MAGA

EL AMO DE LOS RITMOS MÁGICOS

Por: Sergio Islas Pacheco

Maga es un Dj y productor nacido y criado en Francia, que ha sabido como pocos desarrollar y explorar diferentes géneros de sonido durante los últimos 9 años en todas las ciudades donde ha vivido y viajado. En sus sets mágicos, ha sabido encarnar la textura de un sonido propio dotado de una excelsa producción a través de una fusión a nivel melódico y minimalista que no ha dejado de sorprender. Recientemente Maga ha estado apoyando a “Fundación Renacimiento”, una organización con sede en Tepito en los últimos dos años, asentado en el también reconocido como “Barrio Bravo” en el corazón de la Ciudad de México. La institución ha proporcionado un desarrollo integral e interdisciplinario a niños y adolescentes en abandono social desde 1992, con el objetivo de facilitar su reintegración en la sociedad y proporcionar condiciones de vida dignas. Maga embruja así dentro y fuera de los stages, con su música inspira mientras su fuerza trasciende los beats y llega al generoso impulso de abrazar al mundo dando todo de él.

Ha sido un gran benefactor en este país pese a la pandemia, reuniendo una impresionante lista de productores electrónicos entre sus amigos de todo el mundo y creando con ello la primera compilación de “Children of the Future”, una nueva serie de lanzamientos benéficos, cuya primera edición incluye nuevas canciones de Oliver Koletzki, Nick Warren, entre otros 45 artistas. Esta recopilación ya está disponible por medio de una donación mínima de $ 7 y cuyo disco ya está disponible en las principales plataformas de transmisión. La iniciativa es 100% sin fines de lucro, y todos los ingresos se destinarán a los programas de reintegración de los 60 niños actualmente apoyados por la Fundación Renacimiento. Lo que por supuesto no es poca cosa. Su deephouse sigue sonando. Y suena bien.

Mixmag: Para aquellos que no te conocen… ¿podrías contarnos un poco sobre ti y cómo comenzaste a trabajar como DJ y productor en Francia? Maga: Nací en Francia, exactamente en Niza donde te encuentras con la hermosa Riviera Francesa. Estuve los primeros años de mi vida allí y eventualmente decidí mudarme a Miami donde comencé a involucrarme en la industria. Después de tres años era tiempo para moverme y buscar otra aventura en Ciudad del Cabo, donde con un amigo creamos en un bar que era también restaurante y club. Aquí es donde aprendí a pinchar y desarrollé mi pasión por la música. Después de casi dos años y medio en Sudáfrica, decidí irme de allí y dedicar mi vida

a la música y focalizar en definir mi orientación musical. Viajé siempre por muchos países tratando de encontrar el lugar perfecto para vivir y finalmente lo hice. Llegué a Ámsterdam y finalmente puedo llamar a este lugar mi hogar.

Mixmag: Necesito ponerme en plan de fan y comentarte que tus mezclas híbridas melodic/minimal son de los mejores que he escuchado. La forma en que construiste meticulosamente pista por pista es solo uno de los muchos ejemplos de por qué eres mucho más allá que un DJ / Productor, tu eres un artista. ¿Cómo desarrollaste estas habilidades tan intrincadas? Maga: ¡Muchas gracias por el halago! Es muy significativo para mi viniendo de ustedes. Al principio, mi dj configuró algo que era muy sencillo, USB sin rekorbox, eventualmente salió Traktor, lo probé y me gustó mucho porque podría crear o al menos intentar hacer mi propia impresión, algo que me definió como Maga. Durante más de un año, trabajé en la construcción de mi propia configuración híbrida, el impulso que quería dar era poder crear melodías en el set a través de The Push 2 de Ableton, ya que puedes seleccionar Scale ad jam Forever. El empuje fué para mí una herramienta muy poderosa. También tenía una sección para el bastidor de batería, incluido Hat Clap Snare y percusiones. Este era mi habitual configuración de DJ mientras estaba de gira:

DJM 900 (tarjeta Soudcard) 2 Enlace de CDJ LINK a (Traktor, Ableton) 2 X1 - Instrumento nativo 1 Akai - Mezcla Midi 1 Ableton Push 2 1 Maschine Mikro - Instrumento nativo

Fué una gran experiencia usar todos estos equipos y ahora que decidí volver a lo que estaba haciendo al principio, simplemente tocando porque por mucho que me guste la mezcla y la sincronización, me aburría siempre haciendo lo mismo sin arriesgarme por el lado de la mezcla y esto es lo que me encanta hacer, correr el riesgo al mezclar.

Mixmag: Ahora vives en Ámsterdam, una ciudad que siempre ha marcado tendencia en lo que respecta a la música electrónica, ¿cómo viveslos crossovers musicales y las influencias ex ternas en esta ciudad? ¿Cómo te afecta en tu música y tus composiciones? Maga: Sí, Ámsterdam es un gran epicentro cuando se trata de música electrónica. La escena se ha desarrollado a una velocidad increíble aquí. Muchos festivales con una producción sólida; solo por nombrar algunos (Gardens of Babylon, DGTL, Awakenings, Pleinvress, Into the Woods). También en octubre, Amsterdam Dance Events, que cubre toda la industria de la escena musical en todos los ángulos y permite que todos se reúnan y creen nuevos proyectos. Muchos de mis amigos se están mudando aquí. Mi equipo, que dirige un sello llamado Klassified recientemente abrió un estudio en donde le permiten al artista reunir y hacer música. Me hace feliz tener muchos más amigos viniendo en esta dirección. Amsterdam tiene una de las escenas de música electrónica más fuertes de Europa.

Mixmag: ¿Qué se está cocinando en tu estudio en este momento? Maga: Desde los últimos meses frente a Covid-19, tuve mucho tiempo para concentrarme en mi propio proyecto. Uno de ellos es una fundación que comenzó hace dos años, se llama “Children of the Future” y se apoya principalmente en el corazón de la Ciudad de México. El orfanato se llama Fundación Renacimiento que le da a 60 niños comidas, educación y programas de rehabilitación para superar el abandono social. Durante la época de Covid-19, Fundación Renaciemiento ha enfrentado sus desafíos más difíciles, por eso quise tomar esta oportunidad para ayudarlos y construir una plataforma de recaudación de fondos a través de una compilación de música que involucró a más de 47 artistas, entre los que están Oliver Koletski, Nick Warren, Armonica y muchos más... La compilación salió el 6 de mayo en Bandcamp y el 15 de julio a través de Apple Music y Spotify y todos los fondos fueron a la Fundación Renacimiento. Estamos muy orgullosos de anunciar que ya tenemos más de $28,000 recaudados con nuestro equipo.

Mixmag: ¿Qué has planeado para el resto de 2020? ¿Qué posibilidades te ha dejado a ti y a l industria la pandemia del Covid-19? Maga: Para ser muy honesto, realmente no tengo idea de hacia dónde nos dirigimos con la situación actual, por mi parte, estoy muy feliz de estar tocando algunos espectáculos, creo que la industria ha sido destruida y espero lo mejor para que todos los miembros de nuestra industria vuelvan sobre sus pies lo más rápido posible.

Mixmag: Con la cantidad de personas que van a Burning Man, Gardens of Babylon, WooMoon y otros stages donde has tocado, ¿crees que hay una expectativa sobre el tipo de forma en que tienes que tocar? ¿Hay ciertos registros que te sientes obligado a incluir en su propuesta? Maga: Esta escena tiene una reunión muy especial, sigue la línea de personas que se preocupan por la música que nos lleva a la melodía y la necesidad de seducir a las personas con esas melodías, para mí siempre prepararé mi set no de acuerdo con las personas, sino con el lugar y exactamente con lo que le quiero proyectar a la audiencia. Por supuesto, siempre hay algo de creatividad que no se planifica y está latente el riesgo que asumimos al crear algo que no se planificó. La mayoría de las veces trato de hacer la mayor cantidad de edición posible y reproducir mi propia pista para hacer que mi set sea lo más especial posible.

Mixmag: Artistas como tú y otros han logrado construir estas increíbles carreras sin tener grandes éxitos, ciertamente no a una escala de música pop, que es tradicionalmente como los artistas tradicionales han construido sus carreras. ¿Cómo crees que lo has logrado? Maga: Creo firmemente que para poder crear esto se necesitan muchos años de dedicación, trabajo duro, mantenerse fiel a lo que cree en la música y, sobre todo, mantenerse constante durante estos años. Comprender su debilidad y comprender a la persona que está allí para llevarle pasión y ayudarlo a crecer con ella. Por mi parte, hace aproximadamente 5 años conocí a Jonathan Antflicks que se convirtió en amigo después de una semana, nuestro vínculo era tan fuerte que lo busqué y pedí convertirlo en mi mánager, nunca estuve realmente trabajando en el lado de la música, pero tenía un Increíble forma de trato con la gente. Esto es lo que marca la diferencia en la carrera musical de un artista: tener a alguien contigo que crea esa conducta de conocer y vincular a las personas. Le agradezco y respeto hoy aquí, mi mejor amigo y mánager, porque sin él nada de esto hubiera sido posible.