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BERLINISCHE GALERIE
Ferdinand Hodler, Der Frühling, ca. 1910, © Privatsammlung
Berlinische Galerie
Alte Jakobstraße 124–128 10969 Berlin
Öffnungszeiten Opening hours
Mi–Mo 10:00–18:00 Wed–Mon 10am–6pm
Eintritt 12 €, ermäßigt 9 € Gruppen ab 10 Pers. p. P. 9 € Eintritt frei bis 18 Jahre Admission 12 €, reduced 9 € Groups of more than 10 people 9 € pp Admission free up 18 years of age
Führung Dauer- und Sonderausstellung
für Gruppen auf Deutsch 60 Min/60 €, Schulklassen 50 € 90 Min/85 €, Schulklassen 75 € 120 Min/110 €, Schulklassen 100 € Es gibt ein Kontingent an kostenfreien Schulklassenführungen.
Guided Tour Special & Permanent Exhibition
for groups in English & French 60 min/70 €, school groups 60 € 90 min/95 €, school groups 85 € 120 min/120 €, school groups 110 € A limited number of guided school tours is free of charge.
ferdinand hodler und die berliner moderne and
Ferdinand Hodlers ausdrucksstarke Figurenbilder, Berglandschaften und Porträts sind Ikonen der Moderne. Bereits zu Lebzeiten fand das Werk des Schweizer Malers (1853–1918), der den Symbolismus mitgeprägt hat, international große Beachtung. Zeitgenoss*innen sahen in Hodler vor allem den Menschendarsteller, »der durch den Körper die Seele zu gestalten weiß«, so der Künstler Paul Klee 1911. Was heute kaum bekannt ist: Hodlers Weg zum Ruhm führte auch über Berlin. Neben Paris, Wien und München hatte sich die Reichshauptstadt zu Beginn des 20. Jahrhunderts zu einer der wichtigsten europäischen Kunstmetropolen entwickelt. Diese Städte boten Hodler die Chance, sein Werk über die Schweizer Landesgrenzen hinaus bekannt zu machen. Die Ausstellung zeichnet seine Erfolgsgechichte an der Spree nach. Von 1898 bis zum Beginn des Ersten Weltkriegs stellte der Künstler nahezu jährlich hier aus. Die Ausstellung ist eine Kooperation zwischen der Berlinischen Galerie und dem Kunstmuseum Bern. Ferdinand Hodler’s evocative figure paintings, mountain landscapes and portraits are Modernist icons. The Swiss artist (1853–1918), an influential force in symbolism, drew great international acclaim even in his own lifetime. Contemporaries valued Hodler above all as a master of human characterisation: as the artist Paul Klee noted in 1911, he could »create the soul by painting the body«. Few people realise today that Hodler’s path to fame lay through Berlin. At the dawn of the 20th century, the capital of the German Reich had become a leading hub of European art alongside Paris, Vienna and Munich. These cities offered Hodler a chance to publicise his work outside Switzerland. The exhibition traces his success on the banks of the Spree. From 1898 until the outbreak of the First World War, the artist exhibited here almost annually: first at the Great Berlin Art Exhibition, then at the Berlin Secession and in a number of galleries. The exhibition is a cooperation between the Berlinische Galerie and the Kunstmuseum Bern.
Öffentliche Führung 60 Min auf Deutsch Sa & So 15:00 & So 16:15 in DGS So 07.11. 15:00 (Eintritt frei) Teilnehmer*innenanzahl begrenzt Public Tour 60 min in English Sat 4:15pm & every 1st Mon of the month 3pm in German Sign Language 07.11. 3pm (free admission) Limited number of participants Öffentliche Tastführung 120 Min auf Deutsch 28.11. 14:00 für blinde und sehbehinderte Personen Public Tactile Tour 120 min in German 28.11. 2pm for blind and visually disabled people
Alle Termine, Veranstaltungen & Programme: More events & programmes:
www.berlinischegalerie.de
alicja kwade in abwesenheit absence
Alicja Kwade, Detail Installationsansicht Gegebenenfalls die Wirklichkeit (2018), LinienLand at Haus Konstruktiv, Zürich, 2018. Courtesy of KÖNIG GALERIE, Berlin/ London/ Seoul, Decentraland, Foto: Roman März
Berlinische Galerie
Alte Jakobstraße 124–128 10969 Berlin
Öffnungszeiten Opening hours
Mi–Mo 10:00–18:00 Wed–Mon 10am–6pm
Eintritt 12 €, ermäßigt 9 € Gruppen ab 10 Pers. p. P. 9 € Eintritt frei bis 18 Jahre Admission 12 €, reduced 9 € Groups of more than 10 people 9 € pp Admission free up 18 years of age Öffentliche Führung 60 Min »Ferdinand Hodler« mit Zugang zu »Alicja Kwade« auf Deutsch Sa & So 15:00 & So 16:15 in DGS So 07.11. 15:00 (Eintritt frei) Teilnehmer*innenanzahl begrenzt Public Tour 60 min »Ferdinand Hodler« with acces to »Alicja Kwade« in English Sat 4:15pm & every 1st Mon of the month 3pm in German Sign Language 07.11. 3pm (free admission) Limited number of participants
Die Arbeit von Alicja Kwade (*1979) ist inspiriert von naturwissenschaftlichen, philosophischen und gesellschaftlichen Fragestellungen. In ihren raumgreifenden Installationen verhandelt sie Modelle und Konstruktionen zur Wahrnehmung von Realität, um die Möglichkeiten subjektiver und objektiver Erkenntnis zu hinterfragen. In der Ausstellung in der Berlinischen Galerie stellt die Künstlerin sich erstmalig selbst ins Zentrum. »In Abwesenheit« basiert auf neueren Arbeiten von Alicja Kwade, die sich im weiteren Sinn als Selbstporträts lesen lassen. Kwade geht der Frage nach, wie sich ein Mensch und seine physische Präsenz im Raum beschreiben lassen: über den eigenen Herzschlag, den individuellen DNA-Code oder mit den chemischen Elementen, aus denen sich der Mensch zusammensetzt. Mit Kwades ortsspezifischer Installation setzt die Berlinische Galerie das erfolgreiche Format von in-situ-Projekten in Berlin arbeitender Gegenwartskünstler*innen fort. Kwade studierte von 1999 bis 2005 an der Universität der Künste Berlin und gehört heute international zu den gefragtesten Künstler*innen. Zuletzt stellte sie in New York, Tours, Helsinki, Kopenhagen, Zürich, Barcelona, Shanghai, Reykjavik, Venedig und London aus. The work of Alicja Kwade (*1979) is inspired by scientific, philosophical and social questions. By exploring models and constructs that form our perception of time, space and matter, her large-scale installations question the possibilities of subjective and objective knowledge. For this show at the Berlinische Galerie, the artist is foucussing on herself for the first time. »In Abwesenheit« (In Absence) centres on recent works by Alicja Kwade that might in a broad sense be read as selfportraits. Kwade seeks ways to describe a person and their physical presence in space: with a heartbeat, an individual DNA code or a combination of chemical elements. With Kwade’s installation designed specifically for the first big exhibition hall, the Berlinische Galerie has added another work to its successful format of in-situ projects by contemporary artists working in Berlin. Kwade studied at Berlin’s University of the Arts from 1999 to 2005 and is now one of the most sought-after artists in the international arena. She has recently exhibited in, among other places, Tours, Helsinki, Copenhagen, Zurich, Barcelona, Shanghai, Reykjavik, Venice, New York and London.
Kunstgespräch in DGS 90 Min Sa 02.10. 14:00 Art Talk in German Sign Language 90 min Sat 02.10. 2pm
Alle Termine, Veranstaltungen & Programme: More events & programmes:
www.berlinischegalerie.de
