SUPLEMENTO CULTURAL
No. 66 - 3 DE SEPTIEMBRE DE 2012 - AÑO 2
DIR. JÁNEA ESTRADA LAZARÍN
El escudo de armas, según la Cédula Real original, tiene la forma de un escudo español. Predomina al fondo el Cerro de La Bufa, a sus pies la ciudad fundada a consecuencia del descubrimiento de grandes yacimientos de plata. En la parte superior del cerro aparece una cruz de de este mineral, y al centro, una imagen de la Virgen María –la que de acuerdo a fray Miguel de Espinosa apareció un 8 de septiembre de 1546, día en que se funda la ciudad-. Abajo, una cifra coronada en oro en honor a Felipe II. Arriba, a los extremos del escudo, el sol y la luna en un cielo de color azul intenso. En la falda del cerro la figura de los fundadores: Juan de Tolosa, Diego de Ibarra, Baltazar Temiño de Bañuelos y el capitán Cristóbal de Oñate. El lema Labor Vincit Omnia: “El trabajo lo vence todo”. Este 8 de septiembre Zacatecas celebra 466 años de su fundación. Pág. 6 y 7
3 DE SEPTIEMBRE DE 2012 / AÑO 2
Este próximo 8 de septiembre, los zacatecanos celebramos el 466 Aniversario de la fundación de Nuestra muy Noble y Leal ciudad. Estaremos de fiesta y durante toda esta semana distintas peregrinaciones de los habitantes de Zacatecas –organizados por oficios- subirán al Cerro de la Bufa para visitar a la Virgen del Patrocinio, agradecerle las bondades concedidas durante el año y para pedirle de paso que se apiade de nosotros en los días que quedan por venir. Seguramente serán muchas las peticiones encaminadas a que haya paz y yo me sumo a ellas. Pedir con devoción es parte de nuestra cultura, prometer también. Pidamos entonces y esperemos que quienes nos han prometido nos cumplan aunque sea tantito; pidamos que le vaya bien a nuestro Zacatecas querido. Una de las cosas que más nos identifican a los zacatecanos, es sin duda, la emblemática Marcha de Zacatecas, compuesta por Genaro Codina (1852–1901); nacido en esta ciudad, arpista aficionado, cohetero de profesión. Fue compuesta en el año de 1982 y tocada en público por primera vez en 1893 por la Banda del Estado, dirigida en aquel entonces por el también zacatecano Fernando Villapando Ávila (1844–1902), encargado además de la orquestación. La Marcha de Zacatecas se escucha todos los jueves al finalizar el tradicional concierto de la Internacional Banda Sinfónica del Estado de Zacatecas, dirigida por el Mtro. Salvador García; en eventos especiales organizados por gobierno; en algunas primarias para indicar que el recreo ha finalizado; en desfiles y eventos oficiales. Quién no recuerda también las entradas espectaculares al ring de la lucha libre que hacía el Pedro Aguayo Damián el Perro Aguayo (Nochistlán, Zac., 1946) al son de esta marcha… En fin, que con motivo de este 466 Aniversario de la fundación de nuestra ciudad, compartimos con ustedes la letra de ésta que originalmente se llamara Marcha Aréchiga y que es considerada nuestro segundo Himno Nacional. Que la disfrute. Jánea Estrada Lazarín lagualdra@hotmail.com
Marcha de Zacatecas Prestos estad a combatir oíd llamar suena el clarín, las armas pronto preparad y la victoria disputad. Prestos estad suena el clarín anuncia ya próxima lid, vibrando está su clamor marchemos ya con valor. Sí, a lidiar marcharemos que es hora ya de combatir con fiero ardor, con gran valor, hasta vencer, hasta vencer. Hasta morir. Prestos estad a combatir oíd llamar suena el clarín, las armas pronto preparad y la victoria disputad. Prestos estad suena el clarín anuncia ya próxima lid, vibrando está su clamor marchemos ya con valor. Como huracán que en su furor las olas rompen en la mar con rudo empuje y con vigor sobre las huestes avanzad. No os detengáis, no haya temor pronto el ataque apresurad guerra sin tregua al invasor ¡viva la patria y libertad! ¡Viva la libertad! ¡Viva! ¡Viva la libertad! ¡Viva! ¡Que viva sí! ¡Viva! Oh, patria mía, tu hermoso pabellón siempre sabremos, llevarlo con honor. Oh, patria mía, tu hermoso pabellón siempre sabremos, llevarlo con honor. Prestos estad a combatir oíd llamar suena el clarín, las armas pronto preparad y la victoria disputad;
Crítica o libertad ¿El ideal tema griego? (I) por Gabriel Luévano Gurrola
La función del arqueólogo frente a la gestión patrimonial por Lizbeth Pérez Álvarez
Escenografías del Arte Contemporáneo Trazos hermenéuticos para un teatro filosófico del arte (3/9) por Armando Haro M.
“¡Válgate Dios por ocho y por Zacatecas” por Mariana Terán
Diario de Mateo por Mateo Estrada Gaviria Lectura a la carta por Eduardo Campech Miranda
Encolados (Minifarsa) por Bea Cármina
Prestos estad suena el clarín anuncia ya próxima lid, vibrando está su clamor marchemos ya con valor. Como huracán que en su furor las olas rompen en la mar con rudo empuje y con vigor sobre las huestes avanzad. No os detengáis, no haya temor pronto el ataque apresurad guerra sin tregua al invasor ¡viva la patria y libertad! ¡Viva la libertad! ¡Viva! ¡Viva la libertad! ¡Viva! ¡Que viva sí! ¡Viva!
Colaboradores gualdreños presentan Demonia, de Bernardo Esquinca
Siempre hay teatro que ver en la Ciudad de México por Perla Schwartz Vértigo por Pilar Alba
Carmen Lira Saade / Dir. General Raymundo Cárdenas Vargas / Dir. La Jornada de Zacatecas direccion.zac@infodem.com.mx
Jánea Estrada Lazarín / Dir. La Gualdra lagualdra@hotmail.com Sandra Andrade Trinidad / Diseño
La Gualdra es una coproducción de Ediciones Culturales y La Jornada Zacatecas. Publicación semanal, distribuída e impresa por Información para la Democracia S.A. de C.V. Prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta publicación, por cualquier medio sin permiso de los editores.
3 4 5 6 7 8 9 11 12 Juan Carlos Villegas / Ilustraciones jvampiro71@hotmail.com
3 DE SEPTIEMBRE DE 2012
Crítica o libertad ¿El ideal tema griego? (I) Por Gabriel Luévano Gurrola La ceguera lo ha devorado. Impávido, en nuestra conciencia literaria, un hombre, rey otrora, sostiene en sus manos, dos cuencas para los ríos de lágrimas de sangre que vertieron sus ojos imaginarios, el precio de la verdad. Lo vio, hubiera preferido evitarlo, pero inevitablemente sabe, el hombre está aquí para sufrir, su vida, sus padres, sus olvidos. Hoy, piensa, me tocó cumplir el designio de los hados, mañana, le tocará al mundo entero. Nadie, ni siquiera él se imagina que en otro momento literario (que es a la vez todos los momentos), una mujer llora su amarga asfixia, debajo de la tierra que le perteneció como el canto a las aves. Se destempla sus propios gritos en la plegaria orgullosa que supone el amor a un hermano ultrajado. Lejos, el panorama temático no es muy diferente: reyes desterrados, padres sosteniendo el cuerpo destazado de algún hijo rebelde, un titán filántropo que perece su eternidad al borde de un deseo, que engloba todo a fin de cuentas; mirar para saber, aún si es necesario adelantarse al tiempo, a dejarlo que corra tranquilo, sin buscar frenarlo. Sobre un primer concepto se basan las tramas y los nudos de la mayor parte de la obras de los antiguos griegos, mirar. A lo largo de los años, la literatura ha evolucionado. Las técnicas para abordar los temas más comunes hasta los más estrambóticos, han cambiado, junto a las distintas perspectivas entorno a la imagen del ser humano. Sin embargo, vemos con dulce sorpresa, que dramas que distan siglos enteros de nuestras vidas, se siguen leyendo con una vehemencia sorprendente. A qué atribuirle esto, a qué divinidad, a qué mecenas literario. Es hasta cierto punto sencillo. Los griegos supieron mirar. Desde el proceloso mar hasta su silueta, dibujada en él, y la fácil manera en que se disipaba, al igual que la vida. En la actualidad somos bombardeados por un aluvión de información, en el fondo superfluo. Datos vacios, que no llenan el vacío del alma del hombre. Es el precio de la modernidad; tanto avance, tanto barullo científico, nos ha alejado del humanismo que nace del simple hecho de observar al hombre. El primer paso para su entendimiento, se omite. Los griegos, plantearon como centro de su literatura los conflictos inherentes a su naturaleza con el propósito de recrear el fantasma llamado sufrimiento, acompañante por excelencia del hombre, y así poder sobrellevarlo.
Y el soportar las vicisitudes de la vida requiere primero de encontrar el sentido del dolor. Los dramaturgos griegos hallan en lo que conocemos como catarsis, la liberación total del éxtasis, la justificación última de la tragedia. El mismo hecho del teatro ilustra precisamente la importancia de mirar. La literatura, en un principio se cantaba, posteriormente, las obras requirieron rápido de un escenario, de un público ávido de conciencia, y el diálogo cobra una supremacía para la buena comunicación. Ahora bien, el estilo de los dramaturgos griegos, a fuerza de concentrar las miradas en un tema o temas centrales, parece redundar en argumentación. Pero no hay que olvidar, que presenciamos una prelación, necesaria para mantener la tensión del conflicto, haciendo a un lado, sucesos o descripciones que distraerían en todo caso la atención. He ahí que una misma acción se convierta en el bastión de cada obra. El dramaturgo hace uso de su capacidad de observar hasta el más mínimo detalle de cada situación humana: los celos, la venganza, la ira, la bondad. Tal vez hayamos perdido esa capacidad, por lo que buscamos en esos libros el medio para mirar al hombre en su estado más puro. Si en nuestra abigarrada sociedad no hay tiempo para rescatar lo profundo de cada instante humano, el proceso de lectura detiene el tiempo, y lo disuelve en el placer de mirar sin restricciones el mundo. Existen creo yo, dos elementos adicionales que proceden al ya expuesto, y que conforman una triada, sintetizando el proceso que sigue la tragedia griega, que se puede plasmar de la siguiente manera:
algunos personajes de las tragedias griegas, omitiendo en algunos casos sólo el segundo elemento, la crítica, que sería una prerrogativa o privilegio del lector, que se halla fuera del acontecimiento, y a pesar de que puede vivir lo que observa junto a los personajes, puede mantenerse al margen. El personaje sufre las desavenencias a las que se le ha orillado y descubre el sentido de sus penas. El caso por antonomasia sería el de Edipo. La tragedia de Sófocles tiene lugar durante la peste que devastó Tebas. El pueblo, exige a Edipo una solución rápida y plausible para el desastre. Edipo entonces, emprende una pesquisa para conocer primeramente, el origen de tanto mal para su pueblo. A lo largo de la tragedia, cobra singular importancia el personaje de Tiresias, el vidente privado de la vista. Ti-
Éste es a mi ver, el esquema que ilustra un proceso que sigue el espectador, o lector de la tragedia. Un reconocimiento del hombre a partir de su contemplación, la crítica o análisis inevitable de los acontecimientos, y un descubrimiento, ya en el desenlace, lo que lleva a la catarsis, otorgando finalmente una razón de ser al dolor humano. Este mismo esquema, lo siguen
resias representa una metáfora al fin, realmente bella; el hombre no necesita de la vista para ver. Incluso, para ver más allá de lo que la vista física puede, el futuro. Tiresias ha mirado a Edipo y a su pueblo en decadencia, y tan sabe de antemano la causa, que busca ocultar al rey. Finalmente, se da cuenta en la historia de cómo Edipo había obtenido anteriormente una agorera y
Max Ernst, Edipo Rey, 1922.
tétrica predicción que inmediatamente rehúye, cambiando su residencia lejos de donde cree se encuentran sus padres. Sin embargo, se acerca al cumplimiento de la profecía del oráculo. No importa esperar el resultado del incesto de Edipo, para comprobar el segundo paso que sufre el personaje de la tragedia, la crítica, o en este caso, la rebeldía del rey de Tebas. Es decir, Edipo ha escuchado a la divinidad, pero no acepta el destino que se la ha impuesto y trata de cambiarlo. Es por eso que se le puede considerar un arquetipo de ruptura. Finalmente, viene el descubrimiento. Los cabo sueltos son atados y Edipo, presa de la desesperación, mira por fin, su estado corrompido, y arranca sus ojos. La catarsis está presente, y el auditorio, atónito, mira en Edipo al hombre tenaz, renuente ante el pesimismo de los augures, derrotado por el tiempo y las fuerzas del cielo. Nada más humano que eso. Se da paso a un vuelco de las emociones básicas del ser humano, a partir del dolor infringido a un hombre que antaño, parecía resistir los embates de la adversidad. Y es en la conciencia del dolor ajeno, cuando nos percatamos precisamente de su sentido, el que cada quién le quiera otorgar (moral, divino, existencial) y la literatura pues, ha otorgado una respuesta. El concepto de libertad, surge como acompañante de la crítica, al momento que Edipo se aleja de lo predestinado. El rey de Tebas, porfía en desasirse de los tormentos. No lo logra, pero un sentimiento de lucha no puede despegarse de su corazón.
LA GUALDRA NO. 66
La función del arqueólogo frente a la gestión patrimonial Por Lizbeth Pérez Álvarez*
Sitio arqueológico Monte Albán, en Oaxaca. Oaxaca es ejemplo en cuanto a valoración del patrimonio y manejo de recursos culturales, se encuentra entre los primeros estados del país con declaratorias de zonas arqueológicas. Foto: Sitio web toltecayotl.org
Tradicionalmente, en la arqueología mexicana se ha considerado fuera del ámbito académico la gestión institucional que tiene que llevarse a cabo para la protección de los sitios arqueológicos. Esto deriva en lo que se ha denominado –tal vez incluso despectivamente- “arqueología patrimonialista”, que más que tener un enfoque estrictamente científico, tiene como objetivo justamente la valoración y protección del patrimonio. Es entonces que el arqueólogo “patrimonialista” funge como funcionario ante una serie de trámites y aspectos legales para dar respuesta ya no a una demanda de investigación científica, sino a una demanda social o nacional. Bajo esta perspectiva, los ámbitos académicos y más ortodoxos de la arqueología realmente no consideran como parte de su quehacer la protección al patrimonio, debido a que no se incluye dentro de un proyecto científico más amplio. Quizá lo más acertado –para ser justos- sería no sólo pensar en el auge de la restauración de edificios monumentales sin objetivos académicos -tarea que era muy común antes de la década de los noventa del siglo XX-, sino tomar en cuenta la difícil tarea que han tenido que desempeñar los arqueólogos y los gobiernos que se han preocupado por salvaguardar el patrimonio. Ya en el transcurso del siglo XIX, hubo varios intentos para crear una ley definitiva y eficaz a la protección patrimonial. Durante la presidencia de Benito Juárez, se creó una ley especial para la conservación de los bienes precolombinos, la que no entró en rigor debido a la problemática nacional de entonces.
Sitio arqueológico Peralta, en Abasolo, Gto. Guanajuato es otro de los estados que en las dos últimas décadas ha realizado importantes esfuerzos por conjugar la investigación con la protección legal de los restos prehispánicos. Foto: Proyecto Peralta
La ley que actualmente rige la protección del patrimonio arqueológico entra en rigor en 1972 y tiene su antecedente en 1970 con la publicación de la Ley del Patrimonio Cultural, la que sirvió de base para la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos, publicada el 6 de mayo de 1972. Actualmente, resulta evidente que el organismo encargado de estas gestiones, el INAH, no posee toda la capacidad jurídica para salvaguardar los vestigios que nos ocupan; otras implicaciones del caso, como es la tenencia de la tierra, requieren bases sólidas con un marco legal que haga valer las propuestas de la Ley sobre Monumentos y Zonas Arqueológicas. Considerando que gran parte de los restos arqueológicos que se busca rescatar y proteger están en áreas parceladas, y que en muchos casos la problemática ejidal no había sido resuelta, en diversas poblaciones del país se hace necesaria la colaboración del INAH con la participación del Registro Agrario Nacional, quien mediante el Programa de Certificación de Derechos Ejidales y Titulación de Solares Urbanos (Procede) en 1992, otorga títulos de propiedad a los ejidatarios, esto es, proporciona el derecho de tenencia de la tierra a los agricultores y al mismo tiempo el proceso de regularización que gestiona el INAH se hace mediante bases y acuerdos legales. Inevitablemente los arqueólogos que se encargan de desarrollar un proyecto tienen que enfrentarse a todo lo arriba expuesto. Desde gestiones con los gobiernos y el propio INAH hasta cues-
tiones legales –como la regularización de la tenencia de la tierra- si es que quiere salvaguardar los vestigios materiales que está investigando. Si bien es cierto que esto no se ha considerado hasta ahora como una labor académica, también es cierto que no hay nadie más indicado que el arqueólogo para definir los criterios de protección a un conjunto de restos prehispánicos y su entorno. Desgraciadamente, se ha visto que en muchos de los casos los objetivos académicos se pierden en el transcurso del trabajo porque las demandas sociales, burocráticas, gubernamentales, municipales, administrativas y legales, marcan la pauta a seguir en el desarrollo del proyecto. Sin embargo, seguimos haciendo hincapié en la indudable participación que debe tener el arqueólogo en la gestión patrimonial, sobre todo se hace urgente una revisión a la ley de 1972, pues los huecos que existen en ésta han resultado en la afectación de restos prehispánicos de gran relevancia y significado nacional. El caso más conocido es quizá la construcción de una tienda de la cadena extranjera Walmart en las inmediaciones de la zona arqueológica de Teotihuacan. La construcción de la tienda se logró debido a la falta de elementos de la ley del 72 para regular los usos del suelo, pues si bien existen distintos grados de regulaciones dependiendo de la relevancia de los restos afectados, es cierto también que no se contempla la importancia del entorno y paisaje cultural de los sitios. Es innegable que la construcción de un centro comercial de esas características en las inmediaciones del
centro ceremonial de Teotihuacan es un atentado contra el paisaje cultural del sitio. Ciertamente, la construcción de la tienda está dentro del marco de lo legal, porque nuestra ley no prevé este tipo de situaciones, o mejor dicho, esta magnitud en las construcciones circundantes a los sitios arqueológicos. Durante ya varios años se han venido realizando reuniones, mesas redondas y debates con el fin de mostrar esta ineficiencia y poder modificar la ley para que ésta cumpla cabalmente ya no sólo con la protección a los monumentos, sino a la de su entorno y paisaje natural y cultural. Sin embargo, como podemos ver, ninguna de estas reuniones ha tenido éxito y la ley del 72 se mantiene intacta. El camino hacia la protección de un sitio arqueológico es muy complicado, e indiscutiblemente las gestiones necesarias las tiene que realizar el arqueólogo. Más allá de la investigación científica, debe tenerse en cuenta que la sociedad –incluyendo a los arqueólogos en ella- quiere palpar los restos de los que habla la historia, por lo tanto un paso que sin duda es importante es la concientización social, porque es esta sociedad la que finalmente queda resguardando los restos. Deben tomarse en cuenta los esfuerzos que están realizándose en la disciplina arqueológica vía la recuperación del patrimonio y su difusión y las nuevas corrientes que se desarrollan con ésta, ejemplos de esto son la interpretación temática y la arqueología del paisaje. En la primera se pretende llegar a la comunicación con el público mediante medios interactivos para crear un vínculo en donde el aprendizaje de la historia muestre también la importancia de la preservación del patrimonio. En la segunda se ha puesto de manifiesto el estudio del contexto tanto artificial como natural de los restos arqueológicos y la explicación de estos a través de correlaciones entre los elementos del paisaje. Estas corrientes conjugan fines teóricos con la relevancia de la conservación de los restos. Es así como puede lograrse un equilibrio entre los objetivos científicos de la arqueología y la conservación del patrimonio, que como ha tratado de mostrarse aquí, sin duda es competencia absoluta del arqueólogo la investigación y la protección de los restos arqueológicos. Lo que debe revalorarse no es la participación del arqueólogo en este ámbito, sino la serie de trámites y el marco legal que esto conlleva.
* Licenciada en Arqueología por la Unidad Académica de Antropología de la Universidad Autónoma de Zacatecas y Maestra en Arqueología por El Colegio de Michoacán. Actualmente se desempeña como docente investigadora en la Licenciatura en Arqueología de la UAZ.
3 DE SEPTIEMBRE DE 2012
Escenografías del Arte Contemporáneo
Por Armando Haro M.
Trazos hermenéuticos para un teatro filosófico del arte (3/9)
Apenas si estamos presenciando la primera escena de la última parte que aún está en redacción, pues como protagonistas no somos sino los propios espectadores del teatro actual del arte occidental. Considerado así, por tanto, es en el siglo XIX donde se trazan las distintas interpretaciones del arte que darán como resultado el ámbito de pensamiento y creación por el que transita el arte contemporáneo. La primera será la que seguirá la tradición clásica cuyos principios trascendentales fundan la ciencia estética y la institución artística, alrededor de las cuales se generará la filología y hermenéutica del arte, pero también la psicología, la antropología y muchas otras ramas del estudio del arte. La segunda será la que cuestionando dicha tradición pondrán al arte en su culminación metafísica al comprenderse como una manifestación vital de una voluntad humana que se descubre a sí misma mediante su mero hacer histórico. Y, finalmente, la tercera que pinta el fondo de estas interpretaciones y que es la interpretación histórico-material del arte, mediante la cual se comprenden las anteriores dos como ascenso de la burguesía y la emancipación del arte al anunciarse la muerte del arte, del arte clásico, dirá Hegel, pero también de la muerte de Dios, como dirá Nietzsche resonando a Dostoievski. En esta amplísima escenografía de interpretaciones del arte, la protagonización antiestética de Heidegger y la interpretación del papel del artesano cósmico que realiza Deleuze, componen el actual teatro del arte, porque nos aportan dos de las más importantes interpretaciones del arte que hacen distintos recorridos por la historia de los debates que acerca del arte se han abierto. El presente ensayo —fraccionado en varias partes— se reserva la pretensión de exponer cómo en estas dos últimas interpretaciones se puede comprender el arte contemporáneo desde una perspectiva ampliada y profunda. Ampliada en tanto que no se reduce a las interpretaciones canónicas que se han hecho del arte y que al arte contemporáneo ya no le corresponden; profunda porque hacen un recorrido histórico, físico-
Gustav Klimt, La Filosofía, 1899.
metafísico u óntico-ontológico, que desentraña la relación intrínseca que se ha dado en la búsqueda del ser de las cosas, en su resonar óntico-ontológico, y, además, como acontecimiento
de acontecimientos al darse por el arte la expresión vital del pensar histórico. Mediante Heidegger veremos cómo la cosa: arte, es una cosa que abre mundo, pero que no preci-
samente abre mundo en el mundo del arte, sino afuera, entendiendo al arte como otra cosa entre cosas, y de hecho, como ‘lo más ente que lo ente’, y por tanto, ‘más verdadero que la verdad’. Para realizar esto, Heidegger a tenido que hacer un recorrido óntico-ontológico por la historia de la metafísica que culmina con Nietzsche, proponiendo que toda ontología-fundamental debe surgir de lo infundamentado de toda ontología aceptada, es decir, de lo no pensado por la historia de la filosofía. Mediante Deleuze, exploraremos la interpretación del arte más acá de su resonar óntico-ontológico, sino en el puro sonar de las cosas mismas, cuando el arte, entendido desde un replanteo fenomenológico como el de Husserl o el de Merleau-Ponty, es arte de sensación que guarda un precepto a-priori que ninguna teoría a posteriori, como la de la ontología, ni tanto menos la estética, puede demostrar. Para hacer esto, Deleuze, al contrario que Heidegger, hace un recorrido por las filosofías menos pensadas y anti-ontológicas de la historia de la filosofía, proponiendo que todo es cambio y devenir, choque de fuerzas que configuran mundos posibles y composibles. No se proponen ya escenografías teleológicas ni mascaradas metafísicas, no hay telón que abra o cierre la escena, la escena se interpreta en este justo instante de espaciotiempo en que se vive la filosofía y el arte, y la ciencia también. En el que hay como una nostalgia por el vacío originario de los presocráticos, y por ello se rescata la tramoya que subyacía al teatro occidental. Un revés de las escenas que el arte siempre ha querido revelar, pero que el teatro abierto y de vida del arte contemporáneo ha tomado como motivo, para reelaborar todos los teatros y reutilizar todos los telones, quizá, por miedo a estar a la intemperie en un plano nómada, cuando lo común sería que hubiera un hogar y un orden sedentario, en el que se repitiera incansablemente el teatro del absurdo, pero no se abriera a la diferencia conceptual infinita de todas las cosas.
LA GUALDRA NO. 66
“¡Válgate Dios por ocho y por Zacatecas” Por Mariana Terán
tiembre. El ayuntamiento de la ciudad de Zacatecas organizaba la fiesta con la participación de funcionarios públicos, comunidades religiosas, vecinos del comercio y minería, artesanos y gremios, hacendados. Cada 8 de septiembre la ciudad recordaba sus orígenes. Se vestía de gala: hachas, luminarias, casolejas, velas, músicos, tambores, violines, chirimías, atabales. Funcionarios, religiosos, gremios, caminaban lentamente por las calles principales de la ciudad. Cargaban el estandarte de la virgen María. La ciudad se volvía un solemne escenario para la rogativa, la acción de gracias, actos que una y otra vez volvían a ligar a los hombres con Dios. María era la intermediaria, la que daba intercesión, protección y consuelo. Los costos de la fiesta están en los libros de actas de cabildo; por ejemplo, en 1737 la fiesta dedicada al Patrocinio de Nuestra Señora distribuyó sus gastos en: “cera para el altar, blandones y los que se dio en las manos, 12 pesos alquiler de 70 libras de cera, 15 pesos el sermón, 12 pesos 200 rajas de zacate, 3 pesos seis docenas de cámaras para la víspera y el día de la celebración, 3 pesos la rueda que se disparó el día de la procesión, 1 peso al sacristán por poner el altar, 2 pesos y al cargador por llevar y traer la cera, 2 reales”.
El 8 de septiembre significa, para la ciudad de Zacatecas origen, fundación, inicio de su historia, pero también es fecha utilizada en distintos momentos para recordar parte de sus gestas y su historia. Qué se recordaba del ocho de septiembre durante el periodo novohispano, entre quiénes, cuáles eran los rasgos que predominaron en el imaginario de aquel periodo asociados con el 8 de septiembre, son algunas de las reflexiones que comparto según mis andaduras por el estudio del culto y oratoria guadalupanos en esta barroca ciudad donde la saturación de la expresión y las formas abigarradas fueron elementos que la caracterizaron durante el antiguo régimen. Como muchos historiadores lo han estudiado, la fiesta novohispana fue esplendor, signo de relación estrecha entre la civitas y Dios, escenario para expresar de variadas formas, la presencia polifacética de María. José Mariano de Bezanilla, en
su Muralla zacatecana de doce piedras preciosas erigidas en doce sagrados títulos, y contempladas en el patrocinio y patronato de su augustísima Patrona y Señora María Santísima (1788), partía su exposición valiéndose del número 8 como símbolo de la presencia milagrosa de María en Zacatecas a través de sus distintas advocaciones. Iniciaba el 8 de septiembre con María Conquistadora con la introducción pacífica de la fe a los indios cuando un 8 de septiembre de 1546 se había aparecido en la cima de La Bufa al lado de Juan de Tolosa. La madre aparecida llevaba en la mano un puño de tierra para arrojarlo a los indios. Bezanilla explica que a partir de 1585, Felipe II, por cédula real, ordenó que se otorgara el título de Ciudad de Nuestra Señora de los Zacatecas. En esa asociación simbólica, María es origen, madre que acompaña a las huestes españolas en los actos de conquista. María Conquistadora. Había razones de “origen” para celebrar a María un 8 de sep-
¿Qué se dijo en los sermones para recordar el 8 de septiembre? El tópico central fue la historia de la conquista española. El segundo conde de Santiago de la Laguna, Miguel Rivera de Bernárdez en 1728 organizó la solemne conducción de María hacia la nueva capilla reconstruida de La Bufa como “protectora celestial de los españoles”. Cada año se decía una y otra vez el “milagro de la conquista”; por ejemplo el 8 de septiembre de 1758 (a propósito de las fiestas organizadas por la ciudad en ocasión a la confirmación del Papa Benedicto XVI de María de Guadalupe como patrona universal de la Nueva España), fray Miguel de Espinosa, desde e púlpito, recordó la época de la conquista: “El día 8 de septiembre de 1546, día de la Natividad gloriosa de María Santísima y el más dichoso que pudo amanecer a los indios de Zacatecas, asentó en la falda de esa Bufa, con un pequeño ejército de cristianos, el esforzado campeón Juan de Tolosa, y a las primeras propuestas que hizo a los naturales del país, sin llegar a los estruen-
dos de Marte, abrazaron luego la fe y la ley de Jesucristo”.
Los predicadores hacían forzadas analogías para encuadrar sus interpretaciones y hacer, por ejemplo, cabalístico el número 8 leído en la imagen de María (natividad), asociado con las fechas más importantes de la ciudad de Zacatecas, según la tradición hispánica (origen). Cito al mismo predicador quien en 1758 narraba la alegoría a la virgen: “… como dándonos a entender misteriosamente que el día de su natalicio glorioso, 8 de septiembre, pasaría al monte de La Bufa a pisar el orgullo de Lucifer”.
3 DE SEPTIEMBRE DE 2012
No tiene desperdicio el sermón de fray Miguel de Espinosa; según este religioso la aparición de María un 8 de septiembre de 1546 demostró la gran desventaja entre los españoles y los naturales; el predicador comparaba, para demostrar que en esta gesta, el carácter heroico de los conquistadores y el amparo de María sellaron el inicio de una historia: la de Zacatecas. El sermón se titula La confirmación del patrocinio guadalupano en la conquista de Zacatecas. Como puede notarse en 1758 a través de la pluma de este predicador, la virgen de Guadalupe sustituyó a Nuestra Señora de Zacatecas, pues fue Guadalupe la que aventó el puñado de tierra a los indios, la que sacó de las tinieblas de la ignorancia a los naturales, la que voló del cerro del Tepeyac al de la Bufa para llevar el milagro de madre nacida-madre aparecida. Frente a su auditorio, Espinosa describió la escena que, en este pasaje, no fue tan pacífica como antes lo había mencionado:
“… Los nuestros, muy pocos, los indios, innumerables. Los nuestros, aunque con armas, pero desarmados por el desamparo del sitio. Los indios pertrechados de arco y flecha y encastillados en la fortaleza natural de esa Bufa, de cuya cumbre con sólo hacer llover piedras, como podía, pusieron en fuga al más poderoso ejército”.
María, en su milagroso acto aparicionista, según la tradición de la oratoria novohispana, acompañó a los españoles, destacó su imagen localmente (en el cerro de La Bufa), aventó un puñado de tierra a los naturales para quitarles la ceguera de la idolatría, pisó a Lucifer y convirtió a los naturales. Ésa fue la “maravilla milagrosa” repetida en los púlpitos; parte central de lo que entonces era considerada la historia de la ciudad. El fraile José de Alfaro, desde el púlpito de la iglesia parroquial mayor, afirmó, para resaltar el 8 como origen y destino de la ciudad, que precisamente en 1738 el ayuntamiento de Zacatecas confirió sus poderes a la Ciudad de México para sumarse a otras provincias y lograr la confirmación de María de Guadalupe por la Santa Sede; cuando Zacatecas recibió la feliz noticia de la Ciudad de México fue justo un 28 de septiembre; cuando la ciudad de Zacatecas celebra a la virgen de Guadalupe como patrona de la Nueva España es en 1758: “¡Válgate Dios por ocho y por Zacatecas (…) el número ocho que en la Guadalupana efigie se registra es la estabilidad, firmeza o confirmación de su Patrocinio!”. Otros serían los caminos, circunstancias, enredos políticos y nuevas tradiciones que modificaran las maneras de celebrar el inicio de la ciudad de Zacatecas. Durante los primeros años de la república, desde la Sociedad de Amigos del País se propuso al Gobierno del Estado prohibir que la virgen de Guadalupe fuera vinculada a cualquier imagen de conquista. Esta aberrante conquista que había puesto a los americanos en situación de explotación y desventaja. Por qué llamar conquistadora a la madre de la nación mexicana. Ofendidos, sostenían que no era posible que Guadalupe fuera una madre agresiva que era capaz de aventar un puñado de tierra a los ojos de sus propios hijos. Será interesante investigar cómo se celebró el 8 de septiembre en el largo periodo republicano, cómo la conquista deja de ser el hecho luminoso, con el momento de la aparición de María en La Bufa se “seculariza” y se van adaptando nuevos rasgos para una historia secular y no religiosa, del origen de la ciudad.
LA GUALDRA NO. 66
Por Mateo Estrada Gaviria* Sábado [Saint Germain. Tarde de verano. Cielo azul cobalto con nubes aisladas]: Puse orden en la recámara. Las sábanas de hoy son blancas, nuevas. México ganó oro en fut olímpico. Neymar [Neymar da Silva Santos Júnior. 20 años. Padre de un niño. Evangélico. De color. Corte de mohicano] tiene una mirada bonita. No es guapo. Nada que ver con Ronaldo o Rodolfo… En el fut, la novedad no es el campo, sino los contratos de los jugadores. FO se queda donde sus padres. Regresa en enero. Me haré cargo del depa. Platiqué con JC sobre los gastos. Se molestó… Dice que ahorra para un auto. Agenda de este semestre: Lunes-viernes: 10 a 15 horas en la Biblioteca Castrillón. Lunes-jueves: tardes: tesis. Viernes-domingo: curso de Manuel. Estancias en Ciudad de México: 6, 7, 27 y 29 de septiembre. 25 y 26 de octubre. 8, 9, 29 y 30 de noviembre. 6 y 7 de diciembre. Miércoles: Conocí a Xel-Ha (estudia historia). No. No la tomaré como pantalla. No es lo mío. Es la segunda mujer que beso en un semestre. He roto mi récord hetero… Jueves: Platiqué con el contador sobre mis horarios. Pidió le avisara directamente al señor Castrillón. Lo hice. Lo autorizó. La biblioteca fue un estilo de vida. Es la biografía de su familia. Sábado: Xel-Ha anda en eso del 132. Le presté el libro de Sergio Loo. Quería leer poesía y le presté mi salterio. En Facebook, citan mucho a Loo. PD: Xel-Ha es tremenda. Para aquietar las aguas le he contado. Error: soltó su lista de dudas, quién sí y quién no. Me porté como un caballero: respondí con pistas falsas. Domingo: Guardé lo de FO. Espero alquilar pronto su habitación. Antonio no aceptó vivir en el depa. 3b es, otra vez, el alma del edificio. Comí ensalada y carne. Sin tinto. Martes: Vino Juana. Me agradó su visita. Bebimos Bourbon. Por primera vez platiqué de mí con verdad: soy hijo de padres obreros. Ahora viven en Texas (jubilados, exiliados, sanos). Mis hermanos están dispersos. Creo que nunca volveremos a la finca. De la casa de Aguascalientes también conté la verdad: es de un ex con el cual sigo, seguiré, llevando buena relación. Él me enseñó a cocinar. “Luis el de labios tibios” (Loo, p. 32). Sábado: Cambié las sábanas. Puse las más viejas del utillaje. Ya tiré la camisa que dejó JC. No hice el típico desgarre de tela. Sólo la arrojé al cesto de basura. Ayer quité, premeditadamente: su cepillo de dientes, su shampoo, su desodorante roll-on y las revistas “del corazón”, las que sólo él leía...
Lectura a la carta Por Eduardo Campech Miranda ¿Alguna ocasión ha acudido usted a un restaurante donde ofrecen comida de países cuyas culturas percibimos completamente lejanas a la nuestra? Me refiero a la tradición culinaria, digamos, de Corea, Vietnam, Madagascar o Irán, sólo por mencionar algunos ejemplos. Ahora imagínese que llega a un restaurante iraní, el mesero se acerca a ofrecerle la carta y se retira. Usted lee: “Sopas: Ashé Sabzi, Consomé, Burani y Mástojiar”. Inmediatamente después están los entremeses: “Hojas de parra rellenas, Pimiento relleno, Pirashqui, Chorizo iraní, Kuku, Kufte, Homos y Falate”. Si la carta no incluyera la redacción de los ingredientes o una descripción del platillo, seguramente estaría usted ante un conflicto: qué ordenar. Una posible solución es decidirse por lo más familiar y conocido: el consomé, los pimientos rellenos o hasta las hojas de parra rellenas. Sin embargo, existe la posibilidad que el caldo no sea todo de su agrado. Pero usted es fiel al dicho “más vale malo conocido que bueno por conocer”,
Jean Dubuffet, Apartamentos, 1946.
y reitera su elección. Si no existieran estas opciones y con el contexto descrito, seguramente se encontraría ante un laberinto o una cueva completamente oscura. Me valgo de esta hipotética situación para realizar una analogía con aquellos mediadores de lectura que ofrecen listas de títulos bibliográficos, con la finalidad de que el lector elija uno de ellos. Listados que no muestran nada más que el autor y título, en ocasiones son generosos y proporcionan más datos como editorial. Para una persona que no está acostumbrada a leer, tal y como sucede con la mayoría de la población mexicana, estas listas son cartas de comida iraní. Y lo más probable es que elijan en función de lo que han escuchado, lo cual en ocasiones es completamente erróneo. Ello me recuerda un caso en la biblioteca pública. Un joven acudió con un título de un libro que tenía como autor a Carlos Fuentes, ambos datos no tenían relación alguna (cabe aclarar
que el chico no fue ratificado por ningún Tribunal Electoral), en el diálogo entablado para identificar el texto, manifestó que el libro era de terror, pero no se trataba de Aura. Jocoso, respondí, “ése es un libro de terror”, así lo vislumbró Abascal. En una colaboración anterior, comenté la responsabilidad de recomendar o sugerir libros. Quien pide auxilio también debe aportar más datos en torno a sus propósitos de lectura, gustos y preferencias en general. Siempre es mejor interactuar con las personas y con los libros. De esta manera las posibilidades de acertar se incrementarán y potencializarán la oportunidad de formar nuevos lectores. En este mismo sentido, vuelvo a sugerir que consulten blogs, sitios webs de editoriales, pregunten al librero o bibliotecario. Establecer este tipo de comunicación enriquecerá a ambos interlocutores, además de propiciar que si, de casualidad, alguien escucha ese diálogo, también pueda interesarse en la lectura. Hasta la próxima.
3 de septiembre DE 2012
Encolados Por Bea Cármina
(Minifarsa)
A lo lejos se escucha el tráfago de la ciudad. Anémona sube uno de los puentes mientras lee el periódico. Por el otro lado sube Alán, enfrascado en un legajo de papeles. En mitad del puente ambos chocan cabeza con cabeza. A ella se le cae la bolsa, a él se le riegan los papeles. Tratan de separarse pero no pueden, sus cabezas han quedado encoladas. Alán: Pero... ¿Y esto? Anémona: Me hace el grandísimo favor de quitar su cabeza de la mía. Alán: Pero si yo no estoy haciendo nada. Anémona: Pues debería. Alán: Tengo tanta culpa como usted. Anémona: Así que usted es de los que se la pasan buscando culpables en lugar de remediar las cosas. Alán: A ver, remédiela usted. Anémona: Pues ponga algo de su parte, inútil.
Ambos jalan.
Anémona: Me está lastimando, bruto. Alán: A mí también me duele. Anémona: ¡Fíjese lo que está haciendo! Alán: Jalar la cabeza para despegarla.
Anémona jala hacia atrás arrastrándolo a él.
Anémona: Jalemos los dos al mismo tiempo. Alán: Es usted la que se adelanta. Anémona: Pues cuente. Uno, dos y... Al jalar la cabeza pegan las mejillas. Las cabezas se despegan quedando unidos mejilla contra mejilla. Anémona: Y aparte es de los que sudan. Alán: Me va a ensuciar de maquillaje. Anémona: Y para colmo huele a loción de maderas... Alán: Conque no se ponga a llorar y se le escurra el rímel... Anémona: ¡Uácale, a maderas! Alán: La ex novia que detesto también olía a rosas. Anémona: En lugar de un caballero tuve que toparme con un patán. Alán: No me diga que usted es una dechada de gentileza. Anémona: Cómo quiere que lo sea si ni contar sabe. Alán: Usted se retrasó al decir tres. Anémona: Mentira, usted fue el que se adelantó y por su culpa ya me empezó la migraña, así que ayúdeme a alcanzar mi bolso... porque ya de que empieza... Alán se agacha. Anémona: ¡Me arranca la mejilla! Alán: ¡Así no! ¡Así no! ¡Los dos juntos! Al despegarse de las mejillas quedan unidos del pecho. Anémona: Me los aplasta. Alán: Es que los tiene bien... bien... Anémona: Hasta tartamudo me salió. Alán: Mis novias siempre los han tenido chiquitos. Anémona: Ha de acostumbrar puras anoréxicas. Y deje de moverse, que me excita. Alán: Yo... yo... Anémona: Ni se le ocurra, eh, ni se le ocurra. Alán: Yo, ¡qué! Anémona: Está tratando de pegarme su asqueroso... Alán: ¿Yooooooo? Anémona: Lujurioso.
Paul Klee, El amante
Alán: Eso quisiera. Anémona: Mire que pongo mis manos ahí y cuando se despegue se lo arranco. Alán: Jale fuerte, ahora. Los pechos quedan libres pero la mano de él queda pegada en el pecho de ella y la de ella en la parte baja de él. Grito de Anémona. Alán: Deje de gritar, histérica, que me rompe los tímpanos. Anémona: ¡Un Géminis! Sólo un Géminis se atrevería a pegarse como muégano mientras piensa cómo se tira a la siguiente. ¡Gemelo, hipócrita, doble, clon, Golum! Alán: Mi nombre es Alán. Anémona: ¡Dios! ¡Dios! ¡Otro Alán en mi vida no! Alán: ¿En su vida? Primero muerto y podrido y comido por los gusanos. Anémona: Pues si no me quita la mano de encima va a morir pero a patadas. Le lanza una patada, las piernas quedan engarzadas despegándose las manos. Anémona: Espérese, espérese, que se espere, Alán, creo que ya sé cómo. Alán: Yo también. Anémona: Sería más fácil si sólo pegáramos... Alán: Pero de pie va a estar imposible, así que... Al unísono: Una, dos y... ahora. Unen las suelas de los zapatos, que quedan encoladas, despegándose las piernas. Se quitan los zapatos, se observan. Anémona: Estoy tan contenta que podría abrazarlo y hasta besarlo como despedida. Alán: No me disgustaría. Al unísono: ¡No! Alán: No me toques. Anémona: Ni se te ocurra. Alán: Nos iba a suceder de nuevo. Anémona: ¡Qué horror! Recogen sus cosas. Alán: Y si nos tomamos un café... digo, para celebrar el éxito de que ya no... Anémona: Pero sin tocarnos. Alán: Ni loco te tocaría. Anémona: ¡Qué tentación! Alán: Mejor no. Se alejan sin dejar de mirarse. Se dicen adiós. Se dan la espalda. Anémona gira y lo sigue de puntitas. Alán la ve y huye. Ella lo persigue. Oscuro. Se ilumina otro cruce de puentes.
LA GUALDRA NO. 66
VIERNES y SÁBADOS Leyendas de Zacatecas Frente a Catedral / 20:00 horas SÁBADO 8 Sábados en la Cultura Danza, teatro música Escalinatas del Antiguo Templo de San Agustín y Plazuela Miguel Auza / 19:00 horas Restauración Virtual del Antiguo Templo de San Agustín 21:00 horas DOMINGOS 9 Tradicional Concierto Orquesta Típica de Zacatecas Dir. Florentino Raygoza. Casa Municipal de Cultura de Zacatecas. Entrada libre / 19:00 horas Lectura de Poesía Grupo Letra y Vida Casa Municipal de Cultura de Zacatecas. Entrada libre / 19:00 horas MIÉRCOLES 5, 12, 19 y 26 Todos al Centro Histórico Miércoles de Danzón Plazuela Miguel Auza / 18:00 horas JUEVES 13 Tradicional Concierto Banda Sinfónica del Estado Dir. Salvador García y Ortega Plazuela Goitia / 19:00 horas VIERNES 7 Todos al Centro Histórico Tardes de Salón Kiosco del Parque Sierra de Álica 18:00 horas ALEJANDRO NAVA Ironías de la soledad Pintura – Escultura Pintura. Irma Valerio Galerías / 19:00 horas. Instalación “El monólogo de la vida. Ciudadela del Arte / 20:00 horas Escultura Museo Zacatecano / 20:30 horas FERIA NACIONAL DE ZACATECAS 2012 Foro Infantil Del 7 al 23 de septiembre Viernes 7 / 13:00 Y 19:00 horas Parateatralidad Los Cosmicómicos – Zacatecas Dir. Sergio Salinas Sábado 8 / 18:30 horas Show cómico, mágico, ventrílocuo, musical. Foforito – Zacatecas Sábado 8 / 19:00 horas Teatro Infantil “Alas de Mariposa” Kalipatos – Guanajuato. Dir. Eugenia Kano Domingo 9 / 18:30 horas Show cómico, mágico, ventrílocuo, musical. Foforito – Zacatecas Domingo 9 / 19:00 horas Teatro Infantil “Alas de Mariposa” Kalipatos – Guanajuato Dir. Eugenia Kano XII Feria NACIONAL del Libro Zacatecas 2012 Del 31 de agosto al 9 de septiembre Plaza Bicentenario Foro “Macondo” Lunes 3 Celebrando a Gabo Lectura continua de Cien años de soledad (a 45 años de su publicación) / 9:00 a 20:00 horas Pabellón infantil Taller: Dale alas a las palabras Coordina Eduardo Campech Miranda / 10:00 a 12:00 horas Taller: Animales fantásticos Coordina Mariana Aurora Calderón Mejía / 10:00 a 12:00 horas Sala de lectura: Más vale lectura que dure y no que canse Del lunes 3 al viernes 7 de septiembre. Plaza Bicentenario 16:00 a 20:00 horas Presentación de Libro Sol de Monterrey Alfonso Reyes Sonetos y canciones de Gabriel Zaid Presentan: Veremundo Carrillo Trujillo, Claudia Liliana González Núñez y Carlos Lejaim G. Modera: Heidy Cázarez / 20:00 horas
Martes 4 Presentación de Libro Infantil El alrevesado emperador de China Autor: Isaac Bashevis Singer 10:00 horas Cuentacuentos “Historias clásicas para niños” Grupo Guía Nocturna, Zacatecas Dirección: Julia Robles 17:00 horas Teatro infantil “Los hombres pájaro” Proyecto PACMYC 2010 Tras Bambalinas Teatro, Zacatecas Dirección: Iván Íñiguez 18:00 horas Mesa de análisis Editoriales independientes Participan: Leopoldo Navarro Tlacuilo (Guanajuato), Karina Simpson Almadía (Oaxaca) y Mariana González Vaso Roto (Monterrey N.L.) Modera: Héctor Ávila Ovalle 19:00 horas Presentación de libro Demonia, de Bernardo Esquinca Presentan: Nelson Guzmán y Edgar A. G. Encina Modera: Mauricio Flores 20:00 horas Miércoles 5 Quién quiere leer conmigo Lectura en voz alta Coordina Gerardo Mata De 10:00 a 12:00 horas Pabellón infantil Taller: Dale alas a las palabras Coordina Eduardo Campech Miranda / 10:00 a 12:00 horas Taller: Animales fantásticos Coordina Mariana Aurora Calderón Mejía / 10:00 a 12:00 horas Sala de lectura: Más vale lectura que dure y no que canse Del lunes 3 al viernes 7 de septiembre. Plaza Bicentenario 16:00 a 20:00 Horas Mesa de análisis: Narco lenguaje Participan: Gerardo Ávalos, Mónica Muñoz y Carlos Flores Modera: Norma Angélica Andrade Haro. Egresados de la Maestría en Enseñanza de la Lengua Materna de la UAZ / 12:00 horas Cuentacuentos Cía. de Narración Oral de Zacatecas Dir. María Eugenia Márquez Foro de la Fuente Norte 17:00 horas Teatro de títeres “La República del caballo muerto” Teatro Marometa, Zacatecas Dirección: Martín Letechipía 18:00 horas Presentación de libro El agua recobrada, de Luis Armenta Malpica. Presentan: Elsa Leticia García Argüelles y Salvador Lira Modera: Claudia Solisandrade 19:00 horas Presentación de libro A fuego vivo 40 años, de Damián de la Rosa. Presentan: Sofía Gamboa y Álvaro Octavio Lara Huerta. Modera: Alma Yadira Rivera / 20:00 horas Jueves 6 Presentación de libro Diccionario para armar, de Luis Fernando Lara. Presenta: Jael Alvarado / 10:00 horas
Presentación del libro Puro Bola y Mirasol. Andanzas del chile en Zacatecas Presentan: Francisco Román Gutiérrez, Leticia I. del Río Hdz. y Rosalba Márquez García Modera: Francisco Montoya Mar 19:00 horas Presentación de libro Re/ Cuentos familiares, de Godofredo Olivares Presentan: Georgia Aralú González y Rocío Yasmín Bermúdez. Modera: Diana Arauz 20:00 horas Viernes 7 Quién quiere leer conmigo Lectura en voz alta Coordina Gerardo Mata De 10:00 a 12:00 horas Pabellón infantil Taller: Dale alas a las palabras Coordina / Eduardo Campech Miranda 10:00 a 12:00 horas Taller: Animales fantásticos Coordina Mariana Aurora Calderón Mejía / 10:00 a 12:00 horas Sala de lectura: Más vale lectura que dure y no que canse Del lunes 3 al viernes 7 de septiembre. Plaza Bicentenario 16:00 a 20:00 Horas
Música Cuarteto de Saxofones Proposición IV, Zacatecas Dirección: Ernesto Treto 17:00 horas Música del Mundo Dueto Kurag, Ucrania Ilya Pankov, balalaica Demchuk Dmitry, bayan 18:00 horas CLAUSURA Música Coral Homenaje a los Beatles Coro del Estado de Zacatecas Dirección: Arturo García Cuellar 19:00 horas ACTIVIDADES ALTERNAS CINETECA ZACATECAS Ciclo: El cine y la literatura Miércoles 5, 18:00 hrs. EL PROCESO Dir. Orson Welles, Francia / 1962 / 118 min. Jueves 6, 18:00 hrs. ANA KARENINA Dir. Julien Duvivier. Reino Unido / 1948/ 111 min. Viernes 7, 18:00 hrs. CYRANO DE BERGERAC Dir. Michael Gordon, EUA/ 1950/ 112 min.
Mesa de análisis: La labor del editor. Participan: Judith Navarro, Zac.; Magdalena Okhuysen, Zac.; y Juan José Giovanini Saldívar, Gto. / 12:00 horas
Sábado 8, 18:00 hrs. EL JOROBADO DE NOTRE DAME Dir. William Dieterle, EUA/ 1939/ 116 min.
Teatro infantil El cofre azul Grupo Escénica Teatro, Zacatecas. Dir. Samuel Cárdenas 17:00 horas
Domingo 9, 18:00 hrs. ORGULLO Y PREJUICIO Dir. Robert Z. Leonard, EUA/ 1940/ 117 min.
Teatro Infantil “Alas de Mariposa” Teatro Kalípatos, Guanajuato. Dirección: Eugenia Cano / 18:00 horas Presentación de libro De la cordialidad del pensamiento, de Sergio Espinosa Proa Presentan: Juan Antonio Caldera Rodríguez, Rocío Cázarez y Moisés Orozco. Modera: Rosy Robledo / 19:00 horas Presentación de libro Más de lo que te imaginas Presentan: Paola Tinoco, Luis Jorge Boone y Juan Gerardo Aguilar / 20:00 horas Sábado 8 Quién quiere leer conmigo Lectura en voz alta Coordina Gerardo Mata De 10:00 a 12:00 horas Lectura dramatizada “Muertas enamoradas” Proyecto de Salas de Lectura Zacatecas Dirección: Claudia Solisandrade 17:00 horas Cuentacuentos Cía. de Narración Oral de Zacatecas. Dirección: María Eugenia Márquez / 18:00 horas Entrega de reconocimientos a mediadores de salas de lectura por su trayectoria y dedicación al fomento de la lectura en su comunidad 18:45 horas
Cuentacuentos “Historias clásicas para niños” Grupo Guía Nocturna, Zacatecas. Dirección: Julia Robles / 17:00 horas
Jazz fusión Duosono Participan: Mario Morones piano y Leopoldo Gallegos violín Dirección: Mario Morones 19:00 horas
Teatro clown “Circo Medellín” Marabunta, Central de artes libres, Zacatecas. Dirección: Martín Solchaga / 18:00 horas
Danza flamenca Taller de Danza Flamenco del IZC Dirección: Ángeles Valle 20:00 horas
¡Niños, manos a la ópera! Programa Nacional Bellas Artes a todas partes “LA CENICIENTA” Teatro Ramón López Velarde 19:00 horas Entrada Libre – Cupo Limitado Boletos de Cortesía en: - Radio Zacatecas (Lomas del Calvario No. 105, Col. Díaz Ordaz) - Stand del I.Z.C. en las Instalaciones de la XII Feria Nacional del Libro Zacatecas. - Unidad Académica de Artes de la U.A.Z.
Domingo 9 Quién quiere leer conmigo Lectura en voz alta Coordina Gerardo Mata De 10:00 a 12:00 horas Lectura dramatizada para niños “El mejor viaje del mundo” Proyecto de Salas de Lectura Zacatecas Dirección: Claudia Solisandrade 13:00 horas
Extensión a municipios Jerez de García Salinas Venta y exhibición de libros en Teatro Hinojosa Lunes 3 Inauguración Teatro Hinojosa, 12:00 horas Miércoles 5 Danza flamenca Taller de Danza Flamenco del IZC Dirección: Ángeles Valle 20:00 horas Jueves 6 Presentación del libro Postales a casa Presentan: Yolanda Alonso y Ricardo Wong Foro Zozobra de la Casa Museo Ramón López Velarde, 19:00 horas Viernes 7 Teatro Infantil: Alas de Mariposa Teatro Kalípatos, Guanajuato Teatro Hinojosa, 11:30 horas Presentación del libro La mirada de luz. Estudio sobre el anecdotario Palomas, Torreón y Pancho Villa Presentan: Kutzi Hernández y Enrique Salinas Foro Zozobra de la Casa Museo Ramón López Velarde 19:00 horas Pinos, Zacatecas Venta y exhibición de libros en Jardín principal Lunes 3 Inauguración Jardín principal, 8:30 horas Martes 4 Charla: La lectura como liberación Imparte: Simitrio Quezada Foro Monumento a Hidalgo del Jardín Principal, 18:00 horas Miércoles 5 Teatro: La Vaquita prieta Rehilete azul, Dir. Gaby Rosas Plaza principal, 18:00 horas Jueves 6 Lectura de poesía: Formas de decir adiós A cargo de Roberto Galaviz Foro Monumento a Hidalgo del Jardín Principal, 18:00 horas Viernes 7 Música: Proposición 4 Dir. Ernesto Treto Plaza principal, 18:00 horas.
3 DE SEPTIEMBRE DE 2012
Colaboradores gualdreños presentan
Demonia, de Bernardo Esquinca Nueve relatos que recorren el amplio espectro de nuestras pesadillas y temores más arraigados, conforman el nuevo libro de Bernardo Esquinca (Jalisco, 1972), que este lunes a partir de las 20:00 horas se presentará en el marco de la XII Feria Nacional del Libro Zacatecas 2012, en la Plaza Bicentenario. Demonia, editado bajo el sello oaxaqueño de Almadía, será comentado por Nelson Guzmán, Edgar A. García y con la moderación de Mauricio Flores –colaboradores de La Gualdra-, además de contarse con la presencia de Esquinca,
también autor de Los niños de paja y Los escritores invisibles. En Demonia, el lector encontrará obsesiones y enigmas recurrentes con los que este autor infecta cada historia. Las formas subterráneas de los relatos nacen de las zonas oscuras de la experiencia, para volverse una forma ambigua del conocimiento. Y donde el mal, abstracto, sobrenatural y mítico, se ofrece como un contagio del espíritu; virus perverso que potencia las pulsiones de nuestro lado oscuro. Ahí nos vemos.
Bernardo Esquinca nació en Guadalajara, Jalisco, en 1972. Está incluido en la antología Grandes hits, vol. 1, Nueva generación de narradores mexicanos (Almadía 2008). El autor es narrador y periodista, de la promoción emergente de escritores mexicanos, ha sido colaborador en La Jornada Semanal, Tierra Adentro, Nexos, La Tempestad, Letras Libres, Life & Style, Generación, W Radio y el IMER, entre otros medios. Co-dirige con José Soto Galindo la revista electrónica SensacionalD. Su obra mezcla los géneros policiaco, fantástico y de terror. Su trabajo está fuertemente influido por la cultura pop, especialmente el cine, las series de televisión, la novela gráfica, la nota roja y la pornografía. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Juan de Tolosa 104, Centro, Zacatecas 922 67 46 mykonosocinamediterranea.blogspot.com Facebook: mykonosocinamediterránea Twitter: mykonoszac Estamos frente a la Fuente de los Conquistadores
LA GUALDRA NO. 66 / 3 DE SEPTIEMBRE DE 2012
Siempre hay teatro para ver en la Ciudad de México Por Perla Schwartz “Cuando el teatro es necesario, no hay nada más necesario”. Peter Brook
La oferta teatral en la Ciudad de México, es numerosa y me refiero a la que se desarrolla en los circuitos cultural y alternativo, semana a semana se estrenan nuevas propuestas escénicas, en un afán de entender la vida bajo nuevos enfoques. En estos circuitos, más allá de los patrocinados por la UNAM, Universidad Autónoma de México, el INBA, Instituto Nacional de Bellas Artes, a través de la Coordinación de Teatro y el CONACULTA, Consejo Nacional para las Cultura y las Artes a través del Instituto Cultural Helénico, hay varios foros independientes que vienen realizando una intensa labor, buscando atraer audiencias. Para reafirmar lo antes dicho, tan solo retomaré cuatro ejemplos de los más elocuentes, cuatro espacios que han desarrollado una labor coherente y ardua. En 2000, Boris Schoemann y su equipo montaron en el 2000 Los endebles o la repetición de un drama romántico, del autor quebecua Michel Marc Bouchard y de ese modo iniciaron el proyecto del Teatro La Capilla, que en la actualidad lleva 12 años de funcionamiento. En ese lapso han tenido numerosos montajes, con la filosofía de apoyar lo mejor del teatro contemporáneo, dando su preferencia a la dramaturgia mexicana. Por la calidad de su trabajo en tres ocasiones han sido apoyados por el programa de “México en escena” y van 5 años que promueven la convocatoria de “Cuentos antinavideños” para privilegiar breves obras que abordan la temática de la natividad desde un punto de vista ácido.
Asimismo, hay que destacar que editan pequeños libros en base a obras de teatro, que de otro modo serían del todo ilocalizables. La Capilla, en base a su Compañía Los Endebles, apoya al buen teatro nacional. Asimismo, está el Teatro El Milagro, fundado en 1991 por David Olguín, Gabriel Pascal, Daniel Giménez Cacho y Pablo Moya, como un espacio para promover en forma paralela la creación escénica y la producción editorial. Ellos se han avocado a fortalecer un teatro que vincula con la sociedad Un espacio alterno que arriesga a propuestas teatrales extremas, donde lo mismo podemos ver la versión teatral de Persona, de Bergman, que el divertimento La ilusión, de Corneille, con alumnos recientemente egresados de Casazul. Un espacio acogedor ávido de apoyar a la escena. Sin olvidar que llevan más de 120 títulos publicados en su editorial. Y qué decir del Foro Shakespeare, que cuenta con la única librería especializada en textos teatrales de la Ciudad de México. Su pionero, fue el ya desaparecido Héctor de Fuentes, cuya labor a lo largo del tiempo transcurrido ha devenido en un auténtico festín. Se han presentado una serie de montajes propositivos; de lo más reciente, es haber tenido como grupo invitado al grupo Lagartijas al Sol, comandado por el actor Gabino Rodríguez con propuestas encaminadas a la crítica socio-política y a la ecología. En este breve recuento, no podemos dejar de mencionar la labor que por 32 años ha tenido el Foro Contigo América, una insti-
tución teatral independiente, cuyo objetivo central ha sido la autogestión y la promoción del teatro iberoamericano y mexicano. Ellos se centran en el principio de promover ese teatro que hace historia, ese teatro que sacude las entrañas del espectador. Y siguen vigentes y se han expan-
dido a generar talleres, para que los asistentes conozcan los entreramados ocultos de la escena. El panorama teatral en México es fructífero confiemos en que se creen nuevos públicos para la escena, que siempre tendrá la virtud de confrontarnos con nuestra mismidad.
Fotografías que forman parte del Acervo Hijos de Romualdo García, y se encuentra en resguardo de la Fototeca del estado de Zacatecas Pedro Valtierra.
Vértigo Por Pilar Alba Lo mismo da estar aquí que allá. Ir de un lado para el otro. Permanecer sin detenerse, aunque suene paradójico, aunque no tenga sentido. En realidad si lo piensas nada tiene sentido. Ya muy poco importa, tal vez lo único que valga la pena es seguir sin detenerse. Es lo mejor caminar, caminar. De vez en cuando dar vueltas, desgastar las suelas de los zapatos… conseguir otros usarlos hasta que vuelvan a acabarse y así sin que
importe el tiempo. También carece de importancia lo mismo da que sea hoy, mañana, pasado mañana, el próximo mes u otro año. Sumido en el vértigo, en el mareo, en la caída a un hoyo que sabemos que no tiene fondo. Tal vez es lo único de lo cual puedas agarrarte como de un clavo ardiendo, pues ya nada te salva, nada te hará volver a la calma. Sólo queda abrir los brazos, cerrar los ojos, morderse los labios y sin temor tirarse al abismo.