Revista Arq Luis Barragan

LUIS BARRAGAN Arquitecto Post-Modernista

EDITORIAL Juan Baldemar Rondón Salinas

El Post-Modernismo en Mexico Se conoce como arquitectura Posmoderna a una tendencia arquitectónica que se inicia en los años 1950, y comienza a ser un movimiento a partir de los años 1970, continuando su influencia hasta nuestros días.

El Posmodernismo se dice que está anunciado por el regreso de "el ingenio, el ornamento y la referencia" de la arquitectura, en respuesta al formalismo causado por el Estilo Internacional del movimiento moderno. Al igual que con muchos movimientos culturales, algunas de las ideas más pronunciadas y visibles del Posmodernismo se pueden ver en la arquitectura. Las formas y espacios funcionales y formalizados del estilo moderno se sustituyen por diversas estéticas: los estilos colisionan, la forma se adopta por sí misma y abundan las nuevas formas de ver estilos familiares y espacios. Quizás siendo lo más obvio, los arquitectos redescubrieron el valor expresivo y simbólico de los elementos arquitectónicos y las formas que se habían desarrollado través de siglos de construcción, que habían sido abandonados por el estilo moderno.

En México surge en los años 50, como una

oposición al movimiento moderno. Entre algunos de los valores que defiende se encuentra la ambigüedad, la ironía, la complejidad, la diversidad de estilos, la recuperación histórica, etc.

Las características principales es que intentan recuperar la referencia, el ornamento, el ingenio, buscan eliminar las formas puras o limpias, se busca también la monumentalidad y la riqueza visual de formas.

Algunos de los estilos o corrientes que se insertan dentro del Posmodernismo son: el Neohistoricismo, el Neoclasicismo, el Neocolonial, el Tardomodernismo y el Brutalismo. En el Neocolonial encontramos a Ricardo Legorreta, Luis Barragán (único Pritzker mexicano), entre otros.

En esta Edición daremos a conocer la Vida y Obra del Arquitecto Luis Barragán.

2

SUMARIO

BIOGRAFIA DEL ARQUITECTO Un Breve Recorrido por la Vida y Obra del Arquitecto Mexicano Luis Barragán

LA ARQUITECTURA EMOCIONAL «Creo en una arquitectura emocional. Es muy importante para la especie humana que la arquitectura pueda conmover por su belleza…..»

EL LEGADO DE BARRAGÁN Su legado arquitectónico puede ser estudiado en la Barragán Foundation de Birsfelden, Suiza.

CASA ESTUDIO DE LUIS BARRAGÁN Una de sus obras más importantes es su Casa Estudio, construida en 1948

OBRAS CARACTERÍSTICAS DE SUS OBRAS

Listado de las Obras y Proyectos de Luis Barrgán

Una obra que está íntimamente ligada a lo mexicano por la vivencia de las tradiciones vernáculas de Jalisco.

3

BIOGRAFÍA DEL ARQ. LUIS BARRAGAN Arquitecto mexicano nacido en Guadalajara.

Estudió ingeniería civil e inició su actividad profesional en 1927. Un viaje por España en 1924-1925, en el que mostraría gran interés por la arquitectura andaluza, despertó su sensibilidad por los espacios de tradición árabe y los jardines mediterráneos. Su evolución arquitectónica se basó en la búsqueda de una síntesis personal de la arquitectura mexicana con las aportaciones de las vanguardias europeas. Entre sus primeras obras destacan las viviendas unifamiliares, como las casas González Lima y Enrique Aguilar (1928, ambas en Guadalajara), en las que comienza a desarrollar un estilo propio influenciado por la cultura mediterránea: patios, muros, jardines, terrazas, celosías. El final de este primer periodo coincide con su traslado a la ciudad de México en 1936, cuando el conocimiento detallado de las vanguardias europeas —sobre todo de Le Corbusier y Mies van der Rohe— propició un nuevo dinamismo en el tratamiento de sus elementos arquitectónicos, en especial de los muros y los espacios interiores (encadenamientos ambientales, dobles alturas y manejo del vidrio en la articulación de espacios). Su arquitectura empieza a concebirse como un juego de planos, luz y texturas. En esta etapa destacan el edificio de apartamentos en la plaza Melchor

Ocampo (1936-1940), su casa-taller en Tacubaya y dos obras en el campo del paisajismo: los jardines del Pedregal (19451950) y los del Predio del Cabrío (1944), ambos en la ciudad de México, donde se percibe la huella profunda de los jardines islámicos —insistente presencia del sonido del agua—. Su última etapa, iniciada en 1950 bajo la influencia del pintor Jesús Reyes Ferreira y el escultor Mathias Goeritz, se caracteriza por su evolución hacia una arquitectura de espacios interiores, valoración del color, tratamiento de texturas y luz natural. Las obras más representativas de este tercer periodo son la capilla de las Capuchinas Sacramentarias (1952-1955 en Tlalpan), las torres de la Ciudad Satélite (1957), proyectadas junto con Mathias Goeritz, el barrio de las Arboledas (19551961) o la Casa Gilardi (1972-1980).

4

LA ARQUITECTURA EMOCIONAL La arquitectura es más que una construcción de espacios lógicos y funcionales. La arquitectura es una obra de arte. A través de ella, nosotros como personas, habitamos los espacios para poder apreciar y sentir distintas emociones al estar en nuevos ambientes.

Factores como el color, la iluminación y el uso del agua establecen características especiales en los ambientes, que agudizan ciertos sentidos en el ser humano. Cada uno de estos elementos tiene detalles que, al apreciarlos de forma conjunta, crean ambientes que hacen la diferencia y nos hacen apreciar cada lugar de una manera única.

Luis Barragán, arquitecto mexicano y ganador del Pritzker Architecture Prize en 1980, es uno de los más reconocidos profesionales de la arquitectura moderna. Fue creador de la “arquitectura emocional”, y su obra se caracterizó por crear espacios donde jugaba en los distintos planos con la luz, las texturas y los colores. Él tuvo una influencia importante del arquitecto paisajista e ilustrador francés Ferdinand Bac y, así, reconoció la importancia de usar elementos como las rocas, el agua y el horizonte en la arquitectura. Cuando vuelve a

México, mezcla lo aprendido en Europa con sus raíces mexicanas y crea, entre sus obras más conocidas El Pedregal, laCapilla de las Capuchinas Sacramentarias y la Casa Giraldi.

La Casa Giraldi, mostrada abajo, es uno de los proyectos de Barragán donde uno se siente dentro de una obra de arte viva, ya que el espacio en esta cambia constantemente por la forma como trabaja el color, el agua y la iluminación en conjunto. Estos elementos crean un espacio lleno de armonía que brinda nuevas sensaciones cuando el color de las paredes se refleja en el agua y cuando el color va cambiando durante el día por la iluminación natural que ingresa desde el exterior para crear un ambiente especial.

Una frase muy importante que Luis Barragán dijo y vale recordar es: “Creo en una arquitectura emocional. Es muy importante para la especie humana que la arquitectura pueda conmover por su belleza. Si existen distintas soluciones técnicas igualmente válidas para un problema, la que ofrece al usuario un mensaje de belleza y emoción, esa es arquitectura”.

Casa Giraldi, México DF

5

CARACTERÍSTICAS DE SUS OBRAS La trayectoria del arquitecto mexicano Luis Barragán muestra la influencia de ideas provenientes de viajes, encuentros y lecturas. Una obra que está íntimamente ligada a lo mexicano por la vivencia de las tradiciones vernáculas de Jalisco, el legado del período precolombino, y la influencia de la arquitectura mediterránea producto de la conquista española.

Simultáneamente, Barragán fue influido por tendencias europeas de la época: el llamado Estilo Internacional, en especial la arquitectura de Le Corbusier. De la interacción, o mestizaje, de diferentes tradiciones resultó una obra que ha sido calificada como emblemática de la arquitectura de América Latina.

Barragán no dibujaba mucho, ya que generalmente sólo realizaba bocetos concisos con unos pocos trazos de color. La mayoría de las casas particulares que construyó en Ciudad de México fueron concebidas a partir de la personalidad y la profesión de los futuros dueños. No solía dibujar en la mesa de trabajo, sino que ante un encargo contemplaba largamente el lugar elegido, y luego tomaba algunos apuntes. Sus allegados coinciden en indicar que usaba un método de trabajo basado en la intuición. El escultor Mathias Goeritz utilizó el término “emocional” para describir la arquitectura de Barragán.

La actividad profesional de Barragán se extendió por más de cinco décadas, de la reforma de la casa de Robles León en Guadalajara en 1927, a la construcción de la casa de Barbara Meyer en Ciudad de México en 1981. La obra del arquitecto muestra tres períodos claramente definidos, caracterizados por lenguajes arquitectónicos específicos, que han sido estudiados por la investigadora Danièle Pauly en la monografía Barragán. Space and shadow, walls and colour (Birkhäuser, 2002). El objetivo de la autora es estudiar las raíces del lenguaje arquitectónico de Barragán, y demostrar como la obra puede ser caracterizada como mexicana. Afirma que la interacción de la luz, la sombra y el color tiene un papel muy importante, así como la presencia del agua, la vegetación, las rocas volcánicas y el suelo mexicano.

A pesar de su extracción social no fue indiferente a su entorno, ya que se interesó por las costumbres de las zonas rurales, especialmente las tradiciones de la arquitectura popular, que documentó en numerosas fotografías. En algunas de las construcciones que realizó años más tarde se evidencia, entre otras, la influencia del llamado corredor, una galería techada, abierta a un patio, a lo largo de la casa, donde se realizaban varias de las actividades diarias de la hacienda. La idea la tuvo presente cuando reformó la casa que sería su casa-taller en la calle General Francisco Ramírez de Ciudad de México. Otro elemento con origen en las construcciones rurales son largos espejos de agua que recuerdan los bebederos de piedra para los caballos y el ganado que eran comunes en las haciendas, forma que usó en el jardín de una construcción en Las Arboledas, cerca de Ciudad de México.

JUVENTUD DORADA. Barragán nació en 1902 en Guadalajara (capital del estado de Jalisco) como hijo de un hacendado, y durante su niñez y juventud alternó la vida de la ciudad con estadías en la hacienda de Corrales, cerca de Mazamitla, localidad próxima al estado de Michoacán. La pertenencia a la clase de los dueños de la tierra permitió a Barragán tener una juventud despreocupada, lo que quedó reflejado en fotografías de la época en las que se lo ve de excursión con otros jóvenes en las cercanías de Guadalajara.

CASA GONZÁLEZ LUNA, GUADALAJARA, 1929

6

Barragán creció en una época muy violenta de la historia de México, la de la Revolución Mexicana, una serie de acontecimientos que se desarrollaron entre 1910 y 1920. En 1924, con poco más de veinte años, emprendió su primer viaje a Europa, del que regresó a Guadalajara un año más tarde. El primer periodo de la obra arquitectónica de Barragán comprende las construcciones que realizó durante su juventud en Guadalajara entre 1926 y 1931, época en que su principal fuente de inspiración fue el estilo mediterráneo que había conocido en Europa, encarnado en la Alhambra de Granada y los jardines diseñados por el escritor francés Ferdinand Bac. Debido al entorno en que había crecido, sus amigos y clientes formaban parte de las familias dominantes de Guadalajara, cuyo gusto era sumamente conservador.

Las construcciones de Barragán en Guadalajara son conocidas por el nombre de quienes las encargaron, entre otras las casas de Enrique Aguilar (1928), Efraín González Luna (1929) y Gustavo Cristo (1930). Un denominador común de esas construcciones es la articulación del área construida con los jardines adyacentes por medio de logias, pabellones abiertos, arcadas, patios, terrazas y pérgolas.

La renovada concepción fue principalmente resultado de influencias arquitectónicas, pero a su desarrollo también contribuyó el ambiente intelectual de la capital mexicana, con el que Barragán no había estado en contacto mientras vivía en Guadalajara. La época posterior a la Revolución fue muy fermental, entre otros factores debido a que el ministro de Instrucción Pública José Vasconcelos alentó el desarrollo del muralismo mexicano. Varios artistas tuvieron un papel protagónico, especialmente Diego Rivera y Frida Kahlo, quienes estuvieron relacionados a personalidades internacionales como León Trotsky y André Breton. En el caso particular de Barragán, fueron importantes las relaciones profesionales que mantuvo con el arquitecto austriaco Frederick Kiesler, los artistas Miguel Covarrubias, José Clemente Orozco y Gerardo Murillo (conocido por el seudónimo “Dr. Atl”), así como con el historiador Edmundo O’Gorman, hermano del reconocido arquitecto Juan O’Gorman.

CASA PARA DOS FAMILIAS, CIUDAD DE MÉXICO, 1936

ESCALERA Y DOS PUERTAS DE LA CASA CRISTO, GUADALAJARA, 1930

MODERNIDAD MEXICANA. El segundo periodo de la actividad arquitectónica de Barragán comenzó en 1932, inmediatamente después del segundo viaje a Europa, y culminó hacia 1940. Durante ese tiempo se produjeron dos hechos importantes en su vida: se radicó en Ciudad de México, y fue fuertemente influido por el Estilo Internacional que había visto en Europa, lo que se evidencia en los edificios de apartamentos que construyó después de mediados de la década de 1930.

Luego de establecer su estudio en la capital, Barragán se adaptó a los principios de la construcción industrial, que incluía la producción en serie, y se desempeñó como planificador y arquitecto de nuevos barrios. Entre 1936 y 1940 construyó cerca de treinta casas de apartamentos en áreas del oeste de Ciudad de México como Cuauhtémoc, Hipódromo, Condesa, y Colonia San Rafael.

Algunas de las características principales de los edificios de Barragán de esa época son volúmenes perpendiculares, paredes blancas,

7

techos planos, superficies vidriadas y ventanas sin marcos, elementos similares a los de la arquitectura modernista europea que permitían un tipo de producción industrial. La distribución de los ambientes y los detalles de los interiores son producto de una visión racionalista, con ambientes despojados y muy iluminados. Pero pocos años más tarde Barragán abandonó el papel de empresario, cansado de los conflictos con empresarios y clientes inherentes a una actividad comercial.

El abandono temporario de la actividad constructora resultó en un balance del desarrollo de la arquitectura modernista en México. Una postura extremadamente crítica significó en la práctica que Barragán repudiara los edificios que había construido durante los años en que aplicó los principios funcionalistas. En 1940 decidió cambiar la orientación de su actividad y dedicarse al diseño de jardines, entre los que se contaron cuatro en el área de Tacubaya, tres en la Avenida San Jerónimo, y uno, con características de parque, en el Pedregal de San Ángel. Los jardines se caracterizan por la utilización del terreno, por ejemplo suelos rocosos que determinan la topografía del conjunto, y de corrientes de agua, en algunos casos en forma de cascadas, que crean un fantástico contraste con la frondosa vegetación.

construcción era pautada por la aplicación del color, en general colores primarios que se aplicaban a sólo una pared de una habitación o patio interior.

Como en otros aspectos de su obra, el uso del color evidencia tanto la influencia del modernismo europeo, específicamente los tratados de los profesores de la Bauhaus Josef Albers y Johannes Itten, como de la arquitectura popular mexicana. Dos construcciones de este periodo son la Casa Gálvez (1955) y la Casa Gilardi (1977), ambas en Ciudad de México, cuyos interiores muestran un uso no convencional del color, con dramáticos efectos provenientes de variaciones en las fuentes de luz.

Barragán también se interesó por la realización de obras de arte público. El más importante de los proyectos de esas características en que participó, en colaboración con el escultor Mathias Goeritz, fue la realización de las Torres de Ciudad Satélite (1957). En una plaza circular de la periferia de Ciudad de México construyeron en hormigón cinco enormes prismas de base triangular, dos pintados de blanco y los restantes de amarillo, rojo y azul.

LUZ Y COLOR. El tercer y último período de la carrera de Barragán comenzó en 1943, con la reforma y ampliación de una casa en la calle General Francisco Ramírez de Ciudad de México (que sería su casa-taller), y se extendió hasta 1981. La característica principal de las construcciones de este periodo – relativamente pocas – en el que abandonó la producción en serie y se dedicó a crear de acuerdo a los deseos y personalidades de los clientes, es la importancia dada a la interacción de la luz y el color con los volúmenes arquitectónicos.

Luego de largas conversaciones con los clientes planteaba una serie de alternativas y realizaba bocetos que no eran definitivos, ya que la fase de construcción podía estar condicionada por la relación con el entorno y cambios dictados por la intuición. La última fase de la

ENTRADA Y ESCALERA DE LA CASA GILARDI, CIUDAD DE MÉXICO, 1977

8

EL LEGADO DE BARRAGAN Barragán recibió el prestigioso Premio Pritzker de arquitectura en 1980. Su legado arquitectónico puede ser estudiado en la Barragán Foundation de Birsfelden, Suiza. Lo que se explica por qué en 1995 el Vitra Design Museum adquirió los archivos del estudio de Barragán, así como los que pertenecían al estudio de Raúl Ferrera (socio de Barragán a partir de 1973), con los que el museo sentó las bases de la fundación que fue creada en 1997. Luego de un proceso de categorización, análisis y restauración los archivos fueron publicados en 2001. En México, la Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán de Guadalajara conserva los archivos privados del arquitecto y los libros provenientes de su biblioteca. La fundación también se encarga del mantenimiento de la casa de Barragán en Ciudad de México, la que actualmente tiene el carácter de casa-museo, una parte del mundo privado de Barragán al que han accedido arquitectos de todo el mundo, entre otros los renombrados Tadeo Ando, Mario Botta y Álvaro Siza.

9

CASA ESTUDIO DE LUIS BARRAGÁN Una de sus obras más importantes es su Casa Estudio, construida en 1948, se reconoció patrimonio mundial en el 2004 por la UNESCO, que según esta es una obra maestra del movimiento moderno, por la integración que se da con elementos tradicionales y vernáculos.

10

11

CASA ESTUDIO DE LUIS BARRAGÁN

12

13

OBRAS Fuente de Los Amantes en Atizapán, Estado de México.1927

Cuatro jardines particulares, (avenida de los Constituyentes y calle General Francisco Ramírez, Tacubaya, México, D. F.).

Remodelación de la casa del Lic. Emiliano Robles León (Madero 607 esquina Pavo Guadalajara, Jalisco). 1928 Casas de alquiler (Guadalajara, Jalisco).

propiedad

de

Emiliano

Luna

(Actual

Robles

León

Casa Harper, (Guadalajara, Jalisco).

Casa de Efraín González Clavijero),(Guadalajara, Jalisco).

Casa

ITESO

Tres jardines particulares, (avenida de San Jerónimo, ( Jardines del Pedregal de San Ángel, México, D. F. 1947 Casa Estudio Luis Barragán, (calle General Francisco Ramírez #14, Tacubaya, México, D. F.). 1950 Casa Prieto López, ( Jardines del Pedregal de San Ángel, México, D. F.).

Casa Muestra, Av. de las Fuentes #10, hoy #130, (Jardines del Pedregal de San Ángel, México, D. F.), (en colaboración con el Arq. Max Cetto ). 1955

Casa de Enrique Aguilar,(Guadalajara, Jalisco). 1929 Casa de G. Cristo, (Guadalajara, Jalisco).

Capilla del convento de las Capuchinas Sacramentarias del Purísimo Corazón de María,3 (centro de Tlalpan, México, D. F.).

Jardín de recreo infantil, Revolución, Guadalajara, Jalisco).

(Parque

de

la Jardines del hotel Pierre Márquez, (Acapulco, Guerrero).

Casas para alquilar de Ildefonso Franco, (Av. La Paz 2207 y Simón Bolívar 224, Guadalajara, Jalisco). 1931

Casa Gálvez, (calle Pimentel, 10, Chimalistac, San Ángel, México, D. F.). 1957

Restauración de la casa Barragán (con Juan Palomar y Arias), (Chapala, Jalisco). 1936

Torres de Ciudad Satélite, (Anillo Periférico Norte, Ciudad Satélite, Estado de México), (en Colaboración con Mathias Goeritz).

1958

Casa para dos familias, (Avenida parque México 141 y 143, Colonia Condesa, México, D. F.).

Faro del Comercio en la Macroplaza, Monterrey, Nuevo León.

Dos casas de alquiler (Avenida Mazatlán, Colonia Condesa, México, D. F.). 1936 - 1940

Plan Maestro y restricciones del fraccionamiento "Las Arboledas", Las Arboledas, (Tlalnepantla de Baz y Atizapán de Zaragoza, Estado de México). 1959

Edificio de apartamentos, (calle Río Lerma 147, Colonia Cuauhtémoc, México, D. F.),(en colaboración con el Arq. Max Cetto).

Plaza del Campanario, Las Arboledas, (Atizapán de Zaragoza, Estado de México). 1964

Casa para alquilar (calle Río Guadiana, Colonia Cuauhtémoc, México, D. F.).

Plan Maestro de "Los Clubes", restricciones y jardinería, Las Arboledas, (Atizapán de Zaragoza, Estado de México). 1966

Edificio de apartamentos, Cuauhtémoc, México, D. F.).

Colonia

Fuente de Los Amantes ("Los Clubes", Las Arboledas, Atizapán de Zaragoza, Estado de México). 1968

Edificio de apartamentos (plaza Melchor Ocampo, Colonia Cuauhtémoc, México, D. F.), (en colaboración con el Arq. Max Cetto).

Casa, alberca y establos Egerstrom,3 ("Los Clubes", Las Arboledas, Atizapán de Zaragoza, Estado de México) (en colaboración con Andrés Casillas). 1969

(avenida

Río

Mississippi,

Edificio de apartamentos y casa unifamiliar anexa, (avenida Río Mississippi, Colonia Cuauhtémoc, México, D. F..

Puerta de servicio "Los Clubes", Las Arboledas, Atizapán de Zaragoza, Estado de México).

Edificio de estudios para pintores, (en la plaza Melchor Ocampo, Colonia Cuauhtémoc, México, D. F.), (en colaboración con el Arq. Max Cetto). 1937

Plan Maestro de Cano, (Tepotzotlán, Estado de México). 1976

Casa Pizarro Suárez, (Lomas de Chapultepec, México, D. F.). 1945

Casa Gilardi (calle Gral Antonio León 82, Tacubaya, México, D. F.).

1984

Plan Maestro, accesos, plaza de las Fuentes y tres jardines muestra, ( Jardines del Pedregal de San Ángel, México, D. F.).

Faro del Comercio (Macroplaza, Monterrey, Nuevo León)(En colaboración con Raúl Ferrara).

14