CARTA EDITORIAL E
n un tiempo en el que el dinamismo social, político y económico han sido cambiantes y plantean nuevos escenarios y retos hacia el futuro, el sector joyero mexicano está listo para recibir con gran éxito la temporada comercial más fuerte del año: la temporada decembrina.
Con la calidad y calidez que caracteriza a nuestra industria joyera, la edición de Expo JOYA Octubre 2024 consolidará y fortalecerá a compradores especializados y expositores que, en conjunto, marcan el liderazgo de la joyería en México.
Los objetivos trazados a inicio de año, a nivel empresarial, hoy nos dejan grandes resultados, pero también nuevos retos ante la coyuntura política y económica actual; sin embargo, estoy segura que gracias a la unidad y lealtad que distingue a nuestro sector, a su gran capacidad de innovación, pero sobre todo de esfuerzo y trabajo, sabremos ser visionarios para así tener un 2025 más próspero.
Les invito a seguir impulsando el desarrollo de cada uno de los que integramos la gran cadena de valor del sector joyero en México, a seguir apostando por el crecimiento de toda nuestra industria, por mantener esa distinción que a través de la calidad y el diseño ha posicionado a nuestra joyería a nivel internacional.
Hoy, el sector joyero fortalece a nuestro país, siendo un pilar importante para la economía mexicana. Gracias por un año de éxito conjunto, por su compromiso hacia el sector, pero ante todo por tener esa pasión ferviente que hoy hace posible que, ante cualquier circunstancia, sigamos brillando con fuerza.
¡Muchas gracias! ¡Nos leemos pronto, en 2025!
Atentamente:
Lic.
Lourde Cázare Ruiz
Presidenta entrante de Cámara de Joyería Jalisco
Joyería: Broqueles Vanidad
Directorio
Presidenta de Cámara de Joyería Jalisco / Lic. Lourdes Cázares Ruiz
CONSEJO EDITORIAL
CÁMARA REGIONAL DE LA INDUSTRIA DE JOYERÍA Y PLATERÍA DEL EDO. DE JALISCO www.camaradejoyeria.com.mx
Dirección editorial / Thelma Gust Ramos editor@joyamagazine.com.mx
Tel: (33) 3121.9238 Ext. 2108 ó 33 18 65 80 98
Dirección de arte / www.greenlabel.mx
Edición de contenidos
CÁMARA REGIONAL DE LA INDUSTRIA DE JOYERÍA Y PLATERÍA DEL EDO. DE JALISCO www.joyamagazine.com.mx
FB: /joyamagazine Instagram: @joyamagazine
Contratación comercial / Indira Lomelí mercadotecnia@camaradejoyeria.com.mx
Tel: (33) 3121.9238 Ext.2108.
EN TENDENCIA
Metamorfosis vintage
JOYA DESEOS
Inspiración de plata
ES NOVEDAD
Objetos de alto deseo
JOYERAMA
Geólogos investigan formación de pepitas de oro en zonas sísmicas
EDITORIAL
Vanidad y belleza en perfecta armonía
JOYA ESPECIAL
Broqueles Vanidad
BRILLOS ETERNOS
Legado: artesanías, joyas y leyendas mexicanas
JOYA NEGOCIOS
Símbolo de prestigio y tradición
COLUMNA DE OPINIÓN
5 Consejos para que tus clientes quieran volver a tu tienda una y otra vez
VOCES DE LA INDUSTRIA
Plata, un metal noble como su industria
BRILLOS ETERNOS
Sueños de eterna inspiración
BRILLOS ETERNOS
Pacto: 34º Concurso Internacional de Joyería
JOYA NEGOCIOS
Inversión garantizada
BRILLOS ETERNOS
Ecos de libertad y pasión por la moda
JOYA IN
El color del arte en la moda
JOYA NEGOCIOS
Marcan un hito en sostenibilidad
JOYA IN Formadores de talento en moda
ECOS MUNDIALES
Amor por el café y liderazgo empresarial, una dupla para el éxito
JOYA IN La joya blanca de Manzanillo
NUESTRA JOYA MAGAZINE AÑO 39 NO.492, OCTUBRE 2024. RESPONSABLE CONSEJO EDITORIAL DE LA CRIJPEJ, AV. TOPACIO NO. 2486 FRACC.VERDE VALLE C.P.44540 TEL. 01 (33) 31219238/69/86 GUADALAJARA, JALISCO, MÉXICO. FUNDADA EL 12 DE JUNIO DE 1985. JOYA MAGAZINE ES UNA PUBLICACIÓN DE INFORMACIÓN AL SERVICIO DE LA JOYERÍA Y PLATERÍA, ASÍ COMO SUS NEXOS, CONEXOS Y SIMILARES. TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS. PROHIBIDA SU REPRODUCCIÓN TOTAL O PARCIAL, INCLUYENDO CUALQUIER MEDIO ELECTRÓNICO O MAGNÉTICO, SIN LA DEBIDA AUTORIZACIÓN DEL CONSEJO EDITORIAL DE LA CRIJPEJ. REG. COMO CORRESPONDENCIA DE SEGUNDA CLASE CERTIFICADO DE LICITUD DE CONTENIDO NO.1711, CERTIFICADO DE RESERVA DE DERECHOS AL USO EXCLUSIVO DEL TÍTULO NO.28-29 PERMISO DE PUBLICACIÓN PERIÓDICO NO.86-1292 CON CARACTERÍSTICAS 229252311. TIRAJE
Metamorfosis vintage
La capacidad de reescribir historias con detalles meticulosos y grabados finos.
En el mundo de la moda tendencias cambian y avanzan con tanta rapidez que a veces nos podemos sentir un poco abrumados, sin embargo, en la joyería la historia es distinta: metales preciosos se unen para ser preservados como tesoros, ser testigo en los momentos más importantes y contar historias tanto de sus creadores como de quienes las portan.
Por ello no es de extrañar que las últimas temporadas muestren una marcada tendencia hacia la reinterpretación de aquellas piezas favoritas en el armario de nuestras abuelas, mostrando que lo retro es lo nuevo.
¿Has imaginado como sería volver a escribir tu propia historia? recordando la nostalgia de la herencia vivida esta temporada llega la tendencia “Recuerdo”, la cual hace una reformulación de mitos antiguos e imaginando modelos femeninos que se adaptan a la actualidad arraigada en su convicción.
Por iliana Cortés con información de Fashion Snoops
Simbolizando este cambio y manteniendo sus raices de inspiración en joyería vintage, el oro es uno de los metales preciosos más antiguos que existen, ha resistido la prueba del tiempo, es el material predilecto gracias a que demuestra su fortaleza, resistente al cambio y adaptanción a todos los gustos.
Imagina que pudieras cubrir tus recuerdos favoritos con superficies resplandecientes, efectos laminados y acabados mate, de eso se trata esta historia la cual toma aquellas piezas clásicas y las fusiona con lo contemporáneo, creando así un contraste interesante que encuentra su lugar al capturar el poder que emanan los recuerdos.
Como complemento a estas joyas doradas, los tonos intensamente saturados como Ruby se combinan con tonalidades que incluyen marrones profundos y luces tenues, las cuales capturan la esencia de las historias de inspiración.
Respetando la naturaleza alquímica de este material tan noble que cambia de forma, se pueden considerar los acabados mate en los herrajes y las arracadas, los efectos laminados en los dijes y los terminados rústicos, todos ellos indicadores del proceso artesanal. En la búsqueda de significado, recurrimos a la narración de historias y la escritura de nuestro propio camino, proporcionando un alejamiento necesario de las tradiciones e inyectando historias con una perspectiva de identificación femenina moderna.
Así, la tendencia “Recuerdo” busca darle este giro al pasado sin miedo de ser escuchado para presentar joyas únicas y magicas donde cada pieza es capaz de contar su propia historia sumando una dosis de nostalgia y romance a la vida cotidiana.
Piezas y elementos clave de la temporada.
Envoltura de cadena en capas
Dijes redondos colgantes
Longitudes alternas
Medallón estilo vintage
Piezas personalizadas
Cadena gruesa
Amuletos de animales
Largo bandolera
Inspiración de plata
Cada joya está creada con la inspiración, arte, sentimiento y pasión de modelistas y artesanos que crean piezas atemporales y con un sentido vanguardista. En cada pieza de FrAgtal Joyas está un compromiso con la calidad y el alto diseño. Con una variedad de modelos, cada pieza es una oportunidad para a adentrarse en la inversión de joyería de plata .925.
¡Establece contacto con FrAgtal Joyas! !
¡Descubre su belleza!
Paseo del Hospicio #65 interior 1er piso, oficina L,M, Col. San Juan de Dios
Cp. 44360,Guadalajara, Jalisco (Centro Joyero de Occidente)
Sucursal: República 50 local 204
Cp: 44360, Col. San Juan de Dios
Guadalajara, Jalisco
Tel oficina:33-36-18-02-92, 33-12-03-21-00. Whatsapp:33-38-56-10-24
Whatsapp: 33 1369 2911, 33 1110 9381, 33 3118 7755
Draperie, la joya de una reina sin corona
Durante el siglo XX, la estadounidense Wallis Simpson se convirtió en una reina sin corona, al conquistar a uno de los hombres más poderosos y admirados de la monarquía británica: el rey Eduardo VIII. Una controvertida pasión entre la estadounidense y el heredero de la corona británica traería tras casi un año la abdicación del rey al trono en 1936. “Me resulta imposible cumplir con mis deberes de rey como desearía sin la ayu-
da de la mujer que amo”. La familia real inglesa sabía del romance entre los dos y no la aprobaba dado a que era una mujer divorciada y con un pasado envuelto en el escándalo. En 1937, Wallis Simpson se casó con Eduardo de Inglaterra y se convirtió así en una duquesa. Ante su gran amor por Wallis, el duque de Windsor la llenó de lujosas joyas que hoy son parte de la icónica historia de un rey perdidamente enamorado.
El Draperie fue diseñado por Cartier con un estilo de inspiración India.
Cuenta con 29 amatistas de talla escalonada, cabujones de turquesa y diamantes de talla brillante, de los cuales cae una gran amatista en forma de corazón.
La pieza actualmente puede admirarse en el Musée des Arts décoratifs de París.
Engastadas en oro, las piedras preciosas están suspendidas por una cadena de oro.
La duquesa estrenó esta pieza en junio de 1953, en el baile de Gala a l’Orangerie en Versalles
El collar se vendió en una subasta de Sotheby’s en Ginebra en 1987, un año después de la muerte de Wallis Simpson.
Geólogos investigan formación de pepitas de oro en zonas sísmicas
Por: Thelma Gust Ramos
Un grupo de científicos de la Universidad Monash de Australia analiza la formación de pepitas de oro en vetas de cuarzo a raíz de presiones sísmicas
oy en día el oro se extrae de diversos depósitos geológicos; sin embargo, es en las vetas del cuarzo donde se encuentra con mayor frecuencia. De acuerdo con un estudio publicado en la revista científica Nature Geoscience el pasado 02 de septiembre, el cuarzo tiene una capacidad piezoeléctrica que le permite generar campos eléctricos cuando se somete a tensiones geológicas, como son los terremotos, propiciando un voltaje eléctrico lo suficientemente fuerte como para extraer nanopartículas de oro de los fluidos circundantes y depositarlas en su superficie.
Ocuarzo sometido bajo presión, generando un campo eléctrico.
Para los geólogos, este descubrimiento tiene grandes aportaciones a la minería, pues se podrán identificar áreas con alto potencial de depósitos de oro, sobre todo en regiones donde la actividad sísmica es común.
El oro se extrae de diversos yacimientos geológicos, pero con frecuencia se localizan dentro de vetas de cuarzo, las cuales suelen encontrarse en regiones de la corteza terrestre que han soportado altos niveles de tensión, como la formación de montañas.
Actualmente, existen yacimientos de oro y plata con depósitos importantes de estos metales, como son las minas que actualmente tienen la mayor producción a nivel mundial. De acuerdo con el portal alemán de estadística, Statista, la minera estadounidense de Nevada es la mina con la mayor producción anual con 116 toneladas de oro, seguida de Muruntau, ubicada en Uzbekistán, país de Asia Central y la más grande a cielo abierto con una producción de 66 toneladas; en tercer lugar está Olimpiada, en Rusia, con 43. 2 toneladas cada año; en cuarta posición está la minera Pueblo Viejo, en República Dominicana, con una extracción de 30.6 millones de toneladas, mientras que en el número cinco está la mina de oro Lihir, que opera desde 1997, en la provincia de Nueva Irlanda de Papúa Nueva Guinea.
Conoce las minas con la mayor extracción de oro en el mundo.
Sin embargo, en la producción de oro a nivel mundial, México es un competidor importante por las minas de extracción de este metal que hay en nuestro país. Según el informe anual de la Cámara Minera de México (CAMIMEX), nuestro país representa 3.4% de la producción internacional (7.08 kilogramos al mes), que en 2022 sumó, en el total de todas sus minas, una extracción cercana a las 116.6 millones de onzas del preciado metal.
Las minas de oro más grandes de México se ubican en los estados de Sonora, Guerrero, Chihuahua, Zacatecas y Durango.
VANIDAD Y BELLEZA EN PERFECTA ARMONÍA J
oyas que inspiran a contar
tu propia historia. A través de su encanto y delicadeza genuina, cada pieza está creada para mostrar el lado más auténtico de tu personalidad. Destacando por su calidad en oro de 10k, 14k y diseño siempre en tendencia, la joyería de Broqueles Vanidad es una invitación a descubrir a través de infinidad de modelos, la magia detrás de tu esencia.
¡Déjate sorprender por su belleza!
Joyería: Broqueles Vanidad
Joyería: Broqueles Vanidad
Joyería: Broqueles Vanidad
Joyería: Broqueles Vanidad
Joyería: Broqueles Vanidad
Joyería: Broqueles Vanidad
Joyería: Broqueles Vanidad
Joyería: Broqueles Vanidad
Producción: Cámara de Joyería Jalisco
Producción general: Thelma Gust
Moda y estilismo: Iliana Cortés y Saúl Rubio
Fotografía: Diego Gómez
Maquillaje: Hugo Garza
Peinado: Diego Solís
Modelo: Marian Rodríguez para Capital Model
Joyería: Broqueles Vanidad
Broqueles Vanidad
La joyería de esta marca mexicana destaca por su diseño y excelente calidad en oro de 10 y 14k. ¡Descubre más sobre la firma y fortalece tu negocio con una garantía en tu inversión!
Con más de mil modelos en existencia, Broqueles Vanidad es una marca mexicana que se especializa en la fabricación y venta al mayoreo de broqueles de oro de 10 y 14K. Gracias a sus altos estándares de calidad y variedad de diseños siempre en tendencia, esta empresa con más de siete años en el mercado ha marcado un precedente en la industria de la joyería mexicana.
Detrás del éxito de Broqueles Vanidad está un gran legado de trayectoria familiar que, durante 20 años, ha impulsado a otras empresas como Vanidad en Oro y Arte. Hoy, Broqueles Vanidad es una firma sólida y con una identidad propia, misma que le ha permitido crecer a nivel nacional e internacional.
Su gran valor agregado ha sido su visión y capacidad de respuesta ante las tendencias y la demanda de innovación del mercado. Con un estilo representado por la belleza, elegancia y delicadeza, que abarca desde modelos que están siempre de moda hasta lo más novedoso; es así como Broqueles Vanidad mantiene el equilibrio entre la historia que los respalda y la apertura a nuevos mercados.
“Ofrecer joyería innovadora, de gran calidad y variedad en modelaje a buen precio han sido las principales razones por las que he-
mos logrado posicionarnos en el mercado. Pues a través de nosotros, nuestros clientes han adquirido productos que les permiten ser totalmente competitivos y ofrecer valor a sus propios clientes. Es por lo anterior que nuestros consumidores se cuentan en miles, variando desde pequeños negocios hasta cadenas comerciales y departamentales”, comparte la firma.
Con presencia en todo el país, y recientemente con una participación en el Pabellón México, en una de las ferias internacionales más importante del mundo: JCK Las Vegas, el gran éxito comercial de Broqueles Vanidad se debe a la calidad de sus productos, no sólo del terminado final, sino de todo el proceso de fabricación, el cual se monitorea permanentemente, manteniendo altos estándares de calidad en todo momento.
“Es por eso que somos una marca reconocida, líder en innovación y diseño de joyería que logra brindar belleza y elegancia en cada producto que llevamos al mercado”, destaca Broqueles Vanidad. cuyos pilares corporativos son la empatía, la integridad, la innovación, la transparencia y la resiliencia; los cuales le han permitido tener una infraestructura sólida que hoy se traduce en un liderazgo en el sector joyero mexicano.
Buscar el impulso y crecimiento de sus clientes es una constante en Broqueles Vanidad, por ello el acompañamiento y los precios que ofrecen hacen que sus clientes se sientan altamente satisfechos, gracias a la prioridad que se le da a cada cliente al momento de hacer su pedido.
“El impulso a nuevos emprendedores y a su vez a nuestros clientes, a quienes les ofrecemos un extenso catálogo de modelos para que sus inventarios estén al día”, señala Broqueles Vanidad, cuyo primer monto de inversión requerido es de 10 mil pesos.
“Nuestra filosofía siempre ha sido ofrecer joyería innovadora de calidad a buen precio en la venta de mayoreo, para que los clientes tengan un producto con el cual puedan generar valor para ellos mismos y para sus propios clientes”.
Broqueles Vanidad garantiza un crecimiento para tu negocio, con productos altamente competitivos que siempre se distinguirán por ser novedosos, destacando por líneas con colores y texturas a tono con lo mejor en tendencias en joyería, con un gran catálogo de productos que destacan por su belleza, elegancia, delicadeza para estilos clásicos, hasta contemporáneos.
¡Ponte en contacto con Broqueles Vanidad!
WhtasApp +52 33 1893 8422
Centro Joyero Guadalajara
Paseo de los Joyeros No. 269 Int 407 Guadalajara Jalisco Mexico Facebook e Instagram BroquelesVanidad Presente en la exposición de joyería más importante de América Latina: Expo JOYA, Broqueles Vanidad ha forjado una fuerte relación comercial con compradores especializados, quienes en cada edición de la exposición acuden a la marca para renovar y surtir su mercancía, obteniendo a cambio un excelente servicio al cliente, pero sobre todo la garantía de su inversión.
Legado: artesanías, joyas y leyendas mexicanas
Descubre las magia y misticismo de las colecciones creadas por los artistas participantes en la segunda edición de Talento Fusión 2024
México es una constante inspiración para artistas y diseñadores. En un país con una gran herencia cultural, las leyendas mexicanas se convirtieron en la fuente de inspiración de Talento Fusión 2024, un proyecto que surgió en 2021 con el objetivo de pro-
mover el trabajo de artesanos que trabajan distintas técnicas a través de una colaboración con diseñadores de joyería.
En su más reciente edición, Talento Fusión 2024 “Legado: artesanías, joyas y leyendas mexicanas” reunió la creatividad y experiencia de artesanos y diseñadores mexicanos, quienes crearon 10 colecciones inspiradas en las leyendas: Los enamorados: Popocatépetl e Iztaccíhuatl; El tlacuache que robó el fuego; Guanajuato y su callejón del beso; El origen del ts’unu’um (colibrí) según el pueblo maya; La llorona; Quetzalcóatl: el dios que trajo el maíz; El charro negro; La Tlanchana: sirena mexicana; El axolote: un dios que no quiso morir; y El amor de Nicté-Ha y Chaktzitzib.
Detrás de cada colección, que fue presentada en un performance el pasado 15 de agosto al interior del Antiguo Palacio Municipal de Zapopan, en un evento a cargo de la Secretaría de Economía de Jalisco, Cultura Zapopan, Cámara de Joyería Jalisco, el Premio Nacional de la Cerámica y FONART, hay un gran trabajo colaborativo entre artesanos y diseñadores, quienes para la elaboración recurrieron a materiales como plata, latón, baños de oro, cristales, gemas, textiles, elementos alternativos, así como a diversas técnicas artesanales como raku, cerámica de alta y baja temperatura, cerámica mayólica de media temperatura, barro natural, barro bruñido, entre otros.
Los artesanos participantes fueron Hugo González, Jacobo Hernández, Jesús Díaz, Jorge Cisneros (Don Luchas), José de Jesús Álvarez, María de Jesús Peña, Petra Gutiérrez, y Servando Cumora. En tanto, los diseñadores que formaron parte son Adrián Flores; Alejandra Aceves; Alejandro Rodríguez (de la firma Metamorfeame 925); Artemisa Ramírez y Gabriela Sánchez (de la firma Gabriela Sánchez); Delia Lepe (de la firma Okoxal); Geraldina Herrera (de la firma Mackech); Laura Alfaro; Luis Valerio; Karima Sandoval y Carmen Lucía Sandoval (de la firma Aplijsa); y María Paula Amezcua.
La calidad y diseño de cada colección las hace, además de únicas, místicas y llenas de encanto. ¡Conoce cada una de las piezas y los creativos que las desarrollaron!
LEYENDA:
El amor de Nicté-Ha y Chaktzitzib. Leyenda maya.
AUTORES CREATIVOS: Hugo González, Karima Sandoval y Carmen Lucía Sandoval.
MATERIALES UTILIZADOS:
Baño de oro y barro natural
LEYENDA:
Quetzalcóatl: el dios que trajo el maíz
AUTORES CREATIVOS:
Jacobo Hernández y Laura Alfaro
MATERIALES UTILIZADOS:
Cerámica, plata y baño de oro
LEYENDA:
El Charro Negro
AUTOR CREATIVO: Luis Valerio
MATERIALES UTILIZADOS:
Barro negro
LEYENDA:
El axolote: un dios que no quiso morir
AUTORES CREATIVOS: José de Jesús Álvarez y María Paula Amezcua
MATERIALES UTILIZADOS: Plata y cerámica
LEYENDA: La Llorona
AUTORES CREATIVOS: Jesús Díaz y Adrián Flores
MATERIALES UTILIZADOS: Plata y barro
LEYENDA:
El origen del ts’unu’um (colibrí) según el pueblo maya
AUTORES CREATIVOS:
Jorge Cisneros (Don Luchas) y Alejandro Rodríguez
MATERIALES UTILIZADOS: Plata y cerámica
LEYENDA:
Los enamorados: Popocatépetl e Iztaccíhuatl
AUTORES CREATIVOS:
Servando Cumora y Geraldina Herrera
MATERIALES UTILIZADOS: Plata y cerámica
LEYENDA:
La Tlanchana. Sirena mexicana.
AUTORES CREATIVOS:
Petra Gutiérrez, Gabriela Sánchez y Artemisa Ramírez.
MATERIALES UTILIZADOS: Plata, gemas y barro natural
LEYENDA:
El tlacuache que robó el fuego. Mito mexicano
AUTORES CREATIVOS:
María de Jesús Peña y Delia Lepe
MATERIALES UTILIZADOS: Plata, barro y otros materiales
LEYENDA: :
Guanajuato y su callejón del beso
AUTOR CREATIVO:
Alejandra Aceves
MATERIALES UTILIZADOS:
Textiles y elementos alternativos
Símbolo de prestigio y tradición
ECon más de cuatro generaciones de experiencia, Oro Boleado, empresa de joyería de oro y plata, ha logrado consolidarse como líder en el mercado
n el corazón del sector joyero, Oro Boleado se destaca como un símbolo de prestigio y tradición. Con más de cuatro generaciones de experiencia, esta empresa de joyería de oro y plata ha logrado consolidarse como líder en el mercado, ofreciendo productos de calidad superior que fusionan lo mejor de lo clásico con lo moderno.
Desde sus inicios, Oro Boleado ha sido un referente en el mundo de la joyería. Cada generación ha aportado su visión única, preservando la herencia familiar y adaptándose a las nuevas tendencias. El compromiso de la familia fundadora con la excelencia ha sido clave para mantener la reputación de la marca a lo largo del tiempo.
El capital humano es uno de los principales pilares de Oro Boleado. Con un equipo altamente capacitado y apasionado por su trabajo, la empresa asegura que cada pieza de joyería supere las expectativas de los clientes. La experiencia adquirida a lo largo de los años se combina con la innovación permitiendo a Oro Boleado ofrecer diseños únicos que realzan la belleza de los metales preciosos.
Elegir Oro Boleado es preferir una tradición que perdura y un prestigio que sólo el tiempo puede otorgar
A lo largo de los años, la metodología de trabajo en Oro Boleado ha evolucionado.
Anteriormente con su enfoque artesanal, establecieron las bases de calidad que hoy distinguen a la empresa. A medida que la tecnología ha avanzado, con el paso de los años se ha integrado maquinaria de vanguardia para agilizar la producción, mejorando los acabados sin comprometer la esencia de la joyería tradicional. Este equilibrio entre lo clásico y lo contemporáneo es lo que hace de Oro Boleado una opción inigualable para mayoristas que buscan piezas exclusivas y prestigiosas.
“Elegir Oro Boleado es preferir una tradición que perdura y un prestigio que sólo el tiempo puede otorgar”
Es importante destacar que Oro Boleado no solo se especializa en joyería de oro, sino también en joyería de plata, am pliando así su oferta y variedad. Nuestros productos de plata y oro cuentan con acabados que rivalizan o superan a los de la mercancía importada, gracias a nuestros altos estándares de calidad.
Además, estamos orgullosos de ser parte de un entorno privilegiado en el cual se destaca nuestro grupo consolidado que cuenta con empresas de gran trayectoria tales como: Maestros Joyeros, Oro Boleado plata, Oro Boleado oro, Unlimited by OB, Gemmex diamantes y Gemmex.
¡Contacta a Grupo OB!
Oro Boleado ORO: +52 33 3465 4847, +52 33 2030 5570
Oro Boleado PLATA: +52 33 3952 7363, +52 33 3131 9753, +52 33 1409 5745
Gemmex Diamantes: +52 33 2951 9159, +52 33 1529 8818
Gemmex: +52 33 2802 0018, +52 33 1409 5757
Consejos para que tus clientes quieran volver a tu tienda una y otra vez 5
Tatiana Petrova, experta en joyería de alto valor
Web: www.jew-gem.com
IG: @jew.and.gem
En el mundo de la joyería, construir una relación duradera con los clientes es tan valioso como las piezas que se venden. Con la venta de la primera joya, la relación no termina; apenas comienza. La gente regresa a donde se siente bien, donde percibe confianza y respeto, lo cual se manifiesta de diversas maneras.
Si tu meta es no solo cerrar una venta, sino crear una relación duradera con el cliente; aquí te dejo 5 puntos para reflexionar.
1. ¿Qué tan bien conoces a tu cliente?
“Vendemos a mujeres de todas las edades, nuestras piezas son versátiles”, es una frase que escucho frecuentemente en mis sesiones de coaching con marcas de joyería. Sin embargo, la clave del éxito está en especializarse. Mientras mejor conozcas a tu cliente ideal, sus gustos, intereses y estilo de vida más rápido será el cierre de la venta (incluyendo las ventas repetidas). Los motivadores de compra de una mujer de 25 años son muy distintos a los de una de 50. Conocer los motivadores de tu segmento específico ayudará a captar su atención y a conectar mucho más rápido, sea a través de las redes sociales, la publicidad en revistas o la conversación en la tienda.
2. La transparencia genera confianza
La honestidad es un valor que los clientes aprecian y recompensan con lealtad.
Siempre habrá un cliente bien informado que preguntará: “¿La esmeralda del anillo es tratada? ¿Con qué?”. El asesor debe estar preparado para responder con claridad y sinceridad, pero también para educar al cliente, explicándole por qué se tratan las gemas y cuál es la manera correcta de cuidarlas para prolongar su vida útil. Recuerda que las personas tienden a compartir su experiencia con los demás, ya sea una buena o una mala. Y, definitivamente, este será el factor crucial para regresar (o no) a la tienda.
3. La apariencia sí importa
El aspecto del asesor de ventas es el reflejo de la marca y su cultura interna.
¿Por qué crees que los vendedores de coches deportivos y de los departamentos más lujosos se visten como si fueran compradores de estos productos y no vendedores? Porque saben que, para generar confianza, deben estar a la altura de la marca, del producto y del perfil del cliente.
Mientras más costoso sea tu producto, mayor será la importancia del aspecto del vendedor: desde el estado de las uñas hasta el perfume, cada detalle cuenta y forma parte de la experiencia del cliente que lo hace regresar (o no) a la tienda.
4. Fuera de la tienda, la apariencia también cuenta
La calidad del contenido en redes sociales, la estética visual de la página web y la calidad de las fotos y videos juegan un papel crucial en la venta de joyería, especialmente para las marcas que aún no tienen una tienda física. Pero también para aquellas que quieren aumentar su clientela fuera de su zona de presencia. Es un error pensar que, solo por ser una joya de platino con una gema preciosa, automáticamente generará interés en un cliente. Primero hay que enamorarlo. Y de la vista (o, en este caso, de “una foto o video de alta calidad”) nace el amor.
5. Con el cierre de la venta, apenas todo comienza
El mejor cliente es aquel que regresa, porque a la marca le cuesta menos que adquirir uno nuevo. No es casualidad que marcas como Amazon, Spotify y Starbucks utilizan diferentes estrategias para mantener a los clientes cerca, ya sea a través de una membresía o un programa de lealtad.
En el sector joyero, la lealtad y las ventas repetidas se consiguen a través de estrategias diferentes a las del retail en general y requieren un trabajo constante con el cliente. “¿Qué tan seguido tus vendedores contactan a los clientes existentes? ¿Qué tan bien conocen sus gustos en joyería? ¿Logran identificar una nueva oportunidad de venta?” Son las preguntas que planteo en mis sesiones de coaching, y en la mayoría de los casos identificamos una gran área de oportunidad. Con el cierre de la primera venta, la historia apenas comienza, y los vendedores deben tener la mentalidad de cultivar una relación a largo plazo con su cliente.
Plata, un metal noble como su industria
PEl empresario Juan Pablo Camarena Vázquez, dueño de Vázquez Orfebres, comparte su visión sobre los retos y desarrollo que ha tenido desde su empresa y como parte de la industria joyera mexicana
Por: Thelma Gust Ramos
Tercera generación de un legado joyero, Juan Pablo Camarena Vázquez, dueño de Vázquez Orfebres, es un joven empresario que trabaja en el desarrollo de estrategias que le permitan seguir compitiendo fuertemente en el mercado. Su empresa, que está por cumplir 30 años, desde que la fundó su madre, mantiene presente los valores que le permiten, ante todo, mantener un alto estándar de calidad en sus productos. En entrevista para Joya Magazine, nos comparte su visión sobre los retos y desarrollo que ha tenido desde su empresa especializada en joyería del metal más noble, la plata.
¿Qué tan satisfactorio, pero también retador ha sido su trayecto en la fabricación de joyería de plata?
“Siempre ha sido muy retador, pero todo este ramo joyero que viene desde mi abuelo ha sido un viaje increíble; más que nada de mucho conocimiento y de conocer la importancia de ayudar en este gremio. Siempre los valores de la empresa y sobre todo el mantener nuestro distintivo de calidad nos ha ayudado a tener esa garantía de seguridad para el cliente. Nuestros valores como empresa están enfocados en darle el mejor servicio a nuestros clientes, y un buen trato y servicio en el que aseguremos la lealtad del cliente sin importar si el día de mañana alguna pieza es más cara; contrario a que, si das un mal servicio, aunque tu producto sea incluso el más barato, nunca va a volver el cliente”.
nosotros nos hemos mantenido constantes en la garantía del kilataje, por eso nuestra participación en Grupo de Calidad. Lo que quieren son diseños modernos, a buen precio, y en grandes cantidades. A eso sumamos que hay más competencia, con diseños muy diferentes por ejemplo de lo de importación a lo nacional”.
¿Qué tan noble ha sido la plata para ustedes, quienes fabrican joyería con este metal?
¿Cómo ha sido enfrentarse en los últimos años a un mercado consumidor cambiante?
“Hoy en día el consumidor es más cambiante y exigente en la calidad, por lo cual
“Para mí siempre va a ser muy noble. La realidad es que si tú le echas ganas, fabricando joyería de plata te va a ir bien. Si tú tienes mala administración, pues es de
esperarse que te baje algo la venta, pero yo considero que todo en sí, todo el ramo joyero es una industria muy noble que, a nosotros, nos ha permitido llegar con nuestra joyería de plata a ciudades como Monterrey, Ciudad Juárez, Tijuana, Tepic, Chihuahua y aquí en Guadalajara”.
A diferencia de otras ciudades, ¿Guadalajara sigue siendo un fuerte competidor en la fabricación de plata?
“Sí, muy fuerte. Para mí, Guadalajara es la ciudad con más fuerza. Antes destacaba mucho Taxco, pero considero que sí se quedó algo atrás porque su trabajo es a mano, muy artesanal, y acá introdujimos más maquinaria, más industrialización, la cual nos ha dado mucha oportunidad de crecimiento. Pero también es importante señalar que si bien hemos industrializado el mercado, no nos hemos separado de todo lo artesanal, lo vaciado, más bien lo hemos perfeccionado, que eso es lo que creo nos pone más en el mapa, y que también la realidad es que hemos podido traernos
diseños más bonitos, más específicos, sin dejar a fuera la mano mexicana que nos ha posicionado a nivel internacional”.
¿Qué tanto ha beneficiado o afectado en el mercado la joyería de plata de importación?
“Desde mi punto de vista, pienso que se trata de abrirse más al mercado. A veces hay piezas que con la maquinaria que tenemos no la podemos hacer, y qué pasa cuando el cliente busca piezas diferentes; en nuestro caso, nos hemos tratado de basar en diseños más modernos que en lo clásico, que yo creo que nos ha fortalecido desde ese punto la importación; sin embargo, hay muchas cosas que en la fabricación mexicana le damos el corazón, y muchas veces eso no lo encuentras en otros lados; por ello, yo creo que es encontrar el equilibrio”.
¿Qué está buscando más el consumidor actualmente?
“Ahorita yo creo que es un cincuenta, cincuenta en el diseño tradicional y los diseños novedosos en tendencia. Hay páginas en internet muy grandes que ahorita están marcando la tendencia del consumidor y eso nos ayuda a hacer nuevas cosas también para no quedarnos en lo mismo. El consumidor final está buscando más tendencias rápidas, modelos que cambian rápidamente, y eso se ha venido viendo en los últimos años. Antes era un 80% joyería tradicional como arracadas, cadenas, y ahora yo siento que ha aumentado más con diseños modernos y en tendencia”.
¿Cuáles son las herramientas de venta que actualmente son las más efectivas en la comercialización de joyería?
“Sin duda, las redes sociales se han convertido en nuestra tarjeta de presentación, y muy importante como herramienta de
cierre de venta el WhatsApp; eso nos está ayudando muchísimo. En lo que nosotros estamos trabajando ahorita es llegar a una página web que, si bien es difícil porque es otro punto de venta, es una herramienta que demanda el mercado. Sin embargo, por ahora redes sociales y WhatsApp son nuestros canales más efectivos”
¿Qué ventajas les ha dado como empresa el pertenecer a Grupo de Calidad?
“Nos ha ayudado mucho en darle confianza a nuestros clientes. Ha sido para nosotros un valor agregado que hemos mantenido exponiendo constantemente a nuestros clientes para que conozcan más sobre el programa y se den cuenta de que nuestra empresa es reconocida por cumplir con la excelencia en calidad. Les informamos que nosotros tenemos más de 20 años registrados con ustedes y eso nos ha ayudado en ventas”.
La joven diseñadora mexicana Natalia Bojalil regresa de New York para continuar inspirando a través de aquello que la ha llevado a cumplir sus más grandes sueños: el diseño de joyería
Sueños de eterna inspiración
Natalia Bojalil es una joven diseñadora mexicana que ha brillado a través de su joyería en tiendas de diseño en Nueva York, recientemente en Soho, Manhattan, un distrito famoso por su diversidad de boutiques de diseñadores y marcas internacionales. Su historia, además de inspiradora, muestra que cuando existe una pasión profunda por lo que se hace, las ideas, la creatividad y el talento atraen el éxito de manera genuina.
Natalia encontró su gusto por el diseño desde pequeña. Por su entorno familiar, Nueva York se convirtió en su ciudad de inspiración, mostrándole que uno de sus caminos en su vida profesional sería, sin duda, en la industria de la moda; sin embargo, lo que nunca imaginó es que en la joyería encontraría su más grande pasión.
“Estudié la carrera de Diseño de Modas, pero después de cursar la clase de joyería me enamoré de ella. Yo pensaba que iba a incursionar más como diseñadora de modas, pero me apasionó el tomar más cursos que me permitieran seguir aprendiendo sobre el diseño de joyería”.
Por: Thelma Gust Ramos
Natalia Bojalil, diseñadora de joyería
En sus joyas está su fascinación por los paisajes que pinta el trayecto del Sol, por aquellos atardeceres que la han inspirado a crear joyería negra, sí, joyas que muestran la oscuridad, la belleza de la luna y las estrellas.
“Nuestra joyería negra es lo más icónico de la marca, que muestra la llegada de esta noche después de su atardecer, pero que a través del brillo de la luna y las estrellas sigue mostrando estos grandes paisajes”.
Elaboradas con chapa de oro y baño de rodio negro, así como piezas en plata y acero inoxidable, el estilo que plasma a través de sus diseños es sutil y delicado, que se hace adornar con piedras naturales y cristales en la mayoría de sus modelos de anillos.
“Cuando saqué la línea negra me sorprendió lo bien que lo tomó el mercado porque nadie lo tenía, y no lo tenían por algo, no porque no se les haya ocurrido sino porque quizá no se les vendía. Sin embargo, cuando yo subí mis primeras fotos y le di promoción en redes, la gente pedía los anillos negros, no los otros. Desde el primer día que los saqué el mercado los aceptó súper bien y hoy después de siete años de haberlos sacado, siguen pidiendo más modelos”.
A través de su personalidad sencilla, pero siempre generosa, Natalia Bojalil ha creado una gran comunidad entre sus clientas, quienes han encontrado una oportunidad de crecer en la comercialización de joyería, siendo la sensibilidad y personalidad de Natalia la que, para Diego Asúnsolo, socio y cofundador de la marca, le ha permitido a la diseñadora brillar de manera genuina.
“Natalia escucha a sus clientas, y eso la ha hecho crecer. Ella busca que sus piezas tengan un significado, que representen algo. Ella propone algún concepto e idea y de ahí lo va formando con base a los comentarios, con lo que a la gente le gusta; entonces eso hace que muchas personas se sientan parte de la marca”.
Inspirar a los demás a través de sus joyas esa es la misión a la hora de pensar y bocetar un diseño que, más tarde, se transforma en una pieza de joyería que destaca por tener la mejor calidad y durabilidad, además del estilo e identidad de la marca Natalia Bojalil Jewelry.
Con varias colecciones desarrolladas, entre las que destacan la línea black y la luxury, además de una colección que integró el desarrollo de joyería con gemas de nacimiento, la diseñadora mexicana sigue trazando nuevos objetivos de expansión tanto para el mercado nacional como el internacional.
Por primera vez, será parte de la fuerza expositora de JOYA, la exposición de joyería más importante de América Latina. Presente en la edición del 08 al 10 de octubre, en Expo Guadalajara, la diseñadora llega a un mercado con una dinámica comercial distinta, pero que en más de alguna ocasión le ha demandado mayoreo.
“Estamos muy entusiasmados por ser parte de Expo JOYA; de llegar a este mercado que nos ha estado pidiendo nuestros productos. Después vendrá la preparación para el Fashion Week y, nuestro siguiente enfoque, será el abrir nuestra joyería en Estados Unidos, ya que desde ese país logísticamente es más sencillo llegar a otros países como Londres, Australia, Colombia, España, Alemania, en donde actualmente ya han llegado nuestras piezas”.
Con una visión de ir siempre para adelante, a pesar de las adversidades y obstáculos, Natalia Bojalil toma como inspiración a personas como Alexander Mcqueen, Carolina Herrera, Djokovic, Elon Musk, su padre y Diego, quien la ha acompañado en cada paso dado. Apasionada a los deportes, el cine y a caminar la ciudad para despejar la mente y darle cabida a la creatividad, sin dejar atrás la música, la pintura y un buen café, Nat, como la llaman las personas más cercanas, está lista para seguir brillando en la industria joyera en México y el mundo.
Pacto: 34º Concurso Internacional de Joyería
Conoce el proceso creativo e inspiración de los ganadores absolutos de cada una de las categorías Anillo, Collar y Experimental
Desde hace más de tres décadas, Cámara de Joyería Jalisco desarrolla el Concurso Internacional de Diseño de Joyería, una iniciativa que reúne la originalidad y talento de creativos de México y el mundo. En su 34 edición, las piezas concursantes en las categorías de Anillo, Collar y Experimental fueron evaluadas por sus valores técnicos, estética, ergonomía, tendencia e innovación. Conoce a los ganadores absolutos cuyo eje de inspiración fue generar piezas con plata y materiales alternos provenientes de elementos tecnológicos bajo una práctica sostenible: reciclaje y reutilización de materiales en desuso.
Categoría Collar
Creativa: Alejandra Fierro, diseñadora de la marca Lachinaaf. shop.
¿En qué te inspiraste para su diseño?
“Me inspiro en las formas de la naturaleza, en los seres míticos que se me ocurren cuando voy al mar o a un cenote. Me gusta imaginarlos conviviendo con mi entorno, también me inspiro en papers de investigación. Me gusta crear joyas donde la fantasía y la realidad se mezclan. Me gusta que mis creaciones transmitan curiosidad”.
¿Qué busca comunicar tu pieza de joyería?
“Me topé con que la basura tecnológica es un problema a escala mundial. Según un informe de E-waste Monitor, en 2022, el mundo produjo 62 millones de toneladas de residuos electrónicos, una cifra que se prevé aumente a 82 millones de toneladas en 2030; esto representa un importante desafío ambiental, ya que menos de una cuarta parte de los residuos electrónicos producidos se reciclan adecuadamente. Cuando leía todos estos reportes, la pregunta era evidente: ¿dónde va a terminar el celular con el que tomé la foto del mar? Lo que primordialmente quería comunicar con esta pieza era justamente eso, curiosidad por estos temas, quería transportarlos al mundo de DebrisReef, un mundo donde la naturaleza y la tecnología coexisten de manera sostenible; por eso la pieza nace de un ser mítico que se crea cuando los desperdicios electrónicos se pierden camino a ser desechados”.
¿Cómo fue la conceptualización de tu idea?
“Cuando por fin siento que he logrado generar un concepto interesante, o que tengo una duda o idea que me gustaría plantear con mi joya, procedo a hacer algunos bocetos. En lachinaaf shop trabajamos con un equipo de artesanos de todo tipo, suelo platicar con ellos acerca de mis piezas de cómo planeo ejecutar la idea, y como ellos son muy sabios me aconsejan cosas para que mis piezas sean más ligeras, o técnicas para lograr la forma que quiero forma entre otras cosas. Analizo con ellos si la técnica con la que quiero hacer la pieza es la adecuada y, una vez recabada toda esa información regreso a mi pieza, hago los ajustes necesarios, confirmo que sigue transmitiendo lo quiero transmitir y comienzo a trabajar en ello”.
¿Qué te dejó esta experiencia como diseñador de joyería?
“Muchos aprendizajes. Me encanta tener un moodboard como el que hacen en la convocatoria del concurso. Siento que me ayuda a aterrizar mejor mis ideas y todo fluye mucho más rápido. La primera vez que la modelé en cera la pieza se rompió, la intente pegar, pero no me gusto, así que la volví a crear desde el principio, debo confesar que sentí un poco de frustración por volverlo a intentar, pero ahora estoy muy agradecida de haberlo hecho. Me gusta comentar esto porque tú ves las piezas y a veces no dimensionamos que detrás de una pieza ganadora puede haber mucha frustración y fracasos creativos en el camino”.
Conoce más sobre @lachinaaf.shop en TickTok: @ lachinaafjewerlydesign alejandrafierrorm@gmail.com y en lachinaaf.mypixieset.com
Categoría Juego Experimental
Creativa: Nicte Bárcena Romero
¿En qué te inspiraste para su diseño?
“El área de la salud es algo muy interesante para mí, lo que me llevó a ser licenciada en nutrición y por lo cual tenía la idea presente del uso de la biotecnología en el cuerpo humano. Como seres humanos sentimos una profunda necesidad de replicar procesos naturales y funciones corporales transformándolos en tecnología; estas innovaciones reconectan nuestros sentidos, como lo hace un aparato auditivo; nos devuelven extremidades con prótesis robóticas; y un marcapasos regula los latidos de nuestro corazón proporcionando un soporte vital continuo. La evolución de los dispositivos empleados en el cuerpo humano para efectos de salud promete un viaje fascinante hacia un futuro donde la tecnología y la biología se entrelazan de maneras cada vez más sofisticadas dando como resultado un cyborg estéticamente atractivo y funcional. También me inspiró la colección Pico de Botella de Luisa Restrepo y las hermosas joyas articuladas de Rodete”.
¿Qué busca comunicar la pieza de joyería?
“Lujo sostenible y una constante innovación, materializando nuestros deseos que desafían los procesos naturales de la vida y de la evolución”.
¿Cómo fue la conceptualización de tu idea?
“Lo primero que elaboré fue un moodboard con elementos de una tarjeta electrónica de un CPU, imágenes de cyborgs, leds de colores, texturas metálicas y anillos de cuellos de botellas de vidrio. Cuando comencé mi marca Retorno, elaboraba productos para el hogar, bisutería, etc., con botellas de vidrio recuperadas, haciendo uso del upcycling, y como gema para las joyas quería ocupar este material. Continué con el proceso de diseño en el cual quería expresar la estructura metálica de un dispositivo acentuando los circuitos electrónicos, en el que existiera una energía que activara y comunicara los componentes del sistema y funcionara como puente entre lo orgánico y lo mecánico. La plata utilizada proviene de joyas en desuso y de plata con certificación SCS Global Services, es decir, plata 100% reciclada posconsumo”.
¿Qué te dejó esta experiencia como diseñador de joyería?
“Un deseo de continuar diseñando joyería sostenible y ser un referente a nivel internacional. Agradezco a los integrantes de la Cámara de Joyería por esta oportunidad de dar a conocer mis diseños”.
Conoce más en www.retorno.mx
Categoría Anillo
Creativo: Xavier Barba, diseñador de la marca memento
¿En qué te inspiraste para su diseño?
“En la diversidad en las teclas de monitor explora un anillo con la cualidad de intercambiar piezas de características estéticas diferentes”.
¿Qué busca comunicar la pieza de joyería?
“La posibilidad de variar la estética y acabado de una pieza, buscar que pueda transformarse en lugar de permanecer en estado único”.
¿Cómo fue la conceptualización de tu idea?
“Siguiendo el eje rector del concurso de Simbio tecnología, buscar el choque entre lo natural y sintético hablaba en sí de una mutación; es por eso que al seleccionar el teclado la pieza no podía limitarse a seleccionar una sola variante de las 75-80 teclas que lo conforman. Menos aún cuando cada una de estas teclas cuenta con características estéticas diferentes en tamaño y forma. De ahí surge la idea de crear una pieza con esta capacidad de cambiar y que invita a explorar múltiples posibilidades”.
¿Qué te dejó esta experiencia como diseñador de joyería?
“Esta experiencia me dio la bienvenida al mundo del diseño de joyería; disfruté el reto en todo momento y el haber ganado me empuja a continuar con paso firme”.
Conoce más en sus redes: IG: mementotm IG Personal: xaviergbarba
Inversión garantizada
Invertir en Stuller es apostar por la excelencia en calidad y la innovación en insumos, maquinaria, piedras preciosas y joyería terminada
Gracias a su amplia y variada gama de productos para la industria joyera en México, desde maquinaria, insumos, herramientas, metales, piedras preciosas, como diamantes naturales y de laboratorio, hasta joyería terminada, Stuller se ha convertido en un fuerte aliado para fabricantes y comercializadores.
Invertir en Stuller es apostar por la excelencia y la innovación. Su fuerte compromiso para impulsar el crecimiento de sus clientes a través de un gran equipo de expertos capacitado para ofrecer asesoramiento personalizado y satisfacer las demandas inmediatas, y también anticiparse a futuras necesidades, los ha llevado a convertirse en líderes en el mercado.
“Queremos convertir a nuestros clientes en los héroes de sus propias historias de éxito, apoyados por un equipo dedicado que impulsa la creatividad, la energía y el compromiso con la excelencia en cada aspecto de nuestro negocio. Priorizamos la atención al cliente a través de nuestra filosofía S.E.R.V.E., que abarca sonreír y reconocer, involucrarse con la comunidad, elevar el estándar, valorar el bienestar y elevarse a sí mismo”, destaca la firma.
Este año, la estrella de la marca fue la nueva colección de joyería MAYA MIA, la cual se destaca por su diseño único, colorido y elegante. Las piezas de esta colección están diseñadas principalmente para mujeres con gusto impecable, sin importar si tienen
20 ó 60 años. Esta colección representa el balance perfecto entre estilo y accesibilidad.
Su gran compromiso con la calidad, la innovación y la adaptabilidad de sus productos y servicios los ha llevado a garantizar que cada producto que ofrecen cumpla con los más altos estándares de la industria, y esté a la vanguardia de las tendencias del mercado.
“El mercado mexicano es muy especial para nosotros en Stuller, reconocemos la importancia de adaptarnos a las preferencias del cliente mexicano debido a su riqueza cultural y su creciente demanda de productos de alta calidad y diseño innovador”
Entre sus planes para 2025 está el expandir su presencia en la industria joyera mexicana mediante la introducción de nuevas líneas de productos que se adapten aún más a las preferencias locales. Además, exploran nuevas formas de mejorar sus soluciones tecnológicas y personalizadas para los joyeros, facilitando su capacidad de innovar y crecer.
¡Establece contacto con Stuller! WhatsApp 999 222 7092 stullerinforma@stullerservicecenters.com Facebook: Stuller Service Centers Instagram: @stullerservice
Ecos de libertad y pasión por la moda
MMazu Colección es un proyecto de moda hecho por manos mexicanas que inició durante la pandemia ¿su éxito?, dejar que su desarrollo fuera orgánico, genuino, pero sobre todo auténtico.
Marcela Zepeda, diseñadora de modas
Por: Thelma Gust Ramos
azu Colección es la prueba de que la crisis es sinónimo de oportunidad. Hace cuatro años, la pandemia del COVID-19 generó una onda expansiva que afectó a la economía mundial y desencadenó la mayor crisis en más de un siglo. En octubre de 2020, Marcela Zepeda decidió hacer frente a una catarsis global diseñando en casa aquello que desde hace mucho tiempo rondaba por su cabeza.
“Siempre me ha gustado lo que es la moda, el vestir bien, cómoda y siempre quise hacer una marca que se distinguiera por ser algo diferente, orgánica, con un toque único. En el 2020, mientras estábamos en el encierro, empecé a hacer ropa de manta para estar cómoda, ligera, bien vestida, y empecé a hacer unas prendas, y justo me invitaron a un bazar de beneficencia para niños con cáncer y yo me di la oportunidad de llevar mi primer muestrario”.
Con un éxito inesperado, Marcela vendió en aquel bazar los 15 vestidos que llevaba. Los comentarios de gusto por su estilo la llevaron a crear más piezas bajo la línea de manta. “En algún momento empecé a hacer vestidos de playa, pero me cuestionaba que la gente por la pandemia no salía y estaba todo el tiempo en casa; entonces empecé hacer ropa que fuera casual, no informal y que la pudiera empezar a usar en las primeras salidas tras la pandemia”.
Para Marcela Zepeda, la pandemia fue la oportunidad de cerrar un ciclo para abrir otro. El tiempo dedicado a la administración de un kinder, que le había traído grandes satisfacciones, le mostraba también que era tiempo de experimentar nuevas emociones. “Tras el encierro de la pandemia, en el que dejamos de ir al kínder, me di cuenta que era un ciclo que yo ya tenía que cerrar, entonces tomé la decisión de donar mi kínder a otra persona que recién era mi socia, y eso me dio la sensación de hacer algo distinto”.
Mazu Colección siguió creciendo, sus clientes comenzaban a demandar más el estilo y modelos que estaba desarrollando Marcela desde casa. Su objetivo se estaba logrando: crear piezas diferentes que hicieran sentir cómodas y seguras en un tiempo de caos.
“Había quienes me decían: ‘Me encanta salir con tu ropa, siempre que los traigo puestos me paran y me preguntan en dónde la adquirí’; entonces empecé a identificar que sí estaba logrando ese objetivo de que ubicaran mi estilo y registraran que era de mi marca; y eso me ha dado mucho ánimo, alegría, de seguir adelante con el mismo concepto de marca”.
Mazu Colección son prendas multitallas, con multiformas, que buscan la inclusión de todos los cuerpos, en donde la gente tiene la oportunidad de jugar varios estilos con un solo conjunto.
Tras su éxito en la pandemia, Marcela Zepeda comparte que poco a poco fue integrando prendas con mayor movimiento y otros materiales como el lino, bajo una línea más formal, elegante para eventos especiales de sus clientas.
“Querían sentir esa distinción de diferencia, de sentirse bonitas y llamativas. Lo que me gusta es que abarcó tanto en tallas como en looks bonitos en todos tipos de cuerpos, es decir, no diseño en función de un tipo de cuerpo, sino que a la que le guste mi tipo de estilo, se sienta cómoda, bonita y bien vestida”.
Prensas en manta, lino, mezclilla y ahora una línea de otoño e invierno con tela suede, el perfil de la mujer que viste Mazu Colección es para la mujer actual, dinámica, trabajadora, que se desarrolla en eventos sociales, de moda, pero también de negocios.
“Es una mujer activa que gusta de vestirse diferente, que quita ese look tradicional de oficina, con prendas que puedes traer en el día a día, pero también en eventos formales. Mis prendas tienen ese estilo inspirado en el origami japonés, que tiene textura, líneas diferentes”.
Hoy, el trabajo de Marcela Zepeda ha llegado a plataformas importantes de la moda en Jalisco, recientemente formó parte del estilismo de la pasarela del evento Talento Fusión 2024, que mostró colecciones inspiradas en leyendas mexicanas, creadas por artesanos y diseñadores mexicanos.
“Me ha gustado mucho el que me he querido, permitido hacerlo, el que la gente me ha ayudado a crecer a un nivel de venta al público directo, pero también con presencia en eventos más grandes; todo de manera muy orgánica. A mí me gusta hacer las cosas bien, me gusta desarrollarme con el lugar, el proyecto con el que estoy cómoda, que me parece lindo”.
Con una visión basada en el desarrollo de colecciones únicas y exclusivas, con un precio accesible, pero con calidad superior, Marcela sigue trazando el rumbo de un proyecto con el que soñó hace mucho tiempo, y hoy la hace sonreír y seguir inspirando en el mundo de la moda.
El color del arte en la moda
Dulce Vega, directora de Dulce Vega Make Up Artist Studio comparte el gran valor y reto que representa el formar, transmitir y lograr crear arte a través del maquillaje profesional en la industria de la moda
Uno de los grandes protagonistas del estilismo en la moda es, sin duda, el maquillaje, un elemento que juega un papel fundamental en la creación de un estilo con un fuerte poder para transformar un look y darle personalidad. Dulce Vega, maquillista profesional con una trayectoria sólida en la industria del maquillaje y la moda, comparte para Joya Magazine cómo ha logrado formar a través de su academia Dulce Vega Make Up Artist Studio a grandes talentos.
“Las primeras veces que empecé a impartir cursos, me decían los alumnos que habían emprendido su negocio y les gustaba aprender, para mí eso fue la más grande inspiración. Cuando la primera alumna me dijo que el hacer maquillaje les cambiaba la vida, desde ahí lo sentí como un compromiso muy grande”.
Originaria de Mazatlán y con 25 años de trayectoria en la industria del maquillaje profesional, Dulce Vega llegó a Jalisco para cursar su carrera; sin embargo, a la par comenzó a estudiar maquillaje en una academia donde encontró su pasión más grande. Al poco tiempo, tuvo la oportunidad de colaborar para una pasarela que, sin esperarlo y planearlo, marcó el inicio de una carrera exitosa en el maquillaje.
“Mi primer trabajo fue en pasarela y después comencé a colaborar en producciones. En una pasarela me contactó un productor que trabajaba en una importante agencia, y comenzó a darme mucho trabajo porque en ese tiempo no había muchos maquillistas, éramos muy pocos los que estábamos en el gremio del maquillaje”.
Dulce Vega, una mujer ávida de aprender, pero también con una fuerte gratitud por compartir el conocimiento, decidió enseñar a otras mujeres a automaquillarse; su gran habilidad y vocación de formación la hizo ir creciendo hasta formar Dulce Vega Make Up Artist Studio.
“Las mismas clientas de automaquillaje comenzaron a decirme: ‘Nos deberías de dar maquillaje profesional’. Yo en ese tiempo ya llevaba 10 años maquillando en producciones y decidí enseñarles todo lo que había aprendido. Después de casarme decidí con mi esposo emprender y formalizar mi academia”.
Gracias a la calidad en su trabajo hoy ha trabajado de la mano con personalidades del modelaje, del medio artístico y en producciones para una variedad de marcas. Recientemente, Dulce Vega participó en el estilismo de la pasarela Talento Fusión 2024, un evento celebrado el pasado 15 de agosto, en el Antiguo Palacio Municipal de Zapopan, en el que artesanos mexicanos y diseñadores de joyería mostraron colecciones inspiradas en leyendas mexicanas.
“Me encanta que ahora toman mucho en cuenta el maquillaje y peinado dentro de la moda, ya que son muy conscientes de que el arreglo de una modelo ayuda mucho a la joya y prenda que se
exhibe; le da otro nivel y complementa la idea del artista a la hora de exhibir la pieza, por lo que me encanta participar en eventos de este tipo”.
Para Dulce Vega, el gran compromiso que existe en este tipo de colaboraciones es uno de los retos que más disfruta, en el que sobre todo, sensibiliza a su equipo para seguir manteniendo la calidad y cumplir con el objetivo deseado.
“No es lo mismo el maquillaje social que un maquillaje de moda, nunca lo será. Nos encanta trabajar con el artista de la mano, y poder crear ese look que haga que el espectador transite por ese camino que el artista desea, de darles esa magia y proyección. Yo creo que el maquillaje y peinado es de gran importancia para que un artista pueda proyectar como él desea su evento”.
Crear un equipo que trabaje desde una inspiración conjunta, en el que se valore el trabajo realizado por el artista, y el trabajo desarrollado por el maquillista y peinador, es una sinergia que trae consigo el éxito conjunto, comparte Dulce Vega, cuyo estilo como maquillista profesional destaca por ser sobrio, limpio, que proyecte la belleza natural de las personas. “Cuando Dulce tiene oportunidad de mostrar su arte es natural, es de lucir pieles, son colores neutros, es sobriedad y elegancia”.
Dulce Vega Make Up Artist Studio, ubicada en Av. De las Rosas 2925, en la colonia Chapalita, también cuenta con una marca de maquillaje profesional, además de tener una gran variedad de cursos disponibles para todos aquellos que busquen explorar su creatividad a través del maquillaje.
Marcan un hito en sostenibilidad
SUNITED se ha caracterizado por proveer productos para la fabricación de joyería con la mejor calidad y de fuentes recicladas
u servicio es garantía. En UNITED un equipo de metalúrgicos se dedican a diario al desarrollo y la perfección de sus productos; esto incluye nuevas aleaciones, soldaduras, alambre, chapa, entre otros. Además del desarrollo de nuevos productos, también ofrecen servicio técnico y asesoría a la industria joyera en cuanto a producción y procesos ya sea en vaciado y fabricación.
¿Su valor agregado?, su consistencia en calidad, el uso de los mejores materiales y la garantía de oro, plata y platino 100% reciclados son un diferenciador, marcando un hito de sostenibilidad en la fabricación de joyería en la industria.
“Desde su comienzo en 1988, UNITED ha aceptado oro en chatarra exclusivamente de la industria joyera al igual que casas de empeño; por lo tanto, todo producto que se fabrica en UNITED es garantizado de ser 100% reciclado”.
En 2024, la firma internacional introdujo con gran éxito nuevas soldaduras rosadas, ofreciendo mejor color en cuanto al nivel de rosa; esto ayuda a evitar las imperfecciones en los puntos de fusión, ya que estas nuevas soldaduras rosa se asemejan más al color del oro rosa, precisa UNITED.
Gracias a que brindan la más alta calidad en sus productos, invertir en la marca es una decisión tomada por sus clientes, quienes se
ven respaldados por una amplia red de distribuidores y representantes de UNITED que, en todo momento, los apoyan y orientan sobre uso, implementación y nuevos productos.
“En UNITED contamos con un equipo de técnicos y metalúrgicos que brindan sus servicios y su tiempo para apoyar al cliente vía telefónica o en persona cuando se presenta la oportunidad”.
Lo anterior ha llevado a la marca a tener un reconocimiento internacional, a ser un aliado para grandes y pequeños fabricantes de joyería, quienes han encontrado en UNITED un proveedor elemental para su crecimiento y consolidación dentro del mercado.
“La industria joyera es una industria pequeña y entre los miembros, todos se conocen y se comunican. El cliente pequeño hoy puede ser un cliente grande mañana y por eso se le ofrece siempre el mismo respeto y la atención a todos nuestros clientes”.
¡Establece contacto con UNITED!
Rafael Amador, Director de Ventas Internacionales
México, Latino América y el Caribe
United Precious Metal Refining, Inc. 2781 Townline Road, Alden, NY 14004
Rafael@UnitedPMR.com
Tel.: 716-683-8334 x 101
Cel. /WhatsApp: +1-305-409-3896
Formadores de talento en moda
My Fashion Academy se ha consolidado como una plataforma de innovación y formación de nuevos talentos que contribuyan al desarrollo y profesionalización de las empresas que conforman la industria de la moda
Hace cuatro años, la industria de la moda vio nacer My Fashion Academy, un proyecto visionario y que hoy está más fuerte que nunca, conquistando nuevos escenarios para seguir cumpliendo su objetivo: contribuir al desarrollo y profesionalización de las empresas que conforman la industria de la moda.
Alejandro Villalpando, director de My Fashion Academy, comparte que en enero de 2020, y con base en la experiencia que había acumulado durante más de 25 años de trayectoria, crearon este centro de formación bajo una visión de innovación y fortalecimiento a la moda, mediante programas de estudio que, con un enfoque formativo de expertos en activo y especialistas, pudiesen compartir lo mejor de su experiencia en las áreas clave de las empresas, particularmente desarrollando las capacidades de quienes se incorporarían más adelante a sus áreas creativas para potenciar la innovación y la moda que han caracterizado a esta región de nuestro país, Jalisco.
M
“Lo lograríamos mediante técnicas y sistemas formativos digitales e híbridos que acortasen la brecha existente entre los sistemas educativos tradicionales y las necesidades cambiantes de las empresas y en espacios físicos o digitales que rompiesen esquemas, que fuesen disruptivos”, destaca.
Ante eso, crearon el Sistema XPERT, una iniciativa innovadora, intensiva, enfocada en lo más reciente en tecnología, colocándose en la cúspide de la formación profesional y continua. “Incorporamos además las prácticas y los Fashion Labs, mediante los cuales nuestros estudiantes tienen la oportunidad de formar parte de una vasta y valiosa red de contactos nacionales e internacionales”, cita.
Su expansión de formación y talento la han consolidado tanto a nivel nacional e internacional, en México, My Fashion Academy está en Guadalajara, Ciudad de México y Monterrey, mientras que a nivel internacional este centro de formación ha conquistado a Los Ángeles, en Estados Unidos y próximamente en Europa con base en París.
Gracias a la calidad de la formación que brindan y el gran prestigio del centro de formación, alumnos y egresados han sido convocados a proyectos de empresas, eventos y editoriales líderes en el mercado de moda y de lujo, donde además de poner en práctica los conocimientos adquiridos obtienen un crédito colaborativo o reconocimiento por su participación en el proyecto.
El impulso a sus alumnos sobresalientes y egresados con potencial internacional es una constante, por ello es que My Fashion
F A
Academy trabaja en distintas estrategias que permitan que puedan aspirar a importantes plataformas de proyección y talento. “Estamos ya gestionando una serie de actividades en Europa y Asia con prácticas y oportunidades que les permitan adquirir o consolidar sus capacidades en un entorno colaborativo con lo mejor de la industria de la moda global”.
A lo largo de estos cuatro años, My Fashion Academy ha crecido desde una visión de innovación y nuevos retos. En 2023, decidieron asumir un nuevo reto, creando la especialidad Fashion Design & Brand, en el que no sólo le darían a sus alumnos herramientas para gestionar el desarrollo creativo de un producto, sino también para crear su propia marca y, en algún momento, también para incursionar como empresarios de su propio talento.
Si bien la suma de grandes retos los ha llevado al éxito, Alejandro Villalpando comparte que a partir del primero de octubre iniciará operaciones en la Ciudad de México, dentro del complejo Plaza Carso, en la Colonia Polanco, en el epicentro mexicano de las marcas de moda y de lujo nacionales e internacionales, el primer ATELIER para nuevos talentos, una iniciativa que busca enriquecer la experiencia y formación de la comunidad My Fashion Academy.
Recientemente, llegó a cabo el evento Summer Fashion Show, en The Landmark Guadalajara, en el que la comunidad My Fashion Academy, es decir, los estudiantes de esta generación y también estudiantes de otros programas como Dirección, Negocios, Mercadotecnia y Estilismo de Moda, unieron esfuerzos con sus compañeros y de la mano con marcas prestigiosas y consolidadas generaron un exitoso evento.
Alejandro Villalpando, director de My Fashion Academy.
Amor por el café y liderazgo empresarial: dupla para el éxito
CPor: Thelma Gust Ramos
Café Finca González es una empresa mexicana con un fuerte legado en la producción de café verde, ahora trae al mercado su café listo para percibir el aroma y sabor de Chiapas en cada taza
on una importante producción de café de altura, gracias a la calidad de todo su producto, desde la siembra hasta el café empaquetado, Café Finca González hoy es una marca líder en la industria del café en México. Detrás de su éxito está el legado empresarial de cuatro generaciones que hoy, bajo una visión de crecimiento y expansión internacional, trazan el futuro de la marca cafetalera creada en Chiapas.
En entrevista para Joya Magazine, Mauricio González Espinosa, director comercial de Grupo Promex, junto con su socio Rodrígo Covarrubias, encontraron en 2020 un nicho de oportunidad para fortalecer la expansión de su empresa, sumando a su dinámica comercial, además de la venta del café en verde (grano aún no tostado), el café ya procesado listo para su consumo.
“Terminando la pandemia fue un momento de crecimiento, de darle ese valor agregado al café, y desde el 2020 inicia formalmente la marca comercial Café Finca González.
Mi socio y yo vimos diferentes oportunidades en el mercado, que teníamos café disponible de muy buena calidad, de Chiapas, de la región de Soconusco, entonces fue el comienzo y eso nos ha llevado a lo que somos capaces de producir hoy en día”.
Bajo la visión de desarrollar sentimientos para conectar al cliente con la marca, Mauricio y Rodrígo se enfrentaron a nuevos retos en un mercado totalmente distinto, con una fuerte competencia comercial de otras marcas de café en Chiapas y bajo una dinámica muy diferente a la que su empresa estaba acostumbrada.
“Hoy en día muchos nos hemos enfrentado a muchas marcas en Chiapas, de muy buena calidad, pero no le echan a esta parte de poder hacer un clic con el mercado y hacerles sentir diferentes emociones, por ello, nosotros decidimos llegar con nuestro café a exposiciones, eventos para darnos a conocer, aunque sean de otras industria, pero lo hacemos para crear experiencias al momento de probar nuestro producto”.
“Creamos ese aroma achocolatado, aroma de café recién molido. Siempre quise darle un tostado a nuestro café porque nosotros únicamente estábamos enfocados a la venta de café en verde, y es lo que hoy compartimos con nuestro café ya listo; esa sensación de que la gente pueda imaginar un poco de Chiapas en una taza de Café Finca González”. Mauricio González Espinosa, director comercial de Grupo Promex
El café es la segunda bebida más tomada en el mundo. Se calcula que a nivel mundial se consumen a diario 2,250 millones de tazas de café, y en nuestro país, un mexicano consume alrededor de 1.6 kg de café al año, de acuerdo con datos de la Secretaría de Agricultura y Desarrollo Rural en México.
“Afortunadamente, nosotros estamos en un mercado muy competido, pero nosotros damos ese valor agregado de no dejarlo en una taza, sino en toda una experiencia. Hoy tenemos clientes mayoristas en la industria automotriz, joyera, financiera, con grandes empresas y corporativos a nivel nacional”.
El éxito de Café Finca González ha sido, además de la calidad del café, su habilidad en la técnica de activación de marca o marketing de activación, una de las estrategias más importantes para efectuar la asociación de la imagen de una marca a un estilo de vida o a nuevas experiencias. De acuerdo con Mauricio González, actualmente trabajan con empresas, instituciones y centros comerciales en los que brindan una experiencia de valor a sus visitantes y clientes.
“A través de una activación, les mostramos el proceso del café, los procesos orgánicos. Nosotros somos de las primeras empresas en México que venden café descafeinado por medio de agua, de osmosis. Hoy en día en el mercado lo más común y más barato es hacerlo por cloruro de metileno, pero eso es perjudicial para el medio ambiente y la salud a un mediano y largo plazo, por lo que nosotros usamos únicamente agua”.
Asociados con mil 200 productores de café en Chiapas, Café Finca González les otorga el café con la finalidad de hacer crecer la planta bajo un tratamiento y cuidado sustentable, sin utilización de químicos.
“Nosotros en época de cosecha recibimos el cargamento y verificamos en laboratorio que no tenga ningún tipo de enfermedad, y que tenga su documentación orgánica. Si hay algún error o duda, se manda a laboratorio y se analiza, y si se rechaza no es únicamente un costal, sino todo el lote debido a que el café es sumamente delicado”.
A nivel mundial, México se ha convertido en un fuerte competidor en la producción de café, por debajo de Brasil y Colombia. Chiapas es actualmente el mayor productor de café en México, con una fuerte capacidad exportadora de café árabe.
“Además, nosotros en la región estamos desarrollando un programa para la exportación de café hacia Asia, específicamente a Corea del Sur; entonces esperamos poder apoyar en esa parte, porque café hay muy bueno, pero falta poder conectarlo aún más en los mercados internacionales, y no dudo en que aún corto plazo podamos crecer las exportaciones de café en verde”, concluye.
El icónico hotel Las Hadas by Brisas es un resort de lujo que cautiva por sus instalaciones que permiten a sus visitantes sentir la magia del mar
La joya blanca de Manzanillo
Si hay un recinto icónico en Manzanillo, Colima, es el hotel Las Hadas by Brisas, un resort de lujo con una infraestructura arquitectónica arábica única y completamente mágica. Las Hadas es una invitación a desconectarse y dejarse atrapar por la belleza del mar, en un espacio familiar donde la tranquilidad y la paz pueden gozarse.
Las Hadas ha cautivado por ser un complejo hotelero que prioriza el bienestar y la seguridad de sus huéspedes, con amenidades que les permiten disfrutar de unas vacaciones placenteras o, bien, de un viaje de negocios exitoso.
“En Las Hadas seguimos manteniendo una historia de 50 años de experiencia”, comparte el recinto.
Su infraestructura inigualable, la calidad en sus centros de consumo, la limpieza y tranquilidad de su playa lo hacen hoy un referente de la calidad y hospitalidad, consolidando así su liderazgo en Manzanillo.
“Nuestros clientes fieles que conocen nuestro producto regresan porque saben que aquí encuentran una estancia placentera a través de nuestras distintas amenidades y servicios”.
Con una extensa variedad gastronómica, que integra a cinco distintos restaurantes que van desde el bufete internacional, cocina de autor, mariscos hasta el restaurante de especialidades, el hotel Las Hadas es un deleite culinario que enriquece la experiencia de quien lo visita.
“Tenemos nuestro restaurante El Palmar, donde se sirven desayuno, comida y cena buffet; el restaurante Legasti que es un restaurante de especialidades; el Restaurante El terral con el menú cocina de autor y con una vista hermosa al mar; el restaurante Delfines, donde tenemos la especialidad Mariscos; y nuestra deliciosa Taquería con variedad de platillos”.
Sus diferentes albercas para toda la familia, además del centro de consumo Coco Loco, donde sirven bebidas refrescantes que están en su plan todo incluido, hacen de Las Hadas un recinto con gran variedad de opciones para disfrutar de sus instalaciones.
“Además, somos propietarios de un campo de golf profesional, con canchas de tenis, así como actividades recreativas dentro del hotel. Contamos con un spa y con un embarcadero de 70 yates y alrededor un corredor gastronómico, el cual es aparte de nuestro hotel que ofrece restaurantes deliciosos y un gelato”, comparte el complejo.
En el corazón de Manzanillo, el hotel Las Hadas se ha convertido en el lugar ideal para celebrar la unión y el amor. Gracias a su excelente servicio al cliente, cuidado al detalle e infraestructura inigualable frente al mar, las personas visitan el hotel para celebrar su enlace matrimonial.
“Sin duda, nos adaptamos a las necesidades de los clientes. Somos profesionales en el tema de organización de bodas, así como distintas actividades recreativas que podemos acondicionar para sus eventos”.
De igual forma, se ha convertido en el sitio idóneo para llevar a cabo eventos de mayor magnitud, con salones y centros de negocio que se adaptan a las necesidades de corporativos que buscan desarrollar congresos y convenciones.
Con pisos de mármol blanco, lujosas amenidades y una terraza privada, cada una de las suites con vista al mar cautiva por su comodidad y espacio. Con más de 200 habitaciones, este complejo hotelero ofrece distintas alternativas que se adaptan a las necesidades de sus clientes, ya sea si viajan en pareja o bien en familia.
“Para seguir garantizando la excelencia a nuestros huéspedes, seguimos con el mantenimiento e innovaciones en la propiedad. En todas sus áreas, desde luego conservando la frescura que nos caracteriza”.
Sobre un tramo estrecho de playa exclusiva, este resort de lujo es considerado una joya donde puedes tener un servicio personalizado y habitaciones de primer nivel. ¡Visítalos y descubre la magia del mar!
