Kilden - Magasin #2 - april-august 2016 by Kilden TKS IKS

GODBITER FRA KILDEN THE SOUND OF MUSIC NASAREEREN VENDER TILBAKE TIL FJÆREHEIA KNAUSGÅRDS KAMP PÅ SCENEN

PROGRAM APRIL–AUGUST 2016

s 14

14 MUSIKKEN SOM FØLGESVENN Kristiansand Symfoniorkester

presenterer et stjernespekket program for sesongen 2016/2017.

16 PROGRAMSJEFENS PERLER

Programsjef Bodin gleder seg til Andsnes og Antonsen.

6 NY DRAKT OG ORKESTERPRAKT The Sound og Music, en av verdens mest

KILDENMAGASINET APRIL–AUGUST 8 2016

spilte musikaler, inntar Kilden.

EIR ER MARIA

Møt Eir Inderhaug som spiller Maria i The Sound of Music. Hun skal stå på scenen med 33 skuespillere og 30 musikere.

s 18

10 DEN VIRKELIGE FAMILEN 18 IKKE BARE ENGLEMUSIKK Bli kjent med KSOs harpist VON TRAPP Johanna Nousiainen som skal spille Hva skjedde egentlig med familien von Trapp?

soloharpe med latinamerikanske rytmer.

20 ELSKER NÅR ORKESTERET SPILLER UTADVENDT Møt Cathrine Winnes, en av fire kvinnelige dirigenter neste sesong.

22 NÅR KOMMER KJENDISENE?

s 34

s 24 24 KNAUSGÅRDS KAMP PÅ SCENEN

Suksessforfatterens bind på 3622 sider er blitt til 150 minutter med teater.

26 I KULISSENE

Det er 63 ulike yrker representert i Kilden. Bli kjent med seks av dem.

28 KILDEN DIGITAL

34 NASAREEREN VENDER TILBAKE

Kilden tar turen til noen av dem som ikke kan komme til Kilden selv.

32 MUSIKK FRA HELE VERDEN

Elisabeth Lindland har vært på skattejakt blant skoleelever i Kristiansand. Resultatet kan du se i Kilden i slutten av april.

s 38

Espen Grjotheim er igjen i sentrum som Nasareeren.

36 KUNST I STEIN

Steinbruddet i Grimstad har en dramatisk historie.

38 STORE NAVN BESØKER KILDEN

s 32

Blant annet Jan Garbarek og Al Jarreau spiller i Kilden i høst.

42 PROGRAM APRIL–AUGUST 47 KSO SESONGPROGRAM 2016/2017

KILDEN.COM

Kilden er for alle! På alle forestillinger og konserter produsert av Agder Teater, Opera Sør og Kristiansand Symfoniorkester selges et begrenset antall billetter til kr 80,-. Tilbudet gjelder for alle og billettene legges i salg 14 dager før forestilling/konsert. K I L D E N B I L L E T T E N – K U N K R 8 0,-. V E LG « K I L D E N B I L L E T T E N » PÅ K I L D E N .C O M E L L E R V E D B I L L E T T KO N TO R E T I K I L D E N .

LEDER 5

KILDENMAGASINET APRIL– AUGUST 2016 Utgivelsesdag: 8. april 2016 Opplag: 55.000 UTGIVER Kilden Teater- og Konserthus for Sørlandet IKS Sjølystveien 2, 4610 Kristiansand E-post: post@kilden.com kilden.com Billettkontor: Åpent 11–17 (12–15) Søndag stengt Åpner 1 time før hver forestilling/konsert. Telefon: 905 81 111 (fra kl. 12) E-post: billett@kilden.com kilden.com

KJÆRE PUBLIKUM!

ANSVARLIG REDAKTØR Hans T. Antonsen REDAKSJON Kilden DESIGN OG ART DIRECTION Op designstudio SKRIBENTER Reidar Mosland, Kilden Amund Hestsveen, Fundament Kari Byklum, aStory FOTO Terje Drivdal Sollie, Kilden Anders Frode Marum, Kilden Amund Hestsveen, Fundament COVER Zane Kalnina, bratsjist i KSO Foto Anne-Lise Norheim TRYKK 07 Media

KILDENS EIERE OG SAMARBEIDSPARTNERE Eiere: Kristiansand kommune Vest-Agder fylkeskommune Aust-Agder fylkeskommune Grimstad kommune Hovedsamarbeidspartner: Fædrelandsvennen Samarbeidspartnere: Gumpen Gruppen Elkem Sparebanken Sør Cultiva

Det er med glede og forventning vi presenterer det kommende programmet for Kilden Teaterog Konserthus i denne utgave to av vårt nye magasin. Kilden er til for å skape et mangfold av kunstneriske opplevelser som kan berøre og begeistre. Ikke noe gjør oss stoltere enn at vi av og til får høre at møtet med kunsten også har fått betydning for menneskers videre liv. Vi mener opplevelsene vi skaper trengs. Det digitale samfunnet som omgir oss er blitt dagligdags og trivielt. Vi er blitt vant til at det meste lagres og kan hentes fram igjen, uredigert eller forfinet, på en skjerm når som helst og hvor som helst. Kunsten på scenen insisterer på det motsatte: Den skapes der og da, utfolder seg i sitt ene øyeblikk og har bare et liv videre i minnene til dem som deltok. Den er ekte, og selv om den er flyktig, kan den sette dype spor. For kunst er medskaping. Opplagt musikerne imellom og med dirigenten, som sammen får fram orkesterklangen. Likeså mellom skuespillerne som gjør ord til kjøtt på teaterscenen. Men kunsten skapes også i møtet med deg som er publikum. Akkurat det fikk jeg demonstrert da jeg så Kunst tre ganger i vinter, teaterstykket som slites mellom komedien og tragedien. Mens våre tre gode skuespillere tilsynelatende spilte nokså likt fra gang til gang, kjentes stemningen i salen helt forskjellig. Fordi andre satt i salen og møtene med dem ble forskjellige. Forut for øyeblikkene vi håper skal begeistre og berøre, ligger nitid arbeid over lang tid, fra de første diskusjonene om hva

som er viktig eller vakkert, via et detaljarbeid som både gir oss enorme excelark og hodebry, til de intense prøvene før forestillingen. Med Magasinet inviterer vi deg til å bli bedre kjent med Kildens innside – med kunstnere, medarbeidere, med tankene som ligger bak programmet. Som ny direktør vil jeg takke Bentein Baardson og alle som med ham har skapt den suksessen Kilden er blitt. Bak resultatene ligger det et mot og en vilje til å strekke seg høyt, som jeg virkelig beundrer. Kildens pionerer har satt mye i bevegelse, og jeg kan se at den kraften fortsatt virker i Kilden. Den kan kjennes igjen i måten vi arbeider og møter hverandre, både på og bak scenen. Det særeste i saken skattemyndighetene har reist mot oss er dette argumentet: Hvis vi bare laget kunst av lokal betydning med begrenset interesse, ville vi gått klar av mangehundremillionerskravet. Nei takk, det er ikke et aktuelt alternativ. Fra Kilden skal vi alltid strekke oss høyt og langt for å skape de store kunstneriske opplevelsene. Og dette vil vi altså gjøre for hvem som helst. Vi er kunstens demokrater; vår målgruppe får aldri bli snevrere enn «alle». Gjennom Kilden Digital og Kilden Dialog har vi nådd ut med levende kunst til folk som ikke har mulighet til å komme til Kilden, og på våre scener har vi fullstendig endret forestillingen om hvem som kan skape kunst sammen med oss. Vi har prøvd oss fram, og funnet en form som nå blir Kildens faste. Fordi det er dette som er samfunnsoppdraget vårt: Å nå alle.

HANS T. ANTONSEN Direktør

6 THE SOUND OF MUSIC 9. APRIL – 17. JUNI MUSIKAL AGDER TEATER KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER i samarbeid med R&H Theatricals Europe Teater- og Operasalen Oversettelse: Ragnar Olsen Regi og bearbeidelse: Morten Borgersen Dirigent: Ingar Bergby Assisterende dirigent: Per Engström Scenografi/kostymedesign: Milja Salovaara Koreografi: Jostein Kirkeby-Garstad Lysdesign: Morten Reinan Lyddesign: Simen Hefte Endresen Maskør: Helga S. Flateland Vokalproduksjon: Hilde Norbakken Repetitør: Trond Lindheim Repetitør 2: James Duddle Rolleliste/medvirkende: Maria: Eir Inderhaug Kaptein Georg von Trapp: Øystein Wiik Max Detweiler:Jørn-Bjørn Fuller-Gee Baronesse Elsa Schräder: Ulla Marie Broch Franz, butler: Sondre Krogtoft Larsen Frau Schmidt, hushjelp: Anne Ma Usterud Herr Zeller: Even Rasmussen Baron Elberfeld: Knut Morten Damm Rolf: Theodor Hellwig Abbedissen: Sidsel Ryen Søster Margaretta: Trine Bariås Søster Berthe/Fru Zeller: Birgitte Velsvik Liesl: Ina Maria Brekke Friedrich: Andreas Randøy Friedrich: Max August Key Graarud Friedrich: Martin Fidjeland Louisa: Vilde Fredvik Louisa: Agnes Aarsland Louisa: Isolde Marie Albriktsen Kurt: Halvard Andreas Omestad Kurt: Martin Roaldsnes Kurt: Samuel Balsnes Brigitta: Cornelia Brekke Brigitta: Mathea Pedersen Kilane Brigitta: Iris Benum Bjoraa Marta: Astri Elisabeth Jåvold Akselsen Marta: Caroline Sjøstrøm Marta: Nina Gran Kvaase Gretl: Emma Pedersen Kilane Gretl: Hennie Elen Norbakken Gretl: Linnea Sunde Mortensen Nonne: Charlotte Brænna Nonne/Baronesse Elberfeld: Fransiska Sveinall Søster Sofia/nonne: Emilie Tverbak Nonne: Nora Schröder Christina Benedicte Tindvik Strøm Solveig Loland Tveit Fia Syvertsen Søfting Hanna Balsnes Ada Isabella Melbye Lian Maren Andrea Nørsett Lena Reinhardtsen Nazist: Ulrik Vestøl Olsen Sondre Emil Alvestad Simon Balsnes Vemund Aasemoen Aardal Fredrik Landmark Øistein Rosen Petter Jernes Sondre Grønslet Jørn Gunnar Haugeland Sigbjørn Lie Per Christian Garseg

“HUN ER VENNLIG, HUN ER SNILL. HELT UMULIG OG HELT VILL. HUN ER PLAGSOM! MEN EN ENGEL! HUN ER UNG.” STROFE FRA MUSIKALEN THE SOUND OF MUSIC.

THE SOUND OF MUSIC

NY DRAKT OG ORKESTERPRAKT THE SOUND OF MUSIC Tenk deg et hjem der glede, musikk og latter er blitt forbudt. Tenk deg en tid der nazistene puster deg i nakken. Tenk deg en virkelighet der du kanskje må legge ut på flukt med barna dine. Den sanne historien om familien von Trapp, har berørt mennesker verden over i snart 60 år. The Sound of Music har alt vi ønsker oss av gode musikalopplevelser: Slående vakker musikk, en sterk historie og sjarmerende barn med glimt i øyet. I Kilden får du en helt unik mulighet til å oppleve Edelweiss med Kristiansand Symfoniorkester i orkestergraven.På scenen står 33 skuespillere klare til å gi deg et minne for livet. Hovedroller: Øistein Wiik og Eir Inderhaug. Musikk: Richard Rodgers. Sangtekster: Oscar Hammerstein II. Manus: Howard Lindsay og Russel Crouse. Inspirert av «The Trapp Family Singers» av Maria Augusta Trapp.

The Sound of Music har vært en verdenssuksess på scene og på film. Nå kan du oppleve den i Kildens drakt og klang med 33 skuespillere på scenen og fullt symfoniorkester.

>>>

THE SOUND OF MUSIC

EIR ER MARIA

Bente Kyrvestad ved Kildens kostymeseksjon tilpasser kjolen som Eir Inderhaug skal bruke som Maria i The Sound of Music.

Trådene strammes, livet snøres. Sanger og skuespiller Eir Inderhaug kler seg i Marias drakt og skikkelse. Men lenge før hun inntok kostymeverkstedet i vinter hadde hun begynt gravingen i historien bak sin rolle i The Sound of Music.

THE SOUND OF MUSIC 9

På scenen i Kilden blir Eir til Maria, som etter sitt forsøk på å bli nonne havner som guvernante hos Georg von Trapp. En adelsmann og krigshelt, som var ubåtkaptein under første verdenskrig og nå er landfast etter at Østerrike skilte seg fra Ungarn og mistet sin kystlinje til Svartehavet. Han er blitt enkemann med syv barn. Inn kommer den unge Maria, og med henne musikken og kjærligheten. En – i utgangspunktet – sann historie fra årene like før andre verdenskrig. Forberedelsene til Eir tok mange timer og dager før prøvene begynte på nyåret. – Siden stykket er bygget på en sann historie ville jeg vite mest mulig om hvem Maria var og hva hun egentlig drev med i dette huset. Hvor kom hun fra? Hvorfor endte hun opp med baron von Trapp? Så jeg har saumfart det jeg kan på nettet; wikipedia, youtube, gamle dokumentarfilmer og lydinnspillinger av den opprinnelige von Trapp-familien. Jeg har hørt hvordan de sang, hvilken stil de arbeidet innenfor, hva slags musikktradisjon hun kom i fra – og det var utrolig spennende. For det er jo langt unna det musikalen viser, forteller Eir Inderhaug, og understreker at i forberedelsene til forestillingen i Kilden har det vært viktig også for henne å se bort fra den berømte filminnspillingen med Julie Andrews i 1965. – Dette er jo ikke en film. Dette var opprinnelig en musikal, som igjen er basert på en sann historie. Altså måtte jeg grave så langt tilbake i materialet som mulig for å se om du finner noe i deg selv som gjør at,..Ja! Det skal du gjøre! Det brenner jeg for. Det tror jeg på! Det kan jeg formidle! Hva oppdaget du som du ikke hadde ventet? – At Maria var den fødte pedagog. Jeg er selv oppvokst med en mor som er musikkpedagog, og har vokst opp i musikkbarnehage. Vi drev ikke med do-re-mi, men vi hadde et hus fullt av musikkleker – orff-instrumenter i alle varianter – stavspill, triangler.. , så jeg kjente meg igjen i visse deler av Maria. Hvordan hun indoktrinerer disse barna med musikk!!!, sier Eir med dramatisk, slem vreng på stemmen, før hun ler hjertelig og legger til: – Jeg endte jo opp som musiker selv, takket være min mors indoktrinering med orff-instrumenter og gudvethva….. (Vi legger til: Orff-instrumentene hun omtaler er laget av tre og inngikk i systemet til den tyske pedagogen Carl Orff, som blant annet sørget for at norske skolebarn har måttet lære blokkfløyte – obligatorisk.)

Eir og von Trapp barna under en av prøvene i Kilden i vinter.

Hva av det du fant ut om Maria har du tatt med deg i din rolle, og hva har du forkastet? – Jeg kommer ikke til å være like styrende. Den originale Maria var vel ikke alltid sjarmerende, tror jeg. Hun drev familien med jernhånd. De fikk aldri lov til å forlate familien sin. Hun nektet dem å gifte seg og flere av barna endte opp som nonner. De fikk ikke lov å sosialisere seg. Så den strenge Maria, som hun var – litt sånn kjerring – den prøver jeg å ta bort. Men at hun også var et litt spontant virrehode som snakket fra levra før hun egentlig fikk tenkt på hva hun sa, og kanskje tråkket på noen tær, litt for spontan og voldsom; det synes jeg er spennende. Det litt opprørske vil jeg gjerne ha tak i. Hun er litt Pippi Langstrømpe. Enda mer spontan og villere og håret-ut-til-alle-kanter enn Julie Andrews i filmen. Ikke alltid like pen, sier Eir Inderhaug og spør selv, med en liten latter: – Hvor pen dame skal du kunne være når du er guvernante for sju barn. Jeg vet jo selv hvordan jeg ser ut når jeg er hjemme og mor til tre! Stykket forteller om romantikk i en familie som flykter fra nazistenes overtakelse av Østerrike. Hvor viktig er det for deg å tenke både samtid og fortid når du fremstiller din rolle? – For meg er dette først og fremst en historie om kjærlighet til musikk. At musikk er en viktig del i livet vårt, og hva musikk gjør med livet vårt. Og så er det for meg en bi-historie at de blir flyktninger. Musikk betyr mye for oss mennesker, og den kjærligheten til musikk gjør noe med oss, slår Eir Inderhaug fast. Den kan man selvfølgelig linke opp til det som skjer i dag, men nei – det er en sidehistorie. Det som det først og fremst handler om er kjærligheten til musikk, og det er like viktig i dag som det var den gang, som det var for mange hundre år siden og som jeg tror det er om mange hundre år. TEKST REIDAR MOSLAND FOTO TERJE SOLLIE, KILDEN

“DO RE MI FA.. STROFE FRA MUSIKALEN THE SOUND OF MUSIC.

Eir og Hennie Elen Norbakken, som spiller Gretl i musikalen, øver inn «Do, Re, Mi».

>>>

10 THE SOUND OF MUSIC

DEN VIRKELIGE FAMILIEN VON TRAPP

The Trapp Family Singers på turné med egen buss i 1946. Foran sitter Georg von Trapp og Fader Franz Wasner – familiens musikalske leder.

The Sound of Music er bygd på historien til en virkelig familie. Men scene- og filmversjonen skiller seg ut fra hva som egentlig skjedde med familien von Trapp. Det forteller arkivene og familiens egne memoarer.

FLUKTEN Den musikalske familien von Trapp flyktet ikke over alpene fra Østerrike til Sveits med sine instrumenter for å unnslippe nazistene. Familiefar Georg von Trapp (1880-1947) mislikte riktignok det nye naziregimet som ble innsatt i 1938, og fortalte åpent at de ville på turné i USA. Siden hans fødested lå i det som den gang var Italia (Zadar i dagens Kroatia), tok de toget fra Østerrike til Italia i juni 1939. Derfra dro de til London. De rakk en turné i Skandinavia før de 27. september tok Den Norske Amerikalinjens «Bergensfjord» fra Norge til New York. Der ble de først sett på som ulovlige innvandrere og holdt i forvaring i tre dager på Ellis Island, før de slapp ut og fikk et seks måneders turistvisum. I USA begynte de straks å gi konserter, og under streng ledelse av Maria fikk de etter hvert et stadig større publikum. Etter at andre verdenskrig brøt ut i Europa, fikk den østerrikske familien etter hvert amerikansk statsborgerskap.

THE SOUND OF MUSIC 11

FILMVERSJONEN FRA 1965 BLE BELØNNET MED FEM OSCAR-PRISER, OG BLE DEN TREDJE MEST INNBRINGENDE FILMEN I USAS FILMHISTORIE.

Samlet på trappen i USA. Familien von Trapp dro med tog til Italia og siden med Den Norske Amerikalinjen til New York og et nytt liv i frihet.

DEN VIRKELIGE MARIA VON TRAPP VAR OMSORGSFULL, MEN KJENT FOR ET HISSIG TEMPERAMENT OG STERK VILJE.

GUVERNANTEN Maria Augusta Kutschera (1905-1987) ble ikke ansatt for å passe på enkemannen Georg von Trapps syv barn, bare den sykelige datteren Maria. Men hun ble svært glad i de andre barna også, og da den 47 år gamle, pensjonerte ubåtkapteinen etter ett år spurte om hun ville gifte seg med ham, svarte 22 år gamle Maria ja. Selv om hun i etterkant skriver at hun ikke elsket ham, bare barna. Hun fødte riktignok tre barn til med von Trapp, slik at familien etter hvert hadde 10 barn. Den virkelige Maria von Trapp var omsorgsfull, men kjent for et hissig temperament og sterk vilje. I ettertid har hun kommentert at Julie Andrews i den berømte filmversjonen var alt for mild, og har kritisert at hennes vennlige og lavmælte ektemann blir fremstilt som alt for streng. MUSIKALITETEN Barna til von Trapp var åpenbart svært musikalske fra fødselen, men fikk god opplæring videre av Maria, selv om de allerede kunne mye. Det var likevel ikke lett underholdningsmusikk hun lærte dem. De måtte øve inn madrigaler og tradisjonell kirkemusikk. Som «The Trapp Family Singers» hadde de senere i livet stor suksess på scener og i kirker, med sang og eget blokkfløytespill – ikledd sine folkedrakter. Yngstesønnen Johannes klaget i 1998 i New York Times over at de var fremstilt som musikalske lettvektere i filmen og i sceneversjonen. De stod i stedet for den klassiske, gode smaken i sitt musikkuttrykk, hevdet han. FORMUEN I sceneversjonen er den aristokratiske von Trapp en søkkrik mann når han bestemmer seg for å flykte. I virkeligheten arvet han i 1922 en stor formue etter sin første kone, men mistet den allerede i 1932. Georg og Maria måtte kvitte seg med tjenerskapet og leie ut store deler av sitt store hus. Maria foreslo at familiens musikalske hobby kunne omsettes

i penger, med musikalsk instruksjon av husvennen og presten Fader Franz Wasner. Georg lot motstrebende familien turnere og synge sitt klassiske repertoar for å skaffe nødvendige inntekter. Men selv om han ble tilbudt å få tilbake sin militære posisjon under nazistene, hadde han så mye imot dem ideologisk at han i stedet valgte å reise til USA med familien – trolig med et håp om å kunne få bli der. Med på reisen og karrieren ble også Fader Franz, som dirigent og kunstnerisk leder. ETTERTIDEN Familiefaren Georg sang aldri på scenen selv, men var med på turneene. Under en turné i 1947 ble han syk og døde etter kort tid av lungekreft. Familien fortsatte likevel å turnere frem til 1955. Året etter reiste Maria og tre av barna til Ny Guinea som misjonærer. Flere av barna ble der i mange år. Maria vendte imidlertid tilbake til USA for å drive familiens gård og musikkskole i Vermont videre. Hun døde i 1987. Allerede før hun reiste ut som misjonær hadde pengeproblemer tvunget henne til å selge alle film- og scenerettighetene til hennes selvbiografi om den musikalske familien for ni tusen dollar. Det ble nå laget to populære tyske filmer om dem, i 1956 og i 1958, før Mary Martin, Richard Rodgers og Oscar Hammerstein i 1959 gjorde «The Sound of Music» til en musikalsuksess på Broadway. Filmversjonen fra 1965 ble belønnet med fem Oscarpriser, og ble den tredje mest innbringende filmen i USAs filmhistorie, med 163 millioner dollar i billett-inntekter. TEKST REIDAR MOSLAND Kilder: Joan Gervin fra National Archives og Records Administration, Boston, USA, Wikipedia, A&E Television og Maria von Trapps selvbiografi.

12 THE SOUND OF MUSIC

FORBEREDELSER

MEGAFJELL

Fjellet som skal stå på scenen under forestillingen er laget av 55 kubikkmeter isopor i Kildens verksted. Det er 150 kvm stort og 4,5 meter høyt.

LYSENDE NATTKJOLER

Von Trapp barna har 4 kostymer hver og stjernene på nattkjolene lyser i mørket og er trykket i Kilden.

UNIFORMER

SS uniformene er bestilt fra utlandet og tilpasses til skuespillerne i Kilden.

DET BENYTTES 142 KOSTYMER OG 80 PAR SKO I MUSIKALEN. MARIA HAR HELE SYV KOSTYMESKIFT. FOTO TERJE SOLLIE

KREMET FISKESUPPE Med blåskjell og friske grønnsaker. NOK 125,-

SPIS I KAFÉ KAST LOSS! Legg ut på en velsmakende reise i Kildens spektakulære publikumsfoajé. À la carte fra kr 100,-. Barnemeny. Alle rettigheter. Å P E N T M A N – L Ø R 1 1 –1 7 E L L E R T I L FO R E S T I L L I N G E N B EGY N N E R . S Ø N DAG S T E N G T B O R D B E S T I L L I N G : 9 0 2 2 9 41 2 E L L E R K A S T. LO S S @ K I L D E N .C O M

14 KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER SESONGEN 2016/2017

MUSIKKEN S FØLGESVEN “MUSIKKEN HAR VÆRT DER HELE LIVET MITT. JEG KUNNE SKREVET BOK OM ALLE STEDENE JEG HAR SPILT…” Leif Tore Strandbakken, hornist i Kristiansand Symfoniorkester

FOTO ANNE-LISE NORHEIM

SOM NN

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 15

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER (KSO) KSO ble dannet i 2003 da Kristiansand Kammerorkester og Divisjonsmusikken (Forsvarets Distrikts-musikkorps Sørlandet) fusjonerte, og fikk i 2011 sitt nye hjem i Kilden Teater- og Konserthus som åpnet dørene for publikum i januar 2012. Sjefdirigent har siden 2013 vært Giordano Bellincampi. Tidligere har Terje Boye Hansen og Rolf Gupta hatt samme posisjon. KSO spiller hver sesong ca. 20 abonnementskonserter, i tilleg til regionale konserter, barneog familiekonserter og diverse produksjoner med spesiell profil som eksempelvis «Fædrelandsvennens Ønskekonsert» og den årlige «Nyttårskonserten». Orkesteret samarbeider med Kildens øvrige avdelinger og fungerer tidvis som opera- og musikalorkester i samproduksjoner med Opera Sør og Agder Teater, mens prosjektene «SPOR» og «Juleevangeliet» gjennomføres sammen med Kilden Dialog. En uke i midten av desember blir KSO delt opp i mindre ensembler og spiller på en mengde ulike steder i Kristiansand og omegn. NRK P2 sender hver sesong noen av KSO sine konserter. KSO har medvirket på NRK 2 Hovedscenen med Sjostakovitsj’ 5. symfoni og spilte inn musikken til langfilmen «Skumringslandet» som hadde premiere i 2015.

Kristiansand Symfoniorkester er et av Norges syv profesjonelle symfoniorkestre og består av 70 heltidsansatte musikere. KSO spiller hver sesong ca 20 abonnementskonserter i tillegg til regionale konserter, barneog familiekonserter og diverse spesialproduksjoner.

>>>

16 KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER

FOTO: G.T NERGAARD

“DE FLESTE VIL NOK NIKKE ANERKJENNENDE TIL DE TRE STORE NORSKE NAVNENE DENNE SESONGEN.”

FOTO: TERJE SOLLIE

«OLE EDVARD ANTONSEN SPILLER HAYDNS TROMPETKONSERT» KILDEN TORSDAG 13. OKTOBER 2016 ARENDAL KULTURHUS FREDAG 14. OKTOBER 2016 Hans Bodin, programsjef KSO.

“ANDSNES ER UTEN TVIL DEN MEST ETTERSPURTE BLANT NORSKE MUSIKERE. VI ER STOLTE OVER AT HAN KOMMER TIL KILDEN.”

«LEIF OVE ANDSNES» KILDEN TORSDAG 23. FEBRUAR 2017 ARENDAL KULTURHUS FREDAG 24. FEBRUAR 2017

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 17 FOTO: NORDIC ARTIST MANAGEMENT

«GRIEGS PIANOKONSERT» MED HÅVARD GIMSE KILDEN TORSDAG 1. DESEMBER 2016

PROGRAMSJEFENS PERLER

Det venter magiske opplevelser på rekke og rad i neste sesongs KSO-program.

FOTO: HELGE HANSEN

– Publikum vil blant annet bli kjent med en rekke symfonier som har vært banebrytende i hver sin epoke. Slik sett kan du si det går en rød tråd gjennom sesongen. Sjefdirigenten, orkesteret selv, gjesteartister og ledelsen i KSO, alle får si sitt når programkomitéen skal bestemme seg for hvilke konserter man skal satse på gjennom sesongen, sier Hans Bodin. Han har ansvaret for terminlista, som sesongprogrammet ville vært kalt i idrettsverdenen. Og nettopp fra idrettsverdenen henter den fotball- og friidrettsgale programsjefen gjerne paralleller for å beskrive hvor store navn som står på plakaten i år. – De fleste vil nok nikke anerkjennende til de tre store, norske navnene denne sesongen; Ole Edvard Antonsen, Håvard Gimse og ikke minst Leif Ove Andsnes. Alle tre høster stor anerkjennelse ute i verden, kanskje mer enn vi av og til forstår her hjemme. Dette er ikke så ulikt det som skjer når vi eksporterer fotballspillere til store klubber i utlandet. For når man blir invitert til Carnegie Hall og blir oppført som «headliner» og solist i Wien, da har man kommet et stykke opp i divisjonene. – Andsnes, som spiller pianokonsert nummer 22 av Mozart, er uten tvil den mest etterspurte blant norske musikere. Han velger stort sett selv hvor han vil spille, sier Bodin. – Vi er stolte over at han kommer til Kilden. – Antonsen har en bredere musikalsk bakgrunn, ikke bare innen klassisk musikk. Trompetister har jo ikke det samme enorme reportoaret til rådighet, det er gjerne en hovedtyngde i barokken. Haydns trompetkonsert er antakelig det mest kjente trompetstykket, og inngår i konserten.

– Når det kommer til Gimse kommer vi ikke utenom Griegs pianokonsert. Det er litt av hans signatur og naturligvis en publikumsfavoritt. – Vi merker godt at vi har bedre og bedre kontakt med omverdenen, og KSO har hatt kontinuerlig kvalitetsforhøyelse siden vi fikk flytte inn i Kilden. Bodin og hans kollegaer jobber hardt for å skape kunstnerisk vitalitet gjennom hele sesongen. Særlig for publikum med abonnement vil det merkes tydelig at det finnes en klar linje for programmeringen. – Den gode, ordløse kommunikasjonen med et fast publikum er helt avgjørende. Og du merker det gjerne litt ut i sesongen når vi kommer til oktober og november. Når ingen hoster i salen, selv på høsten når forkjølelsene herjer, er det en barometeravlesning på at vi har truffet. At de sterke opplevelsene kommer. Man får noe mer, på dypet. Og på dette tidspunktet er det heller ingen som klapper mellom satsene lenger. Det bringer Bodin tilbake til idrettsallegoriene. – Jeg husker så godt oppkjøringen til VM i friidrett i Helsingfors i 1983. Under et forberedende stevne mellom USA og Europa i Stockholm løp Edwin Moses en av etappene i stafetten. Det var helt stille på stadion. Vi så ham komme løpende, kraftfullt avspent, man kunne knapt se føttene hans berøre dekket. Det var et magisk øyeblikk. Slik vi håper publikum også vil få mange av gjennom årets kommende perler av noen konserter, sier Bodin. TEKST AMUND HESTSVEEN

>>>

18 LATINAMERIKANSK SVINGENDE HARPE 20. OKTOBER KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER Konsertsalen

Johanna Nousiainen, harpist i Kristiansand Symfoniorkester

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 19

IKKE BARE ENGLEMUSIKK Johanna Nousiainen spiller på flere strenger. Nå vil hun vise alle at harpe har et langt bredere og mer spennende register enn det vi er vant til.

Til høsten blir det latinamerikanske rytmer fra symfoniorkesteret. Harpist Johanna Nousiainen har lenge ønsket seg en rytmisk utfordrende konsert signert den argentinske komponisten Alberto Ginastera. I denne konserten er det harpen som er soloinstrumentet, og musikkstilen er så langt fra Disney og Debussy du kan forestille deg. – Jeg håper det blir en øyeåpner. Folk får assosiasjoner til englemusikk når de ser en harpe, men vi er jo helt vanlige folk med både engler og demoner, sier Johanna, som har spilt harpeinstrumenter så lenge hun kan huske. Helt siden hun så noen spille kantele på det finske barne-tv-programmet «pikku kakkonen», eller på norsk: «to små», har hun vært fascinert av strengeinstrumenter. Foreldrene hennes skjønte raskt at de hadde én ting å gjøre, og det var å finne en kantele-lærer til datteren.

GINASTERAS HARPEKONSERT Harpekonsert, opus 25 av Alberto Ginastera ble bestilt av harpist Edna Philips og Samuel Rosenbaum i 1956. Alberto Ginastera brukte syv år på sin 23 minutt lange harpekonsert. (De fleste harpister mener at den var verd å vente på).

Startet tidlig Kantele, instrumentet Johanna begynte med, er et finsk strengeinstrument og kan minne om sitar eller langeleik. Fra hun var seks–syv år fikk Johanna undervisning på musikkinstrumentet, som står sterkt i finsk folkemusikk og er omtalt i nasjonaleposet Kalevala. Tilfeldigvis var læreren hennes også harpist i orkesteret i Tampere, og som elleveåring gikk Johanna over til å lære konsertharpe. – Den er tung å flytte på, veier rett i underkant av 40 kilo, så det er ikke noe du drar med deg på stranda, sier Johanna. – Harpe er faktisk et av verdens eldste instrumenter, og finnes så langt tilbake som i det gamle Egypt, forteller Johanna. Det samlede spennet i de 47 strengene er på over ett tonn, og det tar årevis å bli profesjonell harpist. Johanna har studert med de beste, deriblant nederlandsk-norske Willy Postma, og da hun søkte seg til Kristiansand, konkurrerte hun mot over 70 søkere til én harpiststilling.

– De beste harpistene er de som kan holde en sterk, dynamisk kjerne gjennom spillet sitt, sier hun. Ifølge læremestrene hennes er det nettopp dette som er Johannas styrke. – Jeg hadde ikke trodd jeg skulle ende opp i Norge, sier hun lattermild, og erindrer sitt første møte med landet, en bilferie med familien da hun var 15 år. – Min far og en kamerat, var oppsatt på å se Rjukan og tungtvannsmuseet, så vi kjørte hele landet på langs og bodde på hytter den sommeren. Men det var en veldig koselig tur. Blitt kvindøl Johanna har vært ansatt her like lenge som Kilden har eksistert, og etter en håndfull år er oppholdet på Sørlandet i ferd med å bli permanent for den finske virtuosen. Hun har nemlig funnet kjærligheten i Kvinesdal, og flyttet dit. – Jeg har en harpe stående i Kvinesdal jeg kan øve på, den er noe tyngre å spille på enn konsertharpene i Kilden, men det er fint å ha en stående hjemme. Vi symfonikere er sosiale mennesker, men samtidig befinner vi oss alene på knøttsmå øvingskott svært mange timer av arbeidsdagen. Er det en uke jeg ikke spiller konsert eller øver med orkesteret, kan jeg like godt tilbringe øvingsdagene i Kvinesdal. Hvis hun da ikke er på jobb et sted i Norden. – De fleste nordiske harpister kjenner hverandre godt, forteller hun, og litt reising blir det mellom orkestrene, særlig hvis det settes opp stykker med flere harper. Noen stykker er også skrevet for opptil seks harper. – På slutten av 1800-tallet og inn i den franske impresjonismen finner vi stadig oftere at komponistene tar harpe med, det er populært i ballettmusikk og en del opera. Soloharpe Og det er som sagt slett ikke bare den engleaktige delen av harpespillet som tiltaler Johanna. Det akter hun å vise med all tydelighet under Ginasteras harpekonsert. – Her er jeg solist, hele konserten er bygget rundt harpe, og ulikt den typen musikk vi har snakket om, er dette stykket mer hardtslående, nesten perkusjonsaktig, og veksler mellom 6/8 og 3/4-takt. Det er sterkt, og det er fantastisk. Det er tungt for skuldrene og armene å spille harpe, så Johanna har kompensert med yoga. I tillegg til hendene, bruker harpister også føttene aktivt. Syv pedaler regulerer strengene opp eller ned en halvtone. – Jeg pleide å spille piano, men når jeg setter meg ned nå, er det ingen kraft igjen i lillefingrene, sier hun og drar litt i dem. De bruker man nemlig ikke når man spiller harpe, og Johanna rister litt på hodet. – De to små? Pikku kakkonen? prøver vi oss. Johanna ler. Hun må komme seg med toget til Storekvina stasjon. Kvinesdal og øvingshelg venter henne.

TEKST AMUND HESTSVEEN FOTO ANNE-LISE NORHEIM

20 SMAKEBITER 2016/2017 KILDEN 19. AUGUST ARENDAL KULTURHUS 20. AUGUST KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER Konsertsalen

“NÅR ALLE GIR LIKE MYE, DA BLIR DET GØY!” CATHRINE WINNES, DIRIGENT

ELSKER NÅR ORKESTERET SPILLER UTADVENDT – På et eller annet tidspunkt i konserten må det spilles sterkt og fort, sier dirigent Cathrine Winnes. Hun er én av fire kvinnelige dirigenter som gjester Kilden neste sesong.

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 21 – Samtidig som jeg tok eksamen i direksjon omtalte Aftenposten dirigentpodiet som den siste mannsbastion. Da hadde vi akkurat hatt den store debatten rundt hoppjentene, sier Cathrine Winnes, som nå tar fatt på nye oppgaver ved ærverdige Musikaliska i Stockholm. Her blir hun kunstnerisk leder og sjefdirigent for Blåsarsymfonikerna. – Det blir fantastisk. Musikaliska ligger rett nede mot Dramaten i Stockholm sentrum, kun adskilt av litt vann. Det er litt stil over det, en konsertsal med masse gull og ornamenter. Og med historisk sus i balkongene. Til våren gjør hun sin debut på operaen i Stockholm, og det planlegges konserter med både Stockholm Filharmoniska, Turku Filharmonia og Göteborgs Symfoniker i kommende sesonger.

CATHRINE WINNES «SMAKEBITER 2016/2017» KILDEN FREDAG 19. AUGUST 2016 ARENDAL KULTURHUS LØRDAG 20. AUGUST 2017

KARINA CANELLAKIS «CAROL JANTSCH, TUBAVIRTUOS» KILDEN TORSDAG 3. NOVEMBER 2016

FOTO: UFUK D. UCTA EVA OLLIKAINEN «JENNIFER KOH, ÅRETS INSTRUMENTALIST» KILDEN TORSDAG 10. NOVEMBER 2016

FOTO: SIMON FOWLER

Spilte vilt Winnes kommer fra en musikalsk familie i Bærum, der hun lærte å spille piano av faren. – Han satte teipbiter med bokstaver på de nederste oktavene på klaviaturet og ga beskjed om hvilken bokstav jeg skulle spille. Så spilte vi sammen, jeg bass og han akkordene. Så spilte vi «vilt», som han kalte det. Der kommer kanskje forkjærligheten min for de dype basstonene fra, sier hun. I januar fikk barn i alle aldre stifte bekjentskap med dirigent Cathrine Winnes i Kilden, der hun dirigerte en barnekonsertrekke for skolene, som kulminerte i Barnas Musikkdag 30. januar.

Tennisskjørt Og pimpet opp er den blitt, konsertformen, også her til lands. Winnes forteller at hun nesten fikk sjokk da hun for første gang ble invitert til å dirigere Bodø Sinfonietta. Et orkester som har kastet seg rundt i tverrfaglige prosesser, der regissører og programplanleggere har fått frie tøyler de siste årene. – Aldri før har jeg i kraft av dirigentrollen blitt kommandert inn i tennisskjørt og blitt påprakket replikker på søring-nordnorsk. Men i Bodø tenker de annerledes. De betrakter sin egen kunst samtidig som de oppfører den, og med velregisserte tilrop fra salen gir de publikum en uventet vinkling på det de nettopp har hørt. Tilbake er «sjokket», som de i konsertsalene knapt har opplevd siden 1960-tallet, sier Winnes smilende. Hun understreker at hun er glad i den konserverende stilen der etiketten finnes, men mener det må være lov å ha to tanker i hodet på én gang. – Jeg var i Berlin i januar 2014 da den italienske dirigenten Claudio Abbado døde. Orkesteret sto opp og vi hadde ett minutts stillhet for maestro. Det var høytidelig stemning, og en kvinne som satt ved siden av meg kommenterte da orkesteret spilte Mahlers Adagietto fra den femte symfonien: – «De spilte den akkurat slik de brukte å spille den under Abbado». Da skjønner du at han har gjort inntrykk på sitt publikum. Det følger gjerne med noe ærverdighet med en mange hundre år lang tradisjon.

FIRE KVINNELIGE DIRIGENTER TIL KILDEN NESTE SESONG!

FOTO: TODD ROSENBERG

Få kvinner Hun er én av fire kvinnelige dirigenter som Kilden får besøk av neste sesong, og én av to norske kvinnelige dirigenter. Halldis Rønning er den andre. Winnes, som gjestet Kilden første gang i stemmerettsjubileumsåret, blir ofte konfrontert med hvordan det er å være kvinne i dette yrket. – Det er klart at kjønn er en del av det å være dirigent, man påvirker jo i kraft av hvem man er, men man kan jo bli litt sliten av de samme spørsmålene fra journalister hele tiden, sier hun, og understreker det selvsagte i at man preger yrket sitt med sin egen personlighet, enten man er kvinne eller mann, entusiast eller sedat. Sistnevnte temperament ligger for så vidt i andre enden av skalaen for Winnes. – Jeg blir veldig glad når orkesteret spiller utadvendt, når de sitter ytterst på stolen og kan øse av seg selv. Når alle gir like mye da blir det gøy, sier Winnes, som elsker at orkesteret tar kreativt initiativ. Tiden med de totalitære dirigentene er muligens forbi, men hun understreker at det handler nok mer om personlighet enn stilepoker. – Jeg føler meg ett med orkesteret, det er som å møte en partner. Jeg elsker at de er sterke musikere. Under en øvelse nylig plukket jeg opp tempoet etter en andrehornist som ville noe, og så ble det litt annerledes enn jeg hadde tenkt. Vi må ikke gå glipp av de mulighetene selv om orkesterprøver er underlagt strenge regimer. Det må finnes et rom der, fordi det beste resultatet er det vi jager, sier hun.

– Jeg tror det er godt, både for orkestre og dirigenter, at vi har noen slike uker med barnekonserter, det røsker litt opp i våre egne konvensjoner, sier Winnes. – Det er godt med et ærlig publikum, og godt å se at orkesteret livner til i møte med barna. Plutselig er det noen som roper ut, og så skjer det noe morsomt. Winnes tar gjerne bladet fra munnen og utfordrer selve konsertformen. – Det ser ut som om den har kommet inn i en slags førtiårskrise. Konsertformen ser på seg selv, og tenker: Nå har jeg oppnådd en fast form. Den er effektiv, og alle kjenner den. De vet hva de kan forvente av meg, jeg har mine rutiner, min stabilitet, de stoler på meg. Jeg er ganske god på dette. Likevel gir det ingen mening lenger. Jeg føler meg ikke sexy. Andre er yngre og mer populære enn meg. Jeg har fått rynker, jeg må bruke hold in-strømpebukse hver dag. Og slik går det til at konsertformen forsøker å pimpe seg litt opp.

TEKST AMUND HESTSVEEN FOTO ANDERS FRODE MARUM

NATHALIE STUTZMANN «SCHUMANNS HYLLEST TIL RIHNLANDET» KILDEN TORSDAG 16. MARS 2017 «MOZARTS C-MOLL-MESSE» KILDEN TORSDAG 6. APRIL 2017

22 KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER

NÅR KOMMER KJENDISENE? Under et regionalt gjestespill med mitt daværende orkester befant jeg meg i foajéen en stund før konsertstart. Arrangøren ankom, fotfulgt av journalist og fotograf fra lokalavisen, ivrige etter å skape en «rød løper»-story. Spørsmålet var nå hvor lenge de måtte vente før kjendisene kom glidende i sine limousiner. Jeg forklarte noe beskjemmet at vi nok sjelden eller aldri ble beæret med besøk av «de adelige» under våre konserter. Denne nyvunne informasjonen fikk «den tredje statsmakt» til å umiddelbart iverksette plan B: «Ok, da fotograferer vi vanlige mennesker i stedet.» Det gikk like bra! At en konsert med et symfoniorkester er et selvsagt samlingspunkt for samfunnets crème de la crème, er bare en av flere vrangforestillinger eller fordommer som omgir begrepet klassisk musikk. Her følger derfor et forsøk på å gi svar på noen vanlige spørsmål: Hvordan skal man kle seg når man går på konsert? Nøyaktig som du selv ønsker. Er det komplisert å lytte til klassisk musikk? Ja, nesten like komplisert som å ta en dusj. Prinsippet er det samme. Du setter deg til rette, slapper av og lar musikken skylle over deg. Like lite som du trenger omfattende kunnskap om VVS på rørleggernivå eller trenger å være vannforsker for å nyte en dusj, trenger du kunnskap om musikken for at den skal nå deg. Når «skal» man applaudere? Slik er det: Mange av verkene som spilles består av flere deler, eller satser, som fagtermen lyder. Gjennom årene har det utviklet seg en kutyme med å vente med applausen til etter den siste satsen, det vil si når hele verket er fremført. Dette handler ikke om snobberi eller jålete etikette, men helt

Konsertsalen i Kilden, med sine 1180 seter, er et av Skandinavias flotteste akustiske rom. enkelt om at opplevelsen blir større! Stillheten mellom satsene forsterker atmosfæren, binder delene sammen og bygger opp under en behagelig helhetsfølelse. Er du usikker, så vent til applausen er ordentlig i gang, eller la helt enkelt være å klappe. Du trenger aldri å føle deg ansvarlig for å sette i gang applausen. Er det dyrt å gå på konsert med KSO? Ordinær pris på en billett er 375 kr. Det er også rabatt for honnør/barn/student. Kilden har et begrenset antall plasser i salen til 80 kroner – se etter Kildenbilletten, disse kan benyttes av alle. KSO har dessuten ulike abonnementstilbud som innebærer mellom 20 og 40 prosent rabatt. Til slutt: En konsert med KSO er et resultat av tusenvis av timers arbeid, samt en mengde ulike menneskers kunnskap og engasjement gjennom århundrer. Komponister, dirigenter, musikere, pedagoger, instrumentmakere, noteskrivere, musikkforlag, akustikere, arkitekter, organisatorer. Listen er uendelig. Alle anstrengelser samvirker til resultatet, ikke ulikt kraften i en fusjonsreaktor, og skaper opplevelser som gjør deg godt. Alle er velkomne, også kjendisene! TEKST HANS BODIN, programsjef i KSO

“DU SETTER DEG TIL RETTE, SLAPPER AV OG LAR MUSIKKEN SKYLLE OVER DEG.”

OP DESIGNSTUDIO ILL .: TOM WINBERG

O P E R A SØ R O G P O P- U P O P E R A P R E S E N T E R E R

FIGAROS BRYLLUP AV WO L FGA N G A M A D E U S M OZ A RT

15. – 29.9 KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER DIRIGENT: MANUEL LOPEZ-GOMEZ REGI: JAMES HURLEY SCENOGRAFI: RYALL BURDEN KOSTYMEDESIGN: BERIT LÅGEIDE GRIFFIN LYSDESIGN: SHANE BURKE MUSIKALSK INNSTUDERING: BERRAK DYER FIGARO: RICHARD IMMERGLÜCK SUSANNA: ALICE PRIVETT GREV ALMAVIVA: JAMES HARRISON GREVINNE ALMAVIVA: SKY INGRAM MARCELLINA: SUSAN MOORE CHERUBINO: SIÂN CAMERON BARTOLO/ANTONIO: ANDREW TIPPLE BASILIO/CURZIO: WILLIAM MORGAN

KILDEN TEATER- OG KONSERTHUS KILDEN.COM

24 MIN KAMP MIN KAMP NORGESPREMIERE 2. SEPTEMBER SPILLES 2. – 10. SEPTEMBER MULTISALEN AGDER TEATER, RIKSTEATRET OG OSLO NYE TEATER

FOTO: CATO LEIN

KNAUSGÅRDS PÅ SCENEN

MIN KAMP 25

Karl Ove Knausgårds «Min kamp» går over 3622 sider. Den seks bind store historien reiser langt og lenger enn langt før den ender. Ikke rart at sceneversjonen måtte via Sverige før den kunne lande der historien starter: I Arendal og Kristiansand.

Agnes Kittelsen fra Kristiansand skal fremstille Karl Ove Knausgård på scenen. I samarbeid med Riksteatret og Oslo Nye Teater, tar Agder Teater sørlendingen Knausgårds verk tilbake til utgangspunktet når sceneversjonen i begynnelsen av september vises i de to byene han har vokst opp i, med sørlandske Agnes Kittelsen i en av hovedrollene. Men som bøkene selv, har også historien om sceneoppsetningen en reise med mange sideturer og komplikasjoner. Komprimert Den begynner med komiker og sosiolog Harald Eia, som i 2014 ønsket å lage teater i Norge av bokverket til Knausgård. Eia og tre andre ville lage scenemanuset for Nationaltheatret, men teatersjef Hanne Tømta takket nei. Dermed går historien fra Knausgårds fødeland Norge til hans nye hjemland Sverige. For i neste kapittel er det den norskfødte regissøren Ole Anders Tandberg som får oppdraget fra Stockholm

KAMP

Stadsteaterns sjef Benny Fredrikson. Tandberg bor i Stockholm, og er også utdannet som skuespiller og arkitekt. Ole Anders Tandberg bruker to måneder på å klippe og stryke i gigantbunken med sider, før han i løpet av tre uker jobber frem et sceneuttrykk med fire skuespillere – to menn og to kvinner som alle fremstiller hovedpersonen. Som i bøkene starter scene-historien med Knausgårds skjellsettende barndomsopplevelser (som var på Tromøya, i Tveit og i Kuholmen i Kristiansand), før den ender i Malmø der både romanfiguren og den virkelige Karl Ove bor med ektefellen Linda og deres barn. Kritikerrost I august 2015 hadde stykket premiere i Sverige, i en versjon der Knausgårds fortelling gjennom seks bind fremstilles i to akter på til sammen 150 minutter – knadd til av Tandbergs dramaturgiske grep. «Eksellent teater», erklærte anmelder Knut Hoem i NRK P2 etter premieren i Sverige. Han understreket fremstillingen av drivkreftene i Knausgårds barndom; skam, redsel og raseri. I Sverige hentet Dagens Nyheter en parallell fra gresk mytologis superhelt Herkules, og slo fast at regissør Tandberg hadde stått for et «närmast herkuliskt project» når han hadde maktet å komprimere Knausgårds tekst med et så lykkelig resultat. Svenska Dagbladet slo fast at oppsetningen var «velspillt, distansert og leken». Nå har Riksteatret overtalt Tandberg til å gjøre forestillingen der den hører hjemme – i Norge, på norsk, for et norsk publikum, og med fire av våre fremste skuespillere. Prosjektet gjennomføres som en samproduksjon mellom Riksteatret, Agder Teater og Oslo Nye Teater, og vil i tillegg til Arendal og Kristiansand, bli spilt på 50 steder i hele landet. TEKST: REIDAR MOSLAND

MIN KAMP Riksteatret, Oslo Nye Teater og Agder Teater. Tekst: Karl Ove Knausgård Dramatisering og regi: Ole Anders Tandberg. Med blant andre Agnes Kittelsen. Norgespremiere: 2. September 2016 i Kilden.

26 I KULISSENE

TEATERMALERE

FRODE HOLGERSEN OG CAMILLA LILLEENGEN

– Vi lager for tiden fjellet som skal stå på scenen i The Sound of Music. Fjellet er laget av 55 m3 isopor og kuttet etter tegninger fra scenografen. Duoen lager og maler alle teaterkulissene som brukes i Kilden.

I KULISSENE

Det er til sammen 219 fast ansatte i Kilden fordelt på 192 årsverk. De kommer fra 28 forskjellige nasjoner og dekker 63 ulike yrker.

KOSTYMESYER

BENTE KYRVESTAD

Hun har silkejobben: – Nå syr jeg på en av kjolene til baronessen i The Sound of Music. Baronessen skal ha tre kostymer og alle av silke. Jobben som kostymesyer går hovedsakelig ut på å tilrettelegge for kjøp og produksjon av kostymer til ulike oppsetninger i Kilden. I The Sound of Music produseres en del av kostymene i Kildens kostymeseksjon, resten bestilles og produseres andre steder, forteller Bente. Hun har forøvrig vært med på å produsere kostymer til alle forestillingene Agder Teater har hatt i Fjæreheia siden 1993.

I KULISSENE 27

VERTSKAP

DAGFINN JOHANNESSEN

– Min jobb er å være tilgjengelig for publikum før, under og etter arrangementer. Jeg sjekker billetter og svarer på spørsmål publikum måtte ha. Før alle arrangementer i Kilden har vertskapet ansvar for å sjekke at publikumsarealene er klare og rømningsveiene frie. Under arrangementet er det alltid en vakt til stede for å følge med på om publikum har det bra og ivareta sikkerhet med tanke på brann. Dagfinn har jobbet i Kilden siden åpningen.

VAKTLEDER

ARNE HÅRSTADHAUGEN

Arne Hårstadhaugen befinner seg i Kildens personalinngang. – Vi tar imot og sender inn og ut av huset både pakker og personer, forteller Hårstadhaugen som leder de fire som deler på vaktoppgavene. De er de første ansiktene mange møter når de kommer på besøk bak i «kulissene» i Kilden. Husets vakter er vennlige, men bestemte. – Det må vi være, for vi har jo også et stort ansvar for at det er trygt i huset, og må holde øye med det som skjer, forteller Hårstadhaugen.

NOTEBIBLIOTEKAR

KJERSTI PETERSSON

– Min jobb er å sørge for at orkesteret har alle notene de trenger til de ulike produksjonene. Jeg bestiller mye utenifra, men Kilden har en del selv også. For tiden jobber jeg med planleggingen av 16/17 sesongen for Kristiansand Symfoniorkester.

INSPISIENT

NINA RUUD

– En inspisient har ansvar for å lage prøveplaner og passe på at alle medvirkende er der de skal være til enhver tid og at alle prøver blir avholdt. Inspisienten har oversikt over alle endringer i prøve- og dagsplaner. Nina noterer ned alle regi- og tekstendringer, har oversikt over rekvisitter, kostymeprøver og sceniske elementer. Inspisientene har også ansvaret for avvikling av forestillingene i spilleperioden.

28 KILDEN DIGITAL

Presteheia omsorgssenter har vært med i pilotprosjektet «Kilden Digital».

KILDEN DIGITAL De kan ikke selv komme seg til konsertsalen. Derfor kommer Kilden på besøk til dem med lyd og bilder.

KILDEN DIGITAL 29

ØYNENE BLIR BLANKE, NOEN MÅ TØRKE EN TÅRE.

Et gripende øyeblikk for Ann Karin Erkleiv.

Når det er konsertoverføring med KSO fra Kilden, hører selvsagt servering i høye glass med.

Det summer i stemmer, klirrer i mozellglass og skraper i stoler en vinterkveld ved Presteheia omsorgssenter. Personalet hjelper én etter én på plass foran den store skjermen som viser et stillbilde av Kristiansand Symfoniorkester. Kilden skal overføre forestillingen «Juleevangeliet». I salen sitter omlag femti eldre beboere og ledsagere fra nærmeste familie spent. Lyset slokkes, lydene fra orkesteret som stemmer instrumentene sine en siste gang, siver ut gjennom store høyttalere. Noen hvisker til hverandre, andre sitter i ettertanke og venter rolig. I løpet av 2016 skal 15 andre institusjoner i Kristiansand få samme tilgang til direktesendinger. God erstatning – Opplevelsen er en fantastisk erstatning for dem som av en eller annen grunn ikke kan komme seg ned til Kilden, eller ikke føler seg komfortable eller fysisk i stand til den for dem strabasiøse turen, sier Kirsten Ellingsberg, gruppeleder ved dagsenteret på Presteheia

Omsorgssenter. I et par år har hun fått prøvesendinger fra Kilden til sin arbeidsplass. – Vi ser tydelig hvordan disse oppsetningene gjør varig inntrykk på beboerne, det er helt fantastisk. Det er så verdifullt for oss at Kilden prioriterer dette, og ikke sjelden kommer enkelte lang tid i etterkant og takker oss, sier hun. Gripende Tilbake på Presteheia: Klangen fra de første julesangene strømmer ut over forsamlingen. Det er fullt symfoniorkester, barn, solister, nærbilder av musikere i intens konsentrasjon, varme og glede, gjenkjennelse og gode minner for de eldre i salen. Øynene blir blanke, noen må tørke en tåre. En arie toner ut i rommet, solisten synger et silkemykt Ave Maria, og det er umulig for andre enn hver enkelt selv å forklare hva som skjer i hjerte og sinn. – Det var et gripende øyeblikk, forteller Ann Karin Erklev (74) fra Kristiansand etter forestillingen. Hun er ikke fast beboer, men bruker senteret på dagtid.

– Kirsten hentet meg og kjørte meg hjem igjen. Hvem ville ha gjort det? Hun tar vare på alle, roser Erklev når vi snakker med henne om opplevelsen en måned senere. Inntrykkene sitter fortsatt som spikret. Også de andre beboerne ved senteret nikker gjenkjennende når vi snakker med dem om konsertopplevelsen før jul. For kanskje var det ørsmå øyeblikk av barnlig julefred, erindringer om pulverdryss fra snøtunge grantopper i vintersol som steg opp i bevisstheten, undertråder som ble knyttet sammen gjennom et langt, levd liv, og berører det innerste i oss. Opplevelsen er varig. Skal formidle det beste – Kilden skal være landsdelens hovedarena for kulturaktiviteter av høy kvalitet og skal formilde det beste av nasjonal og internasjonal kunst innen musikk, teater, opera og ballett, forklarer teaterdirektør Arild Strømsvåg. Han er også prosjektleder for Kilden Digital. Det Kristiansand Symfoniorkester og Kilden gjør er nyskapende i kultur-Norge. Sendingene går ikke via vanlig internett, men via Kilden og >>>

30 KILDEN DIGITAL

Reidar Mosland, Trond Zachariassen og David Holme har full kontroll på sendingen fra Kilden.

KILDEN DIGITAL SKAPER NYE OPPLEVELSER. kommunens lukkede fibernett, noe som sikrer BBC- og NRK-kvalitet på sendingen. Med prosjekter som Kilden Digital ønsker teaterog konserthuset å ivareta målet om å aksle et samfunnsansvar i dypeste forstand. – Vi har ønsket å utforske nye måter å nå de delene av befolkningen som av ulike årsaker er forhindret fra å oppleve dette gjennom vår aktivitet på egne scener og gjennom vår turnévirksomhet. Prosjektet er etablert for å utvikle digital formidling av kunstproduksjoner i Kilden til publikum som ikke ellers har anledning til å oppleve våre forestillinger og konserter, forklarer Strømsvåg. – Typiske eksempler på slikt publikum er barn på kreftavdelingen ved Sørlandets sykehus og eldre på syke- og pleiehjem. Gjennom pilotprosjektet har vi blant annet overført bilde og lyd til sykehusene i Arendal og i Kristiansand, og til eldreinstitusjoner i Kristiansand og Hægebostad, forteller han. – Det er intensjonen at Kilden Digital skal komme samtlige kommuner i regionen til gode. Som prosjekt er Kilden Digital nyskapende,

og har blitt møtt med stor interesse både fra det offentlige på ulike forvaltningsnivå, fra andre kulturinstitusjoner, og ikke minst fra målgruppen og deres familier, understreker Arild Strømsvåg. Fra kontrollrommet – Både i kunstproduksjon og kunstformidling er det viktig for et moderne teaterog konserthus å utvikle kompetanse innen ny teknologi. Videoproduksjoner var allerede før oppstarten av Kilden i januar 2012 et viktig formidlingsverktøy i kommunikasjonen med publikum, sier medieprodusent ved Kilden, Reidar Mosland. Han har selv lang bakgrunn fra NRK, og er produsent for forestillingene som formidles gjennom Kilden Digital. – Teknologien er ført opp på et så avansert nivå som mulig, for å skape en opplevelse som nærmer seg det å selv sitte i salen, sier Mosland. I to år har Kilden allerede sendt ut mange konserter i pilotprosjektet med Kristiansand kommunes Kulturrulator. Nå har Kilden og kommunen skrevet en avtale om faste

overføringer fra 2016, der Kristiansand kommunes IT-avdeling legger til rette for kulturopplevelsen som et helseforebyggende tiltak for beboere ved institusjoner. Presteheia bo- og omsorgssenter har vært med gjennom hele pilotprosjektet. På Presteheia er forestillingen over for denne gang. Det er stille i salen. Og det skal ikke alltid ut med ord, ut på trykk, det vi alle kjenner på når formidlerne fra scenen møter publikum i samme rom. Enten det er i konsertsalen eller i det digitalt skapte rommet. TEKST OG FOTO AMUND HESTSVEEN

KILDENS LEVERANDØRER

Stolt samarbeidspartner på Kildens IKT-løsninger

Vi bygger Norge med IT www.atea.no

Vi jakter på de beste råvarene. På jordet, under jorden eller på den grønne gren. BAMA.NO

HOTEL-NORGE.NO

Stolt leverandør av Kildens IKT-løsninger. ATEA.NO

Leverandør av helse og trivsel FALCK.NO

Leverandør av profilering NTC.NO

Leverandør av drikkevarer RINGNES.NO

annonse kilden.indd 1

4/8/2014 10:24:55 AM

op designstudio Industrigata 13, 4632 Kristiansand | Tlf. 38 12 39 00

Leverandør av møbler NORENGROS.NO

Leverandør av byggledelse MULTICONSULT.NO

Leverandør av skilt og trykksaker

07SOR.NO AV SKILT OG STOLT LEVERANDØR TRYKKSAKER TIL KILDEN

Leverandør av merkevaredesign OPDESIGN.NO

32 FARGESPILL LØRDAG 30. APRIL KONSERTFORESTILLING KILDEN DIALOG Konsertsalen FOTO: BØRRE ESKEDAHL

Kunstnerisk leder for «Fargespill», Elisabeth Lindland, øver med barna.

Fra «Fargespill» 2015.

MUSIKK FRA HELE VERDEN FOTO: THOMAS HEGNA

Fargespill er en musikalsk opplevelse du aldri har hørt maken til, og som treffer deg midt i hjertet.

Fra «Fargespill» 2015.

FARGESPILL 33

KJETIL SAMUELSEN

En rumensk joik, et dikt fra Afghanistan, en afrikansk støveldans og et par eritreiske sangstrofer. Det var bare noe av det kunstnerisk leder Elisabeth Lindland kom over da hun dro på skattejakt blant skoleelever i Kristiansand i høst. – Vi spurte barna om de kunne noen sangstrofer eller dansetrinn fra deres eller foreldrenes hjemland, og så har vi brukt dette til å sette sammen forestillingen «Fargespill», sier Lindland. Hele verden på scenen Rundt 100 barn fra 30 nasjoner fra Karuss skole, Tordenskjoldsgate skole, Mottaksskolen og Kulturskolen, samt et lite knippe eldre ungdommer, skal stå sammen på scenen under Fargespill. Noen av barna har nettopp kommet til Norge. – Det er så flott å vise at det disse barna har med seg av musikk og kultur fra sine hjemland er en verdifull ressurs også her i landet. Meningsfull forestilling Mange av de unge utøverne står på en profesjonell scene for første gang. Lindland er imponert over hvordan de unge har vokst og utviklet seg siden de begynte å øve sammen i høst. – I starten var det mange som var så sjenerte at de så vidt våget å synge, men nå blomstrer de. Det er veldig rørende å oppleve hva denne læringen og mestringen gjør med dem. De vokser veldig på det, og kommer til

å ta det med seg videre, fortsetter hun. Når noen strofer fra en sang på et ukjent språk settes sammen med en joik fra en annen verdensdel, og det kanskje toppes med et norsk refreng eller to, er det fort å tenke at det låter som en umusikalsk lapskaus. Men, nei da. Det oppleves faktisk stikk motsatt, forsikrer hun. – Det er det som er så fantastisk! Selv om det er sang og musikk som i utgangspunktet ikke har noe med hverandre å gjøre, er det satt sammen på en måte som gjør at det låter utrolig fint. Og så er det så spennende, for det er en sammensetning man aldri har hørt maken til. Profesjonell ledelse Audun Ramo har det musikalske ansvaret, Karin Moe Hennie er koreograf og Elisabeth Lindland er kunstnerisk leder. Dermed er de unge utøverne sikret profesjonell hjelp i alle ledd. Og i tillegg har det dukket opp en uventet kapasitet. – En far til tre av barna som er med i «Fargespill» er både musiker og regissør. I årevis har han laget forestillinger på nasjonalt nivå i hjemlandet sitt, Palestina. Hans erfaring med sang og musikk fra Midtøsten har blitt en kjempeviktig ressurs for oss. Så dette er virkelig et herlig fargespill med kapasiteter fra omtrent hele verden, sier Lindland. Hun forteller at forestillingen er for alle, ikke bare de som har kjente barn på scenen. – Etter fjorårets forestilling fikk vi spesielt

gode tilbakemeldinger fra de som ikke hadde kjente på scenen. De fortalte at det som denne buketten av barn og ungdom fikk til sammen, berørte dem langt inn i hjerterota. TEKST KARI BYKLUM

OM KILDEN DIALOG Kilden Dialog er en satsing som tolker kunstinstitusjonens samfunnsoppdrag på en ny måte. Vi tar utgangspunkt i de kunstneriske og tekniske ressursene som finnes i Kilden og skaper nye arenaer for innlevelse, opplevelse og deltagelse for en større andel av regionens befolkning. Ukentlig kommer deltagere i alderen 10 til 80 år til Kilden for å være med i prosjekter innen teater, dans, sang eller musikk. Vi samarbeider med skoler, organisasjoner, sykehus og andre offentlige institusjoner. OM FARGESPILL Fargespill er et konsept hentet fra Stiftelsen Fargespill i Bergen. «Fargespill» debuterte med stor suksess under Festspillene i Bergen i 2004, og er siden den gang sett av over 135 000 publikummere. Konseptet er lisensiert til flere kommuner i Norge og Sverige. Fargespill Kristiansand oppstod i 2014 som et Kilden Dialog-prosjekt, og årets forestilling er den tredje i rekken.

34 NASAREEREN 5.–15 JULI MUSIKAL KASTELLET KULTURSENTER Fjæreheia, Grimstad

FOTO: TARJEJ KROGH

Forestillingen trollbandt nærmere 10.000 publikummere i Fjæreheia i Grimstad i år 2000. I juli vender musikkspillet «Nasareeren» tilbake til utendørsscenen. Også denne gang med Espen Grjotheim i rollen som Jesus.

Espen Grjotheim spiller Nasareeren.

NASAREEREN VENDER TILBAKE

NASAREEREN 35

“HISTORIEN OM JESU LIV INNEHOLDER OGSÅ DET UNIVERSELLE; SVIK, HÅP, KJÆRLIGHET OG TRO.” LINN OLSEN, REGISSØR

– Sist gang var jeg yngre enn Jesus var da han ble korsfestet, nå er jeg blitt eldre enn han var da, konstaterer sangeren og skuespilleren fra Grimstad, forventningsfullt tilstede under hektiske prøver foran sommerens storsatsing i Fjæreheia Amfi. For Espen Grjotheim er ikke dette bare en av mange store roller. Forestillingen betyr noe spesielt for ham. – Jeg var jo med på å skape denne forestillingen. Først i Holvikahallen og så i Fjæreheia der ressurspersoner som Bentein Baardson kom med og ga den et veldig løft. Og jeg har merket at dette er et materiale som har satt seg veldig i folk. Det er mange som helt frem til nå har snakket om hvor flott det var. Og dette blir jo som et slags lokalt «spel»; med barn, ungdom, voksne og gamle, amatører og profesjonelle i en stor forening, sier Espen som også understreket at selv om Bibelens historie om Jesu´ liv og død er velkjent for mange, så skal denne oppsetningen vise noe mer. Mange paralleller til idag – Enda mer i år enn tidligere skal vi vise at vi ikke bare pynter historien med glansbilder, som på en søndagsskole, men ser mer på hva det var som egentlig skjedde. Brutaliteten i samfunnet den gang, og alle parallellene man kan se til i dag. Mennesker på flukt fra gale ledere som vil ta livet av dem, så de må rømme og ta med seg familien. Men så er det ikke plass til dem noe sted, og de ender opp med å måtte bo i en stall. Dette er jo virkeligheten for mange mennesker akkurat nå, sier en engasjert Espen Grjotheim, som på scenen har med seg artisten Raylee fra Tromøya i rollen som Maria Magdalena. I tillegg spiller Ellen Halvorsen

Lervold fra Fevik Jomfru Maria og Øyvind Boye Løvold fra Oslo har rollen som Peter. Raylee, som privat heter Charlotte Kristiansen, var bare tre år da forestillingen sist ble spilt i Fjæreheia, men gleder seg veldig over å få bli med denne gang. Og hun får mange godord fra Espen, som beklager at han ikke fikk hørt og sett henne i «Skyfri Himmel» i Fjæreheia i fjor, men likevel har hørt veldig mye skryt av hennes strålende innsats der. Publikum fikk ikke billetter Både Espen og Raylee har tidligere hatt suksess i NRKs «Stjernekamp». Nå innrømmer Raylee at hun synes det er en stor ære å få spille sammen med Espen. – For å være helt ærlig, det hadde jeg ikke trodd skulle skje, ler hun åpenhjertig. – For da jeg kikket gjennom lista over de som skulle være med og så Espen der, så bare….Herligfred! Det var kjempestort, stråler Raylee som gleder seg til igjen å jobbe med musikalsk leder Per Elias Drabløs og vokalpedagogen Hilde Norbakken. Begge var med under fjorårets Bjørn Eidsvåg-musikal «Skyfri Himmel» i Fjæreheia. «Nasareeren» ble utviklet fra 1997 til år 2000 som en del av den store nasjonale markeringen av millenniumskiftet. Forestillingen ble en så stor suksess at mange hundre som ønsket billett den gang, måtte gå slukøret hjem uten å få muligheten. Når Kastellet Kultursenter i Grimstad nå har fått med seg mannskaper fra Kilden Teaterog Konserthus på en relansering, med hele 130 aktører på scenen, så er forventingene store. Kastellets daglige leder, Sølvi Kleiva Ugland, er også ansvarlig for manus og ide til

forestillingen, og har med seg 60 frivillige som deltar i produksjonen. – I de 16 årene som har gått siden sist er det mange som har spurt om ikke vi skulle sette opp igjen «Nasareeren». Men vi har visst hvor mye jobb det er, og det er først nå – når vi har fått til et tett samarbeid med Kilden – at vi våger å gjøre det, sier Kleiva Ugland og legger til at en slik satsing koster «blod, svette og tårer». Mye ligger likevel på plass etter forrige gang. Musikken er der og det samme gjelder en god del kostymer. Ballettpedagogen Sharron Roberts tar seg av dansen og koreografien, mens Linn Olsen har teaterregien. Hun har tidligere hatt ansvaret for flere store nasjonale oppsetninger, blant annet musikalene «Billy Elliot» og «Mary Poppins» på Folketeateret i Oslo. – Jeg gjør nok noe annerledes denne gang. Tar ut noen låter og stokker litt rundt. I hovedsak ønsker jeg å stille flere spørsmål enn jeg gir svar. Jeg ønsker at stykket skal føre til samtaler blant publikum. Og jeg ønsker å trekke linjene til dagens verden. Historien repeteres, og kanskje skjer det i enda voldsommere former i disse dager. Men historien om Jesu liv inneholder også det universelle; svik, håp, kjærlighet og tro. Her er mye som gjelder oss alle, uansett vår private religion og tro, sier regissør Linn Olsen. TEKST REIDAR MOSLAND

FOTO: REIDAR MOSLAND Raylee og Espen Grjotheim gleder seg til sommerens storsatsing i Fjæreheia – det samme gjør de rundt 130 andre som er med!

36 FJÆREHEIA

Granitten som skulle hylle det tyske diktaturet, har i stedet gitt gjenklang av frie ytringer og menneskeskapt kunst.

Steinbruddet skulle brukes til å hedre nazistenes storgermanske rike, men ble en vital arena for kunsten og det frie ordet.

Agder Teater har siden 1993 skapt kunst i stein i det gamle granittbruddet i Fjæreheia, og gitt opplevelser som har berørt vel 250-300.000 menneker. Fra å være et provisorisk amfi i et nedlagt steinbrudd, er Fjæreheia gradvis utviklet til et moderne teateranlegg. Siste tilskudd er en orkestergrav som kan romme et symfoniorkester, mens sceneområdet over og rundt gir liv til teaterog operaforestillinger. Skulle pryde nazimonument Regimet til Tysklands diktator, Adolf Hitler, hadde som ambisjon at mange millioner skulle hylle og la seg begeistre i omgivelser preget av blant annet den røde granitten fra Fjære i Grimstad. Heldigvis ble det aldri sånn. Historien ble annerledes. Adolf Hitler ønsket lenge å bygge et monument over «det tredje riket». Fra 1934 hadde hans arkitekt Albert Speer vært i arbeid med å omdanne den tidligere luftskiphavnen Zeppelinenfeldt i Nürnberg til et anlegg for store parader. Og med utgangspunkt i Berlin skulle «verdens hovedstad Germania» reises. Ønsket var å bruke stein fra det storgermanske riket til disse anleggene, og etter okkupasjonen av Norge i 1940 falt nazistenes øyne på

KUNST I STEIN granitten som fantes i et belte fra Østfold til Fjære i Aust-Agder. Baardson tente Den røde granitten i Fjære var ekstra attraktiv, og lett å bearbeide. Siden 1870-årene hadde den blant annet vært brukt til dekorative innslag i Trefoldighetskirken i Arendal og i to-tårnskirken i Skien. Steinbruddet i Fjære ble åpnet og store granittblokker sendt til Grimstad for utskiping. Lenger kom den ikke før det tyske riket kapitulerte. Steinen som var tatt ut ble derfor brukt i den norske gjenoppbyggingen etter verdenskrigen. Den finnes i dag blant annet i veianlegg, kaier og terrasser. Steinbruddet ble liggende til Agder Teaters første sjef, Bentein Baardson, fikk hvisket i øret av daværende sjef for Ibsenmusset, Jarle Bjørklund, at anlegget kanskje egnet seg som scene og amfi. Han tente på ideen og hadde i 1993 premiere på Henrik Ibsens «Catilina» – et stykke som unge Ibsen skrev mens han ennå var apotekerlærling i Grimstad. Ble et moderne teater I 1995 ble steinbruddet kjøpt av Agder Teater, under daværende teatersjef Gunnar Grimstad.

Fra å være et provisorisk oppsatt amfi, som ble satt opp på nytt hvert år og med skuespillergarderober i telt og campingvogner, stod det i 1999 ferdig et helt nytt anlegg. Under det nye permanente amfiet, med plass til 985 publikummere, skjulte det seg nå verksteder, skuespillergarderober, kjøkken, kontorer og oppholdsrom. I en periode fra 2009 drev Kastellet Kultursenter, Aust-Agder Fylkeskommune, Grimstad kommune og Agder Teater sammen aksjeselskapet Fjæreheia Drift AS. Etter etableringen av Kilden Teater- og Konserthus i 2012, ble anlegget innlemmet i Sørlandets store, nye kulturorganisasjon. I disse siste årene har teateramfiet, knappe to kilometer inn fra Fjære kirke, gitt folk fra nært og fjernt store og minnerike opplevelser. Nå har Kastellet og Kilden inngått en avtale om annethvert år å bytte på hovedansvaret for produksjoner i Fjæreheia, men hele tiden i et nært samarbeid. TEKST REIDAR MOSLAND

FJÆREHEIA 37 FOTO: KJARTAN BJELLAND

FOTO: KJARTAN BJELLAND Under oppsetningen av Ibsens «Brand» i 2009 ble fjellveggen kledd med store draperier.

OPPSETTINGER I FJÆREHEIA AMFI: 1993 Catilina 1994 Catilina 1996 Når vi døde vågner 1998 Peer Gynt 1999 Peer Gynt 2000 Peer Gynt 2001 Jesus Christ Superstar 2002 Jesus Christ Superstar 2004 Antigone 2005 Emma 2006 Brand 2008 Hamlet 2009 Blomster & Blod 2011 Verdensballett 2013 Carmen 2014 PULS, a tribute to Pink Floyd 2015 Skyfri Himmel Fra oppsettingen «Blomster & Blod» i 2009 – et stykke som ga ordet til Knut Hamsuns kone Marie.

FOTO: KJARTAN BJELLAND

38 HØST PÅ KILDEN

GARBAREK – ENDELIG TILBAKE! FOTO: GURI DAHL

Jan Garbarek kommer tilbake. Nå med eget band og Trilok Gutru på perkusjon.

Jazzklubbleder Bjørn Amundsens entusiasme for Garbarek var godt synlig den gang på 70-tallet. Foto: Fædrelandsvennen

Jan Garbarek kommer tilbake til Sørlandet. Til glede for mange. Ingen spiller saksofon som 69 år gamle Garbarek. Ingen har den samme sounden og får slike kritikker: «Det er vakkert, storslått, morsomt og betagende. Midtveis i konserten tok jeg meg i å gå tom for superlativer.» Det skrev Avisa Nordland etter konserten i Bodø for et år siden, med samme musikere som nå skal besøke Kilden. Redaktør John Kelman i «All about jazz» – verdens største nettsted for jazz – er en svoren Garbarek-fan. Han understreker at det er vanskelig å sette noen merkelapp på nordmannens musikkstil, men at han fortsatt bærer med seg musikken til jazzens gamle mestere. «Den ikoniske norske saksofonisten er fortsatt i stand til å skru varmen på topp og blåse med de beste av dem.» skriver Kelman. Konserten i Kilden i oktober blir et høydepunkt også for Bjørn Amundsen, som i flere år hadde Garbarek og hans band som «husorkester» på jazzklubben Blew i Kristiansand. – Trilok Gurtu er kongen av tablas. Her snakker vi om å spille rytmer. Og samspillet med Garbarek er helt telepatisk – dette går opp i en høyere enhet, sier Bjørn Amundsen entusiastisk. Tidlig på 70-tallet ledet han den aktive jazzklubben Blew i Kristiansand, der saksofonist Garbarek stadig var innom – i årene før han virkelig slo igjennom internasjonalt i samspill med Hilliard Ensemble, Keith Jarrett og andre stjerner på jazzens himmel. – Han kom hit i ulike «tapninger», minnes Amundsen. – Og han var i tillegg til å være en usedvanlig dyktig musiker og perfeksjonist med en utrolig lyd i instrumentene sine, også en veldig hyggelig og omgjengelig fyr, som det var lett å ha med å gjøre. Så vi som var

Blew i april 1975. Jan Garbarek spiller for en fullsatt jazzklubb i Kristiansand. Foto: Geir Vraa, Dagbladet Sørlandet

med den gang har sans for både musikeren og personen Jan Garbarek. En fantastisk fyr. – Han ga dere også gode skulderklapp tilbake? – Ja, det var jo begynnelsen på en tid med blomstring av jazzklubber. Vi i Kristiansand hadde – i alle beskjedenhet – et program som ville være klubber både i New York og andre storbyer verdig. Han gjorde det klart at han var veldig glad for vår entusiasme, og han trivdes nok godt hos oss – bortsett fra at det den gang jo ikke var noe røykeforbud inne. Og han er jo en meget asketisk person, så jeg tror han sleit litt med lufta i den røykfylte jazzbula som vi hadde den gangen, erindrer Bjørn Amundsen, og trekker frem en avisoverskrift fra Dagbladet Sørlandet i april 1975: «Bare stå på Bjørn, sier Jan Garbarek». Til avisen utdypet Garbarek, etter nok en konsert på Blew: «Jeg liker meg godt her, alltid god stemning og fint publikum. Og mitt bestemte inntrykk er at Bjørns jazzengasjement er årsak til det.» – Vi hadde mange hyggelige samtaler den gang, og når jeg i dag treffer ham på ulike scener så tar jeg alltid en prat backstage med Jan, forteller Bjørn Amundsen og konstaterer at det ikke har blitt så mange sørlandskonserter med Jan Garbarek etter de hyppige besøkene på Blew for over førti år siden. Saksofonisten har blant annet vært innom Kristiansand og Vennesla et par ganger. Men mange har ønsket å høre mer av Garbareks unike klang. Derfor sitter Amundsen og gode jazzvenner fra den gang godt plassert i Kildens konsertsal når den store jazzstjernen nå vender tilbake her sør. TEKST REIDAR MOSLAND

JAN GARBAREK GROUP FEATURING TRILOK GURTU FREDAG 28. OKTOBER 2016 KL. 20.00 Jan Garbarek, Rainer Brüninghaus, Yuri Daniel og Trilok Gurtu.

HØST PÅ KILDEN 39 FOTO: MARINA CAREZ

BENDIK PÅ HJEMMEBANE

Han er professor i rytmisk musikk ved Universitetet i Agder. Derfor er Bendik Hofseth virkelig på hjemmebane når han i september inntar Kilden med musikerne fra sitt store gjennombrudd i 1991. Det er 25 år siden Hofseths debutalbum «IX» tok kritikerne i Norge med storm. Jazz-pop albumet kom senere med på Morgenbladets liste over de beste norske albumene gjennom alle tider. Da debutalbumet kom, hadde Bendik Hofseth allerede et navn på den internasjonale jazzscenen etter å ha tatt over jobben i den bejublede fusiongruppa Step Ahead etter saksofon-stjernen Michael Brecker. Nå er det sin egen norske «supergruppe» fra førstealbumet Hofseth har samlet. Først for å spille på Kongsberg jazzfestival i juli, og så – i september – for å innta Kilden i Kristiansand på turné. BENDIK HOFSETH TORSDAG 22. SEPTEMBER 2016 KL 19.30 Bendik Hofseth (saksofon) med Paolo Vinaccia (trommer), Eivind Aarset (gitar), Knut Reiersrud (gitar), Audun Erlien (bass), Øystein Sevåg (keyboards) og Reidar Skår (keyboards).

AL JARREAU & NDR BIGBAND!

En av de virkelige store er på vei hit. Verdensstjernen turnerer aller helst i Europa. Høstens rute går fra Monte Carlo i syd til Kristiansand og Kilden i nord. Så gjør deg klar for en stor musikalsk opplevelse! I nærmere 40 år har Al Jarreau hatt fans over hele verden. Med nærmest nesegrus beundring har de lovprist hans smittende, lekende og virtuose vokalprestasjoner. Han har sanket hele sju Grammypriser, og er den eneste i verden som har vunnet i tre ulike kategorier: jazz, pop og R&B! I oktober inntar Jarreau Kilden sammen med Tysklands «store» storband – NDR Bigband – Norddeutsche Rundfunks Big Band. På programmet står først og fremst verk av jazzlegenden Duke Ellington, i Al Jarreaus versjoner. For selv om 76 år gamle Jarreau har sterke røtter i jazzmusikken, så fikk han sitt store gjennombrudd da han for snart førti år siden fremsto som en brobygger mellom ulike sjangre – først og fremst mellom pop og jazz. Og der mener han selv han er ennå. Fortsatt like leken og vital, kjent for sitt brede, gledestrålende smil og energiske entusiasme. Og med en sangteknikk som fortsatt trollbinder – ikke minst europeere.

FOTO: JONS BØE

AL JARREAU OG NDR BIGBAND «THE DUKE ELLINGTON SONGBOOK» ONSDAG 2. NOVEMBER 2016 KL. 20.00

AFRIKANSK STJERNEKRAFT

I februar vant Angelique Kidjo sin tredje Grammy. I november får Kilden besøk av en internasjonal superstjerne med en stor stemme og et enda større hjerte. Angelique Kidjo er blitt et symbol på Afrikas kreativitet og energi. Musikken er en unik blanding av hennes vestafrikanske opphav, kombinert med funk, jazz, soul og latinomusikk. Benin-fødte Kidjo er en av kontinentets sterkeste stemmer på flere måter. Hun er engasjert i politikk, spesielt i forhold til det afrikanske kontinents nåtid og fremtid. Hun bruker bevisst musikken som en plattform for interkulturell kommunikasjon. «Elektrisk og eksplosiv», «med soul og snert», «Afrikas diva» – beskrivelsene av Kidjos musikk og sceneutstråling er mange. Hun har samarbeidet med store navn som Alicia Keys, James Brown og Philip Glass. Den Grammyvinnende artisten har en kraft og musikalitet som treffer midt i hjertet. Hun er et musikalsk fyrverkeri som gjør det umulig å sitte stille og bare lytte. Musikklegenden Peter Gabriel har uttalt at Kidjos kunstneriske kraft er ustoppelig, og at hun derfor gir liv til alt hun rører ved. AFRIKANSK STJERNEKRAFT LØRDAG 19. NOVEMBER 2016 Angelique Kidjo (vokal), Dominic James (gitar), Magatte Sow (perkusjon), Edgardo Serka (mimicatrommer), Benjamin Zwerin (bass)

40 SAMARBEIDSPARTNERE

GIR KULTURTILBUD TIL SINE ANSATTE ØNSKER Å BIDRA TIL VEKST OG UTVIKLING I LANDSDELEN

Elkem har i mange år sponset bedriftsidrett, trening i arbeidstid og på fritid. Vi ønsker også å gi et kulturtilbud til våre flotte ansatte. Derfor sponser vi Kilden. Kilden har et stort allsidig tilbud, der alle kan finne noe de har lyst til å se eller høre. Elkems sponsing gir ansatte muligheten til å kjøpe billetter tidlig, være med på førpremierer og ikke minst har vi hele forestillinger som alle ansatte får mulighet til å delta på. UNNI VALAND WILHELMSEN, HR-MANAGER

Sparebanken Sør støtter Kilden fordi vi ønsker å bidra til vekst og utvikling i landsdelen. Et rikt og kompetent kulturliv gjør at det oppleves attraktivt å bo og leve på Sørlandet. Det skaper igjen muligheter for vekst og utvikling i næringslivet. TROND SKJÆVELAND, MARKEDSSJEF

VI BRUKER KILDEN AKTIVT BÅDE MOT ANSATTE OG KUNDER GumpenGruppen er stolt partner av Kilden. Vi bruker Kilden aktivt både mot ansatte og mot kunder, og arrangerer hvert år en stor konsert sammen med Strømmestiftelsen, der inntektene av billettsalget går til Strømmestiftelsen. Gumpen gruppen ønsker å bidra til at kulturlivet i byen har en storstue som er vår flotte by verdig. TERJE JOCHUMSEN, DRIFTSSJEF

BIDRAR TIL Å REALISERE KILDEN DIALOG

Hvorfor i all verden er Fædrelandsvennen generalsponsor for Kilden? Fordi Kilden får folk til å le – og gråte. Fordi Kilden engasjerer oss som bor i regionen. Fordi Kilden gir oss det vakre – og det mørke. Fordi Kilden forteller om livet slik det er og slik vi ønsker det skal være. Akkurat det samme prøver vi på. Derfor sponser vi Kilden.

Stolt generalsponsor av Kilden Teater- og Konserthus

42 PROGRAM LØRDAG 9.4 – 17. 6 MUSIKAL AGDER TEATER KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER THE SOUND OF MUSIC

APRIL

VÅRENS STORSATSNING HAR ALT VI ØNSKER OSS AV GODE MUSIKALOPPLEVELSER: SLÅENDE VAKKER MUSIKK OG EN STERK HISTORIE

Tenk deg et hjem der glede, musikk og latter er blitt forbudt. Tenk deg en tid der nazistene puster deg i nakken. Tenk deg en virkelighet der du kanskje må legge ut på flukt med barna dine. Den sanne historien om familien von Trapp har berørt mennesker verden over i snart 60 år. The Sound of Music har alt vi ønsker oss av gode musikalopplevelser: Slående vakker musikk, en sterk historie og sjarmerende barn med glimt i øyet. I Kilden får du en helt unik mulighet til å oppleve Edelweiss med fullt symfoniorkester i graven. På scenen står 33 skuespillere klare for å gi deg et minne for livet. Se egen sak s. 6.

PROGRAM 43 LØRDAG 16. 4 LØRDAGSKILDEN ELLEVILL BARNEKONSERT

LØRDAG 9.4 KONSERT CHRISTIANSAND BLUES CLUB BILLY GOAT Opp fra ruinene av nedlagte Ritas Lolitas har det slitt seg løs en stor, sint geitebukk med kvasse horn og senket hode. Billy Goat er spillekåt og klar til å stange vinterdepresjonen ut av enhver sørlending med sans for sugende rhythm & blues, vintage New Orleansfunk og hardtslående pubrock.

De nye låtskriver- og artiststudentene på UIA har laget nye barnelåter, og vil spille en konsert for barn fra 2 til 10 år. Det blir en engasjerende konsert med allsang, dans og lek med ord og musikk. Barna får prøve instrumentene og møte artistene etter konserten. Dette blir ellevilt!

TIRSDAG 19.4 FILMVISNING/SENIORKILDEN “ALLE HAR HØRT OM MAX MANUS–INGEN KJENNER ODD STARHEIM” En film av Harald Stensland.

TIRSDAG 26.4 KONSERT KILDEN DIALOG SENIORKORET SØLVSTRUPENE SYNGER VÅREN INN Vi gjentar suksessen fra i fjor og inviterer til hyggelige, vårlige toner fra Seniorkoret Sølvstrupene – og fra publikum selv. For det blir selvsagt allsang, også i år! Gratis konsert i Kildens foajé.

LØRDAG 30.4 KONSERT KILDEN DIALOG FARGESPILL

TIRSDAG 12. 4 KONSERT SENIORKILDEN THE ANDREW SISTERS En musikalsk forestilling om de tre norskamerikanske søstrene Laverne, Maxene og Patty Andrews. Trioen underholdt amerikanske styrker under 2. verdenskrig med kjente låter som «Bei Mir Bist Du Schön» og «Shoo, shoo, Baby». Presentert av Underholdningsvogna, som består av Maiken Kroken, Kjersti Ekman og Benedicte Barra.

TORSDAG 14. 4 TEATER TEATER MANU JEG! JEG! er en filosofisk forestilling som skal tenke og leke litt med hvem vi er. For hvor begynner vi og hvor slutter vi? Og hvorfor er vi den vi er og ikke en annen? Og finnes egentlig svarene, eller er det kanskje bare fint å fortsette å spørre? Forestillingen er basert på Svein Nyhus’ billedbok JEG! Forestillingen er likestilt for hørende og døve.

TORSDAG 21.4 KONSERT KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER UNG CELLIST SPILLER ELGAR Dirigent: Alan Buribayev Solist: Frida Fredrikke Waaler Wærvågen, cello Britten: Four Sea Interludes Elgar: Cellokonsert Dvořàk: Symfoni nr. 7 Romantisk, vakker, vemodig og fengende cellokonsert.

LØRDAG 23.4 KONSERT KILDEN DIALOG LØRDAGSSKOLENS AVSLUTNINGSKONSERT Elevene på lørdagsskolen presenterer et variert repertoar av både klassisk og rytmisk musikk og sang på sin årlige avslutningskonsert. Dette er en flott oppvisning i det regionens unge, talentfulle musikere og sangere er i stand til å prestere.

Fargespill er et fargesprakende fyrverkeri av en forestilling med barn og ungdom fra hele verden. Forestillingen er satt sammen av sanger, danser og klappeleker som aktørene selv har tatt med seg. Her kombineres norsk og internasjonal musikk og kultur på nye og overraskende måter. Se egen sak i magasinet s. 32.

44 PROGRAM HELE MAI MUSIKAL AGDER TEATER KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER THE SOUND OF MUSIC

MAI

FREDAG 13.5 DANS KOLLEKTIV K KOLLEKTIV K Kollektiv K presenterer sin første helaftens produksjon i Kilden Teater- og Konserthus. Kollektivet har som mål å produsere og presentere mer samtidsdans i regionen og bidra til at dansefeltet i Kristiansand utvikler seg. I kollektivets første produksjon har de med seg den Oslobaserte danseren og koreografen Stian Danielsen som står for en av koreografiene mens Kenneth Flak og Kulli Roosna koreograferer den andre delen av forestillingen. Tilsammen utgjør dette en helaften hvor publikum får mulighet til å se og oppleve noen av sørlandets fremste dansekunstnere!

TIRSDAG 10. 5 TIL LØRDAG 14.5 TEATER KILDEN DIALOG MASKEFALL Samarbeidsprosjekt mellom Kristiansand kommune, Mental Helse, Landsforeningen for pårørende innen psykisk helse og A-larm. Manus er basert på deltakernes egne tekstbidrag, og «Maskefall» er en morsom og medrivende forestilling som omhandler problematikk knyttet til rus og psykisk helse.

TORSDAG 12.5 KONSERT KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER SESONGFINALE MED MOZART OG BRUCKNER Dirigent: Giordano Bellincampi Solist: Olli Leppäniemi, klarinett W.A. Mozart: Klarinettkonsert Bruckner: Symfoni nr. 4 «Den Romantiske» Glimrende solokonsert og dynamiske orkesterutbrudd av organisert vellyd!

TIRSDAG 17.5 KONSERT KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 17. MAI FESTKONSERT Dirigent: Ingar Bergby. Fest, moro og stinn brakke! Ta med godt humør, din egen sangstemme og opplev et utvalg av våre norske musikkskatter, fremført av ditt eget orkester.

ONSDAG 18.5 MUSIKAL THE SOUND OF MUSIC Veldedighetsforestilling til inntekt for Leger uten Grenser. Se Kilden.com for mer informasjon.

TORSDAG 19.5 OG FREDAG 20.5 DANS SHARRONS DANSESTUDIO INSPIRERT AV FILM Elever innen jazz, streetmix, moderne, latinske rytmer, selskapsdans og musikal viser koreografier inspirert av filmer. Vi har hentet inspirasjon fra alt fra Charlie Chaplin sitt univers, til Disney, Footloose, Grease, Matrix og mange flere!

TORSDAG 26.5 KONSERT AGDER SYMFONIC BAND MUSIKK FOR SANSENE Agder Symphonic Band spiller spennende og utradisjonell klassisk musikk som spenner fra «Purgatorio» fra The Divine Comedy, via «Danzon nr.2», til «Cruor Bellum», et verk skrevet av Afonso Alves, en av Portugals mest kjente nålevende komponister.

LØRDAG 28.5 DANS SPINN DANSESTUDIO I MINE DRØMMER Spinn dansestudios 500 elever tar deg med inn i et spennende univers hvor de danser og synger om drømmene sine. Noen er fortryllende, noen er merkelige og andre litt skumle... Velkommen til et fantastisk danseshow for hele familien!

JUNI FREDAG 10. 6 DANS CK DANS JENTEKVELD Forestillingen tar deg med på en sprudlende og morsom jentekveld. Hva skjer egentlig på en jentekveld? Hva drømmer man egentlig om? Historien fortelles gjennom dans og musikk.

LØRDAG 4.6 DANS DANSEBANKEN UNG TOM. 17.6 MUSIKAL AGDER TEATER KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER THE SOUND OF MUSIC Tenk deg et hjem der glede, musikk og latter er blitt forbudt. Tenk deg en tid der nazistene puster deg i nakken. Tenk deg en virkelighet der du kanskje må legge ut på flukt med barna dine. Den sanne historien om familien von Trapp har berørt mennesker verden over i snart 60 år. The Sound of Music har alt vi ønsker oss av gode musikalopplevelser: Slående vakker musikk, en sterk historie og sjarmerende barn med glimt i øyet. I Kilden får du en helt unik mulighet til å oppleve Edelweiss med fullt symfoniorkester i graven. På scenen står 33 skuespillere klare for å gi deg et minne for livet.

Dansebanken Ung er et kompani hvor talentfulle dansere fra Sørlandet møtes for å utvikle sine talenter innenfor klassisk ballett og samtidsdans. Medlemmene kommer fra Lista i vest til Lillesand i øst. I denne forestilling vil danserne vise både klassisk og moderne koreografi.

LØRDAG 4.6 KONSERT KRISTIANSAND HANDELSSTANDS SANGFORENING JUBILEUMSKONSERT Koret fremfører et utvalg av sanger som dekker hvert av de tiårene koret har eksistert; fra det nasjonale gjennombrudds tradisjonelle mannskorsanger, via smektende melodier fra mellomkrigstiden til de siste tiårenes underholdningsmusikk.

LØRDAG 4.6 KONSERT REDNINGSSELSKAPET REGION SØR 125-ÅRS JUBILEUMSKONSERT

Redningsselskapet Region Sør Redningsselskapet inviterer hele Kristiansandsregionen til en festaften med store og små lokale artister. Det blir musikk, teater og gode historier fra det virkelige liv!

FREDAG 10.6 OG LØRDAG 11.6 CABARET VESTERGABET MANNENS FØLELSESLIV – MOT NYE HØYDER Husker du: «Mannens følelsesliv fra Æ til Å?» Nå er de her igjen – omtrent 10 år eldre, litt tyngre, litt gråere, men (vi kan love deg) enda friere og med ønske om igjen å påføre tilhørerne viktige erfaringer og tvilsomme meninger til glede og ergrelse for dem som har behov for slikt. Kom som du er, kvinne eller mann, og vi skal være der for deg! Vestergabet i samarbeid med Rune Belsvik, Paul LeerSalvesen, Frode Gallefoss, Tore Thomassen og Jon Kleveland.

27.6 KONSERTER SOMMER I KILDEN Konsert hver dag kl 13. Barnekonsert hver tirsdag. Fri entré.

46 PROGRAM

JULI HELE JULI KONSERTER

SOMMER I KILDEN

Konsert hver dag kl. 13. Barnekonsert hver tirsdag. Fredagskonserter kl. 19.30 – 15.7, 22.7 og 29.7 Fri entré.

5.–15.7 MUSIKAL KASTELLET FJÆREHEIA, GRIMSTAD

NASAREEREN

Endelig relanseres Nasareeren, denne gang i 2016 –versjon i Fjæreheia, med Kastellet Kultursenter som produsent i nært samarbeid med Kilden Teaterog Konserthus. Se artikkel i magasinet side 34.

AUG

TOM 6.8 KONSERTER SOMMER I KILDEN Konsert hver dag kl 13. Barnekonsert hver tirsdag. Fredagskonserter kl. 19.30 Fri entré.

TORSDAG 18.8,KILDEN LØRDAG 20.8, ARENDAL KULTURHUS KONSERT KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER SMAKEBITER 2016/2017 KSO inviterer til en times konsert med smakebiter fra sesongen 16/17. Før og etter konserten blir det anledning til å treffe musikere, få informasjon, tegne abonnement mm.

PROGRAM 47

KOMMER...

TORSDAG 1.9 KONSERT KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER FANTASTIQUE! SESONGÅPNING MED ROMANTISKE MESTERVERK Dirigent: Giordano Bellincampi Solist: Frank Dupree, piano Program: Tsjaikovskij: Pianokonsert nr. 1 Berlioz: Symphonie Fantastique To publikumsfavoritter fra den romantiske epoken. Russisk, melodisk og virtuos pianokonsert, samt fransk spektakulært symfonisk fyrverkeri!

TORSDAG 15.9 TIL 29.9 OPERA OPERA SØR/POPUP OPERA FIGAROS BRYLLUP Figaros bryllup har moret publikum over hele verden i over 200 år. Mozarts fabelaktige musikk er – som librettoen – både humoristisk og følelsesladet. Det er en intrikat historie som fortelles. Veldig kort fortalt handler den om Figaro og Susanna som ser frem til deres bryllupsdag. Imidlertid prøver Figaros herre, Grev Almaviva, å legge an på Susanna. Med hjelp av Almavivas kone Grevinnen, pasjen Cherubino og Susanna, greier Figaro å overliste greven. Ydmyket og skamfull ber greven om tilgivelse fra sin kone, hvilket hun gir ham.

TORSDAG 29.9 DANS AROUNIDANCE VEBJØRN SUNDBY & GURO NAGELHUS SCHIA Verdensledende norske dansere med en todelt forestilling: One Theme on a Beautiful Thing / Linked.

FREDAG 28.10 KONSERT KILDEN KULTURDRIFT JAN GARBAREK GROUP Tilbake på Sørlandet etter flere tiår – og for første gang i Kildens store konsertsal! For mer info se s. 38.

TORSDAG 17.9 KONSERT THOM HELL .

LØRDAG 10.9 HUMOR BALD AND BEAUTIFUL PRODUCTIONS AS CIRKUS ARREDONDO Ekteparet Maria Arredondo og Torstein Sødal inviterer med seg noen av sine venner på scenen for å lage en festkveld. Øivind Blunck kommer bl.a som mopedorginalen «Fridtjof» og tenåringen «Reidar», mens vi også får bli kjent med Stian Carstensen, den virtuose trekkspilleren og frontfiguren i bandet «Farmers market». Konserten er med fullt band.

TORSDAG 22.9 KONSERT KILDEN KULTURDRIFT BENDIK HOFSETH I 2016 har debutalbumet «IX» 25-årsjubileum, og det skal feires med turné. For mer info se s. 39.

FREDAG 14.10 KONSERT ERLEND ROPSTAD Venndølen Erlend Ropstad har gitt ut tre plater på like mange år og fått fire spellemannnominasjoner og utelukkende 5’er og 6’er-anmeldelser for alle sammen. Konsertene har i samme periode blitt mange og mer og mer energiske. Til høsten skal denne musikken hvor han dypdykker i sin sørlandske bakgrunn, med tekster om sine røtter og i den sørlandske kulturen, spilles inn slik de oppleves live, i Kilden.

ONSDAG 2. 11 KONSERT KILDEN KULTURDRIFT AL JARREAU Se egen artikkel i magasinet s. 39.

48 KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER

KSO SESONGPROGRAM HØST 2016/VÅR 2017 Abonnentstspriser 1 Gullserien (19): 4.435, –40 % rabatt på ordinære priser 2 Stor serie (12): 3.015,3 Medium serie (10): 2.555,4 Liten serie (8): 2.145,5 Nye lyttere (5): 1.375,6 Plukk & Mix; Velg 6–9 konserter: –20% rabatt Løssalgs-og gruppepriser se kilden.com. Studenter på korgalleri 100,-

BLI ABONNENT! Det er mange fordeler med å være abonnent! I tillegg til en sjenerøs rabatt, er du garantert fast plass og slipper kø. Som abonnent får du også spesielle tilbud og invitasjoner.

Hvor

Tittel

Medvirkende/program

Torsdag 18.8 Lørdag 20.8

Kilden Arendal Kulturhus

Smakebiter 2016 / 2017

Dirigent: Cathrine Winnes

KSO inviterer til en times konsert med smakebiter fra sesongen 16/17. Før og etter konserten blir det anledning til å treffe musikere, få informasjon, tegne abonnement mm.

Torsdag 1.9

Kilden

Fantastique! Sesongåpning med romantiske mesterverk

Dirigent: Giordano Bellincampi Frank Dupree, piano Tsjaikovskij: Pianokonsert nr. 1 Berlioz: Symphonie Fantastique

To publikumsfavoritter fra den romantiske epoken. Russisk melodisk og virtuos pianokonsert samt fransk spektakulært symfonisk fyrverkeri!

15., 17., 20,, 21., 23., 24., 27. og 29. 9

Kilden

Figaros bryllup

Dirigent: Manuel Lopez-Gomez Med Richard Immerglück, Alice Privett, James Harrison, Sky Ingram m.fl

Innovativ sceneversjon av Mozarts komiske opera med Kristiansand Symfoniorkester i orkestergraven! Produsert av Opera Sør i samarbeid med Pop-Up Opera.

1 2 4 6

Torsdag 13.10 Fredag 14.10

Kilden Arendal Kulturhus

Ole Edvard Antonsen spiller Haydns trompetkonsert

Dirigent: Giordano Bellincampi Ole Edvard Antonsen, trompet Mendelssohn: Ouverture til Ruy Blas Haydn: Trompetkonsert, Tartini: Trompetkonsert, Schubert: Symfoni nr. 9

En av verdens fremste trompetister møter KSO. I tillegg får vi høre Schuberts storslagne siste symfoni.

1 3 5 6

Torsdag 20.10

Kilden

Latinamerikansk svingende harpe

Dirigent: Case Scaglione Johanna Nousiainen, harpe Wagner: Siegfried Idyll Ginastera: Harpekonsert Sjostakovitsj: Symfoni nr. 1

KSOs soloharpist spiller 100-års jubilanten Ginasteras harpekonsert. Stille og vakker Wagner, samt briljant, lekende debutsymfoni av 19-årige Sjostakovitsj.

Abonnement Dato

1 2 3 4 6

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 49 1 2 6

Torsdag 3.11

Kilden

Carol Jantsch, tubavirtuos

Dirigent: Karina Canellakis Carol Jantsch, tuba Adams: The Chairman Dances Daugherty: Reflections on the Mississippi Tsjaikovskij: Symfoni nr. 1

Banebrytende kvinnelig messingmusiker, til vanlig solotubaist i The Philadelphia Orchestra, spiller musikk inspirert av elven Mississippi. KSO fremfører orkesterfoxtrot og russiske vinterdrømmer.

1 3 4 6

Torsdag 10. 11 Fredag 11.11

Kilden Buen Kulturhus, Mandal

Jennifer Koh, årets instrumentalist

Dirigent: Eva Ollikainen Solist: Jennifer Koh, fiolin Vasks: Musica Dolorosa, Barber: Fiolinkonsert, Sibelius: Symfoni nr. 3

Jennifer Koh, suveren amerikansk fiolinist, fremfører Samuel Barbers vakre fiolinkonsert. Kontemplativ strykemusikk åpner, og Sibelius’ kraftfulle, vakre og vemodige 3. symfoni, avslutter kvelden.

Torsdag 17. 11

Kilden

Fædrelandsvennens Ønskekonsert

Dirigent: Johannes Gustafsson

Program: Følg med på fvn.no og kilden.com, og stem på dine favoritter!

1 2 3 6

Torsdag 24.11

Kilden

Russisk raffinement og fornøyelser i Basel

Dirigent: Marc Soustrot Honegger: Symfoni nr. 4 Prokofjev: Symfoni nr. 5

To nydelige symfonier fra 1940-tallet. Praktfull monumental orkestermaling av Prokofjev og en liten delikatesse av den sveitsiske pariseren Honegger.

1 2 5 6

Torsdag 1.12

Kilden

Griegs pianokonsert med Håvard Gimse

Dirigent: Giordano Bellincampi Håvard Gimse, piano Hartmann: Hakon Jarl, Ouverture, Grieg: Pianokonsert, Brahms: Symfoni nr. 1

Den internasjonalt kjente og spilte a-moll konserten fremføres av Håvard Gimse. I tillegg; Johannes Brahms’ sene, men vidunderlige symfoniske debut.

Torsdag 8.12

Kristiansand Domkirke

Julekonsert med Kristiansand Solistensemble

Dirigent: Ragnar Rasmussen Larsson: En Vintersaga, Förklädd Gud Poulenc: Quatre motets pour le temps de Noël - Saint-Saëns: Oratorio de Noël

Svensk kor-klassiker av Lars Erik Larsson og Camille Saint-Saëns elegante hyllest til J.S. Bach, for strykere, harpe og orgel.

KSO på byen

70 konserter på 50 steder. Fri entré!

I tre dager spiller KSOs musikere, oppdelt i mindre grupper, på skoler, sykehjem, arbeidsplasser, samt på flere offentlige arenaer rundt om i byen og distriktet.

Onsdag 14. fredag 16.12

Onsdag 21. og torsdag 22.12

Kilden

Juleevangeliet

Arrangør: Kilden Dialog. Kor: Kilden Sølvstrupene, Jentekoret Benedictus og Kristiansand Kammer- og Operakor

Med støtte av flere kor byr vi på allsang og gjenhør med kjente og kjære julesanger, Christmas carols og selvfølgelig opplesning av vår kulturs mest kjente historie, Juleevangeliet.

Ons 11., fre 13. og lør 14.1. Torsdag 12.1.

Kilden

Nyttårskonserten 2017: The Golden Ages of Hollywood

Dirigent: Nick Davies Solister og program: se kilden.com/kso

Det blir vakker, svingende, dramatisk og litt nostalgisk. Kjente sanger, duetter og overveldende orkestermusikk.

Torsdag 19.1

Kilden

Barokk à la Strauss & Stravinskij

Dirigent: Giordano Bellincampi Loussine Azizian, fiolin Stravinskij: Pulcinella suite Pergolesi: Fiolinkonsert R. Strauss: Der Bürger als Edelmann

To elegante og underholdende verk fra tidlig 1900-tallet, hvor Strauss og Stravinskij bearbeider musikk fra barokken. KSOs egen fiolinist Loussine Azizian fremfører genuin italiensk barokkmusikk.

Lørdag 28.1

Kilden

Barnas Kilden-dag. Bli bedre kjent med oss

1 3 5 6

Torsdag 2.2

Kilden

Julian Rachlin, fiolinist med verdensry

Dirigent og fiolinsolist: Julian Rachlin Tsjajkovskij: Polonaise fra Eugen Onegin Mendelssohn: Fiolinkonsert i e-moll Tsjajkovskij: Symfoni nr. 4

Julian Rachlin regnes blant den ypperste verdenseliten av fiolinister. Hør hans 200 år gamle Stradivarius i Felix Mendelssohns berømte e-moll-konsert fra 1844.

1 2 6

Torsdag 9.2

Kilden

Briljante britiske brødre

Dirigent: Paul Watkins Huw Watkins, piano Huw Watkins: Three Welsh Songs, Britten: Pianokonsert, Elgar: Enigma variations.

En hel britisk kveld med de to talentfulle brødrene Watkins. Sjarmerende og fengende pianokonsert av det 25-årige geniet Benjamin Britten og Edvard Elgars populære og ofte fremførte variasjoner over et eget tema!

1 3 4 6

Torsdag 16.2

Kilden

Sjostakovitsj Symfoni nr. 5

Dirigent: Manuel López-Gómez Copland: Konsertsuite fra Appalachian Spring, Sjostakovitsj: Symfoni nr. 5

To samtidige verk, spektakulære og lette å ta til seg, men svært ulike. Sjostakovitsj’ symfoni, full av politisk ladning og dramatikk, og Aaaron Coplands lyse ballettmusikk som beskriver nybyggeres liv i Pennsylvania.

1 2 3 4 6

Arendal Kulturhus

Vi gjentar suksessen fra 2016 og inviterer barn og voksne til Kilden for å møte musikere, prøvespille instrumenter, dirigere, komponere, bygge instrumenter, mm.

>>>

50 KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 1 2 6

Torsdag 23.2 fredag 24.2

Kilden Arendal Kulturhus

Leif Ove Andsnes

Dirigent: Julian Kuerti Leif Ove Andsnes, piano Program: Mozart: Pianokonsert nr. 22 Beethoven: Symfoni nr. 3 Eroica

Den norske verdensstjernen Leif Ove Andsnes spiller Mozarts 22. pianokonsert. Et personlig og innovativt verk av en moden mester. Vi får også høre Beethovens Eroica , en milepæl i musikkhistorien som satte en ny standard.

Fredag 3.3 og lørdag 4.3

Kilden

Spor

Arrangør: Kilden Dialog Dirigent: Per Kristian Skalstad

Forestillingen viser samspillet mellom ungdom med ulike funksjonsnedsettelser, videregående skoleungdom på idrett, musikk, dans og drama, og musikerne i KSO.

5 6

Fredag 10. og lørdag 11.3

Kilden

“SCORE” Computer Game Music

Dirigent: Charles Hazlewood Konferansier: Orvar Sävström Solist: Sabina Zweiacker, sopran

Et must for deg som kun har lyttet til dataspillene fra din PC. Nå har du sjansen til å høre dem med et spill levende symfoniorkester! Musikk fra Nintendo, Final Fantasy VII, Secret of Mana, The Legend of Zelda mm.

1 3 4 6

Torsdag 16.3

Kilden

Schumanns hyllest til Rhinlandet

Dirigent: Nathalie Stutzmann Solist: Ole Kristian Dahl, fagott Program: R. Strauss: Tod und Verklärung Mozart: Fagottkonsert Schumann: Symfoni nr. 3

I sitt første møte med KSO, byr franske Nathalie Stutzmann på frisk og romantisk symfonisk musikk inspirert av det vakre Rhinlandskapet, og tankevekkende tonediktning av Richard Strauss. Enda en i rekken av flinke norske solister spiller Mozarts fagottkonsert!

1 2 6

Torsdag 23.3 Fredag 24.3

Arendal Kulturhus Kilden

Ung klassisk

Dirigent: Peter S. Szilvay, Solister: Ingrid Margitte Narvesen, sang, Marit Birkedal Aas, klaver

Les mer: www.ungklassisk.no

1 3 4 6

Torsdag 30.3

Kilden

Lieder, pasjon og dramatikk

Dirigent: Giordano Bellincampi Thomas E. Bauer, baryton Schubert: Symfoni nr. 3 Mahler: Lieder eines fahrenden Gesellen Schubert / Liszt: Vier Lieder Mahler: Totenfeier

Tidlig og sen romantikk signert de genierklærte østerrikske sangkomponistene og symfonikerne Franz Schubert og Gustav Mahler. Den internasjonalt meritterte tyske sangeren Thomas E. Bauer lar sin myke og varme barytonstemme høres i Kilden for første gang.

1 2 5 6

Torsdag 6.4

Kilden

Mozarts c-moll-messe

Dirigent: Natalie Stutzmann Mozart: Symfoni nr. 40 Mozart: Messe i c-moll

Før pause fremføres den vemodig vakre symfoni nr. 40 i g-moll, komponert under en tung, men kreativ periode i Mozarts liv. Messen i c-moll ble aldri fullført, men regnes likevel som en av de fremste komposisjoner for kor og orkester.

Lørdag 22.4

Kilden

KSO og Dyreparken Barne- og familiekonsert

Solister fra Dyreparken

Velkommen til en konsert der Dyreparken og KSO sammen lager musikk og moro!

Torsdag 27.4

Kilden

Der Titan Mahler Symfoni nr. 1

Dirigent: Okko Kamu Haydn: Symfoni nr. 88 Mahler: Symfoni nr. 1 Titan (Bearb. av Erwin Stein)

Symfoniske kontraster med 106 års mellomrom. Joseph Haydn sto for klassisk form, balanse og måtehold. Gustav Mahler som brukte all plass og tid han trengte for å formidle musikken, mente at En symfoni skal være som livet. Den skal inneholde alt! . Begge skrev fantastisk musikk!

Fredag 5.5

Kilden

Mozarts Requiem anno 2017

Arrangør: Kilden Dialog

Et nytt banebrytende prosjekt i regi av Kilden Dialog. Vi har invitert ungdom tilknyttet ABUP til å skrive tekster fra eget liv til korsatsene i Mozarts Requiem fra 1791. Verket fremføres av KSO og koret består av over 100 ungdommer fra videregående skoler i regionen.

Torsdag 11.5

Kilden

Beethovens 7. med Bellincampi

Dirigent: Giordano Bellincampi Solist: Julian Steckel, cello Nordhagen: Huldra, Schumann: Cellokonsert, Beethoven: Symfoni nr. 7

Giordano Bellincampi setter punktum for sesongen med Beethovens overdådige og forrykende 7. symfoni. En publikumsfavoritt som fikk enda flere fans etter filmen Kongens Tale.

Onsdag 17.5

Kilden

17. mai Festkonsert med Terje Boye Hansen

Dirigent og konferansier: Terje Boye Hansen, Seniorkoret Kilden Sølvstrupene Program: Norsk festmusikk og allsang

Som vanlig blir det norsk festmusikk, moro og allsang, denne gang med publikumsfavoritten Terje Boye-Hansen. Ta med din egen sangstemme og godt humør!

1 2 4 6

1 2 3 6

KSO – SESONGPROGRAM HØST 2016/VÅR 2017

LOS Fordel

Energi til det du vil Fordeler for LOS-kunder? Gjett om! En svært god strømavtale er den viktigste. Men langt fra den eneste: LOS Fordel gir deg blant annet: Spesialtilbud hos Kilden

LOS-helg på Hovden

LOS-dag i Dyreparken

LOS-dag på Sør Arena

Gratis tur til Danmark

LOS-helg på Sørlandsbadet

los.no/fordel2016

Aktuelt:

The Sou

nd of M Egen LO usic S-foresti lling, 16 En famil . april. ie p Vær rask å fire kan spare . Vil bli u 500,-. tsolgt. Bli strø mkunde på los.n o

AG D E R T E AT E R O G K R I ST I A N SA N D SY M FO N I O R K E ST E R P R E S E N T E R E R M US I K A L E N

PREMIERE 9. APRIL SPILLES T.O.M 17. JUNI

MUSIKK: RICHARD RODGERS SANGTEKSTER: OSCAR HAMMERSTEIN II MANUS: HOWARD LINDSAY OG RUSSEL CROUSE I N S P I R E RT AV «T H E T R A P P FA M I LY S I N G E RS » AV M A R I A AU G U STA T R A P P P R E S E N T E RT I SA M A R B E I D M E D R& H T H E AT R I CA LS E U RO P E OV E RSAT T T I L N O RS K AV R AG N A R O LS E N

34 M E DV I R K E N D E O G K R I ST I A N SA N D SY M FO N I O R K E ST E R!

MARIA: EIR INDERHAUG. VON TRAPP: ØYSTEIN WIIK. JØRN-BJØRN FULLER-GEE. ULLA MARIE BROCH. SONDRE KROGTOFT LARSEN. ANNE MA USTERUD. EVEN RASMUSSEN. KNUT MORTEN DAMM. THEODOR HELLWIG. SIDSEL RYEN. TRINE BARIÅS. INA MARIA BREKKE. BIRGITTE VELSVIK REGI: MORTEN BORGERSEN. DIRIGENT: INGAR BERGBY. SCENOGRAFI: MILJA SAALOVARA. KOREOGRAFI: JOSTEIN KIRKEBY-GARSTAD. LYSDESIGN: MORTEN REINAN. A N B E FA LT F R A 6 Å R.

K I L D E N .C O M