Nargis #82 by Nargis Magazine

№ 82 | МАЙ 2021 | 7.00

СЛУШАТЬ МУЗЫКУ, КОТОРАЯ РАЗВИВАЕТ ВНУТРЕННИЙ МИР, – ВОТ ЧЕГО Я ВСЕМ ЖЕЛАЮ

Tarixə səyahət evinizdən başlasın

www.chelebi.az

YENİ KOLLEKSİYA

Satış nöqtələri: Azərbaycan, Bakı: Port Baku Üzeyir Hacıbəyli 151

/chelebifurniture /chelebifurniture

Mob: +994 (50) 254 50 05 E-mail: info@chelebi.az

Reklam yayıcıları açıq məkanda reklam yerləşdirmək üçün müvafiq əməliyyatları elektron icazələr sistemi üzərindən asanlıqla həyata keçirə bilərlər. Sistem açıq məkanda reklam yerləşdirilməsinə dair icazənin verilməsi və nəzarətin həyata keçirilməsi proseslərinin elektronlaşmasına, həmçinin bu proseslərin daha operativ və şəffaf həyata keçirilməsinə xidmət edir.

DALĞA PLAZA, NEFTÇİLƏR PR., 24, AZ1000, BAKI, AZƏRBAYCAN TEL: +99412 504 44 00; ÇAĞRI MƏRKƏZİ 1412; E-MAIL: INFO@ADRA.GOV.AZ 0776771412

www.adra.gov.az

А В Т О Г РА Ф

Согласно многовековой традиции, напитанный благословенной природой родного края мугам льется прямо из сердца, передавая самые чистые и сильные эмоции, которые человек не в силах сдерживать. Чтобы научиться исполнять мугам, нужно открытое, чу ткое сердце. «Слушать сердцем» – вот чего пожелал нашим читателям известный во всем мире ханенде, народный артист Азербайд жана, лауреат Меж дународной музыкальной премии ЮНЕСКО, член Меж дународной ассамблеи редких голосов, кавалер орденов Азербайд жанской Республики Şöhrət и Şərəf А лим Гасымов. —

16 М АЙ

С ОД Е Р Ж А Н И Е

cтр. 16

АВТОГРАФ от Алима Гасымова

cтр. 38

FASHION DESIGNER Pure perfection

cтр. 24

КОМАНДА

cтр. 25

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ

cтр. 26

interview with Daniele Karnuts

СЛОВО РЕДАКТОРА Дар свыше

cтр. 44

FASHION AS ART Magic touch cтр. 30

ВЫБОР РЕДАКТОРА cтр. 50

FASHION WORKER A feather in your cap

cтр. 32

FASHION TRENDS Дары волхвов

interview with Gigi Burris

18 А Й

cтр. 56

PHOTOSHOOT To the moon and back

cтр. 80

ПЕРСОНА Музыка сердца cтр. 70

дер виш , «вз орв авш ий » Па риж

cтр. 94

ТРИНАДЦАТЬ

АЙ

Получите и распишитесь!

РОСКОШЬ Секрет успеха Яны Расковаловой

С ОД Е Р Ж А Н И Е

cтр. 116

I WONDER A timeless chess

cтр. 102

ЛИТЕРАТУРА Наедине со всеми

беседа с Эльчином Сафарли

cтр. 108

ИСКУССТВО Все цвета жизни Таира Мамедова

cтр. 126

КОСМЕТИКА Повелительница красок

20 А Й

“Mingəçevir” su elektrik stansiyası

“Azərbaycan” İES-in idarəetmə mərkəzi

“Zabrat” yarımstansiyası

“8-ci km” yarımstansiyası

“Azərbaycan” istilik elektrik stansiyası

“Dübəndi” yarımstansiyası

“Müşfiq” yarmstansiyası

“Böyükşor” yarımstansiyası

Baş idarəetmə mərkəzi

186 Qaynar Xətt

info@azerenerji.gov.az www.azerenerji.gov.az

Tel: (+99412) 598-55-23 AZ 1005, Bakı, Akademik Ə.Əlizadə Küçəsi, 10

С ОД Е Р Ж А Н И Е

cтр. 154

REPORTAGE Escaping globalization

cтр. 130

BEAUTY PHOTOSHOOT Volcano

cтр. 142

ДИЗАЙНЕР Разрушитель легенд

cтр. 162

ПУТЕШЕСТВИЕ Бьющееся сердце ОАЭ

Рон Арад и расплющенные автомобил

NEWSPAPER Надежда в дар

22 А Й

Тарифные пакеты Sərbəst Все минуты внутри страны!

начиная с

Подробнее:

7575

azercell.com | *1111

КОМАНДА

рж де

Главный редактор УЛЬВИЯ МАХМУДОВА|Editor-in-Chief ULVIYYA MAHMUDOVA Директор АЙТЕН ГУСЕЙНОВА | Director AYTEN HUSEYNOVA Арт-директор ЭЛЬШАН ИБРАГИМОВ | Art Director ELSHAN IBRAHIMOV Ответственный редактор СОНА НАСИБОВА | Deputy Editor SONA NASIBOVA Редактор отдела «Мода» НИГЯР ОРУДЖЕВА | Fashion Editor NIGAR ORUJOVA Редактор отдела «Люкс» НИГЯР ГАХРАМАНОВА | Lux Editor NIGAR GAKHRAMANOVA Редактор отдела «Красота и здоровье» РУБАБА РАСУЛОВА | Health & Beauty Editor RUBABA RASULOVA Литературный редактор МАРИНА МУРСАЛОВА | Copy Editor MARINA MURSALOVA Корректор ИЛЬЯ ГИНЗБУРГ | Proofreader ILYA GINZBURG Фоторедакторы ЭМИЛЬ ОСМАНОВ, ТОГРУЛ МАГЕРРАМЛИ | Photo Editors EMIL OSMANOV, TOGRUL MAHARRAMLI Фотограф ПАРВИЗ ГАСЫМЗАДЕ | Photographer PARVIZ GASIMZADEH Дизайнер ВЛАДИСЛАВ МАКАРОВ | Designer VLADISLAV MAKAROV Директор по рекламе МЮЖГЯН ГАФАРЗАДЕ| Advertising Director MUJGAN GAFARZADEH Менеджер по рекламе ГЮЛЬНАРА ИСМАЙЛОВА | Advertising Manager GULNARA ISMAILOVA Финансовый директор НАТАЛИ САФАРОВА | Financial Director NATALI SAFAROVA Менеджер по продажам МАРЬЯМ КАМИЛЛИ | Sales Manager MARYAM KAMILLI Директор вебсайта СЕВИНДЖ ГАСАНОВА | Website Director SEVINJ HASANOVA

ка

од

нд

т-п

ма

ар

ко

Mercer Studio London, UK

Нигяр Оруджева/Nigar Orujova, Сона Насибова/Sona Nasibova, Сара Ахундова/Sara Akhundova, Владислав Макаров/Vladislav Makarov, Нигяр Магеррамова/Nigar Maharramova, Нармин Мамедова/Narmin Mammadova, Марина Мурсалова/Marina Mursalova, Нигяр Гахраманова/Nigar Gahramanova, Рубаба Расулова/Rubaba Rasulova, Ариф Алиев/Arif Aliyev, Наиля Баннаева/Nailya Bannayeva, Ирина Белан/Irina Belan, Гюляра Самедова/Gulara Samedova, Якопо Делла Валле/Jacopo Della Valle

авт

фо

то

гр

аф

Парвиз Гасымзаде/Parviz Gasimzadeh, Якопо Делла Валле/Jacopo Della Valle, Тимур Наджафов/Timur Najafov, Мария Павловская/Mariya Pavlovskaya

оры

и л л ю с т р ато р

об

ло

ка

Кевин Эммануэль/Kevin Emmanuel

НА ОБЛОЖКЕ А ЛИМ ГАСЫМОВ ФОТО ПАРВИЗ ГАСЫМЗАДЕ

и вс е о ста льн ое.. .

Журнал Nargis выходит 12 раз в год. Издается с декабря 2012 года. Учредитель ООО Издательский дом Nargis. Адрес редакции: AZ 1073,Баку, Азербайджан, ул. Сулеймана Дадашева, 24. Свидетельство о регистрации в Министерстве Юстиции Азербайджанской Республики № 3607 от 27.06.2012. ISSN 2617-202X. Sherq-Qerb, Азербайджан, Баку, ул. Ашугa Алескерa, 17; тел.: +994 12 374 73 84, 374 83 43 Отпечатано в типографии Подписано в печать 26.04.2021. Выход в свет 01.05.2021. Формат 21х27. Усл. печ. л. 13. Цена 7 . Все права защищены. Полное или частичное воспроизведение статей и материалов, опубликованных в журнале Nargis, запрещено. Журнал Nargis не несет ответственности за присланные материалы. Товарный знак Nargis используется на основании лицензии № 2013 01204. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Телефон редакции/ Editorial telephone: +994 12 404-23-03/13 web: www.nargismagazine.com по вопросам рекламы обращайтесь: +994 55 590-26-96 / g.ismailova@nargismagazine.az facebook.com/nargismagazine

instagram.com/nargis_magazine

24 А Й

Фотосессия To the Moon and Back (стр.56)

Итальянский фотограф-портретист и документалист, уроженец Вечного города, получил свой первый фотоаппарат в подарок от родителей, когда ему исполнилось шесть лет. И это была любовь с первого взгляда! С тех самых пор фотография для него – способ соприкосновения с окружающим миром, общения и самовыражения. Он любит повторять слова своего кумира Анри КартьеБрессона, говорившего, что главное – тренировать глаз и сердце. Много путешествует, потому что это заставляет чувствовать себя живым. Особенно ему интересны экзотические традиции народов, не затронутых благами глобализации. Фоторепортаж Escaping Globalization (стр.154)

Серия коллажей Magic Touch (стр.44)

Фотограф из Тайбэя пришла в эту профессию, поддавшись духу противоречия: профессор в университете не советовал ей идти в фотографию, потому что «женщинам труднее носить тяжелую аппаратуру». Эйприл полюбила свою работу, она с удовольствием наблюдает за окружающим миром и отражает его в своих снимках. Она увлекается fashion-фотографией, демонстрирующей отношение людей к одежде и поведению: «В одном снимке сосуществуют сложные чувства, потому что он ассоциируется с дизайнером, моделью и фотографом одновременно», – считает Эйприл. А тот профессор стал ярым поклонником ее творчества!

ЯКОПО ДЕЛЛА ВАЛЛЕ

АЙ

Иллюстратор и графический дизайнер из мексиканского города Оахаки описывает себя как человека творческого, любопытного и подверженного ностальгии. Три года назад молодой художник увлекся составлением коллажей и считает это прекрасной арт-терапией, очень помогающей в самоанализе и дающей неисчерпаемые возможности для экспериментов с символической и визуальной составляющей изображений. Его привлекает творчество сюрреалистов, в первую очередь Рене Магритта, Ремедиос Варо и Леоноры Каррингтон. Для нас он создал серию коллажей на основе общепризнанных шедевров живописи и актуальных коллекций моды.

APRIL CHANG

КЕВИН ЭММАНУЭЛЬ

СВЫШЕ

ерите вы или нет, но у каждого есть хотя бы один дар, о котором человек может даже не подозревать. Вопрос, дарован ли он Богом или у человека сильная связь с космосом, остается открытым, но я думаю, любую необъяснимую силу мы получаем от Всевышнего, только Он нам открывает космические каналы. На некоторые вопросы мы знаем точный ответ, не имея для этого никаких доказательств, – это и есть дар сильной интуиции. Но об этом позже. Нам часто легче ничего не делать, а просто жаловаться на судьбу, на погоду, на соседей, на своего шефа, на мужа/ жену и даже порой на детей – на всех, кроме себя... Этим мы разрушаем свою удачу, свою энергетику и скрытый потенциал, уныло игнорируя возможности, которые раскрываются прямо перед нами. И не видим свое, свой дар, свой способ внести вклад в этот мир. Обращайте внимание на мелочи в себе – в этих мелочах и заложен ключ к успеху. Например, повседневная работа, которую вы можете делать снова и снова с любовью, не уставая. Если вы занимаетесь чем-то, что вам не надоедает, и у вас при этом продолжают сверкать глаза, – скорее всего, это и есть ваш талант!

Будьте смелыми! Даже когда вы выполняете самую рутинную работу, постарайтесь сделать решение вашей задачи более совершенным, делать не только то, что от вас требуется, но иногда и то, чего от вас никто не ожидает, – этим вы приятно удивите себя и свое начальство. Это поможет вам раскрыть свой талант, распознать свой Божий дар. Даже если это и противоположно тому, чем вы занимаетесь в данный момент, – вы все равно на ступень подойдете ближе к своему истинному, великому «Я». Правильно распорядившись своими разумом, возможностями и временем, вы докажете себе и всему миру свою гениальность! Главное – отпустить стереотипы и перестать заглядывать, «как там у соседа». Каждый человек на Земле – не просто физическая структура, а нечто большее, намного более сложное. Люди на этой планете обладают целой вселенной сверхспособностей, о которых даже не подозревают. Самая распространенная и чаще всего недооцененная – это интуиция. Интуиция – это то, что вам обязательно понадобится при любых индивидуальных способностях и в любой жизненной ситуации. Развивайте ее, не сторонитесь своего «третьего глаза»!

Ульвия Махмудова, главный редактор «Все мы гении. Но если вы будете судить рыбу по ее способности взбираться на дерево, она проживет всю жизнь, считая себя дурой». Альберт Эйнштейн

26 М АЙ

Stephen William Hawking

АЙ

(1942 - 2018) theoretical physicist, cosmologist

Помада GUCCI BEAUTY Красный – всегда хорошая идея

Мини-платье JACQUEMUS Льняная скульптура

Топ MISSONI Полосатый настрой

В Ы Б О Р Р Е Д А К Т О РА

С умка CHLOÉ Летняя классика

торую ещь, ко в я а н н е тается». единств тебя ос ар. Это д у а й н ы о н е есцен лстой и все ж ич То ь – это б олаев одарить п в Ник м е «Любов е Л ж мы мо

30 А Й

Клатч JUDITH LEIBER COUTURE Пора развеяться

Боди MUGLER Вторая кожа

Мини-платье SAINT LAURENT Во всем блеске

Топ AREA Праздник на каждый день

12 Сумка LOUIS VUITTON

Босоножки MIU MIU

Дары античности

Вдохновляясь эпохой Гэтсби

11 Майка RE/DONE Разукрашенные будни

АЙ

Рай на воде

Место для отдыха МАЛЬДИВЫ

Поднимаем яркость

Нижнее белье VERSACE

ТРЕНДЫ

САМЫЕ ЯРКИЕ ТРЕНДЫ СЕЗОНА

Alexander McQueen

ДИЗАЙНЕРЫ ОДЕЖДЫ – В КАКОМ-ТО СМЫСЛЕ ВОЛШЕБНИКИ, ИСПОЛНЯЮЩИЕ ЖЕЛАНИЯ МОДНИЦ. ЭТОЙ ВЕСНОЙ, ПРЕДВАРЯЯ НАШИ ЖЕЛАНИЯ, ОНИ ПРЕДЛАГАЮТ ВНЕДРИТЬ В ГАРДЕРОБ УЗКИЕ КОРСЕТЫ И СВОБОДНЫЕ РУБАШКИ, КЛАССИЧЕСКИЕ ЖИЛЕТЫ И НЕКЛАССИЧЕСКИЕ ВЫРЕЗЫ, А ПЛАТЬЯ УКРАСИТЬ НЕУВЯДАЮЩИМИ ЦВЕТАМИ.

Balmain

Philosophy di Lorenzo Serafini

LaQuan Smith

ВО ИМЯ ТАЛИИ Пожалуй, самый противоречивый элемент в истории женской одежды – корсет. Cегодня он – едва ли не обязательный аксессуар современной грации. Структурированный дизайн и четкие линии корсета, надетого поверх одежды или в качестве самостоятельной детали образа, помогут подчеркнуть силуэт.

Sportmax

David Koma Dion Lee

Givenchy

32 А Й

ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ ВЫРЕЗЫ David Koma Miu Miu

Вырезы на одежде – неочевидная альтернатива соблазнительному декольте. Дизайнеры приучили нас не стесняться вырезов на топах и платьях даже в не совсем привычных местах. Теперь это могут быть и небольшие вырезы на груди, и глубокие – на спине, но чаще всего – геометричные, подчеркивающие талию.

Givenchy

Fendi Zimmermann Kenzo

Gabriela Hearst

АЙ

Salvatore Ferragamo

ТРЕНДЫ

СТРОЙНЫЙ РЯД Michael Kors Collection

Schiaparelli

Рубашки давно вышли из-под контроля строгого дресс-кода, а сейчас и вовсе не подчиняются никаким правилам – как будто по собственной прихоти удлиняются и увеличиваются в объеме, иной раз и вовсе заменяя платье. Неизменным остается одно: стройный ряд пуговиц, которые можно наглухо застегивать или вовсе игнорировать.

Christian Dior

Balenciaga

Valentino

Sacai

34 А Й

Coperni

Chloé

Emporio Armani

Burberry

Philosophy di Lorenzo Serafini

Hermès

Akris

Michael Kors Collection

СПАСИТЕЛЬНЫЙ

Tod's

ЕМВ АР АЙ Л

Christian Dior

Мода на блейзеры не могла оставить в стороне костюмные жилеты. Теперь и они меняют образ: их стало модно носить не только без пиджака, но и вместо топа. Жилет при этом может быть как классическим, так и удлиненным, приталенным или объемным, застегнутым на все пуговицы, в паре со свободными брюками или небрежно накинутым на свободную рубашку.

ЖИЛЕТ

ТРЕНДЫ

НОВАЯ КЛАССИКА

Tom Ford

Erdem

Molly Goddard

Платье с цветочным принтом – альтернатива маленькому черному платью – рано или поздно появляется в гардеробе каждой женщины. Не нужно быть флористом, чтобы заметить, как принты трансформируются в зависимости от времени года. В этом сезоне предпочтение отдается миниатюрным цветочкам с романтическим флером и крупным реалистичным принтам.

Giambattista Valli Chloé Valentino

Dolce & Gabbana

Christopher John Rogers

36 А Й

ех

ение вс е украш знаково ий коллекц cinelli u C Brunello

РЮКЗАК BRUNELLO CUCINELLI

АЙ

Какая модель сумок приходит на ум каждый раз, когда хочется освободить руки? Конечно же, рюкзак! Любительницам изысканного дизайна стоит обратить внимание на рюкзак Brunello Cucinelli с мягкими и лаконичными линиями. Замшевая сумка словно пропитана солнечными лучами юга Италии и теплом рук искусных мастеров. Бархатистая фактура кожи идеально сочетается с окантовкой из наппы, создавая игру текстур, которую дополняют застежка-мешочек на кулиске и гладкие регулируемые лямки. Цепочка Мониль, обрамляющая прямоугольный клапан, завершает выразительный дизайн блестящим штрихом.

FA S H I O N D E S I G N E R

“I ENJOY DESIGNING FOR ALL WOMEN” – FASHION DESIGNER DANIELA KARNUTS CONFIDES TO NARGIS. THE BUSINESSWOMEN STARTED HER DEMI-COUTURE BRAND AT A READY-TO-WEAR PRICE TEN YEARS AGO. SAFIYAA IS A SUSTAINABLE COMPANY OFFERING CUSTOMMADE CLOTHING FOR WOMEN. THE FASHION LABEL BELIEVES THE PRODUCT SHOULD SPEAK FOR ITSELF. NOW DRESSES BY THE LONDON-BASED AND ISTANBUL-PRODUCED BRAND FOUND ITS PROUD PLACE IN THE WARDROBE OF MICHELLE OBAMA, MEGHAN MARKLE, GILLIAN ANDERSON, PRIYANKA CHOPRA, AND KATE WINSLET.

INTERVIEW NIGAR ORUJOVA PHOTO SAFIYAA

38 А Й

ULTIMATELY, LESS IS MORE AND QUALITY NEEDS TO CONQUER QUANTITY

our fashion journey started long before you created Safiyaa. How did your mother and grandmother influence you in terms of style? Despite growing up in a small town south of Munich, I was always inspired by my mother and grandmother's impeccable style. My grandmother, who is turning 98 years this year always wore tailored boucle jackets with vintage buttons and matching skirts and hats. My family cultivated in me the sense of occasion when leaving the house and expressing yourself through clothing. When and how was your vision of fashion formed? As a teenager, I was jumping from one trend to the next and having fun re-inventing my look all the time. In my early twenties, I learned to invest in quality rather than quantity and opt for clothes that underlined my character rather than overpowering it. I started to save up for some Hermès wool-silk shawls, which I still have, and put a lot of emphasis on the curation of a handful of meaningful, long-lasting pieces to underpin my style. You do not have technical skills in fashion when you started. Where did you find confidence back in 2011 to start a business? It was meant to be. It really began with me searching for certain pieces at a certain price point, and when I could not find it anywhere, I decided that other women must be encountering the same situation and why not combine my understanding of fashion, my sense of business, and this niche I found, and start a new type of fashion brand.

economics and Daniela Karnuts has a degree in ia ion started a career in fash med

АЙ

Please, describe your brand’s aesthetics. Timeless, chic, bespoke.

FA S H I O N D E S I G N E R

IT REALLY BEGAN WITH ME SEARCHING FOR CERTAIN PIECES AT A CERTAIN PRICE POINT, AND WHEN I COULD NOT FIND IT ANYWHERE, I DECIDED THAT OTHER WOMEN MUST BE ENCOUNTERING THE SAME SITUATION

What makes your designs different? Safiyaa is designed by women for women. We understand the female silhouette and how to make it shine. We also offer the freedom of choice to women, not only in terms of colours but also with our demi couture service. Being from Germany, you created the brand in the UK, buy textile in France and Italy, and produce in Turkey. Now, women around the globe wear Safiyaa.

40 А Й

Do you think about the geography and cultures of your clients while creating new designs? We keep one atelier in London where all our private client pieces and the design & development are housed, and we produce all our wholesale orders at our atelier in the heart of Istanbul. When designing, we think about our women in a global context. She is well-traveled, cultured, and independent. What we do take into consideration is to always offer modest options. Why did you choose Istanbul to open the first atelier? Our first atelier was opened in Istanbul because there is a real culture of craftsmanship and tailoring know how which is hard to find. We still have some of the machinists working with us

who have been there from the start. This is something we are very proud of.

АЙ

You do not follow trends. Where do you find inspiration to create new collections? We are proud to have wonderful clients who all act as inspiration to me. I am very close to the final client and how she feels and how she styles the pieces, which is very important to me.

SAFIYAA IS DESIGNED BY WOMEN FOR WOMEN. WE UNDERSTAND THE FEMALE SILHOUETTE AND HOW TO MAKE IT SHINE

All the clothing at Safiyaa is handmade. Moreover, one person makes one dress from start to end. Why is it important to you to implement this practice? I believe that things carry energy, and I care about where they come from, how they are made, and what they are made of. One can purchase the most beautiful dress, but if a sweatshop worker made this in a factory with inhuman conditions, the beauty of the piece becomes meaningless to me. Beauty at Safiyaa flows alongside the integrity of craftsmanship.

FA S H I O N D E S I G N E R

I also continually work on how to accentuate the female form in new, exciting ways. Colour plays a big role and my inspiration for the colour palettes comes mostly from nature. Nature is just the most impeccable mood board. In 2020, people started to rethink their behaviour, including shopping habits. Do you think that the era of fast fashion will last longer, or its end is near? I hope so, but I believe there are still a lot of consumers who appreciate buying into trends for a price they can afford. It will require a radical shift in thinking both from the consumers, as well as from the brands, to change behaviours in the long run. Ultimately, less is more and quality needs to conquer quantity. Your brand seems like a perfectly sustainable business, as you have no deadstock and produce only after the confirmed purchase. This strategy is not

MY FAMILY CULTIVATED IN ME THE SENSE OF OCCASION WHEN LEAVING THE HOUSE AND EXPRESSING YOURSELF THROUGH CLOTHING

popular in fashion. Why did you choose it anyway? I would not even have started the brand without this pillar of the brand. I believe that there is so much product out there dictating to the clients what they should desire, leaving little choice to the client to look and feel her best. I wanted to go back to the old-school way of making clothes for women. Our business model is very high in overhead due to the integrated ateliers, but it allows us to innovate whenever we feel like it and offer our clients this fully integrated service at a speed and a price that no one can compete with. Despite your experience in media, the brand became well-known thanks to word-of-mouth marketing, which led your brand to the wardrobe of Michael Obama and Meghan Markle. Were you sure that success will come eventually while choosing this strategy? I opted for the route of the product speaking for itself and the product being offered at a

42 А Й

fair price. Had we advertised and staged big shows, the product prices would have needed to be raised and I believe that it is the product and the customer experience where the investment should be focused on rather than publicity. This has proven to be successful since some of the most incredible women around the world have chosen to wear Safiyaa.

NATURE IS JUST THE MOST IMPECCABLE MOOD BOARD

Can you please describe the process of creating a bespoke dress for celebrities? This works the same way as for a private client. We have a made-to-measure book for each client where either the client herself or the stylist fill in all the measurements, and we decide if she fits one of our standard sizes or whether she is different sizes bottom to top or vice versa; or if a brand-new pattern is required. Then a pattern maker works on revising the pattern for the client, and if we can we like to have 1-2 in-person fittings. If this is not possible, we have remote fittings. Do you need to know what the celebrity client wants from the dress, or you are free to create on your own? They normally pick something from one of our collections and ask for bespoke changes and their own color. Mostly they come knowing what they want. Sometimes we create something together from scratch.

What is your biggest dream for the brand right now? Opening new private showrooms in Singapore, New York, and Shanghai postCovid, and building Safiyaa into a full, global lifestyle brand.

What is the hardest part about working in fashion? It is a 24/7 industry that is constantly changing and you always need to be ahead. You have to love it!

WHO IS YOUR FAVORITE FASHION DESIGNER? CHRISTIAN DIOR WHAT IS ONE THING OUR READERS WOULD BE SURPRISED TO LEARN ABOUT YOU? I LOVE TO COOK WHO IS YOUR DREAM CLIENT? AUDREY HEPBURN WHAT ARE THE THREE WORDS THAT DEFINE YOU? PASSIONATE, FOCUSED, HUMBLE

АЙ

Congratulations, Safiyaa turns ten years old this year! What milestones have you achieved with the brand in these years? We are very proud to have remained privately owned, to have opened our second atelier in London in 2019, to have built an

incredible team who are so committed to the ethos of Safiyaa. I am also proud to have successfully expanded into knitwear with some incredible Italian factories and launched new capsule ranges of Lounge and Essentials.

Anyone who wants to become a client of Safiyaa needs to book an appointment. Can you please describe the whole process from the first appointment to the ready garment? People book a private appointment where they can review the collections, colour books and fabric swatches and share what they are interested in. They can try some garments in their size or a size closest to them, and our pattern cutter takes all the measurements. We then have 1-2 follow-up fittings to perfect the garment.

FA S H I O N A S A R T

ART IS A CONSTANT INSPIRATION FOR CREATIVES ONES, AND FASHION DESIGNERS ARE NO EXCEPTION. THIS TIME, ILLUSTRATOR AND GRAPHIC DESIGNER KEVIN EMMANUEL FELT ENCOURAGED BY ESTABLISHED MASTERPIECES AND MODERN FASHION TRENDS TO CREATE THESE STYLISH AND ARTFUL COLLAGES.

44 А Й

COLLAGES KEVIN EMMANUEL

АЙ

FA S H I O N A S A R T

46 А Й

АЙ

FA S H I O N A S A R T

48 А Й

АЙ

FA S H I O N W O R K E R

GIGI BURRIS

A FEATHER IN YOUR CAP INTERVIEW NIGAR ORUJOVA PHOTO GIGI BURRIS

50 А Й

t nery ar of milli t r a e ah s Paris is for centurie

GIGI BURRIS WAS GOING TO BE A FASHION DESIGNER WHEN SHE STUDIED AT PARSONS SCHOOL OF DESIGN IN NEW YORK. HER LIFE CHANGED IN PARIS WHERE SHE FELL IN LOVE WITH THE ART OF MILLINERY DURING HER INTERNSHIP. AS INTEREST IN THE HATS DESIGNED BY GIGI GREW, IT WAS NATURALLY THAT SHE STARTED THE EPONYMOUS BRAND THAT INFUSES THE TRADITIONS OF HAT MAKING WITH THE NEEDS OF MODERN WOMEN. TODAY, RIHANNA, BELLA HADID, HAILEY BIEBER, LADY GAGA, AS WELL AS BILLY PORTER AND MAHERSHALA ALI ARE AMONG MANY OTHERS WHO CHOOSE EFFORTLESS AND ALLURING HEADPIECES BY GIGI BURRIS.

Do you wear hats by your brand only? While I most often wear my own work, I also have a nice collection of vintage hats and headpieces that I will wear on special occasion. You have collaborated with Alice and Olivia, Theory, Brandon Maxwell, Oscar de la Renta, etc. Do you ever consider working for a fashion brand as a millinery? One of the wonderful things that I do as a milliner is collaborate, and bring the ideas

Gigi Burris brand became globally represented in 2013

IN MY OPINION, A LOOK IS NOT TRULY PUT TOGETHER AND COMPLETE WITHOUT SOME ADORNMENT PLACED ON THE HEAD

Do you wear a hat every time you leave the house? Yes, you will always find me in a hat or in a

hair accessory. It is a consistent conversation starter that allows me to introduce the brand, however it is my personal style choice above all else. In my opinion, a look is not truly put together and complete without some adornment placed on the head.

АЙ

You have also studied art. Do you think that one came from another? How the art is reflected in your design? Receiving a BFA, and studying both fine art, art history and practical design, has absolutely informed my design process. Having a strong foundation and knowledge in these areas has allowed me the vocabulary to explore my own creativity. Each season we create a mood board, and every mood board contains the work of artists I admire. Sometimes I draw a feeling, or sometimes it is a palette or a texture of their work.

ou initially studied RTW; why did you change your mind towards millinery? I studied Ready to Wear at Parsons School of Design. My senior thesis had a hat that accompanied each look, and the couture hats allowed the collection to stand out in such a way that I was nominated for Designer of the Year award. Following graduation, stylists regularly asked for custom hat commissions to use in editorials. This was the very beginning origins of the Gigi Burris brand, and it organically grew into a millinery business based on interest.

FA S H I O N W O R K E R

of other brands to life. Collaboration and community bring me great joy, so ideally, I would love to continue to have that flexibility instead of committing to one house full time. Which brand would you like to collaborate with in the future? It would be amazing to be able to put my touch on a heritage hat brand such as Maison Michel, Borsalino, or Stetson. Each of the aforementioned millinery brands respects the craft, and to be able to use their network of artisans with my design eye applied would be a dream come true. What are the occasions people order Gigi Burris's bespoke hats for? Bespoke is always a fun experience, as I get to know each customer closely. We discuss their need, which is often an important

occasion in their lives. We create bespoke pieces for charity benefits, horse races, weddings, etc. However, I have a fair number of clients who order regularly bespoke pieces year-round to fit within their ready-to-wear wardrobe. How many people are working in your team? Why did you decide to open your brand in New York? We are a very small team and our studio is based in New York City’s Chinatown/ Lower East Side Area. It is extremely important to me that each of our items is hand crafted locally here in New York, and support of local artisans and craft is at the forefront of our brand values. The brand is based in New York City because that is where all of our production is based and, in my opinion, it’s the best city in the world.

WE PRODUCE OUR HATS THE SAME WAY THAT THEY HAVE BEEN PRODUCED FOR HUNDREDS OF YEARS, SO TECHNOLOGY HAD NO IMPACT ON OUR MANUFACTURING PROCESS

52 А Й

OFTEN, A HAT PURCHASE IS AN EMOTIONAL PURCHASE, AND THE CHOICE IS MADE BY SIMPLY FALLING IN LOVE WITH THE PIECE

What is special about Gigi Burris hats? How can you describe the aesthetics of your brand? I believe that our hats have the power to bring joy to each wearer. The quality and attention to detail is evident to anyone tries them on, and we put thought into each design so that it feels modern yet timeless. The brand is traditional with a twist, ever slightly subversive. What is the most popular Gigi Burris hat of all time? Why do you think this hat became the hit? The Sharina hat is our most popular for men, it’s a cuffed brimless style that Mahershala Ali wore to accept an Oscar. It looks effortlessly cool on both men and women. Our second most popular piece is dramatically different, it is a Swarovski studded veil, the Charlotte Veil. This piece is transformative for any evening occasion and lights up the face with shine and sparkle.

АЙ

or in 2019 pporting Act won Best Su fi k lm for Green Boo

FA S H I O N W O R K E R

How should your client choose Gigi Burris hat for the first time? Should she choose by the style or the face shapes? It could go either way! Often, a hat purchase is an emotional purchase, and the choice is made by simply falling in love with the piece. We offer complimentary consultations to assist clients in finding a hat that best suit their face and their lifestyle. Is there a hat that suits everyone? We have seen that our Jeanne silhouette suits nearly everyone. The combination of a flat brim and heartshaped crown works with so many different face shapes, this style is what we recommend as our go-to for anyone who can’t make up their mind.

What are the milestones of modern millinery? The world that we live in now is often casual, a milestone is taking time to dress up from head to toe and make a true style statement in a hat or headpiece. What differences can you name between millinery styles in America and Europe? Millinery, particularly in England, has a rather formal aesthetic with a focus on occasions. I feel that American millinery is a bit more relaxed and rock and roll in nature.

SUPPORT OF LOCAL ARTISANS AND CRAFT IS AT THE FOREFRONT OF OUR BRAND VALUES

Millinery is a centuries-long art. How the modern technology has changed the millinery? We produce our hats the same way that they have been produced for hundreds of years, so technology had no impact on our manufacturing process. Technology has allowed us to create community and reach a larger audience through our website and social media channels.

54 А Й

Gigi Burris hats are handmade. Can you call your business sustainable?

How do you choose materials to use? We use traditional millinery materials mixed in with experimental new materials and techniques. We source around the globe for the absolute best items available and are consistently searching for new material vendors. Do you handcraft your hats as well, or you concentrate on the design? I absolutely do both. While we have a wonderful team of blockers and sewers, I often trim the pieces myself for a special or rush order. How does the pandemic affect your brand? Do you plan to produce collections at the same pace as before COVID? The pandemic is absolutely devastating to small business, ours included, and we are grateful for every single sale of a Gigi Burris hat that is made from our website or one of our retail partners. We have taken this time to slow down and re-assess the need and have cut back our deliveries to a more ‘buy now wear now’ approach with overall less styles and more thoughtful selection. —

Blitz

WHAT IS YOUR FAVORITE PLACE TO BE? AT THE BEACH WITH MY HUSBAND AND DOG UNDER A STRAW HAT WHAT IS YOUR FAVORITE DISH? STEAK TARTARE WHO CAN ALWAYS MAKE YOU LAUGH? MY YOUNGER SISTER WHICH SONG CAN YOU LISTEN TO NONSTOP? LEONARD COHEN “DANCE ME TO THE END OF LOVE” WHO IS YOUR FAVORITE MILLINER? MY FAVORITE MILLINER IS COCO CHANEL. SHE STARTED AS A MILLINER AND CHANGED THE FASHION INDUSTRY AS A RESULT

Which headpiece style is unheralded at present? I personally love our Laura silhouette, but it doesn’t get as much recognition as it should. It’s such a flattering style and I really believe that it has potential to be one our best sellers if more women could try it on and fall in love.

We are absolutely sustainable, but the craft is often sustainable and was so well before it was trendy to be. We hand make each item locally with little to no waste in material. Our product is made close to home so inventory is kept low to avoid waste.

АЙ

What is your favorite hat for spring and summer? My favorite hat is the Merle. It is a really gorgeous hand blocked Panama with the gorgeous straw braid from Switzerland made just for us.

YOU WILL ALWAYS FIND ME IN A HAT OR IN A HAIR ACCESSORY

Do you think that the millinery should follow trends? I think there are natural trends within all aspects of the fashion industry and we certainly see that happen in a micro sense within the field of millinery. Wide brims were very popular a few years back, and that isn’t the case so much anymore. We do pay attention to consumer feedback and market demand, but don’t necessarily build the collection off of passing trends.

PHOTO APRIL CHANG

APPAREL HUI-HSUAN TSAI @IRENETSAI_1019 MAKE UP AND HAIR KAROL WU @KAROLWU.TW MODELSW JIN @O.HY3 FROM @VAMMODELS, KIKI @VENUSKIKI FROM HEYBLUEDREAMS

Albert Einstein

АЙ

(1879 - 1955) theoretical physicist

ПРОМО

ВСТРЕЧА ДВУХ СИМВОЛОВ ЖИЗНЕЛЮБИЯ ДЖУЛИЯ РОБЕРТС ВЫБИРАЕТ ЧАСЫ HAPPY SPORT КТО ВОПЛОТИТ РАДОСТЬ БЫТИЯ УБЕДИТЕЛЬНЕЕ, ЧЕМ ГОЛЛИВУДСКАЯ ЗВЕЗДА С ЛУЧЕЗАРНОЙ УЛЫБКОЙ? В 90-Е ГОДЫ ДЖУЛИЯ РОБЕРТС СТАНОВИТСЯ ОДНОЙ ИЗ САМЫХ ЗНАМЕНИТЫХ КИНОАКТРИС. РЕЖИССЕРЫ И ЗРИТЕЛИ ВСЕГО МИРА ПОДПАДАЮТ ПОД ЧАРЫ ЕЕ ЗАРАЗИТЕЛЬНОГО СМЕХА. СЫГРАВ ГЛАВНЫЕ РОЛИ В РЯДЕ ВЫДАЮЩИХСЯ КАРТИН ДЕСЯТИЛЕТИЯ, ДЖУЛИЯ РОБЕРТС В 2001 ГОДУ ПОЛУЧАЕТ ПРЕМИЮ «ОСКАР» ЗА ЛУЧШУЮ ЖЕНСКУЮ РОЛЬ. КРИТИКА ПРЕВОЗНОСИТ АКТРИСУ ЗА ЕЕ ИГРУ КАК В КОМЕДИЯХ, ТАК И В ДРАМАТИЧЕСКИХ ФИЛЬМАХ, И В 2016 ГОДУ КИНОЗВЕЗДУ С ВОСХИЩЕНИЕМ И ПОЧЕСТЯМИ ПРИНИМАЮТ НА КАННСКОМ ФЕСТИВАЛЕ. СВОЕ ПЕРВОЕ ВОСХОЖДЕНИЕ ПО СТУПЕНЯМ ЗНАМЕНИТОГО ДВОРЦА ФЕСТИВАЛЕЙ ДЖУЛИЯ РОБЕРТС СОВЕРШАЕТ БОСИКОМ, В ДЛИННОМ ЧЕРНОМ ПЛАТЬЕ С ОТКРЫТЫМИ ПЛЕЧАМИ, НА КОТОРЫХ КРАСУЕТСЯ КОЛЬЕ ИЗ ИЗУМРУДОВ И БРИЛЛИАНТОВ, ИЗГОТОВЛЕННОЕ В МАСТЕРСКОЙ ВЫСОКОГО ЮВЕЛИРНОГО ИСКУССТВА CHOPARD. БЛАГОДАРЯ НЕПРИНУЖДЕННОЙ ГРАЦИИ АКТРИСЫ ЭТА ЦЕРЕМОНИЯ ОСТАЛАСЬ ОДНИМ ИЗ САМЫХ ПАМЯТНЫХ МОМЕНТОВ ПОСЛЕДНИХ ФЕСТИВАЛЕЙ. С ТЕХ ПОР ДЖУЛИЯ РОБЕРТС СЧИТАЕТСЯ НЕОСПОРИМЫМ ОБРАЗЦОМ СВОБОДОМЫСЛЯЩЕЙ ЖЕНЩИНЫ.

еудивительно, что Каролина Шойфеле, страстная поклонница киноискусства, попросила именно Джулию Робертс стать «женщиной Happy Sport» при выпуске новых версий этой модели, также заслужившей звездную славу. «Она или никто! На мой взгляд, только Джулия Робертс могла воплотить в себе идею, заложенную мною в Happy Sport», – объясняет Каролина Шойфеле. Актриса, восхищенная стилистической смелостью Happy Sport, рассказывает: «Для меня большая честь сотрудничать с Chopard, представляя Happy Sport, одну из самых знаменитых и востребованных моделей часов в мире». Художественное руководство новой рекламной кампанией встречи Джулии Робертс и Happy Sport Каролина Шойфеле доверила режиссеру Ксавье Долану, известному своей способностью выразительно передавать переживания героев. В своем короткометражном ролике Ксавье Долан показал, как радость жизни, излучаемая часами

Happy Sport, передается Джулии Робертс. Он также выступил художественным руководителем фотосъемки, над которой работал Шейн Лавердьер. Отдав предпочтение Джулии Робертс и Ксавье Долану, компания Chopard продемонстрировала безграничную любовь к искусству кино. Chopard

является официальным партнером Каннского кинофестиваля с 1998 года и вносит ценный вклад в создание кинематографических шедевров и выявление молодых талантов. Свидетельство тому – премия Trophée Chopard, ежегодно присуждаемая подающим надежды актрисе и актеру.

Джулия Робертс, ставшая лицом новой рекламной кампании, – гениальная актриса, признанная звезда и подлинная легенда кино. А Ксавье Долан, большинство фильмов которого было представлено на Каннском кинофестивале, считается одним из самых талантливых молодых кинорежиссеров.

В ФОКУСЕ

КОЛЛЕКЦИЯ

SERPENTI VIPER ОТ

Много лет итальянское слово Serpenti − змеи − вызывает ассоциации с ювелирным домом Bvlgari. В самом же Bvlgari считают, что их драгоценные змеи воплощают дух древних рептилий и даруют силу тем, кто впускает их в свою жизнь. В новой коллекции Serpenti Viper («Гадюка») представлены украшения для уверенных в себе женщин и мужчин.

ТРА НСФОРМ А ЦИЯ «ГА ДЮКИ»

одобно змее, периодически сбрасывающей кожу, бренд каждый раз обновляется, трансформируя новые идеи в продукцию высочайшего класса.

BVLGARI В конце 40-х годов Bvlgari впервые представили миру оригинальные часы Tubogas на гибком, пружинистом браслете в технике, которая с тех пор так и зовется: тубогас. В 50-х корпус часов получил треугольную форму и золотую крышку, закрывающую циферблат, а сама рептилия стала более узнаваемой. В 60-х часы обрели драгоценный декор, браслет же стал более объемным. После этого браслет для часов Serpenti не раз обновлялся за счет новых цветовых решений, материалов и объема. По мере развития технологий конструкция видоизменялась, неизменно демонстрируя фирменное изящество форм и мастерство исполнения, ведь Bvlgari всегда в авангарде ювелирного искусства.

68 А Й

СИМВОЛ ИСКУ ШЕНИЯ В 2021 году змейка − символ искушения, исцеления и мудрости − предстает в ювелирной коллекции Serpenti Viper в новых, геометричных образах, стилизованных под современный многоликий мегаполис. Основу коллекции составляют браслеты и кольца fine jewelry в один или два оборота и подвески из розового, желтого и белого золота. В центре внимания − колье из белого или розового золота. Алмазные чешуйки паве призывно мерцают, перекликаясь со вставками из сверкающих камней.

БЕЗУ ПРЕЧН АЯ ФОРМ А

АЙ

с кольцами и подвесками. Все та же оригинальная модульная конструкция своей гибкостью позволяет телу «гадюки» в любом положении создавать волнующую игру цвета и удерживать безупречную форму. –

«Пригревшись», змея ласково обвивает шею. Ее миниатюрная треугольная головка без труда соединяется с любым звеном грациозного чешуйчатого тела. Благодаря этому украшение, не изменяя традициям Bvlgari, легко трансформируется в короткий чокер либо удлиненный сотуар. При этом в любом положении драгоценная гадюка будет извиваться точь-в-точь как настоящая. Дизайнеры Bvlgari советуют носить по несколько браслетов сразу, в сочетании

РОСКОШЬ

П О Н АТ У Р Е О Н А БО Е Ц , И Е Е П РА К Т И Ч Е С К И Н Е В ОЗ М ОЖ Н О В Ы Б И Т Ь И З КО Л Е И . « П Е Р Ф Е К Ц И О Н И С Т В К В А Д РАТ Е И Т Р УД Я ГА » , К А К О Н А С А М А О С Е Б Е ГО В О Р И Т, П Р И В Ы К Л А В С Л ОЖ Н Ы Е М О М Е Н Т Ы Б РАТ Ь ОТ В Е ТС Т В Е Н Н О С Т Ь Н А С Е БЯ . Е Е М ОТ И В И Р У ЮТ К А К У С П Е Х И , ТА К И Н Е УД АЧ И . Д И П Л О М И Р О В А Н Н Ы Й И С К У С С Т В О В Е Д И Ю В Е Л И Р Н Ы Й Д И З А Й Н Е Р, М А Т Ь Ч Е Т Ы Р Е Х Д Е Т Е Й И О С Н О В А Т Е Л Ь Н И Ц А М О Д Н О Г О Д О М А YA N A , Я Н А Р А С К О В А Л О В А Е Щ Е В Ю Н О С Т И З Н А Л А Т О Л К В У К Р А Ш Е Н И Я Х И С Т Р О И Л А П Л А Н Ы Т В О Р Ч Е С КО Й СА М О Р Е А Л И З А Ц И И В Ю В Е Л И Р Н О М Д Е Л Е. Н О, С ТА В М А М О Й , Т Р Е З В О РАС С ТА В И Л А П Р И О Р И Т Е Т Ы И Н А Н Е С КО Л Ь КО Л Е Т У Ш Л А С Г О Л О В О Й В С Е М Е Й Н Ы Е Х Л О П О Т Ы . Т О Л Ь К О В 2 011 Г О Д У Н А К О Н Е Ц С О С Т О Я Л А С Ь П Р Е З Е Н Т А Ц И Я П Е Р В О Й К О Л Л Е К Ц И И Б Р Е Н Д А YA N A J E W E L L E R Y . З А Л P O D I U M CO N C E P T STO R E Б Ы Л У КРА Ш Е Н В АЗ А М И С В АС И Л Ь КА М И – Н АЗ В А Н И Е ЭТО ГО Ц В Е Т К А П Е Р Е К Л И К А Е ТС Я С И М Е Н Е М Е Е М Л А Д Ш Е Й Д О Ч Е Р И В АС И Л И К И . П О С КО Л Ь КУ Б Р Е Н Д Р ОЖ Д А Л С Я П РА К Т И Ч Е С К И О Д Н О В Р Е М Е Н Н О С Т Р Е Т Ь И М Р Е Б Е Н КО М , В АС И Л Е К С Л У Ж И Т С И М В О Л О М И Ч АС Т Ь Ю Л О ГОТ И П А М А Р К И . С Р Е Д И П О К Л О Н Н И Ц Б Р Е Н Д А YA N A – Д Ж Е Н Н И Ф Е Р Л О П Е С , Б Е Й О Н С Е , Д Ж Е Н Н И Ф Е Р Л ОУ Р Е Н С , Н АТА Л Ь Я В О Д Я Н О В А , КС Е Н И Я С О БЧ А К , Е Л Е Н А П Е РМ И Н О В А , Е К АТ Е Р И Н А М У Х И Н А И Д Р У Г И Е З А К О Н О Д А Т Е Л Ь Н И Ц Ы М О Д . А В 2 017 Г О Д У Я Н А Р А С К О В А Л О В А П Р Е З Е Н Т О В А Л А И С В О Ю П Е Р В У Ю К О Л Л Е К Ц И Ю О Д Е Ж Д Ы – YA N A D R E S S .

ТЕКСТ НИГЯР ГАХРАМАНОВА ФОТО ПРЕСС-МАТЕРИА ЛЫ М

70 А Й

АЙ

РОСКОШЬ

Мотивация приходит как с успехом, так и с неудачами

ак родилась идея создать собственный ювелирный бренд? До того, как начать собственный бизнес, я долго была клиенткой крупных ювелирных домов. Но мне всегда что-то не нравилось в их дизайне, чего-то не хватало... Часто я переделывала изделия по своему вкусу, потом начала заказывать у ведущих ювелиров украшения по собственным эскизам... И в какой-то момент заметила, что это переросло в нечто большее, чем простое увлечение. Под напором подруг, которые упрашивали меня сделать что-то и для них, я поняла − момент настал!

ел «увид п и ц прин купил»

Так появилась моя первая коллекция, с использованием камей ручной работы, которая продолжает пополняться и видоизменяться по сей день. Следующим этапом стали ювелирные украшения с кисточками... Так и сложился полноценный бренд Yana Jewellery. Как Вы успеваете воспитывать четырех детей и одновременно столь успешно вести бизнес? Хороший вопрос!.. Сама, если честно, не могу ответить... Чувство вины по отношению к детям всегда присутствует, но бренд − это еще один мой ребенок, так что бросить его на произвол судьбы

я тоже не могу. Модный дом Yana – это прежде всего семейный бизнес, в котором мне очень помогает муж. Стараемся распределять свои силы таким образом, чтобы успевать охватить вниманием и детей, и рабочие вопросы... Ваш бренд непрерывно развивается. Откуда берется мотивация, откуда эта неуемная страсть к работе? Я адский перфекционист и трудяга! А когда занимаешься любимым делом, работа доставляет истинное удовольствие. Мотивация приходит как с успехом, так и с неудачами. Некий круговорот, дающий силы и вдохновение для новых свершений.

72 А Й

Опишите систему создания коллекций. Как часто Вы обновляете коллекции? С момента основания бренда мы приняли решение работать по принципу see now, buy now, что позволяет постоянным клиентам всегда находить в наших коллекциях что-то новое для себя. Как показала практика, в новых реалиях такой формат становится наиболее популярным, так что мы сделали абсолютно правильный выбор. Минимум раз в неделю в нашем флагманском шоуруме в Москве появляются новые изделия, линии одежды и ювелирных украшений.

К конструктивной критике я отношусь положительно, уважаю мнение профессионалов индустрии, ведущих открытый диалог. А что касается комментариев анонимных диванных критиков из Инстаграма или Телеграмканала, то у меня эти высказывания ничего, кроме смеха, не вызывают. Как говорится, собака лает, а караван идет! Предпочитаю ориентироваться на цифры продаж, которые постоянно растут. А всем «доброжелателям» хочу посоветовать сконцентрироваться на достижении собственных успехов, а не застревать на чужих!

Наверное, пандемия как-то повлияла на Ваше творчество и бизнес? Начну с главного: в период пандемии наша компания сделала большой скачок в бизнесе и показала динамичный рост. Мы наконец-то открыли интернет-магазин, запустили несколько новых линий − от обуви до полноценной линии серебра, приобрели несколько новых партнеров по реализации нашей продукции, а под занавес 2020 года открыли собственный магазин на Мальдивах, в самом дорогом и популярном отеле One & Only Reethi Rah Maldives. Так что с уверенностью могу сказать: времени мы даром не теряли!

АЙ

Как Вы относитесь к критике?

РОСКОШЬ

Нужно постоянно трудиться, идти к своей мечте день за днем, и тогда обязательно все получится!

74 А Й

Ваш фаворит среди украшений Yana Jewellery? Абсолютно все! В первую очередь, создавая новое изделие, я отталкиваюсь от того, что мне самой хотелось бы иметь в своей личной коллекции. Поэтому в моей ювелирной линии нет ни одного украшения, которое я бы не надела сама! Более того, каждое из них проходит мой персональный «краш-тест», прежде чем поступит в продажу. Но без кольцакисточки я не выхожу из дома. Это мой талисман и одно из самых популярных изделий нашего бренда за всю его более чем десятилетнюю историю.

Какой Вы видите женщину в украшениях Yana Jewellery? Сексуальной и уверенной в себе! Я постоянно слышу благодарные отзывы от наших любимых клиенток, с гордостью рассказывающих, что наши украшения приковывают все взгляды − они никогда не остаются незамеченными. Наши изделия имеют яркую индивидуальность, они не похожи ни на один другой бренд, именно поэтому наши постоянные клиентки выбирают их и миксуют между собой в различных комбинациях. Что Вы скажете о Баку и Азербайджане, каковы Ваши впечатления? Баку– город невероятной красоты и энергетики, очень гостеприимный и теплый. Мечтаю вернуться сюда в скором времени, в том числе и с рабочими целями! Можете назвать украшение, которое, на Ваш взгляд, лучше всего сочетается с образом азербайджанской женщины? Тут все очень индивидуально и зависит от личных вкусов. Наверное, я бы обратила внимание на коллекцию Tassel и наши потрясающие slave, браслеты на запястье! –

Если мысленно вернуться на пять лет назад, Вы могли тогда представить, какие успехи Вас ждут? Да! Я всегда была амбициозна. Вы бы, мягко говоря, удивились, если бы знали, какие задачи я поставила себе на следующую пятилетку! Нет ничего невозможного − просто нужно постоянно

Вы вегетарианка, приверженка здорового образа жизни. Это как-то отражается на Ваших коллекциях? Я перестала быть вегетарианкой несколько лет назад и не могу назвать себя ярой ЗОЖницей. Я люблю жизнь в любых ее проявлениях, а регулярные занятия спортом и баня помогают мне наслаждаться жизнью, вдыхать ее полной грудью. Поэтому в своих коллекциях я стараюсь подчеркнуть природную красоту женщин и добавить их образам интеллигентной сексуальности и яркости, неважно, вечерний ли это выход или повседневный!

АЙ

Есть ли что-нибудь, что может Вас выбить из колеи? Вообще меня практически невозможно выбить из колеи, поскольку по натуре я боец! Единственное, что может меня сломить, − это болезнь близких. Поэтому всегда желаю им крепкого здоровья и каждый Новый год под бой курантов загадываю только это желание!

трудиться, идти к своей мечте день за днем, и тогда обязательно все получится!

Весь этот успех напрямую зависел от слаженной работы всей нашей дружной команды. Еще за несколько недель до локдауна я приняла решение мобилизовать все рабочие процессы и полноценно подготовить сотрудников к удаленному формату работы. Когда несешь ответственность за огромное количество людей, чья зарплата напрямую зависит от тебя, нет возможности пустить все на самотек и расслабиться. Моей главной целью было максимально сохранить рабочие места, при этом не сокращая оборота и продаж. Мы все работали очень слаженно и вышли из этой сложной ситуации победителями.

Под в колл еска GR ек ц и A я Lau FF, renc eG

raf f S

igna

ture

M U S T H AV E

RI, LGA nti V B e Ча с ы и я S er p ц к е i колл isterios M

Кольцо CARTIER, коллекция Trinity

з о л о та е с к б е л о го л б й ы н д о Хол ыми г ч а е т те п л весна смя аркими ж е и даж и м ы н ч е н сол а м и. выми блик я р к о -р о з о ры и л е зоне юв В э то м с е и р о в а ть тр с демон о р п и л и ш ре оюз те л ь н ы й с та с и л б у р ми з о в о го л то го и р о е ж , го о л бе ляя в гд а в к р а п о н и , та о л зо ые и е э ф ф е к тн н е го с а м ы э то м В . е ка м ни необычны о л о то з е о розов и и н та е ч со вь, рует любо с и м в о л и з и н о с ть , а б е л о е вер ж е л то е – ы в а й те : Но не заб . у б ж у р д – я я с м о тр я тс украшени они и л с е л ько то , о н ь л ти с н о , то ы правиль н а р б о д о п вашим онируют с м р га ть с е образом.

коллек ц

Ча с ия Diva ы BVLGARI, s’ Drea m Peac ock Dia

ERY, JE WELL A N A Y el Се р ьг и ия Tass коллекц

76 А Й

& CO, FFANY retti I T и г ь a Pe Сер ция Els коллек

mo n ds

Бр кол ас ле лек т PA ц и я SQ Bo UA n T LE on B D o RU N lce I, Vit a

е о н ь л и в а р е П и н а т е с оч

Я И Н А Л Е Ж

ка

ра

т, б ри

ллианты к

ру г

ло

г йо

ра

нк

ет ы T iffany T1 – белое, жел тое

и ро

зово

углой

ы кр

ант

ИЯ TI FFA

Ко

ли ль

ца

T if

fan

y T1

а 8к то 1

ра

т,

от

Tiffany – ли дер в сфере прозра чности отслеживан ия бриллиант ов, готовый предоставит ь полную информацию о происхожден ии каждого нового камня и его пути до финальног о этапа огранки

АЙ

л то е и р оз о в о е з ол о

иях д иц а р т на , Кол лек ц ы м и си лы н а. н а ия Tif й в о о ен д f a ny T чн осн р , е а в 1 от л ич а б н ювел й я ол ее е тс я н о в ы м и э л е м е н т а м и д из а ирно ени ол симв ин д р б о г о т о э м я в иви д а с те р с т – т ва Tiffany. Украшения Tif fany T1 уа л ьн ани олько вые Уни ый спо оз д ульто к к с а верс я н с о б са мовы дл нес взгляд а л ьн ы й и у .— ж л е р в а с ж и е я н и з л а эфф ы й д из тре м ет сра ь н т ек т н айн колл ь а в т е о а ц екции позволяет комбинир ых об бра ”в оч ет р аз о в с л ет м “T ре и с о . Со в ет у о б ов Tif в ы в и т е м н е о г р а н ич и в а т ь с е б я в f a ny T м мо 1 с ос л роски б е п и те л ьн ы м и е в а п б р и л л и а н то в ы м – же

КЦ

ил

ЛЕ

бр

КО

огранки

Брас л

зол

Leonardo da Vinci

АЙ

(1452 - 1519) painter, draughtsman, engineer, scientist, theorist, sculptor and architect

ПЕРСОНА

80 А Й

Музыка сердца ИНТЕРВЬЮ НАРМИН МАМЕДОВА

ФОТО ПАРВИЗ ГАСЫМЗАДЕ

АЙ

ИМЯ ЭТОГО ЯРКОГО ИСПОЛНИТЕЛЯ АЗЕРБАЙДЖАНСКОГО МУГАМА ДАВНО СТА ЛО НАРИЦАТЕЛЬНЫМ, А ЕГО ТА ЛАНТ – ВИЗИТНАЯ КАРТОЧКА НАШЕЙ СТРАНЫ ДА ЛЕКО ЗА ЕЕ ПРЕДЕЛАМИ. А ЛИМ ГАСЫМОВ – ИЗВЕСТНЫЙ АЗЕРБАЙДЖАНСКИЙ ХАНЕНДЕ, ЧЛЕН МЕЖДУНАРОДНОЙ АССАМБЛЕИ РЕДКИХ ГОЛОСОВ, ЧЬИМ ИМЕНЕМ ПЕСТРЯТ АФИШИ ЛУЧШИХ КОНЦЕРТНЫХ СА ЛОНОВ МИРА – ОТ ВАШИНГ ТОНА ДО КЕЙПТАУНА , ОТ САМАРКАНД А ДО ЛОНДОНА. ЗА САМОБЫТНЫЙ ТА ЛАНТ ЕГО НАЗЫВАЮТ «ВЕЛИЧАЙШИМ МУЗЫКАНТОМ», «ГЕНИЕМ СОВРЕМЕННОСТИ», А ПОПУЛЯРНАЯ ИСЛАНДСКАЯ ПЕВИЦА , КОМПОЗИТОР И КИНОАКТРИСА БЬОРК ПРИЗНАЕТСЯ, ЧТО А ЛИМ ГАСЫМОВ – ЕЕ «ЛЮБИМЫЙ ПЕВЕЦ ИЗ ЖИВУЩИХ СЕГОДНЯ». А ЛИМ ГАСЫМОВ БЫЛ ВКЛЮЧЕН В СПИСОК САМЫХ ВЛИЯТЕЛЬНЫХ МУСУЛЬМАН МИРА , ЕМУ ПРИСВОЕНЫ МНОГОЧИСЛЕННЫЕ ЗВАНИЯ, ТИТ УЛЫ И НАГРАДЫ, ВКЛЮЧАЯ МЕЖДУНАРОДНУЮ МУЗЫКА ЛЬНУЮ ПРЕМИЮ ЮНЕСКО, ПЕРЕД ЕГО ТА ЛАНТОМ ПРЕКЛОНЯЮТСЯ ВСЕ – ОТ МА ЛА ДО ВЕЛИКА… САМ ЖЕ АРТИСТ ОТНОСИТСЯ К СВОЕМУ Д АРУ СПОКОЙНО, ЕМУ ЧУЖД А ГОРДЫНЯ. С ЛЮБЫМ ИЗ СВОИХ СОБЕСЕДНИКОВ ОН ТАК ЖЕ ОТКРЫТ И ИСКРЕНЕН, КАК В МУГАМЕ, КОТОРЫЙ В ЕГО ИСПОЛНЕНИИ ОЧИЩАЕТ, ИСЦЕЛЯЕТ И ПРОБУЖДАЕТ В СЛУШАТЕЛЯХ ГЛУБОКИЕ ЧУВСТВА. С АРАБСКОГО ЯЗЫКА ИМЯ «А ЛИМ» ПЕРЕВОДИТСЯ КАК «СВЕДУЩИЙ», «МУДРЕЦ». ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЕ МАСТЕРСТВО А ЛИМА ГАСЫМОВА ИМЕЕТ ПОИСТИНЕ ДУХОВНУЮ ПРИРОДУ И СПОСОБНО УВЕСТИ СЛУШАТЕЛЯ ОТ БУРИ СОБЫТИЙ ЗЕМНОЙ ЖИЗНИ В ИНЫЕ ПРОСТРАНСТВА , В УВЛЕКАТЕЛЬНОЕ ПУ ТЕШЕСТВИЕ ВГЛУБЬ ДУШИ. В ИНТЕРВЬЮ ЖУРНА ЛУ NARGIS МАСТЕР МУГАМА , НАРОДНЫЙ АРТИСТ АЗЕРБАЙДЖАНА А ЛИМ ГАСЫМОВ РАЗМЫШЛЯЛ О ПРИРОДЕ И СИЛЕ ДАРА , А ТАКЖЕ О САМОМ ВАЖНОМ, ВЕЧНОМ И СОКРОВЕННОМ.

ПЕРСОНА

наю, что Вы на протяжении долгих лет держите пост. Если Вы обратили внимание, в последнее время возросло число постящихся, и не только среди практикующих мусульман. Что бы Вы посоветовали тем, кто впервые вступил на этот путь? Пост доставляет особое удовольствие, это проявление веры. Во время поста человек в течение светлого времени суток не пьет и не ест, то есть оставляет привязанность ко всему мирскому. Я думаю, стоит воспользоваться этим шансом испытать свой дух. Я чувствую, как во время поста люди духовно обогащаются. Ифтар особенно хорошо проводить с семьей, друзьями и родственниками. Мои внуки – одному 12, другому 15 лет – оба держат пост. Радость общения с близкими – особенная радость. Раз речь зашла о семье, расскажите, что Вы чувствуете, когда делите сцену с дочерью – прекрасной исполнительницей мугама Фарганой ханым? Хотя на сцене я выступаю с Фарганой, на самом деле, в концерте участвует вся наша семья. Мы все тесно связаны с искусством и очень критично к нему относимся. Даже посторонние столько не говорят мне о моих недочетах, сколько у нас дома! Да -да, моя семья – это, так сказать, большое жюри, и пройти «конкурс» очень непросто!

ханенде, профессор, Народный артист Азербайджана. Был широко известен за рубежом и принимал участие в масштабных проектах Фонда Гейдара Алиева по сохранению традиций мугама Тема этого выпуска журнала Nargis – дар. Как Вы думаете, дар дается свыше или его можно развить? Человек постоянно работает над собой, такова его природа, и Бог ему, конечно, помогает в достижении цели. Некоторые не осознают своей одаренности и ее силы. Я, например, не осознавал. У нас в роду все пели. У отца был красивый голос, и даже теперь, хотя он плохо слышит, голос ему не изменяет. Родные и знакомые советовали мне совершенствоваться в искусстве. Я перепробовал много профессий: работал шофером, рабочим, сторожем, зарабатывал на жизнь как мог, но жизнь сама привела меня к мугаму. Да, в моей юности, которая пришлась на советские годы, не было таких условий, как сейчас. Бывало, взятки брали даже за поступление в музыкальную школу. Как нынешние дети выступают на конкурсах перед жюри, так и я ходил на прослушивания ко всем нашим великим артистам. Странно, но ни один из них не взял меня за руку и не сказал, мол, это талантливый ребенок, надо ему помочь поступить в школу, дать возможность учиться. В конце концов меня бесплатно приняли в Бакинское музыкальное училище им. Асафа Зейналлы по рекомендации покойного Сиявуша Аслана. Я хочу сказать, что жизнь никогда не течет по прямой, это вечные взлеты и падения, дождь и солнце, ночь и день. Ни я сам, ни мои родные и подумать не могли, что я стану мастером мугама. Честно говоря, в старших классах школы я не очень справлялся с учебой. И вдруг, сам не зная как, серьезно за нее взялся. Моим учителем также был известный певец Агахан Абдуллаев. Он видел, как я много занимался. Я не переставал заниматься, даже когда к нам домой приходили гости... Со мной никогда раньше не было такого. Я много работал над собой.

ЖИЗНЬ – ЭТО ВЕЧНЫЕ ВЗЛЕТЫ И ПАДЕНИЯ, ДОЖДЬ И СОЛНЦЕ, НОЧЬ И ДЕНЬ

А что думают внуки о Вашем творчестве? Они уже понимают, что хорошо, а что плохо. Мне нравится, что у них есть такая свобода высказывать свое мнение. Конечно, они молоды, у них свой взгляд на искусство, свое восприятие мугама. Я часто беседую с ними, спрашиваю, что они думают по тому или иному поводу. Мой старший внук как-то сказал: «Дедушка, извини, раньше я мало тебя слушал, а теперь понимаю, что ты делаешь и как». Главное, чтобы они не только слушали, но и слышали.

азербайджанский актер театра и кино, народный артист Азербайджанской ССР М

82 А Й

Конечно, есть одаренные, талантливые люди. Бывает, десять человек читают стихи, но лишь один производит впечатление. Десять человек поют мугам, но лишь один заставляет сердца трепетать. Значит, способность воздействовать на чувства других людей дана ему самим Всевышним…

АЙ

Многие люди хотят найти свою миссию, свое предназначение. Что можете им посоветовать? Миссия – это путь к чистоте, красоте и, в итоге, к познанию Бога. С высоты своего возраста могу сказать, что, если молодые люди смогут найти этот путь и последуют ему, они найдут ответы на многие вопросы: почему они пришли в этот мир, в чем их задача… Можно открыть в себе дар и найти смысл жизни именно на пути нравственного очищения.

А как сделать так, чтобы после обретения и осознания своего дара голова не закружилась от успеха? Думаю, меня больше воспитало искусство, нежели я сам. Но во мне всегда были честность, вера и сострадание. Оглядываясь на свое детство, вспоминаю, что я всегда был милосерден. А милосердие – это уже половина веры. Если оно есть, человек может найти свой собственный путь, обрести себя. Главное – не желать другим того, чего не желаешь себе. На праведный путь человека выводят влюбленность в свое дело и вера. Тогда он любим и Всевышним, и людьми.

Как Вы думаете, одаренность дается человеку для выполнения какой- то определенной миссии? Религиозные люди говорят, что я должен был получить духовное образование. Я много работал в этом направлении, но у меня нет такого образования, да и память не такая хорошая. Есть очень красивые голоса, очень талантливые чтецы Корана. Но Создатель вел меня по пути мугама и научил преумножать в сердцах людей любовь к Богу, к человеку, любовь духовную. Это моя миссия. Иначе мне было бы дано, например, читать Коран. У меня же другая способность – с помощью мугама собирать народ и давать людям возможность приблизиться к Богу, духовно очиститься. Аллах говорит: «Я везде и повсюду, вы можете увидеть меня во всем». Поэтому мне кажется, что Всевышний заполняет пустоты во всех сферах, профессиях, чтобы в конце концов каждый мог выйти на путь духовного очищения.

ПЕРСОНА

ЖЕ Е – ЭТО У И Д Р Е С О М ИЛ Ы. ЕСЛИ Р Е В А Н И ПОЛОВ ЧЕЛОВЕК , Ь Т С Е О ОН Й А Й Т И С ВО МОЖЕТ Н Ь, НЫЙ П УТ Н Е В Т С Б СО С ЕБ Я ОБРЕСТИ

А л и мГ а с ы м о в

84 А Й

АЙ

ПЕРСОНА

Как Вы выбираете газели для исполнения? Поначалу мы выбирали газели, которые читали наши мастера. Но после многочисленных концертов я сам начал изучать газели и по ним исполнять мугамы. Отрадно, что сегодня так же поступает молодежь, таким образом газели передаются из поколения в поколение. Как Вы думаете, в чем сила мугама? Себе я объясняю это тем, что Аллах создал пропитание для всех живых существ, чтобы они могли выжить. Мугам – это пища для нашей души. Ведь и она нуждается в пище. После концертов меня часто спрашивают: «Вы суфий или дервиш?» Я обычно отвечаю, что ничего не знаю об их путях, но, возможно, есть какое-то сходство с ними в моей музыке или поступках… Одни плачут, слушая мугам, другие влюбляются в него... Часто люди говорят нам: «Вы приблизили нас к Аллаху, мы словно Его увидели!» Даже люди, не имеющие отношения к исламу, послушав нас, говорят: «Ты вознес нас к звездам». …Как будто в душе человека отворяется незримая дверь. Именно. Музыка отдаляет людей от материального, видимого мира и переносит в мир духовный, мир любви. Такая особенность присуща и мугаму. Погрузившись в эту музыку, в глазах окружающих вы можете выглядеть странно. Но в мире мугама слова, музыка и импровизация настолько органично переплетены, что вы ощущаете полет! Вам очень комфортно в этом мире музыки, это совершенно прекрасное чувство – ощущение гармонии. Когда в музыкантах горит внутренний огонь, когда музыка и голос слиты воедино, все вокруг обретает гармонию. В этом состоянии даже не задумываешься о том, принял тебя слушатель или нет, – ты просто уверен, что если музыкант ощущает полет, то и его слушатель чувствует то же самое. Мы это наблюдаем на каждом концерте.

Нусрат Фатех Али Хан - пакистанский вокалист, музыкант, композитор и музыкальный руководитель, прежде всего певец каввали, формы суфийской религиозной музыки 1948-1997 гг. Мы часто слушаем в офисе вашу песню «Рабаби» на слова Джалаледдина Руми, вышедшую в декабре прошлого года. Знаю, что газели Руми – важная часть вашего творчества. Кто еще из классиков вас вдохновляет? Покойный Фатех Али Хан из Пакистана, исполнявший суфийскую музыку и воспевавший Слово божие. Он пел о нашем Пророке Али, мир ему и благословление Аллаха, пел о божественном… Пакистанцам близка суфийская музыка. Фатех Али Хан стал очень популярен в мире. Я как-то посетил посвященный ему концерт во Франции, было очень интересно. Я слушаю тех, чьи музыка, стихи, голос исходят из того мира, о котором я только что говорил. Есть также музыканты, которые не принадлежат тому миру, но исполняют суфийскую музыку. В ней есть свое очарование. Вы, наверное, тоже замечали, что часто одаренных людей объединяет одна география, страна, регион или даже город. В Азербайджане, например, таким местом силы до оккупации была Шуша… Шуша – это земля, щедрая на таланты. И то, что многие известные азербайджанские музыканты родом из Шуши, – яркое тому свидетельство. С незапамятных времен в Шушу отовсюду стекалась интеллигенция, и поэтому там развивалось все – музыка, искусство... Творческая атмосфера в Шуше со временем сложилась сама собой. Как видите, сейчас все собрались в Баку, и теперь таланты чаще появляются здесь. Раньше, например, когда центром культуры была Шамаха, столица государства Ширваншахов, все художники и писатели собирались там. И это, кстати, тоже было благодатное место, где развивались интеллектуалы, способные люди во всех сферах. Они также сделали немалый вклад в культуру своей страны.

ЕСЛИ МУЗЫКАНТ ОЩУЩАЕТ ПОЛЕТ, ТО И ЕГО СЛУШАТЕЛЬ ЧУВСТВУЕТ ТО ЖЕ САМОЕ

Какая обычно реакция бывает у зрителей, впервые услышавших мугам? В этот момент человек чувствует себя крайне счастливым. Это очень интересно наблюдать. Как будто люди проголодались, а вы помогли им утолить голод, томились жаждой – а вы дали им напиться.

86 А Й

АЙ

ПЕРСОНА

88 А Й

Вы были в Шуше в декабре прошлого года. Можете поделиться своими впечатлениями? Это была не первая моя поездка в Шушу. Впервые мы были там с ныне покойным Сулейманом Алескеровым в восьмидесятых. Помню, верхушки деревьев были белоснежными, словно украшенными Дедом Морозом… Позже Шуша с ее горными вершинами и чистым воздухом как бы осиротела – но теперь постепенно будет восстанавливаться ее прежняя атмосфера и люди вернутся в родные края. Вы говорили, что надо организовать фестиваль на Джыдыр Дюзю. Каким Вы его видите? Дай Бог, чтобы это осуществилось. Если этот фестиваль станет ежегодным и его проведение войдет в традицию, в Шушу начнут приезжать известные люди и о ее красоте узнает весь мир. Думаю, этот музыкальный праздник займет достойное место среди международных фольклорных фестивалей, у которых много поклонников в разных странах.

Сулейман Алескеров – азербайджанский композитор и дирижер, профессор

пищи. Это произойдет, когда там восстановится своя неповторимая аура. Мы помолились в шушинской мечети, чтобы наш народ, наша молодежь и наша земля никогда больше не знали войн. Знаю, что Вы не прекращали работать даже в условиях пандемии. Что можете сказать о ближайших планах? Скоро в Москве состоится большой театральный фестиваль. Несмотря на то, что он театральный, мы решили принять в нем участие, поддержать детей и музыкантов. Наряду с этим, мы также получили пару интересных предложений из Турции.

ШУША КАК БЫ ОСИРОТЕЛА – НО ПОСТЕПЕННО БУДЕТ ВОССТАНАВЛИВАТЬСЯ И ЛЮДИ ВЕРНУТСЯ В РОДНЫЕ КРАЯ

АЙ

Чего вы хотели бы пожелать читателям журнала Nargis? Я желаю читателям журнала Nargis познавать мир не глазами, а сердцем. Глаза нас уже испортили. Нужно слушать музыку, которая развивает внутренний мир, – вот чего я всем желаю. —

Сейчас также обсуждается вопрос объявления Шуши культурным центром тюркского мира. Как Вы думаете, с чего нужно начать преобразование «осиротевшего», как Вы сказали, города? Чтобы возродить Шушу, настоящие мастера, те, кто ценит искусство и служит ему, должны начать строить там образцовые школы и мастерские. Такие школы, чтобы на какой-то свой вопрос мы могли получить ответ только там. Это должен быть прекрасный край, настоящая святыня, чтобы люди из-за рубежа приезжали туда в поисках духовной

К сожалению, пандемия больно ударила по творческим людям… С пандемией у артистов все остановилось, как, впрочем, и у всех остальных. Что за времена мы застали! Случалось, близкий человек заболел, а его нельзя навестить… Ваше родное дитя закрыто в соседней комнате, а вам нельзя войти, потому что можете заразиться… Думаю, таким образом Творец говорит нам: «Кто вы есть? В сущности, никто!» Порой мы создаем вокруг себя столько шума, а на самом-то деле мы никто!

ПРОМО

ЦВЕТОЧНЫЙ ЭДЕМ НА ПЛОДОРОДНОЙ АЗЕРБАЙДЖАНСКОЙ ЗЕМЛЕ ОДИНАКОВО ХОРОШО ЧУВСТВУЮТ СЕБЯ И ДИКОВИННЫЕ ЗАМОРСКИЕ РАСТЕНИЯ, И ПРИВЫЧНЫЕ ГЛАЗУ РАЗНОВИДНОСТИ МЕСТНОЙ ФЛОРЫ, ТАКИЕ, НАПРИМЕР, КАК ИНЖИР ИЛИ ГРАНАТ, ИЗ ГОДА В ГОД ЩЕДРО ОДАРИВАЮЩИЕ НАС СВОИМИ ЧУДЕСНЫМИ ПЛОДАМИ. НАШ НАРОД ЛЮБИТ РАЗБИВАТЬ САДЫ, И, КАК ПРАВИЛО, В АЗЕРБАЙДЖАНЕ НИ ОДНА ПЯДЬ ЗЕМЛИ НЕ ОСТАЕТСЯ НЕ ЗАСЕЯННОЙ. УЧАСТОК МОЖНО ЗАСАДИТЬ РАСТЕНИЯМИ ПО СВОЕМУ ВКУСУ, НО ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ СДЕЛАТЬ ДИЗАЙН ЛАНДШАФТА ОСОБЕННЫМ И НЕ ТРАТИТЬ ВРЕМЯ НА УХОД ЗА НИМ, ЛУЧШЕ ДОВЕРИТЬСЯ СПЕЦИАЛИСТАМ. О ТОМ, НА ЧТО СПОСОБНЫ ЛАНДШАФТНЫЕ ДИЗАЙНЕРЫ И ОТКУДА В АЗЕРБАЙДЖАН ЗАВОЗЯТ РЕДКИЕ ЦВЕТЫ, НАМ РАССКАЗАЛА ВАФА ХАНУМ, ГЛАВА КОМПАНИИ ПО ЛАНДШАФТНОМУ ОЗЕЛЕНЕНИЮ LUXURY GARDEN, ПОЖАЛУЙ, ЛУЧШЕЙ В СТРАНЕ НА СЕГОДНЯШНИЙ ДЕНЬ.

Как у Вас родилась идея стать именно ландшафтным дизайнером? Чем привлекала Вас эта профессия? Все началось в 2006 году, когда я переехала жить в Баку. Мне предложили участвовать в открытии частной компании по озеленению. В 2007 году началась моя работа в Kafur-Pas. У нас был большой шоурум, мы активно участвовали в разных проектах: озеленяли парки, частные дома и т.д.

Конечно, все зависит от возможностей заказчика. Мы готовы предложить ландшафтный дизайн в четырех вариантах. Первый – это скетчи, второй – 3D-модель, третий – в ArchiCAD и четвертый – в AutoCAD. Помимо услуг ландшафтного дизайнера, мы можем доставить заказчику землю, растения, удобрения, декоративные аксессуары для сада или загородного дома, можем спроектировать и внедрить систему автоматического полива и правильного освещения участка. А еще можем украсить любой садовый участок оригинальной беседкой или фонтаном. У нас есть качественный готовый газон, самые разные цветы, кусты, деревья – все необходимое для того, чтобы сделать выбранное заказчиком зеленое пространство зоной комфортного отдыха. Хотелось бы больше узнать о становлении Вашей компании. Накопив большой опыт в сфере озеленения, в 2019 году я решила открыть собственный шоурум, и меня в этом начинании поддержали несколько человек. Мы долго искали подходящий участок для реализации своей идеи и, в конце концов, остановили свой выбор на поселке Забрат в Сабунчинском районе. Начав строить практически на пустом месте, мы основательно продумали все нюансы – от освещения до дренажа, который в нашем деле очень важен. На сегодняшний день территория нашего шоурума составляет порядка 40 соток, здесь есть все условия для выращивания разных видов деревьев, кустов и цветов, а также все необходимое для их транспортировки. Какие услуги по оформлению ландшафта Вы предлагаете сегодня клиентам?

Из каких стран Вы привозите все эти растения? Мы уже не первый год работаем с надежными поставщиками из многих стран. Например, у нас налажены контакты со знаменитыми питомниками Giorgio Tesi, Vannucci piante в Италии, где выращивают саженцы. Тесно сотрудничаем с друзьями и коллегами из известного испанского питомника Vivers planas, которые нам поставляют нужную продукцию. Много поставок осуществляем из Турции, Голландии, Польши…

ПРОМО

Такой обширной географии партнерских отношений можно только позавидовать и здесь, наверное, не обходится без конкуренции. Вас она не пугает? Конкуренция неизбежна в любом бизнесе – это однозначно! Просто в погоне за приоритетом необходимо учитывать две главные составляющие успеха, первая из которых – грамотность, а вторая – честность. К тому же для нас не менее важна любовь к своей работе, поэтому мы понимаем и поддерживаем всех коллег, которые с любовью подходят к ландшафтному дизайну. Мы всегда работаем с большой самоотдачей, и в итоге у нас приличная база благодарных клиентов. Со многими из них мы дружим по сей день, и с каждым годом число наших друзей-клиентов только растет. А можете ли Вы, допустим, переубедить заказчика сажать то или иное дерево? Мы можем посадить практически любое растение по желанию заказчика. Но всегда советуем нашим клиентам учитывать местность, где они намерены его посадить. Это очень важный момент – правильно подобрать растение, ориентируясь на почву. На Абшеронском полуострове очень специфический климат – не все растения способны к нему адаптироваться и прижиться здесь.

Эскиз

Вьющаяся лиана (плющ, кампсис, ломонос) Кипарис Цикас

Питтоспорум Самшит Цикас Розы

Вьющаяся лиана (плющ, кампсис, ломонос)

Живая изгородь из лигуструма

Олеандр Кипарис

Цикас Азалия

Питтоспорум

Лоропеталум Лигуструм Бугенвилия Кипарис

Эонимус

Олеандр

Цикас

Бугенвилия

Кипарис Самшит Олива

Самшит Кипарис Азалия

М 1:250

Живая изгородь из лигуструма

Кипарис

Питтоспорум

Цветник

Символ нашего журнала – нарцисс. Расскажите, пожалуйста, нашим читателям об особенностях ухода за этим цветком. С точки зрения ботаники, нарциссы – это трава, и на сегодняшний день существуют тысячи ее видов, в основном гибридных. При хорошем уходе нарциссы цветут по полгода. Когда листья желтеют, их надо срезать, и следующей весной нарциссы снова порадуют вас своим

Цикас Эонимус Азалия

Лигуструм Кипарис Питтоспорум Розы Кипарис

Олеандр GSPublisherVersion 0.85.100.100

Питтоспорум Эонимус

Розы

Азалия

Живая изгородь из лигуструма Бугенвилия Самшит

Цикас Олеандр

Эонимус

Кипарис Лоропеталум Азалия

Лоропеталум Питтоспорум Олеандр

Лоропеталум

Эонимус

Азалия

Питтоспорум

Цикас

изумительным цветением. Кстати, сок нарциссов ядовит – из-за этого их не едят животные, но в то же время во многих странах это растение считается символом счастья и благополучия. Вы когда-нибудь задумывались, сколько растений посадили за годы своей деятельности? Меня часто спрашивают об этом. Думаю, за 14 лет работы я посадила около 500 тысяч растений. А может, и больше... Я горжусь своей работой и очень люблю ее! Сложно поверить, что в мире найдется человек, равнодушный к цветам. Поэтому я искренне желаю, чтобы бескрайние просторы нашего родного Азербайджана всегда были украшены яркими цветами. Отрадно, что в Карабахе азербайджанские экологи уже высадили тысячи саженцев и посеяли сотни килограммов семян. Скоро «Черный сад» станет таким же прекрасным, как и прежде!

Adress: Zabrat 2, Ros oil Phone: (+99450) 2897818 :Luxury.v.garden

РЕ

СТ

СС

ТЕК

-М

АТЕРИА ЛЫ

Т Р И Н А Д Ц АТ Ь

ЛЯ

БАН

НАЕВА

О ОТ

дочь Приама, царя Трои. Влюбленный в нее Аполлон наделил ее даром прорицания, но она отвергла его любовь, и тогда Аполлон наказал ее тем, что ее предсказаниям никто не верил

ПОЛУЧИТЕ И

РАСПИШИТЕСЬ! КТО ЗНАЕТ, КОГД А И КОМУ ПЕРВОМУ ПРИШЛО В ГОЛОВУ ОТД АТЬ КОМУ-ТО ЧТО-ТО ПРОСТО ТАК, ОТ ВСЕЙ ДУШИ?.. И ПОД АРКИ, И СВЯЗАННЫЕ С НИМИ ТРАДИЦИИ – НЕОТ ЪЕМЛЕМАЯ ЧАСТЬ НАШЕЙ ЖИЗНИ. ПОКУД А НА ЗЕМЛЕ БУДУ Т ЖИТЬ ЛЮДИ, ОНИ БУДУ Т ДЕЛАТЬ ДРУГ ДРУГУ ПОД АРКИ. И ИСПЫТЫВАТЬ РАДОСТЬ – НЕ ТОЛЬКО ПОЛУЧАЯ, НО И Д АРЯ!

94 А Й

общего понятия «грек» еще не было, греки себя называли то данайцами, то ахейцами, по имени своих мифических предков

ХОД КОНЕМ Самый известный подарок был сделан вовсе не от чистого сердца. Десять лет греки осаждали Трою, но не могли взять город приступом. Тогда они, по совету хитроумного Одиссея, сделали вид, что уплыли восвояси. В их опустевшем лагере троянцы увидели только гигантского деревянного коня с надписью на боку: «Дар Афине Палладе от уходящих данайцев». Да еще нашли связанного грека, по имени Синон. Он-то и рассказал, будто греки и в самом деле уплыли домой, а его, мол, бросили за разногласия с их вождями. Обрадованные троянцы последовали совету обиженного на своих пленника и втащили коня через городские ворота, даже разобрали стену над ними, иначе конь не проходил. Правда, активно возражали пророчица Кассандра и жрец Лаокоон, заявивший: «Боюсь данайцев и дары приносящих» – эта фраза стала крылатой. А ночью Синон факелом дал знак греческому флоту, укрывшемуся за ближним мысом; корабли вернулись и снова причалили к троянскому берегу. А из коня вышли спрятанные в нем отборные воины... Так сбылось давнее пророчество Кассандры – Троя пала и была разрушена. Отсюда и пошло выражение «троянский конь», означающее коварную уловку под видом чистосердечного дара.

ЗОЛОТО, ЛА Д АН И СМИРНА Всем известен евангельский рассказ о том, как три «волхва» – три царя-звездочета из дальних краев – принесли младенцу Иисусу драгоценные дары: золото, ладан и смирну. Это были не просто дорогостоящие подарки, их смысл – символический: золотом Иисуса одарили как будущего царя духовного царства; ладан, ароматическую смолу для благовонных воскурений, сыну Марии преподнесли как божеству; а смирну – тоже ароматическую смолу, которой полагалось, в частности, умащать шкуру животного, предназначенного в жертву, – Иисусу поднесли как будущей жертве во спасение всего человечества. Кстати, слово magi, которым волхвы названы в Евангелии, указывает на то, что это были жрецы из Персии и Мидии; поначалу волхвов изображали в мантиях и войлочных колпаках, характерных для иранских жрецов. Уже в VII веке персидский царь Хосров II Парвиз, уничтожая христианские храмы в Палестине, пощадил вифлеемскую церковь Рождества – именно потому, что волхвы там были изображены в одеяниях иранских жрецов.

АЙ

один из героев поэмы Низами Гянджеви «Хосров и Ширин»

Т Р И Н А Д Ц АТ Ь

ВСЕ В ШОКОЛА ДЕ Какао-бобы завез в Европу еще Христофор Колумб, но не как еду, а просто как заморскую диковинку. Позже конкистадор Эрнан Кортес научил испанцев готовить напиток какао, а от тех эта мода распространилась на всю Европу... И лишь несколько столетий спустя, в середине XIX века, мир наконец узнал вкус твердого шоколада. А на территории Мексики и Центральной Америки плоды какао употребляли в пищу еще за два тысячелетия до того. Напитки из молотых и обжаренных какао-бобов подавали на свадьбах и иных торжествах еще у древних майя и ацтеков, подносили богам... В отличие от современных какао и горячего шоколада, напитки эти были горькие и холодные – даже само слово «чоколатль» у ацтеков означало «горькая вода»; для вкуса в них добавляли перец, мед и ваниль. Какао-бобы, по поверьям индейцев Центральной Америки, даровал на радость людям бог Кетцалькоатль, «Пернатый Змей», изгнанный за это с небес. А в Европе сам Карл Линней включил дерево, дающее какао-бобы, в свою ботаническую классификацию, дав ему название Theobroma, что значит «пища богов». СКОЛЬКО ВЕСИТ ТА ЛАНТ?

Евангелие от Матфея, гл.25

Много веков бытует выражение «зарыть талант в землю», то есть без толку растратить свои дарования и силы на нечто маловажное. Но если талант – нечто нематериальное, то как же его зарыть? Дело в том, что талант, фигурирующий в евангельской притче, от которой и пошло это выражение, очень даже материален. В древности так называлась крупная мера веса драгоценных металлов и соответствующая монета, а по-гречески слово «талант» означало «весы» или «груз». Точный вес и ценность такого таланта были разными у разных народов, в разных системах мер. Но всегда считалось, что талант – это нечто весьма значительное. А в притче говорится о том, как один богатый человек перед долгой поездкой раздал на сохранение своим рабам: одному пять талантов, другому два, третьему один, «каждому по силе его». Тот раб, что получил всего один талант, боясь, как бы вверенное ему не украли, зарыл талант в землю, а по возвращении хозяина вернул ему столько, сколько и было. Другие пустили деньги в оборот и вернули их хозяину с прибылью; хозяин их похвалил, а того, кто ничем не приумножил свое достояние, отругал и прогнал прочь от себя. Под влиянием этой притчи талантом стали называть уже не деньги, а одаренность, врожденные способности – то, что мы получаем как дар свыше и чем надо распорядиться с толком. М

96 А Й

КОРОБКИ, БОКС И ОХОТА Наутро после Рождества в Великобритании и ряде стран Британского содружества начинается День подарков. Дословно его название Boxing Day переводится как «День коробок»; объясняют это тем, что в этот день повсюду в доме валяются коробки от рождественских подарков. Некогда в этот день владельцы поместий вручали подарки своим слугам, а хозяева ферм, мастерских и т.д. – наемным работникам. Обеспеченные люди раздавали еду и мелкие презенты беднякам. Сегодня в Европе в этот день устраиваются крупные скидки в магазинах. Слово boxing означает еще и бокс, поэтому в День подарков во многих странах проводятся разные соревнования – не только по боксу, но и по футболу, регби, крикету, парусному спорту, хоккею, а также скачки.

ПО МАНОВЕНИЮ ВОЛШЕБНОЙ ПАЛОЧКИ У многих европейских народов есть поверья о «маленьком народце» − фэйри (fairy), феях, эльфах и т.п., названий у этих существ много. Они бывают добрые и злые. Иногда феи даже преподносят людям чудесные подарки.

Одной из древнейших традиций этого дня считается старинная английская сельская забава – охота на лис. Правда, в наши дни этот вид спорта в Великобритании запрещен. Но такой запрет вызывает недовольство в обществе, да и лисы расплодились так, что приходится травить их ядом. Так что охоту на лис, вполне возможно, скоро вновь легализуют.

Отголоски таких верований мы встречаем в сказках. Например, Золушка в сказке Шарля Перро получила все для поездки на бал, в конечном итоге – для счастливого замужества, от феи-крестной. К принцессе, которой суждено было стать Спящей красавицей, тоже прилетели феи с подарками, но одна из них была злой, и дар ее оказался злым заклятием.

АЙ

Да, в литературных сказках феи встречаются едва ли не чаще, чем в фольклоре. Всем известна, например, фея Tinker Bell, она же Динь-Динь, из сказок Джеймса Мэтью Барри о Питере Пэне, большая мастерица чинить кастрюли и устраивать проказы. А в одной из «Хроник Нарнии» Клайва Стейплза Льюиса – книге «Племянник чародея» − фея-крестная мисс Ле Фэй оставила будущему чародею подарок, позволивший путешествовать по множеству волшебных миров, включая Нарнию...

Т Р И Н А Д Ц АТ Ь

СЛОНИК НА СЧАСТЬЕ Ироничное выражение «раздача слонов» известно благодаря «Золотому теленку» Ильфа и Петрова, сейчас оно означает выдачу призов или иных поощрений, а бывает, что и взысканий. В романе «раздача» фигурирует на афише, где великий комбинатор Остап Бендер был представлен в образе индийского жреца и факира, «любимца Рабиндраната Тагора». Что ж, корни у этого выражения действительно индийские. Боевые слоны в древней и средневековой Индии были элитным родом войск. В мирное время их расквартировывали на постой к крестьянам. Прожорливый «живой танк» начисто разорял деревню: сельчане вынуждены были, бросив все свои дела, трудиться на заготовке корма для слона. Не легче приходилось и вельможам, имевшим несчастье получить слона в подарок от раджи. Использовать это, в общем-то, полезное животное в хозяйстве или на войне было нельзя: подарок сюзерена следовало тщательно беречь. А содержание слона, которого требовалось кормить по высшему разряду, обходилось довольно дорого даже для богатого человека.

СИЛЬНЫЕ ДУХОМ В СССР массово производились подарочные духи и одеколоны с названиями типа «С Новым годом», «8 марта», «К свадьбе», «С днем рождения», «Серебряный юбилей» и т.п. Такой маркетинговый ход облегчал покупателю выбор «дежурного» парфюма. Были ароматы и с названиями практически на любой случай: «Торжество», «С праздником», «Подарочные» и т.д. Однако не каждая женщина была рада знаменитому парфюму «Подарочный», хотя набор был дорогой, в роскошной упаковке, и включал духи и одеколон. В аромате даже присутствовала нота свежевыделанной кожи – редчайший компонент для советской парфюмерии, предпочитавшей цветочно-восточную классику! Ароматная версия парфюма, пряная и густая, подходила настоящим эмансипе, многого в жизни добившимся самостоятельно: ученым дамам и чиновницам всех мастей. Но такой подарок вряд ли могли оценить юные старшеклассницы, почтенные домохозяйки или легкомысленные, но разборчивые модницы. По правде говоря, советские женщины в массе своей находили аромат «Подарочных» невыносимо тяжелым. Однако мужчины об этом как будто и не подозревали, так что парфюмерные фабрики едва справлялись с огромным спросом на эти духи. В наши дни, когда кожаные ароматы в большой моде, «Подарочные» вновь широко востребованы. Правда, уже на аукционах винтажной продукции.

98 А Й

« Д А Р, Я Т В О Й Т Ё З К А ! » Все, кто знаком с творчеством Ивана Ефремова и с американской киносагой «Звездные войны», наверняка уловили отголоски творчества советского фантаста в мире, созданном Джорджем Лукасом. Сам Лукас и не отрицает, что во многом вдохновлялся советской фантастикой 1960-х годов. Но одно совпадение он категорически отказывается признавать – это «перекличка» имен «Дар Ветер» и «Дарт Вейдер». Дар Ветер, смелый представитель далекого коммунистического будущего, был задуман как альтер-эго своего автора, и его имя – прозрачный «перевод» имени Ивана Ефремова. В самом деле, «Иван» (Иоанн) означает «Божий дар», а имя «Ефрем» связано с понятием «ветер». К примеру, раннехристианский святой Ефрем Сирин в юные годы был весьма далек от высоких идеалов и, судя по его жизнеописанию, «гонялся за восточным ветром». В имени Дарта Вейдера все эти значения утрачены. А поскольку кинорежиссер твердо стоит на том, что ниоткуда не заимствовал это имя, со временем появились фанатские версии его происхождения. Самая популярная объясняет слово Darth как аббревиатуру, означающую просто «Темный лорд ситхов » (англ. Dark Lord of the Sith). А имя Вейдер выводят из голландского Vader, означающего «отец».

ОПАСНЫЕ ОПАЛЫ Опал, радужный полудрагоценный камень, исстари считается колдовским украшением, притягивающим всякие проблемы, если только его хозяин не владеет темной магией. Такое его свойство обыграно и в «Поттериане», в истории с опаловым ожерельем. Этот мрачный артефакт, навлекающий проклятие, был выставлен на продажу в лавке Горбина и Бэркеса в Лютном переулке, о котором ходила дурная молва. Там его и увидел Гарри Поттер, на тот момент второкурсник Хогвартса. В такое сомнительное место юного волшебника занесло (в прямом смысле слова) не случайно: при использовании Летучего пороха для перемещения на дальние расстояния он странным образом перепутал камины.

АЙ

Четыре года спустя Гарри вновь пришлось увидеть эту вещь, уже при гораздо более печальных обстоятельствах. Вольдеморт, стремясь погубить великого мага Альбуса Дамблдора, попытался передать тому опаловое ожерелье. Преподнести директору Хогвартса фатальный «подарок» должен был новоиспеченный сторонник Вольдеморта – Драко Малфой, однокурсник Гарри. Но чары заколдованных опалов не дошли до адресата, они лишь немного зацепили одну из учениц Хогвартса, после чего этот ювелирный артефакт был благополучно обезврежен.

Т Р И Н А Д Ц АТ Ь

САМЫЕ НЕЖЕЛАННЫЕ Еще в прошлом веке в англоязычных странах распространилось понятие wish list, то есть «список желаний». Вначале он представлял собой своего рода медитацию для визуализации мечтаний. Но потом, сплетясь в общественном сознании со списками желанных подарков, начиная с трогательных детских заказов Санта Клаусу, стал чем-то гораздо более практичным, чем просто средство аутотренинга. Люди стали составлять вишлисты в преддверии дня рождения, новоселья или свадьбы – чтобы гости заранее согласовали, кто что купит, и не преподносили подарки-дубликаты. С появлением Интернета вишлисты опять качнулись в сторону тайного списка желаний: люди закидывают во Всемирную паутину воззвания ко Вселенной с самыми заветными мечтами. Параллельно возникли и анти-вишлисты – в основном это сердитые списки от тех, кому надоело получать, чаще всего от коллег, «дежурные» презенты. Рейтинг нежеланных подарков возглавляют носки, шампуни, букеты цветов и «пылесборники» – плюшевые игрушки и гипсовые статуэтки. Многим дамам не нравится, когда им дарят парфюм и другую косметику, ибо не каждый может угадать их предпочтения.

ПОСЛАНИЕ ИЗ ПРОШЛОГО В 2019 году на платформе Netflix был запущен турецкий сериал «Дар» («Atiye») режиссера Озана Ачыктана. Мистический, драматичный сюжет и отличная актерская игра принесли сериалу большой успех, его смотрят миллионы зрителей по всему миру. Сейчас его поклонники ожидают третьего сезона. В основу сюжета легла книга «Пробуждение мира» писательницы Шенгюль Бойбаш. Главная героиня, стамбульская художница Атийе (ее сыграла Берен Саат) – скромная, немного странная девушка. Она жила тихо и счастливо, пока ее знакомый археолог Эрхан не обнаружил в Гёбекли-тепе артефакт в виде некоего символа, связанный, по его мнению, с нею самой, ведь она постоянно изображала этот символ в своих работах. Эта находка полностью изменила жизнь девушки, возложив на ее плечи высокую и опасную миссию... Имя главной героини Атийе означает «дар», название сериала переводится на другие языки именно так. Это слово, кстати, отражает саму суть происходящего с ней в сериале.

0 10 М А Й

древний храмовый комплекс в Турции, ему как минимум 12 тысяч лет

ПОЧЕМ СЫР В МЫШЕЛОВКЕ? Популярной новинкой минувшего десятилетия стали бьюти-боксы – детища «коробочных» сервисов, то есть подписка на сюрпризы. Именно сэмплинговые коробочки с косметическими средствами стали символами этого вида бизнеса. Их заказывают больше всего, на них же чаще всего и жалуются – из-за низкой стоимости или невысокого качества сэмплов. Все знают, что бесплатный сыр бывает только в мышеловке, и тем не менее ждут, что сюрприз будет соответствовать уплаченной сумме, а то и станет форменным подарком потребителю... Как же избежать ошибок? Прежде всего изучите интернет-магазин, в который намерены обратиться. Насколько он популярен, какие о нем отзывы? Хорошо, если он сотрудничает с каким-нибудь видным глянцевым изданием, – тогда вам обеспечено интересное содержимое коробочки. Если есть выбор, в первый раз закажите сравнительно дешевый товар – например, набор миниатюр вместо полноразмерных образцов.

АЙ

И все же «коробочные» сервисы – это всегда в каком-то смысле лотерея. В них главное – не победа, а участие: не сам подарок, а азарт при его получении.

Л И Т Е РА Т У РА

Наеди не со ИНТЕРВЬЮ МАРИНА МУРСАЛОВА

Всеми

ФОТО МАРИЯ ПАВЛОВСКАЯ

Э Л ЬЧ И Н С А Ф А Р Л И – П О П УЛ Я Р Н Ы Й П И С АТ Е Л Ь Н А Ш Е ГО В Р Е М Е Н И . О Н Р О Д И Л С Я И В Ы Р О С В Б А К У, Н АЧ А Л И З Д А В АТ Ь С Я В М О С К В Е , Ж И В Е Т В А З И АТ С КО Й Ч А С Т И С ТА М БУЛ А . З А Т Р И Н А Д Ц АТ Ь Л Е Т Э Л ЬЧ И Н Н А П И С А Л Д В Е Н А Д Ц АТ Ь Р О М А Н О В , Д В А И З КО Т О Р Ы Х , « РАСС КА Ж И М Н Е О М О Р Е » И « Д О М , В КО Т О Р О М ГО Р И Т С В Е Т » , О К А З А Л И С Ь В РЕЙТИНГЕ САМЫХ ПРОД АВАЕМЫХ Р О М А Н О В Р О С С И Й С КО ГО F O R B E S . С Е ГО Д Н Я И С Т О Р И И С А Ф А Р Л И З ВУ Ч АТ Н Е Т О Л Ь КО Н А Р У С С КО М Я З Ы К Е ( И М Е Н Н О Н А Н Е М П И Ш Е Т А ВТ О Р ) , Н О И Н А А З Е Р Б А Й Д Ж А Н С КО М , У К РА И Н С КО М , Б О Л ГА Р С КО М , УЗ Б Е КС КО М . С О В О К У П Н Ы Й Т И РА Ж – П О Л М И Л Л И О Н А . Э Л ЬЧ И Н В С В О Е Й П О В С Е Д Н Е В Н О Й Ж И З Н И О Т Н О С И Т С Я К ТА КО М У У С П Е Х У С О С П О КО Й Н Ы М С Е Р Д Ц Е М . О Н Д Л Я Н Е ГО , С Л О В Н О Б А К И Н С К И Й В Е Т Е Р, П О Д УЛ И П Р О Ш Е Л . « К А К В Д Е Т С Т В Е , Н А А Б Ш Е Р О Н Е , КО ГД А В Е С Ь Д Е Н Ь Ж А РА , Н И ОДИН ЛИСТИК НЕ ШЕВЕЛИТСЯ, И ВДРУГ К В Е Ч Е Р У П О Д УЛ В Е Т Е Р, И В С Е В Ы Д О Х Н УЛ И В Б Е С Е Д К Е З А Ч А Ш Е Ч КО Й Ч А Я С В И Ш Н Е В Ы М В А Р Е Н Ь Е М » . Е ГО ГЛ А В Н О Е Д Е Л О Ж И З Н И – Т В О Р И Т Ь . С О З Д А В АТ Ь ИСТОРИИ, ВДОХНОВЛЯЮЩИЕ ЖИТЬ. О ТОМ, КАК ФОРМИРУЕТСЯ ЗАМЫСЕЛ РОМАНА , ЧТО ЧЕЛОВЕКУ НУЖНО Д Л Я С Ч А С Т Ь Я И Н А Д О Л И С Ч И ТАТ Ь Т Щ Е С Л А В И Е П О Р О КО М , РА С С К А Ж Е Т Э Л ЬЧ И Н С А Ф А Р Л И , С КО Т О Р Ы М М Ы П О Б Е С Е Д О В А Л И В О Д И Н И З Е ГО П Р И Е З Д О В В Б А К У.

2 10 М А Й

Эльчин, литературный дар – это подарок свыше или наказание? Это больше испытание. Почитайте биографии литературных гениев – как тяжело им жилось с таким даром. Талантливым людям тягостно существовать в материальном мире, они же «не отсюда». Но их творения необходимы нам – лечить души. Писатели большую часть времени проводят в мире собственного воображения. Это как-то сказывается на Вашей повседневной жизни? Безусловно. Мое ремесло – не какая-то часть моей жизни, это вся она и есть. Но я научился жить на два мира: одна нога во внешнем, другая – во внутреннем. Пытаюсь устоять. Пока получается! В дневное время я решаю бытовые задачи: обсудить тиражи с агентом, сбегать на рынок, проследить за ремонтом на даче и даже поменять лампочки люстры в гостиной... Для писателя такая сноровка – почти героизм! Ночь – это мое время, когда в тишине спящего города я анализирую, записываю... Вы спросите, когда я сплю? Обычно с трех часов ночи до одиннадцати утра. Люблю свою жизнь. В ней немало горечи, как и у многих, но в детстве о таком интересном пути я даже не мечтал. Именно эта мысль не дает мне опустить руки.

человек ищет где угодно, только не в себе

для меня и есть тот самый смысл, который

АЙ

Любовь

С чего у Вас обычно начинается новая история? Как формируется писательский замысел? Обычно это совокупность факторов: того, что меня беспокоит в определенный период – чем я наполнен, что во мне не уживается, ищет выход, – и того, что врывается в подсознание магическим образом. Я могу, садясь в трамвай в стамбульском округе Мода, где давно живу, услышать в себе голос женщины, которая много лет с этой же остановки отправлялась на работу в пекарню. Погружаюсь в ее историю... Что это – буйство фантазии, нечто свыше?.. Не знаю! Скажу одно: мне интересно распутывать такие клубки, в них и мое исцеление.

ская ду россий в 2020 го ELLO и урнала H версия ж онная ая электр к с й и с с о р ok ека MyBo библиот н и Эльч а включили в десятку Сафарли орыми ей, за кот писател оцсетях едить в с л с т и о ст farli @aboutsa

Л И Т Е РА Т У РА

Как Вы думаете, почему Ваши книги так популярны? Полагаю, что это связано с моей любовью к человеку. Мне он интересен, мне интересно с ним взаимодействовать, я стараюсь понять его при любом раскладе. А если и не понять, то не осудить (хотя, признаюсь, и такое бывает). Открыв мою книгу, читатель считывает этот интерес и сопереживание. Какая обстановка располагает Вас к творчеству? Тишина и уединение – обязательные условия? Дом – любимое место работы. Там и тишина, и уединение. Писать в кофейне или в аэропорту я не могу. Обстановка и все происходящее вокруг не должно меня отвлекать. Знаком ли Вам дистресс профессионального выгорания? Конечно. Выгорание – тоже своего рода развитие. Полезный период, когда останавливаешься, выдыхаешь, переоцениваешь... Принимать его с благодарностью – мудрость. Я вспоминаю такие периоды как невероятно интересное время, хотя на тот момент они виделись мне темным, вязким болотом. Назовите свой недостаток, такой, который Вы не в силах побороть. Я не считаю, что в человеке есть недостатки. Всё нам дано для чего-то, всё – последствие чего-то. Какие главные качества Вы цените в людях? Великодушие, сострадательность, тактичность и стремление к знаниям. Любовь в Ваших романах – приоритетная тема, ради любви Ваши герои отрекаются даже от родных. Какую роль играет это чувство в Вашей жизни? Они не отрекаются, они живут своей жизнью настолько, насколько это у них получается. Любовь для меня и есть тот самый смысл, который человек ищет где угодно, только не в себе. В книге «Дом, в котором горит свет» Вы затронули тему ЛГБТ. На Ваш взгляд, эта тема – притеснения представителей сексменьшинств – еще не утратила актуальности? Для начала позвольте Вас поправить. Говорить «сексуальное меньшинство» не совсем корректно, потому что выражение «меньшинство» создает ощущение чего-то малого, незначительного и неважного. Лучше использовать термин «ЛГБТ-сообщество».

4 10 М А Й

Мы все взаимосвязаны, хотим мы этого или нет

Есть любимый роман или любимый герой, к которому Вы часто возвращаетесь? Произведения Чехова. Они с точностью передают сложную, неоднозначную, мятущуюся человеческую природу, которая стремится к любви, но на деле выходит по-разному. Творения Антона Павловича помогают познать человека: сопереживаешь его слабостям, любишь его (себя?) вопреки им и видишь в нем все самое любопытное и разное, что есть в мире.

Вас коснулась звездная болезнь? Говорят ведь, что без тщеславия не добьешься успеха... Любое ремесло (да и не только ремесло, сама жизнь) меняет человека: он развивается, переживает разные периоды – от жуткой усталости до эмоционального подъема, меняет отношение к своему прошлому, к людям из него в том числе... Тревожно, когда человек всегда одинаков и всегда оправдывает ожидания окружающих. Поэтому все эти упреки в «звездной болезни» на самом деле – комплексы и проекции тех, кто ее в тебе видит. Для успеха важны амбиции, это энергия, помогающая преодолевать неудачи, «отказы». Что касается тщеславия, то это тема для отдельного разговора. И это не так плохо, как нам внушала идеология советского затворничества. Тогда вообще отличаться от всех, быть другим было аморально.

АЙ

Вы находите время читать других? Кого из современников хотели бы особо выделить? Люблю творчество Акрама Айлисли, Эльчина Эфендиева, Афаг Масуд. Это живые классики. Вызывает интерес Ирада Тунджай, талантливая, яркая женщина... Затрудняюсь назвать кого-либо из молодых азербайджанских прозаиков. К сожалению, в нашей стране книгоиздательская система в упадке. Особенно это касается сотрудничества с начинающими авторами.

писатель-публицист, дочь поэта Мамеда Араза

Эта тема будет болезненной еще долго, особенно в постсоветском регионе. Потому что она – о человеке, о невозможности для того, кто выбивается из привычного социального образа, быть счастливым. Безусловно, счастье больше определяется внутренним, нежели внешним. Но когда человек сдавлен ограничениями, когда внешняя сторона его выбора окружающими воспринимается с отторжением, когда за нее можно получить в глаз – согласитесь, быть счастливым ну очень сложно! Часто в Интернете пишут: мол, кто им мешает быть геями, пусть будут, но за стенами, без демонстраций. Жутко звучит. Почему два человека, которые любят друг друга, должны опасаться ходить по улице в обнимку? Агрессивное отношение к ЛГБТ-сообществу свидетельствует о слабости общества в целом, о его нетерпимости и невежестве.

Л И Т Е РА Т У РА

Вы занимаетесь благотворительностью? Да. И, по-моему, об этом нужно говорить. Мы все взаимосвязаны, хотим мы этого или нет, – передаем друг другу информацию, и хорошо, когда не пустое, а то, что вдохновляет. Определенный процент от прибыли я трачу на благотворительность. Это может быть помощь людям из моего окружения, попавшим в беду, и перечисления в организации, которым я доверяю. Например, в Баку это приют для бездомных животных Bars. Благотворительность не всегда подразумевает деньги. Поговорить с человеком, у которого сложный период, поработать волонтером в социальном проекте, поделиться чем-то полезным в своем аккаунте в социальной сети, собрать дома пластиковые отходы и сдать их на переработку – это тоже значит помочь большому миру стать чуточку лучше. Вы считаете себя везучим человеком? В чем Ваше главное везение? В людях, которых я встречаю. Они, подчас сами того не зная, делают меня лучше. Люди – моя награда и важный урок жизни. —

роводил ократно п дн о е н е акж вечера Эльчин т акции и е ы н ь л е рит благотво Москве в Баку и

все

упреки в «звездной болезни», на самом деле –

комплексы и проекции тех, кто ее в тебе видит

6 10 М А Й

и л р а ф а С а Эльчин Ц И ТАТ Ы

Есть такое счастье: ты и твоя жизнь. Это не повторится. « Расскажи мне о море» Как же важно выйти из клетки в голове (с кучей надуманных страхов), увидеть, как прекрасна жизнь (и впредь не позволять себе думать иначе). Неповторимая, с лазоревым небом, с росой на листьях, со встречами и разлуками. «« Дом, в котором горит свет»»

АЙ

Самый верный способ улучшить свою жизнь прямо сейчас - это… спеть песню. Ту, что вам по душе. Прямо сейчас, не думая, как вы звучите, что о вас подумают и что будет после. Хорошей песней всегда помогаешь себе (а значит, и миру), это молитва, возвращающая к главному в себе, к вечному источнику покоя, к которому мы часто по разным причинам забываем дорогу. ««Я хочу домой»»

Слушай сердце, в нем карты главных маршрутов. ««Ког да я вернусь, бу дь дома»»

ИСКУССТВО

А И Р М А М Е Д О В Л Ю Б И Т УД И В Л Я Т Ь . И Ж И Т Ь Т О Р О П И Т С Я , И Ч У В С Т В О В АТ Ь . . . Э ТА Ж А Ж Д А Ж И З Н И О Т О Б Р А Ж А Е Т С Я Н А Х О Л С ТА Х Е ГО К А Р Т И Н . Н А Д И Н Ы М И П О Л О Т Н А М И Х УД ОЖ Н И К Р А Б О ТА Е Т П О Н Е С КО Л Ь КО М Е С Я Ц Е В. И С Н Е КОТО Р Ы М И И З Н И Х О Т К А З Ы В А Е Т С Я Р А С С ТА В АТ Ь С Я . . . А Д Р У Г И Е Е ГО К А Р Т И Н Ы РАС Х О Д Я ТС Я П О Ч АС Т Н Ы М КО Л Л Е К Ц И Я М, ВХ О Д Я Т В С О Б РА Н И Я М УЗ Е Е В : М О С К В Ы − Т Р Е Т Ь Я К О В С К О Й Г А Л Е Р Е И , М УЗ Е Я И С К У С С Т В А Н А Р О Д О В В О С Т О К А , Ф О Н Д А Х УД ОЖ Е С Т В Е Н Н Ы Х В Ы С ТА В О К , П А Р И Ж А − ГА Л Е Р Е И L E S O R É A D E S Э Д М О Н А Р ОЗ Е Н Ф Е Л ЬД А , В Ы С ТА В О Ч Н О ГО З А Л А A R T S T U R N E L L E . . . И Х М ОЖ Н О Б Ы Л О В И Д Е Т Ь Н А П Е Р С О Н А Л Ь Н Ы Х В Ы С ТА В К А Х Х УД ОЖ Н И К А В С Ш А , Ф Р А Н Ц И И , Б Е Л Ь Г И И , Р О С С И И . Н А С Ч Е Т У Х УД ОЖ Н И К А – 25 П Е Р С О Н А Л Ь Н Ы Х В Ы С ТА В О К П О В С Е М У М И Р У ! ТА И Р М А М Е Д О В В Ы П УС Т И Л Т Р И А Л Ь БО М А И Н Е С КО Л Ь КО К Н И Г П О Ж И В О П И С И, Н А П И С А Л К Н И Г У П О Х УД ОЖ Е С Т В Е Н Н О Й Ф О Т О Г Р А Ф И И − П Е Р В У Ю В А З Е Р Б А Й Д Ж А Н Е . О Н П Р Е Д С Е Д АТ Е Л Ь М О Л О Д Е Ж Н О Й С Е К Ц И И С О Ю З А Х УД ОЖ Н И К О В А З Е Р Б А Й Д Ж А Н А И П Р О Ф Е С С О Р А З Е Р Б А Й Д Ж А Н С К О Й А К А Д Е М И И Х УД ОЖ Е С Т В . В 19 9 2 ГО Д У З А С В О И О Р И Г И Н А Л Ь Н Ы Е Р А Б О Т Ы О Н УД О С Т О И Л С Я С П Е Ц И А Л Ь Н О ГО Д И П Л О М А А К А Д Е М И И Х УД ОЖ Е С Т В С С С Р, В 2 0 01 – П Р Е М И И « С У Л ТА Н М У Х А М М Е Д » С О Ю З А Х УД ОЖ Н И К О В А З Е Р Б А Й Д Ж А Н А , В 2 0 0 2 – П О Ч Е Т Н О ГО З В А Н И Я « З А С Л У Ж Е Н Н Ы Й Х УД ОЖ Н И К А З Е Р Б А Й Д Ж А Н А » З А В К Л А Д В РАЗ В И Т И Е Н А Ц И О Н А Л Ь Н О ГО И З О Б Р А З И Т Е Л Ь Н О ГО ИСКУССТВА.

ИНТЕРВЬЮ СОНА НАСИБОВА

ФОТО АРХИВ АВТОРА

8 10 М А Й

В С Е Ц В Е ТА Ж И З Н И 10

АЙ

ТА И РА М А М Е Д О В А

ИСКУССТВО

" A G I R L P A I N T I N G " , o i l o n c a n v a s , 15 0 x 2 0 0 c m

В 2 0 0 4 ТА И Р М А М Е Д О В П О Л У Ч И Л П Р Е М И Ю « УМ А Й » , В ТО М Ж Е ГО Д У С ТА Л П О Б Е Д И Т Е Л Е М ВТО Р О ГО М Е Ж Д У Н А Р О Д Н О ГО КО Н КУ Р СА «Т РА Д И Ц И И И С О В Р Е М Е Н Н О С Т Ь». С А М Х УД О Ж Н И К О П Р Е Д Е Л Я Е Т С В О Й С Т И Л Ь К А К Ф И Г У РАТ И В Н Ы Й Э КС П Р Е С С И О Н И З М . В П Р О Ч Е М, Е МУ О Д И Н А КО В О З Н А КО М Ы И Б Л И З К И К А К Г И П Е Р Р Е А Л И З М 70 - Х , Т А К И М ОТ И В Ы СА М О Б Ы Т Н О Й А Б Ш Е Р О Н С КО Й Ш КО Л Ы Ж И В О П И С И . К А Р Т И Н Ы ТА И РА М А М Е Д О В А ОТЛ И Ч А Е Т О С О БА Я О С Я З АТ Е Л Ь Н О С Т Ь : И Х Н Е П Р Е М Е Н Н О Н А Д О В И Д Е Т Ь В Ж И В У Ю . Х УД О Ж Н И К Э М О Ц И О Н А Л Ь Н О В ОЗ Д Е Й С Т ВУ Е Т Н А З Р И Т Е Л Я Ч Е Р Е З Э С Т Е Т И КУ Ц В Е ТА , ТО С П О КО Й Н О ГО , ТО

Д И Н А М И Ч Н О ГО . Р И ТМ ЭТО ГО Ц В Е ТА О Щ У Т И М П О Ч Т И Ф И З И Ч Е С К И , К А К Л Ю Б И М Ы Й Х УД О Ж Н И К О М Д Ж АЗ , С П О С О Б Н Ы Й В Ы З В АТ Ь С И Н Е С Т Е Т И Ч Е С К И Й Э Ф Ф Е К Т , И Л И К Л А С С И Ч Е С К А Я М УЗ Ы К А . Б Р О С К А Я М АТ Е Р И А Л Ь Н О С Т Ь П О Л ОТ Е Н Д Е Л А Е Т И Х «О П О Р Н Ы М И ТО Ч КА М И», В О КР У Г КОТО Р Ы Х В Ы С Т РА И В А ЮТС Я Э КС П ОЗ И Ц И И В Ы С ТА В О К . Ж И В О П И С Ь ТА И РА М А М Е Д О В А В Ы С Т У П А Е Т К А К М АТ Е Р И А Л Ь Н О Е В О П Л О Щ Е Н И Е Э М О Ц И Й , КОТО Р Ы Е М ОЖ Н О П Е Р Е Ж И В АТ Ь В Н О В Ь И В Н О В Ь . П О Е ГО М Н Е Н И Ю , К А Р Т И Н А Д О Л Ж Н А РА БОТАТ Ь В Н Е П О С Р Е Д С Т В Е Н Н О М КО Н ТА К Т Е С О З Р И Т Е Л Е М , КОТО Р Ы Й В ЭТО М СЛ У Ч А Е В Ы С Т У П А Е Т С ОА ВТО Р О М С А М О Г О Х УД О Ж Н И К А .

110 А Й

" F L O W E R S " , o i l o n c a n v a s , 15 0 x 2 2 0 c m

111

Где можно было увидеть Ваши картины? Увлекшись этим течением, я написал картину «Рисующая», которая была выставлена на Всесоюзной выставке в Москве. Она вызвала большой интерес среди посетителей. И с выставки была приобретена Третьяковской галереей. Потом было еще много картин, персональных выставок в Баку, Москве, за рубежом, приглашение в знаменитые творческие мастерские Cité Internationale des Arts, куда съезжаются художники всего мира. В течение двухмесячного пребывания в Париже, я написал несколько работ и сделал выставку, а затем был приглашен выставиться в галерее ARTS Turnelle. Я был этому приглашению очень рад и задержался во Франции еще на несколько месяцев. Это позволило мне ощутить культуру Франции в полной мере, увидеть оригиналы работ великих художников – как классиков, так и современников...

АЙ

усстве, течение в иск связанное с первоначально ропейских творчеством ев -х и более 1970 фотореалистов енное с конца широко осмысл XI в. XX – начала X

«Международный город искусств» (фр.), основан в Париже в 1956

Почему Вы выбрали гиперреализм? И насколько развилось это направление с начала нового века? В 1980-е меня в числе нескольких молодых художников из разных республик пригласили поработать в подмосковный Дом творчества. Там я познакомился с художниками, работавшими в этом направлении, – они имитировали фото средствами живописи. О гиперреализме я уже был наслышан, и мне стало интересно. Нашей целью было изображать мир не просто достоверно, а сверхпохоже, сверхреально! Современный гиперреализм тоже основывается на эстетических принципах фотореализма, но уже не стремится настолько буквально копировать повседневную реальность.

ИСКУССТВО

112 А Й

113

АЙ

" 9 . 5 I N T H E O C E A N " , o i l o n c a n v a s , 15 0 x 2 2 0 c m

ИСКУССТВО

Можно ли писать картины, не имея академического образования в живописи? Как любой живой организм, в зависимости от ситуации художник способен перевоплощаться, да и ценности меняются со временем. В творческой жизни великого Пикассо, было несколько периодов, «голубой» и «розовый», абстракция, кубизм.... Но начинали все, как правило, с реализма. Все проходили академическую школу, и это обязательное условие в любом настоящем творчестве, будь то живопись или музыка... Помимо таланта, нужно иметь большую практику и постоянно расти как личность. А для этого важно знать культуру и историю своей страны, зарубежной культуры, цивилизации, много ездить и много читать... В Музее Метрополитен, например, меня очень впечатлили работы Уильяма Тернера, это впечатление легло в мое подсознание, и хотя я не копирую Тернера, он оказал на меня большое влияние. Почему Вы выбираете яркие краски? Потому что у нас много солнца. У нас «много сердца». Я выбираю яркие цвета не для того, чтобы меня заметили. Цвет связан с моей природой – это абшеронский колорит, запах моря, песок… Это все формирует меня как художника. Как Вы считаете, законы современного рынка способны стимулировать рост творческого потенциала? Распространившийся сегодня основной закон рынка – спрос определяет предложение – ведет к уничтожению культуры. Потому что спрос на настоящее искусство всегда ниже, чем хотелось бы. Любому человеку свойственна индивидуальность, массовость – губительна. Современному человеку легче жить, не прикладывая усилий. Но без усилий нет роста. Почему в музыке превалирует попса? Потому что она более доступна для понимания. Этот принцип распространился и на изобразительное искусство. К сожалению, картины в современном мире стали просто товаром. Но товарная ценность и человеческие ценности − это разные вещи. Я думаю, в первые десятилетия XXI века закончился огромный исторический период в искусстве. Как зарубежный зритель реагирует на азербайджанское современное искусство? Когда за границей зрителей знакомят с нашей культурой, они всегда восхищаются тем, насколько она древняя и богатая. Благодаря Фонду Гейдара Алиева, деятельности первой леди Мехрибан Алиевой, возглавляющей его, мир узнал настоящий Азербайджан. Каждый раз, когда за рубежом проходят мои выставки, я наполняюсь гордостью при мысли, что представляю страну с такой уникальной культурой и глубокой историей. Азербайджан – поистине благодатный край! Наверное, неспроста здесь целых девять климатических зон из 11 существующих на Земле. А еще Азербайджан удивительно богат на талантливых людей. Мы живем в счастливое время, когда каждый может заниматься любимым делом. Но при этом не надо забывать, что истинный художник не может быть некультурным или необразованным. Все серьезные художники хорошо знали мировую культуру и традиции. А вот новаторство − это уже нарушение традиций. Поэтому, прежде чем что-то нарушать, надо знать основы! — М

114 А Й

115

АЙ

" H E A T O N T H E A B S H E R O N " , o i l o n c a n v a s , 15 0 x 2 2 0 c m

I WONDER

TIMELESS TEXT SARA AKHUNDOVA PHOTO TIMUR NAJAFOV

116 А Й

Khurshidbanu Natavan (1832–1897 ) was the last princess of the Karabakh Khanate, whic h was abolished in 1822 and became a province of the Rus sian Empire

THE CHESS SET ALEXANDRE DUMAS ONCE PRESENTED TO KHURSHIDBANU NATAVAN HAS BECOME A HISTORY IN ITSELF OVER THE PAST TWO CENTURIES. TODAY, WE KNOW WHAT HAPPENED TO 6 OUT OF 32 PIECES. LEYLA KHANUM UTSMIYEVA, A GREAT-GRANDDAUGHTER OF KHURSHIDBANU NATAVAN AND DUKE UTSMIYEV, DONATED FOUR PIECES TO THE NIZAMI GANJAVI NATIONAL MUSEUM OF AZERBAIJAN LITERATURE BACK IN 1960S. ANOTHER PIECE IS KEPT BY GRANDCHILDREN OF GREAT COMPOSER GARA GARAYEV, AND ONE MORE DONATED TO THE R.MUSTAFAYEV NATIONAL MUSEUM OF ART BY ACADEMICIAN VALI AKHUNDOV, A PROMINENT STATESMAN AND PUBLIC FIGURE. THE DUMASNATAVAN GAME IS FAR FROM OVER, AS THE OTHER 26 PIECES HAVE BEEN LOST IN TIME...

CHESS

117

usayevich Khasay M a Kumyk was Utsmiyev l in jor-Genera a M , Duke and y, rm a n ia the Russ Karabakh of or n er v go a Khanate

АЙ

A great-granddaughter of Khurshidbanu Natavan and Duke Utsmiyev, Leyla Utsmiyeva had inherited the piece preserved by her ancestors despite the hardships they faced. This story, entwining names and personalities of national significance, is so astounding that it could serve as a plot for a novel or a movie. Maybe one day we will see these events unfold on the screen. But now let us try and imagine the day when young Natavan, the only daughter of the last Karabakh Khan Mehdigulu, is getting ready together with her family – her father, mother, and spouse Major General

heard the story of a chess game between Khurshidbanu Natavan and Alexandre Dumas as a child. One of chess pieces they had used in the game was kept in our family and later on donated to the R.Mustafayev National Museum of Art. My grandfather, Academician Vali Yusif Akhundov, First Secretary of Azerbaijan Communist Party, had received it as a gift from composer Gara Garayev, who in his turn had obtained it from Leyla khanum Utsmiyeva, a long-time Director of Library at the Uzeyir Hajibayov Azerbaijan State Conservatory.

I WONDER

Duke Utsmiyev – to head to a reception at L.V.Pikulevsky’s. The reception was honored by the presence of that very famous French writer, the author of The Three Musketeers, Twenty Years After, The Count of Monte-Cristo, and, subsequently, the book Voyage to the Caucasus, in which he so brilliantly pictured his adventures, including those in Azerbaijan.

“One of them was a spouse and another a daughter of Mehdigulu Khan, the last khan of Karabakh. The mother looked around 40, and the daughter 20. They both wore national

garments. The daughter was just charming in this outfit, rather rich than dainty though.” Apart from charm, it was a brilliant mind, eloquence, and openness Dumas saw in the young woman. These qualities stood out prominently in the chess game that would later become the talk of the town; the game that ended sadly for Dumas when she delivered him a checkmate. At that time, Natavan was only 26 and Dumas 56. Admiring her wit, beauty and talents, Dumas presented her with an exquisite set of mother-of-pearl chess pieces and a small Napoleon bust statue he brought from Paris. He

118 А Й

was also impressed with Duke Utsmiyev’s flawless manners and excellent command of French, and presented him with a French revolver.

I do not know if it was a happy accident or not, but I turned 36 when our nation regained control over Karabakh, and I wanted to head to the Nizami Ganjavi Museum of Azerbaijani literature and see with my own eyes the legendary piece I have heard so much about since my childhood. Can't describe the feeling I had when I held it in my hands, but it seemed to me like I was traveling back in time to the beautiful town of Shusha – my granny’s homeland I have never been to, but I surely will. I sincerely hope that one fine day, sometime in not so distant future, all the pieces will come together on a board in the restored house of Khurshidbanu Natavan, the daughter of the last Karabakh khan.—

119

tavan Khurshidbanu Na Palace and house of ing th ery Ev . ha us "I have visited the Sh 20 I returned to 20 er mb y ece rtl D pa s In … jn 1992 house itself wa was looted and the m h seu ap ogr mu ot e ph th ", ide ins a pigsty rtyard transferred to e us ho n's va ta Na destroyed and the cou from ibes his impressions Reza Deghati descr of Nagorno-Karabakh ion at up occ n nia me Ar ter af d an e befor

АЙ

Natavan’s needlework was subsequently displayed at Applied and Decorative Arts Exhibition in Paris (1867) and then in Moscow and Tiflis (1882). It was even awarded with gold medals! Besides, the Museum of Literature keeps her artworks, notably the famous album with 227 drawings of Azerbaijan’s landscapes. Despite her all-round talents, it was not soon that Natavan found peace and happiness in her life. Her marriage with Duke Utsmiyev fell apart after 10 years together, and she returned to Shusha. Vigorous and energetic, she worked hard to make her hometown a more beautiful and comfortable place to live. She sponsored the construction of a water main in Shusha in 1873, which people called Khan Gyzy Bulagy (Princess’s Spring); built beautiful houses; set up a lush garden and planted exotic plants she ordered from Europe. Her Karabakh horses always won first places at races. They were also awarded a gold medal at the Horse Breeding Exhibition in Moscow. She found her soul mate and found happiness in a marriage with famous Karabakh poet Seyyid Huseyn. In 1872, Natavan opened the literary society Majlis-i Uns ("Society of Friends") in Shusha and became its driving force and its president. Attending its meetings were best poets of that time; keeping with traditions of Azerbaijan’s classics – Nizami, Fuzuli, Vagif – these societies worked to shape a new poetic community in Karabakh and especially in Shusha,

underlying a new generation of young writers. Natavan’s independent lifestyle, familiarity with many poets and freedom rendered those majlises (meetings) one of most brilliant pages in Azerbaijan’s history of literature and everyday life in the 19th century. Full of romantic haze, her exquisite and witty poems bring earnestness and warmth to the reader. It was a thing unheard of in those days that an Azerbaijani woman was participating in a public life or pursuing literature as her career. So one must surely add “brave” to the list of her qualities, such as talent, smartness, and education. For it was nothing but bravery that enabled her to uncover and display all her capabilities in full.

“I presented it (the revolver) to Duke Khasay Utsmiyev. An hour later, I received a memo from him, written in a fluent French without a single mistake. Here it goes: Dear Sir, the weapon you possess is too much exquisite for me to take the liberty of adding anything to your collection; but I am sending you a purse and two arkhaligs that the Duchess has kindly requested you to accept. The purse has been embroidered by her own hand.”

Nikola Tesla

АЙ

(1856 – 1943) inventor, electrical engineer, mechanical engineer, and futurist

ГЛ СЕ АВН ЗО Ы НА Е БЬ ВЕ ЮТ СН ИА- ТРЕ ЛЕ НД ТО Ы

БЬЮТИ-ТРЕНДЫ

Лозунг нынешнего сезона: чем проще и ярче, тем лучше! На смену сложным укладкам и прическам пришел эффект «мокрых волос», плотный макияж уступил место естественному румянцу. А самым непривычным и смелым трендом стало окрашивание волос в неоновые цвета. Ну, и как же обойтись без красивых аксессуаров для волос! Похоже, что в этом сезоне оставаться в тренде не составит труда. Трендмейкеры – стилисты и визажисты – постарались создать обстановку полной расслабленности.

Coperni

Versace

Румяные щечки

Acne Studios

Alberta Ferretti

Влажность Chloé Sportmax 12 М

АЙ

Va lli tis ta at mb ia

Simone Rocha

G Dior

Украшений много не бывает Chanel

Dior

Dries van Noten

АЙ

Charlotte Knowles London

Неоновые лампы

ХИТЫ

С В РО Liquid Light Glow Touch Creator, HELENA RUBINSTEIN

СИЯНИЕ

EVERYONE’S A STAR AND DESERVES THE RIGHT TO TWINKLE − «КАЖДЫЙ ЯВЛЯЕТСЯ ЗВЕЗДОЙ И ЗАСЛУЖИВАЕТ ПРАВО НА СИЯНИЕ», − ГОВОРИЛА ВЕЛИКАЯ МЭРИЛИН МОНРО. И С НЕЙ НЕЛЬЗЯ НЕ СОГЛАСИТЬСЯ: КАЖДАЯ ЖЕНЩИНА УНИКАЛЬНА И НЕПОВТОРИМА, НО ВСЕХ ОБЪЕДИНЯЕТ ЖЕЛАНИЕ СИЯТЬ. СИЯТЬ ИЗНУТРИ − ТАК, ЧТОБЫ ГЛАЗА ГОРЕЛИ! И СНАРУЖИ − ЧТОБЫ КОЖА ИЗЛУЧАЛА А ДЛЯ ВТОРОГО − ПРАВИЛЬНО ПОДОБРАННЫЕ СРЕДСТВА. КАКИЕ

Hollywood Flawless Filter, CHARLOTTE TILBURY

Glow Creme, ERBORIAN

ИМЕННО? БЕРИТЕ НА ЗАМЕТКУ! —

Perfect Glow, BABOR

КРАСОТУ И ЗДОРОВЬЕ. ДЛЯ ПЕРВОГО НАМ ПОМОГУТ МЕДИТАЦИИ,

Glow Face Palette, DIOR BACKSTAGE

Glow Drops, DR. BARBARA STURM

12 М

АЙ

5 12

АЙ

E R OUG

M A N E L П О Р Т Р Е Т П О М А Д Ы Н О В О ГО П О КО Л Е Н И Я

ПОСМОТРИТЕ НА ROUGE COCO BLOOM – НОВУЮ ПОМАДУ ОТ CHANEL. ПЕРВОЕ, ЧТО БРОСАЕТСЯ В ГЛАЗА ПОД ПРОЗРАЧНОЙ КРЫШЕЧКОЙ, – ЭТО ЦВЕТ И БЛЕСК. НАСЫЩЕННЫЙ, ЧУВСТВЕННЫЙ ЦВЕТ ОБЕЩАЕТ ИНТЕНСИВНОЕ СИЯНИЕ СО СТОЙКОСТЬЮ ДО ВОСЬМИ ЧАСОВ. ДВАДЦАТЬ СИЯЮЩИХ ОТТЕНКОВ ПАЛИТРЫ, РАЗРАБОТАННОЙ КРЕАТИВНОЙ СТУДИЕЙ МАКИЯЖА CHANEL. УНИКАЛЬНЫЕ, НЕОБЫЧНЫЕ, ОНИ ВОПЛОЩАЮТ БЕЗУСЛОВНЫЙ АВТОРИТЕТ БРЕНДА CHANEL В КОЛОРИСТИКЕ. ДОСТАНЬТЕ ПОМАДУ ИЗ ФУТЛЯРА. ОЦЕНИТЕ ЭЛЕГАНТНОЕ СЕРЕБРЯНОЕ КОЛЬЦО И НЕ УДИВЛЯЙТЕСЬ, ЧТО СТЕРЖЕНЬ ПОМАДЫ ВРАЩАЕТСЯ МЕДЛЕННО: ТАК ЗАДУМАНО, ЧТОБЫ НАНЕСЕНИЕ БЫЛО ОПТИМАЛЬНЫМ, А ДВИЖЕНИЕ РУКИ – ПЛАВНЫМ И СВОБОДНЫМ. КАК И ПРИНЯТО У CHANEL, ФОРМА ДОЛЖНА СООТВЕТСТВОВАТЬ СОДЕРЖАНИЮ – БЫТЬ ИЗЫСКАННОЙ, ОСОБЕННОЙ. ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ НА ЧУВСТВЕННУЮ И ПРИ ЭТОМ КОМФОРТНУЮ ТЕКСТУРУ: ЕЕ ОЩУЩАЕШЬ, НО НЕ ЧРЕЗМЕРНО, БЕЗ ИЗБЫТОЧНОСТИ. ОДНОГО СЛОЯ ДОСТАТОЧНО, ЧТОБЫ ЦВЕТ ГУБ СТАЛ НАСЫЩЕННЫМ И СИЯЮЩИМ. ПОЛЮБУЙТЕСЬ РЕЗУЛЬТАТОМ: ВАША УЛЫБКА НЕОТРАЗИМА! ОДНО ДВИЖЕНИЕ НАКОНЕЦТО ПРИМИРИЛО НАСЫЩЕННЫЙ ЦВЕТ С СИЯЮЩИМ БЛЕСКОМ. В ЗАПАТЕНТОВАННОЙ ФОРМУЛЕ CHANEL СОЕДИНИЛИСЬ ИНТЕНСИВНОСТЬ, СТОЙКОСТЬ И ЭФФЕКТ ОБЪЕМА. И ЭТО ГЛАВНОЕ ДОСТОИНСТВО УВЛАЖНЯЮЩЕЙ ПОМАДЫ ROUGE COCO BLOOM.

O B LO O

C CO

КОСМЕТИКА

ПОВЕЛИТЕЛЬНИЦА КРАСОК С 1994 ГОДА ИМЯ РУХИ АЛИЕВОЙ ЗНАЮТ ВСЕ БАКИНСКИЕ МОДНИЦЫ. ЗАСЛУЖИВ РЕПУТАЦИЮ ОДНОГО ИЗ ТОП-ВИЗАЖИСТОВ СТРАНЫ, ОНА НА ЭТОМ НЕ ОСТАНОВИЛАСЬ И СОЗДАЛА ЕДИНСТВЕННЫЙ В АЗЕРБАЙДЖАНЕ БРЕНД ДЕКОРАТИВНОЙ КОСМЕТИКИ BY RUKHA, ЧЬИ ОТЛИЧИТЕЛЬНЫЕ ЧЕРТЫ – НАТУРАЛЬНЫЕ СОСТАВЫ ПРОДУКТОВ И УНИВЕРСАЛЬНЫЕ ОТТЕНКИ. В БЕСЕДЕ С НАМИ РУХА РАССКАЗАЛА, ЧТО ЕЕ ВДОХНОВИЛО, С КАКИМИ ТРУДНОСТЯМИ ОНА СТОЛКНУЛАСЬ В ПРОЦЕССЕ СОЗДАНИЯ БРЕНДА И КАКОЙ УНИВЕРСАЛЬНЫЙ ПРОДУКТ ОТ BY RUKHA ПОСОВЕТОВАЛА БЫ НАШИМ ЧИТАТЕЛЬНИЦАМ.

ИНТЕРВЬЮ РУБАБА РАСУЛОВА ФОТО ВЮСА Л А ДЫГЕЗА ЛОВ

6 12 М А Й

асскажите, как к Вам пришла идея создать свою линию декоративной косметики? Я с юношеских лет всегда очень внимательно относилась к косметике. Непросто было найти такое средство, чтобы полностью меня устраивало: экологичное, натуральное по составу, разнообразное по оттенкам и легкое в применении. Моим огромным желанием было, чтобы каждая азербайджанская женщина имела в своей косметичке тот самый минимум для того, чтобы подчеркнуть свою естественную, натуральную красоту. И чтобы этот минимум был обязательно на натуральной основе и натуральных оттенков. Все это и подтолкнуло меня осуществить свою давнюю мечту – запустить производство линии декоративной косметики By Rukha.

К критике отношусь очень хорошо и спокойно. Она не особо влияет на мои решения. Я человек, уверенный в себе и своих желаниях. Вы участвуете в процессе создания продуктов By Rukha? Конечно. Я сама лично участвую во всех процессах, с самого начала. Важный для меня аспект – натуральная и экологичная основа каждого продукта By Rukha. Каждый ингредиент отбирается всегда очень тщательно и непосредственно под моим контролем. Также я участвую во всех остальных процессах – таких, как выбор цветовой гаммы, дизайн продукта и упаковки.

Я человек, уверенный в себе и своих желаниях

Как Вы относитесь к критике? Влияет ли она на Вашу уверенность в себе, на Ваши планы?

И «звездный» продукт By Rukha – это?.. Мне нравится вся моя продукция, так как я все тестировала на себе и пользуюсь всей продукцией сама. В своей работе я тоже всегда использую продукты линии By Rukha. Могу выделить Terracotta Powder – это универсальный косметический продукт: его можно использовать как хайлайтер, тени для век, румяна – три продукта в одном.

Как отреагировало окружение на Вашу идею? Вас поддержали? Мои друзья всегда поддерживают меня, и за это я им очень благодарна. Особую благодарность за огромную поддержку в запуске линии By Rukha хочу выразить Gazelli Group.

АЙ

Так где же производится Ваша косметика? Вся продукция косметической линии By Rukha производится на фабрике в Турции.

Зависит ли процесс от Вашего вдохновения? Кстати, что Вас вдохновляет? Природа – это такой удивительный мир и просто неиссякаемый источник вдохновения! Очень вдохновляет натуральная, красивейшая природа Азербайджана!

Были какие-то трудности на Вашем пути? Были, конечно, и трудности, их преодоление добавило мне огромного опыта. Труднее всего было выбрать страну и фабрику, где будет производиться продукция линии By Rukha.

о началось в производств 2020 г.

КОСМЕТИКА

Значит, Вы сами пользуетесь продуктами своего бренда? Ну конечно. И сама использую, и в работе всегда использую все продукты линии By Rukha. Есть ли планы расширить линейку? Да, расширение в планах есть. Уже идут соответствующие работы в этом направлении. Где можно приобрести продукцию By Rukha? Вся продукция By Rukha представлена в магазине Gazelli, а также в сетях магазинов Ideal и Sabina. Планируете ли открыть свой бутик? В ближайших планах открытия бутика пока нет. От чего Вы получаете больше удовольствия – от работы визажистом или от успешного развития своего бренда? В жизни я в основном занимаюсь тем, от чего получаю удовольствие. Работа визажистом приносит мне огромное удовольствие. Но и разработка своей линии декоративной косметики, ее продвижение – это очень интересный и поучительный процесс, от которого я тоже получаю немалое удовольствие! Успеваете ли совмещать основную работу и бизнес? Легко! Все у меня складывается гармонично, как нельзя лучше!

By Rukha – это косметика для... By Rukha – это косметика для всех азербайджанских женщин! Как Вы относитесь к сезонным бьюти-трендам? Особо не слежу. Но отношусь положительно. А какой тренд Вы бы хотели стереть? Пожалуй, «уколы красоты». Стерла бы, чтобы наши женщины меньше прибегали к инъекциям! Вы сказали, что Вам важна натуральность и экологичность Ваших продуктов. Придерживаетесь ли Вы принципов эко-движения и в других аспектах Вашей жизни? Придерживаюсь, конечно. В еде также, и даже в маркет хожу с сумочкой для продуктов, стараюсь не пользоваться полиэтиленовыми пакетами. Каким Вы видите будущее бренда By Rukha? Процветающим! Очень хочу, чтобы в других городах тоже продавалась продукция нашего бренда и все женщины были довольны ею. И чтобы мы разрабатывали больше видов продукции, потому что сейчас их у нас пока только девять. В общем, хотелось бы расширяться. И не только в Азербайджане! Пожалуйста, дайте нашим читательницам пару советов от визажиста Рухи Алиевой. В моем понимании красота заключается в натуральности. Чем натуральнее выглядит девушка, женщина, тем она привлекательнее в глазах окружающих. Будьте натуральными, оставайтесь в гармонии с собой! —

8 12 М А Й

АЙ

Природа – это такой удивительный мир и просто неиссякаемый источник вдохновения!

PHOTO PARVIZ GASIMZADEH @PARVIZGASIMZADE STYLE RUBABA RASULOVA MODEL RAMINA MAMMEDLI @RAMINAMAMMEDLI MAKEUP MAKSUD MAMMADOV

#20

НА ДОМУ

Дар Земли НАША МАТУШКА ЗЕМЛЯ БОГАТА ПОЛЕЗНЫМИ ВЕЩЕСТВАМИ, НЕЗАМЕНИМЫМИ ДЛЯ ЗДОРОВЬЯ, КОТОРЫЕ С УСПЕХОМ ИСПОЛЬЗУЮТСЯ И В КОСМЕТИЧЕСКИХ ЦЕЛЯХ. ОСОБЕННО ПОПУЛЯРНА СЕГОДНЯ ГЛИНА. ЭТОТ ПРИРОДНЫЙ КОНСЕРВАНТ – НАСТОЯЩАЯ НАХОДКА ДЛЯ ЛЮБИТЕЛЕЙ ДОМАШНЕГО УХОДА ЗА КОЖЕЙ! ГЛИНА ГЛУБОКО ОЧИЩАЕТ ПОРЫ И НОРМАЛИЗУЕТ РАБОТУ САЛЬНЫХ ЖЕЛЕЗ, К ТОМУ ЖЕ НАСЫЩАЕТ КОЖУ МИНЕРАЛАМИ. ПОЭТОМУ МАСКА ИЗ ГЛИНЫ ПРИ РЕГУЛЯРНОМ ПРИМЕНЕНИИ ЗАМЕТНО УЛУЧШАЕТ ЦВЕТ ЛИЦА. СУЩЕСТВУЕТ НЕСКОЛЬКО ВИДОВ ГЛИНЫ, ОНИ ПОДХОДЯТ ДЛЯ РАЗНЫХ ТИПОВ КОЖИ И РЕШАЮТ РАЗЛИЧНЫЕ ПРОБЛЕМЫ. ДЛЯ ОБЛАДАТЕЛЕЙ ЖИРНОЙ КОЖИ МЫ НАШЛИ РЕЦЕПТ МАСКИ, КОТОРАЯ БЫСТРО ОЧИСТИТ ЛИЦО, ВЕРНЕТ КОЖЕ ЗДОРОВЬЕ И КРАСОТУ. ЗАПИСЫВАЙТЕ!

ПРИМЕЧАНИЕ

ГЛИНА – 1 СТ.Л.; БЕНТОНИТОВАЯ .; ВОДА – 1–2 СТ.Л 1 СТ.Л.; – ЬЯ ОП ХЛ Е ОВСЯНЫ ПЛИ. ВА О ДЕРЕ – 4 КА МАСЛО ЧАЙНОГ

: ПРИМЕНЕНИЯ ОТОВЛЕНИЯ И . РЕ ДЕ СПОСОБ ПРИГ ЕН БЛ В ЬЯ ИЗМЕЛЬЧИТЬ ОВСЯНЫЕ ХЛОП ТИ ВОДОЙ ДО ЕС ЗВ РА . ОЙ ИН О СМЕШАТЬ С ГЛ МАСЛО ЧАЙНОГ СТЫ. ДОБАВИТЬ М ОЕ СЛ ЫМ СОСТОЯНИЯ ПА СТИ РОВН Ю МАССУ НАНЕ И ЦА ЛИ ЖУ ДЕРЕВА. ГОТОВУ КО НУЮ ЛЬНО ОЧИЩЕН ЕТ, НА ПРЕДВАРИТЕ К ГЛИНА ЗАСОХН КА ГО ТО Е СЛ ПО . ТЕ ЛЬ КО Й. ДЕ ДО ЗОНУ ПЛОЙ ВО НУТ, СМЫТЬ ТЕ ЧЕРЕЗ 10–15 МИ

ПРИМЕЧАНИЕ 8 13 М А Й

зя в коем случае нель Маску из глины ни и, кож ки ст вительные уча наносить на чувст ! аз гл особенно вокруг

mudoconceptbaku mudoconcept.az

Ganjlik Mall, 2 этаж Тел: +994 50 222 03 13

! À Ì Î Ä ß Ë Ä ÂÑÅ

Thomas Alva Edison

АЙ

(1847 – 1931) inventor and businessman

PHOTO PAUL DENTON

ДИЗАЙНЕР

АЙ

RON ARAD

РАЗРУШИТЕЛЬ

АЙ

И Т Ь, СТАВ Ь Д Е Р Т П НЕЕ КОРИ . ЛОЖ АМ, ПО А С Н Е Й Т ИЗА В 0! ЕЩ ИТЬСЯ Д 7 Ь О Г П С УНТО ННО АКРЕ ИЛО ЯЧ Ф З О Н , С И Л Ы Ю Ц Т О ГО 5 ЛЛЕК ИСП ТАНИ ННО ЗА 2 РАДУ ИКОБРИ МЕТЫ КО THEBY’S ШЛЕ ESSI, А Ы У М О AL РОН Е SO В ВЕЛ ПРЕД ЕГО Ы ПР A D E, ГОДА РЕЕХАТЬ АЛЬНЫЕ УКЦИОН ЕТОВ ЪЕКТ TELL, DRI О Р Б Г К Е О Е О А К Т С И ,П А , KAR ТСЯ АВА Л ЛЕ Э СЕХ ИЛЬ АВАЯ УН ОД АН Н ОЗД A , MAGIS ЫВАТЬ В АПРЕ Й ИЗРА А ТАИ Р С Д Х В , Е П З В П О Р О Л R О Т О T С РАСК Т Ь, Ч ОДН ВРОПУ, С ГОДУ БЫ ПРОЕКТ И: V I ГО У ЛЯМ Е БУДЕМ СЕКРЕТ Е Х Е ТАВИ ТАВИВ Р 9 Е 1 Ы С Т 0 Ю Н Д 2 И Р Е С С ПР –В ,О КТУ ИВ ВОД F... НО Н ОЖНО, HAIR ОСЬ ХИТЕ I ТЕМ ЖНО ОИЗ СЛО МУ УДАЛ Ю, А ЗА -VOID2 C АССУ АР ЫМИ ПР Q SPORT Д. ВОЗМ ЛОСЬ... И А В Е Е, ПОКАЗА O O Р М А Л L Ч У C О К А А B Л Л Р С Т А E Н М L И И К О , СЯКО АИ ИМ ЕСТВ М РО РЕСЛ NZO Е, В О В ЧА Л Х − К Н ОСУЩ ЬТОВЫМ , LG, KE АЖЕТ СА МН СНА И К Н G Л А К Т Н ИЗ В. Р О SUN И КУ Я М. ЧЕТ С ОДИ РЛИНГО САМЫМ IAT, SAM ЮД ОТ С Т Л Э Е F Т , И С LE НА АС Ы ЗНИ NEST ЕМ, ЧТО АЙН АЛ ЖИ ДИЗ ADIDAS, А К РИ Ш Е У Е В , Л Т Т O С А ОС OS ПЫТ MOR ПЕХА , А П С-М ЮБО С Л Е УС . Е ПР СТВ ТО ПЫТ О О Б Ф В ЛЮ Н ЛА Е АБ ИН Р И Ю ВЬ Р Е Т ИН

ДИЗАЙНЕР

Прежде всего, хочу Вас поздравить – ведь в этом году Вы отмечаете юбилей. И ровно 50 лет назад Вы начали свой путь в мир дизайна, поступив в Израильскую национальную академию художеств «Бецалель». Что изменилось за эти годы? Ничего! Я все так же делаю то, что делал и раньше, все, что я хотел делать всегда: рисую скетчи,

Я БЕРУ ГОТОВЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ И СОЕДИНЯЮ ИХ, РАСКРЫВАЯ КРАСОТУ, В НИХ ЗАКЛЮЧЕННУЮ ая альн цион ована в а н я н ка ильс тв ос названа Изра я искусс и . г 6 и его м 90 акаде име в 1 а, создавш по л р а е са Иеру нем маст чег Завет ея име ю и Ков ока Моис я и р Скин ниям про ии его им а з б ука Би л ской елиил) с у р (в Вес

обсуждаю, проектирую... Моя мама была великим художником. Каждый раз, когда я делал наброски или рисунки, она мне говорила: «Ты потрясающе рисуешь! Ты станешь фантастическим архитектором!». Но быть архитектором − это тяжкий труд...

Почему? Потому что полномочиями тебя наделяют другие люди. Ты должен суметь их убедить, чтобы тебе позволили реализовать свои планы. Когда поступаешь в школу искусств, по ее окончании фактически продолжаешь заниматься тем же, чем занимался и в школе. Художник может делать то, что считает нужным, что считает правильным, он занимается тем, что ему любопытно, что его волнует. Если повезет, то и других начнет волновать то же самое... Но художник никому ничего не доказывает, он просто делает то, во что верит. И это намного интересней, чем ждать, когда кто-то попросит тебя спроектировать здание! Когда заканчиваешь изучать архитектуру, никто тебя не ждет с предложением создать какой-то проект. На каждого известного архитектора приходится тысяча неизвестных. На каждую Заху, каждого Фостера работают тысячи архитекторов, и некоторые из них вполне счастливы. А я с самого начала не хотел работать на других, и никто не ждал меня с предложением спроектировать какойнибудь музей. Однако быть архитектором

14 М

АЙ

Я КАК ДИЗАЙНЕР И КАК ЧЕЛОВЕК ДОЛЖЕН НЕСТИ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ТО, ЧТО ТВОРЮ. И Я СЧАСТЛИВ, ЧТО МОГУ РАБОТАТЬ С МАТЕРИАЛАМИ, КОТОРЫЕ НЕ ВРЕДЯТ ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДЕ – это значит еще и вести переговоры, идти на компромиссы, угождать, быть втянутым в обсуждения со всеми – с клиентами, властями, подрядчиками, полицией... И, несмотря на все эти сложности, еще и создавать потрясающие проекты! Кем Вы себя ощущаете в первую очередь – архитектором или дизайнером? Я доволен, что мне удавалось проектировать здания, – для меня это настоящее счастье. Хотя для большинства занятых архитектурой это обычная

АЙ

ца авительни нер, предст й за ая ди н и н жде тор ина, награ й архитек аку британски Хадид – первая женщ Алиева в Б ду ра и да в й в Ге ся ра а т ах З ен имеет а Ц я зм иви здани деконструкт ией, автор проекта м ре п ой ск ритцкеров

работа. Кресло, в котором я сейчас сижу, мебель в моем саду – они моего дизайна. И для того, чтобы они появились на свет, мне тоже надо было многое согласовывать: цену производства, количество предметов для продажи − предостаточно пунктов для обсуждения, и у меня с этим никаких проблем не возникало. Но это не те переговоры, через которые проходит архитектор. Кроме промышленного дизайна, я занимаюсь еще и студийными работами – искусством, которое вообще не обязан ни с кем обсуждать. Я делаю то, что хочу, и если мне везет и вещь продается, то приступаю к следующей. В отличие от процесса, связанного с созданием кресла для Vitra, Moroso, Magis, Driade, Kartell, моими студийными вещами мне не надо кому-то угождать или кого-то

ДИЗАЙНЕР

С ТЕМ, КАК ТЕБЯ ВОСПРИНИМАЕТ ОБЩЕСТВО, НИЧЕГО НЕЛЬЗЯ ПОДЕЛАТЬ. МОЖНО ЛИШЬ НАБЛЮДАТЬ ЗА ЭТИМ, СМЕЯСЬ ИЛИ ПОЛУЧАЯ УДОВОЛЬСТВИЕ, – СПОРИТЬ С ЭТИМ БЕССМЫСЛЕННО радовать, кроме себя самого. Мне нравятся оба эти процесса. Архитектура – это процесс гораздо более сложный, чем промышленный дизайн. Меня иногда спрашивают, кто я: архитектор, дизайнер или художник? Вопрос не ко мне. Я просто делаю то, что делаю.

анник», или «стулRover Chair – «стул-стр 81г. из автомобильного вездеход», был сделан в 19 ой из труб кресла, снабженного рам

и превратил меня в дизайнера. Я не был дизайнером мебели, пока не сделал его. Если честно, я не думал тогда о вторичной переработке материалов, о спасении Земли... На создание этого кресла меня натолкнуло искусство ready-made. В начале 80-х годов один из лучших журналов об окружающей среде, «Друзья Земли», поместил это кресло на обложку как пример того, что мы должны делать. Фантастика! Я, конечно, был счастлив, что мою работу интерпретировали таким образом. Мог бы притвориться и сказать, что моим мотивом было

ROVER chair

Насколько я знаю, в этом году Вы празднуете еще один юбилей – 40 лет назад Вы начали производить предметы студийного дизайна из промышленных отходов. Вас можно назвать пионером этого движения. Как Вы к этому пришли? Вы имеете в виду Rover Chair? Кстати, он

ий ходящ с о в у e– юшан -mad ready арселю Д стского и кМ нгард обычная м ава прие тва, когда ется как ва сс иску ссматри т а к р е ъ ь б о щ ве арт-

6 14 М А Й

ГДА О Н ЯИ ЮТ, ТОР, Н А Е В М И К АШ РХИТЕ Р П С Я: А Р ИЛИ ОС О Т Р К ЙНЕ К? ВОП О А З Т ДИ НИ РОС АЮ Ж П О Я ХУД МНЕ. ДЕЛ О О Т К Ч НЕ ТО, Ю А семье художников, был избалованным ДЕЛ

ребенком. Да, у меня есть собственные предпочтения, и я всегда делаю то, что хочу, однако я никогда не противопоставлял себя обществу! Я могу понять, почему то, что я создаю, сравнивают с тем, что делали Sex Pistols. Видимо, просто мое искусство многие интерпретируют как некий вызов. С тем, как тебя воспринимает общество, ничего нельзя поделать. Можно лишь наблюдать за этим, смеясь или получая удовольствие, – спорить с этим бессмысленно. Что для Вас уникально в проекте Музея дизайна в Холоне? То, что это здание без единой колонны! Я увидел здание музея в Бильбао, спроектированное Гери и сделавшее этот город заметной точкой на карте мира. Это

я эко едска езко в ш – ет р ые берг 15 л ьн а Тун Грет вистка, с решител ию н а и е з т щ я к а ра и ща упаю о предотв лимата т с ы к п в я я и и н в е а дейст ого измен о кризис г н о ь к л с е а ч глоб экологи АЙ

Как Вы относитесь к тому, что пишет о Вас пресса? Мне симпатичны Грета Тунберг и вообще люди, которые защищают окружающую среду, но мой главный план не в этом. Я беру готовые элементы и соединяю их,

раскрывая красоту, в них заключенную. В 1987 году в Центре Помпиду прошла выставка Nouvelles Tendences, на которую пригласили представителей всех видов искусства. В том числе и меня, почему-то назвав разрушителем. За что?! Я ведь создаю объекты, но ничего не уничтожаю! Есть авторы, в своих обзорах называющие меня панком. Это вызывает у меня усмешку. Ведь я вырос в привилегированной среде, в

спасение Земли. Однако этого не было в моих планах. Меня вдохновляли ready made-объекты Марселя Дюшана и быки Пабло Пикассо, больше похожие на кресла, чем на животных. Возможно, ктото и покажет кресло, сделанное на 100% из переработанных материалов, но оно наверняка будет уродливым и неудобным. Но все-таки, конечно, я как дизайнер и как человек должен нести ответственность за то, что творю. И я счастлив, что могу работать с материалами, которые не вредят окружающей среде.

ДИЗАЙНЕР

ВЫЕ ДИНЯЮ О Т Е О , РУ Г Ы И СО АСОТУ Е Б Я ЕНТ ВАЯ КР Ю М Е ЭЛ АСКРЫ ЧЕННУ Р Ю ИХ, АКЛ З Х В НИ

здание − шедевр по многим причинам. И даже, возможно, это не лучшее место для экспозиций, но я не хочу выступать критиком великого Фрэнка! В Холоне я создал, на мой взгляд, прекрасное пространство именно для экспозиции картин, где есть место и для всех необходимых служб, и для естественной вентиляции. Я создал здание, которое смело можно назвать и арт-галереей, и художественным музеем. Вы известны коллаборациями с итальянскими брендами. Что делает итальянский дизайн особенным? В Италии давние традиции ремесленничества и высокая культура производства, и это часть культуры страны. В Италии я создал много предметов, которые не смог бы произвести больше нигде. В Италии был длительный период, когда тон в дизайне задавали старые мастера: Вико Маджистретти, Марио Беллини, Акилле Кастильони, − все

од. в арк (р й т С п ски ип Фил ), француз й ы 1949 ышленн нер пром р, дизай не и дизай ерьеров их н и т тельск еби потр оваров т

они были архитекторами. Тогда еще не было школ, специализирующихся на дизайне, они появились позже. И, как только пришли дизайнеры, все изменилось! Сегодня Англия дает хорошее образование в области дизайна и архитектуры, но в ней нет такого высокого уровня производства, как в Италии. Это значит, что те, кто учился в Англии, должны ехать в Италию, чтобы найти там производителей своего дизайна. До 80-х годов итальянские компании не нанимали специалистов-неитальянцев. Думаю, что Старк был одним из первых иностранцев, с которым заключили контракт. Его большой вклад состоит в том, что он открыл дверь в Италию для остальных. И после этого итальянская индустрия поняла, что мы, иностранцы, им нужны. Сейчас итальянским ремесленникам есть о чем беспокоиться – в последнее время востребованы и китайские производители. Пару лет назад я сделал африканскую коллекцию для Moroso. Африканские ремесленники отличаются от итальянских. Я получаю огромное удовольствие, работая и с ними, и с итальянскими мастерами, например, со стеклодувами из Мурано. Повлияла ли пандемия на Ваш дизайн? Я сделал коллекцию масок. Конечно, без маски чувствуешь себя лучше. Но раз уж мы вынуждены их носить, то лучше

это делать эффектно. Я сделал маски с портретами из Национальной галереи и с портретами известных людей – Матисса, Эйнштейна. Мы живем во времена, когда приходится работать дома, общаться онлайн. Мне часто бывает интересно, какие книги стоят у людей на полках, какие коллекции они собирают, в каких интерьерах живут. Люди выбирают, на каких виртуальных площадках им общаться, и даже меняют свои лица – и

это тоже интересно! Например, для моего нового проекта я купил машину онлайн, из дома. Над ней поработали в Голландии; я увидел готовый объект, когда тот уже висел на стене в музее. Теперь он часть моих студийных работ, которые я называю просто − искусство. Как Вы думаете, почему люди покупают Ваши студийные работы, хотя цена на них довольно высока?

8 14 М А Й

мрамора по цене дома! Конечно, можно расстраиваться по этому поводу, но можно и просто принять ситуацию.

пания, Moroso – итальянская ком ель, меб выпускающая мягкую 52 19 в основана

Начнем с того, что, если бы они этого не делали, я не смог бы продолжать создавать новые! Некоторые покупают просто потому, что они им нравятся. Другие считают это хорошей инвестицией, хотя могут и ошибаться: бывает так, что предмет покупают по высокой цене, а потом его стоимость падает. Высокая цена студийных работ зависит от времени и усилий на их создание. Но потреблять какую-то вещь можно не только купив ее. Я, например, никогда не куплю скульптуру Джакометти – не могу себе этого позволить. Да и мне достаточно потреблять его работы, видя их в книгах, на выставках. А кому-то просто необходимо обладать какой-то конкретной вещью, и я благодарен этим людям за то, что они позволяют мне сделать следующую. Иногда это выглядит забавно: один не может позволить себе купить квартиру, а другой покупает кусок

Мне кажется, что каждый хочет быть уникальным, а Ваши студийные работы дают людям возможность почувствовать себя таковыми... Я думаю, вы ошибаетесь: в большинстве своем люди стремятся быть одинаковыми, «как все». Посмотрите телевизионные шоу с участием политиков – обычно все они в одинаковых галстуках и ботинках. Возможно, на каком-то уровне люди и хотят быть уникальными, а многие даже уверены в собственной уникальности. Поэтому они и покупают уникальные предметы или экземпляры из лимитированных коллекций. Но в целом, как я заметил, люди больше хотят быть похожими на других и готовы следовать трендам, лишь бы быть идентичными друг другу. —

АЙ

БЕЗ МАСКИ ЧУВСТВУЕШЬ СЕБЯ ЛУЧШЕ. НО РАЗ УЖ МЫ ВЫНУЖДЕНЫ ИХ НОСИТЬ, ТО ЛУЧШЕ ЭТО ДЕЛАТЬ ЭФФЕКТНО

ВСЕЗНАЙКА

ИНАЕМ Й РУБРИКИ. ЧИТАЕМ, ЗАПОМ ДВАДЦАТЫЙ ВЫПУСК ЛЮБИМО НЕНУЖНЫЕ ФАКТЫ #20) (НУЖНЫЕ И

И ДЕЛИМСЯ!

Т, ТЕМ ОБШИРНЕЕ Ю А ЗН И Д Ю Л Е ЬШ ЕН М ЧЕМ Е КАЖЕТСЯ ИМ ИХ ЗНАНИ

0 15 М А Й

АЙ

ПРОМО

БЕЗУПРЕЧН СТЬ F RM В 2018 ГОДУ В АЛЬ-ДЖАДАФ, ЗАСТРАИВАЮЩЕМСЯ РАЙОНЕ ДУБАЯ, ОТКРЫЛСЯ ПЕРВЫЙ НА БЛИЖНЕМ ВОСТОКЕ БУТИКОТЕЛЬ С ЗАПОМИНАЮЩИМСЯ НАЗВАНИЕМ FORM. ОТЕЛЬ ОЧЕНЬ УДОБНО РАСПОЛОЖЕН – В 20 МИНУТАХ ЕЗДЫ ОТ АЭРОПОРТА, НЕДАЛЕКО ОТ ТОРГОВОГО ЦЕНТРА DUBAI MALL, МЕЖДУНАРОДНОГО ФИНАНСОВОГО КВАРТАЛА DIFC, НОВОГО ЦЕНТРА СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА JAMEEL ARTS CENTRE И СТАНЦИИ МЕТРО AL JADAF. А СКОРО ИЗ ЕГО ОКОН МОЖНО БУДЕТ ПОЛЮБОВАТЬСЯ БАШНЕЙ DUBAI CREEK TOWER АРХИТЕКТОРАФУТУРИСТА САНТЬЯГО КАЛАТРАВЫ, ИМЕЮЩЕЙ ВСЕ ШАНСЫ СТАТЬ САМЫМ ВЫСОКИМ ЗДАНИЕМ В МИРЕ. В ЭТОМ ЖЕ РАЙОНЕ БУДЕТ РАСПОЛАГАТЬСЯ КРУПНЕЙШАЯ НА ВСЕМ БЛИЖНЕМ ВОСТОКЕ ДЕТСКАЯ БОЛЬНИЦА.

В отеле Form есть все необходимое и для работы, и для отдыха. Построенный по проекту французского архитектурного бюро Amar Sabeh Studio отель Form – единственный отель в зоне Арабского залива, который вошел в топ200 дизайнерских отелей Design Hotels. На лаконичную архитектуру 14-этажного здания повлияли мотивы окружающего района и расположенная неподалеку старая корабельная верфь: тем самым дизайнеры не только отдают дань истории, но и демонстрируют современный дух преображения города. Бутик-отель Form состоит из 136 номеров разного класса, есть уютная лобби-зона, отличный спортзал и неглубокий бассейн. На первом этаже

можно приятно провести время в ресторане Long Hill Brasserie, где по утрам подают свежую выпечку; позавтракать или провести деловую встречу можно также на живописной террасе. Бассейн находится на последнем, 14-м этаже – плавая в нем, можно любоваться окрестностями или мерцающими огнями вечернего города. Слоган отеля Form: «Культура встречает дизайн». Интерьеры номеров Form в спокойных природных тонах создают ощущение вневременности – это минималистичный стиль с авторским почерком.

В интерьере не случайно использованы элементы, отсылающие к кораблестроению, и древесина с ближней корабельной верфи: в Аль-Джадаф до сих пор строят вручную традиционные арабские лодки. Каждый предмет мебели изготовлен по индивидуальному заказу – например, оригинальная лампа «Дюна» разработана местным дизайнером Аззой Аль-Кубаиси специально для отеля Form.

Борцов за экологию порадует минимальное использование в отеле пластика. Прибавьте сюда то, что отель Form представляет собой одну сплошную зону для некурящих, − и вы получите абсолютно здоровую атмосферу, без нарочитой роскоши, но со всеми условиями для продуктивной работы и комфортного отдыха.

R E P O R TA G E

ESCAPING

GLOBALIZATION

IN 2018 I EMBARKED ON A TRIP TO RURAL SOUTHERN CHINA TO LEARN ABOUT THE CHARACTERISTIC LOCAL TRADITIONS THAT STILL SURVIVE GLOBALIZATION. I WENT TO GUIZHOU AND YUNNAN PROVINCES, THE RICHEST IN ETHNIC DIVERSITY, TO FIND EVIDENCE OF THE DIFFERENT CULTURAL MINORITIES. THESE REGIONS COMBINE BREATHTAKING LANDSCAPES WITH FASCINATING TYPICAL CULTURAL TRADITIONS THAT I HAVE TRIED TO CAPTURE AND REPRESENT IN THEIR ESSENCE THROUGH MY PHOTOS.

TEXT AND PHOTO JACOPO DELLA VALLE

15 М

АЙ

I started from the banks of Li river, surrounded by limestone hills, where Mr. Huang was fishing with his cormorants on the typical bamboo raft. Cormorant fishing is an ancient art that is being replaced by more modern techniques, and there are only a few remaining fishermen in China. Cormorants are trained to stand perched until the fisherman, with a special command, sends them to dive into the water to get fishes for him. At sunset, fishers use a lantern to attract fishes. I continued my trek along the peaceful dimension of rice fields between local farmers and Yao villages. Mr. Pan and his wife invited me to see their characteristic wooden Yao house and showed me their typical daily lifestyle.

R E P O R TA G E

In the remote mountains of Guizhou, I met the Miao population, the largest ethnic minority in China. The Longhorn Miao tribes wear traditional costumes and distinctive headdresses on the occasion of their local festivals: they wrap their hair in wool, ancestral hair, and black thread around a wooden horn with an embedded comb. Yang Yi Ting, one little girl of three sisters, is photographed while her mother is putting the typical headdress on her: a rite handed down from generation to generation.

6 15 М А Й

АЙ

R E P O R TA G E

In Yunnan, I got to know Bai, Naxi, and Yi ethnic tribes, who still harvest rice by hand and live following their ancient traditions. I spent a long time in Lijiang city, dominated by the Jade Dragon Snow Mountain. It was very hard to join the Mountain because it’s very hard to communicate and make us understand in China, but once I got there, the show was magnificent: as well as being a protected natural reserve, its landscape is an open-air theatre. I attended a very famous, evocative, and suggestive show conducted by Bai, Naxi, and Yi people in their characteristic clothes, who represented their typical way of life and sang their traditional popular songs.

8 15 М А Й

АЙ

R E P O R TA G E

0 16 М А Й

ПУТЕШЕСТВИЕ

С Е Я Р С Д Е Ц Е Е Щ Ю Ь Б

АРАБСКИЕ ЭМИРАТЫ ОДНИМИ ИЗ ПЕРВЫХ ПОСЛЕ НАЧА ЛА ПАНДЕМИИ ОТКРЫЛИ СВОИ ГРАНИЦЫ Д ЛЯ Т УРИСТОВ. НЕСМОТРЯ НА ОБЯЗАТЕЛЬНОЕ НОШЕНИЕ МАСОК, ОСОБЫЕ ПРАВИЛА ПОЛЬЗОВАНИЯ ЛИФТАМИ И РЯД ДРУГИХ ОГРАНИЧЕНИЙ, ЖИЗНЬ В ДУБАЕ КИПИТ, К АК БУДТО БЫ НЕТ НИК АКОГО КОРОНАВИРУСА. ГОРОД ПРОДОЛЖ АЕТ РАСТИ ВШИРЬ И ВВЫСЬ, УСТРЕМЛЕННЫЙ К ЯРКИМ ЗВЕЗД АМ, НОВЫМ ПОБЕД АМ И РЕКОРД АМ ВЫСОТЫ. ФЕНОМЕН ДУБАЙСКОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ЧУД А НЕ ИМЕЕТ АНА ЛОГОВ В МИРЕ: ЗА К АКИЕ-ТО 50 ЛЕТ НИЧЕМ НЕ ПРИМЕЧАТЕЛЬНЫЙ ПРИМОРСКИЙ ПОСЕЛОК ПРЕВРАТИЛСЯ В ОДИН ИЗ БОГАТЕЙШИХ И КРАСИВЕЙШИХ ГОРОДОВ МИРА, ВА ЖНЫЙ ЦЕНТР МЕЖ ДУНАРОДНОГО Т УРИЗМА, ТОРГОВЛИ, ФИНАНСОВЫХ ОПЕРАЦИЙ, ОЖИВЛЕННЫЙ ТРАНСПОРТНЫЙ УЗЕЛ. ОН ПОРА Ж АЕТ НЕВЕРОЯТНЫМИ АРХИТЕКТУРНЫМИ СООРУЖЕНИЯМИ, РАЗНООБРАЗНЫМ ШОПИНГОМ, НАСЫЩЕННОЙ РАЗВЛЕК АТЕЛЬНОЙ ЖИЗНЬЮ И ПРОДУМАННОЙ ДО МЕЛЬЧАЙШИХ ДЕТА ЛЕЙ ИНФРАСТРУКТ УРОЙ Т УРИЗМА. НЕИЗМЕННОЙ ОСТАЕТСЯ ЛИШЬ БЕСКРАЙНЯЯ ПУСТЫНЯ, ИЗ КОТОРОЙ КОГД А-ТО ПОДНЯЛСЯ ЭТОТ ГОРОД-ЭМИРАТ, Д А И ТА ПОСТЕПЕННО ОТСТ УПАЕТ. НЫНЕШНИЙ ДУБАЙ − ВДОХНОВЛЯЮЩЕЕ И ЖИЗНЕУ ТВЕРЖ Д АЮЩЕЕ МЕСТО! ОН К АК БУДТО СОЗД АН Д ЛЯ ТЕХ, КТО ЖЕЛАЕТ ПОПРОБОВАТЬ СЕБЯ В ТВОРЧЕСТВЕ И БИЗНЕСЕ И ВООБЩЕ РАСШИРИТЬ СВОИ ВОЗМОЖНОСТИ.

Э А

2 16 М А Й

Опережая рв емя Футуризм, строительство, высокие технологии – вот что первым приходит на ум при слове «Дубай». Конечно, после жары и нефти. Правитель эмирата, шейх Мохаммед Бин Рашид Аль Мактум поставил грандиозную цель: к 2050 году сделать Дубай мировым экономическим центром! Размах, масштаб и скорость преображения, возведение Музея будущего – все говорит о том, насколько серьезны его намерения. К 2050 году Дубай обещает стать городом с наименьшим в мире количеством выбросов в атмосферу от сжигания углеводородов. Шейх призвал всех, кто специализируется на «чистой» энергии, использовать

А Ф

ТО

РЕ

-М

ТЕ

РИ

16 3

АЙ

как изменить сценарий климатической катастрофы и построить для землян лучшее будущее. А верхний этаж здания предназначен для самых маленьких. Музей будет соединен мостами с Emirates Tower, международным финансовым центром DIFC и Всемирным торговым центром DWTC, образующими перспективный и влиятельный «Район будущего». Шейх Мохаммед уже объявил о создании фонда, который будет поддерживать компании, базирующиеся в этом районе. А пока здесь продолжается стройка, и на высоте в 78 метров под палящим солнцем без устали трудятся рабочие...

ТЕ

Дубай в качестве экспериментального образца. И для иллюстрации своих далеко идущих планов шейх Мохаммед лично присутствовал на открытии Музея будущего в октябре прошлого года. Музей – не просто произведение архитектурного искусства и инженерии, образец урбанистического совершенства: по замыслу это некий инкубатор инноваций, призванный копить и демонстрировать человеческие рукотворные чудеса. Экспозиция посвящена вызовам и возможностям будущего. Здесь знают все о том, как повысить физические и интеллектуальные способности человека,

Город-сказка

ПУТЕШЕСТВИЕ

В 2019 году Дубай побил свой же мировой рекорд по количеству приехавших за год туристов – 16,73 миллиона! И тем, кто побывал в Дубае десять лет назад, уже не стоит говорить «Я знаю Дубай»: с тех пор эмират преобразился до неузнаваемости. Появился «самый-самый» горнолыжный комплекс Ski Dubai посреди вечного лета и рукотворные острова, также вошедший в Книгу рекордов Гиннесса подводный аквариум с десятками тысяч морских животных и еще много «самого-самого», величественного и передового! На 10 миллионов въезжающих здесь приходится около 2 миллионов местных жителей. Многие сюда приезжают работать надолго, привозят свои знания, опыт, технологии. Но получить гражданство, даже несмотря на очевидный вклад в развитие эмирата и ОАЭ в целом, могут далеко не все желающие.

Креативный d3 До 1997 года местные жители могли не работать и жить беззаботно за счет государственных субсидий. Приезжих предпринимателей всегда хватало, ведь в Дубае их ждала свободная экономическая зона и широчайшие возможности для стартапов. Одна из таких зон – знаменитый район d3, где дизайнеры реализуют свои самые смелые идеи. Здесь можно поновому взглянуть на искусство абайи, надышаться атмосферой творчества, увидеть сотканные вручную афганские ковры, в том числе экспериментальные. Так, на одном из ковров бренда Mira изображено все, что ассоциируется с мирной жизнью: человек, ведущий верблюда, бабочка, ребенок, даже расческа – в противоположность изображениям реалий войны, почти уже два века практически не затихающей в Афганистане. Здесь же расположен шоурум знаменитого филиппинского кутюрье Амато, срывающего овации на каждой Дубайской неделе моды (эти недели, кстати, тоже проходят в креативном пространстве d3). Наряды от Amato by Furne One, украшенные мелкой вышивкой и кристаллами

Dubai Design District Сваровски, носят Хайди Клум, Бейонсе, Дженнифер Лопез, Кэти Перри и другие мировые звезды.

4 16 М А Й

Этой ярмарки краски... На фестивале Art Dubai можно увидеть другое искусство. Здесь выставляются Ronchini, Tafeta, Templon, Leila Heller Gallery и другие «киты» мирового галерейного бизнеса. Этой весной фестиваль на несколько дней вернулся реля с 29 марта по 3 ап в шатры Gulf Art Fair, дународная где был проведен прошла 14-я Меж впервые в 2007 году. выставка-ярмарка t Ar ва т Для многих эта выставкасс ку ис го современно ярмарка стала первым Dubai с начала пандемии международным художественным мероприятием в долгожданном офлайнрежиме. Среди этого живописного изобилия можно было встретить работы Аниша Капура, Кита Харинга, Марка Куинна, Такаси Мураками, Пола Дженкинса, Шилпы Гупты, Микеланджело Пистолетто, Жана-Филиппа Деломма... Особенно порадовала колоритная экспозиция Gazelli Art House: работы Баби Бадалова, Орхана Гусейнова, Фархада Фарзалиева, Агиля Абдуллаева и Naqsh Collective. Из ощутимых ограничений в связи с пандемией – вход по QR-коду и допустимая вместимость ярмарки

привозимых со всего света, варят очень вкусный шоколад на основе верблюжьего молока, а посетителям, чтобы не скучали в ожидании заказа, выдают цветную бумагу и инструкции по складыванию оригами. Вся семья получит удовольствие от прогулки по старой крепости АльФахиди. Колоритный Рынок специй (Spice Souk) встречает головокружительными ароматами, а Золотой рынок Дубая (Dubai Gold Souk) привлекает любителей дизайнерских украшений. Здесь можно увидеть самый крупный в мире золотой перстень и приобрести шикарные серьги за приличную цену. Надо только помнить главную заповедь восточного рынка: торг всегда уместен!

Еще одна достопримечательность Дубая, популярная в среде туристов, – Центр культурного сотрудничества имени шейха Мохаммеда SMCCU. Здесь, в традиционном восточном доме, вам предложат отведать блюда национальной кухни,

Восток, XXI век

Sheikh Mohammed Centre for Cultural Understanding

АЙ

16 5

Дубай интересен не только людям искусства и предпринимателям. Здесь прекрасно развита инфраструктура туризма и гостиничный сервис, так что найдутся развлечения на любой возраст. Детям будет интересно взглянуть в Green Planet на лемуров, ленивцев и редких птиц, обитающих в среде, близкой к естественной, или посетить шоколадную мини-фабрику Mizram, где из какао-бобов,

в 2010 году гале рея была открыта в Лондон е, в 201 году – в Б 2 аку, основ атель и директор Gazelli Art House Мила Ас карова

шоколадн ая фабри ка Mirzam C hocolate Factory располож ена в арт квартале Alserkal A venue

а1 ыт р к от а л бы e ram ia F ub D

8 01 2 ря ва н я

устроившись, по местному обычаю, на полу, застланном коврами. Гостей учат есть руками и между делом отвечают на самые каверзные вопросы: как местные жители переживают такой наплыв туристов, зачем арабские мужчины покрывают голову и почему не носят розовое... Если не боитесь головокружения, стоит подняться на «Дубайскую рамку» и взглянуть на город с высоты 150 метров сквозь стеклянный пол! Это еще одно здание, устремленное в будущее. Здесь даже оборудована «Галерея будущего», где можно узнать, какие амбициозные планы вынашивают современные технологи. Благодаря технологии виртуальной реальности можно подробно рассмотреть, каким мегаполис Дубай может стать через 50 лет: здесь и роботы, и летающие такси, и даже 3D-печать... человеческих конечностей. Под стать мегаполису будущего и высокотехнологичный транспорт. Здесь представлены все виды транспорта, от традиционной арабской лодки абра до монорельса. В 2018 году прошел тесты новый вид общественного транспорта − десятиместная автономная капсула.

ПУТЕШЕСТВИЕ

На вершине мира При входе в небоскреб Бурдж-Халифа вас встречает его макет, по которому вверх-вниз бегает огонек, а когда он достигает подножия, раздается электронный звук, создающий атмосферу погружения в «Матрицу». Ну очень подубайски! На 124 и 148 этажах самой высокой в мире башни расположены застекленные смотровые площадки с обзором на 360 градусов: одна под открытым небом, вторая закрытая, но с искусственным ветром, отлично спасающим от жары. Отсюда как на ладони виден весь Дубай и пустыня, отступающая перед его напором. Не так давно в башне установили новые лифты, и теперь за ту минуту, пока вы мчитесь на «вершину мира», можете увидеть 3D-имитацию панорамного вида на местность. А заканчивается ролик совсем уж фантастично, в духе дубайских футуристов, − вылетом в открытый космос.

строительство шло с 21 сентября 2004 по 4 января 2010, высота 829, 8 м

Эффект погружения Куда пропадают артисты, прыгающие с высоты в огромный водоем посреди сцены, – этот вопрос не отпускает зрителей все полтора часа. Над аквашоу La Perle, гордостью Дубая, работала команда знаменитого Франко Драгоне. Шоу Драгоне по миру всего несколько, каждое из них уникально и проходит только в одном городе. Здешнее шоу посвящено истории Дубая, на месте которого когда-то было поселение ловцов жемчуга. То водопады, то потоки дождя, то вода, заполняющая всю сцену, а затем куда-то мгновенно исчезающая, живая музыка и сложные декорации... Увидев эту сцену, понимаешь, что легче собрать публику здесь, чем устанавливать столько источников воды и света где-либо в другой точке земного шара.

6 16 М А Й

ьный театрал й и к с й бельги ь и артсновател о , р е с с и реж Dragone, омпании к ь л е т e du руководи ой с Cirqu т о б а р й е сво он известен елин Ди o S leil и С

Знакомые волны ME Dubai попросту нет), а диспенсеры с водой расставлены по всему отелю. В Opus также расположился первый зарубежный филиал лондонского ресторана Roka, где можно полакомиться отменной японской кухней, в том числе первосортным сашими.

Вокруг света за один день

АЙ

16 7

В этом году в Дубае проходит юбилейная, 25-я ярмарка Global Village. На ее посещение стоит выделить как минимум день, особенно если хочется увидеть павильоны всех стран. Здесь можно приобрести, например, давленое вручную аргановое масло, африканское черное мыло всех мыслимых сортов или рукодельный персидский ковер. Разглядывать оформление павильонов – отдельное удовольствие. Сложно представить, что

Еще одна жемчужина Дубая – отель ME в комплексе Opus. Это единственный в мире отель, полностью – от архитектуры до интерьеров – спроектированный Захой Хадид, ее единственный проект в Дубае. Все, кто знаком с ее авторским почерком, сразу узнают этот стиль: волнистые линии, философский подход, продуманность каждой детали. Фасады с двойным остеклением и точечным рисунком (зеркальным рисунком фритты) отражают ультрафиолет и сдерживают поток солнечного излучения. Внешне это выглядит так, словно нагревшаяся в зной геометричная громадина вот-вот расплавится. Мебель в номерах из перерабатываемых материалов такая же текучая, как весь интерьер, вплоть до обтекаемой формы душа. В этом и состоит ценность высоких услуг − здесь продумано все, включая соблюдение правил устойчивого развития. Недаром здесь часто останавливаются такие звезды, как Уилл Смит. Гости ME Dubai получают бутылки из нержавеющей стали вместо пластиковых (которых в мире

ПУТЕШЕСТВИЕ

Немного терпения... эту огромную территорию, на которой можно найти, как говорят, более 40 000 развлечений и мероприятий, отстраивают специально для этого события, длящегося всего полгода. Парк развлечений на территории Global Village понравится не только детям, но и взрослым, для которых здесь установлены самые экстремальные аттракционы. С высоты колеса обозрения парк похож на большой человейник! Местный фудкорт тоже на любой вкус. Боснийская кухня? Пожалуйста! Турецкая? На каждом углу! Сирийская? Просим к столу! Еда вообще прекрасный способ совершить кругосветку, не вставая

из-за стола. Морепродукты здесь прекрасные, а главное – повара умеют с ними обращаться: в Дубае трудно найти «резиновую» креветку или пересушенного лосося. Прогуливаясь по City Walk, можно отведать замечательной рыбы в Mitts & Trays, а в самом сердце элитного района DIFC – попасть в настоящие джунгли ресторана Amazonico... Многочисленные приезжие со всех концов света привезли в Дубай свои лучшие традиции поварского искусства, так что здесь можно от души побаловать свои вкусовые рецепторы, заказывая любую кухню мира.

Всего через полгода, в начале следующего туристического сезона (а заканчивается он в мае), когда спадет невыносимая жара, в Дубае планируется открыть грандиозную выставку Expo-2020, отложенную на год из-за пандемии. Это будет первая Expo в регионе MENA & SA (Ближний Восток, Северная Африка и Южная Азия). С высоты птичьего полета она будет напоминать цветок с тремя лепестками: площадь Al Wasl в центре и три тематических района вокруг. Тема – «Объединяя умы, создавая будущее». До официального открытия можно было посетить только павильон «Земля», начиненный квестами, интерактивными играми, инсталляциями из пластиковых бутылок. Над «Землей» как гигантские подсолнухи или сказочные грибы высятся солнечные панели, обеспечивающие павильоны экологически чистой энергией. С 1 октября откроются павильоны всех стран, а также павильон Cartier, посвященный работающим женщинам и подготовленный совместно с Амаль Клуни. —

т ливанского британский юрис пруга голливудского происхождения, су Клуни актера Джорджа 8 16 М А Й

НОВЫЙ ASTON MARTIN DBX

ФОТО ПАРВИЗ ГАСЫМЗАДЕ

Эксклюзивные преимущества

ем, на Ваш взгляд, выделяется новинка? Любой экземпляр Aston Martin – эксклюзивный, со всеми атрибутами роскоши и комфорта, присущими элитному автомобилю. Компания славится тем, что большинство ее моделей собирается вручную – в каждом автомобиле Aston Martin имеется бронзовая табличка с именем мастера, ответственного за ручную сборку данного конкретного экземпляра. И новый Aston Martin DBX не стал в этом смысле исключением. Какие новшества в экстерьере несет Aston Martin DBX? Могу только сказать, что дизайнеры в очередной раз оказались на высоте. На мой взгляд, элегантный и стремительный DBX очень эффектен, он по традиции демонстрирует энергичную, спортивную натуру моделей этого класса. В нем словно воплощен дух быстрой и грациозной хищной кошки: агрессивная фирменная передняя решетка радиатора, не позволяющая спутать Aston Martin DBX с кроссовером другой марки, полностью светодиодные фары, вздернутая линия задней светотехники в стиле купе Vantage... Дополняют образ угловатые вентиляционные вырезы с хромированной отделкой в передних крыльях, утопленные дверные ручки и безрамочные двери.

НОВЫЙ ASTON MARTIN DBX ЗАКОНОМЕРНО ВЫЗВАЛ ВОЛНЕНИЕ У СВОИХ ИМЕНИТЫХ КОНКУРЕНТОВ. ЛЕГЕНДАРНЫЙ БРЕНД, ЭФФЕКТНАЯ ВНЕШНОСТЬ И ШИКАРНОЕ ОСНАЩЕНИЕ ДЕЛАЮТ ЕГО ЖЕЛАННЫМ ДЛЯ ВСЕХ, КОМУ НУЖЕН ЭКСКЛЮЗИВНЫЙ АВТОМОБИЛЬ. О ТОМ, КАКИМИ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНЫМИ ДОСТОИНСТВАМИ НАГРАДИЛ АНГЛИЙСКИЙ АВТОПРОИЗВОДИТЕЛЬ СВОЮ НОВУЮ МОДЕЛЬ, РАССКАЖЕТ НАРИМАН ЗЕЙНАЛОВ, ГЛАВА ОТДЕЛА ПО РАЗВИТИЮ БИЗНЕСА И МАРКЕТИНГА КАМПАНИИ «АВТОЛЮКС АЗЕРБАЙДЖАН».

при помощи кнопок по центру передней панели. Одним словом, все функционально, удобно и продумано до мелочей! Что Вы можете сказать о ходовой части? Новика оснащена четырехлитровым V8 с двойным турбонаддувом мощностью 550 л.с. и крутящим моментом свыше 700 Нм. Разгон до 100 км/ч занимает всего 4,5 секунды, максимальная же скорость 291 км/ч. Полный привод и девятиступенчатая трансмиссия 9G-Tronic с плавным переключением гарантирует водителю максимальный контроль на дороге. Пневмоподвеска с семью режимами позволяет настраивать автомобиль как для спортивного вождения, так и для бездорожья, а электронные адаптивные амортизаторы существенно снижают крен при виражах на высокой скорости. Кроме того, Aston Martin DBX оснащен межосевой блокировкой с возможностью передачи до 100% крутящего момента на переднюю и заднюю оси и электронной межколесной блокировкой задней оси.

Действительно, актуальный вопрос для наших водителей. Как показал драйв-тест, DBX на пересеченной местности ведет себя так же непринужденно, как и на ровной трассе. При этом он еще легко буксирует прицеп до 2,7 тонны! Ситуация, согласен, нештатная, но все же водителю должно быть приятно сознавать, что и в ней автомобиль его не подведет. Словом, Aston Martin DBX – достойный представитель семейства люксовых кроссоверов, комфортабельная машина на все случаи жизни!

Какова мощность DBX? В нашей стране, с ее непростым горным ландшафтом, это немаловажно!

Приобрести новую модель можно у официального дистрибьютора – компании Aston Martin Baku по адресу: ул.Узеира Гаджибейли, 59. Телефон (012) 404 83 97.

АЙ

А насколько обновился дизайн интерьера? Каким бы трансформациям ни подвергался дизайн автомобилей этой марки, он неизменно остается элегантным и комфортным. Одним из отличий от прежних спорткаров стал задний ряд сидений – Aston Martin решил не жертвовать практичностью. Просторный пятиместный салон, роскошная кожаная отделка, подогрев всех сидений, панорамная крыша. Виртуальная приборная доска на экране с диагональю 12,3 дюйма, медиа-комплекс с экраном 10,25 дюйма, сенсорный пульт управления на центральном тоннеле, трехзонный климат-контроль, камеры кругового обзора, автоматическое управление

П Л Е Й Л И С Т И К Н И ГА

CHECKLIST

ЗАДАТКИ МУЗЫКАЛЬНОСТИ ИМЕЮТСЯ, НАВЕРНОЕ, У КАЖДОГО, НО НЕ ВСЕ НАДЕЛЕНЫ НАСТОЯЩИМ МУЗЫКАЛЬНЫМ ДАРОМ. ДЛЯ ЭТОГО НУЖНО МНОГОЕ: АБСОЛЮТНЫЙ СЛУХ, УНИКАЛЬНЫЙ ТЕМБР ГОЛОСА, ОРИГИНАЛЬНАЯ МАНЕРА ИСПОЛНЕНИЯ, МОЩНАЯ ХАРИЗМА И – ЖЕЛАТЕЛЬНО – ТАЛАНТ ИМПРОВИЗАЦИИ... О ТЕХ, КОМУ ДОСТАЛСЯ ПОЛНЫЙ НАБОР ТАКИХ РЕДКИХ КАЧЕСТВ, МЫ И ГОВОРИМ, ЧТО ОНИ НАДЕЛЕНЫ ДАРОМ СВЫШЕ. В НАШЕМ ОБЗОРЕ ПЕРЕЧИСЛИМ ЧЕТВЕРКУ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ, ЧЕЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДАР НЕОСПОРИМ И БУДЕТ ВОСХИЩАТЬ ЕЩЕ НЕ ОДНО ПОКОЛЕНИЕ БЛАГОДАРНЫХ СЛУШАТЕЛЕЙ. ТЕКСТ АРИФ АЛИЕВ ФОТО ПРЕСС-МАТЕРИАЛЫ

YMA SUMAC/VOICE OF THE XTABAY (1950) Певица, чье сценическое имя – восклицание «Ах, какая красота!» на языке индейцев кечуа, не заканчивала никаких школ бельканто, даже не знала нот; петь она выучилась у... птиц. Ее уникальный диапазон в пять октав, способность молниеносно переходить от самых низких нот к самым высоким – все это не назовешь иначе как волшебством или даром свыше. Поистине, этот невероятный голос – дар, ниспосланный всему человечеству!

ROBERTINO LORETI/BELLA NAPOLI BELLA (1965) Он стал мировой звездой в 14 лет. Ни горячей ротации на радио и ТВ, ни клипов на MTV и YouTube – в 1960 году всего этого попросту не было! Зато был потрясающий голос, да еще везение появиться на свет в самой поющей стране – Италии. К сожалению, возрастная ломка голоса прервала этот фантастический взлет: «звездный мальчик» продолжал петь, но стал лишь одним из многих хороших певцов. А его O sole mio, Santa Lucia и Giamaica остались в нашей памяти свидетельством величайшего вокального дара.

RAINBOW/DIFFICULT TO CURE (1981) Первую в своей жизни гитару Ричи Блэкмор, признанный король хардрока, основатель Deep Purple, Rainbow и Blackmore's Night, получил из рук отца на свое 11-летие. Впоследствии, в интервью для Sounds magazine, сам Ричи сказал, что играть на гитаре он начал, «потому что это был красивый инструмент и к нему просто было приятно прикасаться». Хороших гитаристов много, но такой, как Ричи Блэкмор, – один на весь мир!

MILES DAVIS/DECOY (1984) Кто мог знать, что паренек, начавший играть на трубе в 13 лет, спустя десятилетия окажется одним из основоположников нескольких музыкальных стилей: модального джаза, кул-джаза, джаз-рока и фьюжн! Майлз Дэвис, которого сам Дюк Эллингтон сравнивал с Пикассо, не был ни первым, ни тем более единственным джазменом. И все-таки с его именем мы связываем достижения десятков джазовых звезд, которым посчастливилось работать с этим безумно талантливым трубачом. —

0 17 М А Й

ВЛА ДИМИР НАБОКОВ, БЕЗУСЛОВН ОБЛА Д А Л В О, ЕЛИЧАЙШИ М ДАРОМ ПОДМЕЧАТЬ ДЕТА ЛИ, СК РЫТЫЕ ОТ ВЗГЛЯДА , И ОБЛЕК А ТЬ СВОИ НАБЛЮДЕН ИЯ В У ТОНЧ СЛОВЕСНУ Е Н НУЮ Ю ФОРМУ. ЭТО ОСОБЫ ЧУВСТВОВА Й Д АР ТЬ ВКУС И Ц ВЕТ ЗВУКОВ С Л О В, С П О И СОБНОСТЬ «ПЕРЕТАСО ИХ, СМЕША ВА ТЬ ТЬ, ДОБАВИ ТЬ СПЕЦИЙ В ИТОГЕ ЗА », И ВЛЕЧЬ НАС , ЧИТАТЕЛЕЙ СЛОВЕСНЫ ,В Е ДЕБРИ, СК ВОЗЬ КОТО МЫ ПРОБИ РЫЕ РАЕМСЯ, ЧТО БЫ С ТРЕПЕТО ПРИКОСНУ М ТЬСЯ К ВЕЛИ Ч А Й Ш Е МУ ЛИТЕРАТУРН ОМУ ТАИНС ТВУ... А ЛЫ СС-МАТЕРИ

АЙ

«Я мечтаю когда-нибудь произвести такую прозу, где бы мысль и музыка сошлись, как во сне складки жизни»

ТЕКС

ПРЕ А ФОТО ГЕРРАМОВ А М Р ГЯ И ТН

1935-37 года х Владимир Набоков со самое слож здал свое, по ное и компо жалуй, зи ционно, и ст произведени илистическ е – роман «Д и наибольшее ар », впоследст количество вии вызвавш попыток ин ий фактически терпретаци описывается и. В нем процесс вызр писателя, ищ евания текс ущего свое та и... самого место в лит в целом сам ературе. Им автор и счит ен но литературу ал главной «героиней» Последний своего роман русский ром а. ан Владимир Набокова с а Сирина (п 1921 года) мно се вд го о ни сл м оен и много включены ав сюжетен. В тобиографич него еские момен упорно это ты: хотя сам отрицал и да Набоков же заявлял, Берлине «одн что его прож овременно ив ание в с м олодым геро повода «ура ем этой книг внять рисова и» не дает л ьщ ика и его ри героях-интел сунок», все лигентах, за ж е в его бр о шенных в м языка, ценн ир иной мен остей и при та эт льности, о м продолжаю Россию, «кот щих беззав орую они ув ет но ез л любить и в себе», не черты и сам умолимо пр ого писател оступают я, и многих его современ Роман пестри ников. т вставками самого разн произведени ого жанра – ями Федора Годунова-Чер перед нами дынцева, гл проходят ре авного геро цензии, афо хроника, да я: ризмы, доку же черново м ен тальная й набросок глава и вовс «Лолиты», а е – «роман вся четверта в романе», ре Н.Г.Черныш я альная биогр евского, напи афия санная литер атурным пе «Дар», прип рсонажем. равленный изрядной до отразивший лей язвител неприятие Н ьности и абоковым со морализато циалистиче рства в лит ск их идей и ер ат уре, стал дл творческим я него своео манифесто бразным м . Н абоков писа английски, но л и по-русск особым язы и, и поко м – писал пр называл «п озу, которую родленной по са эз м ией». Несмот в «нерусско ря на все обв сти» и арха ичности его инения наследие эт яз ыка, все лит ого, бесспорн ературное о, выдающег сохранить и ося писател донести гум я – это попытк ан истический до будущих а дух русской поколений. литературы

Е С Л И Б Ы Я М О ГЛ А

Натали Пронина-Раджабли Натали – спортсменка со стажем. С пяти лет она занимается плаванием, с 13 носит звание мастера спорта. Натали выступала на международных соревнованиях самого высокого ранга: Исламских играх, чемпионатах мира, Олимпиаде в Афинах (2004). На Паралимпийских играх-2012 в Лондоне стала абсолютной чемпионкой − завоевала четыре серебряных медали, а затем и золото, установив мировой рекорд. Натали стала первой (и пока единственной) спортсменкой в истории азербайджанского спорта, завоевавшей пять медалей на одних играх. Награждена орденом Şöhrət, Почетным дипломом Президента Азербайджанской Республики и медалью «100 лет Азербайджанской Демократической Республике (1918−2018)». Натали считает, что всеми своими достижениями в спорте обязана маме. Та всегда верила и поддерживала дочь, направляя к заветной мечте, которая в конце концов осуществилась! Завершив спортивную карьеру, наша чемпионка вышла замуж и родила сына, которому в этом году исполнилось шесть лет. Тристан любит спорт, как и его мама, и мечтает стать олимпийским чемпионом. В 2020 году Натали Пронина-Раджабли основала благотворительное общество Həmrəy ol, Qalib ol, цель которого, наряду с пропагандой здорового образа жизни, − выявлять и поддерживать талантливых детей из бедных и малообеспеченных семей. В данное время обществом осуществляется два проекта: «Каждый ребенок достоин пьедестала» и «Дети героев».

Е С Л И Б Ы Я М О ГЛ А . . .

...открыла бы абсолютно уникальное учебное заведение − спортивную академию high school (старшие классы) с хорошей тренировочной и образовательной базой.

...сделала бы спорт еще дост упней для всех.

...создала бы такие условия (социальный лифт), чтобы дети из разных регионов страны могли проявить свои таланты.

тельных заведениях. ый изменил бы отношение к физкульт уре в общеобразова йских комплексах Азербайджана ...провела бы свои игры-эстаф еты под названием «Дети героев» во всех сорока олимпи (пока провели только в одном). ...вырастила бы олимпийского чемпиона по плаванию.

...предложила бы закон, котор

...сделала бы медицину для детей полностью бесплатной. ...вернулась бы в детство. ...создала бы эликсир счастья и раздавала бы его бесплатно, чтобы все вокруг были улыбчивыми и счастливыми! ьт урой разных народов. ...совершила бы кругосветное пу тешествие, чтобы посмотреть мир, познакомиться с кул ...стерла бы все границы между странами, чтобы каждый мог спокойно пу тешествовать.

...прекратила бы все войны на планете, установила бы мир во всем мире, чтобы ни один ребенок не оставался без родителей. ...сделала бы так, чтобы в

году шесть месяцев царило лето, один месяц зима, два − осень и три – весна.

...возвела бы где-нибудь в

горах (а еще лучше − на острове) дом... нет, настоящий замок: сте кл

На острове в горах... —

янный, с большим бассейном...

17 М

АЙ