Odwiedź stoisko OKI podczas targów Festiwalu Druku i Marketingu w Warszawie i przekonaj się, że produkcyjny ploter OKI ColorPainter M-64s to idealna odpowiedź na dzisiejsze wysokie wymagania branży w obszarze realizacji wysokich nakładów druku szerokoformatowego, przy jednoczesnym zachowaniu najwyżej jakości. Za sprawą połączenia najnowszej generacji głowic drukujących DDP (dynamic dot printing) i unikalnej formuły tuszu o wysokiej pigmentacji i certyfikacji 3M MCS oraz Green Guard Gold, bez jakichkolwiek obaw szybko i niezawodnie zrealizujesz każde zlecenie, nieważne czy ma to być wydruk szerokoformatowy do przedszkola, reklama zewnętrzna czy nośnik do oklejenia aut flotowych. • Prędkość druku: 66,5m2/h • Nawet o 1/3 mniejsze zużycie tuszu w stosunku do konkurencji w segmencie** • Najszerszy zakres reprodukowanych barw w swoim segmencie** • Bezkonkurencyjny zakres obsługiwanych materiałów
Wysoka odporność na ścieralność i promieniowanie UV
3 lata gwarancji na urządzenie oraz głowice bez limitu przelanej kropli
Perfekcyjne odwzorowanie szczegółów (np. bezproblemowy wydruk czytelnej i ostrej 3pt czcionki)
Rzeźby z lodu – szczególnie, gdy są podświetlone kolorowym światłem – zyskują magiczną aurę. Lubimy na nie patrzeć, ponieważ wiemy, że są efemeryczne i szybko stopią się wraz ze wzrostem temperatury. Mają swój określony czas istnienia, w którym nas uwodzą, bym później zniknąć i zostać w naszej pamięci. Możemy je „uwieczniać” jedynie na fotografiach.
W niniejszym numerze VISUAL COMMUNICATION przyglądamy się fenomenowi lodowych rzeźb i ich potencjałowi w sferze wizualnej komunikacji. Ten temat pasuje do pory roku, która obecnie rozdaje karty za naszymi oknami. Tematem wiodącym są jednak POS, czyli standy i displaye w sklepach, których różnorodności mogliśmy doświadczać szczególnie intensywnie w okresie bożonarodzeniowym. Inwencja projektantów nie zna granic
– szczególnie, gdy wspierają ich nowe technologie, których prezentacja i analiza jest od zawsze celem piszących na łamach naszego magazynu. Jakie POS są najlepsze i najskuteczniejsze w swojej roli? Które mają uwodzicielską moc, podobną do magii lodowych rzeźb? W końcu POS też nie stoją w sklepach wiecznie, lecz czas ich działania jest z góry zaprogramowany. Mają kusić tu i teraz. Jakie formy obecnie dominują? Choinki? Wieże? Samochody? Butelki-regały? A może słonie i koty? W końcu zwierzęta zawsze mają wielką moc przyciągania i wzbudzania naszej sympatii. Jak nadać POS niepowtarzalny, indywidualny charakter? Jakich kolorów i materiałów należy używać, by zachować nie tylko doskonałą estetykę, lecz również stabilność displayów oraz ich „pakowność”? W jaki sposób pozostać w zgodzie z kryteriami ekologicznymi? Czym różni się sposób prezentacji kosmetyków czy skarpetek od strategii eksponowania na POS produktów spożywczych i napojów?
W tym numerze VISUAL COMMUNICATION, Drodzy Czytelnicy, wspólnie z Wami szukamy odpowiedzi na powyższe pytania. Uwodzenie i kuszenie ma być przestrzenią gry i wyzwania, która powinna inspirować do dokonania konsumpcyjnych wyborów. Francuski filozof Jean Baudrillard, autor książki „O uwodzeniu”, wskazuje, że „nawet najbardziej antyuwodzicielskie figury mogą stać się figurami uwodzenia”. To stwierdzenie otwiera przez projektantami POS gigantyczne pole dla wyobraźni i nieograniczonej twórczej wolności. Do tego zachęcamy! – oczywiście z szacunkiem dla ekologii oraz świadomością nowych technologii. Wejdźmy zatem z tym numerem w dłoniach w Nowy Rok 2023 i wspólnie śledźmy najnowsze trendy w wizualnej komunikacji także i w tym roku! Zostajemy z Wami i nieustająco liczymy na Wasze czytelnicze zaangażowanie! Roku pełnego sukcesów!
Marta Smolińska
4000 egzemplarzy
Cennik reklam redakcja wysyła na życzenie | Materiałów redakcyjnych wydawnictwo nie wysyła do autoryzacji. Redakcja nie zwraca materiałów niezamówionych oraz zastrzega sobie prawo do skracania i adjustacji tekstów, a także zmiany tytułów. Wszelkie prawa zastrzeżone. Przedruk materiałów lub ich część tylko za pisemną zgodą redakcji. Za treść ogłoszeń reklamowych i artykułów autorskich redakcja nie odpowiada. Artykuły te nie muszą odzwierciedlać poglądów wydawnictwa.
© Wszelkie prawa zastrzeżone przez VISUAL COMMUNICATION. VISUAL COMMUNICATION jest członkiem wspierającym
Izby Gospodarczej Reklamy Zewnętrznej. Zdjęcia wykorzystane przy artykułach pochodzą z serwisu Photogenica.
Aureus 2011, 2009, 2008, 2007
Supermodelka
została twarzą nowej świątecznej kampanii pod hasłem #OpenTheWonder marki Swarovski. Modelka na zdjęciach i wideo prezentuje biżuterię Swarovski pokazując różne oblicza i kolory marki. Oprócz urzekającej biżuterii i akcesoriów, miłośnicy kryształów odnajdą w kolekcji bożonarodzeniowe figurki i ozdoby do dekoracji wnętrz. Kampanii towarzyszą zdjęcia wizerunkowe oraz video wykonane przez duet fotografów Mert Alas i Marcus Piggott, znanych jako Mert
Avery Dennison zakończyło instalację maszyny TrafficJet Xpert w drukarni Medivie na Węgrzech zajmującej się drukiem wielkoformatowym, od oklejania samochodów po reklamy i znaki drogowe.
Medivia Kft nieustannie poszukuje możliwości rozszerzenia i usprawniania swoich możliwości dlatego oferowana przez Avery Dennison maszyna cyfrowa TrafficJet Xpert stała się dla węgierskiej drukarnii idealnym wyborem. TrafficJet Xpert jest zbudowany na platformie używanej do produkcji Mutoh XpertJet i oferuje zoptymalizowane efekty druku oznakowania drogowego, aplikacji stref roboczych i niestandardowej grafiki. Atramenty True Traffic Color i dołączone oprogramowanie automatyzują proces tworzenia znaków, upraszczając drukowanie zgodnych ze specyfikacją informacji o kontroli ruchu, wskazywaniu drogi. System sprawdza się również przy drukowaniu niestandardowych oznakowaniach. v
© Avery DennisonImaging Solutions, szwajcarski dostawca niestandardowych rozwiązań dla branży postprocessingu obrazów oraz Ultimate TechnoGraphics, lider w zakresie automatyzacji impozycji i procesu wykańczania, połączyły siły. Dzięki temu mogą zaoferować klientom w pełni zautomatyzowany przepływ pracy w zakresie cyfrowego wydruku zdjęć, zoptymalizowany pod względem oszczędności papieru oraz maksymalnej wydajności. MultiCut to w pełni zautomatyzowana wycinarka XY z sortownikiem, która znacznie upraszcza realizację zadań w zakresie druku wielkoformatowego. Maszyna jest już dostępna w wersji przezna-
Wizja dla nowego pokolenia Firma Sony przygotowuje się do udziału w targach ISE 2023, które mają się odbyć w maju przyszłego roku w Barcelonie. Na stoisku znajdą się zarówno nowe, jak i wystawiane już wcześniej produkty. Targi będą okazją do porozmawiania z ekspertami z branży o trendach na rynku, takich jak zrównoważony rozwój dla nowego pokolenia czy możliwości przygotowania się do wprowadzenia przyszłościowych metod pracy. Zwiedzający będą mogli zobaczyć w działaniu najnowsze produkty i rozwiązania fi rmy Sony, między innymi gamę wyświetlaczy Crystal LED i rozwiązanie Virtual Production do produkcji techniką „in camera VFX”. Goście stoiska będą mieli możliwość zapo-
czonej do cyfrowego druku rolowego i może pracować w konfiguracjach nearline i inline. W tym roku zostanie również udostępniona wersja do druku arkuszowego. W połączeniu z oprogramowaniem do automatyzacji Ultimate Impostrip, urządzenie umożliwia zwiększenie liczby wydruków, przy jednoczesnym zminimalizowaniu kosztów pracy i skróceniu czasu, jaki operator musi spędzić na obsłudze maszyny. Ultimate Impostrip zapewnia niezwykłą wydajność procesów przygotowania do druku oraz skalowalność. Jego funkcje zostały również rozszerzone o automatyczne dozowanie i grupowanie na maszynie multiCut. v ©Ultimate TechnoGraphics
znania z dwoma modelami najmniejszych na świecie projektorów laserowych 3LCD WUXGA VPL-PHZ51 i VPL-PHZ61, łączących zaawansowane właściwości funkcjonalne z dużą jasnością i uniwersalnością podczas instalacji. Targi ISE będą pierwszą publiczną prezentacją obu tych modeli.
© Sony
Grupa CCC wyróżniona Effie Awards Poland to jeden z najbardziej prestiżowych konkursów marketingowych, nagradzającym najbardziej efektywne kampanie i rozwiązania biznesowe. W tym roku Jury konkursu doceniło Grupę CCC przyznając jej dwie nagrody - złotą w kategorii Young Audience oraz srebrną w kategorii Retail za zeszłoroczną kampanię marki Sprandi. Postawiono w niej na estetykę lat dziewięćdziesiątych. Twórcy kampanii w odniesieniu do historii marki zainspirowali się słynną reklamą Pepsi-Coli z ikoną lat 90-tych Cindy Crawford. W rolę Cindy wcieliła się jedna z najpopularniejszych modelek młodego pokolenia, Taylor Hill, która jeansowe szorty Cindy zamieniła na pastelowe spodenki sportowe. Modelka przemierza bezdroża w wygodnych sneakersach, które poniosą ją tam, gdzie tylko będzie chciała. Kampania zbudowała wizerunek Sprandi, jako streatwearowej i nowoczesnej, przekładając się również na znaczny wzrost jej rozpoznawalności. v
© CCC
narzędzie spotkań Avocor na przyszłorocznych targach ISE2023 zaprezentuje ultraszerokie wyświetlacze z serii L. Nowe rozwiązanie ma zapewnić lepsze warunki pracy użytkownikom i zwiększyć zaangażowanie uczestników w przebieg odbywanych spotkań.
Interaktywne, 105-calowe wyświetlacze o proporcjach 21:9 zostały zaprojektowane z myślą o czerpaniu najwyższej wartości ze spotkań hybrydowych. Oferują użytkownikom bardziej przestrzenny widok niż konwencjonalne wyświetlacze wymiarowe i zapewniają wyjątkowe efekty wizualne oraz dodatkową poziomą przestrzeń roboczą. Seria L obejmuje dwa 105-calowe wyświetlacze o rozdzielczości obrazu 5K w modelach dotykowych i bezdotykowych. Wyświetlacze można zintegrować z systemem Signature Microsoft Teams Rooms. v © Avocor
Na koniec listopada bieżącego roku zakończyła się kampania reklamowa zup gotowych JemyJemy. Marka pojawiła się stosunkowo niedawno na rynku, a szybko stała się liderem w swojej kategorii. Aktualnie to jedna z najczęściej wybieranych marek na rynku. W ramach kampanii były emisje spotów sponsorskich w telewizji, komunikację w mediach społecznościowych, prasie kobiecej i codziennej. Kreacje do kampanii przygotowała agencja 21gram. Zakup jak i zarządzanie odpowiednimi narzędziami i mediami powierzono Value Media, a komunikację PR marki prowadził Kolterman Media Communications. v
© JemyJemy
Odwiedzający, podróżując po czterech charakterystycznych galeriach, doświadczają w każdej z nich innego typu wciągającej technologii, dzięki której mogą zobaczyć ponadczasową sztukę w niespotykany dotąd sposób. Frameless wykorzystuje ponad 50 najnowocześniejszych projektorów, aby wynieść tradycyjne doświadczanie sztuki na zupełnie nowy poziom, czemu towarzyszy zapierająca dech w piersiach muzyka klasyczna i współczesna, odtwarzana przez 158 najnowocześniejszych głośników dźwięku przestrzennego. Ambicją twórców było stworzenie wyjątkowego doświadczenia, które będzie ekscytować i inspirować odwiedzających w każdym wieku. „Uwolnienie sztuki” możliwe było do osiągnięcia tylko przy współpracy z partnerem technologicznym, który będzie w stanie sprostać tak dużemu zadaniu. „Sukces projektu zależał
od jakości dostarczanych przez nas wrażeń” – powiedział Simon Kentish, dyrektor ds. technologii w Frameless. „Gdy tylko zobaczyliśmy projektory Panasonic 3-Chip DLP w akcji, okazały się one zdecydowanym liderem pod względem jakości obrazu i niezawodności” – dodaje Kentish.
Oryginalna technologia pixel-quadrupling firmy Panasonic w projektorach RQ22K i RQ35K pozwoliła uzyskać oszałamiające wizualizacje 4K+ przy jasności 20000-30500 lumenów. Projektory zapewniają jednolitość zarówno w zakresie jasności, jak i wydajności kolorów, umożliwiając płynne mieszanie obrazów, unikając rozproszenia uwagi czy skaz, które mogłyby przerwać połączenie z widzem.
Oprócz niezapomnianego doświadczenia, firmie Frameless zależało na tym, aby wy-
świetlane obrazy można było łatwo uwiecznić na wideo i zdjęciach. Możliwość udostępniania przez odwiedzających zdjęć i filmów spektakularnej, wyświetlanej sztuki w mediach społecznościowych była ważnym aspektem marketingowym. Wiele projektorów dawało obrazy, które nie były dobrze uchwycone, a projekcje z urządzeń Panasonic po nagraniu wyglądały jeszcze lepiej.
Napięty terminarz Innym, ważnym czynnikiem była niezawodność. Przy czasie budowy obiektu wynoszącym nieco ponad rok, terminy były napięte. Sprzęt AV musiał być zainstalowany i ustawiony w czasie, gdy w obiekcie było jeszcze dużo pyłu budowlanego. Co więcej, prestiżowa londyńska atrakcja potrzebowała projektorów, które będą w stanie zapewnić spektakularny obraz każdego dnia. Bezfiltrowa konstrukcja
Połączenie dużej przestrzeni, dźwięku i obrazu angażuje i wciąga w podróż odbiorcę. W Londynie kilka kroków od Marble Arch i Oxford Street znajduje się największa w Wielkiej Brytanii cyfrowa wystawa Frameless, która jest wynikiem projektu uwolnienia sztuki. To zupełnie nowe, bogate kulturowo, wciągające, wielowymiarowe doświadczenie artystyczne.
Projektory
© Panasonic
i odporny na kurz system optyczny wraz z wysokowydajnym systemem chłodzenia zapewniają projektorom 20 000 godzin prawdziwie bezobsługowej pracy.
Frameless wykorzystuje również serię projektorów MZ16 firmy Panasonic, która zapewnia długotrwałą jasność i doskonałą wydajność kolorów przy 10 000lm (MZ10k), 13000lm (MZ13k) i 16000lm (MZ16k). Technologia 3LCD zapewnia żywe obrazy w jakości HD, a niezawodność zapewniają chłodzone cieczą diody laserowe i uszczelnione koło fosforowe, które chroni przed wnikaniem pyłu, zapewniając długą żywotność jasności.
Dzięki zastosowaniu ponad 50 projektorów Panasonic, projekcje sztuki wewnątrz atrakcji zapewniają 479 milionów pikseli i 1 milion lumenów jasności i żywych kolorów. Sztuka przenika do każdego centymetra przestrzeni. Goście nie patrzą na obraz z zewnątrz, ale są wewnątrz niego, z każdym pociągnięciem
chwilą inspiracji, która ich otacza. Mogą doświadczyć prawdziwie oszałamiającej jakości obrazu w czterech galeriach otwartych dla zwiedzających. Piąta galeria przeznaczona jest na wydarzenia korporacyjne i edukacyjne.
W celu stworzenia niesamowitych, wciągających efektów, w 80% projektorów zastosowano obiektywy Ultra Short Throw (UST) firmy Panasonic. Te specjalistyczne obiektywy pozwalają na ukrycie projektorów w sufitach, aby nie odwracać uwagi od wciągającej iluzji, oraz na wyświetlanie pod niesamowitymi kątami, aby otoczyć zwiedzających obrazem bez rzucania cieni.
Granice możliwości Twórcy treści doprowadzili możliwości pro-
Panasonic i obiektywów peryskopowych UST umożliwiły stworzenie całkowicie wciągających doświadczeń w dużych (do 9 m wysokości) i wymagających przestrzeniach. „Nie ma dla mnie większej przyjemności niż stanie przy wejściu do jednej z galerii i obserwowanie, jak miłośnicy sztuki, rodziny i dzieci wchodzą w interakcje i cieszą się wrażeniami w pomieszczeniu. Radość na ich twarzach jest wspaniała i to połączenie sztuki, tworzenia treści, projekcji i dźwięku sprawiło, że tak się stało.” – podsumowuje Kentish. v
Dzięki wspólnej akcji Fundacji Itaka i Screen Network informacje o osobach zaginionych docierają do setek, a nawet milionów osób. Na ponad 20 000 ekranach pojawiły się „ożywione” plakaty, na których osoby zaginione poruszają głowami i spoglądają na otoczenie. Komunikaty o poszukiwanych pojawiają są na telebimach przy najczęściej uczęszczanych drogach i skrzyżowaniach, na ekranach w przejściach podziemnych, halach dworców kolejowych, czy galeriach handlowych
W celu uzyskania „ożywionych” plakatów firma Veturai zastosowała sztuczną inteligencję. Zdjęcia osób zaginionych zostały przetworzone przez algorytm sztucznej inteligencji GAN (Generative Adversarial Network), zdolny do generowania obrazów. Algorytmowi zostały udostępnione zdjęcia osoby zaginionej i film z inną osobą, poruszającą się w wybrany sposób jako wzór. Dzięki temu algorytm stworzył film wideo, w którym osoba ze zdjęcia wykonuje ruchy głową oraz prezentuje mimikę ze wzorcowego filmu. Następnie materiał został poddany operacji SRGAN (Super Resolution GAN), który poprawił jakość otrzymanego w pierwszym kroku filmu. Twórcy akcji wykorzystali technologię Deep Fake i „ożywili” zdjęcia zaginionych, aby uświadomić społeczeństwu, że osoba z komunikatu o zaginięciu to nie tylko zdjęcie. To człowiek, na którego czekają bliscy.
Uproszczona
Centrum Poszukiwań Ludzi Zaginionych Fundacji Itaka od 23 lat wspiera w poszukiwaniach rodziny osób zaginionych. Bazując na plakatach, które Fundacja tworzy od lat, stworzono nową, wyróżniającą się kreację.
Ograniczono ilość tekstu, pokazując jedynie niezbędne informacje, aby osoby w przestrzeni miejskiej mogły się z nimi zapoznać. Wszystkie szczegóły może sprawdzić na podstronie dedykowanej danej sprawie, do której kieruje kod QR stanowiący część spotu. To element cyfryzacji kampanii, który ma zachęcić odbiorców do działania.
Ważny element
miejskiej W ramach akcji emitowane są również wizerunki osób zaginionych w formie statycznych obrazów, które mogą być na bieżąco aktualizowane. Dzięki stałemu połączeniu ekranów z zasobami sieci, spot może trafić do emisji natychmiast po wysłaniu zgłoszenia.
Komunikaty wyświetlane na ekranach Screen Network każdego dnia trafiają do ponad 6 milionów osób. Firma ma nadzieję, że udostępnienie nośników pomoże dotrzeć
z apelem do opinii publicznej, a w konsekwencji przyczyni się do odnalezienia osób poszukiwanych przez Fundację. Digital OOH, to nie tylko medium reklamowe, to element nowoczesnego miasta, który służy jego mieszkańcom. v
OOH precyzyjnie definiuje odbiorców Nowa kampania OOH dla Lego Friends wykorzystuje dedykowany produkt #AMSBacktoSchool, który pozwala na dopasowanie elementów przestrzeni miejskiej do layoutu kampanii. Oferta Lego Friends jest skierowana do dzieci i młodzieży szkolnej i ma ich zachęcić do realizacji marzeń. Działania marketingowe Lego zostały powiązane czasowo z rozpoczęciem nowego roku szkolnego i związanym z nim czasem podejmowania decyzji o nowych zajęciach pozalekcyjnych. Kampania ma przede wszystkim zachęcić dziewczynki do odkrywania swoich pasji. Pasjonaci sztuki,
Sony Bravia FW-43BZ53F i Sony VPL-PHZ60
Orientarium w Łodzi to największy kompleks w Europie prezentujący faunę i florę Azji południowo-wschodniej. Powierzchnie ekspozycyjną podzielono na cztery części tematyczne. Na zwiedzających czeka tunel podwodny o długości 26 metrów z 1300 gatunkami ryb oraz 35 gatunków zwierząt w samym tylko kompleksie. Na terenie Orientarium zainstalowano 29 - 43-calowych monitorów Sony Bravia FW-43BZ53F, które są zintegrowane w ramach systemu TEOS z licencją Digital Signage. Gwarantuje to szybkie i wygodne projektowanie i publikowanie treści na poszczegól-
poszukiwacze przygód, miłośnicy zwierząt, odkrywcy są definiowani w konkretnej przestrzeni miejskiej. Reklama z daną pasją jest dostosowana pod miejsce, w którym się znajduje. W Trójmieście jest dostępny layout z żaglówką, a w okolicy ZOO prezentowany jest zestaw Lego Friends z dzikimi zwierzętami. Produkt #AMSbackTOschool, który wykorzystała marka kultowych klocków, łączy klasyczny OOH i digital OOH. Reklamy angażują potencjalnych klientów do działania oraz do podjęcia decyzji zakupowej. v © AMS
nych urządzeniach. Dzięki temu zwiedzający otrzymują informacje na temat zwierzęcych mieszkańców Orientarium. Do kompleksu trafiło także 10 laserowych projektorów Sony VPL-PHZ60, które są wykorzystywane zarówno w części ekspozycyjnej, jak i biurowej. Siedem projektorów Sony VPL-PHZ60 trafiło do sal konferencyjnych, a przed salami umieszczono cztery tablety umożliwiające rezerwacje sal. Wyświetlają one informacje o dostępności i dają możliwość zaplanowania rezerwacji. Rozwiązanie miało być spójne zarówno dla monitorów informacyjnych w windach, jak
Otwarcie nowego centrum
Firma Panasonic oficjalnie otworzyła w Budapeszcie swoje drugie Europejskie Centrum Serwisowe, którego celem jest obsługa klientów i naprawy w Europie kontynentalnej dzięki rozszerzonemu zakresowi usług.
Bliźniacze centra serwisowe będą działać jako jeden zespół, aby zapewnić klientom szereg opcji napraw i wsparcia serwisowego dla poszczególnych działów Panasonic Connect Europe, w tym Broadcast & ProAV i Visual Solutions. Budapeszt został wybrany na lokalizację drugiego Europejskie Centrum Serwisowe Panasonic ze względu na silną pulę talentów technicznych rozwijaną przez regionalne uniwersytety na Węgrzech oraz zaangażowanie i nastawienie pracowników na klienta. Ponadto bliskość centrum serwisowego do rynków zbytu oraz dobre połączenia ze wszystkimi głównymi przewoźnikami umożliwiają szybką i wydajną logistykę ekspresowego odbioru i zwrotu wszystkich napraw. v © Panasonic
i monitorów w całym obiekcie. Dodatkowo potrzebny był również system rezerwacji sal. To wszystko zadecydowało o wyborze systemu TEOS i urządzeń firmy Sony. v
© Sony
PPDS, wyłączny
istniejącą
Seria Philips S-Line została po raz pierwszy zaprezentowana na stoisku firmy Philips podczas targów ISE 2022. Obecnie jest dostępna zupełnie nowa 37-calowa seria Philips S-Line (37BDL3050S), która dodaje nowy wymiar do stale ewoluującego i rozszerzającego się asortymentu rozwiązań Digital Signage i dvLED firmy PPDS. Philips S-Line przystosowany do pracy 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu, oferuje bezkompromisową niezawodność i wysoką jasność 700 cd/m² (1920x540). Jest idealnym rozwiązaniem dla różnych branż i zastosowań, w tym miejsc publicznych, transportu, restauracji i punktów sprzedaży.
Pokaż więcej na mniejszej przestrzeni Rozciągnięta design S-Line i jego wąska ramka (12,4 mm T/B, 10,5 mm R/L) otwierają wiele możliwości, dzięki czemu klienci mogą dostarczać krystaliczne, wywierające wrażenie treści multimedialne w przestrzeniach, w których tradycyjne oznakowanie cyfrowe może nie być odpowiednie ze względu na ograniczenia wielkości. Montowany pionowo lub poziomo, Philips S-Line może przekształcić prawie każdą powierzchnię – w tym nad półkami, nad punktami zamówień, w węzłach transportowych i innych wąskich przestrzeniach – w ul cyfrowej aktywności. Od ogólnych komunikatów obejmujących branding, marketing, informacje o okolicy/wystawach i rozkłady jazdy, po odnajdywanie drogi, tablice z menu i wiele innych — Philips S-Line gwarantuje szerokie możliwości. Ważące zaledwie 7,76 kg wyświetlacze można również montować na tymczasowych ścianach, takich jak te używane w kioskach oraz w punktach koncesyjnych i pop-upach w centrach handlowych.
Kafelkowe połączenie wyświetlaczy
Zbudowane z myślą o elastyczności i w celu wyeliminowania obecnych ograniczeń rynkowych, wyświetlacze Philips S-Line można instalować jako samodzielne rozwiązanie lub bezproblemowo łączyć łańcuchowo za pomocą wszechstronnej technologii łączenia HMDI fi rmy PPDS. W konfi guracji wielu wyświetlaczy Philips S-Line pomaga uzyskać bardziej kreatywne, a jednocześnie kompaktowe projekty. W przypadku konfi guracji kafelkowych wystarczy podłączyć dwa lub więcej wyświetlaczy za pomocą jednego zewnętrznego odtwarzacza.
Odzwierciedlając inne wysokiej jakości cyfrowe oznakowania, interaktywne wyświetlacze, dvLED i profesjonalne telewizory firmy PPDS,
Philips S-Line jest wyposażony w szeroką gamę gotowych rozwiązań zapewniających bezproblemową integrację i niemal natychmiastową konfigurację. Działający na systemie Android 8, Philips S-Line jest zoptymalizowany pod kątem natywnych aplikacji na Androida, a użytkownicy mogą instalować wybrane aplikacje bezpośrednio na wyświetlaczu. Dzięki zintegrowanemu odtwarzaczowi multimedialnemu można tworzyć treści i łatwo je planować za pomocą USB i pamięci wewnętrznej. Daje to gwarancję, że wyświetlacze pozostaną aktywne przez cały czas, nawet w przypadku awarii sieci. Firma PPDS zapewnia, że wkrótce Philips S-Line będzie kompatybilny z ewolucyjną platformą chmurową PPDS Wave, dodając jeszcze bardziej zaawansowane możliwości zdalnego zarządzania, niezależnie od tego, czy wyświetlacze znajdują się w jednej, czy w wielu lokalizacjach na całym świecie. v
globalny dostawca profesjonalnych wyświetlaczy i rozwiązań fi rmy Philips uzupełnił gamę urządzeń Digital Signage o nową serię Philips S-Line. Wyświetlacze w formacie 32:9 przeznaczone są do miejsc o ograniczonej przestrzeni.
Panasonic wprowadził na rynek nową serię podstawowych monitorów CQE2 i zaawansowanych SQE2 dedykowanych przestrzeniom publicznym, biznesowi i edukacji. Dwie serie profesjonalnych wyświetlaczy 4K UHD nowej generacji, w szerokim wyborze przekątnych od 43 do 98 cali będą dostępne w drugim kwartale 2023 roku.
Dzięki zastosowanym trwałym i wytrzymałym panelom, monitory z obydwu serii mogą być zarówno instalowane w pionie jak i pod kątem. Obie serie mają zainstalowany system operacyjny Android i są zgodne z językiem HTML5, co umożliwia łatwe wdrażanie monitorów do instalacji digital signage
Zastępująca serię SQE1, nowa seria SQE2, to zaawansowane wyświetlacze zaprojektowane do pracy 24 godziny na dobę, zapewniające najwyższą jakość prezentowanego obrazu, wyposażone w matrycę z wysokim napyleniem i warstwą antyodblaskową dla doskonałego odbioru prezentowanych treści, nawet w bardzo jasnych pomieszczeniach o dużym nasłonecznieniu czy instalacjach digital signage. Aby zapewnić najwyższą elastyczność oraz świetny wygląd, bez konieczności stosowania dodatkowych, zewnętrznych urządzeń set-top box i kabli, monitory z serii SQE2 zostały wyposażone w złącze zgodne ze specyfikacją Intel SDM, umożliwiające obsługę specjalistycznych aplikacji wykorzystywanych w instalacjach digital signage czy studiach telewizyjnych, instalację komputera PC, wykorzystanie monitora jako tablicy informacyjnej lub bezprzewodowego systemu do prezentacji treści.
CQE2 jest natomiast następcą modelu CQE1 i jest znakomitym rozwiązaniem do sal konferencyjnych i wykładowych, zapewniającym możliwość pracy do 16 godzin na dobę i dającym elastyczne możliwości połączeń. Nowa generacja podstawowych monitorów CQE2 oferuje zwiększoną do poziomu 500cd/ m22 jasność i panele LCD 4K obsługujące
© Panasonic
rozdzielczość 3840 x 2160 pikseli. Zapewniają one najwyższą jakość obrazu z około 8.29 milliona pikseli – czterokrotnie wyższą niż w przypadku obrazu Full HD. Do najbardziej wymagających wdrożeń, producent przygotował flagowy model TH-98CQE2W o przekątnej 98”, mogący pracować nawet przez 24 godziny na dobę. v
© Panasonic
”W związku z coraz bardziej intensywnym wykorzystaniem treści cyfrowych oraz kolejnymi prywatnymi i publicznymi przestrzeniami z większą ilością obecnego w nich naturalnego światła, które korzystnie wpływa na samopoczucie pracowników, potrzebujemy wyświetlaczy, które odpowiedzą na zmieniające się wymagania. Dwie nowe serie monitorów SQE2 i CQE2 nowej generacji dokładnie spełniają te potrzeby, oferując znacznie lepszą jakość wyświetlanego obrazu, nawet w bardzo jasnym otoczeniu z dużą ilością naturalnego światła, a także znacznie większą funkcjonalność i jeszcze bardziej elastyczną łączność niż kiedykolwiek wcześniej” mówi Vanessa Lovric, product marketing manager dla Europy odpowiedzialna za rozwiązania wizualne w Panasonic Connect Europe.
Model SureColor SC-F10000 to pierwsza 76-calowa drukarka wielkoformatowa firmy Epson, która zapewnia firmom krótkie czasy realizacji, stabilną wydajność, wysoką jakość wydruków i niezawodność. Jej liczne obszary zastosowania obejmują modę, odzież sportową, artykuły wyposażenia wnętrz, materiały promocyjne i oznaczenia. Drukarka została zaprojektowana w celu zapewnienia bardziej wydajnej eksploatacji dzięki nowym głowicom drukującym PrecisionCore MicroTFP i rozwiązaniu umożliwiającemu wymianę pojemników z atramentem bez zatrzymywania urządzenia. www.epson.pl/F10000
Drukarka zawiera części eksploatacyjne podlegające wymianie, w tym głowice drukujące. Informacje o czasie ich eksploatacji uzyskać można w dziale pomocy technicznej firmy Epson: www.epson.pl/support
W sklepie pełnym różnorodności i wielu ofert tego samego produktu jak np. makaron nie lada wyzwaniem jest zachęcić do zakupu swojego produktu. Producenci stosują różne sposoby na zwrócenie uwagi kupujących. Jednym z takich rozwiązań są displaye, o zróżnicowanych kształtach i formach. Firma Maspex również postanowiła skorzystać z możliwości POS’ów promując makaron marki Lubella.
Od kurzych jaj zaczyna się nie tylko nowe życie, ale również kolor i smak wielu potraw, a jak wiadomo, najsmaczniejsze jaja znoszą kury szczęśliwe. Wóz z podwórka to ekspozycja, która promuje produkty najsmaczniejsze: makaron z jajek od kur z wolnego wybiegu. Taki wybieg oznacza wolność i radość dla kur i możliwość znoszenia jaj gdzie tylko mają ochotę. To daje gwarancję najpiękniejszej żółtej barwy żółtka, niespotykanego aromatu i niepowtarzalnego smaku. Taki jest właśnie makaron z jaj z wolnego wybiegu firmy Maspex.
Zaprojektowany i wykonany przez firmę Smurfit Kappa Polska stand Lubella Wóz z podwórka w całości został wykonany z tektury falistej. Do połączenia elementów nie użyto ani jednego elementu z tworzywa sztucznego, co daje projekt w pełni monomateriałowy, podlegający recyclingowi i biodegradacji. Nadruk wykonano w technologii cyfrowej. v
Obok standu Lubella Wóz z podwórka nie można przejść obojętnie. Sielankowy wygląd i odniesienie do kur z wolnego wybiegu od razu kusi klienta do zakupu makaronu.
© Smurfi t Kappa Polska
Firma UDS jest ekspertem w branży POS & Packaging specjalizującym się w kreacji i produkcji materiałów wspierających sprzedaż w sklepie. Na polskim rynku pełni rolę niekwestionowanego lidera, lecz od wielu lat zwiększa swoją ekspansję na inne rynki – jej oddziały znajdują się również w Niemczech i we Francji. Nowe rozwiązania i koncepcje, które wychodzą z UDS sprawiają, że współpracujący z nią producenci doceniają innowacyjność oraz propozycje niestandardowych rozwiązań uwzględniających cyfrową transformację. Od ponad 20 lat zarządzający fi rmą systematycznie doskonalą swój zespół, aby proponowane standy były nowoczesne, wyróżniające się, unikalne oraz, co najważniejsze dla producentów, odpowiednio eksponowały asortyment zwiększając jego sprzedaż w sklepie.
Nie jest łatwo przygotować odpowiedni stand, który będzie akcentował najważniejsze cele strategiczne akcji marketingowej w sytuacji, gdy w sklepie znajdują się dziesiątki podobnych ekspozycji. Dlatego kluczowym jest, aby rozmawiając z klientem o konstrukcji materiału POS, skupić się w pierwszej kolejności na strategii marki, celach akcji marketingowej, grupie odbiorców dla której ma on być przygotowany oraz założeniach, oczekiwaniach i potrzebach producenta związanych z prezentacją produktu. Należy także skoncentrować się na znalezieniu najbardziej efektywnego rozwiązania, które uwzględni miejsce ekspozycji w sklepie, co pozwoli maksymalnie wykorzystać jej potencjał stosując zasady merchandisingu i psychologii zachowań konsumenckich. Bardzo często brak efektu sprzedażowego standu wynika ze złego miejsca jego ustawienia. Nawet najbardziej okazała i ciekawa ekspozycja, jeżeli nie jest widoczna dla klientów, nie będzie sprzedawała. Właściwe miejsce w sklepie warunkuje lepszą widoczność, a w konsekwencji skuteczność sprzedaży produktów z materiału POS. Można wyróżnić następujące miejsca ekspozycji w sklepie: strefę dekompresji, strefę sprzedaży w głównych alejach oraz strefę kas.
strategiczne gdy nych rozmawiając POS, tegii odbiorców oraz producenta tu. zieniu które co potencjał i dzo wynika wet jeżeli sprzedawała. runkuje skuteczność POS. ekspozycji sprzedaży
się dopiero po przejściu jednej trzeciej sali punktu sprzedaży nie zarabia. Aby zminimaOdpowiednio
Badania tów
Badania przeprowadzone w sieciach marketów pokazują, że przy źle zagospodarowanej strefie dekompresji 95% klientów zatrzymuje
sprzedaży. Oznacza to, że aż 33% powierzchni punktu sprzedaży nie zarabia. Aby zminimalizować to zjawisko należy właściwie zaaranżować strefę wejścia do sklepu. Odpowiednio wykorzystana, może ona zatrzymać klienta już na początku jego podróży w sklepie, zbudować pozytywny wizerunek i opinie oraz
Firma UDS jest uznanym ekspertem, który swoim doświadczeniem jest w stanie wesprzeć nawet najbardziej zaawansowany projekt.
© UDS
Strefa dekompresji ma kluczowe znaczenie dla każdej placówki handlowej, źle zagospodarowana może powodować stratę odpowiadającą nawet 15-20% obrotów.
© UDS
sprawić, że zauważając atrakcyjną ekspozycje zainteresuje się on produktem i włoży go do koszyka. Chcąc zatrzymać klienta w strefie dekompresji należy również zaproponować takie POS-y, aby pokazać mu, że produkty są dobrej jakości, utrwalić spójność komunikacji marketingowej prezentowanej w reklamie ATL (ang. Above the line) i co najważniejsze zbudować emocjonalną więź, dzięki unikalnej atmosferze. Philip Kotler opisywał, że ,,atmosfera punktu sprzedaży tworzy środowisko zakupu, wytwarzając szczególne emocje u kupujących, takie jak przyjemność, podekscytowanie, które mogą doprowadzić do zwiększenia prawdopodobieństwa zakupu” Ph. Kotler, Atmospherics as a Marketing Tool, Journal of Retailing, 1973. Ekspozycja produktów w strefie dekompresji powinna zostać zorganizowana wokół sezonów tematycznych związanych z wcześniej ustalonym kalendarzem akcji marketingowych, tak aby rodzaj standu i jego wizualizacja nawiązywały nie tylko do produktu, ale również do stylu życia odbiorcy lub pór roku. Teatralizacja standów dla tej strefy może być prosta – wykorzystanie indywidualnego, niecodziennego kształtu headera - lub „bardziej zaawansowana” – dzięki zastosowaniu spektakularnych rozwiązań kreacyjnych. Poprzez spektakularne rozwiązania możemy rozumieć standy w kształcie samochodu, świątecznych sań, szkolnego autobusu ect. W tych konstrukcjach wielkość ekspozycji ma znaczenie – projektowanie wysp wielopaletowych razem z wyróżniającymi wizualizacjami POS-ów ma budować właściwą atmosferę i wzbudzać emocje powiązane z produktem. O tym, że emocje podczas zakupów są najważniejsze napisał już Daniel Kahneman – izraelsko-amerykański psycholog i ekonomista, laureat Nagrody Nobla. W swojej
Przez główne aleje w sklepach przebiega główny ciąg komunikacyjny klientów oraz tak zwane skrzyżowania, czyli miejsca przecięcia alejek.
© UDS
książce „Pułapki myślenia” udowadnia on, że zdecydowana większość decyzji klienta podejmowanych jest emocjonalnie pod dużym wpływem intuicyjnych wrażeń, jakim bezwiednie ulega.
Strefa sprzedaży w głównych alejach Podczas planowania przestrzeni sklepowej warto poświęcić trochę uwagi również innym strefom. Do miejsc, w których klienci spędzają najwięcej czasu należą główne aleja w sklepach, które są bardzo atrakcyjnym miejscem prezentacji dodatkowych ekspozycji. Podobnie jak w strefie dekompresji, rozwiązania materiałów POS muszą być szczególnie kreatywne i wyróżniające się z otoczeniu, aby klient zwrócił na nie uwagę. Dla strefy sprzedaży w głównych alejach można zastosować sposoby wielomodułowe, które są ze sobą powiązane i stanowią swoistą całość wizualizacyjną, albo pojedyncze standy będące komplementarnym uzupełnieniem innej ekspozycji, która jest tam ustawiona. Wówczas można zaproponować małe standy o podstawie 1/6, 1/8 palety, specjalnie przygotowane kosze zasypowe oraz praktyczne standy tacowe. Tego typu rozwiązania mogą promować produkty „on the go”, gdzie ekspozycja POS powinna stanowić klarowną i zrozumiałą dla klienta komunikację, docierać z prezentacją właściwości produktu, jego ceną czy użytecznością.
Strefa kasowa – strefa impulsowa Strefa przykasowa to idealne i najpopularniejsze w sklepie miejsce prezentacji towarów impulsowych, ale nie jedyne w którym taki towar powinien się znajdować. Czasami warto zastosować „podwójne ustawienie” produktu
Strefa kas jest końcowym miejscem wizyty klienta w sklepie, a zatem ostatnim, w którym może on jeszcze odkryć potrzebę zakupową.
© UDS
umieszczając go w głównej kategorii tematycznej oraz właśnie w strefie kas. Klienci, którzy mają w planach kupić ten produkt np. baton czy dropsy, mogą się kierować do kategorii słodycze, aby znaleźć dany produkt. Inni natomiast nie planujący ich zakupu przypomną sobie o nich kiedy będą stali w kolejce do kasy i zobaczą je na ekspozycji. Bardzo ważne jest zastosowanie takich dodatkowych ekspozycji, które spowodują, że klient zauważy produkt i zdecyduje się go kupić. Zaproponowane standy muszą być specjalnie dostosowane do zazwyczaj niewielkich rozmiarów produktów, a także ich dużej ilości, gdyż na klientów działa zasada merchandisingowa zwana efektem obfitości. Do strefy kasowej świetnie pasują małe standy o podstawie 1/6 i 1/8 palety i kosze zasypowe. Warto jednak pamiętać o spójności produktu z korzyścią jaką niesie on klientowi i kreatywnie wyróżnić stand w taki sposób, aby wyróżniał się z otoczenia. v
ART
WART of PACKAGING 2022 Debiuty w kategorii POS, której partnerami byli TFP i TFP Grafika zwyciężyła Oliwia Szczepaniak z projektem Ghost-man jelly. Praca została wykonana z najwyższą starannością i dokładnością. Uznanie Jury w ART of PACKAGING 2022 Professional w kategorii POS zdobył ekologiczny stand Pani Szyszka. Jego producentem i projektantem jest firma Poskładani.pl, a użytkownikiem Pani Szyszka –Krzysztof Czapski. v
Stand - Pani Szyszka
Stand do wyeksponowania gamy produktów Zgłaszający, producent, projektant: POSkładani.pl
Użytkownik: Pani Szyszka –Krzysztof Czapski
Stand dla całej gamy produktów Pani Szyszki musiał być nawiązaniem do jej zastosowania, przykuwać wzrok, być naturalny ale też zwracać uwagę formą i nadrukiem. Bezproblemowa i owocna współpraca projektanta z użytkownikiem pozwoliła na odnalezienie złotego środka estetyki, funkcjonalności, indywidualnego charakteru oraz siły przekazu. Stand w kształcie wielkiej szyszki, wypełniony kompleksowo produktami, naturalnymi szyszkami oraz informacjami jest jedyny i niepowtarzalny. Stand wielowarstwowo i wielowymiarowo klejony z tektury falistej 5-cio warstwowej, zadrukowany został w technologii cyfrowej. © POSkładani.pl
Zwycięzca ART of PACKAGING 2022 DEBIUTY w kategorii POS Ghost-man jelly POS na artykuły spożywcze, słodycze, żelki Projektant:: Oliwia Szczepanik Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi Inspiracją dla projektu były kultowe gry lat 80tych, w szczególności Pac-Man, którego rozgrywka skrywa wiele ciekawostek. Intensywne i kontrastujące ze sobą kolory mają wyróżniać opakowanie pośród pozostałych, jednocześnie nawiązując do kolorystyki gry. Funkcją priorytetową POSu jest prezentacja produktu, którym w tym wypadku są żelki. Projekt ma swym wyglądem przyciągnąć uwagę odbiorców. Opakowanie zostało wykonane z dwóch grubości tektury. Na części znajduje się nadruk, a reszta została pokryta folią samoprzylepną. © Oliwia Szczepanik
Nominowani ART of PACKAGING 2022 DEBIUTY w kategorii POS
The Tree
Stand dla świątecznej linii eko produktów do pielęgnacji ciała
Projektant: Agata Alicja Kubalewska Politechnika Bydgoska
The Tree to świąteczny eko-POS przeznaczony dla linii produktów do pielęgnacji ciała. Kształtem choinki zbudowanej z prezentów przyciąga klienta i przekonuje go, że produkt będzie dobrym podarunkiem dla bliskiej osoby. Zastosowane kolory i wzory podkreślają ekologiczność eksponowanych produktów, czyli jedną z istotniejszych cech przy wyborze kosmetyków w dzisiejszych czasach. Całość formy wieńczy LED-owa gwiazdka i napis nad choinką, przywołujący magię świąt. Dodatkowo stand oferuje półkę ekspozycyjną z górnym oświetleniem LED. Projekt może zostać wykonany z tektury falistej.
© Agata Alicja Kubalewska
POS na azjatyckie sosy
Projektant: Julia Dobrowolska
Politechnika Bydgoska
Asian Cart to projekt ekspozytora, który ma przyciągać uwagę w sklepie. Asian Cart jest POS-em na butelkowane sosy w stylu azjatyckim, a jego forma nawiązuje do tradycyjnych azjatyckich wózków, z których sprzedaje się street food. Taka postać przyciąga uwagę klienta zwiększając tym samym zainteresowanie oraz sprzedaż reklamowanego przez POS produktu. Kontrukcja sprawdza się też jako wolno stojąca półka w sklepie, którą można ustawić w dowolnym miejscu. Dodatkowymi elementami wzbogacającymi wrażenia są świecące chińskie lampiony zwisające z daszku wózka.Materiał z jakiego może być wykonany POS to tektura falista 5-warstwowa typ EB.
Julia DobrowolskaEkspozytor
Projektant:
Projekt jest widocznym z daleka stoiskiem POS, którego zadaniem jest przyciągnięcie uwagi kupującego. Kształt „regału” przypomina produkt firmy Jacobs - a konkretniej słoiczek kawy. Kształt bryły, docelowo kartonowego stoiska, jest kluczowym elementem przyciągającym uwagę, a podświetlona na środku stoiska kolumna pozwala jeszcze atrakcyjniej zaprezentować zawartość regałów. Docelowym zastosowaniem projektu jest postawienie stoiska w sklepie, najlepiej w bardziej otwartej przestrzeni, ze względu na dostępność do półek z czterech stron co pozwoliłoby
Wyspa do ekspozycji i promowania żelków
Zgłaszający,
Skandinavisk
Użytkownik: Haribo Ekspozycja paletowa została zaprojektowana na potrzeby kampanii promocyjnej marki Haribo. Wyspa wizualnie nawiązuje do sylwetki helikoptera, którego pilotuje maskotka markiZłoty Miś HARIBO. Interaktywny POS, zaprojektowany został w taki sposób, by swoją konstrukcją, dźwiękiem, światłem i przełącznikami, przyciągnął jak największe grono konsumentów z różnego przedziału wiekowego i zachęcił do nabycia produktu. Całość wykonana jest z tektury falistej jako ekspozycja ekologiczna. Korpus zbudowany jest z mocnej fali EE a reszta dekoracji z fali E która jest „bardziej plastyczna”. Zadruk w technologii offsetowej – low-migration. © TFP-Grafi ka
POS – interaktywny stand wystawowy
Projektant: Weronika Koj, Weronika Pustułka, Wojciech Zabel
Politechnika Bydgoska
Projekt Sol’os to forma interaktywnego standu na słone przekąski. Na ekranie POS’a wyświetlana jest gra, wykorzystująca rozszerzoną rzeczywistość - użytkownik zamienia się w stworka, a ekran reaguje na ruch i to właśnie moment pierwszej interakcji klienta z produktem. Regał wzbogacony jest światełkami i energetyczną, spójną kolorystyką, która przyciąga wzrok klienta już z dużej odległości od standu. POS dedykowany jest słonym przekąskom dla wykreowanej marki Sol’os. W projekcie wykorzystana została możliwość jakie daje technologia. W efekcie powstał projekt ekspozycji, która składa się z regału, kosza na produkty i ekranu. Nad nim umieszczono czujnik ruchu, tak by przyciągnąć użytkownika, kiedy przechodzi obok POS’a. Z myślą o ergonomii minimalna i maksymalna wysokość półek jest ustalona na wysokości dogodnej dla użytkownika. POS wykonany jest z tworzywa sztucznego, dzięki czemu będzie mógł bardzo długo funkcjonować w przestrzeni sklepowej. Załączony prototyp wykonany jest w technologii przyrostowej – druk 3D.
© W. Koj, W. Pustułka, W. Zabel
przykładowo na każdej ze stron zaoferować inny rodzaj kawy (ziarna, kawę sypaną, rozpuszczalną i jakieś jej konkretne smaki).
Proponowanymi materiałami, z których może zostać wykonane stoisko są grubszy karton, oraz przezroczysta tuba na podświetlenie LED. Karton można również zastąpić tworzywem sztucznym.
©Tobiasz Tadeusz Ciemierkiewicz
Wyspa do ekspozycji i promowania marki Zgłaszający, producent: TFP-Grafika Projektant: TFP-Grafika (Patryk Skrzypczak, Mateusz Limański)
Użytkownik: Bacardi / William Lawson’s Ekspozycja zaprojektowana została na potrzeby kampanii promocyjnej marki Whisky William Lawson’s. Wyspa, wizualnie nawiązuje do struktury dębowego drewna, z którego zbudowane są beczki, w których przetrzymuje się Whisky. Forma i przekaz ekspozycji to „wyrwany” fragment miejsca, w którym przechowuje się Whisky, zaplecze tawernyprzystań portowa. Wszystkie elementy standu zadrukowano w technice cyfrowej opartej na innowacyjnej technologii tuszów wodnych - HP PageWide C500 Press - Water Based Inks. Całość wykonana jest z tektury falistej jako ekspozycja łatwa w utylizacji z dużym nastawieniem na ekologię. Ekologia tyczy się również techniki zadruku tuszami wodnymi. Do zadrukowania formatów użyto maszyny typu; HP PageWide C500 Press - Water Based Inks. Technologia cyfrowa pozwala na ciągłe utrzymanie zgodności kolorów, skraca czas produkcji, nie generuje dodatkowych narzędzi, chroni środowisko, produkt może być dowolnie personalizowany.
© TFP-Grafi ka
NS Bikes wyskocz na Księżyc Ekspozycja - rower mirtowy Zgłaszający, producent: Smurfit Kappa Polska
Projektant: Smurfit Kappa Polska (Renata Zmysłowska, Leszek Smędra)
Użytkownik: 7Anna Group
NS Bikes Movement 3 rower dirtowy, który przeniesie Cię w przestworza. Dirt jumping – to efektowne ewolucje na rowerze w powietrzu, a do wysokich skoków i efektownych trików rower musi być lekki, kompaktowy i wytrzymały czyli wyjątkowy, a skoro wyjątkowy to i jego ekspozycja powinna być wyjątkowa. Przygotowane rozwiązanie w szybki sposób można dostosować do ekspozycji dodatkowych akcesoriów, odzieży i innych rowerowych produktów. Wielkogabarytowa ekspozycja w całości została wykonana z tektury falistej. Rozwiązanie monomateriałowe, bez tworzyw sztucznych do połączenia elementów Nadruk wykonany w technologii cyfrowej.
© Smurfi t Kappa Polska
„Najlepsze ze zboża” wyspa Lubella Wyspa produktowa – promotor płatków śniadaniowych Zgłaszający, producent, projektant: UDS
Użytkownik: Libella Ekspozycja na płatki śniadaniowe Lubella. Dekoracje przestrzenne nawiązują do komunikacji brandu: „płatki śniadaniowe Lubella to pyszne i pożywne śniadanie”. Stand zaprojektowany z myślą o ekspozycji w strefie dekompresji marketu. Celem było także zbudowanie pozytywnego wizerunku marki oraz zainteresowanie konsumenta nowym produktem, tak aby chętniej włożył go do swojego koszyka zakupowego. Konstrukcja wykonana z kartonu i tektury falistej. Druk cyfrowy.
© UDS
Biblioteki od starożytności były miejscem oświecenia umysłu przez wymianę wiedzy i idei, co kierowało ludzkość ku dalszemu rozwojowi. Obecnie czytelnie i biblioteki są często niedostrzegane w zabieganym i zdigitalizowanym świecie. Prowadzone już od wielu lat kampanie społeczne takie jak Cała Polska Czyta Dzieciom, czy Narodowe Czytanie mają za zadanie zachęcić zarówno dzieci jak i młodzież i dorosłych do częstszego sięgania do lektury książek. Współcześni twórcy (zarówno pisarze jak i drukarze) starają się do tej klasycznej i dla niektórych zbyt monotonnej formy spędzania czasu dodać nowoczesnego smaczku. Jednym z zabiegów mających zachęcić współczesne społeczeństwo i oswoić je na powrót ze słowem drukowanym są ekspozytory na książki. Ich zadaniem jest przyciągnięcie uwagi potencjalnych czytelników i pokazanie, że świat książki może być też ciekawy, zabawny i zaskakujący.
Projekt CoMix Lighthouse to ekspozytor na komiksy i czasopisma, obok którego trudno przejść obojętnie. Powstał przy współpracy firmy Werner Kenkel z Czytelnią Komiksów i Gazet Biblioteki Uniwersyteckiej w Poznaniu. Wygląd standu przedstawia tradycyjną latarnię morską wskazującącą kierunek do wyspy - symbolu spokoju, bezpieczeństwa i chwili wytchnienia, wyspy o którą rozbijają się fale niespokojnego morza, morza nadmiaru bodźców z cyfrowego świata. Światło znajdujące się w górnej części ekspozytora podświetla po kolei postacie czytające książki. Te rysunki jak i cała szata graficzna są wykonane w nawiązaniu do stylistyki komiksowej i logotypu czytelni. Jednocześnie kolorystka ekspozytora jest stonowana by nie odwracać uwagi od czasopism znajdujących w środku wieży latarni. Okładki komiksów i czasopism są osobno prezentowane w ramce na podeście. Całość ma nie tylko eksponować różne komiksy i czasopisma ale przede wszystkim zachęcić do ich czytania, promowania twórców komiksów i wartości jakie niosą ich treści. Do wykonania standu CoMix Lighthouse użyto tektury falistej z papieru pochodzącego z recyklingu, a nadruk wykonano w technologii cyfrowej. Stand jest wyposażony w instalację elektryczną, która od środka latarni podświetla rysunki ludzi czytających książki. Nadruk Latarnia, która przywołuje do bezpiecznej przystani – Czytelni Komiksów i Gazet „Nowa” Biblioteki Uniwersyteckiej w Poznaniu. © Werner Kenkel
postaci został wykonany na foli Backlit, która częściowo przepuszcza światło dając ciekawy efekt wizualny. Dodatkowo mechanizm obrotowy umożliwia automatyczne przesuwanie się kadrów i podświetlenie każdej z postaci z osobna. Elementy mechanizmu zostały wydrukowane na drukarce 3D z materiału PLA w pełni biodegradowalnego.
Ciekawym projektem mając zwiększyć poziom czytelnictwa w Polsce wśród najmłodszych jest POS Z książką od korzeni. Firma Smurfit Kappa Polska stworzyła stand, który trafił do szkół i przedszkoli regionu Pomorza i wsparł cykl zajęć czytelniczych. Projekt tekturowego stojaka na książki w kształcie drzewa jest promocją idei ochrony środowiska, a zarazem pełnowartościowym, ergonomicznym produktem docenionym przez najmłodszych użytkowników. Z książką od korzeni to kreatywny projekt tekturowej półki na książki w kształcie drzewa. Jego ideą są promocja czytelnictwa wśród najmłodszych oraz tematyki związanej
z ochroną środowiska. Ten nieszablonowy projekt ma zachęcić dzieci do sięgnięcia po książkę z eko-drzewka. Całość jest w 100% ekologiczna, do produkcji użyto klej skrobiowy. Innowacyjna i nowoczesna forma ekspozycji łączy cele estetyczne, edukacyjne i marketingowe. POS Z książką od korzeni został wykonany z tektury falistej typu BC, papieru z włókien pierwotnych z certyfikatem FSC. Użyty materiał jest biodegradowalny i nadający się w 100 procentach do recyclingu. POS został zadrukowany w technice druku cyfrowego.
Urozmaicenie nauki języków wśród dzieci wymaga nieszablonowych rozwiązań. Stand wydawnictwa Eli zachęca do sięgnięcia po lekturę i zapewnia zabawę z językiem obcym.
© Eli
Drzewo jest symbolem odrodzenia, siły, mądrości, wielkości i długowieczności. Nie dziwi więc, że również wydawnictwo Eli wybrało tę formę POSa na miejsce promocji lektur i gier językowych. Display w kolorystyce zielono-pomarańczowej, popularyzujący ideę Read, play & learn!, przeznaczony jest do eksponowania i przechowywania materiałów dydaktycznych Eli w klasie, domu, pracowni językowej lub szkolnej bibliotece. Elementy graficzne nawiązują do postaci bohaterów lektur językowych Eli. Dwustronna konstrukcja standu umożliwia ułożenie na półkach po obu stronach i atrakcyjne wyeksponowanie około 40-45 gier lub 120-150 lektur, a wesoła stylistyka zachęca do nauki poprzez zabawę i czytanie. Stand został wykonany z mocnej tektury falistej pochodzących z źródeł pierwotnych i może być podany recyklingowi, ponieważ nie posiada łączeń z tworzywa sztucznego.
Promocja produktu i wsparcie sprzedaży w sklepach wielkopowierzchniowych jest istotnym elementem kampanii reklamowej. Wie dobrze o tym fi rma Intersnack, która do zakupu chipsów zachęcała standem Chipsy w Kotle Prażone, przy którym zatrzyma się niejeden klient. Na sam widok tego nietuzinkowego POSa pragnie się zjeść choćby jednego chipsa. Efekt pomogła osiągnąć fi rma DS Smith Polska, która zaprojektowała i wyprodukowała stand.
Display Chipsy w Kotle Prażone doskonale naśladuje kociołek, a topper sprawia, że stand jest dobrze widoczny w sklepie. Wyraźnie eksponuje produkt, który dzięki wysokiej jakości nadrukowi offsetowemu wygląda bardzo apetycznie. Kociołki trafiły do dystrybucji w 500 punktach sprzedaży. W proces zaangażowanych było 20 przedstawicieli handlowych na terenie całej Polski, którzy pozytywnie przyjęli kształt konstrukcji i ocenili jako nieproblemową. Dzięki displayom udało się zwiększyć sprzedaż produktu i dodatkowo wyróżnić produkt w sklepie.
POS składa się tylko z 5 elementów: owijki, podłogi, dna, kraty i toppera z mo-
cowaniem, które zostały wykonane w 100 procentach z tektury. Całość zapakowano w poręczny tekturowy „outer”. Spakowany stand zajmował niewiele miejsca i łatwo można było go spakować do bagażnika samochodu osobowego. Wielkogabarytowa konstrukcja okazała się łatwa w montażu. Złożenie displaya Chipsy w Kotle Prażone zajmowało 3 minuty. Z poręcznego i szybkiego zestawu powstawała efektowna ekspozycja o dużych gabarytach, którą trudno było przeoczyć w sklepie. v
Smakowicie wyglądający display Chipsy w Kotle Prażone znacząco wpłynął na zwiększenie sprzedaży produktu. © DS Smith Polska
Okres świąt Bożego Narodzenia to czas wzmożonych zakupów. Sklepy przeobraziły się w świąteczne krainy marzeń, w których choinki, sanie Mikołaja, renifer wychodzący z lasu i wiele innych cudów jest na porządku dziennym. Wszystko to dzięki displayom.
Choinka to obowiązkowy element świąt, którego nie może zabraknąć w polskich domach. Tradycyjnie dekorowana nie tylko stanowi wyjątkową ozdobę domu lub mieszkania, ale również tworzy świąteczną atmosferę. Czas Bożego Narodzenie to też czas obdarowywania się prezentami, które znajdują swoje miejsce właśnie pod choinką.
Display ekspozycyjny w kształcie drzewka świątecznego od firmy Smurfit Kappa Polska spełnia tę funkcję i idealnie nadaje się do dekorowania przestrzeni w galeriach handlowych, sklepach i firmowych biurach, gdzie może długo cieszyć oczy. Stand Zielona Choinka to ekspozycja promująca produkty świąteczne. Dzięki formie drzewka, na którym znajdą się różne prezenty, kupujący już w momencie zakupu może czuć się obdarowany. Display został wykonany z tektury falistej, a do połączenia elementów nie został użyty ani jeden element z tworzywa sztucznego. Zadruk wykonano w technologii cyfrowej.
Z kolei projekt firmy UDS wykonany dla S.C. Johnson przenosi odwiedzającego sklep do Laponii. Stand powstał w celu wsparcia kampanii konkursu, którego nagrodą główną była wycieczka do krainy Świętego Mikołaja. Ekspozycja Glade – podróż do Laponii składała się z dwóch ekspozytorów z produktami marki Glade oraz dekoracji 3D nawiązującej do nagrody głównej. Ekspozycja została wykonana z tektury falistej zadrukowanej metodą druku cyfrowego. Konstrukcja była przygotowana do samodzielnego montażu w miejscu sprzedaży produktów Glade.
Drzewko od Smurfi t Kappa Polska ubiera świątecznie sklepy zmieniając je w krainę Bożego Narodzenia. © Smurfi t Kappa Polska
Sklep Lidl w męskim stylu postawił na świąteczną atmosferę. Podobno radość ze skarpetek jako prezentu wzrasta proporcjonalnie z wiekiem. Sklep zaproponował zakup kolorowych skarpet dla odważnych modowo panów. POS akcji Men’s stuff cechuje prosta forma i „hipsterski” wizerunek. Trafne i zabawne hasła – „skarpie diem”, „chwytaj… zanim staną się modne” – idealnie oddają autoironicznego ducha, w którym świetnie odnalazła się grupa docelowa. Przyjęta estetyka i materiały
nawiązują do ducha craftu i autentyczności –wartości tak poszukiwanych przez dzisiejszych konsumentów. v
można w efekcie uzyskać dwie maszyny w jednej. Jest to maszyna cyfrowa, która w trybie wysokiej wydajności drukuje 5400 arkuszy na godzinę, zapewniając jakość i niezawodność maszyny ofsetowej przy niższym zużyciu atramentu i niższych kosztach na arkusz, podwajając liczbę prac drukownych cyfrowo.
Dzięki
Jest to maszyna cyfrowa która w trybie wysokiej jakości drukuje 3600 arkuszy na godzinę, która zapeniając przy tym lepszą i bardziej spójną jakość druku niż druk offsetowy, z szerszą gamą kolorów o wysokiej intensywności, umożliwiając drukowanie prac o absolutnie najwyższej jakości.
Jet Press 750S High Speed: nowy standard w druku
Digit Pack Sp. z o. o.
ul. Poznańska 52 62-023 Borówiec tel. +48 513 322 803 mail: digitpack@digitpack.com www.digitpack.com
Digit Pack to lider druku cyfrowego w polskim biznesie tektury falistej. W zakresie kompetencji posiada profesjonalną wiedzę i umiejętności w obszarach:
• koncepcja funkcjonalna opakowania / standu / POS’u
• projekt konstrukcji
• projekt grafiki
• estymacja wytrzymałości opakowań i testy BCT
• kompleksową obsługę zamówień
• usługowy zadruk tektury falistej
Seppa Sp. z o.o.
Warszewice, ul. Zawiszy Czarnego 1 87-152 Łubianka tel. 785 646 057 mail: biuro@seppa.pl www.seppa.pl
Firma Seppa specjalizuje się w tworzeniu i produkcji standów i materiałów POS. Od 2006 roku zapewnia czołowym firmom polskim i zagranicznym najwyższej jakości wysokonakładową produkcję dostosowaną do indywidualnych potrzeb. Dzięki stale rozszerzanej ofercie zapewnia pełną obsługę na każdym etapie realizacji. Począwszy od fazy koncepcyjnej, poprzez projekt konstrukcji, opracowanie graficzne, wizualizacje, testy prototypów, aż do finalnej produkcji.
UDS Sp. z o.o.
ul. Obywatelska 4 02-409 Warszawa tel. +48 22 533 52 10 mail: office@uds.com.pl www.uds.com.pl
UDS z doświadczeniem prawie 40 lat na rynku jest ekspertem w branży producentów standów kartonowych i opakowań oraz wzorem jakości, produktywności i innowacyjności. Firma oferuje klientom kompleksowe wsparcie w obszarach designu, druku, kaszerowania, sztancowania, montażu, magazynowania oraz dystrybucji, a także co-packingu dla produktów z branży FMCG, jak i produktów „non-food”.
BluePOS Sp. z o. o.
Adres rejestrowy – biuro w Warszawie: ul. Patriotów 110 04-844 Warszawa, Poland
Adres drukarni: Al. Marszałka Józefa Piłsudskiego 141 92-318 Łódź, Poland Tel. 22 487 55 23 e-mail: zapytania@bluepos.pl www.bluepos.pl
Drukarnia BluePOS zajmuje się tworzeniem koncepcji oraz produkcją standów, ekspozytorów, displayów oraz opakowań z kartonu i tektury zadrukowanych w technologii offsetowej oraz cyfrowej. Priorytetem firmy jest zadowolenie Klienta. Innowacyjne, niestandardowe i zarazem pro-ekologiczne rozwiązania są wizytówką działającej blisko 10 lat drukarni.
POSIDEO Sp. z o.o.
ul. Rejowiecka 181 22-100 Chełm www.posideo.pl
POSideo to lider w projektowaniu i produkcji materiałów POS w Polsce. Oferuje nowoczesne produkty takie jak standy i ekspozytory sklepowe, systemy merchandisingowe, a także zabudowę półek, regałów i sklepów. Dzięki zespołowi inżynierów, projektantów oraz technologów, rozwiązania POSideo aktywnie wspierają sprzedaż oraz ekspozycję artykułów.
Quad/Graphics
Europe Sp. z o. o.
ul. Pułtuska 120 07-200 Wyszków NIP: 764-20-85-674
Quad Europe jest częścią amerykańskiej firmy Quad. Zapewniamy usługi w zakresie strategii marketingowej oraz rozwiązań kreatywnych. Quad Europe to także druk czasopism, katalogów, ulotek detalicznych, publikacji specjalnych, przesyłek reklamowych oraz materiałów POS do punku sprzedaży (POSM).
System LED Jeti Tauro H3300 UHS fi rmy Agfa umożliwia drukowanie z roli zapewniając spójność kolorów niezależnie od wybranego nośnika. Ta hybrydowa wielkoformatowa atramentowa maszyna drukująca UV LED może drukować materiały o szerokości do 3,3 m w czterech lub sześciu kolorach z prędkością do 905 m2/ godz. Jeti Tauro UHS jest wyposażony w kamerę od tyłu do przodu w konfi guracji MRTR, która mieści dwie rolki o wadze do 680 kg przeznaczone do automatycznego, dwustronnego drukowania bez nadzoru. Zintegrowany system kamer odczytuje kody QR, aby wskazać dokładną lokalizację obrazu i dostosować
pozycję drukowania na początku każdego zadania, zapewniając dokładność od przodu do tyłu +/- 3 mm na każde 100 m. Maszyna drukująca z łatwością radzi sobie z wielozmianowymi operacjami i drukowaniem 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu, z niewielkim udziałem operatora. Silniki Jeti Tauro H3300 LED są napędzane przez wielokrotnie nagradzane oprogramowanie wielkoformatowe Asanti fi rmy Agfa, które kontroluje proces drukowania od przygotowania do druku po produkcję i wykończenie. Upraszcza, optymalizuje i automatyzuje jak najwięcej czynności, oferując wysokowydajne rozwiązanie zwiększające produktywność.
Nowy materiał do druku 3D
Na targach Formnext 2022, które odbyły się 15-18 listopada 2022 we Frankfurcie nad Menem firma Mimaki Europe zaprezentowała najnowsze rozwiązanie zaprojektowane specjalnie dla twórców pełnokolorowych modeli 3D. Nowy atrament Pure Clear MH-110PCL umożliwia artystom, projektantom produktów, architektom i specjalistom z dziedziny medycyny drukowanie 3D dokładnych modeli z przezroczystymi elementami.
Przezroczysty materiał MH-110PCL przeznaczony jest do stosowania ze sztandarową, pełnokolorową drukarką 3D Mimaki (3DUJ553) utwardzającą promieniami UV. Materiał ten zapewnia lepszą przejrzystość i eliminuje żółte odcienie. Dodatkowo mieszając MH-110PCL z dowolnym z ponad 10 milionów
kolorów Mimaki 3DUJ-553, twórcy modeli 3D mogą również tworzyć materiały o półprzezroczystych kolorach. Firma wykorzystała swoje doświadczenie w zakresie wysokiej jakości, realistycznej reprodukcji kolorów, aby klienci mogli przełamać dotychczasowe bariery przy tworzeniu modeli 3D.
Na stoisku Mimaki zaprezentowano efekty jakie można uzyskać dzięki atramentowi Pure Clear MH-110PCL na przykładzie kolekcji prac znanego japońskiego artysty Taketo Kobayashi. Doskonale pokazują one piękno i kreatywność, które można osiągnąć, gdy innowacyjna technologia spotyka się z ekspresyjną sztuką. v © Miamki
Urządzenie łączy wysoką jakość druku, wydajność i automatyzację z niskim zużyciem atramentu i energii, co jest zaletą z punktu widzenia ochrony środowiska. TBG przewiduje szybki zwrot z inwestycji w ciągu pierwszych dwóch lat eksploatacji maszyn. v
Lód – stan stały wody kojarzony zazwyczaj z kostką lodu i zimą. Nic takiego? Z pozoru mało interesująca forma może zaskoczyć i wprawić w zachwyt. W szczególności jeśli lodową bryłę odda się w ręce prawdziwych Mistrzów Świata w rzeźbieniu w lodzie. Tworząc bar z lodu, meble, logo fi rmy, czy też postacie.. Ogranicza ich tylko własna wyobraźnia, bo możliwości są nieskończone.
Firma Ice Team to Mistrzowie Świata w artystycznym rzeźbieniu w lodzie. Ich prace można spotkać zarówno na festiwalach rzeźb lodowych, konkursach, jak i na różnego rodzaju uroczystościach. Uczestniczą w Mistrzostwach Świata oraz najbardziej prestiżowych konkursach rzeźbienia w lodzie, gdzie odnoszą spektakularne sukcesy, min. v-ce Mistrzostwo Świata w latach 2010 i 2011, czy tegoroczne drugie miejsce w szesnastej edycji Poznań Ice Festival. Poznański konkurs odbył się w dniach 9-12 grudnia 2022 na Międzynarodowych Targach Poznańskich. Znajduje się on na liście Światowego Stowarzyszenia Rzeźbienia w Lodzie jako jeden z konkursów w kalendarzu Mistrzostw Świata w tej dyscyplinie. Rzeźbiarze z firmy Ice Team - Michał Mizuła i Damian Wiśniewski rywalizowali z reprezentantami z całego świata między innymi z Kanady, Filipin, Indonezji, Meksyku, USA, Ukrainy, Hiszpanii, Niemiec, Czech. Ice Team to pasjonaci rzeźby lodowej, którzy potrafią stworzyć lodowe cuda. Robert Burkat i pracujący z nim rzeźbiarze są jedynymi Polakami zapraszanymi do udziału w prestiżowych konkursach i mistrzostwach oraz do realizacji dużych, skomplikowanych projektów lodowych na całym świecie.
Dla Ice Team zima to pracowity okres i czas kiedy ich rzeźby lodowe można zobaczyć spacerując po jarmarkach świątecznych w całej Polsce. Firma pokazała swoje możliwości między innymi w Zabrzu, Bydgoszczy i rodzinnym Poznaniu. Pierwszą pracę w postaci Mikołaja można podziwiać już od 30 listopada w Gminie Łubniany. Z okazji święta górników Barburki powstały rzeźby w Sztolni Królowej Luizy w Za-
brzu. Tym razem skarbów kopalni strzeże nie węglowy, a lodowy Skarbek. Rzeźba została ozdobiona w najważniejsze atrybuty kojarzone z górnictwem. Prawą ręką podpiera kilof, a w lewej trzyma latarnię. W Sztolni znalazł się również lodowy tron Królowej Luizy. Z kolei poznaniacy na Placu Kolegiackim mogą zrobić sobie zdjęcie z postaciami popularnej bajki Kraina Lodu. Postać bałwanka Olafa czeka na odwiedziny wielbicieli. Przechodnie mogą też zasiąść na ławce ze Sfenem.
Ice Team nie kończy pracy z nadejściem wiosny. W swoich realizacjach mają rzeźby na śluby, chrzciny, letnie festiwale i ważne uroczystości biznesowe. Jednymi z ciekawszych realizacji są bary. Wykonane z lodu przybierają formy od klasycznego baru po wygląd ciężarówki. Bez względu na kształt zawsze zadziwiają, a precyzja i jakość ich wykonania
są na najwyższym poziomie. Męczący letni upał przechodzi w niepamięć na imprezie z lodowym barem. Bar w kształcie ciężarówki z logo grupy transportowej staje się nie tylko miejscem pracy barmana, ale również ozdobą i urozmaiceniem przestrzeni.
Jednym z cyklicznych wydarzeń, podczas którego można podziwiać pracę Ice Tem jest Gala ART of PACKAGING. Od lat Robert Burkat i jego pracownicy przygotowują wysoką na ponad 2 metry statuetkę, która jest znakiem rozpoznawczym konkursu na najlepsze opakowanie roku. Dzięki Ice Team lodowa statuetka za każdym razem nawiązuję do motywu przewodniego danej Gali. W roku 2020 hasłem konkursu było „Dream Packaging” i statuetka we wszystkich konkursowych materiałach była otoczona zębatymi kołami. Lodowa statuetka również stała wśród
zębatek i zachwycała gości. W kolejnym roku lodowa statuetka stanęła w płatkach kwiatów z lodu nawiązując do motywu jubileuszowej, 15 edycji konkursu. I w tym roku rzeźba była wyjątkowa. W poprzednich latach statuetka była rzeźbiona w krystalicznej jak szkło bryle lodu. Tym razem kobieca posiać została wykonana z białego lodu i była otoczona przeźroczystymi falami morza. Nawiązywała tym samym do głównego hasła i szesnastoletniej tradycji „Perły wśród opakowań”. Lodowa rzeźba stanęła w centralnym punkcie czerwonego dywanu w Filharmonii Poznańskiej. Witała wszystkich gości i towarzyszyła uczestnikom podczas poczęstunku i była istotną ozdobą przestrzeni. Każdy starał się zrobić przy niej zdjęcie.
Nie tylko świat opakowań pojmuje zalety rzeźb lodowych. O ich marketingowych zaletach wiedzą również specjaliści z telewizji. Na Gali z okazji 30-lecia Polsatu można było podziwiać bryły lodowe z bukietami zamrożonych kwiatów. Były one dekoracją dla utworu muzycznego „Nim przyjdzie wiosna” wykonanego przez Ralpha Kamińskiego. Przygotowane przez firmę Ice Team dekoracje nawiązywały do piosenki i oddawały jej klimat. Rzeźby w świetle kamer wyglądały oszałamiająco.
Ogranicza tylko wyobraźnia Ice Team, jak sami przedstawiciele firmy zapewniają, jest w stanie wyrzeźbić dosłownie wszystko i udowadnia to każdego dnia tworząc kolejne, zdumiewające rzeźby. Wieloletnie doświadczenie i pasja pozwala rzeźbiarzom z Ice Tem stworzyć istne cuda. Jedynym ograniczeniem jest wyobraźnia, której jak widać na przykładach nie brakuje. v
Ice
Dla górników Barburka to jedno z najważniejszych świąt. W tym roku w Sztolni Królowej Luizy w Zabrzu pojawił się lodowy Skarbek.
©
Wynik uzyskany w III kwartale 2022 wykazuje mniejszą dynamikę wzrostu aniżeli w poprzednich kwartałach, co jest wynikiem relatywnie wysokiej bazy w ubiegłym roku. Dotyczy to przede wszystkim sprzedaży w dwóch segmentach: klasycznej reklamie OOH oraz w City Transporcie. Od początku tego roku utrzymuje się wysoki poziom sprzedaży w segmencie DOOH.
Wynik w III kwartale 2022 jest bliski sprzedaży z tego samego okresu 2019 roku, okresu sprzed pandemii. Świadczy to o dynamicznej odbudowie udziału reklamy OOH w torcie reklamowym po trudnym czasie znaczących ograniczeń. Potwierdza również efektywność działań reklamowych na nośnikach reklamy zewnętrznej OOH. Na początku 2022 roku odnotowana została zmiana cen sprzedaży powierzchni ekspozycyjnych na nośnikach reklamy OOH. W zależności od rodzaju nośników zmiana ta wyniosła szacunkowo plus 8-10% w porównaniu do cen z 2021 roku. W III kwartale 2022 u części operatorów nastąpiła kolejna korekta cen spowodowana wzrostem kosztów energii elektrycznej oraz kosztów transportu. Jej wpływ na wielkość sprzedaży będzie możliwy do oszacowania po zakończeniu tego roku.
III kwartale 2022 potwierdza także utrzymujący się od początku roku trend wykorzystania potencjału reklamy zewnętrznej OOH przez większą liczbę produktów, które we wcześniejszych latach ograniczały znacząco akcje promocyjne na nośnikach OOH. Należą do nich: „higiena i pielęgnacja”, „finanse”, „motoryzacja”, „odzież i dodatki” oraz „podróże i turystyka”.
W III kwartale 2022 roku wielkość sprzedaży klasycznego OOH wyniosła 102,12 mln PLN i była wyższa w stosunku do tego samego okresu roku ubiegłego o 7,0%. Wynik pozostaje
odzwierciedleniem wykorzystania potencjału klasycznego OOH w postaci dwóch głównych nośników reklamy: Citylight oraz Billboard 18 m². W Q3 2022 sprzedaż powierzchni ekspozycyjnych na tych nośnikach stanowiła ponad
67% przychodów w tym segmencie reklamy OOH. Mniejszy wpływ na rezultat sprzedaży miały nośniki typu Backlight, których wykorzystanie w miesiącach letnich jest tradycyjnie niższe. Stały poziom sprzedaży wykazują nośniki typu frontlight wielkości 36 m² oraz 48 m². W sprzedaży ich powierzchni dominują długoterminowe kampanie.
W III kwartale 2022 roku wielkość sprzedaży w City Transporcie wyniosła 9,67 mln PLN i była wyższa w stosunku do tego samego okresu roku ubiegłego o 13,8%. Sprzedaż w III kwartale 2022 można ocenić pozytywnie biorąc pod uwagę mniejsze wykorzystanie taboru komunikacji miejskiej dla celów promocyjnych i reklamowych w miesiącach letnich. W utrzymaniu tendencji wzrostowej pomaga standaryzacja w City Transporcie. Branża OOH wykazuje na tym polu inicjatywy zmierzające do efektywniejszego zagospodarowania potencjału komunikacji miejskiej oraz optymalizacji sprzedaży. Optymalizacja sprzedaży reklam na pojazdach komunikacji miejskiej wymaga konkretnych danych dotyczących zasięgu, ruchu pojazdów na trasach oraz ich monitorowania w czasie rzeczywistym. Wymaga nowoczesnych badań, które są niezbędne klientom i będą pomocne zakładom komunika-
cji. W tym zakresie branża zainicjowała prace, które zmierzają w kierunku standaryzacji danych (liczba dni w ruchu pojazdu, informacja na jakich liniach w danym dniu jeździł pojazd, ile przejechał kilometrów), dostępu online do systemu Dynamicznej Informacji Pasażerskiej, udostępnienie danych dla reklamodawców w zakresie jaki otrzymują serwisy internetowe do wyszukiwania połączeń komunikacyjnych oraz wprowadzenie standardu GTFS-u przez każdego organizatora transportu. Branża uważa, że zastosowanie technologii smartcity w raportowaniu zwiększy konkurencyjność reklamy w City Transporcie wobec innych segmentów reklamy.
W III kwartale 2022 sprzedaż DOOH wyniosła 25,07 mln PLN i była wyższa aniżeli w tym samym okresie ubiegłego roku o 71,7%. Udział reklamy cyfrowej w rynku OOH wyniósł w Q3 2022 ponad 18%, a w okresie I-III kwartał 2022 17,6%. Jest to zatem kontynuacja trendu wzrostowego w tym segmencie trwająca już ponad 5 lat. W 2022 roku zwiększyły się inwestycje na rozwój cyfrowych nośników reklamy. Dotyczy to zarówno nośników sytuowanych w obiektach zamkniętych (galerie, sklepy, kluby fitness itd.), jak i w przestrzeni publicznej. Odnotowany został również najwyższy ze wszystkich segmentów rynku OOH wzrost cen za emisję spotów promocyjnych i reklamowych. W drugim półroczu tego roku wzrost ten wyniósł blisko 30%.
Do końca roku oczekiwana jest kontynuacja kampanii największych klientów OOH oraz wzmożonych działań promocyjnych i reklamowych w związku z Mistrzostwami Świata w piłce nożnej (druga połowa listopada –pierwsza połowa grudnia). Tradycyjnie także kampanii świą-tecznych. Prognozowana jest również większa dynamika wzrostu względem ubiegłego roku na poziomie 25-30%. v
Wtrakcie wydarzenia Data Driven DOOH zaprezentowano wyniki raportu opracowanego przez MediaCom Business Science Warsaw, we współpracy z AMS. W publikacji „Myślenie długoterminowe w marketingu” przeanalizowano dane z blisko 400 kampanii zrealizowanych na nośnikach OOH w latach 2016-21 w Polsce (ponad 230 kampanii) oraz we Włoszech, Austrii, USA i Kanadzie. Twórcy raportu skoncentrowali swoją uwagę na kampaniach marek z branży FMCG oraz telekomunikacji.
Cieszące wyniki
Z analiz wynika, że kampanie prowadzone w OOH mają najwyższy spośród wszystkich kanałów komunikacji mnożnik długookresowy, czyli stosunek sprzedaży dobudowanej łącznie w krótkim i długim okresie do sprzedaży dobudowanej wyłącznie w krótkim okresie. W przypadku outdooru wynosi on 3,2, przy 2,9 w odniesieniu do reklamy telewizyjnej i kinowej czy 2,5 reklam wideo w internecie. Uwzględnienie perspektywy długookresowej powoduje, że w rankingu wydajności mediów (obejmującym również aspekt kosztów), outdoor znajduje się na trzecim miejscu, ustępując miejsca jedynie telewizji i kinu.
Izabela Walaszek z domu mediowego MediaCom wskazuje, że o skuteczności OOH w budowaniu świadomości marki oraz sprzedaży długookresowej stanowi zapamiętywanie komunikatu przez konsumentów. Z dostępnych danych wynika, że w przypadku outdooru poziom AdStocku jest bardzo wysoki, zwłaszcza skonfrontowany z wynikami innych kanałów
dotarcia. Wskaźnik AdStock w przypadku kampanii w OOH to 50 proc. (to wpływ kampanii na kolejny tydzień). Z kolei recall - pokazujący prawdopodobieństwo zapamiętania przekazu - w outdoorze sięga poziomu reklam telewizyjnych (31 proc.).
Zmienione podejście reklamodawców Warunki zewnętrze, jak wojna w Ukrainie, niestabilność łańcuchów dostaw, ale też zmieniające się postawy konsumenckie i mocne wejście na rynek młodych pokoleń, sprawiają, że reklamodawcy coraz częściej skłaniają się ku dobrze zaplanowanej, długookresowej komunikacji. Co więcej, zmieniające się postawy konsumentów przekładają się na zmiany w skuteczności działań reklamowych i jakość dialogu marki z jej odbiorcą.
Warto tu powiedzieć o takich rozwiązaniach, jak AdBlock w przypadku kampanii online czy też o odwrocie niektórych grup celowych od tradycyjnej, linearnej telewizji. Tymczasem, jak wynika z badań, kierując swoją uwagę ku komunikacji rozciągniętej w czasie, czyli nastawionej na efekty w dłuższej perspektywie, marki powinny zwrócić szczególną uwagę na efektywność działań w outdoorze. Przy czym długookresowość należy rozumieć jako efekt występujący nawet po roku od ustania działań reklamowych. v
Upcykling to forma wtórnego wykorzystania odpadów. W przeciwieństwie do recyklingu zakłada wytworzenie wyrobów o wyższej wartości niż pierwotna. Co najistotniejsze upcykling ma ogromny wpływ na zmniejszenie ilości odpadów, dzięki ponownemu wykorzystaniu surowców.
Choć samo słowo pierwszy raz pojawiło się w publikacjach naukowych pod koniec lat 90-tych, to samo zjawisko znane było znacznie wcześniej. Niekwestionowanymi mistrzami w tej dziedzinie w Polsce byli urodzeni i wychowani w czasach wielkiego, powojennego niedoboru. Któż z nas nie poczuł goryczy rozczarowania zachłannie łapiąc pudełko po lodach, które okazywało się pojemnikiem na mrożony koperek… Sukienki uszyte z materiału zasłonowego, pojazdy skonstruowane ze skrzynek po owocach, zaopatrzone w kółka od starego wózka, huśtawki z opon, męskie koszule przerabiane
na damskie bluzki, farbowane kawałki gazy jako eleganckie szaliki… pomysłowość godna niejednego dyrektora kreatywnego. To był upcykling w czystej postaci. Jest to zatem zjawisko znane, z czasem zapomniane, a teraz w związku z kryzysem klimatycznym wręcz konieczne. Dzięki niemu, nie tylko można ponownie wykorzystać surowce, ale co nie mniej ważne zmniejszyć ilość odpadów.
Drukpoznan.pl chcąc iść drogą zrównoważonego rozwoju w czerwcu 2022 otworzył #GiveBox, miejsce gdzie wkładane są odpady
poprodukcyjne, które zazwyczaj trafiały na śmietnik, a teraz mogą posłużyć jako materiał do twórczych działań. Są to niewymiarowe kawałki płyt (pvc, plexi, dispa, kapa czy dibond), resztki folii, papieru itp. Materiały udostępniane są bezpłatnie. Drukarnia nawiązała współpracę z domami kultury, przedszkolami i szkołami, tak by materiały trafiały w twórcze ręce. W ciągu trzech miesięcy od powstania #GiveBox’a nowe zastosowanie znalazło aż 967 kg „odpadów”. To 967 kg mniej śmieci na wysypisku!
Choć Drukpoznan.pl to firma z 20-letnim stażem, nie osiada na laurach. Nieustannie poszukuje rozwiązań, które w codziennej produkcji materiałów drukowanych i przy zachowaniu najwyższej jakości usług, minimalizują negatywny wpływ na środowisko. Drukarnia nie tylko stara się wykorzystywać ponownie materiały, ale zachęca do tego również swoich klientów.
Oferuje szereg rozwiązań, również w obszarach tradycyjnie kojarzonych z jednorazowymi, krótkimi „akcjami”. Jednym z nich jest system modułowy #beMatrix, wynajmowany klientowi. Podstawą systemu są ramy – szkielet, który może służyć jako podłoga, ściany i sufit. Ramy są wypełniane różnymi materiałami, finalnie oferując klientowi nowoczesny nośnik multimedialnych treści. Ram są używane setki razy, na wielu eventach. Dodatkowo, system #beMartix wyposażony jest w ekrany LEDskin – to pierwsza taka, oryginalna integracja ściany LED z modułowym systemem wystawienniczym. Firma jest przekonana, że materiały twarde (PVC lub dibond) wypełniające ramy powinny odejść do lamusa. Drukpoznan.pl stawia na ekologiczne wypełnienia targowe i wykorzystuje tkaniny kil-
kukrotnie. Jeśli klientowi zależy na użyciu płyt wówczas drukarnia korzysta z materiału, którego rdzeń w 80% pochodzi z recyklingu, ale nie zadrukowuje go bezpośrednio. Drukuje na folii PET, którą po targach demontuje i przekazuje do recyklingu, płyty natomiast wykorzystuje ponownie na następnych targach.
Partnerzy Drukpoznan.pl oferują również pomoc klientowi w montażu dowolnej konstrukcji na bazie systemu #beMatrix.
Drukpoznan.pl pragnie, by produkty nie tylko spełniały oczekiwania coraz bardziej świado-
Radość z technologii
Od połowy września mieszkańcy Wrocławia mogą podziwiać nowy mural, jaki został wymalowany na elewacji kamienicy przy ul. Piłsudzkiego 79a. To unikatowy projekt stworzony przez Czugę – Łukasza Maczugę i Komputronik.
Czuga to zawodowy grafik, który na swoich kanałach w social mediach dzieli się z innymi użytkownikami ciekawymi poradami i sztuczkami przydatnymi podczas obróbki graficznej. Na co dzień Czuga pracuje z Ekipą Komputronik Gaming, z którą przygotowuje poradniki dla wszystkich fanów technologii. Tym razem, na prośbę Komputronika, artysta stworzył wyjątkowy projekt komputera, który był inspiracją do stworzenia muralu. Praca w pełni oddaje hasło przewodnie „Radość
Narożna instalacja
Obszar Kendall Square w Cambridge w stanie Massachusetts nazywany jest „najbardziej innowacyjną milą kwadratową świata”. Obecność innowacji można zauważyć chociażby w holu nowego budynku mieszkaniowego One65 Main, w którym zainstalowano ścianę wideo LED z serii Planar TVF Series. Co ciekawe, instalacja została zamontowana na skrzyżowaniu dwóch ścian tworzących ze sobą kąt 90 stopni. Ściana LED ma 8 stóp długości i 5,5 stopy szerokości. Charakteryzu -
mych (także w dziedzinie ekologii) klientów, ale by kreowały rzeczywistość. „Wierzymy, że proponowane przez nas ekologiczne stoiska targowe spotkają się z pozytywnym przyjęciem branży targowej. Łącząc siły z #beMatrix możemy stworzyć innowacyjny, a zarazem ekologiczny produkt na miarę przyszłości.” –podkreśla Łukasz Chęciński właściciel Drukpoznan.pl. „Zdajemy sobie sprawę, że jeszcze długa droga przed nami i wiele zrównoważonych wyzwań, ale zrobiliśmy pierwszy krok! Ten najważniejszy! Bo wiemy, że duże projekty składają się z małych przedsięwzięć.”
A Ty co zrobisz? v
z Technologii”. Obraz został zaprojektowany w szalone, kolorowe doodle, w których centrum znajduje się komputer. Mural jest ekspresyjny i zawiera dużo elementów technologicznych, takich jak: laptopy, pady, myszki, google viral, aparaty. v
© Komputronik
je się rozstawem pikseli 1,2 mm. Na jednej jej części wyświetlane są informacje o transporcie publicznym w mieście. Druga, osobna sekcja służy do prezentowania szerokiej gamy innych treści. Istnieje również możliwość skonfigurowania instalacji w taki sposób, aby wyświetlała treści na całej długości, tak by otaczały one róg. v
©Planar
Kampania została zaplanowana przez agencję medialną Electric Glue a zaprojektowana przez agencję kreatywną Enviral. W procesie produkcji billboardu wzięła również udział firma blowUP Media. Billboard miał powierzchnię 161 m² i w trakcie ekspozycji oczyścił powietrze z 40 proc. zanieczyszczeń, z którymi się zetknął.
W ekologicznym billboardzie Ecologi wykorzystano technologię PURETi, która polega na nałożeniu na powierzchnię reklamy powłoki fotokatalitycznej wykorzystującej światło słoneczne do stymulacji dwutlenku tytanu (TiO2). Proces przyspiesza naturalny rozkład zanieczyszczeń powietrza poprzez rozkładał tlenku azotu mającego szkodliwy wpływ nie tylko na środowisko, ale również na zdrowie ludzi. Jeden metr kwadratowy potraktowany taką powłoką może usunąć około 2 g tlenku azotu dziennie.
Modowy druk na żądanie
Podczas Fashinnovation Worldwide Talks marka modowa YesAnd zaprezentowała kolekcję ubrań powstałą we współpracy z Kornit Digital i platformą modową Fachinnovation. YesAnd i Kornit Digital to współtworzenie cyfrowych, drukowanych na żądanie, certyfikowanych produktów ekologicznych, z projektami graficznymi artystów, celebrytów, influencerów, muzyków, VIP-ów mody, organizacji pozarządowych i innych. Ich współpraca edukuje, angażuje i aktywizuje zarówno konsumentów, jak i przemysł. Dzieląc podstawowe wartości związane
W związku z tym billboard Ecologi podczas sześciu tygodni usunął z powietrza około 4 ton ekwiwalentu CO2 brutto. Odejmując od tego emisję gazów cieplarnianych związaną z produkcją instalacji uzyskuje się wartość pochłaniania netto o wysokości 2,1 tony CO2e. Po sześciu tygodniach życia billboard został wykorzystany do generowania energii. Odpady PVC spalono w wysokich temperaturach, aby wytworzyć przegrzaną parę, napędzić turbinę i wytworzyć energię elektryczną. Para została następnie skroplona i zmagazynowana. Produkty uboczne spalania – metal i popiół również ponownie wykorzystano - metal został poddany recyklingowi, natomiast popiół użyto do budowy dróg.
W ramach kampanii powstała również reklama telewizyjna Dnia Ziemi z udziałem Stevena Bartletta, inwestora w programie Dragons‘ Den.
Wygłosił on monolog na temat zbiorowych działań przeciwko zmianom klimatu. Reklama kończyła się logiem Ecologi oraz hasłem: „Akcja klimatyczna na wyciągnięcie ręki”. v
z modą i innowacjami z nietoksyczną, bezodpadową produkcją oraz fuzją technologii przyspieszają rozwoju. Ta strategiczna współpraca między YesAnd i Kornit Digital jest doskonałą okazją do pokazania potęgi cyfrowej produkcji na żądanie – i tego, jak można osiągnąć nowy poziom kreatywności dla projektantów, aby mogli realizować swoje ostateczne wizje. Jest to również odzwierciedlenie bezproblemowego łączenia projektantów bezpośrednio z konsumentem.
v
© Kornit Digital
Twórców Reklamy docenia za kreatywność, odwagę twórczą, wyrazistą komunikację, idee przełamujące konwencję i aktualność użytych narzędzi, mediów i tematów.
Wtym roku spośród tysiąca zgłoszeń kapituła konkursu KTR 2022 nagrodziła 159 projektów przyznając 41 złotych, 65 srebrnych i 53 brązowych mieczy. Trzy złote miecze Klubu Twórców Reklamy KTR 2022 trafiły do marki Tyskie za kampanię „Świąteczny pociąg z Tyskim w Żywcu”. Projekt zrealizowany w 2021 r. powstał we współpracy z agencjami: Gong, The Production i Huta 19 im. Joachima Fersengelda.
Pociąg Tyskiego ponad przedziałami dotarł w grudniu 2021 r. do Żywca z beczką świeżo uwarzonego piwa dla jednego z regionalnych
Najważniejszy projekt to TY
Ruszyła już 23. edycja konkursu plakatu społecznego. Zadaniem uczestników jest zaprojektowanie plakatu pokazującego, że aby życie było bogatsze i pełniejsze, trzeba zacząć od rozwijania samego siebie. Niemal 90 procent Polaków uważa, że nie warto poświęcać czasu samemu sobie. Dlatego też prace mają ukazywać jak człowiek może ubogacać samego siebie przez inwestycje w rozwój, w zainteresowania jak i poprzez zdobywanie nowych ciekawszych doświadczeń. Hasło konkursu ma być przede wszystkim źródłem inspiracji i nie musi być umieszczone na plakacie. Autorzy mogą zaproponować własne hasło, zgodne z pomysłem pracy. Galeria Plakatu AMS przez lata wiele razy brała za temat trudne kwestie społeczne. W 12. edycji konkursu artyści
pubów. Zdjęcie pociągu Tyskiego stojącego na peronie w Żywcu szybko obiegło internet, a wpis o niecodziennych odwiedzinach został polubiony na profilu marki ponad 75 tysięcy razy. „Cieszymy się, że idea przechodzenia na TY ponad przedziałami trafiła nie tylko do serc tysięcy internautów, ale również zdobyła uznanie jury konkursu Klubu Twórców Reklamy KTR 2022. Docenienie przez KTR jest dla nas bardzo ważne i motywuje do kolejnych niestandardowych działań, bo wierzymy w kreatywność, która wpływa na wyniki wszystkich działań marki.” – komentuje Paweł Drubkowski, brand manager Tyskie. v
projektowali plakaty pod hasłem ,,Miłość nie cukierki”. Uczestnicy konkursu, której patronowało Towarzystwo ,,Nasz Dom”, mieli przygotować prace mówiące o tym, że dzieci potrzebują od dorosłych przede wszystkim miłości, troski i poczucia bezpieczeństwa. Ostatnie edycje konkursu Galerii Plakatu AMS odbyły się pod hasłami: ,,Zwierzę też człowiek” – zwrócenie uwagi na prawa zwierząt do godnego życia (20. edycja), ,,Jedenaste: Nie produkuj śmieci” – apel o ograniczenie produkcji odpadów (21. edycja), ,,(Nie)bezpieczne pasy” – wspólna odpowiedzialność kierowców i pieszych za bezpieczeństwo na przejściach (22. edycja). v © Galerii Plakatu AMS
Mierząc efektywność OOH wskaźnikiem ROI, okazuje się, że średnio dla różnych kategorii wpływ całkowity outdooru (bezpośredni i pośredni) jest 8,5 razy wyższy niż wpływ bezpośredni. Wnioski z analizy danych pochodzących z projektów przeprowadzonych przez Yotta wskazują, że outdoor najlepiej sprawdza się w działaniach długoterminowych i jako ważny element media mixu przez synergię z innymi kanałami. Joanna Nowik Business Integration Manager w agencji Yotta by Publicis Groupe podaje: „przeprowadzone badania pokazały, że w długim okresie OOH może przynieść znacznie wyższy zwrot z inwestycji w porównaniu z perspektywą krótkookresową. W przypadku kategorii żywność ta różnica przekracza
Zakazane reklamy HSBC Modzie na produkty i usługi ekologiczne i przyjazne środowisku towarzyszy zjawisko greenwashingu. Jest to określenie czegoś jako przyjaznego dla środowiska, ekologicznego lub zrównoważonego, podczas gdy nie jest to prawdą. Greenwashing to jawne wprowadzanie konsumentów w błąd, ponieważ przekaz dotyczący danego produktu sugeruje im, że wybierając dane towary lub usługi, pomagają planecie.
Brytyjski Urząd ds. Standardów Reklamy (ASA) rozpoczął walkę z gigantem bankowym, który stosował greenwashing. Urząd zakazał emisji dwóch reklam HSBC uznając, że wprowa-
253
Zgodnie z danymi z analizy przeprowadzonej przez Yotta, rozpoznawalność kampanii wzrasta o 100 proc., gdy zastosuje się trzy różne formaty nośników - w porównaniu z kampanią sięgającą po jeden format. Natomiast w media mixie z internetem świetnie sprawdza się Digital OOH, mogący poprawić częstotliwość użytkowania marki. Odbiorcy takich kampanii korzystają z danego brandu o 25 proc. częściej niż ci, którzy kampanii nie widzieli oraz o 34 proc. częściej niż widzowie wyłącznie kampanii telewizyjnej. v
dzają one klientów banku w błąd. Reklamy były widoczne na przystankach autobusowych w Londynie i Bristolu w październiku zeszłego roku, w okresie poprzedzającym długo oczekiwany szczyt klimatyczny ONZ COP26. Pierwszy z plakatów przedstawiał fale rozbijające się o brzeg z tekstem „Zmiana klimatu nie zna granic. Podnoszący się poziom mórz też nie. Właśnie dlatego HSBC zamierza zapewnić do 1 biliona dolarów finansowania w inwestycje na całym świecie, aby pomóc naszym klientom przejść na zerową emisję”. Druga reklama dotyczyła słojów drzew i towarzyszącemu mu tekstowi, który brzmiał: „Zmiany klimatu nie zna-
ją granic. Dlatego w Wielkiej Brytanii pomagamy sadzić 2 miliony drzew, które zatrzymają 1,25 miliona ton węgla w ciągu swojego życia”. v © Photogenica
Artyści i artystki z niepełnosprawnością byli przez lata nieobecni na festiwalach sztuki, w programach instytucji kultury, szkołach teatralnych i tanecznych. Ponadto nie mieli dostępu do wielu możliwości w obszarze sztuk performatywnych. Mogli się również czuć pokrzywdzeni ze względu na fakt, iż nie ma o nich mowy w archiwach. Dlatego też celem kampanii jest pokazanie takowego artysty jako człowieka. Wywołanie refleksji, może i również wzbudzenie wstydu. Zdjęcia prezentowane w ramach kampanii będą prezentowane w przestrzeni miejskiej m.in. na billboardach, przystankach komunikacji miejskiej i na stacji metra. Hasła kampanii to: ,,Jestem artystą_ką. Nie jestem ciekawostką.’’ Jestem artystą_ką. Moja sztuka to nie terapia’’ oraz ,,Jestem artystą_ką. Nie potrzebuję twojej litości.’’ Zdjęcia wykonała Renata Dąbrowska, specjalizująca się w fotografii portretowej i dokumentalnej. Ta kampania to rodzaj buntu przeciwko przejawom dyskryminacji i powielaniu stereotypów o osobach z niepełnosprawnością. British Council wspiera artystów i artystki z niepełnosprawnością od 2018 roku, organizując projekty wspierające międzynarodowe sieciowanie się artystów i artystek oraz rozwój ich umiejętności i profesjo-
Lumina Park powraca Od 28 października do stolicy Wielkopolski powrócił Lumina Park. Poznaniacy i turyści mogą udać się na spacer do Filmowego Lasu w Ogrodzie Dendrologicznym Uniwersytetu Przyrodniczego w Poznaniu. W tym sezonie odwiedzających czeka multimedialny spacer wśród drzew połączony z niezwykłą popkul-
nalnej kariery. Działania organizowane są w ramach największego na świecie projektu Arts & Disability: Europe Beyond Access. Projekt
turową opowieścią. Zostanie przypomniana historia Pocahontas i pokazany między innymi ekosystem w jakim mógł żyć King Kong. Będzie również możliwość przeniesienia się do krainy bohaterów Opowieści z Narnii. Dodatkowo na zwiedzających czeka wystawa prac polskich artystów: Marthy Mulawy (Królowa Śniegu), Oleny Glinki (Maski indiańskie), Przemysława Podolskiego (Kwiat Paproci). v
ten jest prowadzony przez British Council, przy wsparciu programu Creative Europe, organizowanego przez Unię Europejską. v
Choć wrapping (oklejanie pojazdów) jest jednym z szybko rozwijających się segmentów branży druku cyfrowego, wiele drukarni nie oferuje związanych z nim usług ze względu na niezbędną wiedzę specjalistyczną.
Nie jest jasnym, czy wrapping jest tylko zabiegiem dekoracyjnym, czy też należy uznawać go za nowoczesną formę reklamy. Według raportu Grand View Research w 2021 r. technika ta wygenerowała aż 4,76 miliarda dolarów zysku. Szacuje się, że w latach 2022-2030 liczba ta wzrośnie, a średnia roczna stopa wzrostu wyniesie 22,2 %. W tym artykule odpowiemy na najczęściej zadawane pytania dotyczące wrappingu.
Jakie techniki najczęściej są spotykane w oklejaniu pojazdów?
Oklejanie pojazdów obejmuje takie techniki jak: naklejki oklejanie szyb pojazdu foliami One Way Vision oklejanie grafikami wykonanymi za pomocą plotera tnącego zmianę koloru pojazdu folią jednobarwną stosowanie opasek z foli odblaskowej oklejanie foliami z zadrukiem
Jakie pojazdy można oklejać?
Oklejać można: samochody osobowe vany ciężarówki rowery i motorowery skutery autobusy tramwaje i pociągi metra pociągi długodystansowe łodzie i statki samoloty i helikoptery
Wrapping objęty jest określonymi zasadami prawnymi, których niespełnienie może wykluczyć pojazd z możliwości poruszania się po drogach. Specjalne przepisy oklejania pojaz-
dów dotyczą również samochodów i motocykli wyścigowych. W tych przypadkach regulacje mogą różnić się zależnie od dyscypliny.
Jaka technologia jest potrzebna do druku foli do car wrappingu?
Większość oklein samochodowych jest drukowana cyfrowo przy użyciu tuszy (eko) solventowych lub lateksowych. Wydruki w technologii UV można stosować na zakrzywionych powierzchniach, jednak są one stosowane głównie na powierzchniach płaskich, takich jak przyczepy ciężarówek. Idealna folia do oklejania samochodów po zadruku powinna być laminowana, chyba że jest przeznaczona do zastosowań bardzo krótkoterminowych. Ma to zapobiec zarysowaniom i blaknięciu. Dlatego laminator, stół rolkowy lub system malarski są wysoce zalecane przy przygotowaniu druków do oklejenia pojazdu. Następnie za pomocą cyfrowego stołu tnącego lub plotera docina się folię na wymiar.
Ponieważ folie wyglądające identycznie mogą różnić się jakością, trwałością oraz ceną, rodzaj wymaganego podłoża do druku jest determinowany przez efekt, który chcemy osiągnąć. Do wysokojakościowego oklejania
powierzchni 3D zaleca się folię wylwaną. Natomiast do powierzchni gładkich najlepiej sprawdzi się tańsza folia kanalikowa. Aby zapobiec rozdzielaniu się warstw podczas laminowania, ważne jest zastosowanie odpowiedniego laminatu. Folię wylewaną łączymy z lamentem do foli wylewanej, a folię kanalikowej z lamiantem do foli kanalikowej.
Czy można drukować na folii kolorowej?
Chociaż możliwe jest drukowanie na niektórych kolorowych foliach przy użyciu tuszy utwardzanych promieniami UV, zdecydowanie zaleca się stosowanie folii określonej dla tego atramentu, co zapewnia najlepszą jakość. Podłoża przeznaczone do druku cyfrowego mają bardzo gładką powierzchnię i są zwykle pokryte specjalną warstwą przyjmującą farbę.
Gdy do projektu wymagane są duże fragmenty w jednolitym kolorze, często stosuje się kolorowe folie, jako alternatywę dla folii zadrukowanych. W przypadku oklejania wielu identycznych samochodów folia z nadrukiem sitodrukowym może być realnym rozwiązaniem.
Jak długo trwa oklejanie pojazdu?
Folie do oklejania pojazdów drukowane tuszami ekosolventowymi przed laminowaniem
powinny odpocząć przez około 1 dzień. Ma to na celu upewnienie się, że rozpuszczalniki odparowały.
Przed rozpoczęciem oklejania ważne jest, aby upewnić się, że pojazd został dokładnie oczyszczony, aby mieć pewność, że folia nie będzie się szybko łuszczyć. Dość często przed oklejeniem konieczne jest zdemontowanie takich elementów jak lustereka, listwy boczne i inne elementy, które uniemożliwią prawidłowe oklejenie. Całkowite oklejenie pojazdu może zająć jeden dzień.
Podczas gdy drukowanie i wykańczanie oklejania pojazdów nie jest takie trudne, oklejanie samochodów jest zwykle zadaniem dla wykwalifikowanych zespołów zajmujących się wrappingiem. Większość firm, które koncentrują się na produkcji i dystrybucji folii do wrappingu posiada kwalifikacje i oferuje szkolenia. Istnieje możliwość skorzystania ze szkoleń zatwierdzonych między innymi przez Akademię 3M, Akademią Graficzną Avery Dennison, szkoleniem Mactac Car Wrap i wieloma innymi. Wielu lokalnych dystrybutorów często oferuje swoim klientom seminaria na temat wrappingu.
Seminaria oklejania samochodów organizowane przez producentów lub dealerów są zwykle znacznie tańsze niż kursy w komercyjnych szkołach i sieciach zajmujących się oklejaniem samochodów. Inne sposoby na nauczenie się oklejania to wzięcie udziału w kursie online Udemy, oglądanie filmów na YouTube lub zostanie praktykantem profesjonalisty lub ekipy zajmującej się oklejaniem pojazdów. Zdobycie umiejętności car wrappingu wymaga czasu i może zająć kilka lat.
Do oklejania statków używa się specjalnych folii wodoodpornych.
© S. Angerer – Fespa
Oklejanie samochodów często postrzega się jedynie jako zabieg dekoracyjny. W rzeczywistości jest to jedna z najskuteczniejszych form nowoczesnej reklamy. Oklejone pojazdy oferują możliwości promocyjne w miejscach, w których inne kanały reklamowe nie są w stanie tego zrobić, czego najlepszym przykładem jest autostrada lub miejsca historyczne. Podczas gdy samochód jest zwykle malowany tylko raz, reklamy naklejane można zmieniać w krótkich odstępach czasu, zgodnie z potrzebami komunikacyjnymi właściciela floty. Folie chronią również lakier pojazdu przed zadrapaniami i utratą koloru, co jest korzystne przy odsprzedaży auta. Folie mogą również zakryć wyblakłe nadwozie starszych samochodów.
Oklejenie pojazdu wykonane musi być zgodnie z wytycznymi lokalnego prawa, aby pojazd mógł swobodnie poruszać się po drogach. Ponadto, pomimo dostępnych narzędzi m.in. konturów samochodowych z CC Vision, profesjonalne projektowanie oklein wymaga określonych umiejętności i doświadczenia.
Seria Folii MPI 1105 od Avery Dennison Avery Dennison, światowy lider w produkcji folii do car wrappingu rozszerzył swoje portfolio produktowe o nową serię folii MPI 1105. Tym samym producent wprowadził na wyższy poziom jakość obrazu i dopasowania 3D do oklejania pojazdów. Znakomity „pop” kolorystyczny i zdolność do łatwego radzenia sobie z wyzwaniami, takimi jak nity i pofałdowania, sprawiają, że MPI 1105 jest produktem wybieranym w wielu różnych zastosowaniach. Dzięki najlepszej w swojej klasie zgodności 3D, MPI 1105 wykorzystuje technologię Easy Apply RS, aby zapewnić taką samą szybkość i wygodę aplikacji jak folia do pakowania Avery Dennison Supreme. Oznacza to nieskończone możliwości twórcze dla najbardziej wymagającego wrappingu prywatnych pojazdów i flot komercyjnych. Aby chronić serię MPI 1105 i uwydatnić zarówno kolory, jak i trwałość producent zaleca stosowanie jej w połączeniu z laminatami DOL 1460 Z Gloss i DOL 1480 Z Matt. v
Obecnie tramwaje często oklejane są różnorodnymi reklamami, których wielkość zależy od poszczególnych firm transportowych. Choć okleiny zakrywające cały pojazd popularne są w miastach takich jak Norymberga, w oddalonym o zaledwie 200km Monachium nie występują.
© S. Angerer – Fespa
Kluczowy jest również aspekt ekologiczny car wrappingu. Większość oklein produkowana jest ze szkodliwej dla środowiska folii PCV. Dlatego tak ważne jest zbieranie oraz recykling zużytych już materiałów. Istnieje natomiast kilka alternatyw dla folii PCV wyprodukowanych przez Grafityp.
Czy
W 2023 roku Fespa rozpocznie nowy Wrap Fest w dniach 26-27 kwietnia w legendarnej ojczyźnie brytyjskiego Grand Prix, Silverstone, gdzie wiele światowych marek zaprezentuje najnowsze innowacje i trendy w dziedzinie niestandardowych technik car wrappingu. Odbędą się tam również eliminacje do World Wrap Masters UK & Ireland, w których 36 drużyn rywalizuje o miejsce w World Wrap Masters Final 2023 w Monachium na targach Fespa Global Print Expo 2023. v
organizowane są pokazy i wydarzenia związane z car wrappingiem?© Avery Dennison
Berlińska wieża telewizyjna
październiku
Wramach osiemnastej edycji Festival of Lights ponownie można było zobaczyć wyjątkowe wydarzenie artystyczne w Berlinie. Organizatorzy bardzo świadomie podeszli do przygotowania festiwalu w ramach nowej rzeczywistości związanej z wysokimi cenami energii elektrycznej i zaprojektowali koncepcję wydarzenia tak, aby była trwała i innowacyjna. Efektem jest nowy program, w ramach którego po raz kolejny zaprezentowano fascynującą sztukę światła najwyższej światowej klasy, jednocześnie zmniejszając zapotrzebowanie festiwalu na energię elektryczną o ponad 75 procent. Zwłaszcza w trudnych czasach często to właśnie ze sztuki ludzie czerpią siłę. Siłę dzięki której mogą sprostać wielkim wyzwaniom i przejść przez mroczne czasy nie tracąc chęci do kształtowania lepszej przyszłości. Szczególnie ważne dla organizatorów było danie ludziom chwili wytchnienia i radości poprzez świetlne instalacje.
Siedmiu artystów zaprezentowało swoje interpretacje motta festiwalu „Wizja naszej przyszłości” na berlińskiej wieży telewizyjnej. Były to osobiste przemyślenia na temat globalnych problemów przyszłości ukazane z perspektywy różnych narodowości. Na telewizyjnej wieży można było zobaczyć pszczoły robiące sobie selfie w wyimaginowanym kolorowym ogrodzie, fioletowe motyle, które swoimi ciałami tworzyły słowo „pokój” lub automatyczny statek kosmiczny, który przenosi nasz skarb życia, ekosystem, w bezpieczne, osłonięte miejsce. Artysta Leon Löwentraut przedstawił swoje interpretacje 17 celów zrównoważonego rozwoju Organizacji Narodów Zjednoczonych.
Na Potsdamer Platz zainstalowana została instalacja składająca się z ogromnych kwiatów, które ukazywały magiczne odcienie światła. Wśród nich znaleźć było można figury ślimaka
i gąsienicy, wysokie na prawie trzy metry, które wydały się wygodnie ułożyć do miejskiej pogawędki. Odwiedzający mieli również możliwość zobaczyć poetycki wodny balet łabędzi LED na Piano Lake. Instalacja „Lightbattle III” zapraszała do wzięcia udziału w przejażdżce. Festiwalowi goście mogli usiąść na jednym z sześciu kół i energicznie pedałować, tworząc najpiękniejsze impulsy świetlne.
Najbardziej wymowne pokazy wideo poświęcone tegorocznemu tematowi można było podziwiać na najsłynniejszym berlińskim zabytku, Bramie Brandenburskiej. Specjalnie na potrzeby festiwalu cztery międzynarodowe kolektywy artystów stworzyły swoje wizje przyszłości, w tym trzy znane ukraińskie studia wideo. Spektakl ukazał podstawowe, najbardziej potrzebne elementy składowe postępu i dobrobytu ludzkiej cywilizacji oraz zapowiadał
w
zaświeciła się wizją przyszłości. Siedmiu artystów zadało sobie pytanie o naszą przyszłość. © Berlin Festival of Lights
jej przyszły kształt. Brama Brandenburska stała się symbolicznym miejscem spoglądania w przyszłość.
Na festiwalowej mapie nie zabrakło również Pałacu Charlottenburg. Na barokowej fasadzie zaprezentowano między innymi marzenia o przyszłości niemieckich i ukraińskich dzieci wyświetlając barwnie namalowane obrazy, które powstały w czasie jednego wspólne spędzonego przez dzieci popołudnia.
Berlin Festival of Lights to jeden z najbardziej znanych i popularnych festiwali na świecie. Począwszy od 2005 roku każdej jesieni do Berlina przybywają miliony osób by wziąć udział w świetlnym festiwalu. Miasto staje się wielką świecącą sceną, a pomniki, budynki i place
Bebelplatz w centrum Berlina ma 19 000 metrów kwadratowych i w czasie festiwalu był sceną dla świetlnej wizualizacji artystycznej zgodnej z mottem „Wizja naszej przyszłości”. Katedra św. Jadwigi stała się tym samym częścią 180-stopniowej produkcji.
© Berlin Festival of Lights
stają się gwiazdami, a artyści światła opowiadają historie, zwracają uwagę na to, co ukryte, przedstawiają kultury, sztukę i innowacyjne technologie oraz przekazują wiadomości i aktualne problemy. W tym roku pełnym wyzwań festiwal okazał się bardziej wyjątkowym wydarzeniem niż we wcześniejszych latach. Ważne jest, aby w czasach wielkich wyzwań i niepewności dawać ludziom dzięki ubranej w lekką formę sztuce chwile wytchnienia i radości. Właśnie to
REKLAMA
zaprezentował Festival of Lights 2022, z jego wyjątkową sztuką świetlną, pełną różnorodności, innowacji i świetlistości. Stworzony przez zespół festiwalu, we współpracy z uznanymi artystami z wielu krajów. Kolejna dziewiętnasta edycja Berlin Festival of Lights odbędzie się w dniach 6-15 października 2023 roku. v
Brama Brandenburska stała się wezwaniem „Spójrz przez bramę do przyszłości!”
Holistyczne podejście producenta do środowiska zapewnia asortyment, który nie tylko nie zawiera PCW, ale stawia na zrównoważony rozwój wszystkich składników produktu, w tym folii powierzchniowej, kleju i podkładu, a także sposobu prezentacji, ochrony i pakowania rolek.
Seria ImagePerfect EverGreen obejmuje osiem białych folii do druku cyfrowego o matowym i błyszczącym wykończeniu z szeroką gamą systemów klejących (PerfectApply, permanentny i o wysokiej przyczepności) oraz przezroczystą folię laminowaną do zadruku. Seria jest kompatybilna z cyfrowymi technologiami druku lateksowego i UV. Asortyment kolorowych folii z serii ImagePerfect EverGreen to z kolei 22 różne folie, w tym czarno-białe z błyszczącym i matowym wykończeniem oraz 18 nowoczesnych kolorów, z usługą dopasowywania kolorów na zamówienie dla określonych, jednorazowych wymagań klienta.
Klienci starają się odejść od rozwiązań z tworzyw sztucznych, niezdatnych do recyklingu lub pochodzących z niezrównoważonych źródeł. Do tej pory rynek oferował materiały bez PVC, lecz ImagePerfect Evergreen zaoferował klientom zupełnie inną alternatywę. Firma skupiła się na żywotności produktu oraz spełnieniu celów zrównoważonego rozwoju dla firm. Seria Evergreen nie zawiera PVC, jest ekologiczna, a jej właściwości są takie same jak tradycyjnej folii. Zastosowanym materiałem jest poliolefina, która jest wolna od toksyn, takich jak dioksyny i furany, i jest
łatwa w recyklingu. W ImagePerfect Evergreen stosowany jest zaawansowany system klejenia na bazie wody zapewniający trwałość i stabilność aplikacji. Papier podkładowy serii ImagePerfect Evergreen pozyskiwany jest w 100% z recyklingu. Papier bazowy z kolei jest certyfikowany znakiem FSC z powłoką LDPE (polietylen o niskiej gęstości), który jest wolny od petrochemikaliów, a przy jego produkcji powstaje o 60% mniej CO2 niż przy standardowych produktach.
„Zielone” rozwiązanie od A do Z Korzyści dla środowiska przynoszą również wsporniki rolek, które są produkowane przy użyciu granulatu papieru makulaturowego z akredytacją FSC i recyklowanego LDPE, dzięki czemu są materiałem w 100% nadającym się do recyklingu. Troska o środowisko
dotyczy również biodegradowalnych toreb używanych do ochrony rolek ImagePerfect EverGreen podczas transportu i przechowywania. Podobnie pudełka używane do pakowania produktów IP EverGreen są wykonane z niebielonej tektury, wyprodukowanej ze zrównoważonych źródeł z certyfi katem FSC. Pudełka nie zawierają tworzyw sztucznych, są zdatne do recyklingu i/lub utylizacji i zawierają szczegółowe instrukcje dotyczące recyklingu i/lub utylizacji wszystkich poszczególnych elementów produktu. v
RuntimeExtender pozwala inżynierom oświetlenia wykorzystać istniejące źródła energii w postaci akumulatorów zarówno 14,4V, jak i 26V, przy użyciu połączeń „V-Mount” i „Gold Mount”. Nowe baterie umożliwiają obsługiwanie wszystkich lamp Astera 24V z portfolio, przy czym RuntimeExtender utrzymuje moc znamionową 24V 100W dzieloną na dwa wyjścia DC. Oznacza to, że mogą być do niego podłączone jednocześnie jedna lampa Hyperion i dwie lampy Titan albo dwie lampy Helios (przy użyciu obu wyjść DC) bądź cztery HydraPanel lub PixelBrick (w zestawach po dwa, wykorzystując oba wyjścia DC). Można je podłączyć za pomocą dowolnego kabla Astera o długości 5m, 10m lub 15m, a także niedawno dodanego do portfolio kabla o długości 1,5 m. Ponadto RuntimeExtender ma 3-pinowe gniazdo XLR przeznaczone wyłącznie do zasilania z nieregulowanym wyjściem,
co oznacza, że dostosowuje napięcie podłączonego akumulatora. Ta integracja zapewnia, że RuntimeExtender jest przyszłościowy i umożliwia dalsze rozszerzenia asortymentu oświetlenia Astera.
Akumulatory montuje się poprzez wsunięcie i zatrzaśnięcie zgodnie z typem mocowania. Za pośrednictwem RuntimeExtender w momencie gdy urządzenie oświetleniowe jest wyłączone, bateria automatycznie rozładuje się do wewnętrznych rezerw akumulatora światła. Możliwość szybkiego i łatwego włączania i wyłączania akumulatorów podczas pracy urządzenia oświetleniowego oznacza, że przy ładowaniu rotacyjnym konfiguracja oświetlenia może być utrzymywana w nieskończoność. v
Nowy mural w Poznaniu Na ścianie jednej z poznańskich kamienic powstał mural w wykonaniu zespołu Murall Studio, a zaprojektowany przez ilustratorkę Dorotę Piechocińską. Kamienica, na której jest namalowany mural należy do poznańskiego Zarządu Komunalnych Zasobów Lokalowych. Do stworzenia muralu użyto farb, które nie tylko są w pełni ekologiczne, ale także oczyszczają powietrze. Obraz przedstawia drzewo i przytulają się do niego postać, pokazując w ten spo -
sób jak ważny jest kontakt człowieka z naturą i życie w zgodzie z nią. Drzewa oraz inne rośliny produkują tlen i przez to pozytywnie wpływają na ludzi. Miastowi ludzie są codziennie otoczeni betonem i mogą zapomnieć jak ważne jest dbanie o naturę. Przypominać o tym ma najnowszy poznański mural. v
© Murall Studio
Zlokalizowany bezpośrednio przed McDonald’s Bukit Bintang, McDonald’s Fries Crosswalk prowadzi odwiedzających prosto do pierwszej restauracji McDonald’s, która otworzyła swoje drzwi w Malezji 40 lat temu, czyli w 1982 roku. McDonald’s Fries Crosswalk został oficjalnie odsłonięty przez YB Dato’ Seri Dr. Shahidan Bin Kassim, Ministra Terytoriów Federalnych oraz YBhg. Dato’ Azmir Jaafar, dyrektorem zarządzającym i lokalnym partnerem operacyjnym McDonald’s Malaysia.
Ikoniczne
Przekształcając przejście Bukit Bintang w McDonald’s Fries Crosswalk sieć restauracji liczy na to, że pomoże w ten sposób ugruntować
ViziPrint Impress Clear UVL Drytac, wiodący międzynarodowy producent materiałów samoprzylepnych dla rynku druku wielkoformatowego i oznakowań wprowadził na rynek nową ulepszoną folię ViziPrint Impress Clear UVL. Jest ona przeznaczona do bezproblemowego montażu grafiki na szkle i innych gładkich płaskich powierzchniach. W folii ViziPrint wykorzystano mechaniczne wiązanie kleju i technologię kleju hybrydowego Drytac o niskiej przyczepności, tworząc mocne wiązanie zarówno w wysokich, jak i niskich temperaturach, bez pozostawiania śladów po usunięciu. Dzięki temu grafiki wydrukowane na tej folii można łatwo usunąć bez pozostawienia śladów, co
pozycję Kuala Lumpur jako obowiązkowej atrakcji turystycznej zarówno dla podróżnych, jak i Malezyjczyków. Poprzez tę inicjatywę ma ona również swój udział we wspieraniu rządowego planu uczynienia z Kuala Lumpur dobrze prosperującego miasta do 2030 roku. McDonald’s Fries Crosswalk jest zgodny z inicjatywami popieranymi przez Ministerstwa Terytoriów Federalnych, które wspomagają zrównoważony rozwój miasta. Lokalny McDonald’s organizuje programy społeczne we współpracy z organizacją charytatywną Ronald McDonald’s House Charities (RMHC) jako wsparcie lokalnej społeczności. I ponadto przyczynia się do ożywienia gospodarczego kraju. W ramach Wizji 2026, McDonald’s Malezja zainwestuje 1,35 mld ringgitów malezyjskich w ciągu najbliższych pięciu lat, aby otworzyć 205 nowych
restauracji, jak również zaoferować ponad 50 000 miejsc pracy dla Malezyjczyków do roku 2026. v
umożliwia wielokrotne zmienianie oznakowania. Unikalna technologia klejenia Drytac eliminuje powstawanie pęcherzy i zapewnia, że produkt jest odporny na wilgoć. Nowy materiał ma cieńszą warstwę wierzchnią, która ułatwia pracę z mediami. Folia jest kompatybilna z drukiem UV i lateksowym. Wolny od PCW, w 100% nadający się do recyklingu i odporny zarówno na zużycie, jak i wodę, ViziPrint Impress Clear UVL może być używany do tworzenia żywych kolorystycznie i oszałamiających wydruków zarówno do użytku wewnątrz, jak i na zewnątrz, w tym do grafik reklam okiennych, a także do produkcji naklejek na sprzęt AGD. v
producent wysokiej jakości wielkoformatowych maszyn drukujących obchodzi 15-lecie istnienia. Sześcioosobowa działalność stała się międzynarodowym przedsiębiorstwem zatrudniającym 200 pracowników.
17 września 2007 roku Reto Eicher, Roland Fetting i Hansjörg Untersander zarejestrowali w rejestrze handlowym firmę swissQprint. Firma zatrudniała wówczas sześć osób. Obecny CEO, Kilian Hintermann był już wtedy na pokładzie. W następnym roku, pomimo ówczesnego kryzysu finansowego, zespół wprowadził na rynek pierwszą maszynę drukującą swissQprint. Od tamtego czasu swissQprint zatrudnił około 200 osób. W siedzibie firmy w Kriessern pracuje 130 osób, w tym założyciele. W filiach w Niemczech, Hiszpanii, Belgii, Wielkiej Brytanii, USA i Japonii pracuje prawie 70 pracowników. W latach pandemii firma rozwinęła się i przeforsowała projekty rozwojowe. Najnowszy produkt, wysokiej klasy maszyna drukująca Kudu, została wprowadzona na rynek w maju.
Obecnie oferta obejmuje osiem modelisześć maszyn drukujących płaskich i dwie maszyny typu roll-to-roll. Ponad 1600 maszyn swissQprint jest używanych na całym świecie. Sprzedażą i serwisem zajmuje się sześć spółek zależnych oraz ponad 30 partnerów dystrybucyjnych na całym świecie, a miejscem rozwoju i produkcji maszyn pozostaje siedziba w Szwajcarii. Ostatnio obsługiwana jest stąd również sprzedaż na rynek w Szwajcarii. Szczególnie w kręgach techniki reklamowej i druku cyfrowego, swissQprint jest rozpoznawalną marką. Jest synonimem najwyższej jakości, niezawodności i trwałości. W rzeczywistości nawet pierwsze maszyny drukujące swissQprint wciąż działają jak szwajcarski zegarek. Użytkownicy doceniają wszechstronność i łatwość obsługi wielkoformatowych maszyn drukujących, które dzięki swojej wydajności osiągają również wysoką wartość dodatnią. v
Założyciele (od prawej: Roland Fetting, Reto Eicher, Hansjörg Untersander) są nadal aktywni zawodowo w fi rmie. Kilian Hintermann (z lewej) zajmuje obecnie stanowisko CEO. © swissQprint
More applications. Same-day delivery. Keep costs low. HP Latex printing reinvents how versatility and cost-efficiency combine to deliver higher profits than eco-solvent. Enjoy all the advantages of proven HP Latex technology such as more application versatility from a single printer and high-quality, high-speed prints that come out completely dry allowing same-day delivery. Buy-in easily at an affordable price and keep your running costs low. For unstoppable growth, see the new HP Latex 300 Printer series—there’s no limit to what you can do!
Find out more: hp.com/go/latex
Branża stawia na wiodące targi w Europie
Branża artykułów promocyjnych wspiera PSI jako sieć i jako organizatora wiodących w Europie targów dla tej branży. Świadczą o tym obecne dane dotyczące rezerwacji na PSI 2023: Ponad 60 proc. powierzchni hali zostało już wynajęte, a kolejne 25 procent zostało zarezerwowane.
Na koniec września planowane wykorzystanie mocy przerobowych międzynarodowej imprezy branżowej, która odbędzie się w dniach 10-12 stycznia 2023 roku w halach 9 i 10 Messe Düsseldorf, wynosi 85 procent. Na około trzy miesiące przed imprezą staje się jasne, że międzynarodowi gracze branżowi wybrali PSI 2023 na swój powrót na europejską scenę targową. Również po stronie gości emocje rosną. „Zainteresowanie branży wiele dla nas znaczy“ - mówi zachwycona dyrektor PSI Petra Lassahn. „Jeszcze przed rozpoczęciem sprzedaży biletów było wiele zapytań od zwiedzających z kraju i zagranicy. Bilety są dostępne od połowy września i jesteśmy bardzo zadowoleni z poziomu zainteresowani gości, także z Brazylii, Danii, Niemiec, Izraela, Pakistanu, Słowacji i Szwajcarii.“
Wszystko zgodnie z planem W Düsseldorfie spodziewanych jest około 400 wystawców. Targi PSI po trzyletniej przerwie podkreślą swój status wiodącego w Europie wydarzenia dla branży produktów promocyjnych. „Dla nas PSI to sztandarowa wizytówka naszej branży w Europie“ wyjaśnia dyrektor zarządzający Fare, Volker Griesel. Również Halfar, Daiber, mbw i SND Porcellaine z JCK Group, burgerpen, Victorinox, Reflects, elasto, Heri Rigoni, Neutral, Blooms out of the Box, Paul Stricker i wiele innych firm zdecydowało się na udział w PSI. Zdaniem Volkera Griesela, argumentów jest wiele: „Na targach politycy mogą przekonać się, że nasza branża wnosi znaczący wkład w gospodarkę narodową i przy okazji odpowiedzialnie zajmuje się ważnym tematem, jakim jest zrównoważony rozwój.“ Na targach PSI 2023 firma Fare pokaże, że konsekwentnie realizuje drogę, którą rozpoczęła ponad dziesięć lat temu wraz
z wprowadzeniem rodziny ÖkoBrella ze strategią zrównoważonego rozwoju, która obejmuje ochronę neutralności klimatycznej. Volker Griesel: „Jesteśmy szczególnie dumni, że nasze zaangażowanie w ten temat przyszłości jest regularnie honorowane podczas PSI Sustainability Awards, ostatnio w 2021 roku nagrodą dla „Innovator of the Year“, a w 2022 roku dla „Sustainable Campaign of the year“.“
Program wspierający
Na około trzy miesiące przed rozpoczęciem targów koncepcje poszczególnych obszarów specjalnych Community Café, Gusto, Textile Campus, Textile Village, wystawy objazdowej ökoRAUSCH Wissenswelt oraz nowego „Sonderschau Veredelung“ są w trakcie plano-
wania operacyjnego. „Po trzyletniej przerwie na rynku pojawiają się liczne nowe produkty i ekscytujące koncepcje, które wreszcie chcą być zaprezentowane na międzynarodowej scenie“ - wyjaśnia Petra Lassahn i dodaje: „Jako organizatorzy PSI, a przede wszystkim jako największa europejska sieć branżowa, kontynuujemy rozbudowę naszego programu specjalistycznego.“ Skupia się on na megatrendach zrównoważonego rozwoju i cyfryzacji, w tym ich wpływie na procesy, produkty i modele biznesowe, a także na radzeniu sobie ze strategicznymi zmianami na rynku, takimi jak zakłócenia w łańcuchu dostaw, dostawy energii, niedobory surowców, niedobory umiejętności, infl acja, New Work i dywersyfi kacja. v
i dowolnie zmieniaj przestrzeń handlową
Nowa kolekcja? Akcja wyprzedażowa? Z Easycubes szybko i bez zbędnych kosztów przebudujesz wystawę i nadasz jej nowego charakteru. Dowiedz się więcej na www.easycubes.pl
