Visual Communication 12/2015

outdoor

•

indoor

•

LFP

•

digital signage & LED

•

wrapping

•

sign

•

systemy świetlne

12.2015

Grudzień 2015 ISSN 1895-409X INDEKS 235156 10,50 zł (w tym 5% vat)

(U)wodzenie za nos.

Pachnę więc jestem!

ITMA 2015: Tekstylna olimpiada •••••••• Zapachowa tkanka miasta Spektakl Tańczących Świateł

#ESE2016

8-11 MARCH 2016 AMSTERDAM

ZOSTAŃ BOHATEREM SIGN NA EUROPEJSKIM SIGN EXPO 2016 AMSTERDAM 8 - 11 MARCA 2016

A DIGITAL

A TEXTILE

EUROPEAN SIGN EXPO

CZY JESTEŚ GOTÓW ZOSTAĆ BOHATEREM IDENTYFIKACJI WIZUALNEJ? Wzywamy wszystkich projektantów i klientów! SIŁA identyfikacji wizualnej odgrywa kluczową rolę w naszym codziennym życiu. Jest nie tylko narzędziem informacyjnym dla klientów w różnych branżach przemysłu, ale także bardzo efektywnym narzędziem w brandingu.

Zapraszamy do odwiedzenia European Sign Expo (8-11 marca 2016), gdzie będzie można zobaczyć kreatywne i dynamiczne nowości techniczne w zakresie niedrukowanej identyfikacji wizualnej naszych wystawców z całego świata.

Zobacz najnowsze rozwiązania systemów tablic, trójwymiarowego liternictwa, znaków przestrzennych, podświetlanych tablic, identyfikacji cyfrowej i cyfrowych mediów na otwartej przestrzeni

ZAREZERWUJ BEZPŁATNĄ WEJŚCIÓWKĘ ZA POMOCĄ KODU AEOPØ3Ø1 tutaj: WWW.EUROPEANSIGNEXPO.COM

03.Editorial od wydawcy

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Świąteczne zapachy

Konsekwentnie rozwijając nasz cykl artykułów, poświęconych multisensorycznemu marketingowi, w tym numerze VISUAL COMMUNICATION koncentrujemy się na zmyśle węchu i zapachach.

Można zatem powiedzieć, że śledzimy najbardziej nieuchwytne, bo w zasadzie niewidoczne, strategie komunikacji i wpływania na potencjalnego klienta. Produkt krzyczy do nas: „Pachnę, więc jestem!”, a my wrażliwi na przyjemne wonie tym chętniej zdejmujemy go z półki i pakujemy do koszyka. Może podobnie będzie z niniejszym wydaniem naszego pisma?

Drodzy Czytelnicy, wystarczy bowiem otworzyć magazyn i poczuć zapach druku. Sprawdźcie sami.

Impressum

Także każde miasto cechuje się innym zapachem: jego tkanka uwodzi niepowtarzalnymi aromatami, które towarzyszą nam, gdy przemierzamy konkretne ulice. Tu pachnie piekarnia, tu perfumeria, tu z kolei w powietrzu unoszą się spaliny. Powstaje niepowtarzalna i jedyna w swoim rodzaju zapachowa wizytówka danego miasta.

Zapach w naszej wyobraźni wizualizujemy, przywołując kojarzące się z nim obrazy i wspomnienia. Ośmielam się zatem postawić tezę, że również woń może być definiowana jako strategia komunikacji wizualnej.

W niniejszym numerze VISUAL COMMUNICATION piszemy również o masujących bilboardach, reklamie na torach kolejowych, australijskiej kampanii antynikotynowej wyzyskującej obraz płuc palacza w 3D, mówiących meblach miejskich i reklamowych czystkach w przestrzeni publicznej Poznania. Nieustająco przyglądamy się również rozwojowi technologii generowania obrazów i Digital Signage wraz ze specjalistycznym oprogramowaniem. Dzięki nam jesteście na bieżąco: prowadzimy Was bowiem przez dynamicznie zmieniający się świat wizualnej komunikacji, w którym nowości

Jedyny magazyn przeznaczony dla sektora komunikacji wizualnej Wydawca i redakcja: European Media Group Sp. z o.o. ul. Fredry 1/18, 61-701 Poznań, Tel/Fax +48 61 855 19 90 www.visualcommunication.pl

gonią innowacje, a oryginalne progresywne rozwiązania mnożą się każdego dnia. Możemy widzieć coraz więcej, coraz wyraźniej, coraz ostrzej…, a obrazy stają się dzięki temu coraz bardziej przekonujące i realne. Profesjonalnie opisujemy urządzenia i nowatorskie rozwiązania, którym ten postęp zawdzięczamy. Projektory najnowszej generacji firmy SONY gwarantują zachowanie żywej i intensywnej kolorystyki nawet w jasno oświetlonych pomieszczeniach.

Od tempa tego postępu może nam się kręcić w głowie… Pracujemy zatem dla Was po to, byście nadążali za tymi zmianami i doskonale je rozumieli.

W okresie świąteczno-noworocznym życzę Państwu zatopienia się w fali cudownych woni związanych z ulubionymi potrawami, zieloną choinką czy wysprzątanym na błysk mieszkaniem! Drodzy Czytelnicy, w imieniu zespołu VISUAL COMMUNICATION dziękuję Wam za kolejny wspólny rok i oczekuję Waszej gotowości do lektury także w roku 2016!

dr hab. Marta Smolińska / prof. UAP editorinchief@printernet.pl

Prezes Wydawnictwa: Izabela E. Kwiatkowska, izabella@printernet.pl | Redaktor Naczelna: dr hab. prof. UAP Marta Smolińska | Redakcja: Karolina Sikorska, Agata Ważydrąg, Jagoda Brzeg, redakcja.vc@printernet.pl | Administracja i Koordynacja eventów: Ewa Urbanowicz, office@printernet.pl | Marketing: Michał Sobolewski, marketing@printernet.pl | Prenumerata i dystrybucja: Ewa Urbanowicz, prenumerata@printernet.pl | Konsultacja: prof. dr hab. Henryk Mruk, prof. zw. Henryk Regimowicz, prof. zw. Grzegorz Marszałek | Grafika i DTP: Ada Dziamska | Druk i oprawa: Paw-Druk, Poznań | Cena egzemplarza: 10,50 zł | Nakład: 4000 egzemplarzy | Cennik reklam redakcja wysyła na życzenie | Materiałów redakcyjnych wydawnictwo nie wysyła do autoryzacji. Redakcja nie zwraca materiałów niezamówionych oraz zastrzega sobie prawo do skracania i adjustacji tekstów, a także zmiany tytułów. Wszelkie prawa zastrzeżone. Przedruk materiałów lub ich część tylko za pisemną zgodą redakcji. Za treść ogłoszeń reklamowych i artykułów autorskich redakcja nie odpowiada. Artykuły te nie muszą odzwierciedlać poglądów wydawnictwa. © Wszelkie prawa zastrzeżone przez VISUAL COMMUNICATION. VISUAL COMMUNICATION jest członkiem wspierającym Izby Gospodarczej Reklamy Zewnętrznej.

Zdjęcia wykorzystane przy artykułach pochodzą z serwisu fotolia.

Acanthus Aureus 2011, 2009, 2008, 2007

04.Spis treści

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

26 Digital Signage&LED 18.News 22.Projektory AV Stumpfl 24.News 26.Wrażenia do przenoszenia 28.Twój fryzjer Google 30.News 32.Zobaczyć więcej

39

52

LFP

Media &Komunikacja

Temat numeru

34.News 36.Zintegrowany workflow 38.Sawgrass na Viscom 38.News 40.ITMA 2015

46.Kolory po deszczu 48.Projekt „Gregory” 50.News 51.Sacrum i profanum 52.(U)wodzenie za nos 55.News 56.Ustawy Krajobrazowej

ciąg dalszy

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

60

62

Wrapping

Sign&Reklama Biznes świetlna &Ludzie

58.„Wrap2Wrap” 60.Reklama na torach

62.Spektakl Tańczących Świateł

64 64.News 66.W oczekiwaniu

na SGI Dubaj 2016

Działy stałe 03.Editorial 06.NEWS Visual 06.Flash 12.ŚWIAT KREACJI 14.komentarz 44.in&out

.05

06.Visual Communication FLASH Miłość i pokój na billboardzie Z okazji setnej rocznicy powstania CocaColi, firma stworzyła kampanię reklamową, którą chciała uczcić nie tylko niepowtarzalny i niezmienny design butelki, ale także uniwersalne wartości tj. szacunek, pokój i miłość, które Coca-Cola stara się promować w swoich outdoorowych kampaniach. Na zaprojektowanych z okazji rocznicy plakatach pojawiły się ludzkie dłonie, które wspólnie układają się w kształt kultowej butelki. Plakaty reklamowe występują w dwóch wersjach, zatytułowanych kolejno „Pokój” oraz „Miłość”. Na pierwszym z nich wykorzystano dłonie żołnierza oraz cywila, na drugim z kolei ręce ludzi pochodzących z różnych grup etnicznych. Na plakatach nie pojawił się dodatkowo ani logo ani charakterystyczny logotyp marki, dzięki czemu przesłanie kampanii jest proste i bardzo wyraźne.

v

©adweek

Outdoorowa kampania AMS Na przystankach największych miast w Polsce ruszyła nowa kampania reklamowa sieci komórkowej Play. Od teraz podróżni oczekujący na komunikację miejską mogą korzystać z bezpłatnego dostępu do internetu, a także otrzymać darmowy starter sieci Play. W poszczególnych lokalizacjach miast na przystankach umieszczone zostały plakaty informujące o najbliższych salonach sieci, w których użytkownicy mogą odebrać pakiet. Jedyne co muszą zrobić to zalogować się do sieci WiFi, a następnie pobrać z poczty internetowej vocher. „Kampania Play jest przykładem działań marketingowych, wykorzystujących nowe technologie i potencjał wiat przystankowych do komunikowania się z odbiorcami i dystrybucji dodatkowych korzyści, w tym wypadku voucherów na darmowy starter” – skomentował Arkadiusz Gawlak, dyrektor ds. rozwoju w agencji AMS, która jest odpowiedzialna za wdrożenie kampanii Play na przystankach. Akcja promocyjna potrwa do końca grudnia.

v

News

Luwr czy Prado?

Interaktywne zwiedzanie Ermitaż, Muzea Watykańskie, Metropolitan Museum of Art, Uffizi i Stara Pinakoteka to tylko kilka z znanych muzeów, które z pewnością każdy miłośnik sztuki chciałby odwiedzić przynajmniej raz w życiu, ale… nie zawsze ma ku temu okazję. Google znalazło rozwiązanie tego problemu i dzięki nowej aplikacji umożliwiło interaktywne zwiedzanie najbardziej znanych galerii bez wychodzenia z domu.

Nowopowstały program Art&Culture dostępny jest bezpłatnie dla wszystkich sprzętów z systemem Android. Za jego pomocą mamy wstęp do prawie tysiąca najbardziej znanych galerii na całym świecie. Siedząc wygodnie w domu możemy z bliska obejrzeć muzealne eksponaty, unikając przy tym kolejek i kas biletowych. Wszystkie okazy są dokładnie opisane, a dodatkowo zawierają wiele historycznych ciekawostek na temat rozwoju danych nurtów

Zabytkomania

Nagrody z wiedzy o regionie W warszawskim kinie Kultura miała miejsce finałowa gala pierwszego konkursu filmowego Zabytkomiania. Wydarzenie skierowane jest zarówno dla amatorów, jak i profesjonalistów z szkół filmowych, zainteresowanych tematem dziedzictwa kulturowego, w tym z szczególnym uwzględnieniem lokalnej historii i zabytków miejskich. Wśród uczestników wyłoniono zwycięzców w trzech kategoriach: film dokumentalny, animowany oraz reportaż. Absolwenci szkół filmowych mogli nadsyłać także klipy

w sztuce oraz życiorysów artystów. Wśród polskich placówek, które podjęły współpracę z Google znalazły się m.in. Filmoteka Narodowa, Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN, Opera Narodowa, Muzeum Historii Polski oraz Narodowy Instytut Audiowizualny. Miłośnikom sztuki pozostaje zatem tylko jedno zadanie – usiąść wygodnie i zdecydować od czego zaczną zwiedzanie. ©labkultur

v

w dodatkowej kategorii – spot reklamowy promujący Europejskie Dni Dziedzictwa 2016.

Zwyciężczynią tej kategorii zostały Eliza Płocieniak-Alvarez i Stella Raith, które nagrodzone zostały za film „Nieuchwytne”. Wyróżnionych wybrało jury, w składzie którego znalazła się m.in. Agnieszka Smoczyńska, Wojciech Kimala i Kinga Gałuszka. Całe wydarzenie zorganizowane zostało przez Narodowy Instytut Dziedzictwa oraz Polski Instytut Sztuki Filmowej, którzy już zapowiedzieli przyszłoroczną edycję konkursu Zabytkomania. ©Paweł Kobek, Narodowy Instytut Dziedzictwa

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.07

„Widzieć/wiedzieć“

FLASH

ABC projektowania graficznego Niedawno ukazało się wznowienie rozchwytywanej książki z 2011 roku, pod redakcją Jacka Mrowczyka – „Widzieć/wiedzieć”. Książka jest jedną z najbardziej wartościowych publikacji poświęconych projektowaniu graficznemu.

Składa się na nią prawie 40 tekstów dotyczących teorii i historii designu. W notce od wydawcy czytamy: „Czy typografia powinna być przezroczysta? Czy istnieje projektowanie ponadczasowe? Czy ornament to zbrodnia?

Czym jest etyka w designie? Legendarni autorzy – El Lissitzky, Jan Tschichold czy Paul Rand z jednej strony, zwariowani kalifornijscy postmoderniści spod znaku Emigre z drugiej – wybór autorów jest szeroki, wachlarz poglądów również. Jedna książka zawiera najważniejsze wątki i pytania, na które odpowiedzi szukali główni projektanci XX i XXI wieku i na które każdy projektant wcześniej lub później będzie musiał znaleźć odpowiedź”.

Poznański outdoor Firma Bigformat, zajmująca się wynajmowaniem ekranów reklamowych, postanowiła rozbudować własną ofertę nośników w Warszawie oraz wkroczyć na nowe rynki lokalne. W tym celu, przejęła poznańską firmę LEDvision i otworzyła własny oddział w stolicy Wielkopolski. Już od początku roku poznaniacy mogą się spodziewać, że przy głównych ulicach handlowych pojawią się nowe ledowe ekrany reklamowe. Poznań nie jest ostatnim punktem na liście firmy Bigformat, która planuje otworzyć swoje placówki w wszystkich większych miastach Polski.

v

v

Jedyny magazyn stworzony specjalnie dla wszystkich sektorów rynku

komunikacji wizualnej! outdoor

•

indoor

•

LFP

•

digital signage & LED

•

wrapping

•

sign

•

systemy świetlne

12.2015

Grudzień 2015 ISSN 1895-409X INDEKS 235156 10,50 zł (w tym 5% vat)

Logotyp VISUAL COMMUNICATION uszlachetniono folią metalizowaną Power Pink oraz Satin Silver w technologii hotstampingu.

Całość wykonana przez firmę Follak.

Design i layout: Robert Sabolovic, Agencja Reklamowa Zeitmass DTP: Ada Dziamska

(U)wodzenie za nos.

Pachnę więc jestem!

ITMA 2015: Tekstylna olimpiada •••••••• Zapachowa tkanka miasta Spektakl Tańczących Świateł

Papier na okładkę: Novatech 250g/m2, Papier na wnętrze: Novatech 115 g/m2, Liczba kolorów: CMYK

Druk: PAW-DRUK

Z myślą o coffee shopach Eyechronic, zajmujący się produkcją materiałów POS, pokazał, że przed digital signage wciąż stoją ogromne możliwości rozwoju, a firmy powinny inwestować w nowe segmenty rynku. Firma z siedzibą w Denver, jako pierwsza na świecie, stworzyła kompleksową ofertę displayów, menuboardów, infokiosków i standów dedykowanych….coffee shopom.

Dla sklepów, w którym można leganie zakupić marihuanę, to długo wyczekiwane rozwiązania, które pozwalają na odpowiednią ekspozycję produktów, wprowadzenia udogodnień w sprzedaży, a także poszerzenia portfolio o nowe usługi. Klienci, dzięki zainstalowaniu cyfrowych displayów w coffee shopach, mogą nie tylko mają łatwy dostęp do wszystkich produktów, ale także mogą dokładnie zapoznać się ze składem substancji zawartych w tych artykułach. Póki co, dedykowane materiały POS nie cieszą się dużym powodzeniem, co jest spowodowane oczywistym zakazem sprzedaży narkotyków w większości krajów. Pomimo tego, firma uważa się jednak za pioniera tego typu rozwiązań na rynku i „jedynego dostawcę kompleksowych rozwiązań digital signane dla coffee shopów”. ©eyechronic

v

08.Visual Communication FLASH Mapping na ludzkiej twarzy Francuska firma Sephora do promocji swoich nowych kosmetyków do makijażu z linii Kat Von D., wykorzystała niestandardowe techniki mappingu. Ten sposób projekcji obrazów dotychczas był wykorzystywany podczas miejskich festiwali świetlnych i rozgrywał się na fasadach budynków. Sephora jako pierwsza wykorzystała ludzkie twarze jako ekrany, na których rozegrało się wizualne show. Pojawiające się animacje dopasowywały się do owalu twarzy modelek. Głównymi motywami obrazów były motyle oraz różnorodne kwiaty, które nawiązywały do tatuaży Kat Von D., głównej ambasadorki linii kosmetyków. Projekcji mappingowej towarzyszył koncert smyczkowy.

v

©youtube

News

Świąteczna projekcja

Rozświetlone Sydney W przedświątecznym okresie władze Sydney przygotowały dla mieszkańców wyjątkową niespodziankę – projekcję świetlną, która rozegrała się na fasadzie jednej z najbardziej charakterystycznych budowli miasta, czyli Katedrze św. Marii. Realizacją „Lights to Christmas” zajęła się firma Technical Direction, która od wielu lat jest odpowiedzialna za tworzenie wizualnych projekcji w tym mieście. Specjaliści wykorzystali fasadę katedry, która na kilka nocy zamieniła się w wielkoformatowy, bo aż Życie jak z bajki?

Madonna z podbitym okiem, Kim Kardashian i Angelina Joli z połamanymi nosami. To tylko niektóre wizerunki amerykańskich gwiazd, które zaangażowały się w kampanię społeczną, której celem jest zwalczanie przemocy wobec kobiet. Zdjęcia pobitych aktorek i piosenkarek pojawiły się na plakatach w mieście oraz internecie. Ich wizerunki zestawione zostały z ilustracjami przedstawiającymi bohaterki bajek Disney’a, w tym np. Kopciuszka czy Królewny Śnieżki. One także mają na twarzach ślady pobić, a w ręku trzymają przekreślone zdjęcie Księcia z napisem „Tchórz”. Kampanię promuje hasło: „Życie może być bajką, jeśli tylko przerwiesz milczenie”. Zdjęcia do tej akcji wykonał oraz odpowiednio przerobił włoski fotograf Alexandro Palombo, znany ze swojego dużego zaangażowania w akcje społeczne i charytatywne. ©neurads

v

Biennale plakatu reklamowego

Światowa integracja Do tegorocznej edycji biennali plakatu reklamowego Terras Gauda zgłoszono 1,310 plakatów reklamowych z 59 krajów, w tym najwięcej z Włoch. Po raz pierwszy w festiwalu wzięli także udział projektanci z Wietnamu, Indonezji oraz Ugandy. Zaprezentowane plakaty – odzwierciedlające narodowe zróżnicowanie trendów panujących w sztukach graficznych – są prezentowane na wystawie w hiszpańskim Vigo.

v

75-metrowy ekran, na którym wyświetlone zostały projekcje wideo. Ich głównym tematem było oczywiście Boże Narodzenie. Dodatkowo wyświetlone zostały obrazy inspirowane życiem codziennym Australijczyków oraz światłem. O dobór odpowiednich wizualizacji zadbała firma AGB Events. Rzutowane obrazy odznaczały się wysoką jakością HD. Zarządzanie nimi było możliwe dzięki wykorzystaniu przez TDC oprogramowania o ponad 144 GB pamięci RAM. Całym systemem sterowano za pomocą bezprzewodowego iPada. Tegoroczne wydarzenie „Lights of Chistmas” odbyło się w mieście już po raz szósty.

v

koformatow y -line w w w.banerpolsk a.pl

.09

2

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Powitanie w wielkim stylu

NY Digital Signange Week A2aMEDIA, turecki dostawca rozwiązań dla sektora OOH, specjalizujący się w montowaniu oraz zarządzaniu wielkoformatowymi wyświetlaczami LED, z okazji nowojorskiego Digital Signange Week zainstalował cyfrowy display, na którym wyświetlano pozdrowienia oraz przywitania gości. Ekran o wymiarach ponad 600 tysiącach metrów kwadratowych zawieszony zostały na DoubleTree Suites Hotel w dzielnicy Times Square, z której był widoczny z odległości nawet kilkunastu kilometrów. Ekran został zaprojektowany przez firmę Panasonic i wyposażony w automatyczny system cyfrowego oprogramowania BroadSign International.

Oprócz pozdrowień dla gości, dodatkowo wyświetlone zostały spoty kampanii reklamowych takich firm jak Disney, The Daily Show, Panasonic czy Hotel and Express Pros. ©dailydooh.com

v

Zamówienia przyjmujemy on-line przez 24h

Zrelaksuj się!

Masujące billboardy Nowa kampania reklamowa, stworzona przez agencję JWT, została przygotowana z okazji pojawienia się po raz pierwszy na rynku kolumbijskim czekoladowych batonów Kit Kat. Akcja promocyjna zorganizowana została w Bogocie i skierowana była do wszystkich ludzi oczekujących na przystankach autobusowych na transport do pracy. Na wiatach w całym mieście pojawiły się billboardy przedstawiające złamaną tabliczkę czekoladowego batona Kit Kat oraz napisane po hiszpańsku, intrygujące zaproszenie „Podejdź, a Cię wymasuję”. Za

każdym razem, gdy przechodzień oparł się o billboard, w nośniku reklamowym uruchomiony zostawał system wibracji, który dostarczał relaksującego masażu. W kampanii wykorzystano także kanały social media. Gdy na Twitterze użytkownik podał informację, że jest „zmęczony” lub „zestresowany”, natychmiast otrzymywał wiadomość zwrotną z lokalizacją, w której znajduje się najbliższy masujący billboard Kit Kat.

v

©assets.creativity-online

2

Druk wielkoformatow y w 48h on-line w w w.banerpolsk a.pl

Zamówienia przyjmujemy on-line przez 24h

10.Visual Communication FLASH Reklamowe czystki W Poznaniu podjęto stanowcze kroki w walce z reklamą zewnętrzną. Do akcji protestacyjnej przeciw wszechobecnym billboardom zaangażowali się zarówno mieszkańcy miasta, plastycy jak i urzędnicy, którzy chcą likwidować złe nawyki reklamowe. Podjęte działania, mające na celu oczyszczenie miasta z nachalnej reklamy, rozpoczęto od głównych ulic i obiektów, w tym niedawno powstałego dworca głównego. Po prawie trzech latach zdjęto wielkoformatową reklamę centrum handlowego oraz polskich kolei, które zakrywały całą szklaną elewację budynku. Działacze już podali długą listę obiektów, z których następnie będą starali się usunąć reklamy. Na jej czele znajdują się m.in. Targi Poznańskie. © poznan.naszemiasto

v

Papierkowa wystawa Przez najbliższy miesiąc w warszawskiej galerii V9 będzie można obejrzeć wystawę „Papierkowa Robota”, na której zaprezentowane zostaną dzieła dwóch znanych europejskich artystów: Stephena Smitha z Anglii oraz Jeroena Erosie z Holandii. Jak mówią organizatorzy, twórcy ci zostali wybrani nieprzypadkowo, a między ich projektami jest tyle samo podobieństw, ile różnic. Obydwu artystów łączy fascynacja architekturą powojenną oraz modernizmem. Prowadząc dialog z estetyką sztuki lat 60., w swoich projektach wykorzystują różne materiały, wiele jednak z nich wykonanych jest z papieru. Wynika to z bogatego doświadczenia w pracy z drukiem, ilustracją oraz typografią, które oboje mają. Tym co ich różni jest forma działalności artystycznej.

Stephen Smith prowadzi komercyjne studio Neasden Control Centre, natomiast Jeroen Erosi przez wiele lat zajmował się street-artem, w tym głównie graffiti.

v

News

Chaczapuri i chinkali

Europejski Festiwal Smaku Tegorocznym motywem Europejskiego Festiwalu Smaku odbywającego się w Lublinie, była Gruzja. W trakcie imprezy uczestnicy mieli okazję m.in. obejrzeć wystawę fotografii Magdaleny Konik, znanej podróżniczki, która specjalnie z myślą o festiwalu wybrała się w podróż do Tbilisi, gdzie fotografowała najbardziej dzikie i niebezpieczne zakątki kraju.

Festiwal uzupełniały dodatkowo warsztaty Leica, podczas których uczestnicy wzięli udział w warsztatach poświęconych procesowi produkcji zdjęć. Partnerami wydarzenia zostały Epson oraz Enzo, które zaprezentowały i oddały do użytkowania najnowsze monitory z serii ColorEdge o rozdzielczości 4K oraz drukarki Epson SC-P 600, w których po raz pierwszy zastosowano atramenty Ultra Chrome HD.

v

Think positive!

Stop chorym słowom „Przestaw się na zdrowe myślenie” to hasło reklamowe nowej kampanii społecznej, której celem jest zwalczanie nienawiści i nietolerancji. Przeprowadzona akcja zwraca uwagę, że w społeczeństwie coraz częściej używane są obraźliwe słowa w stosunku do osób cierpiących na zaburzenia psychiczne, z niepełnosprawnością intelektualną czy po prostu ludzi starszych mających problemy z pamięcią.

Padające określenia: czubek, świr, psychol, wariatka i szajbus są tylko niektórymi z wyrażeń, których używa się w stosunku do chorych. Walka z tym stereotypowym myśleniem o chorych zainaugurowana została w Poznaniu, a następnie rozwijana w wszystkich miastach Polski, jak i w telewizji i internecie. Billboardy promujące akcje, które pojawiły się na ulicach miast, przedstawiają twarze ludzi zmagających się z chorobami. Pod plakatem umieszczono krótki wpis z życia na temat rodziny, zainteresowań czy pracy. Dzięki temu udało się pokazać, że ludzie z zaburzeniami w pełni normalnie funkcjonują w społeczeństwie i nie powinni być dyskryminowani i ośmieszani.

v

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.11

Wielkoformatowy prezent

FLASH Świetlista premiera Wielkoformatowa ściana wizyjna, składająca się z prawie 400 displayów, która została zainstalowana w Kodak Theatre w Los Angeles, zachwyciła zarówno kinomaniaków, jak i fanów najnowszych technologii na całym świecie.

Wyjątkowa multimedialna instalacja pojawiła się w szczególną dla całego przemysłu filmowego noc premiery Gwiezdnych Wojen. Nowy film J.J. Abramsa obejrzało już ponad 600 tys. widzów. Nigdzie jednak premiera nie miała tak nietypowej aranżacji. Dzięki multimedialnym ścianom zainstalowanym przed wejściem do kina, goście mogli poczuć się, jakby wkraczali na pokład statku kosmicznego. O odprawę amerykańskiego pokazu zadbała firma Christie, która dostarczyła dokładnie 388 displayów oraz 18 paneli LCD.

Świąteczna stolica światła Siedziba CTA zlokalizowana przy Martin Place w Australii rozbłysła w tym roku wyjątkowym światłem. Ja jej fasadzie pojawiły się wizualizacje nawiązujące do tematyki świątecznej.

W ramach projektu „Marry Goes Round” mieszkańcy Sydney mieli okazję obejrzeć kolorowe świetlne pokazy, wśród których znalazły się m.in. obrazy świątecznych drzewek. Największe wrażenie zrobił jednak projekt, w którym okrągła siedziba CTA została zamieniona na ponad 40-metrowy bożonarodzeniowy prezent.

Ten świąteczny akcent widoczny był w prawie całym mieście. Dzięki realizacji tego projektu zarządcy budynku chcieli nie tylko wprowadzić uroczysty nastrój w mieście, ale także pokazać, że Sydney jest niepodważalnie jedną z stolic, w której odbywają się największe i najpiękniejsze świetlne festiwale.

v

v

Gdzie szyją marki?

Fashion Revolution Na berlińskim Alexanderplatz pojawił się automat, z którego można było kupić t-shirt za jedynie 2 euro. Po wrzuceniu do urządzenia monety i wybrania odpowiedniego rozmiaru bluzki, na zamontowanym w środku maszyny, 22-calowym ekranie, wyświetlone zostało zdjęcie małej dziewczynki z podpisem „Czy znasz Manishę?” oraz filmik składający się z szokujących scen przedstawiających w jaki sposób w krajach Trzeciego Świata wielkie koncerny wykorzystują kobiety i dzieci do pracy w manufakturach.

Niewolniczo pracujący spędzają w fabrykach ponad szesnaście godzin dziennie bez przerwy i posiłku, otrzymując za to głodowe stawki. Po

emisji 20 sekundowego filmu, klienci, korzystając z opcji dotykowego ekranu, mogą zadecydować, czy chcą kontynuować swój zakup czy wolą przeznaczyć 2 euro na fundację Fashion Revolution, która od lat walczy o przestrzeganie praw pracowniczych i wspiera pracowników fabryk. Kampania została zorganizowana z okazji upamiętnienia drugiej rocznicy katastrofy budowlanej, która miała miejsce w jednej z fabryk Bangladeszu. Kampania ta okazała się wielkim sukcesem, albowiem nikt nie odszedł od maszyny z koszulką. Patrząc na przykład tego niemieckiego przedsięwzięcia można tylko powiedzieć – oby więcej takich kampanii!

v

Płuca w 3D

Kampania antynikotynowa Instytut walki z rakiem w Australii rozpoczął nową kampanię antynikotynową, którą prowadzi m.in. na wiatach przystankowych.

W gablotach zamontowane zostały cienkie displaye, na których wyświetlany był obraz 3D przedstawiający wnętrze zanieczyszczonych smogiem tytoniowym płuc ludzkich. Na plakacie znajdował się dodatkowo QR kod, który po zeskanowaniu odsyłał do strony internetowej, na której znajdowały się informacje dotyczące głównych chorób wynikających z palenia tytoniu. Kampanię outdoorowa stworzyła agencja Loud. ©bandt

v

Mistrzowska reklama Carsberga Piłkarskie mistrzostwa Europy to wydarzenie, które z pewnością będzie jednym z najważniejszych wydarzeń sportowych 2016 roku. W oczekiwaniu na wielkie mecze, firma Carlsberg zaprezentowała nową kampanię reklamową, w której przedstawia oficjalny produkt mistrzostw – piwo UEFA EURO 2016. Twarzą akcji promocyjnej został Peter Scheimchel, były bramkarz duńskiej reprezentacji, a obecnie ambasador Carlsberga. Kampania marki, która wystartuje z początkiem roku, będzie opierała się na dobrze rozpoznawalnym haśle „Prawdopodobnie najlepsze piwo na świecie”. Plakaty promocyjne pojawią się zarówno w przestrzeni miejskiej, jak i w internecie. Dzięki organizowanemu tam plebiscytowi kibice po raz pierwszy będą mieli okazję wybrać „Człowieka Meczu Carlsberga” oraz wziąć udział w konkursie.

v

12.Świat Kreacji

VISUAL COMMUNICATION 12|2015 Jak u Hitchcocka „Lemon Zawodowiec”, „Mango&Cash”, „Kokosy w Czerni”, „Miętoza” to nie remaki znanych filmów, ale nowa kampania reklamowa marki Orginal Source, w której głównymi bohaterami są żele pod prysznic. Plakaty nawiązują do najbardziej znanych światowych produkcji, których tytułu zostały odpowiednio zmienione, tak, aby odnosiły się do linii zapachowej żeli. Kampania nie tylko promowała nowe zapachy, ale była połączona z konkursem dla klientów, którzy mieli okazję wygrać kultowe filmy na nośnikach DVD. Jej twórcami są agencje Grupa 3 i Tailor Made PR. ©wirtualnapolska

Wielkoformatowe słodkości W Brazylii pojawił się nietypowy billboard reklamujący odbywający się w Sao Louis festiwal cukierków. Na wielkoformatowym nośniku nie umieszczono wyłącznie zdjęć cukierków, ale ogromne – wypełnione sztucznymi materiałami kolorowe słodycze. Cukierki w lśniących i kolorowych papierkach wyglądały jak prawdziwe. Nic więc dziwnego, że niejeden z uczestników imprezy chciał wdrapać się na billboard i zabrać do domu gigantyczną słodycz. ©adsoftheworld

Krowa w trasie Compassion in World Farming razem ze swoim polskim oddziałem CIWF Polska rozpoczęło międzynarodową akcję “Krowa w trasie”, promująca kampanię Stop Eksportowi Żywych Zwierząt. W centrum Warszawy pojawiła się rzeźba przedstawiająca naturalnych rozmiarów krowę, na której można było się podpisać, aby wyrazić sprzeciw wobec brutalnego traktowania zwierząt. Warszawa jest kolejnym miejscem, w którym wystawiono rzeźbę-krowę. Wcześniej pojawiła się m.in. w Londynie, Paryżu i Hadze. v ©metrowarszawa.gazeta.pl

Niedźwiedź po liftingu Wszyscy goście, korzystający z usług hotelowych Focus Hotel, mieli okazję wziąć czynny udział w projektowaniu zimowej kampanii reklamowej firmy. Korzystając z aplikacji w portalach społecznościowych, m.in. na Facebooku, użytkownicy mogli wprowadzić graficzne zmiany oraz pozostawić w formie komentarza sugestie dotyczące wizualnej strony plakatu. Spośród wszystkich wskazówek graficy wybrali najciekawsze pomysły. Na ich postawie powstał odświeżony wizerunek polarnego niedźwiedzia, stanowiącego najważniejszy element plakatu.

Nie daj się zatrzymać.

Więcej zastosowań. Dostawa tego samego dnia. W przystępnej cenie.

Dzięki drukowaniu HP Latex możesz uzyskać lepsze rezultaty niż w przypadku drukarek ekosolwentowych. Korzystaj ze wszystkich zalet sprawdzonej technologii drukowania HP Latex, w tym większej różnorodności zastosowań przy wykorzystaniu jednej drukarki oraz wydruków, które wychodzą całkowicie suche, dzięki czemu, można je dostarczyć tego samego dnia. Urządzenie jest dostępne w przystępnej cenie, więc możesz łatwo je kupić i korzystać z niższych kosztów eksploatacji.

Nowa drukarka HP Latex z serii 300 umożliwi rozwój Twojej firmy.

Więcej informacji: hp.com/go/latex

Nowa Drukarka HP Latex 370

Drukarka HP Latex 310

Drukarka HP Latex 360

Drukarka HP Latex 330 © 2015 Hewlett-Packard Development Company, L.P.

Drukarka HP Latex 370

14.Komentarz

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Zapachowa tkanka miasta Czym pachną ulice?

AUTOR AGATA WAŻYDRĄG

Codziennie, gdy przechadzamy się po ulicach, trafiają do nas tysiące zapachów dochodzących dosłownie z każdej części miasta – kwiaciarni, restauracji, piekarni, a także coraz częściej ze sklepów wcale nie związanych z branżą spożywczą czy perfumeryjną. Kuszące aromaty roztaczają się wokół budynków, ulic, a także, co zaskakujące, nośników reklamowych. Okazuje się więc, że w mieście pachnieć może wszystko, łącznie z…samą przestrzenią miejską.

W

spółczesne badania wskazują, że żyjemy w czasach, w których głównym zmysłem poznawania świata jest wzrok. Tym samym naszej kulturze przyznaje się status ikonocentrycznej, czyli zdominowanej przez obrazy. Wpływa na to chociażby dynamiczny rozwój mediów cyfrowych czy ekspansja billboardów reklamowych w przestrzeni miejskiej. Pomimo dużego znaczenia wzroku, nie można pomijać innych zmysłów, dzięki którym możemy poznawać otoczenie w zupełnie nowy sposób. Dany przedmiot oglądamy tylko za pomocą oczu, ale za to jego zapach wchłaniamy receptorami umieszczonymi na całym ciele. Węch staje się zatem bardzo ważnym ośrodkiem pamięci oraz sposobem komunikacji. Może być także metodą odkrywania nieznanych dotąd przestrzeni i miejsc, których zapachy, zarówno te przyjemne, jak i mniej, utrzymują się w wspomnieniach przez długie lata.

Pachnące stolice świata Każde miasto prócz sieci charakterystycznych budynków ma też swój indywidualny, specyficzny zapach. Aromaty w mieście mogą być bardzo zróżnicowane, w zależności od dzielnicy, w której się znajdujemy oraz tego, na jakie zapachy sami jesteśmy wrażliwi. Wpływ na woń miasta ma zabudowa miejska, sposób zarządzania terenami zielonymi oraz znajdujące się tam sklepy, restauracje czy np. fabryki.

Każda z nich – czekolady, kawy, piwa – dostarcza przestrzeni miejskiej niepowtarzalnych aromatów.

O tym, jak ważny jest zmysł powonienia może świadczyć chociażby przykład leżącego w Prowansji Grasse, które uważa się za

Miasto Grasse stało się tłem dla znanej powieści Patricka Suskinda pt.”Pachnidło” oraz filmu o tym samym tytule. ©fdb

©fragrantica Fakt, że każde miasto ma swój charakterystyczny zapach coraz chętniej wykorzystują firmy w swoich działaniach marketingowych. Często produkują np. perfumy, które są inspirowane konkretną dzielnicą miasta. Przywołać można chociażby kultowy zapach Burberry London, Paris Yves Saint Laurent, Elizabeth Arden 5th Avenue, Donna Karan New Jork, Giorgio Monti Los Angeles czy Loewe Madrid.

©mychemist ©irvinghouse

najpiękniej pachnące miasto świata. To tutaj od XVIII wieku rozwija się przemysł perfumeryjny, który generuje zyski w wysokości około 600 mln euro rocznie. W prowansalskim miasteczku poznać można zapachy z całego świata, dzięki czemu zyskało ono miano stolicy aromatów.

Niezwykłe jest jednak to, że Grasse nie jest jedynie centrum przemysłu perfumeryjnego, ale samo wytwarza niespotykane zapachy. „Grasse pachnie mimozą, jaśminem, różami i lawendą. Oto zapachy, które składają się na klimat tego miejsca. Jadąc latem do Grasse będziemy wręcz zachwyceni tymi zapacha-

©nosperfumery

©sidex ©perfumeprice

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.15

Amber Jones jest autorką książki „New York, Phew York”, w którym opisała zapachy dominujące w amerykańskiej metropolii.

Według niej każda ulica ma inną woń kawy, świeżego pieczywa, ale też brudu i pieniędzy. Wrażenia sensoryczne zostały zebrane i opisane w książce, której strony również wydzielają przyjemne zapachy. ©kickstarter

Sissel Tolaas w projecie „SmellScape” wykorzystała podobne metody badania zapachów, co perfumiarze. Jedną z nich jest przeprowadzenie analizy składu chemicznego powietrza, unoszącego się nad danym obiektem. W kolekcji badaczki jest ponad 8 tys. zapachów. ©popupcity

Królewskie Perfumy miasta Krakowa mają być pamiątką dla turystów. Zapachy wybrane zostały przez Krakowiaków, którzy zdecydowali, że powinien w nich pojawić się aromat cytryny, mandarynki, jaśminu i pieprzu.

Perfumy dostępne są w dwóch wersjach, damskiej i męskiej, w oryginalnych opakowaniach. Pudełeczka w kształcie korony w kolorze szmaragdu oraz rubinu mają w sposób oczywisty nawiązywać do historii królewskiego miasta. 1000 ml flakonik kosztuje ok. 150 zł. ©brandwide

mi, bo aromaty kwiatów są bardzo wyraziste i intensywne. Oczywiście wraz z nastaniem różnych pór roku, zmienia się również aromat Grasse1” – komentuje Nathalie Carratie-Faye, attache ds. kultury we Francji. Miasto to rocznie odwiedza ponad 5 mln turystów.

Aromatyczny Berlin Pionierką w prowadzeniu badań nad zapachami przestrzeni miejskiej jest Sissel Tolaas. Ta norweska chemiczka, specjalizuje się w olfaktologii, czyli nauce o aromatach. Jest też znaną performatorką, autorką wielu wystaw i instalacji poświęconych zagadnieniu zapachu. Tolaas podczas podróży i badań laboratoryjnych, które prowadzi od kilkunastu lat, zbiera najróżniej-

sze zapachy. Obecnie, w jej bibliotece perfum znajduje się ponad 8 tysięcy aromatów, które zostały przywiezione z całego świata. Zapachy te przechowuje w hermetycznie zapakowanych aluminiowych puszkach. To cenne doświadczenie badaczki wykorzystują zarówno komercyjne marki, takie jak Adidas czy Ikea, jak i np. psychologowie czy policja. Tolaas przeprowadziła eksperyment, w którym udało jej się stworzyć zapach ludzkiego strachu. Miała także zostać zaangażowana przez CIA w projekt polegający na rozpoznaniu terrorystów poprzez analizę ich aromatu. Głównym projektem ekspertki jest jednak „SmellScape”, którego efekty można było oglądać podczas warszawskiej wystawy pt. „Zapach – niewidzialny kod”

w Centrum Nauki Kopernik. Celem projektu było tworzenie zapachowych map poszczególnych miast. Ekspozycja została zorganizowana przez Instytut Francuski Goethe, podczas której przedstawiono wyniki analizy zapachowej Berlina. Stolica Niemiec to kolejna przestrzeń, w której zapachy badała norweska chemiczka.

Do tej pory podobne analizy przeprowadziła m.in. w Paryżu, Londynie, Bombaju, Meksyku i Kapsztadzie.

Według Tolaas niemiecka stolica ma bardzo skomplikowany zapach. Pomimo tego można wskazać na dominujące zapachy w jej czterech głównych dzielnicach. I tak w Mitte i Charlottenburgu przeważają zapachy orientalne, w tym kaszmiru oraz sushi, Neukolln kojarzy

16.Komentarz

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu stworzyło jeden z ciekawszych projektów ostatnich czasów – warsztaty polegające na odkrywaniu zapachów miasta, a także próbie uchwycenia ich w pamięci.

Podczas warsztatów zastanawiano się także nad kwestiami, czy najpopularniejsze emocje, takie jak strach czy radość też mają swój zapach. ©W10inspiracjidookolaswiata

się z kebabem i tytoniem, zaś Reinckendorfe wysypiskiem śmieci, solarium i tanim alkoholem. Badania przeprowadzone przez Tolaas dały ciekawe efekty, nie wszyscy berlińczycy zgadzają się jednak z jej rozpoznaniem.

Każde tego typu badanie ma zawsze charakter indywidualny, a wszyscy badacze inną wrażliwość na poszczególne zapachy. To zróżnicowanie w odczuwaniu aromatów jest dużą zaletą, ponieważ pozwala na tworzenie niepowtarzalnych i subiektywnych map zapachowych.

Znany dziennikarz, Dawid Rosenbaum w książce „Zapachy Miast” opisał takie indywidualne doznania zapachowe, które towarzyszyły mu podczas podróżowania po całym świecie. I tak 5th Avenue w jego opinii kojarzy się z bajglami i arbuzowymi szaszłykami, z kolei Tajlandia pachnie kurzem i egzotycznymi przyprawami, a Maroko rozgrzaną ziemią. W Paryżu dominuje natomiast zapach deszczu i kardamonu.

Zmiana woni Podczas prowadzenia badań nad zapachem należy brać pod uwagę wszystkie elementy przestrzeni miejskiej, które uwalniają zapachy – od budynków i ulic aż po części architektury tymczasowej, jak np. kobierce kwiatów.

Dobrym przykładem może być miasto Amsterdam, które kojarzy się przede wszystkim z zapachem kawy oraz marihuany. W szczególnych okresach roku w przestrzeni miejskiej zaczynają jednak dominować zupełnie inne zapachy. To aromaty kwiatowe, które masowo są zasadzane na klombach oraz sprzedawane na targach. Coroczny festiwal tulipanów to jedna z ważniejszych imprez w Amsterdamie, która nadaje miastu zupełnie nowy koloryt i zapach.

Dywany kwiatowe nie są jedynymi elementami miejskiej architektury, które mogą

wydzielać woń. Wyjątkowych doznań zapachowych mogą dostarczać także … billboardy reklamowe.

Zapachowy billboard Aromatyczne reklamy zewnętrze to wcale nie rzadkość na ulicach. Coraz częściej zaobserwować można takie multisensoryczne kampanie reklamowe, których zadaniem jest jeszcze skuteczniejsze oddziaływanie na klienta. Zapachowe billboardy wykorzystała m.in. agencja reklamowa Affinity-Petcare, która jest autorem aromatycznej kampanii „Listen to your nose” („Zaufaj swojemu węchowi”) skierowanej do właścicieli psów. Agencja na budynkach przy głównych ulicach zawiesiła billboardy przedstawiające miski pełne psiej karmy. Plakaty pachniały pieczonym kurczakiem i wołowiną, którym zwierzaki nie były w stanie się oprzeć.

Te techniki neuromarketingu dostrzegła też firma ScentAir, która dla sieci restauracji Food Lion z Północnej Karoliny stworzyła nietypowy billboard – wielkoformatowy dwuwymiarowy nośnik w kształcie widelca, na który nabity został ogromny stek. Reklama wydzielała dodatkowo zapach grillowanego mięsa.

Zapach polskiej ulicy Kiedy w mieście pachnieć może wszystko, nie sposób nie zadać także pytania o to, jaką woń mają polskie ulice. Okazuje się, że w naszym kraju coraz częściej prowadzi się badania nad tym zagadnieniem.Jeden z ciekawszych eksperymentów miał miejsce we Wrocławiu. Tam Grzegorz Korczak stworzył krótkometrażowy film pt. „Zapach”. W dokumencie autor zapytał napotkanych Wrocławian o to, jak pachnie ich miasto. Wśród wielu odpowiedzi pojawiły się skojarzenia z Odrą, żelbetem, Armanim, oło-

Wielkoformatowy pachnący billboard pojawił się przy jednej z głównych dróg w Karolinie Północnej. ©gizmodo

wiem, a nawet arbuzem. Dla jednych mieszkańców Wrocław jest bardziej jak stara szafa, która pachnie kościołami i życiem ludzkim, dla innych jest z kolei jak głęboki, swobodny oddech.

Linia królewska O odpowiedni aromat zadbał także Kraków, który postanowił jednak nie tyle go zbadać, co…. wyprodukować. Linia „Royal Cracow Fragrance” („Królewski Zapach Krakowa”) składa się z dwóch zapachów, przeznaczonych kolejno dla kobiet (zapach „Królowa”) oraz mężczyzn (zapach „Król”). Perfumy zostały stworzone przez Krzysztofa Kuczkowskiego i Bartosza Orłowicza z Tiger and Bear i są pierwszym przykładem takich miejskich perfum w Polsce. Sam pomysł na stworzenie zapachu, który mógłby promować Kraków nie jest jednak nowy. Jak wskazują producenci, pierwszy oficjalny zapach dawnej stolicy powstał już w pierwszej dekadzie XX wieku. Fiolka z promocyjnym aromatem jednak zatonąć podczas katastrofy na Titanicu. Współczesne perfumy „Royal Cracow Fragrance” nie stanowią próby odtworzenia historycznego zapachu, ale są zabiegiem marketingowym. Linia krakowskich perfum ma spełniać rolę pamiątek, dostępnych w sprzedaży w głównych punktach informacji turystycznej. Sami Krakowiacy mają wątpliwości co do „oficjalnego zapachu miasta”, mówiąc, że ich miasto pachnie bardziej smogiem niż mandarynkami.

1

v

„Grasse: Najpiękniej pachnące miasto świata”, [dostęp online:] ForbesLife

SE

U O Y 4 E R MO

e better! h t r o f , s s e in s for your bu , u o y r o f , s y a ur d ISE 2016 – Fo At ISE 2016 visitors will experience the world’s largest gathering of leading digital signage manufacturers and service companies presenting cutting-edge products, technologies and solutions. Plus, you have the chance to meet and engage with leading DS industry experts in a comprehensive conference programme.

Find out more and register: www.iseurope.org ISE is a joint venture partnership of

18.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

News

Interaktywne święta

Choinka 3D 12-metrowe interaktywne świąteczne drzewko, które pojawiło się przy Punkcie Obserwacyjnym, to główny element kampanii outdoorowej angielskiego banku Lloyd oraz marki Kinetic.

Kampania odbyła się pod hasłem: ,,Kocham Cię jak stąd do gwiazd”. Na trójwymiarowej choince, do stworzenia której wykorzystano techniki mappingu, zamontowane zostały trzy wielkoformatowe ekrany, na których londyńczycy mogli wyświetlać swoje zdjęcia, krótkie świąteczne filmy lub też pozdrowienia dedykowane ukochanym osobom. Było to możliwe dzięki zsynchronizowaniu monitorów z aplikacją mobilną, za pomocą której można było przesyłać wiadomości. Zdjęcia od razu pojawiały się na drzewku. Za projekt tej interaktywnej choinki odpowiada agencja Projection Artworks, która jak mówi, chciała nie tylko stworzyć świąteczną atmosferę w mieście, ale także pokazać, że trójwymiarowa reklama outdoorowa to skuteczne narzędzie marketingu, przyciągające uwagę wielu klientów. Świąteczną instalację londyńczycy mogli oglądać aż do nowego roku.

v

©dailydooh

Ledowa sztuka współczesna

Promocyjne kontrowersje

USA pod rządami Niemiec i Japonii Mieszkańcy Nowego Jorku nie są specjalnie zachwyceni nową aranżacją przestrzeni miejskiej komunikacji metro. W ramach promocji programu telewizyjnego wyprodukowanego przez Amazon „Mężczyzna w wysokim zamku” nowojorską kolej spowiły symbole nazistowskie oraz insygnia japońskiego imperium. „Mężczyzna w wysokim zamku” to adaptacja powieści science-fiction Philipa K. Dicka z 1962 roku. Jak wyglądałoby życie, gdyby naziści wygrali II Wojnę Światową? Dzieło odpowiada na to pytanie, wpisując się w gatunek historii alternatywnej. Stanowi ono o losach Ameryki Północnej pod rządami Niemiec i Japonii. W ramach kampanii reklamowej wykorzystano motyw swastyki, a nazistowski orzeł i flaga wschodzącego słońca cesarstwa wielkiej Japonii „udekorowały”, między innymi ławki w metrze, co spotykało się z dużą niechęcią mieszkańców Manhattanu.

v

Nowojorska kolej w barwach III Rzeszy i japońskiego imperium.

Prowokacyjna reklama telewizyjnego show zmieniała otoczenie mieszkańców Nowego Jorku.

Gwiazda festiwalu Gigantyczna ledowa gwiazda przebijająca przez cztery piętra betonowego szkieletu budynku, to jedna z głównych atrakcji tegorocznej edycji festiwalu sztuki publicznej, która odbyła się w malezyjskim mieście Butterworth. Jej autorem jest lokalny artysta Jun Hao Ong, który stworzył tę instalację z myślą o azjatyckim „Wyzwaniu Miejskim”. Gwiazda wykonana została z sieci metalowych lin przewodzących prąd i pozwalających świecić ledowym punktom na dwunastu ramionach gwiazdy. Projekt ma zatem nie tylko być główną atrakcją ulicznego festiwalu, ale także pionierską instalacją, pokazującą w jakim kierunku współczesna sztuka malezyjska powinna się rozwijać. Jak wskazuje sam artysta, rzeźba ta miała również na nowo rozświetlić miasto Butterworth, które niegdyś było ważnym ośrodkiem przemysłowym oraz terminalem łączącym kontynent z wyspą.

Projekt gwiazdy jest jednym z wielu świetlnych rzeźb, którego twórcą jest Jun Hao Ong. Malazyjski artysta i architekt od lat eksperymentuje i wykorzystuje lampy Led w projektach architektonicznych. Jego instalacje zawsze łączą w sobie surowe, ciężkie materiały, tj. np. beton wraz z zaawansowanymi rozwiązaniami technicznymi. ©thecolossal

v

News

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Ultrafioletowa jaskinia

Historia pisana na nowo Francuski artysta, Julien Salaud, zajmujący się sztuką interdyscyplinarną, stworzył hipnotyzujący projekt gwiezdnych jaskiń.

Instalacja ta jest prezentowana w najbardziej znanych muzeach na całym świecie. Inspiracji do stworzenia podświetlanych ultrafioletem grot artyście dostarczyła zarówno sztuka prehistoryczna, mitologia oraz astrologia, w szczególności konstelacje gwiezdne.

Salud „tkając” obrazy z lin bezpośrednio na ścianach pomieszczeń muzealnych, chciał osiągnąć taki sam efekt, jak ludzie pierwotni, malujący kolorowymi glinkami na powierzchni jaskiń. W gwiezdnych jaskiniach Saluda dominują głównie ilustracje przedstawiające ludzi i zwierzęta, a także na poły fantastyczne zoomorficzne figury. Pomimo spójnej tematyki, groty stworzone przez artystę w niczym nie przypominają tych prehistorycznych. Dzięki podświetlaniu ultrafioletem wyglądają jak zaczarowane, fantastyczne pomieszczenia, wypełnione gwiazdami. Ostatnia prezentacja gwiezdnej jaskini miała miejsce w Herzliya Museum niedaleko Tel Avivu.

v

Rozświetlony Empire State Building

Nowojorski mapping Mówi się, że Nowy Jork nigdy nie śpi, a właściwie dopiero w nocy wieczne miasto budzi się do życia. Ostatnia projekcja mappingu, która rozegrała się na Empire State Building, zdecydowanie potwierdza tę teorię. W nocy, na fasadzie najbardziej znanego wieżowca w kraju, nowojorczycy mieli okazję obejrzeć niespotykane show, podczas którego niezwykłe wizualizacje ożywiły powierzchnię drapacza chmur. Na 33 piętrach pojawiły się gigantyczne obrazy, głównie wizerunki zwierząt, w tym lampartów, tygrysów, delfinów oraz jastrzębi.

Tematem przewodnim mappingu była bowiem Arka Noego. Do stworzenia dwuwymiarowej projekcji przyczynił się reżyser filmowy i fotograf, Louis Pshioyos. Wykorzystał on zdjęcia z ostatnich numerów magazynu „National Geographic” i na ich podstawie stworzył, niezwykle żywe wizerunki zwierząt wspinających się nie na Arkę, ale szczyt Empire State Building. Projekcja przyciągnęła tłumy widzów, a film z nowojorskiego mappingu w sieci obejrzało już ponad 100 tys. widzów. Za stworzenie i realizację projektu odpowiadała amerykańska agencja Obscura Digital. ©avnetwork

v

Po podświetleniu obrazów ultrafioletem,

Proces „tkania” obrazów na ścianach

jaskinie wyglądały jak zaczarowane.

muzeów zajmował wiele godzin.

Salaud najczęściej przedstawiał wizerunki ludzi i zwierząt.

Multimedia na lotnisku

Ekrany wielkiego formatu Na terminalach największego lotniska w Seulu, pojawiły się multimedialne ściany wykonane z ponad 280 55-calowych ekranów. Zagięte panele zostały zamontowane przy samym suficie. Każdy z nich ma ponad 13 m wysokości i 8 m długości. Projekt ten został stworzony przez agencję reklamowa Wilmotte, natomiast ekranów dostarczyła firma LG. Na nich wyświetlane są informacje dla pasażerów związane z lotami, a także treści reklamowe oraz wizualizacje miasta. Projekt ten ma nie tylko służyć unowocześnieniu lotniska, ale także prezentować możliwości ekranów LG Oled. ©sixty:nine

v

.19

20.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

News

Projektory biznesowe

475 gramów możliwości

Mały rozmiar wielka moc ViVITEK Qumi Q6 to nowy projektor o rozdzielczości WXGA 1280x800, współczynniku kontrastu na poziomie 30 000:1 oraz jasności 800 ansi. Qumi Q6 może wyświetlać obrazy z wszelkiego rodzaju urządzeń takich jak: laptopy, smartfony, aparaty cyfrowe, flash USB oraz bezpośrednio z własnej wbudowanej pamięci o pojemności 2,5 GB. Obraz, który może być wyświetlany za pomocą tego kieszonkowego projektora osiąga przekątną do 90 cali, czyli niecałych 2,5 m. Projektor posiada dodatkową możliwość łączenia się z sprzętami z systemem Android dzięki wbudowanemu modułowi WiFi. Projektor wyposażony jest także w przeglądarkę MS Office oraz Adobe PDF. Pomimo niewielkiego rozmiaru, Qumi jest długo wystarczalny, ponieważ zastosowane źródło światła Led zapewnia żywotność aż do 30 tys. godzin bezobsługowej pracy. Vivitek Qumi Q6 jest nie tylko poręcznym urządzeniem, ale także designerskim gadżetem dostępnym w pięciu żywiołowych kolorach: jasnoniebieskim, czerwonym, białym, pomarańczowym oraz czarnym.

W przygotowaniu są już obudowy w kolejnych dwóch eleganckich barwach – złotym oraz srebrnym.

v

Podwójna nowość od BenQ Firma BenQ zaprezentowała dwa nowe modele projektorów: BenQ MX704 (1024x768) oraz panoramiczny model WXGA – MW705 (1200x800). Projektory mają jasność 4000 ansi lumenów, kontrast 13 000:1 i żywotności lampy do aż 7500 godzin pracy. Instalację projektorów ułatwia automatyczna korekcja trapezowych zniekształceń obrazu (w pionie) i ręczna w poziomie, a także ręczna korekcja zniekształceń indywidualnie w każdym narożniku. Projektory wyposażone zostały m.in. w dwa gniazda HDMI D-Sub, Composit Video RCA, S-Video, USB, Audio-in, Audio-out, RS232 i jeden 2W głośnik. Opcjonalny moduł QCast WiFi dongle z możliwością bezprzewodowego parowania NFC (Near Field Communication) ma ponadto ułatwiać prowadzenie prezentacji biznesowych i sterowanie projektorem ze smartfonu czy tabletu, co jest możliwe dzięki zainstalowaniu bezpłatnej aplikacji dla Androida i iOS. Dodatkowo w projektorach zastosowano rozwiązanie, polegające na analizie wyświetlanego obrazu i bieżącej optymalizacji mocy lampy tak, by uzyskać jak najlepszy obraz przy jak najmniejszym poborze prądu.

v

Wizualizacja na ekranach

Karta graficzna AMD Firma AMD przestawiła nową kartę graficzną FirePro W4300, która zapewnia wysoką wydajność w projektowaniu wspomaganym komputerowo. Karta jest zoptymalizowana pod kątem najnowszych aplikacji CAD. Dzięki temu inżynierowie będą mogli efektywnie pracować z modelami o złożonej geometrii i używać w swoich projektach funkcji przyspieszania przez procesor graficzny, takiej jak np. tryb przezroczystości niezależnej od kolejności.

Użytkownicy będą mieli dodatkowo możliwość wizualizacji swoich projektów nawet na sześciu ekranach o rozdzielczości 4K i 5K. Karta graficzna bazuje na oprogramowaniach granicznych od AMD, zapewniającą optymalne wykorzystanie dostępnej mocy i maksymalną wydajność. Wyposażona jest w technologię FreeSync, która umożliwia sterowanie częstością odświeżania ekranu, co ma duże znaczenie w aplikacjach i procesach multimedialno -rozrywkowych. Karta jest certyfikowana dla ponad 100 różnych aplikacji oraz programów projektowo-inżynieryjnych.

v

News

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.21

Narzędzie dla projektantów reklamy

Czas na Performance Branże kreatywne i nowe technologie stały się dziedzinami, które nie mogą bez siebie istnieć. Zarówno techniki projektowe nie mogą rozwijać się bez najnowszych sprzętów i oprogramowań, jak i technologia potrzebuje kreatywnego bodźca do tworzenia ulepszeń dla rynku. Jedną z najnowszych rozwiązań jest unowocześniony Toughpad FZ-Y1 Panasonic, którego wersja Performance ma spełniać nawet najbardziej wygórowane wymagania grafików i projektantów. Stworzony przez Panasonic Toughpad FZ-Y1 w wersji Performance to 20-calowy model tabletu, który jako pierwszy został wyposażone w system operacyjny Windows 10 Pro. Tablet posiada ponadto procesor wraz z pamięcią 4 MB, o częstotliwości od 2,6 GHz, a także dedykowaną kartę graficzną 16 GB. Nowy Performance oferuje 20-calowy dotykowy ekran Multi-Touch IPSα rozpoznający aż do dziesięciu punktów. Posiada rozdzielczość 4K (3840 x 2560), format 15:10 i gęstość obrazu na

poziomie 230 ppi. Tablet spełnia oczekiwania projektantów, ponieważ nadaje się m.in. do przeglądania planów, a także pracy nad materiałami w formacie A3. Dodatkowo znajdujący się na wyposażeniu tabletu, rysik Electronic Touch Pen pozwala swobodnie rysować i sporządzać odręczne notatki na wyświetlanych materiałach. Rysik wykorzystuje sygnały podczerwieni, aby wyraźnie odczytać każdy piksel na ekranie i komunikuje się z tabletem przy pomocy Bluetooth.Wprowadzony przez Panasonic ulepszony model tabletu składa się z dotykowego panelu oraz srebrnego obramowania, które zamocowane jest na ramie wykonanej ze stopu magnezu. Zaletą nowego

Innowacje Projektor laserowy w Multikinie Kinowy digital signage Firma Solix została dostawcą systemu digital 3LCD Godny następca Sony ogłosił wprowadzenie nowego projektora. VPL-FHZ57 jest drugim modelem z serii laserowych projektorów 3LCD. Urządzenie ma jasność 4100 lumenów i zostało zaprojektowane tak, aby łatwo można je było wykorzystać w zróżnicowanych środowiskach. Dodatkowo zapewnia rozdzielczość obrazu 1920x1200 dpi oraz umożliwia łączenie obrazów z wielu projektorów. Jest to osiągalne dzięki szerokiemu zakresowi zmian położenia osi obiektywu zarówno w pionie, jak i poziomie. Projektor można dodatkowo zainstalować pod dowolnym kątem, również na boku lub po obróceniu o 180 st. Projektor różni się kilkoma udogodnieniami od poprzedniego modelu z serii. Jedną z nich jest możliwość działania praktycznie bezobsługowo nawet przez 20 tys. godzin.

Projektor wyposażony jest także w złącze

signage dla sieci kin Multikino. Dzięki zaawansowanym funkcjom projektorów możliwe jest wyświetlanie zmiennych treści w różnych godzinach dnia, w tym zwiastunów filmów, repertuarów, oferty przekąsek na menuboardach, a także reklam firm zewnętrznych.

Wyświetlanymi informacjami zarządzają lokalni administratorzy sieci, co umożliwia zróżnicowanie pojawiających się treści w kinach w różnych regionach Polski. Tym, co wyróżnia oprogramowanie stworzone dla Multikina jest intuicyjna

HDBaseT, które zmniejsza ilość potrzebnych kabli oraz wzmacniaczy sygnału oraz odbiorników, co w rezultacie obniża koszty systemu.

Nowe urządzenie pojawi się w sprzedaży w Europie na początku nowego roku.

v

Perfomance jest jego wytrzymałość, ponieważ cały wyświetlacz zamknięty jest w obudowie wykonanej z włókna szklanego, dzięki czemu urządzenie jest zarówno lekkie, jak i odporne na ewentualne uderzenia. Dodatkowo zastosowano zabezpieczenie systemu – blokadę typu Kensington, która pozwala na ochronę komputera, również wtedy, kiedy znajdujemy się poza biurem.

v

Tablet jest gotowym rozwiązaniem dla inżynierów, architektów lub projektantów pracujących w środowisku CAD. Urządzenie zyskało certyfikat firmy Dassault Systèmes na wykorzystanie aplikacji 3D CAD – SolidWorks.

i prosta obsługa, ale także ważne funkcjonalności. System Solix zapewnia możliwość synchronizacji reklam na dowolnych monitorach, telewizorach, menuboardach, ścianach wideo i w infokioskach. Dzięki temu na wszystkich nośnikach może być wyświetlany ten sam obraz.

System działa na komputerach Android bez lokalnego serwera, tworząc w kinie rozproszoną bazą danych. Pobierane reklamy są dystrybuowane poprzez sieć lokalną do kolejnych monitorów umieszczonych w poszczególnych kinach, co minimalizuje transfer danych przez internet.

v

22.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Projektory AV Stumpfl Edukacja, symulacja oraz szkolenia

Austriacka firma AV Stumpfl zaprezentowała trzy nowe rozwiązania dla projektorów – Curved Screen, Multi Panel oraz FullWhite, które mają być odpowiedzią na rosnące zapotrzebowania międzynarodowych klientów.

O

d ponad kilku lat firma wypracowała solidne fundamenty w tworzeniu dużego wyboru ekranów, automatycznych technologii kalibracji oraz projektorów.

Ma reputację doświadczonych inżynierów, dlatego systemy mogą być z powodzeniem wykorzystywane podczas symulacji oraz różnego rodzaju szkoleń – począwszy od branży lotnictwa cywilnego, poprzez przemysł lotniczy, aż po obronny.

Format razy trzy AV Stumpfl wprowadził trzy rodzaje projektorów, które przeznaczone są do użytkowania przez odmienne środowiska. Pierwszym z nich jest Curved Screen, nadający się do pracy w każdym wirtualnym środowisku. Ekran zawiera 360-stopniową instalację immersyjną, dzięki czemu oko może z łatwością wychwycić każdy szczegół obrazu. Projektor Multi Panel powstał z kolei zmyślą o środowiskach szkoleniowych, które wykorzystują projektory z płaską powierzchnią ekranu. FullWhite to z propozycja dla wyspecjalizowanych środowisk, które wymagają, aby wyświetlany obraz wypełniał całą powierzchnię ekranu – dokładnie od brzegu do brzegu projektora. FullWhite dostępne są także w formacie curved na życzenie klienta.

Wariacyjność ekranów Wszystkie nowe projektory są produktem lokalnym – zostały całościowo wymyślone oraz wykonane w Austrii. Przygotowane zostały w taki sposób, aby obraz mógł z łatwością być wyświetlany w różnych wariantach – odmiennych rozmiarach, kształtach, a także na zróżnicowanych podłożach. Oprócz możliwości dopasowania ekranu do swoich potrzeb, firma wskazuje także na wytrzymałość projektorów oraz odporną na uszkodzenia instancję,

Technologie zostały stworzone dla kompletnych systemów ROI.

która ustawiona na niskim poziomie podświetlenia, może działać w systemie 24/7. Zaletą jest również bezproblemowość w przechowywaniu urządzeń oraz możliwość szybkiej konfiguracji programów. Systemy projektorów mogą być ponadto łatwo modyfikowane dla

poszczególnych zastosowań oraz łączone z automatycznymi aparatami. Zastosowane technologie współpracują z projektorami takich firm jak Barco, Canon, Digital Projection International, JVC Professional, Optoma, Panasonic oraz Sony.

v

Projektory AV Stumpfl to rozwiązania dla wyspecjalizowanych środowisk.

24.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

News

Największa instalacja

Rekordowy Led w USA Jednym z elementów modernizacji biura firmy Salesforce w San Francisco, specjalizującej się w pisaniu oprogramowań, jest gigantyczna ściana wideo. Instalacja zatytułowana została „Pacman”, a jej nazwę zaczerpnięto z popularnej w latach 90. gry wideo. Ściana ma ponad 35 m długości oraz 13 m wysokości.

Wielkowymiarowy ekran został zainstalowany w lobby budynku, niedaleko głównej windy, tak aby każdy klient odwiedzający mógł zobaczyć tę nowoczesną instalację. Firma wykorzystuje ścianę wideo jako tablicę informacyjną dla pracowników i klientów, wyświetlając najważniejsze komunikaty, a także zdjęcia i obrazy. Do jej budowy wykorzystanych zostało ponad 7 milionów 4 mm lampek ledowych, co sprawia, że dotychczas jest to największa tego typu instalacja Led w Stanach Zjednoczonych. Ściana swoim rozmiarem przewyższa nawet wielkoformatowatowe monitory reklamowe, znajdujące się na Times Square. Pobijając ten rekord Salesforce chce, żeby siedziba firmy stała się jedną z najnowocześniejszych przestrzeni biurowych w Stanach.

v

©bussinesinsider

Panasonic na ISE

„Robotic experience” Stoisko Panasonic na przyszłorocznych targach ISE będzie największym w historii firmy.

Jako główną atrakcję firma zaplanowała pokaz instalacji „RobEx – Robotic experience”, opracowanej we współpracy z firmą Xpion. RobEx to połączenie trzech nowoczesnych robotów poruszających wielkoformatowymi ekranami 4K, na których wyświetlane zostaną projekcje wideo. Podczas targów firma zaprezentuje także nowe technologie, w tym pełną gamę

projektorów bezlampowych o jasności od 5000 lumenów oraz ofertę profesjonalnych wyświetlaczy. Panasonic przedstawi także nową platformę OpenPort opartą na systemie Android.

To nowoczesne rozwiązanie typu open source i systemu ‘on a chip’ (SoC), umożliwiające instalację oprogramowania innych producentów, w szczególności systemów CMS, bez konieczności wprowadzania dodatkowych zmian. Stoisko Panasonic nr 1-H20 będzie zlokalizowane w hali nr 1.

v

Nowy projektor Casio

Następny w serii Nowy model projektora Casio, to już drugi model z serii XJ–V1. W porównaniu z poprzednim modelem, projektor posiada jasność na poziomie 3 tys. ansi lumenów, dzięki czemu znajduje zastosowanie zarówno w salach edukacyjnych, jak i podczas spotkań biznesowych.

W nowym modelu projektora tradycyjne lampy zostały zastąpione diodami Led oraz laserem, co stanowi ekonomiczne rozwiązanie dla tego urządzenia. Dzięki tych technologiom projektor może być używany przez 20 tys. godzin bez przerwy, bez konieczności wymiany źródła światła. Udogodnienia te sprawiają, że koszty użytkowania urządzenia zostają obniżone.

Projektor dostępny jest w cenie około 3,5 tys. brutto.

v

26.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Wrażenia do przenoszenia Piękno bez filtra

Dwa nowe kompaktowe projektory z popularnej linii LV zaprezentowała niedawno firma Canon Europe.

Oba modele oferują rozszerzone opcje łączności i zostały zaprojektowane z myślą o wyświetlaniu jasnego, wyrazistego obrazu.

N

owe projektory LV-WX320 i LV-X320 ważą zaledwie 2,5 kg i znajdą zastosowanie m.in. w salach lekcyjnych, mniejszych pomieszczeniach konferencyjnych, a także w biurach i przestrzeniach otwartych.

Doskonale sprawdzą się zarówno w trakcie wykładów i dyskusji, jak i na spotkaniach biznesowych. Oferują jasność na poziomie 3200 lumenów, kontrastowy obraz o współczynniku 10000:1, a żywotność lampy wynosi do 6 tysięcy godzin. Dzięki temu bardzo dobrze radzą sobie nawet jasnych pomieszczeniach.

Mobilność w zgodzie z funkcjonalnością „Tworząc nowe projektory myśleliśmy o potrzebach naszych klientów, takich jak łatwość użycia, elastyczność w zakresie zastosowań a także mobilność” – komentuje pojawienie się nowego sprzętu Andreas Herrnböck, European Business Development Manager Projector, Visual Communications, Canon Europe. I jak dodaje: „Dzięki temu, że zaprezentowane modele nie posiadają filtrów, można uniknąć dodatkowych wydatków i niedogodności związanych z konserwacją. Na obniżenie kosztów wpływa także nowa lampa o przedłużonej żywotności. Rozbudowane opcje łączności sprawiają, że smartfony czy tablety, które wspierają standard MHL można szybko i łatwo połączyć z projektorami, co zapewnia płynne przejście między prezentacjami”.

Oba projektory zostały wyposażone w wysokiej jakości panel DLP z technologią BrilliantColor, co zapewnia bogate i nasycone kolory, które uzyskiwane są dzięki zastosowaniu sześciokolorowego koła barwnego, jak przekonuje producent. Poprzez dodanie sekcji z kolorami

Obraz wyświetlany przez nowe projektory ma współczynnik 10000:1.

cyjan i żółtym znacznie zwiększono też poziom nasycenia barw i tym samym wyeliminowano wrażenie przytłumionych kolorów, które może pojawiać się przy okazji innych projektorów z technologią D

v

Projektory LV-WX320 i LV-W320 są dostępne na rynku od IV kwartału 2015 roku.

28.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Twój fryzjer Google Rozwiązania od znanej marki IT

Integrowanie systemu Digital Signage stanowi bez wątpienia usługę wysokiej jakości. Zwodniczą naturę samoobsługi podkreślił sam Forrest Gump mówiąc bez ogródek acz żartobliwie ,,Nigdy nie obcinaj sobie sam włosów”. Dlaczego zatem Google, firma IT ze swoim zapleczem badawczo-rozwojowym postanawia znaleźć nowy rynek horyzontalny i wybiera do tego sektor DS? Potencjalnym klientom oferuje zarówno sprzęt, jak i oprogramowanie, które mają być być przyjaznymi dla użytkownika, ekonomicznymi wariantami.

S

ztandar Google czyli marka Chrome. To wokół niej toczy się historia o ,,korpo integratorze”, jak działania amerykańskiej firmy mogliby nazwać specjaliści na co dzień zajmujący się sieciami cyfrowych nośników. Możemy się słusznie domyślać, że dział Chrome for Work nie przedstawia swoich pobudek jako niszowych prób dywersyfikacji czy eksperymentów z rynkiem, o tym jednak na końcu. Abstrahując zatem od spekulacji podażowo-popytowych, warto poddać analizie ofertę Google dla Digital Signage.

Software Zgodnie z ustaleniami amerykańskiej organizacji POPAI nośniki treści cyfrowej dzielą się na interaktywne (info)kioski oraz sieci Digital Signage. Google praktykuje tę właśnie klasyfikację, oferując swoim klientom możliwość tworzenia dotykowych interfejsów oraz zarządzania treścią.

Pierwsza z nich polega na korzystaniu z aplikacji infokiosku w środowisku systemu operacyjnego Chrome OS. Mamy trzy możliwości, jeżeli chodzi o stworzenie takiej aplikacji: napiszemy ją sami, ściągniemy z Chrome Web Store lub stworzymy dzięki kreatorowi aplikacji Chrome.

Po drugie – content management. Do zarządzania siecią i wyświetlanymi treściami Google proponuje aplikację Chrome Sign Builder.

W przeciwieństwie do aplikacji kiosku ,,Builde-

Aplikacje Google dedykowane sieciom interaktywnym znajdziemy w sklepie internetowym producenta. © screenmediadaily.com

rem” możemy posługiwać się na urządzeniach wyposażonych w różne systemy operacyjne.

Program pozwala na tworzenie harmonogramu wyświetlania, a także na konfigurację poszczególnych urządzeń wyjściowych. Jedyny warunek jego funkcjonowania to połączenie z Internetem, ponieważ, podobnie jak wiele z usług Google, aplikacja ta działa w chmurze.

Hardware Choć odpowiednie dobranie urządzeń wejściowych i ,,efektywnych peryferiów” wiąże się w praktyce ze skomplikowanym procesem decyzyjnym, portfel Google pozostaje w tej materii przejrzysty. Podstawowymi komponentami w jego ofercie są Chromeboxy, czyli

minikomputery konstruowane we współpracy ze znanymi producentami urządzeń IT, a ostatnio również z firmą AOpen, specjalizującą się w dostarczaniu rozwiązań Digital Signage.

Oprócz Chromeboxów, które w sieciach pełnią funkcje odtwarzaczy, Google zapowiedziało także stworzenie komercyjnych wersji tabletów Chromebase o przekątnych wielkości 19 i 22 cali. Ponadto, inne urządzenia wykorzystujące Chrome OS (np. hybrydowy tablet Yoga, wyprodukowany we współpracy z Lenovo) zostają obecnie wyposażone w funkcję infokiosku.

Porównanie z innymi Nie pierwszy raz światowa firma dostarczająca rozwiązania IT postanawia podjąć tematykę

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.29

Oferta kompleksowa, jednak czy ma szansę zagrozić firmom profesjonalnie zajmującym się nośnikami cyfrowymi? © alumretail.com

Stoisko Google podczas Digital Signage Expo w Las Vegas. © viewneo.com

Digital Signage. Przykładem jest między innymi Cisco ze swoim oprogramowaniem Digital Signs. Na czym polega jednak fenomen podmiotów niezajmujących się w pierwszej linii integrowaniem, które w poważnych okolicznościach – Google miało swoje stoisko na marcowych targach Digital Signage Expo w Las Vegas – informują o zainteresowaniu nowym rynkiem?

Odpowiedź wcale nie jest prosta. Z jednej strony Google znane jest ze współpracy zarówno z klientami indywidualnymi, jak i biznesowymi. Wśród tych ostatnich znajdziemy przedsiębiorstwa i szkoły, reprezentujące sektor publiczny. Jeżeli jednak przejdziemy z perspektywy makroskopowej na poziom pozwalający dokonywać większego rozróżnienia pomiędzy tymi konsumentami, zauważymy odbiorcę docelowego. Kto to?

Władcy ekosystemów Komunikacja wizualna to sektor ,,wdzięczny” dla specjalistów i analityków, zajmujących się rezultatami prac takich osób jak marketingowcy, projektanci i inni wykonawcy. Przed nadaniem komunikatu musi jednak stać chęć zostania nadawcą. Dopiero to implikuje kolejny etap, wybór narzędzia. Ono z kolei jest kosztowne/ tanie, proste/skomplikowane w obsłudze, łatwe/ trudno dostępne, popularne/niszowe…

Wszystko zależy od możliwości inwestora.

Wiemy wszyscy, że sieci Digital Signage charakteryzuje wysoka liczba zastosowań, (,,Fan

to fundament”, ,,Instytucje contentu” VISUAL COMMUNICATION 03/2015). Czy wobec rynkowej działalności gigantów dostarczających dedykowane rozwiązana DS, jak między innymi NEC czy Intel, pojawienie się ekosystemu, który nie wymaga nawet konieczności programowania (dzięki aplikacjom) oraz wysokich nakładów finansowych, można spodziewać się… zmierzchu firm integrujących?

Dave Haynes, utożsamiany z firmami The Preset Group i pressDOOH, osoba od lat

zaangażowana w zagadnienia Digital Signage, pisze na swoim blogu następująco: ,,Myślę, że rynkowa obecność Google, bez względu na to jak silna, jest swego rodzaju pobudką. Sam często podkreślam, że wiele z najciekawszych i najlepszych realizacji jest tworzonych przez firmy interaktywne, które nie używają określenia Digital Signage, a czasem wręcz go nie znają.

Po prostu, rozwijają one doświadczenia, w swoich działaniach opierając się na rozwiązaniach internetowych”. Bo klient nasz pan.

v

30.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

News Seria Aqualite

Wodoodporne HD Aqualite zaprezentował nową serię monitorów – AQPCS Touch. Ekrany, dzięki zastosowanej ochronie IP66 są całkowicie odporne na warunki atmosferyczne, w tym także na ulewne deszcze. Dzięki zastosowaniu na powierzchni ekranów odpornej na wodę folii dotykowej, ekrany mogą być umieszczone w miejscach o dowolnych warunkach pogodowych, w tym także w tym także w przestrzeniach o dużej wilgotności jak np. parki wodne. Monitory w serii Aqualite występują w rozdzielności Full HD 1.920 x 1.080, charakteryzują się jasnością panelu w standardzie 500cd/m2 i kontraście na poziomie 10.000:1. Urządzenia dostępne są w zróżnicowanych rozmiarach: 32”, 42”, 55”, 65” i 82”. Pomimo zastosowania hartowanego szkła są wrażliwe na dotyk. Monitory mogą pracować w miejscach o temperaturze od 22 do +55 °C.

v

Zwiększona wydajność w DS

Procesory AMD Firma AMD wprowadziła nowe procesory AMD Embedded SOC Serii R znajdujące szereg zastosowań na rynku układów wbudowanych, takich jak np. systemy wyświetlania typu digital signage i retail signage. Procesory wykorzystują 64-bitowy rdzeń obliczeniowy x86 firmy AMD („Excavator”), a także architekturę graficzną Graphics Core Next trzeciej generacji oraz nowoczesne mechanizmy zarządzania zasilaniem w celu ograniczenia zużycia energii. Jednoukładowa forma system-on-chip (SOC) upraszcza ponadto projektowanie niewielkich płytek drukowanych i systemów. Dzięki zastosowaniu najnowszej generacji karty graficznej AMD Radeon oraz technologii multimedialnej zintegrowanej z układem, nowy procesor zapewnia wsparcie formatu High Efficiency Video Coding (HEVC) do dekodowania wideo w rozdzielczości 4K .

Nowe procesory uzyskały w testach wydajność graficzną wyższą o 22 % w porównaniu z poprzednią generacją oraz o 58 % w porównaniu z układami Intel Broadwell Core i7.

v

Duży a lekki

4K od Panasonic Panasonic wprowadził pierwszy w swojej ofercie projektor wyświetlający obraz w jakości 4K. Model PT-RQ13K wyróżnia się rozmiarem oraz lekkością, ponieważ waży najmniej z wszystkich dostępnych na rynku projektorów laserowych wykorzystujących technologię 3-Chip DLP. W projektorze zastosowany jest Quad Pixel, dzięki czemu może wyświetlać filmy w ostrej jakości o rozdzielczości 4K. Charakteryzuje go ponadto jasność na poziomie 10 000 lumenów oraz kontrast 20 000:1. Oś optyczna projektora jest przesuwana zarówno w poziomie, jak i w pionie z częstotliwością rzędu 240 Hz. Oprócz tego jest on wyposażony w procesor nowej generacji Detail Clarity, który analizuje częstotliwość sygnału wideo i optymalizuje ostrość dla każdej części obrazu. Urządzenie

posiada ponadto zabezpieczony przed awariami podwójny układ optyczny, który zapewnia 20 000 godzin pracy lasera bez konieczności jego konserwacji. Dzięki temu projektor może pracować bez przerwy w trybie 24/7. Dodatkowo system chłodzenia cieczą redukuje poziom szumu urządzenia i maksymalizuje wydajność laserowego źródła światła.

v

32.DigitalSignage&LED

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Zobaczyć więcej Potęga projektora

Firma Sony wprowadza na polski rynek nowe, kompaktowe projektory biznesowe 3LCD o dużej jasności 3800 i 4200 lumenów. Jak przekonuje producent, ta propozycja stanowi niezwykle opłacalną inwestycję dla firm i placówek edukacyjnych.

F

irma powiększa ofertę o pięć nowych projektorów profesjonalnych, które zapewniają wysoką jakość obrazu, dużą jasność i większą uniwersalność w różnych środowiskach pracy, takich jak firmy czy szkolnictwo. Nowe modele to VPL-EX315, VPL-EX345, VPL-EW315, VPL-EW345 oraz VPL -EW348 . Projektory VPL-EX315 i VPL-EW315 mają jasność 3800 lumenów, a VPL-EX345, VPL-EW345 i VPL-EW348 — 4200 lumenów.

Wszystkie są oparte na technologii 3LCD i panelach BrightEra. Zapewniają naturalną i żywą kolorystykę nawet w oświetlonych pomieszczeniach. Nowy sprzęt, podobnie jak poprzednie produkty Sony z tej grupy, wyróżnia się uniwersalnością przy instalacji, ponadto problemów nie sprawia też jego konserwacja. Ułatwieniem przy konserwacji jest bowiem sposób uzyskiwania dostępu do lampy — od tyłu obudowy.

Dzięki niewielkim wymiarom i wadze około 4 kilogramów urządzenie nie sprawia kłopotu przy przenoszeniu.

Zróżnicowana funkcjonalność Projektory wyposażono w wiele ciekawych funkcji. Np. model VPL-EW348 posiada łącze HDBaseT, ułatwiające łączenie sprzętu i obniżające ogólny koszt instalacji. Umożliwia ono transmisję sygnałów wideo, audio, sterujących i IP przez jedną skrętkę czteroparową kategorii 5e/6, na odległość do 100 m.

Użycie mniejszej liczby kabli oznacza mniejsze zapotrzebowanie na wzmacniacze i odbiorniki sygnału oraz mniej potencjalnych punktów awarii. We wszystkich modelach dostępne są dwa porty HDMI, do których można podłączać coraz liczniejsze na rynku cyfrowe urządzenia audiowizualne. Co więcej, nowe modele zaprojektowano tak, by wydłużyć okres eksploatacji lampy, obniżyć całkowity koszt użytkowania i zapewnić maksymalną energooszczędność.

W zależności od wybranego trybu pracy lampa projektora może działać nawet około 10000 godzin. Wśród energooszczędnych rozwiązań warto wymienić funkcję automatycznego zmniejszania jasności lampy. Pozwala ona na inteligentne wykrywanie statycznego obrazu i zmniejszanie jasności lampy do określonego poziomu po wybranym przez użytkownika czasie.

Nowe projektory będą dostępne w sprzedaży – w zależności od modelu – późną jesienią 2015 roku oraz na początku roku 2016.

Projektory zapewniają naturalną i żywą kolorystykę nawet w mocno oświetlonych pomieszczeniach.

Obsługa Dzięki funkcjom prezentacji przez sieć i zdalnego sterowania projektora można obsługiwać go za pomocą tabletu albo smartfona. Każdy model jest wyposażony w głośnik o mocy 16 W. Zaletę stanowi też cicha praca: głośność projektora wynosi od 29 do 35 dB. Identyfikację podłączonych urządzeń ułatwia funkcja nadawania nazw wejściom.

v

34.LFP

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

News

Z myślą o modzie

Udogodnienia w druku tekstylnym Roland ogłosił wprowadzenie nowego urządzenia drukującego. Texart XT-640 to model maszyny, który został zaprojektowany specjalnie z myślą o druku na tekstyliach.

Przed wprowadzeniem XT-640, firma uzyskała certyfikat Oeko-, TEX Standard 100 I klasy produktów, zapewniający bezpieczeństwo wyrobów tekstylnych wydrukowanych na XT-640 za pomocą tuszu Texart. W maszynie drukującej zastosowano system tuszy Roland z jednolitrowymi woreczkami, umożliwiającymi długookresowe drukowanie. W trybie czterech kolorów, urządzenie ma zamontowane ponadto dwulitrowe woreczki przypadające na jeden kolor. Opatentowany system przełączania daje możliwość automatycznego przestawiania na zapasowy woreczek atramentu w sytuacjach, gdy pierwszy będzie pusty. Drukarka zapewnia także bezobsługowy system nadzoru dzięki funkcji Printer Assist, pozwalającej na sprawdzanie statusu drukowania z dowolnego miejsca w budynku jedynie przy użyciu aplikacji na iPada. Wprowadzony model XT-640 ma wyjść naprzeciw rosnącym wymaganiom branży odzieżowej, łącząc wydajność produkcyjną z doskonałą jakością wydruku.

v

Seria Alpha

Pojawiają się alternatywy Durst zaprezentował serię maszyn drukujących.

Linia składa się z nowej generacji multiprzepustowych maszyn atramentowych przeznaczonych do cyfrowego druku na tekstyliach.

W urządzeniach zastosowano tusz pigmentowy dla druku elastycznych aplikacji. Seria Alpha oferuje maszyny o szerokości od 190-330 cm mogące działać w konfiguracji 8 kolorów oraz posiadające do 64 głowic drukujących Alpha-S, które osiągają natywną rozdzielczość aż do 600 dpi oraz drukują z prędkością do 460 lm/h.

Seria ma stanowić alternatywę dla tradycyjnego druku, ponieważ wyposażona została w ekonomiczną, efektywną technologię, zapewniającą ciągły przepływ atramentu we wszystkich obwodach. Tusze wyróżnione zostały certyfikatem atramentu Oeko-Tex Standard 100 oraz Gots.

Aby zapewnić użytkownikom większą elastyczność i wydajność w produkcji, w przypadku uszkodzenia głowicy drukującej uruchomiony zostaje automatyczny tryb awaryjny, który wyłącza niedziałający element i pozwala na kontynuowanie drukowania z zwiększoną liczbą głowic. Mogą one być często wymienianie, nawet w krótkich odstępach czasu.

v

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.35

Azon

Manson nowej generacji Firma Azon wprowadziła nową wielkoformatową maszynę drukującą. Mason jest to urządzeniem UV Led nowej generacji o maksymalnej powierzchni zadruku 590x700 mm.

Może drukować na szerokiej gamie materiałów nieprzekraczających grubość 100 mm. Specjalnie zaprojektowane duże zbiorniki atramentu, wyposażone w czujnik monitorowania tuszu zwiększają komfort pracy. Każdy z sześciu zbiorników pomieści aż 500 ml atramentu. Dodatkowo zewnętrzna instalacja zapewnia bezpieczeństwo podczas przelewania atramentu, co redukuje bieżące koszty związane z maszyną. Nowy Manson, udoskonalony o rozwiązania usprawnia pojedynczy proces druku w CMYK i białym kolorze z dużą prędkością i rozdzielczością. Produkuje bardzo wyraźnie tekst oraz zapewnia żywe kolory obrazów drukowanych na różnych podłożach oraz obiektach 3D, także płytkach ceramicznych i tworzywach

sztucznych. Wprowadzone oprogramowanie Azon RIP umożliwia doskonałą jakość odtwarzania z 1440 dpi i odwzorowywanie nawet najdrobniejszych szczegółów obrazu. W przeciwieństwie do poprzedniej generacji drukarek z systemem paskowym, maszyna ta posiada siłownik i system śrub kulkowych, umożliwiając tym samym ruch do przodu i do tyłu drukowanego obiektu.

v

Kolor kontrolowany

Premierowo na Inprint Onyx Graphics podczas tegorocznego Inprint zaprezentował nowe rozwiązania do zarządzania kolorem, które umożliwiają skuteczne nadzorowanie druku cyfrowego na szerokiej gamie podłoży. Wykorzystując technologię atramentową, oprogramowanie może skutecznie usprawnić proces wytwarzania druku, umożliwiając go m.in. na drewnie, metalu, tkaninach ceramice i tworzywach sztucznych.

Atutem oprogramowania jest łatwość w obsłudze, a także przewidywalność procesu produkcyjnego, bowiem dzięki samowystarczalności programu, ryzyko błędów zostało zredukowane niemalże do zera. Onyx ściśle współpracuje z producentami materiałów i dzięki temu chce rozwijać eksperckie rozwiązania kolorystyczne dopasowujące się do specyficznych potrzeb drukowania przemysłowego. Dostarcza produkty dla grafików, designerów, ale także i technologii elektronicznej, w których zarządzanie i dostarczenie właściwych kolorów jest kluczowym elementem procesu produkcyjnego. Onyx 12 ze swoim uproszczonym intefejsem ma zapewnić większą produktywność oraz skrócić czas pracy.

v

ColorGate

Serwer pełen nowości ColorGate zaprezentował nowe rozwiązania dla przemysłu druku cyfrowego. Wśród propozycji firmy znalazły się dedykowane rozwiązania workflow’u takie jak: serwery produkujące dla sektorów druku na ceramice, dekoracji, opakowaniach oraz tekstyliach. Dodatkowo ColorGate wprowadził Colorrizer, nowy oprogramowanie do zarządzania barwą oraz Rapid Spectro Cube (RSC) – niezwykle szybki system pomiarów koloru, który obejmuje cały workflow produkcyjny – od stworzenia projektu, przez dopasowanie kolorów aż do finalnego procesu drukowania. Oprogramowania współpracują ponadto z Adobe PDF Print Engine (APPE), który jest obecnie najszybszą platformą przeznaczoną do renderowania nawet bardzo wymagających produktów. Połączenie ser-

Ricoh werów produkcyjnych wraz z APPE umożliwia systemom drukującym ciągły kontakt z strumieniem danych graficznych. Dodatkowo unikalna technologia oszczędzania tuszów ColorGate jest także opcjonalnie dostępna dla nowych rozwiązań serwerowych.

v

Wariacje 3D Firma Ricoh we współpracy z Aspect stworzyła pierwszą maszynę drukującą 3D. Drukarka została zaprezentowana podczas targów formnext we Frankfurcie. W modelu Ricoh AM S5500P zastosowano technologię SLS – Selektywnego Spiekania Laserowego, a jej obszar roboczy wydruku wynosi aż 550x550x550 mm. Drukarka przeznaczona jest do tworzenia obiektów o wysokiej wytrzymałości przy wykorzystaniu materiałów takich jak: PA11, P12,PA6 oraz PP. Maszyna jest dobrym rozwiązaniem m.in.dla rynku motoryzacyjnego, ponieważ jest przystosowana do drukowania części samochodowych zarówno na potrzebny testów sprawdzających, jak i produktów finalnych.

Nowe urządzenie będzie dostępny w sprzedaży na rynku europejskim na początku przyszłego roku.

v

36.LFP

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Zintegrowany workflow Symulacja, druk i cięcie

Podczas ITMA 2015 Kornit Digital wraz z firmą Zünd oraz partnerami biznesowymi, zaprezentował nowe rozwiązania druku na tekstyliach. Aby usprawnić system produkcji w sektorze odzieżowym, opracowano innowacyjny, w pełni zintegrowany workflow „Symulacja, druk i cięcie”, który ma wspierać produkcję krótkich serii, pojedynczych elementów oraz próbek.

W

trakcie mediolańskiej prezentacji możliwości workflowu zostały zaprezentowane na maszynach rolowych Kornit Allegro. Urządzenie o szerokości 1,8 m z jednoetapowym cyfrowym systemem drukującym NeoPigment zaprojektowane zostało z myślą o wysokiej prędkości procesach produkcyjnych. Dodatkowo system cechuje wbudowana technologia obróbki wstępnej oraz możliwość pracy z różnymi materiałami – zarówno wykonanymi z włókien naturalnych, jak i mieszanych.

Ekotechnologia Obecnie Kornit Allegro jest jedną z niewielu przemysłowych maszyn drukujących na rynku, która integruje wszystkie etapy produkcji w jednym procesie. Dzięki temu eliminuje potrzebę wykonywania często skomplikowanych zabiegów na tkaninie, takich jak odparowywanie czy pranie. Pełna integracja skutecznie usprawnia proces produkcyjny i skraca czas trwania wszystkich faz: od przygotowania cyfrowego projektu, aż do powstania gotowego materiału.

Firmy tekstylne i marki mogą więc zredukować czas realizacji zamówień, a także zrezygnować z usług poszczególnych pośredników i wyeliminować koszty magazynowania.

Pełna integracja Tym, co sprawia, że Kornit Allegro jest sprawnie działającą maszyną drukującą, jest zastosowany w pełni zintegrowany workflow produkcyjny „Symulacja, druk i cięcie”. System zarządzania produkcją został zaprezentowany przez

„Symulacja, druk i ciecie” w sposób znaczący przyczynia się do zoptymalizowania procesu produkcyjnego, co jest niezbędne dla przemysłu odzieżowego.

Niemiecki Instytut Tekstyliów oraz Badań nad Włóknami Denkendorf (DITF) i powstał we współpracy z takimi firmami jak: Zünd, Assyst, Ergosoft oraz właśnie Kornit Digital. Innowacyjny workflow zapewnia pełną integrację etapów: projektowania, przygotowywania do druku pigmentowego i cięcia, które w tradycyjnym druku były odseparowanymi od siebie procesami.

Zautomatyzowany workflow może skutecznie doprowadzić do zwiększenia wydajności, przezroczystości oraz podwyższenia jakości druku.

Skutecznie łączy wszystkie etapy przetwarza-

nia: symulację – w tym czynności takie jak: cyfrowe projektowanie, wzornictwo, umieszczenie projektu w wirtualnym środowisku 3D, druk cyfrowy oraz precyzyjne cięcie, które jest możliwe dzięki zastosowanym cyfrowym maszynom wycinającym Zünd. Ta całościowa integracja produkcyjnego workflowu, a także wykorzystanie doświadczenia rynkowego oraz technologicznego firm, sprawia, że przed branżą projektowania oraz przemysłem odzieżowym otwierają się zupełnie nowe możliwości rozwoju.

v

38.LFP

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Sawgrass na Viscom Nowy poziom ewolucji

Podczas tegorocznego Viscom, firma Sawgrass zaprezentowała porfolio rozwiązań sublimacyjnych, w tym swój najnowszy dodatek do urządzeń dekorujących Virtuoso HD Product – zoptymalizowaną drukarkę sublimacyjną Sawgrass VJ 628.

W

tym jeszcze roku Sawgrass ogłosił nawiązanie partnerstwa z firmą Mutoh w celu zaprojektowania oraz wprowadzenia na rynek pierwszej kompleksowej linii, która będzie w całości stworzona z myślą o druku sublimacyjnym. Efektem współpracy firm był, zastosowany w drukarkach Mutoh, system dekorujący Virtuoso. Od czasu współpracy z Mutoh, Sawgrass rozszerzył swoje działania dla druku sublimacyjnego. Nowa drukarka – Sawgrass VJ 628 jest pierwszym na rynku urządzeniem o szerokości zadruku 630 mm, zaprojektowanym specjalnie z myślą o większym formacie i wyższych nakładach produkcyjnych. Nowy system Sawgrass stanowi idealne rozwiązanie dla takich obszarów jak: sinage, sztuki piękne oraz reprodukowanie fotografii. Drukarki znajdują także zastosowanie w wysokonakładowej produkcji spersonalizowanych prezentów oraz materiałów promocyj-

nych. Urządzenia VJ 628 wyposażone zostały w wysoko wydajnościowe głowice nadające się do druku przemysłowego w rozdzielczości aż do 1440x1440 dpi. W modelu tym dodatkowo wykorzystano formułę opatentowanych tuszy sublimacyjnych SubliJet-HD, występujących w dwóch kombinacjach: CMYK oraz w pakiecie ośmiu kolorów zaaplikowanych w jednorazowych cartridgach. Wszystkie rozwiązania Virtuoso pochodzą z bezpłatnie dostępnych internetowych narzędzi projektowych, a także zaawansowanych rozwiązań do zarządzania kolorem oraz oprogramowań drukarki. Urządzenie Sawgrass mają także dostęp Studia Kreatywnego, innowacyjnej chmury bibliotek i oprogramowań dostępnych do projektowania online.

v

Zastosowana w drukarkach VJ 628 technologia i2 pozwala na skuteczną eliminację pasm mogących pojawić się podczas procesu drukowania.

News Kolor kontrolowany

Nowe modele spektrofotometrów Firma X-Rite Pantone Podczas targów ITMA zaprezentowała nowe modele spektrofotometrów przeznaczonych do zarządzania kolorem, Ci7600 oraz 7800. Na rynku tekstyliów adekwatny wybór barwy jest kluczowy, zależy on od etapu produkcji oraz materiału, na którym jest nadrukowywana. Nowe modele spektrofotometrów mają pomagać drukarzom sprawdzić, jak odcień będzie miał dany materiał czy produkt na poszczególnych etapach produkcji. Urządzenia pozwalają na skuteczne

zmieszenie ilości błędów w odczytaniu kolorów, a tym samym na poprawę wydajności w całym procesie produkcji tekstyliów. Modele umożliwiają ponadto pomiar kolorów bez względu na rodzaj materiałów, a także fakt, czy są one zadrukowywane jednym czy wieloma kolorami.

X-Rite dodatkowo zaprezentowała aktualizację do swojej bazy rozpoznawania kolorów, wprowadzając ponad 200 barw, których obecnie w systemie Pantone jest ok. 2 300.

v

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.39

Wacom

Precyzyjna kalibracja koloru Nowy menadżer barwy Wacom stworzony został we współpracy z firmą X-Rite. To narzędzie do kalibracji koloru ma przyspieszać i ułatwiać pracę fotografów, projektantów, inżynierów, tworzących zaawansowane projekty wymagające zastosowania precyzyjnych odcieni kolorystycznych. Menadżer barwy składa się z dwóch elementów: kolorymetru oraz oprogramowana profilującego. Zapewnia to klientom pełną kontrolę nad barwami wyświetlanymi na ekranach. Narzędzie precyzyjnie odczytuje z ekranu informacje o kolorach i współpracuje z oprogramowaniem profilującym w dwóch możliwych trybach – zaawansowanym oraz podstawowym. Tryb łatwiejszy przeznaczony jest dla mniej skomplikowanych projektów, w którym system może automatycznie określić profil kolorystyczny. Tryb zaawansowany umożliwia natomiast kontrolę nad wszystkimi aspektami związanymi z balansem kolorów,

3D w świątyni

Japońskie wrota Agfa Graphics zaangażowała się w niestandardowy projekt, w którym miała okazję sprawdzić możliwości swoje maszyny drukującej Anapuma 2050i, a także odbyć wielką podróżą w świat kultury japońskiej. Firma wspomogła trwające ponad 20 lat, procesy renowacyjne zachodnich drzwi w Byodo-in, jednej z najbardziej znanych świątyni buddyjskich w Kyoto, odwiedzających rocznie setki turystów z całego świata. Z upływem czasu, malowidła pokrywające ponad 400-letnie drzwi zaczęły kruszyć się. Wtedy grupa specjalistów zebrała wszystkie odpadające kawałki obrazów, a następnie dzięki użyciu najnowszej technologii cyfrowej i graficznych programów odwzorowała zarówno pierwotny wzór, jak i kolory drzwi. O pomoc w dalszym procesie renowacji poproszono Agfę, która wykorzystując dane zebrane przez specjalistów oraz własny system zarządzania kolorem, zadbała o to, żeby oryginalne kolory zostały w stu procentach odwzorowane w nowym projekcie. Na modelu maszyny Anapuma 250i zadrukowała ponad wiekowe drzwi z drewna cyprysowego. Nieregularna struktura drewna oraz liczne rzeźbienia wymagały użycia technologii druku 3D, dzięki czemu nie zostało ono uszkodzone w procesie zadrukowywania.

Po zakończonej renowacji drzwi wystawione zostały w muzeum, gdzie miały okazję je zobaczyć tłumy oglądających, a następnie zainstalowane na swoim miejscu w zachodniej części świątyni.

v

w tym z luminacją, punktami bieli, kontrastem oraz gammą. Ułatwieniem dla użytkowników ma być także funkcja automatycznego zapisywania, przenoszenia i ponownego wykorzystywania ustawień barwnych, dzięki czemu kolory w danym projekcie będą zawsze takie same, bez względu na rodzaj ekranu na którym wyświetlany jest projekt. Cena menadżera barw od Wacom to około 1200 zł. ©digitalartsonline

v

Sun Chemical na InPrint 2015

Rozwiązania w zakresie druku inkjetowego Sun Chemical po raz drugi pojawił się wśród wystawców na targach InPrint. Firmę reprezentował SunJet, dział odpowiadający za wdrażanie technologii drukowania inkjetowego.

Przedstawiciele zaprezentowali na monachijskich targach najnowsze rozwiązania w dziedzinie atramentów, w tym szereg flagowych produktów firmy. Wśród nich znalazła się m.in. seria odpornych na wilgoć farb SunHytek, przeznaczona na rynki zaawansowanych technologii, motoryzacyjny oraz sign i display, a także SunCarte – rodzina farb sitodrukowych i offsetowych, klejów oraz lakierów.

Firma promowała także serię znanych farb SunPoly, które wykorzystywane są do m.in. zadrukowywania produkowanych pojemników czy kontenerów. Przedstawiciele Sun Chemical oprócz prezentacji portfolio firmy wystąpili także w roli specjalistów podczas branżowej konferencji. Poruszyli taki zagadnienia jak: druk hybrydowy UV, środki chemiczne wykorzystywane do produkcji atramentów stosowanych do zadrukowywania elementów mebli i podłóg oraz atramenty UV o niskim poziomie migracji w kontekście produkcji opakowań.

v

40.LFP

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

ITMA 2015 Olimpiada druku tekstyliów bije rekordy AUTOR Kurt K. Wolf

ITMA to największe na świecie targi poświęcone sprzętowi do druku tekstyliów oraz odzieży. Impreza, w branży poligraficznej często nazywana „drupą druku tekstylnego”, odbywa się co cztery lata w różnych europejskich lokalizacjach. Jednym z jej celów jest prezentacja nowości z sektora maszyn do druku tekstyliów. Organizatorzy spodziewali się, że w ciągu 8 dni między 12 a 19 listopada Fiera Milano Rho w Mediolanie odwiedzi ponad sto tysięcy gości.

N

a terenie 12 hal wystawowych ponad 1600 wystawców z 46 krajów prezentowało produkty poligraficzne służące do produkcji tekstyliów, odzieży oraz artykułów mody. Podczas mowy otwierającej imprezę światowy rynek tekstyliów oszacowano na 165 miliardów dolarów, z czego 10 miliardów (około 6 procent) przypada obecnie na sektor druku cyfrowego. W Niemczech rynek tekstyliów oraz odzieży to druga największa branża artykułów konsumpcyjnych, zatrudniająca ponad 130 tysięcy pracowników.

Podczas gdy przemysł poligraficzny historycznie skoncentrował się na terenie Niemiec, najszybsze i najlepsze maszyny do druku tekstyliów pochodzą z Włoch. Jedną z przyczyn tego stanu rzeczy jest stopień jakościowego oraz technologicznego zaawansowania inżynierii maszyn. Równie istotny jest jednak fakt, iż Włochy to najbardziej innowacyjny kraj w dziedzinie produkcji tekstylnych artykułów mody.

Wśród sporej liczby mniejszych producentów sprzętu dominują dwaj więksi gracze: MS Printing Solutions z Mediolanu oraz EFI Reggiani z Bergamo. W trakcie targów ITMA producenci sprzętu do druku tekstylnego obecni byli jedynie w dwóch z dwunastu hal wystawowych, co znacznie uprościło plany gościom zainteresowanym ich ofertą.

Kornit Vulcan jest reklamowana przez producenta jako najszybsza maszyna do produkcji odzieży na świecie.

Osiąga przerób do 250 t-shirtów na godzinę.

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.41

Alpha 330 od Durst pracuje w 8 barwach w druku dwuprzebiegowym, osiągając do 230 metrów na godzinę lub 735 metrów kwadratowych na godzinę w najlepszej jakości.

ReNoir Top 180 od EFI Reggiani przełamuje granicę 1000 metrów, osiągając 1200 metrów kwadratowych na godzinę w trybie najwyższej jakości.

Sitodruk dominuje Sitodruk to klasyczny i sprawdzony proces druku na materiałach, jednak produkcja sit sitodrukowych jest niezwykle kosztowna i czasochłonna. Druk inkjetowy umożliwia zastosowanie procesu sublimacyjnego, w trakcie którego farby tekstylne nakładane są na papier transferowy, a następnie za pośrednictwem kalandra przenoszone na materiał w wyniku działania wysokiej temperatury i ciśnienia.

Druk bezpośredni na tekstyliach Bezpośredni druk inkjetowy na rolach tekstyliów to proces złożony z wielu kroków: tekstylia należy rozwinąć, pokryć primerem, wysuszyć, zadrukować, zabezpieczyć fiksatywą, oczyścić, ponownie wysuszyć i nawinąć na rolę. Proces ten wygląda jeszcze inaczej w przypadku zadruku t-shirtów przy użyciu inkjetu. W ciągu ostatnich dziesięciu lat producenci rozwijali coraz szybsze i efektywniejsze maszyny;

MS LaRIO z ośmioma jednostkami osiąga w trybie single-pass 75 metrów na minutę lub 4500 metrów bieżących na godzinę!

jednym z technologicznych liderów rynku został izraelski producent Kornit.

W ostatnich latach wszystkie wymienione etapy produkcji zostały zautomatyzowane i skonsolidowane w zintegrowane linie produkcyjne. Rozwiązania te, stanowiące obecnie technologiczny szczyt cyfrowego druku tekstyliów, na ITMA budziły bardzo żywe zainteresowanie. Jedynie najwięksi producenci są w stanie podołać kosztom opracowania, budowy oraz instalacji tego typu maszyn. Co więcej, jedynie największe drukarnie tekstyliów otrzymują na tyle dużo zamówień, aby móc efektywnie wykorzystywać rozwiązania tej klasy.

Typologia: cztery klasy urządzeń W zasadzie maszyny do produkcji tekstyliów podzielić można na cztery klasy, układające się w kształt piramidy: --- Najniższy poziom tworzą wielkoformatowe urządzenia o szerokości do 180

---

---

centymetrów, pracujące na papierach transferowych w rolach lub bezpośrednio na materiałach PVC. Produkują one 15-30 metrów kwadratowych na godzinę.

Głównymi producentami na światowym rynku są tutaj Epson, Mimaki, Mutoh czy Roland. Przedział cenowy wynosi od 20.000 do 80.000 euro. Produkty tej klasy są najbardziej rozpowszechnione.

Na drugim poziomie znajdują się maszyny do druku bezpośredniego, pracujące z prędkością 90-260 metrów kwadratowych na godzinę i produkowane przez firmy takie jak EFI Reggiani, MS Printing Solutions, Durst, Zimmer czy Kornit Digital. Ich ceny mieszczą się w przedziale 180.000 - 300.000 euro.

Na poziomie trzecim lokują się opisane powyżej w pełni zintegrowane systemy o wysokiej wydajności. Oferowane są między innymi przez EFI Reggiani, MS

42.LFP

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Nassenger 8 od Konica Minolta pracuje na szerokości do 185 centymetrów, produkując do 380 metrów kwadratowych na godzinę (240 metrów kwadratowych na godzinę w trybie standardowym).

Osiągi SPG Pike robią wrażenie: 6 barw, rozdzielczość 1200 dpi, 40 metrów bieżących na minutę lub 4440 metrów kwadratowych w trybie jednoprzebiegowym.

---

Printing Solutions, Durst Phototechnik, KonicaMinolta czy SPGprints. Ceny mieszczą się w przedziale od 300.000 do 600.000 euro.

Na szczycie piramidy znajdują się urządzenia single-pass. Nie wykorzystują one głowicy poruszającej się dwukierunkowo w poprzek prasy, lecz drukują na całej szerokości materiału za pomocą belki dociskowej. To oznacza, że każda barwa wymaga osobnej dużej głowicy, co z kolei dodatkowo podwyższa koszty. Przedział cenowy to 2-3 milionów euro za urządzenie pracujące z sześcioma barwami.

Maszyny wysokiej wydajności W trakcie ITMA udało nam się porozmawiać z najważniejszymi producentami urządzeń klasy trzeciej i czwartej, a zatem z technologicznymi liderami rynku.

Kornit Digital: Allegro to pierwsza maszyna rolowa tej firmy, funkcjonująca jako zintegrowane rozwiązanie do przygotowania, druku, zabezpieczenia i suszenia w jednym przebiegu.

Przygotowanie odbywa się za pomocą dysz, które przygotowują pikselowy obraz do druku.

Następnie odbywa się siedmiobarwny zadruk pigmentami na bazie wody, zabezpieczanie

oraz suszenie w osobnym module. Nowe dysze inkjetowe od Dimatix poddają atrament nieustannej cyrkulacji, zapobiegając wysychaniu.

Allegro produkuje w rozdzielczości do 1200 dpi na szerokiej palecie naturalnych i syntetycznych tekstyliów o szerokości do 180 centymetrów.

Osiąga do 100 metrów bieżących na godzinę, co daje do 180 metrów kwadratowych na godzinę.

Maszyna płaska Kornit Avalanche do zadruku odzieży (np. t-shirtów), dotychczas pracująca w formacie do 60 x 90 centymetrów, jest teraz dostępna w wariancie 100 x 140 centymetrów. Za zamkniętymi drzwiami zaprezentowano też wersję beta nowej maszyny Kornit Vulcan, która ma wejść na rynek w połowie 2016 roku jako najszybsze urzadzenie do produkcji odzieży na świecie. Ma być ono w stanie zadrukować do 250 sztuk odzieży (wykonanej z jasnych bądź ciemnych materiałów) na godzinę. Tę efektywność urządzenie zawdzięcza zasadzie paternoster: sztuki odzieży po rozłożeniu wędrują na paletach przez wszystkie etapy produkcji, gdzie poddawane są obróbce

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

i przenoszone dalej. Na koniec przebiegu puste palety wędrują pod linią produkcyjną po odbiór kolejnej partii materiałów.

EFI Reggiani: EFI Reggiani, lider sektora maszyn wielkoformatowych wysokiej produktywności, zaprezentowało kompletną linię produkcyjną ReNoir Top 180 o szerokości 180 centymetrów. Produkuje ona do 1200 metrów kwadratowych na godzinę; szersze modele natomiast - 240 lub 340 centymetrów - osiągają odpowiednio 1400 i 1600 metrów kwadratowych na godzinę. Top 180 drukuje przy użyciu 8 kolorów za pomocą 32 dysz, osiągając wysoką jakość dzięki kropli o wielkości 4-72 pikolitrów i rozdzielczości do 2400 x 2400 dpi.

Maszyna oferuje bezpośredni druk na bawełnie przyjaznymi środowisku farbami reaktywnymi na bazie wody, może również korzystać z farb kwasowych, dyspersyjnych, sublimacyjnych oraz pigmentowych. Cena linii produkcyjnej waha się od 600.000 do 750.000 euro, zależnie od konfiguracji. Jako urządzenie entry-level dla profesjonalnego druku tekstyliów zaprezentowano też ReNoir Next. Ta prasa sublimacyjna o szerokości 180 centymetrów może pracować z tekstyliami lub papierem przy użyciu tego samego zestawu atramentów (papier w czterech lub sześciu barwach, tekstylia w ośmiu).

Samoczyszczące dysze zapewniają wysoką jakość produkcji dzięki kropli o wielkości 4-72 pikolitrów oraz rozdzielczości do 2400 dpi.

Maksymalna szybkość produkcyjna wynosi 350 metrów kwadratowych na minutę. Reggiani postrzega ReNoir Next jako interesującą alternatywę dla drukarni wielkoformatowych, umożliwiającą efektywne kosztowo wejście na rynek profesjonalnego druku tekstyliów i odzieży.

MS Printing Solutions: MS zaprezentowało MS LaRio, wprowadzoną na rynek w 2010 roku pierwszą maszynę tekstylną typu

single-pass. Dotychczas zainstalowano piętnaście takich urządzeń. Model ten składa się z 8 jednostek i wykorzystuje 8 farb. Produkuje do 35 metrów na minutę lub 2100 metrów na godzinę, zaś w układzie 2 x 4 barwy nawet 75 metrów na minutę lub 4500 metrów na godzinę (powierzchnia ta związana jest z szerokością zadruku, wynoszącą do 320 centymetrów).

Jakość robi wrażenie dzięki 16 odcieniom barw, kropli wielkości 4-72 pikolitrów oraz rozdzielczości 600 x 600 dpi. Ceny urządzeń zaczynają się od 2.5 miliona euro. Prasa zapewnia poziom produktywności pozwalającej zastąpić sitodruk płaski i z roli przy średnich i dużych nakładach.

Durst Phototechnik: Durst zaprezentowało swój czołowy model Alpha 330, przeznaczony do produkcji tekstyliów do użytku domowego.

Urządzenie pracuje w 8 barwach, korzysta z 64 głowic i osiąga prędkość do 230 metrów na godzinę (735 metrów kwadratowych na godzinę w trybie najwyższej jakości) przy rozdzielczości 300 x 600 w trybie dwuprzebiegowym. W zależności od rodzaju projektu, w trybie jednoprzebiegowym osiągnąć można nawet 460 metrów bieżących i 1470 metrów kwadratowych. Dzięki nowym atramentom pigmentowym na bazie wody Alpha Ink P, zawierającym już binder, głowice Ricoh mogą pracować na materiałach standardowych, jak bawełna czy poliester, bez konieczności ich przygotowania bądź wykańczania.

KonicaMinolta: Producent zaprezentował maszynę tekstylną do druku bezpośredniego Nassenger 8 o szerokości 185 centymetrów.

Urządzenie korzysta z 4 głowic oraz 8 barw i jest w stanie produkować do 380 metrów kwadratowych na godzinę (do 240 metrów kwadratowych przy standardowej jakości). Nassenger 10 również ma szerokość 185 centymetrów i wykorzystuje 8 barw. Wersja ta jest w stanie REKLAMA

.43

osiągnąć do 990 metrów kwadratowych na godzinę (do 580 metrów w trybie standardowym). Podczas targów zaprezentowano też belkę dociskową do prasy Nassenger SP-1 do druku bezpośredniego w trybie single-pass.

Maszyna ta oferowana jest w szerokościach 160 centymetrów oraz 183 centymetrów oraz w konfiguracjach pracujących z 4, 6 i 8 atramentami. W jakości standardowej osiąga do 3200 metrów kwadratowych na minutę w jakości 720 x 720 dpi. Ceny urządzeń zaczynają się od 2.5 miliona euro.

SPGprints: Holenderskie przedsiębiorstwo korzystające z technologii Stork zaprezentowało Pike – maszynę do druku jednoprzebiegowego z w pełni zintegrowanym systemem przepływu zadań. Ta 6-barwna maszyna o szerokości 185 centymetrów korzysta z belki z głowicami Dimatix (Fujifilm) Samba, oferuje rozdzielczość 1200 x 1200, zmienną wielkość kropli (2-10 pikolitrów) oraz częstotliwość kropli 32 kHz. Według producenta doprowadzanie atramentu w systemie Pike jest o 80 procent efektywniejsze niż w innych obecnie dostępnych na rynku rozwiązaniach. Standardowa produktywność wynosi 40 metrów bieżących na minutę, maksymalna zaś to 90 metrów na minutę. Modułowa konstrukcja urządzenia pozwala rozbudować je do konfiguracji aż 9 barw, co oczywiście znajduje też odzwierciedlenie w cenie.

Targi ITMA 2015 w Mediolanie niezbicie udowodniły, że w cyfrowym druku tekstyliów kryje się olbrzymi potencjał wzrostu. Warto pamiętać, że jedynie 6 procent światowego wolumenu poligraficznego produkowane jest cyfrowo.

v

44.Media&Komunikacja

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

in&out

W niniejszym wydaniu VISUAL COMMUNICATION porównujemy ze sobą dwie kampanie reklamowe, tym razem alkoholi. Miano „IN” w tym miesiącu przyznaliśmy reklamie francuskiego koniaku Louis XIII z Johnem Malkovichem w roli głównej.

Natomiast jednej z najgorszych kampanii ostatnich miesięcy, a tym samym tytuł „OUT” przypadł polskiej firmie produkującej wódkę za jej plakat reklamowy „KacVegas. Scenariusz pisany przez Żytnią”.

Po opublikowaniu tej reklamy, Polmos

Cena butelki Louisa XIII to około

Bielsko-Biała zerwał kontrakt z agen-

10 tys. zł.

cją reklamową Project, przeciw której

©wirtualnemedia

toczy się sprawa w sądzie. ©press

Kampania: 100 lat.

Film, którego nigdy nie obejrzycie Realizacja: Fred & Farid New York Organizator: Rema Martin Na wyróżnienie w tym miesiącu zasługuje multichannelowa kampania reklamowa francuskiego koniaku Louis XIII. Alkohol dystrybuowany przez Remy Martina jest jednym z najdroższych koniaków na świecie. Louis wymaga specjalnego traktowania ze względu na fakt, że dojrzewa równe 100 lat. W związku z tym, przygotowano kampanię reklamową, która swój wielki finał będzie miała wraz z „osiągnięciem dojrzałości” przez produkt, czyli dokładnie w 2115 roku.

Jednym z elementów kampanii jest film pod enigmatycznym tytułem „100 lat. Film, którego nigdy nie obejrzycie” w reżyserii Roberta Rodrigueza znanego z takich filmów jak „Desperado” czy „Sin City Miasto Grzechu”. Odtwórcą jednej z głównych ról w tej reklamowej produkcji został Austriak John Malkovich, którego wizerunek także pojawił się na billboardach reklamujących luksusowy trunek.

Promocyjny film nakręcony został tylko w jednej kopii, którą schowano w nieznanym miejscu. Na premierę „100 lat” oraz szklaneczkę dojrzałego już Louisa XIII już rozdano bilety wylosowanym osobom. Same z oczywistych powodów nie będą mogły uczestniczyć w projekcji filmowej, mogą natomiast przekazać zaproszenie komuś z kolejnego pokolenia w rodzinie. Bilety, dzięki temu, że mają postać metalowych płytek, przetrwają próbę czasu.

Pomimo, że finał kampanii odbędzie się dopiero w następnym stuleciu, to akcja już teraz wzbudza duże zainteresowanie, związane głównie z niezwykłymi plakatami reklamowymi.

Swoją estetyką nawiązują bowiem do afiszy filmowych. Dodatkowo w internecie pojawiły się już trzy trailery zapowiadające film. Możemy w nich zobaczyć, jak dokładnie stu latach John Malkovich otwiera sejf z dojrzałym już Louisem XIII, jego przeciwnicy chcą wykraść cenną butelkę oraz jak znany meksykański reżyser Robert Rodriguez, wyobraża sobie miasta przyszłości.

Kampania: KacVegas?

Scenariusz pisany przez Żytnią

Realizacja: Project sp. z.o.o.

Organizator: Polmos Bielsko-Biała Jedną z najgłośniejszych reklam, która była głośno komentowana i krytykowana w mediach, był plakat producenta polskiej wódki Żytniej Extra. Firma pokazała nową reklamę, która swoją żartobliwą i niezobowiązującą formą zachęcała do spędzenia wolnego piątkowego

wieczoru, pijąc właśnie ten alkohol. Na plakacie promocyjnym pojawiła się grupa biegnących mężczyzn, trzymająca jednego nieprzytomnego przyjaciela. Plakat opatrzony został hasłem: „KacVegas? Scenariusz pisany prze Żytnią”, które – w nawiązaniu do znanej hollwodzkiej produkcji o tym samym tytule – sugeruje, że mężczyźni wracają z wieczoru kawalerskiego.

Wykorzystana przez Żytnią fotografia, to znane zdjęcie autorstwa Krzysztofa Raczkowiaka, na którym przedstawione zostały wydarzenia z 1982 roku, podczas których ZOMO postrzeliło jednego z członków Solidarności, Michała Adamowicza. Mężczyzna, którego niosą przyjaciele jest śmiertelnie ranny, a nie – tak jak sugeruje reklama – pijany. Kampania od razu spotkała się z bardzo negatywnymi opiniami, a zarówno Solidarność, jak i IPN określili ją jako obrzydliwą i haniebną oraz przesłali producentowi wódki materiały edukacyjne na temat tych wydarzeń politycznych. Żytnia reagując na ataki ze strony mediów, wystosowała oświadczenie, w którym podała, że wykorzystanie zdjęcia Raczkowiaka było nieświadome i nie wynikało z chęci urażenia uczuć Polaków. Tym samym deklaruje, że więcej nie popełni takiego faux pas.

Reklama wódki Żytniej to kolejny przykład czarnego PR i kampanii w której marki wykorzystują śmierć i tragedie narodowe, żeby promować swoje produkty (patrz: VISUAL COMMUNICATION nr 11/2015 s. 40) – SS’man w reklamie optyka Bog-Art). Wychwytując te reklamy, za każdym razem, będziemy im się sprzeciwiać, przyznając miano „OUT”.

v

46.Media&Komunikacja

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Kolory po deszczu Projekt Monsun

Tętniący życiem i energią Seul rokrocznie nawiedzają wiatry monsunowe, które rujnują przestrzeń miejską, skutecznie pozbawiając ją wibracji i kolorów. Firma Pantone, aktywnie angażująca się w kwestie społeczne i środowiskowe, nie pozostała obojętna wobec regularnie powtarzającej się tragedii miasta.

Stworzyła unikatowy projekt, w którym wykorzystała nową technologię farb i przywróciła barwy azjatyckich ulic.

Obrazy stworzone farbami Pantone w ramach „Projetu Monsun” można oglądać w internetowej galerii dostępnej na stronie firmy. ©portfolios.saic.edu

S

ezon ulewnych deszczy monsunowych trwa w Korei około 3 tygodni.

W tym czasie miasto zaczyna przypominać szarą metropolię z przesiąkniętymi od deszczu ulicami, a mieszkańcy zamiast spacerować, zamykają się w swoich domach. W walce z ciemnymi i ponurymi deptakami zespół miejskich projektantów z School of Art Institute of Chicago nawiązał współpracę z Pantone – firmą od lat związaną z przemysłem poligraficznym. Efektem kooperacji był street-artowy „Projekt Monsun”, w wyniku którego powstały niezwykłe miejskie wizualizacje.

Po deszczu Projekt polegał na pokryciu ulic Seulu kolorowymi obrazami i muralami. W tej pracy wykorzystano hydrochromatyczne farby Pantone

W Seulu pojawiły się dodatkowo interaktywne billboardy, na których wyświetlano zdjęcia prezentujące ulice miasta w trakcie oraz po sezonie monsunowym. ©portfolios.saic.edu Murale zachęcały mieszkańców do częstszego wychodzenia do miasta nawet w sezonie deszczowym.

z technologią zmieniania się z przezroczystych na nieprzejrzyste. Farby, które dostępne są w szerokiej gamie żywych i energetycznych kolorów, w niezwykły sposób ożywiły przestrzeń miejską. Dzięki zastosowaniu rozwiązań Pantone malowane projekty w ciągu roku mogły pozostać niewidoczne na ulicach i pojawiać się dopiero w sezonie monsunowym. Wtedy opady deszczu, w kontakcie z podłożem, uaktywniły farby.

Kult wody Inspiracje do stworzenia tych barwnych miejskich ilustracji zaczerpnięto z kultury południowokoreańskiej, w tym filozofii poszanowania rzek i uznania dla całego podwodnego świata. Wschodnioazjatycki kult żywiołu wody był tym, co głównie artyści chcieli uchwycić w muralach.

v

48.Media&Komunikacja

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Projekt „Gregory”, czyli mieszkanie w billboardzie

Outdoor jest jedną z dominujących form reklamy w każdym większym mieście na świecie. Ustawiane przy drogach billboardy wymagają ogromnych nakładów finansowych, przeznaczanych zarówno na skonstruowanie nośnika, jak i utrzymanie samej reklamy. Stworzony „Projekt Gregory” wykorzystuje istniejące reklamy miejskie i pokazuje, że billboardy oprócz funkcji promocyjnej i marketingowej, mogą zapewniać także schronienie.

G

regory” to innowacyjny projekt autorstwa miejskiego urbanisty Michala Polacka, który powstał we współpracy wraz z Matejem Nedorolikiem oraz Martinem Lee Kenizem. Słowackie trio wpadło na pomysł stworzenia małych przydrożnych zakwaterowań, które ukryte byłyby pod gigantycznymi billboardami oraz oświetlającymi je neonowymi światłami.

“Nasz plan oparty jest na wykorzystaniu wielkoformatowych reklam, dzięki którym możemy wypromować i wdrożyć projekt „Gregory” na całym świecie. Jako zespół musimy zbudować pierwsze dziesięć domów, a dalej mamy nadzieję, że nasz projekt stanie się na tyle samodzielny i samowystarczalny, że sam zacznie się rozwijać bez naszej pomocy” – podsumowuje projekt Michał Polacek, jeden z głównych architektów. – „Niebywałą zaletą projektu jest także fakt, że pomimo, że mieszkanie utrzymane jest w stylu minimalistycznym, to wyposażenie zapewnia warunki niezbędne do dobrego życia” – dodaje.

Grosz do grosza Realizacja projektu „Gregory” nie okazała się taka łatwa. Architekci po stworzeniu planów, musieli zebrać fundusze na ich realizację.

Pieniądze udało się zgromadzić, dzięki zorganizowanej zbiórce miejskiej oraz przeprowadzonej kampanii na stronie Kickstarter – portalu wspierającym innowacyjne projekty, na którym każdy użytkownik sieci może wesprzeć wybrany pomysł dowolną sumą pieniędzy. Dzięki tej akcji ludzie z całego świata usłyszeli po raz pierwszy o „Gregory” oraz oraz przyczynili się do powstania pierwszego domu – na jego realizację udało się zebrać ponad 41 tysięcy dolarów.

Wyzwaniem dla każdej społeczności i samorządów jest wspomaganie ludzi bezdomnych. Projekt „Gregory” twórczo wykorzystuje istniejące środki finansowe przeznaczane na reklamę i wychodzi z projektem zabudowy domów medialnych. Potrzeba inwestowania w tymczasowe apartamenty jest ogromna, która dodatkowo przynosi korzyści zarówno reklamodawcom jak i bezdomnym, dla których może być to pierwszy krok w kierunku odbudowania własnego życia. ©dailymail.com

Dom tymczasowy Stworzony projekt zbudowania tymczasowego domku w billboardzie to rozwiązanie które może zostać wykorzystane zarówno przez osoby prywatne – które dzięki małemu apartamentowi niedaleko lasu mogą wyrwać się z miasta, lub organizacje społeczne i samorządowe, które te innowacyjne i nowoczesne przestrzenie mogą przeznaczyć jako zakwaterowania dla bezdomnych.

Na koszt reklamodawcy Największą zaletą projektu „Gregory”, oprócz funkcjonalności oraz nowoczesnego designu jest fakt, że koszty utrzymania takiego domku mogą być pokrywane z pieniędzy reklamodawców, umieszczających swoje materiały promocyjne na ścianach schronienia. Jak komentuje Polacek, jeżeli podliczylibyśmy koszty podświetlania bibllboardów przez całą noc, to przy odpowiednim rozlokowaniu lamp i optymalizacji kosztów, pieniędzy z reklamy wystarczy na zapewnienie energii w całym roku. To połączenie funkcji reklamowej z wsparciem społecz-

Pierwszy projekt „Gregory” powstał w Słowacji, niemniej jednak Polacek wierzy, że uda mu się postawić więcej domków na całym świecie, a projekt stanie się światowym trendem. ©emerging.city

nym stwarza ogromny potencjał zarówno dla samorządów, jak i domów medialnych, które angażując się w projekt, mogą budować swój pozytywny wizerunek.

v

Od nas oczekuj więcej

LEDowa rewolucja w wielkim formacie prawdziwe ekologiczne rozwiazanie dla każdej drukarni, niższe koszty produkcji poprzez mniejsze zużycie prądu i możliwość druku na tańszych, cieńszych podłożach.

reprograf.com.pl info@reprograf.com.pl tel. (22) 539 40 00

50.Media&Komunikacja

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

News

„Po co Ci logo?”

Poradnik, nie poradnik Książka „Po co Ci Logo?” autorstwa Andrzeja Ludwika Włoszczyńskiego powstała z tekstów pisanych w większości na blogu http://alw.pl, ale też publikowanych w magazynach 2+3D, Beauty&Business czy Visual Communication. Autor na 264 stronach pisze o sprawach związanych nie tylko z projektowaniem znaku, ale i szerzej o wizerunku, jego zagrożeniach, a także wielu sprawach łączących się, z tym projektowaniem i budowaniem wizerunku, w sposób pośredni i bezpośredni. Jak mówi sam autor: „Jest zatem trochę do poczytania i przemyślenia. Co prawda niektóre tematy wywoławcze straciły aktualność, ale to, co przy ich okazji pisałem można spokojnie odnieść do wielu aktualnych sytuacji. Wystarczy wyciągać wnioski z cudzych błędów. I tak na to spójrz, Drogi Czytelniku. Nie ma w tej książce niestety prostych recept, w stylu ‘jak zostać bogatym w 5 minut’ ani też, tym bardziej, ‘jak zrobić genialne logo przy użyciu Worda’, sądzę jednak, że jest wiele moich spostrzeżeń, które po przemyśleniu będą przydatne w życiu, dla obu stron barykady, tak dla prowadzących biznes, jak i robiących w grafice użytkowej”. Książka dostępna pod adresem: https://www.e-bookowo.pl/poligrafia/po-co-ci-logo.html.

v

Decyduj świadomie

Kampania Kruger&Matz We wrześniu ruszyła kampania promująca producenta urządzeń mobilnych oraz designerskiego sprzętu audio, firmę Kruger&Matz.

Celem kampanii jest zwiększenie rozpoznawalności oferowanych produktów oraz wzbudzenie zainteresowania i zaufania odbiorców. Działania obejmują reklamy w telewizji, radiu, kinach i internecie. Dodatkowym elementem promocji marki jest też akcja bilbordowa na ok. 150 nośnikach w całej Polsce.

Kampania opiera się na stworzonej w 2013 roku strategii z mocnym przekazem wartości, którymi kieruje się Kruger&Matz. Jak twierdzi Michał Leszek, twórcy firmy, większość produktów elektronicznych produkowana jest w Chinach, dlatego zachęca on do dokonywania świadomych wyborów. To od konsumenta zależy, czy kupi produkt znanego światowego producenta czy też wybierze spełniający te same funkcje i równie perfekcyjnie dopracowany technologicznie i jednocześnie dużo tańszy telefon lub tablet Kruger&Matz. Twórca marki przekonuje, że warto mu zaufać, a zaoszczędzoną różnicę przeznaczać na to, co w życiu ma prawdziwą wartość oraz znaczenie np. realizację swoich pasji.

v

Okrągłe urodziny

Subway świętuje Subway w 2015 roku obchodzi 50-rocznicę swojego istnienia. Ta okrągła rocznica oznacza święto marki w wielu krajach. W USA z tej okazji pracownicy firmy pobili rekord Guinnessa – aż 1481 osób w tym samym czasie przygotowało ulubione sandwicze, którymi następnie obdarowano członków Armii Zbawienia. W Polsce Subway postanowił zorganizować konkurs z wykorzystaniem mediów społecznościowych.

Ponadto w restauracyjnym menu pojawiły się niespodzianki – m.in. urodzinowy SUB.

v

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.51

Sacrum i profanum Studium przypadku AUTOR Maciej Ślużyński

Firma Adrian staje się bohaterem naszego „studium przypadku” już po raz trzeci albo czwarty, co poniekąd dowodzi, że strategia komunikacji marketingowej przez nią obrana jest w miarę spójna i w pewnym sensie skuteczna. Spójna – bo konsekwentnie szokująca, skuteczna – bo cieszy się jakimś dodatkowym, ponadnormalnym zainteresowaniem mediów.

N

a początek – dość szokujące stwierdzenie: „Nie reklamuję rajstop. Starałam się powiedzieć, że życie biegnie nieubłaganie – tłumaczy w rozmowie z Wirtualnemedia.pl Małgorzata Rosołowska-Pomorska, właścicielka firmy Adrian Fabryka Rajstop” .

Stwierdzenie szokujące o tyle, że pani Małgorzata chyba próbuje powiedzieć nam, że mamy w tym konkretnym przypadku do czynienia z reklamą społeczną raczej, z próbą zachęcenia Polaków do refleksji głębszej nieco, wreszcie – z zabiegiem poetyckim wręcz. Jak na reklamę rajstop – bo to przecież, mimo wszystkich zaklęć ze strony nadawcy komunikatu reklamowego, nadal jest jednak reklama rajstop – plany ambitne, a nawet śmiałe. Szkoda, że wyszło jak zawsze.

Mnie, jako agnostyka, bardziej w tym przekazie szokuje naruszenie praw autorskich, niźli naruszenie sfery sacrum (ale o tym drugim, z dziennikarskiego obowiązku, też w paru słowach wspomnę). Otóż nie jestem do końca przekonany, czy cytat z ks. Twardowskiego został tu użyty zgodnie z prawem autorskim.

Wiemy wszyscy, że prawa do spuścizny ma po nieżyjącym twórcy zazwyczaj jego najbliższa rodzina; proszę się tutaj nie dopatrywać z mojej strony żadnej złośliwości wynikającej z faktu, iż zmarłym był ksiądz, bo nie jest moją intencją czynienie jakichkolwiek supozycji w materii związków rodzinnych – ja się po prostu głośno zastanawiam, jak to z prawami autorskimi jest w tym konkretnym przypadku.

Bo mocno wątpię, aby ks. Twardowski zachwycił się faktem, że cytat z Jego poezji został wykorzystany do reklamy czegokolwiek, a rajstop – w szczególności. Podobnie jak mocno wątpię, aby firma Adrian wystąpiła o zgodę na

wykorzystanie tegoż cytatu. Pośrednio świadczą o tym słowa cytowanej już Małgorzaty Rosołowskiej-Pomorskiej, która oświadcza, że: „Motto zaczerpnięte od księdza Twardowskiego idealnie wpisywało się w klimat tego billbordu.”

A zatem jest to motto zaczerpnięte, a nie pospolite hasło reklamowe – żeby nikt nie miał żadnych wątpliwości w tej kwestii. Czy zaczerpnięte zgodnie z polskim prawem – tego pani Małgorzata nie precyzuje. „Witolda Koroblewskiego, dyrektora kreacji w agencji Ambasada Brand Communication, nowa reklama rajstop Adrian nie szokuje, ale ma do niej pewne zastrzeżenia. - Adrian przyzwyczaił nas do tego, że jego reklamy są nietuzinkowe. Można się spierać o poszczególne kreacje: z kobietą po mastektomii czy na wózku. Można zastanawiać się, czy hasło ‘Adrian kocha wszystkie kobiety’ wspiera czy wręcz przeciwnie - dyskryminuje przedstawione postaci. Jedno jest pewne - reklamy Adriana, mniej lub bardziej kontrowersyjne, konsekwentnie były realizowane z jakimś głębszym przesłaniem. Tymczasem patrząc na tę realizację mam pewien zgrzyt. Stosując logikę z poprzednich odsłon, hasło powinno dotyczyć kobiety leżącej w grobie, a nie obok. No chyba, że ta

obok też nie żyje. Pewnym nadużyciem wydaje mi się też wykorzystanie cytatu przypisywanego ks. Twardowskiemu. Jest to lekko niesmaczne, ale niezależnie od mojego odbioru reklamy, przewiduję, że nie będzie ona miała najmniejszego wpływu na ugruntowany już wizerunek marki i na pewno jej nie pogrąży” .

No, właściwie – nic dodać, nic ująć. Ani szkody, ani pożytku reklama ta teoretycznie przynieść nie powinna i wcale nie musi. Ale niesmak pozostawi po sobie może, choć nie u wszystkich... „Dla mnie sprawa jest jasna - reklama ma zwrócić uwagę na produkt. Zrobiła to, wykonując 200% normy! Poza tym, kiedy sięgniemy głębiej (niż trumna), zobaczymy, że ta reklama przypominając nam o rzeczach ostatecznych, nawołuje do MIŁOŚCI! To jest po prostu reklama głębokich uczuć” - pisze zachwycony bloger. Choć trudno orzec, czy to nie sarkazm jednak przezeń przemawia...

Bo jednak reklama ta ma jedną, bardzo poważną wadę formalną; narusza sferę sacrum, czyli wkrada się w rejony, które do tej pory były od marketingu wolne i prawdopodobnie większość z nas chciałaby, aby takie pozostały.

v

52.Media&Komunikacja

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

(U)wodzenie za nos Pachnę więc jestem!

AUTOR Marta Smolińska

Zmysł węchu – mimo że nie tak silnie rozwinięty jak u zwierząt – pozwala nam intensywnie reagować na unoszące się w powietrzu aromaty. Z pewnością doskonale wiedzą o tym specjaliści od multisensorycznego marketingu, którzy profesjonalnie uwodzą nasze powonienie. A może raczej wodzą nas za nosy na pokuszenie?

Zapach goździków jest intensywny i dla większości ludzi bardzo przyjemny. Kojarzy się nam ze świąteczną atmosferą, grzanym winem, piernikami lub rozgrzewającą herbatą.

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.53

Najskuteczniej uwodzimy wówczas, gdy woń naszej skóry idealnie zgra się z główną nutą perfum.

O

kres przedświąteczny i noworoczny zawsze skłania nas do dokonywania wielkich zakupów. Ich dynamikę mają zwiększać nie tylko kolędy emitowane w sklepach, lecz również rozpylane w halach supermarketów zapachy, kojarzące się z czymś apetycznym i przyjemnym. Powodują one również wzmożone wydzielanie śliny i poczucie głodu. Podrażnieni i uwiedzeni tymi aromatami zazwyczaj kupujemy więcej niż zamierzaliśmy.

Któż z nas nie zna takiej sytuacji? Gdy dziś rano podążałam dworcowym tunelem, by zdążyć na pociąg, ogarnęła mnie fala zapachowa świeżego pieczywa. Sama piekarnia znajduje się jednak znacznie dalej od miejsca, w którym mój węch stanął na baczność i pociekła mi ślinka na myśl o chrupiącej bułeczce.

Czyżby piekarnia rozprzestrzeniała zapach, by wabić klientów? A może powinnam kupić także coffee to go? W powietrzu wyławiam również ten aromat.

Marketing multisensoryczny naśladuje w tym wypadku procesy zachodzące w naturze, gdy np. kwitnący kwiat swoim obezwładniającym zapachem ściąga do siebie pszczołę, by go zapyliła. Perfumujemy nasze ciała, by – zmieszawszy perfumy z indywidualną wonią naszej skóry – stać się bardziej ponętni i uwodzicielscy. Marlin Monroe lubiła ubierać się

jedynie w kropelkę Chanel No. 5. Każdy z nas uprawia zatem multisensoryczny marketing, często nawet o tym nie wiedząc.

Główny protagonista słynnej powieści Patricka Süskinda, Jan Baptysta Grenouille, jest obdarzony niepospolitym i niezwykle rozwiniętym zmysłem węchu, dzięki czemu tworzy najbardziej wymyślne i wyjątkowo ekskluzywne eliksiry do produkcji perfum. Mimo zachwytów odbiorców, rekrutujących się spośród wyrafinowanej paryskiej arystokracji, sam Grenouille nie czuje się usatysfakcjonowany swoimi osiągnięciami. Wpada na szaleńczy i zarazem makabryczny pomysł wydestylowania zapachu z dziewiczych ciał kobiecych. Książka Süskinda we frapujący i nieco skrajny sposób uzmysławia nam zatem rolę zapachów i zmysłu węchu w naszym życiu. Grenouille w imię stworzenia woni idealnej jest wszak w stanie zabijać.

Marketing multisensoryczny oparty na zapachowym uwodzeniu jawi się nam więc jako zjawisko o bardzo silnym potencjale. Zastanawia jednak fakt, dlaczego tak mało się o nim jawnie mówi? Czy wciąż wolimy udawać, że wszelkie wonie unoszące się w przestrzeni supermarketów, sklepów i podziemnych przejść są „naturalne” i stanowią efekt wytwarzania danych produktów spożywczych lub ich obecności na półkach? Przecież ich opakowania są

54.Media&Komunikacja

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Zapach jest zasadniczo niewidoczny. Możemy go jednak wizualizować np. poprzez parę unoszącą się nad filiżanką właśnie zaparzonej kawy.

zbyt szczelne, byśmy czuli ich aromat tak intensywnie! A może także np. w salonie z płytami rozpyla się zapach – dajmy na to pomarańczy z goździkami, choinki czy pieczonych jabłek z cynamonem – by niepostrzeżenie poprawić nastrój klienta i w ten sposób nakłonić ją/go do nabycia większej liczby CDs? Przecież Święta nas rozbrajają! Stajemy się hojni, chętniej sięgamy do portfeli, a dzieje się tak tym bardziej, gdy wokół nosa snują się nam aromaty pierniczków, przypominających te pieczone przez nasze babcie.

Nie da się ukryć, że marketing multisensoryczny, związany ze zmysłem węchu, ma ogromny potencjał. Ileż to razy w życiu, poczuwszy jakiś zapach, mamy uczucie déjà vu, które nieoczekiwanie buduje pomost pomiędzy sferami świadomości i podświadomości, pchając nas czasem do nieracjonalnych zachowań.

Powiedziałabym zatem, że dajemy się wodzić za nos i na dodatek często uważamy to za wielką przyjemność.

Siłę zapachów na polu sztuki współczesnej wyzyskują również artyści. Justyna Gruszczyk, przy pomocy perfumiarza Piotra Kempskiego, realizuje projekt „Imperium snu”, w ramach którego w wybranych punktach Torunia, Katowic i Bielska-Białej rozpyla usypiające aromaty. Gromadzi także zapisy snów mieszkańców tych miast, by stworzyć coś na wzór dokumentacji ich zbiorowej podświadomości.

Jak podkreśla kuratorka wystaw Justyny Gruszczyk, Marta Lisok, artystka traktuje zapach

Nos zatykamy najczęściej wówczas, gdy konfrontujemy się z zapachem nieprzyjemnym. Wonie przyjemne wręcz zachłannie wdychamy, a specjaliści od węchowego marketingu zacierają ręce.

jako matrycę z informacjami, która przywołuje i uruchamia w podświadomości określone wspomnienia, historie i obrazy. Zawsze generuje doświadczenie pierwszoosobowe, głęboko osobiste i indywidualne.

Każdy z nas ma bowiem w archiwum pamięci swój zestaw woni, które kojarzą mu się z kluczowymi momentami egzystencji.

Multisensoryczny marketing, bazujący na zmyśle węchu, próbuje te doświadczenia uniwersalizować: stąd Święta zawsze pachną choinką, a poczucie bezpieczeństwa świeżo upieczonym chlebem czy ciepłym

mlekiem lub wykrochmaloną pościelą.

Aromatyczna kawa pobudza nas z kolei do działania.

Ponieważ oddychamy, siłą rzeczy – volens nolens – musimy wdychać unoszące się w przestrzeni aromaty. Partycypacja jest zatem niejako przymusowa, chyba, że zatkamy nos, ale raczej trudno mi wyobrazić sobie klientów snujących się po sklepach w maseczkach lub po prostu zatykających nosy. Paradoksalnie z siły działania tych strategii promocyjno-marketingowo-manipulacyjnych wyzwolić może nas jedynie… katar!

v

News

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.55

Polski design zwycięża

Międzynarodowe Biennale Plakatu Polska projektantka, Angelika Jaglińska zdobyła pierwsze miejsce na międzynarodowych Biennalach plakatu Terrras Gauda obywających się w Hiszpanii. Designerska została nagrodzona za projekt reklamujący wino. Nagrodami specjalnymi wyróżnieni zostali także artyści: Guillermo Fridman z Izraela oraz Toni Ponti Ibars z Holandii. Zwycięzcy zostali wyłonieni spośród 37 finalistów, pochodzących z całego świata.

W skład jury wchodzili uznani projektanci i profesorowie z znanych uniwersytetów m.in. z USA, Finlandii, Włoch czy Kanady. Na czele komisji stanął hiszpański designer Jose Ma Cruz Novillo. Artysta podkreślał, że najważniejszym kryterium wyboru była dla niego jakość wykonania projektu oraz jego oryginalność. W sumie do tegorocznej edycji Terras Gauda zgłoszono ponad 1 300 prac z 59 krajów. Edycja okazała się wielkim sukcesem, a według międzynarodo-

Projekt: Angelika Jaglińska

Projekt: Guillermo Fridman

wych mediów, hiszpańskie biennale plakatu już należy zaliczyć do jednych z trzech najbardziej prestiżowych tego typu konkursów na świecie.

O popularności biennali świadczy chociażby rekordowa liczba zgłaszanych projektów. Zwyciężczyni głównej kategorii, Angelika Jaglińska, która na co dzień jest związana z agencją artystyczną Ministry of Roe Deer, otrzymała nagrodę w wysokości 10 tys. euro. Dodatkowo przez najbliższe dwa lata jej plakat stanie się oficjalną reklamą jednej z hiszpańskich winiarni.

v

Projekt: Toni Ponti

Galeria Plakatu AMS

W 400 lat po śmierci Szekspira Tematem szesnastej edycji konkursu Galerii Plakatu AMS był Szekspir. Wiąże się to czterysetną rocznicą śmierci autora, która przypada właśnie na 2016 rok. Przed uczestnikami postawiono zatem zadanie zaprojektowania plakatu ukazującego uniwersalność twórczości angielskiego dramaturga. Plakat miał pokazywać najważniejsze wartości i problemy zaczerpnięte z twórczości Szekspira, które mogą być aktualne także dla współczesnych, młodych ludzi. W konkursie główną nagrodę zdobył Lex Drewiński, a wyróżnienia Sebastian Kubica,

Projekt: Joonas Vahakallio

Grzegorz Myćka, Nikodem Pręgowski, Szymon Szymankiewicz oraz Magdalena Tomkowiak.

Nagrodzone plakaty w styczniu 2016 r. pojawią się w kampanii outdoorowej na przystankach w całej Polsce. – W konkursie pojawiło się wiele bardzo dobrych prac podkreślających aktualność twórczości Szekspira, zaskakujących pomysłami, wykorzystujących symbole i środki wyrazu rozpowszechnione przez internet, a zwłaszcza media społecznościowe – mówi Marcin Wolny, dyrektor marketingu Publicat – Zwycięski plakat przedstawiający wizerunek Szekspira skojarzony z maską Guya Fawkesa,

wykorzystywaną przez grupy internetowych aktywistów, daje niezwykle mocny, sugestywny efekt – dodaje. W tę szczególną rocznicę dodatkowo wydawnictwo Penguin Random House Group zainicjowało międzynarodowy projekt, w ramach którego wybitni współcześni pisarze tacy, jak Margaret Atwood czy Jo Nesbø, stworzyli powieści inspirowane najważniejszymi sztukami Szekspira. Wydawnictwo Dolnośląskie wchodzące w skład grupy Publicat, jest partnerem tego wydarzenia w Polsce i jednocześnie patronem głównym konkursu AMS poświęconego Szekspirowi.

v

56.Media&Komunikacja

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Ustawy Krajobrazowej ciąg dalszy Czas na decyzje samorządów

Wprowadzona niedawno Ustawa o zmianie niektórych ustaw w związku ze wzmocnieniem narzędzi ochrony krajobrazu domaga się nowelizacji. Potrzeba zmian pojawiła się już w dwa tygodnie po wprowadzeniu jej w życie.

W

śród głównych zastrzeżeń, w stosunku do dotychczasowo funkcjonującego rozporządzenia, wymienia się niejasne przepisy podatkowe, panujący bałagan definicyjny oraz fakt, że ustawa nie chroni praw nabytych oraz bezpieczeństwa inwestycji. Ponadto, rozporządzenie nie stwarza w wystarczającym stopniu możliwości rozwoju reklamy w mieście. Padają także podejrzenia o niezgodność niektórych przepisów z Konstytucją. Oskarżenie zostało wniesione przez Związek Pracodawców Bussines Centre Club, którego zdaniem zapisy ustaw w obecnym brzmieniu działają wstecz, tzn. delegalizują nośniki, na które wydano zgodę zgodnie z wcześniejszymi rozporządzeniami.

W rękach samorządów Jednym z pozytywnych elementów wprowadzonej Ustawy Krajobrazowej było z kolei przyznanie większej władzy gminom. Samorządy mogą podejmować samodzielne decyzje w zakresie zasad i warunków sytuowania obiektów małej architektury, tablic reklamowych, urządzeń reklamowych i ogrodzeń na własnym terenie. Sformułowane zastrzeżenia do ustawy wymagają tym samym od gmin przygotowania rozsądnych projektów – rozporządzeń, które nie staną się uchwałami antyreklamowymi, ale będą wspierały funkcjonowanie reklamy w mieście i opierały się na opiniach eksperckich.

Dzięki zasięgnięciu rady specjalistów od reklamy outdoorowej możliwe jest wdrożenie przepisów, które będą korzystne dla reklamodawców, a także będą spełniały wymogi stosowane we wszystkich krajach Unii Europejskiej.

Czas analiz Jak podaje Rada Izby Gospodarczej Reklamy Zewnętrznej (IGRZ), zgodnie z otrzymanymi przez nich informacjami, niektóre miasta już

Bilbordy akcji społecznej Kochasz? Powiedz STOP wariatom drogowym umieszczane zostały na nośnikach przestrzeni miejskiej. ©socialkuko

oświadczyły, że w przeciągu najbliższych 6 miesięcy przyjmą odpowiednie uchwały dotyczące rozlokowania reklamy w przestrzeni miejskiej. Tym samym najbliższe pół roku ma być okresem, który parlamentarzyści wykorzystają na przeprowadzenie szczegółowego badania otoczenia, a także ocenienia potencjału i poziomu zapotrzebowania gmin na reklamę. Analiza obejmie także wyznaczenie tras i kanałów komunikacyjnych, w których mogłyby pojawiać się reklamy – tak by np. nie utrudniały ruchu drogowego i nie przyciągały uwagi kierowców.

Europejskie doświadczenie Okres podejmowania decyzji w sprawie nowelizacji uchwały nie będzie dla parlamentarzystów

łatwy. Samorządowcy muszą uwzględnić zdanie zarówno zwolenników, jak i skrajnych przeciwników reklamy w mieście – społeczników czy lokalnych architektów. Ich opinia będzie niezbędna do stworzenia ustawy, której postanowienia będą respektowane przez wszystkie środowiska, w tym przez firmy, partie polityczne, instytucje kultury czy ruchy społeczne, które mają prawo do manifestowania i promowania własnej działalności na nośnikach reklamowych w przestrzeni miasta. W celu przeprowadzenia sprawnej ustawy, gminy powinny ponadto czerpać doświadczenie z rozwiązań stosowanych w miastach Europy Zachodniej, tj. Berlina czy Wiednia, gdzie udało się wprowadzić korzystne rozwiązania dla reklamy.

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

„Rzeczywistość wymaga, aby poważna branża reklamy zewnętrznej współpracowała na nowych zasadach z samorządami z zakresie poprawy przestrzeni publicznej, poprawy wizerunku miast oraz na rzecz profesjonalnej reklamy. Dlatego proponujemy wzorem większości miast zachodniej Europy wzięcie pod uwagę sprawdzonych zasad przy opracowaniu i koncypowaniu przyszłych uchwał reklamowych” – mówi Lech Kaczoń z IGRZ.

Nośniki reklamowe coraz częściej wykorzystywane są przez artystów. Bilbordy Galerii Rusz pojawiły się m.in. na ulicach Torunia. ©www.galeriarusz.art

v

.57

5 zaleceń do ustawy Rozporządzania Ustawy Krajobrazowej powinny być: • zgodne z prawem – ustawa nie może naruszać normy lex retro non agit – tablice reklamowe, które posiadają zgody budowlane powinny zostać wpisane w nowy kodeks reklamowy, • spójne – standardy przyjęte przez gminy (dotyczące wymiarów i formatów nośników) powinny odpowiadać normom europejskim, • oparte na kontynuacji – ustawa powinna wykorzystywać sprawdzone rozwiązania opracowane przez IGRZ w 2011 r., dotyczące ustaleń odległości pomiędzy poszczególnymi tablicami, • profesjonalne – ustawa powinna zaangażować firmy, które mają ustaloną reputację na rynku w dziedzinie instalowania reklamy outdoorowej, wykorzystywać zdania ekspertów na temat rozsądnego zagospodarowania przestrzeni miejskiej, • egalitarne – ustawa musi tworzyć korzystne warunki funkcjonowania zarówno dla firm, instytucji społecznych, kulturowych, jak i artystów, którzy coraz częściej prezentują swoje dzieła na nośnikach reklamowych.

REKLAMA

POMÓŻ OPUSZCZONYM DZIECIOM W ŚWIĘTA

Staś ma cztery lata. Jego rodzice nie mogli się nim zajmować. Był bardzo zaniedbany, często głodny, czasem bity. Jeszcze nigdy nie obchodził Świąt Bożego Narodzenia. Kilka miesięcy temu trafił do rodziny SOS. Blisko 80 tysięcy dzieci w Polsce jest pozbawionych opieki rodzicielskiej tak jak Staś. Prawie milion najmłodszych żyje w biedzie. Prosimy o Twoją pomoc, abyśmy mogli zorganizować święta dla Stasia i innych podopiecznych SOS Wiosek Dziecięcych. Liczy się każda złotówka.

Nasz numer konta: 07

1240 6247 1111 0000 4975 0683 www.dziecisos.org, tel. +48 (22) 843-73-76

58.Wrapping

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

„Wrap2Wrap” Bitwa 3M

Podczas tegorocznej gali Sema Show w Las Vegas ogłoszono zwycięzców bitwy „Wrap2Wrap” zorganizowanej przez firmę 3M. Nagrodę główną w drugiej edycji konkursu zdobyli Casey Folk z grupy PDX oraz Jamie Mullican z WrapArtist.

O

rganizowany przez 3M konkurs ma charakter otwarty i przeznaczony jest zarówno dla profesjonalistów, jak i amatorów. Zwycięzcy zostają wybrani przez publiczność, która głosuje na najlepszy według niej projekt. Tym, co wyróżnia „Wrap2Wrap” spośród innych tego typu wydarzeń jest fakt, że konkurs ma charakter bitwy pomiędzy uczestnikami, którzy podzieleni są na dwie kategorie: wrapperów reprezentujących kolejno wschodnią i zachodnią część Stanów Zjednoczonych.

Pokaz na żywo Głównym kryterium wyboru zwycięskiego projektu jest wizualna zmiana, jaka zaszła przed i po oklejeniu pojazdu. Konkurs podzielony jest na pięć rund. W pierwszej z nich uczestnicy przesyłają zdjęcia oklejonych przez siebie samochodów, natomiast w kolejnych prezentują swoje umiejętności na żywo, podczas bezpośredniego starcia na ringu. Dwóch najlepszych uczestników, którymi w tym roku zostali Folk i Mullican, otrzymali nagrody pieniężne w wysokości 1 tys. dolarów, trofeum, reklamę w kanałach społecznościowych 3M Graphics, zestaw folii 3M oraz możliwość wzięcia udziału w Sema Show w Las Vegas, podczas których stoczą wrappingowy pojedynek na oczach publiczności.

Unikatowy design Zwycięzców pojedynku „Wrap2Wrap” wybrało jury, w skład którego weszli specjaliści z firmy 3M oraz m.in. zwycięzcy poprzedniej edycji konkursu. Członkowie jury w uzasadnieniu swojej decyzji podali, że oklejone pojazdy Folka i Mullicana wygrały, ponieważ wyróżniał je unikatowy design, dobór kolorów oraz niezwykłe, całościowe wrażenia wizualne. „Umiejętności i talent, które zaprezentowali

Folk oraz Mullican używając folii 3M 1080, były wprost zachwycające” – podsumowała Janelle Pizzi, product manager w 3M. „Już nie możemy się doczekać, żeby w przyszłości obejrzeć ich prace, które z pewnością będą niezwykłe i staną się artystyczną inspiracją dla innych wrapperów do tworzenia niespotykanych projektów” – dodała

v

Zwycięzcy podczas oklejania wykorzystali folie 3M z serii 1080. W działaniach zawodników wspierali specjaliści firmy, którzy zapewnili merytoryczne wsparcie, a także pokazali sprawdzone techniki oklejania.

Realizacja: Casey Folk, Grupa PDX Region: Wschód

Realizacja: Jamie Mullican, WrapArtist.com1 Region: Zachód

Durst Rho P10 250

Przemysłowy druk UV.

LFP Industrial Solutions Sp. z o.o. ul. Kwidzyńska 11 51-415 Wrocław Tel. +48 71 321 98 83 office@lfp-industrial.pl www.lfp-industrial.pl

60.Wrapping

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Reklama na torach Najlepsze wrappingi na środkach transportu

Ponad 100 zgłoszeń, 32 nominacje, 10 nagród – tak w liczbach prezentuje się piąty konkurs na najlepszą reklamę zewnętrzną na środkach transportu organizowany przez austriackie koleje (ÖBB). ÖBB Rail Ad, bo tak nazywa się plebiscyt, przyciąga co roku wielu kreatywnych artystów z niezwykłymi pomysłami na wrappingi, umieszczane na autobusach, pociągach czy dworcach.

I

nternauci, wraz z jury pod przewodnictwem profesora Dietera Scharitzer, wykładowcy w Instytucie Marketingu i Zarządzania na Uniwersytecie Ekonomicznym w Wiedniu, wybrali spośród przeszło 100 nadesłanych projektów 32 nominacje do konkursu ÖBB Rail Ad. Podczas rozdania nagród ,w halach fabrycznych austriackich kolei, wyróżniono 10 najlepszych projektów.

Autorzy nagrodzonych wrappingów otrzymali nie tylko specjalne trofeum od ÖBB, ale także warty 10 000 euro czas reklamowy w sieci ekranów umieszczanych w pociągach austriackich kolei. „Kreatywność i dialog – te podstawowe elementy działań promocyjnych i marketingowych są najważniejszymi cechami projektów wyróżnionych w ÖBB Rail Ad. 10 zwycięzców w optymalny sposób połączyło te aspekty w swoich projektach i zachwyciło tym zarówno jury, jak i internautów” – mówi Kristin Hanusch-Linser, kierownik działu komunikacji w austriackich kolejach oraz dyrektor firmy der ÖBB-Werbung.

Kategoria: Dworzec Autentyczna akcja promocyjna „Eurovision Song Contest 2015” Klient: ORF Agencja: OMC – ORF Marketing & Creation

v

Kategoria: pociąg Autentyczna akcja promocyjna „Eurovision Song Contest 2015” Klient: ORF Agencja: OMC – ORF Marketing & Creation Wizja „Moja kolej“ Klient: Nikon Agencja: MediaCom – Agencja Komunikacyjna

Wizja „Siedzę w pułapce” Klient: WWF Austria Agencja: MediaCom – Agencja Komunikacyjna

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.61

Kategoria: autobus Autentyczna akcja promocyjna (dwóch zwycięzców ze względu na identyczną liczbę głosów)

„Transport z lotniska z browarem Egger” Klient: prywatny browar Fritz Egger Agencja: ortner&weihs

„Zjedz mnie” Klient: Lotnisko w Wiedniu Agencja: Medienconsulting Kategoria: cyfrowa rzeczywistość „Marzenie, które zbudowało słodką historię – 125 lat firmy Manner“ Klient: Josef Manner & Comp Agencja: ZiiCON

Wizja „Cyrk Roncalli przybywa” Klient: Show Factory Entertainment Agencja: Show Factory Entertainment Inhouse Kategoria: wizja innowacyjna „OMV MUL – rzutnik” Klient: OMV Agencja: Agencja reklamowa Blink

Kategoria: wybór publiczności „Coca-Cola Cup pociąg przyjemności” Klient: Coca-Cola Agencja: Kesch Event & Promotion

62.Sign & Reklama Świetlna

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Spektakl Tańczących Świateł W pełnym blasku i do rytmu

Magia świątecznego sezonu zagościła ponownie w hollywoodzkim Studio Disneya, gdzie do 3 stycznia 2016 roku będzie można uczestniczyć w Festiwalu Tańczących Świateł, zainicjowanym przez rodzinę Osbornów. Świetlista, bajkowa sceneria przyciąga corocznie setki turystów, którzy dają się porwać uroczystej atmosferze. Mrugające, kolorowe lampki tańczą do rytmu świątecznych hitów, kołysząc zmysły odwiedzających i zachęcając do wspólnej zabawy.

H

istoria „Osborne Family Spectacle of Dancing Lights” sięga 1986 roku, kiedy to Jennings Osborne, zamieszkujący miasto Little Rock w stanie Arkansas, postanowił udekorować swój dom tysiącem czerwonych, świątecznych lampek w prezencie dla swojej sześcioletniej córki Breezey. Ku niezadowoleniu okolicznych mieszkańców, barwnych ozdób przybywało z każdym rokiem. Osborne zdecydował wówczas wejść w posiadanie dwóch sąsiednich posiadłości, a świetlista kolekcja dalej się powiększała. Sprzeciw sąsiadów znalazł swój wyraz na rozprawie sądowej. W 1994 roku sędzia ogłosił, że domy spowite trzema milionami migających lampek stanowią zakłócenie porządku publicznego.

„Osborne Family Spectacle of Dancing Lights” to świąteczna ekspozycja świetlna, która mieści się w hollywoodzkim studio Disneya. ©undercovertourist

Niespodziewany zwrot akcji Kiedy otaczająca rzeczywistość odwróciła się od hojnego ojca, w swe progi zaprosił go Świat Disneya. Świąteczna wystawa została zaadoptowana przez Studio w Orlando, gdzie 24 listopada 1995 roku odbył się jej debiut.

Osborne nie zażyczył sobie pieniędzy za współpracę, w zamian za co on i jego rodzina w okresie pomiędzy Bożym Narodzeniem a Nowym Rokiem, mogli odwiedzać park rozrywki. Pomysłodawca radosnego przedsięwzięcia był częstym i honorowym gościem w Studio Disneya aż do śmierci w 2011 roku.

Rytmiczna cykliczność Każdego roku migającej ekspozycji towarzyszy inna lista przebojów. Tym razem, podzi-

wiając kolorową scenerię, usłyszeć można kompozycję klasycznych i współczesnych melodii wpisujących się w klimat Disneya.

Utwory puszczane są przez całą noc, co 10 – 15 minut. Na tegorocznej playliście znalazły się m.in. takie przeboje, jak „Winter Wonderland” czy „Christmas is starting now”.

Czas burzy i naporu Ceremonia włączenia świateł rozpoczyna się wieczorem, około godziny 18. Tym, którzy pragną w niej uczestniczyć, zaleca się wcześniejsze przybycie. Jak można się bowiem spodziewać, wiąże się ona nie tylko z dużą zabawą, ale również z dużym napływem turystów. Tłumu i kolejek spodziewać się można mniej więcej pół godziny przed rozpoczęciem

„Niebo gwieździste nade mną…” – miliony roztańczonych światełek dekorują nie tylko wszystkie strony świata, ale i ciemne, zimowe niebo. ©undercovertourist

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

Największego poruszenia i najliczniejszego zgromadzenia można się spodziewać w okolicach godziny 18, kiedy to rozpoczyna się ceremonia włączenia świateł. ©undercovertourist

i pół godziny po zakończeniu uroczystości.

Jeżeli obecność na ceremonii nie jest priorytetem, warto zjawić się późniejszym wieczorem, żeby uniknąć największego natłoku ludzi.

Sygnalizacja świetlna Aby zapewnić odwiedzającym optymalne warunki do zwiedzania świetlnej ekspozycji, organizatorzy postanowili zaopatrzyć turystów w swoisty kalendarz odwiedzin, który pozwoli uniknąć najbardziej popularnych terminów i największego zagęszczenia. „Zielone dni” oznaczają te najbardziej sprzyjające składaniu wizyty, kiedy panuje najmniejszy tłok. Potężne oblężenie sugerują „czerwone dni”, a pośrednie – „dni żółte”. Warto unikać magicznych godzin oraz momentów, kiedy

Wydarzenie, które dziś przyciąga uwagę turystów z całego świata, stanowi kontynuację idei Jenningsa Osborna. ©undercovertourist

Magiczne Królestwo zamykane jest wcześnie na rzecz świątecznej imprezy Myszki Miki.

Im później w noc, tym jaśniej! Najmilsze oku godziny to te przed samym zamknięciem parku rozrywki. Uliczki stają się wówczas mniej zatłoczone, a przyjemność zwiedzania jest większa. Bal tańczących świateł trwa jeszcze do 45 minut po zamknięciu studio. Chcąc zaczerpnąć świątecznej atmosfery i doświadczyć magii widowiska warto pozwolić sobie na dłuższy pobyt.

.63

Pamiętacie zabawę „Gdzie jest Wally”?

Gra ta polegała na odnalezieniu postaci w mozaice różnorodnych motywów. Jej zasady obowiązują również w przestrzeni studio. Tegoroczna ekspozycja kryje w sobie ponad osiemdziesiąt Myszek Miki, których odszukanie stanowi wyzwanie dla bystrego oka. Oprócz wizerunku disnejowskiej myszki, do znalezienia jest jeszcze iluminacja kota, który gości w studio od święta Halloween. Każdego roku kryje się on w innym, mniej lub bardziej widocznym miejscu. Poszukiwaniom chadzającego własnymi drogami kocura pośród migających świateł towarzyszy zwykle duże zamieszanie i jeszcze więcej zabawy. ©undercovertourist

v

Festiwalowi tańczących świateł towarzyszą liczne zabawy i konkursy przeznaczone dla najmłodszej publiczności. ©undercovertourist

64.Biznes&Ludzie

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

News

OOH ma się dobrze

Wyniki za trzeci kwartał Izba Gospodarcza Reklamy Zewnętrznej przedstawiła wyniki badań, które przeprowadziła wraz z domem mediowym Stalink, na temat stanu reklamy OOH w Polsce. Wyniki pokazują, że w trzecim kwartale 2015 r. wielkość sprzedaży reklamy zewnętrznej była wyższa o ponad 6,5 % w porównaniu do analogicznego okresu roku ubiegłego. Ponadto branża odnotowała wzrost na poziomie około 2% w porównaniu do wszystkich trzech kwartałów 2014 r. Zaskakujący jest fakt, że prowadzona w tym kwartale kampanie wyborcze – zarówno prezydencka, jak i parlamentarna, nie miały znaczącego wpływu na rozwój dynamiki rynku reklamy, ponieważ większość bilbordów politycznych pojawiła się na nieoficjalnych nośnikach w nieprzeznaczonych do reklamy miejscach. Tym, co z kolei wpłynęło pozytywnie na rozwój OOH były zmiany jakościowe związane z nośnikami reklamowymi, których produkcja zaczęła się rozwijać, proponując branży reklamowej bardziej nowoczesne i niestandardowe rozwiązania. W badaniach po raz pierwszy uwzględniono także wyniki reklamy tranzytowej będącej uzupełnieniem OOH, której wynik był wyższy o około 54% w porównaniu do ubiegłego. Źródło:IGRZ

v

Nowa siedziba Nokii

Globalne centrum R&D Nokia Networks otworzyła najnowszą siedzibę we Wrocławiu. W budynku docelowo będzie pracować ok.1200 specjalistów branży IT, opracowujących nowatorskie rozwiązania dla operatorów sieci komórkowych. To już czwarta lokalizacja Nokii w stolicy Dolnego Śląska, a stały rozwój firmy sprawił, że nowa inwestycja okazała się niezbędna. „Dynamiczny rozwój naszego Centrum – od 2014 roku zatrudniliśmy ponad 1000 nowych pracowników – wynika z faktu, że inżynierowie tworzą najnowsze roz-

W budynku mieści się jedno z najnowocześniejszych

Nową siedzibę zainaugurował Bartosz Ciepluch, dyrektor

laboratoriów telekomunikacyjnych, w którym wytwarzane

Centrum Rozwoju i Oprogramowania Nokii.

oraz testowane są rozwiązania i systemy dla operatorów komórkowych na świecie. Jego powierzchnia to ponad 1500mkw.

W Centrum wykorzystuje się ponad 1500 km kabli.

wiązania dla operatorów komórkowych, pracują też nad technologiami przyszłości m.in. nad siecią 5G, która trafi do komercyjnego użytku w 2020 roku” – mówi Bartosz Ciepluch, dyrektor Centrum Rozwoju i Oprogramowania Nokii we Wrocławiu. Polski oddział Nokii, zatrudnia obecnie ponad 3750 osób i jest jednym z największych w Europie. Wrocławski oddział jest trzecim co do wielkości globalnym centrum R&D w strukturach całej Nokii i tym samym jednym z kluczowych ośrodków badawczo -rozwojowych na świecie. Oprócz wytyczania drogi do 5G, polscy inżynierowie opracowują oprogramowanie i aplikacje dla technologii LTE, LTE-Advanced oraz uczestniczą w tworzeniu nowych rozwiązań dla sieci 3G i LTE, wspierając operatorów z całego świata. Nowe biura znajdują się w niedawno wybudowanym budynku West Gate przy ulicy Lotniczej.

v

VISUAL COMMUNICATION 12|2015

.65

Świt, blask i regres

Projektowanie w 3D Producent materiałów reklamowych, firma Guandong została biznesowym partnerem KD Kunstdünger, specjalizującej się w projektowaniu rozwiązań 3D dla komunikacji wizualnej. Guandong, po udanej współpracy z HP, zaczął rozwijać się w kierunku popularyzowania technologii Latex, udoskonalając swoje certyfikowane materiały. Obecnie, cykl życia materiałów drukowanych zostanie uzupełniony przez wykorzystanie systemów ekspozycyjnych Kunstdünger. Współpraca między firmami ma charakter synergiczny, a zróżnicowane produkty wzajemnie uzupełniają ofertę. Partnerstwo rozciąga się na dwóch szczeblach, zarówno niższym – dotyczącym konkretnych produktów, jak i wyższym – oznaczającym integrację w systemie dystrybucyjnym. Edoardo Elmi, prezes Guandong, wyjaśnia strategię, która pozwoliła na nawiązanie partnerstwa.

Mówi: “Każda cywilizacja przechodzi przez 3 fazy: świtu, blasku i regresu. Era druku cyfrowego przeszła już pierwszą z nich, a teraz, po 25 latach, znajduje się w fazie blasku. Ten blask może zostać utrzymany tylko wtedy, gdy trzy elementy będą współpracować ze sobą: doskonałe materiały, zaawansowane technologicznie maszyny drukujące oraz sprawny system instalacji”. Guandong rozwija wszystkie te elementy, dlatego w dziedzinie materiałów inwestuje w badania nad rozwojem innowacyjnych produktów. Dodatkowo

Wszystko na widoku

Grandy Digital w nowej siedzibie Kanadyjski producent wielkoformatowych drukarek cyfrowych przeniósł swoją główną siedzibę z Antwerpii do Zaventem w Belgii. Nowa przestrzeń o wielkości ponad 2000 m2 pomieści zarówno biura, sale konferencyjne, jak i linię montażową oraz magazyny, co jest niezwykle ważne dla międzynarodowego rozwoju firmy.

rozszerzył badania w systemach instalacyjnych poprzez zainicjowanie synergicznej współpracy z KD – Kunstdünger. Celem tego partnerstwa ma być zaoferowanie klientom nowych innowacyjnych rozwiązań, a także najlepszej jakości wydruku.

v

Nowopowstały obiekt daje możliwość dużej przestrzeni pokazowej, w której będą mogły być prowadzone testy na produktach oraz szkolenia.

Dzięki temu Gandy zapowiada zintensyfikowanie produkcji i rozwiązań dla rozwoju druku cyfrowego. W nowej siedzibie będzie można zobaczyć całe portfolio oferowanych przez firmę urządzeń wielkoformatowych z płaskim łożem i z roli na rolę, a w tym nowego modelu Gladi8tor UV. Nowa maszyna z głowicą ‘8 Blade’ ma możliwość podwójnej konfiguracji CMYK.

v

Potrójne zwycięstwo Agfa

Technologiczne podium Podczas tegorocznego SGIA Expo rozdano nagrody dla najbardziej nowoczesnych rozwiązań drukujących. Wśród grona laureatów znalazła się Agfa, które odniosła potrójne zwycięstwo –modele maszyn drukujących otrzymały tytuły Produktów Roku. Firma została doceniona za stworzenie platformy UV oraz hybrydowego systemu atramentowego w maszynie Anapurna M2540i, która zwyciężyła w kategorii maszyn UV z płaskim łożem.

Urządzenie to drukuje z prędkością nawet

do 93 m2/h, działająca w systemie sześciu kolorów i białym. Kolejnym zwycięzcą została Jeti Mira. Maszyna drukuje duże nakłady.

Wyposażona jest funkcję „drukuj i przygotuj” oraz może działać w trybie non stop. Trzeci laur przypadł modelowi Jeti Tauro, który wyróżniono najważniejszą nagrodą w kategorii maszyn hybrydowych z łożem płaskim w sektorze maszyn przemysłowych. Zastosowany w maszynie system hybrydowy UV zaprojektowany został dla sektora druku produkcyjnego i oferuje prędkość nawet do 275 m2/h. System state-of-the-art wytrzymuje ekstremalne obciążenia pracy w trybie 24/7 wraz ze zmianami.

v

66.Biznes&Ludzie

VISUAL COMMUNICATION 11|2015

W oczekiwaniu na SGI Dubaj 2016 Wyjątkowe miejsce

Odbywające się co roku w styczniu targi w Dubaju cieszą się opinią wyjątkowo lukratywnych biznesowo.

To też – jeśli spojrzeć globalnie – największe targi poświęcone cyfrowemu i tradycyjnemu signage’owi, grafice, materiałom POP i POS, drukowi cyfrowemu i sitodrukowi – z ponad 400 wystawcami z całego świata.

Na targach w Dubaju pojawiają się nie tylko goście z Bliskiego Wschodu, ale i całego świata.

T

egoroczna, osiemnasta edycja targów SGI przyciągnęła wielu wystawców, tak z długim stażem ekspozycyjnym, jak i firmy, które po raz pierwszy prezentowały swoje produkty w stolicy Zjednoczonych Emiratów Arabskich. Najwięcej wystawców pochodziło też z tego kraju, bo aż 34%, dalej były Chiny – 21%, Korea Południowa – 8%, Stany Zjednoczone – 7%, Niemcy – 5%,Wielka Brytania – 4%, Turcja – 3%.

Także Belgia, Francja czy Indie miały swoich reprezentantów na targach w Dubaju, którzy stanowili po 2% ogólnej liczby wystawców.

Jak pokazują potargowe statystyki, aż 53% odwiedzających to w 2015 roku najwyższa kadra zarządzająca firm – dyrektorzy, prezesi, właściciele. Najwięcej, bo aż 46% odwiedzających pochodziło z krajów GCC, czyli z Bahrajnu, Kuwejtu, Omanu, Kataru, Arabii Saudyjskiej

i Zjednoczonych Emiratów Arabskich. Dalej – 24% z Azji, 16% z Afryki, 12% z Europy, 1% z obu Ameryk i 1% z Australii.

Zadowoleni wystawcy „Jesteśmy stałym uczestnikiem SGI w Dubaju i tym razem pokazaliśmy też interesującą ofertę produktów. Była to szeroka gama analogowych i cyfrowych systemów obrazowania.

Wystawa w Dubaju była dla nas bardzo owocna, podpisaliśmy kilka kontraktów. Z roku na rok widzimy, że prestiż tego wydarzenia rośnie i wzrasta również liczba odwiedzających targi” – skomentował tegoroczną edycję SGI Philip Van der Auwera, z działu Marketing Sign&Display Agfy. To pozytywne wrażenie po targach miał również Abdallah Aoude, menager regionalny z firmy HP na Bliski Wschód: „Regularnie uczestniczymy w targach od kilku

lat. Tegoroczne wydarzenie było wielkim show, które z roku na rok wspaniale się rozwija.

Zaprezentowaliśmy wiele produktów, które cieszyły się dużym zainteresowaniem. Skupialiśmy się na wprowadzaniu odwiedzających w nowe technologie, a także podkreślaliśmy nasze zaangażowanie na rzecz środowiska naturalnego. Pokaz był dla nas absolutnie udany. Poznaliśmy nowych klientów z całego regionu”.

Kolejne targi SGI odbędą się w dniach 1012 stycznia 2016 roku, organizatorzy czekają już na zgłoszenia. A przed wystawcami i odwiedzającymi pojawi się kolejna szansa na prezentację, dyskusję i zawarcie intratnych umów w ciekawym miejscu, łączącym tradycję z nowoczesnością, w którym splatają się ze sobą międzynarodowy handel i futurystyczne wieżowce stojące obok meczetów i muzeów.

v

NEC – Digital SigNagE najwyższych lotów

NEC Display Solutions jest jednym z czołowych światowych dostawców monitorów LCD oraz projektorów. Rozwiązania Digital Signage to nasza specjalność.

Oferujemy kompleksowe rozwiązania dla projektów komunikacji cyfrowej: wielkoformatowe monitory LCD, ściany video, projektory, rozwiązania dotykowe oparte na monitorach LCD, ściany LED do instalacji indoor i outdoor, software Digital Signage, software biometryczny Field Analyst, źródła sygnału: mini-komputery, media playery oraz akcesoria do montażu.

W oparciu o produkty NEC powstają tak zaawansowane rozwiązania jak: interaktywne podłogi, witryny, instalacje POS, kioski i meble multimedialne, czy rozwiązania monitorowe, w których kontent reklamowy jest dostosowany do wieku i płci odbiorcy lub np. sterowany gestem.

Bazując na naszych produktach zrealizowano spektakularne instalacje Digital Signage w całej Polsce i Europie. www.nec-display-solutions.pl