www.muzikosbarai.lt
2003 LAPKRITIS
Muzikos meno ir mokslo þurnalas ISSN 1392-4966
Kaina 5 Lt 20 Lt su CD Prenumeratoriams su CD 10 Lt
Pokalbis su kompozitoriu mi Krzysztofu Pendereckiu
12 p.
“Gaida 2003”: komunikuoti, vadinasi, egzistuoti
14 p.
Viaèeslavas GANELINAS 56 p.
Ðiame numeryje:
ALGIS ÞIÛRAITIS Numeris su su CD CD Numeris
Kompaktinës plokðtelës iðleidimà parëmë Lietuvos respublikos Kultûros ir sporto rëmimo fondas
LIETUVOS
MUZIKØ
SÀJUNGA
VISI "MUZIKOS BARØ" PRENUMERATORIAI GAUNA ÞURNALÀ SU KOMPAKTINE PLOKÐTELE.
LIETUVOS
MUZIKØ
SÀJUNGA
www.muzikosbarai.lt
2003 LAPKRITIS Vyriausioji redaktorë Audronë NEKROÐIENË Vyr. redaktorës pavaduotoja Lina NAVICKAITË Numerá parengë redaktorë Lina NAVICKAITË Redaktorius Rimtautas GARNELIS
barai
2003 lapkritis Nr.11 (310)
Lietuvos muzikø sàjungos leidinys, leidþiamas nuo 1931m.
Redakcinë taryba: R.Þigaitis (vadovas), V.Gerulaitis, G.Kuprevièius, L.Navickaitë, M.Urbaitis, Þ.Ramoðkaitë, A.Nekroðienë Dailininkas Arvydas NEKROÐIUS Virðelyje Michailo Raðkovskio nuotr. Redakcijos nuomonë nebûtinai sutampa su straipsniø autoriø nuomone. Gedimino pr. 32 - 2, 2001 Vilnius Telefonai: 262 30 43, 212 16 15, 263 62 30. Faksas: 2120302 Elektroninis paðtas: zurnalas@muzikosbarai.lt, lina@muzikosbarai.lt SL 203A. OFSETINË SPAUDA. 8 SP. L. SPAUSDINO PETRO KALIBATO ÁI "PETRO OFSETAS", ÞALGIRIO G. 90, VILNIUS. UÞS. NR.139. TIRAÞAS 2000 EGZ. INDEKSAS 5216.
ISSN 1392-4966
Kaina 5 Lt
Turinys Algio Þiûraièio laiðkai 1 p. Rimtautas Èekuolis, Viktorija Gurskaitë, Aldona Eleon ora Radvilaitë, Vytautë Markeliûnienë, Milda Èiuþaitë, Tomas Bakuèionis, Rima Povilionienë Didþioji salë 6 p. Beata Baublinskienë “Negaliu vaidinti pranaðo...” 12 p. Eglë Grigaliûnaitë “Gaida 2003”: komunikuoti, vadinasi, egzistuoti 14 p.
Indra Karklytë Kompozitoriai ir atlikëjai ið arti 18 p. “Orkest de Volharding”: groti drauge atrodo neámanoma 18 p. Vera Markova IX lietuviø ir lenkø muzikologø konferencija 20 p.
20 Lt su CD Prenumeratoriams su CD 10 Lt
Pokalbis su kompozitoriu mi Krzysztofu Pendereckiu
12 p.
Solveiga Michelevièiûtë-Vaitkienë Veronikos Podënaitës “Aida” Viterbo “Vienybës” teatre 21 p. Eglë Ðeduikytë-Korienë Jonas Þukas – prancûziðkosios vargonø mokyklos kûrëjas Lietuvoje 24 p. Vaclovas Juodpusis S. Ðimkaus konservatorijos ugdytinis 26 p. Anatolijus Lapinskas Kankliø patriarcho ruduo 28 p. Asta Povilaitytë Menø oazë Klaipëdoje 30 p. Ovidijus Petkevièius Klaipëdos muzikinis teatras “okupavo” festivalá “Probaltica” 33 p. Irina Kudinova Susipaþinkite: kompozitorius Reza Vali 34 p. Dainora Merèaitytë Permainingas Zitos Bruþaitës ðokis 35 p. Panorama 36 p.
“Gaida 2003”: komunikuoti, vadinasi, egzistuoti
14 p.
Malcolm Bilson Ankstyvojo fortepijono mitas 44 p. Rokas Zubovas Steinvëjui – 150 metø 46 p. Rûta Mikelaitytë Legendinis “Orfëjas” legendiniame Ðtutgarto teatre 48 p. Balys Vaitkus Muzikas ið Dievo paðaukimo 50 p. Diana Èemerytë – Hermannas Hesse – “literatûrinis kompozitorius” 52 p. Jûratë Kuèinskaitë Viaèeslavas Ganelinas 56 p. Vadimas Þuravliovas Andrejus Gavrilovas: “Spjauèiau á viskà ir iðvaþiuoèiau pas papuasus” 58 p. Sigitas Grybas-Saga XXI amþiaus popkultûros pionieriai 60 p. Petras Skirmantas Jurgitos Droninos sëkmë 61 p. Jurgita Kaubrytë-Melienë Daug koncertø Paryþiuje – ir jokio laiko kûrybai 62 p. Muzikø sàjungoje 64 p.
ALGIO ÞIÛRAIÈIO LAIÐKAI
1 p.
Viaèeslavas GANELINAS 56 p.
Prenumer uokite
”Muzikos barus”! Prenumer uosite „Muzikos bar us” – dovanas gausite visus metus! Geriausiø Lietuvos atlikëjø ádomiausios programos Lietuvos muzikø sàjungos CD kolekcijoje „Muzika – visiems”!
Visi, uþsiprenumeravæ „Muz ik os bar us”, gaun a þurn al us su 6 CD uþ metø prenumeratos kainà – 60 Lt
Lietuvos muzikø sàjungoje (Gedimino pr. 32-2, 2001 Vilnius) Galima uþsakyti „Muzikos bar us” á uþsiená. Leidinys bus siunèiamas oro paðtu. Kaina metams – 60 eurø Informuojame telefonais 262 30 43, 263 62 30 faksu 212 03 02 elektroniniu paðtu: muzsajunga@takas.lt, zurnalas@muzikosbarai.lt Pastaba: didþiàjà dalá sumos prenumeruojant á uþsiená sudaro pabrangusios oro paðto siuntø kainos.
In memoriam
Algio Þiûraièio laiðkai Alg is Þiûr ait is po sunk ios lig os mus pal ik o 1998 m. spal io 25 d. Maskv oj e (pal aid ot as Aks inj in o kaim e), o gim ë 1928 m. liep os 27-àjà Ras ein iuos e. Prim en am e svarb iau sias dir ig ent o kûr yb in ës biogr af ij os dat as: 1950 m. – LTSR operos ir baleto teatro koncertmeis teris; 1951–1954 m. – LTSR operos ir baleto teatro diri gentas; 1955–1960 m. – Sàjunginio radijo ir televizijos Di dþiojo simfoninio orkestro dirigentas; 1960–1995 m. – Maskvos didþiojo teatro dirigen tas; 1968 m. – Tarptautinio dirigentø konkurso Ðv. Cecili jos muzikos akademijoje laureatas; 1995–1998 m. – Maskvos didþiojo teatro dirigentas pagal sutartis. Ðiem et mae str o bût ø ðvent æs tik 75-met á, bet jau pen ker i met ai, kai jis neb ed þiug in a sav o tal ent o gerb ëj ø nauj ais kûr yb in iais laim ëj im ais. Maskv os did ys is tea tr as rugs ëj o 11 d. Piotr o Èaik ovs kio Gulb iø eþer o spekt akl á skyr ë mae str o 75-meè iui. Liet uv os muz ik ø sàj ung a, pag erbd am a vien o ryðk iaus iø XX a. pab aig os tea tr o dir ig ent ø atm in im à, iðl eid o komp akt in æ plokðt el æ, kur i pak er i klaus yt oj à dvas ing a, kup i na gyv yb ës ir art ist iðk um o A. Þiûr aiè io dir ig uoj am os muz ik os int erp ret ac ij a. Ðiam e Muz ik os bar ø num er yj e tol iau publ ik uo jam i A. Þiûr aiè io laiðk ai (þr. Alg io Þiûr aiè io laiðk ai // Muz ik os bar ai, 1999 m. lapk ritis, Nr. 11, p. 42–43), kur iuos ats kir am leid in iui reng ia dir ig ent o dukt ë, muz ik ol og ë Audr on ë Þiûr ai tyt ë. Laiðk ai, api mant ys 30 met ø laik ot arp á, rað yt i tëv ams, ses er iai, þmon ai (Val er ij ai Þiûr ait ien ei, 1925–2002) ir dukr ai, ats pind i dir ig ent o kûr yb in io ir asm en in io gyv en im o ving ius, est et in es paþ iûr as ir mor al in es nuos tat as, yra aut ent iðk as kai kur iø XX a. pab aig os pas aul in ës muz ik in ës kult ûr os reiðk in iø pal iud ij im as.
Algis Þiûraitis – Maskvos didþiojo teatro dirigentas. A.Ðilovo tapytas portretas
Muzikos barai /1
paslaugûs þmonës. Mano egzaminø tvarka tokia: 1) kurio data, kaip jau raðiau, tiksliai dar neaiðki, – dirigavi mas „pod rojal” (pritariant fortepijonui), kur nustatoma, ar apsi moka prileisti prie tolimesniø egzaminø, 2) uþ keleto dienø po pirmojo – kolokviumas, apie kurá að tau jau pasakojau, 3) 52.IX.24 – vokieèiø kalba raðtu, 25 d. – þodþiu, 4) 52.IX.29 – marksizmas, 5) ir dar vienas – paskutinis, kurio data taip pat nenustaty ta, – dirigavimas su orkestru.
“Angaros” kûrëjai: dirigentas A. Þiûraitis, kompozitorius A. Eðpajus, choreografas J. Grigorovièius
Maskva, 1952.IX.7 (Þmonai Valerijai Þiûraitienei. – A. Þ.) Brangiausioji mano Katyte! Turbût jau pyksti ant manæs, kad neparaðau laiðko. Atvirai kalbant, tiesiog neturëjau, apie kà raðyti. Atvaþiavau laimingai, 12.30 val. jau buvau konservatorijoj. Prisistaèiau, ir, ásivaizduoji, man pareiðkia, kad dokumentai dar neprisiøsti. Teko patylomis stipriai nusikeikti mûsø Meno reikalø valdybos adresu. Tikri apkiautëliai! Kadangi negalëjo manæs apiforminti, tai pradþioje visai nenorëjo kalbëti ir apie bendrabutá. Maþa to, paþiûrëjau á egzaminø tvarkaraðtá ir la bai nustebau, nes pirmo egzamino data buvo nei maþiau, nei daugiau kaip 52.IX.24 – vokieèiø kalba. Taèiau paskui man paaiðkino, kad tai antras ið eilës egzaminas, o pirmojo, t. y. specialybës, data dar neaiðki. Maþdaug 52.IX.12–15. O bendrai, sako, kad nëra ko stebëtis, nes èia visada tokia tvarka, kad aspi rantûros egzaminai iðdëstomi viso mënesio bëgyje. Taigi, nors man labai nesmagu, bet juk, pati supranti, kad nuo antros pusës ðio mënesio finansinis klausimas tampa labai opus. Katyte, Tu savæs neskriausk; jei neturësi, ið ko atsiøsti, susi riðk su drg. Karnavièium, jis siøs pinigus Dineikaitei ir, Erika sako, su mielu noru ir man padëtø. Tai matai, pirmi áspûdþiai ðiek tiek neigiamai paveikë á gerà nuotaikà. Bet po truputá viskas pradëjo tvarkytis. Nuëjau pas direktoriaus pavaduotojà, jis tuojau sutvarkë bendrabuèio klausimà – gyvenam trise (laikinai, nes aspiran tams yra kitas bendrabutis, bet ten dabar remontas): osetinas, chorvedys V kurso, rusas, dainininkas bosas I kurso, ir að. Ben drabutis paèiam centre. Bendrai konservatorijoj, o taip pat bendrabutyje labai ádo mu: neskaitant mûsø Tarybø Sàjungos visø nacijø atstovø, èia yra lenkø, vengrø, èekø, bulgarø, kinieèiø, korëjieèiø. Jie visi priimami be jokiø egzaminø ir bendrai naudojasi kai kuriomis lengvatomis. Tai labai graþu. Konservatorijos administracija – labai malonûs, draugiðki ir
Muzikos barai /2
Turiu praneðti Tau, o taip pat, þinoma, ir man linksmà nau jienà, kad á aspirantûros Operinio simfoninio dirigavimo sky riø pakol kas að vienas. Taèiau, ið kitos pusës, tai dar nieko nereiðkia, nes, pavyz dþiui, ðiemet laikæs egzaminus tadþikas (ne á aspirantûrà, bet á konservatorijà), Frunzës miesto operos vyr. dirigentas, buvo priimtas á I kursà. Þodþiu, laikysimës! Në su vienu dirigavimo pedagogu pakalbët dar neteko, nes daugumas uþsiiminëja pradþioje savaitës, o að atvaþiavau ant roje pusëje. Rytoj dirba Anosovas, Dirigavimo katedros vedëjas, ir Kon draðinas (jis diriguoja Halkà), taigi su jais ir pakalbësiu, nueisiu paþiûrëti, kaip jie uþsiiminëja su studentais. Na, rodos, jau viskà kuo smulkiausiai iðdësèiau, kad tik Ta ve „nervai neëstø”. Beje, valgau konservatorijoj, sotu ir pigu. Pietûs kainuoja maþdaug 5–7 rub. O Tu jau tikriausiai turëjai progos mane þiopliu iðvadinti. Velniai þino, kaip að tà savo diplomà uþmirðau, tai yra ne uþ mirðau, bet tiesiog nepagalvojau, kad jis bus reikalingas. Ma niau, kad uþteks kopijø. Katinëli, kaip Tavo sveikata, kaip pilviukas, ar vis dar pu èiasi? Kaip laikosi Podë, perduok Jai linkëjimus nuo manæs. Taip pat linkëjimai visam mûsø „kolûkiui”. Lik sveikutë, buèiuoju. Algis P. S. Raðyk man: Maskva, Valstyb. konservatorija, Gerceno g-vë (numerio ne atsimenu, bet ateis ir be jo). A. Maskva, 1955.III.1 Brangûs Tëveliai, dëkoju uþ abu Jûsø laiðkus, uþ pirðtines ir ko jines (gal teisingiau bûtø pavadinti vailokais). Na, Mamute, Tu tikriausiai siøsdama ásivaizdavai, kad Tavo sûnus gyvena aðigaly je arba maþiausiai „Stanica severnyj polius, 4” (Ðiaurës aðigalio stotis, 4). Reikalas tame, kad Maskvoje visose patalpose labai ðilta, ir èia tiesiog neámanoma nieko ðil to, þieminio neðioti. Að juk per visà laikà neuþsidëjau Algis Þiûraitis prie P. Èaikovskio paminklo Maskvoje
nei karto „bezrukavniko” (berankovës) ir vaikðtau su ðilkinëmis puskojinëmis – kitaip neámanoma. Mamute, praðau negalvoti, kad að noriu Tave „ogorèit” (nuliûdinti), anaiptol, Tavo rûpestis ðildo daugiau nei storiausios kojinës! Sako, kad ðuo ir kariamas pripranta, o þmogus, matyt, dar daugiau gali, nes að taip pripratau be pirðtiniø gyventi, kad vi sai nejauèiu jø trûkumo, bet tas, þinoma, netrukdo su dideliu malonumu neðioti Tavo atsiøstàsias. Tëveli, aèiû uþ pasiûlymà materialinës paramos. Mamutë, þinoma, neteisi raðydama, jog ji nereikalinga ir todël að net á laiðkà neatsakiau. Nieko panaðaus! Ið mano pusës bûtø neteisinga persiritus per ketvirtá am þiaus ir pridarius Jums tiek rûpesèiø dar laukti paramos. Tai tiesiog gëda. O galbût ir begëdþiu galima bûtø pasidaryti, kas þino, bet kaþkaip verèiuosi, gyvenu ir pats neþinau kaip ir ið ko. Tik labai jau sàþinë grauþia, kad savo Audrutei absoliuèiai niekuo negali padëti. Tiesa, kol galëjau – siunèiau, be to, ið tø 4000 lygiai pusæ atidaviau, bet kà tai reiðkia… (…) Jûs negalvokit, kad að sudëjæs rankas sëdþiu ir nieko neda rau dël savo materialinës padëties, – tik rezultatø pakol kas jokiø. Aukðèiausios Tarybos sesijos metu þûtbût nusprendþiau pasimatyti su Snieèkum ir jam papasakoti padëtá. Ir kà gi, gal vojate, nedasimuðiau?.. Tik daug laiko pateriojau – tris dienas pasiuntinybëj (jis ten buvo apsistojæs) iðlaukiau. Pirmà kartà iðsëdëjau 4 val., antrà – 4 val., o treèià – 7! „I togo” (ið viso) 15 val. Bet á treèios dienos vakarà pasirodë apvali figûra mûsø „choziaina” (ðeimininko). Jaudindamasis pradëjau pasakoti (juk tai buvo paskutinë viltis). Kai Snieèkui tapo aiðku, kad reika las eina apie pinigus, jis papraðë palaukti ir nuëjo pasikviesti á pagalbà Gedvilà. Ir ðtai ávyko pokalbis uþ apskrito staliuko, apie kurá daug kas tik svajoti gali, – „Pervyj sekretar CK, premjer ministr i ja…” Jokiu bûdu nesitikëjau ðitokio dëmesio. Taèiau, atrodo, kad tiktai tuo dëmesiu ir baigiasi reikalas, nes Gedvilas aiðkiai pasa kë, kad net ir jis negalás priversti teatro direktoriø mokëti nedir banèiam þmogui atlyginimà, t. y., kaip jis iðsireiðkë, pasiraðyti antivalstybiná ásakymà. Kà gi, jis visiðkai teisus. Vienintelë reali iðeitis – padidinti man iðimties keliu tà bendrastudentinæ stipendijà, kurià að gaunu ið Ministrø Tarybos (190 rub. mëne
Diriguoja Algis Þiûraitis
siui). Ðità jie paþadëjo padaryti. Tuo ir baigiasi pokalbis, ðiaip labai malonus, ið kurio að labai daug tikëjausi. Kà gi, gyveni mas tuo ir bûdingas, kad labai retai bûna taip, kaip norëtøsi; gal taip ir ádomiau?.. Moksle sekasi neblogiausiai. Nesigirdamas pasakysiu Jums, kad per pusmetá spëjau pasidaryti mëgiamiausiu savo profeso riaus studentu (iðskiriant turbût jo paties sûnø Roþdestvenská). Tiksliau bus iðsireiðkus – iðkovojau (o ne „pasidariau”), nes daug ir sàþiningai dirbu, kas duoda, þinoma, teigiamus rezulta tus. Turbût neperdësiu, kad ðis periodas mano gyvenime – lai mingiausias, taip, að myliu savo profesijà ir mokslà, suriðtà su ja. Kaip yra saldu iðtisomis dienomis atsiduoti þiniø gilinimui! Kad að skaitausi pirmame kurse, Tu, Mamute, nesuklydai, o kai dël penkiø mokslo metø, – „pramachnulas” (praðovei). Ðeði! Ir ðtai kodël: trys metai konservatorijoj, trys – aspirantûroj. Taip, taip, ðitoks mano planas. Dràsu, bet, manau, kad iðdegs. Dabar dar viena naujiena, dël kurios esu labai susijaudinæs ir negaliu nepasidalinti su Jumis, nors, bendrai, ir per anksti. Vakar, po nusisekusios pamokos, Nikolaj Pavloviè papraðë, kad niekur neiðeièiau, palaukèiau jo, nes turás su manim pasi kalbëti. Apsirengë, iðëjom á gatvæ, jis ir sako: „Nu vot, doktor” (taip mëgsta vadinti savo studentus) ir rodo man á raðtà ið Visasà junginio radijo komiteto, kur skelbiamas konkursas dirigento asistento vietai uþimti. „Ot svojego klasa ja napravliaju vas” (Ið savo klasës að siunèiu jus) – tai buvo viena ið tø staigmenø, ku rias iðgirdus sulinksta kojos per kelius. Konkurso sàlygos kol kas neþinomos. Þinau tiek: orkestras puikus (jei ne daugiau), anksèiau su juo dirbo Golovanovas, dabar – vyr. dirigentas Gaukas. Iki ðiol jo asistentu buvo Svetlanovas (jis ðámet baigia konservatorijà Gauko klasëje. Jo asistentûros periodas (dveji metai) baigësi, todël ir skelbiamas konkursas). Á mano klausi mà, kad Gaukas bus suinteresuotas turëti asistentu vël mokiná ið savo klasës, Nik. Pavl. atsakë: „Jemu nuþen choroðij rabotnik, a ne uèenik iz svojego klassa” (Jam reikia gero darbininko, o ne mokinio ið savo klasës)!!! Dirigentas Algis Þiûraitis, solistë – Jelena Obrazcova
Muzikos barai /3
sø dailininkø – Dþoto. Visa tai þodþiais neapraðysi! Tai gali tik sapne pasirodyti, ir tai ne bet kokiam. Gráþtant atgal iðlipau Veronoje ir nuëjau á sveèius pas Dþuljetà Kapuleti, deja, ðeimi ninkës namuose nebuvo – remontas. Bet man pavyko ákalbëti darbininkus – áleido á jos kambará, o ið jo – durys á balkonà, tà patá garsøjá balkonà, kurá tiek daug kas apraðë. Paskui nuëjau ant jos kapo – tai buvæs vienuolynas, kuriame – sklepas, kur neseniai – na, kokius nors 400 metø atgal – vyko visa tai, kas ir ligi ðiol jaudina ðirdis. Gráþau tiesiai á spektaklá. Na, taip ir gyvenu. Neblogai, tiesa? Buèiuoju tave. Tëvelis 72.IV.11 Sveiki, Brangieji!
1979-øjø vasara
Ið konservatorijos bus keletas kandidatûrø, kuriø bijotis neprisieina, jei bent ið Leningrado gali bûti stiprûs. Þodþiu, jei reikalas iðdegs, tai bus geriausias „modus vivendi” dabartinëje mano padëtyje – materialiai aprûpintas, jau nekalbant apie mo ralinæ ir visas kitas teigiamas ðio reikalo puses. Taip kad labai nenustebkit, jei graþià dienà: „…ispolniajet Bolðoj simfonièeskij orkestr vsesojuznogo radio, pod upravlenijem… ” (…atlieka Sàjunginis radijo ir televizijos Didysis simfoninis orkest ras, diriguojamas…) Ech! O kodël nepasvajoti, jei ir nieko èia neiðeis? Ne èia – ki tur, ne dabar – vëliau… (…) Kai kas nors vienon ar kiton pusën paaiðkës – paraðysiu, o dabar – viso gero! Linkëjimai visiems. Jûsø Algis 68.VI.3 (Ið dirigentø konkurso Romoje. – A. Þ.) Brangioji Dukra! Tavo Tëvas kaip iðgræþtas rankðluostis, vos ant kojø sto viu. Ðiandien grojau ketvirtame ture. Pats sunkiausias ið visø penkiø. Prasidëjo nuo nesusipratimo – pasirodo, kad vakar iðtraukæs bilietà paþiûrëjau neádëmiai ir paruoðiau ne tà dalá ið Bethoveno simfonijos, kurià reikëjo, – teko ekspromtu groti, kaip iðtraukiau. Be to, be jokio pasiruoðimo reikëjo diriguoti dar tris dalis ið ávairiø Bethoveno simfonijø (pirmos, ðeðtos ir devintos). Taip kad – karðta. Rezultatas bus þinomas tik rytoj vakare (kol likusieji trys nepradiriguos). Buèiuoju. Tavo Tëvelis 70.X.12 Sveika, Dukra! Að labai gailiuosi, kad sutikau vaþiuoti vienas. Spræsk pati: Milane per 19 dienø pas mane buvo 16 orkestriniø repeticijø, tarp jø 3 generalinës, ir 12 spektakliø. O juk dar ir pamatyti reikia daug kà. Vienà rytà atsikëliau 6 val. Sëdau á traukiná ir nuvaþiavau á Padujà. Ten maèiau mano patá mylimiausià ið vi
Muzikos barai /4
Vakar jau baigëme pirmàjà pusæ gastroliø operoje, o dabar uþ keturiø dienø poilsio pradësime Sporto rûmuose. Á Paryþiø að, savaime suprantama, ásimylëjau, – jis to vertas. Èia tiek vis ko ádomaus, kad laiðke visiðkai neámanoma apie tai raðyti. Að kaip iðeinu po pusryèiø, taip ir valkiuojuos ligi vakaro, ir taip gaila eit namo, bet reikia nors valandà prieð spektaklá kojas ið tiesti. Ypaè ádomus Lotynø kvartalas (pats seniausias), tai, þiû ri, namas, kuriame ateljë Delakrua, tai kavinë, kurioje bûdavo Ruso, Volteras, Dontonas, Robespjeras, tai tipografija, kurioje Maratas spausdino savo proklamacijas, tai Sorbona arba Pante onas, tai Prancûzø akademija arba pati seniausia baþnyèia San Þermen de Prë, kurioje, tarp kitko, palaidotas mûsø karalius Jonas Kazimieras, kuris, atsisakæs nuo sosto ir tapæs vienuoliu, èia gyveno. Vienu þodþiu, kas ne þingsnis, – tai siurprizas. Gastrolëmis að patenkintas, apie mane raðo labai gerai. Rizi kuoju pasigirti, nes pas mus, kaip priimta, turbût nieko neraðo. Vienas recenzentas raðo, kad að prancûzams atradau jø kompo zitoriø Adamà ir kad tokios Þizel jie niekados negirdëjo, kad tà vakarà herojumi buvo orkestras, mano vadovaujamas. Kitas ra ðë, kad jis savo gyvenime girdëjo virð 200 Gulbiø eþero, bet tiktai dabar jis gali pasakyti, kad girdëjo tikrà Èaikovská, kad að esu poetas, kuris viskà absoliuèiai þino apie muzikà ir ðoká; treèias – kad, kà að nediriguoèiau, tai visada nuostabu, ir t. t. Slovom – ai da ja, ai da sukin syn! (Þodþiu – ak koks að, koks kalës vaikas!) 73.V.9 Sveiki, Brangieji! Vakar buvo paskutinis spektaklis Visbadene, labai simpa tiðkame kurortiniame mieste, kuriame, tarp kitko, labai mëgo poilsiauti ir gydytis rusiðkoji aristokratija. Èia buvodavo Turge nevas, Dostojevskis, Tolstojus, Èaikovskis ir kt., o taip pat ir ca ro ðeimyna. Ta proga buvo pastatyta cerkvë, kuri labai graþiai stovi ant paèios kalno virðûnës. Dar Vienoje suþinojau, kad Vis badene Vagneris paraðë operà Meisterzingeriai, ir maniau, kad lengva bus surasti tà jo namà, bet, kur tau, – vietiniai gyvento jai nieko neþino (taip labai tankiai bûna). Na, bet reikia þinoti mano charakterá – ko, ko, o uþsispyrimo pas mus uþtektinai: visus pastaèiau ant kojø, o Vagnerio butà suradau, tiesa, toli uþmiestyje. Vakar po spektaklio vos suspëjau susidët èemoda nà, kai jau reikëjo vaþiuoti á traukiná, kuris pusæ antros nakties ëjo á Miunchenà (atvirutëje – Miuncheno nacionalinis teatras). Traukiny að uþmigti negaliu, taip kad beveik nemiegojau. O kai atvaþiavau – tai vos suspëjau priimti duðà, kai reikëjo lëkti á repeticijà su orkestru, o po jos tai leidausi á garsiàjà Miuncheno pinakotekà – kur Diureris, Kranachas, Rembrantas, Rubensas, Ticianas, Rafaelis ir daug tokiø panaðiø puikiø vyrukø, kurie
neblogai mokëjo pieðti. Oras èia nekoks – daþnai lyja ir ðaltoka. Na, bet geriau negu karðèiai. Likit sveiki! Jûsø Algis 75. I. 9 Sveika, Brangi Mamute! Að ir vël savam repertuare: niekaip neprisirengiu paraðyti. Nauji metai prasidëjo pas mane nelabai sëkmingai – sausio 5 d. susirgau gripu. Pikèiausia, kad ne persiðaldþiau, o, matyt, uþsikrëèiau virusu, nes pas mus teatre beveik pusë persirgo – epidemija. Ar pas jus to nebuvo? Tai prasimûèinau dvi savai tes. O kai tik atsistojau ant kojø, tai tuojau prasidëjo repeticijos su orkestru to mûsø naujo baleto (Ivanas Rûstusis). Prieð porà dienø buvo repeticija (be kostiumø – jie dar ne baigti), á kurià atëjo naujas kultûros ministras Demièevas su visa savo kompanija. Buvo taip pat pakviesti Ðostakovièius, Kabalevskis ir kt. Mes visi labai jaudinomës, kad neuþdraustø premjerà, nes pati spektaklio tema labai problematiðka. Ir ap link tà mûsø baletà visà laikà vyksta visokios kalbos, kaip pvz., kam, girdi, ið viso reikalingas baletas apie Jonà Rûstøjá, juk jis buvo pats þiauriausias ið visø rusø carø, nuþudë ir nukankino paèius geriausius jo laikø þmones, ir ið viso, kaip galima þiûrëti á ðokantá Jonà Þiaurøjá, ir t. t. Grigorovièius taip nervinosi, kad iðvakarëse visà naktá gërë. Na, bet, rodos, kad viskas baigësi neblogai: komisijos nariai kal bëjo teigiamai ir visi pabrëþë, kad laukia ir mûsø reikðmingo spektaklio. Tarp kitko, naujas ministras paliko labai gerà áspû dá – labai malonus ir, berods, neblogai iðauklëtas þmogus, – tai ne ta buvusi alkoholièka. O prieð mirtá ji ant tiek nusigërë, kad kai buvo paskutiná kartà mûsø meninës tarybos posëdyje, tai jà ávedë parankëj du direktoriaus pavaduotojai, o kai pasodino, tai vos galëjo tiesiai sëdëti. Na, bet, kaip sako patarlë, de mortuis aut bene aut nihil (apie mirusius kalbama arba gerai, arba nieko). Premjera turëjo bûti sausio 11 d. Mes niekaip negalëjom suspëti, tai ministras leido perneðti á 20 d., kad galëtume ra miai darbà uþbaigti be jokios panikos. Ðiame sezone bus tik du spektakliai (20 ir 22 d.), nes dekoracijas ið Leningrado siunèia laivu á Amerikà, kur irgi norime naujà baletà parodyti. Jeigu bus viskas tvarkoj, tai að turiu iðskristi 13 balandþio, o gráþti 23 liepos! Pirmà kartà tokios ilgos gastrolës. Labai liûdna, kad vaþiuojame be savo orkestro, tai ten (…) bus didelis vargas, nes orkestrà surenka ið visokiø (…), kurie jau vos vos smuikà gali rankose iðlaikyti, mat tokie pigiau apsieina, o jø grojimo me ninis lygis nieko nejaudina. Kà padarysi, kad dabar jau tokia gastroliø praktika, – svarbiau ne menas, o biznis. Kad tuo uþ siiminëja amerikonai, tai suprantama, bet kad mûsiðkiai ðoka pagal jø dûdelæ, tai tiesiog bjaurumas neámanomas! Ðiaip pas mane viskas tvarkoj. Linkëjimai Nilei ir Mariui. Buèiuoju. Tavo Algis 1976 m. Sveika, Mamute, Nile ir Marius! Pas mus, rodos, ðalèiai sumaþëjo. O tai buvo stipriai mus su griebæ. Porà kartø ið ryto termometras rodë -38. Mane gelbëjo du daiktai: pirma, daèioje ðilta per tuos ðalèius, atidariau garà iki galo, tai namie buvo +24. Ir, antra, kad maðina uþsiveda lengvai ir tokiame ðaltyje, o kitaip tai bûtø didelë bëda. Pas Jus turbût nebuvo tokiø ðalèiø? Nesenai ið Vakarø Vokietijos, Amerikos ir Anglijos buvo atvaþiavæ televizionðèikai. Jie nusprendë 200 metø proga nu filmuoti Romeo ir Dþuljetà. Tai dvi dienas buvo labai keistas
spektaklis: orkestras frakuose, pilnos dekoracijos, kostiumai, grimas. Þodþiu, kaip per normalø spektaklá, tiktai be publikos (I vakarà), ir prie pilnos ðviesos salëje ir ant scenos. Parterio vi duryje buvo pastatytas didþiulis „katafalkas”, ant kurio buvo dvi pagrindinës kameros, o kitos deðimt – ant ávairiø balkonø ið abiejø pusiø. Antrà vakarà buvo pakviestos visos pasiuntiny bës. Tai Didysis teatras po ðeðiasdeðimt metø pagaliau buvo uþ pildytas graþia publika, kuri visa buvo su vakariniais tualetais, – salë visai kitaip atrodë. Po spektaklio buvo vaiðës paèiame teatre, labai visi mus gyrë ir be galo filmavo ir fotografavo, o taip pat ir interviu ëmë. Paèio jubiliejaus dienà (kovo 28) mû sø spektaklá parodys 141 ðalies televizija! Aiðku – apart mûsø. Taip. Kad gal ir mûsiðkiai uþsienieèiai pamatys. Beje, dar buvo trys rautai pas Amerikos, Anglijos ir Vak. Vokietijos pasiuntinius. Mat kaip jie moka graþiai sureþisuoti aplink bizná. Mûsø valstybë ant to uþdirbo didelius pinigus, na, o mums, aiðku, – fygà. Dabar eina repeticijos naujo baleto, ne kiekvienà dienà, bet vis dëlto tankiai prisieina vaþinëti á teatrà. Neþinia, kas ið to baleto iðeis, – gal ir nieko sau. Premjera turbût bus ne anksèiau kaip balandþio mën. Pas mane dar viena gera naujiena: Paryþiaus „Grand Ope ra” pakvietë Grigorovièiø, Virsaladzæ ir mane statyti Jonà Þiau røjá su vietiniu baletu ir orkestru. Taip kad rudená (turbût nuo rugsëjo 20 ligi spalio 20) pa bëgiosiu po Paryþiaus bulvarus. Labai malonus faktas, nes tai pirmà kartà Rusijos istorijoje dirigentas pakvieèiamas á „Grand Opera”, nes baletmeisteriai ir dailininkai buvo kvieèiami (caro laikais) ne vienà kartà. Ðio sezono gale (birþelis) mes turësime gastroles Leningra de ir Novosibirske (ataskaita 200 metø jubiliejaus proga). Na, o po to – atostogos. Pas mus su Alioða yra planas pavaþiuoti á Novgorodo ðalá. Noriu jam parodyti senus vienuolynus ir cerk ves, kurios labai graþiai atrestauruotos. Að manau, kad jam bus tai naudinga. Po to turbût ir Jus aplankysiu. Na, bet tai dar toli – pagyvensim, paþiûrësim. Tai ðá kartà tiek. Likit sveiki, viso Jums ko geriausio. Buèiuoju. Jûsø Algis 78.IV.2 (Atvirlaiðkis, raðytas po skandalingo straipsnio Pravdoje, smerkianèio ðiuolaikinæ P. Èaikovskio Pikø damos in terpretacijà. – A. Þ.) Klaipëda, Ðlaito 18a Brangi Audrute! Deja, në vieno Tavo laiðko Paryþiuj negavau. Turbût Tu per ilgai juos raðei arba taip ádomiai, kad juos ilgai skaitë. Pas ma ne viskas tvarkoj, jeigu neskaityt tos aplinkybës, kad gyvenu kaip ant vulkano virðûnës: sukirðinau ðirðiø lizdà ne tik èia, bet ir visam pasaulyje. Kà padarysi: „Bojatsia volkov, ne chodit v les.” (Bijai vilkø, neik á miðkà.) Manau, kad mano paþástamø ratas labai susiaurës. Nu i èiort s nim! (Na, ir velniai nematë!) Man svarbiausia, kad mano vaikai manæs labai nesmerktø, ar ne? Daug kà yra papasakot ir apie daug kà reiktø pakalbët, bet laiðku nesinori. Ar negalvoji mane aplankyti! Bûtø puiku. O gal man parinkus porà dienø atskristi? Ra ðyk. Buèiuoju. Tavo Algis n
Muzikos barai /5
Didþioji salë SMUIKO VIRTUOZAS GIMTINËJE GRIEÞIA BEETHOVENÀ
koncerto Kelne su Londono simfoniniu orkestru susiþavëjæs þurnalistas taip ir pradëjo: „Didelá áspûdá padarë lietuviø smuikininkas Julianas Rach linas” (2000 12 18). Dar visai vaikas – ketveriø metø – Julianas su tëvais, irgi muzikais, iðvyko á Austrijà. Èia gavo ir rusiðkosios (prof. Boriso Kuð niro), ir vakarietiðkosios (Vienos konservatorija) smuiko mokyklø pagrin dus, puikø muzikiná iðsilavinimà. Ðiø mokyklø principai, sujungti nepa prasto talento, milþiniðko darbo ir uþsispyrimo, greitai davë stulbinamø rezultatø. Julianui Rachlinui, grieþianèiam su garsiausiais pasaulio simfo niniais orkestrais ir gausiu dirigentø bei kamerinio muzikavimo partneriø þvaigþdynu, atviros þymiausios koncertø salës, jo koncertinis aktyvumas tiesiog stebëtinas. Kai po koncerto uþëjau pas solistà padëkoti ir papraðiau skirti nors pen kias minutes, kad pasakytø keletà þodþiø apie save, ðeimà, áspûdþius gimti nëje, jis mandagiai atsakë: „Labai gaila, pats norëèiau, taèiau visai neturiu laiko. Naktá dirbsiu, o rytà iðskrendu á seniai surikiuotus renginius...” Rimtautas ÈEKUOLIS
Lietuvos nacionalinis simfoninis orkestras, pasikvietæs garsius atlikëjus ið Austrijos – smuikininkà Julianà Rachlinà ir dirigentà Georgà Markà, – spalio 11 d. surengë puikø klasikinës muzikos vakarà. Skambëjo dviejø áþymiøjø vokieèiø ðedevrai: Ludwigo van Beethoveno Koncertas smuikui ir orkestrui D-dur, op. 61 (1806), bei Johanneso Brahmso II simfonija Ddur, op. 73 (1877). Pirmojoje koncerto dalyje buvo pagrieþta Brahmso simfonija – nepa prastai graþi, melodinga, jaudinanti, tiesiog visø mëgstama. Svajingà pir mosios kûrinio dalies ramybæ, sodrø, didingà Adagio, gracingà, iðdaigiðkà treèiosios dalies ðoká ir siautulingà Finalo stichijà klausytojai ávertino entu ziastingomis ovacijomis. Ið tiesø dirigento pasirinkti gerai apgalvoti visø simfonijos daliø ir epizodø tempai galëtø bûti laikomi etalonu. Saikingi ritenuto, nesiblaðkantys accelerando, muzikalûs piano, plati, logiðka, átiki nama garsinë visos simfonijos struktûra, subalansuoti emociniai potvyniai ir atoslûgiai. Pirmojoje kûrinio dalyje dar atrodë, kad dirigentas tarytum apatiðkas ar pernelyg „mandagus”, bet iðklausius visà Brahmso kûriná pui kiai pastatytos garsinës pilies kontûrai iðryðkëjo labiau. Su neslepiamu susidomëjimu klausytojai rinkosi á antràjà simfoninio vakaro dalá. Buvo laukiama jauno, bet jau visame pasaulyje iðgarsëjusio Vilniuje gimusio talentingo smuikininko Juliano Rachlino pasirodymo. Jo atliktas Ludwigo van Beethoveno Koncertas smuikui ir orkestrui – áþymus kûrinys, vienas ið paèiø sunkiausiø interpretaciniu poþiûriu smuiko litera tûros ðedevrø. Galima sakyti, atlikëjas grieþtai laikësi niuansiniø kompozitoriaus nuo rodø, nors ir paryðkino jas á piano pusæ. Vieðai ðá kûriná Rachlinas grojo tik treèià kartà, vis dëlto savo sumanymà – perteikti ramià, idiliðkà lyrikà – ágyvendino puikiai. Bet ir klausytojas, ypaè turintis savà Beethoveno muzikos vizijà, pirmojoje kûrinio dalyje galëjo pasigesti ðiam kompozito riui bûdingo monumentalumo, ryþto, netgi savotiðko rûstumo, didesnio, kaip vëliau paaiðkëjo, koncerto daliø kontrasto. Visa tai buvo puikiai pagrieþtoje kadencijoje. Labiausiai patiko antroji – Larghetto – dalis. Lyriniai solisto uþmojai ir gebëjimai èia pasiekë virðûnæ. Tarytum begalinio ilgio strykas, nuosta bus 1741 m. „ex Carrodus” Guarnerius del Gesu smuikas, ávairiaspalvis vibrato, treliø ávairovë, rami, áspûdinga, nekliudoma muzikos tëkmë... Uþburta, nuðèiuvusi salë. Koncerto finale paprastesnis ir kompozitoriaus sumanymas, ir atlikëjo koncepcija. Ðiuolaikiðka pirðtuotë, greiti tempai, kibirkðèiuojantis spiccato suteikë muzikai grakðtumo, þaismingumo, elegancijos. Tokia maniera, regis, artima ir paties atlikëjo gyvensenai – elegantiðkas, skoningai kukliai vilkás jaunas vyras su nedidele, bet ryðkiai raudona nosinaite kiðenëlëje buvo atidus dirigentui, dëmesingas orkestrui, nuoðirdþiai dëkingas já ðiltai priëmusiai publikai. Ilgokai praðytas, dar pagrojo J. S. Bacho Gavotà ið III partitos smuikui solo. Beje, uþsienio muzikos apþvalgininkai, recenzuodami Juliano Rachlino koncertus, daþnokai paþymi, kad jis kilæs ið Lietuvos. Po vieno ðaunaus
AUTORINIS MINDAUGO URBAIÈIO VAKARAS
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Solistas Julianas Rachlinas, diriguoja Georgas Markas
Muzikos barai /6
Spalio 8 d. Vilniaus rotuðëje ávyko kompozitoriaus Mindaugo Urbaièio kûrybos vakaras, kuriame iðgirdome paties autoriaus pasisakymus apie koncerto metu skambanèius kûrinius, kûrybos procesà, poþiûrá á baleto ir kitø muzikos þanrø integravimàsi á ðiuolaikines technologijas. Vakaro pradþioje muzikologë Veronika Janatjeva trumpai pristatë koncerto programà, kartu kalbindama Urbaitá, kuris teigë norëjæs kon certui parinkti kamerinæ programà, kad „tie, kurie atëjo, iðgirstø kà nors nauja”. Taigi klausytojai galëjo iðgirsti autoriaus opusø (taip pat ir vienà populiariausiø „Meilës dainà ir iðsiskyrimà” balsui ir vëluojanèiai sistemai) ir pamatyti premjerà (dokumentiná filmà apie autoriø). Koncerto pradþioje Skaidra Janèaitë (sopranas) ir „Vilniaus arsenalas” atliko Urbaièio „Resignatio” (1992–1993, þ. Czeslawo Miloszo), po kurio skambëjo naujos „Der Fall Wagner” fleitai, altui ir klavesinui (1999) instrumentuotës versijos premjera (pirmoji buvo skirta fleitai, smuikui ir altui). Pasak paties kompozitoriaus, átraukus klavesinà, reikëjo keisti daugelá muzikiniø momentø, tarp jø – bene trigubai greitesnis tempas, pakitusi instrumentuotë ir pan. Kûrinyje ádomiai ir iðradingai rekompo nuojama Richardo Wagnerio operos „Tristanas ir Izolda” áþangos tema, jungiant jà su popmuzikos elementais. Treèias koncerte skambëjo vienas populiariausiø autoriaus kûriniø – „Meilës daina ir iðsiskyrimas” balsui ir vëluojanèiai sistemai (1979, þ. Antano A. Jonyno). Klausytojus kompozitorius nustebino nauja jo versija – opusà Urbaitis pritaikë dviem sistemoms. Kûriná atliko ðá autoriø daþnai á savo repertuarà átraukianèios dainininkës Skaidra Janèaitë ir Sigutë Tri makaitë. Po efektingo, pasak paties kompozitoriaus, „þaidimo” buvo pristatyta dokumentinio filmo apie Mindaugà Urbaitá premjera ið ciklo „Menininkø portretai” (autoriai Juozas Matonis ir Vytautas Damaðevièius). Filme atskleidþiamas baleto „Acid city” kûrimas. Kaip sakë patys autoriai, juos domino, kaip kuriama muzika. Ðiuo savo darbu jie bandë paþenklinti savitu ðtrichu ir taip jau ávairiaspalvá tàvakar „nutapytà” muzikiná Urbaièio portretà. Filme uþfiksuotos muzikinës, repeticijø, paties baleto scenø iðtraukos, yra nemaþai paties autoriaus pasisakymø apie ðá þanrà. Urbaitis pabrëþë, kad kurdamas baletà stengësi ápinti á já naujø ðokio ritmø, idëjø. Jo nuomone, literatûra ar istorija ðiame þanre yra visiðkai nereikalingi kom ponentai: „Modernusis baletas ir modernusis ðokis – visiðkai skirtingi daly kai. Mano kûrinys – baletas.” Kalbëdamas apie mene ávykusius pokyèius, autorius pabrëþë, kad visi jie glaudþiai susijæ su kompiuteriu, kuris atei tyje, ir ypaè ðioje srityje, bus naudojamas vis aktyviau. Po pusvalandá rodyto filmo, kuriame atsiskleidë Mindaugas Urbaitis kûrëjas, Raimundo Katiliaus smuikininkø kvartetas atliko „Bachvariatio nen” keturiems smuikams (1985–1988). Kompozitorius dëkojo muzi kantams, kurie ðá opusà puikiai atliko, kuo, be abejo, galëjo ásitikinti visi klausytojai. Viktorija GURSKAITË
GUODA GEDVILAITË KONCERTAVO LIETUVOJE Spalio 21 d. Lietuvos muzikos akademijoje koncertavo daugelio tarptautiniø pianistø konkursø (tarp jø – ir 1995 m. M. K. Èiurlionio) laureatë Guoda Gedvilaitë, ðiuo metu gyvenanti Vokietijoje. 2004 m. sausá pianistë ketina baigti Frankfurto prie Maino aukðtosios muzikos mokyklos prof. Levo Nato chenny klasæ. Intensyviai koncertuojanti pia nistë klausytojams nuolat pateikia naujø sudëtingø programø. 2002 m. vasará Vilniuje, Fryderykui Cho pinui skirtame fortepijono muzikos festivalyje, ji skambino sudëtingus Chopino kûrinius ir pluoðtà Schu berto ekspromtø. 2003 m. balandá „Sugráþimø” festivalyje su violon èelininku Tonio Henkeliu atliko sudëtingus L. van Beethoveno, J. Brahmso, B. Kutavièiaus ir D. Ðos takovièiaus opusus. Soliniame spa lio 21-osios koncerte LMA Guoda skambino J. Haydno Sonatà e-moll, Hob. XVI: 34, F. Schuberto-F. Liszto dainas „Margarita prie ratelio” ir „Giriø karalius”, Liszto „Vengriðkàjà rapsodijà” Nr. 6 ir „Dievo palaimi nimà vienatvëje” ið ciklo „Poetinës ir religinës harmonijos” – retai atliekamà sudëtingos faktûros ir dvasinës átampos kûriná, taip pat nepaprastai virtuoziðkà ir spalvingà M. Ravelio choreografinæ poemà „Valsas” ir A. Ginasteros Sonatà, op. 22. Karðtai praðoma publikos, Guoda bisui meistriðkai, tarsi þais dama, paskambino blizgantá Schu berto-Liszto Valsà kaprièo ið ciklo „Vienos vakarai”. Iðskirtinis G. Gedvilaitës bruoþas – atrodytø, labai lengvai, be fiziniø pastangø áveikiamos sudëtingiau sios, vikriausios pianistinës virtuozi nës kliûtys. Stebina ne tik þaibiðka reakcija á visas sudëtingo muzikinio audinio detales ir visumà, bet ir nepaprastas atlikimo sterilumas, ðvara, rafinuotas skonis. Niekados neiðgirsi grubaus ar nenuspalvinto garso, neapgalvotø ar nenuðlifuotø detaliø. Jos atliekami kûriniai visuo met skamba grakðèiai, tiksliai, pasi þymi aiðkia forma, laisvu minèiø ir iðgyvenimø dëstymu. Guoda skam bina maksimaliai sutelkusi dëmesá, gyvybingai, gërëdamasi kokybine interpretacija, tarsi dþiûgaudama ryðkiø, tiksliai apskaièiuotø kulmi nacijø epizoduose, kur nëra statið kumo nei garso, nei átampos, nei
nuotaikø poþiûriu. Susidaro áspû dis, kad bûtø galima ið karto atlikti kokybiðkà garso áraðà. Atvykusi á Lietuvà ðá kartà, Guoda surengë net keletà koncertø. Bet geriau tegu kalba pati atlikëja, su kuria susitikome LMA spalio 26 d., sekmadiená. „Vienà vakarà sëdëdama namuose Vokietijoje, pajutau, kad jau seniai begrojau mûsø akade mijoje ir savo mokykloje (Nacio nalinëje M. K. Èiurlionio menø mokykloje). Paskambinau profeso rei Veronikai Vitaitei ir pasiteiravau apie galimybæ surengti koncertà. Puiku, kad pavyko suorganizuoti taip greitai – per porà savaièiø. Tai tarsi mano sàþinës reikalas – turiu kas tris mënesius koncertuoti Lie tuvoje. Kad neatrodytø, jog atva þiuoju atostogauti, stengiuosi rasti kokiø nors uþsiëmimø. Tai gali bûti soliniai koncertai, kamerinis muzi kavimas, repeticijos su Vilhelmu Èepinskiu, áraðai radijuje, pokalbiai su þurnalistais. Kità savaitæ laukia ádomus susitikimas Druskininkuose – dailininkas Alfonsas Ðuliauskas ketina tapyti didelá mano portretà aliejumi. Su malonumu pozuoju meninëms fotografijoms ir dailinin kams. Per vienà savaitæ jau pagrojau tris reèitalius: Druskininkuose, LMA ir M. K. Èiur lio nio me nø mo kyk loje. Penktadiená su V. Èepinskiu dalyvavome labdaros renginyje Kauno rotuðëje (buvo renkamos lëðos akløjø ir silpnaregiø mokyk loms). Kità savaitæ atostogauti taip pat nepavyks, nes reikia ruoðtis artëjantiems koncertams: lapkritá Vokietijoje bus du mano reèitaliai, 25 d. kartu su Vilhelmu grosime Madride, o 28 d. – vël Vokietijoje. Labai dþiaugiuosi, kad netrûksta soliniø koncertø, taèiau visuomet stengiuosi bendradarbiauti ir su kitais instrumentininkais. Frankfurte eksperimentuoju: ieðkau ádomiø muzikø, suburiu juos, rengiame neáprastas programas. Apskritai esu linkusi groti reèiau atliekamus, nenugrotus, maþiau þinomus kûrinius, pavyzdþiui, Liszto „Dievo palaiminimà vienatvëje”, Ravelio „Valsà” arba Richardo Strausso „Bur leskà” fortepijonui ir orkestrui, kuri, be je, bus vie nas ið ma no Frank furto mokyklos baigiamøjø kûriniø. Baigiant ðios aukðtosios mokyklos magistrantûrà, bûtina surengti didelá reèitalá ir pagroti du koncer tus su orkestru. Ruoðiuosi atlikti Schuberto ir Liszto solinius kûrinius
Pianistë Guoda Gedvilaitë
ir, be jau minëtos Strausso „Burles kos”, Johanneso Brahmso Antràjá koncertà fortepijonui ir orkestrui.” Paklausta, ar dirba Vokietijoje pedagoginá darbà, Guoda pasa kojo: „Kad iðsilaikyèiau finansiðkai, 1996 m. pradëjau dirbti su vaiku èiais privaèioje muzikos mokykloje Frankfurto priemiestyje. Tai buvo mano vienintelis pragyvenimo ðaltinis. Mokiniø buvo deðimt. Kai kuriuos jau uþsiauginau – jie grei tai baigs mokyklà. Èionai dirbu iki ðiol – ið didelio uþsidegimo ir meilës nenoriu su tais vaikais skirtis, nes jie man labai mieli. 2002 m. gavau dëstytojos vietà Frankfurto prie Maino aukðtojoje muzikos mokykloje. Nors dar ir studentë, jau turiu lankytis savo kolegø vokieèiø susirinkimuose. Dþiau giuo si, kad taip grei tai ir netikëtai (kaip kokioje pasakoje!) pasikeitë mano statusas. Dabar pajutau, kà reiðkia atsakomybë iðleisti jaunà þmogø á scenà. Profe sorius Levas Natochenny, kuris jau tiek daug metø mane ðefuoja, kai baigsiu studijas, nenorës manæs paleisti. Jis paskyrë mane savo klasës asistente. Turësiu vienerius metus techniðkai „apdoroti” du nau jo kus, o pas kui juos pe rims pats profesorius.” Á praðymà papasakoti, kaip po átemptø darbø pailsi, Guodos akys suþërëjo dar labiau: „Mano laisvalaikis nelabai tra dicinis. Po dienos darbø muzikai paprastai bûna nuvargæ, iðsekæ
nuo repeticijø. Atrodo, tik gráþk namo ir skaityk knygà ar þiûrëk koká filmà, kad atsipalaiduo tum. O að kas va ka rà, maþ daug 18–20 val., einu ðokti. Lankau ðokiø mokyklà, kurioje mokausi klasikinio, moderniojo, dþiazo ir flamenko ðokiø. Man tai suteikia labai daug jëgø – gautos energijos uþtenka dar repetuoti ir groti maþdaug iki 23 valandos.” Pokalbio pabaigoje gráþome prie profesiniø reikalø: „Kasmet mane aplanko vis nau jas ákvëpimas. Pavyzdþiui, 1998-ieji man buvo savotiðki Brahmso metai, 1999–2000 m. – valsø. 2001 m. labai domëjausi perdirbimais, para frazëmis, 2002 m. vyravo Schuber tas, Lisztas. Ðiemet, kai pradëjau ðokti flamenkà, dar labiau pagavo ispaniðkos muzikos temperamen tas. Jau esu kai kam pasiþadëjusi, kad parengsiu ispaniðkos muzikos reèitalá. Ðiuo metu tai ir dirbu. Mëgstu sudaryti stilistines progra mas, kurios turëtø idëjà, tam tikrà potekstæ ar uþslëptà mintá, siejanèià visus atliekamus kûrinius. Tokia kon certinë programa savaime sukuria atmosferà, scenoje daug lengviau iðlaikyti átampà – kylantys ryðkûs vaizdiniai padeda kurti savotiðkà teatrà.” Padëkojusios viena kitai uþ malo niai praleistà laikà, iðsiskyrëme. Guoda iðskubëjo pas tëvus á Druski ninkus. Po keliø dienø ji gráð á Frank furtà prie Maino. Aldona Eleonora RADVILAITË
Muzikos barai /7
Didþioji salë DU POÞIÛRIAI VIENAME ANSAMBLYJE Nuolat grojantys ir susibûræ atlikti vienkartinæ programà muzikø ansambliai ið tiesø pasiþymi skirtinga specifika, kylanèia ið daugiametës ar fragmentiðkos patirties ir gebëjimo ja tikslingai pasinaudoti. Ir vieni, ir kiti turi uþtektinai galimybiø lemti brandø interpretacinës kokybës rezultatà, taèiau kaip tik antrøjø pasirodymus daþniau ir veiksmingiau persmelkia spontaniðkos kûrybos dvasia, leidþianti tikëtis neþinomo, nelaukto patyrimo. Spalio 29 d. Nacionalinës filharmonijos Maþojoje salëje koncertà surengæ du publikai gerai paþástami atlikëjai – altininkë Ûla Ulijona Þeb riûnaitë ir pianistas Jurgis Karnavièius – pirmà kartà suvienijo menines pajëgas á bendrà reèitalá. Turint galvoje interpretacinæ abiejø solistø repu tacijà, braiþà, ðis koncertas skatino tikëtis ádomaus, sûkuringo dviejø stip riø individualybiø dialogo, paremto tvirtu, originaliu màstymu, meninës vaizduotës syvais ir techniniu stabilumu, kas paprastai suponuoja naujas muzikinës traktuotës formas. Stabtelint prie kiekvieno ðiø solistø atskirai ir pripaþástant jø individual ià muzikinæ argumentacijà, derëtø nurodyti ir keletà paraleliø. Grynosios darnos sieká, kurá lemia akademinë laikysena, tradicijø paisymas, þenklina santûroka artistinio bendravimo su publika laikysena – deklaratyviai nesiek dami uþkariauti klausytojø iðoriniu nuoðirdumu, jie vis dëlto palieka atvirà zonà ásiklausyti, iðgirsti, idant áþiebtø gilesnio, patvaresnio áspûdþio ugná. Savaip nustebino jau pati koncerto programa, kurios – sàlygiðkai pavadinkime – ketvirtadalis buvo skirtas kamerinio ansamblio klasikai – Johanneso Brahmso Sonatai altui ir fortepijonui Es-dur, op. 120, Nr. 3. Na, o kitos trys kompozicijos (Tôru Takemitsu, Osvaldo Balakausko ir Astoro Piazzollos) raiþë XX a. pabaigos muzikines erdves, skirtingai rezo nuojanèias tarpusavyje, pagrástas skirtingais muzikiniais dialektais. Dera pripaþinti, kad vëliau toká pasirinkimà duetas kruopðèiai motyvavo, nors gal ir ne visø koncerte skambëjusiø opusø reikmë átikino ið anksto. Pradþioje skambëjusi Takemitsu pjesë „A Bird Came Down the Walk”, palytëta „mesianiðkø” potëpiø, nukreipë garso studijos estetikos link. Tra piø ar ðaiþesniø figûrëliø junginiuose ansamblis þadino ávairialypá savo instrumentø skambesá, suteikdamas progø prabilti ir poetinei, vaizdinei jo prigimèiai. Veikiau be reikalo neskubëti, negarsinti, nestiprinti, bet kan triai iðlaukti, iðgirsti, iðgauti – ðios nuostatos vedami, Û. U. Þebriûnaitë ir J. Karnavièius kûrë koncerto pradþios atmosferà. Sonatos altui ir fortepijonui Es-dur, vieno paskutiniø Brahmso kame riniø veikalø, partitûra atvërë inspiruojanèios abiejø solistø energijos klodà, kuris lëmë kilniai tradicijos subordinuojamà interpretacinæ trak tuotæ. Nesibodëdami áprastos vertybinës orientacijos, altininkë ir pia nistas savàjà tembrinæ, faktûrinæ, racionaliàjà iðraiðkà nukreipë á sraunià permanentinæ versmæ, idant tokioje vienovëje skleistøsi ekspoziciniai ir plëtojamieji sûkuriai, á prieká besiverþianti muzikinë mintis. Ðvytinèia energija koncerte suþydo ir „nebejaunas” Balakausko opusas – sonata altui ir fortepijonui „Medis ir paukðtë” (1976). Ritminis, faktûri nis, melodinis, harmoninis reljefas kibirkðèiavo subtilia agogika, retoriniu iðraiðkingumu, kuriems tembro ar dinaminius atspalvius skoningai rinko Û. U. Þebriûnaitës altas, judëjimo pulso verþlumà gyvai organizavo forte pijono partijà atliekantis J. Karnavièius. Beje, pirmoje koncerto pusëje imponavæ tembrinë pusiausvyra ir subti lumas antroje dalyje reiðkësi kiek siauresnëje dinamikos teritorijoje, kurios ribas, ko gero, apibrëþë konkretaus muzikinio teksto, stiliaus ar technikos prioritetai. Drástu sakyti, kad ypatingø atlikëjø simpatijø sulaukiantis Piazzolla ir jo originalios tango metamorfozës (dueto atliktà „Le Grand Tango” jau irgi yra tekæ ne kartà girdëti „gyvuose” mûsø koncertuose) ne visada sutampa su laukiamu koncerto kulminacijos krûviu. Maksimaliai átraukdama Þebriûnaitës ir Karnavièiaus artistiðkumà, ði Piazzollos kompo zicija dueto pastangomis iðsiskleidë temperamento ir vaizduotës, jausmo ir kolorito, polinkio improvizuoti ir ansamblinës disciplinos darna. Kame riðkumo pradø magija publikà ir darsyk privertë suklusti, kai Þebriûnaitë ir Karnavièius bisui pagrojo Gabrielio Fauré pjeselæ, po kurios galutinai ásitikinome, kad dueto galimybiø ðis koncertas anaiptol neiðsëmë. Prie ðingai – didþiulis abiejø atlikëjø repertuaras, platûs estetiniai orientyrai skatina tikëtis ir daþnesniø kameriniø programø. Vytautë MARKELIÛNIENË
Muzikos barai /8
„SPALVOS IR KON TRASTAI” LMA DI DÞIOJOJE SALËJE Spalio 2 d. Lietuvos muzikos aka demijos Didþiojoje salëje vyko doc. Juliaus Andrejevo kamerinio ansam blio klasës studentø ir LMA absol ventø koncertas, kuriame pasirodë du kamerinës muzikos ansambliai – „In focus” ir „Tangueda”. Koncertà vedæs J. Andrejevas ðiuos kolekty vus pristatë kaip neseniai susikû rusius („In focus” susibûrë prieð metus, „Tangueda” kiek „vyresnis” – skaièiuoja jau antruosius gyva vimo metus), taèiau perspektyvius ansamblius. Abu kolektyvai sukurti paèiø studentø iniciatyva, jø koncer tinë veikla nesiriboja pasirodymais LMA: koncertà pradëjæs ansam blis „In focus” jau spëjo dalyvauti keliuose festivaliuose Lietuvoje, „Tangueda” nemaþai koncertuoja Lietuvoje, yra koncertavæs Italijoje. Dalis ansamblio „In focus” muzi kantø yra Andrejevo klasës studen tai, kiti – kviestiniai atlikëjai. Ðio kolektyvo nariø skaièius nëra nusi stovëjæs, jis kinta atsiþvelgiant á atlie kamus kûrinius. Koncerto metu ávai riomis sudëtimis scenoje pasirodë: Raimonda Vebeliûnaitë (fleita), Audronius Daukðys (klarnetas), Tadas Þukauskas (smuikas), Þyd rûnë Stonytë (altas), Lina Krëpðtaitë (fortepijonas), Tomas Ramanèiûnas (violonèelë) ir Ignas Juzokas (kontra bosas). Iðskirtinis „In focus” bruoþas tas, kad jo repertuarà sudaro vien ðiuolaikinë muzika. Ne iðimtis buvo ir ðiam koncertui parinkti kûriniai. Koncertas prasidëjo suomiø kom pozitoriaus Jarmo Sermilos kompo zicija „Colours and Contrasts” („Spal vos ir kontrastai”) fleitai, smuikui ir fortepijonui. Ðiame kûrinyje dau giausia dëmesio skiriama ávairioms techninëms instrumentø galimy bëms, jø tarpusavio derëjimui. Tai liudija ir kûrinio pavadinimas – ávai riø spalvø ir kontrastø paieðkos. Amerikieèiø kompozitoriaus Wil liamo Blando kûrinys „Like a Mad Animal” („Tarsi iðprotëjæs gyvulys”) instrumentø sekstetui, pasak J. Andrejevo, Lietuvoje buvo atliktas pirmà kartà. Atskirø ðio kûrinio instrumentø partijos yra uþraðytos, taèiau bendros partitûros nëra, todël kûrinio vertikalë gali kisti atsiþvelgiant á atlikëjus. Jie ðiuo atveju turi galimybæ improvizuoti. Svarbiausia – sukurti deramà nuo taikà. Kûrinio kulminacijoje atlikëjai pateikë publikai staigmenà – instru mentø garsus pamaþu pakeitë
stuksenimas, ðûksniai ir ðvilpesys, vaizdþiai iliustruojantys gyvulio beprotybæ. Ðis epizodas þaismingai nusiteikusiems atlikëjams këlë ðyp senà. Ansamblis „In focus” pasirodymà baigë nostalgiðku ir paslaptingu estø kompozitoriaus Tonu Korvitso kûriniu „Dome Music” („Katedros muzika”). Spalvas pakeitë kontrastai, ir scenoje pasirodë ansamblis „Tan gueda”. Ðio kolektyvo repertuarà daugiausiai sudaro argentinieèiø muzika, ypaè Astoro Piazzollos kûryba, kuri lëmë ir ansamblio sudëtá: Kristina Þebrauskaitë (akor deonas), Anþelika Daunoravièiûtë (fleita), Birutë Bagdonienë (altas), Feliks Zakrevskij (fortepijonas) ir Donatas Bagurskas (kontrabosas). „Spalvø ir kontrastø” koncerto ant ràjà dalá vainikavo Piazzollos ir jo ákvëptø kompozitoriø kûryba. Argentinieèiø kilmës kompozi toriaus Mauricio Kagelio „Tango aleman” („Vokiðkasis tango”) maþai kuo priminë Piazzollos muzikà. Ðiame kûrinyje autorius ironizuoja, ðaiposi ið tango bûdingo aðaringo jausmingumo. Piazzollos koncertas kvintetui „Fuga y misterio” („Fuga ir misterija”) buvo atliktas kvarteto, atsisakius autoriaus sumanytos gita ros partijos. Koncerto pabaigoje „Tangueda” atliko jauno suomiø kompozitoriaus Juhos Kujalos ðiam ansambliui dedikuotà kûriná „A. P. Impressions” („A. P. áspûdþiai”). Ðio koncerto metu pasirodæ ansambliai suþavëjo savo entu ziazmu, meile atliekamai muzikai, noru sudominti publikà. Tai ypaè svarbu atliekant ðiuolaikinæ akade minæ muzikà, kuri daþnai bûna sunkiai suvokiama ir ne visada maloni ausiai. Milda ÈIUÞAITË
ARISTOKRATIÐKAS ELISO VIRSALADZE’S PAPRASTUMAS (IR KAS SLEPIASI PO HUGUESO REINERIO KLOUNO KAUKE?) Vilniaus melomanai po ilgesnio laiko vël turëjo progà susitikti su neeilinio talento pianiste Eliso Vir saladze. Spalio 24 d. Kongresø rûmuose pianistë su Valstybiniu simfoniniu orkestru atliko Roberto Schumanno Fortepijoniná koncertà a-moll, op. 54. Atlikus nedidelæ programos rokiruotæ, ásimintinas
certmeisteris Zbignevas Levickis. Smuiko solo – tarsi dramaturginis viso kûrinio katalizatorius. Daug kartø pasikartojanèioje temoje Zbig nevas rasdavo iðkalbingø emociniø niuansø, praturtindamas interpreta cinius dirigento sprendimus. Tomas BAKUÈIONIS
KARTØ KONCERTAS KONGRESØ RÛMUOSE Spalio 10-oji Vilniuje pasiþymëjo pagrindinëse salëse vykstanèiø muzikos renginiø gausa: festivalio „Gaida” koncertas Filharmonijoje, premjera Nacionaliniame operos ir baleto teatre ir puikus koncertas Kongresø rûmuose. Nenuostabu, kad daugiau pagrindo nuogàs tauti, ar susirinks þmoniø, turëjo Kongresø rûmø ðeimininkai, juk „Gaida” yra „Gaida” su savo tradici jomis, á premjerà Operos ir baleto teatre visada gausiai susirenka þiûrovø – juk teatras. Vis dëlto apy pilnë Kongresø rûmø salë liudijo, kad teiginys apie tà paèià publikà, lankanèià visus koncertus, yra neak tualus, juoba kad skambëjo tik Dmit rijaus Ðostakovièiaus muzika. Ne paslaptis, kad svarbi ðio koncerto intriga buvo prie Valstybinio simfo ninio orkestro dirigento pulto stojæs paties D. Ðostakovièiaus sûnus Mak simas Ðostakovièius, kuris dirigento karjerà pradëjo dar 1964 m. kaip Veronikos Dudarovos asistentas Maskvos simfoniniame orkestre. Jau daugiau nei du deðimtmeèius M. Ðostakovièius gyvena JAV, dauge lyje ðaliø yra pripaþintas kaip savo tëvo simfoninës kûrybos interpre tuotojas. Vakaro solistas – jaunosios kartos smuikininkas Dmitrijus Koga nas, taip pat garsios muzikø ðeimos atþala: jo senelis – Leonidas Koga nas, o moèiutë – Jelizaveta Gilels. Pirmoje koncerto dalyje D. Koga nas grieþë D. Ðostakovièiaus Pirmàjá smuiko koncertà a-moll, sukurtà 1948 m., sunkiu pokario laikotar piu, ir dedikuotà legendiniam Davi dui Oistrachui. Jau pirmoje dalyje – Noktiurne – atsiskleidë ágimtas D. Kogano muzikalumas, kuris vërësi sulig kiekvienu stygos virptelëjimu. Solistas nuosekliai plëtojo muzikinæ mintá, ne pagal amþiø iðkeldamas tai á didelës gyvenimo patirties ir brandos lygmená. Tam jis pasitelkë savo neeilines technikos galimybes (antra ir ketvirta dalys), pasigërëti nai tikslø intonavimà ir kokybiðkà
garsà. Nors solisto ir dirigento amþiø skiria keturi deðimtmeèiai (viena, o gal ir dvi kartos), pagal jø abiejø atliekamos muzikos suvo kimo brandumà skirtumo nejutau. Klausantis antrosios ir ketvirtosios daliø, susidarë áspûdis, kad D. Koga nui visiðkai svetimi ir nesuvokiami kokie nors techniniai sunkumai, jo virtuoziðkumas buvo stulbinamai natûralus. Tai patyrëme klausyda miesi ir bisui ekspromtu, be repetici jos su orkestru pagroto „Venecijos karnavalo” fragmento, kuris tapo tikru sceninio bendravimo meno pavyzdþiu. Dirigentas M. Ðostakovièius pasi þymëjo iðskirtiniu gebëjimu vesti orkestrà á tikslà. Antroje koncerto dalyje orkestras tarsi pakerëtas lei dosi vedamas Penktosios simfonijos d-moll (op. 47) partitûros labirintais. Manau, tai lëmë uþ santûrios manie ros slypinti stipri vidinë dirigento átaiga, kuria sunku bûtø neátikëti, nes toli graþu ne kiekviename kon certe pasitaiko pajusti autentiðkà muzikos autoriaus minties alsavimà. Tomas BAKUÈIONIS
Artûras pradëjo pergalingà þygá per tuometinius Vilniaus tarptautinius studentø improvizacijø konkursus nuo treèiosios premijos 1983 m. iki pirmosios – 1986 m. Taèiau du Artûro kûrybinës veiklos deðimtme èiai – atskiro pokalbio tema. Tad kà gi iðgirdo dþiazo mëgëjai, spalio 8 d. susirinkæ á Artûro Anusausko kvar teto koncertà Filharmonijos salëje. Pirmojoje koncerto dalyje Artûras grojo solo fortepijonu: iðgirdome penkias jo kompozicijas. Nuo pir møjø taktø Artûras mus átraukë á improvizacijø sûkurá. „Stiklo karo liukø þaidimas” – viena ið senesniø (bet tik pavadinimu) kompozicijø, suskambanti kaskart vis naujai, tarsi judanti stiklo mozaika, alsuojanti laisva ir kartu tobula improvizacine dvasia, nors visas koncertas buvo ávilktas á gana aiðkios reþisûros apdarà. Koncerto scenarijus vedë nuo baladþiø link bibopo ir dþiaz roko, tai atsitraukiant á meditacijà, tai vël intensyvinant ekspresijà. „Stiklo karoliukø þaidime” ir baladëje „Nos talgija” atsiskleidë lyrinis, romantinis pianisto pradas, taèiau vienas ypatin gas Artûro Anusausko bruoþas impo nuotø net ir akademinës muzikos mëgëjams. Tai akademinei muzikai artimas jo improvizacijø intelektua lumas (vis dëlto akademinis iðsilavi nimas!) ir, kita vertus, nesureþisuota
DÞIAZAS GRÁÞTA Á FIL HARMONIJOS SALÆ? …ir taip, ir ne, – tar si aki mir kà tuo suabejojau. Ið tiesø dþiazas ið Fil harmonijos visai dingæs ir nebuvo, taèiau po daugelio metø pertraukos naujajame 2003–2004 m. sezone suplanuotas dþiazo koncertø – net trylikos (koks skaièius!..) – ciklas, tikësime, ákvëps gyvybës visam Filharmonijos sezonui, pritrauks naujø klausytojø. Kiekvienas, kuris neabejingas dþiazo muzikai, gali tik nuoðirdþiai pasidþiaugti ðiuo faktu ir pasveikinti Filharmonijos vadovus. Dþiazo pianistas Artûras Anusaus kas ir jo kvar te tas – Alek san dras Fedotovas (saksofonas), Eugenijus Kanevièius (kontrabosas) ir Darius Rudis (muðamieji) – buvo tie, kuriems teko praverti ðio Filharmo nijos sezono dþiazo uþsklandà. Kaip paþymëjo koncertà vedæs Viktoras Gerulaitis, spalio mënesá 39-àjá gim tadiená ðvenèiantis Anusauskas ðiuo koncertu tarsi atsisveikina su jaunyste ir áþengia á brandos amþiø. Kita vertus, kas mene yra jaunystë ir kas – branda? Nuo kada iki kada? Stebint V. Gerulaièio (dar tikrai nesenai atrodanèio) þodines impro vizacijas ir paðmaikðtavimus, toks klausimas gali bûti visai natûralus… Kad ir kaip bûtø, laikas lekia greitai, ir ðá rude ná su kan ka 20 metø, kai
Artûras Anusauskas
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
vakaras prasidëjo spalvingàja Niko lajaus Rimskio-Korsakovo simfonine drobe „Ispaniðkasis kaprièo”. Orkest rui dirigavo sveèias ið Prancûzijos Hugues Reineris, kuris nuo pirmo þingsnio á scenà visaip stengësi pub likà pralinksminti ar net ðokiruoti. Neva kalbëdamas ir mojuodamas telefonu, nevengdamas cirko klou nados, dirigentas savaip replikavo á tradiciná vakaro vedëjos priminimà publikai iðjungti mobiliuosius, tad neformali atmosfera salëje buvo garantuota nuo pat jo pasirodymo. Greitai „surepetavæs” publikos aplo dismentø piano, crescendo ir accele rando, prancûzø maestro, manau, netruko ásitikinti, kad ir mûsø klausy tojai nestokoja nei sveiko humoro, nei muzikalumo. Netrukome ir mes ásitikinti, kad uþ maestro klounados slypi ir nepaprastas profesionalas, it kamuoliukais þongliruojantis spal vinga Rimskio-Korsakovo partitûra, ir subtilus menininkas, kartu su visu orkestru galintis iðgyventi daugybæ emociniø ir spalviniø niuansø vienu metu. Jis átaigiais potëpiais pieðë galingus, aistringus, ispanø procesi jas menanèius tutti, sykiu jautriai ir individualizuotai vesdamas solinius epizodus. Tarptautinio R. Schumanno kon kurso (ir ne tik) laureatë Eliso Virsa ladze leido patirti tà katarsá, kuris iðgyvenamas klausantis iðgryninto, tobulo pianizmo, sutaurinto nuo ðirdþiu jausmu, juoba kai kalbame apie Schumanno romantizmà, kur atlikëjui yra daug pagundø „pasitað kyti”, parodyti save. Virsaladze ápras mina kiekvienà garsà paprastu tau rumu ir aristokratiðku paprastumu. Jos girdëjimas kelia nuostabà, kai klausaisi subalansuotø ðtrichø su tikslia ir taupia pedalizacija, galingø akordø kaskadø ir nepaprastai jaut rios tuðë. Turëdama galingà pia nistiná „arsenalà”, ji jauèiasi visiðkai laisvai improvizuodama spalvø ir emociniø niuansø lygmenyje. Antroje vakaro dalyje girdëjome Rimskio-Korsakovo simfoninæ poemà „Ðecherazada”. Chrestomatinis pro graminis kûrinys, bet, kita vertus, jis, kaip ir dauguma programiniø kûriniø, teikia daug peno atlikëjø fantazijai ir vaizduotei. Reineris nuo pat pirmøjø taktø, it kietà lankà átem pæs, laikë visà dramaturginá karkasà (tarsi kartu su Ðecherazada stengda masis uþbëgti uþ akiø nuoþmiajam Ðachrijarui): minimalizuodamas atsikvëpimus, pauzes, iðlaikydamas ritmo pulsavimo, bendro judëjimo intensyvumà. Svarbiausià solinæ smuiko partijà atliko orkestro kon
Muzikos barai /9
Didþioji salë
Muzikos barai /10
laikus, kai A. Anusauskas tik pradëjo savo dþiazo pianisto karjerà. Kontra bosininkà ir kompozitoriø Eugenijø Kanevièiø dþiazo mëgëjai puikiai paþásta kaip originaliausià ir iðra dingiausià dþiazo kontrabosininkà, iðsiskiriantá lakia polifonine vaiz duote, grojantá su daugeliu dþiazo atlikëjø. Saksofonininkà Aleksandrà Fedotovà dar 1982 m. Sovietø Sàjungos dþiazo kritikai pavadino „metø atradimu”. Per tuos du deðimtmeèius A. Fedotovas grojo su ávairiais ansambliais, ávairiø kartø muzikais, kaip pedagogas iðugdë ne vienà dabar þinomà atlikëjà. Ir ðá vakarà su malonumu klausiausi jo saksofono – skambaus ansamblinio balso, visada atsiliepianèio á ansam blio sielos (gal klaviðiniø?) ðauksmà, paklûstanèio ðirdies (gal ritmo gru pës?) plakimui arba skatinanèio tà ðirdá plakti smarkiau. Taèiau iðties sunku bûtø ansamblio „organizmà” skirstyti á atskiras dalis. Tomas BAKUÈIONIS
koncertà. Taip pakviestas ir pianis tas Bugge Wesseltoftas, galima sakyti, viena ryðkiausiø dþiazo pasaulio þvaigþdþiø, dar maþdaug 1994 m. pradëjæs rengti elektro ninës muzikos projektus kartu su dþiazo atlikëjais. Ðiame naujame, Lietuvos aka deminëse koncertø salëse itin retai skambanèios lengvesnio þanro muzikos projekte ádomu buvo iðgirsti, kad á improvizaciná muzikavimà átrauktas ir orkestras, atrodytø, improvizacinëje stichijoje nesuvaldomas árankis. Anaiptol, koncerte girdëti kûriniai patvirtino, kad orkestras taip pat gali prisidëti prie improvizavimo, nors jam repe tuoti reikia daugiau nei solistams. Pokalbyje prieð koncertà V. Sondec kis minëjo, kad su orkestru dþiazo improvizacijos buvo bandomos dar studijoje, taip pat atlikti iðankstiniai ðio projekto áraðai – elektroninë kûri niø dalis. O scenoje violonèelininkui tokio pobûdþio ir sudëties koncerto dar neteko atlikti, nors greta „rimto sios” veiklos Ðiaurës Vokietijos radijo orkestre atlikëjas, rengdamas leng vojo þanro populiariosios muzikos programas, muzikuoja su ansam bliu „G-strings”, dþiazo solistais, aranþuoja muzikà, dirba elektroni nës muzikos srityje. Pavyzdþiui, iðskirtinis ðios vasa ros tokio tipo V. Sondeckio veiklos pavyzdys – ansamblio „G-strings” projektas su pianistu Kristophu Eschenbachu Ravinios (miestelis prie Èikagos, Èikagos simfoninio orkestro vasaros rezidencija) festiva lyje. Ðiame festivalyje taip pat grojo garsusis violonèelininkas Yo Yo Ma. Festivalyje ansamblis atliko savo smuikininko Stefano Pintevo spe cialiai sukurtà kûriná „Kelionë” nuo tango iki dþiazo, taip pat Piazzollos
DÞIAZO MUZIKOS PROJEKTAS PO FILHARMONIJOS SKLIAUTAIS Spalio 25 d. „Kaunas Jazz” festi valyje ir 26 d. Vilniuje, Filharmoni jos Didþiojoje salëje, nuskambëjo Vytauto Sondeckio inicijuotas dþiazo muzikos projektas. Kartu su kontrabosininku Larsu Danielssonu ir pianistu Bugge Wesseltoftu buvo parengtos Danielssono kompo zicijos, paraðytos specialiai ðiam koncertui. Taip pat grojo Lietuvos kamerinis orkestras, diriguojamas Vytauto Sondeckio. Su Danielssonu lietuviø violon èelininkas susipaþino grodamas su dþiazo trombonininku Nilsu Landgrenu. Tuomet Sondeckiui, iðgirdusiam grieþiant kontrabosi ninkà, ástrigo dainingas, poetið kas jo instrumento garsas. Be to, Danielssonas daug dirba su orkestru, raðo dþiazo kompozicijas. Jo þmona, garsi ðvedø dainininkë, daþnai atlieka jo kûrinius, aranþuo tes. Danielssonas pasiþymi labai plaèiu muzikiniø idëjø spektru, jo kûryba – nuo klasikinio dþiazo stilistikos iki elektroninës muzikos eksperimentø. Naujojo Lietuvoje numatyto projekto pradþioje lyg ir buvo kalbëta, kad reikëtø paraðyti lengvojo þanro kûriná violonèelei su orkestru, taèiau vëliau ði mintis per augo á platesná, ávairesná projektà – surengti ávairiø nuotaikø ir stiliø
Vytautas Sondeckis
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
ekspresija. Atskirai reikëtø kalbëti apie pianisto garso kultûrà, iðpuo selëtà (ne daþnai bûdingà dþiazo pianistams) fortepijoninæ tuðë. Pava dinèiau Artûrà trumpai – fortepijono garso estetu. Kitas iðskirtinis pianisto bruoþas – multistilizmas, nuo lyriðkø, subtiliai nuspalvintø baladþiø vedan tis prie bopo ekspresijos, ryðkiø free jazz, fu sion, la tin harmonijos ir ritmo elementø. Kompozicijoje „Oranþinis bliuzas” (paradoksas jau tarsi uþkoduotas pavadinime) iðgir dome keletà stilingø ir sodriø (gaila, tik èia) akordinës melodikos intarpø, primenanèiø Errollà Garnerá. Pir mosios koncerto dalies pabaigoje praûþusi „Spontaninë improvizacija” ir „Tokata” pagal scenarijø paruoðë viso kvarteto pasirodymà, bet jau po pertraukos. Antroji koncerto dalis taip pat pasiþymëjo turtinga stilistine palete. Ið pradþiø iðgirdome pianisto Kenny Kirklando bibopo kompozicijà „Dienda”. Artûro kompozicijoje „Atgaiva”, kuri pirmàsyk skambëjo Birðtono festivalyje 1996 m., paju tome tikrà ritmo laisvës atgaivà. Tà pojûtá visada patiriu girdëdamas nereguliarius airiø ir rumunø tradi cinës muzikos ritmus. Tokios ritmo struktûros priminë ir gerai paþástamà Brubecko kompozicijà „Blue rondo à la turk”. Uþmetus aká á lakoniðkà kûrybinæ Artûro biografijà, nesunku atsekti, kad „Atgaivoje” ryðkûs kaip tik Bukareðto dþiazo festivalio áspûdþiø atgarsiai. „Tylos puotoje” atonalûs ðnabþdesiai, perskridæ per free jazz erdves, palengva uþsi sklendë á jaukià lyriðkà baladæ, vël – Anusausko polistilizmas. Ir ðtai –„Afrofiesta” – gyvi, aistringi afro kubietiðki ritmai, tikra perkusininko Dariaus Rudþio fiesta. Su juo Artû ras groja jau ketveri metai. Darius – jauniausias kvarteto narys, dar studijuojantis Muzikos akademijos Dþiazo katedroje. Su pasigërëjimu stebëjau ir klausiausi, kaip lanksèiai jis reaguoja á menkiausià ansam blio nariø uþuominà, paþerdamas neátikëtinø ritmo figûrø, likdamas „punktualus” ir subtilus, ar tai bûtø daugiaplanë poliritmija, ar svingas. Sakoma: „gimæs su marðkinëliais”, o apie Dariø reikëtø pasakyti: „gimæs su bûgnø lazdelëmis” ir universalus grojamos muzikos stiliø poþiûriu. Pabaigoje iðgirdome þymaus saksofonininko Michaelo Breckerio hardbopo kompozicijà „Ethiopia” ir bene prieð du deðimtmeèius pasirodþiusià populiarios dþiazroko grupës „Spyro Gyra” kompozicijà „Morning dance”, tarsi nukelianèià á
ir dþiazo aranþuotes. V. Sondeckis su Eschenbachu dar pagrojo Piaz zollos „Grand tango„, aranþuotà kvintetui ir pianistui (aranþavus originalià tango, sukurto specialiai Mstislavui Rostropovièiui, violonèe lei su fortepijonu instrumentuotæ, violonèelës partija iðliko ið esmës ta pati, o fortepijono partija iðdalyta fortepijonui ir styginiams). Ið ðio projekto V. Sondeckis ypaè iðskyrë pianisto (taip pat ir dirigento, vado vaujanèio minëtajam Ðiaurës Vokie tijos radijo orkestrui, kuriame violon èele grieþia V. Sondeckis) Kristopho Eschenbacho pianizmo subtilybes: ðis pianistas paneigë paprastai girdimà dþiazo pianistø aktyvø, dauþomà, smailø, aðtrø garsà, net ir dþiazo pasaulyje pritaikydamas ðvelnø, ðubertiðkà prisilietimà prie instrumento, formuodamas roman tizuotà skambesá, elementariuose harmoniniuose junginiuose suradæs ir iðryðkinæs pobalsines linijas ir sukû ræs tam tikrà melodijà. Muzikuojant su ðiuo pasaulinio garso pianistu tapo akivaizdu, kad ir dþiazà galima groti visiðkai kitaip, dëmesá pirmiau sia skiriant garso kultûrai, atsklei dþiant, kiek galima iðgauti garso spalvø ir atspalviø subtilybiø. Beje, po ryðkaus ansamblio pasirodymo ir pasisekimo muzikai buvo pakviesti á 2004 m. festivalá. Kaip þinoma, ansamblis „Gstrings”, atliekantis ne tik klasikinæ muzikà, bet ir dþiazà, rokà ir pop klasikà, susibûrë 1995 m., o V. Son deckis á já atëjo 1997-aisiais. Iðskyrus kontrabosininkà Frankà Skriptèinská, kiti ansamblio nariai – Stefanas Pin tevas (smuikas), Rodrigo Reichelis (smuikas), Janas Larsenas (altas) ir Vytautas Sondeckis (violonèelë) – groja Ðiaurës Vokietijos radijo orkestre. „G-strings” vienas pirmøjø pradëjo groti Piazzollos aranþuo tes, kurios buvo áraðytos 1995 m. pirmajame ansamblio CD (ðis diskas sulaukë profesionalø dëmesio ir atsi liepimø). Galima sakyti, po ðio CD pasipylë Piazzollos áraðø kruða, itin iðpopuliarëjo jo muzika. Su „G-strings” ðiemet yra grota Montrë dþiazo festivalyje, festi valiuose „Hamburg Jazz Port„, „Strings of Fire„ Leipcige, Reingau festivalyje. Gastroliø su orkestru á Honkongà metu 2003 m. lapkritá „G-strings„ surengs koncertà Ðan chajuje. Kitø metø vasará rengiama programa su „Hamburgo Kame rata„: ansamblio nariai bendrai raðo dþiazo siuità „G-strings„ su orkestru. Beje, su ðiuo orkestru Sondeckis solo yra grojæs B. Hummelio kon
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
PRASIDËJO „GAIDOS” MUZIKINËS ATAKOS
Koncertuoja ansamblis “G-strings”
certà violonèelei su orkestru. Kuo V. Sondecká traukia tokios skirtingos muzikavimo galimybës – klasikinës, akademinës muzikos programø derinimas su dþiazo, elektroninës muzikos projektais? Violonèelininkas teigia, kad dþiazo muzikoje kiek kitokia muzikavimo, pasiruoðimo specifika. Ðtai klasikinës muzikos atstovas prieð pasirodymus átemptai ruoðiasi, repetuoja, dailina konkreèià programà, o dþiazo atli këjams, þinoma, irgi svarbu bûti parepetavus, taèiau daug laisvës skiriama improvizacijai, gebëjimui spontaniðkai ir kartu profesionaliai bendrauti improvizuojant. Nors taisyklë bûtø paprasta: tiesiog atsi sëdi, pasiþiûri vienas á kità ir groji. Dirbdamas su klasikine muzika, Vytautas siekë ieðkoti dar platesniø saviraiðkos galimybiø, pavyzdþiui, iðmëginti dþiazo specifikà. Juk elektroninë, dþiazo muzika dar labiau ásilies á koncertø sales, nes tai visame pasaulyje ryðkëjanti ir stiprë janti tendencija. Taip pat ir atlikëjui darosi vis ádomiau paèiam kà nors sukurti, atlikti, o ne vien groti para ðytus kûrinius. Nors iðdalyti dëmesá darbui orkestre, repeticijoms su ansam bliu ir solinei veiklai, Sondeckio nuomone, iðties nelengva, lygiai taip pat sudëtinga derinti praktikavi màsi dþiazo ir klasikinëje muzikoje. Violonèelininko nuomone, reikia paprasèiausiai praktikuotis, paðalinti vidinæ ðiø skirtingø stilistikø kon frontacijà, gebëti persiorientuoti ið vienos nuotaikos á kità. Pavyzdþiui, ilgà laikà grojant Antonino Dvo ráko koncertà ir turint konkreèià atlikimo koncepcijà, jau nebereikia tiek daug darbo skirti interpretaci nëmis ðio kûrinio paieðkomis, bet bûtina palaikyti formà, pavyzdþiui, groti gamas. O techninis pasirengi mas toks pat reikðmingas ir atliekant
dþiazo muzikà. Todël svarbesnis momentas yra perëjimas ið vienos srities á kità. V. Sondeckis mano, kad dabar klasikinei muzikai galbût skiria maþiau dëmesio nei norëtø. Taèiau 2004 m. geguþës mënesá Toronte su ðio miesto simfoniniu orkestru violonèelininkas grieð gar søjá Dvoráko koncertà. Koncertas Nacionalinëje filhar monijoje taip pat liudija, kad tokio pobûdþio muzikos reikia, – pilna salë nuoðirdþiai ávertino atliekamos muzikos paprastumà ir jame slypintá patrauklumà. Regis, pastebima, kad ir Lietuvos visuomenë nori klausytis lengvesnës, bet profesionaliai atlie kamos, aukðto lygio muzikos. Lygiai tas pat, Sondeckio nuomone, ir kitose Europos ðalyse – ypaè jau nimas maþiau vaikðto á rimtosios muzikos koncertus. Todël ieðkoma bûdø, kaip sudominti klausytojus, ruoðiami lengvesnio þanro muzi kos projektai. Juk popgrupës labai mielai rizikuoja, rengia originalius pasirodymus, projektus, visà laikà raðo kà nors nauja. Tad kodël to nebûtø galima padaryti su klasikine muzika? V. Sondeckis teigia, kad tokiø koncertø publika daþniausiai yra „linksmi” klasikinës muzikos klau sytojai, kurie klauso ir, pavyzdþiui, klasikinius styginiø kvartetus, ir to paties ansamblio atliekamas dþiazo improvizacijas. Beje, iki ðiol Lietu voje rodyti roko operø projektai veikiau tapdavo ðou, triukðmingais pasirodymais (kad ir Dainø ðventei ruoðtasis „Velnio nuotakos” pasta tymas), per maþai dëmesio kreipta atlikimo kokybei. Nors Lietuvoje pro fesionalios lengvojo þanro muzikos projektø dar nedaug, svarbiausia yra surinkti profesionalius muzikus, kurie ðiam tikslui tinka, ir skirti laiko aukðto lygio programai paruoðti. Rima POVILIONIENË
Á tryliktàjá ðiuolaikinës muzikos festivalá „Gaida” ðámet buvo átrauk tos net dvi operos: spalio 9 d. renginá pradëjo Broniaus Kutavièiaus opera-baletas „Ugnis ir tikëjimas”, o spalio 16 d. skambëjo Allos Za gajkeviè kamerinë opera „Skaièiai ir vëjas”. Pastaroji daugumai tapo pirmuoju susitikimu su ðios ukrainieèiø kompozitorës muzika, o Kuta vièiaus sceninis diptikas „Ugnis ir tikëjimas” jau ið anksto padiktavo tam tikrø nuojautø ar lûkesèiø. Vieni, vasarà klausæsi pirminio jo varianto Trakø pilies kieme, laukë patobulinto rimto sceninio pastatymo, kiti, ðio negirdëjæ, bandë áspëti, kokiu muzikos priemoniø potencialu ðákart pasikliaus Kuta vièius, kurio kita opera „Lokys” jau keleri metai sëkmingai gyvuoja Nacionalinio operos ir baleto teatro repertuare. Pats operos-baleto þanras, juoba kuriamas istoriniu siuþetu reikð mingø valstybës datø – pirmojo þinomo istorijoje Lietuvos vardo paminëjimo ir karaliaus Mindaugo karûnavimo – pagrindu, yra labai atsakingas ir sunkus dalykas, aprëpiantis istoriná kontekstà ir visus kitus ðio sintetinio þanro dëmenis, o svarbiausia – suteikiantis erdvës tø dëmenø sàveikai. Tad tokiu atveju, þinoma, ypaè reikðminga visos spektaklio statytojø grupës darna, jø siekiamo bendro rezultato gali mybë, nors muzika, viso sumanymo aðis, èia ir yra pirmoje vietoje. Kita vertus, premjerose tokio þanro pavyzdþiai nebûtinai perteikia visà meninæ energetikà – jie turi galimybiø bûti koreguojami, reda guojami, todël kartais pirmàsyk á scenà kûriniai palydimi dar su juod raðèiø apnaðomis. Naujausias kompozitoriaus B. Kutavièiaus opusas turbût nenuste bino tø, kurie jau kelis deðimtmeèius su jo muzika natûraliai gyvena kaip su mûsø laikø þenklu. Choraliðkumas ir reèitatyviðkumas, mini malizmas ir kameriðkumas, apeigiðkumas ir folkloriðkumas – visa tai kompozitorius ávairiais bûdais derina sceniniame diptike „Ugnis ir tikëjimas” formuodamas ramià, statiðkà, neagresyvià, nors ir drama tiðkà kûrinio atmosferà. Kitaip tariant, kad ir nepateikdamas naujø, radikaliø iðraiðkos priemoniø, iðlieka iðtikimas savo braiþui. Tokioje operos-baleto erdvëje nelengva dainininkams ir muzikan tams, kurie, dainuodami ir grodami solo, tik trumpam pakyla virð partitûros, net savaip apnuoginami jos akivaizdoje, taèiau ið nedi deliø prasminiø fragmentø turi sukurti savo sceniná paveikslà. Tada norisi prisiminti opià ir daþnai svarstomà problemà, kad interpretuoti ðiuolaikinæ muzikà reikia specifiniø ágûdþiø ir gero aktorinio pasiren gimo, reikia nuðlifuoti intonacijà, ritminæ precizikà, kuriø premjeroje vienam kitam vokalistui ar orkestro muzikantui dar pristigo. Beje, ðiame spektaklyje garsas ne kartà stiprinamas mikrofonais, kurie savo funkcijà ðásyk atliko nekokybiðkai, skverbiantis paðaliniam fonui. O „skardþiabalsiø” varpø gausmo (jei aðtriau – triukðmo) áraðas kulmina cijoje nustelbë didelæ dalá poveikio jëgos. Kadangi ðiuo raðinëliu siekiama ne recenzuoti, smulkiai nagrinëti naujàjà Kutavièiaus operà, o tik pasidalyti „karðtais” premjeros áspû dþiais, trumpam stabtelësiu prie reþisûrinio, scenografinio ir choreo grafinio dëmenø, ðiuokart pasëjusiø ne vienà abejonæ (natûralu, kad istorinë siuþeto linija ið anksto provokavo reiklø publikos dëmesá ir vertinimà). Tikëtina, kad reþisierius Jonas Vaitkus, dailininkas Jonas Arèikauskas ir choreografë Aira Naginevièiûtë ádëjo daug darbo gludindami savas „Ugnies ir tikëjimo” koncepcijas, kuriomis ieðkojo dialogo su muzika. Taèiau ðie sluoksniai spektaklyje vis dëlto stokojo organiðkos visumos, sambûvio su muzikos plastika, su siuþetu, dar nos, sukeldami nereikalingà sumaiðtá, papildydami agresyvumu, natûralizmu ar neþinia ið kur ir kodël atklydusios svetimos simbolikos apraiðkomis. Pripaþinkime, kad lietuviðkø sceniniø partitûrø kelias á teatro repertuarà niekada nëra lengvas, nerizikingas. Tikëkime, kad operosbaleto „Ugnis ir tikëjimas” darbo ir kûrybos procesas neuþstrigs ties asmeniniø ambicijø slenksèiu ir kad yra galimybiø pasiekti geresniø visumos rezultatø. Vytautë MARKELIÛNIENË „OMNI laikas”, 2003 m. spalio 10 d.
Muzikos barai /11
Interviu
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Diriguoja Krzystofas Pendereckis
“Negaliu vaidinti pranaðo...” Pokalbis su kompozitoriumi Krzysztofu Pendereckiu
Beata BAUBLINSKIENË
Þ
ymus lenkø kompozitorius Krzysztofas Pendereckis (g. 1933) ðie met ðven èia sa vo 70metá. Jubiliejiniai renginiai, pro ginës kûriniø premjeros vyko daugelyje ðaliø, ne tik Lenkijoje. Vasarà kompozitorius vieðëjo Lietuvoje – Vil niaus ir Paþaislio festivaliuose, kur buvo atlikti du jo kûriniai: Vilniuje – naujasis „Concerto grosso” trims violonèelëms ir orkestrui, Kaune – „Te Deum”. Abu kûri nius dirigavo pats autorius. Buvo ketina ma artëjant lapkrièio 23-iajai, kompozito riaus gimimo dienai, kartu su Varðuvos opera Lietuvoje pastatyti Pendereckio operà „Karalius Ûbas”. Deja, planai liko neágyvendinti, nors Varðuvoje operos premjera rugsëjo mënesá ávyko ir, pasak liudininkø, tai iðties ádomus savaime ne áprastos operos pastatymas. Su kompozitoriumi kalbëjomës vasarà Vilniuje, vykstant intensyvioms Ludwigo van Beethoveno VI simfonijos, skambëju sios greta Pendereckio „Concerto grosso”, repeticijoms. Beje, pasak dirigento, su Be ethoveno partitûra reikëjo papluðëti gero kai daugiau… – Jûs itin daþnai minite tradicijø reikðmæ, bûtinybæ jomis remtis. Toká poþiûrá deklaruojate ir sudarydamas koncertø programas. Pavyzdþiui, Kau ne, „Paþaislio festivalio” koncerte, greta savo „Te Deum” diriguosite An tono Brucknerio „Te Deum” bei lenkø Renesanso kompozitoriaus Mikoùajaus
Muzikos barai /12
Zielieñskio „Magnificat”. Taèiau kûry bos kelià pradëjote þavëdamasis avan gardo estetika.
– Septintajame deðimtmetyje stengë mës atsiplëðti nuo tradicijos ir pradëti mu zikà nuo pradþiø. Teigiama avangardo ypatybë ir yra ta, kad jis tarsi prieðinasi tradicijos tæstinumui ir stengiasi sukurti naujas vertybes. Manau, kad tø vertybiø anuomet atsirado nemaþai. Buvau bene pirmas ið tø, kurie atsi græþë atgal ir atnaujino ryðá su tradicija ar tam tikrais jos elementais. Taèiau taip apsispræsta ne per vienà dienà, tai brendo kelerius metus. Manau, kad, be tø avan gardiniø pakilimø, kurie ávyksta kartà ar du per ðimtmetá, ne daþniau, itin svarbus yra nuolatinis tæstinumas, galimybë sem tis ið tradicijos versmës, kaip ir ið avan gardo. Tai yra pastangos surasti kà nors nauja, kartu neprarandant po kojomis pa grindo ir tø ðaknø, ne tik muzikiniø, apie kurias taip daþnai kalbu. Jos beprotiðkai svarbios. – Jûs daþnai apibûdinamas kaip tipiðkas postmodernizmo laikø kûrë jas…
– Tai apibrëþimas, sukurtas muzikos is torikø, muzikologø, – ne að já sugalvojau. Manau, kad nesu tipiðkas postmodernusis kûrëjas, nes mano biografijoje yra tas itin avangardinis dideliø muzikiniø atradimø laikotarpis. Mano ánaðas á tokià muzikà yra nemaþas, o kad vëliau pasukau kita linkme… Juk ne að vienas: po kiek laiko man ákandin nuëjo daugelis to laikmeèio
– septintojo deðimtmeèio – kompozitoriø. Tiesiog jie pradëjo ieðkoti naujø keliø, o tie kiti keliai – tai neretai græþimasis á pra eitá. Tad postmodernizmas?.. Neþinau, ar tai yra geriausias apibrëþimas. – Lietuvos operos ir baleto teatras ateityje ketina statyti jûsø operà „Ka ralius Ûbas”. Kuo jus ðis Alfredo Jarry tekstas patraukë?
“I can’t pretend to be a prophet” A conversation with the composer Krzysztof Penderecki This summer, the composer Krzysztof Penderecki, who celebrates his 70th birthday this year, visited the Vilnius and Paþaislis festivals, where two compositions of his were performed: the Concerto Grosso, for three cellos and orchestra, in Vilnius, and the Te Deum in Kaunas. Both these performances were conducted by the composer himself. The author of the article talks with Penderecki about his career as a composer and conductor, his compositional style, his view on today’s musical culture and his vision of the future of modern music, and about Ubu Rex, his opera buffa after Alfred Jarry, which was intended to be produced at the Lithuanian National Opera and Ballet Theatre. Unfortunately, the plans failed to come to fruition, though the opera was staged in Warsaw and, according to those who saw it, appeared to be a really interesting production of this unconventional work. Beata BAUBLINSKIENË
– Tai mano jaunystës, studentiðkø lai kø tekstas. Po karo Jarry „Karalius Ûbas” buvo uþdraustas: komunistinë sistema bijojo paðaipos. Mes tà knygà skaitëme pasislëpæ, ji nebuvo iðleista, platinama perraðant. 1956 m., po Stalino mirties ávykus tai pirmajai revoliucijai, „Karalius Ûbas” bu vo pastatytas Varðuvoje. Pamenu, kaip bûdamas studentas vaþiavau kartu su draugais þiûrëti ðio spektaklio, jis mane uþbûrë. Po keleriø metø (tai buvo 1961-ieji ar 1962-ieji) anuomet labai þymus Stokhol mo lëliø teatras suaugusiesiems papraðë sukurti jo statomam „Karaliui Ûbui” mu zikà. Tai buvo pusiau elektroninë, pusiau instrumentiniam ansambliui skirta muzi ka. Jau tuomet gimë mintis kurti operà. Aðtuntajame deðimtmetyje rimtai apie tai galvojau, bet devintojo pradþioje buvo pa skelbta karo padëtis, ir kaþkaip nesinorëjo kurti bufonados, nes tai juk yra komedija, tai opera buffa. Vietoj to paraðiau „Requi em” ir ið karto tada pradëjau vël màstyti apie ðià operà. Tai buvo tema, kuri sukosi galvoje 30 metø. „Karalius Ûbas” yra opera buffa. Èia kreipiuosi á Rossini, bet jo stiliaus elemen tai mano muzikoje atsispindi tarsi krei vame veidrodyje. Jeigu kalbëtume apie mane kaip apie postmodernøjá kompozi toriø, tai toks esu bûtent ðiame kûrinyje, nes èia operuoju ávairia skirtingø kompo zitoriø muzikos palete, taèiau nieko nëra panaudota tiesmukai. Rossini, Donizetti operos – tai tie svarbiausi buffa muzikos pavyzdþiai, be kuriø, man atrodë, neáma noma paraðyti komiðkosios operos. O kà jau kalbëti, aiðku, apie Mozartà. Tad to kios ðio sumanymo iðtakos. – „Karaliaus Ûbo” muzika apibûdi nama kaip stilistinis pastiðas. Kaip ki lo tokia idëja? Ar toká muzikiná spren dimà paskatino bûtent pati pjesë, jos pobûdis, ar, atvirkðèiai, ji buvo tik dingstis ágyvendinti jau egzistuojantá muzikiná sumanymà?
– Pirmiausia tokie yra tik kai kurie an sambliniø scenø fragmentai. Juose naudo ju technikà, panaðià á Rossini, bet tai yra mano muzika. Tad sàmoningas pastiðas kûrinyje pasirodo tik kelis kartus. Operos stilius, be abejo, yra lengvas, – tai juk buffa! Joje esama tokiø momentø, kuriuose að su ðypsenële, tam tikra paðai pa þvelgiu ir á avangardinæ muzikà. Juk pati pjesë – tai tekstas, septyniolikmeèio mokinio sukurtas kaip protestas prieð sa vo fizikos mokytojà, raðantá jam dvejetus. Tai ne Shakespeare’as – èia viskas galima. Bûtent ðitai ir yra svarbiausia, kad Jarry naudojosi ávairiomis uþuominomis, pa vyzdþiui, jo pjesëje, scenoje su karaliene, yra ir gabaliukas ið „Makbeto”. Regis,
lygiai taip nepagarbiai jis elgiasi su isto rija ir didþiàja literatûra. Mano galva, tai leidþia panaðiai elgtis ir muzikoje. – Vadinasi, ðiek tiek ðaipëtës ið klasikø?
– Be abejo, juk tai pokðtas. Interpreta cija labiausiai priklauso nuo reþisieriaus. Vis dëlto pirmiausia tai yra politinis farsas – valdþià uzurpuoja þmogus, kuris ið kar to didina mokesèius, o paskui nori tuos su rinktus pinigus pavogti, nuþudo karaliø ir uþsideda ant galvos karûnà. Tokie dalykai vyksta ir dabar kur nors Afrikos gentyse, kur vieni kitus þudo. O ar Europoje ko nors panaðaus nerastume? Kariniai puèai, kas akimirkà vykstantys, pavyzdþiui, Pie tø Amerikoje, – tai farsai, panaðûs á Jarry. Ið tiesø tai amþina tema, man regis, ji vi suomet iðliks svarbi. – Savo muzikoje daþnokai naudo jate stilistines aliuzijas, netgi citatas. Kà ði svetima muzika teikia savajai?
– Tai tarsi jos áterpimas á tam tikras re alijas. Pavyzdþiui, „Te Deum” (ið Kaune atliekamos programos) kadaise pradëjau raðyti kardinolo Wojtyùos – mano gero paþástamo ið Krokuvos – iðrinkimo popie þiumi dienà. Pamenu, tuomet buvau Ame rikoje, kur vyko mano operos „Prarastasis rojus” repeticijos. Taigi tà paèià dienà pradëjau kurti „Te Deum”. Ðis kûrinys atsirado labai greitai – per kokius 4–5 më nesius. Buvo politiniu poþiûriu neramûs laikai, o að kûrinyje citavau giesmæ „Boýe, coú Polskæ…” („Dieve, kurs Lenkijà...”). Tai religinë giesmë, bet ji visuomet turëjo politiná aspektà, dël to daugelá metø buvo uþdrausta. Lenkijos padalijimo metais jà draudë ir Rusija, ir Vokietija, ir Austrija, nes tai kreipimasis á Dievà. „Laisvà tëvynæ teikis mums gràþinti, Dieve”, – tokie yra þodþiai. Komunizmo laikais ðios giesmës negalima buvo oficialiai giedoti, mat jei gyvename laisvame kraðte, negalime Die vo praðyti laisvos tëvynës. „Te Deum” premjeros Lenkijoje metu buvo liepta teks tà pakeisti, nors að, be abejo, nesutikau ir to nepadariau. Kartais dainuojama versija „Laisvà tëvynæ palaimink, Vieðpatie”. Ir taip, deja, buvo iðspausdinta programëlë se. Bet choras giedojo „…teikis mums grà þinti, Dieve”. Taigi èia ðioks toks politinis citatos skonis. Naudoju, pavyzdþiui, ir „Lenkø Re quiem” citatà, taèiau ðákart ne dël kokiø politiniø prieþasèiø. Èia kaip cantus firmus skamba giesmë „Úwiæty Boýe” („Ðventasis Dieve”), ji giedama lenkiðkai, tuo tarpu visas „Requiem” paraðytas lotyniðkai. Èia citata tarsi atlieka choraliniø variaci jø temos funkcijà. Nes kaskart jos vis kita konsteliacija. Daþnai cituoju save. Tarkim „Concer to grosso” trims violonèelëms átraukiu
temà ið „Credo” – susidaro choralinis, bachiðkas skambesys. Bet, þinote, juk nesu pirmas, kuris naudoja citatas. Jei paþvelgsite á Bacho kantatas, ketvirtadalis jø pasiskolintos ið kitø kompozitoriø. Be abejo, anuomet buvo kiti paproèiai, galima buvo laisvai skolintis kitø kompozitoriø muzikà. Ba chas turëjo kas savaitæ sukurti po kantatà, o laiko maþa, nes turëjo mokiniø, ávairiau siø kitø ásipareigojimø, tad jis paimdavo, tarkim, ið kitos kantatos tà paèià melodijà ir pridëdavo prie jos visiðkai kitoká tekstà. Ir tokiø kantatø yra daugybë. Taigi manau, kad autocitata yra visið kai natûralus dalykas, nes, man regis, tai kaþkaip vienija muzikà. Juk citata niekuo met nepasirodo tokiame pat kontekste – su ta paèia harmonija ar atliekama to paties instrumento. Visuomet yra ðiek tiek kitaip. – Ar kurdamas galvojate apie klau sytojus ir atlikëjus?
– Apie at li kë jus – taip. Esu su kû ræs daug instrumentiniø koncertø, kai raðau konkreèiam instrumentui, màstau apie jo galimybes, ne visuomet apie atlikëjus. Juk jie keièiasi. Manyèiau, muzikos nereikia susieti su kuriuo nors atlikëju, nors, be abejo, atlikëjas gali inspiruoti. – O ar kaip nors taikotës prie klau sytojø lûkesèiø, kurdamas savo mu zikà modeliuojate taip, kad ji bûtø klausoma?
– Þinote, man pasisekë, nes mano muzika nuo pat pradþiø buvo klausoma, netgi tie avangardiniai kûriniai buvo klau somi ir atliekami. Nereikëjo þûtbût savo muzikos, stiliaus keisti dël to, kad niekas nenori jos klausyti. Ne. Be abejo, man ma lonu, jei kam nors gera klausytis mano muzikos. Taèiau juk vieniems patinka, kitiems – ne. Tai visiðkai normalu. Visø patenkinti neámanoma. – Kodël pradëjote diriguoti? Norë jote pats atlikti savo muzikà, kad ji skambëtø taip, kaip, jûsø manymu, tu ri? O gal jums tiesiog nuobodu tyliai sau sëdëti prie stalo ir kurti?
– Buvo ávairiø prieþasèiø. Kai atvykau studijuoti á Krokuvà, ið pradþiø mokiausi dirigavimo, dar vidurinëje mokykloje, dvejus metus. Ir smuiko. O kompozicijà studijavau tik privaèiai. Ilgainiui kom pozicija uþëmë visà laikà. Daþnai raðiau muzikà trumpametraþiams, eksperimen tiniams filmams, teatrui ir visuomet pats diriguodavau tuos kûrinius áraðant. Aðtuntojo deðimtmeèio pradþioje pradëjau diriguoti didþiojoje scenoje – ið pradþiø tik savo kûrinius, tuomet áraðiau keturias plokðteles firmai EMI. Tai turbût yra muzikavimo poreikis, manau, natûra lu, kad þmogus nori atlikti savo muzikà. Be
Muzikos barai /13
Festivalis to, iðeiti á scenà taip pat yra malonumas. Að tai laikau visiðkai natûraliu dalyku. Taip buvo visuomet. Visi kompozitoriai diriga vo, iðskyrus Brucknerá, gal dar Debussy. Muzikas turi mokëti viskà – ðtai kaip, o ne vien sëdëti prie kompiuterio, nors panaðu, kad prie to einama. Dabar apskritai viskas prasideda nuo kompiuterio. Aiðku, toji muzika jau visai kitaip atrodys, nes tai jau kitoks màstymo bûdas. Manau, kad ateity je turbût jau niekas neberaðys simfonijø, to niekam nereikës. O kas dabar raðo dideles oratorijas? Beveik niekas, gal dar tik èia, Ry tø Europoje... – Daþnai kalbate apie masinës kultû ros þalà. Kaip vertinate popkultûrà?
– Turi bûti iðlaikyta pusiausvyra. Ma sinës kultûros paþaboti neámanoma, nes tai gaivalas, prie kurio ðliejasi jaunimas. Deja, nieko nepadarysi. Turime rasti tam tikrà modus vivendi, kad mûsø neuþtvindy tø vien masinë kultûra, kuri gali iðstumti aukðtàjà kultûrà. Pavyzdþiui, þinau, kad kai kur „Mac Donalds” priverstas uþdaryti savo restora nus, nes neapsimoka jø iðlaikyti, – juk ten þmonës maitinami kaþin kokia beskone putra. Tas pat vyksta ir kultûroje, muzi koje, kiekvienoje srityje – tiesiog tokia yra epocha. Galima màstyti, kaip tai pakeisti, bet manau, kad nieko neámanoma padary ti. Tai stipriau uþ mus, nes mûsø – þmoniø, uþsiimanèiø klasika, – tiesiog yra maþiau. Kur kas maþiau. Atkreipkime dëmesá á plokðteliø pardavimo tiraþus – klasika, palyginti su masine popprodukcija, uþima tik maþà dalá. – Tad kokià jûs matote rimtosios ðiuolaikinës muzikos ateitá?
– Be abejo, dabar ji ðiek tiek nustumta á ðonà, palyginti su septintuoju deðimtme èiu, kai buvo jauèiamas didelis eksperimen tø, naujos muzikos poreikis. Koncertø salës anuomet buvo jai atviros, publika taip pat – tai buvo ádomu. Taèiau natûralu, kad po kurio laiko naujoji srovë atsiduria „podëly je”, jà iðstumia kitos. Vis dëlto dabar áþvelgiu vienà pavojø – vadinamoji ðiuolaikinë muzika daþnai su artëja su masine kultûra. Jos perima viena kitos elementus. Beje, masinë kultûra daug kà perëmë net ið avangardo. Kaþkada takoskyra tarp skirtingø mu zikos srièiø buvo itin ryðki. Pavyzdþiui, ðeðtajame–septintajame deðimtmeèiais liaudies, klasikinë, populiarioji muzika buvo aiðkiai atskirtos. Dabar taip nëra. Ðiandien liaudies muzika pateko á masinës kultûros apyvartà, ji yra perdaryta. Jau nie kas nebegroja senaisiais instrumentais, tik bosinëmis, elektrinëmis gitaromis, tiesa? Neþinau, kurlink visa tai nuves. Negaliu vaidinti pranaðo, nes toks nesu. – Dëkoju uþ pokalbá. n
Muzikos barai /14
Eglë GRIGALIÛNAITË
“G
aida” mirë. Tegyv uoja „Gai da”! Senos ios „Gaidos” neb ëra – jos vietà uþë më festiv alis, paklûstantis es miniams rinkos dësniø rei kalav imams. Anksè iau lab iau panëð ëjæs á Lietuv os kompozitoriø sàjungos orga nizuojamà „intymø” renginá sav ies iems, pastarais iais metais, o ypaè ðiemet, jis nus itaikë á nieko bendra su akademiniu muzikos gyv enimu neturinè iø miestie èiø sluoksná. Iðkalb ingø epitetø pilni konc ertø programø prierað ai, skamb ios reklamos per radijà ir telev izijà buv o skirtos kaip tik jiems. Atitinkamai for muota ir festiv alio programa, priv ilegijø teikiant autoriams, linkus iems ieðkoti ryð io su klaus ytoju, – ne veltui kviesti nis „Gaidos” kompozitorius buv o italas Luc a Franc esc oni, vieð ai deklaruojantis sieká kurti „suprantamà muzikà”. Norë dami iðlikti ar iðkilti „ant bangos”, tiek kûrëjai, tiek organizatoriai turi grakðè iai lav iruoti tarp informac ijos pertekliaus ir entropijos (iðv ertus ið komunikac ijos teo rijos kalb os, tai bûtø informac ijos pri einamumo, atpaþástamumo ir naujumo, kuris tolygus „nes uv okimui”, pus iau svyra). Greiè iaus iai ats iþvelgiant á tai, festiv alá pris tatanti paantraðtë pab rëþë jau ne „Gaidos” ðiuolaikiðkumà, kaip bûdav o ligi ðiol, o aktualumà. Tokie ma nifestai daþniaus iai atlieka reklaminæ funkc ijà, o ðá kartà jie ið esmës atitiko ir festiv alyje skamb anè ios muzikos esmæ. Be to, organizatoriai pas itelkë interak tyv ø naujos ios muzikos „aktualinimà” per ties ioginá kompozitoriø, atlikëjø ir klaus ytojø ryð á: „pokalb iø ðou” prieð konc ertus, pas kaitos, atv iros ios repetic i jos, kûryb os dirbtuv ës ir kita. Vis a tai su telpa vienoje – rek laminës strategijos – sà vokoje, o tai jau liudija suv okimà, kad ir naujoji akademinë muzika neiðs iv erè ia be propagandiniø triukø, – pradëtas ga minti sav otiðkas „Gaidos” prekinis þen klas. Dar prieð kelerius metus tai bûtø atrodæ kaip didþiaus ia ðventv agystë, o ðiandien – jau neiðv engiama bûtinyb ë.
GAVIN AS BRYA RS AS, „OR KEST DE VOLHARD ING” IR „MUZIK A VIS IEMS” Tryliktoji „Gaida” buv o bene pirmo ji, kurioje rungtyniav o dvi skirtingos muzikos kryptys: vadinamojo elitinio, akademinio sluoksnio muzika ir „mu zika vis iems”. Gavino Bryars o ir jo an samb lio (Didþioji Britanija) pas irodymo buv o laukiama galb ût su didesniu ákarð èiu nei jø tëv ynainio Arditti styginiø
kvarteto. Ðiaip ar taip, ðie atlikëjai ir jø grojama muzika visiðkai nesulygin ami. Bryars as – tikras akademinës muzikos pað alietis, nes igëdijantis rodyti nuogo jausmo ir nes ib ijantis bûti apkaltintas nes koningu, atvir u sentimentalizmu. Atrodo, tam jis tur i svar ø alibi, kur á vadina „dvas ios iðlaisvin imu” ir uþ ku rá yra dëkingas John ui Cage’ui. Gavino Bryars o ans amb lio retr ospektyvià pro gramà, trukus ià daugiau nei dvi valan das, suv okiau kaip vienà kûr in á, vienà nes ib aigianè ià muzikà. Ji iðkelia sàlygà, kurios nepriimdamas liksi nieko nesuvo kæs: turi ats iduoti jai visa savo esybe, turi joje nus kæsti. Tai vienintelis bûdas klaus ytis Bryars o muzikos. „Stebint ið ðalies”, klaus antis tarsi atsitraukus, po minutës apims nuobodulys ir galbût net pas ipiktinimas – tai tarsi meditaci ja, kuri prasminga tik paèiam medituo janè iajam. Tà vakar à skambëjæ Bryarso kûriniai sukomponuoti pagal vienà uni vers alø modelá: harmonin iame son or e laisv ai plaukia begalin ës vibr uojanèios melodijos, vyksm as pristabdytas, tarsi sulëtinto kadro vaizdas. Ypaè átaigiai kompozitorius tai pan audojo þymiajame „The Sinking of the Titan ic” (1969), kur muzika pajëgia sukelti garso ir vaizdo pojûè ius. Skamb ëjusios vokalin ës Bry ars o kompozic ijos (Laudos, „Adnan Songb oo k”) mater ializuoja jo senosios muzikos meilæ, kur ià dar labiau sustip rino Annos Marios Friman vokalas, savo spec ifiniu non vibrat o kontrastuojantis ins trumentinei partijai. Jei Bryars as buvo sentimentaliai me ditatyv us, tai „Orkest de Volharding” (Olandija) – atraktyvus. Savo skambesiu, iðpaþástama estetika ir ëjimo á klausytojà tipu ðis ans amb lis tapatus bigbendui. Jei reikëtø pora þodþiø apibûdinti, kà groja „Volharding”, kaip taikliausià apibrëþi mà siûlyè iau „dþiazin is akademizmas”, t. y. muzika, sumuojanti ávair iausias
Gaida 2003: To Communicate Means to Exist This year’s Gaida proved that the festival is changing. Once a kind of intimate event aimed at an exclusive circle of professionals, it has lately, and especially this year, become open also for those who have nothing in common with academic musical life. Even the festival’s subtitle has recently emphasised its relevance instead of contemporariness. However, the audience is growing, and this is a real sign of the vitality and relevance of the festival. The author of the article reviews all the festival events. Eglë GRIGALIÛNAITË
“Gaida 2003”: komunikuoti, vadinasi, egzistuoti
dþiazo, popmuzikos rûð is ir por ûðius bei geriaus ias akademines tradicijas, tai gi – sav itas amerikietiðkojo ir eur opin io muzikos paveldo lydinys. Kuo platesnis laukas, kuriame „surenkamos” prasmës, tuo didesnis bûrys suvokëjø já supranta. Todël ðio orkestro á savo pasirodymus átraukiamà „vizualià eilutæ”, t. y. video, galima traktuoti kaip atvirà kvietimà bendrauti, kurá noriai priima dauguma su muzika nieko bendra neturinèiø klau sytojø. Suprantama, nes „Volharding” koncerto, vykusio spalio 12 d., antroji dalis labiau panëðëjo ne á Filharmoni jai áprastus „tvarkingus” koncertus, o á èia pat gyvai ágarsinamø vaizdo klipø perþiûrà. Sjengo Schuppo (animacija) ir Michielio van Dijko (muzika) vaizdo ir garso kompozicijos lyg iðtrauktos ið muzikiniø televizijos kanalø, kuriuose nuolatos ðmëþuoja ðmaikðtûs animaci niai intarpai „suaugusiesiems”. Parody tø jø darbø („Loops”, „Den pij”, „Beat”, „De Litter”, 2001) segmentai – muzikinis ir vizualusis, – atskirti vienas nuo kito, bûtø nieko verti: dëmesingai klausantis, muzika ganëtinai monotoniðka ar net neádomi, taèiau su ðia specialiai pieðta animacija sukuriamas naujas ir koky biðkas tokio þanro produktas. Louiso Andriesseno kompozicija „On Jimmy Yancey” (1972; vaizdo versija, 2003) kar tu su Ruiterio-Meyerio kino dokumenti ka tæsia amþiaus senumo „taperiavimo” tradicijà. Muzika èia daþnai bûna „kom promisinë”, taèiau vëlgi – jei surandama bendra muzikinio ritmo ir kino montaþo dinamika, galima tikëtis malonaus rezul tato, koká matëme ir girdëjome ir ðá kar tà. Kalbëdami apie „Volharding” atliktas kompozicijas, visoms surastume bendrø vardikliø – tai boogie-woogie figûra, laisvi improvizaciniai protrûkiai, „miuzikli nis” skambesys, primenantis septintojo deðimtmeèio Amerikà, etc., – ku riuos puikiai perprato ir Zita Bruþaitë naujo joje, specialiai „Orkest de Volharding” sukurtoje kompozicijoje „Fading dance” (2003).
VIDURIO POZICIJA PAGAL FRANCESCONI IR NE TIK Ekstraversija – nacionalinis italø bruo þas, ir jø mu zi ka tai pui kiai at spin di. Kviestinio ðiø metø „Gaidos” kompozito riaus Lucos Francesconi kûryba, skambë jusi net keturiuose vakaruose, – ne iðim tis. Kûrybinio santûrumo kompozitorius vis dëlto ágijo lankydamas Karlheinzo Stockhauseno kompozicijos kursus, dirb damas paties ákurtame kompiuteriniø ty rimø institute. Racionalizuotos átakos ir nuolatos prasiverþianti emocinga prigim tis jo muzikà pastato á vidurá tarp struktû
Muzikos barai /15
Algirdo RAKAUSKO nuotr.
rizuoto ir intuityvaus màstymo, kà, ðiaip ar taip, laikyèiau etalonine meno kûrinio ypatybe. Francesconi kûrin iai, nesiribo dami vien muz ik in iø minèiø iðraiðk a, atlieka „tiriam àj à”, „stud ij os” funkcij à, apie kurià, sup rant am a, suþ in ai ne ið paè ios muzikos. Taèiau, kad ir kaip ten bûtø, tai netrukd o pas iekt i pat raukl aus skambesio. Smark iai verb al iz uot os kom pozic ij os neret ai iðg irst am os („klaus yt i” dar nereiðkia „gird ët i”) tik pers kaièius jø anotac ij as, tuo tarp u Francescon i mu zikos gali klaus yt is ir be jø. Kad ir „Ety mo” (1994; atl. Gint arë Skeryt ë ir „Gaid a Ensemble”), kuriam e tyrin ëj am a kalb a, styginiø kvartet as Nr. 3 „Mirrors” (1993; atl. Ard itti kvart et as), kur narð om as lai ko fenomenas, ar „stamb ios form os stu dija” „Cobalt, Scarlet” (2000; atl. LNSO, diriguoj amas Rob ert o Ðerven ik o). Pats autorius vienoj e anot acij oj e rað ë siek ià s riboti entropij à, – tai akivaizd i nuorod a á komunikac ij os stud ij as, kurios, mat yt, yra viena ið Francescon i pop ul iarum o prieþasè iø. Dav id o Lang o „Orph eus Over and Und er” dviem fort ep ij on ams (1989) taip pat pris kirèiau tai muz ik ai, kuri geba laikyti pus iaus vyrà iðvengd am a visokeriopø kraðt ut in um ø. Iðs kyrus gal tik aukðè iausio laipsn io sud ët ing um à, te kusá ðio kûrinio atl ik ëj ams Rût ai ir Zbig nev ui Ibelhaupt ams. Nep al iauj am os garso repetic ij os, tarp ais pas iek ianèios geleþiná skard um à, suform uoj a vis à kû riná ir nuneða já á met afiz in es suvok im o erdv es, kur neb ëra jok iø mechan in iø „komplikac ij ø”.
Arditti kvartetas
„TAURUSIS AKADEM IZM AS” Festiv alis ðiem et iðt vërë nem aþ ai po kyè iø, taè iau esm in is jo bruoþ as vis dël to iðliko. „Gaid a” – kok yb iðk os muz ik os þenklas, neneig iant is, bej e, ir kiek yb ës veiksnio ir þym int is tiek paèius kûri
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Ðvedø “KammarensembleN”
Muzikos barai /16
nius, tiek jø atlikimà. Ádomu, kokia dalis klaus ytojø nuo ðiol ðiuolaikinës muzikos vengia, o kokia – jà pamëgo po to, kai spalio18 d. Filharmonijoje iðgirdo Ardit ti styginiø kvartetà ið Didþios ios Britani jos. Ðis kolektyv as surengë fiestà, kurios dëmes io centras – tob ula grojimo tech nika, taè iau jo pas irinktas repertuaras pas iþymi aðtroka, ne vis iems pakeliama spec ifika. Átaigiai interpretac ijai, kaip þi nome, nuogos technikos negana, o kaip tik ji yra iðs kirtinë Arditti kvarteto ypa tyb ë. Manau, èia kalè iaus ias spec ifinis atlikëjo vaidmens suv okimas, kurá bûtø galima pav adinti fenomenologiniu. An samb lio ákûrëjas ir pirmas is smuikas Ir vine’as Arditti iðdav ë kvarteto pas laptá: ruoðdami naujus kûrinius, jie turi „álásti á kiekv ieno kompozitoriaus galv à ir su prasti, kas ten vyksta”. Paprastai Arditti kvartetas „braunas i” tik á XX–XXI a. kû rëjø smegenines, ir tik á tas, kurios e ply ti geleþine logika dezinfekuotos erdv ës. Vytauto V. Jurguè io „Elips ës” (2003), su kurtos „Gaidos” uþs akymu, puikiai atiti ko kolektyv o adoruojamà avangardiná skamb es á. Jaunas is autorius, pirmiaus ia bes iasoc ijuojàs su elektronine muzika, ir ðiame opus e neats idav ë natûraliam styginiø ins trumentø gars o groþiui. Pa sirinkdamas ávairiaus ius, net ámantrius, gars o iðgav imo bûdus, jis pab rëþtinai vengia paprastumo ir, atrodo, ákvëpimo pas is ëmë ið radikaliojo Iannio Xenakio. Pastarojo „Tetras” (1983), palyginti su Jurguè io „Elips ëmis”, atrodë kone lyrið kas. Tokiais atv ejais, kai kompozitoriai meta iðð ûká atlikëjams (turiu galv oje ypatingo, kone rib inio sudëtingumo kûrinius), imi sekti jau neb e paè ià mu zikà, o tai, kaip su ja tvarkomas i. „Virð gars inis” greitis, kuriuo pras krendama virð didþiuliø bepauziø plotø, kur nëra vietos në menkiaus iam atokvëpiui, to bulas sinc hronizmas, ritmo prec izika ir subtiliaus i niuans ai. Nelab ai ásiv aiz duoju, kaip to vakaro muzika skamb ëtø grojama kito kolektyv o... Po konc erto pamaniau, kad Arditti kvartetas neturi
kitos iðe ities, tik rinktis tokià muzikà, – nes kaip jis realizuotø savo techn in es galimyb es? Atrodo, kad ðiam kvartetui kuriantys kompozitor iai þin o, su kuo turi reikalà. Net Luca Francesconi, nelin kæs á radikalius kraðtutin umus, taip pat ats iþvelgë á Arditti kvarteto mëgstamà skamb es io spec ifikà. Jo stygin iø kvarte te Nr. 3 „technic izmas”, kietumas iðsilie jo pilnu skamb es iu, kur io patetika galëjo kilti tik ið bethov eniðkosios tradicijos. Tokio lygio muzikantai kompozito riams suteikia galimybæ kurti laisvai, nerib ojant (ar beveik ner ibojant) kûr y biniø sumanymø. Ðvedijos „Kammaren sembleN” (dirig. Franckas Ollu) – taip pat vienas tokiø kolektyvø, „Gaidoje” pris taè ius iø ne maþiau raf inuotà progra mà, skirtà iðimtinai akademin iam elitui. Panað iuos e konc ertuose gaunamas inf or mac ijos kiekis daþnai virðija klausytojo suv okimo rib as, todël kartais be saiko realizuojanè ius savo fantazijas kûr ëjus pradedi átarti savitiksliu piktnaudþiavi mu viskuo, kas pabrëþtinai sudëtinga. To nepas akytum apie ukr ain ieèiø kompozitorës Allos Zagajkeviè kamer i næ operà „Skaièiai ir vëjas” (1999; atl. „Ens emb le New Perf ormance”, dir ig. Petro Tovs tuc ha). Ðvar iu stiliumi ir ðion bergiðka atmos fer a dvelkiantis kûr inys daro pedantiðkos muzikiniø par ametr ø atrankos áspûdá. Taèiau jis bûtø dar stip resnis, jei ekrane projektuojami tapybos darb ai pasteliniø potëpiø skambesá ati tiktø ne tik koloritu, bet ir paèia savo prigimtimi: muzika èia atvir ai racionali zuota, o tapyb a labiau primena sponta niðkø impuls ø vizualizacijà (menanèià Jacksono Pollocko tapybin es abstr akci jas). Taè iau tai tikr iausiai ir iðr eiðkia ðios operos konc epc ijà, kur ios pagrindu tapo skaiè iai ir vëjas – „ribos tarp tikslumo ir neapè iuopiamum o” simboliai...
LIETUVIÐKI ASPEKTAI Dar prieð kelis deðimtmeèius globë jiðkos ios SSRS kûr ëjai privalëjo raðyti suprantamai. Vis iems. Ðiandien „supran tamos muzikos” privalumais naudoja mas i jau sav o nor u, suvokiant visus jos teikiamus plius us. Komun ikatyviausia laikytos liaudies muzikos vietà nûdien uþë më ðiuolaikinis „folklor as”: popmu zika, rokas, dþiazas ir pan., nors, kaip ir tada, taip pat sëkmingai átraukiamas lietuv iø pas ididþiavimas sutartinës. To kios muzikos ðiømetëje „Gaidoje” buvo nemaþai: pradedant mûsø „gyvøjø klasi kø” ir baigiant vidur in ës kartos autor iø kompozic ijomis. Visuotinis dþiûgavi mas lydëjo Osv aldo Balakausko autor e kompozic ijà „Ludus modor um” violon èelei ir ans amb liui (1972, nauja versija
Algirdo RAKAUSKO nuotr.
2002; atl. Dav id as Ger ing as ir „Gaid a Ensemb le”, dirig. Dan iel is Gaz on as). Komp oz itorius, ið sav o reg ëj im o lauk o þvelgdam as á ávairiausius muz ik os sti lius – barokà, klasic izm à, rom ant izm à, o gal iausiai ir á dþiazà, suk ûrë efekt ing o ir paveikaus skambesio min ik oncert à, kur io pagrind inis obj ekt as – elekt rin ë viol onèelë. Gintaras Sodeik a tol iau eks ploat uoja technokultûr os laim ëj im us. Jo opusui „Iod io” trims fort ep ij on ams (2002; atl. Rûta ir Zbign evas Ibelh aup tai, Vain ius Sod eika) tink a eksp erim ent i nës elektroninës muzikos term in ol og ij a: techn or itmø monotonij a, mikrom ot yvai, pere in antys ið vieno ins trum ent o á kit à (ster eoefektas), ir, kaip vis ad a, staig a uþ klump anti pabaiga, ásij aut us á klaus yt oj à pal iek anti suglumusá. Akad em in ës muz i kos iðt ekliais nesitenkino Rem ig ij us Mer kelys. Jo „Compass” (2003; atl. „Gaid a Ensemb le”) nurod o ir kit as, „laisvesn es” kryptis, akiv aizdþiai iðreikðtas ritm u ar pab aig oje prasiv erþusiu saks ofon o sol o, atk lydus iu ið free dþiazo terit orij os. Senõsios poptrad ic ijos, t. y. liaud ies muz ik os, dekonstrukc ij à pat eik ë An tan as Kuè inskas. Dviem arm on ik oms skirt as konc ertinis opus as „Liet uvoj e”, kur iame áþvelgiu aliuzij ø ne tik á Terry Ril ey ’o kûriná „In C” (ang liðk ai tuom et bût ø „In Lithuanian”?), bet ir á tarp uk a rio Liet uv oj e naud otus kûrin iø pavad i nimus; uþplëðtas jis buvo su tok iu uþs i deg imu (atl. Kazys Stonk us ir Arvyd as Kirda), kaip geba tik áðilæ kaim o muz i kant ai. Autoriui èia niek o nep rik ið i – ne bent skoningà ir konc ept ual ø hum oro jausmà. Europaðmaikðtavim ø apib ûd in i mas tinka Algird o Martin aièio trin ariam „asamb liaþui” „Biè iø þmog us” (2002). Kûr in ys-relikv ij a, á kurá sud ët a vis a, kas brang iausia lietuv io ðird þiai: sut art in ës (atl. ans. „Trys keturios e”), graþ iõs ro mant in ës styginiø muzik os trad icij a (atl. „Chordos” styginiø kvart et as) ir sen a kaip lietuv iðkas kaim as bit in ink yst ës
prakt ik a (bitininko vaidmená atliko pats komp oz it orius). Graudulingas skamb e sys derin amas su èia pat „gaminamu” abs urd o teatru, o uþ vis o to slypinè ià mint á gal im a ðifruoti kaip martinaitiðkà avang ard istiniø performans ø parodijà. Aps kritai kamerinës lietuv iø mu zik os vak are, vykus iame spalio 19 d. Viln iaus rotuð ëje (beje, taip pat ir kituo se, kur skamb ëjo lietuv iðka muzika), vyravo nuos aikios tendenc ijos: klaus y toj ø neð okirav o drastiðkos nov ac ijos ar epig on iðk os nuob odyb ës; viskas ramiai slink o áprastine vaga, buv o galima gërë tis aut oriø iðtikimyb e patiems sau. Mot eriðkajam „Gaidos” sparnui at stovavo keturios kompozitorës. Loreta Narvil ait ë, kûrinyje „Pragydo vëjas II” (2003; atl. ðvedø obojininkë Helén Jah ren ir LNSO, dirig. Rob ertas Ðerv enikas) leid us is á koloristiniø ins trumentuotës gal im yb iø paieðkas, tvarkës i su simfo nin e sud ëtimi. Raminta Ðerkðnytë, pana ðiai kaip ir Narv ilaitë, priv ilegijø teikian ti neo rom antinei tradic ijai, „Rytø elegijo je” (2002, II vers ija 2003; atl. „Chordos” styg in iø kvartetas) reflektuoja gamtos pas aul á. Jis ákûnijamas pas itelkiant sai king à iliustratyv iø priemoniø ars enalà, taip suk uriant „ðnaranè io”, „ûkanoto” imp res ion istinio muzikos pav eikslo áspûd á. Tuo tarpu Snieguolës Dikè iû tës komp ozic ija akordeonui, bals ui ir muð am ies iems „Karnav alas” (2003; atl. K. Stonk us, Giedrius Arb aè iauskas ir Saul ius Auglys) panað esnë á monospek takl io ágars inimà. Atrodo, kad á teatrà nuein ant ys kompozitoriai neiðv engia transform ac ijø ir ilgainiui pamirðta bes ant grynos ios muzikos, nes irib ojan èios vien hiperefektingu pateikimu. Juo sus ig undë ir Anatolijus Ðenderov as savo „Idilijoje” (2003), violonè elininkà David à Geringà ir pianistà Petrà Geniu ðà „privertus ioje” daugiau vaidinti nei muz ik uot i. Feliks o Bajoro „Að buv au tars i migl a” (2002; atl. sopranas Sigutë
Trimakaitë, D. Geringas ir P. Gen iuðas) – kone vienintelis vokalin is lietuviø autoriaus opus as ðioje „Gaidoje”. Trima kaitës dainav imo maniera ðiam kûr iniui nepadëjo iðs is kleisti iki galo, o ðtai, kal bant apie Vytauto Lauruð o kompozicijà „Disc ors o conc itato” (2003; atl. violonèe lininkas D. Geringas ir LNSO), reikëtø pripaþinti, kad atlikëjai, ir ypaè solistas D. Geringas, sav o meistriðkumu kûr in á ðildë. Taè iau viskà motyv uojanèià vidi næ konc epc ijà, sub alans uotà skambesá, kuriø èia pritrûko, pas iekti vien scen i nëmis ir interpretac inëmis gudr ybëmis vargu ar pav yktø. Bene sunkiaus iai eiliniam (ir ne tik) klaus ytojui prie inami autor iai á paþe mius leistis, atrodo, neketin a. Ðar ûnas Nakas, pav as ará „e-muzikoje” pakoke tav æs su „mas ëmis”, vël gráþo prie savo tikrojo „að” ir radikalaus sudëtingumo kûrinyje „Drang nach Westen. Naujasis pamokslas barb arams” (2003, „Rikskon serter” uþs akymas; atl. „Kammarensem bleN”). Jei tik sugeb i, jo gali klausytis kaip muzikinio reb us o. Chor alin is byloji mas, gamelaniðkas egzotizm as, Messiae no strazdø klarnetai, karinës fanf ar os ir dar daugyb ë kitø modeliø, kur iems pa vykus rasti stub urkaulá, tur ëtø atsiverti prasmës... Tuo tarpu Riè ardas Kabelis eina á prieð ingà pus æ, ið savo muzikos „iðv alydamas” bet kokius atpaþástamus kodus. Jo „Veidrodis” (2003; atl. trombo nininkai Marius Balè ytis, Rimantas Va lanè ius, Audrius Stas iulis ir „Chordos” styginiø kvartetas), nors ir pagrástas skaiè iø viraþais, atv eria duris á transcen dentinæ perpetuum mob ile bûtá. Kai vieni autoriai savo kompozi cijomis þvalgosi á transcendentines aukðtybes, kiti tuo tarpu stengiasi bet kokiomis priemonëmis rasti kontaktà su klausytoju... Ði tendencija vienodai bûdinga tiek uþsienio, tiek lietuviø kûrëjams. Tiesa, pastarøjø kûriniai po veikio (o kartais ir profesionalumo) prasme ne visada prilygo pirmiesiems, ir, reikia pripaþinti, ði “Gaida”, lyginant su ankstesnëmis, nebuvo pati derlin giausia lietuviø muzikai. Kad ir kaip ten bûtø, noris i konstatuoti: festivalis keiè ias i, publikos gaus ëja – „Gaida” ið ties ø aktualëja. n
“Orkest de Volharding” dirigentas Jurjenas Hempelis su kompozitore Zita Bruþaite po “Fading Dance” premjeros
Muzikos barai /17
Festivalis Kompozito riai ir atlikë jai ið arti
Kuo „Gaida” patraukia klausytojà? Tradiciðkai – premjerø liûtimi, þymiø atlikëjø griûtimi ir muzika, turinèia pretenzijø vadintis atspindinèia mûsø laikmetá. Ðiais metais „Gaidos” organiza toriai sviedë dar vienà kozirá, festivalio programëlëse ávardytà sàvoka „kiti renginiai”. Trumpai tariant, tai á ðiuolai kinës muzikos festivalá átraukta eduka cinë programa.
KONFERENCIJA
Festivalio metu vyko IX tarptautinë lenkø ir lietuviø muzikologø konferen cija. „Muzika muzikoje: átakos, sàvei kos, apraiðkos” – tai ðákart pasirinkta tema, apimanti jei ne visus, tai bent daugumà ðiuolaikiniø kompozitoriø. Svarbu ir reikðminga tai, kad prele gentai ne tik skverbësi á pasirinktàjà temà, bet ir iðsakë kritiná poþiûrá á daþno kûrëjo polinká perkomponuoti kitø kompozitoriø kûrinius, fragmentið kumà ir kitas postmodernistinës muzi kos silpnybes. Konferencijos pabaigoje vykusioje diskusijoje, aptarus atvejus, kai „auto rius yra virð visko, kas já veikia”, bei kûrinius, kuriuose „átakos nustelbia autoriø”, galop prieita prie iðvados: jeigu tikslas yra aukðtas, pateisintinos ir „tos vargðës priemonës”.
REPETICIJOS
Triukðmingasis ir revoliucingasis „Orkest de Volharding” spalio 11 d. atvirai repetavo Lietuvos muzikos aka demijos kompozicijos klasës studentø kûrinius, paraðytus specialiai jam. „De Volharding” lydëjæs kompozi torius Roderickas de Manas stengësi atkreipti jaunøjø kûrëjø dëmesá á kom pozitoriaus ir atlikëjø bendradarbia vimo svarbà. Konkreèiomis pastabomis dël artikuliacijos ir tempo nuorodø, balanso ar paprasèiausiø klaidø virði jant instrumento diapazonà kompozito rius parodë, kad vien kompiuterinëmis programomis pasikliauti nevalia. De Manas ragino kreipti daugiau dëmesio á realø instrumento garsà: „Programa turi vienà didelá minusà – ji gali daug daugiau nei siekia instrumento gali mybës.” Atvirojoje Arditti kvarteto repeticijoje spalio 18 d. galëjome stebëtis stulbi nanèiu atlikëjø gebëjimu skaityti ið lapo. Muzikantai nesipyko, nors, prieð jiems pradedant repetuoti, buvome perspëti: „Neleidþiame, kad kas daly vautø repeticijose, nes norime vienas ant kito rëkti. Trumpam apsimesime, kad jûsø nëra.” Per kavos pertraukëlæ kvarteto ákûrë jas ir pirmasis smuikas Irvine’as Arditti mielai pasakojo klausytojams apie ansamblá. Iðgirdæs klausimà apie san
Muzikos barai /18
tykius su „Kronos” kvartetu, paðiurpo: „Man patinka moterys – ne vyrai.”
SACD PRISTATYMAS
Dalyvavusieji Vytauto V. Jurguèio SACD „Garso kaukës” pristatyme spalio 13-àjà turëjo galimybæ vieni pirmøjø Lietuvoje iðgirsti visiðkai naujos techno logijos atkuriamà muzikà – pats kom pozitorius ypaè dþiaugësi, kad ðioje srityje neatsiliekame ir þengiame koja kojon su Europos ðalimis. Kjellis Söderquistas (áraðø kompanija „Caprice”, Ðvedija) smulkiai aiðkino naujosios daugiakanalës technologijos privalumus, lygino jà su áprastomis mono- ir stereog arso atkûrimo siste momis: „Skirtumas tarp stereogarso ir daugiakanalio garso atkûrimo yra toks pats kaip skirtumas tarp mono- ir stere ogarso atkûrimo.”
PASKAITOS
Spalio 14 d. savo paskaitoje Kompo zitoriø namuose Göranas Bergendalis nesiekë nei pateikti iðsamaus ðvedø muzikos vaizdo, nei atskleisti jos raidos istorijos, nei iðskirti svarbiausiø stiliø ar tendencijø. Ðvedø muzikologas tiesiog atveþë keletà jam patinkanèiø kompaktø. Atsitiko taip, kad visa ði muzika buvo susijusi su kraðtovaizdþiu, jûra. Bergen dalis pasakojo apie Carlo von Linné ekspedicijà á Laplandijà ir Salomono Augusto Andrée kelionæ oro balionu á Ðiaurës aðigalá – ðie pavojingi þygiai ir turtinga Ðvedijos gamta darë átakà daugeliui ðvedø kompozitoriø. Klausëmës ávairiø autoriø ir þanrø muzikos – nuo elektroninës iki operos, liaudies muzikos fragmentø. Bene ryðkiausia buvo Klaso Torstenssono parengiamojo operos „Ekspedicija” („Expedition”) etiudo „Paskutinis die noraðtis” („The Last Diary”) baigiamoji scena, vaizduojanti paskutiná ið ðalèio mirðtantá keliautojà. Kviestinis festivalio sveèias Luca Francesconi, spalio 16-osios paskaità pradëjæs avangardinës muzikos proble matika, dëstë savo poþiûrá á klasicistines formas, ypaè pabrëþdamas sonatos formà, kurioje slypi du pradai. Kompo zitorius vaizdþiai pasakojo apie taran tulø apnuodytø „apsëstøjø” moterø gydymà, dionisijas. Jis teigë siekiàs prisiartinti prie mito, pamatiniø dësniø – to, kas yra logos prieðprieða, þodþiais neiðreiðkiama. „Rizikuoju paliesti ðias uþdraustas gelmes, nusikratyti raciona lumo lukðto, kad iðlaisvinèiau energijà.”
SUSITIKIMAI
Susitikimus su kompozitoriais, kas dien rengtus prieð festivalio koncertus, vedë muzikologai Rûta Goðtautienë ir Viktoras Gerulaitis bei kompozitorius Mindaugas Urbaitis. Kompozitoriai juokavo, kalbëjo rim tai ir nelabai. Bronius Kutavièius eiliná kartà paþa
dëjo neberaðyti; Jurgis Juozapaitis pasakojo apie kûrybos procesà, kai mintys kyla bevaikðtant: „Jei sunku – að nekuriu.” Gintaras Sodeika atskleidë máslingo pavadinimo paslaptá: „Iodio nereiðkia nieko daugiau, tik jodà, visø naudojamà þaizdoms tepti.” Klasas Torstenssonas prisistatë esàs olandø kompozitorius su ðvediðku pasu. „Að neklausau muzikos. Að raðau. O kai neraðau, leidþiu laikà su savo vaikais.” Gavinas Bryarsas, paklaustas, kokiam stiliui galëtø priskirti savo kûrybà, atsakë remdamasis áraðais prekiaujanèiø parduotuviø skirstymu: ið pradþiø savo kûriniø CD kompozito rius rasdavo dþiazo skyrelyje, paskui – „minimalistø” skyrelyje, dar vëliau – „naujojo dvasingumo”. Lucos Fran cesconi atsakymas á tà patá klausimà buvo dar aiðkesnis: „Neþinau. Esu gyvesnis uþ konservuotà tunà.” Susitikimai su kompozitoriais, paskai tos, konferencija, SACD pristatymas, atvirosios repeticijos – visa tai ágalino gyvai ir ið arti bendrauti su ðiuolaikinës muzikos atlikëjais, tyrëjais, kompozi toriais, skverbtis á jø kûrybà ir vertinti moderniojo meno tendencijas, skatino diskutuoti. Apmaudu, kad ðie renginiai tarsi liko koncertø ðeðëlyje, nors daugelyje jø galima buvo pasisemti ypaè ryðkiø áspûdþiø. Tai visai nauja „Gaidos” plotmë, leidþianti ákvëpti gaivaus oro ir patenkinti smalsumà, ugdanti aktyvø klausytojà. Indra KARKLYTË
„Orkest de Volharding”: groti drauge atrodo neámanoma „Orkest de Volharding” – ugnin gasis „Gaidos” sveèias, atsiveþæs ne tik savo þërinèius instrumentus, bet ir sprogstantá vidiná uþtaisà; ne tik akademizmo nesupanèiotus kûri
nius, bet ir gaivø, ðmaikðtø poþiûrá á muzikà. Triuðkinanti sudëtis: 3 saksofonai, 3 trimitai, 3 trombonai, valtorna, fleita, fortepijonas, kontrabosas ir dirigentas. Intensyvi puèiamøjø terapija. Apie „De Volharding” daug raðyta Europos spaudoje. Ðákart apie save ansamblio nariai pasakoja patys: Dìl Engelhard (fleita), Johanas de Meijis ir Koenas Kaptijnas (trombonai).
REVOLIUCIJA K. K. Olandø muzikos istorijoje vyko ryðkus posûkis, pavadintas „Nut cracker revoliucija” (angl. nutcrac ker – „árankis rieðutams gliaudyti”). Grupë kompozitoriø buvo nepaten kinti koncertinëmis programomis. Jie eidavo á „Concertgebouw” orkestro koncertus, kuriuose buvo atliekamas Mahleris, Bruckneris, Brahmsas, ir keldavo triukðmà. Jie protestavo, nes koncertuose skambëjo per maþai moderniosios muzikos. J. M. Tai buvo aðtuntojo deðimt meèio pradþia. K. K. Vienas ið tø kompozitoriø buvo Louis as Andriessenas. Louisas Andriessenas, ansamblio ákûrëjas (kartu su Willemu Breukeriu): „Ieðkojau garso, tinkanèio man ir laikams. Orkestras visuomet skamba kaip XIX a., ir að atsisakiau jam raðyti” („Daily Telegraph”, Londonas, 2002 m. spalio 3 d.). D. E. Pirmojo pasirodymo metu mes, grupelë dþiazo ir akademinës muzikos atlikëjø, grojome Andries seno kûriná „Volharding” (ol. „atkak lumas”). Publika ðëlo. J. M. Koncertas buvo áraðytas. Girdëti þmoniø rëkimas ir ðvilpimas. Vieni buvo nusiteikæ prieðiðkai, kiti plojo. D. E. Po to ir gimë „Orkest de Volharding”. Jis arba patiko, arba ne – abejingø nebuvo. Visa tai vyko 1972 m. K. K. Að dar nebuvau gimæs.
Orkest de Volharding: It Seems Impossible to Play Together What the Dutch group Orkest de Volharding (3 saxophones, 3 trumpets, 3 trombones, French horn, flute, piano, double bass and conductor) brought to the Gaida festival was not only their glowing instruments, but also an explosive inner energy, and not only compositions free of academic clichés and stereotypes, but also their fresh and witty attitude towards music. There has been much written about the group in the European press. This time, the flautist Dìl Engelhard and the trombonists Johan de Meij ir Koen Kaptijn themselves tell about the Orkest de Volharding.
PIONIERIAI Nubraukæ klasikos, dþiazo ir popmuzikos ribas, jie atsisakë áproèio groti koncertø salëse. Vadovavosi paprastu ansamblio ákûrëjo Louiso Andriesseno ðûkiu: „Jeigu publika neateina pas mus, mes eisime pas publikà.” „De Volharding” griaudëjo miesto aikðtëse, gatvëse vykstant demonstracijoms (vienoje ið jø, vieðint Èilëje, septynetas „De Volhar ding” muzikantø net buvo suimti), fabrikuose. K. K. Ðtai kodël ansamblyje tiek daug puèiamøjø instrumentø. Net gat vë je, kur þmo nës vaikð to ir kal basi, garso uþtenka. D. E. Kiekviena muzika turi savo publikà: Mahlerio muzika, dþiazas, kiekviena popmuzikos rûðis turi savo klausytojà. Tad jei eini á skirtingas vie tas ir atlieki visø rûðiø muzikà, tiesiog keiti publikà. K. K. Siekëme ðviesti jà. D. E. Padaryti tai, kas netikëta, – paþadinti þmones. Willemas van Manenas, ilgametis „De Volharding” narys: „Manëme, kad galima pakeisti pasaulá per trumpà laikà. Tai buvo truputá naivu” (CD „Western Darlings” broðiûra, p. 3). liau tie þmo nës ið I. K. Ar vë gatvës atëjo á jûsø koncertus? D. E. Taip. Mes vis dar esa me ir, manau, sutraukiame daug klau sytojø.
DEMOKRATIJA „Garsus, nederantis ir nesinchronið kas”, – taip Andriessenas apibûdino savo ansamblá. Ilgainiui revoliucin gasis aðtuntojo deðimtmeèio ákarðtis praëjo, devintajame kompozitoriai vis daþniau kûrë specialiai „De Vol harding”; maiðtas prieð sustabarëju sià koncertø politikà tapo istorija, o Klasas Torstenssonas paraðë „Järn” (ðved. „geleþis”). Kûrinys itin sudëtin gas ritmo atþvilgiu, tad... atëjo laikas pasikviesti dar vienà nará. J. M. Ið pradþiø grojome be diri gento. K. K. Pirmieji kûriniai buvo paprasti ir tiesmuki. Stengëmës ugdyti publikà, ir mums puikiai sekësi. Bet atsirado kompozitoriø, raðanèiø itin sudëtingà muzikà. D. E. Ið pradþiø orkestrui diriguo davo pianistas; vëliau mums prireikë þmogaus, viskà girdinèio ið ðalies. Ne tam, kad galëtume kartu pradëti ir
kartu baigti, – siekëme iðgauti dau giau detaliø. K. K. Tapome ansambliu, kuris specializuojasi atlikti sudëtingus kûri nius, negrojamus nei klasikinës muzi kos, nei dþiazo atlikëjø. Su dirigentu daug kas pasidarë lengviau. Nors laisvës maþiau... J. M. Mes irgi pateikiame pasiû lymø. Repeticijos metu bet kada gali pasakyti: „Gal pabandykime taip? O gal taip?” K. K. Klasikiniame orkestre dau giau hierarchijos, kuri visus tiksliai su sta to á vie tas: jis yra pir mas, jis – antras, jis – treèias. Bet pirmas yra dirigentas. Jis pasako, kur eiti, ir tu tik seki paskui. „Volhardinge” Dìl, fleitininkë, gali prieiti prie manæs ir tarti: „Na, tai skamba gerai, bet gal pabandyk taip.” J. M. Taigi tai labai demokratiðka struktûra. D. E. Dirigentas tëra keturiolikta sis grupës narys.
SPECIFIKA Vytautas Barkauskas: „Visada átaiga yra labai svarbu. Ir malonu, kad ji nëra iðorinë, bet vidujai patraukia. Tai specifinio charakte rio, skambëjimo energijos, iðraiðkos kolektyvas.” K. K. Visuomet gera nustebinti þmones dideliu keturiolikos þmoniø ansamblio koncertu. Gera, kai þmo nës nëra prie ko nors pripratæ. J. M. Amsterdame yra daugybë ansambliø, bet ne tokios sudëties ir garso kaip „De Volharding”. Yra tik vie na gru pë, ku ri taip gro ja, – tai mes. D. E. Mûsø kolektyve – klasikiniø tradicijø ugdyti atlikëjai ir dþiazo muzikantai, grojantys kitaip nei aka deminës muzikos atlikëjai. K. K. Mums pavyksta iðgauti garsà, kuris neámanomas bûnant tik su vienais arba tik su kitais. D. E. Mûsø bosinis tromboninin kas (Hansas Visseris. – I. K.) buvo popmuzikos atlikëjas. (Ávairiose popu liariosios muzikos grupëse grojo ir saksofonininkas Rutgeris van Otter loo. – I. K.) J. M. Bandëme suformuoti lydiná ið skirtingø muzikos stiliø: improviza cinës ir ðiuolaikinës, populiariosios muzikos elementø. D. E. Taigi neámanoma tiksliai api bûdinti „De Volharding” skambesio. Taip yra todël, kad jame groja þmo nës, turintys visiðkai skirtingus pagrin dus ir galintys vieni kitiems patarti, kaip groti. Nëra taip, kad visi bûtø atëjæ ið tos paèios mokyklos.
K. K. Ið pir mo þvilgs nio gro ti drauge atrodo neámanoma. Turi pasiryþti bûti atviras labai skirtingiems pasiûlymams. Net jei tau tai nëra pri imtina, esi ásipareigojæs. Atstumi savo vidiná stebëtojà ðalin ir stengiesi rasti naujà bûdà groti kartu. Manome, kad groti „De Volhar dinge” – svarbus gyvenimo pasirin kimas.
DAUGIAU NEI KOLEGOS Mindaugas Urbaitis: „Vienas stip riausiø puèiamøjø kolektyvø, kokius esu girdëjæs. Manau, kad tas, kuriam teko susidurti su tokiais atlikëjais, ilgam juos prisimena. Tai dþiaugs mas kompozitoriui.” I. K. Keturiolika muzikantø, ir visi lygûs, nors labai skirtingi. Kaip vyksta darbas? Klausiu apie atmosferà, tvyranèià per repeti cijas. D. E. Apstulbtum nuo netvarkos ir triukðmo, garsaus juoko. K. K. Kai ky la sun ku mø, mes visuomet susirandame vienas kità. Kai viskas gerai, – juokiamës, pokð taujame, kvailiojame. Tai kur kas daugiau nei mokytis groti savo instru mentu, daugiau, nei vien studijuoti savo partijà. D. E. Todël per visus tuos metus atlikëjai keitësi labai retai. Du atlikëjai (Dìl ir Bobas Driessenas. – I. K.) groja nuo pat pradþiø. Daugelis su mumis jau daugiau kaip dvideðimtá metø. Deðimtmetis „Volhardinge” yra trum pas laiko tarpas. K. K. Tai dau giau, nei bû ti kolega. Po koncertø ir prieð juos, ir net jei koncertø nëra, mes vis tiek bendraujame. Tuo ansamblinis muzi ka vi mas man ir pa tin ka, ypaè „De Volhardingo”. Tai tarsi... J. M. ...ðeima.
NE TIK ATLIKËJAI „De Volharding” nariai – ávairiapu siai muzikai, ne tik puikiai ávaldæ savo instrumentus ir grojantys ávairiuose klasikos, dþiazo ar populiariosios muzikos ansambliuose bei orkest ruo se, te at re. Kai ku rie ið jø pa tys kuria muzikà, aranþuoja, diriguoja ar net domisi dizainu ir animacija. Sjengas Schuppas (kontrabosas ir bosinë gitara) yra keleto „De Volhar ding” CD virðeliø autorius; jo anima cinius filmukus matëme ir „Gaidos” koncerto metu. Johanas de Meijis daþnai kvieèia mas diriguoti savo paties kûriniø (yra sukûræs dvi simfonijas, T koncertà
trombonui ir puèiamøjø orkestrui ir kt.) ávairiose Europos ðalyse, JAV ir Brazilijoje, Japonijoje. Garsëja ir kaip aranþuotojas. Kai kurie nariai uþsiima pedago gine praktika. Pavyzdþiui, Hansas Visseris sudaro mokymo planus pradi nëms ir aukðtesniosioms mokykloms, Reijeris Dorresteijnas (trimitas) skaito paskaitas apie grojimà puèiamaisiais instrumentais techniniu, fiziniu, psi chologiniu ir filosofiniu aspektais. Zita Bruþaitë („De Volharding” atliko kompozitorës kûriná „Fading Dance”): „Puikûs atlikëjai ir interpreta toriai. Profesionaliai skaito kompozito riø darbà. Ne tik gramatikos dalykus, bet ir paèioje muzikoje slypinèius atsakymus.”
SPORTAS IR STUDIJOS
I. K. Grojate stovëdami ne tiek ið prieraiðumo dþiazo tradicijai, kiek dël to, kad mu zi kai at lik ti reikia daug fiziniø pastangø. Turbût nuolat treniruojatës, kad iðlaikytumëte gerà formà? D. E. (ðypsosi). Sakyèiau, tai kiek vieno asmeninë atsakomybë. K. K. Að visai nesportuoju. J. M. Galiu pasigirti: esu vieninte lis, bëgiojantis rytais. D. E. Èia yra daug rûkaliø. Mes daug geriame. (Visi juokiasi.) K. K. Gali bûti labai geros formos ir blogai pagroti. Svarbiausia – vidine klausa girdëti, kaip nori groti. Mintis yra labai stipri. Kuo geresni technikos ágûdþiai, tuo lengviau ir greièiau gali dirbti. Dabar kûriniai sudëtingesni, ir jauni atlikëjai yra daugiau ugdomi techniðkai. Bet „De Volhardinge” tai nieko nereiðkia. Svarbiausia – idëja. Kai kurie ansamblio nariai niekuo met neturëjo mokytojø, nelankë muzikos pamokø. Groti jie iðmoko patys. Mûsø vyriausias narys Bobas ið pradþiø gal ir turëjo mokytojà, bet nëra mokæsis meno mokykloje ar pan. Jis mokësi pats. Estetiðkai. Jis taip ryðkiai ásivaizdavo, kaip reikëtø groti saksofonu, kad dabar yra viena ið stipriausiø asmenybiø scenoje. Jo garsas nepakartojamas – tokio nerasi jokioje mokykloje. Girdëjau daugybæ saksofonininkø, bet jis – ypatingas. Jis girdi vidumi, nes nëjo pas mokyto jus. Tiesiog ágyvendino savo idëjà.
PUBLIKA J. M. Ðávakar („De Volharding” koncertas Nacionalinëje filharmo ni jo je vy ko spa lio 12 d. – I. K.)
Muzikos barai /19
buvome labai laimingi, kad susirinko pilna salë. D. E. Maèiau daug jaunimo! J. M. Buvo nuostabu. Gavome daug ener gi jos ið sa lës ir, spren dþiant ið publikos reakcijø, jai tikrai patiko tai, kà mes darëme. I. K. Ar matyti pilnà salæ ir sulaukti geros reakcijos neáprasta? J. M. Visuomet sulaukiame geros reakcijos, bet daþniausiai ateina maþiau klausytojø. Nes ðiuolaikinë muzika – ne milijonams. Tai muzika specialistams. K. K. Olandijoje á mûsø koncertà gali ateiti penkiasdeðimt þmoniø (tai ne itin daug). Bet tie, kurie ateina, labai gerai ásivaizduoja, ko nori klau sytis, ir yra aktyvûs toje muzikos ter pëje. Visus juos gerai paþástame. I. K. Ar yra tekæ patirti fiasko arba ypatingø sëkmiø? K. K. Jei klausytojai nuoðirdûs, negali kalbëti apie fiasko arba sëkmæ. D. E. Ne. Svarbiausia, kad muzika juos iðjudino. Neigiamai ar teigiamai – nesvarbu. K. K. Muzika nebëra mokslas. Tai panaðiau á bendravimà. Jei tau nepa tiko, taip ir sakyk: „Ai, man nepatiko.” Bûk at vi ras. Jei kas nors ne ge rai, pasakyk, ir gal mes pasikeisime? D. E. Ki taip klau sai, kai ei ni á klasikinës muzikos koncertà. Gali ateiti pavargæs, atsiloðti ir mëgautis koncertu. Mëgavimasis ðiuolaikinës muzikos koncertu yra visai kas kita. Turi bûti pasiruoðæs. Turi bûti akty vus. Turi bûti pajëgus girdëti, kas vyksta scenoje.
PABAIGA
I. K. Daug keliaujate, dalyvau jate ávairiuose festivaliuose. Kuo tai skiriasi nuo grojimo Amster dame, kur turite nuolatiniø klau sytojø bûrá? K. K. Uþsienyje mûsø ansambli nës kultûros niekas nepaþásta. Man patinka galvoti, kad grodami ákve piame þmones burtis á ansamblius ir atlikti ðiuolaikinæ muzikà. Tikiuosi, kad ðávakar vienas, du ar trys þmonës pamanë: „Mes kalbësimës, grosime, improvizuosime kartu ir praðysime, kad mums raðytø, rengsime kon certus, eisime á gatvæ ir sakysime þmonëms: „Praðom ateiti á mûsø kon certà, nes mes turime, kà tau pasa kyti.” O galbût kalbësiesi su kuo nors kitu, ir jis tau pasakys: „Nieko neþinau – man tik patinka groti savo natas.” Uþraðë Indra KARKLYTË
Muzikos barai /20
IX LIETUVIØ IR LENKØ MUZIKOLOGØ KONFERENCIJA
Spalio 20-àjà nuskambëjo baigiamieji XIII aktualiosios muzi kos festivalio „Gaida” akordai. Kaip áprasta daugelyje ðaliø, jam kontrapunktavo teorinë mintis. Pirmajame festivalio koncerte (2003 10 10) girdëjome lenkø kompozitoriaus Eugeniuszo Knapiko kûriná „Tha’ Munnot Waste No Time”, o kità dienà praneðimà apie jo kûrybà skaitë muzikologas Krzysztofas Droba, vienas ðios ir ankstesniø konfe rencijø iniciatoriø. Lietuviø ir lenkø meninio dia logo iðtakos siekia 1977 m., kai III festivalyje „Mùodêi muzycy – mùodemu miastu” („Jaunieji muzi kai – jaunajam miestui”) Stalova Volioje suskambëjo M. K. Èiurlio nio muzika, kurià atliko Vytautas Landsbergis, bûsimø lietuviø ir lenkø muzikologø konferencijø iniciatorius. Vëliau Lenkijoje vis daþniau buvo galima iðgirsti atliekamus lietuviø kompozitoriø kûrinius. Nuo 1989 m. muzi kiniai abiejø ðaliø ryðiai ágavo nuolatiniø lietuviø ir lenkø (arba lenkø ir lietuviø) muzikologø konferencijø formà. Pirmoji ávyko Vilniuje. Trijø kitø konferencijø (Krokuva, 1990; Vilnius, 1991; Krokuva, 1993) pagrindinë tema buvo „Tradicija ir dabartis”. Dar trys konferencijos aprëpë Bacevi èiø ðeimos gyvenimà ir kûrybà. Reikðminga, kad VI konferenci joje Lodzëje – mieste, labai glau dþiai su ðia ðeima susijusiame, – dalyvavo ir Wanda Bacewicz, Vytauto ir Graýynos sesuo. VIII konferencija vyko 2000 m. Kro kuvoje, kai ðis miestas buvo Euro pos kultûros sostinë. Jos tema – „Amþiaus pabaigos Vidurio Europos dvasingumui”. Pagrindinë IX lietuviø ir lenkø muzikologø konferencijos tema buvo „Muzika muzikoje: átakos, sàveikos, apraiðkos”. Anot Lietu vos kompozitoriø sàjungos Muzi kologø sekcijos pirmininkës dr. Audronës Þiûraitytës, ji yra labai svarbi postmodernizmo epo choje, ypaè XX a. pabaigoje, kai daugiakultûriðkumas ágyja nere gëtà mastà, ávairiø kompozitoriø
kûryboje sàmoningai ir nesà moningai iðkyla intertekstualûs ryðiai. Keièiasi individualaus sti liaus, apskritai autorystës sàvokø turinys, atsiranda naujø muzikos kûrinio analizës paradigmø. IX muzikologø susitikime buvo plaèiai taikoma ankstesniø konfe rencijø dalyvio lenkø mokslininko Mieczysùawo Tomaszewskio teorija, skirta „svetimos” muzikos gyvavimui kitø autoriø kûryboje. Abiejø ðaliø muzikologus jaudino panaðûs „muzikos muzikoje” pro blematikos aspektai. Krokuvos muzikos akademijos mokslo ir didaktikos prorektorë prof. dr. Teresa Malecka, kalbëdama apie tradicijos vaidmená ðiuolaikinëje lenkø muzikoje, pabrëþë, kad atsigræþimas á praeities muzikà ir jos átraukimas á savo kûrinius rodo tam tikrà moralinæ vienovæ su praeities epocha, apie amþi nøjø vertybiø svarbà ðiuolaiki niame pasaulyje. Pasak Jûratës Landsbergytës (Kultûros, filosofi jos ir meno institutas), praeities muzikos adoracija yra susilpnëju sios meninës potencijos ir kûrëjo vaizduotës apraiðka. Lietuvos muzikos akademijos doktorantë Audra Versekënaitë XX a. muzi koje nuolat atgimstanèià tradici jos gijà stebëjo per viduramþiø sekvencijos Dies irae adaptacijas. Dr. Audronës Þiûraitytës prane ðime ypatingas dëmesys buvo skiriamas fortepijoninei Chopino kûrybai, ið kurios versmës kur dama originalø opusà „Rudens riturnelë. Hommage á Fryderyk” pasisëmë kompozitorë Onutë Narbutaitë. Du praneðimai buvo skirti Krzysztofo Pendereckio kûrybai. Jo muzikoje vykstantá dialogà su tradicija analizavo Krokuvos muzi kos akademijos Muzikos teorijos ir dirigavimo fakulteto dekanë prof. dr. Regina Chùopicka. Beatà Leðèinskà ið Vilniaus domino „sve timos muzikos” funkcionavimas bei recepcija šio autoriaus ope roje „Ubu Rex”. Kiti prelegentai taip pat nag rinëjo Lenkijos ir Lietuvos ðiuo laikiniø kompozitoriø kûrybà intertekstualiø ryðiø kontekste. Krzysztofas Droba (Krokuvos muzikos akademija) minëtame praneðime „Eugeniuszas Knapi kas – portreto eskizas „muzikos
muzikoje” fone” apibûdino kûry biná menininko kelià. Tos paèios aukðtosios mokyklos atstovë dr. Ewa Siemdaj nagrinëjo „muzikos muzikoje” problemà Andrzejaus Panufniko kûryboje. Dr. Rûta Gaidamavièiûtë (LMA) Vidmanto Bartulio muzikoje pastebëjo daug sàsajø su ávairiø epochø kultûra, atsiradusiø integruo janèios kûrëjo vaizduotës dëka. Rûta Goðtautienë aptarë autorys tës strategijas Algirdo Martinaièio ir Ðarûno Nako 1989–2003 m. kûriniuose. Ankstesnëse konferencijose pradëtas abiem ðalims artimas Bacevièiø ðeimos biografines ir kûrybinio palikimo studijas plë tojo trys praneðimai. Dr. Ona Narbutienë atkreipë dëmesá á lie tuviðkas Bacevièiø ðeimos ðaknis, pateikdama naujø biografiniø þymiøjø menininkø ðeimos faktø. Edmundas Gedgaudas lietuviø auditorijà supaþindino su versto mis ið lenkø kalbos Vytauto Bace vièiaus laiðkø iðtraukomis. Dr. Maùgorzata Janicka-Sùysz ið Kro kuvos muzikos akademijos ávedë klausytojus á Vytauto Bacevièiaus muzikiniø inspiracijø pasaulá, pabrëþdama, kad ir ðio kompozi toriaus muzika ákvepia kurti nau jus lietuviðkus kûrinius. Greta pagrindinës konferenci joje buvo nagrinëtos ir folklorui skirtos temos. Þivilë Ramoðkaitë (Lietuviø literatûros ir tautosa kos institutas) supaþindino su lenkø folkloristikos ir etnografijos kûrëjo Oskaro Kolbergo veikla. Prof. dr. Rimantas Sliuþinskas (Klaipëdos universitetas) nurodë daug lietuviø ir lenkø liaudies dainø sàsajø. Praneðimuose gvildenami klausimai atspindëjo ðiuolaikinës muzikologijos problematikà, kurià lenkø ir lietuviø muziko logai pateikë aukðto profesinio lygio (tai paþymëjo ir konferenci jos sveèiai, kitø menotyros srièiø atstovai). Bendrauti, suprasti vieniems kitus lengvino dviem kalbomis (lietuviø ir lenkø) iðleista teziø knygelë. Rengëjai tikisi, kad kitais metais visa ðios konferenci jos medþiaga pasirodys atskiru leidiniu. Vera MARKOVA
Ið praeities Solveiga MICHELEVIÈIÛTË-VAITKIENË
D
ainininkë Veronika Podë nai të (1902 12 24–1933 07 09) gimë Rygoje, lietuviø ðeimoje. Pirmojo pasauli nio karo metais ðeima iðva þiavo á Rusijà ir gráþo á Lietuvà tik po vadinamosios Spalio revoliucijos. 1920 m. ji pradëjo lankyti Kauno muzikos mokyklos dainavimo klasæ. Tais paèiais metais kà tik susikûrusiame Valstybës teatre Podënaitë dainavo pirmajame operos pastatyme – Giuseppe’s Verdi „Traviatoje”, kur sukûrë Floros vaidme ná. 1921 m. Podënaitei, kaip turinèiai puikiø vokaliniø duomenø, buvo skirta valstybës stipendija, ir ji iðvaþiavo moky tis dainavimo á Italijà. Ðiek tiek pasimo kiusi privaèiai, tais paèiais metais ástojo á Romos ðv. Cecilijos konservatorijà, prof. Pio Di Pietro dainavimo klasæ. Jà baigë 1926 m. (beje, geriausiai ið visø savo kur so studenèiø – 9/10 balu). Yra þinoma, jog ten pat Romoje Podënaitë ketverius metus tobulino dainavimà ir pas þymià jà dainavimo profesoræ Edvige Ghibau do. Baigusi studijas, Podënaitë pradëjo dainuoti Italijos teatrø scenose. Viterbo „Vienybës” teatre 1929 m. sezone atliko Aidà, Romos „Teatro Reale dell’Opera” 1929–1930 m. se zo ne – Helm vy gæ Ri chardo Wagnerio operoje „Valkirija” ir Igranà Paulo Dukas operoje „Ariadnë ir Mëlynbarzdis”. Ten pat 1930–1931 m. se zone atliko Voglindà Wagnerio operoje „Dievø sutemos”. 1931–1932 m. Podënai të buvo pakviesta dainuoti á Milano teat rà „La Scala”. Èia ji dainavo keturiose operose: Pietro Mascagni „Kaimo garbë” (dirigavo pats kompozitorius), Arrigo Pedrollo „Florencijos pavasaris” (tai buvo pasaulinë operos premjera), „Kara liaus favoritas” (taip pat pasaulinë prem jera) ir Richardo Strausso „Elektroje”. Uþ valstybës stipendijà turëdama dvejus metus atidirbti, V. Podënaitë 1932 m. gráþo á Lietuvà. Valstybës teatre dainavo Aidà, Toskà, Dþordþetà (Giacomo Pucci ni „Skraistë”), ruoðë kitus vaidmenis, ta èiau 1933 m. liepos 9 d. po nesëkmingos operacijos staiga mirë. *** „Prieðais mane stovi vidutinio ûgio, liekna, skaisèiai mëlynomis akimis, kað toninëmis garbanomis moteriðkë. Jos lûpose pasirodo toks nuoðirdus, atviras ðyptelëjimas…” – taip dainininkæ 1932 m. apibûdino þurnalistas Edmundas Dantas1 . Ðiø metø liepos 9 d. sukako septynias deðimt metø nuo dainininkës V. Podënai
Veronikos Podënaitës ”Aida” Viterbo “Vienybës” teatre tës mirties. Trumpas, bet intensyvus jos gyvenimas lyg kometa suspindo ir uþ geso vos pradëjæs ðviesti visu ryðkumu, nusineðdamas á uþmarðtá dar nebaigtus darbus, sukurtus ar tik kuriamus vaidme nis, neuþraðytas dainininkës biografijos detales. Sakau „á uþmarðtá” pirmiausia todël, kad penkiasdeðimt metø Lietuvoje trukusi sovietø okupacija ið tiesø sutruk dë mums laiku pasidomëti ir uþsienio archyvuose bei teatruose surinkti visà esamà medþiagà apie mûsø ðalies artis tus. Tai padaryti dabar, praëjus daugiau nei pusðimèiui metø, yra nelengva, nes dalis medþiagos jau dingusi. V. Podënaitë, nors mirë tik trisdeðim ties metø, jau buvo dainavusi garsiuo se, net garsiausiuose Italijos teatruose, tokiuose kaip Romos „Teatro Reale dell’Opera” ir Milano „La Scala”. Tai bu vo subtilaus artistinio temperamento dai nininkë, kurios ypatingø galimybiø bal sas pasiþymëjo plaèiu diapazonu, puikiu skambesiu, ekspresija ir sodriu tembru. Dirigentas Vytautas Marijoðius, puikiai paþinojæs Podënaitæ, ðtai kaip apibûdi no jos balsà: „Að nesistebiu, kad Vera Podënaitë vienintelë ið to meto lietuviø
Veronika Podënaitë’s Aida at Viterbo’s Teatro dell’Unione The article tells about the short but very intense life and once promising career of the Lithuanian opera singer Veronika Podënaitë (1902 – 1933), who created a number of distinguished roles at various opera theatres in Italy, including her hugely successful debut as Aida at the Teatro dell’Unione in Viterbo. Solveiga MICHELEVIÈIÛTË-VAITKIENË
moterø dainavo operos teatre Romoje ir „La Scala” Milane. Podënaitës balsas tu rëjo vienà svarbià ir operos scenai bûtinà savybæ – lengvai „ëjo” per scenos rampà, pro dirigento galvà iki paskutiniøjø eiliø salëje. Turëjo daug kontrastingø spal vø ir puikià dikcijà – ji þodþius tiesiog „krimste krimto.”2 Pirmasis svarbus ir puikiai dokumen tuotas dainininkës debiutas buvo Italijo je, Viterbo „Vienybës” teatre, kur 1929 m. sezone ji atliko Aidà. Viterbas – Centrinës Italijos Lacijaus srities miestas, XIII a. buvæs popieþiø rezidencija. Tuo metu èia daþniausiai vykdavo konklavos. Popieþiø dominijos metu (XIII a.) mieste labai padaugëjo gy ventojø, buvo plëtojami prekybos ryðiai, suklestëjo architektûra. Tuo metu Viter bo mies tas ága vo iki ðiol jam bû din gà viduramþiðkà iðvaizdà: buvo pastatyti iki mûsø dienø iðlikæ popieþiø rûmai, daugelis baþnyèiø, pastatø ir fontanø, gynybinë miesto siena. Viterbo miesto istorija iki pat Italijos susivienijimo buvo glaudþiai susijusi su baþnyèios istorija. Teatrinis ðio miesto gyvenimas suak tyvëjo XVIII a. pradþioje ákûrus teatrus: „Teatro dei Nobili” (aukðtuomenës) ir „Teatro dei Mercanti” (dar vadinamà „Genio”) (liaudies). Apie 1845 m. imta galvoti ir apie naujà, moderniai árengtà teatrà, kur bûtø galima rengti didingus operø pastatymus, kokiais garsëjo dau gelis to meto Italijos teatrø. Ypatinga ir netradicinë yra naujojo – „Vienybës” – te atro atsiradimo istorija. Aplinkybës statyti mieste naujà teatrà buvo labai nepalankios – nei miesto savi valdybës, nei juo labiau privaèiø asmenø
Muzikos barai /21
Ið praeities
Iðkilmingo vakaro publika 1929-øjø “Aidos” afiða Viterbo “Vienybës” teatre
“Aidos” atlikëjai 1929 m. rugpjûèio 31-osios vakarà
finansinës galimybës neleido net svajoti apie toká didelá uþmojá. Todël buvo nutar ta suburti ðiam kilniam tikslui pritarian èias pasiturinèias miesto ðeimas, kurios turëjo vienodomis dalimis prisidëti prie naujojo teatro statybos. Taip ákurta ben drovë, kuri ásipareigojo statyti naujàjá teatrà ir rûpintis visais statybø reikalais (projektais, architektais, dailininkais ir t. t.). Ið aðtuoniø konkurse dalyvavusiø pro jektø buvo iðrinktas Romoje gyvenanèio garsaus to meto architekto Virgilio Ves pignani projektas. Teatras pradëtas statyti 1846 m. Kai baigësi statybai surinkti pinigai, á pa galbà atëjo Viterbo miesto savivaldybë, pasisiûlydama padengti pusæ reikiamos naujosios sumos. 1855 m. pradþioje teat ras buvo baigtas statyti ir rugpjûèio 4 d. iðkilmingai atidarytas Verdi opera „Rigo letas”. Taigi naujasis teatras nebuvo nei miesto savivaldybës, nei atskiro priva taus asmens nuosavybë. Jis priklausë Vi terbo miesto visuomenei, buvo pastatytas sutelktomis visø lëðomis ir pastangomis, todël ir pavadintas „Teatro dell’Unione” – „Vienybës” teatru. Iki 1927 m. teatre rugpjûèio mënesá beveik kasmet ávykdavo trumpas (viduti niðkai dviejø spektakliø) operos sezonas. Buvo statomos Italijoje tuo metu popu liariausios operos: Gaetano Donizetti „Liuèija di Lamermûr”, Charleso Gounod „Faustas”, Vincenzo Bellini „Norma”, Verdi „Traviata”, „Makbetas”, „Truba dûras”, „Nabukas”, „Kaukiø balius”, „Aida” ir t. t. Teatre buvo statomi ir dra mos spektakliai, be to, jis buvo nuomoja mas karnavalui ir ávairiems ðventiniams
Muzikos barai /22
renginiams, kuriø metu bûdavo baisiai nuniokojamas. 1927 m. nutarta „Vienybës” teatrà res tauruoti. Po restauravimo darbø teatras turëjo atgauti buvusá spindesá, naujais scenos árenginiais ir jø teikiamomis ga limybëmis prilygti didþiausiems ir mo derniausiems to meto Italijos teatrams. Jau tais paèiais metais prasidëjo beveik dvejus metus trukæ darbai: restauruotas atriumas ir fasadas, pakeistos viso teatro grindys, árengti centrinis ðildymas ir kine matografo kabina, scenoje sumontuota daugelis naujausiø árenginiø, pastatytas pusiau kietas ekranas, visiðkai pakeisti parterio krëslai (vietoj senøjø mediniø kë dþiø – 300 naujø raudono aksomo krëslø), ámonë AEG ið Berlyno instaliavo moder niausià fotoelektros árenginá. Tokia mo dernia technika iki tol galëjo didþiuotis tik trys Italijos teatrai: Milano „La Scala”, Romos „Teatro Reale” ir Neapolio „San Carlo”. Taip atnaujintas teatras buvo di delis viso Viterbo pasididþiavimas. 1929 m. rugpjûèio 31 d. didelëmis iðkilmëmis jis atidarytas Verdi opera „Aida”. Pagrin diná Aidos vaidmená atliko Veronika Po dënaitë, dirigavo Riccardo Santarelli, tuo metu – Didþiojo EIA Romos radijo orkest ro dirigentas. Stabtelëkime ir trumpai apþvelkime kultûrinæ to meto Viterbo miesto terpæ, á kurià pateko Podënaitë. Perþvelgus to meto spaudà ir archyvinius dokumentus, galima teigti, kad operos sezonas „Vieny bës” teatre bûdavo svarbus ir visø labai laukiamas ávykis. Spektakliø pastatymai jame vykdavo rugpjûèio pabaigoje–rugsë jo pradþioje, nes vasarà pailsëti ið Romos
á Viterbo miestelá ir ypaè á jo apylinkes suvaþiuodavo nemaþai pasiturinèiø ðei mø. Ðis operos sezonas bûdavo savotiðka visos vasaros kulminacija – jis sutapdavo su tuo metu vykdavusia (ir tebevykstan èia) bei visà savaitæ trukdavusia Viterbo miesto globëjos ðv. Roþës ðvente3 . Viter bo aukðtuomenë, kuriai priklausë pusë teatro, ir miesto sveèiai kasmet labai laukdavo „Vienybës” teatro sezono, nors ir trumpuèio. Istorikas prof. A. Gottardi 1929 m. Viterbo miesto savivaldybës praneðime raðo, kad tø metø „Vienybës” teatro sezonas „nuostabiai pradëjo naujà meniná teatro gyvenimà ir atvërë kelià á triumfà, kurá ðis buvo pasiekæs pirmai siais savo gyvavimo metais, vël pritraukë aristokratiðkà publikà, atvykusià ið visø provincijos miesteliø pasigërëti teatru ir paþiûrëti spektakliø, uþdegë, kaip ir pir maisiais gyvavimo metais, didelá þmoniø susiþavëjimà.”4 Ðis teatras, kaip ir dauguma Italijoje, buvo nestacionarus, t. y. neturëjo pa stovios dailininkø, atlikëjø ir dirigentø trupës. Nedidelis miestelis tokio nuolat
veikianèio teatro nebûtø pajëgæs iðlaikyti, todël teatras buvo ástaiga, kuriai vado vavo impresarijus, parenkantis sezono programà, pakvieèiantis dirigentus ir atlikëjus. Tokiuose teatruose vykdavo ir dramos spektakliai. Sezonas, kuriame Podënaitë atliko Aidà, buvo labai svarbus. Kaip minëta, 1929 m. teatras buvo atidarytas po beveik dvejus metus trukusios restauracijos, to dël jo impresarijus operø spektakliams pastatyti negailëjo lëðø: dviejø operø – Verdi „Aidos” ir Arrigo Boito „Mefis tofelio” – pastatymams buvo pakviesti aukðto meninio lygio solistai, pasamdyta 60 orkestrantø, ið Neapolio „San Carlo” ir Milano „La Scala” teatrø atveþtos dekora cijos ir nusamdyti maðinistai, ið Romos „Teatro Reale dell’Opera” – baleto tru pë, 50 suaugusiøjø ir 20 vaikø choristø, 150 mimanso dalyviø. Teatro atidarymo vakarui pasirinktas prabangus „Aidos” pastatymas, kuriame pagrindiná Aidos vaidmená, kaip minëta, sukûrë Veronika Podënaitë (tada ji vadinosi Vera Gaila5 ). Ðtai kaip jà pristato teatro atidarymo pro ga pasirodæs leidinys: „Lietuvë. Jaunutë atvyko á Italijà puo selëti paðaukimo dainuoti. Ástojo á Ðv. Cecilijos konservatorijà, èia, baigdama dainavimo kursà, pralenkë visas studen tes. Jos soprano balsas, ðiltas ir galingas, sulaukë didelio pasisekimo jau konserva torijos koncertuose, po kuriø daugelio laikraðèiø kritikai negailëjo jai liaupsiø ir linkëjo didelës artistës karjeros. Su dideliu pasisekimu debiutavo Romoje „Trubadûre”. Trumpam gráþusi á Lietuvà, buvo karðtai sutikta Kauno te atre, ið kur iðvyko á koncertinæ turnë po pagrindinius Europos teatrus. Paryþiuje, Sorbonoje, ji sulaukë tikro triumfo. Lietuvos Prezidento vizito Ro moje metu turëjo garbës dainuoti Jo eks celencijai Mussolini’ui. Su „Teatro Reale dell’Opera” yra pasiraðiusi 1929–1930 m. operos sezono kontraktà”.6 Gaila, kad ði þinutë nepateikia jokiø tikslesniø duomenø: kur ir kada, kokia me teatre, kokiu vaidmeniu debiutavo Podënaitë. Tai atsekti ðiandien labai sunku, nes to meto laikraðèiai apie antra eiliø teatrø repertuarà uþsimindavo labai nedaug ir neiðsamiai. Retai paminëdavo pagrindinius atlikëjus, o daþniausiai pa raðydavo tik trupës ir statomo spektaklio pavadinimus, nepateikdami jokiø smul kesniø duomenø. Ið laikraðèiø straipsniø galima spræsti, kad Podënaitës dainavimà kritikai áverti no labai palankiai. Jos balsà apibûdino kaip ðiltà ir galingà, harmoningà, kupinà ðvelnumo ir jëgos; visus suþavëjo ir me niðkas Aidos vaidmens atlikimas, puiki
interpretacija. Romos dienraðtis „Il Mes saggero” 1929 m. rugsëjo 4 d. raðo: „Ðv. Roþës ðvenèiø proga puikiai pavykusiu „Aidos” pastatymu buvo atidarytas Vi terbo „Vienybës” teatras: jauna lietuviø dainininkë Vera Gaila pasirodë puiki pagrindinë veikëja, turinti harmoningà balsà, dainuojanti su dideliu meniðkumu ir protingai interpretuojanti…” „La Tribuna”, kitas Romos dienraðtis, 1929 m. rugsëjo 5 d. numeryje iðspausdi no gana didelá straipsná, kuriame raðë: „Visas Viterbo miestas didele ðvente paminëjo savo graþiojo teatro atidary mà. Visø prie restauravimo prisidëjusiø þmoniø pasiaukojimo dëka teatras vël at gavo pirminá groþá ir þavesá. Vakar mûsø senoliai iðgyveno tà patá susiþavëjimà ir dþiaugsmà kaip ir 1855 m., teatro atidary mo metu. „Aidos” premjeros vakarà teatras bu vo sausakimðas, nebûtum radæs në vienos laisvos vietos. Jau 8 val. ryto teatro kasa buvo pardavusi visus iki paskutinio bilie tus. Taèiau to vakaro iðskirtinumas pasi þymëjo ne tiek publikos kiekybe, kiek ko kybe. Publika specialiai suvaþiavo ið visø artimø poilsio vietø, ilga maðinø virtinë rikiavosi iki pat Vittorio Emanuele pros pekto pradþios. Ði nepaprasta publika suteikë spektakliui ypatingos prabangos. „Vienybës” teatras, sukurtas Virgilio Ves pignani genijaus, matæs daug aukðèiausio lygio spektakliø, kuriais groþëjosi mûsø aukðtuomenë (o ji tuo metu Viterbo mies te ið tikrøjø jautë pareigà pirmauti visuo se meniniuose renginiuose), vël gráþo prie senø kilniøjø tradicijø. (…) Visa publika groþëjosi atliktais restauravimo darbais, kurie, nors ir nebaigti, gràþino teatrui bu vusá þavesá ir suteikë ypatingo techninio efektingumo. Publika þavëjosi taip pat ir spektaklio, kurio sceninis paruoðimas ir atlikëjø kokybë buvo didelës meninës vertës, groþiu. (…) Ðákart mûsø scenoje pasirodë „Aida” – kruopðèiai paruoðtas spektaklis su aukðto lygio scenografija, chorais, orkestru, artistais, ðokëjais ir cho reografais. (…) Orkestras, diriguojamas þymaus dirigento Riccardo Santarelli, buvo labai vieningas ir pakluso tiek ga linguose tutti, tiek lengvuose, beveik ne apèiuopiamuose piano. (…) Panelë Gaila, apdovanota sopranu, pasiþyminèiu visomis pavydëtiniausiomis ðvelnumo ir jëgos savy bëmis, sugeba didþiai Aidos kanèiai suteikti visus dejoniø ir sielvarto protrûkius, aimanø ir nerimo” (paryðkinta mano. – S. M.-V.). Jokiø dokumentø, kurie liudytø Po dënaitæ sudarius su Viterbo „Vienybës” teatru sutartá, rasti nepavyko. Taèiau galima numanyti, kad jà nusamdë tuome tinis „Vienybës” teatro impresarijus Giu seppe Maria Fantoni, nes visi organizaci
niai reikalai buvo pavesti bûtent jam. To „Aidos” pastatymo atlikëjai: Aida – Vera Gaila, sopranas; Faraonas – Guglielmo Bandini, bosas; Amneris – Marina Selivanova, mecosopra nas (lenkø kilmës dainininkë. – S. M.-V.); Radamesas – Alfredo Lattaro, tenoras; Ramfis – Cav. Felice Belli, bosas; Amonasras – Cav. Emilio Bione, barito nas; Pasiuntinys – Amedeo Rossi, tenoras.
Ávyko keturi „Aidos” spektakliai: rug pjûèio 31, rugsëjo 1, 3 ir 4 d. Pasirodymas Viterbo teatro scenoje buvo labai svarbus Podënaitës kûrybos kelio etapas – ið èia ji buvo pakviesta á Romos „Teatro Reale dell’Opera”. Jauna (tada buvo tik 26-eriø) dainininkë debiu tavo svarbiame ir moderniai árengtame Viterbo „Vienybës” teatre jo atidarymo vakarà atlikdama pagrindiná vaidmená ir buvo labai teigiamai ávertinta tiek kritikos, tiek publikos. Pasibaigus ðiam operos sezonui, dainininkë gráþo á Ro mà, kur pradëjo ruoðtis „Teatro Reale dell’Opera” 1929–1930 m. sezonui. Ðtai kaip apie savo patekimà á didþiàjà Ro mos operos teatro scenà pasakoja pati dainininkë: „Dainuodama kartà vienoje vietoje netoli Romos (tikriausiai turima galvoje Viterbo teatras. – S. M.-V.), gavau laiðkà, kuris mane labai nustebino. Já raðë „Teat ro Reale dell’Opera” direktorius. Laiðke buvo paminëta, kad að esanti kvieèiama á tà teatrà soliste. Sutartis esanti jau pasira ðyta, belieka tik man atvykti ir pasiraðy ti. Þinoma, að su dþiaugsmu sutikau, nes tas teatras yra vienas didþiausiø Romoje. Ðiame teatre ir buvo pirmas mano iðëji mas á didþiàjà scenà.”7 „Teatro Reale dell’Opera” Veronika Podënaitë debiutavo 1929 m. gruodþio 28 d. Helmvygës vaidmeniu Richardo Wagnerio operoje „Valkirija”. n 1 Dantas E., „Kaip að pasidariau La Scalos solis te”, Naujas þodis, 1932 07 15. 2 Marijoðius V., „Una artista lituana”, Kultûros barai, 1980, nr. 4. 3 Tai svarbiausia Viterbo miesto ir apylinkiø ðventë (ðv. Roþë – rugsëjo 4 d.), kasmet trunkanti visà savaitæ.
4 Gottardi A., „Il Teatro dell’Unione”, Bolettino municipale di Viterbo – Anno II (1929), Mese di Set tembre, p. 3–10. 5 Ðá slapyvardá dainininkë pasirinko pagal ma mos mergautinæ pavardæ – Gailiûtë. Þr.: Santvaras S., „V. Podënaitës nueitas kelias”, Lietuvos aidas, 1933 07 15. 6 Numero Unico in occasione della Grande sta gione lirica agosto-settembre 1929, Viterbo, 1929. 7 Dantas E., ten pat.
Muzikos barai /23
Sukaktis
Jonas Þukas prancûziðkosios vargonø mokyklos kûrë jas Lietuvoje Eglë ÐEDUIKYTË-KORIENË
A
rchyvø dokumentai ir likæ gyvi liudytojai byloja apie turtingas vargonavimo meno tradicijas Lietuvoje. Kauno konservatori joje 1922 m. ásteigtoje vargonø klasëje vargonininkø mokymas perþengë baþnytinio vargonavimo ribas ir pasiekë aukðtà profesiná lygá. Archyvuose saugomi dokumentai: mokymo programos, atitin kanèios Europos aukðtøjø mokyklø reika lavimus, bei gausios vargonø koncertø afi ðos liudija tuomet dirbus puikius vargonø pedagogus. Pirmojoje XX a. pusëje beveik 40 metø gyvavusioje Kauno konservatori jos vargonø klasëje buvo suspëta padëti savos lietuviðkos, Europos tradicijomis grástos vargonø mokyklos pamatus. Gana gerai parengti baþnyèios vargonininkai ne tik patys aktyviai siekë mokslo, bet ir rûpi nosi profesiniø þiniø sklaida tarp Lietuvos baþnyèiø vargonininkø bei jø ágûdþiø ug dymu. Iðaugo karta puikiø vargonininkø pedagogø, kuriø darbo vaisius – koncer tinis vargonavimas. Turtinga ir graþi XX a. pirmojoje pusëje susiklosèiusi Lietuvos vargonininkø profesinio rengimo istorija praturtina ir suteikia Lietuvos vargonø me no raidai istoriná pamatà ir ákvepia ieðkoti istoriniø iðtakø. Lapkrièio 12 d. suëjo 96 metai Jonui
Muzikos barai /24
bës nario vardas. J. Þukas yra paminëtas Vokietijos enciklopedijoje „Riemann Musik Lexikon”, enciklopediniame iðeivi jos muzikø leidinyje „Lietuviai muzikai Vakaruose. J. Þilevièiaus vardynas” bei 2002 m. Mokslo ir enciklopedijø leidybos instituto parengtame biografijø þinyne „Jungtiniø Amerikos Valstijø lietuviai”. Greta pedagoginës ir koncertinës veiklos J. Þukas bendradarbiavo „Vargonininke”, „Muzikos mene” ir „Muzikos þiniose”. Jis yra paraðæs straipsniø apie vargonø raidà bei garsiuosius prancûzø vargonininkus Alexandre’à Guilmant ir Marcelá Dupré. Kartu su J. Þuku, gráþusiu po studijø Paryþiuje pas Dupré, 1937 m. á Kauno kon servatorijos vargonø skyriø áþengë prancû ziðkos vargonavimo tradicijos. Plûstelëjus naujajai bangai, Lietuvos vargonø mene buvo pasiekta kûrybos virðûnë: iðsiskleidë ryðkiausiø to meto Lietuvos vargonininkø þiedas, nuolat skambëjo jø atliekamos var gonø muzikos koncertai. J. Þukas gimë 1907 m. lapkrièio 12 d. Ðvëkðnoje (Tauragës apskrityje) vargoni ninko, chorvedþio ir pedagogo Kazimiero Þuko ir Elenos Klimantavièiûtës ðeimoje. Mokësi Ðvëkðnos (èia muzikà dëstë jo të vas) ir Ukmergës gimnazijose. 1926–1933 m. Kauno konservatorijoje pas Juozà Naujalá studijavo vargonus. Sëkmingai baigæs mokslà, pedagogø tarybos buvo re komenduotas toliau studijuoti uþsienyje. Gavæs valstybinæ stipendijà, iðvyko á Pary þiø, pas vienà didþiausiø prancûziðkosios vargonø mokyklos kûrëjø kompozitoriø Marcelá Dupré. Valstybinëje konservatori joje ir Ecole Normale de Musique Þukas gavo aukðèiausiojo laipsnio diplomà (La Licence d’Execution d’Orgue) ir kitus du diplomus. Studijos Paryþiuje truko ketverius metus, per kuriuos uþsimezgusi stipri dëstytojo ir mokinio draugystë truko visà gyveni mà. Pats Dupré, iðugdæs iðtisà galaktikà pasaulinio garso muzikø, Þukà priskyrë prie paèiø gabiausiø savo mokiniø: André Fleury, Olivier Messiaeno, Jeano Langlais, Gastono Litaize’o, Jehano Alaino, Jeanne Demessieux, Pierre’o Cochereau, Marie Claire Alain ir kitø. Beje, pas Dupré stu
Jonas Þukas: Promoter of the French Organ School in Lithuania
Jonas Þukas studijø metais
Þukui – vienam þymiausiø tarpukario Lietuvos vargonø mokyklos kûrëjø. Ðiø metø vasario 16 d. jam suteiktas Ðiaurës Amerikos lietuviø muzikos sàjungos Gar
On 12 November, Jonas Þukas, one of the most outstanding representatives of the Lithuanian organ school and a pupil of Juozas Naujalis and the French composer Marcel Dupré, one of the founders of the French organ school, celebrated his 96th birthday. The article introduces the celebrated organist, teacher and promoter of French organ music. Eglë ÐEDUIKYTË KORIENË
dijavo ir daugiau lietuviø vargonininkø – Zigmas Aleksandravièius, Konradas Kaveckas, Zenonas Nomeika ir Bronius Ðulcas. Po ketveriø metø studijø Paryþiuje J. Þukas gráþo á Lietuvà ir buvo pakviestas á Kauno konservatorijà dëstyti vargonø, improvizacijos ir privalomojo fortepijono. Dupré apibûdino J. Þukà kaip iðskirtinës inteligencijos, talento ir darbðtumo meni ninkà: „Man malonu pareikðti, kaip aukðtai að vertinu ðá jaunà þmogø ne tik kaip muzikà, bet ir visais kitais atþvilgiais. Ið anksto galiu patvirtinti, kad Lietuva juo didþiuosis.”1 Ir tai ið tiesø pasitvirtino. Tiek dirbdamas su studentais, tiek ruoðdamasis koncertams, J. Þukas darbui skirdavo visà savo esybæ. Studentai já labai gerbë ir mylëjo, dauguma jø pasirinko vargonininko kelià. Su didele pagarba ir dëkingumu savo dëstytojà prisi mena buvæs jo mokinys Pranas Ðliþys: „Nepriekabus, taktiðkas, mandagus, gryna kultûra, savo tyliu buvimu kaip niekas kitas at skleisdavo ir palaikydavo mokiná. Ypaè dvasine prasme tai buvo nepralenkiama asmenybë. Me todikos poþiûriu J. Þukui buvo ypaè svarbu le gato natø jungimas, pirðtø iðdëstymas (Dupré mokykla), grojimas atmintinai. Bûdavo labai patenkintas leidus per egzaminà jam uþversti natas.”2 Deja, vargonuojantá J. Þukà Lietuvos publikai buvo lemta iðgirsti tik keletà kartø. 1937 m. lapkrièio 28 d. Kauno tëvø jëzuitø baþnyèioje ávyko pirmasis vargonø koncertas, kuriame vargonininkas atliko J. S. Bacho Tokatà C-dur BWV 564, choralà, F. Mendelssohno Allegro ir Finalà ið IV so na tos, C. Franc ko Pas to ralæ ir Ch. M. Widoro Allegro ið VI simfonijos. Pirmàjá J. Þuko pasirodymà muzikos kritikai (V. Ja kubënas, K. Kaveckas, J. Karvelis) to meto spaudoje ávertino labai palankiai, o jauna sis konservatorijos mokytojas pripaþintas subrendusiu muziku, „iðsidirbusiu puikià vargonø technikà ir kurio su ádomumu teko klausytis”3 . Ðis vargonø koncertas tapo pa vyzdþiu, skatinanèiu koncertuoti ir kitus konservatorijos dëstytojus. Taip prasidëjo vargonininko koncertinë veikla, trukusi daugiau kaip 50 metø. Paties vargoninin ko þodþiais tariant, jo lietuviðkasis paliki mas yra kuklus: po 1937 m. koncerto Kau no tëvø jëzuitø baþnyèioje buvo dar du pasirodymai Águlos baþnyèioje, pastaèius èia naujus „E. F. Walckerio” firmos var gonus. Tuometinis jos rektorius kunigas Sabaliauskas Vakarø Europos baþnyèiø pavyzdþiu surengë keletà vargonø kon certø ir pakvietë J. Þukà pradëti koncertø ciklà. 1942 m. suruoðtame koncerte Águlos baþnyèioje dalyvavo J. Þukas, orkestras, baþnyèios choras ir solistai: J. Jasaitytë, A. Kutkus ir A. Sodeika. Ðá koncertà apraðë ir vokieèiø spauda. Tokia tradicija, tuomet
Kauno kon servatorijos vargonø klasë 1935 m. Dëstytojai: A. Kaèanaus kas (antras ið kairës), J. Naujalis, J. Gruodis, N. Martinonis Diplomantai: J. Þukas (pir mas ið deði nës pirmoje eilëje), A. Jankaus kas ir Z. Alek sandravièius (antroje ei lëje)
visai nauja, greitai prigijo, buvo tæsiama ir vargonininkø mëgstama. 1943 m. oku pacinei valdþiai uþdarius visas Lietuvos aukðtàsias mokyklas, tarp jø ir Valstybinæ konservatorijà, J. Þukas persikëlë á tëvið kæ, surengë ten vienà vargonø koncertà ir metus dëstë muzikà vietos gimnazijoje. 1944 m. jis pasitraukë á Vokietijà, ten grojo vokieèiø ir lietuviø pamaldoms: Tëvø ka pucinø baþnyèioje Ottersweiere (Badene) ir Heidelbergo ðv. Onos baþnyèioje. 1946– 1948 m. Heidelbergo baþnytinës muzikos institute studijavo kompozicijà pas garsøjá modernistà W. Fornerá. Èia sukûrë dvi so natas fortepijonui. Po paskutinio koncerto gimtojoje Ðvëkðnoje 1943 m. kiti koncertai skambëjo jau anapus Atlanto. 1949 m. vargonininkas atvyko á JAV, apsigyveno Niujorke. Èia jis daug metø garsëjo kaip religiniø vargonø koncertø solistas. Didþiàjà jo repertuaro dalá sudarë prancûzø muzika. Savo gau siuose koncertuose (Baltimorëje, Niujorke, Èikagoje, Filadelfijoje, Vaðingtone, Toron te) atlikdavo L. Vierne, Ch. Tournemire, J. R. Ducasse, S. Karg-Elerto, E. Elgaro, R. Twynhamo, H. Mulet, J. Langlais, L. Bo ëllmanno, C. Francko, J. Reubke’s ir kitø kompozitoriø kûrinius. J. Þukas buvo kvie èiamas vargonuoti á visas didþiàsias Ameri kos lietuviø bendruomeniø iðkilmes. 1984 m. kovo 18 d. Filadelfijos ðv. Petro ir Povi lo katedroje ávykusiame iðkilmingame ðv. Kazimiero 500 mirties metiniø minëjime didþiaisiais „Wanamakerio” vargonais (6 manualø) J. Þukas atliko sudëtingà solinës vargonø muzikos reèitalá. Beje, nors vargo nuoti áprasta ið natø, J. Þukui koncertø me tu jø neprireikdavo. Po ðio ir kitø koncertø Amerikos spauda raðë: „J. Þukas koncertams ruoðiasi labai rûpes tingai, tam paðvæsdamas daugybæ valandø. Besiruoðdamas koncertams, jis sau bûna grieþ tas ir neatlaidus, todël netenka stebëtis, kad jo koncertø lankytojai nebûna apvilti.”4 „Matëme, kad jo programa iki smulkmenø
iðstudijuota, ryðki, spalvinga, kiekvienas gaidø þenklas apsvarstytas ir rûpestingai pateiktas klausytojui… Kûriniai atlikti puikia virtuozi ne technika ir kruopðèiai apgalvota registruo te. Ðis ir kiti J. Þuko pasirodymai – tai didelis ávykis Amerikos lietuviø gyvenime.”5 „Jûsø koncertai visada su kaupu pranoksta klausytojø lûkesèius. Jûs vertas, kad jus mylë tø.”6 Meilë muzikos menui J. Þukà lydi visà gyvenimà, jauèiama jo laiðkuose, straips niuose. Jà jautë ir klausytojai, kuriems teko laimë girdëti maestro vargonuojant. Muzikos meilë vargonininkui leido atlikti sudëtingus solo vargonø muzikos kûri nius ir sulaukus garbingo amþiaus. Vienas ið graþiø tai liudijanèiø pavyzdþiø, kai 1987 m., ðvæsdamas 80-àjá gimtadiená ir 50àjà kûrybos sukaktá, J. Þukas surengë du iðkilmingus vargonø koncertus Baltimorë je (1987 02 08) ir Vaðingtone (1987 06 26), abiejuose atlikdamas skirtingas solidþias programas. Didþiàjà gyvenimo dalá, 52 metus, Jo nas Þukas su þmona Elena praleido Niu jorke. Nuo 1999 m. kartu su sûnumi Algi mantu, fizikos mokslø daktaru, jie gyvena Baltimorëje. J. Þukas artimai bendrauja su Vilniuje gyvenanèiu broliu Zigmu, gyveni mà taip pat paaukojusiu muzikos menui. Zigmas Þukas – þinomas kontrabosinin kas solistas ir orkestro artistas. Jonas ir Zig mas Þukai moka branginti laikà. Pasak J. Þuko, nereikia jo skirti tokiems dalykams, dël kuriø vëliau tektø gailëtis. Ðtai kà apie savo paðaukimà pasakoja jis pats: „Holivudo kino artistus gydæs dr. Bie leris atsiminimø knygoje sako, jog paste bëjæs, kad kiekvienam ið mûsø yra skirta misija, kurià stengiamës kuo geriausiai at likti. Að savo misijà jauèiuosi atlikæs. Neþi noma jëga mane verste vertë dirbti vardan tobulëjimo. Man teko gyventi dideliuose kultûros centruose: Prancûzijoje, Vokietijo je ir ilgiausiai Amerikoje. Èia kultûrinis gy venimas virte virë. Greitai buvau átrauktas
Muzikos barai /25
Sukaktis Vaclovas JUODPUSIS
N Jonas Þukas – vienas ið paskutiniø iðliku siø tarpukario Lietuvos vargonø mokyk los kûrëjø prie Baltimorës (JAV) katedros vargonø 1983 10 30
ir að á ðá sûkurá: lankiau koncertus, operas, mokiausi ið plokðteliø (kuriø vien vargo nø muzikos turiu per 200). Ruoðdamasis kuriam ið koncertø, neapsiribodavau viena redakcija. Turëjau jø keletà, kuriø kiekviena atskleisdavo naujø paslapèiø. Að dirbau nuolat: su instrumentu namie, vargonais baþnyèioje ir be instrumento – mintyse. Absoliuti klausa ir gera atmin tis padëdavo áveikti sudëtingà harmonijà ar ritmà. Kiekvienà veikalà pirma iðmokda vau mintyse, tik tada – pirðtais. Man buvo be sàlygø leista naudotis Apreið kimo baþnyèios vargonais, todël galëjau palai kyti profesiná lygá. Palieku kitiems spræsti apie savo programas ir daromà paþangà. Muzika buvo mano viso gyvenimo tikslas. Ir að dëkoju Dievui, kad sukûrë mane muziku ir apdovano jo gabumais, kurie leido tobulëti profesiðkai.”7 Viename ið jubiliejiniø straipsniø apie þymøjá tarpukario Lietuvos vargonø peda gogà ir atlikëjà raðoma: „Jono Þuko vardas turi bûti áraðytas auk so raidëmis á Lietuvos muzikos istorijà. Tai menininkas, kuris turëjo ryðkø talentà, gilias estetines paþiûras. Jo koncertinis repertuaras apëmë visø epochø vargonø muzikos kûrinius. Taip pat tai vienintelis likæs improvizuotojas tarp lietuviø. Kas galëtø apsakyti, koká maest ro turi prisiminimø kraitá. Tai galbût vienas ið paskutiniø liudininkø apie garsius prieðkario lietuviø menininkø laikus…”8 n 1
LLMA, f. 84, ap. 4, b. 83.
2 Landsbergytë J., „Vargonininkø mokymas tarpuka
rio Lietuvoje ir jo iðtakos”, Menotyra, 1998, nr. 4, p. 71. 3 Naujoji romuva, 1937 12 05; Lietuvos aidas, 1937 11 27; Mûsø menas, 1937 11 05. 4 Palys P., „Þinutë apie J. Þuko koncertà”, Darbinin kas, 1984 03 09. 5 Kreivënas J., „J. Þuko koncerto recenzija”, Draugas, 1957 04 10. 6 A. Nako laiðkas J. Þukui 1957 02 14, Chicago, JÞA. 7 Ið asmeniniø J. Þuko archyvø. 8 Barkauskas V., „Laiko properðø ðeðëlyje”, Draugas, 1992, nr. 10.
Muzikos barai /26
egailestingas laikas á praeitá gramzdina viskà: þavius jau nystës prisiminimus, mokslo metø iðgyvenimus, mokytojø paveikslus… Bet bûna ávykiø, þmoniø, susitikimø, kurie nepamirðta mi, gal tik nudyla tø prisiminimø deta lës. Taip bus nutikæ ir minint universalø menininkà, muzikà – trimitininkà, chorø organizatoriø ir dirigentà, puèiamøjø or kestrø, vaidybos bûreliø ir skudutininkø ansambliø vadovà, dainø ðvenèiø daly vá, muzikos mokytojà – Vincà Deniuðá, nuo kurio gimimo 2003 m. lapkrièio 14 d. sukanka jau 100 metø. Ðámet geguþës 2 d. suëjo 25-eri, kai jo elegantiðkos ei senos nebemato viekðniðkiai, Viekðniø kraðto þmonës, kuriuos jis daugelá metø ugdë Viekðniø gimnazijoje, vëliau vidu rinëje mokykloje, kuriuos rengë dainø ðventëms ir veþë á pokario metais reng tas Akmenës rajono dainø ðventes, res publikines dainø ðventes Vilniuje. Taip jau atsitiko, kad tuometiniame Akmenës rajone (dabar Viekðniai priklauso Ma þeikiø rajonui) buvo trys stiprûs konku rentai chorvedþiai: Albinas Jasenauskas Akmenëje, Vincas Deniuðis Viekðniuose ir Adomas Rovas Papilëje. Taigi rajoninë je dainø ðventëje ir uþvirdavo ánirtinga kova – kas geriau pasirodys, kas geriau padiriguos, kieno bus didesnis ir skam besnis choras? O ta kova daþniausiai bûdavo apylygë. Gráþæ ið dainø ðventës, ir vël kiekvienas kibdavo á nuolatiná átemptà darbà ruoðiant kitø ðvenèiø ar renginiø repertuarà. Èia reikia tik pa sidþiaugti, kad Deniuðio vadovaujami muzikiniai kolektyvai veikë ne vien prieð dainø ðventes ar apþiûras, – darbas turtinant repertuarà, ðlifuojant atlikimo kokybës niuansus virë visus metus. V. Deniuðis turëjo graþià ir solidþià muzikinæ praeitá. Kai pavartai praeito amþiaus treèiojo deðimtmeèio Stasio Ðimkaus ákurtos Klaipëdos muzikos mokyklos-konservatorijos archyvinæ me dþiagà, nuotraukas ir kitus dokumentus, gali suvokti, kad á ðià mokyklà jis pateko neatsitiktinai. Jis dalyvavo visuose mo kyklos renginiuose, kai èia lankësi Kip ras Petrauskas, Antanas Sodeika ir kiti þymiausi to meto Lietuvos muzikai, gro jo simfoniniame orkestre, 1935 m. daly vavo Charleso Gounod operos „Faustas” pastatyme. Tai liudija iðlikusios nuotrau kos, kuriose Deniuðis, atvykæs mokytis á Klaipëdos muzikos mokyklà, – ne iðvar gæs pirmøjø pokario metø paauglys, bet pasitempæs, visada susitvarkæs dailios iðvaizdos jaunuolis, beveik neiðsiskirian tis ið pedagogø, kurie buvo tik ðiek tiek
Vincas Deniuðis
vyresni. Neabejoju, kad Deniuðis buvo Ðimkaus iniciatyvø ðalininkas (nemaþai moksleiviø grieþtai Ðimkaus tvarkai ir reikalavimams, deja, nepritarë, dël to net streikavo), todël jis buvo tarp tø muzikos mokyklos-konservatorijos auklëtiniø, ku rie 1928 m. sutiko gráþusá ið JAV Ðimkø, kurie dalyvavo visuose svarbesniuose konservatorijos gyvenimo ávykiuose. Prieð pusæ ðimtmeèio man teko dai nuoti Deniuðio vadovaujamame Viekð niø vidurinës mokyklos moksleiviø cho re, groti jo suburtame skudutininkø an samblyje (tada tai buvo ypatinga naujovë ne tik Viekðniuose, bet ir tuometiniame Akmenës rajone), su jo vadovaujamais muzikiniais kolektyvais dalyvauti dainø ðventëse. Ne kartà stebëjau jo reþisuotus vaidinimus, klausiausi jo vadovaujamo puèiamøjø orkestro ir jo puikiai skamban èio trimito… Tikrai puikiai, tauriai skam banèio! Deja, tada, neretai lankydamasis jo namuose V. Kudirkos gatvëje, plaèiau apie jo studijas Klaipëdoje, apie to meto muzikinæ aplinkà neiðsikalbëjau. Bet jau tuomet á atmintá ástrigo matyti prieðka rio metø „Muzikos barø” komplektai, sporto þurnalai, gaidø leidiniai. Kad jis godþiai domëjosi visomis naujovëmis, patvirtina ir dabar Bostone gyvenanèio kompozitoriaus prof. Jeronimo Kaèinsko laiðkas, apie 1932 m. raðytas á Prahà pro fesoriui Aloisui Hábai, pagarsëjusiam ketvirtatoniø muzikos propaguotojui. Jis raðë: „Èia siunèiu Jums laiðkà, kuriame mano kolega ið Viekðniø (Vincas Deniu ðis, Viekðniai, Maþeikiø aps., Lietuva) reiðkia norà nusipirkti ketvirtatoná trimi tà in B. Að neþinau firmos, gaminanèios tokius trimitus, adreso, todël siunèiu
S. Ðimkaus kon servatorijos ugdytinis
Viekðniø liaudies universiteto choras
100-osioms Vinco Deniuðio gimimo metinëms
Vinco Deniuðio Viekðniuose pastatytos ir diriguotos M. Petrausko operos “Birutë” dalyviai
Jums jo laiðkà, kad Jûs persiøstumëte já tai firmai. Bûkite malonus, Profesoriau, padarykite tai kaip galima greièiau ir, jei tai ámanoma, paraðykite firmai apie maþà sàlygà, kad kompromiso bûdu su maþintø instrumento kainà. Tas trimiti ninkas visai neturi instrumento ir norëtø pirkti ne pustoniná, o ketvirtatoniø trimi tà… Bus trimitininkas, yra fisharmonija ir dar reiktø kokio nors styginiø kvinte to: tai jau ðis tas!!!” Jeronimas Kaèinskas, taip entuzias tingai pasiðovæs populiarinti ketvirta toniø muzikà Lietuvoje, ne kartà degë sparnus, bet vis neprarado entuziazmo. Matydamas Vincà Deniuðá kaip realø atlikëjà trimitininkà, Kaèinskas jam kûrë vienos dalies Koncertà trimitui ir orkestrui, kuris taip ir nebuvo atliktas, o kûrinio rankraðtis dingo permainingo gyvenimo verpetuose. Beje, Kaèinskas viename laiðke apie Deniuðá raðë, kad tai ne tik jo „geras draugas”, bet ir „triûbos grieþikas su nebloga technika ir graþiu tonu”. Dar maloniau paþymëti, kad buvæ viekðniðkiai Klaipëdos konservatorijos
auklëtiniai, susibûræ á nedidelius ansam blius, vasaros mënesiais koncertuodavo gretimose apylinkëse. Per vienà tokià repeticijà ûkininko kluone Deniuðis pa klausë ðeimininko, ar jam nenusibodo klausytis tokio fragmentiðko muzikavi mo. Jis trumpai, bet lakoniðkai ir vaiz dþiai atsakë: „Ponuli, að dar visà dienà prastovëèiau.” V. Deniuðis buvo muzikas praktikas, ágytas muzikos þinias sëkmingai taikë gyvenime. Þiniø semtis atvykæs ið Viekð niø, èia ir sugráþo, darbavosi iki saulëly dþio. Turbût nedaug atsiras liudininkø, kurie galëtø prisiminti jo Viekðniuose suburto dr. Jono Basanavièiaus liaudies universiteto miðraus choro veiklà, bet nuotraukos prie senosios gimnazijos (vidurinës mokyklos), uþfiksavusios ðá chorà su vadovu Deniuðiu, tai mena. Jei ne nuotrauka, vargu ar ðiandien beprisi mintumëme ir dar vienà reikðmingà fak tà, kad 1932 m. Viekðniuose jis pastatë Miko Petrausko operà „Birutë”, kurià parodë ne tik ðiame graþias kultûrines tradicijas turinèiame miestelyje, bet ir Kurðënuose, Papilëje. Kas gi buvo tie mëgëjø scenos entuziastai, kurie ryþosi tokiam nelengvam uþdaviniui, ðiandien sunku atsakyti, bet viena aiðku, kad ope ros meno paþinimo Deniuðis sëmësi Klai pëdoje, Klaipëdos konservatorijoje, kur dirbo tikri muzikinës kultûros riteriai. Bûdamas jø ugdytinis, Viekðniø kraðte jis dirbo didelius darbus, kuriø nevalia uþmirðti. Tad didi pagarba tiems nûdie nos viekðniðkiams, kurie sumanë graþiai paminëti Deniuðio 100-àsias gimimo metines jo vardu pavadindami Viekð niø meno mokyklà. Tai jautrus dëmesys
praeièiai, tolerancijai, inteligencijai ir toms moralinëms vertybëms, kuriomis daugelio viekðniðkiø atmintyje tebeðvie èia Vinco Deniuðio atvaizdas. Gal visa tai padës ugdyti ir dabarties jaunimà, meno mokykloje siekiantá pajusti tikrà sias didþiojo meno – gyvenimo groþio – paslaptis. P. S. Spalio 11 d. Viekðniø gyventojai ir sveèiai iðkilmingai pagerbë muzikos mokytojo Vinco Deniuðio atminimà. Po Viekðniø baþnyèioje aukotø Miðiø prie Viekðniø muzikos mokyklos (direktorius Vitalis Lizdenis) atidengta memorialinë lenta su uþraðu „Viekðniø Vinco Deniu ðio meno mokykla”, kurià paðventino viekðniðkis kanauninkas Vincas Gaurons kis, jaudinantá þodá tarë vyskupas Anta nas Vaièius, atvykæs ið Telðiø, Lietuvos Respublikos Seimo narys Jonas Jurkus. Gëlëmis pasipuoðë ir Deniuðio kapas Viekðniø kapinëse. Viekðniø politechni kos mokyklos salëje vykæs koncertas nu dþiugino gausius ðios ðventës dalyvius. Juos nuoðirdþiai pasveikino Lietuvos Respublikos Seimo narys profesorius Eduardas Kaniava, paþëræs ir lietuviø liaudies dainø, operø bei opereèiø frag mentø ið savo turtingo repertuaro (akom panavo Audronë Juozauskaitë). Be to, kalbëjo Klaipëdos universiteto Menø fakulteto docentë Danutë Petrauskaitë, buvæs Deniuðio mokinys muzikologas Vaclovas Juodpusis, koncertavo Klaipë dos S. Ðimkaus konservatorijos ir Klai pëdos universiteto studentai, Maþeikiø muzikos mokyklos ir Viekðniø meno mo kyklos moksleiviai, Viekðniø meniniai mëgëjø kolektyvai. n
Muzikos barai /27
Sukaktis
Kankliø patriarcho ruduo IÐ DZÛKIJOS KAIMO Á KANKLIØ MUZIKOS MOKYKLÀ
1936 m., Pranas Stepulis su mokytoju Justinu Strimaièiu
Anatolijus LAPINSKAS
N
e vienà deðimtmetá trunkanti lietuviø tautinio muzikos in strumento kankliø ir kanklia vimo tobulinimo raida, visa mûsø liaudies instrumentinë muzika glaudþiai susijusi su profesoriu mi Pranu Stepuliu, kurio jubiliejø mini me 2003 m. gruodá. Visà gyvenimà jis paaukojo atlikëjo, pedagogo, tautiniø muzikos instrumen tø populiarintojo veiklai, sukûrë Lietu vos kankliavimo kultûrà, tradicijas, nu matë ateities kryptis, sulaukë ne vieno pripaþinimo ir ávertinimo titulo. 2003 m. gruodþio 14 d. þymiam kan kliø muzikos puoselëtojui, ilgameèiam „Lietuvos” ansamblio kankliø grupës vadovui ir Lietuvos muzikos akademi jos profesoriui P. Stepuliui sukanka 90 metø.
Muzikos barai /28
Pranas Stepulis gimë 1913 m. gruo dþio 14 d. Lazdijø rajono Janënø kaime. Ðis Dzûkijos kampelis, esantis visai neto li nuo dzûkø pasididþiavimo Dusios eþe ro krantø, buvo lyg ir tolëliau nuo vietø, kuriose telkësi Lietuvos kankliø muzika, – Aukðtaitijos, Þemaitijos, Suvalkijos. Taèiau norint paþinti vienà ar kità reiðkiná, iðmokti amato, siekti mokslo ar meno aukðtumø, jokie atstumai ar gimi mo vieta ne kliûtis. Juolab kad Dzûkija – vienas ryðkiausiø ir savièiausiø lietu viø muzikinio folkloro arealø, Dainavos ðalis. Neabejotina, kad bûsimam kankliø profesoriui visa lyriðka skambanèio Dzû kijos peizaþo aplinka, matyt, ir suteikë sparnus siekti darnaus tautiniø muzikos instrumentø skambesio. Daugeliui to meto jaunosios Lietuvos entuziastø atgimusi nepriklausoma Lie tuvos valstybë sudarë gana palankias sàlygas tautos kultûrai ir menui studijuo ti. Gilià vagà ðioje srityje iðvarë Lietuvos kanklininkø draugija ir jos ásteigta Kan kliø muzikos mokykla, vëliau pavadinta Kankliø ir skuduèiø kursais. Sausa biografijos eilutë paþymi: „1930–1938 m. P. Ste pu lis mo kë si Lie tuvos kanklininkø draugijos kursuose, vë liau pats juo se dës të.” No rint bent ásivaizduoti ðá mûsø kanklininko gyve nimo laikotarpá, matyt, vertëtø priminti nors keletà enciklopediniø faktø apie ðià kultûros ir mokymo ástaigà. Lietuvos kanklininkø draugija save laikë kankliø muzikos propaguotojø or ganizacija. Draugija veikë 1925–1940 m.,
kol kartu su kitomis „antitarybinëmis” organizacijomis buvo uþdaryta. Draugijà steigti pasiûlë Pranas Puskunigis, be jo, valdybai priklausë M. Avietënaitë, kom pozitoriai K. V. Banaitis ir J. Bendorius (valdybos pirmininkas). Draugijos veikloje dalyvavo ir dau giau þymiø muzikø: T. Brazys, A. Ka èanauskas, J. Naujalis, A. Sabaliauskas. Pirmàjá koncertà ji surengë 1925 m., jame dalyvavo ir Valstybës teatro solistø. Kankliø muzikos mokykloje kan kliuoti mokë P. Puskunigis, J. Strimaitis, o 1938–1940 m. – ir P. Stepulis. Kanklinin kø ansamblis nuolat koncertuodavo Kau ne ir periferijoje (neretai su paskaitomis, konsultacijomis), kankliø muzika kas savaitæ skambëdavo per Kauno radijà. J. Strimaièio ir P. Stepulio kankliø duetas koncertavo ne tik Lietuvoje, bet ir Latvi joje, Estijoje. Draugija propagavo kankles spaudo je, rûpinosi ðá instrumentà ir grojimà juo modifikuoti. Jos pastangomis kankliø muzikos kursas buvo átrauktas á pra dþios mokyklø programà. Nesiribodamas vien kankliø muzika, P. Stepulis 1938–1940 m. studijavo Kau no, vëliau – Vilniaus universitete filolo gijà. Taèiau lemtingas posûkis – dainø ir ðokiø ansamblio (dabartinës „Lietuvos”) ásteigimas ir P. Stepulio pakvietimas jame dirbti orkestro kankliø grupës vadovu – galutinai nusvërë gyvenimo pasirinkimà.
KANKLËS TAPO PLAÈIØ GALIMYBIØ INSTRUMENTU Kas yra lietuviø liaudies instrumentø orkestras, 1940 m. dar maþai kas galëjo pasakyti. Kokius reikëtø pasirinkti in strumentus, ar suderinamos bus jø garso stiprumo ir diapazono galimybës, kokià muzikà reikës groti, – tai galima buvo tik ásivaizduoti. Apie tà sunkumø, klystkeliø ir atradi mø laikotarpá P. Stepulis raðë: „Didþiausia problema – ansamblio orkest ras. Jà Jonas Ðvedas sprendë pasirinkdamas sunkiausià kelià – liaudies instrumentø or kestrà. Jeigu ansamblio orkestro pagrindu bûtø buvæ paimti smuikai, klarnetai, dûdos ir armonikos tipo instrumentai, kelias bûtø buvæs lengvesnis. Ðiandienà dainø ir ðokiø liaudies ansambliuose grotø kaimo kapelos. Neturëtume iðtobulintø liaudies instrumen tø, nebûtø ir liaudies instrumentø orkestrø. Niekas ðiais instrumentais negrotø nei mu zikos mokyklose, nei konservatorijose (juo labiau – Muzikos akademijoje. – A. L.). Jei gu mûsø ansambliuose kai kurie liaudies in strumentai, pavyzdþiui, kanklës, skuduèiai, ir bûtø buvæ panaudoti, jø vaidmuo bûtø buvæs epizodinis.
Gal bûtume nuëjæ tuo keliu, kuriuo nuëjo mûsø kaimynai latviai.” Ið pradþiø trûko instrumentø, ypaè puèiamøjø – birbyniø, lamzdeliø. Èia pat jie buvo konstruojami, gaminami. Su kanklëmis buvo lyg ir lengviau. Per J. Strimaitá ið Lietuvos kanklininkø drau gijos kursø buvo nupirkta keliolika aukð tøjø, trys bosinës ir vienos kontrabosinës kanklës. Vis dëlto pasirodë, kad kankles irgi dar reikia tobulinti. Tas darbas uþtru ko keliolika metø. 1941–1943 ir 1944–1962 m. P. Stepu lis vadovavo „Lietuvos” ansamblio or kestro kankliø grupei, buvo ansamblio kanklininkas solistas. Dalyvavo daugiau nei dviejuose tûkstanèiuose koncertø Lie tuvoje ir uþsienyje. Visà ðá laikotarpá P. Stepulis stovëjo, pasakytume, prie kankliø „lopðio” ir ta rytum rûpestinga motina jas priþiûrëjo, tobulino, ieðkojo naujiems poreikiams bûtinø kankliavimo bûdø. Beje, 1950 m. P. Stepulis baigë Lietuvos muzikos aka demijà, taèiau ágijo ne kanklininko, bet… obojininko specialybæ. P. Stepulio iniciatyva penktàjá, ðeðtàjá ir dar septintàjá XX a. deðimtmetá kanklës buvo intensyviai tobulinamos, kol tapo spalvingu ir techniðkai paslankiu instru mentu, daþniausiai reprezentuojanèiu Lietuvà ávairiausiose pasaulio ðalyse. Tai ðiuolaikiniams poreikiams pritai kytas tautinis muzikos instrumentas, tin kamas ir orkestriniam, ir soliniam muzi kavimui. Ðalies muzikos mokyklose juo mokosi groti vaikai. Kankliø specialybës galima mokytis visose ðalies konservato rijose ir Lietuvos muzikos akademijoje.
KANKLIØ VADOVËLIS Nuo 1945 m. P. Stepulis pradëjo in tensyvià pedagoginæ veiklà Lietuvos muzikos akademijoje. Jis buvo pirmasis kankliø specialybës pedagogas, jo átaka Lietuvos kankliavimo raidai jauèiama iki ðiø dienø. Per beveik penkis darbo Muzikos akademijoje deðimtmeèius, ið jø septyniolika metø bûdamas Liaudies instrumentø katedros vedëju, P. Stepulis tobulino atlikimo menà, dirbo moksliná, metodiná ir pedagoginá darbà. Ypatingà reikðmæ visam kankliø sàjûdþiui turëjo beveik prieð 50 metø ið leistas P. Stepulio vadovëlis „Kanklës”, ið kurio mokësi ne viena Lietuvos kankli ninkø karta, taip pat uþsienyje – lietuviai iðeiviai. Dþiugu, kad, praëjus beveik penkioms deðimtims metø, P. Stepulio devyniasdeðimtmeèio proga tûkstanèiø besimokanèiø groti ðiuo instrumentu þmoniø poreikiams vadovëlis iðleistas antrà kartà. Kanklininkë, Lietuvos mu
zikos akademijos Liaudies instrumentø ir akordeono katedros vedëja profesorë Lina Naikelienë jo pratarmëje raðo: „1955 m. pasirodæs Prano Stepulio vadovëlis „Kanklës” buvo pirmasis lie tuviø muzikos istorijoje profesionaliai parengtas mûsø tautinio instrumento praktinis vadovëlis, kuris pagaliau lei do ðiam puikiam instrumentui pasklisti visuose Lietuvos kampeliuose, taip pat ir uþjûryje, lietuviø iðeiviø kultûrinëje erdvëje. Suprantama, tuometinë politinë situ acija reikalavo net ir kankliø vadovëlyje padaryti ideologiniø reveransø, á moko màjá repertuarà átraukti tam laikmeèiui bûtinø kûriniø. Vis dëlto P. Stepulio va dovëlis visà XX amþiaus antràjà pusæ bu vo pagrindinis kankliø mokymo ðaltinis, ir jo reikðmë laikui bëgant neiðblëso. Dabar, beveik po pusës amþiaus, antrà kartà leidþiamo P. Stepulio vado vëlio praktinio mokymo dalis maþai keista, atsisakyta tik tuomet priverstinai átrauktø ideologizuotø kûriniø. Papildy ta istorinë kankliø apþvalga, liaudies kanklininkø ir kankliø meistrø sàraðas. Taip pat spausdinamas P. Stepulio prane ðimas „Lietuviø kanklës ir kankliavimas XIX–XX amþiuje”, skaitytas 1994 m. Vil niuje ávykusiame II tarptautiniame kan kliø tyrëjø simpoziume „Baltijos tautø kanklës”. Á ðià kny gà átrauk ti ir þy miau siø Lietuvos kankliø pedagogø bei atlikëjø gyvenimo ir kûrybos metmenys. Many tume, kad jø veikla – nesilpstanti prof. P. Stepulio sukurtos Lietuvos kankliavimo mokyklos tëkmë – geriausiai atspindi mûsø kankliø sàjûdþio vertæ ir apimtá, visà tautinës kultûros prasmæ.” Reikðmingu moksliniu ir metodiniu P. Stepulio darbu laikytinos ir „Kankliø sutartinës”. Jame atskleidþiama ðio uni kalaus meninio reiðkinio prigimtis, patei kiama kankliavimo bûdø, publikuojama originaliø pavyzdþiø.
VISOS LIETUVOS KANKLININKAI – P. STEPULIO MOKINIAI Tarp P. Stepulio mokiniø yra þymiau si ðalies kanklininkai: K. Tamoðaitienë, Z. Stepulienë – abi Muzikos akademijos docentës, tarptautinio konkurso laurea tës, A. Prusevièius – Lietuvos nusipelnæs artistas, L. Naikelienë – Lietuvos muzi kos akademijos profesorë, tarptautinio konkurso laureatë, daugelis þinomø ansambliø ir orkestrø vadovø, ðalies aukðtøjø, aukðtesniøjø ir vaikø muzikos
Pranas Stepulis, gavæs Valstybinæ premijà
mokyklø dëstytojø. P. Stepulis paraðë nemaþai metodiniø darbø, parengë ir recenzavo straipsniø specializuotuose leidiniuose, enciklope dijoje, ðalies spaudoje, sukûrë ir redaga vo muzikos kûriniø. P. Stepulis teikë metodinæ paramà konservatorijø ir muzikos mokyklø pe dagogams, skaitë praneðimus kursuose, seminaruose, konferencijose, per radijà ir televizijà. Buvo dainø ðvenèiø dirigen tas, meno komisijø narys, ávairiø konkur sø þiuri pirmininkas. Uþ ilgametá moksliná ir pedagoginá darbà bei nuopelnus plëtojant lietuviø liaudies muzikinæ kultûrà P. Stepulis buvo ne kartà apdovanotas. 1998 m. 85meèio proga gavo asmeniná Lietuvos Res publikos Prezidento sveikinimà. 2003 m. mûsø maestro garbingo jubiliejaus proga apdovanotas Lietuvos didþiojo ku nigaikðèio Gedimino ordinu. Visà savo ilgà gyvenimà P. Stepulis skyrë kanklëms. „Kad ðis dvasingas tautinis muzikos instrumentas plaèiai skamba gimtajame kraðte ir pasaulyje, – mano gyvenimo laimë ir paguoda”, – savo mokiniams, kolegoms, visiems ta lento gerbëjams ne kartà yra sakæs mûsø þymusis kanklininkas P. Stepulis. Profesoriaus Prano Stepulio koncerti në, pedagoginë ir mokslinë, plati visuo meninë veikla leistø já laikyti Lietuvos kanklininkø patriarchu, savo gyvenimà skyrusiu mûsø þinomiausiam tautiniam muzikos instrumentui kanklëms. n
Muzikos barai /29
Iðtakos Asta POVILAITYTË
V
aþiuojant Klaipëdoje Staty bininkø prospektu, á akis krinta senas dvaras, ryðkiai iðsiskiriantis ið kitø pastatø. Dvaras apsuptas medþiø, ðalia nedidelis tvenkinëlis, kuriame ðiltu metø laiku plaukioja gulbiø ðeimyna – tarsi oazë judrioje gatvëje. Atsitiktiná
Menø oazë Klaipëdoje
Eduardo Balsio menø gimnazijos choras
praeivá intriguoja pro langus sklindanti muzika ir linksmas balsø ðurmulys. Jau dvideðimt metø èia ásikûrusi Eduardo Balsio menø gimnazija. Ðiais metais ji aktyviai ðvenèia dvideðimtàsias savo ákûrimo metines: surengtas ne vienas koncertas, kuriame dalyvavo visø skyriø moksleiviai, Klaipëdos dailës parodø rûmuose eksponuota jaunøjø gimnazijos dailininkø paroda. Didelio klaipëdieèiø dëmesio susilaukë per parodos atidarymà parodytas ádomus, spalvingas ir nuotaikingas madø ðou bei pavasará ávykæs jubiliejinis koncertas. Ði mokykla – viena pagrindiniø Vaka rø Lietuvos vaikø meno mokymo ástaigø, ruoðianti jaunuosius muzikus bei dailinin kus. E. Balsio menø gimnazijos auklëtiniai puikiai paþástami Klaipëdos bendruome nei, nes aktyviai dalyvauja miesto muziki niame ir kultûriniame gyvenime, taip pat garsina ðalies vardà uþsienio konkursuo se. Taèiau iðskyrus regioninæ spaudà, apie E. Balsio menø gimnazijos ákûrimà, jos laimëjimus beveik nebuvo raðyta. Klaipëdos E. Balsio menø gimnazija – jauniausia ið trijø Lietuvos menø gim nazijø, ásikûrusi tuomet, kai pirmosios jau turëjo ilgametes tradicijas. Ákurti èia tokio pobûdþio mokyklà kaip Vilniuje ir Kaune skatino keletas prieþasèiø. Viena ið jø ta, kad daugelis menininkø lieka tame mies te, kur baigia mokslus. Todël nukenèia maþesni miestai, kuriø talentingiausi muzikai ir dailininkai persikelia á Vilniø arba Kaunà, uþuot puoselëjæ savo miesto kultûrà. Tad ilgainiui kilo bûtinybë turëti
Muzikos barai /30
meno mokyklà ir Vakarø Lietuvoje, ku rios kultûrinis centras yra Klaipëda. Tuo metu Klaipëdoje jau veikë Stasio Ðimkaus aukðtesnioji bei dvi vaikø muzikos mo kyklos. Kam reikëjo dar vienos muzikos mokymo ástaigos? Pagrindinis meno mokyklos ákûrimo entuziastas ir sumanytojas buvo dirigen tas Albertas Roþë. Tuomet jis vadovavo berniukø chorui „Gintarëlis” ir aiðkiai matë, jog norint turëti tokio lygio berniu kø chorà kaip Maskvoje ar Sankt Peter burge nepakanka iðsilavinimo, kurá vaikai gauna paprastose muzikos mokyklose. A. Roþë puoselëjo berniukø muzikinio auklëjimo per dainavimà idëjà, kurios iðtakos siekia J. S. Bacho laikus, berniukø chorus – mokyklas baþnyèiose. Pagrindi niu mokyklos tikslu ið pat pradþiø buvo iðkeltas chorvedþiø ruoðimas. „Mokosi joje ir mokysis tik berniukai, bûsimieji chorø dirigentai”, – spaudoje kalbëjo pir masis direktorius A. Roþë. Taèiau nebuvo atmesta vaikø specialybës pasirinkimo galimybë. Juk ne visada galima nuspëti ir nuspræsti, kad septynmetis uþaugæs tikrai norës bûti chorvedþiu, galbût jis gabes nis kitai specialybei. Todël iðkart buvo planuojama nuo pirmos iki vienuoliktos klasës mokyti berniukus groti fortepijonu, o nuo ketvirtos – kokiu nors puèiamuoju instrumentu. Bûsimosios mokyklos pastatu buvo pasirinktas senas dvaras. Anot pastato rekonstrukcijos autorës architektës Ire nos Sipkutës, „pastatas stovi dëkingoje situacinëje vietoje, apsuptas aukðtø
medþiø, ir labai tinka tokiai paskirèiai”1 . Ið tiesø gimnazija ásikûrusi labai graþioje vietoje. Tik ið vienos pusës matyti gana judri gatvë, taèiau triukðmà sulaiko medþiai, kuriø su kiekviena abiturientø laida vis daugëja: ðioje pusëje sodinami dvyliktokø àþuoliukai. Einant nuo mo kyklos á miesto centro pusæ, matyti èia buvus dvarà: tvenkinëliai, parkelis, kuris tikriausiai buvo dvaro sodas. Istoriniai ðaltiniai apie ðià vietà veda net á XVI amþiø. Pirmasis ðiø þemiø savininkas – tuometinio Memelio raðtvedys Wilhelmas Wirgauderis, 1578 m. ásigijæs èia keturis hufenus2 þemës. Vëliau èia ðeimininkavo von Goetzenø giminë, todël ði vieta imta vadinti Goetzenhofu. Ilgà laikà dvaras su þemëmis keliavo ið rankø á rankas, vis labiau smukdomas, kol 1851 m. já nupirko Karlas Friedrichas Gubba. Gubbos dvarà valdë iki 1944 m., jø valdymo metu jis tapo pavyzdiniu. 1945 m. sausio 26 d. so vietams priartëjus prie tos vietovës, vyko arðûs mûðiai, nukentëjo ir dvaro pastatas. Pasitraukus Gubboms, nuo 1945 m. iki pat dvaro rekonstrukcijos ir naujø priestatø statybos èia gyveno lietuviai. Oficialus mokyklos atidarymas – 1983 m. rugsëjo 1 d., taèiau dar 1981 m. prie S. Ðimkaus aukðtesniosios muzikos mo kyklos ákurta speciali vaikø muzikinë klasë, á kurià buvo priimti 25 berniukai. Tai pirmoji bûsimosios meno mokyklos klasë. Ið pradþiø èia dirbo tik keturi peda gogai: chorui vadovavo A. Roþë, solfedþio mokë Donata Ûsaitë, fortepijono pamokas vedë Nina Katkova, bendrojo lavinimo
dalykus dëstë Marija Katilienë. Taigi ásikûrusi naujose patalpose mokykla jau buvo suformavusi pagrindinius darbo principus, subûrusi mokiniø kontingentà ne tik ið Klaipëdos, bet ir aplinkiniø mies tø. Sparèiai daugëjo mokiniø ir pedago gø. A. Roþë stengësi suburti kûrybingø, pasiðventusiø savo darbui, patyrusiø, bet jaunatviðkø þmoniø kolektyvà. Vos po keleriø metø nuo ákûrimo pa grindinis mokyklos tikslas (ruoðti choro dirigentus) gerokai iðsiplëtë: 1984 m. ëmë veikti specialieji fortepijono ir puèiamøjø instrumentø skyriai, 1985 m. atidary tas dailës skyrius. Tie metai mokyklai reikðmingi ir kompozitoriaus Eduardo Balsio vardo suteikimu. Egzistuoja sena tradicija pagerbti þymius kûrëjus jø gimtinëse ar mokymosi vietose, áamþinant jø vardus mokymo ástaigø pavadini muose. Klaipëda visada buvo aktyvus muzikos kultûros miestas. Èia gyveno ir dirbo nemaþai svarbiø Lietuvos muzikø. Dvi vaikø muzikos mokyklos pavadintos Juozo Karoso ir Jeronimo Kaèinsko, o konservatorija – Stasio Ðimkaus vardais. Eduardo Balsio vardas meno mokyk lai suteiktas taip pat neatsitiktinai, juk kompozitorius svarbø gyvenimo etapà praleido Klaipëdoje: èia baigë Vytauto Didþiojo gimnazijà, be galo þavëjosi jûra ir iðsaugojo ðià meilæ visà gyvenimà, ji tapo svarbia jo kûrybos tema. Artëjant ákûrimo deðimtmeèiui, mo kykloje ávyko keletas svarbiø permainø. 1991 m. mokytis buvo priimta mergaièiø (taip atsitiko dël keleto prieþasèiø. Vis daugiau berniukø ëmë rinktis profesijas, turinèias labiau uþtikrintà perspektyvà. Buvo suprasta, kad stojimo á Muzikos ir Dailës akademijas procentas nebus aukðtas, jei mokykloje mokysis vien ber niukai. Gausëjant mokiniø ir pedagogø kolektyvui, vis daþniau pasigirsdavo nuo moniø, kad reiktø priimti ir mergaièiø), 1992 m. pirmasis mokyklos direktorius ir jos ákûrëjas A. Roþë iðvyko ið Lietuvos, o jo pareigas perëmë saksofonininkas Vid mantas Bëkða. Nors E. Balsio menø gimnazija dar pa lyginti jauna, jos auklëtiniai jau ne pirmus metus garsina savo mokyklos ir miesto vardà. Klaipëdoje jau seniai gyvuoja mokiniø koncertø tradicija. Nuo 1925 m. Klaipëdos muzikos mokykla (dabar S. Ðimkaus konservatorija) rengë nuolati nius moksleiviø pasirodymus: kas antrà savaitæ vieðus, o kas savaitæ uþdarus. Metø pabaigoje ávykdavo koncertas, ku riame bûdavo apibendrinami per metus mokyklos nuveikti darbai. Nuolatinis ëjimas á scenà jauniesiems atlikëjams – svarbi mokymosi dalis. Todël koncer tai, festivaliai, konkursai neatsiejami nuo
gimnazijos gyvenimo. Chorinio dirigavimo skyrius – pirma sis mokykloje, todël natûralu, kad bûtent choras anksèiausiai pradëjo koncertinæ veiklà. Be to, paruoðti atlikëjà solistà uþtrunka daugiau laiko. Ið pradþiø dau giausia dëmesio skirta chorui, jis buvo berniukø muzikinio lavinimo pagrindas. Jau po keleriø metø nuo skyriaus ákûrimo choras ëmë aktyviai koncertuoti ne tik Lietuvoje. Iki 1990 m. pagrindiniam mo kyklos chorui vadovavo A. Roþë. Per tà laikà kolektyvas apsilankë Sankt Peter burge, Lvove, Tartu, Rygoje, Maskvoje, Pardubicëje, Prahoje, Dubne. Ne maþiau svarbus ir dalyvavimas dainø ðventëse, sàskrydþiuose. Lietuvai atgavus nepri klausomybæ, atsirado daugiau galimybiø iðvaþiuoti á uþsiená. Tolimiausia berniukø choro kelionë ávyko 1992 m., vadovaujant Vytautui Saikauskui. Á septyniø dienø gastroles vyko nedidelë – trylikos mok sleiviø – grupë. Ið sëkmingos koncertinës kelionës choras parsiveþë ir muzikiniø áspûdþiø – japoniðkø dainø, kurias átraukë á savo repertuarà. Choristai labai pamëgo dainà apie þydinèià vyðnià – sakurà. Taip mokykloje suskambëjo japonø kalba. Nuo 1994 m. pagrindiniam gimnazijos chorui vadovauja Zita Kariniauskienë. Jos vado vaujamas choras gerokai sustiprëjo. Tai liudija gausûs laimëjimai respublikiniuose bei tarptautiniuose konkursuose Belgijoje, Ðveicarijoje, Italijoje, Ispanijoje. Iðaugusá choro meniná lygá rodo ir stambios formos kûriniø atlikimas su geriausiais Lietuvos kolektyvais. Vienas svarbiausiø koncertø gimnazijos koncertinës veiklos istorijoje buvo E. Balsio 80-øjø gimimo metiniø minëjimas, kai menø gimnazijos choras dalyvavo atliekant oratorijà „Nelieskite mëlyno gaublio” – vienà reikðmingiausiø kompozitoriaus kûriniø. Dalia Balsytë, kompozitoriaus dukra, daug prisidëjusi organizuojant oratorijos atlikimà ir pati grojusi vienà ið fortepijono parti jø, pasakojo: „Oratorijos atlikimo idëjà pasiûlë bûtent E. Balsio gimnazijos cho ro vadovai. Jie paskambino ir pasakë: „Mes atsimename, jog artëja jubiliejus, ir ruoðiame oratorijos choro partijà. Ne svarbu, reikës ar ne, þinokit, kad mes bûsim jà paruoðæ”. Mane labai suþavëjo jø iniciatyva”. Pagrindinis gimnazijos choras pradëjo koncertiná gyvenimà, taèiau gana greitai á já aktyviai ásitraukë ir kitø skyriø moksleiviai. Per dvideðimt gimnazijos gyvavimo metø tarptautiniø konkursø laureatais tapo daugiau kaip 80, o respublikiniø konkursø – daugiau kaip 90 moksleiviø. Viename interviu dabartinis mokyklos direktorius Gin tautas Misiukevièius sakë: „Ruoðimasis
ávairiems konkursams bei festivaliams yra lyg varomoji gimnazijos jëga”. Jau nuo 1986 m. mokyklos auklëtiniai sëkmingai dalyvauja tarptautiniame B. Dvariono pianistø ir smuikininkø kon kurse, daugybæ priziniø vietø uþëmë klasikinës muzikos konkurse „Berlings ke Tidende” Kopenhagoje, J. Pakalnio mediniø ir variniø puèiamøjø instru mentø konkurse ir kitur. Ne maþiau uþ dalyvavimà tarptau tiniuose konkursuose ir festivaliuose svarbus aktyvus dalyvavimas savo mies to muzikiniame gyvenime. Klaipëdoje jauniesiems atlikëjams skirta nemaþai renginiø, progø pasirodyti scenoje, pa klausyti vieniems kitø. Tai iðties didelis akstinas moksleiviams tobulëti, siekti kuo geresniø rezultatø. Ir svarbiausi Klaipëdos muzikiniai renginiai jau nebeiðsiverèia be E. Balsio menø gimna zijos auklëtiniø. Uostamiesèio klausyto jams puikiai paþástami ne tik mokyklos solistai, bet ir nuolat profesionaliai augantys kolektyvai: gimnazijos choras (vad. Z. Kariniauskienë), smuikininkø ansamblis (vad. K. Kupðienë), vokalinis vyrø ansamblis (vad. V. Saikauskas), styginiø orkestras (vad. S. Domarkienë), puèiamøjø orkestras (vad. V. Bruþas) ir ypaè mëgstamas diksilendas (vad. J. Barkauskas). Bene didþiausio dalyviø ir klausytojø dëmesio susilaukia jau sep tynerius metus gyvuojantis tarptautinis jaunøjø atlikëjø festivalis „Skambanti banga”. Jame gimnazija gali visokeriopai pristatyti savo veiklà: èia dalyvauja mo kyklos pianistai, smuikininkai, pûtikai, dirigentai ir net jaunieji kompozitoriai. Nepaisant siûlomø menø gimnazijø reorganizavimo projektø ir sklandanèiø nerimastingø nuotaikø, mokykloje gy venimas nesustojo, gal net atvirkðèiai – suaktyvëjo. Nenuostabu – juk pedagogø kolektyvas (vadovaujamas rûpestingo ir entuziastingo direktoriaus Gintauto Misiukevièiaus) iðties kûrybingas, nesto kojantis idëjø ir pasiðventimo. Daugelis mokytojø yra ne tik puikûs pedago gai, bet nuolat dalyvauja koncertinëje veikloje, skaito praneðimus konferen cijose, seminaruose, rengia parodas. Jø nenuilstamo darbo dëka Klaipëdos Eduardo Balsio menø gimnazija savo dvideðimtuosius gyvavimo metus pa sitinka kaip svarbus Vakarø Lietuvos jaunøjø menininkø ruoðimo centras, pa siekæs aukðtà profesionalumo ir meniná lygá, sukaupæs nemaþà kraitá laimëjimø Lietuvoje ir uþsienyje. n 1 A. Kutra, „Bus meno mokykla”, Tarybinë Klaipëda, 1980, balandþio 5. 2 Hufenas – 7–15 ha sklypas.
Muzikos barai /31
KAUNO MIESTO SAVIVALDYBË
LIETUVOS EPTA
LIETUVOS MUZIKOS AKADEMIJOS KAUNO FAKULTETAS
IV-tojo Kauno tarptautinio fortepijoniniø ansambliø konkurso nuostatai
IV KAUNO TARPTAUTINIS FORTEPIJONINIØ ANSAMBLIØ 4th KAUNAS INTERNATIONAL PIANO DUO COMPETITION
K O NK U RS A S 1. IV-TA S IS KAU N O TARP TAUT IN IS FORT EP IJ ON IN IØ ANS AMB LIØ KONK URS AS vyks 2004 m. rugs ëj o 26 d. – spal io 2 d. Kaun e (Liet uv a) 2. KONKURSO DALYVIAI
2.1. Konkurse gali dalyvauti Lietuvos Respublikos ir uþsienio ðaliø pianistai. 2.2. Dalyviai skirstomi á tris amþiaus grupes: A grupë Besimokantys groti fortepijonu moks leiviai, kuriems iki konkurso pradþios su kaks ne daugiau kaip 15 metø. Ðios grupës dalyviø (Lietuvos pilie èiø) atranka vyks Kaune 2004 m. gegu þës mënesá. B grupë 15-26 metø amþiaus pianistai, studi juojantys fortepijono specialybæ. C grupë Virð 26 metø amþiaus specialistai 2.3. Kai ansamblyje yra skirtingo am þiaus grupiø atlikëjø, grupë nustatoma pagal vyresniojo pianisto amþiø.
3. KONKURSO PROGRAMA
A grupë 3.1. Ciklinë sonata, sonatina arba va riacijos fortepijonui keturioms rankoms pasirinktinai ið XVIII-XIX a. kompozitoriø
Muzikos barai /32
kûriniø (originalus kûrinys). 3.2. Keli laisvai pasirinkti kûriniai, ið kuriø bent vienas turi bûti dviem fortepi jonams keturioms rankoms (originalûs kûriniai arba transkripcijos). 3.3. Privalomas Lietuvos kompozito riaus kûrinys, kurio numatoma trukmë 35 minutës (natos bus iðsiøstos po 2004 metø geguþës 1 d.). 3.4. Visos programos trukmë neturi virðyti 25 min. ir neturi bûti trumpesnë nei 20 min. B grupë 3.5. Ciklinë sonata arba variacijos fortepijonui keturioms rankoms pasirink tinai ið XVIII-XIX a. kompozitoriø kûriniø (originalus kûrinys). 3.6. F.Schuberto kûrinys fortepijonui keturioms rankoms. 3.7. Keli laisvai pasirinkti kûriniai, ið kuriø bent vienas turi bûti dviem fortepi jonams keturioms rankoms (originalûs kûriniai arba transkripcijos). 3.8. Privalomas Lietuvos kompozito riaus kûrinys, kurio numatoma trukmë 57 minutës (natos bus iðsiøstos po 2004 metø geguþës 1 d.). 3.9. Visa programa neturi virðyti 45 min. C grupë Ðios grupës pasirodymai vyks dviem turais, Þiuri sprendimu á antràjá turà atren kama ne daugiau kaip pusë pirmojo turo dalyviø.
I turas
3.10. Ciklinë sonata arba varia cijos fortepijonui keturioms rankoms pasirinktinai ið XVIII-XIX a. kompozitoriø kûriniø (originalus kûrinys). 3.11. Vienas arba keli F.Schuberto kûriniai fortepijonui keturioms rankoms (trukmë – ne maþiau 10 minuèiø). 3.12. XX a. antrosios pusës arba XXI a. kompozitoriaus kûrinys dviem fortepi jonams keturioms rankoms (originalus kûrinys). 3.13. Pirmojo turo programos truk më neturi virðyti 40 min.
II turas
Pirmajame ture atlikti kûriniai negali bûti kartojami. 3.14. Laisvai pasirinkta programa, kurioje bent vienas ið pasirinktø kûriniø turi bûti dviem fortepijonams keturioms rankoms (originalûs kûriniai arba transk ripcijos). 3.15. Privalomas Lietuvos kompozito riaus kûrinys, kurio numatoma trukmë 57 minutës (natos bus iðsiøstos po 2004 metø geguþës 1 d.). 3.16. Antrojo turi programos trukmë 35-40 min.
Didþioji salë 4. DALYVAVIMO KONKURSE TVARKA
4.1. Konkurso dalyviø perklausos vie ðos. Eilë nustatoma burtais. 4.2. Kûrinius, paraðytus vienam forte pijonui keturioms rankoms, reikia atlikti vienu fortepijonu. 4.3. Programos atlikimas ið natø ar ba mintinai konkurso rezultatams átakos neturi. 4.4. Þiuri turi teisæ klausyti visà cikliná kûriná arba atskiras jo dalis. 4.5. Þiuri turi teisæ pasirodymà nutraukti, jeigu dalyviø meninis lygis nepakankamas.
5. DALYVIØ PARAIÐKOS
5.1. Dalyviø paraiðkos priimamos iki 2004 m. geguþës 1 d. 5.2. Prie paraiðkos bûtina pridëti: gimimo liudijimo arba paso kopijà; trumpà kûrybinæ kiekvieno atlikëjo biografijà, kurioje bûtina nurodyti peda gogus, pas kuriuos mokësi ar tebesimo ko, taip pat pedagogà, paruoðusá duetà konkursui, numatomà atlikti programà; dokumentà apie muzikiná iðsilavini mà; 2 fotografijas (kiekvieno dalyvio atski rai arba bendrà dueto); banko dokumentà apie sumokëtà 200 Lt ansamblio stojamàjá konkurso mokestá, kurá praðome sumokëti iki 2004 m. rugsëjo 1 d. á Lietuvos fortepi jono pedagogø asociacijos einamàjà sàskaità: AB bankas HANSA-LTB Sos tinës skyrius, banko kodas 73000, sà skaitos Nr. 10002452763, asociacijos kodas 9196334. 5.3. Kelionës, nakvynës ir maitini mo iðlaidas apmoka patys dalyviai.
6. DALYVIØ PREMIJAVIMAS
6.1. Konkurso þiuri sprendimu nuga lëtojams skiriamos premijos ir diplomai. 6.2. Þiuri gali skirti ne visas premijas arba jas dalinti. 6.3. Þiuri sprendimai galutiniai ir neapskundþiami. IV-tojo Kauno tarptautinio fortepijoni niø ansambliø konkurso Organizacinis komitetas
KAI PERÞENGIAMA RIBA: „TEREM QUARTET” PARODIJOS Rusø liaudies instrumentø kvartetas – dvi domros, bajanas ir bosinë balalaika – tai „Terem Quartet” ið Sankt Peterburgo sudëtis. Spalio 22-osios vakarà ðis ansamblis, pasirin kæs intriguojanèià tokiems instrumentams programà (fortepijoninio Chopino Nok tiurno, Schuberto „Ave Maria”, garsiosios Bizet „Habaneros” perdirbimai), pakvietë á Nacionalinës filharmonijos Didþiàjà salæ. Eidama á koncertà, svarsèiau, kiek gali bûti transformuojama kad ir Schuberto „Ave Maria” kaip parodijos þanras. Jei prisiminsime tobulø Liszto, Ravelio ir daugelio kitø transk ripcijø pavyzdþius, ði muzikinës improvizaci jos sritis itin plati ir ávairi. Taèiau lyriðkøjø Lied autoriø skambësiant rusiðkomis domromis ar balalaika niekaip negalëjau ásivaizduoti... Smalsumo koncerte patenkinti nepavyko, nes „Terem Quartet” atliko naujà programà, ið afi ðuotosios palikæs tik pusæ kûriniø. Vis dëlto, iðgirdusi atlikëjø improvizuotus „Rusiðkuosius graudenimus” J. S. Bacho Tokatos ir fugos d-moll temomis, greitai suvokiau, kaip bûtø skambëjusi minëtoji „Ave Maria” ar Chopino Noktiurnas. Iðklausiusi bajanisto Andrejaus Smirnovo pasakojimà, esà Bachui, nors ir niekad nesilankiusiam Rusijoje, ið ðios ðalies draugai parveþë keletà uþraðytø melodijø, kuriø pagrindu sukurta, pavyzdþiui, ir gar sioji vargoninë tokata ir fuga, iðkart uþkibau uþ intrigos – niekaip negalëjau sutapatinti rusiðkø èiastuðkø ir baroko muzikos ðedevro. Taèiau suskambus graudingoms domrø tre lëms ir bosinës balalaikos tai minkðtam, tai dþerþgianèiam pritarimui ar bajanu traukia mai melodijai, stebëjausi, kaip Bacho muzi kos didybæ ir iðkalbingumà gali nustelbti neva jø prigimtinë iðraiðka – elementarios rusiðkos polkos. Todël tikimybë susieti ðiuos radikaliai skirtingus muzikos pavyzdþius atrodë pri tempta tiek, kiek, manau, norëjo patys atlikë jai improvizuotojai, pateisindami tokio lygio parodijavimà, siekdami glaudesnio ryðio su publika, pamëtëdami ðá triukà. Ið tà vakarà atliekamø rimtosios muzikos kûriniø vieni rusø liaudies instrumentø temb rais nuskambëjo tarsi natûraliai ir ðmaikðèiai, kiti – visiðkai transformuojant, tarsi pasityèio jant ið paèios muzikos. Ðtai lengvojo þanro Èesnakovo „Vakaro maldoje” aistringi domrø stygø virpëjimai, sodri bajano melodija panardino á senø rusiðkø filmø pasaulá, tarsi girdëèiau jø ágarsinimà, o improvizacijà pagal Rimskio-Korsakovo „Caraitæ gulbæ” kvartetas iðplëtojo iki neskoningo tango stichijos, taip ákûnydamas, bajanisto Smirnovo þodþiais, „caraitës svajonæ”. Deja, skambant treèiajam koncerto kûriniui – improvizacijai „Maþasis princas” Rimskio-Korsakovo, Èaikovskio, Rach maninovo temomis, – ëmë ákyrëti ir besikar tojanti kûriniø instrumentavimo koncepcija á pirmà vietà iðkelti bajano melodizmà, kurá papildytø domrø treliavimas, o funkcinio
akompanimento partijà skirti bosinës balalaikos tembrui. Ir nors ið pirmo þvilgsnio muzikantai mëgino papirkti ne tik melodijø stilizavimu, bet ir virtuoziðkumu, technikos subtilybëmis ðis kvar tetas anaiptol nesublizgëjo. Pavyzdþiui, bajanistui nesisekë nesuveliant iðgroti smulkiosios technikos pasaþø. Gal todël atlikëjo partijoje vyravo unisoni nës ar akordais pagraþintos melodijos faktûra?.. Galbût vienintelëje Ðèedrino pjesës „Sekant Albénizu” transkripcijoje balalaikininkui buvo labai trumpai suteiktas solisto virtuozo epizodas, kuriame iðgirdau kur kas platesnes ir ádomesnes ne tik ðio instrumento, bet ir atlikëjo Michailo Dziudzës galimybes nei iki tol skambëjusio akom panimento rutiniðkumà. Pirmoje koncerto dalyje pagrieþus gana ávairios muzikos, antrai daliai suteiktas tariamas temiðku mas – skambëjo Nino Rotos muzikos F. Fellini’o kino filmams aranþuotës ir argentinietiðkojo tango kompozicijos. Atlikæ dvi italiðkas stilizuotas Rotos kompozicijas, kvarteto nariai pagrojo ir „ori ginalià” improvizacijà jø temomis, kurioje nebuvo girdëti nieko originalaus. Ðios improvizacijos klau siausi tarsi dar vieno italø kompozitoriaus kûrinio, paremto ankstesniø temø, ðiek tiek padailintø rusiðku koloritu, percitavimu. Galbût vienintelis dalykas koncerte, padaræs didesná áspûdá, – tai trijø Astoro Piazzollos pjesiø aranþuotës, dar kartà patvirtinusios ðios muzi kos universalumà ir unikalumà iðlikti tokiai pat hipnotizuojanèiai ir traukianèiai nepriklausomai nuo ansamblio sudëties ar parinktø instrumentø tembrø. Pavyzdþiui, garsusis tango „Oblivion”, atliekamas akordeono ar fortepijono solo, smuiko, fortepijono, kontraboso ir akordeono ansamblio, o ðákart – rusø liaudies instrumentø kvarteto, skleidë në kiek nesilpnesná muzikos magnetizmà ir nostalgijà. Bet pabaigoje norëèiau pakalbëti apie netiesiogiai á savarankiðkà repertu aro dalá susijungusius kelis populistiðkus kûrinë lius, kuriø klausydamasi suvokiau vienà medalio pusæ, kaip ðis kvartetas „áspûdingai perþengia þanrø barjerus”, kai „muzikos þinovai jauèiasi priblokðti”. Niekaip kitaip, o tik kaip mëginimas ásiteikti publikai skambëjo „Kaèiø valso” parodija, tarsi teigianti, kad kvartetas gali groti ir tokius kûri nius. Nesupratau, kaip buvo parinktos ir biso kom pozicijos, – muzikai itin sureikðmintai paskambino labiau vyresniajai kartai þinomà dainà apie mus vienijanèià Baltijos jûrà, kalbanèià visomis kalbo mis. Graudþiai juokinga, bet koncertà vainikavo improvizacija „Oþelis” garsiosios dainuðkos apie tris parðiukus „Pilkas vilkas mums nebaisus” tema. Argi tai dar kartà nepatvirtino ðio kvarteto priori tetø renkantis repertuarà, noro átikti publikai? Kaip niekad tapo aiðku, kokia slidi riba tarp profe sionalumo ir trumpalaikiø efektø vaikymosi, kaip lengva perþengti dar vienà ribà tarp lengvojo ir „pigaus” þanro (ypaè turint galvoje antràjà biso kompozicijà) muzikos. Manau, bûtø buvæ kur kas ádomiau iðgirsti kad ir ðmaikðèià koncerto afiðoje skelbtosios uvertiûros ið Rossini „Sevilijos kirpëjo” transkripcijà (vis dëlto smalsu, kaip ji bûtø skam bëjusi balalaikos ar bajano deriniu...) nei „Terem kvarteto” pasirinktas labiau Sporto rûmø salës publikai skirtas pjeses. Rima POVILIONIENË
Muzikos barai /33
Paþintis
Susipaþinkite: – kompozitorius Reza Vali Irina KUDINOVA
A
pie persø kul tûrà mûsø ðalyje maþai þinoma. Per sidos, arba Parso (dabar Farso), karalystëje dabartinio Irano teritorijoje buvo ásivyravæ Persidos val dovai Achemenidai. O ið Persidos vardo kilo europietiðkas ðal ies, iki 1935 met ø vad in tos Persij a, pavad in im as, kurio dab ar iranieè iai bev eik nevart oj a. Persø kultûra remiasi senomis tradici jomis. Dideli iranieèiø nuopelnai meno, poezijos, literatûros, filosofijos srityse. Pakanka paminëti tokias pavardes kaip Abilkasym Shakhnama Firdousi – ne blëstanèios eiliuotos epopëjos Ðach-name autorius; Omaras Chajamas – poetas, filo sofas, matematikos, kosmogonijos darbø autorius; Saadis, kurio tikroji pavardë Mus lich ad Din, – po etas ir ra ðy to jas, daug keliavæs po musulmonø ðalis, buvo patekæs á frankø (pagal kitus duomenis – kryþiuoèiø) nelaisvæ, sukûrë eilëraðèiø rinkinius Bustan (Vaisiø sodas) ir Gulistan (Roþiø sodas); N. Vali istorikai priskiria apie 340 religinio filosofinio pobûdþio traktatø; Dar Ðirazio, Dþalalio ad din Ru mio ir kitø iranieèiø kûryba turëjo didelæ
Pvz. 1
Muzikos barai /34
átakà visai Rytø literatûrai. Áþymus XX amþiaus filosofas ir mu zikantas Chazrat Inajat Chanas savo knygoje Garso mistika pasakoja, kad kiekviena þodþio raidë pati savaime sukuria tam tikrà vaizdà ir suteikia skaitytojui informacijà apie jos reikðmæ. Pavyzdþiui, raidë x simbolizuoja kryþiø, o – nulá. Autoriaus manymu, ðiuolaikinis raidynas yra iðkreiptas: “Senieji arabø ir persø raðmenys, kuriuos galima rasti ant arkø, senø drabuþiø klostëse, ant va riniø indø ir kilimø, yra patys tobuliausi ir graþiausi”. Nuo senø laikø Irane domimasi ir muzika. Pirmieji enciklopedinio turinio traktatai paraðyti XIII–XIV amþiuose. Tai Machmudo ibn Masudo að Ðirazio Karûnos perlas ir Muchamedo al Amulio Mokslø brangenybës. Ðiuose traktatuose pateikiama pagrindiniø teoriniø muzi kos problemø analizë. Atsivërusios sienos skatina kultûri nius mainus, ávairiø ðaliø menininkams teikia galimybiø praturtinti savo koncer tiná repertuarà ádomiais, meniðkai vertin gais kûriniais. Norëtøsi Lietuvos muzikø bendruomenæ supaþindinti su Lietuvoje visai neþinomu ðiuolaikiniu kompozito riumi Reza Vali, padovanojusiu straips nio autorei dviejø persø dainø ciklø ir trijø ciklø fortepijonui (Gestures, Der Eis
Pvz. 2
berg, Reminescences) natø leidinius. Kompozitorius Reza Vali gimë Irano mieste Ghazvine 1952 metais. Baigæs Te herano konservatorijà, nuo 1972 metø tæsë kompozicijos ir muzikinio auklëji mo studijas Austrijoje, Vienos muzikos akademijoje. 1985 metais Vali Pitsburgo (JAV, Pensilvanija) universitete apgynë daktaro disertacijà (teorija, kompozici ja). Ðiuo metu kompozitorius dësto Pit sburgo “Carnegie Mellon” universiteto muzikos departamente. Vali – kûriniø orkestrui, styginiø kvartetui autorius, taip pat sukûræs kompozicijø chorui, fortepijonui ir balsui; raðo elektroninæ muzikà. Uþ kûrybinius laimëjimus kom pozitorius yra gavæs Austrijos muzikos ir meno ministerijos apdovanojimø, ne vienà premijà Pensilvanijoje. Vali neretai vadinamas “sëkmingiausiu muzikos kû rëju po Bartóko, kuris unikaliai suderina folklorà su klasikine Europos muzika”. Pirmàjá savo styginiø kvartetà, kurio premjera ávyko 1988 metais, Vali sukûrë þymiajam “Kronos” kvartetui. Los Ange les Times ðis kûrinys buvo ávertintas kaip “gilus, átikinamas, dramatiðkas”. Phili pas Georgas 20th Century Music (1999 m. kovas) raðë, kad menininko, kuris vadi namas Irano Bartóku, kompozicijø ko lekcijos prasmingumà lemia gebëjimas derinti savo kraðto liaudies muzikà su Vakarø klasikine technika. Dël rytietiðkos specifikos þavi, trau kia, intriguoja ir Vali persø dainø rinki niai. Dainø ciklas Four Persian Songs (Ke turios persø dainos) – vientisas, sudarytas remiantis kontrastø principu ir drauge turintis bendrø, vienijanèiø dalykø. Ja me kompozitorius atskleidþia ne tik visà þmogaus jausmø gamà, bet ir perteikia gamtos bûsenà bei suteikia gamtai kaip gyvam personaþui ypatingo psichologiz mo. Visas ciklas tiesiog persisunkæs Rytø aromatais. Pirmoji daina – tai poetiðka meilës ele gija. Reikia pabrëþti, kad mylimosios mo tyvas – pagrindinis persø literatûroje ir muzikoje. Mylimosios paveikslas kuria mas tradiciðkai – remiantis palyginimu (metafora): ðvelni balandëlë, gracinga gazelë, baikðti danielë, kurios þvilgsnis – lyg dràsaus jauno erelio. Mylimosios veidas kaip mënulis, antakiø linkis – átemptas lankas, o blakstienos – strëlës, suþeidþianèios mylimojo ðirdá. Bet gráþkime prie pirmosios dainos. Fortepijono partija kuria krintanèiø kal nuose lietaus laðø asociacijas:
Lietuvos muzikos link Lyja lietus kalnuose ir miðkuose, Að tai stebiu ir Màstau apie tave. Tave, kuri paliko mane. Sugráþk, Að ilgiuosi tavæs. Pats kompozitorius nurodë, kad forte pijono ir vokalinës partijos yra savaran kiðkos; fortepijonas kuria tylø ir subtilø fonà balsui. Muzikinë vokalo partijos ritmika remiasi trioliø sinkopëmis. Parti ja iðraiðkingai pagraþinta fioritûromis ir melizmomis, o tai bûdinga persø nacio nalinei muzikai: Pvz. 1. Antroji daina Kurdish Song (Kurdø daina1) – tai vokalizë. Sinkopuotas ritmas tæsiasi nuo pirmosios ciklo dainos, taèiau èia jis ágauna kità pobûdá. Jau nuo pat pir møjø fortepijono partijos taktø girdima charakteringa, nuolat pasikartojanti rit minë figûra, kuri yra visos dainos pagrin das, kuriantis ðuoliuojanèio ant þirgo kalnieèio asociacijas. Dainos metras 6/8, o ypatinga vokalo viduriniosios dalies ritmika primena tipiðkà armënø ar azer baidþanieèiø ðoká: Pvz. 2. Taigi Vali – puikus ritmo meistras. Nesunku suvokti, kad pirmoje dainoje 6/8 metras vos uþgimsta triolëse. Bet ilgesio, liûdesio ir lietaus daina kupina abejoniø, todël èia metras neapibrëþtas, nes toks autoriaus sumanymas. O Kurdø dainai bûdingas ryþtingas ritmas ir api brëþtas metras. Treèiosios dainos – Lullaby (Lopði në) – graþi ir iðraiðkinga vokalo partija papuoðta persø muzikai bûdinga orna mentika. Fortepijono partija tarsi pieðia besisupantá lopðá – asociacijas kuria pa sikartojantys skirtingo aukðèio garsai. Faktûros skaidrumas netrukdo suvokti pasakiðkø ir uþburianèiø Rytø motyvø. Finalinë ciklo daina The Song from Lu ristan (Daina ið Luristano2) ðiurpia lavina ásiverþia dël savo ypatingo (motoriniomuðamojo efekto) akompanimento ir vokalo partijos kunkuliuojanèio emocio nalumo. Tai dramatinis ciklo finalas. Vali muzika skamba JAV, Europoje, Pietø Amerikoje, Honkonge, Australijo je. “Muzika – tai dieviðka paslaptis”, – ra ðoma senovës traktate. Todël ji paklûsta tik iðrinktiesiems. Norisi tikëti, kad ryðki ir originali maþai Lietuvoje þinomo Rytø kompozitoriaus Rezos Vali kûryba su lauks deramo mûsø muzikø profesiona lø ir mëgëjø dëmesio. n 1 Kurdø gyvena Irane, Turkijoje, Irake, Sirij oj e, Azerbaidþano kaln uos e ir kit ur. 2 Lur istanas – maþas miest el is vakar inëje Persij os dalyje, ðalia Irako sienos.
PERMAININGAS ZITOS BRUÞAITËS ÐOKIS Kompozitorës Zitos Bruþaitës (g. 1966) kûryba tokia dau giasluoksnë, ávairialypë, jog susidaro áspûdis, tarsi ji sàmo ningai keistø braiþà, tai prabildama filosofine iðmintimi, tai pokðtaudama lyg viduramþiø ðpylmanas. Iðradingai pasinau dodama postmodernizmo estetikos teikiama stiliaus, tech nikø ir raiðkos ávairove, kompozitorë savo kûriniuose laisvai jungia viduramþiø asketizmà ir moderno spalvingumà, liau dies muzikos intonacijas ir dþiazo improvizacijas. Bruþaitës muzikos patrauklumà, o kartu ir populiarumà lemia atviro emocinio ryðio su klausytoju siekis, gebëjimas sudëtingus technologinius procesus pateikti þaismingai, intriguojamai. Kompozitorë tvirtina, kad kiekvienas jos kûrinys yra individu alus, autonomiðkas, nepriklausomas nuo ankstesniø, – tarsi posûkis á kaskart naujà, gaivaliðkà garsø tëkmæ: „Mano muzikoje, kaip ir daugelio mano amþininkø kûryboje, nëra vienos bendros sistemos, nepaisoma nuomoniø, grieþtø tai sykliø.” Antra vertus, pati kompozitorë savo kûryboje iðskiria dvi viena kitai kontrapunktuojanèias linijas. Pirmajai priklauso konceptualûs, teatraliðkø elementø nestokojantys kûriniai, kuriuose ákûnytos specifinës idëjos Kompozitorë Zita Bruþaitë lemia maþiau apibrëþtus jø þanrus. Tokio neapibrëþtumo gausu dar studijø laikais sukurtame „muzikiniame rebuse” „Toeliali” balsams ir trims tembrinëms linijoms (1991), kurio garsinæ iðraiðkà padiktavo treèiojo deðimtmeèio lietuviø avangardisto Prano Morkûno dadaistinë poezija. Á beprasmes akustines kom binacijas sudëliotos poetinio teksto fonemos èia iðsisklaido kanoninëse akustiniø instrumentø (klar netas ir violonèelë), balso (sopranas) ir elektronikos pynëse, uþraðytose laisva notacija. Ið naujausiø ðiai kûrybos srièiai atstovaujanèiø kûriniø taip pat galima paminëti tragiðkø ávykiø Kosove inspiruotà koncertà-poemà „Piligrimai” saksofonui ir fagotø chorui (1999), „Bliuzomanijà” trimitui, dþiazo dainininkei ir dvigubam puèiamøjø kvintetui (2000) ir ðiais metais Paþaislio festivalyje pirmà kartà atliktà Fugà dainuojanèiam balsui, kalbanèiam balsui, fortepijonui ir elektroniniam garsui (2003). Kità grupæ sudaro nuosaikesnë koncertinë kûryba ávairioms atlikëjø sudëtims, kurioje atsiskleidþia platus XX amþiaus stiliø ir technologijø spektras – aleatorinës ir serijinës technikos aspektai, skaièiø kombinatorika, atsitiktinës ar ið anksto numatytos ritminës sekos. Kompozitorë ypaè mëgsta koliaþo technikà, leidþianèià sulipdyti kûriná ið stilistiðkai skirtingos medþiagos: choralà sieti su dþiazu ar ápinti á ðiuolaikiðkà garsynà liaudies muzikos intonacijø. Zita Bruþaitë – viena produktyviausiai ir sëkmingiausiai ðioje srityje dirbanèiø lietuviø autoriø, kuriai pavyksta sujungti koncertiniø þanrø tradicijà su ðiuolaikiðka muzikos kalbësena bei suteikti erdvës atlikëjø meistriðkumui atsiskleisti. Ðiemet „Gaidos” festivalio uþsakymu sukurtame naujau siame kompozitorës kûrinyje „Fading Dance” mediniø ir variniø puèiamøjø ansambliui, fortepijonui ir kontrabosui, kurio premjerà spalio 12 d. Lietuvos nacionalinëje filharmonijoje atliko legendinis olandø puèiamøjø orkestras „De Volharding”, kompozitorë mëgina oponuoti ðiuolaikinës muzikos festivaliuose atliekamos koncertinës muzikos pagrindinei srovei. Pasak autorës, raðydama kûriná nuo sudëtingø konstrukcijø ir giliø prasmiø ji nuslydo prie lengvos ironijos, garsø þaismës, moder numà palikdama antrajame plane. Ðis slystelëjimas netikëtu rakursu nulëmë ir kûrinio pavadinimà, ir struktûrinius garsinës medþiagos sprendimus, o virtuoziná kûrinio pobûdá lëmë puikios olandø instrumentininkø galimybës ir pati puèiamøjø ansamblio specifika. „Fading Dance” muzikinëje dramaturgijoje galima rasti minimalistiniø pasikartojimø, pasislinkusiø segmentø, ritminiø figûrø augmentacijos ir diminucijos. Ritmo monotonijà kompozitorë ardo netikëtais poliritmijos ar hoketo intarpais, o ðá spontaniðkà þaidimà melodiniais, ritminiais ir tembriniais segmentais paþaboja varian tinës formos logika. Koncertinës kûrybos linijà tæsia dar keli nauji Bruþaitës kûriniai, kuriø premjeros skambëjo ðiø metø lapkrièio mënesá festivalyje „Ið arti” Kaune. „Sonnet II. Lietus mane myli” sopranui, fortepijonui ir styginiø kvartetui – tai antroji sonetø ciklo, pradëto ðiø metø vasará reziduojant Visbiaus tarptauti niame kompozitoriø centre, dalis. „Sonnet II” kompozitorë mëgina sujungti akademinës ir popmu zikos stilistikas, derindama subtilø bel canto su deklamacija ir dþiazo intonacijomis. Postmoderni kûrinio koncepcija gimë ið poezijos: neprofesionalaus literato Aurimo Daèiolos tekstas, rafinuotai perteikiantis vienatvës gamtos stichijoje bûsenas, netikëtai rezonavo su vidine paèios kompozitorës nuotaika ir virto muzikinëmis impresijomis. Ðiuo metu kompozitorë dëlioja paskutinius ðtrichus savo antrosios simfoninës poemos „Laterna magica”, kurios centrine aðimi tapo maþai kam þinomi Gvido Aretieèio kompoziciniai þaidimai, partitûroje. Ðiame kûrinyje, kuris (kartu su „Ignis fatuus”, 1994) taps antràja simfoniniø poemø dilo gijos dalimi, autorë vël atsigræþia á viduramþius – neiðsemiamà jos kûrybiniø atradimø ir inspiracijø ðaltiná. Dainora MERÈAITYTË www.mic.lt
Muzikos barai /35
Panorama
LMA operos studija po spektaklio O. Nicolai “Vindzoro ðmaikðtuolës” (reþ. N. Petrokas)
Rudens spalvomis þaiþaruojanèioje Aukðtaitijoje skambëjo vargonai
Ruduo Rytø Aukðtaitijoje ir jos sostine vadinamoje Utenoje jau septinti metai ið eilës buvo paþymë tas Aukðtaitijos vargonø muzikos festivalio þenklu. Ðio prasmingo renginio sumanytoja, festivalio direktorë ir meno vadovë Zita Luko ðiûnienë pasistengë, kad rimtosios muzikos mëgëjai koncertuose ne tik susitiktø su gerai paþástamais atli këjais, dþiuginanèiais naujomis pro gramomis, bet ir pirmàkart iðgirstø operà, þavëtøsi baleto ðokiu.
Subûrë skirtingas kartas, iðaukðtino kûrybà Rugsëjo 21–spalio 19 d. vargo nø muzikos festivalio koncertai plaèiai pasklido po rudens spalvo mis þaiþaruojanèià Aukðtaitijà – po Anykðèiø, Birþø, Ignalinos, Utenos, Zarasø rajonø baþnyèias, muzikos mokyklø, kultûros centrø sales. Pasak Utenos apskrities virðininko Viliaus Cibulsko, tradicinis renginys ne tik subûrë draugën skirtingas kartas, bet ir iðaukðtino þmogaus kûrybà, teikë peno dvasiai, palietë daug ðir dþiø ir at vë rë jas gë riui, meilei, tarpusavio bendravimui. Tradiciðkai su daugiausia ðalyje ir uþsienyje gerai þinomø atlikëjø susi tiko uteniðkiai. Festivalio atidarymo koncerte grojo Lietuvos kamerinis orkestras, vadovaujamas profeso riaus Sauliaus Sondeckio, vargo nais grieþë Tomas Bakuèionis, dai navo Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø mokyklos moksleivë Zelma Lukoðiûnaitë. Pamatë baletà ir iðgirdo operà Didþiausia festivalio staigmena – Utenos kultûros centro salëje vy
Ignalinos raj. Palûðës Ðv. Juozapo baþnyèia. Vilniaus universiteto kamerinës muzikos ansamblis su vargonininke E. ÐeduikyteKoriene ir klebonu A. Ulicku
kæs baleto vakaras, skirtas Utenos miesto ðventei. Klasikiniø baletø iðtraukas ir originalias kompozicijas
A. Barzinskas, J. Landsbergytë, Z. Lukoðiûnienë po koncerto Birþø Ðv. Jono baþnyèioje gausiai susirinkusiems þiûrovams atliko Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø mokyklos moksleiviai, vado vaujami Petro Skirmanto. Pirmàkart Utenos muzikos mokyklos salëje skambëjo ir O. Nicolai’aus komið ka opera „Vindzoro ðmaikðtuolës”, atliekama Lietuvos muzikos akade mijos operos studijos studentø (re þisierius Nerijus Petrokas). Buvo ir daugiau atlikëjø, kurie festivalyje dalyvavo pirmà kartà. Anykðèiø ðv. Mato baþnyèioje debiu tavo dvi buvusios Utenos muzikos mokyklos auklëtinës – Inga Ulevièiû të (mecosopranas) ir Jurgita Kazake vièiûtë (vargonai). Suðildë suþvarbusias ðirdis Aukðtaitijos vargonø muzikos fes tivalyje koncertavo ir uteniðkiams gerai paþástami atlikëjai. Vienas jø – profesorius Leopoldas Digrys, ið
Muzikos barai /36
auginæs ir á gyvenimà iðleidæs iðtisà Lietuvos vargonininkø kartà. Buvo nuoðirdþiai sutikti renginio klausy tojø pamëgti Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø mokyklos kolekty vai – choras ir styginiø orkestras, kuriems vadovauja Romualdas Gra þinis ir Pranas Stepanovas. Kartu su ðiais kolektyvais solistë Gintarë Skerytë atliko Broniaus Kutavièiaus oratorijà „Paskutinës pagoniø apei gos”. Sudeikiø ðvè. Mergelës Marijos baþnyèioje koncertavo saksofoni ninkas Petras Vyðniauskas ir var gonininkë Zita Lukoðiûnienë, o Birþø ðv. Jono baþnyèioje skambëjo Jûratës Landsbergytës virkdomø vargonø ir Arvydo Bardzinsko tri mito duetas. Festivalio uþdarymo dienà Ignali nos rajono Palûðës ðv. Juozapo baþ nyèioje ir Utenos muzikos mokyklos salëje koncertà surengë Pauliaus Bernardo Koncës vadovaujamas Vilniaus universiteto kamerinës muzikos ansamblis ir jaunesniosios kartos vargonininkë Eglë Ðeduiky të-Korienë. 7-ajame Aukðtaitijos muzikos fes tivalyje skambëjusi muzika suðildë rudens vëjuose suþvarbusias ðirdis, pripildë sielas gërio, ðilumos ir ru dens nostalgijos… Linksmybiø ir triukðmo atsvara Festivalá rëmë Lietuvos Respubli kos kultûros ir sporto rëmimo fon das, Utenos savivaldybë, Utenos apskrities virðininko administracija, Lietuvos kamerinis orkestras, valsty binës ámonës „Vilties amþius” steigë jas LR Seimo narys Algimantas Ma tulevièius, AB „Utenos trikotaþas”, AB „Anykðèiø vynas”, groþio studija „Danguolë”, UAB „Veivinta”. Aukðtaitijos vargonø muzikos fes tivalio globëja ponia Laima Paksie në, dalyvavusi festivalá uþdarant, sakë, kad jai didelë garbë globoti toká renginá, kuris teikia þmonëms vilties, gràþina dvasios ramybæ, nu skaidrina sielas, nukreipia mintis ir maldas Dievo karalystës link… Utenos rajono mero Alvydo Kati no nuomone, Aukðtaitijos vargonø muzikos festivalio koncertai yra tar si kasmet paskutinæ rugsëjo savaitæ ðvenèiamo miesto gimtadienio linksmybiø ir triukðmo atsvara, kiek vieno klausytojo sieloje jie palieka daugiau ðviesos ir ðilumos nei fejer verkai virð tûkstantinës miestieèiø minios… Á praeitá palydëjæ 7-àjá Aukðtaitijos vargonø muzikos festivalá, jo mëgë jai jau laukia kitø metø renginio, kuriame tikisi susitikti su gerai pa þástamais atlikëjais, iðvysti bei iðgirsti naujø veidø ir vardø… Rûta JONUÐKIENË
Ðeðtasis muzikos festi valis „Birþai 2003”
Ðeðtasis Birþø muzikos festivalis kiek pakeitë savo laikà: penkerius metus vykæs geguþës ir birþelio më nesiais, ðásyk persikëlë á vasaros pa baigà ir pirmàsias rugsëjo dienas. Taèiau daugelis festivalio tradicijø iðliko. Viena jø – muzikà sieti su ki tomis meno ðakomis. Prieð pirmàjá festivalio koncertà buvo atidaryta keramikø grupës „Plyta” paroda pilies balkone, dalis ðios parodos darbø papuoðë ir koncertø salæ. Ðiame festivalyje, kaip ir ankstes niuose, buvo pristatomi jaunieji talentai. Tam buvo skirtas prade damasis festivalio koncertas. Birþie èiams ir atvykusiems ið kitø miestø (Pasvalio, Kupiðkio, Pakruojo, Rokið kio, Panevëþio) klausytojams grojo pianistø Geniuðø ðeima: visiems gerai paþástamas ir Birþuose ypaè laukiamas Petras Geniuðas, jo þmo na Ksenija Knorre ir sûnus Lukas. Birþuose pirmà kartà grojæs dvyli kametis Lukas Geniuðas – Maskvos centrinës muzikos mokyklos mo kinys, jau laimëjæs pirmàjà vietà prestiþiniame Sankt Peterburgo pianistø konkurse „Gradus ad Par nassum”, kaip solistas su orkestrais grojæs Maskvos konservatorijos Di dþiojoje salëje, Sankt Peterburgo ir Vilniaus filharmonijose. Geniuðai koncertavo pilnutëlëje Birþø pilies rûmø salëje, apie kurios ypatingà aurà ne kartà yra kalbëjæs Petras Geniuðas. Ðá syká atsisveikindamas su Birþais ir birþieèiais maestro irgi negailëjo komplimentø: „Birþuose groti man visada labai gera. Èia yra tikras klausytojas, tikra muzikos dvasia. Ir mano þmona Ksenija, ir Lukas esame suþavëti birþieèiais. Tokia koncerto atmosfera, toks
„Atþalynui” – 10 metø
Ðiauliø miesto savivaldybës ka merinis choras „Atþalynas” ðiemet ðvenèia deðimties metø jubiliejø. Kolektyvà subûrë ir iki ðiol jam vado vauja Marija Þibûdienë. Prie to, kad ðis choras atsirastø, daug prisidëjo ir Ðv. Ignaco baþnyèios rektorius S. Kazënas. Nuo ákûrimo iki 1995 m. kolektyvas vadinosi Ðv. Ignaco jau nimo kameriniu choru, 1995 m. tapo Ðiauliø miesto savivaldybës jaunimo kameriniu choru. Apie kolektyvo veiklà maloniai sutiko pasikalbëti jo vadovë Marija Þibûdienë. – Ar prisimenate pirmàjá kon certiná choro pasirodymà? – Pirmasis koncertinis turas vyko 1993 m. rudená Vilniuje, Anykðèiuo se, Kaune, Panevëþyje ir Ðiauliuose minint teologo, kultûros istoriko, po eto S. Ylos 85-àsias gi mi mo ir 10-àsias mirties metines.
Pianistø Geniuðø ðeima: Ksenija Knorre, Lukas ir Petras Geniuðai klausytojas neatsiranda ið karto, tam reikia ilgo laiko ir darbo.” Dar vienas festivalio koncertas buvo skirtas fortepijono muzikai – pirmà syká Birþø pilies salëje grojo pianistas Jurgis Karnavièius. Klausy tojus suþavëjo intelektuali Ferenc zo Liszto kûriniø „Klajoniø metai: Ðveicarija”, „Dievo palaiminimas vienatvëje”, „Poetinës ir religinës harmonijos” interpretacija. Karna vièiui labai artima Liszto muzikos poetika, kuri jam grojant tiesiog iðsiskleidë ávairiø spalvø palete. Birþø muzikos festivalyje kon certavo ir þinomas latviø vargo nininkas, tarptautiniø konkursø dalyvis ir laureatas Aivaras Kalejis. Vargonininkas Birþuose koncer tavo jau treèià kartà, taèiau ðásyk birþieèiams pateikë staigmenà: pristatë sopranà ið Vokietijos Mar tinà Doehring. Dainininkë tomis dienomis surengë keletà koncertø Rygoje. Birþuose, Evangelikø refor matø baþnyèioje, skambëjo jos ir Aivaro Kalejo atliekama baroko mu zika: A. Scarlatti, G. B. Pergolesi, A.
– Kà galite pasakyti apie cho ro artistus? – Chore dainuoja 18–35 metø þmonës: studentai, mokytojai, ávai riø ámoniø darbuotojai. – Kà jums duo da dar bas su choru? – Pirmiausia tobulëju profesiðkai. Að mëgstu ðá darbà. Taip pat noriu, kad dainuojantis jaunimas ádomiai leistø laikà, vyktø malonus bendra vimas. – Kas jûsø darbe sunkiausia? – Dainininkø kaita. Dauguma choristø yra Ðiauliø universiteto, konservatorijos, kolegijos studen tai. Vieni á mokyklas ástoja, kiti jas baigia, o sykiu keièiasi chore dai nuojantys þmonës. Nuolat keièian tis jaunimui, reikia parinkti naujà re pertuarà, paruoðti chorà ávairiems pasirodymams. – Kokià muzikà daþniausiai atlieka jûsø vadovaujamas
Vivaldi, A. Marcello-J. S. Bacho, G. F. Händelio, H. Mulet, W. A. Mo zarto kûriniai. Ðiame festivalyje vyko ne vienas vokalinës muzikos koncertas. Vie name jø vokieèiø kompozitoriø mei lës dainø programà atliko Gintarë Skerytë (sopranas), Dainius Puiðys (baritonas) ir Rûta Mikelaitytë (for tepijonas). Koncerto programa bu vo atliekama vokieèiø kalba, todël labai dþiugu, kad prieð kiekvienà dainà klausytojai galëjo iðgirsti R. Mikelaitytës paruoðtus lietuviðkus dainø tekstø vertimus, o tai leido dar labiau pasinerti á subtilø meilës dainø lyrikos pasaulá. Koncerto pa baigoje atlikëjai publikà pavergë gana retai Lietuvoje atliekamais F. Mendelssohno-Bartholdy meilës duetais. Temperamentingai prancûzø muzikai buvo skirtas Astos Krikð èiûnaitës (sopranas), Audronës Kisieliûtës ir Valentino Gelgoto (fleita) vakaras. Ðá koncertà vedë muzikologas Viktoras Gerulaitis, kurio taiklûs pastebëjimai padëjo atskleisti prancûzø muzikos subti lybes. Beje, Valentinas Gelgotas, dalyvavæs visuose Birþø muzikos festivaliuose, birþieèiams yra pri statæs ávairiø epochø kompozitoriø muzikà fleitai, atskleidæs daugelá ðio instrumento galimybiø. Ðiame festivalyje koncertavo ir V. Gelgo to studentai – Lietuvos fleitø kvar tetas: Lina Baublytë, Albert Stu pak, Giedrius Gelgotas ir Fausta Drûlytë. Gerai Lietuvoje þinomas kolektyvas, tarptautiniø festivaliø dalyvis ir prizininkas Lietuvos flei tø kvartetas Birþuose grojo pirmà kartà. Fleitininkø programà – nuo klasikos iki moderniausios ðiuolai kinës muzikos – klausytojai sutiko ovacijomis. choras? – Didþiàjà repertuaro dalá suda ro lietuviø kompozitoriø kûryba (J. Kalco, V. Miðkinio, V. Augustino, A. Martinaièio, M. Urbaièio, Z. Bru þaitës, J. Tamulionio, J. Kaèinsko ir kt.), taip pat dainuojame ávairiø epochø muzikos kûrinius. Dar galiu pridurti, kad labai mëgstu dainavi mà a cappella. Manau, kad tai yra tikrasis chorinis dainavimas. – Choras aplankë daugelá Eu ropos ðaliø, dalyvavo daugelyje konkursø ir festivaliø. Ar galite trumpai juos apþvelgti? – 1994 m. Riva del Gardoje (Itali ja) laimëjome aukso diplomà; 1996 m. Atënuose (Graikija) laimëjome sidabro medalá ir diplomà; 1996 m. „Rigas zîle” (Latvija) pelnëme laureato vardà ir diplomus; 1997 m. Riva del Gardoje mums atiteko aukso ir sidabro diplomai bei ge riausio kategorijos dirigento prizas;
Vienas ið festivalio vakarø buvo skirtas literatûrai ir muzikai. Jame dalyvavo prozininkas, vertëjas Henrikas Algis Èigriejus, pianistë Virginija Daugirdienë, dainininkas Juozas Malikonis. Visi trys vakaro sveèiai birþieèiams gerai paþástami. Virginija Balèiauskaitë-Daugirdie në ir Henrikas Algis Èigriejus kilæ ið Birþø ir Pasvalio kraðto, tad ðiuo muzikos ir literatûros vakaru buvo toliau puoselëjama dar viena graþi festivalio tradicija – pristatyti savo kraðtieèius. H. A. Èigriejus yra iðlei dæs 10 poezijos ir prozos knygø. Literatûros vakare daug kalbëta apie naujausià raðytojo knygà „Ek vinokcijø þmonës”. Festivalio baigiamasis koncertas vyko Birþø ðv. Jono Krikðtytojo baþ nyèioje. Praeità vasarà buvo res tauruoti ðios baþnyèios vargonai, tad festivalyje jø skambesio groþá galëjo atskleisti vargonininkas Ber nardas Vasiliauskas. Vargoninin kas atliko J. S. Bacho, J. Naujalio, J. Reinbergo, T. Dubois kûrinius. Ðeðtàjá Birþø muzikos festivalá parëmë Lietuvos Respublikos kul tûros ir sporto rëmimo fondas, ver slininkai ir spauda. Pasak festivalio organizatorës Birþø Vlado Jakubë no muzikos mokyklos direktorës pavaduotojos Ramutës Petrony tës, pilnutëlës þiûrovø salës bei visi bisais pasibaigæ festivalio koncer tai dar kartà patvirtino, kad tokio festivalio reikia tiek birþieèiams, to kraðto gyventojams, tiek sveèiams ir visiems muzikos mëgëjams. Juo labiau kad Birþuose yra ne tik ati dþiø klausytojø, bet ir puikiø kon certø saliø: Birþø pilis, Evangelikø reformatø ir Ðv. Jono Krikðtytojo katalikø baþnyèios, kurios visada mielai priima atlikëjus. Janina BAGDONIENË 1998 m. „Europa... and its songs” Barselonoje (Ispanija) laimëjome Di dájá ir geriausio konkurso dirigento prizus; 1999 m. tarptautiniame S. Ðimkaus chorø konkurse Klaipëdoje tapome laureatais. Be to, kolektyvas dalyvavo ávai riuose tarptautiniuose chorø fes tivaliuose Latvijoje, Norvegijoje, Olandijoje, Ðveicarijoje ir kitur. Esame pasaulio lietuviø dainø ðven èiø dalyviai. – Kokie tolesni kolektyvo planai? – 2004 m. vasarà rengiamës vyk ti á kameriniø chorø olimpiadà, kuri vyks Brëmene (Vokietijoje). – Dëkoju uþ pokalbá. Paulius ANDRIUÐKEVIÈIUS
Muzikos barai /37
Klaipëdos kamerinis orkestras atskleidë bri tø muzikos lobynà
2003 m. spalio 20-osios vakarà á Klaipëdos muzikos centro koncertø salæ klausytojus pakvietë Klaipëdos kamerinis orkestras, kuriam nenuils tamai vadovauja meno vadovë ir altø grupës koncertmeisterë Liuda Kuraitienë. Nuolat koncertuojantis Klaipëdos muzikos centro kameri nis orkestras sistemingai supaþindi na publikà su orkestrine ávairiausiø epochø ir stiliø muzika. Tai vienas ið nedaugelio miesto meniniø kolek tyvø, atliekantis svarbià aukðtosios meninës kultûros ugdymo misijà. Ðákart orkestras parengë dar vie nà naujà programà, sudarytà ið britø kompozitoriø veikalø. Skam bë jo Hen ry’o Pur cel lo (XVII a.) ir XIX a. pab.–XX a. pr. kompozitoriø Fredericko Deliuso, Peterio Warloc ko, Vaughano Williamso, Gustavo Holsto ir Benjamino Britteno dau giausia siuitiniai kûriniai. Koncertui dirigavo Leonidas Dorfmanas – diri gentas ir puikus pianistas, Naciona linës M. K. Èiurlionio menø gimna zijos, Lietuvos muzikos akademijos ir Maskvos P. Èaikovskio konservato rijos aspirantûros absolventas, nuo 1990 m. gyvenantis Frankfurte prie Maino (Vokietija). Kamerinis orkestras, nors kà tik pradëjæs koncertiná sezonà, grojo kaip niekada sklandþiai ir átaigiai. Klausantis Purcello, ðio „Britanijos Orfëjo”, muzikos, atgijo nepakar tojama XVII a. baroko dvasia. Ne veltui Henry Purcellas, nacionalinis britø pasididþiavimas, jø muzikos pradininkas ir pagrindëjas, savo reikðme daþnai lyginamas su di dþiuoju Williamu Shakespeare’u. Ðiø laikø þmogui Purcello vardas siejasi su daugybe jo paliktø talen tingø vokaliniø ir instrumentiniø kûriniø, tarp kuriø didþiausià ðlovæ jam atneðë nemirtingoji opera „Di donë ir Enëjas”. Iðties XVII a. antro joje pusëje Purcellas þërëjo kaip ryð ki meno þvaigþdë, deja, savæs vertø sekëjø jis nepaliko. Netrukus buvo uþmirðta ir jo paties muzika, kurià tik XIX a. antrojoje pusëje vël gy vuoti prikëlë Benjaminas Brittenas, kitas genialus britø kompozitorius. Kamerinio orkestro atliekama, þaismingai ir grakðèiai skambëjo Henry’o Purcello devyniø ðokiniø daliø siuita styginiø orkestrui „Spiel musik”, sukurta teatro spektakliui, todël pasiþyminti iðskirtiniu vaizdin gumu. Po Purcello muzikos atlikëjai per këlë klausytojus á artimesnius laikus – XIX a. pabaigà–XX a. pra dþià. Tuo laikotarpiu prasidëjæs anglø muzikos atgimimas siejamas su keletu vardø. Vienas jø – Peteris Warlockas. Ðis kompozitorius sukû
Muzikos barai /38
rë ypaè daug vokalinës, baþnytinës muzikos, raðë ir áspûdingas orkest rines partitûras. Visuose þanruose kompozitorius talentingai gretino liaudies muzikos ir modernios nau josios muzikos elementus. Retai Lietuvoje skambanti Warlocko ðe ðiø ðokiniø daliø siuita styginiø or kestrui „Capriol” sulaukë ypatingo klausytojø susidomëjimo. Ðià siuità kompozitorius skyrë garsiam XVI a. prancûzø choreografui, pedago gui ir ðokio teoretikui Thoinot Arbe au, paraðiusiam studijà apie ávairius (buitinius, þanrinius, balinius ir kt.) ðokius ir pateikusiam jø mokymo metodikà. Ðis teorinis veikalas para ðytas mokytojo ir mokinio Capriolio dialogo forma. Teoriniame Arbeau darbe apraðyti beveik visi to meto ðokiai, svarbiausià dëmesá skiriant visø baliniø ðokiø pirmtakui bran liui. Orkestras ir dirigentas Leoni das Dorfmanas sëkmingai perteikë senoviniø prancûzø ðokiø dvasià, elegancijà ir savitø ritmø ávairovæ. Vaughano Williamo Penkios va riacijos styginiø orkestrui ir dviem arfoms bibliniais motyvais kûrë màslesnæ nuotaikà. Dël kûriniø tobulumo britai ðá kompozitoriø pagarbiai vadina klasiku ir labai þa visi jo muzika. Poetiðkàsias Penkias variacijas inspiravo netikëtai kompo zitoriaus iðgirsta paprasta, bet labai graþi liaudies giesmës melodija. Ji ir ákvëpë kûrëjà paraðyti Variacijas, ku riø kiekviena dalis – tarsi gyvenimo prasmës apmàstymai, susipynæ su ûkanoto Anglijos peizaþo vaizdais. Solines dviejø arfø partijas atliko Danguolë Matusevièienë ir Laima Ðiaulytë. Dirigentas ir jo vadovau jamas orkestras persiorientavo á ki tokio pobûdþio muzikà ir átikinamai jà atskleidë. Naujosios britø kompozicijos mo kyklos atstovo Gustavo Holsto kûry ba Klaipëdos klausytojams jau ðiek tiek paþástama. Neseniai jo simfoni ná veikalà „Planetos” atliko Maþosios Lietuvos simfoninis orkestras. Savo kûriniuose kompozitorius natûra liai susiejo vëlyvojo romantizmo stilistikà su jo gelmëse gimstanèiø naujøjø moderniø krypèiø bruoþais ir kûrybingai panaudotais anglø liaudies muzikos elementais. Ðá kartà koncerte kamerinis orkestras stilingai grieþë harmoniðkai, dermið kai ir ritmiðkai iðradingà Holsto Ðv. Pauliaus siuità styginiø orkestrui. Smuiko solo partijà atliko orkestro pirmøjø smuikø koncertmeisteris Zigmas Brazauskas. Operø, simfoniniø poemø, sonatø, miðiø, dainø ir kt. þanrø kûrëjas Frederickas Deliusas savo reikðmingiausius kûrinius paraðë XX a. pradþioje, todël juose akivaizdi liaudies ir moderniosios muzikos kalbos sintezë. Ádomu, kad britas Deliusas, studijavæs Vokietijoje,
gyvenæs Prancûzijoje, labai daug dëmesio skyrë Amerikos tautø liaudies muzikos studijoms. Ðiø tautø liaudies melodijø bruoþais jis grindë daugelá savo kûriniø. Kai kuriuose jø jauèiama impresioniz mo (Claude’o Debussy) ir Gustavo Mahlerio átaka. Klausytojus sujaudi no tauraus groþio, impresionistiðkai skaidrios, jautriai ir tiksliai atliktos dvi Deliuso „Akvarelës”. Áspûdingà koncertà baigë vie no savièiausiø ir ádomiausiø XX a. kompozitoriø Benjamino Britteno kûrinys. Ðio kûrëjo muzika (opera „Piteris Graimsas”, „Karaliðkasis re quiem”, „7 Michelangelo sonetai”, simfonijos, koncertai, dainø ciklai ir kt.) vi sa da þa vi ir do mi na, nes ji paþenklinta ypatingo talento þy me, kupina gyvybingos ekspresijos ir naujos, savitos, daþnai aðtrios ðiuolaikinës muzikos kalbos, nors Brittenas niekada nesivaikë madin go modernumo, o kûrë vadovau damasis laisvu fantazijos skrydþiu ir individualiu jausmu. Koncerte kamerinis orkestras atliko Britteno Variacijas Franko Bridge’o tema. Bridge’as – taip pat britø kompozitorius, Britteno tëvø ðeimos draugas. Bûsimà áþymøjá kompozitoriø jis mokë muzikos, parengë já stoti á Londono karalið kàjà muzikos akademijà. Vëliau Brittenas, jau subrendæs meninin kas, iðreikðdamas savo buvusiam mokytojui pagarbà ir dëkingumà, sukûrë Variacijas jo kûrinio „Trys idi lës” tema. Nesudëtingà ðio kûrinio melodijà Brittenas iðradingai mo difikavo ir sukûrë deðimt variacijø, liudijanèiø lakià kûrëjo vaizduotæ ir neribotas vienos vienintelës temos varijavimo galimybes. Paklusdamas dirigento valiai ir interpretaciniam sumanymui, orkestras skambëjo sodriai ir tiksliai. Iðaugæs Klaipëdos kamerinio or kestro meninis lygis teikia vilties, kad orkestrinë muzika Vakarø Lietuvoje skambës ir daþniau, ir tobuliau. Daiva KÐANIENË
Druskininkø vasara su M. K. Èiurlioniu
Kiekvieno renginio pradþià gau bia ne ri mas: kaip jis pa si seks da lyviams, kiek sutrauks klausytojø, koká jiems padarys áspûdá ir, þino ma, ar pateisins sumanytojø viltis? O kà jau kalbëti apie pirmà didelæ muzikos „puotà”, kokià sumanë ir ágyvendino Lietuvos muzikø rëmi mo fondas kartu su Druskininkø savivaldybe. Pirmasis menø festi valis „Druskininkø vasara su M. K. Èiurlioniu” aprëpë 52 renginius (koncertus, parodas, konkursus,
Smuiko muzikos ðventæ). Prasidëjo jis per Sekmines, birþelio 8-àjà, M. K. Èiurlionio memorialinio muzie jaus kiemelyje, o baigësi jau rude në jant, spa lio 4-àjà, taip pat èia, bet jau muziejaus salëje, kurioje ne galëjo sutilpti visi norintieji. Ðámet festivalis uþsitæsë, mat, nusilenkiant Èiurlioniui, pabaigos ðventëje no rëta matyti ir IV tarptautinio M. K. Èiurlionio pianistø ir vargonininkø konkurso laureatus ar diplomantus. Be galo dþiugu, kad Druskininkø, Èiurlionio miesto, gyventojai ir sveèiai iðvydo jaunuosius talentus, kurie su Èiurlionio vardu skinasi ir skinsis kelià á didþiàjà muzikinæ are nà. Tarp jø – konkurso nugalëtoja, I premijos laureatë Lietuvos muzikos akademijos studentë Sonata Al ðauskaitë. „Druskininkø vasaros…” klausytojai jà kartu su ðio konkurso diplomantais Gintaru Januðevièiu mi ir Andriumi Racevièiumi matë dedant gëliø prie Èiurlionio pamin klo, dalyvaujant pagerbtuvëse M. K. Èiurlionio memorialiniame mu ziejuje, pagaliau – padedant pas kutiná ðio festivalio taðkà „Draugys tës” sanatorijoje, kur dar dalyvavo baritonas prof. Eduardas Kaniava su savo studentais Andriumi Kali novu, Deividu Staponkumi ir Jonu Voronecku, klasës koncertmeistere Audrone Juozauskaite ir aktore Barbora Abramavièiûte. Tai buvo labai nuotaikingas vakaras, prime nàs èia vykusios ðio menø festivalio Smuiko muzikos ðventës pabaigos koncertà, kuriame dalyvavo áþymu sis smuiko pedagogas ið Vokietijos profesorius Petru Munteanu. Beje, tik savaitæ Druskininkuose vykusios Smuiko muzikos ðventës meistrið kumo kursai su daþnais koncertais ávairiose Druskininkø vietovëse ir paþadino mintá, kad kurortui reikia ne savaitës, bet visos vasaros ge ros, taurios, prasmingos muzikos, kuri atvykusiøjø pasigydyti, pailsëti, pasisemti jëgø nervus ne erzintø, vargintø, bet tausotø ir skatintø vël èia sugráþti. O kas gali geriau Druskininkus reprezentuoti, jei ne Èiurlionis ir jo kûrybinis palikimas, kiekvienam þmogui teikiantis min èiø, skatinantis ieðkoti ir nenurimti. Ir ðio menø festivalio moto – Èiur lionio mintis: „Jei trokðtame savo kultûros, tai skubëkime prie jos viso mis jëgomis, iðsirinkdami geriausius takus.” Atveriant klausytojams lietuviø kultûros versmes, festivaliui buvo parinktos kelios Druskininkø erdvës, kuriose ir sutelkti muzikos renginiai. Bene patraukliausia vieta tapo Drus kininkø baþnyèia, kurioje surengta 18 sakralinës muzikos valandø. Jas globojo LMA Vargonø ir klavesino katedros vedëjas Gediminas Kvik lys, ne tik pats èia koncertavæs, bet ir sutelkæs graþø bûrá vargonininkø
Festivalio “Druskininkø vasara su M.K.Èiurlioniu” Pabaigos ðventëje 2003 10 04. Prieð kelias dienas Tarptautiniame M.K.Èiurlionio pianistë ir vargonininkø konkurse pelnæ laurus: I-àjà vietà – Sonata Alðauskaitë (5-a ið deðinës). Ðalia konkurso diplomantai: Gintaras Januðevièius (deðinëje), Andrius Pacevièius su festivalio globëjais ir rengëjais prie M.K.Èiurlionio paminklo Druskininkuose – Bernardà Vasiliauskà, Virginijà Survilaitæ, Þivilæ Survilaitæ, Jurgità Kaubrytæ-Melienæ, Tomà Bakuèioná, Juozà Grigà, Dianà Encienæ, Da lià Mickevièiûtæ, Dainiø Sverdiolà, Jolantà Grabðtunovièienæ, Renatà Marcinkutæ, Liaudà Vaitkûnaitæ, Ja rûnæ Barkauskaitæ, Jûratæ Bundzai tæ, Jûratæ Landsbergytæ ir Jurgità Kazakevièiûtæ. Jie privalëjo atlikti Èiurlionio ar pagal jo tematikà para ðytus kûrinius, – galima ásivaizduoti, kaip ávairiapusiðkai galëjo atsiskleisti jo muzikinës vertybës skambant ir kukliems vargonø preliudams, ir fugoms, kanonams… Taèiau dar nemaþai jo kûriniø vargonams liko neskambëjæ. Tebus tai skirta bûsimiems meno festivaliams, jø programoms ávairinti ir turtinti. Ðámet nepajudinta liko ir turtinga religinë Èiurlionio muzika, chorai, liaudies dainø iðdailos ir kita, nors dalyvavo vyrø choro „Varpas” baþ nytinio giedojimo grupë, vadovau jama Petro Vaièekonio, Lietuvos teisës universiteto studentø choras, vadovaujamas Loretos Levinskai tës, Þemës ûkio ministerijos miðrus choras „Dobilas”, vadovaujamas Graþinos Vaiðnoraitës, kiekvienas parodæs aukðtà atlikimo kultûrà ir tikrà meniná pojûtá. Baþnytiniø kon certø programas svariai praturtino ir Èiurlionio kvartetas, ir Pauliaus Bernardo Koncës vadovaujamas Vilniaus universiteto kamerinis an samblis, solistai Regina Maciûtë, Skaidra Janèaitë, Ieva Matulionytë, Ligita Èiurinskienë, Onutë Matuse vièiûtë, Regina Ðilinskaitë, Joana Gedmintaitë, Aistë Mikðtienë, Beni ta Borbonus-Scheffler ið Vokietijos, Auðra Liutkutë, Sigutë Trimakaitë, Eduardas Kaniava, taip pat fleiti
ninkai Jurgita Styraitë-Otienë ir Vytenis Gurstis, smuikininkë Ugnë Kondrotaitë, trimitininkas Arvydas Barzinskas. Visi jie savo meistriðku mu, programa, nuoðirdþiai jautria interpretacija ir pritraukdavo pilnu tëlæ baþnyèià þmoniø, kurie nesi skirstydavo net tada, kai pramogø aikðtëje suskambëdavo trankioji pramoginë muzika. Galima suvok ti, kad tik dëkodama uþ nuostabø koncertà pilnutëlë baþnyèia stovë dama susikaupusi iðklausë solisto Eduardo Kaniavos ir vargonininkës Jurgitos Kazakevièiûtës atliekamo Césaro Francko „Panis Angelicus”. Net septynis kartus Druskininkø gyventojai ir sveèiai buvo kvieèia mi á M. K. Èiurlionio memorialiná muziejø, deja, dar netapusá po puliaria Druskininkø vieta, á kurià verþtøsi lankytojai. Taèiau grojant prof. Vytautui Landsbergiui, Ed vinui Minkðtimui, druskininkieèiui Kasparui Uinskui, tarptautiniø M. K. Èiurlionio pianistø konkursø laurea tëms Evelinai Puzaitei, Aleksandrai Þvirblytei, Þivilei Karkauskaitei visos klausytojams skirtos vietos buvo uþimtos. Savità spalvà menø festivaliui „Druskininkø vasara su M. K. Èiurlio niu” suteikë koncertai gamtoje. Tai ne tik jaukûs kameriniai renginiai prie memorialinio muziejaus, kai klausytojai susiburia vaisius noki nanèiø obelø pavësyje. Tyliais va saros vakarais Druskininkø miesto muziejaus terasoje prie Druskonio eþero ðimtai klausytojø laukdavo Druskininkø serenadø koncertø, kai èia muzikavo jau minëtas Vilniaus universiteto kamerinis ansamblis, solistë Ieva Matulionytë, Kauno styginiø kvartetas ir Èiurlionio kvartetas. Ðioms „Druskininkø vasa
ros…” serenadoms buvo palankus oras, neverèiantis klausytojø kviesti á uþdarà patalpà. O festivalio atida rymo dienà Lietuvos didþiosios ku nigaikðtienës Birutës motorizuotojo pëstininkø bataliono karinio orkest ro (dirigentas Viktoras Ðèetilniko vas) eisena daug druskininkieèiø sukvietë prie Èiurlionio paminklo. Ðalia ávairiø kompozitoriø kûriniø ðiame koncerte skambëjo Èiurlio nio Preliudas b-moll ir Polonezas. O kaip nesidþiaugti, kad pagaliau druskininkieèiai sulaukë ir simfoni nio orkestro, ir Èiurlionio simfoni nës poemos „Miðke”! Grojo nese niai savo kûrybinæ veiklà pradëjæs Vilniaus B. Dvariono deðimtmetës muzikos mokyklos simfoninis or kestras, vadovaujamas jauno, talen tingo dirigento Modesto Pitrëno. Moksleiviø muzikavimà paávairino ir suðildë populiarusis mûsø teno ras Virgilijus Noreika. Jo klausësi ir pilnutëlë Liðkiavos baþnyèia. Mat rëmusi ðá menø festivalá visuomeni në invalidø organizacija „Spindulio” draugija parûpino kelis autobusus, kuriais atvyko ir neágalieji, o laivu ið Druskininkø atplaukë turistai, poil siautojai. „Druskininkø vasara su M. K. Èiurlioniu” sukvietë þmones ir á kelis kamerinius renginius: Druskininkø savivaldybës vieðojoje bibliotekoje veikë leidiniø ir straipsniø, skirtø Èiurlioniui, paroda, vyko literatûros va ka ras „Va lan da su M. K. Èiur lioniu”; dalyvaujant aktorei Rûtai Staliliûnaitei, Vaikø dailës galerijoje
M.K.Èiurlionio memorialinio muziejaus kiemelyje. 2-as ið kairës – festivalio garbës pirmininkas Druskininkø meras Rièardas Malinauskas, ðalia vicemerë Kristina Miðkinienë, Vytautas Landsbergis (festivalio globëjas) veikë moksleiviø pieðiniø ir raðiniø konkurso „M. K. Èiurlionis ir pasau lis” paroda; M. K. Èiurlionio muzi kos mokykloje koncertavo jaunieji smuikininkai. Taip pat koncertai vyko „Dainavos” mokymo centre (dalyvavo smuikininkai Agata Da raðkaitë ir Dainius Peseckas, akom panuojami Luizos Ambarcumian, trio „Grazioso”: dainininkë Renata Tarosaitë, fleitininkë Viktorija Zab rodaitë ir pianistë Vilma Rindze vièiûtë), „Lietuvos” sanatorijoje (smuikininkë Diana Galvydytë ir
pianistas Leonidas Dorfmanas), „Eg lës” sanatorijoje (smuikininkë Rûta Lipinaitytë ir pianistë Indrë Baikðty të), o „Nemuno” sanatorijos salëje parodytas choreografiniø projektø teatro „Vilniaus baletas” spektaklis „Choreografo laiðkai M. K. È.” (reþi sierius ir choreografas Jurijus Smo riginas) sulaukë graþaus publikos susidomëjimo ir ávertinimo. Ásimintina buvo rugpjûèio 6-oji. Tos dienos rytà vyko mokslinë kon ferencija „M. K. Èiurlionis ir pasau lis”. Jos dalyviams ir klausytojams buvo perskaitytas Prezidento Valdo Adamkaus sveikinimas, su Druski ninkø nûdiena ir ateitimi supaþin dino meras R. Malinauskas, kalbëjo aplinkos ministras A. Kundrotas, profesoriai V. Landsbergis, R. Kað ponis, docentai R. Andriuðytë-Þu kienë, J. Bruveris, R. Janeliauskas, R. Astrauskas ir kiti, kurie nagrinëjo ávairias Èiurlionio kûrybos sritis. Ásimintina kelionë á Raigardo slëná, kurios átaigus vadovas buvo „vaikð èiojanti enciklopedija”, Èiurlionio þinovas Adalbertas Nedzelskis. O vakare „Girios aido” teritorijoje visø laukë Druskininkø savivaldy bës Laisvalaikio centro folklorinio ansamblio „Stadalëlë” (vad. Lina Balèiûnienë) surengtas koncertas ir vakaronë. Ypaè reikia pasidþiaugti, kad me nø festivalyje „Druskininkø vasara su M. K. Èiurlioniu” dalyvavusiø atlikëjø programas praturtino ávai riø lietuviø kompozitoriø muzika. Dalyvaujant autoriams, „Lietuvos” sanatorijoje skambëjo V. Barkaus ko So na tos Nr. 3 prem je ra (atl. D. Galvydytë ir L. Dorfmanas), o M. K. Èiurlionio memorialiniame muziejuje – J. Baltramiejûnaitës pje sës „Ry to ra gas” ir „Die nos rit mu”, kurias atliko E. Minkðtimas, Kauno styginiø kvartetas grojo D. Kairaitytës „Baltojo þmogaus sap nà”, J. Juzeliûno Sonatà Nr. 1, tris fragmentus ið E. Balsio baleto „Eglë þalèiø karalienë” ir F. Latëno „Sam ba Lacrimarum” – R. Lipinaitytë ir I. Baikðtytë, V. Barkausko „Inspiracijà” – vargonininkë J. Kazakevièiûtë, o Partità smuikui solo – A. Daraðkaitë, A. Ðenderovo „Reminiscenca” – R. Þukauskaitë, taip pat skambëjo B. Dvariono, J. Pakalnio, T. Ðerno ir ki tø instrumentinës miniatiûros. Pirmoji „Druskininkø vasara su M. K. Èiurlioniu” baigësi. Raðyto jas Romas Sadauskas, viename „Druskonio” numeryje iðspausdinæs straipsná apie ðá festivalá, klausë: „Ar sugráþo á Druskininkus Èiurlionis?” Pasidþiaugæs nevienadieniu Lietu vos muzikø rëmimo fondo ryþtu ir gráþæs prie klausimo, „ar Èiurlionis jau su mumis”, raðytojas atsakë, kad „turbût kiekvienas galëtø atsa kyti savaip”. Ir ðio festivalio suma nytojai nemano, kad po pirmosios
Muzikos barai /39
„Vasaros…” nebeliko kà veikti. Visi þinome, kad tiek bûsimoji, tiek visos kitos „Druskininkø vasaros su M. K. Èiurlioniu” nebus lengvesnës. Bet prasmingas darbas ir þinojimas, kad festivaliai laukiami, kad Èiurlio nis turi priklausyti Druskininkams, kad jis tu ri bû ti èia pa mëg tas ir puikiai þinomas, kad kiekvienas ðio kurortinio miesto sveèias turi jausti, jog jo laukia susitikimas su Èiurlio niu, bus ge riau sias dþiaugs mas ir paskatinimas. Vaclovas JUODPUSIS
Sugráþus ið tarptauti nio konkurso
Neiðdildomø áspûdþiø kupinos ið Pskove (Rusija) vykusio antrojo tarptautinio daugiastygiø liaudies instrumentø konkurso-festivalio, skirto ðio istorinio miesto ákûrimo 1100 metø jubiliejui, gráþo LMA ir Ðiauliø konservatorijos kankliø pedagogës ir studentës. Pskovo þemëje kruopðèiai puoselëjamos senøjø guslininkø tradicijos. Todël nenuostabu, kad spalio 1–5 d. vy kusiame renginyje iðgirdome net 250 atlikëjø ið tolimiausiø Rusijos pakraðèiø, Latvijos, Baltarusijos, Ukrainos, Lietuvos ir Japonijos. Pagrindiniams festivalio-konkurso koncertams buvo skirta puiki Fil harmonijos salë, kurioje telpa 950 þiûrovø. Èia skambëjo guslës, kuok lës, kanklës, koto, kiusli, bandûros, cimbolai, sukëlæ gausiø klausytojø susidomëjimà ir ovacijas, netrûko spaudos ir televizijos dëmesio. Telie ka pavydëti kaimynams, kurie bran gina savo tautinius instrumentus, jais didþiuojasi, skiria jiems svarbià ir neabejotinai garbingà vietà ðiuo laikinës kultûros panoramoje. Ren giná organizavo ir rëmë Valstybinis kultûros komitetas, Pskovo srities administracija ir Filharmonija. Organizatoriai pasirûpino, kad sveèiai galëtø aplankyti ðimtmeèius menanèià Pskovo pilá, prisiminti kunigaikðtá Daumantà, poeto A. Puðkino muziejø Michailovskojëje, dvasingàjá Izborskà ir Peèiorø vyrø vienuolynà. Festivalio programoje dalyvavæs Lietuvos dailës muziejaus kankliø trio – Lina Naikelienë, Jolanta Ba baliauskienë, Auðra Juðkevièienë – kankliavo A. Kaèanausko, J. Gruo dþio, V. Mont vi los ir R. Þi gai èio kûrinius. Festivalio-konkurso metu vyko mokslinë ir praktinë konferencija „Daugiastygiai liaudies instrumen tai: tarptautiniø ryðiø stiprinimas”. Prelegentai nagrinëjo tautiniø instrumentø raidos dësningumus, aptarë metodines ir repertuaro formavimo problemas. Lietuvos
Muzikos barai /40
muzikos akademijos Liaudies in strumentø ir akordeono katedros prof. L. Naikelienë konferencijoje skaitë praneðimà „Lietuviø kanklës Sankt Peterburge”, o naujausiame almanache „Guslës” iðspausdinti jos nuoðirdûs atsiminimai apie prof. A. Ðalovà – „Jo átakà jauèiu visà gyve nimà”. Prieð dve jus me tus Psko ve vy kusiame pirmajame konkurse L. Naikelienës parengtos LMA kankli ninkës pelnë paèius aukðèiausius ávertinimus. Dþiugu, kad profesorë buvo pakviesta ðiø metø konkurso þiuri pirmininke. Ir konkurso klausytojus, ir verti nimo komisijà kanklininkës þavëjo pasirinktø kûriniø sudëtingumu, iðraiðkos spalvingumu, muzikavimo átaiga, nepriekaiðtinga technika. Solistø kategorijos I laipsnio laureatës diplomas áteiktas LMA III kurso studentei Aistei Bruþaitei (prof. L. Naikelienës kl.); II laipsnio diplomas – LMA III kurso studentei Ingridai Spalinskaitei (asist. J. Baba liauskienës kl.); III laipsnio diplomas – LMA III kurso studentei Jolitai Sido renkaitei (prof. L. Naikelienës kl.). Uþ ypaè ryðkø muzikavimà ir pro fesionalumà konkurso þiuri specia liuoju diplomu ávertino studentëms talkinusià pianistæ Audronæ Petru èionytæ. Specialiuoju þiuri diplomu „Uþ ðiuolaikinës muzikos atlikimà” apdovanota Ðiauliø konservatorijos studentë Edita Lapinskaitë (dëst. R. Vaiðnorienës kl., pianistë O. Avdeje va). Ansambliø kategorijoje I laips nio diplomà pelnë A. Bruþaitës ir J. Sidorenkaitës kankliø duetas. Liaudies instrumentø ir akordeo no katedra nuoðirdþiai dëkinga Lie tuvos muzikos akademijai ir ypaè S. Karoso fondo direktorei poniai Birutei Karosienei, nebe pirmà kar tà finansiðkai rëmusiems studenèiø kanklininkiø keliones á konkursus. Tik nuolat stiprindami giminiðkø daugiastygiø liaudies instrumentø puoselëtojø ryðius, galësime aið kiau suvokti ir ávertinti tà turtà, kurá paveldëjome ið protëviø ir turime iðsaugoti ateièiai. Auðra JUÐKEVIÈIENË
Konferencija pagerb tas Hermano Perelðtei no atminimas
Lietuvos muzikos akademijoje buvo graþiai paminëtas jos Garbës profesoriaus Hermano Perelðteino (1923–1998) atminimas. Choro dirigavimo katedros vedëjo prof. Povilo Gylio iniciatyva 2003 m. spa lio 10 d. ávyko mokslinë ir praktinë konferencija „Vaikø chorø ugdymo aktualijos”, skirta 80-osioms H. Pe relðteino gimimo metinëms. Kon
Tarptautinis studentø kameriniø ansambliø ir koncertmeisteriø konkursas
Konferencijos dalyviai ferencijoje praneðimus skaitë LMA dëstytojai, chorø vadovai: prof. P. Gylys, prof. A. Petrauskas, prof. A. Zaboras, prof. V. Miðkinis, doc. L. Dumbliauskaitë, lektorius R. Aidu kas, asist. A. Gi lys, vyr. mo ky to ja Ð. Verikienë. Kalbëjo konferencijos sveèias – Ðiaurës Amerikos lietuviø muzikos sàjungos pirmininkas Faus tas Strolia, kuris dþiaugësi tokiu gra þiu renginiu. Iðleistas konferencijos praneðimø rinkinys (sudarë R. Aidu kas). Jame ádëtas ir vertingas paties Perelðteino straipsnis „Berniukø balso formavimas mutacijos laiko tarpiu”, kurá iðvertë ir redagavo P. Gylys. Dabar su ðiuo praneðimu ga lës susipaþinti visi chorvedþiai. Ádo mus L. Dumbliauskaitës praneðimas „Hermano Perelðteino átaka formuo jant vaikø chorø repertuarà Lietuvo je„, A. Petrausko „Moksleiviø miðriø chorø situacija Lietuvos bendrojo lavinimo vidurinëse mokyklose (gimnazijose)” ir kt. Klausytojø gau sa parodë, kad tokiø konferencijø labai reikia. Tai jau antra ir tikrai ne paskutinë Choro dirigavimo kated ros organizuota konferencija. Vakare konferencijos dalyviai klausësi Vilniaus miesto vaikø ir jaunimo kolektyvø koncerto. Daly vavo „Àþuoliuko” muzikos mokyklos 4 klasës choras (vad. V. Rimaitytë), Mokytojø namø vyrø choras „Àþuo liukas” (vad. V. Miðkinis), chorinio dainavimo mokyklos „Liepaitës„ merginø choras (vad. J. Vaitkevi èie në), LRT vai kø cho ras (vad. R. Maleckaitë), vokalinë grupë „Jazz Land” (vad. A. Novikas), Nacionali nës M. K. Èiurlionio menø mokyk los viduriniø klasiø choras (vad. S. Krikðèiûnaitë), muzikos mokyklos „Lyra„ jauniø choras (vad. R. Aidu kas). Renginá parëmë UAB „Ardita„ ir Lietuvos chorø sàjunga. Po koncerto naujoji LMA Instru mentinës ir vokalinës muzikos fakul teto dekanë doc. Auðra Motuzienë dþiaugësi, kad tokiu svarbiu rengi niu pradëjome dirbti naujosiose LMA patalpose – Kongresø rûmø mokomajame korpuse (LMA II rû mai). A. Motuzienë tikisi, kad ðie rû mai ateityje taps dar vienu Vilniaus miesto kultûros þidiniu. Rolandas AIDUKAS
Ðá rudená Klaipëdos universiteto Menø fakultete jauèiamas ypatin gas kûrybinis pakilimas – dar nespë jus iðblësti tarptautinio S. Ðimkaus chorø konkurso áspûdþiams, jau sparèiai rengiamasi tarptautiniam studentø kameriniø ansambliø ir koncertmeisteriø konkursui. Konkurso istorija Idëjà organizuoti studentø kame riniø ansambliø ir koncertmeisteriø konkursà iðkëlë KU Fortepijono ka tedros lektorë Inga Maknavièienë. 2002 m. pav as ar á ji sub ûr ë ben draminè iø kol ektyv à ið Fortep ij on o bei Puè iam øj ø ir styg in iø muzik os kat edrø ped ag og ø ir ëmës i ðá su manymà ágyv end inti. Prae itø metø gruod á KU buv o sur engtas resp ub lik inis kam er in iø ans amb liø ir kon certmeister iø konk urs as. Jo svarb à liud ij o dal yv iø skaiè ius: 54 stu dent ai ið 6 ðal ies kons erv ator ij ø ir aukðt øj ø mok ykl ø. Konk urs as buv o ypaè sëkm ing as klaip ëd ieè iams: A grup ëj e (kons erv ator ij ø moksl eiv iai ir stud entai) Klaip ëd os S. Ðimk aus kons erv ator ij os aukl ëtin iai laim ëj o I ir II vietas kam er in iø ans amb liø ir III – konc ertm eister iø konk urs e; B grup ëj e (aukðtøj ø mok ykl ø stud en tai) KU Men ø fak ulteto stud entai uþëmë I ir II kam er in iø ans amb liø bei II ir III konc ertm eister iø konk ur so viet as. Laur eatais tap o Viln iaus ped ag og in io univ ers iteto (I vieta konc ertm eister iø ir III – kam er in iø ans amb liø konk urs e) ir Ðiaul iø uni versit et o (III vieta konc ertm eister iø konk urse) stud entai. Sëkm ing ai pas irod ë Ðiaul iø ir Pan ev ëþio kon serv at or ij ø kam er in iai ans amb liai, uþëmæ II ir III vietas A grup ëje. Konk urs à vertin o autor iteting a þiuri: pirm in ink as prof. K. Gryb aus kas, nariai – KU MF dek an as doc. V. Alens k as, prof. V. Bru þas, doc. T. Romaðk in a, doc. V. Vad okl ien ë, dëst yt oj as eksp ertas V. Nem an iû nas, lekt. R. Vitk ausk as. Rengd am as resp ubl ik in á stud en tø kamer in iø ans amb liø ir konc ert meist eriø konk urs à, daug triûs o ádëj o org an izac in is kom itetas (pirminink ë I. Makn av iè ien ë). Kon kurs as bûtø buv æs neá man om as be iðskirtin ës KU rektor iaus prof. hab il. dr. V. Þulk aus glob os ir MF dek ano doc. V. Alensk o pag alb os bei konk urs o gen er al in io rëm ëj o SAMPO bank o fin ans in ës par am os ir ásteigto prizø fond o. Ypaè dþiug u, kad konk urs o idëj à nuo pat prad þiø pal aik ë Lietuv os muz ik ø sàj ung os prezid entas prof. R. Þig aitis, Lietuv os EPTA prezid en tas prof. K. Gryb ausk as, Lietuv os
kompozit or iø sàjungos Klaip ëdos skyriaus pirmin inkas doc. R. Ðil eik a, KU Stud ent ø sàjunga ir kt. Resp ublikin io student ø kam er i niø ans ambliø ir koncertmeist er iø konk urs o sëkmë ir svarba, studen tø ir pedagogø susidom ëj im as lëm ë pas ir yþ imà 2003 m. org an i zuot i jau tarpt aut in á student ø ka merin iø ansambliø ir koncertm eis teriø konkursà. Ruoðt is konkursui pradët a dar ankst yvà pav asar á par eng iant nuos tat us ir sudar ant vert in im o kom is ijà. Pirmin inkaut i konk urs o vert in im o komisijai sut iko prof. Kæs tut is Grybauskas (LMA profes o rius, Kaun o fakult et o Fort ep ij on o kat edros vedëjas, Liet uv os EPTA prezid ent as). Nar iais pak viest i doc. Vyt aut as Alenskas (KU Men ø fak ult et o dekan as), prof. Andris Baum an is (Rygos muz ikos akade mijos Styg in iø kat edr os vedëj as), prof. Vilmant as Bruþ as (KU univer sit et o Men ø fakult et o Puèiam øj ø ir styg in iø muz ikos kat edr os vedëj as), prof. Leon idas Ivaðkov as (Minsk o muzik os akademijos Dain avim o kat edros vedëjas), prof. Heik i Kal laus as (Talin o muz ikos akadem ij os Puèiam øjø kat edr a), doc. Jûr at ë Karos ait ë (KU Men ø fakult et o Fort e pijon o kat edr os vedëja), prof. Han sas Schicker is (Ciur icho aukðt oj i muzik os mokykla), doc. Ram ut ë Vaitk evièiût ë (LMA Koncertm eist e rio kat edros vedëja). Ypaè reikðmingas pasir eng im o etap as – specialiai ðiam konk urs ui iðl eist a Klaipëdos kompoz it or iø kû rin iø rinkt in ë. Joje spausdin am a da bar kurianèiø kompoz it or iø kûr yb a pad ës Liet uv ai ir pasauliui paþ int i mûs ø miest o sav it umà: kûr in iuos e ryðk iai ats ispindi gyv en amas is me tas, subjekt yv us vert in imas, màst y mo est et ika. Tiek iðl eist i rinkt in æ, tiek org an i zuot i pat á konkursà daug padëj o nuol at in iai Klaipëdos univers it et o rëm ëjai: Liet uv os pram on in in kø konfeder acijos prez ident as dr. Bron isl ov as Lubys, AB KLASCO gen eral in is dir ekt or ius Edua rdas Plauðk a, AB Klaipëdos jûr ø krovi niø komp an ijos plëtr os dir ekt or ius dr. Ben edikt as Petr auskas, KU Se nat o pirmin inkas prof. hab il. dr. Stas ys Vaitekûn as, KU rekt or ius prof. habil. dr. Vladas Þulk as, KU Men ø fak ult et o dekan as doc. Vy taut as Alenskas. Dalyviai Koncertmeisteriø ir kameriniø an sambliø konkurso abiejose grupëse varþysis daugelio tarptautiniø kon kursø laureatai. Kai kurie ið jø jau yra pelnæ geriausio koncertmeiste rio, solisto ar kamerinio ansamblio diplomus ir prizus prestiþiniuose konkursuose.
Koncertmeisteriø konkursas Koncertmeisteriø konkurso A grupëje varþysis 9 dalyviai: 5 S. Ðim kaus konservatorijos (dëst. V. Vai ðienë, T. Prokopoviè) ir 4 Lietuvos muzikos akademijos studentai (dëst. R. Vaitkevièiûtë, E. Perku maitë, I. Èiurilaitë). Dalyvauti kon certmeisteriø konkurso B grupëje paraiðkas atsiuntë 22 dalyviai: sve èiai ið Berlyno menø universiteto (dëst. L. Grossmann) ir Latvijos mu zikos akademijos (dëst. I. Villeruða, D. Klava, G. Stada, A. Liepinis) bei 11 LMA studentø (dëst. R. Vaitke vièiûtë, I. Armonienë, N. Ralytë, M. Diamandidi, I. Èiurilaitë, E. Per kumaitë, V. Dabkutë); sulauksime dalyviø ið Vilniaus pedagoginio universiteto (dëst. J. Lasauskienë); þinoma, konkurse dalyvaus ir klaipë dieèiai (dëst. T. Romaðkina, S. Þilevi èius, I. Peèiûrienë). Kameriniø ansambliø kon kursas Tarptautinio studentø kameriniø ansambliø konkurso A grupëje var þysis menø gimnazijø ir konservato rijø auklëtiniai. Tai fleitos ir fortepi jono duetas ið Vilniaus B. Dvariono 10-metës muzikos mokyklos (dëst. P. Koncë ir J. Andrejevas), Klaipë dos E. Balsio menø gimnazijos smuiko ir vargonø ansamblis (dëst. S. Domarkienë, E. Paradies), Kau no J. Naujalio muzikos gimnazijos klarneto ir fortepijono duetas (dëst. V. Þemaitis) bei smuiko ir fortepijo no ansamblis ið Klaipëdos S. Ðim kaus konservatorijos (dëst. S. Èilins kaitë). Iðgirsime ir fortepijoninius trio ið Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø gimnazijos (dëst. A. Taloè ka) bei Klai pë dos S. Ðim kaus kon servatorijos (dëst. R. Giedraitis). Konkurse pasirodys keturi ávairiø instrumentø kvartetai ið Klaipëdos S. Ðimkaus konservatorijos ir E. Bal sio menø gimnazijos (dëst. V. Ne maniûnas, A. Daukðys, A. Milerius, R. Vizgaudis). B grupëje norà da lyvauti pareiðkë 12 ansambliø ne tik ið Lietuvos, bet ir ið kitø Baltijos ðaliø aukðtøjø mokyklø. Tarp sveèiø iðgirsime duetus ið Latvijos J. Vy tuolio muzikos akademijos (dëst. J. Maleckis, H. Hansena) ir LMA fortepijoniná duetà (dëst. V. Rin dzevièiûtë). Taip pat girdësime Rygos MA studentø styginá kvartetà (dëst. G. Paþe). Estijai atstovaus Ta lino MA puèiamøjø kvintetas (dëst. H. Kallausas), su kuriuo pasirengæs varþytis Lietuvos MA puèiamøjø kvintetas (dëst. T. Adomavièius). Iðgirsime ir Klaipëdos universiteto Menø fakulteto Fortepijono bei Pu èiamøjø ir styginiø muzikos katedrø paruoðtus ansamblius: fortepijoni nius duetus (I. Maknavièienë, S. Þi levièius), fleitos ir fortepijono duetà (D. Martusevièienë, R. Giedraitis),
trombonininkø ir saksofonininkø trio (S. Sugintas, V. Bëkða) bei pu èiamøjø kvintetà (V. Bruþas). Organizacinis konkurso komitetas
...Nes pradþios ilgu, ne pabaigos
Liaudies iðmintis byloja: „Gera pradþia – pusë darbo.” Ið tikrøjø sëkmingai prasidëjæ mokslo metai bûna derlingesni ir kûrybingesni, ryðkiu koncertu pradëto kultûros renginiø ciklo laukia graþi perspek ty va. O jei kon cer tas ávyks ta Na cionalinës filharmonijos Didþiojoje salëje, kuri pilna klausytojø, ir turi nuostabià dedikacijà – Tarptautinei mokytojo dienai – pradþia bûna ið kilmingai ðventinë. Ne pirmà kartà Lietuvoje susirû pinta jaunosios kartos muzikinio skonio ugdymu – toká kilnø tikslà turi ir Lietuvos kamerinio orkestro vadovas prof. Saulius Sondeckis bei Lietuvos muzikos ir meno mokyklø vadovø asociacijos prezidentas prof. Rièardas Sviackevièius, reng dami muzikos besimokanèiø vaikø ir jaunuoliø koncertus Nacionali nëje filharmonijoje. Norima padë ti jiems pajusti klasikinës muzikos groþá, pamëgti gerà, taurià kûrybà. Siekiama, kad bûtent tokia muzika lydëtø, teiktø dþiaugsmà, laimæ, o sunkiomis gyvenimo akimirkomis – atokvëpá ir ramybæ. Taip pat no rima atkreipti visuomenës dëmesá á gabiausius muzikos besimokanèius vaikus, kurie, muzikuodami su mi nëtu kolektyvu prestiþinëje Lietuvos scenoje, perprastø didelës salës specifikà ir sëkmingai bræstø siekda mi tolesniø laimëjimø. Pastaruoju metu daug ginèø kilo dël muzikos mokyklø, kurios pagal Ðvietimo ástatymà „yra neformaliojo ugdymo ástaigos, taèiau gali vykdyti forma Jungtinis Naujosios Vilnios muzikos mokyklos jauniø choras ir Vilniaus 4-osios muzikos mokyklos choras “Gaida”
Prof. S. Sondeckis sveikina pianistæ N. Vasiljevà liojo ugdymo funkcijas”. Spalio 5-osios koncertas Filharmonijoje parodë, kad kaip tik ðià funkcijà jos vykdo puikiai. Vilniaus Naujosios Vilnios mokyklos direktoriui prof. Rièardui Sviackevièiui Lietuvos muzi kos ir meno mokyklø veiklos proble mos gerai þinomos, jis dëjo daug
Su LKO koncertuoja violonèelininkas Dmitrijus Berezinas pastangø pataisyti Ðvietimo ástaty mà, kad iðliktø ðiø kultûros þidiniø statusas. Dar vienas þingsnis ðia lin kme – minëtos mokyklos, Lietuvos kamerinio orkestro ir Lietuvos na cionalinës filharmonijos organizuo tas keturiø koncertø ciklas „Vaikø muzikos mokyklos su prof. Sauliaus
Muzikos barai /41
Sondeckio vadovaujamu kameriniu orkestru”. Pirmasis jø vyko spalio 5 d., antrajame gros Vilniaus mies to, treèiajame – visos Lietuvos, o baigiamajame – talentingiausi Lie tuvos ir kitø Europos valstybiø mu zikos mokyklø auklëtiniai. Koncertai vyks gruo dþio 21, 2004 m. ko vo 21 ir geguþës 31 d. Ágyvendinda mi rengëjø sumanymà daug dirbo LKO direktorë Audra Keniausytë, Fil harmonijos koncertø organizatorë Birutë Urbonienë, minëtos mokyk los kolektyvas. Derindami koncertø programas, prof. Sviackevièius ir jo pavaduotoja Violeta Þymanèiûtë turëjo iðspræsti daugybæ klausimø. Organizatoriai tikisi, kad ir kiti ciklo koncertai sulauks publikos dëme sio. Nuostabu, kad þinomo kolek tyvo vadovas S. Sondeckis maloniai sutiko muzikuoti kartu su muzikos mokyklø auklëtiniais, nebûtinai sie kianèiais profesionalaus muzikinio iðsilavinimo. Kaip minëta, pirmasis renginys vyko Mokytojo dienà. Su S. Sondec kio vadovaujamu Lietuvos kameri niu orkestru koncertavo Naujosios Vilnios muzikos mokyklos moks leiviai ir Vilniaus 4-osios muzikos mokyklos choras „Gaida”. Koncerto programa aprëpë tiek solistø, tiek ansambliø pasirodymus, klasikiniø ir ðiuolaikiniø autoriø kûrinius. Átaigiai skambëjo Johanno Chris tiano Bacho Koncerto violonèelei ir or kest rui c-moll I da lis (Allegro moderato), atliekama Naujosios Vilnios mokyklos 6 kl. moksleivio Dmitrijaus Berezino (mokyt. Tatja na Kuc). Josepho Haydno Koncer to fortepijonui ir orkestrui D-dur I dalá (Vivace) skambino mokytojos Valentinos Tabainik auklëtinë, minëtos mokyklos 7 kl. moksleivë Nadeþda Vasiljeva. Malonu, kad jaunieji solistai – violonèelininkas ir pianistë – tapo lygiaverèiais LKO partneriais. Orkestras puikiai akom panavo vokalistei, tos paèios mokyk los mokytojos Natalijos Katilienës 7 kl. mokinei Gabrielei Vasiliauskaitei, kurios þavingas aukðtas balsas pra bilo á kiekvieno klausytojo ðirdá. Gabrielë dainavo Susanos arijetæ ið Wolfgango Amadeus Mozarto operos „Figaro vedybos” ir Giedros Gudauskienës dainà „Svajonë”. Pasireiðkë ir Naujosios Vilnios mokyklos kolektyvai. Smuikininkø ansamblis, vadovaujamas mokyto jos Anos Kijeviè, atliko du kûrinius – Boriso Figotino humoreskà „Links masis marðrutas” ir Jevgenijaus Krylatovo pjesæ „Laukimas” ið muzi kos kino filmui „Ir tai viskas apie já” (akompanavo mokytoja Alina Kes lerienë). Buvo perteikti subtiliausi dinaminiai niuansai, atskleisti smul kiausi nuotaikos svyravimai. Baigiamieji koncerto akordai dar labiau paryðkino ðventiðkumà
Muzikos barai /42
– jungtinis Naujosios Vilnios muzi kos mokyklos jauniø choras (vad. Marytë Bignevièiûtë) ir Vilniaus 4-osios muzikos mokyklos choras „Gaida” (vad. Petras Puoðiûnas) atliko Artûro Noviko dainà „Kelias á mokyklà” (Almos Karosaitës ir Dalios Teiðerskytës þ.) bei Tomo Leiburo kûriná „Vilniaus mozaika” (Pauliaus Ðirvio, Vytauto Kernagio ir Dalios Mikelevièiûtës þ.). Fortepi jonu akompanavo Vytautas Abaris, grojo Lietuvos kamerinis orkestras, muðamøjø partijà atliko Arvydas Vainius. Visi koncerto dalyviai ir jø mo kytojai buvo apdovanoti Lietuvos kamerinio orkestro rëmëjo „Lietu vos telekomo” suvenyrais, o puiki muzikinë dovana – Sergejaus As lamaziano styginiø orkestrui aran þuota þymioji Georgo Friedricho Händelio Pasakalija – nuskambëjo koncerto pradþioje. Taèiau moky tojams geriausia dovana – matyti scenoje savo auklëtinius, klausytis jø átaigiai atliekamos muzikos, kartu dalyvauti stebuklingame jos vyks me. Ypatingos, pakylëtos ir dþiaugs mingos bendros nuotaikos apimti, tiek atlikëjai, tiek jø pedagogai, tiek klausytojai nenorëjo skirstytis ir pa likti salës. Koncerto vedëja Janina Pranaitytë ðypsodamasi nuramino: „Koncertas baigësi, taèiau ðventë tæsiasi”. Tada ir prisiminiau koncer to pradþioje jos padeklamuotas panevëþieèio mokytojo Petro Dar govskio eilëraðèio eilutes: Ne, neliûdna, kas, kad rudenëja, Kad auksinis lapas krinta gretimai, Kad, ðvente paþenklinæ rugsëjus, Mes klases paþenklinam namais. ---------------------Ne, mes neliûdni, ne vakarykðèiai, Nes pradþios ilgu, ne pabaigos!
Vera MARKOVA
Muzikos mokyklos in tegracija besimokan èio miesto erdvëje
„Muzikos mokyklos integracija besimokanèio miesto erdvëje” – taip vadinosi spalio 25 d. Kauno savivaldybës administracijos Ðvie timo ir ugdymo skyriaus bei Kauno muzikos mokyklø metodinës tarybos surengta konferencija (jos koor dinatorius – Kauno savivaldybës administracijos Ðvietimo ir ugdymo skyriaus vyriausiasis specialistas dr. Darius Kuèinskas). Tokios konferen cijos, nagrinëjanèios gyvybingà muzikinio ugdymo kaità nuolat kin tanèiame pasaulyje, jau yra tradici nës („Muzikinis ugdymas: tæstinumo ir grandþiø sàveikos problemos”, „Muzikinio ugdymo kaita: patirtis ir naujovës”). Þymus ðios srities moks
lininkas Seymouras Papertas teigia, kad þmonëms retai pavyksta kà nors gerai padaryti ið pirmo karto, todël ðvietimo sistema, kaip ir kitos gyve nimo sritys, nuolat koreguojamas. Ðiandien ðvietimo interpretacijas aki vaizdþiai diktuoja politinis globaliza cijos procesas, reikalaujantis perimti naujas technologijas ir naujas kûry bos formas panaudojant naujausius psichologijos tyrimø duomenis. Apie globalizacijos teikiamus galingus impulsus plësti savo skalæ, atverti neþinomas gilumas, iðban dyti naujas struktûros galimybes konferencijoje kalbëjo prelegentë profesorë Palmyra Jucevièienë, pri staèiusi KTU Edukologijos instituto parengtà ir Kauno m. savivaldybës ágyvendinamà projektà „Kaunas – besimokantis miestas”. Kauno m. Ðvietimo ir ugdymo skyriaus vedëjas dr. Antanas Bagdonas paþymëjo, kad mokykla, norëdama iðlikti dël minëtø pokyèiø susiformavusioje ðvietimo rinkoje, turi prisitaikyti prie kintanèios aplinkos, ir savo prane ðime „Pasaulio besimokanèiø miestø kongreso refleksija” pateikë pavyz dþiø ið Europos besimokanèiøjø miestø praktikos. Ðvietimo decentralizavimo prin cipas, atveriantis galimybes regio niniam ðvietimui, iðreiðkianèiam regiono poreikius, interesus, gali mybes, reikalauja gebëti analizuoti esamà bûklæ, jausti laisvës ribas ir atsakomybæ. Iðsamius, naudingus muzikos dalykø mokymo padëties tyrimus Kauno miesto muzikos mokyklose atliko Vilma Masienë (praneðimas „Muzikinio ugdymo kaitos problemos kintant mokymo aplinkai”). Kauno 1-osios muzikos mokyklos pavaduotoja Virginija Èiþienë, remdamasi KTU ir Ðvietimo ir ugdymo skyriaus atliktu Kauno gyventojø mokymosi interesø ir poreikiø tyrimu, praneðime „Kokia turëtø bûti muzikos mokykla besi mokanèio miesto kontekste” teigë, kad meninis ugdymas turi bûti prieinamas visiems vaikams ir visai visuomenei ir kad muzikos mokykla, ágyvendindama besimokanèio miesto vizijà, turëtø tapti vietos ben druomeniø informacijos, kultûros ir edukologijos centru. Tam prele gentë kvietë kurti kuo ávairesnes meninio ugdymo programas, kurios skirtøsi ne tik turiniu, bet ir mokymo (-si) intensyvumu, metodikomis. Atnaujinti programas siûlë ir Loreta Krivaitienë (praneðimas „Muzikinio ugdymo atnaujinimo klausimai visuomenës poreikiø ir kintanèios mokymo aplinkos kontekste”), ir
Rima Eigirdienë (praneðimas „Muzi kinio ugdymo situacija, prieþastys ir perspektyvos”). Lanksèioms programoms, „padedanèioms vai kui ir mokytojui jaustis patogiai ir realizuoti save”, pritarë ir Violeta Jucevièienë (praneðimas „Vaikø kûrybiðkumo ir saviraiðkos ugdymas fortepijono pamokose”). Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø mokyklos direktorius Romual das Kondrotas (praneðimas „Muzikos mokykla ðiandien ir rytoj”) kalbëjo apie tai, kas bendra visai Lietuvos muzikinës kultûros aplinkai. Dþiaug damasis esama meninio ugdymo sistema, kokià Europoje nedaug kas beturi, prelegentas siûlë toliau jà derinti tarp atskirø institucijø (ben drojo lavinimo mokyklos, muzikos mokyklos, Muzikos akademijos), o ne drastiðkai jà keisti ar átraukti á jà neparuoðtas, klausimø kelianèias naujoves. Pavyzdþiui, muzikos brandos egzaminas: kas já turi lai kyti, kokià vertæ jis turës aukðtojoje mokykloje? (Ðiuos klausimus kelia ir profesorius Albertas Pilièiauskas informaciniame leidinyje „Ðvietimo naujienos”, nr. 16.) O gal ðvietimo projektus lengviau kurti nei vykdyti? Gal pokyèiai negali bûti naudingi visiems ðvietimo sub jektams? Á ðiuos ir kitus kilusius klausi mus konferencijos dalyviai dar ieðko atsakymø ir, kupini naujø kûrybiniø sumanymø, skuba prie savø darbø. Juk visø teorijø teisingumo matas – praktika. Eglë VALANTINIENË
Prasmingas kûrybinës veiklos jubiliejus
Ðiø metø birþelio mënesá klaipëdietë choro dirigentë Vitalija Valeikienë minëjo tris sukaktis – asmeniná jubiliejø, chorvedybinio darbo trisdeðimtmetá ir penkiolika muzikinës veiklos metø Klaipëdos Vyturio vidurinëje mokykloje. Vitalija Valeikienë gimë 1953 m. birþelio 20 d. Pakruojo raj., Paðvitinio miestelyje veterinarijos gydytojo ir mokytojos ðeimoje. 1967 m. ástojo á Ðiauliø aukðtesniàjà muzikos mokyklà, kur mokësi chorinio dirigavimo specialybës. 1971–1976 m. studijas tæsë Lietuvos Valstybinëje konservatorijoje (dabar – Muzikos akademija). Baigusi mokslus atvyko dirbti á Lietuvos Valstybinës konservatorijos Klaipëdos fakultetø (dabar – Klaipëdos universitetas) mokyklinës chorvedybos katedrà. Dëstë chorvedybines disciplinas
ir dirbo chormeistere ávairiuose Klaipëdos miesto meniniuose kolektyvuose. V. Valeikienës kûrybingumas, þingeidumas, noras iðbandyti save vis naujose meninës veiklos srityse 1988 m. atvedë jà á Klaipëdos miesto pakraðtyje esanèià 4–à vidurinæ (dabar – “Vyturio”) mokyklà. Èia gimusi vizija paversti ðià mokyklà muzikinës kultûros þidiniu laikui bëgant ëmë virsti tikrove ir ðiandien ði mokykla savo muzikine veikla yra garsi ne tik Klaipëdoje, bet ir visoje Lietuvoje. Joje yra ðeði chorai, du orkestrai bei daug ávairiø ansambliø. Bûtina iðskirti mokyklos miðrø chorà, kuriame dainuoja mokytojai, buvæ moksleiviai bei jø tëvai; taip pat – kameriná orkestrà. Kokia dar Lietuvos bendrojo lavinimo vidutinë mokyklà gali pasigirti tokia gausa meniniø kolektyvø? Nesuklysiu sakydama, kad uþsispyrimas, darbðtumas, atkaklumas, kûrybingumas ásikûnija mokytojos Vitalijos Valeikienës asmenyje. Jos vizija per penkiolika metø pavirto á galingà muzikiná vyksmà. Manau, kad mokytojos veikla tampa prasminga, kai ji tampa atpaþástama per jos mokinius. Tai ámanoma pasiekti suburiant apie save profesionaliø bendraminèiø pedagogø bûrá ir uþburiant juos ta paèia idëja. Kolegos V. Valeikienæ vadina savo darbo fanatike. Apie tai liudija trys deðimtmeèiai kasdienio, nuoseklaus kûrybinio darbo su meniniais kolektyvais vainikuoti gausybe koncertø, renginiø, iðvykø á festivalius, konkursus, dainø ðventes. Kiekvienas ið jø – tai þingsnis á ðios menininkës, bei kartu su ja dirbanèiø, muzikuojanèiø þmoniø tobulëjimà, kûrybos groþá. Klaipëdos universitete, St. Ðimkaus konservatorijoje V. Valeikienë dësto ávairias chorvedybines disciplinas, yra parengusi ir iðleidusi nemaþà bûrá muzikos mokytojø, kurie sëkmingai dirba pedagoginá darbà. Keletas ið jø dirba kartu su savo mokytoja Vyturio vidurinëje mokykloje. V. Valeikienës mokinë ir vëliau – studentë S. Rimkutë studijuoja Zalcburgo “Mozarteumo” universiteto Orfo institute Austrijoje. Ðiuo metu V. Valeikienë domisi þymaus 20 a. muzikos pedagogo Karlo Orfo muzikinio ugdymo idëjomis; prie Lietuvos muzikos mokytojø asociacijos ásteigë Orfo sekcijà ir populiarina jo idëjas, Klaipëdoje ðia tema rengia seminarus kursus, skaito praneðimus konferencijose. Ði pedagogë, dirigentë apdo-
vanota begaliniu darbðtumu, kûrybingumu, kuo dar kartà ásitikinome jubiliejiniame koncerte, kuris buvo surengtas 2003 m. birþelio 7 d. Klaipëdos universiteto koncertø salëje. Jame pasirodë kamerinis orkestras, mokytojø, mokyklos absolventø bei jø tëvø miðrus choras. Kamerinis orkestras atliko J. Haydno “Maþieji divertismentai”, C. Cursterio “Liûtas karalius”. Maloniai stebino puikus instrumentø derëjimas, dþiugino nuoðirdus orkestro atlikëjø muzikavimas. Miðrus choras atliko J. Horovitzo kantatà “Nojaus laivas”. Chorui talkino solistai Ð. Juðkevièius, V. Kliukinskas, akompanavo O. Vasiljeva, R. Ðilinskas, V. Laumenis. Tai emociðkai ðviesus, dinamiðkai lankstus kûrinys, ákûnijantis gërá ir meilæ. Ðventëje dalyvavusiø kolektyvø nuoðirdus, pakilus muzikavimas graþiai vainikavo visà penkiolikos metø laikotarpá Vyturio vidurinëje mokykloje. V. Valeikienæ matëme ir Pasaulio lietuviø dainø ðventës vyriausiø dirigentø bûryje, kas taip pat yra puikus ir iðkalbingas jos ilgameèio, rezultatyvaus chorvedybinio darbo ávertinimas. Èia paminëti toli graþu ne visi ðios “muzikos darbininkës” nuveikti darbai. Norisi palinkëti jai daug sveikatos, stiprybës ir visø naujais gimstanèiø idëjø ágyvendinimo. Zita KARINIAUSKIENË
Klaipëdos muzikinis teatras „okupavo” fes tivalá „Probaltica”
Spalio 8–9 d. Gotlande (Ðvedija) dirigento Stasio Domarko vadovau jamo Maþosios Lietuvos simfoninio orkestro ir smuikininkës Ingridos Armonaitës koncertais baigësi 10asis Baltijos ðaliø muzikos ir dailës festivalis „Probaltica 2003”. Kamerinio ansamblio „MultiCamerata” vadovo Henryko Gizos iniciatyva nuo 1994 m. rengiama me Baltijos ðaliø muzikos ir dailës festivalyje „Probaltica” koncertavo daugiau nei ðimtas profesionaliø ko lektyvø, apie trys tûkstanèiai garsiø muzikantø ir dailininkø ið deðimties Baltijos jûros regiono valstybiø. Per tà laikà ávyko daugiau nei trys ðim tai koncertø, eksponuota daugiau nei du tûkstanèiai tapybos drobiø, grafikos, tekstilës, keramikos, skulp tûros ir vitraþo kûriniø. Ðiemet „Probaltica”, remiama Europos Sàjungos programos „Kultûra 2000”, vyko net trimis etapais trijose Baltijos ðalyse. Ge guþæ jubiliejinis festivalis prasidëjo Torûnëje ir Varðuvoje (Lenkija),
kur jo pradþià þenklino Klaipëdos muzikinio teatro nacionalinë prem jera – Audronës Þigaitytës opera „Þilvinas ir Eglë”. Dar tuomet „Pro baltica” meno vadovas H. Giza spaudos konferencijoje kaip vienà neabejotinai ryðkiausiø festivalio ávykiø paþymëjo ðiuolaikinës lietu viðkos operos premjerà. Dabar, kai „Probaltica 2003” jau baigësi, jo organizatoriai Klaipëdos muzikinio teatro pastatytà A. Þigaitytës ope rà vertina kaip grandioziðkiausià ir áspûdingiausià festivalio ávyká. Þino ma, ðie vertinimai tampa dar reikð mingesni prisiminus, kad festivalio programoje – ir tokio masto þvaigþ dës kaip Krzysztofas Pendereckis ir jo diriguojamas „Sinfonia Varso via” orkestras. Lenkø muzikologai ir teatrologai pabrëþë originalø ir modernø kompoziciná didþiausio lietuviø mito sprendimà, operos þanro plëtotæ gausiai naudojant ðiuolaikinio ðokio elementus, post modernistiná reþisûriná spektaklio sprendimà (reþ. Ramûnas Kaubrys, choreogr. Birutë Banevièiûtë). A. Þigaitytës opera „Þilvinas ir Eglë” – pirmoji ið lietuviðkø operø, atsto vavusi ðaliai uþsienyje. Dirigavo operos pastatymo Klaipëdos muzi kiniame teatre iniciatorius maestro S. Domarkas. Klaipëdos muzikinio teatro organizuojamam operos ir simfoninës muzikos festivaliui „Mu zikinis rugpjûtis pajûryje” tapus oficialiu „Probaltica” festivalio part neriu, rugpjûtá renginiai persikëlë á Klaipëdà. Mûsø festivalio publika ne tik Klaipëdoje, bet ir Neringoje, Palangoje, Plungëje galëjo lankytis nemokamuose lenkø kamerinio ansamblio „MultiCamerata”, Got lando mediniø puèiamøjø kvinteto, suomiø vargonininko Dano Lon nquisto ir smuikininko Vilhelmo Èepinskio bendruose koncertiniuo se projektuose. Na, o spalá Baltijos ðaliø muzikos ir dailës festivalis per sikëlë á Ðvedijà, á Gotlando salà, kur ir vyko jo uþdarymas. Baigiamajame festivalio ture daly vavo jau minëti mûsø klausytojams þinomi kolektyvai ir atlikëjai: kameri nis ansamblis „MultiCamerata”, Got lando mediniø puèiamøjø kvintetas ir vargonininkas D. Lonnquistas, taip pat „Raivo Tafenau” kvintetas (Estija) ir viena garsiausiø jaunø jø Lenkijos smuikininkiø Patrycja Piekutowska. Remiantis Ðvedijos spaudos atsiliepimais, stipriausias Gotlando turo akcentas buvo kaip tik Maþosios Lietuvos simfoninio orkestro, diriguojamo jo ákûrëjo maestro S. Domarko, pasirodymas grieþiant smuikininkei I. Armonai tei. Ne tik Klai pë dai, bet ir vi sai Lietuvai atstovaujantis kolektyvas surengë koncertus Slitës miesto te atre ir Gotlando „sostinës” Visbiaus tûkstanèio þiûrovø vietø „Saves” Ko
lonø salëje. Koncerto programà su darë uþsienio ir, be abejo, lietuviø kompozitoriø kûriniai. Buvo atlikta Felixo Mendelssohno Ketvirtoji sim fonija, Edvardo Griego orkestrinë siuita „Ingridos rauda” ið H. Ibseno „Pero Giunto”, ið lietuviðkø kûriniø – Mikalojaus Konstantino Èiurlionio „Bëkit, bareliai” ir Eduardo Balsio Antrasis koncertas smuikui ir orkest rui (smuiku grieþë I. Armonaitë). Kaip tik pastarasis kûrinys sulaukë didþiausio klausytojø dëmesio ir aplodismentø. Visi puikiai þinome, koks ekono minis ir kultûrinis Ðvedijos lygis, todël ádomu, kad simfoninis orkest ras Gotlando saloje koncertavo pirmàsyk! Muzikologas Larsas Daniels sonas, kuriam yra tekæ klausytis Lietuvos valstybinio ir Lietuvos na cionalinio simfoniniø orkestrø, po koncerto Visbiuje laikraðtyje „Kultur & No je” (2003 m. spa lio 11 d.) stebisi iðgirdæs, kad Lietuvoje yra dar vienas simfoninis kolektyvas. „Nors Maþosios Lietuvos simfoninio orkestro styginiø grupë daugiau nei „kompaktiðka”, orkestras daro nepriekaiðtingai malonø áspûdá. Didþiausio pagyrimo verta variniø puèiamøjø grupë (akivaizdu, kad èia visi yra labai aukðto lygio pro fesionalai ir neabejotinai pajëgûs solistai), taèiau gana stipri kiekvie na orkestro grupë, në viena jø ne iðkrinta ið konteksto. (…) Orkestrà puikiai valdo átaigus dirigentas Sta sys Domarkas. Maþosios Lietuvos simfoninio orkestro kolektyvas labai atidþiai, jautriai ir dëmesingai rea guoja á kiekvienà jo mostà. Puikiu sceniniu kontaktu ir dëmesingumu vienas kitam þavi ir dirigentas bei garsi lietuviø smuikininkë Ingrida Armonaitë. Visa programa buvo parinkta su deramu áþvalgumu, taèiau ðio koncerto kulminacija buvo jø tautieèio E. Balsio Antrasis koncertas smuikui ir orkestrui. Emo ciðkai paveiki, átaigia bendravimo su klausytojais maniera iðsiskirianti smuikininkë ir orkestras, subtiliai atsiliepdami á kiekvienà dirigento S. Domarko interpretaciná akcentà, áspûdingai perteikë mums neþino mo, bet, akivaizdu, ryðkaus ir savito lietuviø kompozitoriaus kûriná.” Baigdamas nemaþà recenzijà, L. Danielssonas, siûlydamas savo tautieèiams vasarà persikelti á S. Domarko orkestro rengiamà (!) simfoninës ir operinës muzikos fes tivalá „Muzikinis rugpjûtis pajûryje”, pabrëþia, kad „ir klausytojø reakcija patvirtino, jog didþiausiu ir ryð kiausiu festivalio „Probaltica 2003” ávykiu Gotlande neabejotinai tapo simfoninio orkestro ið Lietuvos kon certas”. Ovidijus PETKEVIÈIUS
Muzikos barai /43
Ið pianisto varpinës Malcolm BILSON
A”
nkstyvojo fortepijono* mitas” („The Myth of the Authentic Pia noforte”) – tai 2002 m. pasirodþiu sios Roberto Taubo knygos „Grojant Beethoveno sonatas”1 ðeðiolikos puslapiø skyriaus pavadinimas. Ðiame skyriuje autorius kelia principiná klausimà, kokia Beethoveno muzikos gro jimo ikisteinvëjiniais instrumentais vertë. Pasak Taubo, ankstyvieji fortepijonai yra „riboti”, jais grojantys atlikëjai – suklaidin ti, o toks atlikimas menkina tikràjá ðiø ðe devrø vaizdà. Kaip rodo toliau cituojami pavyzdþiai, tai ne iðskirtinis poþiûris: „Ga lø gale ar ne pats Beethovenas – geriausias savo meto pianistas – visa ðirdimi nekentë fortepijonø, kuriais buvo priverstas groti, nuolat maldaudavo, kad bûtø sukurtas sunkesnis ir stipresnis instrumentas, o jo grojimas buvo toks triukðmingas ir ádûkæs, kad nuolat trûkdavo stygos? Beethovenà bûtø suþavëjæs modernaus „Steinway” fortepijono garsas. Tai garsas, kurá Beethovenas, kaip aiðkiai girdëti ið jo kûriniø, ásivaizdavo kurdamas…”2 Arba: „(…) deja, ankstyvøjø fortepijonø skambe sys ausiai kur kas menkiau priimtinas nei moderniojo fortepijono, ir net ið naujo su kurtos ankstyvøjø fortepijonø replikos ne gali bent kiek labiau pagerinti to laikino, prastos konstrukcijos instrumento.”3 Straipsnyje „Su Mozartu prie fortepijo no”, kuris spausdinamas þurnale „Piano”, skaitome: „Manau, kad Mozartas, turëda mas ðiandieniná „Steinway” fortepijonà, bûtø pamanæs: „Dieve mano, koks nuo stabus instrumentas” (Vladimiras Aðke nazis), o kiek toliau: „Verèiau sutikèiau bûti operuojamas XVIII amþiaus chirurgo instrumentais, nei groti XVIII amþiaus instrumentu”4 (Antonas Kuerti), „Schu berto muzika, aèiû Dievui, dar nepateko (?) á „specialistø”, grojanèiø „Graf” for tepijono kopijomis, rankas” 5 (Andrasas Schiffas). Be to, verta paminëti, kad þurnale „Piano” publikuotoje Mozarto Koncerto d-moll K 466 áraðø apþvalgoje tarp 50 ar 60 ávairiø jo atlikimo versijø vienintelis áraðas, kuriame pianistas naudoja XVIII a. fortepijono kopijà, yra ðio straipsnio auto riaus ir Johno Elioto Gardinerio atlikimas. Ir nors ðiaip áraðas ávertintas palankiai, straipsnio autorius komentavo, kad „jis, be abejo, tiks vien istoriniø instrumentø atlikimà mëgstantiems klausytojams”. Raðanèiojo nuostata akivaizdi. Panaðias citatas galima minëti be galo. Pagrindinë ðio straipsnio uþduotis – kuo aiðkiau parodyti instrumento ir interpretacijos ryðá. Kiek þinau, tai bus pirmas raðinys, kuriame tiesiogiai gre
Muzikos barai /44
Ankstyvojo fortepijono mitas tinami atlikimas ir specifinës skirtingø instrumentø galimybës. Mano draugas pianistas, perskaitæs ðá tekstà, pasakë: „Viskas, kà èia raðai, teisybë, taèiau argi ne artistiðkumas, kûrybinë vaizduotë ir iðraiðkos groþis yra patys svarbiausi inter pretacijos aspektai, ar ne jø, o ne tiesiog tikslios natø artikuliacijos, mes ieðkome kiekviename atlikime?” Be jokios abejo nës, dël ko gi dar mes norëtume girdëti skambinant fortepijonu? Bet visos ðios interpretacinës didþiø pianistø ypatybës buvo visà gyvenimà grindþiamos moky tojø jiems ádiegtomis pamatinëmis inter pretacinëmis prielaidomis, partitûrø stu dijomis, taip pat formuojamos ið patyrimo visà gyvenimà studijuojant ir repetuojant tam tikrais instrumentais. Kaip tik ðios pama tinës prielaidos, o ne meniniai cituotøjø pianistø privalumai ir yra straipsnio objek tas, juolab kad daugeliui jø ne tik jauèiu didelæ pagarbà, bet ir studijuodamas juos laikiau meniniu etalonu, jø interpretacijos formavo mano meniná augimà. Jau daugiau nei trisdeðimt metø gro ju fortepijonais, sukurtais iki atsirandant „Stein way”. Taip pat gro ju „Stein way” instrumentais (ir apie juos dëstau). Jei tu rëèiau galimybæ ið 1800 m. „Walter”, 1820 m. „Bro ad wo od”, 1935 m. „Graf”, 1850 m. „Pleye l”, 1870 m. „Erard” ir 1920 m. „Steinway” instrumentø rinktis, kuriuo groti Rachmaninovo muzikà, pirmiausia rinkèiausi „Steinway” fortepijonà, o to liau – prieðinga sàraðo kryptimi: „Erard” bûtø antrasis, „Walter” – paskutinis. Kita vertus, jei instrumentà rinkèiausi Beet hoveno „Waldstein” sonatai, pirmiausia tai bûtø „Walter” fortepijonas, o paskui
– visi ið eilës iki paskutinio „Steinway”. Në vienu atveju manæs nedomintø „auten tiðkumas”, kadangi jis, mano supratimu, nepasiekiamas, be to, tai – nelabai ádomi chimera. Að tiesiog norëèiau kiekvieno kompozitoriaus muzikà perteikti geriau siai kaip sugebu, atsiþvelgdamas á tai, kaip jà suvokiu. Vis dëlto pastaruosius 140 metø ge riausi Beethoveno interpretatoriai grojo iðskirtinai „Steinway” instrumentais. Dau gelis ðiø áraðø pelnytai gali bûti laikomi „didingais” ir „kilniais”. Ar manau, kad visus juos bûtina nuraðyti kaip „neauten tiðkus” ar „niekam tikusius”? Anaiptol ne. Taèiau að teigiu, kad visi instrumentai (o klaviðiniai ypaè) vienais atþvilgiais yra ribojantys, o kitais – iðlaisvinantys ir kad ðie veiksniai gali turëti labai daug átakos muzikinei interpretacijai. Svarbiausia èia – ryðys tarp muzikinës idëjos ir jos iðraið kos bûdo. Instrumento vieta ðiame proce se labai reikðminga, taèiau jis, be abejo, nëra vienintelis veiksnys, todël uþdavinys darosi dar sunkesnis. Kà laikome geru muzikos kûrinio atli kimu? Ko tikimës ið geriausiø praeities ðe devrø interpretacijø? Vienas ið ámanomø atsakymø á ðiuos klausimus galëtø bûti teiginys, kad kiekvienas muzikos kûrinys, paraðytas seniau nei praeità savaitæ, iðlie ka gyvas tik nuolat „modernizuojamas”, jei, derinant su vyraujanèiu skoniu, nuolat atnaujinami atlikimo parametrai. Taèiau në vienas ið ðiame straipsnyje cituotø pianistø tikrai nepretenduoja á tokià po zicijà. Prieðingai, kiekvienas jø pasiryþæs savo interpretacijà tvirtai grásti viskuo, kà tik galima suþinoti ið kompozitoriaus. O
tai pirmiausia yra naudojimasis paèiais patikimiausiais teksto ðaltiniais tam, kad bûtø galima kuo tiksliau iðsiaiðkinti, kà kompozitorius uþraðë. Robertui Traubui, Charlesui Rosenui, Williamui S. Newma nui, Heinrichui Schenkeriui ir daugeliui kitø net paèios patikimiausios ðiandieni nës Beethoveno sonatø redakcijos nëra tin kamas ðaltinis; jie siekia rasti pirmuosius kûriniø leidimus ir, kada ámanoma, – ran kraðèius. Panaðià nuomonæ, su kuria að ið visos ðirdies sutinku, iðsakë ir Antonas Kuerti, ir Alfredas Brendelis. Ðiø puikiø muzikø jokiu bûdu negalima pavadinti „dekonstrukcionistais”. Kiekvieno jø tiks las – kuo labiau priartinti klausytojà prie Beethoveno. Në vienas jø nedrástø groti, pavyzdþiui, forte, ten, kur Beethovenas aið kiai paraðë piano. Carlas Philippas Emanuelis Bachas savo traktate „Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen” (1752) apie atlikimà (Vortrag) raðo: „Ið ko susideda geras atlikimas? Ið nieko daugiau kaip tik ið gebëjimo dainuojant ar grojant ausiai pristatyti teisingà muzikos kûrinio turiná ir afektà. Kiekvienà pasaþà galima taip radi kaliai pakeisti, kad bûtø mums sunkiai atpaþástamas.” Ðios mintys visada buvo mano kûrybinis credo, ti kiuo si, kad ðio straipsnio skaitytojas su jomis taip pat sutinka. Taèiau kaip, sekant C. Ph. E. Ba chu, toká atlikimà ágyvendinti? Kiek toliau tame pat traktate skaitome: „Atlikimo pa grindas yra garso silpnumas ir stiprumas, uþgavimas, pagraþinimai, legato ir staccato atlikimas, vibrato, arpeggiato, garsø ilgumo iðlaikymas, ritardando ir accelerando. Kiek vieno, kuris ðiø elementø nenaudoja arba naudoja netinkamose vietose, atlikimas yra blogas (ein schlechter Vortrag).”6 Danielius Gottlobas Türkas, kuris savo 1789 m. paraðytoje „Klavierschule” iðsisako plaèiau, laikosi labai panaðios nuomonës7 . Jo atlikimui skirtas skyrius su sideda ið dviejø daliø, kuriø kiekvienoje nagrinëjamos èia cituotos C. Ph. E. Bacho mintys. Pirmoji ðiø daliø, „Iðraiðka” (Aus druck), Bacho poþiûrá atkartoja ir átvirtina: „(…) geriausias atlikëjas yra tas, kuris geriausiai supranta kompozitoriaus su manymà ir savo atlikimu geba já atskleisti klausytojui.” Antrojoje dalyje „Atlikimas” (Ausführung) dar kartà aptariamos atliki mo detalës – garsø trukmë, spalvos, arti kuliacija ir t. t. Iðraiðkos ir atlikimo santykis gana keb lus, taèiau, kalbant apie Haydnà, Mozartà ir Beethovenà, ið kiekvieno jø amþininko ðaltinio aiðkëja, kad tikslus atlikimas (jung tys, atskyrimai, ávairi garsø trukmë ir tarpusavio intonavimai) yra pagrindinis aspektas perteikiant muzikos prasmæ8 . Vaizdumo dëlei èia pateikiamas Mozarto
iðlaikyti „ilgà linijà” naudojant tam tikrà nenutrûkstamà crescendo (geras pavyzdys – nenutrûkstantis smuikininkø vibrato, net silpnosiose takto dalyse). Lebertas Mozarto ligas laiko „apgailë tinomis”, taèiau visi kompozitoriaus laikø ðaltiniai (C. Ph. E. Bachas, Türkas, Quant zas, L. Mozartas etc.) labai aiðkiai rodo, kad atlikimo siela yra tiksli artikuliacija. Muzika daþnai buvo lyginama su kalba – perteikdamos prasmæ, abi priklauso nuo tikslios intonacijos ir artikuliacijos. Kaip galëjo atsitikti, kad apie 1863 m. (taip pat ir dabar) susiklostë tradicija, jog kitoks muzikinës minties formavimas tapo vir ðesnis uþ tàjá, kuris Mozarto laikais buvo laikomas teisingu? n (tæsinys kitame numeryje) Ið anglø k. vertë Rokas ZUBOVAS
sonatos fragmentas. Kiekviena Mozarto muzikos nata turi artikuliaciná paþymëji mà – ligà, taðkà (staccato) etc., – nurodantá tinkamà intonacijà. Net orkestriniø kûri niø eskizuose, vienà smuiko partijà raðyda mas virð boso linijos, o kitø balsø áraðymà palikdamas vëlesniam laikui, Mozartas ið esmës visada tiksliai suþymëdavo ðios lini jos artikuliacijà. Kitas pavyzdys – Sigmun do Leberto 1863 m. (beje, kaip tik tada, kai „Steinway” kompanija pradëjo gaminti savo naujojo tipo instrumentus) atlikta Mozarto kûriniø „Mokomoji redakcija” („Instruktive Ausgabe”). Leidinio áþangoje Lebertas raðo: „(…) frazuotës ir artikuliacijos paþymëjimai, to kie svarbûs norint tiksliai suprasti kûrinio struktûrà, ðioje redakcijoje yra kruopðèiai paryðkinti. Visiðkas tokiø paþymëjimø ne atitikimas Mozarto laikø leidiniuose – ap gailëtina to meto realybë. Tai, be abejo, lëmë instrumento ribotumas.”9 Kvieèiu straipsnio skaitytojus pasiklau syti bet kurio „Steinway” tipo fortepijonu grojanèio pianisto áraðo ir savo nuoþiûra spræsti, kuri ið ðiø dviejø redakcijø skam ba. Nors visi geri ðiø laikø pianistai groja tik ið originalø, neþinau në vieno áraðo, kuris nesektø Leberto redakcija. Siûlau atkreipti dëmesá á tai, kad 2, 4, 5, 6 ir 8 tak tø pradþioje Mozartas liga sujungë tik dvi pirmàsias natas, nors tokiose paèiose figû rose jis puikiai geba jungti ir tris natas, ir daþnai tai daro. Mozarto uþraðytà figûrà nesunku padainuoti – dvi natas jungianti liga suteikia linijai ðioká toká uþdusimo pobûdá, mano skoniu, tai – nuostabiai iðraiðkingas elementas. Ar kas nors „Stein way” tipo fortepijonu ðias linijas groja taip, kaip paraðyta? Ir ið viso – ar grojant ðiuo fortepijonu realiai ámanoma artikulia cijà iðgirsti ten, kur paþymëjo Mozartas? Leopoldas Mozartas labai aiðkiai raðë, kad liga reiðkia garso silpnëjimà tol, kol tæsiasi liga, taèiau mûsø laikø tradicijoje norima
* Ankstyvaisiais fortepijonais (Authentic pia noforte) straipsnio autorius vadina instrumentus, pagamintus maþdaug iki 1870 m., kai ásivyravo nau jieji „Steinway” instrumentai, lëmæ mechaniniø ir tembriniø fortepijonø skirtumø niveliacijà, kadangi „visi ðiuolaikiniai fortepijonai nuo „Bösendorfer” iki „Fazioli” ar „Kawai” pagrásti receptu, sukurtu 1860 m. „Steinway” firmoje: ketaus rëmas, ástriþas styga vimas su medþio pluoðtu, formuojamu nuo virðuti nio registro priekio link boso registro galo, ir Erard’o dvigubos repeticijos mechaninë sistema su dideliais veltiniais plaktukais. Neþinau në vienos firmos, kuri nesinaudotø ðia formule” (Malcolmas Bilsonas). 1 Taub, Rob ert, Playi ng the Bee th ov en pian o son a tas, Amadeus press, 2002. 2 Schonb erg, Har old, „Jos eph Hofm ann, Pian ist Sans Peur et Sans Rep ro che”, Piano and keyboard, 1999 m. rugsëjis–spalis, p. 40–44. 3 Hug es, Mart in, „Bee th ov en’s pian o mus ic, con temporary performance issues”, ed. Robin Stowell, Performing Beethoven: Cambridge studies in performan ce practice, Cambridge University Press, 1994. 4 Pian o, 1999 m. saus is–v as ar is, p. 25. 5 Ið pask ut in io XX a. deð imtm eè io prad þioj e An draso Schiffo „Decca Records” áraðytos Schuberto sonatø serijos tekstø. Nuo to laiko jau atsirado keli Schuberto sonatø áraðai vienietiðkais istoriniais forte pijonais, taip pat ir teksto autoriaus áraðas. 6 Bach, Carl Phil ipp Eman ue l, Ess ay on the art of playing keyboard instruments, trans. W. Mitchell, New York: W. W. Norton Company, 1949, p. 148. 7 Türk, Dan iel Gott lob, Klav iersc hul e, 1789, trans. Raymond Haagh, University of Nebraska Press, 1982, p. 319–366. 8 Ties a, ne vis i link æ sut ikt i su poþ iûr iu, jog Bee t hovenas buvo „pernelyg didis”, kad galëtø save var þyti XVIII a. mokytojø patirtimi. Prieð keletà metø þaismingame paðnekesyje apie teisingà Beethoveno tekstø skaitymà þymus Kanados pianistas Antonas Kuerti pasakë, kad „gerai þinomi XVIII a. ðaltiniø tar pusavio prieðtaravimai, kurie, po teisybei, ið tikrøjø su Beethovenu nelabai susijæ…” (Piano and Keyboard Magazine, 1996 m. rugsëjis–spalis, p. 12). Ðios srities nesutarimai man nëra þinomi (kitur, subtilesnëse sri tyse, prieðtaravimø, reikia pripaþinti, daug), taèiau, kad ir kaip þiûrëtume, tradiciniai þymëjimai – ligos, staccato, tenuto – buvo vienintelës priemonës, ku riomis Beethovenas bendravo su savo skaitytojais. Mano manymu, kaip allegro reiðkia greièiau negu adagio, taip ir neliguotos natos yra trumpesnës uþ liguotas. Man sunku ásivaizduoti, jog tradicinius þymëjimus Beethovenas bûtø naudojæs taip indivi dualiai, kad jo meto Vienoje grojæ muzikantai bûtø nesugebëjæ jø tinkamai perskaityti. 9 Mozart, W. A., Complete piano sonatas, ed. Sig mund Lebert, New York: Carl Fisher Editions, 1863.
Muzikos barai /45
Ið pianisto varpinës Rokas ZUBOVAS 1853 m. trys vokieèiai fortepijonø meistrai trijuose skirtinguose pasau lio miestuose sukûrë savo pirmuosius instrumentus. Kaip baroko muzikai 1785-ieji padovanojo tris titanus – Ba chà, Händelá ir Domenico Scarlatti, be kuriø baroko epocha neásivaizduojama, taip ðiandien fortepijono menas bûtø neásivaizduojamas be kûrybinio ðiø trijø meistrø indëlio.
Þvelgiant ið 150 metø istorinës per spektyvos, klystkeliø, nusivylimø ir ge nialumo kupinoje fortepijono istorijoje sunku nurodyti lemtingesnius metus. 1853 m. 29 metø fortepijonø meistras Julius Blüthneris Leipcige, viename pa grindiniø to meto Europos muzikiniø centrø, besididþiuojanèiame Tomo baþ nyèios choru, Bachu, Mendelssohnu, Schumannu, Wagneriu ir garsëjanèiame fortepijono meistrø tradicijomis, pagami no pirmuosius deðimt savo instrumentø, kuriø pirmàjá pardavë per kitas Velykas. Tais paèiais 1853 m. Carlas Bechsteinas, dar jaunesnis – dvideðimt septyneriø – fortepijonø meistras, pirmàjá savo in strumentà pagamino Berlyne, mieste, ne maþiau garsiame muzikinëmis ir forte pijono meistrø tradicijomis. Èia pirmàjá „Bechstein” „ugnimi krikðtijo” Hansas von Bülowas, atlikdamas savo uoðvio… Ferenczo Liszto… Sonatà fortepijonui h-moll. Kitoje Atlanto pusëje 56 metø meistras Heinrichas Engelhardas Stein wegas, jau spëjæs pagarsëti Vokietijoje, Braunðveige, gamintais fortepijonais, bet 1848 m. revoliuciniø neramumø ir ekono miniø sunkumø nublokðtas á Niujorkà, kur jau keli deðimtmeèiai karaliauja vo kieèiø fortepijonø meistrai (Albertas We beris, Fredericas Mathushekas, Ernstas Gableris, Georgas Steckas, Charlesas Fisheris ir kt.), nusprendþia su sûnumis pradëti savo fortepijonø gamybos verslà. Padirbëjæs viename ið Niujorko fortepijo nø fabrikø ir pakeitæs savo pavardæ á amerikieèiams áprastesnæ Steinway’aus,
Muzikos barai /46
Steinvëjui - 150 metø
1853 m. kuklioje iðsinuomotoje dirbtuvë lëje Varicko gatvëje jis kartu su dviem sû numis pagamina pirmuosius „Steinway & Sons” fortepijonus. Vi sø ðiø tri jø meist rø var dai tarp pianistø seniai yra tapæ bendriniais. Jø sukurti instrumentai jau daugiau kaip ðimtà metø laikomi fortepijono garso ir mechaninës kokybës etalonu. Gal todël visai neatsitiktinai nuo pat pirmøjø die nø visus tris meistrus lydëjo sëkmë. Bechsteino nepavadinsi didþiu ið radëju, taèiau svarbiausias jo talentas buvo gebëjimas sulydyti geràsias iki tol sukurtø instrumentø savybes. Ádëmiai iðklausæs Hanso von Bülowo kritines pastabas apie savo pirmuosius kûrinius, meistras per kelerius metus sugebëjo su kurti toká tvirtà instrumentà, kuris buvo pajëgus atlaikyti net paèiø didþiausiø to meto „virtuozø” ákarðtá. Veikiai jo
fortepijonus geriausiais pripaþino ir mi nëtasis von Bülowas, visà vëlesnæ karje rà susiejæs su „Bechstein” instrumentu, ir Ferenczas Lisztas, tapæs asmeniniu meistro draugu. Veimare keliais Liszto turimais „Bechstein” grojo þymiausi jo studentai (Friedheimas, Rosenthalis, Zi loti, d’Alberas ir ðimtai kitø, plûdusiø pas didþiausià visø laikø pianistà), vë liau garsinæ ðiuos fortepijonus visame pasaulyje. Debussy, Schnabelis, Arturas Rubinðteinas, Godowsky – visi vienu balsu tvirtino, kad „Bechstein”, jo akso miniam garsui ir dinaminei galiai lygiø
150 Years of Steinways In 1853, three Germans in three different places of the world – Leipzig, Berlin and New York – built their first grand pianos. Just like the year 1785 gave the world three giants of Baroque music – Bach, Handel and Domenico Scarlatti – without whom it is impossible to imagine the art of the Baroque epoch, the year 1853 gave three piano masters – Julius Blüthner, Carl Bechstein and Heinrich Engelhard Steinway (orig. Steinweg) – without the contribution of whom it is impossible to imagine the history of the art of piano. Rokas ZUBOVAS
instrumentø pasaulyje nëra. Pianistas Markas Hambourgas atsiminimuose raðë, kad, Antonui Rubinðteinui XIX a. pabaigoje grojant istoriniais tapusius re èitalius visuose didþiuosiuose Europos miestuose (vakarais vykdavo koncertai miesto muzikos mëgëjams, o kità rytà maestro grodavo nemokamus reèitalius studentams), vienas fenomenaliàja pro grama susidomëjæs studentas, priëjæs prie Antonà Rubinðteinà kelionëse visur lydinèio „Bechstein” firmos atstovo ir paklausæs, kas skambës vakaro koncer te, iðgirdo netikëtà atsakymà: „Þinoma, Bechsteinas.”1 Julius Blüthneris, vienintelis ið trijø meistrø mokëjæs fortepijonus ne tik ga minti, bet ir jais skambinti, pasiþymëjo ypaè subtilia klausa. Todël nenuostabu, kad pagrindinis ðio meistro iðradimas – ketvirtoji rezonansinë styga (plaktu kas jos neuþgauna, taèiau, suderinta ir vibruodama unisonu kartu su kitomis tri mis stygomis, ji praplatina obertoniniø skambesiø spektrà ir iðpleèia spalvinæ instrumento skalæ), o jo pagamintø in strumentø tembras visada sodrus, ðiltas, kameriðkai intymus, visuose registruose subalansuotas. Ðios garso subtilybës grei tai bu vo áver tin tos – per ma þiau kaip deðimtmetá Blüthnerio instrumentai ta po oficialiais Leipcigo konservatorijos fortepijonais ir uþkariavo karaliðkàsias ðirdis – „Blüthner” buvo oficialus kara lienës Viktorijos, Rusijos caro Nikolajaus II, Turkijos sultono, Vokietijos imperato riaus, Saksonijos karaliaus, Danijos kara liðkosios ðeimos ir kitø kilmingø dinasti jø instrumentas. Vis dëlto ðis intymus, ið puoselëtas, kilmingas garsas sykiu buvo „kaltas”, kad þymieji virtuozai ir koncer tiniø saliø liûtai nesusiejo savo likimo su ðiuo instrumentu: klausytojø ðirdims uþ kariauti jie rinkosi kitus – puoðnesnius, „raumeningesnius” – instrumentus. Bûtent Heinrichas Engelhardas Stein wegas labai gerai juto ðá poreiká. Atidus naujausiems techniniams fortepijonø pasaulio iðradimams, – o antrasis XIX a. ketvirtis buvo neátikëtinø permainø instrumento istorijoje metas (kaip teigia Rosamond Harding2 , bene kruopðèiau siai iðtyrusi instrumento raidà ðiuo laiko tarpiu, 1825–1851 m. buvo uþpatentuoti net 1098 su fortepijonu susijæ iðradimai ir patobulinimai) – Steinwegas kûrë in strumentà, atitinkantá didëjanèias saliø erdves, platëjanèius atlikëjø ir klausy tojø pomëgius. Daugelis kà tik uþpa tentuotø iðradimø, tokiø kaip lova su atsidaranèia klaviatûra ar kojoms skirta pedalø klaviatûra, ar oktavas dubliuo jantis mechanizmas, jau seniai pamirðti, taèiau iki 1850 m. susiformavo ir princi
pai, kuriais vadovaudamiesi Heinrichas Steinwegas ir jo sûnûs per dvideðimt me tø sukûrë koncertiná fortepijonà, iki ðiø dienø puoðiantá daugelá pasaulio koncer tiniø scenø. Ðio nuostabaus Steinway’ø ðeimos kûrinio – D modelio koncertinio „Steinway & Sons” fortepijono – pagrin du tapo Erard’o sukurta labai vikri ir paslanki dvigubos repeticijos pagrindu sukonstruota mechaninë sistema, Chicke ringo sugalvotas iðtisinis geleþies rëmas ir Henry Pape’o pasiûlytas ástriþai sukry þiuotas stygø tempimas, ágalinantis suba lansuoti keliomis kryptimis veikianèias átempimo jëgas. Ðios atskirø meistrø idë jos, kûrybingai sujungtos á vienà kûnà, papildytos áþvalgiais paèiø Steinway’ø ðeimos nariø iðradimais, leido iðgauti iki tol neregëtas rezonanso, jëgos ir garso galias. Per tuos dvideðimtá metø fortepi jonas pasikeitë neatpaþástamai: bendras visø instrumento stygø átempimas 1850 m. sudarë 10 tonø, o 1870 m. „Steinway & Sons” fortepijone jis prilygo 30 tonø. Padidëjæ ir suminkðtëjæ fortepijono plak tukai lëmë visai kitoká – kur kas kantile niðkesnës prigimties, dainingà garsà, o nauji rezonansinës dekos formavimo ir tvirtinimo iðradimai leido ðiam garsui kelis kartus ilgiau skambëti nenutylant. Po ðiø revoliuciniø permainø fortepijono konstrukcija taip maþai keitësi, kad 1870 m. koncertiná fortepijonà galima restau ruoti ðiandieninëmis tos paèios firmos in strumentams skirtomis detalëmis. Visos fortepijonus gaminanèios firmos arba priderino savo instrumentams Steinwa y’aus suformuluotà sistemà, arba, kaip prieð ðimtà metø klavesinø gamintojai, negailestingos konkurencinës kovos bu vo priverstos pasitraukti ið þaidimo. Iki pat Antrojo pasaulinio karo trijø meistrø iðtobulinti instrumentai ið esmës lygiavertiðkai dalijosi sëkmëmis ir nesëk mëmis, ir jei prieð karà bûtø buvusi pa daryta apklausa geriausiam fortepijonui rinkti, sunku bûtø buvæ vienareikðmið kai atsakyti, kuri ið ðiø trijø firmø joje bûtø nugalëjusi. Taèiau Antrasis pasau linis karas fortepijono pasaulyje, kaip ir daugelyje kitø srièiø, ið esmës pakeitë jëgø santyká: „Bechstein” firmos atstovø draugystë su Hitleriu, lëmusi, kad jos instrumentai buvo pripaþinti oficialiais treèiojo Reicho fortepijonais, tapo pre tekstu subombarduoti visus Bechsteino fabrikus bei dar ilgai po karo driekësi kaip kompanijà persekiojantis blogos reputacijos ðleifas; Jaltos konferencijoje perdalijus Europos þemëlapá, po karo „Blüthner” tapo pagrindiniu socialisti nio bloko fortepijonu, ir nors firmai buvo paliktas formalus privaèios nuosavybës statusas (galutinai kompanija nacionali
zuota tik 1972 m.), ji neturëjo galimybiø siøsti savo instrumentø á Vakarø rinkas; tuo tarpu „Steinway & Sons”, nugalëtojø instrumentas, ágijo iki tol neregëtà hege monijà fortepijonø pasaulyje, tapdamas bendriniu fortepijono pavadinimu. Turbût galima teigti, kad jau pirma jame Bartolommeo Cristofori sukurtame fortepijone (Gravicembalo) bu vo kon ceptualiai suformuluota ir pagrindinë estetinë fortepijono, kaip instrumento, paradigma bei pradëtos labai áþvalgiai spræsti bûsimos technologinës instru mento mechanikos ir skambesio dile mos. Markizas Scipione Maffei, 1711 m. þurnale „Giornale de’letterati d’Italia” apraðydamas Toskanoje iðrastà naujàjá instrumentà, ið karto ne tik nepaprastai tiksliai ávertino jo atsiradimo prasmæ ir galimybes, bet ir áþvalgiai apibûdino ge riausias jo panaudojimo erdves: „Kiekvienas, kuris mëgsta muzikà, þino, kad vienas pagrindiniø ðaltiniø, ið kuriø tikrieji ðio meno meistrai semiasi gebëjimo paslaptingai áaudrinti klausy tojus, yra ðvelniø ir stipriø garsø kaita. Ði kaita gali bûti temos ir atsakymo prieð prieða arba atsirasti, kai garsas meniðkai po truputá silpninamas ir tada vienu sy kiu visa jëga gràþinamas, – iðdaila, kuri taip daþnai ir su tokiu nuostabiu pasise kimu naudojama didþiuosiuose Romos koncertuose. Iki ðiol visi ðio garsumo variantai ir skirtingumai, kuriuos taip puikiai at skleidþia strykiniai instrumentai, buvo visiðkai svetimi klavesinui, ir daugeliui turbût atrodytø bergþdþias darbas steng tis sukurti klavesinà, apdovanotà ðiomis savybëmis. Taèiau toká neátikëtinà ir drà sø iðradimà ne maþiau gudriai sugalvojo ir ágyvendino Florencijoje ponas klavesi nininkas Bartolommeo Cristofori, kilæs ið Paduvos, tarnaujantis Jo ðviesybei Toskanos princui. Iki ðiol jis sukonstravo tris puikiai pasisekusius standartinio kla vesino dydþio naujuosius instrumentus. Stipresni ir silpnesni garsai ðiuo instru mentu iðgaunami priklausomai nuo kla viðø spaudimo jëgos; reguliuojant jëgà, galima klausytis ne tik tylaus ir garsaus grojimo, bet ir garso gradacijø, tarsi gro tø violonèelë. (…) Kai kurie profesionalai neskuba skirti ðiam instrumentui visø pagyrimø, kuriø jis nusipelnæs; pirma, kadangi jie nesu pranta, nei kiek prireikë genialumo, kad bûtø áveikti visi instrumento konstrukci jos sunkumai, nei kokio reikëjo stebëtino rankø subtilumo, kad viskas taip tiksliai bûtø ágyvendinta; antra, kadangi jiems atrodo, jog ðio instrumento tembras, kitaip nei áprastojo, yra pernelyg prislo pintas ir vangus. Taèiau toks áspûdis su
Muzikos barai /47
Svetur
sidaro tik prie ðio instrumento prisilietus pirmàkart, ir dël to kaltas mûsø áprotis klausytis sidabriðkai ðviesaus kitø klave sinø garso; ðiaip ar taip, ausis prie naujo jo garso gana greitai prisitaiko ir taip juo susiþavi, kad negali atsiplëðti ir daugiau nebejauèia jokio dþiaugsmo girdëdama áprastiná klavesino garsà. (…) Buvo mestas dar vienas kaltinimas – ðio instrumento garsas nëra uþtektinai stiprus, jis negali iðgauti viso forte, tokio bûdingo kitiems klavesinams. Á tai gali me atsakyti, kad jis turi kur kas daugiau garso nei daugelis þmoniø mano, kai at likëjas, to norëdamas ir þinodamas kaip, iðgauna forte energingai uþgaudamas klaviðus; ir, antra, daiktus reikia vertinti uþ jø savybes, o ne reikalauti ið jø iðgau ti tai, kam jie visai nëra skirti (…). Ka dangi (naujasis klavesinas) pirmiausia yra kamerinis instrumentas, visai nëra tinkamas groti baþnyèioje ar dideliame orkestre. Akivaizdu, kad akompanuoti dainininkui ar kokiam instrumentui, ar net nedideliam ansambliui jis puikiau siai tinka, nors tai ir nëra pagrindinë jo paskirtis; jis, kaip liutnia, ðeðiastygë vio la ir kiti ðvelnieji instrumentai, veikiau skirtas groti atskirai.”3 Ðiandien, atrodytø, jau visai aiðki klavesino, prieð daugiau nei du ðimtus metø galutinai pralaimëjusio kovà su „ðvelniuoju” fortepijonu, vieta koncerti niame gyvenime, taèiau vis dar sunku nuspëti, kaip toliau plëtosis atlikimo istoriniais fortepijonais tradicija. Galë tume teigti, kad fortepijono trijø ðimtø metø istorija – tai tikslingas ëjimas link 1850–1870 m. sukurtø modeliø, taèiau, susipaþinus su Malcolmo Bilsono straips nyje iðsakytomis mintimis, viskas neatro do taip vienprasmiðka. Kiek „Steinway & Sons” – mû sø vi sø taip mëgs ta mas fortepijono etalonas – turi bendra su XIX a. pirmosios pusës ar XVIII a. pabaigos instrumentais? Kaip artimai naujosios garso, tembro, spalvinës, rezonansinës fortepijono ypatybës leidþia mums tiesio giai bendrauti su klasicizmo, ankstyvojo romantizmo kompozitoriø palikimu, pa þinti juos kasdien supusá garsø pasaulá, kûrusá jø kompozicines idëjas ir veikusá estetinius sprendimus? n 1 Jeremy, Nicholas, „Bechstein”, Interna tional piano, 2002 m. liepa–rugpjutis, p. 34–37. 2 Loesser, Arthur, Men, women and pianos: A social history, New York: Dover Publishers, 1990, p. 398. 3 Ten pat, p. 30–33.
Muzikos barai /48
Legendinis “Orfëjas” legendiniame Ðtutgarto teatre Rûta MIKELAITYTË
Ð
tutgarto operos teatras – vienas paèiø graþiausiø ir geriausiai lan komø pasaulyje. 1998, 1999, 2000 ir 2002 m. jis iðrinktas metø operos te atru. Ðià nominacijà skiria itin garbi Vokietijos muzikos tarybos teatro ir muzi kos kritikø þiuri, atsiþvelgdama á ávairius kriterijus: repertuaro pasirinkimà, teatro lankomumà, biudþetà, reþisieriø ir solistø populiarumà, profesionalumà, publikaci jas spaudoje ir t. t. Ið tiesø ðiame prabangiame, itin po puliariame teatre gausu ávairiø epochø ope rø. Ðtai 2003–2004 m. se zo ne pla nuojama parodyti dvideðimt du ávairiø C. Monteverdi, G. F. Händelio, W. A. Mo zarto, G. Verdi, R. Wagnerio, G. Puccini, V. Bellini, B. Smetanos, A. Schönbergo, R. Strausso, F. Schrekerio operø pastatymus. Reþisieriai, statantys operas, daþniausiai bûna kontroversiðkos asmenybës. Apie juos yra susiformavusios visiðkai skirtin gos nuomonës, bet në vienas jø niekada nëra nepastebimas. Á ðio teatro premjeras tiesiog plaukte plaukia þurnalistai, kurie plaèiai, su visomis pikantiðkomis detalë mis paskleidþia informacijà apie naujuo sius pastatymus (Vokietijoje kiekvienas, net ir maþiausio miestelio laikraðtis turi muzikos ir teatro apþvalgininkus, o tai rodo aukðtà muzikos kultûrà ir pagarbà
menui). Beje, jei pastatymas nevykæs, apie tai suþinos visi, þurnalistams ten nëra jo kiø „galima – negalima”, yra tikra þodþio laisvë… Panorusi kiek daugiau patirti apie Ðtutgarto teatro veiklà, suþinojau gana ádomø dalykà – teatro atvirøjø durø die nà. Tai nëra nemokamas spektaklis. 2003 m. liepos 23 d. teatras po ilgos pertraukos (paskutiná kartà tai vyko 1997 m.) atvërë duris ir leido paþvelgti á save ið arèiau vi siems besidomintiems. Þiûrovus sveikino visa teatro vadovybë. Buvo galima stebëti scenines tiek operos, tiek baleto repeti cijas, orkestro kambariuose muzikantai supaþindino su savo instrumentais, prie ðais teatrà sumontuotoje lauko scenoje vyko kostiumø aukcionas. Vakare teatro solistai dainavo ne vien operø arijas, bet ir ávairias populiarias dainas ir duetus, teatro choras pristatë svingo programà. Þodþiu, supratau, jog viskas èia daroma norint sudominti ir pritraukti þiûrovus, kad jie suprastø teatro „virtuvæ” ir tiesiog já pamiltø. Dauguma nuopelnø tenka ne kam kitam, o energingajam operos direk toriui Klausui Zeheleinsui. Dainuoti ðiame teatre – iðties didelë garbë. Beje, nuo 2001 m. garsiajame te atre dainuoja ir viena lietuvaitë – Irena Bespalovaitë. Ji yra Lietuvos muzikos
akademijos ir Zalcburgo „Mozarteum” ab solventë. Baigusi „Mozarteum” studijas, ji pelnë Lilli Lehmann medalá. 1997–1998 m. tarptautinës vasaros akademijos Zalcbur ge metu ji dainavo koncertuose ir operø pastatymuose. 1998–2001 m. dalyvavo operos festivaliuose Provanso Ekse vado vaujant Claudio Abbado ir René Jacobsui. 1999 m. jà buvo galima iðgirsti Zalcburgo festivalyje, tais paèiais metais gastroliavo Ciuriche, Achene ir Bonoje. Ðtutgarto te atre dainininkë jau yra sukûrusi Adelës („Ðikðnosparnis”), Bertos („Sevilijos kir pëjas”), Ginevros Skoti (Schrekerio „Pa þenklintieji”) ir Tebaldo („Don Karlas”) vaidmenis. Ðiuo metu Ðtutgarto teatro scenoje ji dainuoja Muzikà ir Prozerpi nà „Orfëjuje”, Esmeraldà „Parduotojoje nuotakoje”, Merginà „Mozëje ir Arone” ir Serpetà Mozarto „Tariamojoje sodinin këje”. Ðiame kultiniame teatre turëjau gali mybæ iðklausyti vienà graþiausiø operø per visà jos 400 metø gyvavimo laiko tarpá – Claudio Monteverdi „Orfëjà”. Uþtenka pamatyti vienà spektaklá, kad suprastum, kodël kaip tik ðis teatras lai komas geriausiu. Po „Orfëjo” premjeros mûsiðkë Ire na Bespalovaitë pateko á daugelio Vo kietijos laikraðèiø (tarp jø „Frankfurter Al lge mei ne”, „Die Welt”, „Die Zeit”, „Berliner Zeitung”, „Kulturnews” ir kt.) puslapius, kur apie jos sukurtus du – Muzikos ir Prozerpinos – vaidmenis kritikai atsiliepë ypaè ðiltai. Ðià daininin kæ dainuojant teatre girdëjau pirmà kartà, todël mane maloniai nustebino jos aukðta dainavimo kultûra, muzikalumas, labai graþus, ypaè baroko muzikai tinkantis bal so tembras, puiki intonacija ir vaidyba. Jos atlikti du vaidmenys buvo tokie skirtingi, kad sunkiai galëjai patikëti, jog girdi tà paèià solistæ. Bespalovaitë labai profesio naliai persikûnijo á visiðkai skirtingus per sonaþus: dainuodama Muzikos vaidmená, ji skleidë taurumà, dvasingumà, vaikiðkà nekaltumà, o Prozerpinos – prieðingai – pragariðkà juslingumà, moteriðkà gudru mà, netgi gaðlumà (kokia áspûdinga buvo erotinë scena!)… Pastatymas prasidëjo variniø instru mentø „Medièiø” fanfaromis, kurios pra dþioje skambëjo ið salës, vëliau – scenoje. Pasirodë Muzika (Bespalovaitë) – tarsi belytë bûtybë, su dviem ilgomis kasomis, bet su ûsiukais, su trumpuèiu sijonëliu ir sportbaèiais… Ji pasakos þiûrovams labai graþià, liûdnà istorijà… Ði istorija reþisieriaus Joachimo Schlömerio pastatyme tarsi perðoka ketu ris ðimtmeèius (reþisierius, turintis ðokë jo, choreografo iðsilavinimà, yra dirbæs daugelyje teatrø, Zalcburgo festivalyje,
II veiksmas: Irena Bespalovaitë – Prozerpina
I veiksmas: Irena Bespalovaitë – Muzika Operos finalas: Kobie van Rensburg (Orfëjas) ir Christoph Sökler (Apollo)
yra reþisavæs ir kino filmà Ðveicarijoje, o Ðtutgarto teatre tai treèias jo reþisuotas spektaklis). Orfëjas su gausybe sveèiø ðvenèia vestuves su graþiàja Euridike. Vie toj smilkalø (apie kuriuos kalbama libre te) èia sklinda kepamø deðreliø kvapas, o „aukojama” kartoninëse lëkðtutëse… Èia ekstaziðkai ðokant skraido plëðomø marð kiniø sagos, èia scenoje valgomos bande lës su deðrelëmis, kurios pagardinamos garstyèiomis (deðrainiai…), èia choristai muða ritmà pliaukðëdami uþmaukðlinto mis ant rankø ðlepetëmis… Nepaisant tokiø ðiuolaikiðkø, aká rëþianèiø buitiniø vaizdeliø, muzika – uþburianti. To meto stilistika perteikiama nepaprastai tiksliai. Puikûs dainininkai, orkestre – senoviniai instrumentai, dirigentas Jeanas Claude’as Malgoire’as – tikras specialistas, turintis puikø baroko muzikos stilistikos pojûtá. Dirigento vedami, puikiai dainavo solistai ir choras, labai raiðkiai tardami kiekvie nà þodá. Pirmà kartà girdëjau gyvai taip gerai atliekamà vokalinæ baroko muzikà, ypaè pagrindinio Orfëjo vaidmens atlikë jà Kobie van Rensburgà ið Pietø Afrikos. Jis tiesiog instinktyviai, visa savo esybe atsidavë madrigalinës monodijos tëkmei, laisvai improvizacinio stiliaus muzikai. Jo
reèitatyvinio pobûdþio melodijà puoðian èios melizmos yra ne ðiaip ornamentai, o tiesiog jausmø iðraiðka. Nei muzikoje, nei reþisûroje, nei scenografijoje nëra jokios nereikalingos detalës. Keista, bet paprasta kuprinë, su kuria ant peèiø vaikðto Muzika ir kuri, kaip vëliau paaiðkëja, yra senas ketvirtojo deðimtmeèio neðiojamasis patefonas (juk muzikos simbolis turëtø bûti arfa!), tampa tarsi raktu gelbstint mylimàjà. Pragaro ser gëtojà Charonà Orfëjas uþmigdo ne arfos grojimu, o senais áraðais, sklindanèiais ið ðito seno patefono… Ir pragaras kaþkodël vaizduojamas daug ðviesiau nei þemë… Jis yra daug ar èiau, negu daugelis mano, – atsiveria kaip rûsio anga pakeliant scenos konstrukcijas. Dainininkai tampa tikrais akrobatais… Þavusis dainius Orfëjas, padarydamas lemtingà klaidà ir paþvelgdamas á Euri dikæ, praþûva, t. y. iðskrenda ið scenos, palikdamas þmonijai nuostabià muzikà (nors reþisieriaus idëja iðskraidinti lynais pririðtà Orfëjà ne vienam þiûrovui këlë juokà…). Taip, tai fantastinë legenda. Suþavëjo ir labai saikingos dekoracijos. Tada paste bi kur kas dau giau reikð mës ágy jan èias kitas iðraiðkos priemones: ðviesos ir tam sos efektus, ðeðëliø kontrastus, atlikëjø mimikà, ðiuolaikinio ðokio plastikà (ðokiai ðiame pastatyme labai svarbûs, juk reþisie rius – profesionalus, pasaulyje labai po puliarus choreografas, ákûræs savo ðokio teatrà prie Veimaro nacionalinio teatro, vadovavæs kelioms baleto trupëms). Tiesa, sunku bûtø pasakyti, ar pasta tymà galima laikyti skandalingu. Taip, èia gausu keistø dalykø, bet viskas turi prasmæ. Tai iðties modernaus teatro mo dernus, stilingas spektaklis, kurá gali tiek labai aukðtinti, tiek ir peikti, bet niekada negali jo nepastebëti… n
Muzikos barai /49
Pasaulio didieji Balys VAITKUS
X
X a. buvo keletas kûrëjø, turinèiø ypatingà spalvos po jûtá. Aplenkiant dailininkus, kuriems darbas su spalva yra tikroji duona, ið muzikø reikë tø iðskirti lietuviams be galo reikðmingà M. K. Èiurlioná, jo amþininkà rusø kom pozitoriø Aleksandrà Skriabinà ir pran cûzø kompozitoriø Olivier Messiaenà. Savo pasisakymuose Messiaenas nesyk yra patvirtinæs savo dvasinæ giminystæ su Èiurlioniu, jam imponavo nuolatinis muzikos ir dailës susipynimas ðio auto riaus kûryboje. Messiaenas, kaip ir Skriabinas bei Èiurlionis, muzikos garsus regëjo spal vomis. Tokio savo gebëjimo suvokimas buvo vienas ryðkiausiø jo vaikystës atra dimø. Ypaè didelá sukrëtimà Messiaenas patyrë pirmàkart pamatæs didþiuosius Ðartro katedros vitraþus – domëjimasis baþnyèiø vitraþais vëliau tapo viena ðio
Muzikas ið Dievo paðaukimo Minint 95-àsias Olivier Messiaeno gimimo metines prancûzø kompozitoriaus aistrø. Mums, „neregiams”, tiesiog sunku ásivaizduoti, kad stebint spalvø þaismæ nuostabaus groþio spalvoto stiklo kompozicijose ámanoma girdëti muzikà ir – prieðingai – akordø kekës, skirtingos tonacijos, ávairûs instrumentø tembrai vaizduo tëje sukelia realius spalvø ir atspalviø niuansus. Messiaenui tai buvo visiðkai natûralu. Nedvejojant galima sutikti, kad Messiaenas – vienas didþiøjø mûsø laikø krikðèioniø. Bûdamas puikus vargonininkas, jis visà gyvenimà dirbo Paryþiaus ðv. Trejybës baþnyèioje. Jis turëjo, sakytume, charizmatiná gebëjimà iðtirpti Miðiø paslaptyje, iðnykti savo at liekamoje muzikoje. Nors ir labai savitos stilistikos, ritmiðkai sudëtinga, unikalios harmoninës kalbos, Messiaeno muzika nepaprastai vienalytë, visa skirta Amþi nybei. Pats kompozitorius yra sakæs, jog muzika – tai nuolatinis erdvës ir laiko, garso ir spalvos dialogas, vedantis mus á vienovæ, kurioje erdvë yra laikas, o garsas – spalva. Toje vienovëje, iðeidami ið laikiðkumo ribø, priartëjame prie Ana pusybës. Muzika vienintelë ið visø menø leidþia iðgyventi ðá fenomenà. Savo neatsiejamu muzikos ir tikëjimo susiliejimu Messiaenas lygintinas tik su J. S. Bachu. Toks palyginimas, kurá pats Messiaenas laikë savaime suprantamu, yra labai svarbus, nes juo ámanoma at sverti vis pasigirstanèius, bet, matyt, ne Viena pagrindiniø Messiaeno kûryboje – vitraþo idëja Olivier Messiaen
Muzikos barai /50
pagrástus ðiuolaikinius vertinimus: nors dauguma didþiøjø muzikø savo gyvena majame laikotarpyje jautësi esà svetimi, Bacho laikø muzikø ryðys su Baþnyèia buvo visiðkai natûralus, to, deja, nepasa kytume apie nûdienà, – Messiaenas grei èiausiai yra vien maloni iðimtis. Dievotumas yra jungiamoji grandis, siejanti visus jo kûrybos elementus, apie kuriø heterogeniðkumà, eklektikà ir gau sumà tiek daug vieðai svarstoma. Visi jie, it metalo droþlës – magnetiniam laukui, paklûsta tai paèiai vienijanèiai jëgai. Pats Messiaenas kalboje, pasakytoje 1971 m. gavus Erazmo Roterdamieèio premijà (Praemium Erasmianum), apibûdindamas savo kûrybos elementus, iðtarë esminæ nuostatà: „Að tikiu Dievà!” Kalbëdamas apie muzikà, Messiaenas ávairiais aspektais nusako pagrindines savo kûriniø sandaros ypatybes, màsty mo ir kûrybos leitmotyvus. Greta tikëji mo kaip aukðèiausios, visa apimanèios temos svarbiausià vietà jo komentaruose uþima ritmas, garsø sistemos, paukðèiø
A Musician with a Divine Mission Commemorating the 95th anniversary of the birth of Olivier Messiaen The article contains several extracts from the book Contributions to the Spiritual World of Olivier Messiaen by Almut Rössler, the German organist and, in Messiaen’s words, the best interpreter of his works. She is also the author of a number of books about the life and work of this one of the most eminent figures in 20th-century music. Balys VAITKUS
giedojimas, visø ðiø elementø santykis su spalva, taip pat objektyvus ir subjek tyvus garso ir spalvos santykio fenome nas, jo reikðmë klausytojø suvokimui, leitmotyvui kaip bendrajam estetiniam principui. Kalbëdamas apie savo operà „Pranciðkus Asyþietis” (jà raðë daugiau kaip deðimt metø, ir tam prireikë didþiu liø fiziniø ir dvasiniø jëgø), Messiaenas aprëpia visà savo kûrybà, nusako paèiø muzikos komentarø svarbà, savo poþiûrá á kanèià, savo ryðá su kitais kompozito riais, ypaè su J. S. Bachu, taip pat su savo mokiniais ir visa naujàja muzika. Daugelis kompozitoriaus paraðytø tekstø ar pasakytø kalbø iliustruoja ið liekantá, o kai kada – smarkiau ar subti liau besikeièiantá Messiaeno prasminiø akcentø iðsidëstymà; sekti jø kaità, be abejo, patraukli kiekvieno besidominèio jo galimybë. Daþnai girdime paprastà klausimà, kurio viskà apimantá atsakymà rasime, deja, negreitai: koks gi Messiaenas buvo kaip þmogus, kaip asmuo? Laimë paþinti ðià didþià mûsø epochos asmenybæ teko vokieèiø vargonininkei, paties Messiae no þodþiais tariant, geriausiai jo kûriniø atlikëjai Almut Rößler, kurios plunksnai priklauso jau keletas knygø apie Messia e nà. Jai te ko daug kar tø ben drau ti su kompozitoriumi, lankytis jo namuose Paryþiuje, kartu keliauti po ávairias ðalis grojant jo vargoniniø kûriniø premjeras. „Muzikos barø” skaitytojams patei kiu keletà iðtraukø ið ruoðiamos Rößler knygos „Apie dvasiná Olivier Messiaeno pasaulá”. Jau cituotos Messiaeno mintys – taip pat ið ðio leidinio. Pirmiausia dera priminti, jog mano studijø metais (1951–1955) dar buvo smarkiai justi pokario situacija: varga nas visuomeninis gyvenimas ir labai tra dicinis mokymo lygis. Kitaip sakant, tiek Messiaeno, tiek kita ðiuolaikinë muzika á baþnytinës muzikos studijø akiratá arba nepatekdavo, arba patekdavo visiðkai atsitiktinai. Tuo metu buvo madinga ágy tus vargoninius gebëjimus „apðlifuoti” Prancûzijoje. Laimingø sutapimø dëka po oficialiø studijø porà metø privaèiai studijavau pas profesoriø Gastonà Litai ze’à, nepaisant aklumo, ðvytinèià, gyvy bingà asmenybæ, muzikantà virtuozà, kuris buvo artimas Olivier Messiaeno draugas, gynëjas ir nenuilstantis jo kûri niø vargonams atlikëjas. Todël mano var goniniø namø darbø uþduotimi iðkart tapo Messiaeno ciklo „La Nativité du Seigneur” („Vieðpaties gimimas”, 1935) dalys. Nepaisydama pradinio pavirðu tiniðko neigimo, studijavau ðià muzikà labai atidþiai, nes traukë noras áveikti ritmines jos problemas.
Kaip þinoma, apetitas ateina beval gant, – 1957 m. ant rà jà Ka lë dø die nà Diuseldorfe, pilnoje Ðv. Jono baþnyèioje, pirmà kartà grojau ðá kalëdiná Messia eno ciklà, kuris ið esmës buvo sutiktas palankiai, nors bûta ir aistringai já nei gianèiøjø. Netrukus Diuseldorfe ávyko ir pirma sis velykinio ciklo „Les Corps glorieux” („Paðlovintieji kûnai”, 1939) atlikimas. Uþ ðios muzikos ir kitø ðiuolaikiniø pran cûzø autoriø kûrybos propagavimà 1960 m. gavau paskatinamàjà Ðiaurës Rei no–Vestfalijos þemës Kultûros premijà. Tuos pinigus skyriau dar vienam keleto savaièiø studijø vizitui á Paryþiø 1961 m. pabaigoje. Tuo metu pas Litaize’à studi javau Messiaeno „Sekminiø miðias” bei lankiau þymiàsias Messiaeno paskaitas Paryþiaus konservatorijoje. Ðiandien ga liu tik apgailestauti, kad tai buvo toks trumpas epizodas. Pirmoji paþintis tokia ir buvo: Mes siaenas dëstytojas, prieð já 15–20 þmo niø, kuriuos jis meiliai vadino „mano maþyliai”. Paskaitos, kurias Messiaenas vedë visà savo pedagoginës veiklos laikà triskart per savaitæ po keturias valandas, bûdavo visiðkai nestereotipinës – kaip prasminga, kai jas veda tokios didingos dvasios þmogus! Ðiø paskaitø turinys – ávairiausiø laikø ir stiliø muzikos suvokimas. Tai buvo miðinys labai in dividualiø muzikos istorijos ir muzikos analizës paskaitø, kurias tarsi lozungai susiejo nematomos gijos. Savo to meto uþraðuose skaitau, kad tada kelias savai tes ritminiu, motyvø plëtojimo ir harmo nijos atþvilgiais buvo nagrinëjamos „Ars nova” laikotarpio Guillaume’o de Ma chaut Miðios, Claudio Monteverdi opera „Orfëjas”, Domenico Scarlatti sonatos (ir jø techniniø atradimø tæsiniai Albénizo kûriniuose), instrumentiniai XVIII a. koncertai, Maurice’o Ravelio ir Claude’o Debussy, Claude’v le Jeune’o ir Clémen to Jannequino skirtumai. Ypaè man bran gûs Debussy preliudo „Ondine” („Undi në”) analizës uþraðai – juose atsispindi neátikëtina atskaitos taðkø gausybë ir kruopðtus nagrinëjimas. Visiðkai asmeni nës Messiaeno pastabos, iðeinanèios toli uþ normalios muzikinës analizës ribø, lei do man kaip stebëtojai per trumpà laikà suvokti milþiniðkà jø poveiká jo studentø muzikiniam poþiûriui. Messiaenas sëdë davo prie fortepijono, grodavo viskà ið lapo lyg velnias, kreipdavosi á kiekvienà klausdamas, aiðkindavo, pagalvodavo, vël aiðkindavo. Daþnai ðiuos muzikinius posëdþius baigdavome áraðø klausymu. Ið paskaitø iðeidavome tiesiog pripum puoti muzikos, daugybës jos niuansø ir susipynimø.
Ðiuo metu, tarpininkaujama Litai ze’o, að pirmàkart grojau Messiaenui jo muzikà – „Sekminiø miðias”: koks man tai buvo nepamirðtamas ávykis, toks vi siðkai ðalutinis – paèiam Messiaenui. Be abejo, mûsø susitikimai dviejuo se Messiaeno minëjimuose Diuseldorfe 1968 ir 1972 m. klostësi kitaip. Èia Mes siaenas labai jautriai reagavo á rengëjø pastangas ir gausias ovacijas; apie tai laikraðtis „Carrefour” („Kryþkelë”) raðë: „Ðvæsti didþio prancûzø kompozitoriaus 60-metá reikia Diuseldorfe”. Messiaenas taip dþiaugësi muzikiniu savo gimtadie nio paminëjimu, kad leidosi mano ákal bamas vël kà nors paraðyti vargonams. Naujasis veikalas vadinosi „Meditations sur le Mystere de la Sainte Trinite” („Ðvè. Trejybës paslapties meditacijos”, 1969). Objektyviausias ir neiðdildomas abiejø ðvenèiø áspûdis iðliko prisime nant „intymø” Messiaeno bendravimà su vienais geriausiø Vokietijoje Diusel dorfo ðv. Jono baþnyèios vargonais. Pir miausia reikia pabrëþti tà nenumaldomà kruopðtumà, su kuriuo kompozitorius dirbo prie ðiø visiðkai jam nepaþástamø vargonø siekdamas rasti adekvatø savo garsiniø ávaizdþiø sprendimà, – jis ne pavargdamas lakstë laipteliais þemyn ir aukðtyn tarp vargonø pulto ir baþnyèios, reikalaudamas ið manæs aukðèiausiø re gistravimo meno gebëjimø. Lygiai taip nenumaldomai ir tiksliai, beveik nuas menintai atrodë ir jo darbas repetuojant „Trois petites Liturgies sur la Presence divine” („Trys maþosios dieviðkojo buvi mo liturgijos”, 1943): iki sprogimo eksta ziðkos muzikos ir visiðkai nuasmeninto, beveik nejudraus jos kûrëjo veido iðraið kos prieðingybë iki ðiol yra vienas reikð mingiausiø mano gyvenimo áspûdþiø: tai lyg spontaniðkas þvilgsnis á Messiae no kûrybinës prigimties dvilypumà. Po tokiø átemptø darbo valandø juo labiau jaudinantis bûdavo jo nuoðirdus dëkingumas atlikëjams po koncertø: jis galëdavo nenuilstamai mëgautis atlikë jø ir savo muzikos sëkme. Neámanoma pamirðti tø tylos minuèiø prieð aplodis mentø audrà 1972 m., per „Meditacijø” premjerà tiek Diuseldorfe, tiek Paryþiuje, – ko gero, po iðties reikðmingo muzikos atlikimo baþnyèiose toks pripaþinimas ir yra pats graþiausias: pirmiausia muzika nuaidi, nutyla erdvëje, klausytojø galvo se ir ðirdyse, ir tik tada iðreiðkiamas pri tarimas jai ir dþiaugsmas. Kartu Diuseldorfe praleistos dienos iðraiðkingai atspindëjo ir kasdienes Messiaeno kaip krikðèionio pratybas, jo dalyvavimà Miðiose, priimant ðvè. Ko munijà. Messiaenas ir Baþnyèia: matau já kaip kontûrà, besimeldþiantá gotikinëje
Muzikos barai /51
Kûryba Lisabonos katedroje prieð savo kûrinio „La Transfiguration de Notre Seigneur Jesus-Christ” („Mûsø Vieðpaties Jëzaus Kristaus persikûnijimas”, 1969) premje rà, matau já ið vargonø emporos sekantá Miðiø eigà, – neámanoma nedalyvauti ðia me susikaupime. Taip pat ðalia Messiae no vargonø pamaldø metu neámanoma ásivaizduoti turistø ðurmulio, kaip daþ nai esti kitose Paryþiaus baþnyèiose. Su tokiu pat atidumu jis sekdavo pamaldas ir Diuseldorfo ðv. Jono evangelikø baþ nyèioje ar filosofuodavo su mano tëvu evangelikø teologu. Po pirmojo minëjimo Diuseldorfe paþinau Messiaenà ir prie jo paties var gonø Paryþiaus ðv. Trejybës baþnyèioje, siekdama gauti paskutines autentiðkas nuorodas prieð visø Messiaeno kûriniø plokðtelës áraðà: tai buvo ypaè asmenið kos pastabos, padedanèios tiksliai atlikti jo kûrinius ið esmës kitaip sukonstruotu ir skambanèiu instrumentu. Ma nau, kad, mums dir bant su Ðv. Trejybës baþnyèios vargonais, patyriau esminius savo gyvenimo dalykus. Ramy bë, su kuria Messiaenas sëdasi prie savo vargonø, juos atidaro, ruoðia registrø kombinacijas, tikrina, kà paruoðæs, nor maliam þmogui darytø áspûdá, kad „að tai galëèiau padaryti daug greièiau”. Po trumpos vidinës kovos að sàmoningai nu sprendþiau neprieðtarauti tam ið vidaus, o pasiduoti tokiam uþburianèiam ritmui. Tai nebûtinai reiðkë, kad bûdama viena að tiek pat laiko eikvosiu techniniam pa siruoðimui. Taèiau tuo metu priëmiau tai kaip dovanà – pojûtá, kad laiko uþtenka viskam, kad kûrinius, prieð suskamban èius ir pasibaigusius, reikia apgaubti laiku ir erdve. (Deja, kaip daþnai bûtent vargonø koncertuose, vos nutrûkus pas kutiniam akordui ar netgi jam tebeskam bant, girdime dalykiðkà gaidø ar mygtu kø ðiugþdëjimà!) Susitikimø Paryþiuje virðûnë – „Medi tacijø” premjera Ðv. Trejybës baþnyèioje, kai grojau ðalia stovint Messiaenui, o klausë visas muzikinis Paryþiaus elitas. Ko gero, niekad daugiau neteko iðgyven ti tokios „koncentruotos” koncertinës situacijos, kai dël atsakomybës greta stovinèiam genialiam, á savo kûriná su sitelkusiam asistentui, kuris vis dëlto spinduliavo nuostabià ramybæ, pakilau aukðèiau savæs paèios. Tik kartà yra tekæ matyti Ðv. Trejybës baþnyèios vargonais Messiaenà grojantá patá: ðaltà 1971 m. lapkrièio vakarà jis man vienai pirmøjø, neskaitant þmonos Yvonne Loriod, pergrojo savo „Medi tacijas” ir áteikë ðvarraðtá, kad galëèiau ruoðtis ðio kûrinio atlikimui. Nors tuo metu ir pasiteiravau jo, vis dëlto iki ðiol
Muzikos barai /52
negaliu suprasti, kodël apie naujàjá savo vargoniná opusà Messiaenas praneðë praëjus net dvejiems metams po jo para ðymo. Tikriausiai tai susijæ su ypatingu jo varþymusi pateikti savo kûrybà. Dar 1969 m. Yvonne Loriod man iðdavë, kas Messiaenas, atrodo, raðo naujà kûriná vargonams, – tai ji suþinojusi irgi tik tuo met, kai ðis jà pakvietë jau gatavà veikalà perraðyti. Po ilgø bendravimo metø ir vis daþ nesniø susitikimø su Messiaenu per kon certus ávairiose ðalyse 1979 m. pirmàkart lankiausi Messiaeno ir Loriod namuose, iðsidësèiusiuose per tris vieno Paryþiaus dangoraiþio aukðtus. Á akis krito didþiulë biblioteka su gausiu teologijos skyriumi, ryðkus raudonas kilimas, juodas rojalis, Blanc-Gattiso paveikslai ant sienø bei indaujos su vertingais japoniðkais servi zais maþame valgomajame. Proga pabendrauti su Messiaenu as meninëje aplinkoje pasitaikë palyginti vëlai. 70-øjø Messiaeno gimimo metiniø proga Paryþiuje buvo rengiama didþiulë jo kûriniø retrospektyva, trukusi keletà savaièiø. Tuo metu Messiaenas pateko á ligoninæ (tai jis ilgà laikà vis atidëliojo) ir savo gimtadiená sutiko maþutëje li goninës palatoje su tranzistoriumi prie lovos. Tàdien galëjau já aplankyti, ilgë liau ðnektelëti. Paskui vakare klausiausi ðventinio koncerto, kurá dirigavo vienas þymiausiø kompozitoriaus mokiniø Pier re’as Boulezas, bei ið anksto oficialiai ne planuotos jo sveikinimo kalbos ir galëjau puikiai ásivaizduoti Messiaeno jaudulá girdint ðá laudatio. Vargu ar atsiminimø nuotrupos gali pasakyti, koks þmogus buvo Messia enas. Subtilus, keliantis pasitikëjimà, grieþtai reikalaujantis ir be galo draugið kas – taip, ir besijuokiantis. Gal vëliau atsiras skyrius apie Olivier Messiaeno humorà. Ten bûtinai bus apraðytas nu tikimas, kai, tûkstanèius kartø bëgiojæs Diuseldorfo ðv. Jono baþnyèios vargo nø laipteliais aukðtyn, jis juokaudamas sudejavo: „Reikëtø bûti Corps glorieux (dvasiðkuoju kûnu)…” n
Hermannas Hesse 1947-øjø sausá
Diana ÈEMERYTË
“K
as bûtø mûsø gyvenimas be muzikos! Juk nebûtinai tai tu ri bûti koncertai. Tûkstanèiø atvejø pakanka prisiliesti prie pianino, dëkingai paðvilpau ti, padainuoti ar paniûniuoti arba bent tyliai prisiminti nepamirðtamus taktus. Jeigu kas man arba kiekvienam ðiek tiek muzikaliam atimtø, sakykim, uþdraustø arba smurtu iðplëðtø ið atminties Bacho choralus, arijas ið „Uþburtosios fleitos” ar „Fi ga ro”, tai mums bû tø tas pats, kaip netekti organo, kaip prarasti pu sæ prasmës, visà prasmæ. Kaip daþnai, kai niekas nebepadeda, kai nebedþiu gina daugiau nei dangaus þydrynë, nei þvaigþdëta naktis ir nebeturime po ranka kokio nors raðytojo knygos, kaip daþnai tuomet ið atsiminimø lobyno ið kyla Schuberto daina, Mozarto taktas, ko kiø nors mi ðiø, so na tos to nas – juk në nebeþinome, kur ir kada já girdëjome – ir skaisèiai ðvieèia, ir iðjudina mus, ir uþdeda savo mylinèias rankas ant mûsø skaudamø þaizdø... Ak, koks mûsø gyve nimas bûtø be muzikos!”1 Vargu ar praeito ðimtmeèio literatû roje rastume kità raðytojà, taip tiesiogiai susijusá su muzika. Hermannas Hesse (1877–1962) – vienas ið nedaugelio, ku rio raðymo stiliui ypaè stiprià átakà darë muzika. Romanuose „Stiklo karoliukø þaidimas”, „Stepiø vilkas” ir „Gertrû da” ji tampa net sudedamàja temos da limi. Nors beveik kiekviename raðytojo
Hermannas Hesse “lit eratûrinis kompozit o rius” Juk ið esmës að – muzikantas, tik gyvenu literatûroje... Thomas Mannas romane figûruoja dailininko ar muziko personaþas, vis dëlto kûrinio, kuriame muzika bûtø centrinë pasakojimo tema (pavyzdþiui, kaip Thomo Manno „Dak taras Faustas”), nerasime. Skausminga ankstyvøjø jaunojo Hesse’s opusø palai ma, romantiðkas sielos ðauksmas (pavyz dþiui, „Peteryje Kamencinde”, „Po ratu”, „Knulpe” ar „Hermane Lauðeryje”) suku ria liaudies dainø aliuzijà prozoje. Savo recenzijose, laiðkuose, pamàstymuose ar eilëraðèiuose raðytojas vis ið naujø perspektyvø paþvelgdavo á muzikos, kompozitoriø ir atlikëjø (neretai artimø draugø) vietà savo gyvenime. Hesse’s santykis su muzika – empi rinis, tiesiogiai susijæs su namø muzika vimu, su kuriuo raðytojas uþaugo: „(…) uþaugau ne su virtuozais ir ne koncertø salëse, o su namø muzika, ir graþiausia visada buvo ta, kur pats galëdavai daly vauti; su smuiku ir padainavimu paaug
Hermann Hesse: A Literary “Composer” In the literature of the past century, one could hardly find a writer whose work is connected with music more closely than the writings of Hermann Hesse (1877 – 1962). The author of the article analyses the role of music in Hesse’s works, the links between music and his literary themes and style and the writer’s personal approach and attitude towards music. Diana ÈEMERYTË
lystës metais þengiau pirmus þingsnius á muzikos karalystæ...”2 Prisiminimai apie savo paties smuikavimà (vëliau iðkeistà á tapybos pomëgá) gyvi kai kuriuose jo eilëraðèiuose ir, beje, „Muzikiniuose uþraðuose”. Èia Hesse gana grieþtai pasi sako prieð „anonimiðkà” virtuoziðkumà ir „talentus be charakterio”. Koncertø salës ir dirbtinis virtuoziðkumas – daly kai, nederantys muzikos esmei. Muzika Hesse’i – ne vieða prieþastis save parody ti ir á kitus paþiûrëti, atvirkðèiai, tai pats intymiausias pokalbis su savimi. Hesse’s kûryboje daþnai pasirodo smuiko leitmo tyvas: „Gertrûdoje” Kunas, tapæs luoðiu ir netekæs jaunystës dþiaugsmo, ima kurti dainas ir sonatas smuikui; „Stepiø vilke” Haleris svajoja: „O jei dabar turë èiau draugà kokioje palëpës kamarëlëje, jis sëdëtø susimàstæs prie þvakës, o ðalia gulëtø smuikas!”; „Kelionëje á Rytø ðalá” taip pat minimas smuikas: „Kadangi savo piligrimø bûryje að buvau smuiki ninkas ir pasakotojas, turëjau rûpintis muzika... (…) Að ne tik grojau smuiku ir vadovavau chorui, bet ir rinkau seno vines dainas ir choralus, raðiau ðeðiabal sius ir aðtuonbalsius motetus ir madriga lus, mokiausi jø.” Muzikoje Hesse laiko save diletantu: „(…) esu toks diletantas, kad nesugebu net atpaþinti kûrinio tonacijos. (…) Apie grojimo technikà nusimanyti maþiau nei að vargu ar ámanoma – nebent kad galiu skaityti natas!..” Taèiau jo profesionalu
mas pasireiðkë muzikos supratimu ir mu zikos istorijos þiniomis. Romane „Stiklo karoliukø þaidimas”, kurio pirminis pa vadinimas – „Muzikiniø pratimø þaidi mas”, Hesse gausiai apraðo muzikinæ me dþiagà, pavyzdþiui, kanono ir fugos kom ponavimo principus. „Kai kurie muzikos „specialistai” pareiðkia, kad neteisinga ir diletantiðka yra klausanèiam muzikos re gëti vaizdus – peizaþus, þmones, jûras, audras, paros bei metø laikus. Man (…) matyti vaizdus atrodo natûralu ir gera; beje, að atradau, kad vaizdus daþnai re gi ir geri profesionalûs muzikai. (...) Juk muzikos paslaptis ta, kad ji iðkvieèia tik mûsø sielà, o ne inteligencijà ir iðsilavini mà, kad aukðèiau visø mokslø ir kalbø daugiareikðmëmis, bet galutine prasme visad savaime suprantamomis formomis nuolat vaizduoja tik þmogaus sielà. Kuo didesnis meistras, tuo labiau neribotas jo þvilgsnio ir iðgyvenimo galiojimas ir gylis. Ir dar: kuo tobulesnë grynai muzi kinë forma, tuo betarpiðkesnis saldusis poveikis mûsø sielai”, – ðitaip Hesse sa vo mintis dëstë 1913 m. esë „Muzika”. Tiesiogiai su muzika Hesse susidûrë raðydamas kompozitoriaus, stomatologo ir draugo Alfredo Schlenkerio (1876– 1950) keturiø veiksmø operos „Bëgliai” libretà. 1914 m. Miunchene pasirodë Hes se’s sudarytas rinkinys „Vokieèiø poetø dainos”. Taip pat Hesse paraðë operos „Bianka” libretà ðveicarø kompozitoriui, Maxo Regerio mokiniui ir artimam bièiu liui Othmarui Schoeckui (1886–1957). Tiesa, ðis libretas buvo atmestas kaip nepanaudojamas. Viename ið komen tuojanèiø ðià operà tekstø (1908–1909) Hesse bandë savo sumanymà pagrásti sakydamas, jog norëjæs atnaujinti ro mantinæ operà – operà, kuri susideda ið eiliø ir dainavimo, „be jà pertraukianèios prozos”, kur dialogai turëtø skambëti tai kaip baladës, tai kaip liaudies dainos. Jis taip pat nurodo ir nesëkmës prieþastá – kompozitoriø (nors Schoeckà Hesse ypaè vertino ir vadino „svarbiausiu ðiø dienø dainø kûrëju”). Hesse’s ðirdyje – muzika, taèiau jis iðtikimas literatûrai. Daugelyje Hesse’s kûriniø randame nors po vienà kompozitoriaus pavar dæ: Mozartas, Bachas, Beethovenas, Brahmsas, Wagneris, Wolfas, Regeris... Eilëraðèiø, ypaè jaunojo Hesse’s, pava dinimai irgi neretai muzikiniai: „Smui kininkas”, „Melodija”, „Gavotas”, „Noktiurnas”, „Ðopeno valsas” ir kt. O ir patys jo romanai – nuostabiausi muzikos ðedevrai: pavyzdþiui, „Demianas” – pui kus homofonijos, „Sidharta” – variacijø, „Stepiø vilkas” – sonatos formos arba netgi operos pavyzdys prozoje! Be abe jonës, toks kûriniø muzikalumas kyla ið
Muzikos barai /53
Kûryba puikios muzikinës patirties, bendravimo su muzikantais ir koncertø. „Vis dëlto ra dijo ir gramofono klausytoju að tapau tik senatvëje, ir kada, atsigræþæs atgal, ana lizuoju savo muzikinius iðgyvenimus, suvokiu, jog ne mëgavimasis áraðais ar transliacijomis svarbiausia, ne jie mane iðugdë muzikos mëgëju ir kai kuriose srityse – beveik profesionaliu þinovu. Ne, mano vieniðus muzikos siurbimo savo kambaryje metus paruoðë deðimt meèiai aktyvaus dalyvavimo vieðuose koncertuose, operos vakaruose, festiva liuose, iðkilminguose baþnytinës muzi kos atlikimuose, pirmiausia „teisingose” ir garbingose vietose: koncertø salëse, teatruose, baþnyèiose, bendruomenëje, greta panaðiai sustyguotø klausytojø, ku riø pasinëræ á muzikà, klausantys, pagar biai atsidavæ, daþnai ið vidaus nuðvitæ ir klausymo groþá atspindintys veidai kar tais mane taktas po takto jaudino labiau nei mano paties klausymas. (…) Drau gystë ir susitikimai su kompozitoriais, dirigentais, virtuozais, dainininkais ir dainininkëmis – bûtina mano muzikinio gyvenimo ir muzikinio ugdymo dalis. Ir kada ðiandien, prisimindamas kai ku riuos neabejotinai ypaè man ryðkius kon certus salëse ar baþnyèiose, að ne tik vël girdþiu muzikà, apgaubtà ypatingos anø valandø atmosferos ir temperatûros, ne, að matau jaudinantá Dinu Lipatti stotà, aristokratiðkà Paderewská, plastiðkàjá Sa rasate; matau ðvytinèias Schoecko akis, vangø, poniðkà Richardo Strausso diriga vimà, Toscanini fanatizmà, Furtwängle rio nervà; regiu mielà Busoni veidà, susimàsèiusá prie klaviatûros, taip pat vaidilutës poza Filippi, plaèiai atvertas Durigo akis „Dainos apie þemæ” finale, berniokiðkai didelæ Edwino Fischerio galvà, èigoniðkai raiðkø Hanso Huberio profilá, graþius, plaèius dirigento Fritzo Bruno rankø judesius skambant Andante, matau ir ðimtus kitø kilniø ir brangiø man þmoniø figûrø, veidø ir gestø. Klau sant radijo, viso to nebûna, o apie televi zijà að tik girdëjau...”3 Be je, Hes se vi sa tai ra ðo 1960 m., nors jis visada buvo prieð literatûriniø kûriniø ekranizavimà, radijo imtuvus, televizijà ir apskritai prieð ðiuolaikiðkai pateikiamà informacijà. Nors technikà Hesse vertino skeptiðkai, vis dëlto iki pat mirties daug klausësi radijo. Taip pat turëjo automobilá (!), kuris jo pasaulyje priklausë tipiðkoms civilizacijos ligoms. Prisiminkime automobiliø medþioklæ „Stepiø vilke” („Visi á medþioklæ! Me dþiojami automobiliai”). Automobilis ir radijas – tiesioginiai tarpininkai tarp Hes se’s ir pasaulio. Radijo imtuvà taip pat matome „Stepiø vilke”. Hesse’s poþiûrá
Muzikos barai /54
á radijà perteikia Mozartas, ájungdamas transliuojamà Händelio Concerto grosso F-dur: „Paklausykite, þmogeli, be patoso ir paðaipos, kaip uþ ðio juokingo apara to, uþ ðio ið tiesø beviltiðkai idiotiðko dangalo ðmëþuoja tolimas ðios muzikos vaizdas! Klausykitës, èia galima ðio to ið mokti. Ásidëmëkite, kaip ðis pamiðëliðkas garsintuvas daro, atrodytø, kvailiausià, nereikalingiausià ir draustiniausià daly kà pasaulyje ir kaip be atrankos, kvailai ir grubiai, be to, pasibaisëtinai iðkreipda mas, sviedþia kaþkur atliekamà muzikà á svetimà, jai netinkamà vietà – ir kaip vis dëlto negali sunaikinti pirmapradës ðios muzikos dvasios, o tegali árodyti tik savo technikos bejëgiðkumà ir bedvasá vertel giðkumà! Gerai ásiklausykite, þmogeli, jums tai bûtina! Taigi atsikimðkite ausis! Ðitaip. O dabar girdite juk ne vien radijo iðprievartautà Händelá, kuris, nepaisant ðio bjauraus pavidalo, vis dëlto dar te bëra dieviðkas, – jûs girdite ir matote, gerbiamasis, kartu ir puikià viso gyveni mo alegorijà. Klausydamasis radijo, jûs girdite ir matote nuo amþiø vykstanèià kovà tarp idëjos ir jos pasireiðkimo, tarp amþinybës ir laiko, tarp to, kas dieviðka, ir to, kas þmogiðka. Lygiai taip, mano mielas, kaip radijas deðimtá minuèiø be atrankos svaido puikiausià pasaulio muzikà á neámanomiausias vietas, á mies èioniðkus salonus ir palëpiø kamarëles, blokðdamas jà plepantiems, ryjantiems, þiovaujantiems, miegantiems abonen tams, kaip vagia ið ðios muzikos jutiminá jos groþá, kaip jà gadina, darko ir seilëja ir vis dëlto negali visiðkai nuþudyti jos dvasios, – taip ir gyvenimas, vadinamoji tikrovë, ðvaistosi puikiausiais pasaulio paveikslais, po Händelio transliuoja pra neðimà apie vidutiniø pramonës ámoniø balanso paslaptis, stebuklingus orkestro garsus paverèia gleivëm, visur tarp radi jo ir tikrovës, tarp orkestro ir ausies bru ka savo technikà, savo vertelgiðkumà, savo chaotiðkà poreiká ir tuðtybæ.”4 1900 m. Bazelyje pasirodë nedidelis Hesse’s kûrinys „Likæ Hermano Lauðe rio raðtai, eilëraðèiai”. 1907 m. prie ðio autobiografiðkumu paþenklinto jaunys tës darbo poetas pridëjo dar dvi maþas poemas: „Lulu” ir „Bemiegës naktys”. Ðiuose raðtuose matome Lauðerio nuo rodà, kad dar prieð mokyklinius metus muzika jam darë áspûdá, „o ir ankstyviau sias, migloèiausias Miunsterio paveiks las atrodë neatsiejamas nuo vargonø”, kuriø skambesio daþnai slapèia vykdavo pasiklausyti. Devyniolikos metø proga tëvai padovanojo smuikà, ir bûtent nuo tos dienos jis atrado savo vidinæ tëvynæ anapus, prieglobstá, kur susikaupdavo nesuskaièiuojami dþiaugsmai ir rûpes
èiai. Lauðeris, taip pat Hermanas, – tai pats Hesse: abu uþauginti romantikø áta kos, jog „muzika – viso groþio pradþia, dirgiklis”, turinti stebuklingø galiø. Ta èiau jau ankstyvuosiuose savo darbuose Hesse aiðkiai pasisako prieð „beformæ”, „slopinanèià”, „saldþià”, „pacukruotà” romantinæ muzikà ir iðaukðtina „aiðkià”, racionaliais komponavimo principais sukurtà klasikinæ muzikà. Muzika, anot Hesse’s, turi reprezentuoti pasaulio tvarkà, todël ji negali bûti svaiginanti ar chaotiðka, kokià kûrë Wagneris ir Brahmsas. Prisiminkime scenà ið „Ste piø vilko”, kur ðmaikðtaujanèia gaida Hesse vaizduoja senà, ilgabarzdá ponà, kuris lygumoje skausmingu veidu veda „milþiniðkà keliø deðimèiø tûkstanèiø juodai apsirengusiø vyrø vorà”. Mozar tas: „Matote, tai Brahmsas. Jis siekia iðsi vadavimo, bet iki tol praeis dar nemaþai laiko.” Taip Haris suþino, „kad juodieji tûkstanèiai – tai vis atlikëjai tø balsø ir natø, kurie, dieviðkuoju poþiûriu, buvo nereikalingi jo partitûroms”. Mozartas: „Per sodri instrumentuotë, per daug iðeikvota medþiagos.” Lygiai taip pat þingsniuoja ir Richardas Wagneris... Tik paprastumas yra genialus, o sodri instru mentuotë, anot Hesse’s, – „nei Wagne rio, nei Brahmso asmeninë klaida, tai jø laiko klaida”, kaip ir muzikos (ðiuo atve ju Händelio) transliavimas per radijà... Dar „Demiane” Hesse kalba apie mu zikà, kuri „nemoralizuoja”. Beje, ðiame „antimuzikiniame” romane keli puslapiai skirti tik muzikai. Ðalia jau minëto smui ko Hesse’s kûryboje tokie pat svarbûs yra ir vargonai. Juos randame romanuose „Likæ Hermano Lauðerio raðtai”, „Stepiø vilkas”, „Stiklo karoliukø þaidimas”, „De mianas”. Ádomu, kad kûriniuose, kuriuo se pasirodo vargonai, pagrindiniai herojai daþnai jais, kitaip nei smuiku, negroja. Ir E. Sinkleris, ir H. Haleris, ir H. Lauðeris – ðio instrumentø karaliaus tik klausosi ieðkodami, o ir rasdami muzikoje prie globstá. Vargonai Hesse’i – Dievo balsas, grojimas jais – ðventasis menas, ars sacra. Ir jei Hes se lei dþia kam nors pri si lies ti prie ðio dieviðko instrumento, tai tiems personaþams (Demianui, Jozefui Knech tui), kurie dalyvauja dieviðkojoje þmo gaus iðgaunamø garsø harmonijoje. „Porà ar tris kartus per savo klajones ið maþutës priemiesèio baþnyèios girdëjau sklindant vargonø muzikà, bet paklausyti nesusto davau. Kartà praeidamas vël jà iðgirdau ir atpaþinau – grojo Bachà. (...) Mane apëmë jausmas: vargonininkas þino, kad ðioje muzikoje slypi lobis, ir atkakliai siekia to lobio, beldþiasi á vartus ir grumiasi kaip uþ savo gyvybæ...”5 Mozartas ir Bachas – mëgstamiausi
Hesse’s kompozitoriai, kuriø pavardës jo kûryboje vyrauja. Niekas jam nekelia tokio iðgyvenimo kaip Mozarto ir Ba cho muzika, kuri tik viena teikia vidiná dþiaugsmà ir harmonijà: „...visur ðioje muzikoje man ðvietë þvaigþdëtas skaid rumas ir ið jo verþësi beribë ir antþmo giðka ðviesa, amþinas dieviðkas juokas”, – sako Haleris „Stepiø vilke”. Tikra mu zika Hesse’i – linksma muzika, tokia, ko kià kûrë Mozartas (neatsitiktinai „Stepiø vilke” vyrauja juoko motyvas; „Stiklo karoliukø þaidime” Knechtas apibûdina mas kaip „vienas ið tø, kurie nesijuokda mi yra pilni ramios linksmybës”). Hesse visà gyvenimà þavëjosi Mozartu, o jo operà „Don Þuanas” laikë „paskutine didþia muzika”. „Stepiø vilke” Haris Ha leris, kurio inicialai aiðkiai liudija sàsajas su paèiu Hermannu Hesse, akis á aká susi tinka su savo dievaièiu. Hesse ne tik die vina ðá genijø, bet ir laiko save dideliu jo þinovu. „Magiðkajame teatre” skamba finalinë „Don Þuano” scena. Tai nëra at sitiktinumas, nes pats Haleris artëja prie savo finalo, likimo. Kaip ir Don Þuanas, nesusitaikydamas su savo vilkiðkumu, o eidamas prieð já su peiliu rankose, kulmi nacijoje – nuþudydamas Herminà – jis ið tiesø nudobia savo vilkà... Pats Hesse „Stepiø vilkà” lygina su ka nonu ir fuga, kur muzikinë konstrukcija remiasi nuolatine dviejø temø prieðprieða, begalinëmis kiekvienos ðiø temø variacijo mis, perëjimais ið vienos á kità: „Stepiø vil kas” „sutvarkytas taip grieþtai kaip ir ka nonas arba fuga, jis tapo tokia forma tiek, kiek að gebëjau padaryti”. Ðià muzikinæ sistemà papildo leitmotyvai, pavyzdþiui, miesèioniðkai saldaus Goethe’s portreto tema arba auksinio pëdsako leitmotyvas. Ðiojo kilmë – koncertas, kuriame „buvo atliekama puiki senoviðka muzika, ir tarp dviejø piano taktø, pagrotø mediniø puèia møjø, man staiga vël atsivërë durys á anà pasaulá, að perskridau dangø ir pamaèiau dirbantá Dievà...” Kritikai ðá kûriná laiko „sonata, paraðyta proza”, áþvelgdami so natos formos bruoþø pagal ðià schemà:
Ðá kûriná taip pat galime laikyti visø ámanomø þanrø sinteze. Jame susilieja simfonijos, fugos, kanono, sonatos, kanta tos, operos ir kiti þanrai. Argi tai ne „Kan èios” odë, harmonijos kantata ir pagaliau – argi tai ne opera, o galbût ir grand opera? Siûlau tris galimas muzikines ðio opuso formas: operos, sonatinio-simfoninio cik lo ir sonatinio allegro:
Ðioje schemoje matome 3 veiksmø operà su prologu ir epilogu. Taèiau jà ga lime traktuoti ávairiai, pavyzdþiui, prolo gà skaidyti á du: orkestriná (pratarmæ) ir vokaliná (uþraðus), o epilogà jungti prie III veiksmo kaip VI paveikslà ir t. t. Prisi mindama, kaip Hesse mëgo Mozartà, pa bandysiu ðià „operà” trumpai palyginti su „Don Þuanu”: 1) panaðus dvigubos introdukcijos metodas („Don Þuane”: orkestrinis pa vyzdys – uvertiûra, vokalinis – Koman doro nuþudymas; „Stepiø vilke”: pratar më ir uþraðai); 2) Komandoro pasirodymas puotos metu. Puota, mistika = „Magiðkasis teat ras”, puota, mistika, haliucinacijos; 3) sudëtingos asmenybës – Don Þu anas ir Haleris, jas papildo Leporelas ir Pablas. Moterys – fataliðkas simbolis; 4) abiejø credo – harmonija, iðsivadavi mas, nemirtingumas. Post scriptum Hermanno Hesse’s muzikinës aspira cijos kûryboje nëra unikalus reiðkinys. Visose epochose, meno srityse, ar tai bûtø muzika, literatûra, ar dailë, ði sà veika egzistavo. Arturas Schopenhaueris puikiai grojo fleita, savo filosofiniuose veikaluose ne kartà iðkëlë muzikà kaip „visø menø motinà”. Romantikai Lud wigas Tieckas ir Novalis muzikà suvokë ne tik kaip tiesioginæ visatos harmonijos, bet ir kaip tik riau sià þmo gaus bû ties iðraiðkà. Friedri cho Nietzsche’s jaunystës svajonë – tapti kompozito riumi. Richardas Wagneris ðalia 13 operø savo mintis iðdëstë 16-oje raðtø tomø. Ferenczas Lisztas – didelës erudicijos asmenybë – pasireiðkë ir kaip kritikas (6 raðtø to mai). Ludwigas Rellstabas – þymiausias XIX a. pirmosios pusës muzikos kritikas ir raðytojas – ypaè pasiþymëjo operinëje muzikoje. Ernstas Theodoras Amadeus Hoffmannas – vokieèiø raðytojas ro
mantikas, kompozitorius, dirigentas, vargonininkas, smuikininkas, daininin kas, pedagogas, kritikas, teisininkas. Nors Hoffmannas geriau þinomas kaip raðytojas mistikas, pats autorius jautësi esàs muzikantas. Jis – vokieèiø naciona linës operos pradininkas (1816 m. opera „Undinë”). Thomas Mannas (artimas Hesse’s bièiulis) puikiai grojo smuiku, improvizavo pianinu ir, anot jo paties, ið tiesø jautësi esàs muzikantas, gyvenantis literatûroje. Savo laiðke Theodorui Ador no (1945) Mannas raðo, jog, laikydamas save pusiau muzikantu, visada perkel davo á romanus muzikinæ technikà. Uþ augæs Wagnerio mëgëjo namuose, kur lankydavosi Richardas Straussas, Maxas von Schillingsas, Franzas von Stuckas, Thomas Mannas ðià tradicijà pratæsë: jo namuose Miunchene susitikdavo Hesse, Hugo von Hofmannsthalis, Gerhartas Hauptmannas, Heinrichas Mannas (ra ðytojo brolis, taip pat raðytojas), Bruno Walteris, Gustavas Mahleris, Wilhelmas Furtwängleris. Mahleris áamþintas nove lëje „Mirtis Venecijoje” (1911), pats Man nas – paskaitø apie Wagnerá autorius („Richardo Wagnerio kanèia ir didybë”). Ið Wagnerio (ið dalies dar ir ið Zola bei Tolstojaus) perimta leitmotyvinë jo kûry bos sistema. Raðydamas „Daktarà Faus tà” (1947), Mannas studijavo Arnoldo Schönbergo dodekafoninæ sistemà (beje, ðiuos du menininkus siejo artima drau gystë). Thomo Manno, kaip ir Hermanno Hesse’s, kûrybà veikë tiesioginis ryðys su muzika. Muzika, kuri tapo svarbiau sia jø gyvenimø dalimi. n 1 H. Hesë, „Muzika”, in Esë, Vilnius: Min tis, 1991, p. 118–119. 2 H. Hesë, „Engadino iðgyvenimas”, in Esë, Vilnius: Mintis, 1991, p. 230. 3 H. Hesse, „An einen Musiker”, in Musik: Betrachtungen, Gedichte, Rezensionen und Briefe, Frankfurt am Main: Suhrkamp Verlag, 1976 und 1986, p. 111–113. 4 H. He së, Stepiø vilkas, Vilnius: Vaga, 1979, p. 235–236. 5 H. Hesë, Demianas, Lietuvos kultûros fon das „Taura”, 1990, p. 90.
Muzikos barai /55
Dþiazas
Viaèeslavas Ganelinas
Jûratë KUÈINSKAITË
Ð
ià vasarà Lietuvos dþiazo mëgëjai vël turëjo progà iðgirsti legendiná dþiazo muzikà – pianistà, klaviðinin kà ir kompozitoriø Viaèeslavà Ga nelinà. Pagarsëjæs stambios formos kompozicijomis, tarp kuriø – ir ðiemet vël atgimusi kultinë „Velnio nuotaka”, pasau linæ ðlovæ pelniusiu „G-T-È” trio (Viaèes lavas Ganelinas, Vladimiras Tarasovas, Vladimiras Èekasinas), solo projektais ir netikëtomis kûrybinëmis sàjungomis, su savo trio nariais klojæs Lietuvos dþiazo mokyklos pagrindus, jis jau 16 metø gyve na Izraelyje. Ðià vasarà á Lietuvà þymusis muzikas atvyko ne tik stebëti perkurtosios „Velnio nuotakos”, – Viaèeslavas Gane linas su „Aljanso” trio – saksofonininku Petru Vyðniausku ir bûgnininku Arkadiju mi Gotesmanu – padovanojo neeiliná ðiltà dþiazo vakarà „Neringoje”. Trumpos vieðnagës metu á Ganelino dienotvarkæ vis dëlto pavykus ásprausti ke letà pokalbio valandø, drauge su maestro pasidþiaugëme, kad ðis interviu – jubilieji nis. Mat pirmasis iðsamus mûsø pokalbis vyko lygiai prieð 10 metø radiofono „Vil niaus varpas” studijoje, kai 1993 m. pirmà syká po iðvykimo Lietuvos dþiazo patriar chas buvo trumpam atvykæs á Lietuvà.
– Ið esmës tuo paèiu. Að ir toliau dëstau muzikos akademijoje: dþiazo solfedþio, kompozicijà, kino muzikà ir fortepijonà. Groju, komponuoju. Nuolat turiu uþsaky mø: muzika kino filmams, baletai, kuriu miuziklà, oratorijà bigbendui. – Garsëjate ávairiapusiðkumu. Ir ðá syká vieðëdamas Lietuvoje pasirodëte dviem, sakyèiau, gana skirtingais am plua: kaip garsaus miuziklo autorius ir kaip dþiazo muzikantas, grojàs ásimin tinà, intymø kameriná dþiazà. Kuris ið jø arèiau ðirdies?
– Ðios mano vieðnagës metu susijungë tai, kuo að nuolat uþsiimu – kuriu muzikà ir groju dþiazà. Negalëèiau atsakyti, kas man mieliau. Manau, kad ið prigimties vis dëlto esu kompozitorius, taèiau ir impro vizacinë muzika yra komponavimas. Ið esmës að kuriu, tik scenoje – operatyviai, o namie – pamaþu. Tai labai panaði veikla, svarbiausia abiem atvejais – vidinis dalyva vimas, kurá pavadinèiau kompozicijos pojû èiu. Galbût ið to „tingumo” að ne taip daug paraðiau, nes visada galiu improvizuoti, – man tai ádomu. Ir rezultatas jau yra. Vis dëlto mano prigimtis – kompozitorius. Kaip kompozitoriui, ir improvizuojant man reikia „statinio”, todël ypaè mëgstu sintezatorius, kuriuos naudoju ne dël
Muzikos barai /56
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
– Nuo paskiausio mûsø pokalbio praëjo deðimt metø. Kuo Ganelinas gy vena ðiandien?
Pokalbis po deðimties metø
Viaèeslavas Ganelinas
efektø, o bûtent dël akustinës raiðkos. Jais iðgaunu akustinius tembrus: styginiø orkestro, kontraboso, muðamøjø, trom bonø, fleitø, ávairiausiø instrumentø ir jø deriniø. Ir tuomet að màstau ne kaip muzikantas, grojantis tais instrumentais, o kaip kompozitorius, formuojantis muzi kiná audiná. Ið esmës improvizacija – tai kompo zicija, kûryba grojant, kur turi jausti ir kontroliuoti nemaþai dalykø: nuo temati nës medþiagos iki formodaros; iðlaikyti proporcijas, dramaturgijà, tembrø pusiau svyrà. Man paèiam tai labai ádomu, nes yra improvizacija visomis kategorijomis: nuo paèios tematinës medþiagos iki orkest ruotës. – Taip ku riant leng viau gro ti so lo – galima viskà kontroliuoti. Kaip tokiu atveju padeda arba trukdo partneriai?
– Þinoma, su partneriais groti daug rizikingiau. Vienas esi laisvas, atsakai uþ viskà: ir uþ tai, kas buvo gerai, ir uþ tai, kas
blogai. Ir negali niekam reikðti pretenzijø. Bet dþiaze ir improvizacijoje labai svarbu dialogas. Ir jeigu yra kompanionas, su kuriuo gali kalbëtis, tai ádomiau. Todël ir ieðkau partneriø, kurie moka klausyti, gir dëti ir nëra kokios nors vienos krypties. Ði problema ypaè ryðki dþiaze: yra daug pui kiø, tiesiog virtuoziðkø muzikantø, taèiau daþnai jie groja vienu instrumentu, ir groja ne kaip kûrëjai, o kaip atlikëjai, o liûdniau sia – yra uþsidaræ viename, dviejuose, na, daugiausia trijuose stiliuose. – Pastaruoju metu savo muziki niams dialogams ið Lietuvos muzikan tø daþniausiai renkatës saksofoninin kà Vyðniauskà ir bûgnininkà Gotesma nà. Kas palaiko jûsø muzikiná pokalbá Izraelyje?
– Ðiuo metu Izraelyje yra du þmonës, su kuriais jauèiuosi visiðkai laisvai. Viena jø – þymi dainininkë Esti Kenan Ofri. Spe cialiai jai kûrë Luciano Berio, ji dainavo su Placido Domingo, simfoniniais orkestrais
ir t. t. Ji apskritai yra labai ádomus þmo gus, jos labai ádomi istorija – buvusi mo derniojo baleto ðokëja, mokësi Amerikoje ir buvo tokia ypatinga, kad pasirodymams jà kviesdavosi net juodaodþiø grupës ir á scenà leisdavo nugrimuotà. Vëliau ji ðoko su garsiausiomis Izraelio moderniojo ðo kio trupëmis. Ji taip pat mokësi kompozi cijos ir groti perkusiniais instrumentais. O dabar dainuoja etninæ muzikà: ir arabø, ir senàjà þydø, ir ladino. Su Esti Kenan Ofri susidûrëme atsitiktinai – dþiazo ir liaudies improvizacinës muzikos vakarø metu. Ðiø vakarø organizatorius pasiûlë man su ja pamuzikuoti. Sutikau. Ir nuo paèiø pirmøjø taktø mes be jokio pasiruoðimo galëjome daryti viskà, kas tik ðaudavo á galvà. Þinoma, su etnine intonacija, nes kitaip bûtø kvaila, – dþiazo ji nedainuoja, nors já ir iðmano. Joks dþiazo muzikantas negali padaryti to, kà daro Esti. Mat ji màs to kompoziciðkai ir yra labai jautri, subtili – gaudo kiekvienà posûká, be to, kuria teks tus dainuodama. Þodþiu, su ja galima eiti á mûðá net nepasiruoðus. Dar vienas partneris, su kuriuo vyks ta puikûs muzikiniai dialogai, – jaunas atlikëjas arabiðkuoju udu Gershonas Waiserfiras. Jis mokësi groti trombonu, taèiau metë. Mokësi teatro mokykloje, bet ir ten nerado savæs. Susiþavëjo ið pradþiø gitara, paskui, iðgirdæs vienà udu atlikëjà, susidomëjo ðiuo instrumentu. Udu jis gro ja aukðèiausiu lygiu – jo puiki technika, nuostabus prisilietimas, kas dþiazui labai svarbu. Ið tiesø visi mûsø koncertai ir pasi rodymai festivaliuose buvo sëkmingi, ir ga liu dràsiai teigti, kad yra dar vienas laisvas þmogus, su kuriuo man nepaprastai malo nu muzikuoti, kuris ne tik seka paskui, bet ir gali siûlyti idëjas. – Vadinasi, jûsø kûryboje radosi dþiazo ir etnomuzikos jungtis, gana nebûdinga jûsø ankstesnei veiklai. Ar tai liudija, kad jums nesvetimas savo
Vyacheslav Ganelin A conversation ten years after This summer, jazz fans in Lithuania once more had an opportunity to hear Vyacheslav Ganelin, the legendary jazz musician, pianist, keyboardist and composer, who has been living in Israel for already 16 years. During his short visit to Lithuania, Ganelin not only saw a new production of his cult musical The Devil’s Bride. His Trio Alliance, comprising also the saxophonist Petras Vyšniauskas and the percussionist Arkady Gotesman, offered a delightful evening of jazz music at the Neringa café. In his interview, Ganelin talks about his music, work in Israel and his Lithuanian and Israeli jazz partners. Jûratë KUÈINSKAITË
tiðkas avantiûrizmas?
– Mano gyvenime nuolat vyksta labai ádomiø dalykø. Ðtai neseniai pradëjau rengti performansus su dailininku Aleksu Kremeriu, tapanèiu pagal mano muzikà. Paskambinæs dailininkas man pasiguodë, kad baigia nugroti visas mano plokðteles, kurias turëjo. Ir papraðë dalyvauti jo paro dos atidaryme. Matyt, kokia artima siela, pamaniau að ir sutikau. Tai buvo netikëta ir labai ádomu. Jis tapo aliejiniais daþais: juos „mëtydamas” ir braukdamas specia liu japoniðku peiliu. Pagal mano muzika vimà. Performanso metu per maþiau nei valandà atsiranda ir dingsta maþdaug ðeði paveikslai. – Dingsta?
– Taip, jis juos uþtapo. Að jam juokais siûliau tiesiog imtis verslo – sustoti ir klausti, kas dabar per tris minutes tà pa veikslà nupirks. Jei ne, tæsti toliau… – Daugelis jûsø projektø gimsta spontaniðkai. Ar jûs apskritai nerepe tuojate?
– Að jau seniai nenoriu su niekuo re petuoti. Tai viena ið pozicijø. Gal ji bloga, neþinau, gal kada nors að jos atsisakysiu? Bet dabar man ádomiausia tai, kà galiu pa daryti, kai nesu niekam pasiruoðæs. Kaip man pavyks suvaldyti situacijà, provokuo ti save. Beje, minëtojo koncerto „Neringo je” metu buvo labai daug netikëtumø ir iðbandymø. Man teko groti nepaþástamu instrumentu – Korgo „Carma”, vienu naujausiø modeliø. Tai kolosali tembrø ir idëjø galybë, turint toká instrumentà, nerei kia jokio partnerio – gali puikiausiai groti vienas. Galimybiø tiek daug, ir viskas taip ádomu… Gavæs já, pamaniau, kad nesu grosiu visiðkai nieko, – galimybiø gausa trik do, o lai ko joms pa þin ti në ra. Prieð koncertà iðmokau tik ájungti ir iðjungti kai kuriuos registrus: styginiø, boso ir trombo no. Kiekvienam netikëtam tembrui reikia savos plëtojimo eigos, ir kiekvienà syká ðis situaciðkumas kûrë kità pojûtá. Tai buvo pats didþiausias siurprizas. Átampos poþiûriu. O polifoninæ faktûrà labai padëjo kurti partneriai (Vyðniauskas ir Gotesmanas). Pats geriausias dalykas – kad jie nesibaimina mano „judesiø” net jø solo metu, todël mûsø muzikiniame po kalbyje susipynë trys linijos. – Ar jûsø kûrybai, kûrybiniam po þiûriui turi átakos technologijos nau jovës?
– Nenorëèiau tvirtinti, kad turi. Tech nologija kartais provokuoja. Kaip ir minëtame koncerte. Taèiau nesant idëjø nepadarysi nieko. Tikriausiai viskas vyks ta lygiagreèiai – kokie nors þmonës kuria technologijà, darydami prielaidà, kad yra þmogus, kuriam to reikia. O kai kûrëjas suþino, kad sukurtas instrumentas, sutei
kiantis galimybæ iðreikðti tai, apie kà visad svajojo, technologija susilieja su idëja. – Jumyse draugiðkai sugyvena kom pozitorius ir atlikëjas, populiaraus ma sinio ir intelektualaus kamerinio meno kûrëjas. Koks jûsø poþiûris á ðias lyg ir prieðingas veiklos sritis?
– Galëèiau atsakyti su humoru: kas yra masinis ir kas – kamerinis? Að suprantu, kà turite minty, bet juk galëjo bûti ir at virkðèiai – „Baltaragio malûnà” (pirmojo „Velnio nuotakos” pastatymo pavadini mas. – Red.) galima pastatyti kokiame nors nedideliame kameriniame teatre, o su trio groti kokio nors didþiulio festivalio sceno je. Èia juokais. Negaliu iðskirti, kas mane dþiugina la biau. Dþiaugiuosi puikia kûryba ir geru ka meriniu ryðiu su partneriais ir klausytojais „Neringoje”, kaip kompozitorius, patiriu didþiulá pasitenkinimà atgijus „Velnio nuo takai”. Jauèiu didþiausià pagarbà milþinið kà darbà nuveikusiam „Brevis” vadovui Gintautui Venislovui, prikëlusiam natas naujam gyvenimui. Ðá darbà jis atliko labai kruopðèiai, kûrybiðkai ir nepaprastai inteli gentiðkai. – Vieðnagës metu atsiëmëte „Bravo” þvaigþdæ uþ indëlá á Lietuvos popkultû rà. Ar neapmaudu, kad ne uþ dþiazà?
– Gal, jeigu tokia pati premija bûtø dþia ze, bûtø paskyræ uþ dþiazà? Gal tai sutapo su „Velnio nuotakos” prisiminimø banga. Sako, net jaunimas paþásta ðià muzikà. Kas kompozitoriui gali bûti maloniau? – Atgimë kultinis miuziklas, regis, at gi më ir kul ti nis „G-T-È” trio? Prieð metus trio atstovavo Lietuvos dþiazui Frankfurto knygø mugëje, metø pabai goje planuojamas jo koncertas Nacio nalinës filharmonijos salëje…
– Negalëèiau pasakyti, kad atgimë. Þinoma, buvo labai ádomu pagroti kartu – juk mes negrojome penkiolika metø, bet ir po tiek laiko ryðys iðliko. Nors visi judame á prieká, að jau kitoks ir groju kitokià muzi kà. Taèiau á Lietuvà að visada atvykstu su malonumu, nes èia yra þmoniø, su kuriais noriu susitikti, o jei yra ir kûrybiniø ryðiø galimybë, tai dar nuostabiau. Man atrodo, kad ðiemet ávyko kulminacija: atsiskleidë visi mano kûrybos ypatumai. Þinote, pavojingiausia dëstyti planus, nes dël kokiø nors prieþasèiø jie gali bûti neávykdomi arba pasikeisti. Pavyzdþiui, ruoðiuosi statyti miestà, ir staiga neatve þa cemento… Þinoma, kuriantis þmogus visada nori „statyti miestà”, kuriame bûtø ir naujausios technologijos, ir patogus gy venimas…. Duok Dieve, kad visada bûtø noro kurti planus ir dþiaugtis, jei aplinky bës leis juos ágyvendinti. Nesvarbu, ar tai bûtø simfoninë muzika, ar kamerinë, roko opera ar improvizacija. n
Muzikos barai /57
Tai ádomu...
Andrejus Gavrilovas: “Spjauèiau á viskà ir iðvaþiuoèiau pas papuasus” apie devintajame deðimtmetyje iðtikusià asmeninæ krizæ, kûrybinæ rutinà ir dali jasi mintimis apie ðiuolaikinës koncertø scenos uþkulisius. Siûlome skaitytojams kontroversiðkà ðio pianisto pokalbá su ru sø þurnalistu Vadimu Þuravliovu. – Jûs daug me tø ne bu vo te Mask voje ir staiga pradëjote lankytis itin daþnai...
Pianistas Andrejus Gavrilovas
P
ianistas Andrejus Gavrilovas iðgarsëjo 1974 m. po pergalës P. Èaikovskio konkurse. Deja, kaip ir daugelis tos kartos me nininkø, pianistas neatlaikë sovietinio reþimo apribojimø ir, emigra væs á uþsiená, pasmerkë save kûrybinei izoliacijai. Prieð kelerius metus Gavrilo vas sulauþë visus þvaigþdës gyvenimo kanonus: paliko muzikos pasaulá ir dve jus metus gyveno tarp Okeanijos abori genø. Pernai Gavrilovas vël pradëjo kon certuoti. Pastaruoju metu daugelio ðaliø muzikinëje spaudoje jis atvirai pasakoja
Muzikos barai /58
– Man buvo labai ádomu paþiûrëti á naujàjà Maskvà. Vaþiuodamas baisiai jaudinausi ir bûgðtavau. Kadaise Rusijo je iðgyvenau daugybæ nemaloniø akimir kø, turëjau palikti ðià ðalá. Iðvaþiavau, galima sakyti, po dviejø pasikësinimø á mano gyvybæ, jauèiausi apverktinai. 1985-aisiais á Londonà mane iðveþë áta kingo politbiuro nario duktë – pasiau kojo pati ir paaukojo savo tëvà. Sirgau kraujagysliø vegetodistonija, beveik epilepsija. Dar trys mënesiai Rusijoje – ir bûèiau miræs. Anglø þvalgyba apgyven dino mane savo bûstinëje: saugojo nuo pasikësinimø. Pirmuosius metus að net nekalbëjau rusiðkai, negalëjau klausytis rusø kalbos. Mano þmona buvo rusë, bet namie kalbëjome angliðkai. Ilgainiui tai nugrimzdo á praeitá, nors gerus 10–15
metø sapnuodavau koðmarus. 1958 m. pirmà kartà susitikæs su Baryðnikovu, pa klausiau, ar jis prisimena savo nuotykius Rusijoje. Jis atsakë: „Jie áaugæ man á krau jà.” Jis kaip tik pradëjo sukti filmà „Bal tosios naktys”, kuriuo ekranizavo savo koðmarà: deðimt metø sapnuotà sapnà, kaip lëktuvas, kuriuo skrenda, netikëtai ima leistis Rusijoje. Lëktuvas krinta, jis netenka sàmonës, pabunda ligoninës palatoje, ir KBG majoras jam sako: „Wel come home, Nikolay” (Sveikas sugráþæs, Nikolajau (angl.). – Red.). Tà patá vëliau pasakojo ir Vladimiras Aðkenazis, jam tai irgi buvo gyva. – Vadinasi, dabar Rusija koðmarø nebekelia?
– Pirmàkart gráþæs, nuolat jutau bai mæ. Sieloje liko daug stygø, apie kurias buvau visiðkai pamirðæs net galvoti, bet jos, vos iðlipus ið lëktuvo, prabudo ir suskambo. Mane nustebino gebëjimas laisvintis ið jungo. Iðëjæs á Naujàjá Arba tà, negalëjau atsistebëti, kiek daug kavi niø ir kiek jose besiðypsanèiø þmoniø. Jûs to nepastebite, nes èia gyvenate. O að pamaèiau didþiulá kontrastà – pozø, pokalbiø, jaunø ir vyresniø þmoniø ei gasties. Ðeðias valandas sëdëjau kavinëje gatvëje, gëriau kavà, þiûrëjau á þmones ir svarsèiau, ar tikrai nesapnuoju. Penkioli ka metø negalvojau apie Rusijà, o dabar atrandu, vis daþniau atrandu dvasiná ry ðá. Labai noriu kalbëti rusiðkai! – Jûs aktyviai kovojate su klasiki nës muzikos rinkos sukomercinimu. Ar verta keisti per deðimtmeèius susiklos èiusias tradicijas?
– Ðito klausiu savæs kasdien. Atsike liu rytà, geriu kavà ir svarstau: ar verta viskà tæsti. O gal spjauti ir iðvaþiuoti pas papuasus, su kuriais gyvenau dvejus me tus. Viskas, kà jûs sakote, – tiesa. Ir dar neðvariau, nepadoriau ir ciniðkiau. Tai korumpuota rinka, kurioje karaliauja mafija ir yranèios menininkø agentûros. Tiesiog parduodama ávairiai supakuota mësa. Ir niekas neprotestuoja, nes pelnas didelis. Bûtent dël to 1994 m. nutraukiau ryðius su visu ðituo pasauliu. Jutau, kad bunku. 120 koncertø per sezonà (pajamos turi bûti ne maþesnës kaip 1,5–2 mln. do leriø per metus), kasmet 3–4 plokðtelës... Viskas áprasta – muzikantai mëgsta pi nigus. Tai primena tarakonø lenktynes. Paskui tarakonas nugaiðta, laikraðèiuose pasirodo antraðtës: „Dar vienas sudegë darbe.” Ir viskas baigiasi. Að to iðsigandau, ëmiau blogai, labai ðaltai groti. Kasmet skambinau vis tyliau ir tyliau. Eikvotis nebuvo prasmës – pub lika vis tiek patenkinta. Paprasèiausiai reikëjo groti tyliai, ðvariai ir visiems ðypsotis. Sulauþyti sistemà – utopija.
– Ne, ten tik vaisiai ir þuvys. Að nesi rengiau taip iðeiti, viskas iðëjo spontanið kai. Reikëjo mokëti didþiules netesybas. Per ketverius metus visiðkai bankruta vau, daug kas norëjo þaizdà paaitrinti: tu mums dar paðokinësi. – Tai gal gráþimas á muzikos pasaulá – jûsø idealø iðdavystë?
Gavrilovo reèitalis 2002-aisiais
Bet reikia rasti koká nors bûdà iðlikti, kad galëtum gerbti save, savo menà, publikà. Tai labai sunkus gyvenimas – turi pamirðti komercinæ sëkmæ. Iðkas damas karo kirvá, tampi labai aiðkia tø ponø opozicija. Anas pasaulis jos visai nemëgsta ir trokðta tik sunaikinti. Rin kà valdo kokios keturios pagrindinës agentûros. Jø rankose – kelios deðimtys tûkstanèiø menininkø, jos turëjo átakos tokiems muzikantams kaip Bernsteinas, dabar – Abbado. Ið ðalies atrodo, kad tai savarankiðkos asmenybës, bet visi jie priklauso nuo agentûrø, nori to ar neno ri, pripaþásta ar ne. Panorëjus net tokias figûras galima pastumti, nes juk yra dar garsiausi orkestrai, kuriuose irgi vyksta didþiulës pjautynës. Galima palyginti su politbiuru, laukianèiu, kada numirs dar vienas lyderis. Daugelis laukë Karajano mirties, nes liko laisvas Berlyno filhar monijos orkestras. Niekada nepamirðiu, kaip Herberto kûnas gulëjo Zalcburge, o scenoje gedulingà muzikà dirigavo Muti, Abbado... Tai priminë Coppolos „Krikðta tëvio” laidotuviø scenà: nedidelio Karaja no karstas, o aplinkui – donas Abbado, donas Muti. Berlyno filharmonijos ðefas – muzikinis planetos direktorius. – Ar nebijote bûti apkaltintas, kad jûsø kova – tai didþiulës vieðøjø ryðiø kampanijos dalis?
– Ne. Ðeðerius metus buvau pasitrau kæs ið muzikos pasaulio, o juk to niekas nedaro. Likau be pinigø, o visi tie ponai ápratæ gerai gyventi. Sveikai vertinu materialines gërybes, ir tai buvo gana skausminga. Mano garaþe stovëjo trys mersedesai, turëjau didþiulæ vilà su ba seinu. Reikëjo gana greitai apsispræsti ir pasakyti visam tam „sudie” visiems lai kams. Nenoriu girtis – pirmaisiais metais buvo nelengva. – Ar gyventi su papuasais reikia pinigø?
– Að su tais þmonëmis nebendrauju. Ir nebendrausiu, niekada neprisileisiu në vieno ið to bloko. Ieðkau privaèiø ryðiø, noriu daryti tik vaizdo áraðus. Tai labai sunku, bet kupinas entuziazmo ir laimës renku jaunø þmoniø, sukilëliø – muzikos kritikø, vokieèiø, anglø kompozitoriø, – komandà. Paskui mane eina legionas naujø jëgø tuðèiomis piniginëmis ir kupi nomis ðirdimis. – Bet buvo þmoniø, besiprieðinan èiø rinkai. Pavyzdþiui, jûsø draugas Sviatoslavas Richteris. Bet jo nebëra ir, pasirodo, apie já maþai kà galima pasakyti þmogiðko, girdëti tik kliðës: „didis menininkas”, „nuostabus muzi kantas”...
– Richteriui tai buvo ávaizdþio þai dimas, subtili susikurta politika, kurià suformavo gyvenimas Stalino laikais, 25 metai ant suðaudymo slenksèio. Jis save visiðkai perdirbo ir virto teigiamu heroju mi. Jei norite suprasti, koks buvo Richte ris, privalu þinoti, kokie literatûros veikë jai jam patiko: Pirandello „Henrikas IV”, visà gyvenimà apsimetinëjæs beproèiu, o galiausiai smogæs ðpaga, Dürrenmatto „Senos damos vizitas”. Visi mëgstami jo herojai – kerðytojai. 1961 m. jis iðva þiavo á Paryþiø ir ðëlo gëjø saunose taip, kad iki ðiol prisimenamas. Jo charakteris labai sudëtingas, apie já èia dauguma nie ko neþino. Jei manote, kad atëjo laikas apie Sla và kal bë ti lais vai ir rim tai, tai be manæs niekas to nepasakys. Daugelis já supusiø vaikinø buvo pernelyg smul kaus kalibro. Kiti þino, bet nepasakys. Kai kà apie já þino Jurijus Baðmetas, kai kà – Nataða Gutman. Bet tie þmonës nie kada nepasakys visko, juolab kad Slava su jais niekada nebuvo iðties atviras. Re gis, man pa èiam rei kia apie já kalbëti, ir tai nebus meðkos paslauga. Richteris visada pats nuo to kentëjo. Tai ið vaikystës, praleistos su patëviu Kon dratjevu, dvideðimt metø gulëjusiu ir simuliavusiu kaulø tuberkuliozæ. Jis bu vo ðnipas. Naktimis Slava su juo kalbëda vosi, du kartus iðtraukë ið kilpos. Slava visada mëgo kaukes. Turëjo jø daugybæ ir bûtø galëjæs bûti puikiausias þvalgas. Tai tragiðkai veikë ir jo muzikà, ir jo iðëji mà. Bet tai – atskiro pokalbio tema, per nelyg primenanti didingà Shakespeare’o stiliaus istorijà.
puliarinimas. Apie Gergijevà uþsienyje raðoma vos ne kiekvienoje recenzijoje: tikras rusø dirigentas, kupinas rusið kos melancholijos ir lyrikos. Nors kaip tik ðiø bruoþø Gergijevas ir neturi...
– Imama pirmoji beþdþionë, sukuria mas jos prekës þenklas, dvejus metus ji populiarinama. Po poros metø tà asme nybæ visi paþásta, visuomenës nuomonë suformuota „ið apaèios”. „Ið virðaus”, kad bûtø pelno, procesas truktø 7–9 me tus. Ðtai pianistui Ivo Pogorelichiui vis kas truko dvideðimt metø, nors tai kvai lokas þmogus, þioplys, iðpopuliarëjæs ant mano kaulø. Juk jam atiteko mano 1980 m. Amerikos turnë, á kurià manæs neiðlei do. O mano agentas tada á koncertà Ho livude sukvietë visas kino þvaigþdes, ir visur pasirodë nuotraukos: „Ivo pasiraðo autografà Barbrai Streisand”, „Ivo pasira ðo autografà Marlonui Brando”... – Ðitie burbulai ilgai nesprogsta.
– Að þinau pagal save: prieð iðeida mas skambinau kaip kiaulë, o sëkmë vis tiek lydëjo. Protestuodamas grojau kaip niekðas – ðaltai, tyliai, sausai ir bjauriai. O daugelis taip groja iki gyvenimo galo. Rusø niða tapo tuðèia – Svetlanovas pase no. Kas liko? Tik Gergijevas. Jei Marijos teatre bûtø buvæs ðlubas neûþauga, bûtø buvæ dar geriau. Tai neturi nieko bendra su muzika. Yra rusø niða: tas groja, anas mosuoja, tas balalaika skambina. O prie rojalio sëdi rimtas italas: ið pradþiø Mi chelangeli, dabar Pollini. Tuojau ieðkos pamainai kretino italo: yra niða, ji neliks tuðèia. – Jûs nepripaþástate autoritetø ir þaidimo taisykliø. Ið kur ðis vidinis ásiti kinimas savo tiesa?
– Tai visas kompleksas. Negaliu pasa kyti, kad tikiu savimi, kaip turëtø tikëti menininkas. Turiu labai daug patirties ir þiniø. Sëkmingai susiklosèiusios ap linkybës leidþia palyginti. Að turëjau á kà lygiuotis – Pasolini, Visconti, Gut tuzas, Picasso, Slava Richteris, Klausas Kinski... Buvau tarp tø þmoniø. Ið dalies Richterio dëka, ið dalies – dël nepaprastø aplinkybiø. Buvau vaikinukas, o jiems vi siems – po 60–70 metø, bet man teko ma tyti tuos standartus. Ir manau turás teisæ lyginti – ne gyvøjø naudai. Að nieko ne noriu árodyti, tiesiog atvirai kalbu apie tai, kas daugelá metø rûpëjo ir kraujavo. n
– Dabar viskà lemia reklama ir po
Muzikos barai /59
Laisvalaikio muzika
XXI amþiaus popkultûros pionieriai Sigitas GRYBAS-SAGA Eidamas trisdeðimt treèiuosius metus, imuosi þurnalistikos. Esu raðæs Klaipëdos dienraðèiams, teko darbuo tis keliose televizijose, radijo stotyse, pristatyti spaudai organizuojamus renginius, o dabar raðau „Muzikos barams” – rimtam, nuosekliam muzi kos ir kultûros leidiniui. Þmonës mane labiau paþásta kaip DJ Saga – elektroninës muzikos ðvenèiø organizatoriø ir didþëjø, ið tos varpinës ir paskalambysiu apie naujàjà kultûros industrijà Lietuvoje ir pasaulyje. Muzika mane lydëjo ir teikë dþiaugsmo nuo pat vaikystës, laikui bëgant, jos iðgirsdavau vis ávairesnës. Emocijos keitësi, kol nusprendþiau iðmokti jas suvaldyti. Verta nuðviesti, kà patiria entuzias tai, pasiryþæ „sutramdyti” muzikà, kadangi sparèiai populiarëja ávairiø stiliø ðokiø muzika, kuriama skaitme ninëse studijose, kadangi atidaroma vis daugiau naujø naktiniø pasilinks minimo vietø, kuriose pirmuoju smuiku grieþia didþëjus. Ðis þmogus gali visam laikui pakeisti populiario sios muzikos sampratà. Todël kvieèiu tave, mielasis skaity tojau, á kelionæ po neáprastos profesi jos þmoniø pasaulá.
Pioneers of 21st Century Pop Culture The author of the article, widely known as DJ Saga, writes about the use of computer technologies in music, the culture of dance music, the specifics of a disc jockey’s job, his role in club life and influence on the evolution of pop music. Sigitas GRYBAS-SAGA
Muzikos barai /60
sakralumo, etnografijos, klasikinio muzikavimo suvokimà.
ÐOKIØ MUZIKA
Muzikos prodiuseris Andrius Kauklys “Alien” daþnai stoja prie didþëjaus pulto Pirmasis Sovietø Sàjungos elektroninës muzikos novatorius DJ Janis Krauklis Magnetofonai “Elfa” iðkæsdavo akrobatinius triukus
KOMPIUTERIS MUZIKOJE Elektroninei muzikai priskiriama vis daugiau iðgirstamø melodijø, o prodiuseriams pasidarë nebûtina dirbti su muzikantais: èia sàlygas diktuoja kompozitorius, puikiai valdantis kompiuterines muzikos kûrimo programas ir jø bankuose randantis visø kada nors þmogaus rankomis pagamintø instrumentø garsus. Virtualiose studijose dabar sukuriamos muzikos ið esmës neámanoma atskirti nuo grojamos akustiniais instrumentais. Tech nologijos pasiekë toká lygá, kad jau nebediskutuojama, ar bus atsisakyta varginanèiø daugelio muzikantø repeticijø. Kompiute rinës technologijos negráþtamai keièia naujojo þmogaus muzikos
Muzika kupina paslapèiø. Jos pra dþia – natûralûs gamtos ir pirmieji paties þmogaus sukurti garsai, o ypaè – muðamøjø instrumentø kom binacijos, kurios yra ðokiø muzikos pagrindas. Dauguma svarbiausiø ðokiø muzikos iðradimø padaryti Jungtinëse Amerikos Valstijose. Ritmo maðina ir analoginis sem pleris, veikiantis juostinio magneto fono principu, leido „paþaboti” muzi kos áraðus, o didþëjai sumanë su jais paeksperimentuoti. Amerikieèiams taip patiko linksmas rezultatas, kad ritmine muzika netrukus uþsikrëtë Vakarø, o vëliau – ir Rytø Europa. Elektroninë ðokiø muzika diktuoja daugelio gyvenimo srièiø atradi mus, formuoja naujas darbo vietas pramogø industrijoje, skatina lanks èiau ir paprasèiau þiûrëti á neáprastà technologijø tobulëjimà. Kalboje atsiranda naujadarø, kurie pasiekia ir Lietuvà. Ðokiø muzika kuria savo kultûrà.
AR PAKEIS DIDÞËJAI MUZIKANTUS? 1980 m. muzika suvaitojo suvokusi naujas savo galimybes ir ateities vizijas. Ëmë aiðkëti, kad kom piuterinë muzika vis labiau stums ið scenos atlikëjus, ir to ilgai laukti neteko. Sparèiai atidaromuose naujuose klubuose daþniausiai nëra scenos, kurioje tilptø bent trys instrumen tininkai ir dainininkas. Didelis ar visai maþas stalas grotuvams sudëti ir kvadratinis metras didþëjui – to pakanka, kad skambëtø pati ávairiau
sia pageidaujama muzika. Begalinë áraðø daugybë, finansinis indëlis minimalus, linksmybës trunka iki ry to. Ir vi sa tai – vie no þmo gaus rankose. Kavinës ar maþi klubai daþnai net nesamdo apðvietëjo, nes minimali apðvietimo technika valdoma automatiðkai, paspaudus keletà mygtukø, o tai gali padaryti ir didþëjus. Gero klubo poþymiu tapo dëmesys kokybiðkoms garso sistemoms. Atsiradus naujoviðkai dainø sujun gimo árangai, neliko vietos ir gyvam þodþiui. Vis reèiau beiðgirsi: „Labas vakaras, mieloji publika” ar kà nors panaðaus á: „Ði daina skiriama…” Didþëjaus profesijai niekada nedarë garbës, kai bûdavo atliekami pub likos pageidavimai, bet uþdirbti papildomi pinigai kartais virðydavo savaitës honorarà, buvo pelnomas publikos palankumas. Vis dëlto tokie lengvos duonos mëgëjai retai siekia tolesnës karjeros ir sustoja ágijæ vietinës reikðmës þvaigþdës sta tusà. Panaðiai ir klubø rezidentai (dir bantys viename klube) nekvarðina sau galvos dël rytdienos: jie paþásta muzikiná nuolatiniø lankytojø skoná, kurá patys ir iðugdë. Grodamas gar siame klube, didþëjus gali greitai iðpopuliarëti, ir atvirkðèiai, garsus didþëjus greièiau iðpopuliarins naujà klubà. Ði formulë sëkmingai ágyvendinama Lietuvos klubuose.
DIDÞËJUS Tai þmogus, gyvenantis garsø fantazijomis. Nepaliaujamas ritmas galvoje – pirmas DJ viruso poþy mis. Mintyse nevalingai niûniuoji, miksuoji, atkartoji girdëtà muzikà ir nepajunti, kaip vis labiau ásitrauki á ðá þaidimà. Uþsimanæs pakeisti skam besá, tempà, kûriniø iðsidëstymà, to ir sieki. Vaikystëje bûsimasis didþëjus retai mokosi miksavimo technikos ar kà nors daryti su aparatûra (nebent bûtø didþëjø vaikas). Todël didþëjus sunku lyginti su muzikos kûrëjais, kurie anksti paþásta natas, iðmoksta groti instrumentais, – tam reikia lankyti muzikos mokyklà ar mokytis privaèiai. Bet dar neteko girdëti, kad kas norëtø ágyti muzikiná iðsilavinimà
MIKSAVIMAS – TAI ÞAIDIMAS Didþëjaus darbas – miksuoti, t. y. ritmiðkai, harmoningai sudëlioti kûri nius vienà po kito taip tobulai, kaip jis tai ásivaizduoja, kad klausytojai ar ðokëjai vël norëtø to klausytis. Miksa vimas – þaisminga veikla, primenanti vaikø þaislà konstruktoriø. Bet kai þai dþia suaugæ vyrai ir… moterys, jau reikia nuoseklesniø diskusijø.
DJ TECHNOLOGIJOS Garso atkûrimo technologijos, nuo vinilo plokðtelës evoliucionavu sios iki CD ir MP3 garso atkûrimo laikmenø, galutinai iðardë uþtvaras, bet didþëjai neskuba visiems laikams pamirðti patefonø. Pasaulinës scenos prioritetø vir ðûnëje ilgokai puikavosi patefonai „TECHNICS Quartz Direct Drive SL-1210MK2”. Buvusios Sovietø Sàjungos didþëjai veteranai gali pasi girti, kad, neatsilikdami nuo Vakarø muzikinës ideologijos, prisitaikë kasetinius ir juostinius magnetofo nus, átaisydami juose greièio regulia torius, galingesnius variklius ir atkû rimo galvutes. Ðiø naujoviø autoriai – Latvijos didþëjai Ugis Puolis ir Janis Krauklis. Beje, tobuliausià visø laikø juostiná didþëjø magnetofonà gamino Vilniaus „Elfos” gamykla, o Lietuvoje pirmosios perdarytos „elfu tës” uþgrojo ðokiø muzikà 1992 m. Klaipëdoje. Rinkoje pasirodþius ávairiø firmø reguliuojamo greièio kompaktiniø plokðteliø grotuvams, iðkilo pavojus tradicijoms. Susidarë kelios stovyk los: vieni – uþ CD grotuvus, kiti – uþ patefonus, treti liko pasyvûs stebë tojai, þinodami, kad pasaulá valdo galingieji, tad, kokia srovë nugalës, prie tokios jie ir prisitaikys. Daþnai galëjai nugirsti liaupses naujo modelio mikðeriniam pultui, pirmtakus pranokstanèiam garso kokybe ir papildomø reguliatoriø galimybëmis. Gero didþëjaus ran kose ámantrus pultas – tarsi gyvas instrumentas: jame ámontuotas efektø blokas, dûþiø per minutæ skaièiuotuvas (beat counter), sem pleris, áraðantis garsà, profesionalios
jungtys ir t. t. Tai rodo, kad atëjo skaitmeninë era. Árangos keitimo tema bûdavo svarbiausia „vakarëliø vilkø” susibûrimuose. Vieni juokësi ið keistai maþø ir nepatogiø valdyti CD grotuvø, kiti, juos ásigijæ, kantriai mokydavosi groti, o suvokæ skirtumà, plokðteliø daþniausiai atsisakydavo… Tokius didþëjus kartais vadindavo ne DJ, bet CJ, „kompaktø þokëjais”, nors pagal pirmàsias visø trijø þodþiø raides teisingiau bûtø vadinti CDJ, „compact disc jockey”. Ginèai kas met darësi vis smarkesni, kol firma „Pioneer” pristatë revoliucingàjá pro fesionalø, didþëjams skirtà kompakti niø plokðteliø grotuvà CDJ 500. Sujudëjo ðoko iðtiktos DJ klasikos pamatai. Naujojo „Pioneer” pranaðu mai: greièiø reguliatorius (pitch con trol), kai kûrinys sukamas deðimtøjø sekundës daliø tikslumu, be áprasto skaitmeninio perðokimo, tikslus grá þimas á pradiná kûrinio taðkà (cue), automatinë pauzë, keli nauji efektai, patogu dëti CD ið virðaus… Nebuvo èia tik unikaliausio plokðtelës ypa tumo, kai, brûþinant vinilà ranka, iðgaunamas nenusakomas efektas (scratch). Maþa to, firma „Pioneer” sukûrë itin geros garso kokybës miksavimo pultà, kuris iki ðiol laikomas geriau siu pasaulyje. Netrukus atsirado ir specialios ausinës. Bëgant laikui, „Pioneer” pergalingai tobulina savo grotuvus ir prieð porà metø pateikë modelá CDJ 1000. Jis turi vinilo plokðtelës brûþinimo ranka funkcijà: nors ir sun kiai su vo kia ma, tai yra ágyvendinta. Dabar didþëjus gali didþiuotis grodamas profesionalia skaitmeni nio garso kontrolës technika. Kas toliau?
JURGITOS DRONINOS SËKMË 16-ajame tarptautiniame klasikinio ðokio konkurse Grase (Prancûzija) Jur gita Dronina laimëjo pirmàjà premijà ir aukso medalá. Ji buvo apdovanota specialiuoju þiuri prizu, taip pat pakviesta studijuoti Miuncheno ðokio akade mijoje ir ðokti Baleto jaunimo draugijoje (Junior All Nations Ballet Company) prie Miuncheno operos. Ðio konkurso þiuri nariai buvo þinomos baleto pasaulyje asmenybës: Paryþiaus operos þvaigþdës Cyrilas Atanassofas ir Josette Amiel, Ðvedijos karaliðkojo baleto direktorë Madelein Onne, Marselio baleto ákûrëjas, choreografas Josethas Lazzini, Miuncheno „Baviere” baleto direktorë Konstanze Vernon ir kiti. J. Dronina yra Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø mokyklos baleto sky riaus 12 klasës moksleivë. Ðiam konkursui jà rengë klasikinio ðokio mokytoja Jolanta Vymerytë-Grincevièienë. Moksleivë konkurse atliko prancûzø peda gogo uþduotà klasikinio ðokio pamokà, suðoko Princesës Florinos variacijà ið P. Èaikovskio baleto „Mieganèioji graþuolë”, Kitri variacijà ið L. Minkaus baleto „Don Kichotas” ir specialiai jai choreografës Anþelikos Cholinos sukurtà kompozicijà „Gulbë” pagal Camille’io Saint-Saënso muzikà. Jurgitai baigus ðokti „Gulbæ”, þiûrovø salë prapliupo aplodismentais. Vakaro vedëjui reikëjo ilgai aiðkinti, kad konkurse ploti draudþiama. Ði moksleivë jau þemesniosiose klasëse iðsiskyrë smulkia kûno sandara, spindinèiomis akimis ir noru ðokti. Kasdienis alinantis darbas, mokytojø pastangos, mergaitës uþsispyrimas – Jurgitos sëkmës paslaptis. Moksleivës uþsispyrimà ne visada bûdavo lengva pakreipti teigiama linkme. Manau, tai ypaè gerai þino jos specialybës mokytoja J. Grincevièienë. Didþiausias dþiaugsmas mokytojui – kai mokinys ima suprasti, pasitikëti ir áveikti iðkeltas uþduotis. 2002 m. Moros (Ðvedija) tarptautiniame jaunøjø baleto artistø kon kurse Dronina laimëjo antràjà premijà. Ágyta pasitikëjimo, atsirado geresnis stiliaus pojûtis, stipresnë klasikinio ðokio technika, o kartu – ir nauji vaidme nys: Fanny Ceritto „Pas de quatre” (A. Dolino choreografija), Lëliø fëja broliø Legatø sukurtame „Pas de trois”, solistë vienaveiksmiame balete „Afkary ritu alai” (P. Skirmanto choreografija). Moksleivë gerai pajuto romantiná, klasikiná ir neoklasikiná stilø, ðokis tapo prasmingas. Kartu su savo mokytoja ji toliau tobulino klasikinio ðokio technikà, rûpinosi judesio prasmingumu ir esme. Auksas tarptautiniame konkurse – puikus jø kûrybinio darbo ávertinimas. Norëtøsi palinkëti, kad Jurgitos skrydis ðokio padangëje bûtø kuo plates nis. Petras SKIRMANTAS
ÁTAKA POPMUZIKAI Jeigu nori, kad tavo muzika skam bëtø ðokiø aikðtelëse, turi daug padirbëti su rinkodaros specialistais, turëti átakingø draugø arba atsirasti reikiamu laiku reikiamoje vietoje, kad ábruktum didþëjui á rankas savo muzikà. Paklausæs jis nuspræs, kaip tavo kompozicijà darniai susieti su kita. Neþinoma kompozicija áþymaus didþëjaus rankose gali tapti nauju hitu. Kitas atvejis – kai autoriaus pra ðymu sukuriama nauja garsaus atlikëjo ar grupës dainos versija. Pasaulio populiarieji ðitokiø uþsa kymø neatsigina. Lietuvoje tokia praktika tik prasideda. n
Jurgita Dronina balete J. Mukta “Afkary ritualai”
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
siekdamas tapti didþëjumi, taèiau neretas elektroninës muzikos kûrë jas uþsimano paþaisti muzikiná lego be kompiuterio. Kita vertus, bent kelerius metus intensyviai praktikuojantis didþëjus siekia iðplëtoti savitas filosofines paþiûras, kurios atskleidþiamos klau sytojams kaip jo moralinës normos.
Muzikos barai /61
Puslapis vaikams
Daug koncertø Paryþiuje - ir jokio laiko kûrybai
Leopoldas Mocartas su savo vaikais – Volfgangu ir Nanerle
A
r tau teko kada nors iðvykti ið na mø ilgesniam laikui – ne porai dienø, bet keliolikai savaièiø? Jei esi pajutæs tà ilgesá, tai ásivaizduoji, kaip að jauèiausi Paryþiuje, bûdamas toli nuo savo gimtojo Zalcburgo. Kai atvykome, lijo ir pustë, ðlapdriba lipdë akis, nieko aplink nematëme, – stingdë ðaltis ir tvyrojo rûkas. Aplinkui vien namai ir purvinos gatvës, o jose – badaujantys ir elgetaujantys þmonës. Nemalonus did
Muzikos barai /62
miesèio slogutis. Kai ðiais laikais aplankai Paryþiø ir álipi á Eifelio bokðtà, visas pasaulis atsiduria tau po kojomis, gali groþëtis pa norama ir skrieti mintimis á tolá, kurio akys nepajëgia aprëpti. Jei að bûèiau ten álipæs, bûèiau þvelgæs á rytus, kur tëtis sakë matàs Zalcburgà. Bet mano laikais Eifelio bokðto nebuvo. Tëvas mûsø koncertus labai kruopðèiai organizavo, bendravo su átakingais þmonë mis, kurie padëdavo pakviesti klausytojø. Jis kabino afiðas, spausdino kvietimus, dë jo á laikraðèius skelbimus, nuomojo praban gias koncertø sales su puikiais instrumen tais, o svarbiausia – tikëjo, kad publika bus rimta ir iðprususi. Nemaþai uþdirbdavome. Kartà apsidþiaugëme, kai netikëtai á savo pilá mus pakvietë karalius Liudvikas XV. Pir màjà 1764 metø dienà grojome visai jo ðei mai ir dvariðkiams. Karaliaus pilis Versalyje buvo gerokai didesnë uþ Ðënbruno rûmus Vienoje, kur mes, jei prisimeni, koncerta vome Marijai Teresei. Èia nebuvo matyti nei purvo, nei elgetaujanèiø alkanø þmo niø. Gyvendamas atokiau nuo didmiesèio, Liudvikas XV iliuziðkai tikëjo, kad jo ðalyje beveik viskas puiku. Rûmuose vargonais grojau tik savo kompozicijas. Klausytojai nieko panaðaus dar nebuvo girdëjæ. Po koncerto daugelis norëjo su manimi pasikalbëti ir susipaþinti artimiau. Ne vienam þymiam muzikui tà vakarà spaudþiau rankà ir oriai linkèiojau priimdamas sveikinimus ir padëkas. Nuo tada pasidariau þinomas ir Paryþiuje. Prin co Konti namuose grodamas publikai, kuriai mano muzika tebuvo iðtaigingos puotos prieskonis ir bendravimo fonas, su simàsèiau, ar ðis begalinis maratonas turi kokià nors prasmæ. Troðkau gráþti namo, bet tëvas mano norø nepaisë – juk tebu vau maþas jo sûnus. „Paryþiaus simfonijà”, kurià turbût esi girdëjæs, sukûriau gerokai vëliau, kai ðiame mieste apsilankiau treèià kartà, o bûdamas septyneriø ar aðtuoneriø metø jau turëjau keturias sonatas klavyrui ir keletà akompanimentø smuikui. n Parengë Jurgita KAUBRYTË-MELIENË
LIETUVOS NACIONALINË FILHARMONIJA Gerb. p. Audronei Nekroðienei, þurna lo “Muzikos barai” vyriausiajai redaktorei Gerb. p. Linai Navickaitei, þurnalo “Muzikos barai” vyriausiosios redaktorës pavaduotojai Gerb. p. Rimai Povilionienei, raðinio “Lietuvos kamerinio orkestro 2003 metø sezono apþvalga” autorei 2003-10-27 Nr. 01-02DËL RAÐINIO “LIETUVOS KAME RINIO ORKESTRO 2003 M. SEZONO APÞVALGA”
Lietuvos nacionalinës filharmonijos muzikai ir administracija labai vertina Jûsø nuoðirdø ir nelengvà darbà lei dþiant visø Lietuvos muzikø þurnalà. Esame pastovûs „Muzikos barø” skai tytojai ir gerbëjai, kurie laukia pasiro dant kiekvieno naujo þurnalo numerio. Vertiname Jûsø leidiná kaip labai svarbø indëlá á Lietuvos muzikos kasdienybæ ir istorijà. Atidþiai skaitome „Muzikos barus”. Todël mums uþkliuvo publikacijos “Lie tuvos kamerinio orkestro 2003 metø se zono apþvalga” (2003 m. rugsëjo mën., autorë - Rima Povilionienë) pabaigoje iðsakytos mintys. Straipsnio autorë ra ðo apie maestro Sauliaus Sondeckio iðreikðtà protestà, kad koncertø ciklas „Nakties serenados” jam ir Lietuvos ka merinio orkestro direktorei neþinant bu vo átrauktos á naujo festivalio „Palangos vasaros naktys” sudëtá. Tai nëra visiðkai teisingas teiginys, taèiau nesiimsime nagrinëti ðios istorijos, protestø bangos ir kitø dalykø. Mus labai papiktino pas kutinis raðinio sakinys: „Paradoksalu, ta èiau „Palangos vasaros naktø reklaminë je afiðoje tarp rëmëjø netgi neliko LKO mecenato logotipo, kurio, galima sakyti, dëka ðià vasara skambëjo „Nakties sere nados”. Kadangi straipsnio autorë nenu rodo, kieno ði mintis ar þodþiai, galima spëti, kad ji pati daro tokià iðvadà. Drástame pareikðti, kad: 1. Lietuvos nacionalinë filharmonija sudarë sutartá su festivaliu „Palangos va saros naktys”, kurioje buvo numatyta, kokie tekstai ir þenklai bus spausdinami leidiniuose. 2. Koncertø ciklas „Nakties sere nados” vyko tikrai ne LKO mecenato dëka. 3. Filharmonija, kuri yra „Nakties serenadø” rengëja (kartu su Palangos miesto savivaldybe) savo leidiniuose - reklaminiuose skelbimuose, afiðose, stenduose ir lankstukuose, reklamavo LKO mecenatà. 4. Filharmonija pilnai padengë kon certø ciklo „Nakties serenados” iðlaidas: iðmokëjo honorarus atlikëjams, atsiskai
të uþ vieðbuèio, transporto ir reklamos iðlaidas. Dalá reklamos iðlaidø prisiëmë Lietuvos kamerinio orkestro fondas. 5. Niekur nebuvo ir nëra sumanyta ar paraðyta, kad „Nakties serenados” vyktø LKO mecenato dëka. Taigi, dë kojame autorei uþ puikià LKO veiklos apþvalgà, taèiau praðome paneigti pas kutiniame sakinyje iðsakytà teiginá. Generalinis direktorius Egidijus Mikðys
ATSAKYMAS Á LAIÐKÀ „DËL RAÐINIO “LIETUVOS KAME RINIO ORKESTRO 2003 M. SEZONO APÞVALGA”
LNF generalinio direktoriaus E.Mik ðio citata: „Lietuvos nacionalinë filhar monija sudarë sutartá su festivaliu „Pa langos vasaros naktys”, kurioje buvo numatyta, kokie tekstai ir þenklai bus spausdinami leidiniuose” mane tiesiog pribloðkë. Jei lig ðiol dar tikëjomës, jog tai tik nesusipratimas, dabar akivaizdu, jog LNF vadovybë sudarë ðià sutartá vi sai „pamirðdama”, jog tuo metu vyksta bûtent LNF rengiamas koncertø ciklas „Nakties serenados”. „Nakties serena dos” prasidëjo liepos 27 dienà. Festi valio atidarymo koncertas, suderinus su LNF, paskelbtas rugpjûèio 1 dienà. Nejaugi trys, tuomet jau ávykæ “Nakties serenadø” koncertai, filharmonijos va dovybës nuomone, nebuvo verti tapti Festivalio atidarymu? Kitas klausimas, jog tradiciná renginá “Nakties serena dos”, kurios vyksta jau daugiau nei tris deðimtmeèius, átraukti á naujai prista tomà festivalá be meno vadovo þinios, nederëtø. Bet tai jau moralës klausimai, kurie, regis, seniai pamirðti. Pastaruoju metu vadovaujamasi tik nuostata, kad visos Lietuvos kamerinio orkestro teisës priklauso nacionalinei filharmonijai ir spræsti gali tik filharmonijos vadovybë. Teiginys, jog LNF pilnai padengë koncertø ciklo “Nakties serenados” iðlaidas, taip pat klaidingas, nes Lietu vos kamerinio orkestro paramos fondas padengë ne tik dalá reklamos iðlaidø, programø, plakatø, skelbimø paruoði mà bet ir mokëjo atlikëjams (dirigentui B. Skenderoviè), dengë kitas iðlaidas (ka bino tentus, derino instrumentus). Be abejo, visa koncertinë veikla vyks ta pirmiausia valstybës finansavimo dëka. Taèiau LNF turëtø jausti didesnæ pagarbà visiems rëmëjams, kuriø indë lis, organizuojant koncertinæ veiklà yra tikrai svarus. Poþiûris á rëmëjus, kuris iðryðkëjo ðià vasarà, yra tiesiog nepa garbus. Suprasti toká poþiûrá galëtum nebent tuo atveju, jei rëmëjai skirstomi á “savus” ir “orkestro”. Lietuvos kamerinio orkestro direktorë Audra Keniausytë
KLAUSIMAI:
1. Reþisierius, Lietuvos nacionaliniame operos ir baleto teatre pastatæs Dþ. Verdþio „Ri goletà”. 2. Smuiko giminaitis. 3. Dþiazo dainininkë. 4. Kvartetas, dalyvavæs gitaros festiva lyje „Ðiaurës paðvaistë 2003”. 5. Automatiðkai skambantis fortepijonas. 6. Italijos miestas, nuo seno garsëjàs styginiø instrumentø kûrëjais. 7. Vokieèiø romantinës operos pradinin kas. 8. Alteracijos þenklas. 9. Muzikos kûrinio autoriaus pastabos, nurodymai. 10. Vieta, kur vyksta Þ. Bizë „Karmen” antrasis veiksmas. 11. Prancûzø kompozitorius, operos „Fra Djavolas” autorius. 12. Anglø baþnytinë giesmë chorui pagal Biblijos ar kitus religinio turinio tekstus. 13. B. Kutavièiaus „Ugnis ir ...”. 14. Venecijos gondolininkø daina. 15. Komedinis sceninis muzikos kûrinys. 16. Opera, kurios premjera pradëjo veikti Èikagos lie tuviø opera. 17. Kelintas gamos laipsnis yra kvinta? 18. Pjesë ið P. Èaikovskio ciklo „Metø laikai”. 19. Muzikologës Z. Lisos tautybë. 20. J. Ðtrauso operetë „Vienos ...”. 21. Naujas Lietuvos radijo antrosios programos pavadinimas. 22. Roko grupë, koncertavusi Vilniuje lapkrièio mënesá, – „Def ...”. 23. Viena ið nekintanèiø katalikø miðiø daliø. 24. Taline paga minti fortepijonai. 25. R. Vagnerio operos „Skrajojantis olandas” personaþas. 26. Vytauto V. Jurguèio kompaktinë plokðtelë „... kaukës”. 27. Labai greito tempo italø liaudies ðokis. 28. I. Baikðtytës ir R. Lipinaitytës duetas „... duo”. 29. Lietuviø atlikëjas, pelnæs ketvirtàjà premijà ðiø metø Klivlendo pianistø konkurse. 30. Kariniø orkestrø festivalis Ðvedijoje, ku riame rugpjûèio mënesá dalyvavo Lietuvos kariuomenës garbës sargybos orkestras. 31. Festivalyje „Gaida 2003” skambëjo kamerinë opera „Skaièiai ir ...”. 32. Dainø autoriaus ir atlikëjo V. Babravièiaus pseudonimas. 33. A. Ponkjelio operos „Lietuviai” personaþas. 34. A. Ðënbergo vokalinis ciklas „... Pjero”. 35. Vyrø balsas. 36. Lietuviø liaudies puèiamasis muzikos instrumentas. Teisingà atsakymà suþinosite paeiliui suraðæ sunumeruotas raides. Sudarë Viktoras PAULAVIÈIUS ATSAKYMAI á kryþiaþodþio, spausdinto 2003 metø spalio numeryje, klausimus 1. „Gegutë”. 2. Dubysa. 3. Per. 4. Dur. 5. Kelias. 6. „Ðaulys”. 7. Staiga. 8. Kanari. 9. „Nemunas. 10. Strykas. 11. „Zorba”. 12. Registras. 13. Uvertiûra. 14. Benas. 15. „Vydraga”. 16. Grave. 17. Flora. 18. Menas. 19. Chota. 20. „Pûkas”. 21. Konsonansas. 22. Sonoristika. 23. „Ludus”. 24. Stereo. 25. Maksas. 26. Himnas. 27. Diskas. 28. Tautà. 29. Kardais. 30. Liora. 31. Glasas. 32. „Smokie”. 33. Regalas. 34. Barokas. 35. Tai. 36. Fis. IÐ SUNUMERUOTØ LANGELIØ: SUDERINTI SMUIKÀ
Muzikos barai /63
Muzikø sàjungoje LMS renginiai Lapkrièio 24 d. Rietavo L. Ivinskio vidurinëje mokykloje ávyko koncertassusitikimas su Kauno muzikinio teatro soliste Sabina MARTINAITYTE, aktore Rûta STALILIÛNAITE ir pianiste Audrone EITMANAVIÈIÛTE. Buvo atlikta lietuviø autoriø kûriniø programa “Giesmë suskambo”. Lapkrièio 27 d. Kurðënø ir N. Akmenës muzikos mokyklose surengtas koncertas-susitikimas su Klaipëdos senosios muzikos ansambliu “VENTUS MARIS” (vadovas Vidmantas Sadauskas).
Þodis iðëjusiam Dzûkijos ðirdyje – Daugø miestelyje – prieð 52 metus gimæs þymus birbynininkas, Lietuvos muzikos akademijos profesorius Antanas Smolskus buvo ir liks mûsø ðirdyse kaip nuoðirdus, gyvenimo dþiaugsmo kupinas, naujø kûrybiniø idëjø kûrëjas, iðaræs vienà giliausiø vagø mûsø liaudies instrumentinës muzikos baruose. Jis skynësi kelià á Lietuvos muzikos olimpà savo jëgomis, nestumdamas kitø, prieðingai, skatindamas kolegas muzikantus, kompozitorius atverti birbynei kelius á Lietuvos ir pasaulio scenas, áraðø studijas, origi naliø muzikos projektø erdvæ. Nuo studijø metø A. Smolskus uþëmë pirmaujan èio birbynininko pozicijà. Tai liudija tarptautiniø kon kursø diplomai, neátikëtinai aktyvi, per visà pasaulá nusidriekusi, koncertinë veikla. Ketverius metus jis ëjo Lietuvos muzikos akademi jos liaudies instrumentø katedros vedëjo pareigas, nuo 1995 metø – profesorius. A.Smolskus buvo nuolat kupinas naujø kûrybiniø planø. Jo diapazonas – tiesiog stulbinantis: nuo filmo “Lietuviø birbynë ir armënø dudukas”, tautinës mu zikos ansamblio “Þvelsa” programø, iki ðiuolaikinio dþiazo projektø. A. Smolskaus ir P. Vyðniausko archa jiðkos birbynës ir modernaus saksofono dermæ girdëjo visas pasaulis. Aksominis Antano Smolskaus birbynës tembras pri mins gabø kûrëjà, pedagogà, ádomø ir linksmà þmogø, su kuriuo kiekvienas pabendravimas pakeldavo nuotai kà, skatindavo kurti ir gyventi. Susitiksime su Antanu jo nuolat skambanèioje mu zikoje, knygose, áraðuose, vaizduose. Tas prisiminimas tai ir bus geriausias kûrëjo ávertinimas, jo amþinas pa minklas. Lietuvos muzikos akademijos liaudies instrumentø ir akordeono katedra
Muzikos barai /64
Gruodþio 8 d. Vilniaus Naujosios Vilnios muzikos mokykloje rengiamas koncertas-susitikimas su tarptautiniø konkursø, festivaliø ir Nacionalinës premijos laureatu saksofonininku Petru VYÐNIAUSKU ir gitaristu Vladimiru KAPLANU. Programa – “Dþiazo stiliumi”. Gruodþio 8 d. Panevëþio konservatorijoje
ir Pasvalio muzikos mokykloje rengiami koncertai-susitikimai su SOSTINËS VARIO KVINTETU – Algirdu Januðevièiumi ir Sauliumi Þvirbliu (trimitai), Mariumi Rancovu (valtorna), Vygantu Ðilinsku (trombonas) ir Dariumi Baþanovu (tûba). Gruodþio 8, 9, 15 d. Jonavos meno mokykloje, Këdainiø muzikos mokykloje, Utenos Dauniðkio gimnazijoje ir Alytaus muzikos mokykloje rengiami koncertai-susitikimai su perkusijos virtuozu Pavelu GIUNTERIU. Dalyvauja Ingrida Giunter (fortepijonas). Gruodþio 11, 12 d. Salantø ir Plungës meno mokyklose, Kelmës ir Tauragës muzikos mokyklose rengiami koncertai-susitikimai su dainininke Rasa JUZUKONYTE ir pianiste Auðra Motuziene. Gruodþio 14 d. Vilniaus rotuðëje 16 val. rengiama popietë su dainininke Rasa JUZUKONYTE. Dalyvauja Laimonas Pautienius (baritonas) ir Auðra Motuzienë (fortepijonas). Popietæ veda Justa Adomonytë. LMS skiltis parengë R. Þigaitis
JUBILIEJINES SUKAKTIS ÐVENÈIA: Obojininkas, kanklininkas, profesorius Pranas STEPULIS (gruodþio 14 d.) Pianistë, vargonininkë, Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø mokyklos mokytoja ekspertë Vida PREKERYTË (sausio 12 d.)
Á LIETUVOS MUZIKØ SÀJUNGÀ ÁSTOJO Choro dirigentas, VÐÁ “Tarptautinis M. K. Èiurlionio konkursas” sekretorius Arûnas SIMAÐKA
Lietuvos muzikø sàjungos vadovybë, nariai liûdi dël iðkilaus Lietuvos menininko, profesoriaus Antano SMOLSKAUS ankstyvos mirties ir nuoðirdþiai uþjauèia velionio þmonà, dukras bei artimuosius.
PADËKA Dëkojame visiems ávairiø þanrø kolektyvams ir atlikëjams, raiðkiu, paveikiu menu kûrusiems áspûdingà ðventæ “DIDYSIS MUZIKØ PARADAS 2003”. Didelës Jums kûrybinës sëkmës. Nuoðirdþiai aèiû ðià neeilinæ muzikos puotà padëjusiems rengti ðventës rëmëjams: Didþiajam rëmëjui AB “LIETUVOS TELEKOMAS” p. Tapio Paarma p. Gintautui Þinteliui Pagrindiniam rëmëjui UAB “MERKO STATYBA” p. Tiit Ottis p. Gintarui Babièui Informaciniams rëmëjams LIETUVOS RADIJUI IR TELEVIZIJAI p. Kæstuèiui Petrauskiui p. Rimgaudui Geleþevièiui p. Ðarûnui Kalinauskui Dienraðèiui “LIETUVOS RYTAS” p. Algimantui Budriui Rëmëjams: UAB “GARSØ PASAULIS” p. Vytautui Vainikoniui UAB “HRONAS “ p. Gintautui Kalinauskui UAB “BENNET DISTRIBUTORS” p. Stephen Magliula UAB “SAMPO BANKAS” p. Gintautui Galvanauskui UAB “WEST EXPRESS” p. Arkadijui Maizeliui SAULIAUS KAROSO FONDUI p. Birutei Karosienei CLEAR CHANNEL p. Artûrui Ðtaudei UAB “FLEXPRO” p. Gintarui Kairevièiui UAB “MAP LIETUVA” p. Egidijui Suslavièiui UAB “TAURAKALNIS” p. Irenai Èereðkienei Personalinei LAIMUÈIO RUKÐIO ámonei Visokeriopos sëkmës visuose Jûsø darbuose ir sumanymuose nuoðirdþiai linki Lietuvos muzikø sàjungos prezidentas prof. Rimvydas Þigaitis Lietuvos muzikø sàjungos vadovybë
Nuo rugsëjo 29 dienos transliuojama nauja Lietuvos radijo stotis Klasika. Ðiokiadieniais nuo 7 iki 10 val. ryto nauja muzikinë kultûros laida „Ryto allegro” populiarios klasikos ir puikaus dþiazo fone supaþindins su aktualiausiomis kultûros naujienomis ir ádomybëmis ið Lietuvos ir pasaulio. Ðiokiadieniais 10 ir 11 val. – analitinës laidos apie ávairiausias kultûros gyvenimo apraiðkas. Ðiokiadieniais 12.10 – tiesioginiø pokalbiø ir diskusijø laidos “Homo cultus”, kurias veda penkios asmenybës: „Lietuvos ryto” kino apþvalgininkas Saulius Macaitis, dailininkas Linas Katinas, raðytoja Vanda Juknaitë, istorikas Egidijus Aleksandravièius, menotyrininkas Virginijus Kinèinaitis. 15 val. Euroradijo koncertas – geriausia Europos muzika. 19 val. Pasaulio ir Lietuvos koncertø salëse – þymiausiø atlikëjø koncertai garsiausiose pasaulio salëse, Lietuvos muzikø kûriniø kûriniø tiesioginës transliacijos. 21 val. Vakaras su knyga – literatûros naujienos ir klasika. 21.30 Operissimo – pusvalandis muzikinio teatro mëgëjams. 23 val. Dþiazo valanda
Lietuvos teatro, muzikos ir kino muziejus. Vilniaus g. 41, 2001, tel./faks. 262 24 06
G.Verdi “Rigoletas” 1932 m. Dirigentas - Stasys Ðimkus, reþisierius - Teofanas Pavlovskis. Kairëje Hercogas – Aleksandras Kutkus.