1 minute read

2.1.3.2 Serialismo integral (1950 1959

Next Article
8. Anexos

8. Anexos

Sofferte onde serene de Luigi Nono. Interacción del pianista con la electrónica en el estudio musical e interpretativo de la obra

compuestas en el siglo XX por compositores como Schoenberg o Bartók; este estudio le permitió tener un conocimiento amplio y completo de las formas y técnicas compositivas de toda la historia de la música. De esos primeros profesores y referentes artísticos que tuvo, Nono también tomó como suya su particular “lucha” contra la concepción que había tomado la ópera italiana en el s. XIX con el romanticismo, propugnando un estilo musical despojado de toda sobrecarga estética y alejado del elitismo que rodeaba el mundo de la ópera romántica.

Advertisement

2.1.3.2 Serialismo integral (1950-1959)

En la década de los 50 Nono participó en el Internationale Ferienkurse für Neue Musik en Darmstadt - durante los primeros años como estudiante y en los siguientes como profesor - que pronto se convirtió en el epicentro de la música contemporánea de vanguardia, donde se fraguó el serialismo integral y surgieron las distintas corrientes que se desarrollaron posteriormente a lo largo de la segunda mitad del s.XX.

El serialismo integral surgió a partir de la influencia de la Segunda Escuela de Viena y también posteriormente de los experimentos de Olivier Messiaen (1908-1992). Arnold Schoenberg, junto con sus discípulos Alban Berg y Anton Webern, había desarrollado una técnica compositiva por la cual se serializaban las doce notas cromáticas de la octava; de esta forma cada obra estaba basada en una única serie en la que aparecían los doce sonidos en un orden determinado. La serie además se presentaba y utilizaba a lo largo de toda la obra de distintas formas: inversión, retrogradación, transporte… siempre respetando una norma: la serie tenía que aparecer completa todas las veces que se presentaba a lo largo de la obra. Messiaen realizó un paso más en este sistema al experimentar con sus posibilidades de serialización de los parámetros musicales (alturas, ritmos, dinámicas y ataques) en su obra Mode de valeurs et d'intensités (presentada y estrenada por él mismo en los cursos de Darmstadt de 1949).

A partir de este punto, el serialismo integral aplicó estas reglas y las amplió adaptándolas a todos los distintos parámetros que conforman los parámetros de un discurso musical.

This article is from: