Icon Design

3€

icon.elpais.com

Nº1 ABRIL 2017

GRATIS CON EL PAÍS SOLO EL SÁBADO 29 DE ABRIL

ICON

DESIGN EL PAIS

Vivir con Giorgio En casa de Armani El rey de Milán nos abre sus puertas. Paricia Urquiola está en todo Hablamos con la diseñadora que va más allá. Feliz cumpleaños, Pascua Ortega El decorador celebra cuatro décadas de carrera. Miguel Milá continúa La leyenda de los sesenta sigue en activo a los ochenta. Descubriendo a Lázaro Rosa-Violán El interiorista que todo lo pone de moda

ICON DESIGN

SUMARIO

Recibidor 21 Práctica de maquetación de una revista de 16 páginas en dos versiones: pdf para imprimir y pdf enriquecido, multimedia e interactivo.

IES Puerta Bonita 45 CFGS de Diseño y Producción Editorial 1º curso, turno de mañana.

Alumno 52 Olmo Fraguas García-Borreguero.

Sitema oprativo Visita a Villa Cavrois

104

A medio camino entre el Palacio de Versalles y un transatlántico, la mansión futurista que Manset-Stevens construyó en 1932 sigue vigente.

66

Sierra.

Aplicaciones

86

Adobe Indesign, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Pages.

Tipografías

90

Avenir, Times, Minion pro.

Formatos archivo

98

Tiff, Indd, EPS, PDF, JPEG.

Rip 112 EFI Fiery Graphic Arts Package

Impresión Ricoh ProC 651ex.

En casa de Miguel Milá Entramos en el hogar del diseñador de sillas, percheros y algunas de las lámparas que han marcado la historia reciente de nuestro diseño.

2

122

116

Giorgio Barrera/Nacho Alegre

Premium Edition.

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Se necesita valor para marcar un camino por primera vez.

Nuevo Panamera Sport Turismo. ¿Categorías? ¿Convencionalismos? Los nuevos Panamera Sport Turismo los deja atrás. Con potentes motores que entregan hasta 404 kW (55CV) y un diseño que establece nuevas normas. Su viaje empieza aquí: www.porsche.com/panameraSportTurismo

Consumos (en l/100 km): Urbano 13,1 - 7,9; Extra-urbano - 7,4 - 5,8; Combinado 9,5 - 2,5. Emisiones de CO (en g/km) 217 - 56

ICON DESIGN

COLABORADORES

p. 122

p. 154

Begoña Gómez Urzaiz

La compartimos con El País, S Moda o La Vanguardia, pero es una de nuestras más fieles colaboradores desde los inicios. Para celebrar este primer ICON DESIGN se ha metido en casa del genial Miguel Mil, con quien ha charlado largo y tendido sobre ferreterías, política, reparaciones y demás asuntos que, a primera vista, parecen bastante alejados del diseño. ¿Sorprendente? No, si es ella quien pregunta.

Jordi Labanda Es el único ilustrador que ha logrado que su fama iguale su talento (que es mucho). En esta ocasión, sin embargo, es la estilográfica lo que Labanda empuña para escribir un sentido tributo al último premio Pritzker, RCR Arquitectes (p. 54), y defender a ultranza lo moderno en decoración. O, más bien atacar sin mucha piedad la fiebre vintagística por lo antiguo.

p.45

p. 66

p. 18

Tyler Brulé Protagonizar una revolución editorial es poco frecuente, pero Tyler Brulé lo ha hecho dos veces. En 1996 fundó Wallpaper*, la primera revista en demostrar que moda, interiorismo, viajes y geopolítica podían interactuar en las mismas páginas. Después volvió a dar en el clavo con Monocole, la revista-marca definitiva. Le hemos pedido que sea nuestro columnista y ha dicho que sí. Felicítennos.

p. 130

Simon Watson No hay habitación en penumbra que se resista a este fotógrafo irlandés.

Armado con una cámara firmemente anclada al trípode, paciencia para sus larguísimos tiempos de exposición y una sensibilidad casi pictórica, Watson se presentó así en casa de Giorgio Armani, nuestro hombre de portada.

El resultado es tan delicado y sutil como merece el protagonista: un hombre capaz de distinguir entre 50 sombras de beis. O más.

Pablo Zamora y Cobalto Studio El fotógrafo Pablo Zamora es un habitual de las páginas de ICON desde nuestro primer número. El estudio creativo Cobalto Studio, no, pero su trabajo para Zara Home o Jean Paul Gaultier llevaba meses seduciéndonos.

Juntos han fotografiado clásicos vigentes de la relojería y los clásicos menos obvios del diseño de los últimos cuarenta años. Espectacular.

4

p. 116

Stephen Bayley Escritor, comisario y periodista, sus libros (Taste y Ugly a la cabeza) tienen un puesto de honor en nuestra biblioteca. Es lo más parecido a una enciclopedia andante -sección Diseñoque conocemos, así que acudimos a él cuando queremos tratar temas complejos, como la relación entre el diseño y el devenir político.

p. 40

@Decorhardcore Nacho Alegre El fundador de la revista Apartamento iba para abogado hasta que la fotografía se cruzó en su camino.

Desde entonces, no hay publicación que no le quiera. Nosotros hemos rentabilidad su pasión por el interiorismo y la arquitectura y en este número, además de fotografiar la casa de Miguel Mil (p. 122), se estrena por primera vez entrevistando al interiorisa Lázaro Rosa-Violán.

Kenia Shestakovski se dedicaba a diseñar camisetas hasta que su hobby, una cuenta de Instagram con lo más fascinantemente feo de las páginas de venta de objetos de decoración de Internet, empezó a tener demasiado éxito. Hoy @Decorhardcore se ha convertido en una agencia creativa, Gucci la ha llamado para que cree los memes de una campaña publicitaria y tiene una sección en esta revista. Eso si que es hardcore.

Cervezas Alhambra recomienda el consumo responsable. Ala 7,2 % vol.

DICEN QUE LOS HUMANOS TENEMOS CINCO SENTIDOS. ¿CINCO? ¿SEGURO? PARA UN MOMENTO. OBSERVA CON CALMA. SOLO ENTONCES PODRÁS DESCRUBRIR QUE EXISTE UN SEXTOSENTIDO, QUE HACE VER MÁS TOCAR MÁS, SENTIR MÁS.UN SENTIDO QUE MULTIPLICA LOS OTRO CINCO Y QUE SE LLAMA

TIEMPO

EL TIEMPO HACE QUE LAS MANOS ESCUCHEN, QUE LOS OJOS TOQUEN, QUE LOS OIDOS

VEAN MÁS ALLÁ. LOS DETALLES, LO

ESCONDIDO, SOLO PUEDE DESCUBRIRSE SIN PRISA. LOS CURIOSOS NUNCA FUERON RÁPIDOS. NECESITAN TIEMPO PARA VER MÁS ALLÁ DE LO EVIDENTE, PARA SENTIR ESE ALGO IMPERCEPTIBLE CON LAS MANOS, PARA DESCUBRIR LO QUE ESTÁ ESCONDIDO. SIN PRISAS, DEJAS DE MIRAR Y EMPIEZAS A VER. Y ES QE EN CERVEZAS ALHAMBRA NOS GUSTA DEDICAR EL TIEMPO NECESARIO A CADA UNA DE NUESTRAS CERVEZAS. ASÍ LO LLEVAN HACIENDO NUESTROS MAESTROS CERVECEROS DESDE 1925. PORQUE SUS MANOS NECESITAN TIEMPO PARA SENTIR LOS INGREDIENTES Y DESCUBRIR LA MEZCLA PERFECTA. SOLO ASÍ PUEDEN CREARSE UNAS CERVEZAS QUE NO SE PUEDEN EXPLICAR.

HAY QUE SENTIRLAS.

Llegar a las manos

RECIBIDOR

PRIMER PREMIO

La importancia de hacer La primera edición del Loewe Craft Prize demuestra que la artesanía puede ser también un ejercicio de vanguardia “En Loewe tenemos lazos culturales. Nuestra idea del lujo se basa en la artesanía y para sobrevivir tenemos que abrir nuestros horizontes”, explicaba Jonathan Anderson, director creativo de la casa, con motivo de la organización de este premio internacional cuyo fallo se dio a conocer el 10 de abrir. Gracias a él hemos descubierto el trabajo de creadores como estos.

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“Mi trabajo se basa en

la propia naturaleza de la madera, en la transformación que sufre al secarse”, explica el artista alemán Ernest Gamperl, ganador de la primera edición de Loewe Craft Prize con este gran contenedor llamado Tree of life (2016), cuya forma procede de las vetas de un enorme tronco de roble. “Esta pieza es una combinación de mi voluntad como artista y de la voluntad de la madera, que adopta una forma natural acorde con su carácter”, apunta. “A medida que la madera se seca, le aplico tierras y arcillas de distintas clases hasta que adquiere la tonalidad exacta.

Es el momento más bonito”. C.P.

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Artesanía Panikua

Yoshiaki Kojiro

Hay un sistema simbólicoico tan complejo como el de la capilla sitian en las fibras de trigo entretejidas que componen esta pieza, Tata Curiata (2016). Elaborada a mano por una familia de agricultures y pescadores descendientes del pueblo indígena prépecha (Michoacán, México), este ejercicio de vanguardia popular mereció una mención especial.

La segunda mención especial del jurado fue para este arquitecto japonés que cambió el Autocar por el polvo de vidrio y el óxido de cobre. Al fundirse durante la cocción, la fragilidad aparente del vidrio se convierte en algo tan robusto como la cerámica. El resultado son piezas que, como Estructural Blue (2015), no se parecen a ningún otro material.

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Kristina Rothe Construir objetos resistentes a partir de papel es menos difícil quehacer piezas funerarias de A dos metros bajo tierra. Esta artesana alemana supera ambos desafíos con Steps (2015), una vasija de papel fabricado a mano que se erige como una urna funeraria minimalista y portéica, menos siniestra y más humana.

Fátima Tocornal Entre los finalistas hubo también representación española gracias al sutilísimo trabajo de esta artista gaditana que lleva desarrollando su propia obra desde 1990. En Dreamers (2015), Fátima Tocornal combina pintura y joyería en una serie de retratos femeninos esmaltados sobre pequeños discos de plata y níquel plateado de 6,5 cm de diámetro.

“Desde que cambié mi antigua ventana de tejado, ¡amo mi despacho!” #pásatealblanco Renueva tu ventana y consigue

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RECIBIDOR

Biografía Autorizada LOS FAVORITOS DE

Mafalda Muñoz Interiorista en Casa Muñoz y fundadora de la gloría Machado-Muñoz junto a su marido, Gonzalo, a Mafalda le gusta recordar sus veranos en la casa familiar de Mallorca y rastrear concretasimas piezas de mobiliario.

Sueña con organizar una exposición de Jules Wabbes. BLANCA LACASA

Última compra

“Estoy enamorada de ella. Se trata de una silla Elda de Joe Colombo que me trae muy buenos recuerdos porque en casa de mis padres había una igual”.

De regalo “Uno que hago de manera recurrente, porque lo considero totalmente infalible, son las velas perfumadas de Aire Trudon”.

¿Lo próximo? “Un espacio nuevo para la galería y la evolución del estudio Casa Muñoz como arca de mobiliario. Quiero retomar el modelo de negocio de mi padre, Paco Muñoz, y actualizarlo”.

Ciudad ideal “Si tuviera que decantarme por una sola ciudad en el mundo para vivir, sería Roma. En mi opinión su arquitectura es absolutamente perfecta”.

Viaje soñado “Uno de los viajes de mi vida fue mi primera visita a Puglia y, de hecho, he vuelto varias veces. Pero lo que realmente estoy deseando es conocer Japón”.

Pieza artística “La cerámica me gusta mucho. Acabamos de comprar una pieza de Antón Álvarez, de su nueva serie Aphabet aeróbics, que tuvimos respuesta en nuestra galería”.

En el despacho

Mi refugio

La obra maestra

“Los últimos objetos que he incorporado a la decoración de mi estudio han sido las míoicas lámparas Cesta de Miguel Milá. Pero las originales de los años sesenta, en bambú”.

“Pedraza (Segovia) es mi casa, el lugar donde he crecido. Es un privilegio poder pasar parte de mi tiempo en una de las casas más bonitas del mundo. Al menos para mi lo es”.

“De entre todas las obras que me gustaría poseer, elegiría el Agnus Dei, de Zurbarán.

Otro de los cuadros que me encanta contemplar es La ronda de noche, de Rembrandt”.

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BACKSTAGE

Carl Kleiner

LOS PERSONAJES, OBJETOS Y TENDENCIAS QUE SE VIERON EN EL SALONE DEL MOBILE DE MILÁN

Ni la seda ni la porcelana: no hay material que se resista a los motivos laberínticos de la nueva serie Tie-Set de Hermès

TEXTO Carlos Primo Los estampados textiles tienen su propia lógica. Concebidos para extenderse en el tejido sin interrupciones ni cortes, so virtualmente infinitos. Hermès, que lleva décadas creando motivos para sus corbatas con maestría, los traslada ahora, diseñados por Banôit-Pierre Emery, a una colección de mesa en porcelana. Hay 20 motivos y 20 colores distintos. Según las leyes de la combinatoria, si usted quiere podría no repetir plato. Y, si lo hace, repetir con convicción.

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Masía Can Migris en Santa Margarita de Montbui, Barcelona, rehabilitada por Arquitectura-G.

Construyen casas como cubos de rubik, crean objetos imposibles o producen muebles de muda perfección. Estos nombres de la arquitectura y el diseño nos vuelven a hacer creer en el “made in spain”

Textos de BLANCA LACASA, DANIEL GARCÍA, CARLOS PRIMO, XAVI SANCHO Y JORDI LABANDA.

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Masía Can Migris en Santa Margarida de montbui, barcelona, un proyecto de arquitectura-G

ESPAÑA: 20 TALENTOS

GUSTOS AQUIRIDOS

José Hevia / Simoon Watson / José Heredia

ARQUITECTURA-G

Desde The Strokes no se veía un grupo de humanos con nombres reales tan prefectos que parecen casi motes artísticos. Jonathan Arnabat, Jordi Ayala-Bril, Igor Urdampilleta y Aitor Fuentes son Aquitectura-G. Dos de ellos son catalanes, el otro par, vascos. Juntos forman uno de los más hiperactivos estudios de arquitectura del panorama nacional. En 2013 se llevaron ASCER de interiorismo y dos años más tarde se hacían con el Mies Van de Rohe al arquitecto emergente.

Se conocieron en la universidad y decidieron empezar a pensar y trabajar juntos, hasta lograr formase un podérico perfil que va desde la docencia hasta la divulgación

(escriben en Apartamento Magazine), pasando por el diseño de mobiliario (son los fundadores de Indoors) y, claro, la reforma de espacios, ya sean masías centenarias convertidas en homenajes a la muerte del ángulo recto, lofts en la Zona Alta de Barcelona o casa de imposible volumetría solventadas cual cubo de Rubik. Valedores del equilibrio entre contenido y continente y con suficiente seguridad o juventud (en algunos husos horarios lo llaman osadía milénica) para afirmar ser capaces de discernir entre qué es necesidad y qué es capricho en las peticiones de sus clientes, Arquitectura-G, junto a Folch Studio o Altres Coses, son clave para dar respuesta a la pregunta de qué hace la nueva Barcelona para olvidar la vieja.

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LO NORMAL SE VA A ACABAR GUILLERMO SANTOMÁ

“Ultimamente trabajo sobre cosas deformadas, más plásticas, más experimentales”, dice un Gullermo Santomá cuyo trabajo, a veces, resulta difícil de ubicar.

“Soy un arteinsano. Utilizo resina, serrín, cosas tóxicas”, precisa el barcelonés con una risita. Sus muebles, sobredimensionados y hechos con un cristal o chapa, no son precisamente funcionales, pero forman parte de un proceso de exploración que prefiere pensar en la forma y en las posibilidades del material. “Ahora querríamos hacer un coche en fibra de vidrio; de ahí que antes investiguemoscon piezas pequeñas”.

Mesas, sillas, una fuente o una chimenea.

Proptotipos de belleza tosca que la editora BD ya está explorando con la intención de reproducirlos industrialmente. O sea, para comprar.

BACKSTAGE

REVESTIR EL MAÑANA

¿Imitar el mármol travestido sin perecer un fondo de escritorio de Windows 98 es posible? Aquí, la prueba de que sí.

El útilmo milagro de la industria española es Neolith, un material tan sofisticado que se puede utilizar en todas partes TEXTO Carlos Primo

Hizo falta más de un año de investigación para que la primera lámina de superficie compacta sintetizada saliera de la fábrica de Neolith tiene el Castellón. Fie una apuesta romántica por un nuevo modelo de negocio en un año, 2009, en que el sector estaba bajo mínimos. Sin embargo, funcionó. Más versátil que la piedra natural e infinitamente más resistente que cualquier cerámica, Neolith se obtiene a partir de minerales pulverizados sometidos a un proceso térmico en el que no intervienen aglutinantes químicos. Su fabricación es digna de una película futurísta, pero el resultado es tan fácil que se ha convertido en un case Study.

PARA CASI TODO Con espesores que van de los tres a los 20 mm, las láminas de Neolith, producidas por la empresa TheSize Surfaces, sirven para decorar interiores, proteger fachadas y, por supuesto, recubrir superficies y encimaras. Los diseños, aplicados mediante técnicas serigráficas y digitales, pueden emular el mármol de Carrara, brillar como una superficie de vidrio, rendir homenaje a Zaha Hadid e incluso, dar cabida a los complicadísimos diseños del estudio RCR ha concebido para Enigma, el nuevo restaurante de Albert Adriá.

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Astronomía de interior

‘Ve’ de ventilación y ‘Lux’ de luz. Velux celebra sus 75 años trayendo claridad natural a lugares imposibles TEXTO Blanca Lacasa

Algunos inventos, de tan necesarios, parecen haber estado ahí desde el inicio de los tiempos. Eso exactamente es lo que sucede con la ventana de tejado. Porque ¿qué sería de esas cotizadas buhardillas sin sus coquetas claraboyas? Pues interiores sombríos y sin ventilación, absolutamente inhabitables. Antes de de 1941, esto era lo normal.

Hasta que, hace 75 años, el ingeniero danés Villum Kann Rasmussen concibió una idea que revolucionó la vida en lo hogares de la época: la primera ventana de tejado que se abría. Ahora, por sus tres cuatros de siglo, presentan una nueva ventana de tejado pintada en blanco. Por luminosidad, que no sea…

VA L E N T I N E

EL CIELO ES EL LÍMITE Si la naturaleza es sabia, ¿no tiene cierta lógica copiar sus infinitos colores para llevarlos a nuestras casas?

Hace 20 años, un experimento médico concluyó en que el color de los medicamentos está en gran parte del poder curativo. Y si funciona en formato medicinal, ¿qué no hará un color adecuado en nuestras paredes?

Conocedores de este considerable poder, la compañía CIN Valentina incorpora en

su colección de este año 40 tonos inspirados en la naturaleza. En concreto, el inefable verdigrís (el que aparece en la imagen) que toma nombre del pigmato verde azulado resultante de la oxidación del cobre. Si cierra usted los ojos, igual escucha los pájaros cantar en su salón. B.L.

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BACKSTAGE

En francés, flou significa borroso o disfuso, algo parecido a las formas tranquilas que identifican los muebles italianos de Flou TEXTO Blanca Lacasa

Empreador, Orobico Gris, Seda Georgette, Calcatta Oro… No se trata de un exótico trabalenguas. Son la variedades de mármol, además del vidrio y la madera de eucalipto, disponibles para las robustas mesitas redondas Yari, de Flor. A finales de los setenta, la firma se hizo célebre por revolucionar el arte del dormir con la cama Nathalie, nacida de la genialidad de Vino Magistretti. En las últimas cuatro décadas, la casa fundada por Rosario Messina ha extendido su gusto por los materiales de calidad y sus lujosos acabados al resto de las estancias de la casa. Cuando se tiene una cama reina, la mesita no puede ser plebeya.

LEMA

DESHOJAR LA MARGARITA

Este sofá es perfecto para los que creen que tres son multitud: es un biplaza

En el último salone del mobile de milán,lema presentó el sofá lennox, de gordon guillaumer, una pieza de aire retro futurista. inspirado en una corola abierta suspendida en el vacío, este modelo biplaza viane a ser una explosión de osadía en esa tendencia imperante del canapé funcional sin mucha concesión a la imaginación. B.L. GROHE

Cuando elegir es un derecho Cool Sunrise, Warm Sunset o Hard Graphite. Parecen nombres de cócteles, pero son grifos.

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Si según las estadísticas pasamos un año y medio de nuestras vidas en el baño, las veces que abrimos y cerramos un grifo deben ser incontables. Sabedores de ello, Grohe amplía año tras año su oferta de grifería y apuesta en su nueva colección por un diseño “cuya estructura geométrica se suaviza y humaniza”. Además, expande la gama cromática para personalizar ese ritual cotidiano a su antojo. Para gustos, grifos. B.L.

Especial Salone del Mobile 201

Arte en movimiento Pero de verdad. Desde que Calder creara sus esculturas móviles, muchos han tratado de capturar esa poética ingravidez.

Marset lo ha logrado.

Luces que dan la plácida sensación de flotar gracias a un perfecto sistema de contrapesos, una estudiadísima mezcla de distintos materiales, un diseño pos moderno de geometría básicas y certeros toques de color. Algo así como traerse el sistema solar a casa. No en vano, esta nueva línea de lámparas creadas por Ramírez i Carrillo para Marset (marca española de lámparas de diseño fundada en los años cuarenta y galardonada con el premio Nacional de Diseño 2015) se llama Copérnica. Moverlas cuesta lo mismo que preguntar a google desde su móvil: con un ligerísimo toque de la yema del dedo es suficiente. B.L.

Las Copérnica cumplen lo de ¡hágase la luz! con total ingravidez en todos sus modelos, incluido el de dos metros de altura.

En su afán por recuperar el legado de Dio Ponti. Molteni&C continúa encontrando hallazgos en sus archivos y reeditándolos. El último en sumarse a este exclusivo catálogo es el sillón D.156.3. Una pieza de mobiliario que cumple a rajatabla el ideario del genio italiano: funcional, pero con ese toque de hedonismo latino. B.L. 15

Creemos que no es necesario, pero si quiere, puede personalizar este sillón que es tan cómodo como aparenta serlo.

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