LETTRE D'INFORMATION DE L'ONDA N°61

HIVER 2011-2012

LA LETTRE D’INFORMATION DE L’ONDA

édiTo

AVEC LES ARTISTES La place de l’Onda entre le monde de la création et celui de la production et de la diffusion lui confère, aujourd’hui plus que jamais, des responsabilités nouvelles. Le nombre sans cesse croissant des propositions artistiques, l’émergence de nouvelles disciplines, la diversification des esthétiques et l’élargissement des différents champs de la création, rend de plus en plus difficile les échanges entre artistes et programmateurs. Les durées trop brèves des exploitations dans des lieux qui, souvent, n’ont pas de notoriété institutionnelle nationale (donc peu ou pas de couverture médiatique) ne font qu’amplifier les difficultés. Dans ce contexte, il est de première importance de renforcer la présence des artistes dans nos diverses réunions professionnelles en multipliant ainsi les occasions de rencontres. Dans le cadre des BIS à Nantes, en collaboration avec l’ensemble des agences signataires de la Charte de diffusion interrégionale, nous organisons une présentation publique de cette initiative en présence des artistes dont la diffusion des spectacles a bénéficié de ce dispositif. La Rencontre Musique à la Scène nationale de Malakoff sera l’occasion de proposer aux participants plusieurs Salons d’artistes animés par des ensembles musicaux. Par ailleurs, nous pourrons assister à un concert de La Grande campagnie des Musiques à ouïr. En collaboration avec l’Institut franco-japonais de Yokohama, avec le soutien de l’Institut français, nous inviterons des bureaux de production ou équivalents au TPAM de Yokohama au Japon afin de mieux faire connaître les créations françaises auprès des programmateurs d’Asie. 2

La Rencontre Danse qui se tient cette année au Centquatre, consacrera une demi journée aux Salons d’artistes. Par ailleurs, nous intensifierons nos invitations à des programmateurs étrangers. Le Focus Jeune public organisé avec la Scène nationale d’Angoulème présentera une sélection de créations françaises pour favoriser leur diffusion à l’international. Le Forum des compagnies destiné aux équipes artistiques dont l’Onda a soutenu la diffusion se déroulera cette saison au Théâtre de la Cité internationale. Enfin, chaque Rida permet dorénavant d’assister à un spectacle présenté par le lieu partenaire : ainsi nous verrons des créations de Yan Duyvendack et Roger Bernat (Rida de Valenciennes), d’Olivier Coulon-Jablonka (Rida de Montpellier), de Stephan Kaegi (Rida de Strasbourg), de Joris Mathieu (Rida de Nantes) et du Quatuor Bela (Rida de Clermont-Ferrand). Dans cette période particulièrement difficile pour les compagnies et les ensembles. L’Onda entend prendre ainsi sa part dans l’indispensable travail d’accompagnement des artistes en renforçant sa présence à leurs côtés. Fabien Jannelle - directeur 3

CHARTE DE DIFFUSION INTERRÉGIONALE

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Spectacles sélectionnés pour 2012-2013 Les spectacles qui pourront être aidés du 1er septembre 2012 au 31 décembre 2013, viennent d’être sélectionnés. À découvrir sans tarder !

LA CHARTE DE DIFFUSION INTERRÉGIONALE VISE À FAVORISER LA CIRCULATION DES COMPAGNIES DES RÉGIONS ILE-DE-FRANCE, AQUITAINE, HAUTE ET BASSE NORMANDIE, ET LANGUEDOC ROUSSILLON EN DEHORS DE LEUR RÉGION. À travers ce dispositif de coopération interrégionale, l’Onda, l’Oara, l’Odia Normandie, Réseau en scène Languedoc-Roussillon et Arcadi unissent leurs efforts, leur capacité d’expertise et d’animation des réseaux ainsi que leurs moyens financiers d’aide à la diffusion (garantie financière de l’Onda et participation des agences aux frais de voyage des équipes artistiques), autour de quelques spectacles sélectionnés collectivement. La Charte, c’est aussi en ce début d’année 2012, une actualité en trois points. « La Charte de diffusion interrégionale, un exemple de coopération territoriale » L’Onda et les offices régionaux présenteront le dispositif de la Charte dans le cadre des BIS, à Nantes où ils organisent une table-ronde : « La Charte de diffusion interrégionale, un exemple de coopération territoriale. Avec des témoignages d'artistes, de programmateurs et de représentants de collectivités territoriales. » Modérée par Françoise Billot, directrice du Pôle Ressources d’Arcadi, elle réunira (sous réserve) : Thierry Boré, directeur de l’Odia ; Joël Brouch, directeur de l’Oara ; Fabien Jannelle, directeur de l’Onda ; Sarah Crépin, cie La Bazooka et Sébastien Ramirez, cie Clash 66, dont les spectacles ont bénéficié du dispositif de la Charte ; Farid Bentaïeb, directeur du Théâtre Jean Arp à Clamart, qui a accueilli un spectacle dans le cadre de la Charte ; François Duval, conseiller et coordonnateur du Pôle Création et diffusion artistique à la Drac Languedoc-Roussillon ; Karine Gloanec-Maurin, vice-présidente de la région Centre et présidente de la commission Culture de l’Association des Régions de France ; Fabrice Manuel, directeur de la Culture et du Patrimoine, région Languedoc-Roussillon. La table-ronde aura lieu le 18 janvier, 17h30-19h30, au Lieu unique, www.bis2012.com

La liberté pour quoi faire ou la proclamation aux imbéciles, Jacques Allaire [théâtre, LanguedocRoussillon] Adaptée de deux textes de Georges Bernanos, La Liberté pour quoi faire… est une fable politique. Dans une ambiance de fête foraine, deux comédiens empilent et désempilent les chaises comme leurs regards sur le monde, entre poésie, fulgurances et vociférations. Dates de tournée : 17/02/12 Théâtre de la Tête noire, Saran ; 06/03/12, Le Parvis, Ibos ; 05/04/12 Théâtre de Clermont-L'Hérault. Contact : Compagnie Nocturne c/o Scène nationale de Sète – www.theatredesete.com Je suis un metteur en scène japonais, Fanny de Chaillé [danse, Ile-de-France] Au départ, la revendication « absurde » d’une artiste qui n’est jamais allée au Japon. Et un parfait argument de théâtre pour Fanny de Chaillé qui imagine, fantasme, extrapole à partir de récits qui lui ont été rapportés. Etre un metteur en scène japonais, en quoi cela pourrait-il consister... Prenons le bunraku (art traditionnel de la marionnette) et transposons : la marionnette se fait danseur, le shamize devient yukulélé et l’histoire légendaire est remplacée par le Minetti de Thomas Bernhard... Dates de tournée : 28/01/12, Théâtre de Vanves ; 13/03/12, L'Apostrophe, Cergy-Pontoise ; 10-21/05/12, TCI, Paris ; 24-25/05/12, CNDC, Angers ; 28/05-2/06/12, TCI, Paris. Contact : Association Display – www.fannydechaille.fr Souffles, Vincent Dupont [danse, Ile-de-France] Souffles est une pièce en deux temps. L’inspiration tente de révéler une image de la mort en mouvement, forme de catharsis du plateau. L’expiration s’attache ensuite à épuiser cette image pour en extraire une violence rédemptrice... Contact : J’y pense souvent – jypensesouvent@orange.fr Dark Spring, Bruno Geslin, Claude Degliame et Coming Soon [théâtre, Languedoc-Roussillon] Création théâtrale et musicale inspirée du texte d’Unica Zürn, Sombre printemps, Dark Spring met en scène le récit initiatique et cru d’une jeune fille en proie à l’intensité de ses désirs sexuels, obsédants, dérangeants. Dates de tournée : 16/03/12, L'Estive, Foix ; 27-30/03/12, Théâtre des Treize vents, Montpellier ; 26-30/04/12, Théâtre de Nîmes. Contact : La Grande mêlée c/o Incipit – www.incipitprod.fr

Nouveau dispositif d’accompagnement Pour renforcer l’impact de la Charte sur la diffusion des compagnies qui bénéficient du soutien de la Charte, un accompagnement spécifique des compagnies, axé sur la problématique de la diffusion, va être mis en place dès le 1er trimestre 2012. Ce projet s’attachera à donner des clefs de compréhension de l’exercice de la diffusion dans un contexte professionnel en pleine recomposition, au travers d’ateliers collectifs et de rendez-vous individuels. Cette mission sera menée par Or Not…

Je voy le bon tens venir, Les Musiciens de Saint-Julien [musique, Normandie] Solage, Baude Cordier et Loqueville, les 14e et 15e siècles ont nourri une musique subtile et raffinée à l’image de la société d’alors. C’est à cette source que puisent Les Musiciens de Saint-Julien, pour un programme construit autour du thème de Robin et Marion où alternent des danses et des pièces d’amour courtois. Contact : Les Musiciens de Saint-Julien – www.lesmusiciensdesaintjulien.fr

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RENCONTRE DANSE 20-21 FÉVRIER CENTQUATRE, PARIS

As You Like It, Catherine Riboli [théâtre, Aquitaine] « Le monde entier est un théâtre. » Par un dispositif scénique épuré et l’engagement d’un groupe, c’est aussi le monde entier qui peut tenir sur scène. À commencer par une rivalité fraternelle, un bannissement de la cour, une fuite dans les sous-bois, des intrigues amoureuses… Comme il vous plaira. Contact : Catherine Riboli – www.catherineriboli.fr Le Précepteur, Mirabelle Rousseau / TOC [théâtre, Ile-de-France] Le jeune Läuffer est un précepteur, à ce point exploité et méprisé, qu’il en vient à retourner contre lui-même sa relation conflictuelle au monde et se mutile. Récit métaphorique, Le Précepteur met en scène l’énergie éperdue de jeunes générations qui tentent coûte que coûte d’ « advenir ». Dates de tournée : 12/03/12, Théâtre de Vanves ; 17/04/12, Théâtre Antoine Vitez, Aix-en-Provence. Contact : TOC – www.letoc.blogspot.com Jérusalem plomb durci, Winter Family [théâtre, Ile-de-France] Jérusalem plomb durci est une performance de théâtre documentaire, un voyage sonore, textuel et visuel à travers la société israélienne proposé par le duo de musique expérimentale franco-israélien Winter Family. Sur scène, sont répétés et traduits les modes opératoires utilisés par le régime israélien sur sa propre population. La douleur, la mémoire et le courage sont célébrés de toutes parts, les codes et les symboles sont étirés jusqu'à l'épuisement dans une fuite en avant, désespérée et vaine, vers la dictature émotionnelle. Dates de tournée : 29/01-1er/02/12, L'Espal, Le Mans. Contact : Winter Family – www.winterfamily.info c/o Epoc productions – www.epoc-productions.net Requiem, La Zampa [danse, Languedoc-Roussillon] Accompagnés du guitariste Marc Sens, Magali Milian et Romuald Luydlin se sont saisis du requiem comme d'une forme à désarticuler et d'un potentiel à réactiver. Ils ont adopté son insistance et sa répétition, en ont fait un rite de passage en clair-obscur : une zone intermédiaire, où déplier certaines dimensions enfouies du corps, explorer des états d'intensité, de suspension, de rupture. À l'horizon de cette recherche, l'énigme du repos – situation paradoxale qui n'est ni le calme, ni la mort, ni le sommeil... Dates de tournée : 31/01/12, Adda - Scènes croisées, Mende ; 2/02/12, Théâtre de la Ville, Aurillac ; 29/03/2012, Ville de Pamiers. Contact : La Zampa – www.lazampa.net

C’EST AU CENTQUATRE, ÉTABLISSEMENT ARTISTIQUE DE LA VILLE DE PARIS, TERRITOIRE DE STIMULATION OÙ COHABITENT L’EFFERVESCENCE ARTISTIQUE ET LA CURIOSITÉ ACTIVE DU PUBLIC QUI VIENT Y DÉCOUVRIR UNE PROGRAMMATION ÉCLECTIQUE, QUE L’ONDA ORGANISE SA RENCONTRE DANSE LES 20 ET 21 FÉVRIER. Cette rencontre a été imaginée en lien avec Arcadi et dans le cadre de son rendez-vous chorégraphique annuel, Hors saison . Au programme de ces deux journées, des échanges autour des spectacles vus et à voir mais également des productions à venir. Six chorégraphes viendront aussi présenter leur univers artistique et leur parcours : Yaïr Barelli, Vincent Dupont, Raphaële Latini et Samuel Lefeuvre, Daniel Linehan, Ambra Senatore, Cynthia Loemij et Mark Lorimer. En parallèle, la programmation de Hors saison, qui débute le 17 février, permettra de découvrir de nombreuses créations, parmi lesquelles celles de Fanny de Chaillé, Cynthia Loemij et Mark Lorimer, Maud Le Pladec, Marlene Monteiro Freitas, Olivia Grandville, Marianne Baillot, Jesus Sevari, Gael Sesboué, Mauro Paccagnella, Julie Nioche, Mustafa Kaplan et Filiz Sizanli, Loic Touzé, Sophiatou Kossoko, Nathalie Béasse... à la Maison de la musique de Nanterre, la Ferme du Buisson, au Théâtre de la Cité internationale, au Théâtre de Vanves et également au Centquatre. Depuis 2011, cette rencontre a pris une dimension internationale . La présence de programmateurs étrangers invite à engager des échanges variés autour de l’actualité chorégraphique française et internationale et ouvre des perspectives de circulation artistique renouvelées.

Dans la perspective d’accueillir ces spectacles, les différentes équipes artistiques, les organismes de leur région d’origine et les conseillers de l’Onda sont à votre disposition pour de plus amples informations.

Cette rencontre, que l’Onda souhaite exigeante et surprenante, sera l’occasion de mettre en exergue la vitalité de la création chorégraphique.

www.onda.fr > retrouvez l’actualité de la Charte

Contact : à l’Onda, Régis Plaud

RENCONTRE MUSIQUE 23-24 JANVIER THÉÂRE 71, MALAKOFF

RETOUR DE GUYANE

DEPUIS PLUSIEURS ANNÉES, L’ONDA ŒUVRE À CRÉER DES LIENS DE CONNIVENCES ARTISTIQUES ET PROFESSIONNELLES AVEC LES DÉPARTEMENTS ET RÉGIONS D’OUTRE-MER.

L’ONDA ORGANISE SA RENCONTRE MUSIQUE, LES 23 ET 24 JANVIER PROCHAINS, AU THÉÂTRE 71, À MALAKOFF. L’attachement de l’Onda à renforcer la présence des artistes dans ses réunions d’une part, et sa politique de soutien à la diffusion des ensembles musicaux d’autre part, ont trouvé auprès de PierreFrançois Roussillon, directeur de la scène nationale de Malakoff, l’accueil chaleureux et complice sans lequel l’Onda ne pourrait vous proposer ces rencontres. Le premier jour sera consacré à l’actualité et aux projets des musiciennes et des musiciens (chanson, jazz, lyrique, contemporain, improvisation, traditionnel etc). La soirée sera musicale grâce au concert que nous offrira la Grande campagnie des Musiques à ouïr à travers son nouveau programme Duke et Thelonious.

Récemment, son effort s’est intensifié, notamment à l’occasion de 2011, année des Outre-mer. Au printemps 2010, l’Office a organisé un Voyage de repérage à la Réunion, lors du festival Leu Tempo. La même année, une délégation de programmateurs réunionais a été accueillie lors du Focus Jeune public organisé à Kingersheim. Une subvention spécifique du Commissariat 2011, année des Outre-mer a permis de financer la venue d’une dizaine de professionnels et artistes issus de la Réunion, de Mayotte, de Martinique, de Guadeloupe et de Guyane, à la Rencontre Musique qui a eu lieu en avril 2011, à Nanterre, à l’occasion du festival Planètes musique. Et grâce à l’appui de la Direction des Affaires culturelles de la Guyane, une dizaine de professionnels ont pu se rendre au festival des Transamazoniennes, du 9 au 14 novembre dernier et ainsi cerner quelques réalités culturelles et artistiques, et jeter les possibles bases de futures coopérations. Le festival des Transamazoniennes qui a lieu à Saint-Laurent du Maroni, a précisément pour vocation de créer une vitrine internationale des cultures de l’Amazonie et des musiques du fleuve, principalement transmises et pratiquées par les communautés bushinengués. Dans un contexte très peu structuré, la vitalité des projets et de leurs jeunes promoteurs, artistes ou organisateurs, constitue une promesse de développement. Attachés aux traditions, les musiciens n’en sont pas moins résolument enracinés dans la modernité, et opèrent des synthèses contrastées entre des histoires, des langues, et des pratiques qui co-existent et se fertilisent sur les territoires de la Guyane.

Le lendemain, les Salons d’artistes permettront de rencontrer de façon privilégiée cinq ensembles musicaux : Radiation 10, Dedalus, Hiatus, Les Musiciens de Saint-Julien, Circum Grand Orchestra et La Pieuvre (réunis autour du projet Feldspath) et deux projets lyriques : Cachafaz, par 2e2m, Les Cris de Paris et Second Woman, par Court-Circuit.

En des temps où les périmètres identitaires sont parfois âprement défendus, c’est aussi un défi qui nous est lancé par une terre lointaine et française, à embrasser une identité culturelle composite, vivante et pluriculturelle.

Afin de compléter ce panorama sélectif, les deux grandes fédérations d’ensembles que sont la FEVIS et Grands formats seront également présentes lors des Salons d’artistes.

Signalons qu’en mars 2012, une Rida sera organisée en Martinique, en partenariat avec la Scène natinale, à l’attention des professionnels de la zone Guyane – Caraïbes .

Contact : à l’Onda, Fabienne Bidou

Contacts : à l’Onda, Fabienne Bidou et pour la Rida Martinique, Jean-Paul Perez 8

REPÉRAGES CROATES

DANS LA PERSPECTIVE DE LA SAISON CROATE QUI SE DÉROULERA DE SEPTEMBRE À DÉCEMBRE 2012 ET DANS LE CADRE DE VOYAGES DE REPÉRAGE ORGANISÉS À L’INITIATIVE CROISÉE DE L’ONDA ET DE L’INSTITUT FRANÇAIS, LES PROGRAMMATEURS FRANÇAIS ONT PU DÉCOUVRIR, EN JUIN ET EN OCTOBRE DERNIER, LA SCÈNE CONTEMPORAINE CROATE EN DANSE, THÉÂTRE ET PERFORMANCE. Ces voyages ont permis d’approcher les démarches singulières et très éclectiques d'artistes croates encore peu représentés sur les scènes françaises. Les mois qui viennent vont être l’occasion de croiser déjà en France le chemin de certains de ces artistes repérés et d’envisager des projets futurs avec eux. Ce sera le cas de Matija Ferlin, jeune chorégraphe et performeur présenté à Brest en février et à Pantin en mai 2012 au CND dans le cadre de la programmation des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis. Pour ce qui concerne la programmation de ce spectacle à Brest, il est à noter qu’elle sera accompagnée d’autres projets d’artistes originaires des Balkans puisque Matthieu Banvillet, qui dirige le Quartz a proposé à Zvonimir Dobrovic, directeur artistique des festivals Perforations et Queer Zagreb en Croatie, d’être le curateur d’une plateforme d’artistes qui travaillent en Croatie, Bulgarie, Macédoine ou Slovénie. Intitulée Contrefugue, cette programmation dans la programmation (au cœur du nouveau festival DañsFabrik mis en place par le Quartz), réunit une sélection d’artistes qui font bouger les lignes et bousculent les formats, imposant leurs propres méthodes, laboratoire d’atmosphères et d’intentions. Ces performances, dont la plupart sont présentées pour la première fois en France, forment une partie seulement de l’iceberg émergent de toute une scène artistique – celle des Balkans. 10

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À titre d’exemple, signalons un autre projet présenté dans ce cadre et repéré par le groupe de programmateurs que l’Onda a accompagné en Croatie : C8H11NO2 de la compagnie Room 100. Installés à Split, Jakov Labrovic et Antonia Kuzmanic sont contorsionnistes et acrobates et leur spectacle a bénéficié du soutien de Jeunes talents cirque. DañsFabrik se déroule du 27 février au 3 mars 2012 (www.lequartz.com). Certains des projets que nous avons pu voir ont eux aussi plus particulièrement retenu notre attention. Ce fut bien sûr le cas du duo de metteurs en scène Bobo Jelcic et Natasa Rajkovic. Deux spectacles de cette compagnie sont disponibles à la tournée. Shop Window (Vitrine), qui comme son nom l’indique se regarde à travers la vitrine d’une boutique et met en scène les comédiens de la compagnie aux prises avec des situations réelles se déroulant dans la rue. S Druge Strane (De l'autre côté) est au contraire une production pour le plateau. Produite en 2006 avec le HAU de Berlin, la pièce est un concentré d’humanité, une comédie douce-amère sur l’incommunicabilité et sur le rapport au voisin, dans une région longtemps multiconfessionnelle et multiculturelle. Elle a été présentée entre autres à Lyon dans le cadre de Sens interdits, le festival du théâtre des Célestins mais elle reste au répertoire de la compagnie qui la présente régulièrement au théâtre Zekaem de Zagreb. Une autre production à suivre est le Salomé du metteur en scène Branko Brezovec sur un texte de l’auteur croate Miroslav KrleÏa : il réunit les spectateurs et les comédiens dans une scénographie en mouvement qui peut prendre place dans un centre commercial ou en extérieur, dans une rue commerçante ou un marché. C’est une production déléguée du festival Eurokaz. Contact : à l’Onda, Christophe Susset 11

3-STEP EN GRANDE-BRETAGNE

LA SAISON 2011-2012, SERA PONCTUÉE PAR 3 RENDEZ-VOUS « MADE IN UK » PROPOSÉS PAR L’ONDA, EN COLLABORATION AVEC LE BRITISH COUNCIL ET DES ACTEURS CULTURELS BRITANNIQUES. POINT D’ÉTAPE... Août 2011 Le premier voyage de repérage de cette saison nous a menés à Edimbourg fin août. Imaginée dans le cadre du tentaculaire Fringe Festival, une plateforme d’artistes britanniques était proposée par le Bristish Council. Elle nous a permis de découvrir des œuvres singulières d’auteurs peu repérés et il est apparu immédiatement évident aux participants qu’une diffusion en France de certains de ces projets devait s’organiser. Un projet de festival itinérant est en train de voir le jour pour janvier 2013 autour de Nantes (Le Grand T), La Roche-sur-Yon (Le Grand R), Saint-Médard-en-Jalles (Le Carré-Les Colonnes), Brest (Le Quartz), Lorient (Le Théâtre de Lorient) et Meylan (L’Hexagone). Cette initiative représentant une concrétisation immédiate de notre travail de repérage et de mise en réseau, l’Onda et le British Council vont accompagner ces tournées de spectacles par un soutien à la négociation des contrats, aux voyages et transports internationaux, aux frais de communication et surtitrage… Quatre compagnies sont d’ores et déjà retenues, leurs projets seront présentés dans certains des théâtres partenaires : The Animals and Children Took to the Streets, 1927 (www.19-27.co.uk) ; A Machine To See With, projet participatif de Blast Theory (www.blasttheory.co.uk) ; Ten, du jeune perfomeur Hetain Patel (www.hetainpatel.com) ; The Table, Blind Summit Theatre (www.blindsummit.com) et l’installation multimédia Tango de soledad de Billy Cowie (www.billycowie.com). D’autres spectacles comme ceux du chorégraphe Michael Clark, des compagnies Gob Squad ou Forced Entertainment ainsi que des projets musicaux pourront s’ajouter à cette riche programmation. Les théâtres qui souhaiteraient se joindre à ce(s) projet(s) sont bien sûr les bienvenus et peuvent contacter directement les partenaires déjà engagés ou l’Onda. Contact : à l’Onda, Christophe Susset

Janvier 2012 L’Onda organise pour la première fois une Destination spécifiquement imaginée pour les programmateurs jeune public. Conçues en collaboration avec des partenaires locaux pour amener à la découverte « in situ » du paysage culturel, d'une ville ou d’une région, les Destinations visent à nouer des liens avec les artistes et les programmateurs locaux. La Destination Jeune public Londres qui aura lieu du 19 au 22 janvier 2012 a été construite dans cet objectif. 12

(…) Imaginé en lien avec l’actualité artistique londonienne, ce voyage s’inscrit dans le cadre du London International Mime Festival (www.mimefest.co.uk) et du Unicorn Theatre (www.unicorntheatre. com), deux programmations que les participants découvriront à travers six spectacles de théâtre, cirque, jonglage, théâtre d’objet… présentés dans différents lieux de la ville. Fidèle à la philosophie des Destinations, ce voyage sera aussi l’occasion de rencontrer des professionnels comme les codirecteurs artistiques du Mime, Helen Lannaghan et Joseph Seelig mais aussi Purni Morell, directrice artistique du Unicorn Theatre. Leurs structures et projets artistiques sont très fortement liés aux problématiques jeune public ce qui permettra d’échanger avec eux sur la particularité et les enjeux d’une telle programmation en Grande-Bretagne. Et une après-midi de rencontres, imaginée en complicité avec le British Council, sera cosnacrée à une discussion avec des équipes emblématiques de l’émergence et de la vitalité de la création en Grande-Bretagne, parmi lesquelles Fevered Sleep, Theatre Rites, Company of Angels, 20 Stories High et Theatre Is, compagnies qui s’adressent chacune à des tranches d’âge différentes (enfants, adolescents, jeunes adultes). Si l’objectif d’une Destination est la découverte de la réalité artistique d’un territoire et d’un secteur, l’ambition est aussi d’accompagner ensuite les tournées en France des spectacles découverts, d’imaginer des ponts entre les structures des deux pays... Une histoire à suivre donc... Contacts : à l’Onda, Brigitte Chaffaut et Christophe Susset Mai 2012 La troisième étape de notre découverte des enjeux de la création contemporaine en Grande-Bretagne nous mènera de nouveau à Londres, en mai 2012, à la découverte du World Stage Festival. Miroir de la société multiculturelle anglaise, ce festival réunit pour la première fois les forces vives de huit scènes internationales de la capitale : le Battersea Arts Centre, le Bush Theatre, le Lyric Hammersmith, le Royal Court Theatre, le Sadler’s Wells, le Somerset House, le Theatre Royal Stratford East et le Young Vic. Ce réseau a mis en œuvre ce festival afin d’y présenter une série de coproductions internationales dont le point commun est une certaine célébration de la diversité des communautés culturelles qui composent la Grande-Bretagne. Artistes britanniques et internationaux se partagent l’affiche et les spectacles sont pour certains des collaborations avec des lieux déjà très engagés sur ces questions tels le KVS de Bruxelles ou les Estoniens de Theatre n°99. Ce Voyage de repérage sera donc l’occasion de découvrir une autre facette de la production des artistes britanniques mais aussi une plongée internationale dans le théâtre d’aujourd’hui. Le festival a lieu durant le mois de mai 2012. Le voyage se déroulera sur un week-end durant cette période, un complément d’information vous sera adressé en avril. www.worldstageslondon.com Contact : à l’Onda, Christophe Susset 13

SALONS D’ARTISTES 17-18 FÉVRIER TPAM, YOKOHAMA, JAPON

L’ONDA POURSUIT SA MISSION D’ACCOMPAGNEMENT DES ARTISTES FRANÇAIS À L’ÉTRANGER EN ORGANISANT EN FÉVRIER 2012 LES PREMIERS SALONS D’ARTISTES EN ASIE, DANS LE CADRE DU TPAM À YOKOHAMA. Conçus par l’Onda à l’intention des programmateurs internationaux, les Salons d’artistes (ou « Icebreakers ») permettent à des artistes français de présenter leurs démarches artistiques et leurs projets. Cette formule offre une occasion unique pour les programmateurs de découvrir l’univers de compagnies émergentes ou plus confirmées dans un contexte convivial et donne aux équipes un temps de parole pour s’entretenir directement avec les programmateurs et montrer des images de leurs précédents spectacles... Le dispositif réunit de petits groupes de programmateurs qui peuvent circuler d’un salon à l’autre afin de rencontrer plusieurs artistes et d’échanger très directement avec chacun. L’Onda organise régulièrement de tels temps d’échanges dans des contextes appropriés. Ainsi, après avoir proposé aux programmateurs étrangers des Salons d'artistes à l'occasion des deux dernières éditions du Festival d'Avignon, c'est au TPAM - Performing Arts Meeting in Yokohama, que l'Onda organise ses prochains Salons d'artistes. Conçu à l'origine comme un marché, au sens littéral du terme, le TPAM s'est au fil des années recentré sur une activité de mise en réseau des professionnels du spectacle vivant. En 2011, le TPAM s'est installé à Yokohama et a choisi de remplacer le terme « market » de son acronyme d'origine par un « meeting » plus en accord avec son projet actuel. Nouveau départ donc... Aujourd'hui, le TPAM est une plateforme consacrée à la création contemporaine qui réunit showcases, spectacles, tables rondes et un programme de rencontres dans le cadre duquel s'inscriront les Salons d’artistes .

FOCUS JEUNE PUBLIC 22-24 MARS LA TÊTE DANS LES NUAGES ANGOULÊME

INITIÉS PAR L’ONDA ET CONÇUS À DESTINATION DES PROGRAMMATEURS ÉTRANGERS, LES FOCUS JEUNE PUBLIC ONT POUR OBJECTIF DE PRÉSENTER SUR TROIS JOURS UNE DIZAINE DE PRODUCTIONS FRANÇAISES QUI TÉMOIGNENT DE LA VITALITÉ ET DE LA CRÉATIVITÉ DES COMPAGNIES ET DES ARTISTES QUI S’ADRESSENT À UN PUBLIC JEUNE. APRÈS UNE PREMIÈRE ÉDITION EN 2011, À KINGERSHEIM DANS LE CADRE DE MOMIX, QUI AVAIT RÉUNI UNE SOIXANTAINE DE PROFESSIONNELS ÉTRANGERS, C’EST EN COLLABORATION AVEC LE THÉÂTRE D’ANGOULÊME QU’A ÉTÉ CONÇU LE 2E FOCUS JEUNE PUBLIC, QUI AURA LIEU DU 22 AU 24 MARS 2012. Dans le cadre de La Tête dans les nuages, onze spectacles ont été choisis par l’Onda et la Scène nationale d’Angoulême. Cette sélection est soucieuse d’offrir à des programmateurs étrangers un aperçu de ce que la création française a produit de plus imaginatif, tout en tenant compte des tranches d’âges et des disciplines artistiques. Au programme des 3 jours, 11 spectacles jeune public de théâtre, danse, musique, cirque, performance… pour tous les âges : Azuki, Athénor (musique, +6 mois) ; Oripeaux, Atelier Bonnetaille (danse et jeu de costumes, +3 ans) ; Morceaux en sucre, Pascal Ayerbe, Johanne Mathaly (musique, +4 ans) ; L’Après-midi d’un foehn, Non nova (manipulation de matière, +5 ans) ; Ali Baba et les 40 voleurs, La Cordonnerie (ciné-spectacle, +6 ans) ; Nosferatu, Bob théâtre (théâtre d’objets, +8 ans) ; Pan-Pot, Petit travers (jonglage contemporain, +8 ans) ; Les Yeux de Lilith, Les Yeux gourmands, théâtre, +8 ans) ; Une belle, une bête, Chantier théâtre (théâtre, +9 ans) ; Enfants du monde, Groupe Clara Scotch (danse et installation vidéo, +9 ans) ; Les Moulins de Monsieur Noël, OpUS (curiosité théâtrale, +10 ans). Plusieurs temps communs, repas et réunions permettront à l’ensemble des artistes et programmateurs de se retrouver et tout particulièrement un grand « speed-dating » (jeudi 22 mars à 16h30) qui permettra aux programmateurs présents de nouer un premier contact, en anglais, et d’intégrer, en quelques minutes, le réseau des participants du Focus Jeune public.

Imaginés avec l’Institut franco-japonais, ces Salons d’artistes auront lieu sur deux sessions, dans un lieu dédié et permettront de nouer de premiers liens avec les centaines de professionnels, venus en majorité de toute la zone asiatique. Cette présence française sera renforcée par la programmation des spectacles de deux équipes : L’Effet de Serge de Philippe Quesne et STILL / Life de Qudus Onikeku, présentés par le TPAM avec le soutien de l’Institut franco-japonais et de l’Institut français.

Si les théâtres et les festivals français sont connus pour leur ouverture aux spectacles étrangers, il nous semble important que les jeunes spectateurs d’autres pays puissent voir des spectacles réalisés par des artistes français . Le Focus Jeune public a été conçu pour faciliter ces découvertes, ces rencontres et ces futurs partenariats.

Contact : à l’Onda, Christophe Susset

Contact : à l’Onda, Brigitte Chaffaut 14

À VOS AGENDAS !

LE CALENDRIER DES RENCONTRES ORGANISÉES PAR L'ONDA 23-24/01/12 Rencontre Musique, Théâtre 71, Malakoff (voir p. 8) 19-22/01/12 Destination Jeune public Londres (voir p. 13) 31/01/12 Groupe international, Théâtre national de La Colline, Paris 2-3/02/12 Rida Valencienns, Le Phénix 9-10/02/12 Rida Strasbourg, Le Maillon 17-18/02/12 Voyage de repérage, TPAM - Performing Arts Meeting in Yokohama (voir p. 14) 20-21/02/12 Rencontre Danse, Hors saison, Arcadi, Centquatre, Paris (voir p. 7) 1er-2/03/12 Rida Montpellier, Réseau en scènes, Théâtre de la Vignette 6-7/03/12 Rida Clermont-Ferrand, Comédie de Clermont-Ferrand 19-20/03/12 Rida Nantes, Théâtre universitaire, Le Lieu unique 22-24/03/12 Focus Jeune public, La Tête dans les nuages, Théâtre d’Angoulême (voir p. 15)

AGENDA

À noter dans vos agendas : FIND – Festival of Inter national New Drama, Schaubuehne, 1er-11 mars, Berlin, www.schaubuehne.de ; Tanz Bremen, 16-25 mars, Brême, www.tanz-bremen.com. Programmations en janvier.

A AFRIQUE DU SUD

La fin de l’hiver est le moment idéal pour une cartographie de la scène sud-africaine. Acteur incontournable, Dance Umbrella présente chaque année une sélection exigeante de chorégraphes (sud-)africains, qu’ils soient renommés ou nouveaux-venus. Signalons à l’affiche de cette 24e édition : Uncles and Angels, Nelisiwe Xaba ; Exit / Exist, Gregory Maqoma ; Daddy, I’ve Seen This Piece Six Times Before…, Robyn Orlin ; Death and the Maidens, Dada Masilo ; Who Is This ?... Beneath My Skin, Desire Davids ; Opera for Fools, Vincent Sekwati Mantsoe. Du 17 février au 4 mars, à Johannesburg. Dans l’immédiate continuité de Dance Umbrella, direction vers le Sud du pays pour faire étape à Infecting the City et compléter cette esquisse sud-africaine. Porté par le Africa Center, sous la direction artistique de Brett Bailey – par ailleurs l’un des artistes les plus actifs de la scène locale, que l’Onda a accueilli lors de la dernière réunion de Groupe international en novembre dernier, Infecting the City émerge chaque année des trottoirs, briques et rues de la ville pour bousculer Cape Town, son idée de l’art, son idée d’elle-même et de ses rues avec une programmation centrée sur des projets sud-africains parmi lesquels cette année : Death and the Maidens, Dada Masilo. Du 5 au 10 mars, à Cape Town. Rappelons qu’une saison Afrique du sud en France, coordonnée par l’Institut français, aura lieu à l’automne 2011.

AUSTRALIE

Signalons, dans le cadre du Adelaide Festival et du Adelaide Fringe Festival, foisonnantes programmations chorales faites de « special events », le APAM – Australian Performing Arts Market , plateforme consacrée aux scènes australiennes et néo-zélandaises, l’occasion de découvrir une quarantaine de projets d’artistes relativement peu présents sur nos scènes. Du 26 au 1er mars, à Adélaïde. APAM – WWW.ARTSPROJECTS.COM.AU

B BELGIQUE

Le Vrak se fait chaque année vitrine de la recherche de jeunes créateurs en résidence à L’L. Au programme, des objets scéniques « entrain » de se faire, aux côtés de quelques créations « abouties ». Artistes présents : Ivan Favier et Bert Van Gorp ; Aude Lachaise ; Coline Struyf ; Emmanuel Eggermont ; Antoine Defoort, Halory Georger et Julien Fournet ; Karelle Ménine. Dans le cadre de son accompagnement à la recherche, L’L offre la possibilité aux artistes de faire appel à un « mentor ». Deux d’entre seront présents lors de la manifestation : Luca Scarlini et Daniel Larrieu. Du 9 au 12 février, à Bruxelles.

DANCE UMBRELLA – WWW.ARTLINK.CO.ZA

www.onda.fr Retrouvez l’actualité des Rencontres et Rida jeune public sur le site de l’Onda

INFECTING THE CITY – WWW.INFECTINGTHECITY.COM

ALLEMAGNE

L’L – WWW.LLASBL.BE

Au programme de Panoptikum , la scène jeune public européenne : Kish Kush, Teatrodistinto ; Fragile, Gare centrale ; Das Rotkappchen, Theater Zitadelle ; Traverse, Arcosm ; ainsi qu’une sélection de compagnies bavaroises avec notamment : Lotte’s Holiday or How Joseph Got His Ears Boxed, Theater Mummpitz et What Things Do, Thalias Kompagnons. Du 7 au 12 février, à Nuremberg.

XS (eXtra Small), c’est une programmation pluridisciplinaire de formes courtes, les spectacles durant entre 5 et 25 minutes. Parmi les artistes participants à l’édition 2012 : Fabrice Murgia, Anne-Cécile Vandalem, Agnès Limbos, Thalassitis, Tof théâtre, Armel Roussel, Barbara Mavro. Du 15 au 17 mars, à Bruxelles.

PANOPTIKUM – WWW.FESTIVAL-PANOPTIKUM.DE

THÉÂTRE NATIONAL – WWW.THEATRENATIONAL.BE

Galante ; Black Tie, Rimini Protokoll ; Cédric Andrieux, Jérôme Bel. Du 26 janvier au 17 février, à Madrid.

C CANADA

metteur en scène japonais, Fanny de Chaillé (voir p.5); Animal Lost, Yossi Berg et Oded Graf ; 60 Minutes of Opportunism, Ivana Müller ; Parades & Changes, Replay in Expansion, Anne Collod et Anna Halprin ; Them, Nabih Amaraoui et Matthieu Burner ; Ginger Jive, Raphaëlle Delaunay ; L’Effet de Serge, Philippe Quesne ; He matado al principe (Mon cœur est un océan), Marta Izquierdo Munoz ; AsfixiA, Guillaume Marie ; Nous avons les machines, Les Chiens de Navarre ; La Chance, Loïc Touzé ; Le Modèle, Eléonore Didier ; La Pudeur des icebergs, Daniel Léveillé ; Sacre, Battement et Batterie, David Wampach ; Tout se pète la gueule, chérie, Frédérick Gravel ; Did Eve Need Make-up ?, Gaël Depauw ; Rouge et Not Waterproof, Julie Andrée T. ; We Do Our Best, Liz Santoro ; Sakinan Göze Cöp Batar, Christian Rizzo ; Measure It In Inches, Marianne Baillot et Antonio Pedro Lopez ; Re : Montre-moi (ta) Pina, Cédric Charron et Annabelle Chambon ; laiSSeRVenIR, Eléonore Didier. Du 17 janvier au 31 mars, à Vanves.

F FRANCE

ESCENA CONTEMPORANEA – WWW.ESCENACONTEMPORANEA.COM

Au programme du Push International Performing Arts Festival , une sélection exigeante de projet internationaux parmi lesquels : Looking For a Missing Employee et The Pixelated Revolution, Rabih Mroué ; El Pasado es un animal grotesco, Mariano Pensotti ; Hot Pepper, Air Conditionner and The Farewell Speech, Toshiki Okada ; Eat the Street, Mammalian Diving Reflex ; Your Brother. Remember?, Zachary Oberzan ; ainsi qu’une large sélection de projets canadiens. Du 17 janvier au 4 février, à Vancouver.

ETATS-UNIS

Janvier est en matière de spectacle vivant, un mois bouillonant de l’agenda New-Yorkais. 4 rendez-vous à ne pas manquer : l’ APAP–Association of Performing Arts Presenters réunit ses membres (6-10 janvier) pour une Conférence annuelle, entre marché et lieu de réflexion prospective sur les tendances à l’œuvre dans le champ du spectacle vivant. À l’affiche dans le même temps, 3 festivals qui partagent une même ambition artistique. « City tour » en quelques élements de programmation : Under the Radar (4-15 janvier): El Pasado es un animal grotesco, Mariano Pensotti ; Alexis. A Greek Tragedy, Motus ; Hot Pepper, Air Conditioner and The Farewell Speech, Toshiki Okada ; The Plot Is the Revolution, Motus ; Super Night Shot, Gob Squad ; Sontag : Reborn, The Builders Association ; The Table, Blind Summit. American Realness (5-15 janvier) : Broke House, Big Art Group ; The Heather Lang Show by Eleanor Bauer and Vice Versa, Eleanor Bauer et Heather Lang ; Zombie Aporia, Daniel Linehan ; (M)imosa, François Chaignaud ; Canyon, John Jasperse ; Twenty Looks Or Paris Is Burning At the Judson Church et Antigone Jr, Trajal Harrell ; Tool Is Loot, Wally Cardona et Jennifer Lacey ; Fountain, Jeremy Wade ; Me, Michelle, Jack Ferver et Michelle Mola ; Montage For Three et Not About Everything, Daniel Linehan ; Sleeping Beauty Part I, Ann Liv Young ; This Clement World, Cynthia Hopkins ; Almost, Keith Hennessy ; Gattica, Jennifer Lacey ; Big Girls Do Big Things, Eleanor Bauer ; Mean Cait, Ishmael Houston-Jones ; ainsi que sous le titre Show and Tell, une série de work-in-progress : And Lose the Name of Action, Miguel Gutierrez ; Ich, Kürbisgeist, Big Dance Theater ; Turbulence, Keith Hennessy Coil Festival (5-29 janvier) : Too Shy To Stare, Davis Freeman ; El Pasado es un animal grostesco, Mariano Pensotti ; Looking For a Missing Employee et The Pixelated Revolution, Rabih Mroué ; Newyorkland, Temporary Distorsion et Untitled Feminist Show, Young Jean Lee (voir p. 26).

PUSH – HTTP://PUSHFESTIVAL.CA

CHILI

Au cœur de Santiago a mil , la scène chilienne et sudaméricaine. Signalons : La Senorita Julia, Cristian Plana ; Villa y Discurso, Guillermo Calderon ; Los Hijos se han dormido, Daniel Veronese ; El Amor es un francotirador, de Lola Arias, mise en scène Nestor Cantillana ; En un sol amarillo : memorias de un temblor, César Brie. Du 3 au 22 janvier, à Santiago du Chili. SANTIAGO A MIL – WWW.SANTIAGOAMIL.CL

CORÉE DU SUD

Bo :m est un festival international qui depuis 6 éditions s’attache à faire (re)connaître une création sud-coréenne et plus largement asiatique exigeante. À l’affiche, de nombreux artistes coréens à découvrir, et à leurs côtés, des artistes internationaux parmi lesquels René Pollesch, Zachary Oberzan, Daniel Linehan, Jérôme Bel, Mariano Pensotti, Nature Theater of Oklahoma, Pijin Neji, She She Pop. Du 21 mars au 15 avril, à Séoul. BO :M – WWW.FESTIVALBOM.ORG

E ESPAGNE

Au programme de Escena contemporanea , une « scène contemporaine » qui s’ouvre au langage cinématographique et à la performance. Signalons : une rétrospective du travail du metteur en scène et réalisateur Federico Leon avec Yo en el futuro, Entrenamiento elemental para actores, Estrellas et Taller de experimentacion teatral ; La Rebeldia, Lagartijas tiradas al sol ; Untitled, Still Life et World of Interiors, Ana Borralho et Joao

APAP – SITE INTERNET : WWW.APAPNYC.ORG

Pour débuter cet agenda hivernal, quelques rendez-vous musique : Impro-focus, 4-14 janvier, Toulouse, www. lemandala.com ; Sons d’hiver, 27 janvier-18 février, Valde-Marne, www.sonsdhiver.org ; Les Instants du monde, 13-18 mars, Rezé, www.larcareze.fr ; Présences électroniques, 30 mars-1er avril, Paris, www.inagrm.com ; Les Détours de Babel, 23 mars-7 avril, Grenoble, www. detoursdebabel.fr ; Journées électriques, 29-31 mars, Albi, www.gmea.net

Au programme de Ré-génération , signalons : La Fête, qui prendra le pistolet ?, Rodisio ; Les Constructeurs, Les Transformateurs ; S’embrasent, Théâtre Bluff ; Mille morceaux de moi, AK Entrepôt. Du 5 au 14 janvier, à Lyon. RÉ-GÉNÉRATION – WWW.TNG-LYON.FR

ARTDANTHÉ – WWW.ARTDANTHE.FR

Au programme des Amarelles : Une belle, une bête, Florence Lavaud ; Hand Stories, Yeung Faï ; Stéréoptik, Romain Bermond et Jean-Baptiste Maillet ; Oh Boy!, Olivier Letellier ; Le Voyage égaré, Félicie Artaud. Du 7 au 24 janvier, à Draguignan.

Au programme de la 5e édition de Des souris, des hommes : L’Autre, Claudio Stellato ; Les Fuyantes, Camille Boitel et Boris Gibé ; Je suis venue, Gaspard Delanoë ; Bonanza, Berlin ; Alexis, une tragédie grecque, Motus ; Sun, Cyril Teste. Du 17 janvier au 3 février, à Blanquefort et Saint-Médard-en-Jalles.

THÉÂTRES EN DRACÉNIE – WWW.THEATRESENDRACENIE.COM

Suresnes cités danse , 20e édition… À l’affiche : création pour 7 danseurs, Robin Orlyn ; Vaduz 2036, Farid Berki ; Standards, Pierre Rigal ; Crossroads, Amala Dianor. Du 12 janvier au 12 février, à Suresnes.

LE CARRÉ – LES COLONNES– WWW.LECARRE-LESCOLONNES.FR

Au programme du Festival proposé par Art danse Bourgogne, signalons : La Reine s’ennuie, Andrea Sitter ; Embrace, Edmond Russo et Shlomi Tuizer ; Score, Yuval Pick ; Cinq ryoanji, L. Quan Ninh et Olivia Grandville. Du 21 au 31 janvier, à Dijon.

THÉÂTRE DE SURESNES – WWW.THEATRE-SURESNES.FR

30’’30’ Les Rencontres du court , ce sont des formes brèves, souvent terrains fertiles en expérimentations, et un spectre artistique des plus ouverts. Au programme, cette année : Grusvägen 7, Tide Company ; When We Meet Again, Me and the Machine ; Sophie Agnel ; Fanny Lasfargues. Du 12 au 20 janvier, à Bordeaux.

ART DANSE – HTTP://ART-DANSE.ORG

Temps fort consacré à la danse et aux corps, dans leurs états les plus aventureux, Temps divers accueille cette année : Black Monodie, Phia Ménard et Anne-James Chaton ; Zombie Aporia, Daniel Linehan ; Vortex, L’Après-midi d’un foehn, Phia Ménard ; Le Voyage d’hiver et Gonzo conférence, Fanny de Chaillé ; Measure It In Inches, Marianne Baillot. Du 23 janvier au 2 février, à Blois.

30’’30’ LES RENCONTRES DU COURT – WWW.MARCHESDELETE.COM

Au programme de Faits d’hiver , signalons : Madison, Sarah Crépin ; Embrace, Edmond Russo et Shlomi Tuizer ; Wonderful World, Nathalie Béasse ; Fauves, Michel Schweizer. Du 16 janvier au 11 février, à Paris.

LA HALLE AUX GRAINS – WWW.HALLEAUXGRAINS.COM

FAITS D’HIVER – WWW.FAITSDHIVER.COM

UNDER THE RADAR

Du bleu en hiver installe plus que jamais au cœur de l’hiver un jazz d’aujourd’hui, ouvert à tous les imaginaires et les brassages. Signalons : Happy Birthday – Tous

SITE INTERNET: WWW.UNDERTHERADARFESTIVAL.COM

AMERICAN REALNESS – WWW.TBSPMGMT.COM COIL FESTIVAL – SITE INTERNET : WWW.PS122.ORG

Artdanthé , ce sont 60 spectacles, 52 compagnies, 18 créations… Aperçu : Gonzo conférence, Je suis un

Dehors, Laurent Dehors ; Scatabronda, Le Neuf têtes / Le Maxiphone collectif. Du 25 au 28 janvier, à Tulle.

clisme et l’inédit. Le Phénix, avec ses Cabarets de curiosités, propose des moments de programmation qui, audelà de toute approche disciplinaire, réunit des artistes venus des arts vivants, des arts visuels et de la littérature. Thématique de ces cabarets, la science-fiction. Au programme du Cabaret de curiosités # 7 , signalons : Please Continue, Yan Duyvendak (voir p. 26) ; I Am 1984, Tracks et Forecasting, Giuseppe Chico et Barbara Matijevic ; Tales of the Bodiless, Ezster Salamon. Du 31 janvier au 4 février, à Valenciennes. L’Onda organise une Rida dans le cadre du festival, les 2 et 3 février.

DU JAZZ EN HIVER – WWW.SEPTCOLLINES.COM

Au programme de Momix : Pierre à pierre, El Teatre de l’home dibuixat ; Rawums, Florschütz et Döhnert ; La Loba, gardienne des mémoires, Théâtre de Nuit ; Ici, Jérôme Thomas ; L’Ogrelet, Accademia perduta ; Haut de gamme, Sagliocco Ensemble ; Le Vaillant soldat de plomb, Thalias Kompagnons ; L’Homme-cirque, David Dimitri ; Absurdus, Etant donné ; Le Voyage égaré, Les Nuits claires et Agnello Crotche ; Opéra vinyle, Pascal Vergnault; (Super)Hamlet, La Cordonnerie; S’embrasent, Théâtre Bluff. Du 26 janvier au 5 février, à Kingersheim.

Après l’Afrique en 2010 et l’Amérique en 2011, c’est vers l’Asie que se tournent Les Hivernales pour questionner la notion d’identité et de racines. Au programme : On Vanishing, Jonah Bokaer ; O Sensei, Stance II et Encor, Catherine Diverrès ; La Femme boîte, Uiko Watanabe et Death II, Kyung-a Ryu ; Pas de quatre, Jeong-ho Nam ; 50 minutes, Pascal Rambert ; The Smell of Rice Cook, Hee-jung Kim et Su-yun Yi ; Parce qu’on va pas lâcher, Onstap ; Pause philo, Lee Huyn-bum et Choi Jin-Ju ; Jardin japonais, TPO. Du 25 février au 3 mars, à Avignon.

Aux prémices du printemps, Spring met à l’honneur une création circassienne « d’ici et d’ailleurs ». Au programme : Notre besoin de consolation, Les Cambrioleurs ; Ni omnibus, Atelier Lefeuvre et André ; Circuits fermés, De Fracto ; L’Angela bête, Angela Laurier ; Qu’après en être revenu et S’enfuir, Association W ; Rivages, Carpe diem. Du 15 mars au 7 avril, à Cherbourg-Octeville.

LES HIVERNALES – WWW.HIVERNALES-AVIGNON.COM

En avant-goût, quelques-uns des noms à l’affiche du prochain Banlieues bleues : Kamilya Jubran ; Caroline, Sarah Murcia invite Guillaume Orti ; Robin Fincker, Julien Desprez ; Thomas de Pourquery avec Supersonic, a Tribute to Sun Ra. Du 16 mars au 13 avril, en SeineSaint-Denis.

LA BRÈCHE – WWW.LABRECHE.FR

LE PHÉNIX – WWW.LEPHENIX.FR

Méli mélo invite à explorer le monde inventif de la marionnette. Un voyage en quelques étapes, parmi lesquelles : Petit poucet en Arménie, Garin Trousseboeuf ; Le Meunier hurlant, Tro-Héol. Du 6 au 15 février, à Canejan.

MOMIX – WWW.MOMIX.ORG

Le Standard idéal propose chaque année un arrêt sur image : qu’en est-il du monde et comment celui s’exprime / s’imprime sur les scènes de théâtre ? Berlin, Lisbonne, Budapest, Barcelone, la 9e édition ne déroge pas à la règle et rend compte… Programmation disponible auprès du festival. Du 27 janvier au 13 février, à Bobigny.

MÉLI MÉLO – WWW.SIGNORET-CANEJAN.FR

Rendez-vous annuel de la création chorégraphique francilienne, Hors saison a bâti à son habitude un parcours foisonnant qui réunit notamment : Mustapha Kaplan et Filiz Sizanli, Olivia Grandville, Sophiatou Kossoko, Maud Le Pladec, Marlene Monterio Freitas, Fanny de Chaillé, Loïc Touzé… Programmation détaillée auprès d’Arcadi. Du 17 au 22 février, à Nanterre, Marne-la-Vallée, Paris et Vanves. L’Onda organise sa Rencontre danse les 20 et 21 février dans le cadre du festival.

MC93 – WWW.MC93.COM

La danse ne se suffirait-elle plus à elle-même ? D’où vient cette envie d’entendre les mots sortir des corps ? Pour esquisser une réponse à ces questions, Vivat la danse invite des artistes qui ont ressenti la nécessité de « prendre langue », dans une posture qui relève autant du poétique que du politique. Au programme : 60 minutes d’opportunisme, Ivana Müller ; Trois soli / étude # 1, Mylène Benoit ; Them No Go See, Sophiatou Kossoko ; Je suis venue, Yalda Younes ; Le Vrai spectacle, Joris Lacoste ; Danses libres, Cecilia Bengolea et François Chaignaud ; Black’n’blues a Minstrel Show et Bal nègre, Mark Tompkins ; Luisance, Alban Richard. Du 28 janvier au 3 février, à Armentières.

Le Quartz propose un nouveau rendez-vous danse. « Sans frontières », Dañsfabrik c’est une programmation internationale faite de solos, duos, pièces de groupe, présentées dedans, dehors… Au programme: Come, Been & Gone; Sueños, Mickaël Phelippeau ; Déproduction, Perrine Valli; Devant l’arrière pays de Stijn Celis, Julie Guibert ; Bodies in Urban Spaces, Willi Dorner ; Drum & Dance, Thomas Hauert et Michel Debrulle ; Le Prix Kadhafi, Marlène Saldana et Jonathan Drillet ; Trans_Niagara, Jonathan Schatz et Kasper Toeplitz. Programmation dans la programmation, Contrefugue met à l’honneur les Balkans avec notamment : C8H11NO2, Room 100 ; Concerto – Som Faves, Ivo Dimchev; Sad Sam / Almost 6, Matija Ferlin (voir p. 25). Plus d’informations sur Contrefugue et la scène croate (voir p. 10). Du 27 février au 3 mars, à Brest.

Sous le titre Des migrations, le Festival international CDC , invite des artistes, essentiellement originaires d’Afrique et du Moyen-Orient, pour lesquels le voyage est une deuxième patrie. Au programme : Sakinan Göze Cöp Batar, Christian Rizzo ; My Exile Is In My Head, Qudus Onikeku ; Eikon, Raphaëlle Delaunay ; The Venus : ils me regardent et c’est tout ce qu’ils pensent et Sakhozi Says Non To the Venus, Nelisiwe Xaba ; Kharbga, jeu de pouvoir, Aicha M’Barek et Hafiz Dhaou. Du 16 au 30 mars, à Toulouse.

LE QUARTZ – WWW.LEQUARTZ.COM

CDC TOULOUSE – WWW.CDCTOULOUSE.COM

La Biennale Musiques en scène s’intéresse cette année aux états seconds, ou du principe de « recycling » en musique. À l’affiche : Quatuor Béla ; Ensemble 2e2m. Du 1er au 23 mars, à Lyon.

Au programme de Méliscènes , la marionnette, le théâtre d’objets et les formes croisées. À voir notamment : Sous les yeux de mon père, nouvelle création de Bob théâtre. Du 16 au 24 mars, à Auray.

GRAME – WWW.GRAME.FR

MÉLISCÈNES – WWW.AURAY.FR

Au programme d’Exit : Gravel Works, Frédérick Gravel ; Life : Reset / Chronique d’une ville épuisée, Fabrice Murgia ; Rock Steady, Katie Ward. Du 8 au 13 mars, à Créteil.

15e édition à la saveur particulière pour La Tête dans les nuages puisque l’Onda et le Théâtre d’Angoulême proposent sur 3 jours, dans le cadre du festival, un Focus Jeune public aux professionnels du monde entier. Au programme, dans le cadre du Focus : Oripeaux, Atelier Bonnetaille ; Azuki, Aurélie Maisonneuve et Léonard Mischler ; Morceaux de sucre, Pascal Ayerbe et Johanne Mathaly ; L’Après-midi d’un foehn, Non nova ; Les Yeux de Lilith, Les Yeux gourmands ; Ali Baba et les 40 voleurs, La Cordonnerie ; Nosferatu, Bob théâtre ; Pan-pot ou modérément chantant, Petit travers ; Enfants du monde, Clara Scotch ; Une belle, une bête, Chantier théâtre ; Les Moulins de M. Noël, OpUS. Spectacles et concerts programmés hors focus : Echoa, Arcosm ; Le Jour de la fabrication des yeux, Pour ainsi

BANLIEUES BLEUES – WWW.BANLIEUESBLEUES.ORG

ARCADI – WWW.ARCADI.FR

Au programme d’ À pas contés : Lapin et Tout contre Léo, cie du Dagor ; Opéra vinyle, Théâtre pour deux mains ; Tours et détours, Emilie Valantin ; Boucles d’or et les 33 variations, Les Rémouleurs ; Miche et Drate, L’Artifice ; Haut de gamme, Sagliocco Ensemble ; Lys Martagon, Les Veilleurs ; La Peur du loup, cie Pernette ; La Scaphandrière, Olivier Letellier. Du 20 février au 2 mars, à Dijon.

LE VIVAT – WWW.LEVIVAT.NET

À PAS CONTÉS – WWW.APASCONTES.FR

Les Rêveurs éveillés nous invite à la découverte des « Au-delà de… » nichés dans le monde des rêves, de l’imaginaire, des autres. Au programme : Mondes animés, Théâtre du Mantois ; Ma, Eclats ; Moi seul, Laurent Dupont ; Je vois (ou mon petit cinéma), Les Arrosoirs. Du 28 janvier au 17 février, à Sevran.

MAC – WWW.MACCRETEIL.COM

LES RÊVEURS ÉVEILLÉS – WWW.VILLE-SEVRAN.FR

Un cabinet de curiosités est un lieu où sont réunis des objets collectionnés, avec un certain goût pour l’hétéro-

Ici l’Onde explore cette année les nouvelles modalités du son en scène, du théâtre musical à la poésie sonore, de la musique spatialisée au concert réinventé. A l’affiche : Le Courage (pour une personnage trempé dans le son), Jean-Léon Pallandre ; Atomic Radio 137 Live, Christophe Ruetsch ; Poètes et acrobates, VincentRaphaël Carinola. Suite de temps fort du 21 février au 19 mai, à Dijon.

Étrange cargo se fait l’écho chaque saison d’un théâtre qui a décidé de prendre la tangente. Au programme : Jachères, Vincent Dupont ; Kooijman., Théo Kooijman ; Robert Cantarella fait le Gilles, Robert Cantarella ; une création de Vincent Macaigne ; 50 minutes, Pascal Rambert et Kate Moran ; Mon amour, Thomas Ferrand et Sallahdyn Khatir. Du 13 mars au 7 avril, à Paris.

WHY NOTE – HTTP://ICILONDE.WHYNOTE.COM

LA MÉNAGERIE DE VERRE – WWW.MENAGERIE-DE-VERRE.COM

Les Escales danse en Val d’Oise , c’est un réseau départemental de 12 communes qui mobilisent une diversité de lieux pour défendre une diversité d’esthétiques. Programmation détaillée disponible sur internet. Du 23 mars au 14 avril.

dire ; Mildiou, l’enfant du champ de patates, Gérard Potier et Gérard Baraton ; les concerts de The Kids Are Alricht, The Babies, I’m From Barcelona. Du 18 au 25 mars, à Angoulême. Le Focus jeune public a lieu du 22 au 24 mars. Plus d’informations en p15.

ESCALES DANSE EN VAL D’OISE – WWW.ESCALESDANSEENVALDOISE.FR

le Saunier, www.cotecour.fr ; Petits pas, 11-23 février, Roubaix, www.dansealille.com ; Méli’môme, 22 mars-7 avril, Reims, www.meli-mome.com

réel et le spectacle, le spectateur et le « performer »… Artistes invités : Silvia Costa, Giuseppe Chico et Barbara Matijevic, Societas Raffaello Sanzio, Winter Family et Jérôme Bel. Du 21 au 25 mars, à Milan. UOVO – WWW.UOVOPROJECT.IT

G GRANDE-BRETAGNE

THÉÂTRE D’ANGOULÊME – WWW.THEATRE-ANGOULÊME.ORG

J JAPON

E-MAIL: INFOS@THEATRE-ANGOULEME.ORG

Au programme des Premières rencontres , des spectacles pour les tout-petits venus d’Allemagne, de Belgique, d’Italie ainsi que 2 créations françaises : Cabinet de curiosités surréalistes, Le Rideau à sonnette ; Géant et Minuscule, Acta. Du 19 mars au 7 avril, dans le Val d’Oise.

En avant-goût des Giboulées de la marionnette , quelques-uns des spectacles programmés : Qui est cet inconnu dans mes bras, Flash marionnettes ; Batailles, cie S’appelle reviens ; Une Antigone de papier et Au fil d’Oedipe, Les Anges au plafond ; 36e dessous, Akslere ; Une veillée singulière, Théâtre de Cuisine. Du 23 au 30 mars, à Strasbourg.

ACTA – WWW.PREMIERES-RENCONTRES.EU

TJP – WWW.THEATE-JEUNE-PUBLIC.COM

Au programme du London Mime International Festival , signalons : The Table, Blind Summit ; L’Autre, Claudio Stellato ; Haptic et Holistic Strata, Hiroaki Umeda ; Smashed, Gandini Juggling ; L’Immédiat, Camille Boitel ; Plucked, Invisible Thread. Du 11 au 29 janvier, à Londres. L’Onda organise une Destination jeune public du 19 au 22 janvier qui s’inscrira notamment dans le cadre du festival (voir p 12-13).

Conçu à l’origine comme un marché, le TPAM s’est, au fil des années, repositionné à la fois comme réseau des professionnels du spectacle vivant et plateforme consacrée à la création contemporaine. Au coeur du programme, un International Showcase, qui réunit des créations internationales à destination des programmateurs asiatiques. Le Showcase est complété de séminaires, de « speed networking », de nombreux programmes de rencontres et, sous le titre TPAM Showcase, d’une sélection de créations japonaises présentées à Yokohama au moment du TPAM : Blanc, Setsuko Yamada et Claudine Drai; Kannai Hall Contemporary Dance Series: Dance In Life Yokohama Vol.3, C/Ompany ; Old People’s Home Remix # 2 Documentary Opera « Dango For the Revival », Makoto Nomura ; New Solo Performance, Teita Iwabuchi. Du 13 au 19 février, à Yokohama. L’Onda organise dans le cadre du TPAM, des Salons d’artistes (voir p. 14).

LONDON INTERNATIONAL MIME FESTIVAL SITE INTERNET : WWW.MIMEFEST.CO.UK

Au programme de Cornegidouille : Le Cirque précaire, La Faux populaire – Le Mort aux dents ; La Maison des interdits, Teatro all’improvviso ; Pour rire pour passer le temps, L’Artifice ; Manoviva, Girovago e Rondella ; Mon géant, Les Nuits claires ; Qui a peur du loup ?, cie du Veilleur. Du 21 mars au 12 avril, à Chartres. CORNEGIDOUILLE – WWW.CORNEGIDOUILLE.COM

Aventure singulière, Concordan(s)e invite un chorégraphe et un écrivain à dévoiler sur scène l’intimité créative de leur rencontre. Les duos à l’affiche cette année: Daniel Larrieu et Arno Bertina ; Emmanuelle Vo Dinh et Jérôme Mauche ; Jean-Baptiste André et Fabrice Melquiot ; Lionel Hoche et Emmanuel Rabu ; Perinne Valli et Carla Demierre. Du 21 mars au 11 avril, à Paris, Pantin et Bagnolet.

La 4e édition d’ Hybrides réunit des écritures qui s’inspirent autant du cinéma, des arts plastiques, de la musique que de la littérature et qui donnent à voir les possibles d’un théâtre documentaire. Au programme : Jérusalem plomb durci, Winter Family ; Le Chagrin des ogres, Fabrice Murgia ; Parlementario, Roger Bernat ; 16 ans, Pascal Rambert ; Cheptel, Michel Schweitzer. Du 24 au 30 mars, à Montpellier.

British Dance Edition est pensé à destination des programmateurs internationaux. Sur un temps court, un programme conçu par huit programmateurs londoniens reconnus, qui permet de découvrir des artistes encore peu repérés sur les scènes internationales. Du 2 au 5 février, à Londres.

HYBRIDES – WWW.FESTIVALHYBRIDES.COM

BRITISH DANCE EDITION – WWW.DANCEUMBRELLA.CO.UK

Résolument auprès des toutes jeunes compagnies, le Théâtre 2 Gennevilliers réunit sous le titre ReGen , les créations de 3 collectifs : Nous avons les machines, Les Chiens de Navarre ; Le Fond des choses : outils, œuvres et procédures, Irmar ; Notre plateau, Das Plateau. Du 27 mars au 12 avril, à Gennevilliers.

Deux rendez-vous avec le live art « made in UK » à noter dans vos agendas pour accompagner la sortie de l’hiver. Premier rendez-vous, du côté de l’Ecosse avec la nouvelle édition de New Territories qui aura lieu du 27 février au 24 mars, à Aberdeen, Dundee, Edimbourg et Glasgow. Programmation en cours de définition, disponible sur le site de New Moves sous peu… Second temps fort, Fierce , un projet en quelques motsclés : live art, collision, hyperlocal, supernow. Le projet réunit une dizaine d’artistes parmi lesquels cette année Ann Liv Young et Graeme Miller, qui vont, pendant plusieurs mois, développer un projet en dialogue étroit avec la ville de Birmingham et le donner à voir à l’occasion d’un festival qui aura lieu du 29 mars au 8 avril, à Birmingham.

TPAM – WWW.TPAM.OR.JP

CONCORDAN(S)E – WWW.CONCORDANSE.COM

T2G – WWW.THEATREDEGENNEVILLIERS.COM

Entre spectacle vivant et arts électroniques, VIA met cette année sur le devant de la scène la scène montréalaise. Au programme : Rock Steady, Katie Ward ; Gravel Works, Frederick Gravel ; Moi qui me parle à moimême dans le futur, Marie Brassard. Du 22 au 31 mars, à Maubeuge et Mons.

Au programme des Vents du Levant : Vaduz 2036, Farid Berki ; Rayahzone, Ali et Hedi Thabet ; Icons, Ziya Azazi. Du 27 mars au 13 avril, à Draguignan. THÉÂTRES EN DRACÉNIE – WWW.THEATRESENDRACENIE.COM

LE MANÈGE – WWW.LEMANEGE.COM

M MAROC A noter dans vos agendas. Le festival On marche décale ses dates. Habituellement au mois de janvier, il prend désormais ses quartiers au mois de mars. Rendez-vous pour la 7e édition du festival, du 3 au 10 mars, à Marrakech. ON MARCHE – HTTP://ONMARCHE5.OVER-BLOG.COM

P PAYS-BAS

Rendez-vous incontournable, Tweetakt dresse à son habitude un panorama de la création jeune public belge et néerlandaise, et plus largement de la création internationale. Au sein d’une programmation foisonnante, citons quelques spectacles : Chicks for Money and Nothing for Free, Kopergietery et Het Kip ; Jake & Piete’s Big Reconciliation…, Pieter Ampe et Jakob Ampe ; L’Effet de Serge, Philippe Quesne ; Kipkappen, Pascale Platel ; Youdream, Superamas. Et bien plus ! à découvrir du 23 mars au 1er avril, à Utrecht.

NEW MOVES – WWW.NEWMOVES.CO.UK

Entre réel et fiction, 360 degrés ouvre un espace dans lequel le connu devient dépaysement. À l’affiche : Robo à gogo, Wayn Traub ; Le Vrai spectacle, Joris Lacoste ; Le Modèle, Eléonore Dider. Du 28 au 31 mars, à SaintBrieuc.

E-MAIL: INFOS@LEMANEGE.COM

Au programme des Repérages – Rencontres internationales de la jeune chorégraphie : Circle Moods, Orin Camus ; La Variété française est un monstre gluant, Aurélie Gandit ; Passivity, Nam-Jin Kim ; Nil, Nicolas Cantillon et Laurence Yadi ; Valse en trois temps, Christian et François Ben Aïm. Du 22 au 24 mars, à Lille.

FIERCE – WWW.WEAREFIERCE.ORG

I ITALIE

LA PASSERELLE – WWW.LAPASSERELLE.INFO

À noter, quelques rendez-vous jeune public supplémentaires : Spectacles en recommandé, 16-20 janvier, Lons

DANSE À LILLE – WWW.DANSEALILLE.COM

10e édition de Uovo , festival qui approche la création artistique d’un point de vue indisciplinaire, voire antidisciplinaire… Au programme, des formes qui empruntent aux arts visuels, brouillent les frontières entre le

TWEETAKT – WWW.TWEETAKT.NET

REPÉRAGES

SPECTACLES ÉTRANGERS BÉNÉFICIANT D’UN SOUTIEN DE L’ONDA (AIDE À LA TOURNÉE OU AIDE AU SURTITRAGE), SAISON 2011-2012

B BELGIQUE

Le nouveau spectacle du groupe Berlin arrive en France, après sa création dans le cadre du festival transfrontalier Next, à Courtrai en novembre dernier. Théâtre-documentaire palpitant qui revient sur un meurtre « transfrontalier », Land’s End convoque sur scène non plus seulement des personnages « vidéo » mais des comédiens en chair et en os ! Le collectif anversois a choisi de revenir sur un fait divers qui met en scène l’idée même de frontière. Une femme belge confie le meurtre de son mari à un Français. Une fois arrêtés, respectivement en Belgique et en France, les polices des deux pays se retrouvent dans l’impossibilité d’extrader les prévenus. La décision est prise d’organiser une confrontation à la frontière, dans une ferme qui se trouve être à cheval sur les deux territoires. La frontière, « dépassée » par la mise en œuvre du meurtre, ne peut être franchie dans le cadre d’une action en justice et nous assistons à la confrontation, entre témoignages vidéo et présence physique des différents protagonistes. Après Holocène, cycle consacré à des portraits de villes (Jérusalem, Iqaluit, Bonanza, Moscou), Berlin a initié un nouveau cycle intitulé Horror Vacui (l’Horreur du vide) en 2009 qui s’attache à esquisser des portraits au travers de conversations et rencontres fictives. Présenté en français et néerlandais, Land’s End est le deuxième projet, après Tagfish, à s’inscrire dans ce cycle. À découvrir au Centquatre à Paris (où le collectif est artiste associé), du 1er au 9 février 2012. Ce spectacle bénéficie d’une aide au surtitrage de l’Onda (voir ci-contre)

Tournées (transports et/ou surtitrage) : Neutral Hero, mise en scène Richard Maxwell (Etats-Unis) / Alexis. Une tragédie grecque, mise en scène Enrico Casagrande et Daniela Nicolo, Motus (Italie) / Amarillo, mise en scène Jorge A. Vargas (Mexique) / L’Histoire terrible mais inachevée de Norodom Sihanouk, Roi du Cambodge, mise en scène Georges Bigot et Delphine Cot tu-École des arts Phare Ponleu Selpak (Cambodge) / Hot Pepper, Air Conditionner and the Farewell Speech et The Sonic Life of a Giant Tortoise, mise en scène Toshiki Okada (Japon) / Gemelos, mise en scène Teatrocinema (Chili) / Outrage au public, mise en scène De Koe (Belgique) / ... Have You Hugged, Kissed and Respected Your Brown Venus Today?, mise en scène Robyn Orlin (Afrique du Sud) / Sonja, mise en scène Alvis Hermanis (Lettonie) / Tori No Tobu Takasa, mise en scène Arnaud Meunier et Seinendan (Japon) / Le Cas de la famille Coleman et Le Vent dans un violon, mise en scène Claudio Tolcachir (Argentine) / Sécheresse et pluie, chorégraphie Ea Sola (Vietnam) / Meine Kältekammer (Ma Chambre froide), conception Puppentheater Halle (Allemagne). Surtitrages : Todos los hijos se han dormido (Les Enfants se sont endormis), mise en scène Daniel Veronese (Argentine) / Villa y Discurso, mise en scène Guillermo Calderon (Chili) / Land’s End, mise en scène Berlin (Belgique) / Les Inéducables et Je te console, là ?, mise en scène Suzanne Osten (Suède) / El tiempo todo entero, mise en scène Romina Paula (Argentine).

BERLIN - WWW.BERLINBERLIN.BE

C CROATIE WWW.ONDA.FR RETROUVEZ EN LIGNE, LES DATES DE PRÉSENTATION DE CES SPECTACLES (RUBRIQUE REPÉRAGES ARTISTIQUES) / RETROUVEZ AUSSI DES INFORMATIONS DÉTAILLÉES SUR LES SOUTIENS FINANCIERS DE L’ONDA (RUBRIQUE QUI SOMMES-NOUS ?)

Dans le cadre de nos voyages de repérage et en amont de la Saison croate en France coordonnée par l’Institut français qui se prépare pour l’automne 2012, nous avons pu, en juin puis en octobre dernier, découvrir deux pièces aux univers très marqués d’un jeune artiste croate

qui inscrit son travail entre danse, performance et théâtre. Âgé de 29 ans, Matija Ferlin est diplômé de la School for New Dance Development d’Amsterdam, il a collaboré aux pièces de Sasha Waltz ou David Zambrano et développe des projets personnels depuis 2001. Personnalité intrigante à l’univers très contrasté, Matija Ferlin développe, depuis 2004, une série intitulée Sad Sam. Il y propose une réponse physique aux mots du poète slovène Srecko Kosovel (1904-1926). Poète visionnaire et d’avant-garde, Kosovel a composé plus de mille poèmes et fut souvent comparé à des auteurs majeurs tels Rimbaud, Cesare Pavese ou Federico García Lorca. Dans cette série, le performeur se confronte à la beauté et la terreur de l’enfance à travers une narration fragmentée qui oppose corps et esprit, présence et absence et met en scène la poésie des souvenirs et de l’amnésie de la petite enfance. Matija Ferlin présentera Sad Sam à deux reprises cette saison en France : 1er mars, Sad Sam / Almost 6, DañsFabrik, Le Quartz, Brest ; Sad Sam / Lucky, 23-25 mai, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, CND, Pantin.

Après sa création en novembre dernier au Théâtre du Grü à Genève dans le cadre de Who’s afraid of performance art ?, le spectacle est présenté les 1er et 2 février au Phénix, à Valenciennes au coeur du Cabaret de curiosités # 7 (à noter, l’Onda organise une Rida les 2 et 3 février, dans le cadre de cette manifestation). YAN DUYVENDACK - WWW. DUYVENDAK.COM ROGER BERNAT - WWW.ROGERBERNAT.INFO

ÉTATS-UNIS

D’origine coréenne et vivant à New-York, Young Jean Lee est une figure de la scène expérimentale new-yorkaise qui aime à prendre le contre-pied du politiquement correct. Découverte en France en 2008 au Théâtre Garonne avec Songs Of The Dragons Flying To Heaven puis au Théâtre de Gennevilliers dans le cadre du Festival d’automne à Paris avec The Shipment, Young Jean Lee présente cet hiver à New York sa nouvelle expérimentation pour la scène : une folle revue qui amène le regard du spectateur au-delà des limites traditionnelles des « genres ». Untitled Feminist Show (Spectacle féministe sans titre) met en scène six performeuses puissantes et charismatiques qui utilisent la musique, la danse et le « show » pour mener le public dans un voyage hilarant et fou à l’issue improbable. La preuve que l’écart entre ce que nous pensons être et ce que nous sommes vraiment est souvent immense. Le spectacle est présenté du 12 au 28 janvier à New York, au Baryshnikov Arts Center dans le cadre du Coil Festival organisé par Performance Space 122. À noter que cette période est très riche en créations à New York, entre ce festival, Under The Radar et American Realness (voir p. 18).

MATIJA FERLIN - WWW.MATIJAFERLIN.COM

E ESPAGNE/SUISSE

Dans l’expérience théâtrale et performative imaginée par le duo formé par le metteur en scène catalan Roger Bernat et le performeur suisse Jan Duyvendack , il est question d’un procès. Le barreau s’apprête à juger une affaire et le public est invité à assister au procès. Dans une banlieue défavorisée, pendant une fête de mariage, un jeune homme tue le père de sa petite amie. Elle l’accuse de meurtre, lui déclare que c’est un accident… Duyvendack et Bernat proposent de revenir sur le procès mais remplacent le nom des personnes impliquées par ceux des personnages de Shakespeare : le prévenu s’appelle Hamlet, la victime, Polonius, la plaignante, Ophélie. Membres du barreau et comédiens professionnels se partagent la distribution dans une dramaturgie qui brouille les pistes. S’il vous plaît, continuez (Hamlet) propose un « cas d’école » qui se fond dans une histoire vraie, une mise en abyme du théâtre à laquelle le public est invité à assister et participer. Le spectacle se déroule dans une authentique Cour de justice. Le réel est brouillé, la question est à nouveau posée du «comment vivre ensemble dans la cité ». À la manière des précédents projets de Yan Duyvendack, tels Made in Paradise ou SOS (Save Our Souls) et ceux de Roger Bernat tels Domini public ou Le Sacre du printemps, les spectateurs sont inclus dans le dispositif et partie prenante de l’action.

YOUNG JEAN LEE - WWW.YOUNGJEANLEE.ORG

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ONDA, OFFICE NATIONAL DE DIFFUSION ARTISTIQUE – 13 BIS, RUE HENRY MONNIER 75009 PARIS – TÉL. 01 42 80 28 22 INFO@ONDA.FR – PRÉSIDENTE SYLVIE HUBAC – DIRECTEUR DE LA PUBLICATION FABIEN JANNELLE – RÉDACTION L’ÉQUIPE DE L’ONDA– COORDINATION ÉDITORIALE CATHERINE BARTHÉLEMY – GRAPHISME GÉNÉRAL DESIGN / MAJi – ISSN 1286-4722 L’ONDA EST UNE ASSOCIATION SUBVENTIONNÉE PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION (DIRECTION GÉNÉRALE DE LA CRÉATION ARTISTIQUE / DÉPARTEMENT DES AFFAIRES INTERNATIONALES). L'ONDA EST MEMBRE DE L'IETM, DE SPACE ET DE CULTURE ACTION EUROPE ET SOUTIENT LE FONDS ROBERTO CIMETTA.