Solo para gamers by PilarVasqz

Título: Solo para gamers Autor: Maria del Pilar Vasquez (1995) Editorial: El andamio ISBN: 9788427039032 No. Páginas: 39 Edición: Primera Edición, 2013 Barcelona España Tema:Videojuegos y otras técnologias

aría del Pilar Vásquez Rodríguez nació el 20 de Junio de 1995. Actualmente es estudiante de Comunicación Social y Periodismo de la Universidad Sergio Arboleda. El auge de los videojuegos se apoderaron de su vida, apesar del tiempo ésta nueva edición contiene los 20 mejores juegos en la historia, de la era virtual.

Megaman........... ............................................................................................................... 5 Killer Instinct..................................................................................................................... 6 Mario Bros....................................................................................................................... 9 Contra III......................................................................................................................... 11 Bomberman.................................................................................................................... 13 Excite Stage...................................................................................................................... 15 Street Fighter...................................................................................................................17 Super Metroid ................................................................................................................19 TopGear................................................................................................................................21 Tetris..................................................................................................................................................23 Pacman...........................................................................................................................25 Sonic Heroes...................................................................................................................27 Galaxian........................................................................................................................................29 Circus......................................................................................................................................31 Mortal Combat..... ..........................................................................................................33 The Legend of Zelda........................................................................................................35 Donkey Kong..................................................................................................................37 Javanoid........................................................................................................................39

Mega Man, conocido en Japón como Rockman (Rokkuman), es un videojuego de plataformas desarrollado por Capcom originalmente para la videoconsola NES en el año 1987. Es el primer videojuego donde aparece por primera vez el personaje que da nombre al mismo e inició la serie de videojuegos Mega Man. Más tarde aparecieron otros títulos para la misma consola, hasta Mega Man 6. Más tarde, en 1993, se realizaría un remake para la consola Sega Mega Drive en el recopilatorio Mega Man: The Wily Wars que además incluía también el remake de Mega Man 2 y Mega Man 3. Este título tiene la particularidad de que una vez finalizado los 3 juegos se habilita una pantalla especial donde se puede jugar con tres Robot Masters inéditos .

Características del juego Mega Man es un personaje que solamente puede moverse hacia la izquierda y hacia la derecha, subir y bajar escaleras, saltar y disparar. Además, tiene una barra de energía de vida que se va agotando cuando recibe daño (un golpe, un disparo). Si cae por un precipicio, o toca una trampa de espinas, automáticamente se desintegra. Para dar ventaja a Mega Man, al acabar con algunos enemigos suelen darle dispositivos de energía para recargar su barra de vidas si fuera necesario. El videojuego consta de seis fases diferentes a elegir. Cada una de estas fases consta de un mapeado con plataformas y enemigos a los que Mega Man tendrá que hacer frente. Al final de cada fase, Mega Man deberá luchar contra el Robot Master que protege dicho lugar. Cuando Mega Man haya vencido a estos seis jefes, podrá adentrarse en una nueva fase para enfrentarse, finalmente, contra el Doctor Willy. Cada Robot Master tiene un poder asociado (fuego, hielo, tijeras, bombas, electricidad y piedra (aceite y tiempo se añaden en Mega Man Powered Up)). Cuando Mega Man vence a alguno de estos jefes, absorbe su poder, pudiéndolo utilizar contra sus enemigos. Esto es una ventaja, dado que todos los jefes son más vulnerables de lo normal según con que poder se les ataque. Este poder consta de una barra de energía adicional dado que puede agotarse, pero al igual que con la barra de energía de vida, puede recargarse con otros dispositivos de energía. 5

Killer Instinct es un videojuego de peleas, fue el primer proyecto por parte de la compañía Nintendo en este género. El juego se tenía pensado en un principio para Ultra 64, y rompiendo una tradición de sacar sólo juegos para consolas, la compañía sorprende al sacar en 1994 el juego para arcade. Killer Instinct daba una excelente sensación de tridimensionalidad sin salir nunca de las 2D, además de un uso espectacular del zoom (no incorporado en las versiones de Super Nintendo y Game Boy), incluía sorprendentes animaciones de los personajes y un original y espectacular sistema de combos y movimientos. A pesar de tener sólo diez personajes a elegir, la profundidad de movimientos, capacidades y posibilidades de cada uno hacían de él un juego más profundo y completo que otros videojuegos de peleas con más personajes. Como dato curioso, el juego en un principio se llamaba "Brute Force", Werewolf era el nombre de Sabrewulf, y Cinder se llamaba Meltdown en los primeros prototipos del juego. El 10 de Junio de 2013 en el E3 se dio a conocer la noticia del lanzamiento de Killer Instinct 3 para la consola Xbox ONE de Microsoft noticia que generó mucha controversia.

ARGUMENTO En un futuro no muy lejano, la contaminación es abundante y ha causado graves daños al medio ambiente. Como consecuencia de esto el mundo está envuelto en el caos y los gobiernos perderán el poder. El mundo lo controlan las grandes multinacionales y entre ellas destaca Ultratech. Esta corporación se dedica a la fabricación de armas y ha creado un torneo que servirá como campo de pruebas para esas armas. El torneo se llama Killer Instinct y en él los participantes lucharán a vida o muerte hasta que sólo quede uno. El superviviente luchará contra Eyedol, un señor de la guerra atrapado en otra dimensión y que Ultratech ha liberado para que sea el último oponente de Killer Instinct. Ultratech concederá al ganador del torneo lo que él quiera.

Mario Bros. (Mario Burazāzu|lit. Hermanos Mario) es un videojuego de arcade desarrollado por Nintendo en el año 1983. Fue la tercera aparición de Mario, y la primera que aparece con su nombre definitivo, ya que en Donkey Kong aparecía bajo el seudónimo de Jumpman (Saltador). Los hermanos Mario son dos fontaneros, Mario y Luigi. El objetivo del juego es derrotar a todos los enemigos en cada nivel. Los dos extremos de cada nivel tienen una característica mecánica que le permite al jugador salir por la izquierda y aparecer a la derecha, y viceversa. Cuantos más niveles crucen los hermanos Mario, mayor será la dificultad y el número de enemigos que aparecen. Al igual que muchos otros juegos de Nintendo del momento, Mario Bros. cuenta con un sistema de puntuación. Los puntos pueden ser obtenidos de varias maneras, ya sea por recoger monedas o derrotando enemigos. El jugador puede obtener puntos por derrotar a varios enemigos uno tras otro, y luego podrá participar en una ronda de bonos que le da la oportunidad de reunir más puntos Mario Bros. fue creado por Satoshi Tajiri y Mitsuharo Sato y cuya historia fue creada por Shigeru Miyamoto, principales desarrolladores del videojuego Donkey Kong. En Donkey Kong, Yokoi sugirió a Miyamoto que debería ser capaz de caer de cualquier altura, algo de lo que Miyamoto no estaba seguro, pensando que sería "poco propio de un juego". Se pusieron de acuerdo, pensando que estaría bien para él tener algunas habilidades sobrehumanas. Él diseñó un prototipo en el que Mario "saltaba y rebotaba", que lo satisfizo. El elemento de la lucha contra los enemigos de abajo se introdujo después de que Yokoi lo sugiriese, observando que sería mucho trabajo ya que había varios pisos. Sin embargo, resultó ser demasiado fácil eliminar a los enemigos de esta manera, así que los desarrolladores exigieron a los jugadores tocar (patear) a los enemigos después de haber golpeado la plataforma bajo ellos para derrotarlos. Esta fue también la forma en que se presentó a la tortuga como un enemigo, la cual se concibe como un rival que sólo podía ser golpeada desde abajo.1 Debido a la aparición de Mario en Donkey Kong, con un mono, un sombrero y un bigote grueso, Shigeru Miyamoto pensó que debía ser un fontanero en lugar de un carpintero, y diseñó este videojuego para reflejar eso.2 Otro factor que contribuyó fue el escenario del juego: se trataba de una gran red de tuberías gigantes, por lo que se consideró que un cambio de ocupación era necesario.3 9

Contra III: The Alien Wars es el nombre del cuarto juego de la serie Contra de Konami. Fue lanzado el 28 de febrero en Japón y en abril de 1992 en Norteamérica, para la Super Nintendo Entertainment System. Este juego es, según algunos fans de Contra y de la consola SNES, el mejor de la saga; aunque tal distinción está disputada por Contra: Hard Corps de Sega Genesis/Megadrive.

Niveles El juego esta compuesto por seis niveles, cada uno de los cuales acaba en un jefe de fase. Además, en cada nivel hay varios subjefes, distribuidos a lo largo del mismo, que han de ser vencidos antes de poder avanzar,las etapas son las sigiuentes: Etapa 1: en las atestadas calles de neo city,es necesario que el judador elimine a varios subjefes como: tanques,torres armadas y finalmente el jefe final,una icónica tortuga alien. Etapa 2: también en neo city,es necesario destruir los bunkeres enemigos para poder avanzar,a diferncia de las demás etapas,aquí no hay subjefes solo el jefe final: un tanque enorme. Etapa 3: en una zona industrial más desafiánte que la etapa 1 y 2,hay que vencer a :un mounstruo de metal,una nave con apariencia de un OVNI,dos robots avanzados,y finalmente un alien esqueleto. Etapa 4:(conocida como ´´Batalla Aerea´´)esta etapa el jugador monta una moto aerea y debe vencer a los enemigos en pleno movimiento,brevemente destruir una maquina con tentáculos,montarse a un helicóptero aliado,asesinar a un sujeto,viajar en un misil supersónico y finalmente usando misiles enormes como transporte para destruir a una nave colosal. Etapa 5:al igual que la etapa 2 el jugador lucha con vista aérea,es necesario destruir a 5 criaderos de aliens distribuidos en el mapa para poder avanzar al jefe:un alien con tentaculos con la capacidad de mover la arena. Etapa 6:la última etapa del juego,en un enorme nido alien mucho más desafiante,es necesario destruir a muchos subjefes:un alien que lanza gusanos por la boca,un corazón,una reina araña alien de aspecto híbrido,un demonio,un dragón,un alien volador y finalmente si el jugador logra llegar hasta el jefe final se enfrenta a un demonio con dos brazos aliens con bocas. 10

Bomberman (Bonbāman) es una franquicia de videojuegos estratégico-laberínticos originalmente desarrollada por Hudson Soft, quien lanzó su predecesor Eric and the Floaters, juego lanzado en 1983 con cierto éxito. El juego original fue lanzado en 1983, y desde entonces se han lanzado nuevos juegos. Posee varios animes, entre ellos Bomberman Jetters. Éste personaje tiene más de 60 juegos como protagonista, antagonista o secundario como en Bomberman 64 y Wario Blast!, y se encuentra en prácticamente todas las consolas de todo el mundo (en España se publicó bajo el título Don Pepe y los globos1 ). Tiene un gran éxito en Japón, aunque éste no es tan grande en América. Su principal enemigo parece ser Mujoe, pero su archienemigo es Bagura, aunque también tiene otros enemigos. Hudson posee la totalidad de los derechos de autor sobre Bomberman, pero le deja a Nintendo y a Sega compartirlo, siempre y cuando Hudson pueda participar en otros juegos de éstas compañías, como Mario Party, entre otros.

Características Bomberman tiene generalmente un cuerpo azul, brazos y piernas blancas con un cinturón negro, la cabeza está toda cubierta de color blanco, menos su frente, donde posee unas largas rayas totalmente negras como ojos, pero no tiene pelo, nariz, ni orejas, sino que tiene una especie de antena en su cabeza con una bola rosada en la punta. Los zapatos son rosados y no tiene boca. Sin embargo puede hablar y hace señas con la frente y con las manos para entenderse con los que le hablan. En algunos videojuegos y animes, aparecen como jugables Bomberman de colores negro, azul y rojo, pero se pueden ganar otros personajes que no son Bomberman en algunos videojuegos de la serie. Cabe destacar la existencia de los Bomberman como una especie alienígena, habiendo más de un Bomberman y de sexo masculino o femenino.

La serie se basó en la liga japonesa , y comenzó con J.League Etapa Excite '94 . Después de dos títulos más para el Super Famicom , que fueron un gran éxito, la serie fue posteriormente portado a la Game Boy Color y PlayStation , pero sin causar impacto. El juego progresa en una vista lateral, similar a un juego de fútbol arcade. Hay diferentes formaciones para elegir, y todos los jugadores (excepto el portero ) se pueden colocar en cualquier parte del campo . Hasta cuatro jugadores ( SNES Multitap requerido) pueden competir en una serie de juegos que incluyen exposiciones, completa J.League temporada, y los modos del juego All-Star. También hay Penal, Indoor Soccer (también conocido como fútbol de salón) y modos de entrenamiento. El juego cuenta con un estilo realista incluyendo patadas de bicicleta, con el lado con fuerza, buceo guarda junto con otros movimientos. Los jugadores pueden crear estrategias para ser neutral, en la ofensiva o en la defensiva . Un tablero completo mapa de juego con todos los jugadores en forma de puntos aparece en la parte superior de la pantalla. Todos los nombres de los jugadores están en Japonés . Los goles en propia son tratados de manera diferente que las metas normales y se les da su propia escena. Captura de pantalla que muestra el juego en el modo de fútbol playa de la J.League Excite Stage '96 . Note la arena que se utiliza como la superficie y menos jugadores en cada equipo. Las dos secuelas proporcionan algunas mejoras sobre su predecesor. A diferencia de la primera en el título, los porteros pueden ser automático o manual. En J.League Excite Stage '95 , la tanda de penaltis fue modificado, el cambio a una pantalla dividida vista. La innovación más importante de J.League Excite Stage '96 fue la inclusión de fútbol playa . Este último título sigue siendo muy popular en estos días y que a menudo es considerado como uno de los mejores y más completos juegos de fútbol de todos los tiempos, no en términos de realismo, pero el juego y la diversión. Entre 1997 y 2002, A-Max desarrollado otra serie de partidos de fútbol titulado Soccer dinamita , y es posible verificar algunas similitudes con el de Super Famicom J.League Excite Stage . Estos juegos fueron lanzados para la PlayStation , excepto J-League Soccer Dinamita 64 14

Street Fighter (Sutorīto Faitā?, lit. "Luchador callejero") es una serie de videojuegos de pelea creada por la compañía de videojuegos japonesa Capcom. A partir de 1987 cuando apareció la primera parte de esta saga el juego gozaba de una gran popularidad en los salones recreativos (arcade, Coin-op o "maquinitas") teniendo miles de fans en todo el mundo ya que además se trataba de un excelente juego para la época, sin embargo fue su secuela la que provocó una verdadera revolución, dando paso a una nueva edad de oro de los salones de recreativas. Se vendieron varios millones de copias del cartucho y CD en los sistemas de videoconsolas domésticas por todo el mundo, y se sucedieron múltiples versiones del mismo (algunas de ellas bastante extrañas y de dudosa procedencia).

Características Los juegos son todos de pelea 1 vs 1 (como mucho 2 vs 2 en el caso de X-Men vs Street Fighter y Street Fighter X Tekken, pero no simultáneos y 2 vs 1 simultáneos en algunas versiones alpha y ex y marvel vs capcom 3), en el género de pelea esta saga fue la pionera en usar combinaciones de botones para que salieran los golpes especiales, como presionar dos botones a la vez o usar diagonales en la palanca o en el caso de las consolas con la cruceta. También es fundamental realizar “combos”(varios golpes consecutivos al rival sin posibilidad de que este se pueda proteger, “combo” viene de COMBinación), con cada entrega las características de juego fueron mejorándose y ampliándose. Street Fighter II tuvo como novedad primordial poder elegir a cualquier personaje para pelear y no solo a los protagonistas, en el primer Street Fighter sólo se podía elegir a Ryu o Ken (Player 1 y Player 2 respectivamente), y luchar contra un rival controlado por el CPU, lo que era muy limitado en jugabilidad. A la salida de este título al mercado le siguieron otros títulos, asentando el estándar para los juegos de lucha: Fatal Fury (SNK) The King of Fighters (SNK) Art of Fighting (SNK) Samurai Shodown (SNK) World Heroes (SNK) Mortal Kombat (Midway) Killer Instinct (Rare) 17

Super Metroid es un videojuego concebido en 1994, el tercero en la serie de Metroid. Fue desarrollado por el equipo R&D1 de Nintendo para la consola Super Nes. Con un cartucho de 24 megabits, fue en su tiempo el juego más grande disponible para esta consola. Super Metroid es un juego de plataformas en 2D con elementos de acción y aventura. La progresión del juego gira alrededor de la recolección secuencial de objetos que permiten que Samus (la protagonista del juego) supere obstáculos para tener acceso a nuevas partes de los escenarios. El mundo tiene una abundancia de elementos y características no lineales y contiene una gran cantidad de áreas ocultas, haciendo de la exploración un concepto central. Incluye elementos totalmente nuevos, como el mapa, la historia, el diseño de personajes y los artefactos para ayudar en la travesía. Como nuevo arsenal, se tiene a disposición un Gancho (Grapple Beam), un rayo cargable (Charge Beam), un visor de Rayos-X y una infinidad de aparatos más, los cuales serán de suma importancia en el transcurso de la misión. Otra cosa que se agregó, es la integración de un mapa, este facilita más la travesía, ya que ahora se puede ver por dónde se ha explorado. Las armas secretas también se hicieron distinguir, ya que se agregaron alrededor de 10 armas no comunes.

Armas

Power Beam (Inicial) Charge Beam Wave Beam Ice Beam Spazer Plasma Beam Hyper Beam (Solo Accesible en el final del juego) Missiles Super Missiles Bomba Power Bomb 18

Top Gear es un programa de la televisión británica sobre vehículos de motor, principalmente coches, y es el programa de coches más visto del mundo. Comenzó en 1977 como un programa de coches convencional. Con el tiempo, y sobre todo desde un relanzamiento en 2002, ha desarrollado un estilo peculiar, humorístico y a veces controversial. El espectáculo se presenta actualmente por Jeremy Clarkson, Richard Hammond y James May, y ha ofrecido al menos tres pilotos de pruebas diferentes conocidos como The Stig. Se estima que el programa tiene alrededor de 350 millones de espectadores por semana en más 170 países diferentes. Top Gear (conocido como Top Racer en Japón) es un videojuego de carreras para la consola Super Nintendo publicado en 1992. El juego fue creado por Gremlin Graphics y distribuido por Kemco. El juego puede ser jugado por uno o dos jugadores simultáneamente. La pantalla siempre está dividida, sólo que al jugar de uno, se muestra el avance que hace el carro controlado por computadora.

Países y circuitos América Latina Río de Janeiro, Flag of Brazil.svg Brasil Machu Picchu, Flag of Peru.svg Perú Chichén Itzá, Flag of Mexico.svg México Selva Amazónica, Flag of Brazil.svg Brasil Estados Unidos Las Vegas Los Ángeles Nueva York San Francisco 21

Tetris (en ruso: Тетрис) es un videojuego de puzzle originalmente diseñado y programado por Alekséi Pázhitnov en la Unión Soviética. Fue lanzado el 06 de junio de 1984, mientras trabajaba para el Centro de Computación Dorodnitsyn de la Academia de Ciencias de la Unión Soviética en Moscú, RSFS de Rusia.El juego deriva su nombre del prefijo numérico griego tetra- (todas las piezas del juego, conocidas como Tetrominós que contienen cuatro segmentos) y del tenis, el deporte favorito de Pázhitnov.4 5 El juego Tetris es un uso popular de tetrominós, el caso especial de cuatro elementos de poliominós. Los poliominós se han utilizado en los rompecabezas populares por lo menos desde 1907, y el nombre fue dado por el matemático Solomon W. Golomb en 1953. Sin embargo, incluso la enumeración de los pentominós data de la antigüedad.

Mecánica de juego Distintos tetriminos, figuras geométricas compuestas por cuatro bloques cuadrados unidos de forma ortogonal, caen de la parte superior de la pantalla. El jugador no puede impedir esta caída pero puede decidir la rotación de la pieza (0°, 90°, 180°, 270°) y en qué lugar debe caer. Cuando una línea horizontal se completa, esa línea desaparece y todas las piezas que están por encima descienden una posición, liberando espacio de juego y por tanto facilitando la tarea de situar nuevas piezas. La caída de las piezas se acelera progresivamente. El juego acaba cuando las piezas se amontonan hasta salir del área de juego. Existen distintas versiones del juego. La original tiene siete piezas diferentes, licencias posteriores añadieron formas suplementarias y existen incluso ciertas licencias para formas tridimensionales.

Pac-Man (Pakku Man), es un videojuego arcade creado por el diseñador de videojuegos Toru Iwatani de la empresa Namco (basado supuestamente en la forma de una pizza con un trozo faltante), y distribuido por Midway Games al mercado estadounidense a principios de los años 1980. Desde que Pac-Man fue lanzado el 21 de mayo de 1980, fue un éxito. Se convirtió en un fenómeno mundial en la industria de los videojuegos, llegó a tener el Récord Guiness del videojuego de arcade más exitoso de todos los tiempos con un total de 293.822 máquinas vendidas de 1981 a 1987 y acabó con el dominio de Space Invaders, donde la 'acción predominante era shoot-em-up (disparar a todos)' para reemplazarla por un formato único, más humorístico y poco violento que gustó a muchísimas personas. El protagonista del videojuego Pac-Man es un círculo amarillo al que le falta un sector por lo que parece tener boca. Aparece en laberintos donde debe comer puntos pequeños (llamados Pac-dots en inglés), puntos mayores y otros premios con forma de frutas y otros objetos. El objetivo del personaje es comer todos los puntos de la pantalla, momento en el que se pasa al siguiente nivel o pantalla. Sin embargo, cuatro fantasmas o monstruos, Shadow (Blinky), Speedy (Pinky), Bashful (Inky) y Pokey (Clyde), recorren el laberinto para intentar comerse a Pac-Man. Estos fantasmas son, respectivamente, de colores rojo, rosa, cyan y naranja. En el juego original (Puck-Man), los fantasmas se llamaban Akabei, Pinky, Aosuke y Guzuta. Los fantasmas no son iguales, así mientras Blinky es muy rápido, y tiene la habilidad de encontrar a Pac-Man en el escenario, Inky es muy lento y muchas veces evitará el encuentro con Pac-Man.

Campeonato Mundial El 5 de junio de 2007 se celebró, en la ciudad de Nueva York, el campeonato mundial de Pac-Man, donde el mexicano Carlos Daniel Borrego, se llevó a casa el torneo después de haber sido coronado y premiado por el mismísimo Toru Iwatani como el primer y único campeón mundial de Pac-Man. El campeonato fue promocionado por Bandai Namco y Microsoft; entre los premios se encontraban 100.000 Microsoft Points y una consola Xbox 360 basada en Pac-Man con el autógrafo del creador única en el mundo 25

Sonic the Hedgehog (Sonikku za Hejjihoggu, lit. Sonic el erizo) es un personaje de videojuegos y la mascota creada por y para SEGA. Es el personaje principal de la saga con su mismo nombre; también está presente en cómics, dibujos animados y libros. El primer videojuego de esta franquicia fue creado en 1991, para competir con los videojuegos de la mascota de Nintendo: Mario reemplazando a Alex Kidd. Sonic es un erizo azul de 15 años, 1 metro y 35 kilogramos (según la versión japonesa de Sonic X) que tiene la habilidad de correr a la velocidad del sonido, una característica que se muestra en la mayoría de sus juegos, siendo, además, su seña de identidad. El grupo interno de desarrollo de SEGA AM8 realizó la mayoría de los bocetos del personaje, entre los cuales estuvo un equidna (después aparecería Knuckles), un señor obeso (que luego sería la base del rival de Sonic, el Dr Eggman) y un conejo. La opción que se eligió definitivamente fue un erizo, diseñado por Naoto Ohshima, que sería llamado 'Sonic'. AM8 comenzó el desarrollo del juego y pasó a llamarse desde entonces hasta la actualidad como Sonic Team (De hecho, excepto AM2, todos los grupos AM# de Sega han terminado modificando sus nombres). El diseño ha variado levemente con el paso del tiempo, aunque a rasgos generales siempre ha sido el mismo.

Series de animación La primera aparición de una serie de Sonic en la televisión fue la de "The Adventures of Sonic the Hedgehog" (Las Aventuras de Sonic El Erizo) (conocida por sus siglas, "AoStH"). Esta serie era más bien para preescolares e infantes. Fue una serie Cómica y divertida y sus personajes fueron la inspiración para el juego "Dr. Robotnik's Mean Bean Machine". Aparte por que al final de cada capítulo salía un segmento llamado " Sonic dice " en que se le dan al espectador consejos cívicos, advertencias y precauciones para la vida. La siguiente fue "Sonic the Hedgehog" (Sonic, El Erizo), que era mucho más oscura. Se la conoce también con la sigla de "SatAM", una referencia clara al horario en que se transmitía (Sábados por la mañana). Esta serie está basada en los cómics americanos de Archie, y presenta un argumento mucho más serio y profundo que la primera serie, apareciendo numerosos nuevos personajes y enriqueciendo considerablemente a la misma. 26

Galaxian expandió la fórmula creada por el Space Invaders. Al igual que ese juego, Galaxian presentaba una horda de alienígenas atacando que intercambiaban disparos con el jugador, pero, a diferencia del Space Invaders, Galaxian añadía un elemento dramático al tener a los marcianos atacando al estilo kamikaze a la nave controlada por el jugador. El juego es bastante simple. Enjambre tras enjambre de aliens ataca a la nave controlada por el jugador (llamada Galaxip), la cual sólo puede moverse de izquierda a derecha en la parte inferior de la pantalla. La nave sólo puede lanzar un disparo por vez (al igual que en el Space Invaders), recargándose cuando un alien es destruido o cuando el disparo desaparece de la pantalla, pero los disparos muchas veces son rápidos y la nave se recarga rápidamente. El jugador destruye un enjambre, sólo para encontrarse con otro más agresivo que el anterior. Un fondo plano y repetitivo con estrellas se mueve detrás de la acción, presentando un colorido efecto. Galaxian fue un éxito enorme para Namco. Fue, además, el primero en presentar el 100 por ciento de sus gráficos con color RGB verdadero.

Información técnicA CPU principal: Z80 (a 3,072 Mhz). Chips de sonido: Generador de tonos y circuitos discretos. Orientación de la pantalla: Vertical. Resolución de video: 224 x 256 píxeles. Actualización de pantalla: 60.61 Hz. Colores en la paleta: 16. Control: Joystick en dos direcciones (izquierda y derecha). Botones: 1 (Disparo). 29

Circus Charlie es un videojuego arcade publicado por Konami en 1984.

Descripción Circus Charlie es un juego de plataformas en donde el jugador debe guiar a la estrella circense Circus Charlie a través de seis eventos propios de un circo, incluyendo anillos de fuego, caminaje sobre una cuerda floja, caminaje sobre pelotas, montar un caballo y hacer un acto con trapecios. El juego finaliza cuando Charlie pierde todas sus vidas.

Desarrollo y lanzamientos Este juego fue desarrollado por Konami y lanzado primeramente como máquina recreativa en 1984 en los Estados Unidos. Posteriormente, en 1986, llegó a videoconsolas como MSX y NES en Japón, Estados Unidos y Europa.

Orden de los niveles Monta un león saltando aros de fuego. Camina sobre una cuerda floja mientras saltas los monos que aparecen. Saltar sobre trampolines. (este nivel no se incluye en la versión de NES) Salta sobre pelotas de playa gigantes. Monta un caballo y esquiva los obstáculos. Trapecio.

Mortal Kombat (comúnmente abreviado MK) es una franquicia de videojuegos de peleas, creada por Ed Boon y John Tobias. Las cuatro primeras entregas fueron distribuidas por Midway Games y lanzadas principalmente en máquinas Arcade; posteriormente estuvieron disponibles en consolas domésticas. Los títulos de arcade fueron comprados más tarde por Acclaim Entertainment para las consolas caseras de esa época. El último videojuego de la franquicia en que estuvo presente Midway fue en el crossover Mortal Kombat vs. DC Universe debido a que unos meses después entró en bancarrota y tuvo que cerrar, tras la quiebra de la compañía, la franquicia fue adquirida por Warner Bros. en julio de 2009 y se convirtió en una parte de la Warner Bros. Interactive Entertainment. El título más reciente es el reboot Mortal Kombat que fue publicado en mayo de 2011.1 Como resultado de su éxito, Mortal Kombat ha dado lugar a varias secuelas y se ha escindido en varios juegos de acción y aventura, ha tenido películas (de animación y acción en vivo con su propia secuela), series de televisión e historietas. La serie es conocida por su gran cantidad de sangre y violencia, incluyendo, en particular, los Fatalities, que son una especie de movimiento final, para realizar este movimiento se tiene que realizar una combinación específica de botones, que posteriormente llevó a las empresas de videojuegos a crear la ESRB El nombre de la serie en sí también es conocido por el uso de la letra «K» en lugar de la «C» en el título, la razón fue explicada por Ed Boon durante una entrevista, según él: «solo quería que el título fuera raro». Los primeros juegos de la serie fueron muy impresionantes, sobre todo por sus reales gráficos (que lo diferenciaban de otras franquicias de videojuegos), así como un uso extensivo de intercambio de paleta para crear nuevos personajes. La serie fue creada con el fin de competir con la franquicia de Street Fighter

The Legend of Zelda (Zeruda no Densetsu) es una serie de videojuegos de acción-aventura creada por los diseñadores Shigeru Miyamoto y Takashi Tezuka,1 y desarrollada por Nintendo, empresa japonesa que también se encarga de su distribución internacional. En los títulos que la componen se describen las heroicas aventuras del joven guerrero Link, que debe enfrentarse a peligros y resolver acertijos para ayudar a Zelda, derrotar a Ganondorf y salvar su hogar, el reino de Hyrule.

Resumen de la trama —Leyenda narrada en The Legend of Zelda: The Wind Waker Entre las leyendas que nos llegan del pasado remoto, hay una que dice así: Hace mucho tiempo existió un reino que ocultaba el poder dorado de los dioses. Era un lugar hermoso, de verdes bosques y enormes montañas, donde reinaba la paz. Pero un día fue presa de la ambición de un villano que le arrebató el poder dorado. El reino cayó en las tinieblas... Y cuando el pueblo había perdido casi toda esperanza... apareció de la nada un joven vestido con ropas verdes. Con su misteriosa espada, el joven sepultó al villano y le devolvió al reino la luz. Como venía de otra época, el pueblo le llamó "Héroe del Tiempo". Muchos años después, cuando la historia del joven se había convertido en leyenda, volvieron a soplar vientos de tragedia... El villano que el héroe había sepultado resurgió de las profundidades de la tierra. La gente confiaba en que el Héroe del Tiempo volvería a salvar el reino... Pero el héroe no apareció. El pueblo, indefenso ante ese enorme poder, sólo podía rezar... y encomendar su destino a los dioses... ¿Qué habrá sido de aquel reino de la leyenda? Nadie lo sabe... Aunque su recuerdo se ha borrado, la leyenda aún se respira en el viento. En una remota isla, cuando los hijos varones llegan a cierta edad, lo celebran vistiéndoles con ropas verdes para que se conviertan en hombres valientes como aquel joven de la leyenda. Aquel cuyo corazón vestía el viento verde de la pradera y cuya espada era un torbellino que disipaba las tinieblas.

—Leyenda narrada en The Legend of Zelda: The Wind Waker

Donkey Kong es un personaje ficticio diseñado por el japonés Shigeru Miyamoto, para la compañía Nintendo. Es un gorila ficticio que aparece en las franquicias de videojuegos de Mario y Donkey Kong Country, un personaje popular. Ha aparecido en muchos juegos de video. Donkey Kong fue un rival de Mario cuando estuvo por primera vez en el popular juego de Arcade, Donkey Kong en 1981. Desde entonces, ha protagonizado su propia serie de juegos, comenzando con Donkey Kong Country en 1994 para Super Nintendo Entertainment System y sigue siendo un personaje importante en los juegos spin-off de la serie de Mario. Donkey Kong debutó en el mismo tiempo que Mario, y todavía tiene rivalidades con él de vez en cuando, que aparece como un personaje jugable en el Mario Kart y Super Smash Bros. y es el principal antagonista en el juego Mario vs. Donkey Kong.

Historia y personajes Donkey Kong hace de enemigo en este juego. Tras la publicación del videojuego Donkey Kong Country desarrollado por Rare, se establece que el protagonista enemigo en este primer videojuego es el que aparece años después como Cranky Kong, abuelo del protagonista de esa entrega (Donkey Kong III)1 . Es la mascota del carpintero Jumpman (El nombre sigue la línea de Walkman y Pacman, aunque luego se le cambió de nombre a Mario). El jugador tiene que tomar el papel de Jumpman y rescatar a su chica, en el que sería el primer juego que usase una historia basada en el cliché de "Dama en Apuros". Las limitaciones técnicas definieron su diseño: en vez de llevar una sonrisa se le puso un bigote, y tenía una gorra porque no eran capaces de animar su pelo; para que sus movimientos de brazos fuesen visibles, las mangas se pintaron de azul y se le pusieron guantes blancos. El diseño que se usó para el material promocional y la cabina de juego fue más explícito. Por ejemplo, Pauline aparecía como una Fay Wray (la protagonista de King Kong) con el vestido rasgado y unos tacones de aguja. Este juego es el primero que introduce una historia completa contada en un videojuego, empleando escenas intermedias para hacer avanzar el guion. 37

El jugador controla el "Vaus", una nave espacial que actúa como "paleta" del juego que evita que un balón de caer desde el campo de juego, tratando de rebotar contra un número de ladrillos . La pelota golpea un ladrillo hace que el ladrillo a desaparecer. Cuando todos los ladrillos se han ido, el jugador pasa al siguiente nivel, donde aparece otro patrón de ladrillos. Hay una serie de variaciones (ladrillos que hay que golpear varias veces, barcos enemigos voladores, etc) y las cápsulas de power-up para realzar los Vaus (ampliar los Vaus, multiplique el número de bolas, equipar un láser cañón, romper directamente al siguiente nivel, etc), pero el juego sigue siendo el mismo. En la ronda de 33, la etapa final, el jugador se enfrentará a la del juego jefe , "Departamento de Salud", una cabeza que se asemeja moai . [ 1 ] Una vez que un jugador llega a ronda 33, tiene que derrotar a DOH con sus vidas extra restantes porque no hay continúa en la ronda final. El juego comienza con un monólogo que indica lo siguiente: "LA HORA Y ERA DE ESTA HISTORIA ES DESCONOCIDA. DESPUÉS DE LA MOTHERSHIP" ARKANOID "fue destruido, una nave espacial" Vaus "REVUELTOS LEJOS DE TI. PERO SOLO PARA Atrapados en el espacio WARPED POR ALGUIEN ........" Un segundo monólogo se encuentra al final del juego, después de destruir la "dimensión de control de la fortaleza" que se parece a un alambre-marco rojo Moai . DIMENSION CONTROLADORA FORT "DOH" YA HA sido demolidas, y el tiempo comenzó a fluir en sentido inverso. "Vaus" logró escapar del espacio distorsionado. PERO EL VIAJE REAL "ARKANOID" EN LA GALAXIA HA COMENZADO SOLO ...... "

Clones Arkanoid ha seguido siendo un juego muy popular y se clonó comúnmente por los desarrolladores de juegos de aspirantes del freeware y shareware títulos. Muchas empresas también han clonado regular el juego en salas de videojuegos . Arkanoid ' s popularidad llevado a ser presentado en Rainbow Islands , que tiene un nivel entero (4 etapas en total) dedicado al juego, incluyendo Doh como jefe del nivel. 38

SOLO PARA GAMERS Desde el famoso Family, que era la versión japonesa del Nintendo, hasta hoy con las consolas PlayStation3 y Xbox360, los amantes a los videojuegos han tenido un espacio relevante en la industria, tanto así, que año tras año estas empresas dedicadas a los juegos de video, destinan millones de dólares a nuevos desarrollos que impacten y atraigan cada vez más jugadores. Gamer es una palabra en inglés que se usa para definir aquella persona que prácticamente es una jugadora profesional de videojuegos. “Un gamer se define cuando el acto de jugar hace parte de su cotidianidad. Cuando decide que su tiempo libre lo va a dedicar a pasar ese juego, ese reto, ese nivel que quiere superar y que en últimas consigue”,