COPY!

#1 januari 2012

NYING!

MARIAN BANTJES · MARTIN KANN TIDN mini for many · VAD ÄR IMPRINT? · SAUL BASs nyinkommet! · fountain type fOundry

#1

ArtikelTYP: NAMN

Tidningen är tryckt hos Tryckfolket, Malmö.

En stor del av bild- och textmaterialet i COPY! är lånat vilket vi har intentionen att vara mycket tydliga med, se sista sidan.

innehåll 4 5 6 8 12 14 20 22

MINI FOR MANY

OM IMPRINT

SAUL BASS: A LIFE IN FILM & DESIGN

MARIAN BANTJES

FOUNTAIN TYPE FOUNDRY

MARTIN KANN

kalendarium: JANUARI

KUNSKAP PÅ PAPPER

3

#1

NYHETER: MINI FOR MANY

Byrå: 1:2:3/Adamsky Uppdragsgivare: Sofie Elvstedt, Jennifer Elvstedt, Pernilla Elvstedt Art Director: Petter Törnqvist, Axel von Friesen Fotograf: Marcus Palmqvist​

mini for many

minnen som berättar en historia

Mini For Many är en underlinje till modemärket Minimarket, med en yngre målgrupp än Minimarkets ordinarie linje.

Minimarket är ett av Sveriges mest framträdande märken som 2010 vann tidningen Elles pris för årets designer. Kollektionen för ss/11 är baserad på fem olika städer runt om i världen och har kollektionsnamnet »Souvenir«, som betyder »minne« på franska.

Det grafiska konceptet utgår från fotografier som de arketypiska souvenirerna/minnena.

Tre olika lager, ett rött, ett blått och ett gult arbetar hela tiden tillsammans i bilderna för att berätta en historia. Ibland synkroniseras lagren och skapar en tydlig fullfärgsbild, och ibland flätas de ihop på andra sätt.

4

»Minnen« som tillsammans bygger upp en bild av ett händelseförlopp. Historien med de tre lagren berättas i både lookbook, imagebilder och filmform i den grafiska kommunikationen.

Modellen är genomgående fotograferad mot fem olika bakgrunder, inspirerade av soluppgångar från respektive stad.

EN

VÄLKOMM

TILL

Imprint är ett socialt designforum skapat för att ge människor med reklamintresse en arena för diskussion, interaktion och information. Imprints syfte är inte bara att spara historiskt viktigt reklammaterial men också att samla folk som delar reklamintresset – oavsett om det är akademiskt eller bara som ett intresse.

Imprint visar reklamhistoriska utställningar ur vårt stora reklamarkiv. Vi ordnar event som filmvisningar och föreläsningar med viktiga figurer inom

IMPRINTS AVDELNINGAR

reklam och kommunikation. Vi tar även in de nyaste böckerna inom reklam och ger dig tillgång till att söka fritt bland vårt arkiv och låna materialen.

Vi har utrymme där besökare kan sitta och bläddra i bäckerna och studera, samt ett café med de senaste designtidningarna, där man kan sitta och ta en kopp kaffe.

INFORMATION ÖPPETTIDER Måndag–Fredag: 10–18 Lördag: 12–18 Söndag: Stängt KONTAKT 0418 – 47 31 15 info@imprint.se ENTRÉ Fri entré om inget annat anges

1

ARKIV

På Imprint kan du söka i vårt omfattande reklamarkiv som bl.a. består av en löpande registrering av bidragen från de två största kvalitativa tävlingarna inom branschen – »Guldägget« och »100-Wattaren«.

I arkivet får du också tillgång till den senaste litteraturen om reklam och design, datorer för att söka i arkivet och internet, och plats för att studera och diskutera.

3

FILM

I filmrummet väljer vi relevanta och aktuella filmer om reklam och design. Under filmvisningarna serveras fika och efteråt finns det tillfälle att stanna kvar för mingel och diskussion.

2

DESIGN

Vi har ofta nya utställningar med gästspel från viktiga figurer inom reklambranschen och med utvalda guldkorn från vårt arkiv.

4

CAFÈ

I caféet serverar vi fika, bakelser och mackor. Här finns också tillgång till de senaste designtidningarna och sköna soffor.

5

#1

NYHETER: SAUL BASS

NYTT!

Saul Bass A LIFE IN FILM & DESIGN Detta är den första boken att publiceras på en av de största amerikanska designers av 20-talet, som var lika känd för sitt arbete med film som för hans företags identitet och grafiska verk. Saul Bass (1920-1996) skapade några av de mest övertygande bilder av amerikanska efterkrigstidens visuell kultur.

Efter att ha utökade befogenheterna för grafisk design att ta

6

med filmtitlar, gick han på att omvandla genren. Hans mest kända verk är ett antal oförglömliga affischer och sekvenser titeln för filmer som Alfred Hitchcocks Vertigo och Otto Preminger Mannen med den gyllene armen och Analys av ett mord.

Nu är den nya boken »Saul Bass: A life in film & design« här, och går att läsa i Imprints arkiv.

»Saul Bass: A life in film & design« är redigerad av Jennifer Bass and Pat Kirkham. Den innehåller 1484 illustrationer, har 440 sidor och ges ut på förlaget Laurence King Publisher.

3

Marian bantjes Fountain type foundry martin kann

PREMIÄR

UTSTÄLLNINGAR

#1 INTERVJU: MARIAN BANTJES

Marian bantjes

Marian Bantjes was born in 1963 and is a Canadian designer, artist, illustrator, typographer and writer. Stefan Sagmeister calls Bantjes »one of the most innovative typographers working today,« and Noreen Morioka calls Bantjes »the Doyald Young of her generation.«

Text EYE MAGAZINE, DESIGNBOOM

Marian Bantjes started working in the field of visual communication in 1983, and subsequently worked for 10 years as a book typesetter (that is her education). From 1993 to 2002 she owned and ran a design firm with a partner, with 2 to 12 staff members, creating the usual gamut of materials for a wide range of corporate, education and arts- organizations (that is her experience).

Since 2003 she has crossed the boundaries between design, illustration and typography and currently works in this zone, mostly for other designers (that is her experiment). she is also in her 4th year on the british columbia board of the society of graphic designers of canada (GDC/ BC), writes about design for the design website speak up, and teaches typography through emily carr institute in Vancouver.

Do you have a motto?

– No I don’t, so instead I will tell you my one wish (for when I find a genie) I wish that when I die, I will be satisfied with all I have done in my life.

What is your daily routine?

– Well, it’s both pathetic and envious. I wake up any time between 6am and 10am and i’m at the computer about 30 seconds after I get out of bed. email, check up on a few sites and futzing around with god-knows-what until I get really hungry a few hours later. I’ll then get dressed and have cereal for breakfast. unless I’m working on some kind of deadline, I don’t really get into gear until mid-afternoon. Then iI’ll work until about midnight (where work entails both drawing and being at the computer, lots more email and writing), and go straight back from my computer to bed. I’ll break to eat, and i’m trying to train myself to do things like watch movies or take some time out to read. my days are pretty much the same, 7 days a week. this is pathetic because it is possible for me to spend an entire day in a very small area – I could live my life from jail! however, it’s envious because although this is my routine i’m also able to vary it at will: if it’s sunny i’ll spend some time outside, go for a walk; if I’m feeling lazy i’ll stay in bed for an hour or more before getting up; i have no meetings to attend, and very low stress; my environment is green, quiet and clean. i’m lucky.

8

How did you learn about typography?

– At the publisher Hartley & Marks, I helped out with paste-up and they trained me on XyWrite, a word-processing program that was a lot like HTML. I learned typesetting as a set of rules. First I was recreating a pencil-drawn, markedup layout from the designer, so what I made had to be what was specified; then there were basic rules about typography (how you treat small caps, how you kern, etc.). Then I learned about margins and gutters and balancing pages and avoiding widows and orphans.

My job was to get it right, and I enjoyed this immensely. This is rare now. Most designers leave the ‘tedious details’ to juniors. If my career falls apart, I would love to work as a typesetter again for

some really good designer. It’s very satisfying. When I taught introductory typography, this is how I taught: right and wrong.

But I was largely clueless about design, designers, history, theory, all of that. Then in 2004 I was asked to teach a class in typography. I felt it was important to teach it from a historical perspective. I had two weeks to prepare, so I was learning and preparing my notes all at the same time, trying to stay ahead. And some of it I did know.

I’d heard these names, I had some sense of the age of various typefaces, but it had been like having half a puzzle, and all the other pieces just fell into place.

When did you become seriously interested in graphic design?

– I think it must have been

around the rise of desktop publishing. Also when I became a designer, and I started to need to explain my decisions to clients, I took a lot more notice of what those decisions were and why.

And when did you become aware of other designers?

– I was aware of who else was in Vancouver, and some awareness of the Americans as well, but only the biggest names. When I was learning the history of typography for my class, that helped a lot; being on Speak Up helped a huge amount, because I had to find out who I was talking to; and when I started researching designers I wanted to work with, that was another step as well. At Digitopolis, I had this incredibly distorted view of the ‘hierarchy’ of design – I felt I was about three or four from the

Above: Marian Bantjes. From designboom.com/contemporary/bantjes

9

#1 INTERVJU: MARIAN BANTJES

»I’ve come close to working with a couple of agencies for very big brands, but either the money isn’t there or the agency just has a stupid idea that I’m not interested in working on. Like they want type with a bunch of bullshit curlicues coming off it.

Yawn. Go away.«

top of the Vancouver scene, and I thought there were only a few more steps to the very top of all design in the whole world. The more I learned, the more insignificant I got.

So how did you move into running your own company, Digitopolis, and was it fun / difficult / interesting / stressful / fulfilling?

– Oh, it was all of the above. Basically, I had a major falling-out with my boss at Hartley & Marks. My typographic skills were exceptional but I had obvious gaps (like never having worked in colour, or with images, or having any idea of the printing process) when I went to look for work. An editor friend suggested we start a design business. We got lucky with a couple of big clients and the first two years were crazy. I was the designer, and my learning curve was through the roof.

There was crying, there was elation, there was fear, but mostly a lot of fun – everything was a first.

Then we grew bigger and it became a kind of machine. Computers, offices, employees, clients, more, more, more… and the work was no longer this adventure, it was just work that never ended. I had ideas to do work like I hadn’t seen before (mainly in the vein of what I’m doing now). I’d make these elaborate things, and people loved them but, as my business partner put it to me, »This is all very nice, but nobody wants it.«

Text från eyemagazine.com (intervju med John Walters) och designboom. Bilder från bantjes.com och designboom.com

10

#1

ArtikelTYP: NAMN

FOUNTAIN

TYPE FoUNDRY

Fountain är en oberoende typsnittsbank, som ägs och drivs av Peter Bruhn. Deras mål är att erbjuda kräsna kunder moderna, välskrivna typsnitt som garanterat uppfyller de strängaste kraven på estetik, läsbarhet och originalitet. För designers som söker distinkta, färska, samtida typsnitt, erbjuder de en katalog över originaltypsnitt tillgängliga att köpa online.

Texten är översatt till svenska från fountaintype.com/about, och är delvis modifierad. Fotot är Peter Bruhns privata.

Text FOUNTAIN TYPE FOUNDRY

Historien om Fountain började i Malmö 1993. Som komplement till sitt arbete som creative director, bildade Peter Bruhn sitt eget företag med avsikt att skapa speciella typsnitt i sin egen rätt. De distinkta kvaliteterna upptäcktes snart internationellt, och har snabbt funnit användningsområden i tidningar, reklam, företagsidentiteter och andra kreativa arbeten.

Flera andra designers har sedan lagt till sina egna unika personliga och kulturella perspektiv till Fountain. Deras designers kommer från hela världen, så det finns få gränser för vad du kan upptäcka i Fountains samlingar.

Företaget är beläget i hjärtat av Malmö. Sitt arv som en port har naturligtvis lett till Malmö att vara en smältdegel av kultur och

etnicitet, precis som Fountain sig själv. En bro som förbinder staden med Köpenhamn byggdes 2000, vilket skapar en stark ekonomisk region som kommer utan tvivel att fortsätta att bommen långt in i nästa århundrade.

Fountian Type Foundry bor på översta våningen i ett femvåningshus, byggt i början av förra seklet.

Det är beläget i stadens centrum, och har rymliga rum med högt i tak och vackra panoramavyer, något som skapar en bra miljö för kreativa sysselsättningar.

I januari visar Fountain Type Foundry en stor del av sin typsnittssamling på Imprint.

Ovan: Peter Bruhn, grundare av Fountain Type Foundry.

13

#1 INTERVJU: MARTIN KANN

Klient: Bob hund (Silence Records) Media: CD 1996 Titel: »Omslag: Martin Kann«

14

Texten är skriven av Carl Johan Engvall. Publicerad 2005-02-10 i Sydsvenskan.

Bilderna är från martinkann.com. Ingresstext från wikipedia.se.

martin kann Martin Kann är en svensk art director, bosatt i Tomelilla. Han har vunnit ett flertal Guldägg och internationella reklam- och designpriser, bland annat 1999 då han vann Guldägg för omslaget till Bob hunds skiva »Jag rear ut min själ! Allt ska bort!!!«.

Nu ställer han ut några av sina verk på Imprint.

Vi fick en pratstund med Martin.

Text SYDSVENSKAN

Det är bitande kallt i snålblåsten.

Det är bara marginellt varmare inne än ute. Martin Kann plockar upp en termos värmande kaffe och några koppar ur en papperspåse och ställer på bordet. Drömhuset i Fågeltofta ska snart bli beboeligt året om.

– Vi har haft den här gården som sommarställe under många år och länge funderat på att bosätta oss här. När vi fick barn kändes inte Stockholm som ett bra alternativ längre.

Martin Kanns svärföräldrar har hyrt gården under många år. 1991 köpte Martin och hans hustru Josefina gården. Tanken på att flytta hit har funnits länge. Nu närmar det sig. Sen juli månad hyr familjen ett hus i närheten.

– Innan vi investerar en krona i renovering har vi sagt att vi ska

bo i Fågeltofta en vinter. Nu börjar det ljusna och det känns som om vi snart har klarat det. Fixar man vintern är man hemma.

Det står rök ur munnen när han pratar trots att vi sitter inomhus.

Kaffet kallnar snabbt i koppen och nästippen börjar bli röd. Den nordamerikanska friluftsjackan får visa att den minsann gör nytta även i Skåne.

Den trelängade gården från mitten av 1800-talet ligger vackert i det böljande landskapet. Grusvägen fram till gården har en mittsträng av gräs. Vattnet i groparna har frusit till is och det sprakar under bildäcken när man närmar sig huset. Mitt på gårdsplanen står en gammal hederlig vattenpump som står för husets vattenförsörjning. Det spartanska må vara lockande för ett sommarställe, men de två döttrarna har börjat

opponera sig mot att gå på utedass när de är här och det finns ingen el. Det krävs en del arbete innan familjen kommer att flytta in i huset.

Valet att flytta till Fågeltofta har också fått ta sin tid. Efter flera år i Stockholm behövdes en förändring.

Flytten från huvudstaden gick år 2000, men det blev inte till Skåne, det blev Vancouver i Kanada.

– Då kändes det lättare att bestämma sig för att flytta över halva jordklotet än att flytta hit.

Men å andra sidan blev tiden där en mental förberedelse för att flytta till Fågeltofta. Hjärtat klappar för detta även om det är lite läskigt som stadsbo att flytta ut på landet.

Vancouver är en stad som Martin Kann upplevde för första gången på sin bröllopsresa 1995. Det var hans fru som kom med förslaget och det föll i god jord.

15

#1 INTERVJU: MARTIN KANN

Nyligen prisades Martin Kann av den ansedda amerikanska tidskriften Communication Arts för att ha gjort förra årets bästa skivomslag. Det är för skivomslagen som han har blivit ett namn utanför reklamvärlden.

– De ger mig chansen att använda ett ännu friare uttryck. Mycket av den frustration som jag i bland kan känna i reklamvärlden kan jag få utlopp för där.

Det band som Martin Kann förknippas intimt med är Bob hund.

– Bob hund har betytt väldigt mycket för mig. Det var ett sidoprojekt som växte sig starkt i takt med att de fick framgång. För att återfå känseln i de stelfrusna fingertopparna häller Martin upp en påtår. Papperspåsen som termosen står i kommer från Dunkers kulturhus i Helsingborg. Det är i den staden som Martin Kann växte upp och vänskapen med några av Bob hunds medlemmar går ända tillbaks till den tiden.

Sångaren Thomas Öberg och keyboardisten Jonas Jonasson är också Helsingborgspågar.

– Det är lite kul att de på den tiden var syntare. Jag lyssnade mer på rock. Även om Bob hund har klara elektroniska inslag och flirtar öppet med syntband som Kraftwerk i några låtar råder det ingen tvekan om att de är ett rockband.

Men Martin Kann är alldeles för blygsam för att säga att han fick rätt till slut. När Bob hund bildades behövde bandet en logga och det blev en logga som har blivit en av musiksveriges mest etablerade symboler: den rökande hunden.

– Jag pratade med Thomas i telefon och han berättade att de hade kommit på att deras nya band skulle heta Bob hund. Han sa att de behövde en logga och att jag skulle hitta på något.

»bob hund har betytt väldigt mycket för mig. Det var ett sidoprojekt som växte sig starkt i takt med att de fick framgång.«

När telefonsamtalet var slut tittade Martin ner på pappret som han hade framför sig.

– Jag sitter alltid och ritar när jag pratar i telefon.

Där bland klottret och krumelurer dolde sig en liten, liten hund med en pipa i munnen. Martin visar med tummen och pekfingret att bilden inte var större än ett par centimeter.

– Det var bara att klippa ut den och scanna in den. Det var en extrem engångsföreteelse.

Det är den hunden som än i dag pryder allt som kommer ut i Bob hunds namn. Att rita om den eller förbättra den var aldrig aktuellt.

– När jag ritade den var hjärnan på något sätt bortkopplad. Den bara blev till av sig själv. Det är det som gör den så bra. Jag skulle kunna försöka göra om den tusen gånger men aldrig få till det så bra igen. Fram till Bob hunds tredje skiva var det dock inte så många utanför formgivarkretsar som kopplade ihop Martin Kanns namn med bandet. Ett litet skämt från Martins sida kom att ändra på det.

– De första omslagen hade jag fått till utan bekymmer. När tredje skivan kom satsade jag hårt och ansträngde mig mycket. När jag visade vad jag gjort sa bandet att

Klient: Bob hund Media: CD 2011 Titel: »Det överexponerade gömstället«

Klient: Sci-Fi SKANE Media: CD 2005 Titel: »Tillhör:«

16

Klient: Bergman Rock (Silence Records) Media: CD 2004 Title: »Jim«

Klient: Bob hund Media: Singelomslag 2009 Titel: »Fantastiskt«

det var det sämsta de någonsin sett. De sa att jag skulle lägga in lite mer av mig själv i det.

När han kom hem efter den sågningen, som han så här i efterhand tycker var helt befogad, tog han på skämt en gammal passbild på sig själv och skrev bredvid »omslag: Martin Kann«. Han skickade i väg förslaget.

– Och det bara small till. Omslaget gick till tryck direkt och affischer trycktes upp. Sen fanns jag på reklampelare över hela stan. Skivomslaget som blev utsett till förra årets bästa av den amerikanska designtidskriften Communication Arts var gruppen Bergman rocks första skiva. Det är så medlemmarna i Bob hund kallar sig när de gör musik på engelska.

Skivomslagets stil skiljer sig markant från Bob hunds.

Bob hunds grafiska profil är detaljrik och färgglad.

Ofta består skivomslagen av collage och handskriven text. Bergman rocks omslag är strikt och minimalistiskt i sin stil.

– I Bergman rock uppfinner bandet sig själva en gång till. De är väldigt modiga som ger sig in i något helt nytt.

De gör helt ny musik och om de nu gör något helt nytt kunde inte jag behålla samma grafiska uttryck. Priserna och utmärkelserna betyder mycket för Martin Kann.

Det som han tycker är viktigt i sin yrkesutövning är att reklamen är kreativ. Det ska vara en form av reklam som strikt motsätter sig formler och mallar.

– Mycket pengar som läggs på reklam spenderas helt i onödan eftersom budskapet inte når fram. Man får inte underskatta betraktarens intellekt då byter de kanal eller kastar broschyren i soptunnan.

Martin Kanns säger att han vill försöka kommunicera på ett sätt som känns i hjärtat. Ett sätt att nå dit kan vara genom att roa eller utmana.

– Humor är ett utmärkt medel i reklam, liksom all form av provokation. Jag anser att det finns en klar koppling mellan kreativ reklam och effektiv reklam och då blir tävlingar som premierar kreativitet viktiga.

Flytten till Fågeltofta är ett sätt för Martin Kann att slå vakt om kreativiteten och att hitta rätt balans mellan att bo där man vill och göra det man vill.

Det innebär många resor men pendlingen är inget som avskräcker.

– Jag är förvånad över hur smidigt det fungerar.

Jag tar bilen till Tomelilla och sen tåget till Malmö. Det tar en timme och 20 minuter och då kan jag jobba på tåget. I Stockholm sitter man i bilköer och blir frustrerad.

Från Malmö sköter han nu sina reklamuppdrag.

Kunderna finns i Malmö, Köpenhamn, Helsingborg och Stockholm. Vilka kunderna är och vad kampanjerna ska leda till är hemligt.

– Jag har skrivit på sekretessavtal, så det kan jag inte säga något om. Det jag kan säga är att jag kommer att fortsätta att jobba med Bob hund och Bergman rock. Marcus Törncrantz, manager och med sedan bandet startade. Det är han och Martin Kann som slåss om titeln bob hunds sjunde medlem.

– Han har varit för Bob hund vad Andy Warhol var för Velvet Underground. Han är en person som adderar idéer och gör att musiken blir något mer. Han har lagt fram idéer som gjort att vi har fått tänka om. I bland har vi gjort om låtordningen bara för att det ska passa in bättre med skivomslagen.

17

»design is inevitabLE. The alternative to Good design is bad design, not no design at all.« – Douglas Martin

#1 KALENDARIUM: JANUARI

01.01 – 31.01

KALENDARIUM

/ IMPRINT

UTSTÄLLNINGAR

EVENTS

1/1–28/2

1/1–5/2

ONSDAGAR

Martin Kann

nostalgitrippen

CAFéklubben

Hyllade art directorn och omslagsmakaren ställer ut sina verk.

Vår utställning med retroaffischer. 17.00-20.00: Varje onsdag är det mingelkväll med för reklamfolket.

Utställningen är producerad av Sveriges kommunikationsbyråer och ColorCenter.

1/1

1/1–30/1

guldägget 50 år I år fyller den nationella reklamtävlingen »Guldägget 50-år«.

Detta firar vi med en utställning om belönat reklamfoto.

invigning av imprint Sveriges enda och största reklamarkiv. Vi på Imprint firar med att ge våra gäster goodiebags och fika. Snabb rundtur och en kort föreläsning om den nya arenan.

10/1

1/1–5/3

marian bantjes Kanadensiska typografen Marian som har arbetat med designers som Peter Saville ställer ut.

1/1–15/2

fountain type foundry Typsnittsfrossa på Imprint! Kom och se de vackra, nya, trendiga, och äldre typsnitten.

20

ägg som guld?

11.00: Guldägget fyller 50 år.

Imprint får besök av skaparna bakom Guldägget samt flera av de gångna årens pristagare.

På Imprint är allt gratis. Du kan bli medlem för att få erbjudanden, information och COPY! hem i brevlådan.

Observera att tiderna i kalendariet är ungefärliga.

föreläsningar

Filmvisningar

10/1

4/1

17/1

media evolution

THE GREATEST MOVIE EVER SOLD

Page one – One year inside the new york time magazine

14.00-15.00: Malmöbaserade företaget Media Evolution håller i en gästföreläsning med efterföljande diskussion.

20.00-21.30: En dokumentär om branding, reklam och produktplacering.

12/1

6/1

reklambranschen – en överblick

factory girl

16.00-17.30: Hur har branschen förändrats över det senaste århundradet?

15.30-17.00: Dokumentär om världens största dagstidning, de nya medierna och papperstidningens död.

17.00-18.30: Filmen om Andy Warhols »superstar« Edie Sedgwick och livet på The Factory.

10/1 17/1

page one 17.00-18.00: Efterföljande diskussion till filmvisningen av Page One – One Year Inside the New York Times. Om sociala medier, dagens journalistik och papperstidningens död.

how to get ahead in advertising 12.00-13.30: Retrovisning av reklamfilmen från 1989.

15/1

the most famous and succcesfull ads in the world

29/1

saul bass 16-17.30: Filmen om Saul Bass, en av den moderna tidens främsta grafiska designers, främst känd för sina filmvinjetter.

14.00-16.00: En historisk dokumentär genom 1900-talets början fram till idag om de mest fascinerade och lyckade reklamkampanjer genom tiderna.

25/1

please copy me 12.00-13.30: Mattias Åkerberg bakom bloggen pleasecopyme.se föreläser om reklam, copywriting och kreativa medier.

21

#1

NYINKOMMEt: KUNSKAP PÅ PAPPER

kunskap på papper NYINKOMNA BÖCKER

3

1

2 ARNE HEINES BOK OM TYPOGRAFI

sounds like branding

sälj det med ord!

JAKOB LUSENSKY

WIKLANDER & ÅKERBERG

Utgiven: 2010 Förlag: Norstedts

Utgiven: 2011 Förlag: Roos & Tegnér

Sounds like branding är en öronöppnande resa genom musik- och marknadsföringshistorien. Från 20-talets muzak och jinglar till dagens music branding – så kallas denna nya marknadsföringsmetod där varumärken är de nya skivbolagen, där lyckad marknadsföring blir en del av populärkulturen och där konsumenter förvandlas till fans.

Sälj det med ord! är en hyllning och en introduktion till det märkliga yrket copywriter. Den sammanfattar hela tänkandet bakom reklamens retorik – från att utforska fakta och få grepp om ämnet till att hitta en bärande idé och sedan formulera sig på ett sätt som övertygar och tar skruv.

Boken avslöjar dessutom hur Sveriges bästa copywriters hittar sina vassa idéer, hanterar prestationsångest och skapar reklam som gör skillnad. När du har läst ut den, vet du inte bara hur du kan sälja bättre genom att säga det bättre. Du har också stenkoll på när det är läge att sätta punkt, använda semikolon och unna dig ett utropstecken.

ARNE HEINE Utgiven: 2006 Förlag: Bild & Kultur Böckerna finns att läsa i Imprints arkiv.

22

Typografiboken innehåller inemot 500 autentiska exempel tagna ur vardagens typografiska verklighet. 5-färgstryck med lästexten är tryck i mattsvart färg för att texten inte ska blänka.

Helklotband med laminerat skyddsomslag.

Arne Heine skapade »Typografen«, som utvecklades till Nordens största sätterigrupp.

Typografen blev en plantskola för den typografiska utbildningen och legendariskt genom att bevisa hur god typografi kan stärka varumärket.

TACK FĂśr lĂĽnet! eyemagazine.com designboom.com martinkann.com bantjes.com sydsvenskan.se fountaintype.com wikipedia.com pleasecopyme.com laurenceking.com

OMSLAG

typografiboken.se soundslikebranding.com saljdetmedord.se amazon.com guldagget.se google.com ohyeahstudio.no/#2148709/Gala

#1

ArtikelTYP: NAMN