Mart, Insegnare ad arte 2011 - 2012

Corsi di aggiornamento e formazione per insegnanti e operatori didattici

Insegnare ad arte

Area formazione e consulenza

Area formazione e consulenza

Corsi di aggiornamento e formazione

“Bisogna giudicare come massimo risultato non ciò che si è già realizzato, bensì ciò che si potrà realizzare in futuro.

Diversamente è proprio inutile lavorare” Edgard Degas

Il Mart crede profondamente nel valore del rapporto tra scuola e museo e nell’importanza dell’utilizzo di quest’ultimo come risorsa per l’educazione scolastica ed extra-scolastica, per la crescita degli studenti e per lo sviluppo professionale degli insegnanti.

In quest’ottica il Mart, valorizzando il suo ricco patrimonio, a partire dal 1990 propone annualmente corsi di formazione e aggiornamento per insegnanti presso le proprie sedi museali ma anche, sempre più, direttamente presso scuole e istituti che richiedono progetti specifici per i loro docenti. Le tematiche affrontate variano ogni anno, in collegamento con le attività espositive e con le forme e i linguaggi delle opere d’arte della collezione permanente del Mart.

Tra gli elementi che hanno contribuito Il Mart crede profondamente nel valore del all’apprezzamento proposta Mart sul rapporto tra scuoladella e museo e nell’importanterritorio trentino e non solo, vicome è quello che za dell’utilizzo di quest’ultimo risorsa definiamo circolarità delle esperienze, base per l’educazione scolastica ed extra-scoladel sistema del museo stica, per la educativo crescita degli studentie efrutto per lo dello stretto legame tradegli i laboratori e i corsi sviluppo professionale insegnanti. di e formazione proposti In aggiornamento quest’ottica il Mart, valorizzando il dalla Sezione didattica.

Nei laboratori si prosuo ricco patrimonio, a partire dal 1990 pone un annualmente modello teorico-pratico di attività propone corsi di formazione che mira al potenziamento delle presso capacità e aggiornamento per insegnanti le di decodificazione e di produzione di immagiproprie sedi museali ma anche, sempre ni. corsi di formazione e aggiornamento più,Nei direttamente presso scuole e istituti gli cheinsegnanti richiedonopossono progettiacquisire specifici competenper i loro ze, abilitàLee tematiche conoscenze, ma possono anche docenti. affrontate variano incontrare dei laboratori didattici ogni anno, iinprogettisti collegamento con le attività eespositive “smontare” conleloro il modello operativo e con forme e i linguaggi delle analizzandone la metodologia e comparanopere d’arte della collezione permanente del dola Mart.con altri approcci e altre esperienze.

Nei primi anni i corsi sono stati istituiti in collaborazione con la Sovrintendenza Scolastica di Trento e successivamente con l’Iprase del Trentino. Dal 2002 il Mart ha ottenuto dal Dipartimento Istruzione Formazione Professionale e Cultura della Provincia Autonoma di Trento l’accreditamento come soggetto che offre formazione per il personale docente della scuola. Pertanto, tutte le attività proposte costituiscono credito formativo e l’auspicio è che il rapporto tra museo, dirigenti scolastici e docenti possa, anche su questo fronte, consolidarsi e arricchirsi sempre più.

L’educazione rappresenta, ne siamo Nei primi anniestetica i corsi sono stati istituiti davvero convinti, un fondamentale in collaborazione conelemento la Sovrintendenza per la formazione dell’individuo e la sua con creScolastica di Trento e successivamente scita umana, influenza mentali, l’Iprase del Trentino.

Dali processi 2002 il Mart ha sollecitando alla costruzione ottenuto dal all’attenzione, Dipartimento Istruzione Formadi significati e alla rielaborazione zione Professionale e Cultura dellaautonoma.

Provincia Alcuni nuovi della scuola italiana Autonoma di scenari Trento l’accreditamento come appaiono contrassegnati, purtroppo, dalla soggetto che offre formazione per il persomarginalizzazione e dell’educazione nale docente delladell’arte scuola. Pertanto, tutte le estetica, sminuendone il valorecredito multidisciattività proposte costituiscono formativo e l’auspicio plinare e trasversale è chespecifico. il rapporto L’arte tra museo, e l’educazione troppo spesso considerate dirigenti all’arte, scolastici e docenti possa, anche su questo fronte, accessorie rispettoconsolidarsi ad altri ambiti e arricchirsi disciplinari, vengono sempre più. proposte in controtendenza dal Mart sottolineandone la forte centralità.

Ritorna allaobiettivi mente che la frase del filosofo Uno degli il Museo si pone con i corsi cinese Zhuangzi: di formazione “Tutti conoscono e aggiornamento l’utilità è dell’utile, ma pochi quella dell’inutile”. È inquello di mantenere nel “dovere” dell’attività fatti ciò cheprofessionale apparentemente il “piacere sembradell’arinutile che spesso produce ciò chediè competenze più utile alle te” mediante l’acquisizione disciplinari, nostre esistenze, metodologiche al di là deiemiraggi tecnichee che dei luoghi comuni della nostra epoca. favoriscono l’uso di strategie di intervento educativo Anche peradeguate l’anno scolastico e aggiornate.

2011/2012

Uno degli obiettivi che il Museo si pone con i corsi di formazione e aggiornamento è quello di mantenere nel “dovere” dell’attività professionale il “piacere dell’arte” mediante l’acquisizione di competenze disciplinari, metodologiche e tecniche che favoriscono l’uso di strategie di intervento educativo adeguate e aggiornate.

il Museo propone quindi un’articolata serie di corsi di formazione e aggiornamento per insegnanti di ogni ordine e grado, affiancati dai tradizionali percorsi guidati gratuiti alle principali esposizioni, con la speranza che il Mart venga vissuto concretamente come territorio di esperienza e confronto, come un’opportunità di crescita, un laboratorio di apprendimento, un ambiente educativo, ma anche un luogo del mettere in relazione, un luogo dell’incontro di persone e opere.

Un cordiale augurio a tutti di una serena estate e un gratificante anno scolastico 2011/2012.

Gabriella Belli Direttore Mart Denise Bernabè Responsabile Sezione didattica Area formazione e consulenza

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Area formazione e consulenza

Consulenza didattica Corsi di aggiornamento e formazione ad hoc

Da tempo il Mart offre - a docenti, circoli pedagogici, scuole e istituti - la possibilità di avvalersi di consulenze didattiche mirate che permettono, in una forte alleanza educativa, un costante e personalizzato rapporto scuola-museo per attività di formazione e aggiornamento. Nel sistema scolastico odierno è sempre più sottolineata la necessità di un’educazione all'immagine e all’arte in linea con metodologie che rispettino la scientificità dell'intervento pedagogico.

In quest’ottica, oltre alle proposte contenute in questa brochure, l’Area formazione e consulenza è a disposizione per attivare corsi di aggiornamento e formazione dedicati a singole scuole e istituti, in base a specifiche richieste ed esigenze.

Teacher Card

Gli incontri possono essere effettuati sia nelle sedi del Mart che direttamente nelle sedi scolastiche (anche le più decentrate!) che ne fanno richiesta. Negli anni scorsi sono state realizzate consulenze formative con progetti su artisti presenti nelle raccolte del museo e nelle mostre temporanee, su ambiti specifici delle avanguardie, ambiti multidisciplinari collegati alle attività espositive del Mart oppure con versioni mirate dei corsi attivati al museo all’interno delle proposte “Insegnare ad arte”. In ogni periodo dell’anno è pertanto possibile contattare l’Area formazione e consulenza per concordare nuovi, possibili percorsi formativi.

L’interesse per le attività del Museo ha portato a proporre un’iniziativa che mira a testimoniare l’attenzione del Mart nei confronti degli insegnanti che, nel corso degli anni, hanno mostrato di apprezzare le esposizioni e le numerose proposte offerte.

Si tratta di una Card personale a durata illimitata che consente di godere in esclusiva di alcune facilitazioni all’interno delle tre sedi del Mart di Rovereto e Trento.

Presentando la Teacher Card alla biglietteria si ha diritto ad un ingresso a tariffa ridotta a tutte le mostre. Sarà inoltre cura del Museo far pervenire personale invito alle pre-view delle principali esposizioni. Esibendo la Card al bookshop del Mart di Rovereto e Trento si ha infine diritto ad una riduzione del 15% sui prodotti di editoria. Per richiedere la tessera è sufficiente compilare il modulo inserito nella parte relativa alla modulistica di questa brochure e inviarlo o recapitarlo presso il Museo.

Teacher Card riduzioni

pre-view 4

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Area formazione e consulenza

Percorsi guidati riservati agli insegnanti

In concomitanza con le principali esposizioni proposte dal Mart, si organizzano percorsi guidati gratuiti riservati agli insegnanti della scuola dell’infanzia, primaria, secondaria di primo e di secondo grado.

In tali occasioni saranno illustrate le attività didattiche collegate alle mostre.

È obbligatoria la prenotazione presso la Sezione didattica: (tel. 0464 454108 – 0464 454169 e-mail: education@mart.trento.it) Su richiesta verrà rilasciato, al termine dei percorsi guidati, un certificato di partecipazione valido ai fini dell’aggiornamento.

Appuntamenti in programma: venerdì 16 settembre 2011 ore 16.30 venerdì 23 settembre 2011 ore 16.30 La donazione Paolo Vallorz Mart Rovereto

venerdì 30 marzo 2012 ore 16.30 venerdì 13 aprile 2012 ore 16.30 Alice in Wonderland Mart Rovereto

venerdì 30 settembre 2011 ore 16.30 venerdì 7 ottobre 2011 ore 16.30 Gino Severini. Vita d’artista Mart Rovereto

venerdì 20 aprile 2012 ore 16.30 venerdì 27 aprile 2012 ore 16.30 Gina Pane Mart Rovereto

venerdì 2 dicembre 2011 ore 16.30 Diango Hernández Mart Rovereto venerdì 2 marzo 2012 ore 16.30 venerdì 9 marzo 2012 ore 16.30 Post-Modernismo Stile e sovversione 1970-1980 Mart Rovereto

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Area formazione e consulenza

Tra i cieli e gli alberi di Paolo Vallorz

Corso di formazione collegato alla mostra “La donazione Paolo Vallorz”

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti di scuola dell’infanzia e primaria Progetto 6 incontri

Numero ore 18

Periodo di svolgimento 24, 25, 26 agosto e 9 settembre 2011

Numero partecipanti Min 10 - max 30

Quota di partecipazione Euro 70,00 Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

La Donazione Paolo Vallorz costituisce, da un punto di vista educativo, una straordinaria risorsa e opportunità. Sul nucleo dei dipinti, da anni, la Sezione didattica del Mart lavora su vari fronti, proponendo laboratori per le scuole, corsi di aggiornamento e formazione per i docenti, mostre di elaborati scolastici, progetti sperimentali.

Le sue opere rappresentano, infatti, un’occasione privilegiata per avvicinarsi all’artista, ai linguaggi e alle forme della sua arte, alle sue predilezioni, al suo natale mondo alpino.

Questo corso, dedicato alla rappresentazione degli alberi e dei cieli, motivi formali e simbolici, è volto allo sviluppo di una coscienza estetica, incrementando le capacità percettivo-visive e offrendo numerosi spunti operativi per attività da svolgere in autonomia in ambito scolastico. Seguendo le indicazioni di Pino Parini, docente di Teoria della Percezione all’ISIA di Urbino, questo progetto alterna attività fruitivocritiche e attività operative, all’interno delle

quali gioca un ruolo significativo il rapporto percezione-linguaggio. Questa proposta formativa favorisce in tal modo la comunicazione visiva, l’osservazione in atteggiamento estetico e l’acquisizione di mezzi espressivi per innovative e appaganti possibilità didattiche. Il costante rapporto tra il “vedere” quanto dipinto da Vallorz e il “fare” permette di conoscere e di modificare gli elementi ricorrenti nella rappresentazione degli alberi e dei cieli: le rappresentazioni frontali e integrali, i tronchi secondo forme rettangolari, le chiome rotondeggianti, le ramificazioni senza sovrapposizioni, i cromatismi convenzionali, le nuvole “a pecorelle”... Attraverso le sue opere Vallorz favorisce importanti esperienze emotive, sensoriali, percettive, culturali, educative e multidisciplinari. Come ha efficacemente espresso una bambina di sette anni dopo un laboratorio a Palazzo delle Albere: “vedo i quadri di Vallorz e penso alla sua pittura e alla sua vita. Sembrano quasi un album di famiglia”.

Svolgimento Mercoledì 24 agosto ore 9.00 – 12.00 Obiettivi e organizzazione del corso.

Percorso guidato alla mostra “La donazione Paolo Vallorz”.

Riflessioni davanti alle opere.

Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini

“Sono nato tra gli alberi multicolori della Val di Sole, valle del sole baciata da acque limpide e fresche. Ho fatto la mia esperienza informale concettuale ma me ne sono ritratto avvilito e scontento. Sono ritornato alla vita, alla natura, ai fiori, ai frutti nella loro naturalità vera.

Li vedo intensamente anche quando sono chiuso in una stanza buia a pensare” Paolo Paolo Vallorz Vallorz

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Mercoledì 24 agosto ore 13.00 – 16.00 Laboratorio: lo stereotipo dell’albero Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini

Giovedì 25 agosto ore 13.00 – 16.00 Laboratorio: lo stereotipo dell’albero Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini Venerdì 26 agosto ore 9.00 – 12.00 Laboratorio: i cieli nell’arte Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini Venerdì 9 settembre ore 14.00 – 17.00 Laboratorio: i cieli nell’arte Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini

Giovedì 25 agosto ore 9.00 – 12.00 Laboratorio: lo stereotipo dell’albero Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini

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Area formazione e consulenza

Naturalmente al Mart 2

Dalle piante spontanee ai colori ad acqua e a dita Corso di formazione

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti di scuola dell’infanzia, primaria e secondaria di primo e secondo grado

Progetto 5 incontri

Numero ore 15

Periodo di svolgimento 30, 31 agosto e 2 settembre 2011

Numero partecipanti Min 10 - max 20

Quota di partecipazione Euro 70,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

Prosegue il percorso di formazione iniziato l’anno scorso con Naturalmente al Mart. Dai colori della natura agli acquerelli e pastelli cretosi, durante il quale sono state utilizzate per lo più piante ortofrutticole dalle quali si sono estratti coloranti naturali. Quest’anno sono protagoniste le piante spontanee, ossia quelle piante che non sono seminate volutamente dall’uomo allo scopo di ottenerne nutrimento o produzioni di altro tipo, ma che si

possono facilmente osservare in natura nei loro diversi ambienti.

Il corso, dopo un’introduzione al riconoscimento e all’identificazione di alcune piante spontanee tipiche dell’Italia Settentrionale, conduce all’estrazione dei coloranti naturali di origine vegetale che vengono in seguito utilizzati, durante la fase laboratoriale, per la preparazione di acquerelli e colori pastosi da stendere con le dita.

“Natura e arte sembrano fuggirsi, e si ritrovano prima che si immagini” Johann Wolfgang von Goethe

Svolgimento Martedì 30 agosto ore 9.30 – 12.30 Obiettivi e organizzazione del corso.

Presentazione dei colori naturali con campionario.

Laboratorio: preparazione dei leganti e dei reagenti Relatore: Denise Bernabè, Anna Roberti

Mercoledì 31 agosto ore 9.00 – 12.30 Laboratorio: dalle radici ai colori Relatore: Anna Roberti

Martedì 30 agosto ore 13.30 – 16.30 Laboratorio: dai fiori ai colori Relatore: Anna Roberti

Venerdì 2 settembre ore 14.00 – 17.00 Laboratorio: dai frutti ai colori Relatore: Anna Roberti

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Mercoledì 31 agosto ore 13.30 – 16.00 Laboratorio: da fusti e cortecce ai colori Relatore: Anna Roberti

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Area formazione e consulenza

“Il musicista compone un’aria mettendo insieme delle note in certe date relazioni; il poeta compone una poesia mettendo insieme in bell’ordine pensieri e parole; e il pittore un quadro mettendo in bell’ordine pensieri, forme e colori” John Ruskin

Suono e immagine: che combinazione!

Corso di aggiornamento

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti, operatori didattici, studenti universitari e post lauream

Progetto 5 incontri

Numero ore 15

Periodo di svolgimento 3, 4 e 5 settembre 2011

Numero partecipanti Min 10 - max 30

Quota di partecipazione Euro 70,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

Quali relazioni esistono tra il linguaggio visivo e quello sonoro?

Il corso si propone di utilizzare suoni e immagini con un metodo sperimentale, per chiarire e comprendere, grazie ai parallelismi tra i due linguaggi, concetti fondamentali quali spazio, tempo, composizione, sequenza.

I principali nuclei tematici affrontati durante il percorso formativo sono due: il movimento, con le sue conseguenze grafiche e sonore, e le potenzialità della combinazione.

Con un andamento circolare, si passa dall’azione (dinamica) ad un prodotto visivo (statico), che a sua volta può generare e guidare un evento sonoro (dinamico).

In laboratorio si utilizzano pittura, stampa, fotografia, parallelamente a microfoni, computer, diffusori, strumenti musicali, per condurre l’esperienza in diversi ambiti tecnico-espressivi. Il corso è aperto a tutti gli insegnanti e intende fornire strumenti validi per estendere l’esperienza in forma laboratoriale ai propri alunni.

Svolgimento Sabato 3 settembre ore 9.30 – 12.30 Obiettivi e organizzazione del corso.

Il suono nell’Arte. Laboratorio: movimento Relatore: Alessandro Allera Sabato 3 settembre ore 13.30 – 16.30 Laboratorio: traccia-impronta-segno Relatore: Alessandro Allera

Domenica 4 settembre ore 13.00 – 16.00 Laboratorio: composizione Relatore: Alessandro Allera Lunedì 5 settembre ore 14.00 – 17.00 Laboratorio. Verifica e osservazioni conclusive Relatore: Alessandro Allera

Domenica 4 settembre ore 9.00 – 12.00 Laboratorio: spazio e tempo Relatore: Alessandro Allera

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Area formazione e consulenza

Tra futurismo e cubismo.

Il mondo di Severini Corso di formazione collegato alla mostra “Gino Severini. Vita d’artista”

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti di scuola dell’infanzia e primaria

Progetto 5 incontri

Numero ore 13

Periodo di svolgimento Settembre-ottobre 2011

Numero partecipanti Min 10 - max 30

Quota di partecipazione Euro 70,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

L’importante esposizione monografica dedicata a Gino Severini, organizzata dal Musée d’Orsay di Parigi e dal Mart, offre la straordinaria occasione per avvicinarsi ad un protagonista dell’arte italiana del periodo delle avanguardie e del successivo ritorno al classicismo. Nato a Cortona nel 1883, dopo gli anni trascorsi presso lo studio di Giacomo Balla a Roma, Severini compie la sua formazione tra l’Italia e la Francia, dove si trasferisce nel 1906.

La ricerca divisionista, che si fonde con l’influenza del pointillisme, è alla base della sua originale interpretazione del futurismo e all’incontro con le suggestioni del cubismo.

Il corso propone, dopo un approfondimento teorico sul periodo storico e culturale, una serie di incontri laboratoriali a contatto con le opere d’arte esposte in mostra, nei quali, in attività individuali e di gruppo, si rielaborano in chiave didattica forme, linguaggi e tecniche dell’articolata e suggestiva attività artistica di Severini.

Svolgimento Lunedì 26 settembre ore 17.00 – 20.00 Obiettivi e organizzazione del corso.

Percorso guidato alla mostra “Gino Severini. Vita d’artista”.

Riflessioni davanti alle opere.

Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini Lunedì 3 ottobre ore 17.00 – 19.30 Laboratorio: visioni urbane Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini

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Lunedì 10 ottobre ore 17.00 – 19.30 Laboratorio: ritratti e autoritratti Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini Lunedì 17 ottobre ore 17.00 – 19.30 Laboratorio: ritmi e movimenti Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini Lunedì 24 ottobre ore 17.00 – 19.30 Laboratorio: oggetti protagonisti Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini

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L’arte di vedere.

Creazione e lettura dell’immagine fotografica Workshop di formazione

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti, operatori didattici, studenti universitari e post lauream

Progetto 4 incontri

Numero ore 15

Periodo di svolgimento 1 e 2 ottobre 2011

Numero partecipanti Min 10 - max 20

Quota di partecipazione Euro 50,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

Il workshop si propone di fornire un’introduzione generale e una breve immersione pratica nel mondo della fotografia documentaria, attraverso un incontro con Klavdij Sluban. Si esplorano i territori della fotografia sociale, della fotografia urbana (o street photography), del reportage fotografico e della fotografia di viaggio.

Dopo un inquadramento storico e una rassegna attraverso i principali autori, i principali orientamenti e le nuove tendenze all’interno della fotografia documentaria, segue un incontro con l’opera di Klavdij Sluban e un dialogo con il fotografo sulla sua poetica e sulle modalità con le quali conduce la sua personale ricerca. Questa introduzione all’opera di Sluban è preludio a un’uscita sul campo che si svolgerà nella seconda giornata di workshop.

Si effettua dunque una proménade o una deriva urbana in esterno, guidati dal fotografo di origine slovena naturalizzato

francese, per osservare la città con uno sguardo diverso, sensibilizzato alla questione dell’osservazione, della documentazione e dell’interazione sociale, al fine di mettere alla prova e cogliere nel vivo il funzionamento e la pratica della fotografia documentaria.

Non si tratta tanto di un corso di fotografia (non vengono infatti affrontati i dettagli della tecnica fotografica o degli apparecchi in sé) quanto di una lezione di poetica dello sguardo. Quali sono gli elementi del mondo sociale che più ci attirano? Come possiamo accostarli? Come restituire all’interno di una singola inquadratura o di una serie il senso di un’azione, di un incontro, di un personaggio? Come raggiungere nell’immagine un ritmo in grado di restituire la vita urbana?

Con questo assaggio della pratica della street photography, si rientra in studio per effettuare una revisione del materiale prodotto e arrivare a selezionare uno scatto in grado di sintetizzare l’esperienza e la Stimmung dei luoghi visitati.

Svolgimento Sabato 1 ottobre ore 9.30 – 12.30 Obiettivi e organizzazione del corso.

La fotografia documentaria Relatore: Andrea Mubi Brighenti, Silvia Mattei Sabato 1 ottobre ore 13.30 – 18.00 L’opera di Klavdij Sluban.

Dialogo con il fotografo Relatore: Klavdij Sluban, Silvia Mattei

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Domenica 2 ottobre ore 9.00 – 12.00 Laboratorio: deriva urbana in esterno Relatore: Klavdij Sluban, Silvia Mattei Domenica 2 ottobre ore 13.00 – 17.30 Laboratorio: scatti sul mondo sociale Relatore: Klavdij Sluban, Silvia Mattei

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Area formazione e consulenza

“Il lato illegale della street art non è importantissimo; guardiamo molto al risultato e, per essere soddisfacente, l’azione deve essere congrua con l’ambiente”

Street Art Workshop di formazione

Orticanoodles

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti, operatori didattici, studenti universitari e post lauream

Progetto 4 incontri

Numero ore 15

Periodo di svolgimento 29 e 30 ottobre 2011

Numero partecipanti Min 10 - max 30

Quota di partecipazione Euro 50,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

Quante volte per strada ci è capitato di rimanere colpiti da un’immagine realizzata in maniera clandestina sui muri, sulle facciate degli edifici, nei sottopassaggi o in posti inconsueti? Spesso tali immagini ci hanno sorpreso e hanno suscitato in noi reazioni contrastanti: che significato dare a queste manipolazioni urbane, a questi interventi situati nello spazio pubblico, a queste pratiche grafiche?

Il sociologo Andrea Mubi Brighenti ci aiuta a dare una risposta a questi quesiti nell’incontro di approfondimento sul tema della street art, fenomeno socio-culturale che negli ultimi anni ha influenzato le arti visive sino ad acquistare una rilevanza unica nel panorama della creatività contemporanea.

A partire dal nuovo millennio si assiste, tra Inghilterra, Spagna e Italia, a qualcosa di nuovo e differente per le strade: non più graffiti realizzati unicamente con vernice spray, ma la tendenza di numerosi creativi (artisti, fotografi, poeti, writers) che, proponendo lavori su poster, stencil o vernice, traducono la loro esigenza d'espressione in una tensione costante verso la comunicazione di massa e la partecipazione del pubblico al senso dei propri interventi.

Lucamaleonte e Orticanoodles, tra i più interessanti protagonisti della stencil art in Italia, ci conducono alla scoperta dell’affascinante mondo dell’arte urbana con un laboratorio in cui, partendo dai loro lavori realizzati negli ultimi anni, si realizzano elaborati attraverso passaggi che solitamente rimangono misteriosi ...svelandoci in tal modo i trucchi del mestiere!

Svolgimento Sabato 29 ottobre ore 9.30 – 12.30 Obiettivi e organizzazione del corso.

La street art. Lucamaleonte e Orticanoodles Relatore: Andrea Mubi Brighenti, Lucamaleonte, Orticanoodles Sabato 29 ottobre ore 13.30 – 18.00 Laboratorio Relatore: Lucamaleonte, Orticanoodles

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Domenica 30 ottobre ore 9.00 – 12.00 Laboratorio Relatore: Lucamaleonte, Orticanoodles Domenica 30 ottobre ore 13.00 – 17.30 Laboratorio Relatore: Lucamaleonte, Orticanoodles

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Area formazione e consulenza

Lo stereotipo del colore 3 Corso di formazione collegato alle Raccolte d’arte del Mart

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti di scuola dell’infanzia e primaria

Progetto 4 incontri

Numero ore 16

Periodo di svolgimento 26 e 27 novembre 2011

Numero partecipanti Min 10 - max 30

Quota di partecipazione Euro 50,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

L’esito positivo dei percorsi formativi svolti negli scorsi anni a Palazzo delle Albere ha suggerito l’idea di una terza proposta dedicata ad esperienze monografiche sul colore.

In collegamento con opere presenti nelle Raccolte d’arte del Mart e con capolavori dell’arte moderna e contemporanea, il corso affronta temi centrali nell’educazione all’immagine riguardanti la percezione, l’attribuzione di significati, gli stereotipi e l’utilizzo espressivo del colore. Attraverso approfondimenti teorici sulle fasi evolutive del disegno infantile, test percettivi e riflessioni sull’osservazione pratica ed estetica, il progetto

introduce a sperimentazioni di laboratorio che offrono strumenti e metodologie volti a superare gli stereotipi legati a tre colori scelti a campione: il blu, il viola e il verde. Nelle fasi operative i partecipanti sono coinvolti in numerose attività che, mediante l’uso di diverse tecniche, conducono alla scoperta delle molteplici possibilità espressive anche delle pure monocromie.

L’incontro d’avvio va considerato facoltativo per i docenti che hanno già partecipato ai corsi formativi “Lo stereotipo del colore” negli scorsi anni scolastici.

Svolgimento

“Un mondo ricco di colori è sinonimo di paradiso. Più cose diverse ci sono, più il mondo appare colorato e ricco. In questo modo si avvicina al paradiso, dove innumerevoli cose convivono una accanto all’altra”

Sabato 26 novembre ore 9.00 – 13.00 Obiettivi e organizzazione del corso.

Il colore nel disegno infantile.

Stereotipi e fasi evolutive.

La percezione del colore.

Il colore e l’emozione Relatore: Denise Bernabè, Carlo Tamanini

Domenica 27 novembre ore 9.00 – 13.00 Laboratorio: il viola Relatore: Denise Bernabè Domenica 27 novembre ore 14.00 – 18.00 Laboratorio: il verde Relatore: Carlo Tamanini

Friedensreich Hundertwasser

Sabato 26 novembre ore 14.00 – 18.00 Laboratorio: il blu Relatore: Denise Bernabè

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Area formazione e consulenza

Light: elogio della leggerezza Corso di aggiornamento

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti di scuola primaria e secondaria di primo grado

Progetto 2 incontri

Numero ore 8

Periodo di svolgimento 4 e 11 febbraio 2012

Numero partecipanti Min 10 - max 30

Quota di partecipazione Euro 50,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo

Gli artisti d’oggi hanno spesso esplorato il tema della leggerezza, attraverso un’idea di arte effimera, portatile, nomade, che riflette, in modo più o meno critico, il valore della leggerezza nella società contemporanea. I due laboratori partono proprio dall’analisi degli spunti formali, tecnici e operativi offerti da una selezione di opere di artisti contemporanei, per sperimentare le possibilità creative di alcuni materiali light come la carta, la stoffa e la plastica.

Una particolare attenzione è rivolta alle tecniche di taglio, piegatura e intreccio della carta, un materiale umile e allo stesso tempo estremamente raffinato, che può essere usata anche per creazioni tridimensionali, alveolari o a rete.

Al centro dell’indagine sulla suggestione delle forme trasparenti o semiopache sono, invece, stoffe e plastiche di vario tipo, assemblate con diverse tecniche e adatte a creare trame luminose, anche di grandi dimensioni.

I partecipanti potranno scegliere quali tecniche e formati sperimentare per creare liberamente il proprio “elogio della leggerezza”.

Svolgimento Sabato 4 febbraio ore 14.00 – 18.00 Obiettivi e organizzazione del corso.

Laboratorio: leggerezza Relatore: Annalisa Casagranda, Ornella Dossi

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Sabato 11 febbraio ore 14.00 – 18.00 Laboratorio: trasparenza Relatore: Annalisa Casagranda, Ornella Dossi

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Area formazione e consulenza

Depero giovanile inedito.

Incontro di approfondimento

Incontro di formazione collegato alla mostra “Depero / Touring Club Italiano”

Luogo di svolgimento

A chi è rivolto

Progetto

Numero ore

Periodo di svolgimento

Quota di partecipazione

Casa d’Arte Futurista Depero, Via Portici, 38 Insegnanti, operatori didattici, studenti universitari e post lauream 1 incontro Un’ora e trenta 6 marzo 2012 Euro 5,00

Il Mart, in collaborazione con l’associazione Touring Club Italiano, propone una mostra dedicata ai primi anni del percorso artistico di Fortunato Depero, anni antecedenti la sua adesione al movimento futurista e a tutt’oggi poco noti e indagati.

Attraverso le opere esposte, si ripercorrono alcuni momenti della storia dell’artista trentino tra il 1909, quando era ancora studente alla Scuola Reale Elisabettina, e il 1914, anno in cui partì per Roma.

Fulcro della mostra è un’opera inedita e imperdibile: l’album con fotografie della Val di Fiemme, decorate da Depero nel 1912.

Il recupero di questa importante testimonianza è merito del Servizio dei Beni Librari e Archivistici di Trento.

L’Area formazione e consulenza offre l’opportunità di approfondire il periodo artistico giovanile di Depero con un incontro tenuto dalla curatrice della mostra.

Svolgimento Martedì 6 marzo ore 16.30 – 18.00 Depero giovanile inedito.

Incontro di approfondimento Relatore: Nicoletta Boschiero

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Insegnare ad arte: corsi di aggiornamento e formazione per insegnanti e operatori didattici

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Area formazione e consulenza

Gina Pane tra sacro e profano.

Incontri di approfondimento

“Il risultato non era vero e proprio pericolo, ma solo la struttura che avevo creato.

Questa struttura dava all'osservatore un certo tipo di shock. Non si sentiva più sicuro.

Era sbilanciato e questo gli creava un certo vuoto dentro. E doveva rimanere in quel vuoto. Non gli davo nulla”

Incontri di formazione collegati alla mostra “Gina Pane”

Gina Pane

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto Insegnanti, operatori didattici, studenti universitari e post lauream

Progetto 2 incontri, frequentabili anche singolarmente

Numero ore 3 ore totali, ogni incontro ha durata di un’ora e trenta

Periodo di svolgimento 21 e 28 marzo 2012

Quota di partecipazione Euro 5,00 a incontro

Esponente di spicco dell’arte del corpo, Gina Pane ha segnato gli anni settanta con una serie di “azioni” dalla forte carica simbolica. Dalle emozioni suscitate con le ferite che infliggeva al suo corpo, offerto come specchio allo spettatore “anestetizzato”, alle reazioni di rifiuto alimentate dai suoi gesti radicali, Gina Pane ha costruito suo malgrado dei miti che necessitano di essere reinterpretati all’interno della sua complessa poetica artistica.

Pochi autori hanno investito con altrettanta forza e con altrettanto rigore nella dimensione corporale in tutti i suoi strati significanti: corpo sociale, corpo biologico, corpo transustanziato, corpo cosmico. Che il corpo si esprima come messa in scena o come assenza – per essere meglio evocato – il linguaggio plastico elaborato da Gina Pane è senza precedenti. La carica emotiva e spirituale che attraversa la sua opera non

si inscrive riduttivamente in un’epoca o una corrente, ma in un registro universale che la rende atemporale. Non sorprende che oggi sia considerata e citata dalle giovani generazioni come un punto di riferimento, affascinante ed esemplare. Approcciando di volta in volta le varie fasi della produzione di Gina Pane, la mostra propone uno svolgimento che permette di presentare progressivamente il vocabolario simbolico dell’artista.

L’Area formazione e consulenza offre l’opportunità di approfondire con questo ciclo di incontri, tenuti dalla curatrice della mostra, la coerenza concettuale dell’opera di Gina Pane, che viene assimilata troppo esclusivamente all’arte del corpo, e di comprendere, con uno sguardo inedito, la posizione dell’artista nella storia dell’arte.

In ogni incontro vengono consegnati ai partecipanti materiali di approfondimento, apparati e bibliografia ragionata.

Svolgimento Mercoledì 21 marzo ore 17.00 – 18.30 Gina Pane e il corpo Relatore: Elisabetta Barisoni

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Mercoledì 28 marzo ore 17.00 – 18.30 Gina Pane e la questione del sacro Relatore: Elisabetta Barisoni

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Area formazione e consulenza

Alice nel Paese delle Meraviglie

Corso di formazione collegato alla mostra “Alice in Wonderland”

Luogo di svolgimento Mart Rovereto, Corso Bettini, 43

A chi è rivolto insegnanti di scuola dell’infanzia, primaria e secondaria di primo grado, operatori didattici

Progetto 4 incontri

Numero ore 12

Periodo di svolgimento 24 e 25 marzo 2012

Numero partecipanti Min 10 - max 30

Quota di partecipazione Euro 70,00

Materiali Il materiale è messo a disposizione dal Museo Gli incantevoli racconti di Lewis Carroll riguardo Alice nel suo Paese delle Meraviglie hanno incantato allo stesso modo bambini e adulti già a partire dalla loro pubblicazione avvenuta ormai quasi 150 anni fa.

La mostra, che ospita illustrazioni ed opere d'arte ispirate al capolavoro dello scrittore inglese, permette di approfondire le tematiche della realizzazione e dell’illustrazione dei libri.

Nella prima giornata viene costruito un libro di Alice, secondo il punto di vista tradizionale: quello di Alice. L'attività è guidata nei dettagli ed è strutturata in modo che sia poi facilmente trasferibile in ambito scolastico.

Per la realizzazione vengono utilizzati i più svariati materiali di recupero, abbinati ad alcune basilari tecniche pop-up.

Nel corso della domenica vengono invece proposte tecniche diverse per realizzare libri fatti a mano di ogni genere, misura e materiale, e vengono suggerite varie modalità per rilegarli. Dopo aver esaminato alcuni prototipi, ogni partecipante può liberamente scegliere un modello da cui partire, per costruire la sua personale e unica versione di "Alice nel Paese delle Meraviglie", che questa volta è narrata dal punto di vista di un altro personaggio del racconto.

I partecipanti potranno esprimersi in maniera fantasiosa, mettendo in pratica le tecniche proposte. Prende vita così una variegata selva di libri: molto grandi o molto piccoli, morbidi o ruvidi, orizzontali o verticali...

Svolgimento Sabato 24 marzo ore 9.00 – 12.30 Obiettivi e organizzazione del corso.

Percorso guidato alla mostra “Alice in Wonderland” Laboratorio: Alice pop-up Relatore: Denise Bernabè, Agnese Baruzzi

“Nel mio mondo i libri sarebbero fatti solo di figure” Alice nel Paese delle Meraviglie

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Sabato 24 marzo ore 13.30 – 16.00 Laboratorio: Alice pop-up Relatore: Agnese Baruzzi

Domenica 25 marzo ore 9.00 – 12.30 Laboratorio: Altri sguardi su Alice Relatore: Agnese Baruzzi Domenica 25 marzo ore 13.30 – 16.00 Laboratorio: Altri sguardi su Alice Relatore: Agnese Baruzzi

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Area formazione e consulenza

Tariffe di partecipazione Tra i cieli e gli alberi di Paolo Vallorz

Euro 70,00

Naturalmente al Mart 2. Dalle piante spontanee ai colori ad acqua e a dita Euro 70,00 Suono e immagine: che combinazione!

Euro 70,00

Tra futurismo e cubismo. Il mondo di Severini Euro 70,00 L’arte di vedere. Creazione e lettura dell’immagine fotografica

Euro 50,00

Street Art

Euro 50,00

Lo stereotipo del colore 3 Euro 50,00 Light: elogio della leggerezza

Euro 50,00

Depero giovanile inedito. Incontro di approfondimento

Euro 5,00

Gina Pane tra sacro e profano. Incontri di approfondimento

Euro 5,00

Alice nel Paese delle Meraviglie

Euro 70,00

Modalità di iscrizione

Per iscriversi ai corsi e agli incontri di formazione e aggiornamento compilare il modulo e inviarlo via fax (0464-454172), via posta (Mart Sezione didattica – Corso Bettini, 43 – 38068 Rovereto TN) o via e-mail (education@mart.trento.it) o consegnarlo presso la Sezione didattica entro le date indicate.

Modalità di pagamento

Dopo aver ricevuto conferma dell’effettiva possibilità di partecipazione da parte della Sezione didattica via mail o telefonicamente, il pagamento anticipato va effettuato tassativamente entro 2 settimane prima della data d’inizio del corso o dell’incontro direttamente alla cassa del Museo oppure mediante bonifico bancario a favore di Mart – Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto sul conto di tesoreria n. 740 presso la Banca Unicredit, filiale di Rovereto – Piazza Rosmini 1, codice IBAN IT15E0200820800000040009425, specificando nella causale nominativo e titolo del corso prescelto.

Informazioni e prenotazioni

Mart Sezione didattica Corso Bettini, 43 38068 Rovereto (TN) Segreteria Brunella Fait tel. 0464 454108 fax 0464 454172 education@mart.trento.it

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Coordinamenti dei progetti Denise Bernabè tel. 0464 454169 fax 0464 454172 education@mart.trento.it

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Area formazione e consulenza

Modulo di iscrizione

Teacher Card Mart

da inviare entro due settimane dalla data d’inizio del corso o incontro di formazione e aggiornamento prescelto

Modulo di richiesta Teacher Card Mart da inviare:

via fax 0464 454172

via fax 0464 454172

corsi e incontri di aggiornamento e formazione per posta Mart Sezione didattica Corso Bettini, 43 38068 Rovereto (TN)

e.mail education@mart.trento.it

per posta Mart Sezione didattica Corso Bettini, 43 38068 Rovereto (TN)

in biglietteria Mart Rovereto

Il sottoscritto / la sottoscritta (compilare in stampatello ed in modo leggibile) Nome e cognome

Nome e cognome Luogo di nascita

Provincia

Data di nascita

Indirizzo privato

Recapito: Via Città

Qualifica all’interno della scuola (specificare)

Provincia CAP

Località

Provincia

E-mail Tel

Tel. Fax

Scuola, sede di servizio (specificare il nome, la sede della scuola e il telefono)

Cellulare E-mail

CAP

Indicare la scuola in cui si presta attività e relativo indirizzo

Materia insegnata

Infanzia

Primaria

Secondaria di I grado

Secondaria di II Grado

Nome Scuola Indirizzo

chiede di partecipare al corso (specificare il titolo)

Città

Provincia

CAP

Dove ha saputo della Teacher Card Mart chiede di partecipare all’incontro (barrare la casella)

Scuola/Colleghi

Altro (specificare)

Depero giovanile inedito. Incontro di approfondimento

Gina Pane tra sacro e profano. Incontri di approfondimento

Gina Pane e il corpo Gina Pane e la questione del sacro

La partecipazione al corso è soggetta alle seguenti restrizioni: 1. Numero minimo e massimo di partecipanti 2. Invio modulo d’iscrizione entro 2 settimane prima della data d’inizio del corso o incontro di formazione e aggiornamento prescelto 3. Fa fede il timbro postale o la data del fax o della e-mail 4. I partecipanti iscritti che non avranno pagato il corso entro i termini stabiliti, saranno sostituiti secondo l’ordine delle domande di iscrizione pervenute, fino al raggiungimento del numero di partecipanti previsto I corsi realizzati dal Mart, soggetto iscritto nell’elenco degli Enti accreditati per la formazione del personale insegnante della Scuola, sono riconosciuti dall’Amministrazione Scolastica Provinciale.

Amici

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Mart

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scuola adulti/famiglie Altro (specificare) In confermità con il Dlgs 196/2003 sulla tutela dei dati personali il Museo garantisce la riservatezza dei dati da Lei forniti e la possibilità di richiederne in qualsiasi momento la rettifica o la cancellazione.

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Data

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IL RILASCIO DELLA TEACHER CARD AVVERRÁ SOLO SE IL MODULO SARÁ COMPILATO IN MANIERA LEGGIBILE IN OGNI SUA PARTE E SARÁ PROVVISTO DEL TIMBRO DELL’ ISTITUTO SCOLASTICO DI APPARTENENZA

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Firma

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Mart Sezione didattica Corso Bettini, 43 38068 Rovereto - Trento tel. 0464.454108 fax 0464.454172 education@mart.trento.it Info Mart Infoline 800 397760 www.mart.trento.it Provincia autonoma di Trento Comune di Trento Comune di Rovereto Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto

Consiglio di Amministrazione Presidente Franco Bernabè Vicepresidente Isabella Bossi Fedrigotti Lino Dainese Massimo Egidi Mariangela Franch Michelangelo Lupo Paolo Mattei Direttore Gabriella Belli Comitato scientifico Coordinatore Salvatore Settis Pio Baldi Manuel J. Borja-Villel Guy Cogeval Alanna Heiss Rolf Lauter

Responsabile della Sezione didattica Area formazione e consulenza Denise Bernabè Responsabile della Sezione didattica Area pubblico Annalisa Casagranda Responsabile della Sezione didattica Area scuola Carlo Tamanini

Staff operatori didattici Karin Cavalieri, Massimo Faes Stefania Fogolari, Stella Maranesi Amina Pedrinolla, Matteo Efrem Rossi, Gabriele Salvaterra Barbara Santi, Katjuscia Tevini Redazione testi e coordinamento dei progetti Denise Bernabè

Assistenza logistica Ornella Dossi

Documentazione fotografica Archivio Mart, Agnese Baruzzi Denise Bernabè Annalisa Casagranda Sabina Ferrario, Stella Maranesi Anna Roberti, Klavdij Sluban

Assistenza tecnica Sabina Ferrario

Progetto grafico Headline, Rovereto

con la collaborazione di Graciela Cacace

Stampa Tipografia Editrice Temi

Segreteria Brunella Fait

Direttore Amministrativo Diego Ferretti Responsabile Relazioni esterne e Comunicazione Flavia Fossa Margutti Ufficio stampa Luca Melchionna Clementina Rizzi

Si ringraziano sentitamente le Casse Rurali del Trentino per il contributo e il sostegno alle iniziative della Sezione didattica del Mart © Mart - Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto - aprile 2011 Il Museo si riserva di assolvere eventuali diritti di riproduzione

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Provincia autonoma di Trento Comune di Trento Comune di Rovereto Mart museo di arte moderna e contemporanea di trento e rovereto Mart Rovereto Corso Bettini, 43 38068 Rovereto - TN Casa d’Arte Futurista Depero Via Portici, 38 38068 Rovereto - TN Mart Trento Palazzo delle Albere Via Roberto da Sanseverino, 45 38123 Trento La sede di Palazzo delle Albere dal 1° gennaio 2011 è chiusa al pubblico per lavori strutturali all’edificio