enero ´14 | no. 54 | ejemplar gratuito
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CINETECA NACIONAL En Boga. 40 años
10 LAS CEBRAS
El Mundo es... Datos específicos
16 CONOCIENDO A DALÍ En la Galería. 25 años de su muerte
22 DE BRASIL PARA EL MUNDO Sin Gota de Sudor. Sede, balón, estadios y mascota
Portada: Andrejs Pidjass
28 ¿QUIÉNES SON? Pasar el Rato. Juego con premios
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Directorio Director: Jorge Romo / Editor: Juan Pablo Romo / Diseño: Bárbara Guerrero. Colaboradores: Claudette Palacios, Héctor Daniel Rosales Lobato, Erik Mariñelarena y Alejandro Mejía. Preprensa e Impresión: COMUNICARTE Publicidad. Puebla #398 Col. Condesa. México, D.F. Ventas e Informes: (55) 5752-6310 mini@mapacomunicarte.com. Consulta nuestras revistas anteriores en www.mapacomunicarte.com/mini mini magazine, es una revista editada por COMUNICARTE Publicidad con tiraje de 12 mil ejemplares mensuales distribuidos gratuitamente en las colonias: Lindavista, Planetario, La Escalera, Tepeyac Insurgentes, La Industrial, Residencial Acueducto de Guadalupe, Bosques de Lindavista y Torres Lindavista. Esta revista está impresa en papel couche importado y certificado por la FSC (Forest Stewardship Council). Certificado de licitud de título y contenido: En trámite. Todos los servicios, productos y promociones publicadas son responsabilidad del anunciante, así como las imágenes que utilicen. La opinión de los colaboradores es publicada en un ejercicio a la libertad de expresión, y no refleja necesariamente la visión de esta empresa. Las imágenes utilizadas en nuestras secciones son ilustrativas y sin fin de lucro. La reproducción total o parcial del contenido puede hacerse, con previo aviso a esta redacción y citando la fuente.
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en boga
Por: Erik Mari単elarena
Nueva Cineteca Nacional
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México es un país muy importante dentro de la cinematografía mundial, debido, principalmente, a dos razones: Primero, a que lleva más de un siglo, filmando y exhibiendo producciones de cine. Fue el primer país americano donde se introdujo el cinematógrafo de los hermanos Lumière (la mayoría de los demás países americanos comenzaron su acervo fílmico hace apenas tres décadas). La segunda razón, que término de afianzar su posición, fue el auge de calidad y el aumento del volumen de producción, que ocurrió durante las dos épocas de oro del cine mexicano. La primera potenciada por el tema de la Revolución mexicana y la siguiente, por a la Segunda Guerra Mundial que asolaba Europa, y bloqueaba la producción artística de cualquier tipo. Dando como resultado varias décadas de éxito comercial y artístico en nuestro país. Hacia el final de los años 60’s, el acervo fílmico era tan amplio, que la creación de una cineteca, era más una necesidad que un lujo; y fue así como el 17 de enero de 1974, la Cineteca Nacional abrió sus puertas con la proyección de un clásico, la película en turno era El compadre Mendoza (1934), dirigida por Juan Bustillo Oro y Fernando de Fuentes. En ese entonces, la Cineteca solo contaba con dos salas, llamadas respectivamente el Salón Rojo y la Sala Fernando de Fuentes, y se ubicaba dentro de las instalaciones de los Estudios Churubusco; en Churubusco y Tlalpan. También se construyó una hemeroteca especializada (en la que actualmente existe una base de datos con todos los filmes incluidos en la Muestra Internacional de Cine de la Cineteca Nacional), un área de exposiciones, una librería especializada, un restaurante Wings, cuatro bóvedas de seguridad para el almacenamiento y conservación de las películas (tarea nada fácil, ya que se requería de un lugar que tuviera la temperatura y humedad controladas, pues el material de las cintas de antaño se degradaba fácilmente, llegando en algunos casos a explotar, pues el material fílmico primigenio contaba con compuestos utilizados en los explosivos) y un taller donde se podía dar limpieza a las películas y hacer reparaciones a las cintas que lo requirieran. En el año de 1976, la Dirección General de Radio, Televisión y Cinematografía (RTC), la absorbió, y un año después, se asoció a la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF), donde se reúnen las instituciones que buscan preservar las películas consideradas obras de arte y/o documentos históricos. Sin embargo, y a pesar de los logros obtenidos, el 24 de marzo de 1982, ocurrió la peor desgracia de su historia, cuando un incendio que comenzó en la bodega de resguardo, destruyó las instalaciones, junto con el 99% del acervo fílmico.
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Antigua Cineteca Nacional
La entonces directora de RTC, Margarita López Portillo, hermana del presidente en turno, se deslindó de cualquier responsabilidad, citando al presidente Luis Echeverría como el responsable de la construcción de la Cineteca, la cual había sido diseñada con las bóvedas de almacenamiento, justo debajo de las salas de exhibición. Vale la pena mencionar que en dichas bóvedas se resguardaba también el diesel que hacia funcionar la planta de luz del lugar. La versión oficial de la presidencia, afirmaba que el incendio comenzó al estallar una de las parrillas del restaurante. La versión de la policía (encabezada en ese entonces por Arturo Durazo), informaba de un corto circuito provocado por la explosión de 15 litros de nitrato de plata. Mientras que la versión no oficial manejaba un sabotaje por medio de una bomba. Ese mismo día, la Cineteca entró a las filas de los récord Guinnes, como el lugar que más películas había perdido en un solo día; más de seis mil en total. Al día de hoy, cuarenta años después, aún se desconocen las causas del siniestro, el número exacto de víctimas y el título de las películas que se perdieron para siempre. Un poco antes de que terminara el sexenio del presidente López Portillo, se le dio “carpetazo” y se demolió el lugar, dejando fuera las posibilidades de seguir con la investigación del siniestro. Con el paso del tiempo, se reconstruyó, con mejores instalaciones y modernos sistemas de resguardo (incluyendo alarmas contra incendio, detectores de humedad, de temperatura, etc.), albergando hoy en día a más de catorce mil cintas en perfecto estado de conservación. Este nuevo recinto fue inaugurado el 27 de enero de 1984, en su dirección actual en la Avenida México-Coyoacán No. 389. La nueva sede contaba ahora con ocho salas de exhibición; cuatro de ellas podían albergar hasta 550 espectadores. Cinco bóvedas
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Instalaciones Siglo XXI
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para preservación de acervo fílmico y relacionado, así como un centro de documentación e investigación; el cual cataloga, conserva y difunde el acervo. Diez años después (1994), la Cineteca financió con sus propios recursos, un programa llamado “Memoria del Mundo”, promovido por la UNESCO para proteger, promover y preservar el patrimonio documental mundial. Hacia 1996, la Cineteca se separó de la RTC, para ser tomada bajo la tutela del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), donde permanece hasta hoy día. En el 2011, recibió una segunda renovación de instalaciones. A este ambicioso proyecto se le nombró Cineteca Nacional del Siglo XXI, pues con una inversión de 380 millones de pesos, se buscaba la modernización de las actuales salas de exhibición, el laboratorio de restauración (que ahora sería digital) y el mejor aprovechamiento del espacio con el que se contaba (En ese entonces el 60% del espacio estaba destinado al estacionamiento). La idea no era solo renovar en sí el lugar, sino añadir cuatro nuevas salas, dos modernas bóvedas y convertir el estacionamiento en multinivel. Ampliando en el proceso el área de los servicios públicos, como cafeterías y tiendas especializadas, beneficiando finalmente a la comunidad cinéfila.
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10 el mundo es...
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Por: Claudette Palacios Ancona*
En esta ocasión les platicaré de los animales que junto con los ñues realizan la migración más grande de mamíferos. Me refiero a las hermosas cebras. Mucha gente no lo sabe, pero las cebras son uno de los caballos salvajes que existen en la actualidad. Están muy bien adaptadas para poder vivir en las llanuras y estar al pendiente del ataque de sus depredadores. A continuación descubrirás por que son asombrosas:
»»La mayoría vive en las planicies donde hay suficiente comida, pero poco lugar para esconderse de los
depredadores. Para mantenerse a salvo, son capaces de emprender rápidas huidas cuando alguno merodea el lugar.
»»Sus patas son muy largas, para de esta manera poder correr dando amplias zancadas. También tienen fuertes músculos y grandes pulmones, lo que les permite correr largas distancias.
»»Las cebras son herbívoros y están muy bien adaptadas para poder alimentarse. Sus largos cuellos les permiten llegar al suelo para comer pastos frescos y sus molares les ayudan a triturarlos.
»»Pueden mantener diferentes andares, desde trotar hasta galopar (que es su andar más veloz). Esto quie-
re decir que sus cuatro patas no tocarán en suelo al mismo tiempo. Cuando corren para escapar de un depredador, pueden alcanzar hasta 55 kilómetros por hora.
»»Sus huesos, aunque son muy ligeros, son resistentes; lo suficientemente para soportar su propio peso. »»Sus pezuñas le permiten correr en suelos rocosos, donde muchos otros animales no pueden hacerlo. »»Su vida está llena de peligros: leones, leopardos, hienas y perros salvajes hambrientos. En muchas ocasiones, estos depredadores las sorprenden. Por esto, tienen que estar alerta todo el tiempo.
»»Afortunadamente tienen sentidos muy desarrollados, como su vista, oído, y olfato. Sus orejas son flexibles y pueden girar en casi cualquier dirección para percibir sonidos sospechosos.
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»»Si dos cebras se colocan espalda con espalda, trabajan en equipo para tener un rango de visión muy amplio.
»»Una de las formas en las que pueden defenderse es corriendo; y lo hará en zigzag para despistar a su enemigo. Si esto no funciona, una patada al depredador será más que suficiente.
»»Son animales que viven en grupos de cinco a 15, generalmente conformados por hembras, sus crías y un macho. Otra forma en la que pueden defenderse de sus depredadores. Es cuidandose en grupo: si una se encuentra en peligro, el resto del grupo tratará de ayudarla. Y si una se pierde, todos esperarán hasta que regrese.
»»Junto con los ñues, realizan la migración más grande de mamíferos. Cuando se agota la vegetación con que se alimentan, viajan en manadas desde el Parque Nacional Serengueti en Tanzania a la Reserva Nacional Masai Mara en Kenia. Es como recorrer una distancia ¡desde Baja California hasta Yucatán!
»»Tienen (igual que las personas) diferentes expresiones faciales para demostrar sus emociones. Por ejemplo: cuando una cebra muestra sus dientes y echa sus orejas para atrás, se encuentra enojada. En cambio, si muestra los dientes y sus orejas están apuntando hacia delante quiere decir que está espantada.
»»Muchas veces se dan combates entre los machos. Las patas delanteras son un poco delicadas, por lo que pocas veces las utilizarán en ellos.
En Africam Safari Puebla puedes conocer a las cebras y mucho más de ellas. * Departamento de Educación para la Conservación Africam Safari Puebla.
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‘El Divino’
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Por: Héctor Daniel Rosales Lobato
Conociendo a Queridos lectores, debo confesar que antes de escribir este artículo sabía muy poco de Salvador Dalí. Sufrí la mitad de un libro suyo: Rostros Ocultos, aburrido hasta la saciedad, y solo lo empecé a leer porque en la contraportada contenía la amenaza: “Soy mejor escritor que pintor”.
Además de eso sabía lo que cualquier pedante que presuma de intelectual debe de saber: que fue un gran pintor surrealista, excéntrico y con atisbos de megalomanía, y que se llevaba de piquete de ombligo con García Lorca y Luis Buñuel. No es que después de ver cuatro o cinco documentales, consultar algunos libros biográficos, revisar críticas, entrevistas y artículos sobre él, sepa mucho, pero me esforzaré en acercarlos a este extraño personaje que este enero cumple 25 años de finado. En la espera irracional de una epifanía que desate la tinta para este artículo, de repente me topo con un video en el que Dalí transforma una copa del Esclavo de Miguel Ángel, en una versión horizontal, antes de romperlo lo besa y sobre un ataúd cubierto de monedas un ocelote le olfatea la cara; el performance concluye cuando ‘El Divino’ Dalí sorbe ante el público un huevo de cisne del que salen montones de hormigas. Esta imagen viaja por mi cerebro tratando de encontrar las palabras adecuadas para describirla, sin embargo, no lo logro; y después de mucho cavilar sé la razón: Es imposible describir a Dalí y su pintura, pues las palabras no son lo suficientemente veloces para alcanzar el movimiento perpetuo de su vida y de sus obras, los sonidos son inadecuados para describir el estruendo que causa en tus oídos, los colores no son aptos para construir la realidad de su arte, y simplemente los conceptos no alcanzan para analizar su contenido. “¿No sé si soy el pintor más famoso del mundo? porque hay mucha gente que me pide por la calle autógrafos, y realmente no saben si soy un cantante, un actor de cine, un escritor, un loco...”, decía con aires de grandeza. Pero seamos claros, una cosa es: ‘El Divino’ Dalí (personaje creado para exhibiciones públicas oscilando entre lo celestial y lo patético del cual él mismo hablaba en tercera persona); otra: Salvador Felipe Jacinto Dalí i Doménech (niño traumado por llevar el nombre de un hermano muerto; persona culta e inteligente que hablaba del gato de Schrödinger o el principio de incertidumbre de Heisenberg;
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el hombre romántico profundamente enamorado de Gala, y el amigo traidor); y otra cosa: El artista, creador constante de imágenes, precursor de todo, constructor de realidades científicas, surrealistas y renacentistas al mismo tiempo, admirador de Freud, Einstein, y la Santa Inquisición. Todo en él era polémica, exageración, destrucción y creación al mismo tiempo. Éxito rotundo y fracaso fluctuable, según el cristal con que se mire. Quiso ser genial y construyó con sus actitudes superdotadas una idea propia de genialidad. Odiado por muchos por su relación con la dictadura franquista o por decir que al igual que él, los reyes son elegidos por Dios. Sin embargo, escarbando un poco más, se puede encontrar al gran artista que se oculta detrás de su desbordante personalidad. Su dominio de la pintura era total desde muy joven, y al igual que Picasso se dio cuenta de la importancia del trabajo en serie, de cuál es el papel del artista en la sociedad, y de cómo tener al público y a la crítica comiendo de su mano. El surrealismo, movimiento del que fue expulsado por André Breton y a quien Dalí comparaba con su padre por el autoritarismo, es su etapa más representada. El famoso método paranoico-crítico inventado por él le permite revolucionar el movimiento y crear obras como El gran masturbador (1929), La persistencia de la memoria (1931), Guillermo Tell (1930), El espectro del sex-appeal (1934). Obras en las que juega a las imágenes dobles o invisibles a gusto del espectador que las contempla; un planteamiento encaminado para devorar al observador y perderlo en la inmensidad del cuadro. A partir de su exposición de 1933 comienza a llevar una vida social llena de provocaciones y excentricidades, catapultándolo a la fama. Aunque su imagen frívola no lo recoja, los conflictos y sus efectos están muy presentes en su obra. De ese tiempo son los inquietantes óleos Premonición de la guerra civil (1936) o El rostro de la guerra (1940). Con la Segunda Guerra Mundial empieza de verdad su desembarco americano, pero no a Nueva York. Se instala con Gala en Miami y allí abandona ya todo resquicio de romanticismo. Colabora en el cine con Walt Disney y Alfred Hitchcock, plasmando todo su universo freudiano-daliniano en la pantalla. Escribe guiones de cine, diseña decorados, vestuarios y empieza a dar muestras de no controlar sus intervenciones públicas. A partir de los años sesenta su interés creativo se vuelca en la ciencia y las nuevas tecnologías. Hace holografías e imágenes Dalí
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estereoscópicas. Escribe y protagoniza happenings y performances filmados por el mayor número de televisiones posible, sin olvidar nunca a sus grandes maestros: Velázquez, Rafael y el propio Picasso. Para 1980 la salud de Dalí ya estaba seriamente deteriorada; con 76 años su estado era lamentable, y su mano sufría constantes temblores que evidenciaban el progreso de la enfermedad de Parkinson. Para 1982 muere su esposa Gala y Dalí entra en profunda depresión intentando suicidarse más de una ocasión. En una de ellas se deshidrato severamente, argumentando que quería entrar en un estado de animación suspendida como ciertas bacterias. Muere el 23 de enero de 1989 a causa de un paro cardiorrespiratorio oyendo su disco favorito, Tristán e Isolda de Richard Wagner. Mientras revisaba algunas imágenes en internet de las pinturas de Dalí, tuve la visita inesperada de un niño de siete años. En algunas su expresión fue: “órales que chido”, en otras: “me da miedo”, pero en todas, ninguno de los dos pudo apartar la mirada del monitor: es simplemente espectacular. Honor a quien honor merece. Salve, Salvador Dalí.
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Atomicus DalĂ
22 sin gota de sudor
Por: Juan Pablo Romo
Brasil 2014 definitivamente fue el beneficiado cuándo el actual presidente de la FIFA: Joseph Blatter vio que sus aspiraciones de llevar una Copa del Mundo a África se desvanecían con Alemania ganando la sede del 2006 sobre Sudáfrica, decidió implantar una rotación de sedes por confederaciones. Y la gran perdedora de ello fue la FIFA, ya que al decidir que la Copa del Mundo se disputara en 2014 en un país sudamericano, en lugar de que los aspirantes derramaran grandes cantidades de dinero para disputarse la sede y obviamente el organismo rector del futbol saliera beneficiado de ello, decidieron unirse (con el expresidente Lula da Silva como cabecilla) y presentar una candidatura única en la que Brasil sería la sede. La FIFA resignada por el poder que tiene la Confederación Sudamericana de Futbol (Conmebol), y la excelente diplomacia que manejaba el expresidente brasileño, aceptó la candidatura, obviando la sede del 2014. Y decidió enmendar su error, por el bien de su gran bolsillo, poniendo en disputa las candidaturas para la Copa del 2018 y 2022 al mismo tiempo, otorgándolas después de fuertes disputas y grandes beneficios económicos, a Rusia y Qatar respectivamente. En todo caso la edición 20 de la Copa del Mundo, será en Brasil, del 12 de junio al 13 de julio. Aunque como últimamente ha sucedido con los organizadores tanto de este evento, como de Juegos Olímpicos, ha tenido inconvenientes, principalmente en la construcción de la infraestructura prometida, a los que hay que agregar los disturbios sociales.
Balón Su nombre es: Brazuca, y dicen que significa “estilo de vida brasileño”. Los colores y el lazo que lleva -siempre según la página FIFA.com- “simbolizan las pulseras multicolores que los brasileños llevan tradicionalmente cundo formula un deseo”. Según se notifica: “posee una innovación estructural, con una simetría única formada por seis paneles idénticos. La diferente estructura de su superficie proporcionará mejor adherencia, toque, estabilidad y aerodinámica sobre el terreno de juego”.
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Bal贸n oficial
24 sin gota de sudor
Estadios
Subsede: Rio de Janeiro Estadio: Maracaná Capacidad: 75 mil
Subsede: Belo Horizonte Estadio: Estadio Mineirao Capacidad: 60 mil
Subsede: Brasilia Estadio: Estadio Nacional Capacidad: 70 mil
Subsede: Cuiabá Estadio: Arena Pantanal Capacidad: 40 mil
Subsede: Curitiba Estadio: Arena da Baixada Capacidad: 40 mil
Subsede: Fortaleza Estadio: Estadio Castelao Capacidad: 65 mil
Subsede: Manaos Estadio: Arena Amazonia Capacidad: 40 mil
Subsede: Natal Estadio: Estadio das Dunas Capacidad: 40 mil
Subsede: Porto Alegre Estadio: Estadio Beira-Rio Capacidad: 50 mil
Subsede: Recife Estadio: Arena Pernambuco Capacidad: 40 mil
Subsede: Salvador de Bahía Estadio: Arena Fonte Nova Capacidad: 50 mil
Subsede: Sao Paulo Estadio: Arena de Sao Paulo Capacidad: 65 mil
* Capacidad en espectadores, redondeada.
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Mascota La mascota oficial para Brasil 2014 es un armadillo de 14 años de nombre Fuleco. Para efectos de marketing: nació al este de Brasil, el 1 de enero del 2000, siendo el primer armadillo brasileño de tres bandas nacido en el nuevo milenio. Su nombre se eligió mediante una votación popular, en la que recaudó el 48% de los votos, y su nombre es la unión de futbol y ecología. Como buen armadillo brasileño de tres bandas, puede enrollarse y formar una bola apretada, y su caparazón es azul, para representar el cielo, el agua clara y los mares de su país, que está decidido a proteger; y al mismo tiempo le permite contrastar con el verde del campo mientras juega. A este bromista, que carga casi siempre con un balón azul, le gusta confundir a los demás entre el esférico y él cuando se enrolla; además de que la “voltereta de armadillo”, es su forma de festejar los goles. Con él, la tradición de mascotas que se ha venido dando desde 1966, no tendrá su excepción en 2014.
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Fuleco
28 pasar el rato
¿quiénes son? Acierta el nombre de las siguientes obras de Salvador Dalí.
Sé uno de los primeros tres suscriptores en responder correctamente vía correo electrónico a mini@mapacomunicarte.com o telefónica al 5752-6310, y llévate un premio. Si aun no te suscribes, vuelve a ver el SUMARIO. La solución de este juego se publicará en el siguiente número de mini magazine. Solución del juego anterior: Brasil, Costa de Marfil, Croacia, México, Corea del Sur, Nigeria, Italia, Alemania, Inglaterra, Argentina, Colombia, Australia, Bosnia Herzegovina, Holanda, España, Honduras, Suiza, Ecuador, Irán, Ghana.