No les Debemos Nada 4

NO LES DEBEMOS NADA

Mientras editamos este fanzine la policía colombiana asesino desde el 28 de abril hasta el 30 de mayo 66 personas en el marco del Paro Nacional del 2021

MUSICA

Dir Yassin Punk contra Israel.

Hata - Barcelona Hardcore Punk contra las fronteras.

FANZINES SELLOS

UterZine / feminismo y punk Activismo y autoedición Feminista

Sello de Medio Oriente / Charlie La máquina se hecho a andar

Ruido Contra el Fascismo- Colombia

PROYETOS Palestina- Periodico Virginia Volten QUEMA El ruido también duele.

Escalada del terrorismo Israelí.

La estética de la dominación Caro clc

Quema tu primer Carrito Policía Desmonte de la policía.

DIR YASSIN Punk Radical

Federico y Johnny de Dir Yassin dieron vida a esta banda en diciembre del 97. Dir Yassin es quizá una de las mejores expresiones del anarcopunk proveniente de Israel, su sonido atraviesa el fastcore, el hc punk mas tradicional y el trashcore.

Lograron realizar 6 trabajos, el primero fue un 7" Durchbrechender Geist editado en el 98 por Thought Crime Records, ese mismo año lanzaron un Ep ‫ דיר יאסין‬en versión cd; en 2001 con 2 ediciones editado por Lengua Armada sacaron ‫דיר‬ ‫ יאסין‬y justo ese mismo año participaron en un split llamado “genova 2001" donde salio también Sin Dios, Affliction y Kobayashi.

En el 2002 sacaron Ausländer Dir Yassin un cassete con solo 2 canciones. En el 2003 La vida es Mus les edito un 7" Hitpakchut que salio en 3 versiones.

Sus dos últimos trabajos fueron *‫דײאסין‬ discografia completa en 2005, que salio a través de los sellos Alerta Antifascista y Tofu Guerrilla y un cd compilatorio en 2007 editado por el sello Society Killing Me Records.

Recogemos todo su trabajo porque en ellos se logra apreciar los diferentes matices del punk que le dieron a cada álbum, ademas de expresar la diversidad de sonido que muy seguramente les dejó haber participado en casi todas las bandas de punk que en ese momento tocaban en Israel.

Hoy les traemos la transcripción de una entrevista que les realizaron en 1998 para el fanzine Profane Existance # 37, este era un colectivo anarco-punk con sede en Minneapolis nacido en 1989, también lanzó y distribuyó música anarco-punk, crust y grindcore. Profane fue uno de los trabajos editoriales anarquistas más importantes de Estados Unidos. Trato temas como incluido el veganismo, los derechos de los animales, las mujeres y las minorías, la acción antifascista y el estilo de vida punk. El zine se publicó inicialmente en formato tabloide en blanco y negro. Cambió a un formato de revista con el número 23 ( 1994) y llegó al número 37 (1998). Luego volvió a tener una versión digital desde el 2000 a 2012 bajo el slogan hacer del punk una amenaza de nuevo.

En su ultima versión fisica el # 37 salio con bandas como Dropdead, Riot, Dir Yassin, Force Macabra, Resist And Exist.

Este último número lleva el título "La batalla puede haber terminado ... la guerra acaba de comenzar".

Tampoco se debe subestimar el aspecto de la provocación..

Federico y Johnny de Dir Yassin ¿Por qué no empiezan con un poco de la historia de la banda?

F: Bueno, empezamos en diciembre del 97.

Después de la gira de USF (Urban Skate Nicole Boychuk Fanatics) / NEKHEI NAATZA por Estados Unidos, era obvio que las dos bandas se iban a separar porque algunos de los miembros decidieron quedarse en allí.

Así que el resto de los que regresamos estábamos pensando en comenzar una nueva banda. Después de un tiempo, reunimos a 5 personas. Todos hemos estado en bandas de punk israelíes antes. ¿Por qué eligieron el nombre? Quizás puedan explicar el significado detrás de esto.

F: La idea era sacar a colación el tema de la historia sionista y plantear la cuestión de la legitimidad del sionismo mismo y también del adoctrinamiento que se perpetúa en este país. Dir Yassin fue el lugar de una masacre en 1948 en la que alrededor de 150 palestinos fueron asesinados por tropas sionistas de derecha durante la llamada Guerra de Independencia. Este fue un evento realmente traumático a nuestros ojos, pero aquí se considera un evento aislado, un desafortunado error de un grupo extremo que no representa las

ideas sionistas.

J: En cierto sentido, ni siquiera existe oficialmente porque nadie se responsabiliza por ello.

F:Debe tener en cuenta que las personas que luego se convirtieron en centrales en la política israelí estaban involucradas o sabían de esto. Con solo usar este nombre, queríamos llevar el tema al ámbito público, para decir que las cosas no son como nos enseñaron. El simple hecho de que un niño nos pregunte sobre el significado del nombre ya está planteando el problema nuevamente. Veo la importancia en eso.

Elegir el nombre no fue solo con el propósito de escandalizar o provocar, sino que tenía la intención de despertar el interés en este hecho.

J:Creo que tampoco se debe subestimar el aspecto de la provocación. No queríamos ser una banda de punk típica con un nombre desagradable como algunas bandas en Israel llamadas Breast Cancer u Obnoxious Rectum. Solo por ser estúpido y cliché. Queriamos tener algún tipo de provocación positiva para inspirar interés.

F:Están sucediendo cosas en este país. La forma en que los árabes fueron tratados en este país, los palestinos en los territorios están siendo criminalizados, es un problema con el que la gente aquí tiene que lidiar.

Asi que, este es nuestro pequeño esfuerzo para sacarlo a relucir. Tal vez algunas personas a las que les gusta la música y no saben mucho sobre política pueden encontrar un buen punto de partida con solo saber que sucedió el Dir Yassin.

J:Especialmente aquí en Israel, aunque hay tanta política en la vida cotidiana, incluso en la escena punk a menudo hay un desinterés real en la política o en las cosas que suceden a tu alrededor, por lo que intentamos que la gente sea consciente de lo que está sucediendo. No puedes escapar a eso y no servirá de mucho si finges que no existe. La mayoría de las bandas de punk cantan sobre cosas como emborracharse, lo cual es bastante común, pasa en todos los países, pero creo que aquí la situación está tan politizada, es impactante que el punk aquí sea tan apolítico. En teoría, debería ser un terreno fértil para las bandas de punk, pero la mayoríano quieren detenerse demasiado en los eventos políticos que tienen lugar aquí. Todas nuestras canciones son muy políticamente conscientes, se ocupan de nuestra posición.

Para dar a la gente de fuera una mejor perspectiva de las cosas, ¿quizás puedan decir algo sobre los orígenes de la escena punk israelí?

F: El punk llego desde 78/79, pero era una cosa de moda que giraba en torno a conseguir ropa y discos del extranjero. No había demasiadas bandas entonces o i n cl u s o a p r i n c i p i o s d e l o s 8 0 , probablemente menos de un puñado y nunca lanzaron nada. Publicar material era secundario, lo más importante era la moda y salir a las discotecas, en lugar de querer comunicarse o tener algo que decir. De alguna manera, a finales de los 80, hubo algunas personas q e estaban muy

influenciadas por el anarco-punk inglés y trataron de crear algo con un mensaje. Allí formó un grupo anarco-pacifista y quiso politizar la escena.

Lo intentaron durante un tiempo y luego se extinguió en 89/90. Pero en el 92 de repente hubo una especie de explosión de mini punk en Israel. Estaba Nekhei Naatza, en el 93 se hizo enorme con alrededor de 20 a 30 bandas, shows cada semana, mucha gente que venía a los conciertos. Fue realmente increíble, nos sorprendió mucho. Había 400 personas que asistieron a los espectáculos, fue la escena underground más fuerte en Tel Aviv desde la tendencia New Wave a mediados de los 80. La mayoría de los medios lo ignoraron, lo cual fue bueno. Sin embargo, se extinguió muy pronto, en 94 y 95 la mayoría de las bandas se separaron, no hubo conciertos. El club donde solíamos tener los shows cerró. Creo que la mayoría de la gente se fue al ejército. Hay un ciclo en el que las personas de alrededor de 15 o 16 años entran en escena y se retiran cuando tienen 18 años y son reclutadas para el ejército. Solo había un puñado de personas que no entraron en el ejército y se quedaron con él, como Nekhei Naatza y Useless ID. Había otras bandas que querían tomar una dirección más comercial, cambiando a un sonido de tipo rock alternativo.

En todo este tiempo, ¿de dónde se sacaba la información sobre lo que estaba sucediendo en el punk en el resto del mundo? Debido al aislamiento geográfico, no es como si pudieras ver lo que está sucediendo en tus países vecinos.

Entonces, ¿cómo pudo la gente seguir lo que estaba sucediendo en otros lugares?

Tengo la impresión de que al principio la escena estaba más influenciada por bandas inglesas y en los últimos años eso cambio.

cambió a influencias americanas.

F: En Israel, la influencia británica fue definitivamente muy fuerte. A mediados de los 80 empezaron a aparecer los primeros discos hardcore. Había una tienda en Tel Aviv que vendía un montón de discos de punk y hardcore. Mi hermano y yo, que comenzamos Nekhei Naatza, vivíamos en este Kibutz extremadamente aislado en el norte de Israel y no conocíamos a nadie. Descubrí el punk leyendo revistas y luego comprando discos. Estábamos muy influenciados por la escena europea y el hardcore americano al viejo estilo. Al principio, hubo algunos fanzines, primero de Inglaterra y luego de Estados Unidos y Europa. Intentamos encargar revistas de todo el mundo. La mayoría de la gente en ese entonces tenía la Boychuk idea de que elNicole punk había muerto en el resto del mundo y que Israel era como el último lugar de la tierra donde existía. La gente se sorprendió mucho a principios de los 80 al descubrir que estaban sucediendo cosas fuera de Israel. ¿Hubo una razón específica por la que hubo tal explosión a principios de los 90?

F: Creo que una de las razones más importantes fue esta tienda de discos punk en Tel Aviv. También trajeron revistas como MRR y Flipside. Hicimos nuestro primer fanzine y no sabíamos cómo distribuirlo, así que lo llevamos allí y la gente que lo vio se puso en contacto con nosotros. de repente, había 3 bandas y la gente venía a verlas. Había una banda de punk de inmigrantes judíos rusos que ni siquiera sabíamos que existía.

Mencionaste al ejército antes. Por lo que puedo decir, parece ser muy importante aquí. Quizás puedas explicar cómo te sientes acerca de la situación.

J: Desde el día en que naces, te adoctrinan en el sionismo. Todos aquí tienen que ir al ejército durante 3 años , así que la gente piensa que si no van, no conseguirán un trabajo, ¿no? tienen amigos, serán marginados en la sociedad, no tendrán futuro. Hay muchos chicos que dicen: "Tendré que unirme al ejército pronto, pero hasta entonces, seré un punk". cuando salen después de 3 años de lavado de cerebro sionista, está bastante claro que ya no serán punks. Ese es el principal problema de la escena aquí. Tendrás cientos depunks luego se irán a unirse al ejército a los 18 años, y nunca más se les volverá a ver. Entonces tendrás una nueva ola de chicos y sucederá lo mismo, es un ciclo sin fin. Así que ahora lo principal que tratamos de hacer es convencer a la gente de que no vaya al ejército. Realmente no entendíamos por qué la gente no se quedaba en la escena. Es tan obvio que no deberías ir al ejército si eres antiautoritario, gritando letras de Crass y Dead Kennedys.

Debería ser obvio, pero mucha gente lo hizo. Continuaron escuchando a Crass mientras estaban en el ejército. así que ahora probamos un enfoque diferente.

Publicamos un número de nuestro zine totalmente dedicado a por qué no deberías

ir al ejército, dando consejos sobre cómo evitarlo, información práctica. Tuvo un gran impacto y cambió la opinión de muchas personas. Algunas ya eran vegetarianas a través del punk, pero no muchas personas hicieron la conexión de estar en contra del ejército o la religión.

Hacer canciones contra la policía es muy lindo porque todo el mundo los odia, pero cuando se trata de cosas más cercanas a casa como negarse al servicio militar y denunciar el judaísmo, mucha gente se asustó. Pero eso ha cambiado ahora, muchos de los punks más jóvenes ahora se niegan al ejército. pero cuando se trata de cosas más cercanas a casa como negarse al servicio militar y denunciar el judaísmo, mucha gente se asustó. Pero eso ha cambiado ahora, muchos de los punks más jóvenes ahora se niegan al ejército.

Has estado hablando de la objeción sobre entrar en el ejército, tal vez puedas explicar cómo te las arreglaste para mantenerte al margen aunque es obligatorio.

J: Siendo un hombre en la sociedad israelí, la única forma de no unirse al ejército es básicamente por razones mentales. Aquí no tienes un estatus de objetor de conciencia, no puedes hacer servicio civil o algo así. Tienes que fingir que estás loco o ir a la cárcel.

F:Bueno, no creo que esas sean las únicas opciones. A mi modo de ver es que ya tienen demasiada gente en el ejército.

Mucha gente que se une tiene que trabajar en la burocracia. Solo una parte de la gente hace el servicio armado, mucha gente es solo parte del mecanismo militar. no quieren gente que pueda causar problemas.

Necesitas encontrar una manera para que tengan una razón para dejarte ir, necesitan ceñirse a algún tipo de procedimiento del ejército en el que vean que no encajarás en el ejército. No tiene por qué ser razones

mentales, ni siquiera ideológicas. A veces puede que no funcione. Pero creo que la mayor parte del tiempo, si vas a ser h o n e s t o e n q u e t i e n e s c re e n c i a s anarquistas o antimilitaristas y si realmente sabes de lo que estás hablando.

Ya estabas diciendo que la sociedad israelí está dominada por ideas sionistas y religiosas. ¿Cómo crees que encaja el punk en esta sociedad?

J: Al principio lo fue. Pero ahora, con toda esta cultura del techno trance, tienes a mucha gente con piercings, con el pelo teñido, etc. Todo se ha vuelto sin sentido.

F: Creo que la sociedad eventualmente puede absorber cada estilo de vestir diferente, pero es mucho más difícil absorber ideas. Puede mercantilizar todos los aspectos superficiales de la cultura, pero nunca podrán mercantilizar las ideas.

J:Bueno, supongo que pueden. La gente compra discos de punk porque cree que obtiene las ideas por el precio de un LP. El hecho de que sepas de memoria las letras de Crass no significa que las hayas entendido. Solía haber toda esta gente en el día, podían cantar “Bloody Revolutions” de Crass de memoria y lo cantaban con sus uniformes puestos y sus armas al hombro.

Es realmente extraño, tal vez no sabían inglés. ¡Estoy seguro de que Crass estaría orgulloso de saber de fans tan fans! ¡Ja ja!

F: Volviendo a lo que estaba diciendo, por supuesto que incluso Crass puede ser mercantilizado hasta cierto punto. en esta sociedad, incluso los levantamientos sociales pueden convertirse en basura socialdemócrata. Puedes tener al Che Guevara en camisetas pero ya no significa nada. Pero en Israel, no pueden lidiar con diferentes ideologías debido a la forma a

utoritaria de la sociedad.

J:Todo lo que no esté en sintonía con la cultura militarista se considera básicamente antisionista. Entonces, creo que el punk tiene más relevancia aquí que en casi cualquier otro lugar del mundo.

Creo que hay más trabajo por hacer en la escena punk que en cualquier otro lugar.

Es divertido que las bandas suecas canten sobre la guerra y la religión. De hecho, vivimos esta pesadilla, no es solo un cliché '. Supongo que es relevante en todas partes del mundo porque hay injusticia en todas partes, pero para la mayoría de los punks es algo realmente abstracto. En cualquier otro lugar puedes hacer un fanzine contra el ejército y probablemente no tendrá mucho efecto. Aquí tendrás a los políticos de la corriente principal hablando de querer lincharnos, que la policía debería inter rogar nos, que deberíamos ser juzgados, que deberíamos ser rechazados porque somos una amenaza para la sociedad. En cierto sentido, es una locura que podamos ser tan pocos pero tener un efecto tan grande en pasar el mensaje.

Sin embargo, a veces me pregunto si el punk no es tanto imperialismo cultural como muchas otras cosas occidentales.

Esta región no tiene mucha tradición de rock'n'roll si sabes a qué me refiero.

F: Creo que logramos convertirlo en algo relevante en Israel. Con Nekhei Naatza y esta banda, solo estamos hablando de temas locales. Estamos evitando más problemas internacionales porque sería totalmente estúpido de nuestra parte tratar de involucrarnos en eso cuando tenemos tantos problemas aquí que hay que resolver.

J: La mayoría de nuestras canciones tratan sobre las realidades israelíes: contra los colonos, contra unirse al ejército, el asesinato de Rabin, los bombardeos en el

Líbano. Es gracioso, hay mucho sobre lo que cantar aquí, pero somos los únicos en hacerlo.

F:Recientemente hicimos un espectáculo benéfico para recaudar fondos para una familia palestina a la que el ejército israelí demolió la manguera. Creo que hacer algo así es una muy buena manera de unir el punk y la política.

J: Hicimos un volante que se distribuyó a todos en el programa, había videos sobre la situación. Intentamos obligar a la gente a lidiar con la situación, no puedes escapar de ella. No solo estamos tratando de que las personas se vuelvan más conscientes, también queremos inspirarlas a la acción, porque si hacemos algo así, cualquier otra persona también puede hacerlo. ¿Qué tipo de planes tienes para tu propia banda en el futuro?

F: Bueno, hemos grabado algo de material e intentaremos ponerlo en vinilo lo antes posible. También estamos planeando hacer una gira por Estados Unidos y Europa en verano / otoño de 1999. Si puedes ayudar con la organización de conciertos, ¡ponte en contacto!

DEMO 2021

SEBAS TEDDY

CARO

JUAN

CASSETTE EDICIÓN

A

X

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HARDCORE PUNK CONTRA LAS FRONTERAS

Uterzine Auotedición feminsita punk 1.En estos tiempos donde la internet ofrece un consumo de la información instantánea y casi que uno pudiese decir que casi todo lo que quieras saber lo vas a encontrar el web, parecería un poco bobo preguntar quiénes son Uterzine, si bastaría ir a su página o redes sociales, sin embargo, un poco porque aún creemos en estas formas menos inmediatas de compartir información y también porque creemos que no todo es un problema de informarse podrían contarnos un poco: ¿Quiénes son Uterzine? ¿Hace cuánto nace este proyecto?

Uterzine comenzó a gestarse en 2012 y vio la luz en 2013 de forma anónima.

Re c i e n t e m e n t e h e c o m e n z a d o a nombrarme a mí misma, Maritxu Alonso, como la persona detrás de esta iniciativa; aunque dar este paso me ha costado más de siete años. Supongo que al principio deseaba que se conociese el proyecto por sus virtudes y que no se asociase a una personalidad concreta, aunque tengo que admitir que también tenía muchos prejuicios, inseguridades y dudas sobre mostrarme públicamente (un síndrome habitual en las mujeres). Recientemente he comprendido que no tenía sentido trabajar por la existencia de Uterzine, cuyo fin es la visibilización de las identidades no normativas en la Punk, si al mismo tiempo me invisibilizaba a mí misma; así que poco a poco estoy ganando confianza y comodidad en el papel que llevo todo este tiempo desempeñando.

2.¿A qué se dedica Uterzine?

Uterzine es un espacio de activismo y autoedición feminista para el reconocimiento y la visibilización de ar tistas punkis de identidades no normativas, especialmente del estado español. Su principal objetivo es la investigación, la recuperación y la difusión de la memoria de nuestras antepasadas en la Punk, así como la lucha para que la nuestra sea una (r)existencia activa. Para ello, se organizan talleres, charlas, conciertos, proyecciones, convocatorias de fanzines colectivos y otras actividades divulgativas en espacios que tratan de ser horizontales, comunitarios y (más) seguros. Además, desde 2019 se autoedita material escrito y se acaba de hacer pública la noticia de que desde 2021 Uterzine también será sello discográfico.

3.Un poco como les hablamos más arriba si todo el problema la visibilización, construcción y reconocimiento del papel de las mujeres, las disidencias de género y raciales se redujera a un mero interés por buscar información, no tendríamos necesidad de seguir propiciando y fortaleciendo espacios con una visión política frente al género y al colonialismo que está presente en la música por mas contracultural que esta sea. ¿Desde su trabajo por qué creen que es necesaria esta labor de investigación del papel que han jugado las mujeres y subjetividades alterizadas en el punk, en el hardcore y demás expresiones de la cultural lateral?

En los talleres que realizo suelo repartir un folio con una tabla de dos columnas con diez celdas en blanco para que las personas participantes escriban, en una de estas columnas, diez bandas punk compuestas 100% por mujeres y otras identidades no nor mativas, y en la otra, bandas compuestas 100% por hombres (todas ellas deben ser del estado español).

Suele repetirse el mismo patrón de respuesta: las bandas de hombres salen solas, al menos hasta el número cinco o seis, y luego es cuestión de pensar unos segundos o minutos hasta completar todos los huecos. Sin embargo, en la otra columna se escribe a las Vulpes en primer lugar y después comienzan los titubeos, las preguntas y los errores. No es habitual que alguien conozca más de tres bandas con estas características, se mezclan bandas compuestas por hombres con una mujer cantante y se tiende a pensar en referentes anglosajones para rellenar. Este ejercicio de autodescubrimiento y sensibilización nos hace entender que no sabemos apenas nada sobre la mitad de la Historia de la Punk, esa que realizaron mujeres y otras identidades no nor mativas en la contracultura del estado español. No se trata de un caso aislado, todos los territorios y ambientes se ven atravesados por esta mirada que pone en valor las aportaciones de hombres cis, blancos y heteros, y olvida las demás.

Cuando tomas conciencia de que, asociado a ese desconocimiento generalizado, empieza a fraguarse una mentalidad excluyente que niega la existencia de todo aquello que no es percibido, comienzas a movilizarte para romper esos esquemas. Ante esta mentira histórica de que “no hubo mujeres ni disidencias participando en okupas, asambleas, bandas, sellos, colectivos e iniciativas varias” que se repite en libros, fanzines y documentales a diario, la simple enunciación de que las mujeres e identidades no nor mativas hemos formado parte del movimiento desde sus inicios cobra un matiz revolucionario.

Uterzina investigar para descubrir, descubre para visibilizar, visibiliza para reconocer, reconoce para no olvidar, y no olvida para reescribir la Historia de la

Punk.

5.Acaban hace poco de lanzar y retomar dos proyectos muy especiales, uno es el libro "Mujeres Punks: Las Pioneras de Nuestra Escena” y el otro es que retoman el trabajo con el Sello que tenían, es muy interesante como es un trabajo en doble vía, por un lado, el trabajo histórico que hacen sin dejar de ofrecer espacios seguros para que nuevas bandas sigan aportando a la escena. Nos pueden contar un poco de estos dos proyectos. ¡Claro! El libro “Mujeres Punks: Las Pioneras de Nuestra Escena” (2019), que realicé junto a la diseñadora Helen Sotillo, es el primer tomo de una enciclopedia ilustrada de mujeres punkis del estado español que comenzó a materializarse cuando trabajaba con crianzas en una escuela de música. A menudo se utilizaban páginas para colorear como recursos didácticos con el objetivo de desarrollar la motricidad fina, pero, más allá de la potenciación de esta destreza, me preocupaba el currículo oculto que se representaba en esos dibujos donde todos sus protagonistas eran hombres. Por eso comencé a dibujar mujeres importantes en la Historia de la Música y poco a poco la idea de hacer esto con todas las mujeres punkis que había entrevistado a lo largo de los años fue cogiendo forma. En cada volumen aparecen quince pioneras de diferentes territorios para mostrar la diversidad peninsular e insular del estado español, que además, ejercían diferentes roles en los escenarios o locales de ensayo.

Hay bajistas, cantantes, teclistas, guitarristas, baterías, etc. Actualmente estoy trabajando con Carolina Cancanilla, una increíble ilustradora y diseñadora gráfica, en el segundo tomo. Espero que pueda hacerse realidad el próximo año 2022 porque vamos poco a poco trabajando en cada una de las punkis con

mucho detalle y cariño.

El sello discográfico es un paso que me hace mucha ilusión recorrer. Hay muchas propuestas potentes en otros lugares del globo pero durante años he estado esperando desde la pasividad a que alguien lanzase proyectos de esa índole en el estado español. Al final, nos pasamos la vida lamentándonos porque el mundo no es como debería y hace tiempo que me cansé de estar en esa queja continua. Por eso Uterzine ha renacido como sello discográfico, porque si hay algo que no existe a tu alrededor y crees que es necesario que se haga realidad, hay que hacerlo una misma.

Desde nuestraNicole mirada en los últimos seis u Boychuk ocho años, pero con mayor fuerza estos últimos tres años la movida punk española y catalana ha tenido como una explosión de bandas de punk muy importante; es de destacar que muchas de esas bandas cuentan o están integradas en su totalidad por mujeres. ¿Cómo ven ustedes la movida española y sería aún más complejo cuando hablamos de la invisibilización de las mujeres del llamado tercer mundo? ¿Este protagonismo que parece tener desde fuera las mujeres se debe a algo o es solo mera casualidad?

Desconozco cuál es la imagen que se proyecta del estado español hacia fuera, probablemente esté distorsionada. Creo que la Punk que se ve en la superficie es aquel creado por los “héroes del punk”, viejas glorias de los ochenta que continúan tocando y que, si se rodean de mujeres, no las normalizan en sus entornos, sino que las tratan como si fueran algo extraordinario. Supongo que son visibles las bandas conocidas con una mujer cantante (y el resto de integrantes hombres) o los carteles de los festivales

punkis más mainstream, que continúan teniendo una participación casi nula de otras identidades. Me preocupa que bandas tan necesarias como Genderlexx o festivales tan políticos como el Tremenda Fem Fest no traspasen esa barrera de la perceptibilidad hacia el exterior.

Lo que sí puedo afirmar es que aquí hay muchas escenas dentro de la propia contracultura punk y que esta fragmentación de espacios se debe, en gran parte, a cuestiones feministas. A mí me gusta habitar la Punk desde los feminismos y este es el hogar desde el que hablo y la visión que puedo compartir.

Cada cual es libre de vivir la Punk como le apetezca, no es mi intención juzgar ni jerarquizar estas escenas, pero sí que me gustaría poner sobre la mesa nuestras diferencias con una voluntad reflexiva. En mi entorno hay salas, centros sociales o l u g a r e s d o n d e n u n c a v oy o , s i puntualmente acudo, me mentalizo porque sé que reproducen unas dinámicas sistemáticas. Por ejemplo, si te planteo acudir a un concierto de La Polla Records organizado en un gran estadio por una empresa, soy consciente de que habrá muchas posibilidades de que se cometan agresiones y que nadie haga algo por impedirlo. Luego están los espacios, conciertos y el diverso tejido de redes donde me siento cómoda porque son (más) segurxs ya que tratan de romper con el paternalismo, la sobreprotección, las violencias y todas las dinámicas machistas.

Aquí sé que habrá personas preocupadas por mi bienestar, mi seguridad y mi comodidad; o que al menos serán sensibles con estas cuestiones. Por ejemplo, si te planteo ir a un concierto a una okupa con una asamblea feminista, tengo la tranquilidad de que si me ocurre algo habrá un protocolo y compas dispuestas a ayudarme. Medito que seguramente todos

estos activismos que son más horizontales, feministas y comunitarios sean también los más invisibles. Últimamente los mass media han hablado mucho de Evaristo y sin embargo no veo repercusión televisada del activismo transfeminista que lleva años desempeñándose, por poner dos ejemplos actuales.

No obstante, valoro que el panorama punki del estado español, en términos de diversidad, es cada vez más potente. Creo que se están politizando esferas que antes no lo estaban, que se está comenzando a cuestionar de manera transversal la rueda de privilegios y que al fin este mensaje está calando en ambientes que antes eran solamente festivos. Ideas como que no se trata solamente de las mujeres, que también estamos hablando de las personas racializadas, las psiquiatrizadas, las presas o el colectivo LGTBIQ+ al completo forman parte de nuestros discursos actuales cada vez más generalizados y creo que tenemos que celebrar también este crecimiento de empatía militante.

6.Entendemos que es molesto para algunas mujeres que se les llame bandas de mujeres o sentir que el reconocimiento que se hace al interior de la escena es por el hecho de ser una banda conformada por mujeres, cuando el interés tal vez debería centrarse en lo que musical o artísticamente haces. Sin embargo ¿Cuál creen ustedes que es la importancia de reconocer y visibilizar este tipo de trabajos al interior de la escena punk?

Creo que deberíamos diferenciar entre una etiqueta, que es un juicio impuesto e involuntario que se realiza desde el exterior, y una identidad, que se habita y abraza desde dentro (y se puede compartir hacia fuera). Esto puede resultar complejo para alguien que no tenga mucho contacto con cuestiones feministas así que trataré de

explicarlo con dos ejemplos para que pueda entenderse mejor. Por un lado, una banda de punk se molestará claramente si alguien ajenx a su proyecto musical se refiere a la misma como “punk de mujeres” cuando sus componentes no se hayan autodenominado así en ningún momento.

Nunca he escuchado hablar de “punk de hombres”, “banda punk con un hombre al frente” o “banda de hombres” en una reseña musical, y sin embargo, si seguimos el patrón descriptivo que se sigue con las mujeres, podríamos etiquetar estos proyectos de esta manera. Ahora bien, nos suena muy ridículo, y esta tiene que ser la alarma que nos movilice hacia la reflexión. ¿Qué es lo que ocurre? Tal vez tendemos a hacer esas afirmaciones hacia aquellas bandas que rompen con nuestros esquemas mentales del cisheteropatriarcado, y con ello, lo continuamos reproduciendo sin darnos cuenta. Por otro lado, una banda que se postula como queer punk, que nace con este sentido reivindicativo y que se nombra así desde la primera persona, podrá ser referenciada como tal con la complicidad de sus componentes. Creo que es importante tener conciencia de que estamos luchando por conseguir una normalización y que, al mismo tiempo, tenemos todavía reivindicaciones que hemos de continuar repitiendo para que se conviertan en algo tan común que no tengan que ser mencionadas. Por ello, en ocasiones se hace necesario seguir recalcando nuestras identidades, y en otras, rechazamos que se conviertan en etiquetas. Espero haber aportado algo de luz sobre esta cuestión tan compleja.

El anuncio de Uterzine como sello discográfico de punk se ha realizado como tal, y no con la etiqueta de “punk de mujeres”, “punk disidente” o “punk de identidades no normativas”.

El anuncio de Uterzine como sello discográfico de punk se ha realizado como tal, y no con la etiqueta de “punk de mujeres”, “punk disidente” o “punk de identidades no normativas”.

La mayor parte de los sellos solamente editan bandas o proyectos de hombres cis, heteros y blancos, y sin embargo no lo verbalizan en sus proclamas. Ahora bien, nuestro primer proyecto en vinilo es un recopilatorio de bandas punks 100% identidades no normativas del estado español. En este sentido es importante recalcar la idea anterior de que como sello queremos normalizar nuestra existencia y que, al mismo tiempo, este recopilatorio nace con la idea de reivindicar las otras identidades punkis que habitamos desde la primera persona. No conocemos ninguna propuesta similar en la Punk del estado español pero sí decenas de recopilatorios de hombres cis, blancos y heteros que copan la visibilidad, así que la idea era poner en cuestionamiento cómo, aunque no lo digan explícitamente, la selección de los compilatorios habituales conlleva un sesgo de género e identidad socioafectiva.

Nuestro horizonte es la horizontalidad y es por ello que a menudo las personas feministas nos vemos en la necesidad de explicitarlos o renegamos de tener que hacerlo. En definitiva, espero que llegue pronto el día en el que no tengamos que estar sensibilizando ni dando explicaciones sobre estos temas, y que una banda, un sello o un recopilatorio sea punki y ya está.

7.Vienen haciendo un montón de cosas que requieren esfuerzo, dedicación tiempo y dinero, más cuando existe un principio de “Hacerlo tú misma” dos cosas aquí. ¿Por qué seguir creyendo en la necesidad del DIY? Y apelando al principio de

apoyar lo que ustedes hacen?

Ya que habéis sacado este tema, me gustaría decir que me preocupa mucho la concepción del DIY que tenemos en el estado español. Aquí parece que todo lo que hacemos debe ser gratuito o tener un precio de coste, y de esta manera, es imposible que los proyectos tengan continuidad a no ser que seas una persona con un trabajo asalariado que dedica todo su tiempo libre y dinero ganado en el desarrollo desinteresado de iniciativas. El cariño, la mano de obra, el tiempo, los materiales y la dedicación que hay detrás del DIY tienen un valor que no solemos apreciar. En otros lugares esto sí que se reconoce y no está mal visto que las personas sean autosuficientes con sus bandas, por ejemplo, que creo que es el camino que nos encantaría recorrer a c u a l q u i e r p u n k i , ¿ n o ? ¡ Po d e r desarrollarnos y vivir felices con lo que hacemos sería un sueño! Pero parece que tenemos que esclavizarnos al sistema capitalista y vender nuestro tiempo y mano de obra a cambio de unos billetes que luego repartiremos malamente entre nuestra subsistencia y el DIY de forma totalmente altruista. Entiendo que la cultura debe ser accesible para todas las personas pero también transformadora, y si no estamos redistribuyendo la riqueza ni transformando el sistema, sino rellenando los huecos libres que quedan en él (y quemándonos en este proceso), estaremos haciendo las cosas nosotras mismas pero continuando la rueda de la explotación. ¡Sea como sea, en el DIY podemos apoyar de muchas maneras los proyectos! Hacer correr la voz de una convocatoria, comprar material a una distri o acudir a una charla en un centro social son tres formas diferentes de sostener nuestra escena. Esto también implica tener en cuenta los cuidados, por ejemplo, escuchar

activamente a compas en una asamblea, mandar una carta o acompañar a alguien en un momento difícil también es solidaridad. ¡Para apoyar Uterzine puedes enviarnos un mensaje bonito, acudir a algún evento o pillarte el material que te mole! En resumen, creo que hay que romper con la idea de que el dinero es la base de todas nuestras relaciones y potenciar nuestro tejido socioafectivo. El DIY es necesario porque tenemos que conectar con lo que hacemos, pero si no lo perfilamos desde un enfoque anarquista o anticapitalista, no es cultura una transformadora sino un simple bricolaje.

8.Recomendaciones que nos quieran hacer. ¡Hay tantas bandas, fanzines, libros, documentales e iniciativas que me gustaría mencionar que siento que si solamente hablo de unas pocas voy a invisibilizar muchas otras! Voy a recomendaros las últimas cosas que han llegado a mi buzón y así haré referencia a material reciente que se está moviendo y que creo que es muy interesante. Por ejemplo, el fanzine “COM-MU-ZINE” de Munich Zine Library que trata sobre queers que hacen música y cuya edición en papel es preciosa, el photozine “Worlds Apart” de Amber Valence donde podrás encontrar una estimulante recopilación de imágenes punkis de fotógrafes alrededor del globo, el libro “¿Y qué hacemos con los violadores? Perspectivas anarquistas sobre cómo afrontar la violencia sexual y otras agresiones machistas” de Heura Negra y Descontrol Editorial que aún no he leído pero reposa llameante sobre mi mesita de noche y el EP “Hot City” de Riki, lanzado por Symphony of Destruction, que

pronto arderá en mi reproductor de vinilos. ¡Muchas gracias por su interés y que viva la Punk!

Sello de Medio oriente Charlie <3 Charlie es difícil poder abarcar todos los proyectos tan increíbles que has logrado llevar adelante, que al verlos todos como un proceso orgánico que va desde las bandas, los sellos y los fanzines resultan un ejemplo de lo que significa “hacerlo tu mismx”, un aliento en este no tiempo de seguir insistiendo en conformar redes de apoyo y solidaridad con los proyectos independientes. Aunque ya hemos compartido algunas cosas contigo aquí en No Les debemos, hoy queríamos hablar un poco más sobre lo que haces, especialmente con el sello Medio Oriente.

Bueno para empezar creo que nunca nos contamos ¿quién es Charlie? ¿De dónde es? ¿Cómo llegaste a este mundo de lo independiente?

Soy de Santiago, Chile, tengo 27 años, no soy hombre ni mujer, estudié arte y gestión c u l t u r a l y l l ev o y a va r i o s a ñ o s i nv o l u c r á n d o m e c o n l a e s c e n a independiente local, ya sea asistiendo, difundiendo, produciendo o colaborando.

Al principio partí, bastante joven, asociándome con productoras de eventos que movían tocatas tributo a grupos de metalcore, post-hardcore y pop punk, toda esa onda muy Vans Warped Tour del 2009-2011. Fue una época rara, pero formativa y vital. Ahí tuve mis primeras bandas (que no siempre resultaron tan bien, pero algo saqué de la experiencia).

Desde ahí, cerca del 2010-2011, fui acercándome cada vez más al hardcore punk gracias a varias amistades y a la querida internet. Ya venía de escuchar un poco Misfits (con ayuda de una amiga del colegio), Minor Threat, Intenta

Detener me y Fuerza de Voluntad (mayoritariamente por todo el asunto del Straight Edge), pero nunca me había acercado tan directamente a lo que sucedía en mi entorno, sus espacios y su gente.

Gracias a Blogspot, el foro Santiago Hardcore y Mediafire, principalmente, empecé a devorar discos de Asamblea Internacional Del Fuego, Invierno, En Mi Defensa, La Miseria De Tu Rostro, Remission, Roboteam, Subir En Busca Del Aire y bandas latinoamericanas (casi todas de Argentina) como La Última Canción Del Mundo, Arde Hollywood, Las Armas y Bam Bam Estás Muerto, entre otras Fui conociendo gente, ar tistas, aprendiendo, compartiendo, formando bandas que no llegaban ni a la sala de ensayo, escribiendo, descargando, soñando, lo que fuese, lo que pudiese, de forma constante. La máquina se había echado a andar. Cruzando el screamo, el punk rock, el crust y el emo, seguí mi camino y me fui ligando a otras escenas: el indie rock, el shoegaze, el noise, lo experimental, la electrónica. Pero lo que me cambió la vida seguía ligado al punk: en una fecha que se hizo en el centro cultural AnandaMapu el año 2012 -año en el que comencé a coleccionar discos, también factor formativo muy importante. El primero fue el debut de Bad Brains- junto a Asamblea Internacional Del Fuego, Contra Todos Mis Miedos, In Caso Di Nausea se presentó la banda de Nueva York Neg-Fi. Entre todo el ruido rabioso de las otras bandas, el dúo se presentó con hipnóticas e intensas capas de noise rock ambiental que al parecer no cautivaron a la gran cantidad de público que los aprovechó como intermisión para ir al baño, a comer o lo que fuese. A mi me volaron la cabeza con la forma en que tocaban, con las cosas que hacían y cómo las dirigían. Venía de escuchar nada de

noise, a lo más Merzbow y un par de cosas que me había pillado en distintas fechas o en foros, pero nada tan intenso y directo.

Fue lo suficiente como para que me animara a tomar mis instrumentos y hacer las cosas de forma que entonces pensaba eran incorrectas. Exploré y descubrí.

Compuse mis propias cosas y me empecé a relacionar más con gente que andaba en lo mismo, lo que culminó en mi primer proyecto, Oliver Tate, que tiempo después evolucionó en la entidad colectiva que es hoy Orquesta Pandroginia y mi asociación con el sello Medio Oriente, entre otras cosas (como las bandas Corazones Services, Desaparición y Albania, o cosas que he hecho con sellos como Gemelo Parásito). Internet, las redes sociales, y el circuito activo de Santiago me llevaron por todo esto y lo agradezco profundamente.

Haces parte de muchas plataformas de promoción y visibilización de proyectos independientes ¿Podrías contarnos un poco sobre esta? ¿Por qué crees que es importante estos espacios de promoción de estos proyectos independientes?

El 2015 empecé a escribir sobre música (y un poco sobre cine, series y cultura en general) en la página Loud.cl. Por ese entonces me estaba adentrando en distintas escenas, enlazadas principalmente al naciente pop de guitarras (indie pop, dream pop, twee, shoegaze, a veces algo de post-punk y garage), pero también al post-rock, al math-rock, un poco a la electrónica, entre otras cosas. Obviamente, continuaba mi eterno viaje por el hardcore punk y sus derivados, aunque, para ese entonces, ya había pasado a escuchar krautrock, neo folk, no wave y zeuhl. Aproveché el espacio para dar a conocer y conectar con bandas de acá, de dejar registro de las cosas que sucedían y de compartir lo que me

emocionaba o me parecía interesante. Aún estando en un estado de gran depresión por circunstancias personales, había e n c o n t r a d o a l go ve rd a d e r a m e n t e apasionante a lo que aferrarme. Conocí mucha gente, tanto excelentes personas como seres de lo más horrible, y fue algo que me marcó como pocas cosas lo hicieron.

Tiempo después, a través de Filip Stojiljkovic, que entonces manejaba Confusion Specialist Records (donde lancé algo de material bajo el nombre de Ash U Ra), llegué a DIY Conspiracy, donde me dedico principalmente a difundir música latinoamericana ligada al p u n k ( p e ro s i n l i m i t a r m e t a n t o s o n o r a m e n t e , a b a rc a n d o i n cl u s o proyectos como Falso Documental, Naves, Encontraron Su Cabeza y Talismán, por nombrar algunos). Ha sido una experiencia increíble, he podido conectar con hartas personas de una forma muy linda. Espero que sea útil para difundir y dar a conocer las cosas que suceden por este lado, habiendo tanta sobrecarga cultural por parte del norte global. ¡Hay una cantidad increíble de cosas sucediendo en Sudamérica! Me parece necesario conectar con lo que tenemos en nuestras cercanías, con lo que nos rodea formando nuestro contexto, con las experiencias e historias que nos son contemporáneas, con las múltiples voces del ahora. Aunque sea un poco, quiero amplificar todo ello.

Luego, me he dedicado, ya de forma más independiente, a compartir a través de blogs y fanzines varios o archivando y registrando a través de plataformas como RateYourMusic, Discogs, Last.fm y YouTube. Todo lo anterior lo sumo en una necesidad de dejar constancia de las cosas que van sucediendo en mi entorno, para

que no se pierdan, para quien las necesite pueda encontrarlas. Nada me pone más triste que saber que algo existe, encontrar un indicio vago, buscar, perseguir débiles huellas y no encontrar nada, pero nada más. Saber que algo se esfumó y no tener certeza de qué fue de ello, de qué habrá sucedido, o encontrar solo rastros y no tener nada de contexto más allá de textos o imágenes poco claras. Quiero que las cosas estén disponibles para quien tenga interés.

Simplemente quiero dejar las cosas a disposición para que cada quien haga lo mejor con ellas. Hay muchas voces con tanto que decir y me gusta que se les de espacio para resonar. Eso es lo que ustedes hacen, por ejemplo, y lo agradezco mucho.

Hay que seguir moviéndose por ahí. Es algo enormemente importante y una tarea constante que se hace a través de una enorme red de gente inquieta y llena de ánimo que espero se siga expandiendo de múltiples maneras. Espero que quien se que lea esto tenga ganas y ánimos de unirse a esta enorme marejada de la forma que le sea más cómoda y que le haga más sentido.

Entre los escombros hay un lugar para ti. ¿Qué es ccvv.apk y team mekano? ccvv.apk es una entidad y repositorio gráfico que nace el 2019 a través de una inquietud por enfrentar lo visual. Soy yo y varias personas colaboradoras experimentando con la imagen. Trabajo a través de lo digital utilizando procesos azarosos y buscando jugar con el error, con los accidentes, con lo incierto, sin mucha planificación de por medio, todo dirigido por el querer hacer. Utilizo desde Paint hasta Photoshop, pasando por varias páginas web como Pixlr y PhotoMosh. No conozco mucho de diseño u otras cosas, abordo todo desde la ignorancia y la ingenuidad, así que los resultados terminan siendo un registro de mi viaje

lpor todo este mundo, tropezando constantemente y generando lo que se puede ver en la página de Instagram. Es algo bastante divertido y que quiero seguir desarrollando. Últimamente me he aventurado por hacer arte para otras personas y me gustaría poder colaborar más. Es muy incipiente todo, pero me gusta mucho.

Team Mekano es un colectivo musical y audiovisual que formamos 5 personas de distintas regiones de Chile. La idea del grupo nació en medio de la pandemia como un motor para, principalmente, compartir, explorar y divertirnos. No había pretensiones muy serias. Nos encanta la música y poder conectar a través de ella -y fue lo que nos hizo conocernos en primer lugar-, inevitablemente íbamos a terminar haciendo algo en conjunto.

Tomamos como base nuestro amor por la electrónica experimental, el happy hardcore, el speedcore, el jungle, el drum and bass, el vaporwave, el hexD y desde ahí fuimos trabajando, probando, jugando.

Con DJ Tekkeño ya hemos colaborado en Sello Medio Oriente, donde editamos música de DJ Frankie Lampard bajo su pseudónimo Post-Millenial Dreams. Con Anthony1 sacamos un split (DJ Bob Presenta: Banana Shot 2020) a través de Dismiss Yourself, sello que finalmente publicó nuestro primer trabajo como Team Mekano. Saltykova, y con ella el equipo de 5 está completo, hizo la portada de este split. Musicalmente había realizado un par de remezclas y algo tenía en SoundCloud, pero nunca se había lanzado con un proyecto de este tipo (exceptuando en el área gráfica, donde brilla de una manera increíble. Amo su trabajo). En síntesis, lo que hacemos es jugar con distintos referentes culturales y mezclarlos, recombinarlos, crear nuevas narrativas y contraponerlas a nuestras historias personales, con nuestra manera

de relacionarnos con la cultura y sus fenómenos, con nuestro país, con internet, analizando y diseccionando los medios de comunicación y el ciberespacio.

Es meter todo en una juguera y hacerlo añicos, licuarlo, vomitarlo y lanzarlo a la web. Una especie de ejercicio alquímico.

Es una mezcla de cosas dulces, brillantes, tiernas y de podredumbre, ranciedad, disgusto; un algodón de azúcar en estado de descomposición perpetua. Tiene mucho que ver con la sobrecarga de información contemporánea, con el exceso digital, con el consumo en la red, los cerebros y los corazones sobreestimulados. Pero no lo teorizamos (todo esto lo digo de forma posterior al acto creativo), es algo que hacemos y vivimos. Hemos sacado un disco, varios mixes, sets con visuales, un EP, un single y tenemos un par de cosas más en nuestro horizonte. Siempre hay movimiento por algo, estamos en deriva permanente, y nunca sabemos cómo será el resultado final, lo que me parece perfecto. Es una incertidumbre encantadora.

Bueno ahora sí cuéntanos sobre Sello de Medio Oriente ¿Hace cuánto nació y cómo?

El sello nace el año 2016 de la mano de Coni Lobos (Asteriai, Hypereikon) y JP Peña (Somnis, Segunda Mordida, DJ Tekkeño). Tenían ganas de compartir lo que varias amistades habían estado creando en ese entonces, amistades que hasta ese momento no habían podido publicar nada, digamos, formalmente (con canciones sueltas flotando por YouTube, SoundCloud o guardadas en sus celulares y computadores). Armaron la idea del primer compilado (simplemente titulado Medio Oriente Vol. I) desde ese base. Se juntaron ar tistas como Juventud Psychoboreal, Armisticio, DQTS, Post-

Millenial Dreams y Orquesta Pandroginia, donde participé yo, y se publicó en cassette con apoyo de Gatito Discos. Fui ayudándoles poco a poco en el proceso con temas de difusión y definición de algunos detalles; de forma orgánica me hice parte de todo el proceso y colaborando con el sello de forma activa hasta considerarme parte de este. Posteriormente, se empezó a activar con una serie de fechas en vivo que llamamos Heterodoxia. El resto es historia, datos y bits. ¿Cuál es el criterio del sello para elegir las bandas? ¿Cómo te contactas con ellas una vez las elegiste?

Tomando en cuenta la respuesta anterior, la idea siempre ha sido mostrar cosas que nos llamen la atención, que nos parezcan interesantes, o poder apoyar y publicar cosas de gente que conocemos y en cuyo trabajo confiamos. Hay casos donde nos contactan, como fue el de Marea Idria (en una fecha que armamos en Valparaíso con la banda Albania). Desde ahí empezamos a ver qué podemos hacer, de cuánto sería el tiraje, en qué fecha se publicaría, si hacer un lanzamiento con una tocata, etc. Hay otros casos donde vemos a alguien tocar y queremos ver de inmediato si le podemos publicar alguna cosa, como fue el caso de Hola Papá. No hay un método claro, vamos viendo caso por caso y sin prisa. No somos para nada empresariales en ese sentido. Quizá puede parecer un poco vago, pero nos acomoda totalmente. En estos momentos tenemos ganas de publicar algo de hip-hop y alejarnos un poco de los lugares comunes, pero ya veremos qué sale.

Si pudieras hablarnos un poco de las ediciones que has hecho La primera fue el compilado, del cual ya les conté un poco. Harto glitch, ambient,

IDM, géneros que han atravesado (sin quererlo realmente, ojalá mañana estar publicando otro tipo de cosas) varios de los lanzamientos del sello. Luego vino en 2017 una compilación de EPs por parte de Post-Millenial Dreams, que iba un poco por la línea del sonido que planteaba el compilado y que en 2020, con Una réplica de cosas grandiosas, su nuevo disco publicado por el sello, evolucionaba en un sonido ligado al progressive electronics y la música de videojuegos.

La tercera publicación fue Aerogelia de Somnis, el 2018, un disco de ambient, drone y glitch de mano de JP, co-fundador del sello. Hoy se encuentra preparando algunas cosas bajo el nombre de Segunda Mordida que están increíbles y me emociona saber qué forma tomarán. El cuarto fue KINEOS de Pablo Vostok (cuyo más reciente álbum, Al sur de la tragedia publicamos el año 2020) y Opsroom (quien publicaba material por primera vez), un split de sonoridades muy diversas de IDM y electrónica desarmada e inquieta. Asociación de Astronautas Autónomos de TCCV fue la quinta publicación, un dúo formado por mi y Tomás Cumplido (bajista de Mitimitis) en el que exploramos los géneros progressive electronics, glitch, space ambient e IDM. Siguió el debut de Hola Papá, proyecto de Valentina Mardones (Psychotic Aliens, MediaBanda), un EP increíble de art pop y de una preciosa electrónica experimental, de lo más llamativo e interesante que han visto estos lares. Después, el meditativo pop ambiental de Marea Idria, a quien conocí reseñando su trabajo a través de internet.

Fue un gran gusto poder terminar publicando lo que hace (¡y dos veces! El año pasado lanzamos Agua y veneno, un nuevo disco que explora otro lado suyo, al cual recomiendo harto poner atención). A Ihä le conocí por Facebook, creo, a través

de sus varios proyectos sonoros y visuales.

Me gustaba lo que estaba encontrando en él y me fui adentrando. Casualmente, un día JP me contó que también le había escuchado. Le dije que me gustaba lo que hacía y ahí salió la idea de poder publicar algo suyo. En 2019 se lanzó Espacios cruzados y el 2020 Lof (junto a Asunción), dos discos de corte ambient que son una parte importante del catálogo de Medio Oriente. Una de las sorpresas del año pasado fue Bazar Jecca de Lil 999999, una experiencia entrecortada y frenética a base de samples de un amigo bastante prolífico con cientos de nombres: Yokoyono, CVUX, Nueva Abeldrío, S111V111Y. Finalmente, nuestro último lanzamiento, que fue publicado en octubre del año pasado: el EP debut de Maquinista, proveniente de Concepción, 5 canciones de IDM post-industrial compuestas entre 2016 y 2018. Cabe destacar que gran parte de las portadas fueron hechas por Coni, cuya obra pueden ver en Instagram (@aster1ai). Pronto vienen más cosas, pero de forma pausada, sin prisa. La vida está agitada actualmente y vamos viendo con el paso de las semanas cómo navegarlo todo. Hace unos días hablamos con la gente de Rata Sorda Rec sobre el sello y compartimos algo de nuestra historia, por si quieren saber más: https://ratasordarec.cl/2021/02/04/c onversaciones/ Cómo pueden comprar las ediciones, donde te pueden encontrar en la internet, tienes versiones digitales para compartir.

Las ediciones en cassette las pueden adquirir contactandonos a las páginas de Facebook e Instagram del Sello Medio Oriente o al cor reo sellomediooriente@gmail.com. El catálogo por completo está disponible en

que es ya bastante aburrida y genera conversaciones que me parecen poco fructíferas).

Recomiéndanos un par de proyectos de cualquier cosa que te gusten.

Debo mencionar, primero, sellos a los que ponerle atención: Diseminación, ETCS Records, Aglomeración, Poxi Records, Archivo Veintidós, Revolte, Imperecedero, Replicante Cintas, Junko Records, Narval, Telesterion, Infinito Audio, Templo Sagital, Samsara Records, No Problema Tapes, Hypnosis Discos, Clay, Sello Sutil, Instant Party, Moldavia, Sello Cocodrilo, Los Emes Del Oso. Son hartos y probablemente esté olvidando algunos.

Pido disculpas.

En cine, recomiendo muchísimo el trabajo de Colectivo VlopCinema, Esquirla Cinema, Maullido Cine, Amalgama Lab y de la Escuela Popular de Cine FECISO. En Instagram y Youtube pueden ver gran parte de lo que han hecho, hay horas de material. Y hablando de YouTube, aunque en otra línea, recomiendo muchísimo seguir al canal de El Programa Súper Secreto de Dadalú y Oso El Roto, ahí encontrarán siempre grandes joyas.

Para arte y diseño en general, recomiendo seguir en Instagram a nessie_fi, shmelcar, u n a e s p o r a , u n a m a l va , t h a t p u p i , hypereikon, monoscochinos, vctbnt, nievlarosa, ar tilugiosyconjeturas, lerimuplenilunio, hey_tokki, alfonsocarrerav, chalitarayomcqueen, vimvito, gatosombra.dg y al festival de ilustración Cohete Lunar, donde he trabajado haciendo diversas cosas.

También me gusta mucho lo que hace la Editorial Chica, Editorial Impresionante y Unio n Editoras Experimentales, para que las revisen.

En general, también recomiendo mucho que le pongan ojo a lo que hace Toda la Teoría del Universo. Hay charlas, escritos, conciertos, videos, imágenes, obras. De todo un poco, para todos los gustos e inquietudes.

Creo que eso sería todo. ¡Muchísimas gracias por la invitación y por el interés! Es un gusto enorme que se generen espacios como estos. Ayudemos a que se sigan cultivando y continúen creciendo mucho, con el puño siempre cerrado, alzado y agitado como corazón ensangrentado. Y si me lo permiten, a modo de cierre, me gustaría dedicar esta entrevista y los sentimientos que busqué expresar en ella a la memoria de los punks fallecidos el 16 de abril del 2015 en el concierto de la banda inglesa Doom en Chile. No olvidamos a Gastón Angladette, a Daniel Moraga, a Fabián González, a Ignacio Medina y a Robert Rivas (a quien amo con todo mi corazón y recuerdo con un enorme afecto).

Que la llama de la memoria nunca se apague y su fuego sirva de guía para los caminos del futuro.

Ruido Contra el fascismo Yo lamento tener que iniciar suponiendo que tanto ustedes como quien escribe aquí no ha vivido en una Colombia en la que cada día se asesine una persona producto del conflicto político y social que hemos padecido por más de 57 años, solo hablando de nuestra historia reciente.

Resumir esta historia violenta y lo que nos ha costado, en los sucesos que vienen ocurriendo desde el 28 de abril del 2021 con el llamado al Paro Nacional, seria creo que imposible. Sin embargo, si tuviesen que explicar de la manera más sencilla y desde su mirada podrían contarnos ¿qué está ocurriendo hoy en Colombia? ¿Por qué a pesar de la pandemia vemos estas movilizaciones masivas y sostenidas?

Bueno, lo que sucede en Colombia es un cumulo de desigualdad y segregación, en donde el pueblo estallo al no ver garantías de derechos. Es imposible no ver que llevamos en una dictadura paramilitar hace más de 10 años, donde las políticas se han centrado en enriquecer cada vez más a las clases dirigentes y a unos pocos. Está ocurriendo un estallido donde la dignidad está pidiendo ser escuchada, empezando con la baja de una reforma tributaria pero que también, pide que la administración actual garantice una vida plena, con salud, educación, vivienda, soberanía alimentaria, respeto por la madre tierra, sin glifosato, trabajo digno, pensión para todos y todas, la no privatización y demás derechos que son necesarios para cumplir una constitución que solo desangra y reforman a su gusto.

Consideramos además que el pueblo poco a poco está despertando, que está viendo que es necesaria la protesta social para

exigir lo que es suyo y también se está dando cuenta como es vivir en el campo, la guerra interminable en lo rural. Los logros han sido magníficos (teniendo en cuenta que es un comienzo y que esto va para mucho rato), se bajó la reforma tributaria, Carrasquilla renuncio, se archivó la reforma a la salud 010, se dieron acontecimientos históricos a resaltar, como la tumba de estatuas de personajes colonizadores como Sebastián Belalcazar, Jiménez de Quesada, Misael Pastrana, Antonio Nariño, Álzate Avendaño, etc.; y el renombramiento a espacios como: puerto resistencia, la avenida de Misak, el portal humanitario y demás.

Por último, queremos hablar de la represión estatal con sus cuerpos Bélicos a nivel nacional es desmedida y preocupante, existen más de 2000 casos de brutalidad policial en 20 días, donde hay aproximadamente 21 casos de violencia sexual hacia mujeres, aproximadamente 43 muertes y demás desmanes que hoy por hoy se sale a exigir por una reforma policial.

Creo que inicie preguntándoles como sentían y entendían la agudización de la crisis social en la que se encuentra el país en este momento, para poder hablar un poco de como en estas luchas que se abren ante la injusticia, nace o se fortalece la necesidad de organizarse. Vi hace muy poco el perfil de Instagram que tienen @Rudiocontraelfacismo y quisiera que nos contaran un poco ¿Cómo nace la iniciativa? ¿por qué afortunadamente (desde mi visión) retomaron este símbolo del antifascismo?

Todo comienza desde la banda la superficie del mar, en una discusión por whatsapp el guitarrista propone hacer algo frente a la coyuntura, desde allí pensamos

entre todes hacer un toke virtual para recoger fondos y empezamos a convocar a diferentes bandas y personas que ahora están en el parche, ya luego se une la iniciativa del compilado con caos. Las bandas Bogotanas que hacen parte son Basura Astillada, Ezis, Danko y la superficie, esta Nico de Paramo, también están personas de otros países latinoamericanos como Mau de Costa Rica integrante de contraflores y quien realiza las piezas gráficas y Flayer, Caracol y Lucas quienes nos ayudaron a organizar el festival, Enzo de Argentina quien ayudo con el compilado. Este parche se crea como un espacio de apañe, donde desde diferentes lados de Latinoamérica se cuentan las experiencias y donde creemos que el amor y apoyo mutuo son mucho más grandes y fuertes que las fronteras.

Ahora, el antifascismo es un común de las bandas existentes y el estar en contra de los actos represivos y entender las dinámicas del contexto donde el nacionalismo criollo, traducido a un estado narcoparamilitar opresor, antidemocrático y precarizador de nuestres cuerpes. Sin embargo es importante mencionar que creemos que las luchas deben ser mancomunadas e ir en contra de todos los sistemas de opresión.

Las marchas multitudinarias, las resistencias de la gente cuando la policía viene atacar, los cacerolazos, las tomas, en toda esta movilización el ruido ha sido visceral, contestatario, también doloroso. ¿Para ustedes que es el ruido? Y ¿por qué c re e n q u e d eb e h a b e r u n r u i d o comprometido políticamente ante la injusticia?

El definir qué es el ruido, nos llevó a una discusión frente a las diferentes perspectivas y como resultado, pensamos

que el ruido es una representación contracultural y contra-musical que se usa como herramienta para que nuestros sentires e ideas políticas puedan llegar a diferentes personas. Desde esta perspectiva, como inte g rantes de diferentes bandas consideramos que no todo el ruido existente es político, sin embargo desde el screamo que creamos la premisa principal es “todo lo personal es político”, por ello tiene una representación antifascista, antipatriarcal, anticapitalistas, decolonialista. Todo esto porque es una vía directa al cuestionamiento de la forma en la que vivimos oprimides.

Una de las iniciativas que ha surgido de su juntada fue RUIDO CONTRA EL FASCISMO VOL. 1 (2021) vimos que también programaron un conversatorio, ¿podrían contarnos un poco de las iniciativas que están haciendo? Si también pudieran hablarnos de los colectivos que ustedes están apoyando.

Esencialmente la idea nace de Caos, que es de Ibagué, cuando se enteró de nuestra iniciativa del festival nos unimos debido a que era la misma esencia recoger fondos para diferentes colectividades activas en el paro y en este participan bandas que tiene un corte político.

El conversatorio tiene como nombre “Cuerpos que resisten en medio de la tiranía.” En éste, se nos hizo importante hablar del contexto actual, ya que desde el inicio la idea fue que internacionalmente se visibilizara la situación. Entonces se trae diferentes experiencias de cuerpes disidentes, les invitades fueron Lin de Cali y Sergi de Bogotá, cada une cuenta desde su vivencia como sujetes actives en las movilizaciones las situaciones de dichas ciudades, qué proyecciones se tiene frente a esta acontecimientos, cuales son las

ámbitos de la vida, también se vio la crítica del comité autoproclamado del paro donde los protestantes no se recogen. Este conversatorio fue muy importante porque participaron personas disidentes sexuales y/o de género quienes expresaron la necesidad de espacios de punk y contracultura incluyentes a estas otras formas de expresión sin ser agredides, al igual que el manejo homofóbico de algunas arengas dentro de la movilización.

El conversatorio pueden encontrarlo en el Youtube de ruido contra el fascismo.

Ahora, a los colectivos que donaremos con esta primera versión del Festi y el compi serán para la Olla de dignidad en Cali, iniciativa sin ánimo de lucro que activa ollas comunitarias de las manos de líderes de barrios de Cali.

En Bogotá, se destinara para tres parches, el primero es la Olla de la comandanta ramona, una colectiva antiespecista, antipatriarcal y antifascista, de juntanza y rebeldía en pro del pueblo, hacen ollas libres de maltrato, además ayudan a las primeras líneas y hacen aguadepanelazos y refrigerios. El segundo es la Olla comunitaria glorieta el tintal, en este espacio se realizan preparaciones a diario para convocar a la comunidad a resistir en la movilización del paro nacional. El tercero a una de las primeras línea que confluyen en la ciudad, con esta se busca dar insumos.

Entendemos que el movimiento del Paro, la intensidad que mantenga la movilización social y también lastimosa mente la escalada que tenga la brutalidad del terrorismo de Estado, va influir en la capacidad de resistencia de lxs colectivxs, individualidades, movimientos que hoy sostienen esta lucha, sin embargo, la solidaridad es fundamental ahora y sea cual sea el camino que tome esto. ¿Cómo

podría la gente ayudar a las acciones que ustedes realizan? ¿Van a continuar con los compilados? ¿Cómo donar? Si no pueden donar ¿de qué otras formas podrían apoyarles?

Las acciones de cooperación son infinitas, desde el amor y la buena energía hasta donando dinero en las cuentas de nequi o paypal, donando alimentos no perecederos o insumos médicos como gasas, guantes, cascos, máscaras de gas para las primeras líneas; vinculándonos con diferentes parches que estén haciendo lo mismo o individualidades que se quieran unir; si tienen una banda y quieren participar en los próximos festivales; compartiendo nuestras redes, viendo los en vivo y par ticipando en los conversatorios.

Se continuara con el proyecto, tanto de compilados como de los festivales, por lo pronto el próximo 29 de mayo sacaremos nuestra segunda versión para apoyar a otros parches de otras ciudades como Popayán, Pereira y demás. También queremos sacar fanzines que complementen estas dos propuestas.

Siempre nos despedimos pidiéndoles a quienes nos acompañan alguna recomendación musical, proyecto, fanzine que quieran compartir y en este caso si alguna página o red que la gente puede ver para informarse de la situación.

Agradecemos mucho por el espacio, nos gustaría compartirles que tenemos explosivos y asamblea internacional de fuego nos han inspirado y acompañado en el proceso del festival. También queremos recomendarles a amenazas y a las bandas que estuvieron en el festival: contraflores, Mirinbide, Tara, Volga, Kaonashi,

Boneflower, Mico, Ezis, Basura Astillada, Trash warriors, Danko y La Superficie del mar.

Las páginas de instagram donde se puede ver información de la situación del paro nacional: @tembloresong - @laorejaroja - @pacifista_col - @lavoxpopuliradio @ rev i s t a _ h e k a t o m b e – @ 0 7 0 @pilas.col

“Cuerpxs que resisten la tiranía”

Palestina Vencerá Antes de comenzar con el tema específico de Palestina, quisiéramos preguntarte por el proyecto del periódico Virginia Bolten, donde escribes 1. ¿Cómo nace esta iniciativa y por qué? ¿Cuánto tiempo lleva? ¿Qué temas cubre el periódico?

El Periódico Virginia Bolten surgió como respuesta a la necesidad de comunicar con una perspectiva diferente a la construcción de existencia constituida. No solo es brindar información a partir de nuestro trabajo, sino posibles preguntas que habiliten otras respuestas a las impuestas. ¿Quiénes pueden gozar del privilegio de ser llamadas humanas? Es decir, los organismos internacionales, los gobiernos, los medios de comunicación y las leyes, ¿a quiénes cuidan, para quiénes están constituidas?

En cada nota Editorial finalizamos con preguntas, así como lo hacemos aquí.

Creemos que la verdad y la razón son parte de un sistema que constituye subjetividades para sostener un modelo he gemónico que constr uye roles, segregación, mandatos y conceptos de como deber ser una sociedad. Desde La Bolten, venimos a preguntarnos con ustedes cuál es esa idea de vinculación, si hay otros modos y formas posibles y cuál será nuestra acción política.

Virginia Bolten es una colectiva autogestiva que reivindica la lucha histórica de las compañeras contra el sistema heteropatriarcal y extractivita.

Asumimos el compromiso en este espaciotiempo y somos un espacio para la difusión de los procesos de resistencia latinoamericanos con una perspectiva decolonial. Hacemos artículos sobre

Política Argentina, Política de Brasil, Mujeres y Géneros, Medio Ambiente, Cultura, Palestina, Kurdistán y el Sahara Occidental.

Para la sección internacional hay un espacio dedicado a Palestina, si pudieras contarnos un poco ¿cómo funciona este espacio de solidaridad?

Es un espacio de comunicación donde intentamos transmitir lo que sucede en Palestina Ocupada. Los medios de comunicación hegemónicos en este territorio no apoyan la autodeterminación del pueblo palestino, ya sean medios de las derechas, como Clarín, La Nación, Perfil, Infobae -el más extremista contra Palestina-; o más de centro progresista como Pagina 12.

Asimismo, desde Virginia Bolten tenemos una línea editorial antimilitarista y antipunitivista. Informar sobre Palestina también es parte de esto. Israel, con 8 millones de habitantes, es per cápita el mayor vendedor de máquinas de matar en el mundo y en términos absolutos es el octavo expor tador de ar mas. Este complejo industrial bélico es publicitado por Israel como "probado en campo", es decir, asesinando al pueblo palestino.

La solidaridad con Palestina es una cuestión ética, en apoyo a la autodeterminación de los pueblos y por quienes luchan contra la ocupación y el colonialismo. Pero no solo es una cuestión ética, lema “las balan que asesinan palestinas y palestinos, reprimen nuestros pueblos” brinda nitidez respecto del material represivo israelí utilizado contra la población. En este espacio también informamos como esas máquinas de matar, y esos sistemas de control contra el pueblo palestino son utilizados en nuestro territorio, en América Latina.

En este territorio, durante la última dictadura cívico-militar-eclesiástica, a pesar del embargo militar global por violaciones a los DD.HH., Israel fue el mayor proveedor de armas. Un territorio donde hubo 30.400 personas secuestradas-desaparecidas.

La ultima entrada del periódico sobre Palestina hace un recorrido de los crecientes actos de solidaridad pidiendo el fin del genocidio contra el pueblo palestino a causa de la agudización de la crisis en la Franja de Gaza, motivada por la agresión israelí desde el pasado 10 de mayo de 2021, en medio de una huelga general promovida por residentes palestinos en los territorios ocupados. Si bien esta situación no es nueva ¿Qué elementos debemos tener en cuenta para entender la escalada actual de los ataques de Israel a pueblo Palestino?

Como bien se plantea en la pregunta, es importante tener en cuenta que la violencia sufrida por la sociedad palestina es permanente desde 1948 -e inclusive previa-. La fundación del estado de Israel, con la complicidad de la comunidad internacional, marca el comienzo de la ocupación, que hasta hoy en día se apoya en el desplazamiento forzado de miles de palestinxs, en una diáspora en el exilio de millones de ellxs, genocidio, limpieza étnica, apartheid, campos de concentración a cielo abierto, bloque de fronteras, detenciones ilegales, usurpaciones, torturas y una larga lista de violaciones a los derechos humanos. Es en este contexto que tenemos que enmarcar los sucesos de los últimos días. A estas condiciones estructurales de la ocupación podemos sumarle algunos factores más o menos coyunturales, como la muy débil posición de Netanyahu en el gobierno a

corrupción que se le imputan.

Con este tipo de acciones Netanyahu apunta a ganarse el apoyo de los israelíes, legitimando su posición como garante y defensor del estado, para blindarse judicialmente, a costa de lxs palestinxs y apoyándose y valiéndose de los grupos de odio israelíes.

Pero este es solo un lado dentro del análisis. Además hay que contemplar a la sociedad palestina, que con una fuerte presencia de la juventud se está levantando en todas las zonas de la Palestina Ocupada, harta del sangrado constante e histórico que padece, harta de que sus casas sean demolidas o usurpadas, de que sus tradiciones y creencias sean humilladas y de que su vida cotidiana sea imposible.

La resistencia del pueblo palestino se encuentra siempre con una violencia renovada por parte de Israel, pero también hay que ver que esto a la larga produce un desgaste y un debilitamiento de este régimen colonial.

4. Desde la Segunda Intifada que inicio el 29 de septiembre del 2000 y la invasión de Israel a Gaza en el 2014 después de 10 días de bombardeos ¿qué diferencias y que similitudes podemos encontrar con la situación actual?

Se mantiene el régimen de apartheid, se mantiene el bloqueo a Gaza, se mantiene la colonización de Jerusalén oriental y de Cisjordania. Luego de la segunda intifada nació el movimiento Boicot, Desinversión y Sanciones en el 2005 que se ha convertido con los años en una apuesta tanto desde dentro como fuera de los territorios ocupados Palestinos y ha marcado una diferencia en la lucha que llevan, priorizando el impulso de acciones no violentas que presionen al régimen de Israel a cumplir el Derecho Internacional.

Otra diferencia es que a la llegada de

Netanyahu al poder había mayor consenso de cómo mantener el apartheid, ahora no, por eso se han repetido ya más de 4 elecciones donde no se ha podido elegir permanentemente un primer ministro. El que no haya consenso no significa que la mayoría del parlamento no respalde el apartheid, todo lo contrario, lo respaldan pero se disputan como dirigirlo. Otra diferencia es que para principio de siglo había más consenso en la salida de los dos Estados, pero con los años tanto dentro como fuera de Palestina se ha visto como la Autoridad Nacional Palestina, más que ser un Estado en construcción, es solo un administrador de la ocupación.

5. ¿Qué problemas hay actualmente en Jerusalén Este y por qué volvió a convertirse en el epicentro del conflicto?

Los problemas son la persistente expulsión de los palestinos que viven en Jerusalén oriental. Desde la conquista en 1967 y su anexión en 1980 ha habido una sistemática presión sobre los palestinos para que abandonen sus barrios históricos, pero esta se ha visto agudizada con las recientes medidas tomadas por el gobierno de Netanyahu en las que se alienta la colonización de Jerusalén y Cisjordania.

En ese sentido, se está dando en estos momentos acciones de expulsión en el barrio de Sheik Jarra, en el cual colonos han tomado casas de palestinos y esperan que el sistema judicial israelí les de el aval para legalizarlo. En medio de eso los habitantes de este barrio iniciaron manifestaciones respaldadas por muchos de las habitantes palestinas de Jerusalén; en una de las jornadas represivas contra estas manifestaciones el ejército israelí quemo una parte de la explanada de las mezquitas, provocando la rabia de organizaciones políticas palestinas, entre ellas Hamas que inició el lanzamiento de cohetes desde la franja de Gaza. Estos últimos hechos no

solo provocaron la respuesta militar de Israel sino además la muerte de tanto Israelíes como Palestinos en medio de las confrontaciones.

6. Decíamos anteriormente que existe una huelga general promovida por residentes palestinos en los territorios ocupados, las manifestaciones se extienden a Cisjordania si esta entre tu conocimiento ¿Qué rol está jugando la juventud en todo esto? Lo preguntamos también porque, se han visto algunas manifestaciones de israelíes judíos en apoyo a los palestinos ¿Que puede significar? ¿Se puede extender, teniendo en cuenta que hace poco hubo manifestaciones de la juventud israelí contra el gobierno?

Si, la huelga general ha sido seguida ampliamente en Cisjordania. Los y las jóvenes palestinos han estado liderando el proceso, pero nunca sin perder el acompañamiento del resto de la sociedad.

Manifestaciones de israelíes judíos en apoyo a los y las palestinas ha habido desde hace décadas, sin embargo estas son minoritarias desafortunadamente. La mayoría de la tendencia electoral en Israel, tanto de jóvenes como de adultos, sigue siendo favorable al mantenimiento del régimen de apartheid contra los y las palestinas.

7, ¿Qué rol están jugando la extrema derecha israelí? ¿Netanyahu podría estar usando esta coyuntura para continuar en el poder?

Habría algunas preguntas previas: ¿Cómo caracterizamos las extremas derechas? Hay un corrimiento de la sociedad hacia el odio, es decir, hoy se llama como centro izquierda a un gobierno colonial como el de Biden en EE.UU. Consideramos importante reflexionar sobre los límites de

esta pseudodemocracia donde los medios de comunicación y el cabildeo son constituyentes de subjetividades y tienen el poder económico y político para construir "sentido común".

Hoy asistimos a concepciones que normalizan estos grupos. Corresponderá a las personas y a la sociedad resolver con quién se dialoga; si es que lo quiere hacer o si los quiere combatir, y en qué términos. ¿Vamos a denominar grupos de odio en términos partidarios a la extrema derecha?

También es una forma de legitimarlo, como si fuesen parte de un grupo con el cual se debe consensuar. ¿Desde qué lugar habilitamos consensos con quienes llaman a matar personas?

Sin dudas, Netanyahu está utilizando esta coyuntura. Pero tampoco se trata de poner como responsable solo a quien se encuentra denunciado por Crímenes de Guerra en este territorio, sino allí encontramos solo una figura visible.

Preguntarnos porque sucede esto. Hay una parte muy importante de la población de quienes profesan la fe judía que dicen, "no en nuestro nombre". Desde occidente, ¿Cuál es nuestra respuesta?

8.Gobiernos de todo el mundo les piden a ambos lados moderación, como si se tratara de un conflicto simétrico entre Estados, desconociendo que este es un proceso de colonización y ocupación violenta sobre el pueblo palestino ¿Qué debería exigir la comunidad internacional frente a lo que está sufriendo palestina?

En este caso pensamos que, al margen de las opiniones personales, debemos respetar lo que se exige desde la sociedad palestina, y especialmente desde las organizaciones dedicadas justamente a las acciones a nivel internacional.

Creemos que el mejor parámetro que podemos tomar es el del BDS (Boicot,

D e s i nv e r s i ó n y S a n c i o n e s ) , u n movimiento que nace desde la sociedad palestina en el 2005, inspirado en el movimiento anti-apartheid sudafricano que insta a actuar para presionar a Israel de manera no violenta a que respete el derecho internacional.

A través de estas estrategias de presión (Boicot, Desinversión y Sanciones) se apunta a que Israel ponga fin a la ocupación y colonización de todas las tierras árabes, reconozca la plena igualdad de derechos de los ciudadanos árabespalestinos de Israel, y respete y promueva el derecho a los refugiados a retornar a su tierra y a sus hogares y propiedades.

El movimiento BDS fue lanzado por 170 sindicatos, partidos políticos, redes de personas refugiadas, organizaciones de mujeres, asociaciones profesionales, comités de resistencia popular y otros grupos de la sociedad civil palestina y hoy en día es ampliamente apoyado por sindicatos, asociaciones académicas, iglesias y movimientos de base en todo el mundo.

Actualmente está teniendo un gran impacto generando un cuestionamiento efectivo al apoyo inter nacional al apartheid y el colonialismo israelíes. https://bdsmovement.net/es 9.Desde los pequeños espacios de autogestión, mismo lo que ustedes realizan con el periódico y demás iniciativas ¿Cómo se puede ayudar y solidarizarse con el pueblo palestino? ¿Qué canales de difusión recomendarían para seguir la situación?

En línea con lo anterior, creemos que una de las mejores acciones que podemos hacer es sumarse al BDS desde nuestros ámbitos de acción. El BDS tiene varias campañas

campañas (Boicot académico, cultural económico, por ejemplo) a las que podemos adherir desde nuestra actividad y comprometernos a no tener ningún tipo de relación con instituciones, empresas, autoridades, etc. que colaboren directa e indirectamente con el régimen de apartheid.

Otra de las maneras es difundiendo esta situación, como están haciendo ahora mismo ustedes. Dar espacio en nuestras organizaciones, colectivas, agrupaciones a debatir, charlar y repensar este tema. En cuanto a canales de difusión, además de La Bolten, que siempre estamos informando y analizando la situación, hay otras páginas y proyectos como Palestina Libre https://www.palestinalibre.org/ Palestina Soberana https://palestinasoberana.info/ The Palestine Project https://thepalestineproject.medium.com/ ActveStills https://www.activestills.org/ APA https://www.apaimages.info/ Nuestra web: http://virginiabolten.com.ar/

N L DN Tal vez era/es/será/ hora de destrozar todo