Metalbreed #3

EN VIVO

Buenos Aires, Argentina Año 1 / Número 3 Agosto 2017

PABLO OLIVARES

UNA CHARLA PROFUNDA CON LUIS BARNI DETALLES DE SU ÚLTIMO DISCO

EXCLUSIVO

GermánPASCUAL

NOS CUENTA SU PRESENTE

Sección

HARD ROCK FOREVER

TIEMPO CUMPLIDO WILL MATHEUS HÄGEN REDIMIDOS PREVALECE

Warriors of God METALBREED Warrior Music Revista digital bimestral de descarga gratuita y lectura online.

Agosto 2017 / Año 1 / Número 3 Buenos Aires, Argentina.

Esta publicación está dedicada al periodista Marcelo Navarro (1959-2009) HISTORIA Metalbreed se inició como un programa de radio online con su nombre en español “Raza Metalera”. Se escuchó por primera vez en el año 2012. Su creadora, productora y directora general fue Claudia Saavedra (Klauhechos29), asistida en la producción técnica y musical por Joaquín Navarro Saavedra y conducida por Fabián Soria. En el 2013 Fabián dejó la conducción debido a un problema de salud, y Klau se hizo cargo también de la conducción hasta el 2016.

Hoy, viendo la necesidad de un medio que refleje el poderoso movimiento del White Metal, el programa radial se ha transformado en un Magazine.

EDITORIAL Por Claudia Saavedra Decir White Metal muchas veces no es muy aceptado entre los cristianos.

Hablar de metal cristiano o letras para Dios con la música del Heavy Metal es muchas veces entre los cristianos tradicionales un delirio o un tropiezo.

Y en aquellos que no lo son, produce preconceptos y prejuicios varios, creyendo equivocadamente que es el metal diluido y sin fuerza.

STAFF Warriors of God

Pero he aquí que aquellos que realizan esta labor creativa, musical; muchas veces en soledad e incomprendidos y rechazados, ponen el cuerpo porque aman lo que hacen. Y no son los típicos hombres de saco y corbata “arregladitos como pa ir de boda” tampoco las típicas mujeres de pollera, blusita con broderie y un saquito de vestir. ¡No! Son metaleros de alma y guerreros que se visten para la ocasión. El color negro no significa lo malo y el cuero y las tachas acompañan sus largas cabelleras llevando algunos también la historia de sus batallas tatuadas en la piel.

El mensaje no es de muerte; es de vida, de poder, de guerra contra los vicios y la maldad del hombre que ha corrompido todo a su paso. Estos guerreros rugen con sus voces, con los instrumentos!

Creadora / Directora Claudia “Klau” Saavedra Secretario de redacción Fernando Nicolás Paredes Colaboradores Cristian Suarez Perla Martínez Andrea Aponte Rodríguez Colaboraron en este número Kary Espinosa Leandro Durán Javier Aguilera Traducciones Claudia Saavedra Diseño gráfico Juan Marcos Carbone

White no significa ligth y el famoso underground se vive a pleno. El underground no es ser pobre y tocar con lo peor y en lugares “paupérrimos” siendo los eternos desconocidos, ignorando que las redes sociales están para ser usadas. Para esta directora y para Metalbreed, Underground significa contracultura, revolución; en el metal, en los pensamientos y especialmente contra la cultura opresora de la religión. Significa también no ser “careta” y esgrimir la verdad como la mayor revolución

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de nuestros días. Nuestro Maestro Jesucristo nos enseñó que somos luz y que debemos estar en alto para que todos sean alumbrados.

Con este pensamiento editamos Metalbreed, llevándoles contenidos que van desde el Hard Rock hasta lo extremo como Death Metal y Unblack, levantando la bandera del poderoso mensaje de Jesucristo. Cada edición busca reflejar la fusión de ambas potencias. En cada número deseamos sorprenderlos con notas inesperadas, con entrevistas a músicos no tan reconocidos y discografías únicas.

En este número encontrarán a un gran referente del metal como lo es el pastor Luis Barni, quien nos cuenta de su renovado “rugir” en su reciente trabajo discográfico. La historia de la legendaria banda de US, Petra. La entrevista a Néstor Garrido quien nos da a conocer como es la escena del metal para Dios en el sur argentino, además una nota especial que nos cuenta la frustrada visita a nuestro país de la banda de Brasil, Dynasty.

Pero, no diré más, simplemente los invito a recorrer las páginas y a disfrutar cada una de las secciones.

Sean bienvenidos los nuevos lectores y los que nos acompañan desde el inicio sigan recorriendo cada página sintiendo el latido de sus protagonistas! Muchas gracias por seguirnos!

Claudia Saavedra

MB#3 Contenido Llevando la bandera del PODEROSO METAL para Jesucristo.

Reviews p. 6 Tempo Cumplido p. 8

LUIS BARNI p. 18

Will Matheus p. 10 German Pascual p. 12 Hägen p. 16 Luis Barni Band p. 18 Hard Rock Forever Petra p. 22 Redimidos p. 27 Amplio Espectro p. 30 Latido Extremo Prevalece p. 32

TIEMPO CUMPLIDO p. 8

GERMAN PASCUAL p. 12

HÄGEN p. 16

PABLO OLIVARES p. 35

Pablo Olivares p. 35 Noticias p. 36 Dynasty p. 37

PETRA p. 22

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PŸLON

Homo Homini Lupus - 2014 1. Crowned 3:21 2. Al Ha’har 11:43 3. Saligia 5:40 4. Ils se donnent du mal (instr.) 3:42 5. Crucifer 6:16 6. The Curse of Eden 6:21 7. South of Heaven (Slayer cover) 5:33

Pÿlon es una banda de Suiza, en esta ocasión les compartiré sobre Homo Homini Lupus una mezcla musical con ciertas influencias de Death Metal, pero más bien Doom Metal Tradicional con unas bases sólidas de Heavy Metal muy ricas y la voz intensa y cálida del cantante e invitado especial Jordan Cutajar (Nomad Son).

Todo oyente musical del género Doom Metal no debería dejar pasar por alto a esta banda, ya que ha logrado revivir el Doom Metal tradicional y pionero y Homo Homini Lupus con sus 7 canciones nos brinda una excelente satisfacción y una atmósfera bastante pesada, densa y aplastante.

Sonidos graves en las guitarras, los bajos y marcaciones de tempo en la batería, lentos y por momentos rápidos. Cada una de sus canciones tocan temas de la Biblia, un paseo por historias y registros bíblicos de temática totalmente cristiana y temas como el Apocalpsis.

El track N°1 “Crowned” (Coronado) es el Salmo 103 de David, que la mayoría de todos los cristianos conocemos, “Alaba, alma mía, al Señor... y bendiga todo mi ser su Santo Nombre”. El track N° 6 “The Curse Of Eden” (La Madición del Eden) musicalmente tiene muy buenos arreglos, unos barridos muy parecidos al Thrash Metal y unos solos al estilo del Gothic Metal y la letra con un mensaje que data de una historia y una profecía bíblica del ayer, del presente y del futuro!

La profecía de la venida del Mesías, los días finales de la tierra profetizado y la frase final que dice al terminarla canción: Rise! Prince of peace! (¡Levántate principe de Paz!) es para analizarla.

Por último el track N° 7 “South Of Heaven” (El Sur del Cielo) cover de Slayer, es una canción que los que escuchamos a Slayer alguna vez, sabemos que es un clásico y muy bueno por el hecho de ser una de las canciones del Thrash Metal, poder escuchar su letra y sus acordes en una versión más amplia y aún más densa como lo es el estilo Doom, que aporta una atmósfera bastante progresiva.

Cristian Suárez

SCANDINAVIAN METAL PRAISE Glory and power Part 1 - 2015

Scandinavian Metal Praise en el año 2008 lanzó su primer álbum titulado con el mismo nombre de la banda.

En 2015 lanzaron lo que vendría a ser la primera parte del “Glory And Power” (Gloria y poder).

Aún no se conoce la segunda parte de este álbum doble. Lo que sí sabemos de Scandinavian Metal Praise es que a muchos nos bendijo con su música, con las canciones, himnos y alabanzas que cantábamos cuando éramos niños, jóvenes y porque no, ahora que somos adultos!

Escuchar cada una de estas letras, con una versión renovada y del género Power Metal Progresivo, con la voz de Christian Palin, (Random Eyes, ex Essence of Sorrow), cantante latino, que junto a músicos profesionales de

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1. There Is Power in the Blood 2. You Are Mighty 3. You Are Worthy 4. Lion of Judah 5. Mighty to Save 6. In the Presence of Angels

7. Jesus, What a Beautiful Name 8. Leaning on the Everlasting Arms 9. Everlasting God 10. My Redeemer Lives 11. Via Dolorosa 12. Pon aceite en mi lámpara

Escandinavia (Finlandia), entre otros, aportan de una buena profesionalidad musical dándole vida nuevamente a estas 12 alabanzas con un toque de Metal extremo.

cantará por muchos años más y de cualquier forma, manera y con cualquier género musical.

Nosotros los metaleros/as cristianos tenemos nuestra versión en Metal y se lo debemos a esta banda, que muy poco se sabe de ellos por el momento. Les damos las gracias y los bendecimos por honrarnos con los himnos de la infancia!

Mi canciones favoritas son Track N°1 “There Is Power In The Blood” (Hay poder en la sangre) El track N° 9 “Everlasting God” (Dios eterno), Tack N°11 “Via Dolorosa” y el track N°12”Pon aceite en mi lámpara”.

Algunas canciones como: “Mighty To save” (Poderoso para salvar), track N°5, es un cover y pertecen a Hillsong Church, y “Via Dolorosa” es un cover de la cantante norteamericana Sandi Patty, excelente y muy emotiva. y por último el track, N° 12 “Pon aceite en mi lámpara” que muchos recuerdos me trae, y que es una canción que se

Cristian Suárez

DEUTERONOMIUM The Amen - 2013

1. The Amen 2. Dead Man Dancing 3. In The Midst Of lions 4. Nazorean 5. The Amen 6. Psalm 117

7. Jehovah Sabaoth 8. The Harrowing Of Hell 9. Hymn (Of A Lost) 10. The Place Of A Skull 11.Shiloh 12. Therenoi

Empezaré indicando que es una de las bandas más Cristocéntricas que he podido escuchar, este álbum no deja de serlo. Sus sonidos crudos deathmaníacos que siempre la han representado, no faltan en este excelente álbum.

In The Midst Of Lion: Sus riffs ya empiezan a ser más contundentes y pesados, la voz de Partala, ha logrado una madurez, y fluidez, excepcional, la letra asemeja la historia de Daniel (Antiguo Testamento), cuando le acechaban los leones y Dios le libró.

The amen: Álbum que da cabida a la celebración de su vigésimo álbum desde la creación como banda. Las canciones incluidas reflejan una gran habilidad y trabajo que ha demostrado madurez y experiencia, con unos riffs no muy complicados pero increíblemente ejecutados. Dead Man Dancing; esta canción nos muestra el Deuteronomium que alguna vez combino los sonidos de thrash crudo con death, la letra motiva al hombre a levantarse y seguir al Señor.

Nazorean: A mi opinión personal esta muestra es una descarga de riffs bien logrados un death melódico, bien trabajado, y la letra como lo dije antes totalmente centrada en Cristo, de hecho la mitad de la canción es el Credo; (“Creo en Dios Padre omnipotente Creador del cielo y de la tierra y en Jesucristo su único Hijo...”)

ejecución de la guitarra, con un “solo” celestial.

Psalm 117, Jehovah Sabaoth: Si deseas adorar a Dios de manera brutal, ja, estas canciones te ayudarán, sus letra son una gran alabanza y adoración a nuestro Señor; Jehovah Sabaoth nos hace recordar ese unblack que escuchamos en canciones como Spell of hell. Al igual que la canción Harrowing Of Hells.

The Amen; Brutalmente única esta canción que le da nombre al álbum, la representación del Yo soy (manera en la que Dios se describe en el antiguo y nuevo testamento). Sencillez en la batería en la

The Amen, muestra que después de 20 años la evolución en las bandas es totalmente posible, que Dios nos respalda y que el evangelio debe ser mostrado abiertamente y sin velos. “Dale una oportunidad a Dios no hay nada que perder“ (Kalle Paju guitars).

Andrea Aponte Rodríguez Guerreros por siempre, para Metalbreed.

LIVING SACRIFICE Ghost Thief - 2013

Living Sacrifice (Sacrificio Vivo), es una banda creada desde 1989 en Little Rock, Arkansas, EE.UU. Desde su inicio su propósito fue infundir el evangelio, y la buena música.

En un primer momento la banda tocó Thrash metal, pasando luego al Death metal en su segundo y tercer álbum, para luego perfeccionarse en un death melódico con toques de Metalcore. Ha estado lanzando material constante desde los 80, a pesar que ha tenido varios cambios en la alineación, motivo por el cual ha estado en constante evolución y cambios musicales impresionantes.

Ghost Thief no es la excepción; tomando un estilo Death thrashier, con unos riffs poderosos y

1-Screwtape – vocalista invitado: Ryan Clark (Demon Hunter) 2-Ghost Thief 3-The Reaping 4-Straw Man 5-Sudden

6-Mask 7-American Made 8-Before 9-Your War 10-Despair –vocalista invitado: Dave Peters (Throwdown)

uni cados, dando forma a 10 canciones llenas de brutal contenido.

Ghost thief; producido por Jeremiah Scott de Demon Hunter, es el octavo álbum que living ha emitido desde 1989. Es una descarga en sus 10 canciones de perfección musical y experimentación total a nuevos géneros.

Empezando por Screwtape: un abrebocas que demuestra que no se ha perdido la energía con la que siempre han contado, con una intro de quietud en piano, y con una majestuosa entrada de guitarras y tambores que te prometen que va a ser una excelente canción. Y así es, poderosa y majestuosa.

Su letra, como siempre se ha caracterizado, es a la reflexión de soltar y apartarse de las cosas materiales.

Luego de ese final de guitarra que nos deja “Screwtape”, nos deleita con Ghost Thief; que nos recuerda a ese living del álbum Reborn, mezclando Thrash con algo de Metalcore, con riffs constantes y cambios tonales en la voz de Bruce, que siempre nos ha demostrado su gran talento y técnica.

Bruce Fitzhugh, está en su mejor momento aquí, no solo en las voces fuertes y sonoras, sino en sus letras pensativas y espirituales. A pesar de la fama que han logrado, no se han desenfocado en su propósito y siguen manteniendo su fe y llevando la luz al mundo. Para lo que hemos sido llamados.

Andrea Aponte Rodríguez Guerreros por siempre, para Metalbreed.

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TIEMPO CUMPLIDO ROCK Su vocalista y líder Claudio Martínez nos cuenta un poco la historia y el presente de una banda que se afirma cada vez más para cumplir con el propósito y el llamado de Dios.

Metalbreed: Hola Claudio, Muchas gracias por estar en Metalbreed.

Bienvenido.

Tiempo Cumplido: Hola Claudia, muchas gracias a ustedes por la oportunidad que nos dan de compartirles todo lo referido a TIEMPO CUMPLIDO. M: El nombre Tiempo Cumplido nos sugiere muchas cosas. Algo que ya concluyó pero también una etapa de comienzos donde dejamos atrás muchas cosas. Qué significa para ustedes?

TC: EL nombre de “Tiempo Cumplido” tiene base en el versículo que se encuentra en Marcos 1:15 “El tiempo se ha cumplido, y el reino de Dios se ha acercado; arrepentíos, y creed en el evangelio.” Entendemos que cada persona tiene un tiempo determinado para relacionarse con Dios, y como 8

banda buscamos ser usados por el Padre para que ese tiempo se active en cada persona que tengan contacto con la banda, sea en un recital o por medio de algún medio digital.

M: Claudio, contanos los inicios de la banda.

TC: Te comento, Tiempo Cumplido comenzó en el año 1997 con una formación de 3 personas: Diego López en batería, Alejandro Valdez en el bajo y Claudio Martínez en guitarra y voz. Junto con este trio grabamos nuestro primer disco en los estudios de Marcelo Mollo, y se tituló “Hoy es tu Día”, el cual fue un disco bastante distinto a todo lo que se venía escuchando en general.

M: ¿Qué los motivó a volver a reunirse, después de más de 6 años de separación e intentos que no resultaron?

TC: La motivación principal siempre fue cumplir con el ministerio que Dios nos había entregado como banda, lo cual era imposible de ignorar.

M: ¿A quién está dirigido el disco “Siempre te amaré”?

TC: “Siempre te amaré” es nuestro segundo disco y cuenta con 11 temas.

El disco está dirigido completamente a declarar nuestro amor eterno a Dios.

M: ¿En qué etapa están ahora?

TC: Hoy en día la banda está conformada de la siguiente forma: David Martínez, batería; Abel Barrientos, bajo y coros; Matías “El Morrow” Gómez, guitarra y coros; Claudio Martínez, guitarra y voz principal.

Actualmente nos encontramos produciendo nuestro último disco, que se titula “A CIEGAS”, cerrando fechas

Tiempo Cumplido presenta su nuevo disco: A ciegas.

Un trabajo discográfico conceptual imperdible que nos enfoca en las diferentes etapas del caminar espiritual cristiano.

para el resto del año y trabajando día a día para crecer como equipo.

M: ¿Mantendrán el estilo? ¿Habrá mucho Hard Rock?

M: ¿Cuánto falta para el lanzamiento y presentación en concierto de este tercer disco?

TC: Obviamente que la esencia siempre se mantiene, pero buscamos también como banda generar cada vez más matices y darle una identidad única a cada tema.

TC: Nos encontramos en los pasos finales para lanzar el disco. Todo está proyectado para el segundo semestre del corriente año. Seguramente nos pondremos en contacto para pasarles las fechas exactas de lanzamiento y presentación.

M: ¿Cuántos temas tendrá? ¿Será un disco conceptual o son temas independientes?

TC: El disco “A Ciegas” cuenta con 8 temas conceptuales, y están directamente referidos a las diferentes etapas que pasamos en nuestro caminar con Dios.

M: ¿Quiénes están trabajando para la realización de este disco?

TC: Lógicamente la banda completa se encuentra trabajando en los detalles finales para el lanzamiento del disco.

El mismo lo realizamos en los estudios “Sonoluz”.

M: Muchas gracias Claudio. Un gusto que hayas estado en Metalbreed.

Les deseamos que todo lo que han soñado para el nuevo disco se cumpla! Saludos para toda la banda y bendiciones!

TC: Muchas gracias a vos Clau! Es un honor para nosotros el haber realizado esta entrevista, sabiendo también que será una de entre tantas. Saludos a todo el equipo! «

M: ¿Cómo es la agenda de T.C para lo que resta del año?

TC: Estamos cerrando fechas para todos los meses siguientes, junto con el lanzamiento de “A ciegas”

www.tiempocumplido.com facebook.com/ofitiempocumplido Entrevista por Claudia “Klau” Saavedra

METALBREED / FIJEMOS LA MIRADA EN JESÚS, EL AUTOR Y CONSUMADOR DE NUESTRA FE.

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WILL MATHEUS El músico Will Matheus quién visitará Argentina en el mes de noviembre nos anticipa en esta nota algo de su nuevo trabajo discográfico Palabras al viento.

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Metalbreed: Tenemos el agrado de estar con un gran músico y compositor de Brasil, Will Matheus. ¿Cómo estás Will?

Will Matheus: Hola como están un gusto saludarlos a todos ustedes de Argentina, el gusto de estar contigo Leandro en esta entrevista para la revista Metalbreed. Yo tengo un disco nuevo que se llama “Palabras al viento” y lo estoy promocionando, la primera presentación del disco va ser ahora en Paraguay. Y luego si, se vendrá la presentación del disco en Argentina, en noviembre de este 2017.

M: ¿Cómo se conforma la banda, los músicos que te acompañan?

W.M: Bueno, yo tengo mi banda en Brasil, con la que salimos a hacer conciertos por todo Brasil y también por Paraguay. Pero los miembros tienen compromisos y trabajos en Curitiva, (Brasil). Así es que, siempre en los países donde toco tengo banda de apoyo con amigos, como Alejandro López de Argentina, en el bajo. Son siempre los que me apoyan donde toco y me ayudan en las fechas de conciertos.

M: ¿Con qué músicos te sentís más a gusto?

W.M: Con mi banda de Brasil lógicamente por estar en mi ciudad Curitiva, pero la banda de apoyo en Argentina suena muy bien. Pueden buscar en YouTube “Will Matheus en Buenos Aires”, y escucharán que bien suena.

M: ¿Cuál es el estilo de tu nuevo disco palabras al viento?

W.M: Bueno siempre lo fundamental basado en mi sonido de guitarra que es la característica de mi trabajo, este disco es un disco de heavy metal, algo de thrash, hard rock y un poco de progresivo. Hay también un tema con batucada. No quise hacer un disco aburrido sino entretenido, que a la gente le guste mucho y les de ganas de escucharlo varias veces.

M: ¿Sobre qué tratan las letras de este nuevo disco?

W.M: Lo fundamental es dejar un mensaje de fuerza como el de ¡no te rindas, sigue adelante! Cosas así, el principal mensaje del disco es acerca de los problemas de la sociedad y el ser humano y como solucionarlos.

M: ¿Qué pensás de la situación

METALBREED / YO SOY EL PAN DE VIDA.

política en Brasil?

W.M: Sabes que el mal en todos los países es el mismo: la corrupción, siempre eso hace que el país sufra mucho, nosotros estamos un poco mejor ya que existe en Brasil la bashato que es un trabajo de la policía federal que se encuentra en Curitiva. Y la verdad es que va mejorando la cosa, no se puso bravo como en Venezuela u otros países. El pueblo está dispuesto a luchar y eso es muy bueno.

M: ¿Qué pensás de Argentina y de su gente?

W.M: A mí me gusta mucho Argentina, la naturaleza es muy rica en Argentina, yo pude verla al volver en micro por Mendoza que es una provincia hermosa. La cultura de argentina es muy buena, y me gusta como la gente me trata, como la gente hace bromas acerca del futbol. Agradezco porque siempre me reciben bien!

M: ¿Vos sos hincha de River? Te veo con la camiseta puesta.

W.M: Yo soy hincha de la selección brasileña, y tengo amigos de River, de Boca, si me dan alguna camiseta me la pongo sin problemas. Me gusta mucho el futbol argentino.

M: Will, contame tu testimonio. ¿Cómo conociste a Jesús?

W.M: Bueno yo vengo de una familia cristiana, nunca tuve la necesidad de consumir drogas o alcohol, tuve mis momentos donde era un poco rebelde.

Y desde niño estuve involucrado en la música. De adolescente empecé a escuchar metal y rock y me encantó.

Tuve muchos momentos malos, estar haciendo lo que estoy haciendo ahora no fue nada fácil, tuve problemas de salud me rompí un hueso, me accidenté a los 17 años y no fue fácil casi no podía tocar, muchas cosas pasan por la cabeza. Yo era una persona a la que no le gustaba hablar mucho, me daba miedo el qué dirán.

Y después con el tiempo Dios me fue cambiando y me puso como líder.

Digamos que ese no era mi perfil.

Hago muchas cosas por casualidad como el hablar español, cantar en español y hasta tocar guitarra fue por casualidad. Yo te digo que si crees en una cosa puedes hacerlo, no creas que eres el peor de todos, para Dios todos somos importantes .

W.M: No es por egoísta pero sí, yo como tengo mi estudio en Curitiva se me hace más práctico y más simple así. Ya que toco la batería, el bajo, teclados y hasta la portada del disco la hago yo. Más que todo soy guitarrista y canto y bueno con mi banda tocamos en vivo.

M: ¿Tienes pensado venir a Argentina nuevamente?

W.M: Si voy a tocar en varios lugares en Argentina en Buenos Aires y Rio Negro este año, también en el Tiempos Metálicos Festival, en noviembre de este 2017, que celebrarán 25 años desde sus comienzos como programa de radio. También tengo pensado ir a Centroamérica y a México .

M: ¿Vos tocaste en la banda de thrash Deliver?

W.M: Si, es una banda muy reconocida en Brasil. Arrancaron allá por el año 1993, y yo toque con ellos desde el 2003. La banda esta parada pero puede ser que vuelva en cualquier momento.

M: Gracias Will por tu tiempo para conversar conmigo. ¡Dios te bendiga!

W.M: Muchas gracias Metalbreed por esta entrevista y nos vemos en noviembre en el Tour Will Matheus, Palabras al viento 2017. «

facebook.com/willmatheus01 youtube.com/QEi943aKJys Entrevista por Leandro Durán

M: Tus discos los grabas vos solo ¿Sos multi-instrumentista?

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GERMÁN PASCUAL Luego de un prolongado silencio, Germán Pascual nos cuenta sobre su excelente presente musical.

Nacido en Uruguay, criado en Brasil, tocó un poco nuestro suelo argentino y finalmente se estableció en Suecia.

Es dueño de un registro vocal inmenso. Fue convocado para grabar un álbum para Narnia y Divinefire y editó un disco solista. Exigente consigo mismo para dar lo mejor.

Todos los géneros musicales lo anhelan, pero él para deleite de nuestros oídos ¡ha elegido el Metal!

Metalbreed: Hola Germán, nuevamente nos encontramos para conversar. Muchas gracias por tu tiempo y bienvenido a Metalbreed magazine.

Germán Pascual: Muchas gracias a tí y finalmente nos volvemos a encontrar virtualmente para charlar un poco.

M: Quiero decirte que nos alegramos mucho por tu vuelta a la actividad musical. ¿Estuviste un tiempo ocupado en otros proyectos?

GP: Estuve un tiempo pensando en

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que hacer. Primeramente queria recuperarme de mi divorcio que fué una de las peores tragedias de mi vida. Me costó mucho volver a hacer algo productivo, pero después de un tiempo me llegaron las ganas de volver a cantar. Aunque medio perdido me he encontrado con amigos musicos pero sin muchas ganas de hacer algo en serio. Hasta que me invitaron a ser el nuevo cantante de la banda Essence Of Sorrow que para mi es un gran honor! Ya te cuento sobre como fué el entrar a la banda.

forma de concretar esos shows. Falta de energia y de animo. Claro que me alegró mucho que a la gente le haya gustado y leer las criticas en revistas de todo el mundo donde muchos lo describian como uno de los mejores álbumes del año de 2012! Eso es realmente formidable!

De cualquier forma el material es realmente muy bueno pero, sí lo hubiese hecho hoy estoy seguro de que sonaría bien diferente de lo que allí suena , debido a cosas que viví en ese medio tiempo y a las nuevas influencias.

M: Germán, tenés una voz que se distingue de otras voces, un talento dado por Dios! ¿Lo pensás así? Y si Dios te lo ha otorgado, ¿Cuál sería la misión a cumplir?

GP: Claro que lo pienso así! Cantar es gran parte de mi vida pero no puedo cantar lo que sea. Después de los problemas matrimoniales, me invitaron a cantar en otras bandas y unos amigos mios tambien me invitaron de aqui de Estocolmo que tocan en una muy buena banda llamada “Denied”. Con ellos “íbamos” a grabar un álbum pero me di cuenta que el mensaje en los textos no coincidían con mi forma de pensar.

Mismo en las músicas que grabo que no son literalmente cristianas siempre habra un poco del Espirito Santo que vive en mí así que les dije que mejor encontraran a otro vocalista porque realmente nunca iba a poder cantar lo que ellos querian que yo grabase.

Se lo agradezco a Dios por haberme dado el don de la voz pero antes de eso, por darme la sabiduría de distinguir lo malo de lo bueno.

M: Tenemos en nuestros oídos siempre tu disco solista A New Beginning (Nightmare Records), que realmente es un trabajo de gran excelencia. ¿Qué significó para vos, ahora que podés verlo a la distancia?

GP: A New Beginning fue algo realmente muy bueno que lamentablemente no le pude sacar mucho provecho por haberme divorciado justo después de haber lanzado el álbum. Me llegaron muchas ofertas de tour/giras en varias partes del mundo pero no habia ninguna

M: Qué gran mensaje para los nuevos vocalistas cristianos! Leí que en el 2009 fuiste nombrado “The Best Metal Voice” por The Gates of Metal, justo en el año donde se lanzó el disco de Narnia “Course of a Generation”, donde sos la voz que reemplazó nada menos que a Christian Liljegren. ¿Cómo te enteraste de ese nombramiento y qué sentiste?

GP: Fue C.J. Grimmark , guitarrista de Narnia quien me lo dijo y yo creía que me estaba embromando. Jajajaja!

Nunca me podria imaginar que algo así podría pasarme! No me veo como el mejor cantante de 2009 en comparación a otros cantantes que

a mi punto de vista son fenomenales!

Claro que me alegré mucho de ver que realmente me habian elegido pero me costó creerlo.

M: Germán, vayamos con tu presente musical! Contanos por favor cómo fue tu inclusión como vocalista en la banda Essence of Sorrow.

GP: Con Jani Stefanovic ,(Divinefire, Solution 45, Essence of Sorrow...) ya habíamos hablado de hacer mas cosas juntos después de haber grabado en el úlltimo álbum de Divinefire, “Eye Of The Storm” pero solo en fines de 2015 fue que finalmente tuvimos tiempo de conversar y planear la vuelta de la banda donde antes cantaba otro uruguayo y amigo mio Christian Palin (ex-Adagio, Random Eyes) y tambien Mats levén ( ex-Yngwie Malmsteen, Candlemass entre otros...).

Debo agregar que soy un gran fan de Essence Of Sorrow desde que Christian Liljegren me regaló un CD de la banda. Siempre me gustó mucho la banda y una vez más me sorprendió la vida, cuando Jani me preguntó si de lo que pensabamos hacer juntos podria ser el nuevo álbum de Essence of Sorrow. Me quedé recontento con su pregunta y le dije que claro que sí!

A principio la pense un poco porque como Christian Palin y Mats Levén cantaban en la banda me pregunté a mi mismo si realmente yo iba a ser capaz de substituir a tal fenomenos de la voz! Hoy ya no tengo mas dudas.

M: Están preparando un disco. ¿En qué etapa se encuentran?

GP: El nuevo disco está prácticamente listo, de 11 temas faltan solamente 5 dónde tengo que grabar mi voz, mix y master.

M: ¿Cuál es el estilo de Essence of Sorrow en este disco? ¿Te sentís cómodo allí?

GP: Me siento muy cómodo! Los temas son bien melódicos pero con tremendo peso! Muy épico!

Muchas partes orquestadas en su composición. Supongo que será lo mejor que he hecho hasta hoy.

M: Leí también que tenés planes firmes de volver con presentaciones como solista, ¿esto incluye también un nuevo disco? Si es así es tremenda noticia!

GP: Sí Claudia, en Septiembre de este año vamos a tocar en Holanda en ROCK ALIVE FESTIVAL como »

METALBREED / SI TENGO UNA FE QUE TRASLADA LOS MONTES PERO NO TENGO AMOR, NADA SOY.

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penultima banda y va a ser fenomenal volver a hacer shows con mi banda solista. Obviamente estamos ya escribiendo material para mi segundo album. Ya le debo eso a la gente hace tiempo! Jajaja M: Excelente! ¿Será un disco con un concepto central? ¿Tiene un nombre ya?

GP: No tiene nombre aún pero seguramente las letras serán inspiradas por El que me guia.

M: ¿Desde cuándo estás elaborando este trabajo discográfico? Sus letras y música.

GP: Mirá, la verdad es que por un tiempo pensaba en dedicarme mas a las bandas dónde canto pero como mucha gente realmente ha expresado sus ganas de oír un segundo álbum de Germán Pascual hemos decidido desde el comienzo de este año, que para el año que viene grabaremos.

M: Es un disco muy esperado Germán! Un segundo disco ¿Cuántos temas tendrá y qué músicos te acompañarán?

GP: El disco A New Beginning tenía no más que 10 temas y me pareció un poco corto así que por lo menos un mínimo de 11 temas, pero no sabemos aún cuántos exactamente.

Seguramente los músicos que me acompañarán serán Martin Hall y Torbjörn Weinesjö (Audiovision, Veni Domine) son los guitarristas. Los demás músicos serán seleccionados mientras escribimos los temas.

M: ¿Bajo qué sello discográfico lo editarás?

GP: No sé aún pero tengo que llamar a Lance King que tiene a Nigtmare Records a ver si les interesa lanzar mi nuevo álbum. Supongo que sí pero si

no tendré que ver con otros sellos.

M: Germán, ¿sos una persona exigente a la hora de grabar tus discos?

GP: Yo soy extremamente exigente pero pienso que soy aún más exigente con mi propio rendimiento. En verdad nunca estoy completamente satisfecho con lo que canto. Mi suerte es tener gente a mi alrededor que me ayuda con eso para que no me pase grabando miles de versiones. Sí no no salgo nunca del estudio! Jajajaja M: Nos contabas que en el mes de septiembre estarás como solista en el Festival de Holanda, Rock Alive ¿Cómo te estás preparando para tu presentación? ¡Será emocionante!

GP: Pronto vamos a empezar a ensayar pero aún estoy grabando no solo con Essence Of Sorrow, también con otra banda de aqui de Estocolmo/ Suecia dónde vivo. Esa es una nueva banda que aún no se ha anunciado su existencia. Será una gran sorpresa para todos porque no tocamos metal en esa banda. Tocamos algo mas al classic Hard Rock tirando mas para el AOR. Así que ya se pueden esperar dos albunes para este año.

M: ¡Qué gran noticia, tener tu voz en el estilo Hard Rock y AOR será para disfrutarlo! Estás a tiempo completo con la música, pero, ¿Qué hace Germán Pascual cuando no está grabando o ensayando? A qué te dedicás?

GP: Trabajo en una organización llamada “Stockholm Stadsmission” que en español vendría a ser algo como Misiones Urbanas. Antes trabajaba ayudando personas que dormían en la calle, pero hoy ayudo a personas que estuvieron mucho

tiempo desenpleadas, a volver a trabajar. Se podría decir que trabajo como una forma de “Life Coach”. En mi tiempo libre estoy con mis hijas, mi familia y amigos. Me encanta cocinar!

M: ¿Cómo está tu agenda en lo musical, para lo que resta del año? ¿Vendrás a Sudamérica?

GP: Este año no voy pero espero realmente poder ir el año que viene!

Este año me dedico a lanzar esos álbumes y hacer algunos shows por acá en Europa nada más.

M: Muchas gracias Germán por este tiempo que has dedicado para conversar conmigo. Te admiramos como músico y como persona que no se rinde y sigue adelante con los propósitos de nuestro gran Dios.

Un gran abrazo desde Sudamérica, especialmente desde Argentina.

GP: Muchas gracias a ustedes y principalmente a tí Claudia por el gran cariño y tu atención! Un gran abrazo y nos vemos pronto! Bendiciones! «

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Entrevista por Claudia “Klau” Saavedra

Es una poderosa banda de Buenos Aires que nos invade de Heavy Metal con letras de profundo contenido vivencial y excelencia musical.

Metalbreed: Hola Diego, como estás. Qué gusto hablar con vos.

Bienvenido a Metalbreed Magazine.

Diego Vera: Hola Claudia, un placer hacer esta nota para Metalbreed, gracias por la bienvenida M: Lo primero que quiero saber es cómo fue la decisión de dejar a Boanerges para dedicarte de lleno a Hägen. Si bien no dejaste de un día para el otro, finalmente ese día llegó.

D.V: La decisión de dejar Boanerges fue bastante anticipada como para que los chicos también tuvieran el tiempo necesario para buscar un reemplazo, fue una decisión difícil ya que es una banda en la que soñé pertenecer desde muy chico, pero tenemos distintos puntos de vista de cómo se trabaja en una banda, entonces tome la decisión de irme, pero no sin terminar de grabar el nuevo disco, (Secreto Original), para que mi paso por Boanerges no haya sido solo para tocar sus canciones y poder dejar una huella musical.

M: Muchos no lo saben ¿Cuál es el significado del nombre Hägen?

Para conocerlos un poco más y saber cómo están viviendo el año, hablamos con uno de sus miembros fundacionales, el joven y virtuoso guitarrista Diego Vera.

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D.V: En realidad cuando empezamos el proyecto se iba a llamar Vitral, pero cuando fuimos a registrarlo Pablo Olivares lo había registrado hacía un mes . Y elegimos Hägen porque nos gustó el nombre que significa “bosque”, leí hace mucho que es una ciudad en Alemania donde crece pasto verde y fértil. Da para muchos significados. Además soy medio “fana” del animé.

M: Hägen es una banda muy joven aún ¿Estás conforme con lo hecho hasta aquí? ¿Qué promete Hägen para el gran futuro que se les presenta?

D.V: Creo que conforme uno no está nunca, siempre se pueden hacer más cosas, al ser una banda independiente todo cuesta el doble, pero con mucho sacrificio y trabajo se pueden lograr las metas propuestas. Muchos años de Hägen y muchos discos se podrían prometer.

M: El disco “Contra la corriente” nos conmueve por la intensidad de su música y las letras que junto a la voz de David (Latorre), se transforma en un disco poderoso e inteligente. Si tuvieras que elegir un tema ¿Cuál sería y porque?

D.V: Que difícil, pero creo que elegiría “Subsistencia”. Fue la primera canción que compuse y para mi corta edad en ese momento, creo que hoy la sigo escuchando y me sigue gustando, aparte David modifico algunas melodías y se terminó de redondear y para mi quedó una gran canción .

M: ¿Cuáles son los caminos que ha tenido que recorrer Hägen para estar hoy exactamente en este lugar?

D.V: Los caminos de la banda no siempre fueron color de rosa como lo son hoy, en un momento cuando se estaba armando el proyecto seriamente solo quedamos Daniel el baterista, y yo, los que fundamos la banda, así estuvimos un año ensayando solos y componiendo el primer disco, hasta que de a poco fuimos conociendo e incorporando a los demás chicos, Juan Manuel , German y David .

M: ¿Cuáles son las ventajas y las desventajas de tener el sello discográfico independiente?

D.V: Las ventajas son que manejamos nuestros tiempos a la hora de realizar las producciones, igualmente todos somos muy inquietos y nos proponemos metas para terminar. La desventaja es que todos los gastos los afrontamos nosotros, a veces ganamos, otras veces no.

M: El segundo disco estará listo para octubre de este año. Su nombre es “De cara al miedo” Por favor hablanos de la elección del nombre.

D.V: El 7 de Octubre será la presentación, si hay viento a favor el disco saldrá en agosto. “De cara al miedo” significa muchas cosas; peleas internas, muchas cosas que decir y que a veces callamos, miedos en nuestra mente que muchas veces

nos causan enfermedades que no podemos manejar, pero también sabemos que siempre hay una salida.

grabando nuestro video clip a cargo de Penumbart , y saldrá antes que el disco como segundo adelanto

influencio mucho Rex Carroll , Chris Impellitteri , Joe Satriani, uff! son muchos.

M: ¿Cuántos temas tendrá? ¿Estarán relacionados por una idea conceptual?

M: ¿Quiénes colaboraron en este nuevo material de Hägen? Arte de tapa, mezcla, estudio de grabación, técnicos.

M: Un sueño personal que quisieras realizar como músico.

D.V: El disco contara con 11 Tracks, 10 canciones y una Intro , la relación que tienen entre si es que es muy personal en cuanto a nosotros o cercanos líricamente hablando.

M: ¿Cómo están armados los temas, musicalmente hablando? ¿Habrá mucho Heavy Metal?

D.V: Para este disco ya con la formación estable desde hace unos años, se trabajó mucho en la sala con ideas que cada uno traía, distinto de Contra la corriente esta vez las letras estuvieron todas a cargo de David, la Voz líder. Prometemos MUCHO heavy metal, más que en Contra la corriente inclusive, pero siempre hay algunas canciones más tranquilas para los amantes de metal más cancionero.

M: Se que están preparando un merchandising para la presentación del álbum, hay mucho entusiasmo y preparativos. ¿Habrá alguna sorpresa más que quieras contarnos?

D.V: Estamos preparando de todo!!

Pero de todo!! Va a ser una fiesta, así que están todos más que invitados, mucho merchandising , lleven dinero jajaja . Y otra sorpresa es que estamos

D.V: El arte de tapa y del disco completo estuvo a cargo de Federico Bossinga de Abstract Chaos · Design, a quien agradecemos por estar haciendo un trabajo increíble. La grabación, mezcla y Mastering a cargo mío en Kame House estudio, M: Diego me gustaría saber ¿tu fe está basada en Dios? ¿Cómo fue tu comienzo en la fe de nuestro Señor Jesucristo?

D.V: Mi fe está basada en Dios, mi comienzo fue desde el nacimiento, siempre tuve el cuidado de Papá digamos, como muchos, a veces nos alejamos un poco solo por el correr del tiempo y la vida tan acelerada que se vive, pero siempre volvemos al abrigo de sus brazos.

M: ¿Qué músicos te influenciaron de los que puedas decir, por este tipo o por esta banda estoy acá hoy?

D.V: Mi máxima influencia, por quien quise tocar este estilo fue el guitarrista Yngwie Malmsteen sin saber que tocaba cosas de él, mi profesor de guitarra me pasaba muchas cosas de Yngwie y lo conocí mucho después, pero también me

METALBREED / AQUEL CUYA ALMA NO ES RECTA, SE ENORGULLECE.

D.V: Viajar por todo el mundo haciendo lo que más amo, tocar la guitarra, y que cuando me escuchen sientan lo que yo siento dentro mío.

M: Muchas gracias Diego por responder a mis preguntas. Saludos a los integrantes de Hägen y éxitos con el nuevo álbum “De cara al miedo”.

D.V: Muchas gracias Claudia, y vuelvo a repetir , realmente un placer hacer esta nota para vos y Metalbreed. Dios los bendiga. «

Integrantes del grupo David Latorre (Voz) Diego Vera (Guitarra) Juan Manuel Ocampo (Guitarra) German Garcia (Bajo) Daniel Fleitas (Bateria) Facebook.com/hagenmetaloficial/ YouTube.com/hagenmetalargentina Contacto de prensa hagen_metal@live.com Entrevista por Claudia “Klau” Saavedra

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LUIS BARNI BAND

Decir Barni es repasar parte de nuestra historia.

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Llevamos tatuados sus temas en nuestras almas y siguen siendo de inspiración, fortaleza y consuelo en muchos momentos de nuestras vidas.

Y aunque muchos seguimos escuchando y cantando el tema Guerrero, “Barni la banda”, se renueva con un poderoso rugir.

Hablamos con el pastor Luis Barni, el fundador, guitarrista y la voz principal de una de las bandas ícono del hard rock y power metal cristiano en español, quien nos contó sobre su ministerio y el presente de Barni.

Metalbreed: Hola Luis, gracias por tu tiempo. Es un honor para Metalbreed conversar con vos.

Luis Barni: El gusto es mío. Poder llegar a través de Metalbreed a muchos amigos y seguidores que por años han venido apoyando cada propuesta.

M: Para muchos adolescentes y jóvenes Barni es un referente de la música ¿Cuántos años llevas ya de ministerio?

“Dios puso esta carga en mi por los que no son reconocidos aún”

LB: Llevo 37 años desde mi conversión vinculado musicalmente con este compromiso de anunciar el evangelio de Jesús. Y soy ministro perteneciente a la Unión de las Asambleas de Dios en Argentina hace 37 años, organización que avala mi trayectoria ministerial.

M: ¿Cómo definirías tu ministerio?

LB: Evangelístico/Pastoral M: ¿Sentís que es un ministerio de restauración? Es decir, muchas de tus letras instan a volverse a Dios o a afirmarse ¿Tenés una carga especial por esto?

LB: Tal cual lo describís, sensato y frontal. Elegí este medio porque el

Señor me dio el ok para que lo iniciara en los años 90, ya que venía desde los 80, pero reservando todo lo que aún faltaba soltar musicalmente para que supieran mis raíces musicales.

M: ¿Por qué elegiste este género musical?

LB: Podría estar tranquilamente haciendo alabanza y adoración para ser más popular y los pastores aplaudan de alegría como lo hacen con Marcos Witt, Jesús Adrian Romero y demás, pero Dios puso esta carga por los que no son reconocidos aun pero algún día lo serán. No sé si lo llegare a ver, pero el camino ya está abierto .

M: ¿Qué te motiva a hacer metal?

LB:La única motivación para hacer rock es obedecer al Señor y cumplir con lo que me manda a hacer y decir, el estilo es un accidente cultural nada de lo cual soy parte, solo es un medio.

M: ¿Qué características tiene que tener un músico para tocar en Barni?

LB: Las característica de un músico deben ser sencillas y estar a la altura de la demanda técnica. »

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M: ¿Qué cosas no aceptarías de tus músicos? A que le dirías, esto no puede pasar si tocás conmigo?

LB: No traicionar su fe en Jesucristo.

M: Luis, hablanos de RUGE, ¿Por qué un E.P? LB: RUGE es un EP porque la idea fue mostrar una nueva etapa como Luis Barni actualizado sin perder la esencia y además irá acompañado de un DVD con 13 temas en vivo de los anteriores despidiendo esa etapa.

M: Se habla de un cambio en lo musical con respecto a lo hecho por Barni en discos anteriores. Contanos por favor las diferencias con este EP. LB: Las diferencias son conceptuales y están ligadas a un formato actualizado en lo que respecta a grabación de estudio y desarrollo de audio, conforme a la demanda

actual que todas las bandas están implementando en este aspecto, además, quienes me acompañan en esta etapa son jóvenes con un concepto actualizado de audio y toque.

M: ¿Sentías urgencia de sacarlo con el DVD o simplemente querías darnos un adelanto de un futuro CD? LB: El DVD era algo que se vino posponiendo desde el 2010 y por esa causa vino “Evoluzion”, además no quiero dejar de hacerlo ya que trae un documental donde cuento mi historia y mi interés es que sirva para los que vienen pidiendo espacio.

daremos la fecha inicial. Estamos contrarreloj con el diseño y luego las réplicas. Nuestra idea es que vaya de regalo con la entrada del primer concierto.

M: ¿Hay algo que cambiarias en Barni? ¿Te arrepentís de algo?

LB: Absolutamente de nada, con errores y sin errores fueron permitidas para crecer en la fe y que otros conozcan a Jesucristo.

M: ¿Qué te imaginas siendo, si no fueras músico?

LB: Policía científica, piloto de turismo carretera.

M: ¿Cuáles son las fechas agendadas para lo que resta del año?

M: ¿Qué mensaje les darías a nuestros lectores?

LB: Ya tenemos prácticamente armadas las presentaciones oficiales de RUGE en Buenos Aires, en breve

LB: Que la pasión de un músico por lo que hace se completa cuando este ha encontrado al Mesías Jesucristo. «

“La pasión de un músico por lo que hace se completa cuando este ha encontrado al Mesías Jesucristo” 20

“Podría estar tranquilamente haciendo alabanza y adoración para ser más popular y los pastores aplaudan de alegría como lo hacen con Marcos Witt, Jesús Adrián Romero y demás…”

Al cierre de nuestra edición se dio a conocer la fecha de la presentación oficial del “EP Ruge”. Será el 10 de septiembre en XLR Club Tribulato 449.

S. Miguel. Buenos Aires.

Bandas invitadas: Pacto Perpetuo y Voz de Estruendo.

Entrevista por Kary Espinosa

Integrantes Luis Barni, Voz y guitarra Pablo Barni, guitarra líder Leo Molina, bajo Elías Alba, batería

@barnimetal youtube.com/barnirock facebook.com/luis.barni Contacto de prensa prensabarni@gmail.com

www.barnimetal.com.ar

METALBREED / PELEA LA BUENA BATALLA, TERMINA LA CARRERA, MANTENTE EN LA FE.

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CUANDO LA CANCIÓN ES UN PÚLPITO La banda Cristiana de Hard Rock conocida mundialmente.

Su trayectoria, solidez y éxito los ha llevado a consagrarse como uno de los pioneros en el género de Rock Cristiano.

Con un total de 24 álbumes editados convertidos en Oro, Grammys, Dove y múltiples reconocimientos en todo el mundo; han sido una de las bandas con más solidez y éxito haciendo de sus presentaciones un púlpito para la gloria de Dios.

Petra, tuvo sus inicios allá por el año 1972. El fundador fue el guitarrista Bob Hartman(Guitarra), quien se unió a Greg Hough(Guitarra) y a John DeGroff (bajo), más tarde se agregó el baterista Bill Glover y así se completó la formación original.

Con influencias musicales de bandas como The Eagles, Kansas, Boston, dieron un estilo propio a su primera producción. El primer disco, auto-titulado “Petra” fue lanzado en 1984 por el sello Myrrh Records. En este período

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banda, y Hartman se quedó solo con Volz. Un período de inestabilidad rodeó el lanzamiento del tercer álbum de la banda en 1979. Pese al desánimo, la banda siguió adelante y contrató al bajista Mark Kelly y al teclista John Slick, quedando también Greg Volz como la voz líder.

La popularidad y éxito de Petra comenzaría con su cuarto álbum titulado “Never Say Die (1981). Poco tiempo después del lanzamiento se incorporó el baterista Louie Weaver, quien permanecería con la banda los siguientes 22 años.

En 1985, Volz decide dejar la banda para dedicarse a su carrera como solista. Así fue que en ese mismo año, Bob Hartman convenció a John Shlitt para integrarse como voz principal. Una nueva perspectiva se abrió para la banda.

Durante el periodo de 1987-1994 Petra alcanzó su máxima popularidad, con los álbumes: This Means War!, On Fire!, Petra Praise: The Rock Cries Out y Beyond Belief.

La seguidilla de Innumerables producciones, giras y shows en todo el mundo, hicieron de Petra la banda más reconocida y consolidada de la música cristiana.

El testimonio de sus integrantes, las letras claras y los estilos variados que fueron mutando a través de los años, le dieron la particularidad de ser versátil y reinventarse constantemente.

Fueron varios los cambios de formación, y músicos que han sido parte de la banda. Tras muchos años de permanencia, fueron altibajos que amenazaron con dar fin a semejante carrera, pero sin duda, algo los sostuvo en pie... el objetivo de predicar a Cristo y su mensaje de vida a través de la música. las voces estaban ejecutadas por los dos guitarristas, Hartman y Hough.

La banda residía en Indiana EEUU, y comenzaron a tocar en cafés y sótanos de iglesias, porque para la época era muy controversial mezclar el rock con la evangelización. El primer disco de la banda fue un fracaso en ventas, en parte porque no hubo una gira promocional.

En su segunda producción, titulada “Come and Join Us (1976), la banda invitó a Greg X. Volz para colaborar en las percusiones, y le dieron la posibilidad de ejecutar voces, a partir de ahí, fue incorporado como voz principal. Este disco ya tuvo un sonido más pesado.

Poco después, Hough, DeGroff, y Glover, dejaron la

Tras mucha consideración y oración, Schlitt y Hartman decidieron hacer un alto y retirarse de la banda en el año 2005. Pensaron en una gira de despedida, y un show en Franklin, Tennessee. Allí harían el lanzamiento de un CD en vivo final y un DVD titulado “Petra Farewel”.

Tras anunciar su separación, la banda tuvo varias apariciones hasta la fecha. Dos conciertos muy recordados en nuestro País Argentina, fueron el Superclásico del pastor de jóvenes Dante Gebel ( 2005) y el Rock & Vida en 2007.

Toda mi admiración para esta gran banda, que supo llevar a miles de vidas a conocer y a reconciliarse con el Dios verdadero. Ellos alcanzaron el éxito, pero no han perdido la esencia, han atesorado la sencillez de los grandes! «

METALBREED / SEAN VALIENTES Y FUERTES, HAGAN TODO CON AMOR.

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DISCOGRAFÍA 2004 Jekyll & Hyde en Español - Inpop 2003 Jekyll & Hyde - Inpop 2001 Revival - Inpop 2000 Double Take - Word 1998 God Fixation - Word 1997 Petra Praise 2: We Need Jesus - Word 1997 No Doubt – Word 1995 Petra CD - Word 1995 Come And Join Us CD - Word 1993 Wake Up Call - Dayspring 1992 Petra en Alabanza - Dayspring 1991 Unseen Power - Dayspring 1990 Beyond Belief - Dayspring 1989 Petra Praise: The Rock Cries Out Dayspring 1988 On Fire! - Star Song 1987 This Means War! - Star Song 1986 Back To The Street - Star Song 1986 Captured In Time And Space - Star Song 1985 Beat The System - Star Song 1983 Not Of This World - Star Song 1983 More Power To Ya - Star Song 1982 Never Say Die - Star Song 1979 Washes Whiter Than - Star Song 1977 Come And Join Us - Myrrh 1974 Petra – Myrrh

GRANDES COLECCIONES 2013- Holy Is Your Name (40 años) 2003 The Power of Praise - Word 2002 Petra Still Means War - Word 1996 The Early Years - Star Song 1995 Rock Block - Star Song 1993 Power Praise - Star Song 1992 Petraphonics - Star Song 1991 Petrafied: The Very Best of Petra - Star Song 1990 War and Remembrance - Star Song 1989 Petra Means Rock - Star Song FORMACIONES Miembros Originales: Greg Hough – guitarra y voz Bob Hartman – guitarra y voz John DeGroff – bajo eléctrico Bill Glover – batería Guitarra Bob Hartman - 1972-1995; Asistencia en estudio: 1996-1999; 2003-2005 Rob Frazier - 1979 David Lichens - 1995-1997 Pete Orta - 1997-2000 Kevin Brandow - 1997-1999 Quinton Gibson - 2002-2003

Voz Greg Hough - 1972-1979 Rob Frazier - 1979 Greg X. Volz - 1978-1985 John Schlitt - 1986-2005 Bajo John DeGroff - 1972-1979 Mark Kelly - 1981-1987 Ronny Cates - 1988-1996 Lonnie Chapin - 1997-2001 Mike Brandenstein - 2001 Greg Bailey - 2001-2005 Teclados Rob Frazier - 1979-1980 John Slick - 1981-1983 John Lawry - 1984-1994 Jim Cooper - 1994-1997 Kevin Brandow - 1997-2001 Trent Thomason - 1999 Bryce Bell - 2000-2003 Batería Bill Glover - 1972-1979 Louie Weaver - 1981-2003 Paul Simmons - 2003-2005

Por Perla Martínez Facebook.com/Petraband Fuentes www.lorpatricia-hardrockcristiano. blogspot.com.ar/ www.spirit-of-metal.com/discographiegroupe-Petra-type-Albums-l-es.html

15 años extendiendo el Reino de Dios por medio del poderoso sonido del metal.

Desde Paraguay han logrado extenderse con su música por toda Latinoamérica.

Muchas gracias a Marcos Sanabria, su baterista, quién muy amablemente contestó a nuestras preguntas de parte de RDS. Metalbreed: Hola Marcos y a todo Redimidos Band! Gracias por estar en Metalbreed. ¡Felicitaciones por los 15 años de trayectoria!

RDS: Buenas Claudia y a todo el equipo de MetalBreed, y por medio de ustedes a todos sus lectores, antes que nada muchísimas gracias por esta entrevista, ¡y por las felicitaciones para la banda! »

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M: ¿Cómo fueron esos comienzos? ¿Qué los motivó a comenzar?

RDS: En nuestros comienzos pasamos de todo jaja, el estilo siempre fue un problema como lo fue de seguro para muchas bandas tanto aquí en Paraguay y en lo internacional, ya que en las iglesias siempre estuvo mal visto el rock o algún estilo derivado y más aún el metal. Hoy en día sigue siendo casi igual aquí en Paraguay no estamos muy lejos de eso, el apoyo a las bandas de metal sigue siendo escaso en las iglesias...

Si bien al comienzo con Juancho (Juan Paredes) empezábamos a involucrarnos en la música de a poco y queríamos hacer música. El motivo de RDS siempre fue expandir el reino por medio de la música, llevar palabras de esperanza a quien lo escucha, el estilo solo es un instrumento y nosotros

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somos un canal por el cual Dios puede hacer lo que se le antoje por medio de nuestras canciones. Somos conscientes de que es un privilegio enorme hacer lo que hacemos para Dios.

M: ¿Cómo fue la elección del nombre? que muchas veces es lo que más tiempo lleva decidir RDS: El nombre como siempre debía ser algo que pegue, pero no encontrábamos nada e inclusive pensábamos en un nombre más neutro para no chocar tanto en la escena secular y no ser rechazados a primera vista, pero luego nos decidimos por REDIMIDOS que al final no fue nada neutro jajaja, es que entender el significado de RDS es muy amplio pero muy fuerte y especial para todo quien crea en Cristo, la redención es un acto de amor impresionante que

Jesús hizo por nosotros en la cruz.

M: Leí que comenzaron con un estilo musical muy fuerte que luego cambió. Contanos a qué se debió el cambio.

RDS: No sé si podemos decir fuerte, pero literalmente no solo era fuerte sino que era un desastre jajaja.

Empezábamos a aprender música y lo único que sabíamos era rockear, en principio teníamos referencias de Mortification, Exousia, Lament, y otras bandas parecidas. En nuestro primer concierto casi nos echaron de nuestra congregación, y los jóvenes de la iglesia nos apoyaron y nos recomendaban que hiciéramos algo más tranquilo y que siguiéramos haciendo música. Recuerdo que una vez el papá de Juancho nos dijo; porque no hacen algo así como Rata Blanca eso por lo menos se puede

entender lo que se dice jajaja, después de unos años ya nos decían el Rata Blanca Paraguayo, entonces paramos la oreja y decidimos hacer algo más nuestro, algo más original por así decirlo y de ahí todo una transición con lo que fue el disco “A la sombra de tu cruz”, y lo que será el tercer disco.

M: Imperio del Rey fue el primer trabajo discográfico. ¿Qué recuerdos imborrables quedaron?

RDS: Tenemos muchos recuerdos, es más, lo revivimos en nuestro concierto aniversario y fue tan emocionante, sin dudas fue el material que nos abrió muchas puertas, y que gran parte de nuestro público nos sigue exigiendo escuchar en los conciertos y digo exigen porque es así. Muchos de ellos lo agarraron tan fuerte que se sienten identificados con épocas que marcaron con esas canciones, eso si, JAH es mi guerrero el cover que hicimos lo tenemos que hacer si o si siempre. Sabemos que Dios toco muchos corazones con este material y eso nos llena de alegría y nos impulsa a seguir remando.

M: El disco A la sombra de tu Cruz los encuentra más maduros y realmente es un disco que en toda Latinoamérica ha impactado en muchas vidas ¿Cuál es el tema del que recibieron más comentarios?

RDS: Sin dudas A la sombra de tu cruz es un disco que Dios ha utilizado para tocar muchos corazones, y en todas las edades desde niños, adolescentes, jóvenes y adultos, todas las canciones han recibido muy buena crítica y comentarios pero por elegir una canción podría decirte “Tú me escucharas” , muchos fans se sienten identificados con lo que va relatando la canción, en un mundo donde todo cuesta, donde lo más fácil es retroceder o tirar la toalla. Pero nos podemos dar cuenta de que si miramos arriba está alguien quien con su fuerza nunca nos abandona, y en Él todo es posible, Él nos da la fuerza para continuar, si lo buscamos Dios está siempre para escucharnos.

M: ¿Qué lugar ocupa Dios, en una banda que lo elije para ser parte de sus líricas?

RDS: Creo que Dios no ocupa un lugar en la banda sino que nosotros ocupamos un lugar en Dios, Dios es Eterno!! Y si tuviera que responder

bien a la pregunta, DIOS ES PRIMERO el resto todo es secundario.

M: ¿Lanzarán un DVD en vivo de este momento inolvidable?

M: ¿Cómo es la formación actual de Redimidos?

RDS: El DVD ya está listo y ya lo alzamos en nuestro canal de YouTube redimidosband, esto fue un regalo de Fabrut Producciones a quienes estamos más que agradecidos, el DVD físico muy pronto estará disponible.

RDS: La conformación actual de la banda es: Roberto Rodriguez en la Voz, Martin Rodriguez en el Bajo, Coros y Gritos, Juan Paredes en la Guitarra, Moisés Paredes en la Guitarra, Marcos Sanabria en la Batería.

M: Ya has nombrado algunas bandas que en los inicios los inspiraron. ¿Querés nombrar otras? ¿Hay alguna de Argentina?

RDS: En los últimos años nos hemos enfocado en observar a bandas más actuales como KSE, As I Lay Dying, August Burns Red, Intervals, Periphery y otras bandas de la onda, pero no podemos dejar atrás a bandas que anteriormente nos inspiraron como Petra, White Cross, Stryper, Pax, Imperio, Mortification, Exousia, y de la Argentina Barni (Guerrero), Logos, Boanerges y muchísimas bandas más de todo el mundo que ahora no vienen a mi cabeza jaja.

M: En el mes de mayo el aniversario de sus 15 años fue realizado en el Teatro municipal de Fernando de la Mora. ¿Qué significó para ustedes realizarlo en este lugar?

RDS: Si, en verdad nuestro aniversario #15 fue en diciembre el 15 para ser exacto, pero lo festejamos en el mes de mayo pasado. Realizar en el Teatro para nosotros fue algo muy sentimental, en primer lugar porque la mayoría somos de la Ciudad de Fernando de la Mora, y por el recuerdo que nos trae el lanzamiento del disco “A la sombra de tu Cruz” lo hicimos en el mismo lugar.

M: ¿Cómo sigue la agenda de presentaciones de este 2017 para los Redimidos?

RDS: Actualmente estamos trabajando a fondo para nuestro tercer material discográfico, entonces nos limitamos un poco a las presentaciones en vivo, pero si tenemos previstos varios conciertos Aquí por la ciudad y alrededores.

M: Vuelve otra vez y No me rendiré son dos temas nuevos que ya están sonando en las redes sociales. El disco estará terminado este año 2017?

RDS: Esperamos lanzarlo este año, creo que si los fans gustaron de “Vuelve Otra vez” y “No me rendiré” este tercer material les va encantar y esperemos que así sea.

M: Muchas gracias Marcos y a todo Redimidos Band por su disposición a esta entrevista. Estaremos en contacto por las redes sociales y muy atentos a los conciertos de la banda.

RDS: Al contrario muchas gracias a ustedes por tenernos en cuenta un saludo de parte de toda la banda, y que Dios los siga bendiciendo. «

M: ¿Cómo fue pensado el concierto?

Cuántos temas sonaron?

RDS: Era un concierto que no podíamos dejar pasar, en principio fue planificado para el mismo mes aniversario, luego lo pospusimos a mayo. La idea era recordar toda la historia de la banda, para eso preparamos 19 temas lo cual lo dividimos en 3 actos, para el primer acto invitamos a un ex integrante de la banda, quien grabo con nosotros el EP Imperio del Rey Jorge Medina, y para otro acto a un gran amigo de la banda Len Cardozo, además de algunos amigos que cantaron algunas o partes de los temas.

METALBREED / TODO EL QUE HA NACIDO DE DIOS VENCE AL MUNDO.

facebook.com/redimidosband reverbnation.com/redimidos twitter @RDSPY Cotacto de prensa redimidosband@gmail.com redimidos.py@hotmail.com Entrevista por Claudia Saavedra

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DOCUMENTAL TRENCHES OF ROCK The metal misión of Bloodgood Documental, 2017 La emocionante historia de la banda de “Metal Cristiano” BLOODGOOD. La película marca el debut como director del cineasta Paul Michael Bloodgood y fue producida ejecutivamente por el ganador del Oscar y Grammy James Moll (Foo Fighters: Back and Forth).

Las entrevistas de la película fueron filmadas en cinco ciudades de Estados Unidos: Seattle, WA; Los Ángeles, CA; Las Vegas, NV; Nashville, TN; Austin, TX. SINOPSIS TRENCHES OF ROCK narra la historia de los 30 años de la banda de heavy metal BLOODGOOD, a partir del demo debut en cassette en 1985, Metal Missionaries (que los puso en el mapa y les ganó la atención de Frontline Records y del veterano productor de música, Darrell Mansfield), llevando a su primer contrato discográfico y álbum debut homónimo.

Sophomore y Detonación de platino fueron seguidos por múltiples giras de Estados Unidos y Europa, 4 discos de estudio, 8 lanzamientos en vivo y numerosos álbumes de recopilación, consolidando su estatus como uno de los padres fundadores de “Christian Metal. El camino de BLOODGOOD fue pavimentado con el conflicto por la industria de la música dominante

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que encontró su uso flagrante de líricas basadas en la fe y una alianza inquietante con el heavy metal, así como conservadores religiosos extremos que creían que el heavy metal era puramente secular y del diablo.

BLOODGOOD, dirigido por el bajista Michael Bloodgood y el vocalista Les Carlsen, se mantuvo sin distraerse durante décadas, transmitiendo continuamente su mensaje positivo a través de su música, salvando a miles de adolescentes y adultos alejándolos de su depresión y pensamientos de suicidio.

Yuxtaposición al típico mensaje del rock and roll en ese momento TRANCHES OF ROCK explora la profundidad de su ministerio y musicalidad, la fraternidad y la camaradería de sus miembros de la banda, y la dificultad y perseverancia que se necesita para mantener una banda de rock juntos durante más de tres décadas. TRANCHES OF ROCK incluye entrevistas en profundidad con todos los miembros de Bloodgood pasados ​​y presentes, compartiendo abiertamente sus testimonios individuales, luchas internas, sus triunfos y sus tragedias, acodadas a lo largo de bobinas de metraje de archivo casi nunca visto, obtenido en gran parte de las colecciones personales de la banda.

TRANCHES OF ROCK es una visión esencial para BLOODGOOD y para los fans de rock and roll, así como para cualquier persona que quiera ver de cerca lo que hace que una banda histórica sea legendaria.

PROTAGONISTAS Michael Bloodgood, Les Carlsen, David Zaffiro, Paul Jackson, JT Taylor, Kevin Whisler, Paul Roraback, David McKay, with Oz Fox. Also featuring Darrell Mansfield and Keith Black.

DIRECTOR Paul Michael Bloodgood PRODUCTOR Bloodygood PicturesLa película está recorriendo durante el 2017 los circuitos de los Festivales y estará disponible para obtenerla en el 2018. ¡Los Pre-pedidos están disponibles en su pagina oficial! bloodygoodpictures.com/ trenchesofrockfilm facebook.com/trenchesofrockfilm youtu.be/UAuRLP6pxPg Datos y fotos aportados por la fanpage de Trenches of Rock.

Podrás encontrar los testimonios de:

THE METAL BIBLE Biblia del metal La Metal Bible es una edición bíblica especial para todos los que estamos en la música del metal.

La Metal Bible es una edición especial de la Biblia y muestra que se puede para amar tanto a Dios como al Metal.

Es una Biblia para todos los que les gusta el Hardrock/Metal! Una Biblia en la que todos los metalheads se sentirán a gusto. En esta Biblia, además del Nuevo Testamento, puedes leer sobre Nicko McBrain, Tommy Aldridge y otros metalheads que han descubierto el mensaje que la Biblia nos transmite hoy en día.

Cuando leas la Metal Bible sabrás de primera mano todo lo que este libro encierra; descubrirás al rebelde y valiente radical de pelo largo, que no tuvo pelos en la lengua en atacar la hipocresía de los poderosos y cuestionar las normas. Cuidaba tanto de los suyos como de los que lo ignoraban . Este rebelde, llamado Jesucristo, nos quiso tanto que por nosotros fue crucificado. Él sacrificó su vida por nosotros. Sin embargo, la muerte no fue el final, porque regresó de entre los muertos . Por su sacrificio y resurrección, a todo el que crea en él le serán perdonados sus pecados para siempre y podrá mantener una relación personal con Dios. Éste es el

mensaje principal de la Biblia.

El deseo de esta edición especial de la Biblia ha sido, hacer el texto bíblico más cercano a todos los apasionados del Hardrock/Metal.

El propósito de esta Biblia especial es romper prejuicios y conceptos erróneos que muchos metaleros tienen sobre la Biblia y que sea una herramienta para ayudar a la gente a darse cuenta de que la Biblia no es un libro aburrido, sino un libro interesante, vivo y relevante.

La Biblia del Metal está hasta ahora impresa en sueco, inglés, español, francés, alemán, polaco, danés, ruso, búlgaro y holandés. Actualmente estamos trabajando duro con versiones en portugués, italiano, eslovaco, finlandés y noruego.

Puesto que la Metal Bible será leída en su mayoría por personas que no están acostumbradas a leer la Biblia, hemos elegido un texto de la Biblia que es fácil de leer y entender. El texto bíblico usado en la versión en inglés es New Living Translation (NLT). Neues Leben se utiliza en la edición alemana y La Palabra en la versión española.

Nicko McBrain (Iron Maiden), Tommy Aldridge (Whitesnake), Dave Ellefson (Megadeth), Peter Baltes (Accept), Brian Welch (Korn), Rob Rock, Michael Sweet (Stryper), Ken Tamplin, Metal Pastor Bob Beeman (Sanctuary International), Shadows of Paragon, Luke Renno (Crimson Thorn), Simon “Pilgrim” Rosén (Crimson Moonlight), Christian Liljegren (Narnia, Golden Resurrection), Matt Smith (Theocracy), Ulf Christiansson (Jerusalem), Michael Hero (Sons of Thunder, Hero), Slav Simanic, Richard Lynch (Saint), Steve Rowe (Mortification), Ted Kirkpatrick (Tourniquet), Herbie Langhans & Mike Pflüger (Seventh Avenue) Scott Waters (Ultimatum), Gabriela Sepúlveda (Boanerges), Rod Rivera & Johnny Bomma (Rivera/Bomma) and many more!

“Creo que la Biblia del Metal es algo que ha salido del corazón y la mente de Dios, no es algo de los seres humanos. Es algo revolucionario para llegar a mucha gente de la escena musical de metal”. Carlos Batista Do Nascimento- Metal Pastor y vocalista de Antidemon“¡La mejor herramienta para la evangelización!” -Steve Rowe MortificaciónLa Metal Bible es lanzada por la Biblia para las Naciones que se enfocan en ediciones especiales de la Biblia.

Anteriormente también han publicado Biker Bible, Trucker Bible, Football Bible y muchas otras ediciones bíblicas.

Johannes Jonsson es el Iniciador y Coordinador de La Metal Bible Johannes@themetalbible.com

Fuentes: www.themetalbible.com Facebook: themetalbibleofficial Twitter: themetalbible Instagram: metalbibleofficial

SI TENGO UNA FE QUE TRASLADA LOS MONTES PERO NO TENGO AMOR, NADA SOY. / METALBREED

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Las luchas y sueños de un gladiador de Dios

PRE VA LE CE

La banda de Thrash Metal, Prevalece ya cumplió seis años y lo celebra lanzando su tercer disco “La Sangre del cordero”.

Su fundador, guitarrista y vocalista Néstor Garrido nos contó un poco de la historia de la banda, del nuevo material y de sus luchas y sueños desde el sur argentino.

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Metalbreed: Hola Néstor, gracias por tu tiempo para nuestro magazine Metalbreed. ¿Cómo estás?

Néstor Garrido: Hola, Gracias a vos! Estoy muy bien, bastante más relajado habiendo ya publicado el disco, es un alivio que las personas ya puedan escuchar el nuevo material.

M: Para un músico cristiano que quiere dar a conocer su trabajo, ¿Es una ventaja vivir en Neuquén, o no lo es?

N.G: Creo que es una desventaja en casi todo sentido, ya que acá no existe ningún movimiento que promueva esto, ni siquiera un público demasiado amplio, pero gracias a internet y otros medios se pueden lograr cada vez más cosas, así que no es imposible darse a conocer.

M: ¿Cómo es la escena metalera en el sur de nuestra Argentina?

N.G: Es grandiosa, ojalá hubiera más lugares donde tocar, pero hay bandas de gran nivel, gracias a la tecnología y a varios recursos, muchas bandas del Valle editan su propio material y con buena calidad, eso hace que haya una especie de sana competencia, me alegra mucho saber que las bandas regionales van mejorando mucho, al punto de que alguna podría llegar a salir de acá y ser reconocida internacionalmente, eso definitivamente en algún momento debería suceder.

M: ¿Cómo es la respuesta de la iglesia de la zona al movimiento del metal con líricas que tienen como tema a Dios?

N.G: No hay respuesta, risas. Sólo en Neuquén existen registradas más de 3000 iglesias evangélicas, hay gran demanda espiritual, a pesar de esas cifras, no conocemos iglesia que se interese por lo que hacemos, en general no lo entienden, dudan si esto realmente tiene que ver con Dios.

Por mi parte crecí en los recitales seculares, me interesan mucho esos jóvenes, porque aún me identifico, ellos fueron mis hermanos de la música, aún antes que tuviera hermanos en la fe, así que estoy convencido de que Dios

me puso allí por algo. Cuando me encuentro metaleros que aman a Dios (que no se ven muchos) en algún recital, nos alientan por lo que hacemos y nos consideran valientes por estar en éste ambiente y cantar esas líricas. Igual, no por todo eso veo mal a las iglesias, sino simplemente intento llegar a donde ellos no van.

M: A diferencia de otros músicos, vos permitís que tus discos sean descargados en forma gratuita. ¿Cuál es el motivo? ¿Son discos puramente digitales?

N.G: El motivo principal es que el mensaje llegué a su objetivo, se alcanzan lugares impensados de ésta manera, lo sabemos por la gente que nos escribe de muchos lugares y eso me parece muy bueno. Al comienzo hicimos copias del primer disco en formato físico, en su mayoría las regalé, quería ser de bendición, eso buscaba al grabar esas letras en las canciones, sólo que en cierto punto sentí que muchos no lo valoraron del todo, pensaron quizás que no era algo de buena calidad por repartirlos en nuestras fechas, aunque invertí mucho tiempo y dinero para tener ese material, por eso ya no estoy tan centrado en hacer discos en formato físico, en el segundo disco directamente ya no hicimos copias, si hubiera de repente mucha demanda, quizás se podría hacer mucho más, especialmente para los que realmente quieran el material original y con el sonido que corresponde, que es superior al mp3 que la mayoría descarga.

M: Prevalece es una banda que comenzó con el nuevo milenio. ¿Qué hacías antes? ¿Estabas en otros proyectos?

N.G: Sí, estuve en muchas bandas diferentes, todas seculares, comencé a tocar en vivo en el año 2002 la última banda en la que estuve la lideraba yo, tocamos unos dos años, ya casi terminando de grabar nuestro primer disco conocí a Jesús y esa grabación nunca vio la luz, me alegro que no se haya publicado ese disco, ya que lo que cantaba en esa época ya no me representa, ni a mis creencias actuales. Cuando sentí el llamado, comencé a armar algunos temas de Prevalece en julio del año 2011 el año pasado tuve que revisar bien algunos chat y grupos de Facebook para estar seguro del año exacto, ya que soy terrible con las fechas (risas), por eso al pasar algunos cumpleaños de la banda por no estar seguro, publiqué haber comenzado en 2012 (después me daba vergüenza publicar el verdadero año), quiero reparar ese error especialmente porque me parece injusto para los integrantes de esa época, si bien no grabaron, hoy los considero parte de la historia de la banda.

M: Siempre el primer disco de una banda es de gran relevancia, por la expectativa y la tensión que genera ¿Qué les dejó “Guerra espiritual” como enseñanza?

N.G: uff! aprendimos mucho, creo que en el primer disco dejamos que la música fluyera de una manera más natural, ya en el segundo trabajo, influyo un poco más la opinión de la gente (críticas y ese tipo de cosas), luego ya pensaba más antes de grabar, eso es algo negativo que le puede suceder a una banda y te hace perder la esencia. Así me di cuenta que en el primer disco no afectó la opinión de los de afuera, lo importante fue que Dios estuvo durante todo el proceso y es por eso es que el disco cumplió su propósito.

M: ¿Seguirán con el Sello independiente?

N.G: Por el momento seguiremos así, no hemos buscado sello aún, mi intención ha sido demostrar primeramente que podría vivir de esto, me apasiona hacer música, no siento que sepa hacer otra cosa mejor, por eso intento mejorar en todo lo que puedo. Ojala alguien indicado note que en Prevalece hay un recurso inagotable para hacer canciones, sólo tocando y grabando discos podré demostrarlo, pero un sello más importante llegará, no lo dudo y para eso también es que trabajo duro.

M: ¿Quiénes son los encargados del arte de tapa de tus discos?

N.G: El encargado principal se llama Tono Pérez, él está muy contento de trabajar con nosotros, es un artista muy creativo, ha sabido llevar nuestros conceptos e ideas al papel de manera sorprendente, en nuestros dos primeros discos también se encargó Om visual de lograr el colorido final y la terminación para las portadas, también se encargaron del librillo todo lo visual de los Cds en formato físico, ya en éste último material (para abaratar costos y metiéndome más en el tema) trabajé yo con las imágenes de tono sin alejarme casi del trabajo que él me envió, estamos contentos con el resultado.

M: ¿En qué están inspirados los temas del segundo disco: Sin límites?

N.G: “Sin Límites” lo veo al día de hoy como un proceso que tuve que pasar, en gran parte los temas reflejan ese proceso, creo que por eso es tan diferente del primero.

Muchas cosas que leí en la Biblia, las viví también en carne propia y eso lo llevé a las letras, con el tema “Traición” podría referirme a Jesús que fue traicionado, pero también fue porque en ciertos momentos me sentí traicionado por algún músico y lo llevé esos sentimientos a la canción, otro ejemplo es que cuando llegó el turno de grabar las voces, perdí la voz por varias semanas, me hice todo tipo de estudios y no me encontraban nada, creí que no iba a poder cantar más, sobre eso que me pasaba, escribí la canción “Sigo en Pie” , la canción estaba grabada pero aún no tenía »

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letra, en medio y al terminar la grabación de ese disco fui perdiendo músicos, por eso fue una gran enseñanza para mí, ahora estoy más seguro de que hay que ser ante todo humilde y confiar en Dios principalmente, tengo mucha más paciencia hoy de la que tenía en ese tiempo, me sirvió para madurar y cambiar cosas de mí que me costaban mucho.

M: Tienen muchas reproducciones en You Tube y de diferentes países, qué sentís , o qué pensás de que así suceda?

N.G: YouTube es algo en lo que vamos aprendiendo poco a poco, mi hijo pequeño se ríe porque considera que no tenemos tantas reproducciones como los youtubers famosos (risas), pero lo cierto es que no es tan sencillo que alguien se suscriba a tu canal o vea tus videos, deben tener algo que realmente les interese. Me pone muy contento ver cómo crece el canal con el tiempo gracias a los videoclips que hemos podido subir hasta el momento, se siente muy bien ver que la gente escuche las canciones. Cuando veo todo lo que sucede recuerdo que Dios me mostró un estadio lleno, ese mismo día comencé la banda, me sorprende cuando veo que todo se encamina para que ese tiempo llegue, cuando vea ese estadio lleno, sé que Jesús volverá en cualquier momento.

banda ahora en Julio.

M: ¿Cuál es el propósito que persigue este tercer disco? ¿Qué les gustaría que sucediera con cada canción?

N.G: El Propósito es la sinceridad, cantar lo que uno cree, motivar a otros a que canten lo que sienten y poder ser de bendición para muchos, el primer disco fue de mucha bendición y quisiera que se repita o se supere eso, ojala llegué a mucha más gente que los primeros discos, en pocos días que lleva de publicado se está escuchando mucho, así que venimos bien!

M: Muchas gracias Néstor por el tiempo que apartaste para contarnos sobre Prevalece. Dales tu saludo por favor a nuestros lectores que nos siguen de los diferentes países. Un gran abrazo y bendiciones para los proyectos.

N.G: Gracias a ustedes por el espacio y por tenernos en cuenta! Un abrazo grande a todos los que leen Metalbreed Magazine!! Ojala Prevalece pueda viajar pronto a tu ciudad y así conocernos en persona!! Bendiciones!! «

Disco Sin límites 2014

M: ¿Qué escenarios visitaron en estos años y cómo fueron recibidos?

N.G: Siempre que se pueda tocamos en los lugares que nos inviten, puedo nombrar ciudades como Cinco Saltos, Cipolleti, Plottier, Ingeniero Huergo, obviamente en nuestra ciudad Neuquén. Este año también pudimos tocar en el Sur de Chile y nos trajimos un gran recuerdo de allá, el recibimiento es muy cálido en los lugares a donde vamos.

Han venido también varias bandas con las que hemos podido tocar, bandas como: Ian, Alma Fuerte, Horcas, Verdades Parias, V.U.L.G.A.R,Jeriko, Wachmen, Paganos, Agressive de Colombia entre otros.

M: Néstor, contales a los lectores de Metalbreed, sobre el nuevo disco: ”La sangre del Cordero ”. Cuánto tiempo les llevó su realización, si quedaron temas afuera y dónde lo presentarán además de las plataformas virtuales.

N.G: Hubo un cambio de formación completa en la banda luego de publicar el disco “Sin Límites”, eso nos retrasó un poco, mientras los nuevos integrantes aprendían las canciones de “Guerra Espiritual” y “Sin Límites”, usé ese año y medio para ir componiendo muchos riffs, así que tuvimos pocas presentaciones en vivo, pero lo compensamos con nuevo material para grabar, por eso duró más de un año la composición y entramos al estudio en diciembre de 2016. Quedaron varias canciones fuera del disco, pensábamos lanzar un disco doble, pero por razones económicas y de tiempos, decidimos lanzarlo en dos partes. Éste ha sido un año bueno para la banda, sin buscar fechas ya somos parte de dos festivales, uno que dura tres días en nuestra propia ciudad y en diciembre en el Charly Fest , donde se presentan unas quince bandas, estamos emocionados por tocar el nuevo material en esos eventos, ojala salga la oportunidad de poder presentar el disco también en Buenos Aires si Dios quiere, mientras tanto lo más próximo será buscar un par de fechas para tocar en ciudades cercanas para celebrar los 6 años que cumple la

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Disco Guerra espiritual 2015

Disco La sangre del Cordero 2017

INTEGRANTES DEL GRUPO Bajo Fredy Arturo Bateria Agustín Lara Guitarras/Voz Néstor Garrido Facebook.com/Prevalece-644659028928680 Youtube.com/channel/UCxueqmHwDRcqy29hJufSMlw

YO SOY LA RESURRECCIÓN Y LA VIDA, EL QUE CREE EN MÍ, VIVIRÁ AUNQUE MUERA. / METALBREED

PABLO OLIVARES EN VIVO EN BUENOS AIRES Palermo Club 17 de junio de 2017 Por Kary Espinosa Colaboración para Metalbreed.

Finaliza el último sábado de otoño, la noche de Bs. As. es fría y anticipa el invierno que se aproxima, pero dentro del Palermo Club el calor humano se siente con intensidad.

Pablo Olivares presenta su nueva producción ¨En La Red´´ y la gente está entusiasmada, las luces fluorescentes se encienden y las bandas comienzan a sonar.

La primer banda sube al escenario, “Segundo Xtasis” se presenta y con solo cuatro temas logran avivar al público y cierran su presentación con su tema ¨Antídoto¨.

La música vuelve a sonar y es el turno de ¨Ser O No Ser¨, banda de Power Metal. La banda cuenta con dos producciones, un gran número de seguidores corean sus temas, entre ellas, la más popular, le da nombre a la banda.

Por fin el presentador anuncia al gran esperado de la noche, solo hace falta nombrarlo para que el público estalle en gritos y aplausos, Pablo Olivares entra en escena.

Los primeros acordes de ´´En La Red´´ comienzan a sonar y todo el mundo ya está listo para disfrutar de un show que promete ser inolvidable.

Alternando temas de todas sus producciones, Pablo Olivares brilló en la noche de Buenos Aires. Grandes éxitos sonaron con pasión, ´´Gritale Al Enemigo´´, ´´Extraterrestre´´ y ´´Conozco a Un Pibe¨, hicieron corear y saltar al púbico presente, aunque nada comparable a lo que sucedería luego, Pablo Olivares señala al azar gente del público y luego de hacer que suban al escenario, cantan juntos, ´´ Yo Quiero Amarte Mas¨.

La noche transcurre fluidamente y sigue con la presentación de su última producción, y luego de unas emotivas palabras, le llega el turno a ´´Quiero Pedirte Perdón´´, para luego de una veintena de temas, se despide con ´´Luz en Mi Vida´´.

Pablo presentó su último dísco: En la red.

Canciones excelentemente ejecutadas, presencia de Dios y Pablo Olivares. Indudablemente, la combinación perfecta para marcar vidas con un mensaje poderoso al son de la mejor música.

Pablo Olivares en este tour también se presentó en Mendoza (Remar Rock), Mar del Plata, Rosario, y por primera vez en el vecino país de Bolivia. « METALBREED / HONREN A TODOS, AMEN A LOS HERMANOS, TEMAN A DIOS.

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N oticias

HOMENAJE A GUILLERMO SÁNCHEZ 22/12/64 - 27/5/17

MEGADETH Y SU MEGA TOUR 2017 El tour que Megadeth realiza presentando su última producción Dystopia es monumental.

Después de haber ganado su primer Grammy (2017) a la mejor Interpretación de Metal por su canción Dystopia, ha visitado Filipinas, Canadá, diferentes ciudades de US y en los meses de agosto recorrerá Finlandia, Suecia, Noruega, Dinamarca, Alemania, Países Bajos, Bélgica, Italia, España, Inglaterra, Suiza.

En septiembre y octubre volverá a US y Canadá presentándose con la legendaria y ovacionada banda alemana Scorpions

visitando diferentes ciudades, entre ellas estarán Nueva York, Chicago, Las Vegas, San Antonio, Dallas, Toronto, Laval, etc. Y ya para el final de octubre y principio de noviembre ¡pisarán Brasil! ¡Un tour de locos! ¡Aguante Megadeth!

EL NUEVO TRABAJO DE HOLY BLOOD La célebre banda folk-death de Ucrania, Holy Blood regresa con un nuevo trabajo discográfico, el EP de cinco temas Glory to the Heroes con el sello Vision of God Records. Aquí vuelven las flautas, las gaitas y los sonidos de orquesta a lo que la banda nos tenía acostumbrados.

En reconocimiento a su labor, sus amigos de toda la vida y sus seres queridos organizan el 15 de agosto a las 19 hs en el Teatro Vorterix, ( Av. Federico Lacroze 3455, casi Álvarez Thomas C.A.B.A), un evento a beneficio donde todo lo recaudado será donado a la familia de Guillermo.

Con Fedor Byzilevich al frente, (siendo el único miembro fundador que permanece), es quien lleva adelante la música para nuestro Dios en un país donde Holy Blood ha logrado destacarse a pesar de moverse en un ámbito totalmente underground.

Aclaran los organizadores que no será un recital de Rata Blanca con invitados, si no que será una reunión en donde se recordará el legado musical del “Negro”, que lo tuvo como pieza clave en Rata Blanca desde sus comienzos, su querida banda Mala Medicina y sus distintas etapas sobre los escenarios de Argentina y el mundo, que lo llevaron a ser una persona querida por todo el ambiente.

Holy Blood formada en 1999 ha lanzado cinco álbumes. The Wanderer, Waves are Dancing, The Patriot, Shining Sun and Day of Vengeance. Y luego de tres años, volvió en mayo del 2017 con un EP que dejará a sus seguidores con deseos de más Metal.

Estarán presentes Rata Blanca, Horcas, Rowek, The Niños, Mala Medicina, Cruel Adicción y muchos amigos más.

P.O.D VUELVE A LA ARGENTINA En el marco del tour por Sudamérica en el mes de octubre, la banda de EE.UU, P.O.D. (Payable On Death), volverá a pisar suelo Argentino, visitará también Puerto Rico, Chile y Paraguay acompañado de la banda de Californiana de Rock Alternativo Alien Ant Farm.

P.O.D en el lapso de dos décadas han lanzado ocho álbumes de estudio de canciones originales -incluyendo el triple platino Satellite- con más de una docena de éxitos en la radio Rock.

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El 27 de mayo falleció a los 52 años el bajista, cantante y compositor argentino de Heavy Metal y Hard Rock Guillermo Sánchez, quien estuviera por muchos años en la agrupación Rata Blanca.

Lost In Forever, recibió tres nominaciones al GRAMMY Award®.

La banda también ha contribuido canciones a numerosas bandas sonoras de cine. Aquí en Buenos Aires se presentará el jueves 19 de octubre a las 19 hs. en Groove, Av. Santa Fe 4389.

Inform e E special Dynasty, la reconocida banda de Brasil y su malograda gira por Uruguay y Argentina.

DYNASTY ¿Cómo comenzar a escribir este informe sin que la vergüenza y la desilusión se apoderen de mí una vez más? Primeramente voy a decir que no voy a detenerme en todos los detalles y los problemas por los que tuvieron que atravesar los miembros de Dynasty en esta “gira”, porque de hacerlo, necesitaríamos ocupar la revista entera. Por eso solo me voy a referir a las fechas que se pudieron concretar y a las que finalmente no se hicieron.

Todo comenzó el día 7 de Julio cuando Dynasty pisó suelo uruguayo, en la ciudad de Montevideo, invitados por Sofía Ferreyra y su empresa Carrera Vertiginosa. La banda debía presentarse esa misma noche en su primer concierto, pero por motivos que desconozco, fueron a buscarlos al aeropuerto varias horas más tarde de lo previsto y no pudieron llegar a tiempo para poder presentar su show. La organización, que debía hacerse cargo, entre otras cosas, de la alimentación, hospedaje y viáticos de la banda, los dejó, bajo la lluvia, el frío y de madrugada caminando por las calles, teniendo que pasar la noche en una terminal de ómnibus.

La próxima presentación los esperaba en Maldonado, allí pudieron hacer su único concierto completo en toda la gira, tocando por alrededor de una hora algunas de sus canciones más conocidas. Luego de cuatro días de escasa alimentación y pésimas condiciones de hospedaje, emprendieron el viaje hacia Buenos Aires, donde no solo siguieron los problemas, sino que empeoraron. Las fechas que se harían en esta provincia de Argentina, tendrían lugar en Cuarto Apóstol Bar, un lugar ideal para tomar una bebida y mirar una banda tocar, pero no para presentar a una banda de la trayectoria y renombre como lo es Dynasty. Más allá de eso la primera presentación estaba anunciada para el Sábado 15 de Julio. El “evento”, comenzó dos horas tarde y cada banda toco el tiempo que se le vino en ganas tocar, ya que no había ningún tipo de control u organización, provocando que las bandas principales: “Marca Acme” y “Dynasty” tuvieran tiempo solamente para ejecutar cuatro temas cada una, ya que el lugar permitía tocar unicamente hasta las 2 A.M.

El siguiente concierto sería el Domingo 16, donde Marca Acme y Dynasty se presentarían junto a cinco bandas soporte, bandas que no se presentaron en Cuarto Apóstol ¡Ni una de ellas! Quedaba asi el terreno libre para que se lucieran las bandas principales. Pero claro, no había bandas que prestaran sus equipos, por ende, no había como llevar un show adelante.

Tres horas después de lo anunciado, se dio comienzo al recital, Marca Acme decidió no tocar, (aunque de todas formas, no había como hacerlo). Dynasty decidió hacerlo, y realizó un acústico para que la audiencia que había en el lugar pudiera llevarse al menos algo por el esfuerzo de haber llegado hasta allí.

Así fue que tocaron aproximadamente durante una hora, una buena lista de temas propios y algunos covers. El show acústico estuvo a la altura de lo que la banda puede brindar, destacando la labor del baterista Tiago Vitek, que se lució en la percusión.

Al día siguiente, el Domingo 23, en un concierto, que, aclaremos, no tenía nada que ver con los organizados por Carrera Vertiginosa, los muchachos de Dynasty, fueron invitados por la banda “Autor”, de Zona Oeste, para compartir escenario con ellos en el local La Cúpula, en San Justo. Con solo tres temas Dynasty demostró lo que sabe hacer, y que lo hace muy bien.

La tercera fecha pactada en Buenos Aires, era para el Sábado 22 de Julio, nuevamente en Cuarto Apóstol. Las promesas de presentaciones en Bariloche, Mendoza, Santa Fe, Entre Ríos e incluso Chile, quedaron solamente en eso, promesas. El horario para el comienzo estaba anunciado para las 19 hs. pero comenzó cerca de las 21 hs. La noche arrancó con “Sintonía Rock” sobre el escenario, ante una audiencia de unas cinco o seis personas. A veces cuando no se publicita un evento, suele pasar esto, lo digo por si los organizadores quizás no lo sabían. Hasta aquí las cosas resultaban más o menos “normales”, dejando de lado las dos horas de retraso y el escaso público. La segunda banda, (y aquí comienzan los problemas), fue “La Tribu”. Después de tocar dos temas, se rompió el parche de la batería. Un arreglo provisorio no impidió que se volviera a romper, dejando a la banda sin otra opción que abandonar el escenario. Ante el panorama, no quedaba alternativa más que dar por suspendido el evento.

“We have no shotguns, only guitars and good words. The hands of God protect us, the Holy Bible is our sword... We Are Dynasty”

Nos queda un mal sabor de boca y nos preguntamos, ¿Por qué se desaprovechó tanto la visita de una de las grandes bandas de la escena del Metal Cristiano en Brasil? ¿Por qué se los humillo, ninguneo, estafó y deshonro de semejante forma? Quizás quien debe dar las respuestas, nunca de la cara, pero debemos unir fuerzas para que esto no vuelva a ocurrir con otra banda en nuestro país. En cuanto a Dynasty, esperamos verlos pronto de regreso y ofreciendo un concierto como Dios manda.

("No tenemos escopetas, sólo guitarras y buenas palabras. Las manos de Dios nos protegen, la Santa Biblia es nuestra espada ...

Somos Dinastía ")

Javier Aguilera

Este es el resumen del paso de Dynasty por Uruguay y Argentina, se podrían decir muchas cosas, pero saquen sus propias conclusiones.

METALBREED / CUALQUIERA QUE SE ACERCA A DIOS, DEBE CREER QUE ÉL EXISTE.

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