December 2018
ISSUE 177
I n t e r nat iona l L i f e s t y l e M ag a z i ne
New Style Promotion
85 Great Portland Street First Floor London W1W 7LT
Georges De Keerle Director of Photography: Georges De Keerle
Yana Uralskaya Oleg Skvortsov Lesya Artukhova Anatoly Mukhtyarov Margarita Baskakova Natalka Podoliak Angela Angel Svetlana Kravtsova Anastasia Ivanova Darya Horova Yulia Kosko
C
оздание декабрьского номера в предвкушении грядущих рождественских и новогодних праздников всегда вдохновляет. а если выход номера к тому же совпал с юбилеем, то в 15 раз радостнее! New Style отмечает своё 15-летие, и мы безмерно благодарны читателям и друзьям за то, что оставались с нами всё это время. Как бы ни отличались друг от друга 176 номеров журнала, изданных со дня его основания в 2003 году, в каждом из них обязательно присутствуют интервью. за свою пока недолгую историю New Style накопил впечатляющую коллекцию бесед с яркими личностями из самых разнообразных сфер. Радует, что известные миллионам звёзды в интервью нашему журналу нередко открывались с совершенно незнакомой стороны, добавляя к уже сложившемуся образу новые грани или проявляя черты характера, скрываемые от журналистов. нам очень хотелось в юбилейном номере сделать своим читателям подарок – собрать под одной обложкой мини-мозаику из этих уникальных бесед, выбрав из массива интервью по одному вопросу, не утратившему актуальность и сегодня. надеемся, нашим давним друзьям будет приятно освежить в памяти встречи на страницах New Style, а если у кого-то возникнет желание прочитать интервью полностью – милости просим на сайт журнала. и как уж повелось со дня основания New Style, публикуем в декабрьском выпуске калейдоскоп материалов, посвящённых Рождеству и новому году. наши журналисты рассказывают о модных традициях зимнего сезона; о том, как правильно выбрать игристое к столу, о рождественских ярмарках в европе, и, конечно же, о подарках к праздникам. Тема необъятная, и, чтобы не растекаться мыслию по древу, мы сконцентрировались на одном из самых желанных и востребованных предметах – ювелирных украшениях. Подготовились основательно: статья «Ювелирная география» рассказывает о прославленных ювелирных брендах планеты; в рубрике интервью – беседа с ильгизом Фазулзяновым, талантливым художником, мастером ювелирных искусств, чьи произведения находятся в собрании Музея Кремля. ильгиз фонтанирует идеями: его потрясающая коллекция «Великие вершины мира» – 5 колец в честь пяти знаковых гор: Фудзияма, арарат, Везувий, Килиманджаро и Гималаи. Магический мир украшений и изысканных творений из стекла компании Lalique покорил не одно поколение ценителей искусства – в этом году Lalique исполнилось 130 лет. В свой юбилейный год специально для читателей New Style компания представляет идеи оригинальных рождественских подарков. Желаем удачи и наития в непростом деле выбора, и пусть вас окрылит японская мудрость: «если подарок понравился, значит, ты отдал часть своей души». С Рождеством и новым годом! Редакция
Tatiana Afonina info@newstyle-mag.com
Присланные рукописи, фотографии редакция не возвращает и не рецензирует. Редакция не несет ответственности за достоверность информации, опубликованной в рекламных объявлениях. При использовании материалов номера ссылка на New Style обязательна.
2
|
ISSUE 177 / December 2018
декабрь • 2018
ISSUE 170 / APRIL 2018
Habit Rouge DRESS CODE
www.guerlain.com
New Style Promotion
содержание
10 Интервью 10 ИЛЬГИЗ ФАЗУЛЗЯНОВ АЗУЛЗЯНОВ ЮВЕЛИРНОЕ РЕМЕСЛО Настоящий мастер, работающий с горячей эмалью, художник-самородок научился всё делать по-своему, методом проб и ошибок создал свой неповторимый стиль и почерк. Его работы не спутаешь ни с какими другими. Ильгиз дважды выигрывал конкурс мирового ювелирного дизайна International Jewellery Design Excellence Award. В 2017 году, после его персональной выставки в Кремле, музей выкупил для своей коллекции 25 работ ювелира. Ильгиз не следит, куда попадают его работы, но доподлинно известно, что его ювелирные украшения есть у королевы Испании и в коллекции Маргарет Тэтчер.
Арт-гид 60 ЯЁИ КУСАМА: НА ГОРОШИНЕ В КОСМОС Даже беглого взгляда в социальные сети достаточно, чтобы убедиться, насколько «Instagram-геничны» гипнотические пространственные инсталляции Яёи Кусамы. Кажется, японская художница предвидела появление этого суперпопулярного приложения XXI века ещё в середине 1960-х – ведь именно тогда она создала свои первые «зеркальные комнаты»! Сегодня ради возможности сфотографировать своё множащееся до бесконечности изображение в завораживающей сюрреальности кусамовских Infinity Mirrored Rooms люди готовы часами стоять в очереди, чтобы попасть на её выставки, а потом наводнить миллионами этих снимков социальные сети. Открывшаяся в октябре в галерее Виктории Миро в Лондоне экспозиция новых работ художницы The Moving Moment When I Went To The Universe настолько популярна, что билеты раскуплены на все дни работы выставки, вплоть до последнего.
Точка на карте 86 BROWǸ S HOTEL Случается, что какое-то событие – будь то в истории отеля или в человеческой жизни – определяет судьбу. Для лондонского отеля Brown`s таким фактором, на мой взгляд, стало то, что средства для его основания исходили от лорда Байрона. Супружеская пара, чья фамилия дала имя отелю, служила в семье великого английского поэта: Джеймс Браун был личным камердинером Байрона, а его супруга – горничной леди Байрон. В 1837 году чета Браунов решила открыть гостиницу в Мейфэр, приобретя здание по адресу 23 Dover Street – первое из 11 соседних георгианских домов, которые с годами присоединились к быстро разрастающемуся отелю. И так уж повелось, что среди сонма знаменитых гостей – чле-
32
декабрь
60 48 нов королевских семей, аристократов, учёных, политиков, музыкантов, художников, обладателей Оскара, режиссёров, театральных и кинозвёзд, останавливающихся в Brown`s на протяжении 181-летней истории, – неизменно присутствовала литературная элита.
Путешествие 36 ТЕРРИТОРИИ ВЫСОКОГО НАПРЯЖЕНИЯ… ФАНТАЗИИ Сотворчество природы и человека – особенно с незаурядным воображением! – иногда рождает поразительные произведения. В любой сфере деятельности, но наш сегодняшний разговор – о парках и садах. Те, что я выбрала, едва ли вписываются в привычные классические рамки ландшафтного искусства: чтобы побывать в них, люди путешествуют из разных уголков земного шара. Парк Las Pozas в мексиканских джунглях – воплощение невероятной фантазии английского поэта, писателя и скульптора Эдварда Джеймса. Этот страстный поклонник искусств и меценат особенно проникся сюрреализмом. Даже Сальвадор Дали был впечатлён и утверждал, что Джеймс «сумасшедшее всех сюрреалистов вместе взятых», – а уж художник знал в этом толк!
Кино 28 БОГЕМСКАЯ РАПСОДИЯ Bohemian Rhapsody (2018). Жанры: Драма, биография, музыкальный фильм. Чествование группы Queen, их музыки и их выдающегося вокалиста Фредди Меркьюри, который бросил вызов стереотипам и победил условности, чтобы стать одним из самых любимых артистов на планете. Фильм прослеживает головокружительный путь группы к успеху, благодаря их культовым песням и революционному звуку, практически распад коллектива, поскольку образ жизни Меркьюри выходит из-под контроля, и их триумфальное воссоединение накануне концерта Live Aid, ставшим одним из величайших выступлений в истории рок-музыки.
32 Мода 48 Драгоценности 82 Книги 84 Красота 90 ГОРОСКОП
2018
DECEMBER
78
contents
84
88 90
Interview
POINT ON THE MAP
10 ILGIZ FAZULZYANOV JEWELRY CRAFT
86 BROWN'S HOTEL
True master of working with hot enamel, his is a self-made artist. He learned to do everything his own way; through trial and error Ilgiz created his own unique style. His artworks can not be confused with any others. Ilgiz won the International Jewellery Design Excellence Award twice. In 2017 after his personal exhibition at the Moscow Kremlin Museums, 25 of Ilgiz’s works were purchased for the museum’s own collection. He does not track where his works go, but it is known for certain that the Queen of Spain and the Margaret Thatcher collection have his jewelry.
ART GUIDE 60 YAYOI KUSAMA: THE MOVING MOMENT WHEN I WENT TO THE UNIVERSE Major exhibition of new work by famous artist Yayoi Kusama opens at the Victoria Miro gallery in London. Taking place across the Wharf Road galleries and waterside garden, the show features new paintings, including works from the iconic My Eternal Soul series, painted bronze pumpkin and flower sculptures, and a large-scale Infinity Mirrored Room. Throughout her career, Yayoi Kusama has developed a unique and diverse body of work that, highly personal in nature, connects profoundly with global audiences. Continuing to address the twin themes of cosmic infinity and personal obsession, the works in this exhibition are testament to an artist at the height of her powers as she approaches her 90th birthday.
TRAVEL 36 TERRITORIES OF HIGH-VOLTAGE IMAGINATION Las Pozas ("the Pools") is the creation of Edward James, an eccentric English poet and artist and patron of the Surrealist movement. This surrealistic group of concrete architectural structures is located more than 610 m above sea level, in a subtropical rainforest in the mountains of Mexico. It includes more than 80 acres of natural waterfalls and pools interlaced with towering surrealist sculptures in concrete. Edward James - described by Salvador Dalí as "crazier than all the Surrealists together" - designed a sculpture garden that defies any architectural label and allows a glimpse of something new, moving between fantasy and reality.
The birth of Brown’s coincided with the birth of the Victorian era. The hotel opened in 1837, the same year Queen Victoria ascended to the throne and in the centuries since has welcomed royalty and writers, Pulitzer Prize and Oscar winners, musicians and scientists, explorers and politicians. While Brown’s has a rich and illustrious history of its own, it has also played a part in history on a global scale, including being the site of the first telephone call in London made by its inventor, Alexander Graham Bell. For almost 200 years, it has been the hotel’s pleasure to welcome the world through its doors. Past, present, and future, Brown’s has a story worth telling.
Cinema 28 BOHEMIAN RHAPSODY 2018 | UK/USA. Director: Bryan Singer. Bohemian Rhapsody is a paean to Freddie Mercury/Queen’s combined and individual talents and charts his life from baggage handler at London Heathrow, to his first encounter with the lads who were later to become Queen. After giving them an impromptu performance highlighting his singing skills, the boys take him on and soon proves he is a hit with the crowds. One night, after finishing a gig, he meets a young woman, Mary (Lucy Boynton) and there is a mutual attraction. Soon they are an item and he introduces her to his family, whilst announcing that they are to be engaged. As fame hits them all, especially Mercury, his lifestyle becomes more and more outrageous and Mary finally has to come to terms with the fact that he is gay.
32 Fashion 48 Jewellery 82 Books 84 Beauty 90 HOROSCOPE
подготовила: Вика НоВа
декабрь ✱ 2018 Музыка ✱
Т е аТ р ✱
В ы с Та В к и ✱
22 ноября – 5 января Великобритания Лондон
рождество в kew gardenS ➊ Как и в минувшие годы, лондонские ботанические сады Kew Gardens в преддверии зимних праздников преобразятся. Только представьте себе! Традиционная «Рождественская тропа» длиною в милю, освещённая миллионом таинственно мерцающих огоньков. Старые деревья редких ценных пород, одетые в яркие цветовые узоры иллюминации. Сотни движущихся огней магического «Поля света» по дороге к Большой пагоде. Гигантские 11-метровые скульптуры цветов. «Лазерный сад» с тысячами пляшущих и скрещивающихся в лесной чаще лучей-стрел. Праздничная флотилия из трёхсот сверкающих лодочек-оригами, дрейфующих по водной глади озера. «Собор Света», озарённый светом 100-метровый туннель. Потрясающее шоу театра света, музыки и воды под классические рождественские мелодии на фоне знаменитой Пальмовой оранжереи (Palm House). Ожидаются также Санта-Клаус и эльфы, аттракционы, карусель, живые представления, специальная программа и сладости для детей, а для взрослых – закуски, сидр со специями или огненно-горячий глинтвейн. И плывущий в воздухе неотразимый праздничный запах жареных каштанов, маршмеллоу и горячего шоколада под звёздным небом королевских садов Kew Garden! www.kew.org
до
спорТиВные сосТязания
п ра з д н и к и ✱
ра з н о е
эпохи Средневековья, Возрождения, барокко и рококо до работ художников 1960-х, созданных под влиянием субкультуры хиппи – рассказывают о любви во всём многообразии её проявлений. Каждый из разделов выставки посвящён поворотному аспекту любовных взаимоотношений: соблазн, преклонение, страсть, удовольствие, романтизм, свобода. Музей ЛуврЛанс, являющийся филиалом парижского Лувра, открылся в 2012 году. Лувр II задумывался как французский вариант «эффекта Бильбао». Как и в Испании, с помощью нового музея в запущенный индустриальный город Ланс на севере страны надеялись привлечь туристов со всего мира. На месте бывших угольных шахт по проекту известного японского архитектурного бюро SANAA возвели здание из стекла и бетона; а парижский Лувр стал регулярно предоставлять своему «младшему брату» для выставок произведения из своих богатейших коллекций. И это сработало: Лувр II теперь посещают 450 тысяч человек в год – отличный результат для провинциального города в 200 километрах от Парижа. www.louvrelens.fr
до
6 января
Лондон
КатоК на Крыше «Skyline Skating» ➌
выставКа «Любовь» ➋
декабрь • 2018
Турниры ✱
Великобритания
Ланс
|
га с Т р о л и ✱
2
Франция
6
ФесТиВали ✱
1
21 января
Любви посвящено несметное количество произведений во всех жанрах, стилях и видах искусства – эта вселенская эмоция притягивала, волновала и вдохновляла художников столетие за столетием. Так что решение музея Лувр-Ланс (Louvre-Lens) создать выставку, посвящённую этому универсальному чувству, можно считать отважным поступком. Кураторы экспозиции говорят, что стремились проследить историю любви от первородного греха до free love XX века. 250 произведений скульптуры, живописи и графики разных эпох и цивилизаций – от древнегреческой и римской посуды и статуй, шедевров
✱
3
К декабрю в разных районах Лондона уже полным ходом работают катки. В городе их немало: на Canary Wharf, в Somerset House, Natural History Museum, Tower of London, Hampton Court Palace, Broadgate и т.д. А вот катков на крыше – Skylight Ice Rink – всего два: в восточном Лондоне на Rooftop Tobacco Dock, и в Уэст-Энде – Skyline Skating на крыше известного универмага John Lewis на ОксфордСтрит. Если активные пируэты на коньках пробудят аппетит, тут же, не покидая крыши, можно подкрепиться в зимних кабинах свежеиспечёнными горячими пирогами от MyPie. Или подбодрить себя коктейлем в Gin Tonic Bar Sipsmith London. G&T здесь делают не только в классической версии, но и горячим! Впрочем, особо налегать на джин-тоник не стоит – всё-таки каток на крыше. www.johnlewis.com
New Style
10-18 декабря Турция Конья
Фестиваль Мевланы ➍ Более распространённое название этого своеобразного праздника – Фестиваль кружащихся дервишей (Шеб-и-Аруз). Танцевальная церемония посвящается философу и поэту Джелаладдину Руми (1207 – 1273) по прозвищу Мевлана (в переводе «наш повелитель»). Среди обширного литературного наследия Руми – стихи и богословские трактаты. Руми снискал славу благодаря образованию легендарного ордена Мавлави (Mawlawi), члены которого стремились достичь единения с Богом при помощи танца Сама. Фестиваль привлекает тысячи паломников со всей страны. Программа чтений, концертов и выступлений сосредоточена в Культурном центре Мевланы (Mevlana Kültür Merkez) – рядом с мавзолеем Руми в турецком городе Конье, где суфийский философ написал большинство своих трудов. Кульминация празднования – день смерти Руми, 17 декабря. Вот уже 750 лет в этот день кружащиеся дервиши чтят его память, танцуя Саму. Хотя точнее будет назвать это танцевальной медитацией. Десятки дервишей в специальных одеяниях выходят на сцену и начинают кружиться под ритуальную музыку и декламацию духовных стихов. Они двигаются против часовой стрелки вокруг своей оси и одновременно по периметру сцены. Длящийся около трёх часов танец – завораживающее зрелище, воспринимающееся на одном дыхании. www.konyakultur.gov.tr
до
4 5
2-3 декабря япония ночной Фестиваль в чичибу ➏
6 января
иТалия Венеция
выставка тинторетто ➎ Подлинное имя этого знаменитого венецианского художника XVI века – Якопо Робусти. А Тинторетто его прозвали из-за профессии отца, который был красильщиком тканей (от ит. Tintoretto – «маленький красильщик»). С этим прозвищем художник и вошёл в историю искусства как признанный мастер. Большую часть своей жизни Тинторетто прожил в родной Венеции, создавая произведения для церквей и дворцов, лишь однажды покинув её для поездки в Рим. Неудивительно, что 500-летие художника город отмечает грандиозной выставкой «Тинторетто 1519 – 1594» во Дворце дожей. Экспозиция, над подготовкой которой более двух лет трудилась большая команда специалистов
из разных стран, поражает размахом и масштабом – произведения свозили со всего мира: из национальных музеев и галерей Лондона, Берлина, Парижа, Дрездена, Праги, Лиона, Роттердама, Гента, Нью-Йорка, Чикаго, Филадельфии, Вены. Мадридский Прадо расщедрился на пять полотен, среди которых трёхметровая работа «Похищение Елены». 50 картин и 20 рисунков Тинторетто представлены во Дворце дожей в окружении живописных циклов, созданных художником для этого здания в 1564 – 1592 годах; причём специально для экспозиции кураторы выставили их в оригинальной развеске того времени. Одновременно в галереях Академии в Венеции будет проходить выставка «Ранний Тинторетто», посвящённая первому десятилетию творчества мастера. Кульминация экспозиции – первая зрелая работа 30-летнего художника «Чудо святого Марка» (1548), шокировавшая некогда современников резкими эффектами светотени, необычными ракурсами и подчёркнутой динамикой, ставшими характерными чертами стиля Тинторетто. Празднование юбилея художника не ограничивается выставками – по всей Венеции пройдёт обширная программа мероприятий, включающая также церкви, в которых сохранились работы Тинторетто. www.palazzoducale.visitmuve.it www.gallerieaccademia.it
6
Этот зрелищный праздник – одна из самых впечатляющих традиций острова Хонсю. Ночной фестиваль в городе Чичибу (Чичибу Йомацури) проводится главным синтоистским святилищем города в честь его духов-хранителей ками. Шесть огромных – не менее девяти метров в длину – колесниц, олицетворяющих алтари ками, проплывут по городу. Богато украшенные и декорированные гобеленами и золочёной резьбой по дереву, эти освещённые фонарями платформы торжественно сияют в ночной тьме, медленно продвигаясь к площади перед главным храмом под звуки флейт и барабанов. По ходу процессии организована цепочка лотков с горячей едой и тёплым саке, чтобы её участники не чувствовали дискомфорта от вечернего холода. Колесницы завершают свой путь, выстроившись в одну линию. Финал праздника впечатляет серией роскошных фейерверков, длящихся более двух часов! Неудивительно, что на Ночной фестиваль в Чичибу (90 минут на поезде из Токио) приезжает столько гостей. www.navi.city.chichibu.lg.jp www.newstyle-mag.com |
7
7-9 декабря
дие насчитывает, кроме книг с эскизами, свыше 2500 рисунков и 330 картин на дереве и холсте. Кураторы сгруппировали произведения Шиле по четырём тематическим разделам: «Декоративная линия» – работы, вдохновлённые творчеством его учителя, знаменитого мастера сецессиона Густава Климта; «Экзистенциальный экспрессионизм» (портреты и автопортреты 1910 – 1911 годов); произведения предвоенного периода; и «Фрагментированная линия в годы войны». Рисунок – главная и самая сильная сторона Шиле-художника, признанного рисовальщика в истории искусства. Для него это не разминка, не упражнение или подготовительный материал к живописному полотну, а законченное самостоятельное произведение. Острота и нервозность рисунка передаются цвету, который у Шиле часто лишь подчёркивает «стратегически важные точки тела», работает как акцент, ударение. www.fondationlouisvuitton.fr
Швейцария Женева
ПраздниК ЭсКалада ➊ Фестиваль Эскалада (Fête de l'Escalade) – красочное костюмированное средневековое действо, посвящённое победе горожан над войсками герцога Савойского в 1602 году. Его название можно перевести как «карабкающийся по стене», поскольку войска неприятеля для штурма города использовали лестницы. Женевцы героически сражались и в ночь с 11 на 12 декабря разбили захватчиков. Не обошлось и без местных легенд: одна из них гласит, что некая матушка Руайом приняла активное участие в битве, применив своеобразное оружие – опрокинула на штурмующих крепостные стены врагов котёл горячего овощного супа. Женевцы любят праздник Эскалада и отмечают его с размахом: костюмированными парадами, театральной инсценировкой событий исторической ночи, старинной музыкой и факельными шествиями по улицам старого города. На площади Сен-Кур, вблизи кафедрального собора, разводят огромные костры, начинаются народные гулянья. Традиционные угощения в дни фестиваля также с историческим привкусом: горячий овощной суп (в память о матушке Руайом) и подогретое красное вино – глинтвейн. А если суп вас не слишком вдохновляет, швейцарские кондитеры предлагают ему замену – шоколадные котелки (marmite), наполненные «овощами» из марципана. www.1602.ch
до
14 января
Франция Париж
выставКа «Эгон Шиле» ➋ Эволюция творчества Эгона Шиле (1890 – 1918) – тема монографической экспозиции в залах Фонда Louis Vuitton в Париже. В экспозиции, выстроенной по хронологическому принципу, свыше ста работ известного австрийского художника. Живопись, гуаши и рисунки, созданные Шиле с 1908 по 1918 годы демонстрируют, как стремительно и радикально менялся его стиль – от орнаментальности модерна до экспрессионизма. Шиле прожил всего 28 лет (умер от гриппа «испанка» во время масштабной эпидемии 1918 года, унесшей миллионы жизней по всей Европе), но сумел за десятилетний творческий период создать поразительно много: его насле-
8
|
декабрь • 2018
1
1-8 декабря Таиланд Пхукет
КоролевсКая регата ➌
3
2
Королевская регата на Пхукете (Phuket King’s Cup Regatta) проходит в первую неделю декабря у побережья знаменитого пляжа Ката. Впервые была организована в 1987 году в честь 60-летнего юбилея короля Пумипона Адульядета. Правитель Таиланда и сам слывёт страстным яхтсменом, так что семья монарха и сегодня оказывает покровительство регате и поддерживает развитие парусного спорта в стране. За 31 год существования Phuket King’s Cup Regatta стала одним из самых ярких событий в жизни страны и главным яхтенным соревнованием в этой части мира, не раз удостаиваясь наград в номинации «Лучшая азиатская регата». Захватывающие гонки парусных судов финишируют в районе пляжа Kata Beach. Phuket King’s Cup Regatta завершается Королевской церемонией награждения победителей и следующей за ней прощальной вечеринкой. www.kingscup.com
29 декабря Швейцария Аскона
La TavoLaTa Вам приходилось когда-нибудь трапезничать за столом длиною более ста метров? Да ещё на берегу прекрасного швейцарского озера? Если эта идея вас вдохновила, стоит съездить на фести-
New Style
валь «La Tavolata» (итал. Tavola – стол). Праздник с таким названием в канун Нового года устраивают в городе Аскона, в италоязычном кантоне Тичино в Швейцарии. За длинным-предлинным столом с видом на горы и озеро, плещущееся в нескольких метрах, вы сможете попробовать все знаменитые швейцарские деликатесы и блюда местной кухни: раклетт, фондю, рёшти, десятки видов сыров, приготовленных в горах на швейцарских фермах. В бесчисленных ярмарочных киосках, расположенных вокруг, их видимо-невидимо! www.asconaweek.ch
4
Декабрь По всей евроПе рождественские ярмарки Не знаю, подсчитывал ли кто-то, сколько рождественских ярмарок одновременно работают на нашей планете в декабре? В любом случае, можно не сомневаться, что их количество исчисляется десятками тысяч. На улицах современных мегаполисов и средневековых площадях старых городов и сёл по всему миру рассыпаны ярко освещённые шатры, палатки и киоски с рождественскими изделиями, сувенирами, игрушками, ёлочными украшениями и ещё тысячами других предметов, которые так приятно дарить или получать в подарок к празднику. А что уж говорить о самых вкусных и соблазнительных лакомствах и напитках, аромат которых витает в воздухе, вызывая непреодолимое желание приобщиться к празднику желудка! И в каждом городе обязательно найдётся какое-то особенное традиционное блюдо или обычай – гордость местного населения.
➍ В «столице Рождества» Страсбурге кульминация празднества сосредоточена на площади Клебера, где в окружении гирлянд и подсветки красуется 30-метровая ель. Даже если на улице холодно, обязательно попробуйте янтарное эльзасское пиво с солёным печеньем – не пожалеете! www.noel.strasbourg.eu А во Франкфурте, на площади Рёмерберг вас встретит густой аромат булочек с марципанами и картофельных блинчиков со сладким соусом. Кружка яблочного вина – и вы готовы кружиться на карусели под переливы колокольного звона. А если хотите преподнести себе подарок – поднимитесь на башню церкви святого Николая: Франкфурт в праздничных огнях с высоты – незабываемое зрелище. www.frankfurt-tourismus.de
➎ Теперь можно и в Вену, где напротив городской ратуши уже вырос целый рождественский город; отдав должное лучшим в мире яблочным штруделям и венскому пуншу, не поскупитесь на пару евро, чтобы увезти домой оригинальную кружку, которую вы только что осушили. www.wienerweihnachtstraum.at В рождественские дни старейшая площадь Стокгольма Стурторьет превращается в гигантский шведский стол. Плюшки с корицей, имбирное печенье, копчёное филе оленя – даже ненасытный Карлсон из знаменитой книжки Линдгрен наелся бы всласть. Запивать все эти вкусности можно пряным глегом – скандинавской версией традиционного глинтвейна. www.stortorgetsjulmarknad.com
➏ И раз уж мы в скандинавском регионе, стоит заглянуть в Коппенгаген, где главная рождественская ярмарка проходит в Тиволи – одном их старейших парков развлечений мира. Тиволи в это время года напоминает волшебный грот, где правят бал рождественские гномики нисси. Насладившись мириадами огней, знаменитыми аттракционами, световыми шоу, театральными представлениями, концертами и фестивалями фейерверков; поразив друзей конькобежным мастерством на парковом катке на замёрзшем озере, вознаградите себя фирменным блюдом Тиволи – бутербродом с жареной свининой и красной капустой. Либо жареным миндалём и замечательным домашним печеньем, которым торгуют из сказочных пряничных домиков. www.tivoli.dk
5 6
А если судьба занесёт вас в юго-западную Германию, вспомните о милой традиции Christbaumloben, бытующей в городах знаменитой Romantische Straße - Романтической дороги. В переводе на русский Christbaumloben означает «похвала рождественской ели». 26 декабря здесь принято посещать дома друзей и родных и оценивать элегантный декор украшенных к празднику ёлочек. И неважно, произнесёте ли вы традиционный комплимент – ein schöner Baum – «красивая ёлка» или сочините свой оригинальный, хозяева обязательно нальют вам стаканчик шнапса. При этом особо задерживаться в гостях не принято – ведь предстоит обойти всех друзей. Представляете, как высоко поднимется ваше настроение к девятому-десятому дому!
www.newstyle-mag.com |
9
автор: Татьяна ПИСКОВА
ИльгИз Фазулзянов
Ильгиз не имеет классического ювелирного образования, но, следуя всегда своей интуиции, пробуя разные методы и техники исполнения, нашёл свой собственный неповторимый стиль и узнаваемый почерк в работе с горячей эмалью. Он дважды становился победителем конкурса ювелирного дизайна International Jewellery Design Excellence Award. Каждое украшение Ilgiz F. уникально и представляет собой истинное произведение искусства музейного уровня. В 2017 году, после персональной выставки в Кремле, музей выкупил для своей коллекции 25 работ ювелира. Ильгиз сотрудничает со швейцарской часовой компанией Bovet, читает лекции в Van Cleef and Arpels, проводит дни и ночи в мастерской, создавая новые шедевры и не следит, куда попадают его работы, но доподлинно известно, что ювелирные украшения Ilgiz F. есть и у королевы Испании, и в коллекции Маргарет Тэтчер.
10
|
декабрь • 2018
Свой путь в ювелирном искусстве
И
льгиз, ваша персональная выставка в Кремле в 2017 году наделала много шума. Как вы сами её оцениваете? Повлияла ли она как-то на ваше творчество и развитие бренда? – Это была не совсем обычная выставка для Оружейной палаты. Она стала переломным этапом не только для меня, но и для самого музея – впервые в стенах Кремля было представлено публике современное ювелирное искусство. Я подготовил большую коллекцию для этой выставки –186 работ, из которых 25 музей выкупил для себя. Скоро на Васильевском спуске откроют постоянную экспозицию, где будут представлены мои работы. Для меня как художника появилась определённая планка, ниже которой я уже не имею права опускаться. После того, как о тебе узнали коллекционеры, специалисты и международные эксперты, на тебя смотрят уже совсем другими глазами. Это сильно повышает требования к себе. Результатом этой выставки стала коллекция «Великие вершины мира». В ней отразилось моё внутреннее состояние на тот момент – поднявшись на гору, каждый человек решает для себя, оставаться ли ему на вершине или спуститься вниз. – Пять великих вершин – это для вас символично? – Я провёл некую параллель от Японии до Италии. Каждая из пяти вершин – Фудзияма, Арарат, Килиманджаро, Везувий и Гималаи – отражает определённый этап 25-летнего творчества. Но я не хотел бы на этом останавливаться, недавно мне подарили потрясающую книгу, в которой описаны 100 великих горных вершин. Так что мне надо взобраться ещё на 95. И это прекрасно, потому что каждая гора по-своему уникальна, с неё открываются новые виды и бескрайние горизонты. – Сколько по времени занимает создание новой коллекции? – Об этом довольно сложно говорить, потому что одновременно делаются несколько работ, и необходимо переключаться с одной энергетической волны на другую. Работы все разные. Если делать их на одной волне, то все они будут одинаковые. Каждый раз процесс рождения работы уникален. Иногда выстреливает моментально, а иногда зани-мает больше времени. Подвеска «Снегири» была создана на неком порыве всего за четыре дня. Я делал её полностью сам, без помощников. Всё от начала до конца. А сейчас, если мы повторяем эту работу, притом участвуют 3-4 человека, меньше, чем за 2 недели она не делается. – Вы делаете дубликаты своих работ? – Дубликатов нет. Повторить идеально работу невозможно. Мы не сохраняем слепков. Когда клиенwww.newstyle-mag.com |
11
ты просят повторить какую-то работу, всё равно получаются небольшие отклонения. Все работы единичные и делаются вживую. У нас есть размеры, параметры общие и всё. Как бы мы ни хотели, работа получится другая – настроение другое, посыл другой, желания совершенно другие. Проходит время, и ту первоначальную энергию повторить уже не удаётся, ты находишься уже на другой волне – просто делаешь работу, используешь только своё мастерство. Энергию художника туда уже не вкладываешь. Сложно передать словами, как это происходит в реальности, невозможно объяснить – это какаято химия. – Получается, что вы делаете усилие над собой как художник, чтобы повторить уже созданное когда-то ювелирное украшение? – Создавая опять ту же самую работу, как будто делаешь шаг назад. Невозможно через 5 лет сохранить тот же энтузиазм. Человек изменился, мысли его поменялись. Уже нет того порыва, который всегда присутствует первоначально, окутывая какой-то магией весь процесс. – Вы считаете себя в какой-то мере волшебником? – Любое творчество – это волшебство. Волшебник – это человек, который делает что-то невообразимое и непонятное для других. Вся история создания и применения ювелирных изделий уходит далеко в прошлое, когда украшения создавались конкретно под человека и для конкретных нужд – защитить или принести удачу. Ювелирные украшения использовались как обереги, а ювелиры должны были обязательно быть приближёнными к Богу и часто принимали сан. Когда берутся определённые камни, плавится металл, соединяя в единую форму определённые символы, возникает не только магия, рождается огромная энергия. – Как зарождается идея того или иного украшения? – За каждой работой стоит своя история – моя собственная история, история моей жизни. Вот кто-то записывает в ежедневник свои эмоции и переживания, а я переношу всё это в изделие. Когда работа создаётся под конкретного человека, я как бы проникаю в совершенно другой мир, эмоционально окунаясь в его особую энергетическую среду. Мне всегда очень интересно познавать внутренний мир человека, который каждый раз рождает во мне какие-то ассоциации и пробуждает внутреннее чутьё, необходимое для создания персонального украшения. – Как вы считаете, украшение может быть старомодным? – Понятия старомодности для ювелирных украшений нет. Посмотрите, сколько прекрасных антикварных работ, которым 100-150 лет, но они актуальны и сейчас. У искусства нет понятия
12
|
декабрь • 2018
Фото предоставлено ювелирным домом Ilgiz F
Ювелирные украшения использовались как обереги, а ювелиры должны были обязательно быть приближёнными к Богу и часто принимали сан срока давности. Оно всегда живёт. Другой вопрос, как его носят и с чем сочетают. – Ваши работы можно купить в Москве, Париже, Лондоне и во многих других городах и странах. Существуют ли какие-то особенные ювелирные предпочтения, характерные для определённой страны? – Конечно. Для парижской публики подходит одно, а для лондонской – совершенно другое. Америка совсем другая. Недавно мы участвовали в ювелирной выставке в Гонконге, так там отдельная история. Надо обязательно учитывать культуру страны и психологическое формирование личностей живущих в ней людей. Знаю, что в Christie’s каталоги для азиатского региона выпускают более яркие, потому что там всё по-другому воспринимается: кольцо на белом фоне европейцу понятно, а китаец его просто не увидит.
мывает автор, а создать 10-20 работ за год не каждому под силу. Чтобы прочувствовать ювелира, нужно познать его всего, всю глубину его возможностей. Только тогда поймёшь, насколько глубок мастер. Часто встречаются мастера, которые потрясающе делают ювелирные изделия, но они остаются просто ювелирными изделиями. А я говорю всётаки о художниках. – Существуют какие-то программы для поддержки ювелиров? – Программу мы пока делаем. Недавно решили представлять в своей галерее других ювелиров, чтобы они могли показать своё мастерство конечному потребителю. Отведём для этого место и в каждой витрине выставим по одному мастеру. Мы будем приглашать собственных клиентов и показывать не только наши работы. В любом творчестве необходимы поклонники, которые приобретают работы художника. Это необходимо, чтобы творчество жило. Если работа никому не интересна и не продаётся, художник начинает страдать и забывает, что такое искусство. Вот это самое печальное. – Смелый шаг. А вы их не воспринимаете как конкурентов? – В творчестве нет понятия конкуренции. Здесь мы будем представлять тех мастеров, которые не конкурируют между собой. Работы авторские. У каждого художника свой уникальный почерк.
– Как вы думаете, ваша новая коллекция «Самарканд» кому больше подходит? – Знаете, для меня стало неожиданностью, но эта тема оказалась близка огромному количеству людей. Её восприняли очень хорошо. Сложно сказать, сочетание ли красок и орнаментов этого города повлияло на это или моя интерпретация. На самом деле, в европейскую культуру вошло очень много элементов от Средней Азии: аргументация, линии, цветовая гамма. Люди, которые приобрели работы, говорят, что для них эта тема актуальна. Я даже не могу сказать, что это сейчас модно. Мода сегодня не очень понятная, она какая-то разношёрстная. Я хотел сделать эту коллекцию и я её сделал. Для меня важно, что работа получилась и будет жить. – Ваши работы неизменно удивляют своей красотой, изяществом и необычным исполнением. Удивляют ли вас самого работы других ювелиров? – Старые мастера, несомненно. Я сам изучал различные техники разных мастеров и сочетаю их в своих работах. Но и современные ювелиры иногда удивляют. Другое дело, что выискивать приходится из огромного количества работ. Часто очень сложно судить о мастерстве художника по одному сделанному им за год изделию. В него невозможно вложить всё, что заду-
– Профессия ювелира – это ремесло, секреты которого часто передаются другим поколениям. У вас уже есть свои ученики? – Есть понятие «ремесло», а есть понятие «художник». Это совершенно разные вещи. Художник умеет свои мысли воплотить, сделать их материально визуальными. К сожалению, за много лет мне редко попадались люди, которые были художниками. Но стать ремесленником – хорошим мастером – уже хорошо. Формально школы своей у меня нет, но по сути она сама сформировалась за долгие годы: те, кто работает со мной, одновременно и учатся, а когда начинают работать самостоятельно, применяют на деле то, чему научились. – В своих интервью вы часто говорите, что не получали профессионального образования ювелира, а самостоятельно изучали разные техники и шли своим путём. Может, в этом и есть секрет вашего уникального стиля? – Вполне возможно. Когда тебе выстраивают только один коридор и говорят, что правильно, а что нет, это создаёт определённые рамки творчеству. А я просто шёл. У меня была идея, и я не задумывался, правильно ли я это делаю с ювелирной точки зрения или не правильно. Поэтому у меня много работ и особенно техник, которые никогда в ювелирном искусстве не существовали. Так никто никогда www.newstyle-mag.com |
13
не делал, а я сделал. Наверное, в этом есть определённый риск, когда делаешь то, чего никогда никто не делал. Но даже если что-нибудь не получится – это хороший урок. Ты начинаешь думать, как это сделать по-другому. Отрицательный результат – тоже результат. У меня так было в самом начале, но, видно, какое-то внутреннее чутьё и опыт подсказывали, что я на правильном пути. Огромные архитектурные сооружения тысячу лет назад люди не чертили, а строили с чувством, что это должно быть именно так. И они до сих пор стоят и радуют глаз. Здесь то же самое. Внутреннее чутьё должно присутствовать обязательно. Вероятно, я родился с таким внутренним чутьём. Для меня образы складываются во всём. – Получается, вы создали свой собственный путь, по которому теперь могут идти другие ювелиры? – Я уже наблюдаю, как многие пытаются идти этой же дорогой. Но я всегда говорю: найдите свой путь, не идите по одному узкому ювелирному коридору, по которому вас направили. – Вы считаете, их может быть бесконечное множество? – Конечно. У каждого человека есть 1000 вариантов, куда ему пойти. Плюс должна быть эмоциональная подпитка мощная. Это может быть музыка, путешествия, общение с людьми или просто прогулка по лесу. Каждый человек
14
|
декабрь • 2018
должен сам осознать, что ему приносит тот коктейль эмоций, который должен выплеснуть выплеснуться в определённый шаг. Кто-то книжки начина начинает писать, кто-то стихи, кто-то рисовать, кто-то по-разно ещё что-то. У всех по-разному. А я всё воплощаю в свои работы. – Какая для вас лично самая мощная подпитка? – Активный отдых. Где бы я ни был, про обязательно надо проехаться, всё посмотреть и везде полазить. Отдых ещё – когда ты один. День, два, не больше. – Существует некий стереотип, что ювелиры ювелир всегда дарят своим близким только ювелирные украшения. Это как? – На самом деле это бич моей профессии. Каждый праздник ожидается что-то… – То есть кастрюлю вы подарить не можете? на – Однажды я подарил. Не просто кастрюлю, а весь набор огромный, который, кстати сказать, моя жена очень хотела. Но когда я вручил свой подарок, стала искать в нём спрятанную маленькую коробочку. Мол, кастрюля – это, конечно, хорошо, это основной подарок, ну а где же дополнительный? – В Лондоне вас знают и любят. Есть ли у вас в планах открытие своего магазина или галереи в Лондоне? – В ближайших планах этого нет. Мы были несколько лет представлены в Harrods, в Annoushka, а скоро нашим представителем станет один из старейших ювелирных салонов Лондона Bentley & Skinner. Наш следующий приезд в Лондон уже запланирован. Кроме открытия выставки Ilgiz F. на Piccadilly, будет проведена творческая встреча в Пушкинском доме и лекция в Saint Martins. Приходите!
Удивительная страна Lalique Enter a world of everyday luxury…
Vase Bougie Bleu Hirondelles Cristal scented candle
£2300 Ароматическая свеча в сапфировой с платиновой инкрустацией вазочке выпущена ограниченным тиражом в 130 единиц. Время горения: 80 часов
Lalique вызывает восхищение во все времена. При слове Lalique перед глазами всегда предстают величественные вазы разноцветного стекла с изящно переплетёнными узорами, волшебными сюжетами и сказочными персонажами, изысканная мебель с хрустальными вставками, необычные ювелирные украшения и предметы для дома, тонкие ароматы и роскошные столовые аксессуары. В этом году Lalique отмечает 130 лет со дня основания компании. В юбилейный год Lalique предлагает читателям New Style идеи особенных рождественских подарков, способных угодить вкусу самого взыскательного покупателя и доставить радость вашим родным и близким.
1927\1928 Collection
Серьги и ожерелье из новой коллекции, выполненные в стиле Art Deco, привнесли новую жизнь в мотивы, разработанные самим Рене Лаликом в 1927-28 годах. Непреходящее очарование и высокий стиль. Серьги £260 Ожерелье £470
Bacchantes Grand vase Clear gold Mon Premier Cristal: Hirondelles with Pear Cristal Bottle, Absolu de Parfum
47 Conduit Street, Mayfair, London, W1S 2YP +44 20 7292 0444 Мы говорим по-русски
New Style Promotion
80ml £910 L’Absolu de Parfum создан специально для коллекции Mon Premier Cristal. Стойкий аромат добавит роскоши в повседневность и раскрасит ваш день яркими красками.
Изготовлена вручную во Франции £22 500 В 1927 году безграничное воображение Рене Лалика создало вазу Bacchantes, которая не оставляет равнодушным ни одного человека. Она стала символом стиля компаний. Ручная работа оживляет кристалл, превращая его в произведение искусства, выражающее изящество и женственность. Ваза выпущена ограниченным тиражом в 90 единиц.
Vase Tourbillons: Brillant ambre Petite modele H126 mm
Изготовлена вручную во Франции £790 Дизайн вазы Tourbillons Рене Лалик придумал в 1926, вдохновлённый движением цветка папоротника за лучом света. Закрученная форма кристалла притягивает взгляд словно магнитом.
Cufflinks Victoire Inc Acier Cufflinks Victoire Bleu
£135 Запонки, разработанные на манер эмблем радиаторов, Рене Лалик создал 1925 — 1931 гг. Это oдин из самых загадочных дизайнов Lalique. www.newstyle-mag.com |
15
BANKSY GIRL WITH A BALLOON Лондон, 5 октября 2018 года, торги Sotheby’s, последний лот – «Девочка с шаром» Бэнкси, разгар интенсивных торгов среди покупателей в комнате и на телефонах. То, что произошло через несколько секунд после удара молотка, превратилось в сенсационные заголовки мировых СМИ, полностью захватив внимание мира искусства. На глазах у публики часть холста прошла через скрытый в картине шредер, и в процессе разрушения художественного произведения была создана новая композиция – наполовину порезанная. По правилам аукционного дома покупатель оставляет за собой право отказаться от приобретения, если оно не соответствует первоначальному виду. Европейский коллекционер – дама, которая приобрела «Девочку с шаром» за 1,4 миллиона долларов – пожелала оставить картину себе, несмотря ни на что.
$1 400 000
КаК . . . ь т и т потра автор: Anastasia Iva
LÉON JOSEPH FLORENTIN BONNAT SAMSON'S YOUTH
16
|
£1 568 750
декабрь • 2018
Аукцион Christie’s 12 сентября 2018 года в Лондоне предложил на торги коллекцию Майкла С. Смита «Комнаты, как портреты». 54-летний Майкл Смит – один из наиболее успешных дизайнеров интерьеров Америки. В его коллекцию вошли предметы декоративного и изобразительного искусства из частных резиденций в Лондоне, Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, которые олицетворяют эстетику Смита, а также старые мастера, картины художников XIX века и импрессионистов, британское послевоенное и современное искусство, английская и европейская мебель, дизайн ХХ века, исламские и азиатские произведения искусства и старины. Смит также был декоратором Белого дома с 2008 года и отвечал за переделку Овального кабинета в 2010 году. Он создаёт собственную мебель и ткани. Обширный список клиентов Майкла Смита говорит сам за себя – от президентов до топ-моделей и актёров: Синди Кроуфорд, Дастин Хоффман, Мишель Пфайффер, Стивен Спилберг. Картина Samson's Youth из коллекции Майкла Смита – один из лотов аукциона Christie’s.
GEORGE CONDO NOBLE WOMAN Джордж Кондо родился в 1957 году и заявил о себе в Нью-Йорке в то время, когда мир художников одобрял наглость и шокирующее искусство. Он стал близким другом членам фабрики Энди Уорхола Джулиану Шнабелю, Жану-Мишелю Баския и Кейту Харингу, сотрудничал с Берроузом и Гинзбергом. Джордж Кондо был увлечён бесконечными исследованиями, эстетикой и формальными соображениями Караваджо, Рембрандта и старых мастеров. Эта его работа была продана на аукционе Christie’s в Лондоне 4 октября за £2 108 750.
£2 108 750
4 за $11 025
Château Lafite-RothsChiLd 1982 PauiLLaC Château Lafite-Rothschild – основное, или «первое», вино хозяйства Ротшильдов. Было создано Абрахамом Лотоном в начале 1815 года «как наиболее элегантное и деликатное среди первой тройки вин, классифицированных в 1855 году. Вино плотное, со сложным ароматом и вкусом, с оттенками миндаля и фиалки». Оно выдерживается только в новых дубовых бочках, и продолжительность выдержки варьируется от 18 до 20 месяцев. Среднее количество производимого вина составляет от 15 000 до 25 000 ящиков в год (порядка 150 000 бутылок). На аукционе Christie’s online New York в этом | 17 025. году 4 бутылки были проданы за $11 www.newstyle-mag.com
автор: Леся АРТЮХОВА
Ювелирная Франция
BOUCHERON
Основатель ювелирной династии – художник и ювелир Фредерик Бушерон (1830 – 1902), Год основания – 1858.
Штаб-квартира: Париж, Вандомская площадь, 26. Boucheron – старейшая ювелирная компания на знаменитой Place Vendôme. Ин-тересно, что первый бутик за пределами Франции был открыт в конце XIX века в Москве. Изделия Boucheron уникальны, неповторимы, изящны и отличаются невероятной точностью огранки. Бриллианты, платина, золото, горный хрусталь, слоновая кость используются ювелирами для создания коллекций драгоценных цветов и ягод, экзотических животных и змей. В августе 1928 года в мастерскую Boucheron прибыл махараджа Патиалы. Его сопровождали слуги с шестью сундуками, наполненными драгоценными камнями, среди которых насчитывались 7 571 бриллиант и 1 432 изумруда. Махараджа заказал уникальный драгоценный комплект из 149 ювелирных изделий, украшенных тысячами бриллиантов, рубинов и изумрудов из его сокровищницы. Этот заказ и по сей день остаётся самым крупным и поразительным из всех, когда-либо размещённых на Вандомской площади. Клиентами ювелирного дома в разное время были Российский императорский двор, арабские шейхи, царица Болгарии, принцесса Монако Грейс, королева Елизавета II, Софи Лорен, Грета Гарбо и Марлен Дитрих. В начале XXI века Boucheron носят представительницы нового поколения киноактрис – Анджелина Джоли, Деми Мур, Джулия Робертс, Николь Кидман, Пенелопа Круз и многие другие.
Boucheron
Швейцария
CHOPARD
Chopard
япония
MIKIMOTO – легендарный бренд, который вписал своё имя в ювелирную историю благодаря неповторимым украшениям в классическом стиле из культивированного жемчуга Акойя. Основатель бренда – «король жемчуга» Кочими Микимото (1858 – 1954) первым в мире смог разработать коммерческую технологию выращивания жемчуга. Он удостоен посмерт-
18
|
декабрь • 2018
но почётной японской награды – Большой ленты ордена священного сокровища. Год основания – 1896. Микимото получил патент на изобретённый им путём долгих экспериментов метод получения идеально ровного жемчуга. Когда на мировых рынках впервые появилась продукция Mikimoto, шокированные европейские ювелиры сочли этот жемчуг фальшивым. Но эксперты установили, что ни никакой принципиальной разницы между «диким» и культивированным жемчугом нет. Их состав, блеск и цвет идентичны. Cегодня Mikimoto – это огромная компания со штаб-квартирой в Токио, с большим отделением в Нью-Йорке, с десятками собственных ферм по выращиванию культивированного жемчуга разных сортов, с научными биологическими лабораториями, с бутиками во всех крупных столицах мира, с сотнями сотрудников и огромным храни хранилищем первоклассных жемчужин. Дом Mikimoto является самым большим производителем жемчуга в мире.
Mikimoto
Основатель – Луи-Улисс Шопар (1836 – 1915), сын фермера из крошечного швейшвей царского городка Сонвилье. Год основания – 1860. 24-летний Луи Шопар основал небольшую мануфактуру по производству карманных часов и хронометров. Он был отличным мастером своего дела: часы от Шопар отличались точностью, надёжностью, инновационными техническими решениями и достаточно быстро стали популярны на рынке высококачественных часовых механизмов. Головной офис компании находится в пригороде Женевы, главный бутик – в самой Женеве. В 1996 году завод по производству униизкальных часов и ювелирных из делий переехал в Юрские горы, местечко Флерье. Здесь владельцам удакомпании уда органилось органи
география рынка добычи алмазов, сохраняя положение мирового лидера. В 1985 году в южноафриканской шахте, принадлежащей De Beers, был найден самый большой в мире алал маз весом 755,5 карата. После огранки вес бриллианта Golden Jubilee составил 545,67 карата. В настоящее время «Золо «Золотой юбилей» находится в Королевском двор дворце в Бангкоке как часть сокровищ таиланд таиландской короны.
зовать процесс создания часов таким образом, что все до единой детали сложных механизмов производятся в одном месте. Изысканные украшения Chopard – квинтэссенция роскоши и гламура. 20 лет ювелирный дом является официальным партнёром Каннского фестиваля. Именно в мастерских Chopard изготавливают легендарную «Золотую пальмовую ветвь» и другие призы для победителей. А изделия из восхитительной коллекции Red Carpet украшают звёзд во время традиционного дефиле по красной ковровой дорожке Дворца фестивалей. Среди тех, кто поднимался по знаменитой Каннской лестнице в украшениях Chopard, были Шарлиз Терон, Кейт Бланшетт, Джулианна Мур, Шэрон Стоун, Гвинет Пэлтроу, Хилари Суонк, Марион Котийяр, Леа Сейду, Пенелопа Крус, Скарлетт Йоханссон, Лупита Нионго, Фрида Пинто, Фань Бинбин, Чжан Цзыи, Изабель Юппер, Катрин Денев, Джейн Фонда и многие другие.
Южно-АфрикАнскАя республикА
сША
TIFFANY
De Beers
DE BEERS
Международная корпорация занимается добычей, обработкой и продажей природных алмазов и изготовлением ювелирных украшений с бриллиантами. Год основания – 1888.
Основатель – Сисиль Родс (1853 – 1902). Штаб-квартира в Лондоне. Первый магазин ювелирных изделий под маркой De Beers был открыт в Лондоне в 2002 году. Сегодня фирменные бутики ювелирного бренда De Beers есть во многих крупных городах всего мира. Добыча алмазов производится в ЮАР, Ботсване и Намибии. De Beers прошла путь от небольшой добывающей компании до всемирной монополии, контролирующей 95% рынка, а также повлияла на популяризацию украшений с бриллиантами, используя для этого масштабные рекламные кампании. Сейчас De Beers контролирует чуть больше 30%
Tiffany
Ювелирная транснациональная компания. Кроме ювелирных украшений и бриллиантов, компания продаёт под собственным брендом серебро, фарфор, хрусталь, аксессуары, канцелярские принадлеж принадлежности, парфюмерию и изделия из кожи. Год основания – 1837. Два молодых предприимчивых американца открыли маленький магазин канцелярии и галантереи на Бродвее. Для упакоупако вочных коробочек был выбран голубой цвет Tiffany Blue. Он является зарегистрированным товарным знаком компании. Основатели – Чарльз Льюис Тиффани и Джон Янг. В 1853 году Чарльз Тиффани (1812 – 1902) стал единоличным владельцем компании и сменил акцент фирмы на изготовление и продажу ювелирных изделий. Центральный и старейший магазин Tiffany находится на Манхэттене, на углу Пятой авеаве ню и 57-й улицы. Здесь проходили съёмки легендарных фильмов «Завтрак у Тиффани» (1961) и «Sweet Home Alabama» (2002). Обладая полуторавековой историей, Tiffany хранит множество интересных фактов и ис историй о себе. Например, именно этот юве ювелирный бренд чаще всего упоминается в произвепеснях, фильмах и литературных произве дениях современности. Самое знаменитое помолв мире бриллиантовое кольцо для помол вки Tiffany Setting с шестью лапками и классической формой считается культовой зомоделью на все времена. Знаменитый зо лотистый бриллиант Tiffany весом в 128,54 карата – один из самых крупных и дорогих бриллиантов в мире. Камень был найден в 1877 году в ЮАР, выкуплен Чарльзом Тиффа Тиффани и никогда не менял своего хозяина. Драгоцен Драгоценность и по сей день принадлежит ювелирному дому и выставлена на всеобщее обозрение во флагманском магазине в Нью-Йорке. Ювелирная компания создала для героинь фильма «Великий Гэтсби» це-
www.newstyle-mag.com |
19
лую коллекцию украшений в стиле 1920-х годов. Все изделия, использованные в картине, выполнены из золота и платины с добавлением драгоценных камней и жемчуга. Самое дорогое из них – тиара Savoy с белыми и жёлтыми бриллиантами стоит $335 000.
великобритАния
GARRARD
Старейший ювелирный дом Великобритании. Год основания – 1735. В этот год Фредерик, принц Уэльский, разместил свой первый заказ в ювелирной мастерской семьи Викес. Спустя 110 лет на Garrard обратила внимание королева Виктория, удостоив компанию титула поставщика британского королевского двора. Магазин и мастерская располагаются по адресу: 24, Albemarle street, London. В мастерской Garrard создали две короны Британской империи – венец для Елизаветы II со старейшим бриллиантом «Кохинор» и корону Георга VI, а также королевский скипетр с бриллиантом «Куллинаном I» весом в 530 карат. Одним из самых известных творений ювелирного дома являет является обручальное кольцо принцессы Дианы, выполненное из белого золота с синим кашмирским сапфиром 12 карат в обрамлении из бриллиантов. Осенью 2010 года Принц Уильям в честь помолвки подарил семейную реликвию своей будущей жене Кейт Миддлтон.
Garrard
Австрия
SWAROVSKI
Стекольное производство, производство искусственных кристаллов, производство фигурок и украшений, оборонная промышленность. Основатель – Даниэль Сваровски (1862 – 1956), потомственный огранщик богемского стекла. В 1892 году Даниэль изобрёл первую в мире электри электрическую ограночную машину, что позволило вы вывести производство хрусталя на более качест качественный уровень и наносить грани очень ма маленьких размеров. Австриец представил на рынок совершенно новый для того времени продукт – камни и стразы небольших размеров с идеальными гранями.
испАния
Год основания – 1895.
СARRERA Y CARRERA Год основания – 1885.
Основатель – Сатурио Эстебан Каррера открыл в Мадриде небольшой ювелирный магазин. В начале 20-го столетия бизнес перешёл его сыну Сатурио, а затем к его племянникам. Спустя десятилетия, в 1960 году, ювелирный дом получил заказ на изготовление свадебной тиары для Фабиолы де Мора и Арагон по случаю её бракосочетания с королём Бельгии Бодуэном. Украшенная множеством бриллиантов тиара невесты стала крупнейшим заказом мастерской, вывела её на новый уровень и подарила международную известность. В 1970-х годах правнуки Сатурио, Мануэль и Хуан-Хосе Каррера, создали бренд Carrera y Carrera. Центральный офис в Мадриде. Марка имеет свой узнаваемый фирменный стиль – это крупные ювелирные изделия с отчётливо выраженной символикой, отражающей красоту растительного, животного миров и женского тела. Излюбленными образами ювелирной компании остаются анималистические персонажи: лошади, пантеры, змеи, слоны.
20
|
декабрь • 2018
Среди пос постоянных кли клиентов ювелирного дома Пласидо Доминго, Дерил Ханна и королева Таи Таиланда. Испанская королевская семья заказывает украшения также только у Carrera y Carrera.
Swarovski
Сarrera y Carrera
Штаб-квартира в Австрии, Ваттенсе. Кроме того, сотни фирменных магазинов по всему миру, 75 фабрик и 10000 рабочих и 19 дочерних предприятий, более чем в 30 странах. Технология изготовления страз является семейным секретом, свято хранящимся всеми поколениями рода Сваровски. Процесс огранки невероятно сложен, а количество граней зависит от назначения конкретного изделия и достигает от 16 до 56. Но известно, что существуют кристаллы с 266 гранями. Помимо собственно огранки, хрусталь ещё покрывается специальным составом, обеспечивающим яркое радужное свечение при попадании на него лучей света. Каждый год Swarovski выпускает около 20 миллиардов кристаллов, что составляет около 80% мирового рынка. миниСегодня Swarovski – это не только мини атюрные хрустальные фигурки, яркие стразы на модных нарядах и искусствен искусственные бриллианты, которые с трудом можмож но отличить от настоящих. Swarovski – это инфракрасные прицелы, приборы ночного видения и лазерные дальноме дальномеры, используемые вооружёнными силами многих стран, а также бинокли, телескопы и осветительная аппаратура.
Среди владельцев ювелирных украшений H.Stern Ева Лонгория, Рианна, Селин Дион, Дженнифер Лопес, Николь Кидман, знаменитый американский адвокат Люсия Рэйнджел. Часто из изделия компании мелькают в фильмах, как например, в картине «Невыносимая жестокость» и «Блондинка в законе-2». H.Stern сотрудничает с кинокомпанией Walt Disney и выпускает специальные коллекции ук украшений, приуроченные к выходу кинопремьер.
ИталИя
BVLGARI
россИя
Итальянская компания, производящая ювелирные украшения, часы, духи и аксессуары класса люкс. Ей также принадлежит сеть фешенебельных отелей. Фирма входит в тройку крупнейших ювелирных компаний мира. Год основания – 1884.
Основатель – Саторис Булгарис (1857 – 1932), тата лантливый греческий ювелир. Флагманский бутик компании: Рим, Виа Кондот Кондотти, 10. Стиль Bvlgari – это интерпретация искусства античной эпохи в современном дизайне. Знаковыми становятся следующие тематики: Monete (старинные монеты), Tubogas (дословно «газопровод», тип особого плетения цепочки), Serpenti (змеиные образы), Parentesi (скобки), модульные украшения, и сам логотип BVLGARI – незаменимый объект в дизайне часов и украшений. Элизабет Тейлор была влюблена в изделия Bvlgari. После съёмок в фильме «Клеопатра» Тейлор достались бриллиантовое кольцо, часы-браслет в виде змеи и зеркальце. Часики стали самым дорогим сувениром. Их стоимость $500 000. Специально для известного кадра в фильме «Казино» ювелирный дом Bvlgari создал целую коллекцию украшений для героини Шэрон Стоун. Самым ярким изделием коллекции стало эффектное колье из серии Four Seasons – Autumn, впоследствии выкупленное влюблённой в него актрисой за $750 000.
FABERGÉ Год основания – 1842.
Fabergé
Bvlgari
БразИлИя
H.STERN
Крупнейший бренд элитных украшений в Латинской Америке. В ассортименте марки уникальные яркие ювелирные изделия и неповторимые дорогие часы, искрящиеся самоцветами. Год основания – 1945.
Основатель – Ганс Штерн (1922 – 2007), или «король самоцветов» как его многие называют. Головной офис находится в Рио-деЖанейро. Сегодня в Южной Америке сложно найти пятизвёздочный отель, в котором не было бы бутика H.Stern. Кроме того, у компании более 160 магазинов в 13 странах мира.
H. Stern
Fabergé получила известность в Российской империи благодаря изготовлению знаменитых яиц Фаберже для русской царской семьи. В 1842 году Густав Фаберже (1814 – 1893) от открыл свой первый ювелирный магазин на Боль Большой Морской улице в Санкт-Петербурге. В 1882 году управление компанией взял в свои руки сын Густава – Карл Фаберже (1846 – 1920). Сегодня известно порядка 250 000 предметов, созданных ювелирной фирмой Fabergé за 45 лет (1872 – 1917). Карл Фаберже был не только художником, геммологом и реставратором, он был талантливым предпринимателем. Фаберже собрал вокруг себя лучших художников своего времени. В общей сложности у него работало 500 человек – от продавцов до бухгалтеров. Это была огром огромная ювелирная империя, включающая мастер мастерские, дизайн-студии, магазины и филиалы в Москве, Одессе, Лондоне и Киеве. Fabergé производил бриллиантовые диа диадемы и портсигары, перстни и серьги, столо столовое серебро и иконные оклады. В мастерских трудились и мастера-камнерезы, создававшие objets de fantaisie, фигурки животных и людей, выполненные из цельных кусков камня и в слож сложных техниках эмали и флорентийской мозаики. Наиболее известными работами фирмы Fabergé являются большие императорские пасхальные яйца, которые изготавливались из драгоценных металлов, камней, хрусталя и эмали для подарков членам императорской семьи. За период 1885 по импе 1917 было изготовлено 71 яйцо, из которых императорскими являются 54. В 1917 году компания была национализирована большевиками и закрыта. Сегодня потомки знаменитых императорских ювелиров живут по всему миру. Товарный знак Fabergé переходил из рук в руки и перекупался множество раз различными международными компаниями. ком С 2007 года бренд «Фаберже» принадлежит комфир пании Fabergé Ltd (Франция). В 2011 году фирма возобновила работу, выпустив коллекцию из 12 драгоценных пасхальных яиц в виде подвесок для каждого месяца года. Сегодня в бутиках Fabergé продаются изумительные выполнен кольца, броши, подвески, серьги, выполненные как по старинным эскизам мастеров Карла Фаберже, так и новые украшения, пронизанные духом легендарного дома.
www.newstyle-mag.com |
21
Модные традиции
зиМних праздников Традиции привносят романтику и уверенность в нашу жизнь, особенно в дни семейных праздников. Вашему вниманию несколько приятных обычаев, которые сделают праздник незабываемым.
В
люблёННыМ, которые поцеловались в новогоднюю ночь под веткой омелы под бой биг-бена, целый год не грозят ни ссоры, ни разлуки. Ветку омелы стоит держать при себе в эту ночь. Зимние праздники шумные, с большим количеством людей за столом. Но отличной идеей будет уединение тет-а-тет. Это можно сделать в отеле или устроить пикник или вечеринку для двоих на крыше. А ещё стоит обратить внимание на это растение, потому что оно является вдохновителем
22
|
декабрь • 2018
дизайнеров. Создавая наряды для зимних праздников, мастера часто выбирают цвета листьев и ягод омелы, делают принты с изображением этого растения, используют бусины в виде плодов. Готовясь к поцелую под веткой омелы, выбирайте платье нежнозелёного цвета, и будет вам счастье! Модницы оценят английскую традицию надевать уютный свитер на Рождество и Новый год. В этом сезоне очень модно носить свитер оверсайз в сочетании с платьем или юбкой миди. Говоря о нарядах, стоит помнить и восточный календарь. Символом 2019 года станет Жёлтая Земляная Свинья, которая любит комфорт и привязанность к материальному миру. Именно поэтому в декабре дизайнеры советуют не скромничать и смело наряжаться в роскошные длинные платья. Свинья обожает роскошь и сияние, смело выбирайте блестящие и металлизированные ткани. Стоит внимательно проследить, кто станет первым гостем в новом году: если это молодой брюнет, то дом и его обитателей ожидает удача. А если он принёс с собой в подарок уголь, соль и хлеб – тепла, еды и богатства у вас будет вдоволь. Приглашайте брюнета на праздник! Приглашайте! Несколько слов о подарках. К Новому году их должно быть много, но дорогими им быть совсем не обязательно. Это тоже традиция. Остановите выбор на чае, кофе, шоколаде и пряностях из любимого гастронома королевской семьи Fortnum and Mason. Он уже три столетия символизирует аристократизм, роскошь и давние традиции. А его pop-up магазин открывается возле катка на площади перед музеем Somerset House в канун Рождества. Прекрасным подарком для взрослых и детей станут игрушки ручной работы: малыши с радостью будут засыпать, обнимая их, а мод-
ницы смогут использовать в качестве брелока-аксессуара. В королевской семье принято дарить друг другу что-либо нелепое или очень забавное – мельницу для перца или шапочку для душа со смешной надписью. Но главная традиция и самый важный совет – дарить с любовью! Важно помнить, что Новый год и Рождество – семейные праздники, и лучше отмечать их в узком кругу близких людей. Убранство стола и блюда этого праздника – главные атрибуты наряду с украшенным домом и нарядной ёлкой. Усилят впечатления от праздника свечи с ароматом и нежный перезвон колокольчиков. Стол украсит фамильный сервиз, а сохранит уют и добро в семье небольшой пучок сена, положенный под льняную скатерть. Какой праздник без хлопушек?! А появилась эта тра традиция благодаря кондитеру Тому Смиту. Посетив Париж в 1840 году, он пришёл в восторг от конфет, упакованных в цветные бумажки, и сделал это в Британии. Но продажи конфет шли плохо и однажды, услышав потрескивание дров в камине, он подумал, что сладости станут привлекательнее, если фантик будет открываться с хлопком. Идея принесла успех. Его сын усовершенствовал процесс, поместив внутрь упаковки конфеты-хлопушки яркие короны и маленькие подарочки. Отсюда и название – конфетти. Не забудьте об открытках. Самыми желанными станут открытки ручной работы или заказанные у иллюстраторов. Обязательно подписывайте их от руки.
Обязательно посмотрите карнаваль карнавальное шествие. Лондон в первый день нового года радует своих жителей и гостей потряса потрясающим новогодним парадом. Ежегодно в нем задейс задействованы около десяти тысяч музыкантов, танцоров и других артистов. Современные технологии помогут вам орга организовать вечеринку с близкими и друзьями, которые находятся далеко – не пренебрегайте такой возможнос возможностью. Встречая этот праздник в Сети, можно не переживать о том, как доб добраться домой.
автор: АНЖЕЛА АНГЕЛ
Эксперт по развитию luxury брендов, дизайнер и стилист, спикер, трендсеттер и аналитик моды.
В модной индустрии более 20 лет. Автор многочисленных публикаций в журналах о современных стилях и модных тенденциях, специалист по PR коммуникациям. В прошлом - директор бутиков Hermes, Ermanno Scervino и Agent Provocateur. Глава Kiev Fashion Institute (2012-2014). Знает все процессы в мире моды изнутри. Больше всего любит наблюдать за ростом молодых и неизвестных дизайнеров, помогая им словом и делом создавать коллекции грамотно и точно в сезон. vladimirova2401@gmail.com Instagram: @angel_vladimirova Facebook: Angela Angel
www.newstyle-mag.com |
23
Film Reviews: Liliana dalla Piana — Member of BAFTA liliana@newstyle-mag.com
THE HATE YOU GIVE THE HATE YOU GIVE Starr witnesses the fatal shooting of her childhood best friend at the hands of a police officer. Facing pressure from all sides of the community, Starr must find her voice and decide to stand up for what's right. 2018 | USA | 20th Century Fox | 132 mins | Crime, Drama Release Date: 22 October 2018 Director: George Tillman Jr. Cast: Amandla Stenberg, Regina Hall, Russell Hornsby, Lamar Johnson, Issa Rae, Algee Smith, Sabrina Carpenter, Common, Anthony Mackie The film has been adapted from the 2017 critically acclaimed bestseller by Angie Thomas and takes its title from Tupac’s Thug Life, an acronym for The Hate U Give Little Infants Fucks Everyone. Starr (Amandla Stenberg) is constantly battling on which side of the fence she stands. Effectively, she is leading a double life. On the one hand, she lives in a tough black neighbourhood, with her mother, Lisa (Regina Hall), father, ‘Mav’ (Russell Hornsby) and younger brother, Sekani (TJ Wright). Her father is a proud Black Panther, who has now made enough money, running a local general store, to enable him to send his daughter to a private school, where the majority of students are ‘white’, but against all odds, she is widely accepted and has a ‘white’ boyfriend, to boot, who dotes on her, despite all the cards being stacked against their relationship. Culturally, she has learned to pass for ‘white’ but when she leaves school each day, she reverts back to her roots where, possibly, she feels most comfortable. Whilst attending a neighbourhood party, she runs into a boy, Khalil (Algee Smith) with whom she grew up – bonding over Harry Potter books. He has grown into a handsome young man who seems to be still in love with her and she, in turn, is charmed by
26
|
декабрь • 2018
him. During their conversation, shots are fired at the party and he quickly urges her to follow him to his car, in order to escape. As Khalil is driving Starr home, they are pulled over by a young, jumpy police officer. Starr having had her father instill in her, the necessity to acquiesce to police harrassment, urges Khalil to just do whatever the officer tells him. But being hot-headed and stubborn, he doesn’t realise the danger in which he is putting them and it ends in catastrophic violence. Since Starr is the only witness, she will need to testify in court, much to the consternation of her father, since the gangsters he used to run around with, in his youth, are threatening to use any means by which to prevent her from doing so, since it will highlight their criminality. What a stunning, immensely watchable and emotionally charged film. Beautifully directed by George Tillman Jr and with a great screenplay written by the late Audrey Wells. The film will resonate on all levels, since there is nothing shown that does not still go on today. These are subjects all too familiar to us, in whatever part of the world we may live in – even if we haven’t experienced them for real. Stenberg gives a terrific performance as Starr – her strength and at the same time, vulnerability, shines through. I certainly hope that after this stand-out performance, the roles will come flooding in. She is stunning to look at and the camera obviously loves her. The ensemble cast is perfect, with beautiful performances from Hornsby, Hall and Smith – sounds like a rock group … Last, but not least, TJ Wright as Starr’s younger brother, Sekani, is the cutest and a natural on screen. A film not to be missed at any cost and is one of my favourite films, this year. Twitch Factor: Sub, Sub, Sub Zero
A PRIVATE WAR A PRIVATE WAR A biographical drama of American war correspondent, Marie Colvin. Chasing stories across the most dangerous battlefields in the world, Colvin reported from conflicts including Kosovo, Chechnya, East Timor and the Middle East. 2018 | USA | Aviron Pictures | 106 mins | Biography, Drama | 15 Release Date: 16 November 2018 Director: Matthew Heineman Cast: Rosamund Pike, Jamie Dornan, Stanley Tucci Marie Colvin (Rosamund Pike) was a war correspondent for The Sunday Times who was compelled to fight so long and hard, to share what was going on in war zones around the world. This harrowing biopic spans roughly 10 years of Colvin’s career and we are bystanders to the horrors she witnessed during that time, as well as the demons she was battling on a daily basis, especially after losing an eye, when being fired upon by military in Sri Lanka. At times, she’s haunted by flashbacks and how these interfere with her relationships – whether it be her ex-husband, David (Greg Wise), her editor, Sean Ryan (Tom Hollander) or edgy new lover, Tony (Stanley Tucci). She visits a mass grave of Kuwait POWs in Iraq which has been exhumed and where she has paired up with a freelance photographer, Paul Conroy (Jamie Dornan); we see her reporting firsthand from Misrata in Libya and Majah in Afghanistan and her honesty when describing the thrill that visiting such places offered to her, when she found it so hard to readjust to her life in London, between assignments. Unfortunately, as Colvin herself would admit, the real challenge with her job was to believe that people would actually care once her stories were told and in this case, the same could be applied to a cinema-going audience which wants to be entertained, rather than watch harrowing world events. In 2012, Colvin sent her final dispatch to CNN from Homs, hours before she was killed during a bombing raid.
In her quest for justice, I couldn’t help feeling that Colvin was rather reckless in her pursuit – it was one thing risking her life but she also risked the lives of her colleagues. However, that said, without her, no-one would have been aware of the plight of the innocent women and children who were being targeted by the Syrian regime. Eventually, she, herself became a target but she knew the risks she was taking and despite everything, she needed to get the stories out there. No stranger to documentaries, Heineman uses the same techniques to deliver a gritty, but beautiful film which brings to life the atrocities being perpetrated across the globe, to this day. The widows we see grieving at the mass grave, are not extras, but women who have gone through the horrors of war and the words spoken are non-scripted and straight from the heart, which makes the scene very difficult to watch, but nevertheless, their collective voices need to be heard. Arash Amel’s script leaves no doubt as to the absurdity of war, whilst at the same time trying to lighten the load, with moments of levity, without diminishing the horrors which pervade throughout the film. A stunning and finely nuanced performance from Pyke. I think this is probably her best role to-date and I can’t wait to see what follows. She has proven herself a multi-faceted and very talented actress. Both Dornan and Tucci are underused (which in Tucci’s case, these days, seems to be more often than not). A beautifully crafted film, with superb acting from Pyke. Should not be missed. Twitch Factor: Sub, Sub Zero www.newstyle-mag.com |
27
BOHEMIAN RHAPSODY BOHEMIAN RHAPSODY A chronicle of the years leading up to Queen's legendary appearance at the Live Aid (1985) concert. 2018 | UK/USA | 20th Century Fox |134 mins | Biography, Drama, Music |12A Release Date: 24 October 2018 Director: Bryan Singer Cast: Rami Malek, Lucy Boynton, Gwilym Lee, Ben Hardy, Joseph Mazzello Bohemian Rhapsody is a paean to Freddie Mercury/Queen’s combined and individual talents and charts his life from baggage handler at London Heathrow, to his first encounter with the lads who were later to become Queen. After giving them an impromptu performance highlighting his singing skills, the boys take him on and soon proves he is a hit with the crowds. One night, after finishing a gig, he meets a young woman, Mary (Lucy Boynton) and there is a mutual attraction. Soon they are an item and he introduces her to his family, whilst announcing that they are to be engaged. As fame hits them all, especially Mercury, his lifestyle becomes more and more outrageous and Mary finally has to come to terms with the fact that he is gay. However, he is heartbroken when she breaks off their engagement, but they still remain friends. Even his fellow married band members are starting to disassociate themselves from him, since they no longer share his tastes in flamboyant fashion, hedonism and multiple sexual partners. As his life takes a downturn, so do his so-called friends. He is offered a dubious contract which will make him a lot of money, but he needs to be solo. After some thought, he decides to go-ot-alone, but by this time he is surrounded by hangers-on, who relish the free drugs on offer, the parties and generally, being seen with Mercury. But he still hangs on to Mary, who tries to steer in him the right direction. One day he is informed that there is a concert being organised by Bob Geldof and Midge Ure to raise funds for the relief of the ongoing Ethiopian famine and it would be held simultaneously at Wembley Stadium, in London, and John F Kennedy Stadium in Philadelphia.
28
|
декабрь • 2018
Between Mercury and Queen, they know that this is their last chance to get back in the big time, since neither are doing well financially, on their own. As they say, the rest is history! Considering all the well-publicised troubles that the making of this film endured over the past years - Sacha Baron Cohen was originally cast as Mercury and Bryan Singer was the director – for various reasons, both of them walked away and it was left to Malek and Fletcher to fill their shoes. However, all that said and done, I don’t think that the film has been harmed in any way – both give impressive performances, albeit one is behind the camera. But it is Singer who gets the Director credit. Apparently in studio contracts, the DGA has a strict clause which does not allow for more than one director or, one directing entity, (in the case of established partnerships). This is in order to protect those axed from projects, after a long investment and in this instance, Singer has drawn the lucky straw. Such a shame, since Fletcher did all the work. Admittedly, when you first see Malek, it’s the dental prosthetics (plus bad wig) and not the actor that stand out. I found them a little disconcerting and he appeared to be a tad uncomfortable. But as soon as he gets rid of the wig and grows a moustache (and thus looks more like the Mercury we loved and knew) the discomfort disappears – for us and for him. Malek’s brilliant performance and feat of impersonation prove that he is also a showman. Boynton is beautifully cast as Mary Austin who, it would seem, was the love of Mercury’s chaotic life. It was she who stuck with him, through thick and thin, even after acknowledging the fact that at best he was bisexual, if not gay. She was his rock but even rocks, when struck too hard, can begin to crumble. Two of my favourite Queen songs are included, ‘Who Wants to Live Forever?’ and ‘The Show Must Go On’, and both are featured after Mercury is diagnosed with AIDS. Beautiful words and music, so poignant … and a tribute to their combined writing talent. I couldn’t stop the tears from flowing. A wonderful film for all to watch – there will never be another ‘Mercury’ - they broke the mold, after he was made. Twitch Factor: Sub, Sub, Sub Zero
WIDOWS WIDOWS WIDOWS is a blistering, modern-day thriller set against the backdrop of crime, passion and corruption. It's the story of four women with nothing in common except a debt left behind by their dead husbands’ criminal activities. 2018 | UK/USA | 20th Century Fox |129 mins | Crime, Drama, Thriller |15 Release Date: 6 November 2018 Director: Steve McQueen Cast: Viola Davis, Michelle Rodriguez, Elizabeth Debicki, Cynthia Erivo, Colin Farrell, Brian Tyree Henry, Daniel Kaluuya, Robert Duvall, Liam Neeson The film is a remake of Lynda La Plante’s 1983 drama, originally set in London and now dragged across to Chicago. Veronica (Viola Davis) is an uptight, retired teacher married to Harry Rawlings (Liam Neeson) who is a serial criminal. Seemingly unaware of his extra-curricular activities, she receives news that he has died, alongside his gang, whilst attempting to steal millions of dollars from a rival gangster, Jatemme Manning (Daniel Kaluuya). His brother, Jamal Manning (Bryan Tyree Henry) in an attempt to whitewash his assets and reputation, is running for Alderman. His opponent is Jack Mulligan (Colin Farrell), whose father, Tom (Robert Duvall) is a die-hard racist who has been running the place with a rod of iron. Veronica gets a visit from Jamal who demands all his money back and when she tells him she has no money, he suggests she sell her apartment. This brings her back to reality and whilst looking through Harry’s belongings, she comes across an old notebook and realises that he has kept a record, down to the minutest detail, of every ‘job’ he and his gang have been involved in, right up until the last one, which has still to be carried out. So, taking fate into her own hands, she conspires, along with each of the other widows, to forge a future on their own terms, which means that they will carry out the final heist, as per her husband’s notes. Veronica meets each widow in turn: Linda (Michelle Rodriguez) who runs a wedding dress store; Alice (Elizabeth Debicki) who finds
herself in the unenviable position of having to earn her own money and will have to rely on her pretty face and body, in order to do so and a last-minute addition of Linda’s babysitter, Belle (Cynthia Erivo) who makes up the quartet. Much scheming and plotting later, they are ready to carry out the final heist. Regrettably, I enjoyed the opening credits, more than the actual film, though I cannot detract from McQueen’s talent – he is a force to be reckoned with, but I expected more from him. To me, this is a mediocre, violent, heist movie, with a lot of women filling the male roles - a bit like the TV mini-series, ‘Bodyguard’, which I loved, but did it have to be full of women on the sidelines, where ordinarily, men would be? Every man and his dog appear to be jumping on the Hollywood bandwagon to produce female centric films and I, for one, am getting really bored with it. Are we really supposed to be convinced that these women will turn into criminals overnight, even given the years of abuse and subservience which they have sustained from their thug husbands? Don’t get me wrong, I am not opposed to female empowerment – after all, I’m from the Germaine Greer/Women’s lib era but it doesn’t mean that we have to demean ourselves or maybe I am just missing the point – this is for entertainment purposes? In which case, are we really empowering women? An excellent ensemble cast which, for me, was the film’s only saving grace. Great performances from Viola Davis and the rest of the female cast. I cannot take their obvious talent away from them, but they would have been better served elsewhere and I look forward to seeing them in more films. Kaluuya certainly has come a long way since last year’s awardwinning film, ‘Get Out’ and I for one, am really pleased to see this. In Widows, he does not disappoint, and he gives an unnerving performance as an icy and coolly calculated killer. All said and done, if you like a stylish heist caper, with plenty of action, cynicism, blood and gore – this is the film for you. I rest my case. I did enjoy the little twist, though, which I guessed … Twitch Factor: Zero www.newstyle-mag.com |
29
автор: Ануш ХАЧАТУРЯН ТУРЯН
Чайник. Марианна Брандт, 1924 г. Производится компанией Tecnolumen
Кресло «Барселона». Людвиг Мис ван дер Роэ, 1929 г. Производится компанией Knoll
30
|
декабрь • 2018
В 2019 году знаменитая школа строительства и конструирования Bauhaus отмечает 100-летний юбилей. Принципы функционализма и простоты, заложенные основоположниками Bauhaus, не только определили развитие архитектуры, графического и промышленного дизайна XX века, но и остаются актуальными сегодня. Мебель, посуда, ткани, разработанные студентами и преподавателями школы Bauhaus, ставшие коммерчески успешными 100 лет назад, до сих пор производятся в точном соответствии с оригинальными чертежами студентов и учителей школы. Некоторые же производители и дизайнеры неустанно имитируют Bauhaus, стараясь повторить успех своих предшественников.
Ш
кола «Дом строительства» – именно так дословно переводится Bauhaus с немецкого – была основана архитектором вальтером Гропиусом в 1919 в веймаре. в этом году им был написан манифест Баухауса, в котором он указал что «здание» является конечной целью искусства. в своём манифесте он призывал архитекторов, художников, скульпторов вернуться в мастерские, начать изучать ремёсла и научиться по-новому смотреть и понимать составные характеристики «здания», с точки
Кресло «Василий». Марсель Бройер. 1925 г. Производится компанией Knoll
Настольная лампа MT8. Вильгельм Вагенфельд. 1924 г. Производится компанией Tecnolumen
Колыбель. Питер Келлер. 1922 г. Производится компанией TECTA
зрения целого, а также его составляющих. Гропиус хотел стереть классовые барьеры и создать новую гильдию ремесленников, где бы не существовало разделений на художников и ремесленников. Его целью был не только разрыв с устоявшейся иерархией в мире архитектуры и искусства, но и тотальная реорганизация современного общества с целью подготовки его к грядущим технологическим переменам. Несмотря на то, что индустриальная революция сделала возможным массовое производство предметов быта, производители в погоне за снижением стоимости стали производить невзрачную низкокачественную продукцию. В связи с этим целью основоположников Bauhaus стала разработка продуктов, которые были бы эстетически привлекательны, функциональны и произведены из доступных материалов. Школа Bauhaus стала своеобразной экспериментальной лабораторией, способствовавшей соединению искусства, ремёсел и современных технологий. Большое внимание уделялось изучению влияния форм, цвета и материалов на человека. Уникальность школы была в том, что предметы преподавались наиболее прогрессивными умами того времени. Привлечение таких известных художников, как Пауль Клее, Василий Кандинский, Иоханнесс Иттен, Оскар Шлеммер, повысило престиж и популярность школы. В 1928 году, с приходом нового директора Ханнеса Майера, технологический уклон школы сменился на социально-биологический. Для Майера строительство являлось биологическим, а не эстетическим процессом. Он не признавал дизайн как направление искусства. Будучи марксистом, Майер политизировал Bauhause, что впоследствии послужило поводом для его отстранения. Осенью 1930 года Майер вместе с несколькими своими студентами иммигрировал в Россию, где он занимался не только преподавательской деятельностью, но и являлся советником и разработчиком многих архитектурных проектов.
После Майера последние три года школой руководил Людвиг Мис Ван Дер Роэ. Он уделял огромное внимание вопросам влияния развития технологий и производства на дизайн. Несмотря на то, что он старался противостоять политизации школы, нацисты всётаки закрыли школу в 1933 году. Многие преподаватели и студенты иммигрировали в США, Англию, Израиль, что способствовало развитию и мировому распространению движения. Для одних людей Bauhaus является одной из самых успешных школ искусств и дизайна, реформистским движением, оказавшим неоспоримое влияние на то, как мы живём сегодня, другие же могут поспорить, что в погоне за современностью, рационализацией и простотой наши улицы стали безликими, дома и квартиры стали похожими, наполненными одинаковыми предметами. Есть вещи, которые приходят и уходят, а есть те, которые не подвластны времени и моде. Именно такими стали многие предметы, разработанные мастерами школы Bauhaus.
ВыстаВки и мероприятия В Лондоне, приуроченные к 100 Bauhaus aNNI aLBERs Ретроспектива работ одной из самых признанных художников-текстильщиков ХХ века выпускницы Bauhaus school of art and crafts. Tate modern
до 27 января shORT COuRsE: Bauhaus V&A Museum
16 января - 27 марта £380.00 - £472.00
Mary Katrantzou. Коллекция Осень-Зима 2018-2019. www.newstyle-mag.com |
31
ELIE SAAB COUTURE
Зимний декаданс
автор: Yana URALSKAYA
32
|
декабрь • 2018
BALMAIN
www.matchefashion.com Bottega Veneta
Isabel Marant
Alexander McQueen Simone Rocha
VALENTINO
Corum
Alexandre Vauthier
Bienen-Davis Isabel Marant The Vampire's Wife
«ДекаДанс « «Дека Дека анс снова набирает сиси лу. И мы готовы делиться ею с вами. Где бы вы ни были – на танцполе, на вечернем коктей коктейле или на праздничном ужине
Gabriela Hearst
– будьте звездой!» – заявили ди-
Roksanda
Vivienne Westwood
Diane Von Furstenberg
ROKSANDA
Roksanda
Raey
зайнеры именитых модных домов чувствен и выпустили на подиумы чувственных нимф в роскошных вечерних тончай платьях кутюрного кроя из тончайшего шифона, сексуального шёлка Шедевраль и волнующей органзы. Шедевральные творения из новых коллекций пришлись точно ко времени декадека брьских торжеств. Что ещё может до настолько украсить женщину и доставить ей такое удовольствие? ЛучЛуч шие образцы ищите у Giambattista Valli, Givenchy, Rochas, Roksanda и Valentino. Элегантные и женственженствен сши ные, великолепно скроенные и сшитые, они воспевают женскую красокрасо ту и изысканность, завораживая и соблазняя.
Giambattista Valli
Roja Parfums Proenza Schouler
GIVENCHY
Christian Louboutin Jimmy Choo
Chloé
Saint Laurent
Dolce & Gabbana Malone Souliers by Roy Luwolt
Saint Laurent www.newstyle-mag.com |
33
Культурное наследие
З
автор: Yana URALSKAYA
адачей модельеров при создании костюмов-двоек нового сезона было слить воедино современность и ретро. в этом смысл новой элегантности. И действительно перекличка времён налицо: по-хайтековски инновационный крой и классические, по старинке сделанные вручную элементы отделки. Философию своей новой коллекции дизайнеры Ermenegildo Zegna определяют коротко: роскошь быть
собой, при этом оставаясь одетым с безупречным вкусом. вторят им и трендсеттеры Paul Smith и Ralph Lauren, предлагая своим клиентам всегда актуальную классику с лёгким налётом эксцентрики, a Tom Ford считает, что в безупречной двойке главное не внешний эффект, а качественная ткань и безупречная отделка. всё дело в мелочах: в длине манжет, крое плеча пиджака, посадке брюк на бёдрах. Судьбу коллекции порой решают миллиметры, уверен он.
Drake's JaegerLeCoultre
Gucci
Gucci
Thom Browne
Alice Made This
Prada
Gucci
Prada
34
|
декабрь • 2018
www.matchefashion.com www.mrporter.com
Neil Barrett
Paul Smith
Paul Smith
Paul Smith
Dunhill
Giorgio Armani
Alexander McQueen
Bottega Veneta
Alexander McQueen Gucci
Dunhill
Bottega Veneta
Paul Smith
O’Keeffe
www.newstyle-mag.com |
35
36
|
декабрь • 2018
www.newstyle-mag.com |
37
ТЕРРИТОРИИ ВЫСОКОГО НАПРЯЖЕНИЯ…
ФАНТАЗИИ автор: Вика НОВА
LAS POZAS Хилитла, Мексика «Парк сюрреалиста»
А
втор этой невероятной фантазии, воплотившейся в мексиканских джунглях, родился в Англии, в графстве Сассекс. Поэт, писатель и скульптор Эдвард Джеймс был страстным поклонником искусства. Миллионные состояния, унаследованные от отца и дяди, позволили ему собрать незаурядную коллекцию произведений. особенно близок сердцу Джеймса был сюрреализм – аристократмеценат на протяжении многих лет поддерживал испанского художника Сальвадора Дали, а бельгиец рене Магритт некоторое время даже жил в его лондонском доме. Именно здесь по заказу Джеймса Магритт написал версию своей знаменитой картины с выезжающим из камина поездом «Пронзённое время», а также
38
|
декабрь • 2018
несколько портретов самого писателя. Дом больше напоминал музей сюрреализма: все стены увешаны картинами, вокруг – скульптура, объекты и мебель, созданные по эскизам художников этого популярного в ХХ веке направления, включая кушетки в форме губ голливудской звезды Мэй Уэст и телефон-лобстер Сальвадора Дали; кровать, смоделированную с катафалка адмирала Нельсона; ковры с принтом следов жены (правда, после развода с супругой Джеймс заменил его ковром с отпечатками следов своего любимого волкодава как «более верного друга») и многое другое. Даже Дали был впечатлён, охарактеризовав однажды своего покровителя фразой: «Он сумасшедшее всех сюрреалистов вместе взятых», – а уж художник знал в этом толк! Впрочем, ограничиваться домом-музеем Джеймс не стал. Наряду с увлечением сюрреализмом, у него была ещё одна страсть: редкие растения и дикие животные. Чтобы соединить их воедино, требовался другой масштаб и географическая зона. Так поэтэксцентрик оказался в Мексике, где в 1947 году при содействии нанятого им гида Плутарко Гастелума приобрёл 32 гектара земель близ селения Хилитла (штат Сан-Луис-Потоси в центральной Мексике). Здесь, в самом сердце субтропического скалистого леса, на высоте 610 метров над уровнем моря, на склоне горы Сьерра-Мадре, Эдвард Джеймс и создаст сюрреалистический парк, назвав его Лас-Посас (в переводе с испанского – «пруды» или «бассейны»). Поначалу плантация стала домом столь любимых поэтом диких животных и птиц (для них были устроены вольеры и клетки), а также садом, где выращивались редкие сорта орхидей. Тысячи этих цветов погибли в 1962 году, когда на субтропический лес обрушились небывалые для этих мест заморозки со снегом. Это было огромным разочарованием для Джеймса – чтобы не зависеть в будущем от капризов природы, он решил создать более прочный сад – из армированного бетона. В грандиозном проекте, растянувшемся на 22 года, были задействованы 150 плотников, каменщиков и садовников, набранных из местных жителей; по приглашению Джеймса в Лас-Посас приезжали художники-сюрреалисты: так, живущая в Мексике англичанка Леонора Каррингтон написала здесь две фрески. Автором архитектурных конструкций выступал сам Джеймс, черпавший вдохновение в работах Мориса Эшера, Гауди, рисунках Леонардо да Винчи, а также поразивших его во время путешествий памятниках Индии и Мексики.
В грандиозном проекте, растянувшемся на 22 года, были задействованы 150 плотников, каменщиков и садовников, набранных из местных жителей
www.newstyle-mag.com |
39
Работы в мексиканских джунглях потребовали огромных затрат – строительство обошлось в 5 миллионов долларов, так что поэту пришлось продать часть своей знаменитой коллекции искусства на аукционе. Но оно того стоило: посреди буйства диковинных тропических растений, в окружении водопадов и девяти прудов выросли 36 причудливых скульптур и строений из бетона, некоторые – высотой с четырёхэтажный дом. Чего там только нет: странные арки и башни; храмы с мавританскими капителями; искусственные бамбуковые рощи и цветы из камня; пандусы, мосты и тропинки, пересекающие отвесные скалы; ведущие в никуда лестницы; парящие структуры интригующего назначения; площади и фонтаны; «Бамбуковый дворец», «Ворота святых Петра и Павла», «Дорога семи смертных грехов» и многое другое. Лас-Посас напоминает ожившую картину сюрреалиста, некий затерянный в джунглях город, где архитектурные и скульптурные формы ветвятся, переплетаясь с окружающими растениями, и, подобно им, меняются под натиском времени. Джеймса забавляла мысль, что когда-нибудь, обнаружив останки этих строений и скульптур, археологи, возможно, станут ломать голову: к какой цивилизации их отнести? Эдвард Джеймс не дожил до завершения проекта: умер от инсульта в 1984 году в итальянском городе Сан-Ремо. Строительство прекратилось, но уже в 1990-м году Лас-Посас открылся для публики. Сюрреалистический парк английского поэта-эксцентрика можно посетить в любое время года, начиная с 9 часов утра и до захода солнца. С 2007 года Лас-Посас находится под патронажем специально созданного фонда Fondo Xilitla. www.laspozasxilitla.org.mx
40
|
декабрь • 2018
THE GARDEN OF COSMIC SPECULATION Дамфас, ШотланДия «саД космических размыШлений»
Н
аверное, самый точный эпитет для «Сада космических размышлений» в городе Дамфас в юго-западной Шотландии – уникальный. Творение известного архитектора, критика и автора многих книг, монографий и статей в области постмодернистской архитектуры Чарльза Дженкса и его супруги, ландшафтного дизайнера Мэгги Кесвик-Дженкс, не похоже ни на один из существующих на земле садов. архитектор рассказывает: «Когда мы начали работу над созданием парка, никто не думал о глобальных космических проблемах. но по прошествии нескольких лет эти проблемы стали более отчётливо проявляться, и я взял их за основу, в качестве своеобразной «шпаргалки». Я часто размышлял о происхождении вселенной и о природе, и в этом отношении сад является частью меня. Кроме того, это отпечаток исторической традиции. если www.newstyle-mag.com |
41
На площади в 16,2 гектара, среди волнистых, плавных и кривых линий рельефа выросла картина-размышление о космосе, возникновении вселенной
42
|
декабрь • 2018
вспомнить про японские сады в стиле «дзен», персидские «райские сады», французские и английские парки эпохи Возрождения – все они создавались для размышлений о смысле жизни. Поэтому главная идея «Сада космических размышлений» – микромир, миниатюрная модель Вселенной». «Холстом» для воплощения замысла стали земли поместья Портрэк Хаус, которые Мэгги унаследовала в 1988 году. На площади в 16,2 гектара, среди волнистых, плавных и кривых линий рельефа выросла картина-размышление о космосе, возникновении вселенной. В «Саду» Дженксов нет традиционных красочных цветочных клумб, удобных дорожек, фонтанов и украшений, не свойственных природе: современная космология, основанная на данных точных наук, представлена здесь с помощью базовых элементов парка – течения воды, рельефа земли, газонов. Ландшафт складывается из пяти зон, изобилующих водоёмами различных геометрических форм, долинами и холмами, среди которых разбросаны необычные скульптурные композиции, передающие сложные научные мысли. Автором этих изваяний является мастер по металлу Смит Джон Гибсон, многие годы сотрудничающий с Дженксом над воссозданием его идей. «Сад» наполнен формулами, теориями, феноменами и символами научных открытий и достижений. Здесь есть чёрные дыры в виде странных
www.charlesjencks.com www. thegardenofcosmicspeculation.com www. scotlandsgardens.org/ portrack-the-garden-of-cosmic-speculation
10-MINUTE FACELIFT Re-design the lines and contouRs of the face in no time Created by Dr Dray himself, the 10-minute facelift made our reputation. This treatment restructures the contours of the face and reduces ski sagging that can be seen after the age of 40. The 10-minuTe facelift is combination of absorbable calcium hydroxylapatite gel micro-sphere injections, which tightens facial contours, in addition to cross-linked hyaluronic acid, which has a lifting effect to reshape the cheekbones without adding volume. An immediate impact on your skin’s tone and elasticity for a natural effect. After the injection, the 10-minute facelift gives your skin back its lost tone and structure. Over eight weeks, the hyaluronic acid and calcium gel work together to construct a mesh of biological tissues, rich in elastin and collagen fibres, which supports the contours of the face and gives it a relaxed and refreshed appearance. Effectively combat facial sagging Dr Dray invented the 10-minute facelift, which allows us to achieve a genuine lifting effect, combatting facial sagging and skin loosening with completely natural results. The 10-minute facelift, an aesthetic technique that is carried out exclusively
20 canning Place, london W8 5ad Phone +44 (0)20 7937 1031 www.drdray.co.uk
in our Paris and London clinics, has been successful around the world and mentioned in many international publications (The Financial Times, Paris match, The Daily mail, The Times, Vogue…) How is the 10-minute facelift carried out? Each 10-minute facelift starts with a detailed diagnostic exam by the doctor. Once the diagnosis has been established, the treatment decided upon and consent received, the medical assistant will start with an anti-septic wash on the skin before applying an anaesthetic cream in order to make the 10-minute facelift painless. The hyaluronic acid and calcium injections are carried out using a painless micro-needle in several ‘vector’ points, marked by the doctor, in order to achieve the desired lifting effect. At the end of the treatment the assistant systematically applies a refreshing and moisturising hyaluronic acid mask to calm the treated skin. The patient can then immediately go about their day, as the 10-minute facelift does not cause any major undesirable side effects and therefore there is no recovery time. Skin hydration and elasticity Good to know: as well as a lifting effect, the calcium gel and hyaluronic acid used in the 10-minute facelift stimulate the product of collagen and bring hydration, elasticity and radiance to the skin. The 10-minute facelift: a natural and lasting effect on the elasticity of the face The effects of the 10-minute facelift are immediate and improve over the course of the following week; they last for eight to twelve months with no side effects or allergic reactions.
New Style Promotion
алюминиевых цветников, мосты эволюционных скачков и фракталы, последовательности Фибоначчи. А ещё многочисленные спирали, олицетворяющие цепочку ДНК, форму галактик, атмосферные феномены – торнадо, ураганы. Самая впечатляющая интерпретация, посвящённая последовательности и периодичности развития Вселенной, – большая зигзагообразная лестница из 25 пролётов; каждый из них передаёт определённую стадию эволюции. Спускающиеся по холму ступени заканчиваются у пруда, символизирующего первозданный хаос, который наука считает главным источником возникновения Вселенной. Даже если научные формулы, мозговой штурм и загадки Вселенной вас не волнуют, «Сад космических размышлений» стоит посетить: ландшафт Дженкса невероятно эстетичен и вдохновляюще прекрасен. 79-летний архитектор и сегодня продолжает работу над проектом, но Мэгги, к сожалению, умерла от рака в 1995 году. В её честь создан благотворительный фонд помощи онкологическим больным, куда передаются все средства, вырученные за продажу билетов для посещения «космического сада». Правда, такая возможность предоставляется лишь один день в году, когда архитектор открывает свой частный парк для посетителей. В какой именно день, Дженкс решает сам, так что планировать что-то заранее довольно сложно. Обычно это бывает в воскресенье первого майского Bank holiday…
info@drdray.co.uk Whatsapp +33 6 14 61 55 78 instagram @clinic.dr.dray
www.newstyle-mag.com |
43
Когда самолёт заходит на посадку в аэропорт Коломбо, первое, что бросается
Шри-Ланка
автор: Дарья ГОРОВАЯ
в глаза, – зелёное, волнующееся на ветру море кокосовых пальм. Зелень листьев плавно переходит в синеву моря, и, кажется, один океан впадает в другой. Выбравшись из аэропорта, вы попадаете в третий океан – человеческий. Поток людей нескончаем, жизнь на улицах кипит: велосипеды, мопеды, рикши, автобусы, пешеходы, обутые либо в резиновые шлёпанцы, либо вовсе босые... Большинство мужчин ниже пояса носят саронг – местную национальную одежду, по сути – длинный кусок полотна, который они заворачивают на бёдрах особым способом. На удивление европейцев он не развязывается и не спадает в течение дня. Коломбо, столица ШриЛанки, – шумный, гудящий, жужжащий, немного неопрятный, но, безусловно, очень живой мегаполис. Здесь меньше туристов, чем в других уголках острова, потому что это город «внутреннего пользования» – в нём находится большинство высших учебных заведений страны, офисов крупных компаний и банков. Если вы хотите расслабиться душой и телом, то стоит отправиться прочь от суеты в восточную часть острова, в Тангал. Это необыкновенно тихое и спокойное место с бурным и неспокойным океаном. Такое сочетание поражает воображение! Стоя на берегу, ноги утопают в тёмно-жёлтом вязком, как мёд, песке, сзади в вышине шумят длинными ярко-зелёными листьями пальмы, а перед взором открывается бушующая стихия. Прекрасный отель сети Aman - Amanwella позиционирует себя как место для людей, ищущих уединения, будь то пара молодожёнов или известный писатель, работающий над новым романом. Каждое утро на пляже опытный специалист по йоге скрутит вас в бараний рог, распутает обратно, и вам это гарантированно понравится. После первоклассного ужина (морепродукты здесь готовят именно так, как их следует готовить), вы вернётесь в свой номер с отдельным бассейном и отключитесь от остального мира. Тишина и покой, только вы и шум океана. Как тут не вдохновиться на создание нового романа или нового человека? Шри-Ланка – удивительная страна с очень богатой историей. Кто здесь толь-
44
|
декабрь • 2018
ко не побывал – англичане, португальцы, голландцы... Концентрированную дозу истории можно получить в уникальном городе Галле. Сердце города – древняя крепость, окружённая рвом, кишащим крокодилами. Разумеется, крокодилов давно убрали от греха подальше, но крепость цела и почти невредима в наши дни. Крокодилов же всё ещё можно встретить (хотя и нежелательно) в реках неподалёку. Старый город напоминает старые города Европы – всё каменное, атмосферное, с гербами и флагами. Отель, в котором стоит остановиться, чтобы закрепить эффект путешествия во времени, называется Amangalla, всё той же сети Aman. Входя в гостиницу, словно перемещаешься на несколько веков назад. Рядом с Amangalla находится старинная голландская церковь, в которой сохранились могильные плиты похороненных здесь много лет назад людей с выгравированными черепами и скрещёнными на них костями – это означало, что человек умер от страшной и очень заразной болезни, вроде чумы. Взобравшись на стену крепости, можно наблюдать потрясающий закат. Для полного погружения пригласите гида, по совместительству отличного фотографа, который родился и прожил всю свою сознательную жизнь рядом с крепостью и знает каждый её заветный уголок. Шри-Ланка – красивая страна с удивительной историей и прекрасными людьми. Стоит увидеть её своими глазами и полюбить навсегда. SRILANKAN AIRLINES осуществляет
ежедневные полёты в столицу страны, Коломбо. Время в пути – 10 часов 35 минут. Sri Lanka Standard Time (SLST), UTC +5:30
На летнее время в стране не переходят, постоянное смещение UTC круглый год. Шри-Ланка использует идентификатор часового пояса IANA «Asia/ Colombo». Отели сети АмАн в Шри-лАнке: www.aman.com
Квалифицированный гид (и не только) в Галле. Организация индивидуальных туров и погружение в местную культурную среду: www.ceylonsoul.com www.newstyle-mag.com |
45
автор: Светлана Кравцова
10 правил, о которых следует
В
Ирландию!
Многие из нас, проживающих в Лондоне, объездили почти весь мир, но так ни разу и не навестили наших соседей ирландцев. Во всяком случае, так было со мной. Свой визит в Ирландию я решила совместить с концертом божественного тенора Андреа Бочелли.
1
СовмеСтите приятное С полезным. Все
известные мировые звёзды выступают с концертами в столицах европейских стран. Но в Лондоне концерты проходят на больших площадках, а в столицах поменьше площадки тоже меньше, а значит, видно и слышно будет лучше. 3Arena в Дублине очень уютная и расположена недалеко от центра.
2 3
одевайтеСь теплее. Погода, как в Лондоне, но более ветреная и промозглая. Лучше захватить тёплый свитер, шарф и перчатки. И не забудьте зонт! прокатитеСь по городу на туриСтичеСком автобуСе. Это даст возможность понять
структуру города, увидеть основные достопримечательности и решить, какие из них вам хотелось бы посетить. Двухэтажные автобусы ходят в течение дня каждые пятнадцать минут. Билет стоит 20 евро, но ещё за четыре можно купить билет на два дня – на случай, если устанете бродить пешком по городу на следующий.
4
поСетите дублинСкий замок - главное правительственное сооружение, когда нет заседаний, открыто для туристов. Не забудьте про Собор святого Патрика – самый большой собор Ирландии, его настоятелем когда-то был Джонатан Свифт, Собор Христа, основанный в 1031 году, Музей Дублиния (музей викингов), особенно интересный для детей, и Тринити-колледж, в библиотеке которого хранится Келлская книга, созданная примерно в 800 году – сборник четырёх Евангелий. До сих пор неизвестно, какие краски использовали монахи, они и сейчас сохраняют свою яркость и цвет. Выпускниками Тринити-колледжа были Оскар Уайльд, Сэмюэл Беккет, Джонатан Свифт и даже Крис де Бург. Также интересен для посещения интерактивный Музей эмиграции. Эта тема очень близка каждому ирландцу – в истории страны не раз случались тяжёлые времена, когда людям приходилось искать себе пристанище по всему миру.
46
|
декабрь • 2018
т
помнить, собираясь…
5
З а ра н е е З а к а ж и т е т у р п о б ы в ш е й тюрьме Old Kilmainham. Эта одна из глав-
ных достопримечательностей Дублина с 1980-х годов работает как музей. Здесь в XIX – начале XX века британские власти держали борцов за независимость Ирландии и использовали, как место казней. В этой тюрьме содержались взрослые и дети с семилетнего возраста, причём условия для женщин были значительно хуже, чем для мужчин. В 1924 году её закрыли и хотели снести, но сохранили в качестве музея национальной борьбы за независимость Ирландии. Тюрьма была восстановлена силами волонтёров, самостоятельно по ней передвигаться нельзя, только в составе группы. Туры проводятся всего несколько раз в день, и билеты на месте купить практически невозможно.
6
покупка единого билета в муЗеи дублина не иЗбавит от ожидания в общей очереди. Все музеи платные. Даже имея
на руках единый билет, придётся стоять в очереди в кассу, чтобы обменять его на другой. Смысл процесса совершенно неясен. Не нервничайте и примите ситуацию как данность.
8
прогуляйтесь вечером по району темплбар, одному иЗ старейших в дублине.
Зайдите в настоящий ирландский паб и попробуйте несколько видов ирландского пива. Иногда за него даже необязательно платить – в некоторых пабах дегустируют пиво бесплатно. Если повезёт, увидите знаменитый ирландский степ. Район Темпл-Бар славится своим шопингом. С приближением Рождества в витринах выставляют ёлочные игрушки и подарки, а также вязаные шапки, шарфы и свитера из ирландской шерсти. Обязательно купите что-нибудь на память об Ирландии.
9
городские парки великолепны. Одним из самых больших городских парков является Феникс-парк, расположенный в трёх километрах от Дублина. В нём находится дублинский зоопарк и резиденция президента Ирландии. А парк Сент-Стивенс Грин расположен в центре города. Одна из его достопримечательностей – сад для слепых. В этой части парка высажены растения с сильным запахом, которым не вредят прикосновения, а подписи к ним набраны шрифтом Брайля.
10
воЗьмите с собой хорошее настроение и отправляйтесь навестить соседей. Тем более, что лететь-то всего час с
небольшим!
7
любителям пива – прямая дорога в муЗей пива гиннесс. В семье Артура Гин-
несса, создавшего свой бизнес на получившие в наследство сто фунтов, был 21 ребёнок. Из 10 доживших до взрослого возраста продолжили семейный бизнес только трое. В музее представлен весь процесс производства пива, но основная фишка – дегустация. Билет достаточно дорогой – 20-25 евро в зависимости от времени посещения. Практически то же самое можно встретить и в Музее ирландского виски. Во время экскурсии с гидом вы узнаете историю Ирландии сквозь призму этого напитка. Билеты можно приобрести онлайн.
www.newstyle-mag.com |
47
Boucheron
jewellery expert: Yana URALSKAYA
Балладалюбви О
И
скусство любви, выраженное в драгоценных камнях и благородных металлах, – это возвращение к шедеврам, созданным руками самых искусных ювелиров. в предверии новогодней ночи ювелирные дома отсылают нас к классическим и нетленным образцам, способным создать мерцающий ореол таинственности и зимнего волшебства. будь то
роскошное многокаратное ожерелье от Graff или Cartier, сказочная плеяда алмазных звёзд от Chanel, бриллиантовые розы-серьги из кутюрной коллекции Piaget или чёткие и графичные линии Art Deco ювелирных шедевров от Garrard – когда любуешься их мерцанием, время словно останавливается и ощущается лёгкое головокружение, сравнимое с игрой пузырьков в искристом шампанском и магическим боем курантов. Ещё несколько мгновений, и все желания осуществятся..
Piaget
Piaget Harry Winston
48
|
декабрь • 2018
Retro
Chanel
Chanel
Retro
Garrard
Garrard Breguet
Breguet
Chanel Cosmique
Graff
www.newstyle-mag.com |
49
За 15-летнюю историю New Style накопил немало интересных встреч с публичными людьми и разговоров по душам, трогающих за живое. Известные миллионам герои интервью иногда открывались New Style с совершенно незнакомой стороны, добавляя к уже сложившемуся образу звезды новые нотки или проявляя черты характера, часто скрываемые от журналистов. К сожалению, некоторых уже нет в живых, но в нашей памяти они останутся навсегда. Из самых ярких, на наш взгляд, интервью, опубликованных с 2003 года, мы выбрали всего по одному вопросу, которые и сегодня по-прежнему актуальны.
КРИСТИНА ОРБАКАЙТЕ. СТИЛЬНАЯ, АРИСТОКРАТИЧНАЯ, РАЗНАЯ, НО ВСЕГДА УЗНАВАЕМАЯ «Принцесса российской эстрады» – так была представлена несколько лет назад Кристина Орбакайте Его Высочеству принцу Альберту на The World Music Awards в Монте-Карло.
– Испытывали ли вы чувства гадкого утёнка, превратившегося в прекрасного лебедя? – Это абсолютно моя история. В детстве я не пользовалась особым успехом, да и «Чучело» сыграло свою роль. Я была скорее девочка-друг. Если же говорить о превращении в лебедя, то это случилось после рождения моего сына Никиты. Мне тогда было двадцать лет. И этого лебедя во мне, бесспорно, разбудил ребёнок. Сентябрь, 2003
50
|
декабрь • 2018
ЕВГЕНИЙ МИРОНОВ: «МЫ ЗАБЫЛИ, ЧТО ТАКОЕ ХАРАКТЕР В КИНО» Переиграв десятки знаковых ролей в театре и кино, в декабре 2006 года Миронов стал руководителем московского «Театра наций».
ГАЛИНА ВОЛЧЕК: «Я НЕ БЕРУ АКТЁРОВ ВПРОК» Главный режиссёр и руководитель московского те-
– Остались ли персонажи, которых вы хотели бы сыграть? – Я никогда не говорю о том, что бы я хотел. Потому что всё может измениться. Мне никогда не хотелось мечтать. Никто не ожидал, что фильм по классическому произведению «Идиот» станет таким рейтинговым. На это повелись продюсеры. «Мастер и Маргарита» также набрал высокий рейтинг. Оказалось, что зрителям это может быть интересно. Такие фильмы – отдушина для артистов, мы уже забыли, что такое характер в кино. Как в американских фильмах, многие актёры используют только своё лицо, и вопросами, что это за герой, откуда он, как он попал в такую ситуацию, что он переживает и как эти эмоции передать, не задаются». Ноябрь, 2007
атра «Современник» уже много лет реализует мечту его основателей – создать тесно сплочённую группу единомышленников.
– В вашей труппе что ни актер – звезда. Как вы их выбираете? – Я считаю, что в любого артиста нужно вкладываться, его нужно творить, шлифовать. Я всегда вижу и знаю, кого я хочу на роль, и не беру актёров впрок. Если я не вижу, что я завтра или послезавтра смогу дать актёру роль, я его не беру. – Вам сложно было отказаться от актёрской жизни? – Я себя в кино не видела. Я там не состоялась, потому что играла монстров. Театр и режиссура победили актёрское начало. Сентябрь, 2008
ДМИТРИЙ ХВОРОСТОВСКИЙ – ЛУЧШИЙ БАРИТОН ВЕКА Поклонники называют Дмитрия национальной гордостью, бархатным голосом, лучшим баритоном века. Он завоевал любовь зрителей и за свой необыкновенно красивый голос, и за артистизм.
– Вы никогда не отменяете выступление, даже когда больны. Для голоса это опасно? – Нет, нормально. Представьте себе, что процентов 8090 ведущих спортсменов, танцоров работают, даже если не совсем здоровы, – просто разогревают, подготавливают своё тело специальными упражнениями. То же самое у певцов. Это, конечно, анекдот, но говорят, что «певец бывает здоров два раза в году, и в эти дни он не поет». – Говорят, что вы нервничаете перед выступлением. Как это сочетается со сценическим образом очень уверенного в себе человека? – Нервничать – это естественно, и, мне кажется, именно благодаря этому я продолжаю расти как певец. Если человек полностью доволен тем, что делает, он перестаёт расти! Май, 2009 www.newstyle-mag.com |
51
ИННА ЧУРИКОВА. ЦАРИЦА СЦЕНЫ Дебютировала ещё в студенческие годы в роли Райки в «Тучах над Борском», 1961. Затем последовали фильмы «Я шагаю по Москве», «Морозко», «Стряпуха», «Начало», «Неуловимые мстители», «Старшая сестра».
ЮРИЙ БАШМЕТ: «НА СЦЕНЕ НАДО ИМЕТЬ ХАРИЗМУ» Музыкант, который вывел альт на совершенно новый уровень – из тени скрипичной группы в центр сцены, от помощника-аккомпаниатора в лидерысолисты.
– Вам не обидно, что в музыкальной среде об альтистах рассказывают анекдоты? – Это правда. Их сочиняют в основном музыканты – я думаю, что скрипачи. И делают это из зависти. Ведь на альте не надо так много заниматься, как на скрипке. В музыкальных анекдотах мы, как чукчи в советских шутках, как бельгийцы во французских или как канадцы в американских. Самый мощный комплимент, высказанный мне лично, был от Ростроповича: мы сыграли с ним в концерте. Маэстро похвалил меня и сказал, что после сегодняшнего концерта он запрещает во всём мире рассказывать анекдоты про альтистов – как минимум на полгода. Май, 2010
– Какие яркие моменты остались в вашей памяти о «сказочных» съёмках в «Морозко»? – Я играла в «Морозко», когда ещё училась в институте, и это было первое серьёзное приглашение на замечательную роль и моя первая большая работа в кино. Мы уехали в Архангельск, где был глубокий снег и всё было как в сказке. С Роу работали удивительные умные волшебники с золотыми руками. Дрессировщики, у которых свиньи бегали быстро, как лошади. И я действительно ездила на поросятах. Было много смешного во время съёмок. В одном кадре я должна была есть яблоко, но найти их в Архангельске не смогли, и мне дали лук, который я ела вместо яблока. После этого фильма я стала национальной героиней во многих социалистических странах. Недавно в Чехии на фестивале меня узнали и говорили: «Марфушка». Декабрь, 2010
МАРК ЗАХАРОВ: «МЕНЯ РАДУЕТ, ЧТО В ТЕАТР ПРИХОДИТ МОЛОДЕЖЬ» Актёр, режиссёр и педагог начинал свою театральную карьеру в драмкружках и театральных студиях. В этом году исполняется 40 лет со дня, когда молодой режиссёр встал у руля одного из самых любимых театров страны – Театра им. Ленинского комсомола, который в народе окрестили просто «Ленкомом».
– Изменилась ли публика, которая к вам приходит? – По-прежнему в театре много молодёжи, меня это радует. Хотя за собой стал замечать стариковские повадки – мне не всегда нравится внешний вид или манеры, но я усилием воли заставляю себя полюбить некоторых людей. Например, если я встречаю молодого человека с серьгой в ухе, я уговариваю себя, что надо относиться к молодёжи радостно, избегать предвзятости. Ещё Сократ в своих записях писал, что молодёжь нынче не та, что великие титаны уходят. Август, 2012
52
|
декабрь • 2018
ИВАН УРГАНТ: «Я В ЖИЗНИ ТАКОЙ ЖЕ, КАК НА ЭКРАНЕ» В любое время суток, пощёлкав пультом управления, вы обязательно найдёте на каком-то из российских каналов Ивана Урганта – в юмористическом шоу, на церемонии награждения или на юбилейном концерте. Его называют самым весёлым парнем из России.
ЭЛЬДАР РЯЗАНОВ. ИРОНИЯ СУДЬБЫ, ИЛИ ВСЁ ВИСЕЛО НА ВОЛОСКЕ Фразы из картин Рязанова так давно стали частью советского фольклора, что уже забылся их перво-
– С годами ваше умение шутить в кадре сильно прогрессирует. – Мне очень приятно это слышать, но я не делаю зарубки. Не прикладываю своё чувство юмора к дверному косяку, отмечая, насколько оно выросло или уменьшилось за последние полгода. Самое страшное для человека моей профессии – пребывать в ощущении, что всё замечательно и смешно, в тот момент, когда всё уже вовсе и не хорошо, и не смешно. Для этого я вручил своей жене, дочери и ещё одной дочери серебряный парабеллум, на рукоятке которого выгравировал: «Как только начну несмешно шутить, немедленно выстрелите мне в ногу». Апрель, 2013
источник, песни прочно вошли в репертуар застолий, а «Иронию судьбы, или С лёгким паром» мы с каким-то даже суеверным постоянством обязательно смотрим в канун каждого Нового года.
– Как вы отреагировали на продолжение фильма «С лёгким паром»? – Никак. Там была сложная история. Тимур Бекмамбетов очень давно хотел снять продолжение «Иронии судьбы». И вначале у него была замечательная придумка, которую я горячо поддержал: он сделал простую подмену нашей истории – вместо четверых мужиков ввёл четырех женщин – то есть всё наоборот. Однако денег Тимур тогда не достал, и эта идея не осуществилась. Беда в том, что мы с Брагинским имели глупость когда-то продать права на экранизацию «Иронии судьбы» и «Служебного романа». Дело было в 1994 году. Мы были бедны и продали по дешёвке какому-то проходимцу права на 49 лет! Так что запретить я ничего не мог и просто махнул рукой! Ноябрь, 2012
ОЛЬГА СВИБЛОВА. ВЫПАДАЮЩАЯ ИЗ ПРАВИЛ Основатель и директор музея «Московский дом фотографии» и Мультимедиа арт-музея, кинорежиссёр, куратор, академик РАХ, сценарист. Входит в международный рейтинг 100 самых влиятельных людей в мире искусства по версии издания Le journal des Arts.
– Как вы относитесь к тому, что сейчас все вокруг фотографируют буквально каждый свой шаг, выкладывая потом фотографии в социальные сети? – Хорошо отношусь. Фотография – это Media. И совершенно не важно, чем ты снимаешь. Важно понимать, для чего ты это делаешь, и правильно ставить задачи. У кого-то это получается, а у кого-то нет. Кроме того, текст живёт в контексте. Фотография – это тоже текст. И она живёт в разных контекстах: она живёт в социальных сетях, она живёт в журнале, она живёт в выставочном пространстве. Её жизнь зависит только от контекста. Если у человека, который её сделал, есть голова и message, она будет жить. Июнь, 2015 www.newstyle-mag.com |
53
КЕВИН СПЕЙСИ: «КИНО МЕНЯ БОЛЬШЕ НЕ ИНТЕРЕСУЕТ» Начинал в 1981 году в театре и по сей день считает себя сценическим актёром, который снимается в кино.
– Вы сами выбирали такие психологически глубокие роли в кино? – Ты можешь сняться только в тех фильмах, в которых тебе предлагают роль и в которых ты можешь сыграть. Я сыграл в интересных, как мне казалось, картинах. Плана никакого не было. Мне повезло встретиться с режиссёрами, которые в меня верили. Это был стоящий и увлекательный опыт. Январь, 2007
ИСТИННЫЙ ИТАЛЬЯНЕЦ ROBERTO CAVALLI Он шутит в непринуждённой манере и с удовольствием говорит о днях своей бурной молодости на сексуальном английском с типичным итальянским акцентом.
KAAС ПОЁТ ПИАФ Хотя её сравнивали с Эдит Пиаф и Марлен Дитрих, сама Патрисия считала, что их роднят только вибрирующий голос и желание преодолеть все препятствия.
– Вы написали автобиографию. Что вас побудило? – Наверное, дело в возрасте. Я почувствовала, что необходим глоток чистой воды. Я скрытный человек. Мне нужно было понять себя саму. Писать книгу было всё равно что ходить к психотерапевту. Например, нужно было осознать успех на раннем этапе карьеры – его заслонила трагедия смерти моих родителей, моего брата. Интервью с журналисткой для этой книги длилось пятьдесят часов, но она интерпретировала материал очень драматично, так что в итоге я ещё проработала над ней двести часов. Я закончила книгу и поняла, что я великолепная артистка, хорошая женщина и не должна никому ничего больше доказывать – я должна наслаждаться жизнью. До этого мне казалось, что я недостаточно хороша. Я не стала другим человеком, но теперь я более открыта и наслаждаюсь своей карьерой гораздо больше. Ноябрь, 2012
54
|
декабрь • 2018
– Из коллекции в коллекцию, из сезона в сезон красной нитью проходят леопардовые принты. У вас к ним особая любовь? – Несомненно! У меня дома в Италии одно время жили две хищные кошки. Я выкормил их с месячного возраста. Носился по дому с молочными бутылками. В один прекрасный день они доросли до угрожающих размеров и, когда я был в отъезде, забрались в нашу супружескую постель. Моя жена была очень напугана, и после этого случая мы их отдали в профессиональные руки, но, признаюсь, моя любовь к хищным кошкам так и не утихла. В них столько магии, столько природного магнетизма! Ну кто может с ними сравниться? Они опасны и непредсказуемы, как женщины! Декабрь, 2011
ВИВЬЕН ВЕСТВУД. ПАНК С НАЛЁТОМ ИНВАЙРОНМЕНТАЛИЗМА Вот уже несколько декад эта эксцентричная англичанка шокирует мир моды. Но ничто традиционное ей не чуждо – её больше всего занимает проблема глобального потепления и то, с какой скоростью расходуются природные запасы сырья.
ТОММИ ХИЛФИГЕР. РЕЦЕПТ УСПЕХА Для Томми Хилфигера 2012 год ознаменовался открытием флагманского магазина на лондонской Олд Бромптон Роуд в районе Найтсбридж, всего в нескольких метрах от известного во всём мире универмага «Харродз».
– Каждый год появляются новые бренды. Некоторым удаётся еле-еле выживать, другие исчезают, а какието становятся широко известными. Есть ли в мире моды путь, определённо гарантирующий успех? – Успех зависит от целого ряда факторов. Прежде всего, нужно быть верным себе и готовым бороться за свои идеи. Во-вторых, нужно всегда иметь хороший бизнесплан. Он поможет выжить в трудные времена, а они случаются всегда. Март, 2012
– Одно из последних ярких воспоминаний? – Недавно в метро я оказалась рядом с компанией подростков. Они подрались с какой-то местной шпаной и находились в состоянии шока. Я посоветовала им больше читать – ведь чтение открывает наши горизонты и расширяет сознание. Перед тем как я вышла из вагона, один из молодых людей спросил меня, с какой книги начать. Ноябрь, 2017
МОНИКА БЕЛЛУЧЧИ: «Я НЕ ДЕВУШКА БОНДА, Я ЕГО ЛЕДИ!» Титул femme fatale мог бы стоять в начале резюме итальянской актрисы. На заре карьеры она соблазняла зрителей «Дракулы Брэма Стокера», затем под её чары попал Нео в «Матрице».
РИЧАРД БРЭНСОН. МИССИЯ ВЫПОЛНИМА Бизнесмены часто очень важные и чрезвычайно серьёзные люди. Но из каждого правила есть свои исключения.
– Что помогало вам не терять мотивацию и желание двигаться вперёд, когда проекты проваливались? – После того, как я потерпел неудачу, я каждый раз поднимаюсь и пробую ещё раз. Но к новому состязанию я готовлюсь с использованием знаний, которые были получены мною при первой неудаче. Наши родители всегда учили нас двигаться вперёд, к новым возможностям, а не сожалеть о прошлом. Я всегда поражался тому количеству времени, которые люди тратят, сожалея о своих неудачах. Я наслаждаюсь работой над проектами под брендом Virgin и поэтому ко всем трудностям и встряскам отношусь не как к неудачам и провалам, а как к обучению. Январь, 2013
– Разве не здорово, что «девушкой Бонда» может стать женщина любого возраста? – Конечно, это революционно. Впервые девушка Бонда старше него, а не наоборот! Когда я встретилась с режиссёром, то он объяснил, что хочет именно зрелую красивую женщину 50 лет. Она не должна выглядеть на 40 или 45. Передо мной была задача сыграть отчаяние женщины, которая при этом умна и может вести с Бондом диалог на равных. Девочка такое не сыграла бы. Сентябрь, 2016
www.newstyle-mag.com |
55
МАРТИН ФРИМЕН: «Я НЕ МОГУ БЫТЬ БОЛЬШЕ ИЛИ МЕНЬШЕ АНГЛИЧАНИНОМ» Роль доктора Уотсона сыграла с ним примерно такую шутку, как роль Шерлока с Бенедиктом Камбербэтчем – сделала его звездой с мировым именем. Впрочем, ещё до мировой славы «Шерлока» Мартин Фримен был знаменит в Британии.
– Какие у вас отношения с Конан Дойлем? – До того, как мне предложили роль Джона Уотсона, я не читал ничего. Зато теперь я прочитал все рассказы и всё, что написано о них. Прочитал, прослушал аудиокниги – всё, что мог найти. Это помогает. И как читатель могу сказать, что это интересное чтение, фантастические истории. Но с точки зрения профессионала – нет, не могу сказать, что это очень полезное чтение. Да, интересны отношения Шерлока и Уотсона, как они развивались, но для меня как для актёра библией является сценарий Марка Гатисса и Стива Моффата. Потому что это именно то, с чем мы работали. Это не экранизация рассказов Дойля. Февраль, 2014
АЙ ВЭЙВЭЙ. «ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ПОТОК» Эпатажный современный китайский художникдиссидент, архитектор и политический активист, который открыто критикует позицию китайского правительства в отношении демократии и прав человека.
– Вам тоже, как и героям фильма, пришлось покинуть свою страну. Чувствуете ли вы себя в Берлине дома? – Германия очень тепло приняла меня. Здесь моя студия. Я могу работать и развиваться, читать лекции в университете. За это я безмерно благодарен этой стране. В Берлине живёт много разных национальностей, но мы, китайцы, всегда говорим: «Чтобы достичь цели, надо приложить усилие». Попробуйте изменить мир, если это в ваших силах, приложите усилия… Мы можем объединить наши усилия и направить их на то, чтобы во всём мире соблюдались права человека. Соблюдение прав каждого конкретного человека должно стать главной задачей современного общества, независимо от географии. Будь то Африка, Азия, Ближний Восток, Европа или Америка. Апрель, 2018
56
|
декабрь • 2018
ИАН ПЕЙС. ЛЕГЕНДАРНЫЙ УДАРНИК ДИП ПЁРПЛ Одна четвёртая часть легендарного рок-квартета Deep Purple и один из лучших барабанщиков мира. Он единственный участник группы, входивший во все её составы.
– В чём, на ваш взгляд, заключается секрет успеха – в таланте, в кропотливой работе? – Чем дольше над чем-то работаешь, тем больших высот достигаешь. Я не знаю всего о барабанах, но мои знания очень обширны. Но если просто играешь, как тебя научили, если ты не творишь, то так и не сможешь научиться передавать свои эмоции. Понятно, я не могу играть безупречно во время каждого выступления, но всё в порядке до тех пор, пока я стараюсь выложиться на все сто процентов. Конечно, многому можно научиться, но для развития нужен фундамент, то есть талант. Почему некоторые люди могут неплохо рисовать, а другие люди пишут настоящие шедевры? Это та самая божья искра, с которой некоторые рождаются. Если кто-то обладает ростом 2 метра, вы можете завидовать, но сделать-то ничего по этому поводу не сможете. Июнь, 2011
Когда завершается старый год, а новый неумолимо приближается, самое время подумать о подарках для своих родных и близких. Что может быть прекраснее, чем получить на Рождество маленькую коробочку с произведением искусства, воплотившим вашу идею в реальность?
Budrevich Fine Jewellery Studio изготовят для вас великолепные украшения к Рождеству и Новому году. Budrevich Fine Jewellery Studio – это три поколения мастеров ювелирного искусства, захватывающего дух, три поколения безукоризненной репутации, три поколения, сочетающие вековые традиции с новейшими технологиями и инновациями в дизайне. Единственные в Лондоне ювелиры, говорящие по-русски, создадут специально для вас уникальное украшение, отражающее тончайшие настроения, пристрастия и особенности его владельца. Оно будет обладать необыкновенным магнетизмом, мощной энергетикой и принесет радость на многие годы. А если вы решили в преддверии Нового года предложить свою руку и сердце вашей избраннице, Budrevich Fine Jewellery Studio поможет вам выбрать камень высочайшего качества, имеющий сертификат GIA и элегантный дизайн кольца, и, учитывая все ваши пожелания, выполнит заказ в кратчайшие сроки. Внимание к деталям выделяет Budrevich Fine Jewellery Studio среди других ювелирных домов и гарантирует вам изысканную красоту.
Budrevich Fine Jewellery Studio
14 Arundel House, 43 Kirby Street Hatton Garden, London EC1N 8TE Ph.: 020 7430 1138 www.budrevich.co.uk • info@budrevich.co.uk www.newstyle-mag.com |
57 New Style Promotion
Бесконечная конечность, Е к ат е р и н а М а к Д у га л л р о дилась в Москве. В начале 1990-х гг. вышла замуж за Уильяма МакДугалла и переехала в Англию. Живёт в Москве и Лондоне. Окончила Литературный институт им. Горького (г. Москва), образование — писатель. В Англии окончила Лондонский экономический университет, образование — экономист. Автор ряда романов на русском и английском языках. Под руководством Екатерины МакДугалл был создан аукционный дом MacDougall’s, входящий в тройку лидеров по продажам произведений русского искусства с момента своего основания в 2004 году.
или Раздумья на юбилей
И
ногда мокрый лондонский асфальт и влажная темнота, пронизанная острыми иглами света, вызывают у меня уныние, а иногда, как сегодня, – ощущение праздника, приближающегося нового года! Сидишь в тёплой крохотной кафешке в Хайгейте, наблюдаешь за людьми и движущимися огнями – и снова хочется жить... Журнал New Style отмечает свой юбилей – тоже праздник! думаю, многие его читатели помнят Лену Рогожину, его основательницу. Я редко запоминаю первые встречи, их у меня множество.
Фото: Саша Гусов
а вот свою первую встречу с Леной я помню очень хорошо – тогда, пятнадцать лет назад, в овальном зале с пастельно-розовым ковром с огромными зелёными цветами. Ковра было очень много, много было зеркал, много было лондонского шума, листвы в сквере, памятников за окном, вечно спешащих куда-то англичан. но всё это нам не помешало сразу и навсегда найти некую общность, произрастающую из нашего московского детства и юношества. Тот, кто прошёл нищую, голодную институтскую пору в Москве конца 1980-х – начала 1990-х, поэзию и прозу перестройки, находят общий язык без труда. После этого мы встречались редко, но метко. У неё бизнес – у меня бизнес. У неё дети – у меня дитё. Хлопоты – банальные, темы обсуждений – вечные. Лена была очень светлым человеком, всегда старалась помочь и помогала. Всегда стремилась… Это удивительно, как она всегда к чему-то стремилась. Мне тогда
58
|
декабрь • 2018
1
3
2
4
казалось, что я работала, потому что мне нужны были деньги, а вот Лена жила как пела. ...Я была тогда в Израиле – приехала сына крестить в храме святого Георгия, его покровителя, жила в доме на краю обрыва, на берегу моря... Началась страшная гроза, небо стало чёрным. И я поняла, всем существом ощутила, что Лены не стало... Но странным образом я продолжаю с ней общаться. Причём сейчас гораздо чаще, чем раньше. Удивительное настаёт в жизни время, когда понимаешь, что со смертью ничто не прекращается. Ни любовь, ни дружба. Ну если, конечно, они настоящие. Чем дальше, тем больше стираются границы между всеми этими мирами. Порядочность – это некая суммарная величина, а смерть – это всего лишь вычитание ноля. Ничего смерть не может – ни отнять, ни стереть, ни поменять – ни в дружбе, ни в любви. Вот трусость, злоба, гордыня могут, а смерть никогда. Каждый вечер я рассказываю сыну сказку о том, как маленький мальчик путешествует по разным мирам. Сын уже ни дня прожить без этих «путешествий» не может. А вчера в отчаянии спросил: – Мама, да сколько же этих миров? – Ты устал? – ответила я. – Миров бесконечное множество. Но, если хочешь, мы можем хоть сегодня всё прекратить! Мальчик вернётся домой и больше никуда не полетит. – Нет, мама, не хочу, будем путешествовать дальше, – твёрдо и обречённо сказал мой сын. Миров, друзья мои, бесконечное множество. Продолжать путешествие или нет – это наш выбор. Мой лично – продолжать. А если вам вдруг показалось, что уж очень я мрачна в праздник, да на юбилей, – что ж, такая вот она, эта жизнь. Будем пить сегодня шампанское – за Леночку, за то красивое дело, которое она создала и которое продолжается! За её близких и любимых! За New Style! И представлять, как скоро пойдём покупать новогоднюю ёлку.
5 1. Виктор Попков, Двое, 1966 2. Сергей Шаблавин, Закат, 2000 3. Андрей Тутунов, Дождливый день, 1966 4. Марк Шагал, Над городом, 1914-1918 5. Юрий Пименов, Новый год, 1949 6. Борис Кустодиев, Ёлочный торг, 1918
6
Аукцион русского искусствА MACDOUGALL’S 28 ноября 2018, 10:30 Предаукционная выставка
MacDougall’s, 24 – 27 ноября 2017, 11:00–18:00 Asia House, 63 New Cavendish St., London W1G 7LP
www.newstyle-mag.com |
59
1. Grand bassin - La Piscine. (c) A. Leprince. M.A.I.A.D. Roubaix 2. Yayoi Kusama. INFINITY MIRRORED ROOM - MY HEART IS DANCING INTO THE UNIVERSE, 2018. Wood and glass mirror room with paper lanterns . Courtesy Ota Fine Arts, Tokyo/Singapore/Shanghai and Victoria Miro, London/Venice. © YAYOI KUSAMA
60
|
декабрь • 2018
www.newstyle-mag.com |
49
автор: Вика НОВА
Яёи Кусама: Yayoi Kusama. Courtesy Ota Fine Arts, Tokyo/Singapore/Shanghai and Victoria Miro, London/Venice. © Yayoi Kusama
НА ГОРОШИНЕ В КОСМОС «У горошка форма солнца, а оно – символ энергии всего мира и нашей жизни, а ещё он выглядит как луна; она такая спокойная. Круглый, мягкий, яркий, бессмысленный и несведущий. Горошек начинает двигаться... точки горошка – это путь к бесконечности».
Д
62
|
декабрь • 2018
Яёи Кусама
аже беглого взгляда в социальные сети достаточно, чтобы убедиться, насколько «Instagram-геничны» гипнотические пространственные инсталляции Яёи Кусамы. Кажется, японская художни-
ца предвидела появление этого суперпопулярного приложения XXI века ещё в середине 1960-х – ведь именно тогда она создала свои первые «зеркальные комнаты»! Сегодня ради возможности сфотографировать своё множащееся до бесконечности изображение в завораживающей сюрреальности кусамовских Infinity Mirrored Rooms люди готовы часами стоять в очереди, чтобы попасть на её выставки, а потом наводнить миллионами этих снимков социальные сети. открывшаяся в октябре в галерее Виктории Миро в лондоне экспозиция новых работ художницы The Moving Moment When I Went To The Universe настолько популярна, что билеты раскуплены на все дни работы выставки, вплоть до последнего. Впрочем, дело не только в произведениях Яёи Кусамы, вызывающих такой восторг у зрителей и коллекционеров. Сама личность художницы, её экстраординарная биография, в которой переплелись всемирная слава и будни в психиатрической лечебнице, инаковость её таланта породили Кусама-бум, который с каждой очередной выставкой вспыхивает с новой силой. И сегодня 89-летняя художница в своём неизменном красном парике и усеянных горохово-точечным
орнаментом одеяниях – одна из самых ярких фигур мировой артсцены XXI века. Несмотря на преклонный возраст, Кусама обладает невероятной работоспособностью и является самой востребованной и продаваемой из ныне живущих художниц в мире. При этом цены на её творения бьют рекорды: так, в 2012 году работа «Белый № 28» (1960) была продана на аукционе Christie’s за $7,1 млн. Нынешнему триумфу и ошеломляющему успеху Яёи Кусамы предшествовал сложный путь: травматические события детства в патриархальной Японии; отчаянное стремление пробиться в мужском арт-мире США 1960-х; несколько попыток самоубийства; успех в 1960-е и последующее забвение в 1980-е; новая волна интереса к её творчеству в 1990-е, не стихающая и сегодня. И на протяжении всей этой длинной дороги взлётов и падений одна постоянная сопутствующая – обсессивно-компульсивное расстройство психики, сопровождающееся галлюцинациями, неврозами, фобиями. «Я одержимый художник. Люди могут называть меня как угодно, я же считаю себя еретиком в арт-мире. Когда я создаю свои работы, я не думаю ни о чём другом, находясь во власти одержимости, которая захватила моё тело. Мои произведения – плоды моего психического расстройства. Если бы не творчество, я бы давно покончила с собой», – писала Яёи в своей биографии. Яёи Кусама родилась в 1929 году в провинциальном городе Мацумото (префектура Нагано), в состоятельной консервативной семье. Детство было омрачено деспотичной матерью, страдавшей от постоянных измен мужа и принуждавшей Яёи шпионить за отцом и его любовницами. Художница считает, что это стало причиной возникновения одной из её фобий – боязни и неприятия секса. Тяга к рисованию была всегда, но мать не поощряла увлечения Яёи, отбирала бумагу и карандаши: семья видела будущее дочери в выгодном браке по договорённости и рождении детей – типичный сценарий в патриархальной Японии тех лет. В 10-летнем возрасте у девочки начались галлюцинации. Кусама вспоминает: «Однажды я пристально рассматривала красный цветочный орнамент на скатерти, а когда оглянулась, увидела, что этот узор появился на потолке, окнах, стенах, и, распространяясь, поглотил собой всю комнату, меня и вселенную». Ощущение было настолько реальным, что Яёи бросилась вон из комнаты, помчалась вверх по лестнице, но ступени распадались под её ногами. Эти выходящие за пределы границ изображения, порождённые галлюцинациями, превратятся в главные мотивы произведений Кусамы раннего периода: большие поля точек, «сети бесконечности», которыми она станет покрывать поверхности стен, холстов, полов, различных предметов, а затем
Yayoi Kusama. Installation view, THE MOVING MOMENT WHEN I WENT TO THE UNIVERSE. Victoria Miro, Waterside Garden, 16 Wharf Road, London N1 7RW. Courtesy Ota Fine Arts, Tokyo/Singapore/Shanghai and Victoria Miro, London/Venice. © YAYOI KUSAMA
Yayoi Kusama, Infinity Mirror Room — Phalli’s Field (1965), installation
автор: Вика Нова
и тела обнажённых ассистентов в своих перформансах. К тому времени Кусама, разочарованная консервативностью японского общества, которое считала «слишком мелким, феодальным и уничижительным по отношению к женщинам», уже покинула родину: зашив в подол кимоно долларовые банкноты (в те годы пересылать деньги из Японии в США запрещалось), 27-летняя художница отправилась покорять Америку. Оказавшись в Нью-Йорке, амбициозная Яёи с головой окунулась в арт-процесс. Было трудно, и не только потому, что в художественном сообществе Америки в те годы доминировали мужчины – причём настолько, что почти невозможно было найти дилера, взявшегося бы представлять женщину-художницу; если верить Кусаме, некоторые из её оригинальных идей коллеги-мужчины попросту узурпировали, выдавая за свои: к примеру, Энди Уорхол использовал идею многократного тиражирования объекта из инсталляции художницы «Тысяча лодок» при создании своих обоев с изображениями коров; Клас Олденбург начал изготавливать прославившую его мягкую скульптуру, увидев кусамовский диван, обшитый подушечками-фаллосами. А Лукас Самарас спустя несколько месяцев после экспонирования в Castellane Gallery первой зеркальной комнаты-инсталляции Кусамы выставил собственную зеркальную комнату в престижной Pace Gallery. Последний эпизод поверг художницу в такое отчаяние, что она пыталась покончить с собой, выбросившись из окна. И всё же Яёи Кусама сумела прорваться, став одним из лидеров авангардного движения 1960-х. Этому немало способствовало её умение создавать яркий публичный имидж. Художница устраивала протестные хеппенинги антивоенного содержания в Центральном парке и на Бруклинском мосту, нередко включающие обнажённое тело. В одном из таких хеппенингов она даже написала открытое письмо президенту Ричарду Никсону с www.newstyle-mag.com |
63
Yayoi Kusama. Installation view, THE MOVING MOMENT WHEN I WENT TO THE UNIVERSE. Victoria Miro, Waterside Garden, 16 Wharf Road, London N1 7RW. Courtesy Ota Fine Arts, Tokyo/Singapore/Shanghai and Victoria Miro, London/Venice. © YAYOI KUSAMA
обещанием секса, если он прекратит войну во Вьетнаме. Яёи также выступала с акциями поддержки ЛГБТ-сообщества, открыла студию живописи на обнажённом теле, социальный клуб для геев. Для своих перформансов конца 60-х Кусама выбирала популярные места. Как правило, она расписывала тела участников своими фирменными горошинами, за что и получила прозвища «Леди горошек» и «Королева точек». В перформансе «Большая оргия для пробуждения мёртвых в МoMa», состоявшемся в Саду скульптур нью-йоркского Музея современного искусства, восемь участников под руководством Кусамы раздевались и входили обнажёнными в фонтан, копируя позы расположенных рядом скульптур Пикассо, Джакометти и Майоля. В эти годы художница создаёт множество работ, в которых покрывает различные предметы отростками из белой ткани, напоминающими фаллосы: вслед за «фаллическими» диванами, стульями, лестницами, обувью (была даже шляпа, в которой Яёи дефилировала по городу), последовали инсталляции с фаллическими выступами. В «Infinity Mirror Room – Phalli’s Field» (1965) сотни разновеликих мягких «фаллосов» из белой ткани в красный горошек образуют, по определению Кусамы, «потрясающее чудодейственное поле», некий параллельный мир, бесконечно множащийся в зеркальных стенах
64
|
декабрь • 2018
и потолке. Так, пародируя предмет одной из своих фобий, художница пытается её преодолеть. Живопись, скульптуры, объекты, инсталляции и перформансы Кусамы идеально вписались в психоделическую атмосферу Америки середины 1960-х, в субкультуру хиппи. Художница создала свой узнаваемый язык, в котором смешались элементы концептуального искусства, поп-арта, минимализма, сюрреализма, ар-брют и абстрактного экспрессионизма с явственным психологическим, эротическим и очень личностным контекстом. Искусство стало для Кусамы терапией, действенным способом борьбы с наваждением и фобиями; но в то же время именно психическое расстройство подпитывало её творчество фантастическими образами, выводило на орбиту бесконечных неизведанных миров. Навязчивый трудоголизм изматывал художницу, а многодневные бдения в мастерской не раз заканчивались больницей. В 1973 году из-за пошатнувшегося здоровья Яёи Кусама вернулась в Японию: впереди ждали годы забвения и отторжение родных, считавших её искусство позором для семьи. Но, пережив очередную попытку самоубийства, художница сумела начать всё с чистого листа: разыскала психиатрическую больницу, доктора которой верили в арт-терапию, стала постоянно проживающим там пациентом и вернулась к искусству. Так всё продолжается и сегодня: днём Кусама работает в своей студии неподалёку, а вечером возвращается в больницу. Постепенно к художнице вернулась известность: ретроспективная выставка в Нью-Йорке в 1989 году, затем – Венецианская биеннале 1993 года, где Кусама представила Японию. С тех пор выставки Яёи Кусамы победно шествуют по ведущим музеям мира, а в 2017 году в Токио даже открылся её личный музей – Yayoi Kusama Museum. В творческом портфолио художницы есть книги, поэзия, фильмы, дизайнерские разработки и сотрудничество с известными домами моды. Ближайшие планы? «Собираюсь писать до самого конца. А может, и после тоже. Пожалуй, я буду рисовать вечно». Яёи Кусама.
YAYOI KUSAMA: THE MOVING MOMENT WHEN I WENT TO THE UNIVERSE 3 октября – 21 декабря 2018 Victoria Miro
16 Wharf Road, London N1 7RW www.victoria-miro.com
ПОСЛЕДНИЙ ШАНС УВИДЕТЬ ЭКСПОЗИЦИИ: OCEANIA до 10 декабря 2018 Royal Academy of Arts
Burlington House, Piccadilly, W1J 0BD www.royalacademy.org.uk
ВЫСТАВКИ, КОТОРЫЕ СТОИТ ПОСЕТИТЬ В ДЕКАБРЕ 2018: KLIMT / SCHIELE: DRAWINGS FROM THE ALBERTINA MUSEUM, VIENNA 4 ноября 2018 – 3 февраля 2019 Royal Academy of Arts
Burlington House, Piccadilly, W1J 0BD www.royalacademy.org.uk
I AM ASHURBANIPAL: KING OF THE WORLD, KING OF ASSYRIA 8 ноября 2018 – 24 февраля 2019 British Museum
Great Russell Street, London WC1B 3DG www.britishmuseum.org
MODERN COUPLES: Art, IntImAcy And the AvAnt-gArde 10 октября 2018 – 27 января 2019 Barbican Art Gallery
Barbican Centre, Silk St, London EC2Y 8DS www.barbican.org.uk
MANTEGNA AND BELLINI 1 октября 2018 – 27 января 2019 National Gallery
Trafalgar Square, London WC2N 5DN www.nationalgallery.org.uk
RIBERA: ART OF VIOLENCE 26 cентября 2018 - 27 января 2019 Dulwich Picture Gallery
Gallery Road, London SE21 7AD www.dulwichpicturegallery.org.uk
SPACE SHIFTERS 26 сентября 2018 – 6 января 2019 Hayward Gallery
Southbank Centre, Belvedere Road, SE1 8XX www.southbankcentre.co.uk
AUCTION 5 DECEMBER 2PM PHILLIPS
30 Berkeley Square, London W1J 6EX www.phillips.com
TAYLOR WESSING PHOTOGRAPHIC PORTRAIT PRIZE 2018 18 октября 2018 – 27 января 2019 National Portrait Gallery
St Martin's Place, WC2H 0HE www.npg.org.uk Yayoi Kusama. Installation view, THE MOVING MOMENT WHEN I WENT TO THE UNIVERSE. Victoria Miro, Waterside Garden, 16 Wharf Road, London N1 7RW. Courtesy Ota Fine Arts, Tokyo/Singapore/Shanghai and Victoria Miro, London/Venice. © YAYOI KUSAMA
www.newstyle-mag.com |
65
LA PISCINE.
Grand bassin - La Piscine. Photo: Alain Leprince. M.A.I.A.D. Roubai
МЕТАМОРФОЗЫ «САМОГО КРАСИВОГО БАССЕЙНА ВО ФРАНЦИИ»
Ч
естно говоря, впервые увидев фотографию центрального зала музея La Piscine во французском городе рубе, я подумала: наверняка фотошоп! ну не могла же я и в самом деле поверить, что посреди музея с многотысячной коллекцией скульптурных и живописных произведений журчит бассейн с водой?! А как же микроклимат, стабильный температурно-влажностный режим и ещё куча параметров, необходимых для сохранности произведений искусства? я уже не говорю о сакраментальных health and safety regulations, без которых в некоторых странах и шагу не ступишь. но оказалось, что фотография, как в добрые старые доцифровые времена, – точный отпечаток реальности. Музей искусств и промышленности в бывшем помещении комплекса бассейна с общественными банями действительно существует. И если вас заинтриговала уникальность это храма искусств в бывшем очаге спорта и гигиены, вот как это было… всё началось с того, что мэр города рубе Жан-Батист Леба решил построить комплекс, соединивший под одной крышей бассейн и общественные бани. расположенный в 11-ти километрах от Лилля рубе (фр. Roubaix) издавна славился как центр прядения и ткачества, на смену которым в XIX веке пришли трикотажная и хлопчатобумажная индустрии. Это были годы роста и расцвета города, переживавшего промышленный бум. Мэр-социалист искренне стремился улучшить условия жизни фабричных рабочих, гигиену, проводил вакцинацию против туберкулеза, стимулировал занятия спортом. так что перед архитектором Альбером Баэром из соседнего Лилля он поставил соответственную моменту задачу: осуществить проект «самого красивого бассейна во Франции». Le grand plongeoir
66
|
декабрь • 2018
Взяв за основу комплекс Систерианского аббатства, зодчий создал великолепный образец стиля ар-деко с 40-метровым олимпийским бассейном в центральном нефе: сквозь окна высокого свода в здание лились потоки света. Строительство было завершено в 1932 году, и окружённый садами комплекс La Piscine cразу превратился в излюбленное место отдыха и досуга горожан; кроме бассейна и бань здесь имелись ресторан и парикмахерская с маникюром/педикюром. Как и мечтал социалистически ориентированный мэр, La Piscine стал неким объединяющим звеном, где бок о бок (буквально!) собирались люди разных классов местного сообщества. Но шли годы, Рубе не сумел противостоять соперничеству более крепких текстильных центров, и к 1970-м его роль в индустрии стала слабеть. Что, естественно, вызвало экономический спад, отток и сокращение населения города. В 1985 году La Piscine закрыли из-за проблем безопасности. Закрылась и расположенная рядом ткацкая фабрика Hannart Prouvost. Но лишиться одного из самых оригинальных и стильных зданий города, пусть и заброшенного, было бы непростительной ошибкой. К тому времени в Рубе уже построили новый плавательный бассейн, и городские власти решили сберечь La Piscine, но в новом амплуа – музея. Сохранив при этом главные черты и дух этого шедевра ар-деко. Был объявлен конкурс на лучший проект реконструкции La Piscine и прилегающей промышленной территории фабрики, который выиграл архитектор Жан-Поль Филлипон. Уверена, читателям уже знакомо одно из зданий, к которому приложил руку этот зодчий. В 1979 году Филлипон и два его коллеги по группе A.C.T. Architecture победили в конкурсе на переоборудование здания бывшего вокзала в Париже в художественный музей д’Орсе – тот самый, куда мы все ходим смотреть великолепную коллекцию французского искусства 1839 – 1914 годов. Богатый опыт помог Жан-Полю Филлипону найти оптимальное элегантное архитектурное решение и для комплекса в Рубе, в котором он бережно соединил оригинальные черты декора с современными достройками. Центральный неф с бассейном архитектор преобразил в декоративный сад скульптур: колеблющиеся в воде отражения белых статуй и водные блики на поверхности камня; орнаментальные плитки и мозаики; богато декорированные ворота из севрского фарфора; цветные столбы света, протянувшиеся от двух огромных витражных «солнц» – восходящего и заходящего – замыкающих пространство зала с запада и востока… всё это производит магическое впечатление. Когда в 2001 году новорождённый Музей искусств и промышленности La Piscine открылся для публики, специалисты предсказывали 60 тысяч посетителей в год. Оказалось – 200 000, и число это с каждым
Salle Le corps dÇcouvert. Photo: Alain Leprince
годом возрастало, так что Journal des Arts назвал La Piscine лучшим музеем Франции за пределами Парижа. Стало очевидным, что для стремительно увеличивающейся коллекции и притока зрителей нужны дополнительные выставочные площади. Новая реконструкция, закончившаяся в октябре этого года (стоимостью в €9,3 млн.), позволила многократно увеличить экспозиционное и публичное пространство – жизненно важный шаг для музея, собрание которого насчитывает более 71 тысячи работ. Даже бывшие душевые кабинки, расположенные на двухуровневых галереях по обе стороны бассейна, а также ванные комнаты, сохранены и задействованы под выставочное пространство. Богатство, разнообразие и эклектичность собрания музея отражает диалог между искусством и текстильной промышленностью – ДНК города. В живописной и скульптурной коллекциях преоб преобладает фигуративное искусство XIX – XX веков: работы местных художников соседствуют с произ произведениями Боннара, мастерской Энгра, Лемпиц Лемпицкой, Ван Донгена, Дюфи, Марке, Родена, Майо Майоля, Клодель, Бурделя, Пикассо, Джакометти и менее известных авторов. Музей обладает огромным собранием образцов текстиля, «возраст» которых простирается от копт коптультрасовременских тканей VII века до ультрасовремен ных технологий; представлены модели одежды и ювелирные изделия, а также керамидекоративно-прикладное искусство, керами ка, стекло…всего не перечислишь. Кстати, мои опасения по поводу сохранности произвепроизве дений искусства в близком соседстве c водой оказались напрасными – при символической реконструированно20-сантиметровой глубине реконструированно го бассейна их благополучию ничего не грозит!
LA PISCINE, MUSEUM OF ART AND INDUSTRIE ANDRÉ DILIGENT 23, RUE DE L'ESPÉRANCE Roubaix
The workshop of sculptor Henri Bouchard. Architect : Jean-Paul Philippon, 2018. Photo: Alain Leprince Pablo Picasso, L’Homme au mouton, 1943. Paris, musée national Picasso - Paris. © Succession Picasso 2018. Photo © RMN-Grand Palais (Musée national Picasso- Paris) / Adrien Didierjean
Tel.: +33 (0)3 20 69 23 60 www.roubaix-lapiscine.com www.newstyle-mag.com |
67
автор: Yana URALSKAYA
Photo: Whitaker Malem, Ram Shergill
Завуалированная чувственность и жёсткая сексуальность
WHITAKER MALEM
68
|
декабрь • 2018
Whitaker Malem – бренд для тех, кто не боится носить произведения современного искусства из натуральной кожи
C
ручной выделки.
тудия дизайнеров легендарной британской марки Patrick Whitaker и Kier Malem расположена на востоке Лондона. Это эклектичный район эмигрантов из африки и Малой азии, похожий на рынок Марракеша. Правда в последнее время сюда съезжается всё больше модной публики: дизайнер Кристофер Кейн открыл свой магазин, его коллега Гарет Пью – студию. Патрик и Кьер познакомились на последнем курсе Колледжа святого Мартина в 1986 году, а к 1988 сформировали профессиональный дизайнерский дуэт и сразу прославились как мастера архитектурных форм. за дебютом пилотной коллекции последовали предложения от Alexander McQueen и Givenchy, a eщё через несколько лет жёсткие, идеально облегающие тело кожаные корсеты марки замелькали в голливудских блокбастерах и исторических фильмах с многомиллионным бюджетом: Rise of an Empire, The Dark Knight, Captain America, Wonder Woman и Die Another Day – лишь некоторые из них. и если первые коллекции Whitaker Malem были скорее навеяны одеждой супергероев межгалактических саг с акцентом на утрированные объёмы, жёсткиe скульптурные формы и бескомпромиссно кутюрный подход к изготовлению корсетов, то в последствии модельеры сместили фокус на непосредственно
мель выделку кожи и внимание к мельчайшим деталям. С изумительным изяществом они соединяют, казалось бы, несоче несочетаемое. Фактурную кожу, выдер выдержанную в специальных составах для придания ей дополнительной жёсткости, компактные лаконич лаконичные формы и сложнейшие элемен элементы кроя, вырезы и отделки, словно позаимствованные из секретных кутюрных архивов. К слову о кутю кутюре: Кьер и Патрик признаются, что структура корсетов навеяна их представлением о сексуальности, этот мотив красной нитью проходит через все коллекции дуэта. Капле Каплевидные скульптуры грудей, искусно выделанные из кожи, словно сигна сигнализируют о женской эмансипации и свободе от предрассудков. «Мне не хотелось, чтобы женщи женщины в наших корсетах выглядели сиренами. они должны быть богинями, пришельцами из другого ми мира», – делится Патрик. они и выглядят богинями, особенно на съёмочных площадках
www.newstyle-mag.com |
69
фильмов с мечами наперевес и волосами, развевающимися на холодном ветру. Эти женщины особенные. Они сражаются за дело добра, их нельзя растиражировать и поставить на поток. Whitaker Malem и для собственной марки делают именно такие вещи. Они вообще самые типичные и, может быть, самые яркие представители дизайнерской братии, работающие с таким сложным материаматериа лом, как натуральная коко жа. Их много в английской творческой среде и они плепле вать хотели на модные тенденции. таСамое странное, что именно та единственкие кутюрные, сделанные в единствен восном экземпляре вещи, сегодня очень вос требованы и отлично продаются. В этом нет ничего удивительного, диWhitaker Malem со своим кутюрным ди зайном – всё же не ископаемые, а норнор мальные люди. Поэтому их рельефные, идеально скроенные корсеты запросто можно носить в жизни и с джинсами, и с пиджаками, и co строгими брюками. Потому что они не создают рекламную икону, хотя каждая их вещь, несомненно, является произведением искусства, они делают вещи отличного дизайна, а хорохоро увеший дизайн всегда жизнеспособен, уве рен Кьер. Помимо кожаных костюмов и корсетов дизайдля супергероев и супергероинь дизай неры экспериментируют с кожей как с материалом для скульптуры. Одним из последних проектов стали вылепленные по сканеру с человеческих тел кожаные
70
|
декабрь • 2018
анафигуры с мужскими и женскими ана томическими подробностями, нижние и верхние части которых можно менять между собой, играя с идеей андрогин андрогинности, тонкой гранью между женской и мужской сексуальностью и гендер гендерной проблематикой.
По мнению Патрика, налагаемые обществом запреты – это способ усилить соблазн и обострить чувства, а кожа как материал – радикальное средство сказать то, что трудно выразить словами. Именно поэтому модельеры каждый раз совершенствуют крой, для того чтобы максимально приблизить корсет к параметрам тела, превратить его во вторую кожу, облегающую каждую линию, каждый изгиб. Стиль дуэта рождается из тонкой провокации, а не из демонстрации. В общем-то, кожа никогда не была просто кожей. Она всегда обозначала вполне определённые вещи, будь то чувство или философская категория. Эта определённость превращает кожу как материал в аллегорию – знак с конкретным смыслом. Брутальная, тонкая, жёсткая, чувственная, она символизирует сексуальность и является негласным эротическим символом. За декады, проведённые модельерами в бизнесе, они не разу не изменили этому материалу. Может быть, именно поэтому известные костюмеры проявляют такую завидную преданность марке, из года в год заказывая корсеты для эпических экранизаций именно у них? Их не отпугивает высокая цена, ведь за деньги они приобретают ощущение уверенности в уникальности и неповторимости каждого отдельно взятого экземпляра. Не обошли вниманием Whitaker Malem и известные музыканты, их творения носят Madonna и Paloma Faith, их боготворят стилисты известных глянцевых журналов, заимствуя корсеты для эпатажных фотосессий. «Сегодня мы понимаем, что далеко не всё обязано быть произведением искусства. Когда мы придумываем очередной жен корсет, нам важно, чтобы та женщина, будь то актриса, певица или просто клиентка марки, ко которая его наденет, чувствовала себя в нём свободно, чувство чувствовала себя лучше и сильнее, чем минуту назад. Если ты сумеешь сделать свою работу на высшем уров уровне и при этом доставить радость другим – ты побе победил», – уверены модельеры. Работы Whitaker Malem на сегодняшний день хранятся во многих музеях по всему ми миру, а информация о последних творческих проектах доступна на www.whitakermalem.co.uk
РЕВОЛЮЦИОННАЯ ИННОВАЦИЯ В МИРЕ ДЕТОКСА – ОчИщЕНИЕ И ОМОЛОжЕНИЕ ОРгАНИзМА НА КЛЕТОчНОМ уРОВНЕ. MEGA NFC® medical10 – это высококачественный, 100% натуральный продукт, в состав которого входит активированный микропористый минерал вулканического происхождения цеолит клиноптилолит, диоксид кремния и более 30 видов ценных минералов. ● Точная дозировка, сочетание и ионная активность этих компонентов делают MEGA NFC® medical10 уникальным средством, обладающим сильными детоксицирующими, антивозрастными и противоинфекционными свойствами, который адсорбирует и выводит из организма токсины и тяжёлые металлы и сам полностью выводится из организма. ● Для его переработки используется уникальная запатентованная технология HENA (High Energy Nature Activation), которая придаёт минералу оптимальные для человеческого организма свойства и многократно усиливает его целебное воздействие. Он создан немецкими учёными, производится в Германии, имеет все необходимые сертификаты и зарегистрирован в Европе в качестве медицинского препарата, действие которого клинически доказано. ● В первую очередь, MEGA NFC® способствует детоксикации организма. Но это не обычный сорбент – посредством уникального процесса селективного ионного обмена он способен обезвреживать и выводить из организма токсины и тяжёлые металлы. ● При этом полезные вещества из организма не выводятся, а, напротив, сам препарат активно поставляет организму более 30 видов ценных минералов: магния, калия, кальция и других. Этот чудо-порошок помогает при аллергии и экземах, поднимает иммунитет и способен справиться с хроническим стрессом. ● Он является мощнейшим антиоксидантом, нейтрализующим свободные радикалы. Кроме того, в препарате содержится диоксид кремния, который способствует упругости и прочности соединительных тканей. Его ещё называют минералом молодости и красоты. ● У MEGA NFC® длинный список показаний к применению, от нормализации работы печени и желудочно-кишечного тракта до профилактики серьёзных заболеваний и общего омоложения организма. ● У MEGA NFC® есть и косметическая линия, представленная восстанавливающим кремом, маской для глубокой и эффективной детоксикации, оборачивание тела с антицеллюлитным эффектом. Все продукты содержат природные минералы, натуральные масла и обладают высокой эффективностью, их можно использовать в любом возрасте для любого типа кожи. New Style Promotion
29A Danvers street London SW3 5AY irina@meganfc.info 077 9886 7300 www.meganfc.info
www.newstyle-mag.com |
71
Осень разума
Н
аступила осень, и долгими сумрачными вечерами иногда так и хочется завернуться в плед и согреться бокалом горячего ароматного глинтвейна. Впрочем, как выяснили недавно учёные из университетского колледжа в лондоне, алкоголь может подогреть и когнитивные процессы: риск развития деменции у непьющей части населения аж на 50 процентов выше, чем у тех, кто алкоголь всё-таки употребляет. Разумеется, речь идёт лишь о рекомендуемом в Великобритании максимуме, то есть не более шести бокалов вина в неделю (а лучше всё-таки меньше). также у трезвенников оказался более высоким шанс развития кардиометаболических расстройств, включая инсульты, ишемическую болезнь сердца и даже диабет. учёные полагают, что данная тенденция также может напрямую коррелировать с риском развития деменции. с одной стороны, большинство алкогольных напитков содержат антиоксиданты, о всевозможных полезных свойствах которых не знает сейчас лишь тот, кто совсем не следит за новостями медицины. с другой, дело может быть и в ещё одном недавно «реабилитированном» бывшем враге человеческого здоровья – так называемом хорошем холестерине, улучшающем работу сердца.
72
|
декабрь • 2018
Компания ANGLOMEDICAL, основанная в 2009 году на базе группы частных клиник, была и остаётся единственным русскоязычным медицинским консьержем в стране. Сегодня AngloMedical – это диверсифицированная группа, предоставляющая различные услуги в области управления здоровьем, от медицинского фэмили-офиса и круглосуточного сопровождения для студентов бординг-школ до корпоративных пакетов для базирующихся в Лондоне компаний.
New Style Promotion
Некоторые учёные, напротив, полагают, что дело тут в очищении мозга от белков бета-амилоидов, которые в свою очередь связаны с развитием деменции. Впрочем, любителям заложить за воротник радоваться рано: пациенты, употребляющие алкоголь сверх рекомендованного количества, продемонстрировали 17-процентный рост риска развития деменции по сравнению с пьющими в меру коллегами. А у пациентов, чьё пагубное пристрастие к алкоголю довело их до серьёзных алкогольных расстройств, риск появления деменции увеличился аж на 400 процентов. Не стоит забывать и про сопутствующие частым возлияниям нейропсихические расстройства, цирроз печени и повышенный риск развития рака. Но поговорить мы хотим всё же не о достоинствах и недостатках алкоголя, а об одном из самых распространённых заболеваний – деменции. Деменцию часто называют болезнью XXI века, она считается чуть ли не хуже онкологии. Ведь с раком мы хотя бы знаем, как бороться: каждую неделю объявляют результаты новых исследований, и врачи уверены, что рано или поздно мы сможем победить болезнь. С деменцией всё сложнее. По оценкам исследователей, в 2010 году в мире от этого заболевания страдали более 35 миллионов человек, а к 2030 году эта цифра, скорее всего, удвоится. Симптомы заболевания, хотя и очень редко, могут проявиться уже после 40 лет. Однако чаще всего деменция развивается после 65 лет, а после 80 лет от неё страдает каждый пятый. Основные проявления: нарушения памяти (долгосрочной и краткосрочной), образного мышления, нарушение речи, изменения в характере и типичном поведении, перепады настроения, в том числе и неожиданные приступы агрессии. Нет ничего страшнее, чем наблюдать, как ваш любимый теряет себя! Наши партнёры из крупнейшего частного центра лечения неврологических заболеваний, включая болезнь Альцгеймера и болезнь Паркинсона, помогут вашим близким вновь обрести себя, а вам вернут любимых. Консультанты подберут наиболее оптимальную терапию и индивидуальный план лечения, основанный на внимании даже к самым маленьким индивидуальным отличиям. Не говоря уже о самых современных технологиях диагностики неврологических расстройств, в том числе биомаркеров для ранней диагностики болезней Паркинсона и Альцгеймера, а также для регулярного мониторинга развития связанных с ними симптомов. Свяжитесь с нами сегодня, чтобы узнать подробнее о способах лечения и организовать консультацию! Просто позвоните нам по телефонам +44 203 808 3629 и + 44 (0) 7772 503 027 или напишите на info@anglomedical.com. Будьте здоровы с АнглоМедикал и помните, мы всегда постараемся вам помочь!
Я хочу поделиться с вами секретом, который помогает женщинам всего мира быстро похудеть, подтянуть своё тело и избавиться от токсинов. И всё под одной крышей! Figurella. В мире уже существует более 300 студий. Я впервые попробовала этот фитнес-метод в Америке, очень впечатлилась результатами и решила, что непременно привезу Figurella в Лондон.
В
сего 30 минут занятий в специальной капсуле (Bubble) заменяют 1,5 часа интенсивных тренировок в спортзале. отличная альтернатива для тех, кто, как и я, не любит скучные и изнурительные тренировки. Капсула была разработана более 35 лет назад на основе научных исследований Dr. Brant в Швейцарии, который доказал, что температура 37°с является оптимальной для работы всех ферментов в нашем организме. Изначально капсула использовалась для реабилитации после операций. Контролируемая температура в капсуле, 37°с, позволяет ускорить метаболизм и оптимизировать работу ферментов. К примеру, фермент липаза, который отвечает за сжигание жиров, начинает максимально эффективно работать с первой минуты занятий в капсуле! И это ещё не всё. После тренировки в капсуле вы сможете расслабиться в кислородной ванне. Но это не только момент релаксации. обогащение кислородом помогает избавиться от токсинов, улучшает циркуляцию крови и запускает метаболизм. Кожа становится гладкой, шелковистой, вы почувствуете себя полными энергии. Эксперты Figurella создадут для вас индивидуальную программу. Всего 1 час 2 раза в неделю, и ваши проблемы с весом, метаболизмом и токсинами решены. Получите БесПЛАТНУЮ консультацию и скидку 20% на свою первую персональную программу!
info@figurella.co.uk @figurellauk 0777 1694760
galina@figurella.co.uk +447771694760 CEO/Owner • Figurella UK
New Style Promotion
www.newstyle-mag.com |
73
НОВИНКИ НА ЛЮБОЙ ВКУС автор: Олег СКВОРЦОВ Приближающиеся Новый год и Рождество – время каникул и отпусков. Это хороший повод не только сделать музыкальный подарок друзьям и близким, но и лично познакомиться с новинками. Тем более, уходящий год был богат на них. Стилистическое разнообразие предлагает выбор на любой вкус и возможность открыть для себя новые направления.
PAUL MCCARTNEY «EGYPT STATION», MPL COMMUNICATIONS / CAPITOL RECORD Новый альбом Пола Маккартни – сентябрьский релиз Egypt Station – вышел через пять лет после его последнего альбома New и впервые с 1982 года поднялся на первую строчку чартов Billboard. На последних записях сэра Пола не так много выдающихся песен, но в целом это очень добротная продукция. Музыкант старается идти в ногу со временем, при этом не изменяя себе. Узнаваемые интонации и манера исполнения продолжают радовать армию его поклонников. В этом альбоме надо отметить две песни – очень характерную для музыканта красивую балладу I Don't Know и рок-нролл Come On to Me, выпуск клипа к которому Маккартни превратил в своеобразное шоу. Обязательно посмотрите этот видеоклип, актёры танцуют очень заразительно. Альбом Egypt Station для себя я заказал ещё на стадии pre-order.
JOSÉ JAMES «LEAN ON ME», BLUE NOTE Певец Хосе Джеймс одной ногой стоит на корнях джаза и соул, другой – на более современной версии ритм-н-блюза и даже хип-хопа. Вышедший в сентябре альбом каверов вы-
дающегося соул-исполнителя Билла Уизерса (Bill Withers) «Lean on Me» в исполнении Хосе Джеймса захотелось сразу купить, несмотря на внушительную череду порой не самых интересных версий его песен, которые приходилось слышать в последнее время. Обволакивающий баритон исполнителя, топовые сайдмены, продакшн от босса легендарного лейбла Blue Note Дона Воза (Don Was) и деликатное отношение к оригинальному материалу выделяет эту пластинку из других. Мне, большому любителю творчества Уизерса, она очень понравилась и думаю понравится не только любителям соул и джаза.
WAYNE SHORTER «EMANON», BLUE NOTE Новый альбом Уэйна Шортера не просто запись нескольких пьес – это прекрасно изданный трёхдисковый бокс с книгой, соавтором которой является сам музыкант, и иллюстрациями Рэнди Дебурка (Randy DeBurke). В записи принимали участие пианист Данило Перец (Danilo Perez), басист Джон Патитуччи (John Patitucci) и барабанщик Брайан Блэйд (Brian Blade). В ряде пьес музыку исполняет Orpheus Chamber Ensemble, связывая между собой джаз и камер-
74
|
декабрь • 2018
та 1915 года «Чёрное и белое» Клода Дебюсси – символический реквием ушедшей «прекрасной эпохи». Пластинку выделяет не только выбор материала, но, и это главное, – великолепный дуэт пианистов. Людмила Берлинская, дочь виолончелиста Валентина Берлинского, – одного из основателей легендарного квартета имени Бородина и ученица Михаила Воскресенского, на творческое развитие которой оказал влияние Святослав Рихтер. В советском фильме «Большое космическое путешествие» 13-летняя Людмила сыграла одну из ролей и спела две песни Алексея Рыбникова: «Я тебе, конечно, верю» и «Млечный путь».
ную музыку. Широкое и не простое музыкальное полотно погружает в творчество 85-летней легенды джаза, который начинал ещё в 50-х и был заметной фигурой в Art Blakey's Jazz Messengers и квинтете Майлза Дэвиса, а также одним из основателей и неизменным участником фьюжн-группы Weather Report. Поразительно, что в своём солидном возрасте музыкант выдаёт музыку и записи такого уровня.
ЛЮДМИЛА БЕРЛИНСКАЯ, АРТУР АНСЕЛЬ «BELLE EPOQUE», Мелодия В исполнении фортепианного (и супружеского) дуэта звучит малоизвестная музыка французских композиторов рубежа XIX – XX веков. Финальный трек альбома – сюи-
ДАНИИЛ ТРИФОНОВ «DESTINATION RACHMANINOV. DEPARTURE», DEUTSCHE GRAMMOPHON Уроженец Нижнего Новгорода Даниил Трифонов является сейчас одним из наиболее известных и востребованных пианистов. Его предыдущий альбом «Transcendental» с этюдами Листа в прошлом году получил премию Grammy 2017 года за лучший классический инструментальный сольный альбом. У Даниила это уже второй диск-обращение к творчеству Сергея Рахманинова, несколько лет назад был им был записан альбом Rachmaninov Variations. На пластинке – второй и четвёртый фортепианные концерты в сопровождении Филадельфийского оркестра под управлением дирижёра Янника Незе-Сегена (Yannick Nézet-Séguin). Садитесь поудобней и приготовьтесь к погружению в миры Сергея Рахманинова. Воспользуйтесь новогодними праздниками – слушайте больше музыки! И совсем необязательно, чтобы это были только новинки, хотя уходящий год нам подарил их немало.
www.newstyle-mag.com |
75
Психическое здоровье Подростков:
всегда ли в здоровом теле – здоровый дух? Люди во все времена уделяли большое внимание физическому здоровью. Сейчас тенденции правильного питания и здорового образа жизни сохраняются, но также с ускорением темпа жизни и возрастанием количества стрессовых ситуаций современная медицина стала обращать наше внимание на состо-
П
яние психологического здоровья детей.
сихологическое здоровье – это больше, чем просто отсутствие нервно-психических расстройств, это скорее совокупность качеств и способностей, позволяющих человеку безболезненно адаптироваться в социальной среде. Не будучи здоровым, ребёнку практически невозможно реализовать свой собственный потенциал, справиться с повседневными задачами, продуктивно учиться и выполнять общественные и домашние обязанности.
76
|
декабрь • 2018
Многие проблемы в области психического здоровья появляются в позднем детстве и раннем подростковом возрасте. Аристотель ещё 2500 лет назад писал о странном поведении в подростковом возрасте. и если дети помладше, как правило, ещё готовы делиться своими волнениями с родителями, то узнать, что творится в голове у подростков, намного сложнее. иногда, определяя ребёнка в школу-пансион, понимаешь, что критерии школы у родителей могут кардинально отличаться от пожеланий и возможностей их ребёнка. все родители хотят, чтобы их дети были счастливы, но как этого достичь, разграничивая свои амбиции и желания и способности наших детей? Услышав ещё одну историю о неожиданном суициде популярного и хорошо развитого подростка, в этот раз сына директора школы, в очередной раз задумалась об импульсивности молодых людей и как один или несколько необдуманных решений могут кардинально изменить или даже закончить жизнь. речь идёт от банальных «выбрал не тот предмет на A-levels» и «завалила экзамен из-за ссоры с бойфрендом» до алкоголя,
наркотиков и т.д. Чтобы хоть как-то попробовать разобраться, я начала читать Blame my Brain: the Amazing Teenage Brain Revealed by Nicola Morgan («Вините мой мозг: удивительный мозг подростка»). Книга очень интересная и предназначена для чтения как взрослым, так и подросткам (лет с 15, я рекомендую). Главная мысль книги: мозг в подростковом возрасте кардинально отличается от детского и взрослого, и этим автор пытается объяснить многие качества, традиционно присущие этому возрасту. – Подростки по-другому читают выражения лица; за интерпретацию эмоций у них ответственна другая часть мозга, не та, что у взрослых, и это объясняет, почему иногда удивление родителя незавершённому домашнему заданию принимается как нападение и вызывает агрессию.
– Объясните детям, что риск может прояв-
Подросткам ляться в том, чтобы отказаться от того, что – Трудно преувеличить важность сна для делают другие. Ведь часто принять пранеобходимо психологического здоровья, особенно у большее количество вильное решение и сказать «нет» требует подростков. То, как ребёнок проводит намного больше смелости. последние пару часов перед сном, допамина – гормона, особенно важно. Доказано, что во – Нельзя никогда осуждать и ругать за который несёт время сна наш мозг перерабатывает правду. Необходимо сделать всё возответственность выученное за день и особенно за посможное, чтобы ребёнок чувствовал, что леднюю пару часов до отбоя. Поэтому, может вам доверять и поделиться всем за коэффициент если ребёнок читал книгу или повторял что угодно. Если сын признался, что вмесудовольствия правила немецкого языка, то над этим то тренировки пошёл гулять с мальчиками, мозг и будет работать ночью, а не просматривать сцену сериала или блогера на YouTube, что потом прямо отражается на раздражительности с утра. Также доказано, то тинейджерам нужно спать больше, чем взрослым и даже десятилетнему ребёнку.
– Риск – неотъемлемая часть подросткового периода жизни. Подросткам необходимо большее количество дофамина – гормона, который несёт ответственность за коэффициент удовольствия. Часто, чтобы его почувствовать, не обходится без рискованного поступка, и есть предположение, что для некоторых девушек и юношей уровень риска должен быть намного выше (увильнуть от полиции на большой скорости), чем для других (покататься на «Американских горках»), для вырабатывания дофамина. Этим можно объяснить многие поступки, к которым расположены молодые люди и которые могут негативно влиять на их здоровье и социальную жизнь. Исследования также показали, что подросток может принять абсолютно разные решения в одной и той же ситуации в зависимости от того, находятся рядом его друзья или нет.
которые курили, лучше всего поблагодарить за откровение, объяснить, почему так больше делать нельзя, поговорить о вреде курения и ни в коем случае не запрещать общаться с друзьями, которые курят.
– Дайте вашему подростку почувствовать себя уверенным и взрослым; разрешите ему принять важное решение самому и как можно чаще хвалите за правильные поступки. Таким образом, у него уменьшится желание доказывать свою «крутизну» алкоголем или курением. Главное – постараться вспомнить себя в этом возрасте, подростковый период не из лёгких, но детям, как правило, ещё сложнее, чем взрослым, и это наша задача – помочь им, окутать теплом и любовью, не взирая на всю их «колючесть».
Я абсолютно не призываю винить во всех плохих решениях подростков физиологию их мозга. Конечно, нужно учить их принимать ответственность за свои поступки, но знание этих внутренних факторов помогает многое объяснить. Как же наладить контакт с подростком? – В подростковом возрасте, больше чем когда-либо, дети должны знать, как сильно вы их любите. Возможно, вам не всегда нравится их поведение, или вы можете разозлиться на их поступок, но любовь к ним от этого не должна зависеть. Как можно чаще подходите к своему взрослому ребёнку, обнимайте и говорите, что вы его любите, чтобы никакие скачки гормонов, ссоры и недоразумения не дали ему повода подумать, что от него одни проблемы в семье.
Автор: Юлия КОСЬКО Имеет диплом учителя Великобритании. Основатель и консультант агентства услуг по образованию в Великобритании EducAd Consulting. yuliya@educadconsulting.com www.educadconsulting.com
www.newstyle-mag.com |
77
автор: Вика НОВА
При взгляде на эту небольшую вывеску на образцово-показательной джентльменской улице Jermyn-street в Лондоне трудно сдержать улыбку. Лихо сдвинутый на макушку цилиндр, длинные топорщащиеся усы, изящная тросточка, чёрный галстукбабочка – все типичные атрибуты денди налицо, вот только облачён в них худощавый розовый омар с бокалом шампанского в руке, пардон – клешне! Завершает великолепный образчик чисто английского юмора подпись: Wiltons since 1742. Именно этот год один из старейших ресторанов столицы Wiltons считает точкой отсчёта в своей биографии. Началась она с небольшого устричного лотка, который поставщик морских деликатесов Джордж Уилтон открыл на «сенном рынке» Хаймаркет в районе Сент-Джеймс. Дела шли хорошо, и к 1840 году Wiltons, переехав на Ryder Street, превратился в полноценный успешный ресторан; в 1868 году заведение получило первый
Wiltons
из своих многочисленных Royal Warrants как официальный поставщик устриц ко двору королевы Виктории, а также принца Уэльского (позднее было ещё пять Royal
В
Warrants).
истории Wiltons, неизменно обитавшего в сент-Джеймс и лишь пару раз переехавшего с одной улицы на другую, немало интересного. ресторан продолжал работать даже во время Первой и Второй мировых войн, несмотря на интенсивные бомбёжки Лондона. А в 1942 году произошло событие, обретшее некий статус легенды. однажды вечером тогдашняя хозяйка ресторана миссис Бесси Лиал беседовала со своим постоянным клиентом, скандинавским банкиром олафом Хамбро, неспешно ужинавшем в баре. Внезапно на расположенную рядом церковь сент-Джеймс Пикадилли упала бомба, и фундамент ресторана серьёзно тряхнуло. Это стало последней каплей в чаше терпения Бесси: она аккуратно сложила чайное полотенце, сняла рабочий фартук и заявила, что сыта по горло и войной, и Лондоном: больше она здесь оставаться не намерена, а ресторан продаёт. После чего почтенная дама обратилась к безмятежно поглощавшему устрицы мистеру Хамбро с вопросом, не знает ли он кого-либо, заинтересованного в покупке? На что тот невозмутимо заметил: ему известен только один такой человек – он сам! и если Бесси согласна, то может включить ресторан в его счёт за ужин. слегка опешившая миссис Лиал так и сделала, и Wiltons перешёл к мистеру Хамбро за круг-
78
|
декабрь • 2018
ленькую сумму в £1200. Говорят, что на следующий же день Бесси Лиал упаковала свои вещи и отправилась в Корнуэлл. В Лондон она так и не вернулась, а ресторан Wiltons, с 1984 года расположившийся на Jermyn Street, и сегодня принадлежит семье скандинавских банкиров Хамбро, владеющих им уже в третьем поколении. Модные веяния, шеф-повара, изо всех сил старающиеся удивить публику инновациями, – это не про Wiltons. Здесь блюдут традиции высокой британской кухни, а если в меню и случаются перемены, то исключительно в связи со сменой сезонов. Но дело не только в превосходном качестве классических блюд, из-за которых постоянные клиенты – а среди них немало финансистов, политических деятелей, королевских особ, бизнесменов и аристократов – приходили сюда десятилетиями. Wiltons больше чем ресторан, это британская институция, поразительным образом удерживающая атмосферу и сам дух традиций минувших веков в XXI столетии. Зелёные, как крикетные лужайки, бархатные диваны, солидное дерево, добротная живопись на светлых стенах – пейзажи сельской жизни и натюрморты в духе малых голландцев, крахмальные белые скатерти, столовое серебро, безупречный сервис. И особенный нюанс: одежда официанток, которых здесь трогательно называли «нянечками»: платья образца 1920-х годов с очаровательными белыми передничками. Всё здесь говогово рит: мы не гонимся за модой – мы сохраняем традиции. Меню в Wiltons скроено по вкусу клиентов с не меньмень шей тщательностью, чем их классические двубортные пиджаки, си-дящие как влитые. И хотя во время нашего ужина в Wiltons офи-циант несколько раз провозил по залу теле-жку с соблазнительно благоухающим мясом по-веллингтонски, а карта предлагала отличный выбор мясных блюд, включая дичь, мы, вдохновлённые историей ресторана, решили сконцентрироваться на дарах моря. Устрицы из Шотландии (Loch Ryan Native), коктейль из морепродуктов (Seafood cocktail), шотландский омар по-ньюбургски (Scottish lobster Newburg), запечённый палтус (Turbot on the bone grilled) – каждое из блюд нашей трапезы заслуживает отдельной поэмы. Боюсь, однако, что из-за недостатка места в журнале придётся ограничиться беспощадно эксплуатируемой фразой – The Best of British. Только в Wiltons эти слова соответствуют истине до последней буквы! Искусно подобранные сомелье вина оттеняли и проявляли лучшие черты блюд: прохладную свежесть устриц – верный друг шабли (Chablis
Wiltons, 2017), сложный вкусовой квинтет «коктейля из морепродуктов» – лёгкий, яблочно-цитрусовый мюскаде (Muscadet Sevre et Maine, 2017). Классические десер десерты – зефирно-воздушное суфле с пикант пикантной кислинкой смородины (Blackcurrant soufflé) и бархатное шоколадное «сердце» фондана с апельсиново-миндальным ак аккомпанементом (Amedei chocolate fondant) – завершили вечер в Wiltons, тон которому задал элегантный омар с бокалом шампанс шампанского с вывески. Кстати, шампанское собственной марки здесь не только замечательно вкусное, но и юбилейное – Wiltons 275th Anniversary Spécial Cuvée NV. К 275-летней годовщине ресторана на фасаде был установлен памятный знак Green plaque. Открывал е г о завсегдатай Wiltons с 50-летним стажем – известный британский политик сэр Николас Соамс, внук сэра Уинстона Черчилля, также часто захаживавшего сюда… 55 Jermyn Street St James's, London SW1Y 6LX
TEL: 020 7629 9955
reserve@wiltons.co.uk www.wiltons.co.uk
www.newstyle-mag.com |
79
Винная С
ТАНЕЙ
азбука
МАНН
Татьяна Манн Пахмутова - дипломированный WSET Diploma IV специалист с 18-летним стажем в винном бизнесе. Член совета директоров британской организации винных критиков и писателей Circle of Wine Writers. Судья международных винных конкурсов IWSC и SWA. Инстаграм: Winesyllogist Фейсбук: Татьяна Манн Пахмутова
Фото: Studio Ulko
Н
юхАйТЕ, КАК ПАрфюМЕры, рассуждайте, как виноделы, получайте удовольствие, как футбольные фанаты. «Азы винного этикета» – новая рубрика, где пошагово и в легкодоступной форме мы будем вам рассказывать о вине, что выбирать, и самое глав-
ное – как выбирать осознанно. Конечно, новогодний номер мы посвящаем выбору игристого. Итак, на что же обратить внимание при выборе пузырьков, какие игристые тренды нас ждут в 2019 году и как подобрать особенный винный подарок к рождественскому и новогоднему столу?
ТРЕНДЫ
тве случаев в настоящий момент, и нужно время для эффектного выхода в свет. Пино нуар теряет свою аутентичность. Шардоне уходит в дикость и необузданность. Так что, выбирая хорошо знакомые Ruinart, Louis Roederer или Delamott, можно быть уверенным, что в бокале вас ждёт соната, а не просто угловатый рэп. Шампанское традиционно производят из трёх/двух или одного сорта винограда. Многие годы первая скрипка принадлежала шардоне с его звеняще сочным и набирающим красоту со временем Blanc De Blancs (100% шардоне), но не так давно от Англии до Шампани производители игристого стали обращать внимание на сорт, занимающий минимальную долю в традиционных шампанских блендах, – на сорт пино менье. Даже создали некую ложу масонов – клуб производителей пино менье. Интересные вина можно найти у шампанского дома Billecart Salmon и британского Exton Park, где винодел Колин Сили, кстати, француженка.
Мода на органические вина продолжает набирать обороты, дошло уже до того, что даже производители шампанского создали биодинамическую ассоциацию. В прохладном климате сложнее (из-за погодных условий) выращивать виноград и, конечно, болячки к лозе прилипают мгновенно в сырую погоду, плюс весенние заморозки угрожают из года в год – всё это ведёт к потере урожая. Беря на себя ответственность при отказе от пестицидов, винодел фактически подписывается под потерей прибыли, ведь удобрять и лечить лозу можно будет очень ограниченным числом препаратов. После дегустации на днях 80 вин от виноделов биодинамической ассоциации Шампани стало предельно понятно, что, не имея органической корочки, виноделы получают более интересные и сложные образцы в большинс-
КАЧЕСТВО Традиционное или нетрадиционное, вот в чём вопрос. Если с Англией и Шампанью всё понятно, всё выходит в традиционном, читай классическом, стиле, где вторичная ферментация вина проходит в бутылке. Простыми словами: вино после брожения переливается в бутылку, туда же добавляются сахарный сироп и дрожжи, при их работе в бутылке и получаются изящные пузырьки. С Италией всё сложнее, здесь на территории Ломбардии и Трентино можно встретить как традиционные, обратите внимание на Ca Del Bosco или Ferrari, так и просекко из Венето. Просекко
80
|
декабрь • 2018
совсем не низшая категория в иерархии пузырьков, несмотря на производство в чане/стальной ёмкости, а не в бутылке. За счёт этого максимально ускоряется процесс выхода на рынок в отличие от шампанского, которое проводит на осадке минимум 15 месяцев (отработанные дрожжи падают в осадок, но, оставаясь в контакте с вином, передают ему дополнительные ароматы). Конечно, никто не комментирует шампанское словами: «Ах, какие здесь вкусные дрожжевые ароматы». Придумали более романтичное описание: вино благоухает булочкой бриошь. Производители просекко всё больше внимания хотят уделять качеству, так что обращайте внимание на слова RIVE на этикетке, а также Cartizze и Valdobbiadene с аббревиатурой DOCG.
СУХОЕ ИЛИ СЛАДКОЕ
Все мы привыкли к тому, что серьёзные шампанские сухие, но на самом деле всё не так. Ключевое слово здесь – баланс. Кислотность в игристых винах настолько высокая, что её балансируют небольшим количеством сахара, используя концентрированный виноградный сок, который никак не заметен в общем балансе, и вино кажется сухим. Вино получается более округлым и комфортным для пития. Именно поэтому совершено сухие версии игристых со словом Дозаж Зеро получаются более прямолинейными и с ярко выраженной кислотностью. Такие варианты вы полюбите, если с удовольствием можете съесть лимон, ни разу не поморщившись. Почему некоторые игристые кислые, а другие более округлые? Почему некоторые имеют аромат персиков и цветов акации, а другие отдают свежими нотками лимона? Всё дело в базовом вине и в базовом сорте. Есть ароматные сорта, такие как «пино блан» (в Шампани тоже используют), «глера» для просекко и «рислинг». Шардоне, кстати, не ароматный сорт – сорт-канвас, из него можно создать совершенно разные стили и ароматы. Искренне жаль, что на контрэтикетке не пишут, как именно было произведено игристое, особенно первое вино – так называемая база. Поэтому, посещая винодельческие регионы и общаясь с виноделом, получаешь огромное удовольствие узнавать рецепты его производства. Удивительно, но именно так: у винодела есть своя формула, которой он придерживается. Если произвести базовое вино для игристого из «шардоне» в металлической ёмкости, то получится достаточно резвый образец. Сочный. Лимонный. Хрустящий. Аперитив. Если же немного подождать, поднять температуру в чане, то начнётся так называемая вторичная ферментация, её называют малолактической. Яблочно-молочное брожение. Именно после её прохождения вино теряет свою явную кислотность и становится более округлым, приобретает больше оттенков ванили и масла. Как ещё придать округлости игристому? Можно сделать ферментацию первого вина в дубе с доступом кислорода. Такие вина получаются более обволакивающими во рту, и цвет уже на 2 палитры золотистее, не в спектре лимона. В наши дни производители серьёзных игристых могут сме-шать эти три стиля, а могут даже воспользоваться библиотекой вин (запасов прошлого года). Именно поэтому у больших известных домов всегда одинаковый стиль, и он не меняется из года в год, так что между «Джек Дэниэлс» и «Моэт Шандон» нет ника-кой разницы – каждое имеет свой рецепт.
АТМОСФЕРНОЕ ДАВЛЕНИЕ В БУТЫЛКЕ
В шампанском около 5-6 атмосфер, в кремане меньше, в просекко ещё меньше. Поэтому если решили в новогоднюю ночь продемонстрировать сабраж и открыть бутылку саблей, ножом, мобильным телефоном или даже просто бокалом вина, проще это будет проделать с бутылкой шампанского из-за давления в ней.
ЧТО НУЖНО СПРАШИВАТЬ У КАВИСТОВ И СОМЕЛЬЕ ПРИ ПОКУПКЕ ИГРИСТОГО, ПРОИЗВЕДЁННОГО В ТРАДИЦИОННОМ СТИЛЕ?
Сколько времени выдержано на осадке? Нет такого понятия – чем больше, тем лучше. Например, ароматным сортам очень даже идёт небольшая выдержка. Non Vintage шампанские выдерживаются на осадке не менее 15 месяцев. Креманы от 12, кавы от 9 месяцев. Дольше 15 месяцев выдерживаются вина, предназначенные для более длительного периода созревания. Более комплексные. С более уникальным спектром ароматов.
КОГДА БЫЛ ПРОИЗВЕДЁН ДЕГОРЖАЖ?
То есть когда из вина убрали дрожжевой осадок, заполнили виноградным концентратом или долили сухим вином? Почему это так важно? Потому что после этого процесса вину нужно успокоиться, так же как и человеку после марафона необходимо отдышаться.
РЕКОМЕНДАЦИЯ ПОКУПКИ
Находясь в стране, начавшей производить игристые ви вина, конечно, хочется обратить внимание на редкие и осо особенные образцы именно британских игристых вин. Редкая изюминка на английском рынке. Breaky Bottom Cuvee Koizumi Yakumo Brut 2010. Seyval Blanc 100% (В Великобритании получаются симпатичные игристые из этого сорта). Элегантно цветочное при первом вдохе, насыщенное во вкусе, непрекращающееся послевкусие в палитре осенней листвы, лесных орехов, сена и булочки брибри ошь. Невероятно комплексный образец, настоящее украшение любого новогоднего стола.
ГДЕ КУПИТЬ?
Винная компания, поставщик королевского двора, Corney & Barrow. www.corneyandbarrow.com www.newstyle-mag.com |
81
СМОТРИ И ЧИТАЙ С МАРГАРИТОЙ БАСКАКОВОЙ Золото и драгоценные камни на большом экране задают тренды на десятилетия. На красивых шеях актрис головокружительные колье сверкают разноцветными россыпями, будоражат зрителя. И вот женщины вздыхают и хотят то же самое.
Одри Хепберн, угловатая и грациозная, одновременно нелепо и радостно щебечет с экрана, носит большие тёмные очки и чёрные узкие платья, закатывает грандиозные вечеринки. Живёт на сомнительные средства и ищет истинную любовь и богатого мужа одновременно. «Завтрак у Тиффани» – фильм 1961 года про стрекозу, которая пропела красное лето, а осенний Нью-Йорк совсем не ласков к тем, кому не повезло, но если повезло сразу двоим любителям прожигать жизнь за чужой счёт, то, вполне возможно, они составят неплохую пару. Но кто вообще помнит, в чём там суть? Режиссёру Блейку Эдвардсу удалось создать ту саму волшебную атмосферу, ради которой этот фильм многократно пересматривают. Нью-Йорк 60-х, шумные улицы, такси и, конечно же, витрина «Tiffany & Co.», у которой теперь часами готовы стоять девушки всего мира по кинообразу Холли Голайтли – там с вами не может случиться ничего плохого. Кстати, наряженная в то самое чёрное платье от Живанши Одри Хепперн носит на шее жемчужное ожерелье, сплетённое из множества нитей, венчает которое роза с огромным бриллиантом в центре. Этот камень называется «Тиффани» и является бессменным талисманом ювелирного дома. Его стоимость оценивается примерно в $3 500 000.
«Клеопатру» с Элизабет Тейлор смотреть сейчас практически невозможно. Тяжёлая, неповоротливая картина с морем пафоса, отклонениями от исторической линии, очень театральной Тейлор завораживает только одним – богатством интерьеров и костюмов. Вычурные, монументальные, как гробница, украшения ювелирного дома Bvlgari венчают египетскую царицу. Актриса не устояла и стала неудержимой поклонницей украшений этой марки, но поговаривают, что она всю жизнь так и не смогла выйти из роли царицы цариц. Джозеф Манкевич снимал фильм четыре года и потратил на съёмки фараоновский по тем временам бюджет – 44 миллиона долларов. Элизабет Тейлор после успеха картины в 1963 году получила рекордный по тем временам гонорар в размере 1 миллиона долларов, кольцо Bvlgari с бриллиантом, подаренное женихом и партнёром по площадке Ричардом Бартоном, часы-браслет в виде змеи и зеркальце. Часики стали самым дорогим сувениром, прихваченным Элизабет со съёмок, они оцениваются в $500 000.
«Анна Каренина», снятая в 2012 году Джоном Райтом, – это типично английский фильм, с английскими интерьерами и о том, как англичане представляют себе Россию. Кира Найтли – тоже английская версия русской красавицы, и версия довольно специфическая, но если не думать, что это Толстой, то можно даже получить удовольствие от красивой и очень динамичной картины. Только на Вронского там не смотрите – выправка не та, волосы перегидрольные – не получилось удальца-кавалериста. Так вот, к красоте декораций добавляется красота костюмов и невероятно изящные драгоценные ожерелья Chanel. А пригласила ювелирный дом создать коллецию для картины сама актриса, которая является давней поклонницей марки. Специально для съёмок была выпущена коллекция Chanel Haute Joaillerie, в которую вошли многослойные ожерелья из бриллиантов и жемчуга, серьги и броши. Самая дорогая вещь в коллекции — это колье Camelia Poudre стоимостью $2 000 000.
82
|
декабрь • 2018
Вот кто сделал пиар-акцию века, так это Мэрилин Монро. Эффектная американка в розовом платье ещё в 1954 году убедила всех девушек, что их лучшие друзья – бриллианты, поэтому в особой рекламе эти камни ещё лет сто точно не будут нуждаться. «Джентльмены предпочитают блондинок» – милая, глуповатая и очень ненавязчивая комедия была снята Ховардом Хоуксом по мотивам одноимённого мюзикла 1949 года. В главных ролях были задействованы два секс-символа Америки – брюнетка Джейн Рассел и блондинка Мэрилин Монро. Кстати, Рассл получила за фильм гонорар в десять раз превышающий сумму, которую получила Монро, но после выхода второй части «Джентльмены женятся на брюнетках», в которой Джейн Рассел снималась одна, стало понятно, что своим успехом картина полностью обязана прекрасной Мэрилин, которая получила безусловный титул королевы всех на свете бриллиантов. Кстати, во время исполнения той самой песенки на шее блондинки находилось настоящее роскошное бриллиантовое колье с камнем из королевской коллекции. Известный индийский бриллиант Moon of Baroda, оценивающийся в 1 миллион долларов, – единственный сохранившийся элемент колье Мэрилин. Все остальные части ожерелья исчезли после съёмок в неизвестном направлении. А может, девушки-сотрудницы всё по камушку растащили? Друзья нужны всем.
Драгоценности повествуют об эпохе не хуже, чем дневниковые записи или письма. За каждым камнем своя история, иногда трагичная, иногда счастливая. На ХХ век приходится расцвет ювелирного искусства. Изделия из драгоценных камней остаются предметами роскоши, но уже выходят их стен дворцов и особняков. Каждый может увидеть шедевры на экране телевизора или посмотреть в журнале. Актрисы, певицы придают драгоценностям дополнительный блеск и лоск. Хотя бывают случаи, когда ценность изделия не является решающей, куда важнее её язык.
«Читайте мои броши: истории из дипломатиЧеской шкатулки». мадлен олбрайт «Если мы готовились к чему-то хорошему или радостному, то я выбирала брошь в виде цветов или воздушных шариков. В плохие дни я носила броши в виде каких-нибудь жучков или даже оружия. В конце концов, это стало своего рода сигнальной системой». В России её прозвали мадам Брошкиной, а журналисты всего мира следили, какую брошь и как наденет госсекретарь США Мадлен Олбрайт. Эти ювелирные символы имели лишь политическую ценность, став своеобразным языком подтекстов и аллюзий – в страсти к драгоценностям американский политик замечена не была. Многие из брошей Олбрайт покупала на блошиных рынках, в обычных магазинах бижутерии, в аэропортах и маленьких лавочках. Изготовлены они из простых материалов, и драгоценные камни не характерны для коллекции, которую сама Олбрайт называет «демократичной». Read My Pins: Stories from a Diplomat's Jewel Box. Издательство Harper Collins, 2009
«пасхальные яйца фаберже». тоби фабер «Решала ли бывшая императрица взять с собой какое-нибудь яйцо Фаберже? Царская семья вывезла в Сибирь огромное число драгоценностей, по крайней мере, на 100 000 фунтов в драгоценных камнях – достаточно, чтобы обеспечить попытку спасения или финансировать жизнь за границей».
«Vogue: Ювелирные украшения». кэрол вултон «Весь спектр ювелирных изделий, все их изменения во времени – всё запечатлено знаменитыми фотографами и художниками, и я в восторге от того, что мне удалось это сохранить. В архивах модного журнала Vogue находится более миллиона изображений, по которым можно, как по учебнику, изучать эволюцию моды. Представьте, сколько всего собралось там за сто лет существования глянцевого издания. Редактор ювелирного отдела британского Vogue Кэрол Вултон издаёт одну книгу ювелирных украшений за другой. «Vogue: Ювелирные украшения» – это издание, которое рассказывает о стилях и направлениях когда-либо печатавшихся на страницах журнала. Отдельное место уделяется украшениям, появившимся на членах королевских семей, музыкантах, актёрах и политиках. Vogue: The Jewellery. Издательство Conran, 2016
«Ювелирные украшения и иконы стиля XX века». стефано папи, александра роуз Герцогиня Виндзорская, графиня Мона Бисмарк, актриса Мерль Оберон, оперная дива Мария Каллас... Прекрасно выполненная книга рассказывает истории одиннадцати женщин, которые стали иконами стиля XX века. Каждая из них имела собственную коллекцию ювелирных украшений. Первая мировая война изменила женский образ, сделав его более свободным – дамы носили корокие стрижки и облегающую одежду, а также путешествовали в экзотические страны, играли в гольф и водили автомобили. Жизнь этих красавиц была наполнена дорогими яхтами, блестящими вечеринками, куда они неизменно являлись в умопомрачительных украшениях лучших ювелирных домов эпохи. В книге представленны 389 иллюстраций, на которых изображены уникальные фотографии драгоценностей, эскизы ювелиров и портреты самих прекрасных дам. Издательство «Эксмо», 2013
Британец Тоби Фабер любит представлять исторические эпохи сквозь призму мира вещей, уникальных и изумительно красивых. Это могут быть музыкальные инструменты работы Страдивари или декоративные яйца Фаберже – перед читателем предстаёт мир неожиданно увлекательный и захватывающий. Для российских императоров Карл Фаберже создавал по яйцу в год, которые Александр III, а за ним и Николай II преподносили на Пасху своим супругам. В своих творениях знаменитый мастер пытался воссоздать образ жизни и характер императриц. История изделий переплетается с историей императорского двора – сложные узоры, механизмы, причудливые образы возникают на фоне семейных радостей и болезней, печалей, трагедий и ссор. Интересно наблюдать, как политические изменения в стране отражались на образе пасхальных яиц, особенно по мере изменения политической ситуации в стране в ту эпоху. Издательство «Эксмо», 2010
www.newstyle-mag.com |
83
PRODUCTS REVIEW
подготовила: Наталка Подоляк
В преддверии рождественских подарков и новогодних фейеверков представляем вашему вниманию праздничные коллекции макияжа и парфюмерные наборы для вашей красоты и радости!
EDITOR’S CHOICE
MYSTIC GLOW GIVENCHY Рождественская коллекция макияжа G i ve n c h y M y s t i c G l ow п о с в я щ е н а сияющей и обворожительной женщине, уверенной в себе и любящей жизнь. Рождество – это будто мистическое дыхание, аура света, освещающая вашу личность. В этот период счастья и радости каждый следует за своей щедрой и защищающей счастливой звездой. Лимитированный выпуск Mystic Glow Powder обладает сияющим э ф ф е к то м и у н и к а л ь н о й н е ж н о й , ультрасенсорной текстурой, которую можно использовать в увлажнённом виде как тени или в сухом как х а й л а й те р . Б е с т с е л л е р ы п о м а д ы L e Rou g e N° 3 0 6 C a r m i n E s c a r pi n , N°412 Grenat Initié и рассыпчатой пудры Prisme Libre N°5 Satin Blanc п р е д с та вл е н ы в л и м и т и р о в а н н ы х золотых упаковках. Новые двойные тени и подводка Dual Liner одним движением придают взгляду таинственность и интенсивность: N°1 Mystic Red, N°2 Mystic Gold.
PRÊTE-À-BRILLER - CLARINS Завораживающее мерцание на коже, золотистые искры на ресницах, сияющий глянец на губах… Средства из новогодней коллекции макияжа Prête-à-Briller от Clarins помогут создать по-настоящему ослепительный образ для праздничной вечеринки. Мерцающая пудра для лица и декольте Poudre Illuminatrice Teint et Décolleté оставляет на коже россыпь едва заметных глазу золотистых микрочастиц, придавая образу поистине волшебное сияние. Дополнительное преимущество – быстрое и лёгкое нанесение кистью или даже пальцами. А роскошный золотой футляр станет вашим звёздным аксессуаром на всех праздничных вечеринках. Топовое покрытие для ресниц с золотым эффектом Mascara Top Coat Or привнесёт смелый акцент в макияж глаз и придаст взгляду эффектное золотистое мерцание. Масло-блеск для губ Eclat Minute в оттенке Red Berry Glam дарит губам сочный красный цвет и соблазнительное глянцевое покрытие с золотистым мерцанием. А его ухаживающая формула на основе растительных масел питает кожу губ и дарит ей ощущение комфорта. Встречайте праздники во всём блеске своей красоты!
84
|
декабрь • 2018 2 8
CHRISTMAS SETS
В этот праздничный период Clarins радует вас разнообразными подарочными наборами: бестселлеры ухода за кожей и макияжа в красочных косметичках на любой вкус, в объёмах, удобных для пробы и путешествий. Антивозрастной набор для ухода за кожей с сывороткой Clarins Double Serum 30 мл, дневным кремом Clarins Extra-Firming 15 мл, ночным кремом Clarins Extra-Firming 15 мл; набор для увлажнения кожи Clarins HydraEssentiel с интенсивно увлажняющим кремом для нормальной и склонной к сухости кожи Clarins Hydra-Essentiel 50 мл, увлажняющей маской с экстрактом каланхоэ Clarins Sos Hydra 15 мл и смягчающим и отшелушивающим кремом Clarins Doux Polissant 15 мл; набор незаменимых средств для вечернего макияжа с увеличивающей объём ресниц тушью Mascara Supra Volume N°01, губной помадой Joli Rouge N°742, средством для быстрого удаления насыщенного или водостойкого макияжа с глаз Démaquillant Express Yeux 10 мл и карандашом для глаз Crayon Khôl N° 01.
Квинтэссенция сочетания Востока и Запада, Kenzo вдохновляется своей двойной культурой, чтобы оформить рождественские наборы: звёздный дождь на фоне восходящего солнца, приглашение в фантасмагорическое ольфактивное путешествие. FlowerByKenzo в красном цвете – цвете мака и Рождества, Kenzo World в нежно-зелёном цвете, где восход представляется в виде глаза, женственного и могущественного, пробуждающего мир и дающего ему всю свою энергию.
Рождественские и новогодние праздники с Givenchy будут свободными от условностей и запретов, неожиданными, полными сюрпризов, когда искушение везде, и никто не сможет запретить вам перейти черту недозволенного. Блестящий дизайн парфюмерных наборов в стиле кутюр представлен в белом и чёрном цветах, эмблематичных для дома Givenchy. Новый аромат L’Interdit, а также Gentleman Givenchy предлагаются с трэвел-спреями, продуктами из банной линии и мини-продуктами декоративной косметики. Желаем вам трепета и чуда!
ПОДАРИТЕ СЕБЕ И БЛИЗКИМ НОВЫЙ ГОД, ПОЛНЫЙ ЧУДЕС!
www.newstyle-mag.com |
85
автор: Вика НОВА
BROWN`S HOTEL Albemarle Street, London W1S 4BP Tel: +44 20 7493 6020 www.roccofortehotels.com
Случается, что какое-то событие – будь то в истории отеля или в человеческой жизни – определяет судьбу. Для лондонского отеля Brown`s таким фактором, на мой взгляд, стало то, что средства для его основания исходили от лорда Байрона. Супружеская пара, чья фамилия дала имя отелю, служила в семье великого английского поэта: Джеймс Браун был личным камердинером Байрона, а его супруга – горничной леди Байрон. В 1837 году чета Браунов решила открыть гостиницу в Мейфэр, приобретя здание по адресу 23 Dover Street – первое из 11 соседних георгианских домов, которые с годами присоединились к быстро разрастающемуся отелю. И так уж повелось, что среди сонма знаменитых гостей – членов королевских семей, аристократов, учёных, политиков, музыкантов, художников, обладателей «Оскара», режиссёров, театральных и кинозвёзд останавливающихся в Brown`s на протяжении 181-летней истории, неизменно присутствовала литературная элита. Сегодня гордость отеля и самый дорогой его сьют носит имя лауреата Нобелевской премии писателя Редьярда Киплинга, неоднократно проживавшего здесь в период с 1892 по 1936 годы и написавшего в этих стенах главы своей знаменитой «Книги джунглей». Но вернёмся в викторианскую Англию, где в расположенном в престижной близости от королевского дворца отеле Brown’s дела идут совсем неплохо. В 1859 году Brown’s покупает Джеймс Форд – удачливый торговец сбруей и шпорами. Его сын Генри в 1882 году занял отцовское место и, стоя во главе отеля в течение полувека, без устали улучшал и совершенствовал бизнес, внедряя новшества, согласно веяниям времени: оборудовал в Brown’s первый лифт; отдельные ванные комнаты в каждом номере; открыл первый постоянный ресторан – до этого гости обедали либо у себя в номерах, либо в специальных залах, заказав заранее место. В 1876 году в отеле произошёл примечательный эпизод: известный учёный, изобретатель телефона Александр Грэм Белл накануне представления своего детища членам парламента провёл из Brown’s первый в Европе сеанс телефонной связи. Бэлл звонил в Равенскорт-парк, в дом Форда-старшего: с третьей попытки звонок прошёл, открыв новую эру коммуникации. Если посвятить несколько предложений всем знаменитым гостям отеля, получится отдельная книжка. К примеру, Марк Твэн, посетивший Brown’s в 1907 году, очень тепло отзывался о его домашней, традиционно-старомодной атмосфере, которая становилась большой редкостью в Европе. Писатель настолько проникся ею, что однажды появился в фойе отеля в синем банном халате и тапочках на босу ногу; миновав повергнутых в ступор публику и прислугу, вышел из Brown’s прямо на Dover street. О чём не преминула написать газета «Нью-Йорк Таймс». Не менее известно и высказывание сэра Уинстона
86
|
декабрь • 2018
Черчилля, который на вопрос, в каком отеле останавливается, приезжая Лондон, ответил: «Я останавливаюсь не в отеле, я останавливаюсь в Brown’s». Как-то сложилось, что короли и королевы в пору изгнания находили приют в Brown’s: Наполеон III, король Франции и императрица Евгения; бельгийская королева Елизавета, король Греции Георгий II, император Эфиопии Хайле Селласие и другие. Частыми гостями отеля были известные писатели викторианской эпохи – Оскар Уайльд, Артур Конан Дойл, Роберт Луис Стивенсон, Джеймс Барри; а также литераторы XX века, включая лауреата Нобелевской премии Уильяма Фолкнера; полагают, что Агата Кристи вдохновлялась браунсовскими интерьерами при написании книги «Отель „Бертрам“». В Brown’s проходили встречи с писателями Рэем Брэдбери, Норманном Мейлером, Артуром Кларком, Уильямом Голдингом, Куртом Воннегутом, Беном Окри, драматургом Томом Стоппардом…Знаменательный список можно продолжить, но и так очевидно, что концепция отеля – «взгляд в прошлое через настоящее и будущее, соединённые в неразрывное целое» – успешно работает, заслужив Brown’s репутацию одной из жемчужин Мейфэр. В 2003 году отель приобрела (повторно) семья Рокко Форте, а уже в декабре 2005 года, после основательного ремонта (стоимостью £24 млн.), обновлённый Brown’s открылся для гостей. Сегодня в отеле 82 номера, 33 сьюта, 6 залов для встреч и событий; спа, Английская чайная комната, ресторан итальянской кухни Beck at Brown's от трижды мишленовского шефа Хайнца Бека, а также The Donovan Bar. Дизайн отеля – привилегия Ольги Полицци, за плечами которой концепции интерьеров всех гостиниц группы Rocco Forte Hotels. Полицци мастерски смешивает ингредиенты декора, создавая некий новый сплав, умный, сложный, искусный. При этом дизайн и цветовая гамма каждого номера и сьюта не повторяются. Здесь нет прямых цитат-заимствований из викторианского стиля или ар-деко – скорее, это вариации на темы разных стилей в современном прочтении. К примеру, в зале ресторана, сохранив оригинальные дубовые панели 1900-х годов, освежили интерьер яркими ботаническими нотами обоев и обивки мебели. Художественно-артистическую традицию отеля продолжает Donovan Bar, на стенах которого представлена коллекция знаковых работ знаменитого фотографа моды, новатора британской фотографии эпохи «свингующих 60-х» Теренса Донавана. Легендарный лондонский бартендер «Маэстро» Сальваторе Калабреза создал коллекцию из 16 коктейлей, вдохновлённых творчеством фотографа. Рождественский наряд для Brown’s в этом году создаст знаменитый ювелирный бренд Boodles, обещающий принести магию путешествий и праздника в отель, в котором элегантность традиций гармонично сосуществует с веяниями XXI века.
www.newstyle-mag.com |
87
Лучшая поЛовина Учитель Московского Каббала Центра и основательница Академии Каббалистической Астрологии Яэль Ярдени раскрывает секреты гармоничных отношений и рассказывает о том, как найти свою вторую половинку.
С чего начать поиск второй половинки? Для начала стоит понять, что такое истинная любовь и отношения. В современном мире присутствует огромное количество установок и мифов. «Моя половинка не может быть сильно моложе (старше) меня», «когда мы встретимся, мы будем понимать друг друга с полуслова» или «этот человек должен удовлетворять все мои потребности»… Всё это совершенно не обязательно. В древней каббалистической книге Зоар об этом не сказано ни слова. Так что начать стоит с разрушения этих стереотипов. На самом деле любовь — это готовность ставить интересы партнёра выше своих собственных и принимать сложные решения ради блага другого человека, даже если они невыгодны для нас самих. Важно также понимать, что настоящая любовь не имеет ничего общего с безумной страстью или сильной зависимостью. Истинная любовь – это единство. Известно, что слова иврита «ахава» (любовь) и «эхад» (один) имеют одно и то же числовое значение – 13. Это и есть истинная любовь, когда вы чувствуете единение. Что означает каббалистическое понятие «духовная половинка»? Данное понятие очень тесно связано с понятием реинкарнации и тикуна (процесс исправления, через который проходит каждый человек в течение своей жизни). Суть в том, что «половинки» должны помогать друг другу в процессе духовного исправления и роста. Древняя мудрость каббалы гласит, что у вашей души может быть порядка тысячи «половинок»! В ми-ре изначально всего 600 000 корней душ, а население сегодня составляет около 7 миллиардов, вот посчитайте, сколько получается «половинок» у ва-
88
|
декабрь • 2018
New Style Date
шей души. В библейские времена человечество было далеко не таким многочисленным, поэтому родственные души легче могли найти друг друга. Сейчас всё намного сложнее. Говорит ли любовь с первого взгляда о том, что перед нами родственная душа? Любовь с первого взгляда говорит лишь о том, что вы были знакомы с этим человеком в прошлой жизни. Но обстоятельства этого общения могли быть совершенно разными, как позитивными, так и очень негативными. Это своего рода узнавание, а вовсе не любовь всей жизни, как часто мы думаем. В такой ситуации стоит сказать себе: «Да, сейчас что-то происходит. Я словно узнаю этого человека заново. Почему именно сейчас он вошёл в мою жизнь? Что мне нужно вспомнить? Чему он пришёл меня научить?» Нужно ли избегать подобных отношений? Это опять же зависит от такого каббалистического понятия, как тикун. Бывает, что отношения с тем или иным человеком помогают отработать какие-то вещи в жизни. И если эта духовная работа будет сделана добросовестно, тогда через какое-то время вы можете встретить действительно своего человека. Есть ли какие-то каббалистические правила совместимости? Это в первую очередь касается астрологических аспектов. Здесь действуют те же законы, что и в природе. Стихия Огня совместима со стихией Воздуха, а стихия Земли — с Водой. Важно оговориться, что речь идёт не о знаке зодиака человека, а о положении планет в натальной карте. Например, в натальной карте рождённого под воздушным знаком Весы может быть пять планет в Овне, а это значит, что Огонь превалирует. Представители огненной стихии могут жить друг с другом, но будет много драмы и битой посуды. А «водная» пара просто перестанет разговаривать между собой в какой-то момент. Они будут жить в полной тишине, глядя друг на друга с молчаливым вопросом: «Где же моё счастье?» Воздушным знакам понадобится постоянный психоаналитик, потому что никто не будет знать, что делать. Оба партнёра любят много говорить, но вот слушать друг друга станут очень неохотно. А если представитель стихии Земли сойдётся с себе подобным, то это будет похоже на общение двух мумий, отношения просто не сдвинутся с места.
.
Как же быть в таких ситуациях? Прежде всего, я хочу сказать, что любые отношения можно спасти, если очень сильно захотеть. Но ни в коем случае не нужно страдать. При этом не надо путать страдание с выходом из зоны комфорта. Если вы испытываете дискомфорт, это не значит, что вы испытываете страдание. Вам просто нужно приложить усилие. Вот, например, вам необходимо выучить новый язык — это некомфортно, но это не страдание. Страдание — это когда вы начинаете друг друга разрушать, и от таких отношений стоит отказаться. Московский Каббала Центр kabbalah.ru
www.newstyle-mag.com |
89
на декабрь 2018
сможете чётко высказать свои соображения. Хорошо будет идти работа, требующая творческого подхода. Вы ощутите ясность мыслей, прилив свежих идей. Хороший период для заключения выгодных коммерческих сделок.
Дева (23.08 – 23.09) В декабре желательно больше времени уделить семейным делам, улучшению жилья, общению с детьми и внуками. В этом месяце Девы будут более чем обычно активны, динамичны и уверены в себе и своих силах.
Овен (20.03 – 20.04) В декабре у Овнов появится возможность больше внимания уделить путешествиям, поездкам за границу, изучению других культур, религиозных и философских откровений, получению высшего образования. Вы можете ощутить лёгкость умственного восприятия, улучшение памяти и интуиции, что поможет решать производственные проблемы. Воспользуйтесь этим для заключения сделок, подписания важных бумаг и работы с документами. Активизируйте общественные связи, завязывайте новые полезные знакомства. Родившимся с 28 марта по 2 апреля в декабре предстоит весьма интенсивно потрудиться. Период весьма неблагоприятный для здоровья, следует избегать переохлаждений и переутомлений.
Телец (20.04 – 21.05) Декабрь у Тельцов благоприятен для инвестиций, запуска бизнес-проектов с привлечением денег партнёров, получения прибыли от финансовых вложений. Этот месяц будет довольно активным, что положительно отразится на вашей уверенности в себе и своих силах. В жизненных приоритетах должна быть любая деятельность, требующая проявления инициативы и предприимчивости.
Близнецы (21.05 – 21.06) В декабре Близнецам требуется больше уделить внимания отношениям в семье и с деловыми партнёрами. В этом месяце сохранится
90
|
декабрь • 2018
тенденция больше работать в партнёрстве с другими людьми, чем индивидуально. Избегайте конфликтов и споров. Появившийся излишек физической энергии желательно направить в конструктивное русло: cпорт, физический труд или деятельность, требующую решительности, активности и предприимчивости. Агрессивное поведение, необдуманные поступки и чрезмерная конфликтность могут создать значительные проблемы.
Рак (21.06 – 22.07) В декабре Ракам нужно обратить внимание на создание более комфортной обстановки на рабочем месте. Займитесь укреплением здоровья и спортом, так как в данный период это принесёт усиленную отдачу. Месяц благоприятен для получения материальной помощи, поддержки начальства и покровителей, успеха у представителей противоположного пола, небольшого увеличения дохода, для проведения официальных встреч. У родившихся с 30 июня по 4 июля в декабре возможны проблемы со здоровьем, ослабление иммунитета. Следует опасаться переломов и травм.
Лев (22.07 – 23.08) Львам декабрь может принести благоприятные события в любовной сфере, творчестве, общении с детьми. Сделайте этот период ярким и запоминающимся для них. В этом месяце появится интерес к интеллектуальным занятиям, активизируется умственная сфера. С начальством и влиятельными лицами в этот период вы легко найдёте общий язык и
В некоторых случаях это может спровоцировать конфликты и выяснение отношений. Но, если вам ранее не хватало решимости или сил осуществить что-либо из задуманного, самое время приступить к реализации своих идей. Родившимся с 30 августа по 5 сентября в декабре можно ожидать поощрения от начальства, повышения в должности, но лишь как результат своего упорного труда и повышенной ответственности.
Весы (23.09 – 23.10) У Весов в декабре сложится благоприятный период для интеллектуальной деятельности, общественных связей, реорганизаций на рабочем месте с целью повышения производительности труда, внедрения передовых методов и переориентации на новый вид деятельности. Родившимся с 1 по 5 октября потребу-
Автор: Вадим Феофанов, астролог. Skype: vad2008 (для консультаций ) www.fb.me/Feofanov.Vadim - 1415701435313605
Астролог Анатолий Мухтияров
astro-tol@mail.ru www.astro-zodiak.ru www.facebook.com/astrotol
ется упорно потрудиться и решить множество скопившихся за долгое время проблем. Особое внимание уделите своему здоровью и укреплению иммунитета. Избегайте ситуаций, которые могут привести к травмам.
Скорпион (23.10 – 22.11) Декабрь благоприятен для улучшения личного благосостояния, появления новых источников доходов. В этом месяце ваше обаяние и физическая привлекательность будут ещё более заметны окружающим, что благоприятно отразится на вашей популярности и влиянии на лю-
широкой натуре Стрельцов. У родившихся с 27 ноября по 2 декабря месяц будет позитивным во всех жизненных сферах, это хорошее время для реализации проектов, которые уже долгое время вами обдумывались, но не находили решения. Это один из самых удачных жизненных периодов за последние 12 лет.
Козерог (21.12 – 20.01) Декабрь в целом будет благоприятен для углубления в собственное подсознание, уединения с целью поисков духовной истины и занятия эзотерикой. Многие Козероги в этот период почувствуют уверенность в своих силах, приток энергии, оптимизма и активности. Используйте это для достижения успехов в любой деятельности, требующей решительных действий. Родившимся с 30 декабря по 2 января в этом месяце потребуется упорно потрудиться и решить множество проблем дома и на работе.
Водолей (20.01 – 18.02) Декабрь – хорошее время для общения с друзьями и единомышленниками, развития интернет-проекта, общения в соцсетях или активного участия в различных неформальных объединениях. В этом месяце вам будет более легко удаваться выразить свои идеи и получить признание,
ввести на работе некоторые новшества и усовершенствования, завязать полезные знакомства и наладить деловые связи. Интеллектуальные занятия и игры будут доставлять вам особое наслаждение. Месяц благоприятен для командировок, заключения сделок, подписания контрактов и других важных бумаг.
Рыбы (19.02 – 20.03) В декабре у Рыб продолжается благоприятный период для карьерного роста. В этом месяце можете уверенно расширять свои профессиональные горизонты и надеяться на общественное признание ваших заслуг. Месяц также хорош для привлечения внимания к своим делам влиятельным лиц. От них можно ожидать понимания, помощи и поддержки, в том числе и финансовой. Более удачно могут складываться деловые и романтические отношения с противоположным полом. Не забывайте при этом использовать своё обаяние. Но учтите, в этом месяце необычно агрессивное и импульсивное поведение, необдуманные поступки и повышенная конфликтность могут значительно помешать в делах. Возрастёт стремление к конкуренции, постарайтесь избегать при этом ненужных конфликтов. Images © Olga Baby 2018
дей. Возможен коммерческий успех, получение прибыли. Определённая часть бюджета будет расходоваться на приобретение красивых вещей, драгоценностей, на увеселительные мероприятия, развлечения и на противоположный пол. Можете рассчитывать на финансовую помощь, поддержку и понимание со стороны влиятельных персон. В этом месяце успешной будет любая деятельность, требующая применения силы и предприимчивости. Вы сможете легко преодолевать препятствия и помехи на своём пути.
Стрелец (22.11 – 21.12) У Стрельцов декабрь благоприятен для любых начина ний, обдумывания новых проектов, открытия для себя новых горизонтов. Этот период полностью соответствует оптимистическому характеру и www.newstyle-mag.com |
91
BROWN’S HOTEL ПРИГЛАСИЛ К СЕБЕ NEW STYLE С приближением новогодних праздников пора задуматься о подарках для родных и близких. По уже сложившейся традиции Clarence House вновь распахнул свои двери для Рождественской ярмарки Highgrove и пригласил к себе группу New Style. Перед походом в официальную резиденцию принца Чарльза в Лондоне гости собрались в гостинице Brown’s, где были поданы шампанское, лёгкие закуски и знаменитая выпечка от шефа гостиницы.
ELENA LAZAREVA
Непринуждённая дружеская атмосфера, знакомство с новыми людьми и представителями Royal Drawing School – давнего партнёра KATYA ZEMTSOVA, TATIANA PISKOVA
New Style – наполнили день праздником и хорошим настроением.
TATIANA PISKOVA, GIULIA ROMANO ZHANAR KALIYEVA, JULIA BELOKUROVA, ANNA AGAPOVA, NATALIYA TUTUS, TATIANA KAN
IRINA EMTSEVA, GALINA DEAN
ANUSH KHACHATURIAN, JULIA BELOKUROVA, ELLA KITROMILIDES
DARYA HOROVA, NATALIYA TUTUS, JOANNA GRAY
Фото: Егор Писков
92
|
декабрь • 2018
CLAIRE ALFREY, BETTINA VON HASE
GELASIO GAETANI LOVATELLI, MICHAEL SILACCI, MICHAEL BROADBENT, MARK TSCHELISTCHEFF WITH GUESTS
ПРЕМЬЕРНЫЙ ПОКАЗ ANDRÉ – THE VOICE OF WINE В BAFTA
NINA KRYLOVA, NATALIA KUZNETSOVA
В конце октября в BAFTA Princess Anne Theatre режиссёр Марк Челищев представил на суд публики документальный фильм André – The Voice of Wine, снятый в честь своего деда Андрея Челищева – знаменитого винодела, одного из основателей калифорнийского виноделия. После просмотра фильма гости смогли задать вопросы известным винным мэтрам и критикам Патрику Леону, Майклу Силаччи, Майклу Бродбенту и графу Геласио Гаэтани д'Арагона Ловетелли. Среди представленных для дегустации вин, кроме американских, итальянских и французских, были предложены вина из долины Лефкадия, что находится в Краснодарском крае.
ANGELA JILINA, STUART LESLIE
SARAH PHILLIPS, ALEXANDER SUSCENKO MARK TSCHELISTCHEFF, ALEXANDER YAKOVENKO
TIM SMITH, ILLARIA TOSATO
LAN PENG CHIN, MICHELLE WONG, JULIA LEUNG
ANNA AGAPOVA, GELASIO GAETANI LOVATELLI, TATIANA PISKOVA
DMITRY CHEBOTAREV, MARK TSCHELISTCHEFF
XAVIER ROLET, EVGENIY NAVITSKY
FENELLA BOYLE, COSIMA AICHHOLZER, SAVANNAH HENLEY
Фото: Егор Писков www.newstyle-mag.com |
93
ПОЛЕЗНЫЕ АДРЕСА
Медицина
Стилисты,
Ювелирные
/гомеопатия/психология
имиджмейкеры, дизайнеры
украшения/Часы
Clever Psychology www.clever-psy.com
Anderson Club
Galina Boggis-Rolff Врач-гомеопат и специалист по лечению аллергий 22 Harley Street, London, W1G 9AP +44 7913204465 www.homeopathic.pro www.absolutehealth.pro
Bespoke Fashioner www.anderson.club Kukhareva 31 Townmead Business Centre, William Morris Way, London SW6 2SZ
Happy Kids Dental 74–78 Seymour Place, Marylebone, London W1H 2EH +44 20 7078 0822 www.happykidsdental.co.uk
www.kukhareva.com Leon Bara 25 Warwick Square, London, SW1V 2AD
Nikitin Dental Practice 30a Wimpole Street, London W1G 8YA +44 20 7436 2077 www.30awimpole.com/nikitin-practice
www.leonbara.com Maison Magenta anastasia@maisonmagenta.co.uk www.maisonmagenta.co.uk
Polyclinica N1 16 Devonshire Street, London, W1G 7AF www.polyclinica.com +44 2072990100
Fashion and Costume Designer www.marcinlobacz.com +44 7787864599
+44 7554798382 sabina.stevenson@gmail.com Moda 'Operandi 32 Grosvenor Crescent Mews, SameDayDoctor 14 Wimpole Street, London W1G 9SX +44 2076310090 www.samedaydoctor.co.uk The Harley Street Clinic 35 Weymouth Street, London W1G 8BJ +44 20 7935 7700 www.theharleystreetclinic.com Toothbeary Practice 358a Richmond Road, East Twickenham, TW1 2DU +44 20 8831 6870 www.toothbeary.co.uk Twenty-five Harley Street 25 Harley Street, London W1G 9QW +44 20 3883 9525 www.25harleystreet.co.uk
94
|
декабрь • 2018
Bykov 71 Queen Victoria Street, London EC4V 4BE info@russian-heritage.co.uk www.bykovs-jewelry.com Jade Jagger 43 All Saints Road, London W11 1HE +44 2072213991 www.jadejagger.com Julien Raid Sahyoun 6 Roland Gardens, London, SW7 3PH www.jsay.com Lalique 42 Burlington Arcade, London W1J oQJ +44 2074090864 www.lalique.com
Marcin Lobacz
Sabina Oridjeva Психолог, лайф коуч
Bentley & Skinner 55 Piccadilly, London W1J 0DX +44 2076290651 www.bentley-skinner.co.uk
London SW1X 7EX +44 2072359153 www.modaoperandi.com My Right Style tatianavitkus@gmail.com www.myrightstyle.co.uk Natalia Kaut Fashion Designer +44(0) 20 7499 2431 www.nataliakaut.com
Leyla Abdollahi +442032865858 leyla@leyla-abdollahi.com www.leyla-abdollahi.com Pushkin Antiques Grays Antique Centre, 58 Davies Street, Mayfair, London NW1 5EA Sirin Oak Suite, Heston Court, 19, Camp Road, London SW19 4UW +44 2089 463 489 enquiries@sirin-jewelley.co.uk www.sirin-jewellery.co.uk Budrevich Fine Jewellery Studio + 44 20 7430 1138 info@budrevich.co.uk www.budrevich.co.uk
Seren London studio@seren-london.com www.seren-london.com Venera Tabakin Designer +44 2033806588 www.veneratabakin.co.uk
Visual Couture London
Somerset House Trust Foundation, Strand, London WC2R 1LA www.visualcouture.co.uk
USEFUL ADDRESSES
Food
Продукты
Икра/чай/кофе/шоколад
Amber Bakery 07860701991 +44 2085175533
Attilus Caviar
www.amberbakery.co.uk
+49 3537 203 85-0 www.attiluscaviar.co.uk
Dacha 34 Aylmer Parade, East Finchley, London N2 0PE
Carlo Rotta +44 7553 473 238 www.carlorotta.it
+44 2083 412 475
+44 7938 409 621 www.petrossian.co.uk
/Dinning/Catering L'atelier des Chefs 19 Wigmore Street London W1U 1PH +44 207 499 6580 www.atelierdeschefs.co.uk The Original Menu
www.dachashop.co.uk
+ 44 7912 756 742
Kalinka
www.theoriginalmenu.com
35 Queensway Caviar Petrossian
Кулинарные курсы
jj@theoriginalmenu.com
London W2 4QJ
Russian Revels
+44 20 7243 6125
+44 7974256755
www.kalinkafood.co.uk
mail@russianrevels.co.uk www.russianrevels.co.uk
Stolle 731, The Stables Market,
Tony Page
Kasperskian Caviar
Chalk Farm Rd, Camden Town,
6 Chapman's Park, 378 High Rd,
+44 7440 434 639
London NW1 8AH
London NW10 2DY
+44 20 7482 2299
+44 20 8830 4000
www.soupandpie.co.uk
www.tonypage.com
Vatrushka Bakery
KUKI Guru
112 Kew Road,
Pastry Chef
Richmond TW9 2PQ
+44 7724513391
+44 20 8240 3000
s.s.leonova@gmail.com
www.kasperskian.com
Volzhenka caviar +44 2033 699 999 www.volzhenka.com
Водитель-гид по лондону и Англии Разнообразные экскурсии
Юрий. +44 (0) 7798-523664 Romm@capitalbe.co.uk www.newstyle-mag.com |
95
Interna Lifesty tional l Magazi e ne
БЫТЬ О ЛИ ЛЕГКИНЦЕССОЙ ПР
ЕЛЕНА ЯКОВЛЕВА
I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine
CINEMA:
tion a c a lV Roya
СТЫ МПСЕ Ы ПАЛИ ЭЛЛАД
120
|
- ав июль
€5.30
УЧИТЕСЬg a z i n e ПОЛУЧАТЬ РАДОСТЬ Ma
M
• 2016 густ
IT
le
Januar y – Febr uary 20 18 IS SUE 16 8
MUSEUM S WHERE Y OU CAN LAU GH OUT LOU D
Дми Кры трий Путелов з а м ев ы е тКи
DANCER en ISSN 174 1749-7434
оПе рА:
стрА
£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT
сть
e cQu
434 1749-7 ISSN
6.50 CHF
ЕКАТЕРИН Inte РОЖДЕСТ А L i f e r nat io ВЕНСКА nal Я: s t y
НИSeptem ber 2018 ЧЕГО 174 ЛИШНЕISSUE ГО
LE F STY ARS O N'S 90 YE THE QUEE FROM ROBE WARD
€5.30
ISSUE 150
АНДРЕЯ СИКОРСКО ГО
al tion ВА rna АНО РОМ Intestyle ЬГА Я ОЛ Life azine ГИН КНЯ Mag
£4.50
April 2016
КОТЫ
2016 AugustSUE 153 July – IS
и вл
CATW PHOT ALKING BY CHOGRAPHY RIS M from 1954 OORE ti
Асть
CÉZA
NN
RAITSE
PORT ISSN 1749-7 434
ISSN 1749-7434
£4.50
€5.30
6.50 CHF
€5.30
Про
IT
£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT
ll 2017
АН
«Нел дрей юбо вь» Звяги и од иНо Нцев чес тво
LIFE STYLE FROM NEW STYLE www.newstyle-mag.com
www.instagram.com/newstyle_mag ● www.facebook.com/newstylemag ● www.issuu.com/newstylemagazine6 Подписку можно оформить на странице newsryle-mag.com/subscription
tional Interna e l Lifesty e n Magazi
t 2017
July – Augus
ISSUE 163
tional Interna e l Lifesty e n Magazi
Inte L i f e r nat io Mag style nal azin e
17 ber 20 Septem iSSuE 164
Decem ber 20 17 ISSUE
I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine
ь, Бр и т £4.50
€5.30
6.50 CHF
€5.30
IT
96
|
THE LONDONJune 2017 EYE ISSUE 162
I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine
a tion rna Intestyle Life azine g Ma
l
GA: NCIA BALE PING SHA ON I FASH
Й СВАДЕБНЛЫ Х ПЕРЕПО О
ниы ки р та тжи е лист урна ир Позн
N I E S S I T A M O I D U T S E H T
им Влад Wintour d AnnAWoodWAr BoB
7434 I SSN 1749-
ни я!
ISSN 1749-7 434
а
167
ШКИН ИН ЮДА ВАЛЕНТ МОДА Я А К О ВЫС
ь Ба
IT 6.50 CHF €5.30 £4.50 €5.30
434 1749-7 ISSN
I SSN 1749- 7434
£4.50
£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT £4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT
ный
Вестн
ик
E C N I R P
WILD
IT 6.50 CHF €5.30 £4.50 €5.30
I SSN 1749- 7434
ноябрь • 2018
7434 I SSN 1749-
Цзин
олич о – ст
€5.30
6.50 CHF
€5.30
IT
olja@grieb-benzinger.com • +49 152 02 850 350 • www.grieb-benzinger.com New Style Promotion