ART

DESDE EL CENTRO

“Libro de Arte y Poemario, publicación trilingüe -español, aymara e inglés- es un encuentro entre los colores y formas de la serie “Creación” de Osnat Siñani.”

Osnat Siñani -Sharoll Fernandez Siñani-, relaizó estudios de bellas artes y literatura, miembro del grupo de análisis político social Jichha.

Esta publicación de la artista es un poemario de tres partes con muestras de imágenes en acrílico sobre papel. Es un trabajo sobre la palabra poética, con “2 imágenes corporales centrales: la abuela desde la añoranza y el padre desde el dolor de la pérdida, ambas como cuerpos ausentes del mundo material, refleja el trabajo espiritual de la lengua para iluminar al ancestro y convertir su cuerpo ausente en palabra poética, de ahí la idea que el verso no sea sólo poesía, sino un rezo, una oración, un mantra para los dioses”. (Juan P. Vargas).

El encuentro, que perfila una danza, recorre un proceso de sanación mientras hila en la memoria las ausencias presentes de la abuela y el padre. La voz poética en primera persona desea alcanzar el espacio del yolector y ser uno con él. Es, en suma, un viaje de íntima cura y de liberación. La artista menciona que a través de la serie hacen su aparición distintos elementos: el árbol de la vida y del conocimiento – como uno y el mismo árbol-, la flor de la vida, el mundo sin fin, letras hebreas, la secuencia de Fibonacci, círculos con círculos, figuras geométricas entendidas como sagradas, estrellas, corazones, cruces, y el aguayo o el eco de sus colores y estructura… encarnan principios místicos provenientes de las concepciones occidental, judía y aymara que he recibido de mis ancestros, los míticos y los biológicos.

FROM THE CENTER

“Book of Art and Poetry, a trilingual publication -Spanish, Aymara and English- is an encounter between the colors and shapes of the series” Creation “by Osnat Siñani.”

Osnat Siñani -Sharoll Fernandez Siñani-, studied fine arts and literature, member of the social political analysis group, Jichha.

This publication by the artist is a three-part collection of poems with samples of images in acrylic on paper. It is a work on the poetic word, with “2 central body images: the grandmother from longing and the father from the pain of loss, both

as bodies absent from the material world, it reflects the spiritual work of the language to illuminate the ancestor (Juan P. Vargas)

The meeting, which outlines a dance, goes through a healing process while spinning in memory the present absences of the grandmother and the father. The poetic voice in the first person wishes to reach the space of the reader-self and be one with it. It is, in short, a journey of intimate healing and liberation.

The artist says that through the series, different elements make their appearance: the tree of life and knowledge - as one and the tree itself -, the flower of life, the endless world, Hebrew letters, the Fibonacci sequence , circles with circles, geometric figures understood as sacred, stars, hearts, crosses, and the aguayo or the echo of its colors and structure... embody mystical principles from Western, Jewish and Aymara conceptions that I have received from my ancestors, the mythical and the biological ones.

Ph: Puro Galería FB