Chen, C h i -C h e n P or f oli o
陳琦蓁 1990年 出生於台北 2013年 畢業於長庚大學工業設計學系媒體傳達設計組 2013年～至今 於羅傑藝術文化有限公司擔任視覺設計、公共藝術專案管理 2014～2016年 新樂園藝術空間第十一屆成員
公共藝術創作經歷： 2011 新竹市竹北區中正國小公共藝術《花，繽紛》獲設置權 2013 臺北市政府捷運工程局捷運松山線公共藝術設置《步出活力》第三名 2013 八里愛心教養院公共藝術設置《魔豆力量》第三名 2014 財政部中區國稅局苗栗分局公共藝術《美好流轉》、《源遠流長》獲設置權 2017 桃園市楊梅區瑞梅國小公共藝術《觀察與傾聽》第三名 2017 台灣科技大學公共藝術《織識未來》決選階段中 2017 桃園富岡鐵道藝術園區《陴塘上的旋律》第三名 藝術創作及設計重要經歷： 2018 法鼓山世界佛教教育園區新春藝術裝置設計 2017 桃園花彩節楊梅場區藝術裝置《婆娑世界》 2017 台北偶戲館入口意象改造規劃設計及製作 2016 第五屆文化部公共藝術獎-主視覺設計 2016 台北市政府文化局「中華民俗藝術基金會譽揚物」設計 2016 台灣女性藝術協會「漫舞，於深海之上」聯展-淡水海關碼頭 2015 「第四屆超新星國際交流展」-台中自由人藝術公寓；北京金鳳藝術區 2015 新樂園二十周年“Let’s Go Home with Art!”聯展-彰師大白沙藝文中心 2015 凝FREEZING陳琦蓁個展–新樂園藝術空間 2014 “ I SEE YOU - 我看見，我了解，我知道，我懂，我明白” 新樂園第十一期成員聯展-新樂園藝術空間 2014 「一一」新樂園第十一屆新成員聯展-新樂園藝術空間 2014 "過去、現在、未來"創作個展–新樂園藝術空間 2013 國立臺灣交響樂團「天空、草地、榕樹下」音樂會舞臺視覺設計 2013 國立臺北大學「書香樂揚北大樂章」校慶音樂會主視覺設計 2013 The complexity of migration 創作設計展 頡學空間KU GALLERY 2011 宜蘭演藝廳-薪武門功夫學院表演之舞臺設計
藝術作品
Slowly / 一步一步 蠟、鐵粉、油性染料 wax, iron powder, oil dye 25x25x5 cm 2015
Sur mount / 突破 蠟、鐵粉 wax, iron powder 50x50x5 cm 2015
Ver tically Expand / 立體擴張 蠟、鐵粉、油性染料 wax, iron powder, oil dye 67x84 cm 2013
I nter ference II / 介入II 蠟、鐵粉、油性染料 wax, iron powder, oil dye 64x55 cm 2013
Expansion / 擴張 蠟、鐵粉 wax, iron powder 69x55 cm 2013
Damage II / 破壞II 蠟、鐵粉、油性染料、水、樹脂 wax, iron powder, oil dye, water, resin 58x55 cm 2013
與民眾互動之藝術作品
Between 2D and 3D/ 分合之間 複合媒材互動裝置 mix media interactive installation 65x30 cm 2015
Having a journey!/ 旅行去！ 複合媒材互動裝置 mix media interactive installation 98x73x77 cm 2013
現 代 社 會由於 人 類 文 明 快 速 發 展 ，人 們 能 到 達 的 地方相較以前來的更 多 、更 遠 、更 快 速 。人 們 為了什 麼 而 遷 移？各 地 的發展不同，造成有不同 的 特 色 及 因 素 ，使 得 人 們 逐 漸 改 變 生 活 形 態 去 適 應社會環境。 作 品 從 原 始 聚 落 、慢 慢 擴 張 再 到 相 異 文 化 介 入 ，隨著時間的增長、人口 的 增 加 ，擴 張 範 圍 也 從 水 平 廣 度 發 展 到 垂 直 的 立 體擴張。也運用磁力與 創 作 媒 材 的 特 性 表 現出在 遷 徙中我 們 遇 到 的 狀 況。 除了靜 態 的 作 品 外 ，也 包 含 一 件 互 動 遊 戲 ，以 遊戲互動的形式，讓參 與 者了解 人 們 移 動 的 軌 跡 與 移 動 的目的 。
延伸本次策展主題「漫舞，於深海之上」，以「舞」與「海」為創作題材，試圖以自身發展出的新創作 模式來呈現。將紡織業產生剩餘無用的「筒仔尾（零頭紗）」改造成一種創作單元，進而重組̶以 藝術創作的形式呈現並傳達創作理念。
2016台灣女性 藝術協會對外連 結展「漫舞，於深 海之上」於淡水 海關碼頭倉庫之 開幕講座
2015 新樂園二十周年 Let s Go Home with Art! 聯展-彰師大白沙藝文中心 麼的相近。 家 父 從 事 襪 子 事業已經 約 2 0 年 ，這 次 的『 藝 術 家的家鄉 地圖』展覽在彰化，因此以彰化社頭襪子王國的在地特色為 概 念 起 源 。發 現 到 織 品 於 製 作 完 成 後 會 產 生 的 許 多的「零頭紗（管尾紗/筒仔尾）」，對於紡織工廠而言，它是無用之 紗 線 ，進 而 想 以「 零 頭 紗 」作 為 創 作 媒 材 ，為 它 創造出一個新的價值 意義。 於 展 覽 過 程中，邀 請 在 地 民 及 師 生 一同參 與 這件作品的創作，一同將畫面中空白的部份黏貼上自己喜歡的紗線， 可 以自由選 擇 紗 線 的 材 質 與 色 彩 。當 全 部 的 空白都填滿時，整件作品才是全部完成，也是將這件作品轉化到另一個 境界。
衛星活動-校園工作坊/參與對象：國立彰化高中美術班
以紗線的『ㄒㄧㄢˋ』
個音作延伸，線-現-羨 ＝> 使之蛻變 充滿想像 邁向新的里程。
設計作品
第五屆公共藝術獎主視覺設計
設計概念/ 以自由揮灑的色彩象徵藝術家注入對於公共藝術的熱情，藉由本次公共藝術獎表揚藝術家們的殊榮，並 宣揚公共藝術作品及相關教育推廣計畫對藝術圈之影響力。
-定稿版
設計概念/ 以紅的 染隱喻公共藝術對人與環境的美化及融合力，像是注入一道暖流融化每個人的心與感受，以此 象徵公共藝術是政府及民間社會之間的一座美麗橋 。
主視覺延伸至舞台板及講台
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1 1.入口活動立牌/ 2.頒獎過程/ 3.工作人員合影
3
台北市政府文化局「財團法人中華民俗藝術基金會」譽揚案規劃設計 設置地點：捷運六張犁站/ 材質：單向透視貼、卡點西德
設計圖
1979年，許常惠教授創立財 團法人中華民俗藝術基金會， 以「維護民俗藝術，傳承民間 藝人的精湛記憶，提高民俗文 化的學術價值，藉以充實精神 生活」為宗旨。2015年，臺北 市政府以本藝術裝置，譽揚中 華民俗藝術基金會對民俗藝 術之貢獻。
譽揚儀式
局部特寫
台北偶戲館入口意象改造設計
-改造完成
-大帆布
大帆布設計理念/ 融入大 生活的臺北偶戲館，一樓空間開放為在地復盛里里民活動中心，並設有相關樂齡教室與課程規 劃，期待輝映早期廟口看野台戲的熱鬧景象。 亦象徵臺北偶戲館隨時為民 敞開大門歡迎 臨，以此體驗一場豐盛感官的偶戲新體驗，更期許有多元 的活動與計畫，共同展望下一個階段的新里程碑。 走馬燈設計理念/ 轉化偶戲經典圖騰，重新打造視覺意象，延續、串聯並擴大入口的整體氛圍。選用大 耳熟能詳的「西遊 記」角色來作為介紹偶戲角色種類的小小代言人，傳達偶戲角色的五大種類「生」、 「旦」、 「淨」、 「末」、 「丑 」，並在各角色 中融入台北偶戲館的館藏三大偶種， 「布袋戲偶」、 「傀儡戲(懸絲)偶」以及「皮影戲偶」。
改造目標/ 企圖轉換入口意象的全新觀賞模式，期望能連結觀賞者對於「偶戲」演 出時的有趣記憶。故以「偶」舞動的表演型態為「前場畫面」，再加入營造 氣氛的「文武場」樂器成為「後台畫面」，呈現偶戲在演出時的精采。
-改造前
-牌坊及走馬燈
法鼓山世界佛教教育園區-
協助法鼓山以2018年度主題「平安無事」設計新春藝術裝置
財政部中區國稅局苗栗分局公共藝術《美好流轉》
創作理念/ 作品以大樹下飄落的油桐花來象 徵苗栗國稅分局稅收業務之順利、 豐碩，使得在地公共建設及發展皆 能規劃美好藍圖、有效執行。 造型運用大器的曲度線條創造圓 滿的意象，為苗栗分局塑造富有詩 意的稅務新意象-一個充滿希望的 入口意象。 材質/ 銅、玻璃馬賽克
新竹市竹北區中正國小公共藝術
《花。繽紛》Flowers in Profusion
創作理念/ 九 重 葛 花 的 繽 紛 色 彩 ，代 表了熱 情 積 極 與 進 取 崇 善 的 花 語 ，也 是中正 國 小「 健 康 、進 步 、創 意 」願 景 的 由 來 。本 件 作 品 以 單 片 、 三 片 之 花 苞 ，呈 現 九 重 葛 不 同 的 姿 態 ，也 是 可 以 親 近 、玩 的 座 椅 。具 有 透 光 性 的 琉 璃 石 ，採 用 不 同 顏 色 的 組 合 ，具 體 表 現 了花 的繽紛色彩。在 這裡師生們可以輕鬆的享受溫暖陽光與 和 煦 微 風 ，也 是 休 憩 聊 天 、分 享 心 情 的 好 地方。
帶領學童做琉璃石拼貼
學童作品評選
Logo設計
小小胖企業Logo設計過程 -初次提案
-鎖定印章字
-因業主公司改名最終無設計需求 -鎖定書法字體
婚禮Logo設計過程
ＣＥwedding（Christ&Erin wedding）
-初次提案
-鎖定蝴蝶結與緞帶
-重新再設計
-最終定稿版
-新人再依喜好自行改色製作