euRO iMus Edu by mihaiOLcosma

Programul Internațional de Excelență „euRO iMus Edu”

Programul Internațional de Excelență

„euRO iMus Edu” Un proiect al UNMB finanțat prin FDI Cod 2021-0162

Director proiect: prof.univ.dr. Mihai Cosma

Workshop-uri Masterclasses Concursuri Concerte în parteneriat cu International Grand Prix of Romania ”Trophaeum artis cantorum”

mai-decembrie 2021

Editor: Mihai Cosma

2021

Universitatea Națională de Muzică București

Proiectul „euRO iMus Edu” - CNFIS / FDI 2021-0162: „Optimizarea capacității de adaptare la noile realități educaționale și artistice din domeniul MUZICĂ determinate de criza sanitară și implementarea celor mai noi și performante metode și practici europene” Domeniul 5. Îmbunătățirea calității activității didactice, inclusiv a respectării deontologiei și eticii academice Cod proiect FDI-2021-0162

Editor: Mihai Cosma Redactor: Norela Costea redactori asistenți: Teodora Constantinescu și Sabrina Grigorescu

Descrierea CIP a Bibliotecii Naționale a României Programul internaţional de excelenţă "euRO iMUS Edu" / ed.: Mihai Cosma. - București : Editura Universității Naționale de Muzică București, 2021 ISBN 978-606-659-131-7

I. Cosma, Mihai (ed.)

Proiectul și componentele sale

OBIECTIVELE PROIECTULUI 1. Rectificarea parametrilor conservatori ai instruirii și evaluării și implementarea inovației în vederea optimizării metodelor noi, inclusiv a celor la distanță 2. Testarea, adaptarea și implementarea unor metode moderne europene, prin schimburi de experiență cu cele mai avansate laboratoare internaționale și prin parteneriate 3. Îmbunătățirea pregătirii personale pentru studenți/ doctoranzi/absolvenți și pentru educatori 4. Completarea cadrului de instruire și de practică necesar atingerii nivelului european care să permită o competitivitate reală, pe baza observațiilor de la proiectul din 2020 și a unor noi schimburi de experiență 5. Corectarea calității manageriale și deontologice a sistemelor de evaluare românești 6. Sporirea capacității reale de integrare a absolvenților pe piața muncii, cu noile sale realități din zona spectacolului, prin ridicarea nivelului de cunoștințe și de deprinderi. Aplicarea concluziilor generate de proiectele anterioare și inovarea de către experți de reputație internațională. Optimizarea imaginii muzicianului profesionist complex pregătit și a modului său de prezentare în fața angajatorului, pentru sporirea șanselor de succes. 7. Analiza și aplicarea aspectelor specifice drepturilor intelectuale, pentru evitarea ignorării legislației în domeniu și pentru implementarea unei atitudini corecte. Conștientizarea obligațiilor deontologice și etice și egalității de șanse în relația cu studenți/educatori, producători, autori și interpreți

OBIECTIVE SPECIFICE Pandemia a determinat apariția a noi provocări, în Muzică neavând sisteme de educație în lipsa prezenței fizice, necesară când depinzi de parametrul sonor. Cercetăm variante de implementare a unor soluții inovatoare, nu ca pe o etapă contextuală ci ca pe o oportunitate de îmbunătățire a rezultatelor procesului educațional, prin extinderea acestuia dincolo de pereții unei săli de curs sau a unei scene. În plus, identificăm soluții originale, din experiența cercetării proprii, în corelare cu cea europeană. Combinația dintre real și virtual este viitorul, iar în domeniul Muzică soluțiile sunt complexe și necesită analize, corecții, adaptări, know-how și schimburi de experiență. Ele pot aduce performanță, plus-valoare, inclusiv reducerea costurilor. Ideile noastre, în conformitate cu Proiectul de dezvoltare instituțională și cu Planul strategic, vor aduce un plus de calitate, într-un moment în care se observă rămânerea în urmă a rezultatelor noastre, confruntate internațional. În urma experienței dobândite avem capacitatea să definim clar obiectivele, care sunt realizabile și cuantificabile. A rezultat implicarea cu o generoasă contribuție proprie, având în vedere ținta de a ridica standardele, cu impact pe termen lung. Metodele și practicile identificate au efecte sustenabile și vădesc o bună capacitate de adaptare, în funcție de evoluțiile globale. Rezultatele sunt aplicabile și la de departament/program, facultăți, consorții virtuale naționale și europene de educație artistică superioară, ca urmare a anvergurii noilor propuneri. Vizăm aspectele multiculturale, îngemănarea ramurilor muzicăteatru-dans-arte plastice, interacțiunea cu zona științei, existând premisele pentru schimbul de experiență între zona educațională și culturală și cea medicală, cu beneficii reciproce. Prin palierele de mai sus și prin accentuarea aspectelor deontologiei și eticii (zdruncinate din cauza metodelor învechite de evaluare), euRO iMusEdu își va demonstra utilitatea la soluționarea necesităților identificate Descrierea activităților Activitățile menționate vor fi realizate pentru îndeplinirea obiectivelor propuse. Pentru fiecare activitate se vor menționa, la final, obiectivul/obiectivele la care contribuie. 1. Identificarea unor poli de excelență cu bune practici și realizarea de parteneriate cu aceștia, pentru atragerea de know-how și de resurse sau pt accesul la dotări specifice. 2. Analiza, studierea, adaptarea și corelarea metodelor alternative de educație muzicală universitară, a temelor, verificărilor, subiectelor de examen, 7

aplicabile în lipsa prezenței fizice, care și-au dovedit eficiența pe plan internațional – workshop-uri pentru studenți, alumni și profesori. 3. Adaptarea și modernizarea metodelor de pregătire intensivă și individualizată a studenților/absolvenților, în vederea participării cu succes la competiții internaționale sau la evaluări profesionale europene. 4. Training pentru creșterea calității cursurilor, seminarelor și lucrărilor practice, în sincronizare cu modernizarea sistemelor de predare a disciplinelor muzicale, prin mijloace de comunicare la distanță. 5. Schimburi de experiență cu facultăți din țară și străinătate și cu instituții culturale. Cunoașterea, analiza și însușirea unor exemple de bune practici individuale și a unor situații cu rezultate maximizate ca rezultat al calității superioare al învățării, a tehnicilor de pregătire specifice și personalizate, precum și a actului artistic de nivel superior rezultat. 6. Testarea unor metode pentru obținerea de rezultate concrete specifice, relevante la nivelul comparării calității educației și a rezultatelor pe plan național și internațional prin sisteme moderne și obiective de cuantificare și evaluare, cu respectarea deontologiei și eticii. 7. Modernizarea și adaptarea cursurilor practice la necesitatea protejării sănătății în contextul crizei sanitare. Metode inovatoare de întărire a capacității respiratorii, în condiții normale sau de recuperare medicală. Training în vederea optimizării greutății corporale, a creșterii capacității de efort pe scenă și a flexibilității fizice în actul interpretativ, adaptate la regie și costume. 8. Training lingvistic în vederea accesului la sesiuni de pregătire muzicalteatrală internaționale, derulate în limbi străine. Workshopuri culturale și istorice în vederea susținerii rolurilor în limbi străine, cu evidențierea specificității acestora. 9. Training pentru pianiști acompaniatori, prin metode noi și prin apelarea la experiența dirijorală. Training pentru muzicologi. 10. Sesiuni de pregătire pentru mișcarea scenică cu caracteristici coregrafice și acrobatice. 11. Workshop-uri pentru aplicarea specificului instrumentelor electronice, precum și a mijloacelor de captare și înregistrare a sunetului. Workshop-uri pentru cunoașterea echipamentelor hardware și soluțiilor software pentru master-classes, concursuri, simpozioane desfășurate la distanță.

12. Pregătire pentru creșterea calității și modernizarea evaluării prestației muzicale, evidențierea parametrilor cuantificabili precum și aplicarea eticii și deontologiei în evaluare. Întărirea capacității de evaluare (studenți și profesori) prin corelare cu principiile din evaluarea făcută de către experți. Expunerea unui sistem de evaluare continuă de către studenți a actului educațional. 13. Simularea unor situații în care evaluarea profesionistă și modernă identifică diferențieri calitative între participanți. Sesiuni de pregătire pentru evitarea greșelilor sau a rămânerii în urmă și pentru atingerea parametrilor de excelență europeni în domeniu. 14. Identificarea prin schimburi de experiență și prin cercetarea literaturii de specialitate a principiilor moderne în pregătirea individualizată, cu accent pe datele personale ale studentului. 15. Identificarea și implementarea unor sisteme de nivel calitativ superior, ale evaluării, pe criterii obiective, științifice, moderne, prin comparație și ierarhizare corectă. Studierea bunelor practici în aplicarea deontologiei și eticii profesionale. 16.Workshopuri de legislație academică și drepturi de autor. * Rezultate așteptate 1. Realizarea de parteneriate. 2. Soluții de educație și de examinare la distanță. 3. Participarea cu succes la competiții internaționale sau la audiții profesionale. 4. Schimburi de experiență. 5. Identificarea unor exemple de bune practici. 6. Testarea unor metode pt. obținerea de rezultate concrete specifice, relevante la nivel național și internațional. 7. Menținerea unei stări de sănătate bune și obținerea unei flexibilități corporale superioare. 8. Pronunția corectă în limbi străine și înțelegerea specificului cultural al locului de desfășurare a acțiunii unui personaj.

9. Acompaniament pianistic de calitate muzicală superioară, cu rol inclusiv de susținere artistică și morală a solistului. 10. Sesiuni de comunicare artistică la distanță, cu apelarea la mijloace electronice. 11. Perfecționarea unui sistem în doi timpi de selecție și ierarhizare a celor mai bine pregătiți tineri. Rezultate bune ale studenților și modernizarea metodelor de evaluare folosite de examinatori. Expunerea unui sistem de evaluare continuă de către studenți a actului educațional. 12. Evitarea greșelilor: identificare și soluții de remediere. Evidențierea progresului. 13. Înțelegerea legislației și a principiilor protejării drepturi intelectuale. Prevenirea conduitei științifice necorespunzătoare. 14. Modernizarea logisticii pentru creșterea calității activității didactice. Achiziții și servicii.

REGULAMENTUL CONCURSULUI NAȚIONAL DE MUSICAL Concursul de Musical se adresează tinerilor interpreți și are ca scop creșterea nivelului de performanță artistică în repertoriul de musical. Concurenții vor fi evaluați de cel mai numeros juriu profesionist de la un concurs din România. alcătuit din personalități emblematice ale lumii muzicale, teatrale și coregrafice. Atenția acestora se va apleca atât către calitatea interpretării muzicale, cât și către abilitățile/ performanțele actoricești și coregrafice. - Data limită de înscriere la Concursul de Musical este 18 iulie 2021, ora 23:59. - Înscrierea se va face exclusiv online, la link-ul următor: https://forms.gle/sFJPCDWkj8iA49fJA . Concurenții vor completa rubricile formularului și vor încărca următoarele documente: CV, fotografie artistică, copie CI, dovada achitării taxei de înscriere respectiv dovada statutului de student (acolo unde este cazul). - Primele două etape ale concursului vor avea loc în 1 august 2021. Etapa I, eliminatorie, va presupune interpretarea unei piese dintr-un musical/film muzical/film Disney (sau alte piese specifice genului, chiar dacă, formal, nu fac parte dintr-un musical), la alegere. În Semifinală, concurenții calificați vor interpreta cea de-a doua lucrare înscrisă în concurs, supusă acelorași condiționări. - Finala concursului va avea loc în 6 august 2021 și se va desfășura pe scenă, cu public. - Concurenții care vor fi selectați pentru a participa la finala concursului vor beneficia în perioada 2-5 august 2021, un workshop pentru pregătirea celor două piese pe care le vor prezenta. Fiecare dintre participanți va fi consiliat pentru a ajunge la cea mai înaltă calitate interpretativă, atât din punct de vedere muzical, cât și din punct de vedere teatral și coregrafic. La workshopuri pot asista și concurenții care nu s-au calificat în finală. Sesiunile de training vor fi conduse de câțiva dintre cei mai apreciați artiști din domeniu - Vârsta maximă de participare este de 35 de ani - Taxa de înscriere este de 100 de lei și se va achita în contul: RO35TREZ70120F330500XXXX. Beneficiar: Universitatea Națională de Muzică București, CIF 4433767 Explicația plății: Taxa Concurs Musical 2021 - Participanții care s-au înscris deja în programul FDI 2021 nu vor mai plăti taxa de înscriere la Concursul de Musical.

- Candidații pot opta pentru acompaniament cu pian sau cu negativ. La momentul înscrierii vor specifica pe care dintre aceste opțiuni o preferă, pentru fiecare dintre piese. Opțiunea de acompaniament selectată la înscriere nu poate fi modificată. - Candidații care optează pentru acompaniament cu pian vor avea la dispoziție un corepetitor din partea organizatorului, la cerere. Ei pot cânta și cu un acompaniator propriu. - Sesiunile de training vor fi conduse de câțiva dintre cei mai apreciați artiști din domeniu. - Premiul pentru câștigătorul Marelui Premiu (Trofeul) va consta în: o deplasare la Londra pentru vizionarea unui musical, la alegere, dintre cele prezentate în West End în perioada 23 august – 15 decembrie 2021. - Premiul II și Premiul III – vizionarea unui spectacol de musical la un teatru de profil european, cu decontarea cheltuielilor - Vor fi acordate și premii speciale - Organizatorii facilitează cazarea finaliștilor care domiciliază în alte orașe, la cerere. Cazarea se face începând din data de 1 august 2021 (check-in time), până în data de 6 august (check-out time).  Prezența finaliștilor este obligatorie la Decernarea premiilor, programată în seara zilei de 6 august  Participanții cu statut de auditor pot asista la toate momentele dar nu pot beneficia de pregătirea individuală dedicată  Prin semnarea formularului de înscriere, participanții își dau acordul pentru acceptarea și respectarea prezentului regulament, pentru fotografierea/ filmarea/ înregistrarea audio-video etc. a tuturor activităților de pe parcursul concursului și pentru difuzarea publică a acestora, fără pretenții materiale, prin cesionarea implicită a drepturilor conexe către UNMB.  Deciziile juriului sunt finale și inatacabile.  Spectatorii pot participa la oricare dintre etapele publice ale concursului. Accesul presei și al observatorilor oficiali se face pe bază de acreditare.  Nerespectarea prezentului Regulament atrage după sine eliminarea din concurs. Pentru mai multe informații: email: vocal.arts.international@gmail.com phone/fax: +4021 311 25 45 phone: +40722 232 844 Facebook: International Grand Prix of Romania ”Trophaeum artis cantorum”

Palmaresul Concursului PREMIUL I – Daniela Bucșan PREMIUL al II-lea – Cristina Danu PREMIUL al III-lea – Laura Gabriela Oana Premiul publicului – Vlad Andrei Nicolici Premiul concurenților – Daniela Bucșan Premiul criticii muzicale – Cristina Danu Premiul tinereții – Miruna-Maria Dascălu Premiul Revistei Daily News – Laura Gabriela Oana Premiul special acordat de Ana Cebotari – Maria Grosu Premiul special acordat de Daniel Jinga – Alexandra Elena Crăescu Premiul special acordat de Ioana Sihota – Laura Gabriela Oana Premiul special acordat de Alexandru Ștefan Petricean – Vlad Andrei Nicolici Premiul special acordat de Mihaela Petricean – Miruna-Maria Dascălu

JURIU/ MENTORI (în ordine alfabetică)

Mihai ALEXANDRU – compozitor, interpret A urmat Liceul de Artă „George Enescu”, secția violoncel, iar apoi Conservatorul la secția Pedagogie Muzicală, în paralel urmând cursuri de dirijat de orchestră (prof. Petru Andriesei) și canto clasic (prof. Daniela Slușanschi). A debutat la vârsta de 18 ani cu grupul Sui Generis, iar la 20 ani a devenit membru al trupei Iris, cu care a înregistrat două albume, trei dintre piese fiind compuse de el însuși – „Frumusețea ta”, „Ploaia de vise”, „Ultima toamnă”. Se îndreaptă spre compoziție, iar din anul 1989 începe să lanseze o serie de hituri pop, printre care „Milioane”, „Lângă mine”, „Dincolo de noapte e zi”, „Îți mulțumesc”, „De mă vei chema”, în interpretarea cântăreței Nicola. A fost prezent în juriile celor mai importante festivaluri de muzică printre care Eurovision, Mamaia, Cerbul de aur, etc. A avut colaborări cu soliștii vechi și noi ai țării, cum ar fi Nicola, Laura Stoica, Luminița Anghel, Marcel Pavel, Marina Florea, Daniela Vlădescu, Aurelian Temișan, Mihai Constantinescu, Adrian Daminescu, Carmen Trandafir, Mihaela Mihai, Luminița Dobrescu, Corina Chiriac, Doina Spătaru, Nico, Andra, Alina Sorescu, Raluca Ocneanu, Bogdan Dima, Alin Pascal, Alexa, grupurile Iris, Proconsul, Leo Iorga și Pacifica, Body and Soul, No Comment, No Name, Blondy, Morometzii. A participat în numeroase emisiuni TV ca artist și compozitor, fiind totodată realizator de generice. Mihai Alexandru a reprezentat România de două ori la Eurovision, în 2003, la Riga, cu piesa „Don't break my heart" în interpretarea Nicolei, care s-a clasat pe locul 10, și în 2017, la Kiev, cu piesa „Yodel it!" interpretată de Ilinca Băcilă și Alex Florea, care a ocupat în finală poziția a 7-a. De asemenea, compozitorul Mihai Alexandru a participat în anul 2014 în finala Elveției, cu trupa TimeBelle, unde s-a clasat pe prima poziție alături de o altă concurentă. A dezvoltat proiectul Al Mike Pepiniera care se adresează exclusiv copiilor și adolescenților.

Alexandru Mihai BURCĂ – pianist S-a născut într-o familie de muzicieni, iar acest lucru l-a determinat să exploreze o multitudine de genuri muzicale, încercând să găsească un echilibru între clasic și non-clasic. Dragostea pentru pian s-a amplificat în anul 2003, atunci când a primit Marele Premiu „Beethoven e i Classici” (Italia). A fost distins cu Premiul al II-lea la Concursul Național de Interpretare „Carl Czerny” – Piatra Neamț (1998), Premiul I la Concursul Național de Interpretare Instrumentală – Slobozia (2001), Concursul Național de Muzică – Brăila (2002). Din anul 2010, Alexandru Burcă își desfășoară activitatea la Teatrul de Operetă „Ion Dacian”, unde a luat parte la spectacole precum Parfum de femeie, O noapte la Veneția... o noapte la Viena, Opereta Fest, Țara Surâsului, La Dolce Vita, Romeo și Julieta, Rebecca, Silvia, Next to normal. A colaborat în calitate de compozitor și pianist cu Teatrul Național Timișoara, Teatrul Tudor Vianu din Giurgiu, Teatrul „Maria Filotti” din Brăila, Circul Metropolitan București, Teatrul Metropolis București. De asemenea, localurile boeme ale Bucureștiului devin neîncăpătoare atunci când se anunță serate de chansonettes, canțonete sau jazz ce îl au ca amfitrion pe Alexandru Burcă. A absolvit Universitatea Națională de Muzică București, unde în prezent este cadru didactic asociat la Departamentul Artele Spectacolului Muzical. Publicul îl numește magician al clapelor pentru că sub degetele sale pianul prinde culoare și viață. Este un artist disciplinat și răbdător, care reușește să învingă orice obstacol ar sta în calea parcursului său artistic. Dragostea sa pentru muzică și bucuria creării acesteia sunt molipsitoare de fiecare dată când cântă.

Ana CEBOTARI – soprană Absolventă a Universității Naționale de Muzică București, secția canto clasic, Ana Cebotari reușește să abordeze cu mult succes atât repertoriu de operă, cât și alte genuri muzicale (musical, muzica de film, pop/opera, folclor stilizat). Ca artist liric a colaborat cu instituții de profil ca Opera Română, Ateneul Român, Radiodifuziunea Română, acompaniată de importante orchestre din țară. Pe lângă premiile obținute la diverse concursuri naționale și internaționale (ca de exemplu Trofeul „Ion Dacian”), tânăra soprană este solicitată să facă parte din dristibuția câtorva producții de operă montate pe scena Operei Naționale București. A fost implicată în mai multe proiecte muzicale de tip teatru/musical ca membră a corului Accoustic dirijat de Daniel Jinga. Originară din Republica Moldova și îndrăgostită de folclorul românesc, Ana Cebotari împreună cu dirijorul Daniel Jinga inițiază un proiect muzical intitulat sugestiv „Lie Ciocârlie”, prin care valorifică într-o manieră personală și autentică filonul folcloric din diferite zone ale țării. În paralel cu activitatea artistică, Ana Cebotari se face cunoscută și prin activitatea pedagogică. Prima colaborare în care Ana Cebotari s-a remarcat ca vocal coach a fost în anul 2015 în musicalul Mon Cabaret Noir în regia lui Răzvan Mazilu. Musicalul Mamma Mia, regizat de Răzvan Dincă în 2018, i-a oferit ocazia să o cunoască și să o asiste în pregătirea muzicală a actorilor pe fondatoarea Teatrului Musical la Royal Academy of Music, Mary Hammon. Ultimul proiect în care Ana Cebotari a fost implicată ca antrenor vocal este musicalul Next to Normal în regia lui Victor Bucur, care a avut premiera în 18 iunie 2021 pe scena Teatrului de Operetă și Musical „Ion Dacian”.

Mihai COSMA – muzicolog Muzicologul, jurnalistul și profesorul universitar Mihai Cosma s-a născut în anul 1965, la București. A urmat cursurile Universității Naționale de Muzică din București, absolvind secția muzicologie (1989), apoi secția de regie de teatru muzical (1995). Este redactor fondator al revistei „Actualitatea muzicală" (1990), în prezent ocupând funcția de redactor șef. Colaborează la numeroase ziare și reviste din România și din străinătate, scriind până acum aproximativ 1000 de articole. A realizat emisiuni la Radio și Televiziune. De asemenea, are un număr important de apariții editoriale, fiind semnatarul a numeroase volume despre istoria sau actualitatea vieții muzicale și despre marii compozitori și operele lor. Susține în mod curent prelegeri și conferințe în mari centre culturale sau academice ale lumii (în Europa, America de Nord, Asia). Este profesor universitar doctor la Universitatea Națională de Muzică București. A fost consultant artistic al Operei Naționale din București. Este membru al Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România, al Consiliului Director al acesteia și al Biroului Secției de Muzicologie și Critică muzicală. Este fondatorul Centrului de Excelență al Facultății de Compoziție, Muzicologie și Pedagogie muzicală. A obținut Premiul Fundației „Jora”, pentru activitatea la revista „Actualitatea muzicală" (2001), Premiul Forumului Muzical Român (2004), Premiul pentru critică muzicală al Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România pentru anul 2008. Președintele României i-a conferit Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler (2008). A fost președinte sau membru în juriu la peste 20 de concursuri vocale și instrumentale sau la castinguri, în țară și în străinătate. Din 2019 este membru în juriul „Premiilor Oscar” ale Operei (The International Opera Awards, Londra) – singurul membru din România al acestei prestigioase competiții. Este fondatorul și organizatorul a numeroase proiecte culturale precum festivaluri, concursuri, concerte, master-classes, workshop-uri, turnee etc.

Dan HANDRABUR – maestru de sunet Dan Handrabur s-a născut la 9 aprilie 1966 la București și este un producător muzical, inginer de sunet, video art, sound design, DJ, compozitor, multi-instrumentist (claviaturi, vioară, chitară) ce activează în Europa și Canada. A început studiile la Colegiul Național „George Enescu” din București, pe care le-a finalizat la Colegiul Sismondi din Geneva, Elveția. S-a perfecționat la Conservatorul de muzica din Geneva, în anii 3 și 4 studiind la secția de teorie și solfegii. A participat la numeroase festivaluri de muzică electronică, world music și de film în Canada și Europa sub numele Shukar collective, Off and Gone, Floatpoint, Dreamdoktor, Mere Mortals, Nemos, Vuemorph, Outersanctum, Weed, Han Drabur. A colaborat în calitate de producător muzical, inginer de sunet și compozitor cu artiștii români Mircea Florian, Nemos, Mara, Gigi Caciuleanu, Timpuri Noi, Alexandrina Hristov și cu artistul slovac Lyrik H. În anul 1993 a pus bazele studioului Outersanctum la Vancouver. Din lista aparițiilor discografice, a coproducțiilor și participărilor la realizarea de proiecte muzicale distribuite internațional din 1993 și până în prezent fac parte albumele „Sub Tropique” (Pilgrims of the Mind, 1994), „In Expectancy Of The Monumental Awe” (Vuemorph, 1995), „Beam Error” (Floatpoint, 1995), „Sigma Receptor” (Off and Gone, 1996), „Forthwidth EP” (Dreamlogic, 1997), „Sacred Grounds EP” (Mere Mortals, 1998), „Prophecy” (Front Line Assembly, 1999), „Universal Code” (Mere Mortals, 2001), „Back In Business” (Timpuri Noi, 2006), „Om De Lut” (AlexandRina, 2009).

Daniel JINGA – dirijor Daniel Jinga s-a născut pe 11 ianuarie 1978 la Buzău. A absolvit Seminarul Teologic din București în 1997, după care a urmat cursurile Facultății de Compoziție, Muzicologie și Pedagogie muzicală la Universitatea Națională de Muzică din București. Este Maestru de Cor al Operei Naționale din București și dirijor principal al Orchestrei Simfonice „Muntenia” din Târgoviște. În perioada ianuarie 2019 – decembrie 2020, Daniel Jinga a fost Director Artistic al Operei Naționale București. Printre mentorii sau profesorii săi de dirijat se numără Marin Constantin, Petre Crăciun, Stelian Olariu, Dan Mihai Goia, Valentin Gruescu, Sharon Hansen și Erwin Ortner. S-a afirmat ca dirijor secund al Corului de Cameră „Madrigal” și dirijor fondator al Corului de cameră „Accoustic”, cu care abordează o paletă repertorială complexă: muzică sacră, prelucrări folclorice, renaștere europeană, muzică contemporană și muzică de teatru și film, colaborând cu regizori precum Alexandru Tocilescu, Alexandru Darie, Alexander Hausvater, Alexandru Dabija. Este inițiator și dirijor al unor proiecte pop-rock simfonic sau „mainstream” ce i-au avut ca protagoniști pe Vlad Miriță, Phoenix, Iris, Smiley, Marius Moga, Gheorghe Zamfir, Angela Gheorghiu, Valentina Naforniță, Teodor Ilincăi, Felicia Filip, Irina Iordăchescu, Maria Jinga, Iordache Basalic, Ana Cebotari, Irina Baianț, Corul „Song” și mulți alții. Alături de Orchestra Metropolitană București și Orchestra Simfonică „Muntenia” a realizat discul „Rapsodiem”, care cuprinde cele două rapsodii enesciene și suita Valurile Dunării, compusă de Iosif Ivanovici. A fost dirijorul musicalurilor My Fair Lady și Mamma mia! (ambele în regia lui Răzvan Ioan Dincă). Din 2012 este Maestru de Cor al Operei Naționale București, iar din acest an a preluat funcția de manager general (interimar) al acestei instituții.

Adrian NOUR – actor, dansator și cântăreț Adrian Nour a absolvit Facultatea de Arte a Universității „Dunărea de Jos” din Galați, secția Actorie. Printre spectacolele în care a jucat se numără Probleme la mansardǎ (R: Tania Popa, Teatrul Elisabeta, 2021), Next to Normal (R: Victor Bucur, Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, 2021), Iona (R: Victor Ioan Frunză, Teatrul Dramaturgilor Români, 2019), Kiss me, Kate (R: Cătălin Arbore, Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, 2019), We Will Rock You (R: Rǎzvan Mazilu, Sala Palatului, 2019), Afacerea cu cadavre (R: Ilinca Stihi, Teatrul „George Ciprian”, 2018), Mamma mia (R: Rǎzvan Dincǎ, Sala Palatului, 2018), Bonjour, Bonne Nuit, Paris! (R: Dana Rotaru, Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, 2017), #Emojiplay (regia și coregrafia: Gigi Cǎciuleanu, 2016), My Fair Lady (R: Rǎzvan Dincǎ, 2016), Dolce Vita (R: Dragoș Galgoțiu, Teatrul Național de Operetǎ și Musical „Ion Dacian”, 2015), Fantoma de la Operă (R: Stephen Barlow, Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, 2015). A avut numeroase participări la workshop-uri teatrale și festivaluri, printre care se numără: Festivalul „Capul... de regizor” de la Buzău, Festivalul de Muzică Ușoară „Mamaia 2004”, Festivalul Național de Teatru „Ion Luca Caragiale”, Festivalul Internațional de Teatru „Butrinti 2000” (Albania) și Festivalul Internațional al Artelor Spectacolului „Viața e frumoasă”, în cadrul căruia a obținut Premiul pentru cel mai bun moment coregrafic din musicalul Singing in the rain (în cadrul Concursului Trofeul „Ion Dacian” pentru Tineri Interpreți). Activitatea sa artistică include numeroase apariții TV, înregistrări radio și filme (Rien ne va plus, Și binele trebuie să aibă margini, Echilibrul). A participat la numeroase show-uri TV, printre care Vocea României și Cântă acum cu mine. A finalizat studiile de master la clasa de jazz a lui Mircea Tiberian din cadrul Universității Naționale de Muzică din București și a lansat primul său single – Gri – în anul 2021, pentru care semnează atât versurile, cât și muzica. În 2017 a înființat prima școală de step din România, sTAP Studio.

Cătălin PETRESCU – bariton A absolvit Universitatea Națională de Muzică din București (2004), la clasa Silviei Voinea. Și-a început activitatea artistică în 1995 la Teatrul Dramatic „Maria Filotti” din Brăila, în 1999 este angajat al corului Teatrului Național de Operetă „Ion Dacian”, iar din 2004 este solist al aceleași instituții unde a realizat rolurile: Fred/Petruchio în Kiss me Kate, Emcee în Cabaret, Jack Favell în Rebecca, Boni Kanciano în Silvia, Jupan în Contesa Maritza, Falke în Liliacul, Poetul în Maria de Buenos Aires, Prințul din Verona în Romeo și Julieta, Raoul, Viconte de Chagny în spectacolul Fantoma de la Operă și altele. Pe lângă activitatea artistică, Cătălin Petrescu a dezvoltat o pasiune pentru lumea din spatele scenei, fiind producător de spectacole, dar și asistent de regie al Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” în perioada 2010-2016. A realizat premiera spectacolului „Dolce Vita” în 2016 în calitate de producător. De asemenea, s-a numărat printre producătorii și organizatorii turneului național desfășurat de Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” în perioada 2012-2015, un adevărat maraton de spectacole ce au avut loc în toate centrele muzicale importante din țară. A avut colaborări și în filme, pentru „Callas forever” în regia lui Franco Zeffirelli (2001). A participat la turneul desfășurat în S.U.A. în cadrul Companiei Academice de Operă „Darclée” sub patronajul Marianei Nicolesco (2003), iar în anul 2020 a făcut parte din distribuția filmului FIDELIO EȘTI TU – proiect de operă contemporană, film produs de Institutul Goethe din București. Pe 24 ianuarie 2021 a evoluat artistic în cadrul spectacolului „Identitate națională prin muzică și artă”, difuzat de TVR3 și organizat de Asociația Dacia Pro Academica a cărui președinte-fondator este.

Alina PETRICĂ – actriță Alina Petrică s-a născut pe 15 noiembrie 1989 la Piatra Neamț. În anul 2012 a absolvit Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” din București, Facultatea de Teatru, Secția – Arta Actorului, la clasa prof. Doru Ana, iar ulterior studiile de master în cadrul aceleiași facultăți, la clasa prof. univ. dr. Gelu Colceag și Tania Filip. A fost nominalizată la categoria Cea mai bună actriță în rol principal pentru rolul rolul Aglaja din spectacolul Aglaja (regia și coregrafia Ștefan Lupu) la Gala Premiilor UNITER în 2017, a primit Premiul pentru Cea mai bună actriță pentru rolul Aglaja din spectacolul Aglaja, regia Ștefan Lupu, în cadrul Festivalului de Teatru „Pledez pentru tine(ri)”, Piatra Neamț, 2016, Premiul pentru Cea mai bună actriță pentru rolul Aglaja din spectacolul Aglaja, regia Ștefan Lupu, în cadrul Maratonului de Teatru Independent, București, 2016, Premiul special al tinerilor critici în cadrul Galei Tânărului Actor HOP, 2016, Premiul Rectorului în cadrul Galei Absolvenților U.N.A.T.C., București, 2014. Printre rolurile sale se numără cel din spectacolul Jungla TeVe realizat de Gigi Căciuleanu, Doamna Martin din Cântăreața cheală de Eugène Ionesco, Sofia, soția lui Leon în Mama de Stanisław Ignacy Witkiewicz, Leonore din Nevermore, Aglaja în Aglaja (după Aglaja Veteranyi), Sabrina, Stela, Camerista în Anul dispărut. 200/7 de Peca Ștefan, Printzesa Bună/Sfânta Vineri în Apa Vie de Daniel Chirilă, după Frații Grimm, regia și coregrafia Ștefan Lupu, 2017. În prezent este actriță la Teatrul Mic.

Ana-Bianca POPESCU – actriță Ana Bianca Popescu s-a născut pe 5 mai 1990 la București. A absolvit Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I. L. Caragiale” București, Facultatea de Teatru, Secția – Arta Actorului, la clasa prof. univ. dr. Olga Delia Mateescu și Paul Chiribuță, în anul 2012, iar ulterior studiile de master în cadrul aceleiași facultăți, la clasa prof. univ. dr. Gelu Colceag și Tania Filip. A fost nominalizată în cadrul UNITER la categoria Cea mai bună actriță în rol secundar pentru rolul Luka din Soldatul de ciocolată sau Armele și omul de George B. Shaw în anul 2017 și a fost distinsă cu Premiul pentru cel mai bun rol secundar feminin pentru aceleași roluri la Festivalul Național de Comedie Galați, 2017, Premiul pentru cel mai bun rol secundar feminin pentru Nina din Vania și Sonia și Mașa și Spike de Christopher Durang, Festivalul Național de Comedie Galați, 2016, și Premiul UNITER de Debut pentru rolul Fata din spectacolul Numele de Jon Fosse, regia Vlad Cristache, Gala Premiilor UNITER 2015. Printre rolurile sale se numără Doamna Smith în Cântăreața cheală de Eugène Ionesco, Lucyna, milionară în Mama de Stanisław Ignacy Witkiewicz, Marie Rogȇt în Nevermore, Madame de Volange în Legături primejdioase de Cristopher Hampton, după romanul omonim al lui Chordelos de Laclos, Mitzi în ...ESCU de Tudor Mușatescu, Traian Băsescu, Vera, Fiica/Gabriela în Anul dispărut. 200/7 de Peca Ștefan, Printzesa Ne_Bună, Sfânta Miercuri în Apa Vie de Daniel Chirilă, după Frații Grimm, Oxana în Rendez-vous pe Lună de Alexandr Galin, Nina în Vania și Sonia și Mașa și Spike de Christopher Durang, Fata în Numele de Jon Fosse. Cel mai recent rol este Maria în spectacolul Maria de Buenos Aires, pe un libret de Horacio Ferrer și muzica de Astor Piazolla în regia lui Răzvan Mazilu, ce a avut premiera în februarie 2021 la Teatrelli, București. În prezent este actriță la Teatrul Mic.

Ioana SIHOTA – cântăreață Ioana Sihota, cunoscută după numele de scenă Jazzy Jo, este o cântăreață de muzică pop, care îmbină influențe muzicale de jazz, funk și R și B. A început să cânte de la vârsta de 5 ani, fiind îndrumată de mama sa, profesoară de pian. A participat la numeroase emisiuni pentru copii, obținând locul I la „Ba da, ba nu” și impunându-se la „Tip Top Minitop”. Pasiunea pentru muzică a continuat, astfel că la vârsta de 16 și 17 ani participă la „Ploaia de stele”, unde le imită perfect pe Jennifer Lopez și Alicia Keys. În 2005, Ioana Sihota se înscrie la preselecțiile pentru „Școala Vedetelor”. Acolo are șansa de a se dezvolta din punct de vedere artistic alături de Titus Munteanu, Marius Țeicu, Alexandra Cepraga etc. În anul 2005 participă alături de echipa „Școala Vedetelor” la festivalurile Mamaia și Callatis. Anul 2006 marchează prima participare la selecția națională pentru Eurovision, unde artista se prezintă cu o piesă proprie scrisă în colaborare cu Mihai Ogășanu – „United Heavens”. Tot în 2006 începe colaborarea cu vocal coach-ul Crina Mardare și activează ca backing-vocals timp de 2 sezoane la emisiunea-concurs Megastar. În anul 2011, sub îndrumarea lui Șerban Cazan, începe colaborarea cu HaHaHa Production, acesta reprezentând începutul unei noi etape din cariera sa. De acum înainte își va folosi numele de scenă proaspăt adoptat – Jazzy Jo. În același an colaborează la piesa „Arată-le la toți” alături de Cabron și Pacha Man. Primul ei single este lansat în 2013 – „Mi-ai intrat în cap” – împreună cu Dorian, videoclipul piesei strângând un număr de aproape 3 milioane de vizualizări pe YouTube și nenumărate reacții pozitive din partea publicului. Printre piesele lansate de Jazzy Jo se numără „A Night in Bucharest” (2013), „Cuba” (2014), „Taci un pic” feat. Cabron (2014), „MAEA” (2015), „Amor, Amor” (2015). A colaborat cu Disney România pentru seria de animație Tinker Bell, unde a dat glas personajului Vidia. A interpretat rolul Tanya în musicalul Mamma mia!, superproducție prezentată la Sala Palatului din București și în multe alte centre ale țării. În prezent activează în trupa The Jazzy Jo Experience prin care își propune să prezinte publicului versatilitatea și prospețimea jazz-ului clasic și a compozițiilor proprii în combinație cu funk-ul efervescent. 25

Florin TĂNASE – dansator și coregraf Florin Tănase, mai cunoscut sub numele de Caisă, și-a dorit încă de mic să danseze, însă visul i s-a împlinit abia la vârsta de 19 ani. Până atunci a acumulat atât de multă pasiune încât, în foarte scurt timp, porecla „Caisă” a ajuns să fie cunoscută și recunoscută de către toata lumea. Pentru că a vrut să pătrundă cât mai adânc în lumea dansului, Florin a plecat în America unde a studiat la „Broadway Dance Center” și la „The Pulse”. A luat parte ca dansator profesionist și coregraf în baletul emisiunilor „Dansez Pentru Tine”, „X Factor”, „Te Cunosc De Undeva”, „România Dansează”, „Teo Show”, și este unul dintre dansatorii de baza în concertele de Crăciun ale lui Ștefan Bănică și Horia Brenciu. A participat la filmarea videclipului piesei „Super-Love” a lui Ștefan Bănică Jr. în anul 2010. Forin Tănase are o vastă experiență în lumea dansului atât ca și coregraf, cât și ca dansator. A făcut parte din distribuția musicalurilor My Fair Lady și Mamma Mia! unde și-a evidențiat deopotrivă talentul și abilitățile de dansator, actor și asistent de regie. În cadrul proiectului din acest an de la Universitatea Națională de Muzică a condus workshop-urile de coregrafie și a realizat pregătirea scenică a finaliștilor Concursului Național de Musical.

Octavian URSULESCU – jurnalist muzical Debutând în presa scrisă încă de pe băncile liceului „Dimitrie Cantemir” din București, Octavian Ursulescu este de aproape cinci decenii un comentator avizat al fenomenului muzical, inclusiv la radio și TV. A prezentat cele mai importante festivaluri naționale și internaționale, la nenumărate ediții, printre care „Festivalul național de muzică ușoară de la Mamaia” (de 13 ori), „George Grigoriu” de la Brăila și „Dan Spătaru” de la Medgidia, „Trofeul tinereții” de la Amara, „Crizantema de aur” de la Târgoviște, „Te-aștept pe-același drum” de la Zlatna. A debutat la radio în celebra emisiune „Metronom” a lui Cornel Chiriac, realizând ulterior zeci de programe radiofonice de mare audiență. Pe micul ecran a fost co-realizator și prezentator al unor emisiuni și concursuri cum ar fi „Meridianele cântecului”, „Șlagăre în devenire”, „Steaua fără nume”, „Tele-Top”, „Portret în oglindă”, „Top TV”, „Pop-rock story”. A fost implicat, la casele de discuri Electrecord și Eurostar, în apariția unor albume ale unor nume de rezonanță din țară și de peste hotare. A prezentat pe scenele din România zeci de concerte ale vedetelor care ne-au vizitat țara și numeroase concursuri, inclusiv internaționale, de dans sportiv. Este membru al Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România și, din 1990, redactor la publicația editată de aceasta – Actualitatea Muzicală. A publicat cărți dedicate compozitorilor Temistocle Popa, Paul Urmuzescu, Titel Popovici, realizatorului TV Titus Munteanu, interpretei Marina Voica și festivalului de la Amara la jubileul celor 50 de ediții. De asemenea, a îngrijit cartea autobiografică „Zăpezile copilăriei” a lui Cornel Constantiniu. Recent a primit Premiul Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor pentru Publicistică. A făcut parte din numeroase jurii muzicale.

Maria ZĂRNESCU – teatrolog Maria Zărnescu (n. 1969, București) este teatrolog și critic de teatru, absolventă a Facultății de Teatru - specializarea Teatrologie din Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I. L. Caragiale” (2005) și a Facultății de Chimie din Universitatea Politehnică București (1993), doctor în Istoria, teoria și estetica teatrului (UNATC, 2014). Din 2016 este conferențiar universitar la UNATC, unde predă Istoria Teatrului Românesc, Istoria Teatrului Universal, Spectacologie. În perioada 2017-2020 a ocupat funcția de director Departament STUDII TEATRALE în cadrul UNATC. Face parte din Biroul de conducere al Asociației Internaționale a Criticilor de Teatru AICT – Teatrologie; este membru al Uniunii Teatrale din România UNITER. Publică studii, eseuri și cronică de teatru în reviste naționale și internaționale, este membru în jurii și selecționer în cadrul festivalurilor de teatru din România. A obținut Premiul UNITER pentru critică teatrală - pentru activitatea din anul 2015. În perioada 1992-2009 a lucrat în presa audio-vizuală, producție de evenimente și impresariat artistic: director de programe Radio InfoPro, redactor-prezentator și director de rețea Radio Contact România, redactorcolaborator TVR1, director executiv MediaFest. A publicat volumele „Muzici și Muze - de la piesa de teatru la musical” (Ed. Nemira și UNATC Press, 2015) și „Sunetul Muzicii... de Teatru” (UNATC Press, 2016).

CONCURENȚII

(în ordine alfabetică)

BARBU Cătălina-Marina – soprană Cătălina-Marina Barbu a urmat cursurile Colegiului de Artă „Carmen Sylva” din Ploiești (România), unde a activat ca membră a mai multor coruri, colaborând cu numeroși dirijori. În prezent este angajată a teatrului „Toma Caragiu” din Ploiești. A participat, de-a lungul anilor, la mai multe concursuri și olimpiade, obținând, în 2017, Premiul de excelență la concursul „Carmen Sylva – Protectoarea Artelor”, premii la concursuri naționale de interpretare precum: „Victor Giuleanu”, „Ada Ulubeanu”, „Dan Cumpătă”, „Paul Constantinescu”. Din colaborările artistice, pe lângă numeroase recitaluri, amintim prezența Cătălinei în rolul Vrăjitoarei din Dido și Aeneas (H. Purcell), L’Orfeo (C. Monteverdi), prezențe pe scena Universității Naționale de Muzică București sau pe scena Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești.

Repertoriu de concurs: Frederick Loewe – My Fair Lady – „Just You Wait” Gérard Presgurvic – Romeo et Juliette – „La Haine”

BUCȘAN Daniela – soprană Daniela Bucșan, este o tânără soprană din Republica Moldova. A absolvit Liceul Teoretic „Onisifor Ghibu” și Colegiul de muzică „Ștefan Neaga" din Chișinău, unde a studiat vioara alături de doamnele profesoare Valentina Panfil și Liliana Bobeica. A studiat și canto cu doamna Valentina Borodin și Jana Vdovicenco. Și-a continuat studiile la Universitatea Națională de Muzică din București, în urma bursei acordate de statul român în 2013. În primii doi ani de studii universitare a fost studenta regretatei Eleonora Enăchescu. În prezent este absolventa Facultății de Interpretare Muzicală, Specializarea Canto, absolvind studiile de master la clasa doamnei Claudia Codreanu. Având o bogată paletă interpretativă, Daniela s-a afirmat la diverse concursuri precum „Le Grand Prix de l'Opera” București, Concursul Internațional de Duo „Suzana Szörenyi" și a fost protagonistă a multor concerte și recitaluri, atât în cadrul universității cât și pe scenele Ateneului Român, Sălii Radio, Muzeului George Enescu sau a Palatului Șuțu. Dintre aparițiile recente, le menționăm pe cele din spectacolele O noapte la Veneția, Motanul Încălțat, și Bastien și Bastienne, în cadrul colaborării cu Opera Comică pentru Copii. În calitate de angajată a Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” se afirmă în majoritatea spectacolelor: Victoria și al ei husar, Povestirile lui Offenbach, O noapte la Veneția, o noapte la Viena, Călătorie în lumea filmului, Liliacul, Dacika, Kiss Me Kate.

Repertoriu de concurs: Leonard Bernstein – Candide – „Glitter and Be Gay” Kristin Chenoweth – Cabaret Song – „The Girl in 14G”

CALAGIU (GAROFIL) Teodora – actriță Teodora Calagiu (Garofil) s-a născut în 1987 în București. Are o bogată experiență teatrală, colaborând cu regizori de succes (Toma Enache, Chris Simion, Anca Maria Colteanu, Florian Ghimpu sau Cristi Neacșu sunt doar câțiva dintre ei) în producții ale Teatrului Nottara, Teatrului „Stela Popescu” sau Operei Comice pentru Copii. Activitatea Teodorei este diversă, incluzând și roluri în teatru radiofonic, producții cinematografice sau de homecinema, musicaluri sau dublaje vocale. Dintre rolurile realizate amintim: Mama (Maytreyi), Luisa Contini (Nine), Albă ca Zăpada (Albă ca Zăpada și cei șapte pitici), Eva (Pinguinii din Madagascar), Zoe (O scrisoare pierdută), Patty Di Marco (School of Rock), Ștefania (Tango, monsieur), Beatrice (Mincinosul), Marta (Anunț: vând femei), Lena (Dumnezeu iubește) etc..

Repertoriu de concurs: Benj Pasek, Justin Paul – The Greatest Showman – „This Is Me” John Kander – Cabaret – „Mein Herr”

CHIRU Alexandra – cântăreață Alexandra Chiru are 20 de ani și este din București. Pasiunea sa pentru muzică a început încă de când era mică, însă studiile propriu-zise în domeniu au început acum aproximativ 5 ani. Până acum a acumulat experiențe din urma concursurilor la care a fost și s-a putut observa o evoluție de necontestat. Studiază alături de Laura Ciorei, care întotdeauna a sprijinit-o, a susținut-o, și a ajutat-o să se simtă în largul ei pe scenă. Dintre concursurile și festivalurile la care a participat amintim Hermannstadt Fest, Concursul Royal Art, Festivalul Național Star de 5 Stele dar și alte concursuri locale. Visul ei este să urmeze o universitate de profil, să cânte pe scene din ce în ce mai mari, și de ce nu, să poată oferi persoanelor cu care împarte aceeași pasiune cât mai mult din experiența sa, dar și să motiveze prin rezultatele obținute. Repertoriu de concurs: Robert Lopez – Frozen – „Let It Go” Christophe Beck – Burlesque – „Something’s Got a Hold on Me”

CONSTANTIN Ștefan Alexandru – bariton Ștefan Alexandru Constantin este bariton, absolvent al Universității Naționale de Muzică din București – Facultatea de Interpretare Muzicală, secția Canto clasic. A studiat alături de Ionel Voineag, Mircea Tiberian, Iulian Băiașu și mulți alții. Studiile liceale le-a finalizat la Colegiul Național de Muzică „George Enescu”. Activitatea sa artistică a început încă din 2002, fiind parte din diferite concerte sau spectacole în toată țara (Galați, Brașov, Tulcea, București etc.). A colaborat cu Opera Comică pentru Copii, dar și cu numeroase corale din țară, în calitate de solist. Din repertoriul său fac parte roluri de W.A. Mozart, P. Constantinescu, G. Puccini, G. Donizetti, R. Leoncavallo, G. Rossini, W. Tell, dar și R. Wagner, P.I. Ceaikovski sau F. Lehár. Dintre cele mai importante realizări amintim Premiul Clubului de jazz „Nae Ionescu” Sibiu, Premiul special la Festivalul Liedului din Brașov, Premiu la Festivalul Internațional de Jazz. În 2016 a fost finalist al festivalului-concurs Europa Fest, și este invitat al multor evenimente de stat.

Repertoriu de concurs: Claude-Michel Schӧnberg – Les Misérables – „Empty Chairs at Empty Tables” John Kander, Fred Ebb – New York, New York – „New York, New York” Frederick Loewe – My Fair Lady – „On the Street where You Live” Claude-Michel Schӧnberg – Les Misérables – „Stars”

CONSTANTINESCU Teodora – soprană Teodora Constantinescu s-a născut pe 17 aprilie 1995 în Pitești. A început studiile de canto cu doamna profesoară Ileana Ropcea. A participat la festivaluri și concursuri naționale și internaționale în Cehia, Serbia și Grecia alături de Corul Colegiului Național „Ion C. Brătianu” din Pitești condus de doamna profesoară Maria Cosmescu. A câștigat premiul al II-lea la Concursul Național de Interpretare „Lied Art”, ediția I din anul 2013. Pe 15 mai 2014 a debutat alături de orchestra simfonică a Filarmonicii Pitești cu rolul Doamnei II din Flautul Fermecat de W. A. Mozart, sub bagheta dirijorului Vlad Agachi. Printre rolurile sale se numără Belinda și Vrăjitoarea a doua din Dido și Aeneas de Henry Purcell, Zița din O noapte furtunoasă de Paul Constantinescu, Iepurașul Alb și Motanul Încălțat din Motanul Încălțat de Cornel Trăilescu, Stăncuța din La Seceriș de Tiberiu Brediceanu, Lucy din The Telephone de Gian Carlo Menotti. Din anul 2015 este membră a Corului Regal, ansamblu de tineret aflat sub Înaltul Patronaj al Alteței Sale Regale Principele Radu al României. Între octombrie 2017-martie 2020 a fost membră a Corului de cameră Preludiu. A susținut concerte și recitaluri la Filarmonica Pitești, Muzeul „George Enescu” (București), Ateneul Român, Centrul Comunitar Evreiesc (București), Aula Magna a Facultății de Drept (București), Ateneul Tătărași (Iași), Sala Auditorium Maximum a Colegiului Academic (Cluj-Napoca) etc. La data de 15 mai 2017 a avut loc lansarea volumului său Teatru + Muzică = Poveste, publicat la editura Astralis. Face parte din Opera Clandestina, companie independentă de teatru, operă și balet, iar în prezent este masterandă a Universității Naționale de Muzică din București, la secția Sinteză Muzicologică, în clasa prof.univ.dr. Mihai Cosma.

Repertoriu de concurs: John Kander – Chicago – „I can’t Do it Alone” Andrew Lloyd Webber – The Phantom of the Opera – „Think of Me”

CRĂESCU Alexandra Elena - soprană Alexandra Elena Crăescu este născută la Bacău în 1989 și are, până în prezent, o bogată activitate de scenă, începând cu prezențe apreciate în show-uri de televiziune (Megastar, Vocea României, X Factor, X Factor dar și semifinala Eurovision din 2017). Alexandra a obținut numeroase premii la concursuri de profil precum Trofeul „Ion Dacian” (2012), Concursul de Musical „Sylvester Levay” (Budapesta), iar în ce privește activitatea artistică, a colaborat cu artiști cunoscuți (Direcția 5, Proconsul, Paula Seling, Howard Dell, Mihai Sebastian, Capriel Dedeian, Garbis Dedeian). Dintre producții, amintim prezența sa în rolurile principale din musicalurile Rebeca (Sylvester Levay), Romeo și Julieta (Gérard Presgurvic) sau dublajul vocii lui Jasmine din filmul Aladdin (2019).

Repertoriu de concurs: Alan Menken – Aladdin – „Speachless” Kristen Anderson-Lopez , Robert Lopez – Frozen II – „Into the Unknown” Sylester Levay – Rebecca – „Nu am să plâng”

CRUȚESCU Amalia Nicoleta – soprană Amalia Nicoleta Cruțescu este soprană lirico-lejeră, născută în 1998 în București. În prezent este studentă în an terminal la Universitatea Națională de Muzică din București, Facultatea de Interpretare Muzicală, specializarea Canto clasic. Este preocupată de activitatea de mass-media, în prezent urmând cursurile de prezentator de televiziune de la „Studiourile Buftea”. De asemenea a participat la cursurile de formare specifică din cadrul Studioului Experimental de Operă și Balet (Opera Națională București), masterclass-ul oferit de baritonul Valentin Vasiliu, dar este și profesor colaborator al Centrului Cultural European Pucioasa și al școlii de muzică CreArtivity. Dintre prezențele în cadrul concursurilor amintim competiția „Victor Giuleanu”, Concursul Național „Tinere Talente”, Concursul Național „Dimitrie Cuclin”, Concursul National de Interpretare „George Georgescu” ș.a.. De asemenea, notăm prezențe pe scenele Fundației Culturale „Remember Enescu”, recitaluri și participări în calitate de solistă la diferite evenimente culturale.

Repertoriu de concurs: Frederick Loewe – My Fair Lady – „I Could Have Danced all Night” Frederick Loewe – My Fair Lady – „Wouldn’t it be Loverly?”

DANU Cristina – actriță Cristina Danu este actriță cu o bogată activitate artistică. Absolventă a Universității de Artă Teatrală și Cinematografică „Ion Luca Caragiale”, București, promoția 2018, ea are în repertoriul artistic numeroase colaborări printre care amintim prezențele în musicalurile Mamma mia! sau We Will Rock You! (producții ale Wonder Theater), piesele de teatru Lecția (rolul Elevei în regia lui Radu Iacoban), Papagalul mut (scris și regizat de Nae Caramfil) și alte colaborări cu Răzvan Dincă și Răzvan Mazilu (regizori), Violeta Dincă, Monica Petrică, Răzvan Mazilu (coregrafi), Marry Hammond, Stuart Morley, Bob Broad (antrenori vocali). parteneriate în țară și străinătate, participând la competiții, Campionatul Național, și competiții internaționale, atât din postura de actriță, cântăreață dar și în calitate de dansatoare. Alte colaborări pe care le vom menționa: Spectacolul Bucureștiul meu, concept de Adelaida Zamfira, jucat de-a lungul a trei ani, prezentat și la TEEN-FEST (Teatrul Excelsior, 29 septembrie 2016), Festivalul AmFiTeatru din Botoșani (2017), FNTI sau Godot (4 noiembrie 2016); Mița Baston în Dale carnavalului, sau Anna din Vassa Jeleznova ș.a.a..

Repertoriu de concurs: Jeff Richmond – Mean Girls – „Sexy” Alan Menken – The Little Mermaid – „Poor Unfortunate Souls” John Kander – Cabaret – „Don’t Tell Mama” Lisa Lambert, Greg Morrison – The Drowsy Chaperone – „Show Off”

DASCĂLU Miruna-Maria – soprană Miruna-Maria Dascălu este soprană de coloratură, în vârstă de 21 de ani, născută în Craiova. În prezent este studentă la Universitatea Națională de Muzică București, Facultatea de Interpretare Muzicală – secția Canto clasic. Studiază cu mezzo-soprana Cristina Soreanu. A luat parte la recitalul „Le Printemps roumain à Paris”. Miruna a fost invitată să cânte la Ambasada Africii de Sud, unde a primit aprecierile Excelenței Sale, Ambasadorul N.I. Mbalula. În timpul celui de-al doilea an universitar a câștigat premiul al II-lea la Concursul „Paul Constantinescu”. A colaborat cu Opera Comică pentru Copii pentru spectacolul Cenușăreasa, la recomandarea regizorului Cristian Mihăilescu. În 2018 a câștigat locul al II-lea la Olimpiada Națională de Muzică și Premiul Special al Filarmonicii Oltenia pentru cea mai bună interpretare a unei arii. A câștigat de asemenea numeroase premii la concursuri naționale și internaționale în timpul liceului, printre care amintim: Premiul I la Festivalul Internațional „Sigismund Toduță” din Deva, Premiul I la International Music Competition in Belgrade (2016), Premiul I la Concursul Național „Victor Giuleanu” sau Premiul Radio România Muzical. În 2017 a participat la masterclass-ul Leontinei Văduva. A absolvit în cadrul proiectului „Succes 2019” și „Succes 2020” Training-urile de Excelență și a participat la masterclassurile susținute de Larisa Gergieva, Eleonora Pacetti, Boiko Tzetanov ș.a.. Dintre rolurile lucrate până în prezent amintim: Susanna din Le nozze di Figaro (W.A. Mozart), Der Königin der Nacht din Die Zauberflöte (W.A. Mozart), Olympia din Les Contes d'Hoffmann (J. Offenbach), Cunegonda din Candide (L. Bernstein). Repertoriu de concurs: Kristin Chenoweth – Cabaret song – „The Girl in 14G” Leonard Bernstein – Candide – „Glitter and Be Gay” Richard M. Sherman (L) & Robert B. Sherman – Mary Poppins – ”Supercalifragelistic ”

DOICA Sidonia – actriță Sidonia Doica este actriță, absolventă a Universității de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” din București, pasionată de cânt și dans. Printre rolurile cinematografice abordate le amintim pe cele din La limită, Șoapte, Everyday Romance sau Condamnat. În teatru, publicul a putut să o urmărească în School of Rock (Opera Comică pentru Copii), Next to Normal (Teatrul Național de Musical și Operetă „Ion Dacian”), Cercurile încrederii sau Orfeu și Euridice (Teatrul Apropo). Vocea ei a putut fi auzită și în două colaborări BBC Radio 4 (Crossing Continents) sau BBC World (The Sounds of Community Waves). De asemenea, a jucat în numeroase producții ale East 15 Acting School. De asemenea, începând cu 2016 a participat la peste 10 ateliere de specializare în diferite domenii. Dintre premii amintim: premiul pentru Cea mai buna actriță în rol principal pentru rolul Bernarda Alba din spectacolul Casa Bernardei Alba (Festivalul vostru al adolescenților, Petroșani) sau Premiul Tom Bennett pentru cel mai bun(ă) actor/ actriță de comedie (2017).

Repertoriu de concurs: Damon Intrabartolo – Bare: a Rock Musical – „All Grown Up” Jeff Richmond – Mean Girls – „World Burn” Sara Bareilles – The Waitress – „She Used to Be Mine” Henry Krieger – Dreamgirls – „And I am Telling You”

GORCEA Maria Roxana – cântăreață Roxana este îndrăgostită de muzică dintotdeauna, iar la 13 ani s-a înscris la cursurile Școlii Populare de Arte din Alexandria, unde a studiat chitara, participând chiar de atunci la spectacole. Este pasionată de karaoke, organizând și câștigând chiar concursuri de acest gen. La 19 ani a început cursurile de canto la Atelierul de Voce și Muzică Wonderstudio, apoi a continuat formarea la Music City și ulterior la Clubul de Muzică Sol. În ultimul an a participat și la câteva concursuri de muzică, din care amintim: Romania Royal Art Iași (unde a obținut locul II) sau Hermannstadt Fest Sibiu (unde s-a clasat pe locul III al secțiunii „Dialog între generații”). Repertoriu de concurs: Lin-Manuel Miranda, Mark Manciana, Opetaia Foa’i – Moana – „How Far I’ll Go” Julie Brown, Paul Brown, Regina Hicks, Karen Gist – Camp Rock – „This is Me”

GROSU Maria – actriță Maria Grosu s-a născut în 1992 în Bacău, iar în 2021 a finalizat cursurile de Master la Facultatea de Arte „Geo Saizescu” (Universitatea Hyperion) la specializarea „Arta Actorului”. Anterior a studiat Actorie la aceeași instituție sub tutela lui Tache Florescu și a Maiei Morgenstern. A urmat de asemenea cursuri de canto la Școala de Arte București. Din colaborările actoricești amintim Gaițele (Wanda, în regia lui Tache Florescu și Zoia, în regia lui Radu Crăciun), Spirit Neliniștit (Madam Arcati și Violet Bradman, regia de Tache Florescu, Maia Morgenstern), sau Secretul pălăriei fermecate (Tomi, un băiețel curios). A fost semifinalistă a etapei naționale a concursului Eurovision (2018) și finalistă a sezonului al cincilea X Factor (2014). Activitatea ei artistică include schimburi de experiență în diferite țări (Letonia, Republica Cehă etc.), participări la workshop-uri și chiar crearea unui workshop propriu „Play with Your Inner Child the Way Actors Do”.

Repertoriu de concurs: John Kander – Cabaret – „Cabaret” John Kander – Chicago – „All that Jazz”

GROZA Mădălin George – bariton Mădălin George Groza este absolvent al Universității Transilvania – Facultatea de Muzică (Brașov), unde a urmat cursurile de Canto clasic din cadrul specializării Stil și Performanță în Interpretarea Instrumentală și Vocală. Anterior a studiat pian la Liceul de Artă „Tudor Ciortea” din aceeași localitate. Din 2019 este artist liric la Opera Brașov, fiind interpretul rolurilor Adrian Oproiu din spectacolul Nota zero la purtare, Nathanael din Povestirile lui Hoffman, Gherardo din Gianni Schicchi, dar și din opere precum Nunta lui Figaro, Orfeu și Euridice, Liliacul etc.. A colaborat cu diverși artiști pentru realizarea unor single-uri (printre care amintim pe Mihai Alexandru, Cătălin Dascălu, Andre Rizo, Cristian Faur ș.a.), a fost laureat al Festivalului Internațional de Muzică „Discovery” din Varna, și a participat la mai multe concursuri de interpretare.

Repertoriu de concurs: Frederick Loewe – My Fair Lady – „On the Street Where You Live” Jerry Bock – Fiddler on the Roof – „If I Were a Rich Man”

IONESCU Alexandra-Irina – soprană Irina Ionescu este o soprană cu peste 20 de ani de experiență corală în România și în străinătate, absolventă a Universității Naționale de Muzică, București, dar a studiat și arta eliberării vocii cu mulți experți în domeniu.. A fost membră a Sound Choir și în acest moment este profesor de canto la școala Sonore We. Este trainer și facilitator cu 7 ani de experiență și Voice Coach în ateliere pentru dezvoltarea personală și emoțională prin muzică și mișcare. Irina a făcut parte din multe proiecte de coruri virtuale la nivel internațional (For the Beauty of the Earth, Adiemus sau Bridge over Troubled Water sunt doar câteva dintre ele). Este pasionată atât de musicaluri cât și de cântece pop sau muzică folclorică. A cântat peste 400 de concerte în România și în străinătate, abordând aproape orice stil (de la a capella la vocal-simfonic, de la muzică medievală până la muzică modernă sau contemporană). A susținut peste 20 de turnee în Europa SUA sau Japonia, în colaborare cu multe personalități: Ruxandra Donose, Valentina Nafornița, Zubin Mehta, Ion Marin, Erkki Pohjola, Bobby McFerrin etc.

Repertoriu de concurs: Frank Wildhorn – Jekyll și Hyde – „Someone Like You” Claude-Michel Schӧnberg – Les Misérables – „I Dreamed a Dream”

IVAN Ana-Maria – actriță Ana-Maria Ivan este actriță, licențiată a Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale”, București – Facultatea de teatru, secția Actorie. Ulterior a finalizat studiile de master – Arta Actorului la aceeași universitate. În experiența profesională, Ana-Maria include rolurile Aretha Franklin în We Will Rock You, sau Mama vitregă în Revolta poveștilor, Clarice din Dragostea celor trei portocale, sau Sora Bertha în Sunetul muzicii (producție a Operei Comice pentru Copii), Eponine din Les Misérables și multe altele. Dintre participările la festivaluri sau workshop-uri putem menționa Festivalul de film de la Sarajevo, ca parte din echipa lungmetrajului Heidi (regia Cătălin Mitulescu), Festivalul Internațional „William Shakespeare” Craiova sau workshopul „Teatrul rus” (susținut de de Tufan Imamutdinov). În 2017 a câștigat premiul pentru cea mai bună actriță în rol secundar la Gala Absolvenților Master UNATC (2017). Repertoriu de concurs: Sara Bareilles – The Waitress – „She Used to Be Mine” Gary Geld – Purlie – „I Got Love”

LAZĂR-MATEESCU Diana Loredana - soprană Diana Loredana Lazăr-Mateescu este soprană, absolventă a studiilor de Master – Interpretare vocală din cadrul Universității Naționale de Muzică București. Anterior a studiat, la aceeași universitate, Pedagogie muzicală. Printre artiștii alături de care și-a dezvoltat abilitățile artistice îi găsim pe Conf.univ.dr. Cristina Șoreanu, Dr. Gabriel Năstase, Conf.univ.dr. Andreiana Geamănu-Roșca, Mezzosoprana Maria Miron, baritonul Lucas Meachem, Susan Bullock, Sergei Leiferkus ș.a.. A participat la numeroase recitaluri în calitate de solistă dar și ca membră a corului la diferite concerte și festivaluri din întreaga țară, organizate la Sala Radio și Sala Palatului din București , Filarmonica „George Enescu”, Casa Sindicatelor din Ploiești, Muzeul de Artă din Ploiești, Muzeul „Paul Constantinescu” din Ploiești etc.. Se implică activ în toate domeniile de producție a operei, colaborând în trecut cu diferite teatre lirice și din postura de regizor de scenă (Il barbiere di Siviglia, Lucia di Lammermoor, Un ballo in maschera, La Traviata, Nunta lui Figaro, Don Giovanni, Nabucco, Carmen sau baletele Corsarul sau Don Quijote). Unul dintre rolurile favorite este Veta, din opera O noapte furtunoasă de Paul Constantinescu. Repertoriu de concurs: Frederick Loewe – My Fair Lady – „I Could Have Danced All Night” David Newman – Anastasia – „Once Upon a December”

LICĂ Ioana-Carmen – soprană Ioana-Carmen Lică este masterandă la secția Canto Clasic, în cadrul Universității Naționale de Muzică București – Facultatea de Interpretare Muzicală. În 2021 a absolvit studiile de licență la aceeași instituție, iar anterior a fost eleva Colegiului Național de Muzică „George Enescu” din București. De-a lungul anilor de formare a participat la numeroase concursuri, obținând premii – dintre care amintim locul al treilea la Concursul National de Interpretare și Creație Muzicală , , Paul Constantinescu”, premiul I și premiul UCMR la Concursul Național , , Victor Giuleanu”, premiul I la Concursul Național de Interpretare , , Dan Cumpătă”. A participat, de asemenea, la festivaluri precum Festivalul Internațional Eurochestries „Entre Deux Airs” (Franța, 2018), sau Festivalul Internațional Eurochestries „Maritime” (2015) ; tot în 2015 a fost parte din concertul umanitar „Zâmbetul din cutie” organizat de Asociația „Șansa ta”. Începând cu 2017 a participat la diverse concerte umanitare organizate la Centrul Cultural al Universității Transilvania din Brașov sau la „Serata di canzonette italiane” organizată la Institutul Italian de Cultură.

Repertoriu de concurs: Benny Andersson, Bjӧrn Ulvaeus – Mamma Mia! – „The Winner Takes it All” John Kander – Chicago – „All that Jazz”

LIȚĂ Cristina – cântăreață Cristina Liță a început cursurile de canto în 2019, iar rezultatele nu s-au lăsat așteptate. În iunie 2021 a câștigat premiul I la Festivalul-concurs Hermannstadtfest dar și la Romanian Royal Art. Anterior, Cristina obținut diploma de licență în Design Aeronautic, la Facultatea de Inginerie Aeronautică (Universitatea Politehnica). În prezent este dublă masterandă a aceleiași instituții, unde studiază Inginerie și Management Aerospațial și Tehnologii informaționale aplicate în aviație (în cadrul departamentului UNESCO). A organizat, din calitatea de voluntar al Euroavia București, evenimente sportive și alte întâlniri ale studenților. Fiind interesată de diverse arii profesionale, a urmat cursuri la alte universități și a căutat să se adapteze noilor contexte profesionale și culturale. Astfel, a avut ocazia să cunoască oameni din diferite culturi și să crească din punct de vedere profesional dar și social.

Repertoriu de concurs: John Kander – Chicago – „When You’re Good to Mamma” Jonathan Larson – Rent – „Take Me or Leave Me”

MANDA Cristina – soprană Eliza-Cristina Manda (nume de scenă ELIZÉ) are o bogată experiență artistică, fiind textieră, cântăreață și fiind invitată să cânte alături de nume mari ale scenei naționale artistice (NoStress Band – pe care a fondat-o, IRIS, Horia Brenciu, Aurelian Temișan ș.a.). În 2014 a fost concurentă a emisiunii „Vocea României” și a fost invitată în mai multe show-uri televizate. Încă din 2012 este colaboratoare a „Daniel Jinga Symphonic Band” și a fost implicată în diverse proiecte culturale precum organizarea Festivalului „100 ani – Sergiu Celibidache”, concerte sau competiții corale – în care a fost atât membră a corului cât și dirijoare – alături de diferite formații corale cu care a obținut numeroase premii. Activitatea sa artistică începe însă din primii ani de formare; de altfel, pe lângă cursurile urmate la Universitatea Națională de Muzică București, a urmat și cursuri de balet, dicție, modelling, dans etc..

Repertoriu de concurs: Matthew Wilder, David Zippel – Mulan – „Reflection” Benj Pasek, Justin Paul – The Greatest Showman – „Never Enough” Benny Andersson, Bjӧrn Ulvaeus – Mamma Mia – „The Winner Takes it All” Bradley Cooper, Lady Gaga – A Star Is Born – „I’ll Never Love Again”

MUSTAȚĂ Andreea – actriță Andreea Moustache (Mustață) este actriță, licențiată a Universității Naționale de artă teatrală și cinematografică „I. L. Caragiale”. Momentan este înscrisă la studiile de master ale aceleiași universități, având multiple aptitudini, de la cântul vocal până la dansuri sau sporturi precum călăria. În 2021 a obținut Premiul întâi la MonologSlam Romania, în 2020 – Premiul special la InLight Film Dialog și Premiul „3min” MonologSlam Romania, iar printre primele premii obținute găsim Premiul juriului „Sică Alexandrescu” la Gala Tânărului Actor Hop” . Are și o listă consistentă de colaborări cinematografice, de la Condamnat (2021) – unde este în rolul principal (Rodica) sau Sfânta de la 6, continuând cu Imaculat sau Hai să zugrăvim etc.. Între proiectele de teatru abordate, găsim titluri precum Ne iubim, dar nu-i de ajuns, Înșir’te mărgărite, Bufonul și femeia bătrână, Don Quijote, Micuța Dorothy (musical), Onix și Barton, Hapciu în re major, Desculț în parc, Răzvan și vidra ș.a.a.. A colaborat de asemenea pentru realizarea piesei de teatru radiofonic Muntele de argint (regia Maria Agnesa Pușcașu) și a cărții audio În căutarea lui Ego (de Cătălin Cuculaș). Printre mentorii săi, la actorie de film îi găsim pe Arndt Schwering Sohnrey, Darius Sobhan Sarbnadi și Mihaela Mihut; la canto, a lucrat alături de Claudia Maru Hanghiuc, Andreea Iftimescu și Monica Ciuta; improvizație a studiat cu Inbal Lori, Jill Bernard, Flavien Reppert, Fabio Maccioni și Don Cooper, iar step, a învățat de la Jason Samuels Smith și Dan Puric.

Repertoriu de concurs: John Du Prez, Eric Idle – Monty Pyton’s Spamalot – „Diva’s Lament: What Ever Happened to My Part?” Henry Mancini, Frank Wildhorn – Victor/Victoria – „Le Jazz Hot” Jule Styne – Funny Girl – „I’m the Greatest Star” Sara Bareilles – The Waitress – „She Used to Be Mine” 50

NICOLICI Vlad – actor Vlad Nicolici este absolvent al Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică I.L. Caragiale, unde a finalizat studiile de Masterat – Arta Actorului. Încă de la o vârstă fragedă a studiat canto, chitară, dans sportiv și alte sporturi de echipă. Rolurile abordate sunt: Lebedev din Ivanov de A.P. Cehov, Actorul din Azilul de noapte de M. Gorki, Treplev din Pescărusul de A.P. Cehov, Oscar Gilder din Și caii se împușcă, nu-i așa? de H. McCoy, Reb Tevye din one man show-ul If I Were a Rich Man (regia Vlad Nicolici, adaptare dupa filmulmusical Fiddler On the Roof), Evreul Habotnic din musicalul Scripcarul pe acoperiș (regia Andrei Munteanu, Teatrul Evreiesc de Stat). Prezența sa a fost apreciată în mai multe festivaluri și concursuri (cel mai permiat fiind titlul Ei, și? în regia Andreei Ciocîrlan). În calitate de solist și chitarist, Vlad este membru al mai multor trupe de blues și jazz cu care a avut numeroase prezențe pe scenele din întreaga țară, cântând alături de nume mari ale muzicii românești (Mike Gordoja, Nightlosers, A.G. Weinberger, Taxi etc.).

Repertoriu de concurs: Lin-Manuel Miranda – Hamilton – „You’ll Be Back” Marc Shaiman, Scott Wittman – Catch Me if You Can – „Don’t Break the Rules” Jerry Bock – Fiddler On The Roof – „If I Were a Rich Man”

OANA Laura Gabriela – actriță Oana Laura Gabriela este în prezent masterandă la U.N.A.T.C., Facultatea de teatru, UNATC. Anterior a studiat Facultatea de Teatru și Film la Universitatea „Babeș-Bolyai” din Cluj Napoca, la specializarea „Artele Spectacolului – Actorie” studiind alături de prof.univ.dr.habil. Miklós Bács, lect.spec. Irina Wintze etc.. Pentru a-și dezvolta abilitățile artistice a participat la numeroase workshopuri cu Arcadie Rusu, David Warshofsky, Melissa Leo, John Hunter, Ștefan Lupu, Mihai Mălaimare, Mihaela Sârbu, Janni Giannikakis și mulți alții. A participat de asemenea și la Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu, Festivalul Internațional de Teatru Clasic de la Arad (The Crown, după texte de William Shakespeare), Theater Networking Talents, (O viață normală, regia Norbert Boda) și la Ziua Porților Deschise ale Teatrului Național Lucian Blaga, Cluj-Napoca etc.. În portofoliul său de roluri găsim: Doamna Sheinkopf (musical School of Rock, Opera Comică pentru Copii), Bas (Hoții de Friedrich Schiller, regia Anca Bradu, producție UNATC), Tanda Bartley Milligan și majoreta (Noapte bună, Billy Milligan!), Regina Margaret și Vrăjitoarea (The Crown, după texte de William Shakespeare), GINA și Hoțul (O viață normală, de Norbert Boda), Iocasta (Oedip rege de Sofocle), Ranevskaia Liubov Andrevn (Livada de vișini), dar a lucrat și în proiecte dedicate copiilor: Povești corecte politic de speriat copiii (după Povești corecte politic de adormit copiii de James Finn Garner) ș.a.a.. Repertoriu de concurs: John Du Prez, Eric Idle – Monty Pyton’s Spamalot – „Diva’s Lament: What Ever Happened to My Part?” Cy Coleman – Sweet Charity – „Big Spender” John Kander – Cabaret – „Mein Herr” Jim Jacobs, Warren Casey – Grease – „There Are Worse Things I Could Do” 52

OPREA Diana – actriță Diana Oprea este pasionată de muzică și actorie, astfel că, încă din perioada de liceu a participat la cursuri de profil precum: The Alternative School of Creative Thinking (Roger Hatchuel Academy, Young Lions, Cannes), Actorie de Film (la Școala de Duminică U.N.A.T.C.) sau Canto (Muzică Ușoară la șsoala „Vocea Ta”). Recent a participat la emisiunea iUmor cu un număr muzical cu care s-a calificat până în semifinală. Anterior a participat și la emisiunea „Vocea României”. Este atrasă de jazz, astfel că se implică în numeroase proiecte de profil (amintim de pildă participarea în cadrul concursului New Jazz Players, organizat de Bucharest Jazz Festival), iar printr-o colaborare pe care a avut-o cu Radio România Cultural elabora materiale culturale diverse – de la documentare radiofonice până la poezie. De altfel, pasiunea pentru poezie i-a adus și Premiul II la Concursul „Tinere Condeie”, sau Premiul I – Premiul Special „Apolodor” la Festivalul Național de Poezie „Gellu Naum” și o colaborare cu revista „Art Out”.

Repertoriu de concurs: Andrew Lloyd Webber – Cats – „Memory” Alan Menken – The Little Mermaid – „Poor unfortunate souls”

PETRE Mădălina-Ioana – cântăreață Ioana Mădălina Petre este doctorandă la Universitatea Națională de Muzică București (teza cu titlul: Elemente de jazz în repertoriul brazilian de chitară clasică) profesor de canto și de chitară clasică. Din postura de chitaristă a colaborat cu nume mari ale scenei românești (Irina Iordăchescu, Mario Vasiliu, Alex Man, Sorin Romanescu, Ciprian Pop, Liviu Negru, Mircea Tiberian, John Betsch, Cătălin Milea, Marius Vernescu, Sorin Zlat, Alexandru Olteanu, Tavi Scurtu, Gabi Matei, Michael Acker, Mike Alex). A participat la masterclass-uri conduse de nume mari ale jazz-ului: Gabriel Bianco, Anabel Montesinos, Sebastian Montes, Paulicovicks Pal, Gabor Podrovski, David Pavlovits, Antal Pusztai, Roth Ede, Eugen Mang, Tudor Niculescu Mizil, Dejan Ivanovic, Alexis Muzurakis, Susana Prieto, Judicael Perroy, Florian Larouss, Antal Pusztai, Liviu Georgescu, Cătălin ȘtefănescuPătrașcu, Luiza Zan, Linda Kovacs. Prin intermediul unei burse, a participat la școala de vară IconArts Sibiu, colaborând ulterior și în alte proiecte. Începând din 2019 este actor-muzician în piesa de teatru Mult zgomot pentru nimic (W. Shakespeare) montată la Teatrul Nottara.

Repertoriu de concurs: Henry Mancini – Breakfast at Tiffany’s – „Moon River” John Kander – Cabaret – „Cabaret”

PÎRNĂU Virineia – soprană Virineia Pîrnău s-a născut în Orhei, Rep. Moldova, și a studiat la Colegiul muzical „Șt. Neaga”, specializarea dirijat coral, studiind în același timp canto clasic la clasa prof. Vladimir Vichilu. În această perioadă a câștigat mai multe premii la competițiile naționale și internaționale, inclusiv: Premiul I la Festivalul de muzical clasică „Muzică – identitate în rândul tinerilor” (Cernăuți), Premiul II la Concursul de canto „Emanuel Elenescu” (Piatra Neamț), Premiul I la concursul „Victoria 70”, dedicat melodiilor lirice patriotice (Chișinău) etc. În 2016 ea devine studentă la Universitatea Națională de Muzică din București, specializarea canto, fiind în prezent studentă la clasa conf.univ.dr. Iulia Isaev. Pe parcursul celor trei ani de studii a susținut diferite concerte și în 2017 a participat la Festivalul Operelor Independente din Iași, unde a jucat rolul uneia dintre cele patru vivandiere în opera Elixirul dragostei de G. Donizetti. Virineia a câștigat Premiul III la Concursul național de canto „Victor Giuleanu” (2018), Premiul I la Concursul național de canto „Emil Pinghireac” (2018), Premiul I în cadrul concursului național de interpretare „Dan Cumpătă” (2018), Premiul III la Concursul „Tiberiu Brediceanu” (2019, Lugoj). A participat la proiectul „Succes 2019” și a fost finalistă a Concursului Internațional de Lied.

Repertoriu de concurs: Frederick Loewe – My Fair Lady – „I Could Have Danced All Night” Andrew Lloyd Webber – The Phantom of the Opera – „Think of Me”

STĂNESCU Ana Diana – soprană Ana Stănescu a studiat canto clasic timp de 4 ani la Colegiul National de Arte „Dinu Lipatti" din București la clasa prof. dr. Georgeta Ionescu. În prezent este studentă anul III la Universitatea Națională de Muzică București, sub îndrumarea prof. asoc. dr. Silvia Voinea. În prezent, este masterandă în cadrul aceleiași instituții. Printre premiile obținute se numără: Premiul I la Concursul Național „Paul Constantinescu”, 2019 și Premiul II la Concursul Național „Remember Enescu”, 2019, Premiul special al juriului pentru cea mai bună interpretare a repertoriului italian în cadrul Concursului Internațional „Success 2020 – The International Grand Prix of Romania”, De asemenea, a participat la concerte și spectacole în țară și pe plan internațional: Deschiderea Anului Beethoven la Ateneul Român – Concert vocal-simfonic, 2020; „Voci de primăvară”, Ploiești, 2019; China-Shenzhen – SUSTech Reader Final Competition – invitată; Recital Shenzhen New Years's Gala 2020 – invitată, etc. Totodată, Ana a jucat în opere și musicaluri: Belinda din Dido și Aeneas de H. Purcell, Euridice din Orfeu de Cl. Monteverdi și a avut un rol în musicalul Romeo și Julieta de G. Presgurvic, la Studioul de operă al UNMB, 2019. Tot în 2019 a participat și la un Masterclass cu Mariana Nicolesco. Repertoriu de concurs: Frederick Loewe – My Fair Lady – „I Could Have Danced All Night” Alan Menken – The Little Mermaid – „Part of the World”

ȘTIRBU Ioana-Delia – actriță Ioana Delia Știrbu este proaspăt licențiată a U.N.A.T.C „I.L. Caragiale”, în specializarea Regie de scenă. A participat de asemenea și la cursurile de actorie ale studioului „Let It Go Acting”, la cursurile Nicoletei Petcu (2020-present), la clubul de teatru muzical „Tudor Vianu”, la cursuri de musical oferite de școala Art Everywhere, iar între 2009 și 2014 a urmat cursurile școlii de actorie Midacris. Este pasionată de muzică, dans, fotografie. Rolurile abordate sunt: Clopine (NotreDame de Paris), Christine Daaé și Carlotta Giudicelli (Fantoma de la operă), Rosie (Mamma Mia), Chirița (Chirița în provincie), Olivia (A douăsprezecea noapte) și Margarita (Bădăranii).

Repertoriu de concurs: Frederick Loewe – My Fair Lady – „I Could Have Danced All Night” Lin-Manuel Miranda – Hamilton – „Burn” Jule Styne – Funny Girl – „Don’t Rain on My Parade”

VORNICU Diana-Elena – soprană Diana-Elena Vornicu este fondatoarea școlii private de muzică „Soprano Music Academy”. De-a lungul perioadei de formare a participat la masterclassuri cu Lisette Oropesa, Jean Philippe Lafont, Mariana Nicolesco, Vlad Iftinca, Viorica Cortez, Alfio Grasso. A participat de asemenea la workshopul „The Role of the Motor Activities in the Artist's Lifestyle”. Are o bogată activitate artistică ce include roluri precum Clotilde din musicalul Cenușăreasa, Despina din opera Cosi fan tutte, Zerlina din opera Don Giovanni, Marotta din comedia muzicală Prețioasele ridicole etc.. De asemenea, a susținut concerte și recitaluri pe scenele unor instituții artistice precum Opera Națională București, Ateneul Român, Biblioteca Metropolitană etc.. De asemenea, Fundația „Remember Enescu” a inclus-o în seria de concerte organizată la Iași, Piatra Neamț, Bârlad și Bacău în 2017. A câștigat premii la concursuri și festivaluri naționale precum Concursul Național „Dan Cumpătă”, „Opera Fringe Festival” ș.a..

Repertoriu de concurs: Benny Andersson, Bjӧrn Ulvaeus – Mamma Mia! – „Honey, Honey” Andrew Lloyd Webber – The Phantom of the Opera – „Wishing You Were Somehow Here Again”

Masterclass de operă Eleonora PACETTI Eleonora Pacetti este coordonatoarea Young Artist Program de la Teatro dell’Opera di Roma. A absolvit secția de pian la Conservatorio G. B. Martini di Bologna iar ulterior a devenit licențiată în managementul artelor spectacolului la Scuola di Direzione Aziendale (SDA) dell'Università L. Bocconi di Milano. A studiat canto la Scuola Musicale di Fiesole și s-a perfecționat la Universität Mozarteum Salzburg și, în particular, sub îndrumarea lui Lazar Berman. A urmat cursuri la University of Cambridge și a primit, la Deloitte e Fondazione Bellisario, diploma din partea Board Academy. A elaborat, pentru UNESCO Paris, un studiu asupra modelelor economice pentru utilizarea resurselor Conferinței pentru protecția și promovarea patrimoniului imaterial (2008). Din 2012 a preluat rolul de Casting Manager al Fondazione Petruzzelli e Teatri di Bari, colaborând la alegerea și angajarea cântăreților și dirijorilor pentru stagiunea lirică. A realizat la Caracas spectacole de operă împreună cu Gustavo Dudamel și cu Orquesta Sinfónica Juvenil de Venezuela „Simón Bolívar”, în colaborare cu Teatro alla Scala di Milano (2009). A fost colaborator al Casting Managerului și Coordonatorului Artistic al Teatro alla Scala di Milano (2008-2009). Din 2007 s-a concentrat pe activitatea de vocal coach pentru tineri, la l'Opéra Comique di Parigi, il Centre Musical de rencontre di Ambronay, l'AFDAS, ansamblul baroc „Le Poème harmonique” și „Le Laboratoire de la Voix” din Paris. În aceeași calitate a colaborat la proiecte discografice, cum ar fi: „Il Fasolo” (Alpha) cu Vincent Dumestre și Le Poème harmonique, Romantic Arias (SONY), cu Nino Machaidze și Michele Mariotti, „L'amour” (DECCA) cu Juan Diego Flórez și Roberto Abbado. În 2019 a venit pentru prima dată în România, ca membru în juriu la „Virginia Zeani International Grand Prix of Romania” iar anul trecut a susținut masterclasses în cadrul proiectului „Succes 2020” și a fost membru al juriului concursului internațional de lied. 59

Participanți Nermin Sarah AL SAMMAN-AL MADANI Andreea BADEA Ana CEBOTARI Alexandru Ștefan CONSTANTIN Amalia CRUȚESCU Miruna DASCĂLU Georgiana DUMITRU Raluca DUMITRU Cristina FIERARU Andrei Daniel GĂINĂ Ruxandra GORGHICIUC Carmen Ioana LICĂ Andreea Carmen MARIN Silviu Alexandru MIHĂILĂ Simona MONETE Dragan NAJDOSKI Andreea PÂRVULESCU Mihaela PANCA Gabriel ȘTEFAN Maestru acompaniator: Cezara PETRESCU

Nermin Sarah AL SAMMAN-AL MADANI1

Raluca DUMITRU

Silviu Alexandru MIHĂILĂ

Simona MONETE

Dragan NAJDOSKI

Andreea PÂRVULESCU

Mihaela PANCA

Gabriel ȘTEFAN

Participanții ale căror fotografii nu apar în acest grupaj se regăsesc la alte proiecte prezentate în carte. 1

Singing Academy Utting-am-Ammersee În prima jumătate a lunii octombrie a avut loc în Germania, la Uttingam-Ammersee (Bavaria) și în împrejurimi o Academie internațională de canto constând în master-classes, audiții și concerte demonstrative. La acest proiect au participat personalități din Germania și tineri cântăreți din România și din alte țări europene, acompaniați de pianista româncă Teodora Țepeș.

Invitați Kamila AKHMEDJANOVA Pianistă de origine uzbecă, cu studii temeinice pe linia tradiției școlii ruse. S-a stabilit în Europa de Vest, actualmente locuind la Munchen, unde colaborează cu celebra Bayerische Staatsoper în calitate de vocal-coach. Are o vastă experiență profesională, acompaniind numeroși cântăreți la concursuri internaționale, audiții sau castinguri dar și în concerte, recitaluri, turnee, înregistrări etc. Colaborează îndeaproape cu agenția internațională de impresariat A.I.M. GmbH.

Klaus BILLAND După ce a moștenit dragostea pentru operă în general de la familia sa, timp de mai bine de jumătate de secol Klaus Billand a fost deosebit de fascinat de dramele muzicale ale lui Wagner. Timp de trei decenii a lucrat pentru Organizația Națiunilor Unite/ UNIDO și, astfel, a fost implicat în analiza și încercarea de a găsi soluții pentru problemele de dezvoltare socioeconomică în țări de pe mai multe continente. Această experiență i-a stimulat interesul pentru aspectele interculturale și aprecierea lucrărilor lui Richard Wagner. Mediul social din aceste regiuni a dus la exprimarea unor viziuni diferite asupra mesajului conținut în Oeuvre, una care se extinde cu mult dincolo de contextul european. Cu magnum-opusul său „Inelul Nibelungului”, el a propus idei și concepte revoluționare din punct de vedere social de mare relevanță pentru viața noastră, ființele umane și a societăților în general, de relevanță universală.

Stelian GHEORGHE Născut în București, Stelian Gheorghe a studiat vioara la Școala de Muzică Nr. 4 și a continuat lecțiile la Colegiul Național de Arte „Dinu Lipatti” (prof. Mihai Constantin) unde și-a obținut diploma de licență. La Universitatea Națională de Muzică din București a studiat pedagogia muzicală, iar la Universitatea ”Mozarteum” din Salzburg – canto – unde a obținut diploma de master în Operă (prof. Boris Bakow, Hermann Kekeis și Josef Wallnig). În perioada 2009-2015 a fost interpret de operă independent, mai exact, tenor. Începând cu anul 2014 Stelian Gheorghe s-a dedicat managementului artistic, prima dată aflându-se într-o colaborare cu o agenție din Viena, urmând ca ulterior să fondeze AIM, în 2018, în Germania. Impresariază interpreți, dirijori și directori de scenă din toată lumea. De fiecare dată cântăreții recomandați de el au obținut rezultate remarcabile la concursuri, inclusiv la Concursul International Grand Prix of România: câștigătorii Katerina Tretyakova, Long Long și Paride Cataldo (!), plus alți premianți și finaliști. A fost inițiatorul și managerul Operacademiei, un festival internațional de succes cu extensii educaționale, desfășurat la Oradea. A mai colaborat cu actuala echipă a proiectului FDI în 2018, la Concursul ”L’Assoluta Virginia Zeani – International Grand Prix of Romania” de la Tg. Mureș, unde a fost membru al juriului de preselecție, și doi ani mai târziu, la Concursul internațional de canto din cadrul Proiectului ”Succes 2020”, ca membru în juriul internațional.

Tobias TRUNIGER Născut în Elveția, Tobias Truniger șia finalizat studiile de pian cu profesorii Boris Bloch și Till Engel la Folkwang University of Applied Sciences din Essen. Și-a continuat studiile în domeniul compoziției și acompaniamentului la Academia de Muzică din Leipzig cu Prof. KarlPeter Kammerlander, dar și studiind alături de Brigitte Fassbaender, Norman Shetler și Roger Vignoles. Tobias Truniger a fost corepetitor la Deutsche Oper am Rhein din Düsseldorf, dar a fost și lector la Academia de Muzică „Robert Schumann”. Începând cu anul 2000 a fost șef de catedră al departamentului de cânt vocal la Musikhochschule Nürnberg-Augsburg și continuă să conducă o clasă de canto la Musikhochschule München. În calitate de maestru acompaniator, susține concerte cu cântăreți precum Angelika Kirchschlager, Thomas Moser și Edith Wiens și, în calitate de vocal-coach are grijă de vocile a numeroși cântăreți de la cele mai importante teatre lirice sau festivaluri europene. În sezonul 2009/10 a devenit director muzical al Studioului de operă al Operei de Stat din Bavaria.

Teodora ȚEPEȘ Teodora Țepeș s-a născut în anul 1993 la Iași și a început studiul pianului la vârsta de 5 ani. În anul 2012 devine studentă a Universității Naționale de Muzică București, la clasa de pian a prof.univ.dr. Delia Pavlovici. În toamna anului 2017 devine studentă la Master la clasa de pian a prof.univ.dr. Dana Borșan. La acompaniament este studentă la clasa conf.univ.dr. Cristina Popescu-Stănești, iar muzica de cameră o studiază cu lect.univ.dr. Adriana Maier. A obținut foarte multe premii la concursuri naționale și internaționale. Din anul 2004 este membră a Fundației „Remember Enescu”, alături de care a concertat în majoritatea orașelor din țară. În anul 2011 devine membră a Fundației „Adriana și Martin Sternin”. A cântat cu soliști de talie națională și internațională, precum Georgeta Stoleriu, Andrei Ioniță, Sherban Lupu, Alexandru Tomescu etc. A susținut recitaluri în săli de concerte prestigioase din București și din țară; dar și în afara României, în Lugano, Locarno, Geneva, Haifa și Sarospatak. A colaborat cu orchestra Liceului „George Enescu”, cu orchestrele filarmonicilor din Iași, Ploiești și Giurgiu. De-a lungul anilor a făcut înregistrări pentru TVR Cultural, TVR1, tvrM, Trinitas Tv, Radio Shalom România, Radio România Muzical. Teodora Țepeș a lucrat și a participat la cursuri de măiestrie cu profesori ca Valentin Gheorghiu, Csíky Boldizsár, Walter Krafft, Ulrich Koella, Solomon Pascal, Andrei Gavrilov, Dana Borșan, Wolfgang Manz, Elena Fedorenko, Mădălina Florescu. A absolvit programul internațional de pregătire „Succes 2019” și a fost maestru acompaniator în cadrul Concursului de Lied.

Participanți Julia BINEK soprană – Germania Laura BRAUN soprană – Germania Andrei COCÎRLEA bariton – România Andreea Carmen MARIN soprană – România Caren MAXERATH soprană – Germania Benjamin PREGL tenor – Slovenia Cristian RUJA bariton – România Martin SUMMER bariton – Germania

Concursul de Critică muzicală

Regulamentul Concursul de Critică Muzicală se adresează tinerilor muzicologi și are ca scop creșterea nivelului de performanță în domeniul criticii muzicale. Concurenții vor fi evaluați de un juriu profesionist cu experiență în domeniu, alcătuit din 3 experți. Atenția acestora se va apleca atât către calitatea materialului scris, cât și către rezultatul muncii de cercetare. - Data limită de înscriere la Concursul de Critică Muzicală este 18 iulie 2021, ora 23:59. - Înscrierea se va face online, la link-ul următor: https://forms.gle/sFJPCDWkj8iA49fJA. Concurenții vor completa rubricile formularului și vor încărca următoarele documente: CV, fotografie artistică, copie CI, dovada achitării taxei de înscriere respectiv dovada statutului de student (acolo unde este cazul). - Pentru a putea fi evaluați, concurenții trebuie să trimită în format electronic, până la data de 15.08.2021 trei lucrări diferite din următoarele categorii: cronică, interviu, reportaj. - Vârsta maximă de participare este de 35 de ani - Taxa de înscriere este de 100 de lei și se va achita în contul: RO35TREZ70120F330500XXXX. Beneficiar: Universitatea Națională de Muzică București, CIF 4433767 Explicația plății: Taxa Concurs Critică Muzicală 2021 - Participanții care s-au înscris deja în programul FDI 2021 nu vor mai plăti taxa de înscriere la Concursul de Critică Muzicală. - Premiul pentru câștigătorul Premiului 1 va consta în: o deplasare pentru vizionarea unui musical, în perioada 23 august – 15 decembrie 2021. - Vor fi acordate și premii speciale • Prin semnarea formularului de înscriere, participanții își dau acordul pentru acceptarea și respectarea prezentului regulament, pentru publicarea materialelor premiate și pentru folosirea imaginii lor în materialele de promovare. • Deciziile juriului sunt finale și inatacabile. • Nerespectarea prezentului Regulament atrage după sine eliminarea din concurs.

Concursul de Muzicologie

Regulamentul Concursul de Critică Muzicală se adresează tinerilor muzicologi și are ca scop creșterea nivelului de performanță în domeniul cercetării muzicologie și interdisciplinare. Concurenții vor fi evaluați de un juriu profesionist cu experiență în domeniu, alcătuit din 3 experți. Atenția acestora se va apleca atât către calitatea materialului scris, cât și către rezultatul muncii de cercetare. - Data limită de înscriere la Concursul de Critică Muzicală este 1 august 2021, ora 23:59. - Înscrierea se va face printr-un email trimis la adresa simpozion.enescu@gmail.com și trebuie să includă titlul lucrării, rezumatul acesteia iar ulterior (până la 15 august) va fi trimisă și lucrarea integrală. Studiile acceptate vor fi traduse într-o limbă de circulație internațională și vor fi trimise până la 1 septembrie. Concurenții vor trimite următoarele și documente: CV, fotografie artistică, copie CI, dovada achitării taxei de înscriere (pentru cei care nu s-au înscris anterior în proiectul FDI 0162-2021) respectiv dovada statutului de student (acolo unde este cazul). - Vârsta maximă de participare este de 35 de ani - Taxa de înscriere este de 100 de lei și se va achita în contul: RO35TREZ70120F330500XXXX. Beneficiar: Universitatea Națională de Muzică București, CIF 4433767 Explicația plății: Taxa înscriere proiect FDI 2021 Premiile constau în invitarea la Simpozionul Internațional ”George Enescu” pentru a prezenta public lucrările scrise, în tipărirea acestora în volumul în limba română și în volumul cu traduceri în limbi străine. UCMR va acorda și sume în bani pentru premianți. Numărul de premii este nelimitat, criteriul fiind calitatea materialului trimis. Studiile respinse în etapa de evaluare nu vor participa la niciuna dintre fazele următoare. • Prin semnarea formularului de înscriere, participanții își dau acordul pentru acceptarea și respectarea prezentului regulament, pentru publicarea materialelor premiate și pentru folosirea imaginii lor în materialele de promovare. • Deciziile juriului sunt finale și inatacabile. Nerespectarea prezentului Regulament atrage după sine eliminarea din concurs. 70

Juriul Concursului de Critică muzicală și al celui de Muzicologie Prof.univ.dr. Mihai COSMA, muzicolog Redactor-șef al Revistei „Actualitatea Muzicală” Norela-Liviana COSTEA1, critic muzical Redactor al Revistei „Actualitatea Muzicală” Octavian URSULESCU, jurnalist muzical Redactor al Revistei „Actualitatea Muzicală”

Participanții la Concursul de Critică Muzicală Sabrina Grigorescu Rodica Pitic Teodora Constantinescu

Palmaresul Concursului de Critică Muzicală Mențiune pentru realizarea unui interviu: Teodora Constantinescu Mențiune pentru realizarea unui reportaj: Rodica Andreea Pitic

În continuare va apare doar portretul Norelei Costea, celelalte două portrete ale membrilor juriului putând fi citite în paginile anterioare. 1

Norela-Liviana COSTEA Norela-Liviana Costea este redactor al Revistei „Actualitatea Muzicală”, publicată de Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România. Absolventă a studiilor de Master – Muzicologie ale Universității Naționale de Muzică București (2015), în anii de studii s-a implicat ca voluntar în numeroase activități muzicale ale unor instituții lirice precum Teatrul Național de Operetă „Ion Dacian” sau Opera Națională București. În iulie 2021 a absolvit și studiile de master ale Facultății de Management Financiar (UEB), cu lucrarea intitulată „Managementul carierei în domeniul muzical”. De-a lungul celor zece ani de activitate publicistică, lucrările sale au fost publicate în revista „Actualitatea Muzicală”, ziarul Acord (UNMB) sau în volume colective (Proceedings, Caiete documentare etc.). Printre activitățile muzicologice regăsim și colaborări în cadrul Simpozionului Internațional de Muzicologie „George Enescu”, conferința internațională „First World Conference on Design, Arts & Education (ARTSEDU-2012)” organizată în Antalya, Caietul documentar 5 „Calitatea vieții” (publicat de Editura „Club România”) sau organizări ale unor festivaluri și concursuri de profil. În ultimii doi ani a făcut parte din echipele de proiect ale programelor de excelență ”Succes” și ”euRO iMus Edu” derulate de U.N.M.B. prin Fondul de Dezvoltare Instituțională.

Premianții la Concursul de Critică muzicală și la Concursul de Muzicologie

Ioana BÎGU Ana-Maria CAZACU Teodora CONSTANTINESCU1 Vlad-Cristian GHINEA Ana-Luiza HAN Sarah RIZESCU

Au mai participat: Irina Nicoleta Barbu

Vezi pagina 33 73

BÎGU Ioana Ioana Bîgu a început studiul viorii la vârsta de 8 ani, la Liceul de Arte „Dimitrie Cuclin” din Galați, pe care l-a absolvit în anul 2018 cu titlul de „șefă de promoție”. A fost instrumentistă în cadrul ansamblului folcloric „Doina Covurluiului” și în cadrul formației vocalinstrumentale de muzică veche „Kalofonis”. În perioada 2015-2017 a participat în diverse proiecte organizate în Turcia, Polonia, Cehia, Macedonia, Franța, unde a activat ca violonistă, chitaristă și cobzară. În anul 2020 a fost jurat în cadrul festivalului-concurs național online „Liga interpreților”. În prezent este studentă în anul IV la Universitatea Națională de Muzică din București, la secția de compoziție clasică. În aprilie 2021 a obținut premiul al doilea la Concursul Național Studențesc de Muzicologie.

CAZACU Ana-Maria Ana-Maria Cazacu este masterandă a Universității Naționale de Muzică din București la specializarea Sinteză Muzicologică. Începând cu anul 2018 este colaborator al Societății Române de Radiodifuziune, al postului Radio România Muzical dar a colaborat și cu Artexim în cadrul Festivalului Internațional „George Enescu”, proiectul „Forumul compozitorilor”. Ca voluntar, a participat la Festivalul Internațional de Duo Majura – Momente muzicale magice și la Concursul Internațional De Duo ”Suzana Szörenyi” organizate de Asociația ”Majura Christ” și a fost implicată în ediția din 2018 a ”InnerSound Festival”. Activitatea publicistică include colaborări cu Orchestrele Naționale Radio, Revista „Acord” a Universității Naționale de Muzică București, cronici și interviuri sau participări la diverse simpozioane de muzicologie pe teme din cele mai diverse, unde a obținut chiar premii precum: Premiul I la Concursul Național de Muzicologie UNMB (2021), Premiul III la Concursul Național de Muzicologie unmb (2020) și multe altele, începând chiar cu primii ani de formare muzicologică.

GHINEA Vlad-Cristian Vlad-Cristian Ghinea a absolvit Universitatea Națională de Muzică din București în anul 2021, la secția muzicologie, clasa prof. univ. dr. dr. h.c. Valentina Sandu-Dediu, iar în prezent este masterand în cadrul aceleiași instituții, la specializarea sinteză muzicologică. A obținut numeroase premii la concursuri de muzicologie (premiul I la Concursul Național Studențesc de Muzicologie edițiile 2018, 2019, 2020, 2021; Premiul Francisc László ex aequo la Concursul de Muzicologie „Mozart, după Beethoven. Mituri, gândire, stil” în 2020), dar și de compoziție (Premiul III în 2020 și Mențiunea III în 2021 la Concursul Național Studențesc de Compoziție „Ștefan Niculescu”; Mențiunile I & II la Concursul de Compoziție „Liviu Comes” în 2021). De asemenea, a prezentat eseuri muzicologice în cadrul unor simpozioane de specialitate din București (simpozioanele din cadrul Festivalurilor „Chei” și „Meridian”), Iași („Musicologia Mirabilis”) sau Cluj-Napoca (Simpozionul Internațional virtual „Mozart și Beethoven - perspective istorice și analitice”). Cronici și studii semnate de Vlad-Cristian Ghinea au apărut în publicații importante din peisajul cultural românesc (ziarul ”Acord”, revistele ”Actualitatea Muzicală” și ”Muzica”), iar în perioada 2019-2020 a desfășurat o activitate de colaborare cu postul Radio România Muzical, unde a realizat cronici, interviuri, recenzii și reportaje. Vlad-Cristian Ghinea este unul dintre beneficiarii burselor de excelență oferite de Universitatea Națională de Muzică din București în anul universitar 2020-2021.

GRIGORESCU Sabrina Sabrina Alexandra Grigorescu a început studiul pianului la vârsta de 7 ani, la Colegiul Național de Muzică „George Enescu” din București, pe care l-a absolvit în anul 2017 la clasa doamnei profesor Maria Indricău. În prezent este studentă în anul IV la Universitatea de Muzică din București, secția Muzicologie la clasa profesorului universitar doctor Mihai Cosma. În timpul anilor de studii universitare a făcut parte din echipele de organizare din cadrul mai multor ediții ale proiectelor finanțate de FDI. În cadrul programelor derulate de Universitatea Națională de Muzică București, se derulează activități ce au ca scop promovarea și instruirea tinerilor muzicieni prin master-class-uri, concursuri și simpozioane. În ultimul an a publicat recenzii ale unor cărți pentru copii în revista „Actualitatea Muzicală”: „Simfonia sălbatică de Dan Brown – O minunată carte muzicală pentru copii” (Numărul 4 al anului 2021), „Ceaikovski și povestea unui spărgător de nuci – O primă privire către colecția «Clasic e fantastic»” (Numărul 7 al anului 2021) și „Învățând despre micuțul Frédéric Chopin” (Numărul 8 al anului 2021).

HAN Ana-Luiza Născută la București în anul 1997, Ana-Luiza Han a studiat pianul începând cu vârsta de 6 ani, absolvind cursurile Colegiului de Muzică „George Enescu” la clasa doamnei profesoare Ileana Busuioc. A urmat cursurile Universității Naționale de Muzică din București, specializarea Muzicologie, cu profesori precum Irina Boga (muzicologie), Mihai Măniceanu (contrapunct), Bogdan Vodă (armonie), Dan Dediu (strategii componistice) etc., obținând licența în anul 2020 cu lucrarea „Dies Irae – o temă cu ecouri în timp”. A scris cronici, interviuri pentru ziarul ”Acord” al UNMB sau în cadrul festivalurilor ”Chei”, ”Meridian”, ”Săptămâna internațională a muzicii noi”. A redactat portrete de compozitori și interpreți pentru website-ul Radio România Muzical. De asemenea, a obținut premii la Concursul de Muzicologie organizat de UNMB. În prezent este studentă în anul II de Master la Universitatea Națională de Muzică din București, specializarea Sinteză Muzicologică.

PITIC Rodica Rodica Pitic s-a născut în București, în anul 1998. A studiat vioara la Colegiul Național de Muzică „George Enescu” din București în perioada 2004-2016. A urmat între anii 2016-2020 studii de muzicologie la Universitatea Națională din București, la clasa conf.univ.dr. Florinela Popa, iar din 2020 până în prezent urmează studii masterale în specializarea Sinteză muzicologică, la clasa prof.univ.dr. Mihai Cosma. A ales muzicologia deoarece îi place munca de cercetare și documentare, în special pe teme ce privesc activitatea muzicală românească. Lucrarea sa de licență s-a intitulat „Muzica românească interbelică reflectată în presa bucureșteană a timpului” iar în lucrarea de disertație va analiza liedurile românești pe versuri de poeți ardeleni.

RIZESCU Sarah Sarah Rizescu este studentă în anul III în cadrul secției de muzicologie a Universității Naționale de Muzică din București, clasa prof.univ.dr. Mihai Cosma. A absolvit Liceul de Arte „Bălașa Doamna” din Târgoviște, unde a studiat pianul doisprezece ani. În acest timp a participat la olimpiade instrumentale și la numeroase concursuri naționale. În primii doi ani de facultate a publicat mai multe articole în revista „Actualitatea Muzicală”, iar în anul I a participat ca voluntar la organizarea castingului pentru musicalul Shrek. De asemenea, a lucrat ca referent în proiectul SUCCESS 2020 – The International Grand Prix of Romania și în proiectul „euRO iMus Edu” 2021. Lucrări publicate: „Redescoperind armoniile clasicismului vienez” (Ianuarie, 2020), „...Și altfel de colinde” (Ianuarie, 2020), „Romantism la Sala Radio” (Martie, 2021), „Popas în lumea operei” (Iunie, 2021) etc. și o cronică în revista online ”Daily Magazine”.

Clasic e fantastic! Pagini celebre din musicaluri Interpretează laureați ai Concursului Național de Musical: Laura Gabriela Oana, Miruna Dascălu și Sidonia Doica și invitații lor: Cătălin Petrescu, Andrei Cocîrlea la pian: Raluca Ouatu „Glitter and Be Gay” din Candide – Miruna Dascălu „Class” din Chicago –Laura Gabriela Oana și Sidonia Doica „Stars” din Les Misérables – Cătălin Petrescu „She Used To Be Mine” din Waitress – Sidonia Doica „There Are Worse Things I Could Do” din Grease – Laura Gabriela Oana „Take Me or Leave Me” din Rent – Sidonia Doica și Miruna Dascălu „If I Were a Rich Man” din Fiddler on the Roof – Andrei Cocîrlea „Mein Herr” din Cabaret – Laura Gabriela Oana „The Girl in 14G” (cabaret song) – Miruna Dascălu „A Cover Is Not the Book” din Mary Poppins Returns Laura Gabriela Oana și Cătălin Petrescu „Waterloo” – Mamma mia! Miruna Dascălu, Sidonia Doica, Laura Gabriela Oana, Cătălin Petrescu, Andrei Cocîrlea Muzică de: Sara Bareilles, Leonard Bernstein, John Kander, Jim Jacobs & Warren Casey, Jonathan Larson, Claude-Michel Schonberg, Marc Shaiman Prezintă Cristina Sârbu, muzicolog

Participanți

Andrei Cocîrlea1 bas Miruna Dascălu soprană Sidonia Doica actriță Cătălin Petrescu bariton Laura Gabriela Oana actriță Raluca Ouatu maestru acompaniator Cristina Sârbu muzicolog

În continuare apar doar portretele celor care nu au mai fost prezentați la alte evenimente din cadrul proiectului. 1

Andrei COCÎRLEA Absolvent al Seminarului Teologic „Sf. Ap. Andrei” din Galați, baritonul Andrei Cocîrlea este în prezent student în anul al III-lea al Universității Naționale de Muzică București. Tânărul bariton a participat la mai multe concursuri naționale și internaționale, obținând numeroase premii, dintre care amintim: Premiul „Emil Pinghiriac” și Premiul I la Concursul Național de Interpretare „Emil Pinghiriac”; Premiul I la Concursul Național de Interpretare „Ada Ulubeanu”; Premiul I la Concursul Național „Victor Giuleanu”; Premiul I și Premiul Electrecord la „Tiberiu Brediceanu – International Singing Competition”; Premiul III la Concursul „Ionel Perlea”, Slobozia, 2019. În calitate de bursier al UNIMIR (bursa „Arta Florescu”), Andrei Cocîrlea a participat la master-classul Academiei Sighișoara susținut de doamna Irina Gavrilovici. De asemenea, acesta a luat parte și la master-classul pianistului și dirijorului Vlad Iftinca, care a avut loc la Iași. În toamna anului 2021, în cadrului proiectului FDI 2021-0162, a participat la un master-class în Utting, Bavaria, Germania, concertând în orașul Rosenheim. Tânărul student a evoluat pe scene importante ale țării, în diverse concerte și spectacole. Amintim: Concertul „Tineri interpreți ai artei lirice în recital” la Opera Națională București; Concert la Teatrul Național de Operă și Balet „Oleg Danovski”, Constanța; Concert în cadrul Festivalului Internațional George Enescu, București; Gala de operă din cadrul Festivalului CHEI al UNMB, susținută la Radiodifuziunea Română; Concert de Crăciun, Opera Națională București. De asemenea, în data de 8 iunie 2021, baritonul Andrei Cocîrlea a debutat în rolul lui Figaro din opera Le Nozze di Figaro de W.A. Mozart pe scena Operei Comice pentru Copii din București.

Cristina Sârbu

Cristina Maria Bohaciu Sârbu este muzicolog, realizatoare de emisiuni radiofonice, producător de concerte, coordonator de proiecte în cadrul Filarmonicii ”George Enescu”. Activând pe mai multe planuri ale vieții muzicale românești, Cristina Sârbu s-a evidențiat prin profesionalism și rigoare în toate demersurile sale. Cristina Maria Sarbu s-a născut la 22 iulie 1953 la Orăștie, județul Hunedoara, a urmat cursurile Academiei de muzică “Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, absolvind secțiile vioara și muzicologie, și Departamentul de limbi străine al Universității din Cluj. Ulterior, s-a specializat în cadrul unor burse, în muzicologie la Händel Gesellschaft din Karlsruhe, Brahms Gesellschaft din Baden-Baden sau OrffZentrum din München, și în activitate redacțională radio, la Deutsche Welle și BBC. Ca muzicolog, Cristina Sârbu a publicat studii și articole în reviste de specialitate, a participat la simpozioane internaționale și a publicat volume precum monografiile “Carl Orff” și “Hans Werner Henze” sau lexiconul “4 Secole de teatru muzical”. De asemenea, Cristina Sârbu are o intensă activitate la radio, fiind colaboratoare apoi angajată a postului public Radio România, unde a ocupat diferite funcții în cadrul redacției muzicale și a realizat numeroase emisiuni. Din 2005 este consilier pe probleme de PR al Filarmonicii ”George Enescu”. Cristina Sarbu a fost implicată și în echipele de organizare a unor evenimente de anvergură precum Festivalul International “George Enescu” și este astăzi producătoarea ciclurilor de concerte educative “Clasic e fantastic” găzduite de filarmonica bucureșteană.

Călătorii de documentare, schimburi de experiență, proiecte studențești Austria – Viena, Bregenz Elveția – Zürich Franța – Paris Germania – Munchen, Berlin, Stuttgart, Utting-am-Ammersee, Rosenheim Italia – Roma, Napoli, Milano, Modena Marea Britanie – Londra România – Iași, Cluj, Constanța, Piatra Neamț, Baia Mare, Zalău, Brașov, Bistrița, Sighișoara, Mediaș, Ploiești, Făgăraș, Cloașterf, Cincu, Sinaia Spania – Barcelona Pe parcursul proiectului, beneficiarii au avut ocazia de a efectua călătorii de documentare și schimb de experiență în țări europene de mare tradiție culturală și academică, cu scopul de a viziona diferite spectacole și de a purta discuții de consultanță în carieră cu mentori – figuri emblematice din lumea muzicală europeană, români sau de alte naționalități.

Participanți: Profesori: Alexandru-Mihai Burcă, Ioana Cojuharov, Mihai Cosma, Andreea Kiseleff, Raluca Ouatu Doctoranzi: Daniel Andrei Găină Masteranzi: Andreea Badea, Andrei Cocîrlea, Amalia Cruțescu, Georgiana Dumitru, Raluca Dumitru, Cristina Fieraru, Ruxandra Gorghiciuc, Carmen-Ioana Lică, Virineia Pîrnău Studenți: Zsuzsana Cerveni, Adelina Cociobanu, Miruna Dascălu, Dan Macavei, Aida Pascu, Bianca Poenaru, Ana Stamate Alumni: Carmen-Andreea Marin, Cristian Ruja, Norela-Liviana Costea, Teodora Țepeș Laureați ai Concursului de Musical: Daniela Bucșan, Cristina Danu, Laura Daniela Oana 85

Andreea Badea

Daniela Bucșan

Alexandru Mihai Burcă

Zsuzsana Cerveni

Andrei Cocîrlea

Adelina Cociobanu

Ioana Cojuharov

Mihai Cosma

Norela Costea

Amalia Cruțescu

Cristina Danu

Miruna Dascălu

Georgiana Dumitru

Cristina Fieraru

Daniel-Andrei Găină

Ruxandra Gorghiciuc

Andreea Kiseleff

Carmen Ioana Lică

Dan Macavei

Andreea Carmen Marin

Laura Daniela Oana

Raluca Ouatu

Aida Pascu

Virineia Pîrnău 87

Bianca Poenaru

Cristian Ruja

Teodora Țepeș

Ana Stamate

Pianiști invitați în proiect1

Ina CRECIUN Ina Creciun s-a născut în 1995, în Chișinău, Republica Moldova. Între 2011-2014, a studiat pianul cu Irina Bogataia la Colegiul Național de Muzică „Ștefan Neaga” din Chișinău. În 2018 a absolvit Universitatea Națională de Muzică din București, la clasa profesoarei Delia Pavlovici. În prezent este înscrisă la master, secția Muzică de Cameră, studiind cu prof.univ.dr. Diana Moș. A fost premiată la numeroase concursuri de pian naționale și internaționale, de acompaniament, sau de muzică de cameră (Concursul Internațional de Arte Plastice „Emanuel Elenescu”, Piatra-Neamț, Concursul Internațional „Ștefan Neaga”, Chișinău). A susținut numeroase recitaluri de pian și muzică de cameră în România (București, Piatra Neamț, Ploiești, Cluj, Iași, Arad) și Republica Moldova (Chișinău, Anenii-noi, Bălți). De asemenea, a acompaniat Corul Regal al României în China (Beijing, Shanghai), dar și Orchestra de Cameră din Lamia, Grecia. A participat la cursuri de măiestrie susținute de Igor Cognolato, James Dick, Peter Stark, Yaron Rosenthal, și a urmat cursurile de vară „Ad musicam”, la Palatul Mogoșoaia. A absolvit programul internațional de pregătire ”Succes 2019” (unde a participat și la masterclasses susținute de Larisa Gergieva, Elena Fedorenko și Mădălina Florescu) și a fost maestru acompaniator în cadrul Concursului de Lied.

Vor apărea aici doar cei care nu au mai fost prezentați la evenimentele anterioare din cadrul proiectului. 1

Adina COCARGEANU Adina Cocargeanu s-a născut la data de 26 mai 1985 la Constanța. A început studiul pianului la vârsta de 7 ani la Liceul de Artă din orașul natal, continuat mai apoi la Liceul de Muzică „George Enescu” din București. Este absolventă a Universității Naționale de Muzică din București (2008). Din anul 2007 și până în prezent este maestru corepetitor la Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” din București. A colaborat cu Opera Națională București, Teatrul de Artă Deva, South Bend Lyric Opera Indiana (SUA), Studioul de Operă de la Chicago (SUA), a susținut recitaluri în Germania, Austria, Franța, Finlanda, Spania, Turcia, Statele Unite ale Americii, Bulgaria precum și pe scenele din România. Adina este cetățean de onoare al orașului Constanța, titlu conferit pentru activitatea profesională susținută. Este de asemenea organista Bisericii Anglicane din București.

Ioana COJUHAROV Ioana-Valentina Cojuharov a fost inițiată în tainele pianului de către profesoara Stela Avesalon, cea care a îndrumat-o și i-a urmărit parcursul artistic de la vârsta de 5 ani. Ulterior s-a perfecționat la Universitatea Națională de Muzică din București alături de conf. univ. dr. Vlad Dimulescu și prof. univ. dr. ȘerbanDimitrie Soreanu. A participat la masterclasses susținute de Ronnan O’Hanna (Marea Britanie), Roberto Russo (Italia), Julita Przybylska-Nowak (Polonia), Dieter Flury (Graz, Austria) și Adrian Suciu (Salzburg, Austria). Ioana-Valentina Cojuharov este laureată a numeroase premii din țară și din străinătate, dintre care amintim Premiul I la Concursul Internațional de Pian „Maryse Cheilan” (Franța, 1996 și 1998), Premiul I la Concursul Internațional „Pro Piano-România” ediția a VII-a (București, 2003), Premiul I la Concursul de creație și interpretare muzicală „Mihail Jora” ediția a XXII-a (București, 2012), Marele Premiu (secția compoziție) pentru lucrarea Suita pentru pian „Parabole din Bucovina” la International Youth Music Competition, (Atlanta, S.U.A., 2021) ș.a. În anul 2017 a obținut titlul de doctor în muzică cu lucrarea Serghei Rahmaninov — creația pentru pian solo, concertant și cameral, coordonator prof. univ. dr. Șerban-Dimitrie Soreanu. Este membră a mai multor ansambluri, ca de exemplu Orchestra ”Oxigen” dirijată de Vlad Răzvan Baciu. Este membru fondator al Trio ”Equilibrium”, un proiect inedit pentru pian la 6 mâini. De asemenea, are o susținută activitate concertistică, evoluând pe importante scene, printre care Muzeul „George Enescu”, Opera Comică pentru Copii, Ateneul din Tecuci, Sala Dalles, Casa Artelor „Dinu Lipatti”, Centrul Cultural „Aurel Stroe” (Bușteni), Ateneul din Iași, Ateneul Român, Centro Civico de Tavagnacco (Italia), Centrul Parohial Român din München (Germania) etc.

Raluca OUATU Conf.univ.dr. al Univesității Naționale de Muzică din București, Raluca Ouatu s-a născut la Piatra Neamț. A început studiul pianului la Liceul de Artă din orașul natal și apoi a continuat la Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” din București. A absolvit cursurile de licență, masterat și doctorat în cadrul UNMB. Începând din anul 2009 este Director Artistic al Orchestrei Camerata Regală, organizând și implementând pentru acest ansamblu numeroase concerte și proiecte culturale în țară și străinătate. A beneficiat de burse de studiu în Germania-Munchen, Polonia – Universitatea de Muzica Karol Lipinski, Lituania-Vilnius și Italia – Cuneo. Este laureată a numeroase concursuri naționale și internaționale. Personalitatea și talentul său deosebit manifestat pentru domeniul muzicii de cameră și al acompaniamentului au propulsat-o către o carieră deosebită în aceste domenii, fiind invitată ca acompaniator oficial în cadrul Concursului și Festivalului Internațional „George Enescu”, a Concursului Internațional JM Events Romania, a concursurilor și cursurilor Internaționale de Dirijat Orchestră Micul Paris și International Conducting Jeunesses Musicales Competition Romania. A colaborat cu Orchestra și Corul Filarmonicii „George Enescu”, Orchestrele Naționale Radio, Orchestra Filarmonicii din Israel, sub conducerea maestrului Zubin Mehta, Orchestra Filarmonică din Sankt Petersburg, Corul Național de Cameră „Madrigal”, Bucharest Brass Ensemble și este o prezență încântătoare în cadrul ansamblurilor camerale de renume. A susținut recitaluri solo și concerte în țară și în străinătate (Spania, Italia, Germania, Austria, Franța, Elveția, Republica Moldova, Polonia, Lituania). A concertat alături de Orchestra Simfonica Malaga, Classical Orchestra Andaluzia, Orchestra Mellilla, Orchestra Internațională de Tineret din Italia, Filarmonica Națională Serghei Lunchevici (Chișinău), Bucharest Symphonic Pops, Filarmonicile din Bacău, Iași, Craiova, Sibiu, Brașov, Râmnicu-Vâlcea, Oradea, Ploiești, sub bagheta dirijorilor Ovidiu Bălan, Alexandru Iosub, Samuel Muni, Juan Paulo Gomez, Ignacio Pilone, Octav Calleya, Ilarion Ionescu-Galați, Maria Angeles Rozas Carballo ș.a. 92

Cezara PETRESCU Cezara Petrescu este cadru didactic la Universitatea Națională de Muzică din București și la Universitatea Națională de Arte „George Enescu” din Iași. A absolvit cu Diplomă de Merit Conservatorul „George Enescu” din Iași (Adriana Bera pian, Gheorghe Rus - muzică de cameră) și a obținut cu Summa cum laudae titlul de Doctor în Muzică la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca cu teza „Contribuții la teoretizarea spectacolului muzical contemporan”. Specializarea sa în domeniul acompaniamentului se bazează pe colaborarea cu Opera Națională Română din Iași și Opera Brașov, pe participări la concursuri și festivaluri naționale și internationale, la cursuri de măiestrie oferite de interpreți de renume, și, nu în ultimul rând, pe bursa de studii post-doctorale obținută în cadrul „Musical Institut for Doctoral Advanced Studies” la Universitatea Națională de Muzică din București. A fost distinsă cu premii individuale printre care Premiul de acompaniament „Victoria Ștefănescu” (Concursul național „Mihail Jora”, București) și Premiul „Doina Micu” pentru acompaniament pianistic (Festivalul și concursul „Ionel Perlea”, Slobozia) și a asigurat pregatirea muzicală și acompaniamentul unor producții studențești de operă aflate pe primul loc în topul unor competiții naționale: Opera Fringe Festival București și Festivalul Operelor Independente Iași. A susținut recitaluri și spectacole la Opera Română Iași, Opera Brașov, Opera Constanța, Filarmonica „George Enescu” București, Filarmonica „Moldova” Iași, Filarmonica Brașov, Filarmonica Sibiu, Muzeul Național „George Enescu” etc. și a realizat înregistrări speciale la radio și pe CD, repertoriul românesc pentru voce și pian fiind o constantă a activității sale. În paralel, desfășoară o interesantă activitate științifică (cărți, studii publicate în reviste științifice și volume colective, participări la reuniuni științifice) și este invitată în jurii la concursuri naționale și internaționale.

Echipa de proiect: Prof.univ.dr. Mihai Cosma, director de proiect Mihaela Petricean, producător delegat Norela Costea – asistent executiv Carmen Tudor – administrator financiar Lavinia Popescu – expert resurse umane Eugenia Toma – expert achiziții Tudor Moisin – referent audio Sarah Rizescu – tehnoredactor Sabrina Grigorescu – referent Teodora Constantinescu – referent Ofelia Stanciu – regia de scenă Jean Rădulescu – organizare scenă Eliade Grigorescu – voluntar Ștefan-Alexandru Petricean – voluntar Irina Nicoleta Barbu – voluntar

Parteneri: • • • • • • • • • • •

Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România ARTEXIM Muzeul Național „George Enescu” Filarmonica „George Enescu” Asociația „Clasic e fantastic” Revista „Actualitatea muzicală” Radio România Cultural International Grand Prix of Romania „Trophaeum Artis Cantorum” Daily Magazine Asociația pentru antreprenoriat cultural Restaurantul „Noua”