Programmaboek Operadagen Rotterdam 2019 by Operadagen Rotterdam

17â&#x20AC;&#x201C;26 MEI 2019 #ODR19

festivalprogramma

INHOUDSOPGAVE 02 Voorwoord 06 Operastad aan de Maas 07 CLUB GEWALT x free coupons 08 Thema: De Metamorfose 09 Operadagen voor iedereen 10 Wat ga je zien op #ODR19 ? 12 Zie meer voor minder

Programma 40 i c o n 14 Reading Salomé 41 8: METAMORPHOSIS 15 Lullaby Movement: a song cycle 42 GALA! 16 Promethe/Plague 43 HARRIET 17 First Night at the Opera 44 Götterdämmerung // 18 Orfeo & Majnun Het Vernietigingsfeest 20 Paradijskerkconcert 45 Vaarwel Dijkzigt 21 Installing the Voice 46 ECHO 22 The Merry Widow 47 Einstein on the Beach 23 Viola 48 Sylvia 24 ORLANDO 49 ALL. 25 Unknown, I Live With You 50 Rainbow 26 Botanical Wasteland 51 Steefs Operette Uurtje 27 Fantastic women 52 In the Penal Colony 28 THE GATE 53 Mancha Mancha! 29 CLUB GEWALT x OPERA 54 Odysseus' Women + Anaïs Nin 30 SOUND AND THE CITY 55 NACHTEN. Ballet de la Nuit (installatieroute) 56 Opera Galaconcert 31 UNLOST 57 Die Walküre 32 Music Theatre NOW 58 Beefheart, Pork Treat Musical 34 Toujours et près de moi 59 Van Smartlap tot Opera 35 Het Bezoek 60 Het Nationale Lied 36 THE GAP 61 Operadagen Thuis 37 The Cave 38 MYRIAM 39 Il diluvio universale

62 Talks 64 Professionals 66 Tickets & Info 79 Word Vriend 80 Colofon 82 Plattegrond 84 Tijdschema

BESTE BEZOEKER Het zijn opwindende tijden: het begrip ‘opera’ is volop in verandering. Opvallend veel kunstenaars en toeschouwers ontdekken, verkennen en creëren nieuw terrein met verrassende combinaties tussen muziek, stem, woord en beeld. Is het een behoefte om hokjes of maatschappelijke bubbels te doorbreken? Of zijn het de nieuwe generaties en identiteiten die hun plek durven op te eisen? Hoe dan ook: opera en muziektheater maken een ongekende gedaanteverwisseling door. Niet voor niets staat Operadagen Rotterdam 2019 in het teken van ‘De Metamorfose’. Artiesten uit alle windstreken – van Azië tot Amerika, van Australië tot Europa – presenteren dit jaar hun eigen perspectief op de veranderingen in de wereld. Ze thematiseren de angst voor nieuwe tijden, of tonen juist de hoop. Ze laten zien hoe oerverhalen transformeren van cultuur naar cultuur. Ze tonen hoe in opera en muziektheater verleden en vernieuwing hand in hand gaan.

Zo is er in het openingsweekend de feestelijke stadsparade rond Orfeo & Majnun: twee prachtige liefdesverhalen uit Oost en West die bezongen en doorverteld worden door vele Rotterdamse

communities. Theatermaker Nicole Beutler toont 8: METAMORPHOSIS in de muziek van Purcell. Het bejubelde Cappella Mediterranea presenteert het oer-transitieverhaal van de zondvloed: Il diluvio universale. Veel aandacht is er voor maatschappelijke verandering. Een vijftiental vrouwelijke componisten bestormt het opera-bastion in de loop van deze tien festivaldagen. Reading Salomé combineert Strauss’ beroemde opera met lip syncing en drag queens. Afghaanse vrouwen krijgen stem en status in Unknown, I Live With You. Voorvechters worden uitgelicht: feministe Sylvia Plath en anti-slavernij activiste Harriet Tubman. En de bijzondere installatievoorstelling ORLANDO brengt een ode aan de androgyne mens. Ook presenteren we grote talenten en vernieuwende makers zoals Lisa Verbelen, ARIAH LESTER, CLUB GEWALT, Arlon Luijten, Boogaert/Vanderschoot en Wunderbaums nieuwe project met diverse Rotterdamse koren. Daarnaast brengen we een eerbetoon aan baanbrekende, legendarische componisten: Richard Wagner (Die Walküre), Philip Glass (Einstein on the Beach) en Louis Andriessen (Odysseus' Women + Anaïs Nin). Toch houden we ook geliefde festivaltradities in ere, zoals Operadagen Thuis, het GALA!, meezingers tijdens Van Smartlap tot Opera en bijzondere locatieprojecten zoals een oer-Rotterdams muzikaal parcours in het voormalige Dijkzigt ziekenhuis. Om extra in de gaten te houden: dit jaar komt de internationale competitie Music Theatre NOW naar Rotterdam. Prijswinnende voorstellingen wereldwijd zijn hier voor het eerst in Nederland te zien. Maar er is nog veel meer. Vandaar deze brochure. Je bent van harte welkom om in het programma te duiken, het festival en het uitgebreide randprogramma te bezoeken, artiesten en andere bezoekers te ontmoeten.

Veel plezier gewenst! Namens het festivalteam,

Guy Coolen Artistiek directeur

DEAR VISITOR These are exciting times. The concept of opera is undergoing sweeping change. A remarkably high number of artists and audiences are discovering and exploring new possibilities and breaking new ground with unforeseen combinations of music, vocals, texts, and images. Owing to an underlying need to think out of the box or escape social bubbles? Or a response to new generations and identities with the guts to claim their own territory? Whatever the reason, opera and music theatre are clearly undergoing an unprecedented transformation. Aptly, Operadagen Rotterdam 2019's leitmotif is ‘Metamorphosis’. Artists from everywhere – Asia, America, Australia, and Europe – present their individual views on the changes in the world. They thematise fears of the new or, alternatively, show there is hope. They demonstrate how ancient stories transmute when moving from culture to culture and/or how tradition and innovation can go hand in hand in opera and music theatre.

The festive city parade around the theme of Orfeo & Majnun takes place during the opening weekend. Two wonderful love stories from

East and West, which are sung and shared by people from many Rotterdam communities. Theatremaker Nicole Beutler unearths 8: METAMORPHOSIS in Purcell's music. The highly praised Cappella Mediterranea presents the seminal transition narrative of the Flood in Il diluvio universale. The focus is also on social change. Fifteen female composers are storming the opera bastion in the course of 10 festival days. Reading Salomé combines Strauss’s famous opera with lip syncing and drag queens. Afghan women are given a voice and prestige in Unknown, I Live With You. The spotlights is on pioneers such as the feminist Sylvia Plath and the anti-slavery activist, Harriet Tubman. The extraordinary installation performance ORLANDO brings an ode to androgynous people. We are also presenting major talents and leading-edge makers including Lisa Verbelen, ARIAH LESTER, CLUB GEWALT, Arlon Luijten, Boogaert/Vanderschoot, and Wunderbaum's new project with various choirs from Rotterdam. In addition, we pay tribute to trailblazing legendary composers such as Richard Wagner (Die Walküre / The Valkyrie), Philip Glass (Einstein on the Beach), and Louis Andriessen (Odysseus' Women + Anaïs Nin) while at the same time upholding much-loved festival traditions. For instance Operadagen Thuis, the GALA!, sing-alongs during Van Smartlap tot Opera, and projects in exceptional locations such as the erstwhile Dijkzigt hospital. Worth a special mention is the international competition Music Theatre NOW, which is coming to Rotterdam this year with Dutch premieres of award-winning performances from all over the world. And there is much, much more. Hence this brochure. You are hereby cordially invited to peruse the programme, visit the festival as well as its extensive fringe programme, and to meet our artists and other visitors.

Have a great time! On behalf of the festival team,

Guy Coolen Artistic director

OPERASTAD AAN DE MAAS Denk je aan Rotterdam, dan denk je al snel aan een moderne wereldstad. Maar Rotterdam als operastad? Dat hoor je minder vaak. Logisch, misschien, met het ontbreken van een eigen operahuis. Toch was Rotterdam in de negentiende eeuw al een belangrijke operastad. Vooral Wagner was een begrip. Gemiddeld werden zo’n tien Wagners per jaar gespeeld. Reden temeer om deze Wagnertraditie in ere te houden. Hoe kan dat beter dan met één van de bekendste werken uit de operageschiedenis: de Ring des Nibelungen. Operadagen Rotterdam presenteert Die Walküre (zie p. 57). Met een sterrencast aan Wagnerstemmen verheft topdirigent Edo de Waart dit kleine bedrijf tot een groots en bloedstollend verhaal. Meer Wagner? Arlon Luijten interpreteert Wagners Götterdämmerung op geheel eigen wijze in Götterdämmerung // Het Vernietigingsfeest (zie p. 44). Ervaar het zelf. Stap in de operamachine en doorloop je eigen vernietigingsritueel.

Naast Wagner brengt Operadagen Rotterdam met trots de wereldberoemde opera Einstein on the Beach (zie p. 47) terug naar Rotterdam. Het meesterwerk van componist Philip Glass dateert al uit 1978, toen de productie ook in de Maasstad werd opgevoerd. Tijdens ons festival wordt Einstein on the Beach uitgevoerd in een compleet nieuw jasje. Vertolkt door een internationale sterrencast, met onder andere alt-popzangeres Suzanne Vega.

Operadagen Rotterdam houdt het operagenre springlevend en zet het de traditie voort met een nieuwe trend: opera anno nu. Ook dit jaar mag je daarom weer een rijk palet aan voorstellingen van ons verwachten, met moderne klassiekers en avontuurlijk muziektheater in alle hoeken van de stad.

“De Operadagen zijn een proeftuin en zoiets past in een stad die sinds de oorlog al zo veel metamorfosen heeft ondergaan” zo berichtte de Volkskrant onlangs. Met het festivalthema De Metamorfose transformeert Rotterdam tijdens Operadagen Rotterdam 2019 tien dagen lang tot operastad van Europa. Wij heten je van harte welkom in onze proeftuin!

EARPLU GS

BE ONE OF THE FIRST 5 TO GET A

FREE

cut here

MYSTERY DOWNLOAD

CODE DRINK

â&#x201A;¬0,-

To be exchanged during the show of Club Gewalt, every evening starting at 22:00 in the dark caves of Theater Rotterdam.

cut here

To be exchanged during the show of Club Gewalt, every evening starting at 22:00 in the dark caves of Theater Rotterdam.

CLUB GEWALT

E R F ! ! ! E

To be exchanged during the show of Club Gewalt, every evening starting at 22:00 in the dark caves of Theater Rotterdam.

1PAIR OF CLASSIC

THEMA: DE METAMORFOSE #ODR19

Vier edities lang begeeft Operadagen Rotterdam zich op een mythische heldentocht. Na Het Vertrek (2017) en Heldenmoed (2018) komen we dit jaar uit bij het moment suprême: De Metamorfose. Hier laten de helden hun oude ik achter zich: ze krijgen een levensbepalend inzicht, een ongekende kracht of ondergaan een grote transformatie. De spraakmakende artiesten en voorstellingen in het programma laten dit thema in allerlei gedaanteverwisselingen zien. Zo is er aandacht voor ‘culturele transformaties’, of hoe oerverhalen rondreizen tussen verschillende culturen die elkaar wederzijds

beïnvloeden. We kijken naar ‘angst voor verandering’: hoe moeten we omgaan met alle razendsnelle transities om ons heen, is er nog vaste grond onder de voeten? Evengoed is er ‘hoop op verandering’, met een focus op voorvechters van social change die strijden voor erkenning, waardigheid en medemenselijkheid. Tot slot is er veel aandacht voor ‘nieuwe gedaanten voor opera en muziektheater’, met ruimte voor kunstenaars (van toen en nu) die het aangezicht van opera en muziektheater voorgoed hebben veranderd.

OPERADAGEN ROTTERDAM VOOR IEDEREEN Nieuw bij Operadagen Rotterdam en moeite met kiezen? Deze voorstellingen zijn voor iedereen. Opera-instappers met 100% ODR-garantie.

FIRST NIGHT AT THE OPERA (P. 17)

vr 17 mei Veelzijdig verzamelprogramma vol voorproefjes

ORFEO & MAJNUN (P. 18)

za 18 mei Hét stadsfeest van Operadagen Rotterdam 2019

THE GATE

(P. 28) za 18, di 21, wo 22, do 23, vr 24 mei #fakeituntilyoumakeit virtuoze en volstrekt eigenzinnig performance

CLUB GEWALT x OPERA (P. 29) za 18 t/m za 25 mei Performance-clubavond met operasoaps, apocalyptische radiojournalistiek en requiemraves

TOUJOURS ET PRÈS DE MOI (P. 34) zo 19 mei Verbluffende holografische poppen-opera

IL DILUVIO UNIVERSALE (P. 39) ma 20 mei Spetterend muzikaal spektakel over de Bijbelse zondvloed

GALA!

(P. 42)

di 22 mei Operadagen Awards 2019

VAARWEL DIJKZIGT

(P. 45) wo 22 t/m zo 26 mei Een uniek muzikaal parcours door het voormalige Dijkzigt ziekenhuis

SYLVIA

(P. 48) wo 22 mei Pop-icoon An Pierlé in ijzersterk portret over feministe Sylvia Plath

STEEFS OPERETTE UURTJE

(P. 51) do 23 mei Een ode aan de operette, het luchtige zusje van de opera

VAN SMARTLAP TOT OPERA (P. 59) zo 26 mei Groot meezingspektakel op de Koeweide

HET NATIONALE LIED

(P. 60) za 25, zo 26 mei Fenomenaal singalong-spektakel langs vuige tophits en smaakvolle klassiekers

GÖTTERDÄMMERUNG // HET VERNIETIGINGSFEEST (P. 44)

di 21 t/m zo 26 mei Stap in de operamachine en ervaar je eigen vernietigingsritueel!

Maak gebruik van onze Stapelkorting: bij aanschaf van tickets voor twee verschillende voorstellingen of meer op dezelfde dag, krijg je 20% korting op het totaalbedrag.

WAT GA JE ZIEN OP #ODR19 ? Hieronder lichten we per categorie alvast vijf voorstellingen voor je uit.

Stadse Avonturen Operadagen Rotterdam gebruikt de stad als podium en presenteert bijzondere voorstellingen, vaak gemaakt samen met partners en Rotterdammers uit alle wijken in de stad.

ORFEO & MAJNUN (P. 18)

za 18 mei Hét stadsfeest van Operadagen Rotterdam 2019

GÖTTERDÄMMERUNG // HET VERNIETIGINGSFEEST (P. 44) di 21 t/m zo 26 mei Stap in de operamachine en ervaar je eigen vernietigingsritueel

VAARWEL DIJKZIGT 10

(P. 45) wo 22 t/m zo 26 mei Een uniek muzikaal parcours door het voormalige Dijkzigt ziekenhuis

HET NATIONALE LIED

(P. 60) za 25, zo 26 mei Fenomenaal singalong-spektakel langs vuige tophits en smaakvolle klassiekers

VAN SMARTLAP TOT OPERA (P. 59) zo 26 mei Groot meezingspektakel op de Koeweide

Internationaal Operadagen Rotterdam presenteert voorstellingen uit meer dan vijftien landen uit de hele wereld. Veel voorstellingen zijn alleen tijdens Operadagen Rotterdam in Nederland te zien.

READING SALOMÉ

(P. 14) vr 17 mei Berlijnse ‘drag opera’ over vrouwelijkheid en verlangen

SYLVIA (P. 48) wo 22 mei Pop-icoon An Pierlé in ijzersterk portret over feministe Sylvia Plath

EINSTEIN ON TE BEACH (P. 47)

MUSIC THEATRE NOW (P. 32)

wo 22 mei Meesterwerk Philip Glass opnieuw in Rotterdam

IL DILUVIO UNIVERSALE (P. 39)

zo 19, ma 20 mei Internationale competitie selecteert het beste nieuwe muziektheaterwerk van de afgelopen drie jaar

ma 20 mei Spetterend muzikaal spektakel over de Bijbelse zondvloed

Verrassende Vernieuwers Ontdek grensverleggend nieuw werk van de makers van nu.

BOTANICAL WASTELAND

(P. 26) za 18, di 21, wo 22, do 23, vr 24 mei Gifgroene proeftuin voor de digital native

THE GATE

(P. 28)

za 18, di 21, wo 22, do 23, vr 24 mei #fakeituntilyoumakeit volstrekt eigenzinnige performance

8: METAMORPHOSIS (P. 41) ma 20, di 21 mei Virtuoze dansopera gebaseerd op muziek van Purcell

ALL.

(P. 49) wo 22, do 23, vr 24 mei Muziektheatrale performance en poging om iets groots (alles) te vatten

SOUND AND THE CITY

INSTALLATIEROUTE (P. 30) zo 19 mei Avontuurlijke route langs operainstallaties op bijzondere plekken in de stad

ZIE MEER VOOR MINDER Bezoek meerdere voorstellingen en ontvang een aantrekkelijke korting. Met onze Operadagenpas en Stapelkorting zie je meer voor minder! Operadagenpas

Met een Operadagenpas krijg je maar liefst 50% korting op álle voorstellingen van Operadagen Rotterdam. Er is een Operadagen solopas à € 40 voor in je eentje, en een Operadagen duopas à € 70 voor twee personen. Je hebt je Operadagenpas er al met een bezoek aan gemiddeld drie voorstellingen uit.

Stapelkorting

Nieuw dit jaar is onze Stapelkorting: wanneer je tickets koopt voor twee of meer verschillende voorstellingen op één dag, ontvang je 20% korting op het totale aankoopbedrag. Je kunt zo zelf een aantrekkelijk geprijsd avond- of dagvullend bezoek aan Operadagen Rotterdam samenstellen. Denk bijvoorbeeld aan deze festival deals:

za 19

UNKNOWN, I LIVE WITH YOU (19.00-20.15 uur) ORLANDO (20.30-21.15 uur) LULLABY MOVEMENT: A SONG CYCLE

wo 22 mei

ECHO (19.00-20.00 uur) ALL. (20.30-21.40 uur) -

€ 28 i.p.v. € 35

(22.00-23.00 uur)

do 23 mei

€ 44 i.p.v. € 55

RAINBOW (19.00-19.45 uur)

STEEFS OPERETTE UURTJE

zo 19 mei:

(20.15-21.15 uur)

installatieroute Sound and the City

UNLOST, VIOLA, ORLANDO, 3X PERFORMANCES IN TENT

€ 24 i.p.v. € 30

tussen 12.00 en 18.00 uur

vr 24 mei

€ 19,20 i.p.v. € 24

IN THE PENAL COLONY (19.00-20.10 uur)

zo 19 mei

TOUJOURS ET PRÈS DE MOI (19.00-20.00 of 22.00-23.00 uur)

THE CAVE

ODYSSEUS' WOMEN + ANAÏS NIN (21.00-22.15 uur) -

€ 37,60 i.p.v. € 47

(20.15-21.45 uur)

€ 34 i.p.v. € 42,50

za 25 mei

OPERA GALACONCERT (19.30-20.30 uur)

ma 20 mei

IL DILUVIO UNIVERSALE (20.15-21.35 uur)

MYRIAM (22.00-23.00 uur)

DIE WALKÜRE (21.00-22.05 uur)

€ 56 i.p.v. € 70

€ 43,20 i.p.v. € 54

di 21, wo 22, do 23, vr 24

BOTANICAL WASTELAND (19.30-20.40)

THE GATE (21.00-22.10 uur)

€ 23,60 i.p.v. € 29,50 13

READING SALOMÉ Richard Strauss, Johannes Müller, Philine Rinnert (DE) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Drag queens in Lip Sync Opera over vrouwelijkheid en verlangen Deze festivaleditie opent (onder meer) met het spraakmakende Berlijnse muziektheaterwerk Reading Salomé. De performance brengt één van de meest opgevoerde en opgenomen opera's aller tijden opnieuw tot leven: Salomé van Richard Strauss. Deze productie biedt een nieuwe kijk op vrouwelijke kracht en hoe mannen daarmee omgaan. Een gewaagde voorstelling waarin de live zangers vervangen worden door lip syncende drag performers! Salomé is al vanaf de première in 1905 omstreden door combinatie van christelijke Bijbelse thema's met erotiek en moord. Het werk staat bekend om zijn sensuele en zelfs perverse draagkracht. De Berlijnse regisseurs Johannes Müller en Philine Rinnert laten nieuwe genderverhoudingen en de bevrijdende, vrouwelijke kracht van Strauss’ Salomé zien.

‘A lovingly carved jewel of queer musical theatre, offering all new perspectives.’ 14

Juryoordeel Festival Favoriten

Reading Salomé by Berlin directors Johannes Müller and Philine Rinnert opens Operadagen Rotterdam 2019. A brand-new take on how men deal with female power, based on Salomé (1905), Richard Strauss's famous and provocative opera. Biblical themes combine with sensuality, murder, drag performers, and lip syncs! concept: Johannes Müller, Philine Rinnert, muziek- en podiumregie, kostuums: Philine Rinnert, regie-assistentie: Johannes Müller, uitvoering: Hauke Heumann, Bianca Fox, Shlomi Wagner, Cian McConn, audio-ontwerp: Lenard Gimpel, lichtontwerp: Wassan Ali productie: ehrliche arbeit - freelance office for culture, behind lightning design, coproductie: SOPHIENSÆLE, Kampnagel Hamburg, mede mogelijk gemaakt door: Capital Cultural Fund in Berlin en Rudolf Augstein Foundation, Goethe Instituut Niederlande

vr 17 mei: 20.15 uur (75 min)

Festivalopening om 19.30 uur in de Hal TR Schouwburg, Grote Zaal € 27

LULLABY MOVEMENT: A SONG CYCLE

ONDERDEEL VAN ORFEO & MAJNUN P. 18

Sophia Brous (AU)

NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

Prachtige slaapliedjes uit de hele wereld, verzameld in vluchtelingenkampen Lullaby Movement is een theatrale liedcyclus met slaapliedjes uit de hele wereld, gezongen in maar liefst achttien talen. De Australische zangeres en componiste Sophia Brous verzamelde de liedjes in vluchtelingenkampen in Europa. Hier interviewde ze samen met documentairemaker en activiste Katie Barlow sinds 2014 vluchtelingen en migranten uit het Midden-Oosten, Afrika, Azië en Europa. Lullaby Movement is een unieke samenkomst van akoestische en elektronische muziek en de krachtige en verheffende stem van Brous.

Vocalist/composer Sophia Brous researched lullabies from around the world working with refugees and migrant communities from the Middle East, Africa, Asia, and Europe and wove the gathered repertoire into a sublime song cycle. A unique musical tapestry merges with Brous' powerful voice. compositie, concept en regie: Sophia Brous, choreografie: Faye Driscoll, productie: Shaun MacDonald, fotografie: Katie Barlow, kostuum: Jane Dickerson

vr 17 mei: 20.15 uur (60 min)

Festivalopening om 19.30 uur in de Hal

za 18 mei: 19.00 uur en 22.00 uur (60 min) TR Schouwburg, Kleine Zaal € 20

WINNAAR MUSIC GALA NIGHT THEATRE NOW P. 32

PROMETHE/ PLAGUE Mehdi Agahikeshe, Beyn Theater Group (IR) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Prijswinnende Iraanse voorstelling over (mede)menselijkheid

Promethe/Plague van de Iraanse Beyn Theater Group is een fascinerende bewerking van de oud-Griekse tragedie Prometheus geboeid. Het is één van de tien winnende voorstellingen van Music Theatre NOW (zie p. 32-33). Promethe/ Plague onderzoekt (mede)menselijkheid anno 2019. Wat maakt ons tot mens, nu we steeds meer verstrikt raken in een doolhof van geweld, martelingen, worstelingen, ruïnes en bederf? De hoofdpersoon in dit verhaal laat zich van meerdere kanten zien: soms is zij een jonge vrouw die al haar opgekropte woede aanwendt om zich te ontworstelen aan haar onderdrukte positie. Een andere keer is zij een eenzame vrouw die rust, veiligheid en welzijn zoekt, maar nooit vindt. Tegenstellingen spelen een centrale rol: die tussen verzet en overgave, schreeuwen en zwijgen, liefde en haat, verleden en toekomst.

The Iranian Beyn Theater Group stages the Greek tragedy Prometheus Bound in a free adaptation. Promethe/ Plague was one of 10 prize-winning performances at the international competition, Music Theatre NOW. "A honest, genuine, and exciting music theatre performance," according to the jury. concept en regie: Mehdi Agahikeshe, muzikale regie: Navid Gohari, artistieke leiding: Mohsen Tamaddoninejad, uitvoering: Sarah Akbari, Nahal Farjadi, Tahere Hazaveh, Mohammad Majd Taheri

vr 17 mei: 20.15 uur (55 min)

Festivalopening om 19.30 uur in de Hal

za 18 mei: 20.15 uur (45 min) Inleiding 19.30 uur, Hal

TR Schouwburg, Krijn Boon Studio € 20

TALK!

FIRST NIGHT AT THE OPERA Diverse artiesten ODR VOOR IEDEREEN

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Veelzijdig verzamelprogramma vol voorproefjes Het gehele programma van Operadagen Rotterdam in vogelvlucht meemaken op één avond? Dat kan tijdens ons traditionele openingsfeest First Night at the Opera. Ga op speurtocht langs korte voorstellingen en voorproefjes uit het festivalprogramma, op tal van onverwachte plekken in TR Schouwburg. Dit jaar onder meer met ARIAH LESTER en Claron McFadden, CLUB GEWALT,

Lullaby Movement, Promethe/Plague en een preview van ons grootse stadsfeest Orfeo & Majnun.

First Night at the Opera opens the festival. An excellent chance to experience Operadagen Rotterdam's wide-ranging programme in a single evening. Succinct performances and tasters can be sampled in surprising locations in TR Schouwburg.

vr 17 mei: 22.00 uur (120 min) TR Schouwburg Gratis toegankelijk

ORFEO & MAJNUN

ORFEO & MAJNUN Rotterdammers uit alle wijken STADSE AVONTUREN

HĂŠt stadsfeest van Operadagen Rotterdam 2019

Op zaterdag 18 mei brengen enkele honderden Rotterdammers hun verhaal over liefde, verlies en verlangen tot leven tijdens een groots stadsfeest van Operadagen Rotterdam: Orfeo & Majnun. Twee liefdesverhalen, de Griekse tragedie over de geliefden Orpheus en Eurydice en het Arabische liefdesverhaal van Layla en Majnun, vormen de basis voor een feestelijke muziektheaterroute door het centrum van Rotterdam, geheel vertolkt voor en door stadsgenoten. Laat je verrassen door Bollywood-dans, Chinese

acrobatiek, spoken word, hiphop en beatboxing, krasse ouderen, stoere jongeren, kloeke koormuziek en uiteraard aangrijpende opera. Maak het allemaal mee tijdens een wervelende stadsparade tussen het Stationsplein, het Kruisplein en het Schouwburgplein. Meedoen kan natuurlijk ook; schuif aan bij workshops en loop met je eigen dierencreatie mee tijdens de route. Benieuwd naar het volledige programma? Kijk op operadagenrotterdam.nl.

Het stadsfeest Orfeo & Majnun kleurt de hele zaterdag van Operadagen Rotterdam. Alle voorstellingen staan in het teken van liefde, verlies, verlangen en culturele uitwisseling. Maak je dag compleet en start in de Paradijskerk, bekijk pop-up opera in de metro (p. 20) en luister naar prachtige slaapliederen van over de hele wereld in Lullaby Movement: a song cycle (p. 15). Bezoek de prijswinnende Iraanse voorstelling Promethe/Plague (p. 16), de baanbrekende ervaringsopera ORLANDO (p. 24) en de operainstallatie Unknown, I Live With You (p. 25).

The largest city project at Operadagen Rotterdam 2019. There are major similarities between the Greek tragedy Orpheus and Eurydice and the Arabic tale Layla and Majnun. Love, loss, and longing are central to both. Hundreds of Rotterdam residents (old-timers and new-comers) perform their own version of this universal love story as part of a festive music theatre route around Schouwburgplein. Orfeo & Majnun is een internationaal samenwerkingsproject. Initiatiefnemer: De Munt (Brussel), Europese partners: Wiener Konzerthaus (Oostenrijk), Festival dâ&#x20AC;&#x2122;Aix-en-Provence (Frankrijk), European Capital of Culture Valletta 2018 (Malta), Krakow Festival Office (Polen) en MSMFeira (Portugal), Operadagen Rotterdam Ondersteund door Creative Europe

Za 18 mei: 14.00 â&#x20AC;&#x201C; 17.30 uur Kijk voor het actuele programma op operadagenrotterdam.nl

Rotterdam Centrum, start Stationsplein Gratis toegankelijk

ONDERDEEL VAN ORFEO & MAJNUN P. 18

PARADIJSKERKCONCERT Diverse artiesten

STADSE AVONTUREN

Gratis concert in paradijselijke omgeving Eén van de onvervalste tradities op Operadagen Rotterdam is het altijd drukbezochte Paradijskerkconcert op de eerste zaterdagmiddag van het festival. De optredende artiesten in de prachtige Paradijskerk aan de Nieuwe Binnenweg zijn steevast van internationaal topniveau. Op die manier is dit concert het jaarlijkse cadeau aan de stad Rotterdam. Als opmaat voor het kleurrijke stadsfeest Orfeo & Majnun (p. 18) komen dit jaar liefdesthema's uit Oost en West aan bod. Bekijk het programma en reserveer op operadagenrotterdam.nl 20

The free Paradijskerk concert is a tradition at Operadagen Rotterdam; an annual present to the city. This year's programme is geared to Orfeo & Majnun (p. 18). Some of the participating artists sing fragments of the very first opera, Monteverdi's L'Orfeo, as well as songs relating to Majnun. West meets East. uitvoering: zangers van L’Orfeo nel metrò, een project van Hernàn Schwartzman, Luigi de Angelis & Teatro Ponchielli (Italië) Beyn Theater Group (Iran)

za 18 mei: 13.00 uur (45 minuten) Paradijskerk Gratis toegankelijk mits vooraf gereserveerd

INSTALLING THE VOICE

Michal Grover Friedlander, Paul Elliman, Jelena Novak (e.a.) INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Een bijeenkomst en tentoonstelling over baanbrekende opera Het symposium Installing the Voice staat in het teken van hedendaagse opera, visuele kunst en nieuwe relaties tussen het lichaam en de stem. Zes sprekers uit het veld komen samen om bestaande studies over stemgeluid en de betekenis van de stem in opera te bevragen en te weerleggen. Onderwerpen die aan bod komen zijn het gebruik van de menselijke stem in kunstinstallaties en experimentele muziek, en de nieuwe term ‘Post-Opera’.

Het symposium maakt samen met een tentoonstelling en performanceprogramma in TENT en V2_Lab onderdeel uit van het Post-Opera project, dat recente ontwikkelingen onderzoekt in actuele opera en visuele kunst, en het veranderlijke verband tussen lichaam en stem in kaart brengt.

Zie onze website voor meer informatie over de tentoonstelling (18 mei t/m 30 juni, entree € 5) en de gratis toegankelijke performances. De performances op zondag 19 mei zijn onderdeel van onze installatieroute SOUND AND THE CITY (p. 30).

Installing the Voice is a symposium on a new connection between body and voice in the context of contemporary (post) opera and the visual arts, featuring presentations by six researchers and artists. An associated exhibition/installation and performance programme will run from 18 May through 30 June (free) in TENT and V2_Lab. Symposium Installing the Voice sprekers: Michal Grover Friedlander, Paul Elliman, Hannah Bosma, Brigitte Felderer, Veronika Witte, Katarina Zdjelar, initiatiefnemers: Kris Dittel, Jelena Novak

Symposium Installing the Voice: za 18 mei: 13.00 – 18.00 uur (voertaal Engels)

TENT Gratis toegankelijk

THE MERRY WIDOW Geert Bierling (NL) STADSE AVONTUREN

Stille film met orgelconcert geïnspireerd op Die lustige Witwe van Franz Lehár De prachtige Burgerzaal van het Rotterdamse Stadhuis vormt het decor voor een herneming van een zwijgende filmklassieker met live concertbegeleiding uit 1925: The Merry Widow. De film is een bewerking van de operette Die lustige Witwe van Frans Lehár, en werd geregisseerd door Erich van Stroheim. The Merry Widow bevat opwindende operettescenes zoals de Nachtclubscene en de meeslepende ‘Merry Widow Walz’. Stadsorganist en -beiaardier Geert Bierling brengt de verloren gegane oorspronkelijke filmscore opnieuw tot leven op het concertorgel uit 1920. The silent 1925 film classic The Merry Widow, based on an operetta, is projected with as a backdrop the beautiful Burgerzaal in the Rotterdam Stadhuis. City organist and carillonneur Geert Bierling revives the lost score on the concert organ dating from 1920.

Stadsorganist Geert Bierling is samen met Richard de Waardt ook stadsbeiaardier van Rotterdam. Meer muziek horen van de stadsbeiaardiers tijdens Operadagen Rotterdam? Dat kan! Opera op straat Tijdens het festival klinken iedere dag bekende – door de stadsbeiaardiers gemaakte – operamelodieën uit de Laurenstoren, de Stadhuistoren en de toren van de Oude Kerk in Delfshaven. Iedere heel uur, tussen 10.00 en 18.00 uur, klinkt voordat de klok de tijd aanslaat een operamelodie. De grootste opera-jukebox van Nederland Op zaterdag 25 mei speelt Richard de Waardt verzoeknummers op het klokkenspel van de Laurenstoren tussen 13.00 en 14.00 uur. Als je het kunt fluiten, dan kan Richard het spelen. Verzoekje doen? Stuur een mail naar: stadsbeiaardier@rotterdam.nl Meer informatie over de carillions en de beiaardiers vind je op torenmuziek.nl.

za 18 mei: 13.15 – 15.30 uur (met pauze) Stadshuis Rotterdam, Burgerzaal Gratis toegang, reserveren is verplicht via stadsmuziek.nl/concertagenda

VIOLA Mathis Nitschke (DE) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

STADSE AVONTUREN

Een korte opera in de openbare ruimte De korte opera VIOLA van Mathis Nitschke speelt met de grenzen tussen publiek en artiest, zaal en podium. plaats in de etalage van een winkel. De alledaagse werkelijkheid buiten is het speelvlak. Toevallige passanten en toeschouwers in de etalage zijn elkaars figuranten. Wie is die voorbijganger die daar stil blijft staan en plotseling begint te zingen? Eerst zachtjes, maar dan steeds duidelijker? Dat moet Viola zijn! Het glas van de etalage versterkt Viola’s klaaglied. Tegelijkertijd verhindert de glazen wand haar om een fysieke connectie te maken met haar toehoorders; een connectie waar ze vurig naar verlangt.

Op zo 19 mei maakt VIOLA deel uit van de installatieroute SOUND AND THE CITY (p. 30).

Mathis Nitschke plays with the boundaries between audience and artists. Take a seat in a shop window and the outside world becomes a stage. Who is the passer-by bursting into song? It must be Viola, unable to break through the glass as she desperately yearns to connect with her audience. compositie en directie: Mathis Nitschke, libretto: Thomas Jonigk, contralto: Martina Koppelstetter, opgenomen zangstem: Klaus-Peter Werani, opgenomen spreekstem: Ursula Berlinghof

za 18 17.00 zo 19 17.00

mei: 14.00, 15.00, 16.00, uur (30 min) mei: 14.00, 15.00, 16.00, uur (30 min)

€8

ORLANDO Julie Beauvais (SU), Horace Lundd (FR) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Ervaringsopera geïnspireerd op Virginia Woolfs androgyne romanfiguur Eén ding is zeker: de Zwitserse regisseur Julie Beauvais is een expert in het maken van nieuwe operavormen. Tijdens Operadagen Rotterdam 2019 presenteert zij ORLANDO, een hybride opera die welbewuste bewegingen, video-installatiekunst, architectuur en livemuziek combineert. Beauvais reisde afgelopen jaren de wereld rond en ontmoette zeven 'Orlando's' - vernoemd naar de Virginia Woolf’s epische androgyne personage. Video-artiest Horace Ludd maakte filmopnames van de zeven Orlando's tijdens het 'blauwe uur' vlak voordat de zon ondergaat. Iedere opname kenmerkt zich door een unieke en extreem vertraagde beweging. na iedere voorstelling is er een kort nagesprek met de artiesten.

ORLANDO is a hybrid opera that combines conscious movement, video installation, architecture and live music. Beauvais has travelled around the globe and met seven “Orlandos” – named in reference to Virginia Woolf's androgynous fictional hero. Artist and video maker Horace Lundd filmed them at the blue hour, capturing the unique and extremely slow movement of each one. artistieke directie en choreografie: Julie Beauvais, DoP, fotoregie video’s: Horace Lundd, compositie: Christophe Fellay, gastmusici: Joëlle Léandre, Yannick Barman, decor: Sibylle Kössler, Wynd van der Woude, gecreëerd door: Michael John Harper, Orakle Ngoy, Winsome Brown, Carolyn Cowan, Nyima, Diego Bagagal, August Schaltenbrand,productie: BadNewsFromTheStars*, Horace Lundd, coproductie: La Bâtie-Festival de Genève, mede mogelijk gemaakt door: LAPIS/EPFL - Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne, Accélérateur de Particules Strasbourg

za 18 mei: 20.30 en 22.45 uur

'Een voorstelling buiten ieder kader die de grenzen van opera verlegt. Een zoete en vloeibare revolutie en waar wonder.' Nouvelliste

(45 min)

Inleiding 22.15 uur, Hal

zo 19 mei: 15.00, 17.00, 19.00 en 21.00 uur (45 min) Inleiding 20.30 uur, Hal

TR Schouwburg, Grote Zaal € 15

TALK!

ONDERDEEL VAN ORFEO & MAJNUN P. 18

UNKNOWN, I LIVE WITH YOU Katarzyna Głowicka (PL), The Airport Society (BE), Krystian Lada (PL) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Het leven bezien vanonder een nikab: vrouwelijke Afghaanse dichtkunst in moedige opera-installatie De internationale opera-installatie Unknown, I Live With You is gebaseerd op het werk van drie vrouwelijke Afghaanse dichters. Ze zijn onderdeel van de Afghan Women's Writing Project (AWWP). Via dit project, bedoeld om de strijd om vrouwenrechten in Afghanistan te bekrachtigen, vertellen Afghaanse vrouwen moedig hun eigen verhaal, ongefilterd door hun echtgenoten, familie of de media. Volgens het Taliban-regime is creatief schrijven, en iedere vorm van muzikale zelfexpressie strafbaar. Unknown, I Live With You wordt vertolkt door zangers, dansers, een strijkkwartet en live elektronica.

Three poets of the Afghan Women's Writing Project claim the freedom to tell their own stories, unfiltered by husbands, family, or the media and performed by singers, dancers, a string quartet, and live electronics. Opera installation: the audience can move freely around the stage

OPERA-INSTALLATIE Het publiek kan zich vrijelijk over het podium bewegen.

concept en regie: Krystian Lada, compositie en live elektronica: Katarzyna Głowicka, tekst: Freshta, Fattemah AH, Meena Z., Roya, kostuums en scenografie: Natalia Kitamikado, licht: Maarten Warmerdam, video en regieassistent: Pim Dinghs, muzikale leiding: Pedro Beriso, camera: Jasper Flikschuh, videomontage: Toon Minnen, cap en grime: Sarah Roman, door en met: Raehann Bryce-Davis, Lucia Lucas, Sara Jo Benoot, Katarzyna Głowicka, Tomasz Aleksander Plusa, Aleksandra Kwiatkowska, Clara Sawada, Natania Hoffman productie: The Airport Society, coproductie: Nuit Blanche Brussel 2018, Les Brigittines (Brussel), in samenwerking met: Pools Instituut - Dienst Cultuur van de Ambassade van de Republiek Polen in Brussel, met dank aan: Afghan Women’s Writing Project

za 18 mei: 19.00 en 21.30 uur (75 min)

TALK!

Inleiding 18.30 uur, Hal Nagesprek na 20.30 uur, Hal

Engels gezongen, boventitels in EN, NL TR Schouwburg, Grote Zaal € 20

BOTANICAL WASTELAND

Theater Rotterdam: Boogaerdt/VanderSchoot, Touki Delphine (NL) WERELDPREMIÈRE

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Proeftuin voor nieuwe levensvormen Hoe ziet de natuurlijke omgeving van de toekomst eruit? Performanceduo Boogaerdt/VanderSchoot en muziektheatergezelschap Touki Delphine creëren een nieuwe wereld waarin de mens niet langer centraal staat. Een futuristische biotoop waarin hybride levensvormen onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn. In Botanical Wasteland neemt het publiek plaats in een felgroene proeftuin, waar tussenwezens langzaam tot leven worden gewekt. In deze broeikas nemen Touki Delphine en Boogaerdt/ VanderSchoot de relatie tussen mens, natuur en technologie onder de loep. Zij ontwikkelen een live compositie van beeld en geluid, een muzikale video-installatie waarin vooral de ‘non-humans’ een stem krijgen.

Boogaerdt/VanderSchoot and music theatre group Touki Delphine created a post-human nursery for half-creatures (including semi-robots and mutated people) in order to explore a futuristic natural environment. This biotope is revealed from an ever-closer Google Earth perspective. Are we becoming hybrids, cyborgs, digital natives? co-creatie: Boogaerdt/Vanderschoot & Touki Delphine, regie: Bianca van der Schoot, muzikale compositie: Touki Delphine, spel: Suzan Boogaerdt, Niels Kuiters, Dalton Jansen, Bo Koek, decoradvies: Marloes en Wikke, lichtontwerp: Axel Dikkers, kostuums: Lotte Goos, regieassistentie: Koen van Etten, Theater Rotterdam presenteert Botanical Wasteland in coproductie met Touki Delphine

za 18 mei: 19.30 uur (70 min) di 21 mei: 19.30 uur (70 min) Voorgesprek di: 19.00 uur

wo 22 mei: 19.30 uur (70 min) do 23 mei: 19.30 uur (70 min) vr 24 mei: 19.30 uur (70 min) 26

Maak je avond in TR Witte de With rond met THE GATE (p.28)

TR Witte de With, Grote Zaal € 17

TALK!

FANTASTIC WOMEN

Bauwien van der Meer, Caecilia Boschman, Jorinde Keesmaat (NL) VERRASSENDE VERNIEUWERS

Muzikale ode aan de vrijgevochten vrouw door tien vrouwelijke componisten

De woorden die beroemde vrouwenpersonages in de lied- en operacultuur zingen, zijn hen vrijwel altijd in de mond gelegd door een man. Maar wat hebben vrouwen zelf te zeggen? Nog altijd staan zij maatschappelijk niet op hetzelfde niveau als mannen. Machismo is zelfs sociaal acceptabel geworden. Wat is het perspectief van de vrouw, wat is háár toon? Hoe is het om moeder te zijn, componist, artiest, seksueel wezen, partner? Fantastic women is een theatraal recital over vrouwen door vrouwen. Op het toneel zie je een installatie met twee vrouwen en nieuwe composities, liederen en songs van tien vrouwelijke componisten met diverse achtergronden. Hun muzikale stijlen lopen enorm uiteen, van minimal via bijna esthetisch of folkachtig naar een verfijnde kleurgeving. En ook het rauwe en het snerpende komt aan bod.

Tijdens ODR is ook Odysseus' Women + Anaïs Nin te zien: twee werken van Louis Andriessen, samengebracht in één regie door Jorinde Keesmaat, mede uitgevoerd door Bauwien van der Meer (p.54).

Most of the words put into the mouths of famous female opera characters are written by men. What is the woman's perspective and tone? A theatrical recital with new work by female composers. compositie: Aleksandra Bajde, Anda Kryeziu, Annelies van Parys, Barbara Okma, Calliope Tsoupaki, Georgia Nicolaou, Kate Moore, Renske Vrolijk, Rozalie Hirs, Yiran Zhao, concept, zang: Bauwien van der Meer, piano: Caecilia Boschman, regie: Jorinde Keesmaat, lichtontwerp: Desirée van Gelderen, decor, kostuums: Sammy Van den Heuvel, dramaturgie: Robin de Bruijn

za 18 mei: 20.30 uur

(70 min)

de Doelen, Eduard Flipse Zaal € 20

THE GATE ARIAH LESTER (NL/VE) WERELDPREMIÈRE

ODR VOOR IEDEREEN

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Wat als we allemaal een superheld zouden zijn? Met bovennatuurlijke krachten onderzoekt ARIAH LESTER in THE GATE zijn ware ik als superheld, het DNA van zijn spiritueel erfgoed, de gevolgen van migratie en cross-culturele verbintenissen. THE GATE is een dans, een live concert en een muziektheatervoorstelling met verbluffende visuals ineen. Boven alles is THE GATE een #fakeituntilyoumakeit opera. ARIAH LESTER neemt je mee op reis van Venezuela naar Nederland: als een minimalistische, moderne, queer, Afro-Caribische, opera-achtige versie van iemand of iets als Assepoester, The Sound of Music of The Matrix. Net als al zijn eerdere werk kenmerkt THE GATE zich door een volstrekt eigenzinnige combinatie van humor, drama en virtuositeit.

THE GATE kwam tot stand als onderdeel van een meerjarige samenwerking tussen Operadagen Rotterdam en Productiehuis Theater Rotterdam.

Start je avond in TR Witte de With goed met Botanical Wasteland (p.26).

ARIAH LESTER uses supernatural forces to explore his real superhero self and the DNA of his spiritual heritage, springing from cross-cultural connections. THE GATE is a dance, a live concert, and a music-theatre performance with astonishing visuals. A virtuoso, queer, #fakeituntilyoumakeit opera as ARIAH LESTER transports you from Venezuela to the Netherlands. concept, regie, beeld, songteksten, muziek: ARIAH LESTER, compositie en muziekproductie in samenwerking met: Niklas Niki Blomberg, choreografie in samenwerking met: Jal Joshua, bas/ toetsen: Chris Doyle, performance: Aga Pedziwiatr, Ewa Sikorska (fluit), Niklas Niki Blomberg, Jal Joshua, kostuums: Erik Bosman, ARIAH LESTER, fotografie: Salih Kilic, productie: Productiehuis Theater Rotterdam, Operadagen Rotterdam

za 18 mei: 21.00 uur (70 min) di 21 mei: 21.00 uur (70 min) wo 22 mei: 21.00 uur (70 min) do 23 mei: 21.00 uur (70 min) vr 24 mei: 21.00 uur (70 min) TR Witte de With, Studio € 12,50

CLUB GEWALT X OPERA CLUB GEWALT (NL) ODR VOOR IEDEREEN

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Acht onweerstaanbare late-night variété clubavonden OPERA is dood. Of niet? CLUB GEWALT gaat op onderzoek uit! CLUB GEWALT gaat OPERA begraven. CLUB GEWALT gaat OPERA een dienst bewijzen. CLUB GEWALT gaat OPERA annexeren. CLUB GEWALT vermoordt OPERA. CLUB GEWALT brengt OPERA tot leven. Tijdens Operadagen Rotterdam 2019 presenteert CLUB GEWALT een serie van acht clubavonden, waarin OPERA wordt onderworpen aan een ultieme crashtest. In een eigen bunker in Theater Rotterdam nemen zij het publiek mee in terugkerende operasoaps, een “op zoek naar het operapubliek”-radioprogramma, bring-opera-back2life-rapbattles en nachtelijke requiemraves. Iedere avond een nieuwe editie, waarin OPERA opnieuw theatraal de pijp uit gaat. Tijd dus om afscheid te nemen met performance, dansjes en bier.

OPERA is dead. Or is it? CLUB GEWALT sells out, buries, annexes, and murders OPERA. Or, brings it back to life. CLUB GEWALT presents eight different club nights in a bunker with opera soap, radio broadcasts, bring-opera-back2life rap battles and nightly requiem raves, dancing, plus beer. concept, spel en muziek: Annelinde Bruijs, Loulou Hameleers, Suzanne Kipping, Robbert Klein, Gerty Van de Perre, Amir Vahidi, Sanna Elon Vrij, decor en kostuums: Elsemarijn Bruys, dramaturgie: Anne van de Wetering, zakelijk leiding: Rick Mouwen

za 18 t/m za 25 mei: 22.00 uur (120 min) TR Schouwburg, Erkerfoyer €5

SOUND AND THE CITY STADSE AVONTUREN

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Een route door de stad met avontuurlijke opera-installaties Deze zondag staat in het teken van vernieuwende en avontuurlijke projecten in een bijzondere vorm. Ze vinden plaats in een uitdagende setting - een plein, een etalage, een galerie - of maken een cross-over richting beeldende kunst en film. Voor iedereen die zich wil laten verrassen en bijzondere stadse locaties wil ontdekken. Een greep uit het gevarieerde programma:

UNLOST (p. 31) Een filmisch concert met liederen van Olivier Messiaen

VIOLA (p. 23) Een korte opera, bezien vanuit een winkel-etalage 30

OPERA-INSTALLATIES IN TENT ROTTERDAM (p. 21) Opera of Things, The Singing Machine en Artist Talk

ORLANDO (p. 24) Baanbrekende ervaringsopera geïnspireerd op klassieker van Virginia Woolf

DE LANGSTE DAG (zie operadagenrotterdam.nl) Een ritual-in-progress van Project Wildeman over de natuur, de stad en de zon

zo 19 mei: 14.00 - 21.30 uur Het parcours vindt plaats tussen 14.00 en 21.30 uur. Diverse installaties spelen meer dan één keer. Stel je eigen route samen! Voor actuele aanvangstijden en locaties, zie operadagenrotterdam.nl

UNLOST

Olivier Messiaen (FR) Liedhuis (NL), Florien Hilgenkamp (NL) Een filmisch concert met liederen van Olivier Messiaen UNLOST gaat over de kloof, de groeiende hedendaagse melancholie, vervreemding en angst tussen verschillende groepen in de samenleving. Sopraan Florien Hilgenkamp en pianist Robert Guijarro voeren live betoverende liederen van de Franse componist Olivier Messiaen uit. Tegelijkertijd is de vertoning van een korte film van Luciënne Venner, speciaal op zijn muziek gemaakt. Een vernieuwende symbiose tussen klassieke liederen en film waarbij de verschillende elementen elkaar zowel becommentariëren als versterken. UNLOST is uitgekozen als winnaar van de aanmoedigingsprijs tijdens het festival Movies that Matter in Den Haag.

Soprano Florien Hilgenkamp and pianist Robert Guijarro perform the magical songs of the French composer Olivier Messiaen alongside a projection of Luciënne Venner's short film. The theme of UNLOST is the alienation between different groups in society. It won the incentive prize during the Movies that Matter festival in The Hague. compositie: Olivier Messiaen, concept en sopraan: Florien Hilgenkamp, filmscenario en regie: Luciënne Venner, pianist: Roberto Guijarro, theatrale uitvoering: Eva Bartels, Ergun Simsek

zo 19 mei: 12.00 (70 min) Lange versie

zo 19 mei: 14.00 uur (30 min) Korte versie, gratis toegankelijk TR Schouwburg, Hal €8 Om 11.00 uur is een inleidend recital; een bloemlezing van de mooiste en meest interessante teksten en liederen over melancholie.

ÂŠ Bas Czerwinski

MUSIC THEATRE NOW

MUSIC THEATRE NOW INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Na een succesvolle editie in 2016, komt Music Theatre NOW in 2019 terug naar Operadagen Rotterdam. Deze internationale competitie selecteert het meest spraakmakende, nieuwe muziektheaterwerk van de afgelopen drie jaar. Per editie doen circa 400 muziektheatermakers mee uit meer dan 50 landen.

Wil je kennismaken met het beste nieuwe internationale operaen muziektheaterwerk ĂŠn bijgepraat worden over actuele ontwikkelingen in het vakgebied? Kom zondag 19 en maandag 20 mei naar de meetings van Music Theatre NOW in Kriterion. De tien winnaars presenteren hun voorstellingen, er zijn rondetafelgesprekken en we voeren debatten over actuele opera en muziektheater. Nieuwsgierig en op zoek naar meer informatie, bekijk het professionalsprogramma op operadagenrotterdam.nl. Iedereen is meer dan welkom om aan te sluiten!

The international competition returns to Operadagen Rotterdam after selecting the most sensational pieces of the past three years. The best new opera/music theatre from around the world will be presented on Sunday 19 and Monday 20 May at Music Theatre NOW in Kriterion. Apart from presentations by the 10 winners, there will be speakers and (round-table) discussions. Two winning projects of Music Theatre NOW can be seen in full during Operadagen Rotterdam 2019, The Cave (p.37) and Promethe/Plague (p.16).

zo 19 mei en ma 20 mei Voertaal Engels

vanaf 09.30 uur, kijk voor het hele programma op operadagenrotterdam.nl Groot Handelsgebouw, Kriterion Gratis toegankelijk

Twee winnaars van Music Theatre NOW zijn volledig te zien tijdens Operadagen Rotterdam 2019: The Cave (p.37) en Promethe/Plague (p.16).

The Cave "Eli Papakonstantinou´s The Cave takes us by storm with its powerful sound and visuals from the very first minute. Very much like today´s worldwide "reality": a cacophony of social media, "news," non-stop visual information, and the voices of the multiple channels of information that bombard us from dawn to dusk. But, is this "reality" or are we still trapped in Plato´s cave?"

Promethe/Plague “This is a theatrical event staged in traditional style, but taking tradition as far as it can go. The singing is both extreme and controlled, stretching the human voice to its limits.There is no compromise or surrender to Western standards of vocal art. The result is a performance of great honesty and integrity." Jurylid Liu Sola

Jurylid Shoshana Polanco

TOUJOURS ET PRÈS DE MOI ERRATICA, EXAUDI Vocal Ensemble (UK) NEDERLANDSE PREMIÈRE

ODR VOOR IEDEREEN

INTERNATIONAAL

Verbluffende holografische poppen-opera De spookachtige voorstelling Toujours et près de moi (Altijd en dicht bij mij) vertelt een ontroerend verhaal over afwezigheid en spijt met onstuimige muziek en veel visueel spektakel. Een 'Pepper's ghost', een theatrale illusie uit de negentiende eeuw, projecteert hologrammen van levensechte poppen. Twee performers bewegen objecten over het podium en creëren zo een magische leefwereld voor de spookachtige poppen begeleidt door prachtige madrigalen en hedendaagse vocale composities.

An eerie performance that tells a moving story of absence and regret. 'Pepper's ghost', a 19th century theatrical illusion, projects holograms of lifelike puppets as two performers and five classical singers conjure up a magical environment. With music by Carlo Gesualdo, Salvatore Sciarrino, Christoper Fox, and James Weeks. concept en regie: Patrick Eakin Young, live performers: Francios Testory, Sarah Thom, hologram performers: Klas Lagerlund, Anna Martine, Jordon Stevens, muziek: Christopher Fox, Carlo Gesualdo, Guillaume de Machaut, Salvatore Sciarrino and James Weeks, uitgevoerd door: EXAUDI

zo 19 mei: 19.00 uur en 22.00 uur (55 min)

Nagesprek 20.10 uur, Hal

TR Rotterdam, Krijn Boon Studio € 20

TALK!

HET BEZOEK Friedrich Dürrenmatt, de Roovers, Les Âmes Perdues (BE)

Muzikaal toneelspektakel met komische vondsten en scherpe satire Het Bezoek (The Visit) is a caustic

tegelijkertijd doldwaze komedie, geïnspireerd op Der Besuch der alten Dame uit 1956 van de Zwitserse schrijver Friedrich Dürrematt (1921-1990). Met het toneelstuk schetste hij, in navolging van Bertolt Brecht, een kritisch beeld van de naoorlogse samenleving. Het Bezoek speelt zich af in het failliete stadje Güllen. 25 jaar geleden vertrok Claire Zachanassian er als arm meisje. Nu keert ze als de rijkste vrouw ter wereld terug voor een kort bezoek. De inwoners hopen dat ze met haar fortuin het verarmde stadje zal redden. Claire stemt toe, maar niet zonder meedogenloos offer. Het Vlaamse theatergezelschap de Roovers voert Dürematts werk opnieuw uit, op grappige, maar ook scherpzinnige wijze. De muzikale begeleiding is van het jonge, verrassende muziekcollectief Les Âmes Perdues.

comedy inspired by the Swiss writer Friedrich Dürrematt (1921-1990) whose work paints a grim picture of post-war society. How can a bankrupt town resist a fortune offered for an immoral and merciless act? With theatre company de Roovers and Les Âmes Perdues.

Het Bezoek is een indringende en

tekst: Friedrich Dürrenmatt, uitvoering: de Roovers: Robby Cleiren, Sara De Bosschere, Luc Nuyens & Sofie Sente, Bert Haelvoet, WarreBorgmans, Michael Vergauwen en LÂP: Naomi Beeldens, Isaak Duerinck, Alexandra Oppo & Ewout Lehoucq, scenografie: Stef Stessel, kostuums: Pynoo productie: de Roovers en Muziektheater Transparant - LÂP collectief (TRANSLAB)

'Een voltreffer op de Zomer van Antwerpen' De Standaard

zo 19 mei: 20.00 uur (120 min) Oude Luxor Theater € 20

THE GAP Michael Rauter, Bob’s Company (DE) WERELDPREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

STADSE AVONTUREN

Études over opgroeien en volwassen worden In THE GAP bevraagt Michael Rauter gedachten over opgroeien en volwassen worden. Zingend en spelend zoekt Rauter houvast te midden van onzekerheid. Hoe is het om op te groeien in een wereld die je slechts twee opties lijkt te bieden: ophouden met dromen en uiteindelijk alles accepteren zoals het is, of in een kinderlijke staat van zijn blijven? THE GAP reflecteert op volwassenwording als het erkennen van onzekerheden in het leven. Het podium is hierbij speelveld én oefenterrein. De ruggengraat van de performance bestaat uit verhalen en gedichten van Daniella Strasfogel.

The world appears two offer just two options: stop dreaming or remain in a childlike state. Michael Rauter sings and acts as he reflects that growing up could be the acceptance of uncertainty. Poems and stories by Daniella Strasfogel constitute the backbone of the performance. Concept, regie, compositie en uitvoering: Michael Rauter, teksten: Daniella Strasfogel, podium- en lichtontwerp: Ladislav Zajac, geluidsontwerp: Johann Günther, artistiek advies: Laurent Chétouane, productie: Bob's Company samenwerking met Operadagen Rotterdam

THE GAP is onderdeel van het Fellowship-Program #bebeethoven, een project van PODIUM Esslingen, mede mogelijk gemaakt door German Federal Cultural Foundation.

zo 19 mei: 20.00 uur (60 min) ma 20 mei: 20.00 uur (60 min) 36

WORM, UBIK € 15

WINNAAR MUSIC THEATRE NOW P. 32

THE CAVE Elli Papakonstantinou, ODC Ensemble (GR) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Indrukwekkende cyberpunk-opera brengt Plato's grotallegorie naar het hier en nu Na het succesvolle Revolt Athens tijdens Operadagen Rotterdam 2017, presenteert de Griekse regisseur Elli Papakonstantinou The Cave: een cyberpunk-opera op het kruisvlak van opera, film en nieuwe media. De performance biedt een kritische reflectie op onze nieuwe, digitale wereld, en bijbehorende verschijnselen als nepnieuws, sociale netwerken, virtuele realiteit en het begrip 'post truth'. The Cave is een multimediale performance: een samenkomst van schaduwpoppenspel (gebaseerd op een antieke Griekse traditie), video mapping en soundscapes. The Cave is één van de tien winnende voorstellingen van Music Theatre NOW (zie p. 32-33).

Plato describes people chained up in a cave who perceive 'reality' as shadows. The Greek director Elli Papakonstantinou's multimedia opera is a critical reflection on our digital world with its fake news, social networks, and 'post truth'. Shadow puppets, video mapping, and soundscapes form an unique amalgam. The Cave won a Music Theatre NOW award. (p.33) concept, libretto en regie: Elli Papakonstantinou, compositie en orkestratie: Tilemachos Moussas, uitvoering: Blaine L. Reininger, Anastasia Katsinavaki, Vivi Petsi, Marilena Chrisohoidi, ontwerper schaduwpoppen: Tassos Konstas, dramaturgie: Stella Rapti, Tanja Diers, lichtdesign: Olympia Mytilinaiou, productie: ODC Ensemble, mede mogelijk gemaakt door: Grieks ministerie van Cultuur

zo 19 mei: 20.15 uur (90 min)

“ …An amazing cyber-punk new opera.”

LIFO

TALK!

Inleiding 19.30 uur, Hal

TR Schouwburg, Kleine Zaal € 22,50

MYRIAM

Els Mondelaers (NL), Dyane Donck (BE) VERRASSENDE VERNIEUWERS

Multizintuiglijke operatrip op headphones over de eeuwige zoektocht naar liefde Eeuwig leven... Het lijkt een zegen maar is al snel een vloek. MYRIAM is een bijzondere zintuigelijke operatrip die uitmondt in een hoogstpersoonlijk songboek. Het publiek draagt tijdens de voorstelling draadloze hoofdtelefoons en dompelt zich ter plekke onder in een duistere wereld. MYRIAM is geïnspireerd op de horror-klassieker The Hunger van Whitley Strieber. De roman vertelt het verhaal van Myriam: een wonderlijk wezen dat eeuwig leeft en daardoor steeds opnieuw afscheid moet nemen van wie zij liefheeft. Het collectief NYX brengt het eenzame lot van Myriam tot leven met een interdisciplinaire opera. Sopraan Claron McFadden neemt deel aan het unieke opera-experiment via videobewerkingen.

Eternity sounds like a blessing but may be a curse. MYRIAM tells the story of a creature that lives forever and always has to say goodbye to those she loves. Collectief NYX and the soprano Claron McFadden (on video) depict Myriam's lonely fate in this unique interdisciplinary opera. concept, muziek en uitvoering: NYX, zang, elektronica, loop station, flügelhorn: Els Mondelaers, zang, elektronica, basgitaar, elektrische gitaar, theremin: Dyane Donck, zang, performance (op film): Claron McFadden, coaching directie, dramaturgie, licht: Luigi De Angelis, filmregie: Auke Hamers, geluidstechniek: Sandor Caron, hoofd sculptuur, Marc Heijmans productie: Stichting MONO, coproductie en coaching: November Music, Muziektheater Transparant, Podium Bloos, Operadagen Rotterdam, mogelijk gemaakt door de financiële steun van: Fonds Podiumkunsten, gemeente Breda, Prins Bernhard Fonds.

ma 20 mei: 19.00 en 22.00 uur (60 min)

TR Schouwburg, Krijn Boon Studio € 15

IL DILUVIO UNIVERSALE Cappella Mediterranea (FR), Choeur de Chambre de Namur (BE), o.l.v. Leonardo García Alarcón (AR), Sjaron Minailo (NL) NEDERLANDSE PREMIÈRE

ODR VOOR IEDEREEN

INTERNATIONAAL

Spetterend muzikaal spektakel over de Bijbelse zondvloed

Il diluvio universale is een recent opgegraven schat uit de barokmuziek van Michaelangelo Falvetti, uitgevoerd door Cappella Mediterranea en Choeur de Chambre de Namur, onder leiding van niemand minder dan de Argentijnse topdirigent Leonardo García Alarcón. Falvetti wist het drama – met onder meer het godsgericht, de wanhoop van Noach en zijn vrouw, de kreten van het verdrinkende volk, een opkomende regenboog (een goddelijk teken van vergiffenis) – subliem in muziek te vangen. Kippenvel verzekerd! Regisseur Sjaron Minailo voegt een spannende visueel-theatrale laag toe. Werd de mensheid tijdens de zondvloed alleen door Noachs eigen familie vertegenwoordigd, Minailo wil juist het veelsoortige karakter van de mensheid uitlichten en uiteenlopende Rotterdamse duo’s ten tonele voeren: een viering van de mens als een zeer gevarieerde diersoort.

Cappella Mediterranea returns to Rotterdam under conductor Leonardo García Alarcón, who rediscovered Il diluvio universale (The flood) containing biblical themes such as divine judgment, Noah's desperation, the cries of people drowning, and an emerging rainbow, the symbol of forgiveness. Goosebumps are a given. compositie: Michaelangelo Falvetti, dirigent: Leonardo García Alarcón, beeld: Sjaron Minailo, sopraan: Mariana Florès, Julie Roset, Lucía Martín-Cartón, contratenor: Fabian Schofrin, tenor: Valerio Contaldo, bas: Matteo Bellotto, uitvoering: Cappella Mediterranea en Choeur de Chambre de Namur

ma 20 mei: 20.15 uur (80 min)

TALK!

Inleiding 19.15, Van Cappellen Zaal de Doelen, Grote Zaal € 39

ICON

Frederick Neyrinck, Sabryna Pierre, Atelier Bildraum (BE), Asko|Schönberg Amsterdam (NL) INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Ik selfie dus ik besta? Het dodenmasker van de Onbekende Vrouw van de Scène fascineert ons al zo'n anderhalve eeuw lang. I C O N verplaatst de mythe van de vrouw naar de hedendaagse beeldcultuur waarin droom en werkelijkheid inwisselbaar zijn. Een bijzondere kruising van theater, opera en fotoshoot. Net als bij Andy Warhol en zijn Factory events vervaagt ook in I C O N de grens tussen de kunstenaar en de toeschouwer. Icoon wordt aanschouwer, model wordt fotograaf, man wordt vrouw en slachtoffer op zijn beurt dader.

“(…) beeld, muziek, tekst en uitvoering zijn van hoog niveau.” Theaterkrant

A crossover of theatre, opera, and photoshoot that highlights the downside of the need to see and be seen. gecreëerd door: Atelier Bildraum, Frederik Neyrinck & Sabryna Pierre, compositie: Frederik Neyrinck, libretto: Sabryna Pierre, regie & scenografie: Atelier Bildraum (Charlotte Bouckaert & Steve Salembier), coach dramaturgie: Bart Capelle, zang en spel Lieselot De Wilde (sopraan) als 'icon', spel: Tibo Vandenborre als 'Mister Death', dirigent: Joey Marijs, ensemble: Asko|Schönberg (David Kweksilber, Koen Kaptijn, Marijke van Kooten, David Bordeleau & Quirijn van Regteren Altena) productie: LOD muziektheater, coproductie: Calouste Gulbenkian Foundation Lisbon, Asko|Schönberg Amsterdam, Théâtres de la Ville de Luxembourg, kunstencentrum Vooruit Gent, Snape Maltings UK, kunstencentrum BUDA/NEXT festival international, met de steun van de Tax Shelter maatregel van de Belgische Federale Overheid, enoa and Creative Europe Programme of the European Union, Arcadi Île-de-France, académie TOTEM(s) de la Chartreuse de Villeneuve lez Avignon

ma 20 mei: 20:15 (75 min) 40

TR Schouwburg, Kleine Zaal € 22,50

8: METAMORPHOSIS Nicole Beutler Projects (NL) WERELDPREMIÈRE

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Virtuoze dansopera op muziek van Purcell

8: METAMORPHOSIS is een dansopera

8: METAMORPHOSIS is a dance opera

waarin de kracht van verandering centraal staat. In dit nieuwe werk van Nicole Beutler kom je terecht in een wereld waar niets blijft zoals het is, waar alles in beweging is en waar onvermijdelijk nieuwe perspectieven ontstaan. Na de muziektheatervoorstelling DIDO DIDO (Operadagen Rotterdam 2018) verdiept Beutler zich opnieuw in een stuk van barokcomponist Henry Purcell. Dit keer kiest ze voor ‘Cold Song’ uit King Arthur, het lied over een wintergeest die graag bevroren blijft, maar noodgedwongen ontdooit omdat het lente wordt. Zeven performers, de virtuoze percussionist Frank Rosaly en electronic composer Gary Shepherd transformeren de radicale compositie tot een organisch groeiende, muzikale explosie.

around the power of change. Maker Nicole Beutler uses Henry Purcell's ‘Cold Song’ from King Arthur. A musical explosion involving seven singers/ dancers, a virtuoso percussionist, and electronic compositions. concept, regie, choreografie: Nicole Beutler, muziek: Gary Shepherd, slagwerk: Frank Rosaly, performers en medemakers: Felix Schellekens, Dominik Kraemer, Arnout Lems, Sebastian Pickering Pedersen, Rob Polmann, Tiemo Tembuyser, Christian Guerematchi, lichtontwerp: Minna Tiikkainen, kostuums:, Jessica Helbach, decorontwerp: Julian Maiwald, dramaturgie: Igor Dobricic, productie: Nicole Beutler Projects coproductie: Operadagen Rotterdam, Internationaal Theater Amsterdam mede mogelijk gemaakt door: Ammodo, Fonds 21

ma 20 mei: 20.30 uur (90 min)

TALK!

Interview 19.30, Rijnfoyer

di 21 mei: 20.30 uur (90 min)

'De pure kracht van Purcell'

De Volkskrant (over DIDO DIDO)

Inleiding 20.00, nagesprek 22.10, Rijnfoyer Nieuwe Luxor Theater € 27

ÂŠ Salih Kilic

GALA! ODR VOOR IEDEREEN

Operadagen Awards 2019

Voor het derde jaar op rij presenteert Operadagen Rotterdam GALA!. Op deze feestelijk avond komen operaen muziektheatermakers uit de hele wereld en festivalbezoekers samen. Bijzondere artiesten staan in de spotlights. Ook vindt de uitreiking van de Operadagen Awards 2019 plaats, ter ere van artiesten die een belangrijke bijdrage hebben geleverd aan de ontwikkeling van hedendaags opera en muziektheater. Dit zijn zowel internationale makers van vernieuwende en vooruitstrevende producties als jonge, aanstormende talenten.

De uitreiking wordt gevolgd door de voorstelling HARRIET (zie p.43).

GALA! takes place for the third year in succession. International opera and music theatre makers get together with festival visitors. They'll see special artists perform and watch the award ceremony celebrating today's opera and music theatre heroes.

di 21 mei: 19.30 uur (60min) TR Schouwburg, Grote Zaal op uitnodiging, of bij aankoop ticket HARRIET (p. 43)

HARRIET

Hilda Paredes (MX), Claron McFadden (VS), Naomi Beeldens (BE), HERMESensemble (BE) INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Portret van de moedige Afro-Amerikaanse vrijheidsstrijdster Harriet Tubman

HARRIET portretteert de indrukwekkende levenswandel van de Afro-Amerikaanse vrijheidsstrijdster en voormalige slavin Harriet Tubman (1822-1913). Een aangrijpend en intiem verhaal over vrijheid dat keer op keer verteld dient te worden, en niets aan actualiteit heeft ingeboet. Als jonge vrouw ontkwam Harriet Tubman aan haar slavenbestaan via de sluiproutes van het roemruchte ‘Underground Railroad’. Later werd ze hoofd van dit netwerk van antislavernij-activisten. Ze vocht mee tijdens de Amerikaanse Burgeroorlog en droeg bij aan de afschaffing van de slavernij.

Harriet overtuigt als gestileerd en gelaagd kunstwerk

compositie: Hilda Paredes, tekst: Lex Bohlmeijer en Mayra Santos-Febres, muzikale leiding: Manoj Kamps, regie en scenografie: Jean Lacornerie, video-ontwerp: Miwa Matreyek lichtontwerp en scenografie: Peter Quasters, kostuumontwerp: Lieve Pynoo, zang: Claron McFadden en Naomi Beeldens, ensemble: HERMESensemble, viool: Wibert Aerts, gitaar: Nico Couck, percussie: Gaetan La Mela, elektronica en geluidsontwerp: Monica Gil Giraldo productie: Muziektheater Transparant, coproductie: HERMESensemble, Théâtre de la Croix-Rousse, Festival Internacional Cervantino Mexico, Huddersfield Contemporary Music Festival, Operadagen Rotterdam, Coordinación de Difusión Cultural UNAM, Muziekgebouw aan 't IJ, CIRM (Centre National de création Musical) compositie opdracht: Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), Festival Internacional Cervantino, Muziekgebouw aan 'IJ, Muziektheater Transparant Met de steun van Ammodo, Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes Mexico (FONCA), The Composers' Fund (PRS for Music Foundation initiatief i.s.m. Esmée Fairbairn Foundation)

NRC

An intimate portrait of freedom fighter Harriet Tubman (1822-1913) She took part in the Civil War and contributed to abolishing slavery. But the fight for freedom didn't stop there …

di 21 mei: 21.00 uur (80 min)

TALK!

Inleiding 20.30, Hal TR Schouwburg, Kleine Zaal € 22,50 (inclusief uitnodiging GALA!)

GÖTTERDÄMMERUNG // HET VERNIETIGINGSFEEST Arlon Luijten, Little Wotan (NL) WERELDPREMIÈRE

ODR VOOR IEDEREEN

VERRASSENDE VERNIEUWERS

STADSE AVONTUREN

WAT MOET ER KAPOT? Stap in de operamachine en ervaar je eigen vernietigingsritueel. Wagner voorspelde het al in zijn Ring des Nibelungen: er komt water naar de stad. Als onderdeel van ons vierjarige stadsproject Ring of Resilience bouwt regisseur Arlon Luijten samen met Rotterdammers uit alle wijken aan een ark die de toekomst kan weerstaan. Dit jaar komt de niet te vermijden vernietiging aan bod. Want om de wereld te veranderen, moet er eerst iets kapot. Aan jou de vraag: WAT? Wat offer jij op in dit operaspel? Dit alles begeleid door tekst en muziek vertolkt door de Schikgodin van het lot uit Wagners opera-epos.

Transformation requires destruction. And you decide WHAT you will sacrifice in the context of our four-year project Ring of Resilience, which involves 'building' a new ark. Enter the pop-up opera machine and experience an opera game in which Arlon Luijten explores future scenarios for city life. concept en regie: Arlon Luijten, door: Els Mondelaers, Bart Visser en Arlon Luijten, muziek: Ben van Bueren, Els Mondelaers, Richard Wagner, dramaturgie: Cecile Brommer, scenografie: Bart Visser coproductie: Operadagen Rotterdam, Little Wotan

di 21 mei t/m zo 26 mei Meer informatie en actuele tijden op operadagenrotterdam.nl Pink Pank: in de oude vrijmetselaarstempel

€ 15

VAARWEL DIJKZIGT Diverse artiesten WERELDPREMIÈRE

ODR VOOR IEDEREEN

STADSE AVONTUREN

Een unieke muzikale route door het voormalige Dijkzigt ziekenhuis Een Rotterdams icoon verdwijnt. De komende jaren gaat het voormalige Dijkzigt ziekenhuis, dat in de levens van vele Rotterdammers een zeer bepalende plek is geweest, definitief tegen de vlakte. Voor het zover is, mogen we nog een keer naar binnen. Operadagen Rotterdam creëert in samenwerking met Erasmus MC een bijzondere route door de gangen, langs operatiekamers en keukens, in verkoeverkamers en personeelskantines. Mooie en aangrijpende verhalen over geboorte, herstel en afscheid van Rotterdammers die er verbleven en werkten, worden gecombineerd met sfeervolle aria’s en liederen.

The iconic former Dijkzigt hospital, which has played a decisive role in the lives of numerous Rotterdam residents, is set to disappear. Operadagen Rotterdam creates a route through the building with a focus on personal stories about birth, recovery, and saying goodbye. A poignant swansong that may sell out fast. regie: Krystian Lada, redactie: Marieke Dijkwel, Tommy Ventevogel, productie: Operadagen Rotterdam, in samenwerking met Erasmus MC

wo 22 mei t/m zo 26 mei: tussen 12.30 en 21.00 uur Meer informatie en actuele tijden op operadagenrotterdam.nl

Dijkzigt ziekenhuis € 20

ECHO

Post uit Hessdalen, Zwerm (BE) VERRASSENDE VERNIEUWERS

Een verbluffend multimediaal schouwspel

Echo is een beeldende voorstelling van de theatergroep Post uit Hessdalen en het gitaarkwartet Zwerm. Met de eeuwenoude mythe van Echo als vertrekpunt, verweven zij hun voorliefde voor beeld en klank live op de scène. Samen gaan zij op zoek naar de associaties en herinneringen die verscholen liggen in de plekken waar de gestrafte bosnimf Echo terechtkwam. Bereid je voor op een zintuiglijke trip, waarin live gecreëerde videobeelden, onzichtbaar licht en ongrijpbare kleuren de hoofdrollen spelen. Het decor wordt als een groeiend lichaam tot leven gewekt, voortgedreven door de meeslepende klankwereld van de vier Zwerm.

The Belgian theatre group Post from Hessdalen and guitar quartet Zwerm created Echo as they searched for memories associated with the locations visited by the punished wood nymph, Echo. A sensuous trip with live video, invisible light, and elusive colours. concept en creatie: Stijn Grupping, Ine Van Baelen, Lucas Van Haesbroeck, Toon Callier, Kobe Van Cauwenberghe, Johannes Westendorp & Bruno Nelissen, live muziek: Zwerm, dans: Charlotte Goesaert, kostuumontwerp: Linse Van Gool coproductie: deSingel / Klarafestival met de steun van De Vlaamse Overheid, Provincie Antwerpen en Stad Antwerpen

wo 22 mei: 19.00 uur (60 min)

Everything was forever, until it was no more

Inleiding 18.30 uur, Hal TR Schouwburg, Kleine Zaal € 20

TALK!

EINSTEIN ON THE BEACH Philip Glass (VS), Ictus (BE), Collegium Vocale Gent (BE), Suzanne Vega (US) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

Meesterwerk Philip Glass opnieuw in Rotterdam Een buitengewone ervaring waarbij de deuren letterlijk open blijven staan en de tijd vervaagt. Met de ‘opera’ Einstein on the Beach verliet de inmiddels iconische minimalcomponist Philip Glass in 1976 definitief de underground. De poëtische en multimediale happening kenmerkt zich door eindeloos herhalende muzikale patronen, getallen en woorden. Muziekensemble Ictus, Collegium Vocale Gent en Suzanne Vega bundelen hun krachten voor een gloednieuwe concertversie en lichtinstallatie van het baanbrekende werk. Maak je klaar voor een drie uur durende trance!

‘En nog steeds maakte Einstein on the Beach de indruk dat het gisteren gemaakt had kunnen zijn, al is de muziek van Glass inmiddels bij velen bekend terrein.’ Trouw

An extraordinary experience as the doors stay open and time starts to blur. 200 minutes of rhythmical microsurgery juxtaposed by texts whispered into a microphone. Composed in 1976, it is now performed by Ensemble Ictus, Collegium Vocale Gent, and Suzanne Vega in a brand-new concert version plus light installation. compositie: Philip Glass, concept: Robert Wilson, Philip Glass, uitvoering: Collegium Vocale Gent, Ictus, teksten: Christopher Knowles, Samuel M. Johnson, Lucinda Childs, verteller: Suzanne Vega, dirigent: Georges-Elie Octors, Tom De Cock, koorleider: Maria van Nieukerken, scenografie: Germaine Kruip, lichtontwerp: Wannes De Rydt, kostuums: Anne-Catherine Kunz

wo 22 mei: 19.30 – 22.50 uur

TALK!

Inleiding/Q&A 18.30 uur, Foyer de Doelen, Grote Zaal € 31 / early bird € 26

SYLVIA

An Pierlé, Fabrice Murgia, Cie Artara (BE) NEDERLANDSE PREMIÈRE

ODR VOOR IEDEREEN

INTERNATIONAAL

Pop-icoon An Pierlé in ijzersterk portret over feministe Sylvia Plath

Sylvia is een originele pop-opera van regisseur Fabrice Murgia, geïnspireerd op de dagboeken van dichteres Sylvia Plath (1932-1963). De toeschouwer ziet een drukke filmset en krijgt een kijkje achter de coulissen. De muziek is van de Belgische pianiste en singer-songwriter An Pierlé, die wordt begeleid door haar eigen Quartet. Sylvia Plath (1932-1963), boegbeeld van het feminisme, worstelde haar leven lang met haar wens om aan de American Dream te voldoen en een perfecte moeder en partner te zijn. In haar dagboek schreef ze over haar jeugdjaren en over haar eerste zelfmoordpoging. Kort na het verschijnen ervan pleegde Plath ook daadwerkelijk zelfmoord. Alsof de enscenering van haar depressie haar tot die ultieme daad had gedreven.

Poet Sylvia Plath suffered from depression, which ultimately led to suicide. Theatre-maker Fabrice Murgia, inspired by her journals, created a rock opera staged on a busy film set, with music by An Pierlé.

'een ongezien sterk geheel' 1/2 Concertnews

compositie: An Pierlé, regie: Fabrice Murgia, muzikale uitvoering: An Pierlé, Koen Gisen, Hendrik Lasure, Casper Van de Velde, met: Valérie Bauchau, Clara Bonnet, Solène Cizeron, Vanessa Compagnucci, Vinora Epp, Léone François, Magali Pinglaut, Ariane Rousseau, Scarlet Tummers, fotoregie: Juliette Van Dormael productie: Cie. Artara, coproductie: Théâtre National Wallonie-Bruxelles, le Théâtre de Namur, Central – La Louvière, MARS – Mons Arts de la Scène, la Fondation Mons2025 – 2018-2019 biennial , Printemps des Comédiens – Montpellier, La Comédie de Saint-Etienne – Centre Dramatique National, Théâtre Jean-Vilar de Vitry-sur-Scène, Le Carreau – Scène Nationale de Forbach et de l’Est mosellan, Théâtres en Dracénie – Draguignan, La Coop asbl, Shelter Prod

wo 22 mei: 20.15 uur (90 min) Inleiding 19.30 uur, Hal TR Schouwburg, Grote Zaal € 27

TALK!

ALL.

Lisa Verbelen - BOG. (NL) VERRASSENDE VERNIEUWERS

Muziektheatrale performance en poging om iets groots (alles) te vatten

ALL., het nieuwe werk van de fenomenale performer Lisa Verbelen, is na ONE. (een hit tijdens Operadagen Rotterdam 2015) opnieuw een onderzoek naar de relatie tussen de klank en vorm van muziek. Lisa verdiepte zich voor de voorstelling in de chaostheorie en haalde inspiratie uit het feit dat uit chaos ook orde kan komen. Met haar performance laat Verbelen zie dat chaos niet alleen een eindpunt is, maar ook een begin. Lisa Verbelen (1988) is kernlid van het veelgeprezen gezelschap BOG., maar gooit ook hoge ogen met haar muziektheatrale solowerk. Zo werd ze genomineerd voor de BNG Bank Nieuwe Theatermakersprijs 2016 en won ze op het Fadjr Theatre Festival 2017 (Teheran) de prijs voor Best Vocal Design. In 2018 kreeg ze de Operadagen Award. 'It is no exaggeration to say that she's got it', aldus de jury.

'Een universum van zang en woorden' Theaterkrant (over ONE.)

ALL. is a new work by Lisa Verbelen, winner of an Operadagen Award 2018. Lisa doubts, changes perspectives, and zooms out while exploring the relationship between musical sounds and forms in the context of chaos (theory), structure, and complexity. concept en uitvoering: Lisa Verbelen, dramaturgie: Roos Euwe, decor: Merijn Versnel, zakelijk leiding: Anne Baltus Een productie van BOG. en Het Zuidelijk Toneel in coproductie met d e t h e a t e r m a k e r en De Brakke Grond

wo 22 mei: 20.30 uur (70 min) do 23 mei: 20.30 uur (70 min) vr 24 mei: 19.30 uur (70 min) TR Schouwburg, Krijn Boon Studio â&#x201A;Ź 15

RAINBOW

Aftab Darvishi (IR), Nanzanin Fakoor (IR), Swara Ensemble (BE) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Kleurrijke installatie over identiteit en de viering van het verschil De Iraanse beeldend kunstenares Nazanin Fakoor liet zich voor Rainbow inspireren door De samenspraak van de Vogels van de Perzische dichter Farid ud-Din Attar. De compositie is van de Iraanse componiste Aftab Darvishi (Tenso Young Composers Award 2016). Het Belgische Swara Ensemble voert de compositie uit in een mobiele installatie die - letterlijk - onze verschillen en meervoudige identiteiten weerspiegelt. In Rainbow reflecteert Fakoor op de mythe van een eenduidige nationale identiteit en de viering van het verschil. Iedere ‘thuis’cultuur is het resultaat van oneindige interacties en ontmoetingen met andere samenlevingen in het verleden. Dit maakt nationale identiteit tot een mythe die de moderne wereld heeft geconstrueerd. 50

The Conference of the Birds by Farid ud-Din Attar inspired the Iranian artist Nazanin Fakoor to create Rainbow around the idea that 'national identity' is a myth. The Belgian Swara Ensemble plays the music of the Iranian composer Aftab Darvishi in a mobile installation that – literally – reflects our multifarious identities. compositie: Aftab Darvishi, concept: Nazanin Fakoor, dramaturgie: Tobias Kokkelmans, koor: SWARA Ensemble, video: Moulay Guissé, gebaseerd op: The Conference of the Birds (Farid ud-Din Attar) productie: kunstencentrum nona, coproductie: C-TAKT, Lunalia / Festival van Vlaanderen Mechelen/ Kempen, workspacebrussels, met steun van: Kunstencentrum BUDA, Boghossian Foundation, Sabam

do 23 mei: 19.00 uur (45 min) TR, Schouwburg, Kleine Zaal € 15

STEEFS OPERETTE UURTJE Steef de Jong (NL)

ODR VOOR IEDEREEN

Een ode aan de operette, het luchtige zusje van de opera Steef de Jong speelt in Steefs Operette uurtje exact binnen een uur de allereerste operette ooit gemaakt: Orphée aux Enfers van Jacques Offenbach uit 1858. Na een korte en wervelende 'opera voor dummies'-introductie, voert hij je mee naar de wonderlijke en fantasierijke wereld van de operette met pop-up decors, muziek, humor en natuurlijk karton. Het wel en wee van het misschien wel bekendste liefdespaar uit de wereldgeschiedenis, Orpheus en Euryidice, komt als nooit tevoren en op volstrekt originele wijze tot leven.

‘Steef de Jong weet zijn publiek bijkans te betoveren. Eigenlijk is hij de ontdekking van dit jaar.’

de Volkskrant

An ode to operetta, opera's light-hearted little sister. Steef de Jong performs Offenbach's Orphée aux Enfers (1858) the first operetta ever made in exactly one hour. A very original perspective on maybe the world's best-known love story.

'Puur toptheater!' Het Parool

concept en spel: Steef de Jong, regie: Ina Veen, vormgeving: Steef de Jong, Nina Vreeken, fotografie: Tim Stet, Jan Sol, met dank aan onze filantropen

do 23 mei: 20.15 uur (60 min) TR Schouwburg, Grote Zaal € 15

IN THE PENAL COLONY

Philip Glass (US), Clara Pons, Opera Vlaanderen, HERMESensemble (BE) NEDERLANDSE PREMIÈRE

INTERNATIONAAL

Kameropera van revolutionaire componist Philip Glass op tekst van Kafka Philip Glass baseerde zijn kameropera In the Penal Colony voor twee zangers en strijkkwintet (uit 2000) op In der Strafkolonie van Franz Kafka. In de vertelling verbeeldt Kafka op onnavolgbare wijze hoe een totalitair systeem verstrikt raakt in zijn eigen absurde logica. Hij gebruikt daarvoor de metafoor van een executieapparaat dat de straf van de veroordeelde in zijn huid kerft voor die sterft. Philip Glass versterkt met zijn bezwerende klanken het indringende en beklemmende verhaal. Glass’ kameropera wordt geregisseerd door de getalenteerde audiovisuele kunstenaar Clara Pons.

Philip Glass based his chamber opera In the Penal Colony, for two singers and string quintet (2000), on Franz Kafka's eponymous story about a totalitarian system entangled in its own absurd logic. compositie: Philip Glass, concept en regie: Clara Pons, libretto: Rudolph Wurlitzer, uitvoering HERMESensembe, zang: Ivan Thirion, Vincent Lesage, verteller: Tijmen Govaerts, muzikale uitvoering: Antoine Maisonhaute, Clara Evens, Marc Tooten, Stijn Saveniers, Jan Buysschaert, scenografie en video: Claudia Rohrmoser, lichtontwerp: Son Doan, assistentie video: Cynthia-ël Hay, opname vertelstem: Yannick Willox, naar: Franz Kafka

vr 24 mei: 19.00 uur (70 min) 52

TR Schouwburg, Kleine Zaal € 20

MANCHA MANCHA!

Patrick van Deurzen, Ernest van der Kwast, DoelenEnsemble (NL) WERELDPREMIÈRE

Komische klucht van Rotterdamse schrijver Ernest van der Kwast ‘Dol-dwaas-komisch-ontregelend-enook-nog-met-zang-en-ander-geluid!’ Zo kondigt componist Patrick van Deurzen met enige zelfspot Mancha Mancha! aan, zijn eerste muziektheaterwerk. Het libretto van de Nederlandse auteur Ernest van der Kwast is gebaseerd op Cervantes’ bekende boek over de edelman Don Quichot van La Mancha en zijn schildknaap Sancho Panza. De dolende ridder met een overdosis aan fantasie spreekt nog altijd tot de verbeelding. De baritons Henk Neven en Mattijs van de Woerd kruipen in de huid van Don Quichot en Sancho Panza. Het DoelenEnsemble en pianisten Maarten van Veen en Hans Eijsackers begeleiden hen.

Composer Patrick van Deurzen's music theatre work (libretto: Ernest van der Kwast) is based on Cervantes’ famous novel about Sir Quixote of La Mancha and his squire Sancho Panza. Baritones Henk Neven and Mattijs van de Woerd put themselves in their shoes, accompanied by DoelenEnsemble and the pianists Maarten van Veen and Hans Eijsackers. compositie: Patrick van Deurzen, tekst: Ernest van der Kwast, Jules Terlingen, regie: Jules Terlingen, uitvoering: DoelenEnsemble, bariton: Henk Neven, bariton: Mattijs van de Woerd, piano: Hans Eijsackers, Maarten van Veen

vr 24 mei: 20.15 uur (120 min) de Doelen, Jurriaanse Zaal € 27

ODYSSEUS' WOMEN + ANAÏS NIN Louis Andriessen, Jorinde Keesmaat, Nieuw Amsterdams Peil (NL) INTERNATIONAAL

Eerbetoon aan de jarige Louis Andriessen Regisseur Jorinde Keesmaat – een rijzende ster in zowel Nederland als Amerika – brengt twee karaktervolle werken van Louis Andriessen samen in één opera-ervaring: het zelden uitgevoerde Odysseus’ Women (1995) voor vier vrouwenstemmen en synthesizer en het beroemde Anaïs Nin (2010). Het verlangen van de mythische Odysseus en de legendarische Anaïs Nin in één productie. Andriessen – die in juni 80 wordt – toonzette in deze werken zijn fascinatie voor markante vrouwen uit de wereldgeschiedenis. Een confrontatie tussen twee werelden.

'Gripping music theatre'

Jorinde Keesmaat has combined into a single opera experience Odysseus’ Women (1995) and Anaïs Nin (2010) by the eminent Dutch composer, Louis Andriesse. An exploration of the relation between archetypal social patterns and the will of the individual, with Andriessen's fascination for remarkable women as the driving force. compositie: Louis Andriessen, regie en concept: Jorinde Keesmaat, muzikale uitvoering: Nieuw Amsterdams Peil, zang: Anaïs Nin: Augusta Caso, zang Odysseus’ Women: Maggie Finnegan, Bauwien van der Meer, Lisa Willems, Petra Ehrismann, vormgeving: Ascon de Nijs, video design: Jurjen Alkema, licht: Wijnand van der Horst, dramaturgie: Koen Bollen, geluidontwerp: Koen Kevel – PME Técnica coproductie: Center for Contemporary Opera in New York, Muziekgebouw aan ‘t IJ

The New York Times

vr 24 mei: 21.00 uur (70 min)

‘even moedig als confronterend’ de Volkskrant

Inleiding 20.30 uur, Hal TR Schouwburg, Grote Zaal € 27

TALK!

NACHTEN. BALLET DE LA NUIT Benjamin Abel Meirhaeghe (BE), Arne Luiting (NL) NEDERLANDSE PREMIĂ&#x2C6;RE

VERRASSENDE VERNIEUWERS

Operatesk ballet bezingt en bedanst het landschap van de nacht Benjamin Abel Meirhaeghe verdiept zich in NACHTEN. Ballet de la Nuit in het gelijknamige operateske hofballet uit 1653, met in de hoofdrol niemand minder dan een vijftienjarige Lodewijk de Veertiende. Een combinatie van ernst en luim, lof en satire, mythologie en hedendaagse politiek transformeert de koning tot nar. Boeren, bandieten, helden en hoeren ontmoeten elkaar. Wie de grote talenten van morgen wil zien, mag NACHTEN niet missen. Meirhaeghe (1995), Luiting (1991), van den Eede (1985), van Aerde (1992) en Sandrino (1990) worden in Vlaanderen en Nederland getipt als beloften om naar uit te kijken.

'Zijn voorstellingen lijken simpel van aanpak, maar zijn met al hun verwijzingen uiterst gelaagd. Zijn regie is geestig en ambachtelijk.' Theaterkrant over Meirhaeghe

Performer/director Benjamin Abel Meirhaeghe references the 12-hour court Ballet de la Nuit, which was performed by Louis XIV (15) in 1653. The scenography, opera, text, and dance are used seriously as well as satirically, mixed with mythology and contemporary politics, as the king transforms into a jester. concept en regie: Benjamin Abel Meirhaeghe, performance: Arne Luiting, teksten: Louise van den Eede, vormgeving: Sietske van Aerde productie: d e t h e a t e r m a k e r, coproductie: Muziektheater Transparant & Koninklijk Conservatorium Antwerpen, in samenwerking met: Toneelhuis, met dank aan: Bart van Merode, Peter Missotten, Gouvernement, Erwin Jans en Lukas Smolders

za 25 mei: 19.00 en 21.00 uur (60 min) TR Schouwburg, Krijn Boon Studio â&#x201A;Ź 15

OPERA GALACONCERT Sinfonia Rotterdam (NL), Nadine Koutcher (BY), Matthew Newlin (VS) Tijdloze ouvertures en aria’s van Mozart en Rossini Sinfonia Rotterdam brengt een ode aan de opera tijdens het Opera Galaconcert! Mozart en Rossini: twee keien in aanstekelijke operamelodieën. Tel daarbij op dat ze worden uitgevoerd door sterren van internationale concoursen. De Wit-Russische coloratura-sopraan Nadine Koutcher won BBC Cardiff Singer of the World 2015, nadat ze in 2012 ook al in de prijzen was gevallen bij het Internationaal Vocalisten Concours (IVC) in ’s-Hertogenbosch. De Amerikaanse tenor Matthew Newlin sleepte bij het IVC in 2014 de Opera Prijs in de wacht. Na afloop gaat u zingend naar huis!

Operadagen Rotterdam draagt de klassieke opera een warm hart toe. Bezoek op deze bijzondere opera-avond aansluitend Die Walküre (p. 57) en pak je stapelkorting (p. 13)!

Sinfonia Rotterdam's ode to opera! The music of two masters of catchy opera melodies performed by the stars of international competitions. The White Russian coloratura soprano Nadine Koutcher won BBC Cardiff Singer of the World 2015 and the American tenor Matthew Newlin was awarded the Opera Prize at IVC 2014. uitvoering: Sinfonia Rotterdam, dirigent: Conrad van Alphen, sopraan: Nadine Koutcher, tenor: Matthew Newlin Concert i.s.m. Internationaal Vocalisten Concours ’s-Hertogenbosch en Sinfonia Rotterdam

za 25 mei: 19.30 uur (60 min) de Doelen, Jurriaanse Zaal € 31

DIE WALKÜRE

Richard Wagner, Antwerp Symphony Orchestra (BE), Edo de Waart (NL) Eerste bedrijf van Wagners wereldberoemde opera Richard Wagners Ring des Nibelungen is één van de bekendste en langste werken uit de operageschiedenis. De cyclus omvat vier samenhangende werken, Das Rheingold, Die Walküre, Siegfried en Götterdämmerung. De partituur, die meer dan 2.000 pagina’s telt, bevat rollen voor meer dan 30 personages, waaronder dwergen en reuzen, goden en vogels, helden en draken. In het hart van dit kolkende opera-epos zoomt Wagner in op een psychologisch intens gezinsdrama, doorvlochten met diepe, maar verboden liefde. Als het stille oog van de storm houdt het intimistische eerste bedrijf van Die Walküre de hele Ring des Nibelungen draaiende. Met een sterrencast aan Wagnerstemmen verheft topdirigent Edo de Waart dit kleine bedrijf tot een groots en bloedstollend verhaal.

MEER WAGNER? Arlon Luijten interpreteert Wagner‘s Götterdämmerung op geheel eigen wijze in zijn vernietigingsfeest (zie p.44).

Wagner’s Ring Cycle comprises four music dramas, The Rhinegold, The

Valkyrie, Siegfried, and Twilight of the Gods. The entire Ring of the Nibelung hinges on the atmospheric first act of The Valkyrie. A stellar cast of Wagnerian voices, under conductor Edo de Waart, turns this small act into a blood-curdling tale. dirigent: Edo de Waart, muzikale uitvoering: Antwerp Symphony Orchestra, sopraan: Lise Davidsen, tenor: Torsten Kerl, bas: Mikhail Petrenko

za 25 mei: 21.00 uur (65 min)

TALK!

Inleiding 20.30, Foyer de Doelen, Grote Zaal € 39

BEEFHEART, PORK TREAT MUSICAL Rosa Ensemble, Hans Dagelet (NL)

Eerbetoon aan grensverlegger Captain Beefheart

Beefheart, Pork Treat Musical laat de Beefheart-fan juichen en zorgt voor aangename verbijstering bij de Beefheart-leek. De aanleiding voor deze hommage is Beefheart’s aardverschuivende album Trout Mask Replica uit 1969. Hans Dagelet is de Captain. Hij gromt, sist, spuugt en verrafelt de ronkende teksten. Rosa Ensemble speelt de brutaal gearrangeerde muziek. Bluesrock, psychedelica en ontspoorde punk: geweldige muziek om naar te kijken én naar te luisteren. Met Trout Mask Replica verbijsterde Don Van Vliet a.k.a. Captain Beefheart in 1969 vriend en vijand. De muziek was te extreem voor een groot publiek. Tegelijkertijd maakte het hem direct tot een legende. 58

A tribute to Beefheart’s earth-shattering album Trout Mask Replica, which surprised and amazed friend and foe in 1969. The Dutch actor Hans Dagelet is the Captain and Rosa plays the boldly arranged music. Blues rock, psychedelics, and derailed punk; the prickly poetry and musical language are as fresh (and extreme) as ever. muziek en teksten: Captain Beefheart, vertaling en arrangementen: Rosa Ensemble, Alexander Peterhans, Daniel Cross, Floris van Bergeijk e.a., uitvoering: Hans Dagelet, John Dikeman, Jeroen Kimman, Onno Govaert, Floris van Bergeijk, Wilbert Bulsink, Peter Jessen

za 25 mei: 21.30 uur (90 min) TR Schouwburg, Kleine Zaal € 15

VAN SMARTLAP TOT OPERA ODR VOOR IEDEREEN

STADSE AVONTUREN

Groot meezingspektakel op de Koeweide Op de slotdag van Operadagen Rotterdam vindt voor de twaalfde keer een geliefde traditie plaats: het openlucht- meezingconcert Van Smartlap tot Opera. Rotterdamse (amateur)koren en zangers komen bij elkaar op de Koeweide, op de grens van de wijken Kralingen en Crooswijk. Van Smartlap tot Opera is een feest van herkenning. Van 'Bloed, zweet en tranen' tot 'Figaro' uit Rossini’s II barbiere di Siviglia. Ook andere operaen smartlapkrakers komen voorbij, waaronder een Queen-medley. Kom kijken, luisteren en vooral meezingen, en vergeet ook je picknickkleedje niet!

Operadagen Rotterdam's closing day will see the 12th free singalong concert Van Smartlap tot Opera on the Koeweide. Expect opera and crooner smash hits galore. Watch, listen, and above all, sing. Bring a picnic hamper! muziek: Orkestvereniging Wilton o.l.v. Jean Grüter, De Hoekse Tranentrekkers, De Plengers o.l.v. Paula van Wanrooij, Het Rotterdams Operakoor, Ropera aan de Maas en JaJa-Opera, sopraan: Florien Hilgenkamp, bariton: Ago Verdonschot, accordeon: Anny van Wanrooy, Paula van Wanrooy, presentatie: Dave van der Wal Mede mogelijk gemaakt door Gemeente Rotterdam, Operadagen Rotterdam en Gebiedscommissie Kralingen Crooswijk

zo 26 mei: 15.00 uur (120 min) Inloop vanaf 14.00 uur

Koeweide Gratis toegankelijk

SLOTVOORSTELLING

HET NATIONALE LIED

Wunderbaum, Koor op Zuid, Ropera aan de Maas, Popkoor PuurZangEnzo (NL) NEDERLANDSE PREMIÈRE

ODR VOOR IEDEREEN

STADSE AVONTUREN

Spetterend singalong-spektakel langs vuige tophits en smaakvolle klassiekers Overal in Europa lijkt het idee van de natie aan populariteit te winnen. Wunderbaum stelt zich in Het Nationale Lied de vraag waarom mensen zich steeds meer aangetrokken voelen tot de muziek van eigen bodem. De muziek die ons verbindt en terugbrengt naar waar we vandaan komen. Zingt iedere lidstaat straks alleen nog zijn eigen lied? Samen met de Rotterdamse koren Koor op Zuid en Operakoor Ropera aan de Maas en Popkoor PuurZangEnzo scheert Wunderbaum in een spetterend singalong-spektakel langs vuige tophits en smaakvolle klassiekers. Smartlappen, volksliederen en nationale popsongs: alles komt aan bod. Het Nationale Lied wordt gelijktijdig in Italië, Duitsland en Nederland ontwikkeld met lokale koren.

Singalong spectacle with a bang including popular hits and tasty classics. The idea of the nation state is gaining popularity across Europe. Why does home-grown music increasingly attract people? Wunderbaum skims over tearjerkers, folk songs, and national pop songs. compositie: Florentijn Boddendijk, Remco de Jong, concept: Marleen Scholte, uitvoering: Matijs Jansen, Alberto Malanchino, Marleen Scholten, koren: Koor op Zuid, Operakoor Ropera aan de Maas en Popkoor PuurZangEnzo, set design: Maarten van Otterdijk, dramaturg: Thorben Meissner kostuums: Lotte Goos, geluid: Toon Boland, licht: Siemen van der Werf, co-producenten: Theaterhaus Jena, Mare Culturale Urbano, mede mogelijk gemaakt door: Imagine 2020, Stichting Bevordering van Volkskracht

za 25 mei: 20.15 uur (90 min) zo 26 mei: 17.00 uur (90 min) TR Schouwburg, Grote Zaal € 20

OPERADAGEN THUIS Diverse artiesten

STADSE AVONTUREN

Wil jij een bariton op je balkon of een sopraan op je sofa?

ÂŠ Vera Cornel

Opera in diverse Rotterdamse huiskamers: dat is Operadagen Thuis. Veel intiemer kunnen we het niet maken! Het programma bestaat uit voorproefjes van artiesten die terug te zien zijn in het festivalprogramma. Ieder optreden duurt maximaal een uur en gaat vergezeld met een hapje en een drankje. Van 2 tot en met 12 mei kun je de concerten in Rotterdamse huiskamers bezoeken. Kijk voor het bijwonen van een huiskamerconcert of meer informatie op. operadagenrotterdam.nl.

Solo performances in the living room by young and promising singers/ musicians? That is the concept of Opera Days at Home. The maximum duration is an hour. There will be refreshments and drinks.

do 2 mei t/m zo 12 mei Diverse huiskamers in Rotterdam

TALKS

Tijdens Operadagen Rotterdam is er veel tijd voor toelichting en verdieping. Makers, professionals en andere bezoekers richten je blik en verrijken je ervaring met exclusieve achtergrondinformatie.

Inleiding Unknown,

I Live With You

za 18 mei, 18.30 uur TR Schouwburg, Hal Interview met de maker van deze grensoverschrijdende voorstelling over nieuwe en oude stemmen, de ondergang van het patriarchaat en de kracht van collectiviteit.

Inleiding Promethe/Plague

za 18 mei, 19.30 uur TR Schouwburg, Hal Ontmoet de makers van de Iraanse Beyn Theater Group. Dramaturg Tobias Kokkelmans spreekt met hen over hun werkwijze en inspiratiebronnen.

Inleidingen ORLANDO

za 18 mei, 22.15 uur zo 19 mei, 20.30 uur TR Schouwburg, Hal Literatuurwetenschapper Simone van Hulst interviewt maker Julie Beauvais over Orlando, het bekendste literaire personage en werk van Virginia Woolf.

Inleiding The Cave

zo 19 mei, 19.30 uur TR Schouwburg, Hal Theater- en filmwetenschapper Joeri van Spijk gaat in gesprek met de makers van deze cyberpunkopera over de grotallegorie van Plato, fake news en post-truth.

Nagesprek

Toujours et prĂ¨s de moi

zo 19 mei, 20.10 uur TR Schouwburg, Hal Makers en publiek gaan met elkaar in gesprek onder leiding van dramaturg Sean Hauser.

Inleiding Il diluvio universale

ma 20 mei: 19.15 uur de Doelen, Van Cappellen Zaal Philip Ruitenberg geeft een inleiding op de prachtige voorstelling van Cappella Mediterranea in de Van Cappellen Zaal.

Inleiding 8: METAMORPHOSIS

ma 20 mei, 19.30 uur (interview) di 21 mei, 20.00 uur (inleiding) Nieuwe Luxor Theater, Rijnfoyer 2e verdieping Hoe combineer je het werk Ovidius, Purcell en M.C. Escher in een dansopera? Marieke Dijkwel gaat in gesprek met theatermaker Nicole Beutler.

Voorgesprek Botanical

Wasteland

di 21 mei, 19.00 uur TR Witte de With Publiek, studenten en makers gaan met elkaar in gesprek over de totstandkoming van deze bijzondere voorstelling.

Inleiding HARRIET

di 21 mei, 20.30 uur TR Schouwburg, Hal Leer anti-slavernij activiste Harriet Tubman beter kennen in deze inleiding over de historische, sociale en culturele impact van haar daden en leven.

Nagesprek 8: METAMORPHOSIS

di 21 mei, 22.10 uur Nieuwe Luxor, Rijnfoyer 2e verdieping -

Ontmoet theatermaker Nicole Beutler. Marieke Dijkwel spreekt met haar over haar werkwijze, inspiraties en het artistieke proces.

Inleiding Echo

wo 22 mei, 18.30 uur TR Schouwburg, Hal Theater- en filmwetenschapper Joeri van Spijk vraagt de makers van deze beeldende voorstelling het hemd van het lijf.

Inleiding / Q&A Einstein

on the Beach

wo 22 mei, 18.30 uur de Doelen, Foyer Deze inleiding is in het Engels Musicologe Jelena Novak geeft naar aanleiding van het verschijnen van haar boek Einstein on the Beach: Opera

Beyond Drama een inleiding over het befaamde stuk van Robert Wilson en Philip Glass.

Inleiding Sylvia

wo 22 mei, 19.30 TR Schouwburg, Hal Sylvia Plath is één van de literaire heldinnen van het festival. In deze introductie kijken we naar haar werk, leven en invloed.

Inleiding Odysseus’ Women

+ Anaïs Nin

Vr 24 mei, 20.30 uur TR Schouwburg, Hal De vrouwen van Odysseus? Anaïs Nin? Literatuurwetenschapper Simone van Hulst vertelt u er meer over.

What were they thinking?

za 25 mei, 19.30 uur TR Schouwburg, Hal Een kijkje achter de schermen van Operadagen Rotterdam. Dit is de kans om de programmeurs van de Operadagen te leren kennen en ze te bevragen.

Inleiding Die Walküre

za 25 mei, 20.30 uur de Doelen, Foyer Jappe Groenendijk vertelt je alles over Wagner en zijn wereldberoemde operacyclus Ring des Nibelungen.

PROFESSIONALS & INTERNATIONAL NETWORK Operadagen Rotterdam plays an important role in the international opera and music theatre network. Professionals from around the world are present during the festival, where they can monitor the latest developments in opera and music theatre, meet colleagues, exchange ideas, and find new inspiration. PROFESSIONALS’ PROGRAMME Operadagen Rotterdam will guide a number of international programmers through the festival from 18 through 21 May and show them Dutch music theatre and opera productions. This year’s professionals’ programme consists of Operation Music Theatre, Music Theatre NOW, a focus programme around Austrian music theatre makers in cooperation with Austrian Music Export, and various other highlights from our festival programme. Would you like to take part in the professionals’ programme? Please contact guest@operadagenrotterdam.nl.

OPERATION MUSIC THEATRE

For the eighth year Operadagen Rotterdam presents Operation Music Theatre (OMT). A programme of elevator pitches and speed dates is your introduction to a mix of young and established Dutch and international artists and companies. OMT takes place on Tuesday 21 May. Like to know more? Send an e-mail to Rick Mouwen: rick@operadagenrotterdam.nl. In collaboration with and (partly) made possible by Dutch Performing Arts.

MUSIC THEATRE NOW Music Theatre NOW, an initiative of International Theatre Institute, sees the most talked-about new music theatre work of the past three years selected. Approximately 400 music theatre makers from over 50 countries participate in each edition. The 10 winning companies will present themselves during this edition of Operadagen Rotterdam on 19 and 20 May, and Shanghai China International Arts Festival this autumn.

FOCUS PROGRAMME AROUND AUSTRIAN MUSIC THEATRE MAKERS IN COOPERATION WITH AUSTRIAN MUSIC EXPORT Together with Austrian Music Export, an organization supporting Austrian music and musicians, we present a special programme around Austrian theatre makers during Operation Music Theatre. A selection of different makers present their work and companies and will join our festival during the days of the professionals programme. Get to know them, their work and your possibilities in Austria.

INTERNATIONAL PARTNERS Operadagen Rotterdam collaborates with several international festivals, companies, and organisations.

OPERA EUROPA Operadagen Rotterdam is a proud member of Opera Europa: an international network of European opera houses and festivals.

FEDORA PLATFORM Operadagen Rotterdam is part of FEDORA Platform: a European hub promoting innovative and hybrid opera and ballet co-productions, created by emerging artists from diverse disciplines and attracting new audiences. The platform is co-funded by the Creative Europe programme of the European Union.

CLASSICAL:NEXT From May 15 through May 18 de Doelen hosts a new edition of Clasical:NEXT: the biggest conference for classical music in the world.

MUZIEKTHEATER TRANSPARANT

BAM!

Rotterdam realizes co-productions with the Flemish music theatre group Muziektheater Transparant. The cooperation is supported by the Flemish Community.

BAM! is a Berlin festival for contemporary music theatre. Renowned venues of the independent theatre scene join with bastions of alternative subculture and site-specific use of public space.

OPERA 21

#BEBEETHOVEN

Operadagen Rotterdam is engaged in a multiyear collaboration with the Flemish music theatre festival Opera21.

In 2020, the world will celebrate Beethovenâ&#x20AC;&#x2122;s 250th birthday. The music project #bebeethoven invites twelve young music theatre makers to develop new work in the spirit of the great composer. One of them is Michael Rauter, who presents THE GAP during Operadagen Rotterdam 2019 (p. 36).

EFFE Operadagen Rotterdam 2019 proudly carries the EFFE (Europe For Festivals Festivals For Europe)-LABEL. The label is employed by the European Festivals Association for leading opera festivals in Europe.

TICKET & INFO Online

Koop je voorstellingskaarten, profiteer van Stapelkorting en schaf je Operadagenpas eenvoudig aan via operadagenrotterdam.nl. Per online bestelling brengen we eenmalig € 2 in rekening.

Festivalhart

Vanaf vrijdag 17 t/m zondag 26 mei is Theater Rotterdam, locatie Schouwburg het festivalhart van Operadagen Rotterdam. Koop hier je kaarten bij de festivalkassa, ontmoet andere festivalbezoekers 66

(en misschien ook wel je favoriete artiest), bestel een drankje en waag een dansje.

Openingstijden festivalkassa TR Schouwburg

vr 17 mei: 18.00 – 24.00 uur za 18 mei en zo 19 mei: 10.00 – 22.00 uur ma 20 mei t/m zo 26 mei: 14.00 – 22.00 uur

Let op: betalen bij de festivalkassa in het festivalhart en op locatie kan alleen met PIN.

Aan de deur op locatie

CJP

Korting: Operadagenpas en Stapelkorting

De Doelen Studio

Als een voorstelling niet is uitverkocht, zijn er vanaf 30 minuten voor aanvang kaarten te koop aan de deur op iedere locatie. Let op: er zijn hier alleen kaarten te koop voor de desbetreffende dag en locatie. Betalen kan enkel met PIN.

Veel zien voor weinig? Dat kan met de Operadagenpas en Stapelkorting. Met een Operadagen Solopas à € 40 of een Duopas à € 70 krijg je 50% korting op iedere voorstelling. De Stapelkorting werkt zo: wanneer je tickets voor twee of meer voorstellingen bestelt op één dag, krijg je 20% korting op het totaalbedrag. Alle combinaties van voorstellingen zijn mogelijk, zo stel je zelf je eigen kortingspakket samen.

Student of CJP-er? Dan kan je voor het speciale tarief van € 10 een kaartje kopen voor iedere voorstelling. Bestel je tickets online. Let op: neem je studenten- of CJP-pas mee naar de voorstelling, we kunnen je erom vragen bij binnenkomst.

Bezoek ook dagelijks vanaf 10.00 uur de Doelen Studio tussen de hoofdingang en de Stadsbrasserie van de Doelen. Tijdens Operadagen Rotterdam is er een afwisselend gratis programma met muziek, dans, interviews, zang, workshops en meer.

Contact

Voor al je vragen over kaartverkoop en het festivalprogramma: stuur een mailtje naar: tickets@operadagen rotterdam.nl.

Tickets koop je eenvoudig via www.operadagenrotterdam.nl

Nineties Productions / Touki Delphine | Billy the Kid | Photo: Julian Maiwald

Dutch Performing Arts promotes Dutch music, theatre and dance on the international stage. The programme is powered by Performing Arts Fund NL. Would you like to know more? Contact Anja Krans: a.krans@dutchperformingarts.nl

dutchperformingarts.nl

ONTDEK DE

ROTTERDAM ARCHITECTUUR MAAND VR 24 MEI T M ZO 16 JUNI

Foto: Bas Czerwinski

ROTTERDAMSE DAKENDAGEN

VR 31 MEI T M ZO 2 JUNI

NN NORTH SEA JAZZ FESTIVAL

VR 12 T M ZO 14 JULI

EN MEER! ROTTERDAMFESTIVALS.NL

internationaal podiumkunsten amsterdam 29 mei - 23 juni 2019

holland festival

info & tickets hollandfestival.nl

MUZIEKTHEATER IN HOLLAND FESTIVAL

MITRA

William Kentridge, Philip Miller, Thuthuka Sibisi, Gregory Maqoma

Jorge León, Eva Reiter, George van Dam, Claron McFadden

THE HEAD & THE LOAD

Twee miljoen Afrikanen in WO 1, een vergeten koloniale geschiedenis — Festivalopening 2019 29-31 mei, Theater Amsterdam

Kafka in Iran: een schreeuw om verzet in een mix van muziek theater, film en installatie 11 juni, Muziekgebouw

TRIPTYCH (EYES OF ONE ON ANOTHER)

NOT ANOTHER DIVA…

Bryce Dessner, Daniel Fish, Korde Arrington Tuttle, Roomful of Teeth, Asko|Schönberg

Hlengiwe Lushaba, Faustin Linyekula, Studios Kabako

Bryce Dessner (The National) onderzoekt de controversiële foto’s van Robert Mapplethorpe. 18-19 juni, Internationaal Theater Amsterdam Self Portrait, 1988 © Robert Mapplethorpe Foundation. Used by permission

Meeslepend theaterconcert en een ode aan de kracht van de vrouw 7 juni – Cultureel Educatief Centrum 9 juni – Muziekgebouw

“Hét muziektheaterevenement van 2019” – N R C Handelsblad

A U S

LICHT Karlheinz Stockhausen Karlheinz Stockhausen Regie: Pierre Audi Mise-en-espace: Pierre Audi Start kaartverkoop: 1 september 2018 www.auslicht.com www.auslicht.com Artistieke partners

Karlheinz Stockhausen was niet zomaarover eengoed componist, Aus LICHT: een gesamtkunstwerk en mens, God Satan. Een ongeëvenaard maar dekwaad, schepper van eenencompleet universum. klankuniversum van wereldformaat uit de opera LICHT, Die sieben Tage der Woche van Karlheinz aus LICHT is de uitgelezen om een Stockhausen. Tien uurkans livemuziek en groot vijf uuraantal elektronische muziek magnum in drie delen. scenes uit zijn zevendelige opus LICHT (1977-

2003) inGashouder samenhang te zien. Met honderden uitvoerenAmsterdam Juni 2019 den, meerdere koren, vier helikopters en een keur aan solisten is aus LICHT een unieke driedaagse, waarvan de voorstellingen ook afzonderlijk te bezoeken zijn. Gashouder Amsterdam, juni 2019 Hoofdbegunstiger aus LICHT

Sponsor

Founding partner aus LICHT

Partner

26 & 27 juni 2019, Luxor Theater Rotterdam

Show & Tell Met virtuoze brutaliteit presenteren talenten van Codarts Muziektheater hun artistieke fantasieĂŤn in een Gesamtkunstwerk.

TICKETS: WWW.CODARTS.NL/EVENTS

Get noticed with our passion for large format print projects

WORLD OF RETAIL WORLD OF EXPO WORLD OF EVENTS WORLD OF INTERIORS WORLD OF MUSEUMS WORLD OF EXTERIORS WORLD OF CITYDRESSING WORLD OF FLAGS

WWW.FABEREXPOSIZE.NL

Elk succes begint met zichtbaar zijn. Mooie dingen ontstaan op het moment dat je laat zien dat jij er bent. Wees oprecht en trots op jezelf, geloof in wat je doet en laat de wereld zien wat je waard bent. Wat drijft jou? Waar ligt jouw kracht en wat wil je hiermee voor anderen betekenen? Elk verhaal is uniek, alleen jij kan het jouwe vertellen. Wij van Veenman+ maken jou graag zichtbaar.

#LAATJEZIEN

www.veenmanplus.nl

WORD VRIEND Help ons Operadagen Rotterdam nog meer een Rotterdams karakter te geven. Operadagen Rotterdam is trots op zijn Rotterdamse roots. We presenteren al dertien jaar spraakmakende voorstellingen in alle hoeken en gaten van Rotterdam en werken samen met vele bewoners, ondernemers en initiatieven uit de stad. Vanaf 2018 ontwikkelen we jaarlijks ook een eigen productie, exclusief voor Rotterdam en gemaakt met Rotterdamse spelers. Om deze ambitie te verwezenlijken, zijn extra financiĂŤle middelen nodig. Draag je Operadagen Rotterdam een warm hart toe? En verbind je het festival graag nĂłg meer met de stad? Word dan vriend!

Steun Operadagen Rotterdam als particulier of als bedrijf en ontvang gegarandeerd een huiskamerconcert bij jou thuis of op het werk!*

Interesse? Stuur een bericht naar info@operadagenrotterdam.nl en wij nemen spoedig contact met je op. Kijk voor de mogelijkheden ook op: www.operadagenrotterdam.nl/steun-odr

* Omdat Operadagen Rotterdam een culturele ANBI is, is in veel gevallen de donatie fiscaal aftrekbaar. Wanneer uw donatie voor tenminste vijf jaar wordt vastgelegd in een overeenkomst met Operadagen Rotterdam is het belastingvoordeel nog aantrekkelijker.

COLOFON Operadagen Rotterdam Festivalteam Artistiek directeur Guy Coolen Zakelijk directeur Hans Blik Festivalproductie en technische coördinatie Lique van Gerven Festivaldramaturgie en artistiek beleid Tobias Kokkelmans Office management Lian Meijaard Marketing en communicatie Ingrid Adriaanse Marketing en communicatie Marten de Paepe Marketing en communicatie Chabelle van der Pauw Contextprogramma Simone van Hulst Kaartverkoop Brigitte Dompig Coördinatie professionalsprogramma en productieassistentie Operadagen Thuis Rick Mouwen Coördinatie Operadagen Thuis en hospitality professionalsprogramma Kim van Beek Vrijwilligerscoördinatie Angeliek Vermonden, Lara Arnoldus Fondsenwerving B&D Funding productie, techniek en locatiemanagement Yoka van Zuijlen, Egbert Davids Projectleiding Orfeo & Majnun 2019: Reinier Weers, Rajiv Bhagwanbali Met dank aan: Nico Schaafsma

Bestuur Carel van Lynden Ellen Walraven Marc van Kaam René Bouwmeester

Programmabrochure Redactie & productie Operadagen Rotterdam Vormgeving brochure en campagnebeeld 2019 Das Buro Drukkerij: Veenman+ Oplage 10.000

Contact

Volg ons

Operadagen Rotterdam  twitter.com/Operadagen @operadagen Postbus 752, 3000 AT Rotterdam  facebook.com/OperadagenRotterdam T kaartverkoop (bereikbaar  instagram.com/operadagenrotterdam tijdens openingsuren Festivalhart): +31 (0)10 - 808 01 87 tickets@operadagenrotterdam.nl

De informatie in deze brochure kan onderhevig zijn aan wijzigingen. Raadpleeg daarom www.operadagenrotterdam.nl voor de meest actuele informatie.

Partners

Samenwerkingspartners Codarts Rotterdam, Erasmus MC, Erasmus Universiteit, Groot Handelsgebouw, Muziektheater Transparant, November Music, Open Rotterdam, Productiehuis Theater Rotterdam, Rotterdam Partners, Stichting Stadsmuziek Rotterdam, TENT, WORM

Financiers

Dank

Operadagen Rotterdam bedankt alle financiers, partners, locaties, gezelschappen, makers, uitvoerenden, vrijwilligers, medewerkers en alle trouwe en nieuwe bezoekers.

PLATTEGROND

Festivalhart Operadagen

Rotterdam

Schouwburgplein 25

locatie Witte de With

C de Doelen

Eduard Flipse Zaal:

Karel Doormanstraat 223

Nieuwe Binnenweg 25

K Stadshuis Rotterdam

Coolsingel 40

Schouwburgplein 1

singe

N Groot Handelsgebouw Stationsplein 45

er d e Hoo

Piet chbr

Delftsestraat 9

aads

G Pink Pank

M Schouwburgplein

singe

â&#x20AC;&#x2DC;s-Gravendijkwal 200

Stationsplein 1

aads

Kruiskade 10

L Stationsplein

Heemr

Posthumalaan 1

F Dijkzigt ziekenhuis

J Paradijskerk

Heemr

D Nieuwe Luxor Theater

E Oude Luxor Theater

Boomgaardsstraat 71

Grote Zaal: Schouwburgplein 50 Jurriaanse Zaal: Kruisplein 30

WORM

William Boothlaan 8

Witte de Withstraat 50

B Theater Rotterdam

H TENT

Heemraadsingel

locatie Schouwburg

Heemraadsingel

A Theater Rotterdam

O Koeweide

Metrohalte

Delfshaven

n Wee

N M L

lsing

M Bl a

blaa

Oude haven

a Ma

ard lev

il l e W m sb

g l we hts inge rac rs ste We

jkwa Ro c

Beurs

Museumpark

Oostplein

es pj

raa hst

i vend

Wit

Schiedamsedijk

te Wit

Centraal Station

Stadhuis

t en

M t Wes

g we

n en

sing

Bin

ds e

Beursplein

tr a a

Westers inge

ans

de eg Mauritsw

â&#x20AC;&#x2122;s-Gr a

uwe

G ou

Coo

J Nie

g ur

orm

ska

l Do

Kr u i

e Kar

t Wes

Hof plein

Centraal Station

Blijdorp

m Po

Blaak

Noorder Eiland

Beurs

Eendrachtsplein

s We

tze

i jk

Er Leuvehaven Dijkzigt

Drooglever Fortuyn plein

Coolhaven

d ee s tz

ijk

veerhaven

D Kop van Zuid

Wilhelminaplein

Het park bij de Euromast

Po s

Rijnhaven

Maastunnel

Katendrecht Maashaven

vr 17 mei 19.30 - 20.00 OPENING OPERADAGEN ROTTERDAM 2019 TR Schouwburg / Hal 20.15 - 21.10 PROMETHE/PLAGUE TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p. 16 20.15 - 21.15 LULLABY MOVEMENT: A SONG CYCLE TR Schouwburg Kleine Zaal / p. 15 20.15 - 21.30 READING SALOME TR Schouwburg Grote Zaal / p. 14 22.00 - 00.00 FIRST NIGHT AT THE OPERA TR Schouwburg p. 17

za 18 mei 12.45 - 12.55 SIRENS TAKEN FOR WONDERS TENT 13.00 - 18.00 INSTALLING THE VOICE TENT / p. 21 13.00 - 13.45 PARADIJSKERKCONCERT Paradijskerk / p. 20

19.30 - 20.40 BOTANICAL WASTELAND TR Witte de With Grote Zaal / p. 26 19.30 - 19.50 INLEIDING TR Schouwburg / Hal 20.15 - 21.00 PROMETHE/PLAGUE TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p. 16

13.15 - 15.30 THE MERRY WIDOW Stadhuis Burgergzaal / p. 22

20.30 - 21.40 FANTASTIC WOMEN de Doelen Eduard Flipse Zaal / p. 27

14.00 - 17.30 ORFEO & MAJNUN Rotterdam Centrum Start Stationsplein / p. 18

22.15 - 22.40 INLEIDING TR Schouwburg / Hal

14.00 - 14.30 15.00 - 15.30 16.00 - 16.30 17.00 - 17.30 VIOLA p. 23 18.30 - 18.50 INLEIDING TR Schouwburg / Hal 19.00 - 20.15 21.30 - 22.45 UNKNOWN, I LIVE WITH YOU TR Schouwburg Grote Zaal / p. 25

19.00 - 20.00 22.00 - 23.00 LULLABY MOVEMENT: A SONG CYCLE TR Schouwburg Kleine Zaal / p. 15

za 18 mei

20.30 - 21.15 22.45 - 23.30 ORLANDO TR Schouwburg Grote Zaal / p. 24 21.00 - 22.10 THE GATE TR Witte de With Studio / p. 28 22:00 - 00:00 CLUB GEWALT X OPERA TR Schouwburg Erkerfoyer / p. 29 23.00 - 02.00 DJ EDGAR TR Schouwburg / Hal

TIJDSCHEMA

zo 19 mei DAGVULLEND V/A 09.30 MUSIC THEATRE NOW Groot Handelsgebouw Kriterion / p. 32

12.00 - 13.00 14.00 - 14.20 UNLOST TR Schouwburg Hal / p. 31 14.00 - 21.30 INSTALLATIEROUTE SOUND AND THE CITY Rotterdam Centrum p. 30 14.00 - 14.30 15.00 - 15.30 16.00 - 16.30 17.00 - 17.30 VIOLA p. 23 14.00 - 21.30 DE LANGSTE DAG Schouwburgplein

20.30 - 20.45 INLEIDING TR SCHOUWBURG / HAL 15.00 - 15.45 17.00 - 17.45 19.00 - 19.45 21.00 - 21.45

ORLANDO TR Schouwburg Grote Zaal / p. 24 16.00 - 16.15 OPERA OF THINGS TENT

zo 19 mei

ma 20 mei

di 21 mei

16.25 - 16.55 THE SINGING MACHINE TENT

DAGVULLEND V/A 09.30 MUSIC THEATRE NOW Groot Handelsgebouw Kriterion / p. 33

GÖTTERDÄMMERUNG // HET VERNIETIGINGSFEEST Pink Pank / p. 44

17.10 - 17.25 ARTSIT TALK EN DEMONSTRATIE VAN HET INSTRUMENT 'VELICON' TENT

19.00 - 20.00 22.00 - 23.00 MYRIAM TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p. 38

19.00 - 19.20 VOORGESPREK TR Witte de With

19.00 - 20.00 22.00 - 23.00 TOUJOURS ET PRÈS DE MOI TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p. 34 20.10 - 20.30 NAGESPREK TR Schouwburg / Hal 19.30 - 19.50 INLEIDING TR Schouwburg / Hal 20.15 - 21.45 THE CAVE TR Schouwburg Kleine Zaal / p. 37

20.00 - 21.00 THE GAP WORM / Ubik / p. 36

19.15 INLEIDING de Doelen Van Cappellen Zaal 20.15 - 21.35 IL DILUVIO UNIVERSALE de Doelen Grote Zaal / p. 39 19.30 - 19.50 INLEIDING Nieuwe Luxor Theater Rijnfoyer 20.30 - 22.00 8: METAMORPHOSIS Nieuwe Luxor Theater p. 41 20.00 - 21.00 THE GAP Worm / Ubik / p. 36

20.00 - 22.00 HET BEZOEK Oude Luxor Theater p. 35

20.15 - 21.30 ICON TR Schouwburg Kleine Zaal / p. 40

22.00 - 00.00 CLUB GEWALT X OPERA TR Schouwburg Erkerfoyer / p. 29

19.30 - 20.40 BOTANICAL WASTELAND TR Witte de With Grote Zaal / p. 26 19.30 - 20.30 GALA! TR Schouwburg Grote Zaal / p. 42 20.00 - 20.20 INLEIDING Nieuwe Luxor Theater Rijnfoyer 20.30 - 22.00 8: METAMORPHOSIS Nieuwe Luxor Theater p. 41 22.10 NAGESPREK Nieuwe Luxor Theater Rijnfoyer

20.30 - 20.50 INLEIDING TR Schouwburg / Hal 21.00-22.20 HARRIET TR Schouwburg Kleine Zaal p. 43 21.00 - 22.10 THE GATE TR Witte de With Studio / p. 28 22.00 - 00.00 CLUB GEWALT X OPERA TR Schouwburg Erkerfoyer / p.29

22.30 - 01.00 LES DJ TR Schouwburg / Hal

onderdeel installatieroute SOUND AND THE CITY

wo 22 mei VAARWEL DIJKZIGT Dijkzigt ziekenhuis p. 45 GÖTTERDÄMMERUNG // HET VERNIETIGINGSFEEST Pink Pank / p. 44 18.30 - 18.50 INLEIDING TR Schouwburg / Hal 19.00 - 20.00 ECHO TR Schouwburg Kleine Zaal / p. 46 18.30 INLEIDING/Q&A de Doelen / Foyer 19.30 - 22.50 EINSTEIN ON THE BEACH de Doelen Grote Zaal / p. 47 19.30 - 20.40 BOTANICAL WASTELAND TR Witte de With Grote Zaal / p. 26 19.30 - 19.50 INLEIDING TR Schouwburg / Hal 20.15 - 21.45 SYLVIA TR Schouwburg Grote Zaal / p. 48 20.30 - 21.40 ALL. TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p.28 21.00 - 22.10 THE GATE TR Witte de With Studio / p. 28 22.00 - 00.00 CLUB GEWALT X OPERA TR Schouwburg Erkerfoyer / p. 29

do 23 mei

vr 24 mei

za 25 mei

VAARWEL DIJKZIGT Dijkzigt ziekenhuis p. 45

GÖTTERDÄMMERUNG // HET VERNIETIGINGSFEEST Pink Pank / p. 44

19.00 - 19.45 RAINBOW TR Schouwburg Kleine Zaal / p.50

19.00 - 19.45 IN THE PENAL COLONY TR Schouwburg Kleine Zaal / p. 52

19.00 - 20.00 21.00 - 22.00 NACHTEN. BALLET DE LA NUIT TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p. 55

19.30 - 20.40 BOTANICAL WASTELAND TR Witte de With Grote Zaal / p. 26 20.15 - 21.15 STEEFS OPERETTE UURTJE TR Schouwburg Grote Zaal / p. 51

20.30 - 21.40 ALL. TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p. 49 21.00 - 22.10 THE GATE TR Witte de With Studio / p. 28 22.00 - 00.00 CLUB GEWALT X OPERA TR Schouwburg Erkerfoyer / p. 29

19.30 - 20.40 BOTANICAL WASTELAND TR Witte de With Grote Zaal / p. 26 19.30 - 20.40 ALL. TR Schouwburg Krijn Boon Studio / p. 49 20.15 - 22.15 MANCHA MANCHA! de Doelen Jurriaanse Zaal / p. 54 20.30 - 20.50 INLEIDING TR Schouwburg / Hal 21.00 - 22.10 ODYSSEUS’ WOMEN + ANAÏS NIN TR Schouwburg Grote Zaal / p. 54 21.00 - 22.10 THE GATE TR Witte de With Studio / p. 28 22.00 - 00.00 CLUB GEWALT X OPERA TR Schouwburg Erkerfoyer / p. 29

16.00 - 17.30 SCORES FOR ROTTERDAM TENT 19.30 - 20.30 OPERA GALACONCERT de Doelen Jurriaanse Zaal / p. 44 19.30 - 19.50 WHAT WERE THEY THINKING? TR Schouwburg Hal / p. 62 20.15 - 21.45 HET NATIONALE LIED TR Schouwburg Grote Zaal / p. 60 20.30 INLEIDING de Doelen / Foyer 21.00 - 22.05 DIE WALKÜRE de Doelen Grote Zaal / p. 57 21.30 - 23.00 BEEFHEART, PORK TREAT MUSICAL TR Schouwburg Kleine Zaal / 58

za 25 mei 22.00 - 00.00 CLUB GEWALT X OPERA TR Schouwburg Erkerfoyer / p. 29 22.00 - 02.00 DJ TR Schouwburg / Hal

zo 26 mei VAARWEL DIJKZIGT Dijkzigt ziekenhuis p. 45 GÖTTERDÄMMERUNG // HET VERNIETIGINGSFEEST Pink Pank / p. 44

15.00 - 17.00 VAN SMARTLAP TOT OPERA Koeweide / p. 59 17.00 - 18.30 HET NATIONALE LIED TR Schouwburg Grote Zaal / p. 60

YOU BETTER START SWIMMIN’OR YOU SINK LIKE A STONE FOR THE TIMES THEY ARE A-CHANGIN’ - Bob Dylan

ALLES VERANDERT, NIETS VERGAAT - Ovidius, Metamorfosen