REVOLUCIÓN OLFATIVA

UN SIGLO DE REVOLUCIÓN OLFATIVA

«Una fragancia de mujer que huela a mujer y esté asociada con el aroma de una sola flor». Esa fue la indicación para crear un mito: Nº5 de Chanel

Por L'OFFICIEL MÉXICO

Cuando Gabrielle Chanel encargó a Ernest Beaux la creación de una fragancia que se distinguiera de la tradición naturalista y floral del siglo XIX, seleccionó la muestra que olió en la quinta botella. Era un experimento; un perfume con aroma a mujer concebido como una pieza de alta costura. Una creación radical en todos los sentidos; el gemelo olfativo de Coco y un reflejo de su personalidad; una invención absoluta que evoca un puñado de flores, sin evocar una distintiva entre ellas y que, a diferencia de los perfumistas de principios de la época, dejó un nombre más poético por un simple número de registro: 5. Cien años después, seguimos hablando de Chanel N°5 como una fragancia que rompió y sigue rompiendo esquemas. Su aroma atípico, continúa siendo asociado a actrices y celebridades que han contribuido a perpetuar su aura legendaria y en la actualidad, para seguir siendo uno de los perfumes más vendidos del mundo. Y es que más que una nueva fragancia, lo que Ernest Beaux y Chanel crearon en 1921 fue una revolución olfativa. Mademoiselle Chanel exhibió otro golpe de genio audaz al nombrar esta creación única. Hoy, la nariz olfativa de la Maison es Olivier Polge, quien por circunstancias de la vida siempre estuvo ligado a las fragancias, pues su padre Jacques también se desempeñó como perfumista de Chanel. Según cuenta, los perfumes no eran un tema en ese momento, ni tampoco en los años siguientes. Estudió Historia del Arte, se perfeccionó en piano mientras y en los veranos trabajaba en el Laboratorio de Fragancias de la firma francesa; eso le marcó el camino. Comenzó una pasantía en Charabot, la misma casa de producción de materias primas aromáticas donde se formó Ernest Beaux antes de crear el N°5. Luego fue contratado por International Flavors & Fragrances y enviado a Nueva York. De regreso en París, en octubre de 2013, se incorporó finalmente a Chanel. El resto es historia.

«El Nº5 sigue siendo la expresión de una cierta elegancia, estilo, feminidad; pero también de una cierta diversidad»

Cien años después de su creación, la fragancia Nº5 se ha convertido en un ícono que prevalece a través del tiempo.

L’OFFICIEL MÉXICO: ¿Qué sigue representando N°5 a 100 años de su creación? OLIVER POLGE: Hay ciertas cosas que cambian y otras que no. Es algo que dijo Gabrielle Chanel: la moda cambia, pero el estilo permanece. Y N°5 a través del tiempo se mantiene moderno. Siempre ha representado el día de hoy. También hay que considerar que cuando se creó, el mundo de la moda estaba desconectado de la perfumería, y Gabrielle los unió. Hoy parece algo obvio, pero ella tenía esa buena intuición de que N°5 podía expresar un sentido nuevo del estilo. OP: Creo que continúa siendo la expresión de cierta elegancia, estilo, feminidad, pero también de una cierta diversidad. A lo largo de los años, además de mantener el aroma original, también hemos creado ciertas interpretaciones a través de diferentes concentraciones, como el eau de toilette o el eau de parfum, pero también Eau Premiere y N°5 L’Eau, que captura o pone una luz diferente en la fragancia. Todas capturan diferentes tipos de personalidades.

L’O: Más allá del ícono, también estaríamos hablando de una fragancia versátil… OP: Sí, una de las novedades en ese momento de N°5 era que no se creó alrededor de un ingrediente. La idea fue construir un aroma abstracto que lleva a quien lo porta a un mundo de fantasía, de lujo.

L’O: ¿Qué es lo que más te inspira a la hora de crear una fragancia? OP: Me gusta pensar que el creador se inspira en todo lo que lo rodea, y creo que la belleza de una creación es que puede comenzar con algo que tu vecino ni siquiera notaría. Si me preguntas a mí en lo personal, me gusta mucho la música. No es el mismo campo, pero creo que ha construido mucho mi sensibilidad. Se pueden hacer muchos paralelismos entre la música y la perfumería. Ambas disciplinas son inmateriales y abstractas.

ENÉRGICA

La fusión de ingredientes naturales con investigación y tecnología convierte a la marca mexicana Skin & Sky en un referente global.

Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

Norma Cortez, fundadora de la marca cosmética mexicana Skin & Sky, cree profundamente en un axioma: la belleza interior de cada persona es un camino para proyectar desde adentro la mejor versión de uno mismo. Con 16 años de experiencia en el cuidado de la piel, siempre procura ser congruente y fiel, transmitiendo amor a través de su firma.

L’O: ¿Cómo fue tu primer acercamiento con productos para el cuidado de la piel? NC: Mi madre fue mi mejor ejemplo, ella trabaja en esta industria así que cuidar mi piel siempre fue un hábito en mi vida.

L’O: ¿Cuál fue tu intención al crear Skin & Sky? ¿De dónde surge el nombre? NC: Inspirar a la gente a ser la mejor versión de ellos desde adentro. Crear una marca que conecte con las personas y las haga sentir y verse hermosas a través de productos creados con ingredientes 100% naturales. Creo que la naturaleza es un conductor a nuestra belleza interior y por eso siempre fue un objetivo crear una línea de productos usando lo mejor de ella. El nombre surgió porque el cielo me inspira armonía, paz y es ilimitado, infinito y nos une a todos desde la frecuencia del amor. está detrás de su fabricación? NC: Mi equipo de trabajo se conforma por mujeres que comparten los mismos valores que la marca, cada una trae al equipo lo mejor de sí misma. Los productos son elaborados en México en un laboratorio con más de 30 años experiencia, hechos en prensa fría con ingredientes provenientes de todas las partes del mundo.

L’O: ¿Cómo es tu proceso creativo? NC: Actualmente realizo faciales y en base a las necesidades que observo con mis clientes desarrollo los productos, cada uno creado con una mezcla armoniosa de ingredientes. Después de crear el producto, se crea el nombre como una afirmación que va con el sentimiento, experiencia y beneficios que otorga.

L’O: ¿Qué hace que las fórmulas de Skin & Sky sean únicas y efectivas? NC: Nuestras formulas contienen ingredientes naturales con alto porcentaje en activos,

El diseño del logotipo está basado en la geometría sagrada, ambos detalles representan belleza y poseen una alta vibración energética.

adecuadamente en una formula exacta. Sería difícil elegir un ingrediente favorito, pero últimamente en nuestras formulas más nuevas hemos incluido el aceite de semilla de granada, un ingrediente muy valioso que aporta muchos beneficios.

L’O: ¿Cada cuánto lanzan nuevos productos? ¿Están trabajando en desarrollar alguno ahora? NC: Desarrollamos nuevos productos según la necesidad de los clientes. Actualmente estamos por lanzar nuestro Abundance Body Oill un aceite corporal antioxidante e hidratante y Intuition Exfoliant un exfoliante facial rejuvenecedor que aporta luminosidad a la piel.

L’O: ¿Cómo te imaginas al consumidor de Skin & Sky? NC: El consumidor de Skin & Sky es una persona consciente de la importancia de amarse y aceptarse así mismo como primer paso de belleza. Es alguien que cree y confía en los beneficios reales que la naturaleza puede aportar a su piel por lo que constantemente está en búsqueda de productos con formulaciones libres de ingredientes artificiales, toxinas, parabenos.

L’O: Finalmente, ¿cómo definirías la belleza? NC: La belleza está en todas partes, viene desde adentro y es algo que todos poseemos y cada quien tiene que descubrir en su interior, primero para lograr potencializarlo y posteriormente irradiarlo.

todos son elaborados en prensa fría y lotes pequeños para preservar la efectividad y potencialidad de los ingredientes. Además de ser una marca de skincare con beneficios reales para la piel también desarrollamos los productos con una intención, buscando integrar el bienestar en cada aplicación, cultivando a través de ella el amor propio y la consciencia.

L’O: ¿Cuál ha sido tu descubrimiento más fascinante del uso de ingredientes naturales en el mundo de la cosmética? ¿Cuál es tu ingrediente favorito? NC: El poder potencializar el beneficio de los ingredientes sabiéndolos combinar

VERSATILE

La hamamelis es ampliamente conocida por su gran capacidad de aliviar la inflamación y calmar la piel y cuero cabelludo sensible.

Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

La hamamelis virginiana, conocida también como witch hazel, es un arbusto autóctono proveniente de América del Norte cuyas hojas y corteza son utilizadas en productos para el cuidado de la piel, ungüentos y tés. Durante siglos los nativos americanos lo han utilizado como un remedio para una variedad de afecciones de la piel relacionadas con la irritación y la inflamación. Esta planta tiene propiedades reparadoras, antioxidantes, revitalizantes, calmantes, purificantes y astringentes. Es rica en taninos tales como el ácido gálico, contiene flavonoides conocidos por sus propiedades antioxidante y aceites esenciales que aportan propiedades purificantes y también contiene minerales, como el magnesio, potasio y sodio. Alivia la inflamación ya que contiene propiedades antiinflamatorias ultrapoderosas, así como antioxidantes que ayudan a prevenir la inflamación y a neutralizar los radicales libres. Es beneficioso con problemas tales como el acné, el eccema o la psoriasis. Reduce la irritación de la piel, ya que así como ayuda a reducir la inflamación, la hamamelis es beneficiosa para tratar el enrojecimiento y la irritación aún en las dermis más sensibles. Alivia la sensibilidad del cuero cabelludo, calma el dolor de garganta, protege contra el daño de la piel y previene al cuerpo de infecciones, entre muchos otros beneficios.

LA VIE P.91

foto: LOREM IPSUM CORTESÍA

SAUVAGE

Alexander McQueen y The Rug Company, dos íconos del lujo británico, se alían de nuevo en una colección de tapetes llamada Metamorfosis que rinde homenaje a la obsesión del genio por el cambio y el renacimiento.

Por ÁLVARO RETANA

La metamorfosis es, según la Real Academia de la Lengua, el «cambio que experimentan muchos animales durante su desarrollo, y que se manifiesta no sólo en la variación de forma, sino también en las funciones y en el género de vida». Pero, como en toda metáfora, hay también otro sentido que la RAE también tiene en cuenta y que se podría aplicar a la perfección a la carrera del diseñador británico Alexander McQueen. «Mudanza que hace alguien o algo de un estado a otro, como de la avaricia a la liberalidad o de la pobreza a la riqueza». O del éxito a la locura. Con este motivo, tan caro al creador, cuya marca dirige desde su fallecimiento Sarah Burton, la casa de moda ha vuelto a colaborar con The Rug Company en una nueva colección de tapetes titulada así, Metamorfosis, que marca un nuevo capítulo en la colaboración entre ambas firmas de lujo británicas iniciada en 2013. McQueen, uno de los principales exponentes de la llamada Moda Salvaje, se hizo célebre por la innovación de sus estampados y tejidos, inspirados casi siempre en la naturaleza y marcados por un profundo respeto a la artesanía tradicional. Esta nueva colección conserva estos valores fundamentales, reflejando la estética característica de la marca. Como sugiere el nombre, Metamorfosis se refiere al renacimiento y la renovación. Cada tapete es una adaptación distinta de un aspecto específico de las colecciones de la marca, inspirada en su

totalidad por la belleza de las mariposas, los escarabajos y la capacidad de la naturaleza para reinventarse en formas cada vez más mágicas. «Estoy encantada de formar parte de esta colaboración porque representa valores compartidos entre ambas casas, como el amor por la naturaleza y el respeto por la tradición, la artesanía y la innovación», ha destacado Sarah Burton. En efecto, todos los tapetes de la colección han sido tejidos por los maestros artesanos de The Rug Company en Nepal, con la mejor lana y seda tibetana, siguiendo patrones de una innovadora belleza que, sin embargo, se basan en estampados clásicos, como el del tapete Beetle. therugcompany.com

Las alas del escarabajo se despliegan en todo su esplendor en el tapete Beetle.