Face
Anna
Je travaille depuis sept ans en photographie documentaire à Buenos Aires. J’exerce principalement pour des institutions dans le domaine de la politique et enseigne à l’Université de Palermo où j’ai moi-même obtenu une maîtrise en Photographie. Mes travaux sont essentiellement orientés sur l’interaction entre l’environnent urbain et sa société. Cependant mon travail en photographie de presse m´a conduit à devoir apprendre la maîtrise du portrait pour photographier politiciens et artistes et j´ai vite découvert que c’est toute une spécialité passionnante à part entière.
I
COMPOSITION ET CADRAGE L’illumination, le cadrage et la pose avaient déjà été prévus en amont et le travail de composition fut très simple en soi : je voulais une image dépourvue d’éléments perturbants et que l’attention se porte sur le regard. C’est pourquoi j’ai choisi un cadrage centré sur le visage, un fond lisse illuminé de manière à souligner les contours du corps et l’absence apparente d’habits, juste Anna, telle qu’elle est. J’ai réalisé une quinzaine d’images tout en gardant le même cadrage et la même illumination et
Matériel spécifique : 2 flashes Elinchrom
jusqu’à capturer une expression qui me donne vraiment la sensation d’avoir saisi quelque chose de propre à elle. Le fait que ce soit une amie m’a beaucoup aidé, car j’ai pu créer un climat de confiance avec beaucoup de facilité.
S RÉGLAGES Vitesse : 1/160 s ISO : 400 Focale : 85 mm Ouverture : f/1.8 L’objectif principal de ce portrait était la valorisation du regard. Je souhaitais qu’il prenne immédiatement le dessus sur l’ensemble de la photo. Pour cela, j’ai réalisé une mise au point précise sur les yeux tout en ayant une profondeur de champ très faible (moins de 2 centimètres). J’ai choisi un objectif de 85 mm qui type de portrait tout en n’étant placé ni trop près, ni trop loin du sujet et j’ai employé son ouverture maximale : f/1.8. La proximité de l’objectif avec le modèle (1 mètre) et la taille du capteur 24x36 mm du 5D mark 2 m’ont permit d’obtenir une profondeur de champ de 18 mm, parfaite pour obtenir une belle netteté sur le visage (sauf la pointe du nez) et laisser les zones plus lointaines se fondre dans le flou. Bien que mon appareil soit sur trépied et que le sujet ne soit que très peu mobile, je souhaitais avoir une vitesse d’obturation qui me garantisse un détail parfait sur les zones de netteté, les lampes « pilote » des flashs me permettaient de monter à 1/160 en étant à 400 ISO, sensibilité excellente qualité d‘image.
A POURQUOI CETTE IMAGE Je pense que cette image fonctionne, car j’ai su tirer profit des outils à disposition pour répondre à l’objectif que je m’étais fixé. Le regard d’Anna
V À PROPOS DE LA RETOUCHE Très peu de retouches ont été appliquées sur cette image. Sous Photoshop, le contraste a légèrement été augmenté pour obtenir plus de noir et mieux souligner les traits du visage. Par le biais du tampon de duplication, j’ai fait disparaître quelques imperfections de la peau ainsi que les cheveux s’échappant
un aspect naturel dans un cadrage équilibré et justifié. D’autre part, la technique employée nous éloigne considérablement d’une simple photo d’identité pourtant basée sur le même principe de pose et de composition.
U ASTUCE DU PHOTOGRAPHE Je n’ai pas utilisé la lumière « flash » des torches sinon celle des lampes « pilotes », j’avais besoin d’une lumière beaucoup moins forte pour pouvoir travailler avec un diaphragme aussi ouvert. Cependant il faut savoir que l’utilisation des lampes « pilotes » en couleur, la qualité de la lumière reste très limitée et les dominantes
² Photographe : Nicolas Savine URL : www.nicolassavine.com Appareil : Canon EOS 5D Mark 2 Objectif : Canon EF 85mm f:1.8 Accessoires : Style FX 400, fond blanc, 1 trépied photo Difficulté : 3/5 P.
12 ESS PORT VOL03.indb 71
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16/04/2014 12:38