Fotografía para no fotógrafos Parte 2

Page 1

FotografĂ­a para no fotĂłgrafos Parte 2


Cristhian Garzón Artista plástico y diseñador.


   

Micro- Taller Tipos de iluminación fotográfica Consejos de fotografía de producto Práctica


Materiales • Cámara fotográfica o celular • Lámpara o linterna • Papel o cartulina Blanca


Tipos de iluminaciรณn


ASPECTOS EN LA COMPOSICIÓN DE TU IMAGEN La calidad: es la relación que hay entre el tamaño de la fuente de luz y del sujeto u objeto que estamos fotografiando. Dentro de la calidad se puede hacer una clasificación entre: – Luz dura: es la que se produce cuando la fuente de luz es más pequeña que el objeto a fotografiar. Puede generar contrastes y sombras un poco más intensas. – Luz suave: es la que se produce cuando la fuente de luz es más grande que el objeto o el sujeto que vamos a fotografiar. Este tipo de luz es un poco imprecisa porque la transición de luces y sombras es más sutil. La temperatura del color: puede variar el color y la calidez de la foto, dependiendo de cómo lo uses. La direccionalidad: es el ángulo en donde se encuentra la luz hacia el objeto o el sujeto a fotografiar. La dirección de la luz es decisiva ya que se pueden resaltar aspectos o detalles e incluso ocultar algunos elementos que no tengan relevancia para la fotografía.


Direcciรณn de la Luz


Tipos de luces Luz Principal: También llamada luz guía. Es la fuente de luz más importante en la toma. A ella se subordinan todas las demás fuentes. La luz principal es la responsable de la claridad básica y de la modulación del objeto.


Luz de Relleno: TambiĂŠn conocida como luz de aclarado o luz de base. Es una luz secundaria dentro del esquema de iluminaciĂłn del estudio y sirve para aclarar sombras y reducir el contraste.


Luz de Efecto: TambiĂŠn conocida como luz puntual. Son luces con el haz muy recogido que destaca determinadas partes del objeto y aligera el efecto principal de la imagen cuando se proyecta debidamente.


Luz de fondo: La luz de fondo puede tener varias funciones. Se utiliza o bien para iluminar uniformemente o para provocar una degradaciรณn entre la figura y el fondo.


CONSEJOS PARA FOTOGRAFÍA DE PRODUCTO


Consejo 1: Elige Un Fondo Neutro


Consejo 2: Organizar el esquema de iluminación Si podemos llevar a cabo la producción en la calle o en lugares abiertos, la luz natural nos brindará muchas posibilidades, para suavizar o difuminar este tipo de iluminación podemos recurrir a reflectores o difusores según las necesidades.


Consejo 3: Preparar y cuidar los detalles del producto Limpiar, ubicar y observar que todo estĂŠ en su orden. Jugar con sus componentes o partes, variando las posiciones frente a la cĂĄmara o agregando elementos que enriquezcan la escena.


Consejo 4: Trípode o elementos para estabilizar la cámara Será de gran ayuda porque nos facilitará establecer el encuadre, una perfecta composición, optimizar el enfoque y trabajar con tiempos de exposición más prolongados.


Consejo 5: Hacer balance de blancos


Consejo 6: Jugar con los planos, รกngulos y la perspectiva


Consejo 7: Editar la fotografĂ­a de producto

Snapseed Afterlight Pixlr VSCO



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.