L'étincelle – Programme

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Théâtre Musique Danse Jeune public

saison 2019-2020

Face au monde Théâtre(s) de la Ville de Rouen



Théâtre Musique Danse Jeune public

saison 2019-2020

Face au monde Théâtre(s) de la Ville de Rouen


Une saison face au monde En seulement trois saisons, L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen a su déployer depuis la Chapelle Saint-Louis, la Salle Louis Jouvet, l’Auditorium du Conservatoire et depuis la Chapelle Corneille, une constellation de propositions artistiques dans différents lieux dédiés aux musiques du monde et au jazz, à la danse, au théâtre et aux spectacles jeune public. De septembre 2019 à juin 2020, L’étincelle affichera plus de quarantecinq spectacles et accompagnera plus d’une vingtaine de compagnies locales. Une programmation attentive à l’émergence donc, et qui favorise toujours le dialogue des cultures et des esthétiques. Le musicien sans frontière Titi Robin ouvrira le grand bal du nomadisme auquel nous convie L’étincelle tout au long de l’année avec d’autres artistes du monde entier comme le fabuleux Mystère des voix bulgares qui fait son grand retour pour fêter les vingt ans du festival Chants d’elles. L’envoûtante chanteuse marocaine Oum et la captivante joueuse de kora Sona Jobarteh nous proposeront une image forte et étincelante de la femme musicienne du continent africain. Le pianiste Shai Maestro, compagnon de route d’Avishai Cohen, viendra ouvrir aussi la belle série de rendez-vous dédiés au jazz contemporain, suivi par Anne Paceo qui partage toujours les tournées de Jeanne Added et que l’on voit s’épanouir en leader depuis le dernier festival Jazz sous les pommiers. Autre projet remarquable et remarqué en 2019 que l’on pourra découvrir cette saison, celui de l’artiste Abd Al Malik qui, associé au chorégraphe Salia Sanou, a répondu par les mots, la musique et la danse à une commande du Musée d’Orsay pour une relecture du tableau Le Jeune Noir à l’épée. Dialogue toujours, le projet Un jardin de silence de Thomas Jolly et de la chanteuse L. (Raphaële Lannadère) mettra en scène, dans la Chapelle Corneille, un vibrant hommage à Barbara, dans le cadre du partenariat qui lie L’étincelle à L’Opéra de Rouen Normandie. Et le projet artistique, culturel et territorial de L’étincelle va continuer d’élargir nos horizons avec la complicité et le regard éclairant porté par le metteur en scène Yann Dacosta sur les orientations et l’organisation de la structure et de la programmation.

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Ces regards croisés, ces choix concertés et partagés doivent permettre au Théâtre(s) de la Ville de Rouen d’être en prise directe avec le monde tel qu’il est ici et ailleurs aussi, dans le respect des droits culturels. Car L’étincelle, c’est regarder et écouter le monde avec des spectacles de danse et de théâtre contemporains et des concerts d’artistes internationaux, mais c’est aussi le vivre autrement en considérant que chacune et chacun de nous avons notre mot à dire et notre rôle à jouer avec les autres. Ainsi L’étincelle accompagnera de nouveau les habitant·e·s qui le souhaitent à participer à deux projets participatifs, l’un autour du hip hop et des danses de révolte, et l’autre autour des chants et répertoires du monde. Les pratiques amateures et le réseau Espaace trouveront aussi leur place dans la saison et croiseront les démarches artistiques de compagnies émergentes. Elles pourront faire leur début sur les planches dans le cadre d’un nouveau temps fort en février intitulé Toute première fois conçu en partenariat avec le Théâtre des Bains Douches du Havre et la Cité Théâtre de Caen. Cette volonté d’accompagner l’échange, d’aller à la rencontre de l’autre, se caractérise par de nombreuses actions culturelles auprès des populations scolaires en compagnie des artistes invité·e·s. Cela passe aussi par des propositions hors les murs comme le fantastique spectacle de danse Threshold de la compagnie québécoise Le Patin Libre installée en décembre sur la glace de la patinoire en ouverture de Rouen Givrée. Ou encore des petites formes dans les bibliothèques de Rouen, des conférences en lien avec la réunion des Musées métropolitains de Rouen. L’étincelle aura, avec vous et les artistes invité·e·s, des yeux partout et nous pourrons nous écouter lors de ces voyages immobiles que constitue chaque spectacle. Et comme il est dit dans la chanson La quête de Jacques Brel, nous pourrons rêver ensemble « d’atteindre l’inaccessible étoile ». Yvon Robert, Maire de Rouen Christine Argelès, Première Adjointe chargée de la Culture, de la Jeunesse et de la Vie étudiante.

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Calendrier SEPTEMBRE CONSERVATOIRE ET PAGE 6 Vendredi 20 Présentation de saison CHAPELLE SAINT-LOUIS

OCTOBRE MUSIQUES GITANES Jeudi

Titi Robin – Ma Gavali CHAPELLE CORNEILLE PAGE 9

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THÉÂTRE Les 9 et 10 Séisme de Duncan ie

Mcmillan CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 11 C Théâtre du Prisme

DANSE Lundi 14 1ere PIANO JAZZ Vendredi

MONDIALE – Collectif ÈS SALLE LOUIS JOUVET PAGE 13

CONSERVATOIRE PAGE 15 18 Shai Maestro Trio

NOVEMBRE SALLE LOUIS JOUVET PAGE 17 Oum + Sona Jobarteh

AFRIQUE ÉTINCELANTE Jeudi

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CHŒUR TRADITIONNEL Mardi

CHAPELLE CORNEILLE PAGE 19 12 Le Mystère des voix bulgares

THÉÂTRE Les 15 et 16 Nannetti le colonel

CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 21 astral

Gustavo Giacosa

THÉÂTRE Les 20 et 21 Daddy Papillon / ie

SALLE LOUIS JOUVET PAGE 22 La folie de l’exil

C Ginko

THÉÂTRE Les 22 et 23 L’avenir dure longtemps

CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 23

Michel Bernard

GOSPEL Vendredi 29 The

CONSERVATOIRE PAGE 25 Como Mamas

DÉCEMBRE DANSE SUR GLACE Les

3 et 4 Threshold – Le Patin Libre PATINOIRE – ÎLE LACROIX PAGE 27

MAGIE JEUNE PUBLIC Mardi

10 Cancre-là ! – Scorpène SALLE LOUIS JOUVET PAGE 29

JAZZ Vendredi 13

PAGE 31 Anne Paceo – Bright Shadows CONSERVATOIRE

JAZZ Mardi 17 Bach

Coltrane – Raphaël Imbert CHAPELLE CORNEILLE PAGE 33

CINÉ CONCERT Mercredi 18 Les JEUNE PUBLIC

SALLE LOUIS JOUVET PAGE 35 Aventures du Prince Ahmed La Cie des Amis de Fantômus

JANVIER HOMMAGE À BARBARA Vendredi 10 L. (Raphaële Lannadère), CHAPELLE CORNEILLE PAGE 37

Thomas Jolly et Babx – Un jardin de silence

THÉÂTRE Du 14 au 18 Ciels

de Wajdi Mouawad – Alchimie THÉÂTRE DES DEUX RIVES PAGE 39

VOIX ET CORDES Mardi 21 Ici-Bas – Ensemble

CHAPELLE CORNEILLE PAGE 41 Baum + Hugh Coltman et Sandra Nkaké

MUSIQUES URBAINES Vendredi 24 Abd ET DANSE

THÉÂTRE CHARLES DULLIN PAGE 43 Al Malik & Salia Sanou Le jeune noir à l’épée

DANSE Les 28 et 29 FEU TROMPETTE JAZZ Vendredi

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– La Vouivre SALLE LOUIS JOUVET PAGE 45

CONSERVATOIRE PAGE 47 31 Yazz Ahmed Quartet


FÉVRIER FADO Jeudi 6

CHAPELLE CORNEILLE PAGE 49 Carminho

DANSE Les 12 et 13 Basic THÉÂTRE – DANSE Samedi

– Ousmane Sy SALLE LOUIS JOUVET PAGE 51

15 VOYAGERS – Cie L’Averse CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 63

JAZZ Dimanche 16

CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 64 Mobius Ring Trio

THÉÂTRE CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 64 Lundi 17 Finir chèvre

Collectif Asymptomatique

THÉÂTRE Mardi 18 RIFT

– Collectif Le Poney CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 65

THÉÂTRE Mercredi 19 DEBRIS

– Jolie carcasse CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 65

MARS JAZZ CARAÏBES Vendredi

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PAGE 67 Samy Thiébault — Caribbean stories CONSERVATOIRE

10 Renaud García-Fons et Claire Antonini – Farangi

MUSIQUES BAROQUES Mardi ET D’ORIENT

SPECTACLE VISUEL Les 11 et 14 Le JEUNE PUBLIC

Petit Bain – Johanny Bert

DANSE Les 18 et 19 Confier

C HAPELLE CORNEILLE PAGE 69

SALLE LOUIS JOUVET PAGE 71

– Margot Dorléans CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 73

THÉÂTRE Les 24 et 25 Le Syndrome du ie

CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 75 banc de touche C LE GRAND CHELEM

JAZZ Vendredi 27

PAGE 77 Clément Landais – INLAND CONSERVATOIRE

AVRIL CIRQUE Mercredi 1er

Carrosse – #CiE SALLE LOUIS JOUVET PAGE 79

THÉÂTRE Les 7 et 8 Le mensonge du ie

CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 81 singe

C du Phoenix

JAZZ Vendredi 10 Un MUSIQUES DU MONDE Mardi

PAGE 83 Poco Loco – Ornithologie CONSERVATOIRE

28 Adnan Joubran – Borders Behind CHAPELLE CORNEILLE PAGE 85

DANSE JEUNE PUBLIC Mercredi

29 TCHATCHE – Cie étantdonné SALLE LOUIS JOUVET PAGE 87

MAI La hchouma – Cie Le Chat Foin CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 88

THÉÂTRE ADO Mardi

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DANSE JEUNE PUBLIC Mardi

12 Hocus Pocus – Cie Philippe Saire SALLE LOUIS JOUVET PAGE 91

MUSIQUES Jeudi 14 Constantinople TRADITIONNELLES

CHAPELLE CORNEILLE PAGE 93 et Ablaye Cissoko

Traversées

HIP HOP Samedi 16 Aux

SALLE LOUIS JOUVET PAGE 95 origines

THÉÂTRE Mardi 19 Macbeth - FATUM

THÉÂTRE CHARLES DULLIN PAGE 97

THÉÂTRE Les 26 et 27 Pièce en plastique ie

CHAPELLE SAINT-LOUIS PAGE 99

Théâtre des Crescite C Les messagers

THÉÂTRE Les 28 et 29 Bouboule JEUNE PUBLIC ie

BUS SCOLAIRE PAGE 89 et Quatzieux QUARTIERS PASTEUR ET ST-CLÉMENT C Les Nuits Vertes

CHANTS DU MONDE Vendredi

SALLE LOUIS JOUVET PAGE 101 29 Les Hauts t’enchantent

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À bras AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE ET AFTER À LA CHAPELLE SAINT-LOUIS Vendredi 20 septembre — 19 h

Présentation de saison Gratuit sur réservation Tout public

La soirée de présentation de saison est le rendez-vous incontournable pour vous aider à faire votre choix parmi les 47 spectacles accueillis en 2019-2020. En première partie de soirée dans l’Auditorium du Conservatoire : coups de cœur de l’équipe, nouveautés, révélations, talents confirmé·e·s et compagnies à suivre, vous saurez tout sur la riche programmation et sur les nombreuses actions portées autour des spectacles par L’étincelle ! En deuxième partie de soirée, rendez-vous à la Chapelle Saint-Louis pour découvrir les surprises concoctées avec l’aide précieuse de Yann Dacosta et la compagnie Le Chat Foin, et de nos artistes complices : la Presque Cie, Clément Landais et Frédéric Jouhannet. 6


ouverts 7


Retour aux sources gitanes


CHAPELLE CORNEILLE Jeudi 3 octobre — 20 h

Titi Robin Musiques gitanes France Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € Placement numéroté Tout public – 1 h 30 Titi Robin : bouzouq, guitare, oud – Roberto Saadna : chant, guitare, palmas – Francis Varis : accordéon – Ze Luis Nascimento : percussions – Roberto Saadna Junior et Chris Mailhe : chœurs, palmas

octobre

Ma Gavali

Titi Robin renoue avec la saveur gitane et la puissance rythmique de ses premières formations qui l’ont emmené du Théâtre Antique d’Arles à l’Hollywood Bowl de Los Angeles. Titi Robin et Roberto Saadna se retrouvent autour de spécialistes réputés de la rumba catalane : ils sont entourés ici de Roberto Saadna Junior et Chris Mailhe aux chœurs et palmas. Les fidèles Francis Varis à l’accordéon et Ze Luis Nascimento aux percussions consolident ce bel orchestre.

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Engagez-vous !


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mercredi 9 octobre — 20 h Jeudi 10 octobre — 20 h

Séisme

de Duncan Macmillan

Théâtre France Co-accueil festival Terres de Paroles Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Dès 14 ans — 1 h 20 Texte : Duncan Macmillan – Mise en scène : Arnaud Anckaert – Traduction : Séverine Magois – Première création française – Scénographie : Arnaud Anckaert en collaboration avec Olivier Floury – Musique : Maxence Vandevelde – Construction : Alex Herman – Codirectrice : Capucine Lange – Interprétation : Shams El Karoui et Maxime Guyon

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mercredi 9 octobre

octobre

Arnaud Anckaert Cie Théâtre du Prisme C’est l’histoire de F. et H., couple dont nous parcourons la vie à travers une longue conversation, ou plutôt plusieurs conversations, sur l’idée d’avoir un enfant, dans un monde où les catastrophes écologiques, les névroses familiales, la multiplicité des modèles sont source de pression et altèrent la confiance dans l’avenir. Le texte de Duncan Macmillan explore la notion d’engagement et de responsabilité avec humour et sensibilité. Remarquablement bien construit, il donne à entendre, dans un langage simple et stimulant pour l’imagination des spectateur·trice·s, l’histoire d’un couple à travers une succession d’ellipses. Juste, tranchant, à vif. — L ’Humanité

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RĂŞves party


SALLE LOUIS JOUVET Lundi 14 octobre — 20 h

1ere MONDIALE Danse France Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Dès 9 ans — 1 h 10 Auteurs interprètes : Sidonie Duret, Jérémy Martinez et Émilie Szikora – Création sonore : Orane Duclos – Création lumière : Léa Maris – Costumes : avec le regard de Paul Andriamanana

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation

e Rive Gauche et L’étincelle L s’associent pour mettre en lumière le répertoire d’une équipe artistique chorégraphique. Retrouvez le Collectif ÈS le mercredi 8 avril à 20 h 30 au Rive Gauche à Saint-Étienne-du-Rouvray avec le spectacle Jean-Yves, Patrick et Corinne.

octobre

Collectif ÈS

1ere MONDIALE est une plongée dans les souvenirs personnels et dansés des trois interprètes-agitateurs-chorégraphes du Collectif ÈS. Chaque membre du trio opère un retour aux sources de la danse et évoque dans un joyeux brassage culturel son parcours, sa pratique. Aux antipodes d’une conception élitiste peu accessible, la pièce suscite une réflexion sur ce qu’est la danse contemporaine en faisant référence à la fois à Britney Spears, Saturday Night Fever ou Maurice Béjart… Le classique rencontre les néons, le fluo, le disco et les cassettes VHS. Du personnel au collectif, l’œuvre retrace l’Histoire à travers les histoires.

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Le bien nommĂŠ


AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE Vendredi 18 octobre — 20 h

Shai Maestro trio Piano jazz Israël Tarif A 26 € – 23 € – 15 € – 5 € 5 € élèves CRR Tout public — 1 h 30 Shai Maestro : piano – Jorge Roeder : contrebasse – Ofri Nehemya : batterie

octobre

The Dream Thief

Révélé très jeune au sein du trio du contrebassiste Avishai Cohen, Shai Maestro (c’est son vrai nom !) est le pianiste à ne pas manquer. Il vient présenter à Rouen The Dream Thief, son premier album signé sur le prestigieux label ECM. Le musicien inspiré et exigeant, obsédé par le rythme, offre des compositions allant de la ballade à la quasi transe ! En trio, l’échange avec chacun de ses complices est permanent. Le style de Maestro s’impose : un univers musical élégant et délicat fait de mélodies sensibles et de rythmiques puissantes. Pianiste brillant, à l’énergie intense mais sans débordement ni démonstration gratuite, fin mélodiste, maître ès-rythme, il aborde le piano en cherchant à « créer sa propre gravité ». — Jazz Mag

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Afrique ĂŠtincelante


SALLE LOUIS JOUVET Jeudi 7 novembre — 20 h

Musiques du monde Maroc & Gambie Dans le cadre du festival Chants d’elles du 29 octobre au 29 novembre 2019 festivalchantsdelles.org

Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Tout public – Assis/debout Oum : voix – Damian Nueva : contrebasse – Camille Passeri : trompette – Natascha Rogers : percussions – Yacir Rami : oud – Chepe : saxophones et machines Sona Jobarteh : voix et kora – Derek Johnson : guitare et chœurs – Andi Mclean : basse et chœurs – Mouhamadou Sarr : percussions et chœurs – Westley Joseph : batterie et chœurs

Conférence Les femmes dans la musique africaine + DJ SET par Florent Mazzoleni (France Culture) Mercredi 13 novembre à 20h Centre socio-culturel Simone Veil 74, rue Jules Adeline – 76100 Rouen Gratuit sur inscription : mnativelle@rouen.fr

novembre

Oum + Sona Jobarteh Chanteuse influencée par le jazz et l’Orient, Oum vient présenter Daba (« maintenant », en arabe marocain). Les sujets d’actualité résonnent dans ses textes : la nature menacée, le sort réservé aux migrants, les violences faites aux femmes. Son « maintenant » est un état d’urgence positif qui prouve que les barrières culturelles pèsent moins que ce qui peut nous rassembler. Sona Jobarteh bouscule les règles en devenant la première femme à interpréter sur scène, à la kora et au chant, le répertoire traditionnel des griots. Petite-fille d’Amadu Bansang Jobarteh, icône de l’Histoire musicale de Gambie, cousine du grand Toumani Diabaté, la musicienne développe une musicalité nouvelle, élégante et complexe, tout en restant fidèle à son héritage gambien.

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Les chants d’elles


CHAPELLE CORNEILLE Mardi 12 novembre — 20 h

Chœur traditionnel Bulgarie Dans le cadre du festival Chants d’elles du 29 octobre au 29 novembre 2019 festivalchantsdelles.org

Tarif A 26 € – 23 € – 15 € – 5 € Tarif A série + 32 € – 28 € – 20 € – 5 € Tarif éco 10 € Placement numéroté Tout public — 1 h 30 En accord avec Schubert Music Publishing

novembre

Le Mystère des voix bulgares Depuis sa création au début des années 1950, cette chorale de femmes bulgares chante les légendes des terres inconnues et des étendues au-delà des frontières. Le Mystère des voix bulgares a marqué plusieurs générations d’auditeurs et inspiré grand nombre d’artistes, de David Byrne à Gorillaz en passant par U2 ou récemment Ibeyi. Sur scène, cette polyphonie puissante et singulière est accompagnée d’une instrumentation des plus sobres. L’ensemble vocal signe son retour, applaudi par la critique, avec l’album BooCheeMish qui désigne l’idée de bousculer la tradition, toujours à l’unisson. La signature musicale du groupe, c’est un chant puissant qui envahit l’espace grâce aux harmonies créées par différentes combinaisons des voix. Un son qui semble venir d’un autre monde. — L a Croix

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Festival art et déchirure

Ce festival, unique en son genre, témoigne de l’existence d’une production artistique singulière, souvent souterraine, parfois créée dans l’urgence, hors des sentiers balisés de l’art institutionnel. Sans aucune complaisance, avec exigence artistique, chaque artiste invité·e s’exprime dans le respect de sa différence, de sa souffrance ou de son handicap. artetdechirure.fr du 14 au 23 novembre 2019


CHAPELLE SAINT-LOUIS Vendredi 15 novembre — 20 h Samedi 16 novembre — 20 h

Nannetti Le colonel astral

Théâtre France Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Dès 14 ans — 1 h Spectacle en italien surtitré Conception, texte et mise en scène : Gustavo Giacosa — Compositeur et musique live : Fausto Ferraiuolo — Lumière : Bertrand Blayo — Rédaction et régie surtitrage : Alessandra Rey – Interprétation : Gustavo Giacosa et Fausto Ferraiuolo

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du vendredi 15 novembre

novembre

Gustavo Giacosa et Fausto Ferraiuolo

Avec la boucle de son gilet, Fernando Oreste Nannetti (1927-1994) grave des textes sur les façades de la cour interne de l’hôpital psychiatrique de Volterra en Toscane. Un véritable livre mural de soixante-dix mètres qui révèle un monde stupéfiant entre rêve et réalité, science et imaginaire. Relié à des présences surnaturelles et cosmiques, Nannetti restitue poétiquement ses échanges avec l’univers interstellaire. Gustavo Giacosa a composé un texte à partir de cette œuvre colossale et nous dresse un portrait libre de cet artiste interné à dix ans, qu’il incarne avec une rare intensité, comme on aime à la folie. Il nous fait découvrir un homme, une œuvre scripturale fantastique, dans un long poème follement musical interprété au piano jazz par Fausto Ferraiuolo.

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Festival art et déchirure

SALLE LOUIS JOUVET Mercredi 20 novembre — 20 h Jeudi 21 novembre — 20 h

Daddy Papillon/ La folie de l’exil Naéma Boudoumi Cie Ginko

Théâtre pluridisciplinaire Normandie Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 €

Texte et mise en scène : Naéma Boudoumi— Dramaturgie : Pierre Phillipe Meden – Mouvement chorégraphique : Anna Rodriguez – Scénographie : Serge Meyer – Création sonore : Thomas Barlatier – Création costume : Sarah Topalian – Création lumière : Paul Galeron – Interprétation : Arnaud Dupont, Carlos Lima et Maxime Pairault

Rencontre avec l’équipe artistique, en présence d’un professionnel soignant du Centre hospitalier du Rouvray, à l’issue de la représentation du mercredi 20 novembre

Un vieil Arabe aux lunettes de soleil jaunes marche pieds nus dans la neige. C’est un homme, homme végétal, homme plante, homme fleur, homme papillon… Il se souvient avoir été enfant, qu’alors il mangeait des figues, qu’alors il y avait la guerre. Et qu’alors il se cachait dans la nature. Plus tard, dans un autre pays, il exerce le métier d’ouvrier en Normandie, dans le bâtiment, dans la construction. Et puis la chute s’est produite, tombé d’un toit, une chute marquante dont il est ressorti fêlé. À travers les visions de Monsieur B, ouvrier dans le bâtiment qui se voyait papillon, la pièce aborde des instants de folies douces mais également l’urgence et la nécessité de basculer dans un autre soi.


CHAPELLE SAINT-LOUIS Vendredi 22 novembre — 20 h Samedi 23 novembre — 20 h

L’avenir dure longtemps

Théâtre Belgique Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € 1 h 20 D’après L’Avenir dure longtemps de Louis Althusser (édition Stock & IMEC) Adaptation et mise en scène : Michel Bernard — Scénographie : Thomas Delord – Création lumière et vidéo : Marie Kasemierczak – Musique : El Noko (The Social Sanity) – Interprétation : Angelo Bison

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du vendredi 22 novembre

novembre

Michel Bernard

Le 16 novembre 1980, le philosophe Louis Althusser étrangle sa femme Hélène. Il est reconnu « non responsable » de son acte selon l’article 64 qui permet aux criminels atteints de démence de « profiter » de soins psychiatriques à la place du circuit judiciaire. Son autobiographie publiée après sa mort répond à un besoin vital : le criminel voudrait un procès qu’on lui refuse. Il souhaite redevenir responsable de sa vie. Pourtant l’interrogation reste totale : pourquoi a-t-il tué Hélène ? Le metteur en scène Michel Bernard donne vie aux tourments d’Althusser sous les traits d’Angelo Bison qui nous livre une performance d’acteur sidérante. Meilleur Seul en scène aux Prix de la Critique 2016

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L’essence du Gospel


AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE Vendredi 29 novembre — 20 h

Gospel États-Unis Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € 5 € élèves CRR Tout public — 1 h 15 Della Daniels, Angelia Taylor et Ester Mae Wilbourn : voix – Jacob Fussell : guitare – Wallace Lester : batterie

novembre

The Como Mamas Inspiré par le gospel et les negro-spirituals d’une région où esclavage et ségrégation ont fait rage, le répertoire du trio féminin évoque les prières survoltées et les chants de lutte. Les voix chaudes, sublimées par une orchestration rythm’n’blues et soul dépouillée, servent un gospel brut, sans concession et infiniment émouvant. Découvertes en 2015 par Daptone Records, les trois chanteuses ont quitté pour la première fois Como, leur bourgade du Mississipi, pour briller au mythique Apollo Theater de New York à l’occasion du Daptone Soul Revue. Elles ont aujourd’hui acquis le statut de reines du gospel outre-atlantique. Écouter cet album, c’est avoir dans l’oreille la bande-son du sud des États-Unis, celui qui a été marqué par l’esclavage et la ségrégation. Face à cette réalité-là, le gospel des Como Mamas, c’est une résistance autant qu’un refuge. —F rance Inter

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Vive le Patin libre !


PATINOIRE DE L’ÎLE LACROIX Mardi 3 décembre — 14 h (scolaire) et 19 h Mercredi 4 décembre — 20 h

Threshold Danse sur glace Canada Dans le cadre de Rouen Givrée

Tarif C 19 € – 15 € – 8 € – 3 € Tout public — 1 h 10 Chorégraphie et danse : Le Patin Libre – Musique originale : Jasmin Boivin – Dramaturgie : Ruth Little – Lumière : Lucy Carter et Sean Gleason – Direction technique et ingénieur sonore : David Babin – Costumes : Pascale Jodoin – Avec Alexandre Hamel, Pascale Jodoin, Samory Ba, Jasmin Boivin, Taylor Dilley

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mardi 3 décembre

décembre

Le Patin Libre

La compagnie québécoise Le Patin Libre bouleverse les codes et révolutionne le patinage en mariant la glisse et la danse contemporaine. Après avoir pratiqué longtemps au plus haut niveau, ses membres utilisent la vitesse pour « écrire leur poésie chorégraphique » délestés du kitsch et des paillettes. Avec Threshold (seuil), ces danseurs volants promettent de défier la pesanteur en alliant virtuosité athlétique et recherche esthétique exigeante. Ils offrent une chorégraphie de la vitesse et du vertige où la glace, le bruit du patin et la lumière participent d’un spectacle total. Entre danse urbaine, patinage de vitesse et danse contemporaine, les cinq artistes enchaînent des mouvements parfaitement coordonnés. —L e Huffington Post

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La magie du dernier rang


SALLE LOUIS JOUVET Lundi 9 décembre — 10 h et 14 h (scolaires) Mardi 10 décembre — 14 h (scolaire) et 19 h

Cancre-là ! Magie jeune public Normandie Tarif 6 € – 3 € Dès 7 ans (du CE1 au CM2) 45 min. Conception et interprétation : Scorpène – Collaboration artistique : Alexis Gora – Musiques : Brian Charrette et Morgan Agren – Lumière : Olivier Deluen

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mardi 10 décembre Ateliers famille (dès 8 ans) Venez tester des effets magiques avec Scorpène ! Samedi 14 décembre de 10 h à 12 h et de 14 h 30 à 16 h 30 Musée National de l’Éducation, rue Eau-de-Robec – Frais d’entrée au musée : 2 € – Inscription : ccarpentier@rouen.fr

décembre

Scorpène

Ouvrant un à un les tiroirs de la mémoire, Scorpène replonge, avec un regard tendre et espiègle, dans les joies et les peines de l’enfance. On y rencontre l’amitié, l’ennui, l’espoir, l’amour des livres… et on grandit avec les émotions d’un enfant qui cherche sa place dans le monde. La magie l’aide à rendre le quotidien plus beau et plus fou, et si elle peut résoudre quelques problèmes de maths au passage, ce ne sera pas de refus ! L’élève se sépare petit à petit de son bonnet d’âne et laisse son imagination déborder pour créer des tableaux poétiques et bienveillants de l’enfance. Scorpène est un homme de scène, plein de finesse, de désinvolture et d’angélisme, qui manipule les mots, les chiffres et les objets avec la complicité des spectateurs. Car il n’oublie pas que « la magie, c’est quand l’âme agit sur l’âme à tiers. » — Thierry Voisin, Télérama Sortir

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Une odyssĂŠe rythmique


AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE Vendredi 13 décembre — 20 h

Anne Paceo Jazz France Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € 5 € élèves CRR Tout public — 1 h 20 Ann Shirley : voix – Florent Mateo : voix – Pierre Perchaud : guitare – Christophe Panzani : saxophones – Tony Paeleman : claviers – Anne Paceo : batterie

décembre

Bright Shadows

D’abord accompagnatrice auprès des grands noms de la scène jazz (Jeanne Added, Mélissa Laveaux, Rhoda Scott…), Anne Paceo a très vite marqué les esprits par son style singulier et identifiable dès les premières mesures. Avec Bright Shadows, son odyssée prend une puissante dimension introspective et envoûtante. En plus d’en signer l’écriture et d’en dicter l’orientation rythmique, la batteuse prend le micro pour mieux « chanter son poème au monde ». Des compositions hybrides, une esthétique captivante et bigarrée. Anne Paceo se joue des codes et des styles, mettant un point d’honneur à briser les frontières et à rechercher des alchimies très particulières entre les musiciens qui l’entourent. La plus complète, la plus brillante, la plus musicale, la plus scénique des percussionistes (…) change de dimension. —F rancis Marmande, Le Monde

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Du spirituel dans le jazz


CHAPELLE CORNEILLE Mardi 17 décembre — 20 h

Bach Coltrane Raphaël Imbert

Jazz & musiques improvisées France Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € Placement numéroté Tout public — 1 h 30 Raphaël Imbert : saxophones – Jean-Luc Di Fraya : percussions et voix – André Rossi : orgue – Pierre Fenichel : contrebasse

BEFORE JAZZ CHAPELLE SAINT-LOUIS — 18 h GRATUIT co-accueil Jazz en Seine

Mo’Jo Quintet Cette formation est composée de cinq étudiants issus du Conservatoire de Rouen qui nous régalent avec des standards des plus grands noms : Miles Davis, Charlie Parker, et bien sûr John Coltrane pour un avant-goût du concert du soir… Théo Lamperiez : batterie – Sami Lab : trompette – Marius Pognon : piano – Antoine Thomas : contrebasse – Pierre Vonderscher : trombone

décembre

+ Before à la Chapelle Saint-Louis

Lauréat « Villa Médicis hors les murs » pour son travail de recherche sur la musique sacrée dans le jazz, Raphaël Imbert souligne les parentés spirituelles et musicales du maître de la composition baroque Jean-Sébastien Bach et du jazzman américain John Coltrane. Ce projet ambitieux, né de la rencontre du saxophoniste avec l’organiste André Rossi, suit notamment la trame de la liturgie luthérienne, présente aussi bien chez Bach que dans les negro-spirituals et les thèmes de Coltrane. Plus qu’un simple objet musicologique, ce concert est un voyage imaginaire à la sensibilité intense qui donne une place de premier choix à l’improvisation et qui invente sa propre cohérence esthétique. Une expérience musicale intense et jubilatoire.

Rencontre avec Raphaël Imbert Lundi 16 décembre à 18 h – Librairie L’Armitière. Il présentera son livre Jazz Supreme. Initiés, mystiques et prophètes avec l’association Jazz en Seine.

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1001 nuits 1001 sons


SALLE LOUIS JOUVET Mercredi 18 décembre — 19 h Jeudi 19 décembre — 10 h et 14 h (scolaires) Vendredi 20 décembre — 10 h (scolaire)

Les Aventures du prince Ahmed Ciné concert jeune public Normandie Tarif 6 € – 3 € Dès 6 ans — 65 min. Olivier Hue : oud, tambûr turc, flûte japonaise shakuhachi, clarinette klezmer, psilliphone – Nicolas Lelièvre : zarb et daf iraniens, gongs balinais, balafon africain, harmonium indien, cymbales chinoises, toms, métallophone, sampling et traitements électroniques

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mercredi 18 décembre

décembre

La Cie des Amis de Fantômus

Un sorcier offre un cheval volant à un Calife. Son fils, le prince Ahmed, monte sur le dos de la bête magique et s’envole malgré lui vers le pays lointain des WakWak, où il rencontrera la belle Pari-Banu… Dans la plus pure tradition du ciné-concert, la richesse et la variété des sons accompagnent le spectateur dans des contrées peuplées de princesses en fuite et d’amours contrariées. Adaptées des contes des Mille et Une Nuits par Lotte Reiniger en 1926, Les Aventures du prince Ahmed ont inspiré aux deux musiciens des compositions originales mêlant instruments orientaux traditionnels et musique électronique. Un voyage onirique et sonore inédit.

Atelier musique en famille Samedi 7 décembre de 14 h 30 à 16h30 – Salle Louis Jouvet Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

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Un beau jour...


CHAPELLE CORNEILLE Vendredi 10 janvier — 20 h

Un jardin de silence Spectacle musical France/Normandie Co-accueil Opéra de Rouen Normandie Tarif A 26 € – 23 € – 15 € – 5 € Tarif A série + 32 € – 28 € – 20 € – 5 € Tarif éco 10 € Placement numéroté Tout public — 1 h Spectacle musical imaginé par L. (Raphaële Lannadère) – Chansons originales : Barbara – Mise en scène : Thomas Jolly – Mis en musique par Babx – Costumes et mobilier : Sylvain Wavrant – Collaboration artistique : Alexandre Dain – Lumière : Antoine Travert – Ingénieur du son : Thibaut Lescure – Avec L., Thomas Jolly et Babx

janvier

L. (Raphaële Lannadère), Thomas Jolly et Babx Écrin idéal pour présenter ce spectacle hors norme, la Chapelle Corneille vibrera du vivant hommage à Barbara concocté par la chanteuse Raphaële Lannadère et le metteur en scène rouennais Thomas Jolly. Avec la complicité du musicien Babx, ils tissent un projet théâtral et musical inédit qui célèbre le répertoire de l’artiste iconique de la chanson française. Pour Raphaële Lannadère, les chansons de Barbara résonnent comme une sorte de « langue maternelle » avec laquelle nous sommes tantôt en amour et en désamour. Elles font corps avec nous, et c’est de cette dépendance à une musicalité si familière que ce Jardin de silence fait écho. Laissez-vous envelopper par l’aigle noir.

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Bureau des lĂŠgendes


THÉÂTRE DES DEUX RIVES Mardi 14 janvier – Mercredi 15 janvier – Jeudi 16 janvier – Vendredi 17 janvier — 20 h Samedi 18 janvier — 18 h

Ciels

de Wajdi Mouawad

Théâtre – création Normandie Co-accueil CDN Normandie-Rouen Une coproduction L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Placement numéroté Tout public dès 15 ans — 2 h Stagiaires assistant·e·s à la mise en scène : Charles Binet, Cécile Bruyer, Adèle Rawinski – Avec : Julien Cussonneau, Marie-Charlotte Dracon, Simon Falguières, Vincent Fouquet, Stanislas Stanic et en vidéo : Emmanuel Noblet, Jules Ronfard – Scénographie : Damien Caille-Perret – Création lumière : Vincent Lemonnier – Création son, composition musicale et régie générale : Rafaël Georges – Création vidéo : n.c. – Voix off : Benjamin Bécasse, Eric Challier, Maëva Collard, Arkadiusz Koselak, Itziar Luengo, Emmanuel Noblet, Jules Ronfard, Rachida Sahraoui, David Stevens, Lauren Toulin – Avec la participation des élèves du Conservatoire d’art dramatique à Rayonnement Régional de Rouen

janvier

Amélie Chalmey – Alchimie Isolée du monde, dans un lieu tenu secret, l’équipe internationale de l’opération Socrate a pour mission de déjouer un attentat qui va avoir lieu, mais on ne sait ni où, ni quand, ni pourquoi. Dès le début de la pièce, l’un des membres de cette équipe se donne la mort. Un attentat, un suicide, deux pistes se dessinent : l’une islamiste, l’autre poétique. Dans un polar haletant digne des meilleures séries d’espionnage, l’intrigue mêle romanesque, mathématiques et Histoire de l’Art et s’empare de la question du terrorisme en impliquant le spectateur dans un huis-clos sans échappatoire.

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mercredi 15 janvier Pour aller plus loin Visite commentée : Les saints, les anges et compagnie Jeudi 16 janvier à 18 h – Musée des Beaux-arts de Rouen Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

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TombĂŠs du ciel XXX


CHAPELLE CORNEILLE Mardi 21 janvier — 20 h

Ici-Bas

Les mélodies de Gabriel Fauré Baum/Madamelune + Sandra Nkaké et Hugh Coltman avec Élise Caron, John Greaves, Voix et cordes France Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € Placement numéroté Tout public — environ 1 h 15 Arrangements et interprétation par BAUM : Simon Dalmais (piano), Anne Gouverneur (violon), Maëva Le Berre (violoncelle), Olivier Mellano (guitare, direction musicale) – Conception : Sonia Bester & Olivier Mellano – Création lumière : Maël Iger – Création son : Audrey Schiavi – Chœur : Élise Caron, John Greaves, Kyrie Kristmanson, Himiko Paganotti – Invité·e·s : Hugh Coltman et Sandra Nkaké

janvier

Kyrie Kristmanson, Himiko Paganotti

Des artistes d’aujourd’hui prêtent leur voix aux mélodies de Gabriel Fauré en les libérant de leur esthétique lyrique. Elles révèlent leur beauté limpide et retrouvent le naturel des chansons qu’elles sont. Au cœur de ces textes et de cette musique, l’auditeur est suspendu, en apesanteur dans un monde lointain fait d’aubes naissantes, de crépuscules, de baisers rêvés et d’amours incertaines. C’est le chanteur britannique Hugh Coltman et la brillante Sandra Nkaké aux côtés de Élise Caron, John Greaves, Kyrie Kristmanson, Himiko Paganotti qui feront résonner la poésie de Paul Verlaine, celle de Théophile Gautier, Sully-Prudhomme, Villiers de l’Isle-Adam et d’autres encore… Une réécriture superbe et délicate des mélodies de Fauré. — Le Figaro

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La danse des mots


THÉÂTRE CHARLES DULLIN Vendredi 24 janvier — 20 h

Abd Al Malik Le Jeune Noir à l’épée

Musiques urbaines et danse France – Burkina Faso Tarif A + 32 € – 28 € – 20 € – 5 € Placement numéroté Tout public — environ 1 h 15 Textes et chant : Abd Al Malik – Chorégraphie : Salia Sanou – Machines : Bilal – Chant : Mattéo Falkone – Danseurs : Salomon Asaro, Vincent Lafif, Akim Houssam et Bolewa Sabourin

Atelier tout public Danses afro-traditionnelles congolaises avec Bolewa Sabourin — Mercredi 22 janvier de 18 h à 20 h Centre culturel Marx Dormoy (place Gabriel Péri, Le Grand-Quevilly) – Gratuit sur inscription : a.valentin@expansionartistique.fr — Jeudi 23 janvier de 18 h à 20 h Salle Louis Jouvet – Gratuit sur inscription : mnativelle@rouen.fr

janvier

Chorégraphie de Salia Sanou

Jeune Noir à l’épée est le nom d’un tableau de Pierre Puvis de Chavannes présenté au Musée d’Orsay dans le cadre de l’exposition Le modèle noir, de Géricault à Matisse. Cette œuvre criante en termes de symbolisme et de représentation de la figure noire a véritablement bouleversé Abd Al Malik et lui a inspiré un spectacle et un livre-disque. Conçu avec le chorégraphe burkinabè Salia Sanou, ce projet engagé qui mêle mots, musique et danse, pose la question de l’identité à l’heure de la mondialisation. Pour aller plus loin Visite commentée : Brève histoire du modèle noir Samedi 25 janvier à 16 h – Musée des Beaux-arts Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

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L’instinct de survie


SALLE LOUIS JOUVET Mardi 28 janvier — 20 h Mercredi 29 janvier — 20 h

FEU Danse France Tarif C 19 € – 15 € – 8 € – 3 € Dès 14 ans — 50 min.

Conception et chorégraphie : Bérengère Fournier et Samuel Faccioli – Musique (live) : Gabriel Fabing – Créateur lumière : Gilles de Metz – Interprétation : Evguenia Chtchelkova, Samuel Faccioli, Bérengère Fournier, Joachim Maudet, Baptiste Ménard, Léa Scher

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mardi 28 janvier Atelier de danse Dimanche 26 janvier de 16h30 à 18 h30 – Salle Louis Jouvet Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

janvier

B. Fournier & S. Faccioli La Vouivre Que sacrifie-t-on pour sauver l’essentiel ? Cinq danseurs, un musicien live et la lumière (véritable personnage de la pièce) nous répondent en déclinant de brèves séquences dans lesquelles les corps tombent et se relèvent dans des échanges troublants. La pièce est comme un cri d’alarme pour le combat d’une vie, tenir debout toujours. La danse y est puissante, urgente, magnifiquement précise, énergique et salvatrice, empreinte d’images hypnotiques et percutantes. Comme un appel à la résistance autant qu’un travail sur la résilience, le spectacle nous pousse à rester debout face à la violence du monde et à réaffirmer sa liberté d’exister. La Vouivre convoque la violence du monde pour nous inciter à y résister, elle appelle à l’entraide pour survivre. (...) La beauté conjuguée à une expression d’une troublante liberté. — Robert Guinot, La Montagne

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L’orient de Yazz


AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE Vendredi 31 janvier — 20 h

Yazz Ahmed Quartet Jazz Grande-Bretagne Tarif C 19 € – 15 € – 8 € – 3 € 3 € élèves CRR Tout public — 1 h 30 Yazz Ahmed : trompette – George Crowley : clarinette basse – Ralph Wyld : vibraphone – David Manington : basse – Martin France : batterie

janvier

La Saboteuse

Nourrie d’un parcours singulier, aux frontières de nombreux genres musicaux, la trompettiste britannique d’origine bahreïnie, Yazz Ahmed, bouscule les codes établis. Ses collaborations avec Radiohead ou Max Romeo lui ont permis d’expérimenter les effets électroniques et les combinaisons de sons qui façonnent aujourd’hui son propre univers. Trompette à quatre pistons en main – comme Ibrahim Maalouf – elle présente son nouvel album, La Saboteuse, porté par des mélodies du Moyen-Orient, des sonorités déconcertantes et des rythmiques envoûtantes et ondulantes.

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L’icône portugaise


CHAPELLE CORNEILLE Jeudi 6 février — 20 h

Carminho Fado Portugal Tarif A 26 € – 23 € – 15 € – 5 € Tarif A série + 32 € – 28 € – 20 € – 5 € Tarif éco 10 € Placement numéroté Tout public — 1 h 20 Carminho : voix – Luis Guerreiro : guitare portugaise – Flávio Cardoso : guitare acoustique – Tiago Maia : basse – Pedro Geraldes : lap Steel guitar

février

Maria

Elle est l’une des voix les plus pures et les plus passionnées de ce chant ardent et mélancolique né au Portugal. Fille de la fadista Teresa Siquieira, Carminho mêle le fado authentique, au son duquel elle a été bercée, à des influences issues de la musique populaire portugaise et brésilienne ou encore du jazz. Elle vient présenter Maria, son album le plus intime qu’elle a entièrement composé et produit. De ses débuts, adolescente à la Taverna do Embuçado de Lisbonne, à la consécration – disque de platine – dès son premier album, le parcours de cette jeune artiste est aussi fulgurant que mérité. C’est un concert exceptionnel qu’elle vient proposer pour la première fois à Rouen.

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Simple, basique


SALLE LOUIS JOUVET Mercredi 12 février — 20 h Jeudi 13 février — 14 h (scolaire) et 20 h

Basic Danse France Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Tout public — 50 min. Chorégraphe : Ousmane Sy – DJ, musique live : DJ Sam One – Chanteuse : Lisa Spada – Lumière : Xavier Lescat – Interprétation : Jade Fehlmann, François Marna, Odile Lacides

PREMIÈRE PARTIE Jeudi 13 février — 20 h

ET ALORS ! (extrait) Cie P3 Et si la tolérance devenait le maître mot des conduites de vie ? Et si chacun pouvait garder sa personnalité et ses idées sans avoir à convaincre, à se justifier ou bien à s’adapter ? Et si chacun était libre d’être ce qu’il est sans craindre le regard des autres ? Et si nous acceptions les différences de chacun ?

février

Ousmane Sy – All 4 House

Ousmane Sy, danseur et chorégraphe, est l’un des grands représentants français de la danse house. Dans Basic, Ousmane Sy propose un spectacle électrisant parcouru par les influences et les énergies des danses de club. Partant des pas de base propres à chaque technique – house dance, hip hop, top rock et jazz – il développe ici une écriture chorégraphique axée sur la variation et le ressenti des interprètes, qui décline virtuosité et prise de risque en solo, en duo et en trio. Sur scène, le Dj accompagne au plus près les danseurs pour une immersion totale dans l’univers du club.

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mercredi 12 février Atelier Danse House Vendredi 14 février de 18 h30 à 20h30 – Salle Louis Jouvet Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

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J’ai passé un excellent moment samedi. Nous avons vécu quelques mois à Bamako. Du coup, l’exposé nous parlait très fort et nous a même donné envie d’y retourner. Merci de nous avoir permis de vivre cela.

Juste un petit mot pour vous dire MERCI, c’était énorme Angélique Kidjo hier ! Quel moment !

NADIA — À PROPOS DE LA CONFÉRENCE MUSIQUES D’AFRIQUE

MARINE — À PROPOS D’ANGELIQUE KIDJO

Mes élèves ont beaucoup apprécié le spectacle ET la rencontre avec Maxime Taffanel. C’était vraiment une réussite. Merci à vous pour cette proposition, merci à l’équipe pour votre accueil et à Maxime pour l’échange avec le public. MARIE — À PROPOS DE CENT MÈTRES PAPILLON, MAXIME TAFFANEL

Présence sur scène formidable, une vraie humanité avec des clins d’œil aux gens du quartier en adressant des phrases pour eux. Vraiment dommage pour ceux qui ont manqué ce spectacle !

Merci de nous avoir offert une si belle soirée. Bravo à vous ! Viva Vivace et les projets que vous mettez en place avec les heureux danseurs du CRR de Rouen. ÉMILIE — À PROPOS DE VIVACE, ALBAN RICHARD

MANUEL — À PROPOS DE GUS, SÉBASTIEN BARRIER

C’est plaisant de voir une telle qualité de restitution, à travers laquelle on peut imaginer l’ampleur de l’implication de tout un chacun. THOMAS — À PROPOS DE PERCEPTIONS, PROJET PARTICIPATIF

Concert absolument magnifique ! Merci pour cette superbe programmation…

C’était… trooop bien ! Merci à tous les enfants, ados… d’avoir partagé ce beau moment avec nous… les « adultes »… Perso, j’ai admiré l’investissement de chacun… et bravo à Simon et Brice pour leur grande humanité naturelle !

Pour moi, ça restera un discours lumineux sur la scène et le corps du e 20 siècle.

SANDRA — À PROPOS DE PERCEPTIONS, PROJET PARTICIPATIF

SOAZIG — À PROPOS DE JE SUIS LENT, LOÏC TOUZÉ

JÉRÔME — À PROPOS DE YILIAN CANIZARES

Les enfants ont un très bon souvenir de ce moment… D’abord, la surprise du lieu ! ils en ont beaucoup parlé. Enfin, ils ont aussi parlé de la « magie » des « effets » qui les ont interpellés. Belle expérience ! Merci ! CAROLINE — À PROPOS DE L’OMBRE DE TOM, BÉNÉDICTE GUICHARDON

PROPOS REÇUS ET ENTENDUS PENDANT LA SAISON 2018-2019


En bonne compagnie 53


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Soutien aux artistes Rendre possible

Rendre visible

Avec les résidences L’étincelle met à la disposition des compagnies des espaces de travail à la Chapelle Saint-Louis et à la Salle Louis Jouvet pour répéter, expérimenter ou poser la touche finale. Les plateaux des deux salles de spectacle, l’appartement et la salle de travail de la Salle Louis Jouvet accompagnent ainsi les premiers pas de nombreux spectacles. Près d’une vingtaine d’équipes artistiques seront accueillies en résidence cette saison.

Le soutien à l’émergence et à la création passe également par des moments de rencontre avec le public et les professionnel·le·s. Les compagnies présentent le travail en cours lors de séances ouvertes : les Esquisses. Ce temps d’échange est indispensable pour les artistes, il permet de confronter leur projet au regard des spectateur·trice·s.

Avec les coproductions Quatre spectacles de la saison 20192020 sont coproduits par L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen. Il s’agit de Ciels, Pièce en plastique, Aux origines et Les Hauts t’enchantent ! Les compagnies soutenues en 2019-2020 Cie La Magouille – Alchimie – Spark Cie – Cie 6ème Dimension – La poursuite – Cie Et vous en vivez ? – Cie Les Messagers – Cie Konfiské-e – Collectif La Cohue – La Presque Cie – Cie Noésis…

etrouvez les dates des Esquisses R sur notre site internet letincelle-rouen.fr.

Un nouveau rendez-vous voit le jour et met en lumière les créations naissantes : Toute première fois (page 63) avec la Cité Théâtre de Caen et le Théâtre des Bains Douches du Havre. Afin d’augmenter la visibilité des projets en cours de création sur le territoire normand, le CDN de Normandie-Rouen, L’étincelle et l’ODIA Normandie organisent une journée à destination des professionnel·le·s le 19 novembre 2019 à Rouen. Ce rendez-vous favorise la mise en réseau et facilite le repérage artistique des programmateur·trice·s. 55

en bonne compagnie

L’étincelle apporte son soutien aux compagnies régionales et à l’émergence en proposant la diffusion de spectacles et d’étapes de travail (les Esquisses), en développant une politique d’accompagnement et en invitant les artistes pour des résidences de création.


Regards croisés

Yann Dacosta Comment est né ce partenariat entre L’étincelle et Le Chat Foin ? D’une utopie partagée. C’est une expérimentation motivée par la volonté d’une authentique mise en œuvre de nos droits culturels. Ce partenariat est né du désir de repenser la manière dont les artistes partagent leur processus de création avec l’équipe du théâtre et la façon dont les habitant·e·s. s’inscrivent dans la vie du lieu. La compagnie participera au projet global de la structure et à l’articulation de tous les enjeux d’un lieu de culture afin qu’il devienne un lieu de vie citoyen réellement démocratique. Comment on « partage un processus de création » ? Chacun doit trouver le chemin propre à son histoire. J’aime à croire que le théâtre puisse nous réconcilier avec ce qui nous fait peur, ce que nous méconnaissons. Faire du théâtre c’est pour moi la quête de l’empathie universelle et absolue. Pour l’atteindre, il faut se rencontrer vraiment, prendre le temps de tisser des liens et à partir de là on peut commencer à « faire humanité ». Notre force c’est le groupe, le vivant et l’humain avant tout. J’aspire à ce que nos temps de recherche soient des temps de partage et de transmission et que le temps de la diffusion de nos œuvres soit également le temps de l’infusion. À l’heure où tout va vite, le théâtre doit être l’endroit où l’on peut encore prendre le temps. Quels sont les projets qui vont être menés en collaboration avec L’étincelle et les habitant·e·s durant ces trois prochaines saisons ? Les détaché·e·s est une création collective prévue pour l’automne 2020. Elle interroge justement cette question des liens : qu’est-ce qui fait lien et qu’est-ce qui nous attache réellement au monde, aux autres ? C’est inspiré de récits de vie autobiographiques. Une partie de la recherche se déroule en milieu pénitentiaire. À l’automne 2021, il y aura une création dont je peux juste dire qu’elle sera composée à la fois de professionnel·le·s et « d’innocent·e·s » et qu’elle sera répétée pendant les vacances d’été puis créée à la rentrée 2021 dans un lieu éphémère. Et puis, notre pratique professionnelle ne pouvant être déconnectée de nos engagements personnels, nous allons monter une trilogie de « spectacle-actions » destinée aux trois niveaux scolaires (primaire, collège, lycée) pour sensibiliser autour de l’orientation amoureuse et de la construction sociale du genre. Chaque saison abordera un nouveau thème.


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en bonne compagnie


Vous souhaitez organiser une sortie au spectacle ? Une rencontre avec une équipe artistique ? Construire un projet autour d’une représentation ? Notre équipe est à votre écoute ! Céline Carpentier Relations avec les groupes scolaires de maternelle, élémentaire et secondaire : ccarpentier@rouen.fr – 02 32 83 21 73 Marine Nativelle Relations avec les groupes scolaires et acteurs du territoire des Hauts de Rouen ainsi que les groupes scolaires du secondaire : mnativelle@rouen.fr – 02 35 60 39 49

Aller plus loin Des rencontres avec les équipes artistiques sont organisées à l’issue des représentations pour vous permettre d’échanger avec les artistes sur leurs créations.

Avec éférez-vous aux pages spectacles R pour connaître les dates de ces rencontres.

Éduquer (de la maternelle à l’Université)

Un programme pédagogique est proposé autour de la programmation, pour former le public de demain et pour accompagner les enseignant·e·s et les différents partenaires à préparer leurs sorties. L’étincelle s’inscrit régulièrement dans les différents dispositifs d’éducation artistique et culturelle : le CTEJ de la Ville de Rouen, le Cred du Département de la Seine-Maritime, les dispositifs de la Daac du Rectorat de Rouen et l’Envers du Décor de l’Université de Rouen. D’autres actions avec le secteur éducatif se construisent au gré de vos envies !

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La salle Louis Jouvet et le territoire des Hauts de Rouen Située au 153, rue Albert Dupuis, la salle Louis Jouvet a pour vocation de renforcer l’investissement en matière d’action culturelle à l’attention des publics fragilisés. Il s’agit en particulier de consolider le travail de proximité réalisé sur les Hauts de Rouen, d’intensifier les partenariats avec les relais socio-éducatifs et d’encourager la circulation des publics pour décloisonner les territoires. Cette saison, deux spectacles seront proposés dans le cadre d’un travail mené directement avec les habitant·e·s : Aux origines, piloté par Brice Ipoli et Simon Gosset et Les Hauts t’enchantent ! piloté par Philippe Gibaux de Galaor et Amélie Affagard.

en bonne compagnie

vous Le café des cultures

Tous les vendredis de 14 h à 15 h 30 – Entrée libre et gratuite

Le Café des Cultures est un lieu d’échanges et de rencontres ouvert à tou·te·s : habitant·e·s, spectateur·trice·s, artistes, travailleur·se·s. Prenez le temps de faire une pause et de partager un café ! Vous êtes tous les bienvenu·e·s au Café des Cultures de la salle Louis Jouvet. Entre sorties culturelles, découvertes et rencontres, ce rendez-vous hebdomadaire et convivial a pour vocation de développer la vie culturelle des quartiers des Hauts de Rouen. Passez 10 minutes ou 1 h 30, c’est vous qui choisissez. Renseignements et inscriptions pour les activités de la salle Louis Jouvet auprès de Marine Nativelle – mnativelle@rouen.fr – 02 35 60 39 49 59


Aller plus loin Rendez-vous gratuits autour des spectacles Conférence « Les femmes dans la musique africaine » + DJ SET par Florent Mazzoleni Mercredi 13 novembre à 20 h – Centre socio-culturel Simone Veil – Inscription : mnativelle@rouen.fr Rencontre avec Raphaël Imbert Lundi 16 décembre à 18 h – Librairie L’Armitière. Jazz Supreme. Initiés, mystiques et prophètes avec l’association Jazz en Seine. Visite commentée : Les saints, les anges et compagnie Jeudi 16 janvier à 18 h – Musée des Beaux-arts de Rouen – Inscription : ccarpentier@rouen.fr Visite commentée : Brève histoire du modèle noir Samedi 25 janvier à 16 h – Musée des Beaux-arts de Rouen – Inscription : ccarpentier@rouen.fr

Pratiquer Ateliers gratuits pour expérimenter, sous forme ludique et accessible à tou·te·s, l’univers d’un·e artiste. eportez-vous dans les pages spectacles de la R brochure ou sur letincelle-rouen.fr Ateliers de percussions corporelles et création d’une bande sonore par MAO Du 21 au 25 octobre pendant « Tes Vacances à Rouen » – Salle Louis Jouvet Inscription : mnativelle@rouen.fr Atelier musique en famille autour des Aventures du Prince Ahmed Samedi 7 décembre de 14 h 30 à 16 h 30 Salle Louis Jouvet Inscription : ccarpentier@rouen.fr Ateliers Magie avec Scorpène (dès 8 ans) Samedi 14 décembre de 10 h à 12 h et de 14 h 30 à 16 h 30 – Musée National de l’Éducation, rue Eau-de-Robec Frais d’entrée au musée : 2 € Inscription : ccarpentier@rouen.fr Ateliers tout public de danses afro-traditionnelles congolaises — Mercredi 22 janvier de 18 h à 20 h Centre culturel Marx Dormoy (place Gabriel Péri, Le Grand-Quevilly) Inscription : a.valentin@expansionartistique.fr — Jeudi 23 janvier de 18 h à 20 h Salle Louis Jouvet Inscription : mnativelle@rouen.fr

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Atelier de danse autour de FEU Dimanche 26 janvier de 16 h 30 à 18 h 30 Salle Louis Jouvet Inscription : ccarpentier@rouen.fr Atelier de danse House autour de Basic Vendredi 14 février de 18 h 30 à 20 h 30 Salle Louis Jouvet Inscription : ccarpentier@rouen.fr Atelier danse autour de Confier Mercredi 4 mars de 18 h 30 à 20 h 30 Salle Louis Jouvet Inscription : ccarpentier@rouen.fr Atelier famille autour de la mousse Samedi 14 mars de 16 h à 17 h 30 Salle Louis Jouvet Inscription : ccarpentier@rouen.fr Atelier théâtre, BD et hip hop (pour adolescents) – Du 13 au 17 avril pendant « Tes Vacances à Rouen » – Salle Louis Jouvet Inscription : ccarpentier@rouen.fr en bonne compagnie

Accompagner L’étincelle encourage les initiatives favorisant l’accès à la culture pour tou·te·s et propose des projets avec les publics fragilisés. Culture et handicap L’étincelle est attentive à recevoir dans les meilleures conditions les personnes en situation de handicap dans ses salles. En groupe ou individuellement, nous sommes à votre disposition pour vous proposer un accueil adapté, n’hésitez pas à nous contacter au 02 35 98 45 05. Dispositifs d’éducation artistique Chaque année, L’étincelle s’investit dans les dispositifs portés par les institutions publiques afin de prendre en compte les publics les plus éloignés de la culture pour des raisons économiques, sociales, géographiques (personnes handicapées, hospitalisées, détenues en milieu carcéral, personnes en situation d’exclusion sociale ou géographique) : culture/justice, culture/ santé, culture/handicap, culture/personnes âgées. Tarif solidaire Un tarif solidaire est proposé aux personnes bénéficiaires des minima sociaux : RSA, revenu minimum vieillesse, AAH. Ce tarif est 3 € ou 5 € selon le spectacle.

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XXX

Festival Toute première fois

Le festival Toute première fois s’inscrit dans la politique de soutien à l’émergence et à la création, axe fort des missions de L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen. Ce temps fort accompagne le grand saut de compagnies qui présentent au public leur premier projet théâtral, musical ou chorégraphique. La Chapelle Saint-Louis est l’écrin idéal pour créer une rencontre intime et intense avec le public, pour partager entre spectateur·trice·s et artistes les moments uniques et fragiles d’une première fois. Spectateur·trice·s curieux·ses ou habitué·e·s des salles de spectacles, venez soutenir la jeune création qui se jette à l’eau devant vous !


CHAPELLE SAINT-LOUIS Samedi 15 février — 20 h

VOYAGERS février

Cie L’Averse Théâtre et danse — Normandie Tarif 10 € – 3 € — Dès 14 ans — 50 min.

VOYAGERS, pièce de théâtre et danse, mêle plusieurs histoires : celle de deux astrophysiciens baignant dans un nuage de fumée, conversant sur le cosmos tout en sirotant du whisky, celle de Susan, une adolescente implosant d’amour, et celle de Doug, jeune vétéran, happé par le trou noir au centre de notre galaxie. Textes et chorégraphie : Cécilia Emmenegger et Matthieu Coulon Faudemer – Musique : Yohann Allex – Création lumière : Marie Hardy – Scénographie : l’Averse – Costumes : Yolaine Guais et l’Averse – Interprétation : Cécilia Emmenegger et Matthieu Coulon Faudemer

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Festival Toute première fois

CHAPELLE SAINT-LOUIS Dimanche 16 février — 17 h

CHAPELLE SAINT-LOUIS Lundi 17 février — 20 h

Mobius Ring Trio

Finir Chèvre

Jazz — Normandie Co-accueil Le Choc des Ondes Tarif 10 € – 3 € — Tout public

Le trio Mobius Ring explore un répertoire à la confluence des musiques improvisées de toutes origines. Suivant les lignes directrices tracées par celle de ses glorieux aînés (Lennie Tristano, Duke Ellington, Aka Moon, Steve Coleman…), la musique du trio se fonde sur une tradition existante, mais définitivement originale et moderne dans sa forme. Pascal Mabit : saxophone alto Emmanuel Forster : contrebasse Kevin Luchetti : batterie

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Collectif Asymptomatique Théâtre — Normandie Co-accueil En attendant l’éclaircie Tarif 10 € – 3 €

La représentation doit commencer mais elle n’est pas là, il se met alors à nous livrer des morceaux de son passé, se prend au jeu, nous entraîne dans son monde de souvenirs. C’est à ce moment qu’elle surgit. L’histoire tourne aux règlements de compte : jusqu’où cela ira-t-il et surtout que restera-t-il d’eux à la fin ? Mise en scène : Romain Guilbert – Collaboration artistique et dramaturgique : Nikita Haluch – Texte : Écriture collective – Interprétation : Louison Bayeux-Martin et Inès Camesella


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mercredi 19 février — 20 h

RIFT

DEBRIS

Virginie Vaillant Collectif Le Poney

Jolie Carcasse

Théâtre — Normandie

Co-accueil En attendant l’éclaircie Tarif 10 € – 3 € — Tout public — 1 h 20

Co-accueil En attendant l’éclaircie Tarif 10 € – 3 € — Dès 14 ans — 1 h

RIFT est un essai sur la disparition. À la fois celle d’un père, ancien mineur, qui part dans les limbes de la maladie d’Alzheimer, mais aussi celle d’un Amour qui disparaît. C’est enfin la disparition de Virginie Vaillant elle-même dans les souvenirs de son père et dans le trou laissé par l’être aimé. Dans cette pièce, elle mêle ses souvenirs intimes, ses failles et donc sa fissure (« rift » en anglais), comme celle qu’on fait au fond de la mine pour détacher la roche ou comme ce fossé qui se creuse entre deux êtres aimés.

février

CHAPELLE SAINT-LOUIS Mardi 18 février — 20 h

Théâtre — Normandie

Michael et Michelle racontent les événements marquants de leurs vies. N’ayant pas eu la chance de connaître autre chose, cet environnement cauchemardesque a contaminé leur imaginaire où les pires atrocités s’avèrent au final incroyablement banales. Le frère et la sœur cherchent avec humour un sens à leur existence, avec leurs armes : une improbable fantaisie et le verbe. Auteur : Dennis Kelly – Traduction : Pauline Sales et Philippe Lemoine – Mise en scène : Lisa-Marion McGlue — Création son et lumière : Louis Sady — Interprétation : Charles Valter, Elsa Delmas

Écrit et interprété par Virginie Vaillant et Jean-Baptiste Julien

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Vibrations caribĂŠennes


AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE Vendredi 6 mars — 20 h

Samy Thiébault Caribbean Stories

Jazz caraïbes France Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € 5 € élèves CRR Tout public — 1 h 30 Samy Thiébault : saxophone ténor, flûte alto, compositions et arrangements – Hugo Lippi : guitares – Ralph Lavital : guitares – Fidel Fourneyron : trombone – Felipe Cabrera : contrebasse – Inor Sotolongo : percussions – Arnaud Dolmen : batterie

BEFORE JAZZ CHAPELLE SAINT-LOUIS — 18 h GRATUIT co-accueil Jazz en Seine

Soulful times quartet

mars

+ Before à la Chapelle Saint-Louis

Samy Thiébault débarque dans les Caraïbes et connaît un véritable choc. De Miami à Puerto Rico et de Caracas à Trinidad, les vibrations et l’esprit qui animent les sonorités métissées vont le bouleverser. Jazz, calypso, merengue, valse, bolero, chachacha, il explore la richesse authentique des rythmes caribéens et nourrit sa musique de ces influences entremêlées tel un chant aux multiples résonnances. Sur scène, c’est avec une sincère générosité que Samy Thiébault et ses musiciens font dialoguer l’ici et l’ailleurs. Avec tout son sens mélodique et rythmique, Samy Thiébault nous embarque dans un tourbillon dansant et ensoleillé (…) Un voyage extraordinaire. — Fip Radio

Ce quartet réunit quatre élèves du Conservatoire passionnés de jazz. Ils nous font partager un moment de détente avant le concert de Samy Thiébault en interprétant quelques-uns des plus grands standards du genre. Adrien Verger : batterie – Marius Pognon : piano – Antoine Thomas : contrebasse – Sébastien Vasseur : guitare 67


Pour le plaisir de l’âme


CHAPELLE CORNEILLE Mardi 10 mars — 20 h

Renaud García-Fons & Claire Antonini

Musiques baroques et d’Orient France Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € Placement numéroté Tout public — 1 h 15 Renaud Garcia-Fons : contrebasse à 5 cordes Claire Antonini : théorbe

mars

Farangi

Renaud García-Fons et Claire Antonini ont construit leur duo en apportant les résonances de leur parcours et de leur passion commune pour la musique ancienne, le jazz et les musiques traditionnelles d’Orient. Leur répertoire raconte un itinéraire imaginaire, à la croisée des cultures orientales et occidentales. Il est constitué aussi bien de pièces empruntées à la musique baroque, qu’aux musiques kurdes et persanes, ainsi que de compositions de Renaud García-Fons. Ici, la contrebasse et le théorbe font entendre leur voix, la riche combinaison de leurs timbres et de leurs modes de jeux dans des orchestrations toujours renouvelées. Un tissage brillant ouvrant une large palette de sentiments. — Patrick Labesse, Le Monde

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SoirĂŠe mousse


SALLE LOUIS JOUVET Mercredi 11 mars — 19 h Jeudi 12 et vendredi 13 mars — 10 h et 14 h (scolaires) Samedi 14 mars — 18 h

Le Petit Bain Spectacle visuel très jeune public France Tarif 6 € – 3 € Dès 2 ans — 30 min. Conception et mise en scène : Johanny Bert – Collaboration artistique : Yan Raballand – Interprète : Rémy Bénard – Assistante chorégraphique : Christine Caradec – Création lumière et régie générale : Gilles Richard – Création sonore et régie : Simon Muller – Régisseurs : Bertrand Pallier, Marc De Frutos, Véronique Guidevaux, Jean-Baptiste de Tonquedec, Émilie Tramier – Plasticienne : Judith Dubois – Costumes : Pétronille Salomé – Scénographie : Aurélie Thomas – Construction décor : Fabrice Coudert assisté de Eui-Suk Cho – Commande d’écriture du livret : Alexandra Lazarescou, Marie Nimier, Thomas Gornet – Administration, production, diffusion : Mathieu Hilléreau, Les Indépendances – Logistique de tournée : Rebecca Martin

mars

Johanny Bert

C’est un homme qui prend son bain. Non, c’est un danseur qui sculpte des nuages. Non, c’est plutôt un nuage qui prend dans ses bras un danseur. Imaginée pour les très jeunes spectateur·trice·s et les adultes qui les accompagnent, Le Petit Bain est une création à partir d’une matière à la fois concrète, reconnaissable pour l’enfant et qui peut devenir une abstraction, un terrain de jeu pour l’imaginaire : la mousse de bain. À cette matière fascinante va se confronter le corps d’un danseur qui sculpte la mousse pour créer des masses fragiles, des paysages ou des personnages éphémères.

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mercredi 11 mars Atelier famille Autour de la mousse avec Sophie Grassart (TIGRE) Samedi 14 mars de 16 h à 17 h 30 – Salle Louis Jouvet Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

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Douce étreinte


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mercredi 18 mars — 20 h Jeudi 19 mars — 20 h

Confier Danse Normandie Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Tout public dès 14 ans — 1 h Conception, chorégraphie, interprétation : Margot Dorléans – Collaboratrice-interprète : Manon Parent – Dispositif et composition sonore live : Laurent Durupt – Texte : Guillevic avec la voix de Camille Kerdellant – Lumière : Greg Desforges – Costumes : Salina Dumay – Regard extérieur : Maxime Guillon-Roi-Sans-Sac

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mercredi 18 mars Atelier danse Mercredi 4 mars de 18 h 30 à 20 h 30 Salle Louis Jouvet – Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

mars

Margot Dorléans Du Vivant Sous Les Plis Confier est un duo intimiste où la confidence, le « prendre soin », la confiance se déclinent dans un corps à corps vivant et vibrant prenant la forme d’une étreinte. Cet enlacement se déploie dans un espace-temps dilaté où l’écoute est portée sur la pulsation cardiaque, la respiration et les micro-déplacements captés, traités et harmonisés en temps réel par un système en équilibre instable avec celui de la diffusion. Les deux danseuses abordent leurs corps comme une géographie, dans une relation faite de glissements, de pressions, d’appuis et ne peuvent bouger sans l’autre, sinon en se faisant chuter. Paradoxalement cet espace-temps demeure celui d’un apaisement et d’une bienveillance, d’une douceur où le physique révèle l’humanité de la relation. Pour le·la spectateur·trice, c’est un voyage contemplatif, immersif et sensible au cœur de la relation se tissant entre deux corps en mouvement.

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I will survive


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mardi 24 mars — 20 h Mercredi 25 mars — 20 h

Le Syndrome du banc de touche Théâtre France Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Tout public — 1 h Écriture et interprétation : Léa Girardet – Mise en scène : Julie Bertin – Collaboratrice artistique : Gaia Singer – Avec la participation de Robin Causse – Regard chorégraphique : Bastien Lefèvre et Jean-Marc Hoolbecq – Son : Lucas Lelièvre – Lumière : Thomas Costerg – Costumes : Floriane Gaudin – Vidéo : Pierre Nouvel – Diffusion : Séverine André Liébaut (Scène 2 Diffusions)

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mardi 24 mars

mars

L. Girardet & J. Bertin Cie LE GRAND CHELEM

Il y a vingt ans, Aimé Jacquet gagnait la Coupe du monde et Léa rêvait de devenir comédienne. Aujourd’hui, Aimé Jacquet est entré dans l’Histoire et Léa est restée sur la touche. Dans ce seule en scène drôle et percutant, la jeune femme établit un parallèle entre son parcours de comédienne qui ne joue pas et la trajectoire du footballeur remplaçant. Elle explore la thématique de l’échec dans une société où seules la performance et la réussite comptent. Le Syndrome du banc de touche est une déclaration d’amour à la lose et à tous ces moments de doute qui nous poussent chaque jour à devenir la personne qu’on devrait être. Un spectacle feel good généreux. Un Alice aux pays d’Aimé Jacquet qui rend hommage aux personnages secondaires, ceux qui vivent à côté de la fête, à l’écouter au loin. —F rance Culture

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Atmosphère, atmosphère


AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE Vendredi 27 mars — 20 h

INLAND Jazz Normandie Co-accueil Le Choc des ondes

Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € 3 € élèves CRR Tout public Fred Borey : saxophones tenor et soprano – Pierre Perchaud : guitare – Clément Landais : contrebasse/ basse – Julien Jolly : batterie et claviers additionnels

mars

Clément Landais

Entrer dans INLAND, c’est démarrer un jeu de pistes où l’on cherche son chemin comme dans un film de David Lynch. Pour son premier album en leader, le contrebassiste Clément Landais nous invite à explorer son univers poétique et onirique. À ses côtés, le saxophoniste Fred Borey, le guitariste Pierre Perchaud et le batteur Julien Jolly partagent avec complicité le goût de la découverte et de l’évasion. La musique atmosphérique et mouvante du quartet projette des images féériques en clair-obscur. Un voyage musical d’une liberté totale, sans aucun cloisonnement, ni formatage.

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En cage


SALLE LOUIS JOUVET Mercredi 1er avril — 20 h Jeudi 2 avril — 14 h (scolaire) Vendredi 3 avril — 14 h (scolaire)

Carrosse Cirque – création France Dans le cadre du festival SPRING Tarif 6 € – 3 € Dès 13 ans – 1 heure Texte : Pauline Peyrade – Chorégraphie : Justine Berthillot – Mise en scène : Justine Berthillot et Pauline Peyrade – Scénographie : James Brandily assisté de Laure Catalan – Lumière et régie : Aby Mathieu – Son : Nihil Bordures – Costumes : Gwladys Duthil – Production : Marie Pluchart, Triptyque production – Administration : Paul Pitaud, Polygone – Interprétation : Justine Berthillot, Pauline Chabrol

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mercredi 1er avril

avril

P. Peyrade & J. Berthillot #CiE Au croisement du théâtre et du cirque, Carrosse prend pour décor un archétype emprunté au vocabulaire du conte : le carrosse doré. À la fois symbole d’enfermement et de sacralisation de la figure féminine, il évoque ici la cage. L’enjeu est d’en sortir par n’importe quel moyen et le moins abîmée possible. Support d’agrès multiples, ce « véhicule » est une boîte à rêve itinérante. La pièce propose ainsi le récit d’une évasion aux allures de parcours initiatique. Ce conte noir nous plonge dans le quotidien d’une mère dépressive et dans celui de son fils adolescent, entre réalisme et onirisme, entre rapports de force et complicité, à la croisée des mots et du mouvement. pectacle présenté dans SPRING, festival des nouvelles S formes de cirque en Normandie du 5 mars au 5 avril 2020. Proposé par la Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie – La Brèche à Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf. Les spectacles de SPRING sont soutenus par la Métropole Rouen Normandie sur son territoire. Réductions proposées dans les autres salles du Festival SPRING sur présentation du billet.

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Ultra moderne solitude


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mardi 7 avril — 20 h Mercredi 8 avril — 20 h

Le mensonge du singe Théâtre Normandie Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Dès 15 ans — 1 h 05 Performance : François Xavier Malingre – Conseiller dramaturgique : Fabrice Michel – Texte et mise en espace : Christophe Tostain

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue des représentations

avril

Christophe Tostain Cie du Phoenix Le mensonge du singe c’est le monologue d’un homme aux identités multiples. Stanislas, Mickaël, Franck… il ne sait pas, ne sait plus, s’interroge. Échoué dans une zone pavillonnaire, son intérieur est entouré de vide. Dans une faible lueur moite et poisseuse, il ne bouge pas. De sa voix grave, forte et ensorcelante, il évoque sa difficulté d’être de ce monde, d’être dans ce monde, notre monde. Ce texte radical et sans concessions, qui décrit la solitude et la schizophrénie de notre humanité, est porté par une interprétation puissante et captivante.

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Free as a bird


AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE Vendredi 10 avril — 20 h

Un Poco Loco Ornithologie

Jazz France Tarif C 19 € – 15 € – 8 € – 3 € 3 € élèves CRR Tout public — 1 h 10 Fidel Fourneyron : trombone – Geoffroy Gesser : saxophone ténor, clarinette – Sébastien Beliah : contrebasse

avril

Hommage à Charlie Parker

Un Poco Loco, c’est la relecture par trois jeunes improvisateurs des grandes heures de l’histoire du jazz. Pour cette nouvelle création, le trio revisite la musique de Charlie Parker. Les angles aigus, les ruptures abruptes et l’exubérante virtuosité de « Bird » offre l’occasion au groupe de produire un travail d’orfèvre sur l’orchestration et la narration. Avec respect et fantaisie, le trio s’empare des thèmes soigneusement choisis et aborde ce répertoire avec sincérité et simplicité. Brillant, surprenant, réjouissant. — « Les Chocs » Jazz Magazine

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No border


CHAPELLE CORNEILLE Mardi 28 avril — 20 h

Adnan Joubran Musiques du monde Palestine Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € Placement numéroté Tout public — 1 h 30 Adnan Joubran : oud – Habib Meftah : percussions – Valentin Mussou : violoncelle – Prabhu Edouard : tablas – Jesse Bannister : saxophone et flûte

avril

Borders Behind

Tout en conservant son enracinement dans la tradition moyen-orientale et son approche très personnelle de l’instrument, le plus jeune des frères Joubran s’est laissé attirer vers les rivages espagnols du flamenco, parfois explorés par le Trio Joubran, et par ceux de l’Inde. « Les maqâms [échelles mélodiques] et la façon de passer de l’un à l’autre sont très proches entre les musiques orientales et indiennes, précise-t-il. Quant au flamenco, j’y entends la même passion que dans la musique orientale et j’y retrouve les quarts de ton absents de la musique occidentale. » La rythmique est une subtile combinaison de tablas, de cajón et de palmas ; une façon de réunir l’origine et la fin du voyage des gitans, du Rajasthan à l’Andalousie sur ce disque magique. — Libération

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C’est (bien) fait pour toi !

De grands rendez-vous pour les jeunes spectateur·trice·s dans le cadre de Curieux Printemps ! Découvrez la programmation complète des rendez-vous à la Chapelle Saint-Louis, à la Salle Louis Jouvet et ailleurs courant avril 2020 !


avril

SALLE LOUIS JOUVET Mercredi 29 avril — 19 h Jeudi 30 avril — 10 h et 14 h (scolaires)

TCHATCHE Cie étantdonné – J. Ferron & F. Unger Il faut être deux pour discuter et c’est par la danse que le duo complice de TCHATCHE se découvre, joue, teste et embrasse l’autre. Ici, les pieds bavardent, heureux de nous mener les uns vers les autres, les mains ont la parlotte, pensant même parfois remplacer les mots, et le bras droit nous sert son boniment, si fier d’être celui qui salue en notre nom. À travers un langage hip hop à la fois spectaculaire, dynamique, précis et audacieux, ce petit monde s’anime ensemble et devient danse.

Danse jeune public Création Normandie Tarif 6 € – 3 € Dès 6 ans — 50 min. Conception : Jérôme Ferron et Frédérike Unger – Interprétation : Amélie Jousseaume et Anthony Mezence

Rencontre à l’issue de la représentation du 29 avril

29 avril : Journée internationale de la danse. Retrouvez le programme complet des événements du territoire sur le site etincelle-rouen.fr 87


C’est (bien) fait pour toi !

CHAPELLE SAINT-LOUIS Mardi 5 mai — 14 h (scolaire) et 20 h MJC RIVE GAUCHE Mercredi 6 mai — 18 h

La hchouma (La honte) Cie Le Chat Foin – Yann Dacosta

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Comment vivre son homosexualité quand on est aîné d’une famille marocaine, musulmane, pauvre et nombreuse ? Mais surtout, comment s’épanouir quand on grandit dans des cités de banlieue où la virilité est la valeur suprême ? Alors que Brahim NaïtBalk ne rêve que du grand amour, il va subir la violence, les agressions sexuelles et les humiliations quotidiennes que lui font endurer les petits caïds des cités.

Spectacle-débat ado Normandie

Atelier théâtre, BD et hip hop (pour adolescents) Du 13 au 17 avril – Salle Louis Jouvet (dispositif Tes Vacances à Rouen) – Gratuit sur inscription : ccarpentier@rouen.fr

Pour accueillir ce spectacle dans votre lycée, m erci de contacter Céline Carpentier : ccarpentier@rouen.fr

Tarif 6 € – 3 € Dès 15 ans — 2 h En partenariat avec Amnesty International France D’après le roman Un homo dans la cité de Brahim Naït-Balk © Calmann-Lévy – Mise en scène : Yann Dacosta – Interprétation : Majid Chikh-Miloud et Ahmed Kadri


mai

SPECTACLE DANS UN BUS AVENUE PASTEUR Jeudi 28 mai — 19 h PLACE SAINT-CLÉMENT Vendredi 29 mai — 19 h

Bouboule et Quatzieux Cie Les Nuits Vertes – Laëtitia Botella Jordan, dit Bouboule, et Arthur, dit Quatzieux, n’ont aucune raison d’être amis. L’un est en échec scolaire et ne songe qu’à manger ; l’autre est premier de la classe et soigne à l’excès son vocabulaire. Pourtant, ils ont un point commun qui les rend inséparables : tous les deux ont le même tortionnaire. L’affronter, ils n’y songent pas. Alors, ils l’évitent en se cachant dans un container. Mais combien de temps encore durera leur calvaire ?

Théâtre jeune public Normandie Tarif 6 € – 3 € Dès 8 ans (du CE2 à la 4e) — 45 min. De Philippe Gauthier – Mise en scène : Laëtitia Botella – Création lumière : Marc Leroy – Scénographie : Romain Renault – Création musicale : Pauline Denize et Gaétan Le Calvez – Interprétation : Ismaël Habia et Florent Houdu

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La magie des corp


SALLE LOUIS JOUVET Lundi 11 mai — 10 h et 14 h (scolaires) Mardi 12 mai — 14 h (scolaire) et 19 h

Hocus Pocus Danse jeune public Suisse Tarif 6 € – 3 € Dès 7 ans — 45 min. Concept et chorégraphie : Philippe Saire — Chorégraphie en collaboration avec les danseurs : Philippe Chosson et Mickaël Henrotay-Delaunay — Réalisation dispositif : Léo Piccirelli — Accessoires : Julie Chapallaz, Hervé Jabveneau — Création sonore : Stéphane Vecchione — Direction technique : Vincent Scalbert — Construction : Cédric Berthoud — Musique : Peer Gynt d’Edvard Grieg

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mardi 12 mai

mai

Cie Philippe Saire

Hocus Pocus s’appuie sur un magnifique dispositif scénique lumineux qui permet une exploration magique d’un jeu d’apparitions et de disparitions des corps. La relation fraternelle qui se tisse entre les deux danseurs constitue le fil rouge de ce spectacle. Les deux frères se perdent et se retrouvent au gré d’aventures oniriques : échappée contorsionniste d’une toile d’araignée, embarquée à bord d’une machine volante détraquée puis chute à travers les nuages, pérégrinations sous-marines et rencontre avec des êtres aquatiques fabuleux… Un voyage initiatique jalonné d’images belles à couper le souffle, comme une invitation à découvrir le monde.

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Jardins migrateurs


CHAPELLE CORNEILLE Jeudi 14 mai — 20 h

Ablaye Cissoko et Constantinople Musiques mandingues et persanes Sénégal – Iran Tarif B 21 € – 18 € – 10 € – 5 € Placement numéroté Tout public — 1 h 40 Ablaye Cissoko : kora & voix – Kiya Tabassian : setâr & voix – Pierre-Yves Martel : viole de gambe – Patrick Graham : tombak et percussions

mai

Traversées

Depuis cinq ans, les musiciens de l’ensemble Constantinople et Ablaye Cissoko, griot de Saint-Louis au Sénégal, sillonnent les scènes du monde entier avec leurs Jardins migrateurs, nom de leur premier album. De cette riche collaboration est né un nouveau projet, Traversées, fruit d’un dialogue et d’une communion exemplaire entre les quatre artistes. Ce programme réunit les compositions de Cissoko et de Tabassian et revisite des pièces des répertoires baroques péruvien, mexicain et espagnol. C’est un véritable voyage qui se dessine en musique, de l’Orient jusqu’au Nouveau Monde, en passant par l’Afrique… (...) un dialogue particulièrement élégant (...) une profonde sérénité, qui tient autant au lyrisme des compositions qu’à la voix fondante du griot — Télérama - TTT

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Danses de rĂŠvolte


SALLE LOUIS JOUVET Samedi 16 mai — 15 h 30 et 19 h

Aux origines

Brice Ipoli, Simon Gosset

Danse urbaine projet participatif Normandie Dans le cadre de Curieux Printemps Une coproduction L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen Gratuit sur réservation

Recrutement Vous souhaitez participer à la création de ce spectacle : contactez-nous au 06 77 48 35 68 mnativelle@rouen.fr Ateliers gratuits danse hip hop Tout au long de l’année pour enfants dès 8 ans, adolescents et adultes. Ateliers gratuits percussions corporelles et création de la bande sonore du spectacle par MAO pour adultes (de 9 h30 à 12 h 30) et adolescents (de 13 h30 à 16 h 30 Dispositif Tes Vacances à Rouen) Du 21 au 25 octobre 2019 – Gratuit sur inscription : mnativelle@rouen.fr

mai

et les habitant·e·s des Hauts de Rouen

Brice Ipoli et Simon Gosset réitèrent leur partenariat afin de créer ce spectacle complet avec les jeunes et adultes des Hauts de Rouen. Aux origines est un voyage dans le temps, une traversée dans l’Histoire. Découvrez l’univers des danses de révoltes qui ont accompagné toutes formes d’oppression. Percussive et envoûtante, cette création mêle gumboot, stepping, krump ou encore litefeet, chaque style correspondant à une époque, à une revendication et à une soif de liberté. Projection du film Impressions de Marie-Céline Varin Samedi 16 mai à 21 h Impressions est un court-métrage qui allie la danse et les œuvres monumentales du quartier des Sapins. Cinq chorégraphies qui jouent avec les fresques urbaines de Rouen Impressionnée.

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La vie de William


THÉÂTRE CHARLES DULLIN Mardi 19 mai — 14 h (scolaire) et 20 h

Macbeth-FATUM d’après Shakespeare – Angelo Jossec

Théâtre Normandie Dans le cadre de Curieux Printemps, temps fort A Ti Té Shakespeare ? Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € Placement numéroté — 1 h 30 Traduction : Alexis Magenham – Adaptation et mise en scène : Angelo Jossec – Assistante : Lauren Toulin – Conseillère artistique, doublure et accessoiriste : Lisa Peyron – Création musicale : William Langlois – Création lumière : Jérome Hardoin – Création costumes : Jane Avezou – Création décor : équipe du CDN Normandie Rouen – Administratrice : Barbara Daussy – Interprétation : Pierre Delmotte, Angelo Jossec, Alice Lestienne, Lisa Peyron et Lauren Toulin

mai

Théâtre des Crescite Macbeth et Lady Macbeth n’ont d’autre dieu que leur désir commun de pouvoir absolu. Le couple est prêt à tout pour triompher. Au-delà du versant politique de cette histoire, c’est la question de l’humanité qui intéresse Angelo Jossec et sa compagnie. Comment l’homme peut-il se résoudre à tant de cruauté et d’horreur ? Ici, le défi est de raconter Macbeth en une heure trente, avec cinq comédiens pour jouer plus de trente personnages ! Avec ingéniosité, folie et quelques accessoires, les acteurs oscillent entre tragédie et comédie, bouffonnerie et romance pour donner à voir la richesse et l’étendue des registres et des genres propres à l’écriture de Shakespeare.

CONCERT DE CLÔTURE CHAPELLE SAINT-LOUIS Samedi 30 mai – 20 h

Shak’Songs Pour la clôture du temps fort Shakespeare, venez faire la fête à William avec le Théâtre des Crescite pour un concert pop électro à la Chapelle Saint-Louis

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Redistribution des classes


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mardi 26 mai — 20 h Mercredi 27 mai — 20 h

Pièce en plastique Adrien Popineau Théâtre – création Normandie Dans le cadre de Curieux Printemps Une coproduction L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen Tarif D 16 € – 12 € – 7 € – 3 € 1 h 30 de Marius von Mayenburg – Mise en scène : Adrien Popineau – Dramaturgie : Adrien Popineau – Scénographie : Fanny Laplane – Lumière : en cours – Interprétation : Charles Morillon, Julien Muller, Malou Vigier, Cassandre Vittu de Kerraoul, Auguste Yvon

mai

Cie Les Messagers Ulrike et Michael sont au bord de la crise. Accaparés par leur travail, ils recrutent une jeune aide-ménagère. Son arrivée va redéfinir leurs liens et leurs valeurs. La situation est rendue plus complexe encore lorsque Jessica devient la muse du patron d’Ulrike, artiste plasticien. Mayenburg dépeint une élite intellectuelle bien-pensante avec beaucoup de cynisme. Il traite du rapport de pouvoir et d’exploitation, des travers de notre monde consumériste, du racisme ordinaire, de la redistribution des classes et des genres. Une pièce drôle, acide et sans compromis.

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mardi 26 mai

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Chants du Monde


SALLE LOUIS JOUVET Vendredi 29 mai — 20 h

Les Hauts t’enchantent !

Philippe Gibaux, Amélie Affagard Concert autour du monde Normandie Dans le cadre de Curieux Printemps Une coproduction L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen Gratuit sur réservation

Recrutement Vous souhaitez participer à la création de ce spectacle ? Renseignements : 06 77 48 35 68 – mnativelle@rouen.fr Journée portes ouvertes du projet Samedi 8 février de 10 h à 16 h – Salle Louis Jouvet (repas partagé le midi) Ateliers adultes gratuits de musique avec Philippe Gibaux et chorale du monde avec Amélie Affagard tout au long de l’année. Renseignements : 06 77 48 35 68 – mnativelle@rouen.fr

mai

et les habitant·e·s des Hauts de Rouen Après une année de collecte et de rencontres sur le territoire, Amélie Affagard, Philippe Gibaux et les habitant·e·s nous convient à la Salle Louis Jouvet pour un concert autour du Monde. Chants espagnols, airs traditionnels africains, mélodies aux accents d’Europe de l’Est sont proposés par l’orchestre et la chorale issus des ateliers menés tout au long de l’année. Nous vous invitons à embarquer à bord de ce voyage musical et festif. Venez nombreux à l’occasion de la fête des voisins, pour découvrir les talents cachés de ceux qui vous entourent !

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À voir aussi

CHAPELLE SAINT-LOUIS ET SALLE LOUIS JOUVET Du 20 septembre au 18 octobre 2019

DANS LE CADRE DU FESTIVAL DE BD DE DARNÉTAL

Monet, nomade de la lumière par Efa Expo BD 24 e Festival de BD de Darnétal les 28 et 29 septembre 2019 normandiebulle.com

Du Salon des Refusés au mouvement des Impressionnistes, de jeune peintre désargenté à grand bourgeois tutoyant les huiles… la vie de Claude Monet fut pour le moins plurielle. Chef de file d’un mouvement qui bouleversa la vision de la peinture au 19e siècle, l’homme n’est finalement resté fidèle qu’à une seule quête : celle de la lumière absolue, qui viendrait éclairer toute son œuvre de sa perfection. Salva Rubio et Ricard Efa nous racontent aujourd’hui les aléas de cette recherche, dont Monet paya le prix autant qu’il l’encaissa, à travers un somptueux roman graphique. Rencontre avec Efa lors du Café des cultures de la Salle Louis Jouvet le vendredi 27 septembre à 14 h


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mardi 1er octobre — 20 h

UNIVERSITÉ DE ROUEN Mardi 5 novembre de 12 h à 14 h Site Martainville – Pôle santé — Accessible à tou·te·s

Mercredi 6 novembre de 12 h à 14 h

FESTIVAL RIRE EN SEINE

Moi, Sarah Bernhardt Bruno Bayeux Humour (nouvelle version)

CO-ACCUEIL MAISON DE L’UNIVERSITÉ

Free Slow La Presque Compagnie

Plein tarif : 16 € – Tarif réduit : 13 € Réservation rirenseine.fr – 02 32 08 32 40

Happening

Moi, Sarah Bernhardt est un seul en scène documentaire et humoristique librement inspiré de la vie de Sarah Bernhardt. Dans la lignée d’un Louis de Funès ou d’un Didier Bénureau, Bruno Bayeux nous raconte la vie de celle qu’on appelait « La Divine », à travers une pléiade de personnages historiques qui ont croisé cette icône du théâtre français.

Deux performers, une femme et un homme, proposent à des inconnu·e·s – spectateur·trice·s, passant·e·s, danseur·se·s – de partager un slow. En l’espace d’une chanson, deux personnes qui ne se connaissent pas, des casques audio sur les oreilles, se rencontrent, partagent furtivement une grande intimité et ralentissent brusquement le cours de la vie.

De et avec Bruno Bayeux – Co-écriture : Damien Gabriac – Regard extérieur : Marie-Hélène Garnier – Production la BBC, avec le soutien de la Région Normandie, du Département de SeineMaritime, de la Ville de Rouen et la compagnie Commédiamuse

à voir aussi

Site Pasteur – Accessible uniquement aux étudiants munis de la LÉOCARTE

Gratuit — Durée : 2 h

Conception et direction : Charlotte Rousseau – Performers : Stan Briche et Eléonore Guipouy – Une production de La Presque Compagnie

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À voir aussi

SALLE LOUIS JOUVET Vendredi 24 janvier — 18 h et 20 h

Classes Danse du Conservatoire Danse Entrée libre dans la limite des places disponibles Durée 1 h

L’étincelle poursuit tout au long de la saison son partenariat avec les classes danse du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen. Les élèves ont ainsi l’opportunité de rencontrer des chorégraphes, d’expérimenter leur langage corporel à travers des ateliers et de travailler des extraits de pièces lors de master classes. Vient ensuite leur tour d’investir le plateau de la Salle Louis Jouvet pour la présentation des travaux de répertoire chorégraphique et composition. Avec les élèves du cycle d’orientation professionnelle en danse classique, contemporaine et jazz.


CHAPELLE SAINT-LOUIS Mardi 3 et mercredi 4 mars — 19 h

ESPAACE JEUNES #2

CLASSE D’ART DRAMATIQUE D’ORIENTATION PROFESSIONNELLE DU CONSERVATOIRE DE ROUEN

L’amour et la Révolution (sont les seules choses que nous voulons vivre)

Insoutenables longues étreintes

Théâtre et danse

d’Ivan Viripaev

Gratuit sur réservation 02 35 98 45 05 Durée 1 h 30

« Ils nous ont tout enlevé. Presque tout. Il ne reste ici que toi, moi, notre amour et notre rage comme dernière vérité. Mais le monde nous appartient bien qu’ils ne le veulent pas. L’amour et la révolution sont les seules choses qu’ils ne pourront pas nous enlever. L’amour et la révolution sont les seules choses que nous voulons vivre. Demain est annulé, aujourd’hui tout commence. » Le groupe Espaace Jeunes #2 est constitué de jeunes de 15 à 20 ans qui créent collectivement leur spectacle depuis l’écriture jusqu’à la mise en scène. Cette année ils sont accompagnés par Brice Ipoli, Yann Dacosta, Simon Gosset et Aurélie Edeline et ont décidé de travailler sur le thème de la révolte. Avec : Fériel Boramana, Maël Capron, Alice Chillet, Antonin Durand, Pierre Filleul, Adélie Khaletskaya, Camille Lacaille, Alix Lavignasse, Blanche Malleville, Léon Malleville, Pauline Maslard, Tom Valéri.

à voir aussi

SALLE LOUIS JOUVET Samedi 29 février — 19 h

Théâtre Entrée libre dans la limite des places disponibles

Il nous faut dire l’aporie dans laquelle ce monde nous plonge, tous. À défaut de réagir, de se confronter au réel, à l’action, nous dérivons de pays en pays, de corps en corps, de sursauts en chutes, à la manière des quatre personnages d’Insoutenables longues étreintes d’Ivan Viripaev. Il s’agit d’un chœur écrit dans une langue poétique et violente – pour nous un outil de travail passionnant – qui dit le leurre et le naufrage. Traduit du russe par Galin Stoev et Sacha Carlson (Éditions Les solitaires intempestifs) – Travaux dirigés par Maurice Attias – Direction musicale : Victor Pognon – Avec la classe d’art dramatique d’orientation professionnelle du Conservatoire de Rouen.

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Comment venir ? Chapelle Saint-Louis

Salle Louis Jouvet

Place de la Rougemare 76000 Rouen

153, rue Albert Dupuis 76000 Rouen

Chapelle Corneille

Voiture : parking gratuit à proximité Bus : ligne F2 (arrêt Chanoine Maubec) — ligne 40 (arrêt Cherbourg)

Auditorium de Normandie 30, rue Bourg L’abbé 76000 Rouen

Théâtre des deux Rives Centre Dramatique National de Normandie Rouen (CDN) 48, rue Louis Ricard 76000 Rouen Voiture : parking de l’Hôtel de Ville (forfait soirée de 19h à 3h : 2 €) Bus : lignes F2, 5, 11, 13 (arrêt Hôtel de Ville) — lignes 6, F1, 2 (arrêt Hôtel de Ville ou Lycée Corneille) Métro : arrêt Beauvoisine Vélo : station Cyclic’ Hôtel de Ville

Patinoire de l’Île Lacroix Centre Guy Boissière Avenue Jacques Chastellain 76000 Île Lacroix – Rouen Voiture : parking gratuit du Centre Guy Boissière Bus : ligne 8 (arrêt Île Lacroix) Vélo : station Cyclic’ Île Lacroix

Auditorium du Conservatoire

Théâtre Charles Dullin

50, avenue de la Porte des Champs 76000 Rouen

Allée des Arcades 76120 Le Grand Quevilly

Voiture : parking du Boulingrin Métro : arrêt Boulingrin Bus : lignes F2, 20, 305 (arrêt Conservatoire)

Voiture : parking souterrain du Théâtre Charles Dullin Métro : direction Georges Braque (arrêt J.-F. Kennedy) Bus : ligne 42, T54 (arrêt J.-F. Kennedy)

Gare SNCF

Place du Boulingrin

THÉÂTRE DES DEUX RIVES

Place Cauchoise

CHAPELLE SAINT-LOUIS

Musées

SALLE LOUIS JOUVET

Place Beauvoisine

CHAPELLE CORNEILLE Hôtel de Ville

CONSERVATOIRE Place Saint-Hilaire

Théâtre des Arts

Cathédrale

La Seine

Place Saint-Marc

THÉÂTRE CHARLES DULLIN Île Lacroix

PATINOIRE

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CHAPELLE SAINT-LOUIS CHAPELLE CORNEILLE

SALLE LOUIS JOUVET

AILLEURS… AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE

Comment acheter ses billets ? Billetterie de L’étincelle

En arrivant

uverture le mardi 10 septembre 2019 à 13 h. O Place de la Rougemare 76000 Rouen Du mardi au vendredi de 13 h à 17 h 02 35 98 45 05

Le placement est libre à l’Auditorium du Conservatoire, à la Chapelle Saint-Louis et à la Salle Louis Jouvet. Le placement est numéroté à la Chapelle Corneille. La numérotation n’est valable que jusqu’à l’heure de la représentation ; passée cette heure, le placement numéroté n’est plus garanti.

Comment régler ? Par téléphone avec le paiement par Carte Bancaire à distance Par internet sur letincelle-rouen.fr Par courrier en envoyant un chèque à l’ordre de L’étincelle : Billetterie L’étincelle place de la Rougemare – 76000 Rouen Dans les points de vente : FNAC, Carrefour, Leclerc, Cultura, Hyper U… Moyens de paiement – CB, Chèques, Espèces, – Carte Atout Région Normandie (lycée), la LÉOCARTE de l’Université de Rouen (univ-rouen.fr) – Chèques Vacances

Ouverture des portes — La Chapelle Corneille ouvre une heure avant le début du concert. — La Chapelle Saint-Louis, la Salle Louis Jouvet et l’Auditorium du Conservatoire ouvrent 30 minutes avant le début de la représentation. À savoir Par respect pour les artistes et les spectateur·trice·s, L’étincelle se réserve le droit de refuser l’entrée de la salle à tout retardataire. Photos, enregistrements audio et vidéo interdits

Billets non remboursables

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Combien ça coûte ? Les tarifs Tarif reduit 2

Tarif solidaire Élèves du CRR et “Dernière minute”

Tarif Pass 3 et +

Plein tarif

Tarif réduit 1

Tarif A

26 €

23 €

15 €

5€

22 €

Tarif A+

32 €

28 €

20 €

5€

28 €

Tarif éco (Chapelle Corneille, visibilité réduite)

10€

Tarif B

21 €

18 €

10 €

5€

17 €

Tarif C

19 €

15 €

8€

3€

15 €

Tarif D

16 €

12 €

7€

3€

12 €

6€

3€

Tarif jeune public : enfants et adultes

Les réductions sont nominatives et accordées sur présentation d’un justificatif de moins de 3 mois.

Tarif réduit 1 Intermittent·e·s du spectacle, familles nombreuses, moins de 26 ans, groupes de 10 personnes au moins, adhérent·e·s du COSC des personnels de la Ville de Rouen.

Pass 3 et + our l’achat de 3 spectacles et plus, gagnez systématiquement P 4 € sur le plein tarif ! A ccessible à tou·te·s dès l’achat d’un minimum de 3 spectacles dans la saison. Voir tableau ci-contre.

Chapelle Corneille

Tarif solidaire Bénéficiaires des minima sociaux (RSA, revenu minimum vieillesse, AAH) et élèves du Conservatoire de Rouen. Tarif scolaire 5 € pour les élèves de maternelles, élémentaires et groupes de cette même classe d’âge. 8 € pour les élèves de collèges, lycées et groupes de cette même classe d’âge.

L

Tarif A Tarif A+ Tarif éco (visibilité réduite) Chaises hautes Chaises basses

Tarif réduit 2 Demandeur·se·s d’emploi, étudiant·e·s, moins de 16 ans.

K J I H G F E D C B A

SCÈNE

S

R Q

P

O N

M

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J

I

H

G

F

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D

C

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A

Tarif “Dernière minute” Accordé 15 minutes avant le début du spectacle (dans la limite des places disponibles) aux lycéen·ne·s, étudiant·e·s et demandeur·se·s d’emploi.

A B C D E F G H I J L

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K


Formulaire du Pass 3 et + Spectacle

Nb. de places Pass 3 et +

Titi Robin

jeu. 3 oct.

Séisme

mer. 9 oct.

1ere MONDIALE

lun. 14 oct.

Shai Maestro Trio

ven. 18 oct.

Oum + Sona Jobarteh

jeu. 7 nov.

Le Mystère des voix Bulgares

mar. 12 nov.

Nannetti…

ven. 15 nov.

sam. 16 nov.

Daddy Papillon

mer. 20 nov.

jeu. 21 nov.

L’avenir dure longtemps

ven. 22 nov.

sam. 23 nov.

The Como Mamas

ven. 29 nov.

Threshold

mar. 3 déc.

Cancre-là !

mar. 10 déc.

Anne Paceo

ven. 13 déc.

Bach Coltrane

mar. 17 déc.

Les Aventures du prince Ahmed

mer. 18 déc.

Un jardin de silence

ven. 10 jan.

Ciels, de Wajdi Mouawad

mar. 14 jan.

mer. 15 jan.

Ciels, de Wajdi Mouawad

ven. 17 jan.

sam. 18 jan.

Ici-Bas

mar. 21 jan.

Abd Al Malik

ven. 24 jan.

FEU

mar. 28 jan.

Yazz Ahmed Quartet

ven. 31 jan.

Carminho

jeu. 6 fév.

Basic

mer. 12 fév.

VOYAGERS

sam. 15 fév.

Mobius Ring Trio

dim. 16 fév.

Finir Chèvre

lun. 17 fév.

RIFT

mar. 18 fév.

DEBRIS

mer. 19 fév.

Samy Thiébault

ven. 6 mar.

R. García-Fons & C. Antonini

mar. 10 mar.

Le Petit Bain

mer. 11 mar.

sam. 14 mar.

Confier

mer. 18 mar.

jeu. 19 mar.

Le Syndrome du banc de touche

mar. 24 mar.

mer. 25 mar.

INLAND

ven. 27 mar.

Carrosse

mer. 1er avr.

Le mensonge du singe

mar. 7 avr.

Un Poco Loco

ven. 10 avr.

Adnan Joubran

mar. 28 avr.

TCHATCHE

mer. 29 avr.

La hchouma (La honte)

mar. 5 mai

Hocus Pocus

mar. 12 mai

Ablaye Cissoko & Constantinople

jeu. 14 mai

Macbeth-FATUM

mar. 19 mai

Pièce en plastique

mar. 26 mai

mer. 27 mai

Bouboule et Quatzieux

jeu. 28 mai

ven. 29 mai

jeu. 10 oct.

mer. 4 déc.

jeu. 16 jan.

mer. 29 jan.

jeu. 13 fév.

mer. 8 avr.

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× 12 € × 22 €

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× 12 € × 28€ ou 22€

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× 12 € × 12 €

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× 12 € × 17 €

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× 15 € × 6€

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× 17 € × 17 €

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× 6€ × 28€ ou 22€

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× 12 € × 12 €

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× 17 € × 28 €

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× 15 € × 15 €

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× 28€ ou 22€ × 12 €

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× 10 € × 10 €

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× 10 € × 10 €

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× 10 € × 17 €

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× 17 € × 6€

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× 12 € × 12 €

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× 12 € × 6€

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× 12 € × 15 €

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× 17 € × 12 €

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€ €

Total NOM Adresse Tél.

Montant

× 17 € × 12 €

Prénom

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Mentions PAGE 6 : Présentation de saison ❙ P hoto A rnaud Bertereau-Agence Mona

ment des Bouches-du-Rhône et la Ville d’Aixen-Provence.

PAGE 9 : Titi Robin – Ma Gavali ❙ P hoto I an Grandjean

PAGE 22 : Daddy Papillon/La folie de l’exil – Naéma Boudoumi – Cie Ginko ❙ Photo Cie Ginko ❙ Production Cie Ginko ❙ Lauréat Association Beaumarchais SACD, catégorie Mise en Scène ❙ Avec le soutien de la DRAC Île de France, de l’ADAMI, de la SPEDIDAM, du Conseil Départemental de la Seine Maritime, de la Ville de Rouen, de la Ville de Paris (aide à la diffusion) ; Espace Périphérique (Ville de Paris - La Villette) ; Association Beaumarchais SACD ; CIRCA La Chartreuse Villeneuve lez Avignon ; Les Plateaux Sauvages, Théâtre Paris Villette ; Mains d’Oeuvres ; Le Relais Catelier ; Théâtre des Bains Douches en co-accueil avec la Scène Nationale Le Volcan ; L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen ; Festival Art et Déchirure.

PAGE 11 : Séisme de Duncan Macmillan – Arnaud Anckaert – Cie Théâtre du Prisme ❙ Photo Charly Desoubry ❙ Production : Cie Théâtre du prisme, Arnaud Anckaert et Capucine Lange – Coproduction La Ferme d’en Haut, Villeneuve d’Ascq, Théâtre Benno Besson, Yverdon-lesBains (Suisse) – Accueil en résidence La Comédie de Béthune CDN Hauts-de-France  ; La Médiathèque La Corderie, Marcqen-Baroeul ; Le Grand Bleu, Lille ❙ Soutien : Prise Directe, la SPEDIDAM – La Cie Théâtre du prisme est conventionnée par Le Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Hauts-de-France  ; Le Conseil Régional Hauts-de-France – Soutenue par Le Département du Pas-de-Calais au titre de l’implantation ; Le Département du Nord ; La Ville de Villeneuve d’Ascq – Compagnie associée au Théâtre Jacques Carat - Cachan ❙ L’auteur est représenté dans les pays de langue française par l’Agence R&R, Renauld and Richardson, Paris, en accord avec l’Agence Casarotto Ramsay & Associates Ltd, London – Pièce traduite avec le soutien de la Maison Antoine Vitez, centre international de la traduction théâtrale – Lungs (titre original de la pièce), commande de la compagnie Paines Plough, a été créée à Sheffield en octobre 2011, dans une mise en scène de George Perrin. PAGE 13 : 1ere Mondiale – C ollectif ÈS ❙ Photo mélie Ferrand ❙ Coproduction CND Centre A National de la Danse ; Les Subsistances de Lyon ; Théâtre 145, Grenoble ; Le Lux Scène Nationale, Valence ❙ Ce projet a été soutenu dans le cadre du dispositif « Création en cours » 2017 porté par les Ateliers Médicis ❙ Le Collectif ÈS est Artiste en résidence de création au CND de Lyon et Artiste compagnon 2018-2019 du Lux Scène Nationale de Valence ❙ Le Collectif ÈS est subventionné par la Ville de Lyon et la Région Auvergne-RhôneAlpes ❙ Premières les 23, 24 et 25 janvier 2019, au MOI de la danse - Les Subsistances de Lyon. PAGE 15 : Shai Maestro trio – The Dream Thief ❙ Photo G abriel Baharlia-ECM Records PAGE 17 : Oum + Sona Jobarteh ❙ Photos : Oum : Lamia Lahbabi – Sona Jobarteh : DR PAGE 19 : Le Mystère des voix bulgares ❙ Photo D R

PAGE 23 : L’avenir dure longtemps – M ichel Bernard ❙ Photo R udy Lamboray ❙ Producteur délégué Le Théâtre Poème 2 ❙ Remerciements à Olivier Corpet et François Boddaert ❙ L’Avenir dure longtemps (éditions Stock & Imec) ; 1992 ❙ Coproduction Unités/nomade et le Théâtre Poème 2. PAGE 25 : The Como Mamas ❙ Photo A aron A. Greenhood PAGE 27 : Le Patin Libre ❙ Photo R olline Laporte ❙ Coproduction Danse Danse, Dance Umbrella, NAC, Théâtre de la Ville de Paris, Nuits de Fourvière de Lyon ❙ Support financier Conseil des Arts et Lettres du Québec, Conseil des Arts du Canada, Conseil des Arts de Montréal ❙ Soutien en résidence de création The Yard, Martha’s Vineyard, Patinoire Le Dôme, Laon, YMCA Hochelaga-Maisonneuve, Arrondissement Plateau Mont-Royal, Atrium 1000 De La Gauchetière, Municipalité de Ferme-Neuve, Municipalité de St-André-Avelin, Cie Marie Chouinard. PAGE 29 : Cancre-là  ! – Scorpène ❙ P hoto A rnaud Bertereau-Agence Mona ❙ Création dans le cadre du Ad Hoc Festival 2018, Le Volcan, Scène nationale du Havre ❙ Remerciements au Musée National de l’Éducation ; Les Scènes du Golfe - Vannes ❙ Production déléguée Le Volcan, Scène nationale du Havre. PAGE 31 : Anne Paceo – Bright Shadows ❙ Photo S ylvain Gripoix PAGE 33 : Bach Coltrane – R aphaël Imbert ❙ Photo P ierre-Yves Le Meur

PAGE 20 : Festival art et déchirure ❙ Photo L uc Battiston

PAGE 35 : Les Aventures du prince Ahmed – L a Cie des Amis de Fantômus ❙ P hoto D R

PAGE 21 : Nannetti Le colonel astral – G ustavo Giacosa ❙ Photo V incent Berenger - Théâtre Liberté de Toulon ❙ Production SIC.12 ❙ Coproduction Théâtre Liberté, Scène nationale de Toulon ; Théâtre La Grange de Dorigny – Université de Lausanne (CH) ❙ Avec le soutien du 3BisF lieu d’arts contemporains à Aix-en-Provence et le concours de la Région Sud-Provence-AlpesCôte d’Azur ❙ Les projets de la compagnie sont soutenus par le ministère de la Culture, la Région Sud-Provence-Alpes-Côte d’Azur, le Départe-

PAGE 37 : Un jardin de silence – L . (Raphaële Lannadère) et Thomas Jolly ❙ Photo N icolas Joubard ❙ Production La Piccola Familia ❙ Coproduction Les Scènes du Golfe – Festival Les Émancipées ❙ La Piccola Familia est conventionnée par le Ministère de la culture/DRAC Normandie (compagnie à rayonnement national et international), la Région Normandie et la Ville de Rouen.

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PAGE 39 : Ciels de Wajdi Mouawad – A mélie Chalmey – Alchimie ❙ P hoto Arnaud Bertereau - Agence Mona ❙ Équipe : production et diffu-

sion Baptiste Bel – Administration Aline NguyenThua – Agent théâtral du texte Simard Agence Artistique Inc. ❙ Production Alchimie ❙ Coproduction Centre Dramatique National de Normandie-Rouen ; L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen ; Théâtre Le Rayon Vert, Scène conventionnée d’intérêt national Art en territoire ; Théâtre du Château-Ville d’Eu, Scène conventionnée Textes et voix ❙ Aides à la création Ministère de la Culture et de la Communication-DRAC Normandie  ; Région Normandie  ; Département de la Seine-Maritime ; Ville de Rouen ❙ Accueils en résidence Centre Dramatique National de Normandie-Rouen ; L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen ; La Fonderie - Théâtre du Radeau ; Théâtre des Charmes d’Eu ❙ Avec le soutien de la Ville de Rouen et de l’ODIA Normandie. PAGE 41 : Ici-Bas – Les mélodies de Gabriel Fauré – Baum + Sandra Nkaké et Hugh Coltman & Elise Caron, John Greaves, Kyrie Kristmanson, Himiko Paganotti ❙ Photo R ichard Dumas ❙ Production La Familia en accord avec Madamelune ❙ Coproduction Abbaye de Noirlac  ; Théâtre Molière - Sète  ; Scène Nationale Archipel de Thau ; Le Train-Théâtre, Portes-lès-Valence ; Le CentQuatre-Paris ❙ Avec le soutien de l’ADAMI et de la Spedidam. PAGE 43 : Abd Al Malik – L e Jeune Noir à l’épée – Chorégraphie de Salia Sanou ❙ Photo Fabien Coste ❙ Coproduction avec Le Théâtre de la Ville ❙ En partenariat avec le Musée d’Orsay. PAGE 45 : B. Fournier & S. Faccioli – L a Vouivre ❙ Photo E lizabeth Carecchio ❙ Production La Vouivre ❙ Coproduction Château-Rouge, scène conventionnée, Annemasse ; Théâtre du Vellein – Communauté d’agglomération Porte d’Isère ; Ballet de l’Opéra National du Rhin, CCN de Mulhouse dans le cadre du dispositif Accueil Studio 2016  ; La Garance, Scène Nationale de Cavaillon ; La Scène Nationale d’Aubusson ; La Coloc’ de la Culture – Ville de Cournon d’Auvergne ❙ Accueils en résidence Cie Beau Geste (Dominique Boivin), Val de Reuil ; CDC Le Pacifique, Grenoble ; Le Toboggan de Décines ; CND Lyon ; La Briqueterie, CDC du Val de Marne ; Pôle Sud, CDC Strasbourg ❙ Avec le soutien de la Région Auvergne Rhône-Alpes, du Conseil Départemental du Puy-de-Dôme et de l’Adami ❙ La Vouivre bénéficie du conventionnement du Ministère de la culture DRAC Auvergne Rhône Alpes ❙ La compagnie La Vouivre est associée à Château Rouge à Annemasse sur 2016-2019. PAGE 47 : Yazz Ahmed Quartet – La Saboteuse ❙ P hoto G iulietta Vernon Roe PAGE 49 : Carminho – M aria ❙ P hoto M ariana Maltoni PAGE 51 : Basic – Ousmane Sy – All 4 House ❙ P hoto B enoîte Fanton ❙ Une création ALL 4 HOUSE ❙ Production Garde Robe – Production déléguée CCN de Rennes et de Bretagne ❙ Coproduction La Villette - Paris ; Ville de Lille  - Centre Eurorégional des Cultures Urbaines ; Maison Daniel Féry  - Maison de la musique de Nanterre ❙ Avec le soutien de la Spedidam, du


Centre Chorégraphique Pôle Pik, du Théâtre de Vanves ; Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines - Fondation de France - La Villette 2015 et du CND Pantin dans le cadre de l’accueil studio. PAGE 53 : En bonne compagnie ❙ Photo A rnaud Bertereau-Agence Mona PAGE 55 : Soutien aux artistes ❙ P hoto A rnaud Bertereau-Agence Mona PAGE 56 : Regards croisés – Y ann Dacosta ❙ Photo D avid Morganti PAGE 60 : Pratiquer – Accompagner ❙ P hoto A rnaud Bertereau-Agence Mona – Céline Carpentier PAGE 62 : Festival Toute première fois ❙ P hoto Jacob Lund PAGE 63 : VOYAGERS – Cie L’Averse ❙ P hoto L’Averse ❙ Soutiens Cie Beau geste ; Théâtre du présent ❙ Accueil en résidence au SEPT CENT QUATRE VINGT TROIS – Cie 29x27 ; la Fabrique Dervallières ; Centre Chorégraphique National de Nantes ; Le Dôme ; Les Éclats chorégraphiques ; Collective/less – Ville de Saint Chamond ; ODIA Normandie ; VIADANSE Centre Chorégraphique National de Bourgogne Franche-Comté à Belfort ; Théâtre du Château d’Eu ❙ Coproduction Centre Chorégraphique National de Nantes ; Théâtre du Château de Barbezieux-CdC4b ; Théâtre de la Ville de Saint-Lô ; Chorège-Falaise ❙ Ce spectacle a bénéficié du fonds mutualisé d’accompagnement artistique de Normandie ❙ Pour VOYAGERS, l’Averse est soutenue par la Région Normandie et le département du Calvados. PAGE 64 : Mobius Ring Trio ❙ P hoto Mobius Ring Trio PAGE 64 : Finir Chèvre – C ollectif asymptomatique ❙ Photo C ollectif asymptomatique ❙ Production Collectif Asymptomatique ❙ Avec l’aide de la Région Normandie, Département du Calvados et de la Ville de Caen (demandes en cours) ❙ Avec le soutien de La Cité/Théâtre, Le Théâtre des Bains Douche et L’étincelle Théâtre(s) de la Ville de Rouen. PAGE 65 : RIFT – Virginie Vaillant – Collectif Le Poney ❙ P hoto Le Poney ❙ Production Jolie Carcasse ❙ Avec l’aide de la Région Normandie ❙ Avec le soutien de La Cité/Théâtre, L’étincelle et le Théâtre des Bains Douches. PAGE 65 : DEBRIS – J olie Carcasse ❙ Photo Jolie carcasse PAGE 67 : Samy Thiébault – C aribbean Stories ❙P hoto Y ouri Lenquette PAGE 69 : Renaud García-Fons & Claire Antonini – Farangi ❙ P hoto N icolas Dattilesi PAGE 71 : Le Petit Bain – Johanny Bert ❙ P hoto Jean-Louis Fernandez ❙ Équipe : construction décor Fabrice Coudert assisté de Eui-Suk Cho – Commande d’écriture du livret Alexandra Lazarescou, Marie Nimier, Thomas Gornet – Administration, production, diffusion Mathieu Hilléreau, Les Indépendances – Logistique de tournée Rebecca Martin ❙ Production Théâtre

de Romette ❙ Partenaires le Théâtre Nouvelle génération CDN - Lyon, le Théâtre Paris Villette – Paris, Graines de spectacles - Clermont-Ferrand, CDN de Montluçon, La Cour des Trois Coquins Clermont-Ferrand ❙ Le Théâtre de Romette est conventionné par la DRAC Région AuvergneRhône-Alpes, la Région Auvergne-Rhône-Alpes et la Ville de Clermont-Ferrand ❙ Johanny Bert est artiste compagnon du Bateau Feu - Scène Nationale Dunkerque. PAGE 73 : Confier – Margot Dorléans ❙ P hoto Sabine Meier ❙ Production Du Vivant sous les Plis ❙ Coproduction Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre Normandie, direction Emmanuelle Vo-Dinh ❙ Accueils en résidence Les Brigittines, Bruxelles ; La Bazooka au Wine and Beer, Le Havre ❙ La compagnie Du Vivant Sous Les Plis a été soutenue par le Département de Seine-Maritime pour la création Confier et par l’ODIA Normandie/ Office de Diffusion et d’Information Artistique Normandie. PAGE 75 : Le Syndrome du banc de touche – L . Girardet & J. BertinCie Hors Jeux ❙ P hoto P auline Le Goff ❙ Production Le Grand Chelem ; Fabriqué à Belleville ; Acmé ❙ Soutien Théâtre Paris Villette, So Foot, Tatane. PAGE 77 : Inland – C lément Landais ❙ Photo Sigride Daune PAGE 79 : Carrosse – P . Peyrade & J. Berthillot – #Cie ❙ Photo X imena Castro ❙ Production #CiE (production déléguée), La Comédie de Saint-Étienne, Centre dramatique national et Les Scènes du Jura, Scène nationale ❙ Coproduction La Verrerie - Pôle national des arts du cirque Languedoc-Roussillon (Alès), La Comédie de Béthune, Cendre dramatique national, Réseau La Vie devant soi - Théâtre Dunois à Paris, Théâtre Jean Vilar à Ivry-sur-Seine, Théâtre de Chevilly-la-Rue, Théâtre à Châtillon ❙ Accueil et soutien à la résidence Théâtre d’Arles, scène conventionnée art et création pour les nouvelles écritures ; La Chartreuse, centre national des écritures du spectacle ❙ Remerciements au Centre national de la danse, Lyon ❙ Avec le soutien de la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes ❙ Texte à paraître aux Solitaires Intempestifs. PAGE 81 : Le mensonge du singe – C hristophe Tostain – Cie du Phoenix ❙ Photo C ie du Phoenix - Le Mensonge du Singe ❙ Coproduit par le Théâtre de l’Archipel de Granville et le Théâtre du Méga Pobec d’Évreux ❙ Soutenu par la Ville de Cormelles le Royal et la Ville de Bayeux ❙ Le texte Le mensonge du singe a été sélectionné pour une résidence d’écriture par les Écritures Théâtrales en Chantier organisées par le CDN de Poitiers en juin 2016. Il a fait l’objet d’une lecture publique au TAPS de Strasbourg en mars 2018 à l’occasion du vingtième anniversaire des Actuelles.

PAGE 87 : Tchatche – Cie Étantdonné – J. Ferron & F. Unger ❙ P hoto F rédérike Unger ❙ Coproduction Chorège - Falaise ; L’Arsenal - Val-de-Reuil ; L’Hermine - Scène du territoire Presqu’île de Rhuys de Sarzeau ❙ Avec le soutien de la Cie Beau Geste - Val-de-Reuil et d’Abéïcité - Corbigny. PAGE 88 : La hchouma (La honte) – C ie Le Chat Foin – Yann Dacosta ❙ P hoto L e chat Foin PAGE 89 : Bouboule et Quatzieux – C ie Les Nuits Vertes – Laëtitia Botella ❙ Photo Les Nuits Vertes PAGE 91 : Hocus Pocus – Cie Philippe Saire ❙ Photo P hilippe Weissbrodt ❙ Coproduction Le Petit Théâtre de Lausanne (créé le 25 octobre 2017 au Petit Théâtre de Lausanne), Jungspund Festival Saint-Gall – Une coproduction dans le cadre du Fonds Jeune Public de Reso – Réseau Danse Suisse ❙ Soutenue par Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture ❙ Soutien et partenaires Ville de Lausanne, Canton de Vaud, Pro Helvetia – Fondation suisse pour la culture, Loterie Romande, Fondation de Famille Sandoz, Migros Pour-cent culturel, Corodis ❙ La Cie Philippe Saire est compagnie résidente au Théâtre Sévelin 36, Lausanne. PAGE 93 : Ablaye Cissoko et Constantinople – Traversées ❙ P hoto F ederico Cavicchioli ❙ Avec le soutien du Conseil des Arts du Québec, du Conseil des Arts du Canada et de la Fondation BNP Paribas PAGE 95 : Aux origines – B rice Ipoli, Simon Gosset ❙ P hoto D R PAGE 97 : Macbeth-FATUM – A ngelo Jossec – Théâtre des Crescite ❙ Photo T homas Cartron ❙ Production Théâtre des Crescite ❙ Coproduction CDN de Normandie Rouen, Théâtre des Crescite, Quai des Arts - Argentan, Théâtre Durance Château-Arnoux ❙ Le Théâtre des Crescite est conventionné par la Région Normandie et la Ville de Rouen et est soutenu par la DRAC Normandie et le Département de Seine-Maritime. PAGE 99 : Pièce en plastique – A drien Popineau – Cie Les Messagers ❙ P hoto DR ❙ Producie tion C Les messagers ; L’étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen ; Le Théâtre de Belleville dans le cadre de son soutien à la production ; DSN ; Région Normandie  ; Ministère de la Culture DRAC Normandie ❙ Coproduction La Maison Maria Casares ; Le 6000 production ❙ Soutien la Spedidam. PAGE 101 : Les Hauts t’enchantent ! – P hilippe Gibaux, Amélie Affagard ❙ P hoto L ucie Paineau PAGE 102 : Monet, nomade de la lumière – E fa ❙ I llustration E fa PAGE 103 : Moi, Sarah Bernhardt – B runo Bayeux ❙ P hoto D R

PAGE 83 : Un Poco Loco – O rnithologie, hommage à Charlie Parker ❙ P hoto S imon Lambert

PAGE 103 : Free Slow – L a Presque Compagnie ❙P hoto C harlotte Rousseau

PAGE 85 : Adnan Joubran – Borders Behind ❙ Photo S teven Bryson & Stevie Lawrie

PAGE 104 : Classes Danse du Conservatoire ❙ Photo G illian Zelfin

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Équipe Coordination générale

Pôle diffusion

Pôle création

Bertrand Landais Coordinateur du projet artistique, culturel et territorial

Tiphaine Le Maout Responsable du pôle diffusion et de la communication — Référente artistique en charge de la programmation des spectacles musique

Grégory Roustel Responsable du pôle création en charge des résidences, compagnonnages et mises en réseau — Référent artistique en charge de la programmation des spectacles théâtre, émergence et création régionale

Jérôme Landry Administrateur général Thierry Poirot Comptable Emilie Turmel Assistante de direction

Pôle technique et logistique Thomas Duboc Directeur technique – Responsable du service technique et logistique Adrien Bosnay Attaché de production Karine Niel Employée d’entretien

Céline Carpentier Chargée du développement et des relations avec les publics — Référente artistique en charge de la programmation des spectacles danse

Marine Nativelle Chargée des projets de territoire et des relations avec les publics

Caroline Plessy Chargée de la billetterie et de l’information des publics Valentine Hague Assistante de communication Avec l’indispensable collaboration des technicien·ne·s et régisseur·sse·s, intermittent·e·s du spectacle, du personnel d’accueil et des stagiaires qui travaillent à nos côtés.

Nous sommes membre de la coalition « Équipements de spectacle vivant » de la métropole rouennaise et engagés dans l’accord de Rouen pour le climat. À ce titre, nous apportons notre contribution à une démarche collective pour faire face aux enjeux de la transition écologique. Concrètement, nous développons les éco-gestes en interne, nous améliorons le tri des déchets liés à notre activité, et nous nous engageons à ne plus utiliser de plastique jetable (ni bouteilles, ni gobelets en plastique).

Soutiens L’étincelle est rattachée à la Direction de la Culture, de la Jeunesse et de la Vie associative de la Ville de Rouen

Partenaires

Conception graphique et mise en page : Xavier Grandguillot Photo de couverture : Olivier Bonnet – Impression : Simon l’imprimeur, Ornans



LICENCES D’ENTREPRENEUR DE SPECTACLES N° 1-1114264, 1-1114290, 1-1114295, 2-1114265, 3-1114263


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