MENOS MAL 151

SUPLEMENTO DE CULTURA JOVEN NÚMERO 151 | VIERNES 17 DE JUNIO DE 2011

OTHER NESS

Son de Comodoro, viven en Buenos Aires y la rompieron en Europa.

Así de simple. Después de casi dos años OTHERNESS vuelve a visitar nuestra ciudad con su repertorio anglo, aprovechando la salida de su último síngle (adorable/pill-grim), y a poco de transitar una extensa gira por el viejo continente. ¿Qué se traen estos muchachos? Enterate en la nota central del suple.

Algunos frente al botiquín desconocen sus miradas / Por más que buscan en los espejos no encuentran nada (Aterrizaron aterrorizados, Fantasmagoria)

CINE Y MÚSICA El Espacio INCAA KM 1810 de nuestra ciudad presentará la semana que viene el ciclo CINE EN LA MÚSICA, una serie de largometrajes dedicados a la obra de músicos y artistas a partir de cuatro films de reciente realización.

ESTEPARIOS POR DIEGO COLINAMÚN | FOTOS: ALEXIS GARAY

¿En dónde pasan las cosas? ¿Hay un lugar en dónde se generan? ¿Existe el sitio en donde ser músico, poeta o tan siquiera Ser Humano sea más fácil que en otros? Mtv tiene un reality en donde una cámara sigue a un texano red neck que busca pareja mientras tunnean su auto ¿En donde pasan las cosas? En una casa de Comodoro, Los Chinos que no sabían Karate abren la primera caja con la edición en casette (sí, k7) de su propuesta. En el valle, hace más diez años, un puñado de bandas insisten en tocar temas propios; todo un atrevimiento ¿Y Puerto Madryn? ¿Existe el sitio en donde ser músico, poeta o tan siquiera Ser Humano sea más fácil que en otros?

Axioma uno: En Madryn no hay poprock, en Madryn hay heavyhiphoptropicalblues, pero no hay pop rock. No busqués porque no hay.

Busco banda Pop/rock en Puerto Madryn. Bajo por el Bullevar Brown al sur. Hay más, el baterista de la banda canta. Estepa se llaman. Rubén Montero (batería y voz), Gustavo Mari (guitarras) y Cristian Orlando (bajo y coros) esperan con mates mientras buscan el disco perfecto de Jethro Tull. ¿Aqualung, Thick as a Brick? En la mano tienen Stand up.

“Las canciones arrancan con un Do y un Re en guitarra cuando llegan a la sala de ensayo y de ahí se le buscan todas las opciones posibles desde la formación bajo, batería y guitarra.” Montero habla, ceba y escribe también. Estepa no tiene panfleto de denuncia en sus letras, tampoco canción de amor fatal. Definen en imágenes lo que les pasa por la mirada.

Después de un tiempo de vivir en la Península y ver como varía la posición del sol según pasan los meses, como los pescadores se sumergen en el mar para marisquear, como los empleados municipales limpian los restos del carnaval de Dolavon, la imagen por sí misma tiene una fuerza.

No puedo despertar sin ver este cielo dice el estribillo de Reflejos de una noche el primer track del demo difusión que repartieron en los medios antes de su primera presentación hace unos meses.

Montero venía de tocar Hard Rock en La Plata y de vuelta a Puerto Madryn se suma a un proyecto llamado Blues Bar, ahí se encuentra con Gustavo Mari, “Rubén se acercó un día con la propuesta de hacer canciones.

Ahí, de a poco, apareció el sonido”, recuerda Gustavo. Un sonido de guitarras limpias, de wah wah, de cortes en la canción. De canción con estribillo pop.

Estepa tiene en la voz de Montero un hallazgo. Un registro vocal versátil que acompaña los cambios de las canciones, algo que se nota a lo largo de los cuatro temas del CD-R. La banda descansa en un músico como Cristian Orlando que además de las sólidas líneas de bajo, le agrega cuerpo a la banda. Mientras, la guitarra de Gustavo Mari ostenta la virtud de aparecer y desaparecer. Es la guitarra de los solos claro, pero es también la base rítmica que cede espacio para que la banda funcione como tal.

Axioma dos: No se puede contar con nadie, porque no hay gente. La banda y los amigos cercanos. Nada más porque no hay más.

“Pasó de repente. Rápido. Formamos grupo de gente interesantísimo.

Se sumó Mónica después Alexis, también Segundo. Ese es el principio básico para que la banda pueda proyectarse hacia algún lugar. De nada

VIERNES 17 DE JUNIO DE 2011

hubiera servido que hiciéramos música si no se hubiera acercado gente. Me ha pasado de tocar con grupos que sonaban muy bien pero faltaba algo más. Primero hay que estar convencido de lo que hacés y después se suma gente a la propuesta”, dice Montero. Mónica es Mónica Rafael, productora manager, y viene de trabajar desde la producción para la llegada de Willy Crook noviembre de 2010- hasta la presentación del actor Roberto Vallejos en abril de este año. Alexis es Alexis Garay el fotógrafo que encontró la propuesta visual de la banda y Segundo Cerrato es el director con quien están tras la posibilidad de un video de difusión para este año.

“Generamos una unidad cada uno trabajando en su parte. Nos dedicamos a la música y es eso lo que da la seguridad. No te tenés que meter en todas las áreas de producción sino que cada uno trabaja desde lo que sabe hacer” Agrega Gustavo Mari. Estepa ensaya dos o tres veces por semana al ritmo de dos o tres horas de trabajo por sesión. La idea es que se note eso cuando se toca en vivo. “El tema es saber dónde sí, dónde no. Cuándo sí, cuándo no. No es sencillo, pero hay gente que responde. Producción sustentable, le digo. Cómo hacer desde acá profesionalmente sin estar en Buenos Aires pero apuntando a estar allá” suma Mónica Rafael. ¿En dónde pasan las cosas? ¿Hay un lugar en dónde se generan? ¿Existe el sitio en donde ser músico, poeta o tan siquiera Ser Humano sea más fácil que en otros? Cada lugar es el campo de batalla para generar algo novedoso, distinto o alternativo a lo que se ve, escucha, consume. Cada lugar, por pequeño que sea tiene esa posibilidad. Distraerse en el “éxito” casual, en ser el mejor de la esquina o en la nostalgia de haber tenido una banda es perder el tiempo. Todo lo demás es trabajo. Es un laborioso trabajo a través de la propia estupidez.

En ese marco los organizadores del ciclo han decidido ofrecer el espacio a algunas bandas locales para que puedan mostrar su obra a los asistentes, expandiendo la oferta cultural con una interesante propuesta de música en vivo.

Entre las bandas que estarán presentándose en el ciclo se encuentra ALKIMIA. Conformada por Jorge Estrada (bajo), Gonzalo Herrera (batería), Adrian Brooks (guitarra) Javier Ovejero (teclados) y Raúl Perales (voz), Alkimia viene recorriendo la ciudad con un repertorio de clásicos de los 80 y 90, ejecutados con una notable fidelidad sonora y visual (damos fe), rescatando clásicos de Gary Moore, Bon Jovi, Guns and Roses, Toto, Kiss, Van Halen y Whitesnake, entre otros. La banda está trabajando en lo que será su presentación propia el próximo 19 de agosto en el Teatro Español. “Queremos brindarle a la gente un espectáculo prolijo y digno, a gran escala, muchas luces, buen sonido, una puesta en escena muy copada para tocar los mejores clásicos del rock de los 80 y 90” sintetiza Javier.

Por lo pronto podremos escucharlos en vivo el próximo martes, en la previa al ciclo de cine “La oportunidad de tocar en este ciclo de cine fue cedida por Gastón Ergas quien nos está dando una mano enorme.” resume Gonzalo “Así que queremos hacer público nuestro agradecimiento a él por el apoyo a las bandas con este tipo de iniciativas.”

EL CICLO

A lo largo de dos años el ciclo “Cine & Rock” ha recorrido los Espacios Incaa de norte a sur, con un cuerpo de películas que reconstruían el mosaico contracultural de varias generaciones como signo de los tiempos y respuesta a la realidad social de un país. Desde Rock hasta que se ponga el Sol, Buscando a Reynols, Buenos Aires HardcorePunk o Luca, por citar sólo algunas, dimos cuenta de la urgencia por reivindicar estos documentos históricos para interpretar un pasado

cultural a través de las huellas que éste nos ha dejado.

Es así que la evolución lógica del ciclo se reformula en una propuesta más libertaria y abarcadora, donde se enriquece con otros lenguajes, otras músicas y otras formas de cine. A la cultura rock se suman orquestas de cámara, el jazz, el folklore y las músicas populares; a los documentales, la ficción, el video-arte y el video clip.

En todos los casos, son las melodías, los ruidos y los silencios los que terminan por corporeizarse en una imagen, una escena, una historia.

El punto de partida será el Espacio Incaa km.1810, Comodoro Rivadavia, el 21 y 22 de este mes, con el estreno de “De Caravana”, “Buen Día, Día”, “Süden” y “Hit”.

Mariano Goldgrob / Programador

EL PROGRAMA MARTES 21 / 19:00 HIT de Claudia Abend, Adriana Loeff Documental sobre la música uruguaya de los últimos 50 años a partir de cinco temas y de la vida del país, con testimonios de Jaime Roos, Ruben Rada, Mauricio Ubal, Hugo Fattoruso, Horacio Buscaglia, Emiliano Brancciari y Sebastián Teysera.

MARTES 21 / 20:30 BUEN DÍA, DÍA , de Eduardo Pinto & Sergio Costantino. Film que narra vida y obra del poeta, cantante y compositor Miguel Abuelo, desde los recuerdos de su hijo Gato Azul, con recuerdos y anécdotas de amigos y músicos como Luis Alberto Spinetta, Andrés Calamaro, Alejandro Medina, Gustavo Bazterrica, Cachorro López, Daniel Melingo, Horacio Fontova y Miguel Cantilo, entre otros.

MIÉRCOLES 22 / 19:00 SÜDEN de Gastón Solnicki. La llegada de 111 ciclistas al Teatro Colón para darle la bienvenida a Mauricio Kagel (19312008), quien vuelve por última vez a Buenos Aires después de cuarenta años a trabajar con el Ensamble Suden.

MIÉRCOLES 22 / 20:30 DE CARAVANA, de Rosendo Ruiz Un fotógrafo de clase alta de Córdoba, dispuesto a cubrir un show de La Mona Giménez conoce a la joven Sara y, con ella, se involucra en una vida de caravanas y aventuras.

Estepa se presentará el Viernes 08 de julio a las 22:00 y el sábado 09 de julio a las 01:00. En el Centro Cultural El Árbol de trelew. Contacto:monica. rafael@hotmail.com monicarafael.rafael@gmail.com FB: estepa/banda musica

JAPÓN VUELVE A TENER NOCHE La radio después del mediodía es otra cosa. Ya se leyeron todas las tapas de los diarios, ya llamaron las señoras quejándose de los precios de los cornalitos, ya estuvieron los movileros paranoiqueando a todo el mundo con la falta de combustibles. Después de esa vorágine matutina queda como un vació que generalmente se llena con algún almuerzo o siesta reparadora. Justo en ese momento, cuando la señora va a buscar a sus hijos al colegio, cuando el empleado de comercio retorna a su hogar puteando porque los locales no hacen horario corrido, ahí es cuando se asoma sus fauces LA NOCHE DE JAPÓN. Aquel programa radial que brindara sus primeras emisiones hace un par de años, vuelve al aire de la ciudad, a transitar la semana de lunes a viernes de 13 a 15 por MC Radio (99.1), ofreciendo una ingeniosa iniciativa conducida por el Juan Carlos Vlakmam.

La propuesta de La Noche de Japón es simple. Merodeando entre anuncios, sorteos (en estos días están concursando por entradas para Judas Priest, Aerosmith, Bobby McFerrin y la Creamfields) y llamados en vivo (el cararrotismo de la búsqueda de auspiciantes, en vivo y en directo) , donde

el humor es siempre protagonista, el programa gira alrededor de su clásico concurso mundial de habilidades. Allí los participantes proponen pruebas de difícil superación, a cambio de escasos minutos de fama o, en el mejor de los casos, alguna merecida gratificación. Un concursante que toca un tema de los Ramones con la guitarra en la espalda, otro que se sube al bondi en paños menores, una participante promete redactar un extenso párrafo con palabras que empiecen con la misma letra, todo tipo de propuestas (siempre que no lastimen a concursantes ni a terceros) que desafían al mundo todas las semanas.

El desafío que plantea La Noche de Japón es doble, el primero se refleja en la audacia y el ingenio de los concursantes, el segundo en la capacidad de su conductor de mantener entretenido al oyente en horas donde el sueño y el hambre gobiernan nuestros sentidos. En ambos casos el programa sale airoso. La Noche de Japón volvió para quedarse. Para la comunidad latina de la medianoche en Tokyo, para la audiencia comodorense que transita su rutina pasado el mediodía.

En el hospicio le darán / agua, sol y pan / y un ave que guarde su nombre (Fermín, Almendra)

OTHERNSESS SON MARTIN OTHER (VOZ Y GUITARRA) GONZALO CATIVA (VOZ Y BAJO) ADRIÁN BERSAIS (TECLADO Y VOZ) PABLO GAGGIONI (BATERÍA),

tido físico y también por los cantos futboleros, pero en la gira europea la banda se motivó mucho al ver y escuchar a los europeos cantando las canciones y bailando como si conocieran al grupo hace mucho tiempo. La conexión fue muy linda y genuina.

OTHERNESS

DE AQUÍ Y DE ALLÁ

L

os comodorenses sentimos orgullo por muchas cosas.

Somos un pueblo lejano y pequeño, y como tal, llevamos adentro todos esos logros que nuestros habitantes (o quienes alguna vez lo fueron) han concretado en otros rincones del mundo. En el deporte sobran ejemplos. Celebramos las atajadas de ese arquero que nos representa (aunque haya nacido en otro lado); festejamos los goles de los jugadores que se criaron en estas tierras, sean del club que sean; elevamos las copas de los atletas que se entrenaron corriendo contra el viento. En la música pasa algo parecido, aunque la difusión en estos casos queda reservada a aquellos que deambulan estos circuitos. OTHERNESS es, quizás, la banda que ejemplifica nuestro caso. Vienen de subirse a los escenarios más importantes de nuestro país, llegando a compartir un show con Charly García en La Trastienda (en el primer aniversario de La Mano), vienen de tocar en el festival de música y diseño Código País y de presentar su último single en el Roxy Live de Buenos Aires. Acaban de regresar de una maratónica gira por Europa, con una serie de shows y presentaciones que les permitieron un vasto reconocimiento de la prensa especializada, en el idioma que se imaginen, y este domingo estarán presentándose en el escenario de Punto Com, ofreciéndonos su versátil repertorio de… ¿rock electrónico? ¿pop estridente? Quién mejor que ellos para intentar definir lo que hacen.

“Los Otherness hacen canciones de pop y rock cuyo foco principal es el gancho melódico junto a la sonoridad electrónica” se definen “La banda trata de lograr un sonido fresco y divertido, intenso y distintivo a la vez, como un cuarteto de electro rock.”

Formados a mediados de 2005 a partir de una iniciativa de Martín, Gonzalo y Adrián, amigos del colegio, con intereses musicales compartidos, la banda completa su formación en Noviembre de 2008 (ya instalados en Buenos Aires) con el ingreso de Pablo.

Martín y Gonzalo, con 13 y 11 años respectivamente ya rumbeaban los caminos del rock como miembros de Bizarro, una banda que hacía covers de Los Redondos, Las Pelotas, Sumo, The Doors y Jimi Hendrix, respetando el idioma original de las versiones interpretadas. Ahora, a cargo de su propio repertorio, la banda canta únicamente en inglés. No fue una decisión premeditada, simplemente empezaron a cantar las canciones como las escribieron cantando en inglés porque así les gusta cantar.

Luego vino Buenos Aires. Con motivo de continuar sus estudios, primero Martín, luego Gonzalo y Adrián se instalan en la gran ciudad, núcleo de periodistas de rock, revistas, radios, canales de música. En cierto modo todavía la escena musical gira en torno a la Capital. “Sin embargo – aclaran los músicos- el mapa de la cultura rock en Argentina está cambiando y es cada vez más notorio el surgimiento de talentos del interior del país. El circuito de recitales también se está ampliado a lo largo y a lo ancho de la Argentina, lo que es muy saludable para el crecimiento de la industria musical.”

La discografía de Otherness es amplia, pese a su breve carrera. En 2008 editó un EP de 4 canciones, cuyo corte Once Begop fue el primer video de la banda en llegar a la TV Argentina, al entrar en rotación por el canal Much Music. El video, también fue elegido por la revista inglesa NME como uno de los más calientes en su sección Shockwave Videos, de videos de grupos nuevos. A finales de 2009 editan su primer LP promocional a través de un sello indie de Seattle llamado Dadastic Sounds.

Durante el 2010 la banda lanzó en forma independiente singles digitales que le han valido numero-

POR MM | FOTOS: TIZIANA ANNONE

sas críticas positivas en medios norteamericanos y europeos como Discern, April 17, Fix & fuss, Adorable, Pill-grim, She sex y Cick & go. En julio sale al mercado uno nuevo, con las canciones Like U / She’s Late.

Tanto despegue artístico nos puede llevar a pensar que la banda se maneja con el respaldo de algún sello o compañía discográfica. Pero no. Gestionan todos los contenidos sobre la banda. Dado el crecimiento que el grupo logró a lo largo del 2010 y luego de su primera gira europea, están en contacto con algunos sellos ingleses como Domino Recordings y XL Recordings pero aún no han firmado nada con nadie.

POR EL MUNDO

La gira europea de Otherness constó de 32 conciertos. La banda brindó nueve conciertos en Torino (Italia) siendo el punto más alto el festival Paratíssima - que convocó más de 20 mil personas. En Inglaterra, hicieron base en Londres (King’s Cross) donde dieron 23 conciertos. La escena musical de la ciudad les permitió tocar con regularidad y los puntos más altos fueron los shows en el 93 Feet East en Bricklane (donde Radiohead presentó In Rainbows), la Universidad SOAS (un espacio universitario donde miles de estudiantes de todas las etnias se congregan para ver conferencias y conciertos -también el lugar donde debutó Nirvana en Inglaterra en 1989!), el Water Rats de King’s Cross donde se dieron el gusto de tocar con Glen Matlock (bajista y compositor de los Sex Pistols), y otros como The Roadtrip en Shoreditch y el Comedy Pub de Picadilly Circus (un pub donde solían juntarse a beber The Beatles, Hendrix y The Rolling Stones).

“La repercusión de la gira fue genial.- reconocen- Le sirvió mucho al grupo para afianzar su identidad musical y comprobar que tienen un público global joven dispuesto a bailar y cantar sus canciones. Al ser Londres una capital mundial, era muy excitante encontrar gente de muchos países emocionándose con la música de la banda”.

La receptividad y la emoción que compartieron con los chicos al despedirse en los últimos conciertos que se dieron en Londres fue una verdadera sorpresa que nadie esperaba.

También fue muy importante para el grupo ser entrevistados y publicados por John Robb, que tiene una carrera y una reputación muy relevante en la industria musical europea, sobretodo en materia de bandas nuevas.

Hicieron 23 shows en Londres ¿Hay tantos lugares para tocar allá?

Sí, la movida musical es inmensa en Londres. Otherness se presentó en The Comedy Pub, Water Rats, 93 Feet East, Soas University, The Dublin Castlee, The Live Room, The Bowery, Inn on the green, The Roadtrip y sin embargo quedaron conciertos pendientes que la banda no pudo brindar debido a los permisos de residencia en la comunidad europea. En Water Rats solamente, la banda dio 8 conciertos; y en la noche de año nuevo, brindó dos shows el mismo día: a las 19 y a las 24, para el brindis! En la cultura británica está instalado el hecho de salir a tomar algo al pub después del trabajo y escuchar música en vivo, lo que significa que la mayoría de los bares y clubes dispongan de escenarios tanto en las terrazas como en los subsuelos. El circuito de teatros y clubes más grandes, también es muy amplio, por lo que la actividad que generó Otherness y la regularidad de shows que se logró le permitió a la banda ajustar mucho su sonido y definir su estilo para el vivo.

OTHERNESS significa la “cualidad que alguien o algo tiene, que es diferente de uno mismo y de lo que ha experimentado”. En términos terrestres, la libertad para expresar lo que uno quiere sin ninguna idea fija o prejuicio.

¿Cómo sustentaron (económicamente hablando) el proyecto de la gira?

El proyecto se sustentó primero en el dinero que juntó la banda para viajar y el que generó tocando en Italia e Inglaterra, también todo el proyecto fue posible gracias a la colaboración de amigos y fans europeos, y el apoyo de las familias y las amistades.

Teniendo en cuenta la recepción de Otherness en Europa ¿Notan diferencias entre el público europeo y el argentino?

El público argentino es más pasional en un sen-

El perfil de Twitter aparece Com. Riv / BSAS/ London. ¿Está en sus planes instalarse en Europa?

El plan de Otherness es poder viajar por el mundo compartiendo su música con la gente, cuanto mayor sea la cantidad de países y culturas con las que el grupo pueda interactuar… mejor! Las giras son un ámbito de mucho aprendizaje, algo muy sano para la curiosidad, la tolerancia y el entendimiento.

El concepto de nación y las diferencias religiosas han dividido a la gente y han hecho que corra demasiada sangre, cuando en realidad, la gente es “gente” en todo el mundo. Lo importante es respetarse y entenderse para comunicarse mejor.

OTHERNESS EN LA RED: FB: www.facebook.com/othernessrock TW: www.twitter.com/otherness RN: www.reverbnation.com/othernessrock Blogs: www.othernessrawk.wordpress.com www.otherness-rock.blogspot.com E-MAIL: otherness-rock@hotmail.com

Se sabe que durante su gira europea han cosechado numerosas críticas favorables sobre su propuesta artística ¿En Argentina notan ese reconocimiento o, como dice la frase “Nadie es profeta en su tierra”?

En Argentina Otherness siempre está muy agradecido con los fans que siguen a la banda desde el comienzo y que apoyaron la propuesta sin ningún prejuicio. Luego de tocar un par de años en el circuito de clubes de Buenos Aires y de haber salido en la TV cuando fue la presentación de Fix & fuss con Pettinato el reconocimiento se hizo más tangible, con saludos en la calle o a través de las redes sociales como Facebook y Twitter. Recién ahora la banda está creciendo a nivel local y se está preparando para dar un salto grande. ¿Cuál fue, según su criterio, su mejor show y por qué?

Los mejores conciertos tuvieron lugar en la primera gira por Paraguay, donde la gente es muy reticente a los argentinos y, sin embargo, ya desde el primer show se sintieron confiados para expresar un montón de afecto por la banda, y se subían al escenario a saltar mientras el grupo tocaba; y también en Londres, donde muchas chicas y chicos se acercaban a la banda llorando, pidiendo que no se vayan y que vuelvan pronto a tocar. Los mejores conciertos son esos en los que se puede percibir que la comunicación entre la banda y el público no tiene ningún filtro.

Sus influencias son tan variadas como su repertorio. Entre los músicos argentinos se encuentran Atahualpa Yupanqui, Gardel, Ricardo Vilca y

Piazzolla, Sumo, Los redonditos de Ricota y Fun People. “En cuanto a artistas extranjeros, se puede mencionar a muchos que el grupo escucha, aunque es difícil medir la influencia, entre ellos Daniel Johnston, Michael Jackson, Nirvana, The Clash, The Beatles, Ravi Shankar, 2-Pac, Bowie, Lou Reed, Bob Dylan, Leadbelly, Johnny Cash, Motorhead, The Doors, Snatam Kaur, música electrónica como LCD Sound System, Chemical Brothers, algunos DJ’s etc. Sin mencionar escritores y artistas y personalidades de otras disciplinas, que también han sido importantes para el descubrimiento de la identidad artística de Otherness.”

Desde el concepto de imagen, y en algunos de sus videos, se pueden apreciar algunas referencias a los Bealtes ¿Hay algo ellos en Otherness?

No hay ninguna voluntad ni intención de parecerse a algún otro grupo en particular. En el caso de The Beatles, es una banda que les gusta a todos los integrantes y que a la vez es un referente de universalidad e inspiración para el funcionamiento de un grupo humano, donde los egos son dejados de lado y se prioriza la identidad y el potencial colectivo por encima de las individualidades. ¿Cómo es un show de Otherness?

Los shows de Otherness son intensos porque las canciones tienen mucho empuje y mucha energía. Los shows de la banda también se caracterizan por el humor y el diálogo con el público, conversaciones que van desde temas de la actualidad del país o la ciudad o el mundo, la noticia del día o lo que se les ocurra a los miembros de la banda o a alguien del público. ¿Cuándo fue la última vez que tocaron en Comodoro?

La última vez fue un fin de semana donde hicimos una fecha en ELE y otra en El Sótano en 2009. A la banda le gusta mucho tocar en casa, porque les brinda la posibilidad de relacionarse cara a cara con amigos y amigas, y a la vez, los chicos pueden ver qué está pasando en su ciudad natal.

Es probable que más de uno se esté desayunando que hay una banda que se llama Otherness y que, además, está conformada por integrantes de nuestra ciudad. A cualquiera se le puede pasar. Cantan en inglés y apenas si han pisado escenarios locales con su formación actual. Será cuestión de arrimarse este domingo a PuntoCom y parar la oreja cerca del escenario. Estos muchachos hacen un trabajo sumamente interesante.

Un trabajo del que nos sentimos orgullosos.

Otherness se presentará este domingo después de la medianoche en Punto Com (Rivadavia 387) VIERNES 17 DE JUNIO DE 2011

Jueves a las diez / aquí arriba en el aire, a veces dueles / de eterna soledad, acróbatas del cielo azul / cuidan tu suerte. (Paloma, Estelares)

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AVANZÁ UN CASILLERO

DEMANDA POR TRIBUTO

El próximo 28 de de junio estará en la calle un disco tributo que ya está dando que hablar. Más por sus entretelones legales que por su contenido artístico el revuelo que se armó alrededor del álbum tributo a las Runaways (una banda de chicas que brilló a fines de los 70s) merece algunos renglones. El sello independiente Main Man Records está a punto de publicar el álbum doble Take It or Leave It: A Tribute to the Queens of Noise, dedicado a Sandy West (baterista, compositora y cantante de los Runaways que falleció en 2006), pero en medio de las campañas de difusión se le plantó Joan Jett (guitarrista y cantante), demandando a los organizadores por usar el nombre de la banda sin autorización para promocionar el disco.

El álbum en cuestión contendrá 36 canciones de los Runaways interpretadas por las bandas Shonen Knife, The Donnas, Peaches, Dandy Warhols, David Johansen y New York Dolls, entre otras, y tiene como objeto recaudar fondos para la lucha contra el cáncer (enfermedad que terminó con la vida de la homenajeada).

Los representantes de la compañía aseguraron no haber recibido ninguna copia de la demanda en cuestión, presentada originalmente en Manhattan, y agregaron que seguirán defendiendo la causa que los convoca.

El redescubrimiento actual de l abanda surge en parte a partir de la película The Runaways ( con Kristen Stewart y Dakota Fanning) estrenada el año pasado.

El mundo del rock se vuelve lúdico. La semana pasada salió al mercado una nueva versión del Monopoly, esta vez dedicada a la carrara de Metallica. Sí, ya podés meterte en las botas de James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett o Robert Trujillo y encarar su proyección artística (vista desde un ángulo comercial) avanzando en los clásicos casilleros del tablero, devenido ahora en el escenario de la exitosa carrera de la banda norteamericana. Monopoly, que ya ha incursionado en el mundo de la música con versiones dedicadas a los Rolling Stones, Kiss y los Beatles, tendrá en esta nueva versión fichas y tarjetas con alusiones a Metallica y su entorno, y permitirá al resto de los mortales encarar una carrera tan vertiginosa como la de la agrupación. Nada de tocar la guitarrita en la Play, acá la posta se juega sobre la mesa.

LIAM EN EL TAPETE

El Gallagher que se quedó con los músicos de Oasis cuando se separaron sigue siendo noticia en los pasquines del mundo. La primer referencia al cantante tiene que ver con su actual agrupación. Parece que los Bad Eye siguen peléandose como en los viejos tiempos. La retirada de Noel y consecuente quiebre de la clásica banda de Manchester parecía una justa solución a las constantes diatribas que allí acontecían. Pero parece que no. En una reciente entrevista para Absolut Radio Liam confesó que dentro de la formación actual todavía prevalecen ciertas diferencias que, en algunos casos generan frecuentes peleítas. “Tenemos días malos y días buenos… como en Oasis’’ dijo el cantante, refiriéndose a la relación que vincula a los ex Oasis Andy Bell, Gem Archer y Chris Sharrock, aunque se sabe que los enlaces artísticos prevalecen sobre los personales. El otro motivo que involucró a Liam, esta vez de rebote, fue el arresto de Steve Allen, su guardaespladas, quien fuera detenido el fin de semana pasado por haber amenazado de muerte a dos personas. Aparentemente el patova, también socio de Gallagher en algunos negocios, envió cartas intimidatorias a Sam Berry y Claire Humphries, una pareja que había declarado en su contra en un caso civil. Según testigos una de las cartas decía “Dejá este caso o el próximo será el tuyo”, y se habla de algunos sobres que contenían balas, como indudables signos de amenaza. Allen, además de guardaespaldas, es director gerente de ADELANTO la firma de moda de Gallagher, 12 DE AGOSTO además de participar en otros emprendimientos artísticos con el músico.

CIRO Y LOS PERSAS CLUB SOCIOS FUNDADORES

ANOTÁ EL SOLDADO /LA TORCIDA / EL OMBÚ MÚSICA NOELIA POMPA DESFILE SHOW

ESTACIÓN 23 / FRANCIA 1065

MEDIANOCHE

ANDREA RINCÓN DESFILE SHOW

BORÚ DISCO / ESPAÑA 981

21:00

CENTRO TEATRO/ ALVEAR 920

MEDIANOCHE

DÚO GEBEROVICH - KLAINER MÚSICA JAZZ EN DÚO MÚSICA VIEJOS TRAPOS / ALMA DE MANE / SIN TECHO MÚSICA FAME IN EXCESS ELECTRÓNICA TRIBUTO A RAMONES MÚSICA DJ FABIO ELECTRÓNICA

MEDIANOCHE

EL TORO JORGE QUEVEDO MÚSICA

SOC. RURAL / PA SCHNEIDER 750

17

MEDIANOCHE

18 SAB

VIE

MEDIANOCHE

21:30 MEDIANOCHE MEDIANOCHE MEDIANOCHE

19 DOM

EL SÓTANO / SAN MARTIN 239

CENTRO CULTURAL / YRYGOYEN Y MORENO ESTACIÓN 23 / FRANCIA 1065 BORÚ DISCO / ESPAÑA 981 EL SÓTANO / SAN MARTIN 239 PUNTO COM/ RIVADAVIA 387

MEDIANOCHE

DIABLITOS DEL RINCÓN MÚSICA

ONDA VERDE / YRIGOYEN 833

MEDIANOCHE

FIESTA RETRO DE LOS 80/90 FIESTA OTHERNESS MÚSICA

EL SÓTANO / SAN MARTIN 239

MEDIANOCHE

PUNTO COM/ RIVADAVIA 387

HORARIOS Y EVENTOS SUJETOS A CAMBIOS POR PARTE DE ORGANIZADORES

SUMÁ INFO A LA AGENDA: SUPLEMENOSMAL@HOTMAIL.COM - SUPLEMENOSMAL@YAHOO.COM.AR VIERNES 17 DE JUNIO DE 2011

17 DE JUNIO

HOY, PERO EN… 1947

Nace Paul Young, reconocido cantante británico, recordado por su hit Everytime you go away, su interpretación de Senza una Donna junto a Zuchero y su interpretación de Radio Gaga junto a los integrantes de Queen en el homenaje a Freddie Mercury de 1992.

1954

Se edita la primera edición del semanario musical Record Mirror. Establecida como una de las publicaciones más prestigiosas del mercado inglés, la revista incluía información sobre bandas, rankings, entrevistas y lanzamientos discográficos.

1963 Los Roling Stones lanzan Come on su primer simple en Inglaterra.

1965 Los Beatles completan la grabación de Yesterday de Paul McCartney, con regrabaciones de su voz y el complemento de un cuarteto de cuerdas.

También graban Act Naturally, con la contribución vocal de Ringo, y Wait, canción que no pudo entrar en el LP Help!.

1966 El guitarrista Peter Green (fundador IN EXCESS

Para los que ya están rumbeando los treinta la palabra Excess suena a boliche. Para los que no seguramente comenzará a tener un significado similar.

Este fin de semana vuelve la FAME PARTY. Redoblando la apuesta de los encuentros anteriores, la nueva iniciativa, llamada FAME IN EXCESS, se trae lo mejor de la electrónica de la mano de dos de los DJ’s de mayor proyección regional: Demian Becker y Claudio Oviedo.

Las Fiestas Fame, caracterizadas por presentar una constante selección musical idónea a la que suena en los mejores clubs de Argentina y el mundo, te presenta aquellas melodías que luego serán furor en las pistas de la ciudad, y algunas otras canciones que no escucharás en otro lugar que en las mismas fiestas.

Las Fame Party funcionan, además, como sede regional de la movida electrónica, promoviendo que muchas personas de localidades vecinas se acerquen a la ciudad, aprovechando las ventajas de las redes sociales.

FAME IN EXCESS / Sábado 18 después de la medianoche en Ború Disco (España 981)

de los Fleetwood Mac) se une a la formación de John Mayall’s Bluesbreakers.

1971 Nace la actriz y cantante mejicana Pauli-

na Susana Rubio Dosamantes, mejor conocida como Paulina Rubio.

1976

El actor y cantante Ian Dury toca en su último recital junto a los Kilburn and the Hig Roads antes de comenzar su carrera solista. El show, realizado en el Assembly Hall de Londres, contó con la participación de los Sex Pistols y los Stranglers.

1977 Tras la cancelación del show del cantante

de soul Jimmy Helms en el Shoreditch College, la comisión organizadora decide llamar al artista local Elton John para su reemplazo, quien accede a brindar un show a cambio de dos botellas de vino.

1978 La canción You’re The One That I Want, interpretada por John Travolta y Olivia Newton, comienza una carrera de nueve semanas en el primer puesto de los chart británicos.

1980 Led Zeppelin comienza su última gira europea en la ciudad alemana de Dortmund.

1987 La agente de bienes y raíces Victoria Hol-

man demanda a Motley Crue y a su manager por la pérdida auditiva que sufrió, aparentemente, a causa de un recital en diciembre de 1985. El caso se resolvió fuera de tribunales, la aseguradora de la banda decidió pagar a Holman una suma cercana a los 30.000 dólares.

2005 Pete Doherty es despedido de una co-

mitiva en un yate tras ser descubierto fumando crack a bordo. El cantante de los Babyshambles había sido invitado a la reunión por la actriz Davinia Taylor, pero la fiesta se le terminó cuando llegaron a Porto Cuervo y fue invitado amablemente a descender de la embarcación.

2008 Un paparazzi acusa a Britney Spears de atropellarlo con su vehículo. Las autoridades de Los Ángeles determinan que la cantante no es responsable del incidente.

2009 Fallece Fernando Peña, actor y conductor de radio. Nacido en Uruguay y nacionalizado en Argentina, el polifacético artista fue reconocido por personajes como La Mega, Dick Alfredo y Martín Revoira Lynch III (entre tantos otros), cargados de una impronta ácida y desprejuiciada.