miércoles 16 de octubre 2024 7pm en la Casa del Maquío
Dr. Luis G. de la Torre 109 Ote. Col. Chapultepec, C.P. 80040 Culiacán, Sinaloa
8 pm hora de la CDMX, vía WhatsApp
Irene Clouthier curaduría
adquiera su entrada en unbo.com/laCasasubasta para realizar pujas presenciales y en línea
bienvenida
En 2014 Leticia Carrillo Viuda de Clouthier donó su casa para fundar la Casa del Maquío A.C. Su idea fue crear en Culiacán un espacio cultural, apartidista, laico, plural e incluyente para formar líderes y ciudadanos de tiempo completo.
Artistas, galerías, vendedores de arte y empresarios sinaloenses y de todo el país representan la diversidad en la que vivimos. Les damos gracias por su contribución a la Casa subasta 2023, arte moderno y contemporáneo, organizada por la Casa del Maquío en beneficio de la comunidad artística y la sociedad.
Al participar en la Casa subasta 2024, arte moderno y contemporáneo, usted ayuda a construir el pro yecto de la Casa del Maquío, su Casa, la Casa de todos.
SUBASTA
LA NOCHE DE LOS
La subasta 2024 de la Casa del Maquío, es una oportunidad de tener a la vista algunas obras maestras que usted quiera. El privilegio de sus ojos enriquece su espíritu e impulsa decididamente su intención de ser mejor. El arte abre el corazón y engrandece la idea que los demás conservan de usted. Imagine Stain de Aldo Chaparro en su pared favorita compartiendo espacio con una acuarela de Francisco Toledo, y Mujer con alcatraces de Diego Rivera. El arte es un indicador de su manera de observar el mundo. Y en este caso, de la fuerza con que usted respalda un proyecto humanista de gran beneficio para nuestra sociedad, como la Casa del Maquío. Enamórese de las obras de los Alejandros, El Chesco, escultura de Castañeda; Secret Knowledge, oleo de Magallanes, Conexiones en flujo, acrílico de Pintado. Puede optar por Desde el Tepeyac, fotografía de Alexa Osuna, Pistola futurista de barro, de Cisco Jiménez, o las obras de Cutzi Salgado y Daniel Couttolenc. ¿Qué tal la pieza de Doctor Feis en la pared del fondo? Es admirable Efraín Meléndez, observe como sostiene una estética basada en el sincretismo de su corazón. Si ya vio lo que ofrecemos de Erika Harrsch, llévelo a casa y afirme que la Casa del Maquío pensó en usted. Es verdad, Frida Kahlo cruza todas las montañas y no le importa despeinarse. Lo que tiene la subasta de ella, es para usted. "Cambiaremos a México sin odio", dijo Maquío Clouthier y pensó, "y también con arte". Un rincón para la memoria de Hugo Lugo, queda bien en ese rincón al que le urge nombre. Irene Clouthier, presente con La mirada del otro, una instalación fotográfica. Venus Site Specific, de Julie Wolfe, es un acrílico que contiene todo lo que usted ha visto en las nubes. Te amo Leonora Carrington, dijo Edward James. Sin título, expresó la inglesa y bebió.
Estaban en Xilitla. En tierra de amantes del rey de los deportes, compartimos Basta de ser Complacientes de Ling- Sepúlveda, y mostrar la obra en la oficina, es estar de acuerdo. Lucía Oceguera dice a usted que Muro de contención Auto-consejos es una prueba de que las letras con arte, entran. Este año tenemos una impactante pieza de arte Huichol, Mini gotas, de María Fernanda Salinas. Usted, de corazón tan blanco, sabe que Moviendo, de Mariana Lagunas, es justo lo que necesita en su morada. Un México sin arte nunca conseguirá ser mejor, así que no lo piense, una buena persona empieza por sí misma. Las obras que ofrece la Casa del Maquío tienen su domicilio. Torero quiero ser, musitó Pablo Picasso, y está tocando su puerta con esta litografía. Qué fluyó el de Venas, de la serie Humanos, de Paula Cortázar. Perfecto equilibrio de Botánico de Paulina Castro, aprobó Turrel besando un grano de arena. Dicen que la obra de Pedro Coronel cabe en cualquier sitio; la serigrafía Dualidad, es para usted. Créame, las Sirenas de Rufino Tamayo cantan y sus voces no son ásperas. Pedro Friedeberg trajo la serigrafía Aves. Al parecer las negras son de Hitchcock para usted. Salvador Dalí le desea la mejor de las suertes y pone en sus manos Signs of the Zodiac. Xoloplastic sabe que usted ama las flores; Maceta XXL será suya con solo una transferencia. Oh Dios, qué suerte poder tener Yellow Pumpkin / Red pumpkin en ese ahora bello espacio. Y bueno, permita que la imaginación entre en su residencia. La subasta 2024 de la Casa del Maquío, le ofrece esta valiosa posibilidad. ¡Adelante, martillero!
Otoño 2024
escritor culichi miembro de la Academia Mexicana de la Lengua amigo y colaborador de la Casa del Maquío A.C.
MEMO
Rey de las subastas
Regiomontano, subastador desde el año 2000, conductor de televisión y coleccionista de arte contemporáneo. Ha realizado subastas importantes a nivel internacional como la Global Gift Gala en compañía de Eva Longoria y Ricky Martin, Arte Careyes, Arte Vivo, la subasta con más tiempo del país, SOMA, entre muchas más.
reglas de la subasta
¿dudas?
+52 667 191 12 56
Solo podrá participar de manera presencial o vía WhatsApp si usted compra su boleto en unbo.com/lacasasubasta
Si usted participa de manera presencial, se le proporcionará una paleta con número el día del evento
Para participar vía WhatsApp, es requisito completar el registro que se le hará llegar a su correo electrónico previo al día del evento. El día de la subasta, le contactaremos para proporcionarle el número de su paleta virtual
Al pujar, usted aceptará pagar la cantidad asignada al lote en el momento que el martillero cierre la venta
Los lotes deberá liquidarlos esa misma noche a través de pago con tarjeta de crédito, débito o transferencia bancaria. No se aceptarán pagos ni depósitos en efectivo
Al efectuar usted el pago del porcentaje correspondiente al donativo de la Casa, se emitirá un recibo deducible de impuestos
Es requisito que usted pague el porcentaje correspondiente al artista o galería al número de cuenta y los datos proporcionados en la ficha de pago
Las piezas le serán entregadas una vez que las liquide en su totalidad
El costo de embajale y de envío de las piezas fuera de Culiacán debe ser cubierto previamente por usted
equipo subasta colaboradores
Alejandra Larrondo y Carmina Medina coordinación general
Alejandra Gutiérrez administración
Paola Bernal comunicación
Irene Clouthier curaduría
Elani Cota diseño gráfico y diseño editorial
Nancy Ortiz organización
cómite anfitrión
Dorina Lara
Macri Breceda Haas
Amaya Ducru Clouthier
Carmen Clouthier
Cristina Félix Clouthier
David Félix Clouthier
Lucía Félix Clouthier
galerías y experiencias
Cardon Adventure Resort
Consigna
FMGC gallery
Glim Arteria
Grupo Habita
Le Laboratoire
Lucía Grijalba
Macri Bhaas
RGR Galerías
Territorio Galería
HUGO LUGO
IRENE CLOUTHIER
JOSÉ LUIS CUEVAS
JUAN CARLOS BELTRÁN
JULIE WOLFE
obras
experiencias
Lote 1
PAULINA CASTRO
Botánico
Collage Digital
Prueba de Autor/primera Edición
45 cm x 30 cm
2024
Precio mercado: $7,500 MXN
Precio de salida: $5,200 MXN
la Casa del Maquío
Lote 2
LUCÍA OCEGUERA
Muro de contención
Letras de bisutería montadas sobre panel
70 x 60 x 5 cm
S/F
Precio mercado: $14,000 MXN
Precio de salida: $9,800 MXN
Lote 3
LING SEPULVEDA
Basta de ser complacientes
Bat de beisbol grabado en laser
Edición 1 de 5 +2Aps
S/F
Precio mercado: $18,000 MXN
Precio de salida: $15,000 MXN
la Casa del Maquío
Lote 4
ALDO CHAPARRO
Stain
Zama latonado 27 x 30 x 3 cm (10.62 x 11.81 x 1.18 in)
2018
Precio mercado: $30,000 MXN
Precio de salida: $21,000 MXN
Lote 5
RUFINO TAMAYO
Sirenas Xilografía firmada 20 x 25 cm
S/F
Precio mercado: $55,000 MXN
Precio de salida: $25,000 MXN
la Casa del Maquío
*cortesía de Macri Bhaas
CÉSAR HERNÁNDEZ
Meta-Morph
Acrílico esmalte/Papel algodón
70 x 49.5 cm
2020
Precio mercado: $5,500 MXN
Precio de salida: $4,000 MXN
Lote 7
YAYOY KUSAMA
9.49 x 7.49 cm
2015
Precio mercado: $15,210 MXN
Precio de salida: $11,500 MXN
Lote 8
Yellow Pumpkin / Red Pumpkin
Díptico
Resina pintada a mano
Lote 9
CISCO JIMÉNEZ
Pistola futurista de barro
Barro cocido de manera tradicional y tierras minerales realizado en colaboración con la maestra artesana
Carmen Camilo Ayala de San Agustín Oapan, Guerrero
27 x 15 x 4 cm 2023
Precio mercado: $28,000 MXN
Precio de salida: $19,500 MXN
Casa del Maquío
*cortesía de Le Laboratoire
Lote 10
ALEJANDRO MAGALLANES
Secret Knowledge Óleo sobre tela 45x45cm
Precio mercado: $50,000 MXN
Precio de salida: $35,000 MXN
Lote 11
JUAN CARLOS BELTRÁN
Tobogán
Fotografía digital intervenida, inyección de tinta en papel algodón 110 x 165 cm 2023
Precio mercado: $42,500 MXN
Precio de salida: $30,000 MXN
la Casa del Maquío A.C.
Venus: Ozone 2
Acrílico sobre papel Arches
76.2 x 55.88 cm
2020-2022
Precio mercado: $66,000 MXN
Precio de salida: $46,200 MXN
Lote 12
JULIE WOLFE
*cortesía de FMGC GALLERY
Lote 13
PABLO PICASSO
TORERO
Litografía firmada a la plancha sobre papel 22 x 30 cm
S/F
Precio mercado: $200,000 MXN
Precio de salida: $50,000 MXN
la Casa del Maquío
*cortesía de Territorio galería
Lote 14
XOLOPLASTICS
Maceta XXL
Polietilenos y polipropilenos reciclados
55 x 20 cm, 45 x 20 cm, 35 x 20 cm, 25 x 20, 15 x 20 cm
2024
Precio mercado: $4,500 MXN
Precio de salida: $3,000 MXN
Lote 15
CARDON ADVENTURE RESORT
Celestino Gasca, Sinaloa
Estancia de 2 noches para dos personas vigencia del 25 de noviembre 2024 al 4 de marzo 2025
Precio mercado: $10,000 MXN
Precio de salida: $7,500 MXN
la Casa del Maquío
*cortesía de FMGC GALLERY
Lote 16
DEMIÁN FLORES
Bidaani
Aguafuerte, aguatinta, azúcar y ácido directo sobre placa de cobre
Edición Tiempo Extra Editores, Ciudad de México
Papel 68.5 x 75.5 cm
Imagen 50 x 60 cm 2021
Precio mercado: $23,500 MXN
Precio de salida: $16,500 MXN
*cortesía de Glimateria
Lote 17
MARIANA LAGUNAS
Moviendo Oleo sobre tela y marco de madera 103 x 103 cm 2022
Precio mercado: $32,000 MXN
Precio de salida: $22,000 MXN
la Casa del Maquío
ALEJANDRO PINTADO
Conexiones en flujo
Acrílico y heliografía sobre lino crudo
50 x 70 cm
2022
Precio mercado: $44,000 MXN
Precio de salida: $30,500 MXN
Lote 18
*cortesía de Macri Bhaas
Lote 19
PEDRO FRIEDEBERG
Aves
Serigrafía sobre papel
95 x 95 cm
2024
Precio mercado: $52,000 MXN
Precio de salida: $39,000 MXN
la Casa del Maquío
LEONORA CARRINGTON
Sin título
Óleo sobre papel
55.5 x 76 cm
1973
Precio mercado: $200,000 MXN
Precio de salida: $60,000 MXN
Lote 20
Lote 22
DOMINIQUE FIERRO
Shedding layers
Técnica mixta
12.7 x 17.78 cm
S/F
Precio mercado: $10,000 MXN
Precio de salida: $7,000 MXN
Lote 23
ERICK HARRSCH
PAPILIONUMISMIA - SERBIA, TESLA
Impresión giclée recortada tridimensional pintada a mano sobre papel de algodón de archivo Imprimir dentro de caja entomológica
15.24 cm x 20.32 cm x 5.08 cm 2022
Precio mercado: $18,000 MXN
Precio de salida: $12,500 MXN
MARÍA FERNANDA SALINAS
Mini gotas
Arte Huichol: chaquira de cristal 15/0 sobre escultura de resina
Gota 11 x 10 x 8 cm
Mini gota 2 x 2 x 3 cm
Base de madera 10 x 15 cm 2024
Precio mercado: $28,000 MXN
Precio de salida: $20,000 MXN
Lote 25
SALVADOR DALÍ
Signs of the Zodiac 12 reproducciones a color de los signos del Zodiaco Penn Prints, Inc, Nueva York
41 x 30 cm
1969
Precio mercado: $52,000 MXN
Precio de salida: $40,000 MXN
la Casa del Maquío
*cortesía de Patricia Ruíz Rentería
*cortesía de FMGC GALLERY
29.5 x 21 cm
1941
Precio mercado: $200,000 MXN
Precio de salida: $65,000 MXN
Mujer con Alcatraces
Mixta sobre papel
*cortesía de RGR
*Ganadora de Medalla Bellas Artes 2024
Lote 27
MAGALI LARA
A.6, Serie: Paisaje tropical Pastel en papel 120 x 80.5 cm 2023
Precio mercado: $200,000 MXN
Precio de salida: $160,000 MXN
la Casa del Maquío
Lote 28
DANIEL COUTTOLENC
Mesa Auxiliar Kabiki
Madera de Encino
Acabado Negro
28cm alto x 50cm x 50cm 22 Kg
2023
Precio mercado: $35,500 MXN
Precio de salida: $24,500 MXN
*cortesía de Territorio galería
Lote 29
FRIDA KAHLO
Frida kahlo
Litografía edición especial del TGP con carta fundación Diego Rivera
50 X 40 cm
S/F
Precio mercado: $60,000 MXN
Precio de salida: $25,000 MXN
la Casa del Maquío A.C.
*cortesía de Macri Bhaas
Lote 30
FRANCISCO TOLEDO
Sin titulo
Acuarela sobre papel
63 x 48 cm
1981
Precio mercado: $85,000 MXN
Precio de salida: $60,000 MXN
*cortesía de FMGC GALLERY
ALFREDO CASTAÑEDA
Oyente no.3
Firmada y fechada 80
Serigrafía H.C.
diametro 35 cm
marco 69x 49 cm
S/F
Precio mercado: $30,000 MXN
Precio de salida: $9,500 MXN
Lote 31
la Casa del Maquío A.C. | 41
*cortesía de Macri Bhaas
Lote 32
DOCTOR FEIS
Genesi di mi
Aerosol y marcadores sobre cristal, cartón español de embalaje, marco de madera con hoja de oro del siglo XIX
43 cm x 53 cm
2024
Precio mercado: $16,000 MXN
Precio de salida: $11,000 MXN
Lote 33
ELINA CHAUVET
Más que una cara bonita
Mixta sobre papel de algodón 38 x 28 cm 2024
Precio mercado: $27,000 MXN
Precio de salida: $19,000 MXN
la Casa del Maquío
experiencia
34
OTRO OAXACA
Grupo Habita Oaxaca de Juárez, Oaxaca
Estancia de 3 noches en Hotel OTRO OAXACA en categoría Deluxe con Breakfast Club y cena incluida en ocupación doble vigencia del 1 de noviembre 2024 al 1 de noviembre 2025
Precio mercado: $35,000 MXN
Precio de salida: $24,500 MXN
Lote
Lote 35
EFRAÍN MELENDREZ
Efraín Samuel sube al cielo
Óleo en lienzo
181 x 87 cm
S/F
Precio mercado: $39,000 MXN
Precio de salida: $27,000 MXN
la Casa del Maquío A.C. | 45
*cortesía de Lucía Grijalva
Lote 36
ERNESTO MONCADA
Everything is boring
Pastel de aceite sobre papel de algodón hecho a mano
100 X 130 cm
2023
Precio mercado: $19,000 MXN
Precio de salida: $14,500 MXN
Lote 37
PAULA CORTAZAR
Venas de la serie Humanos
Grabado sobre granito
24 x 19 x 1.7 cm
2019
Precio mercado: $20,000 MXN
Precio de salida: $14,000 MXN
la Casa del Maquío
Lote 38
IRENE CLOUTHIER
Ojo con lunar De la serie “La Mirada del Otro” Impresión digital, orbe de acrílico, cuentas de plástico y ojitos de plástico 28 cm de diámetro 11.43 cm de alto 2008-2012
Precio mercado: $18,000 MXN
Precio de salida: $15,000 MXN
Lote 39
CUTZI SALGADO
23 de Septiembre No. XIX
Archivo intervenido, performance y fotografía digital
90 cm x 60 cm 2021 - 2023
Precio mercado: $35,000 MXN
Precio de salida: $24,500 MXN
la Casa del Maquío
*La serie "23 de septiembre" obtuvo mención honorífica en el Premio Nacional de Fotografía
El Chesco
Escultura cerámica en vaciado, con aplicación de lápiz cerámico y esmalte edición 2024
15 x 18 x 11 cm 2018
Precio mercado: $10,000 MXN
Precio de salida: $7,000 MXN
Lote
41
PEDRO CORONEL
Dualidad Serigrafía 94 x 69.9 cm
1979
Precio mercado: $20,000 MXN
Precio de salida: $14,000 MXN
*cortesía de Martín Coronel
experiencia
Lote 42
BAJA CLUB HOTEL
Grupo Habita
La Paz, Baja California Sur
Estancia de 3 noches con Breakfast Club en categoría Balcony Room y cena incluida en ocupación doble vigencia del 1 de noviembre 2024 al 1 de noviembre 2025
Precio mercado: $33,800 MXN
Precio de salida: $23,500 MXN
MIRIAM MOLINA
Eclipse
Mixta sobre papel cortado y montado sobre madera
32 x 41 cm sin marco
52 x 61 cm con marco
2024
Precio mercado: $36,000 MXN
Precio de salida: $25,000 MXN
Desde el Tepeyac
Impresión de inyección de tinta 40 x 40 cm 2024
Precio mercado: $7,200 MXN
Precio de salida: $5,500 MXN
Lote 44
ALEXA OSUNA
la Casa del Maquío
de los artistas biografías
ALDO CHAPARRO
Lima, Perú. 1965
Lote 4
Artista naturalizado mexicano de origen peruano cuyo trabajo se centra en la escultura y la pintura.
Ha expuesto en individual en el Palazzo Pamphilj, Italia, 2014; Museo Iglesia de Santa Clara, Bogotá, 2013; Catedral de Sal de Zipaquirá, Colombia, 2014 y Centro de las Artes Monterrey, 2009. Ha participado en ferias como Art Basel, Miami Beach, 2011 y Art Dubai, 2010.
Su obra forma parte de colecciones nacionales e internacionales como la colección Jumex y colección Isabel y Agustín Coppel, México; Cisneros Fontanals Art Foundation, Miami Beach; fundación Helga de Alvear, España; Simon de Pury, Londres; Douglas Baxters’s Collection, Nueva York; Collection Guler Sabanci, Turquía; y Pierre Huber Collection, Suiza.
Actualmente, vive y trabaja entre la Ciudad de México, Valle de Bravo, Los Ángeles, Madrid y Lima.
ALEJANDRO CASTAÑEDA
Culiacán, México. 1995
Artista y gestor cultural independiente, Estudió diseño industrial en la Universidad Casa Blanca (UCB) Culiacán. Fundador de Cenaduría Tierra Blanca, una pieza permanente y galería de arte contemporáneo, Culiacán, 2022.
Ha expuesto en individual en la Galería Onca, Culiacán, 2021; y Galería Antonio López Sáenz, Culiacán, 2020.
Ha expuesto en colectivo en RP Studio en Ciudad de México, 2024; Región Trópico, Mazatlán, 2023; Galería de arte moderno SAMO, Culiacán,2023; Todos Ponen Feria, Culiacán, 2022 y 2024; Cenaduría Tierra Blanca, Culiacán, 2022; Almendro Residencia, Culiacán, 2022; Campamento Feria de diseño, Guadalajara, 2019; Museo Tamayo Arte Contemporáneo, Ciudad de México, 2018; Centro de Diseño de Joyería de Jalisco, Guadalajara, 2018; entre otras.
Acreedor a la beca Jóvenes Creadores del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) Sinaloa, 2022 y 2024, PAC Proyectos artísticos, patronato de arte contemporáneo A.C. 2024.
Su obra forma parte de la colección privada de Moisés Cosío “Fundación M” y ha sido seleccionado para la feria de arte FAMA, Monterrey 2024.
Ciudad de México, México. 1971
Diseñador gráfico por la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Es miembro de la Alianza Gráfica Internacional y forma parte de los colectivos El Cartel de Medellín, La Corriente Eléctrica y Fuera de Registro. Presidente de AGI Open México. Fundó, junto con Leonel Sagahón, el despacho La máquina del tiempo.
Ha expuesto su trabajo en individual en la galería Le Laboratoire, Ciudad de México, 2022; Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México, 2021; Cineteca Nacional, Ciudad de México, 2019.
En colectivo, ha expuesto en Europa, Asia y América.
Se han editado cuatro monografías de su trabajo: Alejandro Magallanes, PageOne, Alemania, 2008; Dicho y hecho, Diputación de Huesca, España, 2006; Alejandro Magallanes, Hunan Fine Arts Publishing House, China, 2005; y Vodka Tequila, Centre du Graphisme d’Échirolles, Francia, 2004.
Obtuvo la medalla Józef Mroszczak en la XVI Bienal del Cartel en Varsovia; primer lugar en la I Bienal de Cartel en Bolivia; y primer lugar en la Trienal de Cartel Político, Bélgica, 2004.
Diseñó la actual identidad gráfica de la Casa del Maquío A.C. Realiza portadas para la editorial Almadía.
ALEJANDRO PINTADO
Ciudad de México, México. 1973
Lote 18
Estudió la licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda y la maestría en Bellas Artes en Goldsmiths College, Inglaterra. Cuenta con estudios de la Skowhegan School of Painting and Sculpture, Nueva York, Estados Unidos.
Su obra se ha presentado de forma individual en Saenger Galería, Ciudad de México, 2021; Hamiltonian Gallery, Washington, DC, 2016; Post Box Gallery, Londres, 2015; entre otras. Participó en la Feria Universal EXPO, Italia, 2008; Museo de Arte Moderno de Moscú, Rusia, 2008; Bienal Tamayo, Ciudad de México, 2008; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, España, 2002.
Acreedor a reconocimientos como el primer premio de la Bienal Miradas, Tijuana, 2014; Premio de Pintura Centenario, Feria Zona Maco, 2012; beca Bancomer de Fundación BBVA, 2012; Premio Especial Arte Laguna, Venecia, 2010; beca de la Fundación Pollock Krasner, Nueva York 2007.
Forma parte de los acervos Phillips Collection, Washington DC; Fundación José Cuervo, Jalisco; Museo Arocena, Coahuila; Colección FEMSA, Nuevo León; Elgin Community Center, Illinois; Grupo Pulsar, Nuevo León, y Berenberg Bank, Alemania.
ALEXA
OSUNA
Lote 44
ALFREDO CASTAÑEDA
Monterrey. México. 1991
Estudió Artes en la Universidad de Monterrey (UDEM), 2014.
Ha expuesto en espacios independientes como Maconi Cuarto Expositivo, 2024; Galería Onca, 2022; La Mina EC, 2021. Creadora de diferentes plataformas culturales en Culiacán, Sinaloa como AO WORKSHOP, 2023, plataforma que promueve e imparte la enseñanza de producciones audiovisuales a creativos. MAD MAGAZINE, 2015; y FORMA congreso creativo, 2018; mentora en HOW TO BE México, al lado de María José Guzmán, directora general de Harper’s Bazaar México, 2020; y Ganadora a nivel Sinaloa en Diseñando México 32, Seleccionada por Sara Galindo y Khristio, 2017. Culiacán. México, 1995
Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad Autónoma de Occidente (UAdeO). Su trabajo ha sido publicado en diversas plataformas digitales y revistas impresas a nivel nacional e internacional como TRENDO México, 2020; Black Bamba, San Salvador, 2020; VOGUE Italia, 2019; ELLE México, 2020 y 2019; KUNST Magazine, Nueva York, 2019; PURPLE HAZE Berlín, 2019; NOCTIS MAG Londres, 2019; VOGUE México, 2018; TOTEM MAG Los Ángeles, 2018; i-D Latinoamérica, 2017; y VICE, Nueva York 2017.
Ha expuesto individualmente en la Galería de Arte Contemporáneo en Monterrey, 2024; Galería Anna Marra, Roma, Italia, 2023; Galería Casa Gotxikoa, San Pedro Garza García, 2017; Galería Obra Negra, Ciudad de México, 2017; y Centro Cultural Plaza Fátima, San Pedro Garza García, 2015.
Su obra ha participado en 32 exposiciones colectivas en Monterrey, Guadalajara y Ciudad de México, destacando Superstudio Maxi, 2023; Feria Zona Maco, 2022; Isola Design Gallery, 2022; Centro Banamex, 2022; Museo MARCO, 2019; Rubber Stamp Art Projects, 2017 y Casa Julia y Renata 2017.
Recibió mención honorífica en la Bienal de Artes Visuales, Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), 2016; y el Estímulo a la Creación de la Bienal ARTE EMERGENTE, Monterrey, 2015.
Su obra forma parte de las colecciones Museo de arte contemporáneo MARCO y del Museo de arte Moderno en Bogotá.
Ciudad de México, México. 1985
Licenciado en Artes por la Universidad Autónoma de Sinaloa (UAS), 2011. Realizó estudios en el Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño de la Universidad de Guadalajara y en el Museo Regional de Guadalajara.
Ha participado en exposiciones individuales en la Galería Antonio López Sáenz (GAALS), Culiacán, 2020; y en la Galería Pública del Sistema Nacional de Desarrollo Integral de la Familia (DIF) #2, Culiacán.
Ha participado en exposiciones colectivas en la Galería de Arte Moderno, Culiacán, 2018 y 2013; Espacio Anómalo, Culiacán, 2017; Casino de la Cultura, Culiacán, 2013; Museo de Arte de Sinaloa, Culiacán, 2009; entre otras. Ha sido seleccionado en las Bienales de la Universidad Autónoma de Sinaloa y Bienal Antonio López Sáenz.
Recibió el Premio Sinaloa 10x10 en el Octavo Encuentro de Creación Plástica Itinerante organizado por el Seminario de Cultura Mexicana, 2016. Su obra forma parte de colecciones particulares.
CISCO JIMÉNEZ
Cuernavaca, México. 1969
Lote 9
Estudió Diseño Industrial en la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM), Ciudad de México, 1991; y en el Art Students League, Nueva York, 1991. Miembro del Sistema Nacional de Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA).
Realizó exposiciones individuales en el Museo La Tallera Siqueiros, 2023; Museo Amparo, Puebla, 2021; Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, 2015; Museo de Arte Moderno, Ciudad de México, 2014; Galería Fúcares, Madrid, España, 2006; Associated American Artists, Nueva York, 1999; Galería Camargo Vilaca, São Paulo, Brasil, 1998, entre otros espacios.
En 2018 recibió el premio de la XVIII Bienal de Pintura Rufino Tamayo; y en 1995 la Beca de la Fundación de Arte Contemporáneo ARTPACE.
Su trabajo forma parte de las colecciones Houston Museum of Fine Arts; Jacques y Natasha Gelman; Pace Roberts Foundation, San Antonio, TX; Claude Bernard Gallery, Francia; Colección FEMSA, México; Jimmie Durham, Bruselas, Bélgica; Annette Bischof, Frankfurt, Alemania, entre otras.
Lote 40
SALGADO
Culiacán, México. 1986
Estudió Ciencias y Técnicas de la Comunicación en la Universidad Autónoma de Durango (UAD), hizo una residencia en producción de Artes Visuales, Centro de las artes en San Agustín, Oaxaca, formó parte de Proyecto Imaginario Argentina en artes visuales y fotografía, 2022-2024.
Ha expuesto individualmente en el Museo de Arte de Sinaloa, 2018 y 2017; Club del Mezcal, 2015; Exposición itinerante urbana en camiones de Culiacán, 2013.
Ha participado en exposiciones colectivas en el Centro de las Artes UANL (CEIIDA) 2022; Centro de las Artes San Agustín, Oaxaca, 2019; Bienal Internacional de Fotoperiodismo, Culiacán, 2018; feria internacional del libro infantil y juvenil, Ciudad de México, 2018; Museo de Arte de Sinaloa, 2017; Galería Antonio López Sáenz, Culiacán, 2017.
Acreedora a la beca de Arte Emergente de la fundación BBVA Bancomer y el Museo de Arte de Sinaloa en 2017; Recibió Mención honorífica en la Bienal “Roberto Pérez Rubio” Mazatlán, 2023; ganadora del Concurso de portafolios PhotoArt Festival Torrelavega España, 2022 y del Premio Nacional México sin hambre de la Secretaría de desarrollo social (Sedesol) 2013.
DANIEL COUTTOLENC
Puebla, México. 1981
Diseñador Industrial por la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México (IBERO), cuenta con Maestría en Diseño Automotriz por la Universidad College for Creative Studies, Detroit, E.U. Su quehacer comprende el diseño de autos, diseño arquitectónico, la fotografía, el diseño de mobiliario y el diseño de interiores, siendo estos dos últimos su enfoque principal.
Ha expuesto de forma individual en Inédito Edición Limitada, ciudad de México, 2023. Algunas de sus exposiciones colectivas destacadas han sido en el Museo de Arte de Zapopan, México, 2024; Casa Hotbook, México, 2024; XV años Desing Week México, 2023; Casa Nueva, México, 2022; Phila Galería, México, 2022 y Desing Week México, 2021.
Sus proyectos toman como base la proporción, siempre en la búsqueda de piezas que reflejen armonía. Este enfoque permite que las obras no solo sean visualmente atractivas, sino también que resuenen con una belleza y equilibrio fundamentales.
Lote 16
FLORES
Juchitán de Zaragoza, México. 1971
Licenciado en Artes Visuales por la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales, Secretaría de Cultura de México.
Ha realizado exposiciones individuales, entre otras, en el Padrao do Descobrimentos, Lisboa, 2017; galería del Chelsea College of Arts, UK, 2016; Galería Fayga Ostrower, Funarte en Brasil, 2014; Fundación Goya Fuendetodos, España, 2012; Museo de Arte de Tolima en Colombia 2011; Casa de las Américas de La Habana, Cuba, 1997.
Participó en la muestra Arte de los pueblos de México, Palacio de Bellas Artes, 2022; Museo Nacional Centro Reina Sofía, España, 2022; Fundación Gulbenkian, Lisboa, 2014; Salón (inter) Nacional de Artistas, Medellín, Colombia, 2013; entre otros países. Sus obras pertenecen a colecciones privadas y museos como el British Museum en Londres, Inglaterra.
DIEGO RIVERA
Guanajuato, México. 1886 - 1957
Lote 26
Parte esencial del movimiento muralista en México y reconocido por su significativa contribución al arte moderno. Estudió pintura en la Academia de San Carlos de la Ciudad de México, la Académie de la Grande Chaumière en París y la Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid.
Expuso en la Galería de Arte de la Ciudad de México, 1922; Museo de Arte Moderno de Nueva York, 1931; Palacio Nacional, Ciudad de México, 1935 - 1926; Hotel Riviera, San Francisco, 1931; Museo Nacional de Arte, Ciudad de México, 1946; Galería Maeght, París, 1953 y en la Galería de Arte Mexicano de la Ciudad de México en 1955.
Algunos de sus reconocimientos más relevantes son el Premio Nacional de las Artes, México, 1950; Premio del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), México, 1951; Distinción Gran Cruz de la Orden de Isabel la Católica, España, 1956; Premio del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), 1931 y el Honoris Causa otorgado por la Universidad Autónoma de México (UNAM) en 1956.
Su obra pertenece a las colecciones del Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, Museo Nacional Arte (MUNAL), Ciudd de México, Museo de Arte Contemporáneo (MARCO) Monterrey, Fundación Diego Rivera y Frida Kahlo, ciudad de México y Museo Dolores Olmedo, Ciudad de México.
DOMINIQUE
FIERRO
Washington. EU, 1983
Lote 22
Estudió Fotografía de Moda en el Instituto de Arte Fort Lauderdale en Florida. Con su arte explora la dualidad entre lo simple de lo cotidiano y las emociones complejas que emergen de ella.
Su proceso creativo se desarrolla a partir de la intuición que le permite expresar experiencias y reflexiones de manera auténtica. Ha expuesto en la Galería Shop Made in DC, EUA, 2024; Galería Merge, EUA, 2024; Galería HOMME, EUA, 2022; UMBRELLA Exposición colectiva callejera en Washington D.C, 2019
DOCTOR
FEIS
Culiacán, México. 1988
Estudió Artes Plásticas en la Universidad Autónoma de Sinaloa (UAS). Cuenta con una trayectoria de más de quince años en el grafiti.
Su trabajo se ha expuesto en individual en el Casino de la Cultura del Instituto Sinaloense de Cultura (ISIC), 2009; Centro de Ciencias de Sinaloa, 2020. Participó en colectivas en la Galería de Arte Antonio López Saenz, 2022; Museo de Arte de Sinaloa (MASIN), 2019; Festival Interfaz, 2018; Galería de Arte Frida Kahlo UAS, 2017; La Galería de la Ciudad, Tijuana, 2015, entre otras sedes. Sus murales se encuentran en las calles de Culiacán, Oaxaca, Ciudad de México, Puebla, Querétaro, Tijuana y La Paz.
Acreedor al Primer lugar del concurso de grafiti Graffiti Session, Mazatlán, Sin., segundo lugar del concurso El Arte y los Valores del Instituto Municipal de la Juventud Culiacán. Beneficiario del Programa al Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico de Sinaloa 2014. Actualmente es miembro co-fundador de Pintura fresca; colectivo de artistas urbanos pertenecientes al Sudamétrica Internacional Crew de Buenos Aires, Argentina.
San Miguel Zapotitlán, México, 1945
Estudió Arquitectura en la Universidad de Guadalajara (UdeG), Jalisco.
Su trabajo se centra en explorar y cuestionar la realidad de su entorno.
A través de su arte, combina sus conocimientos del presente y el pasado, buscando la recreación y la contemplación.
Algunas de sus exposiciones más significativas son en la Feria de Artes en el Centro de Innovación y Educación, Sinaloa, 2008; Museo de Arte de Sinaloa MASIN, 2006; Casa de la Iguana, Oaxaca, 2004; Museo Arqueológico de Mazatlán, Sinaloa, 1995; Michael’s Galería, USA, 1990; L’Impression Galería, Los Ángeles, 1989.
Conocido por su compromiso con la defensa de la lengua y la cultura Yoreme. Su obra ha sido exhibida tanto a nivel nacional como internacional, destacando México, Estados Unidos y Barcelona.
ELINA CHAUVET
Casas Grandes, México. 1959
Estudió Arquitectura en la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez (UACJ), se desarrolló como artista autodidacta, explorando por su cuenta distintas disciplinas.
Realizó instalaciones en México, Estados Unidos, Argentina y España con su obra Zapatos Rojos, logrando replicas en países como Alemania, Finlandia, Israel y África.
Ha expuesto individualmente en la Galerie Dior, París, Francia, 2023; Instituto de México en España, España, 2022; Museo de Arte Zapopan (MAZ), México, 2022; Museo de Arte Contemporáneo de Roma, Italia, 2018 y Museo Universitario de Arte Contemporáneo, México, 2010.
Colaboró con la firma de alta costura Francesa Maison Dior en la colección Crucero, Galerie Dior, Francia, 2023; ha tenido exposiciones colectivas en el Centro Cultural La Moneda, Santiago de Chile, 2021; 12 Bienal Do Mercosul, Brasil, 2020; Galería piso 8, Nueva York, 2018; Museo de Arte Contemporáneo, Roma, 2017 y Feria de Arte ESPACIO, Argentina, 2016.
Recibió el premio Nacional de Arte y Cultura en 2019; Premio del Programa de Residencias Artísticas del Centro Cultural de España en México, 2014 y el Premio del Público en la Bienal de Arte de la Ciudad de México, 2012.
ERICK HARRSCH
Ciudad de México, México. 1970
Lote 23
Estudió técnicas de Arte Contemporáneo y diseño por la Escuela de Arte y Diseño de Rhode Island, Estados Unidos. Maestría en Artes Visuales por el Centro Nacional de las Artes, México.
Algunas de sus exposiciones individuales son BRIC House, Nueva York, 2018; GE Galería, México, 2017; Isabella Stewart Gardner Museum, USA, 2016; Museo del barrio, nueva York, 2015 y Galería Leme, Brazil, 2007.
Ha expuesto en exposiciones colectivas, incluyendo Galería Libertada, México, 2018; Bienal de la Imagen en Movimiento, Alemania, 2017; Festival a-part, Francia, 2016; museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, México, 2013 y el Centro de Arte Castrum Peregrini, Amsterdam, 2012.
Ha sido definido como un artista multidisciplinario que combina medios tradicionales y nuevas tecnologías. Actualmente, vive y trabaja en Nueva York.
ERNESTO
MONCADA
Estudió en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda en Ciudad de México.
Algunas de sus exposiciones individuales destacadas han sido en Arcaute Arte Contemporáneo, México, 2019; Galería Enrique Guerrero, México, 2018; Galería Emma Molina, México.
Exposiciones colectivas en la Bienal de Arte Joven, Puebla, 2019 y Galería Ramis Barquet, México, 2014.
Obtuvo el premio a la excelencia Profesional por la universidad Autónoma de Nuevo León, 2015 ; Mejor Director de Arte en el Festival de Cortometrajes de Moda ASVOFF, 2014; Fue Director de Arte de la revista de moda ELLE, franquicia Francesa en México, 2018-2011; Actualmente, dirige su estudio de diseño The Welcome Branding Group. Puebla, México. 1976
Juchitán de Zaragoza. México. 1940 - 2019
El Maestro fue uno de los artistas plásticos más importantes del México moderno. Estudió grabado en la Escuela de Diseño y Artesanías de la Ciudad de México. Fue promotor cultural, activista, filántropo, defensor de los derechos humanos y las lenguas indígenas.
Fundó varios espacios para promover el arte: el Centro Nacional de las Artes de San Agustín, Oaxaca, el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, y el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO).
Su trabajo se ha expuesto en individual en la Tate Gallery, Londres, 1964; Instituto Cultural de México, París, 1980; Museo de Arte Moderno, Ciudad de México, 1980. En colectivas en el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio, Japón, 1974: y Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México, 1983.
Recibió el Doctorado Honoris Causa por la Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca, 2007; el Premio Right Livelihood, 2005; y el Premio Nacional de Ciencias y Artes, considerado como el Premio Nobel Alternativo (RLA), 1998.
Su obra se encuentra en colecciones como el Museo de Arte Moderno, París; Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York; Kunstnernes Hus, Oslo; Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, México; Museo de Arte Moderno, Ciudad de México; y Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), Ciudad de México.
FRIDA KAHLO
Ciudad de México, México. 1907 - 1954
Lote 29
Ícono cultural del siglo XX, conocida por sus autorretratos simbólicos y personales, su arte fue esencial para el movimiento surrealista en México. Exploró temas como la identidad, el dolor y la cultura mexicana.
Expuso en la Galería Julien Levy, Nueva York en 1938, exposición que ayudó a consolidar su reputación en el extranjero, asegurando su lugar en la historia del arte. Otras exposiciones destacadas son en la Galería de Arte de México, 1940; Galería de Arte Moderno, 1941 y el Salón de la plástica Mexicana, 1953.
Algunas de sus retrospectivas destacadas fueron en el Victoria and Albert Museo de Londres, 2018; Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, Ciudad de México, 2019 y en el Instituto de las Artes de Detroit, USA, 2022.
Su obra pertenece a las colecciones Museo Frida Kahlo (casa Azul), Ciudad de México; Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York; Museo Nacional de Arte (MUNAL), Ciudad de México; Museo de Arte Latinoamericano (MALBA), Argentina; Museo de Arte de Filadelfia, USA; Galería de Arte de Ontario, Canada, Museo de Arte de Denver, USA.
HUGO
LUGO
Los Mochis. México. 1974
Lote 21
Licenciado en Artes por la Universidad de Montemorelos (UM), Nuevo León. Maestro en Fotografía Latinoamericana por el Centro de la Imagen de Lima, Perú; maestro en Historia del Pensamiento en la Universidad Panamericana (UP), Ciudad de México. Estudia la maestría en Cultura Escrita en el Instituto Sor Juana de Estudios de Postgrado, Tijuana, México.
Su obra ha sido expuesta en recintos como la Galería Yusto/Giner, Marbella, España, 2013; Galería de Arte Patricia Ready, Santiago de Chile, 2011; Centro de las Artes, Monterrey, 2010; y en ciudades como Nueva York, Los Ángeles, Caracas, Bogotá, Río de Janeiro, Madrid, Ciudad de México, Ámsterdam, París, Hong Kong, entre otras.
Fue acreedor al premio de adquisición de la XIV Bienal de Pintura Rufino Tamayo, 2008; y al primer Premio en el XX Encuentro Nacional de Arte Joven, Aguascalientes, 2000.
Su obra pertenece a colecciones como el Pérez Art Museum, Miami, Florida; Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, España; Colección FEMSA, México; Museo de Bellas Artes de Boston; Museo de Arte de Sonora (MUSAS), México; Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), México; y Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA), Los Ángeles.
IRENE CLOUTHIER
Culiacán, México. 1974
Realizó estudios universitarios, de posgrado y complementarios en Monterrey, Washington DC, Los Ángeles, Madrid y París.
Ha expuesto individualmente en Capital One Headquarters, Virginia, 2012; Sicart Gallery, Barcelona, 2005; Galería Drexel, Monterrey, 2004; Marina Kessler Gallery, Nueva York, 2004; y Museo de Arte de Sinaloa, Culiacán, 2002.
En colectivo ha expuesto en Falls Church Arts, Virginia, Estados Unidos, 2023; RoFa Projects, Maryland, Estados Unidos, 2023; Museo Metropolitano de Monterrey, Nuevo León, 2014 y 2003; Museo Universitario del Chopo, Ciudad de México, 2012; Katzen Arts Center, Washington, DC, 2010; Instituto Cultural de México en París, Francia, 2004; Museo de Arte de Jacksonville, Florida, 2004; y Museo de Arte Moderno, Buenos Aires, Argentina, 2003.
Su obra forma parte de colecciones públicas de la Comisión de Arte y Humanidades, Washington DC; Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau, La Habana, Cuba; Museo de Arte de Sinaloa, México; Banco Capital One, Virginia, Estados Unidos; Colección Isabel y Agustín Coppel, México; y en colecciones particulares de Sid Stolz y David Hatfield; y de la curadora emérita del Museo del Barrio en Nueva York, Susana Torruella Leval.
Ciudad de México. México. 1934 - 2017
Artista de la generación de la Ruptura en México, movimiento artístico en contra de los valores nacionalistas.
Presentó su trabajo individual en el Museo Reina Sofía, España, 1998; Museo de Arte Moderno, Ciudad de México, 1979; Museo de Arte Moderno de París, Francia, 1976; y Unión Panamericana de Washington DC, Estados Unidos, 1954.
Participó en exposiciones colectivas de la Fundación Joan Miró, Barcelona, España, 2000; en Palma de Mallorca, España, 2000; y en el Museo Picasso, Málaga, España, 2000.
Galardonado con la Medalla de Oro Bellas Artes, 2003; Caballero de las Artes y de las Letras de la República Francesa, 1991; Doctor Honoris Causa por la Universidad Autónoma de Sinaloa, 1984; Premio Nacional de Ciencias y Artes de México, 1981; primer Premio Internacional de Grabado en la I Trienal de Nueva Delhi, 1968; y el Premio Internacional de Dibujo en la V Bienal de São Paulo, 1959.
El trabajo de Cuevas se encuentra en colecciones nacionales e internacionales como el Museo de Arte Moderno, Museo José Luis Cuevas y Museo del Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México; Museo de Arte de Sinaloa, México; y Museo de Arte Moderno de París, Francia.
JUAN CARLOS BELTRÁN
Culiacán, Sinaloa. 1991
Artista visual, combina elementos urbanos y naturales mediante la fotografía y herramientas digitales como la inteligencia artificial texto a imagen. Centrado en hacer realidad escenarios y espacios que inicialmente existían solo en su imaginación.
Utiliza la inteligencia artificial como herramienta para visualizar y compartir estas visiones con el espectador. Esta capacidad de transformar sueños en imágenes ha atraído atención tanto en ámbitos nacionales como internacionales, estableciéndose como un artista que explora nuevos límites en el arte. Su formación en Negocios Agrícolas y estudios de Fotografía le ha facilitado una perspectiva única para fusionar la innovación digital con sus raíces culturales, ofreciendo maneras novedosas de ver la realidad.
JULIE
WOLFE
Dallas, Estados Unidos. 1963
Lote 12
Estudió la licenciatura de Artes Visuales e Historia del Arte en la Universidad de Texas (UT), 1986.
Ha expuesto en individual en la Galería Hemphill, Washington DC, 2020 y 2022; Galería Page Bond, Virginia, Estados Unidos, 2021; Katzen Arts Center, Washington DC; 2017; Galería Kunstraum Tapir, Berlín, Alemania, 2015; Barneys, Nueva York, 2010; Mu project, Washington DC, 2009; entre otras. En colectivas ha participado en el Rothko Art Centre, Daugavpils, Letonia, 2021; Candela Gallery, Richmond, Virginia, 2020; Amelie Maison d’Art, París, Francia; 2020; y también en países como Alemania, Eslovaquia, Letonia y Bulgaria.
Su obra pertenece a colecciones públicas y privadas, entre ellas la del Museo de Arte Memorial Allen, Oberlín, Estados Unidos; Capital One, McLean, Virginia; Biblioteca Pública, Nueva York; el Museo Nacional de las Mujeres en el Arte, Washington DC; Colección UNESCO, París, Francia; en las embajadas de Estados Unidos en París, Francia; Quito, Ecuador y Sofía, Bulgaria; entre muchas otras.
En 2017 completó una residencia en AGA LAB en Ámsterdam, Países Bajos, donde fabricó el portafolio Landview Effect.
LEONORA CARRINGTON
Lancashire, Inglaterra. 1917 - 2011
Pintora, escultora y escritora. Estudió en la Academia Ozenfant de Arte, Londres. Existen dos museos en su memoria: el Museo Leonora Carrington en San Luis Potosí y la Casa Museo Leonora Carrington en la Ciudad de México. Pintó el mural El mundo mágico de los mayas, en el Museo Nacional de Antropología, Ciudad de México, 1964.
Participó junto con Max Ernst en la Exposición Internacional de Surrealismo, París y Ámsterdam, 1938.
Su obra se exhibe permanentemente en el Sainsbury Centre, Reino Unido; Universidad Autónoma Metropolitana, Museo de Arte Moderno y Museo de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público en Ciudad de México. Galardonada con el Premio Nacional de Ciencias y Artes, México, 2005.
Su obra pertenece al acervo de instituciones nacionales e internacionales como el Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York; Galería Tate, Londres; Museo de Arte de México; y la colección Peggy Guggenheim, Venecia.
LING SEPÚLVEDA
Culiacán, México. 1982
Licenciado en Diseño y Mercadotecnia en Modas por la Universidad Casa Blanca (UCB) en Sinaloa. Formó parte del programa Académico SOMA. Su práctica artística indaga en especulaciones económicas que vuelvan sustentable el quehacer artístico fuera de los circuitos centralizados del sistema de arte internacional.
Fundador de Almendro Residencia, un espacio independiente dedicado a la investigación estética de la región en Sinaloa. Cofundador de Todos ponen Feria, feria de arte contemporáneo del noroeste.
Ha expuesto de forma individual en el Museo de Arte de Sinaloa, 2020; Galería de Arte Antonio López Sáenz, Sinaloa, 2019; Casa del Lago Juan José Arreola, UNAM, México, 2017; Bikini Wax, México, 2015 y la Cooperativa Cráter invertido, México, 2015.
Ha expuesto de forma colectiva en Soporte Proyecto, México, 2020; Espacio Vanderth Borth, Bruselas, 2018; Galería Piso 5, México, 2018; Ex-Teresa Arte Actual, México, 2015; Primer Bienal Nacional del Paisaje, México, 2014 y Fundación Jumex, México, 2012.
LUCÍA OCEGUERA
Culiacán. México. 1983
Lote 2
Estudió la maestría en Artes en el Pratt Institute de Nueva York. Dirigió el área de Comunicación del Museo de Arte de Sinaloa y trabajó en el despacho de arquitectura del artista Vito Acconci.
En individual, ha expuesto en Fundación Casa Wabi, Oaxaca, 2019; Bienal Internacional de Arte SIART, Bolivia, 2016; Museo de Arte de Sinaloa, 2016; Machete Galería, Ciudad de México, 2014; y Vox Populi Gallery, Filadelfia, 2013.
Ha participado en colectivas en el Museo de Arte de Sonora (MUSAS), México, 2023; Cenaduría Tierra Blanca, 2022; Museo de la Ciudad, Querétaro, 2019; y en ferias como Masterpiece, Londres, 2015; PAD París Art + Design, 2015; Zona MACO, 2014; y Salón Acme, Ciudad de México, en repetidas ediciones.
Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas como el Museo de Arte de Sinaloa, México, entre otras.
MARÍA FERNANDA SALINAS
Monterrey, México. 1990
MAGALI
LARA
Ciudad de México, México. 1956
Lote 27
Licenciada en Artes Visuales para la Expresión Plástica por la Universidad de Guadalajara (UdeG) y Maestra en Artes por la Universidad Autónoma del Estado de Morelos.
Algunas de sus exposiciones individuales más destacadas son en La Tallera, Morelos, México, 2023; Walden Gallery, Argentina, 2020; Museo de Arte de Sinaloa, 2018 y Museo universitario del Chopo, Ciudad de México, 2017.
Ha expuesto en colectivo en Galería RGR, Ciudad de México, 2024; Center for Book Arts, Nueva York, 2023; Sede Común, España, 2023; Venice Factory, Italia, 2022; Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad México, 2021; Galería Morán Morán, Los Ángeles, 2019; Museo Coral Gables, Miami, 2019 y Museo de Brooklyn, Nueva York, 2018.
Sus reconocimientos más relevantes son, la Medalla Belisario Domínguez, 2023; Premio Nacional de Arte de México, 2022; Reconocimiento de la Fundación Jumex, 2022 y la Medalla al Mérito en las Artes del Congreso de la Ciudad de México, 2019.
Ha participado como Jurado en las Bienales de Arte de Venecia, Buenos Aires y Monterrey. Actualmente, forma parte del Cuerpo Académico de la Maestría en producción artística de la Universidad Autónoma de Morelos.
Lote 24
Estudió Arte y Diseño Gráfico por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). A través de su trabajo, invita al espectador a explorar la profunda conexión entre el arte y la realidad, imprimiendo una huella duradera en el panorama del arte contemporáneo.
Ha expuesto individualmente en Punto Valle, México, 2022 y colectivamente en la Feria de Arte Constelaciones, Monterrey, México, 2024; Club Palestino Libanés, Monterrey, México y en el Gotham Hall en Nueva York, 2023.
Ha colaborado con la Galería OMR, Fundación Jumex, Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO) y con instituciones académicas como la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), Tecnológico de Monterrey (ITESM), Universidad de Guadalajara y Centro Nacional de las Artes (CENART).
MARIANA LAGUNAS
Culiacán, México. 1977
Ha recibido formación en diversas técnicas y disciplinas, tales como el hiperrealismo, técnicas de encáustica en Galerías La Aurora en San Miguel de Allende, y pintura artística en el Centro de Difusión Cultural del Estado de Sinaloa.
Individualmente, ha expuesto en la Galería Casa Lamm, 2023, Ciudad de México; Galería Antonio López Saenz (GAALS), Culiacán, 2021. En colectivo ha expuesto en la feria Art Basel Miami Beach, Florida, 2021; La Mina EC, Culiacán, 2021; Galería YLK, Madrid, España; Glimateria, Culiacán, 2021; Feria de Arte Independiente (FAIN), Casa Equis y La galerí_a, Ciudad de México, 2020; Feria FAMA, Monterrey, 2019; y Museo de Arte de Sinaloa, Culiacán, 2019.
En 2020 su obra fue seleccionada para aparecer en el libro Memorias de una pandemia, publicado por el Instituto Municipal de Arte y Cultura de Sinaloa.
MIRIAM MOLINA
Culiacán, México. 1979
Lote 43
Diseñadora industrial por la Universidad de Monterrey (UDEM). Maestra en Arte Moderno y Contemporáneo por Casa Lamm.
Fue seleccionada en la Bienal de Londres 2021 con su obra Survival Kit. En colectivo ha expuesto en la Galería de Arte Antonio López Saenz, 2021; Museo de la Ciudad de México, 2022; Museo Europeo de Arte Moderno, Barcelona, España, 2022 y en Solart Gallery, Dublín, Irlanda, 2022 Participó en Butaca 33, de la Universidad Autónoma de Sinaloa, 2022. Presentó su charla TEDx, 2022 en Culiacán.
Entre sus distinciones está el premio Web Art Academy London, premio mural Tecnológico de Monterrey, la Medalla San Josemaría Escrivá de Balaguer y el Premio Cum Laude por la Universidad de Monterrey. Su arte es representado por las Galerías Alfredo Ginoccio, México; Contemporary 33, Estados unidos y Arte Libre, España.
Es la primera mujer mexicana (trabajando desde México) cuyas obras viajarán a la Luna, en misión conjunta con la NASA. Sus piezas forman parte de colecciones públicas y privadas.
PABLO
PICASSO
Málaga, España. 1881 - 1973
Lote 13
Uno de los artistas más influyentes y prolíficos del siglo XX. Su vida y obra abarcan una vasta gama de estilos y técnicas, consolidándolo como una figura central en el desarrollo del arte moderno.
Sus obras más notables son Ciencia y Caridad, 1897; Muchacho con Pipa, 1905; Las señoritas de Avignon, 1907; Guernica, 1937; Masacre en Corea, 1951 y Chicago Picasso, 1967.
Algunos museos en su memoria son el Museo Picasso de Antibes en París; Museo Picasso en Barcelona; Museo Casa Natal Picasso, Málaga; Museo Picasso Málaga, España y el Museo de Arte Pablo Picasso de Münster, Alemania.
Su obra pertenece a las colecciones del Museo de Arte moderno de Nueva York (MoMA); Colección del Museo Réattu, Francia; Colección Berggruen, Berlín; Colección Ludwig, España; Fundación Beyeler, Alemania y la Colección del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, España, por mencionar algunas.
PAULA CORTÁZAR
Monterrey. México. 1991
Licenciada en artes de la Universidad de Monterrey (UDEM). Realizó una estancia en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de Lyon en Francia.
En 2025 expondrá de forma individual en la Galería Nosco de Bruselas, Bélgica. Ha expuesto en la Galería Machete de la Ciudad de México de forma individual en 2015, 2017 y 2020. Ha expuesto de forma colectiva en el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO), 2018; Fundación CALOSA, Guanajuato, 2017; Salón Acme, México y Salón Acme de Hotel Wythe, Nueva York, 2015.
Obtuvo la Beca de Jóvenes Creadores por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, 2015 y 2020; Premio Bernardo Elosúa Farías, Monterrey, 2015; Seleccionada para participar en el Programa de Fotografía Contemporánea, proyecto educativo de la Fototeca de Nuevo León, 2013 y ganadora de la segunda edición del Premio de Arte SWAB, del Instituto de Arte y Cultura ESRONCEADA.
PAULINA CASTRO
Culiacán, México. 1994
Licenciada en Diseño Gráfico y Artes Multimedia por la Universidad Casa Blanca (UCB), Culiacán, Sinaloa y Arquitecta por la Universidad Autónoma de Sinaloa (UAS).
Ha expuesto en la Galería LOOT, México, 2023. Publicó en el libro Elementos de Stephen Ellcock, Londres, 2024. Fundadora del proyecto Eena Ilustración, donde mediante la técnica de recortes de papeles digitales, representa atmósferas vivas que permiten a los usuarios conectar emocionalmente con las representaciones visuales de espacios arquitectónicos.
En 2023 fue seleccionada como parte de la 4ta generación de la plataforma Activa del Diseño (PAD), Jalisco, México; primer lugar en el concurso Pabellón Mictlán, Jalisco, México, 2018. Fue conferencista en Ladies, Wine & Design, Guadalajara, 2023 y su trabajo ha sido publicado en medios como Architectural Digest, Deezen Magazine y Shoutout Socal Magazine San Francisco.
PEDRO CORONEL
Jerez de García Salinas, México. 1922 - 1985
Lote 41
Fue pintor, escultor, dibujante y grabador. Estudió pintura y escultura en La Esmeralda.
Su trabajo se ha expuesto en individual en el Museo Nacional de Arte Moderno de la Ciudad de México, 1960; Galería Le Point Cardinal en París, 1961; Museo de Arte de París, 1962; Galería Nihonbashi Mitsukoshi, Tokio y en la Galería Fujikama-Garo, Osaka, en 1962; Galería de Arte Mexicano, 1964 y participó en Contemporary Mexican Artists en el Phoenix Art Museum, Arizona, entre otras.
Ganó el primer premio Salón Nacional de Pintura, INBAL, 1959; mención honorífica en la Segunda Bienal Interamericana de Pintura, Escultura y Grabado, Palacio de Bellas Artes. Premio Nacional de Ciencias y Artes, 1984.
Su obra forma parte de colecciones nacionales e internacionales como el Museo Francisco Goitia, Museo Pedro Coronel, acervos del Gobierno del estado de Zacatecas y del INBAL, Museo de Arte de Sinaloa y colecciones particulares.
PEDRO
FRIEDEBERG
Florencia. Italia. 1936
Lote 19
Artista y diseñador naturalizado mexicano de origen italiano.
Con su trabajo, ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Galerie Carroll, Múnich, Alemania; Palacio de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno y Museo de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, Ciudad de México; Museo de Artes y Diseño, Nueva York; Ex Convento del Carmen, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo MARCO, Monterrey.
Ganador de la Medalla Bellas Artes del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBAL), 2012; Premio especial en la XI Bienal de Artes Gráficas, Tokio, 1984; primer lugar en la Exhibición Solar, México, 1967; segundo lugar en la Bienal de Córdoba, Argentina, 1966. Fue reconocido como Artista Creador por el Sistema Nacional de Creadores Mexicanos y Extranjeros en 1993.
Su obra se encuentra en colecciones como el Museo del Louvre, París; Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York; Museo José Luis Cuevas y Museo de Arte Moderno, Ciudad de México; Casa de Las Américas, La Habana, Cuba; y Museo Cavallino, Italia.
RUFINO TAMAYO
Oaxaca de Juárez, México. 1899 - 1991
Enseñó en la Escuela de Arte Dalton de Nueva York. Ciudad decisiva para su proceso artístico, caracterizado por el rigor estético, la perfección de la técnica y una imaginación que transfigura los objetos.
Algunas de sus obras más destacadas son, El Día y la Noche, 1944; La Gran Ciudad, 1947; Mujer con Frutas, 1956; El Hombre y el Cosmos, 1964; Hippy en Blanco, 1972; Hombre y Mujer, 1973. Expuso en ciudades como Nueva York, San Francisco, Chicago, Cincinnati, Buenos Aires, Los Ángeles, Washington, Houston, Oslo, París, Zúrich y Tokio.
Miembro Honorario del Colegio Nacional de México, 1991; Gran Oficial de la Orden al Mérito de la República Italiana, 1987; Medalla Albert Einstein del Instituto Technion de Israel, 1983; Doctor honoris causa por las universidades de Manila y la Universidad Nacional Autónoma de México en 1974 y 1979 respectivamente; Premio Colouste Gulbenkian del Instituto de Artes de París, 1969; Galardonado con el Premio Nacional de ciencias y Artes en Bellas Artes, México, 1964.
Figueras, España. 1904 - 1989
Estudió en la real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid. Su trabajo se caracteriza por el uso de imágenes oníricas, técnicas precisas y una estética distintiva. Emblemático por su papel central en el movimiento surrealista.
Entre sus cuadros más famosos se encuentran, La Persistencia de la Memoria, 1931; La Novia de Frankenstein, 1931; El Sueño, 1937; Los Elefantes, 1948; Galatea de las Esferas, 1952; El Descubrimiento de América por Cristóbal Colón, 1959. Algunos museos en su memoria son el Teatro-Museo Dalí, España; Museo Salvador Dalí, EUA; Casa-Museo Salvador Dalí, España; Espacio Dalí, Francia.
Recibió la Gran Cruz de Isabel la Católica en 1964 otorgada por el gobierno español; Caballero de la Legión de Honor, Francia, 1971; Premio de la Paz Lénin, 1974; Doctor honoris causa por la Universidad de París, 1979; Miembro de Honor de la Academia de Bellas Artes de San Fernando, España, 1979.
XOLOPLASTICS
Malinalco, México. 2019
Lote 14
Nació xoloplastics como una respuesta a la creciente preocupación por la contaminación plástica. Lo que comenzó como una iniciativa local para reciclar plástico se ha convertido en un colectivo que transforma estos materiales en obras de arte únicas y productos de diseño, generando empleo formal y oportunidades de crecimiento para jóvenes talentosos.
A lo largo de los años, han logrado un impacto signifcativo en nuestra comunidad y más allá. Han brindado empleo y formación a 17 jóvenes en situación vulnerable, recopilado y reciclado 6 toneladas de residuos plásticos de nuestra comunidad, y han colaborado en proyectos de responsabilidad social que han mejorado la calidad de vida de muchas personas.
YAYOI
KUSAMA
Matsumoto, Japón. 1929
Lote 8
Estudió Arte en la Universidad de Artes de Kioto, Japón. Su proceso creativo consta de instalaciones inmersivas y sus característicos patrones de puntos y redes. Ícono vanguardista del siglo pasado y la actualidad.
Ha expuesto en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), 1965; Museo de Arte de Pasadena, USA, 1968; Tate Modern en Londres, 1998; Museo Louisiana de Arte Moderno, Dinamarca, 2006; Galería de Arte Brisbane, Australia, 2009; Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas, USA, 2012; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, 2014; Jardín Botánico de Nueva York, 2017 y Galería David Zwirner, Nueva York, 2019.
Ha recibido premios como el Praemium Imperiale, fundación de Artes de Japón, 2006; Orden del Sol Naciente, Japón, 2014;Premio de la Fundación de Arte de Japón, 2015; Premio a la Trayectoria del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), 2016.
consejo
Germán del Rincón vinculación jóven
Leticia Carrillo Vda. de Clouthier presidente honoraria vitalicia
Leticia Clouthier presidente
Lorena Clouthier planeación y seguimiento
Luis Osuna procuración de fondos
Mercedes Murillo modelo educativo
Rebeca Clouthier relaciones públicas
Renato Vega legal
Ricardo Clouthier sustentabilidad
Roy Campos comunicación y mercadotecnia
Agradecemos a todos los artistas participantes su solidaridad, talento y creatividad que hacen posible esta subasta
Asimismo, a todas aquellas personas e instituciones cuya ayuda, tiempo, esfuerzo y dedicación hicieron posible la realización de este evento
Alejandra Gutiérrez
Alejandra Larrondo
Alonso Carrillo
Amaya Ducru Clouthier
Andrea Cesarman
Artemiza Salmorán
Bernardo Saenger
Carlos Aguilar
Carlos Baca
Carlos Couturier
Carmen Clouthier
Carmina Medina
Cristina Félix Clouthier
David Cons
David Félix Clouthier
Draja Cruz Almada
Elani Cota
Ernesto Rios
Fernanda Ibarra
Fernando Montaño
Gloria Ramos García
Hernando López Cabanillas
Irene Clouthier Carrillo
Irma Cárdenas
Jesús Gámez
Jesús Rojas
Juan Pablo Clouthier
Julien Cuisset
a las galerías y experiencias
Cardon Adventure Resort
Grupo Habita
Le laboratoire
Lucía Grijalva
Lilia Casillas
Lorena Clouthier Carrillo
Lorena Vega
Lucía Félix Clouthier
Lucía Grijalva
Lucía Rodarte Murillo
Luis Osuna
Leticia Vega
Marco Salazar Peñuñuri
Mariana Aguilar
María Cristina Breceda
Mariela Murillo Lugo
Martín Coronel
Moisés Micha
Nancy Ortiz Hernández
Norberto Rojas
Omar Valdez
Óscar Blanco
Paola Bernal
Patricia Ruiz
Rebeca Clouthier Carrillo
Ricardo González Ramos
Santiago Espinosa de los Monteros
Sergio Castro
Sergio Clouthier
Sofía Castillo López Midence
Yolanda Ibarra Pablos
Macri Bhaas
Martín Coronel
RGR Galerías
Territorio Galería
aliados y patrocinadores
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fundamento legal ISR artículo 27, fracción I. último parráfo
