#4 Enero 2015
LIMITS
ENTREVISTAS: GRAVELITES Y EGUZKI IRRATIA • NASTY DE PLASTIK, POR MIRIAM LIZARZA • CINE: BERGMAN, FRANJU • DISCOS: MIRIAM LINNA, HOT KNIVES, BEN VAUGHN... • INTERKOMIKS: LEIRE URBELTZ • LITERATURA: NEIL YOUNG, IRVINE WELSH... • RELATO “PECES SECOS (III)” • JAULA DE GRILLOS: CALIFORNIA DREAMIN’ • FETICHE: JIM THOMPSON
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ESTAMOS HASTA LOS... LÍMITES ¡Hola fanzinerosos!
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Antonio Armendáriz
iempos nuevos, tiempos salvajes…” La caída de la Dama de Hierro foral debería traer consigo la ruptura de las cadenas que han atado la vida cultural de nuestra comunidad, pero no seamos ingenuos. Esto no ha de ocurrir, las cadenas son el emblema de un pueblo esclavo. Veremos si los aires renovados son buenos para las manifestaciones artísticas. Veremos si el pueblo despierta y sus dirigentes se preocupan por la cultura viva. Veremos si se desarrolla el arte y si nuestros artistas cumplen su destino o por el contrario, veremos más de lo mismo, gente que se marcha fuera para realizar su labor porque aquí no encuentra ni público ni puestos, salas vacías, galerías solitarias, librerías que cierran, plataformas de expresión abandonadas, trabajos literarios, musicales, plásticos y de imagen guardados en cajones y almacenes. En fin, veremos si seguimos rindiendo solo culto a la muerte. En contraposición a todo lo escrito, los artistas por lo que veo últimamente están apostando fuerte con sus trabajos y lo están haciendo con un nivel de calidad cada vez más alto en todos los soportes. Queda mucho trabajo por delante pero internet ha derribado muchas barreras y se está consiguiendo más independencia en los procesos de producción artística. Nuestra radio libre por excelencia, la Eguzki Irrtaia, aunque necesitada de colaboradores que aporten trabajo y economía sigue presente día a día con fuerza para los sin voz. Los fanzines vuelven a las barras de los bares y cafeterías después de muchos años desaparecidos. Algo se
mueve en el buen sentido y es por amor al arte. Ocio no negocio. Pero el consumidor consciente de objetos artísticos tiene que responsabilizarse de que debe apoyar ideas y aportar recursos. El todo gratis en el arte conducirá a su extinción y sólo lo bendecido por el capitalismo saldrá adelante, es decir, cultura exclusiva para los ricos. La clase media acabará más domesticada si cabe. La música, la imagen y la escritura tan ligadas entre sí son el fundamento de éste fanzine y más concretamente aquello que está alejado del mainstream. Lo que no tiene una presencia comercial clara y se encuentra al límite de pasar desapercibido; y además, es practicado en nuestro entorno. También, aquello nuevo o clásico que consideramos aporta luz en las cloacas a donde nos hemos visto relegados. Llámalo underground si te suena mejor. Citaré algunos ejemplos. Que nadie se sienta ninguneado. Me gustaría estar más informado por vuestra parte de lo que os traéis entre manos y tenéis en el coco, siempre y cuando así lo deseéis. En estas hojas hay verdader@s artistas como es el caso de Leire Urbeltz y Mikel Echandi, ambos artistas gráficos. El escritor Iñigo Maraví ha publicado su primera novela “Los Nuevos” en la editorial Atlantis. Novedades discográficas hay unas cuantas: Juarez “Escafandra”, Los Jambos su primer L.P., Belcos “Septiembre”, Iñigo Cabezafuego “Camina conmigo”, Iturri “Proyecto MagiX”, Nate Read “The empty page & others songs”… en este número y en los siguientes informaremos de todos ellos y muchos más. Salud y rock&roll!!!
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NASTY DE PLASTIK
Cruce de caminos (Crossroad)
Pintura y texto: Miriam Lizarza
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aisaje ideal desde Arriasgoiti hasta Izaganondoa. Entre el éste paisaje de nuestra tierra, un poema de Antonio Machado, una canción de Robert Johnson y la película del mismo nombre dirigida por Walter Hill con música de Ry Cooder y Steve Vay, existe una coinciden-
cia… (buscar en la tela de araña). En la Vereda. Sabes que la meta no está allí. En la cima. Más tu punto de mira fijo en el camino. Que no hay estelas, ni estilos, ni machados en el bar. Y tú, en el punto de mira… fijo.
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VIVENCIAS PERMANENTES LEE HAZLEWOOD
Friday’s child Reprise Records (1966) Desde mediados de los 50 Lee fue un compositor de éxitos para otros artistas como el cantante rockabilly Sanford Clark, el guitarrista Duane Eddy o Dean Martin. Hazelwood también destacó por ser un reconocido productor al que, cuenta la leyenda, un primerizo Phil Spector le pidió consejo allá por los inicios de los 60. Fue a partir de 1963, cuando decidió probar suerte como cantante de sus propias composiciones, editando una serie de discos extraordinarios que sin embargo no tuvieron mucho éxito,hasta sus famosos duetos con Nancy Sinatra que triunfaron
Hot Knives
Got Kinda Lost Records 2014 Oscura banda de mediados de los setenta de San Francisco, más conocida por la militancia de parte de los componentes en los Flamin´Groovies que por su escaso legado discográfico, apenas un par de singles incluidos en este disco. El disco está producido por el también flamingo Cyril Jordan. Uno de los singles fue reeditado por el mítico sello Bomp Records. Su sonido
por todo el mundo. En sus discos mezclaba con maestria un montón de influencias a priori difíciles de conjugar como country, toques de jazz, maravillosas piezas de pop, orquestaciones, y todo ello unido por su característica voz grave de barítono, consiguiendo verdaderas obras maestras, con decenas de joyas escondidas en cada uno de sus trabajos. Esto es, nada más y nada menos, lo que encontraras en su tercer disco, Friday’s Child y en cada una de las grabaciones de Lee que se están reeditando poco a poco y con mimo por primera vez en vinilo por sellos como Light in the Attic y 1972. Como dato curioso, en la portada aparece sin su inconfundible bigote. Disfruta. Tamu Tamurai es una curiosa mezcla entre el Boogie rockanrolero de los Flamin´Groovies, circa Flamingo, y el sonido Costa Oeste de Jefferson Airplane y Moby Grape, a los que versionean. Dos hermanos se encargan del dúo de voces masculino/femeninas alternándose unidas a una sólida base de guitarras entrelazadas. Este disco fue editado en el 2011 en CD por el sello australiano Dog Meat con un par de maquetas acústicas inéditas añadidas. Después de tantos años, merecen volver a ser escuchados. Mikel All-Ice Toki-Leza limits #4
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JOHNNY THUNDERS & THE HEARTBREAKERS L.A.M.F. (the lost ‘77 mixes) Jungle Records
jatorrizko edizioaren soinua Historian inoiz nahiko kaxkarra egin diren punk izan zen (gerora disko ezinbesteorduko grabakoen artean Johnzio saioen zinny Thunders eta tak berreskurabere bihotz txitu eta berriz na kitzaileek 1977an vhastu eta argitasinatu zuten ratu dira, soinua L.A.M.F. (“Like hobetuz, hemen A Mother Fuceta orain mintzaker”) ohorezko gai dugun diskoa lekuan dago. kasu). EdonoKoadrila honek la ere, “Born to –Johnny ThunLose”, “I Wanders eta Jerry na be Loved”, Nolan (New York “Chinese Rocks” Dolls-etik ze(Dee Dee Ramotozen), Billy Rath nek konposatua), (Richard Hell Baby Talk eta ordezkatu zuen gainontzeko kanbaxuan) eta Waltuekin ezinezkoa ter Lure gitarra liteke erdipurdiko jolea– atera zuen disko bat atera. disko bakarra Primerako mateizan zen. Punk Ilustración: Txus Maraví riala da eta! Beste rocka eta rock egun batean, heroinaz, Anarchy Tour-az and rollaren arteko maisulana da, kantu eta grabazio historiko hau inguratu zuten bikainak ditu, basatiak eta gordinak, nabestelako kontuez mintzatuko gara, Antohiz eta Track Records-ek argitaratu zuen nio jaunak ez baitigu leku gehiagorik uzten!!! Sagarra-Manzana
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NUEVOS Y BRILLANTES MIRIAM LINNA
Nobody´s baby Noorton Records (2014) Podríamos afirmar sin temor a ruborizarnos que Miriam Linna es, (con permiso de Poison Ivy), la suma sacerdotisa del rock mundial. Batería de la primera formación de los Cramps, fundadora del sello más influyente de rock and roll de hoy en día: Norton Records, con el que en su momento reeditó a oscuros rockers de los 50, desconocidos grupos de garage de los 60 y resucitó leyendas como Mary Weiss de las Shangri-Las; sello con el que también ha sacado de las catacumbas a grandiosos grupos actuales. Por si fuera poco, Linna también se mueve en el mundo de los fanzines y revistas donde trata cualquier tema relacionado con nuestra pasión: el ROCK AND ROLL. Además, también es líder junto a su marido de los míticos A-Bones, en resumidas cuentas una vida llevando el rock and roll por bandera durante mas de 40 años. Y después de todo este tiempo, nos sorprende con su primer disco en solitario, un compendio de algunas de sus canciones favoritas, consiguiendo que suenen a puro pop de los 60, y que flote durante todo el disco el espíritu de las Shangri-Las / Ronettes / Spector. Impecable elección de temas, mezclando canciones más desconocidas con clásicos que consigue llevarse con maestría a su terreno como “so you say you lost your baby”
de Gene Clark o “There goes my baby” de Neil Young. También versionea a los RAMONES, ¿que más se puede pedir? Tamu Tamurai
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BEN VAUGHN
cercanas al estilo, y aquí tenemos un magnífico Texas Road Trip disco de Ben Vaughn divirtiéndose con sus amiMunster Records Ilustración: Txus Maraví gos y, lo más importan(2014) te, divirtiendo al oyente, ¿Cómo hacer un disco homenaje al sonido como lleva haciendo un montón de tiempo. Tex-mex sin versionear los temas clásicos? Tres temas son ya conocidos por su apariBen Vaughn lo tiene claro, coge a uno de ción en su disco Rambler 65, aquí presensus ídolos y estandarte de la música teja- tados en distintas versiones. Después de un na, Augie Meyers, una verdadera leyenda tiempo dedicándose a música instrumental miembro de Sir Douglas Quintet y Texas de series de televisión, vuelve con un disco Tornados, y una banda competente, con el de Rock and Roll, lo cual siempre es una guitarrista John X Reed a la cabeza, que buena noticia. tocaba con Fabolous Thunderbirds y Leroi Mikel All-Ice Brothers, escoge las canciones propias más
Reigning Sound
Shattered Merge Records, 2014 Grag Cartwrigh-ek (Oblivians, The Compulsive Gamblers) gidatzen duen Reigning Sound taldeak berriz egin du: Shattered, entzuteari utzi ezingo diozun aurtengo disko onenetako bat. Memphis-ekoen lehen LPa bost urtetan. Dotorea, neurtua, organikoa eta konposizio ederrez josia. Ez bilatu Cartwrigh-en antzinako zatarkeri punkzalea, ez baituzu aurkituko. Lirikotasuna eta konponketa xamurrak eta argiak gailentzen dira hemen. Hala ere, garage/R&B kutsuko pieza batek irekitzen du diskoa (“North Cackalacky
Girl”). A aldean Amerikako barrunbeetako roots-rocka aurkituko dugu, folkera gerturatuko da ere, eta epel eta xamur, “If You Gotta Leave”, “Once More” edota “Never Coming Home” harribitxiak oparituko dizkigu. Gero, “My My” bezalako rock&roll piezekin gozatua hartuko dugu. Flipatzen jarraituko dugu beltzera jotzen duenean ere (soulera eta rhythm and bluesera alegia, nahiz eta, egia esan, disko osoan zehar geruza beltz bat dagoen): “You Did Brong “(garage-soul pieza ederra) edota “Baby It’s Too Late”. Eta azken bi kantuetan –”In My Dreams” eta “I’m Trying (to Be The Man You Need)”–, diskoak goia joko du. Ezinbestekoa. Sagarra-Manzana
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SEMILLAS SÓNICAS
Gravelites Antonio Armendáriz
En ésta ocasión Gravelites ocupan el espacio “semillas sónicas” dedicado a los grupos emergentes. Con dos trabajos discográficos, “Jai conga” (2012) y “Fuzztremolobigsby” (2013) que puedes escuchar y adquirir en bandcamp, los Gravelites han dejado claras sus intenciones a base de mezclar blues, rock, punk y soul. En directo son un cruce entre Dr. Feelgood y los Clash. Un espectáculo que amenaza e impacta. Desenterremos el cadáver que se encuentra bajo la lápida ahora que los vivos duermen y la luna brilla en el horizonte. – ¿Porqué Gravelites es el nombre del grupo y qué significa?... –Gravelites es una mala traducción del inglés. Podría significar Tumbas Encendidas, pero ya sabes, aprendimos inglés en la EGB.... –Hacer un poco de historia y ¿en qué momento actual estáis?... –Comenzamos en 2012, grabamos “Jai Conga” y lo defendimos con puños por la geografía local y en salas de Euskal Herria. Posteriormente grabamos “Fuzztremolobigsby” pero no pudimos tocar demasiado, me operaron del hombro y hubo cambios en la formación. Ahora Javi Egiluz está en la batería y Jon Ulecia con la guitarra. Actualmente ensayamos lo que podemos y
aunque no nos juntamos demasiado, estoy muy contento de cómo suenan los nuevos temas. –¿De qué van las letras y la música de Gravelites y qué influencias tenéis? –En “Canción sangrienta para voraces”, por ejemplo, se cuenta la historia de un tipo que puso un anuncio en el periódico pidiendo que le devorasen. En John tres Passos además de ser un homenaje irónico al escritor, se trata de una ruptura amorosa. Las letras son cuestiones sobre la identidad, las relaciones personales, cosas que ocurren a mi alrededor. Influencias? Dylan, los viejos bluesman, todo es blues.... –¿Cómo componéis vuestras canciones y que canciones os gustan de
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“Tomad una copa a mi salud Pero, tomáosla con calma Andad con cuidado Manteneos libres” Stay free (Strummer-Jones. 1978)
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otros grupos?... –Las canciones salen de la guitarra acústica que tengo en casa. De pronto, aparece una serie de acordes que encajan con una melodía de voz. Después les puedo hacer algunos cambios o incluso pegar pedazos de otros temas que había registrado antes. Normalmente tengo un grabador o el móvil cerca y lo intento atrapar antes de que se escape. En el local cada uno imprime su sonido y personalidad, batimos la canción, la estrujamos, le damos unas vueltas y la ponemos a secar al sol. –Dentro de la música popular de las últimas décadas, ¿os sentís identificados con alguno de los estilos o movimientos concretos?... –Cada uno tendrá su opinión pero a mí me gusta mucho la época del Pub Rock inglés y el punk posterior. Además escucho mucho blues rural o Soul Motown o Stax. También se nota la influencia de los grupos australianos tipo Scientists o Beast of Bourbon y cómo no The Cramps, Gun Club, Giant Sand... Ultimamente estoy escuchando más grupos en castellano rollo Los Enemigos. –¿Cómo son vuestros bolos y dónde tocáis?... –Pones Scremin Jay Hawkins a cantar como Lux Interior con el groovie de la Creedence y estarás en uno de nuestros conciertos. Nuestros bolos son la ostia!!!!
–¿Qué aportáis a la cultura del rock?... –Pues creo que no mucho, en todo caso es la cultura rock&roll quien nos aporta a nosotros. –¿Cómo veis el panorama internacional y local del “underground”? y ¿qué grupos os gustan y cuales no?... –Hay grupos muy interesantes actualmente y sellos que se lo curran de verdad como por ejemplo Norton Records o Voodoo Rythm. En cuanto a lo que llamas panorama underground local tengo que decir que han cambiado algo las cosas desde que el Nébula reabrió sus puertas. Hemos podido ver y escuchar bandas nacionales e internacionales. También en el Toki hemos visto a gente como King Automatic, un lujazo. También se agradecen publicaciones como El Mono o este mismo fanzine, y programas de radio como Voodoo Rock en Eguzki Irratia. –Son tiempos difíciles para cualquier expresión artística y tratándose de rock e Iruña hay que echarle muchas endrinas y neuronas. ¿Qué está más muerta la realidad social o el rock?... –Quizás se ha perdido el entramado social de grupo: los obreros ya no son una clase social, todo es más complejo, hay gran variedad de información, internet y todas esas cosas. Quizás la realidad va siempre
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mucho más deprisa de lo que podemos asumir. A pesar de ello hay que ser optimistas, todavía nos gusta divertirnos, no?. En cuanto al rock&roll en concreto, si que es cierto que adolece de cierto estancamiento en contenido y en forma, y desde luego ha dejado de convertirse en expresión de rebeldía. La nostalgia no es buena medicina para buscar nuevos horizontes. –Para terminar, como éste fanzine flipa con discos, libros y películas,
recomendarnos uno de cada... Disco: Reining Sound “Shattered” (2014) un disco que devuelve la fe en la musica hecha ahora mismo. Libro: Relatos de John Cheever. Inmejorable manera de leer en pequeños sorbos. Película: Ahora veo muchas series pero voy a recomendar dos pelculas, una antigua de Sydney Lumet “La colina” ,y otra del año 2013 “ Un toque de violencia”.
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IMÁGENES MÁS QUE PALABRAS Mikel Maraví
UN VERANO CON MÓNICA (SUECIA) Ingmar Bergman (1953)
Dos jóvenes hastiados de su trabajo deciden fugarse a vivir la vida, su vida. Bellas imágenes componen la estampa de su odisea. Él dispone de un bote con el que se dedican a recorrer los rincones más remotos de su país. Una de las primerizas y desconocidas de Bergman en las que cuenta una historia simple pero desgarradora. La caída del mito de la juventud y
de su candidez. Contiene uno de los primeros desnudos completos que le costó ser censurada en varios países. Película muy sensual con una protagonista de infarto que se convertiría en la propia pareja del director. Se adelantó a ciertas licencias que se ven mucho en la nouvelle vague como cuando miran a la cámara directamente.
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LOS OJOS SIN ROSTRO (FRANCIA) Georges Franju (1960)
Película poco conocida por nuestros lares (tanto que no tiene ni doblaje al castellano) en la que un obsesivo cirujano lucha por recomponer el rostro de su hija desfigurado. Mientras ella lleva una mascara que le tapa la cara y le da un aire fantasmal. Cine lento pero intenso que tiene un culmen final portentoso. No se nos esconde nada. Todo se muestra. Una inquietante
historia sobre la desesperación. Adaptacion de la novela de Jean Redon Les yeux sans visage. Los escenarios en los que se desarrolla la acción son lóbregos y opresivos. El aspecto fantasmal de algunos personajes que se mueven como almas errantes crea una atmósfera intensa y agobiante. Perfecta para una noche de tormenta.
LAGO EDÉN
James Watkins (2008) Tenemos a una tierna pareja que decide ir un fin de semana a disfrutar de la soledad a un lago idílico. Todo va bien hasta que de repente llegan un grupo de chavales. Y surgen los problemas... Película de terror muy típica para ver un domingo de resaca (o un lunes si vas al toki). Lo tiene todo. Acción,
violencia, intriga, supervivencia, etc. Muestra cómo una situación puede irse poco a poco de madre y cómo funciona a veces los grupos de jóvenes supeditados casi siempre a uno que manda. (Quien no ha vivido esto cuando era chaval). Puede que al acabar la peli nos parezca un peli exagerada. ¿Lo es?
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MAMATRÓNOMO
TOKI Leire Urbeltz
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TOKI LEZA
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LEZA
AMA TRÓNOMO
NOMO
TRÓ-
MA MA TOKI LEZA
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LA LETRA CON SANGRE ENTRA
Memorias de Neil Young. El sueño de un hippie (2012) Neil Young Malpaso Ediciones
El gran músico canadiense narra el viaje de su vida. Sin un orden cronológico, en más de cuatrocientas páginas y sesenta y ocho capítulos, va extrayendo de sus recuerdos y del presente anécdotas, recuerdos pensamientos, reflexiones y pasiones. Con una gran humildad, sencillez, naturalidad y sobre todo sinceridad, escribe sobre sus
canciones, conciertos, películas, amigos, músicos, sus bandas (The Squires, Buffalo Springfield, Crosby-Still-Nash, o los Crazy Horse), su familia, amigos muertos, relaciones rotas, errores, excesos, su afición a los coches clásicos, a los trenes a escala y a los barcos; así como, sus obsesiones por recuperar el sonido de alta fidelidad y la energía de la música en directo o la fabricación del coche eléctrico. De obligada lectura para los amantes de su música y recomendable para todos aquellos a los que les gusta el rock. Antonio Armendáriz
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Trilogía grisona (Sez Ner/Detrás de la estación/Última ronda) Arno Camenisch Xordica, 2014.
Grisonian zorioneko daude erromantxeko hirurogei mila hiztunak, Arno Camenisch beren artekoa baitute. Begi bistakoa da bi hizkuntzatan (alemana da bigarrena) idazten duen grisoniar honek ongi gogoan duela Faulknerri Andersonek eman zion aholku bakarra: “idatz ezak ezagutzen duanaz”. Etxean eta etxekoaz, baina ironiak eta umoreak ematen dion ispilua eskuan, Camenischentzat beren haran sakon haietan ez dago gauza txikirik: gaztagile baten ibilera laburrak ekarri ditu lehenengo liburukira, herri txiki bateko kontuak haur baten begiek jasoak bigarrenera, euri etengabeak ostatu batera bultzatu dituenen iritziak, ateraldiak eta oroitzapenak azkenera. Zorrotza da idazlearen belarria, zolia begia. Inondik ere, ordu asko eman
Skagboys
Irvine Welsh Anagrama, 2014.
Si te divertiste con “Trainspotting”, te gustará (todavía más) “Skagboys”. Rompedora, soez y sincera novela, la última del escocés Irvine Welsh, está ambientada en los años del `jaco´ allá por Edimburgo y alrededores… Quedan claros (de nuevo) los intereses del poder con la puesta masi-
du herrikideen artean, eta azkar ikasi du bigarren lezio hura, alegia, beren mundu txikiak mundu osoa duela bere baitan. Eta hala ohartzen zara harenak irakurriz zurea agertzen zaizula. Landetxeko epeletik irtetea lortuz gero, guk ere sentituko ditugu ezarian itzaltzen ari diren menditarren azken ostikoak. Peio Lizarralde va de heroína en nuestras calles… Sí, nuestras, porque ¡aquí sabemos algo de todo ello! ¿O no? Una de las obras más esperadas del año. ¿O no? Seguro que no te defrauda. En absoluto: son las crónicas (y algo más) de una muerte social anunciada. La de generaciones enteras de jóvenes muy emprendedores y algo ilusos. Las de las clases sociales que siempre sufren, en las batallas, un brutal número de bajas. Mike
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CAFÉ CORTADO Mintxo / Eguzki Irratia
Radios libres,
PLATAFORMAS ALTERNATIVAS
Antonio Armendáriz –¿Qué es para ti una radio libre? radio libre de nuestra ciudad creo que fue –Para mí, una radio libre es un instrumen- Radio Paraiso, en el barrio de Donibane. to de comunicación popular que pretende También existieron iniciativas en los baser la voz de los sin voz. rrios, muy vinculadas a las Asociaciones de Un altavoz para aquellos sectores sociales Vecinos. Yo tuve relación con Zarata Irray movimientos populares que son margina- tia, en Donibane. Yo creo que la función dos (censurados) en los medios de comuni- mas importante que han desarrollado las cación oficiales. radios libres en nuestra ciudad ha sido la También una radio libre es un espacio de de ser un altavoz de los movimientos polibertad de expresión para el pensamiento pulares que luchan por un cambio social crítico, el debate social y la cultura popular y también la de fomentar un pensamiento –¿Cuándo y de qué manera surgieron crítico. las radios libres en Euskal Herria? –¿Qué objetivos se proponen conse–En nuestro país, las primeras radios libres guir hoy las radios libres? empiezan a principios de los 80. –Estamos en la era de la conocida como En esa época, se produce una explosión de “la sociedad de la información”. los movimientos sociales (ecologismo, femi- Pero detrás de esa sobresaturada oferta nismo, anti-militarismo, primeras ocupa- informativa con la que nos inundan, se ciones, contracultura…). esconde una dictadura mediática al serviEn este contexto de agitación y de dinamis- cio del pensamiento único. Hay que cuesmo social, surgen las primeras radios libres, tionarse quiénes son los propietarios de como vehículo de expresión de todos estos las grandes industrias de información de movimientos. masas. Hoy en día, estos grandes emporios –¿Qué radios libres han realizado un de información están en manos de menos papel importante en Iruña y, cómo gente que durante la época de la dictadura ha sido ese papel? franquista. –Yo no la llegué a conocer, pero la primera Si no existe un control democrático de los
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medios de comunicación no puede existir libertad de expresión. En este contexto, las radios libres son espacios de resistencia contra la dictadura del pensamiento único. Nuestro objetivo es que las radios libres sigan siendo espacios de libertad de expresión, populares, democráticos y de participación social. – Cuéntanos la historia de la Eguzki Irratia. – Eguzki Irratia nace a principios de los 80, por iniciativa del movimiento ecologista. Y tras largas vicisitudes (incluidos varios cierres) llevamos más de 30 años en el dial navarro. Pocas radios en Navarra conozco que puedan presumir de tanta longevidad. Es curioso que una radio pequeña como la nuestra, que no recibe ninguna subvención y que se mantiene gracias al apoyo popular, siga resistiendo en las ondas, mientras que grandes imperios mediaticos se han extinguido como los dinosaurios. –¿Cuál es la situación de la Eguzki Irratia?
– Yo creo que tras más de tres décadas de actividad, Eguzki Irratia se ha consagrado como uno de los mayores referentes informativos de los movimientos populares de nuestra ciudad. Una radio que sintoniza con los sectores más críticos y que más apuesta por un cambio social en nuestra comunidad. Ahora mismo este proyecto de comunicación popular sigue consolidandose, aunque estamos en una situación económica complicada. –¿Qué puntos favorecen su existencia y cuáles la perjudican? – Puntos que favorecen: como he comentado antes, un factor que favorece a nuestra radio es el prestigio y la referencialidad que tenemos dentro del movimiento popular. Un punto que nos perjudica es que la gente se relaje (en especial la gente joven) y den por sentado de que la radio va a seguir estando eternamente. Esta radio se mantiene gracias a un importante esfuerzo popular y ahora, más que nunca, es necesario el compromiso de to-
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dos y de todas para este proyecto siga adelante. –¿Cuál es su programación y con qué colaboradores cuenta? –La radio cuenta con un magazine informativo diario (Pasealeku) que trata la información del movimiento popular en Iruñerria. El Pasealeku se emite en directo por las mañanas y se repite por las tardes y por las noches. Por la tardes tenemos una programación variada con programas dedicados al debate social, análisis político, temáticas de luchas sociales y laborales, de contenido cultural (música, cine, viajes …) – ¿Cómo hace frente el día a día la Eguzki Irratia? –Eguzki Irratia se financia mayoritariamente gracias a la aportación de los Eguzkides. Ser Eguzkide significa hacer una apotación economica de 20€ cada tres meses (esa es la cuota mínima, si se quiere aportar más, siempre es bien recibido). Existen otras formas de pago posibles (semestrales o anuales). Para ello, hay que rellenar un cupón que encontrareis en nuestra página web www. eguzki.eus (en el apartado Eguzkide Izan! / Hazte Eguzkide!) Ahora mismo, la situación económica de la radio es alarmante, por lo que necesitamos urgentemente nuevos y nuevas Eguzkides. –¿De qué medios dispone la Eguzki Irratia para su difusión? Tenemos nuestra pagina web, www.eguzki. eus, donde se puede escuchar la programación en directo y también descargarse los podcast de los programas.
“Eguzki Irratia nace a principios de los 80, por iniciativa del movimiento ecologista. Tras largas vicisitudes, llevamos más de 30 años en el dial navarro”
En las ondas, estamos en el 107 de la FM. –¿Qué futuro le espera a la Eguzki Irratia? –Eguzki Irratia es un instrumento para el movimiento social de Iruñerria y para aquellas personas que reivindican un cambio social. Hoy en día, esa necesidad de cambio en nuestra sociedad es más que evidente. El futuro es incierto, mientras la voz de la calle siga siendo silenciada, mientras sigan existiendo reivindicaciones sociales y mientras sigan habiendo personas críticas con inquietudes, este proyecto de comunicación popular seguirá teniendo sentido. –Para finalizar, propón a nuestros lectores un disco, una peli y un libro. –Disco: La banda trapera del rio. Peli: “Recursos Humanos” de Laurent Cantet Libro: “Cuestion de supervivencia” de Patxi Irurtzun
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CAJA DE CERILLAS
Peces secos (3ª parte) Ant
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as estrellas se fueron apagando y hasta las blancas crestas de las olas desaparecieron en las escarpadas orillas altas y abruptas. Como si la Tierra hubiese borrado todos los datos de la geografía circundante reduciéndolos a una gran pantalla negra que era todo lo que se veía o todo lo que no se veía. Se oye un jolgorio a bordo de un yate. Por encima de las voces suena “Oceania” de Björk. En cubierta dos jóvenes fuman un porro de marihuana asomados a estribor. Ven a Tina que está a punto de ahogarse, le lanzan un salvavidas y la consiguen sacar de la superficie marina. Morgana ha estado a punto de desfallecer. Después de expulsar todo el agua salada que había en su cuerpo no para de tiritar, toser y llorar. Su cara llena de lágrimas y mocos está blanca como un glaciar en contraste con los dos tipos que tienen los rostros rojos como manzanas royal crown. Van en un pequeño yacht charter de lujo en el que navegan el patrón y una docena de ricos turistas alemanes que ante el mal aspecto que ha tomado la mar deciden volver a puerto para seguir con la fiesta. En el camarote sobre una gran mesa hay un buen número de refrescos, ginebras y vodka. El Luxury-charter tiene calefacción, jacuzzi, televisión, internet, wifi y satcom. Tina se quita la ropa mojada y se pone un vestido de fiesta y un abrigo de piel prestados por una despampanante germana que parece la reina de los mares del Norte. Duerme un par de horas en las que sueña haber muerto en las profundidades del Mar Noruego recordando la falta de senti-
do y el final de la esperanza en la vida antes de lanzarse al abismo. Todo lo que ve y oye a su alrededor es un malentendido que la empuja a saltar del crucero y a abrazar las aguas profundas. Sueña con una nueva vida submarina en donde le está esperando Poseidón que tiene la misma cara que su ex novio Coyote. Se despierta milagrosamente recuperada con la idea clara de que la vida sigue adelante. Está en la habitación de un hotel en Trondheimfjord donde se aloja Regina, la turista alemana rica y generosa. La germana está sintiendo como se le hace grande el corazón al tiempo que se le afloja la cartera. El hecho de haber salvado la vida a Tina la llena de poder y después de regalarle parte de su armario, le suelta 500 euros para que regrese a su país. Las estaciones se habían sucedido una tras otra como siempre lo habían hecho y los cielos volvían a estar grises como el cemento y el asfalto húmedo y negro reflejaba la fría atmosfera del invierno. Las calles estaban colapsadas por un tráfico intenso y las sirenas de los coches policiales sonaban por toda la ciudad intentando abrirse paso y saltándose todos los semáforos en rojo. Un robo se había producido en Míster Car, la fábrica de repuestos para automóviles situada en el polígono industrial del oeste de la ciudad. El ladrón había huido con una suma de 350.000 euros destinados a las nóminas y extras del medio centenar de trabajadores y dejando herido en el hombro izquierdo a uno de los gerentes.
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Es mediodía pero la habitación está casi oscura, las cortinas impiden que la luz se cuele salvo por los extremos de las ventanas. Coyote está sentado en la cama, todavía siente el corazón golpeándole el pecho y tiene la mirada perdida. De pronto exclama: -. “¡Hijoputa. Casi me jode la fiesta ¡” Refiriéndose al gerente que le cerró el paso en la misma puerta de la fábrica. Mira la pipa sobre la mesilla y debajo la bolsa de plástico que contiene toda la pasta. Desde que Tina lo dejó no había dejado de pensar en el golpe para largarse del país él también; aunque, su destino estaba en Sudamérica. Para ello esperaría en el refugio dos semanas, donde tenía todo lo suficiente para no tener que salir a la calle y ser visto. Una noche se esfumaría con rumbo a Lisboa desde donde tenía planeado volar a Brasil. Son las siete y media de la tarde en un viernes de diciembre y el palo de la mañana ya ha dejado de ser noticia. En el Bar Océano se han encendido las luces y el primer cliente en entrar es Charly. Pide un tapón de whisky y le pregunta al camarero. .- Antoine. ¿Has visto al Coyote? Hace más de diez días que no sé nada de él... .- No. No ha estado por aquí y me debe pasta desde hace un mes. Responde colocando un vinilo en el giradiscos que reproduce la canción de los Flamin Groovies “Shake some action”. Charly se toma el whisky de un trago y desaparece.
“Morgana ha estado a punto de desfallecer. Después de expulsar todo el agua salada que había en su cuerpo no para de tiritar, toser y llorar.”
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FETICHE Pet
Lectores de mirada intensa
“
Quienes piden una novela de Jim Thompson lo hacen con una mirada intensa”. Lo decía un librero hace un par de meses en las páginas de “El Mundo” a propósito de la publicación en España de la biografía –“Arte salvaje” (Es Pop Ediciones)– de este escritor absoluto, paradigma de la novela pulp y negra, pero muy por encima de los estándares de género, un autor rotundo y enigmático, probablemente quien mejor ha retratado el mal desde sus entrañas purulentas. Sin complejos, sin concesiones, escrutando la naturaleza de la perversión de una manera fría y calculada, poseído por ella, en un ejercicio creativo delirante que te atrapa desde los primeros latidos. Porque quizás uno de los principales hallazgos de Thompson (1906-1977) reside en que utilizó una descarnada primera persona para para llevarnos de la mano al mismo epicentro del mal. La perversión más brutal reside en Lou Ford, el protagonista de “El asesino dentro de mí” (1952) – adaptada con acierto al cine en 2010 y con Cassey Affleck en el papel protagonista–, el ayudante del sheriff de una pequeña localidad del profundo, pacato en apariencia y salvaje Texas, con sus prejuicios, el polvo eterno y un intenso sabor a sangre. La “enfermedad” posee a Ford y a su vez al lector, que de pronto se ve abocado a una loca espiral de violencia, sostenida con maestría
por la rotunda lógica criminal de quien parece haber mirado cara a cara al demonio. Si la mirada de Cormac Maccarthy en “La carretera” es post-apocalíptica, la de Thompson es la del mismo apocalipsis. Pero la biografía de Thompson deja poco lugar a la épica del hampa. Apenas un par de arrestos de adolescente por causas menores. Sí que encontramos un paralelismo en los personajes de Ford y Nick Corey (protagonista y también policía en “1280 almas”, reeditado recientemente por Libros del zorro rojo con ilustraciones del genial Jordi Bernet) con su padre, sheriff en Oklahoma, y con quien se le presume una relación algo más que problemática. Cuando compré la primera novela de Thompson (quien dejó su impronta en el cine al lado de Stanley Kubrick como guionista en “Atraco perfecto” y “Senderos de gloria”), no tenía ni idea de a qué iba a enfrentarme. Meses después volví a otra librería para regalar otro libro de Thompson a un amigo y me sorprendí buscando una mirada de complicidad de quien sabe que ha coqueteado con el demonio. Si todavía no lo has leído, no sé a qué esperas. Y si se me permite, una recomendación: hazlo mientras escucha los discos de The Sadies. Te aseguro una experiencia para toda la vida. Tu mirada ganará en intensidad.
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Ilustraci贸n: Mikel Echandi
Jim Thompson Toki-Leza limits #4
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JAULA DE GRILLOS California dreamin’ Michelle & John Phillips
Todas las hojas están marrones Y el cielo está gris. He estado caminando En un día de invierno. Estaría seguro y cálido Si estuviera en Los Ángeles. Soñando con California En un día de invierno. Me detuve en una iglesia Y crucé todo el pasillo. Me puse de rodillas Y pretendí rezar. Tú sabes que al predicador le gusta el frío. El sabe que voy a estar Soñando con California En un día de invierno. Todas las hojas están marrones Y el cielo está gris. He estado caminando En un día de invierno. No le dije a ella Que podría irme hoy. Soñando con California En un día de invierno. Toki-Leza limits #4
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Michelle Phillips con bulb贸fono Leire Urbeltz
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