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Paisaje introspectivo
MARGARITA NUÑEZ- VALENTINA PINO- FERNANDA GROTH/ PROFESORA: LESIE FERNANDEZ TALLER DE PRODUCCION VISUAL II, AGOSTO 2017.
INDICE
Introducción…. ………………………………………Pág. 6. Antecedentes grupales…………………………. Pág.8. Concepción del proyecto………………………. Pág.18. Presentación del proyecto… …………………..Pág.30. Metodología de trabajo………………………… Pág.38.
Introducciรณn
Ejercicio producido en la instancia de Taller de producción visual II año 2017, el cual se desarrolla por medio del acercamiento a la naturaleza de manera reflexiva e introspectiva enfatizando en la sensación que el paisaje genera durante el reconocimiento de este. En el trabajo predominará el concepto de paisaje el que se contextualiza en un entorno orgánico y natural, este concepto será representado a través de figuras mostrándose sugerente y sutil generación de una imagen difusa en la composición. Estaría conformada por elementos orgánicos relacionados al follaje, como: plantas, troncos, ramas, flores etc. Esta imagen esta compuesta por tres capas con diferentes paisajes, los cuales al superponerlas crean un nuevo paisaje armoniosamente compositivo. La conformación de las capas tiene una distinción en la capa frontal, ya que en esta se interpreta un fragmento de cuerpo humano mimetizado con el entorno del paisaje. Para la elaboración y ejecución de este proyecto se utilizan técnicas análogas tanto gráficas (carboncillo, acuarela, tintas. Etc) como fotográficas (emulsiones, negativos, registros, etc).
Palabras claves: Paisaje-Introspección-Naturaleza-Sensación, superpoción.
Antecedentes Grupales
Para la primera parte del proyecto, fue necesaria la indagación de antecedentes hacia las distintas áreas de interés y de referencias individuales de cada integrante del grupo. Revisando trabajos anteriores y portafolios se destaca la preferencia hacia el uso del paisaje, la naturaleza, la atmosfera y el cuerpo humano. Variando en distintos lenguajes ya sean : escultura, fotografía, pintura , aguadas, etc. lo que lleva al desarrollo del proyecto ser realizado en torno a estos conceptos principales.
El trasfondo de estos intereses son motivados por actitudes basadas en los roles de la sociedad, introspección en si mismo y el rol de la naturaleza/ paisaje .
Proyecto «Casa Grande» Bordado Trabajo realizado durante el desarrollo de la asignatura Taller de producción visual I del año 2017 de la Universidad de Concepción, el proyecto se desarrollo bajo el concepto "Casa grande" el cual es una recopilación de anécdotas compartidas entre los integrantes femeninos de mi familia y yo. Cada relato fue separado conformando una serie de cuatro piezas, las cuales representan a mi madre, mi hermana mayor, mi melliza y mi abuela, las que fueron retratadas con la técnica de bordado en tela cruda.
Portafolio de antecedentes: Fernanda Groth
Proyecto «Mira por la ventana» Goma bicromatada y gráfica sobre papel sueco. Taller de producción I, 2017. El concepto trabajado en este proyecto es el tránsito inefable, sensitivo y etéreo, sensaciones del moverse por los espacios de manera espiritual y sensible. En un afán de siempre experimentar y practicar con la fotografía análoga, nace la idea de volver a los comienzos de ésta y producir obra de la manera en la que se generó una emulsión artesanal sobre papel común para que éste fuera sea fotosensible. Posteriormente se usó un papel que fuera transparente para poder llevar estas fotografías a una caja de luz.
Portafolio de antecedentes : Valentina Pino.
a) «Ambigüedad retratada.» Ejercicio I, Taller de producción visual. 2017. Su elaboración fue basada hacia el retrato, la atmosfera y máscaras de origami con el fin de representar en conjunto una relación entre el retrato y su soporte a través del uso de planos con lenguajes mixtos.
b)«Apunte de paisaje»
a)
b)
Acuarela. 2016. Cuenta con grado de relación con la propuesta de Paisaje introspectivo, por la noción de registro, solucionado a través de manchas gestuales representativas por temperatura y color.
Portafolio de antecedentes: Margarita Nuñez.
Referentes
Josefina Astorga Fotografía análoga, año 2015.
Alejandro Quiroga Fine Tuning, 2017.
En este caso el trabajo de ambos referentes tienen su propia interpretación sobre le paisaje, enfrentando a este de manera atmosférica en el caso de Josefina quien busca capturar la sensación de olvido en el paisaje y por otro lado el caso de Alejandro Quiroga quien interviene gráficamente el paisaje.
Referentes artísticos.
Enrique Zamudio Oleo y emulsión sobre tela, año 1988.
Ema Malig, Instalación de telas, año 2017..
Como referencias técnicas, se utiliza de tipo emulsiones análogas por el lado de Enrique Zamudio quien mantiene una mirada en la arquitectura principalmente. En el caso de Emma Malig, donde en Sola Tierra evoca de manera sutil con superposiciones la situación de emigrantes que sin tener un lugar lo imaginan.
Referentes técnicos.
Referentes teรณricos
Kant, ensayo: Lo bello y lo sublime. (1764) «…Que algunos sientan placer con lo que a otros produce asco; de ahí la enamorada pasión, que es a menudo para los demás un enigma, y la viva repugnancia sentida por éste hacia lo que para aquél deja por completo indiferente. El campo de las observaciones de estas particularidades de la naturaleza humana es muy amplio, y oculta aún buena copia de descubrimientos tan interesantes como instructivos.». En el se reconoce a nivel de individuo el interés y así también el desinterés que el individuo puede permanecer en constantes cambios y divagaciones. Acaso, ensayo; el Lenguaje visual: una imagen no es la realidad. (2009) «… Cómo funciona este tipo de lenguaje, sabemos leerlo. ¿Cómo es posible que entendamos un lenguaje que aparentemente no nos han enseñado? Esto ocurre porque lo vamos aprendiendo desde que nacemos de forma automática, aunque no formalizada, y porque sólo llegamos a un nivel de lectura superficial. » Aquí las imágenes aludiendo a la introspección, se identifican por el uso del lenguaje visual en la composición creando un conocimiento nuevo y concreto de la imagen.
Referentes teóricos.
Concepciรณn del proyecto
Bocetos. Aguada.
Bocetos. Carboncillo.
Bocetos. Aguada.
Estas imágenes corresponden a la primera parte del proyecto a modo de primeros acercamientos asertivos a la propuesta. Concibiendo la idea de capas en superposición de las imágenes y las técnicas que en su lenguaje estético simulan un «paisaje sutil» efímero y sugerente cualquiera. Utilizando elementos gráficos análogos como lo son las aguadas y el carboncillo
Visualización: Bocetos de acercamiento.
Proyección. Pothoshop.
Durante el proceso de visualización del contenido visual de la propuesta se elaboraron, bocetos, ediciones digitales, registros fotográficos, pruebas de materiales, e intervención gráfica directa en el material, en este caso mediante una proyección del paisaje en superposición de imágenes seleccionas en cuanto a generar una composición por medio de capas y transparencia, color, pruebas de negativo, selección de elementos orgánicos entre otros. En pos de un paisaje sugerente y sutil.
Visualización: Proyección de superposición.
Registro. Fotogrรกfico.
Registro: cuerpo y fragmento
El reconocimiento, ya sea del cuerpo y el ser, suceden en el encuentro con el paisaje; lo orgánico se relaciona al reflexionar del cuerpo en cuanto materia. En el proyecto, el cuerpo se encuentra sugerido y como un guiño a este reconocerse; plasmado en formas y ritmos naturales en la estética que se agregará de forma gráfica, cambiará y se transformará con la naturaleza. Así mismo abarcar la domesticación del cuerpo expuesto, dentro del territorio del paisaje desde la introspección sobre este cuerpo circulante en el escenario orgánico natural, donde es situado frente a su superficie fuertemente por su contorno y figura, incluso interrumpiendo la imagen de manera cortara: sin ser un cuerpo de etiqueta o de cánones sino un cuerpo, un cuerpo cualquiera, que en el caso del proyecto se tomo como modelo de referencia a una mujer joven, donde en conjunto con el paisaje buscan una deslizamiento en la lectura el uno sobre el otro logrando mezclar la imagen, a su vez formando nuevo conocimiento artístico..
Registro: cuerpo
Prueba de material: Grรกficas carbรณn y aguadas en emulsiรณn.
Prueba de material: emulsiones.
Presentaciรณn del proyecto
Maquetas
Prueba: Superposiciรณn e iluminaciรณn y detalle.
Esquema Montaje
70x50cm 50x70 70x50cm
Montaje e ubicaciรณn
Especificaciones tĂŠcnicas
Registro de Proceso..
Preparación e imprimado de las telas Se harán soportes de distintas variantes de tela. Éstas serán imprimadas previamente con una base adherente para la emulsión. Para imprimar y para preparar la emulsión de goma bicromatada será necesario el uso del taller . Después de secar las telas, se guardarán en cuidado de que no entren en contacto con la luz hasta su exposición con sus negativos.
Negativos. Impresión.
Obturación de negativos En el proceso de selección de fotografías se generara una obturación de los negativos de éstas, el cual consiste en ennegrecer los negros a partir de lápices y en transparentar los blancos con aceite, haciendo el papel traslúcido para facilitar, posteriormente el bloqueo o paso de la luz, y así el resultado sea el esperado en relación a los valores de los grises de la foto.
Boceto proceso.
Negativos. Exposición
En una manera de «Sandwich» se ordena, primero la tela o superficie de base donde luego queda revelada la imagen en negativo que se encuentra arriba de esta tela. Lo que provoca el revelado es el tiempo a la exposición directa al sol que traspasa el vidrio. .vidrio/ negativo/ Tela con emulsión.
Proceso técnico emulsión y revelado en tela..
MetodologĂa
Conocimiento grupal
Ediciรณn de imรกgenes/ Exploraciรณn Visual
Elaboraciรณn de la Propuesta
Pruebas de material
CONOCIMIENTO GRUPAL En esta primera etapa de reconocimiento del trabajo individual de cada integrante del grupo, se realizan reuniones que estarán avocadas en identificar las áreas e intereses comunes existentes para generar lazos, ya sea visuales así como teóricos. Posteriormente se producirá una decantación del material revisado para así comenzar el trabajo ya de manera colectiva.
Conocimiento grupal
Las estrategias contenidas en esta etapa son: -Carpeta dropbox online compartida -Revisión de portafolios. -Registro fotográfico/ Apuntes de croquis. -Recopilación de imágenes. -Digitalización de imágenes.
Éstas serán fundamentales para fijar las metas de producción del grupo; ya sean conceptuales(en cuanto a contenido de la obra), técnicas(en relación a la materialidad y funcionalidad del proceso), y por último proyectuales (que será en resumen, lo que espera el grupo de la visualidad que poseerá la obra).
EDICIÓN DE IMÁGENES/EXPLORACIÓN VISUAL
Edición de imágenes/ Exploración Visual
Ya fijadas las metas grupales, se avocará el trabajo a desarrollar conceptos en el discurso propuesto colectivamente, con la imagen de portafolios revisados, buscando la coherencia y cohesión de éstos elementos. Debido a las condiciones del formato al cual se apuesta en el proyecto, será necesario elegir una serie de imágenes de cantidad limitada, en las cuales se probarán composiciones y relaciones entre ellas. En segundo lugar, en esta etapa se genera una exploración visual fotográfica en el estudio del departamento de Artes plásticas; produciendo un acercamiento al cuerpo y sus visualidades, ya sea en la forma, así como en los detalles que posee. Estrategias: -Revisión y edición del registro grupal. -Selección de imágenes. -Uso y exploración en estudio fotográfico Quedará en esta etapa del proyecto, más clara la visualización que tendrá el grupo en cuanto a la idea del trabajo. La exploración visual genera posibilidades e interés, también relación y conocimiento para todas las integrantes del grupo.
PRUEBAS DE MATERIAL
Pruebas de material
Ya de acuerdo a lo que se propone, se comienzan a llevar a cabo las pruebas de material. Éstas estarán basadas en la metodología de ensayo y error; se probarán diferentes telas en las cuales funcione la emulsión, así como diferentes pigmentos que influirán en la tonalidad y estética final del trabajo. Con el fin de contar con un espacio físico óptimo para preparar y generar estas pruebas de material, se gestiona con la docente encargada el laboratorio de fotografía análoga, el cual da las condiciones propicias para el desarrollo de éstas primeras pruebas. Estrategias usadas: -Uso y gestión de laboratorio fotografía análoga. -Pruebas de materiales y visualidad.
Las conclusiones técnicas de ésta etapa será conocimiento experimental para cada integrante del grupo; será utilizado para que más tarde, ya sea proponiendo soluciones a problemas técnicos, como también será utilizado como un recurso en el resultado del proyecto.
ELABORACIÓN DE LA PROPUESTA VISUAL
Elaboración de la Propuesta
Esta etapa es depende de las pruebas de material; lo que aquí se expresa esta sujeto a modificaciones, ya sean técnicas como visuales. Apelando a la subjetividad de la introspección personal de los individuos, el paisaje representado en la tela de manera sutil y difusa, el que aparece y desaparece en la imagen. El grupo propone que el formato de montaje de la obra sea suspendido desde el techo de la sala de exposiciones, generando así un velo o cortina con diferentes capas. Basadas en las pruebas de material, consta de un aproximado de tres capas fijas plana, con determinación visual según los negativos superpuestos. La elaboración es llevada a cabo de manera particular y en el Taller de Fotografía Análoga, con una revisión en conjunto paulatinamente dependiendo de los resultados obtenidos. Estrategias: -Ejecución definitiva de la obra. -Montaje/ exposición. Finalmente el espacio elegido consta de luz y sombra ideales para la transparencia y funcionalidad de la propuesta, que poseerá un formato de 50x70cm en cada uno de sus componentes, que formarán una serie de tres obras en total.
Semana 1
Semana 2
Semana 3
Semana 4
Semana 5
Semana 6-12
Semana 16
Semana 18
Desarrollo de la idea Compra de materiales Pruebas de materiales Registro Elaboraci贸n de obra Presentaci贸n 100% Montaje de obra Exposici贸n (evaluaci贸n)
Carta Gantt.