Arriba La Demoscòpica de Mondo Sonoro
Què millor manera de saludar l’arribada de la primavera que amb La Demoscòpica de Mondo Sonoro? Aquest any se celebraran a Barcelona i Madrid els dies 21 i 26 de març respectivament. I una vegada més seran festes gratuïtes amb invitació! T’informem al respecte.
COM CADA ANY, apostem per apropar al públic alguns dels nostres artistes emergents preferits dins unes festes amb entrada gratuïta fins a completar aforament. Recordem que, al llarg dels anys, han estat Demoscòpics des de La Paloma fins a La M.O.D.A., passant per Carolina Durante, Carlos Ares, Triángulo de Amor Bizarro, Anabel Lee, Lori Meyers, Maria José Llergo, danidicostas, Novedades Carminha, El Diablo de Shanghai o La Bien Querida, entre d’altres. La Demoscòpica de Barcelona se celebrarà el divendres 21 de març a la Sala Wolf, amb la col·laboració de Johnny Walker i AIE. I una vegada més, hi haurà propostes per a passar-ho en gran. Podrem gaudir amb la banda Capros, qui estaran presentant el seu fresc i irònic disc “Capros”, publicat fa un pocs mesos, carregat de guitarres indie rock i tornades addictives. També hi actuarà Cristina Len, amb la seva proposta electrònica i pop, que ha anat anticipant a treballs com el seu llarga durada “TMLM”, publicat l’any passat. Però aquí no acabarà la cosa, ja que tindrem com a convidats especials a un grup sorpresa. Per saber de qui es tracta haureu de passar-vos per La Demoscòpica. Us podem assegurar que serà una gran nit. I el més important, recordeu que La Demoscòpica és totalment gratuïta amb invitació, però només podràs entrar a la sala fins a completar aforament. Així que hauràs de ser puntual! Per a descarregar-te les entrades, visita la nostra web: www.mondosonoro.com MS
Arranca la tretzena edició de Curtcircuit
Arriba l’edició número tretze del cicle de concerts Curtcircuit. I la seva primera temporada –de febrer a juny– sumarà més de trenta concerts a càrrec de més de vint artistes.
LA PRIMERA TEMPORADA de l’edició número tretze del cicle de concerts Curtcircuit –organitzat per l’ASACC (Associació de Sales de Concerts de Catalunya)–s’estendrà fins al pròxim mes de juny i constarà de més de trenta concerts a celebrar a més de vint-i-cinc saleas de deu poblacions diferents. Tot això amb més de vint artistes com a protagonistes. Una vegada més, Curtcircuit fa confluir tres importants actors de l’escena musical: les sales de concerts, els grups novells i els grups
Hidrogenesse celebren el seu naixement
TOT I QUE EN REALITAT sempre ho estan perquè no paren quiets, Hidrogenesse estan d’actualitat per dos motius. Un, per la seva banda sonora –amb aparició inclosa– per “Daniela Forever”, la nova pel·lícula de Nacho Vigalondo. L’altre perquè aquest mes de març en Genís i en Carlos celebraran amb tots els seus seguidors els vint-i-cinc anys de la publicació de “Así se baila el Siglo XX”, el que va ser el seu primer single. Per un costat amb l’edició fisica del single amb temes inèdits i, per un altre, amb dos concerts especials a: Madrid (8 març, Sala But) i Barcelona (14 març, La [2] d’Apolo). Moltes felicitats! MS
consolidats. Aquesta vegada tindrem l’oportunitat de veure en concert, entre d’altres, a Christina Rosenvinge –que obrirà la temporada el 27 de febrer a Els Pagesos (Sant Feliu de Llobregat)–, Tulsa, Maruja Limón, Anna Andreu, Myriam Swanson, Maria Jaume, Ramon Mirabet, Verde Prato, La Ludwig Band, Ferran Palau, El Niño de la Hipoteca, Sald Mobb, Thatkid, Svsto, Julia Amor, El Momento Incómodo, Nat Simons, The New Raemon & McEnroe, La Élita, Ypnosi, Sol Lagarto, Medalla i Yawners. Pel que fa a sales, forman part del cicle: La Nau, Sala Wolf, Marula Café, Club Sauvage, Razzmatazz 2 i 3, La [2] de Apolo, Sala Vol, Sala Upload i LAUT a Barcelona; La Boite, Cafè del Teatre, Espai Orfeó i Cotton Club a Lleida; Els Pagesos a Sant Feliu de Llobregat; El Siglo a Sant Cugat del Vallès; Sala Zero a Tarragona; El Clap a Mataró i Lo Submarino 2 a Reus. MS www.curtcircuit.com
FOTO: ARXIU
Festa 40è Aniversari del Depósito Legal
DEPÓSITO LEGAL, el Depo de L’Hospitalet de Llobregat, va tancar, però el seu esperit continua viu per a tots aquells que van entrar per la seva porta des que va obrir el 16 de maig de 1985. Espai amigable on música, cultura i oci van creuar els seus camins en infinitat de concerts,
sessions de DJ i exposicions, el Depo compliria ara quaranta anys. Per a celebrar-ho, entre les 18 i les 23:30 hores del dissabte 10 de maig hi haurà una festa molt especial a la Sala Upload de Barcelona en la que hi participarà una llarga llista dels DJ’s més emblemàtics que van estar darrere dels seus plats. També hi haurà projeccions, regals commemoratius i altres sorpreses. MS www.dice.fm
Mondo Sonoro edició Catalunya
Vint-i-cinc anys de Razzmatazz
Ni més ni menys que vint-i-cinc anys compleix la Sala Razzmatazz, un dels actors imprescindibles de l’escena musical no només de la ciutat de Barcelona, sinó de tota la península i fins i tot del sud d’Europa. Així que celebrar-ho és una obligació i un plaer.
DES DEL PASSAT mes de gener i fins al 31 de desembre, Razzmatazz subratllarà el seu pes en la vida musical i cultural no només barcelonina o catalana, sinó de tota la península i fins i tot del sud d’Europa. Als seus escenaris se n’han pujat al llarg dels anys bona part dels principals artistes de la història recent del pop, el rock, el rap, la música urbana o l’electrònica. Inaugurada el dijous 14 de desem-
Nova edició del Barcelona
Psych Fest
TORNA A BARCELONA la millor psicodèlia estatal i internacional. Ho fa, com calia esperar, de la mà del Barcelona Psych Fest. Es tracta d’un esdeveniment de referència ja i una ferma aposta per aquest tipus de sonoritats –enteses àmpliament, com es pot veure al
seu cartell– que, aquest any, se celebrarà els dies 3, 4 i 5 d’abril a tres espais de la ciutat: Zumzeig Cinema –el warm up–, Sala Upload –programació de dissabte 5 amb Black Market Karma i Esperanto– i Paral·lel 62 –la resta de concerts. Hi podrem veure a The Horrors, BDRMM, Carrots, L’Éclair, Earth Tongue, Bryan’s Magic Tears, The Undergorund Youth, Kit Sebastian, Maquina, Ora Cogan i Dharmacide. MS www.barcelonapsychfest.com
bre del 2000 amb una memorable actuació dels estatunidencs The Flaming Lips, Razzmatazz segueix en plena forma i amb les seves aptituds a ple rendiment, amb actuacions i sessions a les seves cinc sales i amb la seva implicació a la cultura del directe i del clubbing. Sense anar més lluny i dins dels primers actes de celebració d’aquest vint-i-cinquè aniversari, hem pogut viure dos espectaculars concerts de Love Of Lesbian i una amb els escocesos Franz
Ferdinand. Però encara queda molt per gaudir. Al llarg de l’any, i en col·laboració amb artistes i promotors estretament lligats a la sala, Razzmatazz ampliarà una nova identitat encara més amplia que la que ja coneixem. De moment, aquest mes de març els concerts destacats dins de l’aniversari seran els de Suu, Soziedad Alkoholika i Alessandro Cortini, qui ha treballat amb bandes com Nine Inch Nails o Muse. MS www.salarazzmatazz.com
La música de Brian Eno en acústic a L’Auditori
SERÀ UNA OPORTUNITAT única. Dins el cicle Sampler Sèries/Subsònic, podrem descobrir una nova manera d’escoltar al referencial i influent Brian Eno: en format acústic. L’Ensemble Dedalus de Toulouse interpretarà en aquest format (cordes, vents, piano...) repertori de “Discreet Music” (75), “Music For Airports” (78) i “Thursday Afternoon” (85), tres dels treballs imprescindibles d’Eno. Serà a la Sala Oriol Martorell el diumenge 23 de març. Però això no serà tot, ja que dins del cicle també podrem gaudir de dues actuacions de Ryoji Ikeda: “Music For Percussion” –concert gratuït, Sala Oriol Martorell– i “Ultratronics” –amb entrada, Sala Pau Casals– el dijous 20 de març. MS www.auditori.cat
Mondo Sonoro edició Catalunya i Balears
MONDOCATALUNYA
Después de años lanzando sencillos y EP’s, Irene Poncela –Poncelam– ha lanzado “No Certificada” (Propaganda Pel Fet!, 25), un disco que confirma que la artista no solamente tiene claro a dónde va, sino que todavía tiene más claro de dónde viene.
texto Eva Sebastián foto Crespo
ORGULLOSA PRATENSE, Poncelam ha crecido rodeada de música y de sinergias con otros artistas de su misma ciudad. Una red que le ha permitido crecer tanto personal como profesionalmente y que cada día ve más fuerte y consolidada, tanto para ella como para los artistas que emergen. Pero después de años –sus primeros lanzamientos datan de 2019toca recoger lo sembrado y brillar por derecho propio entre ritmos urbanos que van desde lo más pop al afrobeat o cloud rap. “No Certificada” nace después de años de trabajo y de búsqueda personal, su universo sonoro, sus ideales, y su identidad. “Me empecé a plantear la idea hará un año y medio, mientras hacía mi anterior EP. Con los anteriores me estaba buscando, y el disco es lo quiero hacer de aquí en adelante”. Sus doce cortes resultan un blueprint de su personalidad, en el que podemos descifrar sus referencias, pero también el camino que quiere transitar dentro del pop urbano. “Cuando empecé, primero escribí los títulos de los temas y me puse a componer en base a eso. Hice el tracklist sin tener las letras, solo con las temáticas que quería tocar un poco. Sabía que quería hablar de amor, sabía que quería hablar de apatía y de este sentimiento como de no sentir nada, pero no exactamente el sonido. Siempre que empiezas un proyecto más grande lo empiezas ya con una responsabilidad. Te lo planteas súper cerrado, con un sonido perfecto, una estética muy clara, pero, como todo lo que tiene un proceso, te vas encontrando cosas de por medio. Había estado haciendo otras cosas pero quería que mi debut fuera un disco reconociblemente de música urbana. Y eso sí que creo que lo he mantenido hasta el final aunque he ido probando distintas cosas dentro del mismo. Este disco son todas las Irenes,
todas mis personalidades puestas en una cosa, y me parece guay”.
“NO CERTIFICADA” es un disco confesional, como podemos entender la nueva confesionalidad femenina que se aleja de lo blando para poder poner toda la carne en el asador, donde destaca “Tarde en la Ciudad”. “Cuando lo escribí ya estaba viendo lo que iba a ser. Me venían a la cabeza todos estos pensamientos de tengo veinte años, ya he hecho tres EP’s, y ahora tengo que pensar en todos los tiempos, cuándo subir tal, cuándo lanzar cual, como todo eso que es tan superficial. Este tema es el sentimiento puro de estar hasta los cojones, pero no en plan emocional, sino de ‘Voy a dejar pasar la vida enfrente de mí’. Esa sensación que viene justamente de sobretrabajar, sobreexponerse, sobrepensar, sobre todo... ¿sabes? Un demasiado de todo. Es cero motivador, pero todos pasamos por eso”. Aunque su reflexión salga directamente de su experiencia dentro de los circuitos musicales, el sentimiento es extrapolable a una generación de jóvenes que viven constantemente sobreestimulados y han quedado absolutamente insensibilizados. “Hay otros temas del disco que a lo mejor hablan de esto, pero desde un punto más ‘Vamos a coger las riendas’ y este es como ‘Mira, no, hoy no, mañana a lo mejor sí, pero hoy no’”. En el primer corte, “Prioridades”, antes de oír la voz de Poncelam, escuchamos una grabación de audio de su madre. “Quería que fuera un disco bastante natural. Aunque esto de las notas de voz es algo que se ha utilizado muchísimo, a mí me gusta. Yo hablo mucho con mi madre y me inspira mucho porque es la persona más inteligente del mundo. Un día estábamos hablando justamente de la música, de la vida, del amor, y la grabé mientras hablaba sin que ella se diera cuenta. Me pareció una buena intro, muy inspiradora, muy lu-
Mondo Sonoro
edició Catalunya i Balears
PONCELAM
“
“Este disco son todas las Irenes, todas mis personalidades puestas en una cosa”
minosa, y tenía mucha coherencia con todo el disco”. Precisamente esta ligereza linca a a la perfección con el piano que cierra el disco en “Bien”. “Sabía que esos dos temas eran el principio y el final del disco desde el primer momento. Mi madre hablando al principio con un discurso muy motivador, luego pasan un montón de cosas, me enamoro, me odio, todo va a salir bien, todo va a salir mal, y al final todo va a estar bien y ya está. Estamos a salvo. Y tenía sentido”.
ECHANDO LA VISTA ATRÁS, el contacto con la música de Poncelam empezó desde bien pequeña, en el estudio casero de su padre, Ángel Poncela, y siguió por escuelas de música hasta llegar al conservatorio –motivo por el cual no solo es productora del disco sino también la encargada de tocar gran parte de la instrumentación de las bases–. Todo ello le ha permitido sentirme más segura que nunca del resultado. “A mí este disco ya me ha cambiado la vida. He enfocado todo lo que he hecho hasta ahora para poder llegar a sacar algo así. De mis estudios me llevo muchas cosas, pero también saber las cosas que no me interesan. Elegir mi camino, aunque no sea el más convencional. Además, este disco es muy familiar, y creo que esas influencias se ven reflejadas porque soy una persona muy familiar y me encanta esa idea de la familia, de la unión. Con este trabajo me he acercado aún más a la mía. Para mí eso ya me parece suficiente para sentirme orgullosa. Si luego podemos vivir de esto, pues genial”. e s
r
Más en www.mondosonoro.com
EN CONCERT
l Barcelona 15 marzo. Sala Wolf
MONDOCATALUNYA
Hace unos meses, Blaumut publicaron “Abisme” (Fanatik/Blanco y Negro, 24), su sexto larga duración. Ahora saldrán a la carretera para presentarlo en diversas ciudades de toda la geografía. Charlamos con Xavi de la Iglesia (voz, guitarra y piano).
texto Alejandro Caballero Serrano
POR QUÉ DECIDISTEIS dividir el álbum en dos?
Fue un concepto. En estos tiempos de algoritmos, en que las nuevas canciones pasan como balas y nos bombardean los contenidos, cuesta profundizar en cualquier ámbito. Nos estamos acostumbrando a navegar en un pensamiento muy superficial, normal con tal cantidad de información, pero nada tiene que ver con cualquier faceta artística y en consonancia con el hecho de crear canciones que, en esencia, es un acto comunicativo que intenta tocar, de una manera u otra, a quien lo recibe. Eso necesita un tiempo, un respiro, una pausa. El hecho de publicar el disco en dos partes, cinco canciones en primavera y cinco en otoño, ha sido un
gesto conceptual para ofrecer un consumo más pausado de esas canciones, dejando que respiren, crezcan y sean digeridas, y podemos constatar que el recibimiento ha sido muy bueno.
¿Cómo definiríais cada una de las partes del álbum?
Aunque el disco se ha concebido como una sola pieza, nos encontramos frente dos partes bien diferenciadas. El disco reflexiona sobre nuestros propios miedos y sobre cómo nos enfrentamos a ellos. De reconocer nuestra zona de confort a tener la curiosidad de saber qué hay más allá. El abismo. Son dos caras de una misma moneda. La primera parte es más expansiva, más abierta, más curiosa buscando ese abismo. La segunda, más introspectiva
y sensorial, donde uno reflexiona en qué punto se encuentra.
¿Cuáles son los “Abismes” de Blaumut? Un abismo es un reto. Un reto en positivo, del que siempre habrá una experiencia y un aprendizaje que será útil ahora o más adelante. En ese sentido, cada disco es un nuevo abismo, cada nueva gira, o cada vez que preparamos un nuevo directo. Hay decisiones, hay inseguridades, hay incertidumbres, pero siempre hay un resorte que nos lleva a ir adelante con todo ello. De sortear esas barreras siempre salen cosas especiales y que nos sitúan en un sitio diferente al del punto de partida.
—¿En qué os inspiráis para componer? Porque nos encontramos con canciones
Mondo Sonoro edició Catalunya i Balears
MONDOCATALUNYA
“
“Que te digan que suenas a ti mismo es el mejor piropo que te pueden decir”
Blaumut Superando retos
que pueden ser más “habituales” y luego con otras plagadas de historias como “La fotògrafa” o “L’Home antic”.
En mi caso, que soy quien compone las canciones, no tengo un método determinado. Lo único que siempre me ha funcionado es la constancia, la intuición y el ensayo-error. Siempre decimos que cuando publicamos un disco, objetivamente empieza un nuevo periodo; das a conocer nuevas canciones, una nueva gira, etcétera, pero para mí, por otro lado, siento que se cierra una etapa. Mucho de lo que he vivido, pensado, sentido desde la publicación del anterior disco queda reflejado de algún modo en el nuevo porque seguramente ya estoy en otro punto. Luego toca hacer borrón y cuenta nueva para volver a empezar para el siguiente proyecto. Supongo que esos pensamientos que vas acumulando son el motor que mueve a un disco y unas canciones hacia un lado u otro. Algunas canciones necesitan ser más etéreas, otras más gráficas. Unas cuentan una historia, otras se rigen más por intentar dibujar sensaciones, pero la raíz es la misma.
A pesar de estar muy vinculados con la música clásica, poco a poco, habéis ido evolucionando hacia vuestro propio sonido. ¿A qué diríais que suena “Abisme”? Siempre hemos intentado hacer lo que nos apetecía en cada momento, sin pensar en modas, en tendencias, en la colaboración con «x» porque nos va a reportar «y», e intentando ser muy fieles a eso. Si se ha hecho algo es porque nos apetecía y, a mi modo de ver, esa es la única manera en que puedes mirar atrás y sentirte orgulloso de lo que has ido construyendo. Con la única premisa de jugar y experimentar con las canciones para llevarlas allí donde necesitan, en doce años de trayectoria, y seguramente sin ser muy conscientes de ello, sentimos que hemos creado un sonido propio y eso nos enorgullece. Que te digan que suenas a ti mismo es el mejor piropo que te pueden decir.
¿Qué queda de los Blaumut que escribieron “Pa amb Oli i Sal”?
Queda la esencia. Han pasado doce años y evidentemente todos y cada uno de nosotros estamos en otro punto de nuestras vidas, pero esa esencia inicial sigue siendo la misma. La intuición, las ganas de experimentar y, sobre todo, de disfrutar con lo que hacemos. Eso está intacto desde el primer día y es un motor.
¿Y qué creéis que le depara a Blaumut el futuro? ¿Cuáles son vuestros objetivos? No hacemos demasiados planes de futuro, la verdad. Nunca los hemos hecho. Estamos absolutamente centrados en la gira de «Abisme» y en hacer crecer estas canciones en directo y disfrutar de ello para ofrecer nuestra mejor versión. Pienso que es importante vivir el hoy. Paso a paso, disco a disco y a seguir trabajando para llegar a más oídos y a nuevos territorios.
¿Qué nos vamos a poder encontrar en esta inminente gira a diferencia de las anteriores?
Vais a encontrar un nuevo directo con las canciones de «Abisme», con una nueva puesta en escena en la que hemos trabajado con nuestro equipo técnico, que es fantástico y nos acompaña desde siempre, y a cinco músicos en el escenario que siguen disfrutando igual que el primer día de hacer música juntos. Esa energía es difícil de explicar, pero se transmite. a.c.s.
Más en www.mondosonoro.com
CAPROS
Borrón y cuenta nueva
MONDOCATALUNYA
Inicialmente se hacían llamar Capromoscow y cantaban en inglés. Ahora, después de casi una década sobre los escenarios, hemos pasado a conocerlos como Capros. Hacen borrón y cuenta nueva con un “Capros” (Autoeditado, 24) que forja la identidad definitiva de la banda y que estarán presentando en La Demoscópica de MondoSonoro (21 marzo, Sala Wolf, Barcelona), junto a Cristina Len y un grupo sorpresa.
texto Abel Olivares foto Josefina Pisano
LLEVÁIS DESDE 2015 en activo. ¿Por qué reinventaros ahora?
Comunicarte en un idioma extranjero y ser fiel a ti mismo son dos cosas incompatibles. Sustituir el inglés por el español era una decisión que llevábamos tiempo queriendo tomar. Siempre nos hemos sentido inspirados por grupos como Red Hot Chili Peppers o The Strokes. En este sentido, nuestra forma de currar consistía en un juego de imitación; intentar hacer lo que hacía esta gente. Lo malo es que llegó un punto en el que nos topamos con una barrera que nos impedía ser quien realmente éramos. “Luz” fue la primera prueba, un single con el que nos dimos la oportunidad de empezar de cero. Desde entonces todo ha ido a mejor. El sentimiento de inseguridad es menor. Nos sentimos a gusto.
¿Qué ha cambiado exactamente?
Antes nuestras madres no nos entendían. Y ahora que saben de lo que hablamos, la cosa es mucho más divertida. Cuesta menos conectar. La gente empatiza. Miguel [voz], por ejemplo, ha dejado atrás ese malestar que le producía cantar en castellano. Tampoco tenemos la sensación de haber tirado todos estos años a la basura. Ha sido una década de crecimiento profesional, de conocimiento mutuo. También hemos abierto fronteras acerca del panorama nacional. No nos dábamos cuenta de la enorme cantidad de propuestas españolas que nos estábamos perdiendo. Mola poder tener referentes locales y jugar en la misma liga.
A raíz de “Capros” (24) las discográficas se empiezan a interesar en vosotros. Music Bus os ofrece un contrato y firmáis. ¿Cómo está siendo la experiencia habi-
“
“Cuanto más profesional, más alta es la inversión”
endo trabajado tanto tiempo de forma independiente?
Realmente nuestra entrada en el sello no cambia nada. Decimos que es el quinto miembro. Nos proporciona un punto de vista enfocado a la industria, así como herramientas de las que antes no disponíamos. Dígase de la facilidad para contactar con agentes del sector o el saber moverse en el campo del marketing. Las posibilidades han crecido. Nos dan plena libertad. La confianza es recíproca.
A estas alturas del proyecto cualquiera diría que tenéis el privilegio de vivir de la música. ¿Es así? ¿Hasta qué punto llega lo de “por amor al arte”? Negativo. Seguimos currando cada uno en paralelo al proyecto y, aun así, le dedicamos horas y horas. Por no hablar de la ingente cantidad de dinero que invertimos en él. Está claro que cuanto más profesional, más alta es la inversión.
¿Qué tenéis que decir al respecto de la estrofa “y qué triste es vivir en Barcelona porque en esta ciudad no nos valoran” de “Barcelona”?
En nuestra defensa diremos que es una canción originada en la desazón que produce no ser tomado en cuenta si no cumples ciertos baremos. Querer ir al Primavera o al Cruïlla implica someterte a un análisis exhaustivo de tu Instagram y Spotify; si no alcanzas los mínimos que requieren los bookers, pierdes la oportunidad. La putada es que quedarte sin el escaparate que te ofrecen te impide traspasar esos mínimos. Es un pez que se muerde la cola. De ahí que la estrofa siga con: “Yo solo quiero tocar a las cuatro de la tarde en el Primavera”, la hora de mierda con la que podríamos romper el círculo vicioso. También es un tema que la movida en Barcelona no es la misma que la de ciudades como Madrid. Por ejemplo: cuando La Paloma debutaron, lo hicieron acompañados de Alcalá Norte, Carolina Durante, Cora Yako…
Desgraciadamente, la Ciudad Condal se está convirtiendo en el foco de la gentrificación. ¿Creéis que los festivales están agravando sus efectos?
En un negocio lo que importa son los beneficios, por ende, el Primavera querrá traer grupos que jueguen a su favor. Por eso programan bandas extranjeras. Está todo pensado para atraer público internacional que venga una y otra vez, creando un impacto positivo, ya no en su empresa, sino en la economía estatal. Eso, quieras o no, acaba teniendo una influencia en la vida del día a día. Enlaza un poco con nuestra crítica a la falta de propuestas locales. ¿Cuántos artistas made in Barcelona se pueden disfrutar en el Primavera? Creemos que festivales como este deben dar un paso atrás y ponerse al lado de los músicos. Apoyarlos.
¿Tiene Capros un as bajo la manga para este 2025?
Exclusiva: Hay un segundo álbum cociéndose en el estudio que saldrá este mismo año. No hace falta decir que en los próximos bolos sonarán avances, así que quién esté interesado ya sabe lo que tiene que hacer. De momento, solo podemos anticipar “Fomo”, un sencillo sobre la ansiedad de perderse cosas y querer estar en todos lados. Estamos esperando a ver qué ocurre cuando terminemos de grabar. Suelen haber sorpresas. 2025 es el año en el que confiamos poder hacer lo que no hemos hecho hasta ahora. En Music Bus siempre nos repiten que las cosas bien hechas tardan lo suyo. La esperanza está puesta en que este nuevo álbum sea el álbum en mayúsculas. a.o.
r
Más en www.mondosonoro.com
CONCERTS
Carolina Durante Una noche en la oficina
Lugar: Sant Jordi Club Fecha: 27-01-25
Promotor: Primavera Sound
Noche de exhibiciones en Montjuïc la del pasado domingo 26 de enero. A la misma hora que el Barça le endosaba siete goles al Valencia, Carolina Durante nos dejaban sin aliento a base de potentes guitarrazos e himnos certeros ampliamente coreados por un abarrotado, a la par que entusiasmado, Sant Jordi Club. Una comunión total entre público y grupo que ejemplifica a las claras lo mucho y hondo que han calado las canciones de los madrileños, que ya forman parte del imaginario juvenil del primer cuarto del siglo XXI. Casi nada. Y es que hay pocos como ellos a la hora de conectar con las filias, fobias y deseos de ese abismo que se abre cuando se acerca uno a la treintena, sin que las cosas parezcan haberse definido. Si es que esa circunstancia llega a suceder algún día. Aunque eso es algo que a esa edad se intuye, pero no se procesa. Algo parecido sucede con la metáfora de la oficina que construyen sobre el escenario de la misma forma que 1975 hicieron con la recreación de una casa sobre las tablas. Los Carolina nos muestran ese lugar donde rendimos al servicio de otros y que actúa a la vez como cárcel
del deseo y fuente de ingresos para sobrevivir. Una realidad cabrona que nos golpea y nos dice que va a ser así para siempre. Una realidad de la que se puede escapar a base de café y las canciones de Juanita.
Los cuatro Carolina Durante, más dos músicos de soporte, llegaron en ascensor a su peculiar puesto de trabajo dispuestos a darlo todo desde el primer minuto. Es engarzar “Joderse la vida”, “Aaaaaa#$!&” con “Misil” y meterse a la audiencia en el bolsillo. Y máxime cuando el público catalán entona con deleite esa última estrofa final: “Y ahora que te has vuelto a Barcelona, Qué aburrida mi vida ahora”. Un, dos, tres, cuatro y a seguir sin apenas descanso. Aunque no todo cuadra a la perfección en su set. Me refiero al innecesario aderezo de un cuarteto de cuerdas y una trompeta en un pequeño tramo de su show, que no aportaron gran cosa a su muralla de sonido y que provoca que recuerde que, hace tan solo unas semanas y en este mismo escenario, una jugada similar cuadró definitivamente mejor a la épica roquista de Arde Bogotá. Cuestión de escuelas y de ADN. Pero anécdotas a parte, poco se le puede reprochar a un concierto que encadena sin aliento temas como “Dios Plan”, “San Juan” o
“Verdes, Césped” para certificar lo que resultaba evidente para la redacción de Mondo Sonoro: que su último trabajo “Elige tu propia aventura” es el mejor disco nacional de 2024.
Y así, entre pogos repletos de euforia juvenil y -pese a los precios- alguna cerveza voladora, llegamos a la recta final del concierto con la aparición de Barry B para cantar junto a Diego esa maravilla del primero titulada “Yo pensaba que ma había tocado Dios” que los Carolina han adaptado a su ruidismo alternativo. Después le tocaba el turno a otra irreconocible versión, esta vez de Marcelo Criminal, que ya han hecho totalmente suya y tras la que casi resultaba obligado finalizar con dos de la mejores canciones de su último trabajo: “Hamburguesas” y una “Normal” en la que, aunque anhelada, no aparece Rosalía por la puerta del ascensor. Y, con el inevitable broche de “Las canciones de Juanita”, cerraron de la misma forma que lo habían hecho la noche anterior en el mismo lugar que lució igual de abarrotado. Y es que llenar dos Sant Jordis en su formato Club es la mejor muestra de que el camino de Carolina Durante prosigue su imparable ascenso y no parece que haya tocado techo todavía. don disturbios
Mondo Sonoro edició Catalunya i Balears
Poblacions amb distribució: Barcelona, Badalona, L’Hospitalet, Santa Coloma de Gramanet, El Prat de Llobregat, Cornellà, Esplugues, Castelldefels, Vilanova i la Geltrú, Sabadell, Mantesa, Terrassa, Cerdanyola del Vallès, El Masnou, Igualada, Lleida, Sant Feliu de Guixols, Granollers, Vilafranca del Penedés, Vic, Rubí, La bisbal de l’Empordá, Mataró, Figueres, Girona, Tortosa, Reus, Tarragona.
BARS MUSICALS
CATBAR ARTISAN BEER BAR Beers Vegan Food CatBar.es C/Boria (Carders) <M> Jaume 1
THE MONKEY BAR Ramon Folch,28, Atic 25250 Bellpuig, Lleida
BAR AMBAR C/Sant Pau, 77. Cócteles, copas, música y sofás...
VAN VAN VAR C/ Pujades 27 930240083 <M> Bogatell/Marina
CASSETTE C/ De L’Est 11, Bajos 1ª (Raval). Nice drinks, kick-ass tunes!!!
BAR DEL CONVENT C/Comerç 36. Exposicions, Catering, Concerts... 932565017
DISCOS-INSTRUMENTS
ESPAI RECORDS (VINYL STORE) Joan maragall,8 (Sabadell) espairecords@gmail.com
RIFF-RAFF
C/ Rossend Arús S/N L'Hospitalet www.riffraff.es
DISCOS PARADISO Ferlandina 39 08001 BCN www.discosparadiso.com
INFO: 93 301 12 00 david@mondosonoro.com
Mondo Sonoro
edició Catalunya i Balears
ZONAMONDOCATALUNYA
ARCHITECTS + BRUTUS
Miércoles 19 marzo. Razzmatazz 1. Barcelona
CONCERTS RECOMANATS
RR El año pasado visitaron España abriendo para Metallica, pero ahora les toca retomar su papel de cabezas de cartel. Los británicos desplegarán su combinación de fuerza y melodía para presentar “The Sky, The Earth & All Between”. Les acompañarán los inclasificables belgas Brutus y la banda británica de metalcore Guilt Trip.
PONCELAM
Sábado 15 marzo. Sala Wolf. Barcelona
RR Con solamente veinte años, la catalana Poncelam combina géneros musicales con temas diversos e inspiración del extrarradio de Barcelona. Lo demuestra en su álbum “No Certificada”
CARLOS ARES + JÚLIA COLOM
Sábado 22 marzo. Sala Salamandra. L’Hospitalet
RR Carlos Ares (galicia) y Júlia Colom (Baleares): dos formas muy personales de combinar raíces con música pop, tradición y actualidad. Ambos forman parte del cartel del Let’s Festival, redondeando una jornada muy interesante.
CHINESE MAN
Jueves 20 marzo. Sala Razzmatazz. Barcelona
RR Los franceses son unos maestros combinando hip hop, trip hop, dub, electro y reggae. Su actuación forma parte del Banco Mediolamum Festival Mil·lenni.
BIGFLO & OLI
Jueves 27 marzo. Razzmatazz 1. Barcelona
RR Con su “Viva el Mundo International Tour”, el dúo francés de rap pop van a llevar su exitosa propuesta en su país de origen a otros territorios. Seguro que sonarán hits como “Dommage”, “Sur la lune” o “Coup de vieux”.
LLIBRERIA SONORA Llibres sobre música. 932 100 773 Bruniquer 9 BCN <M> Joanic
TICKET BUREAU, S.L. C/La Rambla 54, Barcelona www.ticketbureau.com
JACK BARBER Vintage Barber Shop C/ Ferlandina 49 08001 BCN T. 722 698 992
ANÚNCIATE EN ESTA GUÍA Tel 933011200 Publicidad por tan solo 99€ al año
LA TIENDA San Carles 7. Sta Coloma Gramanet Ropa, bebe, toys... latiendasc@gmail.com
LAMBICUS - ESPAI CERVESER c/ Tamarit 107 08015 Bcn Cerveses belgues, cates…
LOCALS D’ASSAIG
SOUND OF THE KINGS Grab. y Prod. musical C/Rosés 37, BCN. soundofthekings.com
ANÚNCIATE EN ESTA GUÍA
Tel 933011200 Publicidad por tan solo 99€ al año
CCM MOLINET Avd. Mossen Pons i Rabadà S/N. Sta. Coloma www.centremolinet.com
CENTRE CÍVIC SARRIÀ Eduardo Conde 22-42 www.bcn.cat/ccsarria
DESDE 9€ ANÚNCIATE y reparte en tu tienda
RESTAURANTS
ANÚNCIATE EN ESTA GUÍA Tel 933011200 Publicidad por tan solo 99€ al año
BAR VYNYL Carrer del Teatre, 2 08221 Terrassa, Barcelona. Cocina creativa & bar de copas.
TRASPASO c/ Fluvià, 24. Bcn. Tel. 93.308.22.72
HOTEL RESTAURANT LOTUS PRIORAT Al cor de Falset, menjars, copes i bona música.
COMIDAS Y BEBIDAS DE MÉXICO
SANTA FE
C. Santa Fe de Nou Mèxic 6 - 932 014 277 L’ILLA DIAGONAL
Av. Diagonal 557 - 650 548 610 PARÍS
C. París 147 - 613 004 250 GRÀCIA
C. Ramis 2 - 650 548 610
RESERVAS Y PEDIDOS www.andele.es
CATBAR VEGAN RESTAURANT C/Boria (Carders) 100%vegetarian CatBar.es <M> Jaume 1
LA TECA SALOU Cr. Ciutat de Reus, 28 43840 Salou (Tgn.) Gastro Bar i la millor música
ANÚNCIATE EN ESTA GUÍA Tel 933011200 Publicidad por tan solo 99€ al año
TATTOO I PIERCING
SALES - CLUBS
NOTA79 La nueva sala de conciertos de Barcelona? Amplio backline
SALA ZERO · Sant Magí, 12 43004 Tarragona www.salazero. com / info@salazero.com
LES BASSES c/Teide, 20 <M> Vilapicina 93 407 29 27 laboratoriobasses@yahoo.es
GRA, Pl. de l’església, 8. Granollers equipament juvenil www.grajove.cat
Escorial 117 (esquina Providencia)
SAL A
SÁB 01.03 INVICTI+ROCKIN' LADIES BAND JUE 06.03 COBRA SPELL+RAZERS+WHITE DEMON
VIE 07.03 TREMENDO+GRIFFI JUE 13.03 LA PANTERA VIE 14.03 INAZIO SÁB 15.03 PONCELAM VIE 21.03 CRISTINA LEN+CAPROS+ARTISTA SORPRESA SÁB 22.03 STINGERS +SWEET EMOTION+STEELFORCE MIÉ 26.03 THE RAVEN AGE VIE 28.03 DEVOTIONAL MODE SÁB 29.03 RATPENAT+SFP+GAYOLA DOM 30.03 ASSPERA+WHITEDEMON MAR 01.04 MALÓN VIE 04.04 EL GRAN QUILOMOBO MIÉ 09.04 CLEARWATER CREEDENCE REVIVAL VIE 11.04 THE SMOKING STONES SÁB 12.04 MARMI DOM 13.04 CARMEN 113+MODELO LUN 14.04 EXHORDER+SUPPORT MIÉ 23.04 SALTA LA BANCA DOM 27.04 LA RAPPRESENTANTE DI LISTA MAR 29.04 VIO-LENCE+BLAST OPEN MIÉ 30.04 DOOL SÁB 03.05 FROZEN CROWN+FELLOWSHIP+LUTHER MAR 06.05 PEACH PIT MIÉ 07.05 THE WILDHEARTS VIE 09.05 MARÍA RUIZ
SÁB 10 MAY.05 UN PINGÜINO EN
CONCIERTO SOLIDARIO
LA DEMOSCÒPICA 2025
TRIBUTO A SCORPIONS