Concerts de Radio France Saison 18/19

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RADIO FRANCE CONCERTS 18-19

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CHANEL.COM

SOUS LE SIGNE DU LION BOUCLES D’OREILLES OR BLANC ET DIAMANTS COLLIER OR JAUNE, DIAMANTS ET PERLES DE CULTURE


ÉDITORIAL LA MUSIQUE, L’HISTOIRE, LA CITÉ

Paris devient une capitale mondiale de la musique. C’est une chance inouïe d’en vivre l’éclosion, et j’imagine ce qu’aurait été la joie des compositeurs disparus auxquels nous rendons hommage cette saison, s’ils avaient pu en leur temps jouir de la diversité de nos salles flambant neuves, de la curiosité d’un public toujours plus nombreux, enthousiaste et engagé aux côtés des musiciens et des ensembles qui s’y produisent. Sans remonter trop loin dans le temps, il suffit de se souvenir des saintes colères de Pierre Boulez, et des efforts qu’il déploya pour convaincre de la nécessité d’achever le grand projet de la Cité de la musique, pour mesurer le chemin parcouru (et ce que nous lui devons à ce titre). C’est pour Radio France, et ses formations musicales, autant d’occasions de servir publics et répertoires. Il s’agit là de nos missions, mais aussi de notre différence et de notre fierté de travailler à faire vivre patrimoine et création. Nos musiciens, nos techniciens, nos producteurs et notre magnifique salle de concert sont au cœur de la vie musicale française, au cœur des institutions qui la servent, à Paris comme en région. Sans nos quatre formations musicales, le beau pari d’inscrire la musique, dans son acception la plus large, au cœur des pratiques de nos concitoyens, serait encore plus difficile à atteindre. L’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique, le Chœur et la Maîtrise de Radio France, avec leurs directeurs musicaux respectifs (Emmanuel Krivine, Mikko Franck, Sofi Jeannin, Martina Batič), poursuivent l’exploration du répertoire, connu ou méconnu, en donnant à la musique d’aujourd’hui la place qui lui revient. Bernstein, Brahms et Berlioz seront à l’honneur, mais aussi Mahler et Ravel ainsi que Ligeti, Xenakis, Schnittke, mais aussi Vivier, Murail et Dusapin, sans oublier Wolfgang Rihm, à qui nous consacrerons le festival Présences. Nous pousserons à croiser les esthétiques, avec Bartabas qui reprendra son «  Sacre de Stravinsky  » sous la baguette de Mikko Franck. La présence, tout au long de la saison, d’artistes aussi divers que le pianiste Bertrand Chamayou, le Quatuor Diotima ou le comédien Lambert Wilson, exprime cette volonté qui est la nôtre d’inscrire la musique dans la vie de l’esprit et de la cité. Nous jouerons ou revisiterons quelques-unes des plus belles pages écrites pour le septième art en exhumant au passage quelques chefs d’œuvre oubliés avec la complicité de Bertrand Tavernier, d’Alexandre Desplat ou autour de Stanley Kubrick et Nino Rota. 2018, c’est aussi la fin des commémorations de la Première Guerre mondiale et, pour nous, l’occasion de réfléchir sur les liens qui unissent l’art et l’Histoire. La place que nous réservons cette saison au répertoire baroque, permet d’envisager la musique de plus haut, de plus loin, et d’inscrire les courants d’aujourd’hui dans une très vaste perspective. Démarche qui est aussi la nôtre quand nous faisons de la musique à Radio France une donnée essentielle de la vie culturelle via nos antennes, et singulièrement celle de France Musique, dotée maintenant de sa salle de concert virtuelle, gratuite et accessible à tous. Et puis il nous reste le plus important, le plaisir de vous accueillir ici, à Radio France, pour que nous partagions tout cela ensemble. À vous de jouer ! Michel Orier Directeur de la musique et de la création culturelle à Radio France

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SAISON 18 / 19 Calendrier

CONCERTS

SYMPHONIQUE RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE MUSIQUE CHORALE JEUNE PUBLIC TOUS EN SCÈNE CONCERTS-FICTION JAZZ ORGUE CRÉATION CONTEMPORAINE FESTIVALS ET TOURNÉES ARTISTES EN RÉSIDENCE

LES FORMATIONS MUSICALES

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Emmanuel Krivine ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE Mikko Franck CHŒUR DE RADIO FRANCE Martina Batič MAÎTRISE DE RADIO FRANCE Sofi Jeannin 7 CHAÎNES RADIO, PARTENAIRES DES FORMATIONS MUSICALES RADIO FRANCE S’ENGAGE RADIO FRANCE ÉDITIONS

6 10 78 94 104 118 122 126 136 142 149 152 154 156 160 164 168

172 174 176

LA MAISON DE LA RADIO

116, AVENUE DU PRÉSIDENT-KENNEDY : NAISSANCE D’UN MYTHE AUDITORIUM ET STUDIO 104 PORTFOLIO

179 180 182

MÉCÉNAT ET ENTREPRISES

188

ABONNEMENTS ET TARIFS FORMULES D’ABONNEMENT TARIFS ET PLAN DE SALLE QUAND ET COMMENT RÉSERVER ?

INFORMATIONS PRATIQUES COMMENT VENIR ? INDEX

195 196 200 202 203 204 206


SEPTEMBRE

OCTOBRE

NOVEMBRE

JE.6  —  20H P.12 Hommage à Evgeny Svetlanov OPRF / A. Poga V. Repin / D. Makhtin / A. Kniazev / B. Berezovsky / A. Korobeinikov

ME.3  —  20H P.138 Orgue / À la française N. Bucher / M. Tassou / M. Muller

SA.3  —  20H P.123 Concert-fiction Esther Solistes MRF / troupe de la Comédie-Française / S-A. Picon

JE.22  —  20H P.30 Bernstein On the Town ONF / J. Sirvend / P. Pierlot / P. Messina

MA.6  —  20H P.27 Joan Manuel Serrat Le siècle d’or Cappella Mediterranea / L. García Alarcón

VE.23  —  20H30 P.34 Philharmonie de Paris Ravel Daphnis et Chloé OPRF / M. Franck / K. Buniatishvili / G. Buniatishvili / C. Delangle

JE.13  —  20H P.12 Brahms Symphonie n°4 ONF / E. Krivine / B. Chamayou VE.14  —  20H Debussy La Mer OPRF / MRF / M. Franck / S. Jeannin / A. Tifu

P.15

SA.15  —  20H30 P.96 Philharmonie de Paris Mahler Symphonie n°3 Boston Symphony Orchestra / ChRF / MRF/ A. Nelsons / S. Jeannin / S. Graham ME.19  —  20H P.15 Haendel Orchestre de l’Opéra de Lyon / I Bollenti Spiriti / S. Montanari / S. Piau VE.21,  SA.22, —  20H30  MA.25, ME.26 —  20H30 DI. 23  —16H P.17 Seine Musicale, Boulogne-Billancourt Bartabas Le Sacre de Stravinsky OPRF / ChRF / M. Franck / L. Sow SA.22  —  20H Théâtre des Champs-Élysées Brahms Symphonie n°1 ONF / E. Krivine / E. Kissin

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SA.22  —  20H30 P.128 Jazz The Recyclers   /   Michel Portal New Quintet

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DI.23  —  16H Brahms Symphonie n°1 ONF / E. Krivine

P.18

JE.27  —  20H P.19 Festival d’Automne à Paris / Vivier Orion ONF / C. Macelaru / C. Hellekant VE.28  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.80

DI.30  —  16H P.107 L’Orchestre ensorcelé ONF / F. Mildenberger / E. Saglio

JE.4  —  20H P.20 Mozart Sérénade OPRF / L. Borrani / C. Ciabaud / W. Weimer / S. Delcroix VE.5  —  20H P.144 Ina-GRM 70 ans de la musique concrète / 60 ans du GRM VE.5  —  20H30 P.21 Philharmonie de Paris Bernstein West Side Story OPRF / M. Franck / G. Kremer / G. Dirvanauskaite / A. Baty / S. Suchanek SA.6  —  11H  -  14H30 P.107 Les Enfantines Bertrand Chamayou DI.7  —  16H Quatuor Diotima (1/3) Bartók / Schubert

P.81

VE.12  —  20H P.23 Concerto en sol et double Jeux OPRF / I. Metzmacher/ F. Piemontesi / E. Levionnois / C. Agator SA.13  —  20H30 Jazz Richard Galliano

P.128

SA.13  —  14H30  ET  16H P.108 Les Enfantines argentines Marina Cedro / Musiciens OPRF / G. Lo Monaco / J-L. Fromental DI.14  —  16H Bach solo H. Hahn

P.82

ME.17, JE.18  —  20H P.24 Rachmaninov Concerto pour piano n°2 ONF / E. Krivine / N. Lugansky VE.19  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.82

VE.19  —  20H P.25 Chopin Concerto n°1 pour piano OPRF / Sir R. Norrington / L. Debargue DI.21  —  16H Philhar’ intime Musiciens OPRF

P.82

JE.25  —  20H P.26 / 145 Festival d’Automne à Paris / Vivier / Siddhartha OPRF / O. Elts / M. Schade / A. Coote / A-S. Neves ME.31  —  20H30 P.26 Hip-Hop symphonique 3e édition OPRF

SA.10  —  20H P.27 Concours Long-Thibaud-Crespin Orchestre National des Pays de la Loire / P. Rophé SA.10  —  20H30 P.123 Concert-fiction Apollinaire OPRF DI.11  —   16H30 P.28 Philharmonie de Paris Shell Shock OPRF / Compagnie Eastman / Chœur de l’Opéra Slaska / B. Akiki / N. Cave / S.L. Cherkaoui / E. Szwarcer / K. Le Thanh / W. Cessai DI.11  —  14H P.96 Château de Versailles Traité de Versailles Orchestre Philharmonique de Vienne / ChRF / F. Welser-Möst / M. Batič DI.11  —  16H Philhar’ intime Musiciens OPRF / L. Wilson

P.83

MA.13  —  20H P.96 Les Chants d’Archak MRF/ S. Jeannin / R. Hayrabedian VE.16  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.84

VE.16  —  20H P.29 Tombeau pour des millions de soldats OPRF / P. Rophé / N. Goerner / H. Collerette / N. Pierre SA.17  —  16H  ET  20H Les Clefs de l’orchestre de Jean-François Zygel OPRF / P. Rophé

P.29

SA.17  —  20H30 P.130 Jazz Gaël Horellou / Ari Hoenig Quartet  —  Dave Holland / Chris Potter / Lionel Loueke / Eric Harland DI.18  —  16H Romantisme allemand ChRF / M. Batič

P.97

MA.20  —  19H P.96 De la Bretagne à la plaine hongroise MRF / M-N. Maerten / N. Fujiwara / J. Zajancauskaite / S. Givelet ME.21  —  20H Orgue / Ciné-Concert Le Cuirassé Potemkine P. Goussot

P.138

MA.27  —  20H P.97 Terra Migra MRF / S. Jeannin / Octuor de violoncelles ME.28,  SA .1,  LU.3,  ME.5,  VE.7 —  19H30 DI.9  DÉC.  —  17H P.  98 Théâtre des Champs-Élysées La Traviata ChRF / A. Di Stefano / Le Cercle de l’harmonie / J. Rhorer JE.29  —  20H P.30 Bernstein Songfest ONF / L. Shui / F.P. Zimmermann / Chanteurs de l’Académie de l’Opéra de Paris VE.30  —  20H P.30 Bernstein Age of Anxiety OPRF / V. Petrenko / K. Gerstein


DÉCEMBRE

JANVIER

SA.1  —  20H P.124 Concert-fiction Bernstein ONF / D. Benetti / L. Wilson

SA.5,  DI.6  —  20H - 16H P.38 Beethoven Neuvième Symphonie OPRF / ChRF / M. Janowski / M. Batič / R. Hangler / T. Baumgartner / R. Dean Smith / L. Tézier

DI.2  —  16H Philhar’ intime OPRF / V. Olafsson

P.84

ME.5  —  20H P.30 Bernstein Sérénade pour violon OPRF / ChRF / Soliste MRF / L. Slatkin / M. Batič / Midori / L. Wilson JE.6  —  20H P.34 Au-delà de l’image / Alexandre Desplat ONF / A. Desplat / E. Pahud / Solrey SA.8  —  17H P.109 Alexandre Desplat Harry Potter ONF / A. Desplat MA.11  —  20H Quatuor Jerusalem (1/2)

P.86

ME.12  —  20H Quatuor Jerusalem (2/2)

P.86

VE.14  —  20H P.36 Théâtre des Champs-Élysées Berlioz L’Enfance du Christ ONF / ChRF / E. Krivine / M. Förström / S. D’Oustrac / B. Richter / E. Crossley-Mercer / N. Testé SA.15  —  14H30  -  17H P.110 Une histoire de crocodile Pré-MRF / M.-N. Maerten / OPRF / E. Schwarz / A. Baquet / Y. Toussaint / Y. Coudray DI.16  —  16H Récital de piano Bach E. Koroliov

P.87

MA.18  —  20H P.98 Joyeux Noël Quintette de cuivres / MRF / S. Jeannin ME.19  —  20H Orgue / Concert de Noël Bach / Chapelet / Liszt / Saint-Saëns S-Y. Lee VE.21  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.138

P.87

VE.21  —  20H P.36 Ravel La Valse OPRF / M. Franck / S. Gabetta SA.22  —  20H P.37 Joyeux Noël OPRF / ChRF / R. Alessandrini / M. Batič / J. Martineau SA.22  —  20H30 P.131 Jazz Amaury Faye Trio  —  André Ceccarelli Quartet LU.31  —  20H Concert du Nouvel An ONF / E. Krivine / M. Brueggergosman

P.37

JE.10  —  20H P.39 Sibelius Symphonie n°5 ONF / T. Sondergard / R. Perraud VE.11  —  20H P.40 Prix France Musique  —  Sacem OPRF / B. Fontaine SA.12  —  20H P.40 Tavernier / Sérieux, ils font leur cinéma ONF / P. Béran DI.13  —    16H P.41 Tavernier / Borzage : Seventh Heaven OPRF / T. Brock DI.13  —  18H P.40 Tavernier / Grandes chansons du cinéma français ME.16  —  20H P.42 Vivaldi Il pomo d’oro Il Pomo D’Oro / D. Sinkovsky / E. Sviridov

CALENDRIER SAISON 18/19 FÉVRIER VE.1  —  20H30 P.47 Philharmonie de Paris Tchaïkovski / Myung-Whun Chung OPRF / M-W. Chung / S. Cho

DI.17  —  16H Rihm / Rautavaara OPRF / ChRF / M. Batič / M. Franck / H. Hahn

SA.2  —  20H P.47 Feux d’artifice / Ton Koopman OPRF / T. Koopman / H. Collerette / C. Gaugué

JE.21  —  20H P.99 Charpentier / Hersant Les pages, les chantres et les symphonistes du CMBV / MRF / O. Schneebeli / S. Jeannin

P.51

JE.17  —  20H P.43 Rachmaninov Symphonie n°1 ONF / N. Järvi

SA.2  —  20H30 P.131 Jazz Stéphane Kerecki «  French Touch  »  —  Riccardo Del Fra Quintet «  Moving People  » featuring Kurt Rosenwinkel

VE.18  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.88

DI.3  —  16H Récital de piano Chopin S. Babayan

P.88

SA.23  —  18H P.52 Traffic Quintet plays Rota Solrey / B. Cervera / N. Vaslier / E. Villotte / R. Perraud / P. Noharet / D. Lemonnier / A. Desplat

VE.18  —  20H Mahler Symphonie n°6 OPRF / M. Franck

P.43

DI.3  —  19H P.48 Philharmonie de Paris Berlioz La Damnation de Faust ONF / ChRF / MRF / E. Krivine / M. Batič / S. Jeannin

SA.23  —  20H P.52 Concert-fiction Nino Rota ONF / G. Grazioli / S-A. Picon

SA.19  —  20H30 Jazz BWA  /  Bobo Stenson Trio DI.20  —  16H Quatuor Diotima (2/3) Bartók / Schubert MA.22  —  20H Oldelaf / Weill MRF / Maîtrise Notre-Dame de Paris / Élèves CNSMDP / S. Jeannin

P.131

P.80

P.98

JE.24  —  20H P.44 Mahler Titan ONF / E. Krivine / I. Mo Yang VE.25  —  20H P.45 Rêve de Hongrie / Barbara Hannigan OPRF / B. Hannigan / L. Gaggero

VE.8  —  20H P.49 Stravinsky Petrouchka OPRF / S-M. Rouvali / S. Kanneh Mason / O. Doise / A. Doise / J. Dabonneville / K. Jean-Baptiste SA.9  —  14H Les Clefs de l’orchestre de Jean-François Zygel OPRF / S-M. Rouvali

P.49

DI.10  —  11H  ET  15H P.111 Ciné-Concert Charlot Musiciens ONF / F. Mildenberger DI.10  —  16H P.89 Philhar’ intime Musiciens OPRF / S. Kanneh Mason DU 12 AU 17 Festival Présences 2019

P.146

SA.26  — 17H DI.27  —  11H  ET  15H P.110 Momo Musiciens ONF / R. Dubelskit

JE.14  —  20H Rihm / Dusapin ONF / N. Collon

DI.27  —  18H Mahler Titan ONF / E. Krivine

VE.15  —  2 0H P.50 /  P.146 Rihm / Berio OPRF / ChRF / A. Perez / M. Batič

P.44

ME.30  —  20H P.139 Orgue / Hommage à André Isoir Bach / Isoir M. Bouvard / F. Espinasse

SA.16  —  14H30 Babylon ONF / N. Collon

P.50 / 146

P.111

SA.23  —   10H  -  11H30 Les Enfantines Nino Rota Musiciens de l’OPRF

DI.24  —  18H Jazz / Rota Daniel Yvinec

P.52

P.52

ME.27  —  20H P.140 Orgue / Les Tableaux d’une exposition Franck / Moussorgski V. Genvrin

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MARS SA.2  —  20H P.54 Moussorgski / Ravel Tableaux d’une exposition OPRF / K. Urbanski / J. Bell / M. Metzger / P. Bartissol / H. Viallon / G. Benlolo SA.2  —  20H30 Concert-Fiction Bradbury Fahrenheit 451 Quatuor Ellipse / Q. Sirjacq

P.125

ME.6  —  20H P.55 Anniversaire Yuri Temirkanov (1/2) OPRF / Y. Temirkanov / A. Korobeinikov / A. Baty JE.7  —  20H P.56 Brahms Symphonie n° 2 ONF / E. Krivine / Y. Bronfman SA.9  —  20H30 P.133 Jazz Mark Turner Quartet  /  Fred Hersch solo DI.10  —  16H P.89 Philhar’ intime Musiciens OPRF / A. Korobeinikov LU.11  —  20H30 P.55 Philharmonie de Paris Anniversaire Yuri Temirkanov (2/2) OPRF / Y. Temirkanov / G. Shaham / K. Opolais JE.14  —  20H P.57 Brahms Un requiem allemand ONF / ChRF / E. Krivine / M. Batič / R. Mühlemann / R. Rosen

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VE.15  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.90

SA.16  —  20H Stanley Kubrick Lux aeterna OPRF / ChRF / A. Gilbert / V. Olafsson

P.58

DI.17  —  20H P.58 Stanley Kubrick Barry Lindon Tribute OPRF / N. Alstaedt / J. Rondeau / V. Cochard / A. Millet / R. Guieu / C. Cournot DI.17  —  17H P.60 Grand Rex Ciné-concert 2001 : L’Odyssée de l’Espace ONF / ChRF / A. De Ridder MA.19  —  20H P.120 Orchestre des lycées français du monde Musiciens OPRF / Orchestre des Lycées français du monde / A. Tanus MA.19  —  19H P.99 Bondy Contes et fables d’ici et d’ailleurs MRF / M. Jourdain / Y. Hereau / L. Sananes

JE.21  —  20H P.62 Don Quichotte Edgar Moreau OPRF / L. Shani / M. Ozone E. Moreau / J-P. Kuzma / C. De Vençay DU VE.22 AU DI.24 Ina-GRM Présences électronique

P.144

MA.26  —  20H30 P.99 Steve Reich MRF / M. Jourdain / Y. Hereau / L. Sananes MA.26  —  20H Beethoven / Brahms Quatuor Ébène

P.90

ME.27  —  20H P.140 Orgue / Berlioz cent-cinquante ans après Boëly / Berlioz / Franck L. Desandre / L. Berthaud / Y. Lafargue VE.29  —  20H P.63 Messiaen Turangalîla OPRF / S. Mälkki / R. Muraro / C. Millar SA.30  —  20H Le tour du monde ChRF / S. Jeannin

P.99

DI.31  —  16H P.64 Beethoven Triple Concerto OPRF / V. Frang / S. Gabetta / B. Chamayou / H. Devilleneuve / N. Baldeyrou / J. Hardy / A. Dreyfuss

AVRIL

MAI

MA.2  —  20H P.100 D’une époque à l’autre MRF / S. Jeannin / T. Ospital

JE.2  —  20H P.69 Berlioz Symphonie fantastique OPRF / M. Franck / H. Hahn

JE.4  —  20H Bruch Concerto pour violon ONF / M. Alsop / K. Baráti

DI.12  —  16H Charpentier Ensemble Correspondances / S. Daucé / S. Karthäuser

P.65

SA.6  —  15H Le Petit Prince en chanson OPRF / MRF / S. Jeannin

P.114

SA.6  —  17H Jeu des 1 000 euros ONF / F. Mildenberger / N. Stoufflet

P.65

DI.7  —  16H Récital de piano Liszt Y. Favorin

P.90

ME.10  —  20H P.140 Orgue Mozart / Stravinsky / Guillou / Bartók / Lacôte T. Ospital / J-C. Gengembre VE.12  —  20H P.66 Bruckner / Myung-Whun Chung OPRF / M-W. Chung / L. Kavakos VE.19  —  19H30 P.67 Théâtre des Champs-Élysées Bach Passion selon saint Matthieu ONF / ChRF / MRF / V. Luks / S. Jeannin SA.20  —  20H30 P.133 Jazz Roberto Negro solo  /  Louis Sclavis Quartet «  Characters on the wall  » JE.25  —  20H P.67 Concerto pour orchestre Emmanuel Krivine ONF / E. Krivine / M. Moragues / M. Lebert / P. Hanon / V. Léonard / J. Dugers / M. Bauer / D. Benetti VE.26  —  20H30 P.68 Philharmonie de Paris Chopin Nelson Freire OPRF / M. Franck / N. Freire SA.27  —  20H P.69 Mendelssohn Symphonie italienne OPRF / M. Suzuki / X. de Maistre / A. Madoni / C. Baleton / J. Pasquier / J. Maillard

P.70

ME.15  —  20H P.141 Orgue / Sonate de Liszt Brahms / Ligeti / Liszt / Wagner N. Laube VE.17  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.91

VE.17  —  20H P.120 Cent-cinquantenaire Berlioz OPRF / MRF / Chorales des collèges et instrumentistes des lycées de Paris / M-N. Maerten SA.18  —  20H30 P.134 Jazz Orbit  – Trio oliva / Boisseau / Rainey / Paolo Fresu Devil Quartet « Carpe Diem » DI.19  —  16H Quatuor Diotima (3/3) Bartók / Schubert

P.80

JE.23  —  20H P.70 Wagner / Emmanuel Krivine ONF / E. Krivine / A. Petersen SA.25  —  14H30  -  17H P.114 Petit guide illustré de la grande musique ONF / J. Sirvend / S. Quindou SA.25  —  20H30 Philharmonie de Paris Berlioz Te Deum OPRF / ChRF / MRF / K. Yamada / M. Alber / S. Jeannin /B. Chamayou / B. Banks / T. Ospital

P.71

DI.26  —  16H Récital de piano Schubert T. Fellner

P.91

MA.28  —  20H P.100 Le Petit Poucet Pré  —  MRF /M-N. Maerten / B. Perbost MA.28  —  20H30 P.101 Philharmonie de Paris Rossini Stabat Mater Orchestre de chambre de Paris / ChRF / D. Hindoyan / M. Batič / S. Yoncheva / M-N. Lemieux / C. Albelo / O. Anastassov DU  31  AU  2  JUIN Ina-GRM Multiphonies

P.144


JUIN SA.1  —  20H Théâtre des Champs-Élysées Offenbach Maître Peronilla ONF / ChRF / M. Poschner

JUILLET P.71

DI.2  —  16H P.121 Viva l’Orchestra ONF / Orchestre des grands amateurs de Radio France / J. Sirvend MA.4  —  20H30 P.101 Cathédrale Notre-Dame de Paris Parry / Haendel / Elgar / Purcell / Tipett MRF / Maîtrise Notre-Dame de Paris / S. Jeannin / H. Chalet / Y. Castagnet

VE.21  —  20H P.121 Viva l’Orchestra ONF / Orchestre des grands amateurs de Radio France / J. Sirvend VE.28  —  12H30 Midi-Trente du National Musiciens ONF

P.93

DI.30  —  16H P.75 Steve Reich Music for 18 musicians Musiciens ONF / Musiciens OPRF

MA.2  —  20H30 P.102 Philharmonie de Paris La Petite Renarde rusée London Symphony Orchestra / London Symphony Chorus / MRF / Sir S. Rattle / P. Sellars / S. Jeannin DI.14  —  21H15 P.76 Concert de Paris ONF /ChRF / MRF / M. Batič / S. Jeannin

JE.6  —  20H P.72 Brahms Symphonie n° 3 ONF / E. Krivine / N. Bône VE.7  —  20H30 P.147 Cité de la Musique Festival ManiFeste Ircam OPRF / B. Lubman / E. Levionnois / R. Meier SA.8  —  11H - 14H30 Les Enfantines accordéon et compagnie Musiciens OPRF / F. Brut

P.115

SA.8  —  11H30 P.121 Le Classique en chanson ONF / MRF / F. Mildenberger / M-N. Maerten MA.11  —  19H Bondy Le Petit Poucet Pré- MRF / M-N. Maerten / B. Perbost

P.100

JE.13  —  20H P.73 Couples et duos / Mikko Franck OPRF / M. Franck / J-Y. Thibaudet / G. Capuçon / A. Ley / F. Brannens

9

SA.15  —   14H30 - 17H P.115 Prokofiev Pierre et le Loup OPRF / M. Franck / L. Wilson SA.15  —  20H30 P.135 Jazz pAn-G  /  Moutin Factory Quintet DI.16  —  16H P.91 Philhar’ intime Musiciens OPRF / J-Y. Thibaudet ME.19  —  20H P.92 Théâtre des Champs-Élysées Récital de piano Saint-Saëns / Haendel / Liszt / Mozart / Koechlin / Fauré / Ravel / Chabrier / Hahn B. Chamayou JE.20  —  20H Janáč ek Messe glagolitique ONF / ChRF / J-P. Saraste

P.74

Programme donné sous réserve de modifications. dernière minute : maisondelaradio.fr


10

Krivine, Franck, Bartabas, Kissin, Hannigan, Kremer, Lugansky, Debargue, Goerner, Midori, Jeannin, Wilson, Buniatishvili, Desplat, Pahud, Batič, Janowski, Chamayou, Järvi, Chung, Zimmermann, Hahn, Bronfman, Gabetta, Alsop, Luks…


SYMPHONIQUE

IL ÉTAIT UNE FOIS L’ORCHESTRE Les formations de Radio France continuent d’embrasser plus de trois siècles de musique, jusqu’aux partitions d’aujourd’hui les plus inattendues. L’Orchestre National nous propose une nouvelle intégrale des symphonies de Brahms sous la direction d’Emmanuel Krivine, joue la carte de la musique sacrée (Václav Luks dirigera la Passion selon saint Matthieu), célèbre le cent-cinquantenaire de la mort de Berlioz avec des partitions majeures telles que L’Enfance du Christ et La Damnation de Faust, et jette des ponts entre musique russe et musique française. De Bach à Michael Jarrell, l’Orchestre Philharmonique emprunte d’autres sentiers, renouvelle avec bonheur la forme de ses concerts, et explore avec Mikko Franck le thème du double en musique. 2018 est aussi, vous le savez, l’année du centenaire de la naissance de Leonard Bernstein, dont on pourra entendre des partitions marquantes telles que Songfest ou la symphonie The Age of Anxiety. La fin de la Première Guerre mondiale et le cinéma sont aussi à l’honneur : car si elle dialogue volontiers avec les autres arts, la musique est aussi l’un des moyens d’entendre l’Histoire des hommes et du monde.

11


SYMPHONIQUE

Hommage à Evgeny Svetlanov JEUDI 20H

6

AUDITORIUM RADIO FRANCE

SEPTEMBRE À l’occasion de la quatrième édition du Concours international de chefs d’orchestre Evgeny Svetlanov, l’Orchestre Philharmonique célèbre la mémoire du grand chef d’orchestre né il y a quatre-vingt-dix ans, jour pour jour. Au programme : des œuvres russes dont l’effectif va crescendo, mais aussi le propre Poème pour violon et orchestre de Svetlanov.

Intégrale des symphonies de Brahms Emmanuel Krivine Les quatre symphonies de Brahms cherchent la perfection formelle et l’aventure intérieure : elles se glissent dans le moule hérité de la première école viennoise avec, en guise de scherzo, un intermezzo tendre et de caractère automnal. La Première Symphonie fut créée en 1876, alors que le compositeur avait déjà quarante-trois ans, et la Quatrième la suit d’un peu moins de dix ans. Avec cette tétralogie tourmentée mais pudique, Brahms a confié la plus grande partie de ses nostalgies. Emmanuel Krivine nous invite, au fil de quatre concerts, à redécouvrir cette musique aux couleurs chaudes et aux accents passionnés.

NIKOLAÏ MEDTNER

Brahms Symphonie n⁰4

Sonate pour piano "Réminiscence"

SERGUEÏ RACHMANINOV Trio élégiaque n0 2

EVGENY SVETLANOV Poème pour violon et orchestre

PIOTR ILYITCH TCHAÏKOVSKI Roméo et Juliette

12

VADIM REPIN violon DMITRI MAKHTIN violon ALEXANDRE KNIAZEV violoncelle BORIS BEREZOVSKY piano ANDREI KOROBEINIKOV piano ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE ANDRIS POGA direction TARIF B Épreuve finale du concours Evgeny Svetlanov en public samedi 8 septembre de 14h à 21h à l’Auditorium de Radio France En partenariat avec le Concours International de Chefs d’orchestre Evgeny Svetlanov Entrée libre dans la limite des places disponibles sur réservation maisondelaradio.fr

Emmanuel Krivine dirige une intégrale des symphonies de Brahms. © Christophe Abramowitz

JEUDI 20H

13

SEPTEMBRE

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Deux œuvres du répertoire français, dont le Cinquième Concerto pour piano de Saint-Saëns composé en 1896, un an avant la mort de Brahms, et la Quatrième Symphonie du grand Johannes. Un programme qui nous fait aller de Paris à Vienne et forme le portique de l’intégrale des symphonies de Brahms dirigées par Emmanuel Krivine.

ÉDOUARD LALO Le Roi d’Ys (ouverture)

CAMILLE SAINT-SAËNS

Concerto pour piano et orchestre n0 5 « Égyptien »

JOHANNES BRAHMS Symphonie n0 4

BERTRAND CHAMAYOU

piano

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction TARIF B


SEPTEMBRE

Symphonie n0 1 DÉTAILS P. 18

7

SYMPHONIQUE

22  23

MARS

Symphonie n0 2 DÉTAILS P. 56

6 JUIN

Symphonie n0 3 DÉTAILS P. 72

13


14

SYMPHONIQUE


VENDREDI 20H

14

Haendel Sandrine Piau / Stefano Montanari AUDITORIUM RADIO FRANCE

MERCREDI 20H

19

AUDITORIUM RADIO FRANCE

SEPTEMBRE

SEPTEMBRE

Mikko Franck et l’Orchestre Philharmonique ouvrent leur saison parisienne en compagnie de la Maîtrise en donnant un avant-goût des programmes à venir en 2018-2019. À l’affiche de ce concert-florilège : Berlioz, Chausson, Ravel, Debussy, avec en prime la création d’une œuvre de Martin Matalon, le plus parisien des musiciens argentins.

Radio France invite la délicieuse Sandrine Piau et I Bollenti Spiriti, ensemble baroque de l’Orchestre de l’Opéra de Lyon, à l’occasion d’un concert tout entier consacré à Haendel. C’est-à-dire à la beauté plastique des airs, à la jubilation qu’ils expriment et à l’euphorie que produit l’ornementation, lesquelles bien sûr accompagnent une inspiration des plus élevées.

HECTOR BERLIOZ

GEORG FRIEDRICH HAENDEL

Roméo et Juliette, extrait : Grande fête chez Capulet La Mort d’Ophélie

ERNEST CHAUSSON Poème pour violon et orchestre

MAURICE RAVEL Tzigane

MARTIN MATALON

Rugged pour double orchestre (commande de Radio France – création mondiale)

Rodelinda : ouverture Scipione, extrait : « Scoglio d’immota fronte » Concerto grosso op. 3 n0 2 Giulio Cesare, extrait : « Piangerò la sorte mia » Esther : symphonies Ariodante : ouverture Alcina, extrait : « Semplicetto a donna credi » Alexander Feast : concerto grosso Aci, Galatea e Polifemo, extrait : « Verso gia l’alma col sangue » Giulio Cesare, extrait : « Da tempeste il legno infranto »

CLAUDE DEBUSSY

SANDRINE PIAU soprano

ANNA TIFU violon

ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE LYON I BOLLENTI SPIRITI

La Mer

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction

SYMPHONIQUE

Debussy La Mer

STEFANO MONTANARI direction TARIF C

TARIF B

Mikko Franck ouvre la saison du Philhar. © Christophe Abramowitz

15


SYMPHONIQUE 16

Bartabas PAGE DEsacre GAUCHE  Stravinsky. Légende.© © Antoine Poupel Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


VEN., SAM., MAR., MER. 20H30 DIM. 16H

LA SEINE MUSICALE BOULOGNE-BILLANCOURT

21  22  23 25  26

SYMPHONIQUE

Le Sacre de Stravinsky Bartabas / Mikko Franck

SEPTEMBRE

Réunir Bartabas et un chef d’orchestre, c’est l’occasion de donner un contrepoint équestre aux plus grandes partitions, en l’occurrence Le Sacre du printemps et la Symphonie de psaumes. Ou encore de faire dessiner par des chevaux une chorégraphie qui révèle, par son élégance même, les rythmes et les harmonies de la musique. Mikko Franck reprend ici le programme d’un spectacle mythique qui a vu le jour en l’an 2000 sous la direction de Pierre Boulez.

IGOR STRAVINSKY Le Sacre du printemps Symphonie de psaumes

BARTABAS mise en scène et chorégraphie ACADÉMIE ÉQUESTRE NATIONALE DU DOMAINE DE VERSAILLES CHŒUR DE RADIO FRANCE LIONEL SOW chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction L’Académie équestre nationale du domaine de Versailles reçoit le soutien du ministère de la Culture, de l’Établissement public du château, du musée et du domaine national de Versailles et de la Ville de Versailles. TARIF LA SEINE MUSICALE

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

17


SYMPHONIQUE

Brahms Symphonie n0 1 SAMEDI 20H

22

*

THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

SEPTEMBRE

Emmanuel Krivine nous fait entendre cette saison les quatre symphonies que nous a laissées Brahms. La Première, qu’on a surnommée dès sa création « la Dixième de Beethoven », est un sésame idéal pour entrer dans cet univers flamboyant et nostalgique. Le grand Johannes se retrouve cette fois en compagnie du Don Juan de Richard Strauss et du crépitant Premier Concerto de Liszt, que jouera Evgeny Kissin.

RICHARD STRAUSS Don Juan

FRANZ LISZT

Concerto pour piano et orchestre n0 1

JOHANNES BRAHMS Symphonie n0 1

EVGENY KISSIN 18

piano

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction Coproduction Radio France / Théâtre des Champs-Élysées TARIF TCE B

* Ce programme est donné sans Don Juan de Strauss et le Concerto pour piano de Liszt le DIMANCHE 23 SEPTEMBRE à 16h à l’AUDITORIUM DE RADIO FRANCE.

JOHANNES BRAHMS Symphonie n0 1 TARIF D


JEUDI 20H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

27

SEPTEMBRE

SYMPHONIQUE

Berg, Vivier, Dusapin, Mahler FESTIVAL D’AUTOMNE À PARIS

Compositeur canadien dont l’œuvre est empreinte de spiritualité, de rituels d’amour et de mort, et d’échos d’Asie ou du Moyen Orient, Claude Vivier écrit en 1979 Orion. La constellation située sur l’équateur céleste éveille en lui une ample mélodie cuivrée à laquelle fait ici écho le thème de l’Adagio de la dernière symphonie de Mahler. Pascal Dusapin et Berg sertissent ces deux œuvres de leurs timbres.

ALBAN BERG Sieben frühe Lieder

CLAUDE VIVIER Orion

PASCAL DUSAPIN Apex, Solo pour orchestre n0 3

GUSTAV MAHLER Symphonie n0 10 : Adagio

CHARLOTTE HELLEKANT

mezzo-soprano

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE CRISTIAN MǍ CELARU direction Ce concert est présenté dans le cadre du portrait Claude Vivier du festival d’Automne à Paris Coréalisation Radio France / Festival d’Automne à Paris TARIF C

PAGE DE GAUCHE  Evgeny Kissin joue le pyrotechnique Premier Concerto de Liszt. © Felix Broede PAGE DE DROITE  Charlotte Hellekant rend délicieux le poison des Sieben frühe Lieder de Berg. © D.R.

19


SYMPHONIQUE

Mozart Sérénade JEUDI 20H

4

AUDITORIUM RADIO FRANCE

OCTOBRE Un concert comme les aime l’Orchestre Philharmonique, qui part de la musique de chambre (avec deux petits orchestres pour la Serenata de Mozart) et aboutit à la symphonie. Ou encore : un panorama de la première école viennoise, celle de Haydn, Mozart et Beethoven, avec un clin d’œil signé Schnittke

WOLFGANG AMADEUS MOZART Serenata notturna K239

JOSEPH HAYDN

Quintette à vents en fa majeur Hob II : F12

ALFRED SCHNITTKE

Moz’art à la Haydn concerto grosso pour deux violons et orchestre

LUDWIG VAN BEETHOVEN Symphonie n0 8

20

CYRIL CIABAUD hautbois OLIVIER DOISE hautbois WLADIMIR WEIMER basson SYLVAIN DELCROIX cor

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE LORENZA BORRANI violon et direction TARIF B


VENDREDI 20H30

5

PHILHARMONIE DE PARIS

OCTOBRE

SYMPHONIQUE

Bernstein West Side Story

Pelléas et Mélisande puis West Side Story (Roméo et Juliette alias Tony et Maria, bien sûr !). Une ville tranquille selon Copland puis une ville survoltée alla Bernstein. Sans oublier un double concerto en création française : tout est double, tout est miroir dans ce programme.

GABRIEL FAURÉ Pelléas et Mélisande, suite

PHILIP GLASS

Double concerto pour violon et violoncelle (création française)

AARON COPLAND Quiet City

LEONARD BERNSTEIN

West Side Story : danses symphoniques

GIDON KREMER violon GIEDRE DIRVANAUSKAITE violoncelle ALEXANDRE BATY trompette STÉPHANE SUCHANEK cor anglais

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction TARIF PHILHARMONIE B

Lorenza Borrani joue et dirige. © Piera Mungiguerra

21


22

SYMPHONIQUE


VENDREDI 20H

12

AUDITORIUM RADIO FRANCE

OCTOBRE

SYMPHONIQUE

Concerto en sol et double Jeux

Jeux fut créé au Théâtre des Champs-Élysées en 1913, deux semaines avant Le Sacre du printemps. Moins tellurique, plus aérien, ce ballet prend le prétexte d’une partie de tennis pour mettre en jeu les harmonies les plus subtiles. Expérience originale, il sera ici interprété deux fois, au début et à la fin du concert, pour enrichir l’écoute et mieux goûter les entrelacs de couleurs dont il est tissé. Entre les deux exécutions, on retrouvera le fécond dialogue qui fait la chair du Concerto en sol et, pour illustrer le thème du double, on écoutera la symphonie du même nom de Dutilleux, qui renoue avec l’esprit du concerto grosso.

CLAUDE DEBUSSY Jeux

MAURICE RAVEL

Concerto pour piano et orchestre en sol

HENRI DUTILLEUX

Symphonie n0 2 « Le Double »

CLAUDE DEBUSSY Jeux

FRANCESCO PIEMONTESI

23 piano

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE INGO METZMACHER direction TARIF B

Francesco Piemontesi joue Ravel. © Marco Borggreve


SYMPHONIQUE

Rachmaninov Concerto pour piano n⁰ 2 MERCREDI JEUDI 20H

17  18

AUDITORIUM RADIO FRANCE

OCTOBRE

Un programme slave, certes, mais on ne peut plus divers : quoi de plus différent du flatteur Deuxième Concerto de Rachmaninov que les rugosités de l’Ouverture de La Khovantchina ? Quoi de plus éloigné des mélancolies russes que les rythmes dansants de la Huitième Symphonie de Dvořák ?

MODESTE MOUSSORGSKI La Khovantchina (ouverture)

SERGUEÏ RACHMANINOV Concerto pour piano et orchestre n0 2

ANTON DVOŘ ÁK Symphonie n0 8

NIKOLAÏ LUGANSKY piano ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction

24

TARIF B

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


De la perfide Albion à l’Entente cordiale, l’Angleterre a stimulé autant le courroux de la France que son affection. Riche de son passé élisabéthain et de splendides songs dont les Beatles firent leur miel, elle sera au cœur de ce week-end qui nous permettra de croiser la figure de Chopin au pays du Swinging London.

Chopin Concerto pour piano n0 1 VENDREDI 20H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

19

Un Week-end consacré à nos amis Anglais SAMEDI DIMANCHE

SYMPHONIQUE

Bye bye Love

RADIO FRANCE

OCTOBRE

20  21

Sir Roger Norrington est un familier de l’Orchestre Philharmonique. Il nous offre ici de très belles œuvres de la musique anglaise signées Tippett et Elgar, au sein desquelles Lucas Debargue enchâsse un mini-récital de piano qui reprend des œuvres jouées par Chopin lui-même à Londres en 1848, et un concerto du même Chopin.

Pop, rock, chanson, rien de ce qui est Anglais ne nous sera étranger lors de ce week-end qui célébrera les amours contrariées des Français avec leurs voisins d’outre-Manche. Le programme, qui célébrera sur le mode excentrique un Brexit aussi annoncé que retardé, sera communiqué ultérieurement sur maisondelaradio.fr

OCTOBRE

MICHAEL TIPPETT

Concerto pour double orchestre à cordes

FRÉDÉRIC CHOPIN

Concerto pour piano et orchestre n0 1 en mi mineur op. 11 Oeuvres pour piano solo : Berceuse, Barcarolle, Nocturne en do dièse mineur op. posthume

EDWARD ELGAR Variations Enigma

LUCAS DEBARGUE

piano

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE SIR ROGER NORRINGTON direction TARIF B

Le Deuxième de Rachmaninov ne résiste pas à Nikolaï Lugansky. © Marco Borggreve

25


SYMPHONIQUE

Le Chant de la terre FESTIVAL D’AUTOMNE À PARIS JEUDI 20H

25

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MERCREDI 20H30

31

AUDITORIUM RADIO FRANCE

OCTOBRE

OCTOBRE

L’Orient, réel ou imaginaire, est au cœur de ce concert. Le Chant de la terre de Mahler s’inspire du recueil La Flûte chinoise ; en regard, Siddhartha de Claude Vivier, auquel le festival d’Automne à Paris consacre un portrait, emprunte au roman éponyme de Hermann Hesse. Vivier magnifie ici les sagesses de l’Inde, comme ailleurs celles d’Iran, qu’il découvrit au cours de ses voyages sur les traces de Marco Polo.

« Hip-Hop symphonique » reprend les grands titres du registre du rap français, arrangés et joués en direct en compagnie de l’Orchestre Philharmonique. Prompt à récupérer les codes pour mieux les détourner, le hip-hop fait en effet feu de tout bois et a trouvé son tempo à la faveur de deux concerts donnés avec la complicité de Mouv’. En voici, pour notre plaisir, la troisième édition.

TRISTAN MURAIL

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

Unanswered Questions

CLAUDE VIVIER Siddhartha

GUSTAV MAHLER Le Chant de la terre

MICHAEL SCHADE ténor ALICE COOTE mezzo-soprano 26

Hip-Hop symphonique 3e édition

ANNE-SOPHIE NEVES flûte

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE OLARI ELTS direction Ce concert est présenté dans le cadre du portrait Claude Vivier du festival d’Automne à Paris Coréalisation Radio France / Festival d’Automne à Paris TARIF C

Présenté par Mouv’, l’Orchestre Philharmonique de Radio France et l’Adami Entrée libre dans la limite des places disponibles, sur réservation à partir du 1er octobre maisondelaradio.fr


MARDI 20H

6

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE

Concours Long-Thibaud-Crespin VENDREDI SAMEDI 20H

9  10

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE

Emmené par le brillant Leonardo García Alarcón, cette fois à la tête de sa Capella mediterranea, un concert qui conjugue l’héritage de la musique baroque et la chanson catalane telle qu’elle est illustrée par Joan Manuel Serrat. Ou comment la musique qu’on appelle savante s’enracine dans une tradition populaire.

Créé en 1943 par Marguerite Long et Jacques Thibaud, le Concours qui porte le patronyme de ses fondateurs s’est étoffé du nom de Régine Crespin, et organise régulièrement des épreuves de piano, de violon et de chant qui ont pour vocation de faire éclore la fine fleur des interprètes de demain. Radio France accueille cette année la finale du Concours 2018 consacré au violon et placé sous la direction artistique de Renaud Capuçon.

JOAN MANUEL SERRAT

ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE PASCAL ROPHÉ direction

De vez en Cuando la vida, Romance de Curro el palmo, La canco dell ladre, Pare, La preso de Lleida, Aquellas pequenas cosas, Mediterraneo (arrangements Quito Gato)

SYMPHONIQUE

Joan Manuel Serrat Le siècle d’or

TARIF B Réservations à partir du 18 juin : maisondelaradio.fr

FRANCISCO VALLS Esta vez cupidillo

LUCAS R. DE RIBAYAZ Xacara por primo tono

ANTONIO JOSÉ CAVANILLES Mortales que amais

MATEO FLECHA « EL VIEJO » La bomba

JOSÉ MARIN

Ojos pues me desdeñáis

FEDERICO MOMPOU Musica callada

DIEGO JOSE DE SALAZAR Afuera pompas humanas

MARIA HINOJOSA soprano MARIANA FLORES soprano LEANDRO MARZIOTTE alto VALERIO CONTALDO ténor HUGO OLIVEIRA basse

CAPPELLA MEDITERRANEA LEONARDO GARCÍA ALARCÓN épinette, orgue et direction TARIF C

Épreuve finale Récitals le mercredi 7 novembre à 16h et 20h à l’Auditorium de Radio France TARIF D Réservations à partir du 18 juin : maisondelaradio.fr

27


Le temps de l’Armistice SYMPHONIQUE

14-18 : Le temps de l’Armistice La commémoration de la Grande Guerre tire à sa fin : le 11 novembre 2018 marquera en effet les cent ans, jour pour jour, de la signature de l’armistice qui mit fin aux hostilités. L’opéra de Nicholas Lens, Shell Shock, qui sera joué le 11 novembre, prendra date, cependant que l’Histoire du soldat de Stravinsky, également le 11, nous rappellera combien le retour d’un soldat chez lui est aussi, d’une certaine manière, le parcours d’un combattant. Le 16 novembre, ce sera au tour de Ravel, ambulancier à Verdun, de nous faire entendre deux partitions inspirées par la guerre, cependant que Philippe Hersant rendra un hommage posthume, à cent ans de distance, à deux musiciens des tranchées.

Shell Shock A Requiem of War DIMANCHE 16H30

11

PHILHARMONIE DE PARIS

NOVEMBRE Shell Shock, c’est l’expression utilisée par les AngloSaxons pour désigner le « syndrome des tranchées ». C’est aussi le titre d’un opéra de Nicholas Lens sur des textes de Nick Cave, créé en 2014 à Bruxelles. Symétriquement, l’ouvrage connaît ici sa création française au moment où on célèbre les cent ans, jour pour jour, de l’armistice.

NICHOLAS LENS

Shell Shock, A Requiem of War (création française) SIDI LARBI CHERKAOUI chorégraphie et mise en scène NICK CAVE texte EUGENIO SZWARCER scénographe KHANH LE THANH costumes WILLY CESSA lumières 28 LE TEMPS DE L’ARMISTICE EST ÉGALEMENT PRÉSENT : > Jeudi 25 octobre Armistice, soirée spéciale proposée par France Culture, la Comédie-Française et les Éditions Gallimard. Réservations : maisondelaradio.fr > Samedi 10 novembre Apollinaire, poèmes de la paix et de la guerre (Détails p.123) > Dimanche 11 novembre L’Histoire du soldat de Stravinsky (Détails p.83)

SARA FULGONI mezzo-soprano MARK S. DOSS basse ENFANTS SOLISTES DE LA MAÎTRISE DES HAUTS DE SEINE

CHŒUR DE L’OPÉRA DE SILÉSIE COMPAGNIE EASTMAN ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE BASSEM AKIKI direction Spectacle présenté par la Philharmonie de Paris et la mission du Centenaire de la Première Guerre Mondiale dans le cadre du centenaire de l’Armistice du 11 novembre 1918 Avec le soutien de la mutuelle Unéo, de la Fondation BNP Paribas, du Conseil des Arts Flamands et du Tax-Shelter belge Production Philharmonie de Paris Réservations : philharmoniedeparis.fr


VENDREDI 20H

16

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Les Clefs de l’orchestre de Jean-François Zygel SAMEDI 16H - 20H

17

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE

NOVEMBRE

Le Tombeau de Couperin fut composé pendant la Grande Guerre par Ravel, qui destina son Concerto pour la main gauche à un pianiste amputé du bras droit au cours du même conflit. Le Double Concerto de Philippe Hersant rend hommage, lui, à deux musiciens qui vécurent dans les tranchées : Maurice Maréchal et Lucien Durosoir. Quant à la Symphonie en trois mouvements, écrite pendant la Seconde Guerre mondiale, elle se fait l’écho de toutes les guerres.

Jean-François Zygel, dans ses « Clefs de l’orchestre », éclaire Le Tombeau de Couperin, dont chaque mouvement est dédié à un ami mort sur le front.

MAURICE RAVEL

MAURICE RAVEL

PHILIPPE HERSANT

Double concerto pour violon et violoncelle

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE PASCAL ROPHÉ direction

IGOR STRAVINSKY

Filmé pour France 5 et France 2 et diffusé sur France Inter dans l’émission La Preuve par Z TARIF JEUNE PUBLIC A

Le Tombeau de Couperin Concerto pour la main gauche

(commande de Radio France, de l’Orchestre de Pau Pays de Béarn et de l’Orchestre National de Lorraine – création mondiale)

Symphonie en trois mouvements

NELSON GOERNER piano HÉLÈNE COLLERETTE violon NADINE PIERRE violoncelle ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE PASCAL ROPHÉ direction TARIF B

SYMPHONIQUE Le temps de l’Armistice

Tombeau pour des millions de soldats

Le Tombeau de Couperin

29


Bernstein Story SYMPHONIQUE 30

Bernstein Story AUDITORIUM RADIO FRANCE

22  29  30 5 NOVEMBRE

DÉCEMBRE

Leonard Bernstein (1918-1990) a longtemps été considéré comme un grand chef d’orchestre, et à juste titre. Un chef dont la présence spectaculaire était doublée d’une grande rigueur musicale et d’une approche intime des partitions. Mais Bernstein était aussi compositeur. Au fil du temps, on mesure combien son œuvre ne peut être réduite à West Side Story, aussi flamboyante soit cette comédie musicale, et à Candide. C’est pourquoi est proposée ici une série de pages qui, de Songfest à The Age of Anxiety, donnent une image plus précise du créateur que fut Bernstein. Un créateur dont les racines familiales plongent du côté de l’Ukraine et de la Russie, ce qui explique la présence de Scriabine et Rachmaninov à ses côtés. Un artiste, enfin, que le voisinage d’Aaron Copland situera plus précisément dans le devenir de la musique américaine.


SYMPHONIQUE

Bernstein Story 31

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


Bernstein Story SYMPHONIQUE

Bernstein Story On the town JEUDI 20H

22

Songfest AUDITORIUM RADIO FRANCE

29

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE

NOVEMBRE

Un aller-retour entre la France et la côte nord-américaine avec une œuvre inspirée à Pascal Dusapin par les beautés de Long Island. De Bernstein, on découvrira deux brèves pages destinées au concert, qui diront l’attachement du musicien aux instruments de l’orchestre. Quant à On the Town, c’est la suite festive et pleine d’allant extraite d’une comédie musicale composée pour Broadway en 1944. L’histoire de trois marins à la découverte de New York, la ville aux merveilles.

Après deux pages célèbres de Barber, compatriote et contemporain de Bernstein, voici venir Songfest, cycle de poèmes pour voix et orchestre à la gloire de la poésie américaine. Quant au Premier Concerto pour violon de Martinu, c’est une œuvre en partie américaine, puisqu’elle fut retrouvée après la mort du compositeur et créée en 1973 à Chicago. Frank-Peter Zimmermann nous en restituera le lyrisme singulier.

LEONARD BERNSTEIN

SAMUEL BARBER

Divertimento pour orchestre Halil, nocturne pour flûte et orchestre Prelude, fugue and Riffs

PASCAL DUSAPIN 32

JEUDI 20H

Morning in Long Island

LEONARD BERNSTEIN On the Town, trois épisodes de danse,

PHILIPPE PIERLOT flûte PATRICK MESSINA clarinette ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE JESKO SIRVEND direction TARIF C ATELIER « POUR LE PUBLIC ADULTE OU EN FAMILLE » (DÉTAILS P. 117)

Adagio pour cordes The School for Scandal, ouverture

BOHUSLAV MARTINU Concerto pour violon et orchestre n0 1

LEONARD BERNSTEIN Songfest

FRANK-PETER ZIMMERMANN violon CHANTEURS DE L’ACADÉMIE DE L’OPÉRA DE PARIS :

ADRIANA GONZALEZ soprano JEANNE IRELAND mezzo-soprano FARRAH EL DIBANY mezzo-soprano ALEXANDER YORK baryton MIKHAIL TIMOSHENKO baryton-basse ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE LAN SHUI direction TARIF B


30

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MERCREDI 20H

5

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE

DÉCEMBRE

Bernstein toujours, avec sa Deuxième Symphonie « The Age of Anxiety » et, pour faire le pont entre l’Amérique et les confins de l’Europe, deux grandes œuvres du répertoire russe signées Rachmaninov et Scriabine. Né en Russie mais élève de la Manhattan School et « rising star » de Carnegie Hall, Gernstein sera la révélation de cette soirée. Après tout, quelle plus belle rime à Bernstein que Gerstein ?

Pour finir en beauté la célébration des cent ans de la naissance de Leonard Bernstein, deux œuvres du grand Lenny voisinent avec trois pages de son compatriote Copland. Au pupitre : Leonard Slatkin, chef né à Los Angeles et ancien élève de la Juilliard School de New York. Grâce à la voix de Lambert Wilson, jamais la musique américaine du XXe siècle ne vous aura été à ce point familière.

LEONARD BERNSTEIN

LEONARD BERNSTEIN

Symphonie n0 2 « The Age of Anxiety »

SERGUEÏ RACHMANINOV L’Île des morts

ALEXANDRE SCRIABINE Poème de l’extase

KIRILL GERSTEIN

piano

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE VASILY PETRENKO direction TARIF B

Bernstein Story

VENDREDI 20H

Sérénade pour violon

SYMPHONIQUE

Age of Anxiety

Missa brevis Sérénade pour violon

AARON COPLAND Grogh, extrait : Cortège funèbre Three American Songs Lincoln Portrait

MIDORI violon LAMBERT WILSON récitant Soliste de la MAÎTRISE DE RADIO FRANCE CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE LEONARD SLATKIN direction TARIF B

ATELIER DE PRATIQUE VOCALE « AVANT-CONCERT » (DÉTAILS P.117)

33


SYMPHONIQUE

Ravel Daphnis et Chloé VENDREDI 20H30

23

PHILHARMONIE DE PARIS

JEUDI 20H

6

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE

DÉCEMBRE

Mikko Franck se concentre ici sur trois compositeurs de la fin du XIXe siècle et du premier XXe siècle, et a conçu ce programme selon une formule qu’il affectionne : partir d’une formation de chambre puis faire entendre le grand orchestre. De La Valse dans sa version pour deux pianos, à la Deuxième Suite de Daphnis et Chloé. Avec en filigrane le thème du double.

Alexandre Desplat, couronné en 2018 par un Oscar de la musique de film pour La Forme de l’eau, est aussi l’auteur de la partition de Valérian, qu’il a enregistrée à Radio France avec l’Orchestre National. Voici l’orchestre et le compositeur de nouveau réunis à l’occasion d’une soirée tout entière consacrée à un compositeur qui s’écoute aussi pour lui-même, indépendamment de toute image.

MAURICE RAVEL

ALEXANDRE DESPLAT

La Valse (version deux pianos)

FRANCIS POULENC

Concerto pour deux pianos et orchestre

CLAUDE DEBUSSY Rhapsodie pour saxophone

MAURICE RAVEL

Daphnis et Chloé, suite n0 2 34

Au-delà de l’image Alexandre Desplat

KHATIA BUNIATISHVILI piano GVANTSA BUNIATISHVILI piano CLAUDE DELANGLE saxophone ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction Dans le cadre du week-end « Orchestres en fête », 10e édition TARIF PHILHARMONIE B

Alexandre Desplat, le collectionneur d’Oscars. © Brigitte Lacombe

Valérian, suite Œuvre nouvelle, pièce pour flûte solo (création mondiale) Pelléas et Mélisande, symphonie concertante pour flûte et orchestre Suite des musiques de The King’s Speech, Girl with a Pearl Earring, Shape of Water, Birth, Ghost Writer, Twilight, Harry Potter

EMMANUEL PAHUD flûte SOLREY directrice artistique ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE ALEXANDRE DESPLAT direction TARIF B


SYMPHONIQUE 35

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


SYMPHONIQUE

We wish you a Merry Christmas…

…And a Happy New Year

Berlioz L’Enfance du Christ

Ravel La Valse

VENDREDI 20H

14

THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

AUDITORIUM RADIO FRANCE

21

DÉCEMBRE

DÉCEMBRE

À l’approche de Noël, Emmanuel Krivine dirige un oratorio qui permit à Berlioz de se pencher avec attendrissement sur sa propre enfance. Couleurs modales, mélodies archaïques, anges et devins : Berlioz signe aussi avec L’Enfance du Christ une fausse partition baroque comme lui seul pouvait la concevoir.

Un concert sur le thème de la mort et de la renaissance, de l’apothéose et de la chute. Avec, toujours portée par le thème du double, une nouvelle version de La Valse dont on aura pu entendre la version pour deux pianos le 23 novembre.

HECTOR BERLIOZ

PAUL DUKAS

L’Enfance du Christ

STÉPHANIE D’OUSTRAC mezzo-soprano 36

VENDREDI 20H

(Marie)

L’Apprenti sorcier

MIECZYSLAW WEINBERG Concerto pour violoncelle

BERNARD RICHTER ténor (Un Centurion,

RICHARD STRAUSS

EDWIN CROSSLEY-MERCER baryton

MAURICE RAVEL

Le Narrateur)

(Joseph, Polydorus)

NICOLAS TESTÉ baryton-basse (Hérode, Le Père de famille)

CHŒUR DE RADIO FRANCE MARIA FÖRSTRÖM chef de chœur ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction Coproduction Radio France / Théâtre des Champs-Élysées TARIF TCE C

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

Mort et Transfiguration La Valse

SOL GABETTA

violoncelle

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction TARIF B


de Tchaïkovski et de Gershwin. Nous aurons fait entretemps un détour jusqu’à Venise en compagnie de Rinaldo Alessandrini, la Maîtrise aura chanté Schein et Praetorius, le tout avant que retentisse, hymne à la fraternité toujours renouvelée, la Neuvième des Neuvièmes sous la direction de Marek Janowski.

Concert de Noël

Concert du Nouvel An

SAMEDI 20H

22

AUDITORIUM RADIO FRANCE

LUNDI 20H

31

AUDITORIUM RADIO FRANCE

DÉCEMBRE

DÉCEMBRE

Des concertos pour mandoline, des échos de la Sérénissime telle qu’elle chantait et dansait au XVIIIe siècle, des pages chorales du jeune Mozart : une soirée vénitienne et autrichienne, baroque et classique, légère et festive. En un mot : un cadeau.

Le soir de la Saint-Sylvestre, qu’y a-t-il de plus joyeux que d’assister à un concert et de laisser venir à soi l’an nouveau ?

ARCANGELO CORELLI

PIOTR ILYITCH TCHAÏKOVSKI

ANTONIO VIVALDI

JOSEF STRAUSS

Concerto grosso pour la nuit de Noël Concerto pour mandoline en ut Concerto pour mandoline en ré

MORTEN LAURIDSEN O Magnum Mysterium

Casse-Noisette, suite n0 1 op. 71 A Sans souci, polka rapide

JOHANN STRAUSS II Valse de l’empereur

GEORGE GERSHWIN

WOLFGANG AMADEUS MOZART Messe K 275 Dixit et Magnificat K 193

Porgy and Bess, extraits : Summertime - I loves you Porgy - What do you want with Bess ? - Bess, you is my woman now

JULIEN MARTINEAU mandoline

MEASHA BRUEGGERGOSMAN soprano

CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE RINALDO ALESSANDRINI direction

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction TARIF A

TARIF B

ATELIER DE PRATIQUE VOCALE « AVANT-CONCERT » (DÉTAILS P. 117)

SYMPHONIQUE

Il n’y a pas moment plus propice pour se retrouver que Noël et la Nouvelle Année. Pour se retrouver en musique, bien sûr. C’est pourquoi Emmanuel Krivine dirigera L’Enfance du Christ, en prélude à l’année Berlioz à venir, puis nous offrira un concert de la Saint-Sylvestre qui nous permettra de fêter le passage de l’année en compagnie

Retrouvez la Maîtrise de Radio France, qui fête aussi Noël sous la direction de Sofi Jeannin le mardi 18 décembre à 20h à l’Auditorium de Radio France (Détails p. 98)

37


SYMPHONIQUE

Beethoven Neuvième Symphonie SAMEDI 20H DIMANCHE 16H

5  6

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

La bascule est faite, l’an neuf est là. Mais le besoin de beauté, de chaleur et de fraternité reste intact. Une occasion toute trouvée pour venir entendre la symphonie des symphonies.

LUDWIG VAN BEETHOVEN Symphonie n0 9

REGINA HANGLER soprano TANJA BAUMGARTNER mezzo-soprano ROBERT DEAN SMITH ténor LUDOVIC TÉZIER baryton CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MAREK JANOWSKI direction

38

TARIF B

AVANT-CONCERT SAMEDI 5 JANVIER, 17H AU STUDIO 104 : DIFFUSION DES « CLEFS DE L’ORCHESTRE DE JEAN-FRANÇOIS ZYGEL », BEETHOVEN NEUVIÈME SYMPHONIE ENTRÉE LIBRE DANS LA LIMITE DES PLACES DISPONIBLES, SUR RÉSERVATION MAISONDELARADIO.FR

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


JEUDI 20H

10

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

SYMPHONIQUE

Sibelius Symphonie n0 5

Une ouverture comme une journée mouvementée passée dans les rues de Londres, un concerto joué par le premier violoncelle de l’Orchestre National, une symphonie sombre et passionnée au pays des glissements telluriques et des ciels déchaînés. La musique comme un voyage.

EDWARD ELGAR

Cockaigne (In London Town), op. 40

ÉDOUARD LALO

Concerto pour violoncelle et orchestre

JEAN SIBELIUS Symphonie n0 5

RAPHAËL PERRAUD violoncelle ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE THOMAS SONDERGARD direction TARIF B

PAGE DE GAUCHE  Il était une joie Marek Janowski. © Reinhold Möller PAGE DE DROITE  Thomas Sondergard : le finale de la Cinquième Symphonie fut inspiré à Sibelius par un envol de cygnes. © Martin Bubandt

39


Bertrand Tavernier SYMPHONIQUE

Musique de film Bertrand Tavernier — Que la musique commence Président de l’Institut Lumière, critique puis réalisateur, Bertrand Tavernier est à lui seul une mémoire cinématographique, comme l’a montré son Voyage à travers le cinéma français. C’est à lui, tout naturellement, que Radio France s’est adressée afin d’imaginer ce week-end consacré à cette exploration en musique au cœur du cinéma français.

Prix France Musique Sacem de la musique de film VENDREDI 20H

11

AUDITORIUM RADIO FRANCE

SAMEDI 20H

12

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

JANVIER

Après la création d’une nouvelle œuvre d’Anne Dudley, partons à la redécouverte de grandes partitions du cinéma français signées Maurice Jaubert, Joseph Kosma, Antoine Duhamel ou Paul Misraki…

Où il est montré que Saint-Saëns, Honegger et Dutilleux laissèrent parfois la salle de concert au profit de la salle de cinéma.

ANNE DUDLEY

Œuvre nouvelle (commande de Radio France - création mondiale)

40

Sérieux, ils font leur cinéma !

JOSEPH KOSMA

La Grande Illusion, Au Grand Balcon, Bagarres

MAURICE JAUBERT Carnet de bal, La Fin du jour

HONEGGER, IBERT, DUTILLEUX, SAINT-SAËNS, MILHAUD

Œuvres de

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE PHILIPPE BÉRAN direction TARIF C

ANTOINE DUHAMEL Pierrot le fou

PAUL MISRAKI Mr Arkadin

MICHEL LEGRAND

Les grandes chansons du cinéma français

Rafles sur la ville

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE BRUNO FONTAINE direction TARIF C Programme en cours, donné sous réserve de modifications.

DIMANCHE 18H

13

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

Quand on s’promène au bord de l’eau, Comme de bien entendu… Une petite escapade dans les grandes chansons du cinéma français. Programme communiqué ultérieurement sur maisondelaradio.fr


SYMPHONIQUE Bertrand Tavernier

Seventh Heaven Frank Borzage 41 DIMANCHE 16H

13

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

Pour Seventh Heaven («  L’Heure suprême  »), flamboyant mélodrame de 1927 tourné par Frank Borzage, Timothy Brock a composé une musique on ne peut plus originale.

FRANK BORZAGE Seventh Heaven

Musique de Timothy Brock (commande de Radio France et de la Cineteca di Bologna - création française)

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE TIMOTHY BROCK musique et direction TARIF D

Bertrand Tavernier, une mémoire du cinéma. © Olivia Droeshaut & Yves Dethier DYOD


SYMPHONIQUE

Vivaldi Il Pomo d’Oro MERCREDI 20H

16

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

Comme son nom l’indique, l’ensemble Il Pomo d’Oro nous invite à cueillir les pommes d’or des plus grands compositeurs baroques. Oui mais connaissez-vous aussi bien Dall’Oglio que Vivaldi ?

ANTONIO VIVALDI

Concerto pour violon « Il Favorito » RV277 en mi mineur

DOMENICO DALL’OGLIO Concerto pour violon en ut

ANTONIO VIVALDI

Concerto pour deux violons en ut mineur RV509 Concerto pour violon en ré RV208 « Il Grosso Mogul » Concerto pour violon op. 8 n0 7 RV242 en ré mineur « Per Pisendel » Concerto pour deux violons en la RV523

DMITRY SINKOVSKY violon EVGENY SVIRIDOV violon IL POMO D’ORO TARIF C

42

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


JEUDI 20H

17

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

Mahler Symphonie n0 6 VENDREDI 20H

18

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

Deux symphonies russes parmi les plus mystérieuses du répertoire : la Première de Rachmaninov, écrite par un jeune homme de vingt-deux ans ; la Sixième de Chostakovitch, élégiaque et grimaçante comme un paysage de l’âme. Au pupitre, Neeme Järvi, le plus chaleureux des chefs venus du froid.

Quand la Sixième Symphonie fut créée à Essen, en 1906, sous la direction de Mahler lui-même, elle enthousiasma Alban Berg, qui eut ce mot : « La seule Sixième, malgré la Pastorale ». Alma, la femme de Mahler, avoua cependant que cette symphonie avait épuisé son mari : « Aucune œuvre n’a coulé aussi directement de son cœur que celle-là. » Les cuivres furieux et les coups de marteau de ces pages fiévreuses vont sans doute une fois de plus clouer le public sur place .

SERGUEÏ RACHMANINOV

GUSTAV MAHLER

Symphonie n0 1

DIMITRI CHOSTAKOVITCH Symphonie n0 6

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE NEEME JÄRVI direction TARIF B ATELIER « POUR LE PUBLIC ADULTE OU EN FAMILLE » (DÉTAILS P. 117)

Il Pomo d’Oro : la musique baroque aborde aux rives de l’Auditorium. © Julien Mignot

SYMPHONIQUE

Rachmaninov Symphonie n0 1

Symphonie n0 6 « Tragique »

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction TARIF B 43


SYMPHONIQUE

Mahler Titan JEUDI 20H

24

*

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

Mahler ne rêvait que de symphonie et se référa au roman Titan de Jean Paul, l’une des bibles les plus échevelées du romantisme allemand, pour baptiser sa première partition du genre. Une ouverture inspirée par les légendes écossaises et un concerto virtuose viennent compléter ce voyage au cœur du XIXe siècle.

FELIX MENDELSSOHN Les Hébrides, ouverture

CAMILLE SAINT-SAËNS Concerto pour violon et orchestre n0 3

GUSTAV MAHLER Symphonie n0 1 « Titan »

IN MO YANG violon ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction

44

TARIF B

* Ce programme est donné sans le Concerto pour violon n°3 de Saint-Saëns et l’Ouverture des Hébrides de Mendelssohn le DIMANCHE 27 JANVIER à 18h à l’AUDITORIUM DE RADIO FRANCE.

GUSTAV MAHLER Symphonie n0 1 « Titan » TARIF C

ATELIER « POUR LE PUBLIC ADULTE OU EN FAMILLE » (DÉTAILS P. 117)

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

PAGE DE GAUCHE  In Mo Yang, de l’équilibre avant toute chose. © DR PAGE DE DROITE  Barbara Hannigan, la voix et le geste. © Elmer de Haas


VENDREDI 20H

25

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

SYMPHONIQUE

Rêve de Hongrie Barbara Hannigan

De Haydn à Bartók et Ligeti : une histoire de la musique hongroise en six partitions. Avec en prime deux pages pour soprano et cymbalum de György Kurtág interprétées par la talentueuse Barbara Hannigan, qui une fois encore fait se télescoper son aura de chanteuse et ses dons de chef d’orchestre.

BÉLA BARTÓK

Rhapsodie pour violon et orchestre n0 2

JOSEF HAYDN Symphonie n0 86

GYÖRGY LIGETI Concerto romanesc

GYÖRGY KURTÁG

Hét Dal pour soprano et cymbalum Zur Erinnerung an eine Winterabend, pour soprano, cymbalum et violon

BÉLA BARTÓK

Le Mandarin merveilleux, suite

LUIGI GAGGERO cymbalum ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE BARBARA HANNIGAN soprano et direction TARIF B

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

45


46

SYMPHONIQUE


VENDREDI 20H30

1

PHILHARMONIE DE PARIS

Feux d’artifice Ton Koopman SAMEDI 20H

2

AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER

FÉVRIER

On a beau avoir entendu et réentendu le Premier Concerto de Tchaïkovski, le charme de cette partition reste intact. Myung-Whun Chung a choisi de le marier avec une autre œuvre de Tchaïkovski : la Sixième Symphonie, qu’on appelle « Pathétique », à propos de laquelle le compositeur avouait qu’en l’écrivant il avait versé « des larmes abondantes »

Fidèle compagnon de route de l’Orchestre Philharmonique, Ton Koopman revient à la sublime Symphonie concertante pour violon et alto de Mozart, joue Bach à l’orgue de l’Auditorium de Radio France et dirige les éclatants Feux d’artifice royaux de Haendel. Un voyage aller-retour de la manière baroque au style classique.

PIOTR ILYITCH TCHAÏKOVSKI

JOHANN SEBASTIAN BACH

Concerto pour piano et orchestre n0 1 Symphonie n0 6 « Pathétique »

SEONG-JIN CHO piano ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MYUNG-WHUN CHUNG direction TARIF PHILHARMONIE A

Suite pour orchestre n0 3

WOLFGANG AMADEUS MOZART Symphonie concertante pour violon et alto

JOHANN SEBASTIAN BACH Œuvres pour orgue : Fantaisie en sol majeur Nun komm der Heider Heiland Fugue en sol mineur

GEORG FRIEDRICH HAENDEL Musique pour les feux d’artifice royaux

HÉLÈNE COLLERETTE violon CHRISTOPHE GAUGUÉ alto ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE TON KOOPMAN orgue et direction TARIF B

Myung-Whun Chung retrouve Tchaïkovski. © Marco Brescia

SYMPHONIQUE

Tchaïkovski Myung-Whun Chung

47


SYMPHONIQUE

Berlioz La Damnation de Faust DIMANCHE 19H

3

PHILHARMONIE DE PARIS

FÉVRIER 2019 est l’année du cent-cinquantenaire de la mort de Berlioz (1803-1869). À ce titre, Emmanuel Krivine, a souhaité emmener l’Orchestre National, mais aussi la Maîtrise et le Chœur, à la redécouverte d’une partition inépuisable : La Damnation de Faust. Qui justifierait à elle seule le commentaire d’Hermann Scherchen à propos de Berlioz : « Sa musique, c’est du feu ».

HECTOR BERLIOZ La Damnation de Faust

JOHN OSBORN ténor (Faust) KATE LINDSEY mezzo-soprano (Marguerite) NAHUEL DI PIERRO basse (Méphistophélès) EDWIN CROSSLEY-MERCER baryton-basse (Brander)

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN chef de chœur CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction

48

TARIF PHILHARMONIE B

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

PAGE DE GAUCHE  Kate Lindsey, d’amour l’ardente flamme. © Lisa Kohler PAGE DE DROITE  Santtu-Matias Rouvali, chef principal invité du Philharmonia Orchestra de Londres. © Kapo Kamu


SYMPHONIQUE

Stravinsky Petrouchka VENDREDI 20H

8

AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER Le tournant du XIXe et du XXe siècle fut, en musique, une manière d’âge d’or. Santtu-Matias Rouvali nous le rappelle en dirigeant le solaire Prélude à l’après-midi d’un faune et le facétieux ballet Petrouchka, mais aussi le Concerto pour violoncelle d’Elgar, l’une des pages qui ont scellé la renaissance de la musique anglaise.

CLAUDE DEBUSSY

Prélude à l’après-midi d’un faune

EDWARD ELGAR

Concerto pour violoncelle et orchestre

BENJAMIN BRITTEN Quatuor Fantaisie op. 2

IGOR STRAVINSKY Petrouchka

SHEKU KANNEH MASON violoncelle

OLIVIER DOISE hautbois AURORE DOISE violon JULIEN DABONNEVILLE alto KARINE JEAN-BAPTISTE violoncelle

49

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE SANTTU-MATIAS ROUVALI direction TARIF B

Les Clefs de l’orchestre de Jean-François Zygel

Jean-François Zygel, dans ses « Clefs de l’orchestre », éclaire Petrouchka, ballet qui met en scène le célèbre personnage du foklore russe.

IGOR STRAVINSKY SAMEDI 14H

9

FÉVRIER

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Petrouchka

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE SANTTU-MATIAS ROUVALI direction Filmé pour France 5 et France 2 et diffusé sur France Inter dans l’émission La Preuve par Z TARIF JEUNE PUBLIC A


SYMPHONIQUE

Rihm Dusapin JEUDI 20H

Rihm Berio AUDITORIUM RADIO FRANCE

14 FÉVRIER

15

AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER

Wolfgang Rihm est le héros de l’édition du Festival Présences 2019. Il partage ici l’affiche avec Pascal Dusapin, qu’il considère comme son frère musicien, et le plus jeune Yves Chauris, qu’il a découvert à Donauschingen en 2015.

Pascal Dusapin et son premier Solo pour orchestre, la création mondiale du Concerto pour alto de Graciane Finzi et un grand classique du XXe siècle accompagnent ce nouveau programme consacré à Wolgang Rihm. Qui, avec son œuvre emblématique In-Schrift 2, propose ici un orchestre plus que singulier, où les violons et les altos ont disparu et où les clarinettes se retrouvent en nombre.

PASCAL DUSAPIN

PASCAL DUSAPIN

Uncut, Solo pour orchestre n0 7

WOLFGANG RIHM

Concerto pour piano et orchestre n0 2 (création française)

YVES CHAURIS

Why so quiet (nouvelle version – commande de Radio France – création mondiale)

WOLFGANG RIHM

Transitus (création française) 50

VENDREDI 20H

TZIMON BARTO

piano

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE NICHOLAS COLLON direction Dans le cadre du Festival Présences 2019 TARIF E

Go, Solo pour orchestre n0 1

GRACIANE FINZI

Fantaisie-Concerto pour alto et orchestre (commande de Radio France - création mondiale)

WOLFGANG RIHM

De Profundis (création française) In-Schrift 2 (création française)

LUCIANO BERIO Formazioni

MARC DESMONS alto CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE ALEJO PÉREZ direction Dans le cadre du Festival Présences 2019 TARIF E


DIMANCHE 16H

17

AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER

SYMPHONIQUE

Rihm Rautavaara

Mikko Franck fait voisiner son compatriote Rautavaara disparu en 2016, dont le Philhar’ créera la dernière œuvre, avec Wolfgang Rihm, héros de Présences 2019, et nous montre la filiation qui court depuis Bach. Un parcours lumineux à travers trois siècles de musique.

WOLFGANG RIHM

Missa brevis pour Chœur a capella (création française)

EINOJUHANI RAUTAVAARA Two Serenades : Sérénade pour mon amour Sérénade pour la vie

(commande de Mikko Franck et de Radio France – création mondiale – orchestration Kalevi Aho)

JOHANN SEBASTIAN BACH Double Concerto pour violon et hautbois

HILARY HAHN violon HÉLÈNE DEVILLENEUVE hautbois CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction Dans le cadre du Festival Présences 2019 TARIF C

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

Hilary Hahn, Bach comme un pain quotidien. © Michael Patrick O’Leary

51


Nino Rota SYMPHONIQUE

Nino Rota, je me souviens Nino Rota est célèbre pour avoir écrit nombre de partitions pour les films de Fellini, d’Amarcord à La strada. Mais Rota est aussi l’auteur d’une dizaine d’opéras, de quatre symphonies, de bien des concertos. C’est ce compositeur sérieux déguisé en saltimbanque qui sera l’hôte de Radio France au cours de ce week-end.

Traffic Quintet plays Rota SAMEDI 18H

23

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Concert-fiction

EN COPRODUCTION AVEC FRANCE CULTURE

SAMEDI 20H

FÉVRIER

52

STUDIO 104 RADIO FRANCE

23 FÉVRIER

Quatuor à cordes avec contrebasse, premier ensemble virtuose à avoir donné à la musique de films ses lettres de noblesse sur scène, le Traffic Quintet rend aujourd’hui hommage a l’univers onirique de Nino Rota.

Quelques notes de Nino Rota, et c’est tout le cinéma italien qui se met à vivre. Oui mais qui était l’énigmatique Nino Rota ? Vous en saurez plus page 124.

Casanova 1976 – Le Parrain 1972 et 1974 – Rocco et ses frères 1960 – Roméo et Juliette 1968 La dolce vita 1960 – Amarcord 1973 – Roma 1972

UN RÊVE DE NINO ROTA

SOLREY direction musicale et artistique BERTRAND CERVERA violon NICOLAS VASLIER violon ESTELLE VILLOTTE alto RAPHAËL PERRAUD violoncelle PHILIPPE NOHARET contrebasse

CHRISTOPHE HOCKÉ sur un texte inédit

réalisation

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE GIUSEPPE GRAZIOLI direction TARIF D

TARIF E

Les Enfantines Nino Rota SAMEDI 10H - 11H30

23

Jazz Daniel Yvinec AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER

Pour une première expérience du concert, les jeunes enfants sont accueillis sur scène pour vivre au plus près les émotions musicales, tandis que leurs parents sont installés en salle. (Détails p. 112)

Claudia Cardinale dans Huit et demi de Federico Fellini. © Prod DB. Cineriz-Francinex / D.R.

DIMANCHE 18H

24

STUDIO 104 RADIO FRANCE

FÉVRIER

Sous la direction artistique de Daniel Yvinec, une promenade dans l’univers de Rota en compagnie de nombreux artistes. Les styles se mêlent, invitant les mondes du jazz, de la pop, de la musique électronique et de quelques autres à célébrer le facétieux Nino. (Détails p. 132)


SYMPHONIQUE Nino Rota 53


SYMPHONIQUE

Moussorgski / Ravel Tableaux d’une exposition SAMEDI 20H

2

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS Deux compositeurs tchèques puis deux compositeurs unis pour sublimer la même partition : le thème du double comme vous ne l’auriez pas imaginé. Mais aussi un quatuor destiné à une formation insolite, une série de tableaux transfigurés par la musique et, entre l’un et l’autre, un concerto slave entre tous, magnifié par un artiste qui fut l’élève d’un élève d’Ysaÿe et joue le magnifique « Gibson » de Stradivarius.

BOHUSLAV MARTINU

Quatuor pour clarinette, cor, violoncelle et caisse claire

ANTON DVOŘ ÁK

Concerto pour violon et orchestre

MODESTE MOUSSORGSKI /  MAURICE RAVEL Les Tableaux d’une exposition

54

JOSHUA BELL violon MANUEL METZGER clarinette HUGUES VIALLON cor PAULINE BARTISSOL violoncelle GABRIEL BENLOLO caisse claire ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE KRZYSZTOF URBANSKI direction TARIF B

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

PAGE DE GAUCHE  Joshua Bell joue le « Gibson » de Stradivarius (ex-Huberman), fabriqué en 1713. Son archet, du XVIIIe siècle, est l’œuvre de l’archetier français François Tourte. © Phil Knott PAGE DE DROITE  Yuri Temirkanov, directeur musical de l’Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg. © D.R.


L’Orchestre Philharmonique invite à deux reprises Yuri Temirkanov, qui fête au cours de la saison 2018-2019 son quatre-vingtième anniversaire. Le 6 mars, le chef russe dirige Chostakovitch : le Concerto pour piano et trompette, composé au début de l’ère stalinienne, et la Dixième Symphonie, achevée peu après la mort de Staline. Cinq jours plus tard, retour à la sérénité avec le Concerto pour violon de Beethoven et la Quatrième Symphonie de Mahler. MERCREDI 20H

SYMPHONIQUE

Anniversaire Yuri Temirkanov

AUDITORIUM RADIO FRANCE

6

MARS

DIMITRI CHOSTAKOVITCH Concerto pour piano et orchestre n0 1 Symphonie n0 10

ANDREI KOROBEINIKOV piano ALEXANDRE BATY trompette ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE YURI TEMIRKANOV direction 55

TARIF B

11

LUNDI 20H30

PHILHARMONIE DE PARIS

MARS

LUDWIG VAN BEETHOVEN Concerto pour violon et orchestre

GUSTAV MAHLER Symphonie n0 4

GIL SHAHAM violon KRISTINE OPOLAIS soprano ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE YURI TEMIRKANOV direction PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe TARIF PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

PHILHARMONIE A


SYMPHONIQUE

Brahms Symphonie n0 2 JEUDI 20H

7

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS Emmanuel Krivine poursuit son intégrale des symphonies de Brahms et invite Yefim Bronfman à jouer le Deuxième Concerto pour piano du grand Johannes. « Bronfman le brontosaure, monsieur Fortissimo », comme le qualifie le grand romancier Philip Roth. Une force de la nature, en un mot, capable des pianissimos les plus aériens.

JOHANNES BRAHMS

Concerto pour piano et orchestre n0 2 Symphonie n0 2

YEFIM BRONFMAN piano ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction TARIF B ATELIER « POUR LE PUBLIC ADULTE OU EN FAMILLE » (DÉTAILS P. 117)

56

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


JEUDI 20H

14

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

SYMPHONIQUE

Brahms Un requiem allemand

Jalon essentiel du répertoire choral germanique, Un requiem allemand est peut-être la partition la plus dramatique de Brahms. On peut le considérer comme une méditation sur la mort, qui vient ici en contrepoint au cycle des symphonies interprété par l’Orchestre National de France et son directeur musical.

JOHANNES BRAHMS Un requiem allemand

REGULA MÜHLEMANN soprano RUDOLF ROSEN baryton CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction TARIF B ATELIER DE PRATIQUE VOCALE « AVANT-CONCERT » (DÉTAILS P. 117)

Yefim Bronfman, citoyen américain né à Tachkent (Ouzbekistan). © Dario Acosta

57


Stanley Kubrick SYMPHONIQUE

Stanley Kubrick, une odyssée Au fil de ses neuf longs métrages, Stanley Kubrick a su à chaque fois se réinventer et réenchanter le monde. Avec 2001, l’Odyssée de l’espace, c’est l’épopée du cosmos et de l’humanité dont il réécrit le poème ; avec Barry Lyndon, c’est au XVIIIe siècle qu’il prête un nouveau visage. Deux de ses films dont les musiques vont faire l’étoffe de ce week-end. Avec, en prime, la projection de 2001 au Grand Rex.

Lux Aeterna Alan Gilbert SAMEDI 20H

16

Barry Lyndon Tribute AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

Ligeti dans 2001, l’Odyssée de l’espace, Bartók dans Shining : Stanley Kubrick a souvent utilisé les musiques du répertoire les plus inattendues.

GYÖRGY LIGETI Atmosphères

BÉLA BARTÓK

58

DIMANCHE 20H

17

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

Stanley Kubrick fait partie des cinéastes qui soignaient avec méticulosité la bande-son de chacun de leurs films. L’Orchestre Philharmonique, ici, reconstitue celle de Barry Lyndon.

HENRY PURCELL

Musique pour les funérailles de la Reine Mary : Marche

ANTONIO VIVALDI

Concerto pour piano n0 3

Concerto pour violoncelle en mi mineur

GYÖRGY LIGETI

GEORG FRIEDRICH HAENDEL

BÉLA BARTÓK

JOHANN SEBASTIAN BACH

VIKINGUR OLAFSSON piano

Trio pour piano, violon et violoncelle op. 100, extrait Cinq danses allemandes

Lux Aeterna

Musique pour cordes, celesta et percussions

Sarabande

Concerto pour deux clavecins

FRANZ SCHUBERT

CHŒUR DE RADIO FRANCE ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE ALAN GILBERT direction

JEAN RONDEAU clavecin VIOLAINE COCHARD clavecin ANA MILLET violon RENAUD GUIEU violoncelle CATHERINE COURNOT piano

TARIF B

ATELIER « PRÉPAREZ VOS OREILLES » (DÉTAILS P. 117)

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE NICOLAS ALSTAEDT violoncelle et direction TARIF C ATELIER « PRÉPAREZ VOS OREILLES » (DÉTAILS P. 117)


59

Stanley Kubrick, la folie et l’amour. © Prod DB. Polaris – Hawk Films – Peregrine / D.R.


Stanley Kubrick SYMPHONIQUE

2001 : L’Odyssée de l’espace au Grand Rex CINÉ-CONCERT

DIMANCHE 17H

17

GRAND REX PARIS

MARS

Avec 2001, l’Odyssée de l’espace, Stanley Kubrick écrit le poème de l’humanité. Celle qui va des singes à l’Homme, de la Terre à Jupiter. Il signe aussi un poème visuel, dans lequel la musique prend le pas sur le dialogue, car il s’agit pour Kubrick, ici, d’évoquer et non pas de démontrer. Le générique au son d’Ainsi parlait Zarathoustra, la valse des planètes sur la musique du Beau Danube bleu, Gayaneh de Khatchatourian accompagnant le vaisseau spatial vers Jupiter, autant d’images, cinématographiques et musicales, qui font la beauté de ce film. Projeté au Grand Rex dans des conditions spectaculaires, le chef d’œuvre de Kubrick trouvera dans le Chœur et l’Orchestre National de France, présents en direct, le meilleur des ambassadeurs de sa musique.

2001 : L’ODYSSÉE DE L’ESPACE

CHŒUR DE RADIO FRANCE ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE 60

TARIF GRAND REX

2001, l’Odyssée de l’espace : le film qui fit valser les planètes. © Prod DB. MGM / D.R.


SYMPHONIQUE 61


SYMPHONIQUE

Don Quichotte Edgar Moreau JEUDI 20H

21

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

Rachmaninov et le piano, c’est l’histoire de toute une vie, et on sait que le compositeur russe fut aussi un virtuose hors pair, tout comme Lahav Shani, qui laissera sa baguette pour jouer le Premier Trio élégiaque avec les musiciens de l’orchestre. L’Orchestre Philharmonique de Radio France invite le pianiste de jazz Makoto Ozone, qui jouera la Rhapsodie sur un thème de Paganini, et Edgar Moreau, qui sera le soliste du flamboyant Don Quichotte de Strauss.

SERGUEÏ RACHMANINOV Trio élégiaque n0 1 Rhapsodie sur un thème de Paganini

RICHARD STRAUSS Don Quichotte

62

MAKOTO OZONE piano EDGAR MOREAU violoncelle JEAN-PHILIPPE KUZMA violon CATHERINE DE VENÇAY violoncelle

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE LAHAV SHANI piano et direction TARIF B

PAGE DE GAUCHE  Lahav Shani, nouveau directeur musical de l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam. © Marco Borggreve PAGE DE DROITE  Susanna Mälkki, comme Mikko Franck, a étudié la direction d’orchestre à Helsinki avec Jorma Panula. © Simon Fowler


VENDREDI 20H

29

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

SYMPHONIQUE

Messiaen Turangalîla

« Chanson d’amour, hymne de joie, mouvement, rythme, vie et mort », tels sont les sens multiples des deux mots sanscrits turanga et lîla mariés par Olivier Messiaen dans sa Turangalîla Symphonie. Créée à Boston en 1949 sous la direction de Leonard Bernstein, cette partition est aussi une illustration purement instrumentale du mythe de Tristan et Iseult. Le compositeur convoque là un très grand orchestre, un piano et des ondes Martenot pour confronter thème-statue et thème-fleur dans un déferlement de couleurs et de rythmes.

OLIVIER MESSIAEN Turangalîla Symphonie

ROGER MURARO piano CYNTHIA MILLAR ondes Martenot ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE SUSANNA MÄLKKI direction TARIF B

63


SYMPHONIQUE

Beethoven Triple Concerto

CARTE BLANCHE À BERTRAND CHAMAYOU

DIMANCHE 16H

31 MARS

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Bertrand Chamayou convie ses complices de toujours, Vilde Frang et Sol Gabetta, à un voyage entre musique de chambre et orchestre en compagnie des musiciens du Philhar’. Le Quintette pour piano et vents et le Triple Concerto sont des œuvres de relative jeunesse. Beethoven y fait dialoguer les instruments solistes comme autant de personnages, autant d’interlocuteurs pour un épistolier imaginaire qui ne serait que lui-même.

LUDWIG VAN BEETHOVEN Fantaisie pour piano op. 77

MAURICIO KAGEL Ludwig van

LUDWIG VAN BEETHOVEN

Quintette pour piano et vents en mi bémol majeur op. 16 Triple concerto pour violon, violoncelle, piano et orchestre 64

VILDE FRANG violon SOL GABETTA violoncelle BERTRAND CHAMAYOU piano et direction HÉLÈNE DEVILLENEUVE hautbois NICOLAS BALDEYROU clarinette JULIEN HARDY basson ANTOINE DREYFUSS cor

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE TARIF B


JEUDI 20H

4

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Concert du Jeu des 1 000 € SAMEDI 17H

6

AUDITORIUM RADIO FRANCE

AVRIL

AVRIL

La tradition est désormais bien établie : le Grand Prix lycéen des compositeurs couronne un musicien qui a été choisi par de jeunes mélomanes entraînés à la musique d’aujourd’hui. Au vainqueur est alors commandée une nouvelle partition créée l’année suivante. Luca Antignani, Bechara El-Khoury, Éric Montalbetti, Zad Moultaka, Brice Pauset et Jean-Baptiste Robin se sont prêtés au jeu : c’est l’œuvre de Jean-Baptiste Robin qui sera créée lors de ce concert.

Le Jeu des mille euros ? Le plus ancien jeu radiophonique de la radio française ! L’Orchestre National de France se prend au jeu à son tour. Révisez votre culture musicale et relevez le défi en famille pour tenter de gagner à votre tour mille euros ! Après le succès du premier concert du jeu des 1000 € l’Orchestre National de France accueille pour la deuxième année le célèbre jeu ! Avec Nicolas Stoufflet testez vos connaissances musicales et tentez, en famille, de gagner à votre tour mille euros !

JEAN-BAPTISTE ROBIN

NICOLAS STOUFFLET

Œuvre nouvelle (création mondiale)

animateur du Jeu des 1 000 € sur France Inter

MAX BRUCH

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE FELIX MILDENBERGER direction

Concerto pour violon et orchestre n0 1

DIMITRI CHOSTAKOVITCH Symphonie n0 7

KRISTÓF BARÁTI violon ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE MARIN ALSOP direction Dans le cadre du Grand Prix Lycéen des compositeurs TARIF B

Sol Gabetta, l’une des élues de la carte blanche à Bertrand Chamayou. © Marco Borggreve

SYMPHONIQUE

Bruch Concerto pour violon

À partir de 8 ans Entrée libre dans la limite des places disponibles, sur réservation à partir du 1er octobre sur maisondelaradio.fr

65


SYMPHONIQUE

Bruckner Myung-Whun Chung VENDREDI 20H

12

AUDITORIUM RADIO FRANCE

AVRIL

Leonidas Kavakos a travaillé le concerto L’Arbre des songes avec Henri Dutilleux et le joue ici pour la première fois en France. Myung-Whun Chung complète le programme avec l’une des plus rares des symphonies de Bruckner.

HENRI DUTILLEUX

L’Arbre des songes, concerto pour violon et orchestre

ANTON BRUCKNER Symphonie n0 6

LEONIDAS KAVAKOS 66

violon

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MYUNG-WHUN CHUNG direction TARIF B

Leonidas Kavakos joue le Stradivarius « Abergavenny » de 1724. © Marco Borggreve


VENDREDI 19H30

19

THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

AVRIL

Concerto pour orchestre Emmanuel Krivine JEUDI 20H

25

AUDITORIUM RADIO FRANCE

AVRIL

Václav Luks fait partie de cette longue généalogie de chefs qui, depuis quarante ans, retrouvent la lettre et l’esprit de la musique qu’on appelle baroque. Il dirige ici l’Orchestre National de France, le Chœur et la Maîtrise de Radio France, dans l’une des partitions les plus émouvantes qui aient été écrites : la Passion selon saint Matthieu, œuvre sacrée, œuvre méditative, œuvre dramatique, qui sera l’occasion d’une rencontre entre différentes traditions d’interprétation.

Après un pastiche de symphonie classique, voici venir un concerto insolite qui fait dialoguer un septuor d’instruments à vent, des percussions et des cordes. En seconde partie, l’Orchestre National de France affronte le Concerto pour orchestre de Bartók. Une partition qui fait de chaque instrument ou de chaque famille d’instrument, tour à tour ou simultanément, le ou les solistes de la partition. Et qui permet aussi de revenir à l’esprit du concerto grosso du XVIIIe siècle, quand un petit groupe d’instruments s’opposait au reste de l’orchestre. N’est-ce pas là aussi l’esprit du concerto de Frank Martin ?

JOHANN SEBASTIAN BACH

SERGE PROKOFIEV

SANDRINE PIAU soprano SOPHIE HARMSEN mezzo-soprano MAXIMILIAN SCHMITT ténor (l’Évangéliste) KRYSTIAN ADAM ténor JOHANNES WEISSER baryton (Pilate) KRESIMIR STRAZANAC baryton-basse

Concerto pour sept instruments à vents, percussions et cordes

Passion selon saint Matthieu

(Le Christ)

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN chef de chœur CHŒUR DE RADIO FRANCE ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE VÁCLAV LUKS direction Coproduction Radio France / Théâtre des Champs-Élysées Concert chanté en allemand, surtitré en français TARIF TCE C

ATELIERS VOCAUX « VENEZ CHANTER BACH » (DÉTAILS P. 117)

SYMPHONIQUE

Bach Passion selon saint Matthieu

Symphonie n0 1 « Classique »

FRANK MARTIN BÉLA BARTÓK Concerto pour orchestre

MATHILDE LEBERT hautbois PHILIPPE HANON basson VINCENT LÉONARD cor MARC BAUER trompette JULIEN DUGERS trombone DIDIER BENETTI timbales NN flûte

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction TARIF B

67


SYMPHONIQUE

Chopin Nelson Freire VENDREDI 20H30

26

PHILHARMONIE DE PARIS

AVRIL

Stravinsky fut l’élève de Rimski-Korsakov, et c’est en toute logique que cette soirée proposera d’entendre L’Oiseau de feu du premier et Le Coq d’or du second. Entre les deux brillants oiseaux, Nelson Freire jouera Chopin, et Mikko Franck dirigera une partition de son compatriote Rautavaara : une étape boréale dans ce voyage au pays de l’Orient merveilleux.

NIKOLAÏ RIMSKI-KORSAKOV Le Coq d’or, suite

FRÉDÉRIC CHOPIN

Concerto pour piano et orchestre n0 2 en fa mineur op. 21

EINOJUHANI RAUTAVAARA Cantus arcticus

IGOR STRAVINSKY L’Oiseau de feu (version 1919)

68

NELSON FREIRE piano ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction TARIF PHILHARMONIE A


SAMEDI 20H

27

AUDITORIUM RADIO FRANCE

AVRIL

Haydn est mort en 1809, l’année de la naissance de Mendelssohn, comme si le premier avait passé le témoin au second et lui avait confié le soin de veiller sur la forme classique. Ce que fera en effet le brillant Felix avec la Symphonie italienne, digne héritière des plus grandes partitions du XVIIIe siècle, dont le quatuor et le concerto de Haydn au programme sont aussi de splendides fleurons.

FELIX MENDELSSOHN

Berlioz Symphonie fantastique JEUDI 20H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

2 MAI

Berlioz est donc mort il y a cent cinquante ans. Mikko Franck dirige à cette occasion la Symphonie fantastique, œuvre d’une éternelle jeunesse et d’une flamme éternelle, qui chante l’amour, la nature et le rêve toujours recommencés. Le splendide Concerto pour violon de Sibelius lui ouvre la porte.

JEAN SIBELIUS

Le Songe d’une nuit d’été (ouverture)

Concerto pour violon et orchestre

JOSEPH HAYDN

HECTOR BERLIOZ

Concerto pour harpe en ut majeur Hob. XII / 8 Quatuor à cordes op. 54 n0 1 en sol majeur

FELIX MENDELSSOHN Symphonie n0 4 « Italienne »

XAVIER DE MAISTRE harpe ARNO MADONI violon CYRIL BALETON violon JÉRÉMY PASQUIER alto JÉRÉMIE MAILLARD violoncelle ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MAASAKI SUZUKI direction TARIF B

Nelson Freire ressuscite le concert de Londres. © Benjamin Ealovega / Decca

SYMPHONIQUE

Mendelssohn Symphonie « Italienne »

Symphonie fantastique

HILARY HAHN

violon

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction TARIF A

69


SYMPHONIQUE

Charpentier Sophie Karthäuser / Sébastien Daucé DIMANCHE 16H

12

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JEUDI 20H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MAI

23

Radio France invite l’Ensemble Correspondances, spécialiste de la musique française du XVIIe siècle, ici représentée par De Lalande et Charpentier. Des pages de plain chant viennent se glisser entre ces grandes œuvres sacrées, la voix de Sophie Karthäuser apportant sa part d’envol à un répertoire tout entier voué à la glorification du sacré.

Wagner a parsemé ses opéras de pages orchestrales souvent jouées au concert. Ici, Emmanuel Krivine se concentre sur celles qui célèbrent le sentiment amoureux, la sensualité et la naissance. Avec, au cœur du programme, les Wesendonck-Lieder, expression de l’impossible passion d’un artiste pour une femme inaccessible.

ANONYME

70

Wagner Emmanuel Krivine

MAI

RICHARD WAGNER

Plain chant – Tristis est Plain chant – Ecce vidimus Plain chant – Vinea Mea Plain chant – Plange quasi virgo Plain chant – O Mors

Tannhäuser : Ouverture et Bacchanale du Venusberg Wesendonck-Lieder Siegfried-Idyll Tristan et Isolde : Prélude et Liebestod

MICHEL-RICHARD DE LALANDE

ANN PETERSEN soprano

Leçon du Mercredy Saint Leçon du Jeudy Saint Leçon du Vendredy Saint Cantique quatrième sur le bonheur des justes Miserere

MARC-ANTOINE CHARPENTIER Salve Regina

SOPHIE KARTHÄUSER soprano ENSEMBLE CORRESPONDANCES SÉBASTIEN DAUCÉ direction TARIF C

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction TARIF B


SAMEDI 20H30

25

Offenbach Maître Péronilla PHILHARMONIE DE PARIS

MAI

SAMEDI 20H

1

THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

JUIN

Le Te Deum est peut-être l’œuvre de Berlioz qui se prête le plus volontiers au jeu des commémorations. Créé lors de l’Exposition universelle de 1855, il fait dialoguer l’orchestre avec l’orgue et fait intervenir un chœur d’enfants, souvenir d’une impression extraordinaire éprouvée par Berlioz dans la cathédrale Saint-Paul de Londres. Une œuvre de ferveur qui sera précédée par un autre coup d’audace : un nouveau concerto pour piano de Michael Jarrell, donné ici en création.

Vous croyez connaître Offenbach et vous n’avez pas tout à fait raison. Car voici venir Maître Peronilla. L’histoire d’une femme mariée deux fois, menacée d’être enfermée dans un couvent mais protégée par un maître chocolatier. Situé dans une Espagne de fantaisie, cet opéra bouffe méconnu, daté de 1878, est ici interprété par la fine fleur du chant lyrique français.

MICHAEL JARRELL

JACQUES OFFENBACH

Concerto pour piano (commande de Radio France – création mondiale)

HECTOR BERLIOZ Te Deum

BERTRAND CHAMAYOU piano BARRY BANKS ténor THOMAS OSPITAL orgue MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN chef de chœur MAÎTRISE NOTRE-DAME DE PARIS HENRI CHALET directeur musical CHŒUR DE RADIO FRANCE CHŒUR DE L’ARMÉE FRANÇAISE MICHAEL ALBER chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE KAZUKI YAMADA direction TARIF PHILHARMONIE B Masterclasse publique de Bertrand Chamayou samedi 11 mai à 15h au Studio 104 de Radio France

SYMPHONIQUE

Berlioz Te Deum

Maître Péronilla (opéra en version de concert)

VÉRONIQUE GENS soprano (Leona) TASSIS CHRISTOYANNIS baryton (Ripardos) ANAÏS CONSTANS soprano (Manoela) CHANTAL SANTON-JEFFERY soprano (Alvarez)

ANTOINETTE DENNEFELD (Frimouskino)

mezzo-soprano

ÉRIC HUCHET ténor (Maître Péronilla) FRANÇOIS PIOLINO ténor (Guardona) CHŒUR DE RADIO FRANCE ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE MARKUS POSCHNER direction Concert chanté en français, surtitré en français Dans le cadre du 7e Festival Palazzetto Bru Zane à Paris Coproduction Radio France / Théâtre des ChampsÉlysées / Palazzetto Bru Zane TARIF TCE C

71


SYMPHONIQUE

Brahms Symphonie n0 3 JEUDI 20H

6

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JUIN

Emmanuel Krivine achève son intégrale des symphonies de Brahms et en profite pour provoquer la rencontre entre Berlioz et ce dernier. Berlioz qui décrivait Brahms comme « un jeune audacieux si timide qui s’avise de faire de la musique nouvelle », qui concluait : « Il souffrira beaucoup. » Et qui, dans Harold en Italie, se déguise en personnage byronien et confie à un alto solo le soin de chanter ses mélancolies passionnées.

JOHANNES BRAHMS Symphonie n0 3

HECTOR BERLIOZ Harold en Italie

NICOLAS BÔNE alto ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE EMMANUEL KRIVINE direction 72

TARIF B ATELIER « POUR LE PUBLIC ADULTE OU EN FAMILLE » (DÉTAILS P. 117)

Gautier Capuçon joue un violoncelle fabriqué par Matteo Goffriler en 1701. © Frank Grimm – Schloss Elmau

Festival ManiFeste Ircam VENDREDI 20H30

7

CITÉ DE LA MUSIQUE

JUIN

C’est Nomos Alpha, œuvre bien nommée, qui ouvrira ce concert, lequel se fermera sur Lichens du même Xenakis. Entre ces deux pôles, une œuvre mixte de Franck Bedrossian et le Poème électronique de Varèse, créé en 1958 lors de l’Exposition universelle de Bruxelles, où les plans du Pavillon Philips avaient été dessinés par Xenakis, précisément, alors collaborateur de Le Corbusier.

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE BRAD LUBMAN direction Coproduction Radio France / Philharmonie de Paris / Ircam – Centre Pompidou Dans le cadre de ManiFeste-2019 TARIF IRCAM Programme complet du festival ManiFeste disponible sur ircam.fr (Détails p. 147)


JEUDI 20H

13

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JUIN

SYMPHONIQUE

Couples et duos Mikko Franck

Pelléas et Mélisande, Roméo et Juliette ; un double concerto, une sonate pour deux violons. Le double comme vous ne l’avez jamais entendu.

CLAUDE DEBUSSY

Pelléas et Mélisande suite arrangée par Alain Altinoglu

RICHARD DUBUGNON Eros Athanatos

(commande de Radio France – co-commande West Australian Symphony Orchestra avec le soutien de Jude et Barrie Lepley, Royal Flanders Philharmonic, Beijing Music Festival Arts Foundation – création française)

SERGE PROKOFIEV Sonate pour deux violons Roméo et Juliette, extraits

JEAN-YVES THIBAUDET piano GAUTIER CAPUÇON violoncelle AMANDINE LEY violon FLORENT BRANNENS violon

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction TARIF B

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

73


SYMPHONIQUE

Janáček Messe glagolitique JEUDI 20H

20

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JUIN

Des Océanides au recueil Des Knaben Wunderhorn, on passe de la mythologie cosmique du Nord à la mythologie familière de l’Europe centrale, des divinités aquatiques aux légendes populaires, du grand orchestre au lied. Avec la Messe glagolitique, l’esprit divin vient chanter à la faveur d’une partition on ne peut plus fervente. Messe dite « glagolitique » car elle repose sur un texte écrit en slavon, qui avait pour but de faire connaître les Saintes Écritures aux peuples slaves.

JEAN SIBELIUS Les Océanides

GUSTAV MAHLER

Des Knaben Wunderhorn (extraits)

LEOŠ  JANÁČ EK Messe glagolitique

74

SIMONA Š ATUROVÁ soprano SARAH CONNOLLY mezzo-soprano MATI TURI ténor CHRISTOF FISCHESSER basse IVETA APKALNA orgue CHŒUR DE RADIO FRANCE ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE JUKKA-PEKKA SARASTE direction TARIF B

ATELIER DE PRATIQUE VOCALE « AVANT-CONCERT » (DÉTAILS P. 117)

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

PAGE DE GAUCHE Jukka-Pekka Saraste, un autre enfant de la Finlande. © Felix Broede PAGE DE DROITE  Steve Reich, celui qui écrit pour dix-huit musiciens. © Jeffrey Herman


DIMANCHE 16H

30

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JUIN

SYMPHONIQUE

Steve Reich Music for 18 musicians

Musique pour dix-huit instruments : sous ce titre on ne peut plus neutre, Steve Reich a imaginé une partition hypnotique, faite de crescendos et de decrescendos, de croisements et de (très) légers décalages, qui aboutit au vertige. Répétitif ou minimaliste, comme on voudra, Reich joue avec nos sens. Et à la fin nous enivre, grâce à la complicité de musiciens venus de trois formations de Radio France.

STEVE REICH

Music for 18 musicians

CHŒUR DE RADIO FRANCE musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE musiciens de l’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

membres du

TARIF D

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

75


SYMPHONIQUE

Concert de Paris

76

DIMANCHE 21H15

14

CHAMP-DE-MARS PARIS VII

JUILLET

Le Concert de Paris : une fête désormais bien installée, l’un des moments les plus chaleureux de l’été, celui où la musique se déboutonne tout en conservant son élégance.

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE CHŒUR DE RADIO FRANCE ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE GRATUIT


77


Dusapin, Schubert, Bartók, Rachmaninov, Ravel, Elgar, Fauré, Haydn, Mozart, Bach, Schoenberg, Chopin, Mendelssohn, Beethoven, Brahms, Prokofiev, Chostakovitch, Liszt, Britten…

78


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE DE L’ART DE CULTIVER L’INTIME Au sein des orchestres jouent des musiciens qui aiment aussi se retrouver pour cultiver ce qu’on appelle l’art de la musique de chambre. Les Midi trente du National, le vendredi, vous invitent à une heure d’intimité ; le dimanche à 16h, c’est au tour de la série Philhar’ intime, en compagnie de grands solistes de la saison, de vous offrir une heure de musique. Affinités électives, affinités musicales : on joue en petit effectif pour partager, pour arrêter l’instant qui est si beau, pour se comprendre d’un clin d’œil, d’un geste, d’un coup d’archet. Et pour sentir le public vibrer avec soi, tout comme le feront les artistes cette saison en résidence à Radio France, le Quatuor Diotima et Bertrand Chamayou, mais aussi le Quatuor Jerusalem ainsi que quatre grands pianistes invités chacun à jouer un compositeur.

79


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

VENDREDI 12H30

28

STUDIO 104 RADIO FRANCE

SEPTEMBRE La forme du quatuor, héritée de la première École viennoise, celle de Haydn et Mozart, a toujours tenté mais aussi effrayé les compositeurs. Intrépide, Pascal Dusapin a composé sept quatuors, et c’est le cinquième d’entre eux que nous feront entendre les musiciens de l’Orchestre National avant le Premier Sextuor de Brahms, dont Emmanuel Krivine dirige cette saison les symphonies.

MIDI TRENTE DU NATIONAL PASCAL DUSAPIN Quatuor à cordes n0 5

JOHANNES BRAHMS Sextuor à cordes n0 1

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE TARIF E

80

Les Diotima, quatuor en résidence à Radio France. © Jérémie Mazenq

Quatuor Diotima en résidence Le Quatuor Diotima est pour trois saisons en résidence à Radio France. Au cours de la première, il interprète en trois concerts l’intégrale des quatuors de Bartók et trois grandes partitions de Schubert. RETROUVEZ ÉGALEMENT LE QUATUOR DIOTIMA LES

20 19

JANVIER MAI (Détails P. 88 et P. 91)


DIMANCHE 16H

7

AUDITORIUM RADIO FRANCE

BÉLA BARTÓK Quatuor à cordes n0 3

FRANZ SCHUBERT

OCTOBRE

Quatuor n0 13 op. 29 D804 « Rosamunde »

Pour le premier volet de ce cycle, les Diotima ont choisi deux quatuors de Bartók écrits à Budapest mais créés aux États-Unis. Au milieu, un quatuor dont l’Andante est très familier à tous ceux qui aiment et connaissent la musique de Schubert.

BÉLA BARTÓK Quatuor à cordes n0 5

QUATUOR DIOTIMA TARIF D

81


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE 82

DIMANCHE 16H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

14

VENDREDI 12H30

19

STUDIO 104 RADIO FRANCE

OCTOBRE

OCTOBRE

Hilary Hahn est l’invitée de Radio France pour toute la saison 2018-2019. Elle se concentre ici sur Bach, auquel elle consacre un récital en soliste. Sagesse, car Bach est l’un des piliers de la musique occidentale. Intrépidité, car il s’agit là de visiter un monument dont l’apparente simplicité cache bien des arcanes.

La flûte et la harpe ont inspiré bon nombre de compositeurs et de transcripteurs, sans doute parce que la légèreté du timbre de l’une répond idéalement à la transparence des cordes de l’autre. À moins qu’il s’agisse là du souvenir du premier souffle et du vent originel. Sur cette idée poétique, les musiciens de l’Orchestre National ont bâti un programme on ne peut plus aérien.

RÉCITAL DE VIOLON HILARY HAHN

MIDI TRENTE DU NATIONAL

« BACH SOLO »

Scènes de la forêt pour flûte, alto et harpe

HILARY HAHN

MEL BONIS

violon

TARIF B ATELIER « POUR LES BÉBÉS» AVEC HILARY HAHN (DÉTAILS P.116)

DIMANCHE 16H

21

AUDITORIUM RADIO FRANCE

SERGUEÏ RACHMANINOV Vocalise (transcription pour flûte et harpe)

MIKHAÏL GLINKA

Romance en trio (transcription)

CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK Orphée, scène des Champs-Élysées, transcription pour flûte et harpe

MAURICE RAVEL

OCTOBRE

Sonatine en trio pour flûte, alto et harpe

En contrepoint au concert donné le 19 octobre en compagnie de Sir Roger Norrington, retour à la musique anglaise avec le Quintette avec piano d’Elgar et un quintette de Vaughan Williams qui porte le titre anglais entre tous de Phantasy.

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

PHILHAR’ INTIME EDWARD ELGAR

Quintette pour piano et quatuor à cordes

RALPH VAUGHAN WILLIAMS Phantasy Quintet

NICOLAS HODGES piano Musiciens de l’ORCHESTRE

PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE ANNE VILLETTE violon CYRIL BALETON violon ANNE-MICHÈLE LIENARD alto SOPHIE GROSEIL alto KARINE JEAN-BAPTISTE violoncelle  TARIF D

TARIF E


11

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE L’Histoire du soldat a été composée par Stravinsky en 1917 alors que la guerre faisait rage. Lambert Wilson est ici le récitant de cette œuvre grinçante qui est aussi une version nouvelle du mythe de Faust. Le diable est-il le dieu de la guerre ?

PHILHAR’ INTIME IGOR STRAVINSKY Histoire du soldat

LAMBERT WILSON récitant Musiciens de l’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

ARNO MADONI violon LORRAINE CAMPET contrebasse JÉRÔME VOISIN clarinette JEAN-FRANÇOIS DUQUESNOY basson GILLES MERCIER trompette RAPHAËL LEMAIRE trombone GABRIEL BENLOLO percussions

RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

DIMANCHE 16H

TARIF D

83

Lambert Wilson est la voix de Ramuz. © Paul Prébois


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

VENDREDI 12H30

16

STUDIO 104 RADIO FRANCE

DIMANCHE 16H

2

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE

DÉCEMBRE

Brahms est l’un des héros, cette saison, de l’Orchestre National de France, qui interprète ses symphonies et son Requiem allemand. Les musiciens de l’Orchestre National profitent de l’anniversaire du grand Leonard Bernstein pour faire se rencontrer les deux musiciens et interpréter le Quatuor à cordes n°1 du premier et la version de chambre des Danses symphoniques de West Side Story du second.

Il y a le Bernstein spectaculaire de West Side Story ; il y a aussi le Bernstein intime, celui du Trio avec piano composé par un jeune musicien de dix-neuf ans.

MIDI TRENTE DU NATIONAL

PHILHAR’ INTIME LEONARD BERNSTEIN Trio avec piano

AARON COPLAND

JOHANNES BRAHMS

Vitebsk, pour piano, violon et violoncelle

LEONARD BERNSTEIN

Hommage, Suite originale arrangée par Lucas Henri

Quintette à cordes n0 2

West Side Story : Danses symphoniques (version pour musique de chambre)

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE TARIF E

84

GEORGE GERSHWIN

VIKINGUR OLAFSSON piano Musiciens de l’ORCHESTRE

PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

JOSEPH ANDRÉ violon JULIEN DABONNEVILLE alto PAULINE BARTISSOL violoncelle LUCAS HENRI contrebasse MANUEL METZGER clarinette GABRIEL BENLOLO percussions PIERRE CUSSAC accordéon TARIF D

Le pianiste Vikingur Olafsson, celui qui vient du pays des geysers. © Ari Magg


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE 85


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

MARDI 20H

11

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MERCREDI 20H

12

STUDIO 104 RADIO FRANCE

DÉCEMBRE

DÉCEMBRE

Le Quatuor Jerusalem donne deux concerts, les 11 et 12 décembre. Au programme de ces deux rendez-vous : un quatuor de la première École viennoise, celle qui a fixé les règles du genre, un quatuor français en écho au concert donné le 16 novembre dans le cadre des « Midi trente du National », et un quatuor en forme d’aventures.

Second concert du Quatuor Jerusalem : Mozart après Haydn, Ravel après Debussy. Et les rages dissimulées de Chostakovitch dans une vaste partition qu’on peut entendre aussi comme un hommage à Beethoven.

QUATUOR JERUSALEM JOSEPH HAYDN

Quatuor à cordes op. 76 n0 1 Hob III :75

CLAUDE DEBUSSY Quatuor à cordes

LUDWIG VAN BEETHOVEN Quatuor à cordes n0 10 « Les harpes »

QUATUOR JERUSALEM

QUATUOR JERUSALEM WOLFGANG AMADEUS MOZART Quatuor à cordes K458 « La Chasse »

DIMITRI CHOSTAKOVITCH Quatuor à cordes n0 3

MAURICE RAVEL Quatuor à cordes

QUATUOR JERUSALEM TARIF D

TARIF D

86

Le Quatuor Jerusalem par deux fois. © Felix Broede


16

RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

DIMANCHE 16H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

DÉCEMBRE Radio France invite cette année quatre pianistes à donner chacun une ou plusieurs œuvres d’un même compositeur. Evgeni Koroliov ouvre le ban avec les Variations Goldberg de Bach. Koroliov, épris de beauté formelle, est un artiste trop rare en France : raison de plus pour saisir l’occasion d’écouter cette musique intemporelle où la science se cache sous la fantaisie.

RÉCITAL DE PIANO EVGENI KOROLIOV JOHANN SEBASTIAN BACH Variations Goldberg BWV 988

EVGENI KOROLIOV piano TARIF C VENDREDI 12H30

21

STUDIO 104 RADIO FRANCE

DÉCEMBRE Savez-vous que Schoenberg aimait les valses de Strauss au point d’avoir transcrit la Valse de l’Empereur ? Il s’amusa aussi à transcrire Praetorius et en fit une Musique de Noël méconnue que vous révèle ce concert où Eisler et Bertold Hummel ont aussi leur place bien au chaud. À écouter en prélude au concert du 31 décembre au cours duquel sera jouée la version originale de la Valse de l’Empereur.

87

MIDI TRENTE DU NATIONAL ARNOLD SCHOENBERG Weihnachtsmusik (musique de Noël)

HANNS EISLER

Septuor n0 1 op. 92a « Variations sur des chansons enfantines américaines »

BERTOLD HUMMEL

Eine kleine Weihnachtliche, suite n0 6 Sätzen op. 87

JOHANN STRAUSS II / ARNOLD SCHOENBERG Valse de l’empereur

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE TARIF E

Les Goldberg par Koroliov. © Gela Megrelidze


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

VENDREDI 12H30

STUDIO 104 RADIO FRANCE

18

DIMANCHE 16H

3

JANVIER

FÉVRIER

Où commence, où s’arrête la Russie ? Du côté du Caucase, avec Khatchaturian ? Dans la compagnie des musiciens juifs, selon Prokofiev ? Chostakovitch, qui a triomphé de tout, de la guerre comme de la répression, nous en dit plus.

Un pianiste, un compositeur : cette fois, c’est au tour de Sergei Babayan de s’asseoir au clavier à la faveur d’un récital consacré à Chopin et composé en deux parties : un florilège de valses et autres polonaises, puis un ensemble de mazurkas, peut-être le genre dans lequel Chopin a confié le plus de ses nostalgies.

MIDI TRENTE DU NATIONAL

RÉCITAL DE PIANO SERGEI BABAYAN

ARAM KHATCHATURIAN Trio pour clarinettte, violon et piano

SERGE PROKOFIEV Ouverture sur des thèmes juifs

DIMITRI CHOSTAKOVITCH Quatuor à cordes n0 8

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

FRÉDÉRIC CHOPIN Polonaise op. 26 n0 1 Valse op. 64 n0 2 Barcarolle Valse op. 69 n0 2 Nocturne op. 9 n0 3 Polonaise-Fantaisie Prélude op. 28 n0 9 Nocturne op. 72 n0 1 Scherzo n0 4 16 Mazurkas

SERGEI BABAYAN piano

TARIF E

TARIF C 88

AUDITORIUM RADIO FRANCE

DIMANCHE 16H

20

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

Après le 7 octobre et en attendant le 19 mai, voici la suite de l’aventure des Diotima au pays des quatuors de Bartók. Avec toujours la complicité active de Schubert.

QUATUOR DIOTIMA BÉLA BARTÓK Quatuor à cordes n0 2 Quatuor à cordes n0 4

FRANZ SCHUBERT Quatuor à cordes n0 14 D810

QUATUOR DIOTIMA TARIF D Sergei Babayan a compté parmi ses élèves Daniil Trifonov. © Marco Borggreve


10

AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER

Le Quintette en ut, écrit pour un quatuor à cordes et un second violoncelle, est l’une des pages les plus poignantes de Schubert. Créé à titre posthume, il fut achevé deux mois à peine avant la mort du musicien. Qui n’a jamais entendu l’Adagio de cette partition hors norme ne sait pas ce qu’est le temps suspendu.

PHILHAR’ INTIME ANTON WEBERN Langsamer Satz FRANZ SCHUBERT Quintette en ut majeur D956 SHEKU KANNEH MASON violoncelle Musiciens de l’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE RACHEL GIVELET violon SOPHIE PRADEL violon AURÉLIA SOUVIGNET-KOWALSKI alto NICOLAS SAINT-YVES violoncelle TARIF D

DIMANCHE 16H

10

RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

DIMANCHE 16H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

En écho au concert du 6 mars, Andrei Korobeinikov et les musiciens de l’Orchestre Philharmonique jouent Chostakovitch en petit comité.

PHILHAR’ INTIME DIMITRI CHOSTAKOVITCH

Suite jazz n0 1, arrangements Jean-Claude Gengembre pour quatuor à cordes, accordéon et percussions

JEAN-CLAUDE GENGEMBRE

DSCH Fantasy pour violoncelle, accordéon et percussions

DIMITRI CHOSTAKOVITCH Quintette avec piano en sol mineur op. 57

ANDREI KOROBEINIKOV piano Musiciens de l’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE FLORIANE BONNANI violon CÉCILE AGATOR violon MARC DESMONS alto RENAUD GUIEU violoncelle JEAN-CLAUDE GENGEMBRE percussions PHILIPPE BOURLOIS accordéon TARIF D

89


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

VENDREDI 12H30

STUDIO 104 RADIO FRANCE

15

7

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

AVRIL

Mendelssohn et Schumann étaient contemporains et complices. C’est d’ailleurs Mendelssohn qui tint la partie de piano lors de la première audition, en petit comité et à titre privé, du Quintette op. 44 de Schumann. Un quintette qui inaugure un nouveau genre et qui fait preuve de bien des affinités avec les œuvres de chambre de l’ami Felix.

Après Bach, après Chopin, voici Liszt et la plus vaste de ses conceptions pour piano : les trois Années de pèlerinage, œuvre de toute une vie qui évoque à la fois le voyage et la retraite, prend sa source dans les premiers séjours de Liszt en Suisse et en Italie alors qu’il n’a qu’un peu plus de vingt ans, et trouve son couronnement dans un ensemble de pièces composé alors qu’il lui reste moins de dix ans à vivre. Au piano : Yuri Favorin.

MIDI TRENTE DU NATIONAL FELIX MENDELSSOHN Quatuor à cordes n0 3 op. 13

JOHANNES BRAHMS

Quintette à cordes n0 1 en fa majeur op. 88

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE TARIF E

MARDI 20H30 90

DIMANCHE 16H

26

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Trois grands quatuors à cordes du répertoire germanique. Certes, les successeurs de Beethoven, ne pouvant faire mieux, cherchèrent à faire autrement ; mais le Quatuor en ut mineur de Brahms répond avec feu à la recherche de la grande forme telle que l’entendait l’auteur de Fidelio.

QUATUOR ÉBÈNE LUDWIG VAN BEETHOVEN Quatuor à cordes n0 4 op. 18 n0 4

JOHANNES BRAHMS Quatuor à cordes n0 1 op. 51

LUDWIG VAN BEETHOVEN

Quatuor à cordes n0 7 op. 59 n0 1 « Razumovsky »

TARIF D

FRANZ LISZT

Années de pèlerinage (intégrale) Première année : La Suisse Deuxième année : L’Italie Troisième année : L’Italie

YURI FAVORIN piano TARIF D

MARS

QUATUOR ÉBÈNE

RÉCITAL DE PIANO YURI FAVORIN


STUDIO 104 RADIO FRANCE

17

DIMANCHE 16H

MAI

MAI

Trois œuvres joyeuses et concises, dont deux enrichissent les cordes avec les sonorités d’une autre famille d’instruments. On notera la présence au programme d’un trio de Boccherini, compositeur particulièrement rare à l’affiche des concerts.

MIDI TRENTE DU NATIONAL

Il est difficile d’imaginer programme à la fois plus simple et plus imposant que celui de Till Fellner, qui aborde ici les trois dernières sonates composées en septembre 1828 par Schubert, quelques semaines avant sa mort. Trois œuvres elles-mêmes désarmantes et captivantes par leur limpidité apparente et l’ampleur de leur inspiration. Trois sommets dans la lignée des dernières sonates de Beethoven.

RÉCITAL DE PIANO TILL FELLNER

LUIGI BOCCHERINI

Trio n0 4 pour violon, alto et violoncelle en ré majeur, op. 14 n0 4

WOLFGANG AMADEUS MOZART Quatuor pour hautbois et cordes K370

SERGE PROKOFIEV

Quintette en sol mineur pour clarinette, hautbois, violon, alto et contrebasse op. 39

FRANZ SCHUBERT

Sonate pour piano n0 19 op. posthume D958 Sonate pour piano n0 20 op. posthume D959 Sonate pour piano n0 21 op. posthume D960

TILL FELLNER piano

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE TARIF E DIMANCHE 16H

19

TARIF C

DIMANCHE 16H AUDITORIUM RADIO FRANCE

MAI

Troisième et dernier volet de l’intégrale des quatuors de Bartók par le Quatuor Diotima. Six pages parmi les plus denses du XXe siècle, auquel répond ici l’ultime et poignant quatuor de Schubert.

QUATUOR DIOTIMA BÉLA BARTÓK Quatuor à cordes n0 1 Quatuor à cordes n0 6

FRANZ SCHUBERT

Quatuor à cordes n0 15 op. posthume 161 D887

QUATUOR DIOTIMA TARIF D

26

AUDITORIUM RADIO FRANCE

16

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JUIN

Le Premier Quatuor pour piano et cordes de Fauré ? L’une des plus belles pages de la musique de chambre, tout simplement.

PHILHAR’ INTIME ALEXANDER VON ZEMLINSKY Quatuor à cordes n0 1 op. 4

GABRIEL FAURÉ

Quatuor pour piano et cordes n0 1

JEAN-YVES THIBAUDET piano Musiciens de l’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

HÉLÈNE COLLERETTE violon LOUISE GRINDEL violon ÉLODIE GUILLOT alto MARION GAILLAND violoncelle TARIF D

RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

VENDREDI 12H30

91


RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE 92

MERCREDI 20H

19

THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

JUIN

Pianiste en résidence, Bertrand Chamayou a imaginé là un récital à l’opposé des quatre compositeurs choisis par les quatre autres pianistes invités par Radio France. Un ensemble d’œuvres écrites par des compositeurs français à la fin du XIXe siècle précédé par quelques pages de Haendel et Mozart vues par Liszt montrent la généalogie qui raconte l’histoire du piano français à cette époque. Une leçon de musique par petites touches brillantes ou comment imaginer un programme à la fois grave et léger.


CAMILLE SAINT-SAËNS Allegro appassionato op. 70

VENDREDI 12H30

28

STUDIO 104 RADIO FRANCE

JUIN

GEORG FRIEDRICH HAENDEL / FRANZ LISZT

Auvergnat mais d’origine anglaise, Onslow faillit mourir d’un accident de chasse et imagina le Quintette «  La balle  » en souvenir de cette mésaventure. Cette page ouvre un programme qui voyage jusqu’à ce bijou qu’est la Simple Symphony de Britten, laquelle précisément commence par une bourrée.

WOLFGANG AMADEUS MOZART / FRANZ LISZT

MIDI TRENTE DU NATIONAL

Almira, extraits : Sarabande – Chaconne

Réminiscences de Don Juan

CHARLES KOECHLIN

Les Heures persanes, extrait : « Sieste, avant le départ »

CAMILLE SAINT-SAËNS

Six études op. 111, extrait : Les Cloches de Las Palmas

GABRIEL FAURÉ Barcarolle n0 5 op. 66

MAURICE RAVEL À la manière de… Chabrier

EMMANUEL CHABRIER

GEORGE ONSLOW Quintette « de la Balle » op. 38

BENJAMIN BRITTEN Simple Symphony

SASKIA DE VILLE présentation Musiciens de l’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

RÉCITALS ET MUSIQUE DE CHAMBRE

RÉCITAL DE PIANO BERTRAND CHAMAYOU

TARIF E

Dix Pièces pittoresques, extraits : Mélancolie - Idylle

REYNALDO HAHN

Orient – L’Album d’un voyageur, extrait : Rêverie nocturne sur le Bosphore

93

CAMILLE SAINT-SAËNS Mazurkas n0 2 op. 24 et n0 3 op. 66

GABRIEL FAURÉ Nocturne n0 6 op. 63

CAMILLE SAINT-SAËNS Étude en forme de valse op. 52 n0 6

BERTRAND CHAMAYOU piano En coproduction avec Jeanine Roze Production TARIF TCE D

Bertrand Chamayou est en résidence à Radio France. © Marco Borggreve


Beethoven, Debussy, Mendelssohn, Brahms, Ligeti, Oldelaf, Hersant, Barber, Machuel, Piazzola, Fauré, Aboulker, Rossini, Tippett, Janáček… ENTENDRE DES VOIX

94

Jaillie du corps, c’est-à-dire de la nature, la voix est aussi un instrument qui dit le son, le rythme, la mélodie, l’harmonie, le chant d’une civilisation ; elle traduit la tristesse d’une âme en peine aussi bien qu’elle fait éclore la jubilation d’un grand ensemble de chanteurs virtuoses. Radio France, précisément, compte deux de ces ensembles : le Chœur et la Maîtrise, qui font chanter la saison des concerts de Radio France. Grandes fresques chorales avec orchestre, concerts intimes a capella, voix solistes, voix murmurées, criées, parlées, chuchotées, l’art du chant réunit tout ce qui vient du fond du corps et tout ce qui passe par le jeu de l’esprit et de la sensibilité.


MUSIQUE CHORALE

95


MUSIQUE CHORALE

SAMEDI 20H30

15

PHILHARMONIE DE PARIS

MARDI 20H

13

AUDITORIUM RADIO FRANCE

SEPTEMBRE

NOVEMBRE

La Troisième Symphonie est conçue comme un grand poème de la nature et de la création : « Ne regardez pas le paysage, il est tout entier dans ma symphonie », conseillait le musicien à son disciple et ami Bruno Walter. Les voix du Chœur et de la Maîtrise y ajoutent leur part de magie.

Créée au Monastère de Tatev le 7 juillet 2018 avec le soutien de la Fondation IDeA en Arménie, la nouvelle œuvre écrite pour la Maîtrise par Michel Petrossian est donnée en création française avec la participation de l’ensemble Musicatreize.

GUSTAV MAHLER Symphonie n0 3

MICHEL PETROSSIAN Les Chants d’Archak (co-commande de Radio France et Musicatreize -

SUSAN GRAHAM mezzo-soprano

sur un livret original de Laurent Gaudé (commande de

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN chef de chœur CHŒUR DE FEMMES DE RADIO FRANCE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA ANDRIS NELSONS direction

Coproduction Productions internationales Albert Sarfati, Philharmonie de Paris Réservations : philharmoniedeparis.fr

création française) Musicatreize)

JOËL VERSAVAUD saxophones et doudouk MATHIAS LECOMTE orgue Hammond et piano OLIVIER LÉTÉ guitare basse CHRISTIAN HAMOUY percussions MAÎTRISE DE RADIO FRANCE MUSICATREIZE SOFI JEANNIN et ROLAND HAYRABEDIAN direction Coproduction Radio France / Musicatreize Avec le soutien généreux de Madame Nadia Gortzounian

TARIF E

DIMANCHE 14H 96

11

OPÉRA ROYAL CHÂTEAU DE VERSAILLES

MARDI 19H

20

AUDITORIUM TRIBOUILLOY BONDY

NOVEMBRE

NOVEMBRE

Pour commémorer l’armistice, Franz Welser-Möst a imaginé un programme intitulé « Prologue, dévastation, espoir, contemplation » composé de pages instrumentales de Mozart, Holst, Wagner, Ravel et Ives. Le Chœur de Radio France, par trois fois, y apporte sa couleur et sa chaleur.

Un concert en deux parties : une partie en français, de couleur marine, qui réunit quelques pages de Vincent Manac’h inspirées de chants populaires bretons, et des chansons de bord harmonisées par Dutilleux. Puis une partie en hongrois composée de pièces spécialement composées pour les enfants.

LUDWIG VAN BEETHOVEN Missa solemnis, extrait : Agnus Dei CLAUDE DEBUSSY Nocturnes, extrait : Sirènes RALPH VAUGHAN WILLIAMS Dona Nobis Pacem, extrait : Dirge for Two Veterans

VINCENT MANAC’H Chansons de la Pointe HENRI DUTILLEUX Chansons de bord ZOLTÁN KODÁLY Esti dal et autres pièces GYÖRGY LIGETI Mátraszentimrei Dalok

CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE VIENNE FRANZ WELSER-MÖST direction

NAOKO FUJIWARA piano JUSTINA ZAJANCAUSKAITE violon SARAH GIVELET violoncelle

Réservations : chateauversailles-spectacles.fr

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE MARIE-NOËLLE MAERTEN direction Entrée libre dans la limite des places disponibles


18

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE Le Chœur de Radio France plonge régulièrement dans le grand flot du romantisme allemand. Psaumes de Mendelssohn, Valses de Brahms, Sérénade de Schubert, voilà des pages qui n’ont pour lui aucun secret et dont il nous restitue avec bonheur les ombres et les mystères sous la direction de sa nouvelle directrice musicale, qui a conçu ce programme en hommage au chef de chœur suédois Eric Ericson (1918-2013).

MUSIQUE CHORALE

DIMANCHE 16H

FELIX MENDELSSOHN Psaume 43 « Richte mich Gott » – Denn er hat seinen Engeln JOHANNES BRAHMS 5 Lieder op. 41, extrait : Ich schwing mein horn - Liebeslieder Walzer op. 52 n0 1, 5, 6, 8, 9, 10, 16 et 18 – Valse op. 39 n0 1, 2 et 15 – Zigeunerlieder op. 103 n0 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 10, 11 – 3 chants sacrés op. 37 HUGO WOLF Der Feuerreiter FRANZ SCHUBERT Ständchen; An die Musik (arrangement Lydia Smallwood) CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ direction TARIF E ATELIER DE PRATIQUE VOCALE « AVANT-CONCERT » (DÉTAILS P. 117)

97 MARDI 20H

27

STUDIO 104 RADIO FRANCE

NOVEMBRE « Je suis Terra Migra, aussi belle que ronde, et n’ai pour vieille montre que le soleil du jour à vous dire : Debout ! » Ainsi s’adresse notre planète à deux personnages que le hasard a fait se rencontrer. L’un est fataliste, l’autre ouvert au monde, celui des migrants, vivants ou en grand danger d’oubli. De quelle Histoire présente ou disparue viennent-ils ? MARC-OLIVIER DUPIN Terra Migra (commande de Radio France – création mondiale) sur un livret original de Pef MAÎTRISE DE RADIO FRANCE OCTUOR DE VIOLONCELLES SOFI JEANNIN direction TARIF E Martina Batič, le nouveau destin du Chœur de Radio France. © Janez Kotar


MUSIQUE CHORALE

MER. 19H30

THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

28 1  3  5  7 9 NOVEMBRE

SAM., LUN., MER., VEN. 19H30 DIM. 17H

DÉCEMBRE

Après Dialogues des carmélites la saison dernière, Jérémie Rhorer se jette cette fois dans les bras de la malheureuse Traviata, le personnage dans lequel Verdi a sans doute mis le plus de sa tendresse et de son inspiration. GIUSEPPE VERDI La Traviata (opéra en version scénique) VANNINA SANTONI Violetta SAIMIR PIRGU Alfredo LAURENT NAOURI Giorgio Germont CATHERINE TROTTMANN Flora CLARE PRESLAND Annina MARC BARRARD Le Baron Douphol FRANCIS DUDZIAK Le Marquis d’Obigny MARC SCOFFONI Le Docteur Grenvil MATTHIEU JUSTINE Gastone ANAS SÉGUIN Le commissaire

98

MARDI 20H

JEAN KALMAN lumières CHLOÉ OBOLENSKY costumes JUSTIN NARDELLA, CHLOÉ OBOLENSKY, JEAN KALMAN scénographie KIM BRANDSTRUP chorégraphie DEBORAH WARNER mise en scène CHŒUR DE RADIO FRANCE ALESSANDRO DI STEFANO chef de chœur LE CERCLE DE L’HARMONIE JÉRÉMIE RHORER direction Nouvelle production Théâtre des Champs-Élysées TARIF TCE A

18

AUDITORIUM RADIO FRANCE

DÉCEMBRE Un concert pour Noël, de Praetorius à Schein et Mendelssohn : la Maîtrise fait son tour du monde en compagnie d’un quintette de cuivres. NOËL GERMANIQUE MICHAEL PRAETORIUS Tanz Terpsichore JAN PIETERSZOON SWEELINCK Hodie Christus Natus Est JOHANN HERMANN SCHEIN Jetzt Ist die rechte Freudenzeit MICHAËL PRAETORIUS In Dulci Jubilo / Vom Himmel hoch da komm ich her / Ecce Maria ADAM GUMPELZHAIMER Ave Maria ARNOLD VON BRUCK Ave Maria MICHAËL PRAETORIUS Es ist ein Ros Entsprungen / Jan Sandström, Det är en ros utsprungen FELIX MENDELSSOHN Hark ! the herald angels sing MAÎTRISE DE RADIO FRANCE QUINTETTE DE CUIVRES SOFI JEANNIN direction TARIF D MARDI 20H

22

STUDIO 104 RADIO FRANCE

JANVIER

Celui qui dit oui : un bref opéra de Kurt Weil qui raconte l’histoire d’un jeune garçon parti à la recherche d’un médicament pour sa mère malade et soumis à une épreuve qui peut lui être fatale. En contrepoint : une œuvre nouvelle sur le thème de l’adolescence commandée à Oldelaf, le plus drôle des musiciens sérieux. OLDELAF Œuvre nouvelle (commande de Radio France – création mondiale ) KURT WEILL Celui qui dit oui Élèves en TROISIÈME CYCLE SUPÉRIEUR DU DIPLÔME D’ARTISTE INTERPRÈTE (répertoire contemporain et création) HAE-SUN KANG professeur MAÎTRISE NOTRE-DAME DE PARIS MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN direction Coproduction Radio France et Musique Sacrée à Notre-Dame En partenariat avec le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris Sandra Lagumina présidente, Bruno Mantovani directeur TARIF E


21

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARDI 20H

FÉVRIER

Le Cantique des trois enfants dans la fournaise répond à une demande conjointe de la Maîtrise de Radio France et du Centre de musique baroque de Versailles. Il a été conçu en regard de la Messe à quatre chœurs de Charpentier, Philippe Hersant a repris l’effectif choral et instrumental ainsi que la disposition spatiale : quatre chœurs de dixhuit chanteurs – chacun étant accompagné d’un quatuor instrumental (violons, violes, instruments à vent anciens) – répartis aux quatre points cardinaux. L’œuvre de Philippe Hersant a reçu la Victoire de la Musique Classique en 2016.

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE LES PAGES, LES CHANTRES ET LES SYMPHONISTES DU CENTRE DE MUSIQUE BAROQUE DE VERSAILLES OLIVIER SCHNEEBELI direction *SOFI JEANNIN direction Coproduction Radio France / Centre de musique baroque de Versailles TARIF D

26

*

MARS

Dans le cycle « Contes et fables d’ici et d’ailleurs », ce concert est un voyage fantastique dans le monde imaginaire de Nathaniel Clifford Page (en compagnie d’Alice) et dans le royaume invisible de Thierry Machuel. THIERRY MACHUEL The Invisible Kingdom NATHANIEL CLIFFORD PAGE Alice in Wonderland YOAN HEREAU piano LÉA SANANES récitante MAÎTRISE DE RADIO FRANCE MORGAN JOURDAIN direction

MARC-ANTOINE CHARPENTIER Messe à quatre chœurs H4 PHILIPPE HERSANT* Cantique des trois enfants dans la fournaise (commande de Radio France)

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MUSIQUE CHORALE

JEUDI 20H

TARIF E *Ce programme est également donné le MARDI 19 MARS à 19h à l’Auditorium Tribouilloy de Bondy

SAMEDI 20H

30

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

Un programme d’œuvres instrumentales arrangées pour voix. Ou une autre manière de goûter l’art de la transcription. SAMUEL BARBER Agnus dei (transcription de l’Adagio pour cordes) EDWARD ELGAR Lux aeterna (Nimrod, extr. Des Variations Enigma ; transcription) MAURICE RAVEL Soupir, extr. des Trois Poèmes de Stéphane Mallarmé (transcription Clytus Gottwald) CLAUDE DEBUSSY Des pas sur la neige (transcription Clytus Gottwald) FRANZ SCHUBERT Litanei (transcription Clytus Gottwald) WOLFGANG AMADEUS MOZART Sérénade pour vents K 361 « Gran Partita », 3e mvt (transcription) MAURICE RAVEL Le Jardin féerique, extr. de Ma mère l’Oye (transcription Clytus Gottwald) GUSTAV MAHLER Die zwei blauen Augen, extr. des Lieder eines fahrenden Gesellen (transcription Clytus Gottwald) ASTOR PIAZZOLA Libertango (transcription Kineret Erez) CHŒUR DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN direction TARIF C

ATELIER DE PRATIQUE VOCALE « AVANT-CONCERT » (DÉTAILS P. 117)

99


MUSIQUE CHORALE

MARDI 20H

2

AUDITORIUM RADIO FRANCE

AVRIL

28

*

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MAI

Fidèle à elle-même, la Maîtrise de Radio France passe avec bonheur d’une langue à l’autre, en mettant pour ce concert l’orgue à l’honneur d’une époque à l’autre, d’un style à l’autre, et nous offre la création d’une œuvre nouvelle a capella de Benoît Menut. Thomas Ospital, organiste en résidence à Radio France, voyage en sa compagnie.

Paul Lacôme d’Estalenx (1838-1920) fut l’ami de Chabrier et un compositeur fécond. On lui doit quelques évocations poétiques des Contes de Perrault, que la Maîtrise va restituer pour nous avec sa fraîcheur accoutumée. Avant de se glisser dans les pages d’un autre conte, Le Petit Poucet, vu et entendu cette fois par Isabelle Aboulker.

LASZLO LAJTHA Magnificat op. 60

PAUL LACÔME D’ESTALENX Les Contes de Perrault : Barbe bleue, Le Petit Chaperon rouge, La Belle au bois dormant, Le Chat botté, Les Fées, Cendrillon, Riquet à la houppe, Les Souhaits ridicules, Peau d’âne

FELIX MENDELSSOHN Trois motets op. 40 GABRIEL FAURÉ Messe basse BENOÎT MENUT Trois prières (commande de Radio France - création mondiale) NADIA BOULANGER Prélude Petit canon Improvisation THOMAS OSPITAL orgue MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN direction TARIF E 100

MARDI 20H

ISABELLE ABOULKER Le Petit Poucet BRUNO PERBOST piano PRÉ-MAÎTRISE DE RADIO FRANCE MARIE-NOËLLE MAERTEN direction Entrée libre dans la limite des places disponibles sur réservation maisondelaradio.fr *Ce programme est également donné le MARDI 11 JUIN à 19h à l’Auditorium Tribouilloy de Bondy


28

PHILHARMONIE DE PARIS

MAI

Créé à Paris en 1842, le Stabat Mater est la plus vaste composition entreprise par Rossini après sa décision de renoncer à l’opéra. Œuvre sacrée, ce Stabat est aussi une œuvre lyrique et spectaculaire dans laquelle Rossini, plein de fantaisie et de gravité à la fois, ne renonce à rien de ce qui a fait sa manière. GIOACCHINO ROSSINI Stabat Mater SONYA YONCHEVA soprano CHIARA AMARÚ mezzo-soprano CELSO ALBELO ténor ROBERTO TAGLIAVINI basse CHŒUR DE RADIO FRANCE MARTINA BATIČ chef de chœur ORCHESTRE DE CHAMBRE DE PARIS DOMINGO HINDOYAN direction Coproduction Les grandes voix, Philharmonie de Paris Réservations : philharmoniedeparis.fr

MARDI 20H30

4

CATHÉDRALE NOTRE-DAME DE PARIS

JUIN

De Purcell à Tippett, une brève histoire de la musique anglaise, en anglais bien sûr mais aussi en latin. La Maîtrise, virtuose comme jamais, traverse les siècles.. HUBERT PARRY Songs of Farewell I was Glad GEORG FRIEDRICH HAENDEL Hymnes du couronnement

MUSIQUE CHORALE

MARDI 20H30

EDWARD ELGAR Lux aeterna HENRY PURCELL Jehova, quam multi sunt hostes mei MICHAEL TIPPETT Five Spirituals from A Child of our Time YVES CASTAGNET orgue MAÎTRISE NOTRE-DAME DE PARIS MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN et HENRI CHALET direction Coproduction Radio France et Musique sacrée à Notre-Dame Réservations : musique-sacree-notredamedeparis.fr 101


MUSIQUE CHORALE

MARDI 20H30

2

PHILHARMONIE DE PARIS

JUILLET En compagnie du London Symphony Orchestra et du grand Simon Rattle, la Maîtrise aborde l’un des plus tendres opéras animaliers qui soient : La Petite Renarde rusée (1924). Un ouvrage qui commence au printemps et s’achève au printemps : rien ne commence, rien ne finit jamais dans la nature. LEOŠ JANÁČEK La Petite Renarde rusée GERALD FINLEY (Le Forestier) LUCY CROWE (La Renarde) WILLARD WHITE (Le Blaireau, Le Curé) SOPHIA BURGOS (Le Renard, La Poule Huppé) PETER HOARE (L’Instituteur, Le Coq, Le Moustique) HANNO MÜLLER-BRACHMANN (Le Vagabond) PAULINA MALEFANE (La Femme du forestier, La Chouette, Le Pic-Vert) ANNA LAPKOVSKAJA (La Femme de l’aubergiste, Le Chien) PETER SELLARS mise en scène MAÎTRISE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN chef de chœur LONDON SYMPHONY CHORUS SIMON HASLEY chef de chœur LONDON SYMPHONY ORCHESTRA SIR SIMON RATTLE direction

102

Production Philharmonie de Paris Réservations : philharmoniedeparis.fr


14 / 9 Debussy, la Mer OPRF / MRF / S. Jeannin / M. Franck (P. 15) 21, 22, 23, 25, 26 / 9 Le Sacre de Stravinsky / Bartabas OPRF / ChRF / L. Sow / M. Franck (P. 17) 5 / 12 Missa brevis OPRF / ChRF / M. Batič / L. Slatkin (P. 33) 14 / 12 – TCE L’Enfance du Christ ONF / ChRF / M. Förström / E. Krivine (P. 36) 22 / 12 Concert de Noël OPRF / ChRF / M. Batič / R. Alessandrini (P. 37) 5 ET 6 / 1 Neuvième Symphonie de Beethoven OPRF / ChRF / M. Batič / M. Janowski (P. 38) 3 / 2 – Philharmonie de Paris La Damnation de Faust de Berlioz ONF / ChRF / MRF / S. Jeannin / M. Batič / E. Krivine (P. 48) 15 / 2 Festival Présences 2019 Dusapin, Finzi, Rihm, Berio OPRF / ChRF / M. Batič / A. Perez (P. 50) 17 / 2 Festival Présences 2019 Rihm, Rautavaara, Bach OPRF / ChRF / M. Batič / M. Franck (P. 51) 14 / 3 Requiem allemand de Brahms ONF / ChRF / M. Batič / E. Krivine (P. 57) 16 / 3 Stanley Kubrick, une odyssée OPRF / ChRF / A. Gilbert (P. 58) 17 / 3 – Grand Rex 2001 : L’Odyssée de l’Espace ONF / ChRF (P. 60)

Sofi Jeannin, la Maîtrise en tête. © Christophe Abramowitz

19 / 4 – TCE Passion selon saint Matthieu de Bach ONF / ChRF / MRF / S. Jeannin / V. Luks (P. 67) 17 / 5 Cent-cinquantenaire Berlioz OPRF / MRF / M-N. Maerten (P. 120) 25 / 5 – Philharmonie de Paris Te Deum de Berlioz OPRF / ChRF / MRF / S. Jeannin / M.Alber / K. Yamada (P. 71)

MUSIQUE CHORALE

Retrouvez également la Maîtrise et le Chœur de Radio France lors des concerts suivants :

6 / 4 Le Petit Prince en chanson OPRF / MRF / S. Jeannin (P. 114)

1 / 6 – TCE Maître Péronilla d’Offenbach ONF / ChRF / M. Poschner (P. 71) 8 / 6 Le Classique en chansons ONF / MRF / M-N. Maerten / F. Mildenberger (P. 121) 20 / 6 Messe glagolitique de Janáček ONF / ChRF / J-P. Saraste (P. 74) 30 / 6 Music for 18 musicians de Reich Musiciens ONF / Musiciens OPRF / membres ChRF (P. 75) 14 / 7 – Champ de Mars Le Concert de Paris ONF / ChRF / MRF / S.Jeannin / M.Batič (P. 76) 103


L’Orchestre ensorcelé, Les Enfantines, Harry Potter, L’Énorme Crocodile, Momo, Charlot, Babylon, Pierre et le Loup…

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JEUNE PUBLIC

LA MUSIQUE POUR LES PETITS, LES TOUT-PETITS ET LES MOINS GRANDS L’émotion qu’on éprouve en écoutant la musique qu’on appelle classique par habitude, n’est pas l’apanage des plus grands, et les formations musicales de Radio France s’attachent depuis longtemps à éveiller les enfants et les adolescents au répertoire symphonique grâce à des formules originales : créations, ciné-concerts, contes, etc. Avec les musiques de Charlot ou celles d’Harry Potter, avec Momo de Dusapin, avec L’Énorme Crocodile d’Isabelle Aboulker ou encore Pierre et le loup raconté par Lambert Wilson, c’est tout un monde merveilleux qui s’ouvre, cette saison encore, à la manière d’une boîte aux merveilles. Quant à la série « Les Enfantines », elle invite les tout-petits, en compagnie de la chanteuse sud-américaine Marina Cedro, de Bertrand Chamayou ou de l’accordéoniste Félicien Brut, à ouvrir leurs oreilles et leur imagination.

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JEUNE PUBLIC 106

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


DIMANCHE 16H

Les Enfantines Bertrand Chamayou AUDITORIUM RADIO FRANCE

30

SAMEDI 11H -14H30

6

AUDITORIUM RADIO FRANCE

SEPTEMBRE

OCTOBRE

Peut-on diriger un orchestre avec une baguette magique ? L’Orchestre National de France invite l’incroyable magicien Étienne Saglio à nous présenter un spectacle de numéros poétiques, irréels et mystérieux qui se succéderont sur le fil de la grande musique. Une rencontre inédite et magique.

Pour une première expérience du concert, les jeunes enfants sont accueillis sur scène afin de vivre au plus près la musique, tandis que leurs parents sont installés dans la salle. En résidence à Radio France pendant toute la saison, le pianiste Bertrand Chamayou les invite à entrer dans son univers, tout en douceur et plein de fantaisie.

ÉTIENNE SAGLIO

magicien

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE FELIX MILDENBERGER direction

BERTRAND CHAMAYOU

JEUNE PUBLIC

L’Orchestre ensorcelé

piano

Concert pour les 3 à 6 ans TARIF ENFANTINES

À partir de 7 ans TARIF JEUNE PUBLIC A

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L’orchestre, Saglio et sa magie. © Étienne Saglio


JEUNE PUBLIC

Les Enfantines argentines Marina Cedro POP-UP SYMPHONIQUE SAMEDI 14H30 – 16H

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AUDITORIUM RADIO FRANCE

OCTOBRE Pour une première expérience du concert, les jeunes enfants sont accueillis sur scène pour vivre au plus près la musique, tandis que leurs parents sont installés dans la salle. Marina Cedro est une conteuse d’histoires en chanson, qu’elle met en scène dans un grand livre peuplé d’animaux et de personnages, qui jouent de beaux instruments de l’orchestre. Gérard Lo Monaco a conçu pour ce spectacle, un immense livre pop-up.

MARINA CEDRO

compositrice, chanteuse, récitante et danseuse

GÉRARD LO MONACO décor de scène JEAN-LUC FROMENTAL texte Musiciens de l’ORCHESTRE

PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE Concert pour les 3 à 6 ans TARIF ENFANTINES

108

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

Marina Cedro, une Argentine à Paris. © Bernard Peyrichou


SAMEDI 17H

8

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JEUNE PUBLIC

Alexandre Desplat Harry Potter

DÉCEMBRE Compositeur de très nombreuses musiques de film, dont celles de Harry Potter et les reliques de la mort, Grand Budapest Hotel, Le Discours d’un roi, La Forme de l’eau, Alexandre Desplat a notamment été récompensé par l’académie des Oscars et des Césars. Il dirige et présente ce concert.

MUSIQUES DES FILMS HARRY POTTER ET LES RELIQUES DE LA MORT, TWILIGHT, VALÉRIAN, ETC. ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE ALEXANDRE DESPLAT présentation et direction

À partir de 7 ans TARIF JEUNE PUBLIC A

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JEUNE PUBLIC

Une histoire de crocodile SAMEDI 14H30 - 17H

15

Momo AUDITORIUM RADIO FRANCE

DÉCEMBRE « J’ai dressé des plans secrets et mis au point des ruses habiles », se vante l’Énorme Crocodile auprès des animaux de la jungle. Mais dans quel but exactement ? Lu, chanté et mis en musique par Isabelle Aboulker, cet Énorme Crocodile de Roald Dahl est un pur bonheur, une délicieuse friandise.

ISABELLE ABOULKER / ROALD DAHL

26  27

STUDIO 104 RADIO FRANCE

JANVIER

Momo vit dans un cirque avec son grand-père, le très célèbre clown Huberto. Il aime courir entre les caravanes, regarder Bettina l’acrobate. Son grand-père le destine à être clown, mais le pauvre Momo n’aime pas les clowns. Composé par Pascal Dusapin, ce petit opéra pour un récitant et quatre musiciens évoque, avec humour et poésie, l’univers particulier et mystérieux du cirque.

PASCAL DUSAPIN

L’Énorme Crocodile

Momo, sur un livret de Leigh Sauerwein

ANNE BAQUET soprano YVES COUDRAY ténor YANN TOUSSAINT baryton

RICHARD DUBELSKI comédien

PRÉ-MAÎTRISE DE RADIO FRANCE MARIE-NOËLLE MAERTEN chef de chœur 110

SAMEDI 17H DIMANCHE 11H – 15H

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE ELENA SCHWARZ direction À partir de 6 ans TARIF JEUNE PUBLIC B

Musiciens de l’ORCHESTRE

NATIONAL DE FRANCE

À partir de 5 ans TARIF JEUNE PUBLIC B


DIMANCHE 11H - 15H

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Babylon STUDIO 104 RADIO FRANCE

FÉVRIER

SAMEDI 14H30

16

STUDIO 104 RADIO FRANCE

FÉVRIER

L’Orchestre National de France vous invite à découvrir les plus beaux courts-métrages de Charlot avec une bande originale spécialement composée pour l’occasion.

La Suite Babylon, d’après l’opéra de Jorg Widmann, est une œuvre à mille facettes comme les mille langages musicaux dont elle est tissée. De ce récit émerge la colère des dieux, la décadence d’un peuple, et l’histoire d’Inanna descendue aux enfers afin de ramener Tammu pour l’épouser. Mythe musical s’il en est, l’ombre d’Orphée plane sur Babylon.

CINÉ-CONCERT LES AVENTURES DE CHARLOT

JORG WIDMANN

Musiciens de l’ORCHESTRE

NATIONAL DE FRANCE FELIX MILDENBERGER direction À partir de 6 ans TARIF JEUNE PUBLIC B

JEUNE PUBLIC

Ciné-concert Charlot

Babylon Suite

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE NICHOLAS COLLON direction Dans le cadre du Festival Présences 2019 (p. 146 ) À partir de 8 ans TARIF JEUNE PUBLIC B 111


JEUNE PUBLIC

Les Enfantines Nino Rota SAMEDI 10H - 11H30

23

AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER

Pour une première expérience du concert, les jeunes enfants sont accueillis sur scène pour vivre au plus près les émotions musicales, tandis que leurs parents sont installés dans la salle. Cette fois, les musiciens de l’Orchestre Philharmonique les invitent au royaume bariolé de Nino Rota.

NINO ROTA Musiques de film

Musiciens de l’ORCHESTRE

PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE Concert pour les 3 à 6 ans TARIF ENFANTINES RETROUVEZ L’INTÉGRALITÉ DE LA PROGRAMMATION CONSACRÉE À NINO ROTA P. 52

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Viva Zampano ! Giulietta Massina et Anthony Quinn dans La strada de Fellini. © Prod DB. / Ponti-De Laurentiis / D.R.


JEUNE PUBLIC 113


JEUNE PUBLIC

Le Petit Prince en chanson SAMEDI 15H

6

Petit guide illustré de la grande musique STUDIO 104 RADIO FRANCE

SAMEDI 14H30 – 17H

AVRIL Spécialement conçues pour faire chanter les enfants des écoles, trois nouvelles histoires musicales ont été composées par Bruno Fontaine, Julien Joubert et Coralie Fayolle sur trois célèbres figures de leur époque : John Chatterton d’Yvan Pommaux, ; le Petit Prince de Saint Exupéry; et Thomas Edison, le génial « bricoleur » qui inventa entre autre l’ampoule électrique, et qui fait ici l’objet d’un livret original de Gaël Lepingle. Elles sont éditées et diffusées avec le matériel pédagogique et musical complet par le réseau Canopé du ministère de l’Éducation nationale.

BRUNO FONTAINE / YVAN POMMAUX John Chatterton (commande de l’Académie musicale de Villecroze – création mondiale)

CORALIE FAYOLLE / ANTOINE DE SAINT-EXUPÉRY Le Petit Prince (commande de l’Académie musicale 114

de Villecroze – création mondiale)

JULIEN JOUBERT / GAËL LEPINGLE Thomas Edison (commande de l’Académie musicale de Villecroze – création mondiale)

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE SOFI JEANNIN direction À partir de 7 ans En partenariat avec l’Académie musicale de Villecroze /  Le ministère de l’Éducation nationale (DGESCO). Avec le soutien de la SACEM, la Fondation Antoine de Saint-Exupéry pour la Jeunesse et la Fondation Daniel et Nina Carasso. TARIF JEUNE PUBLIC B ATELIER « DES COMPOSITEURS POUR LES ENFANTS » (DÉTAILS P. 117)

25

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MAI

Sabine Quindou, à la manière d’un épisode de l’émission « C’est pas sorcier », nous emmène à la découverte de l’orchestre symphonique et de la musique qu’on appelle classique. À quoi sert le chef d’orchestre ? Quand est-il apparu ? Combien l’orchestre compte-t-il de musiciens ? Pourquoi les cordes sont-elles plus nombreuses que les cuivres ? Un parcours à travers le temps et le grand répertoire sera le fil de cette exploration.

JOHANN SEBASTIAN BACH et de GEORGE GERSHWIN

Musiques de

SABINE QUINDOU

« C’est pas sorcier »

de l’émission

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE JESKO SIRVEND direction En coproduction avec l’Auditorium-Orchestre National de Lyon À partir de 7 ans TARIF JEUNE PUBLIC B


SAMEDI 11H – 14H30

STUDIO 104 RADIO FRANCE

8 JUIN

SAMEDI 14H30 – 17H

15

AUDITORIUM RADIO FRANCE

JUIN

Pour une première expérience du concert, les jeunes enfants sont accueillis sur scène afin de vivre au plus près la musique, tandis que leurs parents sont installés dans la salle. Et pour clore cette saison, Félicien Brut joue de l’accordéon, ou plutôt des accordéons. Vous n’avez pas idée de tout ce qu’il peut faire !

FÉLICIEN BRUT

Prokofiev Pierre et le Loup

JEUNE PUBLIC

Les Enfantines accordéon et compagnie

accordéon

Musiciens de l’ORCHESTRE

PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE Concert pour les 3 à 6 ans TARIF ENFANTINES

À point c’est loup, c’est tout. Waouh ! Lambert Wilson, artiste en résidence, nous raconte l’histoire de Pierre et le Loup.

SERGE PROKOFIEV Pierre et le Loup

LAMBERT WILSON

récitant

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE MIKKO FRANCK direction À partir de 5 ans TARIF JEUNE PUBLIC A

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Ateliers JEUNE PUBLIC

Ateliers

Radio France ouvre grand ses portes aux jeunes générations et à tous les publics. 55 000 jeunes ont eu le plaisir en 2017-2018 de pouvoir assister à plus de 750 programmes éducatifs : 40 concerts jeune public, 20 répétitions générales, plus de 650 ateliers de pratique instrumentale et vocale, des ateliers radiophoniques à tarif préférentiel tout au long de l’année. Renseignements et réservations sur maisondelaradio.fr BRUIT’ÂGES, VIOLONS ET PETITS POLY-SONS Voyage des sons et des sens. Les sons de la nature s’entremêlent à la musique classique. Deux musiciennes et une bruiteuse vous accompagnent pour une aventure créative et ludique. Durée : 1h Atelier en famille, enfants entre 3 mois et 3 ans Les samedis 16 et 30 mars ; 15 et 29 juin à 10h et 11h15 ATELIER « POUR LES BÉBÉS » AVEC HILARY HAHN Artiste en résidence, la violoniste Hilary Hahn propose aux jeunes parents de venir avec leur bébé pour un partage musical en toute intimité. Durée : 30 mn Entrée libre dans la limite des places disponibles Vendredi 12 octobre à 10h et 11h (concert du 14 / 10 – Bach)

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BABA YAGA Sur la musique de Bartók, les enfants aideront le héros Ivan à combattre la sorcière Baba Yaga afin de sauver la belle Anastasia. Une traversée musicale présentée par un duo de violonistes de l’Orchestre National de France. Durée : 1h Atelier en famille, à partir de 5 ans Les samedis 10, 17 et 24 novembre ; 9, 15 décembre et 13 avril à 14h30 ou 16h. ET AUSSI… ESCAPE GAME Un jeu de rôle grandeur nature en immersion dans l’univers de la radio, l’escape room LE STUDIO vous met au défi à travers des énigmes à résoudre en 60 minutes… Serez-vous ON AIR à temps ? L’équipe de 5 à 8 joueurs doit fouiller, observer, manipuler des objets et résoudre une suite d’énigmes afin de trouver la solution qui lui permettra de débloquer la régie, connecter des objets, déchiffrer des codes d’accès aux ordinateurs et communiquer avec la technique pour établir la connexion avec Mars. Pendant toute la durée du jeu, l’équipe est accompagnée par un Maître du jeu. Cohésion, esprit d’équipe et communication : seule une équipe soudée pourra parvenir à mettre en marche le Studio ! Un jeu conçu par Alicia Vullo et Frédéric Poirier, avec la participation de Fréderick Sigrist, Antoine De Caunes et Alex Vizorek. À partir de 12 ans. Les jeunes de moins de 15 ans doivent être accompagnés par un adulte.

LE VOYAGE DE TREMOLO Trémolo cherche désespérément Trémila, son amoureuse. Sur le chemin, il va croiser des personnages étranges qui ne s’expriment qu’en musique. Trémolo va devoir apprendre le langage des sons pour communiquer avec eux et retrouver celle qui fait battre son cœur. Cet atelier est proposé par deux musiciens de l’Orchestre National de France et Hervé Mestron, auteur jeunesse. Durée : 1h Atelier en famille, enfants de 6 à 9 ans Les samedis 13 octobre ; 17 novembre ; 15 décembre ; 30 mars ; 13 avril ; 15 et 22 juin à 10h ou 11h30 LES SAMEDIS EN CHANTANT Ça vous dit de venir chanter et donner de la voix ? Un samedi par mois, venez retrouver les membres du Chœur de Radio France ou les chefs de chœur de la Maîtrise de Radio France, autour d’ateliers de pratique vocales. Découvrez la voix chantée sous toutes ses formes, en famille, entre amis, ou pour le simple plaisir de chanter; l’occasion vous est donnée d’utiliser un instrument à la portée de tous, aux côtés de professionnels de la voix. Liste des samedis programmés durant la saison pour les ateliers de pratique vocale (Chansons et comptines, À l’Unisson, Création vocale) Les samedis 13 octobre ; 8 décembre ; 12 janvier ; 9 février ; 16 mars ; 13 avril et 8 juin ATELIERS « CHANSONS ET COMPTINES » Partez à la découverte des chansons et comptines extraites du recueil d’Isabelle Aboulker, Lise Borel et Chantal Grimm. Accompagnés de Lise Borel, enseignante de la Maîtrise de Radio France, partagez avec vos enfants un moment musical alternant jeux rythmiques, écoute musicale et chant, tout en enrichissant votre répertoire de chansons pour enfants ! Un atelier réalisé avec le soutien de l’Académie musicale de Villecroze. Durée : 1h À partir de 5 ans Présence obligatoire d’un adulte (1 adulte pour 2 enfants maximum) ATELIERS « À L’UNISSON » Petits et grands, accordez vos voix pour vous mettre au diapason ! Accompagné par un membre du Chœur de Radio France, venez chanter en famille ou entre amis et jouer avec votre voix. Durée : 1h30 À partir de 8 ans Les jeunes de moins de 12 ans doivent être accompagnés par un adulte.


ATELIER POUR LE PUBLIC ADULTE OU EN FAMILLE, EN LIEN AVEC LE CONCERT DU SOIR Participer à un atelier d’avant-concert avec un musicien de l’Orchestre National de France ? Accessible à tous, instrumentistes ou non, rien de tel pour se préparer l’écoute du concert du soir ! L’atelier est indissociable du concert autour duquel il est programmé. Durée : 1h Atelier en famille Les samedis 17 novembre (concert du 22 / 11 Bernstein) ; 12 janvier (concert du 17 / 1 - Chostakovitch, Rachmaninov) ; 5 janvier (concert du 27 / 1 - Mahler) ; 2 mars (concert du 7 / 3 - Brahms) ; 11 mai (concert du 6 / 6 - Brahms) à 14h et 15h30 ATELIER DE PRATIQUE VOCALE « AVANT-CONCERT » Adultes et enfants à partir de 8 ans, vous avez la possibilité de participer à un atelier de pratique vocale avant d’assister au concert donné par le Chœur de Radio France. L’atelier est animé par un membre du Chœur de Radio France et s’articule autour des œuvres interprétées lors du concert. L’atelier est indissociable du concert autour duquel il est programmé. Durée : 1 h À partir de 8 ans Le dimanche 18 novembre à 14h30 Le mercredi 5 et le samedi 22 décembre ; le jeudi 14 et le samedi 30 mars et le jeudi 20 juin à 18h30

ATELIER « CONCERT-FICTION » CENTENAIRE DE L’ARMISTICE 1918 France Culture et l’Orchestre Philharmonique de Radio France commémorent le centenaire de la Grande Guerre avec un concert-fiction autour de l’œuvre d’Apollinaire le samedi 10 novembre à 20h. Qu’est-ce qu’un concert-fiction ? Comment mettre en œuvre un texte à la radio ? Pourquoi les voix, les bruitages et les ambiances sonores développent-ils autant l’imaginaire ? Comment s’intègre la musique au texte ? Cet atelier offre l’opportunité d’enregistrer une courte fiction radiophonique en jouant le rôle du réalisateur, du comédien ou du musicien (si vous l’êtes) ! L’atelier est indissociable du concert autour duquel il est programmé. À partir de 16 ans Le samedi 10 novembre à 14h et 16h30 (concert à 20h30) ATELIER « PRÉPAREZ VOS OREILLES » STANLEY KUBRICK Stanley Kubrick fait partie des cinéastes qui soignaient avec méticulosité la bande-son de chacun de leurs films et utilisaient abondamment le répertoire classique. Samedi 16 mars à 20h et dimanche 17 mars à 20h, l’Orchestre Philharmonique de Radio France propose deux concerts composés d’œuvres utilisées dans deux de ses films mythiques : 2001, l’Odyssée de l’espace et Barry Lyndon. Venez en atelier préparer vos oreilles autour de quelques scènes clefs ! L’atelier est indissociable du concert autour duquel il est programmé. Tarif : 12 € À partir de 16 ans Le samedi 16 mars à 14h et 16h30 (concert à 20h) Le dimanche 17 mars à 10h et 13h30 (concert à 20h) ATELIERS RADIO ET VISITES LUDIQUES Découvrez l’univers de la radio, sous tous ses facettes, info, fictions radiophoniques, chroniques, illustration sonore… Ces ateliers, La Fabrique de l’info, Fictions radiophoniques, Carte postale sonore, Mouv’inside, Jeux de radio et jeux musicaux… vous sont ouverts, aux jeunes ou en famille. Et pour compléter le tout, des visites ludiques vous amèneront dans les méandres architecturaux de notre Maison ronde.

Ateliers

ATELIERS VOCAUX « VENEZ CHANTER BACH » À RADIO FRANCE Atelier associé au concert du 19 avril, Passion selon saint Matthieu de Johann Sebastian Bach au Théâtre des Champs-Élysées. Vous aimez Bach, vous êtes choriste amateur ou lecteur, cet atelier est fait pour vous : venez chanter durant deux après-midi des chorals extraits de la Passion selon saint Matthieu, pour le plaisir de partager ensemble un moment musical en compagnie de membres du Chœur de Radio France. Durée : 2h Atelier réservé aux adultes Les samedis 6 et 13 avril de 14h à 16h (concert du 19 / 04 – Bach)

ATELIER « DES COMPOSITEURS POUR LES ENFANTS » Samedi 6 avril, l’Orchestre Philharmonique et la Maîtrise de Radio France créeront trois histoires musicales composées tout spécialement pour les enfants par Bruno Fontaine, Julien Joubert et Coralie Fayolle. Avec John Chatterton, le Petit Prince et Thomas Edison, héros de leurs histoires, les compositeurs vous proposent un atelier pour créer, rire et chanter. L’atelier est indissociable du concert autour duquel il est programmé. Atelier en famille, à partir de 7 ans Le samedi 6 avril à 11h et 13h30 (concert à 15h)

JEUNE PUBLIC

ATELIERS DE CRÉATIONS VOCALES À partir des grandes œuvres du répertoire choral, venez chanter et vous initier à l’art de la voix. Aux côtés de membres du Chœur de Radio France, explorez des œuvres qui seront interprétées par le Chœur durant la saison, et profitez de ce moment de découverte pour devenir vousmême créateur et interprète d’une pièce musicale nouvelle. Durée : 2h À partir de 12 ans

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Orchestre des lycées français du monde, Chorales des collèges et instrumentistes des lycées de Paris, Viva l’Orchestra…

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TOUS EN SCÈNE POUR TOUS ET POUR CHACUN Depuis plus de quinze ans, Radio France s’engage auprès des jeunes à travers ses formations musicales, grâce à une programmation de concerts spécifiques et des actions artistiques et culturelles diversifiées en direction de tous les publics. Elles ont aussi à cœur d’encourager et de soutenir la pratique musicale et chorale, au travers de projets construits dans la durée et dont l’objectif est de mettre en scène à l’Auditorium et au Studio 104, des jeunes ou moins jeunes, élèves et amateurs, dans des conditions professionnelles avec les musiciens des formations. Cette saison, le Chœur, la Maitrise et l’Orchestre Philharmonique vont unir leurs forces pour préparer et mettre en scène de nombreux élèves de collèges et lycées parisiens, chanteurs et instrumentistes, afin de fêter le 150e anniversaire de la mort de Berlioz en partenariat avec l’Académie de Paris. Depuis quatre ans, l’Orchestre National de France rassemble des musiciens amateurs de tous âges et de tous niveaux qui travaillent toute la saison et donnent le grand concert « Viva l’orchestra » lors de la Fête de la musique. L’Orchestre Philharmonique de Radio France, par ailleurs, s’associe depuis des années à des partenaires qui soutiennent la pratique musicale orchestrale des jeunes : association Orchestre à l’école en France avec des élèves issus de territoires ruraux français, ou Agence pour l’enseignement français à l’étranger avec l’Orchestre des lycées français du monde, qui réunit des élèves du monde entier.

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TOUS EN SCÈNE

Orchestre des lycées français du monde MARDI 20H

19 MARS

STUDIO 104 RADIO FRANCE

L’Orchestre des lycées français du monde, dirigé par sa fondatrice Adriana Tanus, permet de partager deux passions : le français et la musique, entre collégiens et lycéens du réseau scolaire de l’AEFE. L’Orchestre Philharmonique de Radio France fait grandir ce jeune orchestre aujourd’hui composé d’élèves du monde entier.

ORCHESTRE DES LYCÉES FRANÇAIS DU MONDE avec le tutorat des musiciens de l’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE ADRIANA TANUS direction 120

Dans le cadre de la Semaine de la langue française et de la francophonie Entrée libre dans la limite des places disponibles, sur réservation maisondelaradio.fr

Cent-cinquantenaire Berlioz ACADÉMIE DE PARIS VENDREDI 20H

17 MAI

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Les formations de Radio France et l’Académie de Paris célèbrent le cent-cinquantenaire de la mort de Berlioz avec la mise en œuvre d’un grand projet de pratique vocale et instrumentale pour les élèves du second degré. Marie-Noëlle Maerten, directrice-adjointe de la Maitrise de Radio France et des membres du Chœur et de l’Orchestre Philharmonique de Radio France, accompagneront les enseignants et les adolescents tout au long de l’année. Avec à la clef, en mai, deux concerts (dont un pour le public scolaire).

CHORALES DES COLLÈGES ET INSTRUMENTISTES DES LYCÉES DE PARIS MAÎTRISE DE RADIO FRANCE MARIE-NOËLLE MAERTEN chef de chœur ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE Tarif communiqué ultérieurement sur maisondelaradio.fr


DIMANCHE 16H VENDREDI 20H

2  21 JUIN

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Cinquième édition de Viva l’Orchestra ! Cette année encore les grands amateurs retrouvent l’Orchestre National de France. Un projet destiné aux musiciens amateurs de tous les âges et de tous les niveaux. Rejoignez Viva l’Orchestra (ouverture des candidatures le lundi 3 septembre 2018 sur maisondelaradio.fr).

ORCHESTRE DES GRANDS AMATEURS DE RADIO FRANCE ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE JESKO SIRVEND direction Entrée libre dans la limite des places disponibles, sur réservation maisondelaradio.fr

Le Classique en chanson SAMEDI 11H30

8 JUIN

AUDITORIUM RADIO FRANCE

Des chansons composées à partir des mélodies du grand répertoire sur des textes de grands poètes sont apprises en classe aux enfants. Le jour du concert c’est à leurs parents qu’ils feront découvrir les chansons en écho aux œuvres originales. Un concert en chanson, où Mozart, Mendelssohn et Tchaïkovski seront à portée de voix.

TOUS EN SCÈNE

Viva l’Orchestra

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE MARIE-NOËLLE MAERTEN chef de chœur ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE FELIX MILDENBERGER direction TARIF JEUNE PUBLIC B

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CONCERTSFICTION EN COPRODUCTION AVEC FRANCE CULTURE

Apollinaire, Nino Rota, Fahrenheit 451, Esther…

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Il y a eu La Tour et Peter Pan, mais aussi Ça va et Tigre en papier. Cette saison, les formations musicales de Radio France poursuivent leur collaboration avec France Culture à la faveur d’une nouvelle série de concerts-fictions qui, comme leur nom l’indique, conjuguent la fiction et le concert, les mots et les voix, les bruits et les notes. Ces rendez-vous réunissent comédiens, musiciens et bruiteurs en direct, qui donnent la vie à une forme toujours nouvelle, laquelle naît en direct sous les yeux et les oreilles des spectateurs. Quatre concerts-fictions, intimement liés aux thèmes de la saison musicale, permettront ainsi de retrouver les figures de Nino Rota, Leonard Bernstein et Guillaume Apollinaire, mais aussi le roman de Ray Bradbury Fahrenheit 451. Tous seront diffusés ultérieurement sur France Culture.


3

STUDIO 104 RADIO FRANCE

SAMEDI 20H30

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STUDIO 104 RADIO FRANCE

NOVEMBRE

NOVEMBRE

France Culture et la Comédie-Française ont entrepris une grande aventure intellectuelle et artistique : l’enregistrement en public ou en studio de l’intégrale des pièces de Racine, c’est-à-dire onze tragédies et une comédie. Après Phèdre et Bérénice présentées en public au Studio 104, nous avons choisi de proposer cette fois-ci Esther, l’avant-dernière tragédie de Racine, écrite en trois actes, en vers et avec chœurs. Ainsi, musique et texte, tragédie et opéra, se rencontrent dans cette pièce de commande. En effet, depuis Phèdre en 1677, Racine n’écrivait plus de théâtre, se consacrant à sa tâche d’historiographe du roi Louis XIV. Il y revient donc en 1689 avec Esther, pièce commandée par Madame de Maintenon, qui lui demande d’écrire sur « quelque sujet de piété et de morale, une espèce de poème où le chant fût mêlé avec le récit ». Pour répondre à cette invitation royale, Racine choisit de s’inspirer d’un thème biblique issu du Livre d’Esther.

Le poète Guillaume Apollinaire est mort il y a tout juste cent ans, le 9 novembre 1918, deux jours avant l’armistice. Engagé dans la Grande Guerre en 1914, envoyé sur le front en 1915, il est blessé par un éclat d’obus le 17 mars 1916 : « Bombardement. Je lisais à découvert au centre de ma section, je lisais le Mercure de France, à 4h un 150 éclate à 20 m. Un éclat perce le casque et troue le crâne. » Ce concert-fiction, musical et polyphonique, est composé comme un salut au poète le plus populaire de France, né à Rome d’une mère polonaise, naturalisé français en 1916. Il est pour toujours l’auteur de La Chanson du mal aimé, du Pont Mirabeau, de Calligrammes, des Poèmes à Lou si souvent mis en musique, et chantés. Il est le « guetteur mélancolique ».

ESTHER de RACINE

APOLLINAIRE, POÈMES DE LA PAIX ET DE LA GUERRE

SOPHIE-AUDE PICON réalisation SYLVIA BERGÉ responsable artistique pour la Comédie-Française Solistes de la MAÎTRISE DE RADIO FRANCE Avec la TROUPE DE LA COMÉDIE-FRANÇAISE TARIF D

CONCERTS-FICTION

SAMEDI 20H

choix de poèmes de Guillaume Apollinaire CHRISTOPHE HOCKÉ réalisateur PAULINE THIMONNIER dramaturge ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE Dans le cadre du « temps de l’Armistice » TARIF D ATELIER « CONCERT-FICTION » (DÉTAILS P. 117)

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CONCERTS-FICTION

SAMEDI 20H

1

STUDIO 104 RADIO FRANCE

DÉCEMBRE Leonard Bernstein fut dès 1957 une star de la télévision. On le considérait comme un véritable génie dans l’art de la transmission qu’il exerçait avec un « goût rabbinique », comme il le rappelait souvent. En 1973, il est l’invité des « Charles Norton Conferences » à Harvard pour donner six conférences retransmises à la télévision. Ce fut un succès énorme, on se pressait pour entendre Leonard Bernstein disserter sur les liens entre musique et langage. Dans ce concert-fiction imaginé avec l’Orchestre National et Lambert Wilson, Leonard Bernstein sera le héros d’une unique conférence spectaculaire mise en scène et mise en musique pour la radio.

LEONARD BERNSTEIN THE UNANSWERED QUESTION (LA QUESTION SANS RÉPONSE) LAMBERT WILSON récitant ALEXANDRE PLANK réalisation MARION STOUFFLET dramaturge SAMUEL STROUK arrangements ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE DIDIER BENETTI direction 124

TARIF D

SAMEDI 20H

23

STUDIO 104 RADIO FRANCE

FÉVRIER

La figure de Nino Rota, complice de Fellini, mais aussi compositeur prolixe, auteur de symphonies, d’opéras, chef d’orchestre, pédagogue, est propice à l’imagination. Nous connaissons par cœur l’air du Parrain ou celui de La strada mais nous connaissons mal l’auteur de ces musiques si familières. Nino Rota commença à écrire pour le cinéma en 1933 et ne s’arrêta plus jusqu’à sa mort en 1979. Le chef d’orchestre italien Giuseppe Grazioli s’est lancé dans un grand projet discographique : l’enregistrement des œuvres de Nino Rota. Ce concert-fiction sera l’occasion de remettre Nino Rota au cœur de la fiction, personnage et héros de sa musique. Ainsi, nous vous raconterons Nino Rota, « illustre inconnu », en paroles et en musique.

UN RÊVE DE NINO ROTA CHRISTOPHE HOCKÉ réalisation sur un texte inédit ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE GIUSEPPE GRAZIOLI direction TARIF D RETROUVEZ L’INTÉGRALITÉ DE LA PROGRAMMATION CONSACRÉE À NINO ROTA P.52


2

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MARS 451 degrés Fahrenheit : la température à laquelle un livre se consume. Celle à laquelle l’imaginaire et la réflexion disparaissent au profit de la désinformation et du mensonge. Celle à laquelle l’humanité se détourne de la mémoire et des sentiments. Dans une société qui brûle ses livres, des hommes pourtant continueront à lire et transmettre les mots de Shakespeare ou de Flaubert. Fahrenheit 451, c’est le titre d’un roman de Ray Bradbury paru en 1953, qui a inspiré treize ans plus tard un film à François Truffaut. Et en 2019 une adaptation radiophonique.

ET AUSSI… LE CINÉMA SONORE

Un rendez-vous mensuel au Studio 105 de Radio France, à ne pas manquer pour plonger dans l’univers inédit du son spatialisé ! Découvrez ou redécouvrez les productions radiophoniques lors d’une expérience unique en son 3D. Écoutez, vous plongerez au coeur de la radio. Entrée libre dans la limite des places disponibles, sur réservation maisondelaradio.fr

CONCERTS-FICTION

SAMEDI 20H30

FAHRENHEIT 451 de RAY BRADBURY ALEXANDRE PLANK réalisation PAULINE THIMONNIER adaptation Musique de QUENTIN SIRJACQ QUATUOR ELLIPSE TARIF D

125

La programmation des concerts-fiction est signée Blandine Masson, conseillère de programmes de fictionFrance Culture.


JAZZ SUR LE VIF Ces concerts imaginés par Arnaud Merlin dessinent un paysage mouvant et pluriel. En figures hexagonales tutélaires, on trouve quelques anges gardiens : Michel Portal, André Ceccarelli, Richard Galliano ou Louis Sclavis. En passeurs avisés, Stéphane Kerecki, le quartette Bwa, The Recyclers, Stéphan Oliva et Sébastien Boisseau, Gaël Horellou et Ari Hoenig, les frères Moutin et Daniel Yvinec perpétuent avec bonheur les échanges transatlantiques et les expériences acoustiques et électriques. L’Europe n’est pas en reste, de l’Italie de Paolo Fresu à la Suède de Bobo Stenson, en passant par l’orchestre américanoeuropéen de Riccardo Del Fra. Célébrés outreAtlantique, ils ont un public de fidèles en France : Dave Holland et Chris Potter, Mark Turner et Fred Hersch écrivent un nouveau chapitre de l’histoire américaine. Et pour l’avenir, Roberto Negro, le trio d’Amaury Faye et les jeunes pousses de pAn-G annoncent des lendemains qui chantent. Tous, ils sont présents cette saison sur la scène du Studio 104, désormais le rendez-vous mensuel incontournable des amoureux du jazz à Paris. Diffusion ultérieure sur France Musique.

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JAZZ Michel Portal, Richard Galliano, Dave Holland, Chris Potter, André Ceccarelli, Bobo Stenson, Riccardo Del Fra, Daniel Yvinec, Mark Turner, Fred Hersch, Louis Sclavis, Paolo Fresu…

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JAZZ

SAMEDI 20H30

22

STUDIO 104 RADIO FRANCE

SAMEDI 20H30

13

STUDIO 104 RADIO FRANCE

SEPTEMBRE

OCTOBRE

Depuis un demi-siècle, Michel Portal parcourt, en braconnier, les chemins de traverse de la musique. Dans la veine aventurière de son célèbre « Unit » en perpétuel renouvellement, il rassemble aujourd’hui un quintette international jubilatoire, pour le premier concert de la saison. En ouverture de soirée, The Recyclers réveillent les fantômes de musiques oubliées, dans l’espace réinventé du trio.

Nourri au suc de la chanson française, du blues américain, de la valse musette hexagonale et du forro brésilien, Richard Galliano est l’inventeur du new musette comme Astor Piazzolla fut celui du nuevo tango. En première partie, les mots de Jacques Prévert, de Claude Nougaro et de Barbara, l’Andalousie de Granados et le tango de Piazzolla, précisément, illuminent un flamboyant récital d’accordéon.

THE RECYCLERS

RICHARD GALLIANO

STEVE ARGÜELLES batterie et percussions BENOÎT DELBECQ piano CHRISTOPHE « DISCO » MINCK basse, ngoni, harpe, Moog

RICHARD GALLIANO accordéon

MICHEL PORTAL NEW QUINTET

RICHARD GALLIANO

MICHEL PORTAL clarinette, saxophone SAMUEL BLASER trombone BOJAN Z piano, Fender Rhodes BRUNO CHEVILLON contrebasse JEFF BALLARD batterie

RICHARD GALLIANO accordéon JEAN-MARIE ECAY guitare YARON STAVI contrebasse JEAN-CHRISTOPHE GALLIANO batterie

TARIF D

TARIF D

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De Gus Viseur à Galliano, le frisson de l’accordéon jazz. © Vincent Catala

Récital d’accordéon

New Jazz Musette


JAZZ 129

PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


JAZZ

SAMEDI 20H30

17

STUDIO 104 RADIO FRANCE

NOVEMBRE De passage à Londres en 1968, Miles Davis repérait un jeune contrebassiste anglais : on connaît la suite. Devenu passeur à son tour, Dave Holland colore aujourd’hui sa palette en faisant appel au fidèle saxophoniste Chris Potter, au guitariste béninois Lionel Loueke et au batteur texan Eric Harland. En lever de rideau, un quartette franco-américain emmené par la complicité déjà ancienne entre Gaël Horellou et Ari Hoenig.

GAËL HORELLOU / ARI HOENIG QUARTET GAËL HORELLOU saxophone alto ETIENNE DECONFIN piano VIKTOR NYBERG contrebasse ARI HOENIG batterie

« AZIZA » DAVE HOLLAND, CHRIS POTTER, LIONEL LOUEKE ET ERIC HARLAND DAVE HOLLAND contrebasse CHRIS POTTER saxophone LIONEL LOUEKE guitare ERIC HARLAND batterie

TARIF D

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PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


22

STUDIO 104 RADIO FRANCE

SAMEDI 20H30

2

STUDIO 104 RADIO FRANCE

DÉCEMBRE

FÉVRIER

Originaire de Nice, André Ceccarelli n’a jamais perdu son accent chantant. C’est en mélodiste qu’il concocte ses groupes, aussi goûteux que des plats mijotés pour les amis. L’axe sudiste, du Pays basque cher à Sylvain Luc à la terre varoise qui vit naître Thomas Bramerie et Stéphane Belmondo, annonce un soleil radieux sur le Studio 104. En introduction, la belle fraîcheur d’un trio qui monte, celui du pianiste Amaury Faye.

Le trompettiste est polonais, le saxophoniste allemand, le pianiste français. Américains, le batteur vit à Paris, et le guitariste à Berlin. Ils sont ici réunis par la volonté du plus francophile des contrebassistes et compositeurs italiens, Riccardo Del Fra, ancien compagnon de route de Chet Baker, Johnny Griffin et Toots Thielemans. En premier plateau, Stéphane Kerecki s’inspire de la scène électro, célèbre pour sa french touch.

AMAURY FAYE TRIO

STÉPHANE KERECKI « FRENCH TOUCH »

AMAURY FAYE piano LOUIS NAVARRO contrebasse THÉO LANAU batterie

ANDRÉ CECCARELLI QUARTET

TARIF D

19

STUDIO 104 RADIO FRANCE

JANVIER

Comme beaucoup d’Européens, Bobo Stenson s’est fait connaître en accompagnant les musiciens américains de passage, Sonny Rollins et Stan Getz notamment. Mais le pianiste suédois s’est vite distingué par l’originalité de son jeu, riche d’une double culture qui fait les beaux jours du catalogue ECM depuis cinquante ans. En prélude à ce légendaire trio scandinave, l’électricité créole du quartette Bwa.

BWA LAURENT COQ Fender Rhodes RALPH LAVITAL guitare SWAÉLI MBAPPÉ basse électrique LAURENT-EMMANUEL TILO BERTHOLO batterie

BOBO STENSON TRIO BOBO STENSON piano ANDERS JORMIN contrebasse JON FÄLT batterie

TARIF D Dave Holland, contrebassiste attentif. © D.R.

STÉPHANE KERECKI contrebasse EMILE PARISIEN saxophone JOZEF DUMOULIN piano, Fender Rhodes FABRICE MOREAU batterie

RICCARDO DEL FRA QUINTET « MOVING PEOPLE » FEATURING KURT ROSENWINKEL

ANDRÉ CECCARELLI batterie SYLVAIN LUC guitare THOMAS BRAMERIE contrebasse STÉPHANE BELMONDO trompette

SAMEDI 20H30

JAZZ

SAMEDI 20H30

RICCARDO DEL FRA contrebasse, compositions et arrangements TOMASZ DABROWSKI trompette JAN PRAX saxophones alto et soprano CARL-HENRI MORISSET piano JEFF BALLARD batterie KURT ROSENWINKEL guitare

TARIF D

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JAZZ

Jazz Daniel Yvinec DIMANCHE 18H

24

STUDIO 104 RADIO FRANCE

FÉVRIER

Sous la direction artistique de Daniel Yvinec, une promenade dans l’univers de Nino Rota à travers le point de vue de nombreux artistes. Les styles se mêlent, invitant les mondes du jazz, de la pop, de la musique électronique et de la musique classique à célébrer le maestro italien. Œuvres de

NINO ROTA

DANIEL YVINEC TARIF D

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PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


9

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MARS

SAMEDI 20H30

20

STUDIO 104 RADIO FRANCE

AVRIL

Les belles choses sont parfois longues à venir : Fred Hersch recueille enfin depuis quelques années les fruits de son talent. Good things happen slowly, tel est le titre de son livre, qui témoigne d’un parcours artistique et personnel exceptionnel. Maître du trio, le pianiste américain est aussi fascinant en solo, en toute liberté. En subtil avant-propos, l’agile contrepoint du saxophoniste Mark Turner.

Aiguillonné par la créativité des partenaires de son nouveau quartette, Louis Sclavis renoue avec l’inspiration des collages in situ d’Ernest Pignon-Ernest qui avait déjà engendré Napoli’s Walls au début des années 2000. En introduction à ce voyage imaginaire où l’on suivra Jean Genet à Brest, Pasolini à Rome, et Rimbaud, de Charleville en Abyssinie, le pianiste Roberto Negro déploie son kaléidoscope virtuose.

MARK TURNER QUARTET

ROBERTO NEGRO SOLO

MARK TURNER saxophone JASON PALMER trompette JOE MARTIN contrebasse JONATHAN PINSON batterie

ROBERTO NEGRO piano

FRED HERSCH SOLO FRED HERSCH piano

TARIF D

JAZZ

SAMEDI 20H30

LOUIS SCLAVIS QUARTET « CHARACTERS ON THE WALL » LOUIS SCLAVIS clarinettes BENJAMIN MOUSSAY piano SARAH MURCIA contrebasse CHRISTOPHE LAVERGNE batterie

TARIF D

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PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe

Mark Turner loves Paris in the Springtime. © Paolo Soarini


JAZZ

SAMEDI 20H30

18

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MAI

Diabolique, le Devil Quartet de Paolo Fresu ? L’intitulé du disque « Carpe Diem » incite plutôt à jouir de l’instant présent. Mais si le trompettiste sarde chante toujours la sensualité de la Méditerranée, sa sonorité, nourrie de mille expériences dans le champ des musiques du monde, tend désormais à l’universel. En énergique prélude, le trio franco-américain Orbit, avec le batteur californien Tom Rainey.

ORBIT – TRIO OLIVA / BOISSEAU / RAINEY STÉPHAN OLIVA piano SÉBASTIEN BOISSEAU contrebasse TOM RAINEY batterie

PAOLO FRESU DEVIL QUARTET « CARPE DIEM » PAOLO FRESU trompette, bugle BEBO FERRA guitare PAOLINO DALLA PORTA contrebasse STEFANO BAGNOLI batterie

TARIF D

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PAGE DE GAUCHE  Légende.© Photographe PAGE DE DROITE  Légende.© Photographe


15

STUDIO 104 RADIO FRANCE

JAZZ

SAMEDI 20H30

JUIN

Depuis trente ans, les frères Moutin déclinent leur talent auprès des meilleurs. Mais ils construisent aussi leur propre édifice : après le quartette Moutin Réunion, le quintette Moutin Factory associe un pianiste coloriste à un saxophoniste acrobate et un guitariste alchimiste. En ouverture, un avenir du jazz enthousiasmant, avec la fine équipe de pAn-G, au service de la belle écriture d’Aloïs Benoit.

pAn-G ALOÏS BENOIT euphonium, trombone JEAN DOUSTEYSSIER clarinettes THIBAULT FLORENT guitare RÉMI FOX saxophones ROMAIN LAY vibraphone amplifié YANNICK LESTRA Fender Rhodes THOMAS LETELLIER saxophone ténor GABRIEL LEVASSEUR trompette ALEXANDRE PERROT contrebasse ARIEL TESSIER batterie

MOUTIN FACTORY QUINTET FRANÇOIS MOUTIN contrebasse, composition LOUIS MOUTIN batterie, composition PAUL LAY piano MANU CODJIA guitare CHRISTOPHE MONNIOT saxophone alto

TARIF D 135

La programmation des concerts Jazz sur le vif est signée Arnaud Merlin, producteur à France Musique.

La vie est belle avec Paolo Fresu. © Roberto Cifarelli


Au pays de la transcription : Indes galantes, Armide, Cantates, Carnaval des animaux, Tableaux d’une exposition, Les Troyens, Les Nuits d’été, Tannhaüser…

DOUCEUR, ÉCLAT, MAJESTÉ POUR UNE CHIMIE DE LA TRANSCRIPTION

136

Qui n’a jamais entendu l’orgue de l’Auditorium de Radio France, ses 87 jeux et ses 5 000 tuyaux, ne sait pas ce que signifient les mots volume, nuance, couleur, attaque. Du murmure le plus lointain au fortissimo le plus décoiffant, cet instrument fabriqué par Gerhard Grenzing est au service aussi bien des récitals que des concerts avec orchestre. Rendez-vous cette saison avec les « Mercredi de l’orgue » qui renouent avec la tradition des grandes transcriptions. L’orgue s’associe aux voix de Marion Tassou et Léa Desandre, à la viole de gambe, à l’alto et aux percussions pour offrir une nouvelle écoute de ces œuvres. Et entre recherches zoologiques et farce burlesque, deux chercheurs s’introduiront dans Le Carnaval des animaux pour nous emporter dans un tourbillon musical et animal. Sans oublier Le Cuirassé Potemkine de Eisenstein pour une séance de cinéma avec improvisation à l’orgue…


ORGUE

137


ORGUE

MERCREDI 20H

3

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MERCREDI 20H

19

AUDITORIUM RADIO FRANCE

OCTOBRE

DÉCEMBRE

De l’Église à l’Opéra, des ouvertures orchestrales aux grands jeux, des airs d’opéra aux récits de cromorne, un seul esprit souffle dans ce programme qui met en valeur la grandeur et la tendresse de la musique française baroque. Des pièces pour orgue seul ou arrangées par les interprètes dans une version inédite associant le chant et la viole de gambe.

Pas de dinde pour ce Noël 2018 mais… du lion, un éléphant, une baleine, un kangourou et même un dinosaure ! Embarquez pour ce grand carnaval et montez au sommet du plus haut volcan actif d’Europe : l’Etna.

«À LA FRANÇAISE»

CONCERT DE NOËL

MARION TASSOU soprano MARIANNE MULLER viole de gambe NICOLAS BUCHER orgue LOUIS MARCHAND Premier et Troisième Livre d’orgue (extraits) MARIN MARAIS Premier Livre de pièces de viole, première suite : Prélude Deuxième Livre de pièces de viole Tombeau pour Monsieur de Sainte-Colombe NICOLAS DE GRIGNY Verbum Supernum NICOLAS LEBÈGUE Motets pour les principales fêtes de l’année, extrait : Ave Verum JEAN-BAPTISTE LULLY Armide : Passacaille JEAN-PHILIPPE RAMEAU Suite tirée des Indes Galantes TARIF E

138 MERCREDI 20H

21

AUDITORIUM RADIO FRANCE

NOVEMBRE Révolution russe de 1905 : la révolte de l’équipage du Cuirassé Potemkine. Et la célèbre scène des escaliers d’Odessa à l’orgue : monumental. CINÉ-CONCERT

PAUL GOUSSOT orgue LE CUIRASSÉ POTEMKINE (1925) FILM DE SERGUEÏ EISENSTEIN TARIF D

SHIN-YOUNG LEE

orgue

JOHANN SEBASTIAN BACH Chaconne BWV 1004 (tr. Henri Messerer) Cantate BWV208, Aria « Schafe können sicher weiden » (tr. S.-Y. Lee) FRANCIS CHAPELET Etna 71 FRANZ LISZT Saint François de Paul marchant sur les flots (tr. Max Reger) CAMILLE SAINT-SAËNS Le Carnaval des animaux (tr. Shin-Young Lee) ÉDOUARD SIGNOLET livret et mise en scène NICOLAS GAUDART comédien CÉLINE GROUSSARD comédienne TARIF E


AUDITORIUM RADIO FRANCE

JANVIER

ORGUE

30

MERCREDI 20H

Honneur à Bach, dont bien des pages ont été réinventées par André Isoir. Hommage dans le même temps à André Isoir, génial transcripteur dont l’Intégrale Bach demeure une référence dans l’histoire du disque.

HOMMAGE À ANDRÉ ISOIR

MICHEL BOUVARD orgue FRANÇOIS ESPINASSE orgue JOHANN SEBASTIAN BACH / ANDRÉ ISOIR Cantate BWV 29 « Wir danken dir, Gott » : Sinfonia Suite BWV 1068, aria Cantate BWV 169, air d’alto « Stirb in mir » Cantate BWV 4, air de ténor « Jesus Christus Gottes Sohn » Sonate pour violon solo n0 1 : Prélude Cantate BWV 68, air de soprano « Mein gläubiges Herze » Cantate BWV 208, air de soprano « Schafe können sicher weiden » Cantate BWV 106, « Actus tragicus », chœur « Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit » et Sonatine Concerto pour deux clavecins BWV 1060 : Finale Messe BWV 233 « Quoniam tu solus sanctus » Choral « Wachet auf, ruft uns die Stimme » BWV 645 Cantate BWV 202 air de soprano « Wenn die Frühlingslüfte streichen » Concerto pour 4 clavecins BWV 1065 d’après Vivaldi JOHANN SEBASTIAN BACH Fugue pour orgue BWV 539 TARIF E

Shin-Young Lee, Bach et Noël. © D.R.

139


ORGUE

MERCREDI 20H

27

AUDITORIUM RADIO FRANCE

AUDITORIUM RADIO FRANCE

FÉVRIER

10

C’est à l’orgue que Franck confie sa première symphonie, sous le titre modeste de Grande Pièce symphonique. Et c’est pour l’orgue que Vincent Genvrin a transcrit Les Tableaux d’une exposition, voyage musical pour piano qui a déjà fait l’objet de bien des orchestrations.

Les percussions associées aux 87 jeux du grand orgue. Des Fantaisies de Mozart à une nouvelle œuvre en création mondiale en passant par le marimba de Jean Guillou, un mélange étonnant de timbres pour faire vibrer l’Auditorium.

LES TABLEAUX D’UNE EXPOSITION

ORGUE ET PERCUSSION

VINCENT GENVRIN

AVRIL

orgue

CÉSAR FRANCK Grande Pièce symphonique MODESTE MOUSSORGSKI Tableaux d’une exposition (tr. Vincent Genvrin) TARIF E

MERCREDI 20H

27

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MARS

140

MERCREDI 20H

L’organiste qui veut rendre hommage à Berlioz doit se garder de le faire seul ! Ici, trois artistes réunissent la chaleur de la voix, le timbre passionné de l’alto et le relief de l’orgue. Histoire de retrouver le relief du paysage berliozien.

THOMAS OSPITAL orgue JEAN-CLAUDE GENGEMBRE percussion WOLFGANG AMADEUS MOZART Fantaisies KW 608 et KW 594 Adagio et fugue KW 546 (tr. Jean Guillou) IGOR STRAVINSKY Cinq pièces faciles W. 32 (tr. J.C. Gengembre et T. Ospital) JEAN GUILLOU Colloque n0 8 pour marimba et orgue BÉLA BARTÓK Six Danses roumaines (tr. J.C. Gengembre et T. Ospital) THOMAS LACÔTE Œuvre nouvelle pour percussions et orgue (commande de Radio France – création mondiale) TARIF E

BERLIOZ CENT-CINQUANTE ANS APRÈS

LÉA DESANDRE mezzo-soprano LISE BERTHAUD alto YVES LAFARGUE orgue

ALEXANDRE-PIERRE-FRANÇOIS BOËLY Andantino con moto op. 18 n0 1 Fantaisie et fugue op. 18 n0 6 HECTOR BERLIOZ La Captive Les Troyens, extraits : Combat de ceste, Pantomime Les Nuits d’été, extraits : Villanelle, Le Spectre de la rose, L’Île inconnue Harold en Italie, extrait : Marche de pèlerins chantant la prière du soir La Damnation de Faust, extraits : Ballade du roi de Thulé, Marche hongroise (tr. Henri Busser), Romance (tr. Yves Lafargue) CÉSAR FRANCK Offertoire en sol mineur Andantino en sol mineur TARIF E

MARDI 20H

2

AUDITORIUM RADIO FRANCE

AVRIL Retrouvez Thomas Ospital avec la Maîtrise de Radio France dans un programme de musique hongroise, allemande et française. Avec à la clef la création d’une œuvre nouvelle de Benoît Menut. (Détails p. 100)


15

AUDITORIUM RADIO FRANCE

MAI

ORGUE

MERCREDI 20H

Pianiste virtuose, Liszt est au centre de ce programme avec sa Sonate proposée dans une version inédite par Nathan Laube, habitué à jouer dans les plus grandes salles américaines équipées d’un orgue. Liszt, qui était lui-même fervent transcripteur, est ici entouré de Brahms et de Wagner tel qu’il les entendait. SONATE DE LISZT

NATHAN LAUBE

orgue

JOHANNES BRAHMS Ouverture pour une fête académique op. 80 GYÖRGY LIGETI Hungarian Rock FRANZ LISZT Sonate en si mineur RICHARD WAGNER Tannhäuser : Ouverture (tr. Nathan Laube) TARIF E

Retrouvez également l’orgue lors des concerts suivants : 2 / 2 Feux d’artifice OPRF / T. Koopman (P. 47) 25 / 5 – Philharmonie de Paris Te Deum de Berlioz OPRF / T. Ospital / K. Yamada (P. 71) 4 / 6 – Notre-Dame de Paris Musique anglaise MRF / Y. Castagnet / S. Jeannin et H. Chalet (P. 101) 20 / 6 Messe glagolitique de Janáček ONF / I. Apkalna / J.-P. Saraste (P. 74) DU 12 / 2 AU 17 / 2 Festival Présences 2019 (P. 146)

Thomas Ospital, l’art du toucher. © Chris White

141


Festival Présences, Festival d’Automne à Paris Présences électronique / Ina-GRM, Festival ManiFeste…

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CRÉATION CONTEMPORAINE COMME UN AIR DE DEMAIN La musique, en Europe, depuis mille ans, n’a cessé d’évoluer, de se remettre en cause et d’inventer des formes inédites et des langages nouveaux. C’est pourquoi Radio France continue d’accompagner et de stimuler la grande aventure de la création musicale qui s’appuie sur un répertoire immense et se perpétue par la puissance créatrice de compositeurs qui, aujourd’hui comme hier et sans doute comme demain, imaginent des œuvres faites de sons et de rythmes. La politique de commandes musicales, le festival Présences, le cycle de concerts de l’Ina-GRM qui culmine dans le festival « Présences électronique », les partenariats avec le Festival d’Automne à Paris ou le festival ManiFeste / Ircam sont les principaux jalons de cette plongée dans le monde des musiques d’aujourd’hui.

ET AUSSI… 360° LIVE ELECTRO Une soirée 360° Live Electro, des artistes de la scène électronique se produisent pour des sets de 50 minutes en son spatialisé dans l’Agora de la Maison de la radio. Au centre du public, ils proposent une création exceptionnelle qui est diffusée selon 8 points d’écoute pour permettre une immersion totale dans le son. Renseignements et réservations sur maisondelaradio.fr

143


CRÉATION CONTEMPORAINE

Concerts de l’Ina-GRM JEUDI 20H

5

OCTOBRE

AUDITORIUM RADIO FRANCE

70 ans de la musique concrète 60 ans du GRM

22  23  24

RADIO FRANCE

MARS

Présences électronique

31  1  2 144

STUDIO 104 RADIO FRANCE

MAI / JUIN

Multiphonies À l’occasion de ses 60 ans et des 70 ans de la musique concrète, le Groupe de recherches musicales de l’Ina proposera plusieurs événements tout au long de l’année. La saison commencera par un concert anniversaire, se poursuivra avec le festival « Présences électronique » et un week-end de concerts Akousma pour explorer les univers multiples des musiques expérimentales. Programme communiqué ultérieurement sur maisondelaradio.fr

« Il suffit de tendre l’oreille » (Pierre Henry). © Didier Allard / INA


JEUDI 20H

AUDITORIUM RADIO FRANCE

27

SEPTEMBRE (Voir texte de présentation p. 19)

ALBAN BERG Sieben frühe Lieder CLAUDE VIVIER Orion PASCAL DUSAPIN Apex, Solo pour orchestre n0 3 GUSTAV MAHLER Symphonie n0 10 : Adagio CHARLOTTE HELLEKANT

mezzo-soprano

CRÉATION CONTEMPORAINE

Festival d’Automne à Paris

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE CRISTIAN MǍ CELARU direction

JEUDI 20H

25

AUDITORIUM RADIO FRANCE

OCTOBRE (Voir texte de présentation p. 26)

TRISTAN MURAIL Unanswered questions CLAUDE VIVIER Siddhartha GUSTAV MAHLER Le Chant de la terre MICHAEL SCHADE ténor ALICE COOTE mezzo-soprano ANNE-SOPHIE NEVES flûte

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE OLARI ELTS direction Ces concerts sont présentés dans le cadre du portrait Claude Vivier du festival d’Automne à Paris Coréalisations Radio France / Festival d’Automne à Paris TARIF C

Hermann Hesse, auteur de Siddhartha, fumant dans sa bibliothèque à la Casa Rossa de La Montagnola, en Suisse italienne. © Martin Hesse

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CRÉATION CONTEMPORAINE 146

Festival Présences 2019

FESTIVAL DE CRÉATION MUSICALE DE RADIO FRANCE, 29 e ÉDITION

RADIO FRANCE

12  13 14  15  16  17 FÉVRIER

PORTRAIT DE WOLFGANG RIHM Après Kaija Saariaho en 2017 et Thierry Escaich en 2018, le festival Présences propose une nouvelle monographie : celle de Wolfgang Rihm. Né à Karlsruhe en 1952, Wolfgang Rihm se partage entre sa ville natale et Berlin, et les familiers de Présences ont pu entendre deux de ses œuvres (Nähe Fern II et III ) lors de l’édition 2014 du festival, précisément intitulée « Paris-Berlin ». Cette fois, c’est un vaste panorama de l’œuvre de Rihm que propose Radio France, une œuvre comportant plus de quatre cents partitions, dans tous les genres, influencées par de grandes figures de l’art ou de la philosophie tels Antonin Artaud ou Nietzsche. Ses opéras Jakob Lenz (1978) et Die Hamletmaschine (1983), ses cycles Chiffre-Zyklus et Séraphin, pour ne citer que quelques titres, comptent parmi ses partitions les plus hardies. (p. 50-51) Programme complet du festival Présences 2019 communiqué ultérieurement sur maisondelaradio.fr


VENDREDI 20H30

7

CITÉ DE LA MUSIQUE

JUIN

C’est Nomos Alpha, œuvre bien nommée, qui ouvrira ce concert, lequel se fermera sur Lichens du même Xenakis. Entre ces deux pôles, une œuvre mixte de Franck Bedrossian et le Poème électronique de Varèse, créé en 1958 lors de l’Exposition universelle de Bruxelles, où les plans du Pavillon Philips avaient été dessinés par Xenakis, précisément, alors collaborateur de Le Corbusier.

IANNIS XENAKIS

CRÉATION CONTEMPORAINE

Festival ManiFeste Ircam

Nomos Alpha pour violoncelle solo

FRANCK BEDROSSIAN

Twist pour orchestre et électronique (création française)

EDGAR VARÈSE Poème électronique

IANNIS XENAKIS Lichens

ÉRIC LEVIONNOIS violoncelle ROBIN MEIER réalisation informatique musicale Ircam

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE BRAD LUBMAN direction Coproduction Radio France / Philharmonie de Paris / Ircam – Centre Pompidou Dans le cadre de ManiFeste-2019 TARIF IRCAM Programme complet du festival ManiFeste disponible sur ircam.fr

Wolfgang Rihm dans son cabinet de travail à Karlsruhe. © Astrid Karger

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Musique, art, théâtre, littérature ou cinéma, SNCF est partenaire chaque année de plus de 200 évènements culturels en France. Notre projet, rapprocher chaque français de la culture.

TBWA\PARIS SNCF - 2 place aux Étoiles - CS 70001 - 93633 LA PLAINE SAINT-DENIS CEDEX - R.C.S. BOBIGNY B 552 049 447

CHAQUE ANNÉE, NOUS DONNONS DE LA VOIE POUR VOUS RAPPROCHER DE LA CULTURE.


FESTIVALS ET TOURNÉES Chine, Espagne, Autriche, Allemagne, Saint-Denis, Aix-en-Provence, Montpellier, Toulouse, Troyes, Limoges, Lille, Clermont-Ferrand… D’AUTRES HORIZONS Les musiciens de Radio France portent haut et loin l’excellence symphonique et chorale. Véritables ambassadeurs en France et dans le monde, l’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, la Maîtrise et le Chœur de Radio France participent depuis toujours au rayonnement culturel de la France. On les retrouve à Aix-en-Provence, Besançon, Grenoble, Annecy, Lille, Toulouse, Amiens, Soissons, Troyes, Limoges, Montpellier, Clermont-Ferrand, Le Mans… notamment grâce à un partenariat avec la SNCF. Le Festival de Saint-Denis met à l’honneur Mahler, Britten et Tippett avec la complicité du Chœur et de la Maîtrise. Cette saison, les plus importantes salles d’Allemagne, les mythiques Musikverein et Konzerthaus de Vienne accueillent les orchestres de Radio France. L’Orchestre National s’échappe en Chine en compagnie d’Emmanuel Krivine cependant que l’Orchestre Philharmonique et Mikko Franck se rendent chez nos voisins espagnols.

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FESTIVALS ET TOURNÉES

SEPTEMBRE 2018

JUIN

AOÛT-SEPTEMBRE 2018

MA.11 — 20H Besançon Lalo / Saint-Saëns / Brahms ONF / E. Krivine / B. Chamayou

JE.27 — 20H30 Festival de Saint-Denis Tippett ChRF / ONF / M. Batič / M. Grazinyté – Tyla

JE.30, VE.31, SA.1 SEPT. Autriche et Allemagne Ravel / Sibelius / Saint-Saëns / Beethoven OPRF / M. Franck / H. Hahn / B. Chamayou

OCTOBRE-NOVEMBRE DU ME.24 AU SA.3 NOV. Chine Ravel / Khatchaturian / Franck / Debussy / Tchaïkovski / Strauss / Rachmaninov ONF / E. Krivine / E. Pahud / N. Lugansky

OCTOBRE JE.18 — 20H Lille, Auditorium Tippett / Chopin / Elgar OPRF / S.R. Norrington / L. Debargue NOVEMBRE

ME.2 — 20H30 Aix-en-Provence, Le Grand Théâtre de Provence Tchaïkovski / Strauss / Strauss II / Gershwin ONF / E. Krivine

SA.24 — 20H Toulouse, Halle aux grains Ravel / Poulenc / Debussy OPRF / M. Franck / K. Buniatishvili / G. Buniatishvili / C. Delangle

JE.3 — 20H30 Grenoble, MC2 Tchaïkovski / Strauss / Strauss II / Gershwin ONF / E. Krivine / M. Brueggergosman

DÉCEMBRE

MARS DI.24 — 20H Allemagne, Cologne Beethoven / Ravel / Stravinsky ONF / A. Altinoglu / I. Levit Liste non définitive Suivez l’actualité des tournées des formations musicales sur maisondelaradio.fr

VE.19 — 20H Festival de Montpellier, Opéra Berlioz Brahms / Tchaïkovski ONF / E. Krivine / V. Frang / N. Alstaedt

JANVIER 2019

SA.26 — 20H Annecy Strauss / Mahler ONF / E. Krivine / H. Joulain

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JUILLET

MA.26, ME.27 — 19H30 Autriche, Musikverein de Vienne Beethoven / Ravel / Stravinsky / Dusapin / Bruch / Bizet / Roussel ONF / A. Altinoglu / I. Levit / K. et M. Labèque JE.28 — 19H30 Allemagne, Essen Philharmonie Bruch / Bizet / Stravinsky ONF / A. Altinoglu / K. et M. Labèque

13 AU 20 Autriche et Allemagne Dukas / Weinberg / Saint-Saëns / Strauss / Ravel OPRF / M. Franck / S. Gabetta JANVIER 2019 JE.24 Amiens, Maison de la Culture Ligeti / Haydn / Kurtág / Bartók OPRF / B. Hannigan AVRIL JE.25 — 20H30 Aix-en-Provence, Grand Théâtre Festival de Pâques Rimski-Korsakov / Chopin / Rautavaara / Stravinsky OPRF / M. Franck / N. Freire VE.26 — 20H30 Soissons, Cité de la Musique et de la Danse Mendelssohn / Haydn OPRF / M. Suzuki / X. de Maistre MAI DU 4 AU 11 Espagne Sibelius / Berlioz OPRF / M. Franck / H. Hahn JUIN LU.3, MA.4 — 20H30 Festival de Saint-Denis Mahler ChRF / OPRF / M-W. Chung


OCTOBRE 2018

DI.27 — 15H Troyes, Théâtre de Champagne Mendelssohn / Brahms / Schubert ChRF / M. Batič

SA.6— 20H Festival Les Automnales du Mans Cathédrale du Mans Fauré / Mendelssohn / Casals / Poulenc / Duruflé / Daniel-Lesur / Dutilleux MRF / D. Comtet / M-N. Maerten

FÉVRIER VE.22, SA.23 20H45 Sceaux, Théâtre les Gémeaux Mendelssohn / Brahms / Wolf / Scubert / Schumann ChRF / M. Batič AVRIL SA.6, DI.7 — 20H45, 17H Sceaux, Théâtre les Gémeaux Debussy / Lauridsen / Fauré / Poulenc / Ravel ChRF / R. Hayrabédian JUIN

MARS 2019 JE.7 — 20H VE.8 — 14H30 Limoges, Opéra Dupé MRF / L’Instant Donné / B. Dupé / M. Desplechin / M. Jourdain

FESTIVALS ET TOURNÉES

JANVIER 2019

MAI LU.6 — 20H30 Clermont-Ferrand, Comédie Dupé MRF / L’Instant Donné / B. Dupé / M. Desplechin / M. Jourdain

LU.3, MA.4 — 20H30 Festival de Saint-Denis Mahler ChRF / OPRF / M-W. Chung JE.27 — 20H30 Festival de Saint-Denis Tippett ChRF / ONF / M. Batič / M. Grazinyté – Tyla

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HILARY HAHN

violon

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Hilary Hahn a étudié au Conservatoire de Baltimore puis au Curtis Institute de Philadelphie où elle a travaillé pendant sept ans avec Jascha Brodsky (lui-même ancien élève de Eugène Ysaÿe). Elle inaugure sa carrière internationale en 1993 en jouant au Festival de Budapest sous la direction d’Ivan Fischer. Elle participe aux Proms de Londres en 2000 puis enregistre le Concerto de Jennifer Higdon qui lui est dédié, et celui de Tchaïkovski. En 2013, elle commence, avec le pianiste Cory Smythe, l’enregistrement de The Hilary Hahn Encore, 27 brefs duos qu’elle a commandés. Bach, qu’elle place au-dessus de tout, fait partie de son pain quotidien d’artiste, ce qui ne l’empêche pas d’interpréter aussi la Sérénade de Bernstein. Hilary Hahn joue un violon Vuillaume de 1864. Retrouvez Hilary Hahn dans un double programme Bach les 14 octobre (p. 82) et 17 février (p. 51 et 146), et le 2 mai dans le Concerto de Sibelius (p. 69).

© Jérémie Mazenq

© Philippe Gontier

© Peter Miller

ARTISTES EN RÉSIDENCE

ARTISTES EN RÉSIDENCE

QUATUOR DIOTIMA :

PASCAL DUSAPIN

compositeur

Né en 1955 à Nancy, Pascal Dusapin s’est formé sans suivre les chemins balisés des conservatoires supérieurs. Ses études d’orgue et de piano ont décidé de sa carrière, mais c’est à l’âge de dix-huit ans qu’il s’est définitivement tourné vers la composition. En 1974, il rencontre Iannis Xenakis dont il suit les cours jusqu’en 1978 à l’Université de Paris I. De 1981 à 1983, il séjourne à la Villa Médicis, et en 1989 voit le jour son premier opéra, Roméo & Juliette. Depuis lors, Pascal Dusapin a écrit d’autres opéras (Perelà, uomo di fumo, Faust, the last night, Passion, Penthesilea…), sept quatuors à cordes, une série de Solos pour orchestre, etc. Myung-Whun Chung et l’Orchestre Philharmonique de Radio France ont créé Morning in Long Island (2011) et son Concerto pour violon Aufgang, avec Renaud Capuçon (2014). Retrouvez Pascal Dusapin le 27 septembre dans un concert du Festival d’Automne à Paris (p. 19 et 145), en compagnie de Leonard Bernstein le 22 novembre (p. 32), et les 14 et 15 février dans le cadre du festival Présences 2019 (p. 50 et 146). Venez écouter son Cinquième Quatuor le 28 septembre (p. 80) et son opéra pour enfants Momo les 26 et 27 janvier (p. 110).

Yun-Peng Zhao, violon Constance Ronzatti, violon Franck Chevalier, alto Pierre Morlet, violoncelle

Créé en 1996 par quatre lauréats du Conservatoire de Paris, le Quatuor Diotima s’est baptisé sous le double parrainage du romantisme allemand (Diotima est l’héroïne d’Hyperion de Hölderlin) et de la musique d’aujourd’hui (Fragmente-Stille, an Diotima est le titre d’une œuvre de Nono). Il interprète avec bonheur Bartók, Debussy et Ravel, les derniers quatuors de Schubert et de Beethoven, les compositeurs de la seconde École de Vienne et de Janáček, et commande régulièrement des partitions à Helmut Lachenmann, Brian Ferneyhough, Toshio Hosokawa, etc. Il a effectué des enregistrements de compositeurs américains (Crumb, Reich, Barber, en 2011), de Boulez (le Livre pour quatuor dans sa version révisée, 2015), du méconnu George Onslow (2009), a fait paraître un coffret consacré à la seconde École de Vienne et a lancé une nouvelle collection de portraits monographiques (Miroslav Srnka, Gérard Pesson…). De 2012 à 2016, le Quatuor Diotima a été en résidence au Théâtre des Bouffes du Nord à Paris. Retrouvez le Quatuor Diotima les 7 octobre (p. 81), 20 janvier (p. 88) et 19 mai (p. 91) à l’occasion de son intégrale des Quatuors de Bartók.


Retrouvez Bertrand Chamayou dans le Cinquième Concerto de Saint-Saëns le 13 septembre (p. 12) et dans le cadre des Enfantines le 6 octobre (p. 107). Il crée, le 25 mai, le Concerto de Michael Jarrell (p. 71), et donne un récital le 19 juin (p. 92). Radio France lui offre par ailleurs une Carte blanche le 31 mars (p. 64).

© Paul Prébois Né en 1958, Lambert Wilson est acteur mais aussi metteur en scène et chanteur. Révélé dans le film Rendez-vous d’André Téchiné, il joue dans El dorado de Carlos Saura, dans La Vouivre de son père Georges Wilson, mais aussi dans On connaît la chanson d’Alain Resnais, Hiver 54, l’abbé Pierre, ou dans des films tournés à Hollywood. Comédien de théâtre, il s’est mis en scène dans Les Caprices de Marianne (1994) et Bérénice (2002). On a pu le voir en 2010 sur la scène du Châtelet dans A Little Night Music. En 2016, en hommage à Yves Montand, il a enregistré l’album Wilson chante Montand, qui a aussi pris la forme d’un spectacle dirigé par Bruno Fontaine. Retrouvez Lambert Wilson dans l’Histoire du soldat le 11 novembre (p. 83) et dans Pierre et le Loup le 15 juin (p. 115). Il nous fixe par ailleurs deux rendez-vous avec Leonard Bernstein le 1er décembre (p. 124) et le 5 décembre (p. 33).

© D.R.

© Marco Borggreve Né à Toulouse, Bertrand Chamayou a étudié avec Jean-François Heisser au Conservatoire de Paris. Il a reçu les conseils d’un grand nombre de maîtres, dont Murray Perahia. Prix LongThibaud 2001, il s’est fait remarquer en abordant l’intégrale des Vingt regards sur l’Enfant Jésus de Messiaen avec le même bonheur que celle des Années de pèlerinage de Liszt, qu’il a jouée dans le monde entier (au Théâtre des Champs-Élysées à Paris, à l’Auditorium de la Cité interdite à Pékin, etc.) et enregistrée. Il a travaillé avec Henri Dutilleux et György Kurtág, a été invité dans le cadre du festival Présences à donner les concertos de Thomas Adès et d’Esa-Pekka Salonen : c’est dire que la musique d’aujourd’hui compte beaucoup pour lui. Depuis 2016, Bertrand Chamayou joue à travers le monde l’intégrale de l’œuvre pour piano de Ravel. Il a participé en 2017 à un enregistrement de la musique de chambre de Debussy.

ARTISTES EN RÉSIDENCE

BERTRAND CHAMAYOU

piano

LAMBERT WILSON

récitant

THOMAS OSPITAL orgue

Né en 1990, Thomas Ospital obtient un Premier prix d’orgue au Conservatoire de Bayonne et poursuit ses études au CNSMD de Paris où il travaille auprès d’Olivier Latry, Michel Bouvard, Thierry Escaich, Philippe Lefebvre, Laszlo Fassang, Isabelle Duha, Pierre Pincemaille et Jean-François Zygel. Il y obtient cinq premiers prix (orgue, improvisation, harmonie, contrepoint et fugue) puis de nombreuses distinctions dans les concours internationaux. En 2012, il est Young Artist in Residence à la Cathédrale Saint Louis King of France de La Nouvelle Orléans et, en 2015, artiste en résidence au Festival de Rocamadour. La même année, il est nommé titulaire du grand-orgue de l’église Saint-Eustache à Paris. En 2016, Radio France lui offre de devenir organiste en résidence du nouvel instrument construit par la manufacture Grenzing. Improvisation, accompagnement de films muets, concerts (solo, musique de chambre, orchestre) : son activité est multiple. Thomas Ospital a enregistré le disque « Bach / Escaich : convergences », sur l’orgue de Radio France, pour la collection Tempéraments. Retrouvez Thomas Ospital le 2 avril avec la Maîtrise de Radio France (p. 100) et le 10 avril dans un récital avec percussions (p. 140). Le 25 mai, il sera l’organiste du Te Deum de Berlioz (p. 71). Il participera par ailleurs aux Ateliers Jeune public.

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La musique à Radio France est une présence vivante, c’est aussi une vocation. La maison dessinée par Henry Bernard comportait déjà un vaste studio de concert et d’enregistrement, le studio 104, qui a été étoffé en 2014 d’une vraie salle de spectacle : l’Auditorium, dont les matières chaleureuses, les proportions et la jauge volontairement modeste (1 400 places) en font un écrin pour tous les types de musique, du très grand orchestre à l’orgue et au piano en passant par la musique de chambre. Car rien n’est plus grisant que de se sentir en communion avec la musique et de vibrer avec elle. Avec ses deux orchestres et son chœur, ainsi, Radio France permet à trois cents musiciens professionnels de se produire régulièrement, auxquels il faut ajouter

les cent quatre-vingts jeunes chanteurs de la Maîtrise. Ces quatre formations musicales font de Radio France le premier producteur de concerts en Europe. Ces concerts ont bien évidemment vocation à être diffusés sur les antennes, notamment celle de France Musique. Assister à un concert donné à Radio France, c’est donc à la fois s’immerger dans la musique mais aussi participer à l’activité d’une maison qui œuvre à grande échelle pour l’art et la culture. Une mission de civilisation, n’ayons pas peur des mots, qu’il faut inscrire à l’honneur du service public. Offerts à chacun, les concerts de Radio France ont lieu dans une maison ouverte à tous qui, de saison en saison, fait de la musique et de l’art en général une donnée on ne peut plus hospitalière.


FORMATIONS MUSICALES ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Emmanuel Krivine

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ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE Mikko Franck

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CHŒUR DE RADIO FRANCE Martina Batič

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MAÎTRISE DE RADIO FRANCE Sofi Jeannin

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7 CHAÎNES RADIO, PARTENAIRES DES FORMATIONS MUSICALES RADIO FRANCE S’ENGAGE RADIO FRANCE ÉDITIONS

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Pour sa deuxième saison comme directeur musical de l’Orchestre National de France, Emmanuel Krivine continue de remettre sur l’établi les œuvres du grand répertoire. Il propose notamment cette année une intégrale des symphonies de Brahms ainsi que le Requiem allemand, œuvre qui s’inscrit dans un ensemble de rendez-vous avec la musique sacrée qui permettront d’entendre la Messe glagolitique de Janáček et des oratorios comme la Passion selon saint Matthieu de Bach (sous la direction de Václav Luks) ou L’Enfance du Christ de Berlioz. Berlioz, mort il y a cent-cinquante ans, sera très à l’honneur puisque Emmanuel Krivine a choisi d’inscrire à son programme La Damnation de Faust et Harold en Italie. Dans le cadre des concerts consacrés au cinéma, thème important de la saison 2018-2019, l’Orchestre National fera halte au Grand Rex à l’occasion de la diffusion de 2001, l’Odyssée de l’espace. Par ailleurs, depuis l’enregistrement de la musique de Valérian, Alexandre Desplat est devenu un proche de l’orchestre, dont il est deux fois l’invité cette saison. Parmi les grands interprètes, on citera Evgeny Kissin, Nikolaï Lugansky, Bertrand Chamayou, Emmanuel Pahud, Frank-Peter Zimmermann, Stéphanie d’Oustrac, John Osborne, Yefim Bronfman, Sandrine Piau, etc., qui interpréteront à la fois des incontournables du répertoire et des œuvres moins connues comme le Concerto pour pour sept instruments de Frank Martin ou le Premier Concerto pour violon de Martinu. Pour la deuxième année, les musiciens de l’Orchestre National se produisent en formation de musique de chambre au Studio 104 dans le cadre des « Midi trente » présentés par Saskia de Ville.

EMMANUEL KRIVINE DIRECTEUR MUSICAL DE L’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

D’origine russe par son père et polonaise par sa mère, Emmanuel Krivine commence très jeune une carrière de violoniste. Premier prix du Conservatoire de Paris à seize ans, pensionnaire de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, il étudie notamment avec Henryk Szeryng et s’impose dans les concours les plus renommés. Après une rencontre essentielle avec Karl Böhm en 1965 il se consacre peu à peu à la direction d’orchestre, tout d’abord comme chef invité permanent du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio France de 1976 à 1983, puis en tant que directeur musical de l’Orchestre National de Lyon de 1987 à 2000 ainsi que de l’Orchestre Français des Jeunes. De 2006 à 2015 il est directeur musical de l’Orchestre Philharmonique du Luxemboug. Depuis la saison 2015-2016 il est principal guest conductor du Scottish Chamber Orchestra et a été nommé, à partir de la saison 20172018, directeur musical de l’Orchestre National de France. Parallèlement à ses activités de chef titulaire, Emmanuel Krivine est régulièrement l’invité des meilleurs orchestres internationaux. En 2004, il s’associe à la démarche originale d’un groupe de musiciens européens avec lesquels il fonde La Chambre philharmonique, orchestre sur instruments d’époque, aujourd’hui en résidence au Grand Théâtre de Provence. Cet ensemble réalise de nombreux concerts et enregistrements dont une intégrale des symphonies de Beethoven (Gramophone Editor’s choice). Ses dernières réalisations discographiques sont, avec l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg, chez Zig Zag Territoires / Outhere, un enregistrement Ravel (Shéhérazade, Boléro, La Valse, etc.), un autre consacré à Moussorgski (Les Tableaux d’une exposition) et Rimski-Korsakov (Shéhérazade) et un dernier à Bartók (Concerto pour orchestre et Second concerto pour violon) ; et, avec la Chambre philharmonique, chez Naïve des enregistrements consacrés à Mendelssohn (Symphonies « Italienne » et « Réformation »), Dvořák (Symphonie « Du Nouveau Monde »), Schumann (Konzertstück pour quatre cors et orchestre) et Beethoven (Intégrale des Symphonies) ; enfin, chez Alpha un DVD consacré à la Symphonie Fantastique d’Hector Berlioz et chez Warner un disque consacré à Claude Debussy avec l’Orchestre National de France.

Formation de Radio France, l’Orchestre National de France est le premier orchestre symphonique permanent créé en France. Fondé en 1934, il a vu le jour par la volonté de forger un outil au service du répertoire symphonique. Cette ambition, ajoutée à la diffusion des concerts sur les ondes radiophoniques, a fait de l’Orchestre National une formation de prestige. De Désiré-Émile Inghelbrecht, qui a inauguré la tradition de l’orchestre, à Emmanuel Krivine, directeur musical depuis septembre 2017, les plus grands chefs se sont succédé à la tête de l’orchestre, lequel a également invité les solistes les plus prestigieux. L’Orchestre National de France donne en moyenne 70 concerts par an à Paris, à l’Auditorium de Radio France, sa résidence principale depuis novembre 2014, et au cours de tournées en France et à l’étranger. Le National conserve un lien d’affinité avec le Théâtre des Champs-Élysées où il se produit néanmoins chaque année. Il propose par ailleurs, depuis quinze ans, un projet pédagogique qui s’adresse à la fois aux musiciens amateurs, aux familles et aux scolaires en sillonnant les écoles, de la maternelle à l’université, pour éclairer et toucher les jeunes générations. L’Orchestre National a créé de nombreux chefs d’œuvre du XXe siècle, comme Le Soleil des eaux de Boulez, Déserts de Varèse et la plupart des grandes œuvres de Dutilleux. Tous ses concerts sont diffusés sur France Musique et fréquemment retransmis sur les radios internationales. L’orchestre enregistre également pour France Culture des concerts-fictions (qui cette saison feront de Leonard Bernstein et Nino Rota de véritables héros) avec des comédiens, souvent sociétaires de la Comédie-Française, des bruiteurs, etc. ; autant de projets inédits qui marquent la synergie entre l’orchestre et l’univers de la radio. De nombreux concerts sont disponibles en vidéo sur la plateforme francemusique.fr, et les diffusions télévisées se multiplient (le Concert de Paris, retransmis en direct depuis le Champ-de-Mars le soir du 14 juillet, est suivi par plusieurs millions de téléspectateurs). De nombreux enregistrements sont à la disposition des mélomanes, notamment un coffret de 8 CD, qui rassemble des enregistrements radiophoniques inédits au disque et retrace l’histoire de l’Orchestre National. Récemment, dans le mythique Studio 104, l’orchestre a enregistré la musique du film de Luc Besson, Valérian.

Emmanuel Krivine © Christophe Abramowitz

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EMMANUEL KRIVINE DIRECTEUR MUSICAL

VIOLONS SOLOS Luc Héry, 1er solo Sarah Nemtanu, 1er solo PREMIERS VIOLONS Elisabeth Glab Bertrand Cervera Lyodoh Kaneko Hélène Bouflet-Cantin Catherine Bourgeat Véronique Castegnaro Nathalie Chabot Marc-Olivier de Nattes Xavier Guilloteau Stephane Henoch Jérôme Marchand Khoi Nam Nguyen Agnès Quennesson Caroline Ritchot David Rivière Nicolas Vaslier Hélène Zulke SECONDS VIOLONS Florence Binder, chef d’attaque Laurent Manaud-Pallas, chef d’attaque Constantin Bobesco Nguyen Nguyen Huu

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VIOLONCELLES Jean-Luc Bourré, 1er solo Raphaël Perraud, 1er solo Alexandre Giordan Florent Carrière Oana Marchand Carlos Dourthé Muriel Gallien Emmanuel Petit Marlène Rivière Emma Savouret Laure Vavasseur Pierre Vavasseur CONTREBASSES Maria Chirokoliyska, 1er solo Jean-Edmond Bacquet Thomas Garoche Grégoire Blin Jean-Olivier Bacquet Didier Bogino Dominique Desjardins Stéphane Logerot Françoise Verhaeghe FLÛTES Philippe Pierlot, 1er solo Michel Moragues Adriana Ferreira Patrice Kirchhoff

Gaétan Biron Laurence del Vescovo You-Jung Han Young-Eun Koo Benjamin Estienne Claudine Garçon Claire Hazera-Morand Nathan Mierdl Ji-Hwan Park Song Anne Porquet Philippe Pouvereau Bertrand Walter Rieho Yu

PICCOLO Hubert de Villèle

ALTOS Nicolas Bône, 1er solo Sabine Toutain, 1er solo

Christelle Pochet

Teodor Coman Corentin Bordelot Cyril Bouffyesse Julien Barbe Emmanuel Blanc Adeliya Chamrina Christine Jaboulay Ingrid Lormand Elodie Laurent Noémie Prouille-Guézénec Paul Radais Allan Swieton

HAUTBOIS Nora Cismondi, 1er solo Mathilde Lebert, 1er solo Pascal Saumon COR ANGLAIS Laurent Decker CLARINETTES Patrick Messina, 1er solo

CONTREBASSON Michel Douvrain CORS Hervé Joulain, 1er solo Vincent Léonard, 1er solo Philippe Gallien François Christin Jocelyn Willem Jean Pincemin Jean-Paul Quennesson TROMPETTES Marc Bauer, 1er solo Andreï Kavalinski, 1er solo Raphaël Dechoux Dominique Brunet Grégoire Méa TROMBONES NN, 1er solo Julien Dugers Sébastien Larrère Olivier Devaure TUBA Bernard Neuranter TIMBALES Didier Benetti, 1er solo François Desforges PERCUSSIONS Emmanuel Curt, 1er solo Florent Jodelet Gilles Rancitelli HARPES Émilie Gastaud, 1er solo CLAVIERS Franz Michel CHEFS ASSISTANTS Felix Mildenberger Jesko Sirvend

RESPONSABLE DE LA COORDINATION ARTISTIQUE Isabelle Derex RESPONSABLE ADMINISTRATIVE ET BUDGÉTAIRE Solène Grégoire RÉGISSEUR PRINCIPAL Nathalie Mahé RÉGISSEUR PRINCIPAL ADJOINTE ET RESPONSABLE DES TOURNÉES Valérie Robert RÉGISSEURS Nicolas Jehlé François-Pierre Kuess RESPONSABLE DE LA PROGRAMMATION ÉDUCATIVE ET ARTISTIQUE Marie Faucher MUSICIEN ATTACHÉ AU PROGRAMME PÉDAGOGIQUE Marc-Olivier de Nattes CHARGÉE DE MÉDIATION CULTURELLE Vanessa Gomez ASSISTANTE AUPRÈS DU DIRECTEUR MUSICAL Véronique Pleintel RESPONSABLE DE LA BIBLIOTHÈQUE D’ORCHESTRES Maud Rolland BIBLIOTHÉCAIRE Cécile Goudal Susie Martin

PETITE CLARINETTE Jessica Bessac CLARINETTE BASSE Renaud Guy-Rousseau BASSONS Philippe Hanon, 1er solo Frédéric Durand Elisabeth Kissel

Musiciens de l’Orchestre National de France © Christophe Abramowitz


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Un rendez-vous avec le Philhar, c’est une expérience à partager ! Mikko Franck et les musiciens invitent à renouveler le temps du concert. Ils tissent des passerelles entre les formes, cultivent la curiosité et convoquent souvent, au sein d’un même programme, symphonies, pianos solos, concertos, musiques de chambre, oratorios, créations, chœurs, orgue, en s’affranchissant du carcan ouverture-concerto-symphonie. Chefs et solistes se prêtent au jeu, mettant en perspective les chefs-d’œuvre repérés, les répertoires à découvrir et la musique d’aujourd’hui. Tout en fêtant, avec les forces musicales de Radio France, Bernstein, Berlioz ou le cinéma, l’orchestre rend hommage cette saison au centenaire de la Grande Guerre. Le Philhar joue aussi « double » jeu… et s’amuse à explorer les doubles concertos, les œuvres pour deux orchestres, les duos, les compositeurs en miroirs et quelques couples mythiques, de Roméo et Juliette à Daphnis et Chloé, en passant par Pelléas et Mélisande ou Pierre et le Loup… Il accueille également des artistes en résidence pour servir le répertoire d’hier et d’aujourd’hui : Hilary Hahn, Bertrand Chamayou ou encore Lambert Wilson.

MIKKO FRANCK DIRECTEUR MUSICAL DE L’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

Mikko Franck est né en 1979 à Helsinki (Finlande). Il a commencé sa carrière de chef d’orchestre à l’âge de dix-sept ans, et a depuis lors dirigé les plus prestigieux orchestres et opéras du monde. De 2002 à 2007, il a été le directeur musical de l’Orchestre National de Belgique. En 2006, il commence à travailler en tant que directeur musical général de l’Opéra national de Finlande. L’année suivante, il en est nommé directeur artistique et directeur musical, et exerce ces doubles fonctions jusqu’en août 2013. Depuis septembre 2015, Mikko Franck est le directeur musical de l’Orchestre Philharmonique de Radio France et son mandat a été renouvelé avec enthousiasme jusqu’à septembre 2022. Depuis son arrivée à la tête de l’Orchestre Philharmonique de Radio France, Mikko Franck a emmené l’orchestre plusieurs fois à travers l’Europe ainsi qu’en Chine et en Corée du Sud. La saison 2018-2019 sera marquée par de nouvelles tournées européennes avec des concerts à Berlin, Bonn, Cologne, Dresde, Düsseldorf, Hannovre, Munich et Vienne, et une tournée espagnole en mars 2019. Depuis septembre 2017, Mikko Franck est également Premier chef invité de l’Orchestra e del Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Parallèlement à ses activités à Paris et à Rome, il a dirigé l’orchestre de Cleveland en décembre 2017 ainsi que l’Orchestre Philharmonique de Berlin en janvier 2018. En mai 2019 il fait son retour à l’Orchestre symphonique de Chicago. Très attaché au répertoire lyrique, il a ces dernières années dirigé plusieurs productions au Staatsoper de Vienne : La Bohème, Salomé, Lohengrin, Josephs Legende, Elektra, Tosca, La fanciulla del West, Die tote Stadt et Tristan und Isolde. En novembre 2018 il dirige Pelléas et Mélisande au Semperoper de Dresde. En février 2018 Mikko Franck a été nommé ambassadeur de l’Unicef France. En embrassant ce nouveau rôle il souhaite apporter tout son soutien à l’Unicef et à son travail primordial à travers le monde. Lors de sa nomination il a déclaré que « chaque enfant est unique, chaque vie est importante. Chaque enfant, quelles que soient ses origines, devrait avoir le droit de vivre dans un environnement stable et sain qui lui permette de réaliser ses rêves et de développer tout son potentiel. »

Depuis sa création par la radiodiffusion française en 1937, l’Orchestre Philharmonique de Radio France s’affirme comme une formation singulière dans le paysage symphonique européen par l’éclectisme de son répertoire, l’importance qu’il accorde à la création, la forme originale de ses concerts, les artistes qu’il convie et son projet éducatif et citoyen. Cet « esprit Philhar » trouve en Mikko Franck – son directeur musical depuis 2015 – un porte-drapeau à la hauteur des valeurs et des ambitions de l’orchestre, décidé à faire de chaque concert une expérience humaine et musicale. Son contrat a été prolongé jusqu’en 2022, ce qui apporte la garantie d’un compagnonnage au long cours. Mikko Franck a succédé à ce poste à Gilbert Amy, Marek Janowski et Myung-Whun Chung, mais ses 80 ans d’histoire ont aussi permis à l’Orchestre Philharmonique de Radio France d’être dirigé par de grandes personnalités musicales, d’Inghelbrecht à Gustavo Dudamel en passant par Copland, Boulez, Yuri Temirkanov ou Esa-Pekka Salonen. Après des résidences au Théâtre des Champs-Élysées puis à la Salle Pleyel, l’Orchestre Philharmonique partage désormais ses concerts parisiens entre l’Auditorium de Radio France pour la plupart, et la Philharmonie de Paris. Il est par ailleurs régulièrement en tournée en France et dans les grandes salles internationales (Philharmonie de Berlin, Konzerthaus de Vienne, Elbphilharmonie, NCPA de Pékin, Suntory Hall…). Mikko Franck et le Philhar poursuivent une politique discographique et audiovisuelle ambitieuse et proposent leurs concerts en diffusion vidéo sur la plateforme francemusique.fr / concerts et ARTE Concert. Conscient du rôle social et culturel de l’orchestre, le Philhar réinvente chaque saison ses projets en direction des nouveaux publics avec notamment des dispositifs de création en milieu scolaire, des ateliers, des formes nouvelles de concerts, des interventions à l’hôpital, des concerts participatifs… Avec Jean-François Zygel, il poursuit ses Clefs de l’orchestre (diffusées sur France Inter et France Télévisions) à la découverte du grand répertoire. Les musiciens du Philhar sont particulièrement fiers de leur travail de transmission et de formation auprès des jeunes musiciens (opération « Orchestre à l’école », Orchestre des lycées français du monde, académie en lien avec les conservatoires de la région parisienne…). L’Orchestre Philharmonique de Radio France et Mikko Franck sont ambassadeurs de l’Unicef.

Mikko Franck © Christophe Abramowitz

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MIKKO FRANCK DIRECTEUR MUSICAL JEAN-MARC BADOR DÉLÉGUÉ GÉNÉRAL VIOLONS SOLOS Hélène Collerette, 1er solo Svetlin Roussev, 1er solo

ALTOS Marc Desmons, 1er solo Christophe Gaugué, 1er solo

CLARINETTES Nicolas Baldeyrou, 1re clarinette solo Jérôme Voisin, 1re clarinette solo

RESPONSABLE DE LA COORDINATION ARTISTIQUE Céleste Simonet

VIOLONS Virginie Buscail, 2e solo

Fanny Coupé, 2e solo Aurélia Souvignet-Kowalski, 2e solo

Marie-Laurence Camilleri, 3e solo Mihaï Ritter, 3e solo

Daniel Vagner, 3e solo

Jean-Pascal Post, 2e clarinette Manuel Metzger, petite clarinette Didier Pernoit, clarinette basse Christelle Pochet, 2e clarinette basse

RESPONSABLE ADMINISTRATIVE ET BUDGÉTAIRE Aurélie Kuan

Cécile Agator, 1er chef d’attaque Pascal Oddon, 1er chef d’attaque Juan-Firmin Ciriaco, 2e chef d’attaque Guy Comentale, 2e chef d’attaque

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Emmanuel André Joseph André Cyril Baleton Emmanuelle Blanche-Lormand Martin Blondeau Floriane Bonanni Florence Bouanchaud Florent Brannens Aurore Doise Françoise Feyler-Perrin Béatrice Gaugué-Natorp Rachel Givelet Louise Grindel David Haroutunian Mireille Jardon Jean-Philippe Kuzma Jean-Christophe Lamacque François Laprévote Amandine Ley Arno Madoni Virginie Michel Ana Millet Céline Planes Sophie Pradel Marie-Josée Romain-Ritchot Mihaëla Smolean Isabelle Souvignet Thomas Tercieux Véronique Tercieux-Engelhard Anne Villette

Marie-Emeline Charpentier Julien Dabonneville Sophie Groseil Elodie Guillot Clara Lefevre-Perriot Anne-Michèle Liénard Frédéric Maindive Benoît Marin Jérémy Pasquier Martine Schouman Marie-France Vigneron VIOLONCELLES Eric Levionnois, 1er solo Nadine Pierre, 1er solo Pauline Bartissol, 2e solo Jérôme Pinget, 2e solo Anita Barbereau-Pudleitner, 3e solo

BASSONS Jean-François Duquesnoy, 1er basson solo Julien Hardy, 1er basson solo Stéphane Coutaz, 2e basson Wladimir Weimer, contrebasson CORS Antoine Dreyfuss, 1er cor solo Matthieu Romand, 1er cor solo Sylvain Delcroix, 2e cor Hugues Viallon, 2e cor Xavier Agogué, 3e cor Stéphane Bridoux, 3e cor Isabelle Bigaré, 4e cor Bruno Fayolle, 4e cor TROMPETTES Alexandre Baty, 1er trompette solo

Jean-Claude Auclin Catherine de Vençay Marion Gailland Renaud Guieu Karine Jean-Baptiste Jérémie Maillard Clémentine Meyer Nicolas Saint-Yves

Jean-Pierre Odasso, 2e trompette Javier Rossetto, 2e trompette Gilles Mercier, 3e trompette et cornet Bruno Nouvion, 4e trompette

CONTREBASSES Christophe Dinaut, 1er solo Yann Dubost, 1er solo

Alain Manfrin, 2e trombone David Maquet, 2e trombone Raphaël Lemaire, trombone basse Franz Masson, trombone basse

Lorraine Campet, 2e solo Edouard Macarez, 3e solo

TROMBONES Patrice Buecher, 1er trombone solo Antoine Ganaye, 1er trombone solo

TUBA Victor Letter

Daniel Bonne Wei-Yu Chang Étienne Durantel Léo Genet Lucas Henri Boris Trouchaud

TIMBALES Jean-Claude Gengembre

FLÛTES Magali Mosnier, 1re flûte solo Thomas Prévost, 1re flûte solo

Gabriel Benlolo Benoît Gaudelette Nicolas Lamothe

Michel Rousseau, 2e flûte Nels Lindeblad, piccolo Anne-Sophie Neves, piccolo

HARPES Nicolas Tulliez

HAUTBOIS Hélène Devilleneuve, 1er hautbois solo Olivier Doise, 1er hautbois solo

RESPONSABLE DE LA PRODUCTION ET DE LA RÉGIE GÉNÉRALE Patrice Jean-Noël CHARGÉE DE PRODUCTION /  RÉGIE Émilia Vergara-Echeverri Chloé Van Hoorde RÉGISSEUR Philippe Le Bour Adrien Hippolyte RESPONSABLE DES RELATIONS MEDIAS Laura Jachymiak RESPONSABLE DE LA PROGRAMMATION ÉDUCATIVE ET CULTURELLE Cécile Kauffmann-Nègre CHARGÉE DE MÉDIATION CULTURELLE Floriane Gauffre PROFESSEUR-RELAIS DE L’ÉDUCATION NATIONALE Myriam Zanutto RESPONSABLE DE LA BIBLIOTHEQUE D’ORCHESTRES Maud Rolland BIBLIOTHECAIRE RÉFÉRENTE Noémie Larrieu BIBLIOTHECAIRE Alexandre Duveau

PERCUSSIONS Renaud Muzzolini, 1er solo Francis Petit, 1er solo

CLAVIERS Catherine Cournot

Cyril Ciabaud, 2e hautbois Stéphane Suchanek, cor anglais

Musiciens de l’Orchestre Philharmonique de Radio France © Christophe Abramowitz


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La saison 2018-2019 est la première saison de Martina Batič à la tête du Chœur. Cette musicienne slovène incarne une génération de chefs de chœur à la personnalité très affirmée, dans la lignée de son maître Eric Ericson. Sous sa direction, le Chœur interprète un programme romantique allemand consacré à Brahms, Schubert et Mendelssohn, propose dans un concert de l’Orchestre Philharmonique un hommage à Bernstein dirigé par Leonard Slatkin, chante la Neuvième Symphonie de Beethoven dirigée par Marek Janowski ; et, avec l’Orchestre National de France, La Damnation de Faust de Berlioz et le Requiem allemand de Brahms dirigés par Emmanuel Krivine. Invité à la Philharmonie pour la Troisième Symphonie de Mahler avec le Boston Symphony Orchestra, en ouverture de saison, puis à la Seine musicale avec l’Orchestre Philharmonique pour un spectacle musical et équestre dirigé par Mikko Franck, le Chœur participe aux commémorations du 11 novembre avec l’Orchestre Philharmonique de Vienne à Versailles, ainsi qu’au festival Présences, consacré à Wolfgang Rihm. Il se produit au Théâtre des Champs-Élysées dans une mise en scène de La Traviata, puis dans Maître Péronilla d’Offenbach, mais aussi dans la Passion selon saint Mathieu de Bach ainsi que dans la Messe glagolitique de Janáček avec l’Orchestre National de France. Enfin, il s’illustre dans un programme de musique française a capella dirigé par Roland Hayrabedian.

MARTINA BATIČ DIRECTRICE MUSICALE DU CHŒUR DE RADIO FRANCE

CHŒUR DE RADIO FRANCE

Né en 1978 en Slovénie, Martina Batič a été diplômée du département de pédagogie musicale de l’Académie de musique de Ljubljana en 2002. Elle a poursuivi ses études à l’Université de musique et des arts de la scène de Munich dans la classe de Michael Gläser, où elle a obtenu ses Masters de chef de chœur en 2004. Elle a ensuite participé à de nombreuses masterclasses en Europe et a travaillé avec des chefs de chœur de renom dont Eric Ericson. De 2004 à 2009, Martina Batič a dirigé le Chœur du Théâtre national d’opéra et de ballet de Ljubljana. Depuis l’automne 2009, elle est Chef de chœur à la Philharmonie de Slovénie. Elle a également occupé le poste de directrice artistique du Chœur philharmonique de Slovénie de la saison 2012 à 2017. En 2006, Martina Batič a reçu le prix Eric Ericson lors du Concours éponyme pour jeunes chefs de chœur. Depuis lors, elle a été sollicitée par le Chœur de la radio danoise, l’Ensemble vocal du Danemark, le Chœur de chambre allemand, le Chœur de la radio bavaroise, le Chœur de la radio de Leipzig, le Chœur de la radio de Stuttgart, le Chorwerk de la Ruhr et d’autres ; et collabore régulièrement avec le Chœur de la radio suédoise, le Chœur de chambre Eric Ericson, le RIAS Kammerchor, le Chœur de la radio néerlandaise, le Chœur de la radio flamande, etc Ces dernières saisons, elle a participé à de nombreux concerts marquants, parmi lesquels : en 2011, le 90e anniversaire du compositeur Ingvar Lidholm avec l’Orchestre de chambre Eric Ericson ; en 2013, une série de concerts avec l’Orchestre Philharmonique de Slovénie à Ljubljana et un concert avec le Chœur de la radio suédoise lors du Festival de la mer Baltique ; en 2016, un concert au Festival Achava de Thuringe avec le Chœur de la radio de Leipzig, et en 2017, un concert avec le Chœur de Radio France dans le cadre du festival Présences. Martina Batič travaille avec des chefs prestigieux tels que Valery Gergiev, Heinz Holliger, Marcus Creed, Jaap van Zweden, Hartmut Haenchen, Gianandrea Noseda, Emmanuel Viillaume, Markus Stenz, Steven Sloane, James Gaffigan et d’autres. Elle a été nommée directrice musicale du Chœur de Radio France en janvier 2018 et prendra ses fonctions le 1er septembre 2018.

Fondé en 1947, le Chœur de Radio France est à ce jour le seul chœur permanent à vocation symphonique en France. Composé d’artistes professionnels, il est investi d’une double mission. Il est d’une part, le partenaire privilégié des deux orchestres de Radio France – l’Orchestre National de France et l’Orchestre Philharmonique – et collabore régulièrement avec la Maîtrise de Radio France. À ce titre, son interprétation des grandes œuvres du répertoire symphonique et lyrique est mondialement reconnue. Les chefs d’orchestre les plus réputés l’ont dirigé : Bernstein, Ozawa, Muti, Fedosseiev, Masur, Jansons, Gergiev, Emmanuel Krivine, Daniele Gatti, Myung-Wun Chung, Mikko Franck, Yutaka Sado, Gustavo Dudamel, Bernard Haitink, etc. Et parmi les chefs de chœur : Simon Halsey, Marcus Creed, Celso Antunes, Nicolas Fink, Michael Alber, Alberto Malazzi, Lionel Sow, Florian Helgath, Matthias Brauer, et Sofi Jeannin qui fut sa directrice musicale de 2015 à 2018 avant que Martina Batič lui succède dès cette saison. D’autre part, le Chœur de Radio France offre aussi des concerts a capella ou avec de petites formations instrumentales ; différents groupes vocaux peuvent être constitués au sein de ce vaste ensemble d’artistes, s’illustrant aussi bien dans le répertoire romantique que contemporain. Il est le créateur et l’interprète de nombreuses œuvres des XXe et XXIe siècles signées Pierre Boulez, Gÿorgy Ligeti, Maurice Ohana, Iannis Xenakis, Ton That Tiet, Kaija Saariaho, Guillaume Connesson, Christophe Maratka, Bruno Ducol, Bruno Mantovani, Luca Francesconi, Magnus Lindberg, Ondrej Adamek, et participe chaque année au festival Présences consacré à la création musicale à Radio France Fort de son talent d’adaptation, et de sa capacité à investir tous les répertoires, le Chœur s’ouvre volontiers à diverses expériences musicales, en s’associant par exemple à Thomas Enhco, à David Linx et son trio de jazz, ou en reprenant Uaxuctum de Giacinto Scelsi pour un film de Sebastiano d’Ayala Valva : Le Premier Mouvement de l’immobile. De même, illustrant la synergie entre la voix et l’univers de la radio, il participe également à l’enregistrement pour France Culture de concerts-fictions avec des comédiens, souvent sociétaires de la Comédie-Française, bruiteurs, etc. De nombreux concerts du Chœur de Radio France sont disponibles en vidéo sur internet, sur la plateforme francemusique.fr / concerts et ARTE Concert, et chaque année la diffusion télévisée en direct du Concert de Paris depuis le Champ-de-Mars, le 14 juillet, est suivie par plusieurs millions de téléspectateurs. Enfin, les musiciens du Chœur s’engagent dans la découverte et la pratique de l’art choral, et proposent régulièrement des ateliers de pratique vocale en amont des concerts, auprès de différents publics et des familles. Plusieurs d’entre eux participent à la conception d’un kit numérique à l’intention des enseignants pour favoriser la mise en place de la pratique chorale à l’école à partir de septembre 2018.

Martina Batič © Christophe Abramowitz

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MARTINA BATIČ DIRECTRICE MUSICALE CATHERINE NICOLLE DÉLÉGUÉE GÉNÉRALE

SOPRANOS I Blandine Arnould Marie-Noëlle Baccarat Nelly Barry Sylvie Bertho Kareen Durand Alexandra Gouton Manna Ito Laurya Lamy Olga Listova Laurence Margely Catherine Napoli Annick Porebski Lucia Rizzello Naoko Sunahata SOPRANOS II Barbara Assouline Anne Coret Caroline Delaporte Marie-Christine Ducrocq Karen Harnay Claudine Margely Laurence Monteyrol Paola Munari Asayo Otsuka -Tronc Geneviève Ruscica Urszula Szoja Isabelle Trehout- Williams Barbara Vignudelli

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ALTOS I Hélène Blajan Daïa Durimel Marie-Hélène Gatti Soazig Gregoire Béatrice Jarrige Carole Marais Florence Person Isabelle Senges Angélique Vinson Brigitte Vinson -O’reilly ALTOS II Sarah Dewald Laure Dugue Sophie Dumonthier Olga Gurkovska Tatiana Martynova Anita Nardeau M .Claude Patout Elodie Salmon Fabienne Werquin Diane Zheng

TÉNORS I Pascal Bourgeois Adrian Brand Matthieu Cabanes Christian Cabiron Pierre Catala Romain Champion Johnny Esteban Patrick Foucher Christophe Poncet Francis Rodiere Daniel Serfaty Arnaud Vabois Pierre Vaello TÉNORS II Jacky Da cunha Bertrand Dubois Daniel Durand Nicolae Hategan Laurent Koehl Alexandre Laiter David Lefort Seong Young Moon Euken Ostolaza Jeremy Palumbo Cyril Verhulst BASSES I Philippe Barret Nicolas Chopin Renaud Derrien Grégoire Guerin Patrick Ivorra Vincent Menez Mark Pancek Patrick Radelet Jean-Christophe Rousseau Richard Tronc Patrice Verdelet

RESPONSABLE DE LA COORDINATION ARTISTIQUE Marie Boyer RESPONSABLE ADMINISTRATIVE ET BUDGÉTAIRE Nadine Toneatti RÉGISSEUR PRINCIPAL Gérard de Brito RÉGISSEUR Lesley Mege RESPONSABLE DES RELATIONS MEDIAS Marianne Devilléger RESPONSABLE DES PROGRAMMES PÉDAGOGIQUES Mady Senga-Remoué RESPONSABLE DE LA BIBLIOTHEQUE D’ORCHESTRES Maud Rolland BIBLIOTHÉCAIRE Laure Peny-Lalo

BASSES II Pierre Benusiglio Joachim Bi Philippe Eyquem Marc Fouquet Laurent Grauer Robert Jezierski Vincent Lecornier Sylvain Levasseur Philippe Parisotto Pierre Roux

Membres du Chœur de Radio France © Christophe Abramowitz


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Au cours de la saison 2018-2019, la Maîtrise de Radio France poursuit ses collaborations régulières avec les trois autres formations de Radio France, notamment à l’occasion des concerts donnés pour les anniversaires Berlioz et Bernstein. À l’occasion de deux concerts à la Philharmonie de Paris, elle se produit avec le Boston Symphony Orchestra dirigé par Andris Nelsons puis avec le London Symphony Orchestra et le London Symphony Chorus dirigés par Simon Rattle. Tout au long de la saison, sa propre programmation traduit son engagement en faveur de la musique d’aujourd’hui. Elle participe au festival Présences ; propose des œuvres de Coralie Fayolle, Marc-Olivier Dupin, Oldelaf, Bruno Fontaine, Julien Joubert et, poursuivant sa politique de commandes, fait entendre une œuvre de Benoît Menut ainsi que Les Chants d’Archak de Michel Petrossian, (co-commande de Radio France et Musicatreize). Tout en ayant à cœur de mettre en avant des compositrices dans ses différents concerts, la Maîtrise propose également cette année un cycle de concerts intitulés Fables et contes susceptible de fidéliser le jeune public aussi bien à l’Auditorium et au Studio 104 de Radio France qu’à l’Auditorium Tribouilloy de Bondy. Outre ses concerts parisiens et franciliens, elle participe pour la première fois au festival Les Automnales au Mans et donne à Limoges et Clermont-Ferrand Du chœur à l’ouvrage, opéra de Benjamin Dupé sur un livret de Marie Desplechin en collaboration avec L’Instant donné. Enfin, tout au long de la saison, la Maîtrise propose des répétitions ouvertes au public et plusieurs concerts consacrés au public scolaire.

SOFI JEANNIN DIRECTRICE MUSICALE DE LA MAÎTRISE DE RADIO FRANCE

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE

Née à Stockholm, Sofi Jeannin étudie le chant et le piano en Suède. Après des études de direction de chœur auprès de Bertrand Dutour de Salvert au Conservatoire de Nice, et de musicologie à l’Académie royale de musique de Stockholm, elle se spécialise en direction de chœur au Royal College of Music de Londres auprès de Paul Spicer. Elle y obtient un Master of Music in Advanced Performance et reçoit la médaille Worshipful Company of Musicians. À la tête de plusieurs formations britanniques, elle enseigne ensuite la technique vocale et le chant choral au Royal College of Music Junior Department ainsi qu’à l’Imperial College. Professeur d’enseignement artistique, elle a par ailleurs enseigné la direction de chœur au Conservatoire d’Évry. Elle a dirigé son premier enregistrement pour la BBC en 2006, à l’occasion de la création britannique de Consolation I d’Helmut Lachenmann, et a été chef de chœur invité à l’occasion de productions dirigées par Bernard Haitink, Peter Schreier et Sir David Willcocks. Sofi Jeannin est directrice musicale de la Maîtrise de Radio France depuis mars 2008. Responsable artistique et pédagogique de 180 élèves, elle crée de nombreuses partitions pour chœur à voix égales, avec des chefs comme Daniele Gatti, Myung-Whun Chung, Kurt Masur, Gustavo Dudamel, Esa-Pekka Salonen, Andris Nelsons, Mikko Franck, Semyon Bychkov, Bertrand de Billy ou Peter Eötvös. Depuis 2006, elle est chef invité du Chœur et de l’Orchestre Philharmonique d’Arad en Roumanie, et a dirigé l’Orchestre de Concert de Stockholm en 2010. Depuis 2011, elle a dirigé à plusieurs reprises l’Orchestre Philharmonique de Radio France et l’Orchestre National de France, et a dirigé pour la première fois en 2014 le Chœur de Radio France. Sofi Jeannin a été directrice musicale du Chœur de Radio France de juillet 2015 à la fin de la saison 2017-2018. Avec ce grand chœur professionnel européen à vocation symphonique, elle a interprété notamment Carmina Burana de Carl Orff, la Petite messe solennelle de Rossini ou la Troisième Symphonie de Mahler. En 2016, elle a imaginé à Radio France un week-end entièrement consacré à l’art choral avec le Chœur et la Maîtrise de Radio France et plusieurs chœurs invités. En mai 2017, Sofi Jeannin a été nommée Chef principal désigné des BBC Singers et a dirigé pour la première fois aux BBC Proms au Royal Albert Hall en août 2017. Elle prendra ses fonctions à Londres en juillet 2018, en conservant la direction musicale de la Maitrise de Radio France. Sofi Jeannin est engagée dans divers projets destinés à favoriser la pratique de la musique : partenariat avec l’Éducation nationale ; projet El Systema Grèce voué au soutien de réfugiés par la musique ; chœur et orchestre Kimbanguiste de Kinshasa… Elle a été nommée Chevalier dans l’ordre des Arts et des Lettres en 2009, et a reçu en 2012 la nomination au grade de Chevalier dans l’ordre des Palmes académiques.

La Maîtrise de Radio France a été fondée en 1946 par Henry Barraud et Maurice David, avec la contribution de nombreux pédagogues et compositeurs tels que Pierre Capdevielle, Jean Planel, Robert Planel ou Roger Calmel, qui lui ont apporté leurs connaissances et leur savoir-faire. Elle représente l’une des premières expériences en France du système de « mi-temps pédagogique » comportant un enseignement général le matin et une formation musicale l’après-midi. Ce chœur d’enfants apprécié par Olivier Messiaen et Henri Dutilleux est associé aux orchestres de Radio France, et régulièrement sollicité par d’autres formations telles que le Philharmonia Orchestra de Londres, le Bayerische Staatsoper, le City of Birmingham Symphony Orchestra. La Maîtrise est dirigée par des chefs d’orchestre comme Seiji Ozawa, Daniele Gatti, Myung-Whun Chung, Esa-Pekka Salonen, Semyon Bychkov, Mikko Franck, Gustavo Dudamel… La Maîtrise a aussi sa propre saison de concerts avec pour mission de mettre en valeur le répertoire choral pour voix d’enfants et d’élaborer une politique de commande de partitions signées Iannis Xenakis, Manuel Rosenthal, Isabelle Aboulker, Alexandros Markéas, Edith Canat de Chizy, Esa-Pekka Salonen, Zad Moultaka, Philippe Hersant. Aujourd’hui, près de 180 élèves suivent l’enseignement de la Maîtrise qui comporte un cursus intense de cours de chœur, chant, piano, formation musicale, harmonie et technique Alexander. Les élèves sont recrutés après des auditions nationales et bénéficient d’un enseignement totalement gratuit de l’école élémentaire jusqu’au baccalauréat. En 2007, la Maîtrise de Radio France a ouvert un deuxième site à Bondy en réseau d’éducation prioritaire, avec une formation exclusivement destinée aux enfants résidant dans les quartiers nord de la ville. Tous ces élèves, dès l’âge de sept ans, suivent le même enseignement musical que celui dispensé à Paris au Lycée La Fontaine, avec le même souci d’exigence. Les sites de Paris et de Bondy de la Maîtrise de Radio France sont placés sous la direction artistique et pédagogique de Sofi Jeannin depuis 2008. La Maîtrise de Radio France bénéficie du soutien de la Fondation RATP.

Sofi Jeannin © Christophe Abramowitz

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SOFI JEANNIN DIRECTRICE MUSICALE MAIRE-NOËLLE MAERTEN DIRECTRICE MUSICALE ADJOINTE JEANNE PARIENTE ADMINISTRATRICE DÉLÉGUÉE

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Salomé Adda Eniola Adekanye Martins Adekanye El Hakim Ahamada Kamelia Aissa Edwin Alcidas Inès Amghar Lyes Aouni Thanina Arab Adèle Arnaud Nadir-Vassili Assouab Jade Atilemile Lydia Atout Janna Attar Zoé Back Maxim Barlen Jean-Obed Bellegarde Maya Ben Ahmed Jeleff Yasmine Ben Youssef Yasmine Hiba Benhaddou Ayoub Benjaa Loïc Bernard Shéryl Bertrand Nanilza Biai Louise Bittar Laure Bohain Grâce Boime Akassi Maud Bonnafous Nolwenn Bony Rémi Borel Eve-Anna Bothamy Solel Bothamy Sidi Mohamed Bouazza Amine Boughanem Marwa Boughanem Eliott Bourgue Isidore Brault Margot Brechet Roman Brunner Basile Buffin Casimir Buffin Virgile Cabus Slohan Capitolin Yasmine Chabbi Carmen Chambre Alexia Champouret Léa Champouret Lorraine Charlemagne-Sarri Salomé Chatelet Timothée Chedal Anglay Océane Chi Anaïs Clair-Vieillefon Andrélia Comba Jean Baptiste Costa Delgado de Almeida Bintou Coulibaly Yona Coupeau Manel Dahmani Lou Dalquier Rithna Daurin Océane de la Houpliere Anjali Denis Violette Derat Fatim Diaby Anselme Diesse Béatrice Drame Louise Dreyfuss Nesserine El Haimeur Shanice Eloise Astou Emile Clarisse Fauchet

Noanh Feras-Montout Emma Flandi Lisa Flandi Blanche Gabard Florestan Gauthier Alexis Geriment Elisabeth Gilbert Stella-Amour Gnagra Paloma Gomez Orozc Ana Carolina Grabowski-Romero Jeanne Guezennec Jade Hadj-said Mayssae Hamane Mouataz Hamane Florine Hatrival Mathilde Herbaut Rose Jazede Victoria John Alexandra Jospin-Fajolles Camille Jouan Keyla Jubenot Albert Kakanou Kili Solal Kalfon Krishan Kamalahasan Francesca Kamdem Tagne Hawa Konate Naïda Kone Sarah Koudoussi Paulin Lacomblez Verlaine Larmoyer Hortense Laugee Gilda Lebrun Oriane Leclere Marguerite Leonard Mathilde Lonjon Ana Lopes Barbosa Djaëllyss Maitrel Naël Maouche Anatole Marest Félix Marest Eslène Marlet Sarah-Maria Mecles Chaka Meite Léna Metivier Rébecca Moeller Aya Mohsan Nelya Mokhtari Solène Monebene Emmanuel Mubangia di Beti Shéreine N’goko Kylian Malik Ilyas Niable Lina Oubekhti Henri Ozenne Louise Pelicier Andreas Perez-Ursulet Clément Pidoux Louise Pidoux Allison Pinhas Christy Poujol Coraly Poujol Nirmal Prakash Marjane Rajaobelina Manon Rech Mathilde Redoute Quentin Redt Zimmer Naoual Roffalet Pauline Roginsky Ambre Ruiz Stanley Saint-Fleur Diana Sanches Moreira Noor Saumon Alexandre Selvestrel Igor Semezies Joachim Semezies Charlotte Serin Lina-Jeanne Serrai Joanne Sile Sandjong Liza Souane

Oviya Soupramanian Maathiny Sri Balaranjan Marie-Louise Sylva Mael Talha Maréva Tchouatcha-Fansi Lucie Tenet Rosini Thevaneyan Alexandre Tigreat Djouma Toure Ellie Turcat Simon Turner-Lowit Héloise Venayre Nils Vernazobres Lahna Zaghia Samy Zaghia Léonard Zeiny

TECHNIQUE VOCALE Anne-Claire Blandeau-Fauchet Camille Bourrouillou* Louis Gal* Dominique Moaty Guillaume Pérault Marie-Laure Weill-Raynal

ADMINISTRATRICE DU SITE DE BONDY Christine Gaurier

EQUIPE PEDAGOGIQUE A BONDY : DELEGUEE PEDAGOGIQUE Loreline Mione (école) Sylvie Kolb* (collège)

CHARGEE DE SCOLARITE (PARIS) Émeline Blanquart-Potentier CHARGEE DE SCOLARITE (BONDY) Alessia Bruno CHARGEE DE PRODUCTION Anna Pouillet REGISSEUSE COORDINATRICE Salomé Oberlé Clémence Cauquy REGISSEURS Noémie Besson Alain Josset Maxime Guilleron CHARGES D’ADMINISTRATION ET DE PRODUCTION Sarah Josserand (Paris) Basile Chevalier (Bondy) RESPONSABLE DES RELATIONS MEDIAS Marianne Devilléger

PIANO Karine Delance Betty Hovette Cima Moussalli Juliette Regnaud CHEF DE CHANT Corine Durous

CHEF DE CHŒUR ASSISTANT Morgan Jourdain CHŒUR Camille Bourrouillou* Victor Jacob* Sylvie Kolb* Loreline Mione TECHNIQUE VOCALE Cécile Bonnet* Isabelle Briard Loreleï David* Anne-Laure Hulin* Mélodie Millot Loreline Mione* Anne Périssé PIANO Didier Delouzillière* Charlène Froëlich Naoko Fujiwara Jérémie Honnoré Emmanuel Perillon*

RESPONSABLE DE LA BIBLIOTHEQUE D’ORCHESTRES Maud Rolland

FORMATION MUSICALE Isabelle Briard Charlène Froëlich Marianne Demange* Corinne Hache * Sylvie Kolb* Loreline Mione Cécile Rigazio*

BIBLIOTHECAIRE Laure Peny-Lalo

RYTHMIQUE DALCROZE Anne Gabrielle Chatoux*

EQUIPE PEDAGOGIQUE A PARIS : CHŒUR Camille Bourrouillou* Victor Jacob* Louis Gal* Lise Borel* Anne-Claire Blandeau-Fauchet

* enseignants non permanents

RESPONSABLE DES PROGRAMMES PEDAGOGIQUES Mady Senga-Remoué

CONSEILLERE AUX ETUDES Marie-Laure Weill-Raynal TECHNIQUE ALEXANDER Véronique Marco* FORMATION MUSICALE Sylvie Beunardeau Emmanuelle Mousset Lise Borel*


CRÉATION MUSICALE PIERRE CHARVET DÉLÉGUÉ À LA CRÉATION MUSICALE Adjoint au délégué à la création musicale : Bruno Bérenguer Conseillère artistique : Corinne Delafons Chargée de production musicale : Agathe Le Bail Chargée de production musicale : Justine Mergnac-Hertenstein Régisseur général production musicale : Vincent Lecocq Assistante du délégué : Caroline de Saint-Léon Conseiller artistique orgue : Lionel Avot Conservateur de l’orgue : Gilles Chauvé Programmation jazz : Arnaud Merlin

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Élèves de la Maîtrise de Radio France © Christophe Abramowitz


7 CHAÎNES RADIO, PARTENAIRES DES FORMATIONS MUSICALES

DONNER ACCÈS À CHACUN AUX PLUS BEAUX DES CONCERTS AVEC L’ESPACE CONCERTS DE FRANCEMUSIQUE.FR Avec un site et 7 webradios thématiques, francemusique.fr est aujourd’hui le premier média de musique classique sur le web en France et dans le monde francophone. Le site étend encore son offre en s’associant avec ARTE et en proposant une sélection de concerts. Michel Orier directeur de la musique et de la création culturelle à Radio France, Marc Voinchet directeur de France Musique et Laurent Frisch directeur du numérique de Radio France, nous en disent plus.

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MARC VOINCHET : France Musique a lancé en partenariat avec ARTE une véritable salle de concert virtuelle en accès gratuit. Un an après le lancement des webradios et du nouveau site, l’aventure continue et ouvre France Musique à tous, même à ceux qui seraient encore intimidés par la musique qu’on appelle classique ou bien par le jazz. LAURENT FRISCH : Nous voulons en effet mettre à disposition du public toute la richesse musicale produite au fil des années par Radio France. Notre plus grand défi, avec cette plateforme, c’est de convaincre ceux qui ne sont pas encore convaincus. Nous avons la conviction que cette musique est universelle. MICHEL ORIER : C’est aussi une façon pour nous de valoriser ce qui est produit par la maison tout entière puisque Radio France, rappelons-le, regroupe sept radios mais aussi quatre formations musicales, et que notre abondante production musicale est inséparable des antennes, notamment de celle de France Musique. M.V. : Ce nouveau France Musique pleinement numérique, avec l’arrivée systématique de la vidéo, c’est aussi le début d’une nouvelle histoire. L’idée ? Chaque semaine, capter des concerts et pouvoir les suivre en

direct puis en différé, et surtout de façon rééditorialisée, c’est-à-dire sous forme d’extraits, avec des explications, de manière à ce qu’un public peu au fait de la musique comprenne le pourquoi et le comment des œuvres, de leur histoire, de leur contexte, de la manière dont elles sont interprétées, etc. L.F. : France Musique a la capacité de remplir cette nouvelle mission grâce au partenariat avec ARTE qui, avec nous et d’autres producteurs, diffuse sur son antenne et sur son site des concerts. Pour France Musique, c’est aussi l’occasion de grandir et de devenir pleinement ce qu’on appelle un média global, c’est-à-dire, à travers notre identité, liée à la musique classique et au jazz, d’être toujours une radio, et un peu plus qu’une radio : un lieu de référence de cette musique, avec de la musique à écouter, à regarder, à lire, et ce pour l’ensemble de ses amateurs. M.O. : Il faut préciser que la manière d’appréhender la musique change au fil du temps, et que nous devons tenir compte de l’évolution des comportements. L.F. : Oui, le mode d’écoute de la radio est en train de changer, c’est pourquoi la place des podcasts, et donc des vidéos, est très importante. Cet espace concerts sera aussi disponible sur la chaîne YouTube de France Musique où l’on met en ligne toutes ces interprétations extraordinaires. YouTube, qui est devenu la première plateforme d’écoute de musique au monde en assez peu de temps, est aussi la première plateforme d’écoute de musique classique au monde. Nous, nous disons qu’une œuvre qui dure, mettons, de trente à soixante minutes, n’est pas forcément accessible à un internaute ou un mobinaute qui est dans le métro et qui fait autre chose en même temps, qui navigue sur internet


ou sur son téléphone. Ce que nous voulons essayer d’inventer, c’est une écriture qui nous permettra de susciter la curiosité de ce mobinaute et de faire qu’il s’intéresse à quelque chose qu’il ne s’attendait pas à trouver. Peutêtre voyait-il des vidéos de chat se cassant la figure ; au milieu, il découvrira le Prélude à l’après-midi d’un faune, et c’est tant mieux ! M.V. : Pour ce qui est de la méthode, c’est très simple : on clique sur France Musique et on se laisse guider pour accéder à la plateforme, via un petit onglet en haut à droite de la page d’accueil, un lien concert, etc. On ne cherche pas à faire entrer les gens dans une salle de concert, on cherche à ce que la salle de concert sorte de ses propres murs ! M.O. : Autrement dit, on ouvre les portes et on veut que les musiciens aillent à la rencontre de la musique et de son public. Cette musique est universelle, comme il vient d’être dit. M.V. : Oui, c’est pourquoi nous avons choisi d’ouvrir une version anglophone de France Musique qui s’appellera francemusique.com. M.O. : Grâce à cette plateforme de diffusion en direct, Radio France offre la possibilité aux auditeurs de pouvoir découvrir ce concert en image, en direct, aux premières loges, malgré la distance géographique ou le fait que la salle soit pleine ! M.V. : Les webradios ont fait beaucoup progresser l’écoute en ligne de France Musique. D’autres chaînes thématiques, d’autres webradios vont voir le jour, l’une consacrée au piano, l’autre à l’opéra, d’autres encore qui seront destinées à accompagner nos auditeurs pendant

leurs heures de travail ou de révision, ou même pendant l’exercice physique. C’est aussi une ambition de Radio France que d’être une chaîne qui évolue avec les usages de son public. M.O. : D’autres projets comme le développement d’une boîte à outils numérique de pratique vocale sont prévus. Elle comprendra une cinquantaine de modules vidéo courts, adaptés aux réseaux sociaux à destination des enseignants, et gratuits. Il faut continuer d’ouvrir les portes, d’aller chercher le public, et d’affirmer que la musique n’est pas réservée à une élite, ni à ceux qui l’ont connue grâce à leur éducation, leur famille, etc. Aller chercher ce nouveau public, le prendre par la main et l’accompagner, telle est notre mission.

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Radio France, acteur majeur de la culture, des médias et tourné vers tous les publics, offre la possibilité de découvrir les richesses de la Maison. Avec ses 7 antennes et ses 4 formations musicales, et un lieu unique, Radio France s’affirme au service de la transmission et du vivre-ensemble, tant sur l’éveil à la culture sous toutes ses formes qu’au décryptage des médias et de l’information. RADIO FRANCE S’ENGAGE AUTOUR DE LA MUSIQUE ET DE L’ ÉDUCATION AUX MÉDIAS POUR LES ÉTABLISSEMENTS SCOLAIRES Radio France a signé une convention pour l’éducation artistique et culturelle en novembre 2014 avec les ministères de l’Éducation nationale et de la Culture, et les trois académies de Paris, Versailles et Créteil. Trois professeurs-relais des trois académies travaillent auprès des enseignants à la mise en place d’actions éducatives, rencontres, et Plans académiques de formation à destination des enseignants. Au croisement de l’éducation artistique et culturelle et de l’éducation aux médias et à l’information, de nombreux projets pédagogiques forts associant des élèves sont mis en place : l’ambitieux projet Interclass’ (France Inter), l’émission Franceinfo Junior (Franceinfo) où des élèves du CM2 à la 5e interviewent à l’antenne des personnalités, les Mouv’ in the city permettant à des lycéens d’enregistrer en direct dans leur lycée des émissions de Mouv’ et, enfin, Mon Micro Citoyen qui associe le réseau des locales de France Bleu. Les formations musicales, elles, organisent chaque saison depuis quinze ans, de grands projets musicaux en partenariat avec l’Éducation nationale et les académies d’Ile-de-France (Voir la rubrique Tous en Scène). Autour du numérique, un portail innovant de pratique vocale, soutenu par les ministères de la Culture et de l’Éducation nationale, permettra à tous les enseignants du territoire de disposer d’outils pour développer des chorales. L’application La fabrique de l’info (Franceinfo), permettra de comprendre et de mettre en pratique, les mécanismes de construction d’un journal d’information. Enfin, le portail Éduthèque Radio France permettra aux enseignants et aux élèves d’accéder à des ressources numériques à usage pédagogique : émissions radiophoniques, vidéos et documents pédagogiques. De nombreux programmes éducatifs (environ 450 par saison) sont prévus spécifiquement pour les établissements scolaires : concerts, ateliers, visites, rencontres avec des professionnels, enregistrement d’émissions, formations pour enseignants…

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POUR LE CHAMP SOCIAL Radio France propose un tarif de 5 euros sur les concerts jeune public et concerts du soir à l’intention des spectateurs peu familiers des institutions culturelles, les publics du champ social. Des visites de la Maison de la radio, répétitions générales, rencontres avec des musiciens sont programmés pour les associations et centres sociaux en charge de ces publics. Radio France collabore à la Mission Vivre ensemble pilotée par le ministère de la Culture afin de faire jouer pleinement à la culture son rôle dans la lutte contre l’exclusion et de contribuer ainsi à la démocratisation culturelle. En partenariat avec Cultures du cœur, Radio France offre la gratuité sur une sélection de concerts et permet aux plus démunis, notamment dans les quartiers prioritaires, d’accéder aux sorties culturelles. Les musiciens des formations musicales s’engagent à l’année auprès des hôpitaux pour des interventions mensuelles à l’Institut Gustave Roussy, l’Hôpital Necker, l’Hôpital de la Pitié-Salpêtrière, l’Hôpital Saint-Louis, l’Institut Curie, l’Institut Montsouris et La Maison de Solenn. Enfin, Radio France, en partenariat avec le Centre dramatique national Nanterre Amandiers, est jumelé avec la Zone de sécurité prioritaire du Nord des Hauts-de-Seine (Asnières-sur-Seine, Gennevilliers et Colombes) pour mener un projet artistique triennal ambitieux (2016-2018) impulsé par la préfecture de région, Mémoires de vies en créations sonores. UNICEF Ambassadeur de l’UNICEF depuis 10 ans, l’Orchestre Philharmonique de Radio France aide l’UNICEF avec ce qu’il a de plus précieux à offrir : la musique qu’il porte au plus haut niveau d’excellence. Il donne chaque année un concert solidaire et accompagne l’UNICEF dans ses actions de sensibilisation, ainsi que sur le terrain, en France et à l’étranger lors des tournées. Mikko Franck devient ambassadeur de l’UNICEF France en février 2018, après avoir effectué une première mission pour l’UNICEF au Benin.

Viva l’Orchestra 2017 © Mathieu Genon


NOUVEAU ! RUBRIQUE CONCERTS EN LIGNE Sur francemusique.fr s vous êtes aux premières loge

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Plus de 1600 concerts audio et vidéo Gratuits En direct ou à la demande


MUSIQUE CLASSIQUE ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

CHUNG / ARGERICH / ANGELICH Live au Théâtre antique d’Orange Berlioz, Poulenc, Saint-Saëns Orchestre Philharmonique de Radio France Myung-Whun Chung, direction Martha Argerich et Nicholas Angelich, piano DVD et Blu-Ray éd. Bel Air classiques / Radio France

CLAUDE DEBUSSY L’Enfant prodigue MAURICE RAVEL L’Enfant et les sortilèges Orchestre Philharmonique de Radio France Mikko Franck, direction Chœur et Maîtrise de Radio France Sofi Jeannin, chef de chœur

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE 80 ans de concerts inédits Coffret 8 CD / INA – Radio France Réf. : FRF020 / 27 distribution : Outhere

éd. Erato / Warner Classics

MICHEL LEGRAND Concerto pour piano Concerto pour violoncelle Orchestre Philharmonique de Radio France Henri Demarquette, violoncelle Mikko Franck, direction Michel Legrand, piano

CLAUDE DEBUSSY Images / La Mer Orchestre National de France Emmanuel Krivine, direction éd. Warner Classics

éd. Sony Classical

CLAUDE DEBUSSY ÉDITION CENTENAIRE Coffret 4CD Orchestre Philharmonique de Radio France Mikko Franck, direction Michael Tilson-Thomas, Günter Wand, Catherine Collard, Nathalie Stutzmann

LE MARTYRE DE SAINT SÉBASTIEN CLAUDE DEBUSSY Orchestre National de France Daniele Gatti, direction Chœur de Radio France Matthias Brauer, direction Isabelle Huppert, récitante Réf. : FRF 007 distribution : Outhere

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éd. Sony Classical

PETER EÖTVÖS Doremi – Speaking Drumks Cello Concerto Grosso Orchestre Philharmonique de Radio France Peter Eötvös, direction Midori, Martin Grubringer, JeanGuihen Queyras

MAÎTRISE DE RADIO FRANCE NÖEL BAROQUE Les Musiciens de Saint-Julien François Lazarevitch Maîtrise de Radio France Sofi Jeannin, direction

éd. Alpha Classics

Réf. : alpha 266 éd. Alpha Classics distribution : Outhere

CARNET DE BORD Maîtrise de Radio France Sofi Jeannin, direction Henri Dutilleux, Daniel-Lesur, Benjamin Britten Daniel Hill, piano Réf. : FRF 036

éd. Radio France distribution : Outhere

ORGUE BACH | ESCAICH Convergences 1er enregistrement discographique sur le nouvel orgue de l’Auditorium de Radio France Thomas Ospital, orgue Orgue Gerhard Grenzing 2015 CD collection Tempéraments Réf. : TEM 316060 distribution : Outhere

FRANCE MUSIQUE AU PANTHÉON DE LODÉON Coffret 4 CD CD 1 Solistes intrumentaux CD 2 Musique de chambre CD 3 Musique symphonique CD 4 Solistes vocaux éd. Alpha classique distribution : Outhere

LES MAÎTRES DE L’ORGUE FRANÇAIS De Louis XIII à la Monarchie de Juillet Coffret 8 CD CD collection Tempéraments Réf. : TEM 316045 / 52 distribution : Outhere


EDITIONS.RADIOFRANCE.FR

MUSIQUES TRADITIONNELLES

JEUNESSE COFFRET OCORA 6 CD Le monde des musiques traditionnelles

PIERRE & LE LOUP Serge Prokofiev Orchestre National de France Daniele Gatti, direction François Morel, récitant Pierre-Emmanuel Lyet et Gordon, illustrations

CD 1 - Du Mali à Madagascar CD 2 - Du Maroc à la Mongolie CD3 – Pakistan – Inde - Bangladesh CD 4 - Du Laos au Japon CD 5 - De la Norvège à l’Espagne CD 6 - Des États-Unis à l’Argentine Collection Ocora Radio France

Livre-CD éd. Hélium - Radio France DVD : éd. Camera Lucida / Radio France

LE RETOUR DU LOUP Orchestre National de France Alexandre Bloch, direction François Morel, récitant Pierre-Emmanuel Lyet et Gordon, illustrations Livre-CD éd. Hélium - Radio France

MUSIQUE CONTEMPORAINE

ALICE & MERVEILLES Un conte musical de Stéphane Michaka d’après le roman de Lewis Caroll. Orchestre National de France Maîtrise de Radio France Didier Benetti, musique et direction

PIERRE HENRY « POLYPHONIES » Coffret 12 CD anniversaire éd. Decca

Livre-CD, CD et livre éd. Didier Jeunesse – Radio France

LA BOÎTE À JOUJOUX Claude Debussy Orchestre Philharmonique de Radio France Mikko Franck, direction Marie Desplechin, texte Éric Ruf, récitant Aki, illustrations

MACHINE LYRIQUE Xavier Garcia Lionel Marchetti CD Collection Signature Réf. SIG 11108

Livre-CD éd. Actes Sud Junior – Radio France

APPLICATIONS

CHANSON FRANÇAISE radiofrance

José van Dam, baryton-basse Jean-Louis Rassinfosse, contrebasse Jean-Philippe Collard-Neven, piano

01

LA CHANSON DE PRÉVERT

4’07

08

4’10

09

4’42

10

3’22

11

(Serge Gainsbourg)

02

ET MAINTENANT LA BOHÈME

JE ME SUIS FAIT TOUT PETIT

4’54

12

3’42

13

3’49

14

LE PLAT PAYS

3’56 5’14

(Charles Trenet / Leon Chauliac)

(Jacques Brel)

LC 11719 MADE IN E.U.

4’08 4’16

LA MONTAGNE QUE RESTE-T-IL DE NOS AMOURS

(Jean Ferrat)

(Serge Gainsbourg)

07

LES FEUILLES MORTES

www.editions.radiofrance.fr CONCEPTION GRAPHIQUE : GROS ET DÉTAILS.

éd. Camera Lucida / Radio France / France Télévisions distribution 3, 59 € sur l’Apple Store

1 tray glued booklet 0-24pp

LE CARNAVAL DES ANIMAUX Camille Saint-Saëns Orchestre Philharmonique de Radio France Myung-Whun Chung, direction Smaïn, récitant Emmanuelle Tchoukriel, illustrations Gordon, conception

éd. Camera Lucida / Radio France / France Télévisions 3, 59 € sur l’Apple Store

ENGLISH TRANSLATION

D D D OD 79

P & C RADIO FRANCE, NOVEMBRE 2017

FRF050

3 415820 000029

5’39

(Joseph Kosma / Jacques Prévert)

Arrangements : Jean-Philippe Collard-Neven et Jean-Louis Rassinfosse Enregistrement Radio France, studio 107 du 30 mai au 3 juin 2017 Prise de son : Djaisan Taouss assisté d’Amandine Grevoz et Adrien Roch Photographies : Marie-Françoise Plissart « Merci au musée Train World à Bruxelles, qui a servi d’écrin aux artistes pour les photos de cet album. » [trainworld.be]

digipack JOSÉ VAN DAM_OK_17_11.indd ADP04009 SONY audio digipak 14pp

3’52

LES PARAPLUIES DE CHERBOURG

(Michel Legrand / Jacques Demy)

SYRACUSE

LA JAVANAISE

(Henri Salvador / Bernard Dimey)

DURÉE TOTALE : 59’15

2’59

MON VIEUX

(Jean Ferrat / Michelle Fricault / Daniel Guichard)

(Georges Brassens)

05 06

QUAND ON N’A QUE L’AMOUR

(Jacques Brel)

(Charles Aznavour / Jacques Plante)

04

LE JAZZ ET LA JAVA

(Claude Nougaro / Jacques Datin d’après Dave Brubeck)

(Gilbert Bécaud / Pierre Delanoë)

03

JOSÉ VAN DAM / JEAN-LOUIS RASSINFOSSE / JEAN-PHILIPPE COLLARD-NEVEN

Serge Prokofiev Orchestre National de France Daniele Gatti, direction François Morel, récitant Pierre-Emmanuel Lyet et Gordon, illustrations

CHANSONS D’AUTOMNES José van Dam, baryton-basse Jean-Louis Rassinfosse, contrebasse Jean-Philippe Collard-Neven, piano

Chansons d’automnes

Il n’est certes pas facile de choisir quelques chansons au milieu de cette immense richesse qu’est le répertoire français constitué d’œuvres signées par des compositeurs et des interprètes tels que Brassens, Aznavour, Brel, Gainsbourg, Nougaro et bien d’autres. Notre choix est donc guidé par nos souvenirs et nos émotions d’antan et j’espère qu’il éveillera chez vous tous les beaux moments musicaux qu’il a ranimés dans notre mémoire. José van Dam Picking a selection of songs from a repertoire as amazingly rich as the French chanson, studded with original works by composers and artists like Brassens, Aznavour, Brel, Gainsbourg, Nougaro and countless others, was a far from easy task. We had therefore no choice but to follow our own reminiscences and feelings, in the hope that your memories too will warm to all these beautiful musical moments.

radiofrance

Chansons d’automnes

PIERRE ET LE LOUP

Réf. : FRF 050 distribution : Outhere

Chansons d’automnes JOSÉ VAN DAM

JEAN-LOUIS RASSINFOSSE JEAN-PHILIPPE COLLARD-NEVEN

radiofrance 18/12/2017 17:16

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4 E ÉDITION - SPÉCIAL

90E ANNIVERSAIRE EVGENY SVETLANOV

CONCOURS INTERNATIONAL DE CHEFS D'ORCHESTRE EVGENY SVETLANOV

4 - 8 SEPTEMBRE 2018 PARIS, AUDITORI U M DE RADIO FRANCE • 18 CANDIDATS • ÉPREUVE FINALE : 8 SEPTEMBRE 2018 (ENTRÉE LIBRE) • CONCERT HOMMAGE À EVGENY SVETLANOV : 6 SEPTEMBRE 2018

Toutes les épreuves en direct sur medici.tv et France Musique

Renseignements www.svetlanov-evgeny.com


ET AUSSI… Visites guidées Entrez dans l’univers de la Maison de la radio à travers un parcours ludique. Visitez les grandes salles de concert, les studios de radio et les recoins du bâtiment… la maison ronde n’aura plus de secret pour vous. Émissions en public Information, divertissement, culture ou musique, venez voir en studio les émissions que vous écoutez habituellement sur les antennes de Radio France. Avec plus de 500 émissions par an, selon vos goûts et vos envies, rejoignez-nous pour des moments inoubliables. Renseignements et réservations sur maisondelaradio.fr

116, avenue du président-Kennedy : naissance d’un mythe En 1963 était inaugurée la Maison de la radio au 116, avenue du président-Kennedy, adresse qui allait rapidement se graver dans les mémoires à la manière d’un mot de passe. Le nouveau bâtiment répondait à un réel besoin, d’autant que plusieurs pays voisins possédaient le leur depuis parfois deux ou trois décennies (la BBC eut sa maison dès 1932). Henry Bernard (1912-1994), architecte qui dessina cette singulière construction, a eu l’occasion à plusieurs reprises de s’exprimer sur son projet. Il le résume ainsi : « L’idée d’une maison regroupant toutes les activités de la radio nationale remontait à l’avant-guerre. On choisit de l’édifier sur un terrain délimité par la rue de Ranelagh, la rue Raynouard et la rue qui ne s’appelait pas encore avenue du président-Kennedy. Il fallut faire face à une petite révolte des riverains, l’espace prévu abritant un terrain de sports, mais la décision était prise et un concours d’architecture fut lancé. Il y eut, je crois, une vingtaine de projets proposés. J’imaginai le mien, dans ses grandes lignes, vers la Noël 1952, et j’eus le prix au printemps suivant. Le cahier des charges contenait un grand nombre de servitudes et prévoyait avec précision le nombre des foyers, celui des studios (une quarantaine), celui des bureaux (mille !), etc. Pour déjouer l’exiguïté du terrain, j’ai imaginé cette maison ronde, que j’appelle familièrement mon oméga, car le parti circulaire dégage l’espace bien plus que ne l’auraient fait des façades parallèles. Cette forme, par ailleurs, m’a toujours semblé adaptée au type même de la production musicale et radiophonique : les artistes et les musiciens entrent par la périphérie, se dirigent ensuite vers les studios, et les archives, en fin de course, sont conservées dans la tour centrale. On aurait pu construire le bâtiment en pierre de taille, mais j’ai préféré le béton et l’aluminium, notamment parce que l’aluminium, matériau très peu utilisé à l’époque en France dans la construction, alors qu’il avait

donné des résultats très brillants en Amérique, pouvait épouser parfaitement la courbure des façades. » Henry Barraud fut le premier directeur de la musique à officier dans la maison construite par Henry Bernard. Il témoigne des changements opérés dans les méthodes de travail : « Jusqu’à l’inauguration du nouveau bâtiment, les formations musicales de la radio se produisaient dans des salles telles que le Théâtre des Champs-Élysées, la Salle Pleyel ou la Salle Gaveau. Nous organisions également, à cette époque, des concerts sans public dans un studio du quartier Montparnasse, ou encore dans la salle Érard qui avait connu son heure de gloire à l’époque de Liszt et de Chopin : songez que l’Orchestre radio-symphonique occupait à lui seul la moitié de la salle ! On avait installé les services artistiques avenue de Friedland, avant de les regrouper tant bien que mal dans un étage de l’hôtel Majestic, qui appartenait alors au Quai d’Orsay. Les studios, eux, étaient éparpillés dans une trentaine de lieux différents dans Paris. C’est pourquoi l’annonce de la construction d’une maison qui centraliserait nos activités fut accueillie avec joie et avec soulagement. Désormais, nous aurions notre maison, et la vie serait plus facile ! » En 2003 est décidée une restauration de grande ampleur de la Maison de la radio, et notamment de sa tour, qui doit répondre aux exigences des nouvelles normes de sécurité. Un concours est lancé en 2005, remporté par Architecture Studio. Le cahier des charges est simple : adapter la maison à l’époque tout en mettant en valeur l’œuvre d’Henry Bernard. C’est dans ce contexte qu’est décidée la construction d’un nouvel auditorium sur l’emprise des anciens studios 102 et 103. Pour en savoir plus : maisondelaradio.fr / la-maison

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Auditorium et Studio 104 : Des salles à l’acoustique exceptionnelle Les plus belles œuvres, les plus grands orchestres, les solistes les plus inspirés ne seraient rien s’il n’y avait pas de salle de concert pour leur permettre de s’exprimer dans les meilleures conditions. À quoi bon en effet des chefs d’œuvre si on ne les entend pas, à quoi bon des interprètes d’exception s’ils se produisent dans une acoustique défaillante ? À Radio France, les salles sont au service du concert mais aussi de l’enregistrement ; c’est dire que leurs formes, leurs proportions, leurs volumes, les matériaux dans lesquels elles sont construites n’ont pas été laissés au hasard. Tout est pensé pour la musique, de sorte que l’auditeur soit comblé. L’AUDITORIUM

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La dernière-née des salles de Radio France n’est autre que l’Auditorium, inauguré en novembre 2014. Conçu en « arène » ou en « vignoble », c’est-à-dire avec le public tout autour de la scène, ce lieu d’une capacité de 1 400 places est un bijou. Il répond à cette exigence exprimée un jour par Berlioz : « Le son, pour agir musicalement sur l’organisation humaine, ne doit pas partir d’un point trop éloigné de l’auditeur. On est toujours prêt à répondre, lorsqu’on parle de la sonorité d’une salle d’opéra ou de concert : Tout s’y entend fort bien » ; oui mais quand la musique est jouée dans des endroits trop vastes pour elle, « on entend, on ne vibre pas. Or, il faut vibrer soi-même avec les instruments et les voix, et par eux, pour percevoir de véritables sensations musicales ». La musique a besoin de proximité pour se faire entendre et faire vibrer avec elle l’auditeur. Précisément, « pour renforcer l’intimité de la salle, expliquent les architectes de l’Auditorium de Radio France, nous avons réparti le public en plusieurs groupes d’auditeurs ; les balcons sont fragmentés en différents petits ensembles de corbeilles distinctes, ce qui permet d’éviter un effet de grande assemblée, tout en donnant le sentiment d’appartenance à une même communauté d’écoute et de partage du plaisir de la musique. Les parois sont décomposées en multiples facettes dont les lignes se prolongent à l’infini, mais ramènent toujours l’attention au centre, là où se concentrent le regard et l’écoute. Plusieurs essences de bois (hêtre, merisier, bouleau)

sont combinées dans la composition des modénatures des différents plans, à la façon d’une grande marqueterie en bas-relief, structurée par le rythme des lignes horizontales ». Ce dessein fut partagé, dès le départ, avec les artisans de Nagata Acoustics, chargés de l’acoustique, qui précisent de leur côté : « Le design acoustique s’est concentré sur la création d’un véritable sentiment d’intimité dans la salle, à la fois acoustique et visuelle, et partagée par tous. Pour ce faire, notre approche ne passe pas seulement par le son, mais avant tout par la musique. Des murs convexes ou inclinés proches des auditeurs, au plafond qui culmine à plus de 19 mètres, en passant par le large réflecteur (ou canopy) suspendu à 14 mètres au-dessus de la scène, la morphologie de la salle a été étudiée en détail dans le but de créer une distribution optimale des réflexions sonores vers le public et les musiciens et un volume adapté ». L’orgue de Gerhard Grenzing est venu très naturellement s’installer dans cette salle unique au monde. LE STUDIO 104 ET LES AUTRES STUDIOS Outre cet auditorium, d’une qualité hors du commun, Radio France met à disposition des interprètes et du public une série de studio dont le Studio 104, d’une capacité de 900 places, entièrement restauré à la faveur des travaux de grande ampleur qui sont toujours en cours au sein de la Maison de la radio. Dans cette Maison « ennemie de bruits, amie des sons », Henry Bernard avait imaginé une constellation de studios, c’est-à-dire d’espaces adaptés aux multiples besoins de production de la radio. Leur taille, leur destination peuvent varier, mais non pas leur forme : tous épousent un trapèze qui répond le plus naturellement à l’exigence acoustique. Certains, comme le Studio 105 et le Studio 106, accueillent le public, notamment pour les émissions de radio données en public. Ces deux studios sont eux aussi appelés, à terme, à connaître une restauration totale.



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CHRISTOPHE ABRAMOWITZ Christophe Abramowitz est le photographe de Radio France. Il en connaît les studios, les corridors, les coursives, les salles, les coins et les recoins, et promène son regard aiguisé sur cette maison qui est en soi un monde. Il signe le portfolio de ce programme.


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MÉCÉNAT ET ENTREPRISES LES ENTREPRISES ET LES PARTICULIERS S’ENGAGENT À NOS COTÉS Radio France est aujourd’hui un média global et une grande entreprise culturelle riche de la reconnaissance internationale de ses formations musicales, de la diversité et du succès de ses émissions, de la qualité exceptionnelle de son auditorium, de ses actions pédagogiques auprès du jeune public et de son soutien actif aux artistes. Créée en 2013, la Fondation musique et radio– Institut de France s’appuie sur le mécénat des entreprises et des particuliers afin de soutenir les actions pédagogiques et les programmes d’intérêt général portés en particulier par les antennes et les formations musicales de Radio France. Elle encourage la création, soutient les jeunes talents, promeut tous les styles de musique et s’assure de leur diffusion auprès d’un public le plus large possible. Elle soutient également le rayonnement de la musique française à travers le monde, en s’appuyant notamment sur les orchestres, le Chœur et la Maîtrise de Radio France qui en sont des ambassadeurs de tout premier ordre.

Entreprise ou particulier, vous pouvez vous associer à la Fondation et profiter aussi d’avantages exclusifs : étroitement associés à la Fondation et à la diversité radiophonique et musicale de Radio France, les mécènes peuvent, en retour, valoriser leur image, organiser des opérations de relations publiques et faire bénéficier leurs salariés d’avantages exclusifs (visites des coulisses, accès privilégié aux concerts, aux émissions en direct, aux expositions, rencontres avec les artistes), dans le cadre fiscal avantageux de la loi sur le mécénat de 2003. En devenant mécène, vous agissez pour la vitalité artistique et la mission de Radio France, et vous inventez avec nous la musique et la radio de demain.

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GRANDS MÉCÈNES EN DEVENANT GRAND MÉCÈNE, VOUS AGISSEZ POUR LA VITALITÉ ARTISTIQUE ET LA MISSION DE RADIO FRANCE, ET VOUS INVENTEZ AVEC NOUS LA MUSIQUE ET LA RADIO DE DEMAIN.

ENTREPRISES À PARTIR DE 50 000 €, SOIT 20 000 € APRÈS DÉDUCTION FISCALE :

Vous souhaitez porter à nos côtés des valeurs d’excellence, de diversité, de créativité et d’universalité. Vous bénéficiez d’avantages exclusifs développés sur mesure avec un accès privilégié à nos concerts et enregistrements ainsi qu’aux artistes. Vous pouvez organiser des événements prestigieux à la Maison de la radio avec un espace club réservé aux réceptions. En qualité d’entreprise mécène, vous bénéficiez d’une réduction de l’impôt sur les sociétés de 60% du montant de votre don, dans la limite de 0,5% de votre chiffre d’affaires hors taxes. Si votre don dépasse le plafond de 0,5%, l’excédent est reportable sur les 5 exercices suivants. Vos contreparties sont plafonnées à 25% du montant de votre don.

PARTICULIERS À PARTIR DE 10 000 €, SOIT 3 400 € APRÈS DÉDUCTION FISCALE, ou 2 500 € si vous êtes assujetti à l’Impôt sur la

fortune immobilière (Ifi). Amoureux de la musique, au plus près de la vie de nos orchestres et formations chorales, vous serez pleinement associé à la vie de Radio France et de ses antennes. • Vous êtes invité à un concert de votre choix dans des conditions privilégiées : > Une invitation à un « Amuse-bouche » en avant concert : un temps d’échange et un éclairage sur les œuvres du concert par un producteur, un chef ou un musicien, autour d’une formule apéritive * > Vous accédez aux coulisses et rencontrez les artistes à l’issue du concert • Vous bénéficiez d’un contact dédié pour réserver vos places. • La mention de votre nom figure dans la brochure de saison si vous le souhaitez.

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En qualité de donateur, vous bénéficiez d’une réduction de l’impôt : Pour l’impôt sur le revenu : une réduction d’impôt égale à 66% de votre don, dans la limite de 20% du revenu imposable. Pour l’Ifi : Dans le cadre de la loi TEPA, les dons effectués ouvrent droit à une réduction fiscale à valoir sur l’Impôt sur la fortune immobilière. Vos dons sont déductibles à hauteur de 75% et dans la limite maximale de 50 000 €.

CERCLE DES AMIS VOUS AIMEZ RADIO FRANCE ET SOUHAITEZ PARTICIPER ACTIVEMENT À SON EFFERVECENCE CRÉATIVE ET CULTURELLE ? REJOIGNEZ LE CERCLE DES AMIS ET BÉNÉFICIEZ D’AVANTAGES EXCLUSIFS POUR LA SAISON.

AMI : 50 € / Duo : 75 € (soit 17 € / Duo : 25,5 € après déduction fiscale) • Vous recevez la lettre d’information trimestrielle du Cercle des Amis • Vous êtes invité à une visite de la Maison de la radio* BIENFAITEUR : 200 € / Duo : 300 € (soit 68 € / Duo : 102 € après déduction fiscale) En plus des avantages réservés à la catégorie précédente : • Invitation à une répétition générale d’une de nos formations* DONATEUR : 500 € / Duo : 750 € (soit 170 € / Duo : 255 € après déduction fiscale) En plus des avantages réservés aux catégories précédentes : • Invitation à une de nos émissions radio en public* • Invitation à la conférence de lancement de saison à la Maison de la radio

MÉCÈNE : 3 000 € / Duo : 4 500 € (soit 1 020 € / Duo : 1 530 € après déduction fiscale) En plus des avantages réservés aux catégories précédentes : • Contact dédié pour réserver vos places • Une invitation à un « Amuse-bouche » en avant concert : un temps d’échange et un éclairage sur les œuvres du concert par un producteur, un chef ou un musicien, autour d’une formule apéritive * JEUNES AMIS (JUSQU’À 40 ANS), VOUS BÉNÉFICIEZ D’UNE REMISE DE 50% Dès 50 €, votre don fera l’objet d’un reçu fiscal vous permettant de bénéficier des déductions applicables au mécénat des particuliers.


CLUB ENTREPRISES CHOISISSEZ LIBREMENT VOS DATES PARMI LES CONCERTS DE CATÉGORIE A ET B DE LA SAISON ET OFFREZ DES MOMENTS D’EXCEPTION À VOS CLIENTS ET À VOS COLLABORATEURS

• Priorité de réservation. • Vous répartissez votre quota d’invitations sur les concerts de votre choix (avec un minimum de 4 personnes par concert).* • Envoi de vos places 10 jours avant le spectacle ou retrait le jour même au comptoir protocole. • Accès au bar à l’entracte pour offrir une coupe de champagne à vos invités, réservation possible au restaurant Radio Eat pour dîner à l’issue du concert (sous réserve de disponibilité). BRONZE : 5 000 € (soit 2 000 € après déduction fiscale) • 12 invitations en catégorie 1, ou 16 invitations en catégorie 2. • Visite privée de la Maison de la radio pour 20 personnes. ARGENT : 10 000 € (soit 4 000 € après déduction fiscale) • 26 invitations en catégorie 1. • Visite privée de la Maison de la radio pour 20 personnes. • Invitation à une répétition générale ou enregistrement d’émission radio (10 personnes). OR : 20 000 € (soit 8 000 € après déduction fiscale) • 50 invitations en catégorie 1. • Visite privée de la Maison de la radio pour 20 personnes. • Une invitation (pour 20 personnes) à un « Amuse-bouche » en avant concert : un temps d’échange et un éclairage sur les œuvres du concert par un producteur, un chef ou un musicien, autour d’une formule apéritive.* • Privatisation offerte pour organiser un cocktail à l’issue d’un concert (Agora ou nef, dans la limite de 50 personnes, frais de traiteur en supplément). MERCI À NOS MÉCÈNES, DONATEURS ET PARTENAIRES POUR LEUR SOUTIEN GÉNÉREUX

La Fondation groupe RATP, The Boston Consulting Group, la SNCF, les 700 donateurs de la campagne de l’orgue, les membres du cercle des amis ET POUR LE SOUTIEN AUX ACTIONS PEDAGOGIQUES

La Fondation de France pour le projet InterClass ; le ministère de l’Éducation nationale pour le portail Éduthèque ; le commissariat général à l’égalité des territoires, la Préfecture de la région Ile-de-France, la Préfecture des Hauts-de-Seine pour le projet mémoires de vie en création sonores, projet de jumelage avec la Zone de Sécurité Prioritaire (Asnières-sur-Seine, Colombes et Gennevilliers) et le Centre Dramatique National de Nanterre Amandiers. Le ministère de l’Éducation nationale et le ministère de la Culture pour le portail numérique de pratique vocal.

Vous souhaitez nous soutenir ? Pour plus d’information prenez contact avec CAROLINE RYAN, Déléguée au mécénat 01 56 40 47 69 caroline.ryan@radiofrance.com *L’accès à la Maison de la radio, aux concerts, aux avant-concerts et aux artistes fera l’objet d’une communication spécifique et de conditions d’accès et de réservation.

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ENTREPRISES ET PRIVATISATIONS LA MAISON DE LA RADIO EST OUVERTE À VOS ÉVÉNEMENTS

ENTREPRISES, COLLECTIVITÉS, ASSOCIATIONS LOCATIONS D’ESPACES

AUDITORIUM (1 400 PLACES)

Conférences, séminaires, remises de diplômes ou de prix, les studios de la Maison de la radio donnent une âme à vos événements dans des lieux mythiques consacrés aux émissions en public et aux concerts des stations de Radio France.

Conçu en forme d’arène, l’Auditorium de Radio France vous offre un champ de vision inédit et une acoustique unique. Équipé en termes scéniques et audiovisuels, C’est aussi un studio d’enregistrement et de diffusion.

CONTACT

Le Studio 104 est le lieu historique de toutes les musiques et des grands événements publics des chaînes de Radio France. Il s’adapte à tous les styles et permet l’organisation sur mesure de vos événements.

guillaume.tabeau@radiofrance.com 01 56 40 15 69 giulia.camerini@radiofrance.com 01 56 40 36 77 Toutes les offres à destination des entreprises sur : https : /  / offres-entreprises.radiofrance.fr

© Christophe Abramowitz

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STUDIO 104 (800 PLACES)


LA SALLE PANORAMIQUE (100 PERSONNES)

Située au 22e et dernier étage de la tour de la Maison de la radio, la salle panoramique, offre une vue imprenable sur Paris et sur la tour Eiffel. Petits déjeuners, workshops, conférences de presse, soirées, elle s’adapte à toutes les formes d’événements.

VISITES GUIDÉES ET PRIVÉES

Découvrez l’histoire, l’architecture et les anecdotes de la Maison de la radio. Visitez les studios légendaires, les hauts lieux et les coulisses, etc.

TOURNAGES

Pour vos tournages, profitez de l’architecture d’un lieu exceptionnel comme celui de la Maison de la radio où patrimoine et histoire se mêlent à la modernité d’espaces rénovés.

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ABONNEMENTS ET TARIFS

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FORMULES D’ABONNEMENT INFORMATIONS 01 56 40 15 16 (lundi au samedi de 11h à 18h) contact.billetterie@radiofrance.com maisondelaradio.fr Inscrivez-vous à la newsletter sur maisondelaradio.fr

ABONNEMENT LIBRE

15% de réduction à partir de 4 concerts à choisir dans la programmation 2018 / 2019*

* hors productions extérieures. Pour les concerts jeunes publics, les places réservées aux moins de 13 ans ne sont pas intégrées dans l’abonnement et doivent être achetées séparément à l’unité.

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PARCOURS THÉMATIQUES

15% de réduction, 4 formules pour vous aider à choisir (Détails p. 198)

MOINS DE 28 ANS

Pass Jeune / 4 billets pour 28 € soit 7 € la place

Achetez un PASS JEUNE à 28 € pour assister à 4 concerts de votre choix au cours de la saison*. Le Pass Jeune peut être acheté sur le site maisondelaradio.fr ou au guichet. Il peut être utilisé tout au long de la saison en une ou plusieurs fois, seul ou entre amis (âgés de moins de 28 ans) et dans la limite des quotas disponibles au moment de la réservation pour chaque concert. Réservation préalable obligatoire pour chaque concert, au guichet ou sur maisondelaradio.fr. Un justificatif de date de naissance sera demandé lors de la réservation ou à l’entrée des salles pour les détenteurs de billets. Le Pass Jeune donne accès aux avantages Abonnés. *hors productions extérieures

Billets à 10 €

Chaque début de mois un quota de places limité au tarif de 10 € sera disponible sur une liste de concerts et mis en ligne sur : maisondelaradio.fr


AVANTAGES ABONNÉS 10% DE RÉDUCTION En tant qu’abonné, bénéficiez d’une remise de 10% sur tous les billets achetés en dehors de votre abonnement pour les concerts de la saison 2018-2019. Pour tout billet d’un montant supérieur à 10 €, hors productions extérieures. UN ACCUEIL PRIVILÉGIÉ Une réservation prioritaire qui vous garantit les meilleures places jusqu’à l’ouverture des ventes à l’unité. FRAIS D’ENVOI DES BILLETS OFFERTS Pour toute commande supérieure à 100 € passée avant le 31 / 07 / 2018. Envoi par courrier simple à l’adresse indiquée au moment de l’achat des billets, uniquement vers la France métropolitaine. ÉCHANGE GRATUIT DES BILLETS Jusqu’à 7 jours avant la date du concert et dans la limite des places disponibles. PAIEMENT DE VOS ABONNEMENTS EN 2 FOIS SANS FRAIS Au-delà de toute commande supérieure à 500 €. Pour toute commande passée avant le 31 / 07 / 2018. Établir 2 chèques correspondant à la moitié de votre total. Le premier sera encaissé dés traitement de votre abonnement, le second fin octobre 2018. DES OFFRES EXCEPTIONNELLES Bénéficiez tout au long de l’année d’offres et de rendez-vous exclusifs : ouverture de répétitions générales, invitations à des concerts, avantages dans des établissements culturels partenaires…

RÉDUCTIONS, TARIFS GROUPES, ACCESSIBILITÉ GROUPES D’AMIS, COLLECTIVITÉS, COMITÉS D’ENTREPRISE Jusqu’à 20% de réduction pour un groupe d’au moins 10 personnes. Pour les comités d’entreprise réduction applicable dès la 1re place achetée. Hors productions extérieures. collectivites@radiofrance.com / 01 56 40 15 16 ASSOCIATION D’ÉLÈVES (BDA / BDE) Un tarif spécifique de 7 € est réservé pour vos adhérents de moins de 28 ans sur les concerts de la saison 2018 / 2019 hors productions extérieures. collectivites@radiofrance.com / 01 56 40 15 16 TARIF RÉDUIT POUR LES DEMANDEURS D’EMPLOI, BÉNÉFICIAIRES DU RSA, ASPA Jusqu’à 50% de réduction 50% de réduction pour les billets d’un montant supérieur à 15 €, 5 € de réduction pour les billets à 15 €. Valable à partir du 1er juin, uniquement sur les ventes de billets à l’unité. Réservations au guichet ou par téléphone, un justificatif vous sera demandé au moment de l’achat ou du retrait des billets. À partir du 1er juin. HANDICAP Les salles de concert sont accessibles aux personnes en situation de handicap. Les personnes à mobilité réduites sont invitées à se renseigner auprès de la billetterie sur l’accessibilité des sièges avant l’achat des places. Les titulaires d’une carte « mobilité inclusion » et leurs accompagnateurs peuvent bénéficier d’un tarif réduit. Information et réservation uniquement au guichet ou par téléphone au 01 56 40 15 16. TARIF DERNIÈRE MINUTE 30 minutes avant le concert, 25 € pour les concerts en tarif A et B, 10 € pour les concerts en tarif C et D. Dans la limite des places disponibles.

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PARCOURS THÉMATIQUES 4 formules pour vous aider à choisir SYMPHONIQUE I LA SÉLECTION DE FRÉDÉRIC LODÉON

SYMPHONIQUE II LA SÉLECTION DE SASKIA DE VILLE

Producteur emblématique de Radio France, Frédéric Lodéon propose depuis la rentrée 2014, Carrefour de Lodéon. Cette émission est diffusée sur France Musique de 16h à 18h, du lundi au vendredi.

Saskia de Ville est diplômée en musicologie, en histoire de l’art et gestion culturelle de l’Université libre de Bruxelles. En 2016, elle rejoint Radio France comme productrice de la Matinale de France Musique.

VEN.23  NOV  —  20H30  Philharmonie  de Paris P. 34 Ravel / Poulenc / Debussy OPRF / K. Buniatishvili / G. Buniatishvili / C. Delangle / M. Franck Superbe programme de musique française avec les sœurs Buniatishvili et le beau saxophone de Claude Delangle. Le Philharmonique de Radio France sous la direction de Mikko Franck sera pleinement dans son élément avec Ravel, Poulenc et Debussy.

JEU.13  SEPT  —  20H P.  12 Lalo / Saint-Saëns / Brahms ONF / B. Chamayou / E.Krivine Une rentrée brillante pour l’Orchestre National de France et son directeur musical avec ce Cinquième Concerto pour piano de Saint-Saëns écrit après un séjour à Louxor : des couleurs superbes, une alliance nécessairement explosive avec Bertrand Chamayou.

VEN.14  DÉC  —  20H  Théâtre  des  Champs-Élysées P.  36 Berlioz ONF / ChRF / M. Förström / E. Krivine Pour servir la foisonnante fresque de Berlioz, cette Enfance du Christ pleine de ferveur, une magnifique distribution de solistes, avec le Chœur de Radio France, et l’Orchestre National de France sous la direction du chef qu’il a choisi : Emmanuel Krivine.

VEN.19  OCT  —  20H P.  25 Tippett / Chopin / Elgar OPRF / L. Debargue / Sir R. Norrington Une personnalité singulière doublée d’un pianiste qui ne fait pas semblant, Lucas Debargue est impressionnant face au clavier. Il ne faudra pas le rater dans un classique du répertoire, le Premier Concerto pour piano de Chopin.

VEN.1er  FÉV  —  20H30  Philharmonie  de Paris P.  47 Tchaïkovski OPRF / S. Cho / M.-W. Chung Grandes retrouvailles de l’Orchestre Philharmonique de Radio France avec Myung-Whun Chung qui a partagé tant de concerts mémorables avec cette belle formation depuis 2000. Au programme, deux œuvres impérissables de Tchaïkovski : la Symphonie pathétique et le célébrissime Premier Concerto pour piano par le gagnant du Concours Chopin 2015.

198

MER.6  MARS  —  20H P.  55 Chostakovitch OPRF / A. Korobeinikov / A. Baty / Y. Temirkanov Chef légendaire de la grande école russe, Yuri Temirkanov fête cette année ses 80 ans (il est né le 10 décembre 1938). Quelle expérience, quel charisme ! Avec lui, Andrei Korobeinikov, le pianiste qui a gagné vingt concours ! Il est aujourd’hui demandé dans le monde entier. Ils partagent Chostakovitch. VEN.19  AVR  —  19H30  Théâtre  des  Champs-Élysées P.  67 Bach ONF / ChRF / MRF / S. Jeannin / V. Luks (Théâtre des Champs-Élysées) La Passion selon saint Matthieu, sommet de la création humaine, portée par une foi puissante et un savoir infaillible. À ne pas manquer, un moment d’éternité à notre portée. JEU.23  MAI  —  20H P.  70 Wagner ONF / A. Petersen / E. Krivine Les grandes déclarations amoureuses de Richard Wagner : de la frénésie païenne du Venusberg à sa passion pour Mathilde Wesendonck, dédicataire des fameux Lieder qui portent son nom. Siegfried-Idyll, cadeau de Noël composé pour la chère Cosima. Et chef-d’œuvre suprême, le Prélude et la Mort d’amour d’Isolde. Des interprètes au plus haut niveau, de grands frissons en perspective.

6 CONCERTS À PARTIR DE 142 €

JEU.29  NOV  —  20H P.  32 Barber / Martinu / Bernstein ONF / F.-P. Zimmermann / L. Shui / Chanteurs issus de l’Académie de l’Opéra de Paris Frank Peter Zimmermann, cet immense violoniste allemand que nous pourrons entendre dans une œuvre moins jouée. Carte découverte ! VEN.21  DÉC  —  20H P.  36 Dukas / Weinberg / Strauss / Ravel OPRF / S. Gabetta / M. Franck C’est une violoncelliste que j’aime beaucoup. C’est une bonne raison, et peutêtre la meilleure pour guider un choix. JEU.2  MAI  —  20H P.  69 Sibelius / Berlioz OPRF / H. Hahn / M. Franck Le Concerto pour violon de Sibelius est l’une des plus belles pages jamais écrites pour l’instrument. Hilary Hahn fera preuve de finesse et d’une grande expressivité. DIM.12  MAI  —  16H P.  70 De Lalande / Charpentier Ensemble Correspondances / S. Karthäuser / S. Daucé Cet ensemble est à l’origine du somptueux Ballet royal de la nuit ; ne manquez aucune de ses productions, c’est un ordre !

6 CONCERTS À PARTIR DE 127 €


JEUNE PUBLIC* LA SÉLECTION D’AURÉLIE MOREAU

AUDACE LA SÉLECTION DE BENJAMIN FRANÇOIS

Productrice du Meilleur des concerts de Radio France sur France Musique depuis 2017, Aurélie Moreau a étudié le piano au Conservatoire de Genève dans la classe de Sergueï Milstein. Elle vous propose une sélection visant à sensibiliser le jeune public à toutes les musiques.

Benjamin François est producteur à France Musique depuis 2002. Il présente aujourd’hui la plupart des rendez-vous des formations musicales de Radio France après avoir animé Organo pleno, Le Jardin des critiques ou Sacrées Musiques.

DIM.30  SEPT  —  16H P.  107 L’Orchestre ensorcelé ONF / E. Saglio / F. Mildenberger Une ouverture de saison « Jeune public » surnaturelle ! Avec cette plongée dans le monde extraordinaire de la musique, grâce aux tours de magie d’Étienne Saglio, ce spectacle stimulera sans nul doute l’imagination des enfants et leur fera découvrir la musique classique de manière ludique.

MA.6  NOV  —  20H P.  27 Serrat / Valls / De Ribayas / Cavanilles / El Viejo / Marin / Mompou /  De Salazar Cappella mediterranea / L. G. Alarcón Pour la première fois, l’Auditorium de Radio France s’ouvre en grand à l’univers baroque. I BoIlenti spiriti, Il Pomo d’oro, la Cappella mediterranea et l’Ensemble Correspondances viennent enrichir la programmation des concerts de Radio France.

SAM.15  DÉC  —  14H30  ET  17H P.  110 Une histoire de crocodile OPRF / Pré-Maîtrise de Radio France / M-N. Maerten / E. Schwarz Le sarcasme d’un Roald Dahl et la créativité d’Isabelle Aboulker sont réunis dans cette Histoire d’un crocodile. Le créateur des Gremlins et de Charlie et la chocolaterie a été mis en musique par la compositrice française Isabelle Aboulker, née en 1938. Son langage musical néo-tonal est particulièrement accessible. Avec ses Histoires naturelles, elle a également marqué mes jeunes années et je souhaite à tous de la découvrir. SAM.26  ET  DIM.27  JANV  —  17H  /  11H  ET  15H P.  110 Momo de Pascal Dusapin Musiciens ONF / R. Dubelski Cet opéra miniature est une véritable porte d’entrée vers le monde du spectacle lyrique et de la musique d’aujourd’hui avec le compositeur français Pascal Dusapin né en 1955. DIM.10  FÉV  —  11H  ET  15H P.  111 Le Ciné-concert de Charlot Musiciens ONF / F. Mildenberger Pas de parole, que de la musique. Avec les personnages imaginés par Charlie Chaplin, toujours empêtrés dans des situations rocambolesques, ce ciné-concert s’annonce déjà comme une bonne partie de rigolade pour petits et grands. SAM.15  JUIN  —  14H30 ET  17H P.  115 Pierre et le Loup OPRF / M. Franck / L. Wilson Un classique, une valeur sûre récité par le comédien Lambert Wilson et interprété par l’Orchestre Philharmonique de Radio France dirigé par son directeur musical, Mikko Franck.

VEN.30  NOV  —  20H P.  33 Bernstein / Rachmaninov / Scriabine OPRF / K. Gerstein / V. Petrenko Il peut être séduisant de juxtaposer des musiques aussi contraires que la Deuxième Symphonie de Bernstein à des œuvres de deux musiciens russes, dirigées de surcroît par l’excellent Vasily Petrenko, pur produit de l’école saintpétersbourgeoise. Laissons-les s’attirer, se repousser, le mélange sera sûrement surprenant ! VEN.  25  JANV  —  20H P.  45 Bartók / Haydn / Ligeti / Kurtág OPRF / B. Hannigan / L. Gaggero Le geste passionné de Barbara Hannigan, sa compréhension vivifiante et analytique de la musique du XXe siècle, mis en regard avec le XVIIIe éclairé de Haydn et le XXIe visionnaire de Kurtág : voilà qui ne manque pas de sel. Un concert à ne pas louper ! SAM.  2  FÉV  —  20H P.  47 Bach / Mozart / Haendel OPRF / T. Koopman / H. Collerette / C. Gaugué Un concert de musique baroque avec notre Philhar’, au milieu quelques pages d’orgue ; l’émotion poignante de la Symphonie concertante et l’éclat des Feux d’artifice. En un mot, Ton Koopman ose tout. JEU.14  MARS  —  20H P.  57 Brahms ONF / ChRF / M. Batič / E. Krivine / R. Mühlemann / R. Rosen Un requiem allemand de Brahms sous la baguette alerte d’Emmanuel Krivine. Dans le prolongement de Sacrées musiques que j’ai présenté sur France Musique, mieux qu’un retour aux sources, c’est mon audace à moi ! JEU.20  JUIN  —  20H P.  74 Sibelius / Mahler / Janač ek ChRF / ONF / J.-P. Saraste L’Orchestre National de France et le Chœur de Radio France vous offrent la possibilité d’entendre un chef d’œuvre de Janač ek à découvrir, animé de bout en bout par une énergie profane greffée sur des chants populaires.

5 CONCERTS À PARTIR DE 73 € * Les concerts à destination du jeune public sont en placement numéroté. Les places réservées aux moins de 13 ans ne sont pas intégrées dans l’abonnement et doivent être achetées séparément au moment de la réservation.

6 CONCERTS À PARTIR DE 118 €

199


TARIFS CONCERTS DONNES A LA MAISON DE LA RADIO TARIF PLEIN

ABONNES

ASSO / CE

- 50% *

CAT CAT CAT CAT CAT

1 2 3 4 5

90 70 50 35 10

77 60 43 30

72 56 40 28

45 35 25 17,5

CAT CAT CAT CAT CAT

1 2 3 4 5

65 55 40 25 10

55 47 34 21

52 44 32 20

32,5 27,5 20 12,5

CAT CAT CAT CAT CAT

1 2 3 4 5

45 35 25 15 10

38 30 21 13

36 28 20 12

22,5 17,5 12,5 10

D AUDITORIUM

CAT CAT CAT CAT

1 2 3 4

25 20 15 10

21 17 13

20 16 12

12,5 10 10

D STUDIO 104

CAT 1 CAT 2

25 10

21

20

12,5

E

CAT UNIQUE

15

13

12

10

JEUNE PUBLIC A

CAT UNIQUE (Adulte) CAT UNIQUE (-13 ans)

20 10

17

16

10

JEUNE PUBLIC B

CAT UNIQUE (Adulte) CAT UNIQUE (-13 ans)

15 8

13

12

10

A

B

C

LES « ENFANTINES » CAT UNIQUE (Adulte) CAT UNIQUE (-13 ans) MOINS DE 28 ANS

5 5

PASS JEUNE (4 concerts) 28 BDA / BDE 7

* 50% de réduction pour les billets d’un montant supérieur à 15 €, 5 € de réduction pour les billets à 15 €, accordé aux demandeurs d’emploi et bénéficiaires du RSA, ASPA (sur présentation d’un justificatif)

200

CONCERTS DONNES A L’EXTERIEUR CAT 2 60 51

CAT 3 30 25

CAT 5

Plein Abonnés

CAT 1 90 77

CAT 4

GRAND REX

PHILHARMONIE A

Plein Abonnés

75 64

65 55

50 42

30 25

20

PHILHARMONIE B

Plein Abonnés

65 55

55 47

45 38

30 25

20

IRCAM

Plein (Cat. unique) Abonnés (Cat. unique)

18 15

THÉÂTRE DES CHAMPS-ELYSÉES TCE A

Plein Abonnés

145 123

105 89

75 64

35 30

15

THÉÂTRE DES CHAMPS-ELYSÉES TCE B

Plein Abonnés

95 81

74 63

55 47

30 25

10

THÉÂTRE DES CHAMPS-ELYSÉES TCE C

Plein Abonnés

85 72

65 55

45 38

30 25

10

THÉÂTRE DES CHAMPS-ELYSÉES TCE D

Plein Abonnés

75 64

55 47

40 34

28 24

10

SCÈNE MUSICALE

Plein Abonnés

145 138

105 100

75 71

35


AUDITORIUM 18-19 DEUXIÈME BALCON RÉGIE LUMIÈRE

PREMIER BALCON LOGE 2

LOGE 1

PLACES ORCHESTRE

PLACES ORCHESTRE

LOGE 4

LOGE 3

SCÈNE

201

LOGE 6

LOGE 5

CORBEILLE CHŒUR LOGE 8

La répartition des catégories peut être modifiée pour certains concerts. Les personnes à mobilité réduites sont invitées à se renseigner auprès de la billetterie sur l’accessibilité des sièges avant l’achat des places. Les titulaires d’une carte « mobilité inclusion » et leurs accompagnateurs peuvent bénéficier d’un tarif réduit. Renseignements : contact.billetterie@radiofrance.com ou 01 56 40 15 16.

LOGE 7

CAT 1 CAT 2 CAT 3 CAT 4 CAT 5


QUAND RÉSERVER ? ABONNEMENTS : À PARTIR DU 11 AVRIL 2018 PLACES À L’UNITÉ : À PARTIR DU 1 er JUIN 2018 À 10H ACHETEZ VOS BONS CADEAUX d’un montant maximum de 200 €, le bon cadeau est valable 1 an à compter de sa date d’achat et peut être utilisé à la billetterie de Radio France ou sur maisondelaradio.fr pour la réservation d’abonnements, concerts, concerts-fictions, visites guidées, ateliers jeune public… Le bon est à usage unique, aucun avoir ni rendu de monnaie ne sera effectué.

COMMENT RÉSERVER ? EN LIGNE SUR MAISONDELARADIO.FR Choisissez votre formule d’abonnement, votre concert et votre place et achetez vos billets en ligne. Votre réservation en ligne vous permet d’imprimer vos billets à domicile, suivre vos commandes, modifier vos coordonnées et accéder à des offres personnalisées. PAR TÉLÉPHONE AU 01 56 40 15 16 Du lundi au samedi de 10h à 18h AU GUICHET À LA MAISON DE LA RADIO Du lundi au samedi de 11h à 18h (fermé le samedi en juillet et août). Fermeture estivale du 30 / 07 au 19 / 08 inclus. Pendant cette période la billetterie reste joignable au 01 56 40 15 16, de 11h à 18h. Veuillez remplir votre bulletin de réservation et choisir vos places avec un conseiller de vente.

202

PAR CORRESPONDANCE (ABONNEMENTS UNIQUEMENT) Vous pouvez réserver et régler vos places par chèque ou par carte bancaire, en utilisant le formulaire ci-après accompagné du règlement à l’adresse suivante : MAISON DE LA RADIO Service Billetterie 116, avenue du Président Kennedy 75220 Paris cedex 16 L’envoi des billets par courrier simple donne lieu à la facturation de frais d’envoi de 4,50 € par commande. Dans le cadre d’abonnements groupés, merci de remplir au nom de chaque participant un bulletin de réservation permettant ainsi l’obtention de la carte d’abonné nominative. Les bulletins envoyés en groupe sous une même enveloppe sont traités ensemble. INFORMATIONS BILLETTERIE

LA DISTRIBUTION ET LE PROGRAMME DE CERTAINS CONCERTS SONT SUSCEPTIBLES D’ÊTRE MODIFIÉS EN COURS DE SAISON. Les billets ne sont ni repris ni échangés. Paiement immédiat pour tout achat effectué dans les 10 jours qui précèdent la représentation. Toute réservation non payée 10 jours avant la date du concert sera systématiquement remise à la vente. Si le concert doit être interrompu au-delà de la moitié de sa durée, les billets ne sont pas remboursés. Les billets peuvent être retirés au guichet une heure avant le début des représentations. ACCÈS AUX SALLES : les portes ouvrent 45 minutes avant le début de chaque concert. Le placement n’est plus garanti après l’heure indiquée sur le billet. L’accès aux salles est interdit aux enfants de moins de trois ans, le personnel de salle se réserve le droit de refuser l’entrée. Le règlement complet d’accès à la Maison de la radio est disponible sur maisondelaradio.fr. SPECTATEURS EN RETARD : les retardataires seront accueillis et placés pendant les pauses à l’entracte (placement non garanti). Aucun échange ou remboursement ne sera possible.

SERVICES

VESTIAIRES : des vestiaires gratuits sont à votre disposition. PROGRAMMES DE SALLE : les programmes de salle sont distribués gratuitement à l’entrée de chaque concert (sous réserve de modification). Des brochures d’information sont disponibles dans le hall. Vous pouvez également télécharger nos brochures sur maisondelaradio.fr.


INFORMATIONS PRATIQUES

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Parking payant, avenue du Président Kennedy 75016 Paris

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NOUVEAU AUTOMNE 2018 Parking payant, rue du Ranelagh 75016 Paris

RADIO FRANCE Entrée Porte Seine 116, avenue du Président Kennedy 75016 Paris INFOS VIGIPIRATE

Conformément au plan Vigipirate et afin d’assurer la sécurité des visiteurs, Radio France applique les mesures préventives décidées par le Gouvernement. La Maison de la radio est ouverte dans les conditions habituelles. Les valises, les sacs de voyage et les sacs à dos de taille supérieure au format A3 sont interdits à Radio France ainsi que tous objets tranchants (canifs, couteaux, cutters…). Les visiteurs sont invités à prendre connaissance de l’ensemble des mesures de sécurité, en consultant le site internet de la Maison de la radio. La Délégation Accueil et Sécurité peut être amenée à prendre, sans information préalable, toute disposition qu’elle jugera utile. Radio France remercie par avance ses visiteurs de faire preuve de compréhension quant au ralentissement induit par les contrôles de sécurité aux entrées.


RESTAURANT

RADIOEAT OUVERT TOUS LES JOURS MIDI ET SOIR 1ER ÉTAGE – GALERIE SEINE

BAR

LE BELAIR OUVERT DU MARDI AU SAMEDI DE 18H À 2H DU MATIN 2 E ÉTAGE – GALERIE SEINE

7 / 7 RÉSERVATIONS

01 47 20 00 29 EAT@RADIOEAT.COM

MAISON DE LA RADIO 116, AVENUE DU PRÉSIDENT KENNEDY PARIS 16 E


INDEX COMPOSITEURS

A Aboulker Isabelle 100, 110 B Bach Johann Sebastian 47, 51, 58, 67, 82, 87, 114, 138, 139 Barber Samuel 32, 99 Bartók Béla 45, 58, 67, 81, 88, 91, 140 Bedrossian Franck 147 Beethoven Ludwig van 20, 38, 55, 64, 86, 90, 96 Berg Alban 19, 145 Berio Luciano 50 Berlioz Hector 15, 36, 48, 69, 71, 72, 140 Bernstein Leonard 21, 32, 33, 84, 124 Boccherini Luigi 91 Boëly Alexandre-PierreFrançois 140 Bonis Mel, 82 Boulanger Nadia 100 Brahms Johannes 12, 18, 56, 57, 72, 80, 84, 90, 97, 141 Britten Benjamin 49, 93 Brock Timothy 41 Bruch Max 65 Bruck Arnold von 98 Bruckner Anton 66

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C Cavanilles Antonio José 27 Cedro Marina 108 Chabrier Emmanuel 93 Chapelet Francis 138 Charpentier Marc-Antoine 70, 99 Chauris Yves 50 Chausson Ernest 15 Chopin Frédéric 25, 68, 88 Chostakovitch Dimitri 43, 55, 65, 86, 88, 89 Copland Aaron 21, 33, 84 Corelli Arcangelo 37 D Dall’Oglio Domenico 42 Debussy Claude 15, 23, 34, 49, 73, 86, 96, 99 Desplat Alexandre 34, 109 Dubugnon Richard 73 Dudley Anne 40 Dukas Paul 36 Dupin Marc-Olivier 97 Dusapin Pascal 19, 32, 50, 80, 110, 145 Dutilleux Henri 23, 40, 66, 96 Dvořák Anton 24, 54 E Eisler Hanns 87 Elgar Edward 25, 39, 49, 82, 99, 101 F Fauré Gabriel 21, 91, 93, 100 Fayolle Coralie 114 Finzi Graciane 50 Flecha Mateo « el Viejo » 27 Fontaine Bruno 114 Franck César 140

G Gengembre Jean-Claude 89 Gershwin George 37, 84, 114 Glass Philip 21 Glinka Mikhaïl 82 Gluck Christoph Willibald 82 Guillou Jean 140 Gumpelzhaimer Adam 98 Grigny Nicolas de 138

P Page Nathaniel Clifford 99 Parry Hubert 101 Petrossian Michel 96 Piazzola Astor 99 Poulenc Francis 34 Praetorius Michael 98 Prokofiev Serge 67, 73, 88, 91, 115 Purcell Henry 58, 101

H Haendel Georg Friedrich 15, 47, 58, 93, 101 Hahn Reynaldo 93 Haydn Joseph 20, 45, 69, 86 Hersant Philippe 29, 99 Honegger Arthur 40 Hummel Bertold 87

R Rachmaninov Sergueï 12, 24, 33, 43, 62, 82 Rameau Jean-Phillipe 138 Rautavaara Einojuhani 51, 68 Ravel Maurice 15 , 23, 29, 34, 36, 54 , 82, 86, 93, 99 Reich Steve 75 Ribayaz de R. Lucas 27 Rihm Wolfgang 50, 51, 146 Rimski-Korsakov Nikolaï 68 Robin Jean-Baptiste 65 Rossini Gioacchino 101 Rota Nino 52, 112, 124, 132

I Ibert Jacques 40 Isoir André 139 J Janáček Leoš 74, 102 Jarrell Michael 71 Joubert Julien 114 K Kagel Mauricio 64 Khatchaturian Aram 88 Kodály Zoltán 96 Koechlin Charles 93 Kurtág György 45 L Lacôme D’Estalenx Paul 100 Lacôte Thomas 140 Lajtha Laszlo 100 Lalande Michel-Richard de 70 Lalo Édouard 12, 39 Lauridsen Morten 37 Lebègue Nicolas 138 Lens Nicholas 28 Ligeti György 45, 58, 96, 141 Liszt Franz 18, 90, 93, 138, 141 Lully Jean-Baptiste 138 M Machuel Thierry 99 Mahler Gustav 19, 26, 43, 44, 55, 74, 96, 99, 145 Manac’h Vincent 96 Marais Marin 138 Marchand Louis 138 Marin José 27 Martin Frank 67 Martinu Bohuslav 32, 54 Matalon Martin 15 Medtner Nikolaï 12 Mendelssohn Felix 44, 69, 90, 97, 98, 100 Menut Benoît 100 Messiaen Olivier 63 Milhaud Darius 40 Mompou Federico 27 Moussorgski Modeste 24, 54, 140 Mozart Wolfgang Amadeus 20, 37, 47, 86, 91, 93, 99, 140 Murail Tristan 26, 145 O Offenbach Jacques 71 Oldelaf 98 Onslow George 93

S Saint-Saëns Camille 12, 40, 44, 93, 138 Salazar de Diego Jose 27 Schein Johann Hermann 98 Schnittke Alfred 20 Schoenberg Arnold 87 Schubert Franz, 58, 81, 88, 89, 91, 97, 99 Scriabine Alexandre 33 Serrat Joan Manuel 27 Sibelius Jean 39, 69, 74 Sirjacq Quentin 125 Strauss Richard 18, 36, 62 Strauss Johann II 37, 87 Strauss Josef 37 Stravinsky Igor 17, 29, 49, 68, 83, 140 Svetlanov Evgeny 12 Sweelinck Jan Pieterszoon 98 T Tchaïkovski Piotr Ilyitch 12, 37, 47 Tippett Michael 25, 101 V Valls Francisco 27 Varèse Edgar 147 Vaughan Williams Ralph 82, 96 Verdi Giuseppe 98 Vivaldi Antonio 37, 42, 58 Vivier Claude 19, 26, 145 W Wagner Richard 70, 141 Webern Anton 89 Weill Kurt 98 Weinberg Mieczyslaw 36 Widmann Jorg 111 Wolf Hugo 97 X Xenakis Iannis 147 Z Zemlinsky Alexander von 91

INTERPRÈTES

A Académie équestre nationale du domaine de Versailles 17 Adam Krystian 67 Akiki Bassem 28 Alarcón Leonardo García 27 Albelo Celso 101 Alber Michael 71 Alessandrini Rinaldo 37 Alsop Marin 65 Alstaedt Nicolas 58 Amarú Chiara 101 Apkalna Iveta 74 Argüelles Steve 128 B Babayan Sergei 88 Bagnoli Stefano 134 Baldeyrou Nicolas 64 Baleton Cyril 69 Ballard Jeff 128, 131 Banks Barry 71 Baquet Anne 110 Baráti Kristóf 65 Barrard Marc 98 Bartabas 17 Bartissol Pauline 54 Barto Tzimon 50 Batič Martina 33, 37, 38, 48, 50, 51, 57, 96, 97, 101 Baty Alexandre 21, 55 Bauer Marc 67 Baumgartner Tanja 38 Bell Joshua 54 Belmondo Stéphane 131 Benetti Didier 67, 124 Benlolo Gabriel 54 Benoit Aloïs 135 Béran Philippe 40 Berezovsky Boris 12 Bergé Sylvia 123 Berthaud Lise 140 Blaser Samuel 128 Boisseau Sébastien 134 Bône Nicolas 72 Borrani Lorenza 20 Boston Symphony Orchestra 96 Bouvard Michel 139 Bramerie Thomas 131 Brandstrup Kim 98 Brannens Florent 73 Brock Timothy 41 Bronfman Yefim 56 Brueggergosman Measha 37 Brut Félicien, 115 Bucher Nicolas 138 Buniatishvili Gvantsa 34 Buniatishvili Khatia 34 Burgos Sophia 102 C Cappella Mediterranea 27 Capuçon Gautier 73 Castagnet Yves 101 Cave Nick 28 Ceccarelli André 131 Cedro Marina 108 Cervera Bertrand 52 Cessa Willy 28 Chalet Henri 71, 101 Chamayou Bertrand 12, 64, 71, 92, 93, 107 Cherkaoui Sidi Larbi 28 Chevillon Bruno 128 Cho Seong-Jin 47 Chœur de l’Armée française 71

Chœur de l’Opéra de Silesie 28 Christoyannis Tassis 71 Chung Myung-Whun 47, 66 Ciabaud Cyril 20 Cochard Violaine 58 Codjia Manu 135 Collerette Hélène 29, 47 Collon Nicholas 50, 111 Compagnie Eastman 28 Connolly Sarah 74 Constans Anaïs 71 Contaldo Valerio 27 Coote Alice 26, 145 Coq Laurent 131 Coudray Yves 110 Cournot Catherine 58 Crossley-Mercer Edwin 36, 48 Crowe Lucy 102 D Dabonneville Julien 49 Dabrowski Tomasz 131 Dalla Porta Paolino 134 Daucé Sébastien 70 Dean Smith Robert 38 Debargue Lucas 25 Deconfin Étienne 130 Delangle Claude 34 Delbecq Benoît 128 Delcroix Sylvain 20 Dennefeld Antoinette 71 Desandre Léa 140 Desmons Marc 50 Desplat Alexandre 34, 109 Devilleneuve Hélène 51, 64 Dirvanauskaite Giedre 21 Del Fra Riccardo 131 Dibany Farrah el 32 Doise Aurore 49 Doise Olivier 20, 49 Doss Mark S. 28 Dousteyssier Jean 135 Dreyfuss Antoine 64 Dubelski Richard 110 Dudziak Francis 98 Dugers Julien 67 Dumoulin Jozef 131 D’Oustrac Stéphanie 36 E Ecay Jean-Marie 128 Elts Olari 26, 145 Élèves en troisième cycle supérieur du diplôme d’artiste interprète 98 Enfants solistes de la maîtrise des Hauts de Seine 28 Ensemble Correspondances 70 Espinasse François 139 F Fält Jon 131 Favorin Yuri 90 Faye Amaury 131 Fellner Till 91 Ferra Bebo 134 Finley Gerald 102 Fischesser Christof 74 Florent Thibault 135 Flores Mariana 27 Fontaine Bruno 40 Förström Maria 36 Fox Rémi 135 Franck Mikko 15, 17, 21, 34, 36, 43, 51, 68, 69, 73, 115 Frang Vilde 64 Freire Nelson 68 Fresu Paolo 134 Fromental Jean-Luc 108


Fujiwara Naoko 96 Fulgoni Sara 28 G Gabetta Sol 36, 64 Gaggero Luigi 45 Galliano Jean-Christophe 128 Galliano Richard 128 Gaudart Nicolas 138 Gaugué Christophe 47 Gengembre Jean-Claude 140 Gens Veronique 71 Genvrin Vincent 140 Gerstein Kirill 33 Gilbert Alan 58 Givelet Sarah 96 Goerner Nelson 29 Gonzalez Adriana 32 Goussot Paul 138 Graham Susan 96 Grazioli Giuseppe 52, 124 Groussard Céline 138 Guieu Renaud 58 H Hahn Hilary 51, 69, 82 Hamouy Christian 96 Hangler Regina 38 Hannigan Barbara 45 Hanon Philippe 67 Hardy Julien 64 Harland Eric 130 Harmsen Sophie 67 Hasley Simon 102 Hayrabedian Roland 96 Hellekant Charlotte 19, 145 Hereau Yoan 99 Hersch Fred 133 Hindoyan Domingo 101 Hinojosa Maria 27 Hoare Peter 102 Hocké Christophe 52, 123, 124 Hodges Nicolas 82 Hoenig Ari 130 Holland Dave 130 Horellou Gaël 130 Huchet Éric 71 I I Bollenti Spiriti 15 Il Pomo D’Oro 42 Ireland Jeanne 32 J Janowski Marek 38 Järvi Neeme 43 Jean-Baptiste Karine 49 Jeannin Sofi 15, 48, 67, 71, 96, 97, 98, 99, 100, 101, 102, 114 Jormin Anders 131 Jourdain Morgan 99 Justine Matthieu 98 K Kalman Jean 98 Kang Hae-Sun 98 Kanneh Mason Sheku 49, 89 Karthäuser Sophie 70 Kavakos Leonidas 66 Kerecki Stéphane 131 Kissin Evgeny 18 Kniazev Alexandre 12 Koopman Ton 47 Korobeinokov Andrei 12, 55, 89 Koroliov Evgeni 87 Korovitch Marc 60 Kremer Gidon 21

Krivine Emmanuel 12, 18, 24, 36, 37, 44, 48, 56, 57, 67, 70, 72 Kuzma Jean-Philippe 62 L Lafargue Yves 140 Lanau Théo 131 Lapkovskaja Anna 102 Laube Nathan 141 Lavergne Christophe 133 Lavital Ralph 131 Lay Paul 135 Lay Romain 135 Lebert Mathilde 67 Lecomte Mathias 96 Lee Shin-Young 138 Léonard Vincent 67 Lestra Yannick 135 Letellier Thomas 135 Lété Olivier 96 Levasseur Gabriel 135 Levionnois Éric 72, 147 Ley Amandine 73 Le Cercle de l’Harmonie 98 Le Thanh Khanh 28 Les pages, les chantres et les symphonistes du Centre de Musique Baroque de Versailles 99 Lindsey Kate 48 London Symphony Chorus 102 London Symphony Orchestra 102 Loueke Lionel 130 Lubman Brad 72, 147 Luks Václav 67 Luc Sylvain 131 Lugansky Nikolaï 24 M Mǎcelaru Cristian 19, 145 Madoni Arno 69 Maerten Marie-Noëlle 96, 100, 110, 120, 121 Maillard Jérémie 69 Maistre Xavier de 69 Maîtrise Notre-Dame de Paris 71, 98, 101 Makhtin Dmitri 12 Mälkki Susanna 63 Malefane Paulina 102 Martineau Julien 37 Martin Joe 133 Marziotte Leandro 27 Mbappé Swaéli 131 Meier Robin 72, 147 Messina Patrick 32 Metzger Manuel 54 Metzmacher Ingo 23 Midori 33 Mildenberger Felix 65, 107, 111, 121 Millar Cynthia 63 Millet Ana 58 Minck Christophe « Disco » 128 Monaco Gérard lo 108 Monniot Christophe 135 Montanari Stefano 15 Moragues Michel 67 Moreau Edgar 62 Moreau Fabrice 131 Morisset Carl-Henri 131 Moussay Benjamin 133 Moutin François 135 Moutin Louis 135 Mühlemann Regula 57 Müller-Brachmann Hanno 102 Muller Marianne 138

Muraro Roger 63 Murcia Sarah 133 Musicatreize 96 N Naouri Laurent 98 Nardella Justin 98 Navarro Louis 131 Negro Roberto 133 Nelsons Andris 96 Neves Anne-Sophie 26, 145 Noharet Philippe 52 Nyberg Viktor 130 O Obolensky Chloé 98 Olafsson Vikingur 58, 84 Oliva Stéphan 134 Oliveira Hugo 27 Opolais Kristine 55 Orchestre de Chambre de Paris 101 Orchestre de l’Opéra de Lyon 15 Orchestre National des Pays de la Loire 27 Osborn John 48 Ospital Thomas 71, 100, 140 Ozone Makoto 62 P Pahud Emmanuel 34 Palmer Jason 133 Parisien Emile 131 Pasquier Jérémy 69 Pérez Alejo 50 Perbost Bruno 100 Perraud Raphaël 39, 52 Perrot Alexandre 135 Petersen Ann 70 Petrenko Vasily 33 Piau Sandrine 15, 67 Picon Sophie-Aude 123 Piemontesi Francesco 23 Pierlot Philippe 32 Pierre Nadine 29 Pierro Nahuel di 48 Pinson Jonathan 133 Piolino Francois 71 Pirgu Saimir 98 Plank Alexandre 124, 125 Poga Andris 12 Portal Michel 128 Poschner Markus 71 Potter Chris 130 Prax Jan 131 Presland Clare 98 Q Quatuor Diotima 80, 81, 88, 91 Quatuor Ébène 90 Quatuor Ellipse 125 Quatuor Jerusalem 86 Quindou Sabine 114 R Rainey Tom 134 Repin Vadim 12 Rhorer Jérémie 98 Richter Bernard 36 Rondeau Jean 58 Rophé Pascal 27, 29 Rosen Rudolf 57 Rosenwinkel Kurt 131 Rouvali Santtu-Matias 49

S Saglio Étienne 107 Sananes Léa 99 Santon-Jeffery Chantal 71 Santoni Vannina 98 Saraste Jukka-Pekka 74 Š aturová Simona 74 Schade Michael 26, 145 Schmitt Maximilian 67 Schneebeli Olivier 99 Schwarz Elena 110 Sclavis Louis 133 Scoffoni Marc 98 Séguin Annas 98 Sellars Peter 102 Shaham Gil 55 Shani Lahav 62 Shui Lan 32 Signolet Édouard 138 Sinkovsky Dmitry 42 Sirvend Jesko 32, 114, 121 Sir Norrington Roger 25 Sir Rattle Simon 102 Slatkin Leonard 33 Solrey 34, 52 Sondergard Thomas 39 Sow Lionel 17 Stavi Yaron 128 Stenson Bobo 131 Stefano Alessandro di 98 Stoufflet Marion 124 Stoufflet Nicolas 65 Strazanac Kresimir 67 Strouk Samuel 124 Suchanek Stéphane 21 Suzuki Maasaki 69 Sviridov Evgeny 42 Szwarcer Eugenio 28 T Tagliavini Roberto 101 Tanus Adriana 120 Tassou Marion 138 Temirkanov Yuri 55 Tessier Ariel 135 Testé Nicolas 36 Tézier Ludovic 38 Thibaudet Jean-Yves 73, 91 Thimonnier Pauline 123, 125 Tifu Anna 15 Tilo Bertholo LaurentEmmanuel 131 Timoshenko Mikhail 32 Toussaint Yann 110 Trottmann Catherine 98 Troupe de la ComédieFrançaise 123 Turi Mati 74 Turner Mark 133 U Urbanski Krzysztof 54 V Vaslier Nicolas 52 Vençay Catherine de 62 Versavaud Joël 96 Viallon Hugues 54 Ville Saskia de 80, 82, 84, 87, 88, 90, 91, 93 Villotte Estelle 52 W Warner Deborah 98 Weimer Wladimir 20 Weisser Johannes 67 Welser-Möst Franz 96 White Willard 102 Wilson Lambert 33, 83, 115, 124

Y Yamada Kazuki 71 Yang In Mo 44 Yoncheva Sonya 101 York Alexander 32 Yvinec Daniel 52, 132 Z Zajancauskaite Justina 96 Zimmermann Frank-Peter 32 Zygel Jean-François 29, 49 Z Bojan 128

CINÉMA Borzage Frank 41 Chaplin Charlie 111 Eisenstein Sergueï 138 Kubrick Stanley 58, 60 Rota Nino 52 Tavernier Bertrand 40, 41

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JEAN-LUC VERGNE PRÉSIDENT-DIRECTEUR GÉNÉRAL DE RADIO FRANCE DIRECTION DE LA MUSIQUE ET DE LA CRÉATION CULTURELLE MICHEL ORIER DIRECTEUR DE LA MUSIQUE ET DE LA CRÉATION CULTURELLE FRANÇOISE DEMARIA DIRECTRICE ADJOINTE DENIS BRETIN SECRÉTAIRE GÉNÉRAL STÉPHANE SPADA DIRECTEUR ADJOINT EN CHARGE DE LA PRODUCTION MUSICALE ET DE LA PLANIFICATION MARINA SICHANTHO DÉLÉGUÉE À L’ÉDUCATION ET AU DÉVELOPPEMENT CULTUREL PASCAL BARANZELLI, RÉGISSEUR GÉNÉRAL MURIELLE DIVI DÉLÉGUÉE GESTION ET RESSOURCES HUMAINES NN DÉLÉGUÉ GÉNÉRAL DE L’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE JEAN-MARC BADOR DÉLÉGUÉ GÉNÉRAL DE L’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE CATHERINE NICOLLE DÉLÉGUÉE GÉNÉRALE DU CHŒUR DE RADIO FRANCE JEANNE PARIENTE ADMINISTRATRICE DÉLÉGUÉE DE LA MAÎTRISE DE RADIO FRANCE PIERRE CHARVET DÉLÉGUÉ À LA CRÉATION MUSICALE

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PROGRAMME 2018-2019 DIRECTION ÉDITORIALE : DENIS BRETIN, CAMILLE GRABOWSKI COORDINATION DE LA PUBLICATION : SONIA VERDIÈRE RÉDACTION : CHRISTIAN WASSELIN DESSINS ET ILLUSTRATIONS : FRANÇOIS OLISLAEGER DESIGN GRAPHIQUE : SA*M*AEL STUDIO AIDE À LA MISE EN PAGE : CAMILLE MORAGUES (STAGIAIRE) RECHERCHE ICONOGRAPHIQUE : FRÉDÉRIC MICHEL, MATTHIAS KUSZELEWICZ (STAGIAIRE) ONT ÉGALEMENT PARTICIPÉ À LA RÉALISATION DE CE PROGRAMME : ARNAUD MARICHEZ, LORRAINE DESPREZ, MARIANNE DEVILLÉGER, LAURA JACHYMIAK, HIND MEZIANE-MAVOUNGOU, PHILIPPE LOUMIET, NATHALIE FARNIER, EMMANUELLE ROIG ÉDITION NUMÉRIQUE DU PROGRAMME : HÉLÈNE BERAUD, ARIANE HERBAY REMERCIEMENTS : FRÉDÉRIC LODÉON, SASKIA DE VILLE, AURÉLIE MOREAU, BENJAMIN FRANÇOIS, SYLVIE BERRANGER, CAMILLE WALDSCHMIDT, CÉLESTE SIMONET, ISABELLE DEREX, ANNA POUILLET, CHRISTIAN VILLARD, PHILIPPE DECAUDAIN, VALÉRIE PIVERON-SAINT-ELLIER, NATHALIE MOREL D’ARLEUX IMPRESSION : IMPRIMERIE CHIRAT 42540 SAINT-JUST-LA-PENDUE LICENCES N°1-1077517 / 2-1077518 / 3-1077519


116, AVENUE DU PRÉSIDENT KENNEDY 75220 PARIS CEDEX 16 01 56 40 15 16 MAISONDELARADIO.FR

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FRANÇOIS OLISLAEGER A RÉALISÉ LES DESSINS DE CE PROGRAMME. Né le 17 mai 1978 à Liège, en Belgique, François Olislaeger est diplômé de l’École d’arts graphiques Emil-Cohl de Lyon. Il vit aujourd’hui entre Paris et México. Depuis 2003, il travaille pour la presse (Le Monde, Libération, Les Inrockuptibles, Beaux-Arts Magazine…), publie quelques bandes dessinées de reportage et participe à différentes revues. Pendant ses études, il est ouvreur à l’Opéra de Lyon : il y découvre la danse contemporaine et la dramaturgie. Après sept années de reportage pendant le Festival d’Avignon, il publie ses Carnets d’Avignon (Actes Sud  / Arte éditions, 2013), dans lesquels s’écrit une mémoire du théâtre contemporain. Cette expérience lui a permis de rencontrer Mathilde Monnier, avec qui il entame un travail scénique et biographique dans le livre Mathilde danser après tout (Denoël Graphic, 2013). Il est également l’auteur de « Marcel Duchamp, un petit jeu entre moi et je », une biographie dessinée sous forme de leporello aux éditions Actes Sud.


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