www.muzikosbarai.lt
2005 LAPKRITIS-GRUODis
Muzikos meno ir mokslo þurnalas ISSN 1392-4966
Kaina 5 Lt Prenumeratoriams su CD 10 Lt
Asta Krikðèiûnaitë 5 p.
Richardo Strausso „Salomëja” 48 p. Lietuvos baletui 80 58 p.
Ðiame numeryje:
DIDYSIS MUZIKØ PARADAS Numeris su CD
VISI "MUZIKOS BARØ" PRENUMERATORIAI GAUNA ÞURNALÀ SU KOMPAKTINE PLOKÐTELE
www.muzikosbarai.lt
2005 LAPKRITIS-GRUODis Redaktorius Tomas BAKUÈIONIS Redaktorius-stilistas Rimtautas GARNELIS Redakcinë taryba: R. Þigaitis (vadovas), V. Gerulaitis, G. Kuprevièius, L. Navickaitë, M. Urbaitis, A. Nekroðienë
barai
2005 lapkritis-gruodis Nr. 11-12 (334-335)
Lietuvos muzikø sàjungos leidinys, leidþiamas nuo 1931m.
Dailininkas Arvydas Nekroðius Virðelyje Michailo Raðkovskio nuotr. Redakcijos nuomonë nebûtinai sutampa su straipsniø autoriø nuomone. Gedimino pr. 32 - 2, 2001 Vilnius Telefonai: 262 30 43, 212 16 15, 263 62 30. Faksas: 2120302 Elektroninis paðtas: zurnalas@muzikosbarai.lt, tomas@muzikosbarai.lt, audra@muzikosbarai.lt SL 203A. Ofsetinë spauda. 8 sp. l. Spausdino petro kalibato ái "petro ofsetas", þalgirio g. 90, Vilnius. Uþs. Nr.139. Tiraþas 2000 egz. Indeksas 5216.
ISSN 1392-4966
Kaina 5 Lt
Turinys Raimonda Katiliûtë Didysis muzikø paradas 2005 1 p. Elvyra Kuèinskaitë „Gyvenimo nëra. Tik balsas”; pokalbis su Asta Krikðèiûnaite 5 p. Þivilë Stonytë, Algirdas Klova, Asta Grybienë, Rita Nomicaitë, Daiva Tamoðaitytë, Rima Povilionienë, Asta Linkevièiûtë, Vitalija Mockutë, Rimantas Armonas Didþioji salë 8-19 p. Laima Jedenkutë „Permainø muzika – greitojo prisikëlimo priemonë” 10 p. Irina Akramavièiûtë „Exelsior” – siekiantis tobulybës 20 p. Algirdas Ðumskis Ar teisingu keliu einame? 24 p. Ramunë Vaièiulytë Kam priklauso garsas – muzikai ar poezijai? 30 p. Vykintas Baltakas Veiksime ar ir toliau snausime? 32 p. Irena Skomskienë Chorinë sinagoga prieðkario Kaune 35 p. Eugenija Þakienë Devyniasdeðimtmetá pasitinkant 36 p. Tamara Vainauskienë Petrui Olekai – 110 38 p. Eugenija Þakienë Kauno muzikinio teatro „svajoniø svajonë” 41 p. Lina Stankevièiûtë Kaunieèiø gastrolës sostinëje 43 p. Panorama 46 p. Lina Navickaitë Ir ðimtametë Salomëja nepaliauja gundyti 48 p. Sigita Stanaitytë Virtuoziðkai vizualizuota muzika 53 p. Aliodija Ruzgaitë Nepakartojamoji Ave Maja 56 p. Aliodija Ruzgaitë Prisimenant Lietuvos baleto deðimtmeèiø kelià 58 p. Helmutas Ðabasevièius Baletas – skulptûrose ir fotografijose 62 p. Algirdas Klova, Tomas Bakuèionis Dþiazas ir daugiau… 66 p. Muzikø sàjungoje 67 p.
Prenumeratoriams su CD 10 Lt
Asta Krikðèiûnaitë 5 p.
Richardo Strausso „Salomëja” 48 p. Lietuvos baletui 80 58 p.
Ðventës
Didysis muzikø paradas 2005
Raimonda KATILIÛTË
P
møjø iðkilmingøjø fanfarø garsø á Didþiàjà Nacionalinës filharmonijos salæ, prie televizoriaus ekranø bei radijo im
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
tuvø suburiantis gausybæ þmoniø.
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Didþiojo muzikø parado dalyviai, laureatai ir ðventës rëmëjai LMTA liaudies instrumentø orkestrui diriguoja E. Aliðauskas Dainuoja J. Stupnianek, V. Kurnickas ir D. Kuþmarskytë
„Didysis muzikø paradas“, jau devintus metus nuo pat pir
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
agalvokime, ar daug yra ren giniø, suburianèiø ávairaus amþiaus, profesijø, pomëgiø, socialiniø sluoksniø þmones? Ar daug yra tokiø koncertø, kurie prikausto visos dienos dëmesá ir tarsi uþhipnotizuoja jaunà ir senà, vyrà ir moterá, kûrëjà ir atlikëjà? Ko gero, tektø gana ilgai lauþyti galvà stengiantis atsa kyti á ðiuos klausimus, taèiau neabejotina tai, kad yra ðventë, kuri geba suvienyti daugybæ skirtingø skoniø ir pomëgiø klausytojø, sujungti ávairaus stiliaus ir þanrø muzikà, padovanoti kiekvienam savà skambesá, kuris aidi dar ilgai iðëjus ið salës. Ta ðvent ë – tai „Did ys is muz ik ø par ad as“, jau dev int us met us nuo pat pirm øj ø iðk ilm ing øj ø fanf ar ø gars ø á Did þiàj à Nac ion al in ës filh arm on ij os sa læ, prie tel ev iz or iaus ekr an ø bei rad ij o imt uv ø sub ur iant is gaus yb æ þmon iø. Devintasis „Didysis muzikø para das“ – tai didþiulë ðventë, skirta ne tik klausytojams, taèiau ir patiems atlikë jams. Tradiciðkai R. Þigaièio iðkilmingo sios „Fanfaros“, jau tapusios renginio simboliu, skelbë ne tik pradþià ir pabai gà, taèiau taip pat pasitiko „Auksinio dis ko“ laimëtojus, kuriems þengiant á scenà publikà iðsyk parodë, jog apdovanojimø jie tikrai verti. Uþkulisiuose nuolat vyko ðurmulys ir jaudulio kupinas judëjimas. Kol vienas atlikëjas publikà kerëjo savo pasirodymu scenoje, kitas jau ruoðësi á jà þengti. Vienas muzikantas keitë kità, kaip ir klausytojø ovacijos, kaip ir... renginio vedëjai V. Ge rulaitis, J. Pranaitytë ir K. Nekroðiûtë. Kaip visada, taip ir 2005 m. lapkrièio 19-àjà DMP pasidalijo á dvi dalis – iki didþiosios pertraukos ir po jos. Pirmàjà renginio dalá dauguma sudarë rimtoji muzika, antràjà – dþiazas ir ðëlstantys bûgnai. Nors pastarieji ir renginio pra dþioje dþiugino klausytojus. Ávairiausio plauko „paradus“ patyræ variniø pu èiamøjø orkestro „Trimitas“ marðinës perkusijos ansamblio vyrukai jau antrus metus ðventæ pradeda ugningu pasiro dymu. Kadangi „Didþiajame muzikø parade“ ámanoma viskas, á bûgnø vaid mená ásijautë ir didþiulës ðiukðliø dëþës! Publikà suintrigavo jau vien muðamøjø ansamblio „Taba“ atliekamo kûrinio pa vadinimas „Muzika ðiukðliø dëþëms“, taèiau klausytojai tiesiog nustëro ðalia ke
Muzikos barai /1
„Stop kadras“. Taip pat dþiazo gerbëjø ðirdis glostë ir „Jazz trio“ atliekama kom pozicija „Eþerinis“. Tarp scenos grandø saksofonininko Petro Vyðniausko ir kontrabosininko Vyèio Nivinsko ástabiai pasirodë bûgnininkas Marijus Aleksa – jauniausias Lietuvos dþiazo profesiona lø lygos atstovas, LMTA dþiazo skyriaus I kur so stu den tas. Nors DMP links ma ðventë, taèiau klausantis A. Anusausko aðaras buvo sunku tvardyti. Ne ið liûde sio. Tiesiog uþ ðirdies griebë kiekvienas ðio virtuozo prisilietimas prie klaviðø. Tà sunku nusakyti þodþiais, todël – „Be þodþiø“. O „Gyvenimo tango“ ið tiesø jokiø þodþiø nereikalauja, nes tokia mu zika ir atlikimas patys kalba uþ save. Niekada nepabostanti ir amþinà vertæ turinti klasika klausytojams padovanojo puokðtæ nemariø kûriniø, kuriø leitmoty vus ið salës iðëjusi publika dar ilgai niû niavo. „Didysis muzikø paradas“ unika lus ir tuo, kad vienoje scenoje, per vienà dienà galima iðvysti ne vienà orkestrà (ir netgi ið trijø skirtingø miestø!). Puikiai pasirodë Klaipëdos kamerinis orkestras (vadovë Liuda Kuraitienë) su LMTA sim foninio ir Lietuvos nacionalinio orkestro antruoju dirigentu Robertu Ðerveniku.
Bisas Klaipëdos kameriniam orkestrui, dirigentas R. Ðervenikas
K. Smoriginas
Algirdo RAKAUSKO nuotr.
Dainuoja I. Prudnikovaitë, akomponuoja N. Ralytë
Muzikos barai /2
þinoji S. Prokofjevo bei A. Borodino kû ryba. Jau 14 metø gyvuojantis Panevëþio kamerinis orkestras, vadovaujamas Vid manto Kapuèinsko, salës sveèiams leido ne tik pasiklausyti puikiai atliekamos muzikos, taèiau ir skleidë moteriðkà ðvel numà (orkestrà sudaro beveik vienos mo terys). Taèiau kaipgi be vyriðkos rankos? Þinoma, kolektyve groja ir keli vyrai, na, o „vairà laiko“ dirigentas V. Kapuèins kas. Kà ir bekomentuoti – ðiltas, graþus, kokybiðkas atlikimas. Pirmoje renginio dalyje po gausiø plojimø jau apðilusi publika scenoje iðvy do jaunà, perspektyvià atlikëjà, ávairiø tarptautiniø ir respublikiniø konkursø laureatæ Dalià Kuznecovaitæ, kurios pasi rodymas taip pat buvo „árëmintas“ karð tais aplodismentais. Prof. Jono Urbos kla sëje besimokanti Dalia tiesiog uþbûrusi smuikà grieþë J. Brahmso, F. Kreislerio kûrinius ir kerëjo besiðypsanèius klausy tojus. E. Griego Styginiø kvarteto g-moll, op. 27 finalà atliko jaunas, verþlus, pub likai jau puikiai paþástamas „Kristupo styginiø kvartetas“. Ðis kolektyvas taip puikiai dera tarpusavyje, jog tiesiog spinduliuoja ðûkiu „vienas uþ visus – visi uþ vienà“. Solidþia kûrybine biog rafija galintis didþiuotis ir ðiuolaikinæ lietuviø muzikà skleidþiantis ansamblis „Vilniaus arsenalas“ dar kartà pateisino klausytojø lûkesèius. Kad A. Piazzolla yra tapæs publikos favoritu, net sakyti ne reikia. Ðiemet DMP taip pat padovanojo þavesio kupinà ðio kompozitoriaus kûri ná „Tango pavasaris“ (ið ciklo „Metø lai kai“), kurá atliko nuolat koncertuojantis kamerinis ansamblis „Kaskados“. Taip pat galëjome iðgirsti ir J. Haydno „Ron do all ongarese“ ið fortepijoninio trio Nr.
S. Martinaitytë
Balio Dvariono deðimtmetës muzikos mokyklos moksleiviø simfoniná orkestrà (dirigentas Modestas Pitrënas) publika sutiko tikrai ne pirmà kartà. Kylantis or kestro meninis lygis ir, þinoma, jaunas, itin talentingas tarptautiniø konkursø laureatas dirigentas Modestas Pitrënas klausytojams árodë, kad valsà gali ðokti ir... katë (orkestras atliko L. Anderson „Valsà ðokanti katë“)! Ðio pasirodymo metu buvo atliekami ir kiti L. Anderson kûriniai, publikai taip pat atsivërë ir am
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
turiø ðauniø muzikantø iðvydæ ðiukðliø dëþes ið baltos plastmasës. „Taba“ – be tabu kolektyvas. Atlikëjai scenoje judëjo, kartu su jais „ðoko“ ir netradiciniai mu zikos instrumentai, o publika, paveikta paðëlusio ritmo, taip pat sunkiai nusë dëjo vietoje. Ir klausytojai ðypsodamiesi lingavo á temø popuri „Metro siuita“ taktà. Klausydami „Sostinës vario kvin teto“ atliekamo Franko Sinatros „New York“ motyvo, þiûrovai turëjo unikalià galimybæ paklaidþioti po slëpiningàsias Niujorko gatves. Gatviø gyvenimà DMP puikiai atskleidë ir A. Noviko dþiazo mokyklos jaunimo vokalinis ansamblis „Jazz island“ E. L. Bowmano kûriniu „12th street rag“. „Jazz island“ – puikus, kiek ðmaikðtus pasirodymas, sulaukæs gausybës publikos ovacijø. Kitas jaunas dþiazo kolektyvas – Balio Dvariono de ðimtmetës muzikos mokyklos dþiazo ansamblis. Nors atlikëjai dar labai jauni, taèiau muzikos suvokimu ir atlikimo ko kybe tikrai nesiskundþia. Ðis ansamblis þinomas ne tik Lietuvoje, taèiau ir uþ jos ribø ir savo pasirodymais bei trykðtanèiu entuziazmu, nuoðirdumu stebina tiek mëgëjus, tiek patyrusius muzikantus. Sakoma, kad laiko nesustabdysi. Ta èiau Egidijaus Buoþio dþiazo kvartetui ir tai nëra kliûtis. Fortepijono, trimito, kontraboso ir muðamøjø sàskambis su stabdë akimirkà su E. Buoþio kûriniu
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Ðventës
Algirdo RAKAUSKO nuotr. Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr. Michailo RAÐKOVSKIO nuotr. Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr. Algirdo RAKAUSKO nuotr. Michailo RAÐKOVSKIO nuotr. Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Balio Dvariono muzikos mokyklos dþiazo ansamblis. Vadovas Arûnas Navakas „Vilniaus arsenalas“ Akordeonø kvintetas „Modus“, V. Zabrodaitë (fleita) Balio Dvariono muzikos mokyklos simfoninis orkestras, dirigentas M. Pitrënas L. Anderson „Spausdinimo maðinëlë“ E. Buoþio dþiazo kvartetas Kristupo styginiø kvartetas Muðamøjø ansamblis „Taba“ A. Noviko dþiazo vokalinis ansamblis „Jazz Island“ Ðiauliø berniukø choras „Dagilëlis“ ir S. Ðiauèiulis LVSO mediniø puèiamøjø kvintetas
25 G-dur. Tarp ðvelnaus operinio daina vimo ir „varinës muzikos“ pasirodæs kolektyvas atliko ramø, taèiau kartu uþ degantá vaidmená. Didþiulæ koncertinæ patirtá (daugiau kaip 600 koncertø Lie tuvoje ir uþsienyje) turintis ðeimyninis duetas „Armonas-Uss duo“ trumpam nu këlë á saulëtàjà Ispanijà atlikdamas J. Nin y Castellanos „Ispaniðkàjà siuità“. Na, o aistringuosius Lotynø Amerikos ritmus puikiai „ávaldæs“ ansamblis „4Tango“ kaip visada liko iðtikimas savo atlikimo stiliui ir alsavo pietietiðkomis nuotaiko mis. Nacionalinæ dvasià skleiste skleidë LMTA liaudies instrumentø ansamblis, vadovaujamas Egidijaus Aliðausko, ir prof. Linos Naikelienës vadovaujama kankliø grupë. Ðiame elektroninës mu zikos amþiuje klausydamiesi lietuviø liaudies instrumentø kiekvienas galime pajusti savo ðaknis ir priartëti prie dau gybæ metø mûsø protëviø puoselëtø tradicijø. Koks paradas ásivaizduojamas be varinio atspalvio? Nuolatinis ávairiø
Muzikos barai /3
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Ieva Prudnikovaitë (mecosopranas) kaip visada klausytojus þavëjo ðvelniu balso tembru. Darnus I. Prudnikovaitës ir pia nistës Nijolës Ralytës ðeimyninis duetas ne kartà dþiugino muzikos brangintojus. „Didysis muzikø paradas“ dar syká pa dovanojo galimybæ iðvysti ir iðgirsti ðiø atlikëjø pasirodymà. Po þaviø damø á ðventinæ scenà áþengë jaunas, talentingas respublikiniø ir tarp tautiniø konkursø laureatas Kostas Smo riginas (baritonas). LMTA profesoriaus
miesto ðvenèiø, festivaliø dalyvis Klaipë dos „Brass kvintetas“ publikai dedikavo dviejø trimitø, trombono, valtornos ir tûbos skambesá. Nors atrodo paradok salu, taèiau varinë muzika geba puikiai suðildyti, paglostyti klausytojø ðirdis. O kà ir kalbëti apie medá, kuris pats sa vaime toks jaukus ir artimas? Lietuvos valstybinio simfoninio orkestro mediniø puèiamøjø kvintetas, savo repertuaru varijuojantis nuo baroko iki ðiuolaikinës muzikos, publikos veidus puoðë ðypsena, dovanodamas ðvelniø garsø atspalvá. Dar bûdamas labai jaunas kompozitorius D. Ðostakovièius sukûrë savo pirmàjá fortepi joniná trio. Dabar ðis trio skamba mums. Jaunojo kompozitoriaus kûriná „Didþiaja me muzikø parade“ atliko taip pat jauni, talentingi muzikantai – E. Kirkaitë (forte pijonas), R. Mendeikaitë (smuikas), M. Rutkauskas (violonèelë). Uþburtoji Vikto rijos Zabrodaitës fleita ir akordeonø kvin tetas „Modus“ ðventës programà papildë iðskirtiniu Scherzo. Ði fleitos ir akordeonø bièiulystë pasirodë ne tik tvirta, taèiau la bai ádomi, linksma ir iðties unikali. Lakðtingala negali neèiulbëti, o „Didy sis muzikø paradas“ negali „nedainuoti“. Ðventëje þibëjo operos þvaigþdës ir ávairûs chorai ið skirtingø Lietuvos miestø. Savo veiklos 35-metá ðvenèiantis Balio Dvario no deðimtmetës muzikos mokyklos Didy sis jauniø choras, vadovaujamas Virgini jos Katinienës ir Raimondo Katino, DMP koncertà pradëjo publikai dar nespëjus deramai apðilti (á scenà þengë antruoju nu meriu). Taèiau savo pasirodymu ákaitino Didþiojoje Filharmonijos salëje tvyranèià atmosferà. Ne veltui Dalia Kuþmarskytë – konkurso „Gintarinë lakðtingala 2000“ laureatë. Dieviðku balsu atlikëja glostë kiekvieno ausá ir ðirdá, gaubë iðskirtiniu þavesiu. Puikus pasirodymas su Klaipë dos kameriniu orkestru dar syká árodë, kad D. Kuþmarskytë tikrai verta „Ginta rinës lakðtingalos“ vardo. LMTA profeso rës Reginos Maciûtës klasëje besimokanti
Muzikos barai /4
Algirdo RAKAUSKO nuotr.
„Jauna muzika“. Diriguoja V. Augustinas
Kompozicijà „Eþerinis“ atlieka Jazz Trio
Vladimiro Prudnikovo dainavimo klasæ baigæs K. Smoriginas ir pianistë N. Ralytë parodë, kokia svarbi aistros ir ðvelnumo sintezë, dinamika, tarpusavio darna. 2005-aisiais „Didþiajame muzikø parade“ koncertavo net du berniukø ir jaunuoliø chorai – „Àþuoliukas“ ir „Dagi lëlis“. „Àþuoliuko“ gebëjimais dabar jau neabejoja niekas. Bûtent ðis choras iðgarsino Lietuvos vardà visame muzi kiniame pasaulyje. Jau 45-erius metus „Àþuoliukas“ á savo koncertus sutraukia daugybæ þiûrovø ir rodo aukðtà meniná lygá. Ðásyk choras pasirodë su scenos liû tais – instrumentalistais A. Anusausku, E. Kanevièiumi, D. Rudþiu. Kartu jie atliko B. Chilcott’o „Jubiliate“. Àþuoliuko „ved lys“ – dirigentas Vytautas Miðkinis. Kitas berniukø ir jaunuoliø choras „Dagilëlis“ (vadovas R. Adomaitis) – jaukus ir ðiltas kolektyvas. Dalyvavimas daugelyje vie tinës ir tarptautinës reikðmës konkursø, festivaliø, koncertø, scenos patirtis atsi spindëjo choro atliekamuose kûriniuose. Kaip ir „Àþuoliukas“ „Dagilëlis“ kartu su dþiazo meistrais S. Ðiauèiuliu, V. Nivins ku, M. Eiva atliko B. Chilcott’o kûriná. Á „Maþàsias dþiazo miðias“ susirinku sius klausytojus dþiugino tiek puiki muzi ka, tiek jos atlikimas. Gausybës ovacijø su laukë operos deivë A. Krikðèiûnaitë (sop ranas) ir pianistë A. Kisieliûtë. Pasitikusi auðrà, kurià á Filharmonijos salæ atneðë ðios atlikëjos (atliko G. Verdi „Auðra“) ir susiliejusi su kitø kûriniø skambesiu, pub lika nepanoro ðiø atlikëjø paleisti nuo sce
nos. Taip pat puikus balso ir fortepijono derinys atsiskleidë Sabinos Martinaitytës ir Audronës Eitmanavièiûtës atlikime. Da moms talkino mediniø puèiamøjø kvinte to vyrukai. Gausybë atlikëjø vienoje vie toje, vienu metu. Toks iðskirtinis vaizdas sukaustë dëmesá á scenà iðëjus Panevëþio moterø chorui „Volungë“ ir Panevëþio kameriniam orkestrui. Taèiau nors vaiz das labai daug lemia, vis dëlto muzikos gerbëjai tiek akimis, tiek ausimis, tiek ðir dimi mato garsà. „Volungës“ ir orkestro atlikimas buvo toks pats jaudinantis kaip ir reginys. Apie tenoro Vytauto Kurnicko virtuoziðkumà galëtume kalbëti valandø valandas. Jis ir ávairiø konkursø laurea tas, ir operos ir baleto teatro solistas, ir poezijos vakarø iniciatorius bei organiza torius. Ðiemet „Didþiajame muzikø para de“ publika turëjo galimybæ gyvai iðvysti ir iðgirsti ðio atlikëjo ir pianistës Jolantos Patamsytës-Silkauskienës pasirodymà. Lakðtingalos Julijos Stupnianek (sopra nas) talentas taip pat nereikalauja jokiø þodþiø, nes jos atliekama muzika klauso ma tik ðirdimi. Kadangi á „Didájá muzi kø paradà“ susirenka dideles ir jautrias ðirdis turinti publika, ðios dainininkës pasirodymas buvo iðgirstas ir ávertintas kaip pridera. Laikrodþiui muðant keliolika minu èiø iki deðimtos, ðventë jau priartëjo prie paskutiniø akordø. Nors toks renginys galëtø tæstis kone amþinai, taèiau visi geri dalykai turi pradþià ir pabaigà (bent jau iki kitø metø). Þiûrovus ið salës iðlydëti ir devintàjá „Didájá muzikø paradà“ uþda ryti á scenà iðëjo Vaclovo Augustino vado vaujamas choras „Jauna muzika“. Pasibaigus renginiui, kiekvienas paju to kaþkà savo, sau, su savimi kaþkà iðsi neðë, kaþkà atrado. Þiûrëdamas á paliktas programëles, pultus scenoje, kiek pavar gusá, bet daugybës „bravo“ nusipelniusá fortepijonà, susimàstai: gaila, kad ði ðven të trun ka taip trum pai. Juk per de ðimt valandø muzikos paþinti neámanoma, jei nesistengei su ja susigyventi iki tol. Taèiau „Didysis muzikø paradas“ – pui ki proga iðdrásti þengti klasikos link, net jei anksèiau atrodë, jog tai yra sudëtinga, tiesiog neákandama. Taip pat tai didþiulis dþiaugsmas tiems, kurie jau atvërë muzi kos lobynus ir juose noriai nardo. Kaip nuostabu, kad bendromis Muzikø sàjun gos, atlikëjø, publikos pastangomis jau devintàjá syká kaskart naujai, unikaliai, kitaip, ádomiai gimsta „Didysis muzikø paradas“ – ðventë, nereikalaujanti jokiø tostø, tik supratimo ir meilës muzikai. n
Laureatai Ðtai dar vienas þmogus, savo gyveni mà vadinantis muzika: dainininkë Asta Krikðèiûnaitë. Ji dar linkusi laikyti save sëkmës kûdikiu, ir biografijos faktai ðià drà sià tiesà tik patvirtina. Solistë baigë Lietuvos muzikos akademi jà, doc. A. Vilèinskaitës solinio dainavimo klasæ. Karjerà pradëjo Klaipëdos muzikinia me teatre ir ið karto patraukë klausytojø bei kritikø dëmesá. Uþ Monikos vaidmená G. C. Menotti operoje „Mediumas“ 1989 m. jai paskirta Lietuvos teatro sàjungos premija, tais paèiais metais ji tapo jaunøjø atlikëjø konkurso Moldovoje I premijos laureate, o 1992 m. – tarptautinio L. Pavarotti kon kurso Filadelfijoje (JAV) diplomante. 1991– 1994 m. solistë staþavo Niujorke (JAV) pas C. Alexander, Y. Abel bei J. B. Klaviter. A. Krikðèiûnaitë sukûrë ne vienà ási mintinà vaidmená Klaipëdos muzikiniame, Lietuvos nacionaliniame operos ir baleto teatruose, daþnai yra kvieèiama dainuoti Estijos nacionalinëje operoje. Dainininkës repertuare vienodai svarbûs tiek operos, tiek oratorijos, kantatos ar dainos þanrai. Ji koncertuoja su ávairiais simfoniniais ir kame riniais orkestrais Lietuvoje, Estijoje, Vokieti joje, Prancûzijoje, JAV, dainavo diriguojant lordui Yehudi Menuhinui, Mstislavui Rostro povièiui, Andreasui Mustonenui ir kt. Ypaè þaviai skamba dainininkës interpre tuojama kamerinë muzika, kurià ji atlieka akompanuojant pianistei A. Kisieliûtei. Abi
Asta Krikðèiûnaitë: “Gyvenimo nëra. Tik dainavimas, tik balsas...“ rajone, paskui – Pasvalyje ir jo apylinkë se, ten ji dirbo chorø, ansambliø vadove, muzikos mokytoja. Tokioje aplinkoje ir uþaugau. – Tai gal buvote gerokai spaudþia ma rinktis muzikà?
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
atlikëjos parengë keliolika koncertiniø pro gramø, áraðë audiokaseèiø, kompaktiniø plokðteliø. Kalbamës su Asta dar viena ypatinga proga: ðiais metais ji tapo LMS ásteigto „Auk sinio disko“ laureate. Astà Krikðèiûnaitæ kalbino Elvyra Ku èinskaitë. Mano moèiutë buvo labai balsinga, nuostabiai graþiai dainavo. Negaliu sau atleisti, kad taip ir neuþsiraðiau daugy bës jos dainuojamø dainø. O mama yra baigusi kankles, balsà turëjo nepaprastai gerà, bet prisivalgë ledø, ir dainininkës karjera buvo baigta. Gyvenome Pasvalio Gëlës, gëlës, gëlës...
– Na, dabar man atrodo, kad viskas vyko labai natûraliai – jeigu tokioje aplin koje augdama nebûèiau tapusi daininin ke, tai muzikos mokytoja – tikrai. Kitoká gyvenimo bûdà sunkiai ásivaizduoju. – Ir niekada nemaiðtavote, kad jums to ne rei kia? Net gi kai vi sos draugës lëkdavo á ðokius?
– Ne. Rimtai ruoðiausi stoti á Klaipë dos fakultetus, bet iðvaþiavau á Vilniø, nes turëjau draugæ, kuri mokësi daina vimo, ji ir mane paskatino. Nedrásau bandyti patekti á akademijà, ástojau á Tal lat-Kelpðos aukðtesniàjà muzikos mokyk là. Dar jos nebaigusi, regis, po treèiojo kurso, perstojau á akademijà. – Ar sunkus buvo laikas, kai viskà reikëjo pradëti spræsti ir susivokti paèiai?
– Ko gero, ne. Labai graþiai prisimenu mokslus Tallat-Kelpðos mokykloje, nes
Muzikos barai /5
Laureatai turëjau labai gerus pedagogus, draugus. Mokiausi pas a. a. Sofijà Vasiliauskienæ, ji man buvo kaip mama – labai mylëjo, net lepino. Sakydavo: „Va, atëjo Asta, pa dainuos mums graþiai“. Jauèiausi labai priþiûrima, globojama. Be to, niekada nestokoju draugø, esu komunikabili. – Sëkmës þmogus?
– Na, atrodo, taip. Aèiû Dievui. – O akademijoje?
– Akademijoje, aiðku, reikalavimai buvo didesni. Reikëjo kai kà pakeisti – ir savyje, ir poþiûryje á darbà. Gal kiek uþtrukæs buvo tas vaikiðkumo ir vëjavai kiðkumo periodas, taigi teko paèiai daug dalykø suprasti ir atrasti. – Mu zi kai daþ nai sa ko, jog ðis menas labai disciplinuoja ir formuo ja asmenybæ. Betgi pati asmenybë, paskyrusi save muzikai, ar turi laiko susivokti, kokia ji yra?
– Kai þvelgiu á savo kûrybiná kelià, tai ið tikrøjø daþnai pagalvoju, kad mano gy venimo tarsi ir nëra, tiktai dainavimas, balsas. Taip jau susiklostë, kad að turëjau ðeimà, bet iðsiskyriau ir dabar esu viena. Þinoma, turiu mamà, savo artimuosius, kuriø rûpesèiais ir gyvenu. Bet ðiaip tai viskas yra muzika. – Jums dël to ne bai su? Bal sas – toks jautrus instrumentas...
– Turiu prisipaþinti, kad að daug metø to instrumento tiesiog nevertinau. Ko gero, apskritai subrendau tik savo gyvenimo vidudienyje. Ilgai gyvenau tikrai labai nerûpestingai, ir man tiesiog sekësi. Be jokio vargo ástojau á Muzikos akademijà, jà baigiau, paskui ið karto nu vaþiavau á Klaipëdà, gavau daug darbo, butà, patyriau meilæ, pelniau pripaþini mà, paskui iðvaþiavau staþuotis á Ameri kà, ten gavau didþiausià stipendijà... Ir tik kai buvo supurtytas mano asmeninis gyvenimas, sustojau. Ir dabar matau, kad nuo tos dienos labai pasikeièiau. Keista, bet kaip tik tada pradëjau labiau rûpintis savo balsu. Gal tik tada ir supra tau, kad mano gyvenimas yra tik mano balsas? Iki tol juk atrodë, kad jis buvo tiktai ðiaip – gyvenimas, ir tiek. Manau, kad talentas yra duotas Die vo. Að esu to talento neðiotoja ir turiu pasirûpinti, kad ðiai dovanai gyventi manyje bûtø gera ir patogu, kad ji teiktø dþiaugsmà ir mano klausytojams, ir man paèiai. Atsakomybë iðties didþiulë. – Ir kaipgi pasikeitë jûsø „vidinis þemëlapis“ po visø virsmø? Kà dabar pavadintumëte didþiausia vertybe?
– Vis kas yra ver ty bë, ir vis kas yra brangu. Labai gaila, kad dabar taip sku bame gyventi, nesustojame nei pagalvo ti, nei pasidþiaugti tuo, kà turime. Labai vertinu artimus þmones, savus, kurie
Muzikos barai /6
buvo su manimi tada, kai iðgyvenau sunkumus. Nes kai gera, tada daug gerø atsiranda, sunkumus drauge nedaugelis iðtveria. Labai vertinu draugus, draugys tæ. Beje, daug mano bièiuliø yra net nuo mokyklos laikø. – Kokià átakà jûsø santykiams su draugais darë karjera? Juk pasilypë jus ant ðlovës kalnelio visi taip þemai atrodo...
– Þinot, bûna kartais tos puikybës, ið lenda, negaliu sakyt. Þmogiðka, deja. Bet draugystëms tai tikrai neturëjo jokios átakos. Ne, ne. Neturiu tos problemos, tikrai. – Ar jums yra bûtina, kad draugai suprastø jûsø profesiná gyvenimà?
– Niekada apie tai negalvojau. Tie siog savaime atsirinko þmonës. Juk bûni su ki tais ir la bai grei tai su pran ti, kad niekas nei prasidës, nei pasibaigs. O yra klasës draugø, kurie ir dabar eina á kiek vienà mano koncertà, jei tik bûnu mûsø kraðte. Mes puikiai sutariame, kaip ir ta da, iki iðsiskiriant. Na, apskritai tie visi „þvaigþdiðkumai“ ðiek tiek pritempti, nenatûralûs. Juk kiekvienas dirbame savo darbà, ir tiek. Tik kad mûsø dar be to turbût labiau reikia publikai – ji mëgsta klausytis „þvaigþdþiø“. Na, o tu, þmogau, esi, koks esi, nuo to gyvenimas nesikeièia. – O kad gyvenimas scenoje nere tai yra daug ryðkesnis, áspûdinges nis, aistringesnis nei realybëje? Ne nudilgina kartais?
– Tai labai geras klausimas. Bet að tu riu duoti sau laiko apie tai pagalvoti. Þinot, kada bûna baisu? Kai ateina tylos periodas. Þiûrëjau laidà apie kaþ koká áþymø aktoriø. Jo klausë: „Kaip jûs ilsitës?“ Ir jis atsakë: „Po to, kai dvejus metus nebuvau iðkviestas nei á vienà re peticijà, nei á vienà pastatymà, atostogø daugiau man nebereikia“. Tai tà patá galiu pasakyti ir að – jei tik kalendoriuje atsiranda neuþpildytø vietø, darosi labai neramu. – Dël to, kad tu ri te ið to pra gy venti?
– Tai susijæ. Lietuvoje mûsø niekas nelepina honorarais. Taèiau labiau dël to, kad tai yra liga, tai yra gyvenimas... Ne profesija, o jau gyvenimas, ir kitaip nebebus, viskas... – Ar tylà suvokiate kaip pralaimë jimà? O jei tai laikas kaþkam iðsigry ninti, sunokti?
– Mes áprantame bûti kaip ákinkyti ar kliai... Ir þinot, kas gali mus sustabdyti? Ko gero, tik liga. Kai netikëtai ji „atima balsà“ ar dël kitokiø prieþasèiø negali eiti á scenà. Ðtai tada gyvenimas, likimas ar Dievas paima ir pasako: „Stop“. Ir esi
priverstas pagalvoti, pailsëti. Að manau, kad dainavimas veikia kaip nuodas, vedantis á priklausomybæ – kas jo paragauja, nebegali be to apsiei ti... Nesupratau to gana ilgai. – Betgi turite ið kaþko semtis idë jø, minèiø, iðraiðkos... Ið kur visa tai semiatës?
– Ið aplinkos, þinoma. Kaþkur nu vaþiuoji, kaþkà iðgirsti, pamatai. Labai mëgstu vaikðèioti á simfoninës muzikos koncertus. Bûtent ten að labai pailsiu. – O scenoje – kada iðgyvenate didþiausià satisfakcijà? Pavykus vaid meniui? Sulaukus publikos pripaþini mo?..
– Turi ávykti daug dalykø. Visø pir ma labai svarbu, kà dainuoji. Nes, kaip þinoma, ne visuomet tenka atlikti tai, kà labai norëtum, nes tai yra tavo darbas, að ið to gyvenu, taigi daþnai dainuoju tai, kà man uþsako koncertinës organi zacijos, teatrai, chorai. Taigi visø pirma labai dþiugu, kai dainuoji tai, kà tikrai nori, kam ruoðiesi, lauki, kai techniðkai tie kûriniai dera tavo balsui, o jeigu tai yra teatras – dar turi bûti ir visa kûrybi në grupë gera, tai labai svarbu. Taèiau kartais iðeinam visi, dirbam nuoðirdþiai – ir „neávyksta“. Kaþko nëra. Gal susiklausymo? O gal tiesiog diena ne ta. Bet kai „ávyksta“, tada ir gauni tà dozæ „narkotikø“, kurie paskui nebe paleidþia... Junti, kad suskambëjo visos stygos, visa ko visuma... – Tai, apie kà jûs kalbate, yra vi siðkai nenusakoma þodþiais, ar ne? O tas „narkotikas“ – kokio pasaulio paukðtis? Ar jis bent kiek susijæs su ðiapusybe?
– Manau, tai yra paslaptis ðiek tiek ið anapus. Negaliu to paaiðkinti. – Ir pa ti mu zi ka yra di di pa slap tis?..
– O, taip. Að nesuprantu, kokie turi bûti jà raðantys þmonës... Kokià Dievo dovanà turi turëti, kad iðgirstø garsus, kurie dar tik bus, ir ákurdinti juos instru mentuose... – Kai dainuoji tai, kà trokðti dai nuoti, turbût irgi priartëji prie tos pa slapties? Ar daug jums teko dainuoti tai, kà norëjot, ko troðkot?
– Turbût. Bet norëtøsi dar daugiau. Yra kûriniø, kurie plaukioja kaþkur ap linkui erdvëje ir laukia atëjimo. Man labai patiko „Don Karlo“ Elizabetë. Dai nuoèiau ir dainuoèiau. Gal dël to, kad að pati esu tokia – lyriðka, romantiðka? – Atrodo, jums tai patinka? O kà labiausiai savyje mylite, kuo norëtu mëte dþiaugtis ir didþiuotis?
– Gal mokëjimu atleisti, negodumu ir nepavydumu? Ir labai dþiaugiuosi, kad
pastaruoju metu iðmokau dþiaugtis... Daug metø nemokëjau gërëtis paprastais dalykais.
kaip pretekstas pûstis, riesti nosá. Meni ninkui reikia bûti pastebëtam, pripaþin tam, mylimam, pagerbtam, reikia ir jam tø burbulø ðiek tiek, nes kûryba reikalau ja vis naujø impulsø.
– Nors gyvenote, kaip sakëte, lengvai ir nerûpestingai?
– Taip. Dþiaugtis paprastais, kasdie niðkais dalykais iðmokau tik dabar. Tie siog buvimu þemëje. Dabar, ðiandien.
– Ar turite kokiø nors dideliø lû kesèiø?
– Turiu, þinau, ko noriu, ir labai lau kiu iðsipildant. Jeigu tai ávyks, kûrybiniu poþiûriu bûsiu dar laimingesnë. Þinoma, labai daug jëgø atima ir vadyba, ir kûry ba, fiziðkai viskà aprëpti sunku, nes ði sistema pas mus nëra iðplëtota.
– Kas jus to iðmokë?
– Ëjau dvasinio sveikimo keliu po jau minëto lûþio. Nebuvo lengva, gal bûèiau norëjusi, kad viskas bûtø buvæ kitaip, bet gerai, kad tikrai pamaèiau daug svarbiø dalykø. Ar gali bûti, kad taip atsitiko dël manæs paèios?
– Pradëjome pokalbá vaikystës pri siminimais. O jeigu paklausèiau, kaip ásivaizduojate senatvæ? Apskritai, kaip jà suvokiate?
– Galime átarti, kad esama kaþko kio dirigento, kuris viskuo pasirûpi na?
– Anksèiau labai daþnai apie tai pa galvodavau. Ir dabar stebiu, kaip mano paþástami, kuriuos paþinojau jaunus, keièiasi, sensta, kaip jie, kaþkada buvæ tokie reikalingi, dabar visø yra uþmirð ti. Ðtai kaþkada buvusi iðkili asmenybë, apie kurià visi aplinkui vaikðèiojo, dabar eina kur nors Filharmonijos koridoriumi ir nie kas jo ne ma to, daþ nai net la bas nepasako... Ir nuo to sulûþta þmonës, visiðkai pasikeièia. Jeigu tik jauèiasi ne bereikalingi – tarsi nebelieka þmogaus. Viduje jis mirðta. Gal vaikðto, kruta, bet viduje yra miræs. Neþinau, ar tam ámanoma pasiruoðti. Bet þinau – ir man bus tas pats. Turiu tai suvokti, ásisàmoninti: ateis laikas, nieko neliks. Bet jei Dievas duos iðlaikyti svei
– Taip. Ne taip lengvai að viskà suvo kiu, bet Dievas tikrai man padeda. – O jeigu gráþtume prie jûsø dova nø, kurias minëjote, – ar jos jums ne pakiða kojos kûrybiniame kelyje, kai konkurencija tokia kieta?
– Konkurencija didelë ir, sakyèiau, la bai þiau ri. Bet að ne gal vo ju apie tai. Susitelkiu ties kokybe, savo profesine kokybe, ir tai mane labai gelbsti. – Ar esate nukentëjusi ðiose kûry binëse lenktynëse?
– Nesakau, kad nukentëjusi, bet yra buvæ visokiø dalykø – kai tave apeina, pakeièia, nepastebi, nepakvieèia... Bûna, kad tikrai þinai, jog turi kaþkur bûti, o vietoj tavæs staiga atsiranda kaþkas kitas. Padaroma taip, lyg tavæs apskritai nebû tø. Bet argi kitur taip nëra?
kà protà, visa, kas buvo, bus labai bran gu ir svarbu. Kai apie tai svarstau, iðkyla klausimas: kaip reikëtø gyventi dabar, kad paskui galëèiau pasakyti: taip, tuo metu, kai galëjau, padariau viskà. Ir visa tai yra graþu, að tuo patenkinta... Dabar, atsisukus á savo jaunystæ, turiu pripaþin ti, kad, deja, padariau ne viskà. Bet reikia su tuo susigyventi. – Mes vël kal ba me apie tai, kas dar galës bûti padaryta. Tarsi mûsø gy ve ni mo ko ky bë tik nuo to ir pri klau so. O gal taip ir yra? Gal èia ir yra gyvenimo, þmogaus esmë – kuo daugiau padaryti?
– Maþø maþiausiai dabar bûtent taip ir vertinama: kiek pasiekei, kur uþlipai, kiek uþdirbai... – Ir to gana?
– Neþinau. Daug galvoju apie tai. Kar tais atrodo, kad iðties toks poþiûris yra labai baisus. Bet pati þmones renkuosi ir vertinu tikrai ne pagal tai – man svarbu tik tai, kokie jie yra viduje, kokie jie ið tikrøjø. Man nerûpi, kà jie dirba, kokia jø ðeima – tik tai, koks yra þmogus. Taip gyvenu, taip esu iðmokyta, ir taip gyven siu. Labai graþiai pasakëte pokalbio pra dþioje, kad pats buvimas yra dovana... Dovana. Ir labai didelë. n
– Bet tai niekada neþadino min èiø, kad jau viskas, gana, reikia pasi traukti, atsiriboti?
– Visko buvo. Bet taip yra kiekvieno menininko gyvenime, tai neiðvengiama. Ir ne tik dël tokiø dalykø susimàstai – ne pavykus kam nors imi galvoti, kad gal tu negali, nepajëgi, nesi vertas, gal nepakan kamai talentingas, kad galëtum eiti ðiuo keliu. Taèiau tai laikau normaliu dalyku, kaip ir savikritikà. Privalu save kontro liuoti ir kritikuoti. – O kai tai daro kiti?
– Ðis pokalbis vyksta tam tikra pro ga – jûs tapote „Auksinio disko“ lau reate. Ar daug yra laimëjimø, kurie bûtø ið esmës pakeitæ jûsø poþiûrá, gyvenimo eigà, tëkmæ? Kaip jus vei kia sëkmë?
– Sëkmë mane veikia labai palankiai – ji man kaip postûmis eiti toliau, bet ne
Autografai, autografai, autografai...
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
– Na, visaip bûna. Juk esi þmogus. Kartais labai nuliûsti dël to, kartais – ma þiau.
Muzikos barai /7
Didþioji salë Muzika Mergelei – teologijos ir mu zikinës technikos gelmëse Ðiø metø „Banchetto musicale“ festivalis ypaè daug dëmesio skyrë vokalinei muzikai. Lietuvoje vis dar susiduriama (ir, matyt, reikalai negreit pasitaisys) su senàjà muzikà atliekanèiø profesionaliø dainininkø trûkumu. Matyt, Muzikos ir teatro akademijoje rengiami vien operos vokalinio meno specialistai negali ásilieti á autentiðkus viduramþiø, rene sanso ar baroko dainavimo ar gie dojimo subtilybiø ieðkojimus, todël Lietuvoje inicijuojamiems senosios muzikos projektams daþnai tenka ieðkoti atlikëjø tai ið Latvijos, Estijos, Vakarø ar skandinaviðkø kraðtø. Skøstis galimybe iðgirsti pas mus koncertuojanèius solistus ar voka linius ansamblius tikrai neturime teisës. Ðiømetis „Banchetto musi cale“ pasikvietë koncertuoti puikiø vokalistø – Laurie Reviol ið Kanados, viduramþiø muzikà atlikusià daini ninkæ ir arfininkæ Miriam Andersen ið Ðvedijos, Lavinia Bertotti ið Itali jos. Taèiau tie, kurie profesionaliau domëjosi senosios muzikos interpre tavimu, be abejonës, turëjo ásidë mëti ðveicarës Claudine Ansermet vardà. Ði baroko muzikos specialistë, vadovaujanti vokalinës muzikos interpretavimo ir meistriðkumo kur sams Italijoje bei Prancûzijoje, tokius kursus surengë ir Lietuvoje, Muzikos ir teatro akademijoje. Girdëjau tikrai puikiø atsiliepimø apie ðios solistës barokinës muzikos dëstymo stiliø, gebëjimà uþdegti kursø lankytojus, panardinti juos á ámantrias baroko retorikos gelmes. Spalio 10 dienà Claudine Anser met drauge su liutnininku ið Italijos Paolo Cherici surengë koncertà Tai komosios dailës muziejuje. Koncerte buvo pristatyta programa „Muzika Mergelei Marijai“ (Afektai XVII a. reli ginëje muzikoje). Graþiausi viduram þiø ir baroko tekstai Marijai, ágarsinti kompozitoriø G. G. Kapsbergerio, T. Merulos, G. Legrenzio, C. Mon teverdi, S. Cherici, A. Piccinini ir N. Monferrato atskleidë platø ðio Marijos garbinimo kulto spektrà, kur Mergelë vaizduojama daugeliu ávaiz dþiø – kaip Motina prie lopðio, ken èianti prie kryþiaus, triumfuojanti. Visus ðiuos paveikslus vaizdingai iliustruoja turtinga baroko muzi kos kalba, kupina dramatizmo bei iliustraciniø momentø, kuriuos gali áþvelgti ir tinkamai áprasminti tik paty ræs atlikëjas. Taèiau jau pirmoji dai
Muzikos barai /8
nininkës atliekama giesmë neatvërë visø gelmiø, kuriø buvo galima tikë tis. Kartais atrodë, jog rûpestis atlikti subtilius ornamentus uþgoþia teksto reikðmæ. Bandymas kurti átaigø paveikslà taip pat atrodë ne visada nuoðirdus, tiesiog kartais buvo jun tamas tarsi atstumas tarp atlikëjos ir vaidmens giesmëje (pavyzdþiui, dþiûgaujanèios minios ir angelø chorø, raginanèiø aukðtinti Marijà G. Legrenzi „Congratulamini Filiae Sion“). Ypatingu iðbandymu tapo C. Monteverdi „Madonos rauda“ („Pianto della Madonna sopra Il Lamento Arianna“) – nepaprastai subtiliø jausmø ir dramatiðkø iðgy venimø kupina scena, kur ðiø afektø tenka siekti dainininkei, menkai tepa dedant kukliems liutnios ostinati niams akordams. Apskritai santûrus archiliutnios (ar teorbos) pritarimas dainininkei tarsi leido su visa laisve negoþiamai ákûnyti ir perteikti visus muzikoje verdanèius jausmus, atskleisti jø nepaprastà amplitudæ, intensyvumà, taèiau pasirodë, kad rezultatas buvo kiek ribotas. Clau dine Ansermet partneris Paolo Che rici, skambinæs archiliutnia ir teorba, pasirodë ir geras akompaniatorius, ir puikus solistas. Solinës G. G. Kapsbergerio pjesës, ásiterpianèios tarp vokaliniø kompozicijø, labai paá vairino koncerto programà. Beje, publika nebesulaukë jokio biso, mat solistë iðraiðkingai parodë serganti; galbût tai ir buvo pagrindinë prieþas tis tam tikro jos atsargumo dainuo jant ir interpretuojant. Ðià nuomonæ galëèiau patvirtinti iðklausiusi ir C. Ansermet ir P. Cherici 2003 m. Itali jos „Stradivarius“ garso áraðø kompa nijoje iðleistà kompaktinæ plokðtelæ. Ta pati programa, skambëjusi ir Vil niuje, áraðuose skamba nepalyginti gaiviau ir átaigiau. Þivilë STONYTË
„The city waites“ – XVII a. Anglijos gatvës teatras ir muzika Kas ðiandien þino, kà grojo XVII a. Anglijos kaimo ir gatvës muzikan tai? Tai, tiesà sakant, nëra taip jau sunku nuspëti. Galima pasidomëti to meto profesionaliø kompozitoriø kûryba, kurioje apstu panaðiø, nors ir ganëtinai „suðukuotø“, sutvarkytø melodijø. Panaðias á liaudies dainas, tik, aiðku, su diduomenei pritaikytais tekstais kûrë dvarø kompozitoriai. Be to, ir pati liaudiðkoji, ar gatvës teatralø, muzikantø muzika buvo
fiksuojama, leidþiami ir parduodami natø rinkiniai, kurie bûtinai patek davo á Anglijos didikø bibliotekas ir net po daugelio metø mena mums tuos senus laikus. Beje, ið tiesø kaimo ir keliaujanèiø artistø baruose ir gatvëje atliekama muzika bûdavo labai populiari XVII a. ir vëliau. Ir nenuostabu, kad anglai, bûdami gana konservatyvûs, linkæ puoselëti savàsias kultûros vertybes, iðsaugojo ðià muzikà beveik nepa kitusià. Kartais gal nëra lengva suprasti ir ávertinti XVII a. anglø humorà. Mes, lietuviai, ir ðiuolaikinius ðios ðalies juokelius sunkiai suvokiame ir ne visada suprantame. O humoras yra neatsiejamas nuo tos muzikos, tø gatvës vaidinimø, dainø ir ðokiø, nes visa tai gimë liaudies dainininko galvoje ir iðëjo ið jo lûpø. Visa tai drauge buvo neatsiejama nuo gyvenimo. Kaimo mugëje, ðventëje liaudies menininkai matë viskà, todël daþnai tapdavo ir smulkiø nusikaltimø, vagysèiø bendrinin kais, kai jiems dainuojant kiðenva giai tuðtindavo kapðelius. Kupletus, daþnai neðvankius, kurdavo ir èia pat klientus viliodamos dainuodavo seniausios profesijos atstovës Lon dono raudonøjø þibintø rajone. Maþas kapelytes, atliekanèias kaimo muzikà, samdydavosi net teatrai, kad ðios muzikuotø pertraukëliø metu. Beje, ði muzika drauge su emig rantais ið Britø salø pateko á Naujàjà þemæ ir tapo JAV folk ir country muzikos pagrindu. Ilgainiui dau gelis britø ir keltø dainø bei ðokiø melodijø virto country standartais. Spalio 13 d. senosios muzikos festivalyje „Banchetto musicale“ vieðëjusi grupë ið Anglijos „The city waites“ nukëlë mus á XVII a. Angli jos kaimus ir miesteliø gatves. Jau koncerto pradþioje pateikti gatvës prekeiviø ðûksniai, trumpos rekla minës dainelës pradëjo kurti teat raliðkà gatvës paveikslà. Koncerto metu ðokiø melodijos keitë lyrines balades, dainas apie karþygius, meilës dainos – kupletus ir dainuð kas apie alø bei stiprius gërimus, laisvo elgesio merginas. Koncerto kulminacija tapo gatvës vaidini mas pagal riterius parodijuojanèià baladæ „Pergale vainikuota narsa“ ir daina apie viengungá „Gràþinkite man geltonas kojines“. Minëtame spektaklyje dalyvavo net drakonà vaidinti papraðytas þiûrovas, kritæs nuo dràsaus riterio rankos. Kon certo dvasià puikiai atitiko pasirink tas „Lëlës“ teatras.
Visa tai, kà girdëjome ir matëme, – senø laikø popmuzika, farsas, humoreskos, bet profesionalaus atli kimo dëka sublizga kaip perliukai. „The city waites“ ðià muzikà atlieka iðradingai derindamas profesiona lumà su senovës keliautojø trupës energija ir ðmaikðtumu. Ansamblis repertuaro ieðko Kembridþo uni versiteto leidiniuose, bibliotekø archyvuose, naujai leidþiamuose rinkiniuose ir seniausiø rankraðèiø kopijose. Tai daug koncertuojanti grupë, iðvaþinëjusi visà pasaulá. Ji koncertuoja prestiþiðkiausiose koncertø salëse, yra dalyvavusi gar siausiuose festivaliuose ir kultûros renginiuose JAV, Vidurio ir Toli muosiuose Rytuose, Prancûzijoje, Skandinavijoje, Jugoslavijoje bei Nyderlanduose. Ansamblis yra áraðæs muzikà doku mentiniams TV filmams bei vaidybi niam filmui „Elþbieta“, jis dalyvauja BBC televizijos laidose, bendradar biauja su profesionaliais teatrais. Klausydamas jauti, kad ansam blio nariai yra taip ásimylëjæ ðià muzikà, jog patys tampa XVII a. teatrø personaþais ir kaimø muzi kantais. Beje, autentiðki instrumen tai ir kostiumai padeda jiems tai daryti. Puikus áspûdis, gera nuotaika, linksmai graudi muzika, dþiaugsmin gai nostalgiðkas vakarëlis. Algirdas KLOVA
„Muzikos ruduo“ keliauja per Lietuvà Kasmet iki 1990 m. aidëjæs ir Lie tuvos Atgimimo laikotarpiu pritilæs, „Muzikos rudens“ festivalis profe soriaus Vytauto Lauruðo iniciatyva atgaivintas vël tæsia savo kelionæ per Lietuvos miestus ir miestelius. Tai lyg ðventës atgimimas, kuris vël kvieèia senus festivalio gerbëjus ir skinasi kelià á naujø klausytojø ðirdis. Kompozitoriai, ákvëpæ pirmuosius „Muzikos rudens“ projektus ir toliau tæsiantys atgimusio festivalio rengi nius, yra vyresnës kartos menininkai. Todël labai trûksta jaunø kompo zitoriø, kurie puoselëtø festivalio tradicijas. Tai – kasmet naujø miestø ir miesteliø aplankymas, specialiai festivaliui skirtø kûrybiniø uþsakymø ágyvendinimas, metø kompozitoriaus rinkimas ir daug kitø graþiø, savitø, vertingø tradicijø. Viena ið jø – renginio atidarymo iðkilmës Druskininkuose, prie M. K. Èiurlionio paminklo (nuo 1975 m.). Ðiemet rugsëjo 30 d. jaukiame
kurortinio miestelio parke nuaidëjo jau penktojo atgimusio „Muzikos rudens“ festivalio atidarymo ðventë. Jos metu prie M. K. Èiurlionio pamin klo grieþë Druskininkø muzikos mokyklos atlikëjai, dalyvavo kom pozitoriai Teisutis Makaèinas, Jurgis Juozapaitis, Arûnas Navakas, Osval das Balakauskas, Valentinas Bagdo nas, su jais á ðventæ atvykæ Vilniaus „Àþuoliuko“ ir Naujosios Vilnios muzi kos mokyklø jaunieji lietuviðkos muzi kos gerbëjai, Druskininkø miesto sveèiai. Taip pat festivalio pradþios ðventëje buvo iðkilmingai vainikuo tas metø kompozitorius Vladas Ðve das. Klevo lapø vainikas garbingai puoðë ðio menininko kaklà ir kituose renginio aplankytuose miesteliuose. Atidarymo metu kalbëjæ miesto savi valdybës atstovai dþiaugësi atgimu siu festivaliu ir jo tradicijomis. Pirma sis – „Vilniaus arsenalo“ – koncertas vyko „Lietuvos“ sanatorijoje. „Muzikos rudens“ festivalio kon certai skambëjo Varënos muzikos mokykloje, Seirijuose, Lazdijuose, Simne ir baigësi Alytuje (rugsëjo 28–spalio 2 d.). Be jau minëtø kom pozitoriø, skambëjo V. Bagdono, L. Povilaièio, A. Raudonikio, J. Gai þausko, V. Juozapaièio, V. Ðvedo kûriniai, kuriuos kûrybingai interpre tavo ansambliai „Lietuva“ (Alytuje ir Lazdijuose) ir „Ainiai“ (Simne ir Seirijuose). Nemaþa dalis renginyje skam bëjusios muzikos sukurta festivalio uþsakymu arba atlikta pirmà kartà. Tai kompozitoriø T. Makaèino „Penki baiku“ pagal japonø poetø eiles, A. Navako „Palydëjimas“, O. Bala kausko „Corrente“ ir daugelis kitø kûriniø. Ðventëje buvo pagerbti ir jau anapilin iðëjæ muzikai, kuriø kom pozicijas atliko „Lietuvos“ ansamblis. Visi festivalio koncertai sulaukë dide lio pasisekimo ir klausytojø susidomë jimo. Þmonës smalsiai bendravo su dalyvavusiais autoriais ir domëjosi jø kûrybos naujovëmis. Lietuvos kompozitoriai, siekdami glaudesnio kûrybinio ryðio su muzi kos mokyklomis, ðiemet „Muzikos rudens“ projekte pakvietë dalyvauti Vilniaus „Àþuoliuko“ ir Naujosios Vil nios muzikos mokyklø jaunuosius pia nistus. Alanas Markas Gimþauskas, Aurimas Pieèiukaitis, Rapolas Jamon tas, Michailas Skalskis, Marius Latinis, Edgaras Doveika ið „Àþuoliuko“ muzi kos mokyklos ir Monika Masiulionytë, Karina Seniut, Jelena Kladèenko ir Karolina Svidlerytë ið Naujosios Vil nios muzikos mokyklos kûrybiðkai ir ádomiai skambino lietuviø kompozito riø kûrinius Varënos (rugsëjo 28 d.) ir
Druskininkø (rugsëjo 30 d.) muzikos mokyklose. Dauguma atliktø kûriniø sukurti pastaraisiais metais ir dar nëra plaèiai þinomi, todël pagirtinos jau nøjø pianistø bei jø mokytojø pastan gos pristatant naujausià lietuviðkà fortepijoninæ muzikà. Koncertinæ programà paruoðë ir Varënos bei Druskininkø muzikos mokyklø mokiniai. O susitikimø kul minacija tapo kompozitoriø L. Povi laièio, V. Bagdono ir V. Ðvedo vieð nagë. Garbingai ir ðiltai sutikti auto riai supaþindino jaunuosius muzikos gerbëjus su savo naujais kûriniais. Muzikos mokyklø auklëtiniai, klausy damiesi kompozitoriø pasakojimø apie kûrinius, galëjo geriau suprasti jø tematikà, struktûrines, harmoni nes priemones ir vertinti tai jaunojo profesionalo poþiûriu. Kompozitoriams talkino jauni pia nistai K. Tekoriûtë ir D. Kudirka. Jø darnus ansamblis virtuoziðkai ir kûry biðkai atliko V. Bagdono Humoreskà keturioms rankoms bei V. Ðvedo Koncertà fortepijonui ir orkestrui. O kompozitorius L. Povilaitis pats paskambino savo naujà kûriná fortepi jonui „Violetinis triptikas“. Ypaè áspû dingai vyko koncertas ir susitikimas su kompozitoriais Varënos muzikos mokykloje. Salëje, pilnoje dëmesingø moki niø, jø mokytojø, miesto savivaldy bës atstovø, dvi valandas skambëjo lietuviðka muzika. Po muzikos mokyk los direktorës N. Pavasarienës pasvei kinimo koncertà pradëjo ðeimininkai, kurie atliko keletà lietuviø autoriø cho riniø ir fortepijoniniø kûriniø. Po to savo programà skambino Vil niaus „Àþuoliuko“ ir Naujosios Vilnios muzikos mokyklø jaunieji pianistai. Vaikus á festivalio renginius lydëjæ ir ruoðæ mokytojai I. Þilinskienë, R. Malinauskienë (Vilniaus Naujosios Vil nios muzikos mokykla), A. Ingaunytë, L. Povilaitis, A. Grybienë (Vilniaus „Àþuoliuko“ muzikos mokykla) buvo maloniai nustebinti ðilto jø auklëtiniø koncerto ávertinimo. Didelis dëmesys ir malonûs atsilie pimai apie koncertus muzikos mokyk lose rodo, kad edukacinë programa, kurià festivaliui parengë Lietuvos kompozitoriø sàjunga, labai reika linga ir naudinga jaunajai muzikø kar tai. Ðiemet „Muzikos rudens“ projekte vykæ susitikimai ir koncertai muzikos mokyklose tapo puikia proga jaunie siems atlikëjams dalyvauti kartu su jø gerbiamais kompozitoriais, maþie siems klausytojams geriau paþinti autorius, jø muzikà ið arèiau, sustip rinti kûrybinius ryðius tarp jaunosios ir vyresniosios muzikø kartos.
Renginys, kuriame ðalia áþymiø, populiariø, turinèiø didelæ profesinæ patirtá menininkø dalyvauja ir jaunieji muzikos gerbëjai, skatina pastaruo sius skambinti naujausià lietuviø autoriø muzikà, o kompozitorius ákvepia raðyti kuo daugiau muzikos vaikams, nes vaikystëje patirti muzi kiniai áspûdþiai ypaè giliai ásismelkia á sielà, formuoja dvasines vertybes, vëliau tampanèias neatsiejama gyve nimo dalimi. Tautos dvasinë ir meninë kultûra, jos groþis – tai ðaltiniai, kuriuos sura dus galima augti ir tobulëti. Muzika – vienas didþiausiø þmogaus kûrybos laimëjimø, aktyviai dalyvaujanèiø formuojant taurius þmogaus siekius, dvasios groþá, gebëjimus pakiliai sva joti ir dorai gyventi, nes moralinës ver ty bës – ne tik þmo gaus, bet ir tautos egzistavimo kelias. Asta GRYBIENË
„Gaidos“ atidary mui – „London Sin fonietta“ ir lietu viðki svirpliai Spalio 12 dienos vakare daug besibûriuojanèiø prie Vilniaus kon gresø rûmø liudijo, jog èia vyks neeilinis renginys. Á XV aktualios muzikos festivalio „Gaida“ atida rymà ðio iðskirtinio naujosios muzi kos renginio organizatoriai pasi kvietë vienà þymiausiø mûsø dienø orkestrø „London Sinfonietta“. Beveik 35 metus iðsilaikantis pirmo siose ðiuolaikinës muzikos atlikëjø gretose orkestras tai pasiekë per ádomias, konceptualiai pateikiamas programas. Nebijantys rizikos muzi kantai jose gretina XX a. meistrø I. Xenakio, O. Messiaeno, S. Reicho, J. Adamso ir kitø kûrinius su elektro nika, videomenu. Vilniuje buvo pristatyta prieð pustreèiø metø Londone parengta bendra „London Sinfonietta“ ir garso áraðø kompanijos „Warp Records“ parengta programa, kurioje siekta patyrinëti sàsajas tarp XX a. kompozicijos meistrø ir ávairiø „Warp“ áraðomø grupiø bei solistø, kaip antai „Aphex Twin“, „Boards of Canada“ ar „Squarepusher“. Tokios netikëtos sàsajos labai praplëtë ir klausytojø Kongresø rûmuose amplitudæ. Tiesà sakant, nors „Gaida“ ir ðiaip garsëjo sava pub lika nuo profesionaliø muzikantø, kompozitoriø, muzikos ir nemuzi kos (bet kitø menø) studentø iki maþiau formaliø lankytojø, ðiame koncerte ypaè smagu buvo matyti
klausanèiøjø ir stebinèiøjø ávairovæ nuo Seimo nariø iki didþiulio bûrio klubinës muzikos mëgëjø, patogiai ásitaisiusiø ant iðèiustytø salës laiptø ir gurkðnojanèiø gaiviuosius gëri mus. Beje, tokia publika neturëjo stebinti muzikantø, per kuriø kon certus daþnai leidþiama atsineðti ir stipresniø gërimø – vien todël, kad jø pasirodymai nedvelktø perdëtu akademizmu. Pasirinktos Vilniuje atlikti progra mos „Warp kûriniai ir XX a. meistrai“ tikrai negalëjai apkaltinti akade mizmu. Net klasika tapusios Johno Cage’o sonatos preparuotam forte pijonui, kurias skambino J. Constab le’is, ar K. Stockhauseno „Spiralë“ saksofonams, radijo imtuvui ir gyva jai elektronikai, kurià puikiai atliko Simonas Haramas, skambëjo labai patraukliai. Didþiausià publikos susidomë jimà, matyt, sukëlë „Warp“ þvaigþ dþiø, intelektualiosios ðokiø muzikos pionieriø „Aphex Twin“, „Boards of Canada“ ir „Squarepusher“ kom pozicijø akustinës versijos, kurias savo áprastais instrumentais grojo „London Sinfonietta“ orkestrantai. Daugumà kûriniø papildë didþiu liame ekrane scenoje rodyti su „Warp Records“ bendradarbiaujan èiø videomenininkø (flat-e) darbai. Nors teko girdëti nuomoniø, jog vaizdo bûta per daug (klipai buvo transliuojami ir per pertraukà) ir ne visø meninë kokybë buvo vienodai aukðta, èia pat prie pulto miksuo jami vaizdai dar labiau praplëtë atliekamos muzikos ribas. Ypaè motyvuotai vaizdas pasi rodë „Warp“ bendradarbës, kompo zitorës ir diskþokëjos Miros Calix kûri nyje „Nunu“, kurá, atliekant paèiai autorei, papildë vaizdo projekcija ið scenoje stovëjusios stiklinës dëþës su beveik 400 lietuviðkø svir pliø, kurie specialiai organizatoriø uþsakymu buvo auginami Vilniaus ekologijos instituto bendradarbiø. Svirpliai buvo ne tik filmuojami, bet ir ágarsinti – net po savo pagrindi nio pasirodymo, nors ir pridengti tamsiu audeklu, jie jaukiai svirpë, papildydami elektroninius garsus. Galima bûtø pasakyti, kad pro gramëlëje pateikta laikraðèio „The Australian“ citata apie orkestrà puikiai galëtø atspindëti ir Vilniaus klausytojø patirtá: „London Sinfo nietta yra muzikos adrenalino fanai. Jie ieðko didþiausiø instrumentiniø iððûkiø ir juos priima. Oho! Ir dar padaro taip, kad viskas atrodytø labai paprasta“. Þivilë STONYTË
Muzikos barai /9
Didþioji salë „Permainø muzika“ – greitojo persikëli mo priemonë Permainos nebûtinai yra blogos ar geros, maiðtingos ar dþiuginan èios… Ðá kartà buvo ávairiausiø emocijø ir nuomoniø. Kaip klaipë dieèiai sutiko neseniai pasibaigusá ðiuolaikinës muzikos festivalá „Per mainø muzika“, pirmà kartà vykusá Klaipëdos koncertø salëje? Deðimt festivalio renginiø (6 koncertai ir 4 videoklubo projektai) buvo skirti ávairiai publikai. Festiva lis nesiekë þiûrovø nustebinti ar ðokiruoti. Anot jo sumanytojos kompozitorës Loretos Narvilaitës, „festivalio tikslas – pateikti laiko patikrintus, jau þinomus XX–XXI a. kûrinius“. Ðiuolaikinei muzikai tiesiog reikia netradicinës, neakade minës aplinkos. Ðiuolaikinë muzika nëra lengvai suprantama, todël labai svarbu jà patraukliai pateikti. Labai nuoðirdûs, nors ir negausiai lankomi buvo susitikimai su atli këjais prieð koncertus. Pokalbiai
Su publika bendravo muziko logas Linas Paulauskis ir ...
suartina klausytojus ir muzikantus, ko labai trûksta. Juk, bûdami atvi resni þmonëms, bûtume atviresni ir naujovëms. Smalsaujanèiø ir besidominèiø, kas vyksta naujo sios muzikos pasaulyje, buvo iðties nemaþai. Ið viso deðimtyje festivalio renginiø apsilankë apie pustreèio tûkstanèio þiûrovø. „Permainø muzika“ simboliðkai prasidëjo rugsëjo 21 d. – jubilieji niø M. K. Èiurlionio gimimo meti niø iðvakarëse. Klaipëdos kolektyvai – Kamerinis orkestras ir choras „Aukuras“, diriguojami Roberto Ðer veniko ir Alfonso Vildþiûno, atliko M. K. Èiurlionio ir lietuviø kompozi toriø Algirdo Martinaièio, Broniaus Kutavièiaus, Mindaugo Urbaièio kûrinius, inspiruotus didþiojo meni ninko kûrybos. Solo fortepijonu grojo Þivilë Karkauskaitë. Pirmas festivalio vakaras skambëjo labai ramiai, ðviesiai. Já graþiai papildë M. K. Èiurlionio pieðiniø skaidrës. Ne kartà koncerte skambëjo þino
Muzikos barai /10
mos „Bëkit, bareliai“, „Beauðtanti auðrelë“ intonacijos, bet kaskart vis kitaip ávilktos á nûdienos muzi kos apdarà. M. Urbaièio kûrinys „Ramybë“ sukûrë meditacinæ nuo taikà. Jauniausioji publika susirinko á Vytauto V. Jurguèio projektà „Neogard-club-electronic“. Einan tiems pro ðalá praeiviams vibruojan tys iðtaigingi rûmai këlë nuostabà.
... Petras Geniuðas
Dþiugu, kad lauþome akademi nius rëmus ir kad koncertø salëse galime iðgirsti netgi elektroninæ, klubinæ muzikà. Ið visø koncertø ðis buvo techniðkiausias, tad truputá apmaudu, kad antrojoje jo dalyje dël techniniø kliûèiø neiðvydome vaizdo projekcijø. Taèiau efektingi buvo lazeriai ir pati muzika. Laisva atmosfera tvyrojo pirmojo aukðto fojë, kur ir vyko antroji koncerto dalis. Daugiausia klausytojø sutraukë uþsienio atlikëjø – olandø dþiazo „Willem Breuker Kollektief“ ir „Qua sar“ saksofonø kvarteto ið Kanados – koncertai. Kasmet vykstanèiame „Klaipëdos pilies dþiazo festivalyje“ gausiai besilankantys klaipëdieèiai nepraleido progos pasiklausyti dþiazo ir koncertø salëje. Ðaunià publikà po koncerto gyrë ir patys daug keliaujantys ir koncertuojan tys „Willem Breuker Kollektief“ muzi kantai, parodæ keletà ðou triukø. Na, o man ásiminë vienintelës ðioje vyriðkoje kompanijoje merginos grojimas lûpine armonikële. Pats vadovas Willemas Breukeris, kon certe grojæs klarnetu ir sopraniniu saksofonu, bisui uþdainavo – lyg nusimetæs savo klouno kaukes. Beje, ðis koncertas buvo organizuo tas bendradarbiaujant su festivaliu „Vilnius Jazz“. „Quasar“ saksofonø kvartetas entuziastingai atliko ðiuolaikiniø Kanados, Ðvedijos ir jaunos lietu viø kompozitorës Justës Janulytës
lengvai. Dainininkë Skaidra Jan èaitë per susitikimà prieð koncertà apgailestavo, kad nebuvo padir bëta su autoriumi, bet manau, vidi nis jos artistiðkumas, nuoðirdumas ir dràsa buvo tai, ko ðiam kûriniui reikëjo. Festivalyje puikiai pasitvirtino ir buvo gausiai lankomi videoklubai. Koncertø salës pirmojo aukðto fojë buvo sukurta laisva, jauki aplinka. ...bei kompozitorius M. Urbai Turëjome progà pamatyti tai, ko tis ir L. Narvilaitë gyvai turbût dar ilgai negalësime iðvysti. Tai Johno Adamso opera kûrinius. Koncertas prasidëjo netra „Klinghoferio mirtis“, „Glenn Branca diciðkai – apytamsëje salës fojë Ensemble Symphony No. 8 – live senoviniais vargonø vamzdþiais at the kitchen“, WARP videoklipai, muzikantai atliko Jeano Francoise’o Albano Bergo opera „Vocekas“, Laporte kûriná „Procession“. Visuose K. Saariaho operos „Meilë ið toli“ kûriniuose girdëjome netradiciná fragmentai, Steve’o Reicho video grojimà saksofonu, kurio bûdus dokumentinë opera „Trys istorijos“, patys muzikantai mielai pademonst „Koyaanisqatsi“ (reþ. Godfrey Reg ravo susitikime prieð koncertà. Ðiltai gio, komp. Philipas Glassas). Beje, bendraujantys, atviri kanadieèiai ðiuose videoklubuose sveèiavosi, uþbaigë festivalá, o vëliau uþ mus kûrinius komentavo ir su publika visus smagiai pasilinksmino dþiazo bendravo kompozitorius M. Urbai klube „Kurpiai“, kur vienas ið kvar tis, muzikologai Linas Paulauskis ir teto muzikantø meistriðkai improvi Laima Vilimienë bei pianistas Petras zavo prisidëjæs prie tà vakarà klube Geniuðas. Laisvas, atviras ir jaukus buvo ðis grojusios klaipëdieèiø grupës. „Gaidos“ ansamblio solistai, besi festivalis. Turime iðlikti tokie – pri specializuojantys atlikti ðiuolaikinæ einami ir atviri. Þiûrovui, atlikëjui, muzikà, parodë tikrai aukðtà lygá. kûrëjui, muzikai, gyvenimui. Joh
Vytauto V. Jurguèio projektas
Programoje „Hommages“ skam bëjo Osvaldo Balakausko, Onutës Narbutaitës, Vidmanto Bartulio, Antano Kuèinsko, Remigijaus Mer kelio kûriniai. Ið visø koncertø ðis buvo akademiðkiausias. Turëjome tikrai neeilinæ progà Klaipëdoje iðgirsti naujausias lietuviø muzikos tendencijas. Kitokià – artistiðkà, ðmaikðèià ir jaukià – nuotaikà sukûrë „Mënulio Pjero“ projektas. Aktorës Birutës Marcinkevièiûtës perskaitytos Saðos Èiorno poemos ir „Mënulio Pjero“ tekstas átraukë á bûsimà muzikà, tad net sudëtingas Arnoldo Schönbergo kûrinys suskambo
nas Cage’as, kompozitorius, kurio vieno kûrinio pavadinimas buvo pasirinktas pavadinti festivaliui, pateikia tokià istorijà ið Ramakrið nos evangelijos: „Jo gyvenimas ir pamokslai taip paveikë muzikantà, kad tas ëmë svarstyti, ar nemetus muzikos ir netapus Ramakriðnos mo ki niu. Bet kai jis apie tai uþ si minë, Ramakriðna paprieðtaravo – nieku gyvu. Lik muzikas: muzika yra greitojo persikëlimo priemonë. „Greitasis“ reiðkia persikëlimà á „amþinàjá“ gyvenimà, taip sakant, á gyvenimà, taðkas“. Laima JEDENKUTË
Su sentimentais Ðv. Kristoforo kamerinio orkestro koncertas 2005 m. lapkrièio 5 d. Vilniaus rotuðëje, diriguojant prof. Donatui Katkui, pasiþymëjo lengva nostalgija. Ji uþliejo ir interpretaci jas, nes didesnæ programos dalá sudarë opusai, kuriø idëjos parem tos kompozitoriø þvilgsniu á praeitá. Pirmàjà koncerto dalá pradëjo du garsûs Arvo Pärto opusai: „Koliaþas BACH tema“ bei „Fratres“. Toliau orkestras grieþë su vieðnia smuiki ninke Maïté Louis. „Èia Grenoblio dovana Vilniaus miestui“, – patiks lino D. Katkus. Ðiuo metu smuiki ninkë mokosi Þenevos konservatori joje ir jos grieþimà kol kas tegalima vertinti su studentiðka nuolaida. Ðiame koncerte ji su orkestru atliko Piotro Èaikovskio „Susimàstymà“, Tomaso Vitali Èakonà. Informaci niuose tekstuose apie orkestrà jo vadovas prof. D. Katkus pabrëþia, kad interpretuodamas vienija rusø smuiko mokyklos bei Vakarø Euro pos muzikavimo tradicijas, tai girdë jome ir aptariamajame koncerte: vakarietiðkai taurus styginiø tembras ádomiai pynësi su salsvu emocin gumo atspalviu. Tokiame kontekste nereiktø stebëtis, jog geriausiai skam bëjo P. Èaikovskio kûrinys. T. Vitalis (1666–1754) po jo atliktas þiûrint ið minëtos pozicijos; tai taip pat siejasi su ðio straipsnio tema. Palëpës langelio efektà sukëlë Felikso Bajoro opusas „Po ðituo stogu“, atsiradæs 2005 m., 170-àsias metines minëjusiø Anykðèiø uþsa kymu. Tai vienadalis pusvalandþio kûrinys miðriam chorui, muðamie siems ir styginiø orkestrui pagal kun. Antano Baranausko eiles. Kolegos veikalà lyg ir priskirtø oratorijos þanrui, bet jis neturi siuþeto, todël tikriausiai laikytinas kantata. Kanta tos þodinis tekstas kompozitoriaus sumontuotas ið ávairiø A. Baranausko poezijos kûriniø. F. Bajoras atsirinko, kaip jam bûdinga, idealistinio pobû dþio mintis. Apdainuojama Anykðèiø þemës gamta; apie þmogaus dvasià kalbama tarsi liaudies patarlëmis: Kas su koþnu vëju plûsta, / Tas paklysta, klumpa, þûsta. Didþioji teksto dalis – apie Dievà, Ðv. Dva sià ir per amþius buvusià Lietuvà. Þodþiai pateikiami anykðtënø tarme, taip, kaip raðë A. Baranauskas: Dieva þodis ðirdin krinta, Trøðiai auga sëkla ðvinta. Svietus sëklø suvytina, Malda sëklø atgaivina. Anykðèiø kraðtas – F. Bajoro mamos gimtinë. Visoje Lietuvoje
þinotas seserø Kairyèiø vokalinis ansamblis, á kurá buvo susibûrusios kompozitoriaus mama bei tetos, be kitko, dainuodavo ir A. Baranausko dainas. Tad minimasis F. Bajoro kûrinys – kompozitoriui be galo brangiam þemës lopinëliui: Po ðituo stogu / Vieðët patogu: (...) Èia tikra ðirdis / Par lûpas girdis. Kompozito riaus þodiniais pasisakymais dekla ruojama meilë paprastiems þmone liams ir per natas girdima. Èia ir prasideda, mano galva, pastogës langeliuko áspûdis. F. Bajoras tvirtina savo muzikà jau keletà pastarøjø metø adresuo jàs visiems þmonëms. Taèiau dël to jo minimaliai vartojamos muzikos kalbos priemonës èia nebûtø iðsa mus atsakymas á klausimà, kaip ði idëja ákûnijama. Esminiai dalykai – labiau vienaplanio màstymo palaipsnis ásigalëjimas bei intona cinio þodyno pokyèiai. Tai ypaè iðryðkëjo sentimentalumo kupinoje kantatoje. Atpaþástamos ankstesniø kûriniø (operos, oratorijos, smuiko sonatos, miðiø giesmiø, dramos spektakliø muzikos ir kt.) nuogir dos – praeities virpesys? – laike sujungtos su, pvz., minimalistiðkai, piano ar mezzoforte, kartojamomis maþosiomis sekundomis, ramiomis dainingomis maþosiomis septimo mis, – pastaràsias sudëjus á akordà neretai susidarytø didysis nonakor das. Taèiau pro ðá graudulá þiûrima á iðtisà ðvelnø ðviesø pasaulá. Man kaþkodël atrodo – á kità, pomirtiná. Kas daro toká poveiká? Partitûros siûlomas máslës áminimas tikriausiai bûtø – be jau minëtø „priemoniø“, dar ir harmoninës traukos maþëji mas, maþoriniø kvintakordø ir jø junginiø daþnëjimas ir pan. Tarsi fiziná bûvá paneigusi, nebe tokia konfliktiðka, nebe tokia problemiðka muzika, suderinta su dvasinio turi nio tekstu. Kûrinio premjerà 2005 m. liepos 29 d. Anykðèiuose Ðv. Kristoforo orkestras atliko su „Aidijos“ choru (vad. Romualdas Graþinis). Vilniaus, dienà prieð tai – Kauno, koncer tuose dalyvavo „Jaunos muzikos“ choras (vad. Vaclovas Augustinas). Abu kolektyvai puikiai pajuto kûri nio stiliø ir dvasià, taèiau „Aidijos“ kolektyvui, pasiþyminèiam jautriu ðiltu vokalu, galëjo bûti lengviau nei „Jaunai muzikai“, kuri ápratusi dainuoti pabrëþtinai techniðkai, vaiskiai. Orkestras ir abu chorai dar kartà pasirodë besà ávairiø naujo viðkø garso iðgavimo bûdø specia listai. Rita NOMICAITË
Deniso Macujevo garsø akropoliai Lapkrièio 5 dienà Maskvos virtuo zas Denisas Macujevas su LNSO, diriguojamu Roberto Ðerveniko, jis atliko Richardo Strausso Burleskà d-moll ir Ferenczo Liszto „Mirties ðoká“. Augalotas, iðvaizdus jaunuolis garbanotais plaukais këlë simpatijà bei pasitikëjimà ne maþiau nei kietas savæs, instrumento bei visos audito rijos valdymas. „Kietas“ arba „vësus“ (cool) – tai jam ypaè tin ka mas jaunimo pamëgtas „dþiaziðkas“ api bûdinimas, kai publika kone fiziðkai apðàla, paveikta pritrenkianèio muzi kanto virtuoziðkumo. Ir tai – stiprioji atlikëjo savybë. Kai kas jo gerbëjus mëgina ákaitinti teiginiu, esà jis spor tuoja, t. y. perdëm mëgaujasi savo techninëmis galimybëmis. Taèiau bûtø tiesiog nesuprantama, jei feno menalià technikà turintis pianistas á savo programà neátrauktø ypaè sudëtingø kûriniø, neákandamø dau geliui virtuozø, ir neparodytø savo ðios srities pranaðumo. Tokiu bûdu klausytojams suteikiama proga iðgirsti retai skambinamø kûriniø arba jø parafraziø. Su pasaulyje ásitvirtinusia rusið kàja pianizmo mokykla, kuri keletà deðimtmeèiø buvo virtusi sovietine, gerai susipaþinusià Lietuvos publikà ðis koncertas gràþino á paþástamà atmosferà. Kiekvienas fortepijono klaviðus spaudantis vidurinës ar vyresnës kartos profesionalus atli këjas turëjo pasijusti „kaip namie“! Ðit R. Straus so Bur les ka ið kar to atskleidë ryðkiausias ðios mokyklos ypatybes: patogø, labai subalan suotà skambinimà maksimaliai panaudojant laisvo plaðtakø, rankø ir viso torso svorio galimybes, gele þinæ akordinæ oktavinæ imtá (rus. – schvatka), aiðkiai eksponuojamà daugiasluoksniðkumà, santûrø, net rûstokà lyrizmà, þaiþaruojantá skambø garsà. D. Macujevas savo artistine architekto prigimtimi kiek primena legendiná Sviatoslavà Rich terá. Monumentalus màstymas kartu su nepriekaiðtingu iki smulkiausiø detaliø apgalvoto muzikinio plano ákûnijimu daro stiprø áspûdá, ypaè þinant, kokio neeilinio fizinio pasiren gimo ið paþiûros lengvas skambini mas reikalauja. D. Macujevo garsø akropoliuose nieko nëra per daug, jie klasiðkai proporcingi, grakðtûs ir tvirti. F. Liszto „Mirties ðokis“, turiniu ne toks ádomus, taèiau iðoriðkai dar efektingesnis kûrinys, leido iki galo pasireikðti stipriajai rusø pianisto savybei – tiek fizinei iðtvermei, tiek
atlikëjo individualybei. Visiðkai „apði lusios“ pianisto rankos klaviatûrà minkë it ðiltà teðlà, sunkiausi ðuoliai, preciziðkai derinami su smulkia tech nika, buvo visiðkai ðvarûs. Galëjai èiuopte apèiuopti esminá D. Macu jevo technicizmo principà – grojimà klaviatûros „dugnu“, ne tik paèiam virtuozui, bet ir klausytojui teikiantá kone fiziná pasitenkinimà. Tai ypatin gas girdëjimas, nes garsas ágauna sodrø, gaudþiantá atspalvá. Lëtosiose dalyse didelë vidinë pianisto ramybë kûrë labai malonià, pabrëþtinai laisvà atmosferà, taèiau nepaleido klausytojø dëmesio, kurá kaustyte kaustë kiekviena natelë. Kadencinis reziumë tarsi susumavo atlikimo koncepcijà – ákûnijo apgalvotà, ryþtingà ëjimà á tikslà bei iðskleidë sukauptai „karingà“ strategijà. Nuo sekliai auginamas kûrinys baigësi netikëtai: sunkioji þërinèiø pasaþø artilerija nutrûko likus keletui taktø. Iðgirdæs mobiliojo telefono „akom panimentà“, atlikëjas tuètuojau atsi stojo ir R. Ðervenikui mostu parodë, jog metas baigti. Taèiau þavinga ðyp sena ir kuklus nusilenkimas sakyte sakë, jog ðiuo metu JAV gyvenantis, o iðvakarëse vienà garbingiausiø Rusijos valstybiniø apdovanojimø priëmæs talentingasis scenos magas þino savo atliekamo meno tikràjà vertæ ir laisvo pasirinkimo skoná. Bisui D. Macujevas atliko „þvë riðkà“ G. Bizet operos „Karmen“ for tepijoninës aranþuotës fragmentà (skambëjo „Chanson Boheme“ ið antrojo veiksmo tema), taip pat liudi janèià pomëgá demonstruoti vyriðkà pradà. Santûraus humoro nesto kojantis pianistas gale suskëlë arti kuliaciná-ritminá pokðtà ir pelnë dar didesnes klausytojø simpatijas. Jie sukëlë didþiules ovacijas ir iðpraðë antrà bisà, netrumpà bei visais poþiûriais sudëtingà dþiazinæ impro vizacijà (temø popuri), kuria pianis tas atskleidë dar vienà savo talento ypatybæ. Atliekant Burleskà orkestrui ne visada pavykdavo sutapti su aukð tyn kylanèiø fortepijoniniø arpeggio pabaigomis, taèiau „Mirties ðoká“ jis akompanavo pasigërëtinai idealiai, nors variacijø metroritminis pieðinys yra sudëtingesnis. Antrojoje kon certo dalyje LNSO atliko Sergejaus Rachmaninovo „Simfoninius ðokius“, op. 45. Tragiðkasis paskutinis rusø kompozitoriaus veikalas buvo puiki proga R. Ðervenikui panaudoti savo nepaprastà muzikinës intuicijos talentà, orkestro ávaldà ir dramatinæ áþvalgà. Daiva TAMOÐAITYTË
Muzikos barai /11
Didþioji salë Kongresø rûmø triptikas
Kongresø rûmø rudens sezono koncertø programà norëtøsi api bûdinti tarsi manifestà, netikëtai atskleidþiantá vis platesnes LVSO galimybes, akivaizdþiai iðplëstas epo chø ribas. Vieðpataujantá tradiciná LVSO repertuarà (XIX a. antrosios pusës simfoniniai opusai), apipintà keliø sezonø leitmotyvu (G. Mahle rio kûrybos ciklo renginiai), vienoje repertuariniø svarstykliø pusëje atsve ria retokai LVSO grieþiama baroko ir klasicizmo opusø programa. Kitoje – daþnesni, palyginti su ankstes niais sezonais, ðiuolaikinës muzikos vakarai. Dar rugsëjo pradþioje á ðio orkestro repertuarà, priëmus V. Bace vièiaus festivalio organizatoriø iððûká, ásiverþë XX a. lietuviø modernisto ir jo amþininkø kûryba. Ðiuolaikinës muzikos „stalèiø“ papildo ir „Gaidos“ festivaliui parengti ðiuolaikiniai opu sai bei V. Lauruðo kûryba, S. Prokof jevo kûriniai (pastaruosius vis dëlto pavadinèiau jau klasika tapusia XX a. muzika). Tokia repertuaro ávairovë paþenklino trijø simfoninës muzikos koncertø spalio mënesá (penktasis visø G. Mahlerio opusø ciklo kon certas spalio 1-àjà, muzikiniais atradi mais pavadintas vakaras spalio 7-àjà bei lietuviø muzikø Vilhelmo Èepins kio ir Martyno Staðkaus susitikimas spalio 21-àjà) programas.
Maleriðka uvertiûra
Penktojoje ciklo programoje LVSO ir maestro G. Rinkevièius, vakaro vieðnia pakvietæ Liorà Grodnikaitæ, atliko dainø ciklà „Stebuklingas ber niuko ragas“ bei Penktàjà simfonijà. Laisva eilës tvarka dainuojamà ciklà ðávakar muzikai sudëstë tarytum buitinëmis Mahlerio dainø nuotai komis slopindami kaskart dainø tekste ryðkëjanèius mirties vaizdinius, paskutinëse dainose pasiekusius tragiðkà kulminacijà. Vokalinæ linijà nubrëþusi L. Grodnikaitë ðá augimà praturtino savo aksominio tembro mecosopranu, kuriame skeptikai nors ir áþvelgtø nepakankamà balso stiprumà (daþnai vokalo partija lyg „slëpësi“ po orkestro skambesiu), já kompensavo nepaprastai jautrus dainininkës nuoðirdumas ar nesuvai dintas susiliejimas, susitapatinimas su meno kûriniu, komercializuotoje ðiandieninëje meno pozicijoje atro dantis tarsi grynuolis. Tai, manau, ir lemia, jog L. Grodnikaitës interpreta cijos kaskart lyg naujai iðgirstamos. Lyg nau jai klau siau si ir iki smul kmenø paþástamos Mahlerio Penkto
Muzikos barai /12
sios simfonijos pirmøjø dviejø daliø – jose maestro G. Rinkevièius ir LVSO, atrodytø, „iðgrieþë“ paties Mahlerio gyvenimà. Nors simfonijos pradþià paþenklinæs vientisumas tarytum subyrëjo á kompozitoriaus minèiø kratiná Skerco muzikiniø epizodø ávai rovëje, o Adagietto ðvelnumas ir sim fonijos finalas nesugràþino kûrinio pradþioje pasiekto pasitenkinimo, vis dëlto ðá spalio mënesio vakarà Kongresø rûmuose pavadinèiau neeiliniu lietuviø muzikø prisilietimu prie Mahlerio kûrybos.
Klasicizmas: lengvumo paieðkos ir iðraiðkos
Neeilinis vakaras Kongresø rûmuose, skambiai pavadintas „Atra dimai ir ðedevrai“, ávyko spalio 7-àjà. Neeilinis tuo, jog greta ðedevro violonèelei á koncerto programà átrauktas maþai þinomas opusas ðiam instrumentui, jog já pagrieþë tokiø muzikiniø sugretinimø idëjos auto rius Rusijos violonèelininkas Aleksan dras Rudinas. Neeilinis ir tuo, jog minëtas maþai þinomas kûrinys kiek netikëtai gráþtelëjo LVSO á taip retai orkestro atliekamà klasicizmo reper tuarà – tai 1792 m. sukurtas garsaus savo meto virtuozo Antono Krafto, kurio gebëjimai ákvëpë Haydnà para ðyti ðiam atlikëjui net penkis koncer tus (taip pat ir Beethovenà – Trigubo koncerto premjeroje violonèelës par tijà grieþë Kraftas), kurio vardas sieja mas su violonèelës „pakilimu“ ið ele mentarios boso funkcijos iki solinio, ne maþiau paslankaus uþ smuikà instrumento, Koncertas violonèelei ir orkestrui C-dur. Ði kompozicija, kaip ir vakarui parinktas pirmasis romanti nis violonèelës koncertas – R. Schu manno opusas – pirmiausia atskleidë A. Rudino grieþimui bûdingà ne interpretacinio unikalumo sieká, bet stilistiðkai permàstyto ir nepaprastai skoningo muzikos atlikimo paieð kas. Koncertà dirigavusio Christiano Simonis ið Austrijos interpretacija, taupiais batutos mostais liudijusi polinká á klasicistiná paprastumà, tuo paèiu braiþu paþenklino ir skaidrios R. Schumanno orkestruotës pertei kimà, ir antrojoje koncerto dalyje padiriguotà romantinæ A. Bruckne rio partitûrà. Prieðingai nei vakaro solistui ir dirigentui, LVSO muzikams klasicis tinio stiliaus iðgryninimas tebelieka paslaptis ir totalios precizikos siekia mybë – kaip iðgauti orkestro skam besio lengvumà (kuriam pasiekti nepakanka vien sumaþinti sudëtá) ar preciziðkai ir subtiliai iðgroti smulkius
pasaþus, atsisakyti tam laikotarpiui svetimø dinaminiø „pûsliø“ ar plaèiø romantiniø mostø, ar paprasèiausiai nepastebimai versti puslapius (ðiam triukðmui kompozitorius juk nesu teikë partijos). Vis dëlto dar vienu vakaro atradimu pavadinèiau LVSO atsigræþimà á Haydno ar Mozarto epochos repertuarà, nes pastarojo ávaldymas pelnytai siejamas su aukð èiausio meistriðkumo lygiu.
Finalas su Prokofjevu
Pirmoji spalio 21-osios koncerto dalis buvo skirta S. Prokofjevo muzikai – M. Staðkaus diriguojamas LVSO pagrieþë antràjà „Romeo ir Dþuljetos“ siuità, nepaprastai ryðkiai ir kondensuotai atkurianèià esminius baleto potëpius. Orkestras ðioje siu itoje, ið teatro „duobës“ perkeltas á scenà, ið sudedamosios baleto dalies tampa vieninteliu ir pagrindiniu vei këju. Vis dëlto M. Staðkaus interpre tacijoje neretai prasiverþdavo baleto orkestro specifika, kurioje laukta vizualaus papildo muzikiniam pasa kojimui. Visiðkai kitaip nuskambëjo V. Èepinskio pagrieþtas S. Prokof jevo Pirmasis smuiko koncertas. Jam skambant dar kartà patvirtinèiau, jog ðio menininko smuiko unikalaus tembro negali su niekuo supainioti – eteriniu skambesiu nuspalvinta pirmoji dalis ar á svaiginantá lyrizmà neriantys finalo garsai, arba netradi ciðkai greita koncerto vidurinë dalis, ágavusi virtuoziðkumo atspalvá smuiki ninko technikos dëka. Klausydama V. Èepinskio grieþimo màsèiau apie tai, jog nors ir tu ri me nuo sta biø menininkø, bet pas mus solinio reèi talio tradicija nepelnytai ir negailes tingai tampa vis retëjanèiu reiðkiniu. Atradimø atspalvis buvo savitas ir ðiam koncertui, kurá uþbaigë jau nuolio R. Strausso sukurta simfoninë fantazija „Ið Italijos“ – vienintelis opu sas, kuriam kompozitorius paraðë programà. Ðis kûrinys toli graþu nëra greta didþiøjø kompozitoriaus opusø, jam savitos standartiniø romantinës harmonijos dariniø sekos, akademiðkai tvarkingas ir logiðkas muzikinës formos konstra vimas, visa tai „apvelkant“ jaunat viðkai iðdidintomis kelionës áspûdþiø nuotaikomis kaip „santabarbariðkai“ aistringu susiþavëjimu italiðkosios „Funikulia“ melodijomis. Vis dëlto rezultatà pavadinèiau sëkmingu kompoziciniø studijø bandymu – klausantis fantazijos akivaizdu, jog jau dvideðimtmetis kompozitorius puikiai valdë orkestruotës ir simfoni nës partitûros plunksnà. Rima POVILIONIENË
Susipaþinkite: „Kremeratini“ Ð. m. lapkrièio 11 d. Vilniaus arsenale pirmà koncertà surengë á kameriná ansamblá susibûrusiø orkestre „Kremerata Baltica“ grie þianèiø lietuviø grupelë. Tiesa, per nai gruodþio pradþioje toje paèioje salëje jau sklandë ði lietuvaièiø idëja – tuomet koncertà „Kremeratos solistai“ surengë aðtuoni lietuvai èiai: smuikininkai Dþeraldas Bidva, Marija Nemanytë, Miglë Serapinaitë ir Rûta Lipinaitytë, altininkai Ûla Þebriûnaitë ir Vidas Vekerotas, vio lonèelininkë Giedrë Dirvanauskaitë bei kontrabosininkas Danielis Rubi nas. Tuometinis lietuviø projektas, ágyvendinamas greta „Kremeratos“ veiklos, tarsi pratæsiantis orkestre grieþianèiø latviø ar estø tradicijà (estai sukûrë sekstetà „Kremerata Baltica“, latviai jau bene ðeðerius metus taip pat muzikuoja kvartete „Eufonija“), ðá rudená susiformavo á stabilià ansamblio sudëtá – stygi niø kvartetà-kvintetà (primarijus D. Bidva, M. Nemanytë, Û. Þeb riûnaitë, G. Dirvanauskaitë ir D. Rubinas). Ir, galima sakyti, lietuvai èius „palaimino“ patsai Gidonas Kremeris – pasivadinus maþybiniu savojo maestro vardu „Kremeratini“, muzikams tarsi suteiktas aukðèiausio meistriðkumo garantas ar vizitinë kortelë, pasauliui liudijanti ansam blio profesionalumà, bet kartu ir nepaprastai ápareigojanti pagrásti ðio vardo kokybæ. Keletà pasirodymø jau surengæ JAV, Austrijos ir Latvijos salëse, Lie tuvoje „Kremeratini“ grieþë teminá koncertà „Bella Italia“ („Graþioji Ita lija“), kurá netrukus iðgirs Paryþiaus publika. Retrospektyviðkai reper tuare derindami ávairiø epochø italø muzikos pavyzdþius, vakarà muzikai pradëjo italiðkojo klasicizmo atstovo, savo laiku grieþusio kartu su Luigi Boccherini, G. Cambini 35-uoju kvintetu (jø ávairioms instru mentø sudëtims per savo gyvenimà kompozitorius paraðë apie ðimtà). Nuo pirmøjø garsø buvo girdëti neginèijamai tobulas „Kremeratini“ ansamblis, nepaprastai iðlygintas partijø santykis, tarytum maksima liai supanaðëjæs atlikëjø màstymas, iðbaigta kûrinio koncepcija. Taèiau akivaizdþiai ðiems menininkams artimesnë romantinë muzika, kà koncerte paliudijo G. Puccini „Chri zantemø“ interpretacija ar antrojoje dalyje kartu su ansamblio vakaro sveèiais Vidu Vekerotu (altas) bei Mindaugu Baèkumi (violonèelë)
atliktas P. Èaikovskio opusas italiðka tematika „Florencijos suvenyras“. Puccini pjesë, sakyèiau, tobulas tuometinio akademinio „popso“ pavyzdys – nepaprastai þavi ir ne per daug saldi, sklandþiai sukompo nuota pjesë, kurios nepretenzingà stiliø ir lengvojo þanro specifikà taikliai atkûrë „Kremeratini“. Vieno mis ádomiausiø vakaro impresijø tapo ðiuolaikinio italø muzikos atsotovo Luciano Berio miniatiûros – duetai dviem smuikams. Instru mento stygomis prabilæ subtilûs Marijos Nemanytës ir Dþeraldo Bidvos pokalbiai skleidësi tarsi vizu alus tapybiðkumas, individualiais potëpiais paþenklinæs kiekvienà ið septyniø kompozicijø nuo ritminio prado iðaukðtinimo duete „Bela“ ar iki kone mistiðko „Lele“ garsø ir ðeðë liø þaismo. Ir vis dëlto klausydamas „Kremera tini“ net nedvejodamas pasakytum, jog èia grieþia jauni muzikai. Galbût tai bendro skambesio specifika, gal minèiø tëkmës entuziastingas verþlumas, o gal toká áspûdá lëmë repertuaro ávairovë? Netikëtai atsa kymà iðgirdau klausydamasi pirmà koncerto dalá uþbaigusios H. Wolfo „Italiðkos serenados“ ir Èaikovskio partitûros – kaþkà panaðaus á tai, kà yra pasakiusi Liora Grodnikaitë: „Stengiuosi kiekvienà spektaklá dainuoti kaip paskutiná. Kito gali nebûti“. Taip pat ir „Kremeratini“ muzikuoja tarytum atiduodami absoliuèiai viskà, në kiek savæs netausodami, susitapatindami su muzikiniais herojais, rizikingai ir kartu meistriðkai manevruodami ties emocinës átampos riba. Ar tai jau natviðkumo árodymas? Galbût. Bet tai vienas charakteringiausiø jau susiformavusio „Kremeratini“ por treto potëpiø. Rima POVILIONIENË
Arto Noro ir Juo zo Domarko duo Spalio 8 dienà Vilniaus filhar monija pakvietë á solidø koncertà, kuriame violonèele grieþë pasaulio scenai gerai paþástamas Suomijos J. Sibeliaus muzikos akademijos profesorius, Naantali muzikos festi valio bei tarptautinio Paulo violon èelininkø konkurso steigëjas Arto Noras. Pirmojoje koncerto dalyje jis atliko Krzysztofo Pendereckio Koncerto altui ir orkestrui (1983) transkripcijà violonèelei, kurá þemas violonèelës tembras darë dar niû resná, antrojoje – P. Èaikovskio Varia cijas rokoko tema (1876). Emociniu
turiniu visiðkai skirtingus kûrinius Noras atliko nepriekaiðtingai. Lenkø kompozitoriaus kûrinys publikos dëmesá nuo pirmos iki paskutinës natos kaustë kryptingu dramaturgi nës minties plëtojimu bei tragizmu, o Èaikovskis leido minèiai atsipûsti ir dar syká pasigërëti „á kraujà áaugusio mis“ variacijomis (ypaè tiems, kurie dar senais laikais nuo ryto iki vakaro klausësi Vilniaus filharmonijoje vyku sios P. Èaikovskio konkurso violon èelininkø perklausos, kurioje pirmà kartà iðgirdo talentus ir bûsimuosius laureatus, dar visiðkai jaunus Alek sandrà Kniazevà ir Michailà Rudinà). rui, 1966 m. ta me pa èia me P. No Èaikovskio konkurse pelniusiam II premijà, turbût „milijoninis“ kûrinio atlikimas buvo proga prisiminti jau nystæ, per atstumà stebëti seniai ávaldytà kûrinio formà, pasigërëti centrine – minorine – variacija, kurià ðiaurietis maestro atliko itin jautriai ir jausmingai. Visais atþvilgiais solidø solistà papildë taip pat solidus sim foninio orkestro, diriguojamo Juozo Domarko, muzikavimas. Ðiam orkest rui bûdinga pamaþu ásibëgëti ir á vakaro pabaigà nustebinti verþlumu bei emociniu uþsidegimu, taèiau koncerto pradþioje nuskambëjus pirmiesiems P. Èaikovskio uvertiûros fantazijos „Romeo ir Dþuljeta“ puèia møjø instrumentø garsams, eiliná kartà norëjosi palinkëti pagaliau susiderinti varines dûdas. Koncerto pabaigoje atlikta Ottorino Respighi simfoninë poema „Romos pini jos“ (1924) pasiûlë þavø þaidimà: atspëti, kur yra girdima kompozito riaus mokytojø átaka. Antai pirmoji dalis („Borghese vilos pinijos“) priminë ne tiek saulëtà Italijà, kiek rusiðkà jomarkà (duoklë N. RimskiuiKorsakovui?), antrojoje („Pinijos prie katakombø“) fortepijoniniø kvartø slinktys suteikë romëniðkos jëgos ir dvasios, deja, trumpam. Treèiojoje simfonijos dalyje („Janikulumo pini jos“) ðmëstelëjo Richardo Strausso ðeðëlis ir pasigirdo Claude’o Debussy akordai, baigæsi tikru lakðtingalos èiulbesiu. Kelias („Via Appia pinijos“) nuo katakombø leidþiantis þemyn á amþinojo miesto ðirdá, þvalgantis á retas pinijas ir kiparisus neprailgo: klausà malonino klarneto ir arfos garsø árëmintos VI–V–III–II laipsniø slinktis, o artëjantys legiono þings niai pagaliau iðniro kaip kameros „ið arti pritrauktas“ batalinis muzikinis planas; kadras nutrûko netikëtai, ir pasigirdo aplodismentai. Pabaiga galëtø pretenduoti ir á Maurice’o Ravelio technines gudrybes. Daiva TAMOÐAITYTË
Vilniaus rotuðëje – gitaros muzika Lapkrièio 8-àjà Vilniaus rotuðëje vykæs koncertas sukvietë pilnà salæ þmoniø, kurie neabejingi gitaros garsams. Nepaprastai ðiltomis, ámag netinanèio ir kartu visiðkà ramybæ skleidþianèio gitaros skambesio spalvomis koncerte skambëjo ávairi gitaros muzika, kurià atliko Juliaus Kurausko vadovaujamas gitarø orkestras „Crossroad“. Lietuvoje gitara þinoma nuo XVI a., ji tuomet buvo vartojama didikø rûmuose. XIX a. Vilniuje buvo mokoma skambinti gitara, rengti ávairûs koncertai bei renginiai. Baigiantis XX ðimtmeèiui mûsø ðalyje prasidëjo tikras klasikinës gitaros bumas. Lietuvoje vyksta vis daugiau gitaros muzikos koncertø, ávairiø renginiø, radijo ir televizijos laidø, kurias rengia gitaristai J. Rimkevièius, S. Ðilinskas, A. Pauliukevièius ir kt. Vienas þymiausiø gitaros meno propaguotojø Lietuvoje – Lietuvos muzikos ir teatro akademijos docentas Julius Kurauskas, surengæs Lietuvoje klasikinës gitaros jaunøjø atlikëjø festivaliø, respublikiniø klasikinës gitaros jaunøjø atlikëjø konkursø bei ákûræs keletà kultûriniø organizacijø (klasikinës gitaros klubà „Motus Recto“, respublikinæ kla sikinës gitaros draugijà), kuriø tikslas – populiarinti ir remti klasikinës gitaros menà Lietuvoje. Prieð dvejus metus J. Kurauskas ákûrë unikalø kolektyvà gitarø orkestrà „Crossroad“, kurá sudaro net 24 gitaristai – Lietuvos muzikos ir teatro akademijos studentai, B. Dvariono muzi kos mokyklos bei J. Kurausko gitaros mokyklos mokiniai. Gitaros muzikos koncerte Vilniaus rotuðëje, kurá komentavo muzi kologas Viktoras Gerulaitis, orkestras, diriguojamas J. Kurausko, atliko ávairiø epochø kompozitoriø kûrinius, kuriuos J. Kurauskas pritaikë gitarø orkestrui. Koncerte taip pat skambëjo lietuviø kompozitoriaus Jono Tamulionio premjera „Gitarø ðventë“. Koncerto pradþioje gitarø orkestras kiek nedràsiai atliko amerikie èiø kompozitoriaus, pramoginës muzikos kûrëjo, miuziklø autoriaus Jerome Kerno kûriná „Missisipi“. Taèiau suskambus amerikieèiø kom pozitoriaus minimalisto, savo kûryboje plëtojusio „repetityvinæ“ tech nikà, Philipo Glasso melodingai kompozicijai „Wichita vortex sutra“, ásitikinau, kad temperamentingieji ir karðtieji gitaristø bruoþai buvo uþslëpti, kurie pamaþu atsiskleidë, ir orkestro uþsidegimas tryðko upeliais. Ðviesios, þvalios melodijos, verþlus ritmas suþërëjo A. Vivaldi Koncerte D-dur, pritariamas gitarø orkestro solo partijà atliko tarp tautiniø gitarø konkursø laureatas Saulius Lipèius. Orkestras þavëjo publikà susiklausymu ir ansambliðkumu, ðtrichø vienove, kokybiðku skambesiu, lengvai paklûstanèiu ávairiems nuotaikø pokyèiams bei jø niuansams. Klausiausi ir gërëjausi kiekviena sudvasinta gaida, mini maliu forðlagu, pavyzdingu garso nutildymu fraziø pabaigoje. Ir nors X. Montsalvatge’s kûrinio „Punto de habanera“, kurio vokalo partijà atliko vokalistë Regina Bagdonavièiûtë, melodija truputi suskydo, taèiau uþburianèioje J. Tamulionio „Gitarø ðventëje“ atlikëjai pajuto savo jëgà ir grojo itin ryþtingai. Lietuviø kompozitoriaus J. Tamulionio vardas jau daugelá metø siejamas su gitara. Kartkartëmis paraðyda mas kûriniø ir kitiems instrumentams, taèiau itin produktyviai papildy damas gitaros repertuarà – 11 preliudø, Sonata dviem gitaroms, cik las „Gitaros pagarbinimas“, Koncertas gitarai ir simfoniniam orkestrui bei paskutinis kûrinys, sukurtas gitarai, „Perpetuum mobile“ trims gita roms, – J. Tamulionis ðioje kûrybos niðoje yra iðsikovojæs kone mono polisto teises. Koncerte skambëjæs penkiø daliø ostinatiniu ritmu minimalizmo principais 2003 m. paraðytas kûrinys „Gitaros ðventë“ suþavëjo klausytojus nuotaikø ir spalvø kaita, charakteringu ritmu, spalvinga, rytietiðko atspalvio turinèia harmonija bei melodika. Koncerto pabaigoje gitarø orkestras palepino publikà skambiu, melodingu Jurgio Rimkevièiaus kûriniu „Dëdës Tomo trobelë“. Koncerte orkestras grojo be mikrofonø, tikru gitarà ir gitaristà rep rezentuojanèiu garsu. Tai leido ásitikinti, koks nuostabus, nors ir kame rinis, tas muzikos instrumentas, vadinamas gitara... Asta LINKEVIÈIÛTË
Muzikos barai /13
Didþioji salë Fortepijoninis trio „Kaskados“: „Beethovenà tie siog ásimylëjo me...“ Ðá pavasará Lietuvos muzikos informacijos ir leidybos centras pra dëjo CD serijà „Lietuviø klasikai“. Pir masis kompakèiukas pristato Vlado Jakubëno kamerinæ muzikà. Melo dijà-legendà, Serenadà-rapsodijà áraðë fortepijoninis trio „Kaskados“: Rusnë Mataitytë (smuikas), Edmun das Kulikauskas (violonèelë), Albina Ðikðniûtë (fortepijonas. Tiesa, ðiame CD trio muzikantai turëjo groti duetais). Specialiai tà pabrëþiu net kiek nukrypdama nuo ðio straips nio temos, nes stilistiniu atþvilgiu nelengvi Jakubëno kûriniai „Kas kadø“ áraðyti pasigërëtinai. Panau dojus ansambliui apskritai bûdingà trapø rûpestingà kameriðkumà grakðèiai atskleisti Jakubëno polifo nijos slëpiniai, iðryðkintas kompozi toriaus modalinis màstymas. Papraðyta prisiminti kitus „Kaska doms“ svarbius praeito koncertø sezono ávykius, Rusnë Mataitytë paminëjo COMA kvietimu 2004 m. lapkritá vykusias gastroles Pietø Ðve dijoje (koncertø programas sudarë ðvedø ir lietuviø opusai), pasiro dymà Klaipëdos koncertø salës ati darymo proga. „Kristupo festivalyje – mûsø ambicingiausias projektas „Stasys Eidrigevièius ir lietuviðkos muzikos Kaskados“: Eidrigevièiaus tapyba, skambant O. Narbutaitës, B. Kutavièiaus, F. Bajoro, A. Marti naièio ir V. Bartulio muzikai. Turiu nufilmuotà koncertà, tai tikrai labai pavykæs bandymas vizualizuoti muzikà“, – dþiûgavo smuikininkë. Ðio sezono pirmuoju koncertu „Kaskados“ baigë L. van Beetho veno fortepijoniniø trio ciklà. Kaip pasakojo R. Mataitytë, tai buvo pirmoji jø ansamblio teminiø kon certø grupë. Per metus pagroti visi 14 fortepijoniniai trio, jie buvo iðdëlioti penkiuose ciklo koncer tuose. Be to, Filharmonijos dëka ði muzika skambëjo dar ir Klaipëdoje, Jurbarke, Këdainiuose, Kaune. „Kodël Beethovenas? Iki tol gro davome miðrias programas, nes norëjome kuo plaèiau susipaþinti su trio repertuaru; bet atëjo laikas, ir kilo poreikis ásigilinti á genialiojo klasiko kûrybà. Be to, tarp jo for tepijoniniø trio beveik nëra silpnø kûriniø, o tai reta iðimtis net kla sikø palikime! Pora trio yra vienos dalies. Jie tikrai labiau epizodiðki,
Muzikos barai /14
o visa kita – rimta, gili ir labai dau giasluoksnë muzika, kuria tikrai galima uþpildyti visà koncertà. Nëra labai paprasta groti vieno kompozitoriaus kûrybà – turi bûti atsargus, kad nenumarintum klau sytojø!“ – sakë paðnekovë. Atlikëjai paþymi, kad ðis ciklas jiems nepaprastai daug davæs, nes ansambliðkumo subtilybës, anot jø, geriausiai gludinamos atliekant bûtent klasikà, o ir uþ atvirø emo cijø esà èia nepasislëpsi – viskas labai subtilu ir skaidru. Kiekvienas net ir maþiausias nesutapimas – kaip ant delno. Todël dabar, po tiekos Beethoveno trio, „Kaskadø“ nariai sako vienas kità jauèià ið ant akio virptelëjimo. „Net ir liûdna, ir ne tik man, kad reikia su Beetho veno muzika skirtis, – prisipaþino smuikininkë.– Kuo daugiau já groji, tuo artimesnis tampa. Jo muzikoje tiek nuostabiausios lyrikos, nostalgi jos, humoro, vaikiðko iðdykavimo, kartais net balansavimo ant rimto sios muzikos ribos; nepralenkiamo ryþtingumo, ugnies, dramos. Tie siog viskas, ko reikia atlikëjui, kad galëtø kurti átaigø paveikslà“. Baigiamasis ciklo koncertas ávyko spalio 9-osios popietæ Vilniaus tai komosios dailës muziejuje. Ðákart skambëjo Trio Es-dur, op. 38; 14 variacijø Es-dur fortepijoniniam trio, op. 44; Trio D-dur. Kûriniai skirtingi, tad ansamblio pajausti interpretacijø atspalviai papildo mai þadino klausytojø tyrinëjimo ugnelæ. Antai Trio op. 38 – paties kom pozitoriaus transkribuotas 20-ojo opuso Septetas, netrumpø 6-iø daliø. Buvo ádomu stebëti, kuriuo bûdu atlikëjai perteikia ðios muzi kos savotiðkai tarpiná – tuo þaviau – pobûdá; jame susimaiðæ papras tesnë dar palyginti jauno kom pozitoriaus kalbësena su rimtojo meno ambicijomis. Samprotaujant teoriðkai, tà atskleisti galima dviem bûdais. Klasicizmo saulëtà nai vumà tikriausiai iðryðkintø diskanti nis grieþimo tonas, suderintas su fortepijono aðtriabriauniais karoliu kais. Ansamblis pasirinko kità kelià, beje, galbût dël patalpos akustiniø savybiø, lemianèiø didesná garsø susiliejimà. Todël teko maþinti ne garso trukmæ, kaip bûtø pir muoju atveju, bet jëgà – maþinti trapiu ðvelniu iðgavimu, suminkð tinta frazuote; taip tiek kûrinio vertikalë, tiek horizontalë sukûrë jaukiø namø pasaulá primenantá paprastumà. Vis dëlto kulminaci
jose buvo per daug fortepijono gaudesio. Antràjà koncerto dalá pradëju sios Variacijos buvo rimèiausias ir giliausias aptariamos programos kûrinys, bûtent jis árodë „Beetho veno ásimylëjimo“, anot R. Mataity tës, faktà. Ansambliðko skambesio pojûtis sàlygojo skaidrø faktûros perteikimà, konkreèiau iðgaunami garsai, dinamikos kontrastai – klasi cistinio didingumo priminimà. Tik linkëèiau atidþiau þvelgti á kûrinio formà, nes dabar kai kurios varia cijos netikëtai baigdavosi ir nelauk tai prasidëdavo. Trio D-dur – II simfonijos auto rinis variantas – iðryðkino jos virtuozinio divertismento planà. Siautulinga linksmybë puikiai tiko atðvæsti uþkopimà á kalnà, áveikus visus Beethoveno trio. Bendri koncerto áspûdþiai tikrai pirmiausia siejasi su sustiprëjusiu ansambliðkumu. Net frazavimo netikslumai – kiek manieringas piano, vietomis per daug vienodai kartojami motyvai – kaip aidas suskambëdavo skirtingø instru mentø partijose (iðskyrus violon èelæ, kurios partija buvo atlikta stilingiausiai. Ðiuo atþvilgiu ypaè iðsiskyrë E. Kulikausko grieþiamos melodijos Trio op. 38 Andante cantabile dalyje, Variacijose). Pasi gesèiau daugiau jëgos, kietumo – kai kurie epizodai priminë roman tiðkàjá Schubertà, kitàkart grieþiant Beethoveno trio, stiliø galbût reiktø truputá atsverti „atgal“ á kla sicizmà. Taip raðau, nes baisoka, kad nepradëtø visai romantizuoti, pasidavæ dabartinei madai; ðià vasarà teko girdëti vienà mûsiðká pianistà, kai jis net Brahmsà suge bëjo skambinti liguistai intravertið kai ir sentimentaliai. Nenoriu pasa kyti, kad tas gresia „Kaskadoms“ – tikrai ne, në ið tolo, taèiau jø lyrikai, grojant Beethovenà, gal vertëtø pridëti tvirtumo, stiprybës, idant ji taptø lanksti todël, kad turi tarsi koká laikantá stuburà, o ne tik ið trapumo. Pastarasis, be to, nesu kuria didybës. Iðvardyti dalykai gali bûti aktua lûs ir J. Brahmso fortepijoniniø trio bei kvartetø ciklui, kurá „Kaskados“ suplanavo dabartiniam sezonui. Jubiliejiniam, deðimtajam. Kuo nuoðirdþiausiai sveikinu ðá savito veido, vidutinybes pranokstantá ansamblá. Rita NOMICAITË
L. van Beethoveno Treèiasis: Edvino Minkðtimo versija Galvodama, kà èia paraðius apie Edvinà, prisiminiau retai, bet kart kartëmis mane persekiojantá sapnà: artëja egzaminas, o að dar nepradë jau mokytis Treèiojo Ludwigo van Beethoveno koncerto fortepijonui atmintinai... Arba reikia eiti á scenà, ir... Visada – tik Beethoveno Tre èiasis! Tai psichoanalitikams gerai þinomas reiðkinys, tam tikra iðanks tinë „repeticija“, patikra, liudijanti perfekcionistines nuostatas arba tai, ko savo profesijoje dar nebaigei, neágyvendinai, ko dar nepasiekei ir kà þûtbût reikia uþbaigti. Rugsëjo 30 dienà Filharmonijos Didþiojoje salëje klausydamasi, kaip Edvinas Minkðtimas interpretuoja ðá Beethoveno koncertà, pamaniau, nuo ti. kad yra dël ko já taip sap Ðedevrø ðedevras, ðiomis dieno mis savo didingu dvasios uþmoju, valingu tiesos teigimu, atkakliais iððûkiais ir prabangia lëtàja dalimi, kai gali sau leisti per keletà minuèiø panirti á begalinæ ramybës oazæ, o, rodos, prabëga koks tûkstantis me tø, – vi sa tuo ðis kû ri nys ima vis ryðkiau kontrastuoti su skubria, lëkðta ir kupina rûpesèiø aplinkos kasdienybe, jei tik nepajëgi visos salës vienu ryþtingu judesiu perkelti á revoliucijø amþiø. Portugalø diri gentas José Ferreira Lobo orkestrà vedë prityrusia ranka, atsargiai, tau piais gestais, bet jo batuta nevirto ta stebuklinga lazdele. „Kerëti“ ji ëmë antrojoje koncerto dalyje, kurioje nuskambëjusi ispaniðkosios muzikos tradicijos kûrëjø muzika sukëlë nuoðirdþias ovacijas ir ási ûbavo auditorijà, su pasimëgavimu klausiusià aistringø, virtuoziðkø ir þaiþaruojanèiø kûriniø, savo nuo taika itin darniai ásiliejanèiø á ðiltà ir mauriðkai nostalgiðkà, veikiau pavasará primenantá rudens vakarà. Tai buvo Luiso de Freitaso Branco „Suite Alentenjana“ Nr. 2, Enrique’s Granadoso Intermezzo ið ope ros „Gojeskos“, Tomáso Bretóno „La Verbena de la Paloma“ ir Jerónimo Giménezo „El Baile de Luis Alonso“, bisui – kita ðio kompozitoriaus sar su e la „La Bo da de Luis Alon so“. Rimtoji duende dvasia në sparnu nemostelëjo, kai jà iðstûmë á scenà sugarmëjusi triukðminga, spalvinga muzikinës komedijos garsø minia, ðokiø pokylio ir vestuviø spindesys... Bet gráþkime ið saulëtosios Portu galijos ir Ispanijos á Vokietijà. Man pasirodë, kad Edvino Beethovenas
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Filharmonijos Di dþiojoje salëje Edvinas Minkðti mas interpretuoja Treèiàjá Beethove no koncertà
nuskambëjo apgalvotai nechresto matiðkai, kartais vos vos juntamai „dþiaziðkai“, kaip antai kone svin guojanti pirmosios dalies ðalutinë tema (galbût toká áspûdá këlë labai ryðkûs sforzando ir kirèiuojama ant roji takto dalis, ypaè treèiosios dalies pagrindinëje temoje). Taèiau pats atlikimas buvo itin santûrus ir iðsi teko áprastoje tempø skalëje (tik ant roji dalis galëjo bûti kiek „platesnë“ vidiniu poþiûriu, èia galëjo padëti orkestras). Galima buvo netgi pasi gesti ausiai áprasto didingo mono litiðkumo, trioliø pasaþø skambumo (treèioje dalyje), romantiðkø virðû niø, artikuliacinio aiðkumo arpeggio pasaþuose (pedalizacijos subtilybës) ar oktavinëse vietose (kadencijoje). Vis dëlto tasai atsainus, màslus rafi nuotumas þavëjo ir keistai jaudino, kaip Andalûzijos laukø aromatas dvelkë didþiosios scenos svaigiu nuovargiu... Publikos praðomas, be jokios abejonës, naujajam pianizmo elitui priklausàs atlikëjas meistriðkai paskambino savo Fantazijà Bizet kûriniø temomis á la Liszt, taip atiduodamas duoklæ ypatingam Cervantéso ðalies koloritui. Taèiau pakalbinkime patá Edvinà: – Kaip sekasi áveikti laiko juostø skirtumà, ar tai atsiliepia savijautai koncerto metu? – Ne, að numaèiau su tuo galin èius iðkilti sunkumus ir, ieðkodamas bilieto skrydþiui á Lietuvà, praðiau sau palankios atvykimo datos. – Dþiaugiamës sulaukæ jûsø pasirodymo Lietuvoje po dvejø metø pertraukos. Ðá koncertà,
manau, galima pavadinti etapiniu. Kodël pasirinkote Ludwigo van Beet hoveno Treèiàjá kon certà? – Vi sø pir ma kon certo programos planai buvo sudaryti ið anksto, greièiausiai pasiûlyti paties diri gento. Mano noras átraukti Beethoveno Treèiàjá koncertà for tepijonui á savo reper tuarà kaip tik graþiai sutapo su ðiuo suma nymu. – Kaip pats verti nate savo pasirodymà? – Esu patenkintas bendru rezul tatu. Niekada nebûnu patenkintas no rë èiau dar kar tà tà tiek, kad ne patá kûriná atlikti. Turëjome maþoka repeticijø, ir gal tai kiek atsiliepë ansambliniam tikslumui. Vietomis norëjosi geresnës tarpusavio sàvei kos. – Ar sunku groti Lietuvos audi torijai? Antai Povilui Stravinskui – sunkiausia… Juk klausosi brangiausi þmonës, mokytojai, artimieji, bièiuliai. – Kiekvienam koncertui atiduodu save be gailesèio, kaupiuosi ir ruo ðiuosi. Ar salëje bûtø vienas, ar deðimt, ar ðimtas þmoniø, man tai – visø pirma koncertas. Ir nelabai svarbu, kokia publikos tautybë. Lietuvos publika puiki, kultûringa ir turinti savas estetines tradicijas. – Kokios firmos instrumentui teikiate pirmenybæ ir kà galite pasakyti apie tà, kuriuo ðian dien grojote? Ar likote patenkin tas jo tembru? – Kaip ten sakoma? Blogam ðokë jui ir… Jau seniai pripratau nebesi skøsti instrumentu ir neversti jam kal tës. Geras pianistas ir prastu instru mentu iðgauna daugybæ spalvø, na, o… Grojau „Bosendorfer“, kurá labai mëgstu, kaip ir „Fazioli“. Ðiedu – mano mylimiausi, taèiau ypaè reti. Kai jø nëra, skambinu „Steinway“, kuris yra visapusiðkai subalansuotas, puikus instrumentas. Nemëgstu „Yamaha“ ir kitø japoniðkø „dëþu èiø“. – Taip, kad tai gali bûti vienas
pianizmo meistriðkumo rodikliø ir negailestingu árodymu, kaip muzikantas girdi, ásitikinau kaþkada Èiurlionio namuose Vilniuje. Visi þino tàjá kilnø sukrioðëlá, kuriuo tenka groti. Visi nuolat juo skundþiasi ir, matyt, ásiþeidæs, skamba jis kaþkaip dusliai, liûdnai… Tik syká po vieno koncerto, vos nuskambëjus paskutiniams blan kiems garsams, staiga pasipylë galingi, þaiþaruojantys Chopino verpetai… Net sustingau: gal kur koks „Steinway“ paslëptas buvo? Nuskubëjau á salæ, o ten prie to paties senuko Aldona Dvarionaitë besëdinti… –! – Ðiø metø pavasará buvote priimtas á Niujorko Juilliardo mokyklos doktorantûros skyriø. Gal galëtumëte apibûdinti ðios mokyklos specifikà: kas jums priimtina, siektina ir, prieðingai, galbût neáprasta ar svetima? – Juilliardo mokykla yra simbolis, apie kurá sunku ðnekëti „objekty viai“. Tai þymiausia muzikos meno mokymo institucija Amerikoje bei viena þymiausiø pasaulyje, beje, ir brangiausia. Juilliardo mokyklos studentai studijuoja patys, stropiai ir daug. Dëstymo metodika nuo kitø skiriasi tuo, kad dëstytojai nesivar gina studentams pateikti per daug informacijos, bet skatina jø paèiø saviraiðkà ir norà domëtis. Informa cijos paieðka vyksta visais lygiais, nuo interneto ðaltiniø iki bibliotekø. Juilliardo mokykla ugdo studento savimonæ, saviraiðkà, suteikia ðiuo laikines technologijas bei moko jø pritaikymo metodø. Taèiau Europa yra Europa, ir europinis màstymas, socialinës bei politinës paþiûros, þmoniø gilinimasis á prasmæ, slypin èià „tarp eiluèiø“ – viso to iðmokyti negalima net ir brangiausioje mokykloje. Europoje – meilë, Ameri koje – chemija. Pragmatiðkas ir prak tiðkas poþiûris, ar ne tiesa? – Gal malonëtumëte pasakyti keletà þodþiø apie Jerome’o Lowenthalio dëstymo meto dikà. – Metodika europinë, jis yra pianizmo legenda. Studijavo pas Cortot bei Nadià Boulanger Pary þiaus „Eco le Nor mal“. Að, be je, irgi baigiau Paryþiaus nacionalinæ konservatorijà, kurioje bestudijuoda mas ir susipaþinau su Lowenthaliu, atvykusiu vesti meistriðkumo kursø. Man ið tiesø sekësi su dëstytojais: mano sàraðe – þymiausia Europos konservatorija bei Michelis Beroffas,
pedagogas, o dabar... – Esate ir kompozitorius. Pas kà studijavote kompozicijà? Ar tai jums – dar viena profesija? Ar neketinate iðbandyti jëgø ir, pavyzdþiui, kaip dirigentas? – Ne, nesu dirigentas, ir jei dvi këdes dar galima „apsësti“, tai jau tris – sunkiai. Studijavau pas profe soriø Vytautà Barkauskà ir kompo navimo nemeèiau. Kai rasiu laisvo laiko nuo paskaitø bei koncertø, raðysiu daugiau. – Kiek laiko planuojate iðbûti Niujorke? Gal galëtumëte atskleisti nors keletà savo atei ties kûrybiniø planø? – Koncertai, koncertai, koncer tai… aktyvi socialinë veikla. Na, gal dar ir keli konkursai, kuriø didþia prasme netikiu. Jie reikalingi nebent formai palaikyti. Studijos – paskaitø lan ky mas – truks dve jus me tus, o vëliau turësiu dar trejus metus raðyti daktariniam darbui. – Gal jau suplanavote bûsi mos disertacijos temà? Kur link ji krypsta? – Ji bus susijusi su ðiuolaikine muzika – arba lietuviø kompozito riais, arba György Ligeti. Jo muzika susiþavëjau jau senokai, o ðioje sri tyje, regis, dar ir dorø disertacijø, bë ti apie kny gas, në ra kà jau kal paraðyta. – Minëjote aktyvià visuome ninæ veiklà. Kokia ji? – Savæs ir savo muzikos, kûrybos propagavimas; projektai, kuriø rea lizavimu dabar uþsiimu. Bendrauju su menininkais, draugais, dalyvauju renginiuose, vedu meistriðkumo kursus. – Kaip Vilnius atrodo ið Niu jorko? Ar nekamuoja nostal gija? – Taip, mane Niujorke kamuoja Vilniaus ir Lietuvos nostalgija. Beda rant nuotraukas Amerikos vizai, foto grafë papraðë nusiðypsoti. Atsakiau: „Nëra ko – á Amerikà vaþiuoju“. – Ar jus patenkina intensyviai koncertuojanèio ir gastroliuojan èio atlikëjo gyvenimo bûdas? – Taip. O mus, lietuviø klausytojus ir kriti kus, ypaè maloniai nuteikia tai, kad didëja mûsø kultûros aristokratø gretos. Daiva TAMOÐAITYTË
Muzikos barai /15
Didþioji salë XII tarptautiniam J. Brahmso konkursui pasibaigus Nedidelis Austrijos Alpiø kuror tas Pörtschachas, ásikûræs ðalia didþiulio Wörthersee eþero, XIX a. buvo þinomas kultûros cen tras, viliojo kompozitorius savo kûrybinëmis inspiracijomis. Èia muzikinius opusus raðë Gustavas Mahleris, Albanas Bergas, Kupel weiseriø namuose lankydavosi Franzas Schubertas. Vis dëlto daugiausiai jo vardà iðpopuliarino Johannesas Brahmsas, praleidæs èia 1877–1879 me tø va sa ras ir sukûræs nemaþai kûriniø, tarp kuriø – ir simfonija, pavadinta ðio miesto vardu. Kamerinës muzikos pavyzdþiø, gimusiø ðiame mieste, taip pat nemaþai – tai dvi rapsodi „Duo Strimaitis“ jos, dainos „Lieder“, Sonata G-dur ir kt. Tad nenuostabu, jog bûtent Pörtschache vyksta ðio kompozitoriaus vardu pavadintas konkursas. Tarptautinis J. Brahmso konkursas buria ávairius atlikëjus – atskirose kategorijose dalyvauja pianistai, smuiki ninkai, altininkai, violonèelininkai, dainininkai ir kameriniai ansambliai. Ðiais metais á jau XII konkursà atvyko 273 kandidatai ið 39 valstybiø – Vakarø ir Rytø Europos, taip pat Amerikos, Kinijos, Australijos, Japonijos, Korëjos. Tarp daugelio konkurso dalyviø kamerinës muzikos kategorijoje pasirodë ir Eglës bei Aido Strimaièiø duetas. Ansamblis buvo vienintelis atstovas ne tik ið Lietuvos, bet ir ið Baltijos ðaliø (prieð trejus metus konkurse dalyvavo lietuviø forte pijoninis trio „Kaskados“, laimëjæs pirmàjà vietà). Kuo ypatingas ðis konkursas? Pasak J. Brahmso draugijos prezidentës Waltraud Arnold, kitaip nei kituose tokio pobûdþio muzikiniuose renginiuose, komisija neturi laiko pasitarti, bendrai ávertinti visø atlikëjø, kadangi èia taiko mas... dailiojo èiuoþimo principas. Po kiekvieno pasirodymo arbitrai tiesiog pakelia lenteles su skaièiais, kurie vëliau sumuojami... Ðitaip uþkertamas kelias korupcijai, kuria kaltinami daugelis konkursø... Ádomu tai, jog skirtinguose konkurso turuose vertinami ir skirtingi kriterijai. Pirmajame ture itin svarbus instru mento ávaldymo, t. y. techninis lygis. Antrajame ture, kuriame atlikëjai pradeda tarsi nuo pradþiø, mat surinkti balai skaièiuojami ið naujo, pagrindiniame plane atsiduria muzikinë ekspresija, asmeninis muzikavimo stilius, artistiðku mas. Beje, dalyviø amþius neribojamas, tad á konkursà ðiais metais atvyko ir dvideðimtmeèiø studentø, ir subrendu siø koncertuojanèiø keturiasdeðimtmeèiø atlikëjø. Nuo savarankiðko muzikavimo pradþios 2001 m. „Duo Strimaitis“ koncertuoja Lietuvoje, daþnai atlieka ðiuolaiki nius opusus. Du kartus (2001, 2002) duetas laimëjo Hanoverio aukðtosios muzikos ir teatro mokyklos stipendijà ir dalyvavo koncertinëse savaitëse bei meistriðkumo kursuose, vadovaujamuose prof. H. Beyerle ir prof. L. Sims. 2002 m. dueto laukë kamerinës muzikos konkursas „Premio Vittorio Gui“ Italijoje. Ruoðdamiesi konkursui, atlikëjai nusiuntë savo garso áraðus Austrijos kultûros organizacijai „Kultur Kontakt“, ansamblis buvo atrinktas tarp daugelio kandidatø stipendijai gauti. Atlikëjus itin nudþiugino tai, jog svetimos ðalies kultûrinë organizacija atkreipë dëmesá á menininkus ið Lietuvos ir suteikë jiems galimybæ tobulëti ir siekti savo tikslø. Laimëta stipendija paskatino Eglæ ir Aidà atsidëti kruopðèiam, profesionaliam programos ruoðimui, muzikinës idë jos perteikimui, bûdingam visiems „Duo Strimaitis“ pasirodymams. Nenuostabu, jog duetas ið Lietuvos, aplenkda mas patyrusius ansamblius ið Japonijos, Vokietijos, Lenkijos, Italijos, Belgijos, Austrijos, perëjo á antràjá turà ir buvo apdovanoti diplomu. Beje, á antràjá konkurso turà ið daugelio dalyviø þiuri atrinko tik deðimt ansambliø. Komisijos narë, Sibeliaus akademijos profesorë ið Suomijos Maija Weitz, paraðiusi duetui ið Lietuvos aukðèiausius balus, paþy mëjo itin ádomià A. Schnitke’s Sonatos Nr. 1 interpretacijà bei puikiai muzikinës idëjos ir technikos atþvilgiais atliktà Johanneso Brahmso Sonatà d-moll, op. 108. Kitame konkurso etape „Duo Strimaitis“ atliko vienà sudëtingiausiø Beethoveno kameriniø opusø Sonatà c-moll, op. 30 Nr. 2. Gráþæ ið Austrijos, Eglë ir Aidas juokaudami pasakojo, kad, to neþinodami, iðsinuomojo kambará tame paèiame name, kuriame tas dvi (1877–1879) vasaras Pörtschache gyveno ir J. Brahmsas. Taèiau net ir tarsi lemtingi sutapi mai neuþgoþë atlikëjø nusivylimo, jog ir tokiame konkurse neiðvengiama juodøjø „uþkulisiø“, kuriuose galioja savi tos protegavimo taisyklës, neatitinkanèios nepriklausomo konkurso ávaizdþio. Todël nenuostabu, kad kai kuriuos diplomantus klausytojai sveikino nuoðirdþiau nei prizininkus... Po savaitæ trukusio konkurso tarp „Duo Strimaitis“ laimëjimø árodymø atsidûrë ir J. Brahmso konkurso diplomas. Kalbëdami apie ateities planus Strimaièiai þadëjo ir toliau populiarinti itin aktualià, taèiau retai skambanèià ðiuolai kinæ (ir ne tik) muzikà ir, þinoma, kuo daugiau koncertuoti. O man telieka palinkëti jiems sëkmës ágyvendinant savo siekius bei svajones! Vitalija MOCKUTË
Muzikos barai /16
Violonèelininkas Edvardas Armo nas atstovavo Lietuvai „Europos koncerte“ Prancû zijoje 2005 m. balandþio 7–8 dienomis Prancûzijos mieste Grenoblyje ávyko koncertai, skirti Europos Sàjungos idëjai paþymëti. Koncertø afiðoje – „Concert Europeen“ – dvylikos þvaigþduèiø fone ðalia ðiø koncertø iniciatoriø ir dalyviø – Grenoblio simfoninio orkestro (dirigentas Fre dericas Bouaniche‘as), Grenoblio universiteto choro (dirigentas Alai nas Desbrieresas) bei Grenoblio Lions klubo – vardø puikavosi ir Lie tuvos violonèelininko, tarptautiniø konkursø laureato Edvardo Armono pavardë. Ðio projekto tikslas – pristatyti visuomenei ðaliø, kurias suvienijo Europos vëliava, muzikinæ kultûrà. „Tuo metu, kai dar kûrësi naujoji Europa, – áþanginiame bukleto þodyje raðo Grenoblio orkestro prezidentas Claude‘as Feuerstei nas, – kompozitoriai ir atlikëjai jau seniai pademonstravo, kad ávairiø pasaulio ðaliø kultûrø paþinimas yra taikos pasaulyje neðëjas bei fakto rius, lemiantis tarpusavio supratimà. Mes norëjome surengti koncertà, pasirinkæ jaunus talentingus atlikë jus, atstovaujanèius savo ðalá ávairiais instrumentais ar kûriniais. Ðá vakarà jie demonstruos savo menà po viena – Europos – vëliava“. Koncertø programose greta Europos Sàjungos ðaliø senbuviø kompozitoriø ir atlikëjø – Prancûzi jos, Vokietijos, Didþiosios Britanijos, Italijos, Austrijos, Norvegijos, Ispa nijos – Lietuvai, naujajai Europos Sàjungos valstybei, kaip minëta, atstovavo violonèelininkas Edvardas Armonas. Koncerto rengëjø pra ðymu jis grieþë Èekijos kompozito riaus Antonino Dvoráko Rondo op. 94 violonèelei ir orkestrui. Violonèe lininkui talkino Grenoblio simfoninis orkestras, diriguojant Fredericui Bouaniche‘ui. Koncertø programà vainikavo Europos himnas – L. van Beethoveno IX simfonijos finalas „Odë dþiaugsmui“. Violonèelininkas Edvardas Armo nas kasmet dþiugina savo grieþimu Lietuvos klausytojus koncertais solo, su orkestru bei trio PAN‘ARTA sudëtyje. Jis – keturiø nacionaliniø, penkiø tarptautiniø konkursø lau reatas. Lietuvos muzikos ir teatro akademijos (prof. R. Armono kl.) ir
Kelno aukðtosios muzikos mokyklos (prof. F. Helmersono kl.) absolven tas. 2005 metais jis baigë ðios aukð tosios mokyklos solinæ aspirantûrà (prof. F. Hel mer so no kl.) ir ðiuo metu tæsia studijas Kelno aukðtojoje muzikos mokyklos kamerinës muzi kos aspirantûroje PAN‘ARTA fortepi joninio trio sudëtyje Albano Bergo kvarteto klasëje. 2004m. Graikijoje vykusiame tarptautiniame konkurse E. Armonas su ðiuo trio pelnë pir màjà vietà. M.b. inf.
ÁSPÛDÞIAI IÐ PASAULINIO VIOLONÈELËS KONGRESO JAPONIJOJE 2005 metø pavasará Kobës mies tas Honsiu saloje Japonijoje vienai savaitei tapo violonèelës sostine. Geguþës 16–22 dienomis á Tarptau tiná violonèelës kongresà (Internatio nal Cello Congress) ið viso pasaulio èia plûdo ðimtai violonèelininkø, profesionalø ir mëgëjø, violonèelës „olimpo“ atstovø ir fanø. Septynias dienas trukusio gran diozinio renginio programa buvo labai ávairiapusë, o dienotvarkë intensyvi ir turininga. Kiekvienà rytà vyko paskaitos dëstymo meto dikos, repertuaro, interpretacijos ir, kas itin svarbu, profesiniø traumø, susirgimø bei jø prevencijos klau simais. Kongreso (ICC) metu ávyko 25 interpretacijos meistriðkumo seminarai, masterklasës, kuriø metu savo þiniomis bei patirtimi su jaunais violonèelininkais ir itin gausia klausy tojø auditorija dalijosi pasaulinio garso violonèelininkai – atlikëjai ir pedagogai – J. Starkeris, B. Gre enhouse‘as (JAV), D. Geringas (Berlyno Aukðtoji muzikos mokykla, Vokietija), Ph. Mulleris (Paryþiaus Nacionalinë konservatorija, Prancû zija), A. Noras (Helsinkio J. Sibelijaus
Rimantas Armonas Japonijoje
muzikos akademija, Suomija), M. Kliegelis (Koelno Aukðtoji muzikos mokykla, Vokietija), Myung-Wha Chungas (Seulo nacionalinis menø institutas, Pietø Korëja), Ts. Tsut sumi (Bloomingtono universitetas, Indiana, JAV; Tokijo Gakuen muzi kos mokykla, Japonija), L. Claret (Katalonijos konservatorija, Ispa nija), R. Kirshbaum (Manèesterio aukðtoji muzikos mokykla, Didþioji Britanija), J. Kulhan (Prahos konser vatorija, Èekija), T. Hayashi (Tokijo vaizduojamøjø menø ir muzikos universitetas, Japonija) ir kiti. Tokio aukðto lygio savaitës trukmës violon èelës þvaigþdþiø mokyklà sunku net ásivaizduoti. Be abejo – interpreta cijos meistriðkumo seminarø metu nemaþai dëmesio buvo skiriama tradiciniam, klasikiniam violonèelës repertuarui. Stebint þymius nûdie nos pedagogus, analizuojanèius J. S. Bacho, L. van Beethoveno, F. Schuberto, R. Schumanno, A. Dvoráko, P. Èaikovskio kûrinius violonèelei, buvo galima palyginti plaèiausià nuomoniø, idëjø, jø techniniø sprendimø bei iðpil dymø spektrà, violonèelës grieþimo mokyklø gausà ir ávairovæ. Taèiau ypaè pabrëþèiau interpretacijos meistriðkumo seminarø orientacijà á XX a. kompozitoriø, tarp jø – B. Brit teno, W. Lutoslawskio, G. Ligeèio ir kt. kûrinius violonèelei. Tai þymëjo ir informacija kongreso (ICC) buk lete. XX a. muzikos interpretacijos meistriðkumo seminarai kongreso dienotvarkëje turëjo atskirà pozi cijà. Ði tendencija turëtø tapti labai svarbi, ugdant jaunuosius muzikus, nes ir mûsø muzikinio ugdymo praktikoje dar labai ryðkiai vyrauja „procentinis“ klasikos (XVIII-XIX a.) repertuaras. Vienas svarbiausiø Tarptautinio violonèelës kongreso (ICC) akcentø buvo 17 koncertø (kartais 4 koncer tai per dienà!), kuriuose skambëjo ávairiausiø epochø kûriniai violon èelei solo, su orkestru; violonèelei ávairiais (taip pat ir rytietiðkais egzotiðkais) kameriniø ansambliø variantais. Paminëtini visø J. S. Bacho Siuitø violonèelei solo (atl. A. Sakai, D. Ishizaka, H. Sato, J. Zhao, Ph. Mulleris ir M. Fujiwara) bei L. van Beethoveno Sonatø vio lonèelei ir fortepijonui (atl. nenuils tantis, nuolat traukiantis cigaretës dûmà 85-etis violonèelës virtuozas J. Starkeris, violonèelininkai B. Naoki Hedenborgas, J. Kulhanas, T. Hay ashi ir L. Claretas ir pianistai – Sh. ri ki, Y. Ha yas hi, H. Ueda ir D. Ne Adni) atlikimai.
Dviejuose koncertuose su simfo niniu orkestru greta nuolat koncer tinëse estradose atliekamø kûriniø skambëjo ir reèiau atliekami – S. Barberio, D. Ðostakovièiaus (antra sis) koncertai violonèelei ir orkest rui. Ypaè dþiugu buvo viename koncertø girdëti ir lietuviø kompozi toriaus Anatolijaus Ðenderovo Kon certà in Do violonèelei ir orkestrui, sulaukusá didþiulës sëkmës, kurá pui kiai sugrojo pirmasis ðio kûrinio atli këjas, violonèelininko kelià Lietuvoje pradëjæs Davidas Geringas. P. Korëjos kompozitoriaus YoungJo Lee kûrinys ,,Doduri‘‘ violonèelei ir jango (jango – muðamieji instru mentai), kurá atliko Myung-Wha Chung (violonèelë) ir R. Hosomi (jango), þaiþaravo ryðkiomis rytie tiðkomis spalvomis tiek muzikoje (orientine melodika, ámantria rit mika), tiek jango atlikëjo judesiuose bei aprangoje. Labai ávairios buvo violonèelininkø ansambliø progra mos. Ðiuose koncertuose skambëjo violonèeliø duetai, kvartetai ir okte tai. Kiekvienà kongreso vakarà, pabaigus dienos programà, galima buvo pailsëti ir atsipalaiduoti Violon èelës ansambliø salone, á kurá atëjæs su instrumentu galëjai prisijungti prie jau muzikuojanèiø kolegø. Firma „Yamaha“ kongrese (ICC) pristatë Yamaha Strings Silent Series – tyliuosius elektroninius sty ginius instrumentus. Jais grieþiama be gar so, sa vo gro ji mà gir dint ausinëse; pajungus instrumentà prie garso kolonëliø galima grieþti ir publikai: viename kongreso koncerte ðiomis violonèelëmis K. Mukoyama ir D. Geringas atliko F. J. Haydno Duetà dviems violonèe lëms, Muencheno filharmonijos vio lonèeliø kvartetas - populiariø transk ripcijø programà. Grojant tokiais instrumentais naudojami natûralûs strykai, stygos, atramëlë ir daugelis kitø violonèelës detaliø. Taèiau ðis instrumentas neturi áprastinio, o gal ir pagrindinio „atributo“ – akustinio korpuso – rezonatoriaus. Be abejo, ði instrumentø generacija nepakeis natûraliosios, taèiau egzistuoti greta – kodël ne? Matant maþøjø japo niukø susidomëjimà violonèele, tai parodë visa kongreso eiga, „elek troninis þaisliukas“ gali pastaràjá tik sustiprinti. Tarptautinio violonèelës kongreso (ICC) kulminacija tapo treèiasis tûks tanèio violonèelininkø koncertas. Ðis unikalus muzikinis reiðkinys, stulbi nantis ne tik savo apimtimi, bet ir turiningumu bei aukðèiausio lygio kokybe, turi tragiðkà prieðistoræ.
O renginá pradëjo keli ðimtai maþøjø Japonijos violonèeli ninkø pritariant tûkstanèiui pasaulio violonèelininkø
Koncerto idëjà subrandino tuo metinio Vakarø Berlyno simfoninio orkestro dvylikos violonèelininkø ansamblis, koncertuojantis jau per 40 metø. Hiperkoncertø iniciatorius ðiame ansamblyje buvo violonèe lininkas Rudolfas Weinsheimeris. Pirmieji tokie koncertai ávyko Vokie tijoje, minint Berlyno ir Potsdamo miestø jubiliejus 1992–93 metais, kuriuose grieþë 256 ir 341 violonèe lininkai. Jau kitais metais hiperkon certo idëja susidomëjo Jo Impera toriðkoji Didenybë Japonijos princas Takamada, pats grieþiantis violon èele. 1998 m. lapkrièio 29 d. Japoni joje, Kobës mieste buvo surengtas Pirmasis tûkstanèio violonèelininkø koncertas, tapæs unikalios tradicijos violonèelës instrumento istorijoje pradþia. Deja, jis buvo skirtas ne dþiugiai ðventei paminëti: ðiuo koncertu buvo pagerbtas þemës drebëjimo Kobëje aukø atminimas. Antrasis toks koncertas Kobëje ávyko 2001 metais. Treèiajame tûkstanèio violonèelininkø koncerte 2005aisiais, kaip ir ankstesniuose, turëjo grieþti ir Jo Imperatoriðkoji Dide nybë Japonijos princas Takamada. Deja, netikëta mirtis nutraukë jo planus, o tuðèia këdë ant scenos su princo Takamados portretu bylojo apie skaudþià netektá. Pirmasis mano sàlytis su Tre èiuoju Tarptautiniu violonèelës kongresu ávyko gerokai anksèiau – 2004–øjø vasarà. Þymus rusø kompozitorius Rodionas Ðèedri nas kreipësi á mane, kviesdamas „paþiûrëti“ jo naujà kûriná... tûks tanèiui violonèeliø. ðis pasiûlymas intrigavo - esu redagavæs ne vienà kûriná violonèelei su orkestru ar for tepijonu, kelioms violonèelëms, bet tûkstanèiui – tai jau beveik fantas tika! Bendraujant su autoriumi paaið këjo, kad ðis kûrinys – Hamlet Ballad – yra sukurtas specialiai Tarptautinio violonèelës kongreso uþsakymu ir jo pasaulinë premjera ávyks Kobëje
Muzikos barai /17
Didþioji salë 2005-øjø pavasará. Tad vykau á Kobæ maestro Rodiono Ðèedrino bei ICC organi zatoriø kvietimu, remiamas Lietu vos Kultûros ministerijos, dalyvauti Hamlet Ballad pasaulinëje prem jeroje bei tûkstanèio violonèelininkø koncerte. Ðis koncertas vyko milþiniðkoje World Hall salëje, kurioje be tûkstan èio atlikëjø tilpo dar keliolika tûkstan èiø klausytojø. Ðiam grandioziniam renginiui dirigavo áþymusis violonèe lininkas ir dirigentas Mstislavas Rost ropovièius bei garsus japonø diri gentas N. Otomo. þavëjo kongrese tvyranti kolegiðkumo, demokratijos dvasia: ðalia ryðkiausiø nûdienos vio lonèelës meistrø – Davido Geringo, Arto Noro, Philippo Mullero, Ralpho Kirshbaumo ir kitø – grieþë ir ávairiø ðaliø aukðtosiose muzikos mokyklose studijuojantis jaunimas. Malonu paminëti, kad koncerte dalyvavo ir LMTA magistrantë Agilë Storyk (prof. Rimanto Armono violonèelës kl.). O renginá pradëjo pirmose eilëse ant sudedamø këduèiø susëdæ keli ðimtai maþøjø Japonijos violonèeli ninkø, maþutëmis, it smuikeliai, vio lonèelëmis atlikæ A. Vivaldi Sonatà e-moll ir Suzuki Medley (Suzuki popuri), pritariant tûkstanèiui vio lonèelininkø. Koncerto programoje greta R. Ðèedrino Hamlet Ballad skambëjo D. Funko, G. Golter manno, S. Saegusa‘os, J. Klengelio, G. F. Haendelio, A. Paerto, K. Davi dovo kûriniai. Nuostabà këlë organizacinio komiteto kompetencija bei koncerto direktoriaus T. Matsumoto organiza cinis talentas. Kongreso iðvakarëse visiems tûkstanèio violonèelininkø koncerto dalyviams jis atsiuntë „elge sio taisykles“, kuriose praðë rimties, tylos, pakantumo ir ypatingos tarpu savio tolerancijos ðio unikalaus kon certo metu. Renginiui pasibaigus kiekvienam ðio koncerto dalyviui buvo áteiktos R. Ðèedrino Hamlet Ballad natos. Taèiau pagrindinë jëga, suvieni jusi ávairiø ðaliø, skirtingø violonèe lës mokyklø, ávairaus amþiaus bei profesinio lygmens atlikëjus, pajun gusi visø siekius bei mintis bendram tikslui ir stebuklingu bûdu padëjusi pasiekti per tris repeticijas neáma nomà, atrodytø, rezultatà, buvo MUZIKA. Tarptautinis violonèelës kongresas dar kartà patvirtino, kad MUZIKA – tai kalba, kurià supranta visø rasiø ir kontinentø atstovai, tai – pasaulis, kuriame nëra sienø. Rimantas ARMONAS
Muzikos barai /18
Naujojoje Armonø trio kompaktinëje plokðtelëje – lietu viðka muzika Spalio 20 d. „Vartø“ galerijoje Armonø trio, vienas aktyviausiø Lietuvos kame riniø ansambliø, gerbëjams pristatë pirmàjà savo kompaktinæ plokðtelæ. Tai nereiðkia, kad ðiø atlikëjø interpretacijos dar nebuvo në karto áamþintos, taèiau tokia sutelkta vien Armonø trio interpre tacijø rinktinë pasirodë pirmà kartà. Lietuviø atlikëjø kompaktinës plokðte lës ðiandien anaiptol ne retenybë, taèiau konkreèiø muzikø kûrybinëse biografi jose – tai reikðminga prisistatymo forma, juolab kad èia atsiskleidþia ir tam tikrame etape ágyvendinti svarbûs sumanymai, ir meistriðkumas, ir iðmonë renkantis reper tuarà. Tad tai savotiðkas ekvivalentas dailininko parodos katalogui, atspindás ir fiksuojàs pagal tam tikrus poþymius sugrupuotà bei iðdëstytà kûrybà. Fortepijoninio trio þanras, kaip þinoma, susiformavo dar klasicizmo laikais, tad ðiam ansambliui sukauptas nemenkas trijø ðimtmeèiø repertuaras. Kalbant apie Armonø trio konkreèiai – jo nariai yra Ingrida Armonaitë (smuikas), Rimantas Armonas (violonèelë), Irena Uss-Armonienë (fortepijonas), – kuris repertuarà formuoja ávairios stilistikos pagrindu, reikëtø atkreipti dëmesá á ryðkø ðiuolaikinës muzikos orientyrà, bûtent dël jo trio labai palankiai vertinamas. Armonø trio gyvuoja jau per 15 metø (susikûrë 1988 m.). Tai, kad kiekvienas Armonø trio muzikas sykiu puo selëja ir atskiras muzikines sritis, koncertuoja atskirai ir su kitais scenos partneriais, gal neleidþia parengti dar daugiau trio koncertiniø programø. Taèiau tos, kurias parengia, kupinos interpretaciniø iððûkiø, nestokoja sudë tingumo ir tampa mûsø muzikinio gyvenimo ávykiais. Gausindamas ir atnaujindamas savo, kaip trio, repertuarà, Armonø ansamblis á koncertø programas neretai átraukia dabarties lietuviø autoriø opusø, daþnai ákvepia juos raðyti. Ko gero, Armonø trio dëka galime konstatuoti, jog ne itin populiarus fortepijoninio trio þanras lietuviø ðiuolaikinëje muzikoje pastaruoju metu pagausëjo. Naujoje plokðtelëje ansamblis áraðë keturiø skirtingø kartø ir, ko gero, vienai stilistinei linijai nepriklausanèiø lietuviø kompozitoriø opusus, ðákart vienijamus pagal þanrà. Tai Jurgio Juozapaièio, Antano Jasenkos, Antano Kuèinsko ir Vytauto Barkausko fortepijoniniai trio. Jau anks èiau Armonø trio yra parengæs bei redagavæs ðio þanro Vytauto Germanavièiaus, Remigijaus Ðileikos partitûras. Armonø trio daþnai kvieèiamas á Lietuvos ir uþsienio muzikos festivalius, o ið nesenø didþiuliø ansamblio parengtø programø paminëtini ðià vasarà tarptautiniame Thomo Manno festivalyje Nidoje pagroti Arvo Pärto, Ramûno Motiekaièio, Peterio Vasko ir D. Ðostakovièiaus trio, kuriø interpretacijos pelnë didelá publikos palankumà. Pirmoji CD áraðyta kompozicija – J. Juozapaièio „Mënulio ðviesa“, sukurta 1999 m. Kompozitorius þinomas kaip dideliø orkestriniø partitûrø kûrëjas, taèiau matomà kûrybos dalá jis skiria ir kamerinei kûrybai. Autorius laikosi nuostatos, jog muzika – pirmiausia akustinis fenomenas, pagrástas natûralia garsø tëkme, prigimtine tembrika. A. Jasenkos muzikoje aptinkami keli prioritetai: anksèiau gilintasi á orientalistines temas bei ðaltinius, konstruk tyvumo, garsø intensyvumo, ritminiø formuliø modeliavimà. Pastaràjá deðimtmetá kompozitorius linkæs á elektroa kustinæ estetikà. Á naujàjá CD trio áraðë 2000 m. A. Jasenkos sukurtà Melodijà. A. Kuèinsko fortepijoninis trio „Loop in D-minor“ sukurtas 2004 m. Ið tiesø ðis opusas tiesiogiai siejasi su nauja ir pastaruoju metu nuosekliai kompozitoriaus plëtojama kûrybos kryptimi – „kilpø muzika“ (loop music), kurià autorius apibûdina kaip „tam tikrà minimalizmo, didþëjavimo ir didþiøjø istoriniø tradicijø samplaikà“, o jos esmæ sudaro „kitø autoriø muzikos sukarpymas, sumaiðymas ir „uþkilpinimas“ labai trumpais segmentais“. Ðiame trio A. Kuèinskas pasirinko tam tikrus F. Mendelssohno Trio d-moll fragmentus, ágaunanèius netikëtø intonaciniø rakursø. V. Barkauskas jau seniai þinomas kaip kompozitorius, uþmezgæs puikø dialogà su daugeliu atlikëjø. Emocinë iðraiðka, natûralus skambesio groþis, koncertiðkumas – tai vienos svarbiausiø jo muzikos ypatybiø, tikslø, kurie sàlygoja tai, kad Barkausko kûriniai netrunka ásitvirtinti atlikëjø repertuare. Á CD áraðytas trio „Modus vivendi“, op. 108, sukurtas 1996 m., tai – vienintelis fortepijoninis trio oficialiame kompozitoriaus kûrybos sàraðe. MB inf.
Norvegø muzikos festivalis ÐIAURËS PAÐVAISTË Lapkrièio 23 dienà koncertu Vilniuje, Nacionalinëje filharmonijoje, prasidëjo norvegø muzikos festivalis Ðiaurës paðvaistë. Koncertas buvo ilgas, margas ir reprezentavo ávairiø norvegø muzikinës kultûros laiko tarpiø pasiekimus. Pradþioje skambëjo Jameso Woodo (g. 1953) kûrinys marimbai Elanga N‘Kake singing to his craft (1993), kurá atliko Kjellas Tore Innervikas, virtuozas perkusininkas, sukûræs mikrotoninæ (ketvirtatonæ) marimbà bei vibrafonà. Labai ryðkus talentas, tik kà baigæs Norvegijos muzikos akademijà ir ðiuo metu joje raðantis daktaro disertacijà, Inner vikas intensyviai koncertuoja tiek solo, tiek ansamblyje. Rimtà atlikëjo nusiteikimà ásitvirtinti geriausiø dabarties atlikëjø gretose liudijo nepri ekaiðtingas kûrinio atlikimas, kai reikëjo derinti sudëtingà instrumentiná pieðiná su balso partija, apimanèia recitavimà, ðnekamàjà kalbà, glissando ir kitus ðiuolaikinio dainavimo elementus. Nepaisant vietomis pasigirstan èio gongo ir giedojimo fragmentø, ði muzikinë aliuzija á gagaku skambëjo gana humoristiðkai ir veikiau priminë kokio nors japonø animacinio filmo garso takelá. Toliau programoje skambëjusi vokalinë muzika – trys Edvardo Griego (1843–1907) dainos (Haugtussa, op. 67: „Karviø ðaukinys“, „Vaikø ðokis“ ir „Prie ðaltinio“) bei Solveigos daina ið „Pero Giunto“, op. 23 – tapo koncerto aðimi. Dainas atliko jauna dainininkë Eir Inderhaug (sopranas), studijas baigusi Stavangerio muzikos akademijoje, Kopenhagos Operos akademijoje ir Karaliðkojoje Danijos muzikos konservatorijoje. Ðiuo metu ji bendradarbiauja su Kopenhagos ir Malmës, Niurnbergo bei Vokieèiø ope ros prie Reino operos teatrais, taip pat dalyvauja festivaliuose ir dainuoja solo su simfoniniais orkestrais. Vokalistei talkino 2002 metø Griego kon kurso laureatas Joachimas Kjelsaasas Kwetzinskys, antroje koncerto dalyje pademonstravæs solisto ágûdþius. Simpatiðkas, tarsi ið Astridos Lindgren pasakø nuþengæs duetas (abu muzikantai – neaukðto ûgio, ðviesiaplaukiai, mëlynakiai, vaikiðko veido ir valiûkiðkai besiðypsantys) á vakaro atmosferà áneðë kalnuotos stebuklø ðalies dvasios. E. Inderhaug – neabejotinai labai stipri, graþaus balso, originaliø projektø nevengianti vokalistë. Taèiau ið pradþiø suabejojau, ar operinis balsas, kad ir koks puikus, ið tikrøjø pajë gus atskleisti paprastø, nors ir stilizuotø norvegø liaudies dainø subtilybes. Vis dëlto vokalistës atlikimas nestokojo originalumo, ypaè savita Solveigos dainos interpretacija, visiðkai prasilenkianti su mums áprastu ðios dainos supratimu. „Karviø ðaukinio“ lëtas, paprastutis motyvas, kurá nuolat atkar toja fortepijono akompanimentas, vëliau kiek iðplëtojamas improvizuoto intarpo, ir charakteringas treèio þemo – ketvirto aukðto laipsniø intervalas sukûrë spalvingà piemenavimo Norvegijos kalnuose vaizdelá; „Vaikø ðokis“ – tai linksma gyvo tempo dainelë, o „Prie ðaltinio“ – lyrinë, vidutinio tempo minorinë daina, nuotaika primenanti Sergejaus Rachmaninovo „Alyvas“. Èia kompozitorius þaidþia dur-moll tercijos intervalo kaita. Taigi, dainos buvo atliktos meistriðkai, ir vis dëlto... netgi per daug meistriðkai. O ðtai Solveigos daina, kaip minëjau, buvo tikras netikëtumas. Dainininkë pra dëjo jà ið karto sujaudintai ir dramatiðkai, kone forte, melodijà frazavo su neáprastais, gausiais sustojimais. Viduriniàjà dalá ji atliko lëtai, gal tik vos greièiau uþ kraðtines dalis, balsá a tæsë su dideliais ritenuto. Apskritai paëmus buvo matyti, kad „Solveiga“ dainuojama pagal iðpuoselëtà, aiðkiai suformuotà ir nusistovëjusá, nors mûsø ausiai netikëtà stiliø. Dainininkës balso skaidrumas ir groþis visa jëga atsiskleidë koncerto pabaigoje, bisuo jant jai atlikus Lindos arijà O luce di quest‘anima ið 1842 metais Vienoje pastatytos Gaetano Donizeèio (1797–1848) operos „Linda di Chamou nix“. Puiki koloratûra! Po E. Griego iðgirdome George Crumbo (g. 1929) kûrinius fortepijonui (ið Makrokosmoso II: „Ryto muzika“, „Lietaus-mirties variacijos“, „Ðmëklø noktiurnas: Stounhendþo þyniams“, „Chimeros, Tora! Tora! Tora! (Apoka liptinë kadencija)“, „Nostradamuso pranaðystë“), kuriuos atliko labai ryðki pianistë Ellen Ugelvik. Ðio kompozitoriaus, su kuriuo ji bendradarbiauja asmeniðkai, ir apskritai visa ðiuolaikinë muzika regimai labai artima atlikë jos dvasiai. Ji skambina jà nepaprastai átikinamai ir meistriðkai. Trijø muzi kos akademijø (Bergeno, Amsterdamo ir Leipcigo) auklëtinë, E. Ugelvik aktyviai dalyvauja ðiuolaikinës muzikos festivaliuose, daro kompaktiniø plokðteliø bei TV áraðus, kuriuos transliuoja Danijos, Anglijos bei Norve gijos TV. Besiklausant jos mëgiamo G. Crumbo galvoje ðmësèiojo „ðvent
vagiðka“ mintis: o, kad mes turëtume tokio lygio moderniosios muzikos interpretatoriø... Be pertraukos atliekamos pjesës susiklostë á vaizdingà ir dramaturgiðkai vientisà mozaikà. Pirmiausia popieriaus lapu preparuotas fortepijonas („Yamaha“) prabilo ið ryto pakirdusiø preparuotø paukðèiø balsais – dengtø stygø ðiugþdesys girdëjosi nelyginant sparnø ðiurenimas rytinio tualeto metu. Lietus ðnarëjo trumpai, sugestyviai ir impresionistið kai. Pianistei pavyko iðgauti klavesininá stygø gaudesá ir miniatiûrà paversti dailiai nuðlifuotu perliuku. Paskui prireikë dviejø dideliø stikliniø, kurios buvo pastatytos ant stygø, tad chimeros-vaiduokliai dejavo bei dûsavo labai áspûdingu moteriðku balsu – garsiná fonà sudarë slankiojantys glis sando, iðgaunami pirðtais braukiant per stygas ir tuo pat metu spaudþiant klaviðus. Apokalipsë atëjo, E. Ugelvik ant viduriniojo klaviatûros registro uþdëjus du sunkius á mëlynà vilnoná audiná ávyniotus svarmenis, kurie atliko treèiojo pedalo vaidmená ir traukte traukë susidomëjusio klausytojoþiûrovo þvilgsná. Apokalipsës pranaðai þygiavo þemame registre, paskui siautëjo virðutiniame, iðsiliejo klasteriais, atlikëjos ranka, nelyginant Dievas, griaunantis pasaulá, vienu mostu nustûmë þemën svarmenis, ir pasigirdo riksmai. Paskendome garsø jûroje (reikia pasakyti, kad sàskambiø bei obertonø atþvilgiu tai visai priimtinas pasaulio galas), ir galop iðsigelbë jome: iðplaukëme su bene Nostradamuso laiveliu. Teko vëlei kurti pasaulá – pianistë mûsø akyse ið naujo „mokësi“ groti, mëgino ávairius intervalus, akordus, groþëjosi registrais. Jei ne áspûdingas kûrinys ir jo teatralizuota interpretacija, tai bent smarkus pianistës triûsas aplink instrumento dëþæ postmoderno neiðmanantiesiems turëjo palikti nemaþà áspûdá. Antroje koncerto dalyje J. K. Kwetzinskys atliko Johanno Sebastiano Bacho (1685-1750) pirmàjà Tokatos g-dur, BWV 916 dalá, kurià sekë Ola vo An to no Thom mes se no (g. 1946) EingeBACHt (1984) – Ba cho tokatos parafrazë. Linksmas pasivaþinëjimas po klaviatûrà vokieèiø klasikos grandui manding nieko nei pridëjo, nei atëmë. Mikalojaus Konstantino Èiurlionio (1875-1911) „konkursinæ“ fugà b-moll, VL 345 norvegø pianis tas atliko gan ramiai, niûriai ir susikaupæs, taèiau dël smarkiai romantizuo tos skambinimo manieros mano ausiai gerokai pritrûko nuoseklaus temi nës medþiagos plëtojimo ir vientisos dramaturgijos, o fugos skaidymas á atskiras dalis ir mëginimas remtis menamais jø kontrastais neatrodë átikina mas. Vienas muzikos ekspertas net prisipaþino, kad Èiurlioná teatpaþinæs nuo pusës kûrinio... Nusilenkimas Lietuvai tæsësi: K. T. Innervikas atliko Ramûno Motiekai èio „Kaligrafijà“. Neilgas 4 daliø kûrinëlis niekuo ypatingai nenustebino, o pasak paties kompozitoriaus, ðá kûriná jis girdëjo pirmàkart (tai buvo neskelbta premjera), ir klausësi tarsi ne savo muzikos. „Kaligrafija“ – „þai dimas ðeðëliais“, mikrotoninës muzikos miniatiûros, kurias R. Motiekaitis sumanë „ne kaip spektralistiniø konstrukcijø ar konstruktyvistiðkai struk tûriðkø“ elementø deriná, bet mëgino jas pateikti „impresionistiðkai“ bei atskleisti spalvines muzikos galimybes. Rolfo Wallino (g. 1957) „Stonewave“ – elektroakustinë versija vienam muðamajam, paraðyta 2005 metais, þaidë klausà erzinanèiais þemais daþ niais, o þadëtoji staigmena buvo „Intromix“, susidedantis ið miksuotos Bern steino, Chopino, Takahashi, Wallino ir kitø kompozitoriø muzikos. Koncerto pabaiga pasirodë esanti visai instaliacinë: po G. Donizeèio (!) iðëjusi E. Ugelvik ilgai ir lëtai fortepijonu atliko tæsiamus garsus, ir tada, kai publika ëmë visai migdytis, kiti vakaro dalyviai áneðë keturis didelius rau donus balionus (jie graþiai derëjo prie raudonø pianistës batø), atsisëdo ant scenoje iðrikiuotø këdþiø, prie kuriø buvo pastatytos dëþës su talku, ir atliko R. Wallino kûriná „Scratch“. Ilgai muzikantai trynë balionams ðonus, vis pamirkydami delnus á talkà, iðgaudami labai ádomius garsinius efektus, kol pagaliau atëjo laukta pabaiga: balionas sprogo, taèiau tik vienas, ir dar ilgai po koncerto buvo pikta: kodël tik vienas?! Apibendrinant ilgà ir staigmenø kupinà vakarà reikia pasakyti, kad ðiau rës muzikos paðvaistë tikrai þërëjo kuo margiausiomis spalvomis, taèiau jas á vientisà spalvø gamà apjungë jauni ir talentingi norvegø muzikantai, neabejotinai pelnæ publikos simpatijas. Daiva Tamoðaitytë
Muzikos barai /19
Pristatome Irina AKRAMAVIÈIÛTË
E
xcelsior“ – tai puikaus ansam blio Baltijos tarptautinio akorde onø kvinteto pavadinimas. Ðis þodis, jungiantis lotynø, italø ir anglø kalbas, reiðkia „siekiantis tobulybës, aukðtos kokybës“, „puikiau sias“, „besiverþiantis aukðtyn“ ir taikliai atspindi daugialypæ kolektyvo kûrybinæ veik là. „Ex cel sior“ ádo mus ir tuo, kad yra vienas ið nedaugelio pasaulio akor deonø ansambliø, turinèiø tarptautinæ atlikëjø sudëtá. Jame groja trijø ðaliø mu zikantai: Lietuvai atstovauja Eduardas Gabnys ir Genadijus Savkovas, Rusijai – Vladimiras Uðakovas ir Sergejus Licha èiovas, Latvijai – vienintelë ansamblio moteris Svetlana Stavickaja.
“Excelsior“ -– siekiantis tobuly bës
Ansamblio atsiradimo istorija Tarptautinio akordeonø kvinteto ákûrimo idëja brendo palengva. Aiðku, viskas prasidëjo nuo muzikantø paþinties 1995 m. Danijoje. Akordeono muzikos festivalio metu susitiko du duetai – E. Gabnio ir G. Savkovo bei V. Uðakovo ir S. Lichaèiovo „Miuzet“. Kitus ketverius metus akordeonininkai nuolat susitikda vo ávairiuose tarptautiniuose akordeono muzikos festivaliuose, taip pat Latvijoje ir Lietuvoje. 1999 m. abu duetai buvo pakviesti á Èeliabinskà, á tarptautiná akordeono ir ba jano muzikos festivalá. „Atsitikti
Genadijus Savkovas, Svetlana Stavickaja, Eduardas Gabnys, Vladimiras Uðakovas ir Sergejus Lichaèiovas
Muzikos barai /20
nai mus su Genadijumi ir Eduardu apgy vendino gretimuose vieðbuèio kambariuo se, bet visiðkai atskirai nuo kitø festivalio dalyviø, – pasakoja akordeonininkas V. Uðakovas. – Mes daþnai uþsukdavome vieni pas kitus á sveèius, aptardavome festivalio ávykius, juokaudavome. Kaip tik to festivalio metu E. Gabnys tapo sene liu, jam gimë vaikaitë. Taigi mums atsitik tinai pasitaikë proga suþinoti, kaip þodis „dieduðka“ skamba lietuviðkai...“ Draugiðkas bendravimas ir kûrybinë festivalio atmosfera nuteikë muzikantus eksperimentui pagroti keturiese. G. Sav kovas su savimi turëjo Richardo Galiano pjesës „Liûdnas klounas“ aranþuotæ ke turiems akordeonams, tad visi ðá kûriná surepetavo ir kvartetu pagrojo festivalio uþdarymo koncerte, kuris vyko Èeliabins ko operos ir baleto teatre. „Pjesës atlikimà mes skyrëme þymaus atlikëjo, Uralo baja nistø trio nario Nikolajaus Chudakovo atminimui, – prisimena G. Savkovas. – Ðis muzikantas iðëjo ið gyvenimo neilgai tru kus prieð festivalá Èeliabinske, ir visiems mums, akordeonininkams ir bajanistams, buvo labai skaudu netekus puikaus þmo gaus ir savo srities profesionalo. Mums kaip atlikëjams labai patiko ðis eksperi mentas. Taip pat sulaukëme didelio publi kos dëmesio ir palaikymo. Visiems buvo ádo mu ir ne ápras ta, kad vie ni esa me ið Sankt Peterburgo, kiti – ið Vilniaus, o kar tu groti pabandëme ne Vilniuje ar Sankt Peterburge, bet Èeliabinske!“ Pasisekæs debiutas Èeliabinsko festiva lyje dar labiau suartino akordeonininkus. Tuo metu, 1999-aisiais, akordeonininkë ið Latvijos S. Stavickaja baigë magistro studijas Lietuvos muzikos ir teatro akade mijoje. Vëliau ji prisidëjo prie V. Uðakovo ir S. Lichaèiovo dueto – taip susiformavo estradinis trio „Musette Ensemble“. Idëjø paieðkø laikotarpis truko apie pusantrø metø. Tuo tarpu visi penki akor deonininkai nuolat susitikdavo ávairiau siose akordeono ir bajano muzikos ðven tëse – koncertuojanèiø muzikantø keliai visada sueina. Pagaliau sumanyta suburti klasikinës sudëties ansamblá – akordeonø kvintetà. Ðià mintá akordeonininkams pa siûlë veiklus kvinteto primarijus V. Uða kovas. „Visi mes ið karto susidomëjome ir nutarëme pabandyti“, – pasakoja G. Savkovas. 2001 m. pavasará Sankt Peterburge „Musette Ensemble“ solistai savo kole goms Lietuvos akordeonø dueto nariams surengë estradinës programos „Akordia manija“ (dia – du) premjerà – tai buvo koncertas ið ciklo „Draugø susitikimai ant Nevos krantø“, kurio idëja – kûrybi nis Rusijos ir Lietuvos muzikiniø kolekty vø susitikimas. Ðio koncerto programoje
pirmà kartà ir pasirodë tarptautinis akor deonø kvintetas. Po sëkmingo koncerto atlikëjai nusprendë iðlaikyti ðià sudëtá ir pradëti kaupti kvinteto repertuarà.
Pirmieji þingsniai Lietuvos kurortas Palanga ið pat pra dþiø tapo pagrindine akordeonø kvinteto darbo su repertuaru vieta. Kasmet èia jaukioje aplinkoje vyksta tarptautinis akordeonininkø seminaras-festivalis, kurá reguliariai rengia Lietuvos muzikos ir teatro akademija ir Lietuvos akordeoni ninkø asociacija. 2001 m. per deðimt die nø intensyviai repetuodamas akordeonø kvintetas parengë ir koncertuose parodë pirmàjà savo programà, kurià sudarë dau giausia lengvosios muzikos kûriniai. Ðià programà ir apskritai tarptautinio akorde onø kvinteto ákûrimo idëjà sveikino visi Lietuvos akordeonininkai ir seminaro-fes tivalio sveèiai. Visus pradinio repertuaro kûrinius, kaip ir vëliau kitus, ansamblio nariai patys pritaikë savo kvintetui, t. y. aranþavo ið ávairiai instrumentø sudëèiai paraðytø kûriniø. Taigi 2001 m. prasidëjo aktyvi tarptau tinio Baltijos akordeonø kvinteto koncer tinë veikla. Po Palangos seminaro-festiva lio akordeonininkai savo programà atliko trijuose stambiuose tarptautiniuose akor deono ir bajano muzikos festivaliuose – Vilniuje, Daugpilyje ir Sankt Peterburge. Be to, koncertas Sankt Peterburge, kuris vyko lapkrièio mënesá Jaunimo kûrybos rûmuose ir kuriame, be kvinteto, dalyva vo V. Uðakovo ir S. Stavickajos miðrus duetas (fortepijonas ir akordeonas) bei E. Gabnio ir G. Savkovo akordeonø duetas, buvo áraðytas á vaizdo juostà, pavadintà „Bach Goes to Town“. Tais paèiais 2001 m. Sankt Peterburgo radijo namø studijo je muzikantai áraðë to paties pavadinimo pirmàjá kvinteto audioalbumà.
Tobulybës link... 2002 m. þenklina naujà tarptautinio Baltijos kvinteto „Excelsior“ istorijos laikotarpá. „Mums kilo mintis dalyvauti tarptautiniuose konkursuose-festivaliuo se, – pasakoja kvinteto primarijus V. Uða kovas. – Tokie renginiai – tai savotiðkos mugës, kuriose atlikëjai gali parodyti savo „prekæ“ tiesiogiai. Pasirodymø tarptautiniuose konkursuose idëja ðiais laikais yra pristatomojo pobûdþio, nes á reikðmingus konkursus atvaþiuoja daug vadybininkø, ávairiø festivaliø rengëjø, kurie ávertina atlikëjus ir svarsto galimy bes pakviesti vienà ar kità dalyvá á kitus renginius. Ið dalies dël to 2002 m. mes vaþiavome á Italijoje vykusius du tarptau tinius akordeonininkø konkursus.“ „Excelsior“ kvinteto profesionalumà
liudija tai, kad ðis kolektyvas laimëjo net tris prizines vietas dviejuose konkursuo se ávairiose kategorijose – I premijà kame rinës muzikos kategorijoje „Citta di Lan ciano“ tarptautiniame akordeonininkø konkurse, II premijà lengvosios muzikos kategorijoje ir III premijà Astoro Piazzol los muzikos kategorijoje prestiþiniame tarptautiniame „Citta di Castelfidardo“ akordeonininkø konkurse. Taigi ið konkursø namo muzikantai gráþo tapæ laureatais. Turint omenyje, kad tokios sudëties kvintetas gyvavo tik metus, tai ypaè ryðkios pergalës. „Ði sëk më atvërë naujas galimybes koncertuoti, – dþiaugiasi V. Uðakovas. – Mums, atli këjams ið Latvijos ir Rusijos, buvo labai malonu, kai suþinojome, kad uþ laimëji mus Italijos konkursuose mûsø kolegas ið Lietuvos pasveikino Lietuvos preziden tas. Nors ði ceremonija jûsø ðalyje áprasta, mes ðá ávyká vis tiek laikome svarbiu mû sø kolektyvo biografijoje.“
„Excelsior“ akordeonø firmos garsintojai Naujà tarptautinio Baltijos akordeonø kvinteto kûrybinio kelio atkarpà apibûdi na dar keli reikðmingi ávykiai ir sëkmin gas svarbiø idëjø ágyvendinimas. 2003 m. ansamblio nariai rengësi da lyvauti dar viename tarptautiniame akor deonininkø konkurse Italijoje. Prieð ðià kelionæ veiklûs muzikantai ágyvendino naujà sumanymà: sudarë sutartá su italø firma „Excelsior“. V. Uðakovas pasakoja: „Pateikëme firmai pasiûlymà, kad jeigu ji mums pagal uþsakymà pagamintø vie nodø akordeonø komplektà, mes ásipa reigotume jai atstovauti ir populiarinti jos gaminamus instrumentus. Firmos administracijai sutikus, pavadinome sa vo ansamblá „Excelsior“ ir taip tapome oficialiais ðios firmos garsintojais visame pasaulyje. Ðis akordeonø fabrikas nuo seno gamina puikius instrumentus. Anks èiau „Excelsior“ instrumentais grojo tik þymûs muzikantai, todël mums taip pat garbë grieþti ðiais akordeonais. Nors ðiuo metu Lietuvoje „Excelsior“ firmos akorde onø gana nemaþai (apie 30), Rusijoje jie beveik neþinomi. Todël kai savo ðalyje pasirodëme su ðios firmos akordeonais, þmoniø susidomëjimas mûsø ansambliu ir ðia akordeonus gaminanèia firma gero kai padidëjo. Taigi mes ir populiariname savo ansamblá, ir darome reklamà „Excel sior“ akordeonø firmai“. Taigi á Italijos konkursà, vykusá Kastelfidardo mieste, akordeonininkai jau vaþiavo turëdami naujà ansamblio pavadinimà – kaip tarptautinis Baltijos akordeonø kvintetas „Excelsior“. Be to, konkurse savo programà jie atliko
Muzikos barai /21
Pristatome naujais instrumentais. Akordeonininkø muzikalumas ir virtuoziðkumas, sodrus instrumentø skambesys ir skoningai pa rinkti kûriniai padëjo kvintetui iðkovoti I premijà jau ne lengvosios, o ansamblinës klasikinës muzikos kategorijoje.
Stereotipø lauþytojai Akordeonas yra visuotinai pripaþintas tik kaip lengvosios ar liaudies muzikos in strumentas – toks stereotipas dar vis gajus ir Lietuvoje, ir Rusijoje, ir kitose ðalyse. „Savo aktyvia veikla stengiamës kilstelë ti akordeono muzikà aukðèiau, siekiame, kad akordeonas taptø klasikiniu muzikos instrumentu“, – sako akordeonininkas G. Savkovas. Siekdamas ðiø svarbiø tikslø, 2003 m. kolektyvas ágyvendino vienà ilgai brandin tà idëjà – spalio 24 d. Daugpilio VIII tarp tautiniame akordeono muzikos festivalyje atliko du ansambliui aranþuotus kûrinius – Antonio Vivaldi Koncertà h-moll 4 smui kams, violonèelei, styginiø orkestrui ir continuo bei Franciso Poulenco Koncertà g-moll vargonams, styginiø orkestrui ir timpanams – su Latvijos kameriniu orkest ru (vadovas ir dirigentas A. Brokas). „Mes màstëme apie savo instrumento specifikà: akordeonas turi puèiamojo instrumento bruoþø (mechanikos ypatumø); yra lieþu vëlinis instrumentas, o tai suartina já su tokiais instrumentais kaip obojus, klarne tas ir t.t. Visa tai rodo, kad akordeonu pui kiausiai galima atlikti muzikà, paraðytà puèiamiesiems; akordeonas turi dumples, kurios atlieka panaðià funkcijà kaip ir smuiko ar kito styginio instrumento stry kas, vadinasi, mûsø instrumentu galima atlikti ir styginiams sukurtà muzikà; taip pat akordeonas turi savybiø, ið dalies pa naðiø á vargonø, todël juo atliekama vargo nø muzika taip pat puikiai skamba. Norë jome árodyti, kad akordeonø kvintetas yra puiki ir labai mobili muzikos instrumentø sudëtis, kad toks ansamblis gali ir akompa nuoti ávairiems solistams, ir pats bûti solis tas. Taip pat, rengdami tokius sudëtingus kûrinius kaip A. Vivaldi ir F. Poulenco koncertai su kameriniu orkestru, siekëme paneigti gyvuojantá stereotipà, kad akor deonas – tik pramoginës muzikos instru mentas, kurio muzika gali skambëti vien vestuvëse, buityje ar kavinëse. Mes siekë me, kad þmonës iðgirstø ir ásitikintø, kad akordeonu gali bûti grieþiama sudëtinga kamerinë muzika, kad ðis instrumentas gali puikiai skambëti su styginiø orkestru. Be to, akordeonø kvintetas su styginiø or kestru galëtø bûti tarsi nauja ansamblinës muzikos kryptis. Apskritai akordeono muzikos istorijoje faktas, kad akordeonø kvintetas grotø su kameriniu orkestru, yra labai retas. Jau beveik áprasta, kad su
Muzikos barai /22
orkestru groja akordeonininkas solistas ar ba keli solistai, taèiau akordeonø kvinteto grojimo su orkestru atvejø tikrai nedaug. Taip pat ne paslaptis, kad muzikantai, grojantys akademiniais muzikos instru mentais, nelabai noriai bendradarbiauja su akordeonininkais... Todël ðis ágyven dintas mûsø projektas – tikra sëkmë ir dar viena pergalë!“ Per gana trumpà gyvavimo laikotarpá ansamblis jau spëjo pasirodyti visuose prestiþiniuose Lietuvos festivaliuose: Pa þaislio vargonø muzikos, Vilniaus, „Kristu po vasaros“, taip pat „Didþiajame muzikø parade“, Sostinës dienose, tarptautiniuose akordeonø muzikos renginiuose. Be to, akordeonininkai koncertavo Baltarusijoje, Suomijoje, Vokietijoje, Latvijoje, Lenkijoje. Paskiausias svarus muzikantø nuopelnas – dalyvavimas tarptautinio festivalio „Konservatorijø savaitë“ koncerte „Jo di denybë ansamblis“, kuris ávyko ðiø metø spalio 10 d. Sankt Peterburgo N. RimskioKorsakovo konservatorijos A. Glazunovo koncertø salëje. „Anksèiau èia skambëjo tik klasikiniai instrumentai, o akordeono muzika buvo tarsi uþdrausta – nors ir ne raðyta, tokia taisyklë galiojo, – pasakoja V. Uðakovas. – Rusijoje su filharmonija susijæ muzikantai labai skeptiðkai þiûri á akorde ono muzikà. Be to, akordeonas Rusijoje iki ðiol laikomas liaudies instrumentu – konservatorijoje ði specialybë yra Liau dies instrumentø katedroje, o Lietuvoje katedra vadinasi Akordeono ir liaudies instrumentø. Taigi pasirodæ A. Glazuno vo salëje paðalinome dar vienà kliûtá.“ Ðiame koncerte ið visø pripaþintø instru mentiniø ansambliø tarptautinis Baltijos akordeonø kvintetas „Excelsior“ buvo vie nintelis akordeonø ansamblis. „Tai didelë garbë! – dþiaugiasi G. Savkovas. – Groti prestiþinëje koncertø salëje taip pat ne paprastai malonu. Kiekvieno ansamblio grojimo laikas ribotas – visiems skirta tik 10 minuèiø, o mums – 20, tai buvo taip pat netikëtai maloni staigmena visiems. To koncerto metu atlikome du kûrinius – Vi do Loèerio „Prisimenant Corelli“ ir Andre jaus Byzovo Concerto grosso. Pasisekimas buvo didþiulis – publika apdovanojo mus kurtinanèiomis ovacijomis, manëme, kad teks bisà groti, taèiau laikas neleido.“ Kita kvinteto áveikta kliûtis – regulia rûs pasirodymai per televizijà, nes Rusijo je akordeono muzika labai retai skamba eteryje. „Bûna net tokiø kuriozø, kad þiû rovui, pamaèiusiam televizoriuje akorde onu grojantá muzikantà, kyla klausimas, kokiu instrumentu èia grojama“, – sako S. Lichaèiovas. Vienas tokiø kvinteto pasi rodymø televizijoje – ðiø metø spalio 5 d., kai kolektyvas dalyvavo Sankt Peterbur go telekanalo „Sto“ tiesioginëje laidoje.
Keturiasdeðimt penkias minutes kvinteto dalyviai atsakinëjo á vedëjos Natalijos Moskovèenko klausimus ir atliko penkias kompozicijas ið savo didelio repertuaro.
Repertuaro ávairovë Tarptautinio Baltijos kvinteto „Excel sior“ repertuaras iðsiskiria þanriniu ir stilistiniu kûriniø ávairumu. „Mes sten giamës parinkti kûrinius, kurie tenkintø ávairiø klausytojø skoná, – sako ansam blio primarijus V. Uðakovas. – Taèiau maþiausiai mûsø repertuare yra liaudies muzikos. Taip greièiausiai yra todël, kad studijuodami pavargome groti liaudies muzikà, dabar norisi kompensuoti kitos muzikos trûkumà.“ Akordeonininkai sukaupë unikalø ansamblio repertuarà – penkiems akor deonams patys pritaikë ávairiø epochø ávairiausiems instrumentams paraðytà muzikà. „Tuo norime árodyti, kad akorde onu galima atlikti visokià – ávairiø stiliø ir þanrø – muzikà“, – tvirtina S. Stavickaja. Vis dëlto dauguma repertuaro kûriniø, tokiø kaip Leroy Andersono Jazz pizzicato, Jurijaus Peðkovo „Paryþietiðkas valsas“, Vladimiro Jepifanovo Koncertinis tripti kas ið muzikos kino filmui „Saulës slënio serenada“ ir t. t., yra nuotaikingo lengvojo stiliaus. „Grojame didelei auditorijai, be to, reikia nepamirðti, kad mûsø instrumen tas yra gimæs su lengvojo pobûdþio muzi ka, tad nevengiame groti pramoginiø kû riniø, norëdami palaikyti ryðá su ávairiais klausytojais“, – sako G. Savkovas. Specialiai kvintetui kompozitoriai kol kas neraðë. „Mums svarbu, kad pro fesionalûs kompozitoriai raðytø muzikà ne specialiai mûsø kvintetui, o apskritai akordeonui, – sako V. Uðakovas. – Pavyz dþiui, ilgai spyrëme Sankt Peterburgo kompozitoriø Vladimirà Jeriominà, kad sukurtø kokià pjesæ akordeonui. Jis paban dë vienà kûriná, o paskui negalëjo sustoti kûræs muzikos mûsø instrumentui. Taigi paskutiniø savo gyvenimo metø kûrybà V. Jeriominas skyrë akordeonui. Norëèiau pacituoti ðio kompozitorius þodþius: „Að neskirstau muzikos instrumentø á bui tinius ir akademinius. Visi ðiuolaikinio simfoninio orkestro instrumentai kaþkada buvo liaudies, buitiniai. Aukðtøjø luomø atstovai grojo kilniomis lyromis, o smui kas, kà jau kal bë ti apie obo jø, flei tà ar valtornà, buvo girdëti tik gatvës pasilinks minimuose. Ir akordeonas, ir domra, ir guslës – në kiek ne blogesni negu fortepijo nas, smuikas ar violonèelë, ir raðyti jiems lengvesnæ muzikà nëra prasmës“. Labai liûdna ir gaila, kad neseniai V. Jeriomi nas iðëjo á anapilá. Jis raðë puikià muzikà akordeonui. Be to, ketino sukurti kûriná mûsø kvintetui su kameriniu orkestru“.
Taip pat ansamblio muzikantai bendradar biauja su tokiais Sankt Peterburgo kompo zitoriais kaip Igoris Cvetkovas, Vadimas Biberganas, Sergejaus Lichaèiovo brolis Michailas Lichaèiovas.
Koncertas „Visai ðeimai“ Spalio pabaigoje tarptautinio Baltijos akordeonø kvinteto koncertø Lietuvos akordeono muzikos mëgëjai galëjo pasi klausyti Prienuose, Pasvalyje, Alytuje, Ðiauliuose ir, aiðku, Vilniuje. Spalio 23 d. Lietuvos nacionalinëje filharmonijoje pirmà kartà cikle „Visai ðei mai“ koncertavo akordeonininkai – presti þinëje Filharmonijos Didþiojoje koncertø salëje penki muzikantai, tarptautinio Balti jos akordeonø kvinteto nariai, atliko dide læ, nuotaikingà programà. Koncertà vedë muzikologas Viktoras Gerulaitis, kuris ste bëjosi, kad akordeonu gali bûti atliekama ir taip puikiai skambëti ávairiausiø stiliø ir þanrø muzika. Komentuodamas koncertà, muzikologas net pridûrë: „Klausydamas ðioje scenoje atliekamos akordeono muzi kos, prisiminiau rusø raðytojo Aleksandro Puðkino eiles: „Liubvi vse vozrasty pokor ny“ ir pamaniau, kad toks posakis galëtø apibûdinti ir akordeono muzikà“. Koncertas iðties buvo áspûdingas. Pra dþioje klausytojus uþbûrë V. Uðakovo ir S. Stavickajos miðrus duetas. Subtilus ðiø muzikantø muzikavimas fortepijonu ir akordeonu, jautri garso iðgavimo maniera ir darnus ansamblis Astoro Piazzollos kû riná „Ave Maria“ padarë nepakartojamà. Toliau koncertà tæsë akordeonø kvintetas. Parinkti kûriniai turëjo kryptingà dina mikà – klasikinæ muzikà (W. A. Mozarto Menuetas) pamaþu keitë ðiuolaikiniø kompozitoriø kûriniai (F. Poulenco Impro vizacija Nr. 15, Alfredo Schnittke’s Polka ið kino filmo „Revizorius“), kurie vëliau uþleido vietà gausioms pramoginio sti liaus kompozicijoms (Viaèeslavo Ivanovo Parafrazë Nino Rotos muzikos temomis ið Federico Fellini kino filmø ir kt.). Neginèijamà kvinteto koncerto pa sisekimà bylojo netylantys klausytojø plojimai ir trys bisai – akordeonininkai pa pildomai pagrojo virtuoziðkiausius ir nuo taikingiausius savo repertuaro kûrinius – Kary Fontaine’o „Draugiðkà miuzetæ“ ir Andre Astier „Audrà“. Tarptautinis Baltijos akordeonø kvinte tas „Excelsior“ suþavëjo publikà. Turbût kiekvienas klausytojas pastebi, kuo jam ðis ansamblis patinka: vieniems ádomu, kaip laisvai ir artistiðkai muzikantai, o ypaè V. Uðakovas ir S. Stavickaja, elgia si scenoje, kitiems patinka repertuaro ávairovë, tretiems – efektingas garso for mavimas, ketvirtiems – virtuoziðkumas. Áspûdingai akordeonininkai atrodë ir dël
to, kad grojo apsirengæ originaliais, spe cialiai jiems pasiûtais kostiumais. „Tai ne klasikinis drabuþis, kas mums su Eduar du atrodo neáprasta, – sako G. Savkovas, – taèiau atitinka mûsø atliekamos muzi kos stiliø. Antra vertus, ði apranga nelabai tinka Filharmonijos Didþiojoje salëje, bet kadangi programa skirta vaikams ir jø të vams, mintis apsirengti tokiais drabuþiais buvo puiki!“
Kiekvienas kolektyvo narys – asmenybë Tarptautinis Baltijos akordeonø kvinte tas unikalus dar ir tuo, kad kiekvienas ið nariø yra ir solistas, ir dueto, ir trio narys – kvintetà sudaro du duetai (E. Gabnio ir G. Savkovo bei V. Uðakovo ir S. Lichaèio vo) ir vienas trio „Musette Ensemble“ (V. Uðakovas, S. Stavickaja, S. Lichaèiovas). Jie nuolat koncertuoja ávairios sudëties. Gimtajame Daugpilyje S. Stavickaja taip pat turi savo miðrø trio „Milonga“. Be to, intensyvi koncertinë veikla – ne vienin telis ðiø ryðkiø muzikantø uþsiëmimas. Kiekvienas ið jø pirmiausia yra akordeono muzikos entuziastas. „V. Uðakovà ir S. Stavickajà galima apibûdinti kaip darbo fanatikus – jie gali groti dienà ir naktá. Visà savo gyvenimà jie sieja su akordeono muzika, – pasakoja G. Savkovas. – Taip pat kartu groja duetu – akordeonu su fortepijonu, kaskart keis damiesi partijomis. Jie abu labai virtuozið kai valdo ir akordeonà, ir fortepijonà. Be to, V. Uðakovo ir S. Stavickajos grojimo sti lius labai artimas – panaðus garso iðgavi mas, ðtrichai, grojimo maniera. Mudviejø su E. Gabniu stilius nuo jø skiriasi – mûsø nuomone, kartais jie groja per daug sal dþiai, per daug ekspresyviai, taèiau tai, aiðku, skonio dalykas ir ðaliø akordeono mokyklø skirtumai.“ Per kûrybines atostogas V. Uðakovas, S. Stavickaja ir S. Lichaèiovas, gyvenantys Sankt Peterburge, imasi kitos, taèiau vis vien su akordeono muzika susijusios veik los – rengia savo ansambliams repertuarà, organizuoja koncertus, tvarko savo inter neto puslapá ir t. t. Vienas svarbiausiø jø darbø – leidybinë veikla. „Stengiamës pateikti atlikëjams ávairiø kompozitoriø muzikos kûriniø akordeonui ir bajanui, – sako V. Uðakovas. – Mudu su Svetlana rengiame rinkinius koncertuojantiems atlikëjams, o Sergejus – natas pradedantie siems, nes dirba dar ir Vasilijaus Andreje vo vaikø muzikos mokykloje. Viskas prasi dëjo 1998 m. Mes su Sergejumi labai daug koncertavome kaip duetas ávairiose ðalyse ir surinkome nemaþai leidybos medþia gos. Studijø metais turëjome labai maþai natø. Be to, visos, ið kuriø mokëmës, buvo labai senos arba daugybæ kartø perraðy
tos. Tuo metu uþsibrëþëme tikslà ðià pa dëtá iðtaisyti, padëti dabartiniams akorde onininkams ar bajanistams studentams ir moksleiviams.“ Veiklûs akordeonininkai iðleido 150 natø rinkiniø, kurie gerokai pa pildë negausià akordeonininkø bibliotekà visame pasaulyje. Iðleistø kûriniø stilius labai ávairus, galintis atitikti ávairiausià skoná ir uþgaidas – nuo klasikinës muzi kos iki dþiazo. Muzikantai leidþia savo kvinteto, trio, dueto repertuaro kûrinius. Pavyzdþiui, jau iðleisti trys tarptautinio Baltijos akordeonø kvinteto repertuaro rinkiniai. Taigi pradedantiesiems ansam bliams nebereikia vargti ieðkant kûriniø, nebereikia instrumentuoti – galima ið karto imti paruoðtas natas ir groti. „Savo leidybine veikla ir grojimu norime paro dyti, kad nereikia akordeono nustumti á antràjá planà, kad galima iðlaikyti ir plëto ti akordeono kultûrà, kad tai labai ádomu. Savo pavyzdþiu tikimës suaktyvinti ir kitø atlikëjø ar kolektyvø veiklà“, – sako S. Stavickaja. Tarptautinio Baltijos kvinteto nariai ið Lietuvos taip pat yra nepaprastai ener gingos ir entuziastingos asmenybës. Akor deonininkas G. Savkovas savo intensyvià koncertinæ veiklà kaip solistas (su Èiurlio nio styginiø kvartetu, orkestrais, Armonø trio) ir kaip ávairiø ansambliø narys (Tomo Leiburo Retromuzikos ansamblis) derina su pedagogine – dirba Vilniaus Naujosios Vilnios vaikø muzikos mokykloje ir dësto ansamblio disciplinà Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje. Jau apie trisdeðimt metø docentà G. Savkovà sieja draugystës ir kûrybiniai ryðiai su profesoriumi E. Gab niu, kuris dabar yra Lietuvos muzikos ir teatro akademijos rektorius. „Mums labai svarbu, kad Lietuvos muzikos ir teatro akademijos rektorius yra akordeoninin kas, – sako V. Uðakovas. – Tai nedaþnas dalykas visame pasaulyje!“ Tarptautinis Baltijos akordeonø kvinte tas gyvuoja tik ketverius metus, taèiau jo nariai jau yra iðleidæ nemaþai áraðø – vienà audio- ir vienà videoalbumà (2001), vienà kompaktinæ plokðtelæ (2001) ir du DVD diskus (2005). Dar parengti du audioalbu mai, kurie netrukus bus iðleisti. „Excelsior“ akordeonininkai visapusið kai pateisina savo ansamblio pavadinimo reikðmæ – visà kûrybiná kelià jie siekia tobulybës, ir tai jiems pavyksta! „Taèiau mes dar turime kà tobulinti. Noro ir entu ziazmo daug, jëgø taip pat kol kas nestin ga. Dieve duok mums daugiau sveikatos, kad bûtø galima ir toliau tæsti ðià ádomià veiklà!“ – sako S. Stavickaja. Pabaigoje norëèiau pacituoti þymaus Latvijos kompozitoriaus ir atlikëjo Juri jaus Peðkovo þodþius: „Akordeonas turi ateitá, ir ji yra nuostabi!“ n
Muzikos barai /23
Problemos Algirdas ÐUMSKIS
Á
Ar teisingu keliu einame? Pamàstymai po moksleiviø dainø ðventës
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Vilniø ið visos Lietuvos suguþëjo tûkstanèiai vaikø, atveþusiø skam biø dainø, teatralizuotø ðokiø pa sirodymø ir kitokiø gudrybiø bei iðmoniø. Moksleiviø dainø ðventë buvo nuostabi, ji visada bus nuostabi jau vien todël, kad á jà suvaþiavo tûkstanèiai vaikø ir jaunimo. Nuostabûs dainuojan tys, ðokantys, pieðiantys, vaidinantys ir kuriantys vaikai, jø ðypsenos, tyros ðir dys, nuoðirdumu ir taurumu spindinèios akys – tai nenusakomai imlus ir kûrybið kas jaunimas, tai mûsø tautos spindintis þiedas ir ateitis, tai jëga, kuriai në motais liûtys. Jie kuria èia ir dabar, ir tai yra sëk mës paslaptis. Ðie nuostabûs vaikai ir jau nimas – tai ðventës sëkmës garantas. Ðventës praeina, o kas toliau? Ar ir vël beviltiðkai lauksime biurokratø malo nës kitai ðventei, ir kiek metø?.. Gal vël aðtuonerius ar deðimt? Be to, manau, bû tina pasikalbëti ir apie tai, kas ávyko, pasi dalyti mintimis ir lûkesèiais, padiskutuo ti iðkilusiais klausimais, apsvarstyti tai, kas buvo teigiama ir kas gal ir ne visai, pasiteisino bei kelia abejoniø. Taip pat manau, kad bûtina iðsamiau ir plaèiau paþvelgti á dainø ðvenèiø koncepcijà, turiná bei idëjà, bûtina ðiame kontekste apsvarstyti dainø ðvenèiø strategijà ir tak tikà, principinius dainø ðvenèiø dalykus. Aptarti, koká vaidmená atlieka bei turi at likti Vyriausybë (ministerijos bei ávairios
Muzikos barai /24
atitinkamos þinybos), mokykla bei visuo meninës organizacijos (Lietuvos chorø sà junga, Lietuvos muzikos mokytojø asocia cija ir kt.) organizuojant ir rengiant dainø ðventes. Bûtina kalbëti ir apie ástatyminæ bazæ, garantuojanèià ðios tradicijos puose lëjimà bei tæstinumà, nenutrûkstamà bei nuoseklià dainø ðvenèiø proceso eigà. Be to, nekenktø þvilgtelti ir á tai, kas stabdo ðiuos procesus, kiek jie susieti su mokyk la, ugdymo procesu bei papildomu ug dymu. Þinoma, bûtø labai gerai, kad po kiekvienos dainø ðventës vyktø mokslinë konferencija ar kaþkas panaðaus, kur bû tø aptariami ðie dalykai, duodamas moks liniu, o ne emociniu pagrindu paremtas reiðkinio ávertinimas bei numatyta stra tegija ir taktika ateinanèioms ðventëms, numatyta ir iðgvildenta jø perspektyva, aptarti procesiniai dalykai bei numatyti realûs pasirengimo kitai dainø ðventei þingsniai, kuriø laikytøsi naujos dainø ðventës rengëjai bei organizatoriai, kitaip sakant, kad ðventei pasibaigus bûtø jau rengiamasi kitai ðventei. Taèiau, deja, moksliniø konferenci jø niekas nerengia, o ir fundamentaliø, dainø ðventes gvildenanèiø, veikalø bei moksliniø leidiniø (iðskyrus 1985 m.
iðleistà prof. Vytauto Jekelaièio knygà „Dainø ðventës“ bei Boleslovo Zubricko darbus) nëra. Nëra rengiamos tam skir tos net ne mokslinës diskusijos bei iðsa mesnës, poleminës publikacijos periodi nëje spaudoje. Tiesa, artëjant moksleiviø dainø ðventei jos organizatoriø iniciaty va ðiokios tokios agitacinio bei informaci nio pobûdþio diskusijos transliuotos per Lietuvos radijà. Diskusijos dainø ðvenèiø tema buvo surengtos ir Lietuvos chorø sàjungos kartu su Lietuvos liaudies kul tûros centru iniciatyva, taèiau daugiau buvo kalbama apie suaugusiøjø dainø ðventes ir ten iðsakytos mintys, nors ir bu vo publikuojamos internete, likdavo tarp tø, kuriø agituoti nereikia, o reikiamo ad resato daþnai nepasiekdavo. Akivaizdu, kad moksleiviø dainø ðventës tapo ypaè probleminës. Kodël? Kodël jos nereguliarios, kodël joms visa da stinga lëðø, kodël joms visada stinga laiko, kodël moksleiviø dainø ðventæ reikia visada skausmingai „pramuðinë ti“, kodël jos rengimo bei organizavimo sprendimai daþnai uþstringa ministerijø kabinetuose bei koridoriuose, kodël jos daþniausiai rengiamos apeinant visuo menines organizacijas (pvz., Lietuvos chorø sàjungà) ir daug kodël ir kodël?.. Taigi ðventë praëjo, iðsidalijome me dalius, iðkëlëm ðaunø pokylá ir... Kas toliau? Iðdráskime sau pateikti kelis klau simus... Ar tokios mes ðventës laukëme ir tikëjomës, ar pasiekëme tai, kà vadiname dainø ðvenèiø tradicijos puoselëjimu, ar galime didþiuotis padaræ puikø meniná darbà, ir kà padarëme, kad bûtø geriau? Ar padëjome pagrindà kitai moksleiviø dainø ðventei ir kada ji bus? Kas, kaip ir kada jà rengs ir organizuos? Galiu dràsiai pasakyti, kad prie to dar nepriëjome, taigi vël „ðtilis“. Kiek laiko tai truks? Drástu teigti, kad nieko tokio nepadarë ir dabartinës dainø ðventës organizatoriai ir, kad ir kaip bûtø gaila, prie to „ðtilio“ tiesiogiai ar to nesuvokda mi patys prisidëjo... Vël kyla klausimas kodël? Negalima kalbëti apie dainø ðventæ nekalbant apie jos scenarijø, repertuarà, dirigentus ir kt. Keista, taèiau dainø diena, kuri turëjo bûti pagrindinis ðventës akcentas, buvo menkiausiai parengta tiek scenarijaus, tiek reþisûros poþiûriais, o kà jau kalbëti apie tai, kad smarkiai vëluota dël dainø ðventës repertuaro, dalyviø perklausø grafiko, kuris buvo daþnai keièiamas, da lyviø atrankos kriterijø, pagaliau dainø dienos dalyviø sàraðo ar visiðkai slapto ir neaiðkaus vyriausiøjø dirigentø pasky rimo sàraðo bei kriterijø, kad nebuvo de ramai pasirengta generalinëms repetici
joms, buvo prastas ne tik ágarsinimas, bet ir repeticijø planas, jø eiga, informacijos stoka, nepamaitinti vaikai ir t. t ir t. t... O koks buvo scenarijus!? Manau, kad tai silpniausia dainø dienos grandis, dël to, matyt, ir reþisierius nieko originalaus negalëjo padaryti. Scenarijus buvo ele mentarus, labai tradicinis, jei ne primity vus. Tai dainø sudëliojimas pagal vaikø chorø amþiaus tarpsnius nuo jaunuèiø iki miðriø chorø ir baigiamas jungtiniu choru, áspraudþiant dar ir puèiamøjø orkestrus. Ir dainos sudëtos greièiau at sitiktinai nei pagal dramaturginæ logikà ar kokià nors idëjà. Nepastebëjau jokios siuþetinës linijos, siejanèios dainas, jo kios bendros idëjos, siejanèios su dainø dienos pavadinimu „Laisvës vaikai“ arba su visos ðventës dedikacija valsty bës nepriklausomybës penkioliktosioms metinëms. Nebuvo net raiðkaus literatûri nio sujungimo, daþniausia buvo apsiribo jama tik kûrinio pavadinimo, autoriø ir dirigentø pavardþiø praneðimu. Susidarë áspûdis, kad reþisierius daugiausiai telkë si ties tradiciniais ðventës elementais, ceremonijomis – sveikinimo þodþiu, vë liavos pakëlimu, ugnies uþdegimu, balan dþiais, balionais bei saliutø imitavimu... Keista girdëti, kad ðis scenarijus laimëjo konkursà ir pelnë teisæ rengti ðventæ! Bet jei geriau paþiûrësime, tai ir konkursas neávyko, nes nebuvo su kuo konkuruoti, nebent paèiam su savimi. Vadinasi, konkursas turëjo bûti laiko mas neávykusiu ir ieðkoma kitø bûdø, kaip pritraukti ir suburti tikrai kûrybið kà kolektyvà ðventei realizuoti. Manau, kad ðioje vietoje sulaukèiau atsakymo: jei toks gudrus, tai ko pats nedalyvavai konkurse, konkursas buvo vieðas ir jame galëjo dalyvauti visi norintys, o jei neda lyvavot, tai dabar nieko nekaltinkit... Èia reikëtø þvilgtelti iðsamiau ir pla èiau á visà kontekstà. Taip, Lietuvoje yra kûrybiðkø asmenybiø, galinèiø surengti puikià dainø ðventæ, taèiau jie nedaly vavo konkurse. Kodël? Atsakymas pa prastas – scenarijaus konkurso nuostatø netobulumas, terminai ir finansavimas, sàlygø neapibrëþtumas ir pagaliau net nepasitikëjimas atrankos komisijos kom petencija ir t. t., ir t. t. Juk kaip galima mesti visus savo darbus ir rimtai, su visa atsakomybe, per ne visus du mënesius suburti visø ðventëje numatytø þanrø atstovø kompetentingà darbo grupæ, kuri irgi savo ruoþtu turëtø atidëti savo darbus dviem mënesiams ir kibti á darbà, kurio sëkmë negarantuota, o nelaimëjus konkurso nebus ir jokiø finansiniø kom pensacijø uþ sugaiðtà laikà, atiduotà kû rybinæ energijà. Joks blaiviai màstantis specialistas nesutiks su tokia avantiûra,
o kà jau kalbëti apie jo darbdavá, kuris tu rëtø dviem mënesiams iðleisti já mokamø atostogø arba tiesiog uþmerkti akis. Ðio konkurso sàlygos greièiau sufleravo taip elgtis, kaip ir ávyko... Iðeitis, manau, gali bûti labai papras ta – tereikia tik nuolat dirbanèio centro (apie kurá dar minësiu), kuris pajëgtø pritraukti tikrai ne atsitiktinius, o kom petentingus specialistus, duoti jiems uþsakymà (ir, aiðku, ne prieð metus ir ne dviem mënesiams), garantuoti gerà atly ginimà (o ne paðalpà), ir viskas atsistotø á savo vietas. Repertuaro parinkimas – labai subti lus ir jautrus klausimas, tai visos ðven tës koncerto ir jo meninio lygio sëkmës garantas. Sprendþiant ðià problemà labai sunku prieiti vieningà nuomonæ, nes skiriasi skoniai, supratimas, pagaliau ir vertintojø, ypaè paèiø chorø vadovø, kompetencija. Repertuaro nuostatoms neretai daro átakà net chorø vadovø ko lektyvø meninis lygis bei galimybës. Pa galiau repertuarà veikia ir organizatoriø supratimas bei praktinë dainø ðvenèiø organizavimo patirtis, moksleiviø daina vimo ypatumø ir specifikos iðmanymas. Daþnai repertuaras priklauso nuo ðven tës idëjos, scenarijaus ir net reþisûriniø sprendimø. Taigi repertuaro problema iðties komplikuota ir reikia bûti tikru eruditu, kad galëtum já parinkti taikliai ir meniðkà, atitinkantá dainø ðventei iðkel tus reikalavimus. Todël renkant repertuarà bûtinas ko legialus sprendimas, kad neatsitiktø taip, kaip dabartinëje ðventëje su Sauliaus Ðiauèiulio daina „Gimtoji kalba“. Gaila buvo klausytis jos naujos redakcijos bei interpretacijos, kai ið subtiliai lyriðkos, grakðèios ir lankstaus ritmo bei tempo, originalios, tikrai gaivios, puikaus teksto dainos buvo padaryta griozdiðka, nive liuoto ritmo pseudolyrinë daina. Ar tik rai taip reikëjo elgtis, gal organizatoriai nepasitikëjo jaunuèiø chorø galimybë mis, o gal konsultavosi su choro vadovu, kuriam pirminis dainos variantas buvo rebusas, kurio jis negalëjo iðspræsti su savo choru. Tad ir reikëjo „palengvinti“ nuostabià dainà, kuri su didþiuliu pasi sekimu bûtø skambëjusi ne vienoje ðven tëje, „Dainø dainelës“ konkursuose ir kitur. Nemanau, kad tokie „eksperimen tai“ puoðia dainø ðventæ, nemanau, kad tai geras kelias repertuaro paieðkoms. Analizuojant moksleiviø dainø ðven tës repertuarà ir plika akimi matyti di dþiulë puèiamøjø orkestrø lietuviðkojo repertuaro problema, kur 75% repertuaro buvo nelietuviðkas. Þinoma, repertuaras ðventës iðvaka rëse neatsiras, todël ir eksperimentuoti
Muzikos barai /25
Problemos su naujomis dainomis, nepatikrintomis praktikoje, gana rizikingas þingsnis. Èia reikia kruopðtaus, nuoseklaus ir nuola tinio darbo, ávairiø priemoniø (kûriniø konkursai, iðankstiniai specialûs uþsa kymai, naujø kûriniø perklausos, pirki mai, gal net átraukiant rëmëjus, aktyvus bendradarbiavimas su kompozitoriais ir kt.). Graþià patirtá jau turi Lietuvos liau dies kultûros centras, kurio iniciatyva du kartus per metus rengiami naujø dainø konkursai, geriausi kûriniai pristatomi chorø vadovams Vasaros akademijos me tu, LLKC jas nuperka, organizuoja naujø kûriniø leidybà ir pan. Ðitaip sukauptas puikiø kûriniø aruodas, talkinantis reper tuaro paieðkoms, uþmezgami glaudûs ryðiai su chorvedþiais praktikais bei kompozitoriais, todël gimsta puikiø kû riniø. Kaip pavyzdá galiu pateikti „Gau deamus“ 2004 m. repertuarà, kuris buvo labai gerai parinktas ir lëmë Lietuvos delegacijos ðlovæ tarptautinëje ðventëje. Tai buvo pasiekta aktyviai bendradar biaujant su kompozitoriais bei chorø vadovais. O ðioje ðventëje keista buvo klausytis tokio dainavimo lygio, tegu ir lydimo geros nuotaikos, dar keisèiau buvo ste bëti kai kuriø dirigentø, kurie visiðkai nesuprato savo, kaip vyriausiojo dainø ðventës dirigento, misijos ir atsakomybës ðventëje ir iðëjo á garbingà tribûnà tik „ne sugriûti“. Nuolat diskutuotini dainø ðventës di rigentø skyrimo kriterijai, taèiau kokiais kriterijais buvo renkami ðios moksleiviø dainø ðventës vyriausieji dirigentai, nie kam neþinoma. Todël á garbingà vyriau siøjø dirigentø sàraðà pateko atsitiktinës pavardës, apie kurias Lietuva suþinojo likus vos kelioms savaitëms iki ðventës pradþios. Ir tai buvo paskelbta Lietuvos ðvietimo ir mokslo ministerijos interneto svetainëje, skubotai, net su neteisingais pavadinimais bei klaidomis, tai, þinoma, nedaro garbës ir paèiai ministerijai. Þvelgiant á paskelbtà vyriausiøjø di rigentø sàraðà, kilo begalës klausimø. Dar nebuvo taip, kad á garbingà dainø ðventës tribûnà pakiltø dirigentas, kurio darbø neþinotø visa Lietuva, o kà jau kal bëti apie savàjá kraðtà, ið kurio jis atvyko. Keista ir tai, kad garbingame vyriausiøjø dirigentø sàraðe neliko vietos geriausiø Lietuvos moksleiviø chorø, tarptautiniø chorø konkursø laureatø vadovams (juo labiau kad dainø dienos rytà Lietuvos Prezidentas vienam ið jø uþ nuopelnus garsinant Lietuvà iðkilmingai áteikë vals tybiná apdovanojimà – ordinà). Susidaro áspûdis, kad á dirigentus buvo „pramuð ti“ savi þmonës. Gal ir todël buvo nesita
Muzikos barai /26
riama su Lietuvos chorø sàjunga ar kito mis ðià patirtá ir informacijà turinèiomis organizacijomis. Todël keista buvo maty ti tarp garbingø dirigentø visiðkai neþino mø asmenybiø (ir tai neturi nieko bendra su noru atidaryti „þalià kelià“ jauniems ir perspektyviems dirigentams). Galime dràsiai sakyti, kad pagrindi nis meninis moksleiviø dainø ðventës akcentas ir pakilimas buvo ðokiø die nos koncertas. Gal todël neatsitiktinai ir Lietuvos Prezidentas – ðventës globëjas – pasirinko ðá koncertà, jame dalyvavo, graþià kalbà pasakë ir net paðoko. O á dai nø ðventës dainø dienà, kuri vyko liepos 6-àjà ir, mano manymu, turëjo bûti pa grindinis ne tik dainø ðventës, bet ir vals tybinës ðventës akcentas, juo labiau kad pati ðventë deleguota Lietuvos valstybës nepriklausomybës penkioliktosioms me tinëms paminëti, – Prezidentas net neat vyko... Kodël? Dainø dienos koncertas turëjo bûti ir valstybinës ðventës kulmina cija, á kurià turëjo bûti pakviesti garbingi sveèiai ið kitø valstybiø, ambasadoriai ir garbingi mûsø valstybës seimûnai, Nepri klausomybës Akto signatarai ir kt. Dainø ðventë turëjo bûti visø sveèiø bei valsty bës vadovø dëmesio centru ir valstybinës ðventës puoðmena. Taèiau taip turëjo bû ti, o buvo, kaip buvo... á ðá „renginukà“ buvo deleguotas tik vienas Vyriausybës atstovas – ministras, kurio sveikinimo kalbos, tiesà pasakius, dël gana prasto ágarsinimo niekas deramai ir nesiklausë. Ar taip turëjo ávykti? Ar mechaniðkai uþ dëdami ðventei „kepuræ“ manome, kad viskas bus gerai? Ar tuo plakatiðkumu nesumenkiname abiejø ðvenèiø reikðmës mûsø tautai? Manau, kad buvo praleista dar viena puiki proga parodyti pasauliui ir sau, kas mes esame, kas yra lietuviø tauta ir mûsø dainø ðventës, jø tradici jos, jø unikalumas bei iðskirtinumas. Praleista proga parodyti pasauliui mûsø puikø atþalynà – jaunàjà kartà, kokia tai dainuojanèios tautos ateitis ir kûrybinë jë ga, kà ji mums reiðkia, kai kalbame apie „dainuojanèios revoliucijos“ gimtinæ – Lietuvà. Toks dainø ðvenèiø organizato riø aplaidumas, netoliaregiðkumas ir ne áþvalgumas tiesiog nedovanotinas. Taip, ðokiø dienos koncertas buvo tik rai puikus reginys, tik gal kiek ðokiravo „svetimkûniai“, kuriais didþiavosi ðven tës organizatoriai: „...Skambant Balio Dvariono, Astoro Piazzollos, Giedriaus Svilainio, kitø kompozitoriø ir netgi le gendinës roko grupës „Pink Floyd“ mu zikai, jaunieji atlikëjai atskleis „Jaunystës vëjo“ misterijà“. Manau, galëjome apsieiti ir be A. Piazzollos bei „Pink Floyd“. Galima buvo pagalvoti ir rasti bûdø, kaip, pvz.,
muzikos pamokoje parodyti, tegu keliais bruoþais, taèiau savità, tikrai lietuviðkø intonacijø turtingà unikalø muzikinio ug dymo lobynà (gaila, bet ir dainø dienos organizatoriai ðia tema nieko lietuviðko nerado, o tik Jack North ir Walter Rodby „Linksmoji muzikos pamoka sol-fa calyp so“). Tada neprireiktø, tegu ir labai gerai pasaulyje þinomo R. Rodgerso miuziklo populiarinimo. Ir gamtos pamoka galëjo bûti lietuviðkesnë. Manau, kad Lietuvos kompozitoriai pajëgûs sukurti vertingos ir ðiuolaikiðkos ðokiø muzikos ir kitoms, pvz., geografijos, dailës pamokoms bei mokytojø dienos ir egzaminø scenoms. Ðokiravo ir nieko bendra su saugotinu pa veldu neturinti „Valentino diena“. Taip, mûsø visø gëdai, ji begëdiðkai ásispraudë á mûsø buitá ir net mokyklà, ëmë vieðpa tauti ir net uþgoþti mums, lietuviams, sak ralinius dalykus, taèiau yra taip, kaip yra. O ji nebent galëjo bûti dramaturgiðkai panaudota kaip kontrastas – griaunanti lietuviðkas tradicijas, atveþtinës kièo ir komercinës kultûros jëgas, o ne kaip tau rios jaunystës ir nekaltos meilës simbolis. Manyèiau, kad tai labiau duoklë prastam skoniui, juk jei reikia meilës temos, tai to toli nereikia ieðkoti, juk turime tiek daug ir turtingos, tam skirtos tautosakos, pada vimø, ðokiø ir dainø, ir ði tradicija dar gyva mumyse. Abejotinas ir popchorø átraukimas, kurie ið esmës atliko labiau dekoracijos vaidmená. Puikø koncertà stebëti trukdë ágarsinimo nesklandumai, dël to nukentë jo solistø bei styginiø instrumentø orkest ro pasirodymas. Taèiau ðokiø dienos koncertas, nepai sant tø keliø pastabø, turëjo puikià idëjà ir mintá, scenarijø ir reþisûrinius spren dimus, o kà jau kalbëti apie puikià cho reografijà. Kûrybine bei menine branda pasiþyminti ðokiø dienos organizacinë grupë vieðpatavo visame moksleiviø dai nø ðventës fone. Ðis paradoksas aiðkiai draskë akis, todël kyla natûralus klausimas, kaip tai atsitiko? Kodël valstybinës reikðmës renginys tampa labiau panaðus á priva èià kontorà, kuri ar dël nesuvokimo jai pavestos misijos, atsakomybës ir rimtu mo, ar dël negebëjimo leidþia sau elgtis gana nekompetentingai, lengvabûdiðkai ir neatsakingai. Kaip atsitiko, kad Lie tuvos moksleiviø dainø ðventæ patikëta organizuoti nieko bendra su moksleivi jos choriniu judëjimu bei tradicijomis, procesiniais dalykais neturinèiai þmoniø grupei? Tad ir daroma buvo taip, kaip su garbingà praeitá turinèiu TV konkursu „Dainø dainelë“ – „popsinama“, tokià patirtá ði komanda tikrai turi. Taèiau ar galima taip elgtis su dainø ðvenèiø pa
veldu, kur skiriamos tegul ir menkos, bet valstybinës lëðos, metamos ðitokios didelës meninës pajëgos, o rezultatas… tik toks, kodël? O ar galëjo bûti kitaip? Manau, kad jau paèioje pradþioje buvo uþprogramuo ti ðie dalykai, kai pati moksleiviø dainø ðventë buvo vis atidëliojama ir galiausiai rengiama (labiau ið pareigos nei ið dide lio noro). Skubotumas neleido suburti puikios kûrybinës komandos, o ir parink tos komandos nuostatos ne visada atitiko dainø ðvenèiø dvasios bei tradicijø. Pirmiausia, kas krito á akis, tai skam bûs þodþiai, pasakyti ðios ðventës organi zatoriø, girdi, siekiama, „kad moksleiviø dainø ðventë vyktø nuoseklia seka, kad ji skirtøsi nuo kitø ðvenèiø, renginiø ne tik Lietuvoje, bet ir kaimynø estø, latviø“. Ðios iðsakytos mintys, nors ir atrodo la bai ðaunios bei ðiuolaikiðkos, taèiau, jau po ðventës, kelia daug abejoniø ir skubiai ragina suklusti bei susirûpinti, kelti daug klausimø. Kur link einame? Kas tai? Ar tai nauja dainø ðvenèiø organizavimo strategija ir taktika? Manau, kad, ðvelniai tariant, bûtø neprotinga ignoruoti su kauptà istorinæ patirtá ir tradicijà, atmesti tiek estø, tiek latviø turtingà moksleiviø dainø ðvenèiø organizavimo patirtá bei glaudø bendradarbiavimà su kolegomis kaimynais. Keistai skamba ðis pareiðkimas ir UNESCO Nematerialiojo kultûros pavel do apsaugos konvencijos kontekste, kur skelbiama, kad „dainø ðvenèiø tradicija ir simbolizmas Lietuvoje, Latvijoje ir Esti joje“ yra pasaulio ðedevras, kad siekiama skatinti visuomenës domëjimàsi paveldo verte, raginti pasaulio ðaliø vyriausybes imtis teisiniø ir administraciniø priemo niø jam iðsaugoti. Kyla klausimas, ar tai asmeninë vieno þmogaus nuomonë, ar tai nuomonë valdininko, kuris ðiuo metu at stovauja Ðvietimo ir mokslo ministerijai, ir ar ði nuomonë yra atsakingai ávairiuose sluoksniuose iðdiskutuota? Yra ir dau giau pa reikð ta to kiø ne atsakingø „perliukø“, kuriuos dosniai þarstë ðios moksleiviø dainø ðventës organizatoriai. Ðtai kad ir spaudos kon ferencijoje iðsakyta ðventës meno vadovo nuomonë: „Parke skambës net 12 naujai paraðytø lietuviø autoriø kûriniø. Taèiau tarp autoriø nebus në vieno Nacionalinës premijos laureato ar profesoriaus. Dainas moksleiviø chorams raðë kompozitoriai, kuriems artimesnë nauja stilistika, jaunat viðka muzika....“ Ar nereikëtø diskutuoti ir po tokiø dainø ðventës meno vadovo pareiðkimø spaudai? Ið esmës tai skamba ganëtinai agresyviai, jei ne chuliganiðkai ir uþgauliai. Manau, èia meno vadovas pranoko pats save. Jei tai konceptuali jo
nuomonë dainø ðventës repertuaro poli tikos atþvilgiu, kyla natûralus klausimas, kaip jis su savo diletantiðkumu Lietuvos ðvietimo ir mokslo ministerijos ministro ásakymu buvo paskirtas eiti ðias parei gas. Gal kar tais rei kë tø á ðias pa rei gas atsakingiau rinkti personalijas. O gal tai naujos politikos ir poþiûrio á saugotinà dainø ðvenèiø paveldà demonstravimas, kuriam pritaria ir ministerija, kitaip tai suprasti bûtø sunku. Ðios moksleiviø dainø ðventës orga nizatoriø lûpomis daþnai buvo sakoma, kad ðventë turi bûti linksma, kad ðventë turi bûti iðskirtinai vaikø ðvente, kad pagrindinis ðventës tikslas – „...ðëlti su daina“. Þi no ma, tai skam bûs ir gra þûs þo dþiai ir niekas neprieðtaraus dël jø, bet dainø ðvenèiø tradicijø ir paveldo puo selëjimo bei iðsaugojimo kontekste tai skamba gana keistai. Ar tai irgi yra nauja koncepcija bei poþiûris á dainø ðventes. Ar linksma ðventë yra gera ir vertinga ðven të, ar „po psas“ yra mû sø tau tos paveldas, kurá reikëtø puoselëti ir iðsau goti, ar ðventë be aiðkaus turinio, minties ir idëjos (iðskyrus dedikacijà – valstybës Nepriklausomybës 15-ojo gimtadienio progai) yra mûsø dainø ðvenèiø ateitis? O dar pridëkime abejotinà (tiksliau, ne vykusá) dainø dienos scenarijø, reþisûrà. Kur dingo nacionalinio paveldo iðsaugoji mo koncepcija, kai beveik treèdalio ðokiø dienos koncerto buvo nelietuviðkas reper tuaras? Kà demonstruojame pasauliui? Ar jau praëjo „vertybiø riteriø“ laikai? O gal norima „nupopsinti“ mûsø tradici jas, kuriø nereikëtø saugoti, nes popsas uþkariavo visà pasaulá? O gal norima linksmintis, kaip tai daro pasiturinèios ir áta kin gos, ta èiau jau ar ba dar sa vo nacionaliniø tradicijø neturinèios valsty bës. Juk popsas „...nûdienos sociokultû rinëje plotmëje liudija kultûros vertybiø funkcionuojanèius pokyèius ir diktuoja naujus muzikinës plëtros uþdavinius, atliepia moksleiviø meninës raiðkos po reikius“, skamba „iðdidþiai“ ir mokslei viø chorams „artimesne nauja stilistika jaunatviðka muzika“. Tad nesistebëkime, kad ne visai vykæs dainø dienos kûrybinës komandos parin kimas tik labiau pakurstë samprotavimus apie bendrà dainø ir ðokiø koncertà. Gal ir dël to vis garsiau imama ðnekëti, gir di, dainø ðventës yra labai nuobodþios, girdi, ir nereikia jø daryti tokiø ilgø. Uþtektø pusantros valandos, kaip sporti nës varþybos, „... tik viens, du, ir viskas aiðku...“. Gal pataikaudami ðiai diletan tiðkai nuomonei ir nesugalvodami nieko geresnio dainø ðventës reþisieriai skatino dalyvius judëti estradoje it sportinëse
varþybose... juk tai puiku, dinamiðka, be to „veþa“ nuotaikà. Tada nesvarbus tapo ðventës meninis lygis, viskà apribokime tuo, kad bu vo links ma ir vai kai „ðë lo su daina“ estradoje, juk ðventë turi bûti rengiama vaikams... Taèiau kur link mes einame? Abejotinas noras dainø ðventæ pavers ti ðvente, kurioje atsispindëtø visos pa pildomojo ugdymo veiklos formos. Tai iðties kabinetinis sprendimas, ið pirmo þvilgsnio lyg ir labai ðaunus, nes átraukia visus vaikus, taèiau koncepcine prasme gana klaidingas, nes niveliuoja ir sumen kina kiekvienà ið papildomojo ugdymo veiklos formø. Noras parodyti viskà ðventæ perkrauna, daro jà pavirðutiniðkà bei paverèia jà tikru jomarku, kur nebeaið ku, kà ir kodël darome, kokias vertybes eksponuojame. Tokiu atveju sakoma: kad ir kuo þuvá prifarðiruotume, plaukti ji nepradës. Taigi, man regis, gráþkime prie dainø ðventës koncepcijos, kuria ási pareigojome sau ir pasauliui saugoti kaip unikalø, nacionalines tradicijas, savastá ir paveldà iðreiðkiantá reiðkiná. Apsidairykime aplinkui (ko nereko menduoja ðventës organizatoriai). Tik matydami kontekstà galime realiai ap èiuopti, kur link einame. Man teko garbë stebëti moksleiviø dainø ðventes tiek Estijoje, kuri buvo 2002 m., tiek Latvijoje, kuri vyko ð. m. liepos pirmomis dieno mis. Teko bendrauti su jø rengëjais bei organizatoriais, tam praktiðkai neranda laiko oficialûs Lietuvos moksleiviø dai nø ðventës organizatoriai. Statistikos më gëjams galiu pateikti keletà iðkalbingø skaièiø ir faktø, kurie patys uþ save kalba ir gal privers plaèiau atverti ne tik savimi patenkintø biurokratø akis... Estijos moksleiviø dainø ðventës biu dþetà sudaro apie 4,5 milijono litø (ir tai lëðos, kurios skiriamos ið biudþeto, antra tiek skiria rëmëjai), Latvijos moksleiviø dainø ðventës biudþetà sudarë apie 9 mi lijonai litø, o Lietuvos moksleiviø dainø ðventës sàmata – tik 2 milijonai litø. Estijoje ávyko IX moksleiviø dainø ðventë, pirmoji – 1962, Latvijoje IX moks leiviø dainø ðventë, pirmoji – 1962 m., Lietuvoje VI moksleiviø dainø ðventë, pirmoji –1964 m. Latvijoje jau yra priimtas Dainø ðven èiø ástatymas, Estijoje veikia (ir dar to bulinama) iðtisa sistema, skatinanti tiek chorø vadovus, tiek moksleivius, tiek mokyklø administracijà, tiek visuomenæ aktyviai dalyvauti nuolatiniame chori nio dainavimo procese, puoselëti ne þo dþiais, o darbais dainø ðvenèiø tradicijø tæstinumà ir paveldo iðsaugojimà. Emocijoms pakaitinti galiu pridëti, kad tiek Estijos Prezidentas, tiek Latvijos
Muzikos barai /27
Problemos Prezidentë atideda visus valstybinius rei kalus ir ne tik dalyvauja eitynëse kartu su visais ðventës dalyviais, bet ir gieda su visais dalyviais tautos himnà, bûna iki ðventës pabaigos su dainuojanèia tauta kartu ir, rodos, randa tam laiko, niekur neskuba ir daro tai ne ið pareigos, bet lai ko didþiule, tautos jam patikëta garbe! Latvijoje buvo graþu þiûrëti, kaip kartu su policija didþiulis savanoriø bû rys rûpinosi vaikø saugumu tiek miesto gatvëse, tiek dainø ðvenèiø renginiø vie tose. Galime jiems tik pavydëti to, kaip harmoningai, labai subtiliai, be didelës pompastikos, taèiau labai tvirtai, jautriai ir nuoðirdþiai, su didele pagarba skiepija mos sakralinë vertybës – meilë Tëvynei, dainai ir tautinëms tradicijoms, gimta jam kraðtui. Èia dainø ðventë subtiliai tapatinama su tautiniu pasididþiavimu ir savigarba. Nustebau, kai Latvijos moksleiviø dainø ðventëje gavau programà, kurioje buvo iðspausdinti dainø tekstai. Matai, pagalvojau, kaip jie rûpinasi, kad visi ge rai suprastø, apie kà dainuojama. Taèiau tikràjà programos paskirtá supratau tada, kai visi þiûrovai kartu su ðventës daly viais uþtraukë tas dainas akompanuojant orkestrui. Áspûdis buvo nepakartojamas! Buvau didþiai sujaudintas, kai pama èiau, kokia nuoðirdi, iðties nedeklaruota, o reali pagarba dainai bei dainuojan nø ðven tës kon cer to, tiems. Ne tik dai bet net ir generalinës repeticijos metu, kur, kai dainuojama ar vykstant scenoje bet kokiam veiksmui, niekas nevaikðto, neðaukia bei nelaksto, o jei koks nesusi pratëlis iðsiðoka, èia pat þiûrovai ar tvark dariai já sudrausmina, o dainø ðventës dalyviai, padirigavus dirigentui, savo emocijø nereiðkia kaip sportinëse varþy bose ðvilpdami ar ðaukdami, tik didþiule aplodismentø jûra. Ta vidinë jaunø atlikë jø ir publikos kultûra daro áspûdá! Tiek ðokiø, tiek dainø dienos koncer tai Estijoje ir Latvijoje parengti tik nacio nalinës muzikos bei ðokio pagrindu ir yra tikrai aukðto meninio lygio koncertai (ku riø analizë verta atskiro dëmesio). Kon certai kartojami po kelis kartus, þiûrovø tribûnos visada perpildytos, po dainø dienos pagrindinio koncerto niekas neið silaksto, o dar ilgai gieda liaudies dainas, linksminasi ir ðoka kartu su visais þiûro vais. Tai tikra tautos ðventë! Su didþiuliu pavydu stebëjau tiek estø, tiek latviø dainø ðvenèiø organi zatorius, kurie, dar ðventei nepraëjus, jau buvo aktyviai ásisukæ á kitos ðventës organizacinius reikalus. Kaip pavyzdá galiu pateikti latvius, kurie jau dabar turi ne tik visiðkai suformuotà naujos
Muzikos barai /28
moksleiviø dainø ðventës organizaciná komitetà, meno vadovà, numatytà tikslià datà bei finansus, taèiau jau beveik visai suformuotà repertuarà, kuris rudená bus gyvai pristatomas chorø vadovams. Ten bus iðsakytos pastabos bei komentarai ir galutinai tvirtinamas bei ruoðiamas spausdinti. Panaðiai daro ir estai. Tiek Latvijoje, tiek Estijoje dainø ðventës vy riausieji dirigentai renkami ir tvirtinami chorø sàjungø ir vieðai pristatomi chorø vadovø forumuose. Dirigentai tampa ir asmeniðkai atsakingi uþ meniná repertu aro parengimà bei atlikimà, vaþinëja po visà ðalá, rengia seminarus, konsultacijas, vykdo apþiûras, kurios vyksta ne likus dviem ar net vienam mënesiui prieð ðven tæ, o dvejus metus, ir galutinës apþiûros – metus prieð ðventæ. Latvijoje ir Estijoje dainø ðventes ren gia, suaugusiøjø ir moksleiviø choriniam judëjimui vadovauja chorø sàjunga ir dai nø ðvenèiø centras, jie glaudþiai ir akty viai bendradarbiauja su valdþios struktû romis, atitinkamomis ministerijomis, be to, ðiai veiklai gauna ir lëðø ið biudþeto. Tai nereiðkia, kad jie neturi proble mø, savos biurokratijos. Nepaisant gana tvirtos dainø ðvenèiø bei chorø sàjûdþio pozicijos, tiek estai, tiek latviai yra rimtai susirûpinæ savasties ir paveldo iðsau gojimu, chorinës kultûros ateitimi bei negatyviais reiðkiniais, kurie atsiranda kaip visuotinës globalizacijos ir sumate rialëjimo, vertybiø perkainavimo nûdie nos realybëje padarinys, ðalims tapus laisvoms ir nepriklausomoms, taèiau dar nespëjusioms sukurti prieðnuodþio kièo kultûrai, taip smarkiai besiverþianèiai á savosios kultûros erdvæ. Jie nenuleidþia rankø, nepalieka to savieigai, bet akty viai bendradarbiaudami ne tik patys, bet ir su pasaulio chorvedþiø bendrijomis bei organizacijomis intensyviai kuria strategijà ir taktikà, dalijasi patirtimi, sprendþia problemas, mokosi dirbti nau jomis sàlygomis. Vienas ið tarptautinio bendradarbiavimo rezultatø yra tai, kad Latvijai 2012 m. pasiûlyta Rygoje rengti pasaulinæ chorø olimpiadà. Ar neverta apie tai bent þinoti? O pas mus?.. Nespëjus nuaidëti pasku tiniam ðventës akordui ir taip negausi pub lika skirstësi namo, o jei bûtø kartojamas koncertas, abejoju, ar ið viso jos bûtø. Gali ma sakyti, per rekordiðkai trumpà laikà, nuskambëjus finalinei dainai, iðsiskirstë ir patys dainø ðventës dalyviai, neliko nei dainø, nei ðokiø, nei noro dar paalsuo ti tomis neeilinëmis ir jaudinanèiomis aki mirkomis, kuriø net aðtuonerius metus buvo laukiama. Ðventës organizatoriai per mikrofonus neskatino bendram pa dainavimui, o, atvirkðèiai, dar lyg tyèia
ákyriai bruko diskotekà, tikriausiai manë, kad diskotekø trûksta arba tik toks yra jø pamëgto ðûkio supratimas: juk ðventë tu ri bûti vaikams! O apie bendrà tiek atlikëjø, kurie jautësi it stadione, tiek klausytojø, kurie darë kà norëjo, kultûrà baisu ir prasitarti. Kartais pagalvoji, kad jie nesuvokia, kur ir ko atëjo. Keista ir tai, kad pas mus nacionalinio pasididþiavimo idëjos geriausiu atveju lyg ir gëdijamasi, o ið tikrøjø – ji nelabai populiari arba net nepageidautina... Gal todël tokiai dainø ðventei taip sunkiai randamos labai kuklios lëðos ir valdþios vyrø, seimûnø, o ir visuomenës dëmesys santûrus. O ir ketvirtoji valdþia – þiniask laida – domisi labiau sensacijomis, krimi nalais nei dainø ðvente, jos unikalumu bei nepakartojamu groþiu. Taip po truputá, nekaltai, prisiden giant ðiuolaikiðkumo aura ir oponentus apðaukiant stagnatoriais arba spekuliuo jant dideliu rûpesèiu vaikais, tenkinant vaikø „poreikius“, kad vaikams bûtø linksma, griaunamos dainø ðvenèiø tradi cijos pigaus efekto, vienkartinës ðlovës, tuðèiø ambicijø vardan? Bet daþnai tik ne vardan Lietuvos... Þinoma, kritikuoti visada lengviau sia. Oponentai pasakys – pirma pats pa daryk geriau, o paskui kritikuok. Tad norëèiau pasidalyti mintimis ir ðiuo aspektu. Pirmiausia dël dainø ðvenèiø kon cepcijos, strategijos bei taktikos. Jau esu raðæs, kad dainø ðventë ne vienkartinë akcija ir ne „gaisro gesinimas“. Tokiomis akcijomis nesuþavësi nei politikø, nei inteligentijos, nei verslo þmoniø, o pla èios visuomenës sluoksniø neatitrauksi nuo to, kuo jie dabar „maitinami“ tiek þiniasklaidos, tiek kièo, ðou verslo bei malonumø kultûros, o dar prie viso to pridëkime sparèiai auganèià vartotojiðkà bendruomenës sàmonæ, skandalus, nepri teklius... Taigi reikëtø siekti supratimo ir suvo kimo, kad dainø ðventë – kiekvieno mûsø gyvenimo bûdas, kuris transformavosi á mûsø buitá ir atspindi mûsø nûdienà (juk dar sa ko me, kad Lie tu va – dai nø ðalis, ir dar gyva mumyse muzikavimo tradicija), kad dainø ðventë – tai kultûros politika, kurià reikia daryti èia ir dabar ir kiekvienà dienà, kad dainø ðventë – tai nenutrûkstamas procesas, kuris panaðus á ledkalná. Jo virðûnë – dainø ðventës die na, o nematoma dalis – tai gerai subalan suotas nenutrûkstamas ir daugiabriaunis ugdymo procesas, vykstantis tarp dainø ðven èiø. Ðis pro ce sas – tai ir ben dras muzikinis ugdymas mokykloje, tai ir pa pildomas ugdymas, tai ir chorø sklaida ir
veikla, tai ir ðio baro specialistø rengimas bei kvalifikacijos tobulinimas, pagaliau tai ir viso ðio ûkio finansavimas. Ði dar niai subalansuota muzikinio bei chorinio ugdymo sistema lemia dainø ðventës sëkmæ ir meniná lygá. Dainø ðventë – tai ir valstybinës visos ðvietimo politikos dalis, kuri glaudþiai susieta ne tik su mu zikiniu bei papildomu ugdymu, choriniø tradicijø puoselëjimu bei iðsaugojimu, bet ir su pilietiðkumo bei tautiðkumo ugdymu, su nacionalinës savasties, pavel do, tradicijø iðsaugojimu, puoselëjimu bei sklai da. Ðiam dau gia briauniam bei visuminiam procesui garantuoti bûtina sukurti ástatyminæ bazæ (priimti Dainø ðvenèiø ástatymà, kaip tai padarë latviai, arba sukurti vyriausybiniais aktais ir finansais grindþiamà chorinio ugdymo sistemà, kaip tai daroma Estijoje). Ðiam procesui vykdyti reikia suburti ne vien kartinæ, o nuolatinæ komandà, institucijà su deleguotomis atitinkamomis funkcijo mis bei finansais, kuri realizuotø ðiuos uþdavinius ir tikslus. Atskirai norëèiau pakalbëti ir apie tai, ko siekiama dainø ðventëje, kokie jos uþdaviniai ir tikslai. Daþnai atrodo, kad pagrindinis dainø ðventës tikslas ir uþda vinys yra suveþti kuo daugiau dalyviø, parodyti kuo daugiau ir ávairesniø moks leiviø veiklos formø arba juos suveþus á vienà vietà – pralinksminti. Keistas tas noras – juk èia ne cirkas! Manau, èia niveliuojamos ávairios, tikslais ir uþdaviniais skirtingos ðventës. Jos maiðomos su ðventëmis, skirtomis linksmintis (pvz., Jûros ðvente, Valenti no diena ar tiesiog „alaus“ ðvente), arba su ðventëmis, artimomis mugëms, kuriø tikslas – parodyti kuo daugiau vietiniø bei sveèiø meistrø bei amatø, o kartu ap sipirkti ir pasilinksminti (pvz., Kaziuko mugë). Yra ir valstybinës ðventës, kuriø tikslas – iðkiliai paminëti reikðmingà valstybei ávyká bei datà, yra ir sportiniø, kalendoriniø, religiniø ir dar daug viso kiø kitokiø ðvenèiø, turinèiø skirtingus tikslus ir uþdavinius. Tai kas yra dainø ðventë? Manau, visi sutiksite, kad dainø ðventë yra menø ðven të, grindþiama nacionalinës chorinës kul tûros tradicijø pagrindu. Ir ðios ðventës pagrindinis tikslas ir uþdavinys – meni nis, estetinis rezultatas bei tradicijø puo selëjimas ir sklaida. O kai ðio rezultato siekia visa tauta kartu, pasiekiamas uni kalus, neákainojamas, meninis, estetinis rezultatas, kuris pripildo kiekvieno da lyvio ðirdá, daro já dvasingesná, tauresná, graþesná, geresná ir laimingesná. Manyèiau, kad tai yra dainø ðvenèiø politika, strategija ir taktika. Realûs þingsniai galëtø bûti tokie.
Sukurti dainø ðvenèiø centrà, á kurá bû tø deleguoti visi su dainø ðventëmis bei tarp ðvenèiø vykstanèiu procesu susijæ reikalai ir, þinoma, finansai. Á toká centrà áeitø kompetentingi tiek kultûros ir ðvieti mo ministerijø ekspertai, tiek atitinkamø visuomeniniø organizacijø ekspertai bei atstovai, kur bûtø priimami kolegialûs sprendimai, pagrásti ilgamete dainø ðven èiø tradicijø patirtimi, moksline analize bei iðvadomis, sukurtas visà Lietuvà ap imantis tinklas (panaðiai, kaip mokytojø tobulinimosi ir kvalifikacijos këlimo cen trai), kuris vietose rûpintøsi ir bûtø ápa reigotas bei atskaitingas centrui uþ realià padëtá ðiame regione. Galimas ir racionalesnis kelias. Turi me prie Kultûros ministerijos Lietuvos liaudies kultûros centrà, kuris yra sukau pæs didþiulæ patirtá rengiant ir organizuo jant Lietuvos dainø ðventes (suaugusiø jø, á kurias ið esmës áeina ir moksleiviai, tarptautines studentø dainø ðventes „Gaudeamus“), kuris jau vykdo daugelá procesiniø dalykø. LLKC, be respubli kiniø dainø ðvenèiø, rengia festivalius, konkursus, seminarus, tiesiogiai uþsiima procesiniais dalykais, skatinanèiais chori nio meno puoselëjimà bei sklaidà (pvz., po LLKC iniciatyva organizuotø prie moniø iðaugo berniukø chorai, o kà jau kalbëti apie ryðkø indëlá á Lietuvos vaikø ir jaunimo chorø festivalá konkursà „Mes Lietuvos vaikai“ ir kt., LLKC turi puikià patirtá dirbant su kitø þanrø kolektyvais, tiesiogiai susijæs su liaudies ðokiø bei etnografiniø kolektyvø, liaudies, puèia møjø ir kitokiø orkestrø sklaida ir pan.). Be to, LLKC turi sukaupæs didþiulá dainø ðvenèiø archyvà, statistinæ medþiagà, reguliarià spaudà ir kt. Pagaliau LLKC iniciatyva dainø ðventës, bendradarbiau jant su latviais ir estais, ágavo pasauliná pripaþinimà ir buvo átrauktos á UNESCO Nematerialiojo kultûros paveldo apsau gos konvencijà. LLKC jau dabar ne tik kaupia informacinæ bazæ apie Lietuvos mokykliniø chorø situacijà, jø veiklà, sklaidà, problematikà ir net finansavi mà, bet ir turi konkreèiø veiksmø planà bei siûlymø esamai padëèiai gerinti. Ásivaizduokite, á dainø ðventæ parengta ir atveþta ðitiek ávairiø þanrø choriniø kolektyvø (ir dar kiek nepatekusiøjø), o paimkime jø vadovams mokamà atlygá ir pamatysime kraupià statistikà – uþ ðá darbà Lietuvos mastu vidurkis nesiekia në 100 litø. Ðiø mokytojø – choro vado vø – pasiaukojamas, nesavanaudiðkas darbas tikrai vertas ne tik pagarbos, pa dëkos ir paðalpos uþ darbà... Todël LLKC pastangos keisti esamà padëtá visiðkai su prantamos. LLKC yra atviras diskusijai bei visiems, ðiuose baruose siekiantiems
teigiamø poslinkiø. Todël LLKC ketina pritraukti ávairiø mokslininkø, kompe tentingø specialistø, aktyviø visuomenës veikëjø ir kt. LLKC turi puikià patirtá ben dradarbiaujant su visos Lietuvos apskri èiø, miestø ir miesteliø savivaldybëmis, kultûros ir ðvietimo skyriais, su visuome ninëmis organizacijomis (pvz., Lietuvos chorø sàjunga, Lietuvos muzikos moky tojø asociacija) bei konkreèiomis mokyk lomis, chorø, ðokiø, orkestrø vadovais ir kt. Be to, LLKC turi puikius ir ilgalaikius tarptautinius ryðius ir net bendrus projek tus su atitinkamais centrais bei visuome ninëmis organizacijomis Latvijoje bei Es tijoje. Rodos, ko daugiau reikia! Reikëtø tik papildyti centrà specialistø, deleguoti jam ðias funkcijas bei finansus. Manau, nereikia kurti dviraèio ið nau jo ir ðvaistyti lëðø á deðinæ ir kairæ, o pa remti ðià jau gerokai pribrendusià idëjà. Atrodo, viskà turime, kad bûtø ge riau, trûksta tiek nedaug – geros valios. Taèiau ar uþteks principingumo ir ryþto, ar vël neatsitiks taip, kaip daþnai atsitin ka, kad tuðèios þinybinës ambicijos yra aukðèiau visko. Nusileiskime, broliai lietuviai, ant þemës, darbø yra daug, vi siems uþteks, neapgaudinëkime savæs... Kita vertus, negalima visø ðunø karti tik ant vienø organizatoriø peèiø. Ir ne viskas taip blogai buvo. Daugelis to, kà að analizavau, gal net nepastebëjo, nes iðties vyravo graþûs dalykai, puiki ðven tinë nuotaika. Vilnius ðias tris dienas tikrai buvo ásuktas á jaunatviðkos ðventës sûkurá. Jau pradþioje sakiau, kad ðventë buvo puiki, ir ðiø þodþiø neatsiimu. Ðven tës organizatoriai daug, pasiaukojamai ir nuoðirdþiai dirbo, tikrai stengësi kiek galëjo, kad bûtø kuo puikiau, kuo geriau, ir uþ tai jiems nuoðirdþiai dëkoju. Likimo ásprausti á tokià situacijà jie padarë ste buklus. Taip, praktiðkai per metus ir su tokiais finansais surengti ðitokio masto renginá yra didþiulis iðbandymas, atsako mybë ir didvyriðkas darbas, vertas pagar bos ir pasididþiavimo. Norëèiau paminë ti puikø ir labai informatyvø ðventës buk letà, ðventës dailininko darbà, renginius Vilniaus erdvëse, o kà jau kalbëti apie pagrindinius ðventës akcentus – ðokiø ir dainø dienas. Ypaè norëèiau padëkoti ko lektyvø vadovams ir visiems vaikams bei jaunimui uþ nuoðirdø ir neapsakomai di dþiulá indëlá, kad ðventë taptø nuostabi. Galime dràsiai teigti, jog ði VI mokslei viø dainø ðventë paliks neiðdildomà pëd sakà Lietuvos kultûros, ypaè chorinës, metraðtyje. n
Muzikos barai /29
Pamàstymai
Kam priklauso garsas - muzikai ar poezijai? Ramunë VAIÈIULYTË
J
eigu jûsø staiga paklausèiau, kam priklauso garsas, kà atsaky tumëte? Muzikai? Poezijai? Bet kuriuo atveju að – uþ abu atsaky mus. Mat garsas ne tik priklauso ðiems abiem menams kaip atskiras viene tas, bet ir juos siej a. Tok iom is sàs aj om is pastaruoj u met u itin daþn ai dom is i tiek poe zij os, tiek muz ik os tyrëj ai. Tuo ásit ik i nau ir að, nagrin ëd am a past aroj o deð imt meè io lietuv iø vaik ø poezij à. Yra begalë árod ym ø, kad muz ik a ir poe zij a – lab ai pan að ûs men ai. Moks lininkai pasteb i, kad ávairios tiksl in ës eiliø konstrukcij os daþn ai suk el ia klau sytoj ams poj ûèius, kok ius gal im e pat irt i tik klausyd am ies i muz ik os. Kaip muzik ol og ai muz ik oj e ieðk o poe tiniø form ø, taip lit erat ûrol og ai poe zij oj e – skamb es io, muz ik os, gars o. Þinoma, gali kilt i klaus im as, ar muz ik a lumas, skamb es ys bûd ing as kiekvien am eilëraðè iui, ar tai iðs kirt in ë kurio nors autoriaus man iera? Ats ak ym as vien a reikðmis – paèioj e poezij os esm ëj e glûd i muzikalumas, tuo poezij a skirias i nuo prozos. Poe zij os muz ik al um as neret ai suvo kiamas dvej op ai: tai eil ëraðèio pot encij a tapti liaud ies ar profes ion al aus komp oz i toriaus sukurta dain a ir lingvist in is mu zikalumas, kuris prik laus o nuo daug el io dalykø – kirèiavim o sist em os, ins tru mentuotës, rim ø, ritm o, maþ iaus iø kal bos vienetø – gars ø ir t. t. Kart ais poezi jos kûriná galim a iðg irst i jo ir nes kait ant, nes visi akust in iai poþ ym iai bûn a uþra
Muzikos barai /30
ðyti gars ais. Ði „universalioji kalbin ë di mens ija apima pëdø ir muzikiniø taktø atitikmenis, muzikos tempo, aukðèio ir dinamikos ávairovæ, analogiðkà poetinei metrikai ir ritmik ai, sinestezin es prieða kiniø bals iø asociacijas su ðviesiomis spalv omis ar aukðtais muzikos ton ais“ (1, 28) * . Lab ai daþnai lingvistinio muzikalu mo grieb ias i muz ikos pedagogai ugdy dami vaikø muzikinæ klausà. Tai árodo gaus yb ë ávairiø muzikos vadovëliø ir mokymo programø, kur iose poezija – neats iejama muzikos dalis. Vienoje tokioje prieð metus iðleistoje verstin ëje ankstyv os ios vaikystës muzikos moky mo programoje knygos autor iai – penki muzikos pedagog ai ir psichologai, dir bantys mokslo tiriamàjá darbà, – teigia, kad akiv aizdus muzikos ir poezijos panað umas esti per garsus, kur iuos jie vadina tonemomis ir fon emomis. Tone mos sudaro tonin ius dar in ius, kaip ir fonemos – þodþius. Nors þodþiai ir nër a muzikinës sintaksës pamatas, jø paskirtá èia atlieka tam tikr i ritmin iai ir intonaci niai dariniai, kuriuos vaikas girdi, atpa þásta ir suv okia. Pas teb ima, kad ið pradþiø vaikas gir di aplinkos gars us, vëliau mëgina á juos reaguoti ir mokosi mëgdþioti. Galiau siai, perpratæs garsø ir dar in iø semanti kà ir sintaks æ, pradeda kurti savitus dar i nius. Sintaks ës dar in iai – frazës, sakin iai – taip pat bendri ir muzikai, ir poezijai. Muzikos ir poezijos sàsajomis daþnai domis i ne tik tyrëjai, bet ir patys kûr ë jai. Jie neretai prisipaþásta, kad ðios dvi meno rûð ys bev eik neatsiejamos. Pavyz dþiui, þinoma lietuviø vaikø poetë Jan i na Degutytë viename paskutin iø savo interv iu teigë: „Muzikà að mëgau dar ið maþens; ji vis ada buvo ðalia man æs. Eilëraðtá ar jo idëjà að pirmiausia iðgirs tu. Iðgirstu eilëraðèio tonacijà, melodijà, pauzes, gars inæ medþiagà. Paskui atein a motyv ai, þodþiai, kur ie telpa á melodijà, á tas pauzes ir akcentus. Net tada, kai im puls à duoda vizualinis momentas“ (8). Jei paþvelgtum e á lietuviø vaikø po ezijos raidà, pastebëtume, kad visais laikais joje buv o skir iama labai daug dëmes io eiliø skambesiui. Ir populia riaus i bûtent tie vaikø poetai, kur iø eilës trykðta muzikalumu, dain ingumu (pav yzdþiui, Eduardas Mieþelaitis, Mar tynas Vainilaitis, Ramutë Skuèaitë, Sigi tas Geda ir kt.). Muzikos ir poezijos sintezës poþiû riu itin þav ios pastar ojo deðimtmeèio lietuv iø vaikø poeto klaipëdiðkio Sigito Poðkaus pas tangos kurti eiles vaikams. Turiu galv oje jau sen okai iðleistà jo eilë raðè iø knygelæ vaikams „Nebaigta pasa
ka“ (9, 63). Daugelis ðios knyg elës eilë raðèiø – ne tik puikûs nauj os lingvist in ës eksp er imentinës poezij os pavyzd þiai. S. Poðk aus eilëraðè iuose vaik ams ðal ia vis ø kit ø iðr adingø dalykëliø gal im a rast i itin ádomiø poetinio muzik avim o reiðk in iø. Pavyzdþiui, ar ásiv aizd uoj at e eil ëraðt á, kur iame kalbos garsais uþrað yt a muz i ka? Tiesà sakant, að, kol nep ers kaièiau, neá siv aizd av au: aja – a ai aja – ai – ai aja – aja – ai aja – ai – hai ha – ai – aja – aja hai – ai – aja – ai aja – a – ha – ai ai – haja – hai (9, 5) Eilëraðèio pavadinimas – „Melodija“. Ðtai taip ið pirmo þvilgsnio nieko nereið kianti garsø improvizacija reikðmæ ágyja savo sukeliamu skambesiu. Kaip teigia Graþina Skabeikytë-Kazlauskienë, „mu zika þodinei raiðkai nepasiduoda, ji ne verbalizuojama tikrovës sritis. Taèiau ir muzikà, pasirodo, lingvistinis þaidimas gali paversti poezija“ (5, 37). Lingvistiniuose-muzikiniuose S. Poð kaus eilëraðèiuose daþnai trûksta iðori niø ryðiø, bet visada yra vidiniø sàsajø. Garsø junginiai nebûtinai turi rimuotis, bet jie patrauklûs savo eufonija, melo dika, kalbos ir muzikos ritmu. Tokie eilëraðèiai neretai gali priminti kûdikiø kalbà, kai dar tik tariami garsai ima pa nëðëti á kalbos garsus – jie tarsi atsiskiria nuo savo semantinio turinio ir tampa intuityvine kalba. Anot Skirmanto Va lento, „ádomiausi ryðiai atsiranda tada, kai fonetinis þodis prasmës dar neturi ir funkcionuoja kaip potencialus prasminis vienetas“ (6, 126). Taip garso akcentavi mas vaikø poezijoje verèia ieðkoti naujø þodþiø prasmiø, þaisti ar imituoti ne tik lingvistiná, bet ir muzikiná þaidimà. Kitas ádomus muzikinis poezijos pavyzdys – eilëraðtis „Oooo“. Kà pama nëte perskaitæ toká pavadinimà? Minèiø daug, o ðiame S. Poðkaus eilëraðtyje perteikta elementari muzikos vyksmo situacija – dainuoja medþiai ir vëjas. Pa klausykite: vjûûû - ûû - û ûûûûû þia!
ûûûûû þia! siûru lingu siûri siûû - ru laapai ðaakos ooooo (9, 4) Ðtai taip eilëraðtyje vëjo ûþesio domi nantë „û“ pereina á garsà „o“ ir formuoja bendrà eilëraðèio tembrà. Kiti garsai në ra vyraujantys, taèiau jie sukonkretina ei lëraðèio vaizdà: paliktos aiðkios uþuomi nos, kad tai vëjo ûþesys („vjûûû - ûû - û“, „siûru lingu“, „siûru siûû-ru“, „laapai“, „ðaakos“). Keli vienodi balsiai vienoje vietoje þymi ne tik garso stiprumà, inten syvumà ir tæstinumà (tarsi pavaizduotos pusinës natos), bet vizualiai kelia ir dre bulio áspûdá, imituoja neiðlavintà vaiko kalbà. Ir èia neiðvengiama pedagogika: kaip teigia Danutë Kiseliova, „pradinia me skaitymo etape kai kuriems vaikams sunkiai sekasi garsus jungti á skiemenis. Ðios kliûtys áveikiamos garsus dainuo jant: aaað, ûûûs, aaan ir kt.“ (3, 37). Ðiuo atveju S. Poðkaus eilëraðèiuose tas atpaþi nimo momentas labai svarbus. Vaikai turi poreiká þaisti þodþiais, jø skambesiu, ritmingumu, tai, anot þino mo vaikø psichologo Kornejaus Èiukov skio, „dël veiklos troðkimo, judrumo, aktyvios, nepertraukiamos psichinës veiklos iðmokstant gimtosios kalbos sis temà. Þodþiai yra þaidimo medþiaga. Pagal ritmiðkai, rimuotai organizuotus þodþius galima dainuoti, ðokti, eiti, veik ti“ (7, 43). Toks ritmas, pagal kurá vaikas gali ploti, ðokti ar dainuoti, yra ir S. Poð kaus eilëraðtyje „Teka“: tek tek tekëk tekëk tek tek teku kilki kriski kilki kriski kilki kriski teku tek teku tek tek tek tekëk kilki kriski (9, 7) Ið pirmo þvilgsnio tai ne kas kita kaip ritmiðkas ir skambus veiksmaþodþiø
„tekëk“, „kilki“ ir „kriski“ iðdëstymas, kuriuo iliustruojama dviprasmë situa cija – saulës ar vandens tekëjimas. Bet ðis eilëraðtis ið tiesø suskamba dël ma þiausiai apèiuopiamø eilëraðèiø fonikos elementø – intonacijos, kirèio, pauzës, tempo, melodijos, o ir tembro junginio. Sakau – tembro, nes þodþiuose panaudo ti balsiai yra nevienodi pagal vertikalø lieþuvio judëjimà aukðtyn arba þemyn. Trumpasis „i“ yra aukðtutinio pakilimo (uþdarasis), o „e“ – þemutinio pakilimo (atvirasis). Anot Viktorijos Daujotytës, „intona vimo galimybes eiliuota kalba aiðkiai pa didina. Su intonacija lyrikoje susijusios neverbalizuotos, tekste tiesiogiai nepaþy mëtos reikðmës“ (2, 104). Ðiuo atveju taip ir yra. Melodijà formuoja intonacija, kuri girdima tiesiog artikuliuojant nevienodo ilgumo ir stiprumo balsius ir pan. S. Poðkaus lingvistinis ir muzikinis þaidimas eilëmis knygelëje „Nebaigta pa saka“ daþnai ágyja ir kitokiø formø. Pa vyzdþiui, daþnai lingvistiniam ir muziki niam efektui iðgauti pasirenkami vaikø folkloro tekstai. Juos poetas renkasi dël paprastos prieþasties – bûdami nesudë tingo turinio ir sukurti gana paprastomis meninës raiðkos priemonëmis, jie yra labai judrûs, lengvai pasiduoda varijavi mui. Taip sudaromos sàlygos aktyviam kûrybiniam adresato procesui. Tiesa, ðioje vietoje gali kilti labai pa prastas klausimas, kvieèiantis diskusijai – kiek vaikø folkloro tekstai gali bûti lai komi muzikiniais tekstais? Ðá klausimà keliu norëdama apginti folkloro tekstus nuo rimto muzikologinio poþiûrio. Mat beveik visi vaikø folkloro kûriniai remia si tik keliais garsais, kuriø muzikologai nesiryþta laikyti derme ir juolab – mu zikos kûriniu. Bet drástu pareikðti, kad vaikø muzikinë raiðka visai nepanaði á suaugusiøjø muzikà – muzikinës raidos, lavinimo poþiûriu folkloro tekstai su keliais garsais prilygsta vaikø èiauðkëji mui. O tai ið esmës taip pat nëra muzikos kûrinys, bet sudaro savità dermæ. S. Poðkaus eilëraðèiuose bûtent imituo jant tuos elementarius folkloro kûrinius iðgaunamas lingvistinis ir muzikinis efek tas. Folkloras imituojamas netiesiogiai: daþname eilëraðtyje nëra paminëto në vieno imituojamo folkloro teksto þodþiø, taèiau galima labai tiksliai iðgirsti, kaip skam ba teks tas, ir pa gal tà skam be sá já atpaþinti. Visa eilëraðèio esmë – ritmika, ir net sunku ávardyti, kas daro já panaðø á muzikiná tekstà. Þinoma, muzikos imi tavimo bûdø poezijos tekstuose tyrimas yra gana prieðtaringas ir gali pasirodyti labai subjektyvus, taèiau akivaizdu, kad jis yra. Pavyzdþiui, pasakykite, kokià vai
Muzikos barai /31
Nuomonë
kø folkloro dainelæ girdite skaitydami eilëraðtá „Sapnai“: gandras ir gandrienë verda vakarienæ o gandriukai laukia dalgius iðsitraukæ (9, 51) Ðis teks tas – aið ki aliu zi ja á vai kø folkloro þaidimà „Virë virë koðæ“, nors nëra në vieno pacituoto ðios dainelës þodþio. Tokias asociacijas sukelia bûtent minëtasis eilëraðèio intonacijos, skambe sio panaðumas á gerai þinomo folkloro þaidimo. Arba kitas eilëraðtis „Nebaigta pasaka nr. 3“, kurá galima palyginti su konkreèiu tekstu:
Veiksime ar ir toliau snausime? Apie muzikinæ veiklà organizuojanèias struktûras
medþiotojas nabagëlis Þvirblelis nabagëlis visas negalëjo, visas negalëjo galvelæ (kojelæ, sparnelá, kaklelá, pilvelá) galvelë skaudëjo skaudëjo. (4, 612) liûdnas pro langà þiûrëjo (9, 62) Taip S. Poðkaus eilëraðtyje vaikø folkloro dainelë „Þvirblelis nabagëlis“, besiremianti keliais garsais, tampa aliu zyviuoju tekstu. Apibendrinant galima pasakyti, kad vaikø poezijoje yra kur kas daugiau ávairiø pavyzdþiø, árodanèiø muzikos ir poezijos, poezijos ir muzikos giminystæ. Ðioje publikacijoje, pasitelkiant vieno iðradingiausiø pastarojo deðimtmeèio lietuviø vaikø poetø S. Poðkaus eiles, norëta tiesiog atsakyti á klausimà, kam priklauso garsas. Taip pat – ne tik árody ti, bet ir parodyti, kokiais giminiðkais ry ðiais garsas jungia dvi meno rûðis. n Cituoti ðaltiniai
1. Brûzgienë R., Literatûra ir muzika: paralelës ir analogai. Vilnius: Lietuviø literatûros ir tautosakos institutas, 2004. 2. Daujotytë V., Lyrikos teorijos pradmenys. Vil nius, 1984. 3. Kiseliova D., „Pamokø efektyvinimo bûdai I klasëje“, in Gimtoji kalba I–II klasëje (1993 ir 1994 m. konferencijø medþiaga). Ðiauliai: ÐU leidykla, 1994. 4. Lietuviø tautosaka (dainos). T. 1. Vilnius: Va ga, 1962. 5. Skabeikytë G., „Privalomasis egz., arba Ne baigta recenzija“, Rubinaitis, 1998, Nr. 2 (9). 6. Valentas S., Lingvistinis pasaulis poezijoje. Vilnius: Mokslo ir enciklopedijø leidybos centras, 1997. 7. Èukovskij K. I., Ot dvuch do peti. Moskva: Pe dagogika, 1990. 8. http://www.culture.lt/lmenas/?leid_ id=2963&kas=straips nis&st_id=2991 (þr. 2005 04 05). 9. Poðkus S., Nebaigta pasaka. Vilnius: Vyturys, 1998. * Èia ir toliau skliausteliuose nurodytas cituojamo ðalti nio numeris ir puslapis.
Muzikos barai /32
Vykintas BALTAKAS
J
au deðimtmetá aktyviai daly vauju Vakarø Europos muziki niame gyvenime, koncertavau pats arba mano kûrinius atliko daugybëje koncertiniø saliø, ku rios yra reikðmingos muziko gyvenime. Praëjusiais metais pirmà kartà buvau pa kviestas á Lietuvà. Papraðytas parengti programà, tik pernai ir pradëjau paþintá su savo kraðto koncertinio gyvenimo „virtuve“. Tais paèiais metais „Gaidos“ festivalio iniciatyva Vilniuje atlikome mano kamerinæ operà „Cantio“. Ðiais metais parengëme Igorio Stravinskio kamerinæ operà „Mavra“. Taigi, atsirado ir lietuviðkoji patirtis, áspûdþiai, kuriais ir norëèiau pasidalinti. Pirmiausiai Lietuvoje stebina neri botas þarstymasis liaupsëmis – visur tik ir skamba „garsiausias“, „þymiausias“. Kiekvienam nors kiek nosá á Vakarus iðkiðusiam atlikëjui prikabinama etiketë „garsus visame pasaulyje“. Þinoma, ðiek tiek paþástantys tikràjà europinës kultûros situacijà, ið tokiø niekø tik pa sijuokia. Taèiau atsiranda ir tokiø nai vuoliø, kurie tuo patiki. Kadangi þinovø daþniausiai maþiau, nei nuogirdomis gyvenanèiø, tai jø pagrindu kuriasi visuotinë mitologija apie mus paèius ir mûsø vietà Europos kultûroje. Pasak jø, mes esame tikri skaistuoliai, kultûra ðvytintys ir savo ðviesa akinantys likusá pasaulá. Maþi, bet geriausi, stipriausi
ir nuostabiausi... Tuo pradeda átikëti plaèiosios mûsø visuomenës masës, þiniasklaida. Tikrai nenoriu Lietuvos muzikø nu vertinti ar atimti jiems viltá, kurios vedi ni jie turi teisæ ir net bûtinybæ skverbtis giliau á Europos meninio gyvenimo centrus, toliau nei Vilniaus koncertø salës. Tai labai svarbu. Ypaè jauniems atlikëjams! Taèiau nemaþiau svarbu ir tai, kad mes mokëtume adekvaèiai ver tinti realià situacijà Lietuvoje. Vienintelë tikra „pasaulinio garso“ muzikë – Viole ta Urmanavièiûtë-Urmana. Ji, be jokios abejonës, yra viena pagrindiniø ðiø dienø menininkiø, savo karjeroje pasie kusi ne vietiniais masteliais matuojamø laimëjimø, ir apskritai pelniusiø paèiø aukðèiausiø dainininkei ámanomø laurø. Tiesa, dar visai neseniai svarbiausiose Europos koncertø salëse buvo laukiamas ir grodavo Lietuvos kamerinis orkes tras. Taèiau ðie laikai berods pasibaigë. Visi kiti „þymiausieji“ tëra normaliai uþsienio muzikiniame gyvenime „da lyvaujantys“. Tai, aiðku, yra didþiulis laisvos Lietuvos pasiekimas. Tuo bûtina dþiaugtis ir skatinti talentingus atlikëjus kiek galima daugiau rodytis ávairiose ðalyse, taèiau tokiø „dalyviø“ pasauly je yra begalo daug. Jie toli graþu nëra þvaigþdës. Kultûros mitologizavimas prasitæsia ir vertinant situacijà paèioje Lietuvoje. Sakykime, kaþkodël vienas vienintelis tam tikros specifikos kolektyvas staiga pradedamas vadinti „geriausiu ðalyje“. Kadangi jis vienintelis, tai lygiai taip pat galima bûtø já vadinti ir „blogiausiu ðalyje“... Argi tai nëra absurdas? Kodël tai turëtø bûti svarbu? Todël, kad toks màstymas iðkreipia tikràjá kultûros veidrodá, uþmigdo mus savose puikumo fantazijose ir atima realià gali mybæ pamatyti tikruosius mûsø privalu mus ir problemas. Kitaip tariant, atitoli na galimybæ siekti tikros, o ne mistinës kokybës. Realiai ðnekant, daþniausiai lietuviø dalyvavimas europiniame muzikiniame gyvenime yra motyvuotas ne kokybe, o pigia darbo jëga. Ðios kokybës nëra ne todël, kad lietuviai maþiau talentingi, darbðtûs ar kûrybingi nei vokieèiai ar prancûzai. Taèiau Lietuvoje iki ðiol ne suprantama, kad tobulëti reikia ne tik menininkams. Tapti profesionaliomis (kokybës prasme) privalo ir meninin kø veiklà organizuojanèios struktûros. Lietuvoje iki ðiol nëra suvokta profe sionalios muzikinës veiklos organiza cijos svarba. Juk mes galime didþiuotis turëdami didþiulá privalumà – nuo sovietmeèio uþsilikusià (ir dar kol kas
nesunaikintà...) puikià vaikø muzikinio ugdymo sitemà (turiu mintyje vaikø mu zikos mokyklas, tokias kaip Nacionalinë M. K. Èiurlionio menø mokykla), ko kios gali pavydëti visa Vakarø Europa. Taèiau dël profesionalios muzikø veik los organizacijos trûkumo ðis daug metø puoselëtas atlikëjø, kompozitoriø poten cialas negali vëliau atsiskleisti. Antroji Lietuvai svarbi problema – darbo etikos stoka. Taigi, situacija tokia: mes turime mëgëjiðkà muzikinës kultûros organizacijà, taèiau norime su kurti profesionalø „produktà“, kurá jau vëliau, apdumdami savo ir kitø akis, vaizduotëje paverèiame „nuostabiau siu“. Lietuviðkoji muzikinës kultûros va dyba yra labai vienadienë (daþniausiai keliamas klausimas „kada repetuosime rytoj?“), neturinti nei aiðkesnës strategi jos, ateities planø, tikslø, neásivaizduoja ir konkretesniø darbø realizavimo bûdø. Ðia prasme galima kalbëti net apie elementarià kasdienæ betvarkæ. Kà ir besakyti, jeigu muzikantai orkestruose ið anksto nëra informuojami apie jø uþimtumà, artimiausias programas, neþino ar jose bus uþimti, kokias partijas jiems reikës ruoðti. Prisimenu konkretø atvejá, kuomet keli instrumentininkai negalëjo dalyvauti repeticijose, nes turëjo bëgti á áraðus, apie kuriuos suþinojo prieð dienà... Suprantama, kad apie koká nors rimtesná muzikø pasiruoðimà rimtam darbui tokiais atvejais negali bûti ir kal bos. Turiu mintyje toká pasiruoðimà, ku ris kurtø ne „toká, kaip visada“ rezultatà, bet kuris ágalintø pasiekti maksimalià jø galimybiø iðraiðkà. Tæsiama liûdna grandininë reakcija: repeticijoms pasiruoðiama neatsakingai, repetuojama ilgiau nei reikëtø, nes su nepasiruoðusiais muzikantais darbas ne efektyvus. Pasiekiamas rezultatas nëra patenkinamas, – jis netampa kûrybiniu impulsu tolesnei veiklai. Aiðku, toks darbas nesuteikia finansinio stabilumo, muzikantø veikla ir lieka kûrybiðkai ne motyvuota... Su tokiomis nuostatomis ne vienas muzikantas dalyvauja ávairiø kolekty vø veikloje: á repeticijas ateina, iðeina, vëluoja, pasiruoðia arba ne... Ieðkoma sprendimø bûdø suderinti einanèiø ir iðeinanèiø gyvenimà: kai taliojami repeticijø laikai, salës. Vieni muzikantai dalyvauja vienose repetici jose, kiti – kitose. Visi bëga, skuba, jau dinasi. Ir tai vien tik tam, kad pasiektø tà kokybës MINIMUMÀ. Stengiamasi groti kolektyvuose, iðvaþiuojanèiuose á uþsiená, tam, kad uþsidirbtø papildomà centà. Taèiau tokiomis sàlygomis sukur
tas „produktas“ neatitinka europinio ly gio ir gali nebent konkuruoti kaip pigus daiktas, t.y., ir toliau reklamuojantiems save kaip pigià darbo jëgà. Visi ir toliau sukasi toje paèioje karuselëje: dirbti reikia daug ir neefektyviai, tenkintis pa siekiamu vidutiniðku rezultatu, uþdirbti maþai, bûti pigiai „parduotu“ ir nematy ti jokios kûrybinës perspektyvos... Svarbu visiems suprasti, kad plau kiame VIENAME laive, kuriame ir kluodami MES KARTU (kartais to net neþinodami) bandome pasiekti uostà. Visiems ðalta ir nejauku, taèiau uoste numanoma galimybë ásidëti modernø motoriukà. Todël kaþkaip reikia pri plaukti uostà. Taèiau net ir ten gausime tà iðsvajotà gerovæ tik tuo atveju, jeigu mus ávertins kaip stiprià jûrininkø komandà. Prieðingu atveju mûsø senas, apdauþytas medinis laiviûkðtis niekam nebus reikalingas, nebent mums patiems. Taip màstant, nuolatiniai atskirø irkli ninkø skundai, jø paèiø tingumas irkluo jant (arba net savo intrigomis griaunant kitø irklininkø pastangas) tëra visiðkas nesusipratimas, nes prieþastis skundams gali bûti paðalinta tik atplaukus á uostà! Beliktø pasiraitoti rankoves... Gaila, kad tokios situacijos nesu pranta net valstybë, kuri, liûliuojama mûsø paèiø liaupsiø, tikriausiai yra uþmigusi ir net nemato, kad vyksta kaþkas negero. Tam pasitarnauja ir spauda. Kiek tik paskaitai – visi tokie „þymûs“ ir „nuostabûs“! Nieko keista: kaþkodël Lietuvos meninei kultûrai gali vadovauti þmonës anksèiau niekada su ja nesusidûræ (kaip tai buvo praëjusioje kadencijoje)... Pasyvus oficialiø insti tucijø darbas, veiklos ir finansavimo planavimas tik vieneriems metams á prieká, savieigai palikta kultûros politi ka demonstruoja politikø ir valdininkø poþiûrá ir jø darbo kokybæ. Ðtai konkretus pavyzdys: I. Stra vinskio operos „Mavra“ pastatymas. Pradëkime nuo to, kad valstybë jam skyrë tik tiek pinigø, kad jø galëjo uþtekti vienam vieninteliam atlikimui Vilniuje. Tai yra tas pats, kaip nusi pirkus naujà kompiuterá, panaudoti já vienà dienà ir iðmesti. Ar taip pasielgtø rimtas ûkininkas? Ar Lietuva per daug turi pinigø? Ar per daþnai atliekama I. Stravinskio muzika? Ar per daug muzi kos girdi Lietuvos provincijoje? Ar visi ten yra girdëjæ operà apskritai? Kaip kitaip, jei ne ûkiðkumo stoka galima tai paaiðkinti?! Vienoje radijo laidoje ðis „Mavros“ pastatymas buvo arðiai kritikuotas. Ðtai, kompozitorius Ðarûnas Nakas sako: „Didþiausias liapsusas, þinoma, buvo
Muzikos barai /33
„Mavroje“ grojæs saviveiklinio lygio kolektyvas, lengva ranka pavadintas „Gaidos“ orkestru. Ðis orkestras darë visam festivaliui gëdà savo skambesiu, iðsiderinimu ir neraðtingumu. (...) Ma nau, kad ir kitos ambicingos personos, dalyvavusios ðiame projekte, turëtø apie kà pamàstyti. Dainininkai, apie kuriuos nieko blogo negalëèiau pasaky ti, kuo jie kalti, kad jø nemoko dainuoti ávairesniais stiliais nei Ðimkaus dainos ir Verdi operos, dirigentas Vykintas Balta kas turëtø padaryti radikalias iðvadas, susijusias su repeticijø organizavimu, muzikantø atranka. Tai esminiai labai svarbûs klausimai.“ Bet ir man kyla klausimas: ar Ð. Na kas tiesiog naivus, ar ið kitos planetos atskridæs. Taip sakau, nes þinau, jog jis puikiai þino „GAIDOS“ virtuvæ: kas renka muzikantus, kas organizuoja jø darbà, kokiu pagrindu ir uþ kokius pini gus jie groja. Kà galima kalbëto apie „orkestrà“, kuomet tik 1/3 jø yra profesionalai, kiti - ávairiø kursø ir lygiø Lietuvos muzikos ir teatro akademijos studentai (kurie á repeticijas dar sugeba ir neateiti!). Apie koká orkestrà, kaip vieningà organizmà, galima apskritai kalbëti, kuomet net ir ta nedidele profesionalø dalis surinkta ið maþiausiai trijø skirtingø kolektyvø?! Kaip turi elgtis dirigentas, pasiruoðæs dirbti su rimtu „Gaidos“ ansambliu, taèiau jau pirmoje repeticijoje susidur damas su blogai „ið lapo skaitanèiais“ studentais? Jis gaiðta laikà ruoðdamas repeticijø planus (kaip yra ápratæs), taèiau atvykæs taip ir nei su kuo jis dirbs, nei, kur, nei kada, nei kiek? Ko galima tikëtis ið repeticijø kokybës, kai muzi kantai dël apðvietimo stokos neáskaito ir taip sudëtingø I. Stravinskio natø? Ko galima laukti ið pastatymo, kuomet apie ðá sumanymà reþisieriai suþino prieð mënesá? Ko galima laukti ið akustinio balanso, kuomet koncertinëje scenoje repetuojama vienà vienintelá kartà, skubant kad neiðsibëgiotø „orkestras“, o reþisieriai bent spëtø baigti realizuoti savo sumanymus koncertinëje scenoje? Kokio galima tikëtis rezultato, jeigu dirigentas á koncertà netgi pats atsineða savo ðviestuvà, nes nëra tikras, kad jo natos bus pakankamai apðviestos? Atsakymas Ð. Nako þodþiais: „ka pustnikas“. Ðarûnas teisingai sako, kad reikia pasidaryti iðvadas – að sau jas pasida riau. Tikrai nëra verta gaiðti laiko, jeigu matai, kad viskas linksta á „kapustniko“ pusæ. Yra svarbesniø ir rimtesniø darbø. Taèiau ar tai teisingas sprendimas? Ko kias iðvadas padarys kiti? Ar nesustos
Muzikos barai /34
tuomet visai ta veikla? Jeigu vienus Ð. Nako þodþius dar ga lima suprasti kaip naivumà, tai pastabos apie dainininkus yra tikrai áþeidþianèios. Jau vien todël, kad „jø nemoko dainuoti ávairesniais stiliais nei Ðimkaus dainos ar Verdi operos“, jø puikiai per kelias sa vaites paruoðtos sedëtingos Stravinskio partijos ir net du skirtingi pastatymai yra vertos visiðkai kitokio ávertinimo! Beje, buvo màstyta ir apie galimybæ ope roje dalyvauti kviestiniams daininkams. Taèiau juk neámanoma geresnius dainin kus Europoje angaþuoti likus vos vie nam ar dviem mënesiams iki spektaklio. Visi muzikai kûrybinæ veiklà planuoja metams á prieká. Ðá straipsná raðau ne kaþkokiai savi gynai. Taip pat neturëjau tikslo sukriti kuoti Lietuvos kompozitoriø sàjungos darbo: vos keli þmonës rengia ádomø ir aukðto meninio lygio „Gaidos“ festivalá. Taèiau yra realios veiklos galimybiø ribos. „Mavros“ pastatymas, man ro dos, puikiai pademonstravo bendràjà muzikinës kultûros vadybos situacijà. Tikriausiai galima teigti, kad padëtis profesionaliuose orkestruose në kiek ne geresnë. Norëèiau akcentuoti ir tø, nuo keliø oficialiø institucijø nepriklausomø, kolektyvø vystymosi svarbà. Lietuvoje ir taip visas kultûrinis gyvenimas centra lizuotas viename didmiestyje, vienoje Filharmonijoje ir keliuose muzikiniuose teatruose. Tokiam sustabarëjusiam ir nelanksèiam muzikiniam gyvenimui yra gyvybiðkai svarbu, kad atsirastø kaþkokia alternatyva. Tokiø iniciaty vø yra. Tai vis ádomesni, turtingesni atlikëjais ir muzikiniu þodþiu festivaliai Kaune, Klaipëdoje, „Gaidos“ ansamblis, Chordos kvartetas, trio „Kaskados“ ir kiti nepriklausomi kolektyvai. Jie yra gerokai lankstesni, pasiþymi noru siekti kokybës, jø veikla palaikytina, skatintina mûsø valstybëje, turinèioje po vienà aukðtesnës kultûros miestà. Paþiûrëkime kaip pagyvino teatriná Lietuvos gyvenimà susiformavæs Os karo Korðunovo teatras! Tokiø kolek tyvø kûryba verèia pajudëti ir senas struktûras. Taèiau... Su mano apraðytàja realija susidurusiam menininkui, neturinèiam normaliø sàlygø kûrybiniam darbui, negalinèiam pelnyti namuose duonos, o savo profesijoje siekti meninës kokybës, vienà dienà gali dingti noras kaþko siekti Lietuvoje ir atsirasti kitas – iðvykti sve tur. Svarbu visiems suprasti, kad profe sionali kokybë ateis TIK pradëjus pro fesionaliai organizuoti meninæ veiklà. Su mëgëjiðka organizacija ir toliau turësime
tik mëgëjiðkà kokybæ. Jeigu valstybei svarbus profesionalumas, jai reikëtø pradëti rûpintis profesionalios orga nizacijos ugdymu. Konkretus þingsnis galëtø bûtø elementarus: suteikti nors vienà etatà ðiø nepriklausomø kolektyvø organizacinei veiklai. Juk ir jiems reikia rûpintis koncertø, repeticijø planavimu, ðviesomis, natomis, programëlëmis, susiraðinëjimais su festivaliais, jø darbo sklaida ir t.t. Turëtø bûti aiðku, kad visa tai – ne muzikø darbas, jie to nemoka ir neturi mokëti ðito daryti. Tikriausiai vël atsiras ðnekanèiø apie pinigø trûkumà, taèiau jø kaþkodël yra beribiam Seimo padëjëjø skaièiui, nau jos Seimo posëdþiø salës ar net penkiø krepðinio arenø statybai. Tos paèios radijo laidos dalyviai reiðkë susiþavëjimà uþsieninëmis pro dukcijomis, London Sinfonietta, Michael van der Aa opera ir apgailestavo, kad lietuviai nesirûpina kultûros „pa kuote“. Taip, galiu tik pritarti ðiam susiþavëjimui. Ir labai gerai þinau, kaip tai daroma, nes pats dirbdamas, nuolat susiduriu su tokiais kolektyvais kaip London Sinfonietta, Ensemble Intercontemporain, Ensemble modern, Klangforum Wien, ir t.t. Ðiuose kolektyvuose ties „pa kuote“ ir muzikantø darbo sàlygomis dirba visa komanda. Ten nëra taip, kad dirigentas, likus kelioms valandoms iki koncerto, norëdamas sukurti nors dalá tos visø labai geidþiamos „pakuotës“, pats rûpintøsi ðviesø filtrais ir kito mis techninëmis problemomis. Tokià situacijà stebëjau pernykðtëje „Gaidoje“, kuomet dirigentas Mindaugas Pieèaitis, paruoðæs iðties áspûdingà G. Ligeti projektà, po generalinës repeticijos kan kinosi ieðkodamas uþ ðviesà atsakingø þmoniø. Taip negali bûti! Turi atsirasti þmonës, þinantys ir mokantys atlikti savo konkreèias uþduotis. Suprantu, kad valstybë dar nëra tokia turtinga, kad finansuotø vokiðko lygio organizacines struktûras, taèiau kaþkur kaþkas turi duoti impulsà. Nors ir vienintelis etatas tokiai veiklai profe siniame kolektyve arba ir kitokie bandy mai spræsti ðias problemas, bûtø mylios þingsnis Lietuvos kultûros profesionali zavimo kryptimi. Taigi, jeigu jau pabudome, tai ir kelkimës, o ne toliau snûduriuokime savo graþiose fantazijose. Jau geriau, tokiu atveju, vël miegoti, – bent sveika ir graþiø dalykø susapnuoti galima. n
Chorinë sinagoga prieðkario Kaune
Pagal kantoriaus Michailo Aleksan drovièiaus (1914–2002) atsiminimø knygà Prieðkarinio Kauno þydø bendruomenë, palyginti su to meto Latvija, buvo vos ne talmudizmo centras, kur vyravo grieþèiau sia ortodoksija. Tokià atmosferà palaikë ir gausi mokslinë þydø inteligencija. Taigi fanatizmas buvo specifinis to meto Kauno þydø bendruomenës bruoþas. Á tokià aplinkà atvyko dirbti jaunas kan torius Michailas Aleksandrovièius. Gimæs Latvijoje, ten baigæs Liaudies konservato rijà, konkurso bûdu pateko á Manèesterio (Anglija) sinagogà, bet ten ilgai neuþsi buvo. Su senosios kartos rabinais neradæs bendros kalbos, jaunasis kantorius ieðkojo galimybiø ið ten iðtrûkti. Tokia proga M. Aleksandrovièius pasinaudojo rabinams sumanius já apvesdinti. Kadangi iðrinktoji netenkino visais atþvilgiais, geriausia buvo dingti ið Manèesterio. Juo labiau kad atëjo kvietimas ið Lietuvos – á kantoriaus vietà Kauno chorinëje sinagogoje. Geresnës iðei ties në sapne nesapnavo. Gavæs darbà centrinëje Kauno sinago goje (Oþeðkienës g.), jaunasis kantorius pasidþiaugë sutarties sàlygomis: nevarþo mai tobulëti profesiðkai dalyvaujant visuo meniniame miesto gyvenime. Sumanus jaunuolis, turintis Dievo dovanotà graþø balsà (tenorà), kiek susipaþinæs su naujàja aplinka, netrukus jà pavergë átaigiu rituali niø giesmiø atlikimu. Sinagogoje gerokai padaugëjo maldininkø. Be to, savo pub likà jaunasis kantorius pamalonindavo soliniais koncertais. Rabinai neprieðtaravo, kad tokie koncertai po pamaldø bûtø mokami. Taigi prasidëjo visavertë kûrybinë M. Aleksandrovièiaus veikla. Repertuare skambëjo rusø klasika (Lenskio arijos, Dub rovskio, Kunigaikðèio ið „Undinës“ ir t. t.), garsiøjø Vakarø kompozitoriø operø voka liniai numeriai. Akompanuoti solistui buvo kvieèiamas Valstybinës operos orkestras. Kadangi koncertai vyko sinagogoje, ði ðven tovë pagarsëjo, èia mielai rinkdavosi viso Kauno melomanai. Kitø sinagogø rabinø tai nedþiugino, nes minios prie sinagogos bilietø kasos trikdë religinës aplinkos rimtá. Keletà kartø prireikë net miesto raitosios policijos paslaugø, o rabinø susirinkime buvo pareikðta daug nepasitenkinimo jau nojo kantoriaus veikla. Jam buvo sakoma, kad ið maldos namø nedera daryti operos teatro. Kantorius privalàs bûti tik tarpinin kas tarp Die vo ir þmo niø. Be to, ki to se sinagogose sumaþëjo maldininkø, nes visi norëjo pasiklausyti jaunojo kantoriaus
atliekamø giesmiø. Þydai ortodoksai buvo pasipiktinæ ir skelbë, kad kantorius paþei dþia senàsias religines tradicijas ir kad jie su tuo nesitaikstys. Fanatikai ëmë drausti savo nariams lankytis centrinëje sinagogoje tomis dienomis, kai pamaldose kantoriavo M. Aleksandrovièius. Prie paties dainavimo koncertuose prikibti buvo neámanoma – tai numatë sutartis, bet uþ atlikimo bûdà (meilës duetus pasiglëbesèiuojant su part nere) kantorius buvo grieþtai smerkiamas. Rabinai laikë tai sinagogos iðniekinimu ir rengësi tam uþkirsti kelià. Vyriausiasis rabinas Ðapiro, nors ir tal mudininkas, bet labai apsiðvietæs ir turintis autoritetà netgi tarp pasaulieèiø (já gerbë ir vertino pats Prezidentas A. Smetona, tardavæsis su juo þydø reikalais), vis dëlto apgynë jaunàjá kantoriø. Jis pabrëþë, kad nevalia nepastebëti ir teigiamø dalykø: kantorius pagyvino vidiná bendruomenës gyvenimà, nes iki tol maþai kas belankë sinagogà. O dabar, netgi ðeðtadieniais, visi krautuvininkai uþdaro savo prekyvietes ir skuba á maldos namus. Argi galima to neávertinti? Taip atslûgo átampa dël jau nojo kantoriaus veiklos. Be to, svarbi dar viena aplinkybë. Kantoriavimo tradicijoje buvo justi lûþio tendencija. Kantorius nebe sitenkino vien ritualiniø paslaugø momen tais, o darësi bendruomenës kultûrintoju. Tokias permainas skatino atsiradæs radijas, buvo masiðkai perkami gramofonai. Taigi atsidarë vartai á muzikos pasaulá apskritai. Atëjo pramoginës muzikos laikai. Tokiame fone ir jaunojo kantoriaus „nuodëmës“ neatrodë tokios baisios. Taigi vëliau jau niekas ir ið talmudininkø nebesipiktino, kad kantorius laisvalaikiu rado vietà net paèioje Operoje, kur sëkmingai dainavo Lenská, grafà Almavivà ir kitus tenoro vaidmenis. Pasikeitë ir paèios sinagogos vidinis gyve nimas. Bendruomenë joje ne tik meldësi, bet ir sprendë visus socialinius ir kultûrinius savo nariø klausimus. Taigi laisvalaikiu klausydavosi savo kantoriaus koncertø jau be jokio vidinio pasiprieðinimo. Tai tapo norma, kultûringo gyvenimo apraiðka, kai po vienu stogu skambëjo ir giesmë, ir pasaulietinë daina, ir operos arija. Pats kan torius tapo bendruomenës kultûrininku. Be to, M. Aleksandrovièius nebijojo naujoviø paties kantoriavimo ceremoniale. Jis pats kûrë giesmes savo bendruomenei, nepa þeisdamas nei tradicinës dvasios, nei nau joviø poreikio. Viskas pritiko prie jo graþaus bel canto. Tik, kaip jis pats apgailestauja, jungdamas du prieðybiø polius – sakralinio ir pasaulietinio þanro principus, – jis kaþ kaip prasilenkë su paprasta ir miela buitine þydø daina. Turëdamas toká balsà, ðis kan torius puikiai galëjo ásitvirtinti mûsø Operos
teatre, bet, bûdamas sau reiklus, pamanë esàs per maþo ûgio, be to, stokojàs kaip artistas lyrinio ir dramatinio komplekso, todël tikrasis jo paðaukimas buvo ir liko kon certinë estrada. 1940 m., Lietuvoje ásivyravus okupaci niam sovietø reþimui, kantoriaus profesija pasidarë niekam nereikalinga. Sinagogø chorai nustojo gyvavæ, o choristai berniu kai tapo pionieriais ir, sutikti gatvëje, jau net nebesisveikindavo. Gyvenimas keitësi ið esmës. Netrukus M. Aleksandrovièius gavo kvie timà ið Minsko filharmonijos, kuriai trûko estrados artistø. Taip buvæs kantorius pradëjo visiðkai naujà meniná gyvenimà. Kupinas graþiausiø vilèiø, siejamø su artisto darbu ir visiðkai nepriklausomo þmogaus gyvenimu, jis ankstø vasaros rytà – tai buvo 1941 m. birþelio 22 d. – iðskubëjo á Maskvà jaunøjø vokalistø konkurso reikalais. Tada jis turëjo bûti oficialiai patvirtintas etatiniu artistu. Deja, konkursas neávyko. Prasidëjo karas. Vokieèiø lëktuvai jau suko mirties kil pas virð Nemuno. Nebuvo kur gráþti, nes ant visø Pabaltijo miestø krito bombos. Teko liktis. Karui pasibaigus, M. Aleksandro vièius toliau gyveno ir dirbo Maskvoje. Po kiek laiko tapo áþymybe, jam buvo suteik tas RTFSR nusipelniusio artisto vardas. Nors daug koncertavo TSRS miestuose ir paèioje sostinëje, gastroliø á uþsiená nie kada nebuvo iðleistas. 1971 m. emigravo á Izraelá, bet ten jam áleisti ðaknø nepasisekë. Tai pajutæs, iðvyko á JAV, vëliau – á Kanadà, kol su ðeima gerai ásikûrë Miunchene. Ten rusø kalba paraðë atsiminimø knygà „Ja pom niu“ ir 1985 m. jà ið lei do. Kaip tik ðios knygos puslapiais, kur raðoma apie Kaunà, ðiame straipsnyje ir pasinaudota: juos ið Izraelio atsiuntë þurnalistas Julius Finkelðteinas. Manau, kad mûsø Teatro, kino ir muzikos muziejus, sukaupæs didþiulá prieðkarinio Kauno kultûros lobynà, savo ekspozicijø erdvëje suras vietos ir M. Alek sandrovièiaus atminimui. Þinoma, tikiuosi ir Þydø kultûros muziejaus dëmesio, nes, susipaþinusi su ten turima medþiaga apie ðá kantoriø, supratau, kad, jeigu jis bûtø gyvas, þydø bendruomenë jam neleistø atversti Toros. Kadangi mirtis visus iðtei sina, tai 2002 m. sveèioje ðalyje supiltas M. Aleksandrovièiaus kapas, manau, primins já aplankantiems jo tautieèiams, kad kito tokio kantorystës meno reformatoriaus þydø bendruomenëje nebuvo ir nëra iki ðiol. Moralinë kompensacija ðiam prome tëjiðkam kantoriui bûtø jo prisiminimø kny gos iðleidimas Lietuvoje. Irena SKOMSKIENË
Muzikos barai /35
Sukaktis
Devyniasdeðimtmetá pasitinkant Eugenija ÞAKIENË
K
auno Juozo Naujalio muzikos gimnazija ðiemet mini savo 60 metø jubiliejø. Kiekvienos mokyklos siela – ilgiausiai joje dirbantys pedagogai. Tai tar si mokyklos kadrø aukso fondas. Toks yra jau greitai 60 metø Juozo Naujalio muzikos gimnazijoje smuikà dëstantis mokytojas Vladas Varèikas. Ðis þmogus Lietuvoje ir uþ jos ribø þinomas ne tik kaip smuikininkas, bet ir gerokai plates niame kontekste – kaip humanistas. V. Varèikas gimë 1915 m. gruodþio 31 d. Rusijoje. Darbðtûs valstietiðkos kilmës Varèikai, gráþæ á Lietuvà, visus ðeðis savo vaikus iðleido á mokslus. V. Varèikas 1927 m. ástojo á Kauno 3-iàjà gimnazijà, kitàmet prasidëjo jo muzikos mokslai Kauno kon servatorijoje. Tais laikais konservatorijoje mokslas truko ilgai, 8–10 metø, todël pri imdavo studijuoti paauglius. Pirmuosius penkerius metus jaunojo Vlado smuiko mokytojas buvo Izaokas Vildmanas-Zaid manas, nuo 1935 m. – profesorius Adolfas Metzas, garsaus Leningrado konservato rijos profesoriaus Leopoldo Auerio mo kinys. Bûtent ðio þmogaus pedagoginë
Muzikos barai /36
sistema, meninë pasaulëjauta ir poþiûris á smuikininko profesijà paliko ryðkø pëdsa kà talentingo jaunuolio sieloje ir atspindá tolesnëje V. Varèiko mokytojo veikloje. Tuometinëje konservatorijoje dëstë Kazimieras Viktoras Banaitis, Jurgis Kar navièius, Vytautas Bacevièius, Jonas Ben dorius, Juozas Gruodis, Vladas Jakubënas – iðtisas Lietuvos muzikø elitas. 1935 m. baigæs gimnazijà, V. Varèikas ástojo á VDU Gamtos ir matematikos fakultetà mokytis chemijos, bet po poros metø gamtos moks lø studijas nutraukë ir visà energijà skyrë vien muzikai. Mokydamasis baigiamajame konservatorijos kurse, V. Varèikas laimëjo konkursà á steigiamà pirmàjá simfoniná or kestrà ir turëjo keltis á Vilniø. Prasidëjus karui, daugumos paþástamø konservatorijos studentø þydø likimas bu vo getas ir (arba) mirtis. Tokio baisaus likimo neiðvengë ir pirmieji smuiko mo kytojai – I. Vildmanas-Zaidmanas Kau ne, A. Metzas Rygoje. Gráþæs á Kaunà ir norëdamas iðlaisvinti á getà pakliuvusius mokslo draugus (o vëliau – ir svetimus þmones), V. Varèikas ryþosi bandyti jiems padëti. Kaip pasakoja maestro,
ðiam apsisprendimui daug átakos turëjo paþintis su Kazio ir Sofijos Binkiø ðeima, garsëjusia humanistinëmis paþiûromis ir ryþtu prieðintis okupantø reþimui. Ðie þmonës karo metais padëjo keliolikai þydø ir karo belaisviø. 1941 m. vasarà V. Varèikas iðlaikë konkursà á Valstybinio teatro orkestrà, tais paèiais metais apsi gyveno Binkiø ðeimoje, o kitàmet vedë aktoræ Lilijanà Binkytæ. Net gimus dukre lei Ligijai, nepasikeitë Lilijanos ir Vlado Varèikø, visø kitø ðeimos nariø gyveni mas. Kiekvienas jø turëjo savo veiklos barà. Aktyvaus, energingo jaunojo Vlado veiklos sritis buvo dokumentø paieðkos ir operatyvûs naktiniai reidai, kai jø na muose slepiamiems þydams iðkildavo pavojus ir tekdavo sparèiai ieðkoti jiems saugesnës vietos. Uþ iðgelbëtas gyvybes Izraelio Jad Vaðem valstybinis institutas Kauno konservatorijos profesorius Adol fas Metzas Izaokas Zaidmanas-Vildmanas, Kauno konservatorijos dëstytojas. 1934 m. Profesorius Aleksandras Livontas Vladas Varèikas
„Pedagogø kvartetas“. A. Rauchas (I smuikas), V. Varèikas (II smuikas), A. Satkevièius (altas), D. Svirskis (violonèelë), M. Aðle bënaitë (fortepijonas), 1951 m.
1992 m. V. Varèikui suteikë Pasaulio tautø Teisuolio vardà, áteikë medalá. Jo ir visos Binkiø ðeimos garbei Jeruzalës Teisuoliø parke buvo pasodintas àþuolas, gelbëtojø vardai áamþinti Teisuoliø sodo Garbës sie noje. Lietuvoje humanisto þygdarbis taip pat ávertintas: 1993 m. gavæs Prezidento A. Brazausko padëkà uþ þydø gelbëjimà, 1995 m. V. Varèikas tapo Lietuvos þydø bendruomenës garbës nariu, o 1999 m. Prezidento Valdo Adamkaus dekretu bu vo apdovanotas Þûvanèiøjø gelbëjimo kryþiumi. Turbût nedaug kam þinomas dar vie nas ádomus maestro biografijos faktas. ro me tais jis gel bë jo ne tik þmo nes. Ka Daug dràsos ir ryþto prireikë gelbstint IX forte nuþudyto vokieèiø kompozitoriaus Edvino Geisto rankraðèius. Kûriniai po ka ro perduoti Kultûros ministerijai, vëliau iðsiøsti á Vokietijà. Pokario laikais V. Varèikas buvo paskirtas Meno reikalø valdybos mu zikos inspektoriumi, vëliau – Muzikos mokyklø skyriaus virðininku, o 1946 m. tuometinis Kauno deðimtmetës muzikos mokyklos direktorius A. Motiekaitis pa kvietë já dëstyti smuiko specialybës. Tais paèiais 1946 m., jau mokytojaudamas, V. Varèikas ástojo á Kauno konservatori jà baigti karo nutrauktø mokslø. Èia jis mokësi profesoriaus Aleksandro Livonto klasëje ir 1948 m. pagaliau baigë studijas. Tai buvo paskutinë laida Kaune (kitàmet konservatorija persikraustë á Vilniø) ir pirmoji A. Livonto klasës studentø laida. Pokario metais maestro koncertavo vadi namajame pedagogø kvartete, kuriame grieþë A. Rauchas (I smuikas), V. Varèi kas (II smuikas), E. Satkevièius (altas), D. Svirskis (violonèelë). Tokia aktyvi pedagogø veikla, anot vieno ið buvusiø mokiniø prof. Petro Kuncos, keldavo jau nimo nuostabà. Kauno muzikos mokyklø
Nuotraukoje ið kairës á deðinæ sëdi: R. Smolenskaitë, Z. Bruðniû të, D. Valentaitë, N. Vonþodaitë, V. Vitkutë. Stovi A. Dirvanaus kas, R. Kuprevièius, P. Kunca, V. Varèikas, V. Vonþodaitë, A. Krevnevièius, B. Ulevièius. 1995 m.
pedagogai buvo subûræ Kauno muzikos mokyklø orkestrà, á kurá kviesdavo groti ir geresniuosius savo mokinius. 1959 m. V. Varèikas buvo paskirtas Kauno muzi kinio teatro direktoriumi ir meno tarybos pirmininku, 12 metø tvarkë meninius ir organizacinius reikalus. 1965 m. jam su teiktas LTSR nusipelniusio meno veikëjo vardas; 1996 m. uþ nuopelnus Lietuvai jis apdovanotas Lietuvos didþiojo kunigaikð èio Gedimino ordino I laipsnio medaliu. Maestro siekë papildyti pedagoginá re pertuarà. Jis pirmas Lietuvoje iðleido du metodinius leidinius, paremtus liaudies dainø tradicija: 1956 m. kartu su kompo zitoriumi A. Dirvanausku „10 lietuviø liaudies dainø smuikui ir fortepijonui“ ir 1999 m. su kompozitoriumi A. Kubi liûnu „Lëk, sakalëli“; abu redagavo prof. ca. 1993–2001 m. Var èi kas dës të P. Kun smuiko pedagogikà, dirbo LMTA Kauno fakulteto Styginiø instrumentø katedros Pedagogikos skyriaus vyriausiuoju asis tentu. Ryðkiausias beveik ðeðiø deðimtmeèiø V. Varèiko veiklos baras, be abejonës, yra pedagogika. Nuo 1946 m. jis dësto Kauno deðimtmetëje (nuo 1969 m. – J. Naujalio) ir Kauno vaikø muzikos mokyklose. Kauno J. Naujalio gimnazija – vieta, kur dirba ne vien V. Varèikas. Daugelá metø bibliotekai vadovavo jo þmona Onutë Var èikienë, pradinukus moko dukra Ramunë Varèikaitë-Jarocka. Dukra Ligija gyvena Vilniuje, dësto anglø kalbà. Mokytojo pedagoginá talentà ir darbo sëkmæ liudija jo metodiniai darbai, ilgas mokiniø sàraðas (apie 40) ir ðilti jø atsimi nimai. V. Varèiko specialybës klasë tapo savotiðka Varèiko mokykla – panaðia á jo mokytojo A. Metzo. Jai bûdinga visø kla siø auklëtiniø bendro darbo sistema: ma þesnieji mokiniai tradiciðkai semiasi patir ties ið vyresniøjø laimëjimø ir klaidø. Tai
mokykla, kurioje ne tik mokoma taisyk lingai laikyti strykà ar atlikti sudëtingus techninius ðtrichus, bet ir bendraujama su mokiniais, jø ðeimomis – kaip ir A. Metzo klasëje. V. Varèiko pedagoginës sëkmës paslaptis – dëmesys mokinio asmenybei, temperamentui, charakterio bruoþams, stebëtinas gebëjimas rasti bendrà kalbà su kiekvienu vaiku, net átikinti vaiko tëvus pasirinkto kelio svarba ir tikslingumu. Ki tas ypatumas – nuo pat mokslø pradþios mokytojas ugdo sàmoningà muzikà, jau èiantá muzikos groþá, nuotaikà, gebantá analizuoti grojamà kûriná, màstyti muzi kuojant. Mokytojo nuomone, svarbu ska tinti mokinius domëtis atliekamo kûrinio kompozitoriaus biografija, gyvenamàja epocha, kûrybos stiliumi, sëkmingas mo kymasis neásivaizduojamas ir be koncertø lankymo, aptarimo. V. Varèiko mokinys, respublikiniø jaunøjø atlikëjø konkursø laureatas, filo sofijos mokslø daktaras Benas Ulevièius prisimena: „Jau paèià pirmàjà dienà að, ðeðiametis maþylis, buvau pristatytas ki tiems mokiniams kaip naujas mokytojo klasës ðeimos narys. Kiekvienam paspau dþiau rankà, su kiekvienu susipaþinau, pasijutau svarbus ir saugus... Mokytojas leisdavo ir net liepdavo klausytis vyres niøjø mokiniø grojimo. Girdëdavau jø atliekamus kûrinius, girdëdavau pasta bas, patarimus ir svarstymus, kaip geriau interpretuoti vienà ar kità kûrinio vietà. Ir dabar prisimenu, kaip naktimis negalëda vau uþmigti apimtas nepermaldaujamo troðkimo kuo greièiau uþaugti ir kibti á Pablo Sarasate’s Introdukcijà ir Tarante là, kurià tuo metu grojo gerokai uþ mane vyresnë Vilija Vitkutë. Mokytojas þadëda vo leisti imtis sudëtingesniø kûriniø tik tada, kai gebësiu techniðkai áveikti. Jis sakydavo, kad kol nesugebu kûrinio at likti gerai, kompozitorius, ko gero, dar ir
Muzikos barai /37
Sukaktis supyktø iðgirdæs nevykusá atlikimà. Tad stengdavausi. Labiausiai ástrigæs jo peda gogikos bruoþas – ne tik mokyti atlikimo technikos, bet ir skverbtis á paèià kûrinio gelmæ, ðerdá: „Kà autorius norëjo atskleis ti, kokius jausmus siekë iðreikðti, o gal ieðkojo atsakymo á kankinanèius bûties klausimus? Ar tai ðokis, ar daina, o gal bût giesmë, rauda, ðvelnus meilës prisi paþinimas?“ Dabar suprantu, kad viso to tikslas buvo ne tiek muzikinë erudicija, kiek pastangos, kad atliekamas kûrinys nebûtø tik gerai sugrotø natø rinkinys, kad kaskart paimdamas á rankas smuikà vis klausèiau savæs: „O kà að pats noriu ðiuo kûriniu pasakyti?“ Taip, mokytojo padedami, mes supratome, kad ið tikrøjø groja ne pirðtai ir netgi ne smuikas, o pa ti ðirdis prabyla vos pirmiems garsams pasigirdus. „Jeigu negali ðirdies atverti, geriau neik á scenà, nes ten meluosi ir, uþuot dovanojæs, apiplëði“, – taip saky davo mokytojas...“ Panaðiai mokytojo pamokas prisime na ir kiti mokiniai: LMTA Kamerinio an samblio katedros vedëjas prof. P. Kunca, J. Naujalio muzikos gimnazijos mokytoja Z. Bruðniûtë, Lietuvos kamerinio orkest ro artistë V. Vitkutë, Nacionalinës M. K. Èiurlionio menø mokyklos mokytojas, Styginiø instrumentø orkestro dirigen tas A. Krevnevièius, pirmasis Deðimt metës meno mokyklos Styginiø skyriaus absolventas R. Kuprevièius, LNOBT orkestro koncertmeisteris A. Pleðkûnas, LNSO koncertmeisterë D. Valentaitë ir artistë R. Smolenskaitë, Kauno muziki nio teatro orkestro koncertmeisteris A. Dirvanauskas bei artistës Þ. Petravièiû të, N. ir V. Vonþodaitës, Kauno 1-osios muzikos mokyklos styginiø instrumentø klasës vedëja V. Dobrovolskaitë, A. Kaèa nausko muzikos mokyklos mokytoja R. Brazauskaitë, Ðv. Kristoforo kamerinio orkestro artistas K. Venclova, populia riosios muzikos atlikëjai L. Miliðauskas ir L. Adomaitis, bûsimos pedagogës L. Ðalèiûtë ir I. Krapikaitë bei daugelis kitø. Keli maestro mokiniai gyvena uþsienyje. Tai K. Jagminaitë, kuri, baigusi studijas Maskvos konservatorijoje, yra vieno Norvegijos orkestro koncertmeisterë, ir L. Anenbergas su M. Lakuniðoku, dirban tys Izraelyje. Taikliai apibûdina savo mokytojà jo buvæs mokinys B. Ulevièius: „Daugelis sako, kad mano mokytojas þino pedago ginæ paslaptá. Tai tiesa. Bet jis þino ir kai kà daugiau – meilæ: þmogui, profesijai, paèiam gyvenimui. Ðis þodis, ðiandien, beje, taip daþnai negailestingai nuvalkio tas, èia suspindi paèiomis tikriausiomis savo reikðmëmis“. n
Muzikos barai /38
Petrui Olekai 110 Tamara VAINAUSKIENË
Ð
á rudená ðventëme dainininko, re þisieriaus, pedagogo Petro Olekos 110-àsias gimimo metines. Svarbi ávairialypë veikla leidþia P. Ole kà minëti tarp iðkiliausiø mûsø operos meno ir dainavimo pedagogikos tradicijø kûrëjø bei puoselëtojø. Neeilinë sukaktis – proga prisiminti ðios ryðkios asmenybës gyvenimo ir kûrybos svarbes nius faktus. ras Ole ka gi më 1895 m. spa lio Pet 28 d. Maskvoje, lietuviø inteligentø ðei moje. Tëvas Motiejus Oleka buvo vaikø gydytojas (baigë Maskvos universiteto Medicinos fakultetà), mama Matilda (þymaus pedagogo Tomo Þilinsko duk ra) Veiveriø mokytojø seminarijos auk lëtinë. Ji mëgo poezijà, muzikà, pati neblogai grieþë smuiku, dainavo. Vëliau P. Oleka prisimindavo, kaip giliai jam á ðirdá ástrigo vaikystëje girdëtos mamos dainuojamos liaudies dainos. Traukà teatrui taip pat paveldëjo ið mamos – didelá áspûdá P. Olekai pada rë 1907 m. matytas Maskvos lietuviø saviveiklos spektaklis J. Vilkutaièio-Ke turakio komedija „Amerika pirtyje“, kuriame mama vaidino Bekampienæ, o vyresnysis brolis Andriukas, vëliau þinomas aktorius ir reþisierius Andrius Oleka-Þilinskas, piemenukà. Vos ûgtelëjusius vaikus Matilda Ole kienë daþnai atveþdavo á Didþiojo teatro operos spektaklius (ðeima galëjo nuola tos naudotis ðio teatro administracijos lo
Petras Oleka
þëmis, mat Motiejus Oleka gydë áþymiø solistø vaikus). Sulaukæs deðimties, P. Oleka pradë jo mokytis skambinti fortepijonu – tai buvo jo pirmasis betarpiðkas sàlytis su muzika. 1915 m. baigæs Maskvos X gimnazijà, jaunuolis pasuko tëvo keliu – jis buvo pri imtas á universiteto Medicinos fakultetà, kartu pradëjo privaèiai mokytis muzikos
teorijos pas V. Nagibinà ir dainavimo pas Nikolajø Millerá (Milleris buvo þino mas dainininkas, dainavo Italijos teatruo se, tarp jø Milano „La Scala“, Barselonos, Èikagos, Maskvos didþiajame teatre, Sankt Peterburge turëjo italø operos ant reprizæ). Atskleidæs jaunuolio gabumus, Milleris skatino já pasirinkti dainininko profesijà, beveik veltui mokë dainavimo abëcëlës. Mirus tëvui, sunki ðeimos ma terialinë padëtis neleido P. Olekai vienu metu studijuoti medicinos ir lavinti bal so – vaikystëje iðugdyta meilë muzikai ir teatrui padëjo apsispræsti – jis pasirinko dainavimà. Reikðmingi jaunojo dainininko gyvenime buvo 1918 m. Dirigentas Ni kodemas Martinonis pakvietë P. Olekà dalyvauti È. Sasnausko antrøjø mirties metiniø minëjimo koncerte, kuriame tarp kitø profesionaliø dainininkø daina vo Juozas Babravièius, tuomet Maskvos didþiojo teatro solistas. Tø paèiø metø vasarà P. Oleka jau dainavo Lietuvoje. Atvykæs á tëvø gimtàjá kraðtà, pir miausia paramos sulaukë ið kompozito riaus Juozo Naujalio, su kuriuo susipa þino vaikystëje (vasarà atostogaudami aplankæ gimines, Olekos porai mënesiø
Tarp ásimintiniausiø P. Olekos repertua re vaidmenø Borisas (M. Musorgskio op. „Borisas Godunovas“)
apsigyvendavo Bruþës kaime, prie Ne muno – ten vasarodavo J. Naujalis, ir vaikams buvo puiki proga pas já pasimo kyti). Uþsimezgusi paþintis truko ilgus metus. 1918 m. á Kaunà atvykusiam jau nam dainininkui J. Naujalis skyrë daug dëmesio: padëjo rengti lietuviðkos muzi kos koncertus, pavedë savo muzikos mo kykloje mokyti dainavimo, pats já mokë harmonijos, skambinti fortepijonu.
Degdamas entuziazmu P. Oleka ási traukë á atgimstanèio kraðto gyvenimà, iðmëgindamas save ir kitose srityse. 1919 m. jis baigë Lietuvos karo mokyklà ir buvo paskirtas toje mokykloje instrukto riumi. Ðalia pagrindiniø karininko parei gø (P. Olekai buvo suteiktas leitenanto laipsnis) vadovavo kariûnø chorui ir mokyklos sporto daliai. Sportas, matyt, buvo dar viena P. Olekos aistra. Ásiminti na, kad 1919 m. jis ákûrë pirmà Lietuvoje sporto sàjungà, vëliau tapusià Lietuvos fizinio lavinimo sàjunga (LFLS) su cen tru Kaune ir skyriais provincijoje. Kartu P. Oleka ásitraukë á tautinio operos teatro kûrëjø sàjûdá – 1920 m. G.Verdi operos „Traviata“ premjeriniame spektaklyje jis atliko du boso vaidmenis (daktaro Gren vi lio ir mar ki zo d’Obigny). Tuo met P. Olekai teko dar kartà apsispræsti – 1921 m. jis baigë tarnybà Lietuvos kariuome nëje (iðëjo á atsargà) ir vël pasirinko dai navimà. Nuo istorinës premjeros iki pat 1946 m. P. Oleka susiejo savo veiklà su operos teatru. 1921 m. dainininkas iðvyko á savo pir màsias uþsienio gastroles – dainavo Ber lyno lietuviø bendruomenei. 1922–1923 m. kartu su dainininku J. Byra ir smui kininku M. Leðkevièiumi surengë net 36 koncertus ávairiose Ðiaurës Amerikos lietuviø kolonijose. P. Oleka nuolat rûpinosi savo sceni niu ir vokaliniu meistriðkumu. 1925 m. jis lavino balsà Romoje pas garsø bari tonà Giuseppe Kaschmannà, vëliau pas kompozitoriø ir vokalo pedagogà Ales sandro Bustini. Su dirigentu Santarelli rengë operø partijas, domëjosi Italijos kultûra, menais, muzika, iðmoko valdyti ginklà. Tai buvo scenai labai reikalingas patyrimas. Po metø dar kartà aplankæs Italijà, kartu Ispanijà ir Prancûzijà, sten gësi kuo daugiau suþinoti, pamatyti, pa tirti naujø áspûdþiø. Paryþiuje studijavo Z. Abramovos dainavimo metodikà, M. Savickio baleto studijoje mokësi plasti kos ir ðokio, susipaþino su Luvro meno vertybëmis. Vëliau, bûdamas pirmaeiliø boso vaidmenø atlikëjas, P. Oleka tobuli no savo balsà pas buvusá garsø Maskvos didþiojo teatro solistà, tuomet Valstybës teatro reþisieriø Teofanà Pavlovská – jis, beje, buvo legendinio baritono Mattia Battistini mokinys. Operos solisto P. Olekos repertuare – 25 áspûdingi vaidmenys. Tarp ásiminti niausiø Borisas (M. Musorgskio op. „Bori sas Godunovas“), Galickis (A. Borodino „Kunigaikðtis Igoris“), Leporelas (W. A. Mozarto „Don Þuanas“), Kardinolas (F. Halévy „Þydë“), Mefistofelis (Ch. Gou nod „Faustas“), Don Bazilijas (G. Rossini „Sevilijos kirpëjas“). Jis vienbalsiai buvo
Leporelas (W. A. Mozarto „Don Þuanas“)
pripaþintas geriausiu mûsø operos ak toriumi. Ðtai kà po „Boriso Godunovo“ premjeros apie P. Olekà raðë Jonas Kar delis: „Borisas – p. Oleka, – aukðèiau bet kokiø ðabloniðkø pagyrimø; tai aktorius, davæs meniðkai uþbaigtà didelës iðraið kos Boriso vaizdà; jis pilnas vokaliðkai ir vaidybiðkai; pilnas, didelis ir stebinantis! Tai, rodos, netikëtai iðaugusi nauja mûsø meniðkoji jëga, taip imponuojanèiai dar niekuomet nepasirodþiusi ir taip dar niekuomet nepaveikusi þiûrovø. Puikus, didelës galios ir autoritetingas Borisas“ (J. Kardelis, „Boris Godunov“ Lietuvos scenoje“, Lietuvos þinios, 1930 m. vasario 28 d.). Tai patvirtino ir P. Olekos kolega, bosø karaliumi tituluotas Antanas Ku èingis: „…koks didingas buvo jo Borisas! Mirties scena visada sukrësdavo savo tragiðkumu. Visi þavëjosi jo Mefistofe liu. P. Olekos vaidybinis arsenalas buvo nepaprastai gausus, dainininko sukurti vaidmenys nuolat keisdavosi, juose atsi rasdavo naujø spalvø. Ðtai, pavyzdþiui, Bazilijas Dþ. Rosinio „Sevilijos kirpëju je“ jau ið pat pradþiø atrodë iðbaigtas, pasiþymëjo geru jumoru, sodriomis vai dybinëmis detalëmis. Bet praeidavo kiek spektakliø, þiûrëk, Oleka jau prigalvojæs kà nors nauja. Todël su jo kuriamais per sonaþais kiekvienàsyk bûdavo ádomu susitikti“ (A. Kuèingis, „Tokie spalvingi metai“, Literatûra ir menas, 1970 m. lapkri èio 7 d.). 1926 m. Lietuvos operos direkcija ko mandiravo P. Olekà studijuoti reþisûros. Jis mokësi Paryþiuje pas buvusá Maskvos dailës teatro artistà A. Saninà. Gráþæs á Kaunà plaèiau su Konstantino Stanis
Muzikos barai /39
Petras Oleka
lavskio sistema susipaþino mokydama sis reþisûros pas brolá, K. Stanislavskio mokiná ir sekëjà Andriø Olekà-Þilinskà. 1927 m. P. Oleka debiutavo reþisieriaus amplua – Valstybës teatre jis savaran kiðkai pastatë F. Halévy operà „Þydë“. Nuo 1930 m. jau buvo etatinis reþisierius ir kartu su Teofanu Pavlovskiu, vëliau su Stasiu Dautartu neðë pagrindiná teat ro repertuaro krûvá. Per 15 reþisûrinës veiklos metø P. Oleka pastatë apie 20 ir atnaujino per 10 spektakliø. Ádomiausi ir ryðkiausi buvo A. Dvořáko „Undinë“, G. Rossini „Sevilijos kirpëjas“, G. Verdi „Otelas“, R. Wagnerio „Lohengrinas“, F. Halévy „Þydë“, L. Delibes’o „Lakmë“, E. Humperdincko „Jonukas ir Gretutë“, N. Rimskio-Korsakovo „Kiteþas“, G. Puccini „Dþanis Skikis“. Ásimintini jo lie tuviø kompozitoriø operø pastatymai: J. Karnavièiaus „Graþina“, „Radvila Perkû nas“, S. Ðimkaus „Pagirënai“. 1936 m. kartu su dirigentu E. Coope riu ir teatro solistais Kipru Petrausku, Juozu Maþeika, Ipolitu Nauragiu, Vince Jonuðkaitë-Zauniene P. Oleka gastrolia vo Argentinoje – Buenos Airiø teatre „Colon“ pastatë N. Rimskio-Korsakovo operas „Kiteþas“ bei „Caras Saltanas“ ir tuose spektakliuose atliko Pamiðëlio bei Caro Saltano vaidmenis. Anot P. Olekos kolegø, „...viena vertingiausiø jo, kaip reþisieriaus, sa vybiø buvo tolerantiðkumas kiekvieno atlikëjo individualybei, sugebëjimas jà nukreipti reikiama kryptim, primygtinai neperðant savo schemos (...) statydamas operas, P. Oleka sugebëdavo plaèiai api bûdinti epochà, surasti ádomiø istoriniøliteratûriniø ðaltiniø, parinkti vaidmená pagal kiekvieno atlikëjo individualybæ, visada didelá dëmesá skyrë muzikai, kuri padiktuodavo jam ávairius sprendimus, bendrà spektaklio ritmà“ (A. Kuèingis, ten pat).
Muzikos barai /40
1934 m. po L. Delibes’o operos „Lak më“ premjeros V. Jakubënas raðë: „Reþi sûra buvo talentingose P. Olekos ranko se (...) Reþisûroje jautësi daug kûrybinës fantazijos, ypaè (kaip visada P. Olekos pastatymuose) atskirø, kad ir nedide liø, roliø individualizacijos, grotesko...“ (V. Jakubënas, „Lakmë“. Naujoji mûsø operos premjera“, Lietuvos aidas, 1934 m. balandþio 16 d.). Pirmaisiais pokario metais atsisvei kinæs su operos teatru, 1952 m. teatro direkcijos pakviestas, P. Oleka pastatë N. Rimskio-Korsakovo operà „Caro suþa dëtinë“. Tai buvo paskutinis reþisieriaus darbas. Daug energijos ir pasiðventimo ið P. Olekos pareikalavo pedagoginë veikla, trukusi net 46-erius metus. Nuo 1929 m. jis vadovavo Kauno muzikos mokyklos (vëliau konservatorijos) operos klasei, mokë vaidybos ir scenos technikos. Be je, plastikos mokytoja buvo P. Olekos þmona Valstybës teatro balerina Jadvyga Jovaiðaitë-Olekienë. Jø mokinë, ilgametë Kauno konservatorijos, vëliau J. Gruo dþio muzikos mokyklos vokalo pedago gë Elena Martinonienë apie tà laikotarpá iðsaugojo graþius prisiminimus: „Abudu pedagogai dirbo su artistiniu ákvëpimu, o kai kada sujungdami abi disciplinas surengdavo bendrà pamokà. J. Olekie në koreguodavo studento laikymàsi scenoje, plastikà, o P. Oleka – studentui duoto uþdavinio psichologinës situacijos pateikimà... Tai buvo labai áspûdingos pamokos“ (“Pirmieji autoritetai“, Kultû ros barai, 1983, Nr. 2, p. 56.). 1940 m. P. Oleka buvo pakviestas mo kyti dainavimo. Ið pradþiø dëstë Kauno konservatorijoje, o nuo 1949 m. iki mir ties (1975 m. balandþio 17 d.) – Lietuvos valstybinëje konservatorijoje (dabar Mu zikos ir teatro akademija). Su jam áprastu kruopðtumu P. Oleka gilinosi á vokalo pedagogikos problemas, studijavo meto dinæ literatûrà. Ðtai fragmentas ið jo bu vusio mokinio J. Stasiûno prisiminimø: „Jautëme nuolatos jo budrià aká ir jautrià klausà. Jis nemëgo pavirðutiniðkumo ir á viskà gilinosi ið esmës. Ar tai bûtø vaidmuo, ar kûrinys – iðanalizuos, bûda vo, iðgvildens iki detaliø. Dël ðios bûdo savybës, matyt, nepasitenkino ir áprastu vokalo dëstymu. Jam knietëjo suþinoti, iðanalizuoti, kodël, bûtent, vienu atveju balsas skamba vienaip, kitu – kitaip… Ir ilgus metus jis sistemino savo patirtá, studijavo fonetikà, gilinosi á dainavimo fiziologijà“ (J. Stasiûnas, „Su mylimu mokytoju atsisveikinus“, Kultûros barai, 1975, Nr. 6, p. 40). Viename interviu, kalbëdamas apie dainavimo pedagogikà, P. Oleka paþy
mëjo: „Nëra në vieno stebuklingo (…) metodo, kuris padëtø iðmokyti þmogø dainuoti geriau, negu jis gali. Kiekvieno þmogaus balsas labai savitas ir jautrus instrumentas, kurá geriausiai paþinti tu ri pats jo savininkas, þinoma, pedagogo kontroliuojamas, padedamas, pataria mas. O pedagogas savo ruoðtu turi bûti gilus menininkas ir psichologas, apsi ginklavæs teorija, praktiniais ágûdþiais, mokàs stebëti, apibendrinti“ (“Bel canto paslaptys“, Kultûros barai, 1968, Nr. 10, p. 37). Ðios savybës, matyt, buvo bûdingos ir pedagogui Petrui Olekai – 1950 m. jis buvo paskirtas Lietuvos vokalo pedago gø kvalifikavimo komisijos nariu, 1953 m. Lietuvos metodinës komisijos Voka li nës sek ci jos va do vu, o nuo 1954 m., Kultûros ministerijai leidus, ëjo asistento pareigas prof. Kipro Petrausko klasëje (P. Olekai buvo patikëtas dainininkø bal sø formavimas), ðalia vadovavo ir savo dainavimo klasei. Paskutiniame pedagoginës veiklos deðimtmetyje sukauptà patirtá P. Oleka apibendrino metodiniuose darbuose. Tuomet iðmëgino jëgas ir kompozicijoje – siekdamas papildyti dainininkø peda goginá repertuarà, sukûrë originaliø ir harmonizavo ne vienà deðimtá lietuviø liaudies dainø, kurias dainuodamos ið augo jau kelios dainininkø kartos. Uþ nuopelnus mûsø ðalies kultûrai 1931 m. P. Oleka buvo apdovanotas Lietuvos Didþiojo kunigaikðèio Gedimino III laips nio ordinu, 1955 m. jam suteiktas Lietu vos nusipelniusio meno veikëjo garbës vardas. Kartà, kalbëdamas su muzikologe Ona Narbutiene, P. Oleka pasakë: „Sun ku iðreikðti, kiek dþiaugsmo atneða mokinys, kuris yra gabus, darbðtus. Kaip já pradedi mylëti, atrodo, viskà jam atiduotum“ (O. Narbutienë, „Pet rui Olekai – 75“, Pergalë, 1970, Nr. 11, p. 159). Dalydamas savo þinias, patyrimà, á savarankiðkà kûrybiná kelià pedagogas iðleido daug gerø dainininkø – tai prof. Jonas Stasiûnas, prof. Eduardas Kania va, Vladas Èesas, Irena Ylienë, Abdonas Lietuvninkas, Vytautas Blaþys, Petras Kasperavièius ir kiti. Ðiandien teatrø ir koncertø salëse jau dainuoja Petro Olekos mokiniø mo kiniai. n Straipsnis parengtas pagal Petro Olekos 110-øjø gimimo metiniø minëjime skaityto praneðimo medþiagà (Lietuvos muzikos ir teatro akademija, 2005 m. spalio 27 d.).
Premjera
Kauno muzikinio teatro “svajoniø svajonë“
Eugenija ÞAKIENË
K
Karmen – Inesa Linaburgytë, Don Chosë – Algirdas Janutas
© Kauno muzikinio teatro nuotraukos
auno muzikiniame teatre ð. m. lapkrièio 18 ir 19 dienomis ávyko Georges’o Bizet operos „Karmen“ premjera. Kauno teatro trupë ðià daþniausiai pa saulyje skambanèià operà paskutinásyk statë prieð pusðimtá metø. „Karmen“ – unikalus muzikinës dra mos kûrinys. Kiekvienas mûsø savaip ásivaizduoja chrestomatiniais tapusius pagrindinius jos veikëjus, todël operos „perskaitymas“ tarsi reikalauja ið reþisie riaus pateikti kà nors nauja, originalaus. Vilnieèiai (Lietuvos nacionalinio operos ir baleto teatro pastatymui dirigavo jos muzikinis vadovas L. Balèiûnas, o statë lenkø reþisierius L. Majewskis) pasiûlë autorinæ, autentiðkà muzikinës partitûros dinamikà, rygieèiai (Latvijos nacionaliniame operos teatre „Karmen“ statë ðvedø reþisierius P. Engelfeldas) bandë lauþyti operinius ðtampus, atsisa kydami pernelyg puoðniø dekoracijø bei kostiumø, dëmesá sutelkæ ties dramos plëtojimu. Kauno teatro trupë pritaikë kompozitoriaus sukurtus kalbamuosius dialogus. Ðá grandioziðkiausià ir brangiausià vi sø laikø Kauno muzikinio teatro pastaty mà kûrë muzikinis vadovas ir dirigentas maestro Gintaras Rinkevièius, reþisierius Gintas Þilys, scenografijos ir kostiumø dailininkë Virginija Idzelytë, dirigentas Julius Geniuðas, choreografas Dainius Bervingis, chormeisteriai Ramûnas Til vikas, Rasa Vaitkevièiûtë; solistai Inesa Linaburgytë, Rita Preikðaitë, Rûta Zai kauskaitë (Karmen), Algirdas Janutas, Audrius Rubeþius (Don Chosë), Vytautas Juozapaitis, Giedrius Þalys (Eskamiljas), Joana Gedmintaitë, Gitana Peèkytë, Auð ra Cicënaitë (Mikaela) bei kitø partijø at likëjai Þanas Voronovas, Gediminas Ma ciulevièius, Mindaugas Zimkus, Tomas Ladiga, Liudas Norvaiðas, Raimondas Baranauskas, Jonas Lamauskas, Kristina Siurbytë, Graþina Miliauskaitë, Giedrë Juknevièiûtë, Ieva Vaznelytë. „Karmen“ istorijai netrûksta intrigos ir dramatizmo. Jos autorius Prosperas Mérimée literatûros nelaikë rimtu uþsi ëmimu, jis labiau mëgo keliauti. Tolimø ðaliø egzotika, tradicijos, þmoniø cha rakteriai, pavojingø kelioniø nuotykiai ir nepakartojami áspûdþiai, geografija ir istoriografija – visa tai traukë ðá, anot am þininkø, truputá paslaptingà, uþdaro bû do, ironiðko proto skeptikà ir pesimistà. „Karmen“, paraðyta 1845 m., jam tebuvo viena noveliø, ir jis tikrai neásivaizdavo, kad joje apraðyta èigonë ilgus metus dai nuos pasaulio operos teatrø scenose.
Muzikos barai /41
© Kauno muzikinio teatro nuotraukos
Dramatiðkai suvaidinta G. Peèkytës Mi kaela
G. Bizet, jaunystëje „daug þadëjæs“ talentingas pianistas bei kompozitorius, brandos amþiuje nesulaukë tikros kûry binës sëkmës. „Karmen“ jis sukûrë 1875 m. Paryþiaus teatrui „Opéra Comique“ pagal P. Mérimée novelæ. Libretà paraðë Ludovicas Halevy ir Henri Meilhac. Po premjeros (kità dienà laikraðèiai raðë: „Kokia tiesa, bet… koks skandalas!“) pra ëjus trims mënesiams, G. Bizet mirë, taip ir nesulaukæs pripaþinimo. Vienos operos kompozitorius... Uþtat kokios! Opera remiasi numeriø struktû ra, bet jos muzikinis plëtojimas yra iðti sinis. Herojø paveikslai, palyginti su lite ratûriniais prototipais, kiek suðvelninti ir ágavæ realiø þmoniø bruoþø (novelëje labiau akcentuojamas jø marginalumas, vieniðumas, fataliðkumas). Muzika ope roje vaizduoja viskà – nuo psichologiniø portretø iki masiniø scenø humoro bei dinamikos. Ji tarsi diktuoja visas mizan scenas (matyt, dël to pasitaiko daugybë áprastø operiniø ðtampø). Ji netgi vai dina autoriaus balsà „uþ kadro“ – dra maturgiðkai svarbiose scenose skamba leitmotyvai (toreadoro, likimo temos). Muzika ryðki, gyva, spindinti, lengvai ásimenama – ugningi ritmai, charakterin gos dainingos melodijos, turtinga ir ðvie þia harmoninë kalba, spalvinga instru mentuotë. Ir, nors muzikinëje partitûroje tëra viena tikra ispanø folkloro citata (I veiksmo Habaneroje), koloritas suvokia mas kaip autentiðkai ispaniðkas. Spektaklio muzikos vadovas G. Rin kevièius pirmàsyk bendradarbiavo su Kauno muzikinio teatro trupe ir pirmà syk statë „Karmen“. Tikëtasi, kad jo me
Muzikos barai /42
ninë koncepcija kartu su reiklumu padës kuo profesionaliau ir patraukliau ágyven dinti ilgai puoselëtà kaunieèiø svajonæ – operos „Karmen“ pastatymà. Kauno teatro orkestras, choras, baleto artistai ir solistai pakiliai ir atsakingai atskleidë operos partitûrà. Be abejonës, maestro G. Rinkevièiaus meninë intuicija ir pasiti këjimas visais dalyviais pakëlë muzikiná spektaklá á deramà lygá. Gaila, to negalëèiau pasakyti apie vaizdiná jo sprendimà. Ðiam pastatymui pasiûta daugiau nei 200 kostiumø, jø ávai rovë stebina, beje, kaip ir neávykæ scenos technikos bandymai. Deja, dailininkei V. Idzelytei, sumaniusiai pagrindiniø scenografijos detaliø þaismà, teatro me chanikai nepadëjo deramai jø ágyvendin ti. Gremëzdiðkø konstrukcijø nevaldomi judesiai (ypaè finale) blaðkë þiûrovø dëmesá, nukreipë nuo muzikos vaizduo jamos dramos atomazgos. Juokas, nuvil nijæs salei stebint raudonos skraistës ke lionæ virð kà tik nuþudytos herojës – juk ne tokios publikos reakcijos laukta?.. Maestro reþisierius Gintas Þilys ðios operos idëjà brandino apie 15 metø: „Man vis atrodydavo, kad iki ðiol ma tyti operos pastatymai atspindëdavo subanalintà istorijà – temperamentinga moteriðkë bando ðokti ant stalo ir suvi lioja vargðà kareivëlá, paskui pastûmëja já á nusikaltimà“. Savo versijai reþisierius pasirinko koridos kaip gyvenimo credo ávaizdá, jai patikëjæs net dramos veikëjos funkcijà. Po premjeros reþisierius ne tik dþiaugësi trupës sëkme, bet ir pripaþino, kad nesitikëjo tokio sunkaus darbo sta tant operà. Sunkaus ir ádomaus. Dël veikalo herojës reþisierius ásiti
kinæs: „Savo sprendimus ji turi daryti staigiai, tà paèià akimirkà, daþnai krað tutinius, lengvo kelio neieðkant. Kar men siekiamybë – jos laisvës supratimà atliepiantis partneris, o gal ir jà paèià gerokai lenkiantis. Bet tokio ji neranda, tad ir pasirinkimas logiðkas – mirtis“. Su naujo spektaklio Karmen traktuote gali ma sutikti, bet kitiems veikëjams kiek pritrûko reþisûriniø sprendimø logikos ir iðbaigtumo. Kartais atrodë, jog atlikë jas neþinojo, kà konkreèiai turëtø veikti tuo ar kitu momentu. Daþnokai jautësi operetiðkumo prieskonis – vaidyboje, plastikoje, net kartais balso formavime. Labiau norëtøsi matyti Chosë partijos di namikà – tiek ryðkesná skirtumà tarp jo ir Karmen pasauliø operos pradþioje, tiek kontrastà tarp jo paties iðgyvenimø nuo pirmos iki paskutinës scenos. Labiausiai neátikino finalo, viso veiksmo atomaz gos, mizanscenø parinkimas, herojø asmeninës dramos koridos fone interpre tavimas. Kaip didþiulis muilo burbulas, kulminaciniu momentu nesprogæs, o subliûðkæs... Klausydamasi „Karmen“ màsèiau apie ðios èigonës archetipà, jo ánaðà á ope riniø lyriniø herojø portretø galerijà. Bû tent Karmen pirmàsyk parodë, jog ne tik vyras, bet ir moteris turi teisæ aistrai, net kelioms ið karto aistroms... Pati Karmen yra labai nepaprasta: jos meilë stipri, bet tetrunka minutæ, palikdama ne tik sudau þytus likimus (dorasis Chosë susiþavëjæs ja tapo vagiu ir þmogþudþiu), bet ir lavo nus... Dvi matytos Karmen atlikëjos (I. Lina burgytë ir R. Preikðaitë) skirtingai tapë savo herojës paveikslà, jø siûlomas èigo
Anonsas
Teatro orkestras, choras, baleto artistai ir solistai pakiliai ir atsakingai atskleidë operos partitûrà
nës vaizdas suponuodavo bendrà vaidi nimo atmosferà. Dël to pirmoji premjera, kurioje Karmen partijà dainavo I. Lina burgytë, buvo ðiek tiek þemiðkesnio, rea listiðkesnio skonio (matyt, atsispirta nuo P. Mérimée novelës). Nepaisant puikiai atliktø I. Linaburgytës, V. Juozapaièio ir A. Januto vokaliniø partijø, spektak lio visumos jausmas aplenkë pirmosios premjeros klausytojus. Antroji labiau panëðëjo á iðtisiná teatriná vyksmà, kai vi sø veikëjø pastangos buvo kreipiamos á jiems suvokiamà bendrà tikslà. Ko gero, kitaip nei á pirmàjá premjeriná vakarà su sirinkæ grieþti operinio meno vertintojai, antrojo vakaro publika ðilèiau ávertino muzikines ir dramatines atlikëjø pastan gas. Pastarosios premjeros herojë Rita Preikðaitë neslëpë didþiausios laimës, sulaukusi tokio etapinio vaidmens – sa vo „svajoniø svajonës“ – ir já atlikusi. Ið kitø muzikiniø atradimø ásiminë nuosek liai dramatiðkai suvaidinta G. Peèkytës Mikaela, smagus kontrabandininkas Remendadas, atliktas M. Zimkaus, ko miðkai dramatiðkas T. Ladigos Cuniga, nuotaikingi merginø chorai bei profe sionalumu, gyvumu ir iðskirtine scenine dràsa suþavëjæs vaikø choriukas (vadovë J. Miliauskaitë). Tikëtina, jog ði jau 130 metø pasaulio scenose gyvuojanti opera taps ir daþnai lankomu Kauno muzikinio teatro spek takliu. Jame yra to, ko ieðko geranoriðkas þiûrovas, – átaigiai suvaidintos stiprios meilës istorijos, nuostabaus groþio muzi kos. Tikiu, yra ir visø vaidinimo dalyviø noro ir galimybës tobulëti... n
Kaunieèiø gastrolës sostinëje Lina STANKEVIÈIÛTË
2
006 m. sau sio 20–22 die no mis Kauno valstybinis muzikinis te atras vël lankysis didþiausioje Vilniaus scenoje. Tradiciðkai kas antri metai kolektyvas atveþa ge riausius savo spektaklius sostinës melo manams. Ðá syká nacionaliniame operos ir baleto teatre kaunieèiai rodys naujau sià pastatymà – ánoringàjà Georges Bizet operà „Karmen“. Jos premjera ávyko
2005 metø lapkrièio mënesá, tad net ir kaunieèiai nespëjo jos deramai ávertinti. Daugiausiai dþiaugsmo ðios gastro lës suteikia sostinës operetës gerbëjams, nes jie gali pasigërëti spektakliu ið lietu viðkojo nuotaikingo lengvojo sceninio þanro lopðio (juk bûtent Kaune uþgimë ir puoselëjamos lietuviðkosios operetës tradicijos). Ðá syká á nelauktos ir netikëtos meilës bei aistrø sûkurá ásuks Franco Le
Eskamiljas - Vytautas Juozapaitis
Karmen – Rita Preikðaitë, Don Chosë – Audrius Rubeþius
Muzikos barai /43
sas scenines ir muzikines kliûtis“, – sakë maestro apie ðá bendradarbiavimo proce sà. G. Rinkevièius su Muzikinio teatro trupe dirbo pirmà kartà. Pasak dirigen to: „Karmen“ – ypatinga opera, jà teko diriguoti dar 1998 m. Gioteborge, vëliau ir Latvijoje, bet tai nebuvo pastatymai. Todël ðis darbas Kaune yra pirmasis tik ras prisilietimas prie „Karmen“. Daþnai sakoma, kad ji per daug populiari, bet manau, kad gera muzika negali bûti ne ádomi tik dël to, kad per daug ir per daþ nai skamba. „Karmen“ originali, geniali opera, tokios kitos nëra, dþiaugiuosi, galëdamas dalyvauti dar viename ðios nuostabios partitûros ákûnijime“. Kaunieèiø manymu, tvirta ir reikli Maestro ranka padëjo ilgai puoselëtà svajonæ – operos „Karmen“ pastatymà – pakylëti á aukðtà meniná lygá. Reþisieriø Gintà Þilá ðis veikalas domino seniai: „Mintis apie „Karmen“ puoselëjau gal penkiolika metø, brandi nau idëjà, màsèiau, kaip jà pateikti, juk G. Bizet operos populiarumas árodë, kad kol kas nesukurta nieko geresnio, taip giliai atskleidþianèio paslaptingà moters prigimtá. Karmen – neeilinë, ypatinga, nebûti nai sektina herojë, tai savita, netikëta, neáprasta asmenybë. Viskas prasidëjo dar P. Mérimées pateiktu jos portretu, bet kompozitoriaus Karmen kitokia. Ma nyèiau, jog tiksliausiai jà atskleidë savo kino filme reþisierius F. Rossi. Kadaise pamatytas ðis kûrinys mane tiesiog ðoki ravo – kine opera „Karmen“ buvo tokia autentiðka, kupina tikrø jausmø, situaci jø, herojø santykiø, vaizdø. Tai ið tikrøjø opera apie Karmen.
Karmen - Rita Preikðaitë, Don Chosë – Al girdas Janutas
háro operetë „Grafas Liuksemburgas“. Treèiasis spektaklis skiriamas jauna jai auditorijai, tai kaunietës kompozi torës Zitos Bruþaitës operëlë-parodija vaikams ir jø tëveliams „Grybø karas ir taika“.
Scena smuklëje, Karmen – Rita Preikðaitë
Muzikos barai /44
© Kauno muzikinio teatro nuotraukos
B
e abejonës Georges Bizet operos „Karmen“ premjera, pra ëjus ly giai 130 me tø nuo pirmosios premjeros Paryþiuje, yra svarbiausias ðio sezono ávykis Kau no valstybiniame muzikiniame teatre. Muzikinis vadovas ir dirigentas – Gin taras Rinkevièius, reþisierius Gintas Þi lys, scenografija ir kostiumai Virginijos Idzelytës, dirigentas Julius Geniuðas, choreografas Dainius Bervingis, chor meisteriai Ramûnas Tilvikas, Rasa Vait kevièiûtë. Operoje pagrindines partijas dainuoja þymiausi Vilniaus ir Kauno solistai: Karmen – Inesa Linaburgytë, Rita Preikðaitë, Don Chosë – Algirdas Janutas, Audrius Rubeþius, Eskamiljas – Vytautas Juozapaitis, Giedrius þalys, Mikaela – Joana Gedmintaitë, Gitana Peèkytë, kitas partijas – Tomas Ladiga, Liudas Norvaiðas, Gediminas Maciule vièius, Þanas Voronovas, Mindaugas Zimkus, Raimondas Baranauskas, Jonas Lamauskas, Kristina Siurbytë, Graþina Miliauskaitë, Giedrë Juknevièiûtë, Ieva Vaznelytë. Teatras dþiaugiasi neeiliniam pastaty mui vadovauti pasikvietæs vienà ryðkiau siø nûdienos Lietuvos dirigentø Gintarà Rinkevièiø. Maestro pavardë puoðia ne vienø garsiø Europos koncertø saliø ir operos teatrø afiðas, todël kaunieèiai itin vertina jo pasiryþimà atrasti laiko savo intensyviame kûrybiniame kalendoriuje ir ðiam pastatymui. „Repeticijø metu teatre vyravo gera, darbinga atmosfera. Manau, áveikëme vi
G. Bizet kûrinio dramaturgija idea li, iðsiðakojanti, apskaièiuota, judanti logiðko finalo – mirties scenos koridos fo ne – link. Jo mu zi ka – ne tik pui ki melodija, tai audrinantis jausmas. Daug kartø jos klausant, kartais – stebintis, kodël kompozitorius akcentus sudëliojo bûtent taip, atrandi atsakymus. Todël la bai logiðki tampa G. Bizet operoje panau doti kalbamieji dialogai. Taip jis atskyrë reikðmingiausius dalykus – dialogai natûraliau skamba, iðreikðti kalbant, o muzika perkelia á emocijø sferà, ten, kur þodis bejëgis, kur veriasi neaprëpiama jausmø paletë. Karmen gyvenimas – korida. Èia sprendimus reikia daryti staigiai, tà pa èià akimirkà, daþnai kraðtutinius, lengvo kelio neieðkant. Karmen netelpa á tradi cinio moteriðkumo sampratas, èigonës siekiamybë – jos laisvës suvokimà atlie piantis, o gal ir jà paèià gerokai lenkian tis partneris. Bet tokio ji neranda, tad ir pasirinkimas logiðkas – mirtis“. Todël pastatymui Kaune buvo pasi rinkta originali kompozitoriaus G. Bizet partitûra su kalbamais dialogais, tiesa, ðiek tiek koreguotais, pabrëþiant tik es minius siuþetinius akcentus. Beje, pasta ruoju metu ji tampa vis populiaresnë nei daugelá metø daþniau statyta E. Guiraud redakcija. Gausybë G. Bizet operos „Karmen“ pastatymø yra tapæ naðta kiekvienam reþisieriui, naujai bandanèiam kurti Karmen paveikslà, taèiau kad ir kiek jis bûtø spalvinamas, jo esmë iðlieka ta pati – „Karmen“ intriguojanti, stebinanti ir jaudinanti. Didelës kûrybinës átampos ðis pasta
tymas pareikalavo ir ið þymios Lietuvos teatro dailininkës Virginijos Idzelytës. Sudëtinga rasti naujø scenografiniø sprendimø vienai daþniausiai statomø operø pasaulyje. Nedidelë Kauno teat ro sceninë erdvë gal ir trukdo atsiverti neribotai fantazijai, taèiau tuo paèiu dik tuoja originalius meninius atradimus. Didelë Vilniaus scena gal bus dëkingesnë skleistis dailininkës sumanytam sceno vaizdþiui. Ðalia jau nemenkà sceniná Karmen staþà turinèios solistës Inesos Linabur gytës, ðis vaidmuo kaunietei Ritai Preik ðaitei yra didelës jos kûrybinës svajonës ásikûnijimas: „Tiesiog liko viena svajone gyvenime maþiau“, sakë laiminga solistë, kurios perteiktà Karmen paveikslà prem jerinë Kauno publika sutiko audringomis ovacijomis. Populiariausià pasaulyje operà „Kar men“ Kauno valstybinis muzikinis teat ras á savo repertuarà pirmà kartà átraukë prieð beveik penkiasdeðimt metø – 1956 m. tada jà pastatë dirigentas Juozas In dra, reþisierë Regina Senkutë, dailininkë Laima Kirlytë-Barauskienë. Karmen par tijà dainavo Genovaitë Gontytë, Chosë – Vincas Kukaitis, Eskamiljo – Vytautas Blaþys. Vilniaus melomanams turëtø bûti ádo mu pamatyti kaunietiðkàjá spektaklá, nors visiðkai neseniai jis buvo ir nacionalinës operos repertuare.
K
ito kaunieèiø gastroliø spektak lio - F. Leháro operetës „Grafas Liuksemburgas“ – premjera ávy ko 2002 m. Ði operetë neprarado populiarumo ir prabëgus beveik ðimtmeèiui po pir mojo jos pastatymo 1909 m. „Teatr an der Wien“ scenoje. Librete atsispindëjo pirmojo XX a. deðimtmeèio Paryþiaus atmosfera ir tam metui bûdinga muzi ka. Vien Kaune ji statyta keturis kartus: pirmà kartà - 1942 m. Didþiajame teatre (taip jis vadinosi karo metais, reþisierius Stasys Dautartas, dirigentas Juozas Pa kalnis, dailininkas Romanas Krinickas, pagrindinius vaidmenis atliko Graþina Matulaitytë, Rostislavas Andrejevas). Po to buvo dar tris kartus interpretuota - 1944, 1963, 1985 m. , jà ákûnijo reþisieriai S. Dautartas, R. Andrejevas, V. Staknys ir dirigentai J. Dautartas, J. Indra, S. Do markas. Pagrindines partijas operetëse dainavo ávairiø kartø Kauno muzikinio teatro artistai V. Kudabaitë, M. Dambra vièiûtë, S. Repeèkaitë, M. Þilionytë, D. Dirginèiûtë, V. Sagaitytë, V. Rimkevièius, V. Blaþys, M. Rekys, G. Maciulevièius. Ke letà kartø 1985 m. pastatyme grafo Renë vaidmená atliko ir garsus rusø baritonas
Gerardas Vasiljevas. Kiekviena nauja operetës „Grafas Liuksemburgas“ interpretacija þavi vis naujas þiûrovø kartas. Pastarasis kaunieèiø pastatymas jau spëjo pelnyti ir kritikø, ir þiûrovø sim patijas. Ðá syká operetës statytojai reþisierius Gintas Þilys, dirigentas Julius Geniuðas ir dailininkë Virginija Idzelytë pateikë gaivesnæ, modernesnæ kûrinio versijà. Be je, dailininkei V. Idzelytei, kurià teatralai paþásta kaip iðradingà dramos spektakliø scenovaizdþio kûrëjà, operetë „Grafas Liuksemburgas“ buvo antrasis bandymas prisiliesti prie jai ðiek tiek svetimo lengvo jo sceninio þanro. Ðiam operetës pastatymui dainininkë ir poetë Violeta Sagaitytë paraðë naujà libretà pagal Alfredo Maria Willnerio ir Roberto Bodanzkio idëjà – pasak jos, ji tiesiog „nupûtë laiko dulkes“. Pagrindinius vaidmenis operetëje sukûrë þavûs, jauni, bet þiûrovø simpa tijas jau spëjæ pelnyti Kauno artistai, bei prityræ operetës meistrai Nomeda Vilka nauskaitë, Laimonas Pautienius, Giedrius Þalys, Gitana Peèkytë, Kristina Siurbytë, Kristina Zmailaitë, Kæstutis Alèauskis, Raimondas Baranauskas, Þanas Vorono vas, Danutë Dirginèiûtë, Raimonda Tal lat-Kelpðaitë, Tomas Ladiga, Gediminas Maciulevièius, Juozas Malikonis ir kiti. Apie kà ði operetë? Ogi kaip „teisingos“ vedybos padeda tapti kilminga, kaip kilmingam ðvaistû nui tos paèios vedybos padeda susikrauti krûvà pinigø, kaip gudriai sumàstytà ve dybø avantiûrà suþlugdo …meilë. Ir tai vyksta prieð ðimtà metø – Pary þiuje! Keletas muzikologës Alinos Rama nauskienës minèiø po „Grafo Liuksem burgo“ premjeros: „L. Pautienius ágyvendina, regis, viskà, ko ið jo reikalauja operetës þanras. Stebina, kaip atlikdamas net gana tradicinius vaidme nis (o toks ir yra Renë fon Liuksemburgas ), jis sugeba iðvengti standartø ir kliðiø. Subti liai niuansuodamas muzikines frazes, kiek vienà jø pripildydamas kad ir nesudëtingø prasmiø, jis itin natûraliai prikausto þiûrovø dëmesá. N. Vilkanauskaitë yra visom prasmëm þavinga Anþelë. Ðilta, moteriðka, jausminga, paryþietiðkai elegantiðka. Itin patogiai F. Leháro paraðyta vokalinë partija atskleidë dailiàsias N. Vilkanauskaitës soprano puses: lengvà frazuotæ, iðlygintus registrus, skaidrias virðûnes. Abiejø primarijø balsai tiesiog suþë rëjo kantileniðkuose, ðiek tiek saldokuose, taèiau meistriðkai atliktuose duetuose. Reþisierius Gintas Þilys ið paèios operetës ir èia dainuojanèiøjø artistø „iðlauþë“, regis, viskà, kas buvo ámanoma. Geras sceninio
vyksmo tempas, sumaniai iðryðkinti perso naþø charakteriai. Jokiø pretenzijø pastatyti modernià operetæ. Atvirkðèiai, vadovautasi principu, jog ne viskas, kas sena, yra bloga, kaip ir ne viskas, kas nauja – gera. Todël ieð kota ir lengvai romantinio vientiso stiliaus, ir átikinamos dainavimo, kalbëjimo, ðokio sintezës. Kaip patyræs pedagogas, reþisierius ðalia scenos vilkø (D. Dirginèiûtë ir G. Maciu levièius) leidþia veikti patiems jauniausiems teatro solistams (K. Siurbytei ir þ. Voronovui ) ir taip pasiekia abipusës naudos. Dailininkë Virginija Idzelytë nepriekaið tingai iðdabino teatro scenà, visas artistes ir artistus. Skonis, saikas, stiliaus nuojauta, dekoracijø ir kostiumø funkcionalumas ir sykiu – estetiðkumas visuomet ðios dailinin kës darbus iðskiria ið kitø. Ir ðásyk, pasitelkusi lengvus audinius, ðviesø efektus, pastelines spalvas dailininkë iðplëtë maþutæ Kauno scenà. Tris operetës veiksmus, beje, vyks tanèius vis kitoje vietoje, sumaniai apjungia dekoracijos, nuþengusios tarsi ið senøjø Pary þiaus graviûrø. Kostiumai þiûrovà nukelia á XIX amþiaus vidurá, jie neuþgoþia muzikos, atvirkðèiai, sudvasina, sutaurina jà, kaip, beje, ir paèius artistus. Kuo gi dar intriguoja „Grafas Liuksembur gas“? Ogi tuo, jog þiûrovai, paprastai ápratæ matyti nepakartojamàjà Danutæ Dirginèiûtæ pagrindiniuose vaidmenyse, ðásyk iðvysta jà kitame – charakteriniame – amplua. Taip pat ir Gediminas Maciulevièius pastaruoju metu vis daþniau, taèiau ne maþiau átaigiai narsto ne pagrindiniø vaidmenø subtilybes. Galima tik stebëtis, kokiø nemeluotø pritarimo ðûks niø, nuoðirdaus pripaþinimo sulaukia abiejø operetës meistrø pasirodymai scenoje“.
T
reèiasis kaunieèiø vieðnagës Vil niuje spektaklis – muzikams ir te atralams gerai paþástamos kaunie tës kompozitorës Zitos Bruþaitës operëlë parodija „Grybø karas ir taika“ pagal Justino Marcinkevièiaus poemëlæ. Ðis spektaklis jau antrà kartà lankysis Vil niaus scenoje. Po pirmøjø gastroliø ðiltai sutiktas sostinës maþøjø þiûrovø, jis yra mielai pageidaujamas ir ðá kartà. Reþisierius Aidas Giniotis, dirigentas Virgilijus Visockis ir dailininkë Ramunë Skrebûnaitë dar prieð operëlës premjerà 2001 m. paþadëjo, kad tai bus „keistuolið kas“ Kauno muzikinio teatro spektaklis. Linksmas ir visoms kartoms smagus jis vël atkeliauja á sotinæ, kviesdamas da lyvauti kasdienio „Grybø respublikos“ gyvenimo aktualijose, stebëti prezidento Baravyko rinkimus bei „Ðilko skaros“ karà su miðko þvërimis ir netikëtà jo baigtá. n
Muzikos barai /45
Panorama muzikiniu talentu. Sukûrë operà, paraðë nemaþai polonezø, valsø, romansø balsui ir fortepijonui. Ypaè já iðgarsino polonezai, ið kuriø didþiausios pasaulinës ðlovës sulau kë ,,Atsisveikinimas su Tëvyne“. Tai antrasis projektas ið ciklo ,,Lie tuvos dvarai – profesionaliosios kul tûros þidiniai“ (pirmasis – ,,Mënuo su þvaigþde èia bûti norëjo“ – sce nos ið Kretingos grafø Tiðkevièiø gyvenimo). Projektà inicijavo Savivaldybiø muziejø direktoriø bendrija. Projek to vadovë – bendrijos pirmininkë, Kretingos muziejaus direktorë Vida Kanapkienë, projekto sumanytoja ir scenarijaus autorë – Virginija Kochanskytë, atlikëjai – aktorë Vir ginija Kochanskytë, pianistë Ðviesë Èepliauskaitë, dainininkë Giedrë Zeicaitë (sopranas). Programoje skambëjo M. K. Oginskio laiðkø, pasisakymø, me muarø, autobiografijos, knygos „Laiðkai apie muzikà“ fragmen tai bei M. K. Oginskio vokaliniai ir fortepijoniniai kûriniai. Ðio kûrëjo romansai balsui ir fortepijonui Lie tuvoje atlikti pirmà kartà. MB inf.
Plungëje – projektas „Kunigaikðtis Mykolas Kleopas Oginskis“
2005 m. spalio mënesá Plungës Þemaièiø dailës muziejuje buvo pristatytas projektas „Kunigaikðtis Mykolas Kleopas Oginskis: Tëvynei skiriu turtus, darbus ir gyvenimà“, skir tas kun. M. K. Ogins kio 240osioms gimimo metinëms. Tai muzikinis-literatûrinis projek tas, kuriame taupiomis teatrinëmis priemonëmis stengtasi kuo iðsa miau pristatyti kompozitoriaus M. K. Oginskio gyvenimo ir kûrybos kelià. M. K. Oginskis (gimë 1765 m. rugsëjo 25 d. netoli Varðuvos, mirë 1833 m. spalio 15 d. Florencijoje) buvo Vilniaus universiteto garbës narys, diplomatas, LDK iþdininkas, vienas 1794 m. sukilimo vadovø. Jis garsëjo ne tik savo aktyvia poli tine veikla, bet ir lakia vaizduote,
Po premjeros Plungës þemaièiø dailës muziejuje: muziejaus direktorius A. Bakanauskas, aktorë V. Kochanskytë, dai nininkë G. Zeicaitë, pianistë Ð. Èepliauskaitë
Muzikos barai /46
Lietuviðka svetainë apie vargonus ir vargonininkus
Spalio pradþioje dienos ðviesà iðvydo nauja lietuviðka interneto svetainë www.vargonai.lt, skirta besidomintiems vargonais. Tokia svetainë apie vargonus – naujas reiðkinys lietuviðkose interneto dþiunglëse. Joje ádomios informaci jos ras tiek vargonø profesionalai, tiek ir kiekvienas smalsuolis, kuriam pa trauk lus ðis didþiu lis ir daþnai labai paslaptingas muzikos instru mentas. Svetainës rengëjai – vieðoji ástai ga „Naujasis vargonø forumas“ – stengësi aprëpti ávairius vargonø meno aspektus ir yra kupini ryþto jà nuolat tobulinti bei atnaujinti. Èia rasime nedidelæ istorinæ lietuviø vargonininkø mokyklø apþvalgà, þiniø apie saugotinus Lietuvos in strumentus, „Naujojo vargonø foru mo“ rengiamø seminarø, festivaliø ir koncertø retrospektyvà. Atskiras puslapis svetainëje skirtas aktyviausiems Lietuvos pro fesionaliesiems vargonininkams: pateiktos trumpos jø biografijos, kûrybinio kelio apþvalgos, diskogra fija, koncertiniai planai. Ypatingà rûpestá kelia Lietuvos vargonø paveldo bûklë – istoriniø vargonø puslapyje pateikti kai ku riø vertingø instrumentø apraðai. Tai leidþia susipaþinti su mûsø visø turtu, kuris daþnai lieka apskritai be jokio dëmesio.
Jaunieji Lietuvos vargonininkai ras svetainëje ávairiø naudingø nuo rodø skyrelá: èia surinkti duomenys apie Vakarø Europos aukðtàsias mokyklas, konkursus ir meistriðku mo kursus. Vargonø svetainë teikia ir pra mogø: tiems, kurie manosi daug þinà apie vargonus, skirtos kelios viktorinos apie Lietuvos ir Europos vargonø kultûrà ir ðio instrumento sandarà. NVF ir MB inf.
Aðtuntasis solisto dainø rinkinys
Neseniai leidykla „Mokslo aidai“ muzikos mëgëjams ir profesiona lams pateikë naujà graþiai pareng tà þinomo operos solisto Vytauto Kurnicko dainø leidiná „Meilës þvaigþdei“. Tai jau aðtuntasis jo su kurtø dainø rinkinys. Vytautas Kurnickas buvo 1984– 1985 m. Kauno muzikinio teatro, 1985-1988 m. Klaipëdos liaudies operos teatro, 1988–1966 m. Klaipëdos muzikinio teatro, o nuo 1994 m. iki dabar yra Lietuvos na cionalinio operos ir baleto teatro solistas, ðiø teatrø scenose sukûræs virð 20 vaidmenø. Þiûrovø atminty je ilgam iðliks jo atlikti vaidmenys: Alfredas, Nemorinas, Lenskis, Barin kajus, Germanas, Radamesas, Cho zë, Kalafas, Kavaradosis, Kristupas ir daugelis kitø. Dainas kurti Vytautas pradëjo dar besimokydamas Panevëþio kon servatorijoje. Per tris deðimtmeèius jø sukurta beveik du ðimtai. Nau jajame leidinyje ádomiausios bei vertingiausios, mano manymu, yra ðios: „Senos dainos motyvas“, „Ilge sio þodþiai“, „Að sutikau“, „Mylimai senelei“, „Stovi tëvo dvareliai tuðti“ ir kt. Muzikos mëgëjø repertuarà graþiai papildys dainos „Mamai“, „Ateinu“, „Gera“, „Keliai keleliai“, „Uþdëk rankas“. Vidutis BAKAS
Septintasis Z. Paulaus ko dainininkø konkur sas
Lapkrièio pradþioje Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje ávy ko septintasis Zenono Paulausko dainininkø konkursas, kuriame var þësi vienuolika jaunøjø vokalistø ið Vilniaus ir Kauno. Z. Paulauskas – ilgametis LMTA solinio dainavimo katedros vedë jas, Lietuvos nacionalinio operos ir baleto scenoje sukûræs kelias de ðimtis boso vaidmenø (daugiausia – nedideliø ir charakteriniø), buvæs LNOBT direktoriumi. Beje, ðiais me
tais sukanka 20 metø nuo profeso riaus mirties. Ðiame konkurse varþësi 8 mergi nos ir 3 vaikinai (praëjusiø metø konkurse buvo daugiau vaikinø). Tenka apgailestauti, kad neatvyko ádomûs vokalistai ið Klaipëdos. Pra ëjusiais metais pirmoji vieta buvo paskirta prof. V. Noreikos studentui Jevgenijui Chrebtovui. ðiais metais ryðkiai dominavo LMTA Kauno fa kulteto jaunieji dainininkai. Pirmàjà vietà reiklioji þiuri (pirmininkavo R. Maciûtë), kurià sudarë vien LMTA pedagogës, paskyrë dëstytojos S. Martinaitytës studentui Liudui Mi kalauskui, kuris ádomiai, graþaus tembro balsu padainavo dainas „Kur balti keliai“, „Uþ aukðtøjø kal ne liø“ bei dai nà ið Dþ. Gerð vi no operos „Porgis ir Besë“. Antràjà premijà laimëjo jaunas perspek tyvus dëstytojo J. Antanavièiaus puikiai ugdomas tenoras Merûnas Vitulskas. Jo programoje graþiai nuskambëjo G. F. Hendelio „Lar go“ bei dainos „Vai graþu“ ir „Koks ten lengvas poilsëlis“. Treèioji buvo jaunoji solistë ið Kauno Elena Kalvai tytë (dëst. B. Sodaitytës kl.). Visus konkurso dalyvius, koncertmeiste rius bei dëstytojus LMTA dekanatas pasveikino, áteikdamas premijas bei atminimo prizus. Vertinant bendràjá konkurso dalyviø lygá reikia paþymëti, kad pirmøjø dviejø laureatø pranaðu mas buvo labai ryðkus, o praëjusiø metø konkurso dalyviai pasirodë beveik lygiaverèiai. Jauniesiems ðiø metø vokalistams belieka palinkëti sëkmingai toliau tobulëti, áveikiant vis solidesnes vokalinio meno aukð tumas. Konkurso organizatoriams linkëèiau geriau apgalvoti pateikia mos programos reikalavimus, paieð koti daugiau rëmëjø, kad laureatø premijos nebûtø tokios menkos (tik 200–300 Lt!). Reikëtø praplësti ir konkurso dalyviø skaièiø, pakvie èiant geriau dainuojanèius chorve dþius. Taip pat de rë tø ska tin ti ir naujø konkursø atsiradimà, juk Lie tuvos dainavimo mokykla turëjo ir turi daug iðkiliø vokalistø bei vokalo pedagogø: P. Olekà, S. Vaidþiûnai tæ, A. Staðkevièiûtæ, V. Adamkevi èiø, V. Daunorà, J. Stasiûnà. Artëja pirmasis tarptautinis K. Petrausko dainininkø konkursas, kuriam rei kia rimtai pasirengti. Ar nevertëtø atsisakyti vieno kito smulkaus ir nereikðmingo konkurso? Vidutis BAKAS
Garsø puokðtë profe sorei Olgai Ðteinberg
Ðiø metø spalio 13 dienà Lietu vos muzikos ir teatro akademijos didþiojoje salëje ávyko prisiminimø vakaras-koncertas, skirtas ilgametei
fortepijono katedros pedagogei, profesorei Olgai ðteinberg atminti. Visas bûrys fortepijono katedros pe dagogø, profesorës O. Ðteinberg kolegø – Kæstutis Grybauskas, Al dona Radvilaitë, Halina Radvilaitë, Rûta Ibelhauptienë, Zbignevas Ibel hauptas, Daumantas Kirilauskas, Giedrë Gabnytë, Vilma Rindzevièiû të, Luiza Ambarcumian, taip pat bu væ profesorës mokiniai Aleksandra Þvirblytë, Arûnas Staðkus, Gabrielë Kondrotaitë, Diana Berulytë savo ákvëptu muzikavimu supynë garsø puokðtæ profesorei. Fortepijono katedros vedëja pro fesorë Veronika Vitaitë nuoðirdþiai ir betarpiðkai prisiminë Didþiàjà Mokytojà, esminius jos gyvenimo ávykius, kertinius pedagogikos prin cipus, unikalø humoro jausmà. Jauniausias fortepijono katedros pedagogas D. Kirilauskas klausyto jus suþavëjo intelektualia kûriniø interpretacija, garso spalvø ávairo ve, kiekvienos natos apgalvotu, iðgyventu iðgavimu. Jis atliko J. S. Bacho Preliudà ir fugà Cis-dur (GTK I) ir F. Chopino Noktiurnà op. 62 Nr. 2 E-dur. F. Schuberto Fantazijà f-moll op.103 keturioms rankoms atliko G. Kondrotaitë ir D. Berulytë. Tai buvo mëgstamas profesorës O. Ðteinberg kûrinys. Ji sakydavo, jog ði fantazija - tarsi iðtisas þmogaus gyvenimas. Bûtent ði potekstë puikiø pianisèiø buvo nepriekaiðtingai ágyvendinta. Halina Radvilaitë paskambino du F. Schuberto Muzikinius momentus op. 94 (D 780) Nr.1-Cdur ir Nr. 2 As-dur. Ypatingai savita profesorës garsinë paletë bei racionali inter pretacija atitiko ðiai muzikai bûtino kameriðkumo ávaizdá. Salæ uþliejusios emocijø kaskados – tai A. Þvirblytës atliekamos R. Schu manno Fantazijos C-dur op.17 I dalies pirmieji garsai. Imponavo be galo plati pianistës emocinë ir
dinaminë atlikimo diaganalë. Klau sytojus þavëjo sudëtingos faktûros skaidrumas. Aldona Radvilaitë skambino tris M. K. Èiurlionio preliudus viena tema op. 20 bei preliudus op. 12 Nr.3 ir op. 33 Nr. 6. Atlikime puikiai derëjo muzikos autentiðkumas ir emocinis pianistës polëkis. Scenà papuoðë profesoriaus K. Grybausko vadovaujamas þavus for tepijoninis kvartetas - G. Gabnytë, V. Rindzevièiûtë, L. Ambarcumian ir pats profesorius skambino F. La tëno „Ðviesiam atminimui“. Kûrinys, nestokojantis savitumo ir originalu mo, aðtuoniomis rankomis buvo in terpretuotas nepriekaiðtingai tiksliai ansambliðkai, o visus klausytojus prikaustë aiðkus ir logiðkas muziki nës minties vystymas. A. Staðkaus atlikti S. Rachmani novo du Etiudai-paveikslai op. 33 Nr.5 g-moll ir Nr.6 cis-moll klausy tojø dëmesá patraukë savo garso tembro aristokratiðkumu ir gilumu. Pianisto aistra ir temperamentas kulminacinëse etiudø-paveikslø vie tose - gilus áspûdis klausytojams. Koncerto pabaigoje pasirodæs Nacionalinës premijos laureatø Rû tos ir Zbignevo Ibelhauptø duetas tarsi karûna vainikavo atminimui skirtà vakarà. Jie atliko S. Rach maninovo Fantazijos op. 5 III dalá „Aðaros“ ir IV dalá „Dþiugi ðventë“. Pianistiniø efektø gausa, atlikëjø temperamentas ir sceninis verþlu mas tiesiog hipnotizavo publikos dëmesá.. Graþus koncertas baigësi, pub lika iðsiskirstë, o atlikëjai dar ilgai bendravo tarpusavyje, dalijosi prisiminimais apie Lietuvos fortepi joninës mokyklos puoselëtojà, pro fesoræ O. Ðteinberg. Birutë BIZEVIÈIÛTË
Nuotraukoje ið kairës á deðinæ stovi: profesorius K. Grybauskas, LMTA rektorius profesorius E. Gabnys, profesorë H. Radvilaitë, lektorë G. Gabnytë, L. Ambarcumian, lektorius A. Staðkus, do centas Z. Ibelhauptas. Antroje eilëje sëdi: profesorë A. Radvilai të, profesorë V. Vitaitë. Pirmoje eilëje: lektorë G. Kondrotaitë, mokytoja metodininkë D. Berulytë, docentë R. Ibelhauptienë ir docentë A. Þvirblytë
Gyvas darbuose ir mokiniø likimuose
(Minime Tado Ðerno netekties penkmetá) Nuotraukose - besiðypsantis, linksmas, susirûpinæs, net pyktelëjæs... Visoká mokytojà, muzikà, styginiø instrumentø þinovà, altininkà Tadà Ðernà ðiandien atmena jo mokiniai, bendramoksliai, kolegos. Vos virð ðeðiasdeðimties metø nugyvenæs, paliko daug nebaigtø darbø. Tai pra dëti muzikos keliu vesti maþi mokinukai, prie televizoriø ekranø þaviø ir átaigiø jo pasakojimø laukusi jaunesnë ir vyresnë publika, pradëtos instru mentuotës smuikininkø ansambliams, þaismingos pjesës smuikui, kurtos literatûrinës miniatiûros, þavios melodijos. Kad ir tokios, kaip „Svajonëlë“, kviesdavusi á televizijos laidà „Labanakt, vaikuèiai“. Su Ðernø pavarde þenklinta gimine susijusi turtinga Birþø istorija. Ta èiau Tadas 1933 m. spalio 22 d. gimë Vilniuje. Tëvas buvo teisininkas, mama sukinëjosi namuose. Inteligentø ðeima mëgo muzikà. Ðeimoje augo ir dvi sesutës. Vaikus þavëjo opera, muzikuojantys scenoje þmonës. O klausydamas eterio bangomis perduodamos muzikos, griebdavo kokio nors dirigavimui tin kanèio ánagio... Deðimtmetis berniukas kartà namuose rado nupirktà ... pianinà. Gre timame kieme gyvenusi ponia suteikë skambinimo pradmenis. Iðmoko groti ir armonika. Rimtesnës pamokos prasidëjo pas Sofijà Juodvalkienæ. Abu nerado bendros kalbos. Guviam berniukui buvo nuobodu, neádo mu. Muzikos groþis Tadà pakerëjo tik þiûrint P. Èaikovskio baletà „Gulbiø eþeras“ Vilniaus operos scenoje. Ypaè þavëjo spalvingas orkestras. Atsi rado svajonë: iðmokti smuikuoti. Pamokas Vilniuje pradëjo lankyti pas valdininkaujantá smuikininkà Cirinská. ðeimai persikëlus á Kaunà, ið pradþiø Kauno vaikø muzikos mokykloje, o vëliau Juozo Gruodþio technikume, Tadà smuikuoti mokë tuosyk teatro orkestre grojæs smuikininkas, vëliau ir dirigentas Jonas Vadauskas. Ðis, ávertinæs mokiná, trumpai reziumavo: „Tavo pirðtai stori kaip deðrelës ir smuikui nelabai tinka“, – kaþkada mokytojo þodþius prisiminë pats Tadas Ðernas, tarsi paaiðkindamas kodël tapo altininku. 1952 m. T. Ðernas, net nebaigæs J.Gruodþio mokyklos, ástojo á Konser vatorijà. Ji jau veikë Vilniuje. Èia sutiko nuostabø þmogø, pedagogà, psichologà, savità muzikà Jurgá Fledþinskà. Ðis ne tik tobulino jauno alti ninko intonavimà, bet ir padëjo spræsti psichologines muzikanto-atlikëjo problemas. 1958 metais jau Konservatorijos absolventas T. Ðernas svarstë ávairius pasiûlymus: buvo siûloma groti ávairiuose Lietuvos orkestruose. Taèiau sudomino tik Sauliaus Sondeckio organizuotas kamerinis orkestras. Èia rinkdavosi muzikuoti mëgstantys buvæ bendramoksliai, kolegos. Taèiau labiausiai Tadà Ðernà intrigavo darbas su vaikais. Koks þaismin gas jis buvo aiðkindamas maþiesiems apie muzikà! Ko tik neprigalvodavo, neprifantazuodavo. Bûtø-nebûtø istorijø, þaidimø. Vaikai noriai lankë jo pamokas M. K. Èiurlionio menø mokykloje. Ne tik specialybës, bet ir at naujinto Maþøjø smuikininkø ansamblio repeticijas. Beþaisdami visi kûrë muzikà. Ansamblis buvo meiliai vadinamas „ðerniukais“. Jie tapo ypatin gai populiariais, kuomet televizijos redaktorë Aldona Ðimaitytë pradëjo rengti paþintines laidas vaikams apie muzikà. Televizijos laidose gimë ir pirmosios Tado Ðerno dainelës: „Laiðkø namelis“, „Jazminas“, „Do re mi ðalies dainelë“. Skambëjo ir jo þaismingos pjesës smuikui, o ypaè daug muzikos buvo pritaikyta „Ðerniukø“ ansambliui. Darbas buvo toks rezulta tyvus, kad apie juos buvo sukurtas ne vienas televizijos filmas. Tadas mëgo pokðtauti, kurti fantastiðkus muzikinius, literatûrinius sveiki nimus, dedikacijas artimiems þmonëms. T. Ðerno iðradingu ir rezultatyviu pedagogo darbu þavëjosi ne tik Lietuvos muzikai. Mokëjo jis organizuoti darbà bûdamas mokyklos Styginiø instrumentø skyriaus vedëju. Skatin damas maþuosius muzikuoti, T. Ðernas organizavo pirmàsias jauniausiø Lietuvos muzikø keliones á tarptautiná J. Kociano jaunøjø smuikininkø kon kursà Èekijoje, Usti nad Orlice mieste. 1968 m. ðiame konkurse pirmàjà vietà pelnë Algis Paukðtë, vëliau – Auðra Ruseckaitë, o 1974 m. dabar þinomi puikûs smuikininkai Ingrida Armonaitë ir Rusnë Mataitytë, Gintvi lë Vitënaitë ir Martynas Ðvëgþda. Net ir sovietmeèiu já, þavø pedagogà pastebëjo ðvedai, vokieèiai, suomiai. Suomijoje jis tæsë Lietuvoje pradëtà pedagoginæ veiklà. T. Ðernas buvo ryðki asmenybë: ne tik puikus muzikas, bet ir gebëjo pieðti, garsëdamas kaip ðarþo meistras. Tolerantiðkas, rafinuotas humoris tas, þingeidus muzikas. Tadas Ðernas mirë 2000-øjø liepos 14-àjà. Penkeri metai þenklina jo netektá. Taèiau gyvas jis darbuose ir savo mokiniø likimuose. Andrius KREVNEVIÈIUS
Muzikos barai /47
Tai ádomu... Lina NAVICKAITË
T
risdeðimt aðtuonis kartus lei dosi ir kilo uþdanga 1905 me tø gruodþio 9-àjà Drezdeno karaliðkajame operos teatre, kur pirmàkart buvo atlikta Ri chardo Strausso „Salomëja“. Cenzûros ir skandalø lydimo ðimtmeèiø sandûros meno kontekste „Salomëja“ (tiek Wil de’o drama, tiek Strausso opera) iðties nenuvylë. Rytø egzotika, ánoringa femme fatale, kûniðkos aistros, kraujomaiða, ne krofilija kartu su gyvatiðkais partitûros chromatizmais bei stulbinamai paveikia orkestruote – visa tai provokavo ir kvietë þavëtis arba neapkæsti. Wilde’o pjese Straussas susidomëjo dar 1902-aisiais, o po metø Berlyne iðvys tas Maxo Reinhardto spektaklis su Ger trude Eysoldt pagrindiniame vaidmenyje tik sustiprino kompozitoriaus traukà ðiai aðtriais fin de siècle prieskoniais paskanin tai biblinei istorijai. (Biblijoje apie Salomë jà uþsimenama vos keliais sakiniais, tuo tarpu dailininkai, poetai ir raðytojai per amþius pavertë jà mitine figûra, tobulai ákûnijanèia prakeiktà groþá ir romantinæ meilës Neámanomam idëjà.) Remdama sis Hedwigos Lachmann vokiðku ver timu, Straussas pats padarë reikiamus pakeitimus bei sutrumpinimus libretui, pats dirigavo ir pirmuosius operos atli kimus Austrijoje bei Italijoje. Labiausiai kompozitoriø þavëjo kontrastuojantys teksto vaizdiniai bei simetrija: Erodas, Jochanaanas, þydai; trys Salomëjos gun dymai kartu su trimis átikinëjanèiomis Erodo kalbomis; Salomëjos ostinato „no riu pabuèiuoti tavo lûpas, Jochanaanai“, kerintis Septyniø skraisèiø ðokis ir, þino ma, finalinis Salomëjos monologas, tapæs viena puikiausiø kulminaciniø scenø operos istorijoje. Pasak kompozitoriaus, Wilde’o pjesë tiesiog „ðaukësi muzikos“. Taèiau muzika, kurià ji „prisiðaukë“, pra noko bet kokius lûkesèius: vientisà simfo niðkà arkà iðlaikanti forma su tapybiðkai paveikiais epizodais, unikali orkestrinë Strausso technika, intensyvios, chroma tiðkos emocijos tobulai perteikë ðios ekstremaliø konfliktø dramos esmæ, o kruopðèiai pritaikyti leitmotyvai suteikë specifinæ muzikinæ aplinkà net ne pir mo svarbumo personaþams. Galiausiai Straussas sukûrë vienà prieðtaringiausiø operos herojø, kuri, kartà áþengus á scenà, jos nepalieka tol, kol visas kûrinys nepa siekia ilgai laukto katarsio, stulbinanèios romantinës apoteozës. Iki ðiø dienø matëme ir girdëjome daugybæ ásimintinø Salomëjø – „Izoldos balso ðeðiolikameèiø“ (tokia buvo pirmi në kompozitoriaus vizija) ar ðviesesniø
Muzikos barai /48
Ir ðimtametë Salomëja nepa liauja gundyti
Sidabrinëje Jono Krikðtytojo galvoje Gento katedros poþemiuose ilsisi dalelë ðio ðven tojo palaikø
lyriniø sopranø, uþgaidþiai isteriðkø ar ieðkanèiø meilës, ðokanèiø ar ne, apsi nuoginanèiø ar nebûtinai. Kiekvienas ðià dramà interpretuojantis reþisierius, kiek vienas Strausso partitûrà atsiverèiantis dirigentas, pagaliau – kiekvienas Judëjos princesës vaidmens besiimantis sopranas susiduria su itin subtiliais uþdaviniais. Reta tokiø kûriniø, kur kiekvienas slys telëjimas á vienà ar kità pusæ gali reikðti esmingai paþeistà balansà tarp Sodomos
vulgarybiø ir artëjanèio naujo moralinio kodo nuojautos, tarp desperatiðkø ánoriø ir ðvelnumo troðkimo, muzikine prasme – tarp aukðèiausio laipsnio ekspresijos or kestriniuose tutti ir itin subtiliø, o kartu ir kraðtutinai sudëtingø soliniø linijø. Trimis nedideliais etiudais pamë ginsiu nubrëþti, kokià Salomëjà atveria skirtingos ðios dramos interpretacijos, praëjus ðimtmeèiui po jos premjerinio vakaro.
Flandrijos opera: intymus ir dramatiðkas Salomëjos ðokis
Idée fixe tampa kûnu: scena prieð budeliui leidþiantis á rûsio duobæ
Belgø spektaklis: kai mo teris keri kaip mënulis
Annemie AUGUSTIJNS nuotr.
Daug mistiniø ir mitiniø konotacijø praradome, „pakeisdami“ gamtos ðvie suliø lytá: daugelyje pasaulio kalbø saulæ þymi vyriðkos giminës þodþiai, tuo tar pu mënulis kuria slaptingai moteriðkas – ðvelnias, besimainanèias, erotiðkas, isteriðkas – asociacijas. Kaip tik tokiø moteriðkø prasmiø pripildyta Wilde’o „Salomëjos“ mënesiena, kurià tai vienas, tai kitas pjesës personaþas vis prilygina mirusiai moteriai. Mënulio simbolika vyrauja puikia me Flandrijos operos buklete, skirtame Strausso „Salomëjai“. Iðties dar neteko matyti tokio iðsamaus leidinio apie operà (kaip gaila, kad galiu tik apytikriai numa nyti, kas jame – daugiausiai flamandø kal ba – paraðyta!), kuriame uþtenka vietos ir libretui, ir iðsamiems analitiniams teks tams, ir romantizmo poetø eilëms apie pavojingai kerinèius mënesienos apþa vus. Tokia pat puiki ir neáprasta Salomëja Flandrijos operos pastatyme: plika galva, tiesaus kirpimo suknele, trapi ir kerinti it blyðkus mënulis. Ði Strausso opera Belgijoje reþisieriaus Willy’o Deckerio jau buvo pastatyta prieð ketverius metus, o jos „atgaivinimà“ Gen te (bûtent Gente ir Antverpene reziduoja Flandrijos opera) man teko matyti 2005 metø balandþio 1 dienà, Flandrijos operos simfoniniam orkestrui diriguojant Ivanui Törzsui. Tenka pripaþinti, kad, praëjus tokiam laiko tarpui, nedaug muzikiniø
atlikimo elementø iðliko atmintyje. Kas tikrai ásiminë, tai mielas Salomëjos – aust rø soprano Annos-Katharinos Behnke’s balso tembras, savo grynumu þadinantis asociacijas su Salomëjai siûlomais kalnø kriðtolo kristalais. Taèiau daugiausiai ásimintinø netikëtumø Gente paþërë dra maturginë bei vizualinë Strausso operos interpretacija. Neþinant, kokia buvo tikroji reþisie riaus idëja, nelengva paaiðkinti, kodël visi „Salomëjos“ personaþai, iðskyrus Jochanaanà, ðiame pastatyme yra beplau kiai. Pirmas dalykas, ðaunantis á galvà – Samsono mitas, plaukuose slypinti stiprybë. Reþisierius tarytum áduoda moraliná autoritetà ir vienintelá ginklà á Pranaðo rankas, aprioriðkai nuteisdamas nuodëmingus Judëjos gyventojus. Kita
Annemie AUGUSTIJNS nuotr.
Annemie AUGUSTIJNS nuotr.
Salomëja (Anna-Katharina Behnke) ir Jochanaanas (Jamesas Johnsonas) minimalisti niame Flandrijos operos pastatyme
vertus, plikø galvø sterilumas logiðkai atliepia bendrà scenografijà, kuri itin mi nimalistinë: pragaiðtingos aistros pulsuo ja absoliuèiai atðiaurioje bei simetriðkoje aplinkoje. Vienintelës scenoje matomos spalvos – balta, pilka bei juoda, ir tik vie nà vienintelá kartà visu ryðkumu suspin di raudona. Ne, tai ne Salomëjos rûbas. Ir net ne Jochanaano lûpos. Tai budelio karûna, bet apie tai dar vëliau. Wolfgango Gussmanno scenografija ir pilkø tonø kostiumai iðties toli nuo ste reotipø, kuriais bûtø galima pavaizduoti graþiausiø pasaulyje povø ir ástabiausiø smaragdø pertekusius Erodo rûmus. Visa „Salomëjos“ veiksmo erdvë – tai gilyn/ aukðtyn vedantys laiptai su duobe/rûsiu viduryje. Taip atliepiama Strausso parti tûros simetrija, o leitmotyvinius operos pasikartojimus dar áspûdingiau paryðki na, regis, visai epizodinis ðviesø dizaine rio Michaelio Wrucko sprendimas: kai Jochanaanas (bosas-baritonas Jamesas Johnsonas) þiûrovams ir Salomëjai pasiro do pirmàkart – palenkæs galvà lëtai kopia ið savo rûsio – ant galinës sienos matome ðeðëlá be galvos. Antràkart já jau pamatysi me tik galvos pavidalu... Kukliai balta Salomëjos suknelë sim bolizuoja jos tyrumà ir vaikystæ, nors jaunutës princesës troðkimai anaiptol në ra nekalti. Kita vertus, jos elgesyje daug infantiliø motyvø: sumiðusi, susiþavëjusi ir kartu ásibaiminusi ji suka ratus aplink Jochanaanà tarsi vaikas, kuris nedràsiai ðypsosi, nori ir kartu bijo paglostyti
Muzikos barai /49
Heikki TUULI nuotr.
A ntr a kt a s . Ir taip jau neeiliniø poty riø suteikusá Flandrijos operos pastatymà netikëtai dar paávairino kità dienà po spektaklio Gento katedros poþemiuose aptikta... Jono Krikðtytojo galva ant sidab rinio padëklo. Pasirodo, kaip tik ðioje baþ nyèioje (kuri anksèiau ir buvo vadinama Jono Krikðtytojo vardu) esanèioje sidab rinëje galvoje tariamai laikoma kaþkokia dalelë ðventojo palaikø. Taèiau tikrai ne tik ðis atsitiktinumas lemia, kad belgø „Salomëjos“ pastatymas ilgam iðlieka at mintyje kaip vienas stipriausiø.
kant vienus scenoje nusiþengiama origina liam pjesës tekstui, taip iðties pasiekiama kur kas didesnë draminë – intymumo ir kartu grësmingos baigties nuojautos pri pildyta – kulminacija. Be to, nors sekant pjesës originalu jà po savo skydais turi palaidoti Erodo paliepti kariai, Gente pa lûþusi Salomëja pati persiveria durklu – tuo paèiu, kuriuo andai nusiþudë jà be viltiðkai ásimylëjæs Narabotas. Ið esmës nuo orkestro ir vienintelio personaþo – Salomëjà kurianèios daini ninkës – priklauso, kokia bus pasiekta ðios operos atomazga; kaip bus iðjaustas, iðgyventas Strausso partitûroje áraðytas negailestingai ilgas pianissimo tremolo epi zodas, kaip Salomëjai pavyks suderinti ðvelniausiø jausmø iðraiðkà su bûtinybe „nepaskæsti“ vis garsiau ðëlstanèio orkest ro fone. Ivanas Törzsas ir Anna-Katharina Behnke tai suvaldo nepriekaiðtingai. Baisi átampa tvyro, budeliui (tikram milþinui, kaip ir numatë Wilde’as savo dramoje, ir vieninteliam kraujo spalva padabintam personaþui Gento spektaklyje) pranykus
Suomijos opera: kai Salo mëja tampa Lolita
didelá þvërá. Jos nuotaikos ir gundymo strategijos kinta sulig kiekvienu Jochana ano sakiniu. Ðvelni, baikðti ir beprotiðkai ásimylëjusi bûtybë akimirksniu tampa þiauria ir negailestinga – atstumta, panie kinta moteris gali ryþtis bet kam. Visgi kaþkodël atrodo, kad Annos-Katharinos Behnke’s kuriama Salomëja – tikrai ásimy lëjusi, ne ðiaip ásigeidusi. Galbût todël na tûralu atrodo ir tai, jog belgø pastatyme Jonas Krikðtytojas ir Salomëja turi dau giau sàlyèio taðkø nei tai suponuojama paèioje dramoje. Kai dëmesio ir artumo trokðtanti Salomëja já apkabina, Jochana anas atsako tuo paèiu – vienas jø tuomet, regis, patiria religinæ ekstazæ, kitas – eroti næ. Akimirkos ðvelnumà suardo Salomës praðymas: „noriu pabuèiuoti tavo lûpas“. Salomëjos-Behnke’s erotika ðiame spektaklyje itin stipri. Septyniø skraisèiø ðokis prasideda jai nuo peèiø nusimetant vienintelæ „skraistæ“ – Jochanaano ap siaustà ir kuriam laikui visiðkai sustings tant. Plika galva (be stereotipinio moters gundymo árankio – plaukø!), asketiðka (ið esmës – tiesiog nedailia) suknele, ði solis të pasiekia toká neátikëtinà erotiðkumo laipsná, kai regis, jog menkiausias jos krus telëjimas turi nepaprastà poveiká – nekyla në menkiausia abejonë, kad Erodas nesu gebës jai pasiprieðinti. Neturëdama jokiø iðoriniø patrauklumo atributø, ji veikia tarsi pantomimos aktorë – nepaprastai plastiðka, ekspresyvi pati savimi. Beje, nors Erodà su Salomëja ðokio metu palie
Muzikos barai /50
Stefan BREMER nuotr.
Suomijos nacionalinë opera: Salomëja – Ma rion Am mann, Ero das – Aki Ala mik kotervo
Suomijos nacionalinë opera, 1995 m. pastatymas: Salomëja – Cynthia Makris, Jochanaanas – Esa Ruuttunenas
rûsio/kapo duobëje. Salomëja jau tuomet suvokia savo noro beprasmybæ. Gavusi galvà, regis, tuoj pasakys, kad apsigalvo jo... Iðties ðiurpiai nuostabûs momentai, kai ji myluoja Jochanaano kadais paliktà apsiaustà, sujungdama já su nukirsta gal va ir taip tarsi vël „nusilipdydama“ sau vientisà mylimàjá. Finalinëje scenoje ji kone tiesiogine prasme mylisi su ta galva – ir tai vienas graþiausiø operiniø meilës duetø, jei nebus pernelyg groteskiðka pa vadinti tai duetu...
Kiek kitokiais niuansais dvelkia suo miø „Salomëjos“ pastatymas: maþiau mistikos ir simboliniø poteksèiø, daugiau iðtikimybës Wilde’o tekstui ir prikiðamai, tarsi ant sidabrinio padëklo þiûrovui patiektø praneðimø. Ðie prasideda dar nepakilus scenos uþdangai, kuri – matyt, siekiant þûtbût akcentuoti Sodomos iðtvir kimà – dekoruota senovinëmis erotikos scenomis. Ne kitaip áteisinamas ir Erodo puotos dalyviø buvimas scenoje: suda rydami praðmatnø fonà karaliðkosios ðeimos dramai, ðie (pasak Wilde’o – Ro mos imperatoriaus Cezario pasiuntiniai) rangosi meilës pozomis. Ðiaip ar taip, „Salomëjos“ pastatymø ðioje ðalyje istorija itin turtinga: pirmàkart èia pastatyta 1911 metais su þymiàja Aino Ackté (pirmuoju sopranu „Salomëjos“ istorijoje, atlikusiu visà – dainuojamàjá ir ðokio – vaidmená) pagrindiniame vaid menyje, suomiðkoji „Salomëja“ patyrë ne vienà transformacijà. Claude’o Navil le’io reþisuota „Salomëja“ Suomijos na cionalinës operos rampos ðviesà iðvydo 1995-aisiais, gal todël susidomëjimas ja ðiemet buvo jau gerokai iðblësæs: abu ma tyti spektakliai (2005 metø spalio 10 ir 12 d.) vyko toli graþu ne pilnoje salëje. Suo mijos nacionalinës operos simfoniniam orkestrui dirigavo Alberto Hold-Garrido, spektaklio scenografijà sukûrë Juha-Pek ka Kiljunenas. Suomiø „Salomëjos“ veiksmas prasi deda kraujo raudonumo mënulio (Jono Krikðtytojo pranaðystë!) skrydþiu á savo vietà scenos gilumoje, kur jis pamaþël ágauna standartinæ melsvà spalvà, o vëliau apðvietimo atspalviai mainomi sulig dramos posûkiais. Scenà ið abiejø pusiø gaubia pilies ðuorai, vidury – kie mas/terasa ir Jochanaano rûsio grotø kauburëlis. Kaip visuomet ðiame teatre kiek per garsiai grieþia orkestras, nors ið esmës Strausso partitûros interpretacijai prie kaiðtø bûtø nedaug. Tai, ko trûko pirmojo spektaklio metu, buvo kompensuota per
antràjá, tad tokius svyravimus tikriausiai be sàþinës grauþaties galima „nuraðyti“ vienadienei scenos meno specifikai. O skirtingi atlikëjai tam paèiam kûriniui iðties suteikë vienà vakarà nuo kito ryð kiai skirianèiø interpretaciniø potëpiø. Vienintelis tas pats pagrindinio vaidmens atlikëjas abiejuose spektakliuose buvo Jonas Krikðtytojas (Juha Uusitalo) – kaip dera suomiui, itin stipraus baritono savi ninkas, visgi daugiau jokiais ypatingais niuansais nepasiþymëjæs. Mitinë Salomëja – tai moteris-vaikas, Lulu, Lolita. Tik mûsø laikmeèio patirtys paþengusios jau kur kas toliau, tad XXI amþiaus Salomëjai kyla realus pavojus virsti moteriðkø þurnalø persiskaièiusia anoreksiðka paaugle... Dël slidø kelià pasirinkusiø operos statytojø su tokiu pa vojumi susidûrë dvi Salomëjà Helsinkyje kûrusios solistës: amerikieèiø sopranas Cynthia Makris ir ðveicarë Marion Am mann. Ypaè pirmàjá vakarà man kliuvo Salomëjos apdaras: tarsi nûdienos panelë, apsitempusi blizganèià, kojas atidengian èià mamos suknelæ su neþinia kodël pri kabintu manieringu ir jai itin trukdanèiu judëti ðleifu, ásispyrusià á aukðtakulnius batelius. Geriau ji atrodo tik pagyvëjus kontekstui – kai scenoje pasirodo daugiau panaðiu stiliumi pasidabinusiø puotos da lyviø. Taèiau kokia nuostabi transforma cija, kai pagaliau savo ðokiui Salomëja pasirodo su laisvai krintanèiu, ið skrais èiø sudurstytu drabuþiu (ar jau po ðokio – sidabriniu laisvu rûbu, rytietiðko, nebe globalizuotai vakarietiðko siuvimo). Ir pagaliau basa... Sandalø nusiavimui Wil de’o dramoje atitenka gan reikðminga veiksmo erotiðkumà simbolizuojanti eilu të – tetrarchas dþiûgauja, kad Salomëja jam ðoks basomis pëdomis. Helsinkio pastatyme Salomëja aiðkiai nepatogius batelius demonstratyviai nusispiria gero kai anksèiau, iðsyk po Jono Krikðtytojo prakeikimo, taip veikiausiai pabrëþdama savo negráþtamà transformacijà, paikos paauglystës atsisakymà. Dar vienas reþisieriaus iððûkis atlikë joms – Septyniø skraisèiø ðokis. Ðiame pastatyme nurodyta netgi atskira Salomë jos choreografë, Marilena Fontoura. Ir vis dëlto ðokis niekuo neypatingas, trûksta, sakyèiau, vidinio gundymo pojûèio (juk niekas nereikalauja ið solisèiø tikro pilvo ðokio, prisiminkime kad ir apkûniosios Montserrat Caballé stilingus valiûkavi mus). Tad reþisieriui nelieka nieko kita kaip apnuoginti solistæ, prieð pabaigà dar padirginant þiûrovø jusles: ar nuogos krûtinës pakaks, ar Salomëja ryðis eiti iki galo?.. (Jei kam ádomu, tai Cynthia Mak ris krûtinæ apnuogina ið tikrøjø, tuo tarpu Marion Ammann lieka su savotiðku kûno
Ispaniðkoji mito traktuotë: Salomëjos ir Erodo susidûrimas
spalvos maudymosi kostiumëliu.) Be to, erotinæ ir draminæ ðokio átampà gerokai slopina stebëtojø minia: kvazifaðistiniais juodais odiniais apsiaustais aprengti kareiviai, dël religijos besiginèijantys þydai, miestelënai, rûmø terasoje besi linksminantieji, Erodiada... Beje, pastaroji (Anna-Lisa Jakobson) pirmajame spektak lyje buvo bene silpniausia vokalo prasme, tuo tarpu gruodþio 12-àjà Sari Nordqvist pademonstravo tikràjá Judëjos karalie nës potencialà. Atvirkðèiai ávertinèiau vokalinius dviejø Erodø pasirodymus, nors antrojo spektaklio tetrarchas Aki Alamikkotervo tikrai puikiai ásiliejo á ben drà gerokai temperamentingesná vyksmà – kai kurios scenos tàvakar nuðvito visai kitomis spalvomis (ypaè netikëti ir þavin gi buvo komiðki niuansai – ten, kur juos leidþia tekstas). Daugiau interpretaciniø niuansø gruodþio 12 d. pasiûlë ir Salo më ja (Ma rion Am mann), itin jaut riai ir átaigiai perteikusi savo vaidmená. Lygi nant su stiprià ekspresijà spinduliavusiu Cynthios Makris dainavimu, tiesa, galëjo nuvilti kiek kamerinis Ammann balsas. Pilno orkestro epizoduose jos beveik ne buvo girdëti, todël labai nukentëjo finali në scena, taèiau viskà gelbëjo pasakiðko skaidrumo pianissimo akimirkos. A n tr akt a s . Septyniø skraisèiø ðokis – vëliausiai uþbaigtas ir vienas paveikiau siø Strausso kûrinio momentø (nors ne paslaptis, kad kartais, solistei neturint rei kiamø „duomenø“, jis paveikus tik vaiz duotëje). O jei visà tragiðkà Salomëjos svaigulá perteikti vien judesiu? Tuomet tai jau nebe Strausso „Salomëja“. Bet ar daug kas nuo to pasikeièia?
Carloso Sauros „Sa lomé“: kai pranaðas jus lingas it gundytoja Regis, per ðimtà gyvavimo metø Strausso opera uþgoþë bet kokià kità Salomëjos mito traktuotæ. Visgi daugybë mëginimø ekranizuoti Wilde’o kûriná – ne maþiau ádomios, o kai kuriais as pektais – gal ir turtingesnës interpreta cijos. Savaip þavûs begarsiai J. Gordono Edwardso (1919) bei Charleso Bryanto (1922) filmai su nebyliojo kino þvaigþdë mis Theda Bara ir Alla Nazimova (ypaè pastaroji versija puikiai atliepia tiek origi nalios pjesës perversijas, tiek treèiojo de Meilës duetas mënesienoje: Salomëja ir Jochanaanas Carloso Sauros filme
Muzikos barai /51
Baletas
ðimtmeèio Holivudo dekadansà); klasika tapo Williamo Dieterle 1953 metø „Salo mëja“ su þymiàja Rita Hayworth; visiðkai kitokiems þanrams atstovauja eksperi mentinë italø reþisieriaus Carmelo Bene „Salomëjos“ versija (1972) bei 1973 metais sukurtas 18-os minuèiø trukmës Clive’o Barkerio begarsis siaubo filmas tuo paèiu pavadinimu; spektaklá filmo viduje (daly vaujant paèiam Oscarui Wilde’ui) kuria 1988-øjø Keno Russelo satyriðka ðios is torijos adaptacija „Paskutinis Salomëjos ðokis“; pasitelkdamas Biblijà, Wilde’à ir Strausso muzikà, Claude’as d’Anna savo 1985-øjø filme didesná dëmesá skiria Ero do uþgaidoms bei brandþiam Erodiados seksualumui nei jaunutei Salomëjai. Eg zistuoja ir nufilmuotos teatrinës versijos (kaip antai Steveno Berkoffo 1995-øjø filmas-spektaklis), jau nekalbant apie videoformatu iðleistas Strausso operos interpretacijas (ið kuriø mano mëgsta miausia – reþisieriaus Götzo Friedricho pastatymas su Teresa Stratas, Vienos filharmonijos orkestrui diriguoja Karlas Böhmas). 2002 metais Carloso Sauros su kurtas ðokio filmas, kuriame pagrindiná vaidmená atlieka viena populiariausiø ispanø ðokëjø Aida Gomez, iki ðiø dienø yra bene paskutinis kinematografijos ban dymas „Salomëjos“ tema. Sauros filme jautriai paþvelgiama á terpës galimybes – privalumus ir apribo jimus. Èia susikoncentruojama ties tuo,
Muzikos barai /52
Sigita STANAITYTË
N
ieko nestebina, kad per spek taklio premjerà þiûrovø salë sausakimða, nes baleto më gëjams apsilankyti joje yra tiesiog bûtinybë, kitus atveda smalsumas, dar kitiems tai – prestiþo reikalas. Bet kai á ne pirmà sezonà ro domà baletà bilietai iðparduodami likus mënesiui iki spektaklio, aiðku, kad buvo pataikyta á deðimtukà – parenkant ir kûri ná, ir statytojus. Tokiais taikliais ðûviais neabejotinai galima laikyti „Raudonàjà Þizel“, „Rusiðkàjá Hamletà“ ir, þinoma, nemarios baleto klasikos ðedevrà „Gul biø eþeras“. Beje, ðiuos baletus sieja ne tik populiarumas, bet ir dailininko staty tojo vardas. Tai nusipelnæs Rusijos daili ninkas Viaèeslavas Okunevas. „Muzikos barai“ ir pakalbino þinomà menininkà jo vieðnagës Vilniuje metu. – Pastatëte apie 150 spektakliø – tai neátikëtinai daug. Kaip prasidëjo jûsø kûrybinë biografija?
– Dirbu jau 29 metai… Baigiau Sankt Peterburgo teatro, muzikos ir kino akade
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Carloso Sauros Salomëja – Aida Gomez
kà ámanu perteikti ðokio, muzikos bei ðviesos priemonëmis: ties emocijomis. Tie sa, filme uþregistruoti ir repeticijø, ðokëjø pasiruoðimo, pokalbiø su filmo kûrëjais momentai, taèiau galutinë perfekcija pa tausota beþadþiam ðokiui – flamenko bale tui. Reþisierius tiesiog leidþia emocijoms uþvaldyti visus þiûrovø jutimus. Sauros veikëjai nepanaðûs á operø primadonas bei tenorus: jie fiziðkai tobulo groþio, sa vo kûnais spinduliuoja ispaniðkos aistros estetikà. Kokia ðio filmo muzika? Visà kompo zicijà vienijant flamenko ritmams, kom pozitorius Roque’as Banosas sëkmingai integruoja ávairialypius elementus, tokius kaip arabiðkos melodijos, indiðka perkusi ja, religiniai Bacho, Händelio ar Teleman no kûriniai. Sukuriamas netikëtas, elektri zuojantis dialogas su grynu flamenku. Sauros filme nuo pat pradþiø akcen tuojama motinos ir dukters konkurencija, taigi „Salomëja“ priartinama prie biblinio pasakojimo, kur ji vaizduojama veikiau kaip savo motinos intrigø auka nei kaip savarankiðkas personaþas. Ásimintinas Erodo ir Erodiados duetas – jø tarpusavio santykiams èia taip pat skiriama daugiau dëmesio. Simbolinë átampa tarp kûno groþio kulto ir naujai auðtanèios dvasinio groþio aukðtinimo eros auginama goslius rûmø ðokius kaitaliojant su netikëtai pasi girstanèiais sakralinës muzikos intarpais. Ðios átampos apogëjus – Salomëjos ir Jochanaano susitikimas, kuris gana ryðkiai skiriasi nuo to, kaip Salomëjos mitas traktuojamas Strausso operoje. Jonas Krikðtytojas á scenà áveþamas uþdengtas, tarsi þaislas princesei. Pus nuogis juodaodis ðokëjas atidengiamas skambant gitaros solo, tarsi aureolei uþ jo nugaros ðvieèiant mënesienai. Ðis ant pjedestalo besisukantis Jochanaanas per nelyg graþus, kad bûtø ðventuoju... Tai neabejotinai numatë ir Carlosas Saura, sukûræs juslingà duetà, regis, leidþiantá tikëtis, jog meilës paslaptis iðties „stipres në uþ mirties paslaptá“. Visgi dar stipres në pasirodo besanti Tikëjimo paslaptis. Meilës duetà keièia átûþusios atstumtos Salomëjos flamenkas, artinantis kulmina cijà – rytietiðkà ritualà, Septyniø skraisèiø ðoká. Krinta medþiagos, septyni drabuþio sluoksniai. Tarsi kraujo dëmë plinta juo da uþdanga. Istorijos pabaiga, kurios vi zualus groþis nustelbia net pasibaisëjimà veiksmo perversija... Idée fixe tapo kûnu. Simbolinis susijungimas ávyksta, Jocha naanui, deja, taip ir nepatyrus Salomëjos lûpø skonio. n
Viaèeslavas Okunevas
mijà. Mano pedagogas Ilja Sigalis buvo tokiø menininkø kaip Dobuþinskis ir Petrovas-Vodkinas ðalininkas ir laikësi pakraipos, kuriai priklausë Bakstas, So movas, Rerichas ir kiti XX a. pradþios dailininkai. Dirbau Sankt Peterburgo Marijos, M. Musorgskio muzikiniame, B. Eifmano ba leto ir kituose teatruose, staèiau spektak lius Didþiojoje Britanijoje, Italijos „Arena
Virtuoziðkai vizualizuota muzika „Raudonoji Þizel“, „Rusiðkasis Hamletas“ ir, þinoma, nemarios baleto klasikos ðedevras „Gulbiø eþeras“. Ðiuos baletus sieja ne tik populiarumas, bet ir dailininko statytojo vardas. Tai nusipelnæs Rusijos dailininkas
– Kokie darbai ásiminë labiausiai?
– Vienas ið ádomiausiø darbø – „Don Karlo“ statymas su Tovstonogovu, dra mos teatro reþisieriumi. Jam bûdingas iðskirtinis poþiûris á statomà operà – rei kalauti scenoje draminiø iðgyvenimø, siekti, kad artistø temperamentas ir iðorë atitiktø jø personaþus, ko kiti reþisieriai muzikiniame teatre daþniausiai nereika lauja. Labai ádomus buvo Tokijo naciona linio teatro projektø ciklas – klasikiniai baletai „Don Kichotas“, „Þizel“, „Gulbiø eþeras“ ir „Ðopeniana“. Japonai ið kitø tautø stengiasi perimti visa, kas geriau sia (pavyzdþiui, ástatymus jie nusiþiûrë jo nuo anglø). Toks pat jø poþiûris ir á menà: italø operas Japonijoje stato italai, prancûzø – prancûzai, taigi rusø menà kurti turi Rusijos menininkai... Projektas buvo labai didelis, jie rinkosi geriausias redakcijas, dirbau itin kruopðèiai ir ilgai. Stengëmës rasti pirminæ redakcijà. Ðis darbas man suteikë daug malonumo. Labai ádomu buvo dirbti „New York City Ballet“ teatre su Borisu Eifmanu, vienu ið nedaugelio baletmeisteriø, statanèiø originalius au torinius baletus. Pasta
Michailo RAÐKOVSKIO nuotr.
Viaèeslavas Okunevas.
di Verona“ teatre, Sardinijoje, Japonijoje, Vokietijoje, Bulgarijoje, Vengrijoje ir kito se ðalyse. Lietuvoje dalyvavau statant ba letus „Rusiðkasis Hamletas“, „Raudonoji Þi zel“, „Gul biø eþe ras“ ir ope rà „Don Þuanas“.
Muzikos barai /53
Baletas
„Rusiðkasis Hamletas“
tymas – baletas apie Balanchine’à – buvo skirtas ðio choreografo jubiliejui, dirbome su jo trupe. – Penkerius metus bendradarbiau jate su Kazachijos operos ir baleto te atru, net esate apdovanotas tos ðalies ordinu...
– Kazachijos prezidentas Nazarba jevas ákûrë naujà sostinæ Astanà, kur pastatytas ir naujas teatras. Jo atidarymo proga numatytos pastatyti trys premjeros: „Gulbiø eþeras“, „Traviata“ ir kazachø opera „Dþansarai“. Mane pakvietë kartu su Jurijumi Aleksandrovu, Vilniuje staèiu siu „Don Þuanà“, ir dabar kasmet Kazachi joje statome po operà. O su ordinu susijusi linksma istorija. Vietname pastaèiau kele tà baletø, ir man áteikë Vietnamo nusipel niusio kultûros veikëjo ordinà. Paskui jø valdþia apie tai pamirðo ir apdovanojo Eglë Ðpokaitë
Ið baleto „Gulbiø eþeras“
mane dar kartà (juokiasi).
Michailo RAÐKOVSKIO nuotraukos
– Ilgà laikà rodomi spektakliai vis labiau nukrypsta nuo statytojø suma nymo.
Muzikos barai /54
– Bûna maloniø iðimèiø. Savo pirmàjá spektaklá „Þizel“ pastaèiau Marijos teatre. Ilgà laikà jo nematæs, po penkiolikos me tø vël pasiþiûrëjau ir nustebau, kad visi pastatymo niuansai iðlikæ. Taip, labai svar bu, kad apðvietëjai, rekvizitoriai laikytøsi spektaklio statytojø nurodymø. – Kuo ypatingas naujasis „Gulbiø eþero“ pastatymas LNOBT?
– Statydami „Gulbiø eþerà“, vadova vomës Konstantino Sergejevo redakcija. Manau, kad ji geriausiai iðlaikë klasikinæ dvasià, èia daugiausia iðlikæ Mariaus Peti
pa ir Ivanovo choreografijos. Iðsaugojo jà repetitoriai, ið kartos á kartà perduodantys pastatymo autentiðkumà Sankt Peterbur go Marijos teatre – teatre, kuriame „Gul biø eþeras“ ir buvo pastatytas pirmàkart. Esu ðià redakcijà statæs su Dudinskaja, K. Sergejevo þmona, ið jos suþinojau kai ku riuos pastatymo niuansus. Be to, sutapo mano ir LNOBT uþmojai: teatrui reikëjo aukðtojo stiliaus spektaklio, o að klasikiná baletà suvokiu ne tik kaip muzikos ir jude siø sintezæ, bet ir kaip vaizdiná, turintá tiks liausiai atitikti baletmeisterio sumanymà, siuþeto vingius, o kultûrologiniu poþiûriu – atspindëti estetikà, kuri vyravo baleto sukûrimo laikotarpiu. Todël reikëjo pasi rinkti stilizacijos kryptá. Pasirinkau XIX
a. Vakarø dailës stilizacijà – istorizmo, neogotikos kryptis, visa, kas puoðë to me to architektûrà, miestus. Tuo laikotarpiu buvo þavimasi legendomis, romantiðko mis istorijomis, senoviniais peizaþais. O kostiumø stilizacija turëjo kuo tiksliau atspindëti pirmojo pastatymo kostiumus. Kai kuriø dalykø, kurie dabar atrodo per nelyg archajiðki, atsisakëme, bet baletas turëjo atrodyti pakankamai prabangus, skirtas imperatoriðkajam teatrui, koks jis ir buvo statant pirmàkart. – Bet baletas „Gulbiø eþeras“ gimë ne ið karto.
– Taip, vyko ádomiø metamorfoziø. Ið pradþiø P. Èaikovskis paraðë operà „Un dinë“, kuri jam nepatiko. Bet nemaþai jos muzikiniø idëjø kompozitorius panaudo jo balete „Gulbiø eþeras“. Abi ðios legen dos susijusios su jûra, eþeru, vandeniu. Operoje „Undinë“, sukurtoje pagal senà vokieèiø legendà, buvo veikëjas apuokas. Pirmuosiuose pastatymuose tai buvo ko miðkas personaþas, primenantis vaikiðkø pasakø veikëjà: kaukë, plunksnos. Þiûro vai matydavo, kaip jis „pasiverèia“, t. y. ið pradþiø virð scenos praskrisdavo kaþko kia iðkamða, o vëliau ið kulisø iðeidavo ar tistas panaðiu kostiumu. Balete „Gulbiø eþeras“ ávyko personaþo transformacija,
nes pirmuosiuose pastatymuose apuokas tiesiog vaikðèiojo po scenà, mojavo spar nais, ûkavo. Diagilevo pastatymuose jau buvo pamëginta sukurti, o Sergejevo re dakcijoje galutinai susiformavo piktojo burtininko ávaizdis. – Kas, jûsø nuomone, dailininkui statytojui svarbiausia – kûrinio siuþe tas, muzika?
– Muzikiniame teatre dailininkas nei liustruoja siuþeto, kûrinio dramaturgi jos, nes tai silpnoji operos ar baleto vieta – juk kiekvienà libretà galima atpasakoti dviem eilutëmis. Svarbiausia yra muzi ka, ir dailininkas dirba su ja. Ar pataiky si, priklauso nuo to, kaip jauti muzikà ir kaip scenoje papasakojai tà savàjá jos pajautimà. Lietuvoje pastatyti du geriausi B. Eif mano baletai – „Raudonoji Þizel“ ir „Ru siðkasis Hamletas“. „Raudonoji Þizel“ – baletas apie man artimà teatro pasaulá, kita vertus, tai istorija apie þmogø. Ji sukurta panaudojant puikius klasikinës muzikos fragmentus, ir tai spektaklyje jauèiama. Juk ten ið pradþiø yra tam tikra vientisa visuma. Vëliau ji ima byrëti. B. Eifmanas moka tuo pasinaudoti, ir jam visada ádomu, kà gali pasiûlyti dailinin kas. Teatre labai svarbus tas domëjimasis
vienas kito kûryba. O „Rusiðkojo Hamle to“ dekoracijos statiðkos, bet B. Eifmanas jomis naudojasi taip, kad nenuobodu á jas þiûrëti. Lietuvoje man dirbti ádomu, nes ðiuo metu nedaug belikæ trupiø, kurios ðoktø ir klasikiná baletà, ir ðiuolaikinæ choreo grafijà. O statytojus LNOBT kvieèiasi ið ávairiø ðaliø. Ir ðis mobilumas imponuo ja. Dar man patinka, kad ðokëjai jauni, graþûs, aukðti, – malonu kurti jiems kos tiumus. Puikûs jûsø teatro muzikantai, kurie nelaiko baleto muzikos antrarûðe. Gera dirbti, kai labai atsakingai ir kruopð èiai pagaminamos dekoracijos ir pasiuva mi kostiumai, juk ið viso to ir susideda spektaklio kokybë. Todël esu laimingas, kad mane kvieèia dirbti á Lietuvà. – Praeityje – begalë pastatymø, bet juk turite ir naujø sumanymø?
– Artimiausiu metu laukia du dide li projektai – „Turandot“ ir „La Scala“ teatre statoma opera „Kurpaitës“. Reþi sierius Jurijus Aleksandrovas, diriguos Rostislavas Rostropovièius. Be to, esu pa kviestas statyti „Gulbiø eþero“ ir „Don Kichoto“ Tbilisio teatre. – Nuoðirdþiai dëkoju uþ pokalbá.
n
Kaukës
Muzikos barai /55
Baletas
Nepakarto jamoji Ave Maja R. Ðèedrinas „Ana Karenina“. Ana Karenina – Maja Pliseckaja, Vronskis – Maris Liepa, Kareninas – N. Fadejeèejevas, V. Ticho novas
Aliodija RUZGAITË
P
asaulinio garso balerina Maja Pliseckaja ðvenèia 80 metø jubiliejø. Jubiliejiniai jos renginiai vyks ne tik Rusijoje, bet ir Prancûzijoje, Italijoje, Ispanijoje. Vil niuje balerinai skirtas vyro kompozitoriaus Rodiono Ðèedrino koncertas ávyko lapkrièio 7 d. Vilniaus fil harmonijos salëje. Jame dalyvavo Prezidentas V. Adamkus su þmona, kultûros ministras ir pilnutëlë þiûrovø salë. Pradþioje girdëjome naujà kompozitoriaus kûriná „Ðlovinimas“ styginiø orkestrui. Lietuvoje pirmà kartà skambëjo ir jo „Concerto lon tano“, kurá diriguojant J. Domarkui fortepijono partijà atliko P. Geniuðas. Orkestrui grojant nuotaikingà „Karmen siuità“, ne man vienai prisiminë M. Pliseckajos aistringa, iðdidi, nepri klausoma Karmen. O kiek jai reikëjo ádëti pastangø 1967 m. kuriant ðá baletà? Vëliau jis buvo uþdraustas rodyti gastroliø Kanadoje metu. Mane ir þiûrovus intrigavo programëlës áraðas: „Dalyvauja Maja Pliseckaja“. Kokia tai bus staigmena?.. Prisiminiau, kad ðvæsdama savo 50-metá balerina ðoko prancûzø choreografo M. Béjart’o „Bolero“, kuriame ant stalo neáprastais kûno judesiais balerina áaudrindavo aplink stalà ðokanèius vyrus. Po metø, 1976 m., M. Béjart’as jai sukûrë monospektaklá „Aisedora“, ja me solistë atskirose scenose perteikë neramià laisvojo ðokio pra dininkës Isadoros Duncan sielà, jos tragiðkà mirtá. Tada Maest „Gulbiø eþeras“. Odeta – Maja Pliseckaja
Muzikos barai /56
ro raðë: „…Maja – tai liepsna ðokio pasaulyje. Ji vienu metu klasikinë ir ðiuolaikiðka ðokëja, ákûnijanti cho reografijos gelmes, kuriø að ieðkau savo kûryboje“. 60-ies metø jubiliejø M. Plisecka ja paminëjo R. Ðèedrino baletu „Da ma su ðuniuku“. Atsiþvelgdamas á balerinos individualybæ, antrasis þymus prancûzø choreografas R. Petit jai sukûrë nostalgiðkà duetà „Roþës mirtis“ (muz. G. Mahlerio). 1984 m. buvæs S. Diagilevo trupës primarijus, vëliau Paryþiaus „Grand Opéra“ baleto trupës vadovas S. Lifaris M. Pliseckajai atnaujino baletà „Fedra“ (muz. G. Auric). Tik po koncerto su þinojau, kad R. Ðèedrino „Ave Maja“ muzikai ðoká vël pastatë M. Béjart’as. Taigi Maja liko iðtikima ir choreografui, ir dizai neriui G. Cardenui. Ji ðoko su jo sukurtu juodu rûbu, avëda ma sidabriniais bate liais. Ðokio pradþioje stovëdama nugara á þiûrovus balerina lengvais mostais ju dino ir keitë rankose laikomas baltà ir raudonà vëduokles. kiu, kad ðis ðo kis Ti þiûrovams këlë daug asociacijø. Man vir pantys, trapûs jude siai priminë ðios balerinos simbolá – baletmeisterio M. Fokino pastatytà „Gulbës ðoká“. Pirmà kartà já ðoko dar besimokyda ma Maskvos baleto mokykloje. Prisimenu, kad gal 1950 m. jos Gulbæ maèiau Vilniaus filharmonijos salëje. Kaip ir viso pasau lio koncertuose, ji ðoká kartojo tris kartus. Apie jos ðokio átaigà kritikas raðë: „…ji sugeba muzikà perteikti gestais ir ðokti vien rankomis“. Iki ðiol atmintyje iðliko jos Odeta-Odilija „Gulbiø eþere“, kurá maèiau Maskvos didþiajame teatre. Mane pavergë jos besikeièianèios rankos, savita kûno plastika, tobuli arabes kai. Maèiau ir jos iðdidþià princesæ Aurorà P. Èaikovskio „Mie ganèiojoje graþuolëje“ ir pritariu rusø baleto kritiko Gajevskio þodþiams, kad „Maja Pliseckaja keliais deðimtmeèiais pralenkë klasikinio baleto raidà“. Net penkerius metus M. Pliseckaja svajojo ðokti Dþuljetos vaidmená S. Prokofjevo balete „Romeo ir Dþuljeta“. Ið karto buvo nedràsu, nes scenoje Dþuljetà ðoko nepakartojama ðio vaidmens atlikëja Galina Ulanova, po to sutrukdë liga. Po premjeros ðio baleto choreografas L. Lavrovskis Dþul jetà pavadino dar vienu brangakmeniu jos vaidmenø karûnoje. Man raudonoji vëduoklë priminë jos aistringà, kovojanèià dël meilës Zaremà B. Asafjevo „Bachèisarajaus fontane“, Karmen – þaismingà Kitri L. Minkaus „Don Kicho te“, stebinusià ne tik temperamentu, bet ir laikà pralenkianèiais ðuoliais. Vargu, ar be Ðèedrino moralinës pagal bos, jo sukurtos muzikos bûtø iðsipildþiusi jos svajonë ðokti L. Tolstojaus ir A. Èechovo herojes. 1972 m. buvo pastatyta „Ana Kareni
na“, 1980 m. – „Þuvëd ra“, 1985 m. – „Dama su ðuniuku“. Ðiuo se baletuose atsiskleidë ir jos aktorinis talentas. Pastaraisiais deðimtmeèiais M. Pliseckaja dirbo Italijos ir Ispanijos baleto trupiø meno vadove. Madride baletmeisteris Chosë Granero pastatë baletà, kuriame ji ðoko Marijà Stiuart, Argentinoje cho reografo Chulijo Lopeso spektaklyje „Elektra“ – pulsuojantá ispaniðkais Piazzollos muzikos ritmais ðoká. 1994 m. iðëjo jos autobiografinë knyga „Að – Maja Plisecka ja“, kurià 1999 m. Lietuvos muzikos sàjunga iðleido lietuviðkai. Leidimà teko net pakartoti. Knygoje suþinome ir balerinos ry ðius su Vilniumi, Lietuva. Jos senelis Michailas Messereras gy veno ir mokësi Vilniaus universitete, Vilniuje gimë jos mama. 1907 m. ðeima persikëlë á Maskvà. Tëvas buvo apkaltintas ðni pinëjimu ir 1938 m. suðaudytas, motina – nebyliø filmø aktorë, nepripaþinusi vyro kaltës, nuteista aðtuonerius metus kalëti. Anot M. Pliseckajos, jai visà gyvenimà teko kovoti, kad liktø savimi. Ðiuo metu M. Pliseckaja su vyru gyvena Miunchene, turi butà Maskvoje ir daþnai atvaþiuoja á vilà prie Trakø eþero, kuriame kartais mato ir plaukiojanèias gulbes. 1975 m. balerina kartu su V. Smirnovu-Golovanovu, N. Ryþenka Lietuvos nacionaliniame operos ir baleto teatre pa statë Ðèedrino „Anà Kareninà“. Spektaklá pamëgo þiûrovai. Maskvoje ðokdama ðimtàjá „Anos Karenino“ spektaklá, atlikti Karenino vaidmens pasikvietë Jonà Katakinà. Sankt Peterbur go jaunøjø baleto artistø konkurse, pavadintame „Maja“, daly vavo jauni ðokëjai E. Ðpokaitë ir E. Smalakys, kurie ðoko balet meisterio J. Smorigino Karmen ir Don Chosë duetà. Pliseckaja ið karto ávertino neeiliná E. Ðpokaitës talentà, kuri tapo ir ðio konkurso laureate. Ðiais metais menininkams atvykus á Vilniø, teko daþnai atsakyti á þurnalistø klausimus. Stebino menininkø kantrybë ir iðtvermë atsakinëti á tuos paèius þurnalistø klausi mus. Visuose interviu negailëdama komplimentø ji prisiminda vo E. Ðpokaitës individualybæ, muzikalumà, teigë, jog tai viena geriausiø pasaulio balerinø. Lapkrièio 4 d. LNOBT ávyko R. Ðèedrino baleto „Ana Kare nina“ premjera. Já pastatë Maskvos didþiojo teatro baleto meno vadovas Aleksejus Ratmanskis. Jis ðá baletà pirmà kartà kûrë pernai Danijoje karaliðkajame balete ir buvo apdovanotas Bénois de le Danse prizu. Po spektaklio þiûrovai audringai plojo scenoje pasirodþiusiems Pliseckajai ir Ðèedrinui, o Ðpokaitës Ana grakðèiai priklaupë pagerbdama legendinæ balerinà. Ðiuo metu neámanoma suskaièiuoti visø M. Pliseckajai skirtø apdovanojimø. Lapkrièio 7 d. Vilniaus rotuðëje meras A. Zuokas pasveikino jubiliatæ ir áteikë jai baltà angeliuko statulëlæ bei paskelbë, kad jai áteikiamas Barboros Radvilaitës medalis. n
Muzikos barai /57
Lietuvos baletui - 80 Aliodija RUZGAITË
A
rtëja Lietuvos baleto aðtuonias deðimtmetis. Ta proga pavar èiau susikaupusius straipsnius, kuriuose minimi baleto jubilie jai. Iki ðiol saugau „Meno die nø“ þurnalà, kuriame raðoma apie pirmà já mûsø baleto deðimtmetá (1925–1935). Nuo 1932 m. Kaune lankiau A. Obucho vo baleto studijà (1935 m. suvalstybinta). Tada mane, kaip ir daugelá mergaièiø, domino iðvaizdþios, elegantiðkos baleto ðokëjos ir ðokëjai. Prisimenu, kaip nu dþiugau, kai tëvelis parneðë minëtàjá þur nalà, kuriame radau ðokëjø nuotraukø. Visos mergaitës buvome ásimylëjusios elegantiðkà, gyvà, trapià J. Jovaiðaitæ-Ole kienæ, aukðtus ðokëjus B. Kelbauskà, V. Aukðèiûnà. Na, o lietuviø baleto pradþiø pradþia – 1919-ieji, kai Kaune apsigyve
Prisimenant Lietuvos baleto deðimtmeèiø kelià
Jadvyga Jovaiðaitë-Olekienë
F. Chopinas - A. Glazunovas „Silfidës“. Silfidë – Olga Maleijinaitë
A. Adamo „Þizel“. Jadvyga JovaiðaitëOlekienë „Gulbiø eþerà“ repetuoja Nikolajus Zvere vas. Centre Bronius Kelbauskas ir Vera Nemèinova
Muzikos barai /58
N. Rimskis-Korsakovas „Ðacherezada“. Zobeida – Genovaitë Sabaliauskaitë, Vergas – Èeslovas Þebrauskas
J. Gruodis „Jûratë ir Kastytis“. Henrikas Kunavièius Tamara Sventickaitë
no O. Ðvedai-Dubeneckienë. Ji buvo ne tik scenografë, bet ir ðokëja, dalyvavusi to meto poetø, operos dainininkø, dra mos aktoriø koncertuose. 1920 m. statant Lietuvoje G. Verdi „Traviatà“, K. Petrauskas rodë choris tëms ðios operos treèiojo veiksmo ðokio judesius. Tada ir buvo pakviesta O. Du beneckienë, kuri 1921 m. ásteigë baleto studijà, 1922 m. teatre surengë mokiniø koncertà, o vëliau operose kûrë ðokius. K. Petrauskas rëmë ðiuos O. Dubeneckie nës darbus, net paraðë jai padëkos laiðkà. Pirmasis baleto ðokëjas J. Sipaitis pasako jo, kaip K. Petrauskas ieðkojo baletmeis terio. Gal ne be jo átakos á Kaunà atvyko baletmeisteris P. Petrovas ir pasiraðë su tartá statyti operose ðokius. Stebina, kad jis ryþosi kurti baletus su vos abëcëlæ mo kanèiais ðokëjais. Pirmajame operos spek taklyje kaip ðokëjai dalyvavo ir dramos aktorius J. Sipavièius, operos solistas S. Dautartas. 1925 m. gruodþio 4 d. ávyko L. Delibes’o „Kopelijos“ – pirmojo sava rankiðko baleto spektaklio – premjera. Tai lietuviø baleto gimtadienis. Darbð tusis P. Petrovas 1925–1929 m. pastatë net 13 baletø ir 19 ðokiø operose! Vëliau Kauno baleto trupei trumpai vadovavo buvæs pasaulinio garso ðokëjas Georgas (Jurgis) Kiakðtas, kilæs ið Kauno guber nijos. Senatvëje gráþæs á Kaunà, jis kurá laikà dëstë baleto studijoje ir vadovavo trupei. Tuo pat metu kartu su vyru á Lie tuvà atvaþiavo garsi Maskvos balerina ir filmø þvaigþdë V. Koralli, kuri vienam rusø baleto kritikui raðë, kad likimas jà nubloðkæs á kaþkoká miestelá Kovno. Ji taip pat ásteigë privaèià baleto studi jà, kurià vakarais slapèia lankydavo ir baleto artistai. Bet dël kaþkokiø vyro verslininko machinacijø ðokëja turëjo ið Lietuvos iðvykti. 1931–1935 m. Kaune
dirbo pasaulinio garso menininkai ru sai – buvusi S. Diagilevo „Rusø baleto“ balerina V. Nemèinova, buvæs Marijos teatro primarijus A. Obuchovas ir ba letmeisteris N. Zverevas, kuris, kaip ir P. Petrovas, stebëtinai greitai, atsiþvelg damas á trupës pajëgumà, statë klasiki nius ir moderniuosius baletus. 1933 m. ávyko jo sukurtø lietuviø kompozitoriø vienaveiksmiø baletø – V. Bacevièiaus „Ðokio sûkury“, J. Gruodþio „Jûratës ir Kastyèio“, B. Dvariono „Pirðlybø“ – va karas. Tuo metu Kaune dirbo Anglijos di plomatas T. Prestonas, kuris anksèiau Maskvoje pas kompozitoriø A. Glazuno và buvo studijavæs kompozicijà. Jis labai mëgo teatrà ir, V. Nemèinovos papraðy tas, sukûrë baleto „Nykðtukas Grenadie rius“ muzikà. Turbût garsûs baleto ðokë jai, ádomus repertuaras sudomino Monte Karlo teatro direktoriø ir impresarijø René Blumà pakviesti lietuvius á Monte Karlà gastroliø. Taigi 1935 m. mûsø tru pë Monte Karle paðoko 10 spektakliø bei netrukus buvo pakviesta á Londonà ir didþiuliame „Alhambra“ teatre, kuriame telpa 3 tûkstanèiai þiûrovø, per mënesá paðoko net 32 spektaklius. Ne veltui þy mus anglø baleto kritikas A. Haskellis knygoje „Baletomanija“ raðë, kad laimin ga yra maþa valstybë, nedidelio biudþeto dalá skirianti kultûrai. Garsioji rusø menininkø, pasiraðy tose sutartyse pasiþadëjusiø ugdyti jau nuosius Lietuvos talentus, trijulë spek takliuose ðoko pagrindinius vaidmenis, todël vienu metu mûsø studentai net ketino streikuoti reikalaudami, kad talen tinga jaunoji Marija Juozapaitytë ðoktø Odetos-Odilijos vaidmená P. Èaikovskio „Gulbiø eþere“. Ðtai toks ádomus ir sëk mingas pirmasis baleto deðimtmetis… O kokie netikëti likimo vingiai lau kë Lietuvos baleto antràjá jo raidos deðimtmetá? 1935–1937 m. ið Rygos buvo pakviesta nejauna baletmeisterë A. Fiodorova, kuri naktiniu traukiniu vaþinëdavo ið Rygos á Kaunà, dëstë abie jose baleto studijose ir pastatë Kaune du baletus – S. Pugni „Þirgelá Kuprelá“ ir iki ðiol tebemëgstamà L. Minkaus „Don Ki chotà“. 1937 m. kaip choreografas labai sëkmingai debiutavo mûsø nuostabusis primarijus B. Kelbauskas. Jo talentas atsiskleidë kuriant siuþetinius baletus: N. Rimskio-Korsakovo „Ðecherazadà“, B. Asafjevo „Bachèisarajaus fontanà“ ir kt. Vëliau, statant R. Gliero baletà „Rau donoji aguona“, prasidëjo sovietø okupa cija. R. Gliero baletà þiûrovai pamëgo dël ádomiø ávairios stilistikos ðokiø, o ypaè juos jaudino tragiðkas kinø geiðos, kurià ðoko Marija Juozapaitytë, likimas.
Marija Juozapaitytë, Genovaitë Saba liauskaitë, Tamara Sventickaitë, Aliodija Ruzgaitë
Pirmaisiais okupacijos metais meni ninkai buvo raginami surengti Maskvo je meno dekadà. Ta proga J. Jakubënas kûrë „Vaivos juostos“, J. Gaidelis – „Èi èinsko“, o baleto dirigentas ir kompozi torius J. Pakalnis – „Suþadëtinës“ (pagal S. Santvaro libretà) muzikà. Tuo metu prasidëjo karas, uþëjo vokieèiai. Prisime nu, teatre buvo uþdrausta statyti rusø kompozitoriø veikalus. Bet draudimas galiojo neilgai, ir vokieèiø kariai atei davo þiûrëti baletø. Mes tada dirbome nekûrenamose patalpose, uþkulisyje avë davome veltinius, trûko baleto bateliø. Ir vis dëlto 1943 m. gruodþio 4 d. ávyko B. Kelbausko pastatyto baleto „Suþadë tinë“ premjera. Iðsaugojau programëlæ, iðleistà lietuviø ir vokieèiø kalbomis. Pagrindinius vaidmenis tame balete tada ðoko M. Juozapaitytë, B. Kelbaus kas, solo vaidmenis – jaunosios ðokëjos L. Galoèkinaitë, N. Giedraitytë, A. Ðle petytë, I. Adomavièiûtë, V. Radzevièiû të, A. Liepinas, V. Miliûnas. Visus juos miniu todël, kad, bijodami bûti iðveþti á Sibirà, á Vakarus karui baigiantis pasi traukë du treèdaliai mûsø baleto ðokëjø. Gráþus sovietø kariuomenei, vël prasidë jo darbas, kuris priminë pirmuosius bale to metus, nes B. Kelbauskas turëjo dirbti su jaunuèiais baleto studijos mokiniais. Ið jø paþymëèiau L. Ðveikauskaitæ, I. Kal vaitytæ, A. Tamulevièiûtæ, R. Janavièiûtæ, H. Kunavièiø, H. Baná ir kt. Tokiomis ap linkybëmis baleto 20-meèio proga 1945 m. vël parodyta J. Pakalnio „Suþadëti në“. Prisimenu, kad netrukus ið dailinin ko V. Andriuðio dekoracijø buvo liepta iðimti kryþiø... Kiti deðimtmeèiai irgi nebuvo ra mûs. Iðskirèiau 1948 metus, kai vienas talentingiausiø Leningrado choreografø F. Lopuchovas sukûrë labai muzikalià P. Èaikovskio „Gulbiø eþero“ versijà. Ðia me balete pagrindinius vaidmenis ðoko
Muzikos barai /59
Lietuvos baletui - 80 tavo E. Bukaitis ir E. Domeika. Siuþetais ir choreografija pasiþymëjo V. Grivicko sukurti „Peras Giuntas“ (E. Griego muz., 1956), L. Auster „Ðiaurës sapnas“ (1961), S. Pugni „Paryþiaus katedra“ (1962), A. Chaèaturiano „Spartakas“ (1982). Didþiu lio pasisekimo to meto Sovietø Sàjungoje sulaukë 1964 m. sukurtas filmas „Eglë þalèiø karalienë“. Spektakliuose dar da lyvavo T. Sventickaitë ir H. Kunavièius, G. Sabaliauskaitë ir H. Banys. Iðskirèiau ir 1959 m. Leningrado A. Vaganovos mokyklà baigusià lietuviø trupæ. Þiûro vus ið karto pakerëjo jaunutës L. Aðke lovièiûtës Aurora P. Èaikovskio balete „Mieganèioji graþuolë“, klasikiniai ir V. Ganelinas „Baltaragio malûnas“. Juri jus Smoriginas ir Rûta Railaitë
jau patyrusi balerina T. Sventickaitë ir dar tik pradedantis H. Kunavièius. Po premjeros tø metø rudená Operos ir ba leto teatras buvo perkeltas á Vilniø. Nors buvo þadëta greitai pagerinti gyvenimo sàlygas, daugelis baleto artistø daugelá metø gyveno vieðbuèiuose, koridoriuose gamindamiesi maistà „ant primusø“. Vil niuje dar radome griuvësius, neðildomà teatrà. Jame vykdavo ne tik operos, bet ir dramos spektakliai. 1951–1955 m. teat re dirbo jau nejaunas baletmeisteris M. Moisejevas ir jo þmona repetitorë K. Sal nikova. Ið laiko perspektyvos galima pa sakyti, kad mûsø klasikiniams baletams M. Moisejevas suteikë daug naujø bruo þø. Iðskirèiau jo pastatytà A. Glazunovo „Raimondà“, á kurià buvo átrauktas nau jas personaþas Sibila, taip pat ásimylëjusi riterá ir pavyduliaujanti jo Raimondai. Ne maþiau ádomûs jo sukurti klasikiniai duetai. 1954 m. baletmeisteris pastatë I. Morozovo „Aiskaudà“, kuris iðsilaikë mûsø scenoje jau pusæ amþiaus. Baigæs Maskvos Lunaèiarskio teatro meno institutà, 1951 m. á Vilniø gráþo energingas, kupinas naujø idëjø Vytau tas Grivickas. Turëdamas literato gabu mø, jis raðë libretus ir skatino jaunuosius kompozitorius kurti baletus. 1953 m. ávy ko J. Juzeliûno „Ant mariø kranto“ prem jera. Ðis baletas buvo parodytas 1954 m. lietuviø meno dekados Maskvoje metu ir sulaukë dëmesio. Kritikai raðë, kad tai turás bûti pavyzdys kuriant tarybinius baletus. Ðá spektaklá V. Grivickas dar statë Rygoje, Lvove ir Taline. Vilniuje ir Maskvos festivalyje didelio pasisekimo sulaukë 1956 m. pastatytas J. Indros bale tas „Audronë“. Jau ketvirtajame baleto deðimtmety je, 1960 m., V. Grivickas pastatë vienà ge riausiø savo baletø E. Balsio „Eglæ þalèiø karalienæ“, kurià vëliau savaip interpre
Muzikos barai /60
A. Chaèaturianas „Spartakas“. Spartakas – Raimundas Minderis
charakteriniai R. Minderio vaidmenys, G. Þvikaitës, R. Baranauskaitës, N. Ni kulajevo, A. Beliukevièiaus ir kitø ðokis. Graþios formos ðokiu iðsiskyrë ir Mask voje mokslus baigæs V. Kudþma, solistë A. Masaniova. Penktajame deðimtmetyje, 1971 m., á Vilniø atvyksta E. Bukaitis, kuris, kur damas A. Rekaðiaus baletà „Aistros“, vienas pirmøjø atsisakë siuþeto ir balete panaudojo daug ðiuolaikinio ðokio ele mentø. 1975 m. M. Pliseckaja, V. Smirno vas-Golovanovas ir N. Ryþenko pastatë savità R. Ðèedrino baletà „Ana Kareni na“. Ádomus sutapimas, kad ir 1974 m. teatrui keliantis á naujus rûmus E. Bukai tis sukûrë savo „Gulbiø eþero“ versijà. Tuo metu reikëjo ir kitus senajame teatre rodytus baletus pritaikyti didelei, erd viai scenai. Ið ðio laikotarpio iðskirèiau N. Bojarèikovo ið Leningrado pastatytà poetiðkà S. Prokofjevo „Romeo ir Dþulje tà“ ir M. Èiulakio „Dviejø ponø tarnà“, kuriame aktoriaus talentu sublizgëjo so listo È. Þebrausko Tarnas Triufaldinas, þaisminga R. Janavièiûtës Smeraldina. Ðeðtajame deðimtmetyje baleto reper tuarà paávairino choreografo, buvusio baleto solisto V. Brazdylio baletai – ypaè
V. Ganelino „Baltaragio malûnas“ (1979) ir baleto jubiliejui skirtoji L. Delibes’o „Kopelija“ (1980). 1982 m. A. Ðenderovo baletà „Mergaitë ir mirtis“ sukûrë estø baletmeisteris U. Vilimaa. Jame Mirtá ðoko solistas Jurijus Smoriginas, tada gal dar ir nenumanæs, kad 1989 m. teatre sukurs lietuviø kompozitoriaus O. Bala kausko baletà „Makbetas“. Greitai keitësi ir baleto solistø gretos. Norëèiau paminëti L. Bartusevièiûtæ, ðo kusià visus klasikinius vaidmenis, taip pat Eglæ, Jurgà, Medëjà. Maskvos Krem liaus balete ji ðoko Liudmilà M. Glinkos baleto „Ruslanas ir Liudmila“ premje roje ir jau 1991 m. galëjo iðvykti gastro liuoti su legendinio R. Nurejevo trupe. Tobula klasikinio baleto forma iðsiskyrë klasikiniai Neli Beredinos vaidmenys. Prisimenu ir A. Gineitytës Ledi Makbet, ir visus kitus jos vaidmenis. Viena pir møjø konkursø laureaèiø – J. Valeikaitë, 1994 m. iðvykusi ðokti á Bonos teatrà. Iðvaizda, elegancija pasiþymëjo romanti niai primarijaus P. Skirmanto herojai. Jis ðoko su L. Bartusevièiûte, N. Beredina, vëliau gastroliavo su I. Liepa ir kitomis balerinomis. Iki ðiol prisimenu pirmàjá charakteriniø vaidmenø atlikëjà P. Ba ravykà, jo Sanèà Pansà, Fëjà Karabosà, taip pat dar ir dabar scenoje pasirodantá V. Chlebinskà – jo emocingàjá Tebaldà, þaismingàjá Pinèiukà, valdingàjá Rotba rà. Neámanoma straipsnyje suminëti vi sø kartø talentingø ðokëjø ir jø darbø. Nuo 1992 m. ðokusi teatre, vëliau ilgai dirbusi televizijoje, baleto trupei dabar vadovauja T. Sedunova. Ji kvie të ir kvieèia þymius baletmeisterius: F. Chopinas - A. Glazunovas „Silfidës“. Silfidë – Loreta Bartusevièiûtë, Poetas – Petras Skirmantas
V. Vasiljevas èia pastatë S. Prokofjevo „Romeo ir Dþuljetà“ ir L. Minkaus „Don Kichotà“, A. Melaninas – P. Èaikovskio „Spragtukà“. Pernai pagal K. Sergeje vo redakcijà atnaujintas P. Èaikovskio „Gul biø eþe ras“. Bet ir þiû ro vams, ir baleto trupei turbût ypaè brangûs savøjø kompozitoriø baletai. Tai A. Rekaðiaus „Medëja“, kurià pastatë jauna, energin ga choreografë A. Cholina, K. Urbaièio „Acid city“ (jo baletmeisteris K. Pasto ras, mûsø teatre sukûræs ir baletus „Kar men“, „Vasarvidþio nakties sapnas“), A. Ðenderovo „Dezdemona“, kurià sukû rë K. Simonovas. Atsiþvelgdamas á trupës pajëgumà, baletmeisteris B. Eifmanas sutiko mûsø teatre atkurti savo baletus „Raudonoji Þizel“ ir „Rusiðkasis Hamletas“. Þiû rovams nenusibosta ir nuotaikingasis
iðskirdama neeiliná Eglës Ðpokaitës talen tà ir individualybæ. Stebina, kad ði ðokë ja nesikartoja – kiekviename spektaklyje vis kitokia: trapi ir dvasinga Dþuljeta, jaudinanti Spesivceva, kaimietë Þizel, moteriðkai þavi Dezdemona ir visuome nës at stum ta, tarp Vrons kio ir sû naus meilës besiblaðkanti Ana Karenina. Ávairiø kompozitoriø muzika visuomet atsispindi jos plastikoje, veido iðraiðko je, santykiuose su partneriais. Jau visai savita ir japonë M. Hamanaka: ið karto stebinusi tik technika, dabar ji imponuo ja ir naujais vaidmenimis. O. Konoðenko ir neseniai ið uþsienio gráþusi N. Belia kaitë ðoka daugelyje klasikiniø baletø, iðsiskirdamos savo linijø groþiu. Daug ásimintinø vaidmenø kuria Þ. Baikðtytë, K. Kaniðauskaitë, I. Cibulskytë, R. Tau èiûtë. Iðvaizda, ðokio forma – aukðti ðuo S. Prokofjevas „Romeo ir Dþuljeta“. Dþul jeta – Þivilë Baikðtytë, Romeo – Mindau gas Bauþys
A. Adamo „Þizel“. Þizel – Eglë Ðpokaitë, Princas – Edvardas Smalakys
M. Theodorakio baletas „Graikas Zor ba“, kurá pastatë L. Massine’as, þymaus baletmeisterio sûnus. Kaþkodël mûsø þiûrovai iki ðiol maþiau domisi viena veiksmiais G. Balanchine’o, Xin Pen Wango, K. Pastoro, A. Tudoro baletais. Ðiuolaikiniai baletai sustiprino kordeba leto ir solistø ðokio technikà, iðlaisvino kûno, ypaè rankø, plastikà. Todël jiems ir nebuvo sunku ðio jubiliejinio sezono sutikti naujoviðkais „Dezdemonos“ (ba letmeisteris K. Simonovas) ir „Anos Ka reninos“ (baletmeisteris A. Ratmanskis) spektakliais. Ðiuo me tu ne tik þiû ro vai – mû sø kritikai, – bet ir garsioji balerina M. Pli seckaja, Vilniuje mininti savo 80-metá, giria visà baleto trupës kolektyvà, nuolat
liai, sukiniai, dëmesys partnerëms – bû dinga jauniesiems baleto primarijams N. Juðkai ir A. Paulauskui. Jie pasiþymi ir ðiuolaikiniam ðokiui bûdinga kûno eks presija, neáprastu balerinø pamëtëjimu á orà ir pastatymu ant þemës. Iðskirèiau N. Juðkos romantiðkus klasikiniø bale tø princus, taip pat jo Vronská „Anoje Kareninoje“. Individualumu iðsiskiria E. Butkaus Rusiðkojo Hamleto, Jago vaid menys. Jo Jagas tolygus Dezdemonai, ypaè monologai, kuriuose atsispindi neramaus valdþios trokðtanèio þmogaus charakteris. Ádomûs solistø E. Smalakio, A. Daraðkevièiaus, V. Fadejevo, I. Zaripo vo ir neseniai Jagà suðokusio A. Þuþþalki no vaidmenys. Noriu pasidþiaugti ir jaunàja baleto
kritikø karta. Internete pasirodo prem jeriniø spektakliø recenzijø, apraðomi ðokëjø debiutai. H. Ðabasevièiaus, J. Ter leckaitës ir kitø straipsniai labai pravers raðant tolesnæ Lietuvos baleto istorijà. Ið ðios trumpos apþvalgos matyti, kad baleto artistai, nepaisydami net ir karo, gebëjo ðvæsti baleto jubiliejus. Ðtai minint Lietuvos baleto 70-metá ne tik LNOBT, bet ir P. Skirmanto ásteigtas „Dance“ surengë koncertà „Visø kartø baleto þvaigþdës“. Tuometiniuose meni ninkø rûmuose vyko baleto artistø atsi minimø vakaras. Ðiemet gruodþio 4 d. LNOBT rengtame ðventiniame koncerte ðoko ir sveèiai ið uþsienio. Malonu, kad dalyvavo ir uþsienyje Lietuvos vardà garsinantys mûsø baleto solistai: R. Je zerskytë, M. Bauþys, V. Putriûtë, A. Ba zevièiûtë, J. Dronina. Visi jie mokësi M. K. Èiurlionio mokyklos Baleto skyriuje. Tai didelis ðio skyriaus, vadovaujamo energingojo P. Skirmanto, pedagogø nuopelnas. Á mokyklà nuolat kvieèiami þymûs pedagogai ið Rusijos, Prancûzijos, vedantys joje parodomàsias pamokas. Pagirtina, kad ilgametá Baleto skyriaus spektaklá „Pelenë“ pakeitë L. Vilkon èiaus spektaklis „Piteris Penas“. n
Muzikos barai /61
Baletas ir dailë
Baletas – skulptûrose ir fotografijose Baletui nemaþà savo talento dalá skyrë daugelis daili ninkø nuo pat XVIII a. pabaigos. Puikiai þinoma 1837aisias legendinæ balerinà Marie Taglioni áamþinusi Jeano Augusto Barre’o skulptûrëlë; Paryþiaus „Grand Opera“ fasadà puoðia Jeano Bapiste’o Carpeaux dekoratyvinë kompozicija „Ðokis“, sukurta 1869 metais. Garsiø baleto ðokëjø atvaizdai sudaro didelæ ádomaus XX a. pradþios dailës paveldo dalá, o Lietuvoje baleto artistus yra tapæ Petras Kalpokas, Barbora Didþiokienë, Irena Þebenkienë. Taèiau iki ðiol Lietuvoje dar nebuvo skulp toriaus, kuris imtøsi trimaèio meno kalba perteikti tik keturiuose matavimuose gyvo ðokio áspûdþiø. Ðokio energija, nuolatinë erdvinë judesio kaita ir charizmatiðka balerinos Eglës Ðpokaitës kûryba paakino skulptoriø Romà Vilèiauskà Terpsichorei paaukoti daugiau nei metus. Þinomo Uþupio respublikos gyventojo, „Angelo“, „Undinëlës“ ir kitø ðiandien su Vilniaus senamiesèiø stipriai suaugusiø skulptûrø autoriaus kolekcija – penkios skulptûrinës kompozicijos ið sidabruotos bei auk suotos bronzos – siekia perteikti tuo pat metu ir stiprø, ir efemeriðkà baleto meno áspûdá. Grakðèiose, spindinèiose skulptûrose sulydyti ne tik taurieji metalai ir neapèiuopiami áspûdþiai – didþiuliø fiziniø pastangø lipdant, liejant, ðlifuojant reikalaujantis meni ninko darbas savaip atkartoja profesiná ðokëjo paðaukimà: valandø valandos, baleto artistø praleidþiamos prakaituojant repeticijø salëse virsta tobulomis judesio formomis, scenoje gyvenanèiomis tik akimirkà. Nors skulptorius savo kûriniais nesiekia perteikti portre tiniø bruoþø ir tik apibendrintai sustingdo charakteringas minëtøjø baletø choreografijos pozas, pabrëþdamas, iðryðkindamas dinamiðkàsias ðokio plastikos savybes, taèiau skulptûrø siluetuose vis tiek galima atpaþinti Eglës Ðpokaitës – savièiausios, vienos talentingiausiø pasta rojo deðimtmeèio Lietuvos baleto ðokëjø – linijas. Greta betarpiðkø áspûdþiø, kuriais kurdamas skulptûras rëmësi R. Vilèiauskas, buvo ir fotografo Michailo Raðkovskio nuotraukos. Jau keliolika metø nuosekliausiai baleto menà fotografuojanèio M. Raðkovskio darbai, áamþinæ „Gulbiø eþero“, „Þizel“, „Romeo ir Dþiuljetos“, „Ðventojo pavasa rio“, „Raudonosios Þizel“ ir kitø baleto spektakliø akimirkas, yra ne tik neákainojama ikonografinë medþiaga, patikimai sauganti kas vakarà istorija vistantá baleto menà, bet ir savarankiðki meninës fotografijos kûriniai. Juose spektakliai atgyja netikëtais rakursais, ðviesos ir ðeðëliø kontrastais, stambiais planais kuriø dramatizmas, padedamas fotografo intuicijos bei judesio prigimties suvokimo, viliojanèiai priartina prie ðokio meno paslapties. Skulptoriaus Romo Vilèiausko ir fotomenininko Michailo Raðkovskio darbø parodà „Baletas stambiu planu“ ketinama þiûrovams prista tyti 2006 m. vasario 22 dienà Lietuvos nacionalinio operos ir baleto teatro fojë. Jau dabar ði menininkø paroda pakviesta á Sankt Peterburgà (Rusija) ir Oslà (Norvegija). Helmutas ÐABASEVIÈIUS
Muzikos barai /62
Muzikos barai /63
Dþiazas ir daugiau... Vos gimæs Antano Gusèio festivalis „Vilnius Jazz“ buvo orientuotas á naujàjà muzikà. Ðiemet, atrodo, galutinai iðsitrynë ribos tarp dþiazo ir nedþiazo, iðnyko stiliø kanonai ar net etikos bei estetikos suvokimo dogmos. Norëèiau trumpai apþvelgti tris labai charakteringus vienos – spalio 7 dienos – koncertus, kurie siejosi gal tik tuo, kad visuose vieðpatavo vokalas ir visi vyko po vienu stogu – Rusø dramos teatre. Ak taip, visi po viena vëliava – „Vilnius Jazz 2005“. Norvegø dainininkë, kompozitorë, projektø kûrëja Elbjorg Raknes, garsëjanti kaip ryðki nau josios kartos vokalistø atstovë, ryþosi dainuoti viena. Tiesa, ne visai viena, bet su tam tikra elek tronine maðina, kuri minimaliai sintezuoja jos balsà, pakartoja já reikiamà kartø skaièiø, apipina kitais motyvais ir panaðiai. Beje, tà maðinà daini ninkë valdo pati. Gal ir graþu scenoje matyti tà maþytæ virtuvëlæ, bet iðklausæs koncertà pagalvoji – ar ði mergina taip nepasitiki savo balsu, ar tik tokios jos kompozicinës, o gal finansinës galimy bës? Juk gyvename XXI amþiuje. Jei nori savo pasirodymuose naudoti elektronikà – praðom, jos dabar yra tokios tobulos, kad ir savo balso ir net veido neatpaþinsi. O gal ne tas tikslas? E. Raknes visos savo kûrybinës veiklos metu eksperimentuoja su balsais, kuria vokalinius ansamblius, projektus, ieðko balso galimybiø. Jos muzika perdëm ðiaurietiðka, minimalistinë, santûri ir vaikiðkai nuoðirdi, kartais net infanti loka, todël ir ta primityvoka aparatûrëlë labai gerai suderëjo, ir èia jos visai uþteko. Ji dainuoja a cappella su paèia savimi. Jos idealas – Bobby McFerrenas, su kuriuo kartà net yra dainavusi scenoje. O ðio dainininko balso valdymas apskri tai pra noks ta bet ko kià XXI a. tech ni kà. Tad suprantami ir jaunos norvegës siekiai. Þavi tai, kad ðios dainininkës pasirodymas truko tol, kol tai buvo ádomu, tol, kol ji turëjo, kà pasakyti. Fol kloro elementai, klasikinio minimalizmo formos, paprastas þmogaus balsas ir jo sintezuota versija labai graþiai susidëliojo á vientisà koncertiná pasi rodymà. Kitam festivalio dalyviui savo balso iðraiðkai technikos stebuklø neprireikë. Jo balso charakte ringumas, ekspresyvumas, diapazono platumas ir gebëjimas gamtos dovanà pateikti kaip vertybæ ið tiesø stebino. Kai kà gal ðokiravo ðio gitaristo ir dainininko ið Japonijos iðvaizda, nors transves titø ir mes jau esame matæ, net „Eurovizijoje“. Taèiau, prisimenant japonø klasikinio teatro tradicijas, o aliuzijø á klasikiná japonø muzikiná teatrà buvo nemaþai, reikia pripaþinti, kad visas moterø partijas ten atlieka tik vyrai. Kalbu apie vienà ryðkiausiø individualybiø, pasirodþiusiø fes tivalyje „Vilnius Jazz 2005“, Hiviya Katanà. Paskai èius jo biografijà ir ðiek tiek pasidomëjus japonø kultûros istorija, niekas nebeðokiruoja. Gitaristo ir dainininko karjerà ðis grafinio dizaino specia listas pradëjo tik 2001-aisiais. Savo pseudonimo dalimi dainininkas pasirinko jam didþiulá poveiká dariusio garsaus lëlininko Katano Amano vardà. Atrodo, pradeda aiðkëti, ið kur tas teatraliðkumas. Savo dainoms jis pasitelkia siurrealistø poezijà,
Muzikos barai /64
muzikoje gali iðgirsti roko, dþiazo, world ir net punk muzikos elementø. O kà bekalbëti apie fantastiðkà, virtuoziðkà ir originalø skambinimo gitara bûdà, kurio negali ásprausti á jokius stilisti nius rëmus. Þodþiu, puikus aukðto lygio meninin kas, darantis labai gerà performansà ið muzikos, teatro, poezijos ir net... savo ávaizdþio. Drauge su ðiuo neátikëtinu menininku á festivalá atvyko „Vilnius Jazz“ publikai gerai paþástamas saksofono virtuozas Kazutoki Umezu. Nuostabu tai, kad pats bûdamas kiek kitokio plano muzi kas Kazutoki sugebëjo prisitaikyti prie scenos partnerio diktuojamos meninës pozicijos ir near dydamas visumos kurti sau priimtinà muzikà. Taip atsitiko turbût todël, kad Umezu – labai visapusiðkas muzikas, grojantis ne tik dþiazà, bet ir bendradarbiaujantis su daugybe puikiø ávairiø þanrø atstovø, kaip antai taiko bûgnininkai, roko ir bliuzo muzikantai, kaimo dainininkai ir net ðamanai, klezmeriai ar ðokëjai. Taigi dar kartà perðasi iðvada, kad mene svarbiausia profesio nalumas, o tada gali produktyviai dirbti su kokiu nori þanro atstovu. Na, ir pagaliau koncertas, kuriame taip pat vieðpatavo dainavimas, klegëjo daugybë voka lis tø, tik jau vi sai ki to kiø. Èia bu vo ir soul, ir bliuzo, ir rokenrolo, ir country, ir net bluegrass dainavimo pavyzdþiø. Ðis koncertas sukëlë dau giausia ginèø ir diskusijø. Gudrieji, protingieji dþiazo kritikai – gurmanai – po ðio pasirodymo paðaipiai lingavo ir sakë: „Na, èia kokios dar ves tuvës?“ Jeigu ir vestuvës, tai su tokio lygio muzikan tais, kad ne vienam norëtøsi susituokti jiems gro jant. Kalbu apie legendinës grupës „The Rolling Stones“ boso gitaristo Billo Wymano projekto „Rhytm Kings“ koncertà. Jau vien tokios pavar dës kaip gitaros virtuozas Albertas Lee, – gyva country ir bliuzo legenda, lyg laidas nuo folk iki dþiazo. Juodaodë soul, bliuzo ir dþiazo muzikos þvaigþdë Beverley Skeete. Vienas þinomiausiø JAV soul muzikos atstovø Eddy Floydas ir dar devyni aukðèiausios prabos muzikantai. Ðis pasi rodymas galëjo papuoðti bet koká festivalá, kad ir kaip já pavadintum. Nes profesionaliai ir su tikëjimu atliekama muzika, kad ir kokio þanro ji bûtø, bet kurioje terpëje bus tinkama. Þanrø ir stiliø ávairovë, ávilkta á puikø komerciná drabuþá, pagrásta profesionalumu. Ðtai ir viskas.
pakraipos dþiazà. Þinoma, muzikantams netrûko teatraliðkumo, dar labiau pabrëþusio afrikie tiðkà jø kilmæ, mat boso gitara grojantis Childo Tomas ir perkusininkas Anga Diazas – afrikieèiai. Jau nuo pat koncerto pradþios skambanti liau dies dainos melodija ið Afrikos, kalimbos garsai, etninë perkusija bei muzikantø apranga iðdavë neatsitiktiná, bet prigimtiná muzikantø polinká á world music. Ðtai kà raðo Joelis Robertsas þurnale „Allabout jazz“: „O. Sosa – sintetiðkas atlikëjas geriausia ðio þodþio prasme. Virtuoziðkas pianistas ámai ðo savo kubietiðkas ðaknis su bibopo, laisvojo dþiazo, netgi hiphopo ir elektronikos skoniu á nepaprastai ðvieþià ir prieskoningai modernø troðkiná, kuris yra daug daugiau nei jo visø ingre dientø visuma“. Sutikdamas su juo turiu dar kartà pabrëþti, kad O. Sosa muzika laba sintetiðka. Visi jos ele mentai gerai dera su vidutinës srovës dþiazo, dþiazroko ir net electric jazz ar hiphopo „rûbais“. Visame koncerte kartkartëmis pasigirsdavo reèi tacijø, liaudies dainø motyvø, afrikieèiø poezi jos fragmentø. Tai lyg darbo su reperiu Willu Poweriu nostalgija. Tiesa, ne visada tai susilieja á darnià visumà, bet sukuria daug graþiø, ávairios nuotaikos epizodø. Toliau J. Robertsas raðo: „Sosa pereina nuo rafinuotø, nedroviai roman tiðkø melodijø prie laukinio muðamøjø dûþiø triukðmo atlikimo stiliumi, primenanèiu geriau sius Keitho Jarreto pasirodymus“. Nesu tikras dël Jarreto, nes man jis atrodo gerokai racionalesnis ir „protingesnis“ pianistas uþ spontaniðkàjá O. Sosa, bet dël emociniø ðuo liø ir greitos nuotaikø kaitos ðis muzikas neprog nozuojamas. Sosa trio muzika kartais labai romantiðka ir melancholiðka, kartais spontaniðka ir net ðëlstanti, o kartais – minimalistinë ir labai paprasta. „Sosa – garsus ávairialypis pianistas, ypaè stiprus kraðtutinumø meistras, o jo greiti pirðtai baksnoja ir Herbie Hancocko dþiazo akordus“, – raðo Benas Ratliffas dienraðtyje „The New York Times“. Manau, kritikai dar ilgai vardys visus jiems þinomus dþiazo pianistus, nes ásprausti O. Sosa á kokius nors rëmus tikrai neámanoma. Bet ir nerei kia. Ðis Kuboje muziko kelià pradëjæs pianistas, pirmuoju savo instrumentu pasirinkæs marimbà, dabar neretai vadinamas kubietiðkos muzikos ambasadoriumi. Nuo 1995 m. jis yra dirbæs ir gyvenæs JAV, daræs áraðus su daugybe Afrikos ir Kubos muzikø, ðiuo metu gyvena Ispanijoje. Ðtai kà muzikas apie tai kalba savo lûpomis: „Taip, að
Algirdas KLOVA
„Kaunas Jazz“ metø kon certas: susitikimas su mu zikos ðamanu Jau tradicija tapusiame „Kaunas Jazz“ metø koncerte gruodþio 4 d. Vilniaus kongresø rûmuose iðgirdome Omaro Sosa trio. Jeigu pradëtume vardyti ðiandieninio dþiazo sroves, atðakas ir pakraipas, tai beveik visø jø elementus rastume O. Sosa trio veikloje. Taèiau bene labiausiai jo muzikos apibûdinimui tiktø pavadinimai world jazz ar world fusion, nes visa grupës programa buvo persunkta etnikos elementø ir orientuota á afrokubietiðkos bei latin
Vilniaus kongresø rûmuose iðgirdome Omaro Sosa trio
A. SUSLAVIÈIAUS nuotr.
Kelios mintys po „Vilnius Jazz“ festivalio
A. SUSLAVIÈIAUS nuotr.
Omar Sosa
gimiau Kuboje, paskui gyvenau JAV, Ekvadore, Meksikoje. Ið prigimties esu klajoklis. Taèiau dabar ástrigau Ispanijoje. Èia mane laiko þmona ir vaikai. Mano þmona turi ne tik katalonø, bet ir kubieèiø kraujo. Jei neturëèiau ðeimos, ið Ispanijos iðvykèiau nors ir rytoj – jau degu noru apsigyventi kur nors kitur. Bet privalau pagalvoti apie vaikus. Jei jiems tektø eiti á mokyklà kitoje ðalyje bei mokytis svetimos kalbos, tai bûtø sudë tinga. Tikrai þinau, kad visà gyvenimà Ispanijoje neliksiu, bet kol kas teks palûkëti. Kur mielai kraustyèiausi? Pavyzdþiui, á Japonijà. Mane þavi tos ðalies kultûra, kurios svarbioji dalis – pagarba þmogui“. Po ðio tikrai puikaus ir emocingo koncerto, dëkojant festivalio „Kaunas Jazz“ rengëjams uþ suteiktas kelias atsipalaidavimo valandas, dar rei këtø padaryti reziumë. Be jokios abejonës, labai stiprus, techniðkas, originalus, temperamentin gas ir emocingas pianistas O. Sosa Vilniuje muzi kavo su labai egzotiðkais ir efektingais, tik gal vis dëlto ne visai lygiais sau muzikais. Taèiau jie vis tiek kûrë gerà muzikiná ðou. Algirdas KLOVA
septyniolikos. Taèiau abu muzikus sieja bendri bruoþai, todël ir jø bendri projektai – ne atsitik tinumas. Tiek vienas, tiek kitas neprisiriða prie vieno ar keliø stiliø ir þanrø. L. Mockûnas, bûda mas ryðkus avangardinës muzikos ir moderniojo dþiazo atstovas, nenuspëjamas improvizatorius, neretai groja ir ðiuolaikinæ akademinæ muzikà. Jo koncertø geografija ganëtinai plati, o kûrybiniø partneriø sàraðas iðties solidus. Tarp M. Ducret scenos partneriø – tokios áþymybës kaip Davi das Friedmannas, Miroslavas Vitousas, Davidas Senbornas. Daugiausia grojantis improvizacinæ muzikà M. Ducret galbût yra dar labiau nenuspë jamas. Klausantis jo garsiniø abstrakcijø nepalieka mintis, kad jis savitais bûdais taip pat bando trinti ribà tarp dþiazo ir akademinës muzikos. Tarp eks presyviø gitaros proverþiø ir triukðmingø garsø kaskadø iðnyra kasikø, flamenko skiautës, dþiazo standartø nuotrupos. M. Ducret festivalyje iðgir dome du kartus – su L. Mockûnu ir su savo trio (Bruno Chevillon, Eric Echampard). Nors tiek L. Mockûnas, tiek M. Ducret – neprilygstamos fan tazijos improvizuotojai, taèiau ðásyk jø projektas festivalio kontekste padarë dviprasmiðkà áspûdá. Garsiniai eksperimentai scenoje iðties ádomûs ir efektingi, taèiau nepaliko mintis, kad toliau nuo improvizaciniø eksperimentø nebuvo nuþengta. Galbût iðplëtoti vientisesnæ projekto koncepcijà muzikantams tiesiog pritrûko laiko? Jau tris deðimtmeèius grojanèio „Willem Breuker Kollektief“ pasirodymas buvo vienas ið labiausiai ásimintinø „Vilnius Jazz“ scenoje, nes unikalusis „mini“ puèiamøjø orkestras nenustoja stebinti fantazija, nuolatinëmis humoro dozëmis, netikëtomis akademinës ir popmuzikos jungti mis. Ne iðimtis ir olandø pasirodymas Vilniuje: nuo fanfariðkai skambanèios ansamblio vizitinës kortelës prie Naujojo Orleano stiliaus uþuominø, po to – þavios dþiazo standartø „Ðokiai Savojoje“ ir „Sësk á A traukiná“ citatos, netikëtos A. Vivaldi „Metø laikø“ transformacijos, pagaliau – pianisto
Liudas Mockûnas
Henko de Jonge „nutrûkimas nuo grandinës“ ir siautulingas vojaþas per Griego, Chopino, Èaikovskio opusus. Á ðá kokteilá dar ámaiðë ir egzo tiðkàjá bio-jazz ingredientà. Taèiau visa ði miðrainë stebëtinai sklandþiai suverta á vienà siuþetinæ linijà. Ðtai kur tikroji meistrystë! Paskutinæ festivalio dienà, spalio 9-àjà, sce noje iðvydome ir jaunàjà Lietuvos dþiazo kartà – kvintetà RIOT, kuriame groja saksofonininkas Janas Maksimovièius, trimitininkas Dominykas Vyðniauskas, pianistas Dmitrijus Golovanovas, kontrabosininkas Vytis Nivinskas ir bûgnininkas Marijus Aleksa. Ðis jaunø muzikantø ansamblis ðiandienos lietuviðkame dþiaze iðsiskiria veiklumu ir kûrybingumu. Uþ kiekvieno ansamblio nariø peèiø – rimta ir turtinga konkursø, festivaliø, soli niø koncertø bei ávairiø bendrø projektø patirtis. „Vilnius Jazz“ scenoje RIOT pasirodë kaip iðskirti niø individualybiø kolektyvas, kuriame glaudesná tarpusavio tandemà „laikë“ J. Maksimovièius, V. Nivinskas ir D. Golovanovas. Kvinteto pavadini mas angliðkai reiðkia maiðtà, riauðes, protestà. Nors niekas jokiø riauðiø scenoje neketino kelti, taèiau jaunøjø dþiazo meistrø muzikavimas alsavo iðties kompromisø neturinèia energija,
Puota moderniojo dþiazo gurmanams Spalio 8 d. „Vilnius Jazz“ pristatë tarptautiná Liudo Mockûno ir prancûzø gitaristo Marco Duc ret projektà bei antrojoje koncerto dalyje – „Wil lem Breuker Kollektief“ ið Nyderlandø. L. Mockûnas ir M. Ducret bendradarbiauja jau ne pirmi metai: 2004-aisiais abu muzikai grojo Birðtono dþiazo festivalyje grupëje „Toxicum“. Tais paèiais metais grupës vardu pavadintas albumas Danijoje buvo pripaþintas metø dþiazo atradimu. L. Mockûno ir M. Ducret kûrybinës biografi jos susiklostë labai skirtingai: ðalia dþiazo puikø akademiná iðsilavinimà ágijæs L. Mockûnas sce noje nuo aðtuoneriø, talentingas savamokslis gitaristas M. Ducret karjerà pradëjo bûdamas „Marc Ducret Trio“ ir Liudas Mockûnas
Muzikos barai /65
Dþiazas ir daugiau... Nauja CD antologijos dalis – „Lietuvos dþia zas“ 1980–1990
„Marc Ducret Trio“
bylojusia apie tai, kad mûsø jaunoji dþiazo karta gali dar daug kà pasakyti. Festivalá baigë „Marc Ducret Trio“. Lyginant su M. Ducret ir L. Mockûno projektu, jautei, kad trio – daugiau ar maþiau stabilus ansamblis, besire miantis konceptualiais, laiko patikrintais dalykais. Per aðtuonerius metus su kontrabosininku ir kompozitoriumi Bruno Chevillonu bei bûgni ninku Ericu Echampard’u pasiektas improvizaci nis ádirbis duoda savø dividendø. Vertingiausia – atsvaros taðkas tarp trijø muzikantø, kai B. Chevillono subtilumas atsveria spontaniðkus M. Ducret proverþius. Neabejotinai „Vilnius Jazz 2005“ finalas su „Marc Ducret Trio“ buvo tikra puota moderniojo dþiazo gurmanams. Tomas BAKUÈIONIS
“Vilnius Jazz“ startas su simfoniniu orkestru Jau aðtuonioliktasis „Vilnius Jazz“, visuomet imponavæs intriguojanèiais projektais, spalio 6 d. startavæs Kongresø rûmuose, turëjo sudo minti tiek dþiazo, tiek akademinës muzikos gerbëjus. Dþiazo ir akademinës muzikos sin tezë pasaulio muzikos istorijoje jau seniai nebe naujiena, taèiau Lietuvoje tai ganëtinai nauja. Galima tik pasididþiuoti, kad tokià sintezæ fes tivalio atidarymo koncerte ágyvendino bûtent lietuviø muzikai – Dainiaus Pulausko grupë (Vytautas Labutis, Valerijus Ramoðka, Leonidas Ðinkarenka, Linas Bûda, Arkadijus Gotesmanas) ir Gintaro Rinkevièiaus diriguojamas Lietuvos valstybinis simfoninis orkestras (LVSO). Pasak muzikologës Jûratës Kuèinskaitës, ati darymo koncertas unikalus tuo, kad dþiazo ir simfoninës muziko sintezæ inspiravo bûtent dþiazo muzikantas, nes lietuviø muzikoje tokià iniciatyvà daþniau rodydavo akademinës muzi kos kûrëjai. Tæsiant muzikologës mintá, galima priminti, kad pats D. Pulauskas, kaip ir nemaþa dalis mûsø vidurinës kartos dþiazo muzikantø, turi puikø akademiná iðsilavinimà. Vaikystëje jis, beje, grojo ir fortepijonu, ir smuiku. D. Pulausko Siuita dþiazo grupei ir simfo niniam orkestrui – tai keleriø metø kûrybiniø ieðkojimø rezultatas. Septyniø daliø siuità grupë „apðildë“ keturiomis D. Pulausko kompozicijo
Muzikos barai /66
2005-øjø rudens pradþioje pasaulá iðvydo antroji Lietuvos dþiazo antologijos serija. Kaip ir prieð du metus iðleistà pirmàjá albumà, naujàjá sudaro trys kompaktinës plokðtelës. Devintasis praëjusio ðimtmeèio deðimt metis Lietuvos istorijoje paþymëtas dau geliu ávykiø, visuomenës lûþiø: sovietinës breþnevinës „epochos“ laidotuvës, „perest roikos“ poslinkiai, Lietuvos atgimimas ir iðsivadavimas ið sovietø gniauþtø, atvedæs iki nepriklausomos Lietuvos atkûrimo. Reikð mingas ðis laikotarpis ir Lietuvos dþiazui, kuris ásitvirtino dar sovietinëje kultûroje. Buvo pradëti rengti kasmetiniai studentø dþiazo improvizacijø festivaliai-konkursai, atvedæ á scenà ne vienà ryðkø nûdienos dþiazo atlikëjà. Bûtent devintajame deðimtmetyje gimë nauji dþiazo festivaliai: 1980 m. Zigmo Vileikio iniciatyva buvo pradëti rengti Birðtono festivaliai, atgimimo pradþioje, 1988-øjø rudená, surengtas pirmasis vokalinio dþiazo festivalis Panevëþyje bei „Jazz forum Vilnius“, po metø pavadintas „Vilnius Jazz“ , o 1991 m. – pirmasis festivalis „Kaunas Jazz“. Leidinys pristato visà bûrá ryðkiø dþiazo atlikëjø ir ansambliø, palikusiø ir iki ðiø dienø paliekan èiø ryðkius pëdsakus Lietuvos dþiazo padangëje. Visø jø neámanoma suminëti, vieni iðsibarstë po platøjá pasaulá, tapæ jo pilieèiais, kitus ir dabar regime bene visuose Lietuvoje rengiamuose dþiazo festivaliuose ar girdime garsinant Lietuvos vardà uþsienyje. Pagrindinis dëmesys leidinyje yra skiriamas Birðtono festivaliui. Taip pat átraukti ir keli fragmen tai ið pirmojo festivalio „Vilnius Jazz“, kuris dabar jau yra pelnæs platø tarptautiná pripaþinimà, áraðytas á pasaulinius dþiazo katalogus. Tad smagiai klausykite, turëdami viltá, kad dienos ðviesà iðvys ir treèioji Lietuvos dþiazo antolo gijos dalis, pilna, tarkim, „Vilnius Jazz“, „Kaunas Jazz“ bei kitø festivaliø metu uþfiksuotø akimirkø. To nuoðirdþiai linkiu antologijos sumanytojai ir leidëjai muzikologei Rûtai Skudienei bei jos pagal bininkams. Antràjà antologijos dalá drauge su Rûta Skudiene rengë perraðymo garso reþisieriai Riman tas Motiejûnas, Indrë Stakvilevièiûtë, bukleto tekstà parengë Olegas Molokojedovas, dizaineris – Giedrius Lauruðas, fotografas – Kæstutis Vanagas, albume panaudotos Alberto Ðvenèionio nuo traukos ið Birðtono dþiazo festivalio archyvo. Iðleido firma „Semplice“. Tomas BAKUÈIONIS
mis koncerto pradþioje. Pirmoji – ið D. Pulausko 1999 m. albumo – puikiai uþdegantis gaivalas su efektingais tenorinio saksofono (Rimantas Brazaitis) ir boso (Leonidas ðinkarenka) solo. Visiðkas kontrastas – antroji: Pato Metheny gitarà primenanti svajinga áþanga, fusion ir free jazz inspiracijos sàlygojo kompozicijos har moninæ kalbà, ritminiø platformø kaità. Savitai nuskambëjo aktyvios muðamøjø (Linas Bûda) ir gitaros (Eugenijus Jonavièius) opozicija valso ritmu. Toliau nesigilinant á paskiras detales visos keturios kompozicijos pagal vidinæ struktûrà ir tarpusavio sàsajas buvo apgalvotai iðdëstytos muzikinës dramaturgijos poþiûriu. Gintaro Rinkevièiaus ir LVSO pakvietimas ben dram projektui nebuvo atsitiktinis. Orkestras jau turi sukaupæs nemaþà dþiazo, roko ir akademi nës muzikos sintezës patirtá. Galima priminti ne vienà tokio þanro projektà, kaip antai su þymiu dþiazo pianistu Egberto Gismonti ar su „Electric light orchestra“, paminëtini ir „Klasikos meta morfoziø“ projektai. Septyniø daliø D. Pulausko siuitoje ið pirmo þvilgsnio skoningai persipina ritminiai dþiazo pieðiniai su simfoniniu orkestro
skambesiu arba toks skambesys instaliuojamas dþiazo grupëje. Vis dëlto keistokai simfoninio orkestro kontekste atrodë sintezatorius. Visà laikà kirbëjo paprastas klausimas – kam sinteza torius, jei èia pat, ðalia, – gyvas orkestras, juolab kad sintezatoriumi taip ir nebuvo iðgauta kokiø nors „egzotiðkeniø“ tembrø. Kita vertus, laukiau ir kiek iðsamesnio orkestro panaudojimo. Dþiazo grupës solo iðsiskyrë ryðkiais charakteriais, tuo tarpu orkestro styginiams ir puèiamiesiems dau giausia reikëjo tenkintis tematiðkai maþai charak teringais tutti. Bene ryðkiausiai buvo panaudota orkestro muðamøjø grupë. Muðamieji atliko siejanèiojo audinio funkcijà, o grupës ansamblið kumas këlë tikrà pasigërëjimà. Apskritai orkestras uþtikrintai susitvarkë su savo uþduotimi, puiki G. Rinkevièiaus ir orkestro sàveikà – viskas tikslu, ðvaru, logiðka ir apgalvota, jokiø paðaliniø „eks kursø“. Regis, simfoninëje terpëje „jaukiai“ ir natûraliai jautësi visa D. Pulausko grupë. Tomas BAKUÈIONIS
Muzikø sàjungoje Antano Gusèio atviras laiðkas festivalio „Vilnius City Jazz“ organizatoriams (dël festivalio „Vilnius Jazz“ var do plagijavimo) Ðià savaitæ prasidësiantis dar vienas naujas dþiazo festivalis pavadinimu „Vil nius City Jazz“ ketina iðgarsëti precedento neturinèiu ávykiu Lietuvos kultûros istori joje – aðtuoniolika metø organizuojamo festivalio „Vilnius Jazz“ vardo plagijavimu, viso, daugelá metø formuoto, ávaizdþio pasisavinimu. Ar to nemato festivalio organizatoriai, ar tai daroma specialiai ir tikslingai? Manau, neþinoti to neámanoma – tarp tautinis dþiazo festivalis „Vilnius Jazz“ pra dëtas organizuoti 1987 metais. Ðis rengi nys – seniausias kasmetinis Vilniaus dþiazo ávykis, puoselëjantis savitas tradicijas ir integruojantis Lietuvà á pasaulio dþiazo gyvenimà. Festivalis vadinamas „RytøVakarø slenksèiu“, uþsienio dþiazo kritikai ávardija já muzikos centru, formuojanèiu ðiuolaikinio dþiazo tendencijas. „Vilnius Jazz“ vertinamas kaip vienas labiausiai prestiþiniø renginiø Rytø Europoje, yra ára ðomas á geriausiø Europos dþiazo festivaliø gretas. Festivalis átrauktas á daugelá pasau lio muzikos renginiø ir dþiazo katalogø, tokiø kaip „Eurofile Music Industry Direc tory. Music & Media“ (Nyderlandai), „Jazz Times Annual Festival Directory“ (JAV), „Musical America International Directory“ (JAV), „Billboard International Talent & Touring Guide“ (JAV), yra tikrasis „Europe Jazz Network“ narys. Nuo pat pradþiø pradëtas rengti kaip tarptautinis festivalis, jis buvo pavadintas tarptautiniu vardu „Vilnius Jazz“, festivalio þenklas su uþraðu „Vilnius Jazz“ áregistruo tas LR valstybiniame patentø biure. Manau, kad naujojo festivalio pavadi nimas „Vilnius City Jazz“ yra akivaizdus verslo etikos paþeidimas, pasisavinant festivalio „Vilnius Jazz“ ávaizdá, klaidinant potencialø festivalio lankytojà, atlikëjà ir rëmëjà, nes jam tampa visiðkai nebeaiðku, ar èia tas pats festivalis, ar kitas, ir kuo gi skiriasi „Vilnius Jazz“ sàvoka nuo „Vilnius City Jazz“ sàvokos, Vilnius nuo Vilniaus miesto? Negaliu sutikti su tokiu akivaizdþiu fes tivalio „Vilnius Jazz“ vardo plagijavimu, todël siûlau festivalio „Vilnius City Jazz“ organizatoriams dar kartà apgalvoti ir pasirinkti originalesná, nieko neklaidinantá festivalio pavadinimà. Festivalio „Vilnius Jazz“ ákûrëjas ir orga nizatorius Antanas GUSTYS
LMS renginiai
Lapkrièio 6 d. Vilniaus rotuðëje surengta popietë IN MEMORIAM ALDONA DVARIONAITË (1939.05.18 – 2000.11.05) Pianistæ prisiminë kompozitorius Julius Andrejevas, muzikologas Edmundas Ged gaudas, raðytojas Eugenijus Ignatavièius. Popietës metu buvo demonstruojami LRT archyviniai áraðai. Popietæ vedë Audronë Þigaitytë-Nekroðienë Lapkrièio 10,11, 28, 29 d. Prienø meno ir Alytaus muzikos mokyklose, Këdainiø muzikos ir Jona vos meno mokyklose, Kurðënø meno, N. Akmenës, Þidikø ir Maþeikiø muzikos mokyklose surengti koncertai - susitiki mai su tarptautinio konkurso, „Auksinio disko“, Nacionalinës kultûros ir meno pre mijos laureatais VILNIAUS VALSTYBINIU KVARTETU – prof. Audrone Vainiûnaite, Artûru Ðilale, Girduèiu Jakaièiu, prof. Au gustinu Vasiliausku (kûrybinës veiklos 40-meèiui). Koncertus vedë Kotryna Ne kroðiûtë. Lapkrièio 11, 13 d. Ðvenèioniø kultûros centro salëje Druskininkø SPA „Vilnius“ salëje IX Lietuvos muzikø ðventës „DIDYSIS MUZIKØ PARADAS 2005“ DALYVIAI Sostinës vario kvintetas, violonèe lininkas R. Armonas, operos solistai A. Krikðèiûnaitë, G. Skinderytë-Kurnickie në, V. Kurnickas, ansamblis „4 Tango“, muðamøjø ansamblis „Taba“, A. Anusaus ko dþiazo kvartetas. Koncertus vedë K. Nekroðiûtë ir V. Ge- rulaitis. Lapkrièio 14, 17, 30 d. Vilniaus N. Vilnios, Ukmergës, Mari jampolës muzikos mokyklose, Marijam polës kolegijoje surengtais koncertais supaþindinome su tarptautiniø konkursø laureatu akordeonø kvintetu „MODUS“ - Andrium Balachovièium, Eva Vinceloviè, Tomu Vaiðe, Irena Loðakeviè, Dmitrijum Michailovu. Lapkrièio 19 d. Nacionalinëje filharmonijoje surengta IX Lietuvos muzikø ðventë „DIDYSIS MUZIKØ PARADAS 2005“. (Didysis atlikëjø parodymas). Dalyvauti ðventëje buvo pakviesti Vilniaus, Kauno, Klaipëdos, Ðiauliø, Pa nevëþio atlikëjai: 4 orkestrai, 5 chorai, 8 dainininkai, 5 solistai – instrumentalistai, 10 kameriniø, 6 dþiazo ansambliai. Ðventës metu buvo paskelbti 2005 me
tø „Auksinio disko“ laureatai. Koncertà-maratonà vedë J. Pranaity të, K. Nekroðiûtë, V. Gerulaitis. Ðventæ tiesiogiai transliavo Lietuvos radijo pro grama „Klasika“, Lietuvos televizijos II programa. Lapkrièio 21, 29, gruodþio 1 d. Raseiniø meno, Pasvalio ir Ukmergës muzikos mokyklose surengtais koncertais supaþindinome su K. Grybausko PIANISTØ KVARTETU - Vilma Rindzevièiûte, Giedre Gabnyte, Luiza Ambarcumian, prof. Kæstuèiu Grybausku. Lapkrièio 23, gruodþio 1 d. Alytaus Piliakalnio ir Dainavos vidu rinëse mokyklose, Utenos Dauniðkio ir Saulës gimnazijose koncertavo pokðtau jantys pianistai – Romualdas LUKOÐIUS ir Rimantas JURKONIS. Koncertus vedë K. Nekroðiûtë. Lapkrièio 24, 25, 26 d. Kelmës, Tauragës, Klaipëdos J. Ka roso muzikos mokyklose, Salantø meno mokykloje, Palangos vieðojoje bibliote koje surengti koncertai – susitikimai su FORTEPIJONINIU TRIO – prof. Leonidas Melnikas (fortepijonas), Borisas Traubas (smuikas), Valentinas Kaplûnas (violon èelë). Buvo atliekamas P. Èaikovskio ciklas „Metø laikai“. Lapkrièio 27 d. Vilniaus rotuðëje surengta popietë su tarptautiniø konkursø, Nacionalinës kul tûros ir meno premijos laureate, operos soliste Irena MILKEVIÈIÛTE. Dalyvavo pianistas Aleksandras Vizbaras. Popietës metu buvo demonstruojami archyviniai vaizdo áraðai. Popietæ vedë Audronë Þigaitytë-Ne kroðienë. Lapkrièio 28 d. Ðv. Kryþiaus namø salëje surengta KAMERINËS MUZIKOS VALANDA Atlikëjai - Lauryna Bendþiûnaitë (sopra nas), Saulius Auglys (marimba), Dauman tas Slipkus fortepijonas). Koncertà vedë Asta Vaitkevièiûtë. Gruodþio 5, 6 d. Birðtono meno ir Alytaus muzikos mokyklose, Këdainiø muzikos ir Jonavos meno mokyklose surengti koncertai – susi tikimai su tarptautiniø konkursø laureate, pianiste prof. Birute VAINIÛNAITE. Gruodþio 11 d. Vilniaus rotuðëjë surengta Pedagogo, kompozitoriaus, altininko
Muzikos barai /67
Muzikø sàjungoje LIETUVOS MUZIKØ SÀJUNGA nuoðirdþiai sveikina aukðtus meninius apdovanojimus pelniusius: 2005 metø Baltijos asamblëjos premijos laureatus VILNIAUS VALSTYBINÁ KVARTETÀ prof. Audronæ Vainiûnaitæ, Artûrà Ðilalæ, Girdutá Jakaitá, prof. Augustinà Vasiliauskà.
2005 metø Nacionalinës kultûros ir meno premijos laureatus
LIETUVOS MUZIKØ SÀJUNGOS VEIKLÀ REMIA LR KULTÛROS MINISTERIJA IR KULTÛROS IR SPORTO RËMIMO FONDAS
kompozitoriø Vytautà LAURUÐÀ, dirigentà Robertà ÐERVENIKÀ.
2005 metø „Auksinio disko“ laureatus dþiazo pianistà Artûrà ANUSAUSKÀ, violonèelininkà prof. Rimantà ARMONÀ operos solistæ Astà KRIKÐÈIÛNAITÆ, fortepijoniná trio „KASKADOS“ pianistæ Albinà Ðikðniûtæ, smuikininkæ Rusnæ Mataitytæ, violonèelininkà Edmundà Kulikauskà.
JUBILIEJINES SUKAKTIS ÐVENÈIA: Palangos muzikos mokyklos akordeono mokytoja Irena BUÈIONIENË (sausio 31 d.) Alytaus muzikos mokyklos birbynës mokytojas Gintaras NAUJIKAS (vasario 5 d.) Kauno I muzikos mokyklos fortepijono mokytoja Leokadija KEPEÞINSKIENË (vasario 8 d.) Muzikø sàjungos senjoras smuikininkas Algis UÐKEVIÈIUS (vasario 19 d.) LMTA Kauno fakulteto dekanas pianistas Rimantas KARAÐKA (vasario 27 d.)
Tado ÐERNO (1933-2000) atminimo po pietë. Dalyvavo smuikininkai Ingrida Armo naitë, Rusnë Mataitytë, Martynas Ðvëgþda von Bekker, altininkai Kazimieras Apana vièius, Aloyzas Griþas, pianistai Auðra Banaitytë, Donaldas Raèys, Nacionalinës M.K. Èiurlionio menø mokyklos smuikinin kø ansamblis (vadovas A. Krevnevièius). T. Ðernà prisiminë B. Ðmidtienë, N. Nama vièienë, E. Gedgaudas, A. Gricius. Popietæ vedë prof. Donatas Katkus. LMS skiltis parengë R. Þigaitis
Muzikos barai /68
Lietuvos muzikø sàjungos admi nistracija nuoðirdþiai uþjauèia eina møjø reikalø tvarkytojà Inà ÐVEDIENÆ dël mylimos motinos mirties.
NUOÐIRDÞIAI SVEIKINAME Lietuvos muzikø sàjungos tarybos naræ kompozitoræ Audronæ ÞigaitytæNekroðienæ laimëjusià LR Kultûros mi nisterijos skelbtà konkursà ir paskirtà Klaipëdos muzikinio teatro vadove.
“Muzikos barus“
galima uþsiprenumeruoti internetu www.prenumerata.lt Þurnalà „MUZIKOS BARAI“ galima ásigyti: VILNIUJE: Lietuvos muzikø sàjungoje – Gedimino pr. 32-2 Natø knygyne – Tilto g. 33 a Katedros knygyne – Ðventaragio g. 4 KAUNE: Centriniame knygyne – Laisvës al. 81 KLAIPËDOJE: V. Zai rio kny gy ne „Po lan gu“ – J. Janonio g. 4
Prenumeruokite
‘’Muzikos barus’’!
Prenumeruosite „Muzikos barus“ dovanas gausite visus metus! Geriausiø Lietuvos atlikëjø ádomiausios programos Lietuvos muzikø sàjungos CD kolekcijoje „Muzika - visiems“! Visi, uþsiprenumeravæ „Muzikos barus“ 2006 metø sausio-gruodþio mënesiams, gaus þurnalà su 6 CD uþ prenumeratos kainà – 60 Lt
Lietuvos muzikų sąjungoje (Gedimino pr. 32 - 2, 01104 Vilnius) galima užsakyti „Muzikos barus“ į užsienį. Leidinys bus siunčiamas oro paštu. Kaina metams - 70 EUR Pastaba: didžiąją dalį sumos prenumeruojant į užsienį sudaro oro pašto siuntų kainos.
UAB „Ekstra statyba“ Savanorių pr. 139e, LT-03150 Vilnius Tel. (8-5) 2 47 72 71 Faks. (8-5) 2 477 269 El. paštas ekstra-statyba@takas.lt
Lietuvos teatro, muzikos ir kino muziejus. Vilniaus g. 41, 2001, tel./faks. 262 24 06
P. Èaikovskis „Eugenijus Oneginas“, 1929 m. Dirigentas – Mykolas Bukða, reþisierius – Teofanas Pavlovskis, dailininkas Jonas Gregorauskas. Lenskis - Aleksandras Kutkus, Oneginas - Antanas Sodeika.