LOUISIANA EDITION Siden Louisianas
jubilæumsår 2008 har vi bedt en række af de kunstnere, der har udstillet på museet, om lave et grafisk arbejde, som kan sælges til støtte for Louisiana. En lang række af disse kunstnere har med stor generøsitet lavet de værker, som kan ses på de følgende sider specielt til Louisiana. Der er både samtidskunst og mere klassiske arbejder, og teknikkerne varierer alt efter kunstnernes ønske. Det er en stor opmuntring for Louisiana at møde en sådan generøsitet blandt kunstnerne, og vi er glade for at kunne give tilliden videre til vore trofaste gæster. Medlemmer af LOUISIANA KLUBBEN tilbydes Louisiana editioner til en meget favorabel pris, fastsat i overensstemmelse med kunstneren. Indtægten ved salget af værkerne går ubeskåret til køb af ny kunst til samlingen. Poul Erik Tøjner Direktør Louisiana Museum of Modern Art Louisiana Editions er fra 1/11-2011 ophængt i Louisiana Café og kan købes ved henvendelse i Louisiana Butik eller på email museumshop@louisiana.dk. Værkerne er uindrammede med mindre andet er anført. Ved forsendelse pålægges et gebyr for fragt og ekspeditionsomkostninger.
PIPILOTTI RIST Schweizeren Pipilotti Rist (1962-) er en af videokunstens klassikere – også i Louisianas samling, hvor værket Sip My Ocean har trukket mange gæster til gennem årene. Hun arbejder konsekvent med rum og billede og lyd, hun er en visuel forfører, som kender både billedets og musikkens kraft, hendes værk er sanseligt, erotisk, legende og undertiden med et anstrøg af ironi. Rists greb om genren, som vi i mangel af bedre kalder videokunst, er suverænt – de fleste vil overgive sig ved mødet, der ofte betyder, at beskueren må lægge sig ned og kigge op i et loft – eksempelvis som på Louisianas udstilling Homo Sapiens Sapiens i 2010 – og herfra, meditativt, blive fragtet ind i en anden verden. Homöli für Louisiana (gengivet på forsiden), 2010. 41,9 x 29,6cm. Oplag 35. Stillbillede. Pris inkl. moms 9.500 kr. Medl.pris 8.000 kr.
PER KIRKEBY Per Kirkeby (1938-) er den bedst repræsenterede danske kunstner i Louisianas samling ved siden af Asger Jorn, museet har værker af ham fra hele hans produktion – både genremæssigt og tidsmæssigt – og har afholdt flere udstillinger med ham, senest en retrospektiv i 2008. Kirkeby er maler, billedhugger, han skriver poesi og kunsthistorie med et personligt twist, og så er han en formidabel grafiker. Hans evne til at få linie og farve til at brydes og danne rum og nærvær er legendarisk, man både læser hans arbejder på papir og fortærer dem med blikket.
Uden titel, 2010. 70,5 x 88cm. Oplag 30. Kobbertryk, ætset streg, fladbidning akvatinte, trykt på to plader, flerfarvet tryk. Pris inkl. moms 22.000 kr. Medl.pris 19.000 kr.
LEON KOSSOFF Leon Kossoff (1926-) er en af Englands endnu levende store malere – generationsfælle med Auerbach og den lidt ældre, nu afdøde Lucien Freud. Louisiana viste en banebrydende udstilling af malerens værker i 2004/5 – værker der stort set aldrig havde været vist før. Kossoff maler tunge og fysisk tætte billeder af sit miljø i London samt portrætter. Han vender selv blikket bagud i kunsthistorien, når han skal tale om forbillederne – Giacometti, Monticelli eller endnu ældre stof – og hans kunst udstråler denne troskab mod traditionen, men med et forstyrret moderne blik, der er præget af en ny tids uro og turbulens. Kossoff er ikke nostalgiker, han er tæt på verden, men som sansende mere end som meningsdanner. Christchurch, Spring, 1992. 77,5 x 58,5cm. Ikke nummeret oplag. Koldnålsradering. Pris inkl. moms 40.000 kr. Medl.pris 35.000 kr.
DOUG AITKEN Doug Aitken (1968-) fik sit gennembrud som kunstner på Venedig-biennalen i 1999 med værket Electric Earth, som skildrer et Los Angeles – kunstnerens hjemby – by night, men ikke dokumentarisk, snarere suggestivt som var man på et trip med kunstneren eller værkets hovedperson. Med en inciterende brug af lyd og billeder har Aitken siden lavet en række mægtige video- og filmbaserede værker – og fotografier - der alle er civilisationshistorier, som bringer os tæt på storbyens nomader såvel som fjerne destinationer. Aitken er en poetisk kunstner med et skarpt blik for det præcise billedes æstetiske fascination.
Offshore (abalone season), 2008. 29,6 x 42cm. Oplag 54 (unummereret). Foto på papir. Pris inkl. moms 9.500 kr. Medl.pris 8.000 kr.
SHILPA GUPTA Indiske Shilpa Gupta (1976-) har haft en kometkarriere som samtidskunstner, idet hun i løbet af få år er blevet en central aktør på den globale kunstscene med udstillinger og udstillingsdeltagelse over alt. Louisiana, som viste hende i 2009/10, erhvervede efter udstillingen hendes store skulpturelle værk Singing Cloud, som har været udlånt til internationale museer stort set lige siden. Gupta arbejder både med poetiske og dokumentariske konventioner i genrer af alle slags – installation og skulptur, fotografi og web-baseret kunst. Med en klar politisk bevidsthed både om hendes egen oprindelse og om det globale verdensborgerskab laver hun billeder, som har almen appel og virker stærkt sted- og kulturbestemte. Don’t see, 2010. 35,5 x 54,5cm. Oplag 35. Farvefoto på papir. Indrammet. Pris inkl. moms 8.500 kr. Medl.pris 7.000 kr.
ERNESTO CAIVANO Spansk fødte Ernesto Caivano (1972-) som Louisiana viste i 2005, er en mester i brug af linjen. Med omhu og håndværksmæssig finesse skaber han små og store universer af krystallinske figurer, der lokker det nærstuderende blik til sig med midler, der spænder fra eventyrets fortællende til stjernekortets registrerende form. Man får aldrig helhed hos Caivano, men altid et udsnit af noget, hvis skalaforhold i sidste instans er ubestemmeligt. Som kniplingsværk synes det at kunne fortsætte i det uendelige, men ornamentets symmetriske forløb er brudt op. Den fine streg vækker vore forestillinger om bogillustrationer og middelalderlige illuminationer, men med en moderne bevidsthed, der fastholder fragmentet. A Screen in Floral Spiral, 2005. 39,5 x 30,1cm. Oplag 30. Radering og akvatinte på papir. Pris inkl. moms 5.300 kr. Medl.pris 3.000 kr.
SOPHIE CALLE Franske Sophie Calle (1953-) kan nærmest kaldes en performance-kunstner, som bruger billederne – hvad enten de er isolerede eller indgår i store installationer – til at fastholde noget, der dybest set har begivenhedskarakter. I det store værk – Take care of yourself – som Louisiana viste blandt flere i 2010 gennemspillede hun således en hel fabel om kærlighedens veje og vildveje, med film, grafik og fotografi. Louisianas edition er et stillbillede herfra og viser en ballet-danserinde, som skal reagere på det fatale brev, hvormed et kærlighedsforhold opsiges. Calle har sans for både fortælling og for det enkelte billedes skønhed. Marie-Agnès Gillot, 2010. 24,8 x 31,1 x 0,8cm. Oplag 30. Farvefoto på papir. Indrammet. Pris inkl. moms 9.800 kr. Medl.pris 8.000 kr.
MICHAEL BEVILACQUA Den amerikanske kunstner Michael Bevilacqua (1966-), som udstillede på Louisiana i 2005, tager som maler udgangspunkt både i popkulturens ikoner, herunder den rockmusik han voksede op med i 1980ernes Californien, og i atelierets nærmiljø, hvori han ofte arbejder med mærkelige opstillinger af genstande, som han dernæst lukker ind i sit maleri. Med en overlegen teknik lykkes det ham at forene en meget delikat reklameæstetik med et næsten klassisk malerisk nærvær. Louisiana har et stort maleri af Bevilacqua – Busy, Busy, Sunny Day – i sin samling.
Ghost in The Machine, 2005, 119,8 x 108cm. Oplag 35. Tryk på papir. Pris inkl. moms 10.000 kr. Medl.pris 8.000 kr.
GEORG BASELITZ Georg Baselitz (1945-) hører sammen med generationsfællerne Polke, Richter og Kiefer til Tysklands største efterkrigstidsmalere. Baselitz har været en slags historiemaler gennem store dele af sit liv, selvom det altid var kunsthistorien, der forekom ham vigtigst. Han har begået sig i alle genrer, Louisiana har ham som maler, billedhugger og grafiker – en stor samling værker – og navnlig som grafiker er Baselitz helt suveræn. De sidste fem-seks år har han dyrket en selvopfundet genre, han kalder re-mix, hvor han bruger sine egne klassiske motiver endnu en gang i nyt udtryk. Helten på træsnittet kommer således fra Baselitz’ såkaldte Heltebilleder fra 1960erne – Louisiana har et hovedværk af slagsen. Geteilter Helt (Remix), 2008. 123,5 x 69,5cm. Oplag 50. Træsnit på papir, individuelt koloreret. Pris inkl. moms 29.000 kr. Medl.pris 24.000 kr.
LOUISE BOURGEOIS Louise Bourgeois var fransk født (1911-2010), men kom til Amerika efter krigen, hvor hun først sent i sit liv fik sit gennembrud som kunstner, men hvilket gennembrud: I dag, få år efter sin død, står hun som en af de absolut væsentligste amerikanske kunstnere. Hendes værk kunne kaldes én stor familiehistorie, nemlig hendes egen, men hun sprænger det private igen og igen, ikke mindst med sit greb om skulpturen og de rumlige installationer, som blev hendes kendemærke. Med sin kunst ønskede hun at påvirke folk meget direkte – og det lykkedes. Ikke mange mestrer som hende at lave påtrængende værker, der samtidig bevarer deres mystik og materielle fascination. Self-Pity, 2009. 75 x 66,5 x 6,1cm. Oplag 25. Vævet tekstil (”pude” monteret i ramme). Indrammet. Pris inkl. moms 65.000 kr. Medl.pris 60.000 kr.
TAL R Den danske maler Tal R (1967-) er en fabulant. Han fortæller og han sampler og han komponerer og tegner og klipper og klistrer på livet løs i sine værker, og netop på livet løs, for ikke sjældent er det hverdagslige begivenheder og elementer, der krydsklippes med kunsthistoriske referencer. Der er stor energi og stor glæde i denne kunstners visuelle appetit, han har som en af de få yngre danske malere for længst fået sit internationale gennembrud og havde en større udstilling – The Sum – på Louisiana i 2007-8. Museet ejer adskillige værker af kunstneren – og hans samlede grafik.
Angry Table, 2007. 59,7 x 79,9cm. Oplag: 30. Træsnit på papir. Pris inkl. moms 8.000 kr. Medl.pris 7.500 kr.
EVE SUSSMAN Engelske Eve Sussman (1961-) udstillede en række værker på Louisiana i 2008 – hovedværket var den stort anlagte film Sabinerindernes Rov – en mytologisk titel, som adskillige af kunsthistoriens malere har taget livtag med. Med en mærkelig blanding af teater og filmkunstneriske greb lykkedes det Sussman at lave en lang og smukt flydende film, hvor de enkelte billeder og optrin blev til næsten selvstændige værker, hvorfor det da også lod sig gøre for hende at udnytte still-fotografiet som en disciplin i sig selv. Disse billeder behøver således ikke filmens backbone længere, men lever i kraft af deres egne indre kvaliteter. Triangle, 2008. 61 x 82cm. Oplag: 30. Sort/hvid fotografisk filmstill. Pris inkl. moms 12.500 kr. Medl.pris 10.000 kr.
JULIE MEHRETU Amerikanske Julie Mehretu (1970-) har en fuldkommen umiskendelig stil som maler. I sine gigantiske billeder, som allerede hænger på førende museer i verden og er så efterspurgte som få, udfolder hun en visuel arkæologi, hvor lag på lag af kort og tegninger og flag og andre strukturer får lov at danne et fletværk af informationer, som gensidigt ophæver hinanden og i stedet danner et fælles rum af krydsende linier, erindringslag og henvisninger, der aldrig helt når frem. Hendes billeder er rumlige fantasier i slægt med både kunsthistoriske sværvægtere som Piranesi og det postmoderne flows mærkelige GPS-verden. Louisiana har et stort maleri af kunstneren, som allerede hører til en moderne klassiker, sin unge alder til trods. Fracture, 2007. 59 x 71cm. Oplag 35. Ætsning på papir. Pris inkl. moms 14.000 kr. Medl.pris 10.000 kr.
JON KESSLER Louisiana viste i 2008 ét stort værk – Palace at 4. am – af den amerikanske kunstner Jon Kessler (1957-). Værket fyldte en sal og var i en vis forstand én stor billedmaskine, en labyrint af projektioner og installationer, der alle handlede om vores politiske samtid – som var et stykke global journalistisk realitet reduceret til dukketeater. Med referencer til den politiske kulturs karakter af skuespil og permanent marketing brugte Kessler kunsten som aktivistisk protest mod på den ene side den tiltagende overvågning af den almindelige borger og på den anden side den kunstige virkelighed, som medier skaber. I Louisianas edition er det katastrofen – orkanen Katrina – der har oversvømmet Giacomettis kvinde. New Orleans, 2008. 72,5 x 46 x 0,5cm. Oplag 35. Mixed media (garn, tusch, alkydspray på serigrafi, monteret på metalplade). Pris inkl. moms 7.000 kr. Medl.pris 5.000 kr.
WOLFGANG TILLMANS Wolfgang Tillmans udstillede på Louisiana i 2003, hvor han fik hele museets Sydfløj at arbejde med. Med et miks af store, mindre og små fotos skabte han en livsfrise, der spænder fra det abstrakte over det præcise motiv til snapshottets kontante virkelighedskontakt. Tillmans er en sandhedssøgende fotograf, han holder af verden og af menneskene i den, og hans Louisiana edition er på den måde usædvanlig, for den trækker på den romantiske tradition med sit poetiske mørke. Alligevel er den med sin balance på kanten af det abstrakte typisk tillmansk. Louisiana ejer adskillige værker af Wolfgang Tillmans.
Wald (Briol III), 2008. 103,3 x 77 x 3cm. Oplag 25. Ink jet print på Hahnemühle 310 gr. papir. Indrammet. Pris inkl. moms 14.000 kr. Medl.pris 10.000 kr.