OZON RAW 'Protection' December Issue

December 2011 | N째 92

protection

TH E SUP E R L ATI V E U NI O N

2011

TH E SUP ERL ATIV E UNION SH OT BY CH ERY L DUNN w w w.w e sc.co m

INDEX

PHOTOGRAPHY JOHN CIAMILLO STYLING HEATHER ENCINAS HAIR ERIC J MODELS OLGA BOIKI (DNA) MICHELLE SCHERMER (NEW YORK MODELS) ΠΑΛΤΟ / COAT VINTAGE ΦΟΡΕΜΑ / DRESS HAUTE HIPPIE

06. EDITORIAL 08. UNFORGETTABLE 10. OZON INSANITY 22. TRENDS 24. BEAUTY 26. ART AGENDA 27. P.L.US Part A 30. MAIA AKIVA 32. DENISE NESTOR 34. NIKOS PATRELAKIS 36. MY OWN PRIVATE BERLIN 40. SHOOK YANG KIDS 42. EMMANUEL DARLEY 44. ALBAN UKAJ 46. OZON TEEN 50. 4FASHIONSHAKE IV 54. I’LL TAKE THE FORCE OF THE BLOW 62. THIS GIRL I KNOW NEEDS SOME SHELTER 70. I STAND IN FRONT OF YOU 78. NEW FACES 80. WE LIKE YOUR STYLE 82. P.L.US Part B

OZON RAW - Δεκέμβριος 2011 Τεύχος 92, μηνιαία δωρεάν έκδοση / ΑΘΗΝΑ Εκδότης Γιώργος Κελέφης Αρχισυντάκτρια Δανάη Δραγωνέα | info@ozonweb.com Creative Art Director Θωμάς Ντάμτσιος | art@ozonweb.com Διευθύντρια Marketing Χριστίνα Ροδοπούλου | ad@ozonweb.com Finance Manager Βασίλης Σούρτης Digital Director Άρης Καραταράκης | web@ozonweb.com Beauty Editor Μαρία Παπαδοπούλου Συνεργάτες Μανώλης Κρανάκης, Νατάσσα Παπαχρήστου, Δάφνη Ανέστη, Μαρία Άντελμαν, Βαγγέλης Καμαράκης, Oliver Arlt, Matthew Zorpas, Γιώργος Νίκας, Ανδρέας Δημόπουλος, Ηλέκτρα Κοτσώνη, Μαρία Λαϊνά, Ελευθερία Ιωαννίδου, Παναγιώτης Φέτσης, Δέσποινα Ραμαντάνη Φωτογράφοι Cristina Capucci, Μάριος Καλαμάρης, Γιώργος Μαλεκάκης, Νικόλας Βεντουράκης, Γιώργος Καπλανίδης, Θάνος Τσάκωνας, Πάνος Δάβιος, Ελίνα Γιουνανλή, Anouk Morgan, Akio, Ascari Luca, Jovanka Savic, Rosa Rendl, Frankie Nazardo, Χρήστος Σαρρής, Νίκος Κατσαρός, Kevin Wong, Elena Kholkina, Erion Kovaci, John Ciamillo, Alena Jascanka Events Coordinator Δανάη Παπαδημητρίου Fashion Intern Ντέμη Παπαϊωάννου Editorial Intern Τζένη Αναστασοπούλου Ozonweb Intern Νάγια Ζήκου Marketing Interns Ρενάτα Βιντζηλαίου, Φωτεινή Παπαδοπούλου Events Intern Mαρία Φερτάκη Σύμβουλος Έκδοσης Σπύρος Βλάχος Διανομή | distribution@ozonweb.com Ιδιοκτησία- Διεύθυνση Γιώργος Κελέφης – Εκδόσεις Contempo, Βαλτετσιού 50-52, 106 81, Αθήνα Τ: 210 3634008 | F: 210 3634008 | E: info@ozonweb.com www.ozonweb.com twitter.com/ozonmagazine · myspace.com/ozonmagazine facebook.com/ozonmag Κωδικός Εντύπου 7915 Επιτρέπεται η αναδημοσίευση ή η αναπαραγωγή του περιοδικού μόνο με άδεια του εκδότη.

OZON RAW December 2011 Issue 92, monthly publication / ATHENS Publisher Yorgos Kelefis Editor in Chief Danai Dragonea | info@ozonweb.com Creative Art Director Thomas Damtsios | art@ozonweb.com Marketing Director Christina Rodopoulou | ad@ozonweb.com Finance Manager Vasilis Sourtis Digital Director Aris Karatarakis | web@ozonweb.com Beauty Editor Maria Papadopoulou, London Contributors Manolis Kranakis, Natasha Papachristou, Dafni Anesti, Maria Antelman, Vagelis Kamarakis, Oliver Arlt, Matthew Zorpas, George Nikas, Andreas Dimopoulos, Electra Kotsoni, Maria Laina, Eleftheria Ioannidou, Panayiotis Fetsis, Despina Ramantani Photographers Cristina Capucci, Yiorgos Malekakis, Nikolas Ventourakis, Panos Davios,Thanos Tsakonas, Marios Kalamaris, Elina Giounanli, Anouk Morgan, Akio, Ascari Luca, Jovanka Savic, Rosa Rendl, Frankie Nazardo, Christos Sarris, Nikos Katsaros, Kevin Wong, Elena Kholkina, Erion Kovaci, John Ciamillo, Alena Jascanka Events Coordinator Danai Papadimitriou Fashion Intern Demi Papaioannou Editorial Intern Tzeni Anastasopoulou Ozonweb Intern Naya Zikou Marketing Interns Renata Vintzilaiou, Fotini Papadopoulou Events Intern Μaria Fertaki Distribution | distribution@ozonweb.com Editorial Consultant Spyros Vlachos Address Yorgos Kelefis - Contempo Publications, 50-52 Valtetsiou St., 10681 Athens, Gr, T: 210 3634009 | F: 210 3634008, | E: info@ozonweb.com, www.ozonweb.com twitter.com/ozonmagazine · myspace.com/ozonmagazine facebook.com/ozonmag This magazine cannot be republished or reproduced without the permission of the publisher.

-4-

EDITORIAL PHOTOGRAPHY GEORGE MALEKAKIS MODEL MILAN (VN) ΤΖΑΚΕΤ / JACKET LACOSTE L!VE (NOTOS COM) ΠΟΥΚΑΜΙΣΟ / SHIRT LACOSTE L!VE (NOTOS COM)

Κλείνω το τηλέφωνο και μένω ακίνητος στο βουβό σαλόνι. Περνάει μία ώρα, στο βάθος τα φώτα της Ακρόπολης κλείνουν. Είναι πολύ αργά και νυστάζω. Προαισθάνομαι την αϋπνία να με περιτριγυρίζει και αποφασίζω να κάνω όλα αυτά τα μάταια και δήθεν χαλαρωτικά τελετουργικά. Να φτιάξω ένα χαμομήλι, να ανεβάσω μια δυο φωτογραφίες στο προσωπικό μου μπλογκ, να πιω ένα ποτήρι κρασί, να χαθεί το βλέμμα μου στην οθόνη της τηλεόρασης βλέποντας προγράμματα τηλεμάρκετινγκ. Καταλήγω στο κρεβάτι. Ξαπλώνω και ξέρω πως μέσα σε λίγα λεπτά θα σηκωθώ. Προσπαθώ να σκεφτώ ευχάριστες σκηνές από μια φανταστική ζωή, να χαμογελάσω σαν τον τρελό, μόνος κάτω από το πάπλωμα. Δυσκολεύομαι. Σηκώνομαι και ξανακοιτάω τη σκοτεινή Ακρόπολη. Είναι μια άγρια νύχτα και το νιώθω στο κουρασμένο σώμα μου. Δεν έχω άλλη επιλογή παρά να αναμένω όσο πιο ήρεμα γίνεται την πτώση μου. Στις πέντε το πρωί, νιώθω να με προστατεύεις εσύ, εσύ και εσύ και αποκοιμάμαι. Τέσσερις ώρες αργότερα έχω πιει καφέ, έχω κάνει ντους, έχω ντυθεί. Βγαίνω στη μέρα.

-6-

UNCONVENTIONAL CHIC

ΑΝΤΙΣΥΜΒΑΤΙΚΗ ΚΟΜΨΟΤΗΤΑ

24/24:BERLIN

24/24:BERLIN on www.lacostelive.com NOTOS COM, 211 1887300

UNFORGETTABLE Protection by Massive Attack

ΚΕΙΜΕΝΟ ΝΑΤΑΣΣΑ ΠΑΠΑΧΡΗΣΤΟΥ

Είχα να περάσω έξω από εκείνο το σπίτι εδώ κι ένα χρόνο, καθώς πλησιάζαμε προς την πλατεία, κάναμε τον κύκλο, συνέχισα να μιλάω χωρίς να καταλαβαίνω τι λέω προσπαθώντας απλά να μη σταματήσω να μιλάω, να συνεχίσω... Στη συνέχεια κατευθυνθήκαμε ευθεία και δεξιά και εκεί, ενώ προσπαθούσα να κρατήσω τον ειρμό μου χωρίς να κομπιάσω, χωρίς να κοιτάξω απ’έξω, χωρίς, χωρίς... αυτός επιταχύνει και με πάει μπροστά και τότε ξεκίνησα να μιλάω και πάλι απερίσπαστη, ανάλαφρη. Ένιωσα προστατευμένη, με αυτόν τον ένα και μοναδικό τρόπο που περιγράφει η Tracey Thorn στο “Protection” των Massive Attack, ένα τραγούδι που έγραψε η ίδια για τον άντρα της. Μεταφερόμαστε στη Μεγάλη Βρετανία, ίσως να είμαστε και στο Bristol – άλλωστε από εκεί ξεκινάει και η ιστορία των Massive Attack. Η Shara Nelson αποχωρεί από το συγκρότημα και οι εναπομείναντες δύο αποφασίζουν ότι η μονιμότητα των φωνών δεν είναι απαραίτητη προϋπόθεση. Η απόφαση αυτή φέρνει την Tracey Thorn, των Everything But the Girl, και τη ζεστή φωνή της να τυλίγει το δεύτερο άλμπουμ τους υπό τον τίτλο “Protection”. Από τότε, οι οι πολλαπλές συνεργασίες με άλλους καλλιτέχνες καθιερώθηκαν, πότε είναι η Neneh Cherry, πότε η Madonna, πότε o David Bowie, πότε η Elisabeth Fraser, πότε η Sinead O’ Connor… Πριν από την Thorn, πριν από τη Nelson υπήρχαν, όμως, οι Wild Bunch οι οποίοι έκαναν την εμφάνισή τους λίγο πριν τελειώσει η δεκαετία του ’80. Μιλάμε για μία ομάδα καλλιτεχνών και την απαρχή ενός μουσικού κινήματος, που έμελλε να αποτελέσει το συγκρότημα των Robert “3D” Del Naja και Grant “Daddy G” Marshall, των Massive Attack δηλαδή. Η “μαζική επίθεση” του trip-hop δεν ήταν πάντα δύο, στην αρχή και στη μέση της πορείας τους «μπαινόβγαινε» και από ένα διαφορετικό τρίτο μέλος, αυτό λεγόταν είτε Tricky, είτε Andy Vowles. To 1988 κυκλοφορεί το πρώτο τους single, όλα πάνε καλά, τα πράγματα όμως πάνε καλύτερα όταν το 1991 βγάζουν και το πρώτο τους άλμπουμ “Blue Lines” που περιλαμβάνει και το “Unfinished Sympathy”, το οποίο συγκαταλέγεται στα 100 καλύτερα κομμάτια όλων των εποχών. Το ερώτημα που είχε εγείρει τότε ήταν τι μπορεί να ακολουθήσει μετά από αυτό; Τι μπορεί να το ξεπεράσει; Και τρία χρόνια αργότερα κυκλοφορεί το “Protection”, οι ενορχηστρώσεις του οποίου οφείλονται στον Craig Armstrong, οπότε η απάντηση είχε δοθεί.

-8-

FREDDY Exclusive Store Golden Hall: 37A Kifissias Av., Marousi FREDDY Shop-in-shop Attica: 4 Stadiou str., Athens Shopping House: 41, Theomitoros str., Alimos FREDDY Online Shop-in-shop: www.z-mall.gr FREDDY Collection is also available at selected stores

Join us on facebook

WWW.FACEBOOK.COM/FREDDY.GREECE

OZON INSANITY Album Review

ΚΕΙΜΕΝΟ ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΙΚΑΣ myspace.com/ryanadams

RYAN ADAMS – Ashes and Fire (Pax Am/ Capitol) Μετά από μια τρελά ανεξέλεγκτη πορεία προς τον αλκοολισμό και έξω και κάτι σπασμωδικά metal ξεσπάσματα, γιατί πια μπορεί και έχει και δική του δισκογραφική εταιρεία, ο Ryan Adams επιστρέφει σπίτι, κάπου εκεί νότια της μελαγχολίας, παίρνει την καινούργια τρικολόρε ακουστική του κιθάρα και ρίχνει τους τόνους περισσότερο από ποτέ, με λεπτεπίλεπτες μελωδίες, σε μοναχικές διαθέσεις και μακριά από τους Cardinals, βρίσκοντας πάλι την ησυχία του στις μαύρες του, εκεί που νιώθει πιο άνετα. Κανείς δεν χρειάζεται να κρύψει αυτό που νιώθει.

Noise

ΚΕΙΜΕΝΟ ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΚΑΜΑΡΑΚΗΣ soundcloud.com/damu

DAMU - Unity Damu στα Σουαχίλι σημαίνει «αίμα». Ο Βρετανός Sam Schorb, που κρύβεται πίσω από το σχετικό ψευδώνυμο, ονόμασε τον πρώτο δίσκο του , που κυκλοφόρησε στις αρχές Νοεμβρίου, «Unity». Από το πρώτο άκουσμα του δίσκου είναι σαφής η προσπάθεια του τελευταίου να συγκεντρώσει κάτω από μια κοινή ομπρέλα διάφορα είδη μουσικής: dubstep, electro, house , electronica, garage, tropical και hip- hop/r&b στο ίδιο χωνευτήρι. Το ίδιο πάνω κάτω, επιχειρεί να κάνει και με τα πολυσχίδη dj set του. O στόχος σίγουρα δεν είναι πρωτότυπος, αποτελεί κοινό τόπο πόλλων καλλιτεχνών που εντάσσονται ηθελημένα και μη στο σάκο του νέου UK Bass ήχου. Ωστόσο o Damu καταφέρνει από τα πρώτα του EP να παράγει αποτέλεσμα που δεν τον εκθέτει και τελικά το «Unity» συνιστά ένα LP που ακούγεται εξίσου καλά στο dancefloor και το σπίτι. Με τα τσαχπίνικα synths του που θυμίζουν έντονα παλιά βιντεοπαιχνίδια σε συνδυασμό με τα όμορφα vocals και το έξυπνο beat programming, η μουσική του Damu αποκτά μια σχεδόν pop ποιότητα που μπορεί να κερδίσει γρήγορα ακόμα και τον ακροατή που δεν ειδικεύεται στην ηλεκτρονική μουσική. Και αυτός είναι ένας μόνο από τους λόγους για τους οποίους συστήνεται ανεπίφυλακτα.

- 10 -

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΔΑΦΝΗ ΑΝΕΣΤΗ tziko.bandcamp.com

Tziko

Επαγγελματίας, ερασιτέχνης ή κάτι ενδιάμεσο; Ο Tziko, παρέα με την μπάντα του Rock for Food, χρησιμοποιεί το χιούμορ ως άμυνα, ρίχνει μια σαρκαστική ματιά στον κόσμο γύρω του και «εμπνέεται κυρίως από όλα αυτά που δεν έχει.» Οι στίχοι των τραγουδιών σου είναι έντονα βιωματικοί, συχνά ειρωνικοί και χιουμοριστικοί προς την πραγματικότητα. Από πού εμπνέεσαι;

Μου αρέσει το κάθε τραγουδάκι που γράφω να το ακούω και να λέω «ναι, είμαι εγώ». Τις περισσότερες φορές γελάω μ’ αυτά που γράφω. Δεν πιστεύω στην έμπνευση, αλλά, αφού ρώτησες, «εμπνέομαι» κυρίως από όλα αυτά που δεν έχω. Το χιούμορ είναι απλώς μια άμυνα.

Rock for food (σσ : το όνομα της μπάντας του) ή law for food (σσ: ο tziko είναι τελειόφοιτος του τμήματος Νομικής);

Διαλέξαμε το όνομα «Rock For Food» για την μπάντα μας γιατί δε θέλαμε να είναι απλώς ένας τίτλος άλμπουμ ή ένα τραγούδι ή κάτι εφήμερο. Η δικηγορία, από την άλλη, είναι ένα επάγγελμα που παραπέμπει στην υποκρισία. Σημασία όμως δεν έχει τι κάνεις αλλά πώς το κάνεις. Γιατί αποφάσισες να μην πωλείται το άλμπουμ σου αλλά να είναι διαθέσιμο μόνο μέσω internet;

Νομίζω ότι το όνειρο κάθε «καλλιτέχνη» είναι το έργο του να φτάσει στο ευρύτερο δυνατό κοινό και γι’ αυτό επέλεξα το internet. Δε μ’ ενδιαφέρει τόσο η επιβεβαίωση όσο το να αγγίξω εμένα, να με χειροκροτήσω και να γίνω καλύτερος. Βγάζω το κάθε μου άλμπουμ για να φύγει από μέσα μου και να προχωρήσω μπροστά στη ζωή μου. Ξεκίνησες να γράφεις σε αγγλικό στίχο ωστόσο συνέχισες με ελληνικό, χρησιμοποιώντας slang εκφράσεις και ιδιωματισμούς. Πώς αποφάσισες αυτή την αλλαγή;

Ξεκίνησα όταν ήμουν πιτσιρικάς να γράφω αγγλικά, αφενός γιατί ντρεπόμουν να τα πω στα ελληνικά και αφετέρου γιατί ήταν μόδα. Τώρα δεν ντρέπομαι και δεν ακολουθώ τη μόδα. «Θέλω κι άλλο ακόμα» είναι ο τίτλος της τελευταίας σου δουλειάς. Τι άλλο να περιμένουμε από εσένα στο μέλλον, λοιπόν;

«Δισκογραφικά» η επόμενή μου δουλειά θα είναι μια σειρά ηχογραφήσεων που έκανα στην Κέρκυρα το καλοκαίρι που μας πέρασε. «Συναυλιακά» συνεχίζουμε με τη Ναντίν στο μπάσο και τον πολυτάλαντο Αντώνη Αγγελίδη στα τύμπανα. Οι επαγγελματίες μας σνομπάρουν γιατί είμαστε, όπως λένε, ερασιτέχνες, κι οι ερασιτέχνες μας σνομπάρουν επίσης, γιατί λένε ότι είμαστε επαγγελματίες. Εμείς όμως θέλουμε κι άλλο ακόμα!

- 11 -

Ozon Cinema

ΚΕΙΜΕΝΟ ΜΑΝΩΛΗΣ ΚΡΑΝΑΚΗΣ

Το μεγαλείο της απλότητας Με το «Le Havre», ο Ακι Καουρισμάκι επιστρέφει στην μικρή κοινωνία των αξιαγάπητων outsiders που εδώ και τρεις δεκαετίες πρωταγωνιστούν ως άλλοι rock ‘n’ roll ήρωες σε ένα παραμύθι φτιαγμένο από...ζωή.

Μοιάζει παρήγορο το γεγονός πως μερικοί δημιουργοί παραμένουν σχεδόν με το πείσμα ενός παιδιού τόσο πιστοί στο σινεμά που υπηρετούν. Σαν να κάνουν συνεχώς και χωρίς την παραμικρή παρέκκλιση την ίδια ακριβώς ταινία, όχι γιατί δεν μπορούν να κάνουν κάτι άλλο, αλλά γιατί μοιάζουν ταγμένοι από μια ανώτερη δύναμη να επαναλαμβάνουν όσα πιστεύουν για αυτόν τον κόσμο και τους ανθρώπους που τον κατοικούν με την ελπίδα πως κάποτε κάποιος θα τους ακούσει. Ευτυχώς ο Φινλανδός Ακι Καουρισμάκι δεν χρειάζεται να φωνάζει. Αρκεί πως κάθε φορά που επιστρέφει στον κινηματογράφο φτιάχνει ιστορίες που μοιάζουν να έχουν βγει από ένα κόμικ, ποτισμένες από μαύρο χιούμορ, σλάπστικ αναφορές και ξεσπάσματα ανθρωπισμού. Ισως γι’ αυτό αυτή η φαινομενικά αστυνομική ιστορία που θα εκτυλιχθεί γύρω από έναν πρώην συγγραφέα, νυν λούστρο που θα φυγαδεύσει έναν ανήλικο λαθρομετανάστη από την Αφρική με φόντο τη Χάβρη της Νορμανδίας γίνεται γρήγορα ο καθρέφτης μιας μικρής κοινωνίας που χρειάζεται μια αφορμή για να σταθεί απέναντι στις ενοχές της και να αναγνωρίσει τον εαυτό της μέσα στον «ξένο» που αναγκάζεται να φιλοξενήσει. Αν στο τέλος πιστεύει και στα θαύματα, είναι μόνο γιατί το αυθεντικά rock ‘n’ roll και συγκινητικά απλό σινεμά του Καουρισμάκι υπήρξε ανέκαθεν μια βουτιά στην πραγματικότητα, αυτή που γνωρίζουμε και αυτή που ενώ βρίσκεται τόσο κοντά μας δεν υποψιαζόμαστε καν πως υπάρχει. Το «Le Havre» έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του στο 64o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, είναι η επίσημη υποψηφιότητα της Φινλανδίας για το ξενόγλωσσο Οσκαρ και είναι προγραμματισμένο να βγει στις ελληνικές αίθουσες στις 5 Ιανουαρίου.

Konstantinos Moraitis

ΚΕΙΜΕΝΟ ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΡΑΜΑΝΤΑΝΗ ΠΟΡΤΡΑΙΤΟ ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ

At the romantic side of Life Με αφορμή την πιο εμβληματική ιστορία αγάπης του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, που συνεχίζεται στο Θέατρο Χώρα, ο ηθοποιός Κωνσταντίνος Μωραΐτης, απαντά στις ερωτήσεις του OΖΟΝ RAW για τον απόλυτο έρωτα και εκείνο το ένα και μοναδικό κομμάτι αγάπης που αντέχει ακόμα ενάντια στη σκόνη του χρόνου…

Ποιος είναι ο Ρωμαίος της παράστασης στο Θέατρο Χώρα;

Ο «δικός μας» Ρωμαίος είναι ένας άνθρωπος ο οποίος έχει λαχτάρα για ζωή! Αυτήν την πλευρά νομίζω ότι προσπαθήσαμε να φωτίσουμε. Ένας σημερινός άνθρωπος που, παρά τις δυσκολίες των ημερών μας, αυτός θέλει να ερωτευτεί και ερωτεύεται. Βλέπει τη ζωή από μία πιο ρομαντική πλευρά. Με ποιο τρόπο μιλούν σήμερα οι Σαιξπηρικοί αυτοί ήρωες;

O έρωτας σε όλες τις εποχές είναι ίδιος. Άρα το ένστικτο, βρίσκεται στην πρώτη γραμμή. Ο Σαίξπηρ σε αυτό το έργο έχει καταφέρει να βάλει σε λέξεις τον απόλυτο έρωτα δύο ανθρώπων. Αυτό που αισθάνεται κανείς, όταν είναι ερωτευμένος και που δεν μπορεί κανείς να το περιγράψει με λέξεις. Έχεις ζήσει τον απόλυτο έρωτα;

Απόλυτος έρωτας. Δύσκολη κουβέντα. Και αν δεν ήταν, έμοιαζε… πολύ!

Πιστεύεις ότι θα ήταν διαφορετικό το τέλος της ιστορίας, αν στο ζευγάρι είχε συντελέσει η φθορά που επιφέρει ο χρόνος στις ανθρώπινες σχέσεις;

Και αν υπάρχει φθορά! Όταν καταφέρεις να ενώσεις την ψυχή σου με ένα άλλο άτομο, τότε τίποτα δεν μπορεί να μπει ανάμεσα στο ένα και μοναδικό κομμάτι. Ακόμα και αν αυτό κατά καιρούς χτυπιέται σε σκληρά σημεία. Όταν καταφέρεις να γίνεις ένα, τότε δύσκολα, μπορεί οποιαδήποτε φθορά να σε κόψει στη μέση. Η εφηβική παράσταση Romeo & Juliet του William Shakespeare θα παρουσιάζεται στο θέατρο Χώρα (Αμοργού 20, Κυψέλη) από 30 Οκτωβρίου 2011.

- 12 -

Book Presentation

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ dokument.org

I’ll kick you in the head with my energy legs Το καινούργιο βιβλίο του Jonnie Craig με τίτλο “I’ll kick you in the head with my energy legs” θα βρίσκεται στα βιβλιοπωλεία τον Απρίλιο του 2012. Μέσα από τις αφηγήσεις γνωστών skateboarders, όπως οι Spanky, Chris Ault, Casper Brooker, Tom Knox, Sam Taylor, το φωτογραφικό αυτό λεύκωμα ρίχνει μια διορατική ματιά στην καθημερινότητα, τις σχέσεις, τις φιλίες που δημιουργούνται μεταξύ τους και την τέχνη του skating που γι’αυτούς αποτελεί την κύρια επαγγελματική τους απασχόληση. Για το promo του βιβλίου ο συγγραφέας ανέβασε στο youtube δύο video που αποτυπώνουν όλη τη δράση και την ένταση γύρω από το συγκεκριμένο sport. Αναμένεται η κυκλοφορία του από τις εκδόσεις Dokument Press.

Converse by John Varvatos

ΚΕΙΜΕΝΟ ΜΑΡΙΑ ΦΕΡΤΑΚΗ converse.com |+30 210 969 9300

Ένα κλασσικό παπούτσι αλλάζει εμφάνιση αποκτώντας dirty look και rock διάθεση, υπό τις οδηγίες του John Varvatos. Επηρεασμένος από τη μουσική σκηνή, οι εκδοχές του Varvatos για τα «Star Player» της FW11 συλλογής είναι κατασκευασμένες από δέρμα υψηλής ποιότητας ενώ το vintage στοιχείο είναι έντονο στο logo και στις υπόλοιπες λεπτομέρειες του παπουτσιού, δίνοντας στα αγαπημένα μας All Star ένα σύγχρονο και ακόμα πιο νεανικό ύφος.

Lacoste L!ve x Cool Cats Capsule Line

ΚΕΙΜΕΝΟ ΝΤΕΜΗ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ lacoste.com | +30 211 188 7300

Για το Φθινόπωρο/Χειμώνα 2011, η Lacoste L!ve συνεργάζεται με τoυς Cool Cats και παρουσιάζει μια αποκλειστική συλλογή που αποτελείται από τρία πόλο, δύο Τ-shirts, ένα δερμάτινο jacket, μια ζακέτα, ένα πουλόβερ, μια τσάντα και παπούτσια. Η αποκλειστική συλλογή είναι διαθέσιμη από το Νοέμβριο στα καταστήματα Lacoste L!ve, σε επιλεγμένα καταστήματα λιανικής πώλησης παγκοσμίως και στο επίσημο site της Lacoste L!ve. Στην ιστοσελίδα των Cool Cats (coolcats.fr) διατίθεται αποκλειστικά ένα χρώμα για κάθε σχέδιο. Η εταιρία Cool Cats, ξεκίνησε το 2009, είναι γνωστή για τις πρωτοποριακές συνεργασίες και το χαρακτηριστικό παιχνιδιάρικο ύφος που αποτυπώνεται στα λογότυπα της σειράς με τους γάτους-μασκότ να βρίσκονται αντιμέτωποι με τα κροκοδειλάκια της Lacoste.

- 13 -

Fotini Chandra - Symbiosis

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΝΙΚΟΣ ΚΑΤΣΑΡΟΣ

H Φωτεινή Χανδρά, 24 χρονών, είναι εικαστικός και απόφοιτος του τμήματος «Πλαστικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης». Το πρότζεκτ της με τίτλο ‘Symbiosis’ είναι εμπνευσμένο από την ανθρώπινη σιλουέτα και μέσω μιας θερμής χρωματικής παλέτας, δίνει στα ρούχα που σχεδιάζει ζωή ως ανεξάρτητες οντότητες στο χώρο δημιουργώντας υπερμεγέθη σχέδια που μοιάζουν με εύθραυστα γλυπτά. Εσωτερικά στοιχεία του σώματος έρχονται στην επιφάνεια και ανταλλάσουν ρόλους με τα εξωτερικά αποκτώντας παράλληλα ένα δυναμικό ύφος προκειμένου να τονίσουν τον προστατευτικό τους χαρακτήρα. Οι μαλακές υφές των υφασμάτων, ο συνδυασμός τέχνης και ανατομίας και τα επαναλαμβανόμενα μοτίβα δίνουν μια νέα εικόνα για το ανθρώπινο σώμα σε έναν τρισδιάστατο καμβά. «Μέσω της δουλειάς μου επιχειρώ να αλλάξω την αντίληψη απέναντι στο ανθρώπινο σώμα αποκαλύπτοντας αυτό που βρίσκεται κάτω από την επιφάνεια. Υπάρχει μία αντίθεση «εσωτερικού» και «εξωτερικού»» παρατηρεί η ίδια.

Nike

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ nike.com | +30 210 94 64 400

Ένα από τα πιο ξεχωριστά σχέδια της γυναικείας sportwear συλλογής της Nike για τη φετινή σεζόν είναι τα παπούτσια Nike Royalty Mid Premium. Με πρωτότυπο σχεδιασμό, έντονες αποχρώσεις αλλά και κλασικές 80’s επιρροές είναι ιδανικά για τις street και casual εμφανίσεις σας, ενώ χάρη στο διάτρητο αδιάβροχο εξωτερικό τους κάλυμμα αποτελούν ιδανική επιλογή και για τις βροχερές μέρες. Τα δίχρωμα κορδόνια δίνουν ένα παιχνιδιάρικο ύφος στον aggressive χαρακτήρα της ορειβατικής μπότας, στον οποίο παραπέμπουν τα Nike Royalty Mid Premium.

Elena Syraka

ΚΕΙΜΕΝΟ ΝΤΕΜΗ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ elenasyraka.com | +30 210 8981472

Για το γούρι της καινούργιας χρονιάς, η Έλενα Συράκα εμπνεύστηκε από το δράκο Πύθωνα. Το 2012 αναπαριστάται από το νούμερο ένα, που έχει την καμπύλη της ουράς του Πύθωνα και το νούμερο δύο, που είναι σχεδιασμένο σαν φτερό προσαρμόσμένο δίπλα στην ουρά. Τα πρωτότυπα αυτά γούρια διατίθενται σε τέσσερις διαφορετικές αποχρώσεις του χρυσού 9Κ, σε λευκό, ρόζ και μαύρο, στολισμένα με ή χωρίς διαμάντια. Μπορούν να φορεθούν σε casual, καθημερινές αλλά και σε πιο προσεγμένες εμφανίσεις, είτε στο λαιμό είτε στο χέρι, φέρνοντας κάθε καλή τύχη για το νέο έτος.

- 14 -

Charlie May

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΒΙΚΥ ΦΛΩΡΟΥ girlalamode.co.uk

Η Charlie May, παίρνει λίγη από τη ζωντάνια και το νεανικό πνεύμα που αποτυπώνεται στο blog της μέσα από τις καθημερινές αναζητήσεις της στους δρόμους του Λονδίνου για να δημιουργήσει τη δική της σειρά ρούχων, ακολουθώντας πιστά πάντα το προσωπικό της ύφος.

Πώς βρέθηκες στο χώρο της μόδας;

Ενώ ήμουν ακόμη στο πανεπιστήμιο, έκανα την πρακτική μου κοντά στη Louise Goldin και έτσι ήρθα σε επαφή με τον κόσμο της μόδας του Λονδίνου. Όταν αποφοίτησα, η ενασχόλησή μου με τη μόδα ήρθε σχεδόν φυσικά. Πώς αποφάσισες να ξεκινήσεις το δικό σου fashionblog και τι πιστεύεις ότι είναι αυτό που το κάνει ξεχωριστό;

Ξεκίνησα να διαβάζω fashion blogs ήδη από το πρώτο έτος του πανεπιστημίου και ένιωθα ότι ήθελα με κάποιο τρόπο να συνεισφέρω και εγώ. Έτσι αποφάσισα να ξεκινήσω το δικό μου. Αυτό που έχει σημασία για μένα είναι να είναι αυθεντικό και να μιλάει κατευθείαν στον αναγνώστη. Πιστεύω ότι τα fashion blogs έχουν δώσει μια επιπλέον πρόσβαση στη βιομηχανία της μόδας στις νεότερες γενιές ενώ αποτελούν και ένα σπουδαίο εργαλείο για τους νέους σχεδιαστές. Πρόσφατα ξεκίνησες τη δική σου σειρά ρούχων. Τι πιστεύεις ότι είναι αυτό που θα σε καθιερώσει σε έναν τόσο ανταγωνιστικό χώρο;

Ασχολούμαι απλώς με κάτι που αγαπάω πολύ. Έχω το δικό μου στυλ και αυτό ακολουθώ. Το κλειδί της επιτυχίας είναι να μην αφήσεις κανέναν να σε απογοητεύει και να εμπιστεύεσαι τον εαυτό σου. Με ποιους σχεδιαστές θα ήθελες να συνεργαστείς; Οι Ann Demeulemeester, Haider Ackermann και Phoebe Philo είναι ανάμεσα στους αγαπημένους μου αλλά θα με ενδιέφερε επίσης να συνεργαστώ με ανερχόμενους σχεδιαστές για την επόμενη συλλογή μου.

WeSC

KEIMENO ΝΤΕΜΗ ΠΑΠΑΙΩΑΝΝΟΥ prime-timers.gr |+30 210 576 5920

Η WeSC συνεργάζεται με την αλυσίδα ξενοδοχείων The Standard για τη δημιουργία μιας αποκλειστικής σειράς από καθημερινά αξεσουάρ, είδη ταξιδιού, όπως θήκες διαβατηρίου, θήκες για iphone και πορτοφόλια ενώ στη σειρά περιλαμβάνονται και τα μοναδικά WeSC x The Standard premium ρετρό ακουστικά σε λευκό χρώμα. Η δημιουργικότητα και ο αντισυμβατικός χαρακτήρας, κοινά στοιχεία των δύο εταιριών, παρουσιάστηκαν μέσα από τη δημιουργία πέντε φιλμ μικρού μήκους από πέντε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ενεργά μέλη της Superlative Conspiracy που αντιπροσωπεύουν την αισθητική της WeSC αλλά και των ξενοδοχείων The Standard, γυρισμένα στο Hollywood, στο LA, στη Νέα Υόρκη και στο Μαρόκο. Τα προϊόντα της σειράς διατίθενται στη διεύθυνση wesc.com/thestandard, μαζί με τα φιλμ και info για κάθε καλλιτέχνη.

- 15 -

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΧΑΡΗΣ ΦΑΡΣΑΡΑΚΗΣ ladiesngents.com/index.asp

Ladies&Gents

Το blog Ladies&Gents αποτελεί τη νέα δημιουργία του Παντελή Βιταλιώτη που φιλοδοξεί να παρουσιάσει μερικά από τα πιο ενδιαφέροντα θέματα από τους χώρους της μόδας, της τέχνης και του design μέσω μιας μοντέρνας, προσεγμένης και αναμφίβολα πιο προσωπικής οπτικής γωνίας. Το site χωρίζεται σε οχτώ ενότητες, κάθε μία από τις οποίες αφορά ένα διαφορετικό θέμα. Ξεχωρίσαμε το label “fast forward” όπου καταγράφονται με συνοπτικό τρόπο τα σημαντικότερα σημεία από επιλεγμένα και επίκαιρα θέματα καθώς και την ενότητα “like” που φιλοξενεί τις προσωπικές επιλογές του συντάκτη από αντικείμενα καθημερινής χρήσης μέχρι περιοδικά και illustrations. Στο blog μπορείτε επίσης να βρείτε συνεντεύξεις, fashion editorials, προτάσεις αγορών για άντρες και γυναίκες, πληροφορίες σχετικά με events και εκθέσεις ενώ είναι ανοιχτό σε νέες και ενδιαφέρουσες συνεργασίες που μοιράζονται την ίδια αισθητική.

Lacoste

ΚΕΙΜΕΝΟ ΝΤΕΜΗ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ lacoste.com | +30 211 188 7300

Για το φετινό φθινόπωρο και το χειμώνα 2011-2012, οι συλλογές της σειράς Lacoste footwear εμπνέονται από το περιβάλλον της πόλης και τα σύγχρονα αστικά κέντρα, όπως το Πεκίνο και το Μόντρεαλ. Η ανδρική σειρά κινείται στους σκούρους τόνους του μπλε, του κόκκινου και του καφέ παραπέμποντας στη βιομηχανική πλευρά της πόλης. Σήμα-κατατεθέν της, η επανέκδοση του μοντέλου Misano με χρωματιστό δέρμα και suede λεπτομέρειες, δημιουγόντας ένα παπούτσι ελκυστικό στο μάτι και πολυτελές στην αφή. Όσον αφορά στη γυναικεία σειρά, το κλασσικό κορκοδειλάκι της Lacoste επιστρέφει με φόντο τους πολύχρωμους τόνους της μπότας Zerubia ενώ τα έντονα χρώματα μεταμορφώνουν το μοντέλο Matune σε ένα στιλάτο ankle boot, με τη λαστιχένια σόλα να εξασφαλίζει άνεση και στυλ ταυτόχρονα σε κάθε βήμα.

Theatre

ΚΕΙΜΕΝΟ ΜΑΡΙΑ ΦΕΡΤΑΚΗ ladiesngents.com/index.asp

«Το Ξέφωτο» είναι μια παράσταση για την αναζήτηση της ευτυχίας που ο καθένας μας προσπαθεί να πετύχει, χαμένος μέσα στη ρουτίνα και το χάος της καθημερινότητας. Με μορφή παραμυθιού ο Στέφανος Παπατρέχας γράφει για ένα αγόρι που θα βρεθεί αντιμέτωπο με τον ίδιο του τον εαυτό. Μια παράσταση, σε σκηνοθεσία της Λουίζας Ζούζια και του Στέφανου Παπατρέχα, με κωμικοτραγικά και σουρεαλιστικά στοιχεία που μας ταξιδεύει μαζί με τους ήρωες στο χώρο του Ξέφωτου. Ένας χώρος που στην πραγματικότητα, όλοι φοβόμαστε να πλησιάσουμε. Η πρεμιέρα της παράστασης θα πραγματοποιηθεί στις 16 Ιανουαρίου. Παίζουν: Φαίη Βολόρου, Χαρά Δημητριάδη, Λουίζα Ζούζια, Μαρίνα Κονταρίνη, Μαγδαληνή Παλιούρα, Στέφανος Παπατρέχας, Μύρια Χώπλαρου Θέατρο ΠΚ, Κασομούλη 30-metro Ν.Κόσμος Κρατήσεις: 210 901 1677 | 210 901 1677

- 16 -

Book Review

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ

Σε αργή κίνηση - Δανάη Παπουτσή Το «Σε αργή κίνηση» είναι το πρώτο βιβλίο της νεαρής ηθοποιού Δανάης Παπουτσή που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Κέδρος. Μέσα από την καθημερινότητα της εικοσάχρονης Σάωρη και τις έντονες αντιπαραθέσεις με το οικείο περιβάλλον της σκιαγραφούνται με παραστατικό τρόπο οι ανησυχίες και το υπαρξιακό άγχος της νέας γενιάς, οι σκέψεις της για την οικονομική κρίση και την ανεργία με φόντο χαρακτηριστικές φοιτητικές γωνιές του κέντρου της Αθήνας. Ένα σπονδυλωτό μυθιστόρημα γραμμένο ελλειπτικά και με νευρώδη ρυθμό.

Dogkas Wines

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ

Κατά τη διάρκεια του 4FASHIONSHAKE soirée που διοργανώθηκε στο SHOP 112A, ο κόσμος είχε την ευκαιρία να περιηγηθεί ανάμεσα στις μοντέρνες συλλογές ρούχων του concept store απολαμβάνοντας ένα ποτήρι ροζέ ή λευκό κρασί της εταιρίας Dogkas Wines. Ως θεμελιωτές της Εγκαθιδρυμένης Εμπειρίας Οίνου, η φιλοσοφία της Dogkas Wines στηρίζεται στο ότι το κρασί είναι ένα ποτό ευχαρίστησης, κύρους και φινέτσας, ταιριάζοντας απόλυτα με τα fashion projects του ΟΖΟΝ Raw. Οι παρευρισκόμενοι είχαν την ευκαιρία να δοκιμάσουν το αποτέλεσμα της επιμονής και της επιθυμίας για συνεχή βελτίωση της Dogkas Wines που προήλθε από μια αγαπημένη, εκλεπτυσμένη και ζωηρή οικογένεια κρασιών.

Gifts Sans Frontieres

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ gifts.m.sf.gr

Τις φετινές γιορτές, οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα σου δίνουν την ευκαιρία να προσφέρεις ένα ξεχωριστό δώρο στα αγαπημένα σου πρόσωπα. Στο online κατάστημα που δημιούργησαν (http://gifts.m.sf.gr) μπορείς να διαλέξεις το δώρο που θα προσφέρεις, όπως για παράδειγμα μια κουνουπιέρα, ένα εμβόλιο ή ακόμα και πόσιμο νερό, και οι εθελοντές της οργάνωσης θα αναλάβουν να το μεταφέρουν στις αποστολές τους, που δραστηριοποιούνται στις πιο ευπαθείς περιοχές ανά τον κόσμο. Ταυτόχρονα, ο παραλήπτης του δώρου θα λάβει μια ηλεκτρονική κάρτα που θα περιγράφει πως κάποιος ασθενής θα βοηθηθεί σημαντικά μέσα από την πρωτοβουλία αυτή. Με τον τρόπο αυτό, μπορούμε όλοι να συμβάλλουμε ενισχύοντας σημαντικά τη δράση των Γιατρών Χωρίς Σύνορα, οι οποίοι βρίσκονται συνεχώς στην πρώτη γραμμή δράσης προσφέροντας πολύτιμη βοήθεια σε χιλιάδες συνανθρώπους μας.

- 17 -

Absolut Mode at OZON Raw Events

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ

1

Τα επιτυχημένα parties που ακολούθησαν τα OZON Raw events των τελευταίων μηνών «έντυσε» με τα μοναδικά της κοκτέιλς η Absolut vodka, αποδεικνύοντας για μια ακόμη φορά πως το fashion crowd και η εν λόγω vodka έχουν γίνει πλέον αχώριστα. Στα πλαίσια του Denim Dreams 4, ο συνεργάτης μας Γιώργος Μαυρόπουλος φωτογράφισε την καινούργια φιάλη, Absolut Mode, εμπνευσμένη από τις διαχρονικές φωτογραφίσεις μόδας των θρυλικών Irving Penn και Richard Avedon και των πειραματικών ταινιών του Erwin Blumenfeld. Η Absolut Mode edition αποτελείται από 16 πλευρές και είναι τυλιγμένη με σατέν κορδέλα σε βαθύ μπλε που φέρει το λογότυπο της Absolut. Το ιδιαίτερο σχήμα του μπουκαλιού αποτέλεσε έμπνευση για τον Sharif Hamza, ο οποίος για τις ανάγκες της φωτογραφικής καμπάνιας δημιούργησε ένα μεγεθυμένο αντίγραφο του μπουκαλιού με προσόψεις από καθρέφτη και μέσα τους τοποθέτησε το supermodel Shannan Click ντυμένη με δημιουργίες σε βαθύ μπλε χρώμα. Η φωτογραφία της Absolut Mode ταξιδέψε αυτή τη φορά και στη Θεσσαλονίκη μέσα στα πλαίσια του Denim Dreams 4, εντυπωσιάζοντας το ενθουσιώδες κοινό της συμπρωτεύουσας με ένα πραγματικά αξέχαστο party. Κατά τη διάρκεια του Fashion Room Service, ένα δωμάτιο του ξενοδοχείου St. George Lycabettus ντύθηκε στα χρώματα του έντονου μπλε προκειμένου να ταιριάξει με την εμφάνιση της συλλεκτικής φιάλης Absolut Mode Gareth Pugh Edition, την οποία και είχαμε την τιμή να φιλοξενήσουμε. Ο γνωστός σχεδιαστής ανέδειξε την αφιερωμένη στη μόδα φιάλη της Absolut με μια χαρακτηριστική δημιουργία του. Το αποτέλεσμα είναι ένα εντυπωσιακό και απρόσμενο πρόσθετο στοιχείο που αντιπροσωπεύει την επιτομή της δουλειάς του Pugh. Η D’Arcy Foxx, που επιμελήθηκε του δωματίου, τοποθέτησε λάμπες φθορίου και σατέν υφάσματα στις αποχρώσεις του μπλε σε όλο το χώρο δίνοντας σαφώς μια μοντέρνα και minimal αισθητική που ταιριάζει απόλυτα με το ύφος της συλλεκτικής φιάλης. Οι μόλις 75 φιάλες που κατασκευαστήκαν, βρέθηκαν στα ράφια των πιο exclusive σημείων σε Παρίσι, Λονδίνο και Μιλάνο κατά τις πρόσφατες Εβδομάδες Μόδας ενώ στην Ελλάδα βρίσκονται μόνο δύο! Η επίσημη παρουσίαση όμως της συλλεκτικής φιάλης, Absolut Mode Gareth Pugh Edition, πραγματοποιήθηκε στο foyer του θεάτρου Παλλάς και ως μέρος ενός ενιαίου προγράμματος του 4FASHIONSHAKE IV. Εκεί προβλήθηκε ένα μικρό film που αποτύπωνε τη δημιουργία της καμπάνιας πίσω από τη διαφήμιση της Absolut Mode ενώ σε κεντρικό σημείο του foyer εκτέθηκε η εντυπωσιακή φιάλη μέσα από μια ειδικά σχεδιασμένη προθήκη. Για ακόμα μια φορά οι καλεσμένοι απόλαυσαν τα Absolut Mode κοκτέιλς και ένα από τα πιο επιτυχημένα event του περιοδικού ολοκληρώθηκε με τον καλύτερο τρόπο.

IOANNA CHATZIANDREOU 1 | GREGORY MANOLITSIS 2, 3, 4 | ELPIDA AVRAMELI 5 | TASOS FRANGOU 7, 8 | SOTIRIS TRECHAS 6

- 18 -

2

3

5

6

7

8

4

Fashion Room Service

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ fashionroomservice.gr

Την Τετάρτη 16 Νοεμβρίου, τα δωμάτια του ξενοδοχείου St. George Lycabettus μετατράπηκαν σε mini showrooms προκειμένου να φιλοξενήσουν τη δεύτερη αθηναϊκή έκδοση του Fashion Room Service. Οι 18 συμμετέχοντες σχεδιαστές και brands είχαν την ευκαιρία να διαμορφώσουν τα δωμάτια με το δικό τους, προσωπικό τρόπο, προκειμένου να παρουσιάσουν στο κοινό δείγμα των συλλογών τους. Παράλληλα, σε κεντρικά σημεία στους χώρους του ξενοδοχείου, η Lipton προσέφερε ζεστό τσάι σε διάφορες γεύσεις και λαχταριστά cupcakes, ενώ οι επισκέπτες είχαν την ευκαιρία να στολίσουν την αυτοσχέδια τσαγιέρα της Lipton με πολύχρωμα υφάσματα, κορδέλες και μεγάλα μεταλλικά κουμπιά. Το πράσινο τσάι Green Gunpowder με αρωματικές νότες λουλουδιών, το λονδρέζικο Earl Grey με φλούδες πορτοκαλιού και λεμονιού καθώς και οι διαφανείς πυραμίδες του Gold Tea που κλείνουν μέσα τους μια ανατολίτικη γεύση είναι οι τρεις νέες προτάσεις τσαγιού της Lipton που έγιναν ανάρπαστες και αποτέλεσαν το ιδανικό συμπλήρωμα στην περιπλάνηση του κόσμου στα δωμάτια-showrooms του St. George Lycabettus. Τα διεθνή brands Diesel, Freddy, Hummel και WeSC, οι ανάλαφρες γραμμές των ρούχων της Alexis Barrel, οι ρομαντικές δημιουργίες της Μελίνας Πίσπα, το λιτό και απέριττο δωμάτιο/showroom της Digitaria, η θεατρικότητα πίσω από το label Rien, οι παιδικές κούκλες της Poupee ,το σύγχρονο ύφος της σειράς του Σωτήρη Γεωργίου, το σκηνογραφικό ύφος της συνεργασίας της Angelica Komis & Barbarigos Workshop Couture, η απλότητα και η άνεση του συνδυασμού Hysteria Asteria/Akira Mushi, τα aggressive σχέδια των ΣΟΜΦ, οι ροκ γραμμές της collection του Στέλιου Κουδουνάρη, οι διαχρονικές γραμμές του label Ippolito, οι ασύμμετρες τσάντες του «Ma chambre» της Τζωρτζίνας Σκαλίδη, τα κοσμήματα του μπορντ\\ντε λο, τα fluo μαγιό Tolis Βitchwear και το μπλε δωμάτιο της Absolut μετέτρεψαν το St. George Lycabettus σε ένα μεγάλο showroom, επαναπροσδιορίζοντας την έννοια του ξενοδοχείου πόλης και δημιουργώντας ένα ατελιέ μόδας με σειρές ρούχων όλων των ειδών. Τη μυρωδιά της Lipton Exclusive Collection διαδέχθηκαν σταδιακά τα Absolut Mode κοκτέιλ στο party που ακολούθησε, στην ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα του ξενοδοχείου, με DJ sets από τους Denis D’or (Bedazzler), Eleana (Teardrops) και Lilis Panos (Just Gazing). *Ευχαριστούμε το ξενοδοχείο St.George Lycabettus για τη φιλοξενία του Fashion Room Service.

SOTIRIS TRECHAS 1, 2, 5, 6, 8, | IOANNA CHATZIANDREOU 3, 4, 7, 10, 13 | STAYROS BILIONIS 9, 12 | TASOS FRANGOU 11

1

2

3

- 20 -

4

7

5

6

8

9

10

11

12

13

- 21 -

TRENDS Change the way you feel ΚΕΙΜΕΝΟ ΝΤΕΜΗ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΝΤΕΜΗ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ

Η εμμονή μας με τις γήινες και απαλές αποχρώσεις συνεχίζεται και οι προτιμήσεις μας σε ρούχα, παπούτσια και αξεσουάρ διατηρούνται σε ανοιχτούς και ουδέτερους τόνους καθώς και σε μικρές μεταλλικές λεπτομέρειες και σχέδια. Δερμάτινα διάτρητα καμηλό sneakers και μποτάκια στους τόνους του γκρι και του μπεζ, μαζί με χακί παντελόνια και κολάν, δημιουργούν ένα σύνολο που συνδυάζει το αθλητικό με το casual ύφος, ενώ οι ζώνες είναι διακοσμημένες με μικρά χάλκινα studs σε κλασσικούς χρωματισμούς και σχέδια.

ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES CONVERSE (ELMEC SPORT)

ΖΩΝΗ / BELT DENIM & SUPPLY RALPH LAUREN (NOTOS COM)

ΦΑΝΕΛΑΚΙ / ΤΑΝΚ TOP FREDDY (BODY ART)

ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES HUMMEL (BODY ART)

- 22 -

ΤΖΑΚΕΤ / JACKET DENIM & SUPPLY RALPH LAUREN (NOTOS COM)

KOΛΑΝ / LEGGINGS FREDDY (BODY ART)

ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES HUMMEL (BODY ART)

ΦΟΥΤΕΡ / SWEATER HUMMEL (BODY ART)

ΓΙΛΕΚΟ / VEST NIKE (NIKE HELLAS)

ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES ALEXANDER MCQUEEN PUMA (PUMA HELLAS)

- 23 -

BEAUTY PHOTOGRAPHER FABRICE LACHANT MAKE UP & STYLING MARIA PAPADOPOULOU HAIR STYLIST FABIO GOMES @SLR USING BUMBLE & BUMBLE MODEL ALINA KUTUZOVA (FM AGENCY) TEXT TZENI ANASTASOPOULOU We thank the AOFM studio for it’s hospitality.

MODEL SHOT

Silk blouse (Balenciaga)

FACE

HD Elixir, HD Primer No.0, HD Foundation No.115, HD Concealer No.310, HD Powder, Uplight No.32, HD Blush No.6, Make Up For Ever (Sephora)

EYES

Eye Prime, Aqua Cream No.9, 11, 12, 14 and 15, Make Up For Ever (Sephora)

LIPS

Rouge Artist Intense No.M1, Make Up For Ever (Sephora)

STILL-LIFE SHOT

A limited edition box set with 10 shades Aqua Cream and brush No.5N, Wild & Chic Collection, Make Up For Ever (Sephora)

Το μακιγιάζ πρέπει να αναδεικνύει αλλά και να προστατεύει. Η παλέτα WILD&CHIC AQUA CREAM COLLECTION της ΜΑΚΕ UP FOREVER αποτελείται από 10 σκιές-που μπορούν να χρησιμοποιηθούν και σαν ρουζ αλλά και σαν liptstick σε γήινους αλλά και έντονους τόνους που υπογραμμίζουν τις φυσικές αποχρώσεις της επιδερμίδας. Σε επαγγελματικό compact size, αποτελεί ένα χρήσιμο εργαλείο για καθημερινές εμφανίσεις, ενώ η αδιάβροχη φόρμουλα είναι ιδανική ακόμα και για τις πιο ακραίες συνθήκες ενώ η κρεμώδης υφή κάνει εύκολη την ανάμειξη και το συνδυασμό διαφορετικών αποχρώσεων με τη χρήση του ειδικού πινέλου.

- 25 -

ART AGENDA

S M L XL Hellenic Design Exhibition

Vamial’s Gallery

LOL

TAF

N.Houliaras

Μουσείο Μπενάκη

01.12.11 έως 07.01.12

15.12.11 έως 08.01.12

+30 210 522 8968

Σάμου 1, Αθήνα 1 Samou Str., Athens

Νορμάνου 5, Αθήνα 5 Normanou Str., Athens

+30 210 345 3111

Πειραιώς 138 & Ανδρονίκου, Αθήνα 138 Peiraios Str & Andronikou., Athens

Lina Bertucci

Ελένη Κορωναίου Gallery

Γκαλερί 7

Damien Hirst

Gagosian

18.11.11 έως 14.01.12 +30 210 341 1748

Angeliki Douveri +30 211 401 3877

Dino Valls +30 210 323 4678

Δημοφώντος 30 & Θορηκίων 7, Αθήνα 30 Dimofontos & 7 Thorikiwn Str., Athens

K-Art Gallery

+30 210 323 8757

Thanasis Panagiotou

09.01.11 έως 04.02.12

+30 210 361 2050

+30 210 364 0215

Μέρλιν 3, Αθήνα 3 Merlin Str, Athens

Pentzikis

Kalfayan Galleries

Lost in Athens

Camp

13.12.11 έως 28.01.12

Σίνα 54, Αθήνα 54 Sina Str., Athens

Χάρητος 11, Αθήνα 11 Haritos Str., Athens

23.11.11 έως 26.02.12 Μονής Αστερίου 3, Πλάκα 3 Monis Asteriou Str., Plaka

12.01.12 έως 10.03.12

Ζαλοκώστα 7,Αθήνα 7 Zalokosta Str., Athens

08.12.11 έως 31.12.11

Frissiras Museum

15.11.11 έως 15.01.12

+30 210 721 7679

Christmas Group Show +30 210 341 3937

The Bernier/Eliades Gallery

24.11.11 έως 05.01.12 Επταχάλκου 11, Θησείο 11 Eptachalkou Str., Thisseio

- 26 -

13.01.12 έως 16.02.12 +30 210 324 7679

The Pet City Exhibition +30 210 363 6904

Εφπολίδος 4 και Απέλλου, Πλατεία Κοτζιά 4 Efpolidos & Apellou Str., Kotzia Square

Μελάνυθρος

09.12.11 έως 07.01.12 Ζάππα 4, Καλλιμάρμαρο 4 Zappa Str., Kallimarmaro

P.L.US Part A

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΣΤΑΘΗΣ ΚΑΛΛΙΓΕΡΗΣ, ΙΩΑΝΝΑ ΧΑΤΖΗΑΝΔΡΕΟΥ ΓΡΗΓΌΡΗΣ ΜΑΝΩΛΙΤΣΗΣ, ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΖΙΜΑΣ

4FASHIONSHAKE IV

cocktails by

Sometimes you look so small, need some shelter Just runnin’ round and round, helter skelter

PHOTOGRAPHY JOHN CIAMILLO MODELS MICHELLE SCHERMER (NEW YORK MODELS)

MAIA AKIVA Shooting the stars

ΚΕΙΜΕΝΟ ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΕΤΡΙΤΖΗΣ maia-moon.com

Η δεκαοκτάχρονη Maia Akiva μεταμορφώνει τα στοιχεία της φύσης μέσα από ένα μαγικό φωτογραφικό φακό. Της αρέσει να παίζει με εύθραυστες ισορροπίες καθώς οι σκηνές που φωτογραφίζει μοιάζει να είναι εκεί μόνο για μια στιγμή. «Όλα μπορούν να διαλυθούν ξαφνικά αν αλλάξει το φως, αν χαθεί μια σκιά, αν αφήσω τη μαγεία να φύγει», μας εξηγεί. Οι εικόνες της, καλυμμένες από ένα ονειρικό πέπλο, αφηγούνται ολοκληρωμένες ιστορίες για τη ζωή κοντά στη φύση. Οι πρωταγωνιστές στις φωτογραφίες της μοιάζουν θαμπωμένοι από δέσμες φωτός. Αντανακλάσεις που η Maia χρησιμοποιεί σαν προστατευτικό πρίσμα, για να απαλύνει τα πρόσωπα εκείνων που φωτογραφίζει. Στην ερώτηση τι θα γίνει όταν μεγαλώσει, μας απάντησε πως αυτό παραμένει ακόμα ένα τεράστιο μυστήριο.

- 30 -

DENISE NESTOR Trust your instincts

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΝΤΕΜΗ ΠΑΠΑΙΩΑΝΝΟΥ denisenestor.com

Οι εικόνες της Denise Nestor θα μπορούσαν να αποτελούν το ιδανικό background ενός παιδικού δωματίου. Πίσω όμως από τα αθώα bunny ears κρύβεται η φιλοσοφία της για τα ζωώδη ένστικτα που αποτελούν, όπως η ίδια ισχυρίζεται, τη βάση της ανθρώπινης συμπεριφοράς και μία από τις πηγές έμπνευσής της, ενώ η δουλειά της θα συμπεριληφθεί στην επόμενη έκδοση του περιοδικού Interview. Έχεις μια ελαφρά εμμονή με τα bunny ears; Θα έλεγες ότι σε έχει επηρεάσει ο Donnie Darko;

Πώς υποδέχθηκε η πόλη σου, το Δουβλίνο, την πρώτη σου ατομική έκθεση πέρυσι; Ποια είναι τα επόμενά σου σχέδια;

Δε θα έλεγα ότι έχω εμμονή αλλά με εξιτάρουν! Ωστόσο δεν έχω επηρεαστεί από το Donnie Darko αλλά κυρίως από τη θεματολογία της μεσαιωνικής εποχής. Εμπνεύστηκα από μεσαιωνικές ιστορίες και παραβολές που χρησιμοποιούσαν για ήρωες ζώα, που όμως αντιπροσωπεύουν τα ανθρώπινα πάθη και έχουν στόχο να περάσουν ένα ηθικό μήνυμα. Οι σειρές μου με τίτλους όπως «Λαγός» και «Αρκούδα» βασίζονται σε αυτές τις παραβολές και νομίζω ότι η ιδέα για τα bunny ears προέκυψε από εκεί.

Το Δουβλίνο ήταν ιδιαίτερα φιλόξενο στην υποδοχή της πρώτης μου έκθεσης. Ήμουν πολύ τυχερή αφού εξέθεσα τα έργα μου σε ένα από τα αγαπημένα μου μέρη, το Bernard Shaw. Μου ζητήθηκε να παρουσιάσω ξανά τη δουλειά μου στον ίδιο χώρο, του χρόνου, οπότε τώρα εργάζομαι πάνω σε αυτό. Συμμετείχα επίσης στη Design Week που οργανώθηκε στο Δουβλίνο το Νοέμβριο, ως μέλος της “Brainbelt Illustration Collective”, μιας τοπικής ομάδας καλλιτεχνών και illustrator.

Ένα κοινό στοιχείο όλων των εικόνων που δημιουργείς είναι η χρήση μιας παλέτας pastel αποχρώσεων, ιδιαίτερα του μπλε και του ροζ, ενώ οι περισσότερες από αυτές έχουν και έντονες ρίγες. Θέλεις να δηλώσεις κάτι με αυτή την επιλογή;

Νομίζω ότι οι παστέλ αποχρώσεις ταιριάζουν με τους χαρακτήρες που σχεδιάζω, με τους απαλούς τόνους του μολυβιού που χρησιμοποιώ και τις χαλαρές εκφράσεις των προσώπων. Δεν ξέρω πώς ακριβώς προήλθε η έμπνευση μου για τις ρίγες, θεωρώ όμως ότι παραπέμπουν σε κάτι ζωώδες αλλά ταυτόχρονα έχουν και ένα συνεκτικό στοιχείο αφού τονίζουν τις γωνίες και γεμίζουν τους άδειους χώρους. Οι χαρακτήρες σου φανερώνουν τον πραγματικό τους εαυτό, όταν βγάζουν τη μάσκα τους και αποκαλύπτουν την πραγματική τους μορφή; Ποια είναι η σύνδεση του κάθε πορτραίτου με το ζώο που αναπαριστά;

Οι χαρακτήρες μου, αποκαλύπτοντας τον πραγματικό τους εαυτό, φανερώνουν ταυτόχρονα και τις αδυναμίες τους. Υπάρχει έντονο το στοιχείο της μεταμόρφωσης, η ιδέα του να μετατρέπεσαι σε κάτι ή σε κάποιον διαφορετικό από σένα. Η μεταφυσική αυτή ατμόσφαιρα θέλω να διαφοροποιεί τα έργα μου. Πιστεύεις ότι υπάρχει κάτι το ζωώδες στην ανθρώπινη νοημοσύνη;

Πιστεύω πως στη βάση της ανθρώπινης σκέψης υπάρχει ένας ζωώδης τρόπος σκέψης. Η ιδέα της επιστροφής στη φύση είναι κάτι που με ενδιαφέρει και εμπνέει τη δουλειά μου. Φαίνεται ότι προτιμάς το μολύβι ως σχεδιαστικό μέσο παρά τα αντίστοιχα προγράμματα του υπολογιστή. Αυτή η επιλογή σου συνδέεται με την ελευθερία και τον ενστικτώδη τρόπο σκέψης που χαρακτηρίζει τη δουλειά σου;

Μου αρέσει ιδιαίτερα να σχεδιάζω με μολύβι. Είναι μια διαισθητική διαδικασία για μένα και μια τεχνική που εξασκώ σταδιακά ώστε να γίνει ο αποκλειστικός τρόπος δημιουργίας μου. Είναι κάτι προς το οποίο πάντα είχα κλίση και πιστεύω ότι διαμορφώνεις και εξελίσσεσαι καλύτερα σε αυτό που έχεις ταλέντο και ταιριάζει στην προσωπικότητά σου. Είναι μια φυσική συνέχεια. Με κάθε καινούργια μου δουλειά, το στυλ μου αλλάζει σιγά σιγά και αυτό το βρίσκω ιδιαίτερα ενδιαφέρον σε προσωπικό επίπεδο. Πολλοί καλλιτέχνες σχεδιάζουν εξώφυλλα μουσικών album. Για ποιο μουσικό συγκρότημα/ τραγουδιστή θα ήθελες να σχεδιάσεις;

Θα διάλεγα σίγουρα μεταξύ των συγκροτημάτων που ακούω αυτό τον καιρό, καθώς πιστεύω ότι η μουσική τους έχει επηρεάσει κατά κάποιο καθοριστικό τρόπο τη δουλειά μου. Ο ομιχλώδης και αισθαντικός ήχος των Eternal Summer, Cults και Sleep Over θα ταίριαζε με το γενικότερο πνεύμα της δουλειάς μου.

- 32 -

NIKOS PATRELAKIS ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΝΙΚΟΣ ΚΑΤΣΑΡΟΣ doctv.gr | patrelakis.com

Nevermind the rules

Αντήχηση ήχων, συναισθημάτων, εμπειριών. Με μια λέξη, Resonance. Αυτός είναι ο τίτλος της καινούργιας δουλειάς του Νικου Πατρελάκη, ο οποίος μίλησε στο ΟΖΟΝ Raw για το αποτέλεσμα της συνεργασίας του με «φίλους και συνοδοιπόρους» αποκαλύπτωντας τον τρόπο να συνδυάζει κανείς διαφορετικές καλλιτεχνικές ιδιότητες: «Οι κανόνες είναι οι ίδιοι. Αυτό που αλλάζει είναι το παιχνίδι». Πώς προέκυψε η ιδέα της δημιουργίας ενός album με remixes από παλαιότερες εκτελέσεις σου;

Ταυτίζομαι με την κουλτούρα του remix. Πάντα θεωρούσα συναρπαστικό να μπορώ να χειριστώ μια συντεταγμένη παραγωγή κάτω από μια διαφορετική γωνία, να αλλάξω ή να τονίσω τα στοιχεία της αρχικής ενορχήστρωσης, αυτό με ισχύ και για τις δικές μου παραγωγές. Τα remix στην μουσική μου γίνονταν σχεδόν πάντα παράλληλα. Μετά το Habitat ένιωσα πως θα έπρεπε να αποτελέσουν ένα album και τη δεκαετία που πέρασε τα συγκέντρωσα με αυτό τον σκοπό. Τι σημαίνει Resonance;

Σημαίνει αντήχηση, ένας ήχος που ανακλάται σε επιφάνειες γύρω του, και επιστρέφει στην πηγή του αλλαγμένος ανάλογα με την υφή της επιφάνειας πάνω στην οποία προσέκρουσε, με ένταση αντιστρόφως ανάλογη της απόστασης. Αυτό απλά θα μπορούσε να σημαίνει πως κάτι που φεύγει από εμένα επιστρέφει αλλαγμένο ανάλογα με το ποιόν συνάντησε και είναι πιο δυνατό όσο πιο κοντά μου βρίσκεται ο άλλος άνθρωπος.

Tα remixes έχουν γίνει από «φίλους και συνοδοιπόρους», όπως ο ίδιος χαρακτηρίζεις τους συνεργάτες σου. Πόσο σημαντικό είναι το βιωματικό στοιχείο στην έμπνευσή σου;

«Όταν μεγαλώσω θέλω να γίνω…». Μουσικός, φωτογράφος, αρθρογράφος, ραδιοφωνικός παραγωγός ή σκηνοθέτης; Θα μπορούσες, άραγε, να συνδυάσεις όλες αυτές τις ιδιότητές σου σε μία σου δουλειά;

Όλα αυτά τα ωραία μου καπέλα τα τακτοποίησα στο doctv.gr, τον καινούργιο πολύχρωμο παιδότοπό μας που φτιάξαμε με την Μελίτα Κάραλη, για να στεγάσουμε την τρέλα μας και αυτή των αγαπημένων μας φίλων. Μια επικοινωνιακή πλατφόρμα με video, κείμενα και μουσικές, αποτέλεσμα της καταγραφής της καθημερινότητάς μας. Εκεί είμαι πια ευτυχισμένος, κάθε μέρα με ένα καινούργιο σύνορο να κατακτηθεί, μια καινούργια γνώση να αποκτηθεί, ένα γενναίο νέο κόσμο να δημιουργηθεί. Με ενδιαφέρει να γευτώ την ζωή, στο ελάχιστό της αυτό μήκος, με τον καλύτερο τρόπο που μπορώ. Συνειδητοποίησα μικρότερος πως αυτό δεν θα το πετύχω ονομάζοντας την τεχνική μου κατάρτιση καριέρα, αλλά πως χρειάζεται να αφεθώ στην όχι και πολύ συνειδητή δημιουργική μου διαδικασία και μέσα από αυτή να προσπαθήσω να αντιληφθώ το χρόνο, την ύπαρξη και όλα αυτά τα ασαφή που γρήγορα ή αργά όλοι είμαστε υποχρεωμένοι να αντιμετωπίσουμε. Το album ‘Resonance’ διατίθεται για downloading μέσω του doctv.gr.

Οι μουσικές μου είναι τα ημερολόγια μου. Η βιωματική μου εμπειρία, φιλτραρισμένη με το συναίσθημα των ημερών, των φίλων και αγαπημένων. Δεν γράφω άλμπουμ, γράφω μεμονωμένα θέματα τα οποία σιγά σιγά μαζεύονται, για να γίνουν ένα σύνολο, που για αυτό το λόγο τις περισσότερες φορές είναι ετερόκλητο. Η επανέκδοση περιλαμβάνει το στοιχείο της επανάληψης. Με ποιο τρόπο, τα 15 remixes του Resonance προσθέτουν κάτι διαφορετικό στις μουσικές σου συλλογές;

Το Resonance είναι ένα σημείο συνάντησής μου με το συναισθηματικό μου περιβάλλον, ουσιαστικά το αποτέλεσμα της διάδρασής μου με αυτό. Συμβαίνει σε κάθε μουσική μου ενότητα αλλά εδώ είναι βασικό στοιχείο. Ο κύριος χαρακτήρας του Resonance όμως δίνεται από το γεγονός ότι είναι κοινόχρηστο. Προσφέρεται από τους δημιουργούς στο κοινό χωρίς αντίκρισμα αλλά και χωρίς περιορισμό στην χρήση του. Οι παραγωγοί δημιούργησαν τα remix, οι Poor Designers επιμελήθηκαν το εξώφυλλο, το DOC TV ανέλαβε τη διανομή και την επικοινωνία του, όλοι χωρίς ανταπόδοση αλλά με πολύ αγάπη, δείχνοντας με απτό τρόπο πως οι κοινωνίες μας μπορούν να λειτουργούν και έξω από τις φόρμες που ισχύουν μέχρι τώρα, να ανταλλάσουν ιδέες και υλικά αλληλέγγυα, να δημιουργούν, να εξελίσσονται. Η άδεια κοινής χρήσης Creative Commons στις διάφορες εκδοχές της, προσωπικά νιώθω ότι θα αποτελέσει μονόδρομο έκδοσης των δημιουργημάτων για το μέλλον. Έχεις συνθέσει μουσική για ταινίες, διαφημιστικά spot, παραστάσεις ενώ θεωρείσαι και ένας από τους dj που έχουν συνεισφέρει σημαντικά στην εξέλιξη της ελληνικής club σκηνής. Τι είναι αυτό που διαφοροποιεί τη μια μουσική σύνθεση από την άλλη;

Όλα είναι ασκήσεις ύφους με μπαταρία την έμπνευση όποιας ποιότητας και ποσότητας κάθε φορά. Είναι σαν να παίζεις σκάκι, κάθε παρτίδα με άλλον άνθρωπο. Ίδιοι κανόνες αλλά κάθε φορά διαφορετικό παιχνίδι.

- 34 -

MY OWN PRIVATE BERLIN

ΚΕΙΜΕΝΟ / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΧΑΤΖΗΣΤΕΦΑΝΟΥ nanogod.net

Ένα φωτογραφικό ημερολόγιο από τον Παναγιώτη Χατζηστεφάνου, γνωστό και ως nanogod. Αυτές οι φωτογραφίες είναι αναμνήσεις που δεν εκπλήρωσαν ποτέ την υπόσχεση τους να ξεχαστούν, σαν ένα τριαντάφυλλο που ανακαλεί τη στιγμή που προσφέρθηκε ακόμα και όταν κείτεται ξεραμένο ανάμεσα στις σελίδες ενός ημερολογίου. Βλέπω το Βερολίνο ως ένα τριαντάφυλλο, μόνιμα καθηλωμένο σε ανθηρό μεταίχμιο: υπερβολικά γηραλέο για να ανθίσει περαιτέρω, πολύ νέο για να μαραθεί από τώρα. Μέσα στον ξέπνοο αισθητικισμό αυτής της μεταφοράς, η σαγήνη αυτής της μυθικής πόλης συμμορφώνεται με τη λιποθυμική μοιρολατρία της Ρομαντικής ευαισθησίας. Κάνοντας ελεύθερους συνειρμούς ανάμεσα στη λουλουδιαστή διαχρονικότητα και σε κουτσομπολιό εξίσου αρχαίο όσο και ανακριβές, θυμάμαι τον ποιητή Ράινερ Μαρία Ρίλκε, που έζησε στο Βερολίνο κατά το λυκόφως του 19ου αιώνα, ενόσω κυνηγούσε τον καταδικασμένο του έρωτα με την Λου Αντρέας-Σαλωμέ. Υποτίθεται ότι δέχτηκε ένα θανατηφόρο χτύπημα, όταν το δάχτυλο του τρυπήθηκε από το μολυσματικό αγκάθι ενός πανέμορφου αλλά μοιραίου τριαντάφυλλου. Η αλήθεια είναι ότι πέθανε από λευχαιμία. Οι Βερολινέζοι του 2011, απέλπιδες ρομαντικοί μέχρι τελευταίου, μου θυμίζουν τη στοιχειωμένη ηχώ που διαχέεται λαθραία ανάμεσα στους στίχους ενός ποιήματος του Ρίλκε. Είναι ψίθυροι υπερβολικά σαγηνευτικοί για να τους κρυφακούσει οποιοσδήποτε εκτός από τον πιο ξεδιάντροπο εραστή εκείνου που καλύτερα είναι να μείνει ανείπωτο. Επιλέγω να τους αφουγκράζομαι με τα μάτια μου, ως ένας περιπατητής, ένας ηδονοβλεψίας, και πάνω από όλα, ένας αφοσιωμένος οπαδός του πάθους.

1

2

- 36 -

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

- 37 -

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

01. Performance at the Queer Riot Club at the Barbie Deinhoff Bar. 02. Johannes Paul Raether, sculpture, detail, September Gallery. 03. Morning at the Cafe, Tempelhofer Damm. 04. Clubber at Gegen Berlin. 05. Party accesories, Folsom 2011. 06. Preparation for the Schwules Strassenfest, Motzstrasse, Schoeneberg. 07. View from my window, Schoeneberg. 08. Barbie Deinhoff Bar, Schlessisches Tor, before opening. 09. Eigk Van Camp, party promoter, Neon Raiders, Sunday T-Dance. 10. View from my window, Schoeneberg. 11. Flowers at the Sunday T-dance, Sudblock, Kottbusser Tor. 12. Cage and pillory, at Folsom Fetish street festival, Fuggerstrasse, Schoeneberg. 13. Replica of the Magnus Hirscheld Institute, The Schwules Museum. 14. Girl in the cafe/video-store, Schlessisches Str. 15. Kottbusser Tor U-Bahn station. 16. Drawing by nanogod, oil and pencil, 20 X 30 cm, Berlin, June 2011. 17. Room at the Kit-Kat Club. 18. The kiss. Oil on canvas, mixed media, unfinished painting by nanogod. 19. Costume at the Schwules Museum, Mehringdamm. 20. Flowers at the Sunday T-Dance, Sudblock, Kottbusser Tor. 21. Axel, in the morning. 22. Unfinished memory. 23. Party accesories 2. 24. Tomas Hemstad, a.k.a. Tom Ass, writer, dj, promoter, the Darkness and Gegen Club. 25. The swimming pool at the Kit-Kat club. 26. Drawing by unknown artist at the Schwules Museum. 27. The morning after the night before. 28. Liad Hussein Kantorowicz, activist, writer and traveller, working the bar at Barbie Deinhoff. 29. Straightjacket, at the Butcherei Lindinger fetish boutique, Motzstrasse. 30. Tent in the Schwulen Strassenfest, Motzstrasse 2011. 31. Francesco Warbear, writer, artist, dj, curator and activist at Gegen Club. 32. A rose offered to me by an unforgettable Berliner stranger. 33. Decor at late night cafe, Heinrich Heine strasse, Mitte. 34. Side street at Kreuzberg. 35. Food. 36. Tomek, Schoeneberg. 37. Ioannis Mustakis Fanariotis, artist, Friedrichschain. 38. Sky over Hasenheide park.

- 38 -

27

28

29

30

31

32

33

34

35

36

37

38

- 39 -

SHOOK YANG KIDS ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΑΝΔΡΕΑΣ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΜΑΡΙΟΣ ΚΑΛΑΜΑΡΗΣ MAKE-UP ΜΑΡΙΝΑ ΣΤΑΘΟΠΟΥΛΟΥ HAIR ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΧΑΤΖΗΕΛΕΥΘΕΡΙΑΔΗΣ, shookyangkids.blogspot.com

Baronettes

Οι Baronettes είναι η πρώτη ελληνική διαδικτυακή σειρά που μπορεί να χαρακτηριστεί ως youtube sensation. Η Βεατρίκη και η Σαβάνα Papadopoulos, αληθινές Baronettes της αστικής τάξης, είναι αποκλειστικό δημιούργημα των Shook Yang Kids δηλαδή των Κωστή Κοντογεώργου και Κώστα Ντίμη. Στις τρεις σεζόν της σειράς με τα ολιγόλεπτα εξωφρενικά επεισόδια όλοι αναγνωρίζουμε κάτι στις Barοnettes. Κάπου τις ξέρουμε, κάπου τις έχουμε δει. Ποιες είστε;

Τί πραγματικά αισθάνεστε για τη Βεατρίκη και τη Σαβάνα;

Είμαστε οι Shook Yang Kids (Κωστής Κοντογεώργος, Κώστας Ντίμης), οι άνθρωποι πίσω από τις Baronettes. Είμαστε filmmakers. Παράγουμε, γράφουμε, σκηνοθετούμε και ενσαρκώνουμε αυτές τις κυρίες. Γενικότερα, προσπαθούμε να έχουμε τον πλήρη καλλιτεχνικό έλεγχο της σειράς, από τα σκηνογραφικά μέχρι το χρώμα των νυχιών των Barronettes, και όλο αυτό είναι και η κεντρική ιδέα πίσω από τη δημιουργία της ομάδας μας.

Αρχικά τις αγαπάμε πολύ, χαιρόμαστε με την εξέλιξη τους, χαιρόμαστε που επιλέγουν να ζήσουν μια διαφορετική ζωή ενώ παράλληλα τις λυπόμαστε, γιατί κάτι τέτοιο δε θα μπορούσε να κρατήσει για πάντα και γνωρίζουμε το τέλος της ιστορίας.

Η απόφασή σας να μεταδίδεται η σειρά στο internet ήταν, προφανώς, συνειδητή. Μπορείτε να φανταστείτε την εξέλιξη των Baronettes σε κάποιο τηλεοπτικό κανάλι; Οι νέες οικονομικές συνθήκες και η παρακμή της τηλεόρασης ως μέσο έχουν επιβάλει ένα νέο τρόπο να αντιλαμβανόμαστε τον όρο «σειρά» ή απλά ήταν καιρός αυτή η έννοια ν’αλλάξει υπόσταση;

Το YouTube είναι ένα μαζικό μέσο, το οποίο μας επιτρέπει να πούμε όλα όσα θέλουμε χωρίς περιορισμούς. Εάν ένα κανάλι ήθελε να υποστηρίξει αυτό το project ως έχει, χωρίς λογοκρισία και χωρίς «διορθωτικές» αλλαγές, θα μπορούσαμε να χρησιμοποιήσουμε και την τηλεόραση ως μέσο. Ωστόσο, εκτιμούμε ιδιαίτερα την αμεσότητα του internet και τη δυνατότητα που δίνει στους χρήστες να παρακολουθήσουν οτιδήποτε ανά πάσα στιγμή , όσες φορές θέλουν. Χρησιμοποιώντας το internet είναι σαν να αφήνουμε μόνιμα διαθέσιμο κάτι δικό μας σε μια παγκόσμια κοινότητα. Η τηλεόραση έχει επιλέξει μια πολύ συγκεκριμένη αισθητική, την οποία συντηρεί και χωρίς τα budget του παρελθόντος. Δεν προτείνει κάτι διαφορετικό για να μπορέσει να το επιβάλλει. Εάν η τηλεόραση με τα budget της είχε προτείνει αλλαγές νωρίτερα δε θα είχε φτάσει στο σημείο να κυνηγάει φρέσκες ιδέες σε αλλά μαζικά μέσα. Αργά ή γρήγορα, η τηλεόραση θα έφτανε σε αυτό το σημείο με το να ανακυκλώνει τον εαυτό της. Στη σειρά σας, η ποπ κουλτούρα και η μπουρζουαζία συναντώνται με το γκροτέσκο και το μαύρο χιούμορ. Η σύγχρονη τέχνη βασίζεται σε τέτοιους συνδυασμούς. Πόσο κοντά στο video art θεωρείτε τις Baronettes;

Οι Baronettes είναι video art με μια ελαφρώς «γραμμική» σεναριακή αφήγηση. Κρατάμε τους χαρακτήρες της Βεατρίκης και της Σαβάνας ζωντανούς και τις αφήνουμε να εξελίσσονται μέσα από το video art. Οι συγκεκριμένες περσόνες βρέθηκαν ξαφνικά μέσα σε μια μαγική εικόνα, η οποία τους δίνει τη δυνατότητα να κάνουν τα πάντα.

Οι ίδιοι λέτε ότι οι χαρακτήρες σας είναι η απάντηση σε όλες τις καταπιεσμένες αληθινές Baronettes γύρω μας. Πώς ορίζετε την «επανάσταση» και το ριζοσπαστικό χαρακτήρα που αντιπροσωπεύουν η Βεατρίκη και η Σαβάνα;

Οι Baronettes επιλέγουν να περιορίζονται από πάρα πολλά πράγματα μόνο και μόνο για να παραμείνουν πιστές στο κοινωνικό τους πρότυπο. Στη σειρά, οι γυναίκες αυτές επαναστατούν μπαίνοντας στη διαδικασία να ξεφύγουν από τις επιλογές τους και τα «κολλήματά» τους. Το ότι αυτές οι κυρίες , αυτού του κοινωνικού status, ξεφεύγουν τόσο πολύ από όλα τα κοινωνικά τους taboo αποτελεί μια επανάσταση. Η Βεατρίκη και η Σαβάνα θα μπορούσαν να συγκριθούν με οποιονδήποτε άνθρωπο καταπιέζεται κοινωνικά, πολιτικά, σεξουαλικά και αποφασίζει να αντιδράσει σε αυτό και να ζήσει τη ζωή του όπως θέλει ή τουλάχιστον να προσπαθήσει. Το 2012 θα μεταδοθεί η τέταρτη σεζόν των Baronettes. Πώς σκοπεύετε να εξελίξετε το πρότζεκτ;

Ο επόμενος κύκλος θα είναι ο τελευταίος της σειράς. Οι γυναίκες αυτές θα καταφέρουν να βγουν από το μικρόκοσμο/σαλόνι τους και, εν τέλει, να επιλέξουν τη ζωή που θέλουν να συνεχίσουν να ζουν. Φαίνεται να υπάρχει μεγάλη ζήτηση από το κοινό σας για μία ζωντανή εμφάνιση. Είναι αυτό στα σχέδιά σας;

Οι Baronettes είναι ένα project αποκλειστικά για το YouTube και δε θα μπορούσαν να επιβιώσουν εκτός οθόνης. Ίσως κάποια στιγμή να τις δείτε μπροστά σας. Κι εάν όχι τη Βεατρίκη και τη Σαβάνα Papadopoulos, ίσως κάποια άλλη Baronette. Άλλωστε, παντού υπάρχει μια αληθινή Baronette.

Γιατί επιλέξατε το drag για τις Baronettes; Ποιες είναι οι αναφορές σας στη δημιουργία των χαρακτήρων και πόσο αλληλένδετοι είναι με την αισθητική που τους περιβάλλει;

Η βασική αναφορά των δυο κεντρικών χαρακτήρων της σειράς, είναι οι πλούσιες comme il faut κυρίες, με ωραία ρούχα, ωραίο σπίτι, ωραία αντικείμενα και μόνη ανησυχία το πώς θα πλησιάσουν στην εικόνα μιας βασίλισσας. Παρατηρώντας τις κυρίες αυτές συνειδητοποιήσαμε ότι πρόκειται για καρικατούρες. Είναι γυναίκες, οι οποίες έχουν δημιουργήσει μια επίπλαστη υπερβολική εικόνα για λόγους προβολής. Η συμπεριφορά αυτή παρουσιάζει πολλά κοινά με μια Drag Queen. Αυτός είναι και ο λόγος για τον οποίο επιλέξαμε το drag. Η Βεατρίκη και η Σαβάνα είναι αναπόσπαστο κομμάτι του σαλονιού τους, όπως κάθε άλλο αντικείμενο μέσα σε αυτό. Τίποτα δε θα μπορούσε να «επιβιώσει» σε αυτό το σαλόνι, με την έλλειψη του παραμικρού μπιμπελό. Από την ταπετσαρία μέχρι τα ρούχα που φοράνε και από τις καρέκλες τους μέχρι το τηλέφωνό τους. Όλα αποτελούν τη φούσκα μέσα στην οποία ζουν. Στη σείρα προσπαθούν να ξεφύγουν από το μικρόκοσμο που έχουν χτίσει γύρω τους.

- 40 -

ΕMMANUEL DARLEY Travel Writer

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΡΑΜΑΝΤΑΝΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ

Γεννημένος το 1963 στο Παρίσι, ο Emmanuel Darley ξεκίνησε να γράφει από τα 20 και ταξίδεψε πολύ στην Αφρική και τη γαλλική επαρχία, πριν αποφασίσει να εγκατασταθεί μόνιμα στην Οντ πραγματοποιώντας ενδιάμεσα σπουδές κινηματογράφου στο Πανεπιστήμιο του Παρισιού και γυρίζοντας την πρώτη του ταινία. Τα αρχικά του έργα ήταν νουβέλες, σύντομα όμως ανακαλύπτει την δραματική γραφή στην οποία μένει αφοσιωμένος μέχρι σήμερα, γράφοντας πολυάριθμα θεατρικά έργα, ανάμεσα στα οποία το υποψήφιο δυο φορές για τo βραβείo Molière του Εθνικού Θεάτρου της Γαλλίας “Le Mardi À Monoprix”, που παρουσιάζεται στο θέατρο «Από Μηχανής». Με αφορμή την παράσταση, το Ozon Raw μίλησε μαζί του για τη φροντίδα, την αποδοχή και τη διαφορετικότητα. Γνωρίζουμε την ηρωίδα μέσα από την σχέση φροντίδας που αναπτύσσει με τον πατέρα της. Γιατί;

Υπήρξαν αντιδράσεις από τρανσέξουαλ που ήρθαν να παρακολουθήσουν την παράσταση;

Δεν με ενδιέφερε να γράψω απλώς για τη σεξουαλική ταυτότητα μιας τρανσέξουαλ. Ήθελα να μιλήσω για τις δυσκολίες που μπορεί να αντιμετωπίζουν στις σχέσεις τους, στην καθημερινότητα τους. Μια καθημερινότητα διόλου απλή, στην οποία οι δυσκολίες αφορούν κυρίως στην αποδοχή της από τους άλλους. Ακόμα και από τον ίδιο της τον πατέρα. Έβαλα επίσης και πολλά δικά μου στοιχεία, πράγματα από την σχέση με τον δικό μου πατέρα.

Αν και βρήκαν πολύ αληθινή την ιστορία κάποιες θεώρησαν κλισέ το γεγονός, ότι η Marie είναι πόρνη. Στο αρχικό έργο δεν αναφέρεται πουθενά το επάγγελμα της. Είναι απλώς μια γυναίκα που μιλά με τον πατέρα της.

Ποιά είναι η δική σας Marie Pierre;

Θέλησα να είναι μια γυναίκα που έχει πολλά να πει στον πατέρα της, προσπαθώντας να αποκαταστήσει με αυτό τον τρόπο την σχέση τους, όπως και εκείνος προσπαθεί να είναι καλός πατέρας αλλά δεν τα καταφέρνει. Αυτό είναι και το τραγικό στοιχείο στην σχέση τους. Η Marie δεν γνωρίζει ποτέ πραγματικά, τι πιστεύει για εκείνη ο πατέρας της και όταν συναντά τυχαία εκείνη την γυναίκα στο δρόμο συνειδητοποιεί ότι μιλά για εκείνη σαν Marie και όχι σαν Jean. Έτσι, πιστεύω ότι ίσως στο τέλος φεύγει με μια νίκη. Ότι τελικά κατάφερε να γίνει αποδεκτή. Ποιο ήταν το πρώτο πράγμα που σκεφτήκατε, όταν αντικρίσατε μια αντίστοιχη γυναίκα στο monoprix της Γαλλίας;

Βλέποντας όλους αυτούς τους ανθρώπους να την κοιτούν διαρκώς σαν κάτι παράξενο, οπουδήποτε και αν πήγαινε, ό,τι και αν έκανε, ένιωσα πολύ άσχημα. Σκέφτηκα πως όλοι κάποια στιγμή επιθυμούν να έχουν μια ιδιωτικότητα, που εκείνη λόγω της εμφάνισής της δεν μπορούσε να έχει.

Πιστεύετε, ότι η γενικότερη οικονομική κρίση φέρνει τους ανθρώπους πιο κοντά ή τους απομακρύνει;

Κανονικά θα έπρεπε να τους φέρνει πιο κοντά αλλά πολύ φοβάμαι ότι δεν είναι έτσι. Στη Γαλλία οι άνθρωποι εξακολουθούν να είναι πολύ μόνοι και να αδιαφορεί ο ένας για τον άλλο. Αν και δεν έχουμε φτάσει ακόμα οικονομικά στο σημείο της Ελλάδας, παρόλο που δεν απέχουμε πολύ, οι Γάλλοι μοιάζουν να κοιμούνται. Δεν υπάρχει καμία κινητικότητα. Δεν είμαι υπέρ των απεργιών αλλά νομίζω, ότι κάποια στιγμή ο κόσμος θα πρέπει να περάσει στις κυβερνήσεις το μήνυμα, ότι δεν φταίει για την κρίση. Ποια είναι η αγαπημένη σας σκηνή από το έργο;

Η σκηνή που οι δυο τους, η Marie και ο πατέρας της αναπολούν σε ένα καφέ μια μέρα από τη ζωή τους, όταν εκείνη ήταν ακόμα παιδί. «Την Τρίτη στο σούπερ-μάρκετ» του Emmanuel Darley | Από Μηχανής Θέατρο 13 Νοεμβρίου-8 Ιανουαρίου 2012, Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο

Γιατί επιλέξατε ένα τόσο τραγικό τέλος για την ιστορία;

Επεδίωξα ένα τραγικό τέλος, γιατί η ζωή τέτοιων ανθρώπων κρύβει συχνά αρκετή βία και κυρίως τη βία εκείνη που ελλοχεύει στα βλέμματα των άλλων. Στο έργο έχετε ακολουθήσει έναν ιδιαίτερο τρόπο γραφής σε σχέση με την αποδοχή της διαφορετικότητας από την ίδια τη Marie.

Ναι, παίζω πολύ με το θέμα της ταυτότητας. Πολλές από τις λέξεις που χρησιμοποιώ στα γαλλικά θα μπορούσαν να αναφέρονται τόσο στον Jean Pierre όσο και στην Marie, δημιουργώντας ένα δίπολο ανάμεσα στο αρσενικό και στο θηλυκό. Ο τρόπος που μιλάει για τον εαυτό της, μοιάζει πολλές φορές σαν να μην είναι σίγουρη ακόμα για την ταυτότητα της ως γυναίκα. Σαν να βρίσκεται και η ίδια σε μια διαδικασία αποδοχής. Συνεχώς επαναλαμβάνει, πως είναι γυναίκα (αυτή καθ’ αυτή), αλλά την ίδια στιγμή μοιάζει σαν να επιχειρεί να πείσει τον εαυτό της και τους άλλους γύρω της.

- 42 -

ALBAN UKAJ Around the world

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΜΑΝΩΛΗΣ ΚΡΑΝΑΚΗΣ

Ο Κοσοβάρος ηθοποιός που έχει συνεργαστεί με τον Ζαν-Λικ Γκοντάρ και τους αδερφούς Νταρντέν, μιλάει για την πρόκληση του να υποδυθεί τον κεντρικό χαρακτήρα στο “J.A.C.E.”, την καινούργια ταινία του Μενέλαου Καραμαγγιώλη, με φόντο την Ελλάδα της κρίσης. Ποια ήταν η πρώτη σου αντίδραση στην πιθανότητα του να συμμετάσχεις σε μια ελληνική ταινία;

Όλα ξεκίνησαν τρία χρόνια πριν στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σεράγεβο. Έκανα ένα μικρό κάστινγκ για την Μπεατρίς Κρούγκερ, η οποία επικοινώνησε με τον Μενέλαο Καραμαγγιώλη με τον οποίο τελικά δουλέψαμε από κοινού για τρεις ημέρες. Όταν ο Μενέλαος γύρισε στην Αθήνα, με πήρε τηλέφωνο και μου πρόσφερε το ρόλο. Είχα μεγάλη περιέργεια να επιστρέψω στην Ελλάδα, μετά από τις καλοκαιρινές διακοπές που πήγαινα σε μέρη κοντά στη Θεσσαλονίκη με την οικογένεια μου όταν ήμουν μικρός. Τι σε έκανε να πεις ναι στο ρόλο του J.A.C.E.;

Είναι ένας πολύ ενδιαφέρων ρόλος. Μοιάζει σαν ήρωας μιας μοντέρνας Οδύσσειας. Πάντοτε προσπαθώ να βρω πράγματα του εαυτού μου στους ρόλους που παίζω. Αλλιώς δεν μπορώ να το κάνω. Ο J.A.C.E. έχει πολλά πράγματα από μένα!

Είναι το σινεμά μια παγκόσμια γλώσσα;

Φυσικά. Το νιώσαμε στην προβολή του “J.A.C.E.” στο Τόκιο. Άνθρωποι μιας άλλης γλώσσας και κουλτούρας κατάλαβαν την ταινία και βρήκαν πολλά πράγματα με τα οποία μπορούν να ταυτιστούν. Ήταν απίστευτο πόσοι πολλοί έμειναν στο τέλος των προβολών για να μας ρωτήσουν πράγματα για την ταινία. Γιατί έγινες ηθοποιός;

Για να έχω τη δυνατότητα να είμαι κάποιος άλλος και ταυτόχρονα ο εαυτός μου. Ποια είναι το όνειρα σου για το μέλλον;

Να μην σταματώ να δουλεύω γυρίζοντας τον κόσμο. Το “J.A.C.E.” του Μενέλαου Καραμαγγιώλη, μια συμπαραγωγή Ελλάδας – Πορτογαλίας – Τουρκίας – ΠΓΔΜ – Ολλανδίας, έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του ως επίσημη συμμετοχή στο Διαγωνιστικό Τμήμα του 24ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο και συμμετείχε στο Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα του 52ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσσαλονίκης, όπου και απέσπασε το βραβείο Γυναικείου Ρόλου για τη Στεφανία Γουλιώτη.

Ποια είναι αυτά;

Το πείσμα του. Έζησα σε πολλά μέρη μέχρι σήμερα στη ζωή μου και προσπάθησα πολλές φορές να ενσωματωθώ σε διαφορετικές κουλτούρες. Όταν ήρθα στο Σεράγεβο δεν μιλούσα βοσνιακά οπότε έπρεπε να εφεύρω νέους τρόπους επικοινωνίας. Όπως ακριβώς κάνει και ο J.A.C.E. μένοντας σιωπηλός. Πώς νιώθεις για τη συμμετοχή σου σε μια ελληνική ταινία, τη στιγμή που η Ελλάδα βρίσκεται σε «κρίση»;

Τα γυρίσματα ξεκίνησαν ακριβώς τη στιγμή που ξεκίνησαν οι διαδηλώσεις στην Ελλάδα. Έμενα σε ένα μικρό ξενοδοχείο στα Εξάρχεια, οπότε ήμουν σε θέση να παρακολουθώ πολλά απ’ όσα συνέβαιναν. Γεννήθηκα στην πρωτεύουσα του Κοσόβου, την Πρίστινα και έχω δει πολλά. Ήμουν μέλος πολλών διαδηλώσεων διαμαρτυρίας εναντίον του καθεστώτος του Μιλόσεβιτς. Ένιωθα περίεργα να βλέπω αστυνομικούς στους δρόμους των Εξαρχείων, αλλά με κάποιο τρόπο ένιωθα οικεία. Έπρεπέ να αντιμετωπίσουμε πολλά προβλήματα προκειμένου να ολοκληρώσουμε την ταινία, αλλά τελικά είμαι πολύ περήφανος που το καταφέραμε, δεδομένης της κρίσης. Έχεις δουλέψει με σκηνοθέτες όπως ο Ζαν-Λικ Γκοντάρ (“Νotre Musique”) και οι αδερφοί Νταρντέν (“Η Σιωπή της Λόρνα”). Τι κρατάς από τη συνεργασία σου μαζί τους;

Οι αδερφοί Νταρντέν είναι μεγάλοι δάσκαλοι όσον αφορά τη δουλειά τους με τους ηθοποιούς. Για μένα ήταν σαν να πήγαινα σχολείο. Πάνω απ’ όλα βέβαια είναι πολύ καλοί φίλοι και υπέροχοι άνθρωποι. Δεν θα ξεχάσω ποτέ την εμπειρία του να δουλέψω μαζί τους. Ήταν από τα ωραιότερα πράγματα που έχουν συμβεί στη ζωή μου. Πώς θα περιέγραφες τον Μενέλαο Καραμαγγιώλη;

Ο Μενέλαος έχει αυτή τη δύναμη να σπρώχνει τα πράγματα μέχρι τα άκρα, όπως ακριβώς τα έχει φανταστεί. Αυτό είναι νομίζω το κύριο χαρακτηριστικό του. Θέλει να προκαλεί με τις ιστορίες του, πράγμα που βρίσκω τρομερά ενδιαφέρον.

- 44 -

OZON TEEN

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΕΤΡΙΤΖΗΣ papercastlepress.com/blog/

Sophie Ward Η Sophie Ward, δημιουργός του blog Paper Castle Press, τον περασμένο Ιούνιο κυκλοφόρησε το πρώτο της βιβλίο με τίτλο “The Beginning of An Inexplicable Journey”. Με καταγωγή από το Perth, της δυτικής Αυστραλίας, αλλά ζώντας μόνιμα πλέον στη Νέα Υόρκη και έχοντας ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο σαν μοντέλο, η Sophie ασχολείται επαγγελματικά πλέον με τη συγγραφή. Σύμφωνα με την ίδια, οι λέξεις «ονειρική», «σπλαχνική» και «αιχμηρή» χαρακτηρίζουν ακριβώς τον τρόπο της γραφής της. Πώς προέκυψε η ιδέα πίσω από τη δημιουργία του πρώτου σου βιβλίου;

Από την ηλικία των 18-19 ετών και για αρκετό καιρό, συνέλεγα και κατέγραφα πληροφορίες. Τότε ήμουν μόνη, απογοητευμένη και δυσαρεστημένη από ορισμένες καταστάσεις στη ζωή μου. Δεν ήταν μέσα στα σχέδιά μου να γράψω ένα βιβλίο αλλά με ενθάρρυναν κάποιοι «άνθρωποι των γραμμάτων» να καταγράψω τις εμπειρίες μου γύρω από τη δουλειά μου. Χάρη στη δική τους υποστήριξη κατάφερα να ολοκληρώσω το βιβλίο μου και να μπορούμε τώρα να μιλάμε γι’αυτό. Σε ποιες περιοχές του κόσμου έχει γραφτεί;

Τα περισσότερα κεφάλαια έχουν γραφτεί κατά τη διάρκεια των ταξιδιών μου με τρένο ή αεροπλάνο, στο δωμάτιό μου στο Perth, όπως επίσης και σε πάρκα του Λονδίνου κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού, το 2006. Το μεγαλύτερο μέρος της αρχής και του τέλους έχει γραφτεί σε παραλιακές περιοχές του Sydney ενώ εμπνεύστηκα και αποσπάσματά του καθισμένη σε παριζιάνικα περβάζια, σε ειδυλλιακές λιμνοθάλασσες στο Portofino ή ακόμη και σε φιλικά σπίτια και απλά δωμάτια ξενοδοχείων. Τα 5 αγαπημένα σου βιβλία; 1. Big Sur and the Oranges of Hieronymus Bosch, του Henry Miller.

Η οπτική του Miller για τον κόσμο, ο εαυτός του και η φυσική σειρά των πραγμάτων με εμπνέουν πολύ. Ο Miller δε φοβάται να πει τι σκέφτεται και εγώ δε θα ήμουν η συγγραφέας που είμαι σήμερα, χωρίς εκείνον.

2. The Prophet, του Kahlil Gibran.

Το βιβλίο αυτό με ξύπνησε, όταν υπνοβατούσα στη ζωή μου. Τράνταξε και άλλαξε θετικά τη αντίληψη μου, για πάντα.

3. The Book of Hours: Love Poems to God, του Rainer Maria Rilke.

Ο Rilke ήταν ένας από τους φίλους και μαθητές του Rodin. Η συλλογή ποιημάτων τρόμου του Rilke φωτίζει το συναίσθημα του να είσαι ζωντανός. Αποτελείται από οικείες συζητήσεις, κάτι σαν «εσωτερική υπαγόρευση». Έγραφε προσευχές για τα δεινά του πολέμου, τη φτώχεια και τις ασθένειες. Η ειλικρίνεια του αγγίζει την καρδία μου.

4. Reality Hunger, του David Shields.

Μεγάλο μέρος της δουλείας μου δημιουργήθηκε σαν ένα κολάζ. Το βιβλίο του Shields είναι μια σειρά από αποφθέγματα και ιδέες που δόθηκαν ανώνυμα για να τα απορροφήσουν οι αναγνώστες. Η σύνθεση αυτών των ιδεών είχε ιδιαίτερο ενδιαφέρον και έγινε ένας από τους κύριους κανόνες μου, όταν δημιουργούσα και εγώ το βιβλίο μου.

5. Just Kids, της Patti Smith.

Το διάβασα αρκετό καιρό αφότου εκδόθηκε, μετά από πίεση των φίλων μου. Διαβάζοντας για την αγάπη της για τη φιλολογία, την κλίση της στο γράψιμο και τους προβληματισμούς της για το γραπτό λόγο, επιβεβαιώθηκα. Που βρίσκεσαι τώρα; Με τι ασχολείσαι;

Βρίσκομαι στη Νέα Υόρκη και περνάω το χρόνο μου χαζεύοντας την πόλη και κάνοντας βόλτες με το ποδήλατό μου.

- 46 -

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΒΟΥΛΓΑΡΗΣ IMAGES 1, 2 ALESSIO AVVENTUROSO kristianguerra.com

Kristian Guerra

O Kristian Guerra, ονειροπόλος αλλά και ρεαλιστής ταυτόχρονα, αντιπροσωπεύει τη νέα γενιά σχεδιαστών που όλο και πιο συχνά βλέπουμε να κερδίζει τις εντυπώσεις στο χώρο της μόδας. Μέσα από τη δουλειά του, μας παρουσιάζει τις ιδέες και τις αντιλήψεις του ενώ επιδιώκει να δώσει μια σύγχρονη πνοή στο χώρο του fashion design. Στο ΟΖΟΝ Raw μίλησε για τη σημερινή του πορεία, τα μελλοντικά του σχέδια και τις ανησυχίες ενός νέου σχεδιαστή στα πρώτα του βήματα. Πώς πήρες την απόφαση να γίνεις σχεδιαστής;

Μου αρέσει να αποτυπώνω τη διαφορετικότητα και κυρίως το underground στοιχείο ως κοινωνικό φαινόμενο, ακόμα και αν δεν μπορώ να το ορίσω ακριβώς. Η μόδα με εξιτάρει με έναν ιδιαίτερο τρόπο, ίσως ακριβώς επειδή είναι πολύπλευρη. Αυτός ήταν και ο λόγος για να ξεκινήσω να σχεδιάζω. Όσο μεγαλώνω, καταλαβαίνω την αξία του design και θέλω όλο και περισσότερο να γίνω μέρος αυτής της δουλειάς. Η είσοδος ενός νέου σχεδιαστή στο χώρο της μόδας είναι συχνά μια δύσκολη διαδικασία. Πώς θα περιέγραφες τη δική σου εμπειρία;

Αναμφισβήτητα είναι μια πολύ δύσκολη και χρονοβόρα διαδικασία αλλά βλέπω τις προσπάθειές μου να επιβραβεύονται. Είμαι αισιόδοξος καθώς βλέπω ότι η νέα γενιά κερδίζει έδαφος, ειδικά εφόσον καταφέρει να απομακρυνθεί από το εμπορικό πνεύμα. Στις μέρες μας, το να μπεις στον κόσμο της μόδας είναι πιθανό αλλά καθόλου εύκολο. Πρέπει να ξέρεις ακριβώς τι θέλεις. Τα ενδιαφέροντα σχέδια δε σημαίνουν απαραίτητα και εμπορική επιτυχία. Για να μη σε πετάξει έξω το σύστημα θεωρώ πως τα σχέδιά σου πρέπει να έχουν προσωπικό σημείο αναφοράς. Το 2011 κέρδισες τα βραβεία Fashion Special Prize και D-La Repubblica στο διαγωνισμό ITS 10 (International Talent Support). Πώς νιώθεις γι’αυτό;

Ο διαγωνισμός ITS είναι μια ευκαιρία που ελπίζεις να σου δοθεί αργά ή γρήγορα. Έρχεσαι σε άμεση επαφή με τον κόσμο της μόδας, συγκρίνεις τον εαυτό σου με καταξιωμένους σχεδιαστές και βλέπεις πόσο αφοσιωμένοι είναι. Η εμπειρία αυτή με ωρίμασε και μου απέδειξε ότι η ταπεινότητα, η σωστή εκπαίδευση και η σκληρή δουλειά έχουν πάντα αποτέλεσμα. Από πού εμπνέεσαι;

Εμπνέομαι από τους ανθρώπους και τη διαφορετικότητα που χαρακτηρίζει τον καθένα. Παρατηρώ τα πάντα γύρω μου με μεγάλη περιέργεια. Πιστεύω στην ατομικότητα και στο ότι καθένας έχει κάτι ξεχωριστό, το οποίο αποτελεί ιδανικό πεδίο έρευνας. Ως ένας νέος και ανερχόμενος σχεδιαστής, σε τρομάζει η οικονομική κρίση στον κόσμο της μόδας;

Υπάρχουν αρκετά πράγματα που με τρομάζουν. Η λύση όμως σε όλους τους φόβους μας έρχεται από εμάς τους ίδιους, γι αυτό πρέπει να σηκώσουμε ψηλά τα μανίκια, να είμαστε ενωμένοι και να ακολουθούμε πάντα αυτό που αγαπάμε. Υπάρχει αρκετή πίεση αλλά έχω εμπιστοσύνη στην ανθρώπινη δύναμη που θα μας δώσει τη δυνατότητα να ανακαλύψουμε εκ νέου τον εαυτό μας χωρίς όμως να χάσουμε την ατομική μας ταυτότητα. Μπορούμε να αποκαλέσουμε την τελευταία σου κολεξιόν, Α.Μ.Ε.Ν, «protective»;

Θα μπορούσε να χαρακτηριστεί έτσι μέρος της κολεξιόν. Η πρόθεση μου ήταν να δημιουργήσω μια συλλογή πιο κοντά στην ιδέα του cross-dressing, σαν μια σύγχρονη αναπαράσταση πρωτόγονων τελετουργιών. Πες μου κάτι που σε κάνει να νιώθεις προστατευμένος;

Η μητέρα μου. Μέχρι στιγμής έχουμε δει μόνο ανδρικές συλλογές από σένα. Στο μέλλον θα ήθελες να επεκταθείς και στο womenswear;

Τα σχέδια μου εξελίσσονται χωρίς να βασίζομαι στο φύλο αυτών που τα φοράνε. Προσπαθώ να δουλεύω αποστασιοποιημένος, στρέφοντας την προσοχή μου σε αφηρημένες φόρμες και αντικείμενα, καθοδηγούμενος απ’ τις αισθήσεις μου. Νομίζω ότι θα ασχοληθώ με κάτι γυναικείο σύντομα. Είμαι περίεργος να δω τα αποτελέσματα.

- 48 -

4FASHIONSHAKE IV ‘Quartet in four movements’

ΚΕΙΜΕΝΟ ΤΖΕΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ 4fashionshake.com

Πώς μπορεί, άραγε, η μόδα να ταρακουνήσει μια ολόκληρη πόλη; 900 άτομα βρέθηκαν την Τετάρτη 23 Νοεμβρίου, στο θέατρο Παλλάς και είχαν την ευκαιρία να ανακαλύψουν τον τρόπο μέσα από το τέταρτο 4FASHIONSHAKE. Πρόκειται για ένα από τα πιο φιλόδοξα project του ΟΖΟΝ Raw και αποτελεί στην ουσία μια μεγάλη γιορτή που συνδέει τη μόδα με τη σύγχρονη τέχνη, παρέχοντας τη δυνατότητα σε καλλιτέχνες και designers να εκφράσουν καινούργια concept και να μιλήσουν με διαφορετικούς τρόπους για εκείνο το κομμάτι της μόδας που γοητεύει και συγκινεί. Αυτή τη φορά, η ιδέα εξελίχθηκε σαν ένα μουσικό κουαρτέτο σε 4 κινήσεις. Τρεις σχεδιαστές, ο Shaun Samson από το Λονδίνο, η Ελευθερία Αράπογλου με το label Digitaria από την Αθήνα και ο Vladimir Karaleev από το Βερολίνο και μια φωτογράφος, η Anouk Kruithof από το Άμστερνταμ, ανέβηκαν στην επιβλητική σκηνή του Παλλάς και έβαλαν τις δημιουργίες τους να χορέψουν το μουσικό θέμα που ετοίμασε για τη βραδιά η ομάδα Athens String Quartet. Επιπλέον, προβλήθηκε το, βραβευμένο στα πλαίσια του ASVOFF festival, fashion film “Nuptialis: is this real life” των Suzie Q. και Leo Siboni, σκηνοθετημένο για το Motwary*Mastori Studio, καθώς και το fashion film της σχεδιάστριας Katie Eary. Στο πάρτι που ακολούθησε στο φουαγιέ του Παλλάς έγινε η επίσημη παρουσίαση της συλλεκτικής έκδοσης της καινούργιας φιάλης της Absolut, ‘Absolut Mode’, την οποία έχει σχεδιάσει ο λονδρέζος Gareth Pugh. H μουσική του Bad Spencer ( Yes it does!! Sure it does!!) σε συνδυασμό με τα Absolut κοκτέιλς κατάφεραν να γεμίσουν με κόσμο μέχρι και τον πεζόδρομο της Βουκουρεστίου.

BACKSTAGE WITH THE PARTICIPANTS: Ενώ η αυλαία πέφτει και η μουσική από το φουαγιέ του Παλλάς δυναμώνει, οι συμμετέχοντες μοιράζονται μαζί μας τις εντυπώσεις τους από το τέταρτο 4FASHIONSHAKE.

SHAUN SAMSΟN shaunsamson.co.uk Ο Καλιφορνέζος Shaun Samson με σπουδές στο Λος Άντζελες και στο Central St. Martins του Λονδίνου πάνω στο menswear είναι ένα από τα πιο δυνατά καινούργια ονόματα της London Fashion Week. Μετά τη συνεργασία του με τον Jeremy Scott είναι ενθουσιασμένος με την υποδοχή της καλοκαιρινής του συλλογής η οποία είναι εμπνευσμένη από παραδοσιακές μεξικάνικες πολύχρωμες κουβέρτες και λειτουργεί σαν ένα καινούργιο είδος Καλιφορνέζικου streetwear. Κοιτάζοντας πίσω… μεγάλωσα στην Καλιφόρνια και είμαι απόφοιτος του St.

Martins (σσ : έχει κερδίσει το Best Fashion Collection Award 2011). Ξεκίνησα κατευθείαν τη δική μου σειρά που περιλαμβάνει αποκλειστικά αντρικά ρούχα καθώς θεωρώ ότι δεν υπάρχουν στερεότυπα όπως στο χώρο του womenswear και έτσι είμαι περισσότερο ελεύθερος να δημιουργήσω. Ένα βήμα μπροστά… θέλω να μείνω όσο το δυνατόν περισσότερο μπορώ στο Λονδίνο αφού εκεί έχω περισσότερες ευκαιρίες. Εκεί ξεκίνησα και εκεί θέλω να καθιερωθώ. Όσον αφορά στα επαγγελματικά μου σχέδια, επόμενος στόχος μου είναι να σχεδιάσω μια homewear line, στα βήματα του οίκου Missoni. Εγώ και το ΟΖΟΝ Raw… Μου άρεσε ιδιαίτερα η έμπνευση πίσω από το show και ο τρόπος με τον οποίο συνδυάστηκε επί σκηνής η μουσική με τη μόδα, χωρίς κάποιο από τα δύο αυτά στοιχεία να χάσει την οντότητά του και να αφομοιωθεί από το άλλο. Η Αθήνα και ο κόσμος της… είναι η πρώτη φορά που επισκέπτομαι την Ελλάδα και χαίρομαι που δεν είναι για τουρισμό αλλά για να συμμετέχω σε ένα τέτοιο event. Από όσο έχω προλάβει να παρατηρήσω τον κόσμο θα περιέγραφα το ντύσιμό του ως “mix’n’match” με έντονο το αμερικάνικο streetwear στοιχείο.

VLADIMIR KARALEEV vladimirkaraleev.com Ο Vladimir Karaleev συμμετέχει στην Εβδομάδα Μόδας του Βερολίνου. H SS12 συλλογή του με τίτλο “Re-Formation” χαρακτηρίζεται από μοντέρνες και ανατρεπτικές φιγούρες με ανάλαφρα διαγώνια κοψίματα από μετάξι και σατέν, έξυπνες ασυμμετρίες και πτυχώσεις εμπνευσμένες από γεωμετρικά σχέδια αλλά και τη σύγχρονη τέχνη. Εγώ και το ΟΖΟΝ Raw… είχαμε μια άψογη συνεργασία. Βρίσκω ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα την ιδέα της οργάνωσης μιας επίδειξης μόδας πάνω στη σκηνή ενός θεάτρου, η οποία για το λόγο αυτό μεταμορφώνεται σε πασαρέλα. Η μουσική του κουαρτέτου κάνει το αποτέλεσμα ακόμα πιο συναρπαστικό! Μια βόλτα στην Αθήνα… με έκανε να θέλω να επιστρέψω ξανά ώστε να έχω περισσότερο χρόνο να τη γνωρίσω. Είχα την ευκαιρία να κάνω βόλτα στο εμπορικό κέντρο της πόλης αλλά και να δω όλα τα ιστορικά αξιοθέατα. Πραγματικά, εντυπωσιάστηκα. Παρατηρώντας τους ανθρώπους γύρω μου… νιώθω ότι βρίσκομαι σε μια οποιαδήποτε ευρωπαϊκή πρωτεύουσα. Κατά τη διάρκεια του 4FASHIONSHAKE soirée στο κατάστημα SHOP112A διαπίστωσα ότι οι νέοι ντύνονται με casual, αθλητικό ύφος. Ήταν επίσης ιδιαίτερα φιλικοί και προσιτοί. Ανεξάρτητα από το τι φοράς, η επικοινωνία παραμένει το πιο σημαντικό στοιχείο της προσωπικότητας.

- 50 -

ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΑΡΑΠΟΓΛΟΥ- DIGITARIA digitaria.gr To label Digitaria παρουσίασε τη συλλογή του για την άνοιξη/καλοκαίρι 2012 μέσα από την performance Δυαδικές Αντιθέσεις. Αντλώντας έμπνευση από το μύθο του Ορφέα και της Ευρυδίκης, επιχειρεί μια σύνθετη αναζήτηση στις σχέσεις εξουσίας εμβαθύνοντας στη διχοτόμηση των δυαδικών αντιθέσεων. Η συλλογή μου… για την άνοιξη/καλοκαίρι 2012 αποτελείται κυρίως από πλεκτά, λινά και βαμβακερά υφάσματα σε διαφορετικά φινιρίσματα ενώ τα prints της συλλογής έχει επιμεληθεί ο Πάνος Παπαπαναγιώτου. Η παρουσίαση του Digitaria… αποκτά ένα δυναμικό χαρακτήρα μέσω της εικαστικής επιμέλειας του Hope, της αρμονικής φωνής της Etten, της μουσικής του Niadoka και του ευρύτερου συντονισμού του Photoharrie.

4FASHIONSHAKE σημαίνει… μια πλατφόρμα με υψηλά πρότυπα, μια από τις πιο ενδιαφέρουσες εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται στην Ελλάδα. Είναι πολύ κοντά σε αυτό που αντιπροσωπεύει και το ίδιο το label Digitaria. Η συνεργασία μου με το ΟΖΟΝ Raw… αποτελεί κάθε φορά μια ευχάριστη και ξεχωριστή εμπειρία. H ομάδα του OZON Raw αναζητά συνεχώς νέους σχεδιαστές και καλλιτέχνες, με στόχο την προώθηση τους, αναπτύσσοντας και εκτελώντας καινοτόμα concepts.

ATHENS STRING QUARTET Το Κουαρτέτο Αθηνών αποτελείται από τέσσερις κορυφαίους μουσικούς της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, τους βιολονίστες Απόλλωνα Γραμματικόπουλο και Παναγιώτη Τζιώτη, τον βιολίστα Πάρη Αναστασιάδη και τον βιολοντσελίστα Ισίδωρο Σιδέρη, που έχουν διαγράψει ξεχωριστή πορεία στο χώρο της μουσικής δωματίου. (Στις ερωτήσεις του ΟΖΟΝ Raw απάντησε ο Παναγιώτης Τζιώτης)

Η συνεργασία μας με το OZON Raw… κινήθηκε με ιδιαίτερα χαλαρούς και

φιλικούς ρυθμούς και είμαστε πολύ ικανοποιημένοι με το αποτέλεσμα. Μουσική-μόδα και vice-versa… τέχνες, σίγουρα, αλληλένδετες. Αποτελούν

και οι δύο μέσο έκφρασης. Η μουσική προσαρμόζεται στη μόδα αλλά και το αντίθετο ώστε να συνθέσουν ένα αρμονικό αποτέλεσμα. Το ΟΖΟΝ Raw μέσα από 4 κινήσεις… Θα παρομοίαζα τη μουσική του κουαρτέτου ως έναν καμβά που λειτουργεί συνεκτικά με τα ρούχα κάθε σχεδιαστή. Μοιάζει με ένα κομμάτι υφάσματος που ξεδιπλώνεται παράλληλα με την παρουσίαση των δημιουργιών κάθε designer.

1

- 51 -

2

3

4

5

- 52 -

6

7

8

9

10

11

YIORGOS MAVROPOULOS 1 MARIOS KALAMARIS 2, 3, 5, 8, 11 DREAMER 6 CHRISTOS TZIMAS 7, 10 IOANNA CHATZIANDREOU 4, 9

- 53 -

i’ll take the force of the blow

PHOTOGRAPHY ALENA JASCANKA PHOTOGRAPHY ASSISTANT MANUEL BISCHOF STYLING LEEANN SOKI MAK STYLING ASSISTANT LAUREN BANNERMAN HAIR LIAM CURRAN (USING BUMBLE & BUMBLE) MAKE UP CLAUDINE BLYTHMAN MODELS PAWEL BEDNAREK (FM MODEL AGENCY), AZA SHADE ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS SNAKE & DAGGER ΣΟΥΤΙΕΝ / BRA AGENT PROVOCATEUR ΣΟΡΤΣΑΚΙ / SHORTS JENA.THEO ΔΑΚΤΥΛΙΔΙΑ / RINGS MOR JEWELLERS

T SHIRT WRANGLER (VF HELLAS)

T SHIRT LEVI’S (LEVI’S HELLAS) ΠΑΛΤΟ / COAT ANNIE PHILLIPS

ΦΟΥΤΕΡ / HOODIES COPSON ST.

ΜΠΛΟΥΖΑ / TOP JENA.THEO ΔΑΚΤΥΛΙΔΙΑ / RINGS BJORN BORG

ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS LEVI’S (LEVI’S HELLAS) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS HORACE AΞΕΣΟΥΑΡ / ACCESSORIES MARIA FRANCESCA PEPE (next page) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS WeSC (PRIME TIMERS)

this girl i know needs some shelter

PHOTOGRAPHY GEORGE MALEKAKIS ASSISTANT PHOTOGRAPHER ERION KOVACI STYLING MARGARITA MYLONA PROPS & GROOMING KONSTANTINOS XIROS MODELS GEORGINA DELINANOU (ACE MODELS) MILAN (VN) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS ADIDAS ORIGINALS BY JEREMY SCOTT (ADIDAS HELLAS) (previous page) ΦΟΥΤΕΡ / SWEATER NIKE (NIKE HELLAS)

TZAKET / JACKET ADIDAS BY STELLA MCCARTNEY (ADIDAS HELLAS)

ΦΟΥΤΕΡ / SWEATER CONVERSE (ELMEC SPORT)

TZAKET / JACKET ADIDAS ORIGINALS BY DAVID BECKHAM (ADIDAS HELLAS) KOΛΑΝ / LEGGINGS NIKE (NIKE HELLAS)

ΖΩΝΗ / ΒELT STYLIST’S OWN ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS LACOSTE L!VE (NOTOS COM) TZAKET / JACKET NIKE (NIKE HELLAS) ΚΟΡΜΑΚΙ / BODY FREDDY (BODY ART)

i stand in front of you

PHOTOGRAPHY YIORGOS KAPLANIDIS ASSISTANT PHOTOGRAPHER ANDREAS ZISIS STYLING MANOS JOJOS HAIR / MAKE UP DIMITRIS SARANTOU (EFFEX) MODEL SUMIN (VN) MΠΟΥΦΑΝ / JACKET PUMA (PUMA HELLAS) ΚΑΣΚΟΛ / SCARF ADIDAS (ADIDAS HELLAS) POLO ADIDAS (ADIDAS HELLAS) T SHIRT NIKE (NIKE HELLAS)

ΜΠΛΟΥΖΑ / TOP CONVERSE (ELMEC SPORT) ΤΖΑΚΕΤ / JACKET ADIDAS BY STELLA MCCARTNEY (ADIDAS HELLAS) TΙΡΑΝΤΕΣ / SUSPENDERS STYLIST’S OWN ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS VIVIENNE WESTWOOD ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES PEPE JEANS (SHOP 112A)

ΠΑΛΤΟ / COAT DESIGNERS REMIX (SHOP 112A) ΜΠΛΟΥΖΑ / TOP PUMA (PUMA HELLAS) (next page) ΠΑΛΤΟ / COAT DESIGNERS REMIX (SHOP 112A) ΜΠΛΟΥΖΑ / TOP DENIM & SUPPLY RALPH LAUREN (NOTOS COM) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS RAF SIMONS

ΠΑΛΤΟ / COAT PUMA (PUMA HELLAS) ΜΠΛΟΥΖΑ/ TOP PUMA (PUMA HELLAS) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS WeSC (PRIME TIMERS) ΖΩΝΗ / BELT SALVATORE FERRAGAMO ΚΟΛΑΝ / LEGGINGS PUMA (PUMA HELLAS) ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES HUMMEL (BODY ART)

NEW FACES You’re a boy & I’m a girl PHOTOGRAPHY ERION KOVACI STYLING DEMI PAPAIOANNOU INTERVIEWS DEMI PAPAIOANNOU

VASSILIKI

18 / ATHENS / VN Σε ποιο μέρος του κόσμου θα ήθελες να είσαι αυτή τη στιγμή;

Θα ήθελα να βρίσκομαι στη Σαντορίνη από όπου κατάγομαι με μεγάλη παρέα, πίνοντας ζεστά ροφήματα. Τι σε κάνει να νιώθεις ασφάλεια;

Ασφάλεια νιώθω κοντά στην οικογένεια αλλά και με την αγάπη των φίλων μου που με κάνουν να νιώθω σίγουρη για τον εαυτό μου και για ό,τι κάνω στη ζωή μου.

MANUEL B.

19 / ATHENS / NINE AGENCY Σε ποιο μέρος του κόσμου θα ήθελες να είσαι αυτή τη στιγμή;

Στο Παρίσι, για να βρεθώ ξανά στην αίθουσα του Théâtre des Champs Elysées και να περπατήσω αργά το βράδυ στα στενά της πόλης. Τι σε κάνει να νιώθεις ασφάλεια;

Το χαμόγελο του ανθρώπου που είναι δίπλα μου.

T SHIRT CONVERSE (ELMEC SPORT) ZAKETA / CARDIGAN NIKE (NIKE HELLAS) ΜΠΛΟΥΖΑ / SHIRT ADIDAS (ADIDAS HELLAS)

- 78 -

- 79 -

WE LIKE YOUR STYLE Lean on me PHOTOGRAPHY ERION KOVACI STYLING DEMI PAPAIOANNOU TEXT DEMI PAPAIOANNOU MODELS VASSILIKI (VN) / MANUEL (NINE AGENCY)

Ένα παλιό και ξεχασμένο νεοκλασικό μπορεί να αποτελέσει το κατάλληλο σκηνικό για εξερεύνηση… και έμπνευση. Παίρνοντας ως αναφορές τα χρώματα των παλιών ξύλων, του γράσου, της σκουριάς και της σκόνης υϊοθετούμε και παίζουμε με το styling κομματιών σε αντίστοιχους τόνους. Γκρι, μπεζ, μαύρο, καφέ γίνονται τα αγαπημένα μας χρώματα χωρίς να ξεχνάμε την αδυναμία μας στα κλασικά μπλε ντένιμ πουκάμισα τα οποία μονοπωλούν τις προτιμήσεις μας και φέτος. Τα κομμάτια που επιλέγουμε και προτείνουμε για το Δεκέμβριο τα συνδυάζουμε με ψηλόμεσα ανοιχτά και σκούρα τζιν για τα κορίτσια ενώ για τα αγόρια προτείνουμε πιο άνετες και χαλαρές γραμμές.

ΠΟΥΚΑΜΙΣΟ / SHIRT WeSC (PRIME TIMERS) ΠΟΛΟ / POLO NIKE (NIKE HELLAS) KAΣΚΟΛ / SCARF ADIDAS (ADIDAS HELLAS) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS WeSC (PRIME TIMERS) ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES CONVERSE ( ELMEC SPORT)

- 80 -

T SHIRT NIKE (NIKE HELLAS) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS CHEAP MONDAY (SHOP112A) ZAKETA / CARDIGAN DENIM & SUPPLY RALPH LAUREN (NOTOS COM) ΦΑΝΕΛΑΚΙ / TANK TOP ADIDAS (ADIDAS HELLAS) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS MODEL’S OWN ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ / SHOES LACOSTE (NOTOS COM)

TZAKET / JACKET PUMA (PUMA HELLAS) T SHIRT LACOSTE L!VE (NOTOS COM) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS WeSC (PRIME TIMERS) T SHIRT ADIDAS (ADIDAS HELLAS) ΠΑΝΤΕΛΟΝΙ / TROUSERS WeSC (PRIME TIMERS) ZAKETA / CARDIGAN WeSC (PRIME TIMERS)

- 81 -

P.L.US Part B

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΤΑΣΟΣ ΦΡΑΓΚΟΥ, ΙΩΑΝΝΑ ΧΑΤΖΗΑΝΔΡΕΟΥ ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΡΕΧΑΣ, ΓΡΗΓΌΡΗΣ ΜΑΝΩΛΙΤΣΗΣ

Fashion Room Service 2nd Edition

cocktails by