deSingel seizoensprogramma 2016 - 2017 by deSingel

2016â&#x20AC;&#x2030;/â&#x20AC;&#x2030;2017 7 architectuur 19 dans 51 theater 85 muziektheater 99 muziek 251 think & talk 257 kunstcampus 277 praktisch

2016 / 2017 7 architectuur 19 dans 51 theater 85 muziektheater 99 muziek 251 think & talk 257 kunstcampus 277 praktisch

hoofdingang en bespreekbureau Desguinlei 25 B - 2018 Antwerpen T +32 (0)3 248 28 28 tickets@desingel.be www.desingel.be tickets en abonnementen

openingsuren bespreekbureau ma - vr: 10 - 18.30 uur za: 16 - 18.30 uur zomer 2016 30.05 - 15.08.2016 ma - vr: 10 -16 uur gesloten 02.07 - 07.08.2016

administratie Jan Van Rijswijcklaan 155 B - 2018 Antwerpen T +32 (0)3 244 19 20 info@desingel.be

Onze wereld en de kunsten Onze wereld verandert, hard en snel. Uitgerekend in Europa zijn we dat niet zo gewend. Zitten we wat verwend genesteld in onze comfortzone. Zijn we geneigd om nostalgisch te doen over de wereld die we dreigen te verliezen. Een wereld die verre van volmaakt was, maar die aan het merendeel onder ons een gevoel van samenhorigheid en geborgenheid gaf. Maar de barsten zijn ondertussen overduidelijk en onze samenleving is dringend aan herstel toe. Sociaal, educatief en cultureel. Onderwijs en cultuur zijn pijlers voor een herstel in de diepte: onderwijs omdat het onwetendheid tegengaat, cultuur omdat zij de openheid naar anderen aanmoedigt. De artistieke praktijk draagt in deze wezenlijk bij tot meer menselijkheid. Ze verrijkt, geeft andere inzichten en verhoogt ons kritisch bewustzijn. Daarom heeft ze meer dan ooit haar plaats in onze veranderende maatschappij. Met de internationale kunstcampus willen we hiertoe een bijdrage leveren. In de eerste plaats door als vanouds onze ogen en oren open te houden voor veranderingen in het internationale kunstenlandschap. Maar ook door te focussen op die regio’s in de wereld die om andere dan artistieke redenen onze aandacht trekken. Door verder te kijken dan onze Europese kunstneus lang is. Door onder meer scherp te stellen op theatermakers uit het MiddenOosten, uit Libanon en Palestina. En tegelijkertijd ook dicht bij huis aan de slag te gaan, met lokale kunstenaars die reflecteren over de stad waarin zij werken of die van daaruit naar de wereld kijken. Met jonge woelwaters broederlijk naast grote en gevestigde namen. We laten hen voluit werken in ons huis, net als de vele buitenlandse kunstenaars die samen met hen het label ‘Made in deSingel’ kleuren. Zij maken en tonen muziek in tal van stijlen, theater voor het grote en het kleine podium, grootschalige dans en intieme performance, opera’s, installaties en tentoonstellingen, zelfs een grote parade die door de stad zal trekken. Terwijl Donald Trump als vleesgeworden karikatuur van een republikeinse presidentskandidaat dagelijks het nieuws haalt, duiken wij in de kunsten cultuurgeschiedenis van de Verenigde Staten. Van de beschouwingen over 4

de Amerikaanse democratie van de Franse filosoof Alexis de Toqueville uit 1835 tot kunsticonen van de 20ste eeuw als Arthur Miller, Woody Allen, Merce Cunningham en Lucinda Childs. Van americana over het feministische gedachtegoed tot de arthappenings van de jaren zeventig. Met als uitsmijter het Amerikaanse orkest dat het meest tot de verbeelding spreekt, New York Philharmonic, voor het openingsseizoen van de nieuwe Koningin Elisabethzaal. Ontdek in deze pocket hoe wij u willen meevoeren met de kunstenaars die wij voor u hebben gekozen. Hoe wij de canon van de kunsten hand in hand laten gaan met het experiment. Hoe kunstenaars ook uw blik op de wereld kunnen verruimen en verrijken. Hoe de actualiteit de wereldcultuurgeschiedenis bevraagt. Wees welkom. Jerry Aerts, directeur

“Waarheen gingen de metselaars, die avond toen de Chinese muur af was? Het grote Rome staat vol triomfbogen. Wie richtte ze op?” In zijn gedicht ‘Vragen van een lezende arbeider’ stelt Bertolt Brecht één van de fundamentele aspecten van het bouwen - en van de architectuur - aan de orde: architectuur wordt door velen gemaakt. Door metselaars en timmerlieden, maar ook door bouwheren, door stedenbouwkundigen en niet in de laatste plaats door de burgers, die hun verantwoordelijkheid voor goede architectuur steeds meer nemen. En door de architect, die tussen verschillende belangen en disciplines bemiddelt en die tegelijkertijd krachtige beelden durft te tonen die betekenis geven aan de stad en haar gebouwen. De architectuurtentoonstellingen van het Vlaams Architectuurinstituut en deSingel presenteren in 2016-2017 het werk van ontwerpers die architectuur beschouwen als het ‘bouwen aan de stad’ en als een vorm van gemeenschappelijke arbeid. Een collectief kunstwerk. entoonstellingsgids T Bij elke tentoonstelling bieden wij u een gratis boekje aan met verdiepende informatie. Deze gids ligt ter beschikking bij de tentoonstelling of kan u gratis downloaden vanaf www.desingel.be Lezing en debat Tijdens een feestelijk openingsmoment reflecteren curatoren, scenografen en experten over de totstandkoming van de tentoonstelling. In de vorm van een lezing of een debat zetten ze hun visie uiteen, bieden ze inzicht in het denkproces dat aan de tentoonstelling vooraf ging en schetsen ze de achtergrond van de tentoon gestelde projecten. De toegang is steeds gratis.

architectuur

architectuur, een collectief kunstwerk

9 Ensembles Architectuur en ambacht 11 Designerfgoed 13 BWMSTR Label 15 Find myself a city to live in De Smet Vermeulen architecten 17 Het Architectuurkabinet Microkosmos

Rondleiding Groepen kunnen een rondleiding aanvragen op een datum naar keuze. De groep telt maximaal 20 personen. Een groepsrondleiding kost € 60. Reserveer minimaal 14 dagen op voorhand via + 32 3 338 39 39 of www.antwerpenaverechts.be. Studentengroepen krijgen korting. Voor meer info: + 32 3 242 89 70 of info@vai.be U kan ook individueel deelnemen aan een aantal rondleidingen op vaste tijdstippen. De data vindt u terug bij de tentoonstellingen.

architectuur

Ensembles Architectuur en ambacht Ambacht wordt vaak geassocieerd met een zekere nostalgie, met kwaliteiten van vakmanschap die in het hedendaagse bouwen verloren zijn gegaan. Maar ambacht kan ook een sleutel zijn tot innovatie in architectuur: door de combinatie van oude ambachten met nieuwe technieken en duurzame oplossingen, en door het herbekijken van de organisatie van denken handwerk. ‘Ensembles’ toont aan de hand van projecten uit diverse Europese landen en materiaal uit het Architectuurarchief van de Provincie Antwerpen hoe de samenwerking tussen ontwerpers en makers tot nieuwe oplossingen kan leiden. Deze samenwerking is verrijkend voor alle betrokkenen: van de architect die zijn vak opnieuw leert waarderen, tot de bouwer die erkenning krijgt voor zijn vakmanschap. ‘Ensembles’ onderzoekt daarnaast ook de poëzie die uit samenwerken kan ontstaan. Architecturale situaties en objecten vertellen hun eigen verhaal: een verzameling raamkozijnen als resultaat van de samenwerking tussen architectuurstudenten en scholieren van een vakopleiding; een installatie die de schoonheid van de lasnaad in de structuur van een gebouw toont; of een object dat de metselaar een oneindig aantal mogelijkheden verschaft om een baksteen tot leven te brengen. curatoren C hristoph Grafe en Bart Tritsmans (Vlaams Architectuurinstituut) met steun van Vlaamse overheid productie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus, Architectuurarchief Provincie Antwerpen Bibliotheek in Burundi, gebouwd met plaatselijke materialen © BCarchitects&studies

architectuur

tentoonstelling vr 30 sep 2016 zo 15 jan 2017 Expo wo zo 14 18 uur en bij voorstellingen € 5 (basis) gratis (-19 jaar) openingsavond do 29 sep 2016 Blauwe zaal 20 uur gratis

rondleidingen zo 16 okt 2016 zo 11 dec 2016 14 uur €5 reservering desingel.be roepsg rondleiding max. 20 pers. € 60 reservering antwerpen averechts.be

Designerfgoed p. 11

Designerfgoed Labo-oefening met archief Bataille & ibens tentoonstelling

vr 30 sep 2016 vr 13 jan 2017 Vitrine Vlaams Architectuurinstituut ma vr 10 18 uur gratis

In opdracht van het Centrum Vlaamse Architectuur archieven (CVAa) neemt textielontwerpster Nathalie Van der Massen het archief van interieurarchitecten Bataille & ibens als leidraad voor een ontwerpoefening. Het resultaat wordt getoond tijdens de tentoonstelling ‘Ensembles - Architectuur en ambacht’.

opening do 29 sep 2016 Blauwe zaal 20 uur gratis

Vormgevingserfgoed in Vlaanderen na 1945

tentoonstelling Ensembles / Architectuur en ambacht p. 9

boek

Deze gids bundelt voor het eerst een overzicht van zo’n tweehonderd publiek toegankelijke archieven en collecties over vormgeving. Auteurs Fredie Floré, Ko Goubert, Irène Lund, Katarina Serulus en Eva Van Regenmortel geven context. Het boek is een instrument voor onderzoekers, erfgoed medewerkers en liefhebbers. vanaf sep 2016 / www.artpapereditions.org / € 25

Digitaal kijkboek website

Archieven en erfgoedcollecties zijn niet alleen relevant voor wetenschappelijk onderzoek of tentoonstellingen. Het CVAa bouwt aan een Flickrpagina met inspirerende beelden uit designarchieven. www.designerfgoed.be

Woning Corthout , Schilde, 1974-2000, architect Lieven Langohr - Claire Bataille en Paul Ibens © Jean-Luc Laloux

architectuur

BWMSTR Label Met het BWMSTR Label wil de Vlaams Bouwmeester vernieuwende en beleidsrelevante ideeën oppikken en zo (ontwerpend) onderzoek steunen in de beginfase. Het Vlaams Architectuurinstituut toont de resultaten van de BWMSTR Labels in de wandelgangen van deSingel.

We kopen samen den Oudaan In 2015 lanceerde het collectief ‘We kopen samen den Oudaan’ een oproep om de Oudaan, de Antwerpse politietoren, te kopen. Het collectief, onderzoeksbureau ndvr en geëngageerde Antwerpenaren met diverse expertises, wilde met deze oproep de utopische plannen die architect Renaat Braem met de toren voor ogen had nieuw leven inblazen. De expo toont ontwikkelingsmogelijkheden voor dit project en stimuleert het maatschappelijk debat over nieuwe vormen van publieke ontwikkeling, cofinanciering en gedeeld ruimtegebruik. curator We kopen samen de Oudaan o nderzoek n dvr productie V laams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus ism. Team Vlaams Bouwmeester met steun van Vlaamse overheid

wo 19 okt 2016 zo 15 jan 2017 Wandelgangen wo zo 14 18 uur en bij voorstellingen gratis openings debat di 18 okt 2016 Muziekstudio 20 uur gratis

‘tweet fast print slow’ door Kastaar op Integrated 2015 © infunctievan

Een nieuwe kijk op afval Hoewel we omringd zijn met afval en er steeds meer van produceren, blijven we er vaak op onbewuste wijze mee omgaan. In een casus over de 20ste-eeuwse gordel rond Antwerpen zetten de architecten Carmen Van Maercke en Caterina Rosso duurzame stedelijke afvalstromen in als alternatief voor grootschalige industriële afvalverwerking. curatoren C armen Van Maercke en Caterina Rosso onderzoek onderzoeksgroep stedenbouw en architectuur (OSA) KULeuven productie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus ism. Team Vlaams Bouwmeester met steun van Vlaamse overheid

wo 22 feb zo 11 jun 2017 Wandelgangen wo zo 14 18 uur en bij voorstellingen gratis openings debat di 21 feb 2017 Muziekstudio 20 uur gratis

‘ Een nieuwe kijk op afval’, Stromen van ruimte, de transformatie van de supermarkt © OSA

architectuur

Find myself a city to live in De Smet Vermeulen architecten “We willen het gewone zo opwaarderen, dat het niet meer banaal is”, aldus Henk De Smet en Paul Vermeulen. De projecten waaraan zij sinds de oprichting van hun bureau eind jaren tachtig hebben gewerkt, illustreren deze houding: composities en constructies waarin gewone elementen een nieuwe betekenis krijgen, en architectuur die in dienst staat van de openbare ruimte. De Smet en Vermeulen kiezen bewust voor een breed werkveld, dat ook stadsontwerp en adviserende studies omvat. Ze zien het architectuurproject als ‘stedenbouw van onderop’. Zo ontwierpen en bouwden ze de kantoren van de Vlaamse Milieumaatschappij in Aalst, een modelproject voor stadsvernieuwing en duurzaam bouwen bekroond met de Belgian Building Award en de Prijs Bouwheer (2005). In Antwerpen waren zij als architecten van een kinderdagverblijf en een woonzorgcentrum betrokken bij het project Intergenerationeel Wonen LinkerOever (IGLO). In de installatie ‘Find myself a city to live in’ bestuderen zij de impact van de architecturale ingreep op de vorm en het gebruik van de stad; een evenwichtsoefening tussen continuïteit en verandering. curatoren H enk De Smet en Paul Vermeulen productie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus met steun van V laamse overheid IGLO Serviceflats, Linkeroever, De Smet Vermeulen architecten, foto Filip Dujardin

architectuur

tentoonstelling vr 10 feb zo 11 jun 2017 Expo wo zo 14 18 uur en bij voorstellingen € 5 (basis) gratis (-19 jaar) openingsavond do 9 feb 2017 Blauwe zaal 20 uur gratis

rondleidingen zo 12 mrt 2017 zo 14 mei 2017 14 uur €5 reservering desingel.be groeps rondleiding max. 20 pers. € 60 reservering antwerpen averechts.be

Het Architectuurkabinet Microkosmos Het Vlaams Architectuurinstituut en deSingel starten een nieuwe tentoonstellingenreeks. ‘Het Architectuurkabinet’ wordt een wonderkamer van de architectuur, waarin u een glimp opvangt van de schatten uit architectuurarchieven en verzamelingen. De moderne grootstad omvat een grote diversiteit aan gebouwen waarin het openbare leven zich afspeelt: theaters, kerken, auditoria, ziekenhuizen, banken en scholen. Deze openbare interieurs vormen een stad in de stad, een microkosmos. De meeste van deze gebouwen kennen hun oorsprong in de achttiende en negentiende eeuw, een periode van onstuimige urbane ontwikkeling die het aanzien van steden fundamenteel veranderde. Sinds dien wordt de stad vaak afgebeeld als een verzameling publieke interieurs waarvan elk een wereld op zich is. ‘Microkosmos’ verzamelt historische en eigentijdse illustraties die de rijkdom aan ruimtelijke ervaringen in de stad schetsen. De beelden zoomen in op het alledaagse dat zich in deze gebouwen afspeelt. Van Rudolph Ackermanns ‘Microcosm of London’, met de pracht én de miserie van de Engelse metropool, tot Candida Höfers verstilde foto’s van musea, bibliotheken en andere prominente gebouwen in de moderne stad.

tentoonstelling vr 10 feb zo 11 jun 2017 Expo wo zo 14 18 uur en bij voorstellingen toegang inbegrepen in tentoon stellingsticket ‘Find myself a city to live in’ p. 15

curator Christoph Grafe productie V laams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus boven Greenwich Hospital. The Painted Hall, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’, Rudolph Ackermann, privécollectie onder Pass-Room Bradwell, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’, Rudolph Ackermann, privécollectie

architectuur

dans 21 Jan Martens Grip 23 Cecilia Bengolea & François Chaignaud Compagnie Vlovajob Pru 25 Rianto 27 Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la B 29 Meeting Jan Martens 31 Anne Teresa De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy Vocals 33 Peeping Tom -35 jaar? extra korting op uw abonnement

benieuwd naar het leven achter de scène? The Young Ones p. 257

Programmatoelichting Bij alle voorstellingen bieden wij een toelichting aan die beknopt de inhoud en de context van de productie situeert. Deze informatie is ook gratis beschikbaar op www.desingel.be vanaf drie dagen vóór een voorstelling. I nleidingen De gratis inleidingen beginnen telkens om 19.15 uur en vinden meestal plaats in de Rode foyer. Data vindt u op www.desingel.be of in ons magazine.

bonnement A Om u te helpen bij uw keuze hebben we voor u een aantal abonnementen samengesteld. Met een abonnement geniet u een korting van 15% of meer. Een overzicht van de abonnementen vindt u vanaf p. 279

35 Omar Rajeh Maqamat Dance Theatre 37 Ballet de l’Opéra de Lyon 39 Daniel Linehan Hiatus 41 Eko Supriyanto EkosDance Company 43 BOUGE B 2017 45 Edouard Lock Nacho Duato São Paulo Companhia de Dança 47 Sidi Larbi Cherkaoui GöteborgsOperans Danskompani & Eastman 49 Philippe Decouflé Compagnie DCA

dans

Jan Martens Grip The Common People

stel u kandidaat voor een blind date op het podium

Voor ‘The Common People’ slaat choreograaf Jan Martens de handen in elkaar met filmregisseur Lukas Dhont voor een participatieproject, installatie en voorstelling ineen. Hij betreedt hiervoor zijn favoriete actieterrein: het dagelijkse leven van gewone mensen. Vierentwintig duo’s ontmoeten elkaar op scène. U bent getuige van hun allereerste kennismaking. Hoe reageren ze op elkaar? Hoe gaan ze om met het toekijkende publiek? Allen zijn ze op zoek naar een één op één contact, ja misschien wel intimiteit. Smartphones en sociale netwerksites mogen ons dan al constant in verbinding brengen. Voor Jan Martens creëren ze ook een groeiend gevoel van isolement en eenzaamheid. Onze digitale identiteit wordt steeds prominenter, maar gaat ten koste van reële ervaringen. In ‘The Common People’ wil Jan Martens mensen écht samenbrengen, het theater opeisen als plek van fysieke ontmoetingen, en vragen stellen over privacy versus exhibitionisme. Terwijl de duetten zich live op scène ontwikkelen, kan u rustig toekijken of de zaal binnen en buiten wandelen. Of wilt u liever zélf een blind date op het podium? Dan kan u zich kandidaat stellen via info@desingel.be

do 15, vr 16 sep 2016 Theaterstudio 20 uur

€ 14 (basis) € 12 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

Jan Martens p. 29 made in deSingel

met 48 inwoners van Antwerpen coproductie t anzhaus nrw (Düsseldorf), Spring Performing Arts Festival (Utrecht), Wiener Festwochen, CDC Le Gymnase (Roubaix), ICK Amsterdam

dans

Cecilia Bengolea & François Chaignaud Compagnie Vlovajob Pru Creatie 2016 De choreografen Cecilia Bengolea en François Chaignaud werkten voor het eerst samen in 2005. Hun dansstukken, met focus zowel op de seksuele kracht als de kwetsbaarheid van het menselijk lichaam, maakten indruk op de Franse pers. Die riep hen in 2009 uit tot choreografische revelatie. In deSingel waren zij reeds verscheidene malen te gast, samen of apart, of in constellatie met anderen. Beiden hebben een passie voor choreografische en artistieke praktijken die buiten het geijkte kader van de hedendaagse dans vallen. Zij putten uit een brede waaier, zowel geografisch als esthetisch, van heterogene dansen muziekstijlen. Hun nieuwsgierigheid is zowel antropologisch als formeel van aard. Daarom is hun werk zo boeiend en telkens weer ongezien, zelfs een tikkeltje excentriek. In september 2015 creëerden ze voor het Tanztheater Wuppertal Pina Bausch het fantastische ‘The Lighters Dancehall Polyphony’, waarin elf dansers van het gezelschap zich gedurende veertig minuten uitleefden in dans, zang en tekst. De titel verwijst naar twee onderzoeks domeinen die de choreografen nauw aan het hart liggen. Cecilia Bengolea is gebeten door de ritmische complexiteit van de Jamaïcaanse dancehallmuziek, François Chaignaud van zijn kant door middeleeuwse en traditionele Georgische polyfone gezangen. ‘Creatie 2016’, gecoproduceerd door deSingel, is een verdere uitdieping van dit onderzoek. Mis deze voorstelling niet: ze belooft een boost van originaliteit, creativiteit en humor te worden!

vr 30 sep za 1 okt 2016 Theaterstudio 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans coming people p. 280

Belgische première

dans Erika Myauchi, Valeria Lanzara, Shiya Peng, Cecilia Bengolea, François Chaignaud coproductie deSingel internationale kunstcampus, Bonlieu Scène Nationale d’Annecy, l’Échangeur/Centre de Développement Chorégraphique de Picardie, Festival d’Automne à Paris, Biennale de la Danse de Lyon, Sadler’s Wells (Londen), Centre Chorégraphique National de Grenoble, Centre de Développement Chorégraphique de Toulouse m et de steun van I nstitut Français (Parijs), FIACRE (Fonds d’Innovation Artistique et Culturelle en Rhône-Alpes)

dans

Rianto Medium

een samenwerking tussen 2 van Indonesië’s meest vooruitstrevende artiesten

Rianto, danser uit Java, was in oktober 2015 bij ons te gast met een autobiografische danssolo geregisseerd door Choy Ko Fai. Hij maakte toen zoveel indruk dat we beslisten hem opnieuw uit te nodigen, deze keer met eigen werk. In zijn thuisstreek Banyumas, gelegen in centraal Java, leerde hij van oude meesters de genderoverschrijdende dans ‘lengger’. Omdat deze traditie steeds meer onder druk van religie en politiek staat, zet Rianto zich in voor het behoud van dit stukje kostbare cultuur. Zo organiseert hij in de dorpen van Banyumas bijeenkomsten, waar jong en oud kunnen kennismaken met lengger. Rianto ijvert niet alleen voor het voortbestaan van deze traditionele dansvorm, maar ook en vooral voor de mentale tussenruimte waar deze dans voor staat. Met name die tussen man- en vrouw-zijn, tussen oude gebruiken en religieuze principes, tussen het traditionele en hedendaagse leven. ‘Medium’, een coproductie van deSingel, is Rianto’s universeel pleidooi voor vrijheid en voor het afstappen van dogmatische denkcategorieën. Voor deze solo werkt hij samen met de toonaangevende Indonesische cineast Garin Nugroho. De samenwerking tussen twee van Indonesië’s meest vooruitstrevende artiesten belooft alvast te resulteren in artistiek vuurwerk, met een inhoud die ertoe doet. U mag zich verwachten aan virtuoze dans en magische documentaire beelden, versmolten tot één ‘Medium’.

vr 14, za 15 okt 2016 Theaterstudio 20 uur

€ 18 (basis) € 14 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans coming people p. 280

made in deSingel

Belgische première

dans Rianto coproductie deSingel internationale kunstcampus, Darwin Festival, Hessisches Staatstheater Wiesbaden

dans

Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la B Mahler Projekt ( werktitel) Europa anno 1900 bood een boeiend klimaat voor de kunst, maar was tegelijk ook de bakermat van maatschappelijke turbulenties die tot de Eerste Wereldoorlog zouden leiden. Kroniekschrijver Philipp Blom sprak in dit verband over ‘De duizelingwekkende jaren’. Het is de periode waarin Gustav Mahler leeft. Leven en werk van de Weense componist vormen de aanzet tot de nieuwste creatie van Alain Platel en componist Steven Prengels. Niet alleen Mahlers muziek, maar ook de ruimere culturele en politieke context prikkelt de makers. Hoe vertaalt zijn muziek het complexe Europa van rond de eeuwwisseling? Hoe slaagt kunst erin een woelige tijd te capteren? Vanuit deze vraagstelling vertrekt het creatie proces van ‘Mahler Projekt’. Muzikale inspiratiebronnen zijn zowel liederen van Mahler als de polyfone traditie van twee Congolese performers. Daarnaast gaat Alain Platel een alliantie aan met de beeldende kunst van Berlinde De Bruyckere, die de scenografie voor haar rekening neemt. De voorstelling met Duitse werktitel gaat in première op 1 september 2016 op de Ruhrtriennale. Zal Alain Platel opnieuw onze harten breken? Het antwoord hierop krijgt u tijdens de Belgische premièreweek in deSingel. regie Alain Platel compositie en muzikale leiding Steven Prengels gecreëerd met en uitgevoerd door B érenger Bodin, Boule Mpanya, Dario Rigaglia, David Le Borgne, Elie Tass, Ido Batash, Romain Guion, Russell Tshiebua, Samir M’Kirech

wo 19, do 20, vr 21, za 22 okt 2016 Rode zaal 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279 dans 4 op zaterdag p. 280 grote Vlaamse makers p. 284 Toneelhuis & deSingel p. 283

Belgische première

coproductie Ruhrtriennale 2016, La Bâtie-Festival de Genève, TorinoDanza, la Biennale de Lyon, L’Opéra de Lille, Kampnagel Hamburg, MC93 Bobigny (Parijs), Holland Festival, Ludwigsburger Schlossfestspiele, NTGent, Brisbane Festival

dans

Meeting Jan Martens Een hele week Jan Martens! Omdat we de komende vijf jaar een intense samenwerking met deze talentvolle choreograaf aangaan als ‘Creative Associate’, doen we een ‘rewind’. Op drie opeenvolgende avonden tonen we u hoe het allemaal begon, aan de hand van een greep uit zijn werk. Jan Martens studeerde aan de Tilburgse Fontys Hogeschool om in 2006 zijn dansopleiding af te ronden aan het Koninklijk Conservatorium in Antwerpen. Sindsdien veroverde hij stormenderhand de internationale podia én de harten van het publiek. De schoonheid van de menselijke onvolmaaktheid krijgt een prominente rol in zijn werk. We starten met ‘Sweat Baby Sweat’ uit 2011. Jan Martens liet zich inspireren door de concentratie, spanning en symboliek van circusacrobatiek om een voorstelling te maken over de liefde. Op vrijdagavond kan u een double bill van twee solo’s zien. ‘BIS’ is een solo die hij in 2012 maakte voor de 65-jarige Nederlandse danseres Truus Bronkhorst. In het recente ‘Ode to the attempt’ (2015) ziet u hem zelf aan het werk. We eindigen de week met ‘The Dog Days Are Over’, een choreografie uit 2014, waarmee Jan Martens definitief internationaal doorbrak. Acht dansers geven zich over aan één beweging: de sprong. Een ware krachttoer.

do 27, vr 28, za 29 okt 2016

dans 4 op zaterdag p. 280 The Dog Days are Over dans coming people p. 280 Sweat Baby Sweat

Jan Martens p. 21

creative associate

do 27 okt 2016 Sweat Baby Sweat met Kimmy Ligtvoet, Steven Michel productie Frascati Productions, ICKamsterdam, TAKT Dommelhof, JAN vzw Theaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar) vr 28 okt 2016 Ode to the attempt met Jan Martens & BIS met Truus Bronkhorst productie G RIP vzw Theaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar) za 29 okt 2016 The Dog Days Are Over met Cherish Menzo, Nelle Hens, Piet Defrancq, Kimmy Ligtvoet, Steven Michel, Julien Josse, Laura Vanborm, Naomi Gibson en/of Morgane Ribbens, Ilse Ghekiere, Connor Schumacher, Victor Dumont productie JAN&ICKamsterdam coproductie D ansBrabant, Frascati Producties, SPRING performing arts festival, tanzhaus nrw (Düsseldorf), CDC du Val de Marne La Briqueterie, TAKT Dommelhof Rode zaal / 20 uur / € 18 (basis), € 14 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

dans

Anne Teresa De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy Vocals Rain Ook al zoekt Anne Teresa De Keersmaeker voortdurend de relatie tussen dans en andere disciplines op, muziek is en blijft haar meester. In ‘Rain’ uit 2001 vormt Steve Reichs ‘Music for Eighteen Musicians’ de basis voor haar choreografie. Reich schreef deze partituur in 1976 voor vier vrouwenstemmen, vier piano’s, twee klarinetten, viool en cello en een groot ensemble percussionisten. De voorstelling is een uitpuren van het voorafgaande multimediale ‘In real time’: enkel muziek en dans blijven over. Het minimalisme en de dynamiek van de muziek dialogeren met geometrische figuren en ritmische, energieke bewegingsprincipes. Een dans van herhaling en variatie op vastgelegde patronen. Waarom u ‘Rain’ niet mag missen? Deze dansante voorstelling geldt als een sleutelwerk dat de signatuur van Rosas meesterlijk belichaamt. Het werk werd in 2011 opgenomen in het repertoire van het Ballet de l’Opéra de Paris, dat behoort tot de wereldtop van de balletgezelschappen. Herbeleef één van de meest succesvolle voorstellingen uit het rijke en gelauwerde oeuvre van de choreografe, met kostuums van Dries Van Noten en scènebeeld van Jan Versweyveld. Na vijftien jaar opnieuw in onze Rode zaal met een nieuwe, jonge cast en met de negentien muzikanten van Ictus live op de scène!

een sleutelwerk in het oeuvre van Rosas

do 24, vr 25, za 26 nov 2016 Rode zaal 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279 dans 4 op zaterdag p. 280 Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingel p. 281

dans Laura Bachman, Léa Dubois, Anika Edström Kawaji, Zoi Efstathiou, Yuika Hashimoto, Laura Maria Poletti, Soa Ratsifandrihana, José Paulo dos Santos, Frank Gizycki, Robin Haghi, Luka Švajda, Thomas Vantuycom, Lav Crncevic muzikale leiding Georges-Elie Octors m uzikale uitvoering I ctus (percussie Miquel Bernat, Tom De Cock, Géry Cambier, Michael Weilacher, Jessica Ryckwaert p ercussie en piano Gerrit Nulens, Georges-Elie Octors p iano Laurence Cornez, Fabian Fiorini, Jean-Luc Fafchamps, Stéphane Ginsburg klarinet Dirk Descheemaeker, Carlos Galvez v iool Igor Semenoff cello Geert de Bièvre ) , Synergy Vocals ( Micaela Haslam, Amanda Morrison, Julia Batchelor, Caroline Jaya-Ratnam ) coproductie D e Munt / La Monnaie (Brussel), Sadler’s Wells (Londen), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg

dans

Peeping Tom Moeder Fictie en realiteit. Waar liggen de grenzen en waar gaan ze in elkaar over? Op die snijlijn situeert zich het danstheater van Peeping Tom. Sinds de oprichting van dit Belgisch dansgezelschap in 2000 heeft het choreografenduo Gabriela Carrizo en Franck Chartier een eigen taal en stijl ontwikkeld. Figuren bevinden zich in een hyperrealistische en tegelijk bevreemdende setting, het alledaagse krijgt er een surreële dimensie. Niets heeft een eenduidig narratief karakter. Focus ligt op de taal van het lichaam, niet op tekst. Centraal thema bij Peeping Tom is het gevoel in verscheidene dimensies en werelden te leven. Geheimzinnige beelden roepen vragen op vanwaaruit imaginaire, parallelle werelden ontstaan. Het gaat bij de makers niet alleen om het ruimtelijke, maar ook om het mentale, het onzichtbare en onberekenbare van een gedachtegang. Wat ligt onder het verborgene, wat niet in woorden te vatten valt? ‘Moeder’ is het tweede luik van een familietrilogie. Een evocatie van de wereld van het geheugen en de verbeelding van gemis. regie Gabriela Carrizo regieassistentie, dramaturgie Franck Chartier gecreëerd met en uitgevoerd door E urudike De Beul, Maria Carolina Vieira, Marie Gyselbrecht, Brandon Lagaert, Hun-Mok Jung, Yi-Chun Liu, Simon Versnel, Charlotte Clamens

do 15, vr 16, za 17 dec 2016 Rode zaal 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279 dans 4 op zaterdag p. 280 Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingel p. 281

coproductie Theater im Pfalzbau (Ludwigshaven), KVS (Brussel), Grec Festival de Barcelona / Mercat de les Flors (Barcelona), HELLERAU - European Center for the Arts (Dresden), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Maison de la Culture de Bourges / Scène Nationale, La Rose des Vents (Villeneuve d’Ascq), Festival Aperto / Fondazione I Teatri (Reggio Emilia), Taipei Performing Arts Center (Taipei) ea.

dans

Omar Rajeh Maqamat Dance Theatre Beytna Zeven kunstenaars van verschillende continenten en culturen ontmoeten elkaar rond een banket. Ze koken, eten, drinken, praten en dansen. Aan tafel houden ze de hedendaagse dans uit ieders land tegen het licht. Hoe verhoudt die zich tot de traditie? En wat is precies de betekenis van ‘hedendaags’? De Libanese choreograaf Omar Rajeh vroeg collegachoreografen Hiroaki Umeda, Anani Sanouvi en Koen Augustijnen uit respectievelijk Japan, Togo en België, om samen een productie te maken. Samen met drie broersluitspelers uit Palestina, het befaamde Trio Joubran, vieren ze de rijkdom van culturele en artistieke diversiteit. Want de verschillen eerder dan de gelijkenissen tussen deze kunstenaars creëerden het verlangen om samen te werken. ‘Beytna’ betekent in het Libanees: uitgenodigd worden bij iemand thuis. Eten speelt daarbij een wezenlijke rol. Zo ook in deze voorstelling. Het gelegenheidscollectief van dansers en muzikanten beschouwt eten als verbindend element, prikkel voor de zintuigen én weerspiegeling van sociale en culturele waarden.

wo 18, do 19, vr 20 jan 2017 Theaterstudio 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans coming people p. 280 Midden-Oosten p. 281

Belgische première

choreografie Koen Augustijnen, Omar Rajeh, Anani Sanouvi, Hiroaki Umeda met K oen Augustijnen, May Bou Matar, Adnan Joubran, Samir Joubran, Wissam Joubran, Youssef N. M. Hbaisch, Omar Rajeh, Anani Sanouvi, Hiroaki Umeda compositie en muzikale uitvoering Le Trio Joubran coproductie BIPOD Beirut International Platform of Dance, Bonlieu Scène Nationale d’Annecy, Tanzquartier Wien, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Fondazione Fabbrica Europa (Firenze), Theater im Pfalzbau (Ludwigshaven)

dans

Ballet de l’Opéra de Lyon Made in America Het gerenommeerde Ballet de l’Opéra de Lyon, dat zich sinds jaren toelegt op zowel repertoire als nieuwe hedendaagse choreografieën, verenigt in één programma twee ‘monstres sacrés’ van de Amerikaanse postmoderne dans. Ooit waren ze meester en leerling: Merce Cunningham en Lucinda Childs. Het artistieke parcours van Merce Cunningham, vanaf de vroege jaren vijftig tot aan zijn dood in 2009, wordt gekenmerkt door constante vernieuwing. Hij verlegde niet alleen de grenzen van de dans, maar ook die van theater en beeldende kunst. ‘Winterbranch’ is een choreografie uit 1964, geconcipieerd als een studie over “facts in dancing” (dixit de choreograaf), toen uitgevoerd door hemzelf en onder meer Steve Paxton en Viola Farber. Op het minimalistische ‘2 Sounds’ van componist La Monte Young en in een scenografie van Robert Rauschenberg, voorloper van de popart, bewegen zes figuren in sweat suits en sneakers in het halfdonker, opgelicht door flitsende koplampen. ‘Dance’ van Lucinda Childs werd gecreëerd in 1979 en een eerste keer in deSingel gepresenteerd in 1991. De choreografe hernieuwt hier haar samenwerking met componist Philip Glass, drie jaar eerder aangegaan voor de opera ‘Einstein on the Beach’, in een regie van Robert Wilson. ‘Dance’ is een wit ballet voor elf dansers waarin de herhaling en de steeds wisselende patronen iets hebben van een roes, bezwerend en hypnotiserend. We kijken naar een ruimtelijke exploratie doorheen bewegingen die uiterst precies en tegelijk gracieus en vederlicht worden uitgevoerd. Een minimalistische hoogmis, een niet te missen belevenis.

wo 22, do 23, vr 24 feb 2017 Rode zaal 20 uur

€ 36 (basis) € 30 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279 America, so what? p. 283 internationale grootmeesters p. 279

Belgische première

interbranch choreografie M W erce Cunningham Dance choreografie L ucinda Childs met het ensemble van Ballet de l’Opéra de Lyon

dans

Daniel Linehan Hiatus Flood Op een paar jaar tijd evolueerde Daniel Linehan van buitenbeentje tot een gevestigde waarde in de wereld van de hedendaagse dans. Sinds 2010 is hij bij ons een jaarlijkse en graag geziene gast. Nu wordt hij voor de komende vijf jaar één van onze ‘Creative Associates’. Slim en speels gaat hij te werk, op zoek naar ongewone combinaties, tegenstellingen en parallellen tussen tekst, beweging, beeld, songs, video’s en ritmes. Experimenteren met grenzen is een constante in zijn werk. Zo vervaagt de lijn tussen lichaam en stem, geluid en beeld, ritme en betekenis. In ‘Flood’ buigt Daniel Linehan zich over verloren gegane dingen enerzijds en de huidige vloed aan nieuwe technologieën en ideeën anderzijds. Evoluties van opkomen en weggaan verdienen vandaag extra aandacht, zo meent de choreograaf, nu het verschijnen van nieuwigheden zo’n dominante culturele waarde heeft. En dit terwijl oude technologieën, vaardigheden en beroepen aan een toenemend tempo verdwijnen. ‘Flood’ gaat na een residentie van drie weken in onze Theaterstudio in première. Een ‘Made in deSingel’ om naar uit te kijken!

vr 24, za 25 feb 2017 Theaterstudio 20 uur

€ 18 (basis) € 14 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans coming people p. 280

wereldpremière made in deSingel

creative associate

met Michael Helland, Victor Pérez Armero, Anneleen Keppens, Erik Eriksson coproductie deSingel internationale kunstcampus, Kaaitheater (Brussel) ea.

dans

Eko Supriyanto EkosDance Company Balabala Eko Supriyanto leerde als kind traditionele Javaanse dans. Later vermengde hij die met andere stijlen en technieken: gevechtskunst, Balinese en moderne dans. Toen Madonna hem in 2001 uitkoos als danser voor haar tournee werd hij op slag een wereldster in eigen land. Inmiddels is hij uitgegroeid tot Indonesië’s meest prominente choreograaf. Zijn danstaal kenmerkt zich door een unieke uitgepuurde vorm. De vaak ritmische bewegingen putten uit traditionele dansen maar spreken een hedendaagse taal. Dans is voor Eko Supriyanto veel meer dan louter beweging. Het moet over de mensheid gaan. Dat was ook het geval in ‘Cry Jailolo’, de voorstelling die u vorig jaar tijdens ‘Stop in Java’ kon zien in onze Rode zaal. Gedreven door een steevast geloof in de kracht van dans was deze voorstelling - gemaakt met zeven jonge mannen uit Jailolo - een aanklacht tegen de vernieling van het leven in de oceaan. Voor ‘Balabala’ keert Supriyanto terug naar deze paradijselijke baai in de Molukken en gaat hij opnieuw aan de slag met de lokale gemeenschap, deze keer met vijf jonge vrouwen. Ze laten zich inspireren door de filosofie van pencak silat. De negen richtingen die deze gevechtskunst omvat, staan voor de verschillende rollen die de vrouw bekleedt in de maatschappij. ‘Balabala’, een coproductie van deSingel. Een ode aan de vrouwelijke kracht.

do 16, vr 17 mrt 2017 Rode Zaal 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279 dans coming people p. 280

Belgische première

dans Yimna Meylia Meylan Runggamusi, Siti Sadia Akil Djalil, Yezyuruni Forinti, Mega Istiqama Arman Dano Saleh, Dian Novita Lifu coproductie deSingel internationale kunstcampus, Art Center Melbourne, TPAM (Tokio)

dans

BOUGE

BOUGE B 2017 Festival dans en performance BOUGE B is aan haar tiende editie toe en dat verdient een nieuw kleedje! We presenteren een extra lange editie en eindigen met een feestelijk weekend. U geniet als vanouds van het neusje van de zalm binnen het aanstormend dansen performancetalent. Met voorstellingen uit binnenen buitenland die u versteld doen staan. En we coproduceren bijzondere nieuwe projecten. Codewoord is ‘avontuur’, want BOUGE B is naast een festival ook een vrijplaats voor jonge makers om nieuwe, vaak atypische wegen in te slaan. Voor u dé kans bij uitstek om het laatste nieuwe te ontdekken binnen het steeds veranderende dansen performancelandschap. Na de voorstellingen kan u tijdens BOUGE B 2017 ook zinderende latenightconcerten meemaken. Of samen met de kunstenaars napraten in de BOUGE BAR. En tijdens het slotweekend doet Club Momentum, gecureerd door d e t h e a t e r m a k e r, ons huis daveren! Wij kijken er alvast naar uit. U ook?

BOUGE

dans

BOUGE

za 18 za 25 mrt 2017

bonus bij dans 8 op vrijdag p. 279 1 ticket naar keuze uit Bouge B

ontdek het laatste nieuwe

Met BOUGE B spelen we kort op de bal. Daarom kunnen we het programma pas vanaf februari 2017 bekendmaken. U vindt het op www.desingel.be, in ons magazine of in de speciale folder. Op uw verzoek sturen we u het programma toe info@desingel.be

dans

São Paulo Companhia de Dança Edouard Lock The Seasons Nacho Duato Gnawa Viva Brasil! Voor het eerst in deSingel: São Paulo Companhia de Dança, een jong balletgezelschap opgericht in 2008. Artistiek leidster Inês Bogéa vroeg de Canadese choreograaf Edouard Lock in 2014 een werk voor twaalf van haar dansers te creëren. Het resultaat is een verbluffend werk van vijftig minuten, ‘The Seasons’, op originele muziek van Gavin Bryars. De choreograaf uit Montreal heeft een patent op supersnelle en wervelende dans, en op technische hoogstandjes, veelal gebracht in formaties van twee of drie. Elke balletpositie wordt gealterneerd door een andere lichtinval. Powervrouwen in supersexy body’s en op spitsen vloeren mannen in maatpak. ‘Gnawa’ is een ensemblewerk voor veertien dansers van Nacho Duato. Deze Spaanse choreograaf, gevormd aan het Mudra van Béjart, begon als danser bij het Cullberg Ballet. Daarna maakte hij tien jaar deel uit van het Nederlands Dans Theater. ‘Gnawa’, oorspronkelijk gecreëerd voor Hubbard Street Dance Chicago in 2005, is een meeslepend dansstuk met een sterk Arabische muzikale toets. De gnawas staan bekend om hun ritmische en spirituele gezangen. Zij vormen in Marokko een mystieke broederschap, verwant met de soefi’s.

wo 22, do 23, vr 24 mrt 2017 Rode zaal 20 uur

€ 32 (basis) € 26 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279

Belgische première

dans São Paulo Companhia de Dança

dans

Sidi Larbi Cherkaoui GöteborgsOperans Danskompani & Eastman Icon Het artistieke actieterrein van artist-in-residence Sidi Larbi Cherkaoui spreidt zich uit over een brede waaier aan genres, gaande van dans, theater, ballet en opera tot musical. Het indrukwekkend oeuvre van deze wereldburger met roots in Antwerpen bevraagt en onderzoekt de traditie van de grote culturen in Europa en de wereld. Eastman is de bedding waarin veel van zijn onderzoek tot stand komt. Sinds januari 2011 heeft dit gezelschap vast onderdak op onze kunstcampus gevonden. Voor ‘Icon’, de nieuwe grootschalige dansvoorstelling die we coproduceren, werkt Sidi Larbi Cherkaoui voor de tweede keer samen met GöteborgsOperans Danskompani. Zijn eerste gastchoreografie was ‘Noetic’, een lijvig werk voor negentien dansers dat we in deSingel presenteerden in mei 2015. Deze keer voegt de choreograaf aan de twaalf dansers van dit Zweedse hedendaagse balletgezelschap zes van zijn Eastmandansers toe. Vertrekpunt is een kritische bevraging van culturen en hun iconen. Hoe we nood hebben aan idolen, maar evenzeer de drang vertonen om hen na een tijd te verguizen en te vervangen door andere. Love and destroy. De Britse beeldend kunstenaar en scenograaf Antony Gormley is een ‘long last pal’ van wie u het decor heeft kunnen bewonderen in ‘Sutra’, ‘Babel’ en ‘Noetic’. Voor de kostuums treedt een nieuwe naam aan: de jonge Antwerpse ontwerper Jan-Jan Van Essche. Voor ‘Icon’ trekken we naar de Antwerpse Stadsschouwburg wegens verbouwingswerken in onze Rode zaal vanaf 1 mei 2017.

wo 24, do 25, vr 26, za 27 mei 2017 Stadsschouw burg Antwerpen 20 uur

categorie 1 € 40 (basis) € 34 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) categorie 2 € 34 (basis) € 28 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279

Sidi Larbi Cherkaoui p. 86

Belgische première

dans 12 dansers van GöteborgsOperans Danskompani en 6 dansers van Eastman zang, percussie Patricia Bovi, Anna Sato, Gabriele Miracle e a. coproductie d eSingel internationale kunstcampus ea.

dans

Philippe Decouflé Compagnie DCA Creatie 2017 Dertig jaar geleden presenteerden we hem met zijn debuutwerk, daarop volgden tien succesvolle dansvoorstellingen. De laatste keer, in maart 2015, veroverde Philippe Decouflé’s zinnenstrelende dansvoorstelling ‘Contact’ eens te meer ons aller harten. Tijd dus voor een nieuw avontuur! De nieuwe creatie bestaat uit korte stukken met elk een specifieke thematiek. Zij zijn op verschillende tijdstippen tot stand gekomen en worden nu geplaatst in eenzelfde setting. Anders dan in Decouflé’s vorige stukken zoals in ‘Contact’ of recent in ‘Paramour’, dat hij maakte voor het Cirque du Soleil, zoekt de choreograaf naar een zekere eenvoud en intimiteit door het verbinden van solo’s met duetten en een kwintet. Zo is er een dans van twee beren. Sinds deze wilde dieren uit het woud en het gebergte zijn afgezakt naar de wereld van de mensen en daar hun kunstjes uitvoeren, zijn ze wat melancholisch geworden ... Tijd voor een solo die verhaalt over het zwarte gat in een witte ruimte, over een sas tussen twee werelden. Het geheel wordt afgerond met een kwintet op muziek van Vivaldi. Philippe Decouflé komt met zijn nieuwe creatie uit in La Rochelle in mei 2017. Kort daarop verwelkomen we hem als trouwe en ongeduldige liefhebbers van zijn werk.

di 20, wo 21, do 22, vr 23, za 24 jun 2017 Toneelhuis 20 uur

categorie 1 € 36 (basis) € 30 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) categorie 2 € 30 (basis) € 26 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

dans 8 op vrijdag p. 279

Belgische première

Voor ‘Creatie 2017’ trekken we naar Toneelhuis wegens verbouwingswerken in onze Rode zaal vanaf 1 mei 2017. met dansers ntb

dans

theater 53 Het Theaterfestival 2016 55 The Wooster Group 57 Nicolas Stemann Théâtre de Vidy-Lausanne 59 De Warme Winkel 61 Stefan Kaegi & Dominic Huber Théâtre de Vidy-Lausanne 63 Thomas Jolly La Piccola Familia 65 Thomas Ryckewaert

-35 jaar? extra korting op uw abonnement

videoreportages, fotoverslagen, previews? desingel.be

rogrammatoelichting P Bij alle voorstellingen bieden wij een toelichting aan die beknopt de inhoud en de context van de productie situeert. Deze informatie is ook gratis beschikbaar op www.desingel.be vanaf drie dagen vóór een voorstelling. I nleidingen De gratis inleidingen beginnen telkens om 19.15 uur en vinden meestal plaats in de Rode foyer. Data vindt u op www.desingel.be of in ons magazine.

67 Romeo Castellucci deSingel & Socìetas 69 Simon Stone Toneelgroep Amsterdam 71 Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe 73 Romeo Castellucci Socìetas 75 detheatermaker 77 Katie Mitchell Toneelgroep Amsterdam 79 Bashar Murkus Khashabi Theatre & Oyoun Theatre 81 Thomas Verstraeten detheatermaker 83 Meeting Berlin

theater

Het Theaterfestival 2016

do 25 aug zo 4 sep 2016

Het Theaterfestival luidt de belofte in van een vers cultuurseizoen. Tien dagen lang richt het een grote spot op het mooiste wat ons theaterland biedt. Voorstellingen, verdieping en debat dagen publiek en professional uit tot gesprek. Een professionele jury - Evelyne Coussens, Wouter Hillaert, Liv Laveyne, Marijn Lems, Johan Thielemans, Samme Raeymaekers, Pieter â&#x20AC;&#x2122;t Jonck, Els Van Steenberghe en Karel Vanhaesebrouck - selecteert de meest belangwekkende en toonaangevende voorstellingen van het afgelopen seizoen. Het aanstormend theatertalent eist zijn plek op via Circuit X: voor zes jonge makers klinkt tijdens het Theaterfestival het startschot van een tournee door Vlaanderen en Nederland. Het Theaterfestival vangt aan met feestelijke en kritische toespraken: de State of the Union uitgesproken door een kunstenaar met renommee en de State of the Youth waarin jong geweld tegengeluid laat horen. Vanaf deze festivaleditie voegen we voor het eerst internationaal perspectief toe met de State of the Other. Traditiegetrouw reikt de minister van Cultuur de Vlaamse Cultuurprijs voor de Podiumkunsten uit. Nieuw is de uitreiking van de Taalunie Toneelschrijfprijs en een uitdagende ideeĂŤnpresentatie voor de Roel Verniersprijs www.theaterfestival.be deSingel en andere locaties in Antwerpen (Monty, Toneelhuis, HETPALEIS, Arenbergschouwburg en DE Studio)

The Wooster Group The Town Hall Affair g ebaseerd op de film ‘Town Bloody Hall’ in een regie van Chris Hegedus & D.A. Pennebaker

Voor The Wooster Group is de Amerikaanse geschiedenis een onophoudelijke bron van inspiratie. Met hun nieuwste theaterproductie delven zij in het revolutionaire feministische gedachtegoed en de arthappenings in het New York van de jaren zeventig. Op 30 april 1971 vond een debat plaats in het Town Hall theater van New York City met als onderwerp ‘Vrouwen bevrijding’. Het publiek bestond uit intelligentsia en feministen, samengekomen om een panel van vooraanstaande en gepassioneerde vrouwenrechtenverdedigers aan het woord te horen. Het gesprek werd geleid door niemand minder dan schrijver Norman Mailer, die door veel vrouwen een mannelijk chauvinisme werd aangewreven. Wie waren de vrouwelijke sprekers? Allereerst, Mailers meest fervente tegenstandster Germaine Greer, auteur van ‘De vrouw als eunuch’. Daarnaast, Jacqueline Ceballos, voorzitster van de New Yorkse afdeling van National Organization of Women (NOW), en Diana Trilling, de legendarische literaire critica. En tenslotte Jill Johnston, journaliste en woordvoerster van het lesbianisme. Zij zorgde met veel humor voor subversie, verliet uiteindelijk de zaal en schreef er nadien een artikel over. Op haar legt The Wooster Group in ‘The Town Hall Affair’ een speciale focus. regie Elizabeth LeCompte met A ri Fliakos, Greg Mehrten, Erin Mullin, Scott Shepherd, Maura Tierney en Kate Valk

wo 21, do 22, vr 23 sep 2016 20 uur za 24 sep 2016 17 en 20.30 uur Theaterstudio

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) spreektaal Engels boventiteling Nederlands

theater internationaal p. 282 America, so what? p. 283

Belgische première

klassieker van het Duitse repertoire

Nicolas Stemann Théâtre de Vidy-Lausanne Nathan le Sage v an Gotthold Ephraim Lessing en Elfride Jelinek

Belgische première

De Duitse regisseur Nicolas Stemann was in december 2015 met veel bijval te gast in onze Rode zaal met Goethe’s ‘Faust I’ en ‘Werther!’. Nu verwelkomen we hem met zijn regie van een andere auteur uit de late achttiende eeuw, Gotthold Ephraim Lessing. Nicolas Stemann regisseerde ‘Nathan der Weise’ voor het eerst in 2009 in het Schauspiel Köln en Thalia Theater Hamburg. Dit werk, dat tot de klassiekers van het Duitse repertoire behoort, is literair hoogstaand én complex. Stemann vroeg de Oostenrijkse schrijfster en Nobelprijs winnares Elfride Jelinek een actuele commentaar op de originele tekst toe te voegen. Zeven jaar later kent deze regie nu een nieuwe versie, vertolkt door een cast van Zwitserse en Franse acteurs en tegen een achtergrond van een door godsdienst geïnspireerd terrorisme. De oude, wijze Jood Nathan staat alleen. Ten prooi aan godsdiensthaat, heeft hij zijn vrouw en kinderen verloren als gevolg van twee opeenvolgende brandstichtingen. En toch kent hij geen wrok, evenmin zint hij op vergelding. Integendeel, al zijn liefde gaat naar zijn adoptiefdochter Recha, een christen. “Vous avez volé l’amour de ma vie, mais vous n’aurez pas ma haine.” (getuigenis van een slachtoffer die zijn vrouw verloor bij de aanslagen in Parijs op 13 november 2015)

vr 30 sep, za 1 okt 2016 Rode zaal 20 uur

€ 32 (basis) € 26 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) spreektaal Frans boventiteling Nederlands

theater internationaal p. 282

spel Lorry Hardel, Lara Katthabi, Mounir Margoum, Serge Martin, Elios Noël, Véronique Nordey, Laurent Papot, Lamya Regragui muzikale uitvoering Wael Koudaih, Yann Pittard coproductie MC93 Bobigny, Théâtre National de Strasbourg, Bonlieu Scène nationale (Annecy) met steun van p rogramma INTERREG V-A France-Suisse, Théâtre National de Bretagne

De Warme Winkel De Warme Winkel

wereldpremière

Kan u net als wij maar niet genoeg krijgen van De Warme Winkel? Dan hebben we goed nieuws! Dit seizoen presenteren we een gloednieuwe creatie die in onze zaal gerepeteerd wordt, een ‘Made in deSingel’. Geïnspireerd door talrijke iconische voorstellingen van Peter Brook, Romeo Castellucci, Pina Bausch en anderen die hen voorgingen in de Rode zaal, wil De Warme Winkel zich expliciet meten met de groten. Wat kenmerkt de fameuze canon? Wat onderscheidt de groten van de middelmaat? Allen maken ze voorstellingen die universele waarden bevragen en universele emoties aanraken in een volstrekt originele, vaak beeldende taal. In een niet-aflatende zoektocht naar authenticiteit in een tijd waar cultuur eenvormig entertainment lijkt te worden, wil het eigengereide theatercollectief uit Utrecht een nieuw nulpunt in de theatergeschiedenis forceren. Ze streven ernaar de ultieme Warme Winkelvoorstelling te maken, hun magnum opus waarmee ze definitief hun naam lanceren. De Warme Winkel presenteert ‘De Warme Winkel’! Samen met de kunstenaars van ‘Eddie the Eagle Museum’ maken zij een voorstelling op het scherp van de snee. En zij verzekeren: u zal alleen maar topkwaliteit te zien krijgen.

do 13, vr 14, za 15 okt 2016 Rode zaal 20 uur

€ 18 (basis) € 14 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

theater uit Vlaanderen & Nederland p. 282

made in deSingel

met De Warme Winkel, Eddie the Eagle Museum coproductie d eSingel internationale kunstcampus, Stadsschouwburg Amsterdam, NEXT Festival

Stefan Kaegi & Dominic Huber Théâtre de Vidy-Lausanne Nachlass R ooms After People In mei 2015 trokken we met ‘Remote Antwerpen’ van Stefan Kaegi en het Berlijnse collectief Rimini Protokoll de stad in, op zoek naar de verdoken charmes van de urbane omgeving. Nu nodigen zij u uit de omgekeerde beweging te maken: met ‘Nachlass’ brengen zij de werkelijkheid binnen in de besloten ruimte van het theater. Voor zijn nieuwe productie trok Stefan Kaegi naar centra voor palliatieve zorg, hospitalen en uitvaartcentra en zoemde in op mensen die afscheid nemen van het leven. ‘Nachlass’ betekent letterlijk ‘nalatenschap’. Wat blijft er over als we verdwijnen? Welke tastbare en ontastbare sporen laat de overledene na? De dood, die in onze westerse samenleving lange tijd weggestopt werd in de anonimiteit van het hospitaal, lijkt stilaan meer bespreekbaar. Het bewustzijn groeit dat sterfelijkheid tot het leven behoort. Medische bijstand bij euthanasie is mogelijk. Niet-godsdienstige uitvaartplechtigheden winnen aan belang. Televisieprogramma’s brengen de dood in onze huiskamers. De hamvraag blijft: hoe gaan we ermee om? Stefan Kaegi en scenograaf Dominic Huber brengen acht portretten tot leven in acht kamers. Elke kamer is een verhalende ruimte en heeft een specifieke inrichting met meubelen, objecten en geuren die dierbaar waren aan de overledene. ‘Nachlass’ is een theatervoorstelling zonder mensen. Door videobeelden en andere vormen van informatie-overdracht maakt u kennis met het leven van de overledenen en bent u getuige van hun laatste overpeinzingen, hun stilte of lach.

wo 30 nov, do 1, vr 2 dec 2016 Muziekstudio 19 uur 22 uur za 3, zo 4 dec 2016 Muziekstudio 14 uur 21 uur

€ 12 (basis) € 10 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

Belgische première

coproductie Rimini Protokoll

Thomas Jolly La Piccola Familia Richard III v an William Shakespeare

Thomas Jolly, rijzende ster in de Franse theaterhuizen

Shakespeare’s monumentaal werk ‘Richard III’ is een huzarenstuk voor de acteur die deze iconische toneelfiguur vertolkt. En jawel, de jonge Franse acteur en regisseur Thomas Jolly (Rouen, 1982) doet dit met verve en panache. Samen met zijn gezelschap La Piccola Familia is deze rijzende ster top of the bill in alle grote Franse theaterhuizen. Bij ons kan u nu ook uw hart ophalen aan fantastisch collectief spelplezier, vier uur lang. In het Engelse koninkrijk van de vijftiende eeuw plaatst de jarenlange Rozenoorlog twee families, de huizen van York en Lancaster, tegenover elkaar. De misvormde, liefdeloze Richard, die tot het huis van York behoort, wil kost wat kost koning worden. Hij ziet zijn kans schoon om de macht te grijpen nadat hij alle mogelijke concurrenten binnen en buiten zijn familie uit de weg heeft geruimd. Regisseur Jolly stelt de vraag: is Richard als monster geboren of is hij het product van het monsterlijke van zijn tijd? Shakespeare’s meesterwerk excelleert in vlijmscherpe dialogen, onder meer tussen Richard en de hem omringende sterke vrouwen. Zij vinden hem weerzinwekkend. Tegelijk echter blijken ze niet aan hem te kunnen weerstaan, misleid door zijn sluwheid en verblind door het vooruitzicht op macht.

za 3 dec 2016 Rode zaal 19 uur zo 4 dec 2016 Rode zaal 17 uur

€ 32 (basis) € 26 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) spreektaal Frans boventiteling Nederlands

theater internationaal p. 282

Belgische première

spel Damien Avice, Mohand Azzoug, Étienne Baret, Bruno Bayeux, Nathan Bernat, Alexandre Dain, Flora Diguet, Anne Dupuis, Émeline Frémont, Damien Gabriac, Thomas Germaine, Thomas Jolly, François-Xavier Phan, Charline Porrone, Fabienne Rivier F ranse tekst J ean-Michel Déprats tekstbewerking Thomas Jolly, Julie Lerat-Gersant uitvoerend producent T héâtre National de Bretagne (Rennes) coproductie Odéon-Théâtre de l’Europe (Parijs)

wereldpremière

Thomas Ryckewaert Golem Vóór hij in 2006 zijn acteursopleiding aan het Herman Teirlinck Instituut voltooide, studeerde Thomas Ryckewaert biologie en filosofie. Deze wetenschappelijke achtergrond voedt hem bij het maken van zijn voorstellingen. Als een onderzoeker gaat hij te werk en boetseert hij zijn bevindingen tot beeldend, haast filmisch theater. In zijn nieuwe creatie, die na een residentie van drie weken in onze Theaterstudio in première gaat, transformeert hij het podium tot een laboratorium. Daar bundelt een groep onderzoekers de krachten voor een baanbrekend experiment. De titel ‘Golem’ verwijst naar het personage uit een Joodse legende, door een rabbi tot leven gewekt uit klei. De voornaamste inspiratiebron voor Ryckewaert is een gelijkaardig verhaal uit Oost-Europa, ’Maimonides en de homunculus’, waarin de geleerde Maimonides op zoek gaat naar het geheim van de schepping, in de hoop de dood te verschalken. Centraal in ‘Golem’ staat deze menselijke ambitie: het verlangen tot scheppen van eeuwig leven. Maar eveneens de angst die ermee gepaard gaat: het creëren van iets wat ons overvleugelt. Het zijn essentiële thema’s die de mens door de eeuwen heen hebben beziggehouden. Van Golem over Frankenstein tot de artificiële intelligentie vandaag. Hoe dun is de grens tussen scheppen en vernietigen? En wanneer slaat rede om in angst?

vr 9, za 10 dec 2016 Theaterstudio 20 uur

€ 18 (basis) € 14 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

theater uit Vlaanderen & Nederland p. 282

made in deSingel

met acteurs ntb. coproductie deSingel internationale kunstcampus, Kaaitheater (Brussel), Vooruit (Gent), TAKT Dommelhof (Neerpelt), Platform 0090 (Antwerpen)

wereldpremière

met Romeo Castellucci Willem Dafoe deSingel & Socìetas The Minister’s Black Veil v an Claudia Castellucci, geïnspireerd op het kortverhaal

van Nathaniel Hawthorne

Na een jarenlange, intense samenwerking en een ruim opgebouwd publiek met een passie voor zijn werk: hier de eerste van twee in deSingel gemaakte producties door Romeo Castellucci dit seizoen. ‘The Minister’s Black Veil’ is de titel van een novelle van de Amerikaanse auteur Nathaniel Hawthorne. Deze ‘parabel’ uit 1837 vertelt over een dominee in een kleine dorps gemeenschap die op een dag beslist het aangezicht te bedekken met een zwarte sluier. Niemand begrijpt waarom, een verklaring geeft dominee Hooper niet. Door zijn gezicht voor altijd te verbergen, niet alleen voor de anderen, maar ook voor zichzelf, wordt hij verstoten als een outcast. Bepaalde thema’s bij Hawthorne, zoals onder meer de overgang tussen het nu en het hiernamaals, vinden we ook terug in het oeuvre van Castellucci. Hawthorne’s kortverhaal bevat een verwijzing naar een sermoen van dominee Hooper, zonder dat de auteur de inhoud ervan prijsgeeft. Voor Romeo Castellucci reden te over om zijn zus Claudia te vragen deze lacune in te vullen. Met deze monoloog, gebracht in een kerk en speciaal gemaakt voor deSingel, bezegelt hij zijn ontmoeting met de Amerikaanse theater- en filmacteur Willem Dafoe. met Willem Dafoe en figuranten m uziek Scott Gibbons

di 13, wo 14, do 15, vr 16 dec 2016 op locatie: een kerk in Antwerpen 20 uur

€ 32 (basis) € 26 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) spreektaal Engels vertaling Nederlands

theater internationaal p. 282 America, so what? p. 283 internationale grootmeesters p. 279

Romeo Castellucci p. 73

made in deSingel

Simon Stone Toneelgroep Amsterdam Husbands and wives v an Woody Allen Met ‘Husbands and wives’ is de jonge Australische regisseur Simon Stone voor de tweede keer te gast bij Toneelgroep Amsterdam. Inmiddels heeft hij down-under ingeruild voor Europa, waar zijn roots liggen. Onmiskenbaar in zijn werk is de rol van repertoire, dat hij steeds drastisch herwerkt en actualiseert. Theater is voor hem een plek van empathie en herkenning. “En daarbij is een klassieke tekst behulpzaam, omdat die zichzelf al heeft bewezen, dat is gegarandeerd een sterk verhaal”, aldus Simon Stone. Deze keer gaat hij aan de slag met Woody Allens gelijknamige filmscript en kaskraker uit 1992. ‘Husbands and wives’ is een wrange komedie over (het failliet van) de liefde. Woody Allen tilt volgens Stone als geen ander de banaliteit van hedendaagse relaties op tot een Shakespeareaans niveau. Jack en Sally gaan scheiden. Het is een gedeelde beslissing, “we’re both fine”. Maar voor hun vrienden Gabe en Judy is dit een schok. Deze onverwachte mededeling zet hen aan hun eigen huwelijk in vraag te stellen. Een gevecht tussen de drang naar vrijheid en de behoefte aan geborgenheid breekt los. Wat blijft er over van een gedeeld engagement? En van romantiek? En wat met een gevoel van eenzaamheid in een relatie? Deze vragen zetten een keten van gebeurtenissen in gang die het leven van het viertal grondig overhoop haalt. met Robert de Hoog, Hélène Devos, Gijs Scholten van Aschat, Marieke Heebink, Ramsey Nasr, Halina Reijn

do 19, vr 20, za 21 jan 2017 Rode zaal 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

theater uit Vlaanderen & Nederland p. 282 opera & theater p. 284

Toneelgroep Amsterdam p. 77

Belgische première

coproductie Holland Festival 2016 (Amsterdam)

Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe Vu du Pont v an Arthur Miller Achttien maanden na de Londense triomf van ‘View from the bridge’ kwam ‘Vu du Pont’ uit in Parijs. Voor regisseur Ivo van Hove een vuurdoop: het was de eerste keer dat hij met Franse acteurs werkte. De uitdaging was groot, de verwachtingen hooggespannen. En Ivo van Hove deed het opnieuw: hij verblufte ook bij onze zuiderburen pers en publiek. Onze keuze viel op deze laatste versie, de Franse. Doorleefd en ingetogen, ontheatraal Frans, met een bonus voor de jonge ontdekking Pauline Cheviller in de rol van Katie. Arthur Millers stuk uit de jaren vijftig speelt zich af in een milieu van Italiaanse immigranten, in Red Hook, een arme, godvergeten wijk van Brooklyn. Twee broers werken als illegale havenarbeiders vanuit uiteenlopende motieven en strategieën. De oudste wil geld verdienen om zo vlug mogelijk zijn straatarm gezin in het naoorlogse Italië te vervoegen, de jongste wil blijven en de Amerikaanse droom najagen. Bij Miller is het lot van het individu onlosmakelijk verbonden met de gemeenschap waartoe het behoort. De intrige, die draait rond verraad en wraak, leidt onontkoombaar tot het fatale einde. Een Amerikaanse tragedie pur sang, en tegelijk o zo universeel. met Nicolas Avinée, Charles Berling, Pierre Berriau, Frédéric Borie, Pauline Cheviller, Alain Fromager, Laurent Papot, Caroline Proust coproductie Théâtre Liberté (Toulon)

ma 13, di 14, wo 15, do 16, vr 17 feb 2017 Rode zaal 20 uur

€ 32 (basis) € 26 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) spreektaal Frans boventiteling Nederlands

theater internationaal p. 282 internationale grootmeesters p. 279 grote Vlaamse makers p. 284 Toneelhuis & deSingel p. 283

Belgische première Ivo van Hove p. 91

Romeo Castellucci & Socìetas La Democrazia in America geïnspireerd op het boek van Alexis de Tocqueville Na twee repetitiefasen, in september 2016 en februari 2017, gaat ‘La Democrazia in America’ van Romeo Castellucci begin maart in wereldpremière in onze Rode zaal. De titel van deze tweede ‘Made in deSingel’ verwijst naar het gelijknamig politiek traktaat uit 1835 van de Franse filosoof Alexis de Tocqueville, waarin hij als dertigjarige Europeaan vol ontzag naar de jonge democratie in Amerika kijkt. Dat is voor Romeo Castellucci het vertrekpunt: voor het eerst wendt een Europeaan zijn blik af van het Atheense democratische model. Volgens hem zijn de rollen in onze huidige democratie omgekeerd ten opzichte van de Griekse democratie. Die vond zijn schaduw in de tragedie. De democratie in Amerika, die zich fundamenteel heeft losgemaakt van haar Griekse wortels, bloeit open onder een zon die geen schaduw werpt. De voorstelling handelt over de huidige tijd en is samengesteld uit een serie heterogene beelden. Die zijn slechts met elkaar verbonden door eenzelfde thema: de democratie van het menselijk ras. ‘La Democrazia in America’ beoogt geen politieke maar polemische voorstelling te zijn. “De goden zijn niet meer present, maar evenmin helemaal dood. Er is geen God meer, maar de stad waar de mens leeft, is nog niet geboren.” met acteurs ntb.

wo 8, do 9, vr 10, za 11 mrt 2017 Rode zaal 20 uur

€ 32 (basis) € 26 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

theater internationaal p. 282 America, so what? p. 283 Toneelhuis & deSingel p. 283 opera & theater p. 284

coproductie d eSingel internationale kunstcampus, Holland Festival (Amsterdam), ea. Romeo Castellucci p. 67 made in deSingel wereldpremière

detheatermaker Momentum Voor de nachtuilen onder u presenteren we voor de tweede maal ‘Momentum’. De eerste editie, oorspronkelijk opgevat als een pilootproject, was zulk een succes dat we onmiddellijk besloten verder te gaan. Prik dus alvast de datum in uw agenda. Artiesten van d e t h e a t e r m a k e r, werkplaats voor nieuw theatertalent, bouwen een deel van deSingel om tot een broeierige ontmoetingsplek van disciplines. Zij inviteren medetheatermakers en kunstenaars uit andere wind streken om hun project mee te cureren en bevolken. Theatermakers, beeldend kunstenaars, lichtontwerpers, muzikanten, filmmakers en choreografen, ... tekenen present om samen kruisbestuivingen aan te gaan. U mag zich verwachten aan een happening met de nadruk op het ‘nu’. De titel ‘Momentum’ verwijst naar een productieve instabiliteit en naar het beslissend moment waarop verhoudingen kunnen omslaan. Want daar gaat het deze jonge makers om: de mogelijkheid een momentum te laten ontstaan, in één seconde, ergens in de loop van de avond of later, in het holst van de nacht. Gastvrijheid en pluriformiteit staan centraal. Liefhebbers van theater, beeldende kunst, performance én feest, verenigt u!

za 25 mrt 2017

creative associate

met verschillende artiesten verbonden aan detheatermaker programma, prijzen en uren w ww.desingel.be e n magazine maart/april 2017

Katie Mitchell Toneelgroep Amsterdam De meiden v an Jean Genet “Ik heb me voorgoed opgeworpen als woordvoerder van het menselijk uitschot dat rot in de gevangenissen, onder de bruggen, in de stinkende droesem van de steden.” Jean Genet is bij uitstek de schrijver van het verzet. In al zijn werk richt hij zijn pijlen op de burgermaatschappij. Zijn helden zijn de verstotenen. Voor ‘De meiden’ (1947) liet hij zich inspireren door een ophefmakende historische gebeurtenis uit 1933. De dienstmeiden en zussen Claire en Solange Sapin vermoordden na jaren van trouwe dienst hun twee ‘mevrouwen’ met een hamer en een mes. Uit frustratie om de heersende klassenverhoudingen? Uit woede en afgunst? Het zijn de ideale ingrediënten voor een sociaal drama. Maar ook voor een spel in het spel, zoals zo vaak bij Genet. De mens tracht in de verbeelding te ontkomen aan de werkelijkheid, maar slaagt er uiteindelijk niet in de verbeelde vrijheid tot werkelijkheid te maken. Gebonden en gekooid: we zijn het altijd. De Engelse regisseur Katie Mitchell (1964) ensceneert zowel klassiek teksttoneel als extreem filmische theatervoorstellingen. Haar compromisloze regies leggen de vinger op plekken waar het in de maatschappij schuurt of ronduit misloopt: van de milieuproblematiek tot oorlog en misbruik. “Uniek is dat ze deze thema’s radicaal benadert vanuit de blik van een vrouw”, aldus Ivo van Hove. Hij nodigt haar uit bij Toneelgroep Amsterdam. En voegt zo opnieuw een vooraanstaand internationaal theatermaker met visie toe aan de erelijst van gastregisseurs. Baanbrekend, eigenzinnig, briljant.

wo 29, do 30, vr 31 mrt 2017 Rode zaal 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

theater uit Vlaanderen & Nederland p. 282

Toneelgroep Amsterdam p. 69 Ivo van Hove p. 71, 91

Belgische première

met Thomas Cammaert, Marieke Heebink, Chris Nietvelt

copresentatie Moussem

Bashar Murkus Khashabi Theatre & Oyoun Theatre New Middle East Maak kennis met de jonge beloftevolle Palestijnse regisseur Bashar Murkus. Wij presenteren hem in samenwerking met Moussem. Dit nomadisch kunstencentrum focust op artiesten met een link naar de Arabische wereld. Hun bevraging van de heersende artistieke canon en hun reflectie over globalisering en migratiestromen maakt hen een partner waarmee we ook in de toekomst willen samenwerken. Bashar Murkus is één van de stichters van Khashabi Theatre in Haifa, dat de missie heeft om traditionele kunstvormen en de status quo te bevragen. Bashar Murkus en zijn collega-theatermakers willen met hun theaterwerk de lokale gemeenschap stimuleren om vorm te geven aan de Palestijnse identiteit. Murkus creëerde ‘New Middle East’ in 2013 samen met Oyoun Theatre op de Golan, een deel van Syrië dat in 1967 bezet werd door Israël. Het resultaat van deze samenwerking is een dialoog tussen een gemaskerde beul en een vrouw die hij levend begraaft. Het gesprek tussen dader en slachtoffer neemt absurde trekjes aan. Het stuk is een gefingeerde weerspiegeling van de Syrische oorlog en bij uitbreiding van het geweld dat het Midden-Oosten in zijn greep heeft.

vr 5 mei 2017 Theaterstudio 20 uur

€ 14 (basis) € 12 (-25/65+) € 8 (-19 jaar) spreektaal Arabisch boventiteling Nederlands/ Frans

Midden-Oosten p. 281

met Amal Kais-Abu Saleh, Henry Andrawes copresentatie M oussem Nomadisch Kunstencentrum

Thomas Verstraeten detheatermaker De parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken Ergens langs een grote tribune aan de kant van een verlaten weg trekt op een maanloze avond een parade voorbij: een parade van levende standbeelden, van mensen met een Aldi-tas, een golden retriever aan de leiband, van politieagenten te voet, hun handen verwarmend onder hun kogelvrij vest, van vrouwen op een mannenfiets, van pizzajongens, gevaarlijk in alle richtingen scheurend, van autobestuurders in de file, en van al de rest. ‘De parade van mannen, vrouwen en zij die uit de verte op vliegen lijken’ is een project van beeldend kunstenaar en theatermaker Thomas Verstraeten. Hij studeerde toneel aan het Antwerpse Herman Teirlinck Instituut en Vrije kunsten aan Sint Lucas Antwerpen. Als theatermaker maakt hij deel uit van het collectief FC Bergman. In zijn beeldend werk theatraliseert hij het gewone door het te idealiseren en transformeren. Zijn parade, gemaakt in coproductie met deSingel, draait rond één gebeurtenis: de filmopname van een grote optocht, waarin een bonte verzameling van bewoners en bezoekers van Antwerpen samen optrekt. Hoe kijken we naar de wereld rondom ons? Aan de hand van een fictief classificatiesysteem tracht Thomas Verstraeten met deze parade orde te brengen in de chaos van de straat, de stad en bij uitbreiding de steeds complexere, gepolariseerde wereld. Enerzijds is deze parade een ode aan de rijke, diverse publieke ruimte en zijn bewoners, anderzijds problematiseert ze onze eenzijdige, ordenende blik op diezelfde ruimte.

za 20 mei 2017 locatie in de stad 22 uur

€ 10 (basis) € 8 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

theater uit Vlaanderen & Nederland p. 282

made in deSingel

met inwoners van de stad Antwerpen coproductie d eSingel internationale kunstcampus, Het Bos gezocht: 1.000 Antwerpenaren

Meeting Berlin

do 25, vr 26, za 27 mei 2017 Iqaluit (installatie) concept Bart Baele, Yves Degryse, Caroline Rochlitz coproductie S tuk (Leuven), KVS (Brussel), Vooruit (Gent) dak van deSingel / 14 22 uur / gratis do 25, vr 26, za 27 mei 2017 Perhaps All The Dragons concept Bart Baele, Yves Degryse coproductie Deutsches Schauspielhaus Hamburg, KunstenfestivaldesArts (Brussel), Le Centquatre (Parijs), Dublin Theatre Festival, Centrale Fies (Dro), Noorderzon Performing Arts Festival (Groningen), Festival La Bâtie (Genève), Zomer van Antwerpen plein hoofdingang deSingel / 14, 16, 18, 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

In de lente van 2017 maakt het in Antwerpen gevestigde gezelschap Berlin zijn feestelijke entree als ‘Creative Associate’ in deSingel. Dat vieren we met een terugblik op het vroege werk, drie producties uit de reeks ‘Holoceen’ en een werk uit de reeks ‘Horror Vacui’. Sinds 2003 maakt Berlin documentair theater, tussen fictie en realiteit. Aan elk project gaat een minutieus en langdurig onderzoek vooraf. De installatie ‘Iqaluit’ (2005) verwijst naar de hoofdstad van de Inuit op de Noordpool. De stad telt zesduizend inwoners en nauwelijks vijfentwintig kilometer wegen en is enkel bereikbaar per vliegtuig. ‘Bonanza’ (2006), de productie waarmee het gezelschap internationaal doorbrak, is een filmisch portret van een verlaten mijnstad in Colorado (USA). Ooit verbleven er zesduizend inwoners, omringd door saloons en dans tenten, onder het motto: “Get in, get rich, get out”. Nu herbergt de stad nog slechts zeven inwoners die leven in een sfeer van roddels, beschuldigingen en angst. ‘Jerusalem’ creëerde Berlin in twee fasen, in 2003 en 2013: tien jaar na de eerste filmopnames bezochten de makers de heilige stad opnieuw. Geïnterviewden werden terug opgezocht, beelden op elkaar gelegd, discussies overgedaan. Wat veranderde het meest in tien jaar tijd, de stad of de mensen? ‘Perhaps All The Dragons’ uit 2014 kan u meemaken op het plein aan de hoofdingang van deSingel. Een voorstelling met dertig verschillende verhalen die steunt op de theorie dat iedereen op onze planeet via zes tussenstappen met elkaar verbonden is.

do 25, vr 26, za 27 mei 2017

Jerusalem theater uit Vlaanderen & Nederland p. 282 Jerusalem Midden-Oosten p. 281 Bonanza America, so what? p. 283

creative associate

vr 26 mei 2017 Bonanza concept Bart Baele, Yves Degryse, Caroline Rochlitz coproductie Stuk (Leuven), KVS (Brussel), Vooruit (Gent) Theaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar) za 27 mei 2017 Jerusalem concept Bart Baele, Yves Degryse muzikale uitvoering Katelijn Van Kerckhoven, Tine Hubrechts, Peter Van Laerhoven, Tristan Driessens, Ewoud Huygens, Eric Thielemans coproductie Temps d’Images / Le Centquatre (Parijs), Pact Zollverein (Essen), La Comédie de Valence, Le Lux (Valence), Spielart Festival (München), Münchner Kammerspiele Theaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

deSingelkaart uw persoonlijk keuzeabonnement p. 297

Met zijn vijfde editie rondt het festival Opera21 in de lente van 2017 zijn tweejaarlijkse ritme af. Vanaf dan wordt het een jaarlijks festival. In 2018 vindt het plaats in Gent en Brugge, in 2019 opnieuw in Antwerpen. Zo wil Opera21 nog meer dan vroeger investeren in de toekomst van het muziektheater en creatie van nieuw werk stimuleren. Opera21 was een gebald aandachtsmoment voor het genre in Vlaanderen, nu wordt het een internationale broedhaard. Meer internationale coproducties, meer buitenlandse componisten, meer jong en onderzoekend werk. Met andere woorden: Opera21 verbreedt de definitie van muziektheater. Van opera tot hybride vormen, installaties, performances en beeldende concerten. De initiatiefnemers van Opera21 - Opera Vlaanderen, Muziektheater Transparant, LOD muziektheater en deSingel - verwelkomen nieuwe producenten en presentatiepodia, waaronder kunstencentrum Campo, Arne Sierens & Compagnie Cecilia, Wannes Deneer & Tuning People en Jens Maurits Orchestra, naast de jonge makers van TRANSLABprojecten in Matterhorn en deSingel. U maakt creaties mee van internationale componisten als Chaya Czernowin en Alvin Curran, naast de Vlamingen Wim Henderickx, Daan Janssens en Annelies Van Parys. En ook de dans komt aan bod, met ‘Requiem’ van Sidi Larbi Cherkaoui. Rode draad in het festivalprogramma en inspiratiebron voor verschillende producties is literatuur, met ook daar grote namen als Erich Maria Remarque, Can Xue, Louis Paul Boon, Hadewijch d’Anvers, Raymond Queneau en Jean Genet. Verwacht u bovendien aan spraakmakende regies van Luk Perceval, Fabrice Murgia, Ivo van Hove en Arne Sierens. Afspraak na de paasvakantie van 2017 in Gent en Antwerpen.

muziektheater 86 Sidi Larbi Cherkaoui & Wim Henderickx Ballet Vlaanderen East: Requiem 87 Luc Perceval & Chaya Czernowin Opera Vlaanderen Infinite Now 89 Fabrice Murgia & Daan Janssens LOD muziektheater Menuet 90 Wouter Van Looy & Wim Henderickx Muziektheater Transparant Revelations 91 Ivo van Hove Leos Janácek/Annelies Van Parys Muziektheater Transparant Dagboek van een verdwenene 227 Serge Verstockt & Alain Franco ChampdAction PIANOLA, Satire de trash 92 Arne Sierens & Alvin Curran Compagnie Cecilia All Clouds and Sun 93 Jens Maurits Orchestra The BLOGPERA 95 Claron McFadden Muziektheater Transparant Nachtschade: Aubergine 96 Wannes Deneer Tuning People Stadsklank

muziektheater

za 18, di 21 mrt 2017 20 uur zo 19, wo 22 mrt 2017 15 uur Opera Vlaanderen Gent wo 12, do 13 vr 14, za 15, di 18, wo 19 apr 2017 20 uur Opera Vlaanderen Antwerpen

€ 12 € 58 operaballet.be

Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingel p. 281 grote Vlaamse makers p. 284

Sidi Larbi Cherkaoui & Wim Henderickx Ballet Vlaanderen East: Requiem “Ik ben een verdwaalde oosterling in het Westen”, zegt Wim Henderickx over zijn bewerking van Gabriel Fauré’s ‘Requiem’. Het is Henderickx’ eerste samenwerking met choreograaf Sidi Larbi Cherkaoui. Niet alleen de ontmoeting tussen Oost en West is voor beiden belangrijk, maar ook het zoeken naar het spirituele in de mens. In tegenstelling tot religie kan het spirituele nooit tot geweld leiden, aldus Wim Henderickx. Hij ziet dans en muziek als abstracte kunstvormen die inspireren om tot de diepte van een conflict door te dringen. Op zoek naar een gemeenschappelijke spiritualiteit en menselijkheid. Zonder gebruik te maken van politieke of religieuze slogans. Het ‘Requiem’ van Fauré is mystiek en spiritueel. Het staat los van de meer bekende bombastische dodenmissen. Het is klein, introspectief, zachtmenselijk. Terwijl de melodieën van Fauré intact blijven, geeft Henderickx een actuele commentaar door het werk nog intiemer en donkerder te maken. “Warmte, een innerlijke warmte. Dat is het gevoel waarmee ik zou willen dat de toeschouwer de zaal verlaat na dit ‘Requiem’”, zegt hij. De creatie van ‘Requiem’ is een onderdeel van ‘East’ en wordt gepresenteerd in combinatie met de choreografieën ‘Kaash’ (Akram Kahn/Nitin Sawhney) en ‘Secus’ (Ohad Naharin). muzikale leiding J an Schweiger muzikale uitvoering HERMESensemble, Koor Opera Vlaanderen ‘East’ bestaat uit 3 choreografieën

Sidi Larbi Cherkaoui p. 47

aash c K horeografie A kram Khan m uziek Nitin Sawhney decor Anish Kapoor Secus choreografie O had Naharin m uziek Chari Chari ea. Requiem ( wereldcreatie) choreografie S idi Larbi Cherkaoui muziek G abriel Fauré / Wim Henderickx

Luk Perceval & Chaya Czernowin Opera Vlaanderen Infinite Now n aar Erich Maria Remarque en Can Xue ‘Infinite Now’ is een creatie in het teken van de herdenking van Wereldoorlog I. Uitgangspunt is de theatervoorstelling ‘FRONT’, die Luk Perceval in 2014 maakte. De AmerikaansIsraëlische componiste Chaya Czernowin legde dit materiaal samen met de novelle ‘Homecoming’ van de Chinese auteur Xue. Beide verhalen schetsen een beeld van de condition humaine: de mens leeft in onzekerheid en in een benarde toestand. ‘Infinite Now’ verbindt theater en opera, gezongen en gesproken woord, gespeelde handeling en muziek. Chaya Czernowin is één van de meest uitdagende en vernieuwende hedendaagse componisten. Ze tast voortdurend de grenzen af van de klassieke stijlen vormconventies. Uit traditionele orkestklanken en elektronisch gemanipuleerde geluiden creëert ze een ongewone klankarchitectuur. Daarin treden alle facetten van muziek en geluid met elkaar in verbinding. Daarbij spreekt ze niet alleen het oor, maar de ganse zintuiglijkheid aan. Regisseur Luk Perceval, die met ‘Infinite Now’ in Vlaanderen zijn operadebuut maakt, wordt door Czernowin uitgedaagd: het ensceneren van een fascinerende commentaar bij ‘FRONT’, één van zijn eigen creaties. regie Luk Perceval m uzikale leiding Titus Engel d ecor, video Philip Bussman kostuums I lse Vandenbussche l icht Philip Bussman, Luk Perceval m et K aren Vourc’h s opraan K ai Rüütel mezzo Noa Frenkel alt Terry Wey contratenor V incenzo Neri bariton Wilfried Staber b as Symfonisch Orkest & Koor Opera Vlaanderen

di 18, do 20, za 22 apr 2017 Opera Vlaanderen Gent 20 uur zo 23 apr 2017 Opera Vlaanderen Gent 15 uur zo 30 apr wo 3, vr 5, za 6 mei 2017 Opera Vlaanderen Antwerpen 20 uur

€ 12 € 88 operaballet.be

grote Vlaamse makers p. 284 opera & theater p. 284

wereldpremière

coproductie Nationaltheater Mannheim, IRCAM Parijs compositieopdracht met steun van E rnst von Siemens Musikstiftung

wereldpremière

muziektheater opera21

Fabrice Murgia & Daan Janssens LOD muziektheater Menuet n aar Louis Paul Boon Met ‘Ghost Road’ (2012) en ‘Children of Nowhere’ (2015) zette de jonge theatermaker Fabrice Murgia al twee keer het fileermes in het weefsel van onze maatschappij. Na verlaten autowegen en ontvolkte mijnsteden waagt hij zich voor ‘Menuet’ aan een intiemere schaal. “Maar het gaat nog steeds over de grote thema’s”, zegt hij. “Eenzaamheid, schaamte, seksuele drift. Het zijn zaken die je altijd en overal terugvindt waar mensen samen leven.” LODcomponist Daan Janssens tekent voor de muziek. Hij is iemand die zich eveneens perfect thuis voelt in literatuur. Al meer dan eens putte hij uit Pessoa’s ‘Boek der Rusteloosheid’. In het Maeterlinckjaar 2011 componeerde hij de partituur van de opera ‘Les Aveugles’ (deSingel, maart 2012). Ook deze keer neemt hij een klassieker onder handen: Louis Paul Boons ‘Menuet’, gepubliceerd in 1955. Een man die zijn dagen in de vrieskelder van een bedrijf slijt, hunkert naar het jonge huishoudhulpje terwijl zijn hyperactieve vrouw bevalt van een buitenechtelijk kind. Een intrigerende muziektheatercreatie. regie Fabrice Murgia m uziek Daan Janssens z ang Cécile Granger (sopraan) R aimond Nolte ( bariton) T ineke Van Ingelgem (mezzo) muzikale uitvoering S PECTRA Ensemble o lv. Filip Rathé

wo 19, do 20 apr 2017 Rode zaal 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

opera21 p. 285

made in desingel

wereldpremière

coproductie deSingel, SPECTRA Ensemble, Cie Artara ea.

muziektheater opera21

vr 21, zo 23 apr 2017 Theaterstudio 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

opera21 p. 285

Muziektheater Transparant p. 91, 95, 264

made in desingel

wereldpremière

Wouter Van Looy & Wim Henderickx Muziektheater Transparant Revelations ‘Revelations’ is een multimediaal project dat uitgaat van de visioenen van de 13de-eeuwse dichteres en mystica Hadewijch d’Anvers, zonder meer één van de meest verbazingwekkende teksten uit onze literatuurgeschiedenis. In de traditie van de middeleeuwse christelijke liefdesmystiek beschrijft Hadewijch in haar ‘Visioenen’ een extatische liefdesrelatie met de goddelijke Ander. Visionaire liefdes poëzie die de weg naar een hoger bestaan wijst, met passie als sleutelwoord. In ‘Revelations’ staat een individu tegenover een koor in een voorstelling die op zoek gaat naar de kracht van visionaire verbeelding en extase in een hedendaagse context. Componist Wim Henderickx schrijft met ‘Revelations’ een woordeloos nieuw werk, waarin inspiratie doorklinkt van middeleeuwse en renaissancemuziek voor vrouwenstemmen. Het HERMESensemble en de elektronica van Jorrit Tamminga krijgen een belangrijke rol toebedeeld. Na ‘Void’ en ‘De koningin zonder land’ werkt Wim Henderickx opnieuw samen met regisseur Wouter Van Looy. Die creëert voor ‘Revelations’ een immateriële installatie waarin de beelden van videokunstenaar Kurt d’Haeseleer een centrale rol krijgen. compositie en muzikale leiding W im Henderickx tekst Hadewijch d’Anvers, Erwin Mortier regie Wouter Van Looy video K urt d’Haeseleer e lectronics Jorrit Tamminga muzikale uitvoering H ERMESensemble koor Cappella Amsterdam z ang Lore Binon (sopraan)

Ivo van Hove Muziektheater Transparant Dagboek van een verdwenene v an Leos Janácek en Annelies Van Parys “Er is zoveel emotie in dit werk, zoveel vuur, dat we beiden tot as zouden vergaan als het ons raakte.” In het passionele verhaal in verzen over de dorpsjongen die verliefd wordt op een zigeunermeisje en alles opgeeft om haar te volgen, herkende Leos Janácek zijn gevoelens voor zijn muze, de vijfentwintigjarige Kamila Stösslová. Het inspireerde hem in 1917 tot een liedcyclus in 22 kleine taferelen voor tenor, alt, vrouwenkoor en piano. Janáceks poëzie schetst een mix van wreedheid en tederheid, waarbij zijn muziek de essentie raakt, in een minimalisme dat het einde van het operagenre inluidt. ‘Dagboek van een verdwenene’ kan nog het best omschreven worden als een intiem zelfportret. Janácek legt er niet alleen zijn passie voor zijn nieuwe liefde en voor de poëzie van de volkstaal in, maar ook die voor de piano en de stem. Samen met zijn vaste scenograaf Jan Versweyveld geeft Ivo van Hove dit aangrijpend verhaal een scenische dimensie. Vanuit haar fascinatie voor de stem schreef de jonge Vlaamse componiste Annelies Van Parys een coda op dit indringende stuk over ontheemding.

za 22 apr 2017 Opera Vlaanderen Antwerpen 20 uur

€ 8 € 28 operaballet.be

opera21 p. 285

Ivo van Hove p. 71 Muziektheater Transparant p. 90, 95, 264

regie Ivo van Hove solisten P aul O’Neill ( tenor) S ilvia de la Muela (mezzo) koorleden van M M Academy a cteur H ugo Koolschijn piano Lada Valesova coproductie Klarafestival, De Munt/La Monnaie (Brussel), Kaaitheater (Brussel), Toneelgroep Amsterdam, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Covent Garden (Londen), Operadagen Rotterdam

coproductie d eSingel internationale kunstcampus, Operadagen Rotterdam, Cappella Amsterdam, HERMESensemble

muziektheater opera21

wo 26, do 27 apr 2017 Rode zaal 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

opera21 p. 285

wereldpremière

Arne Sierens & Alvin Curran Compagnie Cecilia All Clouds and Sun ‘All Clouds and Sun’ is een mix van opera, theater en circus. Geen klassieker over goddelijke helden, maar een intrigerende en satirische cocktail van losgeslagen figuren in een grote stad. Met ontroerende verhalen, geïnspireerd door ‘Alice in Wonderland’, ‘Lolita’, ‘Amélie Poulain’, ‘Zazie dans le métro’, Franz Kafka, Charlie Chaplin en Federico Fellini. Een parabel over hoe macht ons leven kan ontwrichten. Toen de Amerikaanse componist Alvin Curran en theatermaker Arne Sierens elkaar ontmoetten, klikte het meteen. Ze beslisten al snel samen een opera te maken. Curran maakt muziek die fascinerend en tegelijk ‘gewoon’ mooi, vrolijkmakend, ontroerend en energiek is. De theatervoorstellingen van Sierens raken steeds een gevoelige snaar. In ‘All Clouds and Sun’ vinden gecomponeerde en geïmproviseerde, tonale en atonale, elektronische en akoestische, maximale en minimale elementen elkaar in een ongewone combinatie van opera en theater. Een topensemble van muzikanten, zangers, dansers, acteurs en circusartiesten presenteert deze nieuwe en intrigerende creatie. muziek A lvin Curran tekst en regie A rne Sierens met Johan Heldenbergh, Salome Kammer, Robin Keyaert ea. muzikale leiding Daan Vandewalle m uzikale uitvoering D aan Vandewalle, (piano, electronics) C hris Cutler (percussie) J ean-Marc Montéra (gitaar) coproductie d eSingel internationale kunstcampus ism. Circuscentrum Vlaanderen, Operadagen Rotterdam, November Music (Den Bosch)

muziektheater opera21

Jens Maurits Orchestra The BLOGPERA “What triggered us to make music?”, vraagt de stenen ceremoniemeesteres. In ‘The BLOGPERA’ gaat u samen met de performers op zoek naar de oorsprong van de muziek. U selecteert onderwerpen via een digitale interface. Met een muisklik ontketenen zich verhalen, dans, video of wetenschappelijke conversaties. Samen met de performers deelt u een onderzoek naar muziek, door muziek. Jens Maurits Orchestra is een Belgisch-Nederlands gezelschap van muzikanten, beeldend kunstenaars en een videast. Componist Jens Bouttery en videast/dramaturg Daan Milius behoren tot de vaste kern. In 2015 was Jens Maurits Orchestra in residentie op de Ruhrtriënnale om ‘The BLOGPERA’ te creëren. De voorstellingen van het Jens Maurits Orchestra hebben een open structuur. De elementen staan vast, de volgorde niet. Dit zorgt aan de ene kant voor een speciale concentratie - een verhoogde alertheid waarin improvisatie en gescripte actie door elkaar lopen - en aan de andere kant voor verschuivingen in betekenis. Door onverwachte opeenvolgingen van elementen worden er soms verrassende verbanden gelegd. Zo blijft de voorstelling fris, zowel voor de performers als voor u!

vr 28 apr 2017 Theaterstudio 20 uur

€ 20 (basis) € 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

regie Jens Bouttery, Daan Milius s cenografie/grafische interface L isa Gambey tekst D aan Milius s pel Jens Bouttery, Dorian Dumont, Lucas Kramer d ans Lucas Kramer c omposities Jens Bouttery video D aan Milius productie Earbrow vzw, Ruhrtriënnale

muziektheater opera21

Claron McFadden Muziektheater Transparant Nachtschade: Aubergine ‘Nachtschade: Aubergine’ is een tweeluik waarin Claron McFadden op zoek gaat naar de gemeenschappelijke wortels van culturen aan de hand van de culinaire eigenschappen van de aubergine. Deze oeroude nachtschadeachtige maakte een enorme migratie door. Toch wist de aubergine zich steeds aan te passen aan haar omgeving. Documentairemaakster Lisa Tahon en McFadden volgen deze route in de omgekeerde richting: vanuit het Westen via de mediterrane landen, helemaal tot in het Verre Oosten. Ze zijn telkens te gast bij de lokale bevolking en ontdekken er een traditioneel gerecht en een lied. Zo voegt McFadden een nieuw hoofdstuk toe aan deze migratietraditie, samen met een uitgelezen groep muzikanten uit een grote verscheidenheid van ‘nachtschadeculturen’: Roma, Belgisch, Irakees, Grieks en Afro-Anatolisch. ‘Nachtschade: Aubergine’ wordt een voorstelling waarin u de rijke auberginekeuken kan ervaren in combinatie met livemuziek en een reisdocumentaire over wat mensen verbindt en hoe wederzijdse kruisbestuiving onze identiteit verrijkt. concept, zang Claron McFadden v iool, gitaar Tcha Limberger accordeon T uur Florizoone qanun, ud O sama Abdulrasol bas bouzouki Michel Hatzigeorgiou p ercussie Shahin During video Lisa Tahon regieadvies, coaching Sjaron Minailo productie Muziektheater Transparant coproductie Concertgebouw Brugge, Operadagen Rotterdam ism. Studio Minailo

za 29 apr 2017 Rode zaal & Theaterstudio 20 uur

€ 28 (basis) € 24 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

opera21 p. 285 Midden-Oosten p. 281

Claron McFadden p. 133, 223, 227 Muziektheater Transparant p. 90, 91, 264

In de Theaterstudio kan u na de voorstellling genieten van diverse auberginegerechten (inbegrepen in ticketprijs).

kom aubergines proeven

muziektheater opera21

wo 19, do 20, vr 21, za 22, zo 23, di 25, wo 26, do 27, vr 28, za 29 apr 2017 Muziekstudio 18 20 uur

€5 gratis voor tickethouders Opera21

auditieve blauwdruk van de stad

Wannes Deneer Tuning People Stadsklank i nstallatie ‘Stadsklank’ is een auditieve blauwdruk van de stad. Een installatie die de muzikale diversiteit van een grootstad toont. Korte, gestileerde video’s schetsen een reeks muzikale ontmoetingen, waarna de clips op hun beurt de muzikanten in een video-orkest worden. Geïntrigeerd door de culturele rijkdom in een stad wil Wannes Deneer de muziek gebruiken om die waaier aan culturen te onderzoeken. Het lijkt alsof alle muziek dezelfde oorsprong heeft, met oneindig veel vertakkingen. Elke muzikale cultuur heeft zijn eigen wetten en symbolen, en toch is muziek een universele taal. Gewapend met microfoons en een videocamera registreerden Deneer en zijn team de muzikale essentie van verschillende gemeenschappen. De eigenheid van muziek is niet alleen sterk afhankelijk van een cultuur maar ook van andere omgevingsfactoren. ‘Stadsklank’ toont de specifieke invloed van de stad. De installatie legt bloot wat zich muzikaal afspeelt in de binnenruimtes van de stad. ‘Stadsklank’ brengt veel en diverse culturele invloeden samen in een gemeenschappelijk lied. Wannes Deneer maakt ‘Stadsklank’ als voorstudie voor een muziektheaterproductie die tijdens Opera21 in 2019 in première gaat. coproductie d eSingel

Atelier Bildraum LOD muziektheater & Theater Malpertuis In between violet and green In het werk van Atelier Bildraum staan ruimte, beeld en verbeelding centraal. Deze voorstelling zet de leefwereld van Claude Monet op scène. Steve Salembier en Charlotte Bouckaert gaan op zoek naar de wijze waarop de besloten leefomgeving van de schilder een wijds venster op de wereld kan bieden. concept Steve Salembier, Charlotte Bouckaert m uziek homas Smetryns m T et S teve Salembier, Charlotte Bouckaert, Thomas Smetryns, Jakob Ampe, Benjamin Dousselaere

za 22, zo 23 apr 2017 Theater Zuidpool € 17 arenbergschouwburg.be do 27, vr 28 apr 2017 CAMPO Gent € 13, € 10 campo.nu

coproductie Kunstenwerkplaats De Pianofabriek, De Ververij Ronse organisatie Arenbergschouwburg

Myriam Van Imschoot & Willem De Wolf CAMPO & Cie De Koe & KASK In koor! Een voorstelling over een koor, over het zingen, over het zingen in een koor. De missers, de herhalingen en uitschuivers, de verveling, conflicten, irritaties, liefdes en vreugdes. Een tragikomisch stuk over kwetsbare mensen en emoties.

do 20, vr 21, za 22 apr 2017 CAMPO Gent € 13, € 10 campo.nu

concept Myriam Van Imschoot, Willem De Wolf met studenten en amateuracteurs coproductie CAMPO, Cie De Koe, KASK

TRANSLAB Projecten van laatstejaarsstudenten, jonge makers of prille gezelschappen krijgen een podium tijdens het slotweekend van Opera21. Programma nog te bepalen.

muziektheater opera21

za 29, zo 30 apr 2017 Matterhorn & Zwarte zaal deSingel

muziek 101 Bach & hoogdagen 109 missa 115 opera & drama 121 Philippe Herreweghe 70 129 internationaal symfonisch 137 Ravel happening 141 Klarafestival 145 ken uw klassiekers 153 famila

-35 jaar? extra korting op uw abonnement

rogrammaboekjes P Bij alle concerten bieden wij programmaboekjes te koop aan. Deze zijn ook gratis beschikbaar op www.desingel.be vanaf drie dagen v贸贸r een voorstelling. Inleidingen U kan v贸贸r elk concert een gratis inleiding bijwonen. De inleidingen beginnen telkens om 19.15 uur en vinden plaats in de Blauwe foyer of Muziekstudio. U kan deze achteraf ook beluisteren via www.desingel.be

165 piano 177 lied 185 straffe strijkers 191 pianotrio 197 kwartet 207 mijlpalen van de 20ste eeuw 215 scherpdenkers 219 radicale avant-garde 229 jazz orchestra 233 americana 239 pop+ 248 cursussen

muziek

Een traditie van decennia in deSingel: grootse concerten met Bach als centrale figuur. Deze keer ook met Händel en Telemann. Hoogdagen van hemelse muziek, voor grote kerkelijke feestdagen of bijzondere wereldse aangelegenheden. Magistrale dirigenten, solisten, koren en barok orkesten. En rond kerst mag u zelf Händels ‘Halleluja’ meezingen in een ‘Messiah Participativo’. Een abonnement is uw enige garantie op een plaats in deze ongetwijfeld uitverkochte concerten.

Bach & hoogdagen 102 Il Fondamento & Vlaams Radio Koor olv. Paul Dombrecht vr 16 dec 2016 103 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe do 26 jan 2017 105 The English Concert olv. Rachel Podger viool wo 8 feb 2017 106 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe vr 7 apr 2017

doe mee aan Iedereen Componist p. 265

100

muziek

107 Il Gardellino olv. Marcel Ponseele hobo wo 24 mei 2017

muziek

101

vr 16 dec 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 42, 32, 26 (basis) € 32, 26, 22 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Bach & hoogdagen p. 285

Messiah verénigt! U komt toch ook meezingen?

102

Il Fondamento & Vlaams Radio Koor olv. Paul Dombrecht

Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe

Hasselts Kathedraalkoor, Pro Cantione, Vivente Voce, Kortrijks Vocaal Ensemble

Dorothee Mields sopraan A lex Potter a ltus homas Hobbs tenor P T eter Kooij b as

Johannette Zomer sopraan C lint van der Linde alt James Oxley t enor Huub Claessens bas Georg Friedrich Händel M essiah

Paul Dombrecht ziet Händels ‘Messiah’ als een muzikaal unicum dat mensen over alle grenzen heen verbindt. Daarom kiest hij voor een ‘Messiah Participativo’: een professioneel koor neemt alle koornummers voor zijn rekening, door Koor&Stem geselecteerde amateurkoren zingen een groot deel van het oratorium mee. Il Fondamento, Vlaams Radio Koor en topsolisten garanderen een hoogkwalitatieve uitvoering. En u mag het beroemde ‘Halleluja’ meezingen. ‘Messiah’ bleek al bij zijn eerste uitvoering in Dublin (1742) een echte voltreffer en is sindsdien een graag geziene gast op de concertpodia. Alleen al tijdens Händels leven werd het oratorium 56 keer uitgevoerd, waarvan slechts 12 vertolkingen in religieuze gebouwen: Händel maakte naargelang de concertomstandigheden verschillende versies. Ook na Händels dood bleef ‘Messiah’ een succesnummer in heel Europa, onder meer dankzij Duitse en Italiaanse vertalingen. In die populaire context ontstonden uitvoeringen met enorme bezettingen, een traditie die sinds kort opnieuw in ere is hersteld. U komt toch ook meezingen?

muziek Bach & hoogdagen

Johann Sebastian Bach Cantates Gott der Herr ist Sonn und Schild, BWV79 Christ lag in Todesbanden, BWV4 Ein feste Burg ist unser Gott, BWV80

Op 31 oktober 1517, aan de vooravond van Allerheiligen, spijkerde Martin Luther zijn 95 stellingen tegen de handel in aflaten op de deur van de slotkapel in Wittenberg (Saksen), het begin van de Lutherse reformatie. 31 oktober werd in Saksen een feestdag, een ‘halve’ vrije dag. Zijn benoeming in het Saksische Leipzig confronteerde Bach met deze feestdag. Hoewel Reformatiedag dus slechts als een ‘halve feestdag’ gold, pakt Bach voor 31 oktober 1725 uit met een riante, feestelijke bezetting in ‘Gott der Herr ist Sonn und Schild’: behalve strijkers en continuo twee hobo’s, twee hoorns en pauken - met de pauken nu eens niet in het quasi onvermijdelijke gezelschap van trompetten. Pas jaren later componeerde Bach de beroemde cantate op ‘Ein feste Burg ist unser Gott’. Inspiratie hiervoor deed hij op bij oud materiaal uit zijn Weimartijd. De aria’s en recitatieven stammen van een cantate voor de derde zondag van de lijdenstijd, met de evangelielezing ‘Jezus drijft de duivels uit’ (Lukas). De cantate ‘Christ lag in Todesbanden’ is een van de eerste cantates die Bach schreef. Hij gebruikte er de zeven verzen van het paaslied van Martin Luther voor. Het is een indrukwekkend, somber en grimmig jeugdwerk.

muziek Bach & hoogdagen

o 26 jan 2017 d Blauwe zaal 20 uur

€ 52, 42, 32 (basis) € 42, 32, 26 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Bach & hoogdagen p. 285

Philippe Herreweghe p. 106, 123, 124, 125, 127

103

The English Concert olv. Rachel Podger v iool Johann Sebastian Bach Suite nr 1 in C voor 2 hobo’s, fagot, strijkers en bc, BWV1066 Suite nr 2 in a voor viool, strijkers en bc, naar BWV1067 Dubbelconcerto in c voor hobo, viool, strijkers en bc, BWV1060 Georg Philipp Telemann Kwintet in f voor 2 violen, 2 altviolen en bc, TWV44:32 Concerto in Bes voor 3 hobo’s, 3 violen, strijkers en bc, TWV44:43 Carl Philipp Emanuel Bach Symfonie voor strijkers nr 1 in G, WQ182

wo 8 feb 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Bach & hoogdagen p. 285

Fantastische herinneringen bewaren we samen met u aan de vorige passages van zowel violiste Rachel Podger als The English Concert. Podger was jarenlang concertmeester van dit barokorkest, dat ze voor de gelegenheid opnieuw aanvoert in repertoire dat beiden bijzonder goed ligt, de virtuoze orkestmuziek van Telemann en Bach. De orkestsuites van Bach behoren tot de weinige orkeststukken die hij schreef. Zij baden in de Franse suitestijl, met ouvertures en ‘galanterieën’ die door de toenmalige adel erg werden gesmaakt. Van Telemann zijn er zelfs 134 orkestsuites bewaard, en hij schreef er nog veel meer. Zijn Concerto voor 3 hobo’s, 3 violen, strijkers en basso continuo typeert zijn speelse variatietechnieken. We springen van barok naar klassiek met de ‘empfindsame’ stijl van Bachs zoon Carl Philipp Emanuel. Afsluiter van dit schitterend concertprogramma is het populaire Dubbelconcerto voor hobo en viool van Johann Sebastian Bach. Virtuoos tot en met in een kleurrijke en speelse dialoog tussen beide solo-instrumenten. Deze muziek is bij Rachel Podger en The English Concert in de beste handen.

104

muziek Bach & hoogdagen

105

vr 7 apr 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 55, 45, 35 (basis) € 45, 35, 25 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe Dorothee Mields, Grace Davidson s opraan Damien Guillon, Alex Potter a ltus Reinoud Van Mechelen, Thomas Hobbs t enor Peter Kooij, Tobias Berndt b as Maximilian Schmitt t enor (evangelist) Thomas Tatzl bariton (Christus) Johann Sebastian Bach Matthäus-Passion, BWV244

Bach & hoogdagen p. 285

Philippe Herreweghe p. 103, 123, 124, 125, 127

106

Heeft Bachs Mattheüspassie anno 2016 al zijn geheimen prijsgegeven? Niet als een wereldautoriteit in het genre de muzikale leiding neemt. En zijn musici - stuk voor stuk topsolisten - zich in hun hoogsteigen kroondomein mogen begeven. In dit magnum opus trekt Bach alle registers open, met als resultaat een schitterende evenwichtsoefening tussen een meeslepende vertelling, een piëtistische reflectie en een muzikaal spektakelstuk. Een onovertroffen krachttoer in de westerse muziekgeschiedenis. Geen wonder dat deze passie nog steeds volle zalen lokt en hoge toppen scheert in elke klassieke hitlijst. Het is Bachs intelligente adaptatie van de historiatraditie, gekoppeld aan meditatieve, hoogst expressieve muziek en eenvoudige maar uitdrukkingsvolle koralen. Aan wie dieper in de notentekst duikt, openbaart Bachs genie zich nog uitdrukkelijker. De manier waarop hij het geheel tot een cyclus weet te smeden, de instrumentatie en verdeling van de koorgroepen, de muzikale karakterschets van de personages en de schriftuur van de aria’s zijn weergaloos. Het recept van Bachs zalf voor de ziel is nog steeds niet achterhaald, maar bewijst zijn efficiëntie elke uitvoering opnieuw.

muziek Bach & hoogdagen

Il Gardellino olv. Marcel Ponseele h obo

wo 24 mei 2017 Blauwe zaal 20 uur

Céline Scheen sopraan A lex Potter a ltus Benjamin Woh tenor Stephan MacLeod bas Georg Philipp Telemann Ouverture voor 2 hoorns, 2 hobo’s, fagot, strijkers en bc, TWW55:D21 Johann Sebastian Bach Cantates Schweigt stille, plaudert nicht, BWV211 Lasst uns sorgen, lasst uns wachen, BWV213 Johann Sebastian Bach mag vandaag gelden als de belangrijkste componist van zijn tijd, destijds was Telemann overduidelijk de belangrijkste. Tijdgenoten waren enthousiast over zijn toegankelijke en kwalitatief hoogstaande muziek. Hij deed er bovendien alles aan om bekend te worden: in tegenstelling tot andere componisten liet hij een grote hoeveelheid van zijn muziek uitgeven, om zijn partituren zo door heel Europa te verspreiden. Daaronder ook de prachtige Ouverture met zwierige hoorn- en hobosoli waarmee dit concert begint. Een kolfje naar de hand van Marcel Ponseele en zijn ensemble. De opera-achtige cantate ‘Schweigt stille, plaudert nicht’ is beter bekend als de ‘Koffiecantate’. Aan het eind van de 17de eeuw maakte koffie een snelle opmars door Europa. Ook in Leipzig, waar Bach woonde, kwamen er koffiehuizen waar vaak druk werd gemusiceerd. Bach was ongeveer 20 jaar lang een trouwe bezoeker van Café Zimmermann in de Katharinenstraat. Daar werd ook het dramma per musica ‘Lasst uns sorgen, lasst uns wachen’ voor het eerst opgevoerd. Librettist Picander vertelt de geschiedenis van Hercules op kruistocht, een gelegenheidswerk voor de verjaardag van de zoon van de keurvorst van Saksen.

muziek Bach & hoogdagen

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Bach & hoogdagen p. 285

107

Vier concerten die geen enkele liefhebber van grootse kerkelijke muziek uit de barok wil missen, met ensembles die internationaal de toon zetten in de actuele en historisch geïnformeerde praxis. Meesterwerken die u zelden hoort, zoals de ‘Missa Salisburgensis’ van Biber, de ‘Messe des Morts’ van Gilles of de Mis in D van Pergolesi. Zelfs een wereldprimeur, met de creatie voor onze tijd van een recent teruggevonden origineel ‘Mottettone’ van Pergolesi. Dit alles omarmd door populaire meesterwerken van Monteverdi, Dowland en Purcell.

missa 111 Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704 olv. Václav Luks vr 23 sep 2016 216 Rob Wijnberg & Nederlands Kamerkoor olv. Peter Phillips wo 5 okt 2016 112 Ghislieri Choir & Consort olv. Giulio Prandi wo 12 okt 2016 113 Barokorkest B’Rock & Vox Luminis olv. Lionel Meunier do 17 nov 2016

108

muziek

109

met onder meer 16 vocale solisten & 10 trompetten!

Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704 olv. Václav Luks Claudio Monteverdi Selectie uit ‘Selva Morale e Spirituale’ (1640) Sonata uit ‘Vespro della Beata Vergine’ (1610) Heinrich Ignaz Franz Biber Missa Salisburgensis (1682)

Een ongekend weelderige bezetting. Een van de meest inspirerende jonge ensembles uit de oude muziek. Een reis van Venetië naar Salzburg. Waarop wacht u nog? De dogenstad is de geboorteplaats van de barokke traditie van veelkorige muziek. En het is in Oostenrijk dat het meest exuberante en feestelijke voorbeeld van het genre weerklonk. U hoort beide tradities tijdens dit concert. Een slimme selectie uit de exquise ‘Selva Morale e Spirituale’ van Monteverdi zet de toon. Klankkleuren die wedijveren met de gouden mozaïeken van San Marco, muziek die warm en bedwelmend over u heen golft. Uitgevoerd door een jonge generatie musici uit Tsjechië en geleid door een gedreven dirigent, Václav Luks. Zij geven het begrip authenticiteit een nieuwe lading. Daarna zullen de 32 stemmen (16 solisten en 16 ripieni) van Bibers monumentale ‘Missa Salisburgensis’ zich in al hun glorie openbaren. Als een pauwenstaart waaiert de klank open en vult de ruimte. Weet dat Biber een heel bijzonder orkest voorschreef: u hoort 41 instrumentisten, waaronder 10 trompetten. Een zeldzame gelegenheid om dit effectrijke werk uit 1682 lijfelijk te ervaren.

vr 23 sep 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 42, 32, 26 (basis) € 32, 26, 22 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

missa p. 286 stoomcursus klassiek p. 295

ursus c stoomcursus klassiek p. 248

copresentatie deSingel internationale kunstcampus, Concertgebouw Brugge

110

muziek missa

111

wo 12 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

Ghislieri Choir & Consort olv. Giulio Prandi Rachel Redmond s opraan M arta Fumagalli alt

€ 42, 32, 26 (basis) € 32, 26, 22 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

missa p. 286

Giovanni Battista Pergolesi issa in D voor sopraan, alt en vijfstemmig koor M Mottettone ‘Dignas Laudes Resonemus’ voor sopraan, alt, dubbel koor en dubbel orkest Vanuit het Collegio Ghislieri aan de universtiteit van Padua bouwt Giulio Prandi zijn carrière uit, rond religieuze muziek die in archieven van Italiaanse kerken en abdijen verborgen ligt. Als een muzikale detective ontdekt hij regelmatig lang vergeten en verloren sieraden. Zorgvuldig veegt hij het stof eraf, haalt de loep boven en monstert het slijpwerk. Eens goedgekeurd laat hij samen met zijn Ghislieri Choir & Consort het licht van de waarheid glinsteren. Vanavond presenteert hij enkele amethisten en saffieren uit Pergolesi’s juwelenkistje. Rond deze jonggestorven meester hangt een mist van medeleven. Een logisch gevolg van de kracht van het beroemde ‘Stabat Mater’. Haast profetisch lijkt in zijn muziek een romantische gevoeligheid te klinken. Een recent gepubliceerde Mis en een pas ontdekt Motet stellen uw beeld van Pergolesi scherper. Afwisselend groots en intiem verweeft hij dubbelkoor en orkest in elkaar. Dissonanten lossen op in zoete samenklank, melodische helderheid verbindt zich met meesterlijke en strakke polyfonie. Een universum waar oud en nieuw versmelten tot een volstrekt unieke stem. Laat deze kans niet liggen want Prandi en zijn musici behoren tot dé revelaties van de actuele barokvertolking.

Barokorkest B’Rock & Vox Luminis olv. Lionel Meunier John Dowland Lachrimae or Seaven Teares Henry Purcell Funeral Sentences Jean Gilles Messe des Morts

Wat komt er na de dood? Intens verdriet en een naamloos gemis. Maar ook wondermooie muziek, zo blijkt uit dit concert. De ‘Funeral Sentences’ schreef Purcell mogelijk voor de uitvaart van zijn leraar Matthew Locke in 1677. Drie meesterlijke religieuze meditaties, gezongen aan de rand van het graf. Als opmaat speelt B’Rock ‘Lachrimae or Seaven Teares’ van John Dowland. Een absoluut hoogtepunt van de Engelse consortmuziek. Zeven pavanes, zeven muzikale experimenten in statige weemoed. Een succesnummer uit een periode waarin somberte mateloos fascineerde. Anders dan zijn Engelse confraters benadrukt Jean Gilles het licht dat in de duisternis van het verdriet schuilt. Elegant laat hij voelen dat voorbij het vergankelijke vlees het eeuwige licht gloort. Zijn ‘Requiem’ (1705) was te horen op zowat iedere Franse begrafenis van belang. Zelfs tijdens de dodenmis van de grote Rameau in 1765. Verbazen doet dit succes niet. Het is een prachtig opgebouwd werk, een muzikale caleidoscoop, vol subtiele contrasten en herhalingen. In dit repertoire zijn Vox Luminis en Lionel Meunier onovertroffen. De muzikale intelligentie en de prachtige koorklank vinden steeds weer de directe route naar het hart. Ontroering gegarandeerd.

do 17 nov 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 42, 32, 26 (basis) € 32, 26, 22 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

missa p. 286

B’Rock p. 116, 119

Prandi en zijn musici, dé revelatie van de actuele barokvertolking

112

muziek missa

113

Een reis door de tijd, van de late 17de tot de late 18de eeuw. Van Sicilië over Venetië naar Wenen. Met Italiaanse aria’s, recitatieven en duetten van meesters in het genre. Michelangelo Falvetti, Antonio Vivaldi en Wolfgang Amadeus Mozart, vertolkt door aanstekelijke musici als Rodolfo Richter, Leonardo García Alarcón en René Jacobs. Memorabele avonden gegarandeerd.

opera & drama 116 Barokorkest B’Rock olv. Rodolfo Richter viool vr 30 sep 2016 117 Cappella Mediterranea & Choeur de Chambre de Namur olv. Leonardo García Alarcón vr 28 apr 2017 119 Barokorkest B’Rock olv. René Jacobs wo 31 mei 2017

114

muziek

115

vr 30 sep 2016 Blauwe zaal 20 uur

Barokorkest B’Rock olv. Rodolfo Richter v iool Karina Gauvin s opraan Sonia Prina c ontralto go Guagliardo b U as

€ 42, 32, 26 (basis) € 32, 26, 22 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

opera & drama p. 286

B’Rock p. 113, 119

116

Antonio Vivaldi La Senna Festeggiante, RV693 (concertante opera) Een pittig, blijmoedig en meeslepend concert. U belandt midden in de sierlijke sensualiteit van Tiepolo’s Venetië. Vivaldi schreef deze lofzang op Louis XV voor de Franse ambassadeur in Rome, Ottoboni. Fans van de rode priester kunnen hun hart ophalen. De serenade is als een kwis: de aria’s, duo’s en trio’s zijn dartele assemblages van bestaande muziek. Van Vivaldi zelf, maar ook van zijn tijdgenoot Antonio Lotti. Toch is dit geen onsamenhangende pastiche. De partituur is met veel zorg en indrukwekkende vaardigheid samengesteld. Het resultaat is niet alleen Vivaldi’s meest grootschalige seculiere vocale werk, maar vooral het beste. De bepaald idiosyncratische imitatie van de Franse stijl biedt daarbij een heerlijk surplus. Welgemoed en met Italiaanse flair krijgt de Gallische elegante ernst een wilde make-over. Sopraan, alt en bas zweren samen in dit zwierig festijn. In handen van deze sterzangers en begeleid door onze ‘creative associates’ van B’Rock bent u van een memorabele avond verzekerd.

muziek opera & drama

Cappella Mediterranea & Choeur de Chambre de Namur olv. Leonardo García Alarcón Mariana Flores, Magdalena Padilla Osvaldes, Caroline Weynants, Capuçine Keller sopraan Fabián Schofrin c ontratenor F ernando Guimarães tenor Alejandro Meerapfel, Matteo Bellotto b as Michelangelo Falvetti Nabucco

De wereld kan maar niet genoeg krijgen van de combinatie Michelangelo Falvetti en Leonardo García Alarcón. Ons publiek evenmin. Daarom halen we de flamboyante Argentijn terug naar deSingel. In zijn Cappella Mediterranea schurken exotisch slagwerk en oosterse fluiten zich tegen gamba’s en luiten aan. Ze bouwen aan een unieke klankwereld. Het zeventiende-eeuws Sicilië en het mythische Babylon vloeien in elkaar over. Weergaloos licht de rijkdom op van Falvetti’s oratorium. Hoogmoed en idolatrie zijn de val waarin koning Nebukadnezar trapt. Zijn machtshonger is verbonden met angst en algemeen existentieel onbehagen. Drie jonge bestuurders gaan in verzet. Een gruwelijke dood wordt hun straf. De stille meerderheid kijkt vol medeleven toe. Het stuk is verbijsterend gevarieerd. In hoog tempo wisselen ensembles af met solostukken, recitatieven en dialogen. Om heerlijke melodieën en momenten van treffende schoonheid zit dit werk niet verlegen. Voeg daarbij Alarcóns inventieve instrumentatie, de buitengewone ritmische scherpte van het vocaal ensemble en de muzikanten die de dirigent op elk zijpad volgen. Wij noemen zoiets een evenement.

muziek opera & drama

vr 28 apr 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 42, 32, 26 (basis) € 32, 26, 22 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

opera & drama p. 286

117

Barokorkest B’Rock olv. René Jacobs

wo 31 mei 2017 Blauwe zaal 20 uur

Mari Eriksmoen sopraan J ohannes Weisser b ariton Wolfgang Amadeus Mozart ragmenten van de laatste symfonieën en F Da Ponte-opera’s In de zomer van 1788 schreef Mozart in nog geen twee maanden drie symfonieën. Ze vormen een waar compendium van instrumentaal meesterschap. Van de ouverture in nr 39 (KV543) tot de alomvattende finale van nr 41 (KV551), over de duistere, haast duivelse elegantie van nr 40 (KV550). Samen schetsen ze een portret van het leven zoals het is. De mens, ontleed in majeur en mineur. Tijdens dit concert verweeft René Jacobs bewegingen uit de symfonieën met aria’s uit de drie Da Ponte-opera’s, geschreven in dezelfde periode: ‘Le Nozze di Figaro’, ‘Don Giovanni’ en ‘Così fan tutte’. Onverwachte verbanden verschijnen. Bij hem krijgt zelfs het meest gewone een verrassende invulling. Dit repertoire mag u dan al uiterst vertrouwd in de oren klinken, subtiele dynamische verschuivingen of onverwachte articulaties lichten vastgeroeste verwachtingen vlotjes de voet. Als volleerd meester van het clair-obscur brengt Jacobs scherpte en spanning, waar anderen enkel drama of pathos hoorbaar maken. Routine is nergens te bespeuren. Reken erop dat trouwe bondgenoten B’Rock, Mari Eriksmoen en Johannes Weisser hem hierin zullen volgen.

118

muziek opera & drama

€ 42, 32, 26 (basis) € 32, 26, 22 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

opera & drama p. 286

B’Rock p. 113, 116

119

Philippe Herreweghe 70 123 Solisten Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe za 29 apr 2017 (21 uur, Amuz) 124 Orchestre des Champs-Élysées olv. Philippe Herreweghe za 6 mei 2017 (Koningin Elisabethzaal) 125 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe za 13 mei 2017 127 deFilharmonie & Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe vr 19 mei 2017 (Koningin Elisabethzaal)

120

muziek

121

Solisten Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe Dorothee Mields, Barbora Kabátková s opraan lex Potter altus S A amuel Boden, Thomas Hobbs t enor Peter Kooij bas

Volgendo il ciel. Madrigali dal sesto et ottavo libro Claudio Monteverdi Sestina: Lagrime d’amante al sepolchro dell’amata Dolcissimo uscignolo Hor che’l ciel e la terra e’l vento tace Altri canti di Marte, e di sua schiera Ohime il bel viso Lamento della ninfa Volgendo il ciel per l’immortal sentiero Aan het einde van de zestiende en het begin van de zeventiende eeuw behoorden de madrigalen tot het geliefkoosde repertoire van de Italiaanse adel. Aan de welstellende hoven werden geregeld privéconcerten gegeven, waarop het hofensemble - soms urenlang madrigalen uitvoerde. En ook tijdens de zogenaamde ‘accademie’, de musico-literaire samenkomsten van kunstenaars en intellectuelen, luisterde men graag naar deze subtiele liederen. Vooral de madrigalen van Claudio Monteverdi (1567-1643) werden gretig gesmaakt. Geen componist belichaamt immers beter de overgang van de renaissance naar de barok. De esthetische spanning tussen traditie en revolutionaire vernieuwing, of de combinatie ervan, bleek een bron van onuitputtelijke artistieke rijkdom. Dat is te horen in de acht madrigalenbundels die Monteverdi tussen 1587 en het einde van zijn leven schreef - de negende bundel verscheen postuum. Op en top expressief, vol kleur en reliëf vertolkt Collegium Vocale Gent madrigalen uit de zesde en achtste bundel. identiek programma in Amuz vr 28 apr (tickets

122

muziek Philippe Herreweghe 70

za 29 apr 2017 Amuz 21 uur

€ 32, 28 (basis) € 28, 24 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Philippe Herreweghe 70 p. 287

Philippe Herreweghe p. 103, 106, 124, 125, 127

Amuz)

123

za 6 mei 2017 Koningin Elisabethzaal 20 uur

€ 50, 44, 39, 30 (basis) € 44, 39, 30, 26 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Philippe Herreweghe 70 p. 287 internationaal symfonisch p. 287

Philippe Herreweghe p. 103, 106, 123, 125, 127

Orchestre des Champs-Élysées olv. Philippe Herreweghe Kristian Bezuidenhout p ianoforte Johann Sebastian Bach Die Kunst der Fuge, BWV1080 Wolfgang Amadeus Mozart Concerto voor piano en orkest nr 24 in c, KV491 Ludwig van Beethoven Symfonie nr 3 in Es, opus 55, ‘Eroica’ Het Parijse orkest van Philippe Herreweghe mag op zijn verjaardagsreeks niet ontbreken. De maestro buigt zich met het Orchestre des Champs-Élysées over repertoire waar het ensemble van meet af aan in uitblonk: klassiek en romantiek. Maar deze keer staat ook Bach op het programma, met fragmenten uit ‘Die Kunst der Fuge’ in orkestbewerking. U hoort een selectie uit Bachs verzameling van veertien fuga’s en vier canons die de mogelijkheden van het contrapunt onderzoekt. Kristian Bezuidenhout wordt wereldwijd geprezen om de expressieve wijze waarop hij Mozarts klaviernoten tot leven brengt. Zó puur, zó heroïsch, zó recht uit het hart én met oog voor de grote vorm. Hij wordt de ideale sparringpartner voor Herreweghe in het meest Beethoveniaanse van de 27 klavierconcerti van Mozart. Ludwig van Beethoven stelde de classicistische conventies maximaal op de proef. Voor zijn Derde Symfonie putte de componist inspiratie uit de heroïsche wapenfeiten van Napoleon Bonaparte. Maar niet minder heldhaftig waren Beethovens eigen verwezenlijkingen. Met zijn Derde schreef hij namelijk een symfonie van ongekende proporties en zette hij de deur naar de muzikale romantiek op een kier.

Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe Hannah Morrison, Hana Blaziková s opraan lex Potter altus S A ebastian Kohlhepp tenor Peter Kooij bas Johann Sebastian Bach Hohe Messe in b, BWV232 Weinig barokcomponisten waren zich zo sterk bewust van hun historische positie als Johann Sebastian Bach. Terwijl de meeste van zijn collega’s en tijdgenoten uitsluitend op bestelling schreven, hield “der alte Bach” zich tijdens het laatste decennium van zijn leven graag bezig met verleden én toekomst. Bach zette doelbewust ‘definitieve’ versies van enkele van zijn grootste werken op papier, om ze voor het nageslacht te bewaren. Of hij richtte zijn aandacht nog één keer op een genre dat hem na aan het hart lag, zoals in ‘Die Kunst der Fuge’. Tegelijkertijd werkte hij aan een grootse, allesomvattende mis, deels opgebouwd uit vroeger geschreven cantates, deels volledig nieuw gecomponeerd. In de ‘H-moll Messe’ of ‘Hohe Messe’ synthetiseert Bach twee eeuwen kerkmuziek op onnavolgbare wijze. Passages in archaïsch, streng contrapunt staan naast de meest moderne, zelfs galante aria’s. Wie kan dergelijk muzikaal barokcompendium beter recht doen dan Philippe Herreweghe en zijn Collegium Vocale Gent, het ensemble dat als geen ander ervaring en enthousiasme aan elkaar weet te koppelen?

za 13 mei 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 52, 42, 32 (basis) € 42, 32, 26 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

internationale grootmeesters p. 279 Philippe Herreweghe 70 p. 287

Philippe Herreweghe p. 103, 106, 123, 124, 127

coproductie d eSingel internationale kunstcampus, deFilharmonie

124

muziek Philippe Herreweghe 70

125

deFilharmonie & Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe

vr 19 mei 2017 Koningin Elisabethzaal 20 uur

Christina Landshamer sopraan A nn Hallenberg mezzo Werner Güra tenor K rešimir Stražanac bas Luc Brewaeys On a Day (uit: Sonnets to Sundry Notes of Music) Hector Berlioz Tristia, opus 18 Ludwig van Beethoven Symfonie nr 9 in d, opus 125

Zing “Ode an die Freude”, want Philippe Herreweghe tilt de meest belangwekkende symfonie uit de muziekgeschiedenis het podium op. Toen Beethoven in 1824 koor én solisten liet opdraven in zijn nieuwste symfonie, tuimelde het bepoederde establishment van zijn stoel. Intussen heeft deze menslievende ode aan de broederschap niets meer te bewijzen. Het is zonder twijfel Beethovens beroemdste en meest omstreden werk. Tot op vandaag is het werk een publiekslieveling bij uitstek en kan iedereen de melodie van ‘Ode an die Freude’ meeneuriën. Het werd de apotheose van het symfonisch ideaal dat Beethoven decennialang probeerde te bereiken. Met Collegium Vocale Gent en deFilharmonie onder leiding van Philippe Herreweghe biedt de partituur ontegensprekelijk een recept voor magie. De ‘Ode an die Freude’ is gebaseerd op een gedicht van de Duitse dichter Friedrich von Schiller. Ze wordt voorafgegaan door twee pakkende werken met Shakespeare als literaire basis. Met ‘On a Day’, het ultieme werk van onze Vlaamse grootmeester Luc Brewaeys, klinkt een prachtig Shakespeare sonnet. Voor Berlioz’ ‘Tristia’, een muzikaal essay over dood en droefenis, is ‘Hamlet’ het referentiewerk. Erbij zijn of er niet bij zijn, dat is de vraag.

126

muziek Philippe Herreweghe 70

€ 50, 44, 39, 30 (basis) € 44, 39, 30, 26 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Philippe Herreweghe 70 p. 287

Philippe Herreweghe p. 103, 106, 123, 124, 125

127

Onze geliefde symfonische cyclus breidt uit. Van 4 toporkesten uit deze reeks kon u ondertussen reeds veelvuldig genieten in onze Blauwe zaal. Met de nieuwe speler, niemand minder dan New York Philharmonic, wijken we uit naar de gloednieuwe Koningin Elisabethzaal. Zo wordt onze symfonische cyclus nog uitdagender - letterlijk én figuurlijk - met internationale topconcerten in beide zalen. Een uniek aanbod voor de symfonische melomanen onder u, die houden van Tsjajkovski, Bartók, Gershwin, Prokofjev, Berlioz en Beethoven, vertolkt door absolute topensembles, -solisten en -dirigenten. Dat mag u niet missen.

internationaal symfonisch 131 National Philharmonic of Russia olv. Vladimir Spivakov zo 20 nov 2016 132 Budapest Festival Orchestra olv. Iván Fischer ma 5 dec 2016 133 Anima Eterna Brugge olv. Jos van Immerseel do 2 mrt 2017 135 New York Philharmonic olv. Alan Gilbert do 23 mrt 2017 (Koningin Elisabethzaal) 124 Orchestre des Champs-Élysées olv. Philippe Herreweghe za 6 mei 2017 (Koningin Elisabethzaal)

128

muziek

129

National Philharmonic of Russia olv. Vladimir Spivakov

z o 20 nov 2016 Blauwe zaal 20 uur

Tae-Hyung Kim piano Pjotr Iljitsj Tsjajkovski Pianoconcerto nr 1 in bes, opus 23 Symfonie nr 5 in e, opus 64 De combinatie Vladimir Spivakov/Tae-Hyung Kim bewees twee jaar geleden al haar wereldklasse. Hun ‘Rach 3’ oogstte toen laaiend enthousiaste kritieken. Een greep uit uw reacties: “intens”, “verfijnd”, “subliem uitgevoerd”, “geladen”, “krachtig”, “beheersing én passie”, “zalig”, “hemels”, “grandioos”, “ging door merg en been”, … Deze keer nemen de Rus en de Koreaan dat andere monument onder handen: Tsjajkovski’s Eerste Pianoconcerto. Kippenvel gegarandeerd als die majestatische openingsmelodie door de zaal deint. En ongetwijfeld verbluft Kim u eens te meer met zijn zangerige fraseringen en rijk toucher. Van fluweelzacht tot - waar nodig - spijkerhard, maar altijd voor het hogere muzikale goed. Spivakov en de National Philharmonic of Russia zijn als geen ander met dit repertoire vergroeid. Met evenveel meesterschap als landelijke trots loodsen ze u door de Vijfde Symfonie. Nog een van Tsjajkovski’s beste werken. Het hoornthema in de tweede beweging inspireerde John Denver terloops tot de evergreen ‘Annie’s Song’. Wie weet waartoe zoveel moois u inspireert?

130

muziek internationaal symfonisch

€ 52, 42, 32 (basis) € 42, 32, 26 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

internationaal symfonisch p. 287

131

ma 5 dec 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 52, 42, 32 (basis) € 42, 32, 26 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

internationaal symfonisch p. 287

132

Budapest Festival Orchestra olv. Iván Fischer

Anima Eterna Brugge olv. Jos van Immerseel

Leonidas Kavakos v iool

Claron McFadden sopraan B art Van Caenegem piano

Franz Schubert uverture ‘Die Zauberharfe’, D644 O Béla Bartók Vioolconcerto nr 2, Sz112 Hongaarse Schetsen, Sz97 Franz Schubert Symfonie nr 5, D485

George Gershwin n American in Paris A Lullaby Walking the Dog (uit ‘Shall we Dance’) Rhapsody in Blue (versie jazzband en piano) Catfish Row (Suite uit ‘Porgy and Bess’) Porgy and Bess (selectie songs)

Veelzijdig, zo mag u de Griekse violist Leonidas Kavakos zeker noemen. Stevig beslagen in het concertorepertoire én in de kamermuziek, hanteert hij tussendoor ook nog het dirigeerstokje. Maar als solist overrompelt hij het meest. Het Parool gewaagt van “… de spectaculairste violist van onze tijd … nauwelijks te geloven dat een mens in staat is zulke klanken aan een viool te ontlokken … pure tovenarij … muziekmaken van de allerhoogste categorie”. Voor zo’n kanon volstaat alleen het zwaarste kruit. Bartóks wervelende Tweede Vioolconcerto staat met een been in rauwe volksmuziek, het andere in baanbrekende 20ste-eeuwse toonkunst. Iván Fischer en het Budapest Festival Orchestra zijn de absolute specialisten ter zake. Ze gaan voor de fijnste schakeringen en de zuiverste expressie. Met hen geniet u des te meer van het uitzonderlijk coloriet en de authentieke wijsjes in de ‘Hongaarse Schetsen’. Maar het eerste en het laatste woord is aan Schubert. De ouverture ‘Die Zauberharfe’ vormde een opstapje naar zijn beroemde late symfonieën. Niet minder verrukkelijk is de Vijfde, een feest van heerlijke melodieën en vinding rijke orkestratie. Laat u uitgebreid betoveren door solist èn orkest!

Gershwin was altijd al een lieveling van Jos van Immerseel. Voor het eerst wijdt hij met Anima Eterna Brugge een hele avond aan de briljante cross-overpionier. Laat u onderdompelen in swingende ritmes, wulpse harmonieën en verrukkelijke deuntjes. ‘An American in Paris’ opent kleurrijk met Gershwins eigen indrukken als toerist in de lichtstad. Van druk autogetoeter over romantische verschijning tot weemoedige saxofoon. Voor ‘Rhapsody in Blue’, ook wel de muzikale kaleidoscoop van Amerika genoemd, mag begenadigd jazzpianist Bart Van Caenegem aantreden. U beleeft het werk in de zelden gespeelde oorspronkelijke instrumentatie. Daarna verrast ‘Lullaby’ met meditatieve klanken voor strijkkwartet. Voor een film met Fred Astaire en Ginger Rogers schreef Gershwin ‘Walking the Dog’. Dit komisch kleinood bevat wellicht de bekoorlijkste klarinetmelodie aller tijden. Als klap op de vuurpijl maakt de beroemde Amerikaanse sopraan Claron McFadden haar opwachting. Een rijke carrière in zowel opera als jazz maakt haar tot de gedroomde vertolkster van dit oeuvre. Uit ‘Porgy and Bess’ brengt ze voor u enkele onvergetelijke songs. U zult zich geen seconde vervelen!

muziek internationaal symfonisch

o 2 mrt 2017 d Blauwe zaal 20 uur

€ 52, 42, 32 (basis) € 42, 32, 26 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

internationaal symfonisch p. 287 jazz orchestra p. 294

Claron McFadden p. 95, 223, 227

133

New York Philharmonic olv. Alan Gilbert Frank-Peter Zimmermann viool John Adams he Chairman Dances, Foxtrot for Orchestra T Sergej Prokofjev Concerto voor viool en orkest nr 1 in D, opus 19 Hector Berlioz Symphonie Fantastique, opus 14 Wie had dàt ooit gedacht. Een van de oudste en meest prestigieuze symfonieorkesten ter wereld komt naar u toe. Bezield en gekneed door een stoet van legendarische chef-dirigenten: Mahler, Toscanini, Bernstein, Szell, Boulez, Mehta, … Voor minder gaan we niet bij ons maidenconcert in de nieuwe Koningin Elisabethzaal. De New York Philharmonic trapt af met ‘The Chairman Dances’ van John Adams. Een vrolijk en swingend instrumentaal stuk uit de legendarische opera ‘Nixon in China’. U hoort minimal music vermengd met jazz en rock in een vrolijk swingende foxtrot. Het Eerste Vioolconcerto van Prokofjev zit niet verlegen om een verrassende wending meer of minder. Nu eens zingt de viool lyrisch, dan weer wordt ze woest gegeseld, om vervolgens sprookjesachtig weg te zweven. Dat doet ze in de kundige handen van Frank-Peter Zimmermann. Deze Duitse klassieke superstar speelt met alle grote orkesten wereldwijd. Verwacht u aan vuurwerk. Na de pauze halen Alan Gilbert en zijn orkest alles uit de kast in het meest revolutionaire orkeststuk ooit, Berlioz’ ‘Symphonie Fantastique’. Vernieuwend op zowat alle vlakken daalt de ongelukkig verliefde componist af in een psych(edel)ische hellevaart. Een knap staaltje van artistieke zelftherapie die ook op u zijn heilzame werking niet zal missen!

do 23 mrt 2017 Koningin Elisabethzaal 20 uur

€ 105, 85, 60, 35 (basis) € 85, 60, 35, 25 (-25/65+)

internationale grootmeesters p. 279 internationaal symfonisch p. 287 Klarafestival p. 288

coproductie deSingel internationale kunstcampus, deFilharmonie copresentatie Klarafestival

134

muziek internationaal symfonisch

135

Dat we ooit bij Maurice Ravel zouden uitkomen voor onze componistenhappenings stond in de sterren geschreven. Zijn loepzuivere composities weten immers zowel de liefhebbers van orkestals kamer muziek te overtuigen. Om van de piano nog maar te zwijgen, zowel in recital als concerto. U krijgt het allemaal op deze zondag lang Ravel: magische kamermuziek, symfonische krachttoeren, exotische liederen, zelfs een knipoog naar jazz en blues. Genieten maar!

start de Ravel happening met een stoomcursus zo geniet u nóg meer p. 249

Ravel happening

zo 2 apr 2017 Blauwe zaal 11.30 22 uur

11.30 uur deStudentenfilharmonie olv. Hans Graf Rapsodie espagnole Pavane pour une infante défunte orkestratie Modest Moesorgski ‘Schilderijententoonstelling’ 13.30 uur Nicholas Angelich piano Selectie werken piano solo 15 uur Clara Mouriz mezzosopraan C hristopher Maltman b ariton Joseph Middleton piano Adam Walker fl uit Philip Highnam cello Histoires naturelles Vocalise en forme de habanera Shéhérazade Sur l’herbe Don Quichotte à Dulcinée Chansons Madécasses 16.30 uur Pierre Fouchenneret viool François Salque cello Eric Le Sage p iano Sonate voor viool en cello in C Sonate voor viool en piano (op. posth.) Sonate voor viool en piano in G ‘Berceuse sur le nom de Gabriel Fauré’ voor viool en piano 18 uur Ragazze Quartet Strijkkwartet in F 20.30 uur deFilharmonie olv. Hans Graf Nicholas Angelich piano Daphnis et Chloé, Suites nr 1 & 2 Pianoconcerto voor de linkerhand in D

136

muziek

137

Ravel happening Door zijn fascinatie voor klankkleuren en dromerig vrije melodieën kreeg Maurice Ravel tot zijn eigen ongenoegen al snel het label van impressionist opgeplakt. Ravel beschouwde het componeren als een ernstige ambacht: met de precisie van een Zwitserse horlogemaker vijlde hij zijn partituren bij tot zelfs de kleinste nuance aan zijn perfectionisme beantwoordde. deStudentenfilharmonie opent de dag met een verkennende wandeling doorheen het veelkleurige spectrum van een van de grootste orkestratoren uit de geschiedenis. De donkere klanken van de ‘Schilderijententoonstelling’ die de Rus Moesorgski voor piano schreef, werden door Ravel van een orkestrale dimensie voorzien. Ravels symfonische krachttoeren zijn wijd bekend, maar wie hem echt eer wil aandoen, kan beslist niet om zijn kamermuziek en zijn liederen heen. François Salque en Pierre Fouchenneret storten zich op de loepzuivere Sonate voor viool en cello, waar Ravel de muziek economisch herleidt tot haar melodische essentie. In zijn Vioolsonate knipoogt Ravel naar de blues en de jazz. Diezelfde bijna exotische invloed is ook uitgebreid aanwezig in Ravels bekendste orkestwerken. Maestro Hans Graf gidst deFilharmonie doorheen de twee suites van ‘Daphnis et Chloé’ voor reusachtig orkest. Ravel destilleerde ze uit zijn oorspronkelijk ballet, of eerder zijn ‘symphonie chorégraphique’. Vier leidmotieven vervlechten deze verrassend visuele orkestmuziek tot een structureel uitgekiend geheel. Omdat de piano niet mag ontbreken op dit muzikaal huldemoment, waagt Nicholas Angelich zich aan Ravels extatische Concerto voor de linkerhand, wat zelfs met twee handen een tour de force is. Ravels orkestrale magie en sprankelende kamermuziek houdt het midden tussen sensibiliteit en raffinement, tussen gevoel en intellect. Een totaalervaring voor de echte melomaan.

zo 2 apr 2017 Blauwe zaal 11.30 22 uur

€ 45, 40, 35 (basis) € 41, 36, 31 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

ism. deFilharmonie, Koninklijk Conservatorium van de AP Hogeschool

138

muziek Ravel happening

139

De intense samenwerking tussen deSingel en het Klarafestival wordt dit seizoen verdrievoudigd. Met een heuse Antwerpse driedaagse die naadloos aansluit en mee gestuurd wordt vanuit ons programma. Met twee creaties in coproductie met Concertgebouw Brugge: een uitdagend filmproject met liveorkest, ‘Oktober’, en een muziektheaterproject rond de figuur van Diaghilev. En als klap op de vuurpijl: New York Philharmonic in de Koningin Elisabethzaal.

Klarafestival 142 Brussels Philharmonic olv. Edwin Outwater vr 17 mrt 2017 143 Luigi De Angelis, Michael Rauter & Solistenensemble Kaleidoskop zo 19 mrt 2017 135 New York Philharmonic olv. Alan Gilbert do 23 mrt 2017

140

muziek

141

vr 17 mrt 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 35, 30, 25 (basis) € 30, 25, 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Klarafestival

p. 288

Brussels Philharmonic olv. Edwin Outwater Sergej Eisenstein, Oktober (1927) s tille film met live muziek van Prokofjev, Sjostakovitsj, Weinberg ea. Rusland, oktober 1917. De bolsjewieken gaan in staking en de Oktoberrevolutie breekt uit. Die leidt tot de val van de tsaar en de installatie van het communistische regime. Filmmaker Sergej Eisenstein was trouw aan de idealen van het socialisme. Dat bracht hem herhaaldelijk in conflict met de autoriteiten - niet in het minst met Jozef Stalin zelf. Die was zich zeer bewust van de propagandistische kracht van films. Hoewel Stalin Eisenstein als controversieel beschouwde, viel hem toch de eer te beurt om ‘Oktober’ te regisseren. Het succes van ‘Pantserkruiser Potjomkin’ (1925) was daar niet vreemd aan. Aanleiding tot de opdracht was de tiende verjaardag van de Oktoberrevolutie. Eisenstein draaide de film onder directe controle van Stalin. De aangrijpende film zorgde echter voor artistieke ophef. In zijn revolutionaire epos toonde Eisenstein de installatie van het communistische regime in een rauwe documentaire stijl met ‘intellectuele montage’. Het contrasteren van uiteenlopende beelden staat ook vandaag garant voor een intense filmervaring. Brussels Philharmonic en Edwin Outwater nemen live een symfonische soundtrack voor hun rekening, samengesteld uit het oeuvre van geëmigreerde en/of beteugelde Sovjetcomponisten, waaronder Sergej Prokofjev, Dmitri Sjostakovitsj en Mieczysław Weinberg. coproductie d eSingel internationale kunstcampus, Klarafestival, Concertgebouw Brugge

Luigi De Angelis, Michael Rauter & Solistenensemble Kaleidoskop змея uziektheater geïnspireerd door S m ergej Diaghilev muziek Claude Debussy, Maurice Ravel, Igor Stravinsky, … De Italiaanse theatermaker Luigi De Angelis toverde in oktober 2015 onze Theaterstudio om tot een ruimtelijke belevingswereld voor Giacinto Scelsi’s muziek. Nu gaat hij aan de slag met de avontuurlijke jonge musici van het Berlijnse Solistenensemble Kaleidoskop voor een evocatie van de leefwereld van Sergej Diaghilev, de oprichter van Les Ballets Russes. ‘ ’ is een muziektheatervoorstelling over ‘de geniale generaal van de kunst‘, de visionaire kunstvernieuwer die Diaghilev was. Als verleidelijke charlatan, meer geïnteresseerd in logica dan in principes en volstrekt onbegaafd had hij alles van de ideale mecenas, behalve geld. Met de creativiteit en de ambiguïteit van een slang ( ) kronkelde hij zich onder meer via zijn Ballets Russes het bewustzijn in van zijn publiek en injecteerde een nieuwe hedonistische en esthetische gevoeligheid. Zo zal ook deze nieuwe productie zich verspreiden als een muzikale vortex doorheen uw brein, in de concertzaal en daarbuiten. Startend als installatie maar geleidelijk aan transformerend tot een voorstelling wordt u verleid door een grillig, zinnenprikkelend en uitdagend spektakel. Net zoals Diaghilev het gewild zou hebben.

zo 19 mrt 2017 Rode zaal 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Klarafestival p. 288

radicale avant-garde p. 294

Michael Rauter p. 264

concept Luigi De Angelis, Michael Rauter r egie, licht, decor Luigi De Angelis muzikale leiding Michael Rauter m uzikale en scenische uitvoering S olistenensemble Kaleidoskop productie Solistenensemble Kaleidoskop, Fanny & Alexander opdracht & coproductie K larafestival, Concertgebouw Brugge, deSingel internationale kunstcampus, Muziektheater Transparant

142

muziek Klarafestival

143

Toegankelijke muziek uit de barok, klassiek en romantiek. Daar gaat het over in deze succescyclus. Bach, Vivaldi, Mozart, Beethoven, Mendelssohn en Brahms, vertolkt door uitstekende kamerorkesten, meeslepende dirigenten en wereldvermaarde solisten. Een gegarandeerd onvergetelijke belevenis voor leken en kenners. Dat zijn Ăşw klassiekers.

ken uw klassiekers 146 Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers vr 14 okt 2016 147 Concerto deâ&#x20AC;&#x2122; Cavalieri olv. Marcello Di Lisa vr 18 nov 2016 149 Mahler Chamber Orchestra olv. Isabelle Faust wo 7 dec 2016 150 Kammerakademie Potsdam olv. Trevor Pinnock wo 25 jan 2017 151 Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers vr 31 mrt 2017

144

muziek

145

vr 14 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers Alexander Melnikov p iano

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

ken uw klassiekers p. 289

Jan Caeyers p. 151

146

Felix Mendelssohn-Bartholdy Pianokwartet nr 2 in f, opus 2 Concerto voor piano en orkest nr 1 in g, opus 25 Symfonie nr 4 in A, opus 90, ‘Italiaanse’ Ondertussen al het zevende opeenvolgende jaar is deSingel de ontmoetingsplaats voor getalenteerde jonge orkestmusici uit heel Europa. Onder de gedreven leiding van Jan Caeyers pakken zij klassiekers aan, steeds voor uitverkochte zalen. Deze keer verwelkomen zij voor de tweede keer de Russische pianovirtuoos Alexander Melnikov, evenzeer een trouwe klant in ons huis. Hij koos ervoor niet alleen een concerto te delen met deze musici, maar ook een verfijnd staaltje kamermuziek. Zo krijgt u een integrale Mendelssohnavond die start met een meesterwerkje van een veertienjarige, het Tweede Pianokwartet. Vervolgens hoort u het Eerste Pianoconcerto, een hoogst origineel werk geschreven voor pianisten die vingervlugheid weten te combineren met een hoge muzikale intelligentie. Eigenschappen die Alexander Melnikov als geen ander verenigt. Na de pauze staat de ‘Italiaanse’ Symfonie garant voor nóg meer vuurwerk. Ze kan beschouwd worden als een ansichtkaart uit Italië en geldt als zijn meest gewaardeerde symfonie. De vrolijkheid van het werk weerspiegelt de zorgeloze en zonnige reis die de jonge Mendelssohn in 1830 ondernam.

muziek ken uw klassiekers

Concerto de’ Cavalieri olv. Marcello Di Lisa

vr 18 nov 2016 Blauwe zaal 20 uur

Grand Tour Antonio Vivaldi Sinfonia uit ‘La Verità in cimento’, RV739 Concerto voor strijkers in D, RV121 Concerto voor 2 violen en strijkers in G uit ‘L’Estro Armonico’, RV578 Alessandro Scarlatti Concerto grosso nr 3 in F Concerto grosso nr 5 in d Concerto grosso nr 1 in f Arcangello Corelli Concerto grosso opus 6 nr 1 in D Concerto grosso opus 6 nr 4 in D Giovanni Maria Bononcini Sinfonia a tre opus VI nr 12 in D

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

ken uw klassiekers p. 289

Concerto de’ Cavalieri specialiseert zich in de virtuoze muziek uit de Italiaanse barok. Het ensemble van Marcello Di Lisa debuteert in deSingel met een Sinfonia van Vivaldi uit de recent herontdekte opera ‘La Verità in cimento’, de ouverture van een meesterwerk. Centraal in dit concert staat de muziek van Arcangelo Corelli en Alessandro Scarlatti, de wegbereiders van het concerto grosso met die typische dialoog tussen solisten (concertino) en tutti (ripieno). Natuurlijk mogen ook de spitante concerti van Antonio Vivaldi niet ontbreken. Die kon - naar eigen zeggen - “sneller een concerto schrijven dan een ander het kon kopiëren”. Concerto de’ Cavalieri biedt u een staalkaart van de meest invloedrijke exponenten uit de belangrijkste Italiaanse scholen van die tijd: Napels (Scarlatti), Venetië (Vivaldi), Rome (Corelli) en Bologna (Bononcini). Dat doen ze volgens de ‘Grand Tour’, het parcours van de grote Italiaanse cultuurreis die de Europese adel maakte in de achttiende eeuw.

muziek ken uw klassiekers

147

Mahler Chamber Orchestra olv. Isabelle Faust v iool Felix Mendelssohn-Bartholdy uvertüre ‘Die Hebriden’, opus 26 O Concerto voor viool en orkest in e, opus 64 Johann Sebastian Bach Die Kunst der Fuge BWV1080, Contrapunctus 1, 3, 10 Robert Schumann Fantasie voor viool en orkest in a, opus 131 Strijkkwartet nr 1 in a, opus 41 Stervioliste Isabelle Faust en het Mahler Chamber Orchestra werken samen sinds 2008. Ze zijn verbonden door een gevoel voor kamermuzikaal musiceren in om het even welke grootte van ensemble- of orkestbezetting. Voor dit programma maakte Faust, net als Melnikov in het concert met Le Concert Olympique, een combinatie van orkestwerken en kamermuziek. En dit met werk van 19de-eeuwse meesters als Schumann en Mendelssohn, en tussendoor arrangementen voor strijkers en blazers van Bachs ‘Die Kunst der Fuge’. Beginnen doet het onvolprezen Mahler Chamber Orchestra met de Ouverture ‘Die Hebriden’. Mendelssohn schreef het stuk bij een bezoek aan de gelijknamige eilanden. Hij toont zich een onovertroffen landschapsschilder. Nog meer Mendelssohn aan het slot van het concert in het wondermooie Concerto voor viool en orkest, een van de meest uitgevoerde concerti aller tijden. Het was Mendelssohns laatste grote orkestwerk. Tussendoor neemt Isabelle Faust u mee naar de unieke wereld van Robert Schumann, met twee pareltjes: de Fantasie voor viool en orkest en het Eerste Strijkkwartet. Een onvergetelijke concertbelevenis.

148

muziek ken uw klassiekers

wo 7 dec 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

ken uw klassiekers p. 289 stoomcursus klassiek p. 295

ursus c stoomcursus klassiek p. 248

149

wo 25 jan 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

ken uw klassiekers p. 289 stoomcursus klassiek p. 295

ursus c stoomcursus klassiek p. 248

150

Kammerakademie Potsdam olv. Trevor Pinnock

Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers

Emmanuel Pahud fl uit

Viktoria Mullova viool

Joseph Haydn Symfonie nr 47 in G, HobI:47 Wolfgang Amadeus Mozart Concerto voor fluit en orkest nr 2 in D, KV314 Symfonie nr 29 in A, KV201 François Devienne Concerto voor fluit en orkest nr 7 in e Trevor Pinnock is een levende legende van de oude en klassieke muziek, Haydn en Mozart gelden als zijn grote specialiteit. Tegenwoordig werkt hij regelmatig samen met de excellente musici van Kammerakademie Potsdam. Samen met de fenomenale Zwitsers-Franse fluitist Emmanuel Pahud staan zij garant voor een enthousiaste en barstensvolle Blauwe zaal. Op zijn vierde hoorde Pahud zijn buurjongen het Eerste Fluitconcerto van Mozart spelen. Dat wou Pahud ook kunnen en hij ging prompt op les. Amper tien jaar later won hij het ene concours na het andere. Zijn droom kwam uit toen hij gevraagd werd als solist in het bewuste Mozartconcerto. En het ging verder. Reeds op zijn tweeëntwintigste stelde Claudio Abbado hem aan als eerste fluitist van de Berliner Philharmoniker, waar hij nog steeds resideert. Als een kameleon weet Pahud zich aan elke partituur aan te passen, met een oneindige variatie aan klankkleuren, articulaties en fraseringen. Gegarandeerd een concert dat niet alleen fluitisten gelukkig zal maken.

muziek ken uw klassiekers

Johannes Brahms Concerto voor viool en orkest in D, opus 77 Ludwig van Beethoven Symfonie nr 7 in A, opus 92 Het worden hoogdagen voor Jan Caeyers en de zijnen, wanneer ze in deSingel neerstrijken om er samen met stervioliste Viktoria Mullova een internationale tournee voor te bereiden. Uiteraard geven ze ook in hun thuisbasis een concert, en wat voor een! Brahms schreef zijn vermaarde Vioolconcerto niet vóór de toenmalige vioolvirtuoos Joachim, maar sámen mét hem. Het exuberante finaledeel is Brahms’ meest befaamde en vooral meest virtuoze oefening in de Hongaarse stijl. Een muzikale pletwals is het, met vederlichte maar verpletterende sprongen. In de tijd van Brahms was Joachim de enige violist die dit kon spelen, nu wedijveren verschillende violisten om de beste vertolking. Superstar Viktoria Mullova is er daar een van. De Zevende Symfonie van Beethoven is een compositorisch meesterwerk, een apotheose van ritme en obsessie. Een melodie die zich ontwikkelt doordat één noot eindeloos herhaald wordt, zoals in het tweede deel, dat is klinkende obsessie. En dan is er nog dat laatste deel: puur negentiende-eeuwse rockmuziek.

muziek ken uw klassiekers

vr 31 mrt 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

ken uw klassiekers p. 289

Jan Caeyers p. 146

rock uit de 19de eeuw

151

In de reeks ‘famila’ bieden we vijf concerten aan op kinderen familiemaat. Daarnaast maakt BIG BANG een dag lang het hele gebouw onveilig. Klassieke muziek voor grote én kleine oren. Ter lering en vermaak. Of gewoon als gezellig uitje met vriendjes of familie.

Iedereen Componist herhaald wegens succes p. 265

famila 155 BIG BANG di 1 nov 2016 14 tot 18 uur 157 Eén been / Eén vleugel vr 11, za 12 & zo 13 nov 2016 15 uur 159 Enkele Reis Mars zo 15 jan 2017 14 uur & 16 uur 161 Huis der verboden Muziekjes zo 12 feb 2017 15 uur 162 Cellostorm zo 26 feb 2017 14 uur & 16 uur 163 Het strijkkwartet van Meneer Sax za 1 apr 2017 14 uur & 16 uur

152

muziek

153

BIG BANG Muziekfestival voor families en jong publiek

di 1 nov 2016 Hele gebouw 14 18 uur vanaf 5 jaar

BIG BANG, het avontuurlijk muziekfestival voor jong publiek, overrompelt voor de derde keer deSingel. BIG BANG is geen gewoon festival, het verrast met mobiele bands, ontroert met intieme concertjes, daagt uit met interactieve installaties en pakt uit met feestelijke projecten. Een dag lang beleef je muziek gespeeld door enthousiasmerende muzikanten uit binnenen buitenland. deSingel wordt omgebouwd tot een labyrint van oude en nieuwe klanken, geﾃｯmproviseerd of gecomponeerd, steeds gepresenteerd op maat van een jong publiek. BIG BANG is geen festival om enkel stil te zitten en te luisteren hoe anderen spelen. Het is ook - en vooral - een festival om zelf te ontdekken en te doen. Organisator Zonzo Compagnie verovert met dit project zowat de hele wereld. Van Hamburg tot Lissabon, van Athene tot Sﾃ｣o Paulo. Het BIG BANG festival werd in 2015 uit een selectie van meer dan 600 festivals bekroond met de EFFE award. Reserveer nu alvast de datum in je agende voor een verrassende muzikale reis doorheen het ganse gebouw van deSingel.

prijzen per voorstelling vanaf 1 sep 2016

famila p. 289

Op vertoon van uw toegangskaart kan u de hele namiddag gebruik maken van gratis kinderopvang. programma vanaf 1 sep 2016 desingel.be

zonzocompagnie.be,

met steun van Stad Antwerpen

internationaal bekroond festival

154

muziek窶デamila

155

Dimitri Leue & Kiyotaka Izumi Eén been / Eén vleugel O ver een tinnen soldaat op één been, een prima ballerina en een duiveltje-uit-een-doos

De Deen Hans Christian Andersen schreef de gekste verhalen. ‘De Standvastige Tinnen Soldaat’ is één van zijn bekendste verhalen. De reis van dit kleine stuk speelgoed is een trip in de fantasie van een meesterverteller. Een zoektocht naar liefde en geluk, een avontuurlijke reis in de lucht, in het water, in de aarde en in het vuur. Het lot van iemand die uit zijn huis wordt gegooid, is grillig en niet altijd even aangenaam. Maar zelfs op één been blijft onze held overeind. De muziek van de Noorse componist Edvard Grieg ondersteunt dit verhaal en opent nog meer deuren van verwondering. Grieg was niet alleen een tijdgenoot van Andersen, hij heeft hem ook echt gekend en bewonderd. Ze voelden elkaar blindelings aan. De lyrische pianostukjes van Grieg lijken wel voor Andersens sprookjes geschreven. tekst en vertelling D imitri Leue p iano K iyotaka Izumi c oncept en muziekdramaturgie Chloë Herteleer en Liesbet Vereertbrugghen luisterend oog W arre Borgmans k ijkend oor Filip Bral scenografie, kostuums en decor E va De Mul l ichtontwerp en techniek P eter Lauwers en deSingel r ealisatie decor Wannes Paquet productie Pantalone c oproductie d eSingel internationale kunstcampus ism. Klara

vr 11, za 12, zo 13 nov 2016 familievoor stellingen Theaterstudio 15 uur vanaf 7 jaar € 12 (basis) € 8 (-19 jaar)

ma 14, di 15 nov 2016 schoolvoor stellingen Theaterstudio 10 & 13.30 uur p. 266 € 8 per leerling doelgroep basisscholen, inschrijven karel.hoet@ desingel.be

made in deSingel

Edvard Grieg en Hans Christian Andersen voelden elkaar blindelings aan

156

muziek famila

157

Calefax Rietkwintet Enkele Reis Mars

zo 15 jan 2017 Theaterstudio 14 uur & 16 uur

Oliver Boekhoorn hobo I var Berix klarinet J elte Althuis basklarinet Raaf Hekkema s axofoon Alban Wesly fagot

vanaf 6 jaar

Drie, twee, één… het luchtruim in! Daar ga je, zwaaiend naar de aarde, op weg naar een nieuwe wereld. Door de dampkring heen, zonder zwaartekracht zwevend in het heelal. De reis is lang en heftig, maar magisch, betoverend. Dan eindelijk: Mars, rood, kaal, adembenemend leeg. Of toch niet? Vreemde, geheimzinnige dingen gebeuren. Hoe voelt, klinkt, ruikt het ongekende? En is het echt voorgoed? ‘Enkele Reis Mars’ is een stoere en poëtische voorstelling vol muziek en geluid en een vleugje humor, waarin de blazers van Calefax als Marsreizigers het onbekende ondergaan en het ongehoorde proeven.

€ 12 (basis) € 8 (-19 jaar)

famila p. 289

regie Dagmar Slagmolen dramaturgie Wout van Tongeren vormgeving H ester Jolink k ostuums A tty Kingma coproductie Oorkaan, Calefax Rietkwintet

buitenaards, hoe klinkt dat?

158

muziek famila

159

Dick van der Harst & Lod Huis der verboden Muziekjes

zo 12 feb 2017 Blauwe zaal 15 uur vanaf 10 jaar

Speciaal voor de vijfentwintigste verjaardag van LOD ging Dick van der Harst opnieuw voluit voor het muzikaal avontuur. Vijftien jaar na het eerste ‘Huis der verborgen muziekjes’, volgt nu “de revanche”… een beetje ouder, een beetje stouter, “verboden”. In dit ‘Huis’ brengt Dick van der Harst muzikanten van allerlei pluimage samen. Elk met hun eigen muzikale roots: Keltisch, jazz, hedendaags & oud klassiek, traditioneel, Galicisch, Iers, Bretoens, flamenco, Waals, Vlaams, improvisatie, ... Van der Harst gaat met alle muziekjes aan de slag en maakt er een groot bruisend muzikaal feest van.

€ 12 (basis) € 8 (-19 jaar)

compositie & muzikale leiding Dick van der Harst tenorsaxofoon, klarinet Kurt Budé p ercussie Wim Koninck tenora, klarinet, basklarinet, chalumeau Jean-Philippe Poncin trombone Gilles Repond bassaxofoon, dwarsfluit N ic Roseeuw tible, bandoneon, banjo D ick van der Harst a ltviool Liesbeth De Lombaert viool Saartje De Muynck, Gudrun Vercampt c ello Lode Vercampt, Guy Danel g itaar Bart Vervaeck p ercussie Wim Segers piano C hristian Mendoza c ontrabas M ichiel Keltermans zang Amparo Cortés, Lieselot De Wilde, Ialma dans Sofia Yero productie LOD muziektheater met de steun van S abam for Culture, De Nationale Loterij, Swing, Yesplan, Caruur, VDK Spaarbank

160

muziek famila

161

zo 26 feb 2017 Theaterstudio 14 & 16 uur

Cello8ctet Amsterdam Cellostorm

vanaf 5 jaar

€ 12 (basis) € 8 (-19 jaar)

famila p. 289

Duif is eenzaam en gaat op zoek naar vrienden. Duif vliegt over oerwouden, steppen, zeeën, woestijnen en beleeft grote avonturen met vreemde vogels en rare snuiters. Maar een vriend vindt ze niet. Winden voeren haar mee naar waar het koud is. Bibberend, moe en heel alleen strijkt Duif neer in de sneeuw op de Noordpool. Dat klinkt treurig, maar het komt wel eens voor dat er zomaar iets onverwachts gebeurt … ‘Cellostorm’ is een beeldende voorstelling over eenzaamheid en vriendschap, zonder woorden maar met veel humor en met muziek uit de hele wereld. Van Franz Schubert tot Philip Glass, van Emile Waldteufel tot John Adams en van Alberto Ginastera tot Astor Piazzolla, gespeeld door de acht cellisten van het Cello8ctet Amsterdam. ‘Cellostorm’ toert sinds enkele jaren, met veel succes. concept en regie D agmar Slagmolen v ormgeving en kostuums Dieuweke van Reij lichtontwerp D esirée van Gelderen

Ebonit Saxofoonkwartet Het strijkkwartet van Meneer Sax

za 1 apr 2017 Theaterstudio 14 & 16 uur

Simone Müller sopraansax D ineke Nauta altsax J ohannes Pfeuffer tenorsax Paulina Marta Kulesza baritonsax

vanaf 6 jaar

Soms voelt Meneer Sax zich eenzaam zonder enige reden. Soms wil Meneer Sax juist alleen zijn, maar laat de groep hem niet alleen. Soms kan Meneer Sax huilen van blijdschap of juist boos worden van iets leuks. Waarom is dit allemaal zo? Het strijkkwartet van Meneer Sax gaat over een marcherende fanfare die niet kan stoppen en strijkkwartetmuziek blijft spelen op vier saxofoons. Het rijke klassieke strijkkwartetrepertoire geeft alle gelegenheid tot vrolijke eenzaamheid, hopeloos nieuwsgierig zijn, gelukkige boosheid en andere vreemde gevoelens die zomaar ineens kunnen opduiken.

€ 12 (basis) € 8 (-19 jaar)

famila p. 289

regie Jochem Stavenuiter d ramaturgie Marijn van der Jagt coproductie Oorkaan, Ebonit Saxofoonkwartet

coproductie O orkaan, Cello8ctet Amsterdam Hoe klinkt sax?

162

muziek famila

163

Als u nog geen pianofiel was, zal u het nu worden. In onze pianoreeks dit seizoen vier gerenommeerde meesterpianisten en drie uitzonderlijke jonge talenten, zorgvuldig voor u uitgekozen door niemand minder dan András Schiff. Met als apotheose een recital van de maestro zelf. Zeven sterke persoonlijkheden die hun visie geven op drie eeuwen onverwoestbaar repertoire. Aangevuld met razend interessante masterclasses.

piano 167 Imogen Cooper za 15 okt 2016 261

Publieke masterclasses Imogen Cooper z o 16 okt 2016

261

Publieke masterclasses Richard Goode ma 21 & di 22 nov 2016

260

Lecture Richard Goode wo 23 nov 2016

169 Richard Goode do 24 nov 2016 170

Buiding Bridges Michael Brown z a 10 dec 2016

171

Building Bridges Dinara Klinton do 19 jan 2017

172

Building Bridges Mishka Rushdie Momen wo 22 mrt 2017

173 Nelson Freire wo 10 mei 2017 175

Building Bridges András Schiff z a 3 jun 2017

261

Publieke masterclasses András Schif z o 4 jun 2017

Wil u op de hoogte blijven van onze publieke masterclasses en van de exacte lesuren? Schrijf u in voor de e-nieuwsbrief via masterclasses@ desingel.be In uw e-mail met onderwerplijn ‘masterclasses’ graag vermelden: naam, straat, huisnr., woonplaats, tel. nr.

164

muziek

165

Imogen Cooper p iano Leos Janácek electie uit ‘Op een overgroeid pad’, boek 1 S Robert Schumann Davidsbündlertänze, opus 6 Claude Debussy La Puerta del Vino (uit ‘Préludes’, Boek 2) La Soirée dans Grenade (uit ‘Estampes’) Manuel de Falla Homenaje (‘Tombeau de Claude Debussy’) Isaac Albéniz Selectie uit ‘Iberia’ El Albaicín Evocación El Puerto Fête-Dieu à Seville (El Corpus en Sevilla) Het is alweer van 2009 geleden dat de Britse pianiste Imogen Cooper haar zestigste verjaardag vierde in de beroemde Londense Wigmore Hall, samen met haar muzikale vrienden. Coopers opnamen van Schubert en Mozart zitten al enige tijd in het collectieve geheugen. Toch lijkt ze de eeuwige jeugd te bezitten. Die jeugdige frisheid kenmerkt haar spel nog steeds. Schuberts wereld van licht en schaduw vormt de natuurlijke habitat van Imogen Cooper. Met haar wonderbaarlijk gevarieerd toucher tovert ze even goed de meest verfijnde texturen en atmosferische nuances bij Debussy tevoorschijn. Of bij Albéniz, vaak de ‘Spaanse Debussy’ genoemd. Ook in de meer getormenteerde zielsmuziek van Schumann en Janácek is Cooper alert voor elke zucht of kraak in het emotionele landschap. Met dienstbaarheid en natuurlijkheid laat ze de muziek spreken en zuigt de luisteraar mee in de klankwereld van de componist. Een intiem pianorecital om te savoureren als een rijke, volle wijn op een zuiders maanverlicht terras ...

166

muziek piano

za 15 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

piano p. 290

pubieke masterclasses zo 16 okt 2016 p. 261

167

Richard Goode p iano Johann Sebastian Bach 3 Preludes en Fuga’s uit ‘Das wohltemperierte Klavier’ Franse Ouverture in b, BWV831 Frédéric Chopin Ballade nr 3 in As, opus 47 Ballade nr 4 in f, opus 52 Nocturne in e, op. posth. Nocturne in B, opus 9 nr 3 4 Mazurka’s, opus 24 Nocturne in E, opus 62 nr 2 “Wanneer ik Chopin speel, is er geen enkele componist van wie ik meer houd. Zijn muziek geeft complete voldoening en is uniek.” Aan het woord is de Amerikaanse pianist Richard Goode, die zijn liefde voor de muziek van Chopin niet onder zijn pianokruk steekt. En hij gaat verder: “Als je Chopin speelt, lijkt het alsof je les krijgt over klank, over piano spelen, over elegantie en vorm, over improvisatie. Chopin spelen is zowel een educatieve ervaring als puur genot.” En voor ons is het een totale zinnenprikkelende ervaring om naar Chopin te luisteren in de handen van Richard Goode. Zoals bekend was Chopin een groot liefhebber van het Italiaanse belcanto. Als geen ander verstond hij de kunst de zangstem te vertalen naar de piano. En precies daarin schuilt het wonder van Richard Goode’s pianospel: puur belcanto op de piano. Regelmatig zingt Goode zelfs zachtjes mee met een cantabile melodie of gromt hij bij een uitbarsting van luide akkoorden. Kom en luister ademloos naar Goode’s liefdesverklaring aan Chopin.

do 24 nov 2016 concert Blauwe zaal 20 uur € 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar) wo 23 nov 2016 lecture Blauwe zaal 20 uur ‘Chopin, Bach and belcanto’ p. 260 spreektaal Engels €5

piano p. 290 stoomcursus klassiek p. 295

pubieke masterclasses ma 21 & di 22 nov 2016 p. 261 ursus c stoomcursus klassiek p. 248

168

muziek piano

169

za 10 dec 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

piano p. 290

Building Bridges ook in de grote concertzalen van New York, Berlijn, Zürich, Frankfurt én in deSingel

170

Building Bridges András Schiff presenteert Michael Brown p iano Felix Mendelssohn-Bartholdy electie uit 6 Preludes & Fuga’s, opus 35 S Michael Brown Constellations and Toccata (2011) Leonard Bernstein Touches (1981) Ludwig van Beethoven Variaties & Fuga’s in Es, opus 35 ‘Eroica’

Building Bridges András Schiff presenteert Dinara Klinton piano Domenico Scarlatti onate in b, K87 S Sonate in D, K96 Ludwig van Beethoven Sonate nr 24 in Fis, opus 78 ‘à Thérèse’ Pjotr Iljitsj Tsjajkovski Deux Morceaux, opus 10 Franz Liszt Selectie uit ‘Études d’exécution transcendante’, S139

do 19 jan 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

piano p. 290

In onze pianoreeks gaan we dit seizoen met de grote pianist András Schiff in zee. Met zijn initiatief ‘Building Bridges’ geeft Schiff jonge pianisten een duwtje richting concertleven, buiten het wedstrijdcircuit om. Schiff nodigde drie uitzonderlijke artiesten uit om solorecitals te geven in de grote concertzalen van New York, Berlijn, Zürich, Frankfurt én bij ons in deSingel! De eerste in de rij is de New Yorkse pianist Michael Brown. De New York Times omschreef hem als “young piano visionary” en noemde hem een van de leidende figuren in de huidige heropleving van componist-uitvoerders. Want naast pianist is Michael Brown tevens een bedrijvig componist. Dat vertaalt zich ook naar originele en verrassende programmakeuzes. Vaak verbindt hij klassiek repertoire met hedendaagse werken én eigen composities. Ook tijdens dit recital krijgt u van alles wat geserveerd. Van Mendelssohns Bachiaanse Preludes en Fuga’s tot Bernsteins pianistieke uitdaging ‘Touches’ - ooit opgelegd werk voor de Van Cliburn Competition. In ‘Constellations and Toccata’ hoort u hoe het nachtelijk heelal klinkt in de oren van Michael Brown zelf.

Dinara Klinton, jaargang 1989, is een voorbeeld van de huidige generatie musici wiens carrière u op de voet kan volgen via filmpjes op YouTube. Dinara, 7 jaar, in een ‘Ecossaise’ van Chopin, op het puntje van haar stoel en de benen lang uitgestrekt om maar net het pedaal aan te raken. Dinara, 8 jaar, opgetut als een poppetje maar onvervaard trefzeker in een Haydnconcerto. Dinara, 12 jaar, als een ongetemde leeuwin in een Rapsodie van Liszt. Ook haar deelname aan talloze wedstrijden is er gedocumenteerd: van de ‘Bundeswettbewerb’ tot de Busoni en Paderewski Concours waar ze telkens tweede finaliste werd. Debuutconcerten in de Royal Festival Hall in Londen, in het Gewandhaus Leipzig en in het Konzerthaus Berlin … Een indrukwekkend palmares. Dinara Klinton is de tweede pianiste in het ‘Building Bridges’-programma, ‘gezien en goedgekeurd’ door András Schiff. De Oekraïense studeerde onder meer vijf jaar bij Elisso Wirssaladze aan het Staatsconservatorium van Moskou. Daarmee weet u eigenlijk al genoeg. Dinara, 27 jaar, wervelend debuut in deSingel.

muziek piano

171

wo 22 mrt 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

piano p. 290

172

Building Bridges András Schiff presenteert Mishka Rushdie Momen p iano Wolfgang Amadeus Mozart F antasie nr 4 in c, KV475 Leos Janácek Sonate 1.X.1905 Robert Schumann W aldszenen, opus 82 Ludwig van Beethoven S onate nr 28 in A, opus 101

Mishka Rushdie Momen, een naam om alvast te beginnen oefenen. En jazeker, familie: nicht van de grote schrijver Salman Rushdie. Haar muzikale parcours bewijst dat we niet met de minste te maken hebben. Op haar zesde was ze de jongste leerling ooit aangenomen in de Purcell School in Londen, een gespecialiseerde dagschool voor jonge musici. Wat later mocht ze zich de enige studente van Imogen Cooper aan de Guildhall noemen. En ze behoort tot het kleine groepje geprivilegieerden die door Alfred Brendel onder de vleugels werden genomen. Voeg daar nog Richard Goode aan toe en u begrijpt dat het wel snor zit met de pianistieke opleiding van deze jongedame. Ook András Schiff merkte haar op en nodigde haar uit als derde in zijn reeks ‘Building Bridges’. Momens programmakeuze weerspiegelt het repertoire waarmee haar vermaarde leraren beroemd zijn geworden. Wat ze het meeste in haar docenten bewondert, zijn hun eerlijkheid, trouw aan de partituur en het feit dat ze altijd een verhaal vertellen. Dat ze goed naar haar illustere leermeesters heeft geluisterd, ervaart u zelf tijdens dit concert.

muziek piano

Nelson Freire p iano Programma nog te bepalen Het cd-label Decca noemde hem “het best bewaarde geheim in de pianowereld”. Maar voor échte pianolief hebbers is de Braziliaan Nelson Freire al lang geen geheim meer. Vanaf het prille begin van zijn internationale carrière, in de vroege jaren zestig, bouwde hij een ijzersterke reputatie op. Puur op zijn kunnen, want bescheiden als hij is, hield hij zich ver van de media en vermeed hij elke vorm van publiciteit. Naast zijn solocarrière verwierf hij vooral bekendheid als vaste pianopartner van boezemvriendin Martha Argerich. Nelson Freire speelt met liefde en wijsheid. Zijn spel klinkt afwisselend lyrisch, geëxalteerd, spiritueel, explosief of dromerig. Steeds met een hypnotiserende intensiteit. Vaak kiest hij buitengewoon snelle tempi. Niet om te tonen wat hij kan, maar gewoon omdát hij het kan. Zonder zijn aandacht te verliezen voor helderheid en detail, kleur en frasering. Zelf zit hij roerloos stil. Alles vloeit natuurlijk voort uit zijn krachtige vingers en soepele polsbewegingen. Uiterlijk onbewogen, maar vanbinnen een vurig temperament!

muziek piano

wo 10 mei 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

piano p. 290

173

Building Bridges slotconcert András Schiff piano

za 3 jun 2017 Blauwe zaal 20 uur

Johann Sebastian Bach Capriccio sopra la lontananza del suo fratello dilettissimo, in Bes, BWV992 4 Duetten, BWV802-805 uit ‘Clavier-Übung III’ Béla Bartók Zes Dansen in Bulgaars ritme, Sz107 uit ‘Mikrokosmos VI’ Sonate, Sz80 Leos Janácek In de mist Robert Schumann Fantasie in C, opus 17

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

piano p. 290

Als er één concert is dat u dit seizoen niet mag missen, is het dit wel! Een concert van András Schiff is een spirituele belevenis. Een bijna religieuze ervaring. Met Schiff als hogepriester van de muziek. Zijn Bachvertolkingen zijn bovenaards. Voor Schiff is Bach de allergrootste, het alfa en omega van de muziek. Schiff beperkt zich dan ook consequent tot componisten die zich op een of andere manier tot Bach verhouden. Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann en Bartók doorstaan de test: ze komen allemaal van Bach. Met eenzelfde zin voor polyfonie, helderheid en spaarzaamheid. Geen noot teveel. En Schiff kan het weten. Zijn leven lang heeft hij zich intensief verdiept in het klavieroeuvre van deze componisten. Hij voert ze uit met een buitengewone klankrijkdom. Een eindeloos palet van licht en schaduw, gediend door een fenomenale techniek. Als een schilderij van Frans Hals met wel dertig tinten wit of zwart en alles daartussenin.

pubieke masterclasses zo 4 jun 2017 p. 261

als een schilderij van Frans Hals

174

muziek piano

175

In onze liedreeks zoeken we steeds de fijnste liedzangers voor u uit, met passie voor poëzie en een grote fantasie. Liedgoeroe’s Helmut Deutsch en Roger Vignoles stellen jong talent aan u voor. Zowel Ida Aldrian als Thomas Oliemans staan aan het begin van een bloeiende carrière. Wandelende liedencyclopedie Graham Johnson introduceert u in de weinig bekende maar fascinerende liedwereld van Francis Poulenc. En tenor Julian Prégardien brengt met zijn muzikale vrienden een bonte avond met vocale kwartetten van Schumann. leeszaal kunstcampus, uw plek van verdieping en exploratie p. 259

lied 179 Ida Aldrian mezzosopraan Helmut Deutsch piano do 20 okt 2016 180 Thomas Oliemans bariton Roger Vignoles piano wo 16 nov 2016 261

Publieke masterclasses liedduo’s Roger Vignoles do 17 nov 2016

181 Felicity Lott sopraan Jonathan McGovern bariton Graham Johnson piano za 11 feb 2017 183 Lydia Teuscher sopraan Ulrike Malotta mezzosopraan Julian Prégardien tenor Martin Berner bariton Juliane Ruf & Christoph Schnackertz piano wo 26 apr 2017

176

muziek

177

Ida Aldrian m ezzosopraan Helmut Deutsch p iano Franz Schubert Ausgewählte Lieder Richard Strauss 5 Lieder, opus 15 Alexander von Zemlinsky A usgewählte Lieder Joseph Marx Italienisches Liederbuch Erich Korngold 5 Lieder, opus 38

De Oostenrijkse mezzosopraan Ida Aldrian stal ons hart tijdens masterclasses met Brigitte Fassbaender op de Schubertiade in Schwarzenberg (AT). Ook de grote liedpianist Helmut Deutsch zat in de zaal en hoorde dat het goed was. Zijn vingers jeukten om met deze mezzo te kunnen samenwerken. Een recital met hun tweeën was dan ook snel beklonken. Naast liederen van Schubert en Richard Strauss kan u tijdens dit concert heel wat minder bekende liedparels ontdekken. Dat het Wenen van het fin-de-siècle niet enkel het decor was voor een atonale revolutie mag blijken uit de laatromantische liederen van Joseph Marx en Zemlinsky, met echo’s van Brahms en Wolf. Daarnaast beleeft ook het liedoeuvre van Korngold de laatste jaren een revival: een 40-tal liederen met een grote variatie aan stijlen, van laatromantisch tot modernistisch. In zijn opus 38 recycleerde Korngold nogal wat materiaal uit de filmmuziek die hij voor Hollywood componeerde. Van bij het begin genoten deze liederen een grote populariteit. Kortom, een heerlijk recital voor de nieuwsgierige fijnproevers onder u!

do 20 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 20 (basis) € 16 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

lied p. 291

de grote liedpianist Helmut Deutsch hoorde dat het goed was

178

muziek lied

179

wo 16 nov 2016 Blauwe zaal 20 uur

Thomas Oliemans b ariton Roger Vignoles p iano ‘Ausgewählte Lieder’ v an Schubert en Wolf

€ 20 (basis) € 16 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

lied p. 291

pubieke masterclasses do 17 nov 2016 p. 261

Met dit fijne liedduo is een ‘Sternstunde’ gegarandeerd! Bariton Thomas Oliemans is in Nederland reeds wereld beroemd en verovert aan een snel tempo alle grote operapodia. Bovendien heeft hij ook nog eens alles in huis wat een goede liedzanger nodig heeft. Een prachtige soepele stem met oneindig veel expressiemogelijkheden. Een grote tekstgevoeligheid en een glasheldere dictie. En een natuurlijke présence waarmee hij ieders hart verovert. Voeg daar de grote liedpianist Roger Vignoles aan toe en alle voorwaarden voor een hartverwarmend liedrecital zijn vervuld. Zeker wanneer ‘Liederfürst’ Schubert en Wolf op het programma staan. Met een minimum aan middelen projecteert Schubert poëtische beelden recht naar hart en ziel. Vaak met slechts enkele akkoorden en een uitgepuurde zanglijn. Ook Wolf kon zich als geen ander in de gevoelswereld van de dichter inleven. Aan de hand van een beeldrijke, quasi orkestrale pianopartij en een declamatorische zangstijl zet Wolf doordringende psychologisch portretten neer. Elk op hun eigen manier roepen Schubert en Wolf hele gevoels werelden op. Emoties van alle tijden.

concert Felicity Lott s opraan met Jonathan McGovern b ariton lecture Graham Johnson p iano De liederen van Francis Poulenc, deel 1

Als rechtgeaarde liedliefhebber springt u vast ook een gat in de lucht: Graham Johnson komt terug! Zijn reeks lecture recitals over het Schubertlied en de mélodies van Fauré enkele jaren geleden, lieten een blijvende indruk na. Deze keer vroegen we Johnson zijn liedencyclopedie open te slaan onder de ‘P’ van Poulenc. Een enorme rijkdom aan liederen, die nog steeds niet de bekendheid genieten die ze verdienen. Hoog tijd om daar verandering in te brengen. Poulenc schreef maar liefst 150 liederen met een stilistische verscheidenheid die vriend en vijand verrast. Speelse satire naast diep religieuze ernst. Toegankelijk eenvoudig naast moeilijk grijpbaar. In zijn geheel een onverwoestbaar en tegelijk breekbaar oeuvre. Op teksten van de grote dichters van zijn tijd als Cocteau, Apollinaire en Eluard. Ook nu weer vertoeft Graham Johnson in bijzonder goed gezelschap. Sopraan Felicity Lott is de Britse grande dame van de Franse mélodie. Bariton Jonathan McGovern is een van de rijzende sterren van het moment. Samen vertolken ze een fijne selectie liederen van Poulenc. Graham Johnson licht ze uiteraard ook toe op zijn bekende onnavolgbare wijze.

za 11 feb 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

lied p. 291

spreektaal Engels lecture p. 260

wandelende liedencyclopedie

180

muziek lied

181

Lydia Teuscher s opraan Ulrike Malotta mezzosopraan Julian Prégardien t enor Martin Berner b ariton Juliane Ruf & Christoph Schnackertz p iano

“!Olé”, met een Duitse tongval

Robert Schumann panisches Liederspiel, opus 74 S Spanische Liebeslieder, opus 138 Sehnsucht, opus 51 nr 1 3 Charakterbilder, opus 30 Zigeunerleben, opus 29 nr 3 4 Balladen ‘Vom Pagen und der Königstochter, opus 140’

wo 26 apr 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

lied p. 291

Na de ‘Liebeslieder-Walzer’van Brahms twee seizoenen geleden was de goesting voor Julian Prégardien en zijn vrienden groot om opnieuw samen te musiceren. De keuze voor Schumann ligt voor de hand. Hij is de uitvinder van het ‘Liederspiel’: een reeks één- en meerstemmige gezangen door eenzelfde poëtisch thema verbonden tot een soort mini-opera. Met pianobegeleiding, want vooral bedoeld voor vrolijke, huiselijke musiceerstonden. In 1849 schreef Schumann ‘Spanisches Liederspiel’ opus 74 en opus 138, op vertalingen die Geibel had gemaakt van Spaanse volksliederen. Uiteraard gaan de liederen over de liefde, vanaf de eerste schuchtere ontmoeting tot de zekerheid van het verworven geluk. Schumanns muziek klinkt zuiders zonnig met een folkloristisch coloriet, vurige boleroritmes en exotische harmonieën. “!Olé”, met een Duitse tongval ...

182

muziek lied

183

Deze drie ‘straffe strijkers’ verstaan als geen ander de kunst op hun instrument te zingen. Ze spelen liederen zonder woorden, maar ontroeren als de beste zangers.

straffe strijkers 187 Gautier Capuçon cello Frank Braley piano vr 2 dec 2016 188 Nils Mönkemeyer altviool William Youn piano do 12 jan 2017 189 Kolja Lessing viool Sebastiaan Oosthout piano lecture & concert za 29 apr 2017

184

muziek

185

Gautier Capuçon c ello & Frank Braley piano Ludwig van Beethoven onate voor cello en piano nr 1 in F, opus 5 nr 1 S Sonate voor cello en piano nr 2 in g, opus 5 nr 2 Sonate voor cello en piano nr 3 in A, opus 69 Variaties op ‘Ein Mädchen oder Weibchen’ uit ‘Die Zauberflöte’ in F, opus 66 Variaties op ‘Bei Männern, welche Liebe fühlen’ uit ‘Die Zauberflöte’ in Es, WoO46

Vorig seizoen brachten cellist Gautier Capuçon en pianist Frank Braley het eerste deel van hun Beethovenintegrale. Een overdonderend succes! Onmiddellijk nodigden we hen uit voor het vervolg. Gautier Capuçon en Frank Braley vormen een duo uit de duizenden. In de sonates van Beethoven voelen ze zich als een vis in het water. Speels en virtuoos in de twee variatiereeksen op thema’s uit Mozarts ‘Zauberflöte’. Met stormachtige energie en diepgang in de twee Sonates opus 5. Deze bestaan uit ‘slechts’ twee delen, maar wat voor een delen! Beethovens fantasie kent geen grenzen. De Derde Sonate in A is de meest gespeelde omwille van de evenwichtige vorm en het uitgesproken lyrische karakter. Zonder meer een van de meest perfecte kamermuziekwerken uit de geschiedenis.

186

muziek muziek straffe strijkers

vr 2 dec 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

straffe strijkers p. 291

187

do 12 jan 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

straffe strijkers p. 291

188

Nils Mönkemeyer a ltviool & William Youn piano Johannes Brahms Hongaarse Dansen (selectie) Sonate voor altviool en piano in f nr 1, opus 120 nr 1 Sonate voor altviool en piano in Es nr 2, opus 120 nr 2 Balladen, opus 10 nrs 1 & 2 Robert Schumann / Johannes Brahms Intermezzo & Scherzo uit de FAE-Sonate Robert Schumann Fantasiestücke, opus 73

Kolja Lessing v iool & Sebastiaan Oosthout p iano Béla Bartók / Zoltán Székely oemeense volksdansen voor viool en piano R Béla Bartók Sonate voor viool solo, Sz117 Claude Debussy Sonate voor viool en piano in g Zoltán Székely Sonate voor viool solo, opus 1

‘Domme altviolisten’-moppen behoren ondertussen definitief tot het verleden. Sinds Tabea Zimmermann de altviool emancipeerde, zijn haar al heel wat grote altviolisten met een bloeiende solocarrière gevolgd. De gepassioneerde spring-in-’t-veld Nils Mönkemeyer is er zo eentje. Hij viel ons voor het eerst op als altist van het Julia Fischer Quartett. De chemie tussen de musici spatte van het podium en de altvioolsolo’s gingen recht naar het hart. Benieuwd dus om Mönkemeyer in volle ornaat in een recital aan het werk te horen. Zijn recente Brahms-cd is een pareltje. Ongelooflijk met hoeveel verschillende stemmen en nuances Mönkemeyer zijn instrument laat spreken. En hoe flexibel en transparant William Youn de pianopartij vormgeeft om tot een homogene samenklank te komen. In het cd-boekje omschrijft Mönkemeyer de Sonates van Brahms als “een boodschap van innerlijke hoop, een onvoorwaardelijke bevestiging van het leven, liefde en schoonheid”. Deze avond kan nu al niet meer stuk.

De Duitse violist Kolja Lessing is een goed bewaard geheim. Een van de grootste ontdekkingen die we de laatste tijd deden en die we graag met u delen. Lessing is niet alleen een buitengewoon musicus maar ook een verwoed onderzoeker. Met een bijzondere neus voor kwaliteit haalt hij steeds weer schitterende parels uit de vergetelheid. Zo bracht hij vioolwerken van onder anderen Telemann en zijn tijdgenoot Johann Paul Westhoff weer aan het licht. Al vele jaren zet Lessing zich even onvermoeibaar in voor de muziek van Zoltán Székely. Deze Hongaarse violist raakte goed bevriend met Béla Bartók, die onder meer zijn Tweede Vioolconcerto aan hem opdroeg. Maar Székely was zelf ook geen onverdienstelijk componist. Luister maar naar zijn Sonate voor viool solo. Een baanbrekend werk van een ongehoorde originaliteit, vol ritmische energie en klankfantasie. Geschreven 25 jaar voor de grote solosonate van Bartók. Kolja Lessing kon het werk nog instuderen met de hulp én goedkeuring van de hoogbejaarde componist. Een revelatie!

muziek muziek straffe strijkers

za 29 apr 2017 concert Blauwe zaal 20 uur € 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar) lecture Blauwe zaal 18 uur p. 260 spreektaal Frans €5

straffe strijkers p. 291

189

Oorstrelende kamermuziek uitgevoerd door de fijnste pianotrio’s van het moment. Violist Christian Tetzlaff vormt een allstar-ensemble met zijn zus Tanja en met pianist Lars Vogt voor meesterwerken van Brahms en Dvorák. Het Atos Trio is in de ban van Franse muziek en van de vrouwelijke elegantie van Cécile Chaminade en Lili Boulanger. Het Sitkovetsky Trio tenslotte vertolkt Schubert, Ravel en Turina met een aanstekelijk spelplezier.

pianotrio 193 Lars Vogt & Christian Tetzlaff & Tanja Tetzlaff do 13 okt 2016 194 Atos Trio wo 18 jan 2017 195 Sitkovetsky Trio do 16 mrt 2017

190

muziek

191

Lars Vogt p iano Christian Tetzlaff v iool Tanja Tetzlaff c ello Antonín Dvorák Pianotrio in f, opus 65 Johannes Brahms Pianotrio nr 2 in C, opus 87 Viool, cello en piano. De drie koningskinderen onder de instrumenten openen samen de poorten tot een wereld van muzikale poëzie. Groots is hun expressiebereik. Adembenemend de muziek die voor hen werd geschreven. Brahms’ Tweede Pianotrio sleurt de luisteraar mee in een woeste draaikolk van kleuren en emoties. De muziek kronkelt, zwelt aan en valt in zwijm. Bij momenten schiet ze als een pijl uit de startblokken, om dan aarzelend op haar passen terug te keren. Een meesterwerk, zo erkende ook Brahms’ protegé Dvorák. Een jaar later waagde die zich ook nogmaals aan het genre. Het resultaat is al even dramatisch en beklemmend. Want ook bij Dvorák zijn gevoelens van exuberant geluk en verstikkende wanhoop slechts een paar noten van elkaar verwijderd. Bereid u dus voor op een emotionele avond. Met broer en zus Tetzlaff op het podium is het risico op een familiedrama zelfs reëel. Gelukkig is er Lars Vogt, die de onstuimigheid van beide strijkers met zijn delicate pianospel altijd tot rede weet te brengen.

192

muziek pianotrio muziek

do 13 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

pianotrio p. 292

met broer & zus Tetzlaff

193

wo 18 jan 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

pianotrio p. 292

194

Atos Trio

Sitkovetsky Trio

Thomas Hoppe piano Annette von Hehn viool Stefan Heinemeyer cello

Wu Qian piano Alexander Sitkovetsky v iool anjulo Ishizaka cello D

Claude Debussy Pianotrio in G Cécile Chaminade P ianotrio nr 2 in a, opus 34 Gabriel Fauré P ianotrio in d, opus 120 Lili Boulanger D ’un matin de printemps Jean Françaix P ianotrio in D

Zachte pastelkleuren tekenen dit programma. Een impressionistische tentoonstelling in muziek. Het centrale tableau is ‘D’un matin de printemps’. Nee, geen schilderij van Renoir. Wel een prachtige muzikale schildering van Lili Boulanger, waarin viool en piano achter elkaar aan dartelen. Maar voor u denkt dat er zoiets bestaat als ‘vrouwelijke muziek’: het Tweede Pianotrio van Cécile Chaminade vertoont meer spierballengerol dan de drie mannen in dit programma samen. Een piepjonge Claude Debussy betrappen we in zijn Pianotrio op een hyperromantische mijmering. Ook Gabriel Fauré gaf zich op late leeftijd graag over aan nostalgische overpeinzingen. Dat zijn herinneringen nog springlevend waren, toont zijn Pianotrio: een wervelend wonder van kleur, energie en contrast. Jean Françaix haalt tenslotte het meest effectieve wapen van het mannelijk geslacht boven: de humor. Met de nodige harmonische kwinkslagen dwingt hij uiteindelijk beide seksen op de knieën. Een avond vol Franse kleurenpracht en fijnzinnige plaisanterie, gebracht met de warme precisie van het Atos Trio.

muziek pianotrio muziek

Joaquin Turina Pianotrio nr 2 in b Maurice Ravel Pianotrio Franz Schubert Pianotrio nr 1 in Bes, D898, opus 99 Het Sitkovetsky Trio is een klein wonder op zich. Hun fenomenale samenspel wekt de indruk dat de drie musici opgroeiden in hetzelfde warme nest. In werkelijkheid moesten ze verschillende werelddelen doorkruisen om elkaar te ontmoeten. Maar wat een geluk voor ons dat ze dat deden! Op dit programma mogen dan twee alom bekende repertoirewerken prijken - zo hoorde u beide nog nooit. Klassieker bij uitstek is Schuberts Eerste Pianotrio. Heerlijke dialogen wisselen af met doordringende solo’s. Maar bovenal zegeviert een ingenieus, drievoudig partnerschap tussen de instrumenten. Ravels Pianotrio schetst dan weer een typisch Franse kleurenpracht. Soms lijken de drie wel een klein orkestje. Met Turina tenslotte waait een zuiderse wind doorheen dit programma. Zwoel en ietwat tegendraads, zo klinkt zijn Tweede Pianotrio. Met sprankelende ritmes en capricieuze melodische wendingen, die het spelplezier van het Sitkovetsky Trio alleen maar aanwakkeren.

muziek pianotrio muziek

do 16 mrt 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

pianotrio p. 292

195

-35 jaar? extra korting op uw abonnement

De kwartetreeks heeft weer allerlei moois voor u in petto. Quatuor Ebène, Belcea Quartet en Apollon Musagète Quartett kan u nooit genoeg horen. Het Poolse Mecorre String Quartet is de nieuwkomer met stip. En de leden van het Artis Quartett en het Fauré Quartett laten u kennismaken met kamermuziek van Ernst von Dohnanyi. Over diens muziek zei Brahms dat hij het zelf niet beter had kunnen doen. Dat belooft!

kwartet 199 Dohnanyi Discovery Fauré Quartett, Artis Quartett ea. za 22 okt 2016 261

Publieke masterclasses Artis Quartett z o 23 okt 2016

201 Mecorre String Quartet za 26 nov 2016 203 Quatuor Ebène wo 22 feb 2017 260 Lecture Apollon Musagète Quartett wo 29 mrt 2017 204 Apollon Musagète Quartett do 30 mrt 2017 205 Belcea Quartet za 20 mei 2017

196

muziek

197

Dohnanyi Discovery Wie na een eerste luisterontmoeting de kamermuziek van Ernst von Dohnanyi met die van Brahms verwart, blundert niet. Daarom mag het beslist verbazen dat Dohnanyi’s naam bij vele melomanen slechts vaag een belletje doet rinkelen. Het was trouwens diezelfde Brahms die na het beluisteren van Dohnanyi’s Pianokwintet opus 1 hem prompt naar het conservatorium van Boedapest stuurde, waar hij zijn einddiploma behaalde op net geen twee weken tijd. Als virtuoze pianist en bevlogen componist bracht hij de kamermuziek tot een laatste romantisch hoogtepunt. Dohnanyi’s Oergermaanse klankwereld, lichtjes bijgekleurd met een Hongaars tintje, werd al gauw in de schaduw gedwongen door een lichting innovatielustige landgenoten, met Bartók en Kodály voorop. Een internationaal gemobiliseerde kamermuziekformatie brengt Dohnanyi’s passionele romantisme opnieuw voor het voetlicht met een gulle greep uit zijn ruime repertoire. 15.30 uur Fauré Quartett Dirk Mommertz piano E rika Geldsetzer v iool Sascha Frömbling altviool Konstantin Heidrich c ello Vlad Weverbergh klarinet L uc Bergé hoorn Ernst von Dohnanyi Serenade voor strijkerstrio in C, opus 10 Sonate voor viool en piano in cis, opus 21 Sextet voor piano, viool, altviool, klarinet en hoorn in C, opus 37 17.30 uur lezing door Piet De Volder 20 uur rtis Quartett & Markus Schirmer piano A Peter Schuhmayer, Johannes Meissl viool Herbert Kefer altviool Othmar Müller cello Ernst von Dohnanyi Strijkkwartet nr 1 in A, opus 7 Pianokwintet nr 1 in c, opus 1 Pianokwintet nr 2 in es, opus 26 198

muziek kwartet muziek

za 22 okt 2016 Blauwe zaal 15.30 22 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

kwartet p. 292

pubieke masterclasses zo 23 okt 2016 p. 261

Brahms zei over Dohnanyi’s muziek dat hij het niet beter had kunnen doen

199

Mecorre String Quartet Wojciech Koprowski, Jaroslaw Nadrzycki v iool ichal Bryla altviool Karol Marianovski c M ello Ludwig van Beethoven trijkkwartet nr 4 in c, opus 18 nr 4 S Karol Szymanowski Strijkkwartet nr 2, opus 56 Jean Sibelius Strijkkwartet in d, opus 56 ‘Voces Intimae’

Het opkomende Poolse Mecorre String Quartet kaapt prijs na prijs weg op internationale kamermuziekwedstrijden. Hun als visionair bestempelde muzikaliteit komt meer dan ooit tot haar recht in dit polychrome programma met een neoclassicistische toets. In zijn Vierde Strijkkwartet blikt Beethoven terug op de stijl van zijn klassiekere voorgangers. We horen een goedgeluimde Beethoven, die precies op de eeuwwisseling even achterom kijkt, maar toch alvast met één been in de woelige vroegromantiek staat. Ook Karol Szymanowski stond op de brug tussen twee tradities. Hoewel hij tot die interbellumcomponisten behoorde die zich nog net rondom de grenzen van de tonaliteit ophielden, zocht hij in zijn Tweede Strijkkwartet al de pure abstractie op. Resultaat is een mysterieuze en delicate creatie waar lyriek en brute kracht hand in hand gaan. Jean Sibelius wist dezelfde cryptische toon aan te slaan. De toepasselijke titel ‘Voces Intimae’ die zijn zesde strijkkwartet meekreeg, verwijst vooral naar het middendeel dat het intiem kloppend hart is van de vijfdelige compositie. Of in Sibelius’ eigen woorden: “dat soort muziek die op het stervensuur nog een glimlach op de lippen tovert”.

200

muziek kwartet muziek

za 26 nov 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

kwartet p. 292

nieuwkomer met stip

201

Quatuor Ébène Pierre Colombet, Gabriel Le Magadure v iool drien Boisseau altviool Raphaël Merlin cello A Wolfgang Amadeus Mozart trijkkwartet in d, KV421 S Ludwig van Beethoven Strijkkwartet nr 11 in f, opus 95 ‘Quartetto Serioso’ Maurice Ravel Strijkkwartet in F

Met de woorden “Hier zijn ze dan, mijn zes kinderen!” droeg Mozart een reeks strijkkwartetten op aan zijn vriend Haydn, die zelf nochtans de échte vader van het strijk kwartet wordt genoemd. Het tweede exemplaar van Mozarts muzikale kroost klinkt evenwichtig en kristalhelder: het hoogtepunt van het klassieke strijkkwartet. De uitbundige frivoliteit van Mozart werd slechts weinige jaren later getemperd door Beethoven. De ondertitel van zijn Elfde Strijkkwartet, ‘Quartetto Serioso’, is beslist een under statement. Het driftmatige karakter van Beethovens rijpe composities, waarin hij worstelt met het strakke keurslijf van het traditionele strijkkwartet, klinkt hier misschien wel voor het eerst. In tegenstelling tot Mozart en Beethoven waagde Ravel zich slechts één keer aan het schrijven van een strijkkwartet. Gemodelleerd naar het voorbeeld van de impressionist Debussy, bevat Ravels kwartet het gevoel voor kleur, de dromerige sfeer en het volume van de grote impressionistische orkestwerken. De jonge enthousiastelingen van het Franse Quatuor Ébène nagelen de luisteraar aan het puntje van zijn stoel in deze ontmoeting van Oostenrijks overzicht, Duitse drift en Franse finesse.

202

muziek muziek kwartet

muziek kwartet muziek

wo 22 feb 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) € 8 (-19 jaar)

kwartet p. 292

203

do 30 mrt 2017 concert Blauwe zaal 20 uur € 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

wo 29 mrt 2017 lecture Blauwe zaal 20 uur over Arenski’s Strijkkwartet nr 2 p. 260 spreektaal Engels €5

kwartet p. 292

204

Apollon Musagète Quartett

Belcea Quartet

Pawel Zalejski, Bartosz Zachlod v iool Piotr Szumiel a ltviool Piotr Skweres cello

Corina Belcea, Axel Schacher viool Krzysztof Chorzelski altviool Antoine Lederlin cello

Giacomo Puccini C risantemi Anton Arenski S trijkkwartet nr 2 in a, opus 35 Jean Sibelius A ndante Festivo Edvard Grieg S trijkkwartet in g, opus 27

Dmitri Sjostakovitsj trijkkwartet nr 15 in es, opus 144 S Franz Schubert Strijkkwartet nr 15 in G, D887, opus 161

Op het palmares van het Poolse Apollon Musagète Quartett komt sinds hun oprichting in 2006 elk jaar wel een nieuwe onderscheiding bij. Flexibel in repertoire én in vertolking zet het viertal hongerig de tanden in bekend en onbekend strijkersgenot. Puccini en kamermuziek lijkt een vreemde combinatie. Toch wist de Italiaanse operagigant op één nacht tijd een elegie voor strijkkwartet neer te pennen waarvan de schoonheid enkel wordt geëvenaard door de originaliteit ervan. Ook de symfonicus Sibelius verrast in dit genre: zijn ‘Andante Festivo’ voor strijkkwartet wordt van begin tot eind gedragen door één enkele hymneachtige melodie die geen luisteraar onberoerd laat. Arenski droeg zijn Tweede Strijkkwartet in alle eerbied op aan Tsjajkovski. De pathos die Arenski aan hem ontleende, kleurde hij zelf bij met donkere tinten. Zo wist hij de Russische volksziel rond de eeuwwisseling te verklanken binnen het intieme kader van een strijkkwartet. Grieg bleef ook altijd trouw aan zijn eigen volkscultuur. De grillige structuur van zijn enige volledig bewaarde strijkkwartet roept beelden op van ruwe Noorse fjorden en onaangeroerde woestenijen. Een prima werkterrein voor het Apollon Musagète Quartett.

Schuberts laatste strijkkwartet wordt wel eens een opera zonder woorden genoemd. Niet alleen roept de structurele vindingrijkheid theatrale associaties op, de Duitse meester viel ook terug op motieven uit zijn opera ‘Fierrabras’, die op het operapodium geen potten brak. Met een briljante mix van drukkende rusteloosheid en lyrische sublimiteit presenteert Schuberts Vijftiende Strijkkwartet zich als een van de meest romantische kamermuziekwerken. Met eenzelfde kwetsbaarheid als Schubert gunt ook Sjostakovitsj met zijn laatste strijkkwartet de luisteraar een blik in de meest broze uithoek van zijn ziel. Zijn vijftiende exemplaar loopt dan ook over van melancholie. Als in een muzikaal testament mijmert Sjostakovitsj in de zes meditatieve karakterstukken van zijn Vijftiende Strijkkwartet over zijn getroubleerde levensloop. Het Britse Belcea Quartet blaakt van zelfvertrouwen na een internationaal gesmaakte complete Beethovencyclus in 2011. Het jonge virtuozenensemble koppelt originele interpretaties aan een scherpe muzikale intelligentie. Diepgang en kwaliteit verzekerd in deze lezing van de laatste confessies van twee grote componisten.

muziek muziek kwartet

za 20 mei 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

kwartet p. 292

205

Met deze nieuwe reeks presenteren we u de grote klassiekers van de 20ste eeuw. Werken die iconisch zijn maar waarover nog steeds een aura hangt van ‘moeilijke muziek’. Daar maken we nu definitief komaf mee. De uitvoerders van dienst zijn al even iconisch. Ze geven hoogstpersoonlijk een woordje uitleg alvorens in de muziek te duiken. Pianist-dirigent Reinbert de Leeuw keert terug naar zijn oude liefde Satie. Meesterpianist Pierre-Laurent Aimard brengt u in trance met ‘Mantra’ van Stockhausen. Het Arditti Quartet en Het Collectief ontrafelen het genie van György Ligeti. En het Nieuw Ensemble biedt een dubbelportret van de componisten Carter en Donatoni.

mijlpalen van de 20ste eeuw 209 Arditti Quartet lecture & concert za 17 sep 2016 210 Reinbert de Leeuw piano interview & concert za 1 okt 2016 211 Nieuw Ensemble olv. Ed Spanjaard di 6 dec 2016 212 Pierre-Laurent Aimard piano Tamara Stefanovich piano Marco Stroppa electronica lecture & concert wo 14 dec 2016

volg de cursus ‘muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuw’ p. 249

213 Het Collectief olv. Robin Engelen lecture & concert vr 17 feb 2017

206

muziek

De lectures in deze reeks zijn inbegrepen in uw concerttickets.

207

Arditti Quartet Irvine Arditti, Ashot Sarkissjan v iool Ralf Ehlers altviool L ucas Fels cello

za 17 sep 2016 2x Belgische creatie

György Ligeti Strijkkwartet nr 2 Philippe Manoury Fragmenti (Belgische creatie) Harrison Birtwistle The Silk House Sequences (Belgische creatie)

Twee jaar geleden vierde het Arditti Quartet zijn veertigste verjaardag. Met een marathonvoorstelling waarin de ene halsbrekende creatie de andere volgde. Deze vitaliteit dankt het kwartet ongetwijfeld aan zijn vele samenwerkingen met jonge componisten. Het Arditti Quartet moet nooit op zoek naar nieuw repertoire. Dat repertoire wordt voor hen op maat gemaakt, en niet door de minste componisten. Philippe Manoury is er zo één. Na drie strijkkwartetten is hij nog steeds niet klaar met het exploreren van de schijnbaar eindeloze klankmogelijkheden van de Arditti’s. Of Harrison Birtwistle! In zijn nieuwste kwartet bekampen de vier strijkers elkaar met de meest boude en botsende ritmes. Naast deze twee avant-gardistische werken lijkt Ligeti’s Tweede Strijkkwartet uit 1968 oude koek. Maar haal dit ‘oude’ werk er maar eens uit. Misschien verraadt de grijnslach op het gezicht van de strijkers nog het meest. Want Ligeti’s snedige humor laat nog altijd niemand koud.

concert Blauwe zaal 20 uur € 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar) lecture Blauwe zaal 18 uur over Ligeti’s Strijkkwartet nr 2 p. 260 spreektaal Engels inclusief concertticket

mijlpalen van de 20ste eeuw p. 293 muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 295

ursus c muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 249

208

muziek muziek mijlpalen van de 20ste eeuw

209

za 1 okt 2016 concert Blauwe zaal 20 uur € 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar) gesprek Blauwe zaal 18 uur Pauline Driesen spreekt met Reinbert de Leeuw p. 260 inclusief concertticket

mijlpalen van de 20ste eeuw p. 293

Reinbert de Leeuw p iano Erik Satie gives O Le fils des Etoiles Gnossiennes 3 Sonneries de la Rose + Croix 3 Gymnopédies

De man die in zijn eentje heel de muziekgeschiedenis ontkende. Zo omschrijft Reinbert de Leeuw de excentrieke Franse componist Erik Satie. Parijzenaren rekenden hem eerder tot het vaste meubilair van Le Chat Noir, het beroemde cabaret van Toulouse-Lautrec. Daar zat hij, gehuld in een zwarte regenmantel en steeds in het gezelschap van zijn paraplu, muziek te schrijven waar niemand kop of staart aan kreeg. Dromerige melodieën die nergens heen gaan en toch steeds veranderen. Wonderlijke, haast zwevende klankstapels. Het lijkt inderdaad of de (muziek)geschiedenis even stil staat. In dit concert keert Nederlands vermaarde pianist en dirigent Reinbert de Leeuw terug naar zijn oude liefde. In de jaren 1980 verkochten zijn platen met pianomuziek van Satie als zoete broodjes. Klassieke muziek prijkte plots bovenaan de hitparade. Satie’s tollende thema’s, met hier en daar een harmonische kwinkslag, hebben dan ook alles in huis om opnieuw volle zalen te lokken.

muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 295

di 6 dec 2016 Blauwe zaal 20 uur

Katherine Dain mezzosopraan Franco Donatoni rpège A Spiri Refrain Elliott Carter Luimen Con leggerezza pensosa A Mirror on Which to Dwell

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Toegegeven, een mandoline, een gitaar en een harp hebben op het eerste zicht veel gemeen. Vooral snaren dan toch. Maar geen componist die eraan denkt een stuk te schrijven voor dit vreemde drietal. Dat is echter buiten Elliott Carter en Franco Donatoni gerekend. De eerste voegde daar voor zijn compositie ‘Luimen’ twee kopers en een vibrafoon aan toe. De tweede maakte het nog bonter en koos voor een piccolo, een basklarinet, een marimba, een altviool en een contrabas. Nu zou je denken dat geen enkel ensemble aan deze bezettingen tegemoet kan komen. Maar dat is buiten het Nieuw Ensemble gerekend. Onder de bevlogen leiding van Ed Spanjaard gaan deze musici precies op zoek naar de buitenbeentjes onder de twintigste-eeuwse partituren. Hoe avontuurlijker hoe beter, is hun motto. En daar speelden zowel Carter als Donatoni graag op in. Twee componisten die zich wars van alles en iedereen een eigen modernistisch pad hebben gebaand. Muziek dus van, door en voor open geesten.

mijlpalen van de 20ste eeuw p. 293 muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 295

ursus c muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 249

van, door en voor open geesten

ursus c muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 249

210

Nieuw Ensemble olv. Ed Spanjaard

muziek muziek mijlpalen van de 20ste eeuw

211

wo 14 dec 2016 concert Theaterstudio 21 uur € 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar) lecture Theaterstudio 19 uur Pierre-Laurent Aimard p. 260 spreektaal Engels inclusief concertticket

mijlpalen van de 20ste eeuw p. 293 muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 295

Pierre-Laurent Aimard Tamara Stefanovich piano Marco Stroppa e lektronica Karlheinz Stockhausen Mantra voor twee piano’s en elektronica De titel liegt er niet om. ‘Mantra’ is een hypnotiserende klankervaring die de luisteraar met gemak een uur in zijn greep houdt. Niet meer dan één melodie had de koning van de avant-garde, Karlheinz Stockhausen, daarvoor nodig. En het strafst van al: na een gans uur ontsnapt deze ‘Mantra’ nog steeds aan menig luisteraar. Voor een muzikale oorwurm hoeft u dus geen schrik te hebben. Die zit al te diep verscholen in een rijkelijk uitgesponnen web van klanken. De twee piano’s klinken betoverend. Maar allicht zit de elektronische vervorming door de ringmodulator daar ook voor iets tussen. Levende legende Pierre-Laurent Aimard wierp zich al meermaals op als pleitbezorger van het twintigste-eeuwse repertoire. Met ‘Mantra’ ontgint de Franse pianist opnieuw een iconisch werk. Bovendien haalde hij zijn kennis over dit stuk rechtstreeks bij de bron: bij Stockhausen zelf. Aimards unieke inzicht zal van deze uitvoering dan ook sowieso een belevenis maken. Net zoals ‘Mantra’ meteen een mijlpaal in de muziekgeschiedenis werd. hypnotiserende klankervaring

Het Collectief olv. Robin Engelen

concert Blauwe zaal 20 uur

György Ligeti ‘ Kammerkonzert’ voor 13 instrumentisten 10 stukken voor blaaskwintet Erwin Schulhoff Duo voor viool en cello Béla Bartók Sonate voor 2 piano’s en slagwerk, Sz110

€ 24, 20 (basis) € 20, 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Iedereen kent Ligeti’s grandioze klankwolken uit ‘2001: A Space Odyssey’. Oneindig als het heelal lijken ze. Geen begin, noch een einde. Binnenin deze statische klankvlakken is elke stem nochtans druk in de weer. Maar precies die veelheid aan gebeurtenissen doet ons enkel een continue flux waarnemen. In Ligeti’s ‘Kammer konzert’ worden dezelfde fascinerende klankwolken gecreëerd door niet meer dan vijftien solisten. Elk van hen heeft een eigen metrum, een eigen tempo, een eigen agenda. “Onregelmatige orde!”, triomfeerde Ligeti. Deze vormeloze muziek steekt fel af tegen Bartóks Sonate voor twee piano’s en slagwerk. Dit is bruut expressionisme ten top. In die mate zelfs, dat de vraag rijst welk van beide het percussie-instrument is: het slagwerk of de piano? Eén ding is zeker: het zal vonken geven in dit concert. Dat belooft ook Het Collectief, een ensemble dat spelplezier steevast combineert met delicate precisie en expressie. creative associate

ursus c muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 249

212

vr 17 feb 2017

muziek muziek mijlpalen van de 20ste eeuw

lecture Blauwe zaal 18 uur p. 260 inclusief concertticket mijlpalen van de 20ste eeuw p. 293 muziekgeschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 295 stoomcursus klassiek p. 295 ursus c muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuw p. 249 cursus stoomcursus klassiek p. 248

213

Scherpdenkers brengt gesproken woord en muziek samen in ĂŠĂŠn programma. Een unieke combinatie van een inspirerende spreker met schitterende polyfone koren of met opzienbarende muziekklassiekers uit de twintigste eeuw. Een combinatie die wonderwel werkt. Drie avonden die lang blijven nazinderen.

scherpdenkers 216 Rob Wijnberg Nederlands Kamerkoor olv. Peter Phillips wo 5 okt 2016 221 Jan Decleir I Solisti del Vento olv. Etienne Siebens do 3 nov 2016 217 Kader Abdolah Ralph van Raat p iano vr 13 jan 2017

videoreportages, fotoverslagen, previews? www.desingel.be

214

muziek

215

wo 5 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

€ 32, 26, 22 (basis) € 26, 22, 18 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

scherpdenkers p. 293 missa p. 286

Rob Wijnberg Nederlands Kamerkoor olv. Peter Phillips In Illo Tempore Nicolas Gombert agnificat VI M Credo In Illo Tempore Orlandus Lassus Timor et tremor Cypriaan de Rore Calami sonum ferentes Carlo Gesualdo Ave dulcissima Maria Claudio Monteverdi Missa In Illo Tempore

vooruitgangsdenken met journalist Rob Wijnberg & koorwerken uit de 16de en 17de eeuw

Kader Abdolah v erteller Ralph van Raat p iano

vr 13 jan 2017 Blauwe zaal 20 uur

Charles Koechlin Les heures persanes, opus 65 Auteur Kader Abdolah en pianist Ralph van Raat nemen u mee op een muzikaal-literaire reis naar de mysterieuze Oriënt. In 1988 kwam Kader Abdolah vanuit Iran naar Nederland. Sindsdien groeide hij uit tot een van de belangrijkste Nederlandse schrijvers. Zijn romans, waaronder het in 2011 verschenen ‘De koning’, ademen de sfeer van duizend-en-een nacht. Tijdens dit concert vallen Abdolahs vertellingen samen met de kleuren die de Franse componist Charles Koechlin in ‘Les heures persanes’ oproept. Koechlin - leerling van Fauré en leraar van Poulenc - zette zijn belangstelling voor oosterse culturen om in wonderlijke orkestklanken en verstilde pianopartituren.

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

scherpdenkers p. 293

1603: Gesualdo, moordenaar en prins, schrijft noten die zelfs nu nog modern aandoen. 1607: Monteverdi vindt bijna eigenhandig de opera uit en schrijft vervolgens een prachtige maar behoudende mis, de ‘Missa in Illo Tempore’. 1610: Galileo zet met een nieuwe publicatie de wetenschap op zijn kop en jaagt het Vaticaan tegen zich in het harnas. Wie durft? Wie zet de grote stap om tot vooruitgang te komen? Wie rekt de grenzen op? ‘In Illo Tempore’ is een programma over het vooruitgangsdenken. Met revolutionaire en behoudende koorwerken uit de 16de en de vroege 17de eeuw. Met het schitterende Nederlands Kamerkoor, een groep die zijn neus niet ophaalt voor experimenten. Met als dirigent niemand minder dan Peter Phillips, de oprichter van de Tallis Scholars. En als spreker de jonge filosoof, opiniemaker en journalist Rob Wijnberg. Tijdens de vertolking van de hemelse muziek van Gombert, Lassus, de Rore, Gesualdo en Monteverdi denkt Wijnberg hardop na over de vooruitgang. Een Scherp denkersconcert om te koesteren. 216

muziek scherpdenkers muziek

217

Een cyclus met creaties en radicale historische werken. Een smeltkroes van kunsten en kunstenaars die elkaar stimuleren in beeldende concerten en muziektheater. Van Stravinsky over Kagel, Poulenc, Antheil, Andriessen en Ligeti tot Verstockt, Prins, Beil en Fennessy. Maar ook met Majakovski, Diaghilev, Pasternak, Decleir, Verhulst, Theys, Bruehl en De Angelis. Maak zelf mee hoe fantastisch én toegankelijk radicale avant-garde wel kan zijn.

leeszaal kunstcampus, uw plek van verdieping en exploratie p.257

radicale avant-garde 220 Flat Earth Society Avantgardski wo 19 okt 2016 221 Jan Decleir I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circus olv. Etienne Siebens Freedom o(r) Speech do 3 nov 2016 223 BL!NDMAN [hybrid] BEYOND/BEHIND wo 16 nov 2016 224 ChampdAction olv. Jaan Bossier DRIE do 1 dec 2016 225 Nadar Ensemble WYSI(N)WYG za 14 jan 2017 143 Luigi De Angelis & Michael Rauter Solistenensemble Kaleidoskop змея zo 19 mrt 2017 227 Serge Verstockt & Alain Franco ChampdAction PIANOLA, satire de trash di 25 apr 2017

218

muziek

219

wo 19 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

Flat Earth Society Avantgardski

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

radicale avant-garde p. 294 jazz orchestra p. 294

Igor Stravinsky E bony Concerto Francis Poulenc R apsodie Nègre György Ligeti 6 bagatellen Mauricio Kagel 1 0 Märsche um den Sieg zu verfehlen Tom Dissevelt Intersections Ennio Morricone N on loin de la Chine

Met ‘Avantgardski’ gooit Flat Earth Society, de onnavolg bare bigband van Peter Vermeersch, zich op uiteenlopend repertoire. Vertrekpunt is het ‘Ebony Concerto’ van Stravinsky, geschreven voor de beroemde bigband van Woody Herman en klarinettist Benny Goodman tijdens de gloriejaren van de swing. Het is een van de meest geslaagde voorbeelden van een wisselwerking tussen klassiek en jazz. Een tweede hoofdmoot vormen de ‘10 Märsche’ van Mauricio Kagel. De essentie van een mars zit erin, al is het werk iets complexer. Kagel wou dat het zou klinken als een valse, verkouden dorpsfanfare. Een kolfje naar de hand van Flat Earth Society. De ‘6 Bagatellen’ van Ligeti en ‘Rapsodie nègre’ van Poulenc zijn radicale stukken, goeddeels op folklore geïnspireerd. “We gaan op zoek naar koekoekseieren in de 20ste-eeuwse muziek”, zegt Vermeersch. “Meestal muziek die op partituur staat, maar die weinig wordt gespeeld of vergeten is. Zoals ‘Intersections’ van Tom Dissevelt, bassist van het vermaarde radio-orkest The Skymasters. Hij heeft er zelfs een krakkemikkige opname van gemaakt en er elektronische effecten in gestopt.” Voeg daar nog wat radicale composities van Peter Vermeersch zelf aan toe en klaar is ‘Avantgardski’.

Jan Decleir I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circus olv. Etienne Siebens

muziek muziek radicale avant-garde

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Freedom o(r) Speech Louis Andriessen De Staat Mauricio Kagel/Dimitri Verhulst D er Tribun David Fennessy Creatie

Angela Merkel is fan van Richard Wagner, Barak Obama luistert naar Bob Dylan en Vladimir Poetin houdt van volksmuziek. Kan muziek de politiek tot betere gedachten brengen? In zijn minimalistische cantate ‘De Staat’ maakt Louis Andriessen met energieke ritmes en balsturige akkoorden een vuist tegen totalitarisme. “Ik schreef ‘De Staat’ als een bijdrage in het debat over de verhouding tussen muziek en politiek. Veel componisten zien hun werk als iets dat op de een of andere manier boven sociale invloeden staat. Ik ben het daar niet mee eens”, aldus Andriessen. Het werd hét cultwerk van de hedendaagse muziek in de seventies. Mauricio Kagel zet in ‘Der Tribun’ het politieke populisme in zijn hemd met hoempapakoper en schuinsmarcheerdersmuziek. Een nieuwe tekst van Dimitri Verhulst, met Jan Decleir als hedendaagse volksmenner, bejubelt de komst van een nieuw politiek tijdperk: “De toekomst wenkt, de lucht klaart op en zelfs de rozen kleuren blauw. Morgen, morgen is van mij en jou”. I Solisti del Vento, Red Note Ensemble en Song Circus plaatsen beide analyses van het politieke bestel naast een creatie van de Schot David Fennessy.

radicale avant-garde p. 294 scherpdenkers p. 293

kan muziek de politiek tot betere gedachten brengen?

copresentatie B OZAR/deSingel internationale kunstcampus

220

do 3 nov 2016 Blauwe zaal 20 uur

muziek muziek radicale avant-garde

221

BL!NDMAN [hybrid] Claron McFadden sopraan J örg Brinkmann c ello Matthew Wright turntables, tuba, electronics

BEYOND/BEHIND Vladimir Majakovski, Vasili Kamenski & Boris Pasternak teksten Igor Stravinsky, George Antheil & Sergej Prokofjev m uziek Voor deze editie van BL!NDMAN [hybrid] verzamelt saxofonist Eric Sleichim boeiende musici rondom zich. Samen met vocale duizendpoot Claron McFadden, turntable wizard Matthew Wright en cellist Jörg Brinkmann gaat hij aan de slag met materiaal uit het Russisch futurisme. In tegenstelling tot het Italiaans futurisme focust het Russisch futurisme niet op plastische kunst maar op literatuur. Het woord wordt een object op zich dat louter omwille van de klank bestaat, losgekoppeld van zijn betekenis. Tekst wordt gezongen, gereciteerd en geroepen, geprojecteerd en gemanipuleerd. De futuristische schrijvers op het programma zijn Majakovski, Kamenski en Pasternak. Het kwartet gaat improvisatorisch te werk, geïnspireerd door futuristische componisten en directe nakomelingen als Stravinsky, Antheil en Prokofjev. Instrumentaal fungeert de machine als inspiratiebron. De fascinatie voor mechaniek, beweging en snelheid wordt vertaald door theremins, speakers, turntables en pure sinustonen. Diepe gorgelklanken van geluidsmachines zijn voor rekening van de bastuba en contrabassaxofoon.

222

muziek muziek radicale avant-garde

wo 16 nov 2016 Theaterstudio 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

radicale avant-garde p. 294

Claron McFadden p. 95, 133, 227

223

do 1 dec 2016 Blauwe zaal 20 uur

ChampdAction olv. Jaan Bossier klarinet Megumi Kasakawa a ltviool Teun Verbruggen drums

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

radicale avant-garde p. 294

Serge Verstockt p. 227 ChampdAction p. 227

DRIE Serge Verstockt DRIE ‘Doloroso’ voor klarinet, viool en video (Koen Theys & Istvan Leel-Össy) Fingerfertigkeit

In ‘DRIE’ laten Serge Verstockt en ChampdAction artiesten van verschillende kunstvormen met elkaar in dialoog gaan. Muziek, video, elektronica en scenografie gaan hand in hand. De nieuwe versie van ‘DRIE’ (2007) laat een mix van drummers het voortouw nemen: jazzdrummer Teun Verbruggen, experimentele popdrummer Karen Willems en heavy-metaldrummer Wim Coppers. In ‘Fingerfertigkeit’ (2012) bestaat het muzikale materiaal enkel uit etudes die de muzikanten tijdens hun studies hebben ingeoefend of die ze nog regelmatig ter hand nemen om in vorm te blijven. Deze etudes worden in een nieuwe context geplaatst waarbij de fascinatie voor synchroonvliegende vingers voorop staat. En tenslotte ‘Doloroso’ (2016), de tweede compositie in Verstockts reeks ‘A la recherche de temps’. Altvioliste Megumi Kasakawa van Ensemble Modern gaat in dialoog met zichzelf, in de vorm van alter ego’s op video. Tijdens het componeren van ‘Doloroso’ werd Verstockt geconfronteerd met een wereld in oorlog, verrechtsing, nationalisme, vluchtelingencrisis en terrorisme. Dat leidde tot een stuk waarin de ‘Human Rights’ in het eerste deel worden ‘gefluisterd’ door de altviool die daarna langzaam maar zeker haar toon vindt, wat uiteindelijk uitmondt in een wild punkconcert.

Nadar Ensemble WYSI(N)WYG Stefan Prins/Kobe Wens M irror Box Extensions voor ensemble, live video en live electronics Michael Beil/Thierry Bruehl Bluff voor ensemble, live video en live audio What You See Is (Not) What You Get, roepnaam WYSI(N)WYG. Nadar Ensemble kleurt nog maar eens buiten de lijntjes van het ensembleconcert om de theatrale ruimte van het podium te veroveren. Dat maakt hen tot graag geziene gast op de grootste Europese festivals, en uiteraard ook op de podia van deSingel. Het multimediale werk van Stefan Prins zet in ‘Mirror Box Extensions’ de verkenning van de integratie van mens en technologie verder. Het hybride lichaam wordt een hyperbody die zich ongemerkt van een fysieke naar een virtuele realiteit verplaatst. De titel is ontleend aan de medische technologie die fantoompijnen bestrijdt bij patiënten die ledematen verloren hebben. De methode steunt op het doelbewust creëren van de illusie van realiteit, het naadloos aansluiten van lichaam en virtueel beeld. Prins laat een visioen zien waarin iedereen meerdere gedaantes heeft en niemand nog weet wat echt is of gemanipuleerd. Componist/videast Michael Beil en regisseur Thierry Bruehl ontmantelen in ‘Bluff’ de acties van de muzikanten op het podium, in beeld en klank, live en opgenomen. Bluf en grootspraak zijn alledaagse handelingen, bij voorkeur netjes verborgen achter een pokerface. ‘Bluff’ presenteert een theater van dagelijks (zelf)bedrog. De muzikanten worden als curiosa tentoongesteld, gevangen in een schaakspel met levende pionnen.

za 14 jan 2017 Podium Rode zaal & Theaterstudio 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

radicale avant-garde p. 294

coproductie De Bijloke, SWR Donaueschinger Musiktage

coproductie d eSingel internationale kunstcampus, De Bijloke, Ensemble Modern

224

muziek muziek radicale avant-garde

225

Serge Verstockt & Alain Franco ChampdAction

di 25 apr 2017 Blauwe zaal 20 uur

Claron McFadden sopraan J örg Brinkmann c ello Matthew Wright turntables, tuba, electronics

PIANOLA, satire de trash ‘PIANOLA, satire de trash’ neemt de tumultueuze periode van het futurisme onder de loep, met de pianola als leidraad. Maar ook andere periodes van radicale vernieuwing in de twintigste en eenentwintigste eeuw passeren de revue. In alle naïviteit werd tijdens het futurisme het gedruis van machines en vallende bommen verheven tot ultiem kunstwerk. Bij het uitbreken van WO I spatten de utopie én de beweging uit elkaar. Als een derivaat van het door Joseph-Marie Jacquard ontwikkelde automatische weefgetouw staat de pianola symbool voor het begin van de moderniteit. Huiswevers, maar ook cinema- en barpianisten verloren hun baan. Nieuwe ideologieën deden hun intrede en bedachten voor de mens een nieuwe rol in de mechanische wereld. De machine moest de mens bevrijden en hem tijd geven voor zijn intellectuele en creatieve ontwikkeling. Vandaag maken we een gelijkaardige ontwikkeling mee. Zullen we dankzij de opkomst van de robots na de duistere virtuele jaren terug kunnen zien, voelen, ruiken? Vier hoofdpersonages - Boris Pasternak, Igor Stravinsky, Claude Debussy en Ko Kowalsky - vertolkt door musici en een dansensemble van robots leiden u aan de hand van muziek en videobeelden doorheen een zinderende voorstelling.

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

radicale avant-garde p. 294

Serge Verstockt p. 224 ChampdAction p. 224 Claron McFadden p. 95, 133, 223

concept, muzikale uitwerking Serge Verstockt p iano, tekst A lain Franco piano, synths, elektronica B enjamin van Esser e lektrische gitaar, elektronica, tekst K o Kowalsky v ideo Vincent Jacobs dans Robot dansensemble coproductie deSingel, Concertgebouw Brugge

226

muziek muziek radicale avant-garde

227

Een veelzijdige blik op orkestrale jazzmuziek. Van small band over big band tot symphonic jazz orchestra. U krijgt het allemaal in deze eclectische jazzcyclus die zowel oog heeft voor belangrijke historisch figuren als George Gershwin, Igor Stravinsky, Mauricio Kagel en Gil Evans als voor de hedendaagse Berlijnse grootstadsjazz.

jazz orchestra 220 Flat Earth Society Avantgardski wo 19 okt 2016 230 Orchestre National de Jazz olv. Olivier Benoit gitaar Europa Berlin wo 26 okt 2016

Volg de belevenissen van The Young Ones op de voet en ontdek de meest verrassende verhalen ver onze artiesten p.263

231 Brussels Jazz Orchestra olv. Ryan Truesdell Gil Evans Project za 25 feb 2017 133 Anima Eterna Brugge olv. Jos van Immerseel George Gershwin do 2 mrt 2017

228

muziek

229

wo 26 okt 2016 Blauwe zaal 20 uur

Orchestre National de Jazz olv. Olivier Benoit gitaar Europa Berlin

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

jazz orchestra p. 294

an earthquake

Het superbe Orchestre National de Jazz (ONJ) viert in 2016 zijn 30ste verjaardag met een bezetting van jonge musici die evengoed thuis zijn in pop en rock als jazz en improvisatie. Het is een regelrecht creatief laboratorium dat onder de bezielende leiding van gitarist/componist Olivier Benoit met ‘Europa Berlin’ zijn tanden zet in de Berlijnse progrock. U hoort minimal music en repetitieve patronen, doorweven met avant-gardejazz en artrock. Benoit weet in deze grootstedelijke suite perfect de Berlijnse spirit te capteren. Af en toe lyrisch, dan weer heftig, maar steeds terend op het briljante arsenaal aan mogelijkheden van het elftal. Olivier Benoit (°1969) is dan ook van vele markten thuis: improvisatie, experimentele muziek, jazz, electronics, ... Hij trekt een multiple scala aan registers open en geeft daarbij alle ruimte aan zijn supergetalenteerde muzikale kompanen van ONJ. Dit broeierig orkest slaagt er met verve in om uw stoutste verwachtingen in te lossen. En daarbij slopen ze vakkundig de muren van de genres. Onze reeks Jazz Orchestra kon zich geen spetterender openingsconcert dromen. Heftige brass en klassiek raffinement à la Debussy verklanken de bewogen geschiedenis en architectuur van Berlijn. “An earthquake”, schreef Citizen Jazz.

Brussels Jazz Orchestra olv. Ryan Truesdell

za 25 feb 2017 Blauwe zaal 20 uur

Gil Evans Project Gil Evans (1912-1988) is één van de grootste componisten, orkestleiders en vernieuwers uit de jazzgeschiedenis. Als arrangeur werkte hij jarenlang succesvol samen met Miles Davis. In deSingel schitterde Brussels Jazz Orchestra (BJO) in 2002 onder leiding van Maria Schneider met ‘Sketches of Spain’, het meesterwerk van Miles Davis en Gil Evans. De jonge Amerikaanse componist, arrangeur en big bandleider Ryan Truesdell is een echte Gil Evansspecialist die de wereld rondtoert met het ‘Gil Evans Project’. Samen met het onvolprezen BJO maakt Truesdell een opwindende keuze uit het rijke repertoire van Gil Evans. Op het programma staan bekende stukken als ‘Miles Ahead’, ‘The Duke’, standards als ‘Struttin’ with some barbecue’ en ‘How about you’. Maar ook ‘Avalon Town’, ‘Just one of those things’, ‘Time of the barracudas’ en vele andere standards. Ryan Truesdell maakte naam met zijn ‘Gil Evans Project’. Truesdell wilde minder bekend werk van Gil Evans onder de aandacht brengen en ontdekte en cours de route meer dan vijftig onuitgegeven composities. De beste daarvan bracht hij samen op de albums ‘Centennial: Newly Discovered Works of Gil Evans’ (2012) en ‘Lines of Color. Live at Jazz Standard’ (2014).

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

jazz orchestra p. 294

copresentatie BJO, BOZAR, Tivoli Vredenburg, deSingel internationale kunstcampus

230

muziek muziek jazz orchestra

231

Als muziekstijl dekt de term americana vele ladingen: afgeleid van country, folk en blues, maar ook ingebed in zowel hedendaagse klassiek als rock en pop. En dat is nu net wat u allemaal te horen krijgt in deze eclectische concertreeks, die uitwaaiert naar IJsland en teruggrijpt naar Europese roots. Laat u onderdompelen in de wondere wereld van Sarah Kirkland Snider, Christopher Trapani, Larry Polansky en Valgeir Sigurรฐsson.

deSingelkaart uw persoonlijk keuzeabonnement p. 297

americana 234 Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictus olv. Thomas Moore American Lament wo 15 feb 2017 235 Sarah Kirkland Snider De Doelen & Codarts Orchestra olv. Hans Leenders Unremembered di 7 mrt 2017 237 The Golden Glows Valgeir Sigurรฐsson B.O.X On Moonlight and Rain do 18, vr 19 mei 2017

232

muziek

233

wo 15 feb 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictus olv. Thomas Moore

Sarah Kirkland Snider De Doelen & Codarts Orchestra olv. Hans Leenders

Tom Pauwels g itaar, electronics

Shara Worden, Padma Newsome, DM Stith zang

American Lament Christopher Trapani Waterlines, Five Songs about Storms and Floods Wayfaring Stranger, Freight Train Larry Polansky Sweet Betsy from Pike, Eskimo Lullaby

americana p. 295 America, so what? p. 283

Liesa Van der Aa p. 264

234

Voor deze ode aan de blues nodigt het hedendaagse muziekensemble Ictus twee uitzonderlijke zangeressen uit. Christie Finn, klassieke sopraan, schitterende performer en uitstekende dichteres, deelt het podium met Liesa Van der Aa. Deze muzikale duizendpoot neemt met haar baanbrekende pop de musici van Ictus op sleeptouw in de wereld van de blues. De Franse Amerikaan Christopher Trapani (°1980, New Orleans) is de centrale componist in dit concert. Hij laat zich inspireren door de blues van Bessie Smith en van de Carter Family, en door enkele hartverscheurende gedichten over de doortocht van de orkaan Katrina en de overstromingen in het Zuiden. Trapani zet een resultaat neer dat je sinds Luciano Berio’s ‘Folksongs’ niet meer hoorde: een eerbetoon aan de volksmuziek, badend in uitzonderlijke eerbied, warmte en verfijning. Tussendoor plukt ook Larry Polansky (°1954, New York) van het Amerikaanse muzikale patrimonium. Hij schrijft niet zomaar arrangementen van oude americana, maar kiest voor een kruisbestuiving tussen folk en avant-gardeexperimenten van Harry Partch en Lou Harrison.

muziek americana muziek

Unremembered Vier jaar deden componiste Sarah Kirkland Snider en dichter/beeldend kunstenaar Nathaniel Bellows erover om de meeslepende en in americana gedrenkte plaat ‘Unremembered’ te maken. Het is een meditatie over herinneringen, onschuld en de spookachtige grandeur van de natuur. De makers grijpen terug naar bizarre en beklijvende ervaringen uit hun jeugd in het rurale Massachusetts: een jongen doet een schokkende ontdekking op de rivierbedding, een meisje verdwijnt in het woud, geesten brengen berichten voor de levenden, … Welkom in de wereld van Bellows en Snider. In het oeuvre van Snider volgt de songcyclus ‘Unremembered’ (2015) op het met veel lof onthaalde ‘Penelope’. “De meest aangrijpende creatie van 2010”, volgens Time Out New York. Nu schrijft ze voor de topvocalisten Padma Newsome (Clogs), Shara Worden (My Brightest Diamond) en DM Stith. Zij worden in de liveuitvoering bijgestaan door een 45-koppig orkest, bestaande uit de aanvoerders van het De Doelen Ensemble en masterstudenten van Codarts Rotterdam. Tekeningen, foto’s en film van Nathaniel Bellows, gemaakt op verschillende rurale locaties in New England, verrijken de liveperformance.

di 7 mrt 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

americana p. 295

compositie, electronics S arah Kirkland Snider g edichten, tekeningen, video N athaniel Bellows coproductie C ross-Links Eindhoven, De Doelen Rotterdam, Codarts Rotterdam

muziek americana muziek

235

The Golden Glows Valgeir Sigurðsson B.O.X. On Moonlight and Rain The Golden Glows specialiseerden zich het voorbije decennium in lang vervlogen americana. Voor ‘A Folksongbook’, een sprookjesachtige songcyclus met wortels in de 17de-eeuwse Europese folklore en sinds 2009 op hun programma, werken zij samen met het barokke popensemble B.O.X. (Baroque Orchestration X). De eigenzinnige groep van Pieter Theuns was eerder al in deSingel te zien met ‘Sága’ (2011), ‘You Us We All’ (2013) en ‘The Loom of Mind’ (2015). In hun nieuwe productie ‘On Moonlight and Rain’ worden de twee bands bijgestaan door niemand minder dan de IJslandse producer/componist Valgeir Sigurðsson (Bedroom Community). Samen creëren ze een feeëriek totaalspektakel met een sterke visuele component, geïnspireerd door een andere oeroude vorm van entertainment: de toverlantaarn of laterna magica. De historische figuur van Étienne Gaspard Robert, alias ‘Robertson’, Belg avant la lettre, maakte in de vroege negentiende eeuw in heel Europa furore met zijn fantasmagorie of ‘kunst om spoken te laten spreken’. Zo vindt deze voorstelling een mooi evenwicht tussen heden en verleden. ‘On Moonlight and Rain’ is een moderne fantasmagorie geïnspireerd door de historische praktijk.

do 18, vr 19 mei 2017 Theaterstudio 20 uur

€ 24 (basis) € 20 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

americana p. 295

made in deSingel

creative associate

concept, compositie, muzikale uitvoering The Golden Glows (B ram Van Moorhem gitaar, zang Nel Ponsaers a lt Katleen Scheir sopraan) & B.O.X ( Pieter Theuns a rtistieke leiding) compositie, arrangementen, soundscape V algeir Sigurðsson lichtontwerp L ucas van Haesebroeck a rt director B ob Verhelst, Jeroen Theuns sound design Dominik Boiy

236

muziek americana muziek

237

must see

Sinds enkele jaren daagt deSingel pop- en rockmuzikanten uit om buiten de lijntjes te kleuren. Ze krijgen de tijd om in onze Muziekstudio nieuw werk te maken of alternatieve versies van bestaand werk te onderzoeken, visuele presentatievormen te bedenken. Vaak betekent het een opstap naar nieuwe podia en festivals in binnenen buitenland. Pop+ concerten zijn ondertussen â&#x20AC;&#x2DC;must seeâ&#x20AC;&#x2122; in het circuit. Met dit jaar de aanstekelijke excentriciteit van STADT, de verstilde traagheid van Book of Air en de huilende nachtblues van Flying Horseman.

pop+ 241 STADT There is nothing twice vr 23 sep 2016 243 Book of Air Fieldtone (slow art filmconcert) vr 18 nov 2016 245 Flying Horseman vr 24 feb 2017

deSingelkaart uw persoonlijk keuzeabonnement p. 297

238

muziek

239

STADT There is nothing twice

made in deSingel

Simon Segers drums F rederik Segers zang, gitaar ulco Ottervanger zang, keyboard J oris Cool b F as Jan Straetmans, Jannik Dolferus v ideo

Er was eens een tijd waarin metamorfoses enkel weggelegd waren voor losbandige goden die fluks door Ovidius’ gedichten dartelden. Een stier? Een arend? Jupiter draaide er zijn hand niet voor om. Tegenwoordig blijkt dergelijk moeiteloos transformeren ook weggelegd voor musici. Het bewijs: STADT. De Gentse grand cru van de muziek scene heeft een voorliefde voor zowel uitgewerkte rocksongs als improvisatie. Twee uitersten, zo lijkt het. Is er een scheidingslijn? Is de verhouding song-improvisatie lineair? Hoe kan een nummer met pakkend melodisch materiaal ter plaatse heruitgevonden worden? STADT beschouwt de residentie in deSingel als een laboratorium waarin een nieuwe taal kan uitgewerkt worden. En dat zonder het doel uit het oog te verliezen: sterke melodieën en diepe ritmes in een originele, steeds wisselende vorm. Videocollectief Circle Ø Stripe sluit aan en zorgt voor vette visuals in de jungle van het experiment. Weet dat je naar de ‘stad(t)’ gaat om je te laten verrassen. Want achter een schijnbaar rustig plein ligt een schreeuwerige verkeersader waar de geluiden openbarsten. Opperste aanstekelijkheid in al haar excentriciteit!

vr 23 sep 2016 Muziekstudio 20 uur

€ 18 (basis) € 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

coproductie deSingel internationale kunstcampus

240

muziek pop+ muziek

241

Book of Air Fieldtone ( slow art filmconcert) Nathan Wouters contrabas Indré Jurgeleviciute k ankles Bert Cools, Benjamin Sauzereau gitaar Stijn Cools drums

Een sferische avond in het teken van tijd en ruimte, rust en akoestische klanken. Een vertraagde wereld tussen minimalisme, electronic art en organic postrock. Tijdens ‘Fieldtone’ lig je languit op matjes en mag je je eigen kussen meebrengen. Dat is de belevingswereld die Book of Air en videast Wim Van Egmond aanreiken in dit slow art filmconcert. ‘Fieldtone’ verwijst naar ‘Room Tone’: de stilte opgenomen op een locatie waar muziek noch spraak te horen is. Door het inbedden van deze stille traagheid in de composities krijgen de details van de gespeelde geluiden een prominente rol. De stilte intensifieert de waarneming van de geluiden die gespeeld worden en de beleving van de ruimte waarin u zich bevindt. Fotograaf en videast Wim van Egmond manoeuvreert tussen kunst en wetenschap. Zijn beelden, zuiver realistisch, worden tot abstracte vormen herleid omdat de onderwerpen ons onbekend zijn. Van Egmond is gefascineerd door de wereld van eencelligen en andere minuscule wezentjes, enkel zichtbaar met de microscoop. Hij maakt ook films door de microscoop en time-lapseopnamen van bodem organismen als schimmels. Deze traag groeiende microwerelden zijn de ideale beeldcompagnon voor de muziek van Book of Air.

vr 18 nov 2016 Muziekstudio 20 uur

€ 18 (basis) € 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

made in deSingel breng je eigen kussen mee

compositie Stijn Cools video W im Van Egmond productie granvat c oproductie d eSingel internationale kunstcampus

242

muziek pop+ muziek

243

Flying Horseman Bert Dockx zang, gitaar M ilan Warmoeskerken gitaar lfredo Bravo drums, percussie L A oesje Maieu, Martha Maieu zang, synth, percussie M attias Cré b as Flying Horseman is de groep rond zanger, gitarist en songschrijver Bert Dockx (Dans Dans en Strand). Met zijn schaduwrijke lyrics, gepassioneerde voordracht en inventief gitaarspel is hij een van de majors in het Vlaamse muzieklandschap. Flying Horsemans laatste album ‘Night is long’ werd tot beste Belgische album van 2015 gekroond door Focus Knack. “Hun metropolitische grootstadsblues kleurt dieprood en inktzwart op de thriller ‘Night Is Long’, een schot in de roos”, aldus Jonas Boel in Focus Knack. De groep manifesteert zich steeds meer als een zeskoppig organisme met één hartslag en één zenuwstelsel. Een uniek en mysterieus verbond tussen Milan Warmoeskerken (bezieler van Mittland Och Leo), de zussen Loesje en Martha Maieu (Blackie & the Oohoos), bassist Mattias Cré (In-Kata) en de magische drummer Alfredo Bravo (Capsule). Verwacht u aan nieuw materiaal en een focus op de individuele talenten in de groep. Soms onheilspellend, huilend naar de volle maan of verdwalend in een door John Carpenter geënsceneerde ochtendmist. Een andere keer krullend rond een glas korrelige Ry Cooderblues. Flying Horseman kruipt met zijn nachtblues als een sluipend gif onder je vel en zorgt voor een bloedstollend mooie luisterervaring.

vr 24 feb 2017 Blauwe zaal 20 uur

€ 18 (basis) € 16 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

made in deSingel

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Ancienne Belgique, Handelsbeurs, 4AD, C-mine

244

muziek muziek pop+

245

cursussen 248 Stoomcursus klassiek 249 Muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuw 249 Stoomcursus Maurice Ravel

-35 jaar? extra korting op uw abonnement

videoreportages, fotoverslagen, previews? www.desingel.be

246

muziek

247

5 x op zaterdag of dinsdag Blauwe foyer € 164 (basis) € 139 (-35/65+) prijs incl. concerttickets, syllabus, deSingelkaart

Stoomcursus klassiek ursus inclusief concerttickets c U heeft wel zin om eens naar een klassiek concert te gaan maar u weet niet waar te beginnen? U wou altijd al eens ingewijd worden in de wereld van de klassieke muziek? Dan is dit iets voor u! In vijf sessies van telkens twee uren wordt u ingewijd in de muziekgeschiedenis. Van barok over klassiek en romantiek tot begin 20ste eeuw. We kozen vijf topconcerten voor u uit waarin de verschillende stijlen en genres aan bod komen. Kennis van het notenschrift is niet nodig. U hoeft enkel uw oren te spitsen. Met de opgedane kennis beleeft u de concerten gegarandeerd intenser. docent David Vergauwen organisatie d eSingel internationale kunstcampus

Muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuw 10 lessen met of zonder concertreeks ‘Mijlpalen van de 20ste eeuw’

p. 207

Vanaf het begin van de 20ste eeuw onderging het muzieklandschap diverse grote en kleine aardverschuivingen. Componisten wierpen met nieuwe muzikale concepten een andere blik op de tonale westerse muziektraditie. U ontrafelt in tien lessen de belangrijkste muzikale stromingen met hun vertegenwoordigers. Van Schönberg en de dodecafonie tot Stravinsky en zijn expressie, van Boulez en het serialisme tot elektronische muziek van Goeyvaerts of Stockhausen, van Cage en zijn aleatoriek tot minimalisme bij Riley of Glass. Hedendaagse muziek wordt voor u veel meer dan puur lawaai. docent Eveline Heylen organisatie Amarant & deSingel internationale kunstcampus

inschrijven tot vr 2 sep 2016 les 1 / barok za 10 sep 2016 / 10 12 uur of di 6 sep 2016 / 19.30 21.30 uur inleiding op concert Collegium 1704 vr 23 sep 2016

enkel cursus inschrijvingen amarant.be cursus + concerten € 200 (basis) € 184 (basis rij 1-7) € 184 (-35/65+) € 168 (-35/65+ rij 1-7)

12, 19, 26 sep / 3, 17, 24 okt / 7, 14, 21, 28 nov 2016 inschrijven tot vr 2 sep 2016

p. 109

lessen 2, 3 & 4 / klassiek & romantiek za 8, 22 okt & 19 nov / 10 12 uur of di 18, 25 okt & 22 nov / 19.30 21.30 uur inleiding op concerten Richard Goode do 24 nov 2016 p. 169 Mahler Chamber Orchestra wo 7 dec 2016 p. 149 Kammerakademie Potsdam wo 25 jan 2017 p. 150 les 5 / 20ste eeuw za 4 feb 2017 / 10 12 uur of di 7 feb 2017 / 19.30 21.30 uur inleiding op concert Het Collectief vr 17 feb 2017

10 x op maandag Blauwe foyer en Muziekstudio 19 21.30 uur

p. 213

Stoomcursus Maurice Ravel inleiding op de Ravel Happening De ‘Boléro’, het balletstuk dat Maurice Ravel componeerde voor danseres Ida Rubinstein, geldt als een van de absolute meesterwerken van het klassieke repertoire. De manier waarop de componist één enkele melodie continu herhaalt, illustreert zijn uitzonderlijk gevoel voor kleur, sfeer en ritme. Op de Ravel Happening komen alle aspecten van zijn wonderlijke schrijfstijl aan bod: bont gekleurde orkestmuziek, maar ook intimistische kamer muziek, visionaire pianomuziek en folkloristische liederen. docent Tom Janssens organisatie Davidsfonds ism. deFilharmonie info en inschrijvingen w ww.defilharmonie.be/davidsfonds

zo 2 apr 2017 Muziekstudio 9.30 13.30 uur cursus + ticket happening + lunch € 90 (basis) € 80 (met Davidsfonds Cultuurkaart) Ravel Happening p. 136

start de Ravel happening met een stoomcursus zo geniet u nóg meer

248

muziek cursussen muziek

249

leeszaal kunstcampus, uw plek van verdieping en exploratie p. 259

250

deSingel bouwt gestaag verder aan een platform voor reflectie en debat, en dat op diverse terreinen. Tweemaal per jaar kan u een exclusief en interactief Salon de la Pensée bijwonen. Botsingen der gedachten, gewijd aan actuele onderwerpen uit het artistieke en maatschappelijke leven. In de lezingenreeks Studium Generale schetsen tien zeer verschillende sprekers hun kijk op ‘grenzen’. Tijdens ‘Research Days’ bent u getuige van voorstellingen en toonmomenten als resultaat van onderzoek in de kunsten. En gaat u wat studiewerk betreft graag de inter nationale toer op, dan verwachten we u tijdens de EPARM-conferentie waar u muziekresearchers uit de hele wereld ontmoet. U bent welkom om samen met ons te denken, te zoeken en te ontdekken. Over tijd, genres en disciplines heen.

think & talk

think & talk 252 Salon de la Pensée 253 Studium Generale 254 Research Days 255 EPARM 2017

think & talk

251

Salon de la Pensée Met Salon de la Pensée willen we vooraanstaande denkers op een informele manier samenbrengen met een geïnteresseerd publiek. We willen hiermee ruimte creëren om na te denken over actuele onderwerpen uit het artistieke en maatschappelijke leven. Elk salon is gewijd aan een bepaald onderwerp waarvoor we telkens twee à drie gasten uitnodigen die met elkaar en met u in gesprek gaan. curator P etra Van Brabandt, filosofe Sint Lucas Antwerpen

zo 20 nov 2016 Muziekstudio 11 14 uur €8

zo 26 feb 2017 Muziekstudio 11 14 uur €8

252

Macht en geslacht Salon de la Pensée #10 Hoe staat het met de gelijkheid tussen mannen en vrouwen? Wat is er veranderd na meer dan vijf decennia strijd voor vrouwenrechten? Gender en rollenpatronen bepalen in hoge mate de ongelijkheid in kansen en in macht. Hoe realiseren we evenwaardigheid op economisch, politiek en sociaal vlak? En hoe gaan we om met ‘implicit bias’ (‘impliciete voorkeuren’, term uit genderstudies), die resulteert in discriminatie en zelfondermijnend gedrag? Een bilan en een vooruitblik.

Democratie: welke waarden en principes? Salon de la Pensée #11 Democratie is een principe dat de kern uitmaakt van onze westerse trots, in het slechtste geval van een gevoel van suprematie. Het retorisch inzetten van democratie heeft als gevolg dat de term een containerbegrip wordt dat we te pas en te onpas gebruiken. Wat bedoelen we er precies mee? Wat zijn precies de waarden en principes van onze democratie? Waar verplichten wij ons toe als wij ons democraten noemen? Zijn wij daadwerkelijke voorvechters van die moeilijke, nooit honderd procent verworven democratie? Of zijn wij liever de koele minnaars van haar verleidelijke retoriek?

think & talk

Studium Generale Grenzen Grenzen staan in het centrum van de actualiteit, in het bijzonder het overschrijden van geografische grenzen. Maar de thematiek reikt veel verder, doortrekt ons ganse bestaan: het stellen van grenzen in onze opvoeding, het overwinnen van lichamelijke beperkingen, het doorbreken van barrières in de kunsten, het achterhalen van wetenschappelijke conventies door innovatie, het verlaten van traditionele standpunten in de politiek. Grenzen en het handhaven, slechten of negeren ervan, zijn een onmis kenbare karaktertrek van onze culturele evolutie. ‘Studium Generale - Leerstoel Kinsbergen’ inviteert opnieuw vooraanstaande sprekers uit wetenschap, politiek en kunsten. In tien lezingen geven zij u inzicht in de fascinerende realiteit van de grens.

telkens op dinsdag Gele zaal 19 uur

gratis

organisatie AP Hogeschool Antwerpen ism. deSingel internationale kunstcampus, Opera Ballet Vlaanderen

18 okt 2016 Walter Weyns 8 nov 2016 John Maes 6 dec 2016 Alicja Gescinska 13 dec 2016 spreker ntb. 31 jan 2017 Emma Lesuis 28 feb 2017 Lieven Annemans 8 mrt 2017 Maryam H’Madoun 14 mrt 2017 Jan Raes 28 mrt 2017 Rudi Vranckx 18 apr 2017 Kathleen Van Brempt 2 mei 2017 Kader Abdolah inschrijven verplicht via w ww.ap.be/studium

think & talk

253

wo 26 vr 28 okt 2016 20 uur

gratis

Research Days Sinds geruime tijd werken het Koninklijk Conservatorium en de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten samen rond verwante thema’s in hun expertisedomeinen. Onderzoekers, studenten en docenten stellen hun kunstpraktijk en -ontwikkeling in vraag en exploreren nieuwe wegen. Drie dagen lang, van woensdag 26 tot en met vrijdag 28 oktober 2016, bezetten deze onderzoeksgroepen onze kunstcampus. De Witte en Gele zaal van het Antwerpse Conservatorium staan overdag open voor een artistiekacademisch programma met workshops, experimenten, toonmomenten, lezingen, debatten en tentoonstellingen. ’s Avonds bent u van harte welkom op een gevarieerd aanbod aan voorstellingen en toonmomenten. programma www.conservatorium.be www.ap.be koninklijke-academie reservering art&research@ap.be

EPARM 2017 Internationale Conferentie Het European Platform for Artistic Research in Music (EPARM) is een van de invloedrijkste en meest actieve internationale netwerkorganisaties voor artistiek onderzoek in muziek. EPARM werkt onder de koepel van AEC (Association Européenne des Conservatoires, Académies de Musiques et Musikhochschulen). Sinds 2011 organiseert EPARM een tweejaarlijkse conferentie die muziek onderzoekers uit de hele wereld samenbrengt tijdens lezingen, presentaties, performances en debatten. In 2017 is het Koninklijk Conservatorium Antwerpen gastheer.

o 20 apr d za 22 apr 2017 Witte zaal, Gele zaal, Zwarte zaal

programma en reservering www.ap.be/koninklijk-conservatorium/onderzoek www.aec-music.eu organisatie Koninklijk Conservatorium Antwerpen van de AP Hogeschool ism. deSingel internationale kunstcampus

organisatie K oninklijk Conservatorium Antwerpen van de AP Hogeschool ism. deSingel internationale kunstcampus, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van de AP Hogeschool

254

think & talk

255

kunstcampus 259 Leeszaal kunstcampus 260 Lecture recitals 261 Publieke masterclasses 262 Publicaties, inleidingen, rondleidingen, ... 263 The Young Ones 263 Botanik 264 Jongerenopera 265 Iedereen Componist 266 Scholen 267 Festival Academy 267 Art Educator in Residence 268 Made in deSingel 270 Meer dan buren 274 Coproduceren, samenwerken

256

kunstcampus

257

Leeszaal kunstcampus Hier vindt u achtergrondinformatie bij onze voorstellingen, concerten en tentoonstellingen. Maar ook algemene naslagwerken, tijdschriften en een enorme waaier aan boeken over theater, dans, muziek en architectuur. Vier avonden van de week is de leeszaal open tot 20 uur, zodat u zich vooraleer naar een voorstelling te gaan nog even kan verdiepen in het concert of theaterstuk dat u gaat bijwonen. Voor zowel muziek, drama, dans als architectuur is de leeszaal een stimulerende kennisomgeving, een informatie- en documentatiecentrum, waar zowel de (pre)professioneel als de liefhebber zijn gading vindt. Een plek van studie en onderwijs, onderzoek en ontmoeting, creatieve zelfontplooiing en rustige contemplatie. Basis voor de collectie is de bibliotheek van het Koninklijk Conser vatorium, een bibliotheek van inter nationaal belang die zo’n 600.000 publicaties omvat. Een multidisciplinair programma van lessen, lezingen, introducties, workshops, rondetafelgesprekken en presentaties stimuleert de exploratie van het aanbod op de campus. Een evenementenrek helpt u om informatie te vinden over de publieke activiteiten die door deSingel, het Vlaams Architectuurinstituut en het Conservatorium worden georganiseerd. een samenwerking van d eSingel internationale kunstcampus, Koninklijk Conservatorium Antwerpen, Vlaams Architectuurinstituut

258

kunstcampus

gratis open ma di 10 16 uur wo vr 10 20 uur za 14 20 uur zo 14 18 uur gesloten za 16 jul 2016 ma 15 aug 2016 za 24 dec 2016 zo 8 jan 2017

ontdek de rijke collectie aan architectuur-, theater-, dansen muziekpublicaties

introductie leeszaal Voorafgaand aan een aantal concerten of voorstellingen kan u kennismaken met de werking van de leeszaal. Jan Dewilde, bibliothecaris van het Conservatorium, geeft u graag meer uitleg over de indrukwekkende collectie. U zal aansluitend op zijn toelichting de Leeszaal ongetwijfeld - nog - vaker bezoeken! o 13 okt 2016 d wo 22 feb 2017 gratis / aanvang 18 uur / duur 1 uur reservering verplicht +32 (0)3 248 28 28 of tickets@desingel.be

259

Lecture recitals

neem samen met deze musici een duik in de partituur

Niets leuker dan artiesten zelf te horen spreken over hun favoriete muziek. Binnen- en buitenlandse top vertolkers gaan dieper in op een werk of thema. Met livegespeelde muziekfragmenten illustreren ze hun verhaal. Neem samen met deze musici een duik in de partituur. Een onvergetelijke luisterervaring! Arditti Quartet p. 209 Over het Strijkkwartet nr 2 van Ligeti spreektaal Engels za 17 sep 2016 Blauwe zaal / 18 uur inbegrepen in concertticket

Graham Johnson p iano p. 181 Over de liederen van Francis Poulenc, deel 1 spreektaal Engels za 11 feb 2017 Blauwe zaal / 20 uur inbegrepen in concertticket

Reinbert de Leeuw p iano p. 210 In gesprek met Pauline Driesen over het fenomeen Satie spreektaal Nederlands za 1 okt 2016 Blauwe zaal / 18 uur inbegrepen in concertticket

Het Collectief p. 213 Over het ‘Kammerkonzert’ van Ligeti spreektaal Nederlands vr 17 feb 2017 Blauwe zaal / 18 uur inbegrepen in concertticket

ichard Goode p R iano p. 169 ‘Chopin, Bach and belcanto’ spreektaal Engels wo 23 nov 2016 Blauwe zaal / 20 uur €5

pollon Musagète Quartett A p. 204 Over het Strijkkwartet nr 2 van Arenski spreektaal Engels wo 29 mrt 2017 Blauwe zaal / 20 uur €5

Pierre-Laurent Aimard p iano p. 212 Over ‘Mantra’ van Stockhausen spreektaal Engels wo 14 dec 2016 Theaterstudio / 19 uur inbegrepen in concertticket

260

Kolja Lessing v iool p. 189 Over de Sonate voor viool solo van Zoltán Székely spreektaal Frans za 29 apr 2017 Blauwe zaal / 18 uur €5

kunstcampus

Publieke masterclasses Met onze masterclasses willen we een brug slaan tussen de gevestigde artiesten van vandaag en de vertolkers van morgen. Artiesten die in huis zijn voor een concert of die we speciaal uitnodigen voor de masterclasses, geven hun kennis en ervaring door aan de jongste generatie. Een unieke kans voor laatstejaarsstudenten en pas afgestudeerden. Maar ook voor u: het is immers een belevenis om de meesters aan het woord te horen en de jonge deelnemers te zien groeien. Bovendien leert u zelf ook veel bij over interpretatie, uitvoeringspraktijk, ...

gratis zonder reservering

piano

Imogen Cooper p. 167 zo 16 okt 2016 Richard Goode p. 169 ma 21 & di 22 nov 2016 András Schiff p. 175 zo 4 jun 2017

lied

Roger Vignoles p. 180 do 17 nov 2016

kamermuziek

Artis Quartett Wien p. 197 zo 23 okt 2016

Wil u op de hoogte blijven van onze publieke masterclasses en van de e xacte lesuren? Schrijf u in voor de e-nieuwsbrief via masterclasses@desingel.be In uw e-mail met onderwerplijn ‘masterclasses’ graag vermelden: naam, straat, huisnr., woonplaats, tel.nr.

kunstcampus

261

Publicaties, inleidingen, rondleidingen, …

The Young Ones

Botanik #2 Rizomen

ww.desingel.be i nfo over w 15.300 artiesten laat uw 6.120 werken 12.240 voorstellingen reactie achter & win tickets 18.360 foto’s 5.100 persknipsels 1.530 programmaboekjes 1.230 audiofragmenten 810 filmfragmenten

The Young Ones is het online medialab van de backstagereporters van deSingel. Het team bestaat uit videomakers, fotografen, illustratoren en bloggers die exclusief toegang krijgen achter de schermen van onze bruisende internationale kunstcampus. Verslagen, trailers, previews, reportages en verhalen worden geshared via www.desingel.be/theyoungones, Facebook, Twitter, Instagram, www.desingel.be, …

Op het plein voor deSingel verwelkomen we lokale artistieke of maatschappelijke initiatieven. Om zo bij te dragen aan duurzame, culturele en creatieve ontwikkelingen in onze maatschappij. In maart 2016 ontpopte ‘Botanik’, een idee van twee creatieve lokale Antwerpse collectieven met groene vingers: ‘Les Odettes’ en ‘Labeur Local’. Botanik’ is een festival voor groenstedelijkheid dat buitenleven en stadsleven met elkaar verbindt. Het kloppend hart: de binnentuinen en het plein voor deSingel. Na een succesvolle eerste editie kijken wij samen met u uit naar ‘Botanik #2’ in de lente van 2017, met als thema ‘Rizomen’. Een rizoom is een wortelstok die ondergronds horizontaal loopt. Het uiteinde van de wortelstok klimt vaak weer omhoog en vormt zo een nieuwe plant. U mag zich opnieuw verwachten aan een plantenmarkt, workshops, innovatieve ideeën, artistieke interventies, heerlijke duurzame voeding en nog veel meer. Welkom!

agazine b m ezoeker van deSingel? 2-maandelijks magazine gratis in uw bus, of aanvragen via info@desingel.be rogrammatoelichting p concerten programmaboekje € 2 theater en dans programmaflyer gratis beide gratis downloaden 3 dagen vooraf t entoonstellingsgids gratis in Expo / gratis downloaden

i nleidingen & nabesprekingen bij alle concerten en een aantal theater- en dansvoorstellingen / telkens 19.15 uur / achteraf te beluisteren via www.desingel.be oventiteling b bij anderstalige voorstellingen Nederlandse en/of Franse vertaling in boventiteling, mits de voorstelling dit toelaat ursussen c in aansluiting bij concertprogramma’s of -thema’s p. 247 ww.facebook.com/desingelartcity w als eerste op de hoogte van tickets voor try-outs, extra beschikbare plaatsen, interviews, fotosessies, ...

r ondleidingen tentoonstellingen groepen op datum naar keuze / max. 20 p. / € 60 / reserveer min. 2 weken vooraf via +32 (0)3 338 39 39 of www.antwerpenaverechts.be. Individuele rondleidingen op zondag / data en info p. 9, 15

groenstedelijk festival

organisatie Les Odettes, Labeur Local, deSingel internationale kunstcampus

r ondleidingen gebouw Het gebouw deSingel is een belangwekkende architecturale realisatie van de architecten Léon Stynen (1899-1990) en Stéphane Beel (°1955). Groepen op datum naar keuze / max. 20 p. / € 60 / reserveer min. 2 weken vooraf via +32 (0)3 338 39 39 of www.antwerpenaverechts.be. Individuele rondleidingen op zondag:

vr 24, za 25, zo 26 mrt 2017 programma vanaf februari 2017

o 16 okt 2016 / zo 11 dec 2016 z zo 12 mrt 2017 / zo 14 mei 2017 telkens op zondag / 11.30 13 uur gratis / reservering tickets@desingel.be of +32 (0)3 248 28 28

262

kunstcampus

263

vr 19, za 20 aug 2016 Theaterstudio 20 uur zo 21 aug 2016 15 uur

€ 14 (basis) € 12 (-25/65+) €8 (-19 jaar)

Muziektheater Transparant p. 90, 91, 95 Liesa Van der Aa p. 234 Michael Rauter p. 143

Jongerenopera Liesa Van der Aa, Michael Rauter, Bianca van der Schoot, Suzan Boogaerdt & Jongeren Muziektheater Transparant ParadiseHell Aan het eind van de zomer mag een twintigtal jongeren opnieuw een muziektheatervoorstelling maken onder professionele begeleiding. ‘ParadiseHell’ kadert in het herdenkingsproject rond de 500ste verjaardag van de dood van de Nederlandse renaissanceschilder Jeroen Bosch. Zijn beeldtaal vol monsterlijke figuren en fantastische taferelen inspireert tot het onder de loep nemen van de (dubbele) moraal waarin we vaak gevangen zitten. Op het kruispunt van uiteenlopende stijlen als pop, 15de-eeuwse gezangen, hedendaags klassiek en improvisatie ontstaat een nieuwe muzikale taal, dankzij de inzet van alle deelnemers. Muziektheater Transparant zocht twee topmuzikanten aan voor de muzikale begeleiding: Liesa Van der Aa, zangeres en violiste, en Michael Rauter, cellist, componist en artistiek leider van het Berlijnse Solistenensemble Kaleidoskop. Bianca van der Schoot en Suzan Boogaerdt, twee van de meest spraakmakende Nederlandse theatermakers van het moment die furore maken met sterk beeldende voorstellingen, tekenen voor de regie. regie B ianca van der Schoot, Suzan Boogaerdt muzikale leiding M ichael Rauter, Liesa Van der Aa productie M uziektheater Transparant c oproductie T heaterfestival Boulevard, Jheronimus Bosch 500, deSingel internationale kunstcampus, Koninklijk Conservatorium Antwerpen

264

Iedereen componist

kunstcampus

‘Iedereen Componist’ is een jaarlijkse interactieve muziek wedstrijd die zich richt tot kinderen van 4 tot 12 jaar. Zij mogen zelf een muziekstukje componeren, dat vervolgens inspelen met vriendjes en/of familie, er een filmpje van maken en dit opsturen. De leden van de jury (docenten van het Antwerpse Conservatorium, Jeugd & Muziek Vlaanderen en programmamakers van deSingel) selecteren de meest originele muziekstukjes. Conservatoriumstudenten interpreteren de inzendingen en verwerken ze samen met de componistjes tot een groot huiskamerconcert. Tijdens het traject biedt Jeugd & Muziek samen met de Conservatoriumstudenten workshops aan rond musiceren. Want voor mooie muziek ben je nooit te jong! Deelnemen vanaf september 2016 via www.iedereencomponist.be

kunstcampus

265

Scholen Bent u leerkracht? Dan helpen wij u graag om met geïnteresseerde leerlingen avondvoorstellingen en concerten in deSingel bij te wonen. Wij kunnen, in overleg met u, een programma voor jongeren samenstellen. J ongeren onder 19 jaar wonen alle voorstellingen en concerten bij aan € 8. Gelieve het totaal aantal gereserveerde tickets af te halen 1 maand vóór de voorstelling. Voor informatie en reservering kan u terecht bij Karel Hoet +32 (0)3 244 19 42 of karel.hoet@desingel.be (ma vr 9 12 uur) Eersteklasconcerten Een interactief belevingsparcours voor kinderen van het eerste leerjaar De eersteklasconcerten slopen de grenzen tussen luisteren, actief ervaren en samen performen. Ze bewijzen dat jonge kinderen ronduit enthousiast kunnen zijn over muziek van heden en verleden, ongeacht haar complexiteit. Drie miniworkshops belichten op een speelse manier één of meerdere aspecten van de uitgevoerde muziek. De musici van dienst maken deel uit van ChampdAction, productieplatform voor nieuwe muziek en geluidskunst. Als leerkracht ontvangt u een infomap met toegankelijke ideeën voor muzikale naverwerking in de klas. ism. M usica impulscentrum voor muziek, Concertgebouw Brugge, ChampdAction i 14 mrt 2017 d klassen van het 1ste leerjaar kunnen inschrijven voor één van volgende parcours parcours 1: 9 10.30 uur parcours 2: 11 12.30 uur parcours 3: 13.30 15 uur

Schoolvoorstellingen Muziektheater voor kinderen van het basisonderwijs vanaf 7 jaar Eén been / Eén vleugel

tekst & vertelling D imitri Leue piano K iyotaka Izumi famila p. 157

made in deSingel

De Deen Hans Christian Andersen schreef de gekste verhalen. ‘De Standvastige Tinnen Soldaat’ is één van zijn bekendste. De muziek van de Noorse componist Edvard Grieg ondersteunt dit verhaal en opent nog meer deuren van verwondering. productie P antalone c oproductie d eSingel internationale kunstcampus i sm. K lara ma 14 & di 15 nov 2016 Theaterstudio 10 & 13.30 uur / € 8 per leerling doelgroep basisscholen inschrijven karel.hoet@desingel.be Edvard Grieg en Hans Christian Andersen voelden elkaar blindelings aan

Festival Academy

estival Production F Management Training

Na een succesvolle eerste editie van deze internationale workshops in januari 2016 keert The Festival Academy in januari 2017 terug naar deSingel. Het is een unieke gelegenheid voor jonge productiemanagers van festivals wereldwijd om gedurende vier dagen ervaringen te delen en ideeën op te doen. Ervaren productiemanagers van grote festivals delen hun expertise. Hoe werk je best met artiesten en met artistieke directies? Er zijn sessies over financiële, technische, HRM- en organisatievaardigheden. Deelnemers kunnen in deSingel artiesten ontmoeten, met hen in gesprek gaan en hun voorstellingen en concerten bijwonen. organisatie E uropean Festival Association i sm. d eSingel internationale kunstcampus info & inschrijvingen www.efa-aef.eu

Art Educator in Residence

Binnen het opleidingsonderdeel ‘Educatief project’ krijgen conservatoriumstudenten ‘Specifieke lerarenopleiding Dans, Drama, Muziek’ de kans een kunsteducatief en -participatief project op te zetten. Na een grondige evaluatie selecteren deSingel, het Koninklijk Conservatorium en Musica een aantal projecten die in de praktijk mogen omgezet worden. De drie partners onder steunen de studenten bij de realisatie van hun plannen door hun expertise in kunsteducatie, participatie, organisatie, technische omkadering en communicatie. De geselecteerde projecten vinden mogelijk aansluiting op de werking en de program mering van deSingel en Musica. organisatie M usica Impulscentrum voor Muziek, Koninklijk Conservatorium Antwerpen, deSingel internationale kunstcampus

innovatief format op het kruispunt van kunsten en onderwijs

wo 18 za 21 jan 2017 Blauwe & Rode foyer deSingel

elk parcours duurt ca. 90’ per parcours worden 3 groepen van max. 30 kinderen toegelaten € 3 per leerling inschrijven karel.hoet@desingel.be

266

kunstcampus

267

Made in deSingel In onze studio’s zetten we zeer intensief in op productieprocessen van inter/ nationale makers. Voorstellingen, concerten en tentoonstellingen die in huis gemaakt worden, bundelen wij onder de noemer ‘Made in deSingel’. Wij houden u van de productieprocessen op de hoogte via onze site, onze Facebookpagina en ons tweemaandelijks magazine ... Wat? ‘Made in deSingel’ is een verzamelterm voor alle producties van artiesten met een internationaal kwaliteitslabel waarvan het creatieproces geheel of grotendeels in deSingel plaatsvindt en die in deSingel hun Belgische of wereldpremière kennen. Het is een label dat de rol van deSingel als productieplateau benadrukt, met respect voor de vele huizen, gezelschappen en artiesten die in binnenen buitenland bij het creatieproces betrokken zijn. Wij faciliteren de noden van makers zodat zij zich in optimale omstandig heden op het creatieproces (inhoudelijk en technisch) kunnen concentreren. Hoe? We steunen die artistieke projecten die rechtstreeks verbonden zijn met ons programma. Onze ondersteuning neemt diverse vormen aan, afhankelijk van: De noden van de artiest We bieden niet alleen werkruimte, maar begeleiden ook het productieproces, ondersteunen de technische realisatie, voeren een dramaturgische dialoog, helpen bij spreiding en communicatie, ... De noden van de discipline Onze ondersteuning is verschillend naargelang de disciplines.

268

kunstcampus

rchitectuur A We blijven onze verantwoordelijkheid opnemen in het promoten van architectuur. De productie van onze tentoonstellingen is volledig in handen van deSingel, in samenwerking met het Vlaams Architectuurinstituut. - Architectuurkabinet Microkosmos - BWMSTR Label 1 We kopen samen den Oudaan - BWMSTR Label 2 Een nieuwe kijk op afval - Designerfgoed - Ensembles Architectuur en ambacht - Find myself a city to live in De Smet Vermeulen architecten

Podiumkunsten Onze Theaterstudio, die in essentie een werkplaats is, biedt vaak plaats aan productieprocessen van inter/nationale makers. Het creatieproces daar dient uit te monden in Belgische of wereldpremières in onze zalen. - Jan Martens & Grip The Common People - Rianto Medium - Daniel Linehan & Hiatus Flood - Thomas Ryckewaert Golem

- Romeo Castellucci, deSingel & Socìetas The Minister’s Black Veil - Romeo Castellucci & Socìetas La Democrazia in America - d e t h e a t e r m a k e r Momentum - Thomas Verstraeten De parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken - Fabrice Murgia, Daan Janssens & LOD muziektheater Menuet - Wannes Deneer & Tuning People Stadsklank - Wouter Van Looy, Wim Henderickx & Muziektheater Transparant Revelations - Arne Sierens, Alvin Curran & Compagnie Cecilia All Clouds and Sun

Muziek Zowel jonge muzikanten als gereputeerde ensembles vinden bij ons gehoor (sic) om gedurende meerdere dagen of weken in onze Muziek- of Theaterstudio te werken. Deze samenwerking varieert van repetitiesessies voor een concertprogramma dat in deSingel in première gaat om aansluitend te tourneren, tot creatieprocessen die in overleg met de artiesten tot stand komen. Deze creaties, die vertrekken van muziek, zoeken kunstcampus

geregeld grensgebieden op met andere kunstvormen als film, beeldende kunst, theater en performance. - Koor & Orkest Collegium Vocale Gent J. S. Bach, Matthäus-Passion - deStudentenfilharmonie olv. Hans Graf Ravel - Le Concert Olympique olv. J. Caeyers Felix Mendelssohn-Bartholdy - Le Concert Olympique olv. J. Caeyers Johannes Brahms, Ludwig van Beethoven - Het Collectief olv. Robin Engelen György Ligeti, Erwin Schulhoff, Béla Bartók - Jan Decleir & I Solisti del Vento olv. Etienne Siebens Freedom o(r) speech - Nadar Ensemble WYSI(N)WYG - Serge Verstockt & ChampdAction PIANOLA - The Golden Glows & B.O.X. On Moonlight and Rain - STADT There is nothing twice - Book of Air Fieldtone - Flying Horseman - Dimitri Leue & Kiyotaka Izumi Eén been / Eén vleugel

269

Meer dan buren deSingel is een vrijplaats voor kunstenaars, studenten en een breed kunst minnend publiek. Een internationale ontmoetingsplek waar ook aandacht is voor permanente kunsteducatie. Wij werken samen met volgende kunstopleidingen, instellingen, werkplaatsen, ensembles en kunsteducatieve organisaties. Samen met ons wonen zij op de kunstsite en/of maken zij van onze faciliteiten gebruik. oninklijk Conservatorium Antwerpen, K school of arts van de AP Hogeschool p. 137, 253, 254, 255, 259, 265, 267, 273 Het Koninklijk Conservatorium Antwerpen biedt opleidingen aan in dans, drama en muziek, lerarenopleidingen en specialisatietrajecten. De combinatie van al deze opleidingen in een conservatorium is uniek in België. Docenten en ervaren podiumkunstenaars stimuleren en inspireren dansers, acteurs, woordkunstenaars en musici uit te groeien tot flexibele, creatieve, wereldwijze en vakbekwame kunstenaars. Door kritische reflectie en multidisciplinaire samenwerking ontdekken ze hun artistieke identiteit, met oog voor het werkveld. Het conservatorium heeft een rijk gevulde kalender met (gratis) klassieke en jazzconcerten, theater-, dansen operavoorstellingen, openbare examens en lezingen. Bij al deze activiteiten - georganiseerd en/of ondersteund door de Concertvereniging Conservatorium Antwerpen en de Vrienden Conservatorium Antwerpen - bent u steeds van harte welkom. www.conservatorium.be Vlaams Architectuurinstituut p. 7 ev. Het Vlaams Architectuurinstituut heeft de taak het publiek te sensibiliseren voor kwalitatieve architectuur, het maatschappelijke debat omtrent het ontwerp van gebouwen en steden te stimuleren en kennis over architectuur te verspreiden. Het VAi is het voornaamste aanspreekpunt voor informatie omtrent architectuur en -beleid in Vlaanderen. Het organiseert

270

kunstcampus

tentoonstellingen, lezingen, debatten, brengt publicaties uit zoals het Architectuurboek Vlaanderen en coördineert evenementen zoals het tweejaarlijkse Festival van de Architectuur. Bovendien vertegenwoordigt het VAi Vlaanderen op internationale evenementen zoals de Architectuurbiënnale in Venetië. Sinds 2011 werken deSingel en het VAi samen aan de architectuurtentoonstellingen op de campus. Het Centrum Vlaamse Architectuur archieven (CVAa) werkt onder de koepel van het VAi. Het CVAa brengt architectuurarchieven en vormgevingserfgoed in kaart, geeft er advies over en wil via publicaties en tentoonstellingen een breed publiek betrekken bij dit erfgoed. www.vai.be / www.cvaa.be idi Larbi Cherkaoui / Eastman S voorstellingen van Sidi Larbi Cherkaoui p. 47, 86 Eastman is het productiehuis van artistiek directeur en choreograaf Sidi Larbi Cherkaoui. Zijn producties situeren zich binnen een brede waaier aan genres, gaande van dans, theater, ballet, opera en musical tot nieuwe performancevormen. Eastman is de bedding waarin zijn werk tot stand komt. Sinds januari 2011 heeft dit gezelschap vast onderdak in onze gebouwen gevonden. Zo kan het regel matig, spontaan en organisch een beroep doen op een breed gamma van knowhow en tal van kruisbestuivingen aangaan met andere (aspirant-)artiesten. www.east-man.be

hampdAction C concerten p. 224, 227 ChampdAction werd opgericht door componist Serge Verstockt in 1988. Het ensemble speelde van bij zijn oprichting een voortrekkersrol in de hedendaagse Belgische muziekscène en doet de grote (inter-)nationale podia en festivals aan. ChampdAction benadert nieuwe muziek als een dynamisch gegeven en werkt meer en meer in een interdisciplinaire context. In de voormalige studio van VRT-Radio 2 werkt het productiehuis voor nieuwe muziek en geluidskunst aan nieuwe projecten, concerten, opnames en geluidsinstallaties. Geregeld zijn er studioconcerten: toonmomenten, cd-presentaties, … etheatermaker d voorstellingen p. 75, 81 Deze theaterwerkplaats begeleidt, ondersteunt, faciliteert en omkadert het ontwikkelingsproces van jonge podiumkunstenaars en/of theatercollectieven. Jonge makers die zich bevinden in de overgangsfase tussen theateropleiding en theaterveld. De werkplaats beschikt niet over een eigen infrastructuur maar realiseert projecten in nauwe samenwerking met huizen rijk aan ervaring en mogelijkheden waaronder deSingel, Monty en Troubleyn Laboratorium. www.detheatermaker.be abbattini S tewerkstellingsinitiatief deSingel biedt plaats en logistieke ondersteuning aan twee opleidingen - assistent-podiumtechnicus en assistent-productie - die kaderen in het Sabbattiniproject, een tewerk stellingsinitiatief van VDAB, Sociaal Fonds Podiumkunsten en deSingel. De opleiding is genoemd naar Nicola Sabbattini (°1574, Italië), een van de grondleggers

kunstcampus

van de hedendaagse theatermechanica. Werkzoekenden verwerven een basiskennis via theoretische en praktische modules alsook via stages in de podiumkunstensector. www.sabbattini.be I Solisti del Vento concerten p. 221 I Solisti del Vento is het belangrijkste Belgische blazersensemble. Onder de bezielende leiding van Francis Pollet groeide het ensemble uit tot een formatie die zich kan meten met de internationale top op het vlak van (kamer)muziek voor blazers. Het collectief staat garant voor een inspirerende interpretatie van het grote blazersrepertoire, gaande van Mozart tot vandaag. In 2013 werd ‘I Solisti Records’ opgericht: interpreteren, valoriseren en exploreren van 250 jaar blazers|r|evolutie. www.isolistidelvento.be maj Jong Symfonisch A Amaj neemt kinderen en jongeren mee op een traject dat hen kansen biedt om zich door samenspel muzikaal te ontplooien, hun spelplezier te vergroten en de rijke symfonische traditie te interpreteren in de context van deze 21ste eeuw. Zo zet Amaj de rijke Jeugd en Muziektraditie van symfonische orkesten verder, breidt deze traditie verder uit en professionaliseert ze. www.amaj.vlaanderen

271

Coproduceren, samenwerken rtistieke partners A Met onze artistieke partners werken we samen in een permanente dialoog. Kunstenaars kunnen in huis repeteren en hun producties presenteren. We coproduceren hen bij vrijwel elk project dat we begeleiden. In het seizoen 2016-2017 werken we met volgende artiesten intensief samen. - Sidi Larbi Cherkaoui & Eastman - Daniel Linehan & Hiatus - Jan Martens & Grip - d e t h e a t e r m a k e r - Berlin - Jan Caeyers & Le Concert Olympique - Het Collectief - ChampdAction - B.O.X.

deSingel als coproducent Regelmatig zijn we coproducent binnen een internationaal netwerk. Coproducties doen zich voor in de vorm van financiële of logistieke ondersteuning en in het aanreiken van repetitiefaciliteiten en knowhow. ans & theater D - Jan Martens & Grip, The Common People - Cecilia Bengolea & François Chaignaud & Compagnie Vlovajob Pru, Creatie 2016 - Rianto, Medium - Daniel Linehan & Hiatus, Flood - Eko Supriyanto & EkosDance Company, Balabala - Sidi Larbi Cherkaoui, GöteborgsOperans Danskompani & Eastman, Icon - De Warme Winkel, De Warme Winkel - Thomas Ryckewaert, Golem - Romeo Castellucci, deSingel & Socìetas, The Minister’s Black Veil - Romeo Castellucci & Socìetas, La Democrazia in America

272

kunstcampus

- -

d e t h e a t e r m a k e r, Momentum Thomas Verstraeten, De parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken

Muziek & muziektheater - Liesa Van der Aa, Michael Rauter & Jongeren Muziektheater Transparant, ParadiseHell - Koor en Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe, Bach Matthäus-Passion - deStudentenfilharmonie & deFilharmonie olv. Hans Graf, Ravel - Le Concert Olympique olv. J. Caeyers, Felix Mendelssohn-Bartholdy - Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers, Johannes Brahms, Ludwig van Beethoven - Het Collectief olv. Robin Engelen, György Ligeti, Erwin Schulhoff, Béla Bartók - Jan Decleir & I Solisti del Vento olv. Etienne Siebens, Freedom o(r) speech - Nadar Ensemble, WYSI(N)WYG - Serge Verstockt & ChampdAction, PIANOLA - The Golden Glows & Valgeir Sigurðsson & B.O.X., On Moonlight and Rain - STADT, There is nothing twice - Book of Air, Fieldtone - Flying Horseman - Fabrice Murgia, Daan Janssens & LOD muziektheater, Menuet - Wannes Deneer & Tuning People, Stadsklank - Wouter Van Looy, Wim Henderickx & Muziektheater Transparant, Revelations - Arne Sierens, Alvin Curran & Compagnie Cecilia, All Clouds and Sun - Dimitri Leue & Kiyotaka Izumi Eén been / Eén vleugel

Samenwerking met Koninklijk Conservatorium Antwerpen In het kader van onze kunstcampuswerking ontwikkelen we gezamenlijke initiatieven, in de eerste plaats gericht op conservatoriumstudenten in interactie met de professionele kunstwereld. deStudentenfilharmonie lv. Hans Graf o Ravel Happening deStudentenfilharmonie cademy for Conservatoire A Music Students Dit projectorkest bestaat uit Belgische en Nederlandse conservatoriumstudenten én uit leden van deFilharmonie. Conservatoriumdocenten en musici van deFilharmonie coachen de orkestmusici in spe tijdens een intense voorbereidings periode in deSingel.

Iedereen Componist p. 265 ‘Iedereen Componist’ is een interactieve muziekwedstrijd die zich richt tot kinderen van 4 tot 12 jaar. Deelnemen vanaf september 2016 www.iedereencomponist.be

kunstcampus

Studium Generale p. 253 Onder deze noemer organiseert Artesis Plantijn Hogeschool Antwerpen in samenwerking met deSingel en Opera Ballet Vlaanderen elk academiejaar lezingen rond een bepaald thema. Dit jaar is dat ‘Grenzen’. Klara in deSingel Klara neemt op zaterdag 28 januari 2017 voor de zesde keer gans deSingel in. Muziek weerklinkt een dag lang in alle zalen, studio’s en gangen. Met - zoals gebruikelijk voor Klara - klassieke muziek in al haar verschijningen. Van barok tot hedendaags. Met jazz, wereldmuziek en muziektheater. En met hier en daar een vleugje poëzie of intrigerende gesprekken. Met alle Klara presentatoren die live radio maken. Van een kwaliteit zoals u die van Klara en deSingel gewoon bent. za 28 jan 2017 hele gebouw / 12 22 uur info half december 2016 www.klara.be

273

Partners extra muros Wij laten u graag kennismaken met het programma van onze collega’s. Daarom presenteren we in overleg met hen een selectie uit hun aanbod in de vorm van een aantal abonnementen. Naar aanleiding van de 70ste verjaardag van Philippe Herreweghe lanceren we met Amuz en deFilharmonie het ‘Virtueel Concertplatform Antwerpen’, met concerten in drie zalen (Amuz, Koningin Elisabethzaal en deSingel), alsof het om één concertruimte gaat. p. 120

Toneelhuis & deSingel

p. 283

Ivo van Hove Toneelhuis & Toneelgroep Amsterdam De dingen die voorbij gaan Van Hove’s tweede project naar Couperus is gebaseerd op de magistrale psychologische thriller ‘Van oude mensen, de dingen die voorbijgaan’ (1906). Een familie wordt achtervolgd door een in mysterie gehulde moord uit een ver verleden in NederlandsIndië. De regisseur over de auteur: “Hij behandelt in zijn werk thema’s die niet alleen Nederland, maar de hele wereld aanbelangen. Voor mij is hij de meest mondiale schrijver uit de Nederlandse literatuur”. vr 28 okt 2016 Toneelhuis / 20 uur

Olympique Dramatique Risjaar Drei ‘Richard III’ is een van Shakespeare’s vroege stukken. Hij schept meteen een van de meest memorabele monsters uit de literatuur. Het stuk heeft sindsdien niets van zijn glans en aantrekking verloren. Schaamteloze onmenselijke meningen klonken nooit zo verleidelijk. Maar het stuk is meer dan een karakterschets van een psychopaat in wording. Het is vooral een portret van een elite, een klein groepje machthebbers dat de politiek heeft gereduceerd tot een spel, een schaakspel in achterkamers en wandelgangen.

Guy Cassiers Toneelhuis Grensgeval Nobelprijswinnares Elfriede Jelinek schreef in 2013 ‘Die Schutzbefohlenen’ als reactie op het steeds schrijnender vluchtelingenprobleem in Europa. Zij geeft de asielzoekers een stem en legt met haar scherpe pen genadeloos het cynisme en latente racisme in de Europese politiek bloot. Guy Cassiers gaat aan de slag met Jelineks aanklacht, als onderdeel van een tweeluik over de migratieproblematiek dat in het seizoen 2017-2018 een vervolg krijgt. do 11 mei 2017 Toneelhuis / 20 uur hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement ‘Toneelhuis & deSingel’ p. 283 overige speeldata en losse tickets www.toneelhuis.be

Opera & Ballet Vlaanderen & deSingel Grote Vlaamse makers p. 284

Opera en theater p. 284

Sidi Larbi Cherkaoui & Akram Khan & Ohad Naharin Ballet Vlaanderen East

Kornél Mundruczó Opera Vlaanderen De zaak Makropoulos (Leoš Janáček)

info zie p. 86 wo 19 apr 2017 Opera Antwerpen / 20 uur Luk Perceval & Chaya Czernowin Opera Vlaanderen Infinite now Een creatie voor de herdenking van WO I met als uitgangspunt de theatervoorstelling ‘Front’ van Luk Perceval. De Amerikaans-Israëlische componiste Chaya Czernowin voegt er de novelle ‘The Homecoming’ van Xue aan toe. Het operaregiedebuut van Luk Perceval als commentaar op zijn eerdere theaterstuk.

kunstcampus

o 22 sep 2016 d Opera Antwerpen / 20 uur Luk Perceval & Chaya Czernowin Opera Vlaanderen Infinite now

o 3 mei 2017 w Opera Antwerpen / 20 uur

info zie hiernaast vr 5 mei 2017 Opera Antwerpen / 20 uur

hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement ‘Grote Vlaamse meesters’ p. 284 overige speeldata en losse tickets www.operaballet.be

hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement ‘Opera en theater’ p. 284 overige speeldata en losse tickets www.operaballet.be

Sidi Larbi Cherkaoiui & Akram Kahn & Ohad Naharin Ballet Vlaanderen East info zie p. 86 o 13 apr 2017 d Opera Antwerpen / 20 uur Martha Graham, Pina Bausch, Annabelle Lopez Ochoa & Ballet Vlaanderen Hope Drie vrouwelijke choreografen, drie handschriften, drie reacties tegen oorlog en onrecht. ‘Chronicle’ van Graham dateert uit 1936 en is een antwoord op de opkomst van het fascisme. Pina Bausch toont in haar wereldberoemde ‘Café Müller’ op een ontroerende manier het menselijke verlangen naar erkenning. De isolatie van een hunkerend hoofdpersonage is ook het thema van de nieuwe creatie van Annabelle Lopez Ochoa. za 3 jun 2017 Opera Antwerpen / 20 uur hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement ‘Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingel’ p. 281 overige speeldata en losse tickets www.operaballet.be

vr 21 apr 2017 Toneelhuis / 20 uur

274

Janáčeks operathriller en macabere groteske is een kolfje naar de hand van de Hongaarse theater- en filmregisseur Kornél Mundruczó. Hij tast de grens af tussen het realistische en het transcendente. Leoš Janáček flirt in deze opera met sciencefiction in het kille en robotachtige hoofdpersonage, Elina Makropoulos.

Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingel p. 281

kunstcampus

275

Grote podia Toren Beel hoog Beel laag

praktisch

Stynen oost Stynen west Backstage

278 Hoe bestelt u een abonnement? 279 Abonnementen 289 Bestelformulier 296 Hoe bestelt u losse tickets? 297 Welke korting geniet u op losse tickets? 298 Grand Cadeau Bon 299 Hoe kan u betalen? 300 Goed om weten 301 Kalender

Bestemming

A Artiestenfoyer Avondkassa

B Bibliotheek uitleen

Bouwdeel

Verdieping

Backstage

Stynen oost

Toren

Blauwe zaal

Grote podia

Blauwe foyer

Grote podia

E Expo

Beel laag

F Foyer Conservatorium

Stynen oost

G Gele zaal

Beel hoog

Beel laag

K Koninklijke loge

Toren

L Leeszaal kunstcampus

Beel laag

M Muziekstudio

Beel laag

R Radio 2

Backstage

Rode zaal

Grote podia

Rode foyer

Grote podia

S Studio top

Beel hoog

T Theaterstudio

Beel laag

V Vlaams Architectuurinstituut

Beel laag

W Wandelgang

Grote podia

Witte zaal

Beel hoog

Witte foyer

Beel hoog

Stynen oost

Grand café

Tickets

Z Zwarte zaal

301 Grand café deSingel 302 Hoe bereikt u deSingel? 304 Nog meer online 312 Comment réserver? / How to book?

praktisch

277

Hoe bestelt u een abonnement?

ABONNEMENT 1

ABONNEMENT 2

internationale grootmeesters

dans 8 producties op vrijdag

Rode zaal & Blauwe zaal, op locatie & Koningin Elisabethzaal / 20 uur

Rode zaal & Toneelhuis & Stadsschouwburg Antwerpen / 20 uur

do 15 dec 2016 / op locatie Romeo Castellucci & deSingel & Socìetas The Minister’s Black Veil p. 67

vr 21 okt 2016 / Rode zaal Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la B Mahler Projekt p. 27

Een abonnement: - maakt uw keuze gemakkelijk, - is een d oordachte selectie van internationale artiesten, - samengesteld per discipline, - of over disciplines heen.

-35/65+

Wanneer u meerdere abonnementen koopt, kan het gebeuren dat eenzelfde voorstelling of concert in twee abonnementen voorkomt. Wij betalen uiteraard de tickets die u dubbel heeft terug. Uw reservering behandelen we in volgorde van ontvangst.

ww.desingel.be w u bestelt beveiligd online

ma 13 feb 2017 / Rode zaal Ivo van Hove Odéon Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71

vr 25 nov 2016 / Rode zaal AT De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy Vocals Rain p. 31

er post p u verstuurt uw bestelformulier (p. 288-289) deSingel bespreekbureau Desguinlei 25 / B - 2018 Antwerpen

wo 22 feb 2017 / Rode zaal Ballet de l’Opéra de Lyon Made in America Merce Cunningham Winterbranch Lucinda Childs Dance p. 37

vr 16 dec 2016 / Rode zaal Peeping Tom Moeder p. 33

Jonger dan 35 of ouder dan 65?: extra korting v an 15% tot 20% op uw abonnement.

bestellen

komt langs bij ons bespreek u bureau bij voorkeur mét een op voorhand ingevuld formulier ma vr 10 18.30 uur za 16 18.30 uur openingsuren zomer 2016 ma 30.05.2016 ma 15.08.2016 ma vr 10 16 uur za 02.07.2016 zo 07.08.2016 gesloten

do 23 mrt 2017 / Koningin Elisabethzaal New York Philharmonic olv. Alan Gilbert Adams, Prokofjev, Berlioz p. 135 za 13 mei 2017 / Blauwe zaal Koor en Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe J.S. Bach / Hohe Messe p. 125 De grote canon van het podium in verschillende disciplines, gebald in een abonnement. Amerikaanse iconen uit de dans naast grote internationale regisseurs van vandaag en absolute topconcerten. Dit wil u niet missen. totaalprijs losse kaarten € 257 (basis toprang) € 237 (basis rang 1) € 202 (basis rang 2) € 167 (basis rang 3) € 209 (-25/65+ toprang) € 184 (-25/65+ rang 1) € 149 (-25/65+ rang 2) € 133 (-25/65+ rang 3) prijs abonnementen € 231 (basis toprang) € 213 (basis rang 1) € 182 (basis rang 2) € 150 (basis rang 3) € 188 (-35/65+ toprang) € 166 (-35/65+ rang 1) € 134 (-35/65+ rang 2) € 120 (-35/65+ rang 3)

278

praktisch

abonnementen

vr 24 feb 2017 / Rode zaal Ballet de l’Opéra de Lyon Made in America p. 37 vr 17 mrt 2017 / Rode zaal Eko Supriyanto Balabala

p. 41

vr 24 mrt 2017 / Rode zaal São Paulo Companhia de Dança Edouard Lock The Seasons Nacho Duato Gnawa p. 45 vr 26 mei 2017 / Stadsschouwburg Sidi Larbi Cherkaoui & Göteborgs Operans Danskompani & Eastman Icon p. 47 vr 23 jun 2017 / Toneelhuis Ph. Decouflé & DCA creatie 2017

p. 49

8 vrijdagen voor de fervente dansliefhebber. U bent nu al zeker van uw afspraak met grote en gevestigde namen uit binnenen buitenland, waaronder vele publiekslievelingen. totaalprijs losse kaarten € 252 (basis cat. 1) € 240 (basis cat. 2) € 212 (-25/65 + cat.1) € 202 (-25/65+ cat.2) prijs abonnementen € 214 (basis cat. 1) € 204 (basis cat. 2) € 180 (-35/65 + cat.1) € 172 (-35/65+ cat.2) bonus 1 ticket naar keuze uit BOUGE B p. 43

279

ABONNEMENT 3

ABONNEMENT 4

dans 4 producties op zaterdag

ABONNEMENT 5

ABONNEMENT 6

Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingel

dans coming people

Midden-Oosten

Theaterstudio & Rode zaal / 20 uur

vr 30 sep 2016 / Theaterstudio ecilia Bengolea & François Chaignaud C Compagnie Vlovajob Pru Creatie 2016 p. 23

vr 20 jan 2017 / Theaterstudio mar Rajeh O Maqamat Dance Company Beytna p. 35

za 15 okt 2016 / Theaterstudio Rianto Medium p. 25

za 29 apr 2017 / Rode zaal Claron McFadden Muziektheater Transparant Nachtschade: Aubergine p. 95

Rode zaal / 20 uur

za 22 okt 2016 / Rode zaal Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la B Mahler Projekt p. 27 za 29 okt 2016 / Rode zaal Jan Martens Grip The Dog Days are Over p. 29 za 26 nov 2016 / Rode zaal Anne Teresa De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy Vocals Rain p. 31 za 17 dec 2016 / Rode zaal Peeping Tom Moeder p. 33 4 zaterdagen met Vlaamse publiekslievelingen. Alain Platel vertrekt voor zijn creatie vanuit het leven en werk van Gustav Mahler. Het jonge talent Jan Martens brengt ‘The Dog Days Are Over’, de choreografie uit 2014 waarmee hij internationaal doorbrak. Peeping Tom voegt met ‘Moeder’ een tweede luik toe aan zijn intrigerende familietrilogie. En Anne Teresa De Keersmaeker herneemt een sleutelwerk: ‘Rain’, met muziek van Steve Reich, live uitgevoerd. totaalprijs losse kaarten € 102 (basis) € 86 (-25/65+) prijs abonnementen € 92 (basis) € 77 (-35/65+)

do 27 okt 2016 / Theaterstudio Jan Martens Grip Sweat Baby Sweat p. 29 do 19 jan 2017 / Theaterstudio Omar Rajeh Maqamat Dance Company Beytna p. 35 za 25 feb 2017 / Theaterstudio Daniel Linehan Hiatus Flood p. 39 do 16 mrt 2017 / Rode zaal Eko Supriyanto EkosDance Company Balabala p. 41 Een heerlijke selectie van aanstormend talent. Met naast onze ‘Creative Associates’ Jan Martens en Daniel Linehan ook een zeer internationaal palet. Omar Rajeh uit Libanon heeft het over de rijkdom van culturele en artistieke diversiteit. Cecilia Bengolea en François Chaignaud verenigen Georgische polyfone gezangen met Jamaïcaanse dancehallmuziek in een choreografie voor 5 dansers. Ook Eko Supriyanto en Rianto, dé dansbeloftes in Indonesië vandaag, zijn van de partij.

vr 5 mei 2017 / Theaterstudio Bashar Murkus Khashabi Theatre & Oyoun Theatre New Middle East p. 79 za 27 mei 2017 / Theaterstudio Berlin Jerusalem p. 83 4 intrigerende avonden gewijd aan het Midden-Oosten. Van theater over muziektheater tot dans. U ziet de Libanese choreograaf Omar Rajeh aan het werk samen met het befaamde Palestijnse Trio Joubran. De sopraan Claron McFadden reist de aubergine achterna, via het Midden-Oosten helemaal tot in het Verre Oosten. U maakt kennis met de jonge Palestijnse regisseur Bashar Murkus en Berlin neemt u mee naar één van de meest complexe steden ter wereld: Jeruzalem. totaalprijs losse tickets € 80 (basis) € 68 (-25/65+) prijs abonnementen € 68 (basis) € 58 (-35/65+)

totaalprijs losse kaarten € 122 (basis) € 100 (-25/65+) prijs abonnementen € 98 (basis) € 80 (-35/65+)

280

abonnementen

Rode zaal & Opera Antwerpen / 20 uur

do 24 nov 2016 / Rode zaal Anne Teresa De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy Vocals Rain p. 31 do 15 dec 2016 / Rode zaal Peeping Tom Moeder p. 33 do 13 apr 2017 / Opera Antwerpen Akram Khan & Ohad Naharin & Sidi Larbi Cherkaoui Ballet Vlaanderen East p. 86 za 3 jun 2017 / Opera Antwerpen Martha Graham & Pina Bausch & Annabelle Lopez Ochoa Ballet Vlaanderen Hope p. 275 Een mix van telkens 2 dansvoorstellingen uit het programma van beide huizen. U ziet een sleutelwerk in het repertoire van Rosas, naast het 2de luik van een familietrilogie door Peeping Tom. Daarnaast presenteert Ballet Vlaanderen werk van 3 mannelijke choreografen die zich op de grenslijn bevinden tussen Oost en West: Akram Kahn, Ohad Naharin en Sidi Larbi Cherkaoui. In ‘Hope’ is het de beurt aan 3 vrouwelijke choreografen, 3 handschriften, 3 reacties tegen oorlog en onrecht: Martha Graham, Pina Bausch en Annabelle Lopez Ochoa. totaalprijs losse kaarten € 145 (basis cat. 2) € 125 (basis cat. 4) € 101 (basis cat. 8) € 137 (-25/65+ cat. 2) € 117 (-25/65+ cat. 4) € 93 (-25/65+ cat. 8) prijs abonnementen € 135 (basis cat. 2) € 115 (basis cat. 4) € 93 (basis cat. 8) € 105 (-35/65+ cat. 2) € 92 (-35/65+ cat. 4) € 76 (-35/65+ cat. 8)

abonnementen

281

ABONNEMENT 7

ABONNEMENT 8

theater internationaal 6 producties

theater uit Vlaanderen en Nederland 6 producties

Rode zaal, Theaterstudio & op locatie

Rode zaal & Theaterstudio & op locatie

za 24 sep 2016 / Theaterstudio / 20.30 uur The Wooster Group The Town Hall Affair p. 55

za 15 okt 2016 / Rode zaal / 20 uur De Warme Winkel De Warme Winkel p. 59

za 1 okt 2016 / Rode zaal / 20 uur Nicolas Stemann Théâtre de Vidy-Lausanne Nathan le Sage p. 57

za 10 dec 2016 / Theaterstudio / 20 uur homas Ryckewaert T Golem p. 65

za 3 dec 2016 / Rode zaal / 19 uur Thomas Jolly La Piccola Familia Richard III p. 63 vr 16 dec 2016 / op locatie / 20 uur Romeo Castellucci deSingel & Socìetas The Minister’s Black Veil p. 67 vr 17 feb 2017 / Rode zaal / 20 uur Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71 za 11 mrt 2017 / Rode zaal / 20 uur Romeo Castellucci Socìetas La Democrazia in America p. 73 Internationaal theater van de bovenste plank met dit seizoen opvallend veel Franstalig theater. Zowel de Duitse regisseur Nicolas Stemann als de Vlaming Ivo van Hove werken met Franstalige acteurs. De jonge Franse regisseur Thomas Jolly waagt zich met succes aan ‘Richard III’. En tenslotte zorgen zowel The Wooster Group als Romeo Castellucci voor een uitgesproken Amerikaanse toets. totaalprijs losse kaarten € 188 (basis) € 154 (-25/65+) prijs abonnementen € 160 (basis) € 131 ( -35/65+)

282

abonnementen

za 21 jan 2017 / Rode zaal / 20 uur Simon Stone Toneelgroep Amsterdam Husbands and wives p. 69 vr 31 mrt 2017 / Rode zaal / 20 uur Katie Mitchell Toneelgroep Amsterdam De meiden p. 77 za 20 mei 2017 / op locatie / 22 uur Thomas Verstraeten detheatermaker De parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken p. 81 za 27 mei 2017 / Theaterstudio / 20 uur Berlin Jerusalem p. 83

ABONNEMENT 9

ABONNEMENT 10

America, so what?

Toneelhuis & deSingel

Theaterstudio & Blauwe zaal & Rode zaal & op locatie / 20 uur

Toneelhuis & Rode zaal / 20 uur

do 22 sep 2016 / Theaterstudio The Wooster Group The Town Hall Affair p. 55

wo 19 okt 2016 / Rode zaal lain Platel & Steven Prengels A les ballets C de la B Mahler Projekt p. 27

do 15 dec 2016 / op locatie Romeo Castellucci deSingel & Socìetas The Minister’s Black Veil p. 67

vr 28 okt 2016 / Toneelhuis Ivo van Hove Toneelhuis & Toneelgroep Amsterdam De dingen die voorbijgaan p. 274

wo 15 feb 2017 / Blauwe zaal Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictus olv. Thomas Moore American Lament p. 234

do 16 feb 2017 / Rode zaal Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71

do 23 feb 2017 / Rode zaal Ballet de l’Opéra de Lyon Made in America Merce Cunningham Winterbranch Lucinda Childs Dance p. 37 do 9 mrt 2017 / Rode zaal Romeo Castellucci Socìetas La Democrazia in America

p. 73

vr 26 mei 2017 / Theaterstudio Berlin Bonanza p. 83

wo 8 mrt 2017 / Rode zaal Romeo Castellucci Socìetas La Democrazia in America

p. 73

vr 21 apr 2017 / Toneelhuis Olympique Dramatique Risjaar Drei p. 274 do 11 mei 2017 / Toneelhuis Guy Cassiers Toneelhuis Grensgeval p. 274

6 voorstellingen uit Vlaanderen en Nederland, waarvan 2 in een regie van de gerenommeerde buitenlandse theatermakers Simon Stone en Katie Mitchell. U maakt kennis met de jonge Vlaamse regisseurs Thomas Ryckewaert en Thomas Verstraeten, beiden voor het eerst op ons programma met een Made in deSingel. Het Nederlandse collectief De Warme Winkel maakt een creatie voor onze Rode zaal. En Berlin brengt u ‘Jerusalem’.

Amerika is omnipresent doorheen de disciplines. The Wooster Group, Romeo Castellucci en Berlin zijn te gast met theatervoorstellingen die verwijzen naar de literatuur en geschiedenis van Amerika. Ballet de l’Opéra de Lyon brengt een ode aan de Amerikaanse postmoderne dans. En Liesa Van der Aa is van de partij met ‘Americana’: een concert geïnspireerd op country, folk, blues, rock, pop én hedendaags klassiek.

6 producties geplukt uit beide huizen. Leven en werk van Gustav Mahler vormen de aanzet tot de nieuwe creatie van Alain Platel. Twee regies van Ivo van Hove: een Nederlandstalige Couperus en de Franstalige versie van Arthur Millers ‘View from the bridge’. Guy Cassiers ensceneert Elfride Jelinek en Romeo Castellucci laat zich inspireren door de negentiende-eeuwse Franse filosoof Alexis de Tocqueville. Olympique Dramatique tenslotte brengt een eigenzinnige visie op Shakespeare’s ‘Richard III’.

totaalprijs losse kaarten € 116 (basis) € 96 (-25/65+)

totaalprijs losse kaarten € 166 (basis) € 138 (-25/65+)

totaalprijs losse kaarten € 152 (basis) € 118 (-25/65+)

prijs abonnementen € 99 (basis) € 82 (-35/65+)

totaalprijs abonnementen € 141 (basis) € 117 (-35/65+)

prijs abonnementen € 137 (basis) € 104 (-35/65+)

abonnementen

283

ABONNEMENT 11

ABONNEMENT 12

ABONNEMENT 13

ABONNEMENT 14

grote Vlaamse makers

opera en theater

Opera21

Bach & hoogdagen

Rode zaal & Opera Antwerpen / 20 uur

Opera Antwerpen & Rode zaal / 20 uur

Opera Antwerpen & deSingel / 20 uur

Blauwe zaal / 20 uur

wo 19 okt 2016 / Rode zaal lain Platel & Steven Prengels A les ballets C de la B Mahler Projekt p. 27

do 22 sep 2016 / Opera Antwerpen Janáček / Mundruczó Opera Vlaanderen De Zaak Makropoulos p. 275

wo 19 apr 2017 / Rode zaal Fabrice Murgia & Daan Janssens LOD muziektheater Menuet p. 89

vr 16 dec 2016 Il Fondamento & Vlaams Radio Koor olv. Paul Dombrecht Händel I Messiah p. 102

wo 15 feb 2017 / Rode zaal Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71

do 19 jan 2017 / Rode zaal Simon Stone Toneelgroep Amsterdam Husbands and wives p. 69

vr 21 apr 2017 / Theaterstudio Wouter Van Looy & Wim Henderickx Muziektheater Transparant Revelations p. 90

do 26 jan 2017 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe J.S. Bach I Cantates p. 103

wo 19 apr 2017 / Opera Antwerpen kram Khan & Ohad Naharin & Sidi A Larbi Cherkaoui Ballet Vlaanderen East p. 86

wo 8 mrt 2017 / Rode zaal Romeo Castellucci Socìetas La Democrazia in America

za 22 apr 2017 / Opera Antwerpen Ivo van Hove Muziektheater Transparant Dagboek van een verdwenene p. 91

wo 8 feb 2017 he English Concert T olv. Rachel Podger viool J.S. Bach, Telemann, C.P.E. Bach

vr 5 mei 2017 / Opera Antwerpen Luk Perceval & Chaya Czernowin Opera Vlaanderen Infinite Now p. 87

wo 26 apr 2017 / Rode zaal rne Sierens & Alvin Curran A Compagnie Cecilia All Clouds and Sun p. 92

vr 7 apr 2017 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe J.S. Bach I Matthäus-Passion p. 106

2 operaregies, 2 theaterregies. Janáčeks operathriller ‘De zaak Makropoulos’ is een kolfje naar de hand van de Hongaarse theater- en filmregisseur Kornél Mundruczó. Het opera regiedebuut van Luk Perceval herdenkt WO I met als uitgangspunt zijn theatervoorstelling ‘Front’. Simon Stone is een tweede keer te gast bij Toneelgroep Amsterdam, deze keer met een regie van Woody Allens ‘Husbands and wives’. En Romeo Castellucci laat zich voor zijn nieuwste creatie inspireren door de Franse negentiendeeeuwse filosoof Alexis de Tocqueville.

za 29 apr 2017 / Rode zaal & Theaterstudio Claron McFadden Muziektheater Transparant Nachtschade: Aubergine p. 95

wo 24 mei 2017 Il Gardellino olv. Marcel Ponseele hobo Telemann, J.S. Bach I Cantates

Een greep uit het ruime festivalaanbod muziektheatercreaties Opera21. 4 producties op literatuur geïnspireerd en met nieuw geschreven muziek van Daan Janssens, Annelies Van Parys en Alvin Curran. Internationaal gereputeerde regisseurs als Fabrice Murgia, Ivo van Hove en Arne Sierens. Topvertolkers als Claron McFadden, Johan Heldenberg, Salomé Kammer en Paul O’Neill. Voor wie wil zien en horen wat opera in de volgende decennia kan zijn.

Een traditie van decennia in deSingel: grootse concerten met Bach als centrale figuur. Maar deze keer ook met Händel en Telemann. Hoogdagen van hemelse muziek, voor grote kerkelijke feestdagen of voor bijzondere wereldse aangelegenheden. Magistrale dirigenten, solisten, koren en barokorkesten. En rond de Kerst mag u zelf Händels ‘Halleluja’ meezingen in een ‘Messiah Participativo’. Een abonnement is uw enige garantie op een plaats in deze ongetwijfeld uitverkochte concerten.

wo 3 mei 2017 / Opera Antwerpen Luk Perceval & Chaya Czernowin Opera Vlaanderen Infinite Now p. 87 4 bekende Vlamingen die zowel in binnen- als buitenland zeer hoog scoren. Alain Platel laat zich inspireren door leven en werk van Gustav Mahler. Ivo van Hove creëerde een zeer succesvolle Franse versie van Arthur Millers ‘View from the Bridge’. Sidi Larbi Cherkaoui maakt een choreografie voor Ballet Vlaanderen op het ‘Requiem’ van Fauré, bewerkt door Wim Henderickx. En Luk Perceval tenslotte vertrekt van zijn theatervoorstelling ‘Front’ voor zijn operaregiedebuut. totaalprijs losse kaarten € 180 (basis cat. 2) € 148 (basis cat. 4) € 99 (basis cat. 8) € 170 (-25/65+ cat. 2) € 138 (-25/65+ cat. 4) € 89 (-25/65+ cat. 8)

totaalprijs losse kaarten € 221 (basis cat. 2) € 177 (basis cat. 4) € 99 (basis cat. 8) € 211 (-25/65+ cat. 2) € 167 (-25/65+ cat. 4) € 89 (-25/65+ cat. 8)

prijs abonnementen € 168 (basis cat. 2) € 137 (basis cat. 4) € 91 (basis cat. 8) € 130 (-35/65+ cat. 2) € 108 (-35/65+ cat. 4) € 74 (-35/65+ cat. 8)

284

prijs abonnementen € 207 (basis cat. 2) € 165 (basis cat. 4) € 91 (basis cat. 8) € 159 (-35/65+ cat. 2) € 128 (-35/65+ cat. 4) € 74 (-35/65+ cat. 8)

abonnementen

p. 73

totaalprijs losse kaarten € 140 (basis) € 120 (-25/65+) prijs abonnementen € 120 (basis) € 102 (-35/65+)

p. 105

p. 107

totaalprijs losse kaarten € 213 (basis) € 171 (basis rij 19-23) € 137 (basis rij 1-7) € 171 (-25/65+) € 137 (-25/65+ rij 19-23) € 109 (-25/65+ rij 1-7) prijs abonnementen € 185 (basis) € 149 (basis rij 19-23) € 119 (basis rij 1-7) € 149 (-35/65+) € 119 (-35/65+ rij 19-23) € 95 (-35/65+ rij 1-7)

abonnementen

285

ABONNEMENT 15

ABONNEMENT 16

missa

opera & drama

Philippe Herreweghe 70

internationaal symfonisch

Blauwe zaal / 20 uur

Amuz & Koningin Elisabethzaal & Blauwe zaal

Koningin Elisabethzaal & Blauwe zaal / 20 uur

vr 23 sep 2016 Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704 olv. Václav Luks Monteverdi, Biber p. 111

vr 30 sep 2016 Barokorkest B’Rock olv. Rodolfo Richter viool Vivaldi p. 116

za 29 apr 2017 / Amuz / 21 uur Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe Monteverdi p. 123

zo 20 nov 2016 / Blauwe zaal National Philharmonic of Russia olv. Vladimir Spivakov Tsjajkovski p. 131

wo 5 okt 2016 Rob Wijnberg & Nederlands Kamerkoor olv. Peter Phillips p. 216

vr 28 apr 2017 appella Mediterranea & C Choeur de Chambre de Namur olv. Leonardo García Alarcón Falvetti p. 117

za 6 mei 2017 / Elisabethzaal / 20 uur Orchestre de Champs-Elysées olv. Philippe Herreweghe Mozart, Beethoven p. 124

ma 5 dec 2016 / Blauwe zaal Budapest Festival Orchestra olv. Iván Fischer Schubert, Bartók p. 132

wo 12 okt 2016 Ghislieri Choir & Consort olv. Giulio Prandi Pergolesi p. 112

wo 31 mei 2017 Barokorkest B’Rock olv. René Jacobs Mozart p. 119

za 13 mei 2017 / Blauwe zaal / 20 uur Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe Bach p. 125

do 2 mrt 2017 / Blauwe zaal Anima Eterna Brugge olv. Jos van Immerseel Gershwin p. 133

do 17 nov 2016 Barokorkest B’Rock & Vox Luminis olv. Lionel Meunier Dowland, Purcell, Gilles p. 113

vr 19 mei 2017 / Elisabethzaal / 20 uur eFilharmonie & d Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe Brewaeys, Berlioz, Beethoven p. 127

do 23 mrt 2017 / Elisabethzaal New York Philharmonic olv. Alan Gilbert Adams, Prokofjev, Berlioz p. 135

Vier concerten die geen enkele liefhebber van grootse kerkelijke muziek uit de barok wil missen, met ensembles die internationaal de toon zetten in de actuele en historisch geïnformeerde praxis. Meesterwerken die u zelden hoort, zoals de ‘Missa Salisburgensis’ van Biber, de ‘Messe des Morts’ van Gilles of de Mis in D van Pergolesi. Zelfs een wereldprimeur, met de creatie voor onze tijd van een recent teruggevonden origineel Mottettone van Pergolesi. Dit alles omarmd door populaire meesterwerken van Monteverdi, Dowland en Purcell.

rijs abonnementen p € 107 (basis) € 82 (basis rij 19-23) € 66 (basis rij 1-7) € 82 (-35/65+) € 66 (-35/65+ rij 19-23) € 56 (-35/65+ rij 1-7)

t otaalprijs losse kaarten € 158 (basis) € 122 (basis rij 19-23) € 100 (basis rij 1-7) € 122 (-25/65+) € 100 (-25/65+ rij 19-23) € 84 (-25/65+ rij 1-7)

Philippe Herreweghe wordt in mei 2017 zeventig jaar. Hoe vieren we dat beter dan met een feestelijke concertreeks? Die hebben we opgezet samen met de collega’s van Collegium Vocale Gent, Orchestre des Champs-Élysées, deFilharmonie, Koningin Elisabethzaal en Amuz. Met vier concerten op drie verschillende locaties, die we voor de gelegenheid tot een ‘Virtueel Concertplatform Antwerpen’ hebben gemaakt. totaalprijs losse kaarten € 184 (basis toprang) € 172 (basis rang 1) € 152 (basis rang 2) € 120 (basis rang 3) € 158 (toprang -25/65+) € 148 (rang 1 -25/65+) € 120 (rang 2 -25/65+) € 102 (rang 3 -25/65+) prijs abonnementen € 156 (basis toprang) € 146 (basis rang 1) € 129 (basis rang 2) € 102 (basis rang 3) € 134 (toprang -35/65+) € 126 (rang 1 -35/65+) € 102 (rang 2 -35/65+) € 87 (rang 3 -35/65+)

rijs abonnementen p € 134 (basis) € 104 (basis rij 19-23) € 85 (basis rij 1-7) € 104 (-35/65+) € 85 (-35/65+ rij 19-23) € 71 (-35/65+ rij 1-7)

286

totaalprijs losse kaarten € 126 (basis) € 96 (basis rij 19-23) € 78 (basis rij 1-7) € 96 (-25/65+) € 78 (-25/65+ rij 19-23) € 66 (-25/65+ rij 1-7)

ABONNEMENT 17

abonnementen

ABONNEMENT 18

za 6 mei 2017 / Elisabethzaal Orchestre des Champs-Élysées olv. Philippe Herreweghe Bach, Mozart, Beethoven p. 124 Onze geliefde symfonische cyclus breidt uit. Van 4 toporkesten uit deze reeks kon u ondertussen reeds veelvuldig genieten in onze Blauwe zaal. Met de nieuwe speler, niemand minder dan New York Philharmonic, wijken we uit naar de gloednieuwe Koningin Elisabethzaal. Zo wordt onze symfonische cyclus nog uitdagender - letterlijk én figuurlijk - met internationale topconcerten in beide zalen. totaalprijs losse kaarten € 311 (basis toprang) € 285 (basis rang 1) € 225 (basis rang 2) € 161 (basis rang 3) € 255 (-25/65+ toprang) € 225 (-25/65+ rang 1) € 161 (-25/65+ rang 2) € 129 (-25/65+ rang 3) prijs abonnementen € 264 (basis toprang) € 242 (basis rang 1) € 191 (basis rang 2) € 137 (basis rang 3) € 217 (-35/65+ toprang) € 191 (-35/65+ rang 1) € 137 (-35/65+ rang 2) € 110 (-35/65+ rang 3)

287

ABONNEMENT 19

ABONNEMENT 20

ABONNEMENT 21

ABONNEMENT 22

Ravel happening

Klarafestival

ken uw klassiekers

famila

Blauwe zaal & Rode zaal & Koningin Elisabethzaal / 20 uur

Blauwe zaal / 20 uur

Theaterstudio & hele gebouw / 14 uur

vr 14 okt 2016 Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers Mendelssohn-Bartholdy p. 146

di 1 nov 2016 / gebouw deSingel / 14 uur BIG BANG p. 155

zo 2 apr 2017 Blauwe zaal / 11.30 tot 22 uur

Orkest van het Conservatorium Antwerpen, Nicholas Angelich, Clara Mouriz, Christopher Maltman, Joseph Middleton, Adam Walker, Philip Highnam, Pierre Fouchenneret, François Salque, Eric Le Sage, Ragazze Quartet, deFilharmonie p. 136 Dat we ooit bij Maurice Ravel zouden uitkomen voor onze componistenhappenings stond in de sterren geschreven. Zijn loepzuivere composities weten immers zowel de liefhebbers van orkestals kamermuziek te overtuigen. Om van de piano nog maar te zwijgen, zowel in recital als concerto. U krijgt het allemaal op deze zondag lang Ravel: magische kamermuziek, symfonische krachttoeren, exotische liederen, zelfs een knipoog naar jazz en blues. Genieten maar! agticket d € 45 (basis) € 40 (basis rij 19-23) € 35 (basis rij 1-7) € 41 (-25/65+) € 36 (-25/65+ rij 19-23) € 31 (-25/65+ rij 1-7) € 8 (-19 jaar)

vr 17 mrt 2017 / Blauwe zaal Brussels Philharmonic olv. Edwin Outwater Oktober p. 142 zo 19 mrt 2017 / Rode zaal Luigi De Angelis & Solistenensemble Kaleidoskop (Diaghilev) p. 143 do 23 mrt 2017 / Elisabethzaal New York Philharmonic olv. Alan Gilbert Adams, Prokofjev, Berlioz p. 135 De intense samenwerking tussen deSingel en het Klarafestival wordt dit seizoen verdrievoudigd. Met een heuse Antwerpse driedaagse die naadloos aansluit en mee gestuurd wordt vanuit ons programma. Met twee creaties in coproductie met Concertgebouw Brugge: een uitdagend filmproject met liveorkest, ‘Oktober’, en een muziektheaterproject rond de figuur van Diaghilev. En als klap op de vuurpijl: New York Philharmonic in de Koningin Elisabethzaal. totaalprijs losse kaarten € 164 (basis toprang) € 144 (basis rang 1) € 114 (basis rang 2) € 84 (basis rang 3) € 135 (-25/65+ toprang) € 110 (-25/65+ rang 1) € 80 (-25/65+ rang 2) € 65 (-25/65+ rang 3) prijs abonnementen € 148 (basis toprang) € 130 (basis rang 1) € 103 (basis rang 2) € 76 (basis rang 3) € 122 (-35/65+ toprang) € 99 (-35/65+ rang 1) € 72 (-35/65+ rang 2) € 59 (-35/65+ rang 3)

288

abonnementen

vr 18 nov 2016 Concerto de’ Cavalieri olv. Marcello Di Lisa Vivaldi, Scarlatti, Corelli, Bononcini

vanaf 6 jaar

zo 15 jan 2017 / Theaterstudio / 14 uur Enkele Reis Mars p. 159 p. 147

wo 7 dec 2016 Mahler Chamber Orchestra olv. Isabelle Faust Mendelssohn-Bartholdy, Bach, Schumann p. 149 wo 25 jan 2017 Kammerakademie Potsdam olv. Trevor Pinnock Haydn, Mozart, Devienne p. 150 vr 31 mrt 2017 Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers Brahms, Beethoven p. 151 Toegankelijke muziek uit de barok, klassiek en romantiek. Daar gaat het over in deze succes cyclus. Bach, Vivaldi, Mozart, Beethoven, Mendelssohn en Brahms, vertolkt door uitstekende kamerorkesten, meeslepende dirigenten en wereldvermaarde solisten. Een gegarandeerd onvergetelijke belevenis voor leken en kenners. Dat zijn úw klassiekers.

zo 26 feb 2017 / Theaterstudio / 14 uur Cellostorm p. 162 za 1 apr 2017 / Theaterstudio / 14 uur Het strijkkwartet van Meneer Sax p. 163 In dit abonnement ‘famila’ bieden we vier concerten aan op kinderen familiemaat, vanaf 6 jaar. Want met klassieke muziek kan je nooit vroeg genoeg beginnen. Ter lering en vermaak. Of gewoon als gezellig uitje met vriendjes of familie. totaalprijs losse kaarten € 48 (basis) € 32 (-19 jaar) prijs abonnementen € 41 (basis) € 27 (-19 jaar)

totaalprijs losse kaarten € 160 (basis) € 130 (basis rij 19-23) € 110 (basis rij 1-7) € 130 (-25/65+) € 110 (-25/65+ rij 19-23) € 90 (-25/65+ rij 1-7) prijs abonnementen € 144 (basis) € 117 (basis rij 19-23) € 99 (basis rij 1-7) € 117 (-35/65+) € 99 (-35/65+ rij 19-23) € 81 (-35/65+ rij 1-7)

abonnementen

289

noteer alvast in uw agenda publieke masterclasses

ABONNEMENT 23

piano Blauwe zaal / 20 uur

Imogen Cooper p. 261 zo 16 okt 2016

za 15 okt 2016 Imogen Cooper Janáček, Schumann, Debussy, de Falla, Albéniz p. 167

Richard Goode p. 261 ma 21 & di 22 nov 2016

do 24 nov 2016 Richard Goode Bach, Chopin p. 169 za 10 dec 2016 Building Bridges, András Schiff presenteert: Michael Brown Mendelssohn-Bartholdy, Brown, Bernstein, Beethoven p. 170 do 19 jan 2017 Building Bridges, András Schiff presenteert: Dinara Klinton Scarlatti, Beethoven, Tsjajkovski, Liszt p. 171 wo 22 mrt 2017 Building Bridges, András Schiff presenteert: Mishka Rushdie Momen Mozart, Janáček, Schumann, Beethoven p. 172 wo 10 mei 2017 Nelson Freire programma nog te bepalen

p. 173

za 3 jun 2017 Building Bridges slotconcert András Schiff Bach, Bartók, Janáček, Schumann

p. 175

noteer alvast in uw agenda lecture Richard Goode p. 260 do 24 nov 2016

ABONNEMENT 25

Lied

straffe strijkers

Blauwe zaal / 20 uur

do 20 okt 2016 Ida Aldrian & Helmut Deutsch Schubert, Strauss, von Zemlinsky, Marx, Korngold p. 179

vr 2 dec 2016 autier Capuçon & Frank Braley G Beethoven p. 187

wo 16 nov 2016 Thomas Oliemans & Roger Vignoles Schubert, Wolf p. 180 za 11 feb 2017 Felicity Lott, Jonathan McGovern & Graham Johnson Poulenc p. 181 wo 26 apr 2017 Lydia Teuscher, Ulrike Malotta, Julian Prégardien, Martin Berner, Juliane Ruf & Christoph Schnackertz Schumann p. 183 In onze liedreeks zoeken we steeds de fijnste liedzangers voor u uit, met passie voor poëzie en een grote fantasie. Liedgoeroe’s Helmut Deutsch en Roger Vignoles stellen jong talent aan u voor. Zowel Ida Aldrian als Thomas Oliemans staan aan het begin van een bloeiende carrière. Wandelende liedencyclopedie Graham Johnson introduceert u in de weinig bekende maar fascinerende liedwereld van Francis Poulenc. En tenor Julian Prégardien brengt met zijn muzikale vrienden een bonte avond met vocale kwartetten van Schumann.

do 12 jan 2017 Nils Mönkemeyer & William Youn Brahms, Schumann p. 188 za 29 apr 2017 Kolja Lessing & Sebastiaan Oosthout Bartók/Székely, Bartók, Debussy, Székely p. 189 Deze drie‘straffe strijkers’ verstaan als geen ander de kunst op hun instrument te zingen. Ze spelen liederen zonder woorden, maar ontroeren als de beste zangers. totaalprijs losse kaarten € 72 (basis) € 60 (basis rij 1-7) € 60 (-25/65+) € 48 (-25/65+ rij 1-7) prijs abonnementen € 61 (basis) € 51 (basis rij 1-7) € 51 (-35/65+) € 41 (-35/65+ rij 1-7)

totaalprijs losse kaarten € 88 (basis) € 72 (-25/65+) prijs abonnementen € 75 (basis) € 61 (-35/65+)

t otaalprijs losse kaarten € 168 (basis) € 140 (basis rij 1-7) € 140 (-25/65+) € 112 (-25/65+ rij 1-7) prijs abonnementen € 143 (basis) € 119 (basis rij 1-7) € 119 (-35/65+) € 95 (-35/65+ rij 1-7)

290

András Schiff p. 261 zo 4 jun 2017

ABONNEMENT 24

noteer alvast in uw agenda publieke masterclasses Roger Vignoles p. 261 do 17 nov 2016

abonnementen

291

ABONNEMENT 26

ABONNEMENT 27

pianotrio

kwartet

Blauwe zaal / 20 uur

do 13 okt 2016 Lars Vogt & Christian Tetzlaff & Tanja Tetzlaff Dvorák, Brahms p. 193

za 22 okt 2016 Dohnanyi Discovery Fauré Quartett, Artis Quartett ea.

wo 18 jan 2017 tos Trio A Debussy, Chaminade, Fauré, Boulanger, Françaix p. 194 do 16 mrt 2017 Sitkovetsky Trio Turina, Ravel, Schubert

p. 195

Oorstrelende kamermuziek uitgevoerd door de fijnste pianotrio’s van het moment. Violist Christian Tetzlaff vormt een allstarensemble met zijn zus Tanja en met pianist Lars Vogt voor meesterwerken van Brahms en Dvorák. Het Atos Trio is in de ban van Franse muziek en van de vrouwelijke elegantie van Cécile Chaminade en Lili Boulanger. Het Sitkovetsky Trio tenslotte vertolkt Schubert, Ravel en Turina met een aanstekelijk spelplezier. totaalprijs losse kaarten € 72 (basis) € 60 (basis rij 1-7) € 60 (-25/65+) € 48 (-25/65+ rij 1-7) prijs abonnementen € 61 (basis) € 51 (basis rij 1-7) € 51 (-35/65+) € 41 (-35/65+ rij 1-7)

noteer alvast in uw agenda: lecture Apollon Musagète Quartett p. 260 wo 29 mrt 2017

wo 22 feb 2017 Quatuor Ebène Mozart, van Beethoven, Ravel do 30 mrt 2017 Apollon Musagète Quartett Puccini, Arenski, Sibelius, Grieg za 20 mei 2017 Belcea Quartet Sjostakovitsj, Schubert

noteer alvast in uw agenda: publieke masterclasses Artis Quartett p. 261 zo 23 okt 2016

abonnementen

p. 203

p. 204

p. 205

totaalprijs losse kaarten € 120 (basis) € 100 (basis rij 1-7) € 100 (-25/65+) € 80 (-25/65+ rij 1-7)

ABONNEMENT 29

mijlpalen van de 20ste eeuw

scherpdenkers Blauwe zaal / 20 uur

Blauwe zaal & Theaterstudio

za 17 sep 2016 / 18 & 20 uur Arditti Quartet lecture & concert Ligeti, Manoury, Birtwistle p. 209 za 1 okt 2016 / 18 & 20 uur Reinbert de Leeuw interview & concert Satie p. 210

rijs abonnementen p € 102 (basis) € 85 (basis rij 1-7) € 85 (-35/65+) € 68 (-35/65+ rij 1-7)

292

p. 199

za 26 nov 2016 Mecorre String Quartet Beethoven, Szymanowski, Sibelius p. 201

ABONNEMENT 28

di 6 dec 2016 / 20 uur Nieuw Ensemble olv. Ed Spanjaard Carter/Donatoni dubbelportret

p. 211

wo 14 dec 2016 / 19 & 21 uur Pierre-Laurent Aimard & Tamara Stefanovich & Marco Stroppa lecture & concert Stockhausen p. 212 vr 17 feb 2017 / 18 & 20 uur Het Collectief olv. Robin Engelen lecture & concert Ligeti, Schulhoff, Bartók p. 213 Met deze nieuwe reeks presenteren we u de grote klassiekers van de 20ste eeuw. Werken die iconisch zijn maar waarover nog steeds een aura hangt van ‘moeilijke muziek’. Daar maken we nu definitief komaf mee. De uitvoerders van dienst zijn al even iconisch. Ze geven hoogst persoonlijk een woordje uitleg alvorens in de muziek te duiken. totaalprijs losse kaarten € 120 (basis) € 100 (basis rij 1-7) € 100 (-25/65+) € 80 (-25/65+ rij 1-7)

wo 5 okt 2016 Rob Wijnberg & Nederlands Kamerkoor olv. Peter Phillips Gombert, Lassus, de Rore, Gesualdo, Monteverdi p. 216 do 3 nov 2016 Jan Decleir & I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circus olv. Etienne Siebens Freedom o(r) Speech Andriessen, Kagel/Verhulst, Fennessy p. 221 vr 13 jan 2017 Kader Abdolah & Ralph van Raat p iano p. 217 Scherpdenkers brengt gesproken woord en muziek samen in één programma. Een unieke combinatie van een inspirerende spreker met schitterende polyfone koren of met opzienbarende muziekklassiekers uit de twintigste eeuw. Een combinatie die wonderwel werkt. Drie avonden die lang blijven nazinderen. totaalprijs losse kaarten € 80 (basis) € 74 (basis rij 19-23) € 70 (basis rij 1-7) € 66 (-25/65+) € 62 (-25/65+ rij 19-23) € 58 (-25/65+ rij 1-7) prijs abonnementen € 68 (basis) € 63 (basis rij 19-23) € 60 (basis rij 1-7) € 56 (-35/65+) € 53 (-35/65+ rij 19-23) € 49 (-35/65+ rij 1-7)

totaalprijs abonnementen € 96 (basis) € 80 (basis rij 1-7) € 80 (-35/65+) € 64 (-35/65+ rij 1-7)

abonnementen

293

ABONNEMENT 30

ABONNEMENT 31

ABONNEMENT 32

ABONNEMENT 33

radicale avant-garde

jazz orchestra

americana

Stoomcursus klassiek

Blauwe zaal & Theaterstudio & Podium Rode zaal 20 uur

Blauwe zaal / 20 uur

Blauwe zaal & Theaterstudio / 20 uur

wo 19 okt 2016 Flat Earth Society Avantgardski p. 220

wo 15 feb 2017 / Blauwe zaal Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictus olv. Thomas Moore p. 234

inclusief 5 concerten p. 248 & syllabus & deSingelkaart Blauwe foyer / 5 x op zaterdag of dinsdag

wo 19 okt 2016 / Blauwe zaal Flat Earth Society Avantgardski p. 220 do 3 nov 2016 / Blauwe zaal Jan Decleir & I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circus olv. Etienne Siebens Freedom o(r) Speech Andriessen, Kagel/Verhulst, Fennessy p. 221 wo 16 nov 2016 / Theaterstudio BL!NDMAN [hybrid] BEYOND/BEHIND p. 223 do 1 dec 2016 / Blauwe zaal ChampdAction olv. Jaan Bossier DRIE p. 224 za 14 jan 2017 / Podium Rode zaal & Theaterstudio Nadar Ensemble WYSI(N)WYG p. 225 zo 19 mrt 2017 / Rode zaal Luigi De Angelis & Michael Rauter Solistenensemble Kaleidoskop Diaghilev p. 143 di 25 apr 2017 / Blauwe zaal Serge Verstockt & Alain Franco ChampdAction PIANOLA, satire de trash p. 227 Een cyclus met creaties en radicale historische werken. Een smeltkroes van kunsten en kunstenaars die elkaar stimuleren in beeldende concerten en muziektheater. Van Stravinsky over Kagel, Poulenc, Antheil, Andriessen en Ligeti tot Verstockt, Beil, Prins en Fennessy. Maak zelf mee hoe fantastisch én toegankelijk radicale avant-garde wel kan zijn.

wo 26 okt 2016 Orchestre National de Jazz

p. 230

za 25 feb 2017 Brussels Jazz Orchestra olv. Ryan Truesdell p. 231 do 2 mrt 2017 Anima Eterna Brugge olv. Jos van Immerseel p. 133 Een veelzijdige blik op orkestrale jazzmuziek. Van small band over big band tot symphonic jazz orchestra. U krijgt het allemaal in deze eclectische jazzcyclus die zowel oog heeft voor belangrijke historisch figuren als George Gershwin, Igor Stravinsky, Mauricio Kagel en Gil Evans als voor de hedendaagse Berlijnse grootstadsjazz. totaalprijs losse kaarten € 124 (basis) € 114 (basis rij 19-23) € 104 (basis rij 1-7) € 102 (-25/65+) € 92 (-25/65+ rij 19-23) € 86 (-25/65+ rij 1-7) prijs abonnementen € 105 (basis) € 97 (basis rij 19-23) € 88 (basis rij 1-7) € 87 (-35/65+) € 78 (-35/65+ rij 19-23) € 73 (-35/65+ rij 1-7)

di 7 mrt 2017 / Blauwe zaal Sara Kirkland Snider De Doelen & Codarts Orchestra olv. Hans Leenders p. 235 do 18 mei 2017 / Theaterstudio he Golden Glows & Valgeir Sigurðsson T B.O.X p. 237 Als muziekstijl dekt de term americana vele ladingen: afgeleid van country, folk en blues, maar ook ingebed in zowel hedendaagse klassiek als rock en pop. En dat is nu net wat u allemaal te horen krijgt in deze eclectische concertreeks, die uitwaaiert naar IJsland en teruggrijpt naar Europese roots. Laat u onderdompelen in de wondere wereld van Sarah Kirkland Snider, Christopher Trapani, Larry Polansky en Valgeir Sigurðsson. totaalprijs losse kaarten € 72 (basis) € 60 (-25/65+) prijs abonnementen € 58 (basis) € 48 (-35/65+)

za 8, za 22 okt & za 19 nov / 10 12 uur of di 18, di 25 okt & di 22 nov / 19.30 21.30 uur lessen 2, 3 & 4 / klassiek & romantiek za 4 feb 2017 / 10 12 uur of d i 7 feb 2017 / 19.30 21.30 uur les 5 / 20ste eeuw U heeft wel zin om eens naar een klassiek concert te gaan maar u weet niet waar te beginnen? Dan is dit iets voor u! In vijf sessies van telkens twee uren wordt u ingewijd in de muziekgeschiedenis. totaalprijs losse kaarten € 184 (basis) € 164 (25/65+)

met gratis deSingelkaart p. 297

prijs cursus + concerten € 164 (basis) € 139 (-35/65+)

ABONNEMENT 34

Muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuw incl. concerten ‘Mijlpalen van de 20ste eeuw’ p. 207 & syllabus & deSingelkaart 10 lessen op maandag 12, 19, 26 3, 17, 24 7, 14, 21, 28 sep 2016 okt 2016 nov 2016 Blauwe foyer & Muziekstudio / 19

21.30 uur

In tien lessen ontrafelt u de belangrijkste muzikale stromingen van de 20ste eeuw. Bij deze cursus sluit de concertreeks ‘Mijlpalen van de 20ste eeuw’ mooi aan.

totaalprijs losse kaarten € 168 (basis) € 140 (-25/65+)

prijs cursus + Mijlpalen van de 20ste eeuw met gratis € 200 (basis) deSingelkaart € 184 (basis rij 1-7) p. 297 € 184 (-35/65+) € 168 (-35/65+ rij 1-7)

prijs abonnementen € 134 (basis) € 112 (-35/65+)

294

za 10 sep 2016 / 10 12 uur of d i 6 sep 2016 / 19.30 21.30 uur les 1 / barok

abonnementen

295

Hoe bestelt u losse tickets?

Welke kortingen kan u genieten op losse tickets?

bestellen

deSingelkaart

esingel.be (ook mobiel) d - u kiest zelf uw plaats - u betaalt per creditcard - u ontvangt uw tickets: • per e-mail • per post (€ 2 supplement/bestelling) • via Wallet

t elefonisch +32 (0)3 248 28 28 t ickets deSingel ma vr 10 18.30 uur za 16 18.30 uur openingsuren zomer 2016 ma 30.05.2016 ma 15.08.2016 ma vr 10 16 uur gesloten za 02.07.2016

zo 07.08.2016

te koop vanaf ma 19 mei 2016 reservering in volgorde van ontvangst

Maak uw eigen keuzeabonnement. Met een eenmalige investering van € 10 geniet u op elke voorstelling naar keuze een korting van € 4. Koopt u een ticket voor 3 verschillende voorstellingen, dan heeft u de aankoop van uw kortingskaart al teruggewonnen. De kaart is strikt persoonlijk en niet combineerbaar met het -19 tarief.

deSingelkaart uw persoonlijk keuzeabonnement

-25/65+ tickets ook te koop bij Info cultuur Wisselstraat 12, 2000 Antwerpen +32 (0)3 338 95 85 www.infocultuur.be balie vr & za 11 17.45 uur telefonisch di za 11 17 uur gesloten zo & ma

296

praktisch

Jonger dan 25 of ouder dan 65: u geniet korting van 15% tot 25% op uw losse tickets. Koopt u een deSingelkaart dan krijgt u per voorstelling nog eens € 4 korting bovenop uw tarief -25/65+.

Jongeren -19 jaar Ben je jonger dan 19? Dan kan je al onze voorstellingen en concerten bijwonen aan slechts € 8. Je kan maximaal 1 ticket per persoon per voorstelling kopen. We vragen je wel om jouw identiteits kaart te tonen. Dit kortingstarief is niet combineerbaar met deSingelkaart.

praktisch

Heeft u een Knack-Clubkaart? Deel het ons mee. Per Knack-Clubkaart kan u v oor elke voorstelling i mmers 2 tickets a an ons -25/65+ tarief kopen. Dat tarief is goed voor een korting van 15% tot 25% . Deze korting is niet combineerbaar met andere kortingen.

Met jouw Europese Jongerenkaart (BILL – powered bij CJP) geniet je automatisch de reductie van onze deSingelkaart. Op vertoon van jouw EYCA-kaart krijg je € 4 korting per voorstelling.

Cultuurcheque Antwerpen studentenstad brengt cultuurcheques uit voor studenten aan sympathieke prijzen. Voor € 10 krijg je 1 uniek boekje met 7 cheques. Je kan ermee terecht in een Antwerps cultuurhuis naar keuze. www.gate15.be

Verenigingen / groepen Wenst u voorstellingen in groep bij te wonen? Dat kan. Vanaf 10 personen geniet u ons kortingstarief -25/65+, goed voor een korting van 15% tot 25%.

297

Hoe kan u betalen?

Grand Café deSingel

ww.desingel.be w Visa, Mastercard, Bancontact, Ideal

grand cadeau bon 15% Grand Café deSingel Maak uw vrienden of familie gelukkig met een geschenkbon van deSingel! U kiest zelf het bedrag. De gelukkige ontvanger ruilt zijn bon in tegen voorstellingen of concerten uit ons programma.

Nagenieten wordt nog prettiger dankzij een eenmalige korting van 15% in Grand café deSingel. Enkel te koop via tickets@desingel.be of +32 (0)3 248 28 28

eserveert u schriftelijk of telefonisch R - Visa- of Mastercard met vermelding van nummer, vervaldatum en CVC-code van uw creditcard, en naam kaarthouder. - overschrijving op rekening IBAN: BE 92 0682 1421 4423 BIC: GKCCBEBB met vermelding klantnummer of abonnementen/voorstellingen waarvoor u schriftelijk of telefonisch reserveerde. an ons bespreekbureau A - contant - Bancontact of Maestro nbetaalde reserveringen vervallen O na verloop van tijd. Reserveert u meer dan 1 maand vóór de voorstelling, dan vervalt de reservering zonder betaling automatisch na 1 maand. Reserveert u niet langer dan 1 maand vóór de voorstelling, dan vervalt de reservering zonder betaling om 19 uur op de laatste werkdag vóór de voorstelling. Bij drukbezochte voorstellingen kunnen reserveringen eerder vervallen. Wij brengen u hiervan op de hoogte. etaalde reserveringen Ten laatste B 2 weken nadat u betaald heeft, ontvangt u uw abonnementen of losse tickets. Ontvangt het bespreekbureau uw betaling minder dan 1 week vóór de voorstelling, dan liggen uw kaartjes klaar aan ons bespreekbureau op de avond van de voorstelling. Gelieve bij late overschrijving uw betalingsbewijs mee te brengen. isselen tickets Betaalde tickets W worden niet terugbetaald. Blijkt dat de datum van uw keuze niet meer past, dan kan u uw ticket wisselen voor dezelfde voorstelling op een andere praktisch

datum, mits deze voorstelling niet uitverkocht is. U kan dan kaarten krijgen voor de nieuwe datum, echter zonder behoud van uw stoelnummer. Per ticket dat u wisselt, betaalt u € 3. Kaarten in een abonnement of met deSingelkaart kan u gratis omruilen. achtlijsten O W ok wanneer voorstellingen uitverkocht zijn, blijft vaak een aantal plaatsen per avond beschikbaar omdat mensen niet opdagen. U telefoneert de ochtend van de voorstelling vanaf 10 uur naar ons bespreekbureau. Voor voorstellingen op zaterdag en zondag belt u op zaterdag vanaf 16 uur. We noteren uw naam op een wachtlijst in volgorde van telefonische oproep. Vanaf een kwartier voor aanvang van de voorstelling roepen we de wachtlijst af aan ons bespreekbureau. Met een plaats op de wachtlijst kunnen we u geen ticket garanderen, hoewel de kans zeer groot is. Eens alle plaatsen in de zaal bezet, stoppen we met het afroepen van de wachtlijst.

299

Goed om weten f otograferen Fotograferen kunnen we absoluut niet toelaten tijdens voorstellingen, concerten en tentoonstellingen. Dat geldt ook voor het maken van film-, video- of geluidsopnamen. We verzoeken u audiovisueel materiaal vóór aanvang van een voorstelling in bewaring te geven bij ons zaalpersoneel. Over foto’s van het programma en van het gebouw kan u beschikken op www.desingel.be martphone s Vergeet alstublieft niet uw smartphone uit te schakelen vóór aanvang van een voorstelling. Dat geldt ook voor uw scherm!

300

praktisch

Grand café deSingel aalverhuur z De Blauwe zaal kan u huren voor concerten, symposia en academische zittingen. De zaal heeft 950 plaatsen. Meer informatie krijgt u van Karel Hoet. ma vr 9 12 uur karel.hoet@desingel.be +32 (0)3 244 19 42

op 7 / 9 24 uur 7 U kan tijdens de dag en ’s avonds terecht voor een drankje en een hapje. U kiest voor snacks of u kan uitgebreid tafelen.

r eservering www.grandcafedesingel.be +32 (0)3 237 71 00 groepen, events, exclusieve verhuur +32 (0)3 206 97 85

dresgegevens publiek a Publieksgegevens, verzameld bij reservering van tickets of aanvraag van informatie, gebruiken we uitsluitend om u op de hoogte te houden van ons programma en u te verwittigen in geval van wijzigingen. Het beheer van de adresgegevens gebeurt conform de wet van 8 december 1992 in verband met de bescherming van de persoonlijke levenssfeer.

praktisch

301

Hoe bereikt u deSingel? www.slimweg.be

fiets

openbaar vervoer

velo-antwerpen.be + trein, + tram, + bus, + auto

anuit Centraal Station v - 20’ tram 2 richting Hoboken - 20’ tram 6 richting Olympiade, halte deSingel vanuit Antwerpen Zuid - 15’ te voet langs de Desguinlei - 5’ met Velo-fiets

x 36

x 450

x 6

auto

deSingel ligt vlak naast de ring rond Antwerpen. - vanuit Gent afrit 5/Wilrijk , vanaf deze afrit de richtingaanwijzers ‘deSingel kunstsite’ volgen - vanuit Breda/Hasselt afrit 4/ Berchem , aan de verkeerslichten rechtsaf, onmiddellijk nadien aan de volgende verkeerslichten links, richting Singel-Zuid volgen, aan de derde verkeerslichten ligt deSingel - vanuit Brussel via de E19 afrit 5a/Antwerpen Centrum/Berchem/Singel , aan de verkeerslichten linksaf richting Singel-Zuid volgen, aan de tweede verkeerslichten ligt deSingel

parkeren - grote parking langs de Desguinlei voorbij het kruispunt aan deSingel richting Zuid op slechts 5’ à 10’ wandelen - parkeerplaatsen op J. Van Rijswijcklaan & Le Grellelaan - beperkt aantal betalende plaatsen voor het gebouw van deSingel (€ 2/uur | € 5/voorstelling)

- 5 betalende parkeerplaatsen voor andersvaliden vlakbij de hoofdingang van deSingel -

2 oplaadpunten bluecorner.be

rolstoelgebruikers Al onze zalen zijn toegankelijk voor u. Deuren en liften zijn aangepast. Wij begeleiden u graag naar uw plaats. Hulp nodig? Geef ons een seintje: tickets@desingel.be of +32 (0)3 248 28 28

oms zorgt filevorming voor S belangrijke vertragingen, voornamelijk op vrijdagavond.

laatkomers Bent u te laat, dan kunnen we u enkel tijdens de pauzes binnenlaten. We betalen uw tickets niet terug. Tijdens de voorstelling zijn de zaal deuren langs de buitenzijde afgesloten. U kan bijgevolg niet terug binnen wanneer u tijdens de voorstelling de zaal verlaat. 302

praktisch

303

herprint uw tickets /log in & bekijk uw historiek

tickets ook via mobiel naar Wallet App

tickets ook via Facebook

304

praktisch

305

raad van bestuur Wivina Demeester-De Meyer (voorzitter), Philippe De Backer, Veerle Declerck, Eddy Frans, Saïda Sakali, Marijke Seresia, Jan van den Nieuwenhuijzen, Dorian van der Brempt, Manuela Van Werde, Kevin Vereecken, Annemie Verhoeven r egeringscommissarissen Geert Gravez, Karel Tobback algemene vergadering Erik Broeckx, Loïc De Cannière, Karina Hans, Patrick Janssens, Kristine Kloeck, Luk Lemmens, Anna Luyten, Ramsey Nasr, Jan Van Moer, Jo Vermeulen a lgemeen directeur, artistiek beleid, programma muziek J erry Aerts s ecretariaat, productie Bernadette Scheerders m uziek Chloë Herteleer productie muziek Sabine Goethals p odiumkunsten Myriam De Clopper, Karlien Meganck p roductie podiumkunsten Vincent Wilms adjunct technisch directeur Jan Geivaerts assistent technische coördinatie Lieven Demeyere podiumtechnici Guy Anthoni, Wasim Assasa, Sylvia Cuyken, Dimitri Daggelinckx, Simon De Vos, Philip De Witte, Joost Fleerackers, Andy Giebens, Johan Janssens, Steven Reymer, Jonas Stessel, Ivo Steurs, Benjamin Timmermans, Christophe Van Craenenbroeck, Gert Van Dijck, Karel Van Doren, Bart Van Gyseghem, Veerle Vermeyen, Sam Windmolders kleedster Nadine Scheuer a djunct-directeur communicatie Kristien Gerets c oördinator pers en publieksontwikkeling K atrijn De Wit grafische vormgeving Gert Audenaert p remedia P atrick Florin d istributie en (digitaal) archief R udi Wilderjans (digitale) eindredactie Lieve Verbruggen z akelijk directeur P ierre Van Diest boekhouding Luc Timmermans onthaal Viviane Bruyninckx, Lieve Verbruggen z aalverhuur en scholenwerking Karel Hoet bespreekbureau M anon Avermaete, Viviane Bruyninckx, Jonas De Vos, Anne Vandenhove, Wim Verlinden sabbattiniproject N athalie Douxfils, Benjamin Timmermans beheer kunstsite Luc Delrue (voorzitter), Jerry Aerts, Philip Bogaert, Dirk De Cuyper, Hans Demolder, Nadia Franck, Ben Mariën, Freddy Marien, Roger Quadflieg, Songül Sagir, Erwin Samson, Michaël Scheck, Dirk Somers, Pierre Van Diest, Paul Vermeir technisch directeur Paul Vermeir secretariaat en planning Karla Stessel verantwoordelijke schoonmaak Sabine Van Son schoonmaak B alks Amitovska, Nicole Boeren, Souad El Kammouni, Fatima El Khalfioui, Bati Fazlijevic, Ingrid Hooyberghs, Dzevaira Ibraima, Ingrid Klijnen, Christina Lietart, Patricia Lodeweyckx, Renilde Meuldermans, Cynthia Osew, Tina Somers verantwoordelijke gebouwenonderhoud en bewaking Leo Daems gebouwenonderhoud Karim Aharar, Ahmed Boukhetaïa, Bart Braet, Moussa Moussaoui, Erik Vissers t oezicht Hussein Khalaf, Danny Tillemans v erantwoordelijke technisch onderhoud Alex Pierloz t echnisch onderhoud Philip Raes, Tony Arnouts coördinatie en horeca K oen Slock, Iris Van Camp artiestenfoyer Peggy Palmans, Carolien Cuyvers, Sid Meuris z aalpersoneel Manon Avermaete, Alexander Bekaert, Sara Clissen, Noor Coen, Rana Cools, Pieter Cras, Susan Demol, Clara Devriendt, Maité de Haan, Jonas De Vos, Juliette de Waal, Nina Doevendans, Sophia Evgenikos, Anthe Hermans,Yoeri Hostie, Miel Koyen, Anne-Sophie Lambrecht, Nathan Leijssen, Wout Lenders, Daan Nicolay, Liesbeth Plettinckx, Kelley Ruetten, Marie Shoups, Maud Terryn, Menno Tomballe, Florian Van Belleghem, Lucas Van Dam, Remke Van Estlande, Isak Van Haegenborgh, Johanna Van Overmeir, Arno Van Rensbergen, Jeroen Van Rensbergen, Bent Vande Sompele, Dries Vanden Broecke, Kaija Vanden Broeck, Zeno Vanden Broeck, Loes Vanhaverbeke, Amber Vanluffelen, Mathieu Verhaeghe, Emma Verhulst

Ligt je Focus helemaal op cultuur?

p.2 deSingel © Michiel De Cleene, p.5 deSingel © Robbie Depuydt, p.8 Bibliotheek in Burundi, gebouwd met plaatselijke materialen © BC architects & studies, p.10 maison Corthout, Schilde in ‘Claire Bataille Paul ibens, Projects et Objets 1968-2002’ © 2003 Ludion, p.12 boven: ‘Tweet fast print slow’ door Kastaar op Integrated 2015, onder: ‘Een nieuwe kijk op afval’ © OSA, p.14 IGLO Serviceflats, Linkeroever, De Smet Vermeulen architecten, foto Filip Dujardin, p.16 boven: Greenwich Hospital. The Painted Hall, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’ door Rudolph Ackermann, privécollectie, onder: Pass-Room Bradwell, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’ door Rudolph Ackermann, privécollectie, p.20 Jan Martens & Grip, The Common People © Katja Illner, p.22 Cecilia Bengolea & François Chaignaud, Creatie 2016 © Cecilia Bengolea, p.24 Rianto, Medium © Wannes Cré, p.26 Alain Platel & Steven Prengels, les ballets C de la B, Mahler Projekt, pieta 200, Berlinde De Bruyckere © Mirjam Devriendt, p.28 Meeting Jan Martens, The Dog Days Are Over © Alwin Poiana, p.30 Anne Teresa De Keersmaeker, Rosas & Ictus & Synergy Vocals, Rain © Serge Leblon, p.32 Peeping Tom, Moeder © Marie Gyselbrecht, p.34 Omar Rajeh & Maqamat Dance Theatre, Beytna © Tony Elieh, p.36 Ballet de l’Opéra de Lyon, Made in America, filmstill ‘Dance’ © Sol LeWitt, p.38 Daniel Linehan & Hiatus, Flood © Sharilyn Neidhardt, p.40 Eko Supriyanto, Balabala © David Fajar Gesturi, p.42 Bouge B 2017 © deSingel, p.44 São Paulo Companhia de Dança, Édouard Lock, The Seasons © Édouard Lock, p.46 Sidi Larbi Cherkaoui & GöteborgsOperans Danskompani & Eastman, Icon © The Göteborg Opera, p.48 Philippe Decouflé DCA , creatie 2017 © V. Baeriswyl, p.52 Het Theaterfestival © Dries Segers, p.54 The Wooster Group, The Town Hall Affair, foto Jill Johnston door Diana Davies, beeld The Wooster Group door Zbigniew Bzymek, design door Enver Chakartash, p.56 Nicolas Stemann, Théâtre de Vidy-Lausanne, Nathan le Sage, p.58 De Warme Winkel © Sofie Knijff, p.60 Stefan Kaegi & Dominic Huber & Rimini Protokoll, Nachlass, Rooms After People © Stefan Kaegi, p.62 Thomas Jolly & La Piccola Familia, Richard III © Nicolas Joubard, p.64 Thomas Ryckewaert, Golem © Susan Derges, courtesy Purdy Hicks Gallery, Londen-Vessel 1996, p.66 Romeo Castellucci & deSingel internationale kunstcampus & Socìetas, The Minister’s Black Veil © Samantha Sealy, p.68 Simon Stone, Toneelgroep Amsterdam, Husbands and wives © Jan Versweyveld, p.70 Ivo van Hove, Odéon - Théâtre de l’Europe, Vu du Pont © Thierry Depagne, p.72 Romeo Castellucci & Socìetas, La Democrazia in America © Socìetas, p.74 detheatermaker, Momentum © Afreux p.76 Katie Mitchell & Toneelgroep Amsterdam, De meiden © Jan Versweyveld, p.78 Bashar Murkus & Khashabi Theatre & Oyoun Theatre, New Middle East © Kashabi Theatre, p.80 Thomas Verstraeten & detheatermaker, De Parade van mannen, vrouwen en zij die uit de verte op vliegen lijken © Thomas Verstraeten, p.82 Meeting Berlin © Berlin, p.88 Fabrice Murgia & Daan Janssens & LOD muziektheater, Menuet © Pascal Degrune, p.94 Claron McFadden & Muziektheater Transparant, Nachtschade: Aubergine © Laura Makabresku, p.104 Rachel Podger © Jonas Sacks, p.110 Collegium 1704 © Petra Hajská, p.118 René Jacobs © Susanna Drescher, p.122 Philippe Herreweghe © Michiel Hendryckx, p.126 Collegium Vocale Gent © Michiel Hendryckx, p.130 Vladimir Spikavov © Christian Steiner, p.134 Alan Gilbert © Chris Lee, p.138 Maurice Ravel, schilderij van Henri Charles Manguin, p.148 Isabelle Faust © Detlev Schneider, p.154 Big Bang 2015 © Dries Segers, p.156 Dimitri Leue & Kiyotaka Izumi © Eva De Mul p.158 Calefax Rietkwintet, Enkele Reis Mars, foto Anna van Kooij, bewerking Isabel Cordeiro, p.160 Dick Van der Harst & LOD, Huis der verboden Muziekjes © Kurt Van der Elst, p.166 Imogen Cooper © Sussie Ahlburg, p.168 Richard Goode © Steve Riskind, p.174 Andras Schiff © Priska Ketterer, p.178 Ida Aldrian © Jörn Kipping, p.182 Julian Prégardien © Marco Borggreve, p.186 Gautier Capuçon © Gregory Batardon, p.192 Lars Vogt & Christian Tetzlaff & Tanja Tetzlaff © Giorgia Bertazzi, p.198 Ernst von Dohnanyi in 1958 © Deutsche Presseagentur Frankfurt am Main, p.210 Mecorre String Quartett © Arkadiusz Berbecki, p.202 Quatuor Ébène © Julien Mignot, p.208 Arditti Quartet © Astrid Karger, p.222 Blindman [hybrid], Beyond/Behind © Rudy Carlier, p.226 Serge Verstockt & Alain Franco & ChampdAction, Pianola © Livin Mentens, p.236 The Golden Glows © Charlie De Keersmaecker, p.240 Stadt © Gregoire Verbeke, p.242 boven: Book of Air © granvat, onder: combi © Wim van Egmond, p.244 Flying Horseman © Philippe Werkers, p.56 Dominique Gonzalez-Foerster, Ballard Garden, deSingel © Frans Vermost, New Impact, p.258 leeszaal kunstcampus © Frans Vermost, New Impact, p.301 Grand café deSingel © Jan Kempenaers

Met Knack, Knack Focus & Knack Weekend ben je helemaal mee. Bovendien geniet je als abonnee wekelijks aantrekkelijke kortingen voor een waaier aan culturele evenementen. Surf naar knack.be/abo en je bent helemaal mee.

Helemaal mee, helemaal Knack. OB65490

De seizoenspocket 2016-2017 van deSingel werd uitgegeven in mei 2016. teksten J erry Aerts, Bart Bruggeman, Myriam De Clopper, Pauline Driesen, Christoph Grafe, Arne Herman, Pieter Herregodts, Chloë Herteleer, Katelijne Lindemans, Yanick Maes, Karlien Meganck, Sid Meuris, Ellen Van Impe, Eva Van Regenmortel, Vincent Wilms concept vormgeving W hy Not Associates Londen vormgeving Gert Audenaert, Laura Bergans, Patrick Florin ontwerp kaft Laura Bergans premedia Patrick Florin d ruk DaddyKate oplage 3 5.000 papier Multioffset UPM lettertype Neue Haas Unica Pro ISBN 9789075591354

Word dan nu helemaal

DANS - MUZIEK THEATER - ARCHITECTUUR deSingel wenst u een fijne canvas-avond. V E RWAC H T H E T ON V E RWAC H T E De Standaard brengt u de kunst bij van de onverwachte vondst. Duik in exclusief nieuws, wijk af naar een onmisbaar interview, blijf hangen bij beelden van de beste fotografen, rol om uw as bij een vurige opinie. Wat een glijbaan is voor het lichaam, is De Standaard voor de geest.

Partner van deSingel

VERWACHT HET ONVERWACHTE

klara festival Roots & Exile Brussels International Music

17 & 19.3

2017 Klarafestival in deSingel met oa.

Brussels Philharmonic & Solistenensemble Kaleidoskop ARTISTIC PARTNERS

MAIN PARTNERS

OFFICIAL FESTIVAL CAR

EXPERIMENT/BEELDENDE KUNST/THEATER/JAZZ/ACTU KLASSIEKE MUZIEK/POËZIE/ DESIGN/FOTOGRAFIE/DANS/ OUDE MUZIEK/LITERATUUR/ OPERA/ARCHITECTUUR/A FILOSOFIE/FILMMUZIEK/I GESCHIEDENIS/ERFGOED/GRA HEDENDAAGSE MUZIEK/FESTI POLITIEK/ECONOMIE/WORLD PERFORMANCE/SOCIOLOGIE/ CHANSONS/ SOUNDSCAPE Klara. Blijf verwonderd.

théâtre anse d musique architecture

theatre ance d music architecture

randeur g aventure

randeur g adventure

deSingel, campus des arts international, opte résolument pour un programme qui présente théâtre, danse, théâtre musical, musique sérieuse et architecture à partir d’une seule et même vision artistique. deSingel se veut un lieu ou artistes et public d’ici et d’ailleurs, sont confrontés à des productions artistiques contemporaines qui s’attaquent à l’essentiel des choses d’une manière souvent insolite, riche et complexe. Pour le théâtre international, nous assurons une traduction en français.

deSingel international arts campus is deliberate in its choice of a programme in which theatre, dance, musical theatre, serious music and architecture are presented in the light of a single artistic vision. It is deSingel’s intention to be a place where both performers and public from both home and abroad are confronted with contemporary artistic productions expressing what is vital in an exceptional and often subtle way. Translations into French and Dutch are provided for theatre performances in other languages.

Comment réserver?

How to book?

www.desingel.be également sur supports mobiles

www.desingel.be also mobile

bureau de location de deSingel Desguinlei 25 / B-2018 Anvers t +32 3 248 28 28 tickets@desingel.be

box office at deSingel Desguinlei 25 / B-2018 Antwerp t +32 3 248 28 28 tickets@desingel.be

heures d’ouverture lun ven 10 18.30h sa 16 18.30h en été 30.05.2016 15.08.2016 lun ven 10 16 h fermé 02.07.2016 07.08.2016

opening hours Mon Fri 10 am 6.30 pm Sat 4 pm 6.30 pm summer 30.05.2016 15.08.2016 Mon Fri 10 am 4 pm closed 02.07.2016 07.08.2016

accessibilité plan p. 302

how to get there map p. 302 ps g Desguinlei 25 / 2018 Antwerpen

gps Desguinlei 25 / 2018 Antwerpen

312

praktisch

deSingel international arts campus

deSingel campus international des arts

As a contemporary, internationallyoriented arts campus, we present and produce theatre, dance, music and architecture and make it available to a broad art-loving public. Our large-scale infrastructure comprises a mediumsized concert hall (966 seats), a large hall for theatre and dance (803 seats), an exhibition space, a music studio (150 seats) and a theatre studio (270 seats). We offer ongoing in-depth information on our programme not only in our reading room, but also by means of introductions, talks, programme booklets etc.

En tant que campus artistique contemporain d’orientation internationale, nous présentons, produisons et diffusons du théâtre, de la danse, de la musique et de l’architecture pour un large public d’amateurs d’art. Notre vaste infrastructure comprend une salle de concert de taille moyenne (966 places), une grande salle destinée au théâtre et à la danse (803 places), un espace d’expositions, un studio de musique (150 places) et un studio de théâtre (270 places). Nous proposons en permanence des informations permettant d’approfondir notre offre, tant par le biais de la salle de lecture que d’introductions, de conférences et de programmes accompagnant les spectacles.

www.desingel.be: full programme and all practical information in English deSingel internationale kunstcampus Als hedendaags en internationaal georiënteerde kunstcampus presenteren, produceren en ontsluiten wij theater, dans, muziek en architectuur voor een breed kunstminnend publiek. Onze grootschalige infrastructuur bestaat uit een middelgrote concertzaal (966 pl.), een grote zaal voor theater en dans (803 pl.), een tentoonstellingsruimte, een muziekstudio (150 pl.) en een theaterstudio (270 pl.). Niet alleen in onze leeszaal, maar ook via inleidingen, lezingen, programmaboekjes, … bieden wij permanent verdiepende informatie over ons programma. www.desingel.be: programma en praktische informatie in het Nederlands, Frans en Engels

www.desingel.be: programme intégral et toutes informations pratiques disponibles en français

Desguinlei 25 / B-2018, Antwerpen / T + 32 (0)3 248 28 28 / www.desingel.be deSingel is een kunstinstelling van de Vlaamse Overheid en geniet de steun van

mediasponsors