DZIEŁA KOLEKCJONERSKIE GALERIA SZTUKI KATARZYNY NAPIÓRKOWSKIEJ
2|napiorkowska.pl
Piękno rzeczy śmiertelnych mija, lecz nie piękno sztuki. Leonardo da Vinci
JÓZEF SZAJNA (ur. 1922, zm. 2008) jeden z najwybitniejszych artystów świata teatru i sztuki. Malarz, grafik, scenograf, reżyser, teoretyk teatru, scenarzysta. Studia w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom w 1952 roku w pracowni grafiki oraz w 1953 roku w pracowni scenografii. W czasie II wojny światowej członek Związku Walki Zbrojnej, Armii Krajowej, więzień niemieckich obozów w Oświęcimiu i Buchenwaldzie. W latach 1954-65 pracownik naukowo dydaktyczny ASP w Krakowie, od 1972 profesor ASP w Warszawie i kierownik podyplomowego Studium Scenografii. Kierował Teatrem Ludowym w Nowej Hucie oraz stworzonym przez siebie Teatrem Centrum Sztuki Studio w Warszawie. W latach 1966-71 współpracował z Teatrem Starym w Krakowie, Teatrem Śląskim w Katowicach, Teatrem Współczesnym we Wrocławiu, Teatrem Polskim w Warszawie oraz teatrami zagranicznymi. Członek Honorowy Międzynarodowego Stowarzyszenia Artystów Plastyków AIAP/IAA przy UNESCO. Odznaczony Krzyżem Kawalerskim, Komandorskim, Komandorskim z Gwiazdą oraz Wielkim Orderem Odrodzenia Polski. To o nim, w roku 1989 podczas Biennale Sztuki w brazylijskim Sao Paulo, krytycy mówili, że jest jednym z pięciu największych artystów XX wieku. Uczestnik walki antyfaszystowskiej, aresztowany był więźniem obozów koncentracyjnych w Oświecimiu i Buchenwaldzie. Członek Antynazistowskiego Ruchu Oporu 1939 - 1945 (ZWZ AK). Wielokrotnie nagradzany za popularyzowanie kultury polskiej za granicą. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach muzealnych i prywatnych.
www.napiorkowska.pl
4|napiorkowska.pl
J贸zef Szajna We dwoje III 1992
J贸zef Szajna Zapomniani 2003
www.napiorkowska.pl
6|napiorkowska.pl
FRANCISZEK STAROWIEYSKI (ur. 1930, zm. 2009) Studia w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowni prof. Tadeusza Kantora i prof. Wojciecha Weissa oraz w Warszawie w pracowni prof. Michała Byliny. Wystawy w muzeach i galeriach w Polsce i za granicą, między innymi w Belgii, Stanach Zjednoczonych, Francji, Holandii, Austrii, Kanadzie, Szwajcarii, we Włoszech. Nagrody: Grand Prix na Biennale Sztuki Współczesnej w Sao Paolo w 1973 r., Grand Prix za plakat filmowy na Festiwalu w Paryżu w 1975 r., nagrody na Międzynarodowym Biennale Plakatu w Warszawie oraz na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago w latach 1979 oraz 1982. W 1986 roku jako pierwszy polski artysta miał indywidualną wystawę w MoMA w Nowym Jorku, gdzie obecnie znajdują się prace jego autorstwa. Prace Starwoeieyskiego znajdują się także w kolekcjach prywatnych i w innych zbiorach muzealnych w kraju i za granicą.
Franciszek Starowieyski Akty rysunek
www.napiorkowska.pl
8|napiorkowska.pl
Franciszek Starowieyski Surrealiści rysunek
JAN LEBENSTEIN (ur. 1930, zm. 1999) W latach 1948-54 studiował malarstwo w warszawskiej ASP pod kierunkiem Artura Nachta - Samborskiego. Zadebiutował na wystawie w warszawskim Arsenale w 1955 roku, gdzie otrzymał nagrodę Jury. W 1959 roku otrzymał Grand Prix na 1. Międzynarodowym Biennale Młodych w Paryżu. Od tego momentu malarz mieszkał we Francji. Naczelną ideą w twórczości Lebensteina była wiara, że droga do nowoczesności w sztuce wiedzie poprzez przetwarzanie tradycji. W Luwrze podziwiał relikty dawnych cywilizacji: sumeryjskiej, babilońskiej. Inspiracji szukał także w starożytnych mitologiach oraz księgach religijnych. W 1976 roku otrzymał nagrodę nowojorskiej Fundacji Alfreda Jurzykowskiego, a w 1987 Nagrodę im. Jana Cybisa.
www.napiorkowska.pl
10 | n a p i o r k o w s k a . p l
Jan Lebenstein Kobieta na tronie rysunek
Jan Lebenstein Najlepsze na zdrowie tłuczone, mielone rysunek | 1962
www.napiorkowska.pl
12 | n a p i o r k o w s k a . p l
Franciszek Bunsch (ur. 1926) Studiował malarstwo u prof. Eugeniusza Eibischa i grafikę pod kierunkiem profesorów Andrzeja Jurkiewicza, Ludwika Gardowskiego i Konrada Srzednickiego w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (1945-1949). Następnie odbył dwuletni staż w Akademie Výtvarných Umění w Pradze (1949-1951). W 1952 r. został asystentem prof. Ludwika Gardowskiego w pracowni drzeworytu ASP w Krakowie, po odejściu profesora na emeryturę w 1965 r. objął samodzielnie prowadzenie pracowni ( od 1990 r. z tytułem profesora zwyczajnego ) aż do czasu przejścia na emeryturę w 1996 r. Na Akademii pełnił funkcje programowe i organizacyjne, w tym dwukrotnie funkcję prorektora w latach 1972-75 i 1984-87. Od 1951 r. bierze udział w wystawach ogólnopolskich, regionalnych oraz w wystawach grafiki polskiej za granicą m. in.: w Belgii, Holandii, Rosji, Danii, Norwegii, Wenezueli, Urugwaju, Meksyku, Francji, Jugosławii, Bułgarii, Szwecji, Kanadzie, Szwajcarii, Turcji, Japonii, Finlandii, Algierii, Tunezji, USA, Islandii, Hiszpanii, RFN, na Kubie i Węgrzech .Brał udział w wystawach międzynarodowych, między innymi w Międzynarodowym Biennale Grafiki w Krakowie 19661988, wystawie Małe Formy Graficzne w Łodzi, w Biennale Grafiki CUPRUM Lubin, oraz w Międzynarodowym Biennale Małej Formy Graficznej i Ekslibrisu w Ostrowie Wielkopolskim. Laureat wielu nagród i wyróżnień.
Franciszek Bunsch Wędrowiec grafika | 1992
www.napiorkowska.pl
14 | n a p i o r k o w s k a . p l
Franciszek Bunsch Marzenie gwasz, tempera |2012
LESZEK RÓZGA (ur. 1924, zm. 2015) Odbył prywatne studia z malarstwa u Marii Skarbek-Kruszewskiej w latach 1945-46. W 1948 roku rozpoczął studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi pod kierunkiem profesorów Władysława Strzemińskiego, Adama Rychtarskiego, Stefana Wegnera oraz Ludwika Tyrowicza. Dyplom z wyróżnieniem Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie uzyskał w 1954. W 1958 został członkiem grupy "Piąte Koło". W 1967 rozpoczął pracę dydaktyczną z zakresu grafiki w Państwowej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi. W 1971 roku współtworzył Wydział Grafiki. Od lat 70-tych, grafika polska za sprawą m.in. Leszka Rózgi zdobyła światowe uznanie. Prace artysty trafiły m.in. do kolekcji Albertiny w Wiedniu, Biblioteki Narodowej w Paryżu i gabinetu rycin Ermitażu w Petersburgu. W 1979 Leszek Rózga otrzymał tytuł profesora. Artysta tworzy serie barwnych grafik inspirowanych podróżami i historiami z własnego życia, niekiedy odwołując się do mistrzów - Mirò, Matisse`a oraz Picassa.
www.napiorkowska.pl
16 | n a p i o r k o w s k a . p l
Leszek R贸zga Taniec akwaforta | 1998
Leszek R贸zga Pigmalion (Para etruska) suchoryt | 1998
www.napiorkowska.pl
18 | n a p i o r k o w s k a . p l
RYSZARD GIERYSZEWSKI (ur. 1936) Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, dyplom w 1964 r. Jest członkiem Międzynarodowego Stowarzyszenia XYLON w Szwajcarii. Uprawia grafikę. Ponad 20 wystaw indywidualnych w Polsce i we Włoszech. Ważniejsze nagrody: 1968, 1970 - II i III nagroda na Festiwalu Sztuk Pięknych w Warszawie, 1988 - Grand Prix Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego (Olsztyn), 1988 - Grand Prix I Biennale Małych Form Malarskich (Toruń). Wielokrotnie otrzymał nagrody i wyróżnienia w konkursie Najlepsza Grafika Miesiąca 1977-1981 w Warszawie. 2000 - Grand Prix - First International Bienal „Gravura Amadora – Portugal”.
Ryszard Gieryszewski Srebrny podział drzeworyt | 1998
www.napiorkowska.pl
20 | n a p i o r k o w s k a . p l
Ryszard Gieryszewski Kształty równoważne drzeworyt | 1999
ARTUR NACHT SAMBORSKI (ur. 1898, zm. 1974) Malarz. Studiował w pracowni Wojciecha Weissa w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Podczas pobytu w Berlinie związany był z kręgiem ekspresjonistów i dadaistów. Od 1924 roku przebywał w Paryżu, gdzie współtworzył grupę kapistów. W latach 1941–1942 przebywał w getcie lwowskim. W roku 1942 przedostał się do Krakowa, a potem do Warszawy, gdzie ukrywał się pod nazwiskiem "Stefan Samborski". Malował martwe natury, pejzaże i akty, m.in.: Kobieta przy stole (1960-1961), Liście na fioletowej ścianie (1966) czy Martwa natura (1962). Otrzymał nagrodę państwową II stopnia.
www.napiorkowska.pl
22 | n a p i o r k o w s k a . p l
Artur Stefan Nacht – Samborski Portret kobiety olej, papier
WŁADYSŁAW JACKIEWICZ (ur. 1924)
Władysław Jackiewicz należy do klasyków sztuki polskiej. Urodził się w 1924 roku w Podbrodziu pod Wilnem. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku w pracowni prof. Artura Nachta-Samborskiego. Twórczość Artura Nachta-Samborskiego miała duże znaczenie dla ukształtowania jego postawy twórczej. Po ukończeniu studiów był współtwórcą Grupy Gdańskiej. W latach 1965-1981 pracował w macierzystej uczelni jako profesor i rektor. Władysław Jackiewicz jest laureatem Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego przyznanej w 2007 roku. Dorobek artysty obejmuje kilkadziesiąt wystaw indywidualnych w prestiżowych galeriach i muzeach. Jednym z najważniejszych wydarzeń o międzynarodowym znaczeniu była wystawa w ramach XLII Biennale w Wenecji.
www.napiorkowska.pl
24 | n a p i o r k o w s k a . p l
Władysław Jackiewicz Obraz X olej na płótnie | 2012
Władysław Jackiewicz Obraz XI olej na płótnie | 2012
www.napiorkowska.pl
26 | n a p i o r k o w s k a . p l
EDWARD DWURNIK (ur. 1943) Malarz, rysownik i grafik. Studiował w latach 1963-1970 na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w pracowni Krystyny Łady-Studnickiej. Przez 3 lata studiował rzeźbę. W 1992 roku został laureatem prestiżowej nagrody Fundacji Coutts & Co w Zurychu. Został nagrodzony m.in.: Nagrodą Kulturalną "Solidarności" (1983), Nouvelle Biennale de Paris (1985), nagrodą Olimpiady Sztuki w Seulu (1988) i Nagrodą Fundacji Sztuki Współczesnej (1992) oraz prestiżową nagrodą Fundacji Coutts & Co w Zurychu (1992). W 1965 roku rozpoczął niezależny od toku studiów cykl rysunków i akwarel, a od 1966 obrazów olejnych "Podróże autostopem" charakterystyczne widoki miast z lotu ptaka (kontynuowany do dziś). Poza malarstwem Dwurnik uprawia grafikę i rysunek (zarówno autonomiczne serie jak i ilustracje). Lubi projektować monumentalne kompozycje malarskie w przestrzeni publicznej. Stworzył rysunki i gwasze do filmów animowanych. W 2011 roku powstal album ze wszystkimi reprodukcjami cyklu Sportowcy. Prace Dwurnika znajdują się także w kolekcjach prywatnych i w innych zbiorach muzealnych w kraju i za granicą.
Edward Dwurnik Zamek od strony Wisły olej na płótnie | 2016
www.napiorkowska.pl
28 | n a p i o r k o w s k a . p l
Edward Dwurnik Szczecin olej na płótnie | 2014
ANDRZEJ FOGTT (ur. 1950) W 1974 ukończył poznańską PWSSP, na której studiował w pracowniach Z. Kępińskiego i M. Abakanowicz. Początkowo jego sztukę zaliczano do "nowej figuracji", później jednak artysta stworzył swój indywidualny język malarski. W 1984 r zdobył Grand Prix na Festiwalu Polskiego Malarstwa Współczesnego w Szczecinie. Wtedy też reprezentował polską sztukę na Biennale w Wenecji. W 1989 stworzył projekt "Wieży Jedności Europejskiej", mającej być światowym centrum organizacji zajmujących się pomocą humanitarną. W 2009 r. został odznaczony medalem Gloria Artis. Brał udział w licznych wystawach m.in.: laureat VIII Festiwalu Sztuki w Zachęcie w 1979r., brał udział w wystawach Polską Sztukę Współczesną w Londynie w 1987r., w Maneżu w Moskwie1987r., w Berlinie, w Arras we Francji 2007r, Polskiej Sztuki XX Wieku w Muzeum Narodowym we Wrocławiu w 1989r. Prezentował prace w licznych wystawach indywidualnych m.in. w Narodowej Galerii Sztuki "Zachęta". Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach polskich i zagranicznych.
www.napiorkowska.pl
30 | n a p i o r k o w s k a . p l
Andrzej Fogtt Studium do portretu M. Ruffa olej na płótnie | 2015
Andrzej Fogtt Brda olej na płótnie | 2015
www.napiorkowska.pl
32 | n a p i o r k o w s k a . p l
TADEUSZ DOMINIK (1928-2014) Uważany za jednego z najbardziej twórczych kontynuatorów koloryzmu polskiego, Dominik unowocześnił ten nurt i poszerzył jego formułę. Od 1965 artysta malował dynamiczne, ekspresyjne, bliskie abstrakcji kompozycje, liczne przeobrażenia barwnych ogrodów i pól. Pochodził z ubogiej rodziny rolniczej. Mimo że nie miał możliwości rozwijania talentu artystycznego, malował do dziecka. W latach 1946-1951 studiował malarstwo w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom uzyskał w 1953 w pracowni prof. Jana Cybisa. Jeszcze przed jego otrzymaniem został asystentem w pracowni prof. Wacława Waśkowskiego na Wydziale Grafiki. W 1956 roku był uczestnikiem Biennale w Wenecji. Był stypendystą Rządu Francuskiego (19581959). W 1961 roku uczestniczył w ważnej wystaweie 15 Polish painters w MoMA w Nowym Jorku. W 1988 uzyskał tytuł profesora zwyczajnego. Dwukrotnie, w latach 1971-1974 i 19871989, był dziekanem Wydziału Malarstwa ASP. W 1990 przeszedł na emeryturę. Został pierwszym laureatem Nagrody im. J. Cybisa. Bezpośrednio po studiach zajmował się grafiką, a od połowy lat 50. uprawia malarstwo i tkaninę artystyczną. Jego pierwsza wystawa indywidualna odbyła się w Zachęcie w 1957. Zagranicą zadebiutował pokazem prac na Biennale w 1956. Jego prace znajdują się w zbiorach Muzeów Narodowych: w Warszawie, Krakowie, Poznaniu, Wrocławiu, Szczecinie, a także w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Museo de Bellas Artes w Caracas, Galerii Albertina w Wiedniu, Stedelijk Museum w Amsterdamie.
Tadeusz Dominik Pejzaż olej, płyta | 2007
www.napiorkowska.pl
34 | n a p i o r k o w s k a . p l
Franciszek Maśluszczak – (ur. 1948). Franciszek Maśluszczak jest absolwentem Liceum Plastycznego w Zamościu, w 1968 r. Ukończył ASP w Warszawie. Dyplom artysty sztuk pięknych uzyskał w 1974 r. w pracowni grafiki pod kierunkiem prof. Juliana Pałki. Największy wpływ na edukację artysty wywarł prof. Janusz Strzałecki. Franciszek Maśluszczak brał udział w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Jego obrazy olejne, grafiki i rysunki znalazły swoje miejsce w zbiorach muzealnych w kraju i kolekcjach prywatnych. Autor ilustracji książek dla dorosłych i dla dzieci. Projektuje okładki, wydawnictwa i plakaty. jego prace zamieszczane są w różnych tytułach codziennej prasy polskiej. Od 1995 roku współpracuje z redakcją dziennika "Rzeczpospolita". Jego losy opisała Hanna Krall w opowiadaniu "Malarnia z o.o." umieszczonym w książce "Taniec na cudzym weselu" . Laureat Nagrody Miasta Stołecznego Warszawy za całokształt twórczości. Członek ZPAP i Rady programowej Związku.
Franciszek Maśluszczak Miła atmosfera olej na płótnie | 1990
www.napiorkowska.pl
36 | n a p i o r k o w s k a . p l
W 2015 roku Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej została laureatem nagrody Ambasador Gospodarki Polskiej w kategorii Marka Europejska.
GALERIA SZTUKI KATARZYNY NAPIÓRKOWSKIEJ Warszawa, ul. Świętokrzyska 32 ul. Puławska 17 Rynek Starego Miasta 19/21/21 A Poznań, Stary Rynek 95/96 Bruksela, Mont des Arts 8
W celu zakupu lub rezerwacji, prosimy o kontakt osobisty, telefoniczny lub mailowy. tel. (48) 22 652 11 77 galeria@napiorkowska.pl