Dossier pédagogique / Sept-Décembre 2016 / Le Boulon

DOSSIER pÉDAGOGIQUE

SEPT-DECEMBRE 2016

spectacles, rencontres, ateliers, découvertes & surprises

SPECTACLE

> A partir de 10 ans > Cirque cannibalO végétarien > Thèmes abordés La Cuisine, L’appétit, Les sens, LE Surréalisme, La Manipulation d’objets

Vendredi 23 septembre, 14h30 - Séance scolaire

Vendredi 23 septembre, 20h30 & Samedi 24 septembre, 18h et 20h30 - SéanceS tout public

Devoris Causa Escarlata Circus

Dans l’antre de leur minuscule chapiteau, deux cuisiniers un peu fous, manipulateurs de plantes potagères et d’ustensiles de cuisine, vous invitent à un étrange festin. Un irrésistible et surréaliste rituel farci d’intrigues, de saveurs et d’humour, qui ne manque pas de piquant !

Entre leurs mains, fruits et légumes ne tardent pas à être dépecés et à subir entailles et tortures avant de prendre cruellement le chemin de l’eau bouillante ! Parfois les couteaux volent aussi.

Devoris causa n’est pas un spectacle culinaire. Ce n’est ni du cirque, ni de la danse, ni du théâtre. C’est un délicieux moment de folie cannibalo-légumesque à savourer dans les effluves aromatiques. Délicieusement tendre !

> Durée : 1h > A partir de 10 ans > 9/6€ > 5 € en séance scolaire Sur réservation, au 03 27 20 35 40 emeline.jersol@leboulon.fr

SPECTACLE

> À PARTIR DE 5 ANS > Cirque acrobatique en espace public > ThèmeS abordéS Le cirque, Le risque, L’envol, L’atterrisage, Le collectif, l’engagement

> Durée : 1h > A partir de 5 ans > Gratuit Pour toutes informations : emeline.jersol@leboulon.fr

Samedi 1er octobre, 18h - Séance tout public

Place d’Armes à Valenciennes En collaboration avec le phénix de Valenciennes

Il n’est pas encore minuit…

Compagnie XY

Il n’est pas encore minuit… est la troisième création de la Cie XY après « Le Grand C » et « Laissez-Porter » accueillis au Boulon en 200X et 20XX . Trois spectacles qui portent tout simplement l’art du faire et du vivre ensemble au sommet.

Le troisième opus est un ballet aérien interprété par un collectif XXL – ils sont vingt-deux acrobates et voltigeurs sur le plateau !

Totems humains, envols et sauts dans le vide au rythme de la musique swing des années vingt, jalonnent cette création de haut vol qui repousse les limites de l’acrobatie.

En complicité avec le phénix de Valenciennes dans le cadre du pôle européen de création, le Boulon vous invite à découvrir ce petit bijou de cirque dans l’espace public.

SPECTACLES

> À PARTIR DE 5 ANS

VEndredi 14 et Samedie 15 OCTOBRE

> Marionnettes Théâtre d’objets

Par la compagnie Zapoï avec :

> ThèmeS abordéS

FESTIVAL ItINERANT DE MARIONNETTES Sapiens (création 2016) - Drolatic Industry VEndredi 14 octobre à 14h30 - Séance scolaire SamEDI 15 octobre à 14h30 - Séance tout public

- Balades immobiles - Elodie Mora

vendredi 14 octobre à 14h30 - Séance scolaire + Atelier samedi 15 octobre à 15h30 - Séance tout public

- Collection personnelle - Cie dans l’arbre vendredi 14 octobre à 18h - Séance tout public samedi 15 octobre à 18h - Séance tout public

- Carte du souvenir - Cie dans l’arbre

vendredi 14 octobre de 14h à 17h - tout public samedi 15 octobre de 14h à 17h - tout public

- Fastoche - Pierre Tual

samedi 15 octobre à 19h30 - Séance tout public

RENSEIGNEMENTS ET RÉSERVATIONS +33 (0)6 45 42 60 99 reservation@fim-marionnette.com

Projet de territoire > À PARTIR DE 8 ans > Aventure collective, Projet de territoire

De septembre à novembre

Pas à pas

Dans le cadre du projet « Le territoire comment ça marche ? » Cie Atelier de Papier Cet automne, le territoire s’écoute avec le projet « Pas à pas » !

> Thèmes abordés : Le Territoire, Le Voyage, L’écoute

Les habitants des villes de Fresnes-sur-Escaut, Bruay-sur-Escaut, Onnaing et Beuvrages seront invités à arpenter le territoire du valenciennois aux côtés de la Cie Atelier de papier. Dans le cadre de marches et de promenades collectives guidées, des cartes postales sonores des villes traversées seront créées puis restituées dans le cadre d’une installation-exposition le 26 novembre au Boulon.

Marcher sera une invitation à regarder et entendre autrement, à prendre le temps de découvrir, de s’étonner, à s’inviter chez l’autre et chez soi.

En parallèle, d’autres marches - philosophique, spectaculaire, insolite, extra-ordinaire – seront proposées.

Agenda des habitants : - Entre septembre et novembre > ils iront marcher dans chaque commune et réaliser des cartes postales sonores de leur voyage. Ouvrez l’oeil, vous allez les voir déambuler sur le territoire! * Temps de clôture le samedi 26 novembre au Boulon > venez découvrir le fruit de 3 mois de re-découvertes du territoire par les habitants et la compagnie Atelier de Papier au travers d’installations sonores, plastiques et de surprises concoctées pour l’occasion

> Entrée Libre > L’ensemble des rdv sont Sur réservation, au 03 27 20 35 40 emeline.jersol@leboulon.fr

Avec le soutien de Valenciennes Métropole, dans le cadre du Contrat de ville et avec la complicité des villes partenaires.

BALADES POUR TOUS > A partir de 7 ans > GRATUIT > 40 min > PROMENADESPECTACLE SOUS CASQUE AUDIO > DU 20 AU 30 OCTOBRE

Step 2

Compagnie Atelier de Papier « Step 2 », c’est une marche audio-guidée, un voyage qui titillera tous vos sens !

Munis de casques et de récepteurs radio, le groupe de promeneurs, emmené par un guide, sera invité à faire une promenade collective en écoutant en direct le bruit de ses pas et de ce(ux) qui l’entoure(nt).

Une expérience à vivre entre amis ou en famille !

Gratuit. Sur réservation, jauge limitée.

A ONNAING,

RDV / DÉPART : Maison de la solidarité, 69 rue du Commerce JEUDI 20 OCT. départs à 15h, 16h30 et 18h VENDREDI 21 OCT. départs à 10h et 11h30

FRESNES-SUR-ESCAUT

RDV / DÉPART : Foyer des jeunes, 24 rue Salvador Allende DIMANCHE 23 OCT. départs à 10h, 11h30, 14h, 15h30 et 17h

BRUAY-SUR-ESCAUT

RDV / DÉPART : Local des pêcheurs, La gare d’eau, rue Lamartine JEUDI 27 OCT. départs à 10h, 11h30, 14h, 15h30 et 17h

BEUVRAGES

RDV / DÉPART : Médiathèque, Place Hector Rousseau SAMEDI 29 OCT. départs à 14h, 15h30 et 17h DIMANCHE 30 OCT. départs à 8h, 9h30 et 11h

> Entrée Libre > L’ensemble des rdv sont Sur réservation, au 03 27 20 35 40 emeline.jersol@leboulon.fr

BALADES POUR TOUS > A partir de 10 ans > GRATUIT > 1h15 > PROMENADESPECTACLE SOUS CASQUE AUDIO > 22 et 30 oct.

Walking Thérapie Compagnie Victor B

«Walking Therapie», c’est une balade spectacle pour 100 spectateurs en ville.

Une petite conférence sur tabouret, sur le bonheur et l’optimisme, et donc sur le grand-malheur et la tristesse.

Casque-audio sur la tête, emboîtez le pas à deux guides complètement déjantés, en chasse de tout ce qui assombrit notre utopie d’une vie meilleure !

Gratuit. Sur réservation, jauge limitée.

ONNAING

RDV / DÉPART : Kiosque situé derrière la Mairie - 270 rue Jean Jaurès SAMEDI 22 OCT. 18H

FRESNES-SUR-ESCAUT

RDV / DÉPART : Parc Joliot Curie DIMANCHE 30 OCT. 16H

> A partir de 8 ans > GRATUIT > 1h > 29 oct.

Balades Philosophiques Collectif des Philambules

Qu’est-ce que marcher nous fait ? Que peut-il bien se passer quand nous ne faisons que mettre un pied devant l’autre ? En apparence c’est un geste bien banal...

Philambule vous propose, sur le fil de la pensée, de creuser un sillon sous nos pieds dans les rues de Beuvrages et Bruay-sur-Escaut, pour aller quêter ensemble sur ce que marcher peut faire... Et ensemble, c’est encore mieux !

Gratuit. Sur réservation, jauge limitée.

BEUVRAGES

RDV / DÉPART : MÉDIATHÈQUE, PLACE HECTOR ROUSSEAU SAMEDI 29 OCT. 10H > Entrée Libre > L’ensemble des rdv sont Sur réservation, au 03 27 20 35 40 emeline.jersol@leboulon.fr

BRUAY-SUR-ESCAUT

RDV / DÉPART : MÉDIATHÈQUE, 1 RUE WALDECQ ROUSSEAU SAMEDI 29 OCT. 16H

évènement

> À PARTIR DE 3 ANS > événement transfrontalier > ThèmeS abordéS La nature, L’alimentation, la découverte, la pratique

Dimanche 20 juin, 10h > 17h

Les Comptoirs d’art Par Arrêt 59 et le Boulon

Les Comptoirs d’art, c’est « LE » rendez-vous incontournable des familles et des gastronomes en culottes courtes* !

Cet automne, notre équipe, aux côtés d’Arrêt 59, se couvrira de sa plus belle toque pour vous faire vivre une journée délicieusement ré-créative dans tous les espaces du Boulon.

Dès 10h, venez titiller votre imaginaire et cuisiner le monde avec la complicité d’artistes et de structures-cuisinières hors-pair françaises et belges. Au menu étoilé : une multitude d’ateliers dans l’esprit « Do it yourself », du bricolage créatif, des activités ludiques, un spectacle familial avec la Cie Sens Ascensionnels, sans oublier des bonnes choses à grignoter tout au long de la journée. *Référence à un célèbre fromage apprécié de nos chers bambins

> Durée : Toute la journée > A partir de 3 ans > Gratuit Pour toutes informations : emeline.jersol@leboulon.fr

Spectacle > À PARTIR DE 5 ANS > Théâtre d’Objets > ThèmeS abordéS le rapport à l’autre, l’eau, l’échange, la solidarité, l’équilibre, Le déséquilibre, LE besoin, L’envie, La limite

> Durée : 40min > A partir de 5 ans > 5€ en tarif scolaire Pour toutes informations : emeline.jersol@leboulon.fr

lundi 21 novembre à 9h30 et 14h30 - SéanceS scolaireS

J’ai un arbre dans mon cœur Cie Sens Ascensionnels

« J’ai un arbre dans mon cœur » est une fable décalée, poétique et drôle, qui regarde les déséquilibres du monde à hauteur d’enfant.

C’est l’adaptation du spectacle « Oblique » pour les 3-7 ans, où l’on retrouve des nouvelles aventures du peuple Zoblic.

Vivant paisiblement autour d’un lac, les Zoblics profitent d’une forêt généreuse, où, sur des « arbres à tout », ils cueillent ce qu’ils veulent. Besoin d’un doudou ?

Allons à l’arbre à doudous !

Tout allait bien jusqu’au jour où les enfants Zoblics voulurent toujours plus de doudous. Ils maltraitèrent alors l’arbre à doudous, jetèrent leurs vieux doudous usagés dans l’eau. Devant autant d’excès, l’eau du lac décida de partir, plongeant ainsi le monde Zoblic en plein dérèglement.

Les pistes pédagogiques et quelques informations NOTE d’intention « Le peuple des Zoblics est né sur un plateau de théâtre en 2013 avec la création d’Oblique. Le spectacle rencontra joyeusement un large public de 8 à 88,8 ans, ce qui créa l’envie chez moi de la rendre accessible aux plus jeunes. Ainsi naquit le projet J’ai un arbre dans mon coeur. Mais comment parler de manière joyeuse aux 4-10 ans de notre monde fait de déséquilibres (écologiques, sociaux…) ? En écrivant une nouvelle histoire avec moins de mots et nourrie de leurs références (doudous, princes, princesses, jeux d’enfants, loups, cochons, etc). Cette histoire serait mise au plateau avec les mêmes principes que dans Oblique : le croisement entre les langages des dessins à la craie animés, des objets manipulés et du jeu des comédiens, tout en poussant encore plus loin leurs interactions.

C’est cette interaction entre le scénario du film et le dessin en direct que je veux développer. Je souhaite aussi développer l’interaction entre les trois langages au sein d’une même équence. Exemple : la réaction en chaîne ou ce qu’on appelle communément « l’effet papillon ». Le doublage en direct des films d’animation que nous réalisions dans Oblique sera conservé, de même que le «jonglage» des comédiens entre narration et incarnation de personnages en chaussant simplement une paire de lunettes customisée. Les Zoblics continueront d’être représentés à la fois par les objets, les comédiens et les films d’animation et nous travaillerons sur la symbolique de l’objet (univers des enfants) simplement détourné. » Christophe Moyer, auteur, metteur en scène»

La scénographie J’ai un arbre dans mon coeur est une «petite forme» qui se jouera sur un espace de 5 m sur 5. L’élément principal de la scénographie sera le tableau noir d’école, il servira d’espace de projection et sera équipé de manière à servir de « castelet ». Il y aura une petite planche de manipulation (20 cm) de largeur à son sommet. Les apparitions seront possibles sur les côtés, au-dessus et sur sa surface plane sous forme de trappes. A cela s’ajoute un agrandisseur d’écran sur pied, sorte de grosse loupe déformante de la taille d’une grande télévision. Et l’espace technique constitué de l’ordinateur, du vidéo projecteur et de l’enceinte préamplifiée, ainsi que deux micros.

Les Films d’Animation Le film d’animation est une technique élaborée à partir d’images dessinées, d’images créées par ordinateur ou de photographies qui sont montées dans une suite logique permettant une impression d’activité et de mouvement. Pour créer les films d’animation du spectacle, l’équipe artistique a réalisé image par image des dessins à la craie, puis les a photographiés et assemblés pour ainsi créer de courts films racontant des situations mettant en scène les Zoblics.

Pour créer le spectacle la compagnie Sens Ascensionnels s’est inspirée de deux séries télévisées : Les Shadok et La linéa • Les Shadoks Les Shadoks est une série télévisée d’animation française en 208 épisodes de deux à trois minutes, créée par Jacques Rouxel, produite par la société aaa (animation art-graphique audiovisuel). La série a été diffusée entre 1968 et 1973 pour les trois premières saisons et à partir de janvier 2000 pour la quatrième saison sur Canal +.

Les personnages de cette série sont des êtres aux apparences d’oiseaux dessinés de manière très simple, naïve, et les dessins sont doublés par la voix d’un narrateur, interprété par Claude Piéplu. Les Shadoks sont des êtres qui vivent sur une planète « à gauche du ciel » et tentent de se rendre sur la Terre. Ils construisent des inventions improbables, qui ne fonctionnent quasiment jamais, et passent une grande partie de leur temps à pomper.

Dans le spectacle, les films d’animation s’inspirent assez librement de l’esthétique simple des dessins des Shadoks. Par ailleurs, le monde des Zoblics est, à la manière de celui des Shadoks, un monde à part dont les habitants ont leurs propres règles et leurs propres logiques.

• La Linea La Linea est une série télévisée d’animation italienne créée par le dessinateur Osvaldo Cavandoli et diffusée à partir de 1971 sur la Rai. En France, la série est diffusée à partir de 1977 sur TF1 dans L’Île aux enfants et, dans les années 1990, sur La Cinquième dans Cellulo. Ce personnage a été créé en 1969 dans la série de films publicitaires Carosello pour la maison Lagostina.

Cette série met en scène un personnage au simple tracé linéaire blanc sur fond uni de couleur. Il se déplace sur une ligne horizontale qui n’a de limite que par la volonté du crayon du dessinateur. Celui-ci, dont on ne voit ponctuellement qu’une main tenant un crayon, crée l’univers de ce héros élémentaire.

Quand il se retrouve devant un problème, le personnage appelle le dessinateur qui ajoute, au fur et à mesure, les éléments du décor. À la fin de l’épisode, Cavandoli laisse généralement son personnage tomber dans le vide.

A la manière de La Linea, les narrateurs du spectacle J’ai un arbre dans mon coeur dessinent ce qu’ils racontent en direct sur un tableau noir, et font ainsi évoluer le fil de l’histoire.

Les Shadoks

Les Thématiques du spectacle J’ai un arbre dans mon coeur aborde diverses thématiques qu’il est possible d’explorer avec les jeunes que ce soit avant ou après le spectacle : -

La La Le La

nécessité de prendre soin de ce qui nous est nécessaire différence entre envie et besoin : qu’est-ce qu’une envie, un besoin ? rapport à l’eau et la préservation de l’environnement. notion d’équilibre et de déséquilibre : écologique, social, physique, etc.

Dans le spectacle, ces thématiques ne sont pas explicites et facilement identifiables pour l’enfant. Elles sont amenées de manière diffuse dans l’histoire via une mise en scène riche en matière : film d’animation, jeu d’acteur et narration, musique, son et théâtre d’objet. Cette multitude de formes au sein du spectacle permet de laisser le choix aux enfants de se saisir des scènes de manières très différentes.

Il est possible de faire un point avec les jeunes après le spectacle , cela peut s’avérer très intéressant car les enfants n’auront pas forcement compris, interprétés l’histoire de la même manière. Un moment d’échange sur le spectacle peut faire apparaitre ces différences. Les propositions ci-dessous pourront vous aider, à sensibiliser en amont sur les thématiques, à approfondir celles-ci après le spectacle ou en explorer de nouvelles en fonction des différentes expériences vécues par les enfants.

Présentation du monde des zoblics Le monde idyllique des Zoblics est construit autour de l’eau du lac « la mère veille » et des «arbres à tout». Les Zoblics ont des arbres qui leur fournissent tout ce dont ils ont besoin : nourritures, objets, (arbre à tétines, à doudous, à poissons, à outils, etc). Si on imagine le paysage Zoblic en travelling : il y a d’un côté une grande forêt, presqu’au centre mais pas tout à fait, le lac enjambé par un pont, et de l’autre côté, les maisons, puis juste après, les arbres à tout.

Pour chacun des exercices suivant, il est possible de faire le parallèle avec le monde des Zoblics, un monde penché où le comportement des Zoblics joue un rôle sur leur environnement et leur vie.

La nécessité de prendre soin de ce qui nous est nécessaire Les enfants Zoblics sont des enfants capricieux qui veulent toujours plus de doudous. Les parents répondent à leur désir du « toujours plus » et maltraitent l’arbre à doudous en cueillant des doudous non mûrs pour satisfaire leurs enfants. Les zoblics enfants, se lassent vite de leurs doudous, soit-disant usagés et, les jettent dans le lac « la mère veille ». Pour « la mère veille » s’en est trop, elle décide de partir.

Propositions : Travail autour du nom du lac « La mère veille » - Vous pouvez travailler sur le nom du lac «la mère veille » en abordant les différentes possibilités de ce nom: « merveille », « mère », « veille ». Poser des questions autour de ces termes comme par exemple : A quoi leur fait penser ce nom? Comment définir le terme « merveille » ? Sur quoi est-il important de veiller ? Sur quoi, sur qui, eux, veillent-ils ? Quel rapport établissent-ils avec l’eau, le lac? A l’écologie ?

Les choses merveilleuses se partagent-elles ?

- Après le spectacle : demander aux enfants d’expliquer pourquoi « la mère veille » décide de partir ? Qu’en pensent-ils (justifier) ?

La différence entre une envie et un besoin Pour produire plus d’objets sur les « arbres à tout » et répondre aux caprices des enfants zoblics, les zoblics adultes sont obligés de cueillir des objets qui ne sont pas mûrs et d’arroser en grande quantité et plusieurs fois par jour avec l’eau du lac. Cela engendre la diminution de la quantité d’eau disponible dans le lac. L’arbre à poissons n’est plus alimenté et les zoblics n’ont bientôt plus rien à manger (l’arbre à poisson est situé sur le pont audessus du lac, c’est un arbre plein d’hameçons, lorsque la nuit tombe, les poissons sautent et le lendemain l’arbre est rempli de poissons dont les Zoblics raffolent). Cette suite d’actions provoque des conséquences graves sur le quotidien des zoblics.

Propositions : Quel serait ton « arbre à tout » ?

- Vous pouvez reprendre les « arbres à tout » du spectacle en travaillant leur représentation. Proposez aux enfants d’imaginer d’autres « arbre à tout » via le dessin, le montage, le collage etc.). A partir des arbres créés, discuter avec les enfants : qu’est-ce qui leur paraît indispensable pour vivre, et ce qu’ils aimeraient seulement posséder ? Leur demander de justifier leur choix. Que sont-ils prêts à partager (doudou, goûter, boisson, jouer, vêtements etc.), à quelles conditions (être amis, sans se connaitre, en échange de quelque chose etc.) ?

rapport à l’eau et à la préservation de l’environnement au travers des notions d’équilibre et de déséquilibre Pour « la mère veille », le fait que les enfants zoblics jettent leur doudou dans le lac, c’est pour elle « la goutte d’eau qui fait déborder le vase », elle décide donc de partir en se transformant en nuage. Les zoblics ont dépassé les limites de ce qu’elle pouvait accepter. Après la fuite de « la mère vieille », qui en a eu assez de voir les arbres, les doudous et ellemême maltraités, le monde des zoblics s’est mis à pencher. Les zoblics, n’ont plus de doudous, de poissons à manger et leur mode de vie est bouleversé. Ils cherchent des solutions, comme par exemple couper les arbres pour rééquilibrer leur monde mais c’est sans succès et provoquera la venue de tous les habitants de la forêt (escargots, loups) dans les maisons des zoblics, ce qui fait que leur monde continue de pencher.

Propositions : Travail autour de l’eau Pour travailler autour de l’eau vous pouvez envisager de manipuler celle-ci via différents exercices.

- Munir les enfants d’un verre d’eau et travailler l’équilibre (exercice à faire de préférence en extérieur).

Passer d’une jambe sur l’autre, garder le verre droit tout en inclinant le corps, lever une jambe et les bras en même temps etc., expérimenter les mouvements de nouveau en ajoutant un objet flottant dans le verre. Noter avec les enfants les réactions de l’eau dans le verre et les mouvements de l’objet dans l’eau.

Cet exercice peut permettre aux enfants de saisir le sens des notions d’équilibre et de déséquilibre, et d’en mesurer les effets sur la matière.

- Vous pouvez aussi créer des binômes (ou chaîne humaine - munis d’un seul verre) qui, en exécutant les mouvements ensemble, auraient pour défi de ne pas renverser le verre. Dans cet exercice, on explore les notions d’équilibre/déséquilibre mais aussi le rapport à l’autre, la cohésion et l’esprit d’équipe.

- Avec une bassine d’eau, représentant le lac, explorer la notion de limite (l’eau qui bouge, qui tombe, qui se transforme etc.), expérimenter différentes interactions que les enfants peuvent avoir avec l’eau.

Comment le lac (la bassine) peut-elle se remplir d’eau ? Si on agite trop l’eau, elle déborde et si elle déborde nous n’en avons plus. Si l’on met de la terre ou de la peinture dans l’eau : que se passe-t-il ?

Peut-on toujours la boire ? Ici on explorera la notion de limite. Cet exercice peut constituer une 1ère approche du cycle de l’eau pour les plus petits.

- Discuter l’expression « l’eau c’est la vie » avec les enfants : quand ont-ils besoin de l’eau dans leur vie quotidienne (se laver les mains, la chasse d’eau, faire la vaisselle, prendre un bain/une douche, faire une bataille d’eau) ? Classer les différents usages en terme de quantité d’eau utilisée. Explorer les règles qui entoure l’eau (ne pas laisser couler l’eau trop longtemps au robinet, ne pas boire l’eau non potable, ne pas jouer avec l’eau, ne pas jeter de déchets dans la mer, les rivières etc.). Elargir à l’alimentaire et autre type d’énergies et établir avec eux une Charte de bonne conduite, chose à faire et ne pas faire pour préserver l’environnement. Etablir un document formel (utiliser le « je » pour une meilleure implication) et leur faire signe, afin de les engager personnellement.

Pistes d’ateliers Atelier de Sensibilisation

Comment des idées deviennent des mots et des dessins (personnages et situations), présentation du livre, puis comment de ce livre on fait un spectacle (choix de mêler des comédiens, des dessins animés, des objets manipulés…).

Démonstration d’un Zoblic joué par un comédien, doublé avec un dessin animé et avec un objet manipulé (exercice : fermer le poing avec le pouce à l’extérieur, dessiner deux yeux sur le poing, le faire parler en bougeant le pouce de manière synchronisée). Présentation de ce qu’il peut y avoir encore dans un spectacle : sons, lumières, décors, etc. et évocation des codes du spectacle, notamment des différentes adresses (entre personnages, aux spectateurs…)

réalisation d’un film d’animation : la classe qui penche

On fige la classe dans une position et on prend 12 photos. Puis on déplace le mobilier vers la droite de 10 cm et on penche les corps un peu vers la gauche et on prend 12 photos en penchant un tout petit peu l’appareil. Et ainsi de suite jusqu’à ce que tout le monde s’entasse sur un mur.

réalisation d’un flip book ou praxinoscope

Pour le praxis, nécessité d’une boîte de camembert, d’un bouchon de liège, d’un cure dent et des dessins déjà imprimés à découper. Pour le flip book, besoin d’un vieux livre de poche sur lequel on dessinera une balle qui rebondit.

son zoblic animé

Dessiner la tête d’un Zoblic; Mettre du blanc sur ses yeux et sa bouche et photocopier. Dessiner sur le visage photocopié des yeux en colère (à partir d’un exemple) ou joyeux ou triste ou fermé…et une bouche ouverte, semie ouverte, fermée, en cul-de-poule… Avec tous ces dessins on peut faire une animation du Zoblic qui parle. Si on le projette, on peut faire faire le doublage à l’élève avec une phrase, des sons ou un langage inventé.

Inventer des arbres à tout et créer son Zoblic en lui choisissant un trait de caractère ou un métier

(faire des listes et coupler pour inventer exemple : une liste avec « chasseur de », « nettoyeur de », etc. et des mots comme nuage ou crotte de nez ce qui nous donne chasseur de nuage et nettoyeur de crotte de nez). Après on peut faire des petits exercices d’écriture ou en dessin avec son Zoblic (inventer sa famille, le mettre dans des situations, que faisait-il quand le monde penche…)

Initiation au jeu théâtraL Initiation à la manipulation d’objets séance de physique sur le poids et la bascule…

MiNI DEBATS sur les clichés

Pourquoi une princesse doit-elle être comme ci, comme ça, pourquoi le roi idem… Pourquoi les cochons sont gentils et les les loups méchants… etc. (en référence aux thématiques du spectacle)

concevoir une réaction en chaines

Projet de territoire > À PARTIR DE 5 ANS

De septembre à novembre

> Aventure collective

Floriane Facchini

> Thèmes abordés La cuisine, Le souvenir, le patrimoine, la famille

Cucine(s) Cet automne, le projet « Tous à table ! » initié par le Boulon, invitera les habitants de Vieux-Condé à questionner aux côtés d’artistes, le lien qu’ils entretiennent à la cuisine, à la transmission entre générations et aux pratiques culinaires multiculturelles.

Avec Floriane Facchini & Cie, il s’agira de se mettre à l’écoute des voix de cuisinier-ière(s) du quotidien, au travers de collectages d’écrits et de sons, de la réalisation de portraits photographiques, de la fabrication d’une bibliothèque culinaire à ciel ouvert, d’installations plastiques de mots...

Ce projet sur la ville est en lien étroit avec la nouvelle création de Floriane : Cucine(s), une pièce radiophonique pour l’espace urbain à découvrir en 2017.

* Temps de restitution du projet le mercredi 23 novembre au Boulon > venez découvrir le fruit des rencontres et ateliers réalisés sur territoire de Vieux-Condé par la compagnie au travers d’installations et de surprises concoctées pour l’occasion

> Pour toute la famille Pour toutes informations : emeline.jersol@leboulon.fr

Avec le soutien de la Ville de Vieux-Condé, dans le cadre du Contrat de ville et avec la complicité des acteurs locaux.

Résidence > À PARTIR DE 16 ans > docu-fiction à épisodes > ThèmeS abordéS : Le vide, La gravité, La marge, L’exclusion

> Durée : 60 min > A partir de 16 ans > Entrée libre - gratuit Pour toutes informations : emeline.jersol@leboulon.fr

MARDI 6 décembre à 18h30 - Sortie de Fabrique

Terre commune

Compagnie sous X En résidence du 28 novembre au 7 décembre En mars 2014, Alix Denambride, auteure et metteure en scène de la Compagnie sous X, assiste à l’enterrement d’un SDF au cimetière Saint Pierre à Marseille. Il sera enterré à même la terre, dans la fosse commune.

Pour mettre en lumière ceux que la société laisse chuter et enterre au carré des indigents, Alix imagine le projet « Terre commune ».

Ecrit sous la forme d’un monologue, ce docu-fiction à épisodes proposera de tisser un lien entre les morts et les vivants, l’interprète et les spectateurs, pour les ré-unir en un lieu commun.

Spectacle

> À PARTIR DE 7 ans

Vendredi 9 Décembre à 14h30 - Séance scolaire Samedi 10 décembre à 20h30 - Séance tout public Dimanche 11 décembre à 17h30 - Séance tout Public

> théâtre de l’intime

Le Cirque Poussière

> ThèmeS abordéS : La proximité, Les questions, Les réponses, L’autre, L’innocence de l’enfance, L’imaginaire

> Durée tout public : 1h20 > Durée scolaire : 55min > A partir de 7 ans > 9/6 € en séance public > 5 € en scolaire Pour toutes informations : emeline.jersol@leboulon.fr

Cie La Faux

populaire

Un manège comme un souvenir d’enfant, surélevé sur un plateau en bois.

Deux podiums qui s’avancent de part et d’autre et fendent le public en bi-frontal.

Un music-hall de poche, une opérette rêvée… tout cela sur un carrousel.

Un monde s’invente, fait de surprises, de cocasseries, de tendres rêveries, de fabuleux émerveillements et de la plus rigoureuse technique de cirque.

On rit, on s’émeut… d’un rien, d’un geste, d’une note de musique…

Julien Candy est connu pour sa capacité à créer des univers puissants avec trois fois rien, un cirque du dénuement, inventif et drôle. Entouré d’un chanteur lyrique et d’un duo de voltigeuses aussi délicates que pestes, il livre son cirque d’émotion fait de pelures de théâtre, d’éclats de danse et autres fruits à coques.

Les pistes pédagogiques et quelques informations Pourquoi le nom La Faux populaire - Le Mord aux dents ?

Formuler des hypothèses.

Dossier de la compagnie : « La Faux Populaire parce que la chose commune à chacun si ce n’est la vie (« ah, monde inégal ! ») sera au moins la mort, et Le Mort aux Dents est un jeu de mots (si, si !) correspondant à l’idée de se mobiliser sans retenue et en ne comptant que sur soi-même pour avancer ».

Pourquoi ce titre « Le cirque poussière », après « le cirque précaire » et « le cirque misère »?

• Le Cirque Précaire, solo de manipulation d’objets, qui à ce jour a été joué plus de 350 représentations ; dans une ambiance intimiste et sur un air de violoncelle, un personnage désabusé s’interroge sur le sens de la vie, et se joue d’objets improbables (feuille de papier, toupie géante, bilboquets, scie, faux).

Un inventaire à la Prévert et un regard loufoque sur l’absurdité de celle-ci.

• En 2012, Le Cirque Misère, deuxième création, met en piste cinq artistes. Outre le fait d’être tour à tour manipulateurs/manipulés (skateur sur modules humains, chanteur lyrique massif en tour de chant vélocypédique et acrobatiquement escaladé), ils mettent en lumière nos pauvretés humaines, affectives, morales, le rapport à l’autre au travers des pulsions de domination. Une fois qu’elles ont été démasquées, que leur reste-t-il ? La liberté ; liberté de créer, de renouer avec sa part de rêve, sa capacité à ré-envisager l’utopie.

• Hypothèses pour Le cirque poussière : – une forme légère comme la poussière qui volète ?

– La poussière d’un manège de cirque ?

– Poussière des objets que l’on ressort d’un vieux placard ou de ce qui semblait bon à mettre à la poubelle ?

– Toujours un lien avec la Mort ? Tout redevient-il poussière ?

– Poussière d’étoile ?

– Poussière de fée pour s’envoler ?

A partir d’un diaporama photo extrait du spectacle, formuler des hypothèses sur le genre, le cadre, les personnages, l’histoire • Une scène circulaire, mouvante (un carrousel qui évolue en piste de cirque et de voltige) • Un spectacle total, mêlant les domaines artistiques : du théâtre, avec chant, danse, mais aussi équilibrisme, jonglerie, haute voltige, du dressage d’assiettes (avec un fouet !), d’oiseaux en papier jusque dans leur cage, de la musique live (instruments, voix et bouteilles), des acrobaties à vélo, des lancers de fourchette …

• Le thème de l’enfance : le manège de l’enfance, les objets comme toujours dans les jeux de l’enfance (les caisses, la roue), les déguisements (la tête de cheval...) donnent l’impulsion à l’illusion et au jeu.

• Un spectacle de récupération.

Ce que vous pouvez creuser • L’histoire du cirque traditionnel • L’évolution du cirque • L’histoire du cirque contemporain Ne pas oublier... nous avons une malette pédagogique à disposition au Boulon sur les arts de la rue et les arts de la piste !

Infos pratiques Accès : Le Boulon, ZA le Brasseur, avenue de la gare, 59690 Vieux-Condé O3 27 20 35 40 – www.leboulon.fr Tram : arrêt le Boulon – ligne T2 Accueil et billetterie : Du lundi au vendredi, de 9h à 12h et de 14h à 17h30.

La billetterie est ouverte 45 min avant les représentations.

03 27 20 35 40 – reservation@leboulon.fr Tarif réduit : demandeurs d’emploi, bénéficiaires du RSA, groupes (à partir de 10 pers.), étudiants, séniors, intermittents du spectacle.

Règlement par carte bancaire, par chèque et espèces, qui doit nous parvenir sous huitaine, et au plus tard 48h avant la représentation.

Toute réservation non réglée dans les délais sera annulée.

Vous êtes une association, une école, un centre social et souhaitez organiser une sortie au Boulon, réaliser un projet, rencontrer des artistes ?

Contactez Emeline Jersol au 03 27 20 35 42 – emeline.jersol@leboulon.fr Suivez-nous ! sur les réseaux sociaux (Facebook - twitter – instagram) sur notre flickr : flickr.com/photos/leboulon-vieuxconde,

RAPPEL !

N’oubliez pas qu’un livret d’accompagnement ainsi qu’une valise pédagogique sont à votre disposition au Boulon !

Le livret pédagogique brosse l’histoire du lieu mais aussi des arts de la rue. Vous y trouverez également des annexes pédagogiques sur le lieu et nos missions. La valise pédagogique contient quant à elle de nombreux ouvrages de références sur les arts de la rue et le cirque contemporain.

Le Boulon Z.A Le Brasseur Avenue de la gare 59690 Vieux-Condé T : 03 27 20 35 40 contact@leboulon.fr www.leboulon.fr Ouvert tous les jours de 9h à 17h30 Accès : Tramway : station le Boulon - ligne T2