Zinező - Periodical Zine I.

Eszterházy Károly Egyetem Eger Média és Design tanszékének design periodikája 3./1./2018

Nagy Zsófia: Vezeto dizájn trendek 2018-ban / Balla Georgina: Én és a túlfejlett egóm / Sztojka Melissza: A remek kérdések remek dizájnhoz vezetnek / Katona Ádám: Termékdizájn gyerekeknek - UX útmutató a gyermeki elméhez / Dalmadi Sándor: Dizájn és kreativitás, mint elso osztályú sport / Csiby-Gindele Botond: Szépség és rútság a betutervezésben / Majorosi Zsófia: Egy különös teremtmény, a dizájner / Técsi Boglárka: Nincs szükségem segítségre

„Színcsatornás” effektusok

Színes 3d-s anyag

A „Glitch” hatás

A „rombolt” hatás

ami az elmúlt években trendi volt, ma tel-

A sérült kép, azaz a glitch hatás, az

Amennyire ezt meg tudjuk mondani, a

A színes csatornákkal való játék szin-

A világos színek és a 3D-s kompozíció

jesen elavultnak tűnhetnek. Míg némelyik

utóbbi időben az egyik legnépszerűbb

grafikusok magukévá tették a „meg-

tén népszerű lett a tervezők körében,

a 2018-as évek abszolút győztes kom-

A digitális művészet korában a grafikai megjelenés tendenciái gyorsan változhatnak, akár megjelenésük után nem sokkal,

kiállta az idő próbáját, mások egy szempil-

trendje a digitális világnak. Az, ami

semmisítés művészetét”. Minden, ami

lehetővé teszi, hogy nagyszerű illuzi-

binációja lehet Annyi grafikai tervezési

lantás alatt eltűntek, csak hogy helyet

korábban idegesítő volt a néző szá-

magába foglalja a fröccsenést, a karco-

onális hatásokat hozzanak létre. Egy

divat van, amely 2018-ban a vezető po-

teremtsenek az újaknak. Tehát,

mára, most valóban igazi hatássá és

lást, az áttörést, a törést vagy bármely

hologram, hallucinációvagy eltorzult

zíciókért harcol, az élénk színek trendje

ha az unalmas ellentétét keresed, akkor

design elemmé vált.

más, az alkotás esztétikájának roncso-

valóság ... mindez nagy hatással van

bizonyosan azelsők közt van. És miként

2018 design trendjei megfelelő

lását elősegítő technikát, 2018-ban

a nézőre, ami a „színcsatornákat”

lehetnek azok, amikor az összes ügyfél

választások lesznek számodra.

trendinek tekinthető.

a 2018-as évek egyik legfontosabb

azt akarja, hogy: „legyen még élénkebb

grafikai irányzatává teszi. Ugyanakkor

és pop-osabb!”? Véleményünk szerint

a holografikus design trend, amely

ez az egyik legerősebb grafikai design

Negatív tér Kaotikus tipográfia

Negatív tér tipográfiában Pozitív trendnek hívjuk a negatív teret, s nem azért, mert negatívak és pozitívak

már évek óta hatalmas sikert aratott,

megjelenés 2018-as évben. Fogad-

mára már lemarad a többi futuriszti-

junk, hogy a grafikai tervezési trendek

kus trendhez képest. Bár még mindig

között lesz 2019-ben is.

A káoszt a 2017-es év egyik legfonto-

vonzzák egymást, hanem azért, mert

Ahh ... tipográfia. Nyilvánvaló, hogy

elbűvölő és mesés, de 2018-ban

sabb trendjének nyilvánították. Úgy tű-

a grafikai esztétikában a negatív térrel

azaktuálisdivat a negatív tér és tipográfia

várhatóan kevesebb holografikus

nik, hogy a 2018-as trendekben kaotikus

való technikák elég pozitív érzelmeket

keveréke. Amitől annyira népszerű, az az,

projektet fogunk látni.

Egyszínes 3D-s design

tipográfiába fognak fordulni. Más szóval,

idéznek elő. Természetében a negatív

hogy a hátsó elemek a szövegen keresz-

mondj „nemet”, rendezettségre és

tér egy „üres” tér; a designban bizonyos

tül jutnak előrébb, kerülnek hangsúlyba.

Dupla (kettes) expozíció

Az utóbbi időben több termékbemuta-

„igent” a nem szokványos betűk és sza-

hangsúlyt képez. Ez az egyik legked-

Ez a tipográfia és az kép elemei közötti

vak sorrendjéhez. Tipográfia, mint valós

veltebb technika az utóbbi időben, és

interakció másik formája.

életelemek Kortárs grafikai tervezési

továbbra is vezető pozíciót tölt be.

tót láttunk, ahol a terméken és a háttérben is ugyan azt a színt használták,

trend, hogy a szöveg szorosan együtt-

s a termék csak a 3D technikák által

működik a kompozíció egyéb elemeivel.

Biztosan mondhatjuk, hogy 2018 lesz

létrehozott hangsúlynak köszönhetőe-

Az elért hatás pedig: a betűk valóságos

a „duplázás” éve. A kettős megvilágí-

nugrik ki. Valójában elég tetszetős.

tárgyakká válása.

tás már évek óta használatos dolog, újra feltörekvőben van, s még mindig szemet gyönyörködtető.

Vezeto design-trendek 2018-ban

Dupla expozíció Duotone-ban (kétszínben)

Színátmenetek/gradiensek

Papírkivágásos illusztrációk

Kreatív tipográfia

Csonkolt tipográfia

Ez a trend a Kettősexpozíció és a Duo-

Amikor az Instagram 2016-ban egy

Az egyik legfrissebb tervezőgrafikai

A tipográfia továbbra is uralkodik! A

A csonkolt tipográfia 2017-ben elég

tone(kétszín) hibridje, a színcsator-

színes gradiensre változtatta logóját,

irány a papírkivágásos illusztrációk,an-

kreatív tipográfia a grafikai tervezés

menő volt, és még 2018-ban is tarol.

nák használatával. Röviden, a dupla

senki sem gondolta, hogy ez a trend

golul papercut. A papírvágóművészet

trendjeinek vezetője. A valóságban

A betűk bizonyos részeinek metszé-

expozíciós duotone-t úgy érhetjük el,

ennyire meghatározó lesz, pedig ez

ihlette, s nagyon gyorsan elterjedt.

évek óta vezető helyeket foglal el, és

séhez még az olvashatóság megtar-

hogy a képet megduplázzuk, vagy két

csak a kezdet volt. Annak ellenére,

A papírkivágásos illusztrációk különböző

még egyhamar nem is válik elavulttá.

tásához igen nagy fokú kreativitás és

különböző átfedő képet használunk

hogy a web nem volt biztos ebben

papírrétegekből álló kompozíciókat hoz-

A kreatív tipográfia kombinálható más

jó szaktudás kell. A hatás 100% -ban

monokróm színekben. A Duotone kettős

a tervezési technikában (mindenki

nak létre, ami mélységet és különleges

technikákkal vagy önmagában ishasz-

megéri az erőfeszítést.

expozíciós duotone-ra történő átalakí-

a flat- és az material designért őrült

textúrákat adhat neki.

nálhatják a tervezési folyamatban.

tása jövőre jelentős divat lesz. Azonban

meg), és most itt vagyunk, és egyre

a hagyományos duotone-t kevésbé

több ilyen színes gradiens bukkan fel

fogjuk látjuk, pedig az elmúlt év egyik

a tervezőgrafika számos területén.

legforróbb trendje volt, ez nem feltétlenül rossz dolog. Végül is a design alakul.

Mindkét esetben lenyűgöző.

Az egyszínu, a flat és a materiál kikerülnek a reflektorfénybol…

Az Illusztráció több mint fotó Kézzel rajzolt illusztrációk

Kettos fény

Érdekes jelenség a digitális rajzok kombinálása fényképekkel. Ez a tech-

Fémes elemek Egy másik nagy „duplázás” a két színű

Mindkét irányzat sokáig uralkodott

Egyéni, kézzel rajzolt illusztrációk mindig

nika növeli a fotó hatását és újszerű

a digitális világban, de már túl vannak

a népszerűek voltak. Minden terv egy

megjelenést kölcsönöz a kompozíci-

fény, ami egyszerű összetevőket alakít

a csúcson. Mindazonáltal mindkét

csomó tehetséggel és képzelőerővel

ónak. Azon márkák számára, amelyek

Az élénk színek mellett a fémes elemek

át új, éles, kortárs megjelenésűvé.

irányzatot megfigyelhetjük webes

létrehozott műalkotás. Ez az oka annak,

sima fényképeket használnak unalmasak lehetnek, ez a helyes!

is a grafika világába lépnek, hogy lét-

A kettős fény hatása két tényleges

és alkalmazástervezési formákban,

hogy az illusztrációk soha nem mehet-

rehozzák a “Wow” effektust. Gyakran

fényforrással vagy színcsatorna-

amelyek a funkcionalitás és a diszkrét

nek ki a divatból.Amikor grafikai terve-

kombinálva más aktuális trendekkel,

hasítással érhető el.

felületek érdekében jobb felhasználói

zésről van szó, az illusztrációk mindig

élményt szolgáltathatják.

különleges hangulatot adnak az aktuális

mint például a 3D-s kompozíciók és a kreatív tipográfia, ez a trend egy való-

grafikai tervnek. Idén az illusztrációkat

ságos kompozíciós hatását eredményez.

más trendekkel, például negatív terekkel, 3d struktúrákkal, a duotonban, és még sok mással kombinálva mutatják be.

Graphic Design trends 2018 Fordította: Nagy Zsófia

Me and my big fat ego FordĂ­totta: Balla Georgina

Great questions lead to great designs FordĂ­totta: Sztojka Melissza

UX ÚTMUTATÓ A GYERMEKI ELMÉHEZ

„Nem tudjuk, hogy a gyerekek mire vágy-

ket az idősebb korosztálynak szánt kezelő-

nak, mire gondolnak, miket kedvelnek és-

felületekben.

mit várnak el.”, mondta a Sabine Idler UX

A gyermekek elmélye másképpen működik,

Designer. A gyermekek számára készülő

a maguk sajátos módján kezelik a köröttük-

terméknek is megvannak a maga kihívá-

lévő világot. Sok szempontból különböznek

sai. A gyermek fejlődése során nem csak

a felnőttektől: mások a mentális képessé-

a kognitív és fizikai képességeik változ-

geik, máshogy kategorizálnak dolgokat,

nak, hanem a digitális szükségleteik is. Ez

máshogy érvelnek és az érzelmi logikai és

a gyors útmutató segít a tervezési folya-

motoros készségeik is különböznek. Nem

mat első lépéseben. S egyben segít elosz-

is beszélve a viselkedésükről; mint UX ku-

latni a mítoszt, hogy a gyerekek számára

tató felkell készülnöm arra, hogy meglepő

könnyű tervezni, csak a lebutított dolgok

reakciókat és viselkedést tapasztalok ami-

működnek.

kor felmérem a kicsit igényeit. A gyermekek

Tanya Unger szerint a jól működő gyerekek

kevésbé következetesen és kiszámítható-

számára készült alkalmazásannál sokkal

an reagálnak. A viselkedésüket még csak

több, mint, hogy lebutítjuka felnőtteknek

a környezetükből érkező visszacsatolások

készültet. A sikeres termék lényeges ösz-

irányítják, s hogynem rendelkeznek még

szetevője, hogy megértsük a különbsége-

kifejlett érzelmi kontrollal. Azonban folyamatosan új készségeket sajátítanak el és folyamatosan meglepetést okoznak újonnan tanult képességeikkel. Az első próbálkozásra talán nem tudnak kirakni egy 15 darabos kirakóst, de kéthónappal később azonbanez már nem okoz nekik problémát.

A tudást szinte szivacskén szívják magukba. Gyorsabban tanulnak, mint a felnőttek.

A következőkben arról lesz szó, hogy miben különböznek és hogy ez miben befolyásolja a tervezés menetét.

MIBEN KÜLÖNBÖZNEK A GYEREKEK A FELNŐTTEKTŐL?

A jó hír az, hogy néhány szabály egyaránt vonatkozik mindenkire. A következő hét tényt tartsuk szem előtt a tervezés során: Gyerekeknek tervezni nagy felelősséggel járó feladat. Rendkívül fontos szem előtt tartani, hogy az ilyen digitális termékek segítenek új képességeket és ismereteket elsajátítani. Arra motiválja őket, hogy felfedezzék a körülöttük lévő világot. E termékek alkotóinak etikai szempontokat is szemelőt kell tartaniuk. Nem szabad elfelejteni, hogy a gyerekek nagyobb bizalommalfordulnak a számukra valósnak tűnő digitális világra, Product Design For Kids: A UX Guide To The Child’s Mind

emiatt könnyebben manipulálhatóak. A tervezőknek oda kell figyelnie erre a nyitott gondolkodásmódra. S nem szabad elfelejteniük, hogy a következő generáció igényeit kell ki-

FORDÍTOTTA: KATONA ÁDÁM

elégítsék, segíteni kell őket.

1.

ELTÉRŐ KORCSOPORTOK

Egy adott korosztályt megcélozva kell tervezni, figyelembe kell venni, hogy a milyen különböző tartalmakra, nehézségiszintjére, összetettségre van szükség korcsoportonként. Egy kétéves máshogy gondolkodik, mint egy hároméves.

Ugyanaz a feladat vagy játék nem föltétlenül köti le az idősebb gyereket, más dolgokat tartanak kihívásnak és érdekesnek.

Ez különösen a kissebekre vonatkozik, nem tudnak elvontan gondolkozni kilenc éves korukig. Habár ellentmondá-

AZONNALI VISSZAJELZÉSRE VAN SZÜKSÉGÜK

sosnak tűnik olyan formákat használni, mint a kör vagy a háromszög mégis ez a legjobb választás. Ezek a gyerekek

2.

Egy adott korosztályt megcélozva kell ter-

számára könnyen felismerik és emlé-

vezni, figyelembe kell venni, hogy a milyen

keznek rá.

különböző tartalmakra, nehézségi szintjére,

Mindent összegezve minél realiszti-

összetettségre van szükség korcsoporton-

kusabb a kép annál jobban beindítja

ként. Egy kétéves máshogy gondolkodik,

a fantáziájukat.

mint egy hároméves. Ugyanaz a feladat vagy játék nem föltétlenül köti le az idősebb gye-

3.

reket, más dolgokat tartanak kihívásnak és érdekesnek.

A GYEREKEK MINDENT SZÓ SZERINT VESZNEK

4.

A TÖRTÉNET VEZETÉSE SEGÍTI A MEGÉRTÉST

5.

A gyerekek tudása a világ működéséről természetesen hiányos. Ezeket a lukakat irracionális elképzelésekkel és fantáziával egészítik

A GYEREKEKET AZ ÉRZELMEIK VEZÉRLIK

ki. Ha egy történet folyamatos az számukra segíti a megértést.

Képesek túlságosan izgatottá válni vagy akár elutasítani a dolgokat, egészen három-négyéves korukig. A gyerekek nem képesek befolyásolni az érzelmeiket, előfordulhat, hogy nem tudják megfogalmazni a problémájukat. Körülbelül Bátorítanunk kell arra őket, hogy próbál-

öt éves koruktól már megértik az ok okozati

Amikor gyerekekkel dolgozunk akkor tartsuk

kozzanak újra, hogy ha valami elsőre nem

viszonyt. Ne feledjük, hogy sokkal jobban meg-

észben, hogy az ő eszük rugalmasabb, mint

sikerül. Engedjüktanulni őket és ne várjuk

érinti őket az, ami a képernyőn történik.

a felnőtteké gyorsan tanulnak és fejlődnek, ha-

el a koruknak nem megfelelő tevékenysége-

bár egyénenként különböző gyorsasággaligye-

ket. Ha meghaladja a képességeiket és nem

keznek minél hamarabb új kihívásokat keresni.

tudják azt végrehajtani ott fogják hagyni.Egy

Összegzésként, mit is kell észben tartanunk

kétéves nehezen tud végig ülni egy hosszú

amikor gyerekek számára tervezünk, íme né-

történetet. Ha gyerekeknek tervezünk be kell

hány kulcsszó:

tartanunk a fokozatosság elvét.

-Az azonnalivisszacsatolás erősíti a hatást -Ne várjunk tőlük türelmet -A kisgyerekek mindent szószerint vesznek -A megbízhatóság nem csak azt jelenti, hogy-

A GYEREKEKNEK SZÜKSÉGÜK VAN ÖSZTÖNZÉSRE

tetszik a kicsinek, amitlétrehozunk,hanem azt is hogy a szülők megbizonyosodhatnak arról, hogy a termék tényleg jó a gyereknek.

6.

-A gyerekeknek készültdesignt is a szülők fizetik, úgyhogy vegyük őket isfigyelembe.

7.

A GYEREKEK GYORSABBAN TANULNAK

Mi különbözteti meg a dizájnert a többi embertől? Minden egynapos, kétnapos vagy egyhetes dizájnworkshop arra épül, hogy mindenki tud tervezni. Mindenki tud tervezni és ez menő. Mindez a közös alkotásról, rajzolás és a benső kreativitás felébresztéséről szól.

Szeretném ezt összehasonlítani a sporttal. Bárki beleülhet egy versenyautóba, de nem lehet összehasonlítani Max Verstappen szintjével – valakivel, aki egész életében ezt gyakorolta. A tehetségtől függetlenül, a gyakorlat megmutatkozik. A dizájn és a kreativitás mind edzhető izmot mozgat meg. Ami megkülönbözteti a dizájnert az átlagembertől, hogy már hosszú ideje használja a dizájn és kreatív izmait.

IZOMERŐ Szóval, milyen izmokat mozgatnak meg a dizájnerek?

A kezek: a leképezőizomzat Ez nyilvánvaló. Teremteni, tervezni együtt jár azzal, hogy csinálsz valamit. Függetlenül attól, hogy vázlatolsz, prototípust építesz vagy meg kell valósítanod a terveidet, hogy megmutasd másoknak vagy magadnak. Kreatív módon dolgokat tervezni, megoldani problémákatjellemzően azt jelenti: papírra vetni az ötletet, majd megfigyelni és kitalálni a következő lépéseket. Ha vizuálisan készítesz dolgokat, képes leszel gondolkodni is vizuálisan, amely a kreatív képességeidnekelőre lepését jelenti. Vagyis, hogy hozzáadsz egy részt az agyad problémamegoldó folyamatához a nyelvi gondolkodáson kívül, ami radikálisan megnöveli a kreatív problémamegoldó képességeidet.

A szemek: a látó izomzat Az az izom, ami a leképező izomhoz kapcsolódik a látó izom. Az agyunk megszűri a legtöbb

Dennis Hambeukers

információt a világról, mely körülvesz minket. Ez jó dolog mert, ezek nélkül a szűrők nélkül megörülnénk az információs túlterheléstől. A hátránya ezeknek a szűrőknek, hogy rengeteg információt elvesztünk. A kreatív problémamegoldás arról szól, hogy meglássuk azokat a megoldásokat, amit más ember elszalaszt, mivel számukra nem tűnt hasznos információnak. A dizájnereknek a leképező izmaik mellett erős látó izmuk van. Ők máshogyan látják a világot, olyan dolgokat is, amit más emberek nem vesznek észre. Ezek a dolgok a vizuális dizájn birodalmában vannak: jelek, formák, színek. De a funkcionális tartományban is: interakciók, folyamatok, információk. A dizájnerek jellemzően a világot figyelik és látják, ha valami rossz és általában azon gondolkoznak hogyan javíthatók a hibák. Látni a szűrőkön keresztül olyan dolog, amit gyakorolnod kell. Ha dolgok készítésével töltöd az idődet, a látásodat is edzed.

Ebből következik a következő izom: az agy. Az agy dolgozik az összekötő központban.

Minden alkalommal, amikor tanulsz valami újat, új kapcsolatok épülnek fel. A dizájnerek arra használják idejüket, hogy új dolgokra jöjjenek rá. Tervezni valamit azt jelenti csinálni valamit, ami ezelőtt nem létezett, készíteni egy új valóságot. Ez a tevékenység hatással van a kapcsolódásokra az agyadban. Állandóan etesd az agyad inspirációval és állandóan próbálj kitalálni valami újat, kreatív ötleteket, amelyek edzik az agyad és kapcsolódásokat teremtenek. Ezek a minták és kapcsolódások segítik a dizájnert gyorsabban alkotni, kreatívabbá és tapasztalttá válni. Az agy fel van készítve a kreativitásra, az új kapcsolódásokra.

RUGALMASSÁG Nem csak az izomerőt kell megemlíteni. A kreativitás rugalmasságról is szól. Pontosan, mint egy sportoló, a teljesítményt nem csupán az izomerő határoyza meg hanem a rugalmasságtól is függ. Rájönni új dolgokra kockázatokkal jár. A dizájnerek tudják, hogy ez a munkájuk része. Kockázat nélkül nincs kreativitás. Kapcsolatokat kell teremtened, melyek eddig nem voltak jelen és ez benne a kockázatos, mert átfordulhat buta kapcsolódásba is. A dizájnerek nem tartanak a bukástól. Valójában sokszor buknak el minden nap, melyet nem bukásnak tartanak, hanem kísérletezésnek, vázlatnak. Tervezni valami újat együtt jár a sokszoros kudarccal. Tehát a dizájnerek nem félnek új dolgokat kipróbálni. Ez teszi az agyukat nagyon rugalmassá. Fiatalon tartja őket. A rugalmasság, a gyorsaság és a játék a kreativitás kulcsa.

Rugalmassá tenni az agyad időbe, energiába és összpontosításba telik. A dizájnerek naponta edzik az elméjüket, hogy rugalmasabbakká váljanak. Be tudnak fogadni összetett nézőpontokat és mentális modelleket.

KAPCSOLAT A TUDATALATTIVAL A tudatos agyban a fenti dolgokat mind fejleszteni tudod. És ha fejleszted őket nap mintnap, éveken át, egyre jobbá fogsz válni. De nem ettől tesznek szert szupererőre a dizájnerek, amitől kreatívvá válhatnak. A legnagyobb titok, hogy a kreativitás a tudatalattiban rejlik. A tudatalatti, a legerősebbe része az agyadnak, sorozatos inspiráció, bevillanó fények, kreatív zseni, mind a tudatalattiból jönnek elő. A probléma a hozzáféréssel van, hogy nem tudod kontrollálni a tudatalattidat közvetlenül. Amit tehetsz, hogy jobb barátságba kerülsz a vele: haelkezdesz hallgatni a tudatalattidra, érdekes dolgokkal találkozhatsz, miközben jobb kapcsolat is építhetsz ki azzal. Ráadásul különböző nyelveken beszél hozzád, melyek értésének mind a mesterévé kell válnod. A tudatalatti emocionálisabb nyelven szólal meg, az érzések nyelvén. Minden alkalommal, ha azt érzed valami nem jó vagy mást kell kipróbálnod, akkor a tudatalattid beszél hozzád. A szemek szintén jók arra, hogy beszélj a tudatalattiddal. A vizuális gondolkodás szintén olyasmi, amit a tudatalatti szeret. A dizájnerek jobbak a vizuális gondolkodásban és emocionális gondolkodásban egyaránt, tehát általánosan jobb kapcsolatuk van a tudatalattijukkal. Ugyanazt a nyelvet beszélik. A dizájnerek képzettek az érzelmek munkában való alkalmazásában és hogy hogyan gondolkodjanak a szemükkel. Úgy gondolom, a gyakorlott dizájn remek átjáró az intuícióhoz.

Design and creativity is top class sport Fordította: Dalmadi Sándor

Az agy: összekapcsoló izomzat

PETER BILAK

Peter Bilak újonnan kiadott Karloff betűtípusa megtervezésével mutatta be, hogy mennyire közel áll egymáshoz a szép és a csúnya. A Karloff az összeegyeztethetetlen különbségek elvét kutatja – hogyan lehet két szélsőséget egy koherens egésszé alakítani.

2010-ben meghívtak egy dizájn konferenciára Koppenhágába, hogy a konceptuális betűtípusrólbeszéljek. A szervezőket azok a példák érdekelték, ahol a betűtípusdizájnjában nem az esztétikusság vagy az olvashatóság volt a fő tényező, hanem inkább valami mögöttes, nem tipográfiai ötlet. A magam részéről viszont azt állítottam, hogy nincs olyan, hogy konceptuális betűtípus, mióta a betűtervezés egy olyan tudomány, mely magától a végrehajtott eredmény által meghatározott; a folyamat, ami az egyszerű ötletet használható fonttá alakítja kritikus része a tudománynak. Annak ellenére, hogy visszautasították konferencia témámat, nem hagytam fel a megfelelő példa keresésévela konceptuális betűtípust illetően. Továbbá érdekelt az összeegyeztethetetlen különbségek ötlete is, hogy hogyan lehet két szélsőség kombinációja egy koherens egész.

Példának okáért megkerestem a tipográfia történelmének legszebb és legcsúnyább betűtípusát, hogy összeolvaszthassam őket.

A SZÉPSÉG Bármely döntés a szép mellett erősen a szubjektív és személyes, sokak szerint a Giambattista Bodoni és a Diot klán által készített magas-kontrasztú betűtípusok az eddig létrejött legszebb betűk.

A Bodoni egyike volt azon széles körben csodált nyom-

dászoknak,akiket a legmagasabban jegyeztek eddig a szakma történelmében. 1825-ben Thomas CursonHansard írása szerint „Bodoni betűi rendelkeztek azzal a szép és tökéletes megjelenéssel, amit mi egyszerre bonyolultnak és nagyon drágának találtunk”.

1818-ban Bodoni a Manuale Tipografico könyvében lefektette

a betűtervezés négy alapelvét „ahol megtalálható az esztétikus tipográfia összes szépsége”, névszerint a szabályosság, a tisztaság, a jó ízlés és a báj. Bodoni vetélytársai Franciaországban a Diot-ék voltak. François-Ambroise Didot nemcsak feltalált

Nicolete Gray „a perverzitás eszméjének nyers kifejezésének”

számos nyomdában használatos gépet, de az öntési próbálko-

titulálta, míg mások „degeneráltnak” nevezték.

zásainak köszönhetően a betűik sokkal szebbek voltak, mint

a riválisaié. Sokak szerint Diot betűi a valaha volt legszebbek,

nyire szorosan összefügg a szépség és a csúnyaság. Donald

amit Franciaország területén használtak, bár mások azokat ér-

Knut, amerikai informatikus, akit érdekelt a tipográfia, több

zékenynek, de erőtlennek tartották.

mint hatvan vizuális paramétert azonosít, amelyek szabá-

A projektem célja az volt, hogy megmutassam, men�-

lyozzák egy betűkészlet megjelenését. Elkezdtem olyan betűkészlet variációk tervezésébe, melyek egyaránt osztoztak a legszebb és a legcsúnyább betűk paraméterein. Az eredA CSÚNYA

ménye ennek a projektnek Karloff lett, mely összekapcsolja a nagykontrasztú Modern Bodonit és a Diot-ot a szörnyűsé-

Be kell ismernem, hogy a csúnyával való foglalkozás sokkal

ges Italian-nal. A vonzó és visszataszító formák közötti kü-

érdekesebb volt, mint a klasszikus nyomtat-szépségverse-

lönbség egyetlen tervezési paraméterben rejlik, melynek

nyeinek tanulmányozása. A csúnya keresése kiváltott egy

alapja a vastag és a vékony közötti kontraszt.

voyeurisztikus kíváncsiságot, ami a dizájner perspektívájából

rengeteg felfedezést tartogatott. A szép megörökítése min-

mindketten dolgoztunk mind a két verzióval. Kezdetben a Di-

dig is a az elsődleges helyen állt a tradicionális művészeknél,

dot-ra az Imprimerie Nationale-ről tekintettem referenciaként,

és még most is nehéz példákat találni képzett és szándékos

Pieter elhagyva ezt a formát sokkal személyesebbre vette a pro-

csúnyára a tipográfiában, (bár a tapasztalatlanság és a na-

jektet. Egyszerre dolgoztunk mind a két modellen, próbálva

ivitás példái bővelkednek). Az „excentrikus Italian” az ipari

matematikailag megfordítani a két súly közötti kontrasztot.

forradalom közepétől egyértelmű választás volt. Ez a fordí-

Az előnye annak, hogy ketten dolgoztunk a projekten az volt,

tott kontrasztú betűtípust úgy tervezték meg, hogy szándé-

hogy mindketten igyekeztünk a legtökéletesebb formák eléré-

kosan vonzza az olvasók figyelmét meghazudtolva ideális

sére, egyiketa másik után tervezve.

elvárásaikat. A vonalvastagságok amelyek vastagok voltak

a klasszikus példáknál itt vékonnyá váltak és fordítva – egy

kori munkatársammal, aki segített a betűk végső összehan-

remek trükk lett a furcsa betűk megalkotásához, amely a ke-

golásában és interpolációjában. Miután két átlósan ellentétes

reskedelmi üzenetek egyre telített világában mutatkozott

változatot terveztünk, genetikai kísérletet vállaltunk a szép-

meg. Semmilyen más stílus a tipográfia történetében nem

ség és a szörny közös utódjával,a két szélsőség interpolációja,

provokált olyan negatív reakciókat, mint az Italian. Először

meglepően semleges, alacsony kontrasztú változatot ered-

Caslon&Catherwood, 1821-es betűtípus mintáiban mutat-

ményezett. A Karloff Neutral csak minimális beavatkozást

kozott be majd 1825-ben a Thypographia kiadványaiban,

igényelt, mivel a fő vastagságok, amelyekből interpolálták,

ahol Thomas Hansard „tipografikus szörnyűségnek” nevezte.

jól teljesítettek.

Pieter van Rosmalen segítségét kértem a tervezéskor,

A projekt végén Nikola Djurekrel dolgoztam, egyik gya-

A NÉVRŐL

William Henry Pratt brit színésznek Karloff volt a művészneve.

Azért választotta magának ezt a művésznevet, hogy családját ne hozza kínos helyzetbe, ugyanis azok feketebárányként tekintett rá.

Bár főleg baljós karaktereket játszott, a való életben Kar-

loff nagyon kedves úriember volt, aki nagylelkűen adományozott, különösen a gyermek jótékonysági szolgálatok számára.

BEAUTY AND UGLINESS IN TYPE FONT DESIGN Fordította: Csiby-Gindele Botond

A dizájnereket legtöbben egészen jámbor jószágoknak tartják, hiszen alapjáraton derűsek, mindig stílusos ingeket viselnek, élénk képzeletük következtében kissé mintha más világban járnának. Előfordul, hogy gyengéden becézgetik Apple gyártmányú eszközeiket és mindig kaphatók egy kis rajzolgatásra. A legtöbbször meglehetősen ártalmatlanok és hajlamosak elbújni

Thomas Fogarasy

EGY KÜLÖNÖS TEREMTMÉNY: A DIZÁJNER

saját, különbejáratú világukban inspirációkat keresgélve, közben cseppet sem zavartatják magukat a többi ember által. Mégis a legnagyobbra becsült tulajdonságukként tartjuk számon azt, hogy lelkesek és mindig készen állnak jobbnál jobb dolgokat tervezni a többi földlakó számára. Utóbbi tulajdonságuk mutat rá arra, hogy ideje felülbírálnunk a képet, amelyet kialakítottunk róluk. Felmerül a kérdés: mégis hogyan élnek? Mivel foglalkoznak?

A dizájnerek is keresik a társaságot - leginkább más dizájnerekét. Hajlamosak kisebb falkákba verődni, vagy együttműködni az úgynevezett ügyfelekkel (carniscustodi). Az ilyen társulások gyűjtőneve a workshop. Azonban nem mindig voltak társas lények. A legtöbbjük természetüknél fogva befelé forduló, illetve meglehetősen félénk és visszahúzódó, így alapvetően kerülik a kapcsolatfelvételt más földlakókkal. A legkényelmesebben egyedül érzik magukat, mialatt drágakőként csiszolgatják az éppen aktuális művüket.

Azonban a technológiai klímaváltozás arra kényszerítette a dizájnereket, hogy ugyanabból a forrásból merítsenek, mint a többi egzotikus emlős, például a fejlesztők, a managerek, az adatelemzők, vagy akár azok az istentelen „teremtmények”, amelyeket úgy ismerünk: mesterséges intelligencia.

Az egymással kapcsolatba lépő fajok között kialakulhat kollaboráció, amely megkönnyíti a munkavégzést, együtt olyan feladatokat is képesek elvégezni, amelyek egyedül csak nagy nehézségek árán lennének végrehajthatók, vagy lebonyolításuk magányosan egyenesen lehetetlen.

A dizájnerek általában éjszakai életet élnek, a kreativitásuk a holdfényében (tenebrisinventicus) teljesül ki, ebből fakadóan a bioritmusuk nagymértékben különbözik az átlag emberétől. Mivel a nappali világ legkisebb rezdülése is képes elterelni a figyelmüket, ezért ezek a lények a túlélésre játszanak napközben, teljesen kiteljesedni csak az éjszaka beálltával tudnak.

Okosan tesszük, ha a kéréseinkkel a dizájner felé napközben állunk elő és a megoldást másnapra várjuk. Előfordulhat ugyan, hogy néhány egyed akkoris szorgoskodik, mikor a nap felkel, de a kreativitási ideje rendszerint szürkületkor jön el. Tartsuk ezt szem előtt, még akkor is, ha egy példányt csapdába kívánnánk ejteni a kora reggeli meetingen! A dizájnerek különösen elragadónak találják az intelligens embereket. Ha szeretnénk vonzónak tűnni az egyik egyed szemében, akkor elkezdhetünk például méltatlankodni a környék ízléstelen építészeti megoldásairól, esetleg a vadonatúj mosógépünk kezelésekor tapasztalt rossz felhasználói élményről, vagy a legutóbbi kellemetlen vásárlási tapasztalatunkról mesélni. A legtöbb példány természetétől fogva bájosan stréber vagy elvont. Mindkét témakörben bedobhatunk egy csalit, és megfigyelhetjük melyikre hogyan reagálnak. Fokozottan óvakodjunk az új Iphone-ra vonatkozó degradáló kijelentésektől, hacsak nem tudjuk biztosan, hogy nem egy Apple-megszállott, (malumadmirus) domináns alfaj egyedével állunk szemben. Óvatosan puhatolózzunk a következő kijelentéssel: „Nemrég kipróbáltam azt az új Apple kütyüt”. Ha a pupilla hirtelen kitágulását észleljük (mupillarymydriasis), akkor a körültekintően folytathatjuk, méltatva valamelyik új szerkentyűt. Biztosra vehetjük azt is, hogy a dizájnerek vonzódnak

az esztétikum iránt, nyugodtan említsük meg például bármilyen termékcsomagolást, amit a közelmúltban érdekesnek találtunk. A dizájnerek szeretnek építeni (creofrolicus). Képesek mindenféle hasznos eszközt létrehozni a környezetükben fellelhető elemekből, amelyekkel aztán szívesen eljátszanak.

A különböző anyagokat, a digitális technikákat és üzleti modelleket ötvözve ezek a lények képesek lenyűgöző dolgokat létrehozni, amelyeket prototípusoknak nevezünk. Legyen szó akár egy gyűszű vagy egy monumentális városmodell tervéről, minden tettüketa kreativitás és az elhivatottság vezérli.

Az ösztönös és tanult készségek együttműködésnek hatékonysága az oka annak, hogy az emberek sajnos szívesen zaklatják őket naponta megoldandó feladataikkal. Ne aggódjunk a keletkező sérüléseink miatt. Ezek is az iterációs folyamat részei! A dizájnerek kíváncsiak. Minél gyorsabban sajátítanakel és alkalmaznak új technikákat, annál jobban képesek alkalmazkodni élőhelyük folyamatosan változó és fejlődő tényezőihöz. Szeretnek minden újfajta eszközt vagy tervezési módot megragadni, és különböző területeken tesztelni.

Ennek a kíváncsiságnak és munkájuk hatékonyságának köszönhetően ma a dizájnerekszéles körben elismertek vezetői szinteken is. A tervezési módszertanok ismerete és a vele járó pozitív, konstruktív gondolkodásmód lassan elkezdett értékesnek bizonyulni stratégiai síkon. Ebben az ágazat sok évtizedes genetikai evolúciója is szerepet játszott.

Bár ezek a szorgalmas lények sokszor inkább a korábbi életstílusukat kedvelik, többségüknek alkalmazkodniuk kell. Sikerességük kulcsa a folyamatos utánajárás, érettség és alkalmasság. Korábbi láncaiktól megszabadulva a mai dizájnerek boldogan fogadják a menedzsment workshopokat. A dizájnerek szeretik a problémákat csapatmunkán keresztül megoldani.

A dizájnerek napjainkban igen népszerűek. Nem szabad alábecsülnünk munkájukat szeretett társadalmunkban: mivel az iparágak a dizájn-orientált innovációhoz kapcsolódnak, készségeikre alapvető szükség van. Azokat a dizájnerek, akik képesek voltak nyitni a világ felé és fejleszteni készségeiket, most örömmel alkalmazzák, és gyakran általános elismerésnek örvendenek.

Azonban ezeknek a jelenleg virágzó teremtményeknek jövője nem tisztázott. Újfajta fenyegetést jelent életmódjukra a gépek tanulásra való képességének fejlődése és a mesterséges intelligencia elterjedése. Néhány megfigyelő úgy gondolja, a legtöbb dizájneralfaj néhány éven belül kihal. Más, jóval radikálisabb hangok azt mondják, azonnal meg kell kezdeni kiírtásukat. Előfordulhat az is hogy a „dizájner” mint fogalom fog teljesen feloldódni. Mivel ösztönös céljuk a dolgok jobbá tétele (vagy csak a status quo kivívása), szívesen átveszik tőlük ezt a mentalitást. Módszereik és munkafolyamataik már kezdtek befolyásolni más területeket is, így még inkább demokratizáltabbá téve a tervezést és tovább emelve a jelenlegi dizájnerek szerepét.

Tehát,ha legközelebb összefutunk egy dizájnerrel valamelyik eldugott, félhomályos kávézóban, ahol épp egy MacBook-kal küszködik, először is adjunk nekik egy meleg, baráti ölelést! Mivel maguktól ritkán kezdeményeznek kommunikációt, először ajánljunk fel neki egy szelet süteményt, hogy bátorítsuk őket egy kicsit! Remek innovátorokká, tanácsadókká vagy akár még aktivistává is válhatnak, ha egy kissé megváltoztatják a szemléletüket. Rá kell vennünk őket, hogy előbújjanak a fényre, szerencsére sok példány már felis ismerte ennek fontosságát.

THE CREATURES CALLED: DESIGNERS Fordította: Majorosi Zsófia

NEH A

SIN GH

Nincs mit tenni, el kell ismernünk, a UX-szel foglalko-

hála- vagy viszonzási kötelezettséget vonna maga

zók felvághatnak azzal, hogy mi a szép és az intuitív,

után? Attól félünk, hogy visszautasítanak bennünket?

de sajnos még mindig rosszul állnak a felhasználó

Vagy attól tartunk, hogy nem kapunk majd olyan

* a felhasználónak nem lesz segítségre szüksége,

segítésével – pont azzal, ami a legjobban meghatároz-

segítséget amire szükségünk lenne?

hiszen a felület intuitív,

za a felhasználói élményt.

* ha a felhasználónak mégis szüksége van

A történelem folyamán van egy állandóan vis�-

Az adott, hogy az embereknek segítségre van

Íme a jellemző vélekedések:

szükségük, s ez egy olyan probléma, mellyel a felhasz-

segítségre, keresni fogja,

szatérő téma: az ember segítségre szorul. Az a tény,

nálói élménnyel foglalkozóknak meg kell birkózniuk.

* amint a felhasználó rájön, hogy hol keresendő

hogy támogatásra szorulunk viszont beindította

Azt állítjuk, oly sokat teszünk a felhasználóért, mégis

a segítség, aktívan fogjahasználni.

a kommunikáció fejlődését, a törzsek kapcsolatfelvé-

a felhasználó-eligazítást másodproblémaként kezel-

teléhez vezetett, s ezzel mai létünkhöz is. A jövőben

jük? Hogyan lehetséges, hogy nem ez az első megfon-

Ha a felvázolt helyzetet a valós életre vetítenénk,

ez menthet meg minket a kihalástól és ez lehet, ami

tolásunk alapja? Ha vetünk egy pillantást a legtöbb

az hasonló lenne egy olyan múzeumlátogatáshoz, ahol

előre mozdíthatja a társadalmi fejlődést is. De ha ez

weboldalra, figyelembe véve kis- és nagyvállalathoz

minden térkép, tárlatvezetési anyag, útmutató és egyéb

így van, miért találjuk olyan nehéznek a segítéségké-

köthetőket egyaránt, feltűnhet, hogy a felhasználó-tá-

tájékoztató egy szekrényben lenne a főbejárattól messze.

rést és a segítségnyújtást? Magunk szeretünk rájönni

mogatás egy gyorsan letudott, sokadrangú probléma.

a dolgokra? Attól félünk, hogy segítéség kérésünk

Ha a felhasználó életéből kivesszük a találgatásokat,

A designerek alapos előkészítési fázist követően

fogja megjeleníteni. Ha nem ez történik, valószínűleg

azkölcsönös előnyökkel szolgálhat. Tegyük fel, hogy

tervezik meg a felhasználói felületeket, s ezáltal, ha

rájön a dolog nyitjára, viszont csak jó néhány kétsé-

besétálunk egy új helyi étterembe. Eleinte elgondol-

sikeres a design általában, nincs szükség különösebb

gek közt töltött pillanat elteltével. Nem számít milyen

kodtat, hogy vajon minden önkiszolgáló-e, s vajon

magyarázatra, utalgatásra. De számos okból még-

okos a design, ha nincs minden felhasználó szemé-

saját magad kell-e majd az asztalodat is letörölnöd.

is segíthetünk a felhasználónak. Segítségre lehet

lyiségére, szükségletére, munkakörnyezetére, adott

Megfigyelhetnél másokat körülötted, hogy ők hogyan

szükség egy űrlap mezőinek értelmezéséhez, egy ikon

területen mutatott ismereteire vagy éppen hangula-

járnak el. Az IKEA elegánsan oldotta meg a kérdést,

vagy technikai kifejezés jelentésének meghatározásá-

tára s technikai felkészültségére szabva, szükséges,

népszerű éttermükben felirat magyarázza a „Miért

hoz. Szükség lehet támogatásra ahhoz is, hogy az új

hogy fűződjön hozzá némi magyarázat. A jó designer

kellene magam tisztán tartanom az általam használt

funkciókat, rejtett felület-gesztusokat felfedjük vagy

egyedi elvárásokat hangsúlyoz, az online világ meste-

asztalt?” -kérdést. A felirat két problémát is orvosol:

egyszerűen csak szabályok magyarázására, melyek

rétől a hétköznapi böngészgetőig mindent lefed. A jó

tájékoztat és szemlélteti a vállalat költséglefaragási

nehezen értelmezhetőek. A felhasználó azonnal tudni

design tartalmaz olyan felhasználói támogatást, mely

elvét az étteremmel kapcsolatban.

fogja, hogy a ceruza ikon a szerkesztés felugró-ablakot

foglalkozik az ilyen megfontolásokkal is.

Van amikor a weboldalak vállalkoznak a segítség-

A gond az ilyen korai támogatás-nyújtással az, hogy

elfelejtik miről is volt szó, hiszen nem ezért jöttek.Sok

nyújtásra de sajnos van, amikor ezek is túlkapások-

a felhasználók még nem igazán foglalkoznak ezzel

alkalmazásnak könyv hosszúságú használati útmuta-

nak számítanak. Videók készülnek, melyek minden

az ismerettel. Még nem láttak a termékből eleget

tója van. Hatalmas mennyiségű munka kerül az ilyen

termékkel megismertetik a felhasználót. A bemutató

ahhoz, hogy a részletekkel foglalkozzanak. A fel-

dokumentumok létrehozásába, ezek egy külön világot

diasorok minden újra s érdemesre felhívják a figyel-

használók minél hamarabbi hozzáférést akarnak

képviselnek, mely nem feltétlenül esik egybe magával

met. Áttetsző nyilak s útmutatók segítik a könnyed

a termékhez, már elolvasták a marketing anyagokat,

az alkalmazással. A kézikönyv nem arra „számít”, hogy

tájékozódást a parancsok között... A kutatások és

átestek a regisztrációs folyamatok, még az is lehet,

a felhasználó eltekintve feladatától a kézikönyv tartal-

felmérések azt mutatják, hogy amikor egy program

hogy elolvasták a felhasználási feltételeket. Nem

mával foglalkozzon. Gyakran a segítő oldalak designja

indításakor a felhasználó ilyen ismertetővel találkozik,

akarnak semmit, ami meghosszabbítaná a várako-

gyenge, nehéz feladattá téve a tényleges támogatás-

két dolog történik:

zást. Ha arra kényszerítjük őket, hogy végigmenjenek

hoz való hozzájutást a felhasználó számára.

* égigszalad rajta érdeklődés nélkül,

a bemutatókon, az is lehet, hogy azon nyomban

* bezárja.

A kézenforgó, zavaróan belekotnyeleskedő segítség-

adatmozgásokkal? Ha igen, a segítségnek előtérben

ha belefut egy hibába. Ritkán keresnek segítséget

nyújtásra a design világában éppen annyira fintorog-

kell lennie. Vagy ez egy játék vagy egyéb szórakoz-

a dedikált segítségnyújtó oldalon. Számukra az rövid,

nak, mint az intuivitás hiányára. Erre példa a segítőfe-

tató alkalmazás? Ez esetben a segítség nyugodtan

tagolt instrukciók a legmegfelelőbbek.

lület felmutatása akkor, amikor a felhasználó éppen

háttérbe vonulhat. Vegyük figyelembe a felhasználási

A nem erőltetetten tálalt instrukciók a valós életben

munkát végez az alkalmazásban, betöltési képernyők

mintákat a segítség funkció tervezésekor. Sok felhasz-

és a virtuális világban is megkönnyítik a tájékozódást.

tele termékleírásokkal a kontextusukat teljesen mel-

náló a zavartalan olvasási élményt kedveli. Szeretnek

Gondoljunk csak a túrajelzések egyértelműségére.

lőzve, vagy olyan körbevezetést erőltetni a felhaszná-

mélyre hatolni, mindent megismerni az alkalmazásról.

lóra, melyből nem tud kilépni, hogy a terméket hasz-

Még az is lehet, hogy szívesen letöltik az útmutatót,

Slackbot chatbot szolgáltatása, az egyszerű lépések

nálhassa. Ez az a pont, amikor az alkalmazás valódi

hogy később is offline hozzáférhessenek. Mélységében

a Google AppsLearning Centerben mind jó példa

céljának mérlegelése kerül előtérbe. Ez egy vállalati al-

szeretnek ismerkedni a témával. A másik réteg nem

arra, hogy miként segítsük a felhasználókat felesleges

kalmazás-e? Rengeteg szerverkapcsolattal és érzékeny

olvas leírásokat és instrukciókat előre, csupán akkor,

trombitaszó, figyelemelvonó felületi elemek nélkül.

I DON’T NEED HELP Fordította: Técsi Boglárka

A Medium percben kifejezett cikkmérője, a Slack-

ZINEZo Az Eszterházy Károly Egyetem, Eger Média és Design Tanszékének Design Periodikája megjelenik idoszakosan III. évfolyam 1. szám.

2018. osz.

Felelos kiadó: habil. Csontó Lajos intézetvezeto Szerkeszto, konzulens: Süli-Zakar Szabolcs DLA Grafikai terv: Sztojka Melissza

ZINEZo o Eszterházy Károly Egyetem Eger Média és Design tanszékének design periodikája

3./1./2018. osz tél