MENOS MAL 109

SUPLEMENTO DE CULTURA JOVEN | NÚMERO 109 | VIERNES 9 DE JULIO DE 2010

ABRIL

INDIGO

Una de las grandes promesas de la escena Comodorense está por sacar un disco. ABRIL INDIGO se planta con una propuesta de poprock cargada de distorsión y energía, y espera con ansias la materialización de El Juego de Sentir, su primer disco. Intervenimos uno de sus ensayos y conversamos sobre su historia, sus principios, los espacios para tocar y la expectativa sobre la postergada llegada de su álbum debut.

Deliciosamente no te soporto / me empalagan tus abrazos de oso / y no me apuestes, que no soy buen jugador / miento poco...pero cada vez mejor. (Cerrá bien cuando te vayas, Caballeros de la Quema)

A D I Ó S C U E N T O S BORGEANOS

POR MARISOL OCAMPO

El 23 de junio pasado el frontman de Cuentos Borgeanos, Abril Sosa, dio a conocer a través de su página oficial en Facebook la disolución oficial de la banda. Después de ocho años de carrera y con cuatro discos editados, el grupo dijo basta.

Esta inesperada separación sorprendió bastante al mundo del rock, porque Cuentos tenía una carrera en pleno ascenso, prometedora en la escena de la música argentina y un crecimiento interesante. Y esto es justamente lo enigmático, la disolución en un momento favorable de su carrera.

Cuentos Borgeanos había comenzado por iniciativa de Abril Sosa como un proyecto paralelo a su rol como batero de Catupecu Machu. Pero a mitad de 2002 –y en pleno apogeo de Catupecu- abandonó el trío para dedicarse de lleno a Cuentos. La banda estaba formada por Agustín Rocino en bajo, Diego López en guitarra y Lucas Hernández en batería. El primer disco que sacaron fue Fantasmas de lo nuevo, grabado de manera independiente y producido artísticamente por Gabriel Ruíz Díaz. A fines de 2004 vio la luz Misantropía, editado por Iguana Records, un sello alternativo de BMG. Su tercer álbum fue producido por Pablo Romero de Árbol, y llevó el nombre de Felicidades. Le siguió Psicomágico, su último trabajo, lanzado en agosto del año pasado y editado por EMI, también producido por Romero.

Lo grabaron y mezclaron en Estudios Panda, y fue masterizado en Estados Unidos.

Cuentos Borgeanos llegó a su fin y según anunció su ex líder, no habrá concierto de despedida, pero los cuatro seguirán haciendo música. Las causas de la separación no se conocen, sólo está publicada en el sitio de Cuentos la carta que escribió Sosa dando cuenta de la separación del grupo y es esta:

EL PRINCIPIO Y EL FINAL, RUINAS QUE CIRCULAN.

A lo largo de mi vida fui aprendiendo muchas cosas. Pero hay algo que siempre me acompañó y que cada día se amplifica más; todo lo que hago y todo lo que deseo está, profunda e ineludiblemente, ligado a mis ganas. Estas ganas fueron las que hace 8 años me llevaron a crear una banda de rock que llevara el nombre de uno de los escritores más grandes del siglo; el escritor es Borges, la banda Cuentos Borgeanos.

Pero la vida es como un río vital e incontenible que nos ahoga o nos transporta. La vida es un cambio continuo y no hay nada que podamos hacer contra ello. Pero si hay algo que podemos hacer a su favor; Cambiar. Y como la vida, y como el río - este río que es además una metáfora-, mis ganas fueron cambiando. Hace algún tiempo que mi energía y mis deseos están marcando otra brújula, lo que me fue llevando, a lo largo de este medio año que pasó, a comprender que las cosas estaban llegando a su fin. Cuentos fue siempre una banda basada en su propia visión de la música, en su propio estilo y nunca atendimos a ninguna moda, a ninguna tendencia. Por eso, cada paso, cada disco, cada concierto, siempre tuvo un solo objetivo; buscar, encontrar y afirmar nuestro camino.

Lo que quiero decirles es que ese camino llegó, como todas las cosas tarde o temprano llegan, a su fin. Decidimos hace unos días que Cuentos había cumplido un ciclo vital para nosotros. Para ser claro y para evitar confusiones debido a mi prosa barroca, el punto es que dejamos de tocar juntos. Estamos los cuatro en vísperas de nuevos proyectos. Somos como ramas que se desprenden de este árbol firme y veraz que fue, es y será Cuentos.

Me hubiese encantando brindarles y regalarles -ustedes lo merecen más que nadie- un último concierto. Pero no todo depende de mí, y las circunstancias no me concedieron dicho placer.

Como fundador y creador de tan hermoso proyecto como fue Cuentos Borgeanos, debo decirles que soy el primero en sentir, no solo nostalgia y melancolía, sino también cierto desamparo. Pero de esto se trata la vida. No podemos juzgar el cambio, porque de esa manera estaríamos negando el universo.

La música es mi única verdad, el arte es mi única manera de sentir, ver, manifestar la vida. Hace poco escribí en mi twitter o no se donde que para que una planta crezca uno debe enterrar una semilla. Sea Cuentos Borgeanos la semilla que dé fruto a esta nueva etapa.

Solo quería contarles esta cosa gigante que me pasa. Solo quería hacerlos parte de este cambio. Solo quería que otra vez comencemos a caminar el incierto viaje de la creación compartida.

Nos veremos pronto. Tengo muchos conciertos por delante y una inagotable cantidad de canciones que quiero regalarles.

Lo hermoso de la vida es cambiar, de forma loca y temperamental, ya que si no tenemos esto no tenemos nada. El arte nos arrastra como una ola gigante que no podemos detener; o no hunde o no eleva, eso depende de nosotros. “ A lo mejor a Abril Sosa le causa fobia el “éxito masivo” y ese tipo de inventos, disuelve Cuentos en un momento de pleno ascenso, lo mismo cuando dejó Catupecu. Son elecciones respetables, no se trata de juzgar, sino de interpretar el porqué de la separación.

Quizás es más perfil bajo y lo incomodan estas situaciones y al grupo también. O por ahí no soportan las presiones de convertirse en un grupo comercial y que sonara en todos lados. O simplemente no es nada de esto y nunca sabremos qué pasó. Habrá que esperar próximas propuestas musicales, si es que las hay. Lo cierto es que para los fans y seguidores no habrá más cuentos, solo quedan sus discos.

VIERNES 9 DE JULIO DE 2010

KYOSKO Y CHRISTAFARI

POR MM

EN COMODORO La cuenta regresiva comienza. El fin de semana que viene Comodoro será sede de un encuentro musical de alta gama, presentando a dos bandas de primer nivel. Una del ámbito nacional, KYOSKO, y la otra, esperada por muchos, desde los Estados Unidos: CHRISTAFARI, que llega por primera vez a la Patagonia Argentina.

El encuentro, que se llevara a cabo en el Socios Fundadores (el domingo 18 de julio a las 20:00), propone una amplia convocatoria de jóvenes no sólo comodorenses sino también del valle, Santa Cruz y otras cuidades vecinas. Las bandas se presentarán como cierre de Congreso Patagónico 2010, un evento abierto para el publico en general,que se realizará del 15 al 18 de julio en el Tabernáculo de la Fe y contará con invitados como Guillermo Laborde, Mario Bloise, Christian y María José Hooft. ¿Qué se traen las bandas? Christafari es un grupo de Reggae Cristiano que proviene de Estados Unidos. Se trata de una banda multicultural liderada por el vocalista y fundador, pastor Mark Mohr, que mezcla raíces tradicionales del género con dancehall. Aprovechando la gira Reggae de Redencion Argentina Tour, en la que presentan su último disco en español,Reggae de Redención, se vienen a la Patagonia, como parte del Congreso organizado por la gente del “Taber” . “Christafari no solo es reconocido en el circuito de bandas cristianas -adelanta Solange, una de las organizadoras del encuentro- sino que también tienen reconocimiento por parte del circuito reggae nacional.

Bandas como Nonpa (Nonpalidece), han encontrado en Christafari un referente musical y artístico.” Reforzando la propuesta de que su música es abierta para todo el mundo Solange recalca “Ellos no hacen un mensaje exclusivo de la palabra de Dios, ellos te hablan de la vida y de los valores. No es sólo una banda cristiana sino que son reconocidos porque tienen muy buenos músicos, todos profesionales, con más de 20 años de carrera.”

Kyosco, por su parte, es una banda de rock cristiano oriunda de Buenos Aires con un amplio trayecto recorrido. Inspirados por un sentimiento compartido en explorar el arte en su máxima expresión, ya han visitado nuestra ciudad en alguna ocasión, y vuelven para confirmar que en el sur también pisan fuerte. “Arriba del escenario demuestran mucha potencia y se explayan musicalmente trayéndote una opción de la vida muchísima más global - resume Solange - Una solución para muchos problemas, que es el valor de la vida y el valor de lo que valen las personas.”

Para los que estamos afuera del circuito evangélico nos sorprenden las multitudinarias convocatorias que reúnen bandas como Kyosco o Rescate (que también han venido a Comodoro), sin que las mismas tengan promociones en las radios “comerciales” (aunque Rescate tuvo un tema en rotación en La Mega y en Los 40 Principales). “Kyosko ha venido a Comodoro y a ha sido conocido por mucha gente que capaz no lo escuchó en la radio, pero se hizo conocida porque la gente consiguió los discos y empezaron a conocer las canciones y las letras” explica Solange. “Me ha pasado de escuchar bandas de discos que me prestaron, bandas que nunca sonaron en la radio y me gustaron mucho.”

Para más información pueden comunicarse por mail a congresopatagonico@hotmail.com o buscar en su sitio web, www.congresojuvenil. com.ar (también están en facebook como Congreso Patagónico Comodoro Rivadavia).

Sobre dónde conseguir las entradas Solange aclara: “Pueden adquirirlas en La Clave del Ritmo (Pellegrini y San Martín), son todas populares y accesibles, para que todos puedan ir a este gran Recital. Están todos invitados, va a estar bueno. No siempre viene una banda internacional a Comodoro. Vamos a apoyar su propuesta. Los esperamos.”

MENOS MAL INVESTIGA EL PASADO DE LAS ESTRELLAS DE ROCK Y TE DESAFÍA:

¿A QUE NO SABÉS QUIÉN ES ESTE MUCHACHO?

No tenés idea ¿no? acá tenés una pista: Melenudo desde su más tierna edad, se consagró como uno de los cantantes más destacados del ambiente heavy. La decisión de cortarse el pelo disgustó a más de uno.

Listo, ya lo tenés. Y si no andá, a la contratapa que te decimos la posta. Con las letras para arriba y todo.

Órdenes materiales / los veo bien vestidos / los miro ocupados. (Junto latas, Victoria Mil)

JUG A NDO Y SIN T I ENDO

ABRIL ÍNDIGO

Ayer se presentó Abril Indigo en El Sótano. Junto a Consecuencia fueron invitados de Cabezones en su presentación en Comodoro. Sería imposible relatar una crónica de lo acontecido ayer. En horas en que la música comenzabaça reinar en el subsuelo rockero estas páginas ya estaban impresas. Dadas las circunstancias nos adelantamos a los hechos e interceptamos a los músicos, días atrás, en su sala de ensayo, previo a la ejecución de su lista de temas.

Aprovechando los minutos que requieren la afinación y puesta a punto de los instrumentos iniciamos la charla que da comienzo con Carlos Soto, tecladista y cantante de la agrupación.

¿Como comienza Abril Indigo?

CARLOS: Arrancamos hace dos o tres años. Me junté por primera vez con los guitarristas Mario Rivas y Oscar Giménez. que venían de tocar en La Urbe. Nos juntábamos en casa, comenzamos a hacer unas canciones que estaban dando vueltas, unas melodías, algunas letras. Nos empezamos a juntar desde febrero de 2007. A partir de ese momento empezamos a hacer un poco de ruido, y apara abril se estaban formando las primeras canciones. Desde ese momento decidimos darle forma de proyecto de banda y así surgió. ¿Eran un trío?

Claro, al principio éramos 2 guitarras y yo, tocando teclado y cantando. Fue así que le dimos forma a las primeras canciones y decidimos hacer un proyecto de grupo. Siempre supimos quiénes eran los chicos que iban a tocar con nosotros. Siempre se habló de Pablo Schneider en batería y de Emir Díaz en bajo. Y hace poco se sumó Iván Cabezas en chelo, para completar la formación de seis. ¿Como se les ocurrió meter un chelo en una banda de pop rock?

CARLOS: Aparte de teclados Abril Índigo tiene sampleos y pistas programadas. La suma del chelo se maneja de una manera más natural, encajó muy bien y cierra cada vez mejor. Con esa incorporación quedó conformado el sexteto.

También hay gente que está dando una mano desde afuera ¿El nombre de la banda responde al mes en que se formó?

CARLOS: Sí. Las primeras canciones se fueron dando en abril.

Nosotros veníamos atravesando procesos particulares bastante complicados, y la música nos sirvió para sacarnos algunas cuestiones de adentro, y el mes de abril fue un mes lindo, copado, interesante. Por eso también el sinónimo de índigo, algo que es intenso, que tiene luz. Entonces quedamos como Abril Índigo. De ahí empezamos a hacer más canciones que son las que grabamos para nuestro disco. Cuando empezó a tomar forma nosotros lo arrancamos como un juego.

A esta altura de nuestras vidas nos propusimos jugarlo y entonces quedó El Juego de Sentir como título. ¿El disco está en la calle?

CARLOS: No. Está llegando en estos días. Está viniendo con bastante atraso, en realidad tendría que haber llegado a principios de año, pero bueno, estamos lejos de Buenos Aires y a veces es complicado hacer cosas a la distancia. De todas maneras le estamos dando difusión en la radio con un corte, pero todavía es eso, son dos o tres canciones, no está el disco completo. Si todo sale bien el disco estaría llegando en los próximos 15 días, pero de estos quince días te vengo hablando de principio de año (risas). O sea, estamos dilatando los tiempos porque, como te decía, estamos lejos de Buenos Aires y, si bien todo el laburo, el arte de tapa, la premezcla, está todo hecho, ahora hay que empezar a unir cabos. Justamente yo estuve la semana pasada en Buenos Aires, y a través de la UMI (Unión de Músicos Independientes) vamos a terminar de cerrar todo el concepto y de ahí.

No estamos lejos, estamos muy cerca en realidad. Aunque

darte una fecha hoy sería como generar algo que a nosotros mismos ya nos está resultando como medio expectante. ¿Cuántas canciones tiene El Juego de Sentir?

CARLOS: Diez canciones. Entre ellas hay un cover.

Decidimos que todos los discos que grabemos van a tener una versión sobre alguna banda. Nosotros decidimos versionar para este disco la canción Pájaro Negro de los 113 vicios. ¿Una versión fiel a la original?

CARLOS: No, la hicimos reversionada. Reversionada y mostrada a quien es el papá de la criatura, que es el Alacrán Márquez .

POR MM

Pero antes de Masacre sí tocaron bandas...

CARLOS: Sí. Pasa que nosotros definimos algo que es fundamental, que es el hecho de tener la convicción de poder laburar mezclas y conceptos bien claros. O sea, tenemos ganas de tocar y, a esta altura de nuestras vidas, lo tomamos como un juego, pero me parece que no a cualquier precio. Sin entrar en demasiados detalles te digo que con Massacre no nos fue bien en ese aspecto. Las bandas son una cosa y tienen todo un entorno que muchas veces mueve más fichas, entonces por ahí se producen roces con grupos que van como invitados o soporte, y eso hizo que no podamos tocar con ellos. Y bueno, con Cuentos Borgeanos estaba previsto y se separaron, y nos queda ahora viene Cabezones.

¿Cuáles son las influencias de Abril Indigo?

CARLOS: Musicalmente somos bastante variados.

Todos vienen de un concepto más bien rockero, pero básicamente congeniamos sobre un solo estilo. Decidimos hacer un estilo pop rock, hay mucha influencia de brit pop, del rock más alternativo.

Por lo poco que escuché también se percibe algo oscuro del pop de los ochenta…

CARLOS: En realidad hay una mezcla. Yo laburo en medios hace mil años y los chicos escuchan mucha música, así que hay una influencia bastante diversa. Lo bueno es que hayamos podido plasmar estas seis cabezas con sus influencias en un disco o en una canción, entonces cierra el concepto.

Originalmente éramos cinco y se hizo un proceso medio de laboratorio, no solamente somos seis hoy, sino que, como te dije, hay chicos que desde afuera están ayudándonos, tenemos un arreglador musical, gente que labura con las premezclas y las pistas.

Tocar antes de Cabezones parece un salto importante…

CARLOS: Sí, en realidad nosotros tuvimos la posibilidad de tocar cuatro o cinco veces este año, y teníamos proyectado tocar con tres bandas grandes, que eran Massacre, que en definitiva por algunas diferencias con la gente de su entorno no se pudo tocar; Cuentos Borgeanos que se separó ahora, y Cabezones.

Pablo Schneider deja de lado los ajustes en sus tambores y se suma a la charla.

PABLO: Tenés lugares. Porque está el Maria Auxiliadora, el Teatro Español, pero en términos de rock no hay un lugar para menos espectadores. El único lugar donde tocan bandas que hacen sus propuestas es El Sótano.

CARLOS: El circuito de pubs es cortito, los dueños, no creyendo en lo que ofrecen las bandas, en su espectáculo, prefiere poner o música de fondo o banda de covers, que es un número puesto y que no te genera mayor inconveniente que tener una pista.

¿Y después?

CARLOS: Después viene la presentación Y eso tampoco motiva a las bandas a hacer candel disco que es lo que más expectativas ciones propias, que prefieren ensayar covers… tenemos.

CARLOS: Claro, entonces eso se hizo como un circuito ¿Se puede adelantar algo? vicioso en Comodoro. El mismo bolichero cuando vos CARLOS: Se va a hacer en una sala a vas con tu banda, sea Abril Indigo, Consecuencia, De confirmar. Va a ser un espectáculo con Santo Nada, la banda que quieras, y le llevás un disco, escenografía, muy completo. Estamos el mismo bolichero sin conocer te pide automáticatrabajando con diseñadores, con cosas mente covers, y sin saber qué tipo de música hacés. que tienen que ver con el concepto de Pero eso tiene que ver con el público también . la música, va a ser como un espectáculo La gente no suele quedarse en una bar a escuintegral. El disco se va a presentar en un char canciones que nunca escuchó… lugar, preferentemente algún teatro, ya CARLOS: Tal cual, entonces, hay lugares que son como hay muchas ideas para hacer. lugares de paso, y hay lugares como El Sótano que ¿Cómo ves a Comodoro a nivel son lugares donde la gente va a escuchar cosas nuemusical? vas. Y a Comodoro un solo lugar no le alcanza. TamCARLOS: A nivel oferta musical Como- bién hay gente que no va al Sótano, y se queda sin doro siempre fue una ciudad rica, siem- ver esas cosas. Y se hace como una especie de ida y pre. Hasta el año antepasado habían vuelta donde todo rebota contra la misma pared. Los

Entonces la versión está aprobada…

Sí, totalmente (risas). ¿Dónde grabaron el disco?

CARLOS: El disco se grabó en Comodoro y se masterizó en Buenos Aires. Se grabó con estudios móviles, que también era algo inédito, montando varias computadoras a la vez en diferentes partes, con diferentes ambientes. La grabación no responde a una sesión convencional, como la de un estudio, sino que se grabó en diferentes lugares.

El máster sí se trabajó en un estudio de Buenos Aires con chicos de Comodoro. Acá nos ayudó en la premezcla Sebastián Ortiz, que hoy está estudiando ingeniería en sonido en Buenos Aires, y nos dio una mano con la masterización Esteban Cárdenas, que es otro chico de acá que está estudiando y está tocando y haciendo algunas producciones discográficas con gente de afuera, así que bueno, gente bastante pro para laburar.

cando en un lugar, que sirva de pretexto para que se consuma en la barra. Tenés lugares que se generan, pero al no conocer la movida es como que se trata a las bandas medio de costado.

ABRIL INDIGO SON: CARLOS SOTO VOZ Y TECLADOS IVÁN CABEZAS CHELO MARIO RÍOS GUITARRA OSCAR GIMÉNEZ GUITARRA PABLO SCHNEIDER BATERÍA Y COROS EMIR DÍAZ BAJO

censadas casi 60 bandas, un poquito más. Son proyectos que duran mucho o poco, pero que en definitiva son proyectos musicales. El problema en Comodoro es que no tenés lugares para mostrar esa música. Nosotros tenemos un problema de concepto en Comodoro. Una ciudad que está cada vez más grande en cuanto a cantidad de habitantes, pero cada vez más chica en cuanto a la pluralidad con la que se mueven los espectáculos. O sea, son muy pocos los lugares para tocar…

que hacen música, que no saben dónde mostrarla y los que quieren escuchar música y por X causa no van al único lugar que hay.Es como que queda un espacio vacío. Para resumírtelo, Comodoro es una ciudad muy complicada para tocar.

PABLO: Lo único que falta es un Centro Cultural, como lo hay en todas las ciudades de la Patagonia.

No te digo un lugar grande, sino para unas 200 o 300 personas, para que vos puedas meter lo que te gusta.

Pero no. Comodoro es una de las pocas ciudades sin un centro cultural.

CARLOS: es increíble porque por ejemplo Madryn, por nombrar una ciudad que está cerca, tiene otra idiosincrasia, otro concepto, una cosa de que necesitan ver espectáculos y alternativas, y eso se propaga. Hagas lo que hagas, que salgas con una guitarra criolla o una orquesta de cuerdas, lo que quieras, pero empujan otra cosa. Comodoro no, Comodoro siempre fue muy conservador en ese aspecto, y así a todo nivel.

¿Por qué creés que son pocos?

CARLOS: Porque los lugares en definitiva son como lugares de paso. Hay un error de concepto en los bolicheros, en los dueños de los lugares. No apuestan a una banda por el espectáculo que pueda brindar, sino a que la banda sea como una especie de karaoke, con gente to- Los músicos ya están a punto, se cuelan un par de acoples y arranca el ensayo al palo. Arranca una pista y el grupo responde con una precisión de reloj en cada tema. Algo que al principio suena a Dynamo de Soda y resulta en una propuesta de pop deformado y a veces sónico. Guitarras distorsionadas que juegan sobre el colchón oscilante del chelo y el sonido constante del bajo. La batería, puntual e impredecible, recorre las bases con justa fuerza. La voz de Carlos, sentida y personal, cierra el círculo. Termina una canción, empieza otra. Un ensayo que seguramente salió calcado en El Sótano. Un ensayo que resume profundidad y sentido en un proyecto que, desde algún punto de vista, puede parecer un juego.

VIERNES 9 DE JULIO DE 2010

Cuando vuelvo a mi casa temprano / me tengo que tomar / un litro de vino prestado / que no pienso pagar (Peluca telefónica, Charly García)

SUPLEMENOSMAL.BLOGSPOT.COM

SUPLEMENOSMAL@HOTMAIL.COM SUPLEMENOSMAL@YAHOO.COM.AR ESCRIBINOS Y TE CONTAMOS SI EL PULPO DEL MUNDIAL ADIVINÓ ALGUNA VEZ QUE IBA A TERMINAR ENCERRADO EN UNA PECERA.

SUPLEMENTO JOVEN DE DIARIO CRÓNICA PRODUCCIÓN:ZINCABOUT, DIARIO CRÓNICA EDITOR GENERAL: MARTÍN MOSCONI DISEÑO: WWW.ZINCABOUT.COM.AR

9 DE JULIO

VUELVE COSECHA

HOY, PERO EN

Convirtiéndose ya en un clásico de las vacaciones, COSECHA ESPECIAL vuelve a presentarse en nuestra ciudad, ¿Por qué en vacaciones? ¿No son de Comodoro? Sí, son de acá, pero durante el año algunos integrantes están desparramados por el país progresando con sus estudios, por lo cual aprovechan sus respectivos recesos para reunirse, ensayar y liberar sus ritmos para los espectadores locales. El caso es que la destacada banda reggae, conformada por Francisco (Voz, trompeta y acordeón), Iñaki (bajo), Mariano Tacu ( batería), Franco ( Guitarra), Nicolás (Trombón), Cristian Puschel (Trompeta y voces), Matías (saxo alto), Nahuel Alejandro (Teclados) y Fredi (voz), estará haciendo su presentación el próximo sábado 24 de julio a la medianoche en Estación23 (Francia 1065). ¿Qué se traen de nuevo? Paciencia, estamos en eso.

VAMOS LA BANDA!

Hoy y mañana se llevará a cabo, en la localidad de La Banda (Santiago del Estero), el festival La Salamanca Rock, un nuevo certamen rockero que contará con la presencia de Divididos, Las Pelotas, Catupecu Machu y Los Cafres, entre otras bandas. Surgido a partir del Festival Nacional de La Salamanca (el encuentro de folclore más exitoso del NOA que se realiza todos los febreros en La Banda), el festival rockero se instala como el primero en la provincia, respaldado por un notable inventario artístico.

En el evento participarán numerosas bandas, entre las que se destacan Las Pastillas del Abuelo, Valores Reggae, Daño Cerebral, Aviones de Papel, Luca Makonia, Gallega, La Calle, Cruxial clan, Reinaras, Alimania y Daibanshee.

Además de música, el predio se verá acondicionado con stads y expositores de artesanos y empresarios de la región, promovido para el intercambio cultural entre los locales y los asistentes de otros rincones del país.

1946 Nace Bon Scott, cantante de AC/DC desde 1974 hasta 1980. En febrero de ese año lo encuentran sin vida en el asiento trasero del auto de un amigo. Los forenses aseguraron que el Scott había “bebido hasta morir”.

1962 Bob Dylan graba Blowin’ In the Wind en los estudios

Prince no confía en Internet para la difusión y venta de su próximo disco. A poco tiempo de que su reciente material salga a la venta, el artista-quequiso-dejar-de-llamarse-Prince declaró al Daily Mirror que no confía en internet para que sus canciones lleguen a la gente, asegurando que no pondrá el disco para su descarga. “Internet está terminadaafirmó- No veo por qué debo darle a mi música a iTunes o cualquier otra empresa. No van a pagarme adelantos, y se van a enojar si no pueden conseguirla.” Dijo ofuscado con las nuevas tecnologías.

Explicando su posición de rechazo a las nuevas tecnologías agregó “Internet es como MTV, primero fue un hito y después se volvió obsoleta. Las computadoras y los dispositivos digitales no son buenos, llenan tu cabeza de números y eso no puede ser bueno para vos. Si Prince lo dice...

Columbia de Nueva York, en una sesión que se prologó durante toda la tarde.

1965 Nace Curtney Love, guitarrista y cantante de Babes In Toyland y Hole. Más conocida por ser viuda de Kurt Cobain.

1969 John Lennon vuelve a los estudios Abbey Road luego

de recuperarse de un accidente automovilístico en Escocia. En el estudio instalan una cama para que descanse Yoko Ono, que había sufrido lesiones en el accidente y, además, estaba embarazada.

1975 Nace Jack White (John Anthony Gillis), músico, pro-

ductor y actor, estadounidense. Popularmente conocido como cantante y guitarrista de los White Stripes.

1977 Elvis Costello renuncia a su trabajo en Elizabeth Arden Cosmetics para dedicarse exclusivamente a la música.

1978 Los Rolling Stones tocan junto a Muddy Waters, uno de sus ídolos, en un concierto en Chicago.

1980 Muere Vinicius de Moraes, poeta, compositor e intérprete de la música popular brasileña, a los 67 años de edad. a los 67 años de edad.

1999 Mick Jagger se separa de su mujer, la modelo Jerry Hall, con quien estuvo casado ocho años

1999 Mediante una operación en un hospital de Londres instalan un marcapasos en el corazón de Elton John. El artista tuvo que suspender una serie de conciertos que tenía agendados.

2004 David Bowie se ve obligado a suspender sus recitales

en Europa por una cirugía cardíaca de emergencia. El cantante había tenido una intervención hacía un mes, en una clínica de Alemania, para tratar una arteria bloqueada. Se cancelaron 11 fechas y se atribuyó el motivo, en un principio, a una lesión en su hombro.

BAJÁ EL TONITO

El entorno de Keith Richards tiembla ante la llegada de su autobiografía. El legendario guitarrista Stone está a punto de publicar un libro con la historia de su vida y, según se dice, tuvo que “bajarle el tono” a parte de su contenido.

El texto, cuyo título es Life, saldrá a la venta en octubre y contendrá anécdotas muy reveladoras, al punto de que la compañía que maneja la carrera de Richards ya expresó su preocupación. Se dice que hay algunas secciones dedicadas a su compinche Mick Jagger y al resto de los Rolling Stones.

Si cuando no había que vender libros el guitarrista contó que se esnifó las cenizas de su padre (aunque la anécdota aparentemente fue en broma), imaginen lo que puede tener la biografía.

¿QUIÉN ES?

Ya es conocida la nueva propuesta de Andrés Ciro Martínez: Espejos, el disco solista que grabó junto a Los Persas (la banda que lo acompaña) estará a la venta el próximo 20 de julio en todas las disquerías del país.

La noticia viene ahora por otro Ciro. Ciro Pertusi, ex frontman de Attaque77, se juntó con Pichu Serniotti, Mauro Ambesi y Ray Fajardo (ex batero de El Otro Yo) y formó JAURÍA, una nueva propuesta colectiva de la que tendremos noticias en breve. Respecto al proyecto, el propio Fajardo adelantó en su Facebook “Va a ser emocionante volver después de tanto tiempo”, anunciando que antes de fin de año darán a conocer sus canciones. “Fue muy loco como se dio todo, muy natural. Justamente como las jaurías de perros perdidos que vienen de distintas vidas y el destino los junta para transitarlo de ahí en más, como una experiencia en común” explicó Ray desde su sitio. Veremos con qué se vienen.

DESCONECTADO

Tucumán. Conocida como La Negra o La voz de América, Sosa se consagró como la principal cantora del país, congeniando su inconfundible voz de folclore con los distintos ramales del rock nacional. Mercedes Sosa fallece en octubre de 2009.

El joven de prolija cabellera de la página 2 es JAMES HETFIELD, guitarrista y cantante de Metallica. Quién diría que esa sonrisa bonachona se convertiría en un gesto adusto y seco, característico de un perfil de cantante heavy.

CIROS QUE TOCAN

1935 Nace Mercedes Sosa en la localidad de San Miguel de

ANOTÁ

09 VIE

21:00 21:00 21:30 MEDIANOCHE MEDIANOCHE

EMANUEL MAGIA LALOLASOLA MÚSICA SOPA DE PIEDRA NARRACIÓN LA PIEZA / POLLO VIEJO MÚSICA LOS JAIMITOS HUMOR

MARÍA AUXILIADORA/ ESPAÑA Y HUERGO C.C. MANUEL CAMINO/ CALETA OLIVIA KULTURAL 5 / KM. 5 EL SÓTANO / SAN MARTIN 239 ELE / RIVADAVIA 1460

10

SAB

21:30 MEDIANOCHE MEDIANOCHE

LOS CUADRADITOS MÚSICA VO FIJATE + DESFILE SHOW MUSICA / MODA SERVITE KIKE MÚSICA

KULTURAL 5 / KM. 5 ELE / RIVADAVIA 1460 EL SÓTANO / SAN MARTIN 239

HORARIOS Y EVENTOS SUJETOS A CAMBIOS POR PARTE DE ORGANIZADORES

SUMÁ INFO A LA AGENDA: SUPLEMENOSMAL@HOTMAIL.COM | SUPLEMENOSMAL@YAHOO.COM.AR VIERNES 9 DE JULIO DE 2010