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Bueno Aires Photo 2017
Bienvenidos a la décima tercera edición de BAphoto, la feria de arte especializada en fotografía más importante de la región. A partir del año pasado hemos dado un importante paso en el crecimiento de nuestra feria al trasladarnos a La Rural, predio ferial de Buenos Aires. Un cambio que fue celebrado y aplaudido por galeristas, coleccionistas, la crítica especializada y el público general. En esta edición se siguen profundizando los programas implementados desde el 2015, en función de ofrecer a nuestro público contenidos de excelencia que permitan tener una visión integral de la fotografía como medio de expresión. El sector principal estará compuesto por más de cuarenta galerías nacionales e internacionales. Luego de tres exitosas ediciones, Fuera de Foco renueva su curador y pasa a manos de Federico Curuchet, quien presenta una propuesta de reflexión sobre los usos de la imagen a partir de las nuevas tecnologías de producción visual. Wunderkammer celebra su tercera edición con una selección de piezas antiguas y fotografías vernáculas que van desde daguerrotipos y ambrotipos hasta álbumes familiares de principios del siglo XX. Links Project vuelve a convocar a Ariel Authier para llevar a cabo una nueva exhibición especifica que permita poner en dialogo diferentes artistas seleccionados a partir de las galerías del sector principal. Este año Videoproject invitó al destacado curador Rodrigo Alonso, quién convocó a un conjunto de artistas especializados en videoarte. También realiza la segunda edición de Photobook Tijuana, una sección de editoriales especializadas en fotografía organizada por la prestigiosa Feria Tijuana de Brasil. Este año tenemos el orgullo de contar con Candida Höfer como artista invitada quien, no solo estará exhibiendo una selección de sus mejores obras de los últimos años, sino que también brindará una entrevista pública sobre su trabajo en el Auditorio de MALBA. También contamos con un exquisito homenaje a Frans Van Riel, un pionero en la fotografía artística argentina y fundador de una de las primeras galerías de arte del país.
Diego Costa Peuser, Director
Quiero agradecer a Francisco Medail quien me acompaña por tercera vez consecutiva en la dirección artística de la feria y hacer una mención muy especial al Ministerio de Cultura de la Nación, que gracias a sus políticas de promoción y desarrollo federal podemos contar con el auspicio a cinco galerías del interior del país y al Ministerio e Cultura de la Ciudad de Buenos Aires por el apoyo del auditorio. También agradecer a todos los patrocinadores y las instituciones que a través de su apoyo contribuyen al desarrollo y promoción del arte fotográfico desde Buenos Aires hacia el resto del mundo.
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Prólogo
Cuando Roland Paiva volvió de su incursión por el Paraná –donde tomó una serie de imágenes inolvidables- agradeció la posibilidad de haber estado inmerso en esa atmósfera del río y haber podido “restituirla tal como fue recibida, sin palabras”. Ese es el poder de la fotografía. Y esa es también la razón por la que desde el Ministerio estamos orgullosos de inaugurar una nueva edición de BAphoto, en la que acompañamos galerías de distintas provincias y apoyamos el programa “Impulso Federal”, que busca ampliar la producción artística en nuestro territorio, y apuesta al surgimiento de futuros Paiva en todo el país.
Pablo Avelluto, Ministro De Cultura De La Nación
Desde su primera edición en el 2005, este encuentro entre artistas, curadores, críticos y coleccionistas logró convertirse en la feria de fotografía más importante de Latinoamérica. Atravesamos cambios culturales, pasan las tendencias y las innovaciones tecnológicas, pero el secreto de este arte se mantiene intacto. La fotografía artística argentina retrata nuestra singularidad y captura instantes de nuestra cultura. Recorrer BAphoto es una forma de mirarnos con el lente silencioso de aquel que nos registra. Y promover las nuevas manifestaciones de nuestros artistas es, para nosotros, una tarea que celebramos y renovamos con pasión una vez más.
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Agradecimientos
John Pultz Candida Hรถfer Lucrecia Palacios Rodrigo Alonso Gabriela Van Riel Galerie Tomas Zander Ariel Authier Federico Curuchet Magdalena de Marcos Ivan Petrella Ariel Authier Agustina Peretti Palacio Duhau - Park Hyatt Buenos Aires Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires Ministerio de Cultura de la Naciรณn
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Staff 2017
Diego Costa Peuser, Director Francisco Medail, Director Artístico Ana Vacas, Coordinación de Dirección Julia Frajlich, Producción Sunday Morning, Diseño Gráfico Muchnik.Co., Comunicación Monica Holmberg, Programa VIP Magdalena de Marcos, Asistente Programa VIP Valeria Martinez, Administración Manuela Barreiro, Victoria Cobos, Colaboradores Susana Bobbio, Catálogo
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Indice
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Bienvenida. Por Diego Costa Peuser
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Prรณlogo. Por Pablo Avelluto
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Agradecimientos
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Staff
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Auditorio
16
Sector Principal
96
Wunderkammer
102
Fuera de Foco
116
Artista Invitada
122
Artista Homenaje
128
Links Project
134
Photobook Tijuana
140
Videoproject
146
Espacios Institucionales
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Auditorio
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Auditorio Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
VIERNES 8 17 hs. Impulso Federal: el desarrollo de la fotografía en las provincias argentinas. A partir de la convocatoria impulsada por BAphoto junto al Ministerio de Cultura del Interior para promover la participación de galerías del interior del país en la feria, se lleva a cabo esta charla debate en donde se buscará hacer énfasis en los desafíos y necesidades de los artistas en otras ciudades del país. Participan: Pablo Masino (Artista de galería Lateral, Tucumán), Rodrigo Barcos (Director de galería BUM, La Plata), German Bormann (Director de galería Castillo, Catamarca). Modera: Agustina Peretti (Directora Nacional de Promoción Exterior de la Cultura). 19 hs. El Cuerpo in la fotografía: Diane Arbus, un estudio de caso. En el marco de la exhibición retrospectiva de Diane Arbus en MALBA y en función de fortalecer los vínculos institucionales de BAphoto, este año la feria invita a el destacado curador y teórico estadounidense John Pultz a realizar esta conferencia sobre la obra de la artista neoyorquina. John Putlz es profesor de la Universidad de Kansas y trabajó como curador en el MoMA y en el Getty Museum. Participan: John Pultz (curador y docente). Moderador: Francisco Medail (director artístico de BAphoto).
SABADO 9 17 hs. Presentación del libro After office de Alejando Gulminelli. Participan: Alejandro Gulminelli (autora del libro), Juan Travnik (Fotógrafo). 18 hs. Presentación del libro Una Sombra Oscilante editado por Asunción Casa Editora. Participan: Celeste Rojas Múgica (autora del libro), Agustina Triquell (Directora de Asunción Casa Editora), Andrés Ditella (cineasta). 19 hs. Libros encarnados, o de como los libros toman cuerpo de otra naturaleza. Participan: Edu Brandao (Director de Galería Vermelho, impulsor de Feria Tijuana).
DOMINGO 10 17 hs. Conversatorio sobre la exhibición Iconos Argentinos. Participan: Renata Shussheim (curadora) y Gianni Mestichelli (fotógrafo). 19 hs. De Dusseldorf a Buenos Aires: un recorrido por la obra de Candida Höfer. Participan: Rodrigo Alonso (curador).
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Sector Principal
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STAND P19
ALDO DE SOUSA Directores Aldo de Sousa y Pablo de Sousa
Arroyo 858, C.P. 1007, Buenos Aires, Argentina. Cel.: +54911 4393 0803 arroyo@aldodesousa.com.ar www.aldodesousa.com.ar Facebook: /AldodeSousaGaleria Instagram: @aldodesousagaleria Hashtag: #aldodesousa
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Jorge Pereira Sebastián Mejía
Sofía Berakha Claudio Girola Enio Iommi Pablo Lehmann Jorge Lezama Gonzalo Maggi Inés Marcó Raúl Mazzoni Sebastián Mejía Benjamín Ossa Jorge Pereira Agustina Quiles Carlos Silva Virgilio Villalba
Jorge Pereira Manos, 1965 30 x 24 cm. Fotografía analógica
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STAND P17
ARTIUM MIAMI ART GALLERY 2085 nw 2nd Ave Miami, Fl 33127 Wynwood Art District Tel./Fax: +7864874326 artium.miami@gmail.com www.artium-miami.com Facebook: Artium Miami Twitter: artiummiami Instagram: artiummiami Hashtag: #artiummiami
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Artistas Exhibidos
Artistas de la GalerĂa
Lujan Candria, Argentina Ernesto J Fernandez Zalacain, Cuba Felipe Lavin, Chile Ernesto Fernandez Noguera, Cuba
Lujan Candria Ernesto J. Fernandez Zalacain Ernesto Fernandez Noguera Patricio Gonzalez Bezanilla Antonio Asis Matilde Perez Carla Effa
Lujan Candria De la serie AFAR #10a/b, 2017 Políptico 84 x 158 cm. Impresión Giclée en papel Hahnemühle Edition 5 + A/P
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STAND P27
BARRO Director Nahuel Ortíz Vidal
Caboto 531, C1157ABI, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4978 3759 galeria@barro.cc www.barro.cc Facebook: /barroartecontemporaneo Instagram: @barro_cc
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Artista Exhibido
Artistas de la Galería
Nicola Costantino
Nicanor Aráoz Diego Bianchi Joaquín Boz Matías Duville Mónica Girón Nani Lamarque Martín Legón Mondongo Nicola Costantino Marcelo Pombo Alejandra Seeber Amalia Ulman Agustina Woodgate
Nicola Costantino Diana cazadora 100 x 70 cm. FotografĂa, impresiĂłn sobre madera
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STAND P25
BĂšM Director Rodrigo Barcos
495 bis # 2390, La Plata, C.P. 1897, Pcia. de Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +54 221 571 2655 holabum@gmail.com www.bumgaleria.com.ar Facebook: /estoesbum Twitter: @bum_arg Instagram: @bum.arg Hashtag: #bĂşm
Artista Exhibido Agustina Triquell
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Agustina Triquell Primera angostura, 2016 80 x 100 cm. FotografĂa directa de gran formato
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STAND P33
CASA GRIS Galería de arte Directores Silvana Solari y Juan Urquiaga
Belgrano 745, Cipolletti, C.P. 8300, Pcia de Río Negro, Argentina. galería.casa.gris@gmail.com Htpp://galeriacasagris.com Facebook: casa gris galeria de arte
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Mery Fersen Alejandro Montes de Oca Mauricio Moron
Alejandro Montes de Oca Mery Fersen Mauricio Moron Silvana Solari Estela Provecho Mario Martinez Gaston Pereyra Laura Tibiletti Pao Lunch
Alejandro Montes de Oca Y nunca regresaron, 2016 90 x 130 cm. ImpresiĂłn glicĂŠe sobre film montado a 10 cm. de la pared
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STAND P09
CASTILLO_ARTE Director German Bormann
Reconquista S/N, Santa Rosa, Valle Viejo, CP 4709, Catamarca, Argentina. Tel./Fax: +54 383 444 1937 cstll569@gmail.com Facebook: /castillo.artecontemporaneo/ Twitter: @castillo_arte Hashtag: #castillo_arte
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Dimas Melfi Jesús Rodríguez Sigrid Carboni
Pablo Peisino Carolina Paradela Dimas Melfi Florencia Lafuente Rita Aybar Noel De la Cara & geri German Bormann Jesus Rodriguez Sigrid Carboni
Dimas Melfi Suficiente, 2017 30 x 40 cm. FotografĂa analĂłgica toma directa, film 35mm
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STAND P08
COSMOCOSA Directora Amparo DĂscoli
Montevideo 1430 PB, C1018ACF, Buenos aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4811 6808 info@cosmocosa.com www.cosmocosa.com Facebook: /cosmocosa Twitter: /cosmocosa Instagram: /cosmocosa/ Hashtag: #cosmocosa
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Artistas Exhibidos
Artistas de la GalerĂa
Alberto Goldenstein Ignacio Iasparra Guillermo Ueno
Batato Barea (Artist Estate) Antonio Berni (Artist Estate) Luis Frangella (Artist Estate) Ignacio Iasparra Gustavo Marrone
Alberto Goldenstein #12 (serie Boston), 1982 Medidas variables FotografĂa analĂłgica, copia a la gelatina de plata
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STAND P35
DC ARTE Directores Carlos Bedoya y David Bedoya
Carrera 12 No. 125 A - 45, Bogotá, Colombia. Tel./Fax: +57 315 3765041 bedoyarte@yahoo.es Facebook: /DC-arte-584255838427942/ Twitter: @DCArte4 Instagram: @dc_arte1
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Lluís Barba Arturo Aguiar Tahuanty jacanamijoy Javier Castro
Carlos Jacanamijoy Eva Celin Romulo Martinez Lluis barba Tahuanty jacanamijoy Alvaro Paz
LluĂs Barba Origin and thinking. Portrait. The Lady of the Ermine. Leonardo da Vinci, 2017 110 x 80 cm. Diasec
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STAND P26
DIEGO OBLIGADO galería de arte Director Diego Obligado Co-director Adrián Bustamante Güemes 2255, C.P. 2000, Rosario, Pcia. de Santa Fe, Argentina. Tel./Fax: +54 0341 4307720 info@diegoobligado.com www.diegoobligado.com Facebook: Diego Obligado Galería de Arte Instagram: diegoobligadogaleriaarte
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Andrea Ostera Laura Glusman
Eladia Acevedo Carolina Antoniadis Eugenia Calvo Mariana De Matteis Laura Glusman Juan Grela Mimi Laquidara Silvia Lenardón Andrea Ostera Anselmo Piccoli Nico Sara Marcelo Villegas Román Vitali Mele Bruniard
Laura Glusman Sin título, 2016 50 x 50 cm. Fotografía color
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STAND P05
DIEGO ORTIZ MUGICA fotografías Directora Maria Ortiz Mugica
M. de Azcuénaga 636, Vicente López, C.P. 1638, Pcia. de Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4791 3188 maria@ortizmugica.com www.ortizmugica.com Facebook: /DiegoOrtizMugicaFotografias Instagram: escuela.dom
Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Diego Ortiz Mugica Jandri Guillermo Napoli Mariano Micheli Madelaine Ekserciyan Andrea De Tomaso Maria Estrada Lola Garíca Berro Gabriel Giovanetti Santiago Giovanetti Federico Brea Mateo Kitzberger
Ortiz Mugica, Diego Jandri Cooper, Michael Solanas, Juan Basualdo, Cecilia Bensadon, Sofia De Tomaso, Andrea Ekserciyan, Madelaine Estrada, Maria García Berro, Lola Kitzberger, Mateo Micheli, Mariano Miñarro, Pablo Napoli, Guillermo Provedo, Francisco
Invitados especiales: Michael Cooper Hilda Lizarazu Juan Solanas
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Diego Ortiz Mugica Eclípse sobre el Nahuel, 2017 123 x 80 cm. Impresión digital giclée
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JANDRI Muchacha, no corras más, 2017 100 x 75 cm. Impresión digital giclée
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Guillermo Nápoli Ojos que no ven, 2016 50 x 60 cm. Impresión digital giclée
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Mariano Micheli Black mirror, 2017 45 x 45 cm. Gelatina de plata tonificada al selenio
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Invitados Especiales Michael Cooper “Adam Cooper (M. Cooper´s son) Paul Mc Cartney and George Harrison on the set of Sgt Pepper” 1967 Juan Solanas “Piria” 2016 Hilda Lizarazu “No te dejes desanimar” 1986
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STAND P20
EL MIRADOR ARTE CONTEMPORÁNEO Directores Martin Bersten y Mariana Bersten
AV. Brasil 301, C.P. 1054, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4361 0711 info@elmiradorespacio.com www.fundacionelmirador.org Facebook: Fundación el Mirador Arte Contemporáneo Instagram: fundacionelmirador Hashtag: #fundacionelmirador
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Mariana Bersten Francesca Darget Lulú Jankilevich Lucia Von Sprecher
Lucia Von Sprecher Franco Basualdo Mariana Bersten Francesca Darget Celeste Martinez Ana Montecucco Alejandro Moreyra Federico Villarino
Lulú Jankilevich Sin título, 2017 70 x 130 cm. Fotografía digital
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STAND P11
ESPACIO EL DORADO Directora Valentina Gutiérrez Turbay
Carrera 4a # 26c – 49, C.P. 110311, Bogotá, Colombia. Tel./Fax: +57 1 749 5802 info@espacioeldorado.com www.espacioeldorado.com Facebook: /espacioeldorado Instagram: @espacioeldorado Hashtag: #EspacioElDorado
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Antonio Castles Jorge Ortíz
Andrés Matías Pinilla Andrés Felipe Uribe Leonel Castañeda Antonio Castles Alfonso Suárez Carlos Castro Gustavo Niño Camilo Leyva Jorge Ortíz
Antonio Castles Sin igual y siempre igual (10), 2014 50.5 x 40.5 cm. Impresiรณn en gelatina de plata
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STAND P21
ESPACIO PLA Directora Celina Pla
Malabia 1841, piso 2, C.P. 1414, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4833 5838 info@espaciopla.com http://espaciopla.com Facebook: /espaciopla/ Twitter: /EspacioPla Instagram: /espacio_pla/ Hashtag: #espaciopla, #juanrey
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Artista Exhibido
Artistas de la Galería
Juan Rey
Diego Alberti Juan Rey Leonardo Solaas Sebastián Tedesco Guido Corallo Azul de Monte Mateo Amaral
Juan Rey De la serie Mindboard, 2017 100 x 108 cm. TĂŠmpera sobre madera
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STAND P10
GABELICH CONTEMPORÁNEO Directora Gabriela Gabelich
Pueyrredón 611, C.P. 2000, Rosario, Pcia. de Santa Fe, Argentina. Tel./Fax: +54 0341 6797573 gabelichcontemporaneo@gmail.com Facebook: Gabelich Contemporaneo Instagram: gabelich contemporaneo Hashtag: #GabelichContemporaneoEnBAP
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Artista Exhibido
Artistas de la Galería
Cecilia Lenardón
Manuel Ameztoy Ernesto Arellano Inés Beninca Anibal Brizuela Laura Echenique Paula Grazzini Gastón Herrera Florencia Laorden Cecilia Lenardón Gustavo Nieto Luis Rodríguez Lila Siegrist Alejandro Somaschini Alejandra Tavolini Diego Vergara
Cecilia Lenardón Estudio para un retrato de Maximiliano Rossini, 2015/2017 Medida variables Fotografía coloranalógica
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STAND P24
GACHI PRIETO Directora Gachi Prieto
Uriarte 1373, C.P. 1414, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4774 6656 info@gachiprieto.com www.gachiprieto.com Facebook: /gachiprieto Instagram: /gachiprieto/ Hashtag: #gachiprieto, #artecontemporaneo, # artelatinoamericano
Artista Exhibido
Artistas de la Galería
Alejandro Chaskielberg
Simón Altkorn Nora Aslan Nino Cais Sebastián Camacho Alejandro Chaskielberg Valeria Conte Mac Donell Andres De Rose Lihuel González Verónica Ibañez Romagnoli Silvana Lacarra Barbara De Lellis Dante Litvak
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María Elisa Luna Lorena Marchetti Daniel Martinez Sabrina Merayo Nuñez Kirsten Mosel Martín Salinas Marcelo Torres Maxi Rossini Rob Verf Andrés Waissman Viviana Zargon
Alejandro Chaskielberg Habitantes, 2017 106 x 140 cm. Impresiรณn Lambda
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STAND P30
GALERÍA ANINAT Directora Isabel Aninat
Alonso de Cordova Nº 4355, Vitacura, Santiago, Chile. Tel./Fax: +56 2 24819870 contacto@galeriaisabelaninat.cl galeriaisabelaninat@gmail.com www.galeriaisabelaninat.cl Facebook: Galería Isabel Aninat
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Catalina Swinburn Christo Margarita Dittborn Cecilia Paredes
Mónica Bengoa Alberto Borea Carlos Leppe Juan Castillo Iván Contreras-Brunet Nicolás Franco Josefina Guilisasti Fernando (Huanchaco) Gutierrez Cecilia Paredes Lotty Rosenfeld Catalina Swinburn Marisela Telleria Pedro Tyler Manuela Viera Gallo Raul Zurita
Christo The Gates (Central Park NY), 2005 52 x 78 cm. Performative Photo
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STAND P13
GALERÍA DEL PASEO Directora Silvia Arrozés
Ruta 10 km 164, C.P. 20002, Manantiales, Uruguay. Tel./Fax: +598 42 775 860 silvia@galeriadelpaseo.com www.galeriadelpaseo.com Facebook: /delpaseoarte/ Instagram: @galeriadelpaseo Hashtag: #galeriadelpaseo
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Solo Project Diego Lama
Diego Lama Billy Hare Edi Hirose Musuk Nolte Federico Rubio Diego Velazco José Risso Ken Matsubara Liliana Porter
Diego Lama Intersecciรณn IX, 2017 60 x 60 x 40 cm. Concreto y pantalla LCD
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STAND P28
GALERÍA MARCELO GUARNIERI Director Marcelo Guarnieri
Alameda Lorena 1966, São Paulo, Brasil. C. P. 01424 006 Rua Teixeira de Melo 31, C-D, Rio de Janeiro, Brasil. C. P. 22410 010 Rua Nélio Guimarães 1290, Ribeirão Preto, Brasil. C. P. 14025 290 Tel./Fax: +55 11 3063 5410 contato@galeriamarceloguarnieri.com.br www.galeriamarceloguarnieri.com.br Facebook: /marceloguarnierigaleria Instagram: /galeriamarceloguarnieri
Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Edu Simões Pierre Verger
Alice Shintani Amelia Toledo Ana Paula Oliveira Ana Sario Angélica Teuta Antonio Lizárraga Cristiano Mascaro Cristina Canale Edu Simões Fernando Vilela Flávia Ribeiro Flávio Damm Gabriela Machado Guto Lacaz João Farkas José Carlos Machado Laura Vinci Liuba
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Luciana Ohira e Sergio Bonilha Luiz Paulo Baravelli Marcello Grassmann Marcus Vinícius Mariannita Luzzati Mario Cravo Neto Masao Yamamoto Niobe Xandó Paola Junqueira Pedro Hurpia Pierre Verger Rogério Degaki Silvia Velludo Sonia Andrade Tomie Ohtake Waltercio Caldas
Edu Simões Escola de Belas Artes (série Clichê/Rio) 2001-2002 18 x 18 cm. Impresión digital sobre papel algodón
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STAND P29
GALERÍA NORA FISCH Directores Nora Fisch y Ariel Authier
Av. Córdoba 5222, C.P. 1414, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +54911 6235 2030 contact@norafisch.com www.norafisch.com Facebook: /GaleriaNoraFisch/ Twitter: /nora_fisch Instagram: /galeria_nora_fisch/ #nora_fisch
Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Amadeo Azar Raúl Flores Gastón Pérsico Rosana Schoijett Cecilia Szalkowicz
Amadeo Azar Elba Bairon Juan Becú Sofia Bohtlingk Rosa Chancho Claudia del Río Claudia Fontes Marcelo Galindo Marcelo Grosman Silvia Gurfein Guido Ignatti
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Cynthia Kampelmacher Fernanda Laguna Lux Lindner Gastón Pérsico Tiziana Pierri Rosana Schoijett Juan Tessi Julián Terán Ana Tiscornia Osías Yanov
Flores / De la Guerra Deuda Interna, 2017 110 x 110 cm. Impresión Glicée
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STAND P38
GALERIE BRÉSIL Directores Neno Ramos y Sonia Skroski
Brasil Tel./Fax: +5511 30321395 info@galeriebresil.com www.galeriebresil.com Facebook: /galeriebresil/ Instagram: /galeriebresil/
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Alexandre Frangioni Gersony Silva Neno Ramos Ronaldo Calixto
Adriana Coppio Alexandre Frangioni André Vasarhelyi Antonio Peticov Caciporé Torres Carlos Zibel Cláudia Furlani Cláudio Tozzi Duda Rosa Fausto Chermont Fernando Durão Françoise Abraham Gersony Silva Gregório Gruber Ivald Granato Neno Ramos Nu Barreto Ronaldo Calixto Sergio Ferro Sergio Mancini Tania B.de la Combe Zé Cintra
Neno Ramos London Eye, 2012 70 x 70 cm. Impresiรณn en metal
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STAND P16
GRANADA GALLERY Directoras Debbie Reda y Memu Martínez
Godoy Cruz 1644, C. P. 1414, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +54 11 3 620 1739 granadagallery@gmail.com www.granadagallery.net Facebook: /granadagallery2015/ Twitter: /granada_gallery Instagram: /granada_gallery/ Hashtag: #GranadaGallery
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Luciana Berneri Rocío Muybien Javier Mazzeo
Carlos Cima Contanza Abete Darío Aguilar Fabio Risso Pino Gabriel Altamirano Julia Andresevich Luciana Berneri María Colombo Mariana Espeche Matías Malizia Nicolás Sobrero Nina Kunan Rocío Muybien Valeria Traversa Verónica Calfat
Luciana Berneri Sin tĂtulo, 2013 73 x 110 cm. Toma directa, fotografĂa digital
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STAND P23
HENRIQUE FARIA BUENOS AIRES Directora Paz Lucero
Libertad 1628, C1016ABH, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4813 3251 info@henriquefaria-ba.com www.henriquefaria-ba.com Facebook: Henrique Faria Buenos Aires Twitter: @hffabuenosaires Instagram: @hffabuenosaires Hashtag: #hffabuenosaires
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Marcela Astorga Mauro Guzmán Leandro Katz Norbeto Puzzolo Horacio Zabala
Marcela Astorga Fernando ‘Coco’ Bedoya Delia Cancela Elda Cerrato Guillermo Deisler Mirtha Dermisache Noemí Escandell Carlos Ginzburg Mauro Guzmán Alicia Herrero Leandro Katz Hernán Marina Marta Minujín Alejandro Puente Norberto Puzzolo Juan Pablo Renzi Osvaldo Romberg Eduardo Santiere Horacio Zabala
Mauro Guzmán Sin título. De la serie La Guzmania & los guardianes de hongos alucinógenos, 2015 70 x 100 cm. Fotografía color
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STAND P36
IMAGINARIO Directora Laura Garimberti
Suipacha 964, PB “A”, C1008AAT, Buenos Aires, Argentina. Cel.: +5411 156788 6730 galeriaimaginarioarte@gmail.com www.imaginarioarte.com Facebook: /galeriadearte.imaginario Instagram: /lauragarimberti
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Ernestina Anchorena Martín Bordenave María Ester David Teresa Delfino Gloria Matarazzo Angeles Pereda Ana Sánchez Zinny Ana Zorraquin
Silvio Fischbein Marta Elisetch Malala Tiscornia Stefano Klima Fernando Ferramosca Adriana Cora María Castillo Mónica Rojas
Teresa Delfino Babel, 2017 80 x 130 cm. Obra múltiplo, fotografía bajo acrílico
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STAND P31
LATERAL Directores Gaspar Núñez, Florencia Sadir y Hernán Aguirre García
San Miguel de Tucumán, C.P. 4000, Tucumán, Argentina. Tel./Fax: +54 381 424 0327 lateral701@gmail.com www.cargocollective.com/lateral701 Facebook: /lateral701 Instagram: lateral.arg
Artistas Exhibidos Juan Ojeda Pablo Masino
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Pablo Masino Sin tĂtulo, 2013 120 x 80 cm. FotografĂa digital. Toma directa
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STAND P34
ODA OFICINAS DE ARTE Directora Laura de San Martín
Paraná 759 piso 1, C1017AAO, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4375 0548 info@odaarte.com www.odaarte.com Facebook: Oficinas de Arte Instagram: odaarte Hashtag: #odarte
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Andrea Alkalay Angela Copello Laura Zunino de Cardoner
Fabiana Barreda María Torcello Mónica Fierro Laura San Martín Andrea Alkalay Andrea Juan
Angela Copello Eden, 2016 90 x 90 cm. Fotografía digital Impresión giclée
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STAND P14
QUIMERA GALERÍA Director Gabriel Bitterman
Güemes 4474, C.P. 1425, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4772 8553 info@quimeragaleria.com www.quimeragaleria.com Facebook: /quimeradelarte Instagram: @quimeragaleria Hashtag: #quimeragaleria
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Artista Exhibido
Artistas de la Galería
Ezequiel Montero Swinnen
Alejandro Pasquale Eric Markowski Ezequiel Montero Swinnen Hernán Paganini Iván Enquin Manuel Fernández Mariano Molina Nacha Canvas Nadia Martynovich
Ezequiel Montero Swinnen Cielo, 2016 55 x 30 cm. c/una FotografĂas toma directa
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STAND P01
REVOLVER GALERÍA Director Giancarlo Scaglia
Avenida El Bosque 291, C.P. 27, San Isidro, Lima 27, Perú. Tel./Fax: +51 1 608 08 84 Dr. Luis Belaustegui 732, C.P. 1416, Villa Crespo, Buenos Aires, Argentina. Cel.: +54911 5766 0100 contacto@revolvergaleria.com www.revolvergaleria.com Facebook: @revolver.galeria.7 Instagram: @revolvergaleria Hashtag: #revolvergaleria
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Andrea Galvani Philippe Gruenberg Ishmael Randall-Weeks
Marlena Kudlicka Philippe Gruemberg Jerry B. Martin Juan Salas Elena Damiani Andrea Galvani Alberto Borea José Carlos Martinat Giancarlo Scaglia Matías Duville Andrés Marroquín Winkelmann Ishmael Randall-Weeks Jorge Eielson
Andrea Galvani The End [Action #1] Still #8 and Still #13 (Díptico), 2016 Impresión color cromogénica analógica sobre dibond de aluminio 168 x 208 x 7 cm., enmarcado de madera Edición de 5 + 3AP
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STAND P04
ROLF ART Directora Florencia Giordana Braun
Esmeralda 1353, C1007ABS, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4326 3679 info@rolfart.com.ar www.rolfart.com.ar Facebook: rolf.art.productora Twitter: @rolf_art Instagram: @rolf_art Hashtag: #rolfart
Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Francisco Medail Santiago Porter Milagros de la Torre Gabriel Valansi
Ananké Asseff Marcelo Brodsky Vivian Galban Livio Giordano Adriana Lestido Marcos López Liliana Maresca Francisco Medail Jackie Parisier Santiago Porter RES
Humberto Rivas Silvia Rivas Graciela Sacco Milagros de la Torre Gabriel Valansi Facundo de Zuviría
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Milagros de la Torre De la serie El final, 2008 100 x 100 cm. cada una Fotografía. Tríptico. Impresión digital de carbón sobre papel de algodón Edición 5 + A/P
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STAND P02
RUTH BENZACAR GALERÍA DE ARTE Directoras Orly Benzacar y Mora Bacal
Juan Ramírez de Velasco 1287, C.P. 1414, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4857 3322 galeria@ruthbenzacar.com www.ruthbenzacar.com Facebook: Ruth Benzacar Galeria de Arte Instagram: @ruthbenzacar Hashtag: #ruthbenzacar
Artista Exhibido Mariano Sardón
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Mariano Sardรณn Casa rosada (detalle), 2017 Medidas variables Impresiรณn digital
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STAND P06
SESSA PHOTOGALLERY Director Luis Sessa
Pasaje Bollini 2233, C.P. C1425ECC, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4806 3796/97 Cel.: +5411 5325 9667 estudio@aldosessa.com.ar www.sessaphotogallery.com Facebook: /AldoSessaoficial/ Twitter: @aldosessa13 Instagram: Aldo_sessa Hashtag: #aldosessa
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Artista Exhibido
Artista de la GalerĂa
Aldo Sessa
Aldo Sessa
Aldo Sessa Testigos Urbanos, 2014 Toma digital directa
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STAND P37
SILVIA MIRANDA ARTE CONTEMPORÁNEO Directora Silvia Miranda
Charcas 5033, C.P. 1425, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 2053 5088 info@mirandaarte.com www.mirandaarte.com
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Artista Exhibida
Artistas de la Galería
Masako Kano
Eliseo Miciú Marcos Furer Santiago Giovanetti Masako Kano Mariana Schapiro Ernesto Pesce Gabriel Giovanetti Georg Miciú Isaías Miciú
Masako Kano Sonido del Silencio, 2016 60 x 80 cm. Toma digital dĂptico con montaje acrĂlico
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STAND P32
THE ART GALLERY Director Sergio Kadysz
Uruguay 967, C1015ABS, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4405 3457 alejandro.mail@gmail.com info@theargallery.com.ar www.gulminelli.com www.theartgallery.com.ar Instagram: alejandro.gulminelli
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Artista Exhibido
Artista de la GalerĂa
Alejandro Gulminelli
Alejandro Gulminelli
Alejandro Gulminelli “Ka” de la serie After Office, 2012 40 x 50 cm. Fotografia argéntica, toma directa, gelatina de plata sobre papel fibra
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STAND P07
THE WHITE LODGE Directora Georgina Valdez
Emilio Olmos 15 4N, C.P. 5000, Pcia. de Córdoba, Argentina. Tel./Fax: +54935 1572 1307 galeria@thewhitelodge.com.ar www.thewhitelodge.art Facebook: thewhitelodgegaleria Twitter: @lodgewhitethe Instagram: thewhitelodgephoto Hashtag: #thewhitelodge, #thewhitelodgephoto
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Ignacio Fanti Gustavo Di Mario Ramiro Chaves
Dolores Cäceres Ramiro Chaves Gustavo Di Mario Ignacio Fanti Gerardo Repetto Carla Colombo Alejandro García Contreras
Ignacio Fanti Sin título, 2016 30 x 40 cm. Fotografía toma directa Impresión inkjet en canvas
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STAND P12
UNGALLERY Directora Paola Iorio
Arroyo 932, PB, C.P. 1007, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4300 8568 ungallerypartners@gmail.com www.ungallery.com.ar Facebook: Ungallery Instagram: @ungallery_ba Hashtag: #ungalleryba
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Jorge Miño Silvana Muscio Guillermo Srodek-Hart Lena Szankay Mariano Imperial Martin Volman
Jorge Miño Mariano Imperial Tatiana Parcero Estate de Miguel Ángel Vidal Silvana Muscio Laura Valenzuela Emma Livingston Martín Volman Andrés Paredes Gastón Herrera Alejandra Tavolini Laura Echenique Santiago Gasquet Verónica Romano Inés Raiteri Mercedes Colombo Vale Tamaño Lena Szankay
Jorge Miño Sin título, de la serie Nebulosa, 2017 150 x 180 cm. Toma e impresión digital sobre papel de algodón Edición 1/5
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STAND P03
VASARI Directores Marina Pellegrini y Lauren Bate
Esmeralda 1357, C1007ABS, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4327 0664 / 4328 5237 vasari@galeriavasari.com.ar www.galeriavasari.com.ar Facebook: Galeria Vasari Instagram: @galeriavasari Hashtag: #galeriavasari
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Alicia D’Amico George Friedman Annemarie Heinrich Alejandro Kuropatwa Anatole Saderman Aldo Sessa Martin Reyna
Alicia D’Amico Juan Di Sandro George Friedman Pepe Fernández Annemarie Heinrich Alejandro Kuropatwa Anatole Saderman Alicia Sanguinetti Ricardo Sanguinetti Boleslaw Senderowicz
Annemarie Henrich Bulbo en flor, 1951 40 x 28,5 cm. Gelatina de plata sobre papel Vintage print
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STAND P15
YAEL ROSENBLUT GALLERY Directora Yael Rosenblut
Hernando de Aguirre 1478, Providencia, Santiago de Chile, Chile Tel./Fax: +5699 4362 268 info@yaelrosenblut.com www.yaelrosenblut.com Facebook: yaelrosenblut Twitter: yaelrosenblut Instagram: @yaelrosenblutgallery Hashtag: yaelrosenblut
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Gagball Mauricio Duarte Oswaldo Ruiz
Gagball Cristián Silva-Avaria Beatrice di Girolamo Mauricio Duarte Amalia Valdés Sebastián Maquieira Paul Campbell Oswaldo Ruiz
Gagball Russian Boy II (Piss on Tub), 2017 45 x 30 cm. Gelatina de Plata, 120 mm. ILFORD Ediciรณn 1 de 3 + PA
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STAND P22
ZONADEPHOTO Directores Marina Peralta Ramos Santiago Carrera
mperaltaramos@gmail.com marina.zonadephoto@gmail.com www.zonadephoto@gmail.com Facebook: /Zonadephoto
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
María Giménez Grace Ratto Cotty Oxenford Marina Peralta Ramos
María Giménez Grace Ratto Cotty Oxenford Marina Peralta Ramos Santiago Carrera
Grace Ratto Sin título, 2014 107 x 71 cm. Toma directa, impresión Giclée
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Wunderkammer
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SECTOR
HILARIO. ARTES, LETRAS & OFICIOS Director Don Hilario
Av. Callao 1870. 4° Piso, Buenos Aires. Argentina. Tel.: +5411 4804 1113 info@hilariobooks.com www.hilariobooks.com
Artistas Exhibidos G. B. Ansaldi Luigi Bartoli Bertrand Billant Arturo Wood Boote Samuel Boote Benito P. Cerrutti Chute & Brooks Marco di Luca Juan Ferretto Griensu Emilio Halitzky.
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E. A. Lecoq Pedro Momini Bernardino Pascale Luis A. Pozzi Theodor Preising Samuel Rimathe S.F.A. de A. (Sociedad Fotográfica Argentina de Aficionados) Taggesell y Streich Fermín Valenzuela Leonidas Zissú
Daguerrotipista no identificado Retrato de familia. RĂo de la Plata, circa 1855 16,5 x 21,5 cm. (Placa entera. Marco de madera de ĂŠpoca en formato oval) Daguerrotipo
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Hilario. Artes, letras & oficios
Benito P. Cerrutti Ruinas y Pino de San Francisco Terremoto de 1861, Mendoza, circa 1880 17,3 x 23,8 cm. AlbĂşmina
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Fotógrafo No Identificado Plaza Mayo – Junio 23 de 1918 Buenos Aires, 1918 11,3 x 23 cm. Gelatina de plata
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Fuera de Foco
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Fuera de foco BAphoto 2017
Curaduría Federico Curutchet
La propuesta pensada para Fuera de Foco 2017 busca trazar un breve recorrido histórico sobre los nuevos modos de producción, configuración y consumo de las imágenes en el siglo XXI. El objetivo es mostrar cómo, los nuevos medios de circulación y la irrupción de internet y las redes sociales trajeron consigo nuevas formas de pensar el universo de lo visual. Para entender esta transformación, es necesario hacer especial hincapié en aquellas prácticas que hacen del gesto apropiacionista parte de su génesis. Presentamos un conjunto de obras que, utilizando diferentes dispositivos, reflexionan sobre los nuevos vínculos en tiempos de redes sociales y relaciones 2.0, sobre la construcción del sujeto contemporáneo, sobre la autorreferencialidad, sobre los usos domésticos de la fotografía, sobre los límites de lo público y lo privado, sobre la sexualidad, sobre la traducción y los desplazamientos posibles de un lenguaje al otro, sobre lo real y lo virtual; en definitiva, sobre las condiciones de posibilidad de las imágenes hacia la virtualidad, desde lo analógico, a través de la apropiación. El apropiacionismo es tanto un desplazamiento como una forma de señalamiento. El gesto de
likear, dentro de la redes sociales, se comporta
de la misma manera y opera como la puesta en acción de un juicio de valor. Es el Verbo que da origen a las relaciones sociales del ciberespacio. Un verbo con y sin mayúscula que refiere al signo paradigmático del neoliberalismo actual: una especie de dictadura de la aprobación en la que construimos entornos cerrados limitados exclusivamente a lo que “nos gusta”. Así buscamos anular todo tipo de conflicto al que lleva el disgusto (unlike : disgusto, pero también diferencia, desacuerdo, disidencia). Un gusto que además, dista cada vez más de ser un “nos” en primera persona. Un gusto que es, en efecto, una reacción automática, naturalizada y obediente deudora de un complejo aparato de dominación sigiloso y poderoso que extiende sus redes hasta el plano más íntimo del sujeto contemporáneo. En ese sentido, dar cuenta de estos comportamientos, entendiendo su raíz apropiacionista, es una toma de posición y un detenimiento sobre las dinámicas de poder, que invita a resistir contra la dictadura de la aprobación y del consenso, y por tanto, a retomar la política y la crítica contra los intentos de volver líquido, inabarcable e impersonal el plano de lo virtual.
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STAND F04
488 GALLERY Directora Luciana Massarino
Cucha Cucha 1661, Buenos Aires, Argentina. Cel.: +54911 5012 7560 luciana@studio488.com.ar https://www.488gallery.com/ Facebook: /488artgallery/ Instagram: /488_artgallery/ Hashtag: #studio488, #488Gallery
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Camila López Pozner Manuel Molina (artista invitado)
Jesu Antuña Pastel Francisco Díaz Jimena Fuertes Karin Idelson Maxi Ocampo Salinas Maja Lascano Camila López Pozner Rosana Simonassi Carolina Simonelli
Camila LĂłpez Pozner Identidad, 2015 130 x 80 cm. FotografĂa digital, toma directa, impresiĂłn papel luster, varilla invertida negra sin vidrio.
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STAND F05
BIG SUR Directores Alvaro Cifuentes y Victor Lopez Zumelzu
Carlos Calvo 637, C.P. 1101, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4300 5626 info@big-sur.com.ar www.big-sur.com.ar Facebook: /big.sur.art/ Twitter: /bigsur_art Instagram: bigsur_galeria/ Hashtag: #rolfart
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Artista Exhibido
Artistas de la GalerĂa
Santiago Cervio Martini
Mariana Ferrari Pablo Rosales Santiago Cervio Martini Cinthia de Levie Matias Tomas
Santiago Cervio Martini Miguel Ojo Angel
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STAND F01
HACHE Directoras Melisa Jenik, Herminda Lahitte y Silvina Pirraglia
Loyola 32, C1414AUB, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +5411 4856 8787 info@hachegaleria.com www.hachegaleria.com Facebook: /hachegaleria/ Twitter: /hachegaleria Instagram: /hachegaleria/ Hashtag: hachegaleria
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Leticia Obeid Ivana Vollaro
Eugenia Calvo Diego Figueroa Santiago García Sáenz Elena Loson Leticia Obeid Gilda Picabea Sofía Quirno Catalina Schliebener Martín Sichetti Leila Tschopp Dani Umpi Ivana Vollaro
Ivana Vollaro Sin título, 2017 90 x 65 cm. Fotografía digital Edición de 5 + P.A
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STAND F02
ISLA FLOTANTE Directores Nani Lamarque y Leopol Mones Cazon
Av. Don Pedro De Mendoza 1561, PB “A”, C1156ADC, Buenos aires, Argentina. Tel./Fax: +54 9 11 5016 1760 info@galeriaislaflotante.com.ar www.galeriaislaflotante.com.ar Facebook: /gislaflotante/ Instagram: /galeriaislaflotante/ Hashtag: #galeriaislaflotante
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Artista Exhibido
Artistas de la Galería
Nicolás Martella
Mariela Scafati Santiago Villanueva Nicolás Martella Verónica Madanes Valentín Demarco Rosario Zorraquin Tobías Dirty
Nicolรกs Martella Mis archivos recibidos, 2008 25 x 20 cm. impresion digital
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STAND F03
MCHG Directora María Casado
Juan Bautista de Lasalle 2156, B1642CVS, Beccar, Pcia. de Buenos Aires, Argentina. Cel.: +54911 4742 9392 info@mariacasado.com.ar gonzalo@mariacasado.com.ar www.mariacasado.com.ar Facebook: mariacasadoHG Twitter: mariacasadohg Instagram: mariacasadohg Hashtag: #MCHG, #homegallery
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Artistas Exhibidos
Artistas de la Galería
Bruno Dubner Juan E. Odriozola
Jane Brodie Dolores Caceres Claudia Casarino Elena Dahn Santiago De Paoli Marcolina Dipierro Bruno Gruppalli Elisa Insúa Federico Lanzi Nicolás Vasen
Juan E. Odriozola Azul Facebook, 2017 23 x 11 cm. Impresiรณn digital
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Artista Invitada
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SECTOR
CANDIDA HÖFER Galerie Thomas Zander Directores Thomas Zander y Natalie Gaida Schönhauster Str. 8, 50968 Cologne, Germany Tel./Fax: +49 221 934 88 56 / 58 mail@galeriezander.com www.galeriezander.com Facebook: galeriezander Instagram: galeriethomaszander Hashtag: galeriethomaszander
Candida Höfer es una artista alemana que trabaja con fotografía. Entre 1973 a 1982, Candida Höfer se formó en la Kunstakademie Düsseldorf primero estudiando Cine, con Ole John, antes de incorporarse a la primera clase de fotografía de Bernd Becher en la academia. También en Düsseldorf, en 1975, tuvo su primera exposición individual en la Galería Konrad Fischer.
Para la presentación de su trabajo no sólo utiliza la fotografía tradicional en tamaños variables ajustados a las exigencias de la composición, sino que también muestra su trabajo en proyecciones recordando su participación temprana en el cine y su apreciación de secuencias de imágenes, un enfoque que también toma en sus publicaciones de libros que ve los espacios de exposición secuencial.
Sus fotografías investigan las formas y estructuras de los espacios, así como detalles que la integran. Examina las contradicciones entre la intención y el uso real, así como las capas del cambio histórico. Este acercamiento le permite un retrato muy personal de los espacios. Sus imágenes nos invitan a tomar tiempo para descubrir y reflexionar sobre que hacen los espacios con nosotros y que hacemos nosotros con ellos.
La obra de Candida Höfer se muestra en museos como el Kunsthalle de Basilea, el Kunsthalle de Berna, el Portikus, Frankfurt am Main, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Central Eléctrica de Toronto, el Kunsthaus Bregenz y el Museo Ludwig de Colonia. En 2013, el artista tuvo una exposición individual en el Museo Kunstpalast Düsseldorf. En 2002, Candida Höfer participó en la documenta 11. En 2003, representó a Germany en la Bienal de Venecia (junto con el difunto Martín Kippenberger).
En sus trabajos recientes más abstractos, Candida Höfer se centra en la importancia de los detalles y su papel en la percepción estética del espacio.
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La artista vive en Colonia.
Candida Höfer Teatro Cervantes Buenos Aires I 2006 180 x 240 cm C-Print © Candida Höfer, Köln / VG Bild-Kunst, Bonn
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Artista Invitada: Candida Höfer
Candida Höfer Bibliothèque Mazarine Paris I 2007 180 x 219 cm C-Print © Candida Höfer, Köln / VG Bild-Kunst, Bonn
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Candida Höfer Casa Rosada Buenos Aires I 2016 180 x 214,2 cm C-Print © Candida Höfer, Köln / VG Bild-Kunst, Bonn
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Artista Homenaje
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SECTOR
FRANS VAN RIEL Agradecimientos: Galería Van Riel Juncal 790. Buenos Aires. www.vanriel.com.ar
Curador Francisco Medail
1. Frans van Riel nació en Roma en 1879. De muy joven estuvo relacionado con las artes: estudió pintura hasta llegar a Buenos Aires en 1906 donde luego de establecerse trabajó como ilustrador en el diario La Prensa. En 1913 abrió su propio estudio de fotografía ubicado en Viamonte esquina Florida y en 1918 fundó Augusta, primera revista local especializada en arte. En 1924 decide trasladar su estudio a un lugar más amplio y abrir de manera conjunta la primera galería de arte de Argentina constituida para ese propósito. Inaugurada con la presencia del presidente Marcelo T. de Alvear en la calle Florida 659, este espacio se convirtió pronto en lugar de encuentro entre artistas, intelectuales y otras figuras destacadas de la elite porteña. En sus salas funcionó la Asociación Amigos del Arte, la revista Ver y Estimar, el Instituto de Arte Moderno y el primer teatro independiente de Buenos Aires. Frans van Riel murió en 1950. El estudio fotográfico cerró y desde entonces la galería pasó a manos de Fran Van Riel Hijo, quien la dirigió por más de cuarenta años hasta pasarle la posta a su hija Gabriela, continuando con el legado familiar hasta nuestros días. 2. Las imágenes aquí exhibidas pertenecen al único álbum de Frans van Riel que logró conservarse. Se trata de una selección de un total de cincuenta y cuatro fotografías en gelatina de plata correspondientes al registro de la bailarina rusa Ana Pavlova y su compañero Hubert Stowitts en su paso por Buenos Aires. Si bien fueron tomadas en 1919, estas copias datan de 1946 y se estima que fueron realizadas a partir de un encargo de Stowitts cuya carta aún se conserva. De las copias de época solo quedan algunos ejemplares dispersos entre instituciones extranjeras y colecciones privadas. Estas imágenes permiten develar la capacidad expresiva y el virtuosismo técnico que hacían de van Riel
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uno de los retratistas más exitosos de su época. No solo comprueban el buen manejo de la cámara por parte del fotógrafo – cámaras fijas, de placa y con poco margen de maniobra – sino que son poseedoras de una sensibilidad formal que deja entrever las influencias de su formación en pintura y escultura. El uso del espacio, la distribución de los elementos y el predominio de líneas diagonales dan cuenta de una composición innovadora y poco habitual para las fotografías de ese entonces. 3. La condición dual de van Riel entre artista y galerista es un caso paradigmático pero no un ejemplo aislado. Otros fotógrafos de la época como Chandler, Alejandro Witcomb y Freitas & Castillo abrieron las primeras salas de exhibición en nuestro país como una extensión de sus estudios de fotografía. Desde finales del siglo XIX, estos espacios originados inicialmente para exhibir reproducciones fotográficas fueron afianzando terreno en otras disciplinas hasta constituirse en lugares clave para el desarrollo de las artes visuales en Argentina. El correlato con Nadar en Francia nos impide pensar que se trate de una excepción local: tanto aquí como en otras partes del mundo, los estudios fotográficos fueron silenciosa condición de posibilidad y hospitalario espacio para el despliegue de las otras artes. Si pensamos la sala como el espacio donde el arte sucede, es decir, el espacio de sociabilidad y exhibición donde el arte se ha desarrollado como campo autónomo, es posible concebir a la fotografía como elemento vital en la génesis del campo del arte. En este sentido, mientras que muchas veces se intenta reconstruir el momento en el que la fotografía fue incorporada al mundo del arte, el caso de Van Riel nos permite Invertir esta formulación para arriesgar nuevos modos de pensar nuestra historia: tal vez la fotografía nunca necesitó incorporarse al campo del arte porque el campo del arte nació de las entrañas de la fotografía.
Frans van Riel Sin titulo, 1919 Gelatinobromuro de plata sobre papel Fecha de la copia 1946
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Artista Homenaje: Frans van Riel
Frans van Riel Sin titulo, 1919 Gelatinobromuro de plata sobre papel Fecha de la copia 1946
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Frans van Riel Sin titulo, 1919 Gelatinobromuro de plata sobre papel Fecha de la copia 1946
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Links Project
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SECTOR
CONTACTO Artistas Exhibidos Marcela Astorga (Henrique Faría NY/BA) Raúl Flores (Galería Nora Fisch) Carlos Herrera (Ruth Benzacar) Francisco Medail (Rolf Art) Lucía von Sprecher (El Mirador Espacio)
Curador Ariel Authier
Contacto Un cuarto oscuro, un agujero en la pared. La mirada oblicua de un voyeur mientras se da cuenta que él mismo está dentro de la imagen. Allí, atrapado mirando. Buscando el deseo de una imagen, el deseo por lo que puede ser visto. El movimiento imperceptible de la punta de su dedo cuando la luz ilumina la superficie encuadrada. Y la extraña sensación de ver el reflejo de su mirada convertida en una estatua de sal, su rostro petrificado. Tocando con los ojos, mirando con las manos. Un día ese voyeur de largo alcance abandonará su encuadre, se escapará por una estrecha pasarela sobre el abismo negro, y, trás haber roto su cámara, partirá en una línea de fuga al encuentro de su doble de cuerpo ciego que avanza desde el otro extremo.
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Lucia von Sprecher No importa la fotografĂa importa, 2017 Medidas variables FotografĂa digital
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Contacto
Carlos Herrera Sin título, de la serie “Temperatura perfecta”, 2006 28 x 18 cm. Fotografía digital
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Raúl Flores Estudio, 2016 40 x 30 cm. Impresión Glicée
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Photobook Tijuana
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SECTOR
17ª FERIA TIJUANA DE ARTE IMPRESO Curadora Ana Luiza Fonseca
Feria Tijuana de Arte Impreso
Editoriales participantes
La Feria Tijuana de Arte Impreso es una referencia para la producción de libros de artistas en Latinoamérica. Tijuana es un proyecto pionero en Brasil que se inició en la Galeria Vermelho (Sao Paulo) en 2007 como espacio expositivo y en 2009 empezó a difundir ferias de arte impreso así como el trabajo de micro-editoriales y artistas que se auto-publican. Desde 2016 la Feria Tijuana de Arte Impresa forma parte de BAphoto, con una selección especial de editoriales que producen fotolibros. Investigar libros de artistas dentro de un recorte específico como éste significó un enriquecimiento de la red de editoriales independientes que acompañan a Tijuana, princpalmente de Argentina.
Asunción Casa Editora (Buenos Aires) Vaciarte (Buenos Aires) Instantes Gráficos (Buenos Aires) Editora Kuringa (Belo Horizonte) Big Sur BOOKS (Buenos Aires) Chaco (Buenos Aires / Madrid) Sta Rosa Editora (Buenos Aires) Arquitectura y fantasía (La Plata) Livro Inventado (Rio de Janeiro) La Luminosa (Buenos Aires) Havaiana Papers (São Paulo) Tijuana (São Paulo) Pulso - Panorama de Publicaciones Independientes (Buenos Aires) Cactus (Porto Alegre) HOTEL DADA editor (Junin)
Para esta edición fueron seleccionadas 15 editoriales que utilizan el libro como forma autónoma para un trabajo fotográfico. Así, con ese conjunto de artistas y editores, se revela cómo la obra fotográfica también habita los libros.
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16a. Feira Tijuana de Arte Impreso Casa do Povo, Sรฃo Paulo, 2017 Credito fotogrรกfico: RenanlimA | @keimafotografia
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17ª Feria Tijuana de Arte Impreso
16a. Feira Tijuana de Arte Impreso Casa do Povo, São Paulo, 2017 Credito fotográfico: RenanlimA | @keimafotografia
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16a. Feira Tijuana de Arte Impreso Casa do Povo, Sรฃo Paulo, 2017 Credito fotogrรกfico: Maite Claveau
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Videoproject
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SECTOR
TERRA INCÓGNITA Artistas Exhibidos Ishmael Randall Weeks Leticia Obeid Mauro Guzmán Curador Rodrigo Alonso
En la antigüedad, la frase terra incógnita daba nombre a las amplias regiones del planeta que los cartógrafos eran incapaces de describir. El desconocimiento de lo que allí existía o sucedía no generaba, sin embargo, la imagen de un vacío, sino más bien todo lo contrario: promovía el desarrollo de los más variados mitos y fantasías, dejaba el campo abierto a la ficción. Aquellas tierras no eran indiferentes. Eran terrenos habitados por la extrañeza, espacios insistentemente imaginados, fuera de la realidad y de la lógica, en los cuales todo podía suceder. Los videos que componen esta pequeña selección abordan territorios ficcionalizados de diferentes maneras. En algún caso, esto sucede por la decisión voluntaria de construir un lugar poblado por seres insólitos, raros, queer. En otro, es el trastorno de cierta sensatez de los acontecimientos, del desarrollo normal de las cosas que suceden en este mundo, el que nos invita a pensar en alguna razón oculta – o en la sinrazón más absoluta – como parámetro de comprensión de la realidad. Finalmente, la mirada detenida sobre el depósito de un museo pareciera despertar a los fantasmas latentes en él, forjando el clima propicio para la manifestación de un aura o de una resurrección. La Guzmania y el reino de los huevos quiméricos mutantes (2017) es un episodio de una suerte de saga que comenzó con un hallazgo fortuito: cuando el artista Mauro Guzmán se encontró con una planta hermafrodita americana cuyo nombre involucra una derivación de su apellido. Desde entonces, Guzmania – un ser ambivalente entre lo masculino y lo femenino – pasó a protagonizar una serie de cortometrajes bizarros, entre
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misteriosos, eróticos y gore, situados en extravagantes escenografías. Un extraño universo en el cual se ensayan y trastocan comportamientos interpersonales, cuerpos y categorías genéricas, en rituales que son al mismo tiempo experimentales y desestabilizantes. Quizás no exista un reino más vinculado a la estabilidad que aquél en el cual todo ocupa un lugar preciso y determinado científicamente. Sin embargo, en El taller de la resurrección (2017), Leticia Obeid logra conmover la inmovilidad de las certezas y las definiciones, a través de un viaje emotivo al corazón del depósito de un museo y a la minuciosa labor de quienes trabajan en él. El video dialoga con una pieza musical lírica que incluye textos del poeta italiano Erri de Lucca y del Antiguo Testamento. Esto despega a las imágenes del mero registro documental y las proyecta como una reflexión sobre la preservación de los objetos y la construcción del saber. Ishmael Randall Weeks, recurre a espacios más bien anodinos y a unos eventos acaso insólitos en la construcción de sus breves videos. Su eje gira en torno de lo desechable, lo intrascendente, lo inútil. A veces es un acontecimiento registrado lo que parece inútil; otras, lo es su resultado; otras, lo es el esfuerzo invertido en llevarlo a cabo. En todo caso, cada uno constituye un acto singular, sobre el cual, el artista solicita nuestra atención. Los entornos suelen ser bastante elocuentes. Volquete (2011) y Pucusana [After C. Smith] (2011) recuerdan a las estrategias del landart para modificar el paisaje. Aplanadora (2011), por su parte, posee un tono algo más trágico, aunque no escapa a la apatía que impregna a la totalidad de la serie.
Ishmael Randall Weeks Volquete, 2011 1:30 minutos Video monocanal
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Terra Incógnita
Leticia Obeid El taller de la resurrección, 2017 23:50 minutos Cortesía de la artista y de la Galería Hache Realizado con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación
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Mauro Guzmรกn La Guzmania, 2017
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Espacios Institucionales
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STAND i08 y i09
#POTENCIATE Jefe de Gobierno Horacio Rodriguez Larreta Vicejefe de Gobierno Diego Santilli Secretario de Desarrolllo Ciudadano Matías López Director de Politicas de Juventud Fabian Pereyra
Artistas Exhibidos Lila Maia Abente Andrea Laura Baretto Jurado Mora Bacal Jonas Papier Teresa Riccardi Jimena Ferreiro
#Potenciate - Concurso Fotográfico El Concurso de Fotografía #POTENCIATE le brindó la oportunidad a jóvenes artistas emergentes de todo el país de participar de forma abierta para tener su propio espacio en la feria de fotografía más importante de la región. Esta convocatoria reunió a cuatro de los grandes referentes artísticos del país para juzgar las casi 3.000 obras enviadas desde todos los rincones de la Argentina. Lila y Andrea, autoras de las fotos –derecha-, resultaron ser las más talentosas del concurso y cumplieron el sueño de formar parte de un espacio del que jamás pensaron ser protagonistas. #POTENCIATE es un programa del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires que tiene como objetivo acercar a los jóvenes de entre 15 a 29 años las herramientas necesarias para hacer realidad cada proyecto de su vida. En la plataforma web potenciate.buenosaires.gob.ar se pueden conocer todas las oportunidades que se brindan en diferentes áreas como Arte, Becas, Empleo, Emprendedurismo y Voluntariado.
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Lila Maia Abente Pieles, 2017 FotografĂa digital
Andrea Laura Baretto Sor Trance, 2017 FotografĂa digital
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STAND i11
ARTEXARTE FUNDACIÓN ALFONSO Y LUZ CASTILLO Artista Exhibido Claudio Larrea Curador Eduardo Médici
El ojo inquieto En esta oportunidad el artista elegido presenta obras de la serie Lobbies de Buenos Aires (2013) y de su última producción como Tango 01 (2015), Ella (2015) y Anatomía de la luz (2017). Amante de Buenos Aires, el ojo inquieto de Larrea repara en aquellos fragmentos que laten detrás de las cosas. Como dijo algún crítico el fotógrafo logra registrar la ausencia, los fantasmas de la vida ciudadana.
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Claudio Larrea Anatomía de la luz, 2017 180 x 125 cm Fotografía digital. Toma directa
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STAND i06
BANCO CIUDAD Artista Exhibido Tiburcio González Rojas Curadores Gustavo Di Mario y Virginia Giannoni
Tiburcio González Rojas Serie de fotografías de Tiburcio González Rojas tomadas entre los años 60s y 70s en el Departamento Central, en Paraguay. Archivo de sociales.
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Tiburcio González Rojas Sin título 40 x 40 cm. Toma directa
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STAND i10
FUNDACIÓN ALON PARA LAS ARTES Presidente Jacobo Fiterman
Viamonte 1465 piso 10º, C1055ABD, Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax: +54 11 4372 8810 info@fundacionalon.org www.fundacionalon.org
Artistas Exhibidos Alejandro Ferrand Jacobo Fiterman Fernando Ras Curadora Micaela Patania
Puertas – Paisajes Fundación Alon para las Artes presenta los paisajes de Alejandro Ferrand y Fernando Ras y las fotografías “Puertas de Nueva York” de Jacobo Fiterman, de la serie de 400 tomas digitales en las refleja su valoración del patrimonio arquitectónico de esta ciudad. La naturaleza es el tema motor de las fotografías de Alejandro Ferrand. Registra paisajes con el objetivo de generar conciencia sobre el medio ambiente y potenciar la influencia del ser humano en él expresando la belleza de la naturaleza no intervenida y la necesidad de que estos ecosistemas continúen. Ha recibido premios internacionales y ha participado en las BAPhoto 2014 y 2016 con las series “Espacio-tiempo” y “Absence”. Desde el 2015 lidera workshops y expediciones de fotografía en la Patagonia (www.thenorthpatagonia. com), formando parte del jurado del prestigioso concurso internacional de fotografía Patagonia Photo Awards (patagoniaphotoawards.com).
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Las fotografías de la serie “Ruta 205” de Fernando Ras son producto del conocimiento internalizado. Este paisaje forma parte de su vida desde su nacimiento. Analógicas y en blanco y negro presentan el horizonte apenas perceptible en un escenario puntualizado por praderas, alambrados, tranqueras, molinos, aguadas, arboles aislados o montes interminables. La luz ocupa un lugar fundamental reflejando las diferencias que marcan el día, las estaciones, las variaciones meteorológicas y las huellas que deja la presencia del Hombre. Fernando Ras nació en Buenos Aires, Argentina en 1953, graduado en Política Económica en 1978, fue Diplomático de carrera y vivió en África, Europa y en Asia, estudiando fotografía en Tokio con Tim Porter. Entre sus exhibiciones se destacan en 2017 Ruta 205 en Galería Laura Haber, Arquitectura del Progreso en 2012 en la Alianza Francesa, en 2011 en el Centro Cultural Recoleta y el Consulado Argentino en Nueva York, en 2010 en la Galería Palatina de Buenos Aires y en BAphoto, y en 2008 Arquitectura Meiji en el Festival de la luz en la fotogaleria del Teatro General San Martin.
Jacobo Fiterman Puertas de Nueva York, 2008-2014 45 x 30 cm. FotografĂa digital
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STAND i01
LA NACIÓN Artistas Exhibidos Adan Jones Alfredo Sánchez Aníbal Greco Carlos Crusoe Daniel Caldirola Daniel Jayo Daniel Pessah Dante Cosenza Diego Lima Enrique Villegas Fernando Gutiérrez Fernando Massobrio Hernán Zenteno Jorge Bosch
Jorge Quiroga Julián Bongiovanni Marcelo Aguilar Marcelo Gómez Marcos Huisman Mariana Araujo Mauro Rizzi Paula Salischiker Ricardo Pristupluk Rodrigo Néspolo Santiago Filipuzzi Santiago Hafford Soledad Aznárez
Fotógrafos del diario La Nación Este stand reúne el talento de más de veinte fotógrafos del staff del diario La Nación.
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Curadores Julian Bongiovanni Fernando Gutierrez Paula Salischiker
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STAND i03
MUSEO PROVINCIAL PALACIO DIONISI Av. Hipólito Irigoyen 622, Córdoba Capital, Argentina Tel./Fax: +54 0351 4343311 museopalaciodionisi@gmail.com www.cultura.cba.gov.ar Facebook: Museo Dionisi Twitter: @MuseoDionisi Instagram: @museodionisi Hashtag: #museopalaciodionisi
Artistas Exhibidos Lautaro Bianchi Juan Cabrera Colección fotografías antiguas de Trabajadoras Rurales Sub Directora Natalia Mónaco
Palacio Dionisi – Museo Provincial de Fotografia El Palacio Dionisi Museo de Fotografía depende de la Agencia Córdoba Cultura, Gobierno de la Provincia de Córdoba. Está destinado a la exposición de muestras temporarias de gran valor en el campo de la fotografía. Reforzamos su puesta en valor, ya que este edificio es Patrimonio Histórico, acompañado de una nueva mirada que le permite transformarse en el primer Museo Fotográfico Público de Córdoba. En adelante, el museo trabajará en contener y divulgar todas las formas posibles de las prácticas fotográficas, teniendo como objetivo principal reforzar y difundir las producciones locales y nacionales. Dentro de las acciones a llevar a cabo, se destaca la construcción de una nueva colección fotográfica propia.
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Juan Cabrera De la serie “Concretos”, Arqueología, 2013- 2015 110 x 160 cm. Fotografía digital intervenida Impresión sobre papel de algodón Canson Rag photographique 310 g calidad Museo Serie 1/3 más 1P/A Copia 1/3 Donación del Artista
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STAND i05
PALACIO DUHAU Artista Exhibida Silvia Rivas
Silvia Rivas Los materiales y sus particularidades físicas ocupan un lugar destacado en la obra de Silvia Rivas recorriendo distintos soportes según su potencial metafórico. Desde los noventa ha incorporado el video como medio central en su producción artística. Interesada por su capacidad para plasmar ideas visuales arraigadas en el tiempo, los trabajos de Rivas exploran situaciones donde éste se materializa como una presencia insoslayable. Busca la contradicción, servirse del medio electrónico y la imagen en movimiento para finalmente registrar la quietud o la eterna reiteración y así volver una vez más al intento de materializar el tiempo. Silvia Rivas cuestiona el presunto realismo del video generando una seducción sospechosa para, de esa manera, reflexionar sobre el poder del relato audiovisual, sobre sus promesas, preguntarse sobre las imágenes y sus referentes.
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Silvia Rivas Zumbido (Dinámicas), 2010 Dimensiones variables Video instalación de un canal multidisplay Video HD y animación digital Sonido 5.1. 3’ 45” en loop
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STAND i07
ROLLING STONE Artista Exhibido Alejandro Kuropatwa Curador Ignacio Arnedo
Proyecto: Kuropatwa por Rolling Stone
Alejandro Kuropatwa: Biografía Estudia pintura con Jorge Dermijian y dibujo con Oscar Smoje. En 1979 viaja a New York a estudiar en el Fashion Institute of Technology. En 1985 obtiene un Master of Fine Arts con una especialización en Fotografía por la Parsons School of Design. Ese mismo año regresa a Buenos Aires y comienza su carrera profesional especializándose en fotografía publicitaria y retratos de artistas. Fue responsable del arte de tapa de discos de Fito Paez, Charly García, Pedro Aznar, Virus, Los redonditos de ricota, entre otros. Fue distinguido con el Premio Konex en 1996 y en 2002, y el premio Leonardo a la Fotografía otorgado por el Museo Nacional de Bellas Artes en 1996.
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Su obra fue exhibida dentro y fuera del país, y publicada en prestigiosas revistas internacionales tales como Art News y Harpers Bazaar. Entre sus exposiciones individuales se destacan Obras en Blanco y Negro, Galería Ruth Benzacar (1993); ¿Dónde está Joan Collins? (1994) y Mi amor (1995), Centro Cultural Ricardo Rojas; “Cóctel”, Galería Ruth Benzacar (1996); Familia, Centro Cultural Ricardo Rojas (1997); María Antonieta, Alianza Francesa (1998); Transatlántico, Centro Atlántico de Arte Moderno–Las Palmas, Gran Canaria, España, Cocktail hour: New imagery in the AIDS era, Camerawork Gallery, San Francisco, EE.UU. (1998), y Mujer, Galería Ruth Benzacar (2000). En 2002 realiza su última exposición, Manifiesto, una antología compuesta por 120 fotografías de todas sus épocas como artista, en el Museo Nacional de Bellas Artes. En 2005, a dos años de su muerte el Malba presenta la exposición Kuropatwa en technicolor.
Alejandro Kuropatwa Charly Garcia
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