SERPENTOR A mediados de octubre tendremos la posibilidad de escuchar en vivo a una de las bandas más representativas del thrash argentino. SERPENTOR viene a la región a mostrarnos las canciones de Privación Ilegítima de la Libertad, su último álbum, en vísperas de la grabación de su próximo DVD. En la antesala de su visita interrogamos al guitarrista Jorge Moreno, quien nos interioriza sobre la actualidad metalera y sobre una banda que la viene remando hace más de una década, luchando en una escena que nunca muere.
SUPLEMENTO DE CULTURA JOVEN NÚMERO 164 | VIERNES 23 DE SEPTIEMBRE DE 2011
Toda esa gente / que viene nadando y surfeando las olas / son las sirenas / y están todas hambrientas cantando / y no tengo cera. (El Árbol, Shaman y los hombres en llamas)
F U N K DUO ME, DINÁMICO BABY BAGLIETTO-VITALE EN COMODORO
RED HOT CHILI PEPPERS EN RIVER
POR DIEGO COLINAMUN (ENVIADO)
D
omingo 18. Sesenta mil personas toman Núñez por todos sus ingresos. Están por todos lados. A nosotros veinte minutos nos acercan al lugar de donde proviene el llamado. Ya en el tren se ve la cara de ansiedad de dos chicas por llegar al campo de River, de un señor que peina su cresta canosa y lleva a su hijo de once años al recital. Ahí está también la señora que lleva una bolsa negra cargada de remeras que deberá vender en esa noche a como dé lugar. Desde 2002 los RED HOT CHILI PEPPERS no se presentan en el país. Está lejos ese show en plena caída a pique del país; además, ya no está Frusciante...
La sorpresa de la noche fue Higher ground -cover de Stevie Wonder que los Peppers versionaron en Mother´s milk en 1989. Chad Smith rejuvenece en ese tema, y otra vez: el campo se mueve, las gradas del estadio se mueven, se mueve el piso. Californicación y By the way cierran la primer parte del show. Todos queremos más. Flea que sorprende en su calidad y calidez para el intro del corte The Adventures of Raindance Maggie, llega a los bises parado en sus manos. Los Peppers tocan el casi seguro segundo corte del disco, Dance, dance, dance. El sonido es tan poderosamente funk que te hace bailar. En alguna parte del universo George Clinton debe festejar el dance dance dance.
Después de las 21.00 el Pepsi Music anuncia que el show de los Chili Peppers, el que oficialmente quedará dentro de la gira I´m Whit You, comienza. Y ahí todo queda atrás: Jauría y Massacre, incluso los británicos The Foals - las restantes bandas de la fecha - pasaron. Ahora la atención está en la pantalla con esa mosca que molesta arriba de una pasta de colores. Incluso las luces del estadio quedan atrás. Anthony Kiedis (voz), Flea (bajo) y Chad Smith (batería) y Josh Klinghoffer (guitarra) están en el escenario. El guitarrista es la primera de las novedades La banda tiene más de treinta años y sigue con la actitud para el público. No es Frusciante, ni Dave Navarro de cuando empezaron a tocar. Saltan, bailan y disfrutan del - anteriores guitarristas - pero tampoco busca serlo. show como si el verano estuviera ahí cerca y no hubiera más Arremete con la arrogancia de sus 30 años sobre los clásicos, de treinta personas para escucharlos. Como si el tiempo no mete arreglos el atrevido incluso en Blood Sugar Sex Magik hubiera pasado, más allá de la evidencia de los primeros play se divierte en un escenario en donde la atención pasa por nos de las cámaras. No hay espectacularidad de chanchos en las canciones. Monarchy of Roses abre la presentación, el el cielo u holografías en el medio del estadio. Están las tres tema del nuevo disco, I´m with you, es una muestra precisa pantallas que amplifican a la banda y las luces en un particude la evolución de la banda. Un poderoso combo Funk que lar juego cromático de rojos y verdes. te pone ante dos opciones, saltar o bailar. La banda además Parallel Universe y Give it Away -infaltables- cierran la noincorpora en la gira a Mauro Refosco en percusión y Chris che, esa que parecía imposible. Mi hermana sostiene que cuando ella tenía 16 años le dije que si alguna vez tocan los Warren en teclados. I´m with you suena tremendo en vivo. La base de bajo continúa después de los acordes finales del Chili Peppers nos íbamos a reunir en donde tocaran para verprimer tema. Flea juega con la mirada de Klinghoffer. El los. Fue River esta vez. intro se hace cada vez más claro y los Red Hot I´m Whit You no será el disco de quiebre que arremeten con Can´t Stop para la locura de todo SET LIST – RHCP esperamos de las bandas que alguna vez suRiver. El tema del disco By the way será el pri- 18/09/11 - RIVER pieron sorprendernos, pero el color y la furia, mero de un set en donde temas novísimos se enMONARCHY OF ROSES el talento y la soltura de brindar todo en un cuentren con clásicos de la banda californiana. El CAN’T STOP show, de golpearte ahí donde estás buscantercer tema es Charlie de Stadium Arcadium, al CHARLIE do que te abofeteen, es un espectáculo digno que le sigue Otherside, Look Arround, Dani Ca- OTHERSIDE de ver. Para algunos de nosotros fue nuestro lifornia coreados por el campo, las plateas y todo LOOK AROUND DANI CALIFORNIA primer encuentro con los Chili Peppers en aquel que pasara cerca de la autopista, Y de reUNDER THE BRIDGE formato de estadio. Para muchos otros fue la pente, se apagan las luces, se apagan las pantallas FACTORY OF FAITH comprobación de que las canciones pueden y Klinghoffer sentado en un costado del THROW AWAY YOUR TELEVISION ser transferibles a tu pareja, a tus amigos o escenario, con la luz de un seguidor, toca THE ADVENTURES OF a tus hijos. Para la mayoría, el show fue un los acordes iniciales de Under the Bridge. RAINDANCE MAGGIE reencuentro con esa frescura. Blood Sugar Sex Magik es el disco que escuchaRIGHT ON TIME mos en nuestros cuartos o en el cuarto de nues- BLOOD SUGAR SEX MAGIK Algunos minutos antes de las 23.00 se entros amigos cuando todos vivíamos con nuestros HIGHER GROUND cienden las luces. River cierra sus puertas, padres. Under the Bridge es la balada -junto a CALIFORNICATION los vendedores se multiplican para vender Soul to Squeeze, que no tocaron en Argentina- BY THE WAY el remanente de remeras, vinchas, pulseras que marca ese disco como generacional, no podés BISES y posters (!) cuyo valor se deflaciona conforno haberla escuchado. Si cerrabas los ojos volvías DANCE, DANCE, DANCE me te alejes de la Figueroa Alcorta. De a poco a ese lugar, a tu cuarto, a tu vida cuando este si- PARALLEL UNIVERSE Núñez queda lejos. La ciudad de Buenos Aitio inmundo recién mostraba los dientes. Por ese GIVE IT AWAY res se prepara para enfrentar un nuevo lunes. recuerdo no solamente se elevaron los celulares El sol de setiembre acaricia las manos de la al cielo. Un par de encendedores retro también capital. alumbraron River esa noche. Lo sé, lo vi. VIERNES 23 DE SEPTIEMBRE DE 2011
Hace veinte años JUAN CARLOS BAGLIETTO y LITO VITALE iniciaron un proyecto en conjunto que fue celebrado por el público y la prensa especializada. Hoy, a poco de publicar su DVD Más de lo mismo el dúo vuelve a Comodoro Rivadavia a desplegar su renovado repertorio, respaldado por una fusión de talentos inobjetables. Con Postales de este lado del mundo (1991), su disco debut, el dúo planteó una selección de canciones de autores consagrados (Homero Manzi, Gardel, Discépolo, Mores) ganándose de inmediato un espacio en la escena de la música popular argentina. La incomparable voz del rosarino resultó un complemento perfecto al talento del pianista. En 1999 el dúo edita Postales del Alma, una nueva selección de canciones que ya forman parte del repertorio clásico de nuestro país. La favorable repercusión del dúo se vio reflejado en numerosas giras por todo el país, con reinterpretaciones de clásicos como La última curda, Lejana tierra mía y Zamba de Lozano, entre otros, participando también en diversos shows a beneficio para escuelas e instituciones. La reacción del público ante tremenda propuesta quedó registrada en No Olvides (2000), grabado en diferentes localidades del interior del país, reflejando claramente la cálida recepción en los distintos teatros donde se presentaban. Con Qué más hacer en esta tierra incendiada sino cantar (2001), el dúo plantea una nueva selección musical (ahora con piezas menos populares), que le permite un nuevo ciclo de presentaciones en distintas localidades del país. El fin del trabajo discográfico del dúo vio la luz en el año 2003 con el álbum La Despedida, por entonces los labores en conjunto estaban llegando al final, y cada uno proseguiría su carrera de manera solista. Afortunadamente, insistencia del público mediante, la dupla Baglietto-Vitale volvió a reunirse pare celebrar los 20 años de historia con lo mejor del una fusión del tango, el folclore y el rock, fusiones de un proyecto que no merecía quedar en el olvido. El dúo Baglietto- Vitale se presentará hoy a las 22 en el Teatro María Auxiliadora (España y Huergo).
UN COLOR
Esta tarde inaugura en el CEPTur una sugerente muestra de fotografías y esculturas de papel a cargo de María Julia Iglesias. AMARILLO ES UN COLOR, tal es el nombre de la muestra, resume parte de la obra plástica de la artista chubutense (nació en Comodoro y se crió en Puerto Madryn), inspirada en abstracciones filosóficas que vinculan lo metafísico y lo cromático en conceptos que bien resumen desde su gacetilla: “El amarillo es un color: Platón, en un famoso panfleto publicado hacia 1792, formula en unas cuantas frases bien pensadas su concepción del universo. Según él, éste se reduce a una suerte de pantalla de cine en la que se proyectan unas sombras animadas que algunos toman por la realidad, la cual en realidad se halla detrás de ellos. Partiendo de una idea análoga, Adelfín se había dicho: ¿por qué no calzar zapatos amarillos, y dejarme ver sólo a contraluz? Y, dicho y hecho, decidió no dejarse ver más que a contraluz, cosa relativamente sencilla si se piensa que por estas latitudes la mitad del tiempo falta la luz del día, un fenómeno al que comúnmente denominamos noche y por el que luz y contraluz alternan con regularidad”. Capítulo II A tiro limpio, Boris Vian. Artista visual y licenciada en Comunicación Visual, María Julia Iglesias estudió en los talleres de Diana Aisenberg (2003), Alberto Goldestein (2008) y Marina De Caro (2004-actualidad) y participó de los Talleres Fotografía y Arte de Valeria González y Editar de Fernanda Laguna en la UTDT. La artista tiene en su haber numerosas muestras individuales y colectivas en Argentina y Uruguay, y ha sido galardonada con premios y becas para participar en diversos programas artísticos de diversa índole. La muestra, con entrada libre y gratuita, inaugurará hoy a las 19 en el CEPTur y estará abierta al público hasta el 13 de noviembre. Visita obligada.
Apenitas si es guitarra/ La guitarrita del pobre / buscando coplas de plata / hallando coplas de cobre. (Guitarra de pobre, Atahualpa Yupanqui) DISCOGRAFÍA SERPENTOR (2001) POSEIDO (2004) FINAL SANGRIENTO (2007) LEY SINIESTRA (EP) (2008) PRIVACIÓN ILEGÍTIMA DE LA LIBERTAD (2009) ENTREVISTA A JORGE MORENO DE SEPRENTOR
EL THRASH QUE VIENE El mes que viene llega a nuestra región SERPENTOR, una de las bandas más destacadas del thrash argento. Establecidos en la escena metalera con una trayectoria que supera los diez años, el grupo viene ganándose un lugar a fuerza de shows al palo y una discografía extensa, siempre furiosa, siempre infernal. A propósito de la pronta visita de Serpentor, contactamos al guitarrista Jorge Moreno e indagamos sobre la historia de la banda, sus proyectos y sus vínculos con una región patagónica que nunca se olvida del metal. ¿Cómo fueron son sus primeros pasos en el mundo del thrash? Bueno, nuestros comienzos fueron como toda banda de metal, dura, con muchísimo esfuerzo. Éramos muy chicos de edad y no teníamos ni equipos ni instrumentos buenos, así que nos arreglábamos como podíamos, pedíamos prestado o tratábamos de arreglarlo lo mejor que podíamos. A esto se le suma que el dinero que teníamos era muy escaso, pero bueno, lo que sentíamos por esta música era más fuerte que toda piedra en el camino, y ni hablar a la hora de tocar, no teníamos cabida en ningún lado. Hacíamos thrash y para esa época ya prácticamente había muerto el estilo. Toda banda que lo practicaba se inclinó a la nueva tendencia como Pantera, new metal, y toda banda nueva se iniciaba en el Power Metal que estaba bastante fuerte, así que nosotros quedábamos fuera de todo! En los shows muy poca gente quería escuchar esto y teníamos que compartir escenario con ellos, porque si no no había donde tocar. Los últimos buenos show nuestros fueron con Nepal en Cemento y después de ese show Nepal se separó, Lethal también y listo, nadie más hacia thrash. Pero nosotros seguimos para adelante porque era lo que amábamos sin importarnos nada más que nuestra música.
una cerveza o una simple charla. A nosotros no nos molesta para nada, ni nos creemos estrellas del metal, simplemente somos una banda que les gusta y nosotros lo compartimos con ellos, nada más simple que eso. ¿Cómo tomó el público su última placa “Privación Ilegítima de la Libertad? Creo que para muchos fue una alegría enorme ver que salía nuestro último disco, primero por que volvía nuestro cantante original en él, y segundo porque veníamos con el apoyo de un gran sello. Y hoy en día lo vemos reflejado en cada tema, cuando todos los cantan, y también en la concurrencia de la gente a cada show. Por ejemplo, cuando presentamos el disco lo hicimos en El Teatro de Flores, Capital Federal, y la gente lo llenó, y fue algo inolvidable para nosotros. Una banda con los pies y corazón en el under tocaba en El Teatro un lugar que recibe toda banda extranjera de metal. ¿Es difícil ingresar al circuito del thrash en Buenos Aires? Hoy en día creo que no, de hecho toda banda de thrash nueva que recién empieza lo hace. Hoy tenés miles de cosas que te pueden ayudar a hacerlo, una página en la web, Facebook, Fotolog, MySpace y todo lo que te puedas imaginar, ah.. y no te olvides de poner la palabra THRASH (risas), eso hoy en día es muy llamativo parece.
quieren hacer algo y después ves a un intendente escuchando cumbia villera en donde hacen apología de la droga, y después abusan de la malas palabras como si nada, y nadie los reprime ni los censura! La verdad todo es una risa, si este tipo que nos gobierna es así qué puede enseñar, qué cultura puede dejar en la sociedad después, cuando necesitas una mano de tu provincia para hacer un evento todos te cortan la cara te niegan todo, y qué podes esperar si son tan ignorantes! ¿Cómo ves la escena thrash a nivel nacional? En aumento, creciendo cada día, la verdad la gente apoya mucho a la escena thrash. Solo espero que no sea una moda como lo fueron todos los otros estilos en un momento. Se dice que Serpentor suena más demoledor en vivo que en sus grabaciones (que ya es mucho) ¿Es cierto? Sí, puede ser. Será porque la energía que nosotros damos se refleja y la gente lo recibe, hay otra comunicación también y todo suma. Es diferente a sentarse a escuchar un disco, cuando ves a cinco tipos moviendo sus cabezas, contagia al resto, ves que nosotros lo estamos disfrutando y hace que el público también lo disfrute. ¿Cómo hacen para que una seguidilla de shows (que requieren tanto desgaste enérgico) no resulte en un agotamiento físico y mental de sus integrantes? Primero, ante todo, poniéndole la mejor onda. A veces las giras no son tan copadas como todos creen. A veces no tenés un buen lugar donde dormir, a veces la comida no está, a veces el sonido no es bueno, pero bue-
yo no conozco pero están haciendo el aguante. ¿Han compartido escenario con los caletenses Síndrome en más de una ocasión ¿cuándo se inició el vínculo? El vínculo se inició con Gustavo Maese, El Pollo, un amigo de muchísimo años, antes de que yo arme Serpentor y él Sindrome. Hace muchos años me tomé unas vacaciones por Caleta, en la casa de mi padrino, mis tíos, que todos viven allí, y ahí fue que lo conocí. Hace como 15 o 16 años, compartíamos el mismo sueño de tocar y formar nuestras bandas y la pasión por esta música. Así que cada uno emprendió sus proyectos desde el lugar donde vivíamos y nuestra amistad creció hasta hoy. Ya estamos grandes, pero con la mismas ganas como en aquel tiempo. Y acá estamos, dándonos una mano como siempre, una mano como hermanos. ¿Sos de escuchar música de otros géneros? Sí, totalmente. Escucho mucho folclore. Mis viejos son de Catamarca, como muchísima gente de Caleta. Mi viejo es bandoneonista y él me inculcó mucho el folclore, es por eso que es mi otra pasión. También escucho algo de jazz y funk. Y el metal en todas sus variantes. SERPENTOR GUILLERMO ROMERO: VOZ JORGE ALCARAZ: GUITARRA JORGE MORENO: GUITARRA PABLO LESCANO: BAJO SERGIO GÓMEZ: BATERÍA
¿Cómo se ven ahora en relación a lo que eran cuando arrancaron? Y, totalmente distinto, no solo a esa época sino hasta hace unos años en donde se vio un gran crecimiento del estilo. Vimos que toda banda de aquella época que ya no existía, como Anthrax, Exodus, Forbbiden, Testament, empezaron a sacar discos nuevos y la gente empezó a consumir nuevamente esta música. Y vimos que todo el mundo empezó a cambiar, que la gente que había empezado con su nueva tendencia murió! Es más, duró muy poco y había un gran vacío en el ambiente del metal. No había nada creyente o con un pie firme, y sin darnos cuenta nosotros ya teníamos unos cuantos años en esto y seguíamos sacando discos. Y seguimos tocando, y tocando y más gente nos venía a ver. Luego salimos del sello en donde estábamos y después de un tiempo, de quedarnos independientes, como en la primera época, llegó la propuesta del mejor sello de la argentina, Icarus, y bueno, ahí subimos varios escalones. Hoy estamos muy bien, no nos quejábamos, me atrevo a decir que somos la única banda que toca todos los fines de semana y nuestros show siguen siendo una fiesta! Con más de diez años de carrera es probable que ya sean un referente para las nuevas generaciones y las bandas venideras ¿Ustedes perciben ese factor? Sí, la vedad hace muy poco que nos dimos cuenta de esto, es muy loco, por una parte dijimos no puede ser estamos tan viejos !! (risas). Pero sí, vemos que hay chicos de 17 o 18 años que arrancaron escuchando metal con nuestros discos, otros que buscan integrantes para su banda y ponen de referente música de Serpentor. La verdad es una alegría muy grande y un gran compromiso, de no defraudar a nadie, ya sea musicalmente o como personas. Siempre estamos ahí escuchando a las bandas y a la gente en cada recital, compartiendo
En muchos festivales de rock (sobre todos los grandes), el metal queda reducido, con suerte, a un par de presentaciones en espacios breves ¿A qué creés que se debe? Esto fue siempre así. Cuando empezás, tanto para los de rock como para la gente de metal, solo tenés algunos lugares reducidos donde mostrarte con tu música y donde te rompen el c… para poder tocar. Luego, si hablamos de las bandas grandes, hoy en día sí, es verdad, las bandas de rock tienen otra cabida y no sé porque. Hay lugares, como por ejemplo un lugar tan conocido como lo era Obras, que hoy en día reabrió sus puertas y no quiere bandas de metal, cuando toda su existencia tocaron bandas de metal y llenaban, bandas de afuera y de acá. Pero no sé, seguramente quieren bandas de rock para que algún corto de cerebro tire alguna otra bengala! Porque ese público no entiende más! Y la gente que apuesta a esto sigue haciéndolo por dinero, o porque todavía no se dieron cuenta que nuestras tachas no son las que les rompen el baño de su local ni las que hacen que nos vayamos sin pagar. Jamás vas a ver un metalero que no pague su cerveza porque todo somos laburadores. Ni rompemos baños ni nada, porque tenemos más conciencia que toda la pendejada de rockeritos. La verdad es largo el tema, pero la gente, la sociedad, sigue sin entendernos, los medios siguen metiéndoles porquería en la cabeza a los chicos, alimentándolos con cumbia, rock callejero, reggaeton, y los guachinoséque. Todos
no, hay que seguir, porque seguro gente va a venir y uno tiene que dar un show. El viejo dicho “El show tiene que continuar” es tal cual, y después si ves que son varios días hay que tratar de dormir y no tomar, mucho! (risas). Ustedes ya tienen varias presentaciones en su haber en esta zona de la Patagonia ¿Cómo ven la escena metalera de la región? ¿Conocen algunas bandas? Sí, hemos ido varias veces a tocar por esos lados, no específicamente en Caleta Olivia, pero sí en sus alrededores. Esta vez va a ser la primera, y lo veo desde afuera un poco jodido. Veo que a veces solo le dan repercusión a la fechas de las bandas que van de Buenos Aires, y encima algunas pocas más conocidas, o de más renombre, lo cual no te digo que esté mal, simplemente que se tendrían que hacer más festivales en donde se junten bandas de todas partes, locales, de la Patagonia, los organizadores apostar más a su gente, sin rivalidad ni celos. Hay que estar más unidos, sé que es difícil porque eso pasa en todos lados, pero bueno, acá en Buenos Aires hay miles de lugares donde tocar, Allá no. De allá conocemos bandas como Averno, Sindrome, Warriors, Vril, Cerpion, Kaos y otras más que me estoy olvidando seguro, grandes bandas y gran futuro para la Patagonia. Seguro habrá otras bandas que
¿Qué discos recomendarías? No sé recomendar, pero te digo que el ultimo de Mercedes Sosa está terrible. Otra cosa muy buena que escuché fue un documental, un especial, que se llama El Café de los Maestros, es todo tango, tango del mejor, una producción Santaolalla, es otra cosa pero todo esto alimenta al músico. ¿Cuáles son sus proyectos a corto y mediano plazo? ¿Están grabando material nuevo? El proyecto más pronto es lanzar el DVD que está en camino. Se volvió bastante difícil y tuvimos varios percances con la grabación, y todo esto hizo que el lanzamiento se retrase, pero ya estamos más adelantados con todo, así en breve se sabrá de algo. ¿Disco nuevo? Para el año que viene ya lo estoy pensando y en cualquier momento será volcado a las cuerdas, así que hay que esperar.
Por lo pronto nos queda verlos ye scucharlos en vivo el mes que viene. Pocas cosas tienen tanta potencia y desenfreno como un show de Serpentor.
Serpentor se presentará el viernes 14 de octubre (junto a Sindrome, Vril y Srike Justice) en Estación 23 (Comodoro); y el sábado 15 (Junto a Sindorme, Kaos y Kassiuk) en El Arca (Caleta Olivia). VIERNES 23 DE SEPTIEMBRE DE 2011
Como un buen plebeyo sabrá que no hay remedio / En esta globalización todos los globos se revientan. (El señor durito y yo, León Gieco)
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ESCRIBINOS Y TE CONTAMOS CUÁNDO EMPIEZA LA PRIMAVERA EN COMODORO RIVADAVIA.
SUPLEMENTO JOVEN DE DIARIO CRÓNICA PRODUCCIÓN:ZINCABOUT, DIARIO CRÓNICA EDITOR GENERAL: MARTÍN MOSCONI DISEÑO: WWW.ZINCABOUT.COM.AR
23 DE SEPTIEMBRE HOY, PERO EN…
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INDUDABLEMENTE POSTERGADO 1926 Nace el saxofonista y compositor John ColMediante un anuncio oficial confirmó que su próximo álbum
NO DOUBT no estará a la venta este año, como habían pronosticado hace unos meses. La intención de la banda era publicar su nuevo material antes de navidad (para aprovechar el habitual incremento de ventas de la temporada), pero parece que las cosas no están saliendo según sus planes. “La idea era lanzar este nuevo álbum este año, pero aún no está terminado” se excusaron en el anuncio. “Esta colección de canciones significa mucho para nosotros, y nuestra única prioridad ahora es asegurarnos de que sea el mejor álbum que podríamos hacer”. Siempre agradecidos a sus fans la banda agregó: “Queremos que sepan cuánto agradecemos su paciencia y apoyo”. Aunque aún no se conoce el título del disco se sabe que algunas canciones serán Undercover, Easy, Heaven y Settle Down.
INDIO SIN FE El dejó entrever que su
PELEAS DE NIÑOS
Los músicos crecen, y su madurez los hace reflexivos y pacientes para con sus pares. Esta semana salieron a la luz distintas declaraciones de Lars Ulrich, baterista de Metallica, que ponían paños fríos sobre la mítica rivalidad que los enfrentaba a Slayer, Megadeth y Anthrax. Las cuatro bandas metaleras (conocidas también como los Big Four) tienen en su haber numerosos enfrentamientos entre sí, producto de las diferencias (y similitudes) estilísticas que las caracterizan. Ulrich, dijo que esa rivalidad se da ahora dentro de Metallica, no afuera, resaltando que “muchas cosas han cambiado” al respecto. En una entrevista para la Rolling Stone el baterista agregó “Cuando salís del arenero y crecés, te dejás de preocupar por lo que están haciendo los demás. La competencia ahora es interna.” Según Kerry King, guitarrista de Slayer, los cuatro grupos siempre fueron “rivales amistosos”, resaltando la superficialidad de las pugnas de antaño.
EL FIN DE REM
Después de 31 años de actividad en conjunto, los estadounidenses REM anunciaron su separación. Mediante declaraciones en su sitio oficial, donde cada uno de los integrantes expresaba su tristeza, la banda decidió hacer un parate en su carrera, a pocos meses de editar ‘Collapse Into Now’. “Como amigos de toda la vida y co-conspiradores, hemos decidido llegar hasta aquí” expresaron. La banda, que había editado 15 álbumes (entre ellos Murmur, Out of Time, Automatic for the People y Up), puso punto final a una historia que dejó un sello imborrable en la música de las últimas décadas. “Nos alejamos con un gran sentido de gratitud, de finalidad, y de asombro ante todo lo que hemos logrado” resumieron, asumiendo el vacío que dejarán en sus miles de seguidores.
INDIO SOLARI próximo disco quizás sea el último que publique en su carrera. Agobiado por las escasas ventas que resultan de la edición convencional de sus álbumes, el ex frontman de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota confesó que pierde dinero cada vez que lanza un disco. “Está pasando algo muy extraño y tiene que ver con la difusión online. Para las producciones independientes eso es una cagada” resumió Solari en una entrevista para la revista La Garganta Poderosa, dirigida por vecinos de barrios marginales del país. Enarbolando siempre las banderas de la producción independiente, Solari agregó “Para las corporaciones no es lo mismo, porque ellos trasladan los capitales y son los mismos que manejan los sitios de internet, donde se puede bajar la música”. El fantasma de las descargas online sigue acechando, ya no reniegan solo los grandes sellos, algunos artistas independientes también sufren.
FESTIVAL HIP HOP La primer semana de octubre se viene una propuesta hiphopera que va
a dar que hablar. Los mejores exponentes del rap, el breakdance y las bandejas estarán haciendo de las suyas el próximo viernes 7 de octubre en el HIPHOP FEST UNDERMOV, a desarrollarse en las instalaciones de Estación 23. El encuentro, que se proyecta como una de las grandes promesas culturales del último trimestre contará con la presencia de Sara Hebe (Buenos Aires), El Crazy (Rawson), Tallando Voces (Asterisco & Jauriman) y Dougy Stayla (& Staylerz Crew), escoltados por una serie de sesiones a cargo de DJ Winipaz y DJ JM Smock. Las entradas ya están a la venta en Roberttino (Belgrano 987) y Locuras (San Martín 464). Por lo pronto los organizadores ya tienen su sitio web (www.undermov.com.ar) donde podrás informarte sobre lo que viene y, si andás con suerte, ganarte una de las entradas que sortean para participar del festival. Ya podés ir agendando la fecha y, ya que estamos, practicarte algún paso a tono con lo que se viene.
trane, uno de los artistas más relevantes de la historia del jazz. Muere el 17 de julio de 1967 como consecuencia de un cáncer de hígado.
1930
Nace Ray Charles, cantante, clarinetista y pianista de soul, R&B y Jazz, no vidente desde su infancia. El artista, inmortalizado en el film Ray (2004), grabó más de 40 álbumes y recibió 17 premios Grammys. Charles fallece el 10 de junio de 2004.
1943
Nace Julio Iglesias, cantante español. Según los registros, uno de los diez mayores vendedores de discos en la historia de la música.
1949
Nace Bruce Springsteen (The Boss), cantante y compositor estadounidense, autor de clásicos como Dancing In The Dark y Streets of Philadelphia.
1966
Comienza el tour Rolling Stones 66 en el Royal Albert Hall de Londres, con los Yarbirds, Ike y Tina Turner y Peter Jay como soportes. Entre el numeroso público presente se encontraban Keith Moon y John Entwistle de los Who.
1968
Trabajando en nuevas canciones del Álbum Blanco, los Beatles graban la canción Happiness Is A Warm Gun In Your Hand (con Happiness Is A Warm Gun como título previsional). Jim Morrison cae de visita en el estudio para mirar la grabación.
1969
El diario Northern Star de la Universidad de Illinois del Norte publica un informe que asegura que Paul McCartney había fallecido en un accidente de tránsito en 1966 y había sido reemplazado en los Beatles por un doble. En Octubre de ese año McCartney desmintió la versión en una entrevista con la frase “¿Parezco un muerto? Estoy tan en forma como un violín.”
1970
Mick Jagger conoce a la actriz y modelo (hoy activista de los derechos humanos) Bianca Macias, luego de un recital en el Olimpia de Paris. Ambos se casan años más tarde.
1973
Muere Pablo Neruda, poeta y militante chileno. Según García Márquez “El más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma”.
1980
Bob Marley se desmaya en el escenario durante un show en el teatro Stanley de Pittsburgh, Pennsylvania. El músico también se había desvanecido mientras trotaba en el Central Park de Nueva York. Marley muere por un cáncer en 1981.
1989
Milli Vanilli comenzó su carrera de dos semanas en el primer puesto de los charts norteamericanos con Girl I’m Gonna Miss You.
VARIETÉ EN EL ARTE Esta tarde hay feria. Desde las 18 hasta pasadas las 22 de la jornada
2004 Corey Taylor, de Slipknot, emite un comu-
de hoy se llevará a cabo la varieté ARTIADA en las instalaciones de la Escuela de Arte. Organizado por el Centro de Estudiantes del ISFDA N° 806, la feria plantea una nueva propuesta de venta y exhibición de obras y productos, nucleando grandes exponentes del arte, las artesanías y el diseño local, con el complemento de teatro y música en vivo. Al cierre de esta edición estaba confirmada la obra de teatro Un tranvía llamado deseo (a las 19) y el show musical de Tímpano Perdido (a las 21) . La gacetilla promete más números artísticos, así que estén atentos.
nicado negando que estaba muerto. Los rumores comenzaron a partir de un falso anuncio en una emisora de Des Moines (Iowa, USA), que decía que el cantante había fallecido de sobredosis.
2004 Un guardaespaldas del rapero Lil´Kim fue sentenciado a 12 años de prisión luego de admitir haber disparado al menos veinte veces durante un tiroteo frente a una banda rival. El incidente tuvo lugar cuando la escolta de Lil’ Kim se cruzó con los de Capone-N-Noreaga frente a una estación de radio en Nueva York.
ANOTÁ 23 VIE
ARTIADA FERIA LOS CAZURROS INFANTIL 19:00 AMARILLO ES UN COLOR MUESTRA 22:00 BAGLIETTO VITALE MÚSICA MEDIANOCHE TITO SPERANZA DESFILE SHOW 18:00
ESCUELA DE ARTE /
19:00
CINE TEATRO/ CAÑADÓN SECO
HORARIOS Y EVENTOS SUJETOS A CAMBIOS POR PARTE DE ORGANIZADORES VIERNES 23 DE SEPTIEMBRE DE 2011
CLARA MIZRAHI S/N
CEPTUR/ YRIGOYEN Y MORENO
LOS CAZURROS INFANTIL ALMA DE MANE MÚSICA MEDIANOCHE CANTANDO ELE CONCURSO MEDIANOCHE VICTORIO DALESSANDRO DESFILE SHOW 18:00
24 SAB MEDIANOCHE
MARIA AUXILIADORA/ ESPAÑA Y HUERGO ELE / RIVADAVIA 1460
DOM25
17:00
LOS CAZURROS
INFANTIL
CINE TEATRO MUNICIPAL / PICO TRUNCADO MALASPINA / RIVADAVIA 385 ELE / RIVADAVIA 1460 PUNTO COM / RIVADAVIA 385 CINE TEATRO ESPAÑOL / SAN MARTÍN 668
SUMÁ INFO A LA AGENDA: suplemenosmal@hotmail.com suplemenosmal@yahoo.com.ar