PRAGMATIKA.MEDIA '01

M E D I A

Let's talk about...

Urbanism, architecture, landscape, design, art, culture and…

#01, май 2018

RE

:

КО НО НСТР В ВИ АЦ УКЦ ТА ИЯ ИЯ ЛИ ЗА ЦИ Я ГДЕ РЕКИ ТЕКУТ? РЕАБИЛИТАЦИЯ ВОДНЫХ АРТЕРИЙ РАБОТА С ИСТОРИЕЙ РЕКОНСТРУКЦИЯ КАК ТРЕНД ГЕНДЕРНЫЙ ВОПРОС КТО БОИТСЯ ЖЕНЩИН, КОТОРЫЕ СТРОЯТ? ПРИТЦКЕР 2018 БАЛКРИШНА ДОШИ СПЕЦПРОЕКТ: АФРОФУТУРИЗМ BACK TO THE BLACK

#01, май 2018

Все, что нужно знать об архитектуре, дизайне и урбанистике в культурном контексте

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ Константин Ковшевацкий главный редактор

Ирина Исаченко

заместитель главного редактора

Оксана Захарченко CEO

Татьяна Андрусь

выпускающий редактор

Надежда Богатая редактор

Юрий Ферендович арт-директор

Каролина Берлева

литературный редактор

Анастасия Корнейко журналист

Евгения Желудкова менеджер по рекламе

НА ОБЛОЖКЕ: Коллаж «Тбилиси» из серии Street Collages, Braty Art Studio, 2018 г.

КОНТАКТЫ PRAGMATIKA.MEDIA

01054, Ukraine, Kyiv, 38, Turgenivska str. tel.: +380 (44) 465 53 41, +380 (67) 638 76 00 email: welcome@pragmatika.media www.facebook.com/PRAGMATIKA www.pragmatika.media

3

содерЖаНие

#01, май 2018

76

106

126

Страсти по ГСН

Солнце всем одинаково светит

Добиваться пересмотра ГСН — конфликтно, трудоемко и не так увлекательно, как проектировать шедевры архитектуры

Sustainability как мировой тренд, глобальная концепция и фактор солидарности

Притцкер 2018. Балкришна Доши Первый индийский архитектор, получивший высшую награду в области архитектуры

ЗДЕСЬ БУДЕТ ГОРОД-САД!

16

В мире обретают популярность проекты ревитализации природных объектов — возвращение их в состояние доиндустриального освоения человеком. В городах этот процесс начинается с ревитализации рек — именно с рек как с устойчивой, но гибкой природной системы.

РЕКОНСТРУКЦИЯ КАК ТРЕНД

40

В последнее время Великобританию, континентальную Европу и Америку охватил настоящий бум реконструкции исторических зданий. В чем причина и что происходит у нас?

ГОРОДСКОЕ ЛЕСНИЧЕСТВО СТЕФАНО БОЭРИ 92 ПИСЬМО РЕДАКТОРА

6

«Вертикальные леса» — живая архитектура, меняющая форму и цвет.

МНЕНИЕ ЭКСПЕРТА. ИГОРЬ НИКОНОВ ТОП-СОБЫТИЯ ВЕСНЫ Знаковые события минувшего апреля.

4

8

О тенденциях, развитии и общественном запросе на устойчивую архитектуру в Украине мы побеседовали с Игорем Никоновым, основателем компании KAN.

102

содерЖаНие

#01, май 2018

148

202

Постпасторальные сады

Видимый фронт, невидимые бойцы

Весной территория Королевского госпиталя в Челси превращается в феерию красок и цветочных ароматов

Кто боится женщин, которые строят?

МНЕНИЕ ЭКСПЕРТА. АЛЕКСАНДР КУЧЕРЯВЫЙ

Приватная резиденция Сергея Махно.

ТВОРЧЕСТВО, УМНОЖЕННОЕ НА ДВА

188

138

158

Ведущие украинские производители мебели, декора и осветительных приборов продемонстрировали свои новые коллекции.

ЖИЗНЬ НА ВОДЕ

182

Street Collages от арт-тандема Braty.

«Оглядывайтесь назад свободно и с любовью; смотрите вперед с надеждой, но без гордыни; но более всего купайтесь в настоящем — оно вечно», — так говорит знаменитый британский ландшафтный архитектор Ким Уилки.

KIFF 2018. АКЦЕНТ НА КАЧЕСТВО

Black to the Future Афрофутуризм и его значение в мировой культуре

120 РОДИТЕЛЬСКИЙ ДОМ

Последний год Александр занят созданием образовательного проекта Active House Academy и подготовкой к проведению Active House Days — мероприятия, которое 23—24 июня соберет в украинской столице международных экспертов в области устойчивой архитектуры.

КИМ УИЛКИ. МЕЖДУ ПРИРОДОЙ И АРХИТЕКТУРОЙ

220

КАК ИСКУССТВО МЕНЯЕТ ЖИЗНЬ ОФИСА

216

Sky Art Foundation оформляет офисы украинских компаний предметами искусства, повышая продуктивность труда их сотрудников.

В СЛЕДУЮЩЕМ НОМЕРЕ...

240

174

Дом-баржа по проекту Алексея Венедиктова.

5

Письмо редактора

#01, май 2018

Константин Ковшевацкий главный редактор

майский номер журнала PRAGMATIKA.MEDIA мы решили посвятить теме, напрямую связанной с процессом превращения хаоса в порядок. В том смысле, в котором джеймс джойс предлагает воспринимать гиперлокализованное, исполненное мельчайших подробностей и кажущееся совершенно беспорядочным описание одного дня и одной ночи — 16 июня 1904 года в дублине с его совершенно вавилонским, «столпотворенческим» смешением стилей и эстетических парадигм, предлагающим ошеломленному читателю, впервые прикоснувшемуся к «Улиссу», кажется, самое безумное à la carte — от высокого библейского стиля до самого низменного, практически вегетативного потока сознания молли Блум в знаменитом 18-м эпизоде, завершающем роман. структурно неощутимая жизнеутверждающая сила пронизывает эти восемь раблезианских в своей избыточности колоссальных предложений, лишенных очевидного смысла и ритмики, в которых розовые пирожные, клавиши пианино, части тела, бесстыдные и прямые, откровенные излияния женщины движутся кошмарной стихийной массой от начального к конечному «да». и не только придают объем и смысл рваному утробному звучанию ее внутреннего голоса, но как бы реконструируют саму молли. реконструкция космоса из энтропии, превращение руины в архитектурный опус, ревитализация рек, спрятанных под землю в бетонные рукава, борьба за гендерное равноправие и восстановление в правах культуры целого континента, которые медленно, но уверенно набирают силу смыслообразующего тренда. Этот сознательный поток от хаоса к порядку — вечный путь вдоль позвоночника вселенского Уробороса и одно мгновение между прошлым и будущим — мы постарались остановить и отразить в рамках двух с небольшим сотен журнальных полос.

6

НоВости

#01, май 2018

ТОП-СОБЫТИЯ

ВЕСНЫ

Текст: Татьяна Андрусь

Знаковые архитектурные и дизайн-ивенты, выставки и подготовка к будущему фестивалю, которому еще предстоит произойти в 2018 году, — апрель выдался насыщенным культурными событиями. PRAGMATIKA.МEDIA сделала подборку ключевых прошедших и грядущих мероприятий.

COACHELLA 2018

ИСКУССТВО И МУЗЫКА НА КАЛИФОРНИЙСКОМ ИВЕНТЕ

С 13 ПО 20 АПРЕЛЯ тресольди, сплетенные из проволоки, Знаменитый фестиваль Coachella украсили рекреационную зону фестиValley Music and Arts Festival, прошедший валя. Призрачные структуры, вдохновс 13 по 20 апреля в калифорнийском индио, отметил свою 19 годовщину. мас- ленные неоклассической и барочной архитектурой, идентичны по дизайну, штабная арт-площадка предоставила но отличаются размерами. самая выпосетителям возможность насладиться сокая достигает 21 метра. а в вечермузыкой хедлайнеров ивента — Бейонсе нее время суток искусственный свет и Эминема, выступивших на главной сцене. За декорации последней во время превращает их в яркие контрастные силуэты. перформансов канадских исполнителей отвечала британка Эс девлин — дизайрадужная смотровая площадка нер поместила в центр пространства Spectra — детище британской дискульптурную маску высотой 9 метров, выполненную в эстетике афрофутуризма. зайн-студии NEWSUBSTANCE. семиэтажная конструкция предусматривала возможность уединения и отдыха отдельностоящие масштабные от шумных вечеринок. дизайнеры арт-инсталляции именитых дизайнеров присутствовали на всей площадке оформили оболочку структуры цветными панелями, оттенки которых распоCoachella 2018. Гигантские модели ложили от светлых к темным. каждый трех призрачных храмов от Эдуардо 8

Фото: Виктория Копач

вечер более 6 000 светодиодных элементов подсвечивали башню изнутри, превращая ее посетителей в силуэты, просматриваемые на фасаде сооружения, и тем самым придавая ему образ театра теней. «сверхнова» — произведение дизайнеров роберто Беара и росарио маркуардта из студии R&R, расположенной в майами. днем в тени 40-метровых лучей полихромной звезды отдыхали посетители Coachella 2018, а ночью она превращалась в яркую фокальную точку площадки для вечеринок. «сверхнова — необычная, фантастическая, но до боли знакомая форма, — говорят роберто Беар и росарио маркуардт. — Это сияющий символ нового мира и возможностей».

НоВости

#01, май 2018

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ

CANACTIONS 2018 20—21 АПРЕЛЯ

20—21 апреля 2018 г. в киеве состоялось крупнейшее архитектурное событие Украины — 11-й международный архитектурный фестиваль сANactions, заглавная тема которого — «соедиНеНие» (CONNECTIONS).

Фото: CANactions official Facebook page

За 11 лет существования его участниками стали более 140 спикеров и 40 тысяч посетителей со всего мира. организатором события выступила образовательная платформа CANactions, которая способствует созданию в Украине площадки и сообщества людей, объединенных схожими ценностями и идеями относительно городского развития. Впервые в истории цикла украинских ивентов сANactions на одной площадке объединились спикеры лучших мировых архитектурных фестивалей — Лондонского фестиваля архитектуры, копенгагенского архитектурного фестиваля, итальянского New Generations, австрийского Wonderland и Urban Forum Almaty. На главной сцене мероприятия выступили всемирно известные урбанисты и архитекторы — Ян Гель и Харис Пиплас из Швейцарской высшей технической школы Цюриха ETH Zürich, андреас руби из Швейцарского архитектурного музея (Swiss Architecture Museum), матиас Шулер, представляющий международную компанию Transsolar, специализирующуюся в области климатической техники, а также маркус аппензеллер из голландского архитектурного бюро MLA+. они также стали кураторами выставок и спикерами на лекциях, дискуссиях, воркшопах и мастер-классах. кросскультурный характер фестиваля CANactions не только предоставил возможность посетителям и участникам мероприятия обменяться мнениями в форме живой дискуссии, но и наладить плодотворные институциональные, партнерские и деловые отношения.

Фото: Татьяна Андрусь

Фото: CANactions official Facebook page

9

НоВости

#01, май 2018

MILAN DESIGN WEEK 2018 столица Ломбардии с 17 по 22 апреля в 57-й раз стала площадкой для знакового события в мире дизайна — выставки Salone del Mobile Milano, которую за 6 дней посетили 434 509 человек из 188 стран мира. миланская неделя дизайна — мероприятие, богатое ивентами, громкими именами и проектами, вечеринками в шоу-румах, а также впечатляющими моновыставками и демонстрациями арт-инсталляций. Почти 2 000 участников показали посетителям свои новые коллекции и переосмысленный дизайн существующих объектов. кроме итальянских экспонентов на стендах, представленных в масштабном павильоне Fiera Rho, свою продукцию продемонстрировали представители компаний из 33 стран мира. отдельное событие в рамках Milan Design Week — конкурс работ молодых дизайнеров, прошедший в рамках SaloneSatellite. Напомним, впервые он состоялся в 1998 году, а затем стал сопутствующим событием каждой выставки Salone del Mobile Milano. многие из прототипов, которые представили более 10 тысяч молодых авторов в минувшие годы, попали на производство именитых фабрик, а их создатели уже позиционируются как громкие имена на арене дизайна. В этом году заглавную тему SaloneSatellite посвятили южному полушарию планеты — организаторы оформили мультимедийную выставку AFRICA & LATIN AMERICA Rising Design / Design Emergente. кураторами каждого из двух разделов стали выходцы этих регионов. известные бразильские дизайнеры Фернандо и Умберто кампана отвечали за Латинскую америку. а африканская сторона была доверена марокканскому дизайнеру Хишаму Лахлу, основателю фестиваля Africa Design Days. Подробнее о прошедшей выставке журнал PRAGMATIKA.MEDIA расскажет в следующем номере.

10

С 17 ПО 22 АПРЕЛЯ

Фото: MVRDV

Фото: Мария Литвинова

ГОЛОВНИЙ

ФОРУМ СХІДНОЇ ЄВРОПИ ПЛАН НА ЗАВТРА: СТРАТЕГІЯ УСПІШНОЇ КРАЇНИ

7 ЛИПНЯ, 2018. КАНІВ

НоВости

#01, май 2018

ФОТОВЫСТАВКА CHORNOBYL. IRREVERSIBILITY с 30 апреля по 4 мая 2018 года в нью-йоркской Штаб-квартире ооН проходит выставка снимков киевского фотографа Владимира дягеля Chornobyl. Irreversibility, посвященная 32-й годовщине трагедии на Чернобыльской аЭс. В своей серии монохромных работ автор запечатлел опустевшие здания и сооружения города Припять и саркофаг над 4-м энергоблоком атомной электростанции, взрыв в котором 26 апреля 1986 года стал причиной катастрофы. Выставка организована Постоянной миссией Украины в организации объединенных Наций при поддержке туроператора Chornobyl Exclusive Tourse. Генеральный медиапартнер ивента — платформа PRAGMATIKA.MEDIA.

30 АПРЕЛЯ — 4 МАЯ

Фото: Владимир Дягель

12

Фото: Олег Нколенко

ОРГАНІЗАЦІЯ ВИСТАВОК ТА МИСТЕЦЬКИХ ВОРКШОПІВ, АРТ-ОФОРМЛЕННЯ ОФІСІВ, ПІДБІР ВЛАСНОЇ КОЛЕКЦІЇ МИСТЕЦТВА.

www.skyartfound.com ostrovska.sky@gmail.com +38 067 340 3625 skyartfoundation skyartfoundation

ПРОЕКТІВ,

Sky Art Foundation – благодійний фонд, метою діяльності якого є підтримка та розвиток нового покоління українських сучасних художників, а також сприяння міжнародним культурним обмінам та інтеграції української культури у світовий арт-контекст. Фонд веде активну виставкову та благодійну діяльність, займається організацією міжнародних арт-проектів, оформленням офісів.

НоВости

#01, май 2018

DUTCH DESIGN WEEK 2018

ПОДГОТОВКА К МЕРОПРИЯТИЮ КОМАНДЫ CREATIVE UKRAINE 27 апреля в пространстве лектория архитектурного бюро 2В. Group и Prostir 86 прошла встреча кураторов украинской экспозиции Dutch Design Week 2018 и потенциальных участников события. мероприятие в формате brainstorm провели ольга Богданова, архитектор и сооснователь компании 2В. Group и куратор елена оранская. о смыслах, ассоциациях и вариациях заглавной темы Modern_ism, с которой творческие украинцы отправятся на голландский фестиваль, до позднего вечера пятницы размышляли архитекторы, дизайнеры, художники и скульпторы.

27 АПРЕЛЯ

Эта историческая тема особенно актуальна в контексте нынешних общественных и цивилизационных сдвигов. елена оранская и ольга Богданова обратили внимание участников на то, что модернизм должен снова стать modern — современным, сегодняшним, инновационным, отражающим тенденции и создающим новую реальность, объединяя различные отрасли и технологии. Напомним, до 25 мая продолжается прием работ будущих участников Dutch Design Week 2018, а по окончании срока подачи они будут рассмотрены кураторами украинской экспозиции. Эксперты определят объекты, которые мы увидим в нидерландском Эйндховене с 20 по 28 октября 2018 года на Голландской неделе дизайна. Платформа PRAGMATIKA.MEDIA является официальным медиапартнером украинского проекта Creative Ukraine, и в будущих выпусках мы расскажем о результатах отбора работ на DDW, а главное — об их создателях.

14

Фото: Владимир Дягель

WANTED:

3D VISUAL DESIGNER | ARCHITECT LEAD ARCHITECT

n.filipska

@

archimatika.com

УрБаНистика

#01, май 2018

ЗДЕСЬ БУДЕТ ГОРОД-САД!

Текст: Анастасия Корнейко

16

УрБаНистика

#01, май 2018

Индустриальная утопия потерпела крах. Человек слишком долго видел в окружающей его природе врага, по-бэконовски стремился поставить ее себе во служение, и в общем-то это ему удалось. Однако увы, шагая к утопии, человечество оказалось на пороге антиутопии, и сегодня пришло время это исправлять. В мире широко распространяются проекты ревитализации природных объектов — возвращение их в состояние до индустриального освоения человеком. В городах этот процесс начинается с ревитализации рек — именно с рек, как с устойчивой, но гибкой природной системы, удобнее всего начинать процессы возрождения городской природы в целом.

17

УрБаНистика

#01, май 2018

Ч

ем же плохо то, что мы имеем сейчас, и как эту ситуацию может изменить ревитализация рек? малые водные артерии спрятаны в коллекторы, крупные — без доступа к набережным для горожан, загрязненная вода — в обоих случаях. меры, последствия которых мы наблюдаем, не оправдывают себя — пусть уведенные под землю в бетонные трубы реки и не угрожают больше затоплениями при разливах, зато регулярно подтапливают прилегающие районы

18

в результате сильных дождей; пускай ГЭс и приносят пользу, но вред от нарушения естественного баланса, неспособность рек к самоочищению — несоизмеримо превышает ее. ревитализация может вернуть природное значение рек в жизни города, а значит улучшить общую экологическую ситуацию, поспособствовать восстановлению естественной флоры и фауны; создать рекреационные зоны вокруг рек — залог комфорта, здоровья и возможности качественного отдыха горожан. В большинстве

случаев ревитализация восстанавливает историко-культурное значение рек, с которыми тесно переплетена история города. В конце концов, ревитализация рек имеет долгосрочную экономическую выгоду — прибрежные районы, сегодня нередко захолустные и полузаброшенные, вырастают в престиже и становятся перспективным объектом для инвестиций. В мире уже есть успешные примеры ревитализации рек. Подобные проекты существуют и в киеве, и пусть они пока еще не реализованы, вокруг них уже идет активное обсуждение и работа.

УрБаНистика

#01, май 2018

«Экономической выгоды не будет. Реконструкция магистрали изменит пассажиропотоки. Горожане не смогут передвигаться прежними маршрутами, город встанет намертво» Корейское транспортное сообщество

ВОЗРОДИВ РЕКУ, МЫ СТИМУЛИРУЕМ ЭКОНОМИЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ РАЙОНА И ГОРОДА В ЦЕЛОМ, ПРИВЛЕЧЕМ ИНВЕСТИЦИИ ОТ МЕЖДУНАРОДНЫХ КОРПОРАЦИЙ, ЗАЯВИМ О СЕУЛЕ КАК О ГЛОБАЛЬНОМ МЕГАПОЛИСЕ Ли Мен Бак

экс-мэр Сеула

РЕКА ЧХОНГЕЧХОН СЕУЛ. ЮЖНАЯ КОРЕЯ

Это один из самых нашумевших в мире проектов по ревитализации городской реки и один из первых успешно реализованных. его история особенно интересна еще и потому, что корейские эксперты готовы делиться своим опытом с Украиной и содействовать ревитализации киевской Почайны. река Чхонгечхон в свое время была главной артерией сеула, город разрастался именно вокруг нее. В середине ХХ века, после освобождения от японской колонизации, Чхонгечхон и ее окрестности пришли в упадок, район реки стал прочно ассоциироваться с бедностью и разрухой, а сама она стала похожа на сточную канаву. Городское управление решило подойти к проблеме радикально: за 22 года, в четыре этапа река оказалась забетонирована, а над ней была проложена навесная автомагистраль в 4 полосы длиной в 6 километров. к концу ХХ века стало ясно, что экология сеула требует срочного вмешательства — мегаполис имел только один парк, единственная оставшаяся река Ханган протекала в дебрях плотной бетонной коммерческой застройки. При этом, город в экономическом плане был на подъеме, а в обществе явно формировался запрос на счастливое урбанистическое будущее. мегаполис нуждался в свежем проекте международного уровня, который бы поднял его престиж на мировой арене и заставил бы говорить о сеуле как о современном мегаполисе. ревитализация одной из центральных рек стала именно таким проектом. магистраль довольно сильно влияла на загрязнение окружающей среды. две основные проблемы, создаваемые ею — выхлопные газы и шум; жители прилегающих к автобану районов в два раза чаще страдали от респираторных заболеваний. Возрожденная река с масштабной парковой зоной по ее берегам должна была решить эти проблемы. сама же потребность в такой магистрали со временем сходила на нет — несколько ее полос уже были застроены лавчонками и магазинчиками. Все эти причины заставили тогдашнего мэра сеула Ли мен Бака принять решение по возвращению реки жителям города — ровно через 40 лет после того, как ее заменили автомагистралью. Проект поддержали общественные организации, бизнес-сообщество и жители района, который потенциально должен был стать привлекательным для нового бизнеса и туристов. Но судьба проекта была не такой простой. Высказывалось мнение, что ликвидация большой транспортной артерии 19

УрБаНистика

#01, май 2018

привела бы к транспортному хаосу. Не поддержали проект и владельцы тех самых лавок и магазинов, расположенных на магистрали. к тому же большую популярность получило мнение экспертов, что полное восстановление Чхонгечхон невозможно –природные свойства реки не позволяют ей быть полноводной круглый год. и тем не менее, в 2003 году был утвержден проект архитектурного бюро Seo-Ahn Total Landscape. Проект предусматривал, помимо гидротехнических работ, постройку специальных навесных мостов и подземных переходов для связи двух берегов реки. Во избежание возможных транспортных проблем в городе вводились дополнительные автобусные маршруты. Важной частью транспортной реформы, связанной с проектом, стало ограничение количества автомобилей в центре — в зависимости от номера, автовладельцам разрешался проезд в центр по четным или нечетным дням. с представителями малого бизнеса удалось заключить соглашения на временный переезд с территории застройки, а проблему недостаточной наполненности водой решили за счет специальных насосов, которые при необходимости — примерно 10 раз за год — качают воду в Чхонгечхон из второй городской реки — Ханган. реализация проекта длилась около 2-х лет, но результат себя полностью оправдал. Чхонгечхон тянется на 6 километров через центр сеула, вдоль нее создали пешеходную зону, которую поделили на несколько тематических маршрутов: парк камней, репродукции работ художников XVIII века, восстановленный исторический участок, демонстрирующий быт жителей старого сеула, пространство для современных художников, «стена желаний», на которой горожане записывают свои мечты. Здесь проводят городские праздники, парады, устраиваются рынки по выходным. Экономически ревитализация реки Чхонгечхон стимулировала деловую активность в ее окрестностях. Увеличилось число точек малого бизнеса, а стоимость земли выросла почти вполовину. В свою очередь, река и зеленые насаждения повлияли на климатические условия в центре города. охлаждающий эффект положительно сказался на вегетации, потоков свежего воздуха в центре города стало намного больше. опыт сеула служит примером успешной масштабной ревитализации реки и не только в плане гидротехнических работ, но и в плане урегулирования взаимодействия между городской властью, общественностью и бизнесом.

20

13–19 м ШИРИНА РЕКИ

УрБаНистика

#01, май 2018

5864 м

ДЛИНА ЗАБЕТОНИРОВАННОГО УЧАСТКА

10

2

года

ДЛИЛИСЬ РАСКОПКИ И ПРЕОБРАЗОВАНИЯ РЕКИ

РАЗ В ГОД

В ЧХОНГЕЧХОН ПОДАЮТ ВОДУ ИЗ РЕКИ ХАНГАН

$380.000.000 ОБЩАЯ СТОИМОСТЬ ПРОЕКТА

21

УрБаНистика

#01, май 2018

Город Фес — один из древнейших городов марокко, исторический центр которого входит во всемирное наследие ЮНеско. река Фес, давшая начало одноименному городу, еще не так давно была сточной канавой, заваленной мусором, вода в которой была наполнена химикатами — следствием традиционных фесских ремесел — обработки кожи и выплавки меди. Городские власти не задавались вопросом спасения реки, а постепенно начали перекрывать отдельные ее части бетонными плитами, на которых возникали стихийные паркинги и транспортные развязки. В 2004 году комитет ЮНеско потребовал исправления ситуации и возвращения реки ее естественного состояния. Городу был нужен архитектурный проект, который не просто выводил бы реку снова на поверхность, но и помог бы горожанам осознать ее ценность. В то же время, Фес получил грант на отвод канализационных стоков и очищение воды, и это был самый удачный момент, чтобы задуматься о глобальной ревитализации главной водной артерии города. В 2008 году архитектурное бюро EAST (Bureau of Ecological Architecture & Systems of Tomorrow) марокканско-канадского архитектора азизы Чауни совместно с архитектором такако таджимой начали восстановление реки Фес и создание публичных пространств вдоль ее русла. «В определенный момент я поняла, что не смогу терпеть уничтожение реки, такой важной части моего города, — рассказала азиза Чауни на конференции TED. — мы предложили создать по береговой линии пешеходные зоны и соединить их с городскими улицами, а пустые участки рядом с реко превратить в публичные пространства, которых так не хватает городу». На сегодня проект еще не окончен, еще не проложены пешеходные маршруты вдоль реки, не до конца очищена вода. тем не менее, улучшение уже заметно. река освобождена из бетонной тюрьмы, ее экологическое состояние и внешний вид позволяют жителям проводить время на ее берегах. Этому способствуют и свободные от трафика набережные, на которых теперь расположились публичные пространства. и главное — ревитализация реки Фес стала первым, но принципиально важным шагом для ревитализации города в целом. По словам азизы Чауни, «вернув реку, я возродила город к жизни».

22

РЕКА ФЕС

ФЕС. МАРОККО

УрБаНистика

#01, май 2018

23

УрБаНистика

#01, май 2018

2

ОЧИСТИТЕЛЬНЫХ СООРУЖЕНИЯ ПОСТРОЕНО ДЛЯ ФИЛЬТРАЦИИ СТОЧНЫХ ВОД

24

УрБаНистика

#01, май 2018

Аксонометрическая диаграмма с указанием района и зданий, подлежащих реконструкции

25

УрБаНистика

#01, май 2018

к середине 70-х годов мадрид столкнулся с бурной автомобилизацией. На этой волне было построено кольцевое шоссе м-30, один из участков которого был проложен по обоим берегам реки мансанарес, протекающей в западной части города. По замыслу властей, многополосная автодорога должна была разгрузить трафик центра города и улучшить транспортную ситуацию в столице испании. ожидания не оправдались: очень скоро объем трафика, проходящего по шоссе, превысил его пропускную способность, и пробки стали здесь обычным явлением. Не принеся решения транспортных проблем, новое шоссе значительно ухудшило экологическую ситуацию близлежащих районов, которые быстро потеряли в престиже, недвижимость здесь значительно упала в цене, а свободные участки на долгое время оказались заброшенными. к 2003 году городские власти окончательно утвердились в идее необходимости исправления сложившейся ситуации — магистраль решено было спрятать в подземные туннели, а по берегам реки разбить рекреационную зону. В 2005 году идея ревитализации берегов мансанареса оформилась в мастер-план парка Madrid Rio, созданного группой MRIO Arquitectos, объединившей три испанских архитектурных мастерских и голландское бюро West8.

MADRID RIO СТАЛ ОДНИМ ИЗ САМЫХ КРУПНЫХ ПРОЕКТОВ РЕВИТАЛИЗАЦИИ ГОРОДСКИХ ПРИРОДНЫХ ОБЪЕКТОВ В ЕВРОПЕ И ПРЕДСТАВЛЯЕТ ХОРОШИЙ ПРИМЕР ДЛЯ ДРУГИХ ГОРОДОВ 26

РЕКА МАНСАНАРЕС МАДРИД. ИСПАНИЯ

УрБаНистика

#01, май 2018

27

УрБаНистика

#01, май 2018

30

Проект ревитализации затронул территорию площадью в 650 гектаров в 6 округах мадрида. Были ликвидированы пустыри и промзона, реконструированы уже существующие парки и восемь исторических мостов через мансанарес. Были построены и новые мосты, которые сами по себе представляют архитектурную ценность — например, созданный из нержавеющей стали пешеходный мост аргансуэла по проекту доминика Перро, и мозаичные мосты. В новосозданных рекреационных зонах вдоль реки расположились детские и спортивные площадки, проложено 30 километров велодорожек, разбиты фруктовые и декоративные сады, открыты кафе, концертные залы и культурный центр. Были проведены и гидротехнические работы — очищено заиленное русло реки, возведены дамбы и резервуары для сбора дождевой воды, чтобы в жаркое время избежать обмеления мансанареса.

идея ревитализации мансанарес не у всех нашла поддержку — жители окрестных домов не хотели видеть и слышать у себя под окнами большую стройку, растянувшуюся на несколько лет. В ответ городские власти провели масштабную разъяснительную работу среди населения, проясняя людям, какую выгоду от ревитализации реки они получат в дальнейшем, в частности, насколько их квартиры, в прежде непрестижном районе, вырастут в цене. консенсус был достигнут, и, несмотря на все сложности, к 2011 году проект был окончен — парк Madrid Rio открылся — хотя процесс благоустройства территории вдоль реки и расширение зеленой ленты продолжается до сих пор. В перспективе — все зеленые рекреационные зоны мадрида будут связаны в единое целое непрерывным экологическим коридором.

28

ВЕЛОДОРОЖЕК БЫЛО ПРОЛОЖЕНО

650

8

КИЛОМЕТРОВ

В ИДЕАЛЕ РЕВИТАЛИЗАЦИЯ РЕК ДОЛЖНА СТАТЬ ПЕРВЫМ ШАГОМ К ДАЛЬНЕЙШЕЙ РЕВИТАЛИЗАЦИИ ДРУГИХ ГОРОДСКИХ ПРИРОДНЫХ ОБЪЕКТОВ

КИЛОМЕТРОВ

ДЛИНА ПРЕОБРАЗОВАННОГО УЧАСТКА РЕКИ

ГЕКТАРОВ ПЛОЩАДЬ ПРЕОБРАЗОВАННЫХ ТЕРРИТОРИЙ

УрБаНистика

#01, май 2018

6

ОКРУГОВ МАДРИДА КОСНУЛАСЬ РЕВИТАЛИЗАЦИЯ МАНСАНАРЕСА

17

ДЕТСКИХ ПЛОЩАДОК

НА ТЕРРИТОРИИ ПАРКА

6

ЛЕТ

ЗАНЯЛА РЕАЛИЗАЦИЯ ПРОЕКТА

40

КИЛОМЕТРОВ НОВЫХ ТУННЕЛЕЙ ПРОРЫТО

29

УрБаНистика

#01, май 2018

РЕКА ДЕЛАВЕР

ФИЛАДЕЛЬФИЯ. США

Генплан Филадельфии, принятый в 2012 году, должен превратить берега реки делавер в «продолжение города» — рекреационную пешеходную зону с велосипедными дорожками. Характерным моментом этого проекта является реконструкция ныне заброшенных пирсов — некоторые из них будут адаптированы под жилую и коммерческую недвижимость, а некоторые станут небольшими речными парками. Помимо обустройства зеленых зон на береговой линии, запланированы 30

так называемые «коннекторы» — зеленые полосы, спроектированные архитекторами из Studio Bryan Hanes, которые должны будут объединить набережную с сетью городских улиц. В планах также строительство большого парка, непосредственно выходящего к реке. Выполнение проекта ревитализации реки делавер и ее окрестностей сейчас в процессе, а все его детали проходят через гражданские обсуждения, заранее анонсированные городскими медиа.

ПЛОЩАДЬ ПРЕОБРАЗОВАННЫХ ТЕРРИТОРИЙ

202 ГЕКТАРА

УрБаНистика

#01, май 2018

13

ПАРКОВ

39 6.5 НА ПРОТЯЖЕНИИ 10-КИЛОМЕТРОВОЙ БЕРЕГОВОЙ ЛИНИИ

ГЕКТАРОВ

КИЛОМЕТРА

ОТКРЫТОГО ПРОСТРАНСТВА

ПЕШЕХОДНЫХ И ВЕЛОСИПЕДНЫХ МАРШРУТОВ

31

#01, май 2018

УрБаНистика

РЕКА ПАСИГ

МАНИЛА. ФИЛИППИНЫ

С 1990-Х ГОДОВ РЕКА ПРИЗНАНА БИОЛОГИЧЕСКИ МЕРТВОЙ

32

УрБаНистика

#01, май 2018

Филиппинская столица манила больше тридцати лет сосуществовала с экологически мертвой рекой Пасиг. Главной проблемой стало ее загрязнение — в реку сбрасывались и промышленные отходы, и продукты жизнедеятельности многочисленных стихийных поселений на ее берегах. распространять вонь вода в реке начала уже в 70-е годы. сегодня за очищение реки активно борются многочисленные гражданские организации. Поддерживает их и правительство, которое надеется привлечь в город большее число туристов, рассчитывая на потенциальную привлекательность для них возрожденной центральной реки. с 2010 года проходит благотворительный марафон «Run for the Pasig River»; организована комиссия по восстановлению реки Пасиг, следящая за тем, чтобы местные жители не сбрасывали в реку отходы, и чтобы промышленные предприятия, жилые дома или нелегальные поселения не располагались ближе 10 метров от реки. В результате, уже несколько притоков реки (всего их более сорока) сегодня очищены, на их берегах можно увидеть разбитые клумбы и зеленые зоны.

25 ДЛИНА РЕКИ

КИЛОМЕТРОВ

33

УрБаНистика

#01, май 2018

УКРАИНА Мировая тенденция ревитализации городских водных артерий дошла и до Киева, под улицами и площадями которого в бетонных коллекторах протекают ни много ни мало — 13 рек! Буквально накануне выхода номера мэр столицы Виталий Кличко подписал распоряжение Киевской городской администрации о строительстве в Оболонском районе парка «Почайна». Авторы проекта, победившего на закрытом конкурсе в мае прошлого года, — архитекторы Валентин Уваров и Виталий Ткач. Мы решили узнать подробнее о «Почайне» и ситуации вокруг других киевских рек. река историческая и мифологическая — возможно, именно в ней проходило крещение руси, в нее были сброшены языческие идолы, с нею связаны сказки про Змея Горыныча. Но в ХХ веке Почайна исчезла с карты города. В 1930-е годы в районе нынешней оболони проложили железнодорожное полукольцо, сделали насыпь и направили почайнинское русло на восток, чтобы река не заливала железную дорогу. В 1970-х годах часть наземного русла Почайны в пределах киева была помещена в канализационный коллектор, и река превратилась в систему озер опечень. сегодня она представляет собой водную систему из шести водоемов — так называемых «озер» — связанных между собой бетонными коллекторами, и малой реки, вытекающей из последнего водоема. много ли людей сегодня в киеве вообще знает, где протекает Почайна?

ПОЧАЙНА КИЕВ

«Видимо, под улицей Почайнинской. Не знаю. она ведь вся давно уже под землей» — тамара дорогожина, жительница оболони, проживает недалеко от иорданского озера.

Парк «Почайна» протянется на 10 километров вдоль русла реки до залива Волковатый

из тех, кто все-таки знает о расположении и состоянии Почайны, большинство ревитализацию в общем одобряет, но не слишком верит в возможность ее осуществления. «конечно, лучше чистая река с зелеными берегами, чем то, что есть сейчас. Но кто этим заниматься будет? У города и так проблем хватает» — олег Устинов, житель киева. Впрочем, есть надежда, что подобные прогнозы не оправданы. Почайна стала первой малой рекой, за восстановление которой всерьез взялись власти столицы. По проекту сегодня идет сотрудничество с корейскими экспертами, проводившими ревитализацию Чхонгечхона в сеуле. о состоянии ревитализации Почайны платформу Pragmatika проконсультировала краевед, основательница Го «Громадський рух Почайна» аннабелла морина. По ее словам, в прошлом году был проведен всеукраинский архитектурный конкурс на создание парка с элементами ревитализации реки. Победителем стал 34

«В прошлом году был проведен всеукраинский архитектурный конкурс на создание парка с элементами ревитализации реки». Аннабелла Морина краевед, основательница ОО «Громадський рух Почайна»

УрБаНистика

#01, май 2018

РЕВИТАЛИЗАЦИЯ — ЭТО НЕ ТОЛЬКО БЛАГОУСТРОЙСТВО ИЛИ СТРОИТЕЛЬСТВО, А ПРОЦЕСС ВОЗРОЖДЕНИЯ СРЕДЫ В ЦЕЛОМ, НАПОЛНЕНИЯ МЕСТА НОВЫМИ СМЫСЛАМИ И ФУНКЦИЯМИ Валентин Уваров, архитектор Urban Experts, один из авторов проекта восстановления Почайны

проект Валентина Уварова и Виталия ткача: он предполагает поднятие реки на поверхность на участке возле озера иорданское; на другом участке река должна быть освобождена из бетонного лотка; на участке природного русла Почайны — оно очищается, восстанавливается природное состояние его берегов, флора и фауна. для реализации проекта необходимы оформление землеотвода и заключение договора с авторами проекта. оформление землеотвода, не без сложностей, но было окончено к началу этого года, вопрос о заключении договора с архитекторами как раз решается сейчас. По его подписании архитекторы составят уже рабочий проект создания парка, а гидрология в качестве отдельной части проекта будет вынесена на тендер.

Для связи с жилым массивом и озером Иорданским на территории парка построят пешеходный мост

с идеями победившего проекта, в частности с идеей возвращения берегам Почайны их естественного состояния, согласны не все. «Парк вокруг реки, может, и неплохое начинание, но делать его стоит не по типу сеула, о чем сегодня много говорят, а по типу, например, симферополя. Ведь реки в киеве выполняют функцию ливневых коллекторов и в дождь могут разливаться. В симферополе тоже есть река и есть парк, но река течет в достаточно высоких берегах, чтобы при увеличении количества воды не переливаться на парковую территорию. При этом оформлено цивильно, кованные фигурные перила как на мостах, гранитное русло как набережная днепра» — член кса (киевской спелестологической ассоциации) иван денисович Шухов. и тем не менее, вопрос о ревитализации Почайны сегодня стоит предельно остро. собственно, почему именно Почайна? Почему ревитализация киевских рек должна начинаться именно с нее? По мнению Валентина Уварова, ведущего архитектора Urban Experts, одного из авторов проекта-победителя, тому есть множество причин. Помимо историко-культурного значения Почайны для киева, важно то, что из всех малых рек города именно состояние Почайны наиболее удобно для проведения ревитализации. Ва-

лентин Уваров: «Большинство малых рек киева давно в подземельном мире, и их достать очень проблематично, и, увы, сложно оправдать. сейчас надо сосредоточится на тех реках, которые еще протекают на поверхности и могут в полной мере показать положительный результат при ревитализации». В отличие от других малых рек, Почайна не скрыта полностью под землею, часть ее русла протекает по поверхности в почти естественном виде — это делает ее идеальным для киева пилотным проектом ревитализации реки.

Вообще же, в процессе ревитализации рек главным подходом должно стать комплексное решение проблемы самой водной артерии и территории вокруг. По мнению Валентина Уварова, тот факт, что процесс ревитализации рек в киеве идет так медленно и с большими сложностями, не удивителен и соответствует ситуации в мире — к примеру, разговоры о ревитализации главной реки Лос-анджелеса идут уже 20 лет и все еще не принесли результата. однако важен сам вектор развития, в котором город планирует двигаться.

35

#01, май 2018

ЛЫБЕДЬ КИЕВ

УрБаНистика

другая, не менее значимая и не менее известная река — Лыбидь. о ее роли в истории киева известно каждому школьнику, а вот о ее сегодняшней роли в жизни города сказать, увы, нечего. Почти полностью помещенная в бетонный коллектор, загрязненная, скрытая от глаз горожан, однако, вопрос о ее ревитализации уже давно поднимается инициативными группами. сегодняшнюю ситуацию прокомментировал основатель архитектурной студии Zemlia, сооснователь проекта «Либідь Є» семен Поломаный. По его словам, на сегодня проект ревитализации Лыбиди приостановлен. В процессе обсуждения инициаторы проекта столкнулись со многими препятствиями: в частности, согласно генплану киева, над руслом Лыбиди планируется постройка эстакады, что может помешать созданию рекреационных зон вдоль реки. Проблемой может стать и наличие на многих участках вдоль русла Лыбиди плотной застройки; помимо этого, предложение по ревитализации Лыбиди встречает отпор как нецелевое использование территории города. В целом, развитие «голубых» и «зеленых коридоров» в киеве не заложено на уровне стратегии города. семен Поломаный стал инициатором создания концепции сохранения и развития ландшафтов киева, которая в дальнейшем должна будет учитываться при разработке Генплана. Но в данном случае результат также еще не достигнут. семен Поломаный: «На сегодняшний день мы приостановили процесс ревитализации Лыбиди. ищем другие способы, пути и время. Это действительно сложная задача, так как мы не говорим о каких-то локальных и недорогих мероприятиях. река — это инфраструктурный объект, который требует как большого количества денег, так и качественного менеджмента городских проектов, которого, кстати говоря, до сих пор не существует. В идеале же нужна отдельная структура, которая будет заниматься различными городскими проектами, включая проекты ревитализации рек».

ПОСКОЛЬКУ ЛЫБЕДЬ ПРЕДСТАВЛЯЕТ СОБОЙ ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНОЕ И ЭКОЛОГИЧЕСКОЕ ЗНАЧЕНИЕ, ЕЕ РЕВИТАЛИЗАЦИЯ ДОЛЖНА СТАТЬ ОДНОЙ ИЗ ПРИОРИТЕТНЫХ ЗАДАЧ ДЛЯ ГОРОДА 36

тем не менее, из всех киевских рек ситуация с Лыбидью больше других на слуху у горожан. многие хорошо себе представляют ее местоположение, видели ее в лотке в районе улицы Ямской, и понимают ревитализацию Лыбиди как начало ревитализации ее полузаброшенных, в прошлом промышленных окрестностей. «если бы Лыбиди вернули ее нормальный вид, то ситуация со всеми прилегающими к ней территориями изменилась бы радикально. сейчас же там что — ничего, какие-то заброшен-

УрБаНистика

#01, май 2018

Визуализация проекта ревитализации реки Лыбедь

14

КИЛОМЕТРОВ

ПРОТЯЖЕННОСТЬ РЕКИ Семен Поломаный архитектор, основатель студии ZEMLIA

ные здания и склады. если и правда сделают, как говорят, всякие площадки для отдыха и так далее по набережной, то туда люди потянутся, и вся эта местность оживится» — Николай иванюк, житель киева, проживает по улице малевича. Но все-таки идея ревитализации Лыбиди не у всех находит поддержку.

«Река — это инфраструктурный объект, который требует как большого количества денег, так и качественного менеджмента городских проектов»

«то, чего хотят некоторые активисты, в частности организация «Либідь Є», мне кажется розовыми мечтами, весьма оторванными от реальности. Во время сезонных паводков или внезапных наводнений, вызванных осадками, Лыбидь достаточно быстро (порядка 10 минут) выходит из своей канавы и топит окружающий ее бьеф. тут сложно что-то поменять даже

при очень большом финансировании. соответственно, никакие капитальные сооружения на берегах не допустимы — как минимум их занесет мусором, как максимум — смоет. Но даже если представить, что удалось как-то поток воды урегулировать, все равно в нашей геологии (лессы и песчаники) река будет иметь мутноватую воду и неприятный запах. мне часто приводят в пример реку Чхонгечхон в сеуле. мол, если поставить очистные механизмы, чтоб сделать водичку чистенькой и приятно пахнущей, если урегулировать всяческими байпасами течение, то будет там парк и зона отдыха. Я в это не верю. По итогу мы получим не ревитализированную реку, а гигантский искусственный фонтан» — Член кса (киевской спелестологической ассоциации) Феодосий Печерский.

37

УрБаНистика

#01, май 2018

ДНЕПР КИЕВ

Главная река не только столицы, но и страны, одна из крупнейших водных артерий европы. Восприятие киева невозможно в отрыве от днепра, однако за последние несколько десятков лет мы наблюдаем процесс отчуждения (в том числе, вынужденного) реки. так, согласно данным проекта «Вкрадений дніпро», в 2015 году 85 % днепровских склонов были не доступны для жителей города. Через всю набережную пролегает магистраль, и без того немногочисленные пешеходные маршруты вдоль реки заставлены автомобилями, также наблюдается недостаток наземных переходов и избыток заборов, зарослей и мусора. Все это ограничивает доступ к реке, не дает развиваться набережной как рекреационной зоне, каковой она является во многих европейских городах.

38

другой актуальной проблемой днепра является его загрязнение. За ХХ век вдоль его русла были построены промышленные предприятия, многие из которых сбрасывали — и сбрасывают до сих пор — отходы в реку. Это ведет к ухудшению качества воды из года в год, о чем однозначно свидетельствует мониторинг и анализ результатов гидрохимических исследований, проведенный специалистами днепровского бассейнового управления водных ресурсов. отдельный вопрос — ликвидация дамб, и соответственно водохранилищ на днепре, и возвращение реке ее естественного русла. такая радикальная тенденция сейчас широко обсуждается в мире. Зачастую вред от изме-

нения естественного состояния реки превышает пользу от гидроэлектростанций — в частности, при подобном искусственном изменении русла река теряет способность к самоочищению. сегодняшняя загрязненность днепра, помимо уже указанных внешних факторов, в значительной мере обусловлена как раз его неспособностью самоочищаться. Проекты улучшения состояния набережных днепра в пределах киева и ревитализации промзон вдоль его русла сегодня разрабатываются, однако, к сожалению, заметных результатов они пока не дали. Вопрос же о ликвидации водохранилищ на днепре только начинает подниматься и также еще не получил достаточной разработки.

УрБаНистика

#01, май 2018

ГЛУБОЧИЦА КИЕВ

КАНАЛИЗАЦИОННЫЙ КОЛЛЕКТОР С ВЫСОКИМИ АРКАМИ ИЗ КИРПИЧА САМ ПО СЕБЕ УНИКАЛЕН С АРХИТЕКТУРНОЙ ТОЧКИ ЗРЕНИЯ И ВНЕСЕН В РЕЕСТРЫ КАК «АРХЕОЛОГИЧЕСКИЙ ОБЪЕКТ 165» самая длинная в киеве подземная река — 9 км. так же как и Почайна, известна со времен киевской руси. сегодня ее русло находится прямо под одноименной улицей, соединяющей Подол и Лукьяновку. Прежде Глубочица была небольшой, но полноводной рекой; еще в ХIX веке ее дно было вымощено брусчаткой, а вдоль берегов были высажены деревья, сформировав бульвар. Но быстрый рост промышленных предприятий и массовый сброс нечистот в реку привели к тому, что среди киевлян ее стали называть не иначе как «помойной канавой». В 1871 году подольская часть Глубочицы была спрятана под землю, а уже после Второй мировой остаток ее русла был помещен

в бетонный коллектор, в который также пустили и канализационные стоки. Подземная река и сейчас страдает от нечистот — в частности в нее попадают грязные воды из стоков Житнего рынка. сегодня Глубочица представляет интерес разве что для диггеров, которых привлекают интересные с архитектурной точки зрения части коллектора — построенные еще в ХIX веке, представляющие собой высокий арочный кирпичный ход. В их среде высказываются мнения против потенциальной ревитализации Глубочицы. «тут я резко против. Глубочица — одна из первых киевских

рек, убранных под землю. сейчас в большинстве своем она течет в красивейшем кирпичном коллекторе середины XIX века, который, к тому же, является кандидатом на внесение в список объектов культурного наследия. Лучше сохранить этот памятник инженерной архитектуры имперских и довоенных времен, чем раскапывать канаву и сталкиваться со всеми теми проблемами, по которым речка была убрана под землю» — Член кса (киевской спелестологической ассоциации) Феодосий Печерский. На сегодня речь о принятии проектов по ревитализации Глубочицы пока не идет.

39

арХитектУра

#01, май 2018

РАБОТА С ИСТОРИЕЙ РЕКОНСТРУКЦИЯ КАК ТРЕНД Текст: Надежда Богатая

В последнее время Великобританию, континентальную Европу и Америку охватил настоящий бум реконструкции и исторических зданий. В чем причина? Что происходит у нас? Зачем восстанавливать, если можно снести и построить новое? И наконец, какая польза от всего этого простому горожанину?

40

арХитектУра

#01, май 2018

Королевский музей Онтарио в Торонто. Проект реконструкции Даниэля Либескинда

41

арХитектУра

#01, май 2018

как реакция на затянувшийся процесс глобализации, в последние годы в обществе просыпается любовь ко всему местному, своему, аутентичному. Подсознательная боязнь утратить национальную идентичность рождает интерес к истории и собственным корням, что находит свое отражение в том числе и в архитектуре, в желании сохранить ее и переосмыслить как наследие прошлого. тенденция настолько распространена, что сегодня уже самые престижные архитектурные премии вручают именно за проекты реконструкции исторических объектов. Например, лучшим зданием европы 2017 года по версии оргкомитета Премии миса ван дер роэ признан проект реконструкции здания типовой застройки 1960-х в амстердаме под названием DeFlat. Главную премию Финской ассоциации архитекторов присудили бюро NRT Architects за отреставрированные авторские интерьеры учебного медиацентра 1967 года в библиотеке алвара аалто при Политехническом институте в отаниеми. ежегодный британский приз стирлинга 2017 вручили за перестройку обычного пирса в Гастингсе, а Золотую медаль королевского института британских архитекторов RIBA, награда, которую курирует лично елизавета II и которую вручают персонально архитектору, досталась 88-летнему Ниву Брауну за жилые дома эпохи 1960—1970-х гг. Более того, прошлогоднего Притцкера дали каталонскому бюро RCR Arquitectes именно за проекты, направленные на развитие города и решение проблем местных жителей. к слову, они сделали великолепную реконструкцию старой верфи в бельгийском Генте, превратив ее в городскую библиотеку в виде стопки книг, собранных из старых досок, органично вписав ее в городскую среду.

властями преображают их в красивые современные дома с цветущими садами, парками и детскими площадками. Этой весной шесть архитектурных фирм, включая контору дэвида аджайе, объявили о том, что работают над проектом реконструкции печально известного высотного жилого дома Grenfell Tower после трагического пожара в прошлом году.

ВЕЛИКОБРИТАНИИ НУЖНО СТРОИТЬ 300 ТЫС. КВАРТИР В ГОД, ЧТОБЫ ОБЕСПЕЧИТЬ НАСЕЛЕНИЕ ЖИЛЬЕМ НЕМНОГО СТАТИСТИКИ если говорить сухим языком цифр, то в Великобритании в 1970-е годы процент всех реновационных работ составлял 22 % от строительства в целом, а через 20 лет — уже 42 %, то есть почти половину, и с тех пор этот процент только увеличивается. В северной европе, где тенденция за последние два десятка лет приобрела масштаб куда серьезнее, цифры еще выше. идеальным образцом в этом отношении служит амстердам, где даже переделка крохотного крыльца регламентирована законодательно, а также роттердам, Вена, Лейпциг, переживший социализм, а еще копенгаген и стокгольм, научившиеся великолепно вписывать исторический контекст в современное пространство города.

СОЦИАЛЬНЫЙ ЗАКАЗ интересно, что самые масштабные проекты реновации касаются жилого фонда. сегодня европа остро нуждается в доступном социальном жилье из-за ежегодно увеличивающегося числа мигрантов. только Великобритании нужно строить 300 тыс. квартир в год, чтобы обеспечить население жильем, а места для этого катастрофически не хватает, поэтому одним из выходов стала реконструкция старых жилых кварталов. многие из них за годы, прошедшие со времен застройки, превратились в маргинализированные районы с соответствующей репутацией, и сегодня десятками лет не ремонтировавшееся обветшалое жилье малопригодно для нормальной жизни. теперь застройщики совместно с городскими 42

Музей Чипперфильда в Берлине. Проект реконструкции от бюро Herzog & de Meuron

арХитектУра

#01, май 2018

43

арХитектУра

#01, май 2018

КАК ЭТО ДЕЛАЮТ У НИХ Знаковым хрестоматийным примером правильной реконструкции без сноса или так называемой реконструкции с приспособлением называют музей Чипперфильда в Берлине. отлично сохранившееся старое здание, получившее новый интерьер и новую функцию, стало пространством, тонко балансирующим на грани между старым и новым. квартал Fünf Höfe в мюнхене, реанимированный бюро Herzog & de Meuron, — уникальный вариант математически точной продуманности и погружения в контекст самого объекта. достойна упоминания и лондонская галерея современного искусства Tate Modern этой же команды. Впечатляющая работа — реконструкция Либескиндом Немецкого военно-исторического музея в дрездене. В Латвии апологет рижской деревянной архитектуры Зайга Гайле вернула к жизни заброшенный рыбацкий поселок на острове кипсала напротив старой риги, превратив каждую запущенную деревянную постройку в элитное жилье со всеми удобствами. к слову, в одном из таких домов живет сама Гайле с супругом и коллегой марисом Гайлисом. На том же кипсала она переделала здание бывшей гипсовой фабрики в жилой комплекс с первыми в стране лофтами, где сегодня обосновались сплошь работники посольств, банкиры, предприниматели и даже министры, а за годы существования уже успело сложиться свое местное сообщество. своей первой работой Гайле называет переделку коровника в колхозную столовую в советское время, а еще она реконструировала архитектурный ансамбль из сорока домов «Базара Берга», построенный в риге в конце XIX века предпринимателем и меценатом кристапом Бергом, превратив его в бутик-отель Hotel Bergs и торговые пассажи, бывшие тут когда-то. Нижние этажи занимают теперь бутики известных мировых брендов, вторые — офисы, а верхние — квартиры.

Музей-мемориал Жаниса Липке на о. Кипсала, Рига, Латвия. Разработан архитектурным бюро Зайги Гайле

44

Зайга Гайле Латвийский архитектор, ведущий специалист по реконструкции исторических деревянных и индустриальных сооружений. Основала собственное архитектурное бюро в 1991 году в Риге. В числе знаковых работ: • реконструкция ансамбля зданий XIX века торгового пассажа «Базар Берга» в Риге • восстановление 10 деревянных домов XVIII—XIX вв. на острове Кипсала, 3 из которых были перенесены из другой части города, а также 23-х домов ансамбля улицы Калнциема в Риге • музей-мемориал Жаниса Липке на о. Кипсала рядом с участком его оригинального дома • реконструкция бывшей гипсовой фабрики в элитный жилой комплекс с лофтами • реконструкция из развалин усадьбы Руменес (неоготика, конец XIX в.)

• перестройка советской насосной станции на берегу Рижского залива в уникальную виллу «Остров Пасхи».

арХитектУра

#01, май 2018

Бывшая гипсовая фабрика на острове Кипсала, ставшая первым жилым комплексом с лофтами в Латвии. Проект реконструкции Зайги Гайле

Музей-мемориал Жаниса Липке сооружен рядом с участком его оригинального дома на о. Кипсала, Рига, Латвия

45

арХитектУра

#01, май 2018

А ЧТО У НАС? имеются и у нас достойные примеры. из самых последних — реконструкция территории бывшего мотозавода в киеве, превращенной в первый в Украине инновационный технопарк UNIT.City, который стал домом для ряда IT-компаний и многочисленных стартапов. также мастерская киевского архитектора игоря Паламарчука выиграла открытый конкурс на реконструкцию одного из бывших административных зданий с прилегающей территорией 1960-х гг. во Львове. согласно реализующемуся сегодня проекту, оно станет мультифункциональным комплексом с офисными помещениями, кинотеатром и многоуровневым паркингом на 231 автомобиль. к слову, Львов в этом отношении вообще показателен, поскольку многие объекты реконструкции заложены в генеральный план развития города. Подобные проекты проходят тщательную проверку, получают одобрение на самом высоком уровне, а к их обсуждению местная администрация привлекает наряду со специалистами и общественность. Главный архитектор Львова Юлиан Чаплинский с коллегами активно перенимают зарубежный опыт, привлекая иностранных специалистов к городскому планированию, например, известного голландского урбаниста кейса ван рейвена, участвуя в международных конференциях, семинарах, воркшопах и т. д. кроме того, городской совет Львова не первый год сотрудничает с Правительственной организацией Германии GIZ и Венским политехническим университетом. «как по мне, новый Львов — это в первую очередь очень хорошая восстановленная старая архитектура с вкраплениями инновационной современной. как, например, это сделано в Центре Шептицкого, где я был главным архитектором проекта в партнерстве с немецким архитектором Штефаном Бенишем. Надо ставить такую планку, чтобы вся Украина на нее равнялась», — говорит Юлиан Чаплинский.

Центр митрополита Андрея Шептицкого — ресурсно-информационный центр Украинского католического университета, который объединяет учебные аудитории, публичное культурное пространство, конференц-залы, детскую зону, кафе, книжный магазин, выставочную зону, административные помещения и библиотеку

46

Реконструированный отель «Киев» во Львове, вернувший себе историческое название «Астория»

арХитектУра

#01, май 2018

КТО ВОЗЬМЕТСЯ? Возникает вопрос: разве не проще и дешевле снести здание и построить на его месте новое? конечно, если не заботиться о памяти места, об исторической и культурной ценности здания, то формально это действительно так. На практике же оказывается, что в ряде случаев целесообразнее остановиться именно на том, что сейчас называют «реконструкцией без сноса» или «реконструкцией с приспособлением». Поскольку решение о сносе здания от соответствующих органов приходится ждать минимум несколько лет, тогда как реконструкцию здания можно начать практически сразу. В то же время реконструкция объекта запускает административную машину, поскольку предполагает как иной тип работ, так и иной вид документации, а следовательно, придется столкнуться с бюрократическими тонкостями. Потому у нас за нее чаще берутся или большие энтузиасты, или те, кому удалось найти заказчика.

РЕМОНТНЫЕ РАБОТЫ ИДУТ ПОЛНЫМ ХОДОМ, И УЖЕ НАЧАЛСЯ ДЕМОНТАЖ КОНЦЕРТНОГО ЗАЛА УкрИНТЭИ С УНИКАЛЬНОЙ АКУСТИКОЙ Страсти по «Летающей тарелке» Как известно, здание государственного Института научно-технической и инновационной экспертизы (УкрИНТЭИ) находится на реконструкции, рискуя стать частью очередного ТРЦ. Для защиты легендарной «Летающей тарелки» и других памятников киевского модернизма создано движение #savekyivmodernism, потребовавшее от застройщиков, уверяющих, что здание не пострадает, публичного обсуждения и максимальной прозрачности строительных работ. Его активистам даже удалось добиться привлечения к проекту архитектора знаменитого здания Флориана Юрьева. Однако ремонтные работы идут полным ходом, и уже начался демонтаж концертного зала УкрИНТЭИ с уникальной акустикой без ведома автора. «Сейчас мы всеми силами пытаемся привлечь внимание общественности и архитектурного сообщества. Пригласили сделать сюжет известного журналиста Богдана Кутепова с «Громадського телебачення», а депутат Верховной Рады Украины Сергей Лещенко помог нам принять участие в брифинге ВР по данному вопросу. Также обращались в Минобразования, поскольку здание находится в их ведении, но главная задача — добиться скорейшего признания здания УкрИНТЭИ памятником культурного наследия, а в дальнейшем предоставить комплексу статус памятника архитектуры. Серьезных подвижек пока нет, поскольку с законодательной точки зрения застройщики, арендаторы ничего не нарушают, поэтому кроме как через общественный резонанс мы повлиять на них, к сожалению, не можем», — говорит активист движения Ольга Терефеева.

тут следует сразу определиться с ключевыми понятиями. Поскольку, например, реставрация — это полное восстановление до мельчайших деталей первоначального вида объекта, причем с использованием оригинальных строительных материалов, технологий, и возвращение ему его исходной функции. Более того, расценки на реставрационные работы на порядок выше, а следовательно — это отдельная и немалая статья расходов. реновация или реконструкция предполагает более свободное обращение с объектом, (если это не памятник) — от сноса и постройки нового на месте старого до обновления с «докомплектацией» и восстановления с последу47

#01, май 2018

ющей адаптацией под новую современную функцию. к слову, на Западе спектр подобных понятий со всевозможными re- гораздо шире и каждый из них — определенный вид работ и пакет документации. отдельный вопрос заключается в том, что делать с объектом, находящимся в состоянии руины. Например, в москве недавно «отреставрировали с приспособлением» флигель «руина» — бывший каретный сарай в составе комплекса зданий усадьбы талызиных на Воздвиженке, а в Гамбурге построили Эльбскую филармонию, интегрировав в руины стекло и бетон и потратив на это 13 лет кропотливой работы. С ЧЕМ РАБОТАТЬ? В первую очередь с доставшимся нам в наследство от советской эпохи огромным количеством производственных зданий. как известно, промышленные цеха по своей типологии строились с большим заделом на будущее, и поскольку сегодня они утратили свое прямое назначение, но просуществуют еще долго, то придумать для них новую функцию — интересный творческий челлендж для архитектора. За ними следует огромный неосвоенный пласт бывших общественно-культурных и административных зданий — от старых кинотеатров, сельских клубов и дворцов пионеров до заброшенных зданий Нии. а польза от всего этого конкретному горожанину в том, что заброшенные, неиспользуемые строения и территории становятся функционирующими объектами городской жизни.

КАК БЫ ПАФОСНО ИЛИ НАИВНО ЭТО НИ ЗВУЧАЛО, НО РАБОТАТЬ НАДО АККУРАТНО, БЕРЕЖНО, ТОНКО, МАКСИМАЛЬНО КОРРЕКТНО, ПРИМЕНЯЯ БОГАТЫЙ ОПЫТ ЗАРУБЕЖНЫХ СТРАН В ЭТОМ ВОПРОСЕ 48

арХитектУра

арХитектУра

#01, май 2018

Эльбская филармония в Гамбурге. Построена бюро Herzog & de Meuron на крыше бывшего товарного склада в порту, возведенного в 60-е годы XX века. Открылась год назад с семилетним опозданием, а смета выросла с 77 до 789 млн евро. Представляет собой надстройку из стекла и стали весом в 78 000 тонн, интегрированную в старое складское здание. Верх объема изогнут, что символизирует волны и движение звука. Стеклянный фасад площадью 16 тыс. кв. м собран из 1 100 элементов различной формы весом в 1,8 тонны каждый. Все здание весит 200 000 тонн. Высота в самой высокой точке — 110 м

КАК РАБОТАТЬ? как бы пафосно или наивно это ни звучало, но аккуратно, бережно, тонко, максимально корректно, применяя богатый опыт зарубежных стран в этом вопросе. При правильном подходе это также предполагает серьезные исследования, работу с архивными документами, оценку влияния на локальный урбанистический ландшафт и многое другое. следует признать, что специалистов, которые могут правильно работать с реконструируемыми объектами (опять же, если это не памятники), нам предстоит еще готовить и обучать, одновременно осваивая все это на практике. к слову, год назад министерство регионального развития, строительства и ЖкХ Украины обновило строительные нормы, применяемые при реконструкции памятников архитектуры. Новая редакция дБН (ГсН) а. 2.2-14: 2016 «состав и содержание научно-проектной документации на реставрацию памятников архитектуры и градостроительства» призвана не только способствовать их сохранению и эксплуатации, но и упростит процедуру и объемы разрабатываемой документации. «В отличие от предыдущей редакции, они впервые вводят понятие «реставрационный ремонт» — проведение периодических ремонтных работ. отреставрированные архитектурные памятники эксплуатируются десятки лет и со временем теряют эстетичный внешний вид и техническое состояние. Новые дБН позволят обеспечить их эффективную эксплуатацию между периодами реставрации и упростят процедуру и объемы разрабатываемой документации», — обещает заместитель министра регионального развития, строительства и ЖкХ Лев Парцхаладзе. Чем это обернется на практике и действительно ли станет легче работать с таким объектами, покажет время, а пока рассмотрим примеры грамотной реконструкции с адаптацией у нас и за рубежом.

49

арХитектУра

#01, май 2018

КОНВЕРСИЯ ШАХТЫ ВО ФРАНЦИИ ОБЪЕКТ: КУЛЬТУРНЫЙ КОМПЛЕКС НА МЕСТЕ БЫВШЕЙ УГОЛЬНОЙ ШАХТЫ, УАНЬИ, ФРАНЦИЯ АВТОРЫ ПРОЕКТА: АРХИТЕКТУРНОЕ БЮРО HERAULT ARNOD ARCHITECTES, ИВ АРНО И ИЗАБЕЛЬ ЭРО, ВЕДУЩИЙ АРХИТЕКТОР МАТЬЕ БАЛЛАРАН ФОТО: ANDRÉ MORIN

Французское архитектурное бюро Herault Arnod Architectes реконструировало бывшее горнодобывающее предприятие в регионе о-де-Франс, превратив его в культурный центр с музыкальными и танцевальными классами, звукозаписывающей студией, репетиционными залами, отдельной TV-студией и уникальным концертным залом. Поговорим подробнее о том, какой подход использовали авторы при реконструкции этого промышленного объекта и каких принципов придерживались. На севере Франции в департаменте Па-де-кале есть маленький городок Уаньи с населением чуть больше 10 тыс. человек. Градообразующим предприятием здесь была угольная шахта 9—9bis, построенная в начале XX века, на которой работала основная часть жителей. В 1990 году ее закрыли, оставив людей без работы, а все это внушительное наследие с надшахтными строениями, возвышающимся эксплуатационным копром и промышленными зданиями — в полном и безнадежном запустении.

3D-схема реконструированных зданий шахты с введенными объемами

ПОБЕДА МУЗЫКИ Восстанавливать территорию, носящую следы десятилетий горнодобывающих работ, начали в 2005 году, когда межмуниципальный совет карвена, объединяющий 14 муниципалитетов и 120 тыс. местных жителей, объявил конкурс на ее преобразование. Победа в нем досталась парижскому бюро Herault Arnod Architectes ива арно и изабель Эро. они предложили оригинальную идею — превратить ее в место, посвященное музыке и звукам, в ознаменование того массивного шума, производимого шахтой, пока она не умолкла, прекратив свою работу. теперь на месте бывшей угольной шахты организован целый культурный комплекс с административными офисами, 50

Телестудия

Лекционные залы

Звукозаписывающие студии

Студия

Офисы

Тенцевальные и репетиционные залы

Офисы

арХитектУра

#01, май 2018

ИНТЕРЬЕРНАЯ СРЕДА РАЗРАБОТАНА ТАК, ЧТОБЫ ЕЕ МОЖНО БЫЛО ЛЕГКО «ВЫНУТЬ» В СЛУЧАЕ ВОЗМОЖНЫХ БУДУЩИХ ИЗМЕНЕНИЙ. ДРУГИМИ СЛОВАМИ, ЕЕ НАМЕРЕННО СДЕЛАЛИ «ОБРАТИМОЙ» 51

арХитектУра

#01, май 2018

музыкальными и танцевальными классами, репетиционными помещениями, конференц-залами, студией звукозаписи и телевизионной студией. к слову, задействовано все, даже склад лесоматериалов и шлаковые отвалы стали частью преображенного антуража. РЕНОВАЦИЯ Проект с акцентом на туристическую и культурную составляющую включал общий генеральный план, 52

перерисовку ландшафта и маршрутов доступа, конверсию промышленных зданий, в том числе salle des pendus — огромного строения с раздевалками для рабочих, а также строительство новых зданий: офисного комплекса, расширения уже существующей мастерской и уникального пространства Métaphone® — части экспериментальной архитектуры, которая одновременно является и концертной площадкой, и городским музыкальным инструментом (завершена в 2013 году). разные

элементы проекта возводились в разное время на протяжении десяти с лишним лет. Последним отреставрировали здание salle des pendus — комплекс раздевалок, душевых и технических помещений, расположенных в огромном зале с похожими на гигантские маятники «вешалками». Это система навесных крюков и шкивов, куда шахтеры вешали влажную и пыльную одежду, когда выходили из шахты

арХитектУра

#01, май 2018

ЧТОБЫ ЗАЩИТИТЬ ЦЕЛОСТНОСТЬ ИСТОРИЧЕСКИХ МАТЕРИАЛОВ, БОЛЬШИЕ ПРОСТРАНСТВА НЕ РАЗДЕЛЯЛИ, А ИНКАПСУЛИРОВАЛИ В НИХ НОВЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ, ПРИМЕНЯЯ ПРИНЦИП «ВЛОЖЕННЫХ КОРОБОК» (в 1950-х годах до 2 200 шахтеров в день). сам salle des pendus представляет собой 70-метровый неф. его первая часть была построена в 1931 году, вторая — в 1965-м году. По обе стороны этого нефа находились общие душевые помещения, одно из которых сохранили в первоначальном виде.

фасадами и большими окнами. В самых старых зданиях металлические рамы соединены болтами, а крыши покрыты либо механической плиткой, либо цементным волокном, а в некоторых случаях — стеклом.

различные корпуса, построенные между 1928 и 1970 годами, отличаются по своей конструкции, но концептуально объединены своими кирпичными

Внедрение современных функций в этот объект потребовало новой пространственной компоновки, а также создания ряда небольших

ПРИНЦИП «ВЛОЖЕННЫХ КОРОБОК»

акустически изолированных комнат. Чтобы защитить целостность исторических материалов, большие пространства не разделяли, а скорее «меблировали» новыми элементами, применяя принцип «вложенных коробок», что помогло сохранить оригинальный вид существующих объемов, стен и крыш. Эти встроенные структуры облицованы панелями из полированного алюминия, в которых отражаются конструкции вокруг них, и возникает ощущение, 53

арХитектУра

#01, май 2018

что новые объемы созданы из материалов исходной оболочки. такие алюминиевые «конверты» визуально скрывают привнесенные объекты, словно растворяя их в пространстве, и в то же время создают определенную прозрачность, уменьшая ощущение массы. «диалог, созданный отражением текстур прошлого на этих современных поверхностях, символизирует сдвиги в великих социальных парадигмах, идущих полным ходом еще с прошлого века», — говорят авторы проекта ив арно и изабель Эро. ЧТО В ОСТАТКЕ? интерьерная среда при этом разработана так, чтобы ее можно было легко «вынуть» в случае возможных будущих изменений, другими словами, ее намеренно сделали «обратимой». архитектурные компоненты, такие как металлические конструкции, портальные подъемные краны, система блоков и шкивов, техническая сетка в нефе, кирпичные стены, и т. д., были сохранены и обновлены. Восстановлена часть оригинальной настенной и напольной цементной плитки, а на стенах нефа в точности воссоздан оттенок зеленого цвета, так называемый гигиенический зеленый, обычно используемый в первой половине XX века в зданиях, связанных с промышленностью и здравоохранением. Чтобы сделать здания пригодными к эксплуатации, а заодно повысить их энергоэффективность, потребовалась теплоизоляция. для сохранения баланса между немодифицированными поверхностями и новыми инкапсулированными объемами воспользовались термодинамическим моделированием. Фасады, отреставрированные в 2005 году, остались неизменными, с внутренней стороны их тоже ничем не облицовывали, чтобы сохранить оригинальный вид и текстуру. Поэтому теплоизоляцию пустили по переделанным фрагментам крыш с двойным остеклением и окнам, усиленным невидимой снаружи внутренней рамой, чтобы не нарушать внешний вид объекта. Нижняя часть крыш облицована рифлеными деревянными панелями (с акустическими подушками), что напоминает старые станции конца XIX — начала XX века, сочетавшие в себе металлические рамы и деревянные потолки. к слову, с 2012 года территория бывшей шахты 9—9bis внесена в список объектов всемирного наследия ЮНеско как «живой эволюционный культурный ландшафт».

54

Интерьер одного из лекционных залов

«ДИАЛОГ, СОЗДАННЫЙ ОТРАЖЕНИЕМ ТЕКСТУР ПРОШЛОГО НА ЭТИХ СОВРЕМЕННЫХ ПОВЕРХНОСТЯХ, СИМВОЛИЗИРУЕТ СДВИГИ В ВЕЛИКИХ СОЦИАЛЬНЫХ ПАРАДИГМАХ, ИДУЩИХ ПОЛНЫМ ХОДОМ ЕЩЕ С ПРОШЛОГО ВЕКА», — ГОВОРЯТ АВТОРЫ ПРОЕКТА ИВ АРНО И ИЗАБЕЛЬ ЭРО

арХитектУра

#01, май 2018

Архитектурные компоненты, такие как металлические конструкции, портальные подъемные краны, система блоков и шкивов, техническая сетка в нефе, кирпичные стены и т. д., были сохранены и обновлены

55

#01, май 2018

арХитектУра

ПАМЯТЬ МЕСТА, ИЛИ КОМУ ЖИТЬ НА ВОДОПРОВОДНОЙ СТАНЦИИ

ОБЪЕКТ: ПРЕЗЕНТАЦИОННЫЙ ЦЕНТР КОНДОМИНИУМА WATERWORKS, ТОРОНТО, КАНАДА АВТОРЫ ПРОЕКТА: ДИЗАЙН-БЮРО CECCONI SIMONE, ДИЗАЙНЕРЫ АННА СИМОНЕ И ЭЛЕЙН ЧЕККОНИ ФОТО: SHAI GIL

В даунтауне торонто в рамках программы преобразования бывших предприятий коммунального хозяйства эпохи 1930-х гг. здание бывшей водопроводной станции приспособили под офис продаж строящегося кондоминиума с символическим названием Waterworks. строение предполагается внедрить в будущий жилой комплекс без всякого ущерба. Это наглядный пример того, как к вопросам «реновации с приспособлением» подходят в канаде. Проект кондоминиума Waterworks в старой части торонто разработан девелоперскими компаниями Woodcliffe Landmark Properties и MOD Developments Inc. В конечном итоге он будет включать серию элегантных частных апартаментов, оборудованный по последнему слову спортивно-оздоровительный центр YMCA facilities одноименной организации с бассейном и отдельной аква-зоной, а также большой продуктовый отдел на нижнем этаже и парк с детскими площадками. отсюда в шаговой доступности находится центр города и большинство его достопримечательностей, а сам кондоминиум займет здание, когда-то бывшее продовольственным рынком, а затем превращенное в городскую водопроводную станцию с огромной установкой для фильтрации воды. оно попало под общую программу преобразования бывших предприятий коммунального хозяйства эпохи 1930-х гг., которые городские власти совместно с застройщиками активно превращают в элитные жилые комплексы со всей необходимой инфраструктурой. Презентационный центр Waterworks, завершенный в 2016 году, пригласили оформить звездную канадскую дизайн-фирму Cecconi Simone, 56

План офиса продаж кондоминиума Waterworks в старой части Торонто

арХитектУра

#01, май 2018

Лаунж-зона в пространстве офиса продаж кондоминиума Waterworks

57

арХитектУра

#01, май 2018

возглавляемую Элейн Чеккони и анной симоне. к слову, только в одном торонто их бюро спроектировало около 75 таких многоквартирных жилых комплексов, как Waterworks. В данном проекте перед ними поставили задачу сделать не просто привлекательное для клиентов место, а своего рода визуальный портал в будущее, демонстрирующий потенциальным жильцам, как будет выглядеть их пространство мечты, если они решат обосноваться именно здесь. Причем сделать это следовало без каких-либо структурных изменений самого здания, которое будет интегрировано в окончательный проект кондоминиума. другими словами, цель заключалась в том, чтобы это место мало походило не на обычный офис продаж, а скорее на дизайн-студию, в интерьер которой авторы включили визуальные коды, намекающие на уникальные детали дизайна окончательного проекта, ориентированного на людей с современными космополитичными взглядами.

ЗДАНИЕ ПОПАЛО ПОД ОБЩУЮ ПРОГРАММУ ПРЕОБРАЗОВАНИЯ БЫВШИХ ПРЕДПРИЯТИЙ КОММУНАЛЬНОГО ХОЗЯЙСТВА ЭПОХИ 1930-Х ГГ.

Зал с макетом здания кондоминиума Waterworks, выполненным из пробкового дерева и спроектированным в соответствии с историческим контекстом

58

арХитектУра

#01, май 2018

По всему периметру презентационного офиса размещены гигантские чернобелые фотографии старых кирпичных зданий, как две капли воды похожих на это, а также фрагментов интерьеров с антуражем в стиле ретро

59

#01, май 2018

В оформлении интерьера дизайнеры использовали грубо отесанный орех, придающий несколько рустикальный вид предметам обстановки, металл и черную кожу, как будто потрепанную временем, в качестве элегантных акцентов в зонах с мягкой мебелью

60

арХитектУра

арХитектУра

#01, май 2018

ИНДУСТРИАЛЬНЫЙ ШАРМ И АР-ДЕКО Вдохновленные индустриальным прошлым объекта и влиянием эпохи ар-деко, – поскольку большинство строений поблизости появились как раз в 20–30-е гг., – Чекконе и симоне постарались подчеркнуть связь с этим местом и окружающим городским ландшафтом с помощью используемых материалов, одновременно раскрывая посетителям характерные черты

будущего жилого комплекса, который в скором времени возвысится на этой территории. «между оригинальным промышленным зданием и ар-деко родился действительно интересный марьяж, и отдавая дань уважения его прошлому, мы очень хотели работать с ним. В то же время нам не хотелось, чтобы в итоге все это воспринималось как нечто индустриальное, но мы знали, что можем черпать здесь вдохновение», — рассказывает анна симоне.

Офис продаж организован так, чтобы наглядно продемонстрировать клиентам варианты оформления будущих апартаментов

61

арХитектУра

#01, май 2018

ИНТЕГРАЦИЯ ОБЪЕМОВ Площадь в 355 кв. м и потолки высотой 9 м призваны подчеркнуть пространственный масштаб презентационного центра. для этого дизайнеры разделили основной уровень на три ключевых объема. Зона рецепции, открывающаяся посетителям сразу со входа, дополнена удобными зонами отдыха с мягкой мебелью и оригинальным освещением, вдохновленным индустриальным дизайном, а сама стойка рецепции скорее напоминает кухню, где за стильным, вмонтированным в пол столом потенциальные покупатели могут обсудить все интересующие их вопросы с сотрудниками центра продаж. Затем отсюда переходят в следующую часть, чтобы взглянуть на макет здания,

выполненный из пробкового дерева и спроектированный в соответствии с историческим контекстом. или же, устроившись за большим обеденным столом по соседству, изучить доступные планы этажей. и наконец, словно входя в само здание будущего многоквартирного жилого комплекса, они попадают через занавешенный дверной проем в длинную галерею. тут вдоль стен установлены отдельные демонстрационные модули с кухнями и ванными комнатами, завершающие презентацию будущего образа жизни в Waterworks, — наглядный пример того, как будут выглядеть эти помещения в строящихся апартаментах. другими словами, офис продаж организован так, чтобы показать гостям все зоны жилых помещений от холла и гостиной до столовой, спален и са-

Полностью функционирующий демонстрационный модуль кухни, декорированный мрамором, деревом и металлом

62

арХитектУра

#01, май 2018

ПЕРЕД ДИЗАЙНЕРАМИ СТОЯЛА ЗАДАЧА СДЕЛАТЬ НЕ ПРОСТО ПРИВЛЕКАТЕЛЬНОЕ ДЛЯ КЛИЕНТОВ МЕСТО, А СВОЕГО РОДА ВИЗУАЛЬНЫЙ ПОРТАЛ В БУДУЩЕЕ, ДЕМОНСТРИРУЮЩИЙ ПОТЕНЦИАЛЬНЫМ ЖИЛЬЦАМ, КАК ВЫГЛЯДИТ ПРОСТРАНСТВО ИХ МЕЧТЫ

Демонстрационный модуль ванной комнаты, оформленный мрамором и деревом

нузлов. МАТЕРИАЛЬНАЯ СОСТАВЛЯЮЩАЯ Что касается использованных в интерьере материалов, то чтобы выстроить правильную связь с прошлым самого здания, дизайнеры использовали грубо отесанный орех, придающий несколько рустикальный вид предметам обстановки, металл и черную кожу, как будто потрепанную временем, в качестве

элегантных акцентов в зонах с мягкой мебелью. свое продолжение, но в более современной форме они находят в галерее с выставочными боксами: ламинат под орех в корпусной мебели кухонь и поверхности, покрытые популярным сегодня искусственным материалом Dekton® — экологичной альтернативой натуральному дереву и мрамору. к слову, многие элементы металлических конструкций здания оставили в неизменном виде, лишь слегка освежив.

63

#01, май 2018

«МЕЖДУ ОРИГИНАЛЬНЫМ ПРОМЫШЛЕННЫМ ЗДАНИЕМ И АР-ДЕКО РОДИЛСЯ ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ИНТЕРЕСНЫЙ МАРЬЯЖ. В ТО ЖЕ ВРЕМЯ НАМ НЕ ХОТЕЛОСЬ, ЧТОБЫ В ИТОГЕ ВСЕ ЭТО ВОСПРИНИМАЛОСЬ КАК НЕЧТО ИНДУСТРИАЛЬНОЕ, НО МЫ ЗНАЛИ, ЧТО МОЖЕМ ЧЕРПАТЬ ЗДЕСЬ ВДОХНОВЕНИЕ», — АННА СИМОНЕ 64

арХитектУра

арХитектУра

#01, май 2018

ИЛЛЮЗИЯ ПРОСТРАНСТВА По всему периметру презентационного офиса размещены гигантские черно-белые фотографии старых кирпичных зданий, как две капли воды похожих на это, а также фрагментов интерьеров с антуражем в стиле ретро. смонтированные на стены и в огромные оконные проемы, они рисуют перед невольным зрителем серию иллюзорных образов, не просто расширяющих границы пространств, а и полностью меняющих картину и масштаб восприятия.

а еще повсюду рефреном повторяется логотип в виде водопроводного крана с вентилем, например, на круглых темных коврах и на светящейся вывеске, украшающей вход. «Застройщики хотели сделать акцент на истории здания, что нашло свое отражение и в его названии, и в его дизайне», — поясняет анна симоне. Не так давно офис продаж Waterworks разобрали, освободив место для строительства, однако проект успел получить награду World Interiors News Awards 2017.

65

арХитектУра

#01, май 2018

В начале мая в Киеве по улице Константиновской откроется уникальный бутикотель BURSA Kyiv, объединяющий четыре исторических здания XIX века на Подоле. О том, как проходила их реконструкция, с чем пришлось столкнуться в ходе работ и почему оно носит такое необычное название, мы побеседовали с владельцем и исполнительным директором BURSA Василием Гроголем.

BURSA — это небольшой бутик-отель на 33 номера, а также некоммерческая художественная галерея современного искусства, городское кафе «Белый шум» и бар под названием «1818» на крыше. Новый отельный комплекс состоит из четырех зданий. самое старое из них построено в 1818 г. — это дом первого главного архитектора киева андрея меленского, в котором он жил со своей семьей. НЕМНОГО ИСТОРИИ

Текст: Надежда Богатая Фото: Юрий Ферендович / PRAGMATIKA.MEDIA 66

«андрей меленский – мой герой, – признается Василий Гроголь. – Во-первых, он не был уроженцем Украины, переехал в киев, безумно влюбился в него, остался жить и довольно много для него сделал. Главная его заслуга в том, что он заново отстроил

арХитектУра

#01, май 2018

Василий Гроголь 23 года, отельер, исполнительный директор BURSA Жил в Нью-Йорке и Шанхае, занимался отельным бизнесом, входил в художественную тусовку. Вдохновившись известным ньюйоркским отелем «Челси» 60-х, где жили и работали Энди Уорхол и Мишель Баския, решил создать что-то подобное в Киеве.

67

#01, май 2018

весь Подол после пожара 1811 г. Вся организация улиц, их расположение, нумерация разработана им. Первую бурсу, построенную в киеве, спроектировал тоже андрей меленский». сам дом архитектора имеет Г-образную форму. рядом, чуть позади, расположено здание 1846 г. к нему пристроили еще один фасад, дублирующий старый, а оригинальный фасад оставили внутри здания. еще одно двухэтажное строение рядом построено около 1856 г. — это бывшая конюшня, относившаяся к дому меленского, в котором после его смерти продолжала жить семья архитектора. Четвертое здание расположено по улице Хорива, оно повторяет характерную архитектуру XIX в. соседнего здания, но это новострой. Усадьба меленского является памятником архитектуры, поэтому, согласно нормам, следовало сохранить оригинальный цвет фасада. «другого цвета, кроме вот этого рыжевато-желтого, нам нельзя было использовать — все четко регламентировано», – рассказывает Василий.

Часть дома архитектора Андрея Меленского, где будет располагаться городское кафе «Белый шум». Все элементы старой постройки начала XIX в. постарались сохранить по максимуму

68

арХитектУра

арХитектУра

#01, май 2018

Весь дизайн BURSA построен на оригинальном сочетании старого и нового

БУРСАКИ, ХУДОЖНИКИ И КОСМОПОЛИТЫ

ДРУГОГО ЦВЕТА, КРОМЕ ВОТ ЭТОГО РЫЖЕВАТО-ЖЕЛТОГО НАМ НЕЛЬЗЯ БЫЛО ИСПОЛЬЗОВАТЬ — ВСЕ ЧЕТКО РЕГЛАМЕНТИРОВАНО

Название BURSA — ключ к пониманию всей концепции проекта. «Бурсами называли студенческие коммуны в конце XVII в., где под одной крышей жили бурсаки — студенты киевской духовной академии. они вместе учились, вместе жили, вместе проводили время, отдыхали. Чтобы заработать, они выходили на улицы, устраивали театральные представления, играли музыку. Первая бурса была как раз на Подоле. и нашим референсом к тем бурсакам будет художественная резиденция, которая начнет работать с 2019 года. да, художники будут здесь жить бесплатно, но это не ночлежка. Это четко курируемый проект. Подготовку к нему мы начали уже сейчас. Через пару месяцев будет объявлен open-call на заявки. Попасть будет нелегко, количество людей ограничено и срок проживания тоже — две-три недели. Проходить это будет раз в год и каждый раз станет задаваться определенная тема, над которой смогут работать художники во время пребывания в резиденции. кроме того, дНк всего проекта Bursa Gallery — стильное арт-пространство, где уже прошло несколько заметных событий. она будет финансироваться исключительно за счет работы отеля: для нас это важно, потому что тогда мы сможем делать то, что хотим, не ограничивая себя какими-либо рамками. После открытия у нас уже довольно плотная программа выставок».

69

#01, май 2018

арХитектУра

КОМУ В «БУРСУ»? В целом отель ориентирован на людей творческих, не любящих сидеть на одном месте. 70 % из них предположительно будут иностранцы, приехавшие в киев, чтобы познакомиться с городом, окунуться в его атмосферу, а ее средоточием и постараются сделать BURSA. «Я всем говорю, в том числе и своей команде: мы продаем не номера, не сэндвичи или что-то еще, а образ жизни, тот самый лайфстайл. Это образ жизни бурсака, человека, с которым мы себя ассоциируем — продвинутого классного горожанина, интересующегося искусством, знающего цену своему времени, качеству еды, красивой жизни, то есть такого себе «бобо», буржуа. для меня слово «буржуа» не несет какого-то негативного окраса, а наоборот, есть в нем что-то позитивное. Это люди, не привязанные к одному месту, космополиты, чувствующие себя в городской среде как рыба в воде», – делится Василий Гроголь. «БЕЛЫЙ ШУМ» В отеле четыре входа: один через галерею, другой — центральный, третий через магазин, четвертый — через кафе «Белый шум». «Почему это именно городское кафе, а не ресторан? для нас важно, что порог входа в городское кафе намного меньше, чем в ресторан. то есть это пространство для всех, для каждого, например, для студентов, забегающих утром на кофе, вечером — для бизнес-встреч либо для дней рождения, романтических свиданий и чего угодно, в духе парижских бистро, где все шумят и непрерывно общаются», – делится Гроголь. – Что касается дизайна, архитектурных принципов, то здесь мы придерживаемся философии Less is more, включая идею Баухауса о том, что функция определяет форму. мы по максимуму оставляем все, что можно — старые стены, гранитные ступеньки, архитектурные детали, делаем минимум каких-то «зашивок». На вопрос, почему кафе назвали именно «Белый шум», Василий отвечает так: «для нас это классное словосочетание, которое к тому же передает дух того, что мы хотим здесь сделать. Это звук, который младенец слышит в утробе матери, те самые помехи на телеэкране или ощущение, когда ты заходишь в какое-то место и буквально утопаешь в его шуме, в атмосфере многоголосья. Например, я не люблю, когда в ресторанах и кафе играет музыка, а люблю слышать звук цокающих о тарелки столовых приборов, люблю слушать, о чем говорят люди за соседними столиками. Это и есть городское кафе — несмолкающий звук жизни».

70

САМИ ИНТЕРЬЕРЫ ПРЕДСТАВЛЯЮТ СОЧЕТАНИЕ СОВРЕМЕННОГО СТИЛЯ И ВИНТАЖНОГО ДИЗАЙНА

арХитектУра

#01, май 2018

Винтажные стулья в номере Super Double привезены из Норвегии и Франции. Главным декоративным элементом дизайна пространств BURSA служит «шпилька» — металлическая труба, вмонтированная в пол и потолок, на которую крепятся мебель и светильники

71

арХитектУра

#01, май 2018

МЫ ПРОДАЕМ НЕ НОМЕРА, НЕ СЭНДВИЧИ ИЛИ ЧТО-ТО ЕЩЕ, А ОБРАЗ ЖИЗНИ, ТОТ САМЫЙ ЛАЙФСТАЙЛ

В BURSA будет 8 категорий номеров, отличающихся для отеля нестандартными названиями: Loft Nice Room Nice Room Garden View Super Double Easy Room Attic Backyard Studio Andrej Room НОМЕРА И ИНТЕРЬЕРЫ «Восемь — довольно много категорий для 33 комнат, но поскольку это четыре разных здания, то и комнаты отличаются и типологией, и метражом. к слову, в них нет ни одной ровной стены: практически нигде нет углов под 90°, что тоже стало для нас своеобразным челленджем. Все интерьеры, как и мебель в номерах, разработаны в соавторстве со славой Балбеком и его архитектурным бюро 2B Group. Во многих вы видите голые кирпичные стены от старого здания, а ванные комнаты имеют стеклянные перегородки или большие окна. Характерная особенность дизайна в целом в том, что такие предметы, как кровати, шкафы, тумбы не просто стоят, а крепятся от пола к потолку металлическими трубами-шпильками. Это наш главный декоративный элемент, встречающийся повсюду в BURSA. Интерьер номера Super Double. Всего в бутик-отеле 33 номера, разделенные на 8 категорий. Дизайн номеров BURSA и мебель разработаны киевским архитектурным бюро Славы Балбека 2B Group

72

арХитектУра

#01, май 2018

Неоновые надписи на стенах — философские сентенции из лифтов, собранные лично Василием Гроголем. Например, фразу «Не все то, что все» он обнаружил в лифте дома на Тарасовской

73

#01, май 2018

Ванные комнаты в номерах BURSA имеют стеклянные стены или окно, чтобы пространство наполнялось естественным светом

74

арХитектУра

арХитектУра

#01, май 2018

Номер Attic будет иметь террасу, небольшую сауну и камин. В Backyard Studio открывается вид на задний дворик и Житний рынок, а в Andrej Room — вид на андреевский спуск и церковь. В целом в номерах будет новая мебель от украинских и польских дизайнеров, а сами интерьеры представляют сочетание современного стиля и винтажного дизайна. старые часы, раритетные телевизоры и прочие олдскульные предметы — все в рабочем состоянии и создают сособую атмосферу. «Белый шум» наоборот, будет обставлен сплошь винтажной мебелью, привезенной из Франции, Голландии и Норвегии. В 14 номерах неоновые фразы на стенах: «Не все то, что все», «Cамые главные вещи — это не вещи». Это оригинальные философские надписи из лифтов, которые собирал сам Василий Гроголь.

В стильном дизайне санузлов, объединяющем современные материалы и формы прошлого, ощущается слияние старого и нового

75

темы и дискУссии

#01, май 2018

СТРАСТИ

ГСН ПО

76

темы и дискУссии

ДОБИВАТЬСЯ ПЕРЕСМОТРА ГСН — КОНФЛИКТНО, ТРУДОЕМКО И НЕ ТАК УВЛЕКАТЕЛЬНО, КАК ПРОЕКТИРОВАТЬ ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ. НО БЕЗ ЭТОГО НЕ БУДЕТ И ШЕДЕВРОВ Текст: Ирина Исаченко

#01, май 2018

Тема «осовременивания» государственных строительных норм, заложниками которых являются не только и не столько архитекторы и проектировщики, сколько мы с вами, ожидающие более дружелюбной городской среды, — выходит в топ обсуждений и провоцирует острые дискуссии. Попытку вынести на публичное рассмотрение вопросы, которые десятилетиями решались за закрытыми дверями и становились основой коррупционных схем, можно считать проверкой общества на зрелость. Но почему стремление к реформированию встречает сопротивление со стороны тех, кто называет себя общественными активистами? Это защитная реакция самосохранения или спекуляция на фобиях? В рейтинге качества жизни в городах мира 2018 года, по версии Mercer (международной консалтинговой компании в сфере человеческих ресурсов), киев оказался на 173 месте — между столицами Уганды и Никарагуа. казалось бы, очевидно, что надо менять градостроительную политику, и не только в столице, но и в целом — в стране. Государственные строительные нормы — ГсН, они же дБН, которые в большей своей части остались тождественными советским еще сНиПам, — откровенно «состарились» и связывают руки проектировщиками и строителям. Последний раз изменения вносились 13 лет назад. Было бы преувеличением сказать, что только нормы — помеха для того, чтобы в украинских городах появились современные и комфортные жилые кварталы. Но ведь логично начинать с реформирования законодательного поля?

77

темы и дискУссии

#01, май 2018

ине при проектировании оснований и фундаментов сооружений используют сНиП, дБН и дстУ и вычисляют глубину по формуле, отталкиваясь от карт и данных по глубине промеросновоположником строительного нормирования можно считать Яросла- зания грунта, которые, кстати, должны ва мудрого, а первым кодексом норм — обновляться каждые 10 лет. а в те времена каменщики строили «по об«строительный устав», введенный разу и подобию», «как отец завещал» в киевской руси в XI веке. Впрочем, или просто наобум. этот свод норм состоял из примеров прикладного применения законов Переломным моментом стало обфизики и практических примеров рушение в мае 1474 г. в кремле почти из истории древнего зодчества, котодостроенного Успенского собора, рые не всегда, кстати, коррелировали который возводили мышкин и кривс геологическими и климатическими цов по образцу одноименного собора условиями на территории киевского во Владимире. «комиссия» из вызванкняжества. В качестве примера одной ных на место аварии псковских камениз глобальных практических ошибок щиков причиной обрушения назвала историки приводят ситуацию с возве«известь не келевитую». дением христианских церквей, которые сначала строились на неглубоком После такого афронта царь иоанн или поверхностном фундаменте — III Васильевич прислушался к совету по образцу царьградских. из-за высупруги софьи и выписал в москву сокого уровня грунтовых вод такие заморского архитектора аристотеля постройки быстро и массово разруФьораванти. Чем был хорош Фьораваншались, и становилось очевидным, ти, что имел собственный негативный что на территории северных княжеств опыт реставрации церкви в Венеции: фундаменты необходимо заглупосле проведенных им работ по выравблять. Это сейчас строители в УкраИЗ ИСТОРИИ СТРОИТЕЛЬНЫХ НОРМ: «ИЗВЕСТЬ НЕ КЛЕЕВИТА ДА КАМЕНЬ НЕ ТВЕРД»

ниванию накренившейся башни она рухнула, раздавив нескольких рабочих. и хотя это заставило Фьораванти покинуть Венецию, не дожидаясь расправы, в дальнейшем он снискал в европе славу «антикризисного» инженера, которого вызывали для проектирования особо сложных или важных объектов, таких как мосты, дворцы и военные крепости. В москве Фьораванти начал со стандартизации размеров кирпича, построив новый завод, на котором выпускали материалы по единому образцу (до этого русские каменщики использовали тесаный камень и плинфу, произведенную в кустарных условиях). Фундамент Успенского собора аристотель углубил до 2 саженей (4,5 м) и армировал его дубовыми сваями. он же, кстати, научил местных строителей правильно готовить известковый раствор. Подробно вся эпопея возведения Успенского собора и новшества, внедренные Фьорованти, описаны в Воскресенской летописи. отблагодарил его иоанн III своеобразно: узнав о том, что архитектор хочет покинуть варварскую страну и вернуться в европу — посадил в темницу, где тот и скончался.

ФЬОРАВАНТИ НАЧАЛ СО СТАНДАРТИЗАЦИИ РАЗМЕРОВ КИРПИЧА, ПОСТРОИВ НОВЫЙ ЗАВОД, НА КОТОРОМ ВЫПУСКАЛИ МАТЕРИАЛЫ ПО ЕДИНОМУ ОБРАЗЦУ Митрополит Петр на закладке фундамента Успенского собора в московском Кремле. Миниатюра из Лицевого летописного свода, 70-е гг. XVI в.

Архитектор Успенского собора в московском Кремле Аристотель Фьораванти (1415—1485 гг). Портрет работы Лоренцо Лотто

78

Золочение куполов Успенского собора в московском Кремле. Миниатюра из Лицевого летописного свода, 70-е гг. XVI в.

темы и дискУссии

#01, май 2018

Успенский собор московского Кремля является усыпальницей всех московских патриархов первого патриаршего периода, кроме Никона и Игнатия. Старейшее, полностью сохранившееся здание Москвы

а вот официальные государственные строительные регламенты появились в россии только в начале XVIII в. Нормированием строительства при Петре I занимался Приказ каменных дел, а за соблюдением того, чтобы все здания строились в соответствии с нормами, а «улицы и переулки были равны и изрядны» — следил сам генерал-полицмейстер. опыт строителей петровской эпохи в 1737 г. был оформлен в кодекс «должность архитектурной экспедиции». Над монументальным трактатом работали около десятка авторитетных инженеров и архитекторов. сначала работа шла под руководством Петра еропкина, составителя генерального плана Петербурга. Но талантливый зодчий, последователь Виньолы и Палладио, автор знаменитого Ледяного дома плохо закончил. императрица анна иоановна обвинила своего главного архитектора в подготовке государственного переворота (дело Волынского) и казнила. трудиться над составлением кодекса продолжил михаил Земцов — архитектор, скульптор и руководитель процессов «каменной» застройки москвы.

ФУНДАМЕНТ УСПЕНСКОГО СОБОРА ФЬОРАВАНТИ УГЛУБИЛ ДО 2-Х САЖЕНЕЙ (4,5 М) И АРМИРОВАЛ ЕГО ДУБОВЫМИ СВАЯМИ кодекс из 30 глав включал в себя теорию архитектуры и строительную практику. На его основе согласовывались и утверждались проекты зданий, возводимых за государственный счет. В начале XIX века появились своды инженерных, гидротехнических правил и противопожарных требований. В 1869 г. правительство утвердило «Урочное положение», в котором были перечислены требования к строительным материалам и конструкциям к примеру, минимальная толщина наружных стен была установлена в 2,5 кирпича, что распространялось на большую часть территории, попадавшей в среднюю и северную климатические зоны.

модель большевистского общества предполагала жесткое регламентирование, в том числе и строительных процессов. одним из первых постреволюционных документов был декрет «о введении международной метрической системы мер и весов», а в 1931 г. Всесоюзный комитет по стандартизации при совете труда и обороны издал «единые нормы строительного проектирования». Эти нормы регламентировали уже не только капитальные строительные работы, но и размеры комнат, воздухообмен, количество и размеры мебели в административных зданиях, ширину коридоров, лестничных маршей, писсуаров в уборных. Несоблюдение «единых норм» каралось лишением 79

темы и дискУссии

#01, май 2018

Альберт Кан — американский индустриальный архитектор. С 1929 по 1932 год фирма Albert Kahn, Inc. разработала для СССР проекты 521 промышленного объекта

свободы сроком до двух лет. остались в действии и фундаментальные нормы «Урочного положения», пересмотренные «сводом производственных строительных норм».

ПРОЕКТНЫЙ ИНСТИТУТ «ГОСПРОЕКТСТРОЙ» — БЫЛ, ПО СУТИ, МОСКОВСКИМ ФИЛИАЛОМ АМЕРИКАНСКОЙ ФИРМЫ ALBERT KAHN, INC. Типовой проект отдельностоящего убежища

тотальная стандартизация и нормирование совпали и произошли во многом благодаря деятельности альберта кана, под руководством которого в союзе с 1928 по 1932 гг. были построены около 600 объектов, в основном — промышленных. Эпоха индустриализации требовала, чтобы процесс строительства промышленных и гражданских зданий был поставлен на поток, и кан запустил «поточно-скоростной метод строительства», основанный на разработке типовых модулей. Все инновации альберта кана были присвоены советским проектным институтом «Госпроектстрой», а само имя американского архитектора вычищено из советских архивов. В те годы даже здания и сооружения сферы образования и здравоохранения проектировались с учетом их быстрого перепрофилирования в военные госпитали и бомбоубежища. и часть строительных норм, которые до сих пор действуют относятся именно к военной тематике. к примеру, к той эпохе относится норма о строительстве отдельностоящих детских садов. (дБН В 2.2-4-97). такие здания дошкольных учреждения возводились с подземными бункерами и подземными эвакуационными выходами. В 1945 году комиссия минтяжстроя начала работу над осовремениванием «Урочных положений». В 56-м они эволюционировали в «строительные нормы и правила» (сНиП), которые затем обновлялись и дополнялись параллельно с развитием строительных технологий. Впрочем, проектировщикам и строителям приходилось руководствоваться не только сНиПами, но и огромным количеством ведомственных и узкоспециальных инструкций и регламентов. На сегодняшний день сферу строительства в Украине регулирует 180 ГсН. ПУБЛИЧНОЕ ОБСУЖДЕНИЕ

80

темы и дискУссии

#01, май 2018

И ПОПЫТКА CANACTION В конце марта тема «ГсН. Цивилизованые нормы» публично обсуждалась на платформе CANaction. дискуссия, которая развернулась в Национальном художественном музее в киеве, собрала около 200 человек — архитекторов, проектировщиков и общественных активистов. соучредитель и главный архитектор компании ARCHIMATIKA дмитрий Васильев рассказал о том, какие нормы в настоящее время откровенно устарели и требуют срочного пересмотра. список устаревших норм из более чем 20 пунктов Васильев уже дважды обсуждал на рабочих встречах с премьер-министром Владимиром Гройсманом, а в рамках CANaction предложил профильным специалистам высказывать свои замечания с целью формирования более полной «повестки дня». Обсуждение изменений ГСН на платформе CANaction 22 марта 2018 года

«Всего были три группы вопросов. Первая — это вопросы, которые на практике уже решаются по-иному, и можно было бы уже эти нормы безболезненно менять. Вторая — это нормы, связанные с безопасностью, изменения, которые надо тщательно обсуждать, и сама методология обсуждения этих норм», — сказал дмитрий Васильев. В качестве примеров безнадежно устаревших норм он назвал запрет на совмещенные кровли в жилых зданиях, запрет кухонь-ниш в двух- и трехкомнатных квартирах, обязательное наличие мусоропроводов и требование предусматривать на придомовых территориях хозяйственные площадки для выбивания ковров и сушки белья. Все свои предложения сотрудники ARCHIMATIKA собрали в презентацию, которая наглядно демонстрирует проблему и предложения по ее решению. Заместитель министра регионального развития, строительства и ЖКХ Украины Лев Парцхаладзе, участник дискуссии по ГСН

Архитектор Виктор Зотов, основатель бюро ZOTOV&CO, участник дискуссии по ГСН

архитектор Виктор Зотов, основатель бюро ZOTOV&CO и платформы CANactions, считает, что отдельные нормы не просто бесполезны, но и откровенно вредны. обращаясь к своим коллегам, он отметил: «В цивилизованных государствах везде есть нормы, и они очень хорошо работают. Проблема в том, что сегодня, как сказал мой иностранный заказчик, в Украине можно все — и это ужасно. и чем больше этих бессмысленных норм, чем туже закручены эти запреты и ситуация накаляется сильнее. Я акцентирую вопрос на бессмысленных нормах. и буду горячо отстаивать правила, связанные с безопасностью. Но если вы мне не можете объяснить, почему нужно контролировать нижние пределы площади в квартирах, я хочу, 81

темы и дискУссии

#01, май 2018

чтобы это убрали. если вы завариваете после сдачи мусоропровод, потому что вам не занесли в чемодане, я хочу, чтобы это убрали… Я хочу отменить сразу 44 пункта и не через четыре года, а хотя бы через четыре месяца. Некоторые нормы не просто бессмысленны, они вредоносны. Например, норма о путях эвакуации машин из паркинга. Во всем мире людей эвакуируют, у нас — машины. Пожарные криво усмехаются, для них это кормушка. Это не просто затраты тех, кто строит, это прямая опасность — люди будут бежать, а их будут давить машинами?» архитектор и сооснователь Buro-о алексей Пахомов считает, что необходимость внесения изменений диктует прежде всего экономическая ситуация в стране. если в ссср при строительстве микрорайона не было проблем с выделением территории, где строились оотдельностоящие детские сады и школы и школы, то сегодня, когда застройщик платит за каждый квадратный метр земли, требования к возведению отдельно расположенных объектов инфраструктуры не выполняются и советские нормы доступности просто не работают. Процесс уклонения от их выполнения обогащает армию коррумпированных чиновников, а жители новостроек вынуждены возить детей в садики и школы на транспорте.

Например, в копенгагенском квартале слюсехолмен (некогда промышленном районе, который подвергся масштабной реконструкции на рубеже тысячелетий и сегодня стал одной из самых привлекательных с точки

«Я ХОЧУ ОТМЕНИТЬ СРАЗУ 44 ПУНКТА ОТМЕНИТЬ И НЕ ЧЕРЕЗ 4 ГОДА, А ЧЕРЕЗ 4 МЕСЯЦА» Виктор Зотов, основатель бюро ZOTOV&CO

зрения комфортности жизни городских территорий) детские садики расположены на первых этажах жилых зданий. а в районе орестад школа обустроена в одном здании (и находится в симбиозе) с публичной библиотекой. В испании не редкость школы без собственной прилегающей территории, где спортивные площадки находятся на крыше.

архитекторы признают: безусловно, отдельностоящие дошкольные алексей Пахомов привел примеры и школьные комплексы — это социальиз зарубежной практики, которые он ное и инфраструктурное благо. Но в уссчитает возможным использовать ловиях рынка и дефицита земли и в Украине — встроенные в жилые можно предусматривать как альтерздания детские сады и школы, рассчи- нативу симбиотическое сосуществотанные на небольшое количество мест. вание с жилыми домами или культур-

ными учреждениями. если так живут в странах европы, то почему в Украине возможны лишь две крайности — или с отдельными школами и детскими садами, или вообще без них? Заместитель министра регионального развития, строительства и ЖкХ Украины Лев Парцхаладзе согласен, что эта норма должна быть скорректирована: «существует диспропорция между жилым строительством и социальной инфраструктурой. и в большинстве случаев, особенно в центральных районах крупных городов, нет даже места, чтобы разместить новое отдельное дошкольное учреждение. Возможность проектирования небольших садиков, встроенных или пристроенных к жилым домам, позволит существенно снизить эту диспропорцию и обеспечить жителей необходимой социальной инфраструктурой». кстати, идею о встроенных в жилые дома детских дошкольных учрежденях в киеве обсуждают не месяц, а уже более года. Летом 2017-го минрегионстрой презентовал якобы финальную версию «Здания и сооружения. дошкольные учебные заведения» ГсН В. 2.2-4-201Х. Позднее подготовленную редакцию заблокировали общественные активисты. аргументы сводились к заявлению о том, что «проект ГсН разработан, чтобы упростить жизнь застройщикам, создать лазейку в законодательстве». Впрочем, это универсальный аргумент, которым можно похоронить любую попытку реформирования.

«Школа без стен» Школа в районе Орестад, Копенгаген, находится в одном здании с публичной библиотекой и имеет открытую планировку

82

темы и дискУссии

#01, май 2018

Так выглядит новый район Копенгагена — Слюсенхолмен

83

темы и дискУссии

#01, май 2018

ГИБКИЙ, ИЗМЕНЧИВЫЙ МИР. ТРАНСФОРМАЦИИ РЕГЛАМЕНТОВ «У НИХ» И ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ФАКТОР «У НАС» В продвинутых странах европы и мира оперативно реагируют на требования рынка — там сложно представить ситуацию, когда регламенты 13 лет остаются без изменений. В Германии правительство — в ответ на бум на строительном рынке (а в 2016–2017 гг. строительная отрасль стала локомотивом немецкой экономики) из-за дефицита свободной земли и острой нехватки социального жилья — пошло на смягчение норм по уровню шума и плотности застройки. Повышенный спрос на рынке бюджетной недвижимости в средних и крупных городах был спровоцирован увеличением потока трудовых мигрантов и беженцев. Население Берлина в год увеличивается на 40 тысяч человек и более. действуя через Федеральное объединение строителей жилья, застройщики добились того, что осенью 2016 г. в Германии ввели в правила землепользования и застройки категорию «урбанизированная территория» (Urbane Gebiet). В районах, которые подпадали под эту категорию, действуют менее строгие нормы допустимого шума и плотности застройки. Программа, принятая федеральным правительством, подразумевает, что на небольших участках допускается строить жилые дома, офисы, культурные центры и объекты общепита. то есть теперь застройщики могут планировать не «жилую застройку», а смешанную — с акцентом на жилье. естественно, это может не нравиться старожилам, поскольку появление новых кафе и культурно-развлекательных учреждений в некогда тихом районе нарушает их привычный уклад жизни.

Офисное пространство издательской компании Äripäev, Таллин, Эстония. Фото: Tõnu Tunnel

один из свежих примеров, когда украинские ГсН вступают в противоречие с международной архитектурной практикой, — это концепция технопарка UNIT. City на территории мотоциклетной фабрики в киеве, разработанная польской архитектурной компанией APA Wojciechowski Architekci (первая очередь технопарка была открыта в апреле 2017 г.). В эффектный проект пришлось вносить существенные изменения для адаптации к действующим на сегодня в Украине нормам. достаточно серьезные коррективы в разработку польских коллег приходится вносить и архитекторам украинской компании ARCHIMATIKA. реконструкция здания одного из про84

UNIT. City визуализации проекта APA Wojciechowski Architekci

UNIT. City визуализации проекта APA Wojciechowski Architekci

темы и дискУссии

#01, май 2018

изводственных цехов предполагает расположение рабочих кабинетов вокруг просторного атриума — это идеально отвечает логистике современных офисов и коворкингов. Но украинские ГсН требуют, чтобы из каждого обособленного рабочего пространства кроме выхода в атриум был предусмотрен второй эвакуационный выход. В центре атриума польские архитекторы предложили расположить переговорные комнаты. Это популярный в последние годы планировочный прием (так, к примеру, сконструированы офисы эстонской издательской компании Äripäev в таллине в цехах бывшего завода по производству фанеры). Но расположение маФов в атриуме запрещают украинские ГсН! если офисное здание класса а выше 7 этажей (пожарная отметка пола последнего этажа находится выше 26,5 м), то украинские проектировщики обязаны предусмотреть наличие внешней незадымляемой лестницы с холодным переходом. В Польше подобной нормы не существует, поэтому польские архитекторы не предусматривают внешние лестницы в своих проектах. Подземный паркинг с открытой планировкой, предложенный поляками для украинского UNIT. City, также нуждается в адаптации. если в Польше вопросы пожарной безопасности решаются установкой современных систем сигнализации, дымоудаления и пожаротушения, то украинским проектировщикам приходится физически разбивать площадь на секции, предусматривать противопожарные тамбур-шлюзы и проектировать два въезда-выезда.

Строительство UNIT. City

85

#01, май 2018

темы и дискУссии

Большая часть строительных норм так или иначе связана с пожарной безопасностью. Но даже если на стадии проекта и на момент сдачи в эксплуатацию здание отвечает требованиям пожарных, то это не означает, что оно будет безопасным уже завтра. Здесь вступает человеческий фактор. если сотрудники ЖЭка заваривают выходы на крышу, жильцы забивают тамбуры и коридоры хламом, паркуя свои авто в пожарных подъездах, то даже самое «негорючее» здание в любой момент может превратиться в смертельную ловушку. В ночь на 5 апреля 2018 года в высотной новостройке премиум-класса Жк Park Avenue на Голосеевском проспекте, 60 загорелась шахта лифта. Жильцы сообщили, что и едкий дым почти моментально окутал лестничные пролеты на всех 24-х этажах, в том числе, по словам очевидцев, и лестницу с холодными переходами. Эвакуационный выход на крышу, откуда можно перейти в соседний подъезд, был заблокирован. система дымоудаления (вытяжная вентиляция) оказалась недостаточно мощной, система аварийного оповещения почему-то сработала не на всех этажах. и традиционно, подъезду пожарных машин мешали припаркованные автомобили жильцов. очевидцы описывают происходившее так: «В полвторого ночи на 23 этаже от дыма проснулись люди и кричали с балкона, что не могут выйти, лифт не работает, на лестнице дым и никто за ними не пришел. охрана сказала: ну, не знаем, их должны были пожарные эвакуировать. Но не смогли к ним пройти». к счастью, обошлось без жертв, но теперь жители высотки озаботились вопросами приобретения индивидуальных средств защиты. В сШа система пожаротушения проектируется отдельно от водопроводной. В пожарных водоводах, которые закладываются вдоль тротуаров, давление достигает 6 атмосфер, что рассчитано на расход воды до 20 тонн в минуту. Предусмотрены гидранты для подключения пожарных рукавов и заправки пожарных машин, окрашенные в красный или ярко-желтый цвета. Все здания оборудуются спринклерными системами водяного пожаротушения, запитанными от ав-

86

8 апреля 2018 года на 50-м этаже Trump Tower в Нью-Йорке произошел пожар. Погиб 1 человек

темы и дискУссии

#01, май 2018

В результате пожара в ТРЦ «Зимняя вишня» в Кемерово 25 апреля 2018 года погибли 64 человека, в том числе 41 ребенок. 17 апреля 2018 года МЧС России огласило результаты проверки соблюдения противопожарных норм в российских ТРЦ — нарушения выявили в половине случаев из 40 тысяч. В Украине по результатам аналогичной проверки Государственная служба по чрезвычайным ситуациям просит суд закрыть 16 ТРЦ, 3 больницы и 18 дошкольных учреждений и школ

тономных электрогенераторов, к которым также подключено аварийное освещение. Жестко регламентируется мощность систем автоматического дымоудаления. При этом и проектировщики, и строители, и управляющие компании несут многомиллионную страховую ответственность. Все это, конечно, не дает полной гарантии безопасности, но минимизирует риски. так, пожар в апартаментах на 50-м этаже в небоскребе Trump Tower, который произошел 8 апреля, был оперативно ликвидирован. Погиб мужчина, находившийся в квартире, но пожарным удалось предотвратить распространение огня и дыма в здании. дональд трамп написал в своем «твиттере»: «Пожар в Trump Tower потушен. Пожарные проделали замечательную работу. спасибо!» анализируя причины недавней трагедии в кемеровском трЦ, российский архитектор и архитектурный критик Григорий ревзин написал о том, что в основе произошедшего не столько ошибки проектировщиков, не отсутствие автоматической системы пожаротушения, а прежде всего

конфликт интересов и протоколов, и сама концепция «моллификации»: «торговые центры кормятся с потока и прикладывают все силы для его интенсификации. там в идеале народу как в метро в час пик или в аэропорту. Но только люди при таком скоплении не организованы в технологические цепочки, им не надо никуда идти, надо, чтобы они просто пребывали и ничего не делали. При этом с точки зрения торговли важно, чтобы выходы были не на виду, чтобы пока ты не прошел весь этаж, выйти было нельзя — там все рассчитано на замедление движения и увеличение пребывания. то есть сталкиваются три разных протокола. Противопожарный требует максимальной скорости эвакуации и максимального количества выходов. Но протокол антитеррористической безопасности требует затруднения входа и проверки каждого входящего. а протокол охраны от воров требует затруднения выхода, замедления на выходе и возможности проверки. отсюда лишние с точки зрения безопасности людей и товаров входы-выходы просто не могут не закрывать. их закрывают везде.

для привлечения потока требуется постоянное обновление интерьера — нужно создать визуальное событие. Это бесконечный поток временных экспозиций, временных материалов, аттракционов, новой мебели, новых отделок. они временные, поэтому дешевые, поэтому пожароопасные». Все, что описал ревзин — справедливо и для многочисленных трЦ и торговых моллов в украинских городах. и если в 90-е в европе постарались уйти от «моллификации» в плотной жилой застройке, вынося торговые центры на окраины или даже за пределы городской черты, а визионеры от архитектуры напророчили полное исчезновение гигантских торговых площадей под одной крышей, то уже в начале XXI в. «токсичный дух моллификации» частного публичного пространства начал новое наступление на городские центры. Что делать с этим явлением — градостроители и архитекторы обсуждают до сих пор. В Украине, вероятно, актуальнее не раздумывать над феноменом неукротимого монстра эпохи потребления, а решать, как сделать уже построенные трЦ максимально безопасными.

87

темы и дискУссии

#01, май 2018

ЗЛОБУДОВНИКИ И УРБАНИЗДЫ сама дискуссия о цивилизованных строительных нормах в Украине то и дело выходит за рамки «цивилизованности». если в рамках публичных встреч оппоненты хоть и срываются на крик, но не скатываются до личных оскорблений, то в соцсетях обсуждение то и дело превращается в hate speech. тех, кто добивается реформирования, называют «злобудовниками» и «урбаниздами», обвиняя в том, что они действуют исключительно в интересах бизнеса, пренебрегая интересами обывателей и их комфортом. Позиция старожилов, которые хотят, чтобы мир замер на отметке мифических «лучших времен» — вполне объяснима. Не совсем понятна позиция тех, кто считает себя экспертами, но становится на защиту старых регламентов.

если все же, вернувшись в рамки цивилизованной дискуссии, назвать сторонников обновления норм урбанистами, то стоит вспомнить, что они прежде всего отстаивают приоритеты комфортности городской среды. Например, среднеэтажную застройку, развитие инфраструктуры (когда работа, школы и магазины находятся рядом с домом и позволяют отказаться от трансфера), внедрение цифровых технологий, создание новых и восстановление утраченных общественных пространств и так далее. то есть современные архитекторы — это совсем не те люди, которые в 90-х застроили высотками столичный Харьковский массив. и это только противники реформ в войне за сохранение устаревших ГсН пытаются выставить урбанистов эдакими «хищными псами капиталзма». дмитрий Васильев (ARCHIMATIKA) считает, что дефицит доверия — это

Главный аргумент противников обновления государственных строительных норм: «Изменения ГСН разработаны, чтобы упростить жизнь застройщикам, создать лазейку в законодательстве»

88

идеальное условие для спекуляций на страхе перемен. «За последний месяц я общался с разными людьми по вопросу изменения норм. и знаете, в чем парадокс? Все «за», но изменения затягиваются, — говорит Васильев. — Профессиональная общественность «за», власти «за», что же мешает? очень просто — огромная бездна недоверия, сомнения и страхов людей, которые, не разбираясь в вопросе, боятся, что их обманут, обдерут, надуют. Полностью утрачено доверие. и вера. Вера в то, что какие-то действия могут делаться ради улучшения ситуации. и еще изменениям мешают люди, которые умело спекулируют на страхах других, раздувая их как пламя и используя их в своих целях… Эту бездну необходимо преодолевать, выстраивать через нее мосты. и я понимаю, какую огромную работу надо проделать, пытаясь эти мосты навести».

В проекте ЖК Time предлагается сблокировать детское дошкольное учреждение с жилым зданием, а крышу паркинга превратить в сквер

темы и дискУссии

#01, май 2018

ЗА ПОСЛЕДНИЙ МЕСЯЦ Я ОБЩАЛСЯ С РАЗНЫМИ ЛЮДЬМИ ПО ВОПРОСУ ИЗМЕНЕНИЯ НОРМ. И ЗНАЕТЕ, В ЧЕМ ПАРАДОКС? ВСЕ «ЗА», НО ИЗМЕНЕНИЯ ЗАТЯГИВАЮТСЯ

Дмитрий Васильев главный архитектор компании ARCHIMATIKA

89

темы и дискУссии

#01, май 2018

МЕЖДУ БИЗНЕСОМ И ОБЩИНОЙ то, что часть ГсН откровенно устарела и превратилась в коррупционную кормушку, в правительстве признают. министр регионального развития, строительства и ЖкХ Украины Геннадий Зубко работу над реформированием ГсН назвал созданием «антикоррупционной маршрутной карты». Выступая на встрече с представителями строительного бизнеса в конце марта, Зубко заявил: «сейчас работаем в трех главных направлениях — пересмотр ГсН, прозрачность и публичность градостроительной политики, совершенствование системы госархстройконтроля». Замминистра регионального развития, строительства и ЖкХ Лев Парцхаладзе сообщил, что министерство открыто для предложений. При разработке нового нормативно-правового документа ГсН 360-92 «Планировка и застройка территорий» процесс согласования со специалистами и общественностью продолжался два года, было проведено 80 круглых столов, на которых рабочая группа и техсовет рассмотрели более 500 предложений. На данный момент документ подписан в министерстве и уже завизирован в большинстве органов власти. Что касается внесения новых изменений, то процесс идет, но он будет не таким быстрым, как хочется проектировщикам и застройщикам. «мы не можем взять полностью за образец нормы какой-то другой страны и их полностью применить у нас… Но процесс идет, и в прошлом году мы изменили 13 ГсН, в этом году планируем 22 ГсН, а в следующем году планируем 30 ГсН поменять. и практически на 90 % мы социальное напряжение в этом вопросе снимем», — пообещал Парцхаладзе. Премьер-министр Украины Владимир Гройсман свою позицию сформулировал так: «современные мировые стандарты строительства отличаются от действующих в Украине. мы что-то строим, средства туда инвестируем, а выглядит оно в большинстве своем, будто мы это построили еще в 90-х годах… Всех интересует, сколько строитель на этом заработает. Я настроен абсолютно решительно, чтобы мы быстро принимали необходимые решения», — заявил Гройсман. На своей странице в Facebook премьер дал ссылку на презентацию, подготовленную специалистами ARCHIMATIKA. результатом обсуждений в первом квартале 2018 года стало утверждение министерством четырех новых ГсН: В. 2.2-4: 201Х «Здания и сооружения. Учреждения дошкольного образования»; В. 2.2-3: 201Х «Здания и соору90

Совещание в Кабмине по вопросу реформирования строительной нормативной базы Украины

ПРОЦЕСС СОЗДАНИЯ «АНТИКОРРУПЦИОННОЙ МАРШРУТНОЙ КАРТЫ» ПО РЕФОРМИРОВАНИЮ ГСН — ДЕСЯТКИ РАБОЧИХ ВСТРЕЧ, СОВЕЩАНИЙ И ОБСУЖДЕНИЙ жения. Учебные заведения»; В. 2.3-5: 20ХХ «Улицы и дороги населенных пунктов»; Б. 2.2-12: 2018 «Планировка и застройка территорий». таким образом, внедряется возможность размещения в жилых домах встроенных детских садов, вводятся термины: «голубая линия» (ограничение высоты застройки на генеральном плане), «зеленая линия» (ограничения застройки для сохранения зеленых территорий), требования к созданию инклюзивного учебного пространства и безбарьерного пространства, появляется возможность создания открытого учебного пространства.

разрешая размещение встроенных детсадов, в минрегионстрое потребовали жесткого соблюдения противопожарных норм, а также подчеркнули, что от придомовой территории детские площадки садиков должны быть отделены забором и зелеными насаждениями. В вопросах пожарной безопасности упрощений не предвидится — скорее ужесточение. как сообщил инженер дмитрий макогон (архитектурная компания Buro-о), по итогам последних консультаций, в министерстве уже согласованы изменения норм по обязательному строительству мусоропроводов, хозяйственных площадок, запретов

темы и дискУссии

Проект ЖК «Славутич» предполагает создание общественной зеленой зоны и размещение спорткомплекса над подземными паркингами

#01, май 2018

на устройство кухни-ниши, запретов на спуск лифтов в паркинги жилых домов — они отменятся или будут носить рекомендательный характер. В стадии обсуждения и расстояние между парковками и жилыми домами. «На остекление балконов пока не согласны, — пишет макогон. — и самое главное, все мы за мало- и среднеэтажное жилье. и чтобы стимулировать застройщика его строить, предлагается ужесточить нормы по допустимой площади застройки участка для высотного строительства (уменьшив с 30 % до 20 %), и ослабить — для мало- и среднеэтажного (увеличив до 55 % — 65 %), чтобы строить их было выгодно».

В последней редакции минрегионстроя нормы плотности застройки выглядят так: «При 4-этажной этажности, площадь застройки может составить 45 %, выше 11 — не более 30 %». как быстро пройдет дальнейшее согласование изменений ГсН в минрегионстрое? архитекторы-активисты рассчитывают на высокую скорость. За ускорение выступает и премьер Гройсман: «Необходимо быстро подготовить проект постановления о внесении изменений в государственные строительные нормы. Выносим, принимаем, выпускаем. Я готов нести за это ответственность», — написал он в своем «твиттере».

91

#01, май 2018

УрБаНистика

ГОРОДСКОЕ ЛЕСНИЧЕСТВО СТЕФАНО БОЭРИ «ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ЛЕСА» — ЖИВАЯ АРХИТЕКТУРА, МЕНЯЮЩАЯ ФОРМУ И ЦВЕТ

92

Текст: Ирина Исаченко

УрБаНистика

Архитектор Стефано Боэри и его комплекс BOSCO VERTICALE, Милан, Италия

Фото: stefanoboeriarchitetti.net

#01, май 2018

ПРОСНУТЬСЯ ПОД ПЕНИЕ ПТИЦ В ЛЕСУ НА 27 ЭТАЖЕ – ПОВСЕДНЕВНАЯ РЕАЛЬНОСТЬ ДЛЯ ЖИТЕЛЕЙ ДВУХ НЕБОСКРЕБОВ ВЫСОТОЙ 112 И 80 МЕТРОВ В ОКРЕСТНОСТЯХ ГОРОДСКИХ ВОРОТ ПОРТА-НУОВА В МИЛАНЕ. НА ТЕРРАСАХ АПАРТАМЕНТОВ В КОМПЛЕКСЕ BOSCO VERTICALE РАСТУТ 900 ВЗРОСЛЫХ ДЕРЕВЬЕВ — ЛИСТВЕННЫХ И ХВОЙНЫХ — И 5 ТЫСЯЧ КУСТАРНИКОВ. В ПРОЕКТНЫХ ДОКУМЕНТАХ РЕЧЬ ШЛА ОБ 11 ТЫСЯЧАХ МЕЛКИХ РАСТЕНИЙ — ТРАВ И ЦВЕТОВ, НО ИХ КОЛИЧЕСТВО СЛОЖНО ПОДСЧИТАТЬ ТОЧНО. КАЖДУЮ ВЕСНУ ЖИЛЬЦЫ ВЫСОТОК ПОПОЛНЯЮТ КЛУМБЫ НОВЫМИ МАРГАРИТКАМИ, БЕГОНИЯМИ — КОМУ ЧТО БОЛЬШЕ ПО ДУШЕ. С МОМЕНТА ОТКРЫТИЯ (ОСЕНЬЮ 2014 ГОДА) МИЛАНСКИЕ «ВЕРТИКАЛЬНЫЕ САДЫ» СТАЛИ ДОМОМ ДЛЯ НЕСКОЛЬКИХ ПОКОЛЕНИЙ ПТИЦ И НЕСЧЕТНОГО КОЛИЧЕСТВА НАСЕКОМЫХ.

93

#01, май 2018

ДЕРЕВЬЯ И КУСТАРНИКИ НЕ ДЕКОРАТИВНЫЙ ЭЛЕМЕНТ, А НЕОТЪЕМЛЕМАЯ ЧАСТЬ АРХИТЕКТУРНОГО ПРОЕКТА Bosco Verticale — редкий и уникальный пример законченного проекта по вертикальному озеленению с использованием взрослых деревьев. и он лишь одна из составляющих глобальной программы BioMilano, над которой уже более 10 лет работает архитектор стефано Боэри. Боэри — человек мультидисциплинарный. кроме архитектурной практики, он преподает урбанистику в политехническом университете милана, проводит лекции в Гарварде, занимается наукой, исследуя городскую среду, социальные тенденции и биоразнообразие. а также уделяет время культуре – модерирует онлайн-платформу thetomorrow.net, где художники, архитекторы и политики обсуждают проблемы урбанизма, искусства, миграции, образования и творчества. Вдобавок стефано является членом Научного совета Galleria Degli Uffizi и занимается организацией художественных выставок, шоу и даже модных показов в милане и Флоренции. Но главное увлечение стефано Боэри, которому он посвящает большую часть времени, — это движение Urban Forestry (городское лесничество), пропагандирующее вертикальное озеленение городов. Боэри доказывает его целесообразность на языке цифр: если средняя плотность лесов — 1 000 деревьев на гектар, то всего две зеленые башни в милане с 900 деревьями на фасаде — это эквивалент почти 1 гектара леса в центре города, страдающего от промышленных выбросов в атмосферу. Зеленый полог, закрывающий большую часть фасада, работает как фильтр между внутренней и внешней средами обитания, поглощая пыль и выхлопные газы, и к тому же защищает от шума. еще одно преимущество подобного сада — он создает тень, уменьшая нагрев фасада и снижая температуру в комнатах почти на 3 градуса по сравнению с внешней. и поскольку родной город Боэри милан – это не просто крупное промышленное и финансовое средоточие, а передовой, готовый к переменам культурный центр, претендующий на европейское лидерство в дизайне и архитектуре, он стал идеальным местом для реализации экспериментального проекта. После долгих дискуссий и обсуждений новаторский проект Bosco Verticale стоимостью в 65 миллионов евро финансово поддержала группа солидных частных инвесто94

УрБаНистика

УрБаНистика

#01, май 2018

ров (Coima XXI, Domo Media, Gruppo Milano Assicurazioni, Hines European Development Fund, Teachers Insurance and Annuity Association — College Retirement Equities Fund), а местные власти — организационно. Нельзя сказать, что реализация шла гладко — строительство развернули в 2008 году, но завершили лишь в октябре 2014 года. «Первая реакция на мою идею была такова, что меня сочли совершенно сумасшедшим, — рассказал Боэри в интервью каналу Discovery. – идея расположить 20 000 растений на двух башнях считалась безумием». и действительно, в процессе строительства выяснилось, что скептики и критики, предупреждавшие о том, что красивые зеленые рендеры и реальность — разные вещи, во многом были правы.

Фото: stefanoboeriarchitetti.net

Интерьер и экстерьер жилого комплекса BOSCO VERTICALE, Милан, Италия

БОЭРИ ХОТЕЛ ВЫСАДИТЬ НА ФАСАДЕ БАШЕН НЕ ТОЛЬКО ТРАВУ И КУСТАРНИКИ, А ИМЕННО ПОЛНОЦЕННЫЕ ДЕРЕВЬЯ ВЫСОТОЙ ОТ 3 ДО 9 МЕТРОВ. ТАКОЕ РЕШЕНИЕ СТАЛО ГЛАВНЫМ НОУ-ХАУ, НО ВМЕСТЕ С ЭТИМ И ОСНОВНОЙ ПРОБЛЕМОЙ РЕАЛИЗАЦИИ 95

#01, май 2018

«BOSCO VERTICALE — ЭТО НОВАЯ ИДЕЯ НЕБОСКРЕБА, ГДЕ СОСУЩЕСТВУЮТ ДЕРЕВЬЯ И ЛЮДИ. ЭТО ПЕРВЫЙ В МИРЕ ПРИМЕР ВЫСОТНОГО ЗДАНИЯ, КОТОРОЕ ОБОГАЩАЕТ БИОРАЗНООБРАЗИЕ РАСТЕНИЙ И ДИКОЙ ПРИРОДЫ В ГОРОДЕ», — ГОВОРИТ АРХИТЕКТОР СТЕФАНО БОЭРИ

Уход за зелеными фасадами жилого комплекса BOSCO VERTICALE, Милан, Италия, существенно отражается на стоимости эксплуатации

96

УрБаНистика

УрБаНистика

#01, май 2018

По проекту балконы зданий со встроенными железобетонными контейнерами для растений выступают наружу на 3,35 метра. Чтобы здание выдержало вес террас с деревьями, пришлось увеличить толщину плиты до 28 см, а вся конструкция потребовала дополнительного укрепления с большим расходом стальной арматуры. только с точки зрения затрат на материалы зеленые башни обходятся как минимум на 5–10 % дороже, чем строительство обычного небоскреба. Ботанические консультанты подготовили список устойчивых культур, подходящих для подобного эксперимента, с учетом того, что они будут высажены на разных сторонах дома. растения разделили на солнце- и тенелюбивые, зарезервировав необходимое количество саженцев в питомниках. еще до высадки на этажи деревья подвергли интродукции — готовили к условиям, в которых им придется выживать. для того чтобы подсчитать ветровую нагрузку на здание и выносливость саженцев, их даже испытывали в аэродинамической трубе. размеры встроенных кубических контейнеров — 1,1 метра по стороне, что критически мало для корней взрослого дерева. Ботаникам, привлеченным к работе над проектом, пришлось поколдовать над составом субстрата — они изготовили смесь из сельскохозяйственной почвы, измельченной органики и вулканического пепла. Грунт получился достаточно питательным, легким и водопроницаемым. и все же его тоже приходится регулярно обновлять.

Фото: stefanoboeriarchitetti.net

для полива растений берут отфильтрованную техническую воду, использованную жильцами. На крыше и террасах установлены солнечные батареи, дающие электричество для водяных насосов. Чтобы отказаться от пестицидов, в «вертикальные леса» выпустили сотни тысяч божьих коровок — хищников, уничтожающих вредных для растений насекомых. и все же полностью отказаться от садовников невозможно. Владельцы апартаментов, часть которых сдается в аренду, отказывались брать на себя полную ответственность за зеленые фасады. Уход за садами — обрезку, удобрение, замену погибших растений — возложили на управляющую компанию кондоминиумов. для отдельных садовых работ на высоте приходится вызывать альпинистов, и естественно, с жителей озелененных квартир в башнях взымают повышенную плату за жилье.

97

#01, май 2018

еще один нюанс, на который обращают внимание критики проекта, — визуализации выглядят гораздо более зелеными, чем на реальных фотографиях. и все же несмотря на огромное количество «зеленых» проектных предложений на архитектурном рынке, миланский Bosco Verticale — пока единственный реализованный проект с использованием взрослых деревьев в озеленении высотных зданий. После открытия башен в октябре 2014 года Bosco Verticale получил ряд наград: LEED Gold за энергоэффективные решения, выиграл Highrise Award как пример sustainable-архитектуры и был назван «Лучшим строительным зданием мира 2015 года» советом по высотным зданиям и городской среде обитания (The Council on Tall Buildings and Urban Habitat, CTBUH). ЗЕЛЕНАЯ ЭКСПАНСИЯ Проверив временем «вертикальные леса» милана и собрав целую коллекцию наград, которых удостоился его проект, в 2016–2017 гг. стефано Боэри разработал мастер-планы вертикального озеленения Парижа, Нанкина, Утрехта и Эйндховена. В идеале он хотел бы превратить все города мира и в первую очередь европы — в «вертикальные» сады и леса. «сегодня очень сложно найти синтетическую метафору, описывающую современную европу… Возможно, наиболее эффективной метафорой является описание европы как одного крупного города: большой полицентрический, состоящий из тысяч малых, средних и крупных пунктов, без мегаполисов. европа-город, который защищает свои природные территории, парки и культивирует землю, как если бы это был сад», — из письма стефано Боэри мартину Шульцу, председателю европарламента (2012–2017 гг.). Первый французский «вертикальный лес» Forêt Blanche будет построен в восточном квадранте парижской столичной области в городе Вилье-сюрмарн. Небоскреб высотой 54 метра будет полностью собран из деревянных конструкций, а его фасады станут домом для 2 тысяч растений. В Forêt Blanche большая часть зеленых террас будут общественными пространствами. комплекс Wonderwoods высотой 90 метров в Утрехте должен стать центром нового экологического квартала Healty Urban. кроме 200 квартир в башне будет расположен офис международного исследовательского центра проектов Urban Forestry и общественные пространства, где можно будет ознакомиться с техническими и ботаническим решениями в сфере 98

УрБаНистика

Процесс строительства жилого комплекса BOSCO VERTICALE, Милан, Италия, 2012 г.

УрБаНистика

#01, май 2018

Фото: stefanoboeriarchitetti.net

2 ДЕРЕВА, 8 КУСТАРНИКОВ И 40 ТРАВЯНИСТЫХ РАСТЕНИЙ НА КАЖДОГО ЧЕЛОВЕКА — «ЗЕЛЕНАЯ НОРМА» СТЕФАНО БОЭРИ

Монтаж системы полива

Посадка растений в контейнеры

Уход за растениями

ЭТАПЫ ОЗЕЛЕНЕНИЯ

99

#01, май 2018

УрБаНистика

вертикального озеленения. На фасадах и террасированных крышах Wonderwoods высадят 10 000 растений разных видов, в том числе 360 деревьев. стефано Боэри подсчитал, что они будут поглощать более 5,4 тонны CO2 в год и продуцировать более 40 тонн кислорода. Проект в Эйндховене станет не только экологическим, а и социальным экспериментом. мы уже говорили, что «зеленые» небоскребы — дороже обычных как в строительстве, так и в эксплуатации. «Вертикальный лес» Trudo должен стать первым примером зеленого социального жилья с квартирами, которые будут сдаваться по низким ценам молодежи и мигрантам. Боэри уверждает, что это возможно. «он устанавливает новый уровень жизни. каждая квартира будет иметь площадь менее 50 квадратных метров и зеленый бонус в виде 1 дерева, 20 кустарников на террасе площадью 4 квадратных метра. Благодаря использованию сборных конструкций, рационализации технических решений для фасада и последующей оптимизации ресурсов это будет первый прототип «вертикального леса», предназначенный для социального жилья», — заявляет директор проекта Франческа Бьянки. В данном случае проектировщики пошли на снижение «зеленой нормы» — в озеленении 75-метрового небоскреба Trudo используют всего 125 деревьев и 5 200 кустарников.

Аксонометрия и план апартаментов жилого комплекса TRUDO, Эйндховен, Нидерланды

Ну а Nanjing Green Towers, два зеленых небоскреба, которые сооружают в китайском Нанкине, станет первым «вертикальным лесом» азии. результаты мы увидим очень скоро — окончание строительства намечено на 2018 год, а одна из башен зарезервирована под отель Hyatt. Учитывая разносторонние интересы Боэри, несложно было предположить, что он не ограничится лишь движением по вертикали. стефано разработал для родного милана еще несколько экологических проектов, направленных на увеличение количества 100

Фото: stefanoboeriarchitetti.net

«Городское лесничество необходимо не только для улучшения окружающей среды в городах мира, а и для повышения качества условий жизни менее успешных городских жителей», — заявляет стефано Боэри. можно относиться к данной декларации скептически, но застройщик, компания Sint-Trudo, выразила крайнюю заинтересованность в скорейшей реализации проекта, а ботаник Лаура Гатти, которая курировала озеленение «вертикального леса» в милане, уже выбрала подрядчиков и питомники для поставки растений.

УрБаНистика

#01, май 2018

«ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ЛЕСА» В УКРАИНЕ? БОЭРИ СЧИТАЕТ, ЧТО ТАКОЙ ПРОЕКТ ВОЗМОЖЕН. НО НЕОБХОДИМО ЗАКЛЮЧЕНИЕ МЕСТНЫХ ЭКСПЕРТОВ-БОТАНИКОВ И ЭТОЛОГОВ, ЧТОБЫ НАЙТИ НАИЛУЧШЕЕ РЕШЕНИЕ ДЛЯ ГЕОГРАФИЧЕСКОГО КОНТЕКСТА И КЛИМАТА

зеленых зон. «Зеленая река», над которой архитектор работал совместно с многопрофильной командой Arup, Quinzii Terna Architettura, MIC-Mobility in Chain и Studio Laura Gatti, предполагает конверсию заброшенных промышленных зон и железнодорожных складов вокруг города в непрерывное зеленое кольцо, которое опоясало бы милан подобно реке. «она превратит заброшенные железнодорожные промзоны в цепь

непрерывных парков, садов, лесов, оазисов и фруктовых насаждений для общественного и коммунального использования, связанных друг с другом велосипедными дорожками по бывшим железнодорожным линиям», — говорит Боэри. Проект «Зеленая река» находится на этапе общественного обсуждения и в случае реализации станет одним из крупнейших городских проектов по рекапитализации и ревитализации промышленных зон в европе.

Визуализации жилого комплекса TRUDO, Эйндховен, Нидерланды

101

УрБаНистика

#01, май 2018

ИГОРЬ НИКОНОВ О тенденциях, развитии и общественном запросе на устойчивую архитектуру в Украине мы побеседовали с Игорем Никоновым, основателем компании KAN. PRAGMATIKA.MEDIA: Один из мировых пионеров «зеленого» строительства, разработчик концепции «вертикального леса» — небоскребов с открытыми озелененными террасами — Стефано Боэри рассказал нам в интервью о том, что после Милана и Нанкина такие его здания появятся в Эйндховене. Ожидается, что комплекс будет поглощать порядка 50 тонн углекислого газа в год, вырабатывая почти 14 тонн кислоро102

да. При этом содержание подобного «вертикального леса» отражается на стоимости жилья и его эксплуатации. Существует ли в Украине общественный запрос на такую устойчивую архитектуру? Насколько эта интенция влияет на бизнес? ИГОРЬ НИКОНОВ: к сожалению, нет такого запроса. сегодня в Украине потребитель не готов платить за эко-

Текст: Ирина Исаченко

логию. Люди не рассматривают прибавления к стоимости ни 10, ни 20 долларов за квадратный метр, а ведь на самом деле речь идет о гораздо более высоких затратах.

P.M: А по вашему мнению, как скоро такой запрос появится? И. Н.: Все зависит от экономического развития государства. исходя

Фото: Ростислава Гордона, интернет-издание «Гордон»

ЭКСПЕРТНОЕ МНЕНИЕ

УрБаНистика

#01, май 2018

СПРАВКА:

Основатель компании KAN Игорь Никонов (2-й слева) и CEO компании ARCHIMATIKA Александр Попов (1-й слева) на объекте строительства Гимназии «А+»

KAN – лидер на столичном рынке недвижимости. В 2017 году компания реализовала порядка 80 тысяч жилых квадратных метров, а в 2018-м, с учетом запуска новых проектов, планируется нарастить темпы строительства до 200 тысяч кв. м. При этом компания стала пионером среди украинских застройщиков, развивая формат «город в городе», когда строительство инфраструктурных объектов, общественных территорий и зеленых публичных зон ведется параллельно с возведением жилых зданий. Также компании UDP и KAN ведут совместный девелопмент проекта бизнес-кампуса в рамках инновационного парка UNIT. City, который зарегистрирован на получение сертификата LEED.

Фото: PRAGMATIKA.MEDIA/Евгений Несин

Посадка деревьев на територии ландшафтного парка Гимназии «А+»

из нынешней динамики — не скоро. В жилых высотных зданиях применение таких технологий пока невыгодно. сроки окупаемости «зеленых» проектов на данный момент слишком велики. Но, безусловно, это будущее. мы уже занимаемся энергоэффективностью и планируем дальше развивать это направление.

P.M: В одном из последних интервью вы сказали, что у вас есть «пунктик» — экологичные материалы в строительстве, и даже мебель, которую вы устанавливаете на объектах, проходит тщательную проверку в лабораториях. А что касается международных стандартов «зеленого» строительства —

есть ли среди ваших объектов сертифицированные по этим стандартам? И. Н.: Все материалы, которые мы применяем, обязательно проверяются на экологичность. Не прошедшие такую проверку нами не используются. Например, пенопласт нельзя найти ни на одном из наших объектов. и материалы для внутренней отделки, связующие, клей мы закупаем у известных поставщиков, которые хорошо себя зарекомендовали и получили сертификаты качества. также это касается мебели. Вот, например, новый бизнес-кампус в рамках инновационного парка

UNIT.City, в котором мы с компанией UDP являемся соинвесторами и ведем совместный девелопмент. Здание комплекса будет сертифицировано по стандартам LEED (The Leadership in Energy & Environmental Design, «руководство в энергетическом и экологическом проектировании» — рейтинговая система сертификации для так называемых «зеленых зданий». — Прим. ред). Это также касается и всего проекта в целом. В данном случае мы говорим не только об экологичности, а и учитываем энергосбережение, переработку отходов и другие параметры. мы проанализировали нормы, следуем им и в точности приводим все в соответствие с этими требованиями.

103

#01, май 2018

При этом мы отдаем себе отчет, что делаем все на будущее. сегодня общество к этому не готово. Ведь у людей до сих пор один основной критерий — цена. к счастью, нам удалось в эту систему ценностей внедрить и другие критерии — качественную концепцию, удобство для жизни, репутацию девелопера, стоимость дальнейшей эксплуатации. Ведь кроме себестоимости квадратного метра есть стоимость жизненного цикла объекта. то есть сегодня совокупность вышеперечисленных факторов уже стала влиять на покупателя, хотя и не так сильно, как нам хотелось бы.

УрБаНистика

МЫ ГОВОРИМ НЕ ТОЛЬКО ОБ ЭКОЛОГИЧНОСТИ, НО УЧИТЫВАЕМ ЭНЕРГОСБЕРЕЖЕНИЕ, ПЕРЕРАБОТКУ ОТХОДОВ И ДРУГИЕ ПАРАМЕТРЫ

P.M: Наша с вами беседа проходит в новом сквере, который сегодня появился на территории Гимназии «А+». Это ваше детище. Сюда из немецкого питомника Lorberg привезли 80 взрослых деревьев. В этом свете — что в вашем понимании комфортная городская среда? Насколько коммерческий успех проекта зависит от создания самодостаточного зеленого городского ландшафта вокруг жилых комплексов? И. Н.: Этот проект связан с моей семьей. У моей супруги иванны (основательница академии «а+» — Прим. ред.) возникла идея не ждать, пока деревья вырастут, а сразу высадить полноценный парк. таким образом, аккумулировав некоторую часть средств в рамках краудфандингоВизуализация кварталов ЖК «Республика» с зелеными публичными пространствами, Киев, Украина вой инициативы и дополнив необходимый остаток, мы уже сегодня вавшейся в нашей стране тенденции?

U. Future, UDP — Прим. ред.). идея была создадим нужную школе зеленую Или это все же пока исключение шикарная, на мой взгляд: среди леса зону в виде ландшафтного парка из правил? должен был появиться инновационсо взрослыми деревьями. На данный парк, на который действительно ный момент на площадке вы видите И. Н.: тенденцией это можно натогда наблюдался спрос. до кризиса не все растения — что-то еще в дорозвать только для нашей компании. очень много мощных компаний, таких ге, что-то мы будем дополнительно Вот для KAN — это тенденция, как Google, Microsoft, были готовы въезакупать в Украине. хать в комплекс, где предусматривались для ARCHIMATIKA как проектировщика — это тенденция. мы всегда и жилье, и офисы, и университет, и вся также хочу отметить, что сегодня отличались тем, что были законодаинфраструктура. сегодня Хмельницкий подход девелоперов к ландшафтным телями моды в сфере недвижимости. на территории бывшего столичного проектам меняется прямо на глазах. мотозавода реализует проект подобного Без лишней скромности, мы всегда коллеги постепенно приходят к почуть-чуть впереди. Наша команда парка в рамках UNIT.City, а компании ниманию, что необходимо и деревья готова тратить больше средств и вреUDP и KAN выступают там содевелопевысаживать взрослые, и уделять пристальное внимание формированию рами. таким образом, все практические мени, в сравнении с конкурентами, наработки мы не утратили, а применяем для того чтобы наши проекты имели комфортных и современных общесвое лицо. каждый должен стать в новых объектах. Василий Хмельницственных пространств. Поймите, анадля города landmark. мы не строим кий давно живет этой идеей — он изучалог троещины — эти огромные пустыри — уже не продашь, люди по-другому ет опыт подобных парков по всему миру, ординарных вещей, проекты максимально ориентированы на пользои очень этим горит. относятся к качеству территории. вателя. Я сам всегда ставлю себя на место того человека, который P.M: 7 марта стартовали продажи P.M: Вы представляли великолепный, будет жить в том или ином нашем квартир в ЖК «Республика». Это очень «зеленый» проект инновакомплексе. для меня критически новаторский формат жилья, вписывационного парка BIONIC Hill. Однако важно самому понимать, зачем бы ющийся в рамки устойчивого развития в 2016 году он был заморожен. Какие города. В проекте нового жилого района я это купил и как бы этим дальше уникальные идеи, которые появились пользовался, чтобы потом не вспомиспланированы зеленые общественные в процессе над ним, использует KAN нать нехорошими словами девелопепространства, в том числе многоуровсегодня? ров на протяжении десятков лет. Нам невые с зелеными крышами, игровые важно слышать слова благодарности и рекреационные зоны, зона для пикИ. Н.: Этим занимался Василий ников и даже участок для выгула собак. и ощущать позитивные энергетичеХмельницкий (украинский бизнесмен, ские посылы от своих клиентов. Можем ли мы говорить о сформирооснователь фонда K. Fund, компаний 104

УрБаНистика

#01, май 2018

Визуализация экстерьера Гимназии «А+», Киев, Украина

Дизайн транзитных пространств: нейтральная цветовая гамма с яркими акцентами Визуализация интерьера Гимназии «А+»

Учебное пространство в блоке начальный классов Визуализация интерьера Гимназии «А+»

ГИМНАЗИЯ «А+» НОВЫЙ ФОРМАТ УСТОЙЧИВОСТИ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ЗДАНИЙ В УКРАИНЕ Новая сверхсовременная трехэтажная школа полного цикла обучения, рассчитанная на 600 учеников, расположена на территории столичного ЖК «Комфорт Таун». Занятия здесь начнутся уже в сентябре 2018 года. Гимназия «А+» является логическим расширением сети учреждений Академии Современного Образования «А+», формат обучения в которой совмещает лучшее из украинской и международных инновационных программ, направленных на комплексное образование и развитие личности. Создание объекта по проекту бюро ARCHIMATIKA — это продолжение реализации амбициозной идеи компании KAN по созданию масштабной учебной среды в украинской столице. Особое внимание проектировщики уделили вопросам устойчивости и энергоэффективности комплекса.

Здание имеет автономную систему отопления, на территории будут установлены ветрогенератор, фотогальванические панели и солнечные коллекторы. Все материалы, использованные при строительстве здания и его отделке, прошли многоуровневую лабораторную проверку на экологическую и пожарную безопасность. Учебные пространства спроектированы с учетом последних тенденций в сфере образования — предусмотрены большая лекционная аудитория и актовый зал, информационный онлайн-центр, библиотека, несколько кабинетов информатики и робототехники, исследовательские лаборатории и кабинеты для 3D-моделирования. Все учебные классы оснащены мультимедийным оборудованием и эргономичной мебелью. Начальная школа выделена в блок с несколькими

игровыми зонами. Для занятий спортом в гимназии предусмотрены три зала — баскетбольный, зал для мини-футбола и отдельный для фитнеса и хореографии. Лаконичный и элегантный экстерьер комплекса будет подчеркнут ландшафтным парком со взрослыми деревьями, специально привезенными из немецкого питомника Lorberg. Проект включает открытую площадь для массовых мероприятий, площадки для занятий спортом на открытом воздухе и кафетерий. Коллектив дизайнеров днепровской SVOYA Studio оформил общественные пространства школы — фойе, транзитные зоны и коридоры, лестничные холлы, столовую, рекреационные зоны на этажах, кафетерий, санузлы, детскую игровую зону, актовый зал, лекционный зал и библиотеку.

105

#01, май 2018

Практика

СОЛНЦЕ ВСЕМ ОДИНАКОВО СВЕТИТ

106

Практика

#01, май 2018

Текст: Ирина Исаченко

SUSTAINABILITY, КАК МИРОВОЙ ТРЕНД, ГЛОБАЛЬНАЯ КОНЦЕПЦИЯ И ФАКТОР СОЛИДАРНОСТИ

Устойчивые здания, устойчивая экономика, устойчивая промышленность, устойчивые путешествия — тренд на стремление быть sustainable до крайности размывает смыслы, и потому хотелось бы конкретизировать, что мы имеем ввиду, когда говорим об устойчивости в контексте архитектуры? Значит ли это, что здание энергоэффективно? Или оно должно быть создано из экологически чистых материалов? Или sustainable — это «полезная» архитектура, которая не только не наносит вред окружающей среде, но позитивно на нее воздействует?

следуя амбициозным задачам «Парижского соглашения о борьбе с изменением климата» (решения о мерах по предотвращению глобального потепления, к которому в 2016 году присоединились 174 страны мира, в том числе и Украина), ооН переходит к активным действиям для того, чтобы мобилизовать капитал на финансирование проектов устойчивого развития. В середине апреля финансисты из 20 мировых финансовых центров собирались в милане, где обсуждали новые направления для концентрации и вливания «зеленых» средств (Green finance — это международный термин, определяющий финансы, направленные на решение экологических проблем).

107

Практика

#01, май 2018

согласно отчету UN environment, выпуск зеленых облигаций в прошлом году превысил $ 155 миллиардов, что почти вдвое больше по сравнению с 2016 годом ($ 82 миллиарда). движение, которое начиналось как миссия одиноких «мусорных воинов» — приобретает планетарные масштабы, и вскоре критерий sustainability — станет решающим для проектов, в том числе, и в строительстве. Впрочем, уже сейчас — во многом стало. инвесторы стремятся вкладывать в здания, спроектированные в соответствии с зелеными стандартами, а страны, которые после 2020 года будут превышать нормы выброса углерод в атмосферу, ждут штрафные санкции. Переход от рекомендательной и поощрительной политики к штрафным директивам и обязательной сертификации по международным зеленым стандартам — повсеместно обсуждается. «ПАССИВНЫЙ» И «АКТИВНЫЙ» ДОМ И ИХ СОЗДАТЕЛИ если говорить об истоках философии sustainability, стоит вспомнить о самой яркой фигуре зеленого движения. еще в 70-х годах прошлого века его пророком стал архитектор майкл рейнольдс, который также известен, как «мусорный воин». Это он придумал концепцию пассивного энергосберегающего дома, назвав его «Земной корабль» — Earthship. В 1971 году он построил первый дом из переработанных материалов, используя алюминиевые банки из-под напитков, пластиковые бутылки и автомобильные шины. «Земной корабль» не нуждается в подключении к коммунальным сетям — для обогрева и охлаждения используется энергия солнца, ветра и термальная, для водоснабжения — дождевая вода, канализационные стоки очищаются, а часть продуктов питания жильцы выращивают сами в теплицах и огородах. Возведение такого дома не требует использования квалифицированной рабочей силы и строительной техники. идея рейнольдса о доме «вне системы» стала поистине вирусной, а «земные корабли» популярными не только в штате Нью-мехико, на родине архитектора, а во всем мире. среди заказчиков майка были звезды кино и поп-музыки. Но его дома не случайно назывались «экспериментальными». из-за технических ошибок их крыши протекали, летом в помещениях было слишком жарко, а зимой слишком холодно. После нескольких скандалов и судебных процессов рейнольдс лишился архитектурной лицензии и затем 17 лет добивался ее восстановления. В 2007 году режиссер оливер Ходж снял о майке фильм «мусорный воин», после которого к рейнольдсу вернулись заказчики и утраченная популярность.

108

АРХИТЕКТОРЫ И СТРОИТЕЛИ ДОЛЖНЫ ВЗЯТЬ ДЕРЕВЬЯ В КАЧЕСТВЕ ПРИМЕРА: ОНИ БЕРУТ УГЛЕКИСЛЫЙ ГАЗ И ВОЗВРАЩАЮТ КИСЛОРОД; ОНИ НЕ УНИЧТОЖАЮТ ПЛАНЕТУ, ОНИ ЕЕ УСИЛИВАЮТ! Майкл Рейнольдс

Практика

#01, май 2018

Центр для посетителей в коммуне Earthships, Таос, штат Нью-Мексико, США

К процессу строительства начальной школы в Уругвае Майкл Рейнольдс привлек местных жителей и волонтеров

В числе последних проектов рейнольдса — музыкальная школа на острове Пасхи, начальная школа в Уругвае, жилой дом в аргентине. так рейнольдс и его организация Earthship Global, транслируют свою философию «устойчивости», в самые отдаленные уголки планеты. а в ближайшем будущем рейнольдс намерен дать решительный бой последним критикам. Чтобы доказать жизнеспособность «Земных кораблей» не только в теплом климате он заявил о готовности построить серию домиков для туристов в Финляндии, под Хельсинки — в качестве демонстрации качеств технологии Earthship. отрезанный от коммуникаций дом рейнольдса — это то, что принято называть «пассивным домом». Пассивные решения не используют механическое или электрическое оборудование, они энергоэффективны и ставят во главу угла приоритеты сохранения экологии и окружающей среды.

109

Практика

#01, май 2018

маттиас раммиг, проектный инженер компании TRANSSOLAR Energietechnik GmbH (Германия), увлеченный задачей создания современных пассивных домов считает, что построить маленький домик с нулевым потреблением энергии гораздо сложнее, чем многоквартирный жилой дом. Выступая с лекцией на фестивале CANaction, который прошел 20-21 апреля в киеве, раммиг привел пример эксперимента ренцо Пиано, который тоже увлечен идеей Zero Energy — (зданий с нулевым потреблением энергии). «когда мы пытаемся создать крошечный дом — это сложная задача. объем помещения маленький, а теплопотери высокие, потому что поверхность большая, и необходимо интегрировать большое количество технических элементов». тем не менее, в 2013 году ренцо Пиано создал полностью энергонезависимый домик площадью 6 квадратных метров, названый «диоген» в честь древнегреческого аскета, жившего, по преданию, в крошечной бочке. Увидеть «диоген» можно в музее дизайна Витра в немецком городе Вайле-на-рейне. кроме того, что домик очень дорог в производстве, условия проживания в нем сложно назвать комфортными.

Маттиас Раммиг проектный инженер компании TRANSSOLAR Energietechnik GmbH (Германия)

Я ВИДЕЛ, ЧТО В КИЕВЕ МНОГО ДОМОВ С НИЗКОЙ ЭНЕРГОЭФЕКТИВНОСТЬЮ, И ЭТОТ ПРИМЕР МОЖЕТ БЫТЬ ДЛЯ ВАС ПРАКТИЧЕСКИ ПОЛЕЗНЫМ

а вот большой дом — это большие возможности. маттиас рассказал о реконструкции типовой панельной девятиэтажки постройки 1972 года в Форцхайме, Германия. «Я видел, что в киеве тоже много подобных домов, нуждающихся в реконструкции, зданий с низкой энергоэфективностью, и этот пример может быть для вас практически полезным» — отметил раммиг. «мы поместили здание во внешний теплый конверт, где толщина изоляции достигала 20 сантиметров и создали дополнительный фасад, что, кроме решения главной задачи — теплоизоляции, позволило нам расширить полезную площадь квартир, спрятать все коммуникации и проводить работы по реконструкции дома, не выселяя жильцов». окна заменили на новые, с тройными энергосберегающими пакетами, а для вентиляции — в каждой квартире установили механический рекуператор. раммиг считает, что пора отказаться от сжигания топлива для обогрева зданий. «Подумайте сами — нам надо нагреть наши внутренние помещения до температуры максимум 30 градусов, даже меньше. а при сгорании выделяется температура 600-700 градусов. если обеспечить теплоизоляцию здания, то нам будет достаточно тепловых насосов. а ветровая турбина на крыше и фотоэлементы обеспечат такое здание электроэнергией».

110

«Диоген» — пассивный энергонезависимый дом, созданный Ренцо Пиано в 2013 году — минимум площади и удобств

Практика

#01, май 2018

Многоквартирный типовой дом, 1972 года постройки после реконструкции стал достопримечательностью Форцхайма, Германия

111

#01, май 2018

Первый в мире «активный» дом Home for Life — был построен в 2008 году в Lystrup, Дания архитекторами бюро AART. Солнечные коллекторы, фотоэлементы, тепловые насосы позволяют дому производить большее количество энергии, чем потребляют жильцы. Использовав по-максимуму арсенал инновационных технических решений, проектировщики уделили особое внимание дизайну экстерьера, интерьера и планировке, сделав его визуально привлекательным и удобным для проживания семьи.

Новый устойчивый корпус детской больницы в Стенфорде, США, получивший платиновый сертификат LEED в 2018 году

112

Практика

Практика

«активный» дом — это результат эволюции концепции «пассивного» дома. ее авторы не призывают жильцов радикально отказаться от всех благ цивилизации, таких как централизованное электро- и водоснабжение, настаивая лишь на снижении использования ресурсов, и добавляют в приоритеты, а то и выводят на первый план — комфорт проживания. альянс Active House — некоммерческая организация со штаб-квартирой в Брюсселе, объединила архитекторов, инженеров, ученых, производителей строительных материалов и девелоперов вокруг идеи продвижения стратегии «активных домов». кроме просветительской деятельности — проведения симпозиумов, конференций и издания руководств и инструкций по зеленому строительству — альянс имеет собственный квалификационный орган и отмечает здания, соответствующие критериям «активного дома» (параметры учитывают комфорт проживания, энергоэффективность и влияние на окружающую среду) — соответствующими сертификатами, которые наряду с LEED и BREAM высоко котируются в мире.

#01, май 2018

МЫ ДОЛЖНЫ ПЕРЕНЕСТИ ФОКУС ВНИМАНИЯ С ТЕХНИЧЕСКИХ РЕШЕНИЙ НА БЛАГОПОЛУЧИЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ В ЗДАНИЯХ

Визуализация жилой высотной башни Varso в Варшаве, Польша. Здание строится в соответствии с требованиями, предъявляемыми к высшей категории рейтинга BREEAM

оценивая результативность «зеленой политики», исследователи альянса продолжают искать ответ на вопрос — почему несмотря на проактивные действия сторонников устойчивой архитектуры и инвестиции — идеи не так быстро захватывают общество? Возможно, несмотря на свою «полезность» для окружающей среды, идеи и объекты «зеленого строительства» не выглядели достаточно привлекательными в глазах обычного пользователя — жителя дома или офисного сотрудника? Вот что пишет о сдвиге прадигмы законодателей и прогрессоров в сторону обывательских ценностей Лон Файфер, генеральный секретарь альянса Active House, директор по устойчивому развитию и архитектуре VELUX Group: «Возможно, мы должны перенести фокус внимания с технических решений на благополучие пользователей в зданиях. Привлекательные здания — это те, в которых люди чувствуют себя хорошо; если людям комфортно, они работают лучше, учатся быстрее, хорошо спят, меньше болеют и повышают производительность труда». сторонники внедрения «активных» домой уверены, что апелляции к таким ценностям, как здоровье и благополучие конкретной семьи, будут более действенными, чем призывы заботиться о будущем планеты.

113

Практика

#01, май 2018

СЕРТИФИКАЦИЯ — ДЕЛО ДОБРОВОЛЬНОЕ. НО ЭТО ТОЛЬКО ПОКА Наиболее известными международными сертификатами в сфере оценки экологичности и энергоэффективности зданий и сооружений на сегодня являются британский рейтинг BREEAM и американский LEED. академическим, принятым в 1990 году, является метод экологической оценки эффективности зданий BREEAM, разработанный британской организацией BRE Global. он учитывает соответствие сооружения 11-ти категориям, по каждой из которых начисляются баллы. Зданию присваивается один из 5 рейтингов — самый высокий Outstanding — «выдающийся», самый низкий Pass — «сертифицирован». Подготовку к сертификации BREEAM крупные архитектурные бюро начинают на самом первом этапе проектирования и используют

114

как важный элемент пиар-кампаний и политики продаж. Например, Foster + Partners в прошлом году анонсировали, что жилой 53-этажный небоскреб Varso станет первым «выдающимся» по BREEAM зданием в Польше. Но произойдет это лишь в 2020 году, когда его достроят. конкурент BREEAM в старом свете и безусловный лидер в сШа и других странах Нового света — рейтинг LEED (руководство по энергоэффективному и экологическому проектированию), учрежденный советом по экологическому строительству сШа в 1998 году (USGBC). сертификация LEED является признанным во всем мире символом достижения устойчивости для всех типов зданий и сооружений.

LEED и BREEAM — постоянно пополняют и обновляют свои списки

критериев качества и создают новые подкатегории рейтингов, которые оценивают не только здания, материалы, инфраструктуру, использование человеческих ресурсов, но и стратегию финансовых компаний, менеджмент, личные качества лидеров — стимулируя их работать на расширение философии устойчивости на все сферы жизнедеятельности человека. так, например, учредители LEED — USGBC — в апреле 2018 года впервые в европе вручили награды за лидерство в зеленом строительстве. Leadership Awards получили две компании — финская Technopolis, международная группа Saint-Gobain, работу которых считают выдающейся в продвижении системы ценностей устойчивого общества, и лично анна денелл — директор по устойчивому развитию в шведской компании Vasakronan.

Практика

ЗА ПОСЛЕДНИЕ 20 ЛЕТ В МИРЕ БЫЛО СЕРТИФИЦИРОВАНО БОЛЕЕ 23 000 ОБЪЕКТОВ ПО СИСТЕМЕ LEED И БОЛЕЕ 5 500 ОБЪЕКТОВ ПО СИСТЕМЕ BREEAM

#01, май 2018

Самое «зеленое» офисное здание в рейтинге BREEAM В 2017 году максимальное количество баллов — 99.94 из 100 — получило офисное здание, построенное по проекту голландского бюро ARCHITECTEN EN BOUWMEESTERS. Заказчиком была компания Geelen Counterflow, которая занимается производством сушилок и холодильного оборудования для сельскохозяйственных кормов и пищевых продуктов. Столь высокую оценку офис с оригинальным и легко узнаваемым зеленым оформлением центрального холла получил, в том числе, и за использование исключительно экологически чистых местных материалов. Опоры, несущие стены и потолки были изготовлены из древесины из Шварцвальда и смонтированы с использованием деревянных дюбелей, без клея или металла. Большая часть конструкции — сборно-разборная и в конце жизненного цикла ее легко демонтировать и переработать. Геотермальные тепловые насосы, солнечные коллекторы и более 300 фотоэлектрических модулей на крыше обеспечивают больше энергии, чем используется в офисе в течение года. В BREEAM — оценили также комфортные условия, созданные для сотрудников, в распоряжении которых есть душевые, комнаты отдыха, столовые и бар.

Самая устойчивая детская больница мира в рейтинге LEED Один из последних платиновых сертификатов LEED в апреле 2018 года получил новый корпус детской больницы имени Люсиль Паккард в Стенфорде, США, открывшийся в декабре 2017 года. Даже до введения в эксплуатацию нового корпуса это была лучшая детская больница США, а теперь ее можно назвать — самой зеленой и устойчивой детской больницей мира. Проектированием здания и прилегающих садов на территории в 3,5 гектара занимались проектировщики архитектурной компании Perkins + Will. Фотоэлементы, интегрированные в корпус и крыши здания, преобразуют солнечные лучи в электроэнергию для отопления и охлаждения внутренних пространств; все оборудование выбиралось с учетом низкого энергопотребления, а на крыше здания — словно манифест устойчивости — возвышается бесшумный геликоидный ветрогенератор. Из каждой больничной палаты предусмотрен выход на озелененный балкон, из окон открывается вид на ухоженные сады университета педиатрии. Вся использованная вода — фильтруется и собирается в подземных цистернах, а затем используется повторно для полива растений и в качестве технической. Разработчики с гордостью сообщили, что в новом здании собирают не только питьевую и дождевую воду, но и конденсат, образующийся при работе оборудования, и даже воду, использованную при проведении гемодиализа.

115

#01, май 2018

Практика

Так выглядит после реконструкции площадь Республики (Place de la République), Париж, Франция. В 1854 году по приказу префекта Парижа барон Осман этот прямоугольник в центре города использовался для занятий строевой подготовкой. Теперь — это одна из популярных зеленых зон отдыха

116

Практика

#01, май 2018

ИЗМЕНЯЯ МИР ЗА ОКНОМ сегодня архитекторы стремятся к «устойчивости» не только внутренних пространств, но и отрытых, пытаясь расширить функции городского ландшафта, ограниченные пока рекреацией и защитой. Парки, скверы, газоны и даже клумбы на разделительной полосе автотрасс — могут выполнять множество дополнительных задач. современные технологии позволяют использовать пешеходные дорожки, крыши домов, газоны, водоемы как генераторы энергии и станции по очистке дождевой воды и стоков. Задача максимум — превратить города, новые поселки и районы в биосистемы, которые существуют в режиме замкнутого цикла. такой подход предполагает, что отходы жизнедеятельности человека и производства становятся ресурсом для растений, животных и биосферы. как минимум — можно начать с грамотного планирования ландшафта. Пример простого и эффективного решения — реконструкция парижской площади республики, о которой тоже говорил маттиас раммиг, проектный инженер компании TRANSSOLAR Energietechnik GmbH, выступая перед киевскими архитекторами. основными факторами дискомфорта, которые предстояло устранить в Париже — были жара и шум. Задача архитекторов заключалась в том, чтобы создать комфортный микроклимат на открытом пространстве. Было решено запретить движение автотранспорта по трем из четырех улиц вокруг площади. следующий шаг — изменить цвет мощения на огромной, теперь уже пешеходной площади — светлые плиты лучше отражают солнце и меньше нагреваются. к уже существующим деревьям — добавили новые, а между ними разместили фонтаны, которые работают как увлажнители. После реконструкции площадь республики стала одним из самых комфортных мест в центре Парижа.

Первая башняочиститель воздуха в Сиане, Китай — это прототип для еще более крупных очистителей, которые будут установлены в китайских городах, где жители страдают от смога

ДЛЯ ОБЕСПЕЧЕНИЯ ЧИСТЫМ ВОЗДУХОМ СИАНЯ, В КОТОРОМ ПРОЖИВАЮТ ПОЧТИ 9 МИЛЛИОНОВ ЖИТЕЛЕЙ ПОТРЕБУЕТСЯ МИНИМУМ СТО БАШЕН-ОЧИСТИТЕЛЕЙ

а вот гигантская башня-очиститель воздуха в сиане, китай — это уже более радикальная попытка решить критическую для китайских мегаполисов проблему загрязнения атмосферы. Башня стометровой высоты за день очищает более 10 миллионов кубических метров воздуха, пропуская его через сложную систему фильтрации. Замеры, выполненные учеными академии наук китая, показали, что реализация этого проекта позволила снизить уровень смога в городе. После успеха этого эксперимента в китае планируют построить несколько уже 500-метровых башен-очистителей.

117

Практика

#01, май 2018

СОЛНЦЕ ВСЕМ ОДИНАКОВО СВЕТИТ На фоне глобального «зеленого строительства» в китае и в мире — Украина выглядит скромно, но… перспективно. В феврале этого года наша страна стала полноправным членом международного агентства возобновляемой энергии (IRENA). создана дорожная карта развития возобновляемых источников энергии до 2030 года, согласно которой их доля в энергобалансе Украины вырастет с 4 до 25 процентов. один из последних практических примеров — строительство в чернобыльской зоне отчуждения на территории самой аЭс — солнечной энергостанции «солар-Чернобыль 1». Участок площадью 1,6 га расположен на расстоянии 200 метров от арки над саркофагом 4-го блока. Здесь заканчивается монтаж солнечных модулей последнего поколения, которые будут вырабатывать электроэнергию, достаточную для того, чтобы удовлетворить бытовые потребности жителей 2 тысяч квартир — это примерно поселок средней величины. В пресс-службе компании RODINA, которой принадлежит станция, сообщили — солнечной энергетикой на территории Украины, республики Белорусь и казахстана занимаются с 2013 года. За последние два — были сданы солнечные станции в белорусских сморгони, ельске, Брагине и Чечевичи, и две в Украине — в дунаевцах (мощностью 4,9 мегаватт) и в деражне (мощностью 5,6 мегаватт). Проектная мощность станции «солар-Чернобыль 1» не так уж и велика, всего 1 мегаватт. Но это лишь начало глобального проекта в Чернобыле. развивать солнечную энергетику Госагентство по вопросам зоны отчуждения решило еще 2 года назад. и по последней информации, озвученной руководителем Госагентства Виталием Петруком, в зоне отчуждения решено построить самую крупную в Украине станцию на площади около 2 тысяч гектар с проектной площадью 1,2 гигаватт. Проектную документацию разрабатывала французская фирма, ее название Петрук уточнять не стал: «мы разработали стратегию «Чернобыль — это территория изменений». мы взялись за наиболее амбициозную часть этого проекта — проект солнечной электростанции в зоне отчуждения. Четких сроков строительства еще нет, но можно сказать, что это ближайшие годы».

118

Виталий Петрук руководитель Госагентства по вопросам зоны отчуждения

МЫ РАЗРАБОТАЛИ СТРАТЕГИЮ «ЧЕРНОБЫЛЬ — ЭТО ТЕРРИТОРИЯ ИЗМЕНЕНИЙ». МЫ ВЗЯЛИСЬ ЗА НАИБОЛЕЕ АМБИЦИОЗНУЮ ЧАСТЬ ЭТОГО ПРОЕКТА

Саркофаг над 4-м энергоблоком Чернобыльской АЭС. Фото: Владимир Дягель

Практика

#01, май 2018

За следующие 15 лет доля возобновляемых источников энергии в энергобалансе Украины вырастет до 25 %

119

#01, май 2018

ЭКСПЕРТНОЕ МНЕНИЕ

Практика

Текст: Ирина Исаченко

АЛЕКСАНДР КУЧЕРЯВЫЙ 120

Практика

#01, май 2018

Александр Кучерявый — белорусский архитектор, создатель первого мультикомфортного дома в Беларуси и Optima House, первого активного дома в Украине, один из 20 официальных верификаторов активных зданий в мире. Последний год Александр живет между Минском и Киевом: он занят сразу в нескольких проектах энергоэффективных домов, созданием образовательного проекта Active House Academy и подготовкой к проведению Active House Days — мероприятия, которое 23—24 июня соберет в украинской столице международных экспертов в области устойчивой архитектуры.

PRAGMATIKA.MEDIA: Александр, почему именно развитие устойчивой архитектуры стало вашей специализацией? Насколько перспективно это направление и как скоро соответствие зданий критериям устойчивости станет обязательным? Александр Кучерявый: Уже более 10 лет я не мыслю архитектуру вне контекста энергоэффективности и устойчивого развития. Эти понятия не просто тренды или модные тенденции. Это жизненно важная тема и для строительной отрасли — в первую очередь. Здания и сооружения потребляют 40 % всей мировой энергии и производят большую часть вредных выбросов в атмосферу. Поэтому сегодня необходимы архитекторы, которые проектируют в соответствии с ценностями и потребностями современного общества. дорожают энергоресурсы, и закономерно возрастает интерес к энергосберегающим решениям. В развитых и цивилизованных странах планируют на поколение, а то и на два вперед: если мы строим энергоэффективный дом, то сокращаем выбросы вредных веществ в атмосферу, следовательно, оставляем нашим детям возможность дышать чистым воздухом и пить чистую воду. Но в целом общество живет так, как будто имеет в своем распоряжении не одну, а полторы-две Земли. Например, все ресурсы 2017 года мы

исчерпали за 8 месяцев. с такой тенденцией к 2030 году нам понадобится вторая планета. с 2021 года все новые здания в европе должны стать Nearly Zero Energy, то есть вырабатывать энергии почти столько же, сколько потребляют, а лучше — больше, чем потребляют. Причем вырабатываемая энергия должна быть «чистой», из возобновляемых источников — энергия солнца, ветра, термальная. требования к Nearly Zero Energy Bilding (NZEB) сформулированы и закреплены директивой 2010 / 31 европарламента и совета ес. многие страны уже близки к полному переходу на чистую энергию или уверенно двигаются в этом направлении. Например, в энергобалансе дании уже сейчас 44 % — энергия из возобновляемых источников. Нью-Йорк планирует к 2050 году стать полностью независимым от ископаемого топлива.

P.M: Как от осознания тенденций и перспектив вы лично перешли ко внедрению принципов устойчивости на практике? А. К.: еще на втором курсе архитектурного факультета Белорусского национального технического университета я четко осознал, что концепция устойчивого развития — это единственно верный и этичный путь современного архитектора. с того момента все мои

проекты выполнялись только в контексте энергоэффективности, экологии и принципов sustainism. так я разрабатывал свою курсовую работу, создавая проект современного хлебозавода. Участвовал в научно-исследовательских разработках патента на энергогенерирующий дом, который производил энергию с помощью вертикально-осевого ветрогенератора геликоидного типа. Это было еще в 2010 году. Параллельно я работал над проектами жилых домов, один из которых был реализован во Франции. сначала я планировал по окончании университета заниматься наукой, но решил, что мое призвание — не теория, а практика. с тех пор экспериментальное проектирование стало моей страстью. В то время вышел фильм Яна-артюса Бертрана и Люка Бессона «дом» (Home), который я считаю знаковым — там упоминается первый в мире жилой квартал в немецком городе Фрайбурге, который вырабатывает энергии больше, чем потребляет, и делится ее избытком с соседями. Я упаковал вещи и поехал в Германию, чтобы увидеть, как работают устойчивые решения. с тех пор я регулярно путешествую в поисках примеров энергоэффективности. Больше всего впечатлен канадой и данией. с концепцией мультикомфортного дома я познакомился на конференции

121

Практика

#01, май 2018

«Пассивный дом. технологии 21 века» в минске. разработчикам из Франции предложил сотрудничество в сфере продвижения концепции в Беларуси, поскольку знал, как это делать в нашем контексте. результатом коллаборации стало открытие первого мультикомфортного дома в Беларуси в 2013 году. Это был прекрасный опыт, позволивший глубоко погрузиться в процесс адаптации европейского подхода в климатических, социальных и экономических реалиях моей страны. В результате мы получили демонстрационный образец, который наконец-то можно было «потрогать». В дублине этот проект признан соответствующим европейским принципам энергоэффективности. и пятый год мониторинга подтверждает, что наш проект удался — эксплуатация дома, в котором 226 м2 отапливаемой площади, обходится всего в $25 в месяц.

Счастливая семья первого Мультикомфортнго дома в Беларуси, коммунальные платежи которого составляют 25 $ в месяц. Проект отмечен наградой в Дублине (Ирландия)

P.M: А как получилось так, что вы стали «отцом» первого активного дома в Украине? А. К.: Это был инвестиционный проект, организаторами которого стали сразу несколько европейских компаний-производителей современных материалов и оборудования. Я разрабатывал архитектурный проект и инженерный концепт здания, и в июне 2015-го мы открыли Optima House, в котором воплотились оптимальные решения по комфорту проживания, энергоэффективности, безопасности для окружающей среды. Этот проект участвовал в конкурсе Active House Label Awards 2017 года, и в рамках 5-го симпозиума активного дома, прошедшего в дании на острове Борнхольм, украинский Optima House получил награду и официальный статус первого активного дома в Украине. При проектировании Active House необходимо сбалансировать 9 параметров здания в области комфорта проживания, энергоэффективности и окружающей среды, и у меня это получилось.

P.M: Украинский Optima House и белорусский мультикомфортный дом — это коттеджи. А возможно ли на практике применить подходы устойчивости при строительстве многоквартирного жилья? А. К.: При строительстве новых многоэтажных зданий это не просто возможно, но даже легче, чем в случае с коттеджами. Но еще более важная тема и интересная для меня сфера — это энергоэффективная реконструкция. Ведь в Украине огромное количество зданий, требующих модернизации. Возможно ли их сделать комфортными для жизни и минимизировать затраты при эксплуатации? мой опыт 122

Optima House Optima House был построен в коттеджном поселке под Киевом. Компактный дом общей площадью 128 м2 с мансардным этажом и террасой рассчитан на семью из 3—4 человек и включает гостиную, кухню-столовую, 2 спальни, общую гардеробную, санузел с душевой, ванную с прачечной и техническое помещение для инженерных систем. Optima House потребляет менее 40 кВт·ч / м2 в год на отопление и соответствует классу «А» — высшему классу энергетической эффективности зданий. Общий расход энергии на все нужды (отопление, охлаждение, вентиляция, горячая вода, электроосвещение) составляет менее 8 000 кВт·ч в год, что соответствует 1 100 грн в месяц. Данные подтверждены двухлетним мониторингом.

Практика

#01, май 2018

и примеры из практики позволяют ответить утвердительно.

Двусветное пространство гостиной в Optima House

P.M: Если уже существуют решения, примененные на практике в наших экономических и климатических условиях, то что мешает внедрять их повсеместно? С какими сложностями и проблемами сталкиваются архитекторы проектируя, или предлагая потребителю энергоэффективные дома? А. К.: Проблема большинства архитекторов сегодня — это отсутствие комплексного подхода к проектированию зданий с нулевым потреблением энергии и понятных инструментов расчета энергоэффективности на ранних стадиях проекта. единичные решения неэффективны. Поэтому в большинстве случаев получается «калечная архитектура». Не от слова «калека», хотя встречается и такое, а от слова «калька». Берем решение «как в европе», не разбираемся, при каких условиях оно сработало там, применяем в наших реалиях, а оно не работает. архитектор должен быть не только художником, а и инженером, чтобы соответствовать духу времени и решать проблемы общества, а не оставаться «рисовальщиком фасадов». Период Возрождения давно прошел. XV веку с колоннами и балясинами пора сказать «до свидания». мы живем в эпоху Sustainism с новой парадигмой и новой сутью.

Active House Radar — инструмент расчета и оценки на соответствие требованям концепции Active House

ПЕРИОД ВОЗРОЖДЕНИЯ ДАВНО ПРОШЕЛ.

XV ВЕКУ С КОЛОННАМИ И БАЛЯСИНАМИ ПОРА СКАЗАТЬ «ДО СВИДАНИЯ». МЫ ЖИВЕМ В ЭПОХУ SUSTAINISM С НОВОЙ ПАРАДИГМОЙ И НОВОЙ СУТЬЮ 123

Практика

#01, май 2018

Проект по технологии эстонской компании TAMAGO уже отмечен наградой от Альянса Активного Дома. Александр Кучерявый выступил верификатором проекта. Реализация первого дома стартовала в Беларуси

2017

Best in Design

Otima House признан 1-м активным домом в Украине в рамках Active House Label Award 2017

2017

Best in New Built

124

Практика

#01, май 2018

ТОП-СПИКЕР ИВЕНТА ACTIVE HOUSE DAYS IN UKRAINE — СОАВТОР МАНИФЕСТА «SUSTAINISM — НОВЫЙ МОДЕРНИЗМ» МАЙКЛ ШВАРЦ P.M: Как вы считаете, как быстро идеология устойчивости захватит страны на постсоветском пространстве? Когда заказчики будут на 100 % готовы к постройке исключительно энергоэффективных зданий?

Именно такую награду получают проекты, соответсвующие требованиям Active House Холл первого Активном отеля в мире Green Solution house. Остров Борнхольм (Дания)

А. К.: мой прогноз для архитекторов и проектировщиков таков: все, кто не разберется сейчас в проектировании энергоэффективных зданий, через 5 лет останется без работы. Вопрос именно в профессионализме и комплексном видении. Я считаю, что как раз заказчики готовы. Это уже риторический вопрос для клиента: «Вам энергоэффективный дом или обычный?». Это все равно, что у норвежца спрашивать: «Вам электрокар или дизель?». так что проблема, по моему мнению, как раз с нашей стороны — пока архитекторы еще не готовы предложить клиенту комплексную услугу. Не хватает системных знаний и опыта в реализации таких проектов. Но вскоре такая прекрасная возможность восполнить этот пробел в Украине появится. Я инициировал создание Active House Academy и международный альянс активного дома эту инициативу поддержал. сейчас мы работаем над онлайн-курсом с выдачей дипломов от Active House Alliance. и этот курс впервые стартует в Украине. официально мы объявим об этом в рамках Active House Days, которые пройдут в киеве в июне 2018 года. В рамках ивента мы обсудим проблемы и решения в области sustainable-архитектуры, здесь соберутся европейские и украинские эксперты для обмена опытом. одним из главных спикеров будет культурный мыслитель из Голландии, социолог будущего и соавтор манифеста «Sustainism — новый модернизм» майкл Шварц. и для того чтобы все, о чем мы станем говорить, было наглядно — готовим выставку лучших проектов активных домов в мире. Поэтому я жду всех 23—24 июня в киевском комплексе «мистецький арсенал» на Active House Days in Ukraine.

125

#01, май 2018

126

ПерсоНа

ПерсоНа

#01, май 2018

БАЛКРИШНА

ДОШИ АДАПТАЦИЯ

ЖИЗНЕННОГО

ПРОСТРАНСТВА Текст: Надежда Богатая

Первым индийским архитектором, получившим высшую награду в области архитектуры, стал 90-летний Балкришна Доши, известный как пионер проектирования доступного жилья в Индии. Что мы знаем о 45-м лауреате Притцкеровской премии?

127

#01, май 2018

ПерсоНа

Легендарный Ле Корбюзье и Балкришна Доши. Знаний английского им не хватало, зато общение становилось образнее и визуальнее

128

ПерсоНа

#01, май 2018

Балкришна Доши с коллегой и многолетним соратником Луисом Каном. Доши даже пригласил Кана преподавать в учрежденный им Центр экологического планирования и технологии в Ахмадабаде

свою карьеру Балкришна доши начинал в парижском ателье самого Ле корбюзье, где работал с 1951 по 1954 год. интересно, что место он получил благодаря своему… почерку. его попросили не присылать портфолио, а написать от руки заявление о приеме на работу. доши до сих пор хранит в кабинете портрет швейцарского архитектора — рядом с изображениями Ганеши и богини дурги. к слову, сам Ле корбюзье разговаривал с доши на ломаном английском языке. «когда вы не знаете языка, то общение становится более визуальным и даже пространственным», — вспоминал потом доши. Вернувшись в 1955 году в индию, он сначала курировал проекты бюро Ле корбюзье в стране, а затем открыл и собственное. доши стал ключевой фигурой в разработке социального жилья в индии, реализовав множество проектов, самый известный из которых — жилые комплексы Aranya Community Housing в индоре, построенные в 1989 году с целью обеспечить равные условия для всех религиозных деноминаций, проживающих здесь. За этот проект Балкришна получил Премию ага Хана в 1995 году. По сути, Aranya Community Housing — целый городок, где сама организация жилья способствует сплоченной жизни сообщества, создавая тонкую взаимосвязь между жителями и окружающей средой.

Балкришна Доши у здания Института индологии, построенного в 1962 году

129

ПерсоНа

#01, май 2018

Чертеж фасада здания Института индологии в Ахмадабаде

Эскиз фасада Института индологии. Дизайн частично вдохновлен зданием муниципалитета Курасики, спроектированного лауреатом Притцкеровской премии 1987 года Кензо Танге

Институт индологии. Верхняя веранда

130

ПерсоНа

#01, май 2018

Северный фасад и входная группа Института индологии

Институт индологии. Вид во внутренний дворик музея. Для сохранности древних артефактов архитектор продумал все — освещение, температуру, влажность

одной из главных особенностей жилищных проектов доши является возможность адаптации жилого пространства, что, к слову, имеет прямое отношение к традициям индийской жизни. Например, местные жители очень часто что-то пристраивают к своим домам, а потом, наоборот, убирают, когда потребности семей меняются, что доши, как архитектор, всегда пытается учесть. такое явление он считает поводом для всех архитекторов брать знания из того, что их окружает: «Я многому учусь у природы — она мой главный учитель. разве мы росли, взрослели, не меняясь? так почему же здание не может стать живым? разве нельзя в нем что-то добавлять, менять?». Этот ритуал перманентных метаморфоз настолько встроен в индийскую культуру, что даже жители новых небоскребов пытаются расширить свое жилое пространство. «они все пристраивают балконы!» — удивляется архитектор.

131

ПерсоНа

#01, май 2018

Собственный дом архитектора Kamala House в Ахмадабаде, названный в честь жены Доши. Цокольный этаж ранним утром

ОДНОЙ ИЗ ГЛАВНЫХ ОСОБЕННОСТЕЙ ЖИЛИЩНЫХ ПРОЕКТОВ ДОШИ ЯВЛЯЕТСЯ ВОЗМОЖНОСТЬ АДАПТАЦИИ ЖИЛОГО ПРОСТРАНСТВА, ЧТО, К СЛОВУ, ИМЕЕТ ПРЯМОЕ ОТНОШЕНИЕ К ТРАДИЦИЯМ ИНДИЙСКОЙ ЖИЗНИ 132

ПерсоНа

#01, май 2018

Более пристальный взгляд на структурный аспект некоторых работ доши показывает широкое использование архитектором толстых несущих стен: в жарком климате индии они служат эффективными тепловыми регуляторами. «мои работы — это продолжение моей жизни, философии и мечтаний в попытке создать сокровищницу архитектурного духа», — рассказывает Балкришна. он не только выдающийся архитектор, но и талантливый педагог, основатель ряда ключевых образовательных, исследовательских институций страны. В 1962 году доши открыл Школу архитектуры в ахмадабаде с альтернативной учебной программой и с 1972 по 1979 год являлся ее первым директором. также он открыл Центр экологического планирования и технологии, где был первым деканом с 1979 по 1981 год. кроме того, в том же ахмадабаде благодаря ему появился Центр визуальных искусств и Центр искусств Kanoria. он учредил научно-исследовательский институт Vastu Shilpa Foundation. «индия рискует потерять свою архитектурную идентичность, потому что дизайнерские школы страны не учат студентов уважать местное наследие и традиции», — сетует доши.

В дополнение к четырем отдельным комнатам — гостиной, столовой, кухне, спальне — Kamala House в полтора этажа включает также расширение (1986 г.), заметное на этом фото в позднем вечернем свете

Kamala House построен в 1963 г. В отличие от традиционных индийских домов сад здесь размещен не перед домом, а в задней его части, чтобы создать приватность

133

ПерсоНа

#01, май 2018

МОИ РАБОТЫ — ЭТО ПРОДОЛЖЕНИЕ МОЕЙ ЖИЗНИ, ФИЛОСОФИИ И МЕЧТАНИЙ В ПОПЫТКЕ СОЗДАТЬ СОКРОВИЩНИЦУ АРХИТЕКТУРНОГО ДУХА Индийский институт управления в Бангалоре. Проект включал несколько фаз строительства в период с 1977-го по 1992-й годы. На фото — игра света и тени во внешних коридорах здания

134

ПерсоНа

#01, май 2018

В Индийском институте управления (IIM) Бангалора ключевыми элементами были лабиринты, сети классных комнат, пересекающихся друг с другом, и затеняющие конструкции. Архитектор называл институт «базаром для обмена идеями», извилистым и соединяющимся

В 60-х архитектор участвовал в проектировании и реновации Чандигарха — столицы штата Пенджаб (теперь Чандигарх служит общей столицей штата Пенджаб и Харьяна). ему было поручено создать жилье для тысячи государственных служащих. Это было естественным продолжением интереса архитектора к строительству простых, недорогих коммунальных пространств. доши совместно с моше сафди, иранским архитектором Надером ардаланом и профессором Гарварда Жозепом Льюисом сертом написали «Билль о правах Хабитат», представленный правительством ирана на конференции ооН по населенным пунктам (Хабитат) в Ванкувере в 1976 году.

Вдохновленный традиционными лабиринтами индийских городов и храмов, институт управления в Бангалоре организован как взаимосвязанные объемы, дворы и галереи. В нем множество уютных пространств, защищенных от жаркого климата. На фото — патио института

135

ПерсоНа

#01, май 2018

Жилой квартал Aranya Low Cost Housing в Индоре. Построен Доши в 1989 году на равнинной местности и вмещает до 80 000 жителей

Эскиз проекта Aranya Low Cost Housing, изображающий жилые объемы с выразительными лестницами и террассами

136

Наряду с жилыми зданиями, комплекс Aranya Low Cost Housing включает различные полуобщественные и общественные пространства

ПерсоНа

Макет проекта социального жилья Aranya Low Cost Housing. «Похоже, я должен дать клятву и помните ее все жизнь: предоставлять самому низкому классу надлежащее жилье», — сказал как-то Доши. Комплекс состоит из 6 500 резиденций, разделенных на шесть секторов, каждый из которых предусматривает разные варианты жилья — от скромных однокомнатных квартир до просторных домов

#01, май 2018

Перспектива улицы в квартале Aranya Low Cost Housing изображенная рукой самого Балкришны Доши

Взаимосвязь улиц и входов комплекса Aranya Low Cost Housing четко продумана архитектором

интересно, что с 1967 по 1971 годы он был членом международного коллектива Team 10 («Группа 10»). а еще доши входил в состав жюри Притцкеровской премии с 2005 по 2009 год. «Я обязан этой престижной премией моему гуру Ле корбюзье, — говорит Балкришна доши. — его учение поставило передо мной вопрос идентичности и заставило меня открыть для себя основанную на региональном культурном базисе устойчивую целостную среду обитания. со всем смирением и благодарностью я хочу поблагодарить Притцкеровский комитет за это глубоко трогательное и важное для меня признание моей работы. Это подтверждает мою веру в то, что жизнь торжествует, когда стиль жизни и архитектура сплавлены».

137

ПерсоНа

#01, май 2018

КИМ УИЛКИ МЕЖДУ ПРИРОДОЙ И АРХИТЕКТУРОЙ

138

Текст: Татьяна Андрусь

ПерсоНа

#01, май 2018

Ким Уилки и его домашние любимцы

Ким Уилки перепланировал регулярный викторианский парк, расположенный перед фасадом особняка Хевенингем-холл в графстве Саффолк, превратив его в открытые зеленые террасы

«Оглядывайтесь назад свободно и с любовью; смотрите вперед с надеждой, но без гордыни; но более всего купайтесь в настоящем — оно вечно», — так говорит знаменитый британский ландшафтный архитектор, промышленный дизайнер и почетный член Королевского института британских архитекторов Ким Уилки. И эти слова отражают принципы, с которыми он подходит к проектированию.

139

#01, май 2018

ПЕЙЗАЖ — ЭТО ЗАГАДКА. КАЖЕТСЯ, ЧТО ОН МЕНЯЕТСЯ С КАЖДЫМ ПРОЛЕТАЮЩИМ НАД НИМ ОБЛАКОМ, С НАСТРОЕНИЕМ СМОТРЯЩЕГО НА НЕГО. И ВСЕ ЖЕ ОН НЕПОДВИЖЕН И БЕЗВРЕМЕНЕН 140

ПерсоНа

ПерсоНа

#01, май 2018

ИГРА С ЛАНДШАФТОМ По мнению кима Уилки, игра с ландшафтом у британцев в крови. На одной из своих публичных лекций, он упомянул про древние земляные валы, «кольца» — мистические символы, относящие нас ко временам друидов. ким считает, что это были примеры первого полноценного ландшафтного дизайна. Британское каменное кольцо Эйвбери и долина Белой Лошади, берущая свое название от масштабной фигуры, высеченной в доисторические времена на меловых склонах в 27 км от оксфорда, — эти и многие другие объекты, разбросанные по всей англии, являются примерами ранней сознательной работы человека с ландшафтом. изучение самых древних рукотворных объектов и исторических фактов о них входит в курс лекций для студентов одного из американских университетов, где ким Уилки преподает ландшафтный дизайн. он делится своим богатым опытом проектирования садов и парков, которые с удовольствием создает как для государственных учреждений, так и для частных заказчиков из самых привилегированных слоев британского общества. Возможно, секрет успеха его ландшафтов и лекториев, переполненных студентами, кроется еще и в том, что ким получил два высших образования, первое из которых — исторический факультет оксфорда.

I HEARD A RUMOR — THEY TRAVEL FAR (Depeche Mode, Breathe) Факты, обмеры, архивные чертежи, пожелания владельцев — это стандартный арсенал ландшафтного архитектора. Помимо этого, кима Уилки интересуют легенды, сказания и даже слухи. опираясь на широкий спектр исследований, ориентиров, идей, разговоров и практического опыта, архитектор признается, что ключ к успеху — «слушать рассказы, а затем продолжать их, позволяя памяти и воображению создавать то, что, по сути, и было раньше, лишь вдыхая в объект свежий дизайн, не искажающий целостного образа».

Уффингтонская белая лошадь – меловая фигура длиной 110 м

141

ПерсоНа

#01, май 2018

«Битва на мосту (Битва между императорами Мексенцием и Константином)», Клод Лоррен, 1655 год

«Вид на Ла Кресченца», Клод Лоррен, 1649 г. «Пейзаж с Полифемом», Никола Пуссен, 1649 г.

142

ким Уилки основал собственную мастерскую Kim Wilkie Associates в Лондоне в 1989 году. За без малого 30 лет существования его бюро создало более 60-ти объектов по всему миру. Более того, сам принц Чарльз отметил Уилки как одного из лучших ландшафтных архитекторов Великобритании. При этом архитектор никогда не кичился звездным статусом и не делал тайны из собственных «университетов», с удовольствием рассказывая о личностях и исторических ландшафтах, которые повлияли на его творчество. он искренне восторгается работами Чарльза Бриджмена, творившего в начале XVIII в. ким Уилки рассказывает, что садовник-революционер стоял у истоков создания того самого знаменитого английского паркового стиля, сосредоточенного на искусном повторении естественного ландшафта, в отличие от характерной для французского паркового искусства нарочитой геометричности. Черпая вдохновение в живописных работах романтика клода Лоррена и мистика Николы Пуссена, Бриджемен стал гением создания масштабных рукотворных насыпей и небольших геометрических скульптур из земли и дерна, называя их «одетыми в траву формами». архитектор тщательно составлял проекты, которые были простыми и одновременно выразительными — четкая и ясная игра света и тени в реализованных садах полностью отражала замыслы Бриджмена. кажущиеся вполне естественными размытые рамки его ландшафтных композиций, сформированных из негусто высаженных деревьев, направляли взгляд зрителя на примыкающие к садам плодородные сельскохозяйственные угодья. мастерство архитектора можно оценить, посетив доныне существующие парк стоу в городке Бекингемшире и парк в клермонте. По словам Уилки, парки Бриджмена повлияли на дальнейшее развитие свободного натуралистического формообразования в создании ландшафтов, а вот геометрические скульптуры из дерна возродились лишь в эпоху ар-деко в 1930-х годах.

ПерсоНа

#01, май 2018

Ландшафтный парк Стоу в графстве Бекингемшир — работа садовника Чарльза Бриджмена, творившего в начале XVIII в.

ВСТАНЬТЕ В «СЕРДЦЕ» УЧАСТКА И ПОСТАРАЙТЕСЬ ПОЧУВСТВОВАТЬ ДУХ ЭТОГО МЕСТА — ТОГДА, ВОЗМОЖНО, ОН ПОДСКАЖЕТ ВАМ ЕДИНСТВЕННО ВЕРНОЕ РЕШЕНИЕ 143

ПерсоНа

#01, май 2018

сам ким Уилки использовал приемы Бриджмена при создании одного из своих первых проектов — сада в поместье Хевенингем-холл, расположенного в английском графстве саффолк. По словам архитектора, Хевенингем — один из тех роскошных загородных домов XVIII в., над которым работали лучшие архитекторы своего времени: «сэр роберт тейлор спроектировал само здание, джеймс Уайетт оформил его интерьеры, а Ланселот Браун разработал ландшафтный дизайн». Но масштабный проект Брауна так и не был реализован по причине смерти архитектора — усадьба просуществовала в окружении нетронутой природы и оформленном во французском стиле приусадебном участке практически два столетия. ким Уилки и его команда реализовали проект Ланселота Брауна, взяв за основу архивные чертежи и немного осовременив их. так, на территории парка, окружающего особняк, появились изначально спроектированные двухкилометровые озера, через одно из которых перебросили каменный мост на трех арочных опорах. обновления же коснулись типичного для викторианской эпохи партерного сада, который примыкал к южной стороне особняка и создавал ряд проблем — крупные растения затеняли внутренние пространства и перекрывали вид из окон. Новый проект Уилки предусматривал открытую территорию, окруженную широкими террасами, покрытыми газоном, чей ритмический ряд основан на пропорциях последовательности Фибоначчи. При реорганизации живописного парка отеля Great Fosters, расположенного около британского Виндзора, ким Уилки также решил ряд проблем. Участок площадью около 20 гектаров являлся прекрасным образцом ландшафтного дизайна эпохи королевы елизаветы I. изначально он служил охотничьими угодьями Виндзоров, затем владельцем территории стал брат писательницы джейн остин, а спустя некоторое время усадьбу превратили в первый загородный отель в соединенном королевстве. Но построенная в 70-е годы ХХ века лондонская кольцевая автомагистраль м25 затронула часть парка и стала причиной шума, беспокоившего постояльцев. ким Уилки придумал оригинальное решение: в конце центральной аллеи, практически на границе парка он создал зеленый амфитеатр, шестиметровый ограждающий вал которого стал своеобразным акустическим буфером и защитил зеленую зону от шума и пыли. На открытии новой части парка в амфитеатре состоялся концерт струнного квартета, и, хотя расстояние от оживленной автомагистрали составляло всего 25 метров, это не помешало гостям наслаждаться музыкой.

144

Культовый объект Эйвбери в графстве Уилтшир, состоящий из мегалитических гробниц и святилищ

«Сад космических размышлений», расположенный в городе Дамфасе в югозападной части Шотландии — работа Чальза Дженкса и Мэгги Кесвик

ПерсоНа

#01, май 2018

Сад перед Музеем Виктории и Альберта — тоже дело рук Кима Уилки. Простой эллипс центрального фонтана является фокальной точкой площади, которую окружают парковые газоны, аллеи с лимонными деревьями в кадках, оранжерея и само здание музея

ПРИРОДНЫЕ ФОРМЫ БРИДЖМЕНА ПРОЯВЛЯЮТСЯ В СОВРЕМЕННОМ ЛАНДШАФТНОМ ДИЗАЙНЕ — НАПРИМЕР, В «КОСМИЧЕСКОМ САДУ» ОСОБНЯКА В ШОТЛАНДСКОМ ГОРОДКЕ ПОРТРАК, КОТОРЫЙ СОЗДАЛА ЗНАМЕНИТАЯ ЧЕТА АРХИТЕКТОРОВ — ЧАРЛЬЗ ДЖЕНКС И МЭГГИ КЕСВИК. НАПРАВЛЕНИЕ ТАКЖЕ РАЗВИВАЮТ В СВОЕМ ТВОРЧЕСТВЕ СОВРЕМЕННЫЕ ЭКОХУДОЖНИКИ — ЭНДИ ГОЛДСУОРТИ И РИЧАРД ЛОНГ

В 1998 году вместо старой клумбы перед лондонским Marriott Hotel, посреди которой виднелась металлическая решетка, появилась небольшая пирамида, возведенная из торфа по проекту архитектора

По мнению кима Уилки, подобные решения можно применять не только в условиях масштабных загородных садов и парков, но и в городских пространствах. На юго-западном углу Гайд-парка команда архитектора переоформила сквер, являющийся центром транспортной развязки. они подчеркнули естественный перепад уровня земли, создав широкий чашеобразный рельеф, покрытый газоном и словно расчерченный прямолинейными пешеходными дорожками. а высаженные вокруг зеленой зоны деревья придали скверу ощущение камерности и защищенности.

145

#01, май 2018

Боутонский парк – одна из относительно недавних работ Кима Уилки. Он был построен в начале XVIII в. для герцога Баклю. Последний владелец титула привлек архитектора для работ по обновлению старинного парка. Масштаб отведенного пространства позволил создать несколько «перевернутых пирамид» с террасами, которые спускаются на 7 метров ниже уровня земли

Регулярная часть парка отеля Great Fosters, расположенная около главного корпуса

146

ПерсоНа

ПерсоНа

Фото: Tessa Traeger / National Portrait Gallery, London

#01, май 2018

и хотя ким Уилки пишет книги о ландшафтном дизайне, ведет преподавательскую и экспертную работу, активно участвует во всемирных архитектурных фестивалях, успевая при этом создавать проекты и руководить их реализацией, он выделил немного своего времени для того, чтобы ответить на несколько наших вопросов.

PRAGMATIKA.MEDIA: В первую очередь, хотим поблагодарить вас за то, что нашли для нас время, а также выразить свой восторг — ваши парки даже на снимках смотрятся умиротворяюще и ими невозможно не любоваться. Расскажите, чем является для вас ландшафт? КИМ УИЛКИ: для меня он означает взаимоотношения между людьми и миром природы. его можно оформить со всей учтивостью, воображением, прочувствовав его элегантность, или же — с безразличным неуважением.

P.M: Своим подходом вы напоминаете взрослого, сознательного, но все же ребенка, подбирающего подарок для пожилых родителей. А на что вы больше всего обращаете внимание как ландшафтный архитектор при создании нового сада?

Зеленый амфитеатр, расположенный в конце центральной аллеи парка Great Fosters, практически на границе участка и трассы М25 стал своеобразным акустическим буфером, защищающим зеленую зону от шума и пыли

K. У.: Я рассматриваю сады как очень личные пространства и обычно пытаюсь побудить владельцев участка создать собственные приватные места для жизни. моя главная задача ландшафтного архитектора заключается в попытке помочь сформировать долгосрочную естественную систему, которая отразит тысячелетнюю историю и впишется в воспоминания людей об этом участке.

P.M: Раз речь зашла о древностях, в процессе проектирования каждого парка или сада вы используете принцип золотого сечения, известный еще с античных времен и являющийся основой построения визуально гармоничного объекта. А какие еще секреты безупречности ваших ландшафтов?

K. У.: конечно, западный дизайн основан на геометрических пропорциях золотого сечения. когда вы работаете с историческими ландшафтами, вполне логично обратиться к хорошо знакомому вокабуляру. и нашим глазам будет действительно комфортно рассматривать то, что создано

по гармоничным греческим паттернам. однако это, конечно, не единственный путь развития проекта…

P.M: Ким, вы известны тем, что в первую очередь исследуете все детали на земельном участке, с которым предстоит работать. Мы знаем, что вы используете все факты об объекте проектирования. Насколько вы доверяете легендам и фольклору?

K. У.: как историк я уверен, что связи между фактами и легендами размыты. и все же мы живем этими историями, и лично я обожаю нарратив.

P.M: Расскажите, какие три сада в мире вы бы отметили? И чем они вас впечатлили?

K. У.: садам я предпочитаю ландшафты. Люблю пустыни, озера и доисторические природные пейзажи.

P.M: Вам доводится работать с разными клиентами, в том числе с титулованными особами Британии. В чем секрет создания и реализации успешного проекта для таких требовательных заказчиков?

K. У.: работая с ландшафтом, вы должны создать личный глубокий контакт с местом, людьми и землевладельцем. Я очень рано понял, что нужно работать только с теми людьми, которые тебя восхищают.

P.M: А каким был ваш самый сложный проект? И как вы решили возникшие проблемы?

K. У.: Любой проект, который меняет давно знакомый ландшафт, вызывает бурные реакции. Вырубка старых деревьев, например, может спровоцировать протесты. каким бы разочаровывающим этот врожденный консерватизм ни был , он также показывает то, что людям небезразлично то, что их окружает. так что прислушиваться, пояснять и переубеждать — самое важное из того, что должен делать ландшафтный архитектор.

P.M: Благодарим за ваши ответы! И наконец — что бы вы посоветовали начинающим ландшафтным дизайнерам?

K. У.: Начинать с геологии, гидрологии и земледелия. Все зарождается именно там. а затем — узнать все легенды о выбранном месте.

147

#01, май 2018

148

соБытие

соБытие

#01, май 2018

ПАСТОРАЛЬНЫЕ САДЫ КАК ТЕНДЕНЦИИ БУДУЩЕГО ЧЕЛСИ-ШОУ

Текст: Ирина Исаченко

Вот уже более 100 лет весной территория Королевского госпиталя в лондонском Челси превращается в феерию красок и цветочных ароматов. Цветочное шоу здесь проводится с 1913 г. — с тех пор как сэр Гарри Ветч предложил Королевскому обществу садоводов Великобритании сделать их ежегодную весеннюю выставку международной. В течение столетия история шоу прерывалась всего три раза — во время войны из-за политического кризиса в 1917—18 гг., забастовки в 1926-м и в период Второй мировой.

149

соБытие

#01, май 2018

казалось бы, что нового можно увидеть на выставке, для которой садоводы и ландшафтные дизайнеры работали на пределе своих возможностей свыше ста лет подряд? Но если из семи нот можно создать более 6 миллиардов мелодий, то количество композиций из 300 видов высших растений — бесконечно.

международная выставка в Челси не только демонстрирует достижения современных дизайна и садовых технологий, но и задает моду в оформлении ландшафтов на весь следующий год. а последние тенденции таковы, что с каждым следующим годом сады становятся более «архитектурными», адаптированными

к урбанизму, ориентированными на вечно занятого и спешащего горожанина. из двух десятков тщательно отобранных RHS-проектов выставочных садов, которые с 22 по 26 мая украсят королевскую аллею, мы выбрали несколько многообещающих проектов, которые даже в эскизах выглядят впечатляюще.

ГОРОДСКОЙ ЭКОСАД ОТ ХЭЙ ЯН ХВОН Спонсор:

LG Electronics Дизайнер:

Хэй Ян Хвон Подрядчик:

Randle Siddeley Limited Хэй Ян Хвон переехала из Южной кореи в Великобританию в 2009 г. Здесь она изучала дизайн интерьера и флористику, а затем ландшафтную архитектору в университете Шеффилда. После того как один из ее проектов в 2014 г. удостоился высокой оценки на международном фестивале садов в замке Шомон-сюр-Луар во Франции, юная кореянка открыла собственную частную практику. и сочетает в своих проектах восточный традиционализм и современный урбанистический подход.

LG Eco-city Garden можно использовать как модульный сад для озеленения террас высотных зданий

В этом году Хэй в сотрудничестве с LG Electronics готовится представить экологичный сад для урбанистов.

LG Eco-сity Garden призван гармонизировать зависимость от технологий в повседневной жизни и сократить негативную нагрузку на экологию и нервную систему человека. дизай150

нер предлагает усовершенствовать быт, интегрируя домашнее пространство в зеленую зону. крытая летняя кухня является частью ландшафта и связана с площадкой для отдыха шахматным мощением — это превращает сад в студию под открытым небом, где можно ужинать, смотреть

телевизор и принимать гостей. источники света на солнечных батареях и система наблюдения за влажностью грунта призваны облегчить уход за садом. Проектировщик использовала неприхотливые растения — люпины, пионы, луговые травы и лианы для вертикального озеленения.

соБытие

#01, май 2018

Сад La Balance Международная выставка в замке Шомон-сюр-Луар, Франция, 2014 г.

В 2016 году «Умный сад» для LG Electronics на RHS Chelsea Flower Show получил серебряную медаль — на его примере Хэй продемонстрировала, что smart-технологии, которые используются для управления домом, можно применить для ухода за садом. Например, одно из устройств напоминало владельцу, когда растения, за чьим «самочувствием» следят электронные датчики, нуждаются в поливе или удобрении.

151

соБытие

#01, май 2018

ПЕРГОЛА-АКВАРИУМ ОТ ДЖОНА УОРЛАНДА

Спонсор:

Pearlfisher Дизайнер:

джон Уорланд Подрядчик:

The Garden Builders Британский дизайнер джон Уорланд два года назад впечатлил публику своими World Vision Garden — волнообразными инсталляциями, покрытыми газоном. они принесли Уорланду Золотую медаль на выставке в Хэмптон-корте в 2016 г. а интригующая установка «кинетика» в 2017-м завоевала там серебро. В этом году джон готовится показать нечто не менее удивительное на Челси-шоу.

Волнующаяся земля Инсталляция Джона Уорланда для организации World Vision, показанная в 2016 г. на выставках в Хэмптон-корте и Челси, была посвящена глобальным катастрофам — землетрясениям в Непале и эпидемиям вируса Эбола в Сьерра-Леоне.

152

его «сад ловцов жемчуга» посвящен растения и живые рыбки. свою инсталкрасоте подводного мира и напоминает, ляцию-аквариум джон готовится напечатать на 3D-принтере из переработанчто эти природные богатства на грани ных пластиковых отходов. На крыше уничтожения. Эллипсовидная пергола перголы будут высажены суккуленты опирается на прозрачные колонны-реи лишайники, которые визуально напозервуары, наполненные водой, в коминают морские водоросли. торых запечатаны кораллы, водные

соБытие

#01, май 2018

ЛИМОННОЕ ДЕРЕВО — САД В ЛАГЕРЕ БЕЖЕНЦЕВ

сад масси на королевской аллее в Челси продемонстрирует, как можно упорядочить хаос в подобие традиционного сада, обеспечивая столь необходимое ощущение благополучия и мира. «инновационная стена» будет заполнена консервными банками и пластиковыми бутылками, которые используются

повторно для выращивания растений, а вода из умывальников перекачивается по узким каналам и попадает в небольшой фонтан в центре «арабского дворика». для озеленения том использует съедобные растения и травы ближневосточной кухни, практически неизвестные для западной аудитории.

Том Масси не впервые обращается к теме миграции — на выставке RHS Hampton Court Flower Show в июле 2016 г. его концептуальный сад «Пограничный контроль» завоевал Золотую медаль. Разработанный в сотрудничестве с Джоном Уордом по заказу Агентства ООН по делам беженцев, сад Тома языком ландшафтного дизайна рассказал о трагедии вынужденных мигрантов. Масси создал остров с пышной растительностью, используя растения-эндемики Британских островов, и окружил его водяным рвом и колючей проволокой. Под проволочным забором с внешней стороны в тощую неплодородную почву он высадил растения из других климатических зон, которые чувствуют себя угнетенными, но не могут проникнуть в оазис.

Спонсор:

The Lemon Tree Trust Дизайнер:

том масси Подрядчик:

Landscape Associates Языком цветов и садовой архитектуры том масси расскажет нам историю садоводческих экспериментов в лагере беженцев домини в северном ираке, которые проводят волонтеры трастовой компании The Lemon Tree. медалист и постоянный участник цветочных выставок в Хэмптон-корте, том был вдохновлен созидательной и творческой энергией людей, оказавшихся в кризисной ситуации. его поразила способность вынужденных мигрантов максимально использовать суровые условия жизни и стремиться к украшению даже крайне ограниченного личного пространства. он наблюдал за тем, как люди в лагере для перемещенных в северном ираке используют даже крошечные клочки каменистой земли, чтобы вырастить овощи и цветы, как в их руках отходы строительных материалов превращаются в изящные ограды и опоры для растений.

153

соБытие

#01, май 2018

РОМАНТИЧЕСКИЙ САД ДЛЯ СУХОГО КЛИМАТА ОТ САРЫ ПРАЙС

Спонсор:

M&G Investments Дизайнер:

сара Прайс Подрядчик:

Crocus

Ландшафтный дизайнер сара Прайс ведет практику с 2003 г. и зарекомендовала себя как один из самых известных и востребованных специалистов по озеленению общественных пространств в Великобритании. она занималась проектированием садов в олимпийском парке Лондона, кембриджском университете, центре мэгги в саутгемптоне, а на выставке RHS Chelsea Flower Show в 2012 г. ее сад, спонсируемый Daily Telegraph, завоевал Золотую медаль. сара получила художественное образование в университете Ноттингем-трент, что наряду с ее любовью к дикой природе, объясняет, почему сады дизайнера столь естественны и живописны. После окончания университета сара год проработала садоводом в Хэмптон-корте, а затем открыла частную практику ландшафтного дизайна. она читает лекции в Шеффилдском университете, Нью-Йоркском ботаническом саду и даже в королевской академии в Лондоне.

154

о проекте для грядущей выставки сара Прайс сообщила, что новый сад — это романтическая гавань в жарком и засушливом климате. его концепция основана на вневременной идее того, что всего три элемента — стена, деревья и кресла — могут создать интимный, защищенный оазис спокойствия. «используя средиземноморскую флору, терракотовый пигмент для стен и орнаментальные скульптуры-ширмы из черепицы, мы получаем сад с выразительной и чувственной семантикой,

Сад RHS Daily Telegraph Воспевал красоту и романтику диких мест в британской глубинке. Сара использовала многолетники, камыши, травы и луговые цветы, окружив ими бассейны сложной формы из известняка. Сад завоевал Золотую медаль в 2012 г.

построенный на контрастах цвета, текстуры, света и тени – рассказывает дизайнер. – Центром композиции станут гранатовые деревья у края скромного бассейна. их ветви формируют верхний уровень и защищают от солнца, кустарники с серебристой листвой образуют средний ярус, а душистые травы — нижний. Яркими акцентами станут цветы с высокими тонкими цветоносами. Неформальные тропинки из гравия и осыпи подчеркнут южный колорит этого сада».

соБытие

#01, май 2018

СЕКРЕТНЫЙ САД

ОТ КЕЙТ ГУД В ТОРГОВОМ КВАРТАЛЕ

садик в кармане между зданиями, предназначенный для общего пользования, приютит несколько красиво цветущих сливовых деревьев, но упор будет сделан на вертикальное озеленение неприхотливыми лианами стен и металлических арок между ними. Небольшая клумба предназначена для многолетников — роз и сальвии, а ашларская каменная кладка и небольшой пристенный

фонтан в углу — это прямые отсылки к традиционной архитектуре. Журчание воды замаскирует городской шум и придаст пространству камерность. Но несмотря на классический стиль самого сада, кейт использует в проекте инновационные технологии, в частности — мощение, которое работает как аккумулятор энергии, преобразовывая в электричество механическую нагрузку на плитки садовых дорожек.

Спонсор:

Sir Simon Milton Foundation supported by New West End Company Дизайнер:

кейт Гулд Подрядчик:

Kate Gould Gardens кейт Гулд, ландшафтный дизайнер с 20-летним стажем, известна не только своими проектами современных городских садов и озеленения террас, но и как автор блога по садоводству, который она ведет на страницах The Guardian. кейт — завсегдатай Челси-шоу, ее проекты четырежды завоевывали золото. На этот раз она подготовила для выставки проект сада, который планирует в дальнейшем реализовать в самом центре Лондона, неподалеку от оксфорд-стрит. При поддержке фонда New West End Company, который способствует реконструкции лондонского Вест-Энда, кейт предлагает создать секретный сад — крошечный оазис, перекликающийся с архитектурой Ганновер-сквера.

Проект The Wasteland для RHS Chelsea Flower Show 2013 Кейт показала пример ревитализации заброшенной промышленной площадки, используя грубые материалы и строительный мусор — фрагмент ливневой канализации, профнастил, деревянную опалубку и осколки керамической плитки, а в качестве садовой мебели — старую ванну и сломаные тележки из супермаркета. Суровый промдизайн Кейт смягчила с помощью растений и водных объектов.

155

соБытие

#01, май 2018

ГОРОДСКОЕ ТЕЧЕНИЕ ТОНИ ВУДСА

Спонсор:

в партнерстве с Thames Water Дизайнер:

тони Вудс Подрядчик:

Garden Club London тони Вудс, основатель компании Garden Club London, в 2013 г. получил звание самого юного дизайнера RHS, а его проект для Челси-шоу «Побег в город» — Золотую медаль. сегодня студия тони считается одной из ведущих британских компаний по проектированию городского ландшафта.

Garden Club London Один из самых известных проектов студии Тони Вудса — парк в бассейне Паддингтона, водного пространства в центре Лондона, которое является частью канала Гранд Юнион.

156

Проект Вудса для Челси показывает, как садовая архитектура с использованием бетона и металла может придать традиционному лондонскому заднему дворику ультрасовременный облик, превратив его в активное расширение жилой площади. В концепции сада тони Вудс эффектно обыгрывает тему дождя и намерен продемонстрировать возможности использования дождевой воды для полива влаголюбивых растений, которые в ответ отблаго-

дарят владельцев сочной зеленью и пышным цветением. для озеленения тони подобрал неприхотливые растения с причудливой листвой, которые остаются декоративными и после сезона цветения. В стеновых нишах могут быть высажены пряные травы и овощи, которые создадут своеобразную «живую кладовую». В оформлении дорожек используется кирпич ручной работы и вставки из покрытой цветной глазурью керамики.

соБытие

#01, май 2018

Тони разработал дизайн плавучего парка как серию деревянных палуб с перголами, которые одновременно являются опорами для навесов-парусов. Зона с бесплатным WiFi, множеством скамеек и кресел, установленных на газонах — это пространства для работы и отдыха на свежем воздухе.

даже проектные эскизы и их краткое описание позволяют судить о тенденциях в современном ландшафтном дизайне: сады становятся все более простыми в обслуживании, стремятся к устойчивости, но с ярко выраженным индивидуальным

характером. и характером отнюдь не милым и сентиментальным. Брутальный бетон, металл и терракота, похоже, окончательно вытеснили мрамор и позолоту. Практически отсутствуют отсылки к сельскому фольклору. В представлении со-

временных дизайнеров ностальгические сады — это дикие заросли и естественные луга. и насчет керамических садовых гномиков: нам показалось, что им дизайнеры в этом году не оставили ни единого шанса.

157

соБытие

#01, май 2018

КИЕВСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ МЕБЕЛЬНЫЙ ФОРУМ

KIFF 2018

158

Текст: Татьяна Андрусь

АКЦЕНТ НА КАЧЕСТ

соБытие

ТВО

#01, май 2018

Ведущие украинские производители мебели, декора и осветительных приборов продемонстрировали свои новые коллекции предметов интерьера и поделились мнением о собственном творчестве и актуальных тенденциях в сфере дизайна.

ежегодное киевское мероприятие, на которое приехали представители множества фабрик со всей Украины, посетили более 15 000 человек. Формат ивента весьма удобен — не нужно ездить по всей стране, чтобы воочию увидеть и потрогать те или иные предметы мебели, оценить качество выполненных работ или материалов — все сконцентрировано в одном месте. Более того, в этом году организаторы форума совместно с руководителем дизайн-студии Artem Ronsky light & objects артемом ронским организовали удобную детскую площадку KIFF Kids Space. ДИЗАЙН С ПЕЛЕНОК Выделенная под игровую зону площадь не только стала экспозицией качественной детской мебели отечественных производителей, которую во время мастер-классов использовали малыши — здесь также разместились конструктивно сложные игрушки причудливых форм от студии ронского. Напоминающие реализованные чертежи Леонардо да Винчи, деревянные инсталляции для детей привлекали даже внимание взрослых. Вот что артем ронской рассказал о проекте создания площадки, механизмах и своей студии в целом: «Kids Space организован для того, чтобы любой посетитель чувствовал себя комфортно на выставке — и взрослый, и ребенок. согласитесь, прийти в Экспоцентр с малышом и все время ходить с ним довольно неудобно 159

соБытие

#01, май 2018

и родителям, и ребенку». По мнению ронского, множество публичных мест не приспособлены для их посещения с детьми. дизайнер рекомендует архитекторам стремиться к сознательному учету потребностей человека и отношению к детям как к полноправным представителям общества. организация интерактивных зон с развивающими игрушками в аэропортах, супермаркетах и даже на автозаправках была бы весьма уместной. «детские комнаты — это не только помощь родителям. В них должно быть все для развития пространственного и технического мышления у малышей», — говорит артем. Настоящие, интересные и необычные экоигрушки из дерева теперь проектирует сам ронский и его команда дизайнеров. Новые технологии позволяют создавать сложные, технически продуманные объекты, которые не только нравятся детям, но и украшают пространства современных квартир. стоит отметить и светильники от студии Artem Ronsky light & objects, которые невозможно описать одним словом. они словно родом из прошлого и из далекого будущего одновременно. В форме облаков, молекул, солнечной системы, ретро-фонарей или футуристического светового лабиринта — их объединяет не только современный дизайн и качественное выполнение, но и та самая подлинность, о которой говорит их автор.

FOLLOW THE WHITE LADY тему вечных ценностей раскрыл еще один участник мебельного форума. Главный урбанист голландского Эйндховена кейс донкерс выступил в рамках форума на площадке Urban Tech Ukraine. архитектор рассказал, как ему и общине небольшого промышленного города, сформированного компанией Phillips вокруг своей фабрики, удалось превратить его в эпицентр европейского дизайна. По словам донкерса, метаморфозы городка и формирование кейса как градостроителя началось в 80-е, когда он приобрел небольшой дом в частном секторе. он и его соседи решили выкрасить свои дома в белый, чтобы район не пестрил цветными постройками, а выглядел как единое целое. для этого владельцы участков перезнакомились друг с другом, сформировали общину и пришли к консенсусу во всех вопросах, касавшихся их частного сектора. они обратились с запросом о реновации своего микрорайона в горсовет, на что мэрия, в свою очередь, дала согласие. После успешного обновления частных домов донкерс принялся за весь город. архитектор реформировал 160

Артем Ронский руководитель дизайн-студии Artem Ronsky light & objects

АРТЕМ РОНСКИЙ: «В ДЕТСТВЕ МЫ С ДЕДУШКОЙ МАСТЕРИЛИ КОРАБЛИКИ И ПУСКАЛИ ИХ ПО ВОДЕ. Я ДО СИХ ПОР ХРАНЮ ТЕ ИГРУШКИ. СЕЙЧАС ИМИ ИГРАЕТ МОЙ СЫН, И В НИХ ЧУВСТВУЕТСЯ ИСТОРИЯ. ЭТИ САМОДЕЛЬНЫЕ ОБЪЕКТЫ КАЧЕСТВЕННЫЕ И НАСТОЯЩИЕ»

Стенд дизайн-студии Artem Ronsky light & objects

соБытие

#01, май 2018

Кейс Донкерс: В 1998 году фестиваль Dutch Design Week перенесли из Амстердама в Эйндховен — за этими масштабными переменами стоит Кейс Донкерс и его команда. «В 2005 году я обнаружил, что многие выпускники Академии дизайна покидали Эйндховен, предпочитая жить и работать в Амстердаме или Роттердаме. И я задумался над тем, как обеспечить их работой в родном городе. В этот же период я познакомился с владелицей компании, строящей социальное жилье. Она купила старую церковь и собиралась ее снести, но мне удалось уговорить женщину оставить здание целым и конвертировать его в жилье. Жителями бывшей церкви стали 4 выпускника Академии дизайна, которых мы прозвали «четырьмя апостолами». И в 2006 году в рамках Dutch Design Week они презентовали свой проект «Тайная вечеря» — званый ужин в их доме-церкви. Это был успех — об этом событии писали во всем мире»

строения и общественные помещения, окружающие здание ратуши. На самой площади он добавил элементы благоустройства — велосипедные парковки, клумбы, зеленые зоны и уголки отдыха. Но главной целью кейса донкерса была не постройка новых зданий, сооружений и перекраивание городского полотна, а ревитализация, реновация и конверсия существующих объектов. По словам донкерса, творческие проекты поспособствовали новому взгляду на город. Группа архитекторов и студентов академии дизайна с кейсом во главе начала проект ревитализации промзоны, в частности старого завода лампочек компании Philips. они нарекли здание the White Lady, образно обозначив свое почтение жемчужине модернизма. конверсия фабрики началась с организации Q-Cafe — пространства, где в неформальной обстановке за бокалом пива могли собираться проектировщики и студенты-архитекторы. кейс рассказал о названии заведения: «Q означает качество. мы хотели, чтобы это кафе стало местом брейнсторминга, площадкой для встреч опытных архитекторов и молодежи — только так могут родиться адекватные и здоровые идеи». кроме этого, коллаборация специалистов-проектировщиков Эйндховена начала приглашать иностранных экспертов, знаменитых дизайнеров и архитекторов, таких как Питер айзенман. Приезжая в город на пару дней, они делились опытом и мнениями по поводу решения тех или иных проблем. так, общими усилиями урбанисты и проектировщики Эйндховена организовали муниципальную библиотеку, академию дизайна, офисные и торговые площади в бывших цехах «Белой Леди».

Главный урбанист голландского Эйндховена Кейс Донкерс на площадке Urban Tech

конверсия и ревитализация под руководством донкерса коснулись и здания еще одной церкви, превращенной в место встречи общины Эйндховена. Более того, сообщество молодых дизайнеров затрагивали в своем творчестве множество острых тем. «одна девушка организовала чайную комнату для турецких женщин. как известно, подобные заведения могут посещать лишь мужчины. Но молодая дизайнер показала, что можно сломать стереотипы и это будет не так болезненно, как все предполагали», — делится кейс донкерс. архитектор также рассказал о проекте, который привлек внимание общественности к проблеме проституции в городе. Группа архитекторов выбрала и украсила многоуровневый паркинг в качестве площадки, где труженицы индустрии согласились предоставить свои услуги. Посетителей отмечали на въезде и выезде из здания. таким образом, это было и своеобразное социологическое исследование, и способ привлечения внимания к проблеме, и интерактивный перформанс.

PRAGMATIKA.MEDIA поинтересовалась у Кейса Донкерса о том, как перенять опыт Эйндховена и применить его в Украине. «Вы должны искать у себя жемчужины, идентичные the White Lady. Проезжая по улицам Киева, я заприметил несколько объектов эпохи модернизма и предшествующих ему стилей. Невзирая на всю бюрократию, их можно оживить», — рассказал Донкерс. — А еще у вас жизнерадостные люди. Я много путешествую и могу отметить: те, кого я встречал в Киеве, были очень приятными. Это здорово!»

КЕЙС ДОНКЕРС: «ЕВРОПЕЙСКИЕ БИЗНЕСМЕНЫ СЧИТАЮТ ВЫГОДНЫМ КУПИТЬ ПОМЕЩЕНИЕ В ЭЙНДХОВЕНЕ, ПРИВЛЕЧЬ МЕСТНЫХ ДИЗАЙНЕРОВ, А ЗАТЕМ — ВЫГОДНО ПРОДАТЬ ГОТОВОЕ ПРОСТРАНСТВО» 161

соБытие

#01, май 2018

MID-CENTURY DESIGN еще одним лектором, обратившимся к эпохе модернизма, стала Лариса Цыбина — организатор образовательно-познавательных путешествий для архитекторов и дизайнеров. она рассказала о предметах дизайна, который проектировали топ-архитекторы и промышленные дизайнеры в середине ХХ века. По словам спикера, одним из основных объектов, который переосмысливался многими европейскими и американскими дизайнерами, было кресло, символизирующее стремление людей поствоенного времени к стабильности, спокойствию и возможности полноценного отдыха. «Пережив тяжелые военные времена, люди хотели просто передохнуть, присесть с комфортом и расслабиться», — рассказывает Лариса. и несмотря на то что функциональность и стилистика модерна были все еще актуальными, люди психологически стремились к более теплым, уютным и функциональными интерьерам. соответственно, зодчие не только изменили облик самой архитектуры, методы зонирования пространства, но и сами предметы интерьера. революционерами дизайна в центре Западной европы стали именитые архитекторы: Людвиг мис ван дер роэ создал свою коллекцию Barcelona, а Ле корбюзье совместно с Шарлоттой Перьен и Пьером Жаннере спроектировали кушетку LC4. итальянский Mid-century design представили алессандро мендини, акилле кастильони, Вико маджистретти. среди громких имен американского дизайна Лариса отметила Чарльза и рэй имзов и Ээро сааринена. По словам Цыбиной, в период 50—60 гг. выдался настоящий всемирный мебельный бум. Новые технологии дали возможность создавать мебель и предметы декора из искусственных материалов, таких как пластик, благодаря чему формы объектов стали более обтекаемыми. Подводя итоги своей лекции, Лариса пригласила всех желающих присоединиться к ее дизайн-турам, в рамках которых можно побывать в моно-музеях, посвященных Mid-century design.

Lounge Chair Кресло с оттоманкой от американских дизайнеров-модернистов Чарльза и Рэй Имзов

162

Лариса Цыбина, организатор образовательно-познавательных путешествий для архитекторов и дизайнеров

ЛАРИСА ЦЫБИНА: «ХОЧУ ОТМЕТИТЬ, ЧТО В СТУЛЬЯХ И КРЕСЛАХ ЭПОХИ MID-CENTURY ЧУВСТВУЕТСЯ ВНЕВРЕМЕННОСТЬ СТИЛЯ, АКТУАЛЬНОСТЬ И ИСТИННОЕ ИЗЯЩЕСТВО»

соБытие

#01, май 2018

С ПОМЕТКОЙ MADE IN UKRAINE Кухонный гарнитур от компании ELIO HOME

ИЗ МАРКИ ELIO В ELIO HOME Лекция об объектах, ставших классикой мирового предметного дизайна, увлекла множество слушателей, посетивших мебельный форум KIFF 2018. Не меньший интерес вызвала презентация новой украинской мебельной компании ELIO HOME — дочернего бренда марки ELIO, существующего на отечественном рынке более 20 лет. В линейке бренда — кухонные гарнитуры, многофункциональные системы хранения, столы, двери и мебель

для ванных комнат. о причинах ребрендинга PRAGMATIKA.MEDIA поинтересовалась у арт-директора компании ELIO HOME — марины Черкашиной.

«ELIO HOME — это ответвление компании ELIO. Причинами таких метаморфоз стали индивидуальные потребности заказчиков и создание гибкой ценовой политики. мы вычленили несерийные продукты из линейки марки, для которых ввели понятие «платформенные». Под этим термином мы подразумеваем индивидуально

разработанную дизайнерами и инженерами мебель, которая может меняться под конкретные требования владельцев апартаментов», — рассказывает марина. арт-директор проводит аналогию с автомобилем: «существует некая база, основа, на которую нанизываются остальные составляющие — отделочные материалы фасадов кухонь и дверей, комплектация систем хранения, индивидуальное освещение необходимых зон, детали и аксессуары — именно так рождается эксклюзивный объект».

163

соБытие

#01, май 2018

дизайнеры ELIO HOME адаптируют фабричные образцы для каждого интерьера и разрабатывают единую концепцию всего пространства. инновационное производство фабрики способствует воплощению любых проектов, совмещая функциональность и современную эстетику.

«На днях мы беседовали с производителями фурнитуры, и я сделала запрос на создание специальных кухонных юнитов для моющих средств. Хотелось бы предусмотреть каждую деталь в огромном арсенале аксессуаров, производимых компанией ELIO HOME. и этот пункт я предусмотрела

как женщина, понимая потребности хозяек», — рассказала арт-директор марки. марина Черкашина и команда дизайнеров компании ELIO HOME стремятся зацепить потенциального покупателя изысканным дизайном, функциональностью и эргономичностью, каким бы искушенным он ни был.

МАРИНА ЧЕРКАШИНА: «ТАК КАК В КОМПАНИИ Я ЗАНИМАЮСЬ ДИЗАЙНОМ КУХОНЬ, ТО СТАРАЮСЬ ВСЕ ДЕЛАТЬ КАК ДЛЯ СЕБЯ И СВОИХ ДРУЗЕЙ»

Система хранения от компании ELIO HOME

164

соБытие

#01, май 2018

КОЛЛАБОРАЦИИ МЕБЕЛЬНОЙ КОМПАНИИ BORISOV Не секрет, что такой подход отличает практически всех производителей мебели и предметов декора. За 15 лет работы днепровская компания Borisov во главе с дмитрием Борисовым и его супругой мариной представили целые серии предметов мебели на любой вкус, разработанные их штатными дизайнерами. а для посетителей KIFF 2018 владельцы компании подготовили специальную экспозицию, которая представляет собой объекты, созданные в коллаборации с украинскими архитекторами и дизайн-студиями.

PRAGMATIKA.MEDIA поинтересовалась у дмитрия Борисова о том, какие новинки компания представила в этом году. «У нас полный цикл производства. для того чтобы вносить разнообразие в серии объектов, мы работаем как со штатными проектировщиками, так и с зарекомендовавшими себя отечественными дизайнерами и студиями. Например, днепровская команда архитекторов и дизайнеров SVOYA Studio в 2016 году создала для нас кухонный гарнитур Soul, который в этом году представлен в новом темном тоне с обновленным названием Dark Soul. ребята спроектировали функциональный гарнитур, который одновременно является арт-объектом. открытые системы хранения — это аллегория на открытость хозяйки кухни. В индивидуальном порядке можно предусмотреть освещение в необходимых зонах, скомбинировать модули, но самое интересное — это настоящий «зеленый сад» из съедобных растений, который дизайнеры расположили прямо на фасаде объекта». команда SVOYA Studio, которая также присутствовала на стенде, рассказала о специфике и сложностях, с которыми сталкивается в Украине: «На сегодняшний день воплощение собственных проектов в рамках отечественных производств — довольно трудоемкий процесс. У вас может быть блестящая идея, но для того, чтобы найти нужную фабрику с узким спектром необходимого оборудования, вам потребуется провести масштабный кастинг компаний. и если дизайн-вектор уже выстроен благодаря тому, что люди больше путешествуют, участвуют в международных фестивалях, то с производственным пока еще не все гладко». аксессуары для кухонь, представленных на стенде марки Borisov, разработала студия дизайн сергея Готвянского», а лаконичный и одновременно броский дизайн стеллажа-трансформера Gate — работа артема Захарченко.

Руководитель компании Borisov Дмитрий Борисов

Диван AIRY SOFA от компании Borisov

SVOYA STUDIO: «ДИВАН AIRY SOFA СОЗДАН ИЗ МАТЕРИАЛОВ РОДОМ ИЗ РАЗНЫХ СТРАН — ИТАЛЬЯНСКИЙ ТЕКСТИЛЬ И УКРАИНСКОЕ ДЕРЕВО»

Дизайнеры SVOYA Studio рассказали о своем сотрудничестве с мебельными брендами: «В основном мы работаем с маркой Borisov. У нас также были совместные проекты с киевской мебельной мастерской Cube44. А сейчас мы разрабатываем несколько прототипов, но пока это все строго секретно».

165

#01, май 2018

соБытие

Кухня Dark Soul от компании Borisov в коллаборации со SVOYA Studio

166

соБытие

#01, май 2018

Архитектор Артем Захарченко и руководитель компании Borisov Дмитрий Борисов

объект, автором которого является архитектор и продакт-дизайнер студии Zakharchitects — конструкция, состоящая из многочисленных последовательно соединенных деревянных брусьев, способных подниматься и опускаться на 90° независимо друг от друга. Это позволяет изменять ее структуру и композицию в случае необходимости. мебельная система Gate — пример формы, способной вписаться в разные функциональные зоны квартиры. стеллаж можно адаптировать под гардероб, использовать в качестве шкафа в гостиной, он может играть роль туалетного столика, рабочего места и даже бара.

PRAGMATIKA.MEDIA поинтересовалась предысторией создания мультифункционального объекта у артема: «Ідея створення стелажу Gate народилася тоді, коли я зрозумів, що на вітчизняному ринку відсутні такі меблі, які мені особисто хотілось би поставити у себе вдома. На той момент був необхідний стелаж-трансформер для гардеробної зоні, компактний та максимально зручний для розміщення взуття, ключів і речей. саме тоді з’явився проект цього об’єкту, який мені вдалося втілити завдяки майстрам компанії Borisov».

АРХИТЕКТОР АРТЕМ ЗАХАРЧЕНКО: «НАРАЗІ СТЕЛАЖ ІСНУЄ У ВАРІАНТІ, ДЕ ВИЯВЛЕНА НАТУРАЛЬНА ТЕКСТУРА ДЕРЕВА. В МАЙБУТНЬОМУ Я ПЛАНУЮ ВИПУСТИТИ МОДЕЛЬ У ЧОРНОМУ КОЛЬОРІ»

Стелаж Gate — продукт компании Borisov и Артема Захарченко

167

соБытие

#01, май 2018

RYNTOVT DESIGN STUDIO. ЛЮБОВЬ С ПЕРВОГО ПРИКОСНОВЕНИЯ Харьковская студия Ryntovt Design и ее основатель Юрий рынтовт представили на своем стенде лаконичную коллекцию мебели из натурального дерева. для марки характерны эксперименты с новыми материалами, такими как чернозем, врезки из акациевого дерева — все это узнаваемые маркеры мебели бренда, ставшие их фирменным знаком. Более того, недавно на Facebook-странице владельца мастерской был замечен новый эксперимент — Юрий опубликовал изображение материала, состоящего из композитной смеси, в которую введена… гречневая крупа! текущая серия мебели выполнена из ясеня, и по словам Юрия, находится в демократичном ценовом сегменте компании. Подробнее о коллекции, которую в прямом смысле слова хочется потрогать, рассказал сергей Никифоров, главный архитектор RYNTOVT Design Studio: «Цветовая гамма, фактура и текстура представленных объектов достаточно спокойные. к сожалению, мы привезли не всю серию, но, как видите, здесь немало эксклюзивных предметов мебели. Например, массивный пятиметровый стол, рассчитанный на 12 человек. или мультифункциональная четырехметровая тумба, которая может существовать как самостоятельно, в качестве подставки под телевизор, так и стать продолжением мягкой группы».

Стенд RYNTOVT Design Studio Юрий Рынтовт, основатель RYNTOVT Design Studio

ЮРИЙ РЫНТОВТ: «ВСЕ, ЧТО МЫ ЗНАЕМ И ВИДИМ, НАМ ПОДАРИЛА ПЛАНЕТА. И ЭТОТ ДАР НУЖНО ХОЛИТЬ И ЛЕЛЕЯТЬ, ЛИШНИЙ РАЗ ДОКАЗЫВАЯ, ЧТО ВСЕ, ЧТО НАС ОКРУЖАЕТ, — БЕЗУМНО КРАСИВО» 168

соБытие

#01, май 2018

СЕРГЕЙ НИКИФОРОВ: «ЛЮДИ, ИЗНАЧАЛЬНО НЕ ЗНАЯ ИМЕНИ ПРОИЗВОДИТЕЛЯ, ВИДЯТ НА ФАСАДАХ НАШИХ ПРЕДМЕТОВ МЕБЕЛИ АКАЦИЕВЫЕ ЛАМЕЛИ, ВСТАВЛЕННЫЕ В МАССИВЫ ДЕРЕВА, И СРАЗУ ГОВОРЯТ: «Я УВЕРЕН, ЭТО RYNTOVT DESIGN» Сергей Никифоров, главный архитектор RYNTOVT Design Studio

Детали мебели от RYNTOVT Design Studio

169

соБытие

#01, май 2018

MILL&WOOD свои новинки продемонстрировал харьковский бренд Mill&Wood. Гардеробная в ретро-стиле, кухонные гарнитуры, фартук из крупной деревянной мозаики, светильники, мебель для ванной комнаты и крохотный мобильный зимний сад — последний не оставил равнодушным ни одного посетителя выставки. компания, известная на украинском рынке уже более 25-ти лет, работает со штатными дизайнерами. менеджер компании андрей дмитренко рассказал, что в последнее время отечественные производители вышли на качественно новый уровень предметного дизайна и их работы пользуются большим спросом среди покупателей: «Я думаю, ви бачите, що на KIFF 2018 і на інших українських виставках меблів присутньо багато харківських брендів. Це пов’язано з тим, що у Харкові сильна школа дизайну. Власне, тому компанія Mill&Wood не схильна до колаборацій з іменитими проектантами. ми пішли іншим шляхом — в нашій команді працюють найкращі випускники наших вузів, які під час брейнстормів створюють стильні та актуальні об’єкти». По словам андрея дмитренко, в среднем единица мебели у производителя, будь то отечественного или иностранного, существует в модельном ряде около 5 лет, а затем происходит ее полный рестайлинг: «З точки зору існування одного юніту, предметний дизайн схожий на автомібільний — певна модель існує на конвеєрі близько 5—7 років, а далі відбувається повний редизайн зовнішньої оболонки. Зараз ми представили абсолютно новий передпокій, нову кухню та меблі для ванної кімнати».

Новая модель кухонного гарнитура от компании Mill&Wood

АНДРЕЙ ДМИТРЕНКО: «В КОМПАНІЇ MILL&WOOD НАРАЗІ ВІДБУВАЄТЬСЯ АКТИВНА ЗМІНА КОНЦЕПЦІЇ ДИЗАЙНУ ТА ФАКТИЧНО «НАПАД» НА УКРАЇНСЬКИЙ РИНОК — МИ ЗНАЄМО, ЩО МОЖЕМО СТВОРЮВАТИ ОБ’ЄКТИ, ЯКІ БУДУТЬ КОНКУРУВАТИ З ТИМИ, ЩО МАРКОВАНІ НАПИСОМ MADE IN ITALY» 170

Андрей Дмитренко, менеджер компании Mill&Wood

соБытие

#01, май 2018

Мини-оранжерея от компании Mill&Wood

Посетители выставки у экспозиции компании Mill&Wood. На заднем плане — кухня из бука

171

соБытие

#01, май 2018

INSTYLE аскетичный, лаконичный, luxury-минимализм — именно так можно описать кухонные гарнитуры и системы хранения от харьковской мебельной студии INSTYLE. При разработке своих объектов фабрика тесно сотрудничает с известными дизайнерами, например, украинской студией Pavel Vetrov. детальнее о кухонных гарнитурах, представленных в корнере марки, рассказал директор компании роман сидоренко: «мы используем материалы из европы. а вот дизайн наш». По его словам, они стараются отслеживать современные тенденции мебельной индустрии и создавать соответствующие качественные объекты в гибком ценовом сегменте.

Роман Сидоренко, директор компании INSTYLE

РОМАН СИДОРЕНКО: «КОМПАНИЯ НАЗЫВАЕТСЯ INSTYLE, И МЫ СТАРАЕМСЯ СООТВЕТСТВОВАТЬ НАИМЕНОВАНИЮ МАРКИ» Стенд мебельной студии INSTYLE

172

соБытие

#01, май 2018

Стол из массива дерева со вставками из композитной смеси от Воркшоп Цех №72

ИГОРЬ ТКАЧЕНКО: «ВСЕ ВИДЕЛИ НА YOUTUBE ФАСТ-РОЛИКИ, В КОТОРЫХ ПОКАЗАНЫ МАНИПУЛЯЦИИ МАСТЕРА, НО НЕ САМА ТЕХНОЛОГИЯ. А МЫ ЗНАЕМ ЭТОТ СЕКРЕТ. И НАШИ ИЗДЕЛИЯ ПОЛЬЗУЮТСЯ СПРОСОМ»

Игорь Ткаченко, руководитель воркшопа «Цех №72»

ВОРКШОП «ЦЕХ № 72». СТОЛЫ — КАК НА YOUTUBE киевская команда воркшопа «Цех № 72», существующая на рынке около 2-х лет, ничуть не уступала мощному харьковскому кластеру. им удалось зацепить и впечатлить посетителей форума столами, созданными из массива дерева со вставками из композитной смеси. руководитель проекта игорь ткаченко не раскрыл ноу-хау создания трендовых объектов, но с удовольствием поговорил о компании: «Все, что вы здесь видите, создается в киеве на Подоле. основным нашим направлением являются столы из натурального дерева, при проектировании которых специалисты стараются максимально выявить текстуру, фактуру и тона натурального дерева. Все материалы родом из Украины — наши мастера работают с акацией, орехом, буком, ясенем, дубом, и каждый из наших столов уникален. Это живые объекты с характером».

173

НаШи

#01, май 2018

ЖИЗНЬ НА ВОДЕ ДОМ-БАРЖА ПО ПРОЕКТУ АЛЕКСЕЯ ВЕНЕДИКТОВА Текст: Надежда Богатая Жизнь на воде — это ощущение свободы, когда ты в любой момент можешь сняться с якоря и отправиться куда душа пожелает, и даже если в данный момент вовсе не намереваешься этого делать, само осознание того, что у тебя есть такая возможность — окрыляет. Переделывать грузовые баржи и лодки в жилые дома начали еще в XIX веке в европе. Говорят, предпосылок к этому было несколько — высокие налоги на земельные участки и нехватка этих самых участков в крупных городах, тогда как счастливые обладатели дома на воде могли поселиться в самом центре города на берегу канала или реки за скромную плату. Во многих городах европы до сих пор сохранились целые коммуны таких хаусботов (от англ. houseboat — «дом-лодка»). сегодня самые красивые и самые дорогие плавучие дома украшают каналы амстердама. можно вспомнить «11 друзей оушена» стивена содеберга, где в кадры панорамы города то и дело попадают берега знаменитых каналов, усеянные самыми разнообразными конструкциями на воде — от традиционных деревянных домов-лодок до модных отелей на воде и даже цветочных рынков. современные же дома на воде — это совсем не реконструкция старых барж-лодок, а новые супертехнологичные архитектурные объекты для жилья и не только. В киеве проект такого плавучего дома на днепре разработала и реализовала мастерская архитектора алексея Венедиктова Special Project Venediktov.

174

ЛОКАЦИЯ:

Киев, Украина

ФУНКЦИЯ:

Жилой дом-баржа

ПЛОЩАДЬ:

370 м2

СТАТУС:

Реализован

КОМАНДА:

Алексей и Антонина Венедиктовы, Special Project Venediktov

ФОТО:

Андрей Безуглов

ПЛАВУЧИЙ ДОМ НА ДНЕПРЕ ПРЕДСТАВЛЯЕТ СОБОЙ ТРЕХЭТАЖНУЮ ПОСТРОЙКУ С ОТКРЫТЫМИ ТЕРРАСАМИ, А ЧЕТВЕРТЫМ ЭТАЖОМ СЛУЖИТ СМОТРОВАЯ ПЛОЩАДКА НА КРЫШЕ

НаШи

#01, май 2018

175

#01, май 2018

ВЕРХНИЕ ЭТАЖИ ЯВЛЯЮТСЯ КАРКАСНЫМ ЗДАНИЕМ. НЕСУЩИЕ КОНСТРУКЦИИ МЕТАЛЛИЧЕСКИЕ, А СТЕНЫ ПРЕДСТАВЛЯЮТ СОБОЙ СОВМЕЩЕННЫЙ МЕТАЛЛОКАРКАС С ДЕРЕВОМ 176

НаШи

НаШи

#01, май 2018

основой будущего дома-баржи послужил старый промышленный дебаркадер — частично погруженная в воду бетонно-металлическая конструкция 25 м длиной и 11 м шириной. ее обновили и укрепили, чтобы она смогла выдержать вес будущей постройки. общая площадь дома вместе с летней и смотровой площадками составляет 370 кв. м, а разрабатывали его алексей и антонина Венедиктовы. «идея жить на воде возникла у нашего соавтора и заказчика как отказ от традиционного дома, привязанного к фундаменту. Нами был подготовлен архитектурный проект с привязкой к судостроительной специфике объекта. данный объект запроектирован, воссоздан и построен по архитектурному проекту полностью и не является реконструкцией», — говорит алексей Венедиктов. Жилую часть здания создавали с нуля. Поскольку возведенная конструкция фактически является судном, авторы проекта применили здесь базовые принципы судостроения, например, расположили основные объемы симметрично вдоль главной оси, обеспечив тем самым устойчивость здания на воде. также к строительству дома архитекторы привлекли специалистов по постройке яхт. Плавучий дом представляет собой трехэтажную постройку с открытыми террасами, а четвертым этажом служит смотровая площадка на крыше. Верхние этажи являются каркасным зданием. Несущие конструкции металлические, а стены — это совмещенный металлокаркас с деревом.

177

НаШи

#01, май 2018

Первый этаж баржи занимает единое общее пространство с гостиной, кухней и каминной зоной. ключевыми элементами дизайна тут являются диваны в обивке под коровью шкуру, музыкальный центр с динамиками в виде огромных громкоговорителей медного цвета и стеклянным стеллажом с винтажными виниловыми пластинками, и антикварная кухонная плита, специально подобранная дизайнерами для этого интерьера. В каминной зоне стена выложена из больших кирпичных блоков камня-ракушечника. Благодаря панорамным окнам пространство превосходно освещается естественным светом, а оригинальные винтовые лестницы, изготовленные по эскизам авторов, ведут в другие части здания, где расположены жилые комнаты, включая двухуровневую детскую. как и полагается традиционному судну, большинство поверхностей обшиты деревом. Хозяевам не хотелось видеть здесь ничего искусственного, никакого пластика, поэтому в оформлении интерьера кроме древесины использовали и другие натуральные материалы — кожу, нержавеющую сталь, металл, стекло, мозаику. металлический каркас бывшей баржи прятать не стали, а чтобы он выглядел повеселее, выкрасили в зеленый цвет, сделав главным декоративным элементом всего интерьера. к тому же оказалось, что окрашенный металл отлично сочетается с теплой текстурой дерева.

МЕТАЛЛИЧЕСКИЙ КАРКАС БЫВШЕЙ БАРЖИ ПРЯТАТЬ НЕ СТАЛИ, А ЧТОБЫ ОН ВЫГЛЯДЕЛ ПОВЕСЕЛЕЕ, ВЫКРАСИЛИ В ЗЕЛЕНЫЙ ЦВЕТ, СДЕЛАВ ГЛАВНЫМ ДЕКОРАТИВНЫМ ЭЛЕМЕНТОМ ВСЕГО ИНТЕРЬЕРА 178

НаШи

#01, май 2018

179

НаШи

#01, май 2018

Более того, дом на воде обеспечен автономными инженерными системами энергообеспечения и переработки. также установлена система «умный дом» и дистанционное управление. кроме трех этажей различных помещений — жилых, подсобных и технических — дом-баржа имеет две летние палубы и террасы по всему периметру. Построили дом-баржу в 2005 году, а спустя 11 лет успешной ее эксплуатации решили немного расширить. так летняя палуба превратилась в новую просторную жилую зону, а на другой появился дополнительный санузел. При этом все обновление сделали с учетом оригинальной концепции и стиля постройки, чтобы не нарушать целостность ее архитектурного облика. «Получается, что в целом проекту 17 лет: 4 года строительства и 13 лет полноценной жизни, — рассказывает алексей Венедиктов. — именно столько времени прошло с того момента, как он был задуман и спроектирован. достройка в 2017 году включает новую жилую зону на месте бывшей летней палубы и дополнительный санузел». На вопрос о том, как же зимует дом на воде, да и пригоден ли он вообще для жизни в этот период года, алексей Венедиктов отвечает так: «Лед не проблема для любого дебаркадера или баржи. объекты, плавающие в воде все время, находятся в динамике, соответственно, создают себе собственный водоем во льду. следовательно, дом-баржа пригоден для эксплуатации круглый год».

180

НаШи

#01, май 2018

ПРОЕКТ УНИКАЛЕН ОТ ИДЕИ ДО РЕАЛИЗАЦИИ, А ПОСТРОЙКОЙ ОБЪЕКТА ЗАНИМАЛИСЬ ЯХТОСТРОИТЕЛИ

181

НаШи

#01, май 2018

РОДИТЕЛЬСКИЙ ДОМ ПРИВАТНАЯ РЕЗИДЕНЦИЯ СЕРГЕЯ МАХНО киевская архитектурная мастерская Sergey Makhno Architects построила под киевом нестандартную для этих мест частную резиденцию из бетона и стекла. однако заказчиком загородной резиденции оказался самый сложный для студии клиент — ее основатель и соавтор проекта сергей махно. Чтобы верно понять концепцию дома, уместно вспомнить известное украинское выражение «батьківська хата». Это именно она в современном, минималистичном, модном проявлении. Этот необычный загородный дом сергей построил для себя и своей семьи — супруги Влады махно и трех сыновей — ивана, тадао и Хикару. «Я хочу дом-линию!» — сказал он коллегам. В проекте воплотилось мировоззрение его владельца и соавтора, в том числе давнее увлечение сергея культурой и философией Японии, идеями минимализма и великих модернистов XX века. Фактически же задача сводилась к тому, чтобы получить максимум от минимума простых материалов — бетона, стекла и фальца, из которого сделана крыша. ее удалось успешно решить благодаря грамотному подходу к композиции, четкому надзору по проекту и конструктивному диалогу между заказчиком и главным архитектором. опыт профессионалов, которым сергей поручил работу над проектом, сыграл в данном случае на руку и самому дому, и его владельцу. Не секрет, что сам сергей, впрочем, как и вся студия Sergey Makhno Architects, неравнодушен к бетону, поэтому здесь он повсюду. «с профессиональной точки зрения это архитектурный бетон, а с творческой — бетонная поэзия. Бетонные стены — плацдарм для творчества. Возможно, они когда-то украсятся авторскими хокку обитателей», — говорит второй главный архитектор проекта александр ковпак. Пространство, сформированное из похожих на гигантские порталы бетонных

182

ЛОКАЦИЯ:

Украина, Киевская обл.

ФУНКЦИЯ:

Жилой дом

СТАТУС:

На стадии реализации

КОМАНДА:

Сергей Махно, Александр Ковпак

ФОТО:

Предоставлено мастерской Sergey Makhno Architects

Текст: Надежда Богатая

ОДНО ИЗ САМЫХ НЕСТАНДАРТНЫХ РЕШЕНИЙ, РЕАЛИЗОВАННОЕ В ЭТОМ НЕОБЫЧНОМ ПРОЕКТЕ, — ГАЛЕРЕЯ, ПРОТЯНУВШАЯСЯ ОТ ВХОДА К САМОМУ БЕРЕГУ ОЗЕРА

НаШи

#01, май 2018

183

#01, май 2018

184

НаШи

НаШи

#01, май 2018

объемов, позволило разместить внутри достаточное количество спален, в том числе гостевых; винную комнату; кухню как зону для общих семейных завтраков; зону гостиной, где семья обычно ужинает и проводит время, а также галерею, протянувшуюся вдоль всего дома. именно она является той самой заказанной линией. Чтобы подчеркнуть ее особенность, архитекторы даже поставили ее на постамент — сделали потолок в помещении галереи выше основного здания. такое дизайнерское решение также обусловлено тем, что коллекция дорогих сердцу владельцев картин расположена максимально близко к мягкому, рассеянному естественному свету. идея природного освещения воплощена с помощью ленточного окна шириной 450 см, протянувшегося вдоль всего дома, всей галереи. оно верно служит каждому экспонату. Помогает в этом и огромное окно по другую сторону от входной двери, которое выступает в роли финального полотна в семейной галерее махно. сама природа становится соавтором этого уникального «произведе-

ЗАДАЧА СВОДИЛАСЬ К ТОМУ, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ МАКСИМУМ ОТ МИНИМУМА ПРОСТЫХ МАТЕРИАЛОВ — БЕТОНА, СТЕКЛА И ФАЛЬЦА

185

НаШи

#01, май 2018

ИДЕЯ ПРИРОДНОГО ОСВЕЩЕНИЯ ВОПЛОЩЕНА С ПОМОЩЬЮ ЛЕНТОЧНОГО ОКНА ШИРИНОЙ 450 СМ, ПРОТЯНУВШЕГОСЯ ВДОЛЬ ВСЕГО ДОМА

186

ния искусства». Ведь четыре раза в год центр экспозиций живет своей жизнью, постоянно меняясь и никогда не повторяясь, и вовсе не новейшие технологии тому причина: сезоны года, сменяя друг друга, пишут каждый свой шедевр, который облагораживает рама окна. Уличное пространство использовали для многочисленных открытых террас. Поскольку сергей уже долгое время увлечен восточной культурой и философией, он не смог обойтись без традиционного сада камней — тот символично скрыт за стеной с традиционными «лунными вратами», а за прямоугольной аркой разместили бассейн с шезлонгами, тоже спрятанный от посторонних глаз. а главный вход намеренно скрыт от основной дороги огромной плитой. такое большое количество стен — четко продуманное архитектурное и дизай-

НаШи

#01, май 2018

нерское решение. По словам автора, они защищают творческий, хрупкий, интимный дух семьи. Жена сергея Влада полностью доверяет своему мужу: они думают и говорят в унисон, чувствуют и видят свое семейное гнездышко именно таким. Несмотря на то что дом кажется бледным, холодным и неприметным на фоне окружающего пейзажа, супруги махно абсолютно уверены, что их сыновья привнесут свои чувства и свои краски в его пространство. Ведь имя каждого из них обладает уникальным индивидуальным значением, необходимым этому дому. иван обогатит дом красотой и величием, защитит его, Хикару заставит светиться и сиять, а тадао закрепит надежность дома настолько, что в ней будет проживать еще не одно поколение рода махно. одно из самых нестандартных для рядового жителя загородной местности под киевом решений, реализованное в этом необычном проекте, — галерея, протянувшаяся от входа к самому берегу озера и даже заступающая за его линию, нависающая над водной гладью. Это та самая соединительная линия, которую автор хотел иметь в проекте собственного дома. она метафорична буквально во всем: заходя в дверь дома, словно погружаешься в реку живописи, представленную в ее пространстве, плывешь по ее течению, а потом внезапно соединяешься с естественным водоемом. другими словами, настоящий дзен, увлекающий к созерцанию и размышлениям о быстротечности бытия и метаморфозах окружающего мира.

187

арт

#01, май 2018

ТВОРЧЕСТВО, УМНОЖЕННОЕ НА ДВА

STREET COLLAGES ОТ АРТ-ТАНДЕМА

BRATY Текст: Татьяна Андрусь

Фото: Сергей Сердюков

188

арт

#01, май 2018

Braty — украинский арт-бренд братьев-близнецов Василия и Ивана Костенко. За 6 лет существования их студии дуэт достиг топуровня в рейтинге графических дизайнеров Украины. Именно они 3 года подряд создавали главные киноафиши и айдентику Одесского международного кинофестиваля, а их арт-работа украсила официальный постер к кинофильму

Анны Акулевич Jamala.UA. Их дизайн не могли не заметить поклонники шопинга — братья создали целую серию графики для сети магазинов Intertop. А их личное творчество заслуживает отдельного внимания — в июле 2017 года выставка Василия и Ивана «Сестры» была успешно представлена в Kokonton Gallery в Венеции. В этом арт-проекте художники,

основываясь на опыте своей семьи, исследовали влияние общественного устройства и идеологии СССР на представление о личном счастье женщины. По словам близнецов, их привлекают разнообразные течения в искусстве, особенно фото и графический дизайн. Именно этим темам и посвящена последняя серия работ братьев Костенко.

189

арт

#01, май 2018

ИСПОЛЬЗУЯ СОБСТВЕННЫЕ СНИМКИ, БРАТЬЯ КОСТЕНКО ИССЛЕДУЮТ ВИЗУАЛЬНЫЙ ЯЗЫК УЛИЦ, ОТРАЖАЮЩИЙ ДУШИ МЕГАПОЛИСОВ Коллаж из серии «Сестры»

ИЗ БРАТЬЕВ В BRATY еще в раннем детстве костенко увлеклись рисунком, а в школьные годы, которые прошли в Николаеве, определились с профессией — Василий и иван точно знали, что она будет связана с дизайном. академический рисунок братья начали изучать в детской художественной студии, а после окончания школы поступили на факультет графического дизайна в Николаевский филиал кНУкии. окончив университет, иван и Василий набирались опыта в дизайн-бю190

ро, параллельно принимая заказы в качестве фрилансеров, а в 2012 году в возрасте 29-ти лет открыли свою собственную студию — Braty.

AROUND THE WORLD Новый проект братьев костенко — серия под названием Street Collages, которую художники продемонстрировали публике в рамках 15-го украинского фестиваля «Французская весна». открытие персональной выставки состоялось 12 апреля в помещении Французского института в Украине. Подготовка

к проекту заняла два года — за этот период близнецы отсняли множество рекламных постеров, граффити и трафаретов на фасадах домов в разных городах мира, которые сложились в непредсказуемые композиционные комбинации. В серии — фото из киева, Парижа, тель-авива, Варшавы и тбилиси. В своих работах художникам удалось зафиксировать перманентное противостояние рекламы и проявлений творческого воображения стрит-арт-художников. По их мнению, улицы становятся полями битв за внимание публики.

арт

#01, май 2018

Фото здесь и далее предоставлены BRATY Studio

ВАРШАВА, ПОЛЬША. «ЗДЕСЬ НАС ЗАИНТРИГОВАЛА ИСТОРИЯ ПОЯВЛЕНИЯ НА СТЕНЕ ЦВЕТНЫХ КРУЖКОВ»

191

арт

#01, май 2018

СВОИМ ПРОЕКТОМ МЫ ХОТИМ ПОКАЗАТЬ, НАСКОЛЬКО КРАСИВЫМИ, УНИКАЛЬНЫМИ И НЕПРЕДСКАЗУЕМЫМИ МОГУТ БЫТЬ СОЧЕТАНИЯ, КОТОРЫЕ В СУЕТЕ ОСТАЮТСЯ НЕЗАМЕЧЕННЫМИ ПРОХОЖИМИ

для создания собственных произведений братья используют содержание и материал визуального языка транзитных пространств городов. тандем рассказал PRAGMATIKA. MEDIA о своем проекте подробнее. Более того, обложка журнала, который сейчас листаете вы, — дело рук ивана и Василия.

PRAGMATIKA.MEDIA: Спасибо за то, что нашли время для интервью! Ваши работы очень привлекательны и одновременно просты и легки. Как родилась идея их создания?

P.M: Сколько коллажей насчитывает ваша серия?

Braty: У нас более 100 фотографий из этой серии. Но для экспозиции во Французском институте мы отобрали лишь малую часть самых интересных, на наш взгляд, работ. Большинство представленных фотографий — это «уличные коллажи» Парижа, тбилиси, тель-авива, Варшавы и Львова.

P.M: Здорово! А вы намерены продолжать эту серию?

Braty: обязательно! для нас это очень увлекательный процесс. Чем больше находишь интересных Braty: спасибо и вам. Возможно, ощущение легкости появляется пото- сочетаний, тем больше хочется свернуть с обычной туристической тропы му, что мы изначально не продумыи отыскать что-то особенное. вали концепцию проекта и не планировали делать моновыставку. Все получилось волей случая. мы любим P.M: Вы братья. Сложно ли работать в тандеме? Или наоборот — это способпутешествовать, и в разных городах ствует формированию более широкого мира нас часто удивляли и вдохноввзгляда на творчество? Как часто у вас ляли уникальные, непредсказуемые возникают споры и разногласия по посочетания рекламных постеров, воду конечного результата? граффити и трафаретов на фасадах домов, заборов и гаражей — порой Braty: Вообще не сложно. Зачаони действительно красивые. Это стую многие хотят найти себе партособый вид стрит-арта, авторами нера-единомышленника, а нам это которого являются время и случай. уже дано природой. В работе мы мы снимали их в первую очередь хорошо понимаем друг друга. и если для себя. а когда фотографий накокто-то один выгорает, то второй может пилось очень много, решили подеподдержать, вдохновить, направить литься ими со зрителями, создав или же довести дело до конца. Это поцелый проект. Ведь в большинстве стоянная поддержка и надежный тыл случаев «уличные коллажи» неспраот близкого человека. как говорится, ведливо остаются незамеченными одна голова хорошо, а две — лучше. прохожими.

192

P.M: Расскажите, насколько ваши проекты востребованы в Украине? Или вы все же больше ориентируетесь на западный рынок?

Braty: У нас нет четких ориентиров — что и для кого мы делаем. Но получается так, что нашими работами больше интересуются на Западе и покупают их преимущественно иностранцы. Но этому есть довольно простое объяснение — в Украине пока еще не подобный рынок.

P.M: Где уже «засветились» ваши работы из этой и других серий? И какими еще проектами вы сейчас занимаетесь?

Braty: Наши арт-работы выставлялись в галереях Франции, италии, Грузии, Германии и Польши. В прошлом году наш последний и очень личный проект «сестры» был с успехом представлен в венецианской Kokonton Gallery, а после — в киевском пространстве Bereznitsky Aesthetics. те, кто не успел познакомиться с серией работ Василия и ивана «Уличные коллажи», выставленной во Французском институте в рамках фестиваля, сможет оценить их с 16 мая в помещении галереи-бара It’s NOT the LOUVR gallery bar по адресу: киев, ул. В. Липинского, 4. кроме того, до конца мая можно увидеть две экспериментальные работы дуэта Braty на выставке Art & Design в пространстве Mandarin Maison.

арт

#01, май 2018

ТОРУНЬ, ПОЛЬША. «ИМЕННО С ЭТОГО ОБЪЕКТА НАЧАЛОСЬ НАШЕ УВЛЕЧЕНИЕ СПОНТАННЫМИ УЛИЧНЫМИ КОЛЛАЖАМИ»

193

арт

#01, май 2018

ТЕЛЬ-АВИВ, ИЗРАИЛЬ. «АНГЕЛЫ СРЕДИ НАС»

194

арт

#01, май 2018

КИЕВ, УКРАИНА. «НЕКОТОРЫЕ ИЗ ОБЪЕКТОВ, КОТОРЫЕ МЫ НАХОДИМ, ОЧЕНЬ ПОХОЖИ НА ЖИВОПИСНЫЕ РАБОТЫ»

195

арт

#01, май 2018

ТБИЛИСИ, ГРУЗИЯ. «КОГДА СТЕНЫ УЛЫБАЮТСЯ»

196

арт

#01, май 2018

ТБИЛИСИ, ГРУЗИЯ. «У СТЕН ЕСТЬ ГЛАЗА»

197

#01, май 2018

198

арт

арт

#01, май 2018

ПАРИЖ, ФРАНЦИЯ. «ЭТОТ ДИПТИХ МЫ НАШЛИ НА ОГРОМНОЙ СТЕНЕ В ЦЕНТРЕ ПАРИЖА ПОСЛЕ ДОЖДЯ»

199

арт

#01, май 2018

ЛЬВОВ, УКРАИНА. «ЕСЛИ ПРИСМОТРЕТЬСЯ, ПЯТНО В ЦЕНТРЕ НАПОМИНАЕТ ОЧЕРТАНИЯМИ ПТИЦУ С ЧЕРНЫМИ КРЫЛЬЯМИ. И ПОДПИСЬ СООТВЕТСТВУЮЩАЯ» 200

#01, май 2018

темы и дискУссии

ВИДИМЫЙ ФРОНТ – НЕВИДИМЫЕ БОЙЦЫ

КТ 202

темы и дискУссии

#01, май 2018

ТО БОИТСЯ ЖЕНЩИН,

КОТОРЫЕ СТРОЯТ? «У каждой женщины, если она собирается писать, должны быть средства и своя комната», — легендарная фраза из эссе Вирджинии Вулф, изданного в конце 1920-х годов. Тогда еще очень сложно было предположить, что пресловутую «свою комнату», а тем более дом женщина может построить сама. Текст: Константин Ковшевацкий

203

темы и дискУссии

#01, май 2018

итак, на дворе начало XX века. движение за архитектурное равноправие уже идет — медленно, но уверенно. один из самых ярких и известных примеров — маргарете Шютте-Лихоцки, которая работает с адольфом Лоосом (автором знаменитого эссе «орнамент как преступление», 1908 г.) над венским жилым комплексом Винарски-Хофф, в 1926-м присоединяется к мастерской Эрнста мая и работает над постройкой типовых домов для рабочих кварталов во Франкфурте-на-майне. а затем делает огромный подарок домохозяйкам и одновременно первый шаг к тому, что сегодня мы назовем гендерно-чувствительным дизайном: проектирует «франкфуртскую кухню» с оптимальным расположением мебельных юнитов и техники, позволяя в буквальном смысле почти в два раза сократить наматываемые за день кухаркой километры. В это же время Эйлин Грей, покинувшая консервативную англи, и за несколько лет до Ле корбюзье проектировавшая мебель из гнутой хромированной трубки, строит свой первый и самый известный дом — особняк е-1027 на Лазурном берегу. Впрочем, долгое время авторство этой иконы модернизма будут безосновательно приписывать самому мэтру. еще через десять лет до крайности недипломатичный архитектурный гений презрительно бросит в сторону пришедшей к нему в мастерскую юной Шарлотты Перьен фразу: «Вы нам что, подушечки будете вышивать?». таким образом очертив для нее границу «женских» занятий. Правда, потом он сменит гнев на милость и вместе с Перьен займется созданием новых модернистских шедевров, в том числе иконического Lс4. а во время войны Шарлотта укатит от него в Японию — в качестве официального советника министерства промышленности с жалованием императорских масштабов. и станет вырабатывать новую национальную идентичность страны. а позднее — рассказывать, какой новый мир интуитивного мышления открылся ей там, за пределами «картезианского сознания» Ле корбюзье.

Оптимальное расположение мебельных юнитов и техники позволило в два раза сократить наматываемые домохозяйкой за день километры

204

Маргарете ШюттеЛихоцки — первая женщина, изучавшая архитектуру в Австрийской школе прикладных искусств Kunstgewerbeschule и создательница «франкфуртской кухни»

темы и дискУссии

#01, май 2018

На Лазурном берегу Эйлин Грей прожила до 1932 г., а после расставания с любовником и соавтором проекта Жаном Бадовичи построила неподалеку еще один дом

Е-1027 — вилла на Лазурном берегу, спроектированная Эйлин Грей и долгое время приписываемая гению Ле Корбюзье. Снимок 1930-х годов, сделанный по окончании строительства

маргарете Лихоцки упорно работала не покладая рук, Перьен боролась за признание авторства своих объектов, Эйлин Грей — молчала. Возможно, последнюю характеризует фраза, которую она вывела над входом своей знаменитой виллы: Entrez lentement («Входите медленно»).

Журнальный столик Е-1027, носящий то же имя, что и знаменитая вилла Эйлин Грей. В названии зашифрованы инициалы: E — первая буква имени дизайнера, 10 — порядковый номер латинской буквы J, с которой начинается имя Жан; а первые буквы их фамилий Грей и Бадовичи отражают цифры 2 и 7

давайте посмотрим, как медленно входили в архитектуру куда менее известные женщины в начале бурного XX века, которые невероятным усилием воли сломали такую жесткую преграду между двумя мирами — женским и мужским. Пионеркой архитектурного образования стала американка джулия морган, которая 1890 году поступила на архитектурный факультет Парижской национальной высшей школы изящных искусств. ровно 100 лет назад, в марте 1918 г., на 108 странице The Architectural Association Journal — издания одного из самых престижных архитектурных учебных заведений в мире, лондонской AA School, вышла статья с невероятно провокационным заголовком «Женщины как архитекторы». автор

ВОЗМОЖНО, ЭЙЛИН ГРЕЙ ХАРАКТЕРИЗУЕТ ФРАЗА, КОТОРУЮ ОНА ВЫВЕЛА НАД ВХОДОМ СВОЕЙ ЗНАМЕНИТОЙ ВИЛЛЫ: ENTREZ LENTEMENT («ВХОДИТЕ МЕДЛЕННО») 205

темы и дискУссии

#01, май 2018

Шезлонг LC4 был в числе первых предметов мебели, спроектированных Ле Корбюзье и Шарлоттой Перьен и появившихся одновременно с виллами в Париже и его окрестностях, которые они строили для друзей. В 1929 году коллекцию LC представили на Осеннем художественном салоне в Париже

этой публикации Винифред райл написала: «когда обыватель слышит о том, что женщины обучаются архитектуре, две мысли возникают у него в голове, словно повинуясь естественному рефлексу: во-первых, что они «понаставят везде множество шкафчиков», и во-вторых, что им будет до крайности сложно «карабкаться вверх по лестницам и лесам, командуя рабочими». Затем эти мысли, кажется, исчезают так же стремительно, как появились; возможно, потому что в глубине души обыватель понимает: между женщиной и мужчиной не так много различий, требующих неоспоримых доказательств состоятельности женщины как архитектора». основанная в 1847 г. AA School приоткрыла для женщин узенькую щель только в 1917-м, когда во время Первой мировой количество ее учеников резко сократилось, отчего учебное заведение попало в крайне тревожную экономическую ситуацию. автор процитированной статьи была в числе четырех смелых девушек, которые распахнули двери лучшей архитектурной школы для более именитых ее 206

Шарлотта Перьен

«ВЫ НАМ ЧТО, ПОДУШЕЧКИ БУДЕТЕ ВЫШИВАТЬ?» — ТАКИМ ОБРАЗОМ КОРБЮ ОЧЕРТИЛ ДЛЯ ШАРЛОТТЫ ПЕРЬЕН ГРАНИЦУ «ЖЕНСКИХ» ЗАНЯТИЙ

Процесс создания современной версии шезлонга LC4 — оммаж бренда Cassina Шарлотте Перьен (коллекция Icon by Louis Vuitton)

темы и дискУссии

#01, май 2018

учениц — Патриции Хопкинс, дениз скотт Браун, аманды Левет и Захи Хадид. Но несмотря на эти сияющие звездные имена, в общей массе женщины в архитектуре остаются практически невидимыми. О СКОЛЬКО ИХ УПАЛО В ЭТУ БЕЗДНУ. «ОТСУТСТВУЮЩАЯ ГРУППА» Это было сто лет назад — всего четыре девушки на потоке архитектурного вуза в консервативной и сексистской англии. к 1960-м годам ситуация не слишком поменялась: так, в американских высших учебных заведениях архитектурные факультеты могли похвастаться всего 6 % слушательниц. В 1990-х, спустя 25 лет после того, как раздел VII Закона о гражданских правах сШа криминализировал дискриминацию по признаку пола, — все еще 80 % архитекторов были мужчинами. Пионер гендерных исследований в области архитектуры, профессор городского дизайна Университета Вестминстера марион робертс в интервью для портала «культура и креативность» говорит о своем выборе

Иллюстрация к статье «Женщины как архитекторы» с силуэтами первых студенток AA School (Рут Лоуи, Винифред Райл, Айрин Грейвсанд и Джиллиан Кук), Architectural Association Journal, 1918 г.

ОСНОВАННАЯ В 1847 ГОДУ AA SCHOOL ПРИОТКРЫЛА ДЛЯ ЖЕНЩИН УЗЕНЬКУЮ ЩЕЛЬ ТОЛЬКО В 1917-М

Лондонская AA School — одно из самых престижных архитектурных учебных заведений в мире

207

темы и дискУссии

#01, май 2018

специальности так: «когда я поступала в Бартлетскую школу архитектуры, женщин, желающих обучаться этой профессии, было всего около 25 %. Наверное, это и подвигло меня начать исследования гендера в архитектуре. Хотя сама я позже перешла в урбанистику, потому что на тот момент сделать карьеру в этой сфере женщине было легче». сегодня порядка половины выпускников архитектурных школ по всему миру — женщины. однако давайте посмотрим трезво: в притцкеровских списках всего два женских имени — Заха Хадид и кадзуе сэдзима (что немаловажно, с партнером рюэ Нисидзава в составе дуэта SANAA). Не потому ли, что в архитектурной среде женщине все еще сложно сделать карьеру? Марион Робертс, пионер гендерных исследований в области архитектуры, профессор городского дизайна Университета Вестминстера

Несмотря на практически полный паритет в университетах, в профессиональной среде мужчины-архитекторы превосходят женщин в пропорции 4:1. Не будем забывать и о том, что в высших эшелонах архитектурной практики во всем мире (и для этого не нужно проводить интенсивных исследований) женщина скорее исключение, чем правило. Нормой остается и неравенство в зарплате. очевидную разницу в доходах демонстрируют результаты шестого ежегодного опроса Women in Architecture (2017). Финансовое неравенство в сШа остается нормой: средняя зарплата женщин-архитекторов, работающих полный рабочий день, примерно на 20 % ниже, чем у мужчин на полной ставке. Женщины Мужчины

£81 500 £65 500 £55 500

£36 500

£60 000

£42 000 £33 000 £19 000

Великобритания

США/Канада

Австралия/ Новая Зеландия

При этом 2 / 3 опрошенных мужчин уверены, что никакой разницы в оплате женского и мужского труда не существует. Возможно, такому положению вещей способствуют и несколько неоднозначные гендерно-ориентированные статьи в сми, посвященные вдохновляющим примерам вклада женщин в архитектуру и дизайн, и с завидной популярностью проводимые крупными выставочными площадками 208

Европа

темы и дискУссии

#01, май 2018

события, фокусирующие взгляд на связи архитектуры и пола. На первый взгляд, здесь не к чему придраться. так, 8 марта этого года во франкфуртском DAM, музее немецкой архитектуры, завершилась масштабная выставка под названием Frau Architekt («Госпожа архитектор»). По словам организаторов, экспозиция предлагает познакомиться с процессом эмансипации и изменения гендерной политики, охватывая последние 100 лет: «Женщины ворвались в модернизм в стремлении отвоевать для себя профессии, из которых они были до тех пор исключены. обретение политической активности зачастую сопровождалось занятием крайних позиций и выяснением новых гендерных отношений. Выставка

демонстрирует истории 22-х немецких женщин, принявших на себя массовое сопротивление, отбросивших патриархальные условности «женских стандартов поведения» и утвердившихся в архитектурной профессии».

Кадзуе Сэдзима, одна из двух женщин в притцкеровском списке лауреатов

актуальность события музей объясняет простой математикой: в женской архитектурной среде существует так называемая «отсутствующая группа» — та часть выпускниц вузов, которая после получения диплома по разным причинам отказалась реализовывать себя в практике. Это число приблизительно равно 20 %. очевидно, именно к этой группе относится и процитированная выше марион робертс, не пожелавшая решать проблемы, связанные с протараниванием пути в «мужской» профессии.

НЕСМОТРЯ НА ПРАКТИЧЕСКИ ПОЛНЫЙ ПАРИТЕТ В УНИВЕРСИТЕТАХ, В ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ СРЕДЕ МУЖЧИНЫАРХИТЕКТОРЫ ПРЕВОСХОДЯТ ЖЕНЩИН В ПРОПОРЦИИ 4:1

Подавляющее большинство имен архитекторов, представленных на выставке, едва ли известны широкой публике. Взять хотя бы прусскую принцессу Викторию Бентхайм-Штайнфурт, которой по праву рождения, казалось бы, вовсе не полагалось задумываться о проблемах среднего класса и тем более вопросах строительства. тем не менее, увлекшаяся реставрацией фамильного замка Бад-Бентайм в Нижней саксонии на рубеже XIX— XX вв., она настоятельно потребовала от своего родственника императора Вильгельма II письмо-рекомендацию, которое позволило Виктории поступить в королевский технический университет в Берлине. Не без помощи владетельной семьи, учредившей для принцессы-архитектора целый институт ее имени, Виктория смогла (невероятное дело для того времени!) открыть частную практику и строить уже не дворцы, а простые фермы, возводить памятники, проектировать мебель.

209

#01, май 2018

темы и дискУссии

и совсем редко, кажется, вспоминают о пламенной соратнице немецкого архитектора Эрнста мая, выпускнице школы Баухауз и одной из создателей концепции соцгорода в советском союзе — Лотте стам-Бесе. собственно, фамилию стам она получила в украинском Харькове, где в 30-х годах вместе с супругом мартом стамом проектировала новую авангардную архитектуру, опыт работы над которой позднее использовала в строительстве новых районов роттердама, разрушенного немецкими бомбами. ОБЛАСТЬ НАСИЛИЯ какими бы вдохновляющими ни были эти примеры, не все находят уважительное отношение к женщинам в архитектурной среде допустимым. В мае прошлого года портал Dezeen опубликовал статью датского архитектора дорте мандруп, которая ясно и четко дала понять: то, что мы с вами считаем данью уважения, не всегда воспринимается таковой. и действительно, как часто вы встречаете — в устной речи или в печати — нарочитое подчеркивание гендерной принадлежности профессионалов из области бухгалтерского учета, юриспруденции или медицины? Предвосхищая возможные претензии со стороны тех, кто ратует за использование феминитивов, дорте уверенно заявляет: «Вы можете предположить, что это только моя личная беда. Что я из-за каких-то частных проблем с собственной половой идентичностью воспринимаю женскую сущность как персональную неудачу и потому предпочитаю оставаться незамеченной. Но вы ошибаетесь. Я просто прошу воспринимать меня как профессионального архитектора — без ярлыков, кем-то другим сформированных систем ценностей и атрибутов. как творческий человек, работающий в сфере творчества, я полагаюсь на свою способность решать сложные задачи с полным и многогранным набором навыков. Я подхожу к заданиям не как женщина, а как профессиональный архитектор». Ярлыки гендера, которые с невероятной легкостью и странным упорством развешиваются в сфере архитектурной журналистики, вполне можно отнести к проявлениям шовинизма и даже насилия. один из самых ярких примеров, объясняющих их дискриминационный характер, — ситуация, которая произошла в 2014 г., когда один из ведущих телеканалов Великобритании подвергся шквалу критических материалов, осуждающих его «мизогинический взгляд на архитектуру». В третьем эпизоде 210

ДОРТЕ МАНДРУП: «ПОЗВОЛЬТЕ МНЕ ОБЪЯСНИТЬ — Я НЕ ЖЕНЩИНА-АРХИТЕКТОР. Я АРХИТЕКТОР»

темы и дискУссии

#01, май 2018

сериала «Британцы, которые построили современный мир» промелькнул групповой кадр, сделанный на выставке королевского института британских архитекторов. На фото — звездная пятерка зодчих: майкл Хопкинс, Николас Гримшоу, Норман Фостер, ричард роджерс и терри Фаррелл. оригинальная версия этого снимка демонстрирует иной состав — в самом центре между Фостером и роджерсом отчетливо видна обладатель королевской золотой медали RIBA (1994) леди Патрисия Хопкинс — не менее титулованная, чем ее спутники. Не насилие ли

это — из гендерных соображений сделать архитектора невидимым? с насилием в его самой отвратительной форме сталкиваются миллионы женщин в архитектурной среде. В начале года в NYT вышла статья о мойре донеган — женщине, которая создала открытый Shitty Media Men List, не только сдвинувший с места лавину под хэштегом #MeToo, но и послуживший причиной для возникновения целого ряда подобных ему отраслевых «расстрельных списков». Не обошла тенденция и сферу зодчества. После

СТАТИСТИКА ПРЕСЛЕДОВАНИЙ И ДИСКРИМИНАЦИИ ЗА ПОСЛЕДНИЕ 12 МЕСЯЦЕВ ЖЕНЩИНЫ

МУЖЧИНЫ

14%

28% ЗАПУГИВАНИЕ

22%

6%

21%

7%

ПРЯМАЯ ДИСКРИМИНАЦИЯ

НЕПРЯМАЯ ДИСКРИМИНАЦИЯ (ПОЛИТИКА КОМПАНИЙ ИЛИ РАБОЧЕЙ ГРУППЫ) СЕКСУАЛЬНАЯ ДИСКРИМИНАЦИЯ

СЕКСУАЛЬНОЕ ПРЕСЛЕДОВАНИЕ

32%

14%

3%

3%

громкого скандала, разразившегося в результате обвинений легендарного американского архитектора и притцкеровского лауреата ричарда мейера в сексуальных домогательствах и последовавшего за этим его ухода с позиции главы собственной фирмы, автор «архитектурного списка засранцев» громогласно призвала испугать, наконец, сексуальных хищников: «Нужно сделать так, чтобы они и думать боялись преследовать кого-либо. Пусть они трясутся от страха в ожидании разоблачения. охотьтесь на них так же, как они десятилетиями охотились на женщин. Часа весов склонялась в сторону белого мужчины слишком долго». свежий опрос Women in Architecture, ежегодно проводимый британскими изданиями The Architects’ Journal и The Architectural Review, с математической беспощадностью демонстрирует еще более удручающую статистику. согласно полученными в феврале 2018 г. данным, каждая седьмая из опрошенных женщин в профессиональной практике сталкивалась с проявлениями харрасмента в течение предшествующих 12 месяцев. анонимные комментарии к ответам в рамках этого опроса представляют целый диапазон травматического опыта — от чувства непричастности к принятию важных решений, сплетен, отказов в продвижении, советов носить мини на собеседования и переговоры и до «откровенной сексуализации в присутствии всех членов проектной команды». комментируя результаты опроса для материала в The Architects’ Journal, глава лондонской практики What / If: Projects Ульрике стивен отмечает

Оригинальный снимок с архитектором Патрисией Хопкинс в центре и ретушированная мизогиническая версия кадра, использованного в сериале «Британцы, которые построили современный мир»

211

темы и дискУссии

#01, май 2018

следующее: «результаты шокирующие, но они меня не удивляют. Удивляет другое — то, что женщины в архитектурной среде в целом продолжают терпеть все это. Я отчетливо вижу, что как женщину-архитектора меня воспринимали — сознательно или нет — менее умной, технически способной, но менее ответственной и в целом менее компетентной. и мне приходилось бороться с этим — в темпе улитки». и добавляет: «Но вот на что точно указывают недавние громкие скандалы и мощная кампания #MeToo — так это на острую необходимость женщинам в архитектуре и любой другой области срочно брать быка за рога и изменить ситуацию». ГЕНДЕРНО-ЧУВСТВИТЕЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ острой теме перемен была посвящена Вторая международная конференция «модернистки. Насилие в архитектуре и городском пространстве», которая прошла осенью прошлого года в киеве. организаторами события выступили Го Urban Forms Center и их партнеры Го «модернистки» при поддержке Фонда имени Генриха Белля в Украине. одна из участниц конференции, нидерландская исследовательница истории искусств марьян Гроот в интервью журналу Korydor так очертила круг вопросов, которые поднимались участниками конференции: «Начнем с того, как мы определим насилие. мне кажется, здесь идет речь о физическом насилии, а кроме того, о вербальном насилии на улицах — когда кто-то выкрикивает нам вслед оскорбления или отпускает неприятные комментарии. другие исследовательницы определили насилие как сложность доступа и опасные элементы на улицах».

Портрет Маргарете ШюттеЛихоцки Лино Салини. Источник: Historisches Museum Frankfurt

212

Фото Эдгара Родтманна «Быть архитектором и матерью в офисе Альмута Грюнтуха», продемонстрированное в рамках экспозиции «Госпожа архитектор» во франкфуртском DAM, Музее немецкой архитектуры

темы и дискУссии

#01, май 2018

Параллельно с основной экспозицией в Музее немецкой архитектуры шесть архитекторов создали витрину с экспонатами для антикварного магазина Oxfam

213

#01, май 2018

и действительно, может показаться, что архитектура объективизирует личность, модели ее поведения и потребности. остается только нарисовать портрет этого человека. Зачастую выходит, что речь идет о белом мужчине средних лет. остальные полноправные члены общества остаются за бортом.

темы и дискУссии

Футуристический фасад Музея искусства, архитектуры и технологий MAAT в Лиссабоне, Португалия

самый известный пример: около четверти века назад Венские городские власти обеспокоились явным перевесом мальчиков, отдыхающих в городских парках. Проведенные исследования продемонстрировали, что паритет наблюдается в среде девятилетних детей. Но чем старше становится исследуемая группа, тем меньше в ней девочек. так среди одиннадцатилетних, которые гуляли в парках города, девочек не было совсем. Выяснилось, что проблема кроется не только и не столько в вопросах безопасности — здесь вступают в игру разные представления о комфортном пространстве для игры. если мальчикам вполне достаточно закрытых со всех сторон сетчатым забором футбольных площадок, то девочки чувствуют себя увереннее на полуоткрытых — им важно знать, что они могут покинуть эту зону в любой момент. После того как в парках были организованы территории для волейбола, баскетбола и особые площадки для классиков и скакалки, гендерный баланс выровнялся. Через три года власти австрийской столицы продолжили исследования, фокусируясь на поведении женщин и мужчин в городской среде и паттернах пользования общественным транспортом в 9-м районе Вены. Выяснилось, что во время прогулок и посещения детских медучреждений, поездок на работу и за покупками женщины не только используют более сложную маршрутную схему, но и чаще пользуются общественным транспортом, в то время как 60 % мужчин передвигаются в автомобиле. отталкиваясь от этого, инфраструктуру в Вене было решено приспособить к специфическим потребностям прекрасной части горожан: усилить освещенность на темных в вечернее время участках, изменить высоту перил на удобную для женщин. актуализация гендерной проблематики в рамках венского урбанистического полотна, действующая с 1991 г., приносит одинаковую пользу всему обществу, обеспечивая равный доступ к городским ресурсам. На сегодня выполнены более 60-ти проектов в этой сфере, которые в буквальном смысле перекраивают город. о гендерно-чувствительном проектировании говорит и одиль дек, 214

Глава лондонского бюро What / If: Projects Ульрике Стивен: «Я отчетливо вижу, что как женщинуархитектора меня воспринимали — сознательно или нет — менее умной, технически способной, но менее ответственной и в целом менее компетентной. И мне приходилось бороться с этим — в темпе улитки»

темы и дискУссии

#01, май 2018

Архитектор Аманда Левет, глава британской компании AL_A

ФРАНЦУЖЕНКА ОДИЛЬ ДЕК ПОДЧЕРКИВАЕТ: АРХИТЕКТОР И УРБАНИСТ ДОЛЖНЫ ПРОЕКТИРОВАТЬ НЕ ТОЛЬКО ДЛЯ БЕЛОГО МУЖЧИНЫ СРЕДНИХ ЛЕТ Архитектор Одиль Дек

не только создавшая собственную архитектурную школу и проектирующая все — от дверных ручек до аэропортов, но и придумавшая собственное направление в практике — Hyper-tension, «гипернапряжение»: а теперь давайте снова вернемся в 1920-е годы, когда Вирджиния Вулф громко заявила: «миллионы лет женщины просидели взаперти, так что сегодня сами стены насыщены их творческой силой, которая уже настолько превысила поглощающую способность кирпича и извести, что требует выхода к кистям и перьям, делу, политике». много ли изменилось с того времени? и есть ли ответ на сакраментальный вопрос — кто боится женщин, которые строят?

215

#01, май 2018

КАК

ИСКУССТВО МЕНЯЕТ ЖИЗНЬ ОФИСА

Sky Art Foundation оформляет офисы украинских компаний предметами искусства, повышая продуктивность труда их сотрудников.

Справка о Sky Art Foundation: Sky Art Foundation — благотворительный фонд, который был основан осенью 2014 года по инициативе Дмитрия Палиенко. Цель организации — поддержка и развитие нового поколения украинских современных художников, а также содействие международным культурным обменам и интеграции украинской культуры в мировой арт-контекст. Фонд ведет активную выставочную и благотворительную деятельность, занимается организацией международных арт-проектов. Кроме того, финансово поддерживает культурные мероприятия с участием украинских художников, учреждает гранты талантливым авторам. Деятельность Фонда освещали такие мировые издания как The Guardian, BBC, Forbes, Voque, Brooklyn Street Art, The Street Art News, Street Art United States и сотни других уважаемых СМИ.

216

арт

арт

#01, май 2018

отвлекаться от изнурительного труда во время рабочего дня — очень полезно. особенно, если объектом отвлечения являются произведения искусства. доктор психологии Грейг Найт из University of Exeter, который более десяти лет изучал психологию рабочей среды, уверяет: арт способен повысить производительность, снизить стресс и повысить благосостояние. «если вы обогащаете пространство, люди чувствуют себя намного счастливее и работают лучше. очень хороший способ делать это, используя искусство», — пишет ученый. такой подход уже много лет успешно работает в Deutsche Bank. Немецкий инвестиционный банк имеет самую большую коллекцию корпоративного искусства в мире — около 60 000 произведений искусства работают в 900 офисах в 40 странах. сотрудники финучреждения не только созерцают работы классиков и современников вживую, но и активно пользуются специальным приложением, спрашивают советы у арт-экспертов, сами принимают участие в выборе художественных работ для своего офиса, общаются с авторами.

ДЛЯ ОДНИХ — ЭТО ПРОСТО ФОН ДЛЯ ФОТОГРАФИИ, ДЛЯ ДРУГИХ — ВДОХНОВЕНИЕ следуя мировым тенденциям, украинские компании все чаще обращаются к представителям мира искусства, чтобы последние помогли им разбавить бизнес-пространство искусством.

Sky Art Foundation стал первопроходцем, который, поддерживая желание передовых украинских компаний изменить внешний облик и наполнить офис новым смыслом, запустил проект «Art4Business». речь идет об организации временных и постоянных экспозиций в офисах украинских компаний. Цель подобных творческих мероприятий — популяризация украинского искусства в бизнес-кругах, а также введение упомянутой мировой практики в украинских реалиях — оформление офисов предметами искусства.

217

#01, май 2018

АРТ СПОСОБЕН ПОВЫСИТЬ ПРОИЗВОДИТЕЛЬНОСТЬ, СНИЗИТЬ СТРЕСС И ДАЖЕ ПОВЛИЯТЬ НА БЛАГОСОСТОЯНИЕ

«В америке, азии и европе концептуальное искусство является неотъемлемой частью офисов. Нормальная практика для больших и богатых корпораций — покупать скульптуры кунса или капура, развешивать в своем офисе творения миро или Пикассо. Бюджетами на мировых звезд искусства украинские компании пока не располагают, а вот выставить у себя в офисе картины современных украинских перспективных авторов — вполне. Впрочем, в Украине этот тренд только зарождается», — отмечает дмитрий Палиенко, основатель Sky Art Foundation. компания, офис которой может похвастаться выставкой работ в рамках проекта — R & D центр Ring Ukraine. Экспозиция, посвященная украинскому цифровом искусству, представляет творение степана рябченко и алексея сая, а также дополнена творениями стрит-артистов — андрея калькова, Закентия Горобйoва и саши корбана. По словам максима Пароконного (компания 5point space) — архитектора, который принимал участие в оформлении офиса Ring Ukraine, современные офисы по структуре напоминают художественную галерею, состоящую из открытых, перетекающих пространств. «арт-объекты становятся доступными для многих людей. каждый сотрудник или гость офиса находит в них для себя что-то новое: для одних — это просто фон для фотографии, для других — вдохновение и повод всерьез заинтересоваться искусством. так, недавно ребята из фонда Sky Art Foundation помогли мне найти украинских стрит-арт художников для оформления бетонных конструкций офиса Ring Ukraine. того того, предоставили в аренду картины современных авторов, которые позволили монохромному пространству зажечься яркими новыми красками», — уверяет архитектор.

218

арт

арт

#01, май 2018

Директор Sky Art Foundation Юлия Островская и основатель фонда Дмитрий Палиенко

Юлия Новаченко, руководитель PR-отдела EVO — компании, офис которой можно назвать настоящей картинной галереей, считает: чтобы искусство было уместно в рабочем пространстве, в нем не лишним будет разбираться. «Нам с этим как раз повезло. Благодаря Sky Art Foundation в офисе EVO постоянно действуюшая выставка картин и инсталляций. таким образом мы погружаем наших сотрудников в контекст современного искусства. одни сотрудники обсуждают картины, стремятся понять, узнать больше о том, что автор вложил в произведение. другие просто рады, что они у нас есть. равнодушных крайне мало. сложно точно сказать, как именно картины влияют на рабочий процесс. Но в творческой атмосфере и новые идеи рождаются чаще, и работается легче», — делится Юлия. к схожим выводам в своих исследованиях пришел и доктор Найт. По его словам, искусство «подталкивает» к интеллектуальному росту. стоит лишь надеется, что украинские компании продолжат тренд и будут способствовать расширению корпоративной арт-культуры в офисах.

219

#01, май 2018

сПеЦПроект

B Коллаж из серии Afrofuturism Now, Манзель Боуман

220

сПеЦПроект

#01, май 2018

BLACK TO THE

Текст: Константин Ковшевацкий

FUTURE Текучие округлые формы зданий, созданных Захой Хадид, лондонский Букингемский дворец и мечети древнего африканского Тимбукту — в этих постройках черпала вдохновение Ханна Бичлер, художник-постановщик блокбастера Marvel «Черная Пантера», который сейчас идет в мировом прокате.

221

сПеЦПроект

#01, май 2018

о вымышленном африканском мегаполисе Ваканда, чей мастер-план разработан в мельчайших деталях так, словно авторы намеревались воплотить кинообраз города в стали и камне, с момента выхода ленты на экраны говорят не только любители фантастики, но и философы, футурологи и, конечно, архитекторы, рассмотревшие за утопическими образами реальные черты и идеологию афрофутуризма. два десятка обширных павильонов, без малого полмиллиона посетителей из 188 стран и тысячи производителей, демонстрирующих свои самые трендовые проекты — в течение недели в апреле каждый год столицу итальянской Ломбардии захватывает дизайн. Президент миланского мебельного салона клаудио Лути подчеркивает: «конкуренция стала более жесткой, временные рамки более узкими, а рынок более требовательным. Поэтому в подобной гонке выигрыш возможен только благодаря постоянным инновациям и высокому качеству». среди трендов, которые отчетливо просматривались в экспозициях, журналисты и критики отметили ориентацию на юг — в этом году молодых дизайнеров, участвующих в конкурсе Salone Satellite, в рамках заданной темы Africa / Latin America: Rising Design — Design Emergente попросили изучить африку и Латинскую америку, представив и традиционный, и передовой дизайн «с темным оттенком». около двух десятков творцов, так или иначе связанных с Черным континентом, показали свои работы, многие из которых вписываются в рамки эстетики афрофутуризма, совмещающей африканскую культуру с технологиями будущего. По словам джейми Броднакса, обозревателя издания Huffington Post, афрофутуризм переписывает будущее, наполняя его искусством, наукой и технологиями, рассматривая его сквозь «черную линзу». и если с будущим афрофутуризма, крепко вошедшим в современную масс-культуру, все более или менее понятно, то о его прошлом мы знаем не так много. давайте разберемся.

Панорама вымышленной Ваканды — африканского города, лишенного влияния колонизационной политики Европы

ЧТО СТОИТ ЗА «ЧЕРНОЙ ПАНТЕРОЙ»? Нынешний интерес к теме африки в мире основывается на ошеломляющем успехе блокбастера Marvel Studios, сюжет которого повествует о вымышленой истории крошечной страны Ваканда, расположенной где-то в Восточной афррике. т’Чалла — молодой король этой страны, унаследовавший трон после смерти своего отца, должен принять на себя и роль супергероя Черной Пантеры для защиты государства. изолированнаая от внешнего мира Ваканда выглядит как бедная аграрная страна.

222

Кенийская актриса Люпита Нионго на съемочной площадке «Черной Пантеры». Декор на стене за ее спиной и вышивка ее костюма несут на себе традиционные орнаменты народности туарегов. Фото © Marvel

сПеЦПроект

#01, май 2018

При этом в вопросе технологий она опережает остальное прогрессивное человечество лет эдак на сто — благодаря упавшему несколько веков назад метеориту, состоящему из вибраниума, металла, позволившего жителям Ваканды создать невероятные средства передвижения, похожие на космические корабли, одежду с защитными свойствами и, конечно, фантастическую архитектуру. дистопические пейзажи Ваканды во многом послужили залогом огромных кассовых сборов фильма. Во главе дизайн-отряда, который разрабатывал айдентику «Черной Пантеры», стояла единственная идейная вдохновительница — художник-постановщик фильма Ханна Бичлер. она взяла на себя почти неподъемную задачу — с нуля создать не просто сценографию картины, а и продумать правдоподобную историю и географию утопической страны с подробной топографической картой и точными размерами зданий и сооружений, выступающих фоном для сюжета масштабного действа. разумеется, Бичлер действовала не самостоятельно — в распоряжении Ханны были три сотни арт-директоров, бутафоров, плотников, скульпторов и художников, для которых она собрала альбом референсов объемом в 500 страниц, который сама назвала «библией Ваканды». Ханна Бичлер, художник-постановщик «Черной Пантеры» в разработанном ею интерьере тронного зала дворца Ваканды. Фото: Ilt Jones Тронный зал во дворце Ваканды. Под стеклянным полом дизайнер прячет подлинную мечеть Санкоре из города Тимбукту в Западной Африке

223

сПеЦПроект

#01, май 2018

для поиска визуальных материалов, способных вдохновить каждого, кто работал над сценографией и стилем фантастического мегаполиса, Бичлер в кабинете изучила исходный материал — серию оригинальных комиксов о первом чернокожем супергерое, а затем занялась полевыми исследованиями — почти год путешествовала по Южной африке, Британии и Южной корее, встречаясь с архитекторами, антропологами, геологами в поисках историй, локаций, архитектурных объектов, орнаментов, тканей и особенных колористических сочетаний. Говоря о результате, Ханна подчеркивает, что «это крепкий микс традиций и футуризма, а основная движущая идея, положенная в основу «библии», состояла в попытке изобретения самобытной эстетики — без единого признака колонизации». такое описание выдуманной цивилизации точно совпадает с определением афрофутуризма — целого философского течения (а также идеологии и художественного стиля), появившегося в середине XX в. термин — об этом уже написали все кому не лень — в 1993 г. ввел в обиход марк дери, американский литературный критик, в своем эссе, посвященном творчеству афроамериканских фантастов октавии Батлер и сэмюэля дилэни, которые не просто создавали утопические картины будущего, но старались отвоевать в нем место для африканской культуры и традиций, не загнанных в рамки европейской «белой» мифологии, порождающей чувство второстепенности: «может ли сообщество, все прошлое которого было сознательно уничтожено и чья энергия впоследствии направилась на поиски различимых следов своей истории, вообразить себе собственные варианты возможного будущего? кроме того, разве это возможное будущее уже принадлежит технократам, футурологам, рациоализаторам и сценографам — белым людям, которые разрабатывают наши коллективные фантазии?»

Местные жители на реконструкции глинобитной мечети в Тимбукту, Мали. Фото: Esha Chiocchio

224

Скриншот с изображением традиционной деревни в БуркинаФасо из документального фильма Francis Keré: An Architect Between режиссера Даниэля Шварца, Швейцария, 2016 г.

сПеЦПроект

#01, май 2018

«Священное искусство Ори» в работах «афромистика», бруклинского художника нигерийского происхождения Лаолу Сенбанджо. Фото: www.laolu.nyc

225

#01, май 2018

сПеЦПроект

ФИЛОСОФИЯ АФРОФУТУРИЗМА от привычных эстетитческих жанров афрофутуризм отличает погруженность в древние африканские традиции и черную идентичность. одним из самых заметных апологетов и настоящей иконой этого движения — еще до того, как оно обрело свое название — стал музыкант сан ра (Герман Пул Блаунт), который в 60—70 годах прошлого века создал для себя мистического сценического персонажа, «ангела с другой планеты» в «древнеегипетской» экипировке, без официальной даты рождения и вне границ музыкальных жанров: «Я никогда не считал себя частью земной цивилизации. Я пришел из другого мира». Правильнее всего посыл афрофутуризма можно обрисовать так: взять за основу нечто ирреальное, иррациональное и на этом построить новый дивный мир. так в своем фильме Spase is the Place, снятом в 1974 году, сан ра отправляется в калифорнийский окленд для того, чтобы набрать из черной молодежи добровольцев для миссии по колонизации сатурна: «Я хочу создать колонию черных людей … переправить их сюда с помощью трансмолекуляризации или телепортировать сюда всю планету с помощью музыки». Проповедуя в среде хиппи из местного молодежного центра, он безапелляционо утверждает: «Я ненастоящий. Я такой же, как вы. Вы не существуете в этом обществе. если бы это было не так, ваши люди не стремились бы к равным правам. Вы ненастоящие. иначе у вас было бы какое-то положение среди наций мира. так что и я, и вы — мифы. Я пришел к вам не как реальность. Я пришел к вам как миф. Потому что черные люди — это мифы». Эту мифическую суть в своем эссе Black to the Future уже в 90-х годах подчеркнул марк дери: «афроамериканцы в очень реальном смысле являются потомками иноземных жертв насильственной депортации. они населяют научно-фантастический кошмар, в котором невидимые, но все же непреодолимые силовые поля нетерпимости делают невозможными их движения; официальные истории аннулируют то, что с ними сделано; и технологии, будь то клеймение, насильственная стерилизация, эксперимент в таскиги или электрошокеры, слишком часто используются на черных телах».

226

Женская голова (так называемая «Африканская венера»), медь, 1300—1400 гг. Искусство народности йоруба, культура Ифе. Национальная комиссия музеев и памятников, Нигерия

ОТ ПРИВЫЧНЫХ ЭСТЕТИЧЕСКИХ ЖАНРОВ АФРОФУТУРИЗМ ОТЛИЧАЕТ ПОГРУЖЕННОСТЬ В ДРЕВНИЕ АФРИКАНСКИЕ ТРАДИЦИИ И ЧЕРНУЮ ИДЕНТИЧНОСТЬ

сПеЦПроект

#01, май 2018

Царский торс, медь, около 1500 гг. Искусство народности йоруба, культура Ифе. Национальная комиссия музеев и памятников, Нигерия

227

#01, май 2018

истории рабства и свободы сквозь «черную линзу», слегка подкрашенную фантастическими оттенками мира киборгов и модной индустрии, в своих видеоклипах сегодня рассказывает Жанель монэ, которая на днях представила новый альбом Dirty Computer с 14-ю треками о любви, феминизме, индивидуальности, гранях сексуальности и, конечно, об афрофутуризме. кроме того, новый альбом вышел вместе с почти часовым фильмом в афрофутуристической эстетике, который повествует о ближайшем убудущем в тоталитарном обществе, где монэ играет роль преступной кибердевушки с испорченной системной платой. именно она делает Жанель «грязной» — dirty. Этот «сбой в матрице» превращает монэ в освобожденного мятежника, «молодого, черного, дикого и свободного» — своеобразного афроамериканского Нео сестер Вачовски. В итоге мы понимаем, что девушка из канзаса уже не архиандроид (название первого альбома монэ — Archandroid), но человек с целой гаммой простых чувств, желаний, с бьющимся живым сердцем. сама артистка в интервью The New York Times сообщила, что в Dirty Computer показала настоящую версию себя: «Я знала, что должна сделать этот альбом. Я откладывала и откладывала, потому что его объектом является подлинная Жанель монэ». Вот так афрофутуристы из фантастических идей и нереальных миров собирают даже не альтернативное будущее, а живое, пульсирующее настоящее.

228

сПеЦПроект

Истории рабства и свободы сквозь «черную линзу», слегка подкрашенную фантастическими оттенками мира киборгов и модной индустрии, в своих видеоклипах сегодня рассказывает Жанель Монэ. Недавно певица представила новый альбом Dirty Computer

Провокационные пансексуальные образы в видео к синглу Жанель Моне PYNK

сПеЦПроект

#01, май 2018

Коллаж из серии The Goddess, Манзель Боуман

229

#01, май 2018

сПеЦПроект

ЧУВСТВИТЕЛЬНОСТЬ И ИСКУССТВО. ЛЕОПОЛЬД СЕНГОР самоценность афроамериканской личности, ее особенности и место в мире изучал один из ярких интеллектуалов XX в. и первый президент сенегала Леопольд седар сенгор, сформулировавший на основе развивавшихся с первой половины XIX в. идей афроцентризма доктрину негритюда, провозгласившую особую роль негро-африканской цивилизации в духовом развитии человечества. сам термин «негритюд» изобрел в 1932 г. Эме сезер как обозначение системы ценностей африканцев, своеобразной «коллективной личности», которая заключалась в идее ритма, первичности интуиции и эмоций, а также объединяющем чувстве группы. обнаружив родство душ с самой первой встречи, сезер и сенгор, казалось, жили параллельной жизнью, читая одни и те же книги, одинаково мечтая и ставя перед собой одни и те же цели. В итоге перед ними возник вопрос: «в чем назначение моего Я?». «и для нас, — писал сезер, — это был не метафизический вопрос, а вопрос от жизни — к жизни, от этики — к созиданию, от общности — ко спасению. В конце концов нашим ответом был негритюд». Негритюд — это онтологическая попытка увидеть разницу между восприятием жизни европейцем и афроамериканцем. По сенгору, взгляд африканца на бытие предполагает мистический принцип жизненной силы, позволяющей ему переживать окружающую действительность не асбтрактно, как европеец, а как динамическую целостность, что выражается в практиках анимизма, инициаций и тотемизма. При этом африканец относится к миру не в рамках познания и завоевания, но через осознание и творение его в этом процессе. согласно сенгору, «духовность негра коренится в его чувствительности». концепция негритюда предполагает, что африканское искусство основано не на созерцании, а на сопричастности к естественным ритмам природы, на их переживании. Это и отличает «черную эстетику» от греко-римской, предполагающей имитацию. отталкиваясь от известной максимы рене декарта «Я мыслю, следовательно, существую», сенгор предлагает свою формулу: «Я чувствую, я танцую другого, следовательно, существую». таким образом, сенгор говорит об особенной психологии африканца, выводя его как дитя природы с открытыми к естественным природым импульсам органами, готовыми воспринимать форму, звук, ритм, запах и прикосновение.

230

Леопольд Седар Сенгор, основоположник идей негритюда

Я ЧУВСТВУЮ, Я ТАНЦУЮ ДРУГОГО, СЛЕДОВАТЕЛЬНО, СУЩЕСТВУЮ

сПеЦПроект

#01, май 2018

Коллаж из серии Afrofuturism Now, Манзель Боуман

НАЗАД В БУДУЩЕЕ сегодня афрофутуризм — это еще и грезы о «золотом веке» африки и ее блестящей будущности, которая настанет благодаря новым технологиям. и ведь эти грезы — далеко не плод безосновательных фантазий. Вспомнить хотя бы величественные постройки из сырцового кирпича богатейшей преколониальной империи мали или таинственные и не менее впечатляющие колоссальные каменные концентрические руины древнего королевства Зимбабве.

а что касается изобразительного искусства, то о великом прошлом цивилизации субэкваториальной африки красноречиво свидетельствует невероятная и не имеющая аналогов бронза народности йоруба (современная Нигерия). Блестящая древность и трагический колониальный опыт, ожидание лучшего технологического постапокалиптического будущего, преломленного сквозь призму культуры африканских племен и помноженного на поиск новой космической родины, не могли

не породить сияющий фантом Ваканды, города небоскребов. Вот только эти гигантские строения напоминают своими формами рондавели — традиционные круглые дома народности банту на юге африки. Но не только гордостью за прошлое и грезами о будущем живет сейчас Черный континент. о том, что инновации становятся в африке повседневной реальностью, свидетельствует выставка Afro-Tech and the Future of Re-Invention, прошедшая в дортмунде. к примеру, там можно было позна231

#01, май 2018

сПеЦПроект

Leader, одна из старейшин. Концептуальный имидж Осборна Мачарии для проекта Marvel «Черная Пантера»

беспроводной маршрутизатор с питакомиться с мобильной цифровой нием от батареи, который обеспечиваплатежной системой и системой миет открытый доступ в интернет в сакрофинансирования M-Pesa, которую мых удаленных зонах. маршрутизатор разработали кенийские специалисты SupaBRCK, разработанный кенийской более 10 лет назад. технология ревокомпанией BRCK, является водонелюционизировала денежный обмен в условиях развивающейся экономики, проницаемым и может работать до 10 часов без внешнего источника питапозволив жителям изолированных ния, что было разработано в ответ сельских районов совершать платежна частые отключения электроэнергии ные операции с помощью мобильв различных африканских регионах. ных телефонов и без необходимости создания банковского счета. Эту «мы очень много думаем о том, систему вполне возможно использокак будет выглядеть будущее афривать и в Украине. другой инновацией, ки, и, являясь частью этой эволюзаинтересовавшей европейских разции, иногда ловим себя на мысли, работчиков, является ультрапрочный 232

что все это происходит в каком-то научно-фантастическом фильме. тем не менее, мы создаем продукт, который станет частью будущего», — говорит джефф майна, креативный директор BRCK. к слову, мВФ прогнозирует, что к 2020 году африка выбьется чуть ли не в лидеры по темпам роста экономики. Но уже сейчас некоторые инновации стали для африки повседневной реальностью. Например, протезы рук, которые печатают на 3D-принтерах в Южной африке, считающейся мировым лидером в этой области.

сПеЦПроект

#01, май 2018

NEW BLACK еще до релиза «Черной Пантеры» в кинотеатрах компания Marvel обратилась к кенийскому фотографу-самоучке с архитектурным образованием осборну мачарии с предложением поучаствовать в создании вселенной будущего блокбастера. Нужно сказать, что мачария к тому времени уже был заметной персоной в сфере фотографии и цифрового искусства. он создал нашумевшую серию фотоснимков «Женщины кипипири» — впечатляющие портреты мифических женщин, боровшихся за освобождение кении от британского колониального правления. еще один громкий проект мачарии — «кенийская лига экстравагантных бабушек», посвященная дамам в возрасте, которые до ухода на покой руководили крупными корпорациями или занимали посты в правительстве. В серии снимков Magadi фотограф обратился к социальной проблеме, запечатлев жизнь группы женщин, которые ранее предлагали свои услуги в сфере женского обрезания, а теперь ведут уединенное существование, сосредоточившись на создании

Tall One, один из старейшин. Концептуальный имидж Осборна Мачарии для проекта Marvel «Черная Пантера»

Осборн Мачария Самый востребованный фотохудожник Восточной Африки

233

#01, май 2018

Manly, один из старейшин. Концептуальный имидж Осборна Мачарии для проекта Marvel «Черная Пантера»

234

сПеЦПроект

сПеЦПроект

#01, май 2018

этнической одежды и украшений. Несмотря на вымышленный характер большинства своих героев, проекты осборна не только укрепили популярность фотохудожника из Найроби, но и сделали его самым востребованным в Восточной африке: «Некоторые стали называть мои работы афрофутуризмом. со временем я тоже стал применять это слово к своим фото». Во вкусе афрофутуризма мачария работал и для Marvel Studios, создав серию фото под названием Ilgelunot — в переводе с языка масаи это означает «избранные». Marvel не могли найти для этого проекта никого более подходящего — созданные им образы старейшин для «Черной Пантеры» эксплуатируют традиционные орнаменты племени масаев, которые с легкой руки автора легко сплетаются с элементами современной массовой культуры. сам осборн уверяет: «Это большая честь для меня — быть причастным к созданию самого важного афрофутуристического фильма моего поколения». В серии снимков Magadi Мачария обратился к социальной проблеме, запечатлев жизнь группы женщин, которые ранее предлагали свои услуги в сфере женского обрезания, а теперь ведут уединенное существование, сосредоточившись на создании этнической одежды и украшений

Бруклинский художник нигерийского происхождения Олалекан Джейифус попытался представить, как будет выглядеть в 2050 году его родной Лагос. В цифровом проекте Shanty Megastructures он воссоздал один из самых быстрорастущих мегаполисов Африки с присущими ему лачугами, тянущимися вверх, словно небоскребы

235

#01, май 2018

объективные черты афрофутуристической эстетики присущи зданиям работающего в Берлине архитектора из Буркина-Фасо дьебедо Франсиса кере. В прошлом году он удостоился чести стать в один ряд с такими звездными коллегами, как Заха Хадид, даниэль Либескинд, Жан Нувель и Бьярке ингельс, которые возводили временные летние павильоны галереи «серпентайн» в кенсингтонских садах в Лондоне. Взявший за основу идеи павильона образ abre a palabres — «дерева обсуждения» на центральной площади родной деревни, под которым жители отмечают праздники и решают насущные проблемы, дьебедо повторил его в стали и поликарбонате. а окружающие проницаемые для света и воздуха стены решил в дереве: детали собраны в треугольные модули заводским способом. Функциональная нагрузка структуры не исчерпывается функцией защиты от солнца — «крона» стального дерева в дождь собирает воду в центре структуры, что позволяет использовать ее вторично для полива парка. символику abre a palabres кере использовал и в проектировании здания Национального собрания своей страны в Уагадугу. колоссальная зиккуратная полуоткрытая структура будет возвышаться над городом с его равнинной топографией. На ее крыше автор предусмотрел зеленые террасы, отсылающие к типичным для местности кукурузным полям, — они будут доступны для горожан в качестве образовательных инструментов, сосредоточенных на поощрении сельского хозяйства. Проницаемый фасад будет действовать как система затенения, позволяя воздуху свободно циркулировать внутри здания. а в его центре архитектор расположил то самое «дерево обсуждения».

В основу проекта павильона «Серпентайн» Кере положил образ abre a palabres — «дерева обсуждения» на центральной площади родной деревни, у которого жители отмечают праздники и решают насущные проблемы

236

сПеЦПроект

Дьебедо Франсис Кере Архитектор специализируется на проектах дешевых и экологически чистых социально значимых построек для беднейших районов мира

сПеЦПроект

#01, май 2018

«КРОНА» СТАЛЬНОГО ДЕРЕВА КЕРЕ В ДОЖДЬ СОБИРАЕТ ВОДУ В ЦЕНТРЕ СТРУКТУРЫ, ЧТО ПОЗВОЛЯЕТ ИСПОЛЬЗОВАТЬ ЕЕ ВТОРИЧНО ДЛЯ ПОЛИВА ПАРКА

237

сПеЦПроект

#01, май 2018

Архитектор Кунле Адейми

Обеспокоенный непредсказуемыми последствиями изменения климата, Адейми спроектировал плавающую трехэтажную школу для студентов и преподавателей из трущобного района Макоку в лагуне Лагоса в Нигерии

еще один архитектор, популяризирующий эстетику афрофутуризма, — протеже главы ома рема колхаса нигериец кунле адейеми. В 2013 году, обеспокоенный непредсказуемыми последствиями изменения климата, он спроектировал и построил плавающую трехэтажную школу для 100 студентов и преподавателей из трущобного района макока в лагуне Лагоса в Нигерии, население которой постоянно страдает от наводнений. Плавучая структура может использоваться как поликлиника, рынок и даже как жилое помещение. При этом она дешева в производстве и может быть собрана из подручных материалов, сохраняя вполне современный внешний вид. кроме того, в 2016 году адейеми был приглашен для разработки одного из четырех второстепенных павильонов лондонской галереи «серпентайн».

238

В 2016 году Адейеми был приглашен для разработки одного из четырех второстепенных павильонов лондонской галереи «Серпентайн»

сПеЦПроект

#01, май 2018

Петер Мабео

Уже хорошо знакомый ценителям ботсванский мебельный бренд Mabeo, принадлежащий Петеру мабео, не только популяризирует ремесленные традиции местных мастеров, но и предлагает коллекции, разработанные приглашенными европейскими дизайнерами. Впрочем, даже в таком случае в коллекциях прочитываются афрофутуристические элементы: канадец Гарт робертс и француженка инес Брессан предложили бренду сосредоточиться на необычном сочетании матового темного дерева с мятым листовым металлом.

Канадец Гарт Робертс и француженка Инес Брессан предложили бренду Mabeo сосредоточиться на необычном сочетании матового темного дерева с мятым листовым металлом

Кресло Leifo из обугленной древесины и тканой травы на спинке

Этанг Чикаре

«деколонизацией» старинной европейской мебели прославился кейптаунский дизайнер южноафриканского происхождения Этанг Чикаре — классические кресла из древесины, обугленной по методу маартена Бааса, он дополняет спинками из тканой травы, перьями и расшитой традиционными африканскими бусинами обивкой, вдыхая в привычные объекты подлинный дух Черного континента. В 1963 году британский историк Хью тревор-ропер написал: «Возможно, в будущем появится какая-то африканская история, которую можно будет изучать. Пока что ее нет — есть только история европейцев в африке». медленно, но верно меняя будущее африки, афрофутуризм с той же уверенностью меняет отношение к ее прошлому, какими бы наивными ни казались шаги его адептов, восхищающихся экранизацией марвеловского комикса о супергерое. Но ведь архитекторы, построившие павильоны в кенсингтонских садах, тоже листали эти графические новеллы. и они тоже действуют как Черная Пантера, строя плавучие школы и задумываясь о сборе дождевой воды в засушливых районах родного Черного континента.

239

сПоЙЛер

#01, май 2018

В СЛЕДУЮЩЕМ НОМЕРЕ... Гендер, эргономика… мы могли бы завуалировать свои намерения относительно темы следующего номера и обозначить ее лишь многозначительными намеками. Но будем честными: тема следующего номера журнала PRAGMATIKA. MEDIA — архитектура и секс. оргон и оргоническая архитектура. Эти термины происходят от слова «оргазм», и мы, конечно, вспомним об отце оргонической архитектуры и его последователях. Вспомним и о Зигмунде Фрейде и одном из его пациентов, оставившем нам уникальное архитектурное наследие, от которого, увы, остались лишь руины. а затем попробуем разобраться, насколько мы сегодня готовы к постприватности и прозрачным стенам. и узнаем, почему в Японии так любят слепые фасады.

Серия «WASTED» от студии Diederik Schneemann

Группа Panivalkova

240

Учебник Мигеля Боливара The Archisutra