New Style Magazine Issue 163 July-August 2017 by New Style Magazine

I n t e r nat iona l Lifestyle Magazine

July – August 2017 ISSUE 163

In Li M

THE LONDON EYE СВАДЕБНЫЙ ПЕРЕПОЛОХ

MATISSE IN THE STUDIO I SSN 1749- 7434

£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT

ВАЛЕНТИН ЮДАШКИН ВЫСОКАЯ МОДА

£4.

85 Great Portland Street First Floor London W1W 7LT

Story Hunter: Margarita Baskakova

Yana Uralskaya, Dr. Catherine MacDougall, Oleg Skvortsov, Lesya Artukhova, Eleonora Scholes, Natalia Vinogradova, Sabina Orudjeva, Altynay Sadibekova, Darya Komiagina, Karina Andrianova.

есколько поколений тому назад в каждом столичном городе Советского Союза был свадебный салон. Там, и только там, будущие молодожены могли приобрести воздушную фату, элегантный темный костюм, туфли-лодочки, нарядное белье и другие важные предметы, без которых немыслима свадьба. Доступ в это царство качественных заморских товаров открывал заветный регистрационный талончик из ЗАГСА, подтверждающий серьезность намерений пары. Самые предприимчивые умудрялись даже подавать заявления по нескольку раз, чтобы отовариться импортом с запасом. Сегодня эти былые реалии жизни кажутся далеким мифом даже тем, кто с талончиком в руке переступал когда-то порог свадебного салона в Москве, Киеве или Петербурге. В наши дни свадебное платье можно купить, выписать, заказать у дизайнера в любой точке земного шара. Летом, когда по Европе прокатывается свадебное цунами, на них особый спрос. Впрочем, в Англии свадебный сезон еще в мае этого года открыла Пиппа Миддлтон, сестра герцогини Кембриджской, обвенчавшись с миллиардером Джеймсом Мэттьюсом и подтолкнув New Style обратиться к этой животрепещущей летней теме. Открывает номер интервью с обладателем множества званий и орденов, знаменитым художником-модельером Валентином Юдашкиным. New Style выяснял подробности творческой кухни маэстро: легко ли сотворить платье для своей дочери-невесты, а главное – как сделать заказ у дизайнера Юдашкина, уверяющего, что «создание свадебного платья – это целая жизнь». Для заинтересовавшихся подсказка: стоимость – от 45 тысяч евро. Наши журналисты (по большому секрету – одна из них выходит этим летом замуж!) рассказывают о разных аспектах свадебной темы: как появился сам обряд, какой смысл несут сохранившиеся до наших дней древние обычаи; о самых знаменитых свадебных платьях XX века, ставших иконами стиля; о том, как сложились судьбы звездных пар мира после медового месяца. А для тех, кто маршу Мендельсона предпочитает тишину морского дна или полет на воздушном шаре, мы подготовили подборку о самых экстремальных и фантастических местах для свадебной церемонии. Есть мудрая персидская пословица: красота нужна на свадьбе, а любовь – каждый день.

Редакция

Maria Andrianova

Присланные рукописи, фотографии редакция не возвращает и не рецензирует. Редакция не несет ответственности за достоверность информации, опубликованной в рекламных объявлениях.

июль – август • 2017

ISSUE 163 / july – august 2017 Фото предоставлено пресс-службой Дома Моды Valentin Yudashkin

PMKB!HSJFC CFO[JOHFS DPN t t XXX HSJFC CFO[JOHFS DPN

содержание

Июль – Август 2017

Интервью

Путешествие

10 ВАЛЕНТИН ЮДАШКИН «СОЗДАНИЕ СВАДЕБНОГО ПЛАТЬЯ – ЭТО ЦЕЛАЯ ЖИЗНЬ»

34 СВАДЕБНАЯ ГЕОГРАФИЯ

Российский художник-модельер, чьи модели хранятся в Музее костюма Лувра, в Калифорнийском музее моды, в Государственном Историческом музее в Москве, в Международном музее олимпийских игр, в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Свою первую коллекцию «Фаберже» кутюрье создал в 1987 году, а в 1991 году она была представлена на Неделе Высокой моды в Париже. Эта коллекция принесла дизайнеру настоящий успех. В интервью New Style Валентин Юдашкин рассказал о глобальных изменениях, происшедших в мире свадебных нарядов, о специфике работы модного Дома, а также о новых тенденциях сезона.

Арт Гид 48 «АЛЬФОНС МУХА: В ПОИСКАХ КРАСОТЫ» Так уж заведено в этом мире, что периоды расцвета и триумфа чередуются с временами забвения. Но заканчивается цикл, и давно забытое старое открывается заново, проявляя грани, не замеченные предшественниками. Такая судьба постигла творчество Альфонса Мухи – уникального мастера ар-нуво, наиболее ярко и исчерпывающе выразившего суть этого стиля во многих сферах декоративного искусства, иллюстрировании книг и журналов, рекламе, плакате, дизайне интерьеров, мебели, ювелирных изделий, сценографии, театральном костюме.

Точка на карте 88 THE LONDON EYE «Глаз» стал для Лондона тем же, чем Эйфелева башня для Парижа – городским символом и одновременно шансом для каждого увидеть город сверху – до их появления это могли себе позволить лишь очень богатые люди и специалисты. «Глаз» общедоступен, расположен в потрясающем месте в самом сердце Лондона – он великолепен!» Эти слова выдающегося архитектора современности сэра Ричарда Роджерса можно считать квинтэссенцией знаменитого «Лондонского Глаза».

Кино 24 БЕРЛИНСКИЙ СИНДРОМ Когда во время отпуска в Берлине австралийская фотожурналистка Клэр встречает Энди, харизматичного местного парня, между ними мгновенно возникает взаимное притяжение. После совместной прогулки по улицам Берлина наступает ночь страсти, но то, что на первый взгляд кажется началом бурного романа, неожиданно принимает зловещий оборот.

30 Мода 46 Драгоценности 84 Красота 70 Гаджеты 74 Вино 76 Кино 77 Книги 90 НУМЕРОЛОГИЯ 92 Светская жизнь

2017 July – August

contents

74 20

Interview

Travel

10 VALENTIN YUDASHKIN “CREATING A WEDDING DRESS IS A WHOLE LIFE”

34 WEDDING GEOGRAPHY

The most famous Russian designer. His works are exhibited at the Louvre, at the Californian Museum of Fashion, at the State Historical Museum in Moscow, at the International Museum of Olympic Games and at the Metropolitan Museum of Art in New York. His very first collection “Faberge” was created in 1989, shown during the Paris Fashion Week and has been a great success. New Style talks with Valentin about global changes in the wedding gown world, the specifics of his Fashion House as well as the trends of the new season.

Art Guide

Traditional wedding customs are beautiful in most of the countries around the world, but not everyone is keen to have a traditional wedding ceremony these days. Some people prefer to tie the knot in rather unusual places like a hot air balloon, in an Ice Church or even underwater…

Films 24 BERLIN SYNDROME Based on the book of the same name, this psychological thriller sees an Australian photojournalist become trapped by an obsessive schoolteacher, following a one night stand. A riveting psychological thriller based on Melanie Joosten’s 2011 book of the same name.

48 ALPHONSE MUCHA: IN QUEST OF BEAUTY This exhibition by one of the most influential artists of the Art Nouveau movement, Alphonse Mucha, is open at the Walker Art Gallery in Liverpool. Alphonse Mucha: In Quest of Beauty isa work that explores the theme of beauty – the core principle underlying his artistic philosophy. Showing around 100 works primarily drawn from the Mucha Trust collection, the exhibition will include drawings, paintings, photographs and some of the artist’s celebrated poster designs, synonymous with the Art Nouveau style of the fin-de-siècle.

30 Fashion 46 Jewellery 84 Beauty 70 Gadgets

Pint on the Map

74 Wine

88 THE LONDON EYE

76 Movies

“The Eye has done for London what the Eiffel Tower did for Paris, which is to give it a symbol and to let people climb above the city and look back down on it. Not just specialists or rich people, but everybody. That’s the beauty of it: it is public and accessible, and it is in a great position at the heart of London”. Those words by world-renowned architect Sir Richard Rogers can considered a quintessence of the famous London landmark.

77 Books 90 Numerology 92 The Social Life

подготовила:

ǧǦǚǗǦǪǦǖǟǣǔʂ Вика НОВА Ƨǟǡǔ ƶƷƧƥ

ǩȺǮȸ– ✱август 2015 июль

✱

2017

✱ ǑǁǈǎǏǆ ǃǜǒǓǁǃǋǉ ǒǐǏǑǓǉǃǎǜǆÛǒǏǒǓǠǈǁǎǉǠ ǕǆǒǓǉǃǁǌǉ✱ ✱ГАСТРОЛИ ǄǁǒǓǑǏǌǉ✱✱ ТУРНИРЫ ǓǔǑǎǉǑǜ ✱✱ ǐǑǁǈǅǎǉǋǉ МУǍǔǈǜǋǁ ЗЫКА ✱ ✱ ТЕǓǆǁǓǑ АТР ✱ ✱ВЫ СТАВКИ ✱ ✱СПОРТИВНЫЕ СОСТЯЗАНИЯ ✱ ✱ФЕСТИВАЛИ ПРАЗДНИКИ ✱ РАЗНОЕ

28 июня – 2 июля ВЕЛИКОБРИТАНИЯ КОРОЛЕВСКАЯ РЕГАТА В ХЕНЛИ ➊

В календаре мероприятий летнего светского сезона Королевская регата в Хенли (Henley Royal Regatta) обосновалась давно и прочно; среди зрителей и болельщиков присутствуют и члены королевской семьи, и парламентарии, и аристократы, известные деятели и спортсмены. Хенлийскую регату даже называют «самым большим пикником в Европе» (неофициально, разумеется): на время ее проведения на берегу Темзы выделяется несколько ограниченных зон, принадлежащих известным гребным клубам Великобритании, в которые вхожи лишь члены клубов и их гости. Однако значимость регаты намного превышает масштаб светской тусовки, пусть и такой престижной – это серьезное соревнование по академической гребле считается одним ÞǬȽǱȾÞ из самых известных и почитаемых во ɌɉɀɆɧɥɰÑ всем мире. Henley Royal Regatta признана Ассоциацией гребного спорта ˍ˓˘ʨʦß Великобритании и Международной "̞ʶ˩ʳàˢˣˬ˭˫ˢʲʱַˬ˦˩ˤ˩à федерацией гребли, и победа в ней ˭˥ˢ˭˫ˢà˭ˢ˨ʴˢ приравнивается к победе на ОлимĄġİİĩ¿ĒĲľġİĲ ¿Įĥĩĭ¿ĩĨ¿īĳķĸĩĵ¿ пийских играх. Ежегодно за почетный ĵĮİĦĮĤİġĴĮģ¿Ĭĩİġ¿ĭġĸĦĤĮ¿ģİĦĬĦĭĩ ¿ трофей сражаются команды многих įİĦĥıĲġģĩĲ¿ĭĮģĳľ¿İġĢĮĲĳ¿b¿ĸĮĳ¿ģ¿ стран, а самая престижная категория ĴĮİĬġĲĦ¿ !¿¿a*RIQFSBOPBg ¿ĒįĦĪĲġĪīļ¿ģ¿ – Grand Challenge Cup собирает лучĩıįĮīĭĦĭĩĩ¿ĩĨģĦıĲĭĮĤĮ¿ĽĪıįĦİĩĬĦĭшие мужские распашные восьмерки ĲġīļĭĮĤĮ¿āģıĲİġīĩ‫ק‬ıĪĮĤĮ¿ĲĦġĲİġ¿ĲġĭĶġ¿ со всего мира. Соревнования, вклю RPQO>IF>K¿!>K@B¿1EB>QBO ¿ĢĳĥĦĲ¿ чающие более двухсот гонок, стартуют įĮĪġĨġĭ¿ģ¿ĎġĶĩĮĭġīļĭĮĬ¿ĲĦġĲİĦ¿ с Храмового острова и проходят по aęġ‫ק‬Įg¿ģ¿ĐġİĩħĦ¿ģ¿İġĬĪġĵ¿ĦģİĮįĦ‫ק‬олимпийской системе (на выбывание). ıĪĮĤĮ¿Ĳĳİġ ¿ Дистанция ❷ – 2112 метров (на 112 Ӎ www.adt.org.au метров длиннее стандартной). Проводится Королевская регата в Хенли с 26 марта 1839 года. www.hrr.co.uk ÞǬȽǱȾ

ĩıĲĮİĩķĦıĪĮĦ¿ıįĮİĲĩģĭĮĦ¿ĬĦİĮįİĩĿĲĩĦ¿ ĪġħĥĻ‫¿ק‬ĤĮĥ¿įİĮĵĮĥĩĲ¿ģ¿ĮĥĭĮĬ¿ĩĨ¿ ĤĮİĮĥĮģ¿b¿ıĮĤīġıĭĮ¿ĮķĦİĦĥĩ

ĒĮıĲĮĩĲ¿İĦĤġĲġ¿ĩĨ¿ĥģĳĵ¿ķġıĲĦ‫¿ק‬b¿ĤĮĭĮĪ¿ ĭġ¿ģĦıĦīļĭĻĵ¿īĮĥĪġĵ¿ĩ¿ĲĮİħĦıĲģĦĭĭĮĤĮ¿ ĩıĲĮİĩķĦıĪĮĤĮ¿įġİġĥġ ¿ĐĮ¿ĵĮĥĳ¿ ĬġııĮģĮĤĮ¿ĪĮıĲľĬĩİĮģġĭĭĮĤĮ¿ĸĦıĲģĩĿ¿ ħĩĲĦīĩ¿ķĦĲĻİĦĵ¿ĬĮİıĪĩĵ¿ĤĮİĮĥĮģ¿ ģĮıįİĮĩĨģĮĥĿĲ¿ĨĭġķĩĬĻĦ¿ĥīĿ¿ĪġħĥĮ‫¿ק‬ İĦıįĳĢīĩĪĩ¿ĽįĩĨĮĥĻ¿ıİĦĥĭĦģĦĪĮģĮ‫¿ק‬ ĩıĲĮİĩĩ ¿ċ¿įİĩĬĦİĳ ¿ģĦĭĦĶĩġĭĶĻ¿ įİĦĥıĲġģīĿľĲ¿ıĮĢĻĲĩĦ¿ ¿ĤĮĥġ ¿ ĪĮĤĥġ¿ĪĮİĮīĦģġ¿ċĩįİġ¿ċġĲĦİĩĭġ¿ ċĮİĭġİĮ¿b¿ģĦĭĦĶĩġĭĪġ¿įĮ¿įİĮĩıĵĮħĥĦĭĩľ¿b¿ĮĲİĦĪīġıļ¿ĮĲ¿įİĦıĲĮīġ¿ĩ¿ įĦİĦĥġīġ¿ċĩįİıĪĮĦ¿ĪĮİĮīĦģıĲģĮ¿ ăĦĭĦĶĩġĭıĪĮ‫¿ק‬İĦıįĳĢīĩĪĦ ¿ċġĲĦİĩĭġ¿ ċĮİĭġİĮ ¿ĥĮħ ¿ıĦĭġĲĮİĻ ¿įĮıīĻ ¿Ĥīġģġ¿ ĴīĮĲġ¿ăĦĭĦĶĩĩ ¿ĨĭġĲĭĻĦ¿ĥġĬĻ ¿ новаторские тенденции в театральном ģĮĦĭĭĻĦ¿b¿ģıĦĤĮ¿ ¿ĳķġıĲĭĩĪĮģ¿ģ¿ искусстве. Официальная конкурсная ĪİġıĮķĭĻĵ¿ĩıĲĮİĩķĦıĪĩĵ¿ĪĮıĲľĬġĵ ¿ программа (фестиваль IN) проходит ģĮıįİĮĩĨģĮĥĿĹĩĵ¿ıĲġİĩĭĭĻĦ¿ĬĮĥĦīĩ ¿ā¿ во внутреннем дворе Папского дворħĩĲĦīĩ¿āĬġīļĴĩ¿įİĦĥıĲġģīĿľĲ¿ ца на открытой площадке Курдонёр, ıĮĢĻĲĩĿ¿5&¿ģĦĪġ¿b¿ģİĦĬĿ¿İġıĶģĦĲġ¿ вмещающей до 2000 зрителей. Актеры İĦıįĳĢīĩĪĩ ¿ıģġĥĦĢĭĻ‫¿ק‬ĪĮİĲĦħ¿ĤĦİĶĮĤġ¿ играют под открытым небом, без деāĬġīļĴĩ¿ĉĮġĭĭġ¿& ¿įİĩĥģĮİĭĻĦ ¿ кораций и занавеса. Еще несколько İĻĶġİĩ ¿ĬĳĨĻĪġĭĲĻ ¿ģĮĦĭĭĻĦ ¿ıĳĥļĩ ¿ĉ¿ дополнительных сцен задействованы вĲġĪ¿ĮĲ¿ĪġħĥĮĤĮ¿ĤĮİĮĥġ¿b¿ĨİĦīĩĹĦ¿ģĦıļокрестностях Старого города. В АвиĬġ¿ĽĴĴĦĪĲĭĮĦ ¿ĪġĪ¿ĩ¿ĲİġĥĩĶĩĮĭĭĻĦ¿ ньоне представлены разные формы īĮĥĮķĭĻĦ¿ĥģĳĵĪĩīĮĬĦĲİĮģĻĦ¿ĤĮĭĪĩ ¿ театрального искусства – драма, мюđĦıįĳĢīĩĪġ ¿ĮĥĦİħġģĸġĿ¿įĮĢĦĥĳ¿ģ¿ зикл, современный танец, пантомима, ĨġįīĻģĦ ¿ĭġĤİġħĥġĦĲıĿ¿ģĻįĮīĭĦĭĭĻĬ¿ кукольные шоу. Параллельно основной программе проходит театральная ĩĨ¿ĨĮīĮĲġ¿ĩ¿ıĦİĦĢİġ¿ĲİĮĴĦĦĬ ¿ġ¿ĲġĪħĦ¿ ярмарка Festival du Off – что-то вроде įİĦĬĩĦ‫¿ק‬ĩ¿ĨĮīĮĲĮ‫¿ק‬ĬĦĥġīļľ¿ı¿ знаменитой «Фриндж» в Эдинбурге. ıĩĬģĮīĮĬ¿ĤĮİĮĥġ įĮĢĦĥĩĲĦīĿ ¿ĂĮīĦĦ¿ Здесь раздолье для экспериментальįĮīĮģĩĭĻ¿įİĦĥĻĥĳĹĩĵ¿ĤĮĭĮĪ¿ģĻĩĤİĻных коллективов ➊ и небольших групп, ģġīġ¿ăĦĭĦĶĩĿ ¿ выступающих повсюду – в парках, Ӎ www.veneziaunica.it церквях, ночных клубах, магазинах, кафе и культурных заведениях. Да и сами улицы и площади средневекового гоÞǬȽǱȾ рода становятся живыми декорациями ɂɃɉɅɀɆɥɰэйфории, охватывающей театральной Авиньон в эти дни. В отличие от основˮ˥ˬ˭ʱˣˢʲʺà ной программы фестиваля, участников ʭˢ˯ˢàˣàʲ˥ַ˪ʴʱˤ˥ которой отбирает его художественный ă¿ĄĦİĬġĭĩĩ¿ĦħĦĤĮĥĭĮ¿įİĮĵĮĥĩĲ¿ руководитель, Festival du Off соверĭĦıĪĮīļĪĮ¿ĴĦıĲĩģġīĦ‫¿ ק‬įĮıģĿĹĦĭĭĻĵ¿ шенно независим – в нем может приģĦīĩĪĮĬĳ¿ĪĮĬįĮĨĩĲĮİĳ ¿ĮĥĭġĪĮ¿ нять участие каждый желающий. >@ECBPQ¿)BFMWFD¿ ĕĦıĲĩģġīļ¿Ăġĵġ¿ģ¿ www.festival-avignon.com ČĦ‫ק‬įĶĩĤĦ ¿b¿ıġĬĻ‫¿ק‬įİĦıĲĩħĭĻ‫¿ק‬ĩ¿

3-6

6-7 ɥɋɀ֩ɥɰ 6-26 июля ˆ˔ʫ˔ʮʨʷ

12-21

ʱˬ˭˩˫ʱʵ˥ˬ˦ˢʽà˫˥ˤˢ˭ˢà ФРАНЦИЯ ʮ˫˥ˣ˨ʱ˯à˧˩˫ˬ˦ʱ˯à АВИНЬОНСКИЙ ˫˥ˬ˪ʳʭʲʱ˦ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ➋

6 | ǟǻǥǴ • ɖ01ə 6 | июль – август • 2017

4-9

RHS Luke MacGregor

ēİġĥĩĶĩĮĭĭĮ¿ĳķġıĲĭĩĪġĬĩ¿İĦĤġĲĻ¿ Основан известным театральным реĥİĦģĭĩĵ¿ĬĮİıĪĩĵ¿İĦıįĳĢīĩĪ¿ )>¿/BD>Q>¿ жиссером и актером Жаном Виларом ABIIB¿ KQF@EB¿/BMR??IF@EB¿*>OFK>OB ¿ (Jean Vilar) в 1947 году. Несмотря на ĿģīĿľĲıĿ¿ķĦĲĻİĦ¿ĤĮİĮĥġ ¿ăĦĭĦĶĩĿ ¿ репутацию старейшего театрального ĄĦĭĳĿ ¿ĐĩĨġ¿ĩ¿āĬġīļĴĩ ¿ĉ¿įĮıģĿĹĦĭġ¿ форума Европы, Festival d'Avignon не Įĭġ¿ģĦīĩĪĩĬ¿įĮĢĦĥġĬ ¿ĪĮĲĮİĻĦ¿ĭĦĪĮĤĥġ¿ перестает удивлять свежими идеями, ĢĻīĩ¿ĮĥĦİħġĭĻ¿ģ¿ĽĲĩĵ¿İĦıįĳĢīĩĪġĵ ¿ā¿ представляя на своих подмостках преķĲĮĢĻ¿ĭĩĪĲĮ¿ĭĦ¿ĢĻī¿ģ¿ĮĢĩĥĦ ¿ĽĲĮ¿ мьеры крупнейших студий Европы и

ĨĭġĬĦĭĩĲĻ‫¿ ק‬ăĦĥļ¿ı¿ĽĲĩĬ¿ĤĮİĮĥĮĬ¿ ıģĿĨġĭġ¿ĭġĩĢĮīĦĦ¿įīĮĥĮĲģĮİĭġĿ¿ĽįĮĵġ¿ июля ģ¿ħĩĨĭĩ¿Ăġĵġ¿b¿ģ¿ĬĦıĲĭĮ‫¿ק‬ĶĦİĪģĩ¿ ĒģĿĲĮĤĮ¿ĕĮĬĻ¿Įĭ¿ĢĮīĦĦ¿ ¿īĦĲ¿ĩĤİġī¿ ВЕЛИКОБРИТАНИЯ ĭġ¿ĮİĤġĭĦ¿ĩ¿İĳĪĮģĮĥĩī¿ĵĮİĮĬ¿ĬġīļķĩЦВЕТОЧНАЯ ВЫСТАВКА ĪĮģ·¿įİĩ¿ġīĲġİĦ¿ĽĲĮ‫¿ק‬ĶĦİĪģĩ¿ĢĻī¿ В ХЭМПТОН КОРТ ➌ įĮĵĮİĮĭĦĭ ¿ġ¿įĦİĦĥ¿ģĵĮĥĮĬ¿ıĲĮĩĲ¿ĦĤĮ¿ Престиж и значимость цветочной выįġĬĿĲĭĩĪ ¿ ставки в Челси никто не оспаривает.

New Style

Но все же большинство британцев, преданно ухаживающих за своими садами-садиками, предпочитают ей шоу Hampton Court Palace Flower Show. Эта крупнейшая в мире садоводческая выставка может и не представляет экстраординарные творения звездных ландшафтных дизайнеров и садоводов, но зато заботливо собирает на своих полях и стендах воедино все, что необходимо рядовому садоводулюбителю. Практичность и красота на Hampton Court Palace Flower Show взаимно дополняют друг друга: здесь можно найти все садовые аксессуары, растения, деревья, овощи и цветы, а также почерпнуть вдохновение и идеи на выставках в традиционных категориях под грифом Концептуальные, Выставочные, Летние, Мировые и Исторические сады. В специальном павильоне Butterfly Dome в этом году над посетителями будут порхать экзотические бабочки из Южной Америки и Индонезии – цветовая палитра их крылышек заставит позеленеть от зависти любого дизайнера тканей и одежды. Лекции, обсуждения и семинары, на которых можно получить дельные практические советы по всем вопросам садового искусства, а также потрясающее разнообразие экспонатов в доступной продаже завоевало выставке в Хэмптон Корт всенародное признание. www.rhs.org.uk

7-8 июля ИТАЛИЯ Римини

LA NOTTE ROSA НА АДРИАТИЧЕСКОМ ПОБЕРЕЖЬЕ ➍ Идея проведения летнего Нового года на пляжах Адриатики возникла в итальянском курортном городе Римини 10 лет назад – надо же было как-то развлекать туристов, жаждущих зрелищ. Попадание оказалось, что называется, «в яблочко»: вскоре к празднику стали присоединяться остальные города побережья. Сегодня феерический фестиваль La Notte Rosa – Розовая ночь – охватывает 110-километровое побережье региона Эмилия-Романья, притягивая около двух миллионов гостей ежегодно. Это дни господства розового цвета, который на Ривьере воспринимают как символ чувств, эмоций и гостеприимства. От мороженого и солнечных очков – до ресторанов и кафе, коктейлей и еды, даже цвета неба и пляжей, подсвеченных лазерами – все окрашивается в эти дни оттенками розового. И в этих розовых лучах Адриатика поет и танцует вместе со знаменитыми певцами и группами, за-

полонившими в эти дни все города Ривьеры. Кульминация этого летнего неистовства наступает ночью, когда над 110 километрами морского побережья расцветают роскошные фейерверки. Разумеется, розовые. www.lanotterosa.it

14-16 июля ВЕЛИКОБРИТАНИЯ Лондон

ВКУС КАТАЛОНИИ ➎

5 6

Провести уик-энд по-каталонски этим летом можно будет на берегу Темзы. 14-16 июля на набережной South Bank, в Bernie Spain Gardens пройдет фестиваль Вкус Каталонии (Taste of Catalonia). Организаторы – туристический офис Каталонии в Лондоне – обещают воссоздать в британской столице типичный местный продуктовый базар, на котором можно отведать и прикупить разнообразные вкусности из этой славящейся своими богатыми кулинарными традициями региона Испании. Гастрономические достижения каталонских шефов отмечены 65 мишленовскими звездами. 9 производителей региона привезут на фестиваль свою продукцию; еще более щедро будет представлена богатая винная палитра от 12 каталонских Denomination of Origin. В программе праздника – живая музыка, дегустации знаменитых испанских вин, культурные мероприятия и кулинарные шоу.

14-30 июля ГЕРМАНИЯ Мюнхен

РЫЦАРСКИЙ ТУРНИР В ЗАМКЕ КАЛЬТЕНБЕРГ ➏ Своим возникновением турнир в замке Кальтенберг, что в 50 километрах от Мюнхена, обязан Великобритании. Случилось так, что в 1973 году, будучи в английском городе Кентербери, потомок баварской королевской династии Виттельсбахов принц Луитпольд попал на рыцарский турнир. Поединок проходил по всем правилам и с английской основательностью: породистые лошади, наездники в доспехах, знамена с родовыми гербами, звон копий и звуки фанфар. Все это сильно впечатлило принца, да и гены не стоит сбрасывать со счетов – наверняка далекие предки Луитпольда (правнука последнего баварского короля Людвига III) в былые времена устраивали подобные состязания. В общем, задумал принц провести рыцарский турнир у себя на родине, в родовом замке Кальтенберг. И как только подвернулась оказия – 800-летняя годовщина

www.newstyle-mag.com |

New Style

династии Виттельсбахов – пригласил туда британскую команду «рыцарейспортсменов». Первый же устроенный принцем турнир получился таким успешным и собрал столько гостей, что было решено сделать мероприятие постоянным. Из года в год масштабы события увеличивались, и Kaltenberger Ritterturnier превратился в международный турнир, на который теперь приезжает огромное количество участников и гостей – любителей рыцарства и средневековых забав. Щедро инвестирующий в свою мечту принц выписал на постоянное жительство труппу умельцев верховой езды и фехтования известного французского каскадера Ассосье, выстроил стадион Занд-Арена с королевской ложей. Вокруг арены, где проходят турниры, раскинулась шумная средневековая праздничная ярмарка, на которой развлекают народ бродячие артисты и фокусники, ремесленники, музыканты и гадалки, паяцы и рыцари-разбойники. www.ritterturnier.de

шен оркестр и певцы – без использования дополнительных средств для усиления звука. Не удивительно, что здесь выступали многие оперные звезды. В этом году на фестивале прозвучат две оперы Пуччини – «Турандот» и «Мадам Баттерфляй», а также «Аида» Верди. www.sferisterio.it

8-12 августа Великобритания Лондон

21 июля – 14 августа Италия Мачерата

Sferisterio Opera Festival ➊ Оперный фестиваль в Вероне известен во всем мире. В старинный амфитеатр Arena di Verona, построенный еще во времена императора Тиберия Юлия Августа, каждое лето съезжаются туристы и оперные фанаты со всего мира. Между тем в центральной Италии, в небольшом городе Мачерата (регион Марке) существует абсолютно уникальное в оперной архитектуре здание, утвердившее за местным фестивалем Sferisterio Opera Festival (SOF) почти мифический ореол. Арену Сферистерио возвели в 20-х годах ХIХ века по проекту архитектора Иренео Алеандри. Гигантское сооружение, построенное на деньги богатых горожан, предназначалось для состязаний в весьма популярной в те годы игры в мяч. Называлась она «pallone a bracciale» и заключалась в том, что мяч о стену ударяли при помощи широкого браслета. Со временем эта версия тенниса вышла из моды, а грандиозное и гармоничное неоклассическое творение Алеандри осталось. В 1921 году Арена Сферистерио пережила новое рождение – здесь впервые поставили оперный спектакль («Аиду» Верди). Так стена длиной в 90 и высотой в 16 метров превратилась в естественную декорацию, а ряды балконов – в театральные ложи. Успех оперной судьбы Арены Сферистерио предрешила удивительная природная акустика: в любой части этого открытого театра размером со стадион идеально слы-

июль – август • 2017

2 3

Большой британский пивной фестиваль ➋ Любителям пива совсем необязательно ждать осени, чтобы оторваться на знаменитом немецком фестивале Октоберфест. «Большой британский пивной фестиваль» – Great British Beer Festival (GBBF) – традиционно проходит в первую неделю августа. Тем более что этот важный форум в календаре пивных фестивалей Европы в этом году празднует юбилей – 40 лет. Организатором GBBF является компания CAMRA – «Компания в поддержку настоящего эля» (Campaign For Real Ale). Основали ее в 1971 году четверо англичан, всерьез озабоченных качеством английского пива и будущим местного пивоварения. CAMRA поставила своей целью предотвратить снижение качества настоящего английского эля и взялась за пропаганду культуры употребления пива и проведения разнообразных пивных фестивалей. Первый такой фестиваль они провели в 1977 году в Alexandra Palace. С тех пор GBBF не раз менял свой адрес, но в юбилейный год решил вернуться под высокие своды знаменитого лондонского выставочного зала Olympia. CAMRA, за 40 лет работы реально сделавшая много для улучшения ситуации в пивной индустрии, на сегодняшний день является волонтерской организацией, в рядах которой более 130 тысяч членов по всей стране. Именно эти преданные пиву добровольцы обслуживают посетителей в барах CAMRA на фестивале. В целом же на GBBF, который британцы окрестили «самым большим пабом в мире» ("biggest pub in the world") можно попробовать около 900 (!) различных сортов пива (эли, лагеры, портеры, стауты), минимум 450 из них произведены в Соединенном Королевстве. Также представлена продукция двухсот пивоварен из других стран (включая Бельгию, Германию и США) и традиционные британские напитки – сидр и перри. Важный момент фестиваля – объявление победителя конкурса «Пиво-чемпион Британии» (Champion Beer of Britain). Претенденты на это престижное звание в тече-

New Style

ние года отбираются на региональных фестивалях Англии, Уэльса, Шотландии и Северной Ирландии. Еще одна фишка GBBF – «Мега-вечеринка» сопровождается живыми концертами и традиционными пабными состязаниями. www.gbbf.org.uk

11 августа – 10 сентября

стрируют фигуры высшего пилотажа на всех видах авиационной техники – от винтажных самолетов-красавцев до суперсовременных военных истребителей. Самые известные части шоу представляют лучшие достижения в гражданской и военной авиации Великобритании и других стран: Red Arrows, Typhoon и Battle of Britain Memorial Flight. На берегу тоже скучать не придется: Airbourne сопутствует обширная программа, включающая концерты, выставки, пилотажные тренажеры и симуляторы полета, а также вечерние фейерверки. www.eastbourneairshow.com

Швейцария Люцерн

Фестиваль классической музыки «im Sommer» ➌ Тема нынешнего летнего фестиваля классической музыки в Люцерне – «Идентичность». В эпоху глобализации и иммиграции – предмет особенно острый. Что определяет личность, сообщество, уникальность культуры? Как музыкант может развиваться, не теряя собственной индивидуальности, если музыкальный мир так глубоко вовлечен в процесс глобализации? Предполагается, что концертные программы «im Sommer» 2017 обратятся к этим вопросам. К празднованию 450-й годовщины композитора Клаудио Монтиверди будут исполнены оперы великого итальянца: за дирижерским пультом – британец сэр Джон Элиот Гардинер. Риккардо Сайли и Lucerne Festival Orchestra сфокусируются на оркестровых произведениях композиторов от Бетховена до Стравинского. Летний фестиваль – один из трех ежегодных фестивалей классической музыки, ежегодно собирающих в швейцарский город на берегу озера знаменитые оркестры, ведущих музыкантов, дирижеров и солистов из разных стран. Зачинателем традиции выступил легендарный итальянский дирижер Артуро Тосканини, в августе 1938 года собравший в садах напротив виллы Рихарда Вагнера в пригороде Люцерна Трибшен знаменитые оркестры Европы. www.lucernefestival.ch

31 августа Бельгия Дендермонде

Шествие Великанов Катейт ➎

17-20 августа Великобритания Истборн

Авиашоу Airbourne ➍ Одно из самых популярных в Великобритании международных авиашоу – Airbourne (Eastbourne International Airshow) в 2017 отмечает 25-летний юбилей. Ежегодно, начиная с 1993 года, в приморской город Истборн в Южном Сассексе прибывают тысячи зрителей, чтобы насладиться эффектным (и что немаловажно – бесплатным!) зрелищем парящих в небе самолетов. А посмотреть есть на что: в течение четырех дней в небе над морским берегом летчики-асы демон-

Вряд ли нам довелось бы услышать о бельгийском городке Дендермонде, если бы не прославившее его Шествие Великанов Катейт (Reuzenommegang Katuit). В 2005 году ЮНЕСКО включило этот красочный фольклорный праздник в свой список Всемирного наследия, и теперь его каждый год посещают более 40 000 зрителей. Главные герои Reuzenommegang Katuit – три великана – огромные фигуры из дерева и кожи, танцующие по улицам города. Их имена: Индеец (Indian), римский бог войны Марс (Mars) и библейский Голиаф (Goliath). Великанов окружают тысячи участников шествия, одетых в яркие средневековые костюмы, сопровождают выступления оркестров, а также повозка в виде корабля и фигуры гигантского коня и кита. Это герои старинных бельгийских народных легенд. Как и большинство исторических шествий, Шествие Великанов города Дендермонде когда-то являлось религиозной процессией. Одна из уникальных черт праздника в этом бельгийском городке – именно танец великанов и их искусные украшения. Обеспечить танцевальные движения тяжелых фигур гигантов, удержать их в равновесии – задача не из простых, и их носильщики очень гордятся своим умением и сноровкой; у каждого из них есть собственный стиль, и привилегия нести великанов во время процессии передается от отца к сыну. После обновления шествия в 1967 году носильщики даже объединились в специальную организацию – «Братство Носильщиков Великанов». www.rosbeiaard.be www.newstyle-mag.com |

ВАЛЕНТИН Ю «СОЗДАНИЕ СВАДЕБНОГО П

июль – август • 2017

НО ПЛАТЬЯ ЮДАШКИН – ЭТО ЦЕЛАЯ ЖИЗНЬ» автор: Татьяна ПИСКОВА Фотографии предоставлены пресс-службой Дома Моды Valentin Yudashkin

РОССИЙСКИЙ художник-модельер, народный художник России. Кавалер ордена Французской Республики «За заслуги в искусстве и литературе» и ордена «Почетного Легиона». Модели кутюрье хранятся в Музее костюма Лувра, в Калифорнийском музее моды, в Государственном Историческом музее в Москве, в Международном музее олимпийских игр, в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Первая коллекция была создана 1987 году, а в 1991 году, представленная на Неделе Высокой моды в Париже, коллекция «Фаберже» принесла дизайнеру настоящий успех. Сейчас под брендом Valentin Yudashkin выпускается одежда класса Haute сouture и prêta-porter, сумки, обувь, ювелирные украшения, очки и другие аксессуары, а также линия товаров для дома La Maison.

www.newstyle-mag.com |

Interview

Валентин Юдашкин

КОЛЬКО ВЫ готовите коллекций к каждому новому сезону? – Haute сouture, Свадебный салон, готовая одежда – рrêt-à-porter и отдельно – джинсовая линия, всего четыре коллекции.

– Существует ли какой-то стандарт на количество моделей для каждой коллекции сезона? – Сейчас в Европе нет стандарта на количество моделей в коллекциях. У всех по-разному. Дом моды Valentin Yudashkin к каждому новому сезону обычно создаёт 40-45 моделей Haute сouture, примерно столько же – Свадебный салон, готовая одежда – это еще около 150 моделей. Ну и отдельная история – индивидуальные клиенты. Здесь никогда нет какой-то точной цифры. – Многие модельеры любят переносить какие-то характерные мотивы из одной коллекции в другую. Есть ли что-то в Ваших моделях, что сохраняется от сезона к сезону? – Ничего не повторяется. Даже если говорить о более коммерческой готовой одежде. А уж если о свадебных платьях, то это всегда уникально. Когда мы шьем на заказ, специально для конкретного человека, это все в единственном экземпляре и очень индивидуально.

ОЛЬГА ОРЛОВА

июль – август • 2017

ДЖОЗЕФИН СКРИВЕР

– Как долго проходит с момента обсуждения до получения готового изделия заказчиком? – В лучшем случае 6 месяцев, а так обычно – год. Это очень долгий процесс. Необходимо учитывать, где клиент живет, условия примерок, мой личный календарь полетов и поездок, составить общую картину жизни. Если клиент готов на все эти муки счастья, значит, мы договариваемся и подписываем контракт. – Указывая при этом уже конкретные сроки? – И сроки, и примерки, и где эти примерки будут проходить – в Москве в La Maison Couture, или выездной группе надо будет лететь в Дубай, в Лондон, в Азербайджан и ещё куда-то. География наших клиентов обширна. Работает целая команда. В том числе и поставщики материалов – и итальянские, и французские, которым требуется около двух с половиной месяцев для подготовки материалов для одного платья. – Как быстро меняется мода на свадебные платья? Или мода на них консервативна? – Никакой консервативности нет. Сейчас даже для Ближнего Востока предлагаются свадебные наряды порой очень обнаженные и декольтированные. Лет десять или двадцать назад такое было невозможно. Мир меняется. В интернете, в инстаграм легко увидеть, чем девушки сегодня живут, какой жизнью. И мода меняется как жизнь. Меняются и невесты, и платья, и страны разного вероисповедания. Само время меняется. В моей практике дамы выходили замуж и в черном смокинговом платье – были и такие невесты, и в красных платьях, и в розовых. Как и цвет, меняется и все настроение свадебного наряда. Это всегда зависит от выбора невесты – цвет свадьбы и цветов, и еще много всего-всеговсего. Мы пытаемся вникнуть во всю историю торжества – будет ли это венчание, хупа или другой какой-то обряд?

МИЛЛА ЙОВОВИЧ

АЛЕША ДИКСОН

Это все очень долго и тонко, включает в себя общение с родителями, с невестой. Это – целая жизнь. – Можете назвать какие-то особые тенденции именно этого сезона? – Нет, свадебное платье должно быть уникально. Оно должно быть неповторимо и создано с учетом всех тонкостей и особенностей конкретной пары. Конечно, если у людей есть такая возможность. Свадебное платье от Valentin Yudashkin – удовольствие недешевое, это практически как хороший автомобиль. – Сколько же стоит свадебное платье от Valentin Yudashkin? – Начиная от 45 тысяч евро и выше. – В этом году Вы впервые выпустили коллекцию одежды специально для Фаберлик. По вполне приемлемым ценам. Как Вам понравился этот опыт?

Свадебное платье от Valentin Yudashkin – удовольствие недешевое, это практически как хороший автомобиль

www.newstyle-mag.com |

Interview

Валентин Юдашкин

Я всегда понимал, что когда-то буду делать свадебное платье для своей дочери. Это очень трепетное чувство. – Сейчас все большие Дома коллаборации делают. Такой принцип как с H&M. Фаберлик – это наш H&M. Для нас это новый опыт, такой удивительный момент – надо было понять огромнейшую массу людей – и мы отлично поработали. Тестовые продажи были большие, и вещи закончились быстрей, чем прошла рекламная компания. – Не так давно Ваша дочь Галина вышла замуж. Что Вы испытывали, создавая платье для самой любимой для Вас невесты? – Я всегда понимал, что когда-то буду делать свадебное платье для своей дочери. Это очень трепетное чувство. Платье получилось уникальное – музейный экспонат. Ткани для него делались в Италии. На одну вышивку – воссозданные русские орнаменты – ушло 8 месяцев. Было потрачено около миллиона жемчужин. – Его где-то можно посмотреть? – Оно убрано в шкафы, хранится в запасниках. – Среди Ваших клиентов огромное количество звезд первой величины, они к Вам приходят со своими идеями?

июль – август • 2017

Марат Башаров Interview

Леди Колин Кэмпбелл Interview

– Нет, нет. Со своими идеями можно идти в ателье, где вас послушают и сделают, как попросите. Но если вы хотите авторское платье, у нас есть масса условий. Когда для нас история непонятная, или человек не может определиться, тогда мы отказываем. Ведь кроме творчества, есть еще и бизнес. Нужно, чтобы люди уложились в календарь, в наши сроки и несли такую же ответственность, как и мы, по примеркам, главным образом – не опаздывая и не перекладывая на другие дни. Наша техническая группа решает массу задач и учитывает множество тонкостей. – Человек, который к Вам приходит, должен Вам просто отдаться? – Это работа моих ассистентов, которые до того, как начнется работа, объясняют весь процесс создания сценических костюмов. Выясняют все обстоятельства, детали и условия: какой зал, страна, время года, идеи декораций, музыки, всего действа. Все должно быть учтено. – Недавно узнала, что Татьяна Навка готовит новое ледовое шоу «Руслан и Людмила», премьера которого состоится в декабре. Говорят, что костюмы для шоу будет делать сам Валентин Юдашкин… – Мы давно знакомы с Татьяной. Она выходила замуж в нашем платье. И совсем недавно специально для Каннского кинофестиваля для нее было создано очень красивое платье. До премьеры «Руслана и Людмилы» не так много времени. Я не буду выступать основным художником шоу, а только консультантом, но какие-то образы для нее обязательно найдем. – Valentin Yudashkin как-то представлен в Лондоне? – Пока мы продавались только в Харродс. У нас были разные предложения, но постоянного представителя здесь нет. Мы живем больше в Москве, а работаем в Париже. Из Лондона к нам обращается огромнейшее количество богатых людей, но они не всегда понимают, что будут делать – марка очень сильная, большая, известная и дорогая. Все не так просто. – Какое у Вас отношение к Лондону? – Я в Лондоне частый гость. Люблю его традиции и его людей. Я узнал и полюбил этот город, будучи приглашенным сэром Стивеном Редгрейвом на олимпиаду в Лондоне. Это уникальный олимпийский чемпион, который на пяти олимпиадах подряд завоевал пять золотых медалей по гребле. На Лондонской олимпиаде он зажигал олимпийский огонь, а я был его личным гостем. Во время олимпиады все было перекрыто, и мы много ходили пешком, гуляли по городу. Пожалуй, в это время я лучше всего узнал Лондон, увидел его парки, посмотрел уникальные места, архитектуру, эти маленькие бутички, уютные чайные, кафе, блошиные рынки. Удивительные впечатления.

Искусство врача Автор: Лиза Цветкова Лицо – визитная карточка каждого человека. И сегодня с помощью методов эстетической медицины можно улучшить здоровье кожи, скорректировать черты лица, избавиться от дефектов, сохранить дарованные природой молодость и красоту. Консультация косметолога-дерматолога поможет разобраться в современных технологиях и выбрать наиболее эффективные способы сохранения естественной красоты и омоложения, комфортные и безопасные для организма. Аппаратная и инъекционная косметология, пилинги и другие возможности эстетической медицины позволяют в прямом смысле повернуть время вспять, сделать лицо моложе на несколько лет.

Познакомьтесь – доктор Кишан, он любит свою профессию, и вы можете в этом убедиться, записавшись к нему на бесплатную консультацию. – Мне действительно нравится улучшать внешность, – говорит доктор Кишан. – То, что видят люди, когда смотрят на себя в зеркало, оказывает большое влияние на их уверенность в себе; мне нравится, когда мои пациентки уверены в себе и довольны результатом. Все знают о том, что с возрастом кожа теряет упругость, увядает, что приводит к возникновению морщин. Это связано с тем, что подкожный жировой слой истончается, мышцы растягиваются и провисают, что приводит к формированию излишков кожи. Так и образуются первые морщинки. В первую очередь морщины появляются вокруг глаз. К 40-45 годам увеличивается носогубная складка, веки тяжелеют. С каждым годом морщин становится все больше еще и за счет гравитации. Искусство врача состоит не только в борьбе с явными признаками старения, но и в восстановлении структуры кожи для достижения натурального и молодого внешнего вида. Сейчас благодаря современной технике и достижениям в области косметической дерматологии можно добиться впечатляющих результатов. В рамках консультации доктор Кишан расскажет обо всех возможных комбинациях процедур, которые необходимы в вашем конкретном случае. Эффективность, безопасность и доступность делают инъекции ботокса популярным способом продления молодости. Более чем десятилетний опыт инъекций ботулотоксина позволил доктору Кишану значительно расширить спектр применения ботокса, а комбинации с другими методами омоложения открывают новые горизонты. Тип и состояние кожи, анатомические черты, чувствительность к препаратам и внешним факторам, общее здоровье организма – всё это влияет на эффективность косметологических процедур. В ходе подробного опроса и тщательного осмотра профессиональный косметолог-дерматолог выясняет индивидуальные особенности кожи пациента, отмечает влияние возрастных изменений и иных факторов на её состояние. По результатам консультации доктор Кишан подбирает комплекс процедур, которые будут максимально безопасны и позволят эффективно сохранить молодость и красоту облика.

+44 (0) 207 486 6656 8 Upper Wimpole Street, London, W1G 6LH

www.newstyle-mag.com |

ИВ

СЕН-ЛОРАН автор: Леся АРТЮХОВА

В августе мир отмечает день рождения человека, изменившего ход истории модной индустрии – великого кутюрье Ив Сен-Лорана. В этом году маэстро исполнился бы 81 год. Революционные открытия в крое одежды и ее фактуре, абсолютное отсутствие страха перед критикой, постоянное обращение к современному искусству и культурным традициям разных стран как к источникам вдохновения сделали его ведущим мировым дизайнером моды на многие десятилетия.

«ЖАЛЕЮ ЛИШЬ ОБ ОДНОМ – ЧТО ДЖИНСЫ ПРИДУМАЛ НЕ Я». 16

июль – август • 2017

New Style Date

1 АВГУСТА 1936 ГОДА в Алжире родил-

ся Ив Анри Дона Матьё Сен-Лоран. По мнению отца, мальчик должен был стать юристом, но его интересовала лишь работа с тканью и рисование.

1953 ГОД. Будущему гению моды 17 лет.

Он уезжает в Париж и поступает на курсы рисования «Haute couture».

1954 ГОД. За маленькое черное коктейль-

ное платье Сен-Лоран получает главный приз на конкурсе молодых дизайнеров, оставив позади другого начинающего кутюрье – Карла Лагерфельда.

1955 ГОД. Иву 19 лет. Его эскизы публи-

кует французский Vogue, где их замечает Кристиан Диор и приглашает талантливого юношу на работу в качестве своего ассистента и ученика портного.

1957 ГОД. После неожиданной смерти Кри-

стиана Диора 21-летний Ив Сен-Лоран занимает место художественного руководителя модного Дома Dior.

1958 ГОД. Первая самостоятельная кол-

лекция для Dior «Трапеция» становится революционной в послевоенном моделировании – новая форма платья, освобождающая тело и не делающая акцент на талии, моментально вызывает любовь у публики. Ошеломляющий успех коллекции мгновенно увеличивает продажи Дома Dior на 35%.

1959 ГОД. Сен-Лоран вместе с двенадца-

тью манекенщицами приезжает в Москву с коллекцией верхней женской одежды и становится первым французским дизайнером, представившим высокую моду в СССР.

1960 ГОД. Выходит новая коллекция –

«Битник» – короткие кожаные курткикосухи, вязаные водолазки и кожаные сапоги ботфорты – необычное авангардное решение для моды тех лет. Публика в восторге, однако консервативные инвесторы Дома Dior не готовы к подобным дизайнерским экспериментам. С Ив СенЛораном разрывается контракт, и он попадает на службу в алжирскую армию. Всего через 20 дней службы молодой кутюрье оказывается в психиатрической лечебнице с нервным срывом.

1960 ГОД, НОЯБРЬ. Сен-Лоран выписы-

вается из клиники и знакомится с французским промышленником и меценатом Пьером Берже, который позже станет спутником всей его жизни. С помощью своего нового друга Лоран выигрывает суд против Дома Dior за нарушение условий контракта.

1962 ГОД. Ив Сен-Лоран основывает свой

Дом моды YSL (Yves Saint Laurent) и заявляет о себе скандальной коллекцией, где модели дефилируют в прозрачных

шелковых блузах, надетых на голое тело, а также в двубортных костюмах, право на ношение которых еще оставалось за мужчинами. 1965 ГОД. Вдохновленный картинами гол-

ландского абстракциониста Пита Мондриана, кутюрье создает коллекцию платьев прямого кроя «Мондриан». Идея перенести абстрактную живопись на ткань платьев стала поистине революционной.

1966 ГОД. Ив Сен-Лоран совершает в мод-

ной индустрии еще один прорыв, навсегда изменивший представление о женской моде. Кутюрье одевает своих моделей в смокинги и брюки прямого кроя. Модницам со всего мира новый образ тут же приходится по вкусу. В этом же году дизайнер открывает первый в истории моды бутик pret-a-porter (магазин готовой одежды).

1968 ГОД. Миру представлена коллекция в

стиле сафари, ставшая современным эталоном одежды для путешествий. Из охотничьей куртки-сафари и формы военных Ив Сен-Лоран делает классическую вещь, которая до сих пор появляется в коллекциях дизайнерского Дома.

1971 ГОД. Ив Сен-Лоран выпускает муж-

скую линию парфюмерии и становится первым дизайнером, который появляется в рекламе собственного бренда. Провокационные снимки обнаженного Ив СенЛорана для рекламы духов мгновенно облетают весь мир, вызывая грандиозный скандал. Так родилась традиция использовать обнаженную натуру в рекламе мужских ароматов, которая сохранилась и по сей день.

1976 ГОД. Увидела свет самая знаменитая

коллекция модельера «Русские балеты» — красочные наряды в крестьянском духе. Лоран не раз подчеркивает, что все русское для него дорого: искусство, музыка, музеи, природа и особенно женщины. «Русские балеты» называют «революционной коллекцией, меняющей направление моды во всем мире». Сам дизайнер считает ее если не самой удачной, то, безусловно, самой красивой из его коллекций.

1983 ГОД. Ив Сен-Лоран становится пер-

вым кутюрье, которому при жизни посвящают выставку в Метрополитен-музее Нью-Йорка.

80-Е ГОДЫ. Кутюрье совершает еще одно

открытие в мире моды – темнокожие манекенщицы, которых он впервые выводит на подиум. Именно с показа Yves Saint Laurent в 1988 году началась карьера «Черной пантеры» – Наоми Кэмпбелл.

2002 ГОД. Кутюрье покидает мир высокой

моды из-за проблем со здоровьем.

1 ИЮНЯ 2008 ГОДА Ив Сен-Лоран ушел

из жизни в своем доме в Париже.

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

июль – август • 2017

New Style Guide

Звездные пары автор: Алтынай САДИБЕКОВА

Звездные пары всегда привлекают к себе внимание широкой публики. Фотографии их свадеб вдохновляют

миллионы юных девушек, ждущих своего принца на белом коне. Волшебные платья, бесконечные шлейфы, море цветов, известные гости, пышные убранства и экзотический медовый месяц – одним словом, «сказка». Но как проходит семейная жизнь звездной пары после свадьбы? К сожалению, большинство знаменитостей не задерживается в брачных узах надолго. «И в горе и в радости» быстро забывается и переходит на «не сошлись характерами». К счастью, в череде скоротечных отношений выделяются единицы «идеальных» пар, являющихся примером настоящей любви и преданности.

САМЫЕ КРАСИВЫЕ ПАРЫ

Одной из самых красивых и обсуждаемых в мире семейных пар являются принц Уильям и Кейт Миддлтон – герцог и герцогиня Кембриджские. Их история доказывает, что на свете чудеса возможны. Девушка из простой семьи, дочка бортпроводницы и пилота вышла замуж за благородного принца – чем не сказка наяву? В этом годы супруги празднуют уже шестую годовщину свадьбы, которая состоялась 29 апреля 2011 года и оценивалась в $34 миллиона. Телетрансляция свадьбы проводилась по всему миру. Ее смогли посмотреть более 72 миллионов человек. Публика пристально следит за королевской семьей и за ее пополнением. За это время на свет появились принц Джордж (2013) и принцесса Шарлотта (2015). Свадьба голливудских актеров Блейка Лайвли и Райана Рейнолдса состоялась в 2012 году. Они встретились на съемках фильма «Зеленый фонарь», это и послужило началом их дружеских, а затем и романтических отношений. Свадьба прошла в очень узком кругу близких пары в Чарльстоне, а все подробности этого знаменательного события до сих пор широкой публике неизвестны. Супруги тщательно оберегают свою личную жизнь от общественности и совсем недавно первый раз вышли в свет на церемонии присуждения Райану Рейнолдсу звезды на «Аллее Славы» с двумя дочерьми, Инс и Джеймс Рейнолдс. Несмотря на успех обоих супругов в сфере кино, они являются примером настоящего семейного счастья. Это невероятно красивая и обаятельная пара, которая вызывает восторг у публики при каждом появлении на красной дорожке. София Вергара и Джо Манганьелло поженились 23 ноября 2015 года. Звезда сериала «Американская Семейка» и актер из «Супер Майка» соединились узами брака в зале, усыпанном белыми орхидеями и розами, в Палм Бич. Невесту в сверкающем платье от Zuhair Murad проводил до алтаря ее двадцатитрехлетний сын Маноло. Сногсшибательная и невероят-

но улыбчивая, яркая и загорелая латиноамериканка буквально светилась от счастья, идя под руку со своим новобрачным мужем – высоким и статным красавцем. Пара очень гармонично смотрится вместе.

ЗНАМЕНИТЫЕ МОЛОДОЖЕНЫ

Одно из самых ожидаемых событий этого года – свадьба сестры герцогини Кембриджской, Пиппы Миддлтон, и бывшего автогонщика и миллиардера Джеймса Мэттьюса. Бракосочетание прошло 20 мая 2017 года в приходской церкви семьи Миддлтон недалеко от их поместья в Баклбери, графство Беркшир. Публика незамедлительно прокомментировала сходство свадебного платья Пиппы и ее сестры Кейт – сдержанность и элегантность белого кружева и строгость силуэта, подчеркнутое знаменитое безукоризненное чувство стиля. Очаровательные племянники Пиппы – принцесса Шарлотта и принц Джордж – также приняли участие в церемонии в качестве девочки-цветочницы и маленького пажа. Пара поженилась через год после публичного начала их отношений в марте 2016 года. Аманда Сейфрид вышла замуж за Томаса Садоски в марте 2017. Молодожены предпочли маленькую секретную церемонию без свидетелей: только они вдвоем и священник. Аманда уже на шестом месяце беременности, и пара с нетерпением ждет

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

появления первенца. Аманда и Томас начали встречаться на съемках недавно вышедшего на экраны фильма «Последнее слово» (2017). Супермодель Миранда Кэрр сказала «Да» Эвану Шпигелю, одному из создателей популярного приложения Snapchat. Молодой миллиардер и «ангел» Victoria’s Secret поженились в конце мая этого года. Несмотря на огромный успех Шпигеля, Кэрр призналась, что при первой встрече на ужине Louis Vuitton в 2014 году, она даже не знала, кто он такой. Кэрр старше Шпигеля почти на десять лет и имеет ребенка от первого брака с Орландо Блумом.

САМЫЙ ДОЛГИЙ БРАК

Мир кино и шоу бизнеса кипит страстями и скандалами о личной жизни знаменитостей. Поэтому долгосрочный брак в Голливуде – это большая редкость. В этом году актер Том Хэнкс и Рита Уилсон отмечают 29 лет совместной жизни. Супруги нередко говорят о своих теплых отношениях на публике и, в отличие от многих своих коллег, имеют безукоризненную репутацию преданных семьянинов. У пары двое детей – Честер и Труман Хэнкс. Успех Мерил Стрип в мире кино может сравниться только с ее успешной семейной жизнью. «Железная леди» кино – Мерил Стрип замужем за скульптором Доном Гаммером уже 39 лет. Их роман начался, когда после трагической смерти возлюбленного, актера Джона Казаля, Мерил временно переехала в квартиру друга своего брата, который в этот момент пу-

июль – август • 2017

тешествовал. Друг брата и стал ее будущим супругом, а из его квартиры она так и не переехала. Пара поженилась в 1978 году. Стрип и Гаммер вырастили четверых детей, которые продолжают деятельность своих родителей в креативном мире. Старший сын – Генри Вульф стал музыкантом, а его сестры выбрали актерскую и модельную карьеру. Роберт Де Ниро и Грейс Хайтауэр женаты с 1997 года и воспитывают двоих детей. Через два года после свадьбы их брак висел на волоске, так как Грейс из-за проблем Де Ниро с алкоголем ограничила его встречи с маленьким сыном. Несмотря на трудности в начале семейной жизни, супруги проявили стойкость и терпение и остались вместе. В 2004 году пара вновь обменялась клятвами верности в загородном доме Де Ниро.

РАЗНИЦА В ВОЗРАСТЕ БРАКУ НЕ ПОМЕХА

Женитьба голливудского режиссера Вуди Аллена и Сун-И Превин вызвала колоссальное негодование и неодобрение у широкой публики. Причиной послужила не только большая разница в возрасте супругов (35 лет), но и то, что Сун-И являлась падчерицей Аллена. Сун-И была удочерена бывшей женой Аллена, Мией Фэрроу, во время ее брака с Андре Превином. Фэрроу публично обвинила Аллена в совращении малолетних и инцесте, хотя Сун-И не имеет никаких кровных связей ни с Фэрроу, ни с Алленом. На момент их свадьбы Аллену исполнился 61 год, а Сун-И – двадцать семь. Несмотря на значительную разницу в возрасте, супруги вместе уже двадцать лет. Вуди Аллен объясняет это гармонией в их отношениях: Сун-И привносит в семью молодую энергию, а он дополняет жизненным опытом. За годы совместной жизни пара усыновила двоих детей. Абсолютными рекордсменами возрастной разницы стали Хью и Кристал Хефнер. Владелец и издатель легендарного

New Style Guide

журнала Playboy связал свою жизнь с моделью, которая младше его на целых 60 лет. Хью мог бы с легкостью стать дедушкой и даже прадедушкой Кристал. Молодая певица согласилась выйти замуж за Хефнера после трех лет ухаживаний. Мэри-Кейт Олсен замужем за Оливье Саркози, французским бизнесменом и братом бывшего президента Франции – Николя Саркози. Супруг старше Олсен на 17 лет, но разница в возрасте, области деятельности и национальности, кажется, не играет никакой роли для влюбленных. Пара поженилась в 2015 году после двух лет близких отношений. Сестра-близняшка Мэри-Кейт – Эшли Олсен также разделяет с ней любовь к мужчинам постарше. Недавно тридцатилетняя Олсен рассталась с Ричардом Саксом, 58-летним финансистом и коллекционером искусства. В числе бывших бойфрендов Эшли числится режиссер Беннетт Миллер, который был старше ее на 19 лет.

МНОГОДЕТНЫЕ ЗВЕЗДНЫЕ СЕМЬИ

Клан Кардашьян смело можно назвать самой популярной многодетной семьей XXI века. Они прославились благодаря реалити-шоу Keeping Up with the Kardashians. Каждый член семьи преуспел в своей сфере деятельности. Кайли Дженнер производит свою линию косметики, которую скупают за пятнадцать минут после выпуска в продажу. Кендалл Дженнер покоряет подиумы самых элитных модных ателье. Хлои Кардашьян запустила свою программу по спорт-мотивации. А вот звезда семьи Ким, некогда сияющая ярче всех, потихоньку отходит на задний план после того, как она вышла замуж за рэпера Канье Уэста. Глава семьи и по совместительству менеджер всех своих детей, Крис Дженнер поддерживает своих детей как в личном, так и в карьерном плане. Отец семейства Брюс Дженнер изменил свой пол и публично заявил об этом

в выпуске Vanity Fair под заголовком «Зовите меня Кейтлин». Несмотря на многочисленные скандалы, окружающие семью, КардашьянДженнер обладают очень тесными и теплыми семейными узами. У знаменитого голливудского режиссера Стивена Спилберга и его жены Кейт Кэпшоу трое биологических детей, приемная дочь, сын Спилберга от первого брака с актрисой Эйми Ирвинг, дочь Кэпшоу от первого брака и ее приемный сын. Итого клан Спилберг-Кэпшоу состоит из семи детей. Спилберг привлекает их к своим знаменитым кинопроектам. Саша Спилберг играла в фильмах отца «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» (2008) и «Терминал» (2004). Майкл Джексон рос в одной из самых известных многодетных семьях прошлого века. Джо и Кэтрин Джексон вместе с 1949 года и в этом году отмечают 58-ую годовщину свадьбы. Они дали жизнь десятерым детям: Маурин, Зигмунд, Ториано, Жермен, Ла Тойя, Марлон, Брэндон, Майкл, Стивен и Джанет. С успеха семейной музыкальной группы The Jackson 5 началась карьера короля поп-музыки. Атмосфера в доме Джексонов царила напряженная, отец частенько наказывал детей. Майкл нередко негативно отзывался о членах своей семьи за исключением Джанет, к которой всегда испытывал теплые чувства. Настойчивость отца в продвижении музыкальной карьеры своих детей, иногда даже против их воли, дала свои результаты и принесла плоды в невероятном успехе Майкла и Джанет.

А. А. Леонов. "Над Чёрным морем" www.newstyle-mag.com | 21

film rewiev

Film Reviews: Liliana dalla Piana â&#x20AC;&#x201D; Member of BAFTA liliana@newstyle-mag.com

film rewiev

GIFTED

GIFTED A single man is left raising a child prodigy. 2017|USA|Fox Searchlight|101 mins|Drama|12A Release date: 16 June 2917 Director: Marc Webb Cast: Chris Evans, Mckenna Grace, Jenny Slate, Lindsay Duncan and Octavia Spencer Frank Adler (Chris Evans) is a boat repairman, living in a Florida coastal town, with his 7 year old niece, Mary (McKenna Grace), the ‘gifted’ daughter of his deceased mathematician sister. Mary is a child prodigy who has yet to be unleashed on an unsuspecting world until her teacher, Bonnie (Jenny Slate) discovers her extraordinary mathematical abilities. Wasting no time to inform the school’s principal, Gloria Davis (Elizabeth Marvel), Frank is offered the opportunity for Mary to be educated in a school for gifted children, with a full scholarship.

However, Frank is intent on Mary leading a normal life and turns down the generous offer. But Frank’s wealthy mother, Evelyn (Lindsay Duncan) has other ideas and her plans threaten to separate Frank and Mary. Meanwhile, Frank’s landlady/friend, Roberta (Octavia Spencer) can only standby and watch as the drama unfolds around her surrogate family. This is Marc Webb’s fourth feature film having previously directed 500 Days of Summer (which I loved), and The Amazing Spiderman and The Amazing Spiderman 2 (not so much). He has definitely brought out the best in his miniature leading lady and apparently on set, they bonded instantly. The cinematography (Stuart Dryburgh) is beautiful – especially the scene where Frank and Mary are on the beach, having a philosophical banter, silhouetted against the setting sun. Simply stunning … All the performances are terrific and Octavia Spencer and Lindsay Duncan are a treat to watch. The film could have fallen foul of many a cliché, but the two leads, Mckenna Grace and Chris Evans have such delightful, tangible chemistry that you believe they are actually related, especially when the banter between them is so natural and seemingly unrehearsed. There are heartstring tugging moments, such as the scene where a hysterical Mary is being forced to leave her uncle to live with foster parents – but Mckenna takes it all in her stride. She is indeed ‘gifted’ – as an actress. We are going to be seeing much more of her and those fabulous thick, dark eyelashes of hers!! Chris Evans is cast in a role which enables him to divest himself of his Captain America mantle – temporarily, I am sure. His performance, like Mckenna’s, is understated and to good effect, as the emotionally driven, Frank. Mckenna Grace and Fred, the monocular cat, steal the show! Another ‘must see’ film. Twitch Factor: Sub, Sub Zero

июль – август • 2017

film rewiev

BERLIN SYNDROME BERLIN SYNDROME Based on the book of the same name, this psychological thriller sees an Australian photojournalist become trapped by an obsessive schoolteacher, following a one night stand. 2017|Australia, Germany|Artificial Eye|116 mins|Drama|15 Release date: 09/06/2017 Director: Cate Shortland Cast: Teresa Palmer, Max Riemelt, Lucie Aron A riveting psychological thriller based on Melanie Joosten’s 2011 book of the same name. While travelling alone in Berlin, Clare (Theresa Palmer) an Australian photographer looking for inspiration and adventure, meets Andi (Max Riemelt) an attractive and charismatic local English teacher. The encounter quickly becomes a ‘hot-under-the-collar’ shared sexual experience – in more ways than one. After spending a passionate night together at his home, which is in an otherwise deserted apartment complex, (alarm bells should have gone off there) she wakes up alone. On trying to leave, she realises that she has been locked in and the windows are all secured. When Andi returns later that evening, she confronts him, only to be told that he had left a key for her on the side. But the next day, finding herself locked in again, she tries the key only to find that it does not fit. It soon becomes horrifically apparent that her inability to escape is part of a larger scheme which Andi has in mind and that her nightmare is only just beginning. She will need to use all her feminine wiles if she has any hope of escaping her confinement. Berlin Syndrome is an elegantly constructed and deeply suspenseful film. It is a nuanced character study and an absorbing thriller that explores power and control and at the same time, the relationship between captor and captive. It is at times nerve-wracking and unforgettable. This is the third feature film of Australian director, Cate Shortland, and depicts the captor/captive dynamic in explicit and sometimes very uncomfortable detail. She is definitely a talent to watch. There are two fine performances from the lead actors; this could well be Teresa Palmer’s defining breakthrough role and she is perfectly cast as Clare

- being able to face the camera bare-faced and yet holding our attention with her sad, smoky eyes, all the while conveying mystery and trauma. Max Riemelt’s, Andi, is cool, calm and emotionless, at times needy, but also menacing. His only interest is the subjugation of his ‘prisoner’. Interesting hand-held camera work from the cinematographer, Germain McMicking, although at times, quite unnerving. I have to say I was never bored and my eyes were riveted to the screen. There is a lesson to be learned, however - beware of handsome young men bearing gifts of strawberries … and ‘huffing and puffing’ recliners … that should keep you guessing. Twitch Factor: Sub, Sub Zero

www.newstyle-mag.com |

film rewiev

ALIEN: COVENANT ALIEN: COVENANT The sixth instalment in Ridley Scott's Alien series follows colony ship Covenant on its mission to populate a remote planet, where paradise doesn't turn out as expected. 2017| USA/UK/Australia/New Zealand/Canada| Twentieth Century Fox | Sci-Fi Thriller| 15 Release date: 12/05/2017 Director: Ridley Scott Cast: Katherine Waterston, Michael Fassbender, James Franco Eleven years have passed since the ill-fated Prometheus mission and this time, the Alien’s food supply will be the crew of the Covenant, a ship which is carrying 2000 hyper-sleeping colonists to a new planet. Walter (Michael Fassbender) a next-generation android, takes care of on-board maintenance, until a freak incident awakens the crew members. All survive (just about) apart from the Captain who is unable to escape from his sleep pod. His wife, Daniels (Katherine Waterston) unable to face the pity of her shipmates, finds it easier to turn to Walter.

The crew pick up a signal (John Denver’s fragmented strains of ‘Take Me Home, Country Roads’) and pinpoint it to a nearby, seemingly habitable planet. On arrival, they encounter Prometheus’s sole survivor, David (Michael Fassbender in duplicate), the British-accented android and they come –faceto-face with the Neomorph. There is a slight twist to the ending, although I had an idea but I didn’t quite guess the absolute end. Michael Fassbender’s performance glides effortlessly between the two identical androids. Walter being the unassuming, getting on with the drudgery and David, the more cocky and assured. Guy Pearce (uncredited) plays Peter Weyland, the billionaire entrepreneur and inventor, and the founder and CEO of Weyland Corp who in 2089 agrees to fund a scientific expedition to the moon, LV-223, at the request of Drs Elizabeth Shaw and Charlie Holloway. Unfortunately, he only appears in the opening scene – such a shame, since he is a very watchable, multi-talented actor. I guess someone had their reasons … Katherine Waterston plays the Sigourney Weaver role, but pales in comparison. However, that is not to say that she was not good – it is just that Weaver’s role will remain at the forefront of everyone’s mind, whenever ‘Alien’ is mentioned. Although past crew members have long become Alien fodder gone to that alien-domain-in-space, never to return again, this film has all the previous scare-factors; face-huggers; bursting torsos, dominant female at the helm to name but a few and, of course, the jaw dripping, teeth sharpened Xenomorphs have now been replaced by Neomorphs. Chris Seagers’ production design is stunning – loved the opening scene – so strikingly elegant. John Denver appears to have gone through a resurrection – much like Alien – since being dragged from his eternal slumber for ‘Free Fall’ but I’m not complaining. This is the sixth film in the series (and the second of four intended prequels) and I am wondering just how many more can be eked out of this science-fiction horror franchise. As long as there are ‘bums on seats’ and dollars at the Box Office, I guess they will keep churning them out … Not impressed, I never seem to be able to follow the convoluted storylines (much like Star Wars) but I thought the opening scene was terrific – very un-Alien-like. Twitch Factor: Zero

июль – август • 2017

film rewiev

MY LIFE AS A COURGETTE

(MA VIE DE COURGETTE) MY LIFE AS A COURGETTE (MA VIE DE COURGETTE) An orphaned young boy attempts to adjust to his new life in a foster home. 2017| Switzerland, France | Soda Pictures | 66 mins | Drama, Comedy| PG Release date: 02/06/2017 Director: Claude Barras Cast: Gaspard Schlatter, Sixtine Murat, Paulin Jaccoud Oscar nominated, ‘Courgette’ lost out in the Best Animated Feature this year to Zootopia. Such a shame, since this is a beautiful and beguiling stop-motion animation, adapted from the 2002 novel, ‘Autobiography of a Courgette’ by Gilles Paris. The film centres round a young boy, Icare (Courgette) - voiced by Gaspard Schlatter - who lives with his alcoholic mother. His only solace is flying his kites and presumably this is a metaphor for his name – translated, ‘Icarus’ who in Greek mythology, along with his father, Daedalus, attempted to escape from Crete by means of wings that his father constructed from feathers and wax but with a severe warning – not to fly too close to the sun. After a terrible accident at home, he is taken to a children’s home in the country where he is introduced to a motley crew of children, each with a grim story to tell. Courgette finds it difficult to integrate, especially since one of the boys, Simon (Paulin Jaccoud) is intent on giving him a rough ride, but patience and perseverance (on Courgette’s part) win the day. At the same time, he finds himself drawn to Camille (Sistine Murat) whom he recognises as a kindred spirit. But help may be at hand, in the guise of the lonely, unhappy policeman who dealt with Courgette’s case, Raymond (Michel Vuillermoz). This is director, Claude Barras’ feature debut and what an entrance – this is a tender and empathetic, French-Swiss stop-motion animation with emotional depth. Ludovic Chemarin, Art Director, has created beautiful colourful visuals together with expressive and subtle characters, whose adorable faces are a cross between the illustrations of Charlie Brown by the legendary Charles Schulz and the paintings of Margaret Keane’s saucer-eyed waifs.

Last, but certainly not least, here is another delightful soundtrack, courtesy of Swiss singer-songwriter Sophie Hunger (watch out for the heart-breaking tune that plays over the end credits). This is one film I wouldn’t mind seeing a sequel of. Who knows? Definitely not a film to be missed. Twitch Factor: Sub, Sub Zero www.newstyle-mag.com |

VERA WANG

New Style fashion

Свадьба от Кутюр

автор: Yana URALSKAYA

июль – август • 2017

VERA WANG

VIKTOR & ROLF

New Style fashion

Roksanda

www.matchefashion.com

Hillier Bartley

www.matchefashion.com

A.W.A.K.E.

lalique

www.matchefashion.com

www.lalique.com

Elie Saab

www.matchefashion.com

Christian Louboutin

OSCAR DE LA RENTA

VERA WANG

www.matchefashion.com

ВЫ УЖЕ ПРОЛИСТАЛИ каталоги

Lanvin

VERA WANG

www.matchefashion.com

By. Bonnie Young

www.matchefashion.com

Jonathan Simkhai

www.matchefashion.com

Self-Portrait

lalique

www.matchefashion.com

www.lalique.com

Attico

www.matchefashion.com

ELIE SAAB

Emilia Wickstead

www.matchefashion.com

последних коллекций свадебных платьев и ансамблей от Кутюр? – Будущие невесты, несомненно. Рафинированно женственные и в то же время ультрасовременные свадебные творения от Vera Wang, сказочные, почти театральные платья от дуэта Viktor & Rolf и поистине классические утонченные шедевры от маэстро Oscar De La Renta. И коллекции, и их философия воодушевляют: состоявшейся современной женщине нужно уникальное и в то же время комфортное платье, в котором большой день от начала и до конца будет удовольствием. Героиня новой декады – уверенная и самодостаточная личность. На подиумы с триумфом возвращаются модели с женственными и соблазнительными формами; есть ощущение, что все будет проще и при этом элегантнее. Добро пожаловать в новую свадебную эру!

Francesco Russo

VIKTOR & ROLF

www.matchefashion.com

Erdem

www.matchefashion.com

By. Bonnie Young

www.matchefashion.com

Alexander McQueen Lanvin

Gucci

www.matchefashion.com

Fendi

www.matchefashion.com

www.newstyle-mag.com |

New Style fashion

автор: Yana URALSKAYA

Брачный контракт

ЫБОР КОСТЮМА на свадебную церемонию диктуется строгими правилами и традициями. Непременно смокинг, таксидо или блэйзер, непременно из шелка или тончайшего кашемира, непременно от именитого дизайнера. Но вы вовсе не должны становиться рабом стереотипов – огромный перечень модных Домов, от самых известных до специализирующихся исключительно на индивидуальном

пошиве формальных предметов одежды, дают современному джентльмену полную свободу выбора в стилевом решении свадебного ансамбля. Главное – сделать акцент на собственную индивидуальность, ведь фотографии из свадебного альбома показывают человека таким, каким он видит себя в мечтах. Выбор ансамбля на свадебную церемонию похож на выбор костюма для новой жизненной роли. Многие сказки заканчиваются свадьбой, но настоящая жизнь в этот день только начинается.

Thom Browne

www.matchefashion.com

Alexander McQueen www.mrporter.com

Steinway&Sons

Lanvin

www.mrporter.com

Valentino

Bottega Veneta

www.mrporter.com

Bottega Veneta

www.matchefashion.com

Christian Louboutin www.mrporter.com

Favourbrook

www.matchefashion.com

июль – август • 2017

Lanvin

www.mrporter.com

New Style fashion

Saint Laurent

www.mrporter.com

Sisley - Paris

www.mrporter.com

Dolce & Gabbana

www.matchefashion.com

Turnbull & Asser

www.matchefashion.com

Tom Ford

www.matchefashion.com

Christian Louboutin www.mrporter.com

Boglioli

www.matchefashion.com

Deakin & Francis

www.matchefashion.com

Churchâ&#x20AC;&#x2122;s

www.mrporter.com

Giorgio Armani www.mrporter.com

Paul Smith

www.mrporter.com

Saint Laurent

www.mrporter.com

www.newstyle-mag.com |

New Style World

июль – август • 2017

New Style World

СВАДЕБНАЯ автор: Вика Нова

У большинства народов мира свадьбы – красивый и волнующий обряд, отточенный многовековой традицией. Воспоминания о свадьбе долгие годы согревают сердца ее главных героев, а фотографии бережно хранятся в семейном архиве. Однако есть и такие, у кого традиционная свадебная церемония не вызывает вдохновения. По разным причинам. Кому-то претит обязательная демонстрация своих чувств напоказ и поцелуи по команде «Горько!»; кого-то смущает необходимость быть центром внимания целой толпы людей; других не прельщает перспектива начинать семейную жизнь с долгов, годами расплачиваясь за непомерные расходы на шикарную свадьбу; а кто-то просто мечтает сделать этот день необыкновенным, фантастическим, вырваться из цепких объятий стандартов и клише. Например, произнести заветное «Да» на вершине Эвереста. Или под водой. О таких часто невероятных и экстраординарных свадебных идеях рассказывает эта статья. www.newstyle-mag.com |

New Style World

невеста и жених «Да» шмыгают в ледяной церкви красными носами, Стены и потолок – из снега, алтарь изо рта у них и скамьи – изо льда. Так выглядит вырываются клубы церковь в небольшой шведской деревушке Юккасъярви (Jukkasjärvi) пара, а кольца в 145 км от Полярного круга. Кажс трудом пролазят дый год в декабре церковь выстраина посиневшие вают заново рядом со зданием Ледяного отеля (Icehotel), и 26 декабря от холода она открывает двери для поклонников пальцы экстравагантных идей, готовых соединить свои сердца у ледяного алтаря. Священник, разумеется, из плоти и крови, проводит свадебную церемонию по всем правилам, пусть и в царстве льда и снега. И даже если невеста и жених шмыгают красными носами, изо рта у них вырываются клубы пара, а кольца с трудом пролазят на посиневшие от холода пальцы, эти мелкие неудобства не могут испортить потрясающие впечатления и воспоминания от венчания в ледяном храме. Где еще можно получить такие необычные фотографии?! К тому же уникальные – в апреле церковь растает, а в декабре дизайнеры создадут новый интерьер, каждый год – в ином архитектурном стиле.

А в Антарктиде слабо?

Те, кто хотят пойти по пути «морозной» свадьбы еще дальше, могут выбрать Антарктиду. Свадьба в запредельно низкой температуре – не только ни с чем не сравнимый опыт и воспоминания, но и отличная проверка чувств в экстремальных условиях. Тем более прецеденты уже были: в 2007 году в церкви Святой Троицы (самом южном православном храме в мире) состоялось венчание россиянки Ангелины Жулдыбиной и чилийца Эдуардо Илабака, работающего на

июль – август • 2017

чилийской антарктической базе. Венчал их первый антарктический священник – отец Каллистрат. Журналисты окрестили молодых «первой парой в истории человечества, соединившейся узами брака в Антарктиде». Их примеру последовали другие, и теперь несколько компаний и гидов специализируются на обустройстве свадебной церемонии на шестом континенте.

New Style World

На воздушном шаре

Существенный плюс романтической свадебной церемонии на воздушном шаре – невозможность сбежать из-под венца. Тиражированный в сотнях голливудских фильмов поворот сценария, когда невеста или жених вдруг со всех ног улепетывает прямо от алтаря, выставляя своего несостоявшегося супруга(у) на позор перед сотней чинно наряженных родственников и гостей, на воздушном шаре не прокатит. Да и гостей туда поместится не больше десятка. И это уже не говоря о великолепии панорамы – горной, равнинной, лесной, морской, речной (нужное подчеркнуть), раскрывающейся перед летящими в свое счастливое будущее молодоженами. А внизу уже ждут с охлажденным шампанским и горячими пожеланиями обзавидовавшиеся друзья и родные.

Выше, еще выше Свадьбы на высоте не ограничиваются полетами на воздушном шаре. Тут тоже существует масса вариантов.

На дереве

Самый безобидный, родом из детства – на дереве. В мире есть несколько отелей, предоставляющих молодоженам такую возможность. К примеру, Treehouse в Вашингтоне или Loch Goil в Шотвнизу ландии на берегу живописного озера в лесу. уже ждут Специальная площадка оборудована для с охлажденным свадебной церемонии и обеда с гостями.

На американских горках

Круто, в прямом смысле этого слова. Желающих вступить в брак на американских горках регистрируют на высоте 65 метров в крохотной кабинке мчащегося поезда в парке аттракционов в Нью-Джерси или «Астро-

шампанским и горячими пожеланиями обзавидовавшиеся друзья и родные

www.newstyle-mag.com |

New Style World

ленде» в Кони-Айленде. Раздумывать и мешкать некогда – ведь во время головокружительных спусков и подъемов приходиться и «Да» сказать, и кольцами обменяться, и поцеловаться. Бешеная скорость, учащенный пульс, сердце, то уходящее в пятки, то взмывающее вверх – разве могут побочные эффекты типа тошноты остановить любителей острых ощущений от соблазна вступить в брак на любимом аттракционе?!

На тарзанке

На вершине горы Эверест

На Багамских островах брак можно заключить в воде; правда, к выбранному вами свадебному наряду придется добавить спасательные жилеты – розового и голубого цвета. Зато о свидетелях, подружке невесты и шафере жениха можно не беспокоиться – их роли возьмет на себя парочка дружелюбных дельфинов. Они же подадут в нужный момент обручальные кольца. И все это в неправдоподобно красивых живых декорациях Голубой лагуны.

Броситься вдвоем в семейную жизнь с высоты. Такой прыжок банджи совершила в 2008 году пара в Бельгии, шагнув с поднятой на 50 метров в небо платформы. Конечно, на эластичном тросе, но в свадебном платье и смокинге – все, как полагается. Вот только целоваться молодым пришлось вверх ногами, в завершающей точке снижения. Взрыв адреналина – куда там шампанскому!

В компании дельфинов

Годится только для опытных альпинистов. Первопроходцами стала пара из Непала. На вершине молодожены находились всего 10 минут – достаточно, чтобы провести церемонию, обменятся клятвами и сделать фотографии. На такой высоте необходимы кислородные маски, но пара отступила от правил, сняв хоть их на несколько минут для обмена и альпинисты клятвами и поцелуев. Кстати, свои планы женитьбы на самой высокой со стажем, вершине Земли молодые держали но в горах никогда в секрете – хоть и альпинисты со не можешь быть стажем, но в горах никогда не можешь быть уверен, как пройдет уверен, как пройдет долгий и опасный подъем.

долгий и опасный подъем

июль – август • 2017

Подводный брак

Если же вы предпочитаете роспись под водой – не проблема: многие курорты на Бали, в Австралии, на Гавайях, Каймановых островах, Маврикии и Таиланде предлагают церемонию на дне моря. Конечно,

New Style World

на их свадьбу прибыл 261 дайвер, завоевав для молодоженов рекорд в Книге Гиннеса как «самая большая участники должны иметь определенподводная ные навыки и сертификаты дайверов. свадьба» Рекорд здесь держит чета Франчески Коломби и Джампьеро Джанноккаро: на их свадьбу прибыл 261 дайвер, завоевав для молодоженов рекорд в Книге Гиннеса как «самая большая подводная свадьба». Есть компромисс и для тех, кто хотел бы сочетаться браком под водой в окружении экзотических морских обитателей, но остаться при этом сухим: это можно осуществить в расположенных под водой ресторанах, к примеру, Ithaa на мальдивском курорте Conrad Maldives Rangali Island.

В кратере вулкана

Этот туристический маршрут в Индонезии позволяет опуститься в кратер вулкана Tangkuban Perahu. Церемонию в паре метров от кипящей лавы и ядовитых серных выбросов можно смело зачислить в разряд неординарных. Может быть, по сравнению с традиционной свадьбой вышеперечисленные варианты и кажутся экзотическими, но в истории были примеры и покруче.

Космическая свадьба

Первого в истории человечества космического жениха зовут Юрий Маленченко. В день своей свадьбы 11 августа 2003 года он пребывал на своем рабочем месте – то бишь в космосе, на Международной космической станции, командиром которой являлся. А в городе Хьюстон, штат Техас, находилась его невеста, американка русского происхождения Екатерина Дмитриева. Но не откладывать же из-за этого давно запланированную свадебную церемонию – решили провести ее по телемосту. Тем более что по законам Техаса разрешено заключать брак и без физического присутствия одной из сторон, если на то имеется уважительная причина. Причину сочли уважительной, и Юрий, приукрасивший униформу космонавта галстуком-бабочкой, и Екатерина в полном свадебном наряде обменялись воздушным галактическим поцелуем, а

астронавт Эдвард Лу, выступивший в роле шафера Юрия, сыграл на портативном синтезаторе марш Мендельсона. Бумаги за Маленченко на земле подписал его друг, Юрий вернулся к работе, а теперь уже жена Екатерина еще долго давала интервью журналистам и позировала фотографам с картонной фигурой мужа.

Голая свадьба Вообще-то американцы Келли и Ли не помышляли ни о чем экстравагантном – напротив, им хотелось устроить торжество по классическому www.newstyle-mag.com |

New Style World

варианту и не хуже чем у других. Но финансы не позволяли. Парочка копила деньги уже 11 лет, как вдруг подвернулся шанс – местная радиостанция объявила конкурс, по условиям которого бралась оплачивать все расходы на свадьбу, включая пиршество, большой зал, развлечения. При одном условии – молодожены должны быть обнажены. Именно так – никаких свадебных платьев и фраков. Если в течение свадьбы пара нарушит запрет – с этого момента платит за все из своего кармана. Экономность победила стеснительность – Келли и Ли продержались до победного конца – выноса свадебного торта!

99 999

Если в течение свадьбы пара нарушит запрет – с этого момента платит за все из своего кармана

Столько роз алого цвета подарил своей невесте Сяо Лю китайский жених Сяо Ван. Причин было несколько: первая – привлечь счастье в будущую семейную жизнь (число 999 считается в Китае счастливым), вторая – подарить невесте незабываемый день. «Я вспомнил, что Лю нравятся алые розы; так родилась идея, которая крепла и крепла. Мои усилия стоили того, чтобы увидеть ее лицо, когда показались украшенные цветами машины», – рассказал Ван. И вправду, кортеж из 30 машин в нарядах из живых роз – романтическое зрелище. Еще ценнее подарок делает то, что Сяо Лю – не миллионер: чтобы заработать нужную для покупки цветов сумму, парень трудился целый год. Да еще пожертвовал 20 процентов от стоимости роз в один из благотворительных фондов.

Одна невеста + 110 подружек

Еще один рекорд установила пара из Прокторвилля, штат Огайо. У невесты – Джил Степплтон – в качестве подружек на свадьбе присутствовало ни много ни мало 110 девушек. Несколько облегчило задачу то, что Джил является владелицей танцевальной школы – она просто пригласила на роль подружек своих любимых студенток. Каждая несла в руке розу – трогательная картина, что и говорить.

Когда свидетели – акулы

Жители Бостона Эйна Пикнатароти и Майкл Карричерра выбрали местом регистрации резервуар с акулами. Заказали специальные стильные

июль – август • 2017

гидрокостюмы, соответственно белого и черного цвета, надели акваланги и опустились в железной клетке прямиком в гигантский – более 100 тысяч галлонов аквариум. Вокруг мирно плавали акулы, угри и другие морские свидетели необычного бракосочетания. Требуемое при регистрации «Да» было сказано на языке жестов – кивком головы. Но распорядитель, осуществлявший церемонию, официально признал брак состоявшимся. Правда, и он, и гости находились вне резервуара, наблюдая за церемонией с суши.

Хороших свадеб много не бывает

85 раз за полгода сыграли свою свадьбу Марк и Дениз ДаффилдТомас, избежав при этом бракоразводных процессов. Пара из Великобритании выиграла в конкурсе «Сбежавшие молодожены», обойдя 30 000 других соискателей. Устроила состязание компания, организующая свадебные путешествия. Она же профинансировала шестимесячный марафон, в который отправились Марк и Дениз в качестве «свадебных тестеров». В необременительные обязанности которых входило колесить по миру, справляя свадьбы и тестируя предоставляемые новобрачным услуги в каждой из стран, куда приезжали. Среди условий, поставленных организаторами, было: церемонии во всех посещаемых странах должны проводиться согласно местным обычаям и обрядам с предоставлением компании подробного отчета о проделанной «работе». Маврикия, Таиланд, Индонезия, Иордания – где только не побывали наши герои. Самой романтичной, по их признанию, получилась церемония в отеле на Занзибаре, самой странной — в ирландском городе Вексворд, где их соединяли брачными узами в помещении с температурой минус 43 градуса. Даже целоваться пришлось через медицинские повязки, иначе их губы просто бы примерзли друг к другу. Еще большие испытания ожидали пару на австралийском острове Daydream Island, где оказалось, что

New Style World

свадебный обряд назначен в лагуне, кишащей скатами и акулами. К счастью, новобрачных они не тронули. Последнее, 85-е «рабочее» бракосочетание Марк и Дениз состоялось в Квинсленде в компании аборигенов – как и полагается, с разукрашенными лицами и головными уборами из перьев какаду. Свадебные достижения британской пары увековечены в Книге рекордов Гиннесса.

Свадьба готов

– с катафалком и гробом, из которого выпрыгнула невеста в черной фате с рожками и черном платье из латекса. Новобрачные, вместо поцелуев кусающие друг друга в шею – бракосочетание в стиле вамп. Молодожены, брачующиеся привязанными к крыльям летящего в небе самолета. Свадьба в подводной лодке. В состоянии невесомости. На работе: в шахте, в супермаркете, в Макдоналдсе. На яхте. На стадионе. В замке с привидениями. На подвесном мосту над водопадом. На необитаемом острове, куда молодых доставил вертолет. Тематические свадьбы по мотивам «Алисы в стране чудес», «Бэтмена», «Красавицы и чудовища». Фанаты пирсинга, подвесившие себя во время свадебных клятв на веревках с помощью крючков, зацепленных за кожу. Новобрачные на роликах. На водных лыжах. Невеста в платье со шлейфом длиной 1362 метра… невозможно даже просто перечислить, куда возносит фантазия молодоженов. Брак – путешествие длиною в жизнь (если повезет!), и начать его стоит с воплощения вашей – и только вашей – мечты. Пусть и самой невероятной.

RUSTUR Ltd

Русскоязычная компания, предоставляющая услуги пассажирских перевозок на автомобилях класса люкс. Трансферы из/в аэропорт, экскурсии, почасовая аренда автомобиля с водителем. Контакты: тел. +447946851137 E-mail: office@rustur.co

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

Photo: Joseph Badalov

Воспитание чувств

учетом мессенджеров, мобильной связи и социальных сетей, у современного человека в среднем более десяти каналов получения информации. Вдвое больше, чем органов чувств. Казалось бы, достаточно, чтобы понимать, что происходит, что за люди нас окружают. Но жизнь преподносит нам сюрпризы: разочарования, конфликты с друзьями и партнерами, проблемы с близкими

июль – август • 2017

людьми. Очевидно, что простой информации мало. Именно наши эмоции способны приближать или отдалять от нас людей и события. Они окрашивают жизнь множеством оттенков, делают ее яркой или, наоборот, омрачают. Всеобщий интерес к эмоциям возник в 80-е годы XX века, когда американские исследователи заметили, что люди с высоким IQ не обязательно достигают успеха. И наоборот, те, у кого этот коэффициент ниже, почему-то успешны. Так появилась еще одна «палитра» наших качеств – EQ – эмоциональная компетентность. Эту тему мы обсудим с моей коллегой Екатериной Цветковой, психологом из Нью-Йорка, автором тренинга эмоциональной грамотности и навыков общения.

New Style Guide

– В чем основные задачи эмоциональной компетентности? Какие проблемы она решает? – Мы учим навыкам распознавания собственных и чужих эмоций. Как управлять ими, чтобы не переживать, а «проживать» и достигать цели. Эмоциональная компетентность, или грамотность, поможет найти свою мотивацию, выйти из зоны комфорта. Она необходима в конфликте, чтобы противостоять манипуляциям, лежит в основе благополучных взаимоотношений. – Правильно ли делить наши эмоции на позитивные и негативные? – Такое разграничение полезно только в детстве. В мире взрослых людей все меняется и приобретает новый смысл. Привычные чернобелые фильтры мешают, приводят к оскудению эмоционального восприятия, сужают круг контактов. Кроме того, оценочные суждения и поиски правды чреваты последствиями, от которых часто страдают самые близкие и дорогие нам люди – те, кто в «лучах наших эмоций». Они больше рискуют не совпасть с критериями позитивных оценок. В результате мы страдаем, лишаем себя возможности построить близкие и доверительные отношения. Важнейшие составляющие эмоциональной компетентности: безоценочное восприятие, эмпатия и активное слушание. – Какие эмоции, с Вашей точки зрения, самые сложные для проживания? – Думаю, гнев и страх, именно они часто влекут за собой разрушительные последствия. Написано много рекомендаций по тому, как ими управлять. Но проблема в том, что в момент, когда человека охватывают гнев или страх, он все забывает. Срабатывает реакция «бей или беги», то есть нами руководят инстинкты. А как Вы переживаете гнев? – Гнев для меня – спортивный запал. Иногда ребенка нужно разозлить, чтобы он справился. Мне на пользу творческая энергия гнева – сбалансированному человеку такой импульс нужен. Гнев придает страсть желаниям. Для более темпераментных, чем я, гнев опаснее – он «превращает искру в пламя». Им нужно себя останавливать, помните выражение – «оглянись во гневе»? Полезный совет для охваченных гневным желанием действовать не медля: сначала разобраться в причинах того, что происходит, в собственном отношении к этому. Эмоциональная компетентность объясняет, как это сделать практически. Я думаю, в гневе сложно жить – слишком большой выброс энергии – человек выгорает. – Соглашусь, на гнев нужно реагировать, «не закапывать в себя». Лучше научиться выражать его творчески. К примеру, Gordon Ramsey: его вспышки переходят в ярость и часто огорчают окружающих. Однако он сделал из своего гнева бренд, теперь это его «визитная карточка». Его эмоции стали неотъемлемой частью теле-шоу «Адская кухня»: он в гневе, остальным страш-

но! Интересно, что в таких ситуациях страх причудливо сочетается с гневом, превращаясь в обиду. Человек, у которого базовая эмоция – страх, часто упускает свои возможности. Его внимание сфокусировано на проблемах и опасностях. Один из наиболее распространенных социальных страхов – быть непринятым. То, как этот страх проявляется в питании, известный канадский коуч Лиз Бурбо называет «травмой отвергнутого». В раннем детстве ребенок чувствовал недостаток любви и принятия со стороны родителей, он не научился радоваться еде и физическим удовольствиям. – Чего ожидать от тренинга эмоциональной грамотности, который Вы проводите в Лондоне? – Первая часть тренинга – проработка основ эмоциональной грамотности, навыков взаимоотношений и поведения в конфликте. Потом приступим к индивидуальным стратегиям: как создавать и поддерживать близкие отношения, как расставаться, идти дальше. Необычная тема, которую мы включили впервые – «умное обаяние» или харизма. Принято считать, что Photo: Joseph Badalov харизма дается от рождения, но это не так. Просто у некоторых она проявляется уже в детстве, естественно, а другим приходится ее развивать. Видов харизмы великое множество, поэтому каждый сможет поработать над своей собственной. Харизма строит «эмоциональные мостики» между людьми и проникает в наглухо закрытые двери. Это важнейший навык кросс-культурной коммуникации, и я с удовольствием поделюсь наработками в этой области, которые я приобрела, занимаясь психологией в Америке.

автор: Сабина Оруджева. Психолог, лайф коуч sabina.stevenson@gmail.com 44 (0) 7554798382

www.newstyle-mag.com |

New Style Jewellery

jewellery expert: Yana URALSKAYA

Заговор обрученных

А ПОМОЛВКУ мужчина дарит своей нареченной бриллиантовое кольцо. Надевает на левую руку, потому что сердце находится слева. Размер бриллианта отражает не только глубину чувств жениха, но и его благосостояние. В недалеком прошлом большин-

ство колец, приобретаемых на помолвку, было выполнено из белого золота или платины с неизменно белым бриллиантом без малейшего несовершенства. Сегодня консервативные правила уступают место новаторскому подходу и индивидуальным вскусовым предпочтениям. Современные женихи делают выбор в пользу роскошных цветных бриллиантов, крупных многокаратных камней и необычного дизайна оправ.

Tiffany

ЕЕ ВЕЛИЧЕСТВО КОРОЛЕВА ЕЛИЗАВЕТА И ПРИНЦ ФИЛИПП В ноябре 2017 года королева Англии Елизавета II и принц Филипп отметят 70 лет со дня свадьбы. 70 лет рука об руку, она и он, Елизавета и Филипп, королева и её преданный супруг. На помолвку принц Филипп преподнес возлюбленной элегантное классическое кольцо с трехкаратным круглым бриллиантом и менее крупными бриллиантами по краям. Камни для кольца были извлечены из тиары матери принца, а дизайн выполнил Лондонский ювелир Philip Antrobus.

Faberge

Cartier

КНЯЗЬ РЕНЬЕ И ГРЕЙС КЕЛЛИ

Graff De Grisogono

Поженились в 1956 году. Свадебное платье невесты было подарком киностудии MGM. Кружева, которыми оно отделано, были куплены у известного французского музея и стоили две с половиной тысячи долларов. Кольцо на помолвку будущей княгине напоминало ледяной айсберг – огромный бриллиант классической изумрудной огранки.

ДЖОН КЕННЕДИ И ЖАКЛИН БУВЬЕ На будущей первой леди – кружевная вуаль ее бабушки и шелковое платье цвета слоновой кости, выбранное матерью. В качестве кольца на помолвку Джон Кеннеди подарил невесте модель в винтажном стиле с контрастирующими друг с другом бриллиантом и изумрудом.

июль – август • 2017

Stephen Webster

New Style Jewellery

ПРИНЦЕССА ДИАНА И ПРИНЦ ЧАРЛЬЗ Брак принцессы Дианы и принца Чарльза состоялся 29 июля 1981 года в соборе святого Павла. На прием были приглашены только самые близкие из окружения согласно правилам королевского протокола. В качестве кольца на помолвку от принца Чарльза Диана получила овальный 18каратный сапфир, обрамленный четырнадцатью бриллиантами. Принцесса сама выбрала эту модель из коллекции драгоценностей, которые ей предоставил ювелир двора Ее Величества Джеррард.

Theo Fennell

Boodles

Chopard

ЭЛИЗАБЕТ ТЭЙЛОР И РИЧАРД БАРТОН

Harry Winston

МЭРИЛИН МОНРО И ДЖО ДИ МАДЖИО Мэрилин Монро и Джо Ди Маджио поженились в январе 1954 года. Она – звезда кино, обожаемая миллионами, он – выдающийся бейсболист, легендарный центровой «НьюЙорк Янкиз». Их союз казался идеальным, но продержался всего 9 месяцев. Для будущей жены Ди Маджио выбрал классическое обручальное кольцо с 35 бриллиантами огранки «багет».

Они дважды вступали в брак – в 1964 и в 1975 году. В первый раз Лиз носила расшитое жемчугом платье с вырезом лодочкой, бриллианты и шиньон в стиле 60-х. Что касается бриллиантовых колец – Ричард Бартон никогда не скупился, осыпал возлюбленную многокаратными шедеврами размером с куриное яйцо.

David Morris De Beers

Fred Leighton

ЭЛВИС ПРЕСЛИ И ПРИСЦИЛЛА ВАГНЕР На свадьбе пара напоминала Барби и Кена. Платье невесты – в пасторальном стиле, у жениха – гвоздика в петлице. Немыслимых размеров фата и обручальные кольца в виде подков, усыпанных бриллиантами.

Belle Engagement

www.newstyle-mag.com |

MASTERPIECE

1. Alphonse Mucha. La Trappistine, 1897. © Mucha Trust 2017. 2. Henry Matisse. Two Women, modelled 1907-8. Photo by Lee Stalsworth. ©Succession H.Matisse/DACS 2017.

июль – август • 2017

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

«Альфонс Муха: в поисках красоты» автор: Вика Нова

Так уж заведено в этом мире, что периоды расцвета и триумфа чередуются с временами забвения. Но заканчивается цикл, и давно забытое старое открывается заново, проявляя грани, не замеченные предшественниками. Такая судьба постигла творчество Альфонса Мухи – уникального мастера ар-нуво, наиболее ярко и исчерпывающе выразившего суть этого стиля во многих сферах декоративного искусства, иллюстрировании книг и журналов, рекламе, плакате, дизайне интерьеров, мебели, ювелирных изделий, сценографии, театральном костюме.

июль – август • 2017

осле взлета славы, сопутствовавшей художнику в 1894-1905 годах, и стабильного периода 1910-20-х с приходом функционализма внимание к его творчеству стало угасать, а после Второй мировой войны о Мухе и вовсе забыли. Новый всплеск интереса к произведениям чешского художника наступил в 1960-е. К тому времени интернациональный стиль и функционализм с его прямыми линиями и чистыми плоскостями свелся к выхолощенной однообразной диктатуре единого стиля – независимо от континента, места, национальных особенностей и климата. Изломанные вьющиеся линии модерна пришлись по душе новому поколению, которое восприняло их как глоток свежего воздуха, возможность вырваться из рамок запрограммированной анонимности функционализма. Внимание к народному искусству и его орнаментам, рукотвор-

New Style Guide

ным вещам – вместо машинной штамповки массовой продукции – спровоцировало интерес к забытому стилю. Движение хиппи, современные художники, архитекторы и музыканты подхватили и интерпретировали модерн в одежде, архитектуре, дизайне, психоделическом роке и новых формах джаза. А в плакате и иллюстрации и вовсе поднялась целая волна подражания стилю Мухи – от прямого цитирования до вариаций на тему. Выставка «Альфонс Муха: в поисках красоты», открывшаяся этим летом в ливерпульском музее Walker Art Gallery, представляет коллекцию работ художника, ставших иконами стиля арнуво и продолжающих вдохновлять дизайнеров XXI века. В экспозиции около 100 плакатов, рисунков, фотографий, живописных и скульптурных работ мастера. Альфонс Мария Муха родился в 1860 году в старинном моравском городке Иванчичи рядом с Брно (в те годы – территория Австро-Венгерской империи) в семье мелкого судебного чиновника. Благодаря хорошему голосу был принят в хор мальчиков капеллы собора Св. Петра и Павла в Брно, что давало ему право учиться в гимназии. По-видимому, не слишком прилежно, так как парня отчислили с формулировкой «за плохую успеваемость». Семейная история гласит, что по пути домой в родной городок Иванчичи Альфонс заглянул в гости к другу. Случайно увиденная настенная роспись в традиционном стиле чешского барокко, выполненная местным мастером, поразила его. Как и осознание того, что художник может зарабатывать на жизнь своим ремеслом. Так пришло решение стать профессиональным художником. Однако попытка поступления в Пражскую академию художеств не удалась, так что пришлось корпеть писарем в суде по протекции отца. Впрочем, местный любительский театр притягивал Муху куда больше, и он посвящал ему все силы: вначале как актер, потом взялся изготавливать декорации, дизайн афиш и билетов.

2 3

1. Waverley Cycles, 1898. © Mucha Trust 2017. 2. Reverie, 1898. © Mucha Trust 2017. 3. Mucha in his studio, Paris, c.1901. © Mucha Trust 2017.

В 19 лет Альфонс получил место художника театральных декораций в Вене. Пожар в театре «Рингтеатр», во время которого погибло 500 человек и сгорела мастерская, лишил его работы, и Муха отправился путешествовать по стране на поезде. Деньги закончились в городке Микулов, и за постой в местной гостинице пришлось расплачиваться рисунками. Которые, по прихоти благосклонной фортуны, попались на глаза графу Куэн-Беласси. Впечатленный увиденным, тот заказал Мухе росписи в своем родовом замке в Микулове и в парадном дворце Эммахоф под Веной. Мало того: талант Альфонса решил поддержать брат графа Эгон, согласившись оплатить его учебу в Мюнхенской академии изящных искусств, а затем и в Париже, в наиболее известных художественных школах того времени – Академии Жюлиана и Академии Коларосси. Муха учился и с восторгом осваивал Париж, когда финансирование внезапно прекратилось. Пришлось перейти на диету из фасоли, бросить занятия серьезной живописью и пытаться выжить в прекрасном, но жестоком к слабакам городе. Муха голодал, перебивался подработками, выполняя иллюстрации для разнообразных журналов и книг, обложки. Постепенно нарастали связи, прибавилось заказов, появилась репутация надежного и успешного иллюстратора. Париж любит тех, кто держит удар, и в рождеwww.newstyle-mag.com |

New Style Guide

ственские дни 1894 года судьба подарила художнику шанс, круто изменивший его судьбу. 26 декабря Муха работал в печатной мастерской Lemercier – выручая друга, делал корректуру печатных оттисков. Художники разъехались на рождественские каникулы, и когда агенту печатников мсье Бруноф вдруг позвонила актриса Сара Бернар и попросила немедленно создать афишу к постановке спектакля «Жисмонда» (Gismonda) с ее участием, тот растерялся. Но звездным дивам отказывать не принято, и Бруноф обратился к единственному, кто был под рукой – Альфонсу Мухе. Несколько дней спустя на парижских улицах появился плакат, вызвавший у публики такое восхищение, что за ним началась настоящая охота. Ушлые коллекционеры подкупали расклейщиков афиш, а более беспринципные граждане, вооружившись бритвами, под покровом ночи попросту срезали плакаты с афишных тумб. Их трудно осудить. На огромных, более двух метров в высоту узких листах, отпечатанных в технике цветной литографии, во весь рост вздымалась фигура кумира парижской публики – несравненной Сары Бернар. В пышном, роскошном одеянии, с венком в волосах и пальмовой ветвью в руках. Над головой – арка с выложенным мозаикой именем, золотистый фон: ни дать ни взять – античная богиня. Сара Бернар высоко оценила работу художника, о существовании которого до этого и не подозревала: по ее протекции Муха получил место главного декоратора в театре «Ренессанс». Знаменитая актриса также подписала с ним личный контракт: в течение шести лет художник создавал костюмы, декорации и афиши ко всем спектаклям с ее участием.

июль – август • 2017

1. Gismonda, 1894. © Mucha Trust 2017. 2. Hamlet, 1899. © Mucha Trust 2017. 3. La Dame aux Camelias, 1896. © Mucha Trust 2017. 4. Lorenzaccio, 1896. © Mucha Trust 2017. 5. Language of Flowers, 1900. © Mucha Trust 2017.

Альфонс Муха не только был одним из основоположников направления ар-нуво, столь популярного в Европе и Америке в 18901910 годы. Он создал собственный стиль, который современники именовали «стиль Мухи». Особенно ярко он проявился в театральной афише и рекламном плакате – жанрах, поднятых художником на новую высоту. В том, что в конце XX века плакат из чисто прикладного оформительского ремесла перешел в ранг самостоятельного вида искусства, немалая заслуга Альфонса Мухи. Будучи прекрасным рисовальщиком и воспитанником традиционной академической школы, художник перенес ее в плакат, придав этому «легкому» жанру классическую весомость. При этом Мухе удалось избежать подробности и многословия станковой живописи – мастерски стилизовав элементы в единую гармонию, он разработал свою характерную схему: необычно вытянутый длинный формат листа, виртуозные композиции, построенные на кривизне, волнообразной подвижности, гибкости и текучести линий. Никаких прямых углов и строгих геометрических форм – это царство арабесок, прихотливо закрученных локонов, изгибающихся фигур, выразительных складок драпировок. Выработался и характерный для большинства плакатов набор приемов: арка или круглый (полукруглый) диск за головой женской фигуры, заполненный цветами, текстом, орнаментом; сложные блеклые цвета, и дань «византизму» – золото и серебро. Хорошо ознакомленный с новыми достижениями в литографической печати художник первым ввел в плакат эти цвета. Главные героини произведений Мухи – женщины. Он сотворил целую галерею типажей-образов: Девы, Дамы, Принцессы, Чаровницы. Муха великолепно чувствовал конъюнктуру эпохи, умело смешивая ингредиенты разных стилей в эффектные и дразнящие «коктейли»: легкий налет мистицизма и символизма, чувственность и обнаженность в рамках приличия. Появилось даже понятие «La Femme Muchas» – «Женщины Мюша» (Мюш – французский вариант произношения фамилии художника). Эти образы стали в какой-то степени визуальным символом Belle Epoque. Ра-

New Style Guide

боты Мухи пользовались невероятной популярностью – рисунки и акварели, переведенные в литографию, расходились тысячами экземпляров. Самое поразительное, что наш художник оказался востребованным и в среде радикальной художественной богемы, и у консервативной публики: его эстампы висели в кабинетах снобов и высоколобых эстетов и в дамских будуарах, в домах обывателей и на афишных тумбах улиц и площадей, украшали открытки, календари и иллюстрированные приложения к журналам. Это была роскошь, дешевизна которой была доступна всем слоям общества. Что для Мухи, одержимого идеями демократизации искусства и не один раз высказывавшего мысль «Бедность имеет право на красоту», имело огромное значение. Художник даже вступил в 1895 году в объединение «Салон ста». Его участники не только декларировали идеи ар-нуво, но и активно занимались созданием доступного по цене искусства – «искусством для дома», как они его называли: выпускали недорогие художественные издания, альбомы литографий, серии плакатов и панно для интерьеров. Афиша Мухи, анонсирующая 20-ю выставку «Салона ста», имела такой успех у публики, что за две недели было продано 7 тысяч экземпляров. Именно в этой галерее в 1897 году состоялся первый большой показ работ художника: 448 рисунков, плакатов и эскизов. То было время, когда плакат завоевывал мир – международные выставки прошли в Вене, Кракове, Париже, Санкт-Петербурге, Нью-Йорке. Благодаря этим экспозициям, а также специализированным периодическим изданиям, об Альфонсе Мухе узнали в Европе и Америке. На выставке в Санкт-Петербурге представили 18 плакатов чешского автора – стартовая точка огромной популярности его творчества в России. В течение десятилетия на рубеже веков Муха был в числе наиболее востребованных и успешных парижских художников. На него обрушился ливень заказов: театральные афиши, рекламные плакаты, декоративные панели, обложки журналов, меню, открытки, календари. Дизайн предметов интерьера, мебели, посуды, столовых приборов; упаковки, этикетки и рекламные иллюстрации – от шампанского Moet & Chandon до туалетного мыла. Известный ювелир Жорж Фуке создавал по эскизам Мухи ювелирные изделия и т.д. В 1899 году австрийское правительство заказывает художнику ди-

зайн интерьеров павильона Босния-Герцеговина для парижской Всемирной выставки 1900 года. Работая над проектом, Муха отправляется в длительное путешествие по балканским странам, собирая материалы, делая зарисовки, углубляясь в историю. Именно тогда у него родился грандиозный замысел – создать монументальное творение, прославляющее славянскую культуру. Национально-исторический цикл огромных картин, который Муха назвал «Славянский эпос», занял 20 лет его жизни. Вернувшись в Чехию, в огромном Хрустальном зале замка Збирог неподалеку от Праги художник пишет холсты размерами в 48 квадратных метров. Финансировал проект чикагский миллионер Чарльз Крейн. В 1928 году «Славянский эпос» – 20 гигантских полотен о знаменательных событиях в истории славянских народов (есть среди них и «Отмена крепостного права на Руси») – был передан художником в дар городу Праге. Критики встретили работу прохладно: говорили об анахронизме, «опоздании» на столетие», об излишнем пафосе и навязчивом монументализме. Парадоксально, что «Эпос», который художник считал главным достижением и делом всей жизни, не обрел признания. И Альфонс Муха, отрицавший свою близость к модерну, потому что всегда считал принадлежность к определенному стилю потерей индивидуальности, стал символом искусства ар-нуво.

Alphonse Mucha: In Quest of Beauty 16 июня – 29 октября 2017 Walker Art Gallery

William Brown Street, Liverpool L3 8EN www.liverpoolmuseums.org.uk/mucha

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

«МАТИСС В СТУДИИ» «Я работал с этими вещами всю свою жизнь… Вещь – это актер. Хороший актер может играть в 10 разных пьесах; точно также и предмет может вести свою партию в 10 разных картинах», – говорил французский художник

Анри Матисс в 1951 году.

ЫСТАВКА «Матисс в студии» рассказывает о роли объектов личной коллекции художника в его творчестве. В экспозицию, которая откроется в августе этого года в Королевской академии художеств, войдут экспонаты из музея Матисса в Ницце, Бостонского музея изящных искусств, европейских и американских частных собраний. Некоторые прибудут в Великобританию впервые. Кураторы выставки попытаются воссоздать атмосферу студии художника и показать, как предметы, которые он собирал на протяжении многих лет, становятся действующими лицами его произведений, причем – не однажды. Оловянная кружка, шоколадница, подаренная на свадьбу, андалузская ваза, найденная в Испании, текстильные изделия, скульптуры и маски, выполненные в исламских, азиатских и африканских традициях – всего 35 объектов из частной коллекции Матисса будут представлены рядом с 65 живописными произведениями, рисунками, декупажами и скульптурами мастера, в которых фигурируют. На протяжении жизни у художника было несколько студий – в Коллиуре, Исси-ле-Мулино, Ницце и Венеции – фотографии их интерьеров, а также снимки многих полотен в процессе создания экспонируются на выставке. Матисс был страстным собирателем; в первую очередь его привлекали вещи визуально притягательные – их линии, формы, фактура, цвет, взаимодействие с пространством, то, как они заявляют о себе в мире. И совсем не обязательно это были дорогие предметы или лучшие экземпляры стиля с подробным провенансом и высоким музейным статусом: в коллекции Матисса есть и произведения искусства, и вещи из повседневной жизни, и сувениры, привезенные из путешествий по миру, подарки друзей, предметы, привлекшие его внимание в лавке старьевщика или на блошином рынке. Один за другим они появлялись в мастерской, 2

июль – август • 2017

1 1. Henry Matisse. The Moorish Screen, 1921. oil on canvas. Photo© Philadelphia Museum of Art. 2. Coffee Pot. France, early 19th century. Maker Unknown. Photo: Francois Fernadez, Nice. 3. Blown glass vase. Andalusia, Spain, early 20 century. Photo: Francois Fernadez, Nice. 4. Cotton. Haiti, North Africa, late 19th century. Photo: Francois Fernadez, Nice.

осваивали и населяли ее пространство, становились частью мира художника, вели с ним постоянный диалог на своем, только им понятном языке. Куда бы ни ехал Матисс, с ним обязательно путешествовали многие предметы из его собрания – пусть даже в короткие поездки за моря-океаны. В письмах художника часто находим просьбы к членам семьи переслать те или иные предметы из Парижа в Ниццу. Исследователь Джек Флам отмечает, что «Матисс был настолько привязан к вещам, которыми окружал себя в студии и изображал в своих картинах, что поиск нового предмета был для него равнозначен поиску новой моделинатурщицы». Выставка в Королевской академии художеств пытается заглянуть в творческую кухню Матисса, показать, как найденные, приобретенные и подаренные предметы из разных частей мира влияли на его видение форм и цвета, подталкивали к созданию конкретных работ и циклов. Один из любимцев Матисса – серебряный кувшин для какао,

New Style Guide

подаренный другом Альбером Марке, представлен в экспозиции одновременно во плоти и на холстах художника: он запечатлен в натюрморте «Букет цветов в кувшине для какао» и в «Натюрморте с раковиной». А зеленая ваза гутного стекла из Андалузии, также участвующая в выставке, присутствует в натюрмортах 1917 и 1925 годов. Смотришь на этот кувшин или на вазу и сравниваешь свое видение с матиссовским. Уникальная возможность. Предметы коллекции и произведения художника сгруппированы на выставке по секциям: «Предмет как актер», «Обнаженные», «Лица», «Мастерская как театр», «Язык знаков». В последней рядом с декупажами Матисса – африканские ткани каба и панель с китайской каллиграфией, украшавшие стены его 3 мастерской. В своем искусстве художник всегда стремился к ясности, знаковости. «Значительность мастера измеряется количеством новых знаков, введенных им в пластический язык искусства», – утверждал Матисс. Художник оставил нам великое множество таких знаков. Капелла Чёток в Вансе объединила их в самое светлое и глубокое его творение, воплотив мечту художника: «Я хочу уравновешенного, чистого искусства, которое не беспокоит, не смущает. Я хочу, чтобы усталый, надорванный, изнуренный человек перед моей живописью вкусил покой».

MATISSE IN THE STUDIO 5 АВГУСТА – 12 НОЯБРЯ 2017 Royal Academy of Arts

Burlington House, Piccadilly, London W1J 0BD www.royalacademy.org.uk

ПОСЛЕДНИЙ ШАНС УВИДЕТЬ ЭКСПОЗИЦИИ: HOKUSAI: BEYOND THE GREAT WAVE ДО 13 АВГУСТА 2017 Вritish Museum

Great Russell St, Bloomsbury, London WC1B 3DG

SUMMER EXHIBITION 2017 ДО 20 АВГУСТА S Royal Academy of Arts

Burlington House, Piccadilly, London W1J 0BD www.royalacademy.org.uk

ВЫСТАВКИ, КОТОРЫЕ СТОИТ ПОСЕТИТЬ В ИЮЛЕ-АВГУСТЕ 2017: GF WATTS: ENGLAND'S MICHELANGELO 20 ИЮНЯ-26 НОЯБРЯ 2017 Watts Gallery

Down Lane, GU13 1DQ www.wattsgallery.org.uk

THE ENCOUNTER: DRAWINGS FROM LEONARDO TO REMBRANDT 13 ИЮЛЯ – 22 ОКТЯБРЯ 2017 National Portrait Gallery

St Martin's Place, London WC2H 0HE www.npg.org.uk

THE PINK FLOYD EXHIBITION: THEIR MORTAL REMAINS 13 МАЯ -1 ОКТЯБРЯ 2017 Victoria & Albert Museum

Cromwell Road London SW7 2RL www.vam.ac.uk 3

PORTRAYING A NATION: GERMANY 1919–1933 23 ИЮНЯ – 15 ОКТЯБРЯ 2017 Tate Liverpool

Albert Dock, L3 4BB www.tate.org.uk

RAPHAEL: THE DRAWINGS 1 ИЮНЯ – 3 СЕНТЯБРЯ 2017 Ashmolean Museum

Beaumont Street, Oxford OX1 2PH www.ashmolean.org

TONY CRAGG: A RARE CATEGORY OF OBJECTS 4 МАРТА- 3 СЕНТЯБРЯ 2017 Yorkshire Sculpture

Park West Bretton, WF4 4LG www.ysp.co.uk

www.newstyle-mag.com |

Art Guide

О любви и нелюбви «Нелюбовь».

Так называется новый фильм Андрея Звягинцева. Перед просмотром советую не есть, может вырвать. Любовь.

Екатерина МакДугалл родилась в Москве. В начале 1990-х гг. вышла замуж за Уильяма МакДугалла и переехала в Англию. Живет в Москве и Лондоне. Окончила Литературный институт им. Горького (г. Москва), образование — писатель. В Англии окончила Лондонский экономический университет, образование — экономист. Автор ряда романов на русском и английском языках. Под руководством Екатерины МакДугалл был создан аукционный дом MacDougall’s, входящий в тройку лидеров по продажам произведений русского искусства с момента своего основания в 2004 году.

В Москву привезли мощи Николая Чудотворца. Моя знакомая простояла восемь часов в новоотстроенный храм. Вдоль

вновь переименованной улицы.

сли у вас возникнет потребность навестить какого-нибудь мученика, могу помочь советом. Например, гениальнейший художник XX века Павел Николаевич Филонов похоронен на Серафимовском кладбище, 16-ый участок. Умер от голода. Павел Николаевич был человеком непростым. В быту сам стирал да ботинки починял себе и жене, питался впроголодь, а в том, последнем своем году, в декабре 1941го, последние четыре картофелины отнес сестре. Когда умер, лежал накрытый картиной «Пир королей». Большое полотно всего его покрыло. При жизни продал всего пять работ. Не потому, что не мог. Мог. Мог продать за баснословные деньги уже тогда. И вся мировая история искусств пошла бы по иному руслу. Но не захотел. Все завещал партии и правительству. Правительство при жизни, как водится, травило, а после смерти все тут же заграбастало. Почему художник, абсолютно одержимый распространением своих художественных идей и принципов, отказался продать хотя бы одну работу за границу государства?! Отказался выходить

июль – август • 2017

Art Art Guide Guide

в мир материальный? Почему не брал денег с учеников? Почему так трагически переживал любое отступничество? Почему женился на женщине, больше чем на двадцать лет старше? Почему? – Бесконечные «почему» загадочной русской души и русской истории. Ученики ушли – больше пятидесяти. Кто скопом, кто поодиночке. От пятидесяти с лишним человек в итоге не осталось ни одного. Девчонки держались дольше других. Но ушли. Парни откатились первыми. И не убеждайте меня, что все дело было в расколе МАИ из-за личных причин. Все понимали, что Филонов, также как и весь русский авангард, обречен. Поэтому и ушли. Все. Но до конца дней он жил в их душах. Вот Владимир Луппиан. Сделался после ухода из МАИ заядлым реалистом, не приведи господи. А сам дома в течение сорока лет одну «филоновскую» картину писал. «Сделанность» делал. До самой смерти Филонов светлым ангелом над ним стоял. Одной картиной и останется. Еще идеи? Сколько хотите, пожалуйста. Леонид Чупятов. Ученик Петрова-Водкина. Тоже гений. Работ не продавал – не покупали. Умер тогда же. Там же. От того же. Умер и Хармс. Тогда же. Там же. И от того же. Вообще-то всех не перечислишь. В одном блокадном Питере их тогда умерло больше миллиона. А недавно на Ваганьковском кладбище обнаружили массовые захоронения жертв Лубянки. А по телевизору начинают вспоминать «забытых вождей». Почему? – Бесконечные «почему» загадочной русской души. Любовь и «нелюбовь» проявляются только в одном. Не в заявленных словах – в поступках. Высшее проявление любви – самопожертвование. Высшее проявление самопожертвования – мученичество. На это мало кто способен. Поэтому мы все каждый день проявляем любовь в меру сил, возможностей, таланта: воспитывая детей, помогая слабым, творя, радуясь, создавая. «Нелюбовь» – лишь частный случай. Она не заслуживает, чтобы о ней песни слагали. Петь надо только о любви. К миру, к Богу, к мужчине и женщине, к детям, к искусству. Вот об этом давайте писать и думать. Вот об этом давайте фильмы снимать. Я вот лично буду только об этом.

5 1. Павел Филонов, «Пир королей», 1912–1913 2. Леонид Чупятов, «Покров Богоматери над осажденным городом», 1941 3. Владимир Луппиан, «Революция как этап эволюции», 1924–1961 4. Павел Филонов, «Крестьянская семья», 1914 5. Павел Филонов, «Мужчина и женщина», 1912–1918

www.newstyle-mag.com |

июль – август • 2017

Свадебный переполох автор: Наталия Виноградова

Свадьбы, как и многие древние ритуалы, у всех народов мира на протяжении тысячелетий были окута-

ны тайнами, поверьями и приметами. С ними всегда связано множество легенд и обычаев. Так, обычай обмена обручальными кольцами пришел к нам из Древнего Египта. Символическое значение его велико, ведь круглая форма кольца означает вечность, бесконечные счастье и любовь между мужем и женой. Как появился сам свадебный обряд? Что сохранилось до наших времен, а что кануло в Лету? Это вызывает ин-

терес не только историков, но и невест с женихами: бывших, настоящих и будущих, а также у их гостей и родственников.

самого слова «свадьба» даже в русском языке множество версий происхождения: оно похоже на латинское Svada – имя богини веселья у римлян; имеет общий корень с глаголом «сводить, соединять» и близко по звучанию к свату, сватье – не последним людям в устройстве свадеб. Что произошло из чего, где яйцо, а где курица – история умалчивает. Кроме того, важно учитывать, что в старину слово «свататься» обозначало «соглашаться, сговариваться». У англосаксов под словом wed (сочетать) подразумевались деньги, лошади и прочий скот, которые жених отдавал отцу невесты в качестве гарантии, залога, серьезности намерений в покупке невесты. Известно, что у всех народов в древние времена было обязательным воровство будущих жен. А как иначе мог первобытный человек добыть себе пару? Догнал, схватил и потащил в свою пещеру (или хотя бы в ближайшее укрытие), чтобы не отобрали. На том этапе развития человеческой цивилизации даже многие животные Свадьбы,

так или иначе, были связаны с насилием и дискриминацией по гендерному принципу

с их брачными играми, боями за самку, танцами, серенадами, сменой оперения, а затем и помощью в выращивании потомства и верностью своей паре, сильно опережали хомо сапиенс. Окультуривание человеческой расы шло медленно. Свадьбы, так или иначе, были связаны с насилием и дискриминацией по гендерному принципу: невозможностью женщинам сделать свой осознанный выбор. Спартанцев, к примеру, с детства обучали искусству похищения девушек, что не считалось пороком или преступлением: украденная «невеста» всеми признавалась настоящей женой. Жених объявлял о намерении своим родителям, которые начинали хлопотать о свадьбе, а он тем временем воровал приглянувшуюся девушку. У римлян тоже было принято похищать девиц. Существовала такая традиция и у варва-

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

ров – германских народов. От них она перешла к славянам, но в более цивилизованной форме: во время плясок и игр мужчины выбирали себе девушек и уводили с собой. Обряд похищения жен в древней Руси бытовал только в том случае, если избранница принадлежала к другому роду или была из другого села. Этим обычаем, часто приводящим к ссорам между родами, пользовались раскольники, считавшие лишь такой брак действительным. В этом было рациональное с точки зрения современной генетики зерно, потому что не происходило скрещивания между дальними родственниками, коими рано или поздно становятся все жители одной деревни или небольшого городка. Но в основном похищение было скорее праздничным старинным языческим ритуалом: заранее договорившись с невестой, жених после игр, веселья и плясок сажал ее в телегу или сани, ехал в лес и три раза объезжал заветный дуб или «колдовское» озеро. Позднее похищение невесты сменилось куплей, то есть похищавший выплачивал выкуп родне невесты, иногда по заранее оговоренному договору. Вот почему во время сватовства невесту зачастую называли «рядом» (ряд – договор), «товаром», а жениха – «купцом», «ряженым». А совре«Если менное «отдать замуж» – это не что иное как «продать». человек Всем известно, что по мусульвозьмет жену манской традиции, если муж при-

и не заключит письменного договора, то эта женщина – не жена»

людно трижды скажет своей жене «талах», означает, что он дает ей развод. Некоторые ученые пишут, что и одного раза достаточно для начала бракоразводного процесса. Но оказывается, что и при заключении брака было своеобразное «правило трех», и оно гораздо древнее. Еще в XVIII веке до н. э. существовал так называемый «брак по обычаю»: женщина считалась женой, если она в течение года жила с мужчиной под одной крышей и не разлучалась с ним больше, чем на три дня. До возникновения денег там, где невесту не воровали, за нее платили скотом или частью урожая. Это напоминает современный калым. Цена зависела от возраста невесты, красоты и здоровья, что логично и разумно. Неимущие могли выкуп за невесту отработать. Иногда это вынужденное рабство затягивалось на долгие годы. Законы вавилонского царя Хаммурапи (1792-1750 гг. до н. э.) включали, среди прочих статей, и семейное право, так как в браке уже тогда важную роль играло имущество, и обязательно заключался брачный контракт, непременно при свидетелях, иначе он не имел законной силы. «Если человек возьмет жену и не заключит письменного договора, то эта женщина – не жена». Предварительный договор родителей жениха и невесты был прообразом современного обручения, которое, как и сейчас, не всегда заканчивалось свадьбой. Любая из сторон имела право по какимто причинам расторгнуть договор. Если от брака отказывался жених, он не имел права требовать возвращения подарков и денег. Если же отказывалась семья невесты, жениху возвращалось все в двойном размере. Получив на свадьбу приданое, невеста не

июль – август • 2017

New Style Guide

женщины получали все больше свободы и уважения как личности, и некоторые осмеливались заявлять о своих правах

могла в дальнейшем наследовать имущество родителей. Этот вавилонский закон практически неизменным оставался в православных купеческих семьях вплоть до ХХ века. Вспомним разговор Вассы Железновой с дочерью из одноименной пьесы М. Горького. После свадьбы приданое переходило в собственность мужа, а потом наследовалось общими детьми. Однако со временем женщины получали все больше свободы и уважения как личности, и некоторые из тех, кто побогаче и познатнее, осмеливались заявлять о своих правах. Сохранился интересный исторический документ эпохи рабовладения – брачный договор между военачальником Гераклидом и Деметрией – невестой, судя по всему, из состоятельной семьи. «Гераклид берет Деметрию в жены. В браке она приносит за собой одежду и украшения стоимостью 1000 драхм, Гераклид же обязуется обеспечить ей все, что положено свободной женщине. Если Деметрия будет уличена в дурных делах, она теряет свое приданое, но при этом трое мужчин, которых выберут они оба, должны подтвердить Гераклиду справедливость этих обвинений. Гераклид не может ни привести в дом другую жену, ни родить детей от другой женщины, ни допустить какой-либо несправедливости против Деметрии. Если он будет в этом уличен, то Гераклид должен будет вернуть Деметрии ее приданое в 1000 драхм и сверх того 1000 драхм штрафа». У одних народов наибольшие расходы несла семья невесты, отдавая приданое, у других – семья жениха, выплачивая выкуп. Траты на сам свадебный пир и наряды новобрачных распределялись в зависимости от местных традиций. В Грузии, например,

до сих пор подвенечное платье невесты оплачивает мать жениха. В Черногории семья жениха строит дом, а семья невесты его обставляет, и неизвестно, что выходит дороже. Вариантов дележа расходов великое множество. Подарки от родственников и просто гостей тоже строго регламентировались в древности и в некоторых государствах, особенно на Востоке, так делается до сих пор. На западе же народ попрактичнее: там любят составлять и рассылать или вывешивать в интернете «лист подарков», в котором гости отмечают, что именно из этого списка они подарят. Это, конечно, разумно и полезно, но убивает романтизм и тайну подарков. То, что свадьба – мероприятие дорогое для всех его участников, было неоспоримо в любой части мира во все времена. Обычай обмена обручальными кольцами, скорее всего, пришел к нам из Древнего Египта. Символическое значение его велико, ведь круглая форма кольца означает вечность, бесконечные счастье и любовь между мужем и женой. Цвета свадебных нарядов в старину были у всех народов разными, белое платье невесты – достаточно молодая традиция, и эта тема вкупе со свадебными украшениями и ритуалами требует отдельной статьи.

www.newstyle-mag.com |

Law Firm Limited

ЗАВЕЩАНИЕ И НАСЛЕДСТВО В ВЕЛИКОБРИТАНИИ Процедура составления завещания в Великобритании довольно проста, а его наличие сэкономит родным и близким завещателя время и средства и избавит их от массы проблем, если на момент смерти он владел имуществом в Великобритании. Оставляя завещание, Вы можете быть уверены, что Ваше имущество будет распределено именно так, как этого хотели Вы, а не так, как предписано правилами, установленными правительством. Кроме того, завещание может быть использовано как полезный инструмент налогового планирования.

ПРАВИЛА НАСЛЕДОВАНИЯ по закону при отсутствии действующего завещания определяют, каким образом Ваше имущество будет распределено, и это не всегда так, как Вам бы хотелось, а иногда даже так, как Вы не могли себе представить! Может так случиться, что часть имущества отойдет государству.

НАСЛЕДОВАНИЕ ПО ЗАКОНУ (НАСЛЕДОВАНИЕ ПРИ ОТСУТСТВИИ ЗАВЕЩАНИЯ) Если умерший не оставил действующего завещания, все его имущество должно быть распределено в соответствии с правилами наследования по закону. Наследовать в соответствии с такими правилами имеют право только супруги, состоящие в зарегистрированном браке (в том числе однополом), и некоторые другие близкие родственники. Если завещание было составлено, но не является юридически действительным, то после смерти завещателя применяются правила наследования по закону, и имущество будет распределено в соответствии с этим правилом, а не с завещанием. Дети лица, умершего без завещания, получают наследство, если не осталось в живых супруга. Если остался супруг, то дети что-то получат только тогда, когда стоимость имущества превышает определенную сумму. Дети родителей, умерших без завещания, наследуют имущество в равных долях. Это относится и к детям от предыдущих браков. В случае отсутствия у умершего родственников, имеющих право на наследование по закону, его имущество переходит государству.

АРГУМЕНТЫ В ПОЛЬЗУ ЗАВЕЩАНИЯ Важным аргументом в пользу завещания является возможность позаботиться о несовершеннолетних детях: завещатель может назначить опекунов, находящихся в Великобритании, и таким образом о детях

июль – август • 2017

позаботятся те, кого завещатель хорошо знает и кому доверяет. Таким образом, можно указать, например, где Вы хотите, чтобы учились Ваши дети, как должно тратиться наследство на воспитание и обучение детей. За исполнением следит назначенный завещателем душеприказчик. В этом случае для управления наследством создается специальный траст, который контролируется душеприказчиком и юристами. Обращаем внимание на важный момент: возраст получения ребенком оставшегося наследства выбирается по желанию завещателя и указывается в завещании, и это не обязательно 18 лет, а может быть и 21 год, и 25 лет. При отсутствии завещания Ваши наследники могут не сразу получить доступ к Вашему имуществу в Великобритании, включая банковские счета. После смерти владельца все имущество «замораживается», и им нельзя распоряжаться до тех пор, пока исполнители завещания не получат решение суда о его утверждении. В этом случае могут возникнуть проблемы, если все банковские счета покойного будут заморожены, и семья не будет иметь доступа к средствам. Наличие завещания позволит исполнителям быстрее подать заявку на получение решения суда. Можно рассмотреть возможность открытия совместного счета в UK на некоторую сумму, чтобы хотя бы часть средств была сразу доступна наследникам. Банки предлагают кредиты под такие «проблемные» счета, что несет дополнительные расходы, которых, тем не менее, можно избежать.

НАЛОГООБЛОЖЕНИЕ – еще одна важная область, где наличие действующего завещания означает существенную экономию средств. Даже если у Вас нет домициля в Соединенном Королевстве, на Ваше имущество, находящееся в Великобритании, начисляется налог на наследство. Например, если Вы находитесь в Великобрита-

нии по визе инвестора, Вам нужно располагать как минимум £1.000.000 для инвестиций в UK. Сумма, не облагаемая налогом на наследство – £325.000, а остальные £675.000 будут облагаться 40% налогом, что составит £270.000. Этого можно избежать путем налогового планирования и наличия действующего завещания, оформленного в UK. Если завещания нет, такие возможности теряются. Если есть завещание, оформленное в России или в другой стране, это не означает, что оно распространяется на все Ваше имущество, находящееся во всех странах. Некоторые завещания имеют силу только в той стране, в которой они были оформлены.

ПОЛУЧЕНИЕ НАСЛЕДСТВА При оформлении наследства в Великобритании существует такое понятие как Probate – официальное утверждение завещания. В простых случаях, когда есть четкое завещание, определены все наследники, душеприказчики, и все эти лица и имущество находятся в UK, и нет прямых связей с другими странами, наследник имеет возможность самостоятельно обратиться в Probate Registry и получить Grant of Probate – решение суда о вступлении завещания в силу. Но если завещание отсутствует, либо умерший не был постоянным резидентом в UK, либо резидент Великобритании умер в другой стране, либо круг наследников и душеприказчиков неоднозначен, то настоятельно рекомендуется воспользоваться услугами профессионалов, которые помогут разрешить возникшие вопросы, правильно подготовить документы и подать их в Probate Registry. Составить завещание в Великобритании не сложно, если вам при этом помогают профессионалы. Специалисты компании Law Firm Limited всегда готовы оказать помощь в каждом индивидуальном случае.

ǗǕǭ )$0,/< 2)),&( Ǘ ǗǚǠǝǟǣǖǥǝǧǕǢǝǝ

ɖɹɸɹʁɼɹ ɶʅɹʉ ɴʅʃɹɾʆʂɶ ɼʀʀɼɷʄɴʊɼʂʁʁʂɷʂ ʃʄʂʊɹʅʅɴ ɸɿʓ ɜʁɶɹʅʆʂʄʂɶ ɣʄɹɸʃʄɼʁɼʀɴʆɹɿɹɽ ɼ əɸɼʁʅʆɶɹʁʁʏʉ ʃʄɹɸʅʆɴɶɼʆɹɿɹɽ ɻɴʄʇɵɹɺʁʏʉ ɾʂʀʃɴʁɼɽ

ɧʁɼɾɴɿʐʁɴʓ ʃʄʂɷʄɴʀʀɴ ʃʂ ʅʂʃʄʂɶʂɺɸɹʁɼʒ ɼʀʀɼɷʄɴʊɼʂʁʁʂɷʂ ʅʆɴʆʇʅɴ ɶ ɖɹɿɼɾʂɵʄɼʆɴʁɼɼ ʂʆ ʃɹʄɶʂʁɴʋɴɿʐʁʂɷʂ ɻɴʓɶɿɹʁɼʓ ɸʂ ʁɴʆʇʄɴɿɼɻɴʊɼɼ ɼ ɵʄɼʆɴʁʅɾʂɷʂ ʃɴʅʃʂʄʆɴ ɞʂʀʃɿɹɾʅʁʏɽ ʃʂɸʉʂɸ ɾ ɼʀʀɼɷʄɴʊɼʂʁʁʂʀʇ ʃʄʂʊɹʅʅʇ ɶɾɿʒʋɴʓ ɶʂʃʄʂʅʏ ʁɴɿʂɷʂɶʂɷʂ ʅʆɴʆʇʅɴ ɼ ʁɴɿʂɷʂʂɵɿʂɺɹʁɼʓ ʒʄɼɸɼʋɹʅɾʂɹ ʅʂʃʄʂɶʂɺɸɹʁɼɹ ɼʀʀɼɷʄɴʊɼʂʁʁʂɽ ɴʃʃɿɼɾɴʊɼɼ ʅʂʃʄʂɶʂɺɸɹʁɼɹ ɼʁɶɹʅʆɼʊɼɽ ɸɿʓ ɜʁɶɹʅʆʂʄʂɶ ɼ ɶʂʃʄʂʅʂɶ ɵɼɻʁɹʅɴ ɸɿʓ ɣʄɹɸʃʄɼʁɼʀɴʆɹɿɹɽ ɼ əɸɼʁʅʆɶɹʁʁʏʉ ʃʄɹɸʅʆɴɶɼʆɹɿɹɽ ʁɹɸɶɼɺɼʀʂʅʆʐ ʂɵʄɴɻʂɶɴʁɼɹ ɸɿʓ ɶɴʌɼʉ ɸɹʆɹɽ

ɖʅɹ ɼʀʀɼɷʄɴʊɼʂʁʁʏɹ ɾɴʆɹɷʂʄɼɼ ɼ ʑʆɴʃʏ ʂʆ ɶɼɻʂɶʂɽ ʃʂɸɸɹʄɺɾɼ ɸʂ ʁɴʆʇʄɴɿɼɻɴʊɼɼ ɼ ɵʄɼʆɴʁʅɾʂɷʂ ʃɴʅʃʂʄʆɴ ɔʃɹɿɿʓʊɼɼ ɜʀʀɼɷʄɴʊɼʂʁʁʏɹ ɸɹɿɴ ɿʒɵʂɷʂ ʇʄʂɶʁʓ ʅɿʂɺʁʂʅʆɼ

ɔʁɷɿɼɽʅɾɼɹ ɼ ʂʈʈʌʂʄʁʏɹ ɾʂʀʃɴʁɼɼ ʄɹɷɼʅʆʄɴʊɼʓ ʅʂʃʄʂɶʂɺɸɹʁɼɹ ʂʈɼʅʁʏɽ ʅɹʄɶɼʅ ɵɴʁɾʂɶʅɾɼɹ ʅʋɹʆɴ ɢɵʍɼɽ ɵɼɻʁɹʅ ɾʂʁʅɴɿʆɼʁɷ ɵʇʉɷɴɿʆɹʄʅɾʂɹ ʂɵʅɿʇɺɼɶɴʁɼɹɼ ʁɴɿʂɷʂɶʂɹ ʃɿɴʁɼʄʂɶɴʁɼɹ ɸɿʓ ʒʄɼɸɼʋɹʅɾɼʉ ɼ ʋɴʅʆʁʏʉ ɿɼʊ

ɖʅɹ ʂʃɹʄɴʊɼɼ ʅ ʁɹɸɶɼɺɼʀʂʅʆʐʒ ɣʂɾʇʃɾɴ Dʄɹʁɸɴ ʃʂɼʅɾ ʅʂʃʄʂɶʂɺɸɹʁɼɹ ʅɸɹɿʂɾ ɼʃʂʆɹʋʁʂɹ ɾʄɹɸɼʆʂɶɴʁɼɹ ɧʃʄɴɶɿɹʁɼɹ ɼʁɶɹʅʆɼʊɼʂʁʁʂɽ ʁɹɸɶɼɺɼʀʂʅʆʐʒ ɜʁɶɹʅʆɼʊɼɼ ɶ ɾʂʀʀɹʄʋɹʅɾʇʒ ʁɹɸɶɼɺɼʀʂʅʆʐ

ɢɵʄɴɻʂɶɴʆɹɿʐʁʏɽ ɾʂʁʅɴɿʆɼʁɷ ɼʁɸɼɶɼɸʇɴɿʐʁʏɽ ʃʂɸɵʂʄ ʇʋɹɵʁʏʉ ɻɴɶɹɸɹʁɼɽ ɻɴʋɼʅɿɹʁɼɹ ʅʂʃʄʂɶʂɺɸɹʁɼɹ ʇʋɹɵʁʂɷʂ ʃʄʂʊɹʅʅɴ

WWW.LAWFIRMUK.NET ǣȉǽȆ Ƿ ǠȃȂǹȃȂǺ 4XHHQV +RXVH 7RWWHQKDP &RXUW 5RDG /RQGRQ : 7 3' ɦ ǣȉǽȆ Ƿ ǡȃȆǿǷǺ ɧɿ ɡʂɶʏɽ ɔʄɵɴʆ ɠʂʅɾɶɴ ɦɹɿ

in fo @ la w fir mu k.n et

New Style Guide

автор: Дарья КОМЯГИНА

Иконы свадебного стиля Вы видели их на черно-белых фотографиях, на страницах всевозможных глянцевых изданий, на экранах телевизоров и смартфонов: самые красивые и известные свадебные платья всех времен. Длинные, короткие, пышные, приталенные. Самые известные свадебные платья, на любой манер и вкус. От принцессы Дианы до Ким Кардашьян, мы предлагаем вам свою подборку великолепных нарядов, к которым были прикованы глаза всего мира, в то время как невесты, облаченные в эти шедевры, говорили свое «Я согласна».

ГРЕЙС КЕЛЛИ Свадебное платье, в котором актриса стала женой князя Ренье III, до сих пор остается образцом элегантности и служит примером для многих современных невест. Наряд для актрисы создала Хелен Роуз, дизайнер Metro Goldwyn Mayer, так как в то время, когда Грейс приняла предложение руки и сердца, она была связана контрактом с киностудией. Двадцать ярдов шелка, двадцать пять ярдов шелковой тафты, девяносто восемь ярдов шелкового тюля и более трехсот ярдов валансьенских кружев – платье под стать настоящей принцессе. Оно подчеркивало и обрамляло невероятную красоту ЭЛИЗАБЕТ невесты.

ТЕЙЛОР

Одна из самых знаменитых женщин ХХ века была замужем восемь раз, и каждое из ее платьев достойно отдельного внимания. Однако в историю моды вошли только два свадебных наряда Элизабет. В 1950 году первым мужем восемнадцатилетней девушки стал Конрад Хилтон, совладелец отелей Hilton. Их брак продлился всего восемь месяцев, но платье молодой невесты покорило сердца людей, и в 2013 году ушло с молотка на аукционе Christie's за 121 тысячу 857 фунтов. Его сшили на киностудии Metro Goldwyn Mayer под руководством главного дизайнера Хелен Роуз, которая придумала свадебное платье для Грейс Келли. Не менее известно и шелковое платье Элизабет бутылочного цвета для четвертого бракосочетания. В нем она стала женой певца Эдди Фишера, ради которого приняла иудейство.

ЖАКЛИН КЕННЕДИ В 1953 году, спустя год после знакомства, Жаклин Ли Бувье вышла замуж за Джона Ф. Кеннеди. На их свадьбе присутствовало более восьмисот гостей. Всеобщее внимание было приковано к платью невесты, которое сшили по моде 50-х годов из шелка цвета слоновой кости, с глубоким декольте и пышной юбкой, украшенной воланами. Трудилась над ним Энн Лоу, афроамериканский дизайнер из Нью-Йорка. За десять дней до церемонии в ее студии прорвало водопровод, и Энн пришлось работать сутками, дабы восстановить подвенечный наряд и десять платьев для подружек невесты. В 1963 году Джон Ф. Кеннеди был убит. После его смерти Жаклин оставалась вдовой в течение десяти лет. Жаклин и Джон Кеннеди стали при| июль • 2017 американцев. мером62 идеала отношений в сердцах – август

ОДРИ ХЕПБЕРН Одри была неизменной музой Юбера де Живанши, поэтому оба ее подвенечных платья сшиты этим дизайнером и вошли в историю моды. Первым мужем Одри стал актер Мел Феррер. Актриса в своем свадебном наряде решила отобразить любимое после кино увлечение – балет. Платье походило на пачку, а в качестве свадебных туфель она предпочла обожаемые ею балетки. Их брак распался. Одри вышла замуж второй раз в 1969 году за невропатолога Андреа Дотти. И снова платье от Живанши – на этот раз розовое выше колен, которое, по словам актрисы, вернуло ее к жизни.

New Style Guide

Мэрилин Монро Икона стиля и одна из самых знаменитых женщин планеты Мэрилин Монро была замужем три раза. Платье, в котором она стала женой бейсболиста Джо Ди Маджио, навсегда вошло в историю. Нет, на него не ушли ярды ткани и кружев. Выходя замуж во второй раз, актриса предпочла невероятно скромное темно-коричневое платье до колен с белым воротничком, чем поразила всех модных критиков.

Бриджит Бардо Легендарная Бриджит была замужем четыре раза. Самое знаменитое из ее свадебных нарядов – неформальное розовое платье в клетку, которое сшил для нее дизайнер Жак Эстрель. В нем она стала женой актера и продюсера Жака Шарье. Бренд Lancel создал для нее сумку с подкладкой той же расцветки, что и платье.

Йоко Оно

Миа Фэрроу В 1966 году в ЛасВ е га с е М и а Ф э р р оу , которой на тот момент был двадцать один год, вышла замуж за пятидесятилетнего Фрэнка Синатру. Для него этот брак стал третьим. Молодая невеста буквально перечеркнула все стереотипы о женственных, сказочных платьях и на свою свадьбу надела аккуратную белую юбку в паре со строгим жакетом. Ее минималистичный наряд и короткая стрижка до сих пор кажутся очень современными.

Йоко Оно никогда не была дамой, следовавшей трендам. Выходя замуж за Джона Леннона в 1969 году, она облачилась в белое мини-платье, гольфы до колена, надела шляпу вместо фаты и скрыла глаза за большими солнечными очками, своим выбором навсегда вписав себя в историю моды.

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

ПРИНЦЕССА ДИАНА Ни один рейтинг свадебных нарядов не обходит стороной платье любимой принцессы Великобритании. В 1981 принц Чарльз вел под венец принцессу Диану, которая была облачена в невероятно красивое платье с восьмиметровым шлейфом, самым длинным в истории бракосочетаний королевской семьи. Кто-то называет ее наряд слишком пышным и вычурным, другие же говорят, что это настоящее платье принцессы. Ясно одно – это платье навсегда останется в памяти людей. Его создала супружеская пара дизайнеров – Дэвид и Элизабет Эммануэль. Их вещи очень нравились леди Ди, и именно поэтому ее выбор сразу пал на них, когда речь зашла о свадебном платье. Как потом дизайнеры писали в своей книге, эскиз не отнял много времени, а вот изготовление заняло целую вечность.

БЬЯНКА ДЖАГГЕР Свадьба Мика и Бьянки Джаггер, которая состоялась в 1971 году в Сен-Тропе, обсуждалась не меньше, чем бракосочетание Грейс Келли и князя Монако. На то много причин, но одна из главных – наряд невесты. Бьянка надела белый жакет от смокинга и юбку - смелый шаг, на который немногие бы осмелились в то время. Наряд сшил Сэвил Роу, одевающий The Rolling Stones, Элтона Джона и Йоко Оно. Предполагалось, что под жакетом будет блузка, но та оказалась ей мала - невеста была на четвертом месяце беременности. По этой причине Бьянка решила надеть жакет прямо на голое тело.

ГВЕН СТЕФАНИ

КЕЙТ МОСС В 2011 году одна из самых знаменитых моделей современности стала женой музыканта группы The Kills Джейми Хинса. Когда речь зашла о свадебном платье, выбор Кейт пал на Джона Гальяно. Кейт всегда «жила» в его нарядах, и поэтому ни секунды не сомневалась в своем друге, который в то время оказался в центре скандала – в марте 2011 он был уволен из дома моды Christian Dior за антисемитские высказывания. Гальяно позже признался, что создание этого платья стало для него творческой реабилитацией, и Кейт стала той, кто подарил ему надежду. Блестки на платье напоминают перья птицы феникс, которая возрождается из пепла.

июль – август • 2017

Певица Гвен Стефани вышла замуж за Гэвина Россдэйла также в наряде от Джона Гальяно, правда, произошло это задолго до скандала – в 2002 году. Дизайнер сам изъявил желание создать для нее подвенечное платье. Гвен сразу сказала ему, что традиционные платья – не для нее, и Гальяно тут же прислал ей свои невероятные эскизы. Розовое подвенечное платье Глен стало настоящим шедевром. После свадьбы певица пожертвовала его в музей Виктории и Альберта в Лондоне.

New Style Guide

АНДЖЕЛИНА ДЖОЛИ Одна из самых известных пар XXI века, актеры Анджелина Джоли и Брэд Питт, официально подтвердили свой роман в 2006 году, когда мир узнал, что Анджелина беременна. Лишь в 2014 году, будучи родителями шестерых детей, они решили связать себя узами брака. Скромная церемония, на которой присутствовало лишь двадцать два человека, прошла во Франции в семейном поместье пары. Дизайнером свадебного платья стал Луиджи Масси из модного дома Versace. Вместе с ним над созданием наряда потрудились и все дети Брэда и Анджелины. Сначала они воплотили свои фантазии на бумаге, затем Луиджи перенес рисунки на подол платья и фату и вышил их шелковыми нитями.

КИРА НАЙТЛИ Известная актриса вышла замуж за солиста группы Klaxons Джеймса Райтона в 2006 году в окружении лишь самых близких людей. Невеста была облачена в платье до колена от Chanel, которое сшили для нее по специальному заказу. Это платье уже несколько лет висело в ее шкафу, но Кире не хотелось делать целую эпопею из выбора свадебного наряда и она надела то, в чем чувствовала себя комфортно. Платье дополнил жакет, любезно созданный для нее Карлом Лагерфельдом. Хотя актрисе не хотелось привлекать внимание ни к церемонии, ни к наряду, ее платье вошло в историю моды против воли своей хозяйки.

ВИКТОРИЯ БЕКХЭМ Дэвид и Виктория Бекхэм, один из лучших футболистов планеты и солистка Spice Girls, несомненно, являются одной из самых знаменитых пар. Они обручились в 1999 году. На их свадьбе присутствовало лишь двадцать девять человек. Платье цвета шампанского с шестиметровым шлейфом для Виктории сшила Вера Вонг по специальному эскизу самой невесты. Правда, сразу после церемонии молодожены переоделись в лиловые платье и фрак от Antonio Berardi и во время торжества восседали в них на тронах.

КЕЙТ МИДДЛТОН Свадьба сына принцессы Дианы – принца Уильяма и Кейт Миддлтон, которую он встретил в университете, стала самым обсуждаемым событием 2011 года. Внимание всего мира было приковано к молодоженам. Особый интерес вызывал наряд невесты, так как шесть месяцев имя дизайнера держалось в секрете. Только в день свадьбы публика узнала, что создателем платья является Сара Бертон, креативный директор модного дома Alexander McQueen. Платье Кейт с облегающим корсажем и юбкой с элегантным шлейфом сочетает в себе классику и современность. Оно полностью оправдало все ожидания. Главной деталью стали кружевные аппликации, которые создавали по технологии, родившейся в Ирландии почти два века назад. www.newstyle-mag.com |

автор: Олег Скворцов

e yl

Сквозь

треск и шелест

Мне всегда бывает интересно разглядывать коллекции книг или музыкальных носителей, когда я попадаю к кому-то в гости. Сейчас они все больше перемещаются в гаджеты, и «облака», и то, что видно на полках, как правило, наследие старших поколений. Многие, зная, что я собираю старые пластинки, часто

предлагают мне коллекции, теми или иными путями попавшие к ним.

едавно Вячеславу, директору одного известного музыкального магазина на Арбате в Москве, передали коллекцию старых, еще граммофонных (правильно говорить – шеллачных) пластинок, и он решил показать ее мне. Коллекция небольшая – альбом с солидной кожаной обложкой и парой десятков граммофонных пластинок внутри оказался собранием лучших образцов музыки, которая была в нашей стране в 40-50-х годах: Леонид Утесов, Марк Бернес, Клавдия Шульженко, оркестр Эдди Рознера, ансамбль легендарного Лаци Олаха и, конечно, пластинка с пасадоблем «Рио-Рита». Длительность одной стороны шеллачной пластинки – не более 4-5 минут. Покупали их, как правило, из-за какой-то конкретной песни. Слушая их, переносишься в ту эпоху. Шелест и треск старых пластинок исчезает, и представляешь себе, как по праздникам, за столом, бережно доставая из этого альбома хрупкие пластинки, люди ставили их на патефон – слушали, подпевали и танцевали под них… За каждой пластинкой может стоять своя история. Шеллачные пластинки появились в конце XIX века, а первая двухсторонняя – в 1903 году. Их делали из застывшей органической смолы, которую, поглощая сок тропических растений, выделяют самки насекомых из семейства лаковых червецов. Время шеллачных пластинок продлилось до 1948 года, когда фирма Columbia выпустила первую «долгоиграющую» пластинку (long play), откуда пошло сокращение LP, играющую на скорости уже не 78 оборотов в минуту, а 33⅓. Они изготавливались из поливинилхлорида (отсюда появился «винил»). Но в СССР шеллак выпускали еще до конца 60-х годов. Несколько лет назад в квартире Алексея Козлова – легендарного джазмена и бессменного руководителя ансамбля «Арсенал» – я увидел необычный американский патефон. Алексей Семенович рассказал, как он оказалось у него: «Еще в советские времена, работая во Всесоюзном НИИ технической эстетики и изучая историю материальной культуры, я подружился с известным знатоком и коллекционером старины Владимиром Резвиным. В его доме проживала супружеская пара (обоим за 90

июль – август • 2017

New Style Music

лет), которая обратилась к нему с просьбой забрать у них патефон и небольшой набор пластинок, чтобы они не попали на помойку после их смерти. Зная мой особый интерес к истории музыки, Володя посоветовал зайти к ним, предварительно рассказав их трагическую историю. Дело в том, что в начале 20-х многие молодые американцы, увлеченные идеей построения коммунизма, откликнулись на призыв советского правительства и перебрались в СССР, готовые работать на благо нового общества. Когда пришло время массовых репрессий, большинство таких энтузиастов в качестве иностранных шпионов были либо расстреляны, либо попали в ГУЛАГ, где работали на благо общества вплоть до середины 50-х. В числе таких энтузиастов и была та самая пара. Покидая Соединенные Штаты, они взяли с собой один из первых бытовых патефонов,

Патефон (от французского Pathéphone) — представляет собой переносную версию граммофона. У патефона рупор уменьшен и встроен в корпус, а сам аппарат выполнен в виде чемоданчика и в застегнутом виде может переноситься за ручку.

который стала выпускать фирма Victor – с мягким ходом заводной ручки, с большим запасом времени работы пружины и с возможностью подзаводить ее во время звучания пластинки, чего не было в первых советских патефонах. Кроме того, у этих несчастных стариков каким-то чудом сохранился набор пластинок. Среди них были записи Федора Шаляпина, сделанные в Америке, а также уникальные записи первых образцов новомодной танцевально-джазовой музыки начала 20-х, оркестра Пола Уайтмена и ряда других. Они были очень рады, что их любимая музыка попадет в руки истинного ценителя, и просили не обижать их вопросами о деньгах». История этого патефона и коллекции имела продолжение: «В начале 90-х начал приезжать в СССР почти прощеный Василий Аксенов, которого в 1980 году выслали из страны за организацию альманаха «Метрополь» и роман «Ожог», в одной из глав которого описан подпольный концерт «Арсенала». В один из таких приездов он зашел в гости. Нас с ним всегда сближала любовь к традиционному джазу, и я не преминул похвастаться своим последним приобретением. Так мы и просидели весь вечер, слушая старые пластинки на уникальном американском патефоне». Время граммофонных пластинок – это время появления джаза и блюза в США, прекрасных танцевальных оркестров в Великобритании, время замечательных советских песен. Слушая старые пластинки, не обращаешь внимания на их треск и шелест, перемещаешься, словно на машине времени, в ту далекую ушедшую эпоху…

www.newstyle-mag.com |

гаджеты подготовила: Рита Ри

HI-TECH: Торжественные и практичные New Style представляет устройства, поражающие воображение и позволяющие осмыслить, что футуристическое будущее уже наступило, а слово «волшебство» заменяется словом «технология».

Go Pro Hero 3 Black Edition: экшн в кармане

DJ P antom 4 P

Видеокамеры уже давно уменьшили свой размер, увеличив качество изображения. Крошечные экшн-камеры не боятся ни воды, ни падения с высоты. Всегда хочется удивить заказчика нестандартным кадром или интересным ракурсом. Go Pro Hero 3 Black Edition можно назвать старушкой на рынке – гаджету уже четыре года, но ее характеристики до сих пор привлекают профессионалов и любителей. Камера ведет съемку в формате 4K с соотношением сторон 17:9, а так же в формате 1080 p с частотой 60 кадров в секунду. Камера выдает четкие снимки высокого разрешения, при этом ее можно установить на капоте свадебного автомобиля, спрятать в букете невесты, а также закрепить на дроне и отправить полетать или поплавать. Уникальные кадры у вас в кармане!

: ид сверху

DJI Phantom 4 PRO – это квадрокоптер класса люкс, фактически – это эталонный FPV дрон. FPV (First Person View) – технология, которая позволяет транслировать снимаемое дроном видео на пульт либо на смартфон. Камера передает изображение в режиме реального времени, что делает ее неоценимой помощницей при съемках движущихся объектов. DJI Phantom 4 PRO обладает дальностью полета в 7 км, а это значит, что в воздухе дрон держится 30 минут. Устройство снабжено 20 МП камерой с возможностью записи 4К/60fps видео, продвинутой автоматикой, датчиками защиты и визуального позиционирования, а также интеллектуальными режимами полета. Phantom также снабжен пультом управления с интегрированным сенсорным экраном. А дисплей характеризуется высокой цветопередачей и яркостью изображения. Для съемок свадьбы на открытом пространстве вещь особенно необходимая.

июль – август • 2017

гаджеты

Fairshare Fountain: Шампанское рекою Дизайнер Зое Стентон придумала совершенно гениальные бокалы, освобождающие «разливающего» от лишних сомнений. Шесть бокалов с носиками благодаря разной длине ножки равномерно наполняются шампанским, распределяя волшебный напиток поровну. Стройные ряды необычных фужеров станут изюминкой любой вечеринки и трансформируют обычный процесс наполнения бокалов в зрелищный фонтан.

CuteCircui: высокотехнологичное платье

Сверкать днем и ночью – желание, закономерное для женщины, особенно если она невеста, и наступил тот самый долгожданный день свадьбы. Лондонская компания CuteCircuit сделала ставку на светодиоды и не прогадала. Первой в световые сети попала попзвезда Кэти Перри, по-настоящему сверкая двадцатью четырьмя тысячами светодиодов сначала на красной дорожке, а потом уже и на сцене. После такого эффектного выхода данный тренд покорил современных модниц. Все наряды бренда изготовлены из высокотехнологичных тканей, сертифицированных по стандарту Oeko-Tex. Кстати, последняя новинка коллекции не из области светящихся нарядов принцесс – это маленькое черное платье ХХI века M-Dress (Mobile Phone Dress). В платье находятся миниатюрные и гибкие детали мобильного телефона и сим-карта. Динамик и микрофон встроены в нижнюю часть рукава. Кажется, это идеальная версия женского наряда: на торжество – в блеске и свете, а утром пора войти в «обычный» образ девушки в телефоне.

бручальное кольцо: все внутри Банальные золото и платина уже не актуальны. Кольца должны соответствовать эре высоких технологий. Выбор на этой ниве, кстати, не маленький. Например, часто случается, что спустя несколько лет после свадьбы мужчины забывают о годовщине свадьбы, но теперь этого можно избежать. Подарите забывчивому супругу кольцо со встроенным автоматическим напоминанием даты торжества, отговорки станут неуместны. Другой вариант, освежающий воспоминания – кольцо-проектор. Люк Джеррам создал его для собственной свадьбы. Все элементарно – в кольце есть отверстие для света и встроенное мини-хранилище для фотографий. Снял кольцо с пальца, поймал солнечный луч и любуйся себе счастливыми моментами. К сожалению, автор кольца отказывается тиражировать изобретение, но предлагает желающим потрудиться над созданием такого кольца самим.

www.newstyle-mag.com |

Caxton Grill

автор: Вика НОВА

«С грядки на тарелку, с грядки на тарелку», – повторяла я, пробираясь между горшками с петрушкой и базиликом, мятой и тмином, цветами, молодыми яблоньками и оливковыми деревцами, кадками с рассадой, помидорами, фасолью, зеленым луком и многими другими неопознанными мною травами и овощами. От неожиданно припустившего дождя пришлось укрыться в небольшой теплице, где также отовсюду торчали пучки салата и всевозможной зелени, зрели ягоды и овощи. Произрастает все это на крыше лондонского здания, входящего в национальный реестр памятников архитектуры II степени, в котором более 120 лет находится отель Cент-Эрмин (St. Ermin’s Hotel). Своим названием отель обязан молельне Святого Эрмина, когда-то располагавшейся на этом месте и бывшей частью одноименного монастыря, основанного в XV

столетии королем Генрихом VII.

АД-ОГОРОД на крыше – угодья главного повара отельного ресторана Caxton Grill Александра Бойда (Alexander Boyd). Концепция шефа – максимально использовать в меню местные сезонные органические продукты – обрела здесь буквальное воплощение: ингредиенты произрастают в нескольких десятках метров над рестораном. Вот уж точно – с грядки на тарелку. Спускаясь вниз в Caxton Grill, я мысленно прикидывала, что из увиденного на крыше окажется в моем блюде. По дороге заглянули на третий этаж – посмотреть единственный в Лондоне отель для пчел Bee & Вee Hotel. Это не просто остроумная игра слов (популярный в Великобритании вид малого отельного бизнеса называется B&B – Веd & Breakfast), а реально выстроенная конструкция из 20 квартир-ячеек из деревянных плит, в точности повторяющих

июль – август • 2017

геометрию пчелиных сот, только многократно увеличенную. Селятся здесь различные виды пчел-одиночек, божьи коровки, пауки, шмели и всяческие другие уховертки и мурашки-букашки, залетевшие в гости к главным официальным крылатым резидентам отеля – 350 000 пчел породы бакфаст. Бакфасты обитают в «сьютах» – расположенных тут же, на открытой террасе, шести больших комфортабельных ульях, окрашенных в фирменные цвета отеля – белый и сиреневый. В Сент-Эрмин гордятся тем, что первыми в Лондоне завели на крыше ульи с пчелами – благо рядом несколько королевских парков, а теперь вот появился и свой сад на крыше, так что отличающимся особым трудолюбием и «нюхом» бакфасткам есть, где поживиться пыльцой. Собранный крылатыми обитателями отеля мед – еще один важный местный органический ингредиент в блюдах шефа и коктейлях. Каждый год во время сбора урожая в Сент-Эрмин проходит «Месяц меда», а также познавательные мастер-классы с гуру городского пчеловодства Камиллой Годдард. Через нарядное белое лобби с театрально изогнутыми балкончиками галерей, где по стенам и потолкам в завитках гипсовой

New Style Guide

лепнины переплелись ангельские головки и цветы, маскароны и картуши, охотничьи трофеи и сказочные нимфы, движемся к нашей цели – Caxton Grill. После хороводов холла интерьер ресторана радует спокойными, сдержанными линиями, подчеркнутой простотой убранства и колористической гаммы, оживленной лишь несколькими декоративными панно на стенах. Зато презентация блюд щедра на краски. Шеф умело использует колористические контрасты ингредиентов, форм и фактур, добавляя в палитру блюд живые цветы и травы. К свежеиспеченному хлебу (мой любимый – с розмарином) подали несколько сортов масла: сливочное с лакрицей, со смесью трав (с крыши!) и оливковое с экстрактом цитрусовых. На стартер я выбрала осьминога с авокадо и чили-джемом, приготовленного в хоспер-гриле. Стало интересно, как повлияет на вкус мяса этого обитателя морских глубин (мне оно обычно кажется слегка резиновым) такой метод готовки. Должна признать, хорошо влияет – тонкая пластинка-биточек оказалась и сочной, и мягкой, и пикантно подкопченной. Но, конечно, главные блюда ужина доказали преимущества хоспер-гриля во всей полноте. И омар, выловленный в Шотландии, заказанный моим спутником, и поданное мне ассорти под грифом «лучшие кусочки от мясника», побывав в огненных недрах гриля, обрели особую глубину вкуса. Кстати, повара ресторана Caxton Grill одними из первых в Лондоне оценили достоинства продукции испанской компании, установив Josper Grill на своей кухне: сочетание гриля, мангала и дровяной традиционной печи в «одном флаконе» позволяет добиваться потрясающих вкусовых качеств при приготовлении рыбы, мяса и овощей. Последние были не просто аккомпанементом к омару или мясному ассорти, а вели свои зеленые партии: цукини,

аспарагус, стручковая фасоль, мини-морковка, фенхель. Помидоры пяти разных цветов и базилик наверняка были родом с крыши – не помню, когда в последний раз получала такое удовольствие от этого простого блюда. Для полной объективности нельзя не упомянуть вино: благородное Barolo 2012 года своими бархатными фруктово-терпковатыми нотками против всяких правил удивительно сочеталось и с рыбой, и с мясом. Огромный – размером с небольшой аквариум – бокал с десертом под названием «Клубничный мохито» (из серии «Коктейльные десерты») вызвал восторг и замешательство – как осилить такую красоту в конце ужина? Оказалось – вполне можно: бодрящие ноты лайма с пряным ромом в воздушном парфе, желе из клубники и рома, ягоды и мятная гранула синкопами подзадоривали вкусовые рецепторы. Как и мой десерт «Юдзу-чизкейк»: нежный и шелковистый, он покоился в шоколадной сфере с орнаментом, окрашенной пищевым золотом. Деликатная пикантность сорбета с лимончелло и ванильного бисквита вносили свежесть в этот изящный вкусовой сонет. Не удивлюсь, если у шеф-повара Александра Бойда вскоре появится мишленовская звезда.

CAXTON GRILL 2 CAXTON STREET London SW1H 0QW

TEL: 0207 227 7777 www.caxtongrill.co.uk

www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

автор: Элеонора СКОУЛЗ (Eleonora Scholes), издатель spaziovino.com

ИТАЛЬЯНСКАЯ ФРАНЧАКОРТА И ФРАНЦУЗСКОЕ ШАМПАНСКОЕ: СХОДСТВА И РАЗЛИЧИЯ

Франчакорта как игристое вино со второй ферментацией и выдержкой в бутылке опирается на модель производства шампанского. Для франчакорты используют сорта, которые разрешены для шампанского, но все же франчакорту невозможно назвать итальянской копией французского вина. Отличие не только в том, что вина производят в разных географических регионах. Есть некоторые другие нюансы, начиная с виноградников и заканчивая стилями вин. Попробуем в них разобраться.

ЮГ – СЕВЕР По прямой расстояние между Шампанью и Франчакортой составляет около 600 километров. На машине придется добираться и того больше – минимум 830 километров или 9 часов. Франчакорта расположена значительно южнее, здесь теплее и больше солнца. Вина по характеру такие же: шампанское – более «северное», франчакорта – более «южная».

ДВОЙНОЙ КЛИМАТ Изео как центр Франчакорты находится на высоте около 190 метров, что примерно в два раза выше, чем Реймс – столица Шампани. Между тем климат в Шампани намного суровее. Здесь сходятся два влияния – континентальное и океаническое. Континентальное означает обилие солнечного света летом, но и опасные для лоз морозы зимой. С океана приходят дожди, благодаря его влиянию температура остается стабильной, без резких колебаний между сезонами. Франчакорта, в свою очередь, расположена в предгорном районе между Альпами и Паданской равниной. С севера она защищена горами, а с юга открыта влиянию равнины. Климат, в целом, умеренно-континентальный, достаточно теплый, чтобы здесь росли пальмы. К тому же есть озеро Изео, оказывающее смягчающий эффект. Во Франчакорте лозам приходится не так туго, как в Шампани.

июль – август • 2017

ПОЧВЫ Известняк – это ключ к представлению Шампани. Пористые меловые почвы хорошо впитывают и хранят влагу. Во Франчакорте почвы и ландшафты обусловлены сходом ледников. Почвы богаты песком и илом, они имеют глубокий поверхностный слой и хорошо пропускают воду. Земли усеяны камнями – от булыжников до валунов. Сам же район представляет собой амфитеатр, который тоже стал результатом древнего схода ледников.

ВИНОГРАДНЫЕ СОРТА В Шампани одобрено культивирование семи сортов, из них три занимают 99,7% виноградников. Ведущими являются красные Пино Нуар (38%) и Пино Менье (32%). Третье место по посадкам занимает белый Шардоне (30%). На остальные сорта (белые Арбан, Пти Меслье, Пино Блан и Пино Гри) приходится меньше 0,3%. Регламент Франчакорты признает только три сорта – белые Шардоне и Пино Бьянко и красный Пино Неро. Львиная доля посадок приходится на Шардоне (80%). Пино Неро занимает около 15%, а культивирование Пино Бьянко незначительно (5%). Выбор сортов на виноградниках влияет на то, какие стили вин имеют преимущество в Шампани и Франчакорте.

ВИНА ПО ЦВЕТУ Франчакорта и шампанское бывают белыми или розовыми. Белое шампанское не имеет ограничений в выборе сортов (из разрешенных) и их доле в ассамбляже. Белая франчакорта тоже может включать любые из одобренных сортов, но доля Пино Бьянко не должна превышать 50%. Розовое шампанское получают двумя способами: настаивая сусло на кожице (используются только красные сорта) либо смешивая базовые белые и красные вина. Розовая франчакорта имеет такую же схему производства, но с лимитами по сортам. Пино Неро должно быть минимум 25%, а Пино Бьянко – максимум 50%. Поскольку во Франчакорте растет много Шардоне, то и выпускают здесь преимущественно белые вина.

New Style Guide

ВИНА ПО СОРТАМ

СЛАДКОЕ, СУХОЕ, ЕЩЕ СУШЕ

В Шампани вина только из белых сортов принято называть Blanc de Blancs, а только из красных – Blanc de Noirs. Во Франчакорте эта классификация не используется. Большинство вин номинально являются Blanc de Blancs, поскольку их выпускают из Шардоне.

Для игристых вин существует стандартная классификация по содержанию сахара в граммах на литр: Doux: > 50 Demi-sec: 32-50 Dry: 17-32 Extra Dry: 12-17 НЕВИНТАЖНОЕ И НОН-МИЛЛЕЗИМАТО Brut: < 12 Extra Brut: 0-6 Наиболее распространенная категория в Шампани и ФранТакже выделяют вина, к которым не добавляется дозаж чакорте – вина без указания года урожая или невинтаж(экспедиционный ликер) и которые содержат менее 3 грамные. По-итальянски они называются non millesimato. мов природного остаточного сахара. Они указываются на Невинтажное шампанское обычно получают из вин разэтикетке как Brut Nature, Pas Dosé, Dosage Zéro, а также ных урожаев (сортов и участков) и разных лет. Вина проNon Dosato на итальянском. шлых урожаев называются резервными. В невинтажном Шампанское выпускают во всех категориях, из них наишампанском смешивают вина текущего урожая и резервболее популярная – Brut. ные. Так виноделы добиваются дополнительной сложности В производстве франчакорты исключена категовина и, что не менее важно в северном климате, рия Doux, т.е. сладкое вино. Больше всего расстабильного «стиля Дома». Для шампанского пространены вина Brut. Многие хозяйства можно брать любые разрешенные сорта в выпускают вина с очень низким содержалюбых долях, за ограничением специбольшинство нием сахара либо вообще отказываются альных категорий (розовое, Blanc de от дозажа. Blancs и Blanc de Noirs). Минимальхозяйств ная обязательная выдержка в буфранчакорты САТИН ПО-ИТАЛЬЯНСКИ тылке – 15 месяцев, из них 12 – на не имеют запаса дрожжевом осадке. Во Франчакорте действует категория Невинтажная франчакорта тоже Saten, которой нет аналогов в Шамрезервных вин. подразумевает смешивание разных пани и в других регионах производони используют урожаев. В реальности вино скоства игристых вин. Saten означает, урожай текущего рее всего будет относиться к одному во-первых, использование Шардоне году урожая, даже если он не указан (и до 50% Пино Бьянко), во-вторых, погода для нонна этикетке. Большинство хозяйств не ниженное давление в бутылке (ниже 5 миллезимато имеет запаса резервных вин. Они испольатмосфер) и, в-третьих, только сухой стиль зуют урожай текущего года для невинтажбрют. Вино выдерживают на осадке минимум ной франчакорты. Благоприятный климат во 2 года. Из-за меньшего давления вина восприФранчакорте позволяет иметь довольно ровный по нимаются как более мягкие, гладкие, поэтому им дакачеству урожай из года в год, однако отказ от резервных ли имя Saten. На французском оно означает сатин. Почему вин обычно переводится в вина с более прямолинейным французское имя? Потому что итальянцы затруднились характером. В производстве non millesimato используют найти подходящее слово на родном языке. любые сорта, но доля Пино Бьянко ограничена 50%. Для специальных категорий (розовое, Saten) есть лимиты по сортам (см. соответствующие категории). Минимальная обязательная выдержка невинтажной франчакорты дольше, чем у шампанского. Вино должно провести на дрожжевом осадке в бутылках минимум 18 месяцев, а общий срок производства и выдержки составляет 25 месяцев. Для невинтажной розовой франчакорты минимальный срок выдержки на осадке составляет 24 месяца.

ВИНТАЖНЫЕ ВИНА В Шампани винтажными считаются вина, выпущенные исключительно из урожая одного года. Любое винтажное шампанское выдерживается в бутылке минимум 3 года, из них 12 месяцев – на дрожжевом осадке. Во Франчакорте достаточно 85% урожая одного года, чтобы вино считалось винтажным или millesimato. Срок выдержки винтажной франчакорты, однако, дольше. Вино должно провести на дрожжевом осадке минимум 30 месяцев. Для винтажной франчакорты предусмотрена дополнительная категория Riserva, которой нет у винтажного шампанского. Она означает, что вино выдерживалось на осадке минимум 60 месяцев. www.newstyle-mag.com |

New Style Guide

СМОТРИ И ЧИТАЙ С МАРГАРИТОЙ БАСКАКОВОЙ Лето приносит с собой привычное каждому с детства ощущение праздника: яркое солнце, прохладу зеленых парков и свежесть фонтанов. Лето – это время новых встреч, непринужденного общения, ни к чему не обязывающих романов, время легкого флирта и дружеских посиделок. Лето – это вереницы свадеб, белокрылых голубей, танцев до утра – отдельная вселенная, в которую хочется возвращаться.

Фильм «Горько» вышел в 2013 году. Картина получилась специфическая, но Василий Сигарев другого и не снимает. Режиссер тщательно выбирает тему, долго пишет сценарий, все сюжеты берет из обычной жизни, а потом лихо их закручивает, вываливая на зрителя ушат ярких образов – не всегда приятных, местами выпученных и даже омерзительных. Грубо сколочено – так кажется на первый взгляд, но если вглядеться, то понимаешь, что смотришь в зеркало. Вот она – обычная повседневная жизнь большинства. Сигарев иронизирует над общественными установками, жирно обрисовывает современную семью: быдловатые родители, «рулящие эту жизнь», европеизированные молодожены, стесняющиеся своих родственников, пьяные гости, петросянистый тамада… Василий Сигарев любит своих героев, сочувствует им и горюет вместе – русский Кустурица, нежно любящий свою страну, своих людей, и нещадно доводящий в своей любви этот повсеместный цирк до абсурда.

А вы знаете, как скрипят решетки петербургских дворов? Видели отраженное в молочной воде белое с алыми всполохами закатное небо белых ночей? Бродили стройными улицами романтичной Северной столицы? Сколько свадеб здесь играется в летний сезон… «Питер FM» – ненавязчивый, легкий и безумно романтичный фильм. Оксана Бычкова совместила в нем будни города, любовь и философию. И получилось очень здорово. За нелюбимых, но пробивных замуж все-таки выходить не стоит, а заманчивая работа в Европе – не есть ключ к миру в душе. Главное – разрешить свои сомнения и отринуть страхи. Телефонный роман двух молодых людей на фоне петербургских крыш, мостов и домов. Картина стала большой удачей 2006 года и собрала в прокате больше 7,25 миллионов долларов. История простая, но сюжетные повороты неожиданные, и отдельный бонус – нет ни морали, ни пафоса, вот она – жизнь, вот он – я, мечущийся и сомневающийся, вот он – город, в котором мы живем. Конечно, фильм стал культовым.

Фильм Грегори МакКензи «Медовый месяц Камиллы» (Camille, 2007) кажется обычной комедийной мелодрамой о любви – она его любит, он ее нет, но женится, так как ее отец – шериф, а у парня серьезные проблемы с законом. Получается брак, где невеста счастлива, а жених раздражается на каждый ее чих, а тут еще все свадебные суеверия валятся, как из рога изобилия: жених увидел невесту в свадебном платье до начала церемонии, на мотоцикл не привязали железные банки, обручальное кольцо выпало из рук и тому подобное. Итог – медовый месяц не задался с самого начала: скандал на скандале, а тут еще невесту угораздило погибнуть, и даже не заметить этого. И пока новоиспеченный вдовец винит себя в смерти супруги, последняя даже и не думает отправляться на тот свет – сила любви воистину безгранична. В какой-то момент девушка начинает понимать, что она – ходячий разлагающийся труп, а также осознает, что ее любовь стала взаимной. Очень нестандартный фильм с элементами романтики и черного юмора.

июль – август • 2017

На фоне пестрой ленты свадебных американских комедий режиссер знаменитого «Молчания ягнят» Джонатан Демми подошел к этой романтической теме с другого конца и поставил целью вытащить на белый свет черных кошек из темных комнат, а скелеты – из шкафов. «Рэйчел выходит замуж» (Rachel Getting Married, 2008) – это о том, как обостряются семейные конфликты в преддверии неотвратимого торжества. Режиссер хотел назвать фильм «Танцы с Шивой», но передумал, хотя такое название многое объяснило бы. Главная героиня – Шива-разрушительница в блистательном исполнении Энн Хэтэуэй – с шестнадцати лет живет между героином и реабилитационными центрами. Изгнав себя из семьи, она приезжает на свадьбу сестры, чтобы простить и быть прощенной. Демми удалось создать необычный фильм, в котором видятся отсылки к Ларсу фон Триеру и Дарену Аранофски, Ингмару Бергману и Кэтрин Хардвик.

New Style Guide

Практически в любом достойном романе присутствует свадьба – логичный и необходимый атрибут человеческих отношений в рамках жанра. Но самое интересное начинается после, когда быт засасывает, а семейную жизнь необходимо разнообразить. И вот тут уже приходится маневрировать, чтобы лодка бытия не разбилась о корыто быта. Хотя всегда есть шанс вступить в брак повторно, но гарантии, что и там круг не замкнется, никто не даст, поэтому все-таки лучше искать надежное средство для выхода из тупика. Лучший помощник в этом вопросе – книга, эдакий условный бальзам на душу, который заставляет работать воображение и менять серую действительность.

«Прелесть юности прекрасна, но трижды прекраснее искусство, умудренное опытом Кама Сутры. Она оставляет мужчин мужчинами, а женщин женщинами до глубокой старости». Это фраза из известного древнеиндийского трактата «Камасутра». Изданий данный шедевр претерпел великое множество. Обратим внимание на версию, вышедшую в этом году в издательстве «Абрис/ОЛМА». В книге собрано огромное количество шедевров мирового изобразительного искусства, начиная с первобытных времен и до XX века. Эротические картины и гравюры охватывают не только широкие временные рамки, но и географические. На этих страницах собраны миниатюры Индии, Японии и Китая, есть египетские и античные фрески, русская живопись, европейское Возрождение и Франция времен Директории. Текст в данном случае явно не на первом месте, основной акцент сделан на картинах, и на ознакомление с данным великолепием уйдет не один вечер. Издательство: Абрис/ОЛМА, 2017 г.

Джованни Боккаччо написал «Декамерон» во времена раннего итальянского Ренессанса, то есть в XIV веке. С тех пор эта книга прочно держит свои позиции и остается одной из самых популярных. Десять историй рассказывают друг другу молодые люди и девушки, удалившиеся во время чумы в загородную виллу. Десять нестареющих новелл о кознях и интригах, коварстве и простодушии, плутовстве и наивности. Боккаччо пишет гимн жизни, чувственной любви и страсти. На русском языке самый известный перевод «Декамерона» принадлежит переводчику Сервантеса Юрию Любимову. Но есть еще перевод Юрия Веселовского, и это тот случай, когда оба мастера интерпретации не уступают друг другу. «Декамерон. В 3-х книгах» – коллекционное издание, проиллюстрированное удивительными гравюрами французского живописца и графика Жака Вагре, созданными для парижского издания 1890 года. Книга станет прекрасным подарком и украсит любую коллекцию. Издательство: Вита-Нова, 2010 г.

Книга Андрея Филимонова «Головастик и святые» попала в шорт-лист российской премии «Нацбест». Это роман о жизни в забытой Богом и государством деревне Бездорожная. Текст сам по себе невнятный, раздробленный и хаотичный, но смешной. Филимонов честно заявляет, что деревня живет ужасно, но весело, так весело, что отвлекаться на ужасы бытия времени не остается. Читается книга достаточно легко, причем с любого места, но стилистика грубовата, как и сама деревенская жизнь, хотя есть сомнения, что книга повествует о той самой

Англичанин Стефан Кларк написал любопытную книгу «Англия и Франция: мы любим ненавидеть друг друга». Сладкая парочка, состоящая «в браке» уже много столетий, давно является любимой темой дискуссий. От любви до ненависти один шаг. Почему так происходит, разбирается автор, анализируя историю англо-французских отношений. С истинно британской педантичностью и французской элегантностью Кларк пытается восстановить историческое равновесие, рассказывая свою версию событий в виде баек и анекдотов. Французы, конечно, обидятся. Но обида давно уже стала частью игры, а автор извиняется заранее, предполагая подобную реакцию. Издательство: Рипол-Классик, 2013 г.

умирающей российской деревне. Проблематика не ясна, характеры не выписаны, текст напоминает набор баек. А может она такая и есть сегодняшняя деревня – невнятная, мутная, состоящая из людей с прозвищами – лежебок, прощелыг и умельцев? Издательство: Рипол-Классик, 2016 г.

www.newstyle-mag.com |

New Style Story

Portrait of a Young Man. 1480–1485. Tempera and oil on panel. 37.5 x 28.3 cm. National Gallery, London.

июль – август • 2017

Story NewStyle

www.newstyle-mag.com |

New Style Story

Венера Логическая автор: Лев Банакин

то называется: вписать череп. Делается портрет, затем в него вписывается череп, остов, первое, что влияет на зримую форму человеческого лица. Художник здесь уподобляется времени, оно тоже вписывает череп. – Это сродни аскетическим упражнениям стоиков. Или древних христиан. Ты христианин? – Не знаю, – ответил я. – Уже не знаю. В Академии осведомленные звали его Экорше. Его мастерская располагалась в каком-то четвертом измерении. Экорше занимал место где-то на отшибе, пасынок, аутсайдер преподавательского цеха – не из-за мастерства (многие говорили о его гениальности). Его просто боялись, ненавидели, в нем было что-то затаенное, опасное, это особенно чувствовали женщины. Их тянуло к нему странно, безнадежно. А он предпочитал юношей. В отборе студентов Экорше был крайне непредсказуем, следуя своей сокровенной логике, казавшейся внешним совершенно произвольной, хаотической, даже безумной. В сущности, так и было. Экорше был неверен даже самому себе. Впрочем, глубоко последовательно. Рассматривая мои работы, он сказал: – Отвратительно. Вы приняты. Приходите в понедельник. В понедельник он обратился ко мне на «ты». Затем столь же неожиданно на «Вы». Я скоро заметил, что для Экорше выбор местоимения никогда не окончателен. – Очинить карандаш. Он должен быть острым как скальпель. Вы пишете скальпелем, Вы что, не знали? – Когда крошишь хлеб на рисунок, кормишь живущего в нем демона. Пора покормить. Экорше любил рассказывать о Марке Аврелии, христианских мучениках, анатомическом театре фон Хагенса, о Джоэле-Питере Уиткине. Многие уже только поэтому держались от него подальше. Но я работал в мастерской допоздна, послушно и тихо – мне попросту некуда было идти. – Ты знаешь, что значит акривия? Я приходил первым, уходил последним, и мне кажется, Экорше полюбилось то постоянство выражения моего лица, с которым я его слушал: молчаливая маска. Мне же казалось, я контролирую ситуацию, и коса здесь нашла на камень. Сегодня я знаю, что ошибался.

июль – август • 2017

е же я встретил в воскресных вечерних классах, когда однажды, неожиданно для самого себя, не стерпев, во время сеанса сказал (до того никто, пожалуй, не догадывался, что у меня есть голос): – Этот ягненок – Христос. Во времена Веласкеса его прочитывали единственным образом. Одна из натурщиц, атлетичная блондинка с сухим мускулистым телом, с чисто выбритым лобком, не умолкавшая ни на минуту, говорила о выставке полотен Прадо и упомянула в числе прочих полотно, изображавшее связанного ягненка. Она ответила не без обиды: – Подумаешь... Я вдруг почувствовал шеей чей-то взгляд – и обернулся. Она смотрела на меня, и я все прочитал, точно так же, как современники Веласкеса читали ягненка. Она опустила глаза. Я впервые заметил ее. Такую бледную, хрупкую и высокую, ростом почти с меня самого, что для девушки редкость, с черными волосами короче обычного, в полупрозрачном кардигане и легинсах, обтягивающих худые тонкие ноги, в короткой юбке поверх. После занятий она вышла на мощеную улочку; по выходным, вечером, там играли джаз, и она остановилась послушать, обхватив себя за плечи. Даже не видя лица, я знал, что она улыбается. Она двигалась в такт, в контрапост, с пятки на носок. И я залюбовался. Мне хотелось подойти и пригласить ее потанцевать. Но я не танцую. У меня ни гроша. Я одернул себя и отвел глаза.

ледующим днем в мастерской на пьедестале сидела старуха. Она то и дело засыпала. Экорше открыл окно на набережную, впустив воздух, свежий и затхлый одновременно. Он ходил по дуге и вдруг остановился у меня за спиной. – Попробуй по-другому. Отложи это в сторону. Он нагнулся ко мне и сказал почти шепотом. – Изобрази ее молодой. Экорше похлопал меня по плечу. – Неживая природа вам слишком легко дается. Он улыбнулся и заскрипел досками куда-то к себе. Затем вдруг вернулся и звонко хлопнул в ладоши. Старуха ожила. – Ну вот. Хорошо. Мне представилось, как время течет вспять. Кость прячется за плотью, прозрачность сгущается, кожа становится чище, чтобы на мгновение явить лицо, утратившее жизнь и тепло... Я провел ладонью по уставшим векам, Экорше сказал: – Уголь.

New Style Story

Я посмотрел на него с недоумением. ...лицо становится зрелым, в нем начинает проступать женщина, немолодая, ключицы больше не просвечивают, она медленно наполняется соками, щеки начинают гореть мелкими кровавыми веснушками... – Уголь на лице. Мои пальцы были черными, я измазал себя. ...губы раскрываются, оживают, она улыбается теперь, ее волосы, как и глаза, огненно карие, наконец она становится тоньше, ее хрупкость живая и гибкая, узкие черты, длинные ресницы. Он бросил мне тряпку, я приложил ее к глазам. Экорше засмеялся. Я удивился его смеху, в нем было что-то нежное. Я взял маленькое зеркальце, лежавшее на покрытом масляной коростой бюро, и сверкнул в лицо. Теперь я был не только в угле, но и в мелу. Невольно я улыбнулся. С детства я помнил такие мгновения, когда что-то как будто знакомое меняется до неузнаваемости, прожигая в груди дыру или наполняя легкие словно наркозом, сладостным и страшным. Я смотрел на загрунтованный лист, на очертания женского лица. Больше там ничего не было. Я сказал: – Не вышло. Он прятал губы тыльной стороной ладони, внимательно всматриваясь. – Да. Не вышло. Экорше нужно было уходить, он дал мне понять, что пора собираться. Выйдя на улицу, в молчании мы шли рядом, пока он не остановился у одного заведения и не нырнул в дверной проем. Обернувшись, я увидел, что он стоит на крыльце и держит дверь.

ы сели у окна. – Ты много занимаешься… Кончиками пальцев я щупал кремовую скатерть. – Время остается? – Не знаю, а на что у меня должно оставаться время? Он улыбнулся. – Ты ведь не здешний? Смотря себе на колени, я покачал головой. – Нет, не здешний. Урал, – прошептал я. Принесли чай в стекле, он похож на деревья, тонущие в предзакатных сумерках. Я впервые смотрел ему в глаза. Точнее, он впервые смотрел в мои. Его лицо по-настоящему было перед моим взором, раньше оно было голосом. Я увидел кудри, прозрачные седые глаза. – Ты ни с кем не общаешься. И внезапно: – Родители живы? Я молчал. – Здесь у меня брат отца. Все. Больше никого. Он налил в мою кружку чай, обнажив в стекле ветку шалфея. На улице поднялся ветер, и мы оба поглядели в окно. – Порой между живыми невозможно понимание. Смерть это исправляет. Мертвых проще любить. – Любовь и понимание – не одно и то же.

– Понимание – всегда любовь. Но не обязательно наоборот. – Вы много занимаетесь. И это правильно. Он протянул мне карточку, острую как канцелярский нож. – Приходите.

спрятал ее и хранил в папке с ватманом, между анатомическими штудиями и набросками. На следующий день я не появился в мастерской: слег с температурой, меня лихорадило. Неделю я не выходил из комнаты, копировал орнамент старых обоев, смотрел из окна на дерево, что росло напротив, угадывая в его ветках лицо, обрамленное листьями, словно в венке из лавра. Я зарисовал его, этот лик, лицо греческого пана. В мастерской Экорше держался неприступнее обычного, местоимение устойчиво перешло во множественное число. Тогда я собрался и пришел по оставленному адресу. У Экорше оказалась своя мастерская в одном из домов, мимо которых я часто ходил. В доме – парадная, старая и ветхая, с выбоинами в каменном полу, выщербленной винтовой лестницей, очень крутой. Она больше походила на черный ход, но освещенный широкими окнами. Мне открыла женщина. – Вы к Леше? Странно слышать это имя и странно, что я пришел к этому имени. Я смущенно кивнул. Она раскрыла дверь. Это была зрелая женщина. Зрелая, крупная и мягкая, с глубокими бороздами на лице, загримированными косметикой и украшениями. Ее морщины были очень красивы, я с трудом мог оторвать от них взгляд. Она впустила меня. Мастерская была иной, чем те, где мне приходилось бывать. – Нравится? Экорше вышел с мокрыми руками. Он взял полотенце. – Да. Больших полотен здесь не было, мансарда невелика. Но было иное. Нечто иное. Я давно не чувствовал этого слова во рту, и теперь пытался его распробовать: дом. – Болели? По вам сейчас можно изучать человеческий скелет. Я кивнул. Он бросил полотенце. – Мне хочется вас накормить. Мария, дай молодому человеку поесть. Слева был угол, нечто вроде предбанника, выгороженного ширмами. Экорше усадил меня. Я сказал, наконец: – Когда я читал о Дюрере или о Брейгеле, о Рембрандте… Я видел в воображении такую мастерскую. – Это не просто мастерская. Я здесь живу. Мария поставила передо мной чашку с чем-то горячим.

небольшого подиума он раскладывал инструменты. – Ты когда-нибудь принимал близко к сердцу тот факт, что живопись – это иллюзия? www.newstyle-mag.com |

New Style Story

Мне трудно признаться. – Да. – Ты когда-нибудь воспринимал живопись как ложь, как грех? Я медлил. Он сочувственно покачал головой. – Ты христианин? – Не знаю, – ответил я. – Уже не знаю. – Христиане столько убивали во имя иконопочитания… Спустя мгновение он продолжил: – Но я их понимаю. Я грунтовал бумагу. – Христиане верят в святость распятого тела. Они наказывают тело за то, что делает их душа. Казнят невиновного. – Для христиан нет невиновных. Она вышла на подиум. Раздетая, в массивных серьгах, с заколотыми на затылке вьющимися волосами. Стрии покрывали ее крупные рыхлые бедра и дрожащую под собственной тяжестью грудь. Ореолы ее сосков были огромны. Я отвел взгляд. Как будто раньше не видел натурщиц. Экорше улыбнулся про себя. – Как же вы будете работать не глядя? Я взялся за карандаш. Он начал рассказывать, неспешно: – Боттичелли как-то дали задание написать повешенных изменников. А он не переносил вида крови. Представляешь? И вот ему надо было идти писать полуразложившиеся повешенные трупы. Я переводил взгляд то на него, то на нее. – Он все медлил, медлил, не мог себя перебороть. И вот все-таки решился. А когда пришел, ему говорят – видишь того мальчика? Он уже который день приходит с рассветом и рисует до позднего вечера, а ему, к слову, никто этого не приказывал. Экорше остановился и посмотрел на меня: – Знаешь, кто был этот мальчик? Это был Леонардо. И добавил: – Ты кто, Боттичелли или Леонардо? Я промолчал. – А к концу жизни Боттичелли пошел за Савонаролой... Уверовал в проповедь и бросал свои полотна в костер, разведенный прямо на площади. Меня бросило в жар от этой женщины, ее дебелого тела. Я встречался с ней глазами. Она стояла, неподвижно, не шелохнувшись, подобно статуе, и только ее соски менялись, они темнели, становились твердыми и острыми, потом обмякали и расплывались на молочной коже. – Ты веришь, что вожделение уже является прелюбодеянием?

ЕПЕРЬ я часто бывал у Экорше. Мы много разговаривали: я коротко, он пространно. Словно мне вернули голос в награду за долгое молчание. В Академии он держался как прежде, ничего не выдавало нашей связи. – Никто не знает, как Рембрандт писал свои полотна. Он смотрел на меня смеющимися глазами. – Говорят, пальцем.

июль – август • 2017

– Одд Нердрум пишет бритвой. Приходя, я наблюдал, как он работает. В вечерних классах я теперь бывал редко. И только – ради нее. Всем телом ощущая ее присутствие, слушая болтовню голых студенток, актрисок, созерцая их вульгарную наготу. Она подошла и сказала: – Очень красиво. – Вы думаете? – Оля. Я назвал свое имя. Мы вышли вместе. Мы шли по пешеходной улочке, глядящей на собор, и она спросила меня: – Вы иконописец? Я удивился. – Нет. – Почему-то мне так показалось… – Я, может, и хотел бы, но… – Но? – Но я боюсь, что... Звонок прервал наш разговор. – Простите. Она взяла трубку. Я слушал обрывки фраз. Почему-то у меня сжалось сердце. – У вас есть сын? – Извините. Да. Его зовут Женя. Ему три. Она смутилась. Я ненавидел себя. – Могу я попросить вас? – Конечно. О чем? – Что-нибудь для него нарисовать… Я улыбнулся. – С радостью. Мы вскоре простились, я соврал: мне нужно идти. Город заносило теплым ветром, наполненным грязью, песком, стертым камнем. Было сухо и душно, к ночи немного свежело, но дышать было трудно. Я не спал, и все думал, думал без конца. Мысли пожирали друг друга.

АК-ТО Экорше спросил меня: – Ты позировал когда-нибудь? – Самому себе. Через зеркало. – Обнаженным? – Нет. Он взял кусок сангины. – «Сангина» в переводе – кровь… Ты сангвиник? – Думаю, я меланхолик. – Попозируй мне. Сангина растеклась по щекам. В ванной я пытался остудить лицо. Я разделся. Он пристально смотрел на меня, не отрывая взгляда. – Мэпплторп говорил, что в эстетическом отношении мужской член и цветок для него равно прекрасны. Я слушал застыв. Руки были убраны за спину. – Это не страшно. И почти не больно. С работами будет намного больнее. Нечто вроде дефлорации. Повторяемой вновь и вновь. Ты девственник? Я молчал. – Повернись теперь.

New Style Story

СТАВАЯСЬ наедине с собой, я был рассеян, выпадал из времени. В воскресенье я принес ей рисунок того древесного лика, в венке из листьев. Она спросила: – Кто это? – Не знаю. – Очень красиво. Ему понравится. Я вновь соврал ей, чтобы уйти. Я хотел уйти насовсем. Однажды я позвонил, а дверь открыла Мария. – Леши нет, но он предупредил меня, что вы придете. Не спрашивая, она разделась, прямо здесь, без ширмы, и легла. Я сел на подоконник. – Вы ему нравитесь. Это большая редкость. Я не знал, что сказать. – И даже больше. Я видела наброски, это же вы? Я приблизился к мольберту, роясь в сумке, пряча глаза. И начал поспешно убирать обратно то, что только что достал. – Не знаю. Она вдруг встала и уверенной походкой зашла мне за спину. А потом вынырнула у моего плеча. – Вот. Я сел, глядя на нее снизу вверх. – Да... видимо, да... Она подошла вплотную, словно рассматривая рисунок, как будто невзначай коснувшись меня грудью. И я остановил эту игру. Я вдруг упал на колени и утопил лицо в воронке ее живота. – Он сегодня не придет. Она повторяла это шепотом, как заклинание. «Он сегодня не придет». Я чувствовал жар шершавого тела. – Иногда мне кажется, он влюблен в тебя. Я молчал. – А ты? Влюблен? Днем воздух наполнился теплой пустотой.

ПУСТЯ несколько дней Экорше заметил перемену: – Вы совсем не присутствуете. Глаза ничего не видели, как будто долго смотрел на солнце. В темноте я пытался восстановить зрение, но ночи были слишком светлые. Я прокручивал в памяти наши разговоры. Как он привел меня к дереву однажды и сказал: – Напиши мне портрет. – Дерева? – Да, дерева. Я не знаю, как это сделать. Или я всегда знал. Тело не выдерживало эмоций: опять жар. В следующий раз Экорше привел другую натурщицу. – А где Мария? – Мария больше не придет. Мы медленно приступили к работе, начали как обычно, но где-то глубоко внутри я чувствовал, что изображение пошло трещинами. Так от досадной ошибки осыпаются фрески.

– Как-то давно я читал слово Иоанна Златоуста о женской красоте… Он отложил инструменты и начал ходить по мастерской, подошел к окну. Постояв немного в отдалении, Экорше приблизился ко мне. – Знаешь, что сказал святитель Иоанн? Фреска начала крошится. – Сними кожу с лица этой женщины, и тогда увидишь все ничтожество красоты. Натурщица нервно улыбнулась. – Но этого недостаточно? Представь же себе, как эта женщина изменяется, стареет, делается немощной, как вваливаются глаза, становятся впалыми щеки, как исчезает вся ее красота. Экорше продолжал распевно: – Если ты увидишь то, что скрывается за прекрасными глазами, за прямым носом, губами и щеками, то скажешь, что телесная красота представляет ничто иное как побеленный гроб: так полна она изнутри нечистоты. Он медленно подошел к ней и погладил по щеке. – В самом деле, многие сверстницы любимой, и часто даже еще более красивые, умирая, через день или два издают зловоние и представляют червивый гной и сукровицу. Он убрал руку. Последние слова он уже почти шептал, как будто самому себе. И я понял его. Через несколько дней я пришел, и мое место было занято. Ко мне обернулся юноша, я, кажется, видел его в Академии. Экорше даже не поднял глаз. На подиуме стояла Мария.

***

ТО НАЗЫВАЕТСЯ: вписать череп. Художник здесь уподобляется времени, оно тоже вписывает череп... Мне снился один и тот же сон: будто я полюбил одинокую девушку с ребенком. И она спрашивает меня: – Почему ты со мной? А я отвечаю ей: – Я не вижу тебя старой, напрягаю все свое воображение и не могу, не могу увидеть. Однажды втроем мы гуляли по острову и забрели в закуток, где располагалась та мастерская. Меня привлекло столпотворение машин, грузчики выносили полотна и художничий скарб. Тут же я увидел Экорше. Он крикнул мне: – Эй, Боттичелли, ты уже сжег все свои картины?

www.newstyle-mag.com |

New Style Expert

подготовила: Карина Андрианова

PRODUCTS REVIEW Летом кожа подвергается сильному солнечному воздействию, поэтому ее защита не менее важна, чем повседневный уход. Солнцезащитный крем нужно обязательно наносить на кожу не только на берегу моря, но и в городе. Пользуйтесь летом для очищения скрабами и маслами, а для глубокого увлажнения – масками и кремами.

ANNE SEMONIN, NUDE BODY SCRUB Скраб для тела от Anne Semonin хорошо смягчает и питает кожу. Благодаря его отшелушивающему эффекту кожа становится нежной и шелковистой. Входящие в состав средства натуральные масла увлажняют кожу, морская соль выводит токсины, а экстракт вишни и витамин Е нейтрализуют свободные радикалы. Вместе эти элементы помогают избавиться от токсинов. Белый песок с острова Бора-Бора, богатый минералами и олигоэлементами, способствует восстановлению клеток эпидермиса, белый гибискус улучшает текстуру кожи, а порошок розового кварца не только повышает тонус, но и придает ей потрясающий блеск. Чудесный аромат вербены останется с вами даже после приема ванны.

DELILAH, VINTAGE Матовая губная помада оттенка Vintage от Delilah прекрасно дополнит как дневной, так и вечерний летний макияж. Яркий и насыщенный цвет легко наносится и долго держится на губах, особенно если перед этим воспользоваться карандашом для контура губ. В состав помады входит витамин Е, который является антиоксидантом и обеспечивает губам дополнительный уход.

июль – август • 2017

New Style Expert

ICONIC, MULTI USE CONTOURING SET Палетка корректирующего средства от Iconic London идеально подходит для контурирования лица. Шесть различных цветов – три светлых и три темных – помогут создать идеальную форму лица, выделить скулы, визуально уменьшить нос и придать коже лица естественный оттенок. Большое зеркальце удобно, чтобы подкраситься вне дома, однако в маленькую сумочку не поместится. Палетка скорее предназначена для вечернего использования, для дня больше подойдут сухие пудра и румяна. Корректирующее средство легко наносится и устраняет жирный блеск.

RODIN, CREMA Крем для рук и тела от Rodin глубоко увлажняет кожу в течение всего дня. Густая, но легкая текстура хорошо наносится и быстро впитывается. В состав крема входят масло жожоба, масло дерева ши, масло макадамии, жасмин, апельсин, алоэ, а также аргановое масло. Богатые антиоксидантами компоненты питают и восстанавливают кожу, придавая ей нежность и гладкость. Если ваша кожа очень сухая, то после применения крема можно для более глубокого увлажнения нанести еще и масло для рук. Используйте крем каждый раз, когда кожа требует дополнительного ухода. Crema можно приобрести на www. panachecosmetics.com.

LIN&LO, BALANCED MOISTURIZING BASE База под макияж от Lin&Lo хорошо увлажняет верхние слои кожи и позволяет макияжу «не поплыть» максимально долго. Balanced Moisturizing Base можно наносить непосредственно перед макияжем или смешать с тональным кремом и распределить получившуюся субстанцию косметической кистью. Продукт больше всего подойдет девушкам с жирной или комбинированной кожей. Balanced Moisturizing Base защищает кожу от солнечного воздействия, оказывает восстанавливающий и лечебный эффекты, что особенно необходимо в летний период.

www.newstyle-mag.com |

New Style Expert

автор: Yana URALSKAYA

Царская невеста oт Sotheby’s Diamonds В день свадьбы Вы должны выглядеть безупречно, ни секунды об этом не беспокоясь. Аксессуары к свадебному платью выбирают долго и тщательно – ведь этот день Вы за-

помните на всю жизнь.

СЕ ДОЛЖНО БЫТЬ продумано до мелочей и гармонировать друг с другом. Одним из наиболее важных аспектов «Белого дня» является выбор правильных ювелирных украшений. Ведь свадьба – это набор символов и ритуалов, которым мы рады подчиниться. Корреспондент Нового Стиля Яна Уральская встретилась с ювелирным экспертом Sotheby's Diamonds Джулией Кастелли в недавно распахнувшем свои двери роскошном ювелирном отделе аукционного Дома и выяснилa, как создаются уникальные свадебные сеты для эксклюзивных торжеств.

Ювелирный эксперт Sotheby's Diamonds Джулия Кастелли

июль – август • 2017

– Каковы принципы работы Sotheby's Diamonds? – Sotheby's Diamonds – это уникальный ювелирный Дом, специализирующийся на классических белых и цветных бриллиантах уникальных характеристик. Мы работаем с рудниками Diacore напрямую, что позволяет нам предоставить клиентам уникальную возможность приобрести выдающиеся редкие камни без посредников. Каждое изделие Дома не имеет аналогов и может по праву считаться коллекционным.

New Style Expert

– Как осуществляется дизайн ювелирных украшений Дома? – Весь процесс – от выбора драгоценного камня до создания уникальной дизайнерской оправы – осуществляется специалистами Sotheby's Diamonds. Ювелиры воссоздают дизайн того или иного украшения на бумаге с помощью гуаши, что позволяет в мельчайших деталях представить, как будет выглядеть изделие в конечном варианте. Основными принципами ювелирного Дома остаются классика, выдающееся качество и каноническая красота каждого, отдельно взятого драгоценного минерала. – Для того чтобы заказать кольцо на помолвку или свадебный сет по индивидуальному дизайну, как заранее клиентка должна обратиться к специалистам Sotheby's Diamonds? – Начинать готовиться к свадебному торжеству нужно минимум за несколько месяцев. Чем больше времени будет в распоряжении специалистов Sotheby's Diamonds, тем выше вероятность выбрать наиболее подходящий камень и разработать индивидуальный дизайн заказываемого изделия. С клиенткой Дома будут работать высококвалифицированные специалисты – дизайнеры и ювелиры. В первое посещение специалист обсудит с будущей невестой свадебный имидж в целом, в ходе дальнейшего общения будут учтены все индивидуальные пожелания и предпочтения. Наша цель – не просто подчеркнуть свадебный образ, но создать классический ювелирный шедевр на все времена.

– Существует ли альтернатива для клиентов, предпочитающих антикварные ювелирные изделия с драгоценными камнями? – Мы работаем в тесном взаимодействии со всеми отделами аукционного Дома, включая Sotheby's Jewellery, и по запросу клиента можем предоставить приглашение на превью ювелирных торгов, которые проводятся несколько раз в год и, как правило, содержат эксклюзивную подборку антикварных изделий с редкими бриллиантами. Сделать ставки на понравившиеся изделия можно до начала аукциона, также Вы сможете примерить украшения в непринужденной обстановке и, обсудив детали со специалистом, заранее определиться с выбором. – Определены ли даты ювелирных торгов до конца 2017 годa? – Торги пройдут в начале июля, дважды – в сентябре и октябре и трижды – в ноябре и декабре. Для получения подробной информации свяжитесь со специалистами Дома через официальный вебсайт: www.sothebysdiamonds.com

www.newstyle-mag.com |

точка на карте

автор: Вика Нова

Photo courtesy of The London Eye



The London Eye

июль – август • 2017

Photo courtesy of The London Eye

«Глаз» стал для Лондона тем же, чем Эйфелева башня для Парижа – городским символом и одновременно шансом для каждого увидеть город сверху – до их появления это могли себе позволить лишь очень богатые люди и специалисты. «Глаз» общедоступен, расположен в потрясающем месте в самом сердце Лондона – он великолепен!» Эти слова выдающегося архитектора современности сэра Ричарда Роджерса можно считать квинтэссенцией знаменитого «Лондонского Глаза» (The London Eye). Колесо – древний символ времени и непрерывности перемен – в городе, который находится в постоянном движении, развивается и меняется, пульсирует творческой энергией, поражает техническими достижениями настоящего и устремленностью в будущее. Колесо обзора настолько прочно вросло в ткань города, что представить лондонский пейзаж без его силуэта сегодня невозможно. Между тем на пути к набережной Темзы «Глазу» пришлось преодолеть столько препятствий, что его присутствие здесь сродни чуду. Началось все с объявления в газете «Sunday Times», предложившей всем желающим присылать проекты монументального сооружения для Лондона, которое символизирует наступление нового тысячелетия. Среди принявших участие в конкурсе была и семейная пара архитекторов – Дэвид Маркс и Джулия Барфилд. Их проект «Колесо Тысячелетия» был частной инициативой и своего рода стартовой площадкой – работавшие до этого в компаниях известных зодчих стиля хай-тек Ричарда Роджерса и Нормана Фостера супруги решили отправиться в самостоятельное плавание по неспокойному морю архитектурного бизнеса. Но ни их «Колесо Тысячелетия», ни другие проекты, по мнению жюри, не дотягивали до благородной задачи отразить миллениум. Газета объявила об отсутствии победителей, и тема была закрыта. Но не для наших архитекторов, уверенных в инженерном и коммерческом успехе своей идеи. Поскольку государственного заказа на колесо не вырисовывалось, решили искать частных инвесторов. И нашли – где бы вы думали? – в лице соседа Боба Эллинга, с которым Дэвид случайно заговорил об актуальном на тот моменте предмете – рассылке рождественских открыток. Весьма кстати Эллинг оказался директором British Airways, и с финансовой помощью известной авиакомпании колесо со скрипом сдвинулось с мертвой точки. Не буду утомлять вас подробностями этой эпопеи – каждый, кто хоть раз сталкивался с получением разрешения на строительство даже ничтожного сарайчика в Англии, знает, какие неприступные бюрократические барьеры окружают заветный документ под названием «planning permission». Что уж говорить о возведении в центре столицы, наискосок от Парламента, гигантской конструкции! Два года согласований с бесчисленными госслужбами и учреждениями, агентствами и историческими обществами, представите-

The Coca-Cola London Eye Lambeth, London SE1 7PB www.londoneye.com

Photo courtesy of The London Eye

лями всех 32-х районов столицы, встреч, дебатов в прессе – лишь когда все эти дантовы круги были пройдены, началось само строительство. То был поистине интернациональный проект: стальные детали изготавливали в Голландии из британской стали, кабели – в Италии, подшипники – в Германии, спицы и ось – в Чехии, кабины и капсулы – во Франции и т.д. Для сборки и поднятия уникальной конструкции пришлось разрабатывать новые технические процессы: строили колесо по сегментам и переправляли их на баржах вверх по Темзе. Собирали тоже на реке – в лежачем положении на специальных баржах. А когда закончили сборку, медленно, по 2 градуса в час, при помощи специальной системы подняли колесо вверх, в вертикальное положение. Общий вес – 2100 тонн, каждая из 32 капсул – 10 тонн. Правда, эффектно задуманный план торжественного запуска колеса в канун нового тысячелетия в присутствии важных гостей и первых пассажиров – местных жителей, восседающих в 32 капсулах, символизирующих районы столицы – пришлось отложить на месяц из-за неисправности одной из капсул. Но 31 декабря 1999 года Тони Блэр все же нажал заветную кнопку, и пусть и без пассажиров, колесо обозрения плавно тронулось в третье тысячелетие – навстречу своему успеху. Который сопровождает его и поныне – популярность и коммерческая рентабельность «Глаза» завоевали ему лицензию постоянного аттракциона города. Многие годы в «Книге рекордов Гиннесса» он гордо именовался «самым большим колесом обозрения в мире», лишь в 2008 году уступив первенство сингапурскому колесу Singapore Flyer. Однако по числу посетителей «Глаз» опережает знаменитый индийский дворец Тадж-Махал, Стоунхендж и египетские пирамиды – ежегодно на нем возносятся на 135-метровую высоту более 3,5 миллионов человек. Если повезло с погодой, перед зрителями открывается захватывающая панорама на 360°, простирающаяся на 40 миль. За полчаса полного оборота колеса можно увидеть 55 достопримечательностей, включая виндзорскую резиденцию королевы. При этом яйцеобразной формы капсулы расположены так, что в поле зрения не попадает опорная конструкция. Скорость вращения колеса – 26 см в секунду; работает оно без остановок и может принять одновременно до 800 посетителей. Можно долго сыпать цифрами по поводу технологических и зрелищных достоинств «Глаза», но и так очевидно, что колесо не только привлекает туристов со всего мира, но и стало своим для лондонцев. «Глаз» участвует во всех важных событиях города – от праздничных фейерверков и королевских свадеб до благотворительных акций и дней рождений, вечеринок и предложений руки и сердца над городом. В мае 2001 года «Глаз» принимал у себя первую свадьбу. За парой, сказавшей в небе «Да», наблюдали 5 миллионов зрителей популярного телеканала GM TV, транслировавшего волнующий момент в прямом эфире. С тех пор свадьбы в празднично украшенных серебристых капсулах стали неотъемлемой частью жизни колеса – за год здесь скрепляют узы брака около 60 пар молодоженов. Под дружелюбным присмотром «Глаза» в два полных оборота укладывается и церемония регистрации, и горячие поцелуи, и ледяное шампанское, и поздравления родных и гостей (не более 25 в кабинке!), и фантастическая фотосессия на фоне постоянно меняющейся панорамы. Рождение новой семьи в небе – что может быть романтичнее. Похоже, роль свадебного свидетеля была уготована лондонскому «Глазу» судьбой.

www.newstyle-mag.com |

Каббала ДНК вселенной Первая книга по каббале была написана около 4000 лет назад. Затем были еще книги, и еще… но все они были больше похожи на загадку, чем на разгадку секретов мироздания. Ведь изначально все эти труды писались на закодированном «языке ветвей». Поколение за поколением каббалисты расшифровывали тайное учение в узком кругу избранных богословов. Сегодня же каждый из нас может прочесть об этой некогда запретной мудрости на страницах

глянцевого журнала.

ак что же такое каббала? Само слово в переводе с иврита означает «получение», то есть получение такого удовольствия, наполнения и счастья, какое только возможно. И именно в этом, согласно каббале, заключается конечная цель существования мира. Вместо средневековых представлений о конце света каббала предвещает happy end каждому. Да, счастье гарантировано. И весь вопрос в том, каким путем к этому счастью прийти, и как много времени займет эта дорога? Этим и занимается каббала на практике. Известный каббалист ХХ века Рав Йегуда Ашлаг пишет, что у каждого человека есть два пути. Первый – природная эволюция, а мы знаем, что эволюция бывает жестока. Под ее натиском человек проходит через боль и испытания, барахтаясь в потоке проблем. Но такому сценарию есть альтернатива – духовный путь. Духовность для современного человека – слово несколько абстрактное, да еще и с религиозным оттенком. Каббала же под духовностью имеет в виду вполне конкретную и простую истину: работай над своими недостатками. Не будь животным, действуй осознанно. Люби, окружай заботой мир, думай о других. Трудно поспорить с тем, что когда человек в состоянии любви, он, в общем-то, миру не угроза. Такой человек счастлив и стремится осчастливить других.

июль – август • 2017

Московский Каббала Центр

Но как всегда – легко сказать… Да и, на первый взгляд, такие цели ставит перед собой множество других духовных практик. Так в чем отличие каббалы? В самой технологии. Бывает, и хочется «возлюбить ближнего», но как не дать ответную пощечину негодяю? Бывает, и хочется простить, но внутри все равно грызет это неприятное чувство обиды. Бывает, хочется сделать добро, но внутренние сомнения нажимают на тормоз. Бывает, что у человека просто не получается стать лучше. Не потому, что он не хочет, а вот просто – не получается. И тогда включается эволюция, которая заставляет тебя сделать то, на что сам никак не решишься. Обойти жестокую эволюцию помогает понимание процесса и причинно-следственных связей в нашей жизни. Поэтому каббала изучает законы Вселенной и историю Сотворения мира. Если ты знаешь, что сунув палец в розетку, получишь разряд током, ты вряд ли будешь это делать. Так же и с пониманием законов Вселенной. Например, если ты знаешь, что злословие порождает некоторые болезни, то будет куда больше мотивации прикусить язык в нужный момент. То есть каббала учит видеть полную картину, не только физическую реальность, но и ее метафизическую подоплеку. Для этого в каббале есть раздел реинкарнации и астрологии. Каждая новая жизнь дает человеку шанс поработать над собой. И то, что не получилось в этой жизни, придется доделывать в следующей. Поэтому многие жизненные ситуации кажутся нам несправедливыми – мы ведь не видим тех причин, которые тянутся из прошлых воплощений. Увидеть эти причины помогает каббалистическая астрология – одна из первых наук древности. В отличие от традиционных представлений о звездах, каббалистическая наука рассматривает их как ключ к неограниченным возможностям человека. Там, где астрологи-классики говорят: «Это судьба, ничего не поделаешь», каббалисты отвечают: «Это то, что можно и нужно изменить». Сделать скачок в собственном развитии помогают и такие каббалистические инструменты, которые обыватели зачастую относят к разряду мистических. Медитации, специальные комбинации букв иврита, меняющие сознание, молитвы и так далее. Это то, что дает силы, когда «хочется, но не получается». Каббала – пусть и не мистика, но творит чудеса. Хотя понятие «чудо» здесь тоже рассматривается иначе. Чудо – нечто вне природы, то, чего, казалось бы, не может быть. И когда человек совершает невозможное, поднимаясь над собственной природой, природа в ответ распахивает возможности для чудес. www. kabbalah.ru +7 499 500 97 20

www.newstyle-mag.com |

«Очень вредно не ходить на бал, если ты этого заслуживаешь» Фея

автор: Татьяна Пискова

Дебютанты бала.

Кто они? Фото: Егор Писков

В ноябре в гостинице Grosvenor House в Лондоне уже в пятый раз состоится Русский бал дебютантов. Это большое культурное событие, которое привлекает к себе внимание светской публики и бизнес-элиты, заинтересованных в возрождении традиции русских балов за рубежом. Величественный зал, насыщенная программа вечера: опера, балет, классическая и современная музыка, танцы... Но, кроме того, бал – это так красиво! Юные дебютантки в белых платьях, как хорошенькие невесты, слегка застенчивы и взволнованы; их кавалеры удалы и игривы. Раньше молоденькие девушки дебютировали на балах, чтобы найти себе достойного мужа. Чем живут современные дебютанты, как готовятся к балу, и какие на него возлагают надежды? New Style задал несколько вопросов будущим участницам Пятого Русского бала в Лондоне.

– Как Вы узнали про бал дебютантов, и почему решили принять в нем участие? – О бале дебютантов я узнала от своей школьной подруги, когда та получила письмо с подтверждением своего участия. В тот момент я решила обязательно повторить её опыт. Я люблю танцевать, и для меня является огромной радостью стать частью этой сказки, превратиться в настоящую Золушку. С балом у меня связаны самые восторженные, радостные и волнительные ожидания. Мужчины во фраках, элегантно подающие руку дебютанткам. Неужели все это будет наяву? Не терпится поскорее испытать все эти чувства. Лолита

– Вы согласны, что красота – главное оружие девушки? – Внешняя красота является лишь преимуществом, но не главным оружием. Внутренняя гармония, целостность натуры и женская мудрость – это формирует прекрасный образ современной девушки, который вместе с внешностью уж точно способен очаровать и произвести неизгладимое впечатление на окружающих. Виолетта

июль – август • 2017

– Только лишь на внешней красоте нельзя построить счастье, создать дружеские или романтические отношения, добиться успехов в работе. Самым главным оружием любого человека должна быть любовь к жизни, интерес к новым знаниям, жажда развивать свои таланты и возможность вдохновлять других людей. Когда человек занимается любимым делом, он прекрасен. Со счастливым человеком хочется рядом быть. Только внешностью пустоту не заполнишь. Валерия

– Все девочки в детстве мечтают о балах. Для Вас это скоро станет реальностью. Какие Ваши мечты уже воплотились в жизнь? – Все мои мечты исполняются одна за одной. Меня всегда очень интересовала мода, и я поступила в Central Saint Martins, чтобы следовать по стопам Стеллы Маккартни и Джона Гальяно; использовала прекрасную возможность поработать в бутике Salvatore Ferragamo в Лондоне, пройти практику в Angelo Marani в Милане и как венец мечтаний – стажироваться в Christian Dior

New Style Guide

Анастасия 27 лет Модельер-дизайнер, основатель компании Maison Magenta Ltd. Живет в Кентербери, Великобритания

ИТИС

Лолита 21 год тудентка Г а, Москва, оссия Живет в Москве

оз 27 лет Магистр экономического факультета Тюбингенского университета (Германия) одилась в Казани, еспублика атарстан

Haute Couture. А недавно я осуществила самую большую мечту всей жизни – создала компанию Maison Magenta Ltd., в которой мечтаю продолжить самые лучшие традиции высокой моды. Анастасия

Alice 19 лет тудентка King’s College, London одилась в Гонконге Р

Валерия 27 лет Помощник вице-президента банка, Лондон одилась в Москве Р

Виолетта 24 года Медицинский консультант в LLC Reckitt Benckiser Живет в Москве

рошенько подготовиться к балу. В прошлом году я участвовала в London Season Debutante Ball, и мне ужасно понравилось, было весело. На балу я встретила много интересных людей, моих единомышленников. С нетерпением жду повторения бала дебютантов в Лондоне этой осенью. Alice

– Вы уже выбрали себе платье на бал? Где его купить, и сколько оно может стоить? – Платье для бала буду делать сама. Идея пришла ко мне после посещения выставки «Undressed: A Brief History of Underwear» в Victoria and Albert Museum. Я вижу свое бальное платье как цельное из двух составляющих, каждую из которых я смогу потом носить отдельно. О стоимости платья Haute Couture трудно говорить, но один только шелк может стоить около тысячи фунтов.

– В наше время не часто приходиться танцевать вальс в бальном платье. Этому сложно научиться? – Чтобы с легкостью танцевать в длинном бальном платье нужна практика – пара кругов вальса в танцевальном зале с партнером за несколько дней до мероприятия помогут почувствовать себя увереннее, а хорошее настроение – сгладить любой дискомфорт и получить удовольствие от процесса.

Анастасия

Виолетта

– Я пока еще не выбрала себе платье на бал, но буду покупать его в Москве. Для меня поход на бал в качестве дебютантки – очень важное событие, и я бы хотела что-то особенное, сделанное человеком, которому близка русская культура. Валерия

– Кто будет Вашим кавалером на балу? Это данность, или можно себе выбрать партнера, или пригласить своего? – Еще не знаю, кто будет моим партнером. Пока не думала об этом. Для меня сейчас намного важнее хо-

– Ваши ожидания от Бала? Как Вы себе представляете это действо? – Любой бал – это возможность прикоснуться к прошлому, почувствовать его. Балы всегда ассоциируются с имперским величием. Это прекрасная возможность встретить интересных людей, наполниться новыми впечатлениями и расширить свои горизонты. Роза New Style благодарит Charlotte Ellis и Людмилу Антонову за помощь в подготовке материала. www.newstyle-mag.com |

Social Life

Alya Samokhvalova with guest

li ey with gue t

kit

b r, Alex nder

l dyk

olcough,

ti n

y tigor k y with gue t

hev lie, rin orritt, h Arendt i i A as

nn t

Ta a

Rass

ximochkin , eonovich

Va R

lerie linich, ictori imm okh

t li

Julia Flit nd Juli elokurov a

vlov with gue t

lin

lg y okov , rin orbunov with guest

Sergey Livnev with guests

udmil ip k y with the guest

Единственное выступление выдающегося историка, писателя и сценариста Эдварда Радзинского «Колеблясь над бездной» прошло 16 мая в Kensington Town Hall при полном аншлаге. Никто и никогда не рассказывал нам лучше подробности отечественной истории. Это большое событие в культурной жизни Лондона было организовано благотворительным фондом Chance for Life. Все средства от продажи билетов переданы на лечение Решетовой Елизаветы, подопечной благотворительного фонда «Линия Жизни» – партнера фонда Chance for Life.

Эдвард Радзинский в Kensington Town Hall

Фото: Егор Писков

июль – август • 2017

Ам s

ina on od (Sothe y’ ), Frances Asquith

ади инов и га ерист ристина раснянская К

live Ba ke (Sothe y’ ), e e a a occi avica, nton Belov (Ga a e u eum)

elena ewman (Sothe y’ ), o d a k Poltimo e, a k Ga e M

Reto Barmettler (Sotheby’s), Frances Asquith, Ildar Galeev

В Москве в знаменитом Доме Пашкова прошли торжества по случаю десятой годовщины открытия официального представительства Sotheby’s в России. Гостей встречали глава Sotheby's Russia – лорд Марк Полтимор, а также представители Sotheby’s – Хелена Ньюмен и Ирина Степанова. Перед обедом, устроенным в честь этого события, можно было ознакомиться с лотами предстоящих аукционов в Лондоне и Париже, а также посмотреть еще около сорока работ из частных российских коллекций, купленных у Sotheby's за последние десять лет.

ina Ste anova, a ina o hak, a ina Salina, atalia ou nikova

10 YEARS OF SOTHEBY’S IN MOSCOW

Лорд Марк Полтимор, екс андр обровинс кий

Social Life

Photos provided @Sotheby's

Women Who Inspire & Keir Townsend at Novikov В начале июня в итальянском зале ресторана Novikov в Mayfair состоялся бизнес-ланч, организованный совместно Ольгой Высоковой («Женщины, которые в д о х н о вл я ю т » – Wo m e n W h o I n s p i r e ) и К и р о й Т а у н с е н д ( с т уд и я д и з а й н а K e i r Tow n s e n d ) , н а котором приглашенные гости – представители русскоязычного женского бизнес-сообщества Лондона в непринужденной дружеской обстановке смогли поделиться рассказами о своих успешных проектах в разных областях бизнеса, установить новые деловые контакты, обменяться позитивной энергетикой, а также насладиться великолепной итальянской едой от шефа, приготовленной в дровяной печи.

www.newstyle-mag.com |

! Е И Н А ВНИМ С! Р У К Н КО

ДОРОГИЕ ЧИТАТЕЛИ! Давайте посмотрим на мир глазами наших детей. Журнал «New Style» объявляет международный конкурс детского рисунка «Я РИСУЮ ЭТОТ МИР» – возраст участников: до 16 лет включительно; – максимальное количество работ, принимающихся к участию: 3 единицы в разных жанрах или техниках; – журнал приглашает к сотрудничеству школы, художественные мастерские, а также друзей, партнеров и спонсоров; – за дополнительной информацией обращайтесь на: konkurs@newstyle-mag.com Конкурс завершится большой выставкой и награждением победителей.

Фото: Егор Писков

За новостями и обновлениями следите на нашем сайте New Style: www.newstyle-mag.com и на странице Facebook: www.facebook.com/ newstylemag

июнь • 2017

Фото: Егор Писков

конкурс детского рисунка имени Вячеслава Полозова КОНКУРС ДЕТСКОГО РИСУНКА впервые был проведен журналом New Style в 2005 году. Мероприятие получило большой отклик у читателей. Многие участники этого конкурса получили возможность быть замеченными и смогли серьезно продолжить свою художественную деятельность. На протяжении нескольких лет художник Вячеслав Полозов помогал журналу проводить ежегодные выставки детского рисунка, а также участвовал в работе комиссии и награждении победителей. В 2015 году Слава Полозов ушел из жизни. В прошлом году редакцией New Style было решено в память об этом талантливом и профессиональном человеке назвать конкурс детского рисунка именем Вячеслава Полозова. В Конкурсе приняло участие около 500 детей, приславших более 700 работ. В этом году редакция журнала «New Style» с большим удовольствием вновь проводит конкурс-выставку детского рисунка «Я рисую этот мир».

ЯЧЕСЛАВ ПОЛОЗОВ родился в Иваново, городе традиционных красочных русских ситцев. С отличием закончил отделение промышленной графики и дизайна Ленинградского высшего художественнопромышленного училища имени В.И. Мухиной. В Союзе художников России Вячеслав известен, в том числе, как скульптор, специализирующийся на монументальном искусстве. За создание скульптурного комплекса на Аллее Славы в Ашхабаде ему присудили звание художника года. Его скульптуры из гранита, бронзы и керамики нахо-

дятся в Израиле, Шотландии, а картины представлены в музеях и частных коллекциях. Более двадцати лет своей жизни в Лондоне Слава Полозов посвятил преподаванию живописи. Он верил, что полученные знания и навыки помогут детям в будущем. Эти уроки всегда были огромным удовольствием для детей и взрослых: он никогда не повышал голоса, был добр и уверен в гениальности каждого ребенка. После себя художник оставил около 500 произведений искусства и несколько сотен учеников, вместе с ним открывших свой артистический талант.

С творчеством Вячеслава Полозова можно познакомиться на вебсайте художника www.vpolozov.com

www.newstyle-mag.com |

Interna Lifesty tional l Magazi e ne

June 2016

16 ber 20 156

Novem

a tion rna Intestyle Life azine Mag

НЫЕ УЧАЙ НОСТИ

ВЕРЫ ГЛАГ

ОЛЕВ

Magazine

ISSUE 153

Life tio Mag style nal azin e

ВА КНЯГИНЯ ОЛЬГА РОМАНО

ИТЫ

НИК

НИ ОЖДЕ ВОСХНСКОГО ЯПОТРА ТЕА

IN THE AGE OF GIORGI

ROYA ASCOTL 2016

АD OF STYLE YEARS ОН90ГРЕР ОВАQUEEN'S МTHE ЛОНD ЕФFROM

ЕЛЕН ЯКОВ А Л

GOD SAVE

ISSN 1749-7 434

THE QUEEN

Royal Vacation 124 ] июн

£4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT

ь ɼ �01�

Ф А К Т Ы

И З

Ж И З Н И

] нояб 126 €5.30

CINEM

ISSN 1749-7 434

£4.50

120 ] июль - август ɼ �01� £4.50 €5.30 6.50 CHF €5.30 IT

I n t e r nat iona l L i f e s t y l e M ag a z i ne

I n t e r nat iona l L i f e s t y l e

КОТЫ

май • 2017

€5.30

6.50 CHF

€5.30

РОЖД ЕКАТЕ ЕСТВЕ РИНА Н УЧИ СКАЯ:

MUS WHE EUMS R CAN E YOU L OUT AUGH LOUD

ПОЛУ ТЕСЬ РАДОЧАТЬ СТЬ

DANC ER

Magazine

Thornbury Court, Flat 34, 36-38 Chepstow Villas, Notting Hill, London W11 2RE New Style Mag

New Style Mag

Apri 2016l

ISSUE

АНДР СИКО ЕЯ РСКО ГО

1� рь ɼ �0

ISSN 1749-7434

К О Р О Л Е В Ы

ПАЛИМПСЕСТЫ ЭЛЛАДЫ

6.50 CHF

ONE

НИЧ ЕВА ГО ЛИШЕ НЕГО

WARDROBE

434 1749-7 ISSN

€5.30

НА ПУТИ ПОI nЗt Н e rА n aНИЯ

РАЗГОВОР

– August ВИРТ2016 July С УОЗО

ЛЕГКО ЛИ БЫТЬ ПРИНЦЕССОЙ

ОЙ

£4.50

САТИ КАЗАНОВ А

ЮРИЙ ГОРОВОЙ

НА ТАТЬЯВА: ЛЬЕ ВАСИТЛИВАЯ АС nat iona l r» tСeА «Я СЧ АКТРILnИ ifestyle

СЛКОНОМЕР ЗА

ISSUE 152

ISSUE

150

Работаем с 2000 года

ЮРИДИЧЕСКИЕ, ИММИГРАЦИОННЫЕ И БИЗНЕС УСЛУГИ