Nยบ21
MAY/ 2016
uba
Magazine
Bernardo Ballesteros @locuracreativa Edición y maquetación
Nuria Nieto @nuriartica Edición y Comunity manager
Somos creadores de sueños, construimos realidades a través de nuestra imaginación, nuestro subconsciente, somos capaces de transformar la realidad en mundos oníricos que a su vez parecen muy reales. Todos, absolutamente todos somos capaces de soñar, en mayor o menor medida, perseguimos esos sueños y a veces hasta los alcanzamos, logramos que formen parte de nuestra realidad y volvemos a soñar. Un circulo que nunca acaba y que no debe acabar, porque el día que los sueños dejen de existir, el día en el que las personas dejen de creer en lo imposible, la realidad también desaparecerá, inerte en el tiempo, estática tal y como está. No dejemos de soñar, no dejemos de crear la realidad que de verdad queremos tener. ! Esperamos que disfrutéis de esta nueva entrega de Nuba Magazine!.
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Art-Dr贸meda Daniel Treco kerp Photography Mara Hernandez Victoria Leon
Daniel Daniel Treco Treco
Soy Daniel Treco, fotógrafo nacido en Vargas, Venezuela pero actualmente resido en Madrid, España. Recuerdo que me empecé a interesar por la fotografía con 10 años cuando compraron en casa una cámara compacta para las vacaciones, desde entonces casi sin darme cuenta, se convirtió en mi pasión y seguro que seguirá siendo así durante muchísimo tiempo. Intento plasmar mi estado de animo, creo que para inspirarnos tenemos que tener sentimientos, pueden ser amor, tristeza e incluso odio. En cada sesión sigo sintiendo los nervios de la primera vez que me puse delante de la cámara, expectante ante durante cada disparo, el día que no sienta ese cosquilleo antes de ponerme delante de la cámara, simplemente lo dejaré y buscaré otra de las tantas formas de expresarse.
Modelo: Alba Romero @albasmiles Fotografia y edici贸n: Daniel Treco www.trecophotography.com @trecophotography Facebook: Daniel Treco Photography Maquillaje: Carolina Rodriguez @carolina__rg
kerp Photography La fotografía fue primero su hobby, después su pasión, y tras esfuerzo y trabajo duro, finalmente su profesión. Pudo iniciarse en su Madrid natal en el mundo de la fotografía en la época analógica con la cámara familiar, a menudo sin permiso, siendo aun
la apertura o la exposición, mientras tomaba nota de cada parámetro en un cuaderno, para poder después, tras revelar los muchos carretes, comprobar por mí mismo que combinación funcionaba mejor y entender así el por qué. Antes de la era digital este proceso de experimentación era tan fascinante como tedioso y costoso.”
adolescente, aprendiendo a revelar en papel con un laboratorio casero junto a un amigo que terminó de engancharle en este mundo del que ya nunca se ha despegado. Se considera principalmente un fotógrafo autodidacta que ha aprendido lo que sabe a fuerza de investigar, probar, preguntar y arrimarse a todo aquel de quien pudiera aprender algo nuevo. “Recuerdo con nitidez las larguísimas tardes pasando horas tirando cientos de fotos consecutivas en las que iba variando ligeramente
Un buen amigo fotógrafo, al que hoy considera su primer mentor, le cedió su primera máquina semiprofesional con la que comenzó a hacer avances serios y a darse a conocer en la zona. Modelos locales, grupos musicales, encargos de allegados… Empezó en aquellas primeras incursiones aun en Madrid a darse cuenta de que quizá esto de la fotografía podía llegar a ser algo más que una simple afición. Ya imbuido en la era digital, se muda a Wellington, Nueva Zelanda, donde, tras intensificar sus
esfuerzos hacia el mundo que le apasiona con más fuerza, el de la moda, es finalmente reconocido como fotógrafo profesional, incluso como uno de los fotógrafos locales más valorados. Durante esta época ve sus esfuerzos recompensados con sus primeras publicaciones en revistas internacionales, tanto en digital como en papel. Tras pasar casi tres años en Wellington, decide mudarse a Vancouver, Canadá, donde actualmente reside desde hace un año. Durante este periodo canadiense, en el que no ha dejado de trabajar y estudiar, ha visto crecer su valoración tanto local como internacionalmente, trabajando como fotógrafo especializado en la ciudad de Vancouver para varias empresas extranjeras, colaborando como fotógrafo oficial en la aclamada Vancouver Fashion Week en ya dos temporadas consecutivas y consiguiendo su primera portada en una revista norteamericana.
Su agenda de proyectos personales y profesionales no deja de crecer en la que es hoy su ciudad de residencia de manera indefinida, la que combina con regulares viajes a su España de origen mientras no ceja en crecer, estudiar y “ser cada día un fotógrafo un poco mejor que el día anterior”. “Lo importante no es ser mejor que otros fotógrafos, sino mejor que uno mismo. Ser autocrítico y salir de la zona de confort. Esto no se consigue siguiendo las normas”. (Ricardo Vacas)
credits : Photographer: Kerp Photography Facebook: https://www.facebook.com/KerpPhotography/
Twitter/Instagram: @KerpPhotography Model: Rushil Arora Instagram: @RushilArora854 MUA: Jeanne Morneau Facebook: https://www.facebook.com/hairbyJeanneLouise
Instagram: @creative_artistry_by_jeanne Twitter: @glamtech_jeanne Hair: Ricardo Vacas Instagram: @KerpBarber Assistants: Sergio Blazquez and Carolina Jimenez
Wardrobe credits: Black blazer: Sand Black/pink flowered shirt: Aeropostale Purple blazer, turtle neck, cardigan: Top Shop Leather jacket: The Kooples Shoes: Slippers: Roberto Cavalli High tops: Christian Louboutin
No solo es la portada de este numero, también ha querido gustosamente contestar a nuestras preguntas sobre su trabajo, su forma de inspirarse, y como consigue el maravillo trabajo que nos presenta a continuación. Art-Drómeda MAGA es una joven artista multidisciplinar y Polifacética de Barcelona a la que le gusta muchísimo la fantasía, y es por eso que le gusta llamarse a sí misma "creadora de imágenes y contadora de historias". Está titulada como ilustradora por la escuela “Escola d’Arts Llotja” de Barcelona y posteriormente ha hecho un sinfín de cursos. Como ilustradora ha hecho varias exposiciones colectivas y una en solitario, pero, además, también crea sus propios estilismos y PROPS para fotografía, pues de vez en cuando hace de modelo de fantasía. Le encanta que la fotografíen artistas sensibles, pues considera que es un honor formar parte de una obra de arte.
Art-Drómeda
- ¿Cómo definirías tu obra? Fantasiosa, variopinta y colorida - ¿Qué haces para inspirarte? La verdad es que no hago nada especial, a parte de mirar muchas imágenes de autores que me entusiasman, pero eso llevo haciéndolo toda la vida. - ¿Cuál es tu entorno ideal para trabajar? Para fotografiar; los bosques y las zonas frondosas, ricas en vegetación y am poder ser con agua cerca. Para editar; mi habitación con todas mis frikeces alrededor mío a modo de santuario, mi gran ventanal luminoso pero bien insonorizado y mis perritas tumbadas en la cama mirando. - ¿Quiénes son tus artistas de referencia? Pues me chifla Au-Contraire Potography, pero reconozco que me fijo mucho más en Rebeca Saray (con ella descubrí que esto era lo que me gustaba, lo cierto es que la admiro mucho). También me gustan mucho los trabajos de Amanda Díaz, y los de Thomas Dodd por su parecido a la pintura. Amo las fotografías con animales de Katerina Plotnikova y las imágenes de fantasía de Lillian Liu, Cunene etc.
- ¿Porque elegiste la fotografía para expresarte? Siempre me ha encantado dibujar y he mamado el amor por la fotografía en casa desde pequeña gracias a mi madre. Estudié ilustración, pero no soy tan buena como quisiera en ese ámbito y me desesperaba porque no conseguía transmitir bien lo que quería. Empecé con autorretratos y ediciones sencillas, y finalmente descubrí que me expresaba mejor con la fotografía. -¿Estás trabajando de ello y si es así crees que se puede vivir de esta profesión? Bueno, digamos que lo estoy intentando y… ¡que espero que sí! ¿Qué es lo que más y lo que menos te gusta de tu trabajo? Adoro crear imágenes que me hagan suspirar, y odio que no me salgan como quiero o tan bien como deseo. ¿Qué cualidades crees debe tener un fotografo? Difícil pregunta, y aquí entraríamos en la diferencia entre ser fotógrafx y punto o ser artista. Considero que un BUEN fotógrafo tiene que tener sensibilidad artística, conocimientos de arte, estilo propio y mimo por el detalle.
¿Usas herramientas digitales en el proceso y qué opinas sobre su utilización? Por supuesto que las utilizo, para mí son necesarias y considero que son geniales para convertir lo “corriente” en extraordinario. A mí me ayudan a dar el toque de magia. ¿El tema más usado en tus fotografías es la fantasía a que se debe? A que la realidad es muy aburrida… es broma! No puedo evitarlo, mi madre me llenó la cabeza de cuentos de hadas y de princesas guerreras y ese mundo interior que me ha creado debe salir por algún lado. Sabemos que también estudiaste ilustración ¿Crees que esto a favorecido a tu faceta como fotógrafa? Por supuesto. Creo que los conocimientos sobre el mundo del arte y la ilustración me ayudan a la hora de crear una buena composición.
Donde podemos encontrar tus trabajos, y donde podemos adquirirlos, etc.. En facebook: www.facebook.com/artdromeda 500px https://500px.com/artdromeda litmind https://es.litmind.com/artdromeda Y si quieres alguna imagen impresa o contactar para una sesi贸n pueden enviarme un e-mail a la direcci贸n alex_martin_garcia@hotmail.com
PinK Unicornia Photo, MUAH & edition: Art-Dr贸meda MAGA Model: Paula Mmodel Designer & stylist: Random Design Tiara with horn: Crystal Dreams Alice Assistant: Dark Triskel & Dilu BlackSoul Location: Parque Cervantes (Barcelona)
Crisis Photography &
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Victoria Leon You can´t feel the beat acoge - no desintencionadamente - un antiguo eslogan del monstruo entre las marcas: Cocacola. Así, con la única máquina expendedora de esta archiconocida bebida, un cuarto oscuro donde rebotar focos y una modelo reminiscente de las pin up de los 50, conseguimos esta sesión de fotos en el que el mensaje, como decía McLuhan, es el propio medio. Félix Moreno (Crisis Photography) lleva una década detrás del objetivo como fotógrafo de paisaje, street y social. Estos dos últimos años los ha dedicado íntegramente a lo que el categoriza como "fotografía fashion" rodeándose de renombradas modelos nacionales como Nazaret Perales, Silvia Gómez Pérez o Olgah Rudnak. Victoria León lleva a cámara lo aprendido - a pasos agigantados - en dos años. Estudiante de periodismo y comunicación audiovisual también trabaja como azafata y redactora. En consonancia con su carrera, entre sus fotógrafos predilectos se encuentran afamados dioses del Olimpo como Newton y Leibovitz, nacionales como Cristina García Rodero y Eugenio Recuenco, y directores de fotografía como Néstor Almendros o Kiko de la Rica.
La sesión, inspirada en las grandes marquesinas de Cocacola durante la época dorada americana, realiza con simpleza y desparpajo lo que lleva haciendo la marca durante años: vendernos el producto incluso antes de haberlo sacado.
Fotografía y retoque: Félix Moreno (Crisis Photography) Modelo: Victoria León MUAH: Naomi CF Localización: Estudio "One Estudio" (Madrid) Texto: Victoria León
Hey!
多Estas hecho un artista? 多Te gusta la fotografia, o quizas, la ilustraci坦n? 多Quieres mostrar tus trabajos en el proximo numero de Nuba Magazine?
NUBAMAGAZINE@GMAIL.COM
Mara Hernandez Mara Hernández nació en Madrid, lugar donde reside actualmente. De formación autodidacta, siempre en continuo aprendizaje y buscando formas diferentes de expresión dentro de este arte. Su pasión por lo fantástico y el cine de terror hacen que su fotografía tenga toques oscuros y fantásticos y se encuentre una visión diferente en toda su obra. La luz, las texturas y el color, son claramente parte importante en cada uno de sus trabajos así como cada uno de los personajes que crea. Su obra es muy variada,
pasa de lo erótico y transgresor a el terror ,la fantasía o el gótico. Actualmente su visión, más depurada y limpia en contraste con su trabajo de hace unos años, se inclina a la prueba y experimentación de sus inquietudes.. Actualmente realiza Workshops de fotografía y retoque digital por toda España, así como shooings organizados a fotógrafos profesionales y amateurs. De Moda, fantasía, dark, siempre en su estilo y buscando la creatividad.
Modelo: Livia boizanu Mascara: Leather design Maquillaje y Peluquería: Susana Álvarez Foto y Edición: Mara Hernández
Modelo: Alba garcia catsuit- yvan andreu Maquillaje y Peluquería: Susana Álvarez Foto y Edición: Mara Hernández
Modelo: Alba garcia Chaqueta y falda: yvan andreu Body: silvia serban Maquillaje y Peluquería: Susana Álvarez Foto y Edición: Mara Hernández
Modelo: Alba Garcia Vestido: Silvia Serban Maquillaje y Peluquería: Susana Álvarez Foto y Edición: Mara Hernández
Modelo: Alba Garcia Mascara: leather design Body: Silvia Serban Falda: Yvan Andreu Maquillaje y Peluquería: Susana Álvarez Foto y Edición: Mara Hernández
Modelo: Livia boizanu Chaqueta y vestido: Yvan Andreu Maquillaje y Peluquería: Susana Álvarez Foto y Edición: Mara Hernández
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