Portafolio Laura León l PUJ by Laura León

Portafolio Arquitectura, 2019 Laura Daniela León Llanos Pontificia Universidad Javeriana Primera impresión: Abril 2019 Diseño y diagramación: Laura Daniela León Fotografías: Laura Daniela León Impresión: Aratinga Encuadernación: Cuarenta y Dos Líneas

“Un arquitecto es un dibujante de sueños” Grace McGarvie

Laura Daniela León Llanos ARQUITECTA Y DISEÑADORA INDUSTRIAL Hola, soy estudiante de la Pontificia Univeridad Javeriana, actualmente curso octavo semestre de diseño y cuarto semestre de arquitestura. En el presente portafolio podrás encontrar algunos de los proyectos que he desarrollado a lo largo de mi carrera. Calle 45 #6-58 laura_leon@javeriana.edu.co www.issuu.com.lauraleon14 3196833550

HABILIDADES EDUCACION Primaria y secundaria Colegio Mayor de San Bartolomé 2003 - 2014 Pregrados Pontificia Universidad Javeriana 2015 - 2019 PEI - Programa Internacional Madrid - Barcelona 2017

Illustrator Photoshop InDesign SketchUp AutoCad ArchiCad

INTERESES Fotografía Diseño digital Diseño de interiores

SolidWorks

Paisajismo

3DS Max

Ilustración

Rhinoceros Revit Lumen V-Ray

Diseño de producto Construcción

INTRODUCCION En el presente portafolio encontrarás una recopilación de los trabajos que he desarrollado a lo largo de mi formación como arquitecta en las diferentes áreas de enfoque de la carrera. En cadad uno de ellos podrás ver reflejadas las destrezas, conocimientos y habilidades que he adquirido y perfeccionado en mi proceso de formación y que me han brindado las capacidades para afrontar las diferentes problemáticas que como arquitecta se presentan.

Historia

Arq. antigua y clásica 10 Arquitectura medieval 14 Arquitectura moderna 18 Arq. hispanoamericana 22

CONTEN 26

Teoría

Teoría I: Fenómeno arq. 26 Teoría II: Articulador esp. 30 Teoría III: Arq. y lugar 34 Teoría IV: Vacío urbano 38

Proyecto Proyecto I 42 Proyecto II 48 Proyecto III 54 Proyecto IV 60

Expresión

Expresión arquitectónica 66 Bocetación 70 Modelado digital 74 Expresión digital avanzada 78

NIDOS 82

Geometría Estética Geom. plana y del espacio 82 Descriptiva digital 86 Experimentación creat. 90 Estética y conocimiento 94

Contrucción

Intro. a la construcción 98 Procesos de construcción 102 Redes e instalaciones 106 Acabados arquitectónicos 110

114

Estructuras

Fundam. estructural 114 Arquitectura en concreto 118 Arquitectura metálica 122 Estructuras especiales 126

130

Institucionales

Misión País Colombia 130 Programa Estudios Int. 134 Teologías 138 Filosofías 140

HISTORIA

Arquitectura antigua y clásica Para comprender a profundidad las diferentes expresiones de arquitectura y urbanismo a lo largo del tiempo es necesario tener un conocimiento previo de los orígenes de los mismos, para ello se realizó un recorrido histórico a través de las diferentes civilizaciones que marcaron el inicio de la arquitectura en el mundo.

El recorrido inicia con el estudio de los grupos pre-urbanos y el paso de la cultura nómada a la cultura sedentaria, momento en el que se genera la necesidad de tener una vivienda permanente, allí el ser humano realiza su primer acercamiento con la arquitectura, mediante la construcción de chozas. Posteriormente, al paso de las civilizaciones antiguas y clásicas se generan los primeros desarrollos urbanos como vías, puertos y murallas y arquitectónicos como templos, obeliscos, estadios y palacios. El estudio de la ciudad, la vivienda y el monumento de diferentes civilizaciones antiguas permite entender y desarrollar una mirada crítica frente a la arquitectura que se desarrolla actualmente.

HISTORIA

Pirámide Transamérica La Pirámide Transamerica inicialmente se construyó como la sede de la importante Corporación Transamerica en San Francisco, Estados Unidos, aunque en la actualidad la Corporación se encuentra en Baltimore. Fue una obra encargada al arquitecto William Pereira, que en compañía del grupo de ingenieros Glumac International y Chin & Hensolt dieron a conocer el proyecto en 1968, la construcción se inició en 1969 y terminó en 1972, esto generó una serie de protestas en San Francisco, debido a la inconformidad de los ciudadanos con la estructura del edificio; hoy en día esta obra arquitectónica es uno de los hitos del lugar. En cuanto a su ubicación, el edificio ocupa la manzana delimitada por Clay Street, Montgomery Street, Sansome Street y la calle Washington. La idea de construir el edificio en forma piramidal se dio gracias a John R. Beckett, el presidente de la corporación, quien analizando el comportamiento de los árboles en un parque de la ciudad, se dio cuenta de que estos podían ser altos y aún así permitir que la luz natural y el aire fresco se filtren hasta el suelo desde arriba; así que decidió ver el mismo efecto de los árboles en el diseño y la construcción del edificio. 11

HISTORIA

La pirámide se compone de dos edificios, que suman 65.225m2 construidos repartidos en 48 plantas que ofrecen un espacio para oficinas de alto nivel y una amplia superficie con 4 niveles en la base para usos variados. Su forma piramidal ofrece placas de piso muy variadas, pueden encontrarse plantas con una superficie de 235.14m2, hasta plantas con superficies de 2349.9m2. El edifico es coronado con una aguja de forma piramidal de 65m (para completar una altura de 260m), en cuyo extremo se ubica una cúspide de cristal con una luz que ejerce de faro para los aviones. Lo que busca el arquitecto, es modificar con el uso de la tecnología y la técnica, los referentes de la arquitectura antigua, para adaptarlos al contexto de la sociedad actual y así crear edificaciones modernas que brinden todos los beneficios de la arquitectura clásica y sean capaces de satisfacer las necesidades que en nuestra época se presentan. Esta obra, famosa por su arquitectura, se encuentra claramente diseñada en base a las antiguas pirámides clásicas (o de cara lisa) de Egipto. Cuenta con una amplia base regular que se estrecha a medida que aumenta el nivel, lo cual se da debido a un grado de inclinación establecido en todas las caras (esto aumenta la estabilidad del edificio, permitiéndole alcanzar una mayor altura) hasta llegar al vértice superior de la estructura, en el cual convergen las cuatro caras de la pirámide, alcanzando el punto más alto de la misma. 12

HISTORIA

Arquitectura Medieval El desarrollo arquitectónico desde la caída del Imperio Romano hasta el inicio del Renacimiento se divide en tres corrientes principales. Inicialmente se genera el Estilo Bizantino, caracterizado por la solidez estructural, el uso de cúpulas como simbolismo cosmológico y los espacios interiores amplios, ligeros y ricamente decorados.

Posteriormente surge la Arquitectura Románica, después de un proceso de evolución y perfeccionamiento arquitectónico para la resolución de problemas tectónicos, el alcance de mejores resultados en cuanto a luces y alturas, este estilo se rige por dos principios básicos que determinan su esencia: el primero de ellos es la monumentalidad y el segundo la perdurabilidad. Finalmente se genera la Arquitectura Gótica, la cual varía dependiendo del país en el que se desarrolle, como ejemplo en Inglaterra se diferencian tres etapas (Gótico Clásico, Gótico Decorativo y Gótico Perpendicular), mientras que en países como España se crea el Gótico Isabelino. Como características de esta arquitectura destacan la verticalidad y la luz.

HISTORIA

Catedral de Notre Dame

La Catedral de Notre Dame se encuentra en la isla de la Cité en París, núcleo del que germinó la París celta y posteriormente la urbe romana y medieval. Se sabe que este templo gótico se construyó sobre el solar de numerosos edificios anteriores, entre ellos un templo romano dedicado a Júpiter, una iglesia altomedieval del siglo VI con el nombre de Saint-Etienne y otra románica. La Catedral pertenece al estilo gótico y es por ello que la primera característica resaltante de esta obra es su monumentalidad y su poder simbólico, pero en honor a la verdad, así solía ser el arte gótico. Con una visión de mundo teocéntrica, cada espacio es diligentemente cuidado y, aunque no tuviera una función, recibía la detallista atención de artesanos que creían que Dios los observaba. Sobre el techo de la Catedral destaca la aguja. Esta aguja fue añadida en el siglo XIX por Viollet-le-Duc, en sustitución de una antigua aguja tipo campanario, que había sido colocada hacia el año 1250 pero fue desmantelada a finales del siglo XVIII.

HISTORIA

El interior de la catedral destaca por su luminosidad, gracias a los amplios ventanales que se abren en la cabecera, el claristorio, el triforio y las naves laterales. Gran originalidad y audacia suponen los pilares cilíndricos que separan los espacios de las naves. Las bóvedas y las tracerías de los ventanales muestran diseños simples, como corresponde a la fase inicial del gótico en que fueron proyectados. La decoración escultórica de capiteles, enjutas y demás espacios también responde a la sencillez heredera de la tradición cisterciense, y predominan en ellos los elementos vegetales. La planta de la catedral Notre Dame tiene forma de cruz latina. La nave principal tiene de un total 127 metros de largo y 48 de ancho. El transepto, tiene 14 metros de ancho y 48 metros de longitud, es decir, la misma medida del ancho de la nave. Se distingue una nave principal y 4 laterales, para un total de 5 naves con doble deambulatorio. A su vez, la edificación alcanza en la aguja una altura máxima de 96 metros y una superficie total de 5500 m².

HISTORIA

Arquitectura Moderna Continuando con el recorrido histórico, pasamos ahora a un periodo arquitectónico desarrollado a lo largo del siglo XX, caracterizado por la depuración de todo ornamento, la simplificación de las formas y la renuncia consciente a las composiciones clásicas. En este periodo de la arquitectura destaca el uso de nuevos materiales y la aplicación de tecnologías en los procesos constructivos.

De esta corriente sobresalen las obras de arquitectos como Le Corbusier, Frank Lloyd Right, Mies van der Rohe, Walter Gropius, entre otros, las cuales siguen teniendo influencia sobre la arquitectura y el urbanismo actual. Es importante destacar que este estilo arquitectónico tuvo gran influencia en América, por lo cual en ciudades como Bogotá podemos encontrar obras representativas como los son el Centro Antonio Nariño, las Torres del Parque, la Biblioteca Nacional y la Ciudad Universitaria y arquitectos representativos como Rogelio Salmona y Fernando Martínez Sanabria.

HISTORIA

Centro Urbano Antonio Nariño

Rafael Esguerra, Nestor Gutierrez, Juan Menéndez, Enrique García, Daniel Suárez

Relevancia y objetivo Transformación radical de la forma de habitar la ciudad y la vivienda. Primer ensayo de vivienda multifamiliar en altura en el que se experimenta el sistema de propiedad horizontal. Primera solución moderna a la problemática de la sobrepoblación en la capital. Gracias a su forma urbana y arquitectónica el proyecto se convirtió en un hito y termino siendo aceptado por la ciudad y la sociedad, es por ello que actualmente sigue vigente. “Proyecto de vivienda popular que representara la arquitectura moderna de la época. La idea era lograr un buen cubrimiento en soluciones de vivienda en proyectos de altura que además estuvieran situados en las cercanías del centro de la ciudad.” Objetivo ambicioso, fracasó rápido debido a falta de conciencia del contexto social al cual iba dirigido el proyecto.

HISTORIA

Relación con la Arquitectura Moderna Habitar: Edificios en altura construidos con las técnicas modernas, implantados en espacios verdes, lo más separados posible y nunca alineados a las vías de tránsito de gran circulación. Recrear: Los espacios libres pueden ser la prolongación directa o indirecta de la vivienda. Amplias zonas verdes que rodean las residencias. Recrear el cuerpo y el espíritu: salud, educación, ocio. Trabajar: Lugares de trabajo dispuestos en el interior de la super manzana: industria, negocios, administración y comercio. Distancia entre lugar de trabajo y vivienda reducida al mínimo Circular: La economía del tiempo y la separación de velocidades. Separa peatones de vehículos, Todas las vías de gran circulación alineadas con espacios verdes.

HISTORIA

Arquitectura Hispanoamericana El encuentro de los anteriores estilos arquitectónicos estudiados con la arquitectura desarrollada por las culturas prehispánicas en Centro América y Sur América fue el foco final del recorrido histórico. Mediante el estudio de lo anterior, fue posible identificar la Arquitectura Neoclásica, Neogótica y Neobarroca presentes hispanoamérica.

Conjunto con lo anterior, hicimos un análisis de diferentes obras arquitectónicas de las culturas Azteca, Maya, Inca y Tayrona, las cuales además de configurar espacios destinados a la cultura, vivienda o política, tenían en cuenta diferentes aspectos astronómicos y geográficos en su diseño y construcción. Finalmente, se estudiaron las diferentes etapas del proceso fundacional de núcleos urbanos más antiguos como Mompox, Cartagena, Tunja y Bogotá, los tipos de asentamientos (ciudades, villas, pueblos y palenques) y las tipologias arquitectonicas hispánicas (religiosa, civil. militar).

HISTORIA

Tenochtitlan Cuando llegaron los conquistadores en 1519, la ciudad de Tenochtitlán tenía alrededor de 100.000 y 150.000 habitantes y supera en extensión y planificación urbana a cualquier ciudad europea de la época. Los mexicas salieron de Aztlán (al norte de México) guiados por su deidad principal, Huitzilopochtli en busca de “la señal” (el águila sobre el nopal) que indicaría el lugar exacto donde deberían fundar su ciudad. El periodo comprendido por el viaje fue de aproximádamente 210 años. Los peregrinos se establecieron en 20 sitios más antes de encontrar los islotes donde fundaron su ciudad de Tenochtitlán. Fue una de las mayores ciudades de su época en todo el mundo y fue la cabeza de un poderoso Estado que dominó una gran parte de Mesoamérica. El florecimiento de la ciudad se realizó a costa del tributo pagado por los pueblos sometidos a su poder.

HISTORIA

Templo Mayor Este edificio era el recinto más alto de todo el centro ceremonial. Templo doble, conformado por una pirámide truncada de doble escalinata. dos templetes anexos en las esquinas frontales. Consta de cuatro escalones, con 45 metros de altura y en su cima los dos templos, dedicado uno al culto de Tláloc, dios de la lluvia (al norte, con pintura azul), y el otro a Huitzilopochtli, dios de la guerra (al sur, con pintura roja). Los templos gemelos coronan la base piramidal reflejan la antigua y persistente visión cosmológica de una serie de oposiciones coincidentes, entre ellas: cielo/tierra, sequía/lluvia, solsticio de verano/solsti-

TEORIA

Teoría I El estudio y la reflexión sobre diferentes corrientes de pensamiento y pensadores me ha permitido a lo largo de la carrera enriquecer mis conocimientos y desarrollar un sentido crítico en el desarrollo de mis proyectos y el estudio de otros proyectos arquitectónicos, y todo este proceso de crecimiento intelectual inició con el estudio de esta cátedra.

A través del estudio de diferentes obras arquitectónicas icónicas fue posible comprender el sentido y el significado de espacio, de continuidad espacial y de atributos y características espaciales propias de la arquitectura. Para ello se profundizó en aspectos como la percepción y exploración en algunos casos de las obras a estudiar, lo que me permitió entender los espacios desde diferentes variables como escala, proporción y forma arquitectónica. Dentro de las principales obras estudiadas en esta asignatura se encuentra la Casa Curuchet, diseñada por LeCorbusier y construída en Buenos Aires, Argentina, estudiada a partir de la película El Hombre de al Lado y la Biblioteca Virgilio Barco.

TEORIA

El hombre de al lado El Hombre de al Lado es una película del año 2009, dirigida por Mariano Cohn y Gastón Dupart, filmada en su mayoría en la Casa Curuchet, diseñada por Le Corbusier. En el desarrollo de la trama de la película se hace evidente el papel fundamental que cumple la arquitectura en el diario vivir. Y a partir de ello, fue posible analizar la casa diseñada por Le Corbusier de acuerdo a la forma en que se habita y a la forma en la que responde al contexto. La única obra de Le Corbusier en Latino América (Buenos Aires, Argentina) es fiel a los cinco principios de su arquitectura: planta baja sobre pilotes destinada al parqueo de vehículos, planta libre a partir de una estructura independiente, terraza jardín en la cubierta de la vivienda, ventanas corridas abarcando todo el ancho de la construcción en los niveles superiores y fachada libre. Y además representa todo un reto para el arquitecto, al ser la primera vivienda unifamiliar medianera con única fachada que hasta el momento habría diseñado, Como respuesta a este reto el arquitecto plantea una fachada completamente permeable que se integra con la calle y se relaciona formalmente con las casas vecinas.

TEORIA

Otro reto del proyecto surge como consecuencia del planteamiento urbano de la ciudad, avenidas diagonales, que hacían que el eje longitudinal del terreno tuviese una inclinación de 45 grados. El arquitecto responde a esta determinante dividiendo la casa en dos volúmenes diferenciados: la zona del consultorio y la zona de vivienda, articuladas por medio de una rampa. Además se genera un vacío interior que conecta visualmente los dos volúmenes y permite la entrada de luz al interior de los espacio en los diferentes niveles de la vivienda. La relación con el entorno se evidencia con el pórtico de acceso y la continuidad del parasol en la zona de la terraza.

TEORIA

TeorĂa II Es importante pensar la arquitectura no solo como un espacio o conjunto de espacios de permanencia, sino como un lugar que responde a las necesidades y se acopla a la forma de vida de las personas que lo habitan, respondiendo al tiempo, lugar y contexto en el que se implanta.

Para cumplir con este propósito, es necesario realizar un estudio de articulaciones espaciales, entendidas como sistemas funcionales, constructivos, formales y simbólicos, que a través de la noción de tiempo y movimiento buscan adaptarse al contexto; las cuales son fundamentales para desarrollar proyectos arquitectónicos de calidad. A partir de lo anterior, se realizan estudios de diferentes espacios como la Biblioteca Alfonso Borrero Cabal y paralelamente se plantean propuestas de proyectos arquitectónicos a partir de aproximaciones metodológicas que permiten determinar puntos articuladores en un proyecto teniendo en cuenta las variables y los componentes principales y particulares de cada una de las propuestas.

TEORIA

Lotus: Pabellón de Japón La cultura japonesa La cultura japonesa se sostiene sobre diferentes pilares: el honor, la obligación, la espiritualidad y el deber. La unión de disciplina y orden enfocado en el cumplimiento de las obligaciones y el deber es un rasgo característico de los japoneses que los ha hecho sobresalir como cultura, han forjado un país que se diferencia de todos los demás, un país fuerte que, aunque es uno de los más pequeños consigue con mucho trabajo y dedicación ser una de las potencias mundiales actuales. Todo esto nos da una guía para comenzar a pensar en un proyecto de arquitectura, en el que se evidencia el proceso en el cual algo tan sutil como la parte espiritual trabajando en conjunto con el esfuerzo, la entrega y el carácter fuerte con la que cuentan todos los miembros del país logra finalmente materializarse y ponerse en evidencia en grandes logros que se consiguen con trabajo en equipo, dedicación y entrega.

TEORIA

Diseño del pabellón El diseño del pabellón irá enfocado en la parte espiritual trabajando en conjunto con la disciplina, que se reflejará en la pureza del color blanco y grandes vidrios alrededor de toda la composición. Por otro lado, para mostrar que todo el proceso espiritual y de orden finalmente conlleva grandes resultados materializados en ser una potencia mundial, se va a representar con módulos más cubiertos que, aun-

que muestran algo material presente, conservarán tonos claros que siguen la idea de pureza y perfección con que el japonés desarrolla sus proyectos. Para los japoneses, la flor de loto simboliza la pureza espiritual, es por esto que hemos escogido representar los grandes pétalos de ella en enormes módulos que se encargaran de cerrar el pabellón

en diferentes capas que en planta aparecen como un decágono, un octágono y un hexágono. El recorrido por el pabellón estará guiado por una rampa en forma de “espiral” que sube y luego baja. Durante todo el camino se organizarán diferentes stands instaurados cronológicamente que mostrarán logros del país en las diferentes disciplinas.

TEORIA

Teoría III Considerar, estudiar, analizar y reflexionar sobre el lugar como escenario y ubicación de los proyectos arquitectónicos es una tarea fundamental para todos los arquitectos y urbanistas. Cualquier obra arquitectónica planteada o ejecutada involucra dos aspectos fundamentales: el sitio y la función.

Partiendo de esta premisa, el proyectista debe tener presente el sitio de implantación, ya que es el que le brinda todas las pautas para generar el proyecto. Y a partir de este sitio, se genera un lugar, en la medida en que el sitio se elabora y se enriquece con la participación protagonista de la arquitectura, dotándolo de cualidades que alimenten el sentido de pertenencia de los usuarios y de los transeúntes. Y por otro lado, se deben tener presentes las funciones en términos de necesidades, deseos o aspiraciones, a partir de las cuales se configura el programa arquitectónico. Teniendo en cuenta lo anterior, se llevó a cabo el estudio de una de las obras de Fernando Martínez, arquitecto moderno colombiano.

TEORIA

Casas el refugio Fernando Martínez Sanabria Fue un arquitecto colombiano nacido en España (1925). Llegó a Colombia en 1938 a causa de la Guerra Civil Española, fue profesor de la Universidad Nacional de Colombia, y es considerado como el pionero de la arquitectura orgánica en Colombia. Dentro de sus proyectos destacados se encuentran las Casas El Refugio, el cual analizamos en la clase de Teoría III. Elementos conceptuales y compositivos empleados en el proyecto: Composición geométrica. Terreno/ topografía/Visuales, dominio del horizonte, la propulsión del cielo y relación con lo cerros y la vegetación. Entorno y la naturaleza (evocación formal). La flexibilidad y la relación con el conjunto. Relación de las fachadas: hermetismo (Fachada norte, este); relación con el paisaje, permeabilidad (Fachada oeste y sur).

TEORIA

La obra arquitectónica en relación con el lugar El arquitecto hace explicito su conocido concepto de arquitectura in situ: la arquitectura no está en la colina, la arquitectura es la colina. Sin el ánimo de disociarse del paisaje, sin prejuicios estéticos, y entregado plenamente a la contemplación y al contacto con el infinito: una arquitectura bien pensada es inherente a un sitio, de esta manera las casas se implantan como elementos propios del paisaje a partir de la relación de las mismas con los determinantes propios del lugar.

Topografía

Asoleación

Mediante el análisis particular y en conjunto de las casas fue posible identificar una relación directa con la topografía, a partir de la cual se organizan internamente los diferentes niveles y se generan una variedad de espacios con una visual dirigida al occidente de la ciudad. El arquitecto genera diferentes volumetrías a partir de determinantes como las vías, accesos y la pendiente, por lo cual cada una de las casas tienen una forma y volumetría únicas que en conjunto se complementan.

Forma y proporción

Acceso y vías

Vistas 36

TEORIA

Teoría VI Finalmente, se pasó a estudiar los proyectos arquitectónicos en conjunto con los espacios urbanos como llenos y vacíos, entendiendo los vacíos urbanos como espacios no edificados, los cuales de acuerdo a sus disposiciones espaciales y formales configuran comportamientos y actividades dentro del lugar.

Fue posible evidenciar la importancia que tienen los vacíos urbanos dentro de la ciudad y de igual manera la carencia de los mismos en muchas de las ciudades del mundo. A partir de un estudio de estos espacios, se logró identificar la evolución que han tenido en el tiempo y el cambio de carácter que tiene cada uno de ellos de acuerdo con el contexto en el que se implanta. Con el fin de aproximarnos a los vacíos urbanos se realizó el análisis de diferentes plazas y parques en diferentes ciudades del mundo, incluyendo Bogotá, en donde se estudiaron el Parque Bicentenario y la Biblioteca Virgilio Barco desde diferentes aspectos percentuales, sensibles y comportamentales.

TEORIA

Parque Bicentenario En este proyecto de El Equipo de Mazzanti, el Parque de la Independencia (Bogotá) recupera terreno al expandirse al sur, cubriendo un tramo de la Calle 26 de la capital colombiana. El lugar que cuenta con 7.257 metros cuadrados de superficie distribuida en ocho plazoletas, se ha convertido en uno de los espacios de reconstrucción del centro de la ciudad donde convergen principales vías que la atraviesan. La naturaleza, las zonas de estar, la riqueza de la arquitectura, y el diseño urbanístico, transforman un espacio que nace con la idea de volver a "pegar" la ciudad, aprovechando la arborización nativa del lugar. Sin duda alguna, esta es una de las características que permiten a la ciudadanía acudir a él para escapar del ruido de la ciudad, un lugar para el disfrute y goce del espacio público que adorna el paisaje capitalino del país sudamericano, además de celebrar el primer centenario de la Independencia, de ahí su nombre que se integra al gran eje cultural de la ciudad.

TEORIA En el espacio destaca la variedad de especies de plantas en diferentes tonalidades de verde, que contrastan con el piso en ladrillo naranja y la madera oscura ubicada en los espacios de permanencia. El parque se encuentra constantemente intervenido por instalaciones artĂsticas o culturales que invitan a las personas a recorrer y permanecer en el espacio.

PROYECTO

Proyecto I A partir del estudio y el análisis de los principios tradicionales y contemporáneos de la arquitectura, se desarrollan herramientas que me permiten como futura arquitecta comprender las determinantes de los espacios arquitectónicos y urbanos mediante la reflexión y práctica, sobre la comprensión básica del espacio arquitectónico desde la experiencia.

La percepción de los espacios arquitectónicos permiten identificar los elementos básicos que lo constituyen en espacio vital, las cualidaddes esenciales que lo caracterizan y las herramientas de composición y organización para el planteamiento de propuestas arquitectónicas. A lo largo del semestre, como ejercicios prácticos se plantean problemáticas a las cuales como arquitectos debemos dar una solución coherente a partir de un proceso de análisis, investigación y de diseño , entre los ejercicios destacan la construcción de un módulo en las instalaciones de la universidad y el planteamiento de un centro cultural en la zona de Teusaquillo.

https://hiveminer.com/Tags/arquitectura%2Cjaveriana/Recent

PROYECTO

Centro Cultural Arzobispo

Lugar de intervención El proyecto se encuentra ubicado en un sector privilegiado de la ciudad, el cual gracias a su infraestructura, equipamientos y a la gran variedad de servicios que presta, entre los cuales se encuentran educación, salud, deportes y ocio, presenta a diario un alto flujo vehícular y peatonal en las diferentes horas del día. El sector es además considerado zona de interés cultural gracias al valor arquitectónico de sus inmuebles, los cuales son de gran importancia para la zona y para la ciudad por lo que deben ser respetados y conservados en óptimas condiciones. Vivienda Comercio Comercio y vivienda Servicios de salud Instituciones Bancos

1 Nivel: 3% 2 Niveles: 35% 3 Niveles: 48% 4 O más niv.: 14%

PROYECTO

Análisis del sector El sitio elegido para el desarrollo del proyecto comprende la zona por la cual pasa el Río Arzobispo sobre la Avenida Caracas, zona que actualmente se encuentra en un estado de abandono por parte de entidades ambientales y gubernamentales, lo que ha permitido la apropiación del sector por parte de vendedores y habitantes de calle. Con el fin de comprender las

dinámicas del sector, se realizó a gran y a pequeña escala un análisis de los principales factores que condicionan y definen la zona. Inicialmente se han identificado los diferentes usos y alturas de las edificaciones del sector, entre los cuales se presentan mayoritariamente vivienda, comercio y educación, con alturas que oscilan en promedio entre tres y seis niveles.

En segunda instancia se identificaron las vías de mayor tránsito vehícular que son la Avenida Caracas y la carrera trece. Finalmente se hizo un mapa de llenos y vacíos y un plano con el fin de evaluar el estado de las construcciónes, con él se pudo evidenciar que la mayoría están en buen estado, unas pocas en estado regular y solo una se encuentra en mal estado.

3 3

2 3

3 3

3 2

2 2

6 8

3 2

PROYECTO

Planteamiento del proyecto Gracias a análisis del sector fue posible iddentificar la carencia de espacios de encuentro y realización de actividades culturales de gran escala, es por ello que se plantea la creación de un auditorio y centro cultural. Para el desarrollo del proyecto inicialmente se prolongan las líneas de las construcciones existentes cercanas en la zona sobre el área en la cual se realizará el proyecto. Con ello se configuran algunas formas que se tomarán como guía para la implantación del auditorio y el centro cultural. Lo anterior se hace con el fin de relacionar la forma y la distribución del proyecto con el contexto inmediato. A partir de la prolongación de las líneas se genera la forma básica para lo conformación de dos volúmenes principales que irán intersectados entre sí

PROYECTO

Los diferentes espacios serán destinados a la realización de actividades sociales y culturales tales como obras de teatro, recitales de música, proyección de películas, encuentros artísticos, entre otros. La zona que rodea al auditorio está compuesta por dos áreas, un área plana destinada al descanso de los usuarios, es una zona de permanencia en la cual se ubicarán sillas y demás elementos de mobiliario urbano para cumplir con dicho fin. Y otra zona conformada por un terreno compuesto por una serie de elevaciones y rodeado de vegetación, principalmente árboles de tamaño medio, planteada con el fin de crear una conexión entre el proyecto, la naturaleza y el contexto en donde se implanta. La volumetría del proyecto se genera a partir de la unión de los diferentes módulos que configuran los espacios interiores y de las formas obtenidas del contexto urbano.

PROYECTO

Proyecto II Al realizar un proyecto arquitectónico, es fundamental definir la relación entre el hecho arquitectónico, los elementos que componen la forma arquitectónica y la organización espacial, a través de un sistema de composición, principios de orden y la noción de estructura de campo.

El paso por esta clase me permitiĂł entender e interiorizar la importancia de los articuladores espaciales, considerados como eventos arquitectĂłnicos que permiten dar movimiento a las relaciones resultantes de los componentes del proyecto. Con el fin de interiorizar los conceptos anteriormente mencionados, a lo largo del semestre se desarrollan diferentes propuestas de configuraciones espaciales a partir de operaciones a formas bĂĄsicas, para finalizar con el diseĂąo de un centro de descanso a las afueras de la ciudad, generado a partir de las configuraciones hechas anteriormente y el cumplimiento de una serie de condicionantes y determinantes planteadas para el ejercicio.

PROYECTO

Experimentación formal Conditional Design La modificación formal del proyecto fue realizada a partir de las operaciones estudiadas en el libro Conditional Design, en donde se presentan tres aspectos arquitectónicos básicos que son: circulaciones verticales, aperturas y relaciones con el terreno. Teniendo en cuenta esto, en el módulo implementé una modificación de cada aspecto. Inicialmente se interlocaron dos volúmenes que incluyen las dos secciones de la dimensión de aseo (baño y zona de lavandería) conectándolas y adaptándolas a la topografía, posterior a esto realicé la operación de dividir con el fin de crear el elemento articulador que aparece como un volumen externo y que conecta los dos niveles del módulo. Y por último, en el primer nivel realicé una extrusión con el fin de incrementar el área y conectar la zona de lavandería con el exterior

PROYECTO

Sistemas Para el desarrollo del módulo se hizo énfasis en cuatro sistemas que se aplicaron al elemento abstracto: espacial, estructura, circulación y pieles. Estos le dieron un caracter a la composición, que más allá de estar enfocada en la funcionalidad, estaba enfocada en la espacialidad y morfología. De esta manera, la riqueza espacial fue siempre lo más importante y la

configuración de cada uno de los espacios se fue generando a partir de la implementación de pieles y el desarrollo de la circulación. Después de finalizar la configuración morfológica y espacial del módulo se pasa a la implementación de la funcionalidad, para ello se hace referencia a una dimensión específica de actividades desarrolladas en el hogar, en mi caso, la

dimensión de aseo, para ello se realiza una división de la dimensión en dos tipos de actividades prinicipales, por un lado se encuentran las actividades referentes al aseo personal y por otro lado las actividades referentes a la zona de lavandería y aseo de la vivienda. A partir de ello se configuran los espacios en los dos niveles que se habían generado anteriormente.

Plantas y cortes

2.0

4.1

NA. 3.00

6.00

6.0

20 19 18

17 16

15 14 13 12

12 11

11 10

10 9

9 8 7 6

3.00

4 3 2

6.00

4.1

NA. 0.00

8.4

2.4

7 6 5 4 3 2

NA. 0.00

12.00

3.20 4.01

9.00

8.00 4.12

4.00

3.50

14.85

15.00

5.00

El segundo nivel se encuentra destinado al aseo personal, en el espacio se encuentran distribuidos un lavabo, un inodoro, una tina y una bañera y al igual que en el primer nivel, se tiene un cuenta la iluminación natural, sumada a la condicionante de privacidad, necesaria para el desarrollo de las actividades relacionadas con el aseo personal. Además de los anterior, en los dos niveles se procuró generar una relación con el entorno, por lo que se generan diferentes aperturas hacia el exterior.

6.00

6.6

El módulo habitacional plantea en el primer nivel un espacio destinado a la zona de lavandería, en donde se desarrollan las actividades de lavado y secado de ropa. Razón por la cual para el diseño del programa arquitectónico se tuvieron en cuenta como condicionantes la iluminación natural, ventilación y amplitud de los espacios.

PROYECTO

Hotel Doyma A partir de la unión de varios módulos como el presentado anteriormente, se genera una nueva volumetría con el fin de responder a una funcionalidad específica en un terreno asignado a las afueras de la ciudad de La Mesa, Cundinamarca. Cada uno de los módulos generados corresponde a una cabaña para albergar una pareja o un grupo familiar, la cual se adapta al terreno y se conectan entre si por medio de pérgolas.

PROYECTO

Proyecto III La arquitectura está sujeta a ciertos determinantes y condicionentes, es por ello que mi deber como arquitecta es diseñar los espacios respondiendo a ellos, en función del lugar en donde se implanta el proyecto, dando origen a la relación e interacción entre la arquitectura y el lugar como producto de una reflexión permanente.

La articulación espacial no se establece solo entre los componentes internos del proyecto, el proyecto también debe articularse al entorno rural o urbano a partir de la construcción de lugar mediente el planteamiento, formulación y desarrollo del proyecto de acuerdo con el entorno y sus determinantes. Comprender el entorno de un proyecto arquitectónico, es fundamental para determinar la volumetría, forma de implantación, tamaño, materiales y uso. Con el fin de interiorizar los conceptos aprendidos se desarrolló inicialmente un Café-Biblioteca en el Parque Nacional y posteriormente el Centro Cutural y Recreativo Ciprés en Teusaquillo junto al canal del Río Arzobispo.

PROYECTO

Centro Cultural y Recreativo Ciprés Análisis del lugar El Centro Cultural y Recreativo Ciprés forma parte del conjunto de equipamientos urbanos proyectados al costado norte del Río Arzobispo entre la calle 13 y el Park Way, se encuentra ubicado exactamente en la intersección de la Calle 45, la Carrera 22 y la Avenida 39. El eje es una zona de poco flujo tanto vehícular como peatonal, aunque en sus alrededores cuenta con vías principales como la Avenida Caracas, la Carrera 30 y la Calle 45, lo que facilita el acceso a la zona. Sin embargo, la manzana en la que se implanta el proyecto, al colindar con la Calle 45 cuenta con un alto flujo vehícular y peatonal en comparación con el resto del eje.

PROYECTO

Con el fin entender las dinámicas de la zona se realiza un análisis del sector en donde se identifican los hitos, nodos, senderos vehículares y peatonales, llenos y vacíos, usos y alturas. A partir de ello se evidencia que es un sector con alto flujo peatonal y vehícular, rodeado de colegios, algunas oficinas y viviendas, cuenta con edificaciones entre tres y seis niveles en promedio. Además de ello, en el análisis de llenos y vacios se evidencia la falta de espacio público, ya que el Park Way es el único sistema de espacio público que se encuentra en la zona. En la zona se identifican diferentes hitos y nodos entre los que se incluyen el Park Way, el Río Arzobispo, la intersección de la Calle 45 con la Carrera 24. Finalmente fue posible identificar los principales senderos peatonales y vías vehículares que rodean la zona, entre las cuales sobresalen la Carrera 30, la Avenida Caracas y la Carrera 24.

PROYECTO

Planteamiento del proyecto En el lugar se identificó la deficiencia de zonas verdes exceptuando el Park Way y de lugares de encuentro, es por eso que el proyecto plantea una serie de áreas verdes destinadas al esparcimiento, la recreación y el descanso, las cuales se desarrollan a partir de la idea de recorrido y continuación. Teniendo en cuenta lo anterior se plantea generar la continuación del gran eje verde y pulmón de la zona que representa el Park Way y en segunda instancia, mediante el escalonamiento de los volúmenes que simboliza el recorrido del río arzobispo. El eje principal de la circulación se encuentra en el centro de la torre de cinco pisos y consta de tres diferentes tramos de escaleras que conectan los diferentes espacios.

PROYECTO

En la torre se encuentran los espacios de la biblioteca y en la zona escalonada se encuentran los espacios deportivos, cada deporte se localiza en un nivel. Además de ello, cada nivel cuenta con una terraza que relaciona el interior con el exterior del proyecto. Mientras que en el primer nivel, con el objetivo de generar permeabilidad con el entorno se genera una gran área de espacio público, delimitada por una pérgola en el nivel superior. En la zona de espacio público se ubican espejos de agua y una plazoleta de comidas. La estructura es metálica y está compuesta por una serie de columnas y muros portantes que brindan rigidez y estabilidad al proyecto.

PROYECTO

Proyecto IV Dentro del entorno de implantación del proyecto en el proceso de diseño del mismo se debe tener en cuenta en vacío urbano, como elemento primordial, configurador espacial a partir del cual se genera una relación entre el proyecto y el lugar y se crea el espacio público.

Sensibilizarse e identificar los elementos y cualidades esenciales de la relación entre la arquitectura y el espacio urbano brinda herramientas conceptuales y de diseño para la proposición de soluciones espaciales a problemas propios de la dimensión urbana de la arquitectura, para ello es necesario hacer un estudio a nivel regional, zonal y local del sitio de implantación. Para el desarrollo del proyecto se plantea como zona de estudio Bogotá en el año 2048, partiendo de ello se hace un estudio de lo que es actualmente la ciudad, para posteriormente plantear hipótesis de lo que sería en el futuro y así proponer un elemento arquitectónico localizado en un sector específico de la ciudad que responda a las necesidades planteadas del lugar y los usuarios.

PROYECTO

Bogotá Núcleos de Innovación Cultural 2048 Descripción del proyecto Bogotá Núcleos de Innovación Cultural 2048 surge a partir de la idea de preservar y potenciar los diferentes modos de expresión social, cultural y artístico de las variadas culturas que conviven dentro de la ciudad de Bogotá provenientes de diferentes sectores del país y del mundo, brindando espacios de desarrollo, creación e interacción que posibiliten dicho objetivo. De acuerdo con el análisis de tendencias futuras en las ciudades y comportamientos humanos realizado, fue posible identificar que las interacciones sociales son cada vez más escasas, las personas son cada vez más individualistas y hacen parte de grupos sociales muy reducidos, lo que plantea el modelo Bogotá 2048 es combatir esta problemática, planteando una ciudad diversa, interconectada e interdependiente.

PROYECTO

Experimentación El desarrollo del proyecto inició con un proceso de experimentación formal, a partir de la cual fue evolucionando el proyecto. Inicialmente se realizó una experimentación volumétrica, en la cual mediante la sustracción de masa se fueron configurando los espacios exteriores. Seguidamente se realizó la experimentación espacial a partir de líneas con el fin de delimitar y configurar los espacios internos. Posterior a esto se realizó la experimentación a partir de planos, la cual permitió definir escalas, permeabilidades y relaciones entre espacios. Finalmente se genera una integración de los tres métodos de experimentación formal a partir del cual surge el nucleo generador del proyecto.

PROYECTO

Para el desarrollo del modelo, se elige un sector históricamente importante (Galerías) a partir del cual se han ido desarrollando diferentes tipologías, conservando la predominancia de vivienda con la aparición de nuevos sectores estratégicos destinados al comercio. El sector cuenta con una malla vial bien estructurada que permite la conexión con el resto de la ciudad y con una amplia variedad de equipamientos culturales y educativos que 63

concentran una cantidad significativa de usuarios jóvenes. El modelo urbano implantado es centrífugo, replicable y fractal y fue conformado a partir de los elementos básicos urbanos (plaza, calle y manzana) y compuesto por un conjunto de catalizadores, a partir de los cuales se generan los diferentes usos del suelo, que se integran con la preexistencia, manteniendo y fortaleciendo la identidad de la zona.

PROYECTO

Descripción del proyecto El proyecto, como se mencionó en un primer momento, se desarrolla enfocado en un sistema de espacios destinados al desarrollo de actividades enfocadas en la promoción cultural, además de zonas de comercio, equipamientos, vivienda, infraestructura y espacio público. El núcleo generador se ubicará donde actualmente se encuentra el Centro Comercial Galerías y el proyecto se extenderá desde este punto generando un eje hasta conectarse con el Parque de Los Novios, relacionandose así con los equipamientos e infraestructura existente y ofreciendo servicios que en la actualidad no se encuentran en la zona. La relación con las preexistencias se genera principalmente a partir de las diferentes zonas de espacio público como plazas, parques y alamedas planteadas a lo largo del eje.

EXPRESION

Bocetación y T. de Expresión La mano es el principal recurso que tenemos los arquitectos para comunicar las ideas, desarrollar los proyectos y entender e interiorizar los espacios, por esta razón es necesario contar con diferentes habilidades y manejar diferentes técnicas expresivas que se adecuen a lo que queremos representar.

Después de familiarizarme con los conceptos básicos del lenguaje gráfico, pasé a experimentar con diferentes herramientas y técnicas que me permitieron desarrollar una mayor sensibilidad con respecto a las texturas, colores, materiales, luces y sombras. Esta experimentación mediante el dibujo a mano alzada y el uso de tinta china, acuarelas, carboncillos, marcadores y colores, me permitió desarrollar el criterio para elegir la técnica que más se adapta a lo que deseo representar. Con el fin de profundizar de forma personal en las técnicas que más nos habían gustado, elegí el Edificio Gerardo Arango como caso de estudio, y de esta edificación observé, interioricé y plasmé aspectos como la volumetría, materiales, espacialidad y luces y sombras.

EXPRESION

Edificio Gerardo Arango Para desarrollar la habilidadd en el dibujo, se parte de la observación y el análisis del espacio, detallando aspectos importantes como la forma, escala, materialidad, luz y sombra, entre otros. Posteriormente se decide lo que se desea plasmar en el dibujo, para finalmente, mediante la conexión entre ojo-mano-cerebro se da inicio al dibujo. En primera instancia se realiza un bosquejo rápido de los principales volúmenes o espacios, para ello se hace uso de uno, dos o tres puntos de fuga. Seguidamente se dan detalles al dibujo referentes a luces, sombras, elementos del espacio y materialidad. Finalmente, se pueden adicionar elementos del contexto como árboles y cielo además de figuras humanas para dar escala a los espacios tanto interiores como exteriores. 71

EXPRESION

Modelado Digital La representación digital de los proyectos permite alcanzar un nivel mayor de detalle en cuanto a aspectos constructivos, volumétricos o de acabados. Las herramientas digitales permiten alcanzar una representación de proyectos más cercana a la realidad y trabajar de forma conjunta diferentes tipos de representación del proyecto como plantas, alzados y axonometrías.

A partir de la habilidad de comprender el espacio tridimensional en lo digital, es posible crear presentaciones fotorealistas, incorporando materiales, iluminación, elementos del contexto y usuarios del proyecto. Todo esto con el fin de, al igual que ocurre con el dibujo, usar las herramientas como un medio para comunicar las ideas y desarrollar los proyectos. En esta asignatura se reprodujeron de forma digital proyectos propios y proyectos ya construídos (Retiro de las Sahyadris), los programas que se emplearon para la representación de los proyectos arquitectónicos fueron AutoCad, SketchUp, V-Ray, Photoshop e Illustrator.

EXPRESION

Retiro de las Sahyadris

El Retiro de las Sahyadris es un proyecto diseñado por la firma de arquitectos Khosla Associates, localizado en Devan Hills, India. A partir de los requerimientos planteados por los clientes, se diseñó un pabellón de un solo nivel de 195 metros cuadrados con el objetivo de escapar del caos de la ciudad de Mumbai para revitalizar los sentidos. El pabellón se divide en dos zonas principales: una para conectarse con las vistas durante el día y la otra como un retiro tranquilo para la noche. Las zonas sociales son extrovertidas y permeables, lo que genera una conexión directa entre la casa y el entorno. Mientras que los espacios privados son introvertidos y protegidos. Un desafío en el diseño fue la entrada de la luz a los diferentes espacios de la vivienda, al cual se respondió ubicando una serie de claraboyas a lo largo de la cubierta.

EXPRESION

Las formas angulares de las claraboyas se inspiraron en los perfiles de los picos montañosos ubicados al este y oeste de la casa. Cada una de las claraboyas permite la entrada de luz suave en el estar, la cocina, el vestíbulo y los baños. El objetivo principal de la casa era absorver el entorno natural, para abrirse a la vista. Pero para cumplir con ello los arquitectos debieron ser conscientes de la presencia física y del impacto ambiental que la implantación de la vivienda suponía para la colina y el entorno.

Por lo cual buscan adaptarse a la topografía de una forma sutil, respetando la vegetación que hacía parte del lugar y aprovechando las visuales que el terreno ligeramente inclinado ofrecía. Con el fin de mimetizarse con el entorno, los arquitectos hacen uso de materiales como piedra, madera y vidrio en los interiores y exteriores del proyecto, tanto en los acabados de la vivienda como en el mobiliario, el cual es de igual forma diseñado por ellos.

EXPRESION

Digital Avanzada Las herramientas digitales, además de permitirnos generar imágenes foto realistas, nos permiten crear animaciones digitales y editar videos con el fin de presentar nuestros proyectos desde diferentes perspectivas y a través de diferentes medios, de forma interactiva y única, para facilitar el entendimiento del mismo por parte del cliente.

La realización de presentaciones finales de alta calidad constituye el objetivo principal de esta clase, para lo cual se hace uso nuevos programas como Revit, 3DS Max, Rhinoceros, Premier y Lumion, los cuales ofrecen diferentes herramientas de modelado, presentación y renderización de proyectos. A partir de los conceptos aprendidos se elige y modela una casa como proyecto personal, en ello se hace uso de AutoCad para la realización de los planos iniciales, Revit para el modelado de la casa, los cortes, plantas y fachadas y Lumion para la generación de las imágenes foto realistas.

EXPRESION

Casa Rodríguez Casa de 159 metros cuadrados, ubicada en General Rodríguez, Argentina y diseñada por el arquitecto Luciano Kruk en el año 2018. La casa se proyectó como un volumen puro, fue el encargo de una joven pareja sin hijos, que quería construir su casa de vivienda permanente. Querían una imagen exterior simple y una distribución interior sencilla, en una sola planta debía articularse una suite, un segundo dormitorio y una zona social completamente unificada. Querían además una amplia galería que les permitiese estar en estrecho contacto con la naturaleza, además de un espejo de agua y un patio interno.

EXPRESION

4 A103

3.41

3.48

4.20

1.67

10.35

El sistema de cierre de la fachada A principal es protagonizado por una serie de tablones de madera colgantes dispuestos de forma vertical a lo largo de CBtodo el frente, este sistema de tablones conforma una fachada rítmica D y ordenada que permite mirar desde dentro sin ser visto desde la calle.

4.54

0.27

1.83

Terraza

5.07

0.00

Estudio

0.00

Habitación

0.00

Baño

0.67

Zona social

0.00

Lavandería

0.00

1.80

3.57

5.11

0.49 1.05

Baño

2.22

0.00

Cocina

0.78

0.00

1.93

2.67

1.12

0.00

Entrada

3.27

3.57

4.31

Mientras que el sistema de cierre posterior es completamente vidriado y transparente, lo que permite una Planta completa integración de interior con el exterior1 del proyecto. 2 La 3galería 4 semicubierta funciona como un espacio de transición hacia el patio y protege a los espacios domésticos de la incidencia solar directa.

N l

Isométrica

Esc 1:150

Esc 1:100

A103

5 4 2 A103 A102

4100

3500

N l

Cubierta Nivel 2

Nivel 2

Nivel 1

21.55

Esc 1:100

D. Cubierta

4100

Nivel 2 3500

Rodríguez House

Nivel 1 0

Fachada sur

Nivel 1 0

Cubierta 3500

3.65

Arq. Luciano Kruk

Pontificia Universidad Javeriana

Facultad Arquitectura y Diseño

4100

Cubierta Nivel 2

15.46

Expresión Digital Avanzadda

Cubiertas

Nivel 1 0 2.12

5.13

1.12

2.66

2.76

Corte A-A´

Esc 1:100

B C

3500

Laura Daniela León Llanos

Entrega 1 corte Esc 1:250

Febrero 28 del 2019 Escala: 1 : 100 - 1 : 250

GEOMETRIA

Geometría Plana y del Espacio Es necesario como arquitectos comprender la geometría desde los aspectos fundamentales, para ello se inicia con el estudio del concepto de punto, línea y plano, para posteriormente estudiar elementos de la geometría plana tales como triángulos, polígonos y circunferencias, a partir de los cuales se desarrollan construcciones geométricas simples, como lo son las mandalas y los teselados.

Además de ello se profundizó en la importancia de las proporciones, principalmente la proporción aurea, la cual se encuentra presente en muchos elementos de la naturaleza y es una herramienta importante en el desarrollo de proyectos arquitectónicos. Esta clase me permitió identificar las posiblidades de composición que brindan las diferentes formas geométricas y la variedad de aplicaciones que tienen en el ámbito arquitectónico.

GEOMERIA

Teselados y Mandalas El término teselado hace referencia a un patrón de figuras que cubren completamente una superficie plana cumpliendo con dos requisitos: que no queden espacios y que las figuras no se superpongan. Estos patrones de figuras se crean usando copias idénticas de una o varias piezas las cuales se componen de figuras geométricas simples. Diferentes culturas a lo largo de la historia han empleado esta técnica en sus obras arquitectónicas, urbanísticas y artísticas, como los sumerios, arábicos e islámicos. Un personaje clave en el desarrollo de los teselados es M. C. Esher, quien a partir del estudio de los teselados hiperbólicos, desarrollo una amplia variedad de obras artísticas las cuales en la actualidad siguen siendo relevantes para el estudio de los teselados.

GEOMETRIA

La palabra mandala tiene su origen en India y su nombre significa “círculo o rueda” y consiste en una estructura de diseños concéntricos que replican de alguna manera la composición fractal o repetitiva del universo o la naturaleza a partir de formas geométricas básicas. Las figuras inscritas en el círculo representan el equilibrio, mediante el orden y la armonía de los elementos que la componen. Para los Budistas, su función es la meditación. No obstante, el proceso más importante para ellos es la “creación” de éstos por ser un “recorrido” que muestra las vivencias del momento de quien lo diseña y siendo la vía de conexión entre el hombre y la divinidad, tanto en el proceso de creación, al tenerlo para observación o como adorno.

GEOMETRIA

Descriptiva Digital La geometría descriptiva brinda una introducción a la comprensión espacial mediante el uso del dibujo y la representación de objetos, su posición en el espacio y las proyecciones en cada una de las vistas. Lo anterior permite desarrollar una capacidad de ubicación, comprensión y abstracción del espacio bidimensional y tridimensional a partir de herramientas digitales y análogas.

El entendimiento y la aplicación de las bases de la geometría descriptiva, me brindan como arquitecta las herramientas básicas para llevar a cabo la representación exacta de los diferentes espacios y volumetrias que imagino y propongo, con el fin de comunicar mis ideas y alcanzar un mayor nivel de desarrollo de mis proyectos. A lo largo del semestre se realizaron diferentes ejercicios de manera análoga y digital, mediante los cuales me fue posible aprender acerca de proyecciones, verdadera longitud, construcción espacial, cortes, vistas, plantas, sombras y asoleación.

GEOMETRIA

Perspectivas, vistas y cortes

Haciendo uso de los conceptos aplicados en figuras tridimensionales y bidimensionales básicas, se desarrollan diferentes perspectivas regulares, ampliadas y reducidas con sus respectivas proyecciones a partir de uno o dos puntos de fuga. En estos ejercicios prácticos se evidencia la importancia de hacer un uso correcto de las proyecciones espaciales básicas para alcanzar grandes resultados y poder representar correctamente lo que se tiene en mente. La representación de los volúmenes y espacios se complementa con elementos del entorno como vegetación y con elementos propios del espacio como mobiliario y materialidad, además se incorporan figuras humanas con el fin de dar escala al dibujo.

GEOMETRIA

Para llevar a cabo la representación de un objeto o espacio es necesario entender las formas que lo componen y ser consciente de las diferentes escalas y dimensiones, es por ello que al inicio del curso, realizábamos un modelo tridimensional del objeto a

representar. Y después de tener clara su volumetría procedíamos a representarlo de manera bidimensional o tridimensional haciendo uso de herramientas digitales, a partir de las vistas, las axonometrías, los cortes y las vistas en verdadera magnitud.

ESTETICA

Experimentación Creativa A través de un espacio de experimentación y creación de obras con nuevos medios (electrónicos, híbridos entre en cine, el video y las instalaciones inmersivas) se fomenta la generación de propuestas relacionadas con la arquitectura y el diseño integradas con nuevas tecnologías, encaminadas hacia la reflexión del mundo contemporáneo.

Explorar las nuevas formas de pensar y concebir la creación de nuevas tecnologías permite tener una aproximación a un nuevo pensamiento de la imagen contemporánea a partir del análisis de diferentes obras artísticas y literarias. Además de ello, la cátedra permite entender la estética como una disciplina del conocimiento aplicable al desarrollo de las artes y la arquitectura.

ESTETICA

Física de lo Imposible Telepatía y psicoquinesis El nombre de «telepatía mental» fue acuñado el año 1882. Los primeros estudios científicos de la telepatía y otros fenómenos paranormales fueron llevados a cabo por la Sociedad para las Investigaciones Psíquicas, fundada en Londres en 1882. Con el estudio investigaron que cuando una persona examina una imagen, se puede calcular el tamaño de sus pupilas y con ello si tiene pensamientos agradables o desagradables cuando examina partes concretas de la imagen. De este modo, se puede leer el estado emocional de una persona. La psicoquinesis es la hipotética capacidad de la mente, para influir en la materia y energía, sin causa mecánica observable, desafiando las dimensiones de espacio y tiempo.

ESTETICA

Nanotecnología y sus aplicaciones Uno de los objetivos de la nanotecnología, es utilizar átomos para construir máquinas minúsculas que puedan funcionar como palancas, engranajes, cojinetes y poleas. El sueño de muchos físicos es poder reordenar las moléculas dentro de un objeto, átomo a átomo, hasta que un objeto se convierta en otro. Neil Gershenfeld dirige el Centro para Bits y Átomos en el MIT y ha dedicado mucha reflexión a la física que hay tras un fabricante personal. «hacer una máquina que pueda hacer cualquier tipo de máquinas» Inicialmente imagina un fabricante de propósito general, que pueda ser usado sobre una mesa. Y a futuro imagina un replicado molecular que permita a la persona fabricar cualquier imagen de su mente.

ESTETICA

Estética y Conocimiento El conocimiento estético se refiere a la aprehesión directa de cualidades experimentadas y conectadas con otras áreas. Para la generación de un criterio propio, la cátedra aborda en pensamiento complejo a partir de diversas miradas en cuanto a lo multisensorial, el tecno pensamiento, el cuerpo, los íconos, el reflejo, la ficción y el narciso.

A partir de la construción del conocimiento desde el territorio de lo sensible, se explora la relación corporal con el entorno, a través de los sentidos y distintas formas de mediación, exploradas en la relación del diseño, arte y arquitectura. Lo anterior me permitió generar rutas de pensamiento en el contexto de la realidad socio-cultural y de creación hacia el desarrollo y aplicación proyectual desde el diseño y la arquitectura y sensibilizar la mirada crítica en torno a la oferta y producción de la cultura material.

ESTETICA

Frases de agrado y desagrado El Principito Frase que me gusta: “Es mucho más difícil juzgarse a sí mismo que juzgar a los demás. Si logras juzgarte bien a ti mismo eres un verdadero sabio.” Justificación: Pienso que nosotros como seres humanos estamos muy acostumbrados a juzgar lo que nos rodea, a las personas, las actitudes, los comportamientos, etc; y estamos tan ocupados juzgando a los demás, que muy pocas veces nos tomamos el trabajo de detenernos a autoevaluarnos, para comprender que así como los demás no son perfectos, nosotros también cometemos errores, también tenemos falencias y cosas por mejorar y podemos aprender de los demás para crecer personalmente.

ESTETICA

Caperucita Roja políticamente incorrecta Frase que no me gusta: “– Encuentro esa observación sexista y en extremo insultante, pero haré caso omiso de ella debido a tu tradicional condición de proscrito social y a la perspectiva existencial (en tu caso propia y globalmente válida).” Justificación: No estoy de acuerdo con la frase citada previamente, ya que en ella se muestra la imposición de un pensamiento machista y sexista dentro de la sociedad en el cual la mujer se presenta como débil e indefensa frente a su entorno. Y es tal la fuerza que ha tomado este pensamiento, que aunque nosotras como mujeres somos conscientes de lo errado que está lo aceptamos y naturalizamos, en vez de hacer algo para cambiarlo.

CONSTRUCCION

Intro. a la Construcción Además de conocer y dominar los diferentes sistemas estructurales que pueden ser usados en la arquitectura, como arquitectos en necesario conocer los sistemas y procesos integrados en la construcción de edificaciones de grande y pequeña escala. Es por ello que esta cátedra nos brinda una introducción a las exigencias globales de seguridad, habitabilidad y medio ambientales que debe satisfacer la arquitectura.

En conjunto con lo anterior, se analizan las partes que constituyen las construcciones comenzando con los sistemas y elementos constructivos que relacionan la edificación con el exterior (envolvente y cubierta), continuando con aquellos que cualifican y relacionan los espacios interiores (particiones, acabados y comunicación interior) y concluyendo con los que dan seguridad y estabilidad a la construcción (Estructura y cimentación). Todo lo anterior me brindó las herramientas para proyectar la construcción de una edificación de baja complejidad en donde se encuentren involucren las diferentes variables constructivas básicas del entorno y del proyecto.

CONSTRUCCION

Diseño de vivienda unifamiliar A

B 6.0

C 1.5

D 2.5

0.3 2.0

2 2.0

NE.

0.00

0.17

4.0

Como ejercicio grupal a lo largo de todo el semestre se desarrolló un proceso constructivo en donde de forma integral se involucraron las diferentes variables constructivas básicas como lo son el lugar, el suelo, la cimentación, estructura, redes, cubierta, acabados y medio ambiente. A partir de lo anterior, se plantea una vivienda unifamiliar de baja complejidad en donde se diseñan los sistemas eléctricos incluyendo tacos, interruptoress e iluminación, y de gas, incluyendo el registro, el medidor, la válvula de seguridad y la conexión con la tubería. Además de ello se diseñan los desagues y canaletas de la cubierta empleando un sistema tradicional y ampliamente usado en varios sectores del país. Y se estudian las diferentes clasificaciones de las vías, planteando la vía V-4 para el proyecto.

CONSTRUCCION

Con el desarrollo de este ejercicio fue posible adquirir conocimientos de los procedimientos de construcción de los diferententes elementos y sistemas constitutivos de la edificación con aplicación a la vivienda en general, integrando el conocimiento de los materiales a utilizar, los procesos y equipos indispensables para la ejecución de cada uno de estos procedimientos.

Además, fue posible conocer y diferenciar los sistemas implicados en la ejecución de los componentes de la edificación, incluyendo los soportes, mecanismos, envolventes y particiones. Para a partir de ello tener un manejo ético de los procesos de planeación, desarrollo, diseño y construcción de las diferentes edificaciones proyectadas.

100

CONSTRUCCION

Procesos de Construcción Establecer la importancia de la correlación entre el pensamiento de diseño y el pensamiento constructivo es fundamental para que en el proceso de construcción de cualquier obra se logre la mayor efectividad teniendo en cuenta la calidad en su ejecución, eficacia en uso de recursos materiales, mano de obra y tiempos de ejecución.

En esta cátedra se estudian los procesos constructivos de las actividades en obra, tomando como referencia un proyecto de vivienda unifamiliar, en donde se hace énfasis en el estudio de suelos, excavaciones, cimentación, placas de entrepiso y contrapiso, cubierta, sistemas estructurales, sistemas industrializados de construcción y acabados. Todo lo anterior planteado y evaluado a partir del estudio de las especificaciones de obra y el análisis de los procesos unitarios, en donde se tiene en cuenta los costos de los insumos, herramientas, materiales y mano de obra sumado a los tiempos de ejecución de los diferentes procesos.

CONSTRUCCION

Proceso de cimentaciรณn y excavaciรณn

23.3677

105

A lo largo del semestre se estudiaron los diferentes procesos empleados en la construcciรณn de una una vivienda unifamiliar, iniciando por el descapote, el trazado, el replanteo, la excavaciรณn y cimentaciรณn del proyecto, para lo cual se evaluaron los costos unitarios de los materiales, herramientas, insumos y la mano de obra.

CONSTRUCCION

2.50

Flashing

Manto 0.02

Antepecho

Pintura bituminosa 0.01

Imprimante 0.01

Media caña Viga en concreto

Desague

Alistado pendiente 2%

0.44

0.10

0.26

0.40

0.02

Porcelanato Alistado

Flejes

Concreto 2000psi

Bastones

Malla electrosoldada Vigueta

Hierros Viga en concreto

0.02 0.03 0.07 0.40 0.26 0.05 0.04

0.23 0.50

0.48

0.02

Fijación

Tubo de 2¨

Solera Tornillo Viga maestra Yeso laminado

0.15

0.01

Porcelanato 0.01

0.07

Mortero adhesivo 0.01

Concreto 2000psi Flejes

Carpeta niveladora 0.02

Bastones

Contrapiso de hormigón

Hierros

Malla electrosoldada 0.02 Aislante térmico 0.02 Perfil cajón sección Suelo nivelado y compactado 0.10 0.08

0.24

Viga en concreto

0.37

zapata corrida de concreto armado

0.54 0.34

Hierros #6

0.08

Solado

0.08 0.05

Recebo b400

0.30

Mezcla arena-cemento

0.65

0.30

0.83

Por último se estudiaron diferentes estilos de cubierta, tanto los que se han usado a lo largo de la historia como los que se están desarrollando en la actualidad, haciendo uso de diferentes materiales como madera, metal y plástico. Los cuales brindan diferentes posibilidades de diseño para cubrir grandes luces de acuerdo con el diseño planteado por el arquitecto y las necesidades del cliente.

Concreto 2000psi

Dentro del proceso fue posible evidenciar la gran cantidad de materiales que están presentes en la construcción, los cuales aunque no son visibles son

de gran importancia para brindar estabilidad, resistencia y durabilidad al proyecto.

Posteriormente se diseñaron las losas de contrapiso y entrepiso, en donde se estudió el armado y uso de las diferentes presentaciones de las formaletas, además de acabados básicos como el cielo raso para los techos, para así permitir el paso de las tuberías y demás instalaciones de la vivienda y las baldosas en porcelanato para los pisos.

104

CONSTRUCCION

Redes e Instalaciones Como arquitectos es importante conocer, entender, crear y dimensionar los diferentes sistemas de infraestructura de servicio necesarios para el funcionamiento de un proyecto arquitectónico o urbano en las diferentes escalas de construcción. Es por ello que en el transcurso de la clase, se estudian y diseñan las redes hidráulicas, sanitarias, de gas y eléctricas de una construcción multifamiliar.

Lo anterior me permitió adquirir los conocimientos necesarios para entender las especificaciones técnicas de la obra, el análisis de las principales actividades, el cálculo de los elementos necesarios para la implementación de las redes y el cálculo del consumo de cada una de las redes dentro de la edificación. Aunque como arquitectos no somos los encargados en la totalidad del diseño de las instalaciones de nuestras obras, es necesario saber acerca de ello, ya que el diseño de la edificación se encuentra condicionado por la distribución de las redes.

CONSTRUCCION

Diseño de redes eléctricas e hidráulicas Para el diseño de las diferentes instalaciones hidráulicas se tuvo en cuenta inicialmente la caja de inspección, el pozo de eyección, la motobomba y los ductos, a partir de ello se crea toda la red de desagues desde los niveles superiores de la edificación hasta los sótanos. En el proceso de diseño es importante tener en cuenta los diámetros de las tuberías y las pendientes de los tubos, ya que de ello depende el correcto funcionamiento del sistema.

0.12

107

En cuanto a las instalaciones eléctricas, se incluyen las tomas, los sistemas de iluminación y en algunos casos estufas eléctricas, los cuales se agrupan en circuitos para su correcto funcionamiento y están controlados por los tacos de electricidad en caso de que ocurra cualquier emergencia.

CONSTRUCCION

En el proceso de diseño se realizan diferentes investigaciones referentes a equipos y materiales que se emplean en la realización de las diferentes redes. Esto me permite identificar y conocer diferentes implementos que deben ser tenidos en cuenta para el

diseño de las redes tanto eléctricas como sanitarias e hidráulicas. Con el fin de comprender el funcionamiento de estos equipos, se dibujan diferentes cortes y detalles de los mismos, en donde se identifican las dimensiones, y componentes de cada equipo.

Todo lo anterior me brindó las herramientas necesarias para entender el funcionamiento de las redes, entender la forma en la que condicionan el diseño de los proyectos y ser consciente de la importancia que tienen dentro del proyecto.

108

CONSTRUCCION

Acabados Arquitectónicos Es necesario conocer los diferentes materiales que se ofrecen en el mercado, sus características, proceso de fabricación, dimensiones, presentaciones y aplicaciones en la arquitectura con el fin de dotar nuestras obras de los mejores acabados, durables, de alta calidad y ecológicamente amigables.

Esta clase me permitió conocer las tendencias de acabados de acuerdo a los ismos, diferentes materiales que a lo largo de la historia se han empleado en la arquitectura como lo son piedra, granitos, mármol, piedras exóticas, cerámicos, hormigón, madera, metales, vidrios, plásticos, pinturas, entre otros. A partir del estudio de tendencias y materiales, como proyecto personal diseñé y desarrollé una cocina para un apartamento tipo loft empleando varios de los elementos identificados en las investigaciones previamente realizadas.

CONSTRUCCION

Diseño de cocina en apartamento loft El Estilo Loft surge en Nueva York en los años 50, tras la desindustrialización y la caida demográfica que afectaron a la ciudad, por lo que mucha de la infraestructura que dotaba a las pequeñas fábricas, almacenes y talleres fue abandonada por falta de subvenciones. Fue en ese momento que en la ciudad se popularizó el uso de estos espacios industriales abandonados como viviendas para estudiantes y artistas de bajo poder adquisitivo.

111

CONSTRUCCION

Es un estilo de vivienda muy moderno que desde hace casi media década es el favorito de artistas autónomos en América y Europa. Para el diseño de la cocina se hace uso de materiales naturales y rústicos como la piedra y la madera, que contrastan con el acabado fino del marmol negro usado para los mesones.

2.571

1.736

0.935

0.987

1. 028

0.638

0.300

0.610

0.300

3.000

1.179

Los conocimientos adquiridos gracias a esta cátedra me han dado la oportuniddad de desarrollar un pensamiento crítico y creativo frente a los acabados tanto interiores como exteriores en la arquitectura, integrados además con las posibilidades que ofrece el diseño industrial con el fin de crear espacios confortables que logren responder a las necesidades tanto del usuario como del contexto en el cual se implanta el proyecto.

112

ESTRUCTURAS

Fundamentación Estructural Para el desarrollo de un proyecto arquitectónico es necesario conocer y dominar los aspectos estructurales del mismo, es por ello que, desde el inicio de la carrera se hace énfasis en las leyes físicas y estáticas que actúan sobre las edificaciones y condicionan el diseño de los proyectos.

Para ello en primera instancia se estudió la fuerza de gravedad y la forma en la que esta actúa en la estructura, además de ello, se hizo énfasis en las principales cargas, los estados de tensión de la materia, los esfuerzos y la base sistémica de las estructuras. Todo lo anterior, se interiorizó con diferentes ejemplos y ejercicios prácticos, que me permitieron entender las bases del comportamiento estructural en las diferentes edificaciones y a partir de ello desarrollar mi propio criterio en el diseño de proyectos arquitectónicos.

ESTRUCTURA

Viga Pratt

La viga pratt es una estructura constituida por triángulos, utilizada para luces medianas y grandes (superiores a 100m con anturas entre 1/5 a 1/8 de su luz). En este tipo de viga las diagonales trabajan a tracción y las montantes trabajan a compresión. La viga pratt es una viga de celosía, cuya condición fundamental es la de ser geométricamente indeformable. Como un punto de un plano queda determinado por el triángulo que le une a otros dos, el triángulo es el elemento fundamental de una celosía indeformable.

115

ESTRUCTURA

En este caso las diagonales se encuentran a tensión, lo que permite que la cercha pueda resistir mayores cargas sin deformarse. Esto es posible gracias a la orientación que presentan las diagonales. Las diagonales se doblan incluyendo la piola que está en la parte superior, ya que la fuerza aplicada ocasiona esfuerzos de compresión en la estructura, y ésta al ser la parte más frágil de la misma es la que más se ve afectada. La orientación de las diagonales permitió que éstas se tensionaran y soportaran de la mejor manera la fuerza aplicada en el extremo del voladizo. Con esto se puede comprobar que este tipo de orientación de las diagonales asegura la correcta resistencia a las fuerzas aplicadas en cualquier parte del mismo. 116

ESTRUCTURAS

Arquitectura en Concreto El concreto reforzado es el material más empleado en la construcción en el mundo, Colombia no es indiferente a esta realidad. Y es por ello que la cátedra busco desarrollar en el estudiante las destrezas necesarias para proponer estructuras en concreto reforzado como una solución para edificaciones, elementos de espacio público y viviendas.

Es importante además de adquirir las destrezas en el manejo del material, tener en cuenta los impactos ambientales que tienen las propuestas en el entorno, los procesos constructivos y el impacto que puede tener el proyecto en la sociedad. La clase busca que como arquitectos respondamos a un interrogante fundamental: ¿Cómo garantizar que el concreto reforzado, siendo un material vigente desde la antigüedad, permanezca vigente por muchos años más, dadas sus múltiples beneficios en el contexto nacional? Para dar respuesta a ello se evalúan diferentes construcciones en concreto reforzado a lo largo de la historia en el contexto nacional e internacional.

ESTRUCTURA

Pantallas en Concreto BD Bacatá El Bacatá es un proyecto que surge de la necesidad de revitalizar el centro de Bogotá junto con las actividades económicas, políticas y sociales que se han perdido en ese sector de la ciudad. Esta mega obra involucra un proceso de construcción de gran magnitud como una excavación de sesenta metros de profundidad para la implantación de pilotes, siendo esta la más profunda del país. Adicionalmente cuenta con un sistema estructural de muros y columnas tanto en la primera torre (66 niveles) como en la segunda torre (53 y tres niveles). En total para la construcción de la edificación se utilizaron alrededor de 56.000 m3 de concreto, 25.000 m2 de vidrio y 11.500 toneladas de acero.

119

ESTRUCTURA

Proceso constructivo Inicialmente se realiza la construcción de estructura de contención apantallada en concreto por medio de una máquina apantalladora (4 pantallas en la delimitación de la excavación). Posteriormente inicia la construcción de pilotes enterrados a 60m cuyo diámetro varía según la carga a la que están sometidos, los pilotes llegan hasta la arcillolita con pintas grises. Seguido de ello, se realiza la excavación de sótanos mediante la construcción de anillos de contención en concreto de alta resistencia, los cuales sirven de complemento a las pantallas. Finalmente partir del nivel donde finalizan los pilotes (nivel superior del sótano 1) se comienza elevación de la estructura por medio de columnas y muros estructurales. La resistencia del concreto disminuye periódicamente comenzando en 12.000 PSI y finalizando en 6.000 PSI.

120

ESTRUCTURAS

Arquitectura Metálica Mediante el análisis de los sistemas estructurales en los que la transmisión de fuerzas se hace por descomposición vectorial a partir de esfuerzos de compresión y tracción se estudian los materiales metálicos, madera y mampostería y su comportamiento en los proyectos arquitectónicos.

El análisis de las topologías y el funcionamiento de los sistemas portantes desde sus procesos e implicaciones constructivas me capacita como profesional para plantear y desarrollar soluciones arquitectónicas a diferentes escalas con diferentes materiales y sistemas estructurales. A lo largo del semestre se desarrolló la propuesta de una edificación en estructura metálica para oficinas de quince niveles con largas luces en la cual se aplicaron diferentes análisis referentes a la resistencia estructural del proyecto, entre los que se incluyen análisis de sismos, vientos y resistencia de vigas y de columnas.

ESTRUCTURA

Anรกlisis de estructuras metรกlicas Cรกlculo de columnas

123

ESTRUCTURA

Estudio de viento

124

ESTRUCTURAS

Estructuras Especiales Para concluir el estudio de los sistemas estructurales en arquitectura, se analizan diferentes tipos de estructuras como los arcos, cables, membranas, estructuras neumรกticas y estructuras metรกlicas mediante la realizaciรณn de maquetas y modelos escala 1:1 de determinados tipos de estructuras.

A partir de ello se estudian los sistemas estructurales y la manera en que la forma y los materiales son los elementos que determinan la transmisión adecuada de las cargas. Adicionalmente se analizan los mecanismos de estabilización estructural dependiendo del sistema seleccionado a partir de estructuras soportadas por sistemas de cables, fluidos a presión con experimentación de modelos estructurales. La experimentación a partir de la práctica con este tipo de estructuras me permite como arquitecta ampliar el panorama en el diseño estructural y tener las herramientas para responder a las problemáticas del proyecto o necesidades del cliente desde diferentes perspectivas con el uso de una amplia variedad de materiales y sistemas portantes.

ESTRUCTURA

Estructuras reticuladas El reticulado de pared simple es un sistema formado por una malla triangulada a partir de una estructura anticlástica que trabaja a tracción y compresión. Los nodos presentan un apoyo empotrado entre sí y la estructura se encuentra apoyada en cuatro columnas y estas a su vez se encuentran apoyadas en el suelo. El tipo de apoyo entre las columnas y el suelo es empotrado. Por tiempo las cargas que presenta la estructura son cargas muertas por peso propio y cargas vivas por viento y lluvia. De acuerdo con la posición respecto al eje las cargas son transversales en cubierta y longitudinales axiales en las columnas. Y finalmente, por su forma de actuar son cargas repartidas por superficie en cubierta y de las columnas al suelo pasan a ser cargas puntuales.

123

ESTRUCTURA

La triangulación genera una malla compuesta por elementos que trabajan a tracción y compresión simples, las cargas se aplican siempre en los nudos. Debido a la triangulación se presentan fuerzas internas divergentes y convergentes. Las fuerzas internas divergentes generan tracción, las convergentes generan compresión, además de ello, en las uniones se genera cizallamiento.

124

INSTITUCIONAL

Misión País Colombia Misión País Colombia es un voluntariado que fundamentado en la espiritualidad ignaciana, busca la transformación de Colombia por medio del respeto y el cuidado de la casa común. Acompaña los desafíos sociales de las comunidades con las que coopera, a través de proyectos auto gestionados. Favoreciendo a su vez, un proceso de transformación personal y profesional en los miembros de la Comunidad Educativa Javeriana.

INSTITUCIONAL

Misión País Colombia

El proceso de voluntariado se divide en tres etapas, inicialmente una etapa de formación, llevada a cabo a lo largo del semestre, en donde los estudiantes se apropian de los diferentes contenidos para su posterior trabajo en comunidad, los principales ejes son espiritualidad ignaciana, las problemáticas sociales y las herramientas de trabajo con comunidades. En segunda instancia se desarrolla la etapa de planeación, en donde se inicia un ejercicio de contextualización y apropiación de la zona de trabajo para luego diseñar las actividades a desarrollar a partir de los objetivos del proyecto. Y finalmente se lleva a cabo la etapa de misión, durante doce días en vida comunitaria se realiza un acompañamiento, ejecución del programa de actividades, apoyo de actividades culturales afrontando los diferentes desafíos sociales, tomando como fundamento el servicio.

131

INSTITUCIONAL

PEI El PEI tiene como meta promover y organizar el intercambio cultural a través de actividades académicas, aplicando una metodología de enseñanza del diseño y la arquitectura abierta a nuevas tendencias e ideas. Busca trabajar de forma interdisciplinaria con reconocidos arquitectos, diseñadores, artistas, filósofos, biólogos, físicos nacionales e internacionales, teniendo siempre la premisa de la construcción de conocimiento.

Con el fin de generar un proceso de investigación coherente, se proponen diversos ejercicios que apuntan a ampliar las posibles lecturas de la ciudad contemporánea y de sus dinámicas socioculturales, para ser interpretados e intervenidos desde diferentes disciplinas; bajo la metodología de workshops, conferencias, visitas a estudios de Arquitectura y Diseño, museos y recorridos por la ciudad.

https://www.archdaily.com/794566/the-best-student-design-build-projects-worldwide-2016

INSTITUCIONAL

Intersemestral Madrid-Barcelona La experiencia del proyecto internacional me permitió aproximarme a una nueva noción de diseñar (en un sentido más globalparticipativo), contemplando la hibridación como una de sus características y motivando a una reflexión de la creación y la inteligencia colectiva interdisciplinaria. A partir del desarrollo de los diferentes workshops, visitas a museos y a obras representativas de la arquitectura y recorridos por la ciudad, fue posible realizar un análisis urbanístico y sensibilizarme hacia los nuevos espacios que comienzan a generar nuevas dinámicas, comportamientos, expresiones socioculturales y procesos de comunicación en la ciudad y además de ello generar un mapeo de nuevos territorios obtenido a partir de las dinámicas estudiadas en Madrid y Barcelona.

135

INSTITUCIONAL

Arte y Espiritualidad La asignatura está articulada en tres momentos. El primero corresponde a una visión antropológica en que se profundiza en la experiencia artística y espiritual. El segundo hace referencia a la respuesta frente a lo sagrado, las religiones. Por último, se indaga sobre la espiritualidad en la producción artística de etapas importantes en la historia.

INSTITUCIONAL

Teología y Sociedad La pobreza globalizada y local se presenta como uno de los problemas de la humanidad en la actualidad. Desde la perspectiva teológica se busca contribuir a la reflexión crítica de esta problemática. Este curso me mostró que la búsqueda del bien común, dada esta situación de pobreza-desigualdad-exclusión, se concretiza en una opción preferencial por los más pobres que impulse la transformación económica, social, política y cultural.

INSTITUCIONAL

Espacio y Objeto El espacio determina la constitución de numersos saberes y prácticas humanas, entre las que se cuentan la geometría, la geografía, la astronomía, la cartografía, la arquitectura y el urbanismo. Por eso algunas cuestiones fundamentales que se tratan en este curso son qué es el espacio, cómo se conceptualiza, cuántas clases de espacios hay, qué relación guarda el hombre con el espacio.

INSTITUCIONAL

Filosofía de la Ciencia La ciencia es una actividad con la que el hombre busca conocer el mundo del modo más amplio y preciso que le sea posible. Este curso permite reconocer cuáles son las instancias en el desarrollo del pensamiento científico. Entre las instancias que constituyen el quehacer de la ciencia se encuentran la observación, la formulación de modelos, la formulación de hipótesis, la realización de experimentos y la explicación científica.

Foto Pirámide Transamérica (11): https://wallpaperstream.com/ collection/cityscape/Transamerica-Pyramid-San-Francisco Ilustración Transamérica (12): https://dribbble.com/tags/transamerica Ilustración Notre Dame (15): https://www.colourbox.com/vector/notre-dame-cathedral-vector-27477831

REFERE Ilustración Notre Dame (16): https://www.researchgate.net/figure/Fig-25-ac-NotreDame-dOurscamp-three-published-plans-ofChurch-III_fig15_290079398 Ilustración Notre Dame (17): https://es.123rf.com/photo_26015661_colección-del-bosquejo-de-notre-dame-par%C3%ADs.html Foto CUAN (19): https://www.pinterest.co/ pin/17944098501431533/

Diagramas CUAN (20): http://portfolios.uniandes.edu.co/ gallery/26707249/Centro-Urbano-Antonio-Narino-CIUDAD1-ARQ-URBANA-

Ilustración Tenochtitlan (23): https://revista-win.com/conoce-mas-sobre-la-fundacion-de-la-gran-tenochtitlan/

Ilustración Tenochtitlan (24): https://www.didacticos.mx/producto/templo-mayor-tenochtitlan/ Foto telepatía (91): https://www.clubinfluencers.com/telepatia-electronica-movil-sera-cerebro/ Foto nanotecnología (92): https://nanova.org/que-es-la-nanotecnologia/

ENCIAS Ilustración El Principito (95): https://www.marie-claire.es/planeta-mujer/psico/fotos/las-10-mejores-frases-de-el-principito/ la-infancia Ilustración Caperucita Roja (96): https://www.freepik.es/fotos-vectores-gratis/caperucita-roja

Foto Viga Pratt (115): http://aleulinares.blogspot.com/2017/03/ aclaracion-de-estructuras-permitidas-en.html Sketch Bacatá (119): http://dibujosdearquitecto.blogspot. com/2009/11/complejo-la-quinta-bacata-bogota.html

Sketch Bacatá (120): http://portfolios.uniandes.edu.co/ gallery/25155015/CONSTRUCCION-Y-ESTIMACION-Bacata-2015-1

Foto PEI (134): https://lita.upc.edu/es/noticias/archdaily-reconoce-proyecto-del-grupo-smia