台藝大「藝術欣賞」雜誌2012夏季號

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ART APPRECIATION 藝術欣賞 夏

季號 第 8 卷第 1 期 國立臺灣藝術大學

專題報導 Study at the Edges

藝海繽紛 《Nexus 關聯》互動多媒體跨領域表演

學術論叢 從符號學的角度 試析梅派《貴妃醉酒》的京劇身段

文化行腳 文創心體驗─構想雲南馬久邑茶廠的感質體驗

心靈饗宴 與〈花氣薰人詩〉對話的文化創意影片設計

藝術教室 「印象麗江」之文化創意設計運用

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目錄 CONTENTS

ART APPRECIATION

藝術欣賞期刊 中華民國 94 年 1 月創刊 中華民國 101 年 6 月出刊 第五十五期（第 8 卷第 1 期） 發 行 人 ：謝顒丞 出 版 者 ：國立臺灣藝術大學 地 址：22058 新北市板橋區大觀路 1 段 59 號 電 話：886-2-2272-2181 編輯委員：藍姿寬、楊清田、林進忠、林榮泰、 謝章富、蔡永文、張浣芸 總 編 輯 ：楊清田 主 編：林榮泰 執行編輯：黃元清 編輯小組：黃良琴、陳凱恩、黃元清、吳瑩竹、 邱毓絢、呂威瑩、林雅卿 發 電 傳 網

行：國立臺灣藝術大學教務處 話：886-2-2272-2181#1151 真：886-2-8965-9515 址：www.ntua.edu.tw

App 設計製作：潑墨數位出版行銷有限公司 地 址：台北市羅斯福路三段 253 號 6 樓之一 電 話：886-2-2365-7755

夏 專題報導 Study at the Edges 圖文

呂琪昌

國立臺灣藝術大學工藝設計學系主任

副教授

當代陶藝滲透力 2011 瑞典國際陶瓷論壇評述 圖文

梁家豪

國立臺灣藝術大學工藝設計學系助理教授

美式體驗經濟─ HCI 2011 紀行 圖文

徐啟賢

國立臺灣藝術大學創意產業設計研究所博士生

藝海繽紛 《Nexus 關聯》互動多媒體跨領域表演 圖文

詹嘉華

國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系研究生

音樂劇的始祖 《乞丐歌劇》成形時的時空背景 文

翁婉玲

國立臺灣藝術大學戲劇系表演藝術碩士在職專班

學術論叢 從符號學的角度 試析梅派《貴妃醉酒》的京劇身段 文

陳佩瑩

國立臺灣藝術大學表演藝術碩士班研究生

連建興畫作分析 文

劉雨柔

國立臺灣藝術大學美術學院造形所理論組研究生

國立臺灣藝術大學 季號 2012. Jun

目錄 CONTENTS

文化行腳 文創心體驗─構想雲南馬久邑茶廠的感質體驗 圖文

陳璽敬

國立臺灣藝術大學文創處藝文育成專案助理

兩岸文化美學，雲南創意遊學 圖文

張樹楦

國立臺灣藝術大學創意產業設計研究所博士生

生活很藝術─台北的文化創意園區 圖文

許芯瑜 國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系研究生 劉家伶 國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系助理教授

無形資產與無價財富─淺論韓國的文化創意產業（下） 圖文

陳凱恩

國立臺灣藝術大學美術學院祕書

心靈饗宴 閱讀造型的誕生─圖像宇宙論心得分享 圖文

孫銘賢

國立交通大學應用藝術研究所博士生

與〈花氣薰人詩〉對話的文化創意影片設計 圖文

蘇佩萱

國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系所助理教授

得失的平衡點 文

陳瑞芬

國立臺灣藝術大學通識教育中心副教授

藝術教室 「印象麗江」之文化創意設計運用 圖文

葉茉俐

明道大學時尚造形學系專任副教授 國立臺灣藝術大學創意產業設計研究所博士生

「雨過天青雲破處，者般顏色作將來」 ─談青瓷的發展及汝瓷的工藝美 圖文

胡嘉綺

國立臺灣藝術大學造形所研究生

玻璃的文化創意運用 ─「圓就是藝術」產品設計與經營行銷 圖文

黃美賢 國立臺灣藝術大學創意產業設計 研究所助理教授 王禹文 國立臺灣藝術大學工藝設計學系學生

林可凡 國立臺灣藝術大學文創處助理

VINTAGE STYLE ─美好年代的空間裝飾美學〈上篇〉 圖文

吳承圃

國立臺灣藝術大學雕塑學系碩士班研究生

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ART APPRECIATION

專題報導

Study at the Edges 圖文 呂琪昌 國立臺灣藝術大學工藝設計學系主任

副教授

「寫寫你的第一次，對台藝有鼓 舞作用；包括國科會的研究計畫與 HCI 2011。」主編來信，要我用這樣 的命題寫一篇文章。好難的題目！ 韻文、散文、學術論文 ……，寫的 對象都是客體，何曾怕過？但如今 要赤裸裸地把自己寫出來，白紙黑 字，難、難、難 ……，遲遲不敢回 覆，主編恐怕又要說我怠慢了！ 一生當中的第一次，多得不可 勝 數！國 科 會 的 研 究 計 畫 與 參 加 HCI 2011 國際會議，對我來說只是 眾多第一次的一部分而已，並且還 是「小咖 」，寫不了一篇文章的。 正 如 火 如 荼 展 開 的 2011 年 世 界設計大會的主題是「Design at the

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ART APPRECIATION

指導台灣師範大學書法社

Edges 交鋒 」，被定位為「設計人 」

走的暢快與自在卻也是令人愉悅

與「非設計人 」對話的高峰會議。

的。就以 Study at the Edges 為題，來

亦即探討設計與非設計領域如：科

試著寫這篇文章吧！

技、經濟、非政府人道組織在相互 激盪後所激發的全新創意。同時，

50 歲是一個界線，之前的歲月

遊走在異領域界限間，最前衛、最

有三次非常特殊的感受，也成就了

具實驗性的作品及概念也是關注的

這一階段的跨越三個領域的志業：

話題。

第一次是在高中時期，看到學校張 貼的校內書法優勝作品，一種我會

回想過去的學習與努力，也多

做得比他們好的意念突然湧上心

是在不同領域的邊緣間游走；似有

頭。第二次是大一時看到學長在校

所成就，但從來進不到核心。成不

慶時示範手拉坯，泥土在轆轤上的

了大事，也難被認同，但悠遊、流

曼妙律動也讓我由然而生捨我其誰

專題報導

Study at the Edges

的自負心情。第三次則是在故宮博 物院的青銅展覽室，對爵、斝雙柱 意義偵破的自許。大致來說，這一 時期並沒有向外伸出觸爪，只是悠 遊於自我滿足的狹窄天地。 50 歲 迄 今 約 3 年 的 時 間， 比 較 來說略有拓展性，內容似乎也更多 彩多姿！投入水庫環保澄泥釉的實 驗、申請國科會研究計劃、與產業 界的合作，乃至於出國參加國際學 術會議等，許許多多值得回憶的第 一次接踵而來。

玩墨 與書法結緣，是宿命，也是巧 遇！沒有跟過專門的書法老師，但 憑著一些天分，在國中、小一直是 老師眼中的「校內 」書法高手。 高中時的某一天，看到學校張 貼的校內書法優勝作品，一種我會

全省學生美展高中組第一名

做得比他們好的意念突然湧上心頭； 是個很奇特的感覺，今生到此只出 現過三次，也都在這三個領域取得 了一些成就！

下一次校內書法比賽，我得到 第一，也被拉攏加入了書法社。當 時的社團指導老師是校長，他的書

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ART APPRECIATION

就是這一筆，我知道了藏鋒起筆的 要領，從而才正式登入書法的堂奧。 不久之後，代表學校參加全縣 書法比賽，竟又獲得第一，取得北 區六縣市書法比賽的參賽權。那一 次 是 在 基 隆 舉 行， 並 未 獲 獎； 不 過，在另一位縣代表的陪同下到台 北市的書店買了一本《史晨碑 》，首 次接觸到真正的好字帖。很喜歡隸 書，從此竟日苦練──用毛筆練筆 法、用原子筆練結構。約莫一個月 後，臨寫了一篇參加全省學生美展 （記憶中最後約十個字是臨時加練寫 就的 ），竟又出乎意料拿到第一名。 後來，又陸續得到全國青年書法比 賽高中組第三名，北區六縣市書法 比賽第一名等成績。就在這些激勵 下，更用心學習，與書法結下了多 年的因緣。不過，近十餘年因從事 其它的研究，書法早已離我很遠， 舊 時 用 筆 也 都 發 了 霉。 但 無 論 如 何，它曾經是我的最愛，是這輩子 台北縣第三屆美展第一名

永遠無法忘懷的！

法成就在當時國內有相當地位，擅

弄泥

長 顏 體 及 畫 竹。 不 過 由 於 校 務 繁 忙，校長親臨指導並不多；印象中 他為我們示範了「一 」字的寫法，也

從小就被大家稱讚手巧，也喜 歡動手做些東西！

專題報導

Study at the Edges

大學時期的拉坯練習及作品照片

大學一年級時的學校校慶，懷

社。在學長的指導下，竟然第一次

著好奇的心情東逛逛、西走走。最

上轆轤就把坯體給拉出來了！從此

後走到系裡的陶瓷教室，被學長現

天天跑陶瓷教室，與泥土進行著「第

場的拉坯表演所吸引：黏土在轆轤

六感生死戀 」 ；酸、甜、苦、辣，跟

上快速旋轉，也隨著手的動作緩慢

談戀愛真的沒有兩樣。有進步，很

地上升、變形，好神奇呀！我也能

高興！沒拉好，晚上睡覺時就好像

做──第二次的奇特感覺出現了！

那塊土，也跟著晃蕩不安。翻來覆 去地，睡不著，只好偷偷爬牆翻進

懷著期待邁入二年級，終於能

教室 ……。該年暑假我毛遂自薦到

上到吳讓農老師的陶瓷課了！前一

北投的中華陶瓷廠工讀，在翁國禎

年就在歷史博物館看過吳老師的作

師傅的指導下拉坯技術更見精進。

品；那是一件「大碗公 」，深褐色的 底胎上斑駁地掛著深沉的綠色釉。

大學四年，書法與陶藝的學習

很特別，與以前見過的任何陶瓷器

佔據了我課餘的多數時間，心靈是

都不同，卻深深地撼動我的心靈！

愉悅的，成果也是豐碩的。陶藝部 分，全國美展第二名及陶藝雙年展

不但修陶瓷課，也加入了陶藝

銅牌獎的肯定鼓舞我繼續學習的動

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ART APPRECIATION

近期柴燒系列作品

力，也讓我可以用這項專長進入國 立藝專美工科擔任教職。

我喜歡懷疑，對所投入的事務 也非常認真執著。本著打破砂鍋問 到底的精神，新的發現層迭而出。

研古

研究的樂趣不就在這裡嗎？從此逐 漸淡出書法、陶藝的創作，大部分

酷愛書法與陶藝的我，對傳統 古文化一直有著濃厚的興趣！

的精力都投注於工藝發展及相關問 題的探討。

因此，撰寫升等論文時就將主

第一本論文《瓷器起源的研究─

題選定於中國古陶瓷的發展與研

論中國原始瓷之發展》獲行政院國科

究，也從此展開將近二十年的古代

會八十二學年度乙種研究獎助，第

工藝史探索之旅。

二本論文《先秦樂鐘之研究 》獲行政

專題報導

Study at the Edges

出版論文封面

院新聞局八十二年重要學術專門著

惑襲上心頭，也讓我產生了一窺究

作出版補助。

竟的想法。念頭閃動間，一種自認 為這問題終將被我解決的感覺也伴

第三本論文的研究動機來自前

隨而至！

一本論文的撰寫時：該著作係在當 時還是女友的內人邀請下共同進行

論文撰寫了七年才完成，也順

的研究；為了對樂鐘的深入瞭解，

利通過副教授的升等。但臺灣書商

我們相約造訪了台北故宮的青銅展

興趣不大，所以又過了六年才正式

覽室。大學時代的一段特殊記憶讓

在杭州出版。是因緣、也是際會，

我的目光停留在爵、斝上許久。「真

出版之時適逢良渚文化 5000 年古城

的是用來掛鬍子的嗎？ 」諸多的疑

的發現，書中的一些論點因而受到

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ART APPRECIATION

大陸「新華社 」對《青銅爵、斝的秘密 》一書之論點所作的報導

矚目。大陸「新華社 」針對相關議題

外讓我感到興趣。黑、紅、醬色，

對本書作了介紹，也登上了大陸各

不一而足；曜變、油滴、兔毫，以

主要媒體。當然，銷路 ……。

及玳瑁、鐵銹等斑紋變化更令人目 不暇給。

攪釉 賦予它們千變萬化的功臣是各 由於本身製作實務背景的關

型氧化鐵，而負載著氧化鐵的物質

係，在工藝史研究時對於技術演進

則主要來源於易熔黏土，我們稱它

的部分往往會多加留意。中國古代

作「泥漿釉 」。很久以前就有一窺釉

陶瓷多彩多姿，但宋代的天目釉格

藥奧秘的念頭，尤其是中國古釉的

專題報導

Study at the Edges

石門水庫環保澄泥釉

HCI 2011 國際學術會議發表論文

兩大體系──「草木灰釉 」與「泥漿

願意的粗重、單調工作。有成功，

釉 」。可惜，在現時的條件下，不

有失敗，有喜悅，也有沮喪 ……，

論是草木灰燼或易熔泥漿都很難穩

酸甜苦辣只有自己最清楚。

定地供應。旁聽薛瑞芳老師的釉藥 課，獲知石門水庫淤泥量大難以解 決的訊息，頓時讓我眼睛一亮！

尋求一些支援吧！院長一直鼓 勵同仁申請國科會的研究計劃，雖 然知道自己的基本條件不足，但有

長時期與電腦為伍的學術研

試就有希望，不是嗎？意外真的發

究，已經使得身體不堪負荷，難以

生，竟然通過了！人力有了幫助，

為繼。因此，斷然結束廿餘年來的

經濟得到奧援，一切當然進行得更

工藝史研究工作，「攪釉 」去吧！

順利了！

每天清晨踩上 40 分鐘的腳踏車

或許是老天憐憫吧！油滴釉、

到學校的陶瓷工坊，練泥、粉碎、

鐵紅釉、鐵紅結晶釉、烏金釉、紫

調配、施釉、燒窯 ……，挺著日益

金釉、褐釉、黃釉、米黃釉、青瓷

老朽的身軀，做著現在年輕人不太

釉等，不到一年就有了豐碩的成果；

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ART APPRECIATION

表、 第 一 次 ……， 這 許 多 的 第一次是否都來得太晚？不怕 太晚，就怕不來，還會有第二 次、第三次、…… 又去挖了日 月潭的淤泥，將來還打算跨海 挖西湖的呢！

拼設計 為了讓淤泥釉藥的研究成 果有用武之地，再次進軍國科 會研究計畫，目標是「產品設 計 」。一年內兩個產學合作案的 通過，讓我有足夠的資源應付 研究需求。設計進行時，我坦 產品設計過程之一

白地告訴助理說：「這是我的第 一個產品設計作品 」，她回應的

而 透 過 媒 體 報 導， 迴 響 也 蜂 擁 而

是懷疑的眼神！

至。有人很驚訝：「為什麼淤泥可以 變成釉藥呢？」我往往輕描淡寫地回

設計的成果我自認滿意，廠商

答：「這對我來說只是常識！」不是

也 非 常 肯 定， 目 前 正 進 行 後 續 工

我自傲，其實這是我近卅年「弄泥 」

作，準備「問市 」。相信不久以後，

與「研古 」的探索心得和知識積累。

它會化身千萬，馳騁千里！

天下真的沒有白吃的午餐！ 或 許 您 會 問 我：「那 麼 有 自 信 在院長的再次鼓勵下，在 HCI

嗎？」「拿出來瞧瞧！」自信是成功

2011 國 際 學 術 會 議 上 發 表 論 文。

的憑藉，當然要有自信；不過，看

第一次到美國、第一次使用英語發

不得呀！因為這目前還是商業機密。

專題報導 還是類似的話：這是我卅餘年 「弄泥 」、「研古 」，外加「玩墨 」的

Study at the Edges

域，其實是環環相扣，成就了現在 的我！

歷練與心得，不是天上掉下來啦！ 「玩墨 」引領我接觸「天人合一 」 關「玩墨 」何事呢？中國書法賦 予了我不錯的造型與審美能力，也

的東方美學，也訓練我抽象造型的 能力。

深刻讓我瞭解東方藝術的奧妙。我 還是要說：「書法是我的最愛，除了 親人以外！」

結語

「弄泥 」提供我生活的資源，也 指引我踏入工藝史研究的領域。 「研古 」成就我學術的資歷，也 觸動我研究水庫淤泥再利用釉藥的

高 中 選 讀 自 然 組， 數 學、 物 理、化學都還唸得不錯，但興趣卻

契機，更是我進行產品設計的無盡 泉源。

在文學與藝術。大學學的是工業教 育，但整天都在混陶瓷、寫書法。 沒有修過美術理論課程，但現在卻

「攪釉 」讓我延古續今，無意間 鑽進了綠色時尚的洪流中。

在大學裡教藝術。研究的主軸是陶 瓷工藝史，寫出來的書名卻都少不

「拼設計 」讓我融入了文化創意

了「青銅 」二字。寫青銅器，卻又跨

產業，從此不再只是「老學究 」（王

到了上古史研究的領域，而且還因

前校長說的 ）。

此上了大陸各大媒體。…… 這就是 其時學究沒有什麼不好，我準

我，一個不知道明天又會跑哪兒去 的傢伙！

備要用「陶學究 」作為我的註冊商標 哩！

玩 墨、 弄 泥、 研 古、 攪 釉、 拼 設計；說得難聽是「不學無術 」，說 得好聽叫「跨領域 」。看似不同的領

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ART APPRECIATION

專題報導

當代陶藝滲透力 2011 瑞典國際陶瓷論壇評述 Review of International Ceramics Symposium 2011, Sweden Ceramic Arts and Design for a Sustainable Society 圖文 梁家豪 國立臺灣藝術大學工藝設計學系助理教授

前言

歐國家的陶藝發展卻是目前大家感 到較為陌生的一個區塊，因此，當

當代陶藝之思維與呈現的氛 圍，猶如百家爭鳴呈現豐富的藝術

筆者獲知在瑞典哥登堡舉辦國際陶 瓷論壇時，已滿心期待。

語境，追求再現當代精神及語言形 式的創作趨勢，是今日許多陶藝家

論壇內容

在創作上依循的路徑。近年來世界 各國紛紛舉辦國際性的陶藝活動，

今年三月初筆者和王怡惠老

形式規模豐富，舉凡雙年展、三年

師（現任教於國立東華大學藝術創

展、教育年會、區域論壇或是工作

意產業學系 ）受邀前往瑞典哥登堡

營等等，皆希望能提出新的命題，

文 化 中 心（Frolunda Culture Center,

並 充 實 當 代 陶 藝 的 樣 貌。 整 體 而

Gothenburg, Sweden）參 加 為 期 四

言，亞洲陶藝的發展現況及活躍程

天 的 國 際 陶 瓷 論 壇 暨 展 覽（ICS

度，逐年受到世界的矚目，然而北

，雖然規模及參加人數無法媲 2011）

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ART APPRECIATION

美各國的陶藝雙年展，但依舊邀請 了不少世界知名的學者、藝術家、 評 論 家 和 出 版 媒 體 等 參 與 盛 會， 例 如： 國 際 陶 協（IAC）主 席 Janet Mansfirld、 瑞 典 知 名 藝 術 家 Kennet Williamsson、 芬 蘭 陶 瓷 設 計 教 授 Tapio Yli-Viikari 及 韓 國 陶 瓷 設 計 教 授 Won-Seol Kim 等 人 ， 因 此 備 受 各界矚目。今年論壇的主題為「永 續性環境思維下的陶瓷藝術與設

圖 1 Jeoung-Ah Kim, Wave

計 」（Ceramic Arts and Design for a Sustainable Society），此主題與瑞典

2. 陶藝工作者如何與社會大眾和政

政府長期致力於推動綠色概念的形

策制定者之間建立有效的溝通管

象相當一致，以嶄新的觀點詮釋北

道？

歐當代陶藝，因此對外特別具有感 召力。

3. 在永續性的思維下，陶藝工作者 如何為社會環境做出貢獻？以及

此次國際陶瓷論壇的主辦人為

社會大眾如何從中獲益？

旅居瑞典的韓僑 Dr. Jeoung-Ah Kim， 她身兼學者、策展人與作家，在論

Kim 的作品是將環保的課題帶

壇主題之下延伸出三個面向的議題

入自身創作，透過使用紙漿瓷土創

讓與會者思考：

作來延長物質材料的使用時間並傳 遞永續性的概念，並藉此闡述藝術

1. 不論從藝術創作、工業量產、教

創作之內涵與外延，這除了是她長

學研究、環保和科技的角度，如

期以來所關注的研究議題外，更切

何為陶瓷藝術與設計建構「永續

身參予了可能的實踐活動，為綠環

性 」的概念？

境貢獻（圖 1）。

專題報導

當代陶藝滲透力 2011 瑞典國際陶瓷論壇評述 Nancy 的創作內容結合了 回收及再生利用的概念，創作 者將意念潛入現成物，經由解 構再化身與重組，閱讀作品需 透過直觀分析，理解作品隱含 的旨趣及奧妙，她的作品形式 是將陶瓷容器的破片加以重組 再製，透過黏合的過程思索著 新的組合方式，她的創作除了

圖 2 Nancy Selvage, Mend Thy Ways, Mend Thy Wares

聯結手工與量產的特徵，也連 繫了不同時代的破片及不同的

剛自美國哈佛大學退休的陶藝 學 者 Nancy Selvage 認 為 應 該 重 新

釉藥和燒法，從中尋找陶瓷破 片永續利用的新契機（圖 2）。

檢視陶瓷的製造過程，包含礦業原 料、加工製造、運輸、設備工具、

英國學者 David Binns（The Uni-

工作室空間規劃等，並且從挑戰、

versity of Central Lancashire, UK） 提

策略及創意表現三個層面切入永續

出 浪 費 美 學 的 概 念（The Aesthetic

性的陶藝思考，在她的研究中提出

of Waste），他的研究方法是以創作

了三點：

實驗進行，展出的個人作品取材自 陶瓷及玻璃的廢料，經由回收、壓

1. 證明燒製陶瓷器所排放的碳素遠 低於從事畜牧業；

碎、分類、燒製、研磨、拋光等加 工程序製成，他的作品本質上打破 傳統陶瓷的成形方式及製作過程，

2. 鼓勵使用當地原料，重視發展地

創作樣貌呈現幾何實心的塊體，極

方特色的同時並減少運輸成本；

富量感，強調表面豐富的陶玻色彩 碎粒及紋理（圖 3）。另一位英國學

3. 研發高效率低汙染的窯爐設備。

者 Dr. Andrew Liv ingstone（ Senior Lecturer, The University of Sunderland,

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ART APPRECIATION

圖 3 David Binns

圖 4 Andrew Livingstone, Postmodern Animal

Dept of Glass & Ceramics, UK）發 表

期專注在實驗紙漿土的纖維特性，

「後現代動物 」，他認為當藝術家的

她以科學的方式探討紙漿陶瓷纖維

創作理念萌發形成，於是產生符號

應用於開發水質過濾器濾心之潛在

運用之形式，使用現成物媒材，隱

可 行 性 分 析。 澳 洲 陶 藝 家 Graham

然提供一個新的觀看方式，經由藝

Hay 擅長以紙漿土創作而聞名，經常

術家的內化創造屬於個人的語言符

到世界各國駐村示範介紹紙漿土的

號，小型的陶偶物件本身就具有符

優點及特色，他以自身創作及旅遊

號學的意涵，因此他開始回收現成

三十年的經驗，環視自己的創作歷

的瓷雕物件來進行創作，他的作品

程，以減少產生任何對於周遭環境

除了挑戰當前的陶藝表現形式，也

上的負擔為前提從事創作（圖 5）。

企圖重新詮釋陶瓷現成物所具備的

Graham 也在當地藉由工作營的方式

核心語彙與文化意涵，為當代陶藝

教導瑞典高中生使用紙漿土創作，

創作開拓新的光譜（圖 4）。

讓學生體驗使用紙漿土創作的特質。

美 國 作 家 Rosette Gault 過 去 出

挪 威 陶 藝 家 Gry Ringset 不 斷 思

版多本關於紙漿土的專書，例如：

索著創作者如何藉由提升材料的表

Ceramics Handbook: Paper Clay ， 近

現性，進而對藝術研究做出貢獻？

專題報導

當代陶藝滲透力 2011 瑞典國際陶瓷論壇評述

圖 5 Graham Hay, 10 by 10 Parental Style

圖 6 Hao-Sin Ro, from circle

Series II

又如何透過跨領域的知識來增進陶

念下，她應用此技術結合當代藝術

藝創作的表現？因此她提出一項實

思維進行自己的陶藝創作（圖 6）。

驗研究，以天然植物纖維應用在陶 瓷材料及作品的開發，鼓勵從事陶

Joyce Michelina Centofanti 博

業人員發掘當地含有自然纖維特質

士將綠建築及節能減碳的觀念融入

的素材，而非從長時間種植的植物

自己的生活與創作，她居住在氣候

中找尋纖維來源。

乾燥的新墨西哥州，工作室以太陽 能供電的方式運作，並以儲水槽蓄

陶藝家 Hao-Sin Ro（韓國公州國

水，將有限的資源發揮多重用途的

立大學陶瓷設計系教授）擅長以製模

功能。此外，閱讀她作品的同時也

技術搭配有色泥漿，在作品表面層

清楚地發現，她將綠色思維的生活

層堆積後，再以細緻的刀工於作品

態度融入創作中，思索著大地、養

表面切劃，使切割的截面呈現出類

份、能源和生活之間的關係（圖 7）。

似大理石般的色彩層次，據她描述 此裝飾技法傳承自韓國傳統的陶瓷

芬蘭的陶瓷與玻璃設計系教授

工藝技術，在文化傳承與永續的觀

Tapio Yli-Viikari（ Professor, School

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ART APPRECIATION

少不必要的生產製造成本，其實也 是降低地球環境的負擔，如今北歐 國家政府更加重視永續性的工作環 境，他認為設計一套陶瓷專屬的回 收過程具有高度的潛在需求，同時 思考讓製造過程使用較少的材料、 較低的浪費及較高的回收率，並且 從陶瓷與玻璃的廢棄物中研發新材 料，例如：回收電視、電腦螢幕和 其它陶瓷玻璃製品，這些行動皆反 映在永續性工作的思維。 Merran Esson（ Lecturer at The National Art School, Sydney）澳 洲 陶 藝家以文化傳承與永續性為中心提 出四點問題思考：材料的永續性能 力？產品的永續性能力？創作者的 圖 7 Joyce Michelina Centofanti, The Weberi, Sweet Grass Hills, Montana

永續性能力？陶瓷課程的永續性能 力？她以自身創作經驗為例，她的 作品特色在於強調手感的介入，以 突顯陶瓷特有的質感，她認為陶藝

of Art and Design, Aalto University,

創作的過程本身就符合永續性的概

Finland）， 他 從 陶 瓷 的 週 邊 環 境 著

念，不論是從作者、手作、觸感、

眼思考，並以藝術家和設計師的角

材料、作品、燒成等角度觀察，皆

色尋求建立永續性的陶藝環境，他

能融入永續性的思維（圖 8）。挪威

發現一個有品質的陶瓷物品之平均

學者 Astrid Heimer 專長於永續性的

使用壽命都很長，因此如何進一步

設計研究，強調手感介入的創作行

增加陶瓷物品的收藏價值，同時減

為，重建手工製作的價值，她認為

專題報導

當代陶藝滲透力 2011 瑞典國際陶瓷論壇評述

圖 8 Merran Esson, Black Jack Bowl

圖 9 Marianne Hallberg, traditional cobalt ornamentation on tin glaze.

今日的人類社會充斥著視覺與聽覺

1. 從物質材料面切入，重視節約、

的設計，因此她選擇關注於材質、

回收及延長使用時間的概念，進

觸感與造形之間的關係，特別是以

而對陶瓷工作室以及周邊環境的

觸覺作為溝通的媒介。觸覺是辨識

檢視；

陶藝創作的線索，綜合上述她們提 出的觀點，與許多參展的藝術家抱

2. 運用科技來提升或改進陶瓷製造

持著相同的信念，但各自創作皆以

的過程，並且思考在其它領域的

不同的視覺方式呈現（圖 9-11）。

應用層面；

結論

3. 透過藝術家手感的堆疊來創造出 陶瓷獨特的質感，這是現代科技

此次論壇的內容著重在永續性

所無法取代的特點；此外，除了

經營的觀念上為陶瓷藝術鋪上長遠

工藝技法，藝術家透過手作的過

發展的道路，大致上筆者歸納出三

程， 聯 繫 人 類 精 神 與 材 質 的 關

個方向：

係，也訴說著文化和歷史的傳承。

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ART APPRECIATION

圖 10 王怡惠 , Herstory series

為期一週的論壇及展覽，正值

圖 11 梁家豪 , Transitional Space series

資料來源：

北歐的冬天，哥登堡城市呈現白雪

論壇網站 http://www.ics2011.com/

覆 蓋 的 景 色， 雖 然 戶 外 活 動 少 了

International Ceramics Symposium 2011

點，但卻同時享受多一些北歐斯堪 地納維亞的設計氛圍。期盼「永續 性 」的議題在將來能持續發酵，並 且有越來越多元的觀點加入來激發 新的思維，為當代陶藝思潮繼續發 聲。

7-27 March 2011 Frolunda Culture Center Gothenburg, Sweden

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ART APPRECIATION

專題報導

美式體驗經濟─ HCI 2011 紀行 圖文 徐啟賢 國立臺灣藝術大學創意產業設計研究所博士生

圖 1 Hilton Orlando Bonnet Creek

HCI 2011 國際學術研討會

頓 飯 店（The Hilton Orlando Bonnet Creek ，圖 1）舉行的第 14 屆會議，

HCI（ Human-Computer

其規模盛大。在 7 月 9~14 日的議程

Interaction）國際學術研討會，每兩

中，陸續進行包含全體大會、論文

年舉辦一次，舉辦迄今已有二十四

及海報發表、工作營、展覽等多項

年 的 歷 史。 此 次 於 美 國 佛 羅 里 達

活動，會議主題是針對人機之間的

州奧蘭多市（Orlando）近郊的希爾

互動為出發，其中與設計相關的議

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ART APPRECIATION

題包含了軟硬體設計與人因工程等

HCI Challenges）。Dr. Shneiderman

方面。而近年來配合國際設計趨勢

教授在電腦人機介面設計領域極

的發展，更增闢文化導向的設計相

具 盛 名， 他 從 部 落 格、YouTube、

關研究議題。此次來自世界各地豐

Facebook、 以 及 Twitter 等 電 腦 社 群

富多元的論文投稿計有 4039 篇，獲

的發展現況談起，到最後強調未來

審核通過准予發表的論文共有 1318

科技的發展應用，唯有藉由跨領域

篇，海報 232 件，會議參加者來自全

研究，才能迎接新的挑戰。

球各個國家的學術界、研究單位、 產業界、以及政府單位，與會學者 專家超過 2000 人。

會議後三天大會安排了豐富且 多樣的論文發表。包含以下等 11 項 主議題。而本次會議的論文發表主

此次的研討會，計有來自大同

要為口頭論文發表搭配投影設備，

大學、中國科技大學、成功大學、

相關研究質量兼具，探討議題寬廣。

長庚大學、明道大學、屏東教育大 學、 高 雄 師 範 大 學、 雲 林 科 技 大 學、臺灣藝術大學、樹德科技大學 等 相 關 系 所 將 近 50 位 的 師 生 親 赴 參加。與會人員按規定於 7 月 10 日

1. Ergonomics and Health Aspects of Work with Computers 2.Human Interface and the Management of Information

完 成 報 到 手 續 後， 主 辦 單 位 隨 即

3. Human-Computer Interaction

在 7 月 11 日 由 大 會 主 席 Constantine

4.Engineering Psychology and Cogni-

Stephanidis 主 持 開 幕 大 會（圖 2）。 並特別邀請美國馬里蘭大學電腦 科 學 系（Department of Computer

tive Ergonomics 5.Un i v e r s a l A c c e s s i n Hu m a n Computer Interaction

Science, University of Maryland） 教

6. Virtual Mixed Reality

授 Ben Shneiderman 主講「科技融入

7. Human Centered Design

社 會 參 與 － 下 一 個 25 年 HCI 的 挑

8. Internationalization, Design and

戰 」（ Technology-Mediated Social Participation: The Next 25 Years of

Global Development 9. Online Communities and Social

專題報導

美式體驗經濟─ HCI 2011 紀行 邀擔任該主議題下的子議題「為現代 產品注入親和力的設計 」（Designing “Friendship”into Modern Products） 的主持人。藉由此次參與 HCI2011 研討會的論文發表，除了可一窺世 界各國專家學者所帶來的最新研究 成果，得到許多的啟發與刺激。更 體認到透過此類學術交流活動，可 讓國內從事相關研究的師生有國際

圖 2 HCI 2011 開幕及專題演講

化的展現舞台，讓彼此得以交流學 習並互為借鏡。

Computing

而文化創意產業議題在國際間

10. Augmented Cognition

方興未艾之際，設計學院師生發表

11. Digital Human Modeling

之論文，諸如「產品設計中感覺的重 要性─感覺─ 被「不要碰觸 」忽視

設計學院論文發表 此次 HCI 2011 國際研討會，臺 灣各大學院校相關系所師生參與極 為踴躍。國立臺灣藝術大學由設計 學院林榮泰教授、林伯賢副教授、 呂琪昌副教授，率同本校創意產業 設計研究所兩名博士班學生共同參 加，並發表論文。此次研討會的主 議題之一為「國際化、設計與全球 發 展 」（Internationalization, Design and Global Development），林院長應

的 美 學 」（The Importance of“Feel” in Product Design, Feel - The Neglected Aesthetic“ Do Not Touch”）、「 美 學 體 驗 設 計 」（Design for Aesthetic Experience）、「石 門 水 庫 淤 泥 應 用 於 陶 藝 釉 藥 之 研 究 」（A Study of Producing Ceramic Glaze Utilizing Shihmen Reservoir Silt）、「從感質觀 點探討國立故宮博物院之文化商品 設計」（An Exploration of the Cultural Product Design of National Palace Museum from Qualia Viewpoint）、

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ART APPRECIATION

圖 3 THE IMPORTANCE OF“FEEL”IN PRODUCT DESIGN, Feel - The Neglected Aesthetic“DO NOT TOUCH”論文簡報

圖 4 Applying Taiwan Culture Features into Creative Craft Product Design 論文簡報

「臺灣文化元素應用於木製公仔設計

主議題，不難感受到人機互動之研

之 研 究 」（Applying Taiwan Culture

究領域應用的廣泛，而未來人機互

Features into Creative Craft Product

動研究將以人的感性為出發點，文

Design）以及「文化產品設計之架構

化因素的研究探討將是重要趨勢。

與程序探討 」（A Study of Framework

而後續藉由跨領域研究的學術交

and Process Development for Cultural

流，將文化議題與科技發展結合探

Product Design）等，都得到相關與

討，有助於因應未來社會整體發展

會學者的肯定，可見設計學院師生

趨勢，亦是人文藝術領域得以切入

在人機互動領域與文化創意領域，

發揮之處。

不管是從設計的角度或從人因工程 方面的探討，甚至結合不同學門的

根基於文化創意的體驗經濟

跨領域研究已有相當的成果，具有 正面之意義與價值（圖 3~6）。

隨著生活需求層次的提昇，消 費市場進入強調體驗及美學經濟的

從本次研討會中所羅列的 11 項

時代，區域文化的獨特性、創意知

專題報導

美式體驗經濟─ HCI 2011 紀行

圖 5 A Study of Framework and Process Development for Cultural Product Design 論文簡報

圖 6 參與 Designing“Friendship”into Modern Products 子議題的臺灣學者

識的建構等，成為國家競爭力的核

陸續經由推動「挑戰 2008：國家發

心元素。不管是歐美已開發國家，

展重點計畫 」、「六大新興產業 」政

或是亞洲、南美等新興國家，都已

策、及「創意臺灣－文化創意產業發

經開始致力於以文化創意帶動整體

展方案 」行動計畫，落實辦理有關

經濟成長。例如英國白鑞製造產業

文化創意產業的推動事宜。

的轉型，藉此改變企業經營型態及 增加產品附加價值；南太平洋斐濟

每個國家本身的傳統文化與生

舉辦的民俗文化藝術節活動，帶動

活型態，都具有獨特的識別性，在

觀光收入並支撐國家經濟；日本舉

全球化的市場競爭中，利用文化特

辦的町造運動，以文化的力量帶動

色所進行的文化創意應用，可以提

農村與小鎮復興；或是德國持續推

升產品獨特性與增加消費體驗。Pine

廣慕尼黑啤酒節，成為德國最具地

II & Gilmore（1999）從經濟活動產生

方特色的傳統民俗慶典等，莫不藉

的價值，提出「體驗經濟 」論著，

此傳承文化資產、營造國家整體形

將「體驗 」視為一種經濟型態的產

象與提昇產業競爭力。臺灣政府也

出，也是一種可交易的財貨或商品

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ART APPRECIATION

具有的附加價值。隨著體驗經濟興 起與消費型態的轉變，消費的象徵 意義已從滿足最基本的使用需求， 演變成消費者追求自我風格認同與 生活價值的體現，也驗證著體驗經 濟時代的來臨。因此，商品背後無 形的感性價值逐漸超越商品的使用 價值，成為影響消費者購買行為的 關鍵因素。 而提供消費者相處時間之情感 品質，藉由精心設計的過程來娛樂

圖 7 感質體驗的交互模式

消費者，並讓消費者參與及樂在其 中的愉悅感受，即是所謂的「感質體 驗 」，是創新的服務模式。感質體驗

• 感質商品：以品質為基礎延伸，透

其中三個關鍵因素：感性場域、感

過呈現感性價值的感質力，建構出

動體驗與感質商品的說明如下，其

獨特性與增加商品或服務的附加價

交互模式如圖 7 所示。

值，進而引發消費者心靈上的愉悅 與感動。

• 感性場域：是故事與情境的呈現， 從櫥窗的展示到主題樂園的規劃，

如何讓消費者真正「體驗 」到

都是透過設計營造具有情境氣氛及

「真實 」（authenticity），才是體驗經

印象的場域。

濟的致勝關鍵，意謂著差異化的重 要性，以創造競爭優勢。近年來，

• 感動體驗：成功的體驗過程或活

華人文化受到全球矚目，而臺灣社

動，係融入生活型態的再現，營造

會多元的族群文化、各地的自然景

勾起消費者回憶，或幫助消費者創

色、地方的美食小吃、民眾熱情友

造記憶的體驗。

善的形象，也已經成為國際間認同

專題報導

美式體驗經濟─ HCI 2011 紀行

的特色。值此體驗經濟的議題受到

等等，營造仿若置身其中的感性場

全球重視之際，開發強調「原汁原

域。再以電影場景和動畫技巧，結

味 」的文化體驗與服務，已經成為

合機械設備與科技聲光技術的遊樂

經濟發展的趨勢，值得探討如何將

設施，創造令消費者感動的體驗過

「道地 」的臺灣文化特色，落實呈現

程及活動。並在消費者體驗後，提

於感質體驗模式之中。

供感質的商品及服務，設計各種的 特色餐飲與周邊商品，讓消費者在

美式體驗經濟

體驗感動之餘，增加購買的銷售業 績。將小說、漫畫或卡通發展為電

此 次 的 HCI 2011 國 際 學 術 研

影，再從電影延伸到觀光事業及相

討會，舉行地點為美國佛羅里達州

關周邊商品，創造驚人產值，結果

（Florida）的 奧 蘭 多 市（Orlando），

主題式樂園風靡了美國，然後再傳

是美國重要的觀光旅遊城市，擁有

到全世界各地。

各 種 的 主 題 樂 園， 其 中 以 迪 士 尼 樂 園（Disney World）與 環 球 影 城

而奧蘭多附近梅里特島（Merritt

（Universal Studio）最 為 知 名， 每 年

Island）的甘迺迪太空中心（Kennedy

為當地帶來大量的觀光人潮與經濟

Space Center）， 具 備 主 題 樂 園 的 趣

效益。

味性與博物館的教育性（圖 10）。以 包括數個博物館、火箭與太空梭模

在目前全球體驗經濟的趨勢

型展示園區、以及模擬火箭發射的

下，迪士尼樂園（Disney World）與

體驗設施，提供遊客許多真實的體

環球影城（Universal Studio）利用既

驗，在導覽中可參觀太空梭的發射

有的卡通及電影版權資源，在廣大

台、觸摸月球上的石頭 以及透過虛

的腹地上建造主題式樂園，以我們

擬實境的方式體驗太空梭升空等（圖

對卡通及電影情節的印象，設計如

11）。展現美國在太空科技的發展成

迪士尼動畫場景、印第安那瓊斯歷

就，也再次顯現美國將科技與歷史

險場景、哈利波特場景（圖 8）、蜘

文化資產，透過巧妙包裝轉化為經

蛛人場景（圖 9）、侏羅紀公園場景

濟效益的商業操作模式。

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ART APPRECIATION

圖 8 環球影城哈利波特主題樂園

．迪 士 尼 世 界 度 假 區（Walt Disney

of Sports Complex）、 迪 士 尼 飲 食

World Resort in Florida）， 位 於 佛

娛樂購物區（Downtown Disney）、

羅 里 達 州 中 部 ，1971 年 開 幕 ，

迪士尼婚禮館（Disney's Wedding

總 面 積 達 123 平 方 公 里。 整 個 度

Pavilion），結合購物、娛樂和餐飲

假區包含四座主題樂園：神奇王

等，是充滿愉悅、刺激、幻想及

國（Magic Kingdom）、 艾 波 卡 特

異想天開的主題園區。

（Epcot）、 迪 士 尼 好 萊 塢 夢 工 廠 （ Disney 's Hollywood Studios）、

．環球影城（Universal Studios Orlan-

動 物 王 國（Disney's Animal King-

do）是全球最大的電影、電視製

dom） 、水上樂園、特色度假酒店、

片廠及以電影題材為主的主題

高爾夫球場，另外還有迪士尼綜

樂 園， 包 含 環 球 片 場（Universal

合運動園區（Disney's Wide World

Studios） 與 冒 險 島（Islands of

專題報導

美式體驗經濟─ HCI 2011 紀行

圖 10 甘迺迪太空中心

圖 9 環球影城蜘蛛人主題場館

Adventure）兩大主題區域。環 球片場：可體驗環球影業的電 影世界，包括實際在電影中使 用的場景、道具等，園區內有 著以電影為題材而開發的遊樂

圖 11 太空梭升空體驗

設施及各種表演，遊客可體驗 及享受一場「電影旅程 」。冒險

．甘迺迪太空中心（Kennedy Space

島：園區內分為五大主題區，結

Center，KSC），位於美國東部佛

合新奇構想與先進技術而打造的

羅里達州東海岸的梅里特島，成

想像世界。

立於 1962 年，是美國國家航空暨

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ART APPRECIATION

太空總署（NASA）進行載人與不

業共同開發，並且根植於內涵主題

載人太空飛行器測試、準備和實

上，在佩服美國主題式樂園將體驗

施發射的最重要場所。整個場所

經濟發揮淋漓盡致之餘，臺灣擁有

面積 567 平方公里，約有 1.7 萬人

豐富的人文特色，也一直都有六福

在此工作。設有參觀者中心，參

村、九族文化村等極具特色的主題

觀者可以隨導遊參觀。同時由於

樂園，而 2010 年上海世界博覽會展

甘迺迪太空中心大部分地區不開

示的臺灣館，其造型就像是一盞巨

放，它也是一個美國國家野生動

型天燈，參觀民眾還能到「點燈水

物保護區。

台 」進行虛擬的祈福點燈儀式，這 正是體驗經濟的落實。臺灣一直是

結語

日本觀光客、歐美背包客，以至於 到現在的陸客喜愛的旅遊之地，當

此次 HCI 國際學術研討會，臺

平溪天燈祈福活動、媽祖遶境鑽轎

灣有許多學校師生參加並親自與會

底儀式、鹽水蜂炮習俗等等，都變

報告，對於帶動臺灣國際性的學術

成可體驗的過程或活動，臺灣的經

研究風氣有極大助益。下屆的 HCI

濟型態、文化創意產業與觀光產業

研討會將在 2013 年於美國拉斯維加

的跨界延伸等，將會有更多元豐富

斯（Las Vegas）舉行，相關的論文研

及令人感動的展現形式。

究探討，可及早因應準備，以延續 本年度的參與成果。而經由此次的

參考文獻

國際研討會參與經驗，初估為期一 週的研討會議程，除了學術研究的

1. Handa, R.（ 1999）. Against arbitrariness:

效益外，整體及周邊產值應可達破

Architectural signification in the age of

億台幣的規模，臺灣學術領域可嘗

globalization. Design Studies, 20, 363-

試建構此方面的研討會營運模式， 除了增加國際學術的能見度及重要 性外，亦可創造新的服務產業。 成功的主題樂園需要跨領域產

380.

2. Pine II, B. Joseph & Gi lmore, James H.（2008）。體驗真實（邱如美譯 ）。 臺北：天下。 3. Pine II, B. Joseph & Gi lmore, James

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ART APPRECIATION

H.（2003）。 體 驗 經 濟 時 代（夏 業 良 譯 ）。經濟新潮社。 4. Yair, K., Press, M., & Tomes, A.（2001）.

11. HCI International 2011。 網址：https://www.hcii2011.org/。 12. 甘迺迪太空中心，維基百科。

Crafting competitive advantage: Crafts

網址：http://zh.wikipedia.org/。

knowledge as a strategic resource. Design

13. 佛羅里達州迪士尼世界，Disney USA

Studies, 22(4), 377-394.

5. Yair, K., Tomes, A., & Press, M.（1999）.

Design through marking : Crafts

臺灣官方網。 網址：http://disney.mo17a.com/。 14. 感質中小企業推動計畫網站。

knowledge as facilitator to collaborative

網址：http://www.qualia.org.tw。

new product development. Design

15. 奧蘭多旅遊景點，ZNH International

Studies, 20(6), 495-515.

6. 林榮泰、陳璽敬、王村煌、曾美玲、 蘇錦夥、張淑華（2010）。創意生活產 業的感質體驗－薰衣草森林之緩慢金 瓜石店個案研究。2010 臺灣感性學會 學術研討會論文集（頁 66-72）。臺中： 東海大學。 7. 林榮泰、劉邦初、李英傑、蘇錦夥、 張淑華（2010）。創意生活產業的感性 場域與感質商品－ The One 南園之個 案研究。2010 臺灣感性學會學術研討 會論文集（頁 61-66）。臺中：東海大 學。 8. 林榮泰、蘇錦夥、張淑華（2010） 。文 化創意思維下的感質商品之探討－ The One 南園之個案研究。2010 臺灣感性 學會學術研討會論文集（頁 49-54）。臺 中：東海大學。 9. 彭 蕙 仙（2009）。 期 待 臺 灣 的 文 藝 復 興 ─ 文創圓桌論壇開場會議內容紀 實。新活水，22 ，6-33。 10. Hilton Orlando Bonnet Creek。 網 址：http://www.hiltonbonnetcreek. com/hotel。

Service Corp.。 網 址：http://znhisc. com/Orlando.html。

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ART APPRECIATION

藝海繽紛

《Nexus 關聯 》 互動多媒體跨領域表演 ──受邀「布拉格國際劇場設計四年展 」及「未來之身 」數位藝術展開幕演出。 圖文 詹嘉華 國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系研究生

《Nexus 關聯 》互 動多媒體跨領域表 演創作在「布拉格 國際劇場設計四年 展 」之展示現場。

序

邀發表於建國百年台灣數位藝術脈 流計畫－「未來之身 」數位藝術展 榮獲 2010 年「文建會科技與表

開幕演出。此作品乃為台藝大多媒

演藝術結合旗艦計畫 」之《Nexus 關

體動畫藝術系林珮淳教授與舞蹈系

聯 》互動多媒體跨領域表演創作，

楊桂娟教授於「跨領域創作專題 」課

於 2011 年 6 月 15 日 受 邀 至「布 拉

程多年的實驗成果，企圖整全校的

格 國 際 劇 場 設 計 四 年 展 」（Prague

學生作跨領域的創作，尤其在學校

quadrennial of performance of design

教學卓越計畫的補助下，已在國內

and space） ， 並 在 同 年 11 月 12 日 受

外藝術舞台上嶄露頭角，如 2008 及

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ART APPRECIATION

2009 年分別發表於南海藝廊與牯嶺

《Nexus 關聯 》互動多媒體跨領

街小劇場的〈〈域流 1〉與〈域流 2〉；

域表演創作在「布拉格國際劇場設計

2009 年受邀在台北當代藝術館與台

四年展 」中，以多媒體互動形式表

灣 文 學 館 的〈百 大 詩 人 〉展 的〈詩

現相當獨特，現場其他國家的展演

藝。聲動 〉跨領域創作；同年在「靜

作品內容包括影像、戲劇舞蹈、服

宜大學藝術中心 」展出的〈林珮淳

裝與科技的跨領域呈現，展出內容

+ 數 位 藝 術 實 驗 室 創 作 展 -- 跨 界 視

不僅豐富多元，更可看出科技結合

域 〉；以及在華山藝文中心表演的

互動影像的表現已為全世界的主流

〈花漾百出 〉展的〈春臨大地 〉跨領

趨勢。自開幕以來，觀眾觀看展覽

域開幕表演；2009 與 2010 年在台藝

絡繹不絕，本創作更是受到策展團

大八角廳分別發表跨領域創作〈磨合

隊以及藝術家們的鼓勵，為台灣首

1〉與〈磨合 2〉與；2010 年則持續在

次在此展演中將入了即時互動的呈

南海藝廊發表的〈域流 3〉；在〈好漢

現，替台灣館的展示更增添當代藝

玩字藝術節 〉受邀開幕表演；2010

術的跨領域元素，不僅受到其他參

年於台灣藝術大學八角廳實驗劇場

展藝術家的關注與重視，也成為國

發表〈磨合 3- 雙頻共振 〉；2011 年於

內在跨領域創作上的典範。

華山「未來之身 」數位藝術展之開幕 演出。其中修課的兩位學生作品榮

創作團隊與內容介紹

獲國際肯定，如陳韻如的〈非墨之 舞 〉獲選 2009 年「法國安亙湖國際

《Nexus 關聯 》互動多媒體跨領

數位藝術節 」之評審團特別獎，以

域表演創作，創作成員為藝術總監

及李佩玲的〈異化城市－手機篇 〉於

林珮淳老師；多媒體與影像設計江

隔一年又獲選進入 2010「法國安亙

柏勳、詹嘉華；程式設計李家祥老

湖國際數位藝術節 」，這是跨領域課

師、曹博淵、蔡宜成；聲音設計鄭

程極高的國際成就。

建文老師、張錫安；服裝設計王怡 美老師；服裝技術孟祥璐；編舞與

藝海繽紛 《Nexus 關聯 》互動多媒體跨領域表演

阿根廷國家館

表演黃詠淮、李欣潔；文宣設計尤

作品乃運用錄像、互動影音、

易彥；舞臺設計羅凱陽、蔡昕融、

電腦程式、數位聲音、彈性布幕、

王甄淳；燈光設計張景翔；舞臺監

浮空螢幕與舞者肢體，結合現場手

督林泓瑜；影像紀錄王博生等研究

機撥打所創造的影像，進行具獨特

生。這是一個集結校內外不同領域

的互動多媒體跨領域表演創作，企

的大型創作。

圖 表 現「人 與 人 」、「人 與 自 然 」、

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ART APPRECIATION

塞爾維亞國家館

「人與科技 」間的關聯性。以下為分 項的內容介紹：

子化素材，象徵由「生命的誕生 」進 入探索。在表演的最後一幕，則重 覆序幕的影像，以及舞者退至彈性

肢體影像與彈性布介面之關係 以三面彈性布作為舞者身體推 擠的介面，同時也是影像背投的螢

幕後逐漸消失的過程，帶領觀者回 到生命起源的影像張力與對《Nexus 關聯 》的迴響。

幕，在序幕首先表現個體企圖突破 束縛，就如同在母體內試圖探索外

程式即時運算的「人文與自然 」影像

界的慾望。因此，彈性布與光影呈

與舞者肢體的殘影

現若隱若現的人形與肢體影像，從

「人文與自然 」影像藉由程式

個體到群體相互交錯，隨著聲音在

即 時 的 運 算 與 投 影， 表 現 出 如 水

不同的彈性與張力下，舞者肢體表

墨 的 筆 觸 與 躍 動 的 草 原， 這 是 以

現出一種神秘的韻律感與生命誕生

Processing 程 式 與 紅 外 線 偵 測 舞 者

的掙扎。聲音穿插雷電般的聲音特

肢體所創造出的獨特畫面，所有的

效，並逐漸導入速度由緩而疾的粒

影像都是電腦即時的運算，將追蹤

藝海繽紛 《Nexus 關聯 》互動多媒體跨領域表演

肢體影像與彈性布介面之關係

舞者的肢體影像立即轉換成舞者的

裂、開始對環境產生好奇，到彼此

殘影，這是本作品最大的挑戰。另

兩人漸漸分離的纏綿與不捨。

外，背景的聲音從緩而疾的粒子化 素材轉為跳躍般的明朗調性與和

虛擬的電流與網路空間

絃，帶動舞者的肢體在一前一後或

人在這科技的現代生活中，環

左右交錯的位移與轉化過程中，創

境中充斥著電腦、電話、電磁波、

造出即時運算的水墨筆觸與草原影

網際網路、訊息、噪音，真實的人

像，時而佈滿螢幕時而展現肢體輪

藉由虛擬的訊號、電流、電磁波與

廓，充份展現影像的美感與舞台韻

另一人產生關聯，利用數位科技時

律。舞者的動作則表現從細胞的分

代的技術把虛擬的訊號、電流與電

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ART APPRECIATION

人文與自然

磁波，轉化成具像的影像呈現，藉

影，將電流影像立即填入並塑造出

由真實與虛擬的轉換，使人可以與

半具體的扭曲動態影像，彷彿由數

看不見的電流做更深入的互動。

位訊號產生的人形。

1. 象徵網路空間的浮空螢幕：本作

3. 電光的發射：以程式與紅外線即

品最大的特色是在表演的中段拉出

時抓取舞者手上帶的反光手環，利

浮空螢幕，以高流明度的投影機正

用兩個舞者手中的光點創造出一條

投在浮空螢幕上，影像清晰的浮在

線，在舞者的激烈動作下產生電光

舞者的正面，同時也成像在背後的

的發射效果，隨著聲音特效，創造

彈性布幕上，創造包納舞者的虛擬

出快速與閃電般的數位影音奇境。

網路空間。 電光人與手機互動訊息影像 2. 電流人：主要的視覺語彙會以存

本作品另外一大特色邀請觀眾

在於個體與個體間無形的電，作為

與本作品做即時的互動表演，將手

隱喻人與人間的關聯，也是人與人

機以藍芽連結至程式，觀眾可以藉

之間的關聯是一種無形的能量，以

由手機本身控制舞台畫面上的虛擬

程式與紅外線即時抓取舞者肢體剪

訊號而參與現場演出。本創作表演

藝海繽紛 《Nexus 關聯 》互動多媒體跨領域表演

電光人影像

開演前，讓現場六位觀眾利用已安

手機互動訊息影像

科技運用

裝有 Miximpact 軟體的藍牙手機進行 即時撥打上下左右的手機鍵盤。當

本次互動表演採用紅外線攝影

其中的一位舞者開始打手機的動作

機，搭配紅外線投光器作為舞者形

時，浮空螢幕上會產生舞者所轉換

體及動作之偵測，進而產生即時互

的訊息影像，此時六位現場的觀眾

動視覺影像，為使攝影機可以有效

就可打開軟體連線，即可與舞者的

擷取舞者影像以及去除背景，利用

訊息影像連結，產生的聲音以及影

紅外線投光器，照射在舞者身上。

像的碰撞、串連、旋律、流體、混

即時紅外線偵測互動機制為以紅外

色等效果，當每個代表的虛擬身分

線攝影機捕捉舞者的肢體，並回傳

相互靠近，到達一定距離時，兩者

至 Processing 即時撥放影像，創造舞

間就會產生線段連結的影像，創造

者身形的殘影，並即時改變影像。

了一個豐富的即時互動影像表演，

反光手環可讓舞者的手勢與肢體動

與浮空螢幕後方的實體舞者肢體做

作創造電流影像的機制。互動的方

有趣的結合演出，使得台上與台下

法是利用舞者手中各持一個反光

的相互合作而共創了當下精彩的作

器，程式即可以判斷出兩個點（一

品。

條線 ），此作品利用這兩個點（一條 線 ），中間的浮空螢幕會有電的影像

AA

ART APPRECIATION

科技運用 1：反光手環

科技運用 2：影像

傳送到另一方，利用紅外線控制電

動參與跨領域演出。本創作表演開

流位置，以此想藉由數位的影像達

演前，讓現場六位觀眾，利用已安

到兩方的互動感知的呈現。

裝有 Miximpact 軟體的藍牙手機與本 作品進行即時互動。當表演進行到

手機與互動影音裝置透過藍芽

第四段時，其中的一位舞者開始打

的便利性以及手機的普及性，互動

手機的動作時，浮空螢幕上會產生

流程共分為以下三大部分：

舞者所轉換的訊息影像。

（1）藍芽傳輸：主動偵測附近藍芽手 機，並發送機端應用程式。 （2）手機操控：透過手機直覺化的操 作，控制並與其他觀眾作互動。

聲音設計 依照整個作品的腳本的內容而 決定其音樂形式：開始時，使用長 音為主的音樂素材，間或穿插雷電

（3）視覺、聽覺雙重享受：經由觀眾

般的聲音特效，並逐漸導入速度由

與觀眾的互動，觀眾能夠與作品互

緩而疾的粒子化素材，象徵由「生命

藝海繽紛 《Nexus 關聯 》互動多媒體跨領域表演

科技運用 3：手機互動

科技運用 4：手機互動訊息影像

的誕生 」進入探索「人與人之間的關

式驅動，便觸發特定的數位音訊特

聯 」。隨後再將此粒子化的素材漸

效，隨著頻繁的手機互動控制所觸

漸轉為跳躍般的調性音樂之分散和

發之聲響，表達人際之間、人與自

絃，使得音樂由原本的深沈轉為明

然之間的實質交流已經逐漸被科技

朗，藉以表達「人與自然的關聯 」、

的洪流所掩埋。末段部分採用再現

人與自然和諧共存的想法。調性音

的手法，將作品開頭段的音樂配合

樂的片段之後，音樂便進入噪音為

濃縮的手法，回顧前面的音樂素材。

主的段落（中間段落 ），取用汽機車 引擎、喇叭為聲音素材來源，將原

服裝設計

始聲音素材作粒子重組、堆疊、空 間配置，使得此數位音景呈現不斷

隨著資訊科技的發達與網際

的顫抖與波動，並穿插電光石火般

網路的普及，人類在生活環境中充

的聲音特效，藉以象徵數位時代錯

滿著電腦、電話、電磁波、網際網

綜複雜的資訊傳遞與交流。音樂中

路、訊息等，本次服裝設計創作在

也加入零星的重擊的聲音，藉此彰

討論「人與科技 」、「人與人 」、「人

顯表演者姿態的速度與韻律感。接

與 空 間 」、「人 與 數 位 」 的 關 係，

著為配合手機傳訊的互動影像控制

藉由虛擬的訊號、電流、電磁波與

之設計，聲音部分也轉為以互動方

舞者產生關聯，透過條狀彈性布的

AA

ART APPRECIATION

服裝設計

包裹與延展，演繹人與科技互動之

一樣，舞者動作的相連、纏綿、環

間，現代人在數位化的世界裡完全

繞，在程式設計的投射下，就像是

的被數位訊號包覆，一種急欲掙脫

拿放大鏡在檢視我們的生命，象徵

但又同時享受數位虛擬的美好，所

著生命的起源，彼此相互牽連。舞

產生的矛盾情結。經由舞者的肢體

者動作的掙扎，如細胞的分裂，開

與服裝的互動與延展，進而探索與

始對所在的環境產生好奇、冒險，

演繹「人與數位科技 」在虛擬與現實

漸漸分離了彼此。而現今數位科技

中所產生衝突性與互動性。

時代的來臨，在舞蹈動作設計上， 更是以不同的怪異姿態、以冷漠來

舞蹈設計

詮釋；編排上以個人獨舞來串連， 象徵科技時代快速演化成長，帶給

生命的誕生，想像是在母體裡

人類便利生活，看到人與科技的緊

藝海繽紛 《Nexus 關聯 》互動多媒體跨領域表演

密，也看到人與人的疏離。

結論

在浮空銀幕手機世界裡，舞者

跨領域創作的演出的規模龐

就像是被困在網路裡的訊號四處碰

大，牽涉的專業層面廣泛，包括多

撞，任由科技操控，最後以回歸大

媒體、舞蹈、聲音、劇場等領域，

自然，思考我們生命的起源，找回

跨領域課程整合不同專長的師生與

最初的純真、樸實。動作設計上，

人才，乃為單一課程或專業所無法

以開心的圍繞、轉圈，如生命週而

完成的跨領域創作。期待在學校以

復始一直延續下去，並且期許未來

及政府單位的資助推動下，能鼓勵

是美好的。

更多師生投入跨領域的修課跟學 習，方能在數位時代展現時代的創

舞台設計

作形式跟語言。目前文建會已經啓 動「文建會科技與表演藝術結合旗

空間中使用兩種截然不同的材

艦計畫 」，預計以五年的預算透過

質創造出不同的空間，三面白色彈

團隊的提案、策展單位與媒合單位

性布的部分主要是構成實體空間，

的規劃，企圖將表演藝術與科技整

中間的「浮空螢幕 」則是構成科技虛

合，將台灣的藝術世界接軌，因類

擬存在的空間，而虛擬與真實的互

似的創作形式已成為全世界的主流

動，則是此表演空間部分最大的趣

趨勢，讓年輕一代的藝術創作者能

味性。主要以彈性布隔出裡外的空

透過跨域的養份與激盪，創造數位

間，彈性布後方的空間都皆為一個

時代獨特的藝術風格。

個不同的個體一般，藉由簡潔的空 間呈現出個體與群體的印象，中間

《Nexus 關 聯 》互 動 多 媒 體 跨

使用極細紗質的浮空螢幕，把虛擬

領域表演創作只是一個小規模的作

的影像投在浮空螢幕上，就如同憑

品，尚須更多人的投入，不久的將

空出現的視覺一般，並以此兩種材

來會看到跨領域的蓬勃發展。

質，來隱涉虛實空間的轉換。

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音樂劇的始祖 《乞丐歌劇 》成形時的時空背景 文 翁婉玲 國立臺灣藝術大學戲劇系表演藝術碩士在職專班

蓋約翰（John Gay, 1685-1732）的

1759）。（張靜二，2003）

《乞 丐 歌 劇 》（The Beggar’s Opera,

17 世紀末的英國正值大同盟戰

1728）在西方文學史上佔有十分重要

爭 [4] 後戰債高築的年代，John Gay

的地位，這部 3 幕 45 景的敘事類歌

從踏入社會後，便一直從事文學創

劇，在當時創下連演 62 場，且場場

作，第一個作品《霍克斯人 》（The

客滿的輝煌紀錄，依據魯易思（Peter

Mohocks, 1712）就 是 一 部 描 寫 豪 門

Elfed Lewis）的 分 析 ，18 與 20 世 紀

子弟夜鬧倫敦的戲碼，John Gay 一生

改編自《乞丐歌劇 》的版本便有 50

所寫的 19 部戲文，其中有 12 部是諷

種之多，在 18 世紀處處流行義大利

刺劇，嘲諷當時英國政府、經濟與

歌 劇 的 英 國，John Gay 率 先 將「戲

社會等現象。以下本文將對 John Gay

劇 」與「歌謠 」[1] 結合，不用宣敘

的生平事蹟、歷史背景及文學環境

調而使用口語化的「白 」，並運用當

等三方面，進行《乞丐歌劇 》成形時

時耳熟能詳的民俗歌謠、流行歌曲

期的淺析。

做為歌劇旋律，打破當時以義大義 語言為主的「莊歌劇 」[2]，也狠狠

John Gay 的生平事蹟

擊敗了當時赫赫有名的作曲家韓德 爾 [3]（Georg Friedrich Handel, 1685-

John Gay 出生 1685 年 6 月 30 日

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的英格蘭西南濱海的德玟郡（Devon-

秘書一職。（作家俱樂部 1714 年 6 月

shire）班 斯 塔 普（Barnstaple）的 喜

解散 ）

樂 街（Joy Street）上， 小 時 候 上 過 班斯塔普的文法學校，在學期間看

作 家 俱 樂 部 成 立 之 後 ，John

過戲，受過嚴格的古典語文訓練，

Gay 經 常 化 名 馬 丁 諾 斯（Martinus

受腊克老師影響，對詩有濃厚的興

Scriblerus）在報章雜誌上嘲諷並攻

趣。10 歲時父母過世，由叔叔湯姆

擊各種炫耀學問的作為。當 John Gay

士（Thomas Gay, ?-1702）撫養，[5]17

從事諷刺詩與論述的寫作時，他發

歲時叔叔過世，轉往倫敦附近的綢

現自己的生活圈已漸漸踏入倫敦的

緞 店 當 學 徒， 後 來 因 閱 讀 荒 廢 店

歌劇團體中，經濟與社交也愈來愈

務，學徒未滿即被遣送返鄉。後來

仰賴蘇格蘭貴族圈。1714 年春天，

受了文法學院同學希爾的影響，24

托利黨失去政權，John Gay 在漢諾威

歲的 John Gay 開始擔任希爾的秘書

期間結識了卡珞琳公主。1715 年到

工作，並將戲劇列為創作生涯中的

1718 年，John Gay 的 寫 作 進 入 成 熟

主要文類，並發表處女作長詩《酒 》

期，這段期間生活順遂，赴巴斯、

（Wine）於期刊上，同年結識了英國

訪牛津郡、遊斯巴與巴黎等地，作

文 學 家 波 普（Alexander Pope, 1688-

品銷路不錯。其中《阿西斯與嘉拉堤

1744），也開始從事寫作與出版。26

亞 》（Acis and Galatea, 1718）是 1718

歲（1711）開 始 品 評 當 時 的 小 品 文

年與韓德爾合作所推出的歌劇，由

章，1713 到 1714 年間與波普公開加

John Gay 編 寫腳本，韓德 爾負 責音

入托利黨（在野黨 ），並與波普、巴

樂。

內爾、史威福特、阿布思諾特、史 賓 斯（Joseph Spence, 1699-1768）與

John Gay 以喜劇作品起家，1720

牛 津 伯 爵 哈 利（Robert Harley, Earl

年開始嚐試悲劇作品，當年又恰好

of Oxford, 1661-1724） 於 1713 年 11

碰到南海泡沫事件，損失約 1000 英

月建立了諷刺詩團體（作家俱樂部

鎊。[6] 由 於 托 利 黨 失 去 政 權， 無

「Martinus Scriblerus Club」），並擔任

法在政府部門找到工作，又碰上南

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音樂劇的始祖《乞丐歌劇 》成形時的時空背景

海 泡 沬 事 件，John Gay 只 好 設 法 改

1 月 29 日於林肯會館球場皇家劇院

善 財 務 狀 況， 此 時 林 肯 伯 爵（Earl

（Lincoln's-Inn-Fields Royal Theatre）

of Lincoln）協 助 John Gay 找 到 一 份

上演，是一部將口語對話（日常用

樂 透 監 察 員（Commissioner of State

語）與流行的旋律結合在一起的歌謠

Lotteries）的工作（1723-1731 年 ），

歌劇，全劇僅使用一套英文語言，

但要在貴族間的走動，光是給僕役

推翻了義大利莊歌劇式的搬演方

的小費，1 年就要花去 John Gay 樂透

式，他讓平民也可以輕鬆的欣賞歌

監 察 員 的 年 薪 150 英 鎊。1727 年 10

劇，造成尊上的貴族與普通的百姓

月 John Gay 聽說有陞遷的機會，他

在同一劇場看戲的特殊景觀，此時

特地從外地趕回倫敦，但卻是一份

歌劇已不再是貴族及有錢人專享的

薪俸相同於樂透監察員的露儀莎公

娛樂。他同時也創造了一種史無前

主前導官工作，令他感覺受辱而拒

例的諷刺手法──在劇中將犯罪與

絕，同時他的悲劇創作幾經挫折也

邪 視為是能夠號頌揚的，例如：

正式宣告放棄（張靜二，2003）。 「老 婆 啊， 錢 才 是 名 節 的 漂 白 1727 年，John Gay 為 了 賺 取 生

土，沒有污點不能除去的，如今有

活 經 費， 為 了 討 好 卡 珞 琳 公 主，

錢的黑道最合適去陪仕紳啦。」（第

特 地 為 了4歲 的 奧 古 斯 特 斯 親 王

1 幕第 9 景皮瓊的口白 ）

（Prince William Augustus, 1721-1765） 寫了 1 份作品：50 則《寓言詩 》（The

「狐 狸 會 偷 取 母 雞， 娼 婦 會 騙

Fables, 1727），這種透過動物可愛的

健康錢幣，女兒會翻你櫃子，妻子

模樣表達寓言詩的方式頓時驚艷四

不讓你休息，賊兒竊物偷盤具，休

方， 光 是 1890 年 就 印 了 350 版， 乍

息、錢幣、櫃子、母雞，只算竊取

時名利雙收，還收錄至小學課本，

而已，律師一旦收下了禮，就偷去

成為家喻戶曉的故事書。

家財土地。』」（第一幕第九景皮瓊的 唱段 ）[7]

《乞丐歌劇 》這部作品於 1728 年

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這種諷諭的手法呈現當時倫敦

後的英國雖取得歐洲霸權，也成為

下階層級的生活，並對當時的社會

法國在海外的勁敵，但戰爭期間所

極盡之諷刺。本劇以倫敦黑社會為

造成的戰貸卻引發了政局不安、社

背景，以馬奇斯為核心展開劇情，

會經濟失衡、賦稅加重、民怨上升

劇中透露出不少英國政治與社會亂

的恐慌。而此長達十年的戰爭卻讓

象的訊息。

英國政府花費了一億五千萬英磅。 [11] 從 1588 年打敗西班牙無敵鑑隊

John Gay 撰 寫《乞 丐 劇 場 》的

（the Invincible Armada）之後，取得

念頭，應起源於童年期間姑媽瑪莎

海外霸權的英國海外殖民事業一日

（Aunt Martha）道 來 的 紐 蓋 事 件，

千里，許多企業為了搶攻對外貿易

[8] 他曾在 1727 年題了一首歌謠〈紐

的主權，從中牟取高額利潤，紛紛

蓋花園 〉給在德瑞巷戲台上的啞劇

快速成立海外投資公司，南海泡沫

《丑角薛霸德 》（Harlequin Sheppard,

事件就是由此產生，整個事件顯現

1727）演出；[9]《乞丐劇場 》首演後

當時政府腐敗、道德倫喪、貪婪、

讓 John Gay 的聲望如日中天，成為

拜金與欺騙成了社會通病，一般民

當時有名有錢的人，而這齣半年內

眾則普遍存著濃厚的投機心態與功

演出了 62 場，不但成為「18 世紀最

利觀念。[12]

受歡迎的戲 」，更被認為是「貨真價 實的經典之作，也是英國戲臺上口

西 元 12 世 紀 時， 英 國 的 莊 園

碑最好的音樂劇。」波普更說：《乞

開 始 發 展 成 小 城 市， 多 數 居 民 由

丐劇場 》是由 John Gay 獨創的「一齣

農 轉 商， 或 由 農 轉 工， 百 年 戰 爭

新種的戲 」。[10]

（ Hundred Years’War, 1338-1453） 後 城 市 增 加， 人 口 也 變 多。15 世

當時的歷史背景及社會現況

紀 時 毛 紡 業 興 起， 地 主 們 為 了 獲 取 高 利， 不 惜 趕 走 佃 農， 圈 地

John Gay 出 生 的 年 代 正 值 英 國

（enclosure）牧羊，許多年青的農民

大同盟戰爭後混盪不安的年代，戰

被迫解雇而四處流浪，形成社會重

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音樂劇的始祖《乞丐歌劇 》成形時的時空背景

大問題。及至 16-17 世紀時，貧富差

面上是一位不列顛與愛爾蘭的「總

距愈來愈大，致使不少遭到解雇的

補頭 」，私底下卻是黑社會的犯罪首

佃農流落街頭，有的淪為流民、乞

腦，他有組織的管理遊民，一方面

丐，有的則鋌而走險、作奸犯科。

當「白手套 」利用協助警察當局捉賊 尋贓的方式建立聲譽獲得財富，另

當時的英國監獄「紐蓋 」一向

一方面又當起「黑道教父 」控制黑

名 昭 彰， 獄 內 的 通 風、 醫 療、 衛

幫、取回贓物，他幾乎攏斷倫敦地

生品質都相當差，牢房不分男女、

區整個地下活動。

刑 度 不 分 輕 重， 不 管 是 否 真 的 有 罪，一入牢房就只能任獄卒踐踏，

英 國 議 會 原 本 由 輝 格 黨（the

唯有「經濟 」能力好的，才能獲得

Whigs）及 John Gay 所加入的托利黨

舒適的環境與待遇。關在牢房裡的

（the Tories）兩黨鼎立，兩黨於復辟

罪犯被形容：「人不如豬 」，有「被

時代形成，為英國議會的前身，輝

自己的穢物毒死 」之虞。比較特別

格黨主張限制王權，反映金融資本

的是，當時的執刑場面，民眾是可

家、工商企業家與部份土地所有人

以付錢到牢裡去參觀死囚的，執刑

的利益；托利黨則主張加強王權，

的當天就像辦一場嘉年華會，全城

強調需反應大地主與英國國教教士

為此停工歇業，攤販沿路銷售罪犯

階層的利益。輝格黨在光榮革命後

事蹟及相關歌謠，客棧一房難求，

制定法案、限制王權後便開始主導

押送囚犯的途中形成萬人空巷的場

政局。華爾波爾執政的二十一年間

面。[13] 當時倫敦的犯罪情況十分

（172-1742）英國大抵維持安定和平

嚴 重， 其 中 的 犯 罪 份 子 以 薛 霸 德

的局面，但 John Gay 還是認為華爾

（Jack Sheppard, 1702-1724）與懷爾德

波爾胡作非為，勢將國家帶入混亂

（Janathan Wild, 1682-1725）最有名，

與毀滅。[14]

薛霸德還曾被放到戲劇中演出（啞劇 《丑角薛霸德》）；而懷爾德則與薛霸

John Gay 因 而 在 1713 年 到1714

德這位闖空門的竊盜犯不同，他表

年間與波普公開加入反對黨托利黨。

AA

ART APPRECIATION

當時的歌劇環境

後期英倫則邀請了韓德爾及 吉歐華尼•巴堤斯達•鮑隆契尼

初期的歌劇在英國發展並不順

（ Giovanni Battista Bononcini, 1670-

利，在英國流行的大多是來自其它

1747）兩名歌劇名家跨海寫劇，韓

國家或混雜英國本土部份元素的戲

德 爾 原 是 漢 諾 威 選 侯（Elector of

劇， 內 戰（Civil War, 1642-1651）期

Hannover, 1698-1727）宮 廷 絃 樂 隊

間劇院全都關門，一切娛樂禁止，

指 揮，1710 年 受 邀 到 英 國 寫 劇，

復 辟 時 代 在 查 理 一 世（Charles I ，

他所寫的莊歌劇受到英國貴族階層

在 位 1625-1649）的 鼓 勵 下 ， 街 頭

的 瘋 狂 的 喜 愛，1720 年， 韓 德 爾

開始有歌謠、教堂有聖樂，劇院也

獲得王室的支持，與海德格（John

從 此 開 張， 這 個 時 期 如《馬 克 白 》

James Heidegger, 1660-1749）共 同 成

（Macbeth, 1664）及《暴風雨 》（The

立了皇家音樂學院（Royal Academy

Tempest, 1667）等 莎 劇 也 都 被 改 編

of Music）。韓德爾在英國五十年期

成歌劇在英國上演，但並不是使用

間，為英國寫了 46 齣莊歌劇，然因

「唱 」的方式呈現，也非正宗的義

作品太過誇張渲染，再加上國王劇

大利歌劇，而號稱首齣英國歌劇的

院財務危機，在《乞丐歌劇 》上映後

《維 納 斯 與 阿 都 尼 斯 》（Venus and

第 2 週即宣佈破產、停演。

Adonis, 1684）卻是以假面劇為名， 及 至 光 榮 革 命 以 降，「英 式 歌 劇 」

雖然莊歌劇廣大流傳於英國，

才開始正式登場，由英國作曲家兼

但在 17-18 世紀的英倫並不是廣受歡

風琴師的普塞爾為主力，他結合歌

迎的，對於一般民眾而言，全部以

劇、話劇、芭蕾舞與假面戲而成半

義大利語演出的歌劇，這是一種高

歌劇（semi-opera），一生的歌劇作品

人一等的奢侈享受，只適合貴族階

約有四十齣，他融合英國本土傳統

層的人觀看，他們看不懂也無法體

與義大利巴洛克風格（Baroque），迄

會歌劇的美妙，尤其在半義半英的

今仍是英國歌劇界泰斗。

歌劇消失，只剩義大利歌劇之後，

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音樂劇的始祖《乞丐歌劇 》成形時的時空背景

所有的英國本土演員全數被辭退，

《乞丐歌劇 》會成功的原因有很

文評界更加大加撻伐，頓時期刊、

多，John Gay 全劇採用全英文用語是

書 報 等 批 判 用 語 莫 不 口 徑 一 致、

其中之一，在平民百姓抵制義大利

大 肆 抨 擊。 其 中 以 阿 迪 森（Joseph

歌劇的年代、在文評家大肆抨擊莊

Addison, 1672-1719）的 批 判 最 甚，

歌劇的時代，全英文歌劇是民眾願

他說：

意踏入劇院觀賞的主要誘因，然而 John Gay 偏愛反諷手法關係，《乞丐

「在 義 大 利 歌 劇 裡， 不 管 是 女 士送信、情書傳遞或是將軍下令，

劇場》在初次登台時，卻差點無法上 演。

都是用唱的；即使在沙漠上的英雄 或閨房內的公主，講話也要伴奏， 委實荒謬得令人意外。」（《觀察家 》 （The Spectoator）第 29 號 ，1711 年 4 月3日）

1727 年底，原本《乞丐劇場 》是 打算在當初最負盛名的德瑞巷劇院 演出的，但經理西柏（Colley Cibber, 1671-1757）除了認為《乞丐劇場 》沒 有票房外，最重要的是《乞丐劇場 》

「義大利歌劇破壞了英國人對於

的劇情似乎在反諷英國的首相華爾

歌謠與歌曲的興趣，英國音樂勢必

波爾，劇中娼妓、竊賊充斥，也擔

因此遭到連根拔起的後果。」（《觀察

心引發道德問題，因此回絕 John Gay

家 》（The Spectoator）第 18 號，1771

的申請，所幸昆士柏利公爵夫人立

年 3 月 21 日 ）

即轉請李奇協助（林肯會館球場皇 家劇院經理 ），這齣戲在經幾次波折

「無疑地，我們的兒孫將會非常

後，終於在隔年 1 月 29 日上演。

好奇地想知道：父親祖輩為何明明 人在國內，卻偏偏喜歡像外國觀眾

《乞丐劇場 》的首演並不若之前

一樣坐在一起，聆聽整齣用奇言怪

作品《巴斯妻子 》、《婚後三小時 》、

語搬演的戲。」[15]

《俘 虜 》採 用 知 名 演 員， 相 反 的， 擔綱演出的都是籍籍無名之輩，但

AA

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首演後卻都跟 John Gay 一樣一夕成

參考書目

名、大紅大紫，劇中的女主角甚至

．John Gay（2003），《乞丐歌劇 》。張靜

成為柏爾頓公爵（Charles Paulet, 3rd Duke of Bolton, 1685-1754）的夫人。 首演時兩黨的觀眾都有，連華爾波 爾也在場，這齣 3 幕 45 景的歌謠歌 劇就這樣成功的展開，首演後夜夜 滿 座，1 月 29 日 演 到 6 月 29 日 共 演 了 62 場，下一季再上演也是連演 59 場，此後《乞丐劇場 》聲名遠播，後 期不但是 18 世紀最常演出的戲，在 20 世紀也曾由普雷費（Nigel Playfair, 1874-1934）推出，演出了 1462 場， 震憾了整個歐洲劇壇。[16] 《乞 丐 歌 劇 》被 改 編 的 版 本 在 18、20 世紀非常流行，如百老匯上 演的音樂劇《乞丐假期 》、英國劇作 家狄爾（Nick Dear, 1955-）的《 棍歌 劇 》等等，其中最著名的有德國劇 作家布萊希特（Bertolt Brecht, 18981956）與德裔美籍作曲家韋爾（Kurt Julian Weill, 1900-1950）合 力 改 編 的 《三便士歌劇 》。

二譯註。台北：翰蘆圖書 ．師範大學轉型發展輔助計劃《全人教 育百寶箱 》：網址 http://hep.ccic.ntnu. edu.tw/browse2.php?s=684 註釋 1. 歌謠：原是口傳文學的一部份，目前 泛指民間歌曲（folk music），以敘事 形式呈現事件，風格坦率，用字淺顯 易懂，活潑、豐富、生動。John Gay （2003），《乞丐歌劇 》。張靜二譯註， 頁 vii。 2.「莊 歌 劇 」： 此 類 歌 劇 的 整 體 風 格 較 為 莊 嚴 肅 穆， 主 要 演 出 內 容 來 自 古 老 神 話、 歷 史 事 蹟 或 英 雄 故 事， 在 十八世紀曾經盛行一時，例如奧地利 作 曲 家 莫 札 特（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791）所作的《伊多美 聶歐 》Idomeneo、《狄托王的仁慈 》 La clemenza di tito，就分別取用了古 希臘與羅馬的神話與史實故事。由於 「莊歌劇 」教化人性的意味沉重，漸 被喜歌劇所取代。 3. 韓 德 爾， 德 國 著 名 作 曲 家， 在 英 國 五 十 年 期 間（1711-1759）， 以 義 大利文為英國歌劇劇壇寫了四十六 部 莊 歌 劇， 與 葛 陸 克（Christopher Gluck, 1714-1787）、 巴 哈（Johann Sebasian Bach, 1685-1750）齊 名， 成為十八世紀歐洲樂壇的三位巴洛克 音樂大師。

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音樂劇的始祖《乞丐歌劇 》成形時的時空背景

4. 大同盟戰爭（1688 年 -1697 年 ）為法 王路易十四欲在歐洲作出大規模的擴 張，因此遭到英國、荷蘭和神聖羅馬 帝國哈布斯堡王朝組成同盟聯合對 抗，英國因連年對外戰爭而導致戰債 高築。 5. John Gay 的生平年曆計算部份採自張 靜二（2003）譯注的《乞丐歌劇 》＜導 讀＞，頁 xix，因書中所註歲數與年度 部份有所差異，故本文在記述作者生 平時，僅擇一描述。 6. 南海泡沬事件：南海公司係由托利黨 所成立的一間海外投資公司，為取代 輝 格 黨 主 導 金 融 業， 以 厚 利 賄 賂 王 公、大臣、議貴與政客，又要承擔大 批國債，因此不斷大量發行股票，許 多投資人不明就理瘋狂買進，終究引 發恐慌性賣壓，股票狂跌。John Gay （2003），《乞丐歌劇 》。張靜二譯註， 頁 xxxvi。 7. John Gay（2003），《乞丐歌劇 》。張 靜二譯註，頁 34-35。 8. John Gay（2003），《乞丐歌劇 》。張 靜二譯註，頁 xxvi。 9. 當 時 的 倫 敦 犯 罪 情 形 非 常 嚴 重， 薛 霸 德 是 當 時 黑 社 會 中 有 名 的 慣 竊， 曾 經 數 度 進 出 紐 蓋 監 獄（Newgate Prison）， 而 此 逃 獄 行 為 使 他 成 為 家 喻 戶 曉 的 英 雄 人 物 。John Gay （2003） ，《乞丐歌劇 》。張靜二譯註， 頁 xli-xlii。

10. 但另一種說法，許多當時的文評家 則認為：這齣戲是依據史威福給波 普 信 中 的 建 議 寫 成 的。John Gay （2003），《乞 丐 歌 劇 》。 張 靜 二 譯 註，頁 xxvi。 11. 英國政府平時的開銷每年大約在兩百 英鎊左右，戰爭時的花費有 1/3 仰賴 銀行貸款。John Gay（2003），《乞 丐歌劇 》。張靜二譯註，頁 xxxv。 12. John Gay（2003），《乞丐歌劇 》。張 靜二譯註，頁 xxxvii 13. 紐蓋監獄的詳細內容請見 John Gay （2003），《乞 丐 歌 劇 》。 張 靜 二 譯 註，頁 xxxix-xli 14. John Gay（2003），《乞丐歌劇 》。張 靜二譯註，頁 xxii 15. John Gay（2003），《乞丐歌劇 》。張 靜二譯註，頁 lliv-lv 16. 一 九 二 ○ 年 間 ， 普 雷 費（Nigel Playfair, 1874-1934）在 倫 敦 漢 莫 史 密 斯（Hammersmith）抒 情 劇 院 （Lyric Theatre）搬 上 戲 台 時， 由 奧 斯 汀（Frederic Austin 1872-1952） 製樂。John Gay（2003），《乞丐歌 劇 》。張靜二譯註，頁 lxvii

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學術論叢

ART APPRECIATION

從符號學的角度 試析梅派《貴妃醉酒 》的京劇身段 文 陳佩瑩 國立臺灣藝術大學表演藝術碩士班研究生

前言

無碩博士論文以《貴妃醉酒 》為主題切 入分析，因此筆者希望嘗試研究，為

京 劇 的 大 千 世 界， 涵 蓋 舞 台 表

此經典劇目留下紀錄。其劇中身段令

演、音樂、服裝、道具、空間等，亦

人賞心悅目，引發筆者好奇，身段是

或是非直接呈現在舞台上的檢場行

否由日常生活動作、漢字書畫以及萬

科、後台擺設、習俗禁忌以及祭祀儀

物百態等取其意象而美化運用？這是

式。 從 訊 息 傳 遞 的 角 度 來 看， 京 劇

否為符號化的過程？

的表演環境是一個不斷地進行編碼 （encode）和 譯 碼（decode）的 過 程，

在觀演之間，創作者與觀眾如何

「在在都能針對不同對象，於不同時機

交流？肢體語言的力量有時可以超越

傳遞不同訊息；相對地，不同的接收

言語的表達，而摘掉言語的外衣，在

者，也就必須在不同的時機，依據其

訊息的傳遞上是否能夠被理解？若將

理解與轉譯的能力，來針對不同的符

這問題移至京劇表演方面，單就欣賞

號訊息做出相應的回應。」（翁柏偉，

身段而無唱唸，是否還能被觀眾理解

2001 ，頁 6）

與接受？

研究動機

筆者期望透過本文讓讀者更靠近

《貴妃醉酒 》為一傳統老戲，其中

老 戲， 並 以 嶄 新 的 角 度 欣 賞 京 劇 表

以梅蘭芳的版本最為經典，但國內尚

演，因此選擇以《貴妃醉酒 》為例解釋

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京劇身段的符號研究，試圖找尋戲曲

性，依靠演員用虛擬的手法描摹客觀

中的審美規律。

景物的形象，同時又在這種創造中關 照自己，形成一種情景交融的自我感

研究範圍 京劇《貴妃醉酒 》最為人所知的便

覺，把人物的主觀情感同客觀景物揉 為一體 」（黃克保，1992 ，頁 29-30）

是梅蘭芳的版本，且由劇名看來，表 演篇幅著重在醉酒的過程。筆者以《影

憑藉著表演的「程式化 」，台上台

像中的京劇─中國電影誕生 100 周年 》

下建立約定俗成的默契，因此，「程

為材料，《貴妃醉酒 》第三場 [1] 中的

式化 」形成觀眾欣賞表演時的制約條

楊貴妃（梅蘭芳飾 ）為主要分析對象，

件。 而 這 樣 的 觀 看 默 契 如 何 形 成？

並將研究重點放在貴妃「醉酒 」京劇

如何運作？筆者以為這牽涉到符號的

身段的符號研究上。

概念。「符號的社會功能即是傳遞訊 息。…… 任何信息的傳遞都需要藉助

京劇身段與符號的關聯性

符號。符號是信息的物質承擔者，是 通訊的中介，也可以說信息是一連串

京劇身段蘊含在「程式 」的概念

的符號。」（黃克保，1989 ，頁 3-4）國

底下，「戲曲舞台的表演程式，是把生

外 媒 體 文 化 研 究 專 家 Lisa Taylor and

活的動作情態概括起來，通過提煉、

Andrew Willis 在《大眾傳播媒体新論 》

誇張、變形、寓意、象徵，組織而成

談到：

舞蹈性和節奏感的舞台行動。」（申麗 珠，1993 ，頁 41）

符 號 學 或 稱 作 符 號 的 科 學， 基 本 上 研 究 符 號 如 何 溝 通（how signs

因此，程式具有規範性，它靠演

communicate）。 同 時 它 也 研 究 管 制

員的表演來突顯時空，也彰顯出表演

各個符號系統之操作規則。不同於過

的「虛擬性 」。戲曲演員皆善於利用虛

去 只 用 來 分 析 電 影 媒 體， 誠 如 瑟 特

擬性，「公開地承認自己是在演戲，承

（Ellen Seiter）所說，符號學「是研究任

認舞台的假定性並充分利用這種假定

何可用來溝通、傳播的事物：諸如文

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從符號學的角度試析梅派《貴妃醉酒 》的京劇身段

字、影像、交通號誌、花、音樂、疾

索 緒 爾 曾 提 出，「符 號 是 由 兩 個

病症狀，以及更多更多的東西」……。

元素所構成：符徵（signifier）與符旨

符號學追問的是，符號在所有文本，

（signified）。 這 兩 個 元 素 彼 此 密 不 可

包括藝術作品的符號機制中，如何溝

分。」（Lisa Taylor and Andrew Willis ，

通 ……。瑟特更進一步指出符號學分

2002 ， 頁 24）試 以 京 劇 身 段「臥 魚 」

析的好處，讓我們更正確地描繪文化

為例，符徵便是「臥魚 」兩字的身段

傳播的各項作品，並擴大我們對自己

文字名稱；符旨便是能在觀眾心中喚

文化習俗特色的認識（Lisa Taylor and

起的概念。

Andrew Willis，2002 ，頁 23）。 但為何身段名詞可以成為京劇表 因此，筆者認為，符號的運用是 無所不在的，生活中俯拾皆是。

演 裡 觀 演 之 間 的 溝 通 媒 介？筆 者 以 為，身段表演程式經過長時間的發展 和累積，演變成演員與觀眾的心理制

以 此 類 推， 京 劇 表 演 的 觀 演 之

約條件。這種被規範化的結果，形成

間，訊息的傳送者為京劇演員，訊息

約定俗成的默契。「戲曲表演程式正因

的 接 收 者 則 為 觀 眾， 而 演 員 的 唱、

為規範化，才形成了自身的特徵，可

唸、 做、 打 可 視 為 與 觀 眾 交 流 的 媒

以說沒有規範的程式，就沒有中國戲

介，透過此媒介傳遞其創作意念，觀

曲的表演藝術。」（申麗珠，1993 ，頁

眾依其審美喜好給予回饋，進而影響

41）因此，筆者認為戲曲身段的審美

原本的創作是否保留或再修正。符號

習慣是建立在符號的概念之上。

的概念也可以延伸至觀眾與演員的交 流，例如：台上台下的互動，觀眾的 喝彩與暍倒彩，有時也間接變成影響

梅派《貴妃醉酒》的身段 及其符號意涵

演員的符號。若演員受到觀眾鼓舞， 則 更 加 賣 力 演 出， 以 求 更 熱 烈 的 掌 聲，如此循環不已。

齊如山於〈論國劇美術化 〉一文有 云：「舊戲來於古舞，一切動作都是舞 蹈化 … 舞的身段處處要美觀，古今中

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ART APPRECIATION

外皆然 … 所以一切動作，都須避去寫

在於，楊貴妃露出手去攀花、嗅花、

實，變成美化。」（齊如山，1979 ，頁

掐花，然後起身扔花。

29）因此，京劇身段可謂無處不美。 而《貴妃醉酒 》的身段，將在以下展開 討論。

關於「臥魚 」中「聞花 」的動作， 梅蘭芳起初照著前輩的作法只蹲下 去，並無嗅花的身段，但他在《梅蘭

《貴 妃 醉 酒 》著 重 在 做 工 表 情，

芳回憶錄 》說道：

以突顯貴妃醉酒時的心理轉折。劇中 經典身段繁多，如：水袖、扇舞、臥

每演一次，我總覺得這種舞蹈身

魚、銜杯、雲步、醉步等，因研究範

段，是可貴的。但是問題來了，做它

圍鎖定第三場，擇其著名身段─「臥

什麼干什麼呢？跟劇情又有什麼關係

魚 」。

呢？大 家 只 知 道 老 師 怎 麼 ， 就 怎 麼 做，我莫是莫名其妙地做了好多年。…

《影像中的京劇─中國電影誕生

我記得住在香港的時候，公寓房子前

100 周年 》的影像資料，第三場梅蘭方

面有一塊草地，種了不少洋花，十分

做了兩次「臥魚 」。第一次的「臥魚 」

美麗。有一天我看得可愛，隨便俯身

是在大邊，楊貴妃踩著醉步走到上場

下去嗅了一下，讓旁邊一位老朋友看

門的九龍口相近，雙手從右折袖，斜

見了，跟我開玩笑地說：「你這樣子到

衝著看下場門的台口，走半個圓場過

很像在做臥魚的身段。」這一句無關緊

來，一轉身就站定。上身把左手揚起

要的笑話，我可有了用處了。當時我

向外翻袖，右手伸開也向外翻袖，下

就理解出這三個臥魚身段，是可以做

身抬左腳從後面繞到右腳之右，慢慢

成嗅花的意思的。因為頭裡高、裴二

往下蹲到地，再用左手反回來，做出

人搬了幾盆花到台口，正好做我嗅花

攀花而嗅的樣子，嗅完了，還要把花

的伏筆。所以抗戰勝利之後，我在上

枝放回去，這才慢慢起來。第二次的

海再演《醉酒》 ，就改成現在的樣子了。

「臥魚 」是在小邊。身段一樣，手腳的 動作跟第一次相反，但稍有不同之處

因此，梅蘭芳「聞花 」的身段，

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從符號學的角度試析梅派《貴妃醉酒 》的京劇身段

取材自生活創發。至於「臥魚 」的身

「臥魚 」的運勁即利用「圓 」的力

段，謝明與薛沐在〈戲曲動作審美談 〉

量。中國人「天人合一 」、「陰陽兩儀 」

中羅列其動作特點：第一，動作多是

的哲學思想，代表「中庸 」、「圓融 」

摹仿動、植物及其他物質的動態。「臥

的民族性，體現在京劇身段中「圓 」的

魚 」身段當是魚類卷曲仰翻之形。這

動作上，如：「跑圓場 」、「雲手 」等，

些藝術形象也不表現動、植物，及形

皆具備此意涵。因此，「圓 」的概念則

象與模仿對象之間的聯繫已經模糊。

可視為欣賞戲曲身段的審美視角。

第二，此動作在人類日常生活中找不 到 原 型。 第 三， 在 舞 臺 上 運 用 不 受

結論

時間、地理的限制。第四，動作的含 義 不 明 確。（謝 明 與 薛 沐，1986 ， 頁

傳統戲曲的「寫意 」與「虛實 」，

232）阿甲也認為生活是戲曲程式的泉

它考驗著演員的表演功力與觀眾的聯

源，「戲曲程式作為反映生活的形式，

想力，一起豐富、補足「空 」的舞台。

它在掌握不同的物質材料來創作時也

《貴妃醉酒 》故事情節簡單，【四平調 】

要發生很大的變化。因此，程式不是

重複出現八次，許多表演的篇幅須靠

簡單直接地反映生活，它要從生活中

演員扎實的表演功力，無唸白、無唱

廣泛地吸收材料，不僅要從社會生活

段時，更突顯身段的重要性。

中吸取材料，還要在自然領域中吸取 材料。」（阿甲，1986 ，頁 114）

京劇演員透過身段塑造人物形 象， 並 不 斷 地 再 現 其 對 於 世 界 的 觀

而「臥魚 」的身段，在身體旋轉

察。以貴妃聞花為例，即便她手中無

的同時仍保持軀幹穩定，想像自己成

花，依然能感受到撲鼻的芳香！「許

為安靜的花，慢慢地旋轉綻放，去感

多光彩奪目的戲曲舞台形象，通過它

受花與自身的相互關照。身段不僅鍛

的藝術感染力所展現的思想內涵、認

鍊了演員自身，更為角色加分，達到

識功能、審美情趣，是完全可以超越

意美與形式美的結合。

文字、語言（包括劇本 ）的表達能力 的 。」（柳 以 真 ，1993 ， 頁 17）貴 妃

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ART APPRECIATION

「臥魚 」的身段不僅運用「圓 」的力 量，也透過身段展現其醉態之美。 戲曲的舞台，是空的舞台。在有 限的表演空間裡創造出無限的想像， 這便是「以假當真，雖假尤真 」戲曲 舞台真情世界中的美妙之處。透過探 討《貴妃醉酒 》的身段符號研究，筆者 發現戲曲是文化的一部分，能夠往上 連結到中國人的哲學觀，因此老戲是 我們連結社會的養分，有其存在必要 與研究價值。

引用文獻 （一 ）專書 ． 梅 蘭 芳 口 述； 許 姬 傳、 許 源 朱 整 理 （2005）。《梅蘭芳回憶錄 》。北京：團結 出版社。 ． 齊 如 山（1979）。《齊 如 山 全 集 》， 第 三 冊。臺北市：聯經。 ． 黃 克 保（1989） 。《戲 劇 演 出 符 號 學 引 論》 。北京：中國戲劇出版社。 （二 ）期刊 ． 申 麗 珠（1993） 。〈戲 曲 程 式 與 演 員 表 演〉 。《戲曲研究 》，第五期，頁 41-47。 ．柳以真（1993） 。〈中國戲曲是極大限度 地發揮演員人體力量的舞台藝術 〉。《戲 曲研究 》，第四期，頁 17。

（三 ）碩博士論文 ．翁柏偉（2001） 。《從符號體系到表演機 制：一個以京劇鑼鼓為中心的研究 》。國 立台灣大學音樂學研究所，碩士論文。 （四 ）論文集 ．阿甲（1986） 。〈談平劇藝術的基本特點 及其相互關係 〉。《戲曲美學論文集 》， 頁 108-130。臺北：丹青圖書。 ．謝明與薛沐（1986）〈戲曲動作審美談〉。 《戲曲美學論文集 》，頁 232 ，臺北：丹 青圖書。 （五 ）影音資料 ．梅蘭芳。〈貴妃醉酒 〉。《影像中的京劇─ 中國電影誕生 100 周年 》DVD 演出。北 京文化藝術音像出版社。 （六 ）翻譯著作 ． 麗 莎 • 泰 勒、 安 德 魯 • 威 利 斯（Lisa Taylor and Andrew Willis）（2002）。《 大 眾傳播媒體新論 》（Media Studies: Texts, Institutions and Audience）， 簡 妙 如、 管 中祥、林婉蓉、張貝雯、林智惟譯。臺 北：韋伯文化。 註釋 1.《貴妃醉酒 》目前演唱的形式來看，全劇 分三場，除了第二場為墊場，第一、 三場均由旦角一人演唱到底，其他腳色 僅有唸白部份，這種演唱形式在目前平 劇劇目中是少有的現象，卻恰與元雜劇 一種腳色唱到底的形式相吻合。（林珀 姬，1985 ，頁 185）

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連建興畫作分析 文 劉雨柔 國立臺灣藝術大學美術學院造形所理論組研究生

摘要

究其中悍圖社的成員之一，畫家連建 興 的 畫 作 風 格， 其 表 達 出 臺 灣 當 代

本文以悍圖社之畫家─連建興的

畫家所經歷的時代脈絡與歷史背景，

畫作分析。連建興為出生於臺灣的本

也記錄著臺灣這片土地所有的美好景

土畫家，他的畫作也多以關懷台灣這

色，畫作總給人無限的想像空間，同

片土地所產生的情感，對於生於台灣

時也帶給人許多寧靜的感覺，在他往

一份子我，不但對連建興的畫作有著

往天馬行空的想像空間，令我好奇的

特別的感動，也希望深入了解畫作背

走進他所架構的畫作之中，從好奇到

後的故事，而對於連建興被稱為「魔

想 了解， 並 對 於 其 風 格 定 位 產 生 疑

幻寫實畫家 」一詞，筆者將以文獻輔

問，欲更深入的解讀研究以及分析。

助畫作風格分析。

文獻探討 動機 文獻探討分為兩個部份，分別就 悍圖社是 1998 年以文化大學美術 系為主幹所成立的，社長陸先銘曾提到

藝評家的文章以及魔幻寫實與超現實 的文獻探討。

悍圖社成員特質，悍圖社畫家群抓緊 時代的脈絡，將台灣的藝術介入社會

藝評家對連建興畫作所寫文章

探索，邁向著深層刻度的堅持執著，

藝評家江衍疇在〈荒景中的批判

並呈現最真實的畫風。筆者想深入探

美學 〉一文中談到連建興的繪畫作品

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ART APPRECIATION

「…… 談起連建興的畫，「魔幻寫實 」

約式的魔力，連建興代表台灣藝術史

這個名詞出現在每一篇文章當中，曾

中不可或缺的角色，陸蓉之認為由人

幾何時，這四個字已經是畫作的代名

文去看連建興的藝術，可能會有更多

詞了。觀者被這種形容長期引導，欣

收穫，之所以是台灣藝術史不可或缺

賞 藝 術 家 的 幻 弄 神 奇。 然 而 這 個 名

的角色，因為他捕捉到很多人對台灣

詞的背後，真切的形式意義到底是什

人的情感。他常用綠色，他的綠，綠

麼？所謂「魔幻 」，指的是幻覺主義繪

的很夢幻，甚至綠的有點華麗，但你

畫（Illutionism）嗎？詳細審讀作品，

真正去看，既不屬於植物性的蒼翠，

才發現幻覺並非盡如形容所言。儘管

也絕對不是辛辣、媚俗的綠，「那種綠

圖畫上描繪的是虛造的風景，理念上

很特別，讓人覺得很安心，所以他以

卻沒有以假亂真，嘗試欺騙觀眾視覺

綠色為主體的創作，是畫作受歡迎的

的意圖。畫作的表現平實，不使用特

原因之一 」。[2] 藝術家以所感觸的景

殊技巧，也不刻意講求物相的逼真；

觀，重新組合，經由破壞再建構，呈

透視的角度正常，並不是一種錯覺表

現虛構而非虛幻的場景，並未使觀者

示法（Anamorphsis），談不上幻覺。充

無法進入其所營造的世界，在畫作中

其量只是景物的變造 ……。」[1] 藝術

闡述其內心世界，將童年的記憶，將

家做為自己繪畫世界的導演，將一幕

心中所想，經由畫作的鋪陳而昇華。

幕心裏所想，重新作一組合，這一切 都是藝術家刻意塑造的，而後再以寫

另藝評家許悔之在〈蛻變與突破 〉

實的手法呈現其藝術作品，而非魔幻

文中指出「一九九○年代初，當時身

寫實畫作所呈現的視錯覺與幻象。

為年輕畫家的連建興舉辦了他第一次 的個展。我記得一百四十號的作品《陷

藝評家陸蓉之於〈繁華落盡的金

於思緒中的母獅 》給了我難以言喻的

瓜石禁地一日遊 〉一文中對畫家的看

震撼。廢棄的舊礦場中，一隻母獅陷

法「他所畫出的魔幻寫實油畫，遠看

於某種思緒，以綠色為基調的「象徵

近看，由畫布所滲透出的力量與無限

寫實 」作品，展現了連建興的細膩功

的神祕，卻是力量大無比。有一種邀

力與悒鬱詩興 ……。」[3] 藝術家慣有

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連建興畫作分析

的將童年的記憶，時而以小玩具或風

魔幻寫實的特色為：將真實的歷

景，做不同的重組，如超現實主義所

史與神話融合、將真實的時空與夢幻

主張，夢境和幻覺這兩種狀態似乎互

的 意 境 交 錯、 荒 誕 與 現 實 為 一 體 兩

相容為一體，形成一種絕對的現實，

面﹐但皆是真實的以視錯覺與幻象呈

藝術家將內心的不安，透過所營造的

現。藝術家以固有的風景，再將其重

心世界，將其潛在的情感闡述於畫作

新組合，有將動植物、建築或海底世

之中。

界、變身過的輕氣球置於雲端，這些 重新組合後的畫作，藝術家用繪畫的

魔幻寫實主義與超現實主義相關文獻

美學素養和圖像語言明白告訴的傳達

魔 幻 寫 實 主 義 名 詞 的 由 來， 是

觀者，這一切都是藝術家塑造的，並

從一九八二年榮獲諾貝爾文學獎的

非處於真實世界，都是刻意製造的假

哥倫比亞籍小說家加西亞•馬奎斯

象，再帶有批判形式的表現上，藝術

（Gabriel G Marquez）的著作「百年孤

家將真實的風景，重新再建構一虛幻

寂」中而來，由於拉丁美洲當局的政治

的世界，藝術家選取了大量的圖像，

結構多變，使得該地區的人民經常無

共同構築出一幅幅奇特的景物，就繪

法產生明確的國家認同意識。進而轉

畫語言的傳達來說，繪畫中所呈現的

藉文學與藝術來尋求真實的認同，此

圖 像， 與 魔 幻 寫 實 主 義 所 詮 釋 的 意

種強烈關照自身社會與政治問題的革

境，也就是說觀者與作品是各自分離

命精神。於 1938 年間，歐洲超現實主

的狀態，觀者無法進入的視錯覺與幻

義運動的領袖和理論家布荷東（Andre

象，有所距離。

Breton）來 到 了 南 美 的 墨 西 哥， 當 他 接觸到墨西哥的社會環境之後便驚嘆

而 超 現 實 主 義（Surrealism）是

道：「墨西哥真是超現實主義的風水寶

受達達主義及奧地利學者佛洛伊德

地 ……」。布魯東發現歐洲超現實主

（Sigmund Freud，1856-1939）的 精 神

義作家通過各種文學手段所極力追求

分析學說，「夢的解析 」一書影響，

的東西，在拉丁美洲自然和社會現實

主張透過作品將夢的世界和潛意識的

中卻俯拾即是，令人目眩。[4]

世界呈現出來，對於未知本能潛意識

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ART APPRECIATION

的神秘性感到好奇所產生的一個藝術

三是未來的情境，三個因素。而藝術

流派，畫作中常將不相甘的事務並列

家可以具備主宰自己的幻想，且能應

在一起，再構築成超越現實的幻象。

用藝術的技巧來表達。超現實主義認

「超 現 實 主 義 於 1920~1930 年 間 由 達

為，畫作就是來自於藝術家潛意識的

達衍生出 ，反對既定的藝術觀念，透

流露，由於人們日常生活中所受的道

過作品呈現無意識的世界，用奇幻的

德社會因素的壓制，潛意識處於被壓

場景取代現實而創造產生，影響力在

抑的狀態，認為夢境和幻覺是內心的

各國引起熱烈迴響，代表畫家有達利

真實情感，因此他們的創作中充滿了

Salvador Dali 等。[5]

大量的夢境和幻覺的東西，與藝術家 的畫作，呈現其內心世界，較為接近。

一如代表人物布荷東在超現實主 義宣言中說：「夢境和幻覺這兩種狀態

筆者將連建興的畫作作以下的分

似乎互不相容，但我相信在未來這兩

期：1981 年 照 相 寫 實 主 義 ，1984 年

者必會融為一體，形成一種絕對的現

偏重精神主題性的描繪，1986 年作品

實，亦即超現實。」[6] 而佛洛依德對

陳述大眾消費棄嬰等社會性生活議題

於藝術觀點認為，潛意識中的願望要

並轉為心象式的表達，與早期理性的

想得到表現和滿足，其中之一是通過

寫實融合，展現生活經驗中對環境的

文學藝術的形式得以昇華，他認為一

感受及深沉的靜觀的內心世界，1991

個幸福的人絕不會幻想，只有感到不

年魔幻寫實作品風格或超現實畫作形

滿足的人才會產生幻想，「佛洛伊德在

成，1993 對 時 空 無 常 的 感 懷 人 性 慾

以無意識為核心的精神分析心理學的

望的諷喻以及人文與自然衝突現象的

基礎上，認為藝術的本質是原欲的昇

描繪，1998 年後至今呈現魔幻寫實風

華，…… 千方百計的尋求一種替代的

格或超現實風格。然而連建興的作品

對象達到替代性滿足。」[7] 藝術家從

多在於檢視文明發展後，產生對自然

每一種新的積極印象中獲得所謂時代

環境造成的傷害所作的控訴，畫作元

的印記，幻想包含了三個因素，一是

素取材於個人所感觸的環境中，多半

最近的誘因場合，二是從前的記憶，

為其成長過程中所經歷的環境，特別

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連建興畫作分析

是台灣各地的建築廢墟，選取個人具

世界和潛意識的世界呈現出來，也許

有特殊情感的自然場景，以將原景先

為原欲的昇華，常將不相甘的事務並

破壞後再建造的手法，並將予原有空

列在一起，構成超越現實的幻象，是

間以再重新建構成新的世界，在原有

比較接近超現實主義的。

的場景外，加入了一些主觀經營的情 境，或改變其原本功能及屬性，而不

結語

是寫實的描繪而已，經由藝術家美術 素養的觀點，以獨特的天馬行空的創

魔幻寫實的特色為：將真實的歷

新手法，在原有的場景與空間中，重

史與神話融合、將真實的時空與夢幻

新建造一個有別於真實世界的虛構的

的 意 境 交 錯、 荒 誕 與 現 實 為 一 體 兩

理想世界，植入個人所欲表達內心的

面﹐但皆是真實的以視錯覺與幻象呈

象徵的符號，共同佈局於畫作之中，

現。而超現實主義認為，畫作就是潛

表現藝術家對現今生活環境的危機意

意識的流露，由於人們日常生活中的

識與關懷，且寄情於自己虛構的內心

所受道德社會因素的約束，潛意識處

新世界。

於被壓抑的狀態，超現實主義認為應 該將其解放出來，而夢境和幻覺才是

對應佛洛伊德提出藝術家的藝術

內心的真實情感，因此他們的創作中

人格中的兩個主要特徵，一是強烈宣

充滿了大量的夢境和幻覺的東西，一

洩被壓抑的願望的衝動；其二是未能

如布荷東在超現實主義宣言中說：「夢

滿足的願望，是幻想產生的動力；再

境和幻覺這兩種狀態似乎互不相容，

者，藝術家對其壓抑在潛意識裡的願

但我相信在未來這兩者必會融為一

望體驗極為豐富而又深刻，且藝術家

體，形成一種絕對的現實，亦即超現

要有一種強烈的宣洩衝動的激情，藝

實 」。至於現今所見對於連建興投以

術家的激情就是這種潛意識宣洩動機

模糊的魔幻寫實或超現實手法界定其

的表現，藝術家所具備藝術昇華的能

風格，然而魔幻寫實所將真實的時空

力，達到自在並使心靈獲得解放。藝

與夢幻的意境交錯呈現，詮釋的意境

術家所呈現的畫作，透過作品將夢的

是讀者無法進入故事本身，也就是說

AA

ART APPRECIATION

讀者與故事是各自分離的狀態，並未 在藝術家畫作呈現其精髓，筆者目前 所研究的過程認為，連建興的畫作是 由真實場域與藝術家主觀的變造後再

．許悔之，〈蛻變與突破 〉，《台北：聯合文 學 》。 ．柳鳴九，〈未來主義、魔幻寫實主義與 超現實主義 〉，《台北：淑馨出版社 》， 1990 年。

造的風景 , 畫中時間與空間交錯，為反

．許梅真，〈抽象與寫實的對話 - 陶文岳 V.S

映其內心世界，較接近超現實主義的

連建興聯展 〉，《基隆市立文化中心 》，

元素及呈現潛意識狀態的畫作表現 , 與

2004 年。

其相同之處是皆有潛意識的部份呈現 於畫作之中，透過畫作，達到原欲的

註釋

昇華，與超現實畫派中弗洛伊德所主

1. 江衍疇，〈荒景中的批判美學 〉，《台北： 聯合文學第 236 期 》，2004 年 6 月。

張的相吻合；而超現實主義所象徵的 超越現實與連建興的不同之處，一如 達立的畫作多為非寫實物件作結合， 而連建興是以寫實物件做變造與結 合，連建興的繪畫，可說是從台灣現 代主義中繪畫，呈現藝術家內化的情 境與觀照，他的投注和努力，已為台

2. 陸蓉之，〈繁華落盡的金瓜石禁地一日 遊 〉，《遠見雜誌 第 183 期 》，2001 年 9 月。 3. 許悔之，〈蛻變與突破 〉，《聯合文學 》。 4. 參見柳鳴九，〈未來主義、魔幻寫實主 義 與 超 現 實 主 義 〉，《台 北： 淑 馨 出 版 社 》，1990 年。

灣寫實繪畫，提供了一條新的道路。

5. 蘇俊吉，〈西洋美術史 〉，《台北：正文 書局 》，2005 年。

參考文獻

6. 參見柳鳴九，〈未來主義、魔幻寫實主 義 與 超 現 實 主 義 〉，《台 北： 淑 馨 出 版 社 》，1990 年。

．李醒塵，《西方美學史教程 》，台北：淑 馨出版社，2000 年，頁 530-533。 ．蘇俊吉，〈西洋美術史 〉，《台北： 正文 書局 》，2005 年。 ．江衍疇，〈荒景中的批判美學 〉，《台北： 聯合文學第 236 期 》，2004 年 6 月。 ．陸蓉之，〈繁華落盡的金瓜石禁地一日 遊 〉，《遠 見 雜 誌 第 183 期 》，2001 年 9 月。

7. 李醒塵，《西方美學史教程 》，台北：淑 馨出版社，2000 年，頁 530-533。

AA

ART APPRECIATION

文化行腳

文創心體驗－ 構想雲南馬久邑茶廠的感質體驗 圖文 陳璽敬 國立臺灣藝術大學文創處藝文育成專案助理

文創勢力近年來在全球各地迅

陸近年來借助北京奧運、上海世博

速崛起，由其在歷經金融海嘯後，

及由張藝謀導演印象系列等吸引世

融合各國在地文化、生活風格及品

界 的 目 光， 彰 顯 推 動 文 化 創 意 產

味於創意設計的文化創意產業，成

業 的 企 圖。 因 此 大 陸 今 年 以 實 施

為影響商業命脈的當紅產業。這幾

「十二五 」規劃，透過政府投資、

年國際經濟焦點西進轉向中國大陸

平台建設、稅收扶持等具體措施，

之際，位處大陸雲南大理經營普洱

冀望以無形的文化資產造就豐厚的

茶產業的馬久邑茶廠亦感受到這股

經濟實力。

產業潮流。 在美學經濟的時代，商品必須

文化創意思維下的感質體驗

擁有魅力、美感及令人愉悅的感性 元素，才能在市場上與競爭者做出

文化創意是新一波經濟發展的

區隔。感質（Qualia）是一種生活的

動力，在金融海嘯後，國家發展依

意義與情感的滿足，帶著一種感動

靠的不只是技術與科技能力，更是

人心的浪漫，觸動消費者內心最深

各國在地文化的創造潛力、生活風

層的情感（出井伸之，2003）。此美

格及品味並藉由創意產業發展結合

好感受由商品背後無形的認同感所

藝術與商業增加產業價值。中國大

延展而來，彰顯消費者選購商品的

AA

ART APPRECIATION

重點已不再於商品的實體價值，促

場競爭優勢（華商世界，2010），而

使以消費者為中心的商業服務觀念

馬久邑茶廠是大理境內由臺灣人經

轉向以感性為訴求。而隨著體驗經

營的茶園，因此在經營普洱茶產業

濟興起與消費型態的轉變，消費的

上不僅對於大陸消費者具有消費價

象徵意義已從滿足最基本的使用需

價上的優勢，對於至當地遊玩的臺

求，演變成消費者追求自我風格認

灣消費者亦是種安心的保證。雖然

同與生活價值的體現。就此所謂的

居住於臺灣村的臺灣人沒有像馬久

感質體驗指的是提供消費者相處時

邑茶廠擁有自己的茶園或茶廠，但

間之情感品質，藉由一個精心設計

是普洱茶仍是這些新居民在大理最

的過程來娛樂消費者，並讓消費者

主要的投資（李艷娟，2009）。

參與及樂在其中的愉悅感受（林榮 泰、劉邦初、李英傑等，2010；林

有鑒於此，馬久邑茶廠企圖將

榮 泰、 蘇 錦 夥 及 張 淑 華，2010）。

茶園、茶廠及農莊視為一體，從販

然而這些精心設計的過程，皆必須

售初級產品或商品的角色轉型為以

符合企業品牌所欲傳達的核心價

創意發揮大理特有文化采風、臺灣

值，才能讓任何體驗具有說服力，

鮮明生活主張的產業型態，藉以形

提供不同於以往的消費經驗，進而

塑企業本身獨特的品牌風格與創造

使消費者不自覺進入且一再光顧 。

感質體驗，進而發展滿足消費者所 需的的感質體驗，藉以突破同業競

雲南馬久邑茶廠感質體驗的 發展現況

爭，並建立起自己的品牌價值。而 馬久邑茶廠在朝感質體驗發展之現 況上，具有下述競爭優勢、劣勢及

馬久邑茶廠位於大陸素有風花

發展機會與威脅。

雪月四季美景的雲南大理，這裡的 好山好水數十年來共聚集 11 戶臺灣 人至此定居，形成大理頗具特色的

1. 營造馬久邑茶廠感質體驗的競爭 優勢

「臺灣村 」。「臺灣 」在大陸民眾心

．栽製過程符合健康與環保風潮。

中是一種具有感質與價值認同的市

．擁有一覽洱海及俯瞰大理崇聖三

文化行腳

文創心體驗－構想雲南馬久邑茶廠的感質體驗

塔的賞景地點。 ．獲得大陸與臺灣產品品質認證。 ．茶廠見證大陸大躍進文化歷史。 ．獲媒體報導，易被納入遊程及較 佳信賴感。

4. 營造馬久邑茶廠感質體驗的發展 威脅 ．金融海嘯影響，消費意願及購買 力降低。 ．位 於 大 陸 內 陸， 景 點 往 訪 時 間 長。

2. 營造馬久邑茶廠感質體驗的競爭 劣勢

．旅遊觀光基礎配套不足與設施簡 陋，環境尚未整理完成。

．尚未營造品質以外的顯著價值。 ．缺乏觀光產業的行銷策略能力。

根據上述馬久邑茶廠發展現況

．品牌能量與國際化不足。

進一步給予因應對策，以此作為馬

．行銷據點不足，消費者難以接觸

久邑茶廠朝具感質體驗的觀光生活

與認識。

產業之執行方向。其因應對策一，

．無具歷史年份的普洱茶樹。

建構品牌價值，此執行面向不只聚

．茶廠設備無大量生產能力。

焦茶廠的經營主軸，更可清晰該企 業的形象與塑造特有風格，進而累

3. 營造馬久邑茶廠感質體驗的發展 機會

積品牌資產的無形價值。其二為推 動感質體驗，此面向可建立馬久邑

．「臺灣 」對大陸民眾具價值感。

品牌與消費者之間的情感關聯，並

．雲南尚無知名的普洱茶品牌。

藉由體驗的過程與消費者共創記

．大陸政府積極發展文創產業。

憶，或喚起消費者愉悅的回憶，以

．政府實施認證制度，提升普洱茶

此加深對品牌的好感度。第三種執

投資蒐藏價值。 ．氣候宜人、自然人文風貌多元， 具觀光魅力。 ．「天龍八部 」，具與華人溝通與行 銷的故事賣點。

行面向為強化基礎服務，讓消費者 感受到乾淨、衛生、舒適與便利， 以增進整個體驗過程的流暢性與完 整性。第四為善用多元行銷管道來 拓展品牌知名度與消費者認識度。

AA

ART APPRECIATION

構想營造感質體驗的 發展模式

美的及逃避現實的，當體驗主題跨 足 的 區 塊 越 多， 體 驗 層 面 就 越 豐 富。本文將此四領域轉換為自娛娛

感質體驗的實行，在轉化過程

人（娛樂的）、自我學習（教育的）、

中，需讓品牌價值變的容易理解與

賞心悅目（審美的 ）與遠離塵囂（逃

溝通，才易於被消費者所認同，而

避現實的 ），其說明簡述如下：

故事化能輕易的將品牌與消費經驗 串聯，有效的與消費者建立長期關

1. 自娛娛人：透過五感的刺激，從

係。Fog, Budtz & Yakaboylu（2005）

引起興趣、積極參與、溫馨感受到

將故事分為「策略面 」與「操作面 」

留下深刻記憶，當感官刺激讓顧客

兩個層次，以「說故事金字塔 」形

感受到娛樂的愉樂感越強，顧客將

式來說明。在策略面上，主要是強

不容易忘記體驗事件。

調 品 牌 概 念， 將 故 事 視 為 核 心 精 神，可作為協調企業內外，傳達一

2. 自我學習：積極的運用顧客的好

致的溝通訊息。在操作面則將故事

奇、嘗鮮、好強的習性，透過創意

做為一種對外溝通的工具，例如廣

的過程幫助顧客學習。

告、行銷活動等，將核心故事傳遞 出去。

3. 賞 心 悅 目： 係 感 性 場 域 的 核 心 價值與創意的運用。透過審美的要

空間讓情境有個訴說故事的場

素，展現賞心悅目的愉悅功能。

域，為使體驗更豐富，透過檢視消 費者參與程度及體驗環境的關連

4. 遠離塵囂：與純娛樂體驗完全相

性，使平凡之處便的不平凡，可進

反，使消費者完全投入其中，進入

一步設立品牌故事的體驗舞台。就

所扮演的「角色 」中，以行動的方

此 Pine II & Gilmore（2003）以消費

式讓消費者投入空間情境。

者參與度為橫軸，消費者於體驗空 間主被動關係為縱軸，將體驗的主 題領域區分成娛樂的、教育的、審

目前體驗已成為一種具經濟價 值的形態，行銷大師 Kotler（2005）

文化行腳

文創心體驗－構想雲南馬久邑茶廠的感質體驗

認為行銷不應只是單純 銷 售 商 品 或 服 務， 必 須 思考提供消費者一套 難 忘 的 經 驗， 提 升 體 驗 價 值， 此 概 念 與 體 驗 行 銷 的 觀 點 不 謀 而 合。 Schmitt（2000） 提 出 ， 以體驗作為行銷策略的 基 礎， 揭 示 品 牌 效 益 的 產 生， 除 了 以 品 質 為 基 礎， 更 強 調 提 供 消 費 者 感 官、 情 感、 思 考、 行 動及關聯價值的體驗形 態， 以 此 作 為 體 驗 執 行 的 工 具， 透 過 有 效 刺

圖 1 發展感質體驗的構想模式

激， 能 使 消 費 者 留 下 深 刻記憶，藉此達成行銷目的。 就 此 本 文 以 林 榮 泰 等（2010） 再者感質是一種生活的意義與

與鄭名傑、林志隆、林榮泰（2010）

情感的滿足，帶著一種感動人心的

提出的模式為基礎，透過整合 Fog,

浪漫觸動消費者內心最深層的情

Budtz & Yakaboylu（2005）的故事金

感。感質商品或服務是以品質為基

字塔形式、Pine II & Gilmore（ 2003）

礎延伸，透過感性價值的五大感質

的體驗領域概念、Schmitt（2000）的

力：魅力、美感、創意、精緻與工

體驗價值理論、以及感質商品或服

學的呈現（感質中小企業推動計畫

務的感性價值，架構營造產業朝感

網站，2010），建構出獨特性與增

質體驗發展的概念模式（如圖 1），

加商品與服務附加價值，進而引發

並進一步以馬久邑茶廠為案例，建

顧客心靈上的喜悅與感動。

構該茶廠從傳統產業轉型成為具感

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ART APPRECIATION

質體驗之創意生活 產 業 的 具 體 規 劃， 作為該產業欲以感 質體驗提昇產業競 爭力之參考方向。

營造雲南馬久邑 茶廠感質體驗的 發展模式 在營造雲南馬 久邑茶廠感質體驗 前， 為 了 營 造 企 業 發展合適的感性場 域、 感 動 體 驗 與 感 質 商 品 而 建 立， 其 中 可 分 為 三 階 段， 第一為「背景故事萃 取階段 」，根據當地 歷 史 文 化、 企 業 創 始 緣 起、 傳 奇 故 事 等背景資訊架構核 心故事；第二為「故

圖 2 感質體驗之發展流程圖

事情節選取階段 」， 從核心故事的內容中挑選數個吸引

與設計相關商品，如圖 2 所示。

人的情節；第三階段為「感質體驗 設計階段 」，根據不同的情節內容

就馬久邑茶廠而言，在尋找茶

營造所需的場域、規劃體驗的過程

廠的核心故事中，可參考當初經營

文化行腳

文創心體驗－構想雲南馬久邑茶廠的感質體驗

者遠渡重洋、翻山越嶺來到雲南大

色絲帶，讓消費者挑選喜愛的香味

理，承購馬久邑茶廠的源由；融入

與顏色，作為房間客製化的佈置，

膾炙人口的軼聞趣事，如金庸天龍

營造感性自在的氛圍。而在感質商

八部中的武俠情節；或者加入茶廠

品部份可將喝茶的碗、棋盤、聞香

前身為人民公社制度的歷史背景及

瓶與色絲帶轉化設計成創意商品。

使用器具，綜合經營者為了擁有自 己一片天地的理想，武俠故事中追

結論

求快意人生的態度，以及人民公社 中社會主義的精神，馬久邑可核心

托弗勒說：「誰占領了創意的

故事的主軸可訂為「自在 」。根據

制 高 點， 誰 就 能 控 制 全 球， 主 宰

此主軸可衍生為六大情節，如表 1

二十一世紀商業命脈的將是創意。」

所示。

（郭輝勤，2008）。顯現文化創意產 業將是產業經濟發展的重要競爭關

現以「自成門派 」的情節來說

鍵。位於大陸雲南大理經營普洱茶

明，場域設定在馬久邑農莊的接待

產業的馬久邑茶廠，亦冀望朝創意

大廳，其空間應能引進戶外蒼山洱

經濟發展，透過發掘觸動消費者內

海的風景，其佈置應有武俠豪情四

心深層的情感，以精心的佈局與經

海的風格。在感動體驗方面，當消

營，建構明顯不同於其他競爭者的

費者一進到大廳即有一位工作人員

消費者價值與體驗經歷。

（稱為少俠）提供專屬的服務，先奉 上一碗普洱茶，讓消費者感受俠客

雖然目前在基礎服務與配套設

大口喝茶，不拘小節的豪氣作風，

施上尚為不足，加上經營體驗活動

接著以天龍八部中的「珍瓏棋局 」

需要融入品牌故事，據此才能讓清

為元素，擺出其上放有數顆黑白棋

晰的品牌風格營造消費者感動的消

子的棋盤，棋子正面刻有節錄該小

費體驗，累積馬久邑茶廠的競爭優

說的文句並依此作為房名，消費者

勢。因此本研究藉由建構「感質體

抽選其中一顆棋子後作為房間門

驗模式 」作為提供馬久邑茶廠營造

牌。下一步少俠拿出數種聞香瓶與

感質體驗之發展參考，並進一步萃

AA

ART APPRECIATION

情節 1 感性場域 (接待大廳)

感動體驗 感質商品

自成門派 自娛娛人： 藉用「珍瓏棋局」元素製作門牌，讓消費者翻選棋子決定房名。 賞心悅目：引進當地自然風光。 遠離塵囂：營造風格將時空帶到武俠年代。 感官：迎賓茶、挑選喜愛的香味及色絲帶。 情感： 服務人員及消費者以少俠與俠客稱呼，勾起個人的武俠記憶。 思考：想起天龍八部故事情節。 關聯：以人為本的貼心服務。 以「珍瓏棋局」作為迎賓使用之茶碗、聞香瓶及色絲帶發展創意商品的元素。

情節 2 感性場域 (接待大廳)

感動體驗 感質商品

在灠秘笈 自我學習：少俠述說有關使用茶、茶器及普洱茶的相關故事。一區擺放「天龍八部」小說、電影及影集， 供自由取閱。 自娛娛人：固定時段舉行「煮茶論武」品茶、說茶活動。 賞心悅目：特製煮茶與飲茶器具。 感官：茶器具的造型質感。普洱茶香氣。 情感：使人想起接觸武俠小說的兒少時光。 行動：悠閒充實的生活步調。 關聯：以人為本的貼心服務。 說茶儀式的服務體驗。

情節 3 感性場域 (茶園)

感動體驗

感質商品

自選門徒 自我學習：教授種茶樹知識，消費者可認養茶樹。 自娛娛人：聆聽採茶者吟唱民謠。 賞心悅目：觀賞採茶者吟唱民謠與採茶。 感官：伴著風聲的清唱民謠。體驗種植茶樹。 情感：感受雙手親觸茶樹的溫度。 思考：具當地采風，激起思古幽情。 關聯：延續體驗的貼心服務。 採茶融合民謠的視聽服務。 持續照顧被認養的茶樹，並將成長照片與採收的茶葉寄給消費者。

情節 4 感性場域 (茶廠) 感動體驗 感質商品

再現奇功 自我學習：觀賞融合武俠動作的製茶表演中了解製茶程序。 自娛娛人：具舞蹈表演觀賞性質。 感官：具觀賞表演愉悅感受。 情感：親眼目睹製茶過程，興起對產品的食用的安心感。 行動：親自動手參與製作，成為紀念品。 製茶結合表演的娛樂服務。可參與製茶並製作包裝紙將茶葉包裝帶回。

情節 5 感性場域 (餐廳)

感動體驗

感質商品

自若論武(江湖宴) 自我學習：上每道菜時述說金庸武俠情節與當地人文故事，讓消費者邊用餐邊對於大理的采風留下印象。 自娛娛人：以當地時才入菜，設計讓消費者動手製作配菜或佐料的機會。 賞心悅目：精緻具特色擺盤。 遠離塵囂：在戶外星光下用餐。 感官：與武俠情節相呼應的菜餚設計。 情感：周圍環境與段氏家族為相同地理 位置，論斷耕植生產食材之口感。 思考：結合當地食材與人文采風，成為分享遊程的話題。 關聯：重視與消費者互動，加深記憶。 結合武俠與當地人文采風的說菜儀式。

情節 6 感性場域 (客房) 感動體驗 感質商品

在潛修練 賞心悅目：將入住時所選的絲帶裝飾於內及利用樂器、劍譜等武俠元素應用其中。 遠離塵囂：房內清潔用品為消費者喜愛的香味，配合大理舒適宜人的自然美景。 感官：選擇喜愛的顏色與香氣。 情感：色彩及香氣對心靈層面影響的附帶效果。 行動：放鬆身心重獲能量的地方。 將門牌故事線索置入住房空間。

表 1 營造馬久邑茶廠感質體驗的發展構想

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ART APPRECIATION

取整合馬久邑茶廠既有的背景故

2010 年，台中，東海大學。頁 66-72。

事，以「自在 」作為發展感質體驗

8. 林榮泰、劉邦初、李英傑、蘇錦夥、

的主軸，並衍生出六個故事情節，

張淑華（2010）. 創意生活產業的感性

展開馬久邑茶廠獨有的感質體驗儀 式，持續發酵及厚植馬久邑茶廠於 文創產業的市場能量。

場域與感質商品－ The One 南園之個 案研究。2010 台灣感性學會學術研討 會 論 文 集，10 月 23 日，2010 年， 台 中，東海大學。頁 61-66。 9. 林榮泰、蘇錦夥、張淑華（2010）. 文

參考資料

化創意思維下的感質商品之探討－

1. Fo g , K l au s ; B u d t z ,C h r i s t i a n a n d

The One 南園之個案研究。2010 台灣

Yakaboylu, Baris（2005）. Storytelling: Branding in practice. Berlin: Springer.

2. Kotler,Philip（2005）。這就是行銷（洪 世民譯 ）。臺北：日月文化。 3. Pine II, B. Joseph and Gilmore, James H.（2003）。體驗經濟時代（夏業良 譯 ）。臺北：經濟新潮社。 4. Schmitt, Bernd H（2000）。 體 驗 行 銷 （王育英 , 梁曉鶯譯 ）。臺北：經典傳 訊。 5. 出井伸之（2003）。非連續的時代（劉 錦秀譯 ）。臺北市：商周。 6. 李艷娟（2009 年 4 月 19 日 ）。探訪雲南

感性學會學術研討會論文集，10 月 23 日，2010 年， 台 中， 東 海 大 學。 頁 49-54。 10. 郭輝勤（2008），創意經濟學，臺北 市：我識。 11. 華商世界（2010）。大陸「瘋台灣 」 現象。載於吳宗錦（主編 ），華商世 界第八期（頁 32-33） 。臺北市：華商 世界。 12. 感質中小企業推動計畫網站。上網 日期：2010 年 9 月 4 日。網址： http://www.qualia.org.tw。 13. 鄭名傑、林志隆、林榮泰（2010）。

「台灣村 」：蒼山洱海茶為伴有緣他

端午節慶意象體驗要素之研究。中

鄉即故鄉。香港文匯報。2011 年 9 月

華民國設計學會第 15 屆年會暨研討

11 日。 取 自：http://paper.wenweipo. com/2009/04/19/NS0904190002.htm 7. 林榮泰、陳璽敬、王村煌、曾美玲、 蘇錦夥、張淑華（2010）. 創意生活產 業的感質體驗－薰衣草森林之緩慢金 瓜石店個案研究。2010 台灣感性學 會學術研討會論文集，10 月 23 日，

會 論 文 集（頁 1315-1324），5 月 29 日，2010 年，南台科技大學。

AA

ART APPRECIATION

文化行腳

九鄉溶洞史前奇觀之稱

兩岸文化美學，雲南創意遊學 圖文 張樹楦 國立臺灣藝術大學創意產業設計研究所博士生

摘要

入文化創意產業發展，台灣自 2002 年在政府的提倡下，將文化創意產

「文化創意產業 」視為未來的

業列為發展計畫並積極推動，在各

經濟動力，以致於各國紛紛競相投

相關部會的積極推動下已漸趨成

AA

ART APPRECIATION

熟，產官學界對文化創意產業的重

用，具有創造產業與就業機會潛力

視程度日益提升，視之為經濟發展

的行業。目前也是各國也積極投入

的新生命也是經濟發展的趨勢。在

發展的經濟產業，而「文化創意產

兩岸都開始重視文化創意產業的發

業 」也被視為「下一波 」的經濟動

展，積極加強培育創意設計學子，

力 [1]。台灣經濟面臨轉形的壓力，

台灣在教育部推動下亦推出特色遊

優勢逐漸被其他新興開發中國家所

學課程，全面帶動「旅遊新概念；

取代，為提升台灣競爭力，政府已

學習新主張 」，期望在創意遊學分

將文化創意產業列為重點發展計

享台灣創意遊學經驗，擴大遊學教

畫，在各部會的推動已漸趨成熟，

育 成 果。 而 兩 案 文 化、 語 言 相 同

產、官、學界合作下，也逐步影響

下，彼此交流互動更趨容易，可藉

我國經濟發展的結構。

由交流學習在創意產業的發展，互 相取得資源與的互補。大陸雲南省

而台灣的優勢在於社會環境自

擁有豐富少數民族的文化特色，與

由，接受新事物與新觀念的可塑性

獨特觀光資源，成為觀光旅遊的景

強，所以設計創新人才輩出，也成

點之一，為此雲南省每年創造出每

為目前台灣「軟實力 」的豐沛資源

年 440 億人民幣的文化觀光收入，

之一。綜觀大陸的文創產業趨勢，

本研究以雲南省的文化創意產業與

有廣大的市場與創意人才內需下，

觀光作分析研究，並提供台灣雲南

但技術和人才較不如台灣，若雙方

遊學交流與參訪的建議作為參考。

能夠與接軌，互相汲取與互補長短 必能創造出文創產業新勢力。

關鍵詞：文化創意產業、創意 遊學、大陸雲南省。

前言

悠遊文化，創意遊學 「文化 」成為「創意 」，「創意 」 加值為「產業 」並形成經濟，其轉

「文化創意產業 」，源自創意或

換的過程未來將是台灣發展文化創

文化累積，透過智慧財產的形成運

意產業，提升設計產業競爭力的首

文化行腳

兩岸文化美學，雲南創意遊學

要課題。迎合此趨勢，教育部也應

對於融入當地的人文與隔閡性減

此趨勢推出特色遊學課程，以帶動

少，除去了非同文同種的差異，在

「旅 遊 新 概 念； 學 習 新 主 張 」， 推

文化元素轉換運用中意相對提升；

動遊學體驗文化提升學習力。「創

另外兩案產、官、學的互動協調性

意遊學計畫 Travel Learning」 ，以國

高，亦相較其他國度學生容易所受

內、國外創意學習觀摩為遊學課程

到待遇來的優異。

延 伸， 期 許 透 過 創 意 遊 學 發 表 觀 摩、國際論壇活動，分享台灣創意

以學生觀點：

遊學經驗，擴大遊學教育成果，同

．增進兩岸交流，拉近距離亦擴大

時積極倡導逐步導入國際遊學，行 銷台灣的目標 [2]。

視野 ．認識中華固有山川文物與文化發 源

兩岸遊學交流合作

．增益兩岸學術、文化、創意與交 流

全球教育潮流，已進入高度競 爭的時代，教育的專業化、自由化

．激發學生的互動，提升競爭力 ．增加未來就業市場發揮空間

與國際化已成為趨勢 [3] ，台灣與 大陸具有文化語言的相同性，因此

以企業觀點：

兩岸的教育學術交流與合作更趨容

．企業增加產學合作機會提升創新

易。 除 了 有 利 兩 岸 互 動， 更 具 有 「符合世界潮流，與國際接軌 」的 意義，並有助於兩岸在全球化的良

育成成效 ．企 業 延 伸 進 入 大 學 校 園 互 助 互 利，提升研發與創造新價值

性發展。

兩岸文創，軟硬互補 推動兩岸創意遊學 文化創意產業是經由「文化 」 兩岸的文化創意遊學意義，在 於學習課程內容容易投入與認識，

轉換為「創意 」，加值產品「設計 」 之 思 維 [4.5] ， 也 就 是 以 故 事 營 造

AA

ART APPRECIATION

蔓延研然成為風潮，未來將可發展 為一股新的經濟力量。 同為漢文化的兩岸，應該利用 此文化力優勢，尋找新的契機開拓 華人文化在全球上的影響力，創造 新的機會，將是一個非常關鍵的時 機 [6]。兩岸在人才與內需市場軟、 硬體的共同合作下各有優勢與劣 圖 1 發展感質體驗的構想模式

勢，機會與威脅，然而，在討論合 作之前，先瞭解兩岸文化創意產業 的發展條件，將有助於如何開啟合

感性的場域 – 體驗當地文化特色，

作，尋找互補與雙贏的契機。

以感質的商品─享用當地文化產 品，以感動的體驗─感動消費者的

大陸的文化創意產業發展

情感，其「文化創意 」轉換為「加 值設計 」的過程，架構如林榮泰等

大陸近年經濟快速崛起，文化

（2010）提 出 的 模 式 基 礎， 透 過 整

影響力受到全球矚目。華文學習熱

合 Fog, Budtz & Yakaboylu（2005）的

潮，西方國家好萊塢運用華人文化

故事金字塔形式、Pine II & Gilmore

或重視華文電影，華文當代藝術成

（2003）的 體 驗 領 域 概 念、Schmitt

為國際收藏的品 … 等，都是一種文

（2000）的體驗價值理論，發展的概

化力影響的跡象。

念模式（如圖 1）所示作為兩岸文創 產業之參考方向。

大陸人口、土地廣闊內需市場 大，在政府的推動下各省市也開始

在現今中國大陸經濟影響力的

推展文化產業，每年經濟規模和成

崛起伴隨影響，文化力的影響也相

長數字，令全球各國家重視。2004

對發生，即是中華文化漸漸在全球

年廣東省的文化產業產值超過 1200

文化行腳

兩岸文化美學，雲南創意遊學

台灣文化創意產業發展

億 人 民 幣，2005 年 則 增 加 到 1500 億， 而 雲 南 省 2009 年 到 2010 年， 文化產業產值從 364 億元人民幣，

雖然大陸的文化產業前景看

增加到 440 億元 [3]。雲南省委常委

好， 但 是 仍 有 創 意 人 才 需 求 的 問

暨宣傳部長張田欣認為，近年來雲

題，相形之下，台灣有許多優勢，

南立足豐富的民族文化資源優勢，

若能把握此趨勢並建構兩岸合作平

在文化產業發展方式和突出特色上

台，仍能在全球華人市場中，搶佔

創造了一些新經驗。而北京到 2010

重要的商機。

年文化產業規模產值也將達到 1000 大陸文化產業，在技術和人才

億人民幣。也就是未來大陸的文化

較缺乏，所展現的創造力皆 不如

產業前景樂觀充滿發展性 [8]。

優勢 Strength

弱勢 Weakness

機會 Opportunity

威脅 Threat

包容性與接收事物訊

土地人口較小，國內

人才被出設計，國際

未來大陸人才、市場

息強，設計創新人才

市場內需不足以扶植

設計屢次獲獎帶動台

急起直追，超越台灣

被出。

創意產業。

灣設計品牌。

時間縮短

創作環境自由，社會

創意產業多為小型事

大陸經濟崛起，帶動

大陸政府整合扶植，

開放，設計創新多元

業，資金缺乏若無整

華人文化經濟趨勢看

對於台灣文創發展有

豐富。

合，或扶植往往持續

漲。

有優勢，也有侷限

與國際接軌，展演不

藝文、設計兩方缺乏

兩案合作頻繁，台灣

全球各國家的文化創

斷訊息充足，觀念接

媒合，無行銷管理專

創意設計人才得以有

意產業，不斷上升崛

收快速。

業機構。

廣闊發展市場。

起，形成競爭。

國家資訊科技進步，

國內市場小，智慧財

創意設計人才多元，

受限於政治環境，開

科技產品運用普遍，

產保護不足，設計人

符合大陸多元需求，

拓國際合作往往受

文化創意設計嶄新前

投資意願低

同為漢文化隔閡性

限。

衛。

低，參與性高

藝術、設計課程普

各縣市發展，一鄉一

政府鼓勵兩岸跨界合

遍，無城鄉差距，民

特色，無整合機制。

作，建立技術深度，

眾參與力強。

共同發展

政府大力推動一鄉一

兩案政治融洽，開啟

特色，全民皆創意。

台灣文創投資方便之 門

表1

AA

ART APPRECIATION

台灣具有競爭力。目前大陸的文化

環境整備推動情形報告 」指出，大

產業雖然經營人口眾多，但是人才

陸近年來雖然吸收台灣文創人才，

素質不高；人力資源充足，但人才

但只要善用台灣優勢，建立台灣品

短缺。而台灣，在日前總統府委託

牌，可讓台灣成為華文優質生活中

「國家文化總會 」舉辦的「圓桌論

心代言人，並鼓勵跨界合作，建立

壇 」中，與會學者皆指出，台灣的

技術深度，共同發展。

文化創意產業發展優勢，在於多元 的文化背景與開放的制度環境創作

在政府一片樂觀其成，並鼓勵

源源不絕，在全球華人社會中，形

兩岸積極合作創造雙營的局面下，

成絕無僅有的優勢。

台灣的文化創意人才勢必有一番發 展空間。

台灣文創產業優勢劣勢與機會 威脅分析如下表 1。

產：大陸來台挖角創意設計人才研究 產業界在經濟迅速崛起下，紛

兩案合作發展 ──官、產、學

紛西進成立分機構尋求市場發展， 也將台灣的技術、人才前進大陸， 其實是有助於企業視野開拓；管理

官：馬總統，行政院文建會兩案新

更跨國與國際化，在兩岸交流下只

政策發表研究

會更刺激各項技術精進，人才崛起

馬英九總統認為，大陸正積極

與 投 入， 對 於 企 業 活 化 有 莫 大 幫

努力吸收台灣文創人才，他認為這

助；兩岸合作發展文化創意產業，

些人才以台灣為基地，將大陸做腹

應朝向「資源整合 」與「知識創新 」

地，讓文創產業在對岸操兵並產生

的方向，透過大陸的廣大的市場與

影響力，是可行的模式，「這不是

豐沛的資源，結合台灣先進技術與

壞 事 」[9]。 總 統 強 調， 文 化 是 台

優秀的設計人才互補與創新，方能

灣的強項，也是整個社會在自由化

在未來的「文化創意產業 」中，為

跟民主化之後所展現出的活力。文

兩岸文創產業的發展開創新局。

建會主委盛治仁於「文化創意產業

文化行腳

學：鼓勵「創意遊學 」計畫研究

兩岸文化美學，雲南創意遊學

的省分之一雲南省，是中國少數民

當前教育潮流，在全球化趨勢

族最多的省份，全國 56 個民族中雲

下，教育的專業化、自由化與國際

南就涵蓋有 25 個。雲南是大陸文化

化已成為教育新的趨勢，兩案面對

資源最充沛的省份之一，文化資源

此趨勢來臨唯有強化學術品質內

多元豐富，有別於現代文化發展模

涵，開拓學生的視野方能在國際競

式，而保有自己的民族文化傳統，

爭中取得優勢。因此兩岸的教育學

並延續其生活習慣與藝術，造就雲

術交流與合作，除了在兩岸互動上

南文化產業發展的優勢，故本研究

具有助和諧氣氛意義外，並有助於

既以此區域為文化遊學研究對象。

兩岸在的永續發展。 雲南文化產業發展有別於其他 大陸，少數民族、文化遺址豐

省分，而是藉少數民族文化結合獨

沛，各自呈現獨特的文化風貌，台

特景觀深度旅遊；特別是文化旅遊

灣遊學於大陸，在教育的認識下體

的 發 展， 提 升 了 雲 南 旅 遊 的 吸 引

驗中華文化更能收到成效，將文化

力。正因為雲南擁有豐富的民族文

的感動轉化為「創意設計 」、「加值

化資源優勢，在文化產業上發展了

於產業 」，此外還能將台灣經驗交

新的模式形成了雲南特色的文化產

流於大陸，更能發掘大陸內需市場

業品牌，例如：「印象麗江 」、「麗

創造出未來華人文化新契機。

水 金 沙 」、「夢 幻 騰 衝 」、「麗 江 情 緣 」、「香 格 裏 拉 記 憶 」 大 型 歌 舞

體驗文化，民族觀禮

結合實景表演；民族工藝包括：紮 染、 銀 器、 大 理 石 器、 刺 繡、 雕

「文化是好生意 」，文化不僅可

刻、珠寶玉石等；特色的文化節慶

以成為創意也可以成為產業，甚至

例如：雲南昆明動漫節、雲南民族

可以是好生意。全球經濟正邁向一

服裝服飾文化節等，西雙版納潑水

個新的時代，一個以文化產業為核

節等，也造就出獨特文化產品和新

心的發展新型態（馮久玲，2002）。

文化體驗 [10]。除此之外，雲南的

然而，大陸最具少數民族文化特色

石林、玉龍雪山、蒼山洱海、大理

AA

ART APPRECIATION

大陸省份及雲南地圖（圖片：網路 ）

古城、麗江古城、瀘沽湖、香格里

基於上述人文、自然、歷史條

拉 …… 等更是觀光旅遊必遊之處。

件 伴 隨 從 2009 年 到 2010 年， 雲 南 文化產業產值從 364 億元人民幣，

有別於漢文化，雲南曾經由南

增加到 440 億元人民幣產值，也創

詔國和大理國所統治，雲南的社會

造出國外 300 萬人次，國內 1.3 億人

經濟繁榮，文化輝煌燦爛，也建立

次的觀光人潮 [11]。

起南詔、大理文化及其獨有的民族 特色，而享譽華人的金庸小說「天

文化美學，雲南遊學

龍八部 」既以大理古國的文化背 景，加以描述改編而成家喻戶曉的

雲南是大陸最西南方的一個省

小說，其歷史景點亦成為體驗文化

份。該省的東面是廣西壯族自治區

觀光行程。在現今文化創意產業當

和貴州省，北面是四川省，西北面

道之下，少數民族的特有生活美學

是西藏自治區，雲南的邊境線與三

與環境也特別受青睞。

個國家接壤，分別為西面緬甸，南

文化行腳

1 3

兩岸文化美學，雲南創意遊學

2 1. 雲南文化特色鮮明：巨大香燭祭神敬祖 2. 喀斯特地形形成的梯田（作者攝 ） 3. 石林素有「天下第一奇觀 」之稱

面寮國，東南方越南。省內具有 25

溫差小，在全球亦少有的氣候特徵

個 少 數 民 族。 雲 南 省 以 文 化、 觀

所以昆明有「春城 」的美譽。

光、歷史產業為著，本研究就遊學 路線以區域探訪，並就觀光場域、

昆明地區

歷史古城、文創商品分門研究。 石林：位於雲南省昆明市石林彝族

文化美學探訪

自治縣境內，於 2004 年 2 月 13 日聯 合國教科文組織將石林列入世界地

「昆明 」雲南省會，是大陸國

質公園，也是全球唯一位於亞熱帶

家級歷史文化城，政治、經濟、文

高原地區的喀斯特地形風景區，有

化、科技、交通中心。此外，它還

「天下第一奇觀 」之稱，大陸境內

是大陸東南亞、南亞各國家的門戶

風景名勝區與北京故宮、西安兵馬

城市。因夏天、冬四季如春氣候宜

俑、桂林山水齊名，成為中國四大

人，具有典型的溫帶氣候特點，年

旅遊勝地之一。

AA

ART APPRECIATION

九 鄉 溶 洞： 距 昆 明 90 公 里， 距 石

金殿

林 風 景 區 28 公 里， 是 喀 斯 特 地 貌

中國歷史上著名的引清兵入關

（Karst Landform）地形。由於洞穴

朝臣吳三桂，吳三桂為清朝立下功

地下水溶解碳酸鹽岩所形成，而洞

勞，被封為平西王鎮守雲南。「衝

穴中鮮豔色彩，則是地下水中碳酸

冠一怒為紅顏 」因為李自成部將擄

鈣沉澱堆積的結晶。據大陸科學家

去愛妾陳園園，吳三桂降清、反清

考 證， 九 鄉 溶 洞 群 發 育 於 六 億 年

自立國號。他結束了漢人政權統治

前亦被稱為「史前奇觀 」。九鄉溶

改為滿人統治時代，也寫成為傳奇

洞具有高研究價值，包括區域喀斯

人物。金殿在距離昆明 30 里處，是

特地形及數十萬年的地質、生態環

吳三桂及陳園園的居住的夏 ，目前

境、動物演化，以及有人類社會發

還留有文物，後人對於吳三桂的研

展歷史等價值（維基，2011）。

究而保留的平西王殿。

歷史文化點

大理地區

祿豐恐龍谷：大陸最大的恐龍 主 題 公 園， 位 於 雲 南 昆 明 60 公 里

「下關風，上關花，蒼山雪，

外祿豐縣山谷中。恐龍化石已經成

洱海月 」這是對大理地區景觀的描

為 世 界 文 化 的 一 部 分， 自 1938 年

寫，除了到大理古城之外，蒼山與

以來已祿豐恐龍谷已出土的數百個

洱海也是到大理的必遊景點。中國

完整的恐龍化石，據科學家估計，

歷史「南詔國 」和「大理國 」的都

尚有 400 個化石還未出土，使它成

城，段氏王朝「大理國 」段正淳、

為世界上最大的恐龍化石遺址之一

段譽就是此國國君，華人武俠小說

[12]。恐龍此生物已滅絕唯有透過

「天龍八部 」即是以此王朝文化北

在書本或電影中才能看到，而該恐

背景編寫成故事，而大理王國目前

龍谷提供了真實的文化遺產，並聊

於此地區尚保存遺址。

解侏羅紀世界巨型生物知識。 景觀點 蒼山洱海 ：洱海，位於今大理市東

文化行腳

兩岸文化美學，雲南創意遊學

1 2 3 4

1. 大理古城風貌（作者攝 ） 2. 大理石雕工藝製作盛行用 於各式神獸器具 3. 雲南畫因為丁紹光而聞名 4. 獨特而細緻的雲南畫運用 於生活飾品

面，是一個高原淡水湖泊有「高原

歷史文化點

明珠 」之稱，而「洱海月 」也是大

大理古城：大理古城東臨－洱海，

理四大名景之一。當地到農曆八月

西倚－蒼山，形成了「水繞蒼山，

十五日的中秋節晚上，居住在大理

蒼山抱城 」的城市地形。古城，已

洱海邊的白族人會划船到洱海中，

有 1200 年的歷史。現存的古城是在

欣賞倒映在海中的月亮，天光、雲

明朝年間恢復再建的，整個城市呈

彩和海水相應在一起，形成的優美

棋盤式佈局。洋人街是遊客的必訪

的景致。蒼山又名「點蒼山 」，東臨

之地，集中了各種少數民族織品、

洱海，海拔多在 3500 公尺以上，最

工藝品和滇藏各地特產。

高峰海拔達 4122 公尺。大理蒼山是 中國國家地質公園之一。

在大理手工藝品眾多大理石製 作的用具、飾品、家具等，周城民

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ART APPRECIATION

1 3 2 4

1. 崇聖三塔寺（圖片，作者攝 ）

3. 無為寺內有少林和尚還勤練著少林拳

2. 佛都大石聳立

4. 天龍八部影城上演金庸武俠戲碼

族特色的白族蠟染、紮染是極受觀

崇聖三塔寺：為南詔國和大理國時

光客喜愛的手工藝品，在古城及下

期的建築，頗具規模的佛教寺廟，

關隨處可見；普洱茶、沱茶年久味

三塔位於崇聖寺前方，呈三足鼎立

陳， 香 氣 獨 特 深 受 台 灣 觀 光 客 青

之勢。崇聖寺初建于南詔年間（西

睞；劍川木雕，原為製作的傢俱、

元 824 ∼ 859 年 ）多 年 前 已 毀 壞，

門窗、屏風等，近年亦開發了精緻

現在的廟宇為新建築，只有三塔完

印 章 雕 刻 工 藝 飾 品， 為 遊 客 伴 手

好地保留下來。

禮。華人畫家丁紹光聞名全球，其 「雲南畫派 」即是以雲南的風俗文

崇聖寺三塔寺為東南亞、南亞

化為創作，融合西方技法與東方元

的「佛都 」。在大理國時期，第一

素，形成中西方交會的繪畫創作。

代國王段思平酷愛佛教。由於大力

文化行腳

銀飾工藝於大理麗江處處可見

兩岸文化美學，雲南創意遊學

麗江古城風車標誌

宣導使得大理佛教非常盛行。大理

為對聯：「坡曰曬經，風敲玉磬，

國二十二代國王中，有九位出家到

趁日暖風和，跨過月橋登駐蹕；泉

崇聖寺當和尚，其中包括天龍八部

名救疫，樹立香杉，愛山青樹古，

裡著名的段正淳、段和譽（段譽 ）。

閑邀閣老步華樓 」。除八景外還有 五老樟（五棵樟樹 ），傳為忽必烈親

無為寺 ：位於大理蒼山東方，「無

手所植 [13]。

為 」是佛教名詞，建於明朝永樂八 年 (1410 年 )。 無 為 寺 有 八 景： 據

天龍八部影城：為大理地區觀光主

說唐僧取曾路經此地，在這裏曬經

題區，當時為「天龍八部 」電影、

書，所以有「曬經坡 」；元朝世祖忽

電視劇拍攝時所投資興建，而後用

必烈征大理時，在此駐兵，有「駐

為觀光用途，金庸武俠小說「天龍

蹕台 」( 帝王出行時沿途停留暫住

八部 」華人世界無人不知曉，而大

稱駐蹕。)；明代，明太祖朱元璋的

理王國的景致風貌及俠客武藝，經

孫子汝南王朱有朸居大理期間，曾

電視、電影的塑造，駕臨此地做親

在無為寺聽經學法並寫了一篇《無

身體驗最具臨場感受。

為寺記 》，刻在玉磬碑上是鎮寺之 寶；寺後有一汪清泉，傳說可以治 療流行疫病，故稱為「救疫泉 」。

麗江地區 （藝品、銀飾、木雕、紮染 ）

此外，無為寺前還有 800 多年樹齡 的香杉樹，於是，有人將八景歸納

麗江市是雲南省西北部的城

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ART APPRECIATION

印象麗江 360 度磚紅色劇場

市，其中以「麗江古城 」聞名全球

麗江古城裡銀飾工藝充沛，以

是罕見的保存相當完好的少數民族

鶴 慶 地 區 最 盛， 具 濃 厚 的 民 族 造

古城，縣內居民以納西族為主，兼

型，其繁複、多樣、不重複的圖騰

有白族、彝族 … 等少數民族，其中

造型深受設計界喜好，如服飾創作

納西族的東巴文化被譽為世界上唯

台 灣 紅， 曾 獲 得 多 次 國 際 設 計 大

一保留完整的「活著的象形文字」。

獎，創意來源所搭配的銀飾品既是 以雲南的銀飾取材。

麗江古城並完整地保留了宋、 元兩朝的歷史城市風貌，它在歷史

景觀點

上是絲綢之路和茶馬古道的中繼

玉龍雪山－印象麗江：「印象麗江 」

站。於 1997 年被聯合國教科文組織

雲南的招牌歌舞劇，由導演張藝謀

列為世界文化遺產。

執導的大型歌舞秀，以玉龍雪山為 舞台背景，及麗江少數民族的生活

文化行腳

兩岸文化美學，雲南創意遊學

世界文化遺產麗江古城層疊風貌（作者攝 ）

為題材。演出場景選擇在高海拔的

《祈福儀式 》等節目。然而，此劇

玉龍雪山象徵人與天地的結合，為

強調為非專業舞者，略不整齊的動

全球最高的演出場地，演出場地為

作，與不專業的歌聲的表現，顯露

以 360 度的設計，讓表演者與觀眾

出不做作的美感。該劇導演表示，

無界線隔閡，紅色高聳牆圍象徵雲

「在雪山面前，我們只想表達一種

南 崎 嶇 的「茶 馬 古 道 」。 演 出 分

最直接最真實的情感 …… 體驗什麼

《古道馬幫 》、《對酒雪山 》、《天上

才是原始之美 」；而張藝謀說，「全

人間 》、《打跳組歌 》、《鼓舞祭天 》

世界所有藝術的最高境界就是感

文化行腳

兩岸文化美學，雲南創意遊學

1 2 3

1. 銀飾工藝製作設計在少數民族年輕人的 手中發揚流傳 2. 民族服飾為店家招攬生意使用（作者攝 ） 3. 東巴文字活著的象形文字（圖片：網路 ）

動，而印象麗江讓我為之動容 」。

東巴教。東巴經就是用象形文字寫

據 統 計，2010 年 玉 龍 雪 山 景 區 遊

成的，為納西族百科全書，裡面紀

客共 254 萬人次，產值 7.2 人民幣；

錄了納西社會歷史、語文文字、宗

印象麗江共演出 738 場，接待遊客

教、生活習俗等，為研究納西族等

計 148 萬人次，產值 1.7 億元人民幣

提供了寶貴的資料（維基，2011）。

[14]。

納西族具有優秀的音樂傳統，納西 古樂是雲南最古老的音樂。

歷史文化點 納西文化、東巴文化村：納西 族雲南少數民族之一，他們有自己

遊學設計研究， 交流與學習建議

的文化與文字，其文字為最古老的 少數民族－象形文字，因此，引起

本研究建議於雲南文化遊學，

了全球學者的重視。納西族信奉巫

以體驗場域吸收文化元素與觀光遊

教“東巴教 ”，東巴文化就源自於

憩， 再 發 現 塑 造 創 新 的 設 計 工 藝

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ART APPRECIATION

2009 一鄉一特色獲獎作品，徐啟賢 拼 . 盤，以大理及金屬材質搭配。（圖 片：opot 地方特色網站 ）

品，運用少數民族文化傳統工藝飾

學術設計遊學交流

品，啟發時尚與傳統交融的元素創 意設計，再運用於現代工藝設計。

台 灣 的 大 學、 設 計 界、 個 人 等，近年來，參加國際設計競賽，

產業技術遊學交流

皆獲得大獎讓全球發現台灣的設計 實 力。 而 台 北 藉 舉 辦 2011「世 界

雲南石材工業發達種類齊全，

設計大展 」的機會，極力爭取 2016

對 於 石 材 的 運 用 多 用 於 建 材、 花

年 設 計 之 都， 未 來， 台 灣 將 邁 向

器、器皿、傳統雕刻價值性低，創

「Design in Taiwan」成為全球設計創

新運用人才較缺乏，例如，雲南政

新中心。經過台灣的大學院校與雲

府公辦民營石藝公司 – 眾成爨玉石

南大理藝術學院學術研討交流，將

材公司擁有豐富礦山石材資源，開

雲南當地文化風俗與台灣創新設計

採礦石種類多品質優良，但目前皆

經驗交換，將有助未來兩岸合作。

用於建築。而台灣在經濟部「石材 研究發展中心 」開發下，石材運用

文化工藝遊學交流

技術已邁入多元應用並用於文創商 品，而花蓮縣政府也定期舉辦國際

經濟部推動「一鄉一特色 」以

石雕藝術設計競賽，吸引全球藝術

歷史性、文化性、唯一性的地方特

設計人才進駐，而台灣的成功經驗

色產品訴求，期望能推動在地手工

可作為雲南石材業參考與作技術、

藝、食品特產，並吸引消費者至各

經驗交流與學習。

個 鄉、 鎮 體 驗 其 特 色 文 化 產 品，

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花蓮 2007 國際石雕藝術季作品（圖片：2007 花蓮國際石雕藝術季網站 ） 花蓮 2007 國際石雕藝術季，來自全球各國藝術家齊聚創作（圖片：2007 花蓮國際石雕藝術季網站 ）

讓地方特色產品行銷於台灣與國

與全球接軌。而透過兩岸遊學的出

際 [15]。而大陸雲南省的民族文化

訪，接觸多元不同的民族文化，並

工藝有鶴慶銀器、會澤銅器、永仁

瞭解兩岸的發展趨勢，有利於未來

石硯、個舊錫器、大理石器等工藝

產業投入與及早佈局的優勢。

技術，經過鄉村整合，皆形成特色 文化工藝村，例如：鶴慶新華銀器

台灣設計能力深受全球注目，

村、騰衝荷花玉雕村、石林阿著底

希 望 透 過 兩 案 產、 學 的 合 作， 將

刺繡村、劍川獅河木雕村、大理周

培 育 出 更 具 國 際 觀、 企 業 觀 的 人

城扎染村。期許經過兩岸遊學經驗

才，且人才培育計畫應著重在創造

交流，吸取雙方發展的長處，作為

力 與 訊 息 交 流。 目 前 大 陸 訂 出 的

推展之模式。

「十二五 」計畫，其中文化產業為 重點之一，期許，藉由此優勢兩案

結論與建議

積極推動合作關係，與產業界創意 的全面提升，創造出競爭優勢為兩

未來學校扮演的教育功能不再 只 是 知 識 的 傳 授， 更 要 加 入 國 際 觀、時事脈動、社會趨勢、未來發 展等視野啟發，才能讓學生的實力

岸文創產業的發展開創新局面。

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ART APPRECIATION

參考文獻

9. 雲南日報（2011 年 10 月 16 日 ）突出 特色──雲南闖出文化產業發展新

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文化行腳

生活很藝術 ──台北的文化創意園區 文 許芯瑜 國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系研究生 劉家伶 國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系助理教授

前言

與就業機會潛力，並促進整體生活 環境提升的行業 」。（註 2）

文化創意產業一詞出現於 1995 年。隸屬於文建會的文化創意產業

文建會並將文創產業分類成 13

推動小組，比較並參考聯合國教科

項，分別為視覺藝術產業、音樂與

文 組 織， 以 及 英 國 政 府 對 於 文 化

表 演 藝 術 產 業、 文 化 展 演 設 施 產

創意產業的定義（註 1），在文化產

業、工藝產業、電影產業、廣播電

業研討會提出「文化產業化，產業

視產業、出版產業、廣告產業、設

文化化 」的概念，並根據台灣在地

計產業、設計品牌時尚產業、建築

文化，定義我國文化創意產業為：

設計產業、創意生活產業以及數位

「源自創意或文化積累，透過智慧 財產的形成與運用，具有創造財富

休閒娛樂產業。（註 3）

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文 化 創 意 園 區 出 現， 則 始 於

位於台北西方的華山 1914 文化創意

2002 年，行政院推動「挑戰 2008：

園區，東邊的松山文化創意園區。

六年國家發展重點計畫 」，其中將

以下分別就歷史沿革，地理位置，

「發展文化創意產業計畫 」分為兩

建物設備，園區故事，與近期所舉

期。（註 4）第一期（2003-2007）的

辦的展演活動，介紹園區文化。

計 劃 重 點 為 地 點 的 規 劃， 建 物 修 繕，景觀改善，活化再利用廢棄空

華山 1914 文化創意園區

間。當時規劃出五大創意園區，分 別為華山園區、台中園區、嘉義園

日據時代，日本統治下的台灣

區、台南園區與花蓮園區。第二期

總督府實施皇民化運動，以日本名

（2008-2011）的計劃重點為創意文

取代固有的漢文街道名稱，原名為

化園區推動的企劃，著重各園區的

三板橋庄大竹圍在政策決定下，改

產業定位與行銷發展，並延續第一

名為「樺山町 」。「樺山 」兩字取自

期計劃的空間規劃，同時置入文化

日本治台首任台灣總督「樺山資紀 」

創意產業，以提高文創產業的經濟

的姓氏樺山。抗日結束後，國民政

效能。（註 5）

府將「樺山 」改為「華山 」，此名 稱沿續使用到現在。華山園區的建

台北是台灣人口密度最高的城

築與設施，為日本「芳釀株式會社

市，交通相較於其它城鎮更便利，

酒造廠 」的前身，簡稱芳釀社，當

許多活動因此選擇在台北舉辦。本

時曾是台灣最大的製酒工廠之一。

文以介紹台北的文化園區為主軸：

酒廠的第一棟建築清酒工坊，建於 圖一 華山 1914 文化創意園區 行政大樓

文化行腳

生活很藝術──台北的文化創意園區

圖二 華山 1914 文化創意園區，園區地圖。 出處：http://www.huashan1914.com/place/place2.php?cate=place

1914 年，現在改建成園區服務中心

政區、動力區、生產包裝區、保全

的行政大樓（圖一 ）。因為文化園

區、倉儲區，以及今年九月份才開

區的所在地為華山，加上建築建於

放提供作為表演展場的紅磚區（圖

1914 年，因此園區全名為華山 1914

二 ）。其中行政區內的高塔區，動

文化創意園區。（註 6）

力區的煙囪，以及倉儲區的烏梅酒 廠， 均 列 為 台 北 市 的 市 定 古 蹟。

華山園區於 2003 年開始規劃，

（註 8）

前文建會主委邱坤良任內曾堅定的 表示：「未來華山要讓民眾即使穿

園區內舊建物的建築外觀，有

著拖鞋也能接觸文化 」。（註 7）園

著專屬於他們自己的歷史故事：高

區保留前身酒廠的樣貌，於 2004 年

塔區前身為製造米酒的場所，歷經

進 行 整 修，2005 年 底 開 放 藝 術 表

日據時代與國民政府兩個時期的整

演，並提供居民使用。原有的舊廠

修，建築風格並不相同，外牆因不

建築，規劃成六大區域，分別為行

同的建築材料的使用，造成水泥結

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圖三 華山 1914 文化創意園區 高塔區

構搭配局部木頭桁架及黑瓦屋頂的

作一項長期計劃，於鍋爐室展示精

特殊景觀（圖三 ）。華山室內空間

彩數位故宮的各項多媒體展品。不

最大的四連棟最初為紅酒貯藏庫，

同於傳統陰暗密閉的多媒體展場，

隨著紅酒停產，改放太白酒及烏梅

鍋爐室保留大面窗戶，使觀展者可

酒。四連棟（約 704 坪 ）因其面積廣

以在自然採光的環境中，悠閒的欣

大，經常成為園區舉辦大型活動的

賞多媒體互動作品（圖五 ）。獨棟式

主場，例如台北國際玩具創作大展

廠房建築的烏梅酒廠（圖六 ），原為

（2011/7/7 ─ 2011/7/10）， 及 台 灣

貯酒庫，現在為各個表演藝術團體

設計師週（2011/9/16-2011/9-25）。

展演的場所（圖六 ），當代舞團曾在

現 在 的 四 連 棟， 爬 藤 植 物 攀 整 外

此舉辦《W. A. V. E. ─城市微幅 》的

牆，大面積的植物牆，替文化創意

表演。（註 10）

園區添加不少綠意（圖四 ）。鍋爐室 為早期製酒的動力室，日據時代的

目前華山文化創意園區在空間

機械動能以燃燒媒炭產生的蒸氣為

規劃上，分為室內以及戶外兩大部

主，屋頂上及四周設有大量窗戶，

分。 室 內 不 定 期 舉 辦 各 種 藝 文 活

其作用除了自然採光，主要是為了

動，也開放給廠商進駐到園區內販

降低鍋爐所產生的高溫。（註 9）

賣並推銷商品。遊客參與文化活動 之餘，還多了在飄散復古工廠味的

華山於 2010 年與故宮博物院合

環境下，享受美食的這項新選擇。

文化行腳

生活很藝術──台北的文化創意園區

圖四 華山 1914 文化創意園區 四連棟 圖五 華山 1914 文化創意園區 烏梅酒廠

戶外斑駁的水泥表層，與透露著古

關 係， 軍 人 習 慣 吸 食 菸 草 解 除 壓

老風情的原味木頭門，使街頭表演

力，因此香菸需求量大增，為了解

藝術者更加亮眼。園區內的表演藝

決供應短缺的問題，因而興建松山

術 活 動， 不 但 提 昇 國 民 美 感 的 養

菸廠。其生產的樂園、寶島、長壽

成，也提供從事藝術設計行業的工

等品牌香煙，也深受當時民眾的喜

作者，一個舒適表演的展演空間。

愛。（註 10）

華山文化園區運用這樣的空間跟遊 客進行互動，與民眾共享貼近「文

1947 年台灣光復，國民政府接

化 產 業 化， 產 業 文 化 化 」。 廢 棄

收，松山菸廠正式更名為「臺灣省

十二年的酒廠經轉型改變，不但保

菸酒公賣局松山菸廠 」。隨著時代

存 歷 史 空 間， 並 且 賦 予 教 育 的 功

變遷，產業結構改變，公賣改制、

能。

需 求 減 少，1998 年 松 山 菸 廠 正 式 停產，並遷併至新店的臺北菸廠。

松山文化創意園區

（註 11）

松山園區建於日本殖民時期

松 山 菸 廠 佔 地 7.2 公 頃 空 間，

1937 年，前身為「臺灣總督府專賣

為當時東南亞最大的菸廠（註 12），

局松山菸草工場 」，當時中日戰爭

因其幅員廣闊，建物具歷史保留價

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圖六 華山 1914 文化創意園區 鍋爐室 圖七 松山 1914 文化創意園區。 出處：http://www.2011designexpo.com.tw/ExpoPlaza/hall_1.aspx

值 ， 遂 於 2001 年 ， 被 指

松山園區的建築，規

定為台北市的市定古蹟，

劃之初，曾參考歐美「工

提供民眾休閒娛樂之用。

業村 」的概念，場區除了

（註 13）隨 著 台 灣 經 濟 發

工作機能的設置，同時建

展，民生富裕，民眾對文

造員工居住的場所，形成

化活動的需求與日俱增，

一個小型的群聚社區。建

多元化的展演空間雨後春

物外觀設計極為嚴謹，水

筍。環保、商業相關人士

平對稱，同時採用簡單高

極力爭取，將松山菸廠，

雅的幾何式造形（圖七 ）。

以閒置空間再利用的方

六十年前的松山菸廠建築

式，推動轉型成藝文展演

技術已經十分純熟，建材

空間。（註 10）在各方努力

使用磁磚、玻璃及銅釘三

下 ，2010 年 ，「松 山 文 化

個元素。特別是在磁磚黏

創意園區 」正式成立，定

貼弧形的工法，收邊處理

期舉辦各項展演活動。

完美且精巧。堅固的建築 結構，堪稱當時工業廠房 的典範。（註 14）

文化行腳

生活很藝術──台北的文化創意園區

圖八 松山文化創意園區 製菸工場

園區建物中，製菸工場（圖八 ）

圖九 松山 1914 文化創意園區 鍋爐房

一般工廠建設時，多半強調作

面積最大，佔地 4500 坪，為兩層樓

業與功能性，較少考慮在工作環境

的獨棟建築，大量的透明玻璃與挑

中，增添綠色造景。松山菸廠非常

高樓層的設置，採光充足且通風良

與眾不同，在中庭設置噴泉與大量

好。建物從上空往下俯瞰，顯現近

的盆栽植物，讓菸廠員工除了工作

似長型的「日 」字。前端為員工生

外，還能至庭園休息。曾經參與華

活與休憩空間，包含食堂、公共浴

山藝文特區保存的藝術家黃海鳴表

室、診療室、讀書室、育嬰房；後

示：「松菸不需要太多改變，就是

端為製菸生產與作業廠房，涵蓋理

一個極適合散步、思考的空間，並

葉場、切葉場、捲菸場、包裝場。

且有潛力成為一個層次非常高的綜

（註 15）建築室內部交叉聯結，製

合藝術村。」16 松山園區的庭園設

菸場與辦公舍廳走道相通，員工因

計成為吸引遊客目光的焦點，巴洛

此可避開日曬雨淋。鍋爐房（圖九 ）

克的歐式花園（圖十 ），與前身菸廠

曾是菸廠的動力來源，依賴燃燒重

留下的日式建築相互呼應，東西方

油產生蒸汽，除了提供生產線機械

藝術文化的結合，使松山文化創意

運作，也供應廠區廚房煮食、與澡

園區有秘密花園之稱。

堂熱水等所需的燃媒。1970 年政策 宣布停止燃燒重油，鍋爐房因此走

松山園區於去年正式對民眾開

入歷史，現在成為園區的展演空間

放，開放時間雖然不長，但園區廣

之一，例如蔡明亮曾在此展覽的裝

大的展場空間，吸引許多指標性的

置藝術「鍋爐裡的劇場 」。（註 16）

國際活動在此舉辦。例如於今年 9

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圖十 松山文化創意園區 歐式花園

月 30 號到 10 月 31 號，於台北舉辦的 2011 設計大展，展場分別設於松山文化創意園 區、南港展覽館、與市貿 1 館，其中松山 文化創意園區為主展覽館。民眾參觀設計 大展時，除了觀看「潮間代 」、「妙法自 然 」（圖十一 ）等國際級展覽。也可以停 留腳步，品味置身在台灣工業時期的菸廠 建築古今交替的獨特氛圍。（註 17）

結語 華山酒廠與松山菸廠為廢棄建物轉型 為文化創意園區的成功範例，兩處除了保 留台北一甲子前的工業化樣貌，透過閒置 空間活化再利用的方式，菸酒工廠改頭換 面，不僅提升在地文化價值，也讓文化很 貼近民眾、藝術生活化。民眾不是只有到 美術館才能看到作品，文化園區開放的空 間，幫助民眾以輕鬆的心情觀展，從生活 環境中接觸藝術文化。文化創意園區的存 在，讓文創產業有個對外推廣的管道，提 供文化與產業之間一個發展的平台，台北 的兩座文化創意園區也豐富了在地人的文 化生活。

文化行腳

生活很藝術──台北的文化創意園區

圖十一 松山文化創意園區 亞洲文創跨界創作展

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無形資產與無價財富─ 淺論韓國的文化創意產業（下 ） 圖文 陳凱恩 國立臺灣藝術大學美術學院祕書

前言

向文化創意強國的企圖心與政策， 反觀我們國內對於文化政策的不明

在上篇的文章中我們認識了文

確，讓號稱有五千年文化的民族在

化創意產業的定義，與韓國積極邁

文化定位上無法自處，甚至產生文

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化認同的迥異，接下來我們試圖以

為都以經濟發展為前提，對於文化

政策面論述並認知我國的文化創意

遺產的古蹟卻又不甚重視，導致近

產業困境。

年來許多古蹟文物不是被淹沒在荒 煙蔓草之中，就是毀壞殆盡或是早

台灣發展文化創意產業的 困境

已被拆除等等，並且由於近年來都 市更新頻繁，許多早期的建築也漸 漸的消失在萬丈溝樓之中，令人不

過度消費地域文化

勝唏噓，為了發展經濟得代價，就 是將自身文化保存忽視一旁，任由

有鑑於韓國的文化強盛，我們

財團去賺取當量金錢。而對於保留

不得不反思，臺灣的文化是甚麼？

下來的文化資產，卻也常遭受到非

日前台灣參加世界博覽會，須找出

專業人士領導專業的窘境，使得許

一個「象徵物 」來代表台灣，公開

多修繕古蹟的結果淪為形式，甚至

徵集各方意見，這個議題很有趣，

在重建過程中不按早期圖稿逕行修

但也帶到了一些問題與隱憂，如果

繕， 使 得 其 原 始 樣 貌 早 已 消 失 殆

這個問題請您回答，您覺得甚麼東

盡，許多的歷史建築群甚至早已失

西可以代表台灣？原住民文化？閩

去了昔日的風貌，淪為僅是假日觀

南文化？還是客家文化？最後許出

光人潮郊外踏青的去處。說穿了，

來的是「天燈 」。但是天燈真的可

台灣只是在消費那看的見卻少得可

以代表台灣嗎？台灣還立法限制天

憐的文化，只求快速、可以賣錢就

燈的施放範圍，算是在推展台灣文

好的推動方式，讓台灣的文化推動

化？的 確， 我 們 有 文 化 認 同 的 困

變得很膚淺。

擾，因為我們的族群問題，歷史問 題，政治問題，還有最重要的教育

抄襲與複製蔚為風氣

環節都是影響我們對於文化認同的 混 淆 及 障 礙。 台 灣 的 文 化 看 似 多

而臺灣的文化另一個致命的殺

元，卻只是權充的眾多外來文化混

手就是同質性的東西太多樣，在傳

合體，台灣這幾十年來的政策卻因

統食品上最為嚴重，如深坑的臭豆

文化行腳

無形資產與無價財富─淺論韓國的文化創意產業（下 ）

腐、臺中的太陽餅為例：只要是有

臺中港路走過去不下三十間門口張

噱頭有賺錢的事情就會一窩蜂的去

貼著「自由路老店」、「太陽堂老店」

做相同的商品，而影響所及，在深

等等招牌，而這樣相互模仿學習之

坑的臭豆腐，到了士林夜市裡也能

下，臺中的太陽餅、深坑的臭豆腐

隨處可見一攤攤擺著掛明寫著「深

甚至可以出現在全國各地，這現象

坑臭豆腐 」的攤位；同樣的，舉例

不只是出現在食品上，許多地方的

在臺中有名的太陽堂太陽餅，一條

文化園區、地方鄉土館皆有類似情

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況發生。這樣過度消費了一個地方

賺錢的生意絕對有人做，但是是甚

的特有文化，容易使得有特色的地

麼原因造就了這個商機？其實是因

方漸漸的成為每個地方都被同化，

為教育的素養不足，是被教育出來

實是文化保存的一大隱憂。

的，我們願意默許，願意接受，甚 至是讓這些黑心文化商人賺走我們

抄襲、模仿、複製、衍伸是台

的 錢。 每 當 來 到 台 灣 各 大 文 化 景

灣人的強項，賠本的生意沒人做，

點，看到哀末一是的景象難道您不

文化行腳

無形資產與無價財富─淺論韓國的文化創意產業（下 ）

曾深感厭煩？除了吃小吃、丟水球

是，我們就是這樣被教育出來的，

之 外， 遊 客 是 否 真 正 關 心 在 地 文

我們的文化也就這樣一點一滴地被

化？隨便一間賣鹹酥雞的攤販都比

眾多的廉價玩具與吃剩的小吃垃圾

在地的文化藝術工作者賺錢。這就

掩蓋在文化磚牆的背後。

是 經 濟 現 實 與 教 育 現 實。 可 悲 的

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官方政策推動不彰

政策，一張張選舉的空頭支票這樣 的開出，卻又沒有足夠的審查機制

而雖然許多地方建立所謂的文

以及控管單位查核，使得臺灣的文

化園區、博物館以及美術館，甚至

化政策一直被許多不必要的開支消

是公共設施，但是這之中有多少的

耗資源，縱使出發點的利益或許是

公共設施卻因為使用率過低，甚至

良好的，但事實行的狀況卻令人搖

出現荒廢的狀態，在許多鄉鎮市都

頭，目前除了比較重要的博物館、

出現了相同的狀況，如藝術家姚瑞

美術館之外，其餘的地方性文物館

中在其出版的「海市蜃樓：台灣閒

以及依些博物館與美術館都遇到預

置公共設施抽樣踏查 」的序文中提

算編列的短缺，文化一產是無形的

到：「…… 例如由文建會推動的『地

資產，是象徵一個國家的軟實力的

方文化館計畫 』，是行政院『挑戰

指標，而若文化政策僅淪為選舉時

2008 －國家發展重點計畫 』中『新

的空頭支票或是消化預算的產物，

故鄉社區營造計畫 』之子計畫，計

那無疑是消耗了社會大眾的資源。

畫 期 程 為 2002 年 至 2007 年， 花 費 數十億元造就了全台二百多座各式

台灣並非沒有發展文創產業，

各樣文物館，空有『建設 』或『開

但綜觀現今檯面上的文創工作者，

幕活動 』，留下了許多『自助式文

絕大部分還是抱持著「迅速 」與「便

物 館 』、『預 約 制 文 物 館 』、『自 動

利 」的設計，以經濟效益及規模為

感應燈光式文物館 』、『櫥窗型文物

前 提， 重 量 不 重 質， 產 業 不 易 發

館 』、『替 代 役 文 物 館 』 ……， 可

展。例如，許多年輕人開發文創商

見的未來，將有更多創意園區包山

品，以為拿著畫筆與壓克力顏料畫

包海的被 BOT 出去。」其書本中所

畫帽子、帆布鞋與抱枕就是文創，

提到錯誤的政策比政府的貪汙還可

還有開模製作的模型塗上當代流行

怕，當年所花費的建設費用如今荒

的卡通人物，這樣也說是文創，最

廢在那無人使用，卻又要編列預算

扯的就是寫春聯、木片畫、編織文

維護，使得許多納稅人的錢投入了

字手環也稱作文創，台灣人一心只

這個無底洞之中，每每一個錯誤的

想賺錢，不去下功夫探求設計主題

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無形資產與無價財富─淺論韓國的文化創意產業（下 ）

的本質與意涵，與韓國、日本等先

好之處，這便是一種可怕的循環。

進國家的文創實力，優劣立判。而 我所謂的這些商品，還是可以販售 的出去，因為台灣對於美術教育的

台灣文創的轉機 ─教育扶植

素養培育並不積極，大部分民眾美 感與設計的感知較為薄弱，自然不

台灣並不是沒有文化創意產業

覺得這些所謂的文創商品有甚麼不

人才，許多大專院校也逐漸重視這

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一領域，紛紛成立專司單位來研發

生投入設計與文化探究的人才逐漸

文創領域的多元發展，甚至成立博

增加，社會風氣也逐漸吹起文化探

士班來對於文創產業做深入研究，

究與保存的風氣，也是值得肯定及

不過這也只是近十年的事；至少，

鼓勵。近年來，臺灣學生出國參加

契機正漸漸顯現，尤其是臺灣的學

「IF」、「紅點 」、「DesignFesta」等

文化行腳

無形資產與無價財富─淺論韓國的文化創意產業（下 ）

國際設計展屢獲佳績，使得臺灣文

的積極參與對於台灣文創發展的領

化創意的人才逐漸受到重視，也間

軍，有很大的帶頭作用。

接證實我們的軟實力；另一方面， 每年的新一代設計展展覽也成為各

而近年來美術相關科系也逐漸

校設計相關的學生最佳的展示方

的推動文化創意產業的方案，透過

式，各校透過公開展示彼此觀摩及

招商或是產學合作的方案，使學生

學習，推動良善的良性競爭，學界

了解職場的需求，而廠商也可藉此

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ART APPRECIATION

尋求需要的設計人才為其進行文化

了解文化的可貴之外，許多科系也

創意產業的活動，另外，許多學校

著手進行田野調查，期望透過他們

也開始成立保護無形資產的相關科

的努力為台灣的無形的資產作進一

系而近年來，也因為重視教育的一

步的蒐集與歸納，使日後文獻資料

環，許多學校將文化資產列為保存

上能夠更加完備，以彌補早期對於

的一環，一方面積極的帶領學生至

漠視自身文化的缺憾。

博物館校外教學，透過展覽使學生

文化行腳

無形資產與無價財富─淺論韓國的文化創意產業（下 ）

在這些轉機上當然也有陰影。

來對於藝術及設計這兩塊卻鮮有著

近年來，臺灣的文化創意產業快速

墨，直到近年來因應加入 WTO 組

的發展，但是卻有越來越多抄襲的

織之後，智慧財產權才受到應有的

事件不斷的浮出檯面，使得當今臺

重視。但實際上，智慧財產權的修

灣的智慧財產權之把關與重視度令

法並未令抄襲的風氣完全滅絕，由

人擔憂，其實除了以往對於產業的

近幾年的藝術與設計抄襲的事件可

專利及商標遭到仿冒以外，一直以

看出，實際的抄襲風氣並未因制訂

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ART APPRECIATION

智慧財產權法而根絕，例如歷屆新

師的作品，藝人拍攝音樂 MV 風格

一代的設計展都的學生抄襲、澄果

抄襲國外 MV…… 等等事件，種種

設計涉抄襲、藝術類副教授升等作

的抄襲或是疑似抄襲事件，都在在

品涉嫌抄襲、以及 2011 年新一代設

顯示臺灣的智慧財產權在著作或是

計展主視覺設計圖案抄襲外國設計

設計上，仍然有太多的模糊地帶，

文化行腳

無形資產與無價財富─淺論韓國的文化創意產業（下 ）

無法絕對保障原創創意，而影響了

市 集 還 得 依 附 某 種 形 式， 如 演 唱

文創創意工作者的創作意願，在在

會、 簡 單 生 活 節、 跳 蚤 市 場 ……

都是一大隱憂。

等，未來還有很長的一段路要走。 台灣不是沒有優勢，或許天時地利

結語

不盡人意，但我們擁有最大的資源 便是市場；我們所使用的中文算是

今日，世界各國積極的投注在

世界最古老的文字之一，與我們說

推動文化創意產業的發展，藉由發

童一種語言的中國大陸是廣大的市

展文化創意產業提升國家經濟成

場，沒錯，我們掌握的是正是「人

長、產業升級的能量，以及在城市

和 」，台灣製作出來的電影、電視

行銷上所能創造的高附加價值，並

可以不經過翻譯即可銷售到香港、

將文化創意產業政策視為國家的重

中國大陸、新加坡、澳門、馬來西

點計畫，尤以「向韓國看齊 」成為

亞等地，而最近兩岸也開始合拍電

世界各國發展文創一項重要參考指

影，台灣和大陸合拍的影片，可以

標，文創市場是蓬勃發展的，所謂

完全按照大陸影片的發片程序，些

知己知彼才能百戰百勝，台灣的文

都使是可以音節省成本，將省下來

創實力不是只有侷限在島上而已，

的資金投注在文創研發的重大優

而是要放眼國際，與世界競爭。

勢，此外，台灣文創者也應深度了 解有放眼全世界的雄心壯志，以製

這一趟的韓國行獲益良多，除

作出高品質、高影響力的作品為目

了參觀首爾的設計中心外，還去了

標，相信如此，台灣文化創意產業

仁寺洞參觀「人人 」文創商品的販

指日可待。

售中心，也去了梨花女子大學周邊 參觀了文創販售事業部，也去了弘 毅大學周邊見習了藝術文化創意市 集，特別的是，一般民眾是很願意 花錢消費這些文創商品的，可見其 經濟潛力之規模，反觀台灣的文創

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ART APPRECIATION

心靈饗宴

閱讀造型的誕生 ─圖像宇宙論心得分享 圖文 孫銘賢 國立交通大學應用藝術研究所博士生

圖 1 筆者拍攝（2011.10）

在生活中許多人的造型介面備

宇宙論，也是本次心得分享。

受 媒 體 管 道 所 吸 引， 如 電 視、 動 畫、網路、電話等，生活感受藉由

人體奧秘與思考

視 覺、 聽 覺 與 頭 腦 思 考 等 受 到 感 應，但反方向效應無資訊的觸碰而

現今的科學或設計，重視在於

無創意產生不同思考，造型的誕生

區域「文化 」內的範圍，而文化是

既取決於個體的體驗與思索。「人 」

從 人 體 的 知 感 開 始， 藉 由 外 表 範

原端重心在於「身體 」的架構，其

圍、生活範圍、環境範圍等開始，

架構在於五官感覺連結頭腦的感知

簡易的說各世界從身體的外觀、膚

功能性，所謂感知功能性包含許多

色、髮型到聲音產生「人 」生態組

變化，在此不多方向敘述，在該書

合，這組合如同符號學中所謂「系

（圖 1）中最有意涵的敘述人類的生

統 」，所謂系統在本文章中簡易解

命與造型的思索，這就是生命意義

釋為現有常說的模組，但這系統因

的感受，人如何從造型中產生圖像

為區域不同產生差異，譬如亞洲、

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ART APPRECIATION

圖 2 理念與人類關係

歐洲、美洲等區塊；在人類內體的

的文字圖像符碼代表意義，但聲音

結構上是一個神秘系統所構成，這

也在符碼之一，但於造型中不作多

與現今許多科學家、生態學家都在

餘的敘述。杉浦康平提到四個理念

探討地球生物生態為何某些元素是

與人類對造型的關係（如圖 2）；（1）

人類未擁有，環繞在介面上可以提

身體結構共鳴的造型；（2）文字造

出反應在文化的不同，在文化所包

型的誕生與線條生命的反應；（3）

含的元素系統非常廣泛，舉例：世

時間與空間中透過造型描述生命線

界魚的文化，暫時不分種類別，基

路；（4）造型回歸人類與宇宙的融

本的生態上需要元素系統在於水、

合；藉此敘述地球人類生態的產生

溫度、食物與空間等，那是基本生

造型表現奧秘。

態系統產生的聚交，但為何魚類分 散不同環境，這是在於各生態的魚

造型與符號關聯性

產生不同的系統範疇，好像孔雀魚 與食人魚類別不同，但生態有聚交

「文字為什麼以線來表示 」（造

系統，那就是水與空氣；但差異的

型 的 誕 生，P98）是 表 示 造 型 的 文

系統則是所需的環境；所謂「人 」

字符號（如圖 3），它所代表的意涵

的奧秘在於思考符碼，而思考的基

有許多不同，簡單來說文字語言是

本在於造型圖像符碼，也是該書中

生態環境溝通的管道方式，在人類

心靈饗宴

閱讀造型的誕生

學的推論中得知不一樣區域所需求

溝通中是一個文字造型，但因為時

的語言文字差異，產生的符號系統

代、環境的改變而產生進化，而進

也有所差異，但代表的意義是有共

化使用文字均以線狀作代表元素，

同邏輯性質，譬如以國家分類，美

這元素也因時代視覺潮流有許多藝

國、英國、日本、韓國、大陸、台

術改變，因此文字符號基本造性元

灣等均有語言造型符碼不同，但以

素為「線 」，但是線也誕生出造型

造型圖像上確有所淵源，例如文字

變化的生命體，這生命體其意義為

的呈現如同繪圖般，透過手的動作

環境周遭均是透過物種的體驗後產

來投影繪圖造型，而繪畫在於人發

生不同意義，內文中有提到漢字裡

展階段的表現造型，其中該造型是

的「木 」，先排除視覺所看到的木，

因 為 腦 中 思 考 線、 記 憶 線、 運 動

而在於符號系統中出現的造型字，

線 產 出 表 現 的 圖 像， 這 如 同 文 字

會讓人先行思考「木 」它用有象形

符碼，例如「ㄅ、ㄆ、a、b、ぁ、

性，但是「木 」植根於大地，因此

ぃ」等，先行暫流於頭腦中產生筆

產生許多萬物的造型字體，字體系

畫系統、解釋系統，最後在人類使

統因為萬物改變，產生共同性與歷

用工具繪畫來作表現，人類創造表

史性的意涵，讓生命力拓大世界關

現的各種文字代表都以點狀態、線

聯性。

狀態來表現。文字其實在人類初期

圖像宇宙論心得分享 ─

圖 3 符號理論

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圖像造型與文化連結 從古至今或者太空的世界，都 從自然中塑造出所代表的造型，而 造型模式讓圖樣表現出不同的意 涵，例如「清明上河圖 」來敘述， 從圖像先行觀察會發現這視覺軌跡 給予反應的意涵，但這意涵的核心 除非是文字語言表示或人親自意義 表示，不然會產生許多獨特理論模 式在於思考上差異，所以思考泉源 會因時間、文化、人生型態改變下

圖 4 圖像造型與文字

產生不同外在、內在之意含，該書 中對於宇宙的無限創意思考目標，

究，表示眼球運動所構成的線流動

在生命體屬性中將許多的自然環

管道，讓造型本源來自於自然環境

境、宗教符號、人類符號等成為造

及外觀造型來自於人心的本源產出

形藝術的元素，所以宗教也是藝術

生命共同體，成為溝通感性交流的

的表現，宗教給予的是心理層面上

管道，藉由「對稱 」、「分合 」、「循

生命的意義，造型的表態帶給人類

環 」等不同組合，透過設計與藝術

學裡的心靈呼應，因此導入於平面

的基本概念來產生所謂的靈感，讓

設計上思考的靈感，賦予現有藝術

造型產生許多不同變化、不同靈感

作品的靈氣意義。

而釋放出獨特性的文化靈感創意藝 術， 而 誕 生 不 同 時 代 的 朝 流 與 生

結論

命，成為無法摸索的藝術圖像，產 生創新造型的生命能源。

在該書中感受到作者杉浦康平 對於人類與造型有所相互映，它很 認真仔細對眼睛的結構與運動作研

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心靈饗宴

與〈花氣薰人詩 〉對話的 文化創意影片設計 圖文 蘇佩萱 國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系所助理教授

如果您在十月間走訪過台北松山文創園區 「2011 臺北世界設計大展 」，展出以董陽孜「妙法 自然 」書法為創作母題的「亞洲文創跨界創作展： 董陽孜 X 亞洲海報設計 」展區，一定會有許多這般 的驚歎：「東方意象真的不一樣了！」（圖 1、2）， 不再嚴肅，不再古味十足，不再過度強調傳統文 化的崇高偉大，取而代之的是以形式新穎的海報 設計，吸引時刻人潮洶湧的關注與討論。它們跨 媒材，包含與平面設計、插畫、攝影、電腦繪圖 等形式結合（圖 3）；或是，部分設計師將書法文字 轉化為圖像應用在與其它媒材複合之海報、工藝 或商品設計上（圖 4）；並且提供部份設計作品具 有與現場觀眾互動的創作空間（圖 5）。當精緻的 書法文化遇上嶄新的創意設計，當古文化元素有 了新風貌，可以運用新興媒體，形成感性的、體

圖 1 「2011 臺北世界設計大展亞洲文創跨界 創作展：董陽孜 X 亞洲海報設計 」展覽海 報「妙法自然 」（盧又榕攝影 ）

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圖 2 「2011 臺北世界設計大展亞洲文創跨界

圖 3 「2011 臺北世界設計大展亞洲文創跨界

創作展：董陽孜 X 亞洲海報設計 」展場

創作展：董陽孜 X 亞洲海報設計 」勝井

（盧又榕攝影 ）

三雄「愛 • 逸 • 華 • 美 • 和 • 氣─色 光的世界 」（盧又榕攝影 ）

驗式的場域，孕育出感質設計（林

際上的傳播，無獨有偶的，在此需

榮泰，2011），引爆出的該會是多

回顧另一場更早使台灣的感質軟實

大的東方美學能量？「亞洲文創跨

力揚名國際的大事記（國立故宮博

界創作展 」展現出一式式創新的設

物院官網，2011a）：2005 年彭文淳

計符號，所闡釋著的該會是多恢弘

導演製作的故宮形象廣告影片，贏

的中華文化內蘊足以感動世人。

得 2006 年美國博物館協會（AAM） 推廣宣傳繆司獎（金牌獎 ）[1] ，使

事實上，今日所謂的「感質設

台北故宮廣受國際藝文界的注目，

計 」（Design of Qualia; i.e. design for

並隨著英、日語版本的廣告在國際

expressing qualia）之 應 用， 使 古 老

傳播頻道上曝光，將依循「時尚故

的文本可以運用新興媒體再生，亦

宮 」、「Oid is New」文化創意主軸下

可見諸於傳播領域之影片設計中。

發展的新面貌展現於國際視野（國

關於二十一世紀東方美學能量在國

立故宮博物院官網，2011b）。這支

心靈饗宴 展：董陽孜 X 亞洲海報設計 」呂敬人「世界 觀與設計實踐的東方觀點」局部複合媒材（盧 又榕攝影 ）

▲圖 5 「2011 臺北世界設計大展亞洲文創跨界創作 展：董陽孜 X 亞洲海報設計 」黃炳培「妙法。 自然。」設計作品與觀者互動（盧又榕攝影 ）

影片彭文淳導演以詮釋台北故宮博

影片中彭文淳導演以感質創意

物院典藏現存千年的書法墨跡 —

融入感性的場域，從中訴說著宋朝

黃庭堅的[花氣薰人帖]為創作母

黃庭堅（1045-1105 A. D.）書寫〈花

題（國立故宮博物院，2011c） ，擇

氣薰人詩 〉（1087 A. D.）之創作情

選電腦音樂創作者林強為廣告代言

境 [2]（圖 6），和它如何感動林強

人 與 它 對 話， 製 作 出 一 則 90 秒 的

展開交融古今的音樂創作，以及如

故宮形象廣告影片讓觀看者感受淋

何影響書帖原典再現於當代故宮展

漓、深深動容（國立故宮博物院，

場所展示的多媒體影像設計中，更

2011d）。

重要的是從中展現出創新的影像符 號， 據 以 闡 釋 中 華 母 體 文 化 內 蘊

與︿ 花氣薰人詩 ﹀對話的文化創意影片設計

 圖 4 「2011 臺北世界設計大展亞洲文創跨界創作

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ART APPRECIATION

圖 7 開場茶杯特寫（張雅期影片截圖 ）

圖 6 宋黃庭堅（1045-1105 A. D.）「花氣薰 人帖 」（1087 A. D.），此詩作材質為紙 本 30.7x43.2 cm， 國 立 故 宮 博 物 院 典 藏。 圖 8 開場蝴蝶蘭特寫（張雅期影片截圖 ）

力量。這支影片具典範性，為「台

時空背景裡，林強穿著唐裝，在山

北故宮 」一個新形象的建立做出貢

裡面品茗，隨後又化身為宋代才子

獻，也以贏得該類設計在全球博物

黃庭堅在春天充滿綠意的中式庭院

館界的最高榮譽之姿，為本國在國

裡，用閩南語雅韻吟誦〈花氣薰人

際上爭取一個發聲的機會。我們進

詩 〉：「花氣薰人欲破禪，心情其實

一步做符號學的解讀，據以了解影

圖 9 林強品茗狀態（張雅期影片截圖 ）

片中出現許多象徵性的影像符號及 其寓意。

過中年，春來詩思何所似？八節灘 頭上水船。」（圖 9 至 12）鏡頭拉到

首先，影片開場由幾個古典的

林強吟誦這首詩時，是運用古今交

符徵透過鏡頭，串接形成一種能令

替的畫面，它彷彿是在傳達說如果

觀影者感受到典雅氣質的氛圍（圖

我們在吟誦的當下能體會黃庭堅這

7、8）。影片開場一隅棲息的蝴蝶會

首詩的意涵，那麼就如同能體解當

讓人聯想起「莊周夢蝶 」，品茗落實

初黃庭堅作這首詩的心境，與他當

在當代生活情境中詮釋也對應著古

時肇發詩興的那種心情與感動是一

時代的禪意、禪境。在台灣當代的

樣的。

心靈饗宴 圖 11 仿黃庭堅吟誦詩作的狀態（張雅期影 片截圖 ）

第二場戲中特別描述著林強仿

可得 」形成旁白註解。

若是北宋年間的黃庭堅，處身在儒 家的士大夫官邸裡受佛家的冥思、

綜論之，視覺語言與象徵符號

冥想（meditation），影響的生活禪

透露出影片設計創作者所要傳遞

境；此外發現這場戲的完成過程中

的 概 念 與 形 象， 一 個 形 象 所 顯 現

有幾個插入鏡頭描述浪漫的桃花盛

的 並 不 僅 是 形 象 本 身， 形 象 背 後

開，並用盛開的花樹下身穿桃紅衣

更是富含著內涵意義（connotative

裙的女子身體的擺動姿態來表現

meanings）。當依循一個主題在創作

出「花氣薰人欲破禪 」，寓意另一

的時候，常是處在特定的背景或文

個「桃花源 」世界，對應陶淵明的

化脈絡下創造出一系列有意義的影

〈桃花源記 〉，呈顯道家的隱逸美學

像或物件。設計創作過程中產生的

觀（圖 13）。北宋士大夫在靜坐的時

審美感受，本來就是對一種特定意

候是脫離儒家宰制的現實世界的，

義系統的感受（involved in a specific

所以這一連串品茗、靜坐、隱逸的

contextual setting）； 過 程 中， 彭 文

世界 …… 等影像表現出很多象徵性

淳和林強勇於突破現況，創造新視

語意上的關連，並以劇中人物借用

覺聽覺體驗，著力於創造出一個充

《金剛經 》中佛所說偈語：「過去心

滿體驗性的影像傳達媒介來與觀賞

不可得，現在心不可得，未來心不

者進行對話。其中，黃庭堅居家生

與︿ 花氣薰人詩 ﹀對話的文化創意影片設計

圖 10 仿黃庭堅品茗狀態（張雅期影片截圖 ）

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圖 12 後人林強吟誦詩作的狀態（張雅期影

圖 13 盛開的花樹（張雅期影片截圖 ）

片截圖 ）

活中品茗作詩之情境，呈現出融會

再 者， 影 片 中 提 到 林 強 製 作

「儒、釋、道 」三家精粹的宋代文

「驚蟄 」（2006）這張專輯的電子音

人藝術的內蘊。影片中不僅述說中

樂創作時，需要去理解古時候詩詞

華民國國立故宮博物院典藏著世界

的意境跟狀態，將傳統語彙在當代

現存千年墨跡之一「花氣薰人帖 」

做出創新形式的表達，包含將流行

之語意，更用來討論在台北的故宮

性的電腦音樂跟古河洛韻文加以結

博物院是怎樣的博物館機構，代表

合。片中林強用古河洛語來念誦黃

怎樣的國別形象，代表怎樣的中華

庭堅的〈花氣薰人詩 〉，不管是視覺

文 化 傳 承， 以 及 藝 術 作 品 互 文 性

元素、聲音元素、還是文化語言元

（intertextuality）的結合可以呈現出

素的選擇，跟「故宮在台北 」之語

來什麼樣的美學觀點（Su, 2003；瑪

意表達有確切關係，表示傳承中華

莉塔 • 史特肯等著，2009）。彭文

文化之正統。當前國際社會多數不

淳的這支形象廣告影片可視為是一

認同我們在政治上的正統地位，可

種文化象徵符號，在一個特定的文

是論及文化上的正統性，我們卻比

化脈絡中被認識，而且它傳播特定

在北京的故宮來得更具有權威性，

的中國文人藝術美學觀點（Chinese

呈現於影片的 90 秒裡面，借用豐富

Literati ethos；Su, 2011）。

的視聽元素的交織，以及許多的影

心靈饗宴 圖 15 電視牆群組播放 [ 花氣薰人帖 ] 之展場

媒體影像（張雅期影片截圖 ）

裝置藝術（張雅期影片截圖 ）

像內容都直接對應與說明我們是文

句結構（王受之，1997）形成這個

化上的正統，傳承了更悠久的、更

廣告標語。「Old is new」在此直譯

內蘊深厚的中華文化。

成「舊即新 」，當然舊不會是新，所 以故宮說：「老東西新感動 」！這

值 得 思 考 的 是， 本 廣 告 影 片

支代表本國到全球博物館界一較長

結尾呈現[花氣薰人帖]的多種變

短的影片，在某種程度上導演運用

貌，它被呈現的方式有多少種 ? 或

了現代主義式的語句結構創造新語

用電視牆群組播放美麗書帖所形成

意來突顯新形象，然後影片中又蘊

的裝置藝術，或用數位化的電腦打

藏深奧的文化語意，詮釋「儒釋道 」

字 的 呈 現 方 式， 或 是 動 態 切 換 投

三家的美學觀點同時被呈現在對黃

影 於 大 螢 幕 的 多 媒 體 影 像， 呼 應

庭堅的 [ 花氣薰人帖 ] 這一個作品的

結 語 廣 告 標 語：「老 東 西 新 感 動；

解讀上，具現在彭導演具文化創意

Old is New」（圖 14、15）。觀者發現

的影片創作中。所以「花氣薰人，

「old」、「new」是一個對立的概念，

春來詩思 」對應的是道家的隱逸美

導演挪用了德國現代主義設計大師

學觀，這裡面也有佛家的禪觀，然

米斯凡德洛提到的「少即多 」原則

後它本身這樣的詩詞創作、書法藝

形成的經典名言「less is more」的語

術表達是儒家的士大夫們的行文用

與︿ 花氣薰人詩 ﹀對話的文化創意影片設計

圖 14 數位化文字呈現並投影於大螢幕的多

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ART APPRECIATION

語，他們所雅好的文學體例，這一

． 國 立 故 宮 博 物 院 官 網（2011a）， 認

個案例可以幫助我們去了解，檢視

識 故 宮 — 大 事 記 http://www.npm.

這些互文複合性的藝術媒介，透過

gov.tw/zh-tw/about/chronology.htm

當代跨領域創作的傳播媒體文本來 闡釋文化寓意，將前人的智慧加上 當 代 的 創 意， 創 造 文 化 創 意 的 產 值，並且能夠使古代藝術文化與當

（2011/11/10 瀏覽 ）。 ．國立故宮博物院官網（2011b），認識 故宮 — 傳承與延續 http://www.npm. gov.tw/zh-tw/about/tradition.htm#00 （2011/11/10 瀏覽 ）。

代生活緊密結合。如同董陽孜「妙

． 國 立 故 宮 博 物 院 官 網（2011c），

法自然 」書法的多種延伸性的變

典 藏 資 源 — 典 藏 精 選 — 書 法：

貌，正是這種類型的媒體文本，可 以跨越文化差異、在國際社會上展 現東方魅力，從傳統到創新、創造 獨特的文化創意價值。

宋 黃 庭 堅 七 言 詩「花 氣 薰 人 帖 」 h t t p : / / w w w. n p m . e d u . t w / z h - t w / col lection/selections_02.htm? docno=123&catno=17（2011/11/10 瀏 覽 ）。 ．國立故宮博物院官網（2011d），國立

參考文獻

故 宮 博 物 院 形 象 廣 告「Old is New」 （多媒體下載 — 影片類 ）http://www.

．王受之（1997），《世界現代設計 》， 臺北：藝術家。 ．瑪莉塔 • 史特肯（Marita Sturken）、 莉莎 • 卡萊特（Lisa Cartwright）著， 陳品秀譯（2009），《觀看的實踐：給 所有影像世代的視覺文化導論 》，臺 北：臉譜、城邦文化出版。 ．林榮泰（2011），〈從服務創新思維探 討感質體驗設計 〉，《設計學研究 》特 刊，100 年 6 月，pp. 14-31 ，中原大學 設計學院出版。 ． 國 立 故 宮 博 物 院 官 網 http://www. npm.edu.tw

npm.edu.t w/zh-t w/dow nloads.htm （2011/11/10 瀏覽 ）。 ．Su , P. H.（ 2003）. Chinese literat i ethos and art education. State College, P. A ., U.S. A .: The Pennsylvania State University Press. ．Su, P. H.（2011）. Dr. Joseph Chen-ying Yen's cross-cultural art practice reveals contemporary Chinese literati ethos. In 成大八十 • 人文風華：成大文學家 國際學術研討會。台南：國立成功大 學文學院主辦。

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ART APPRECIATION

心靈饗宴

得失的平衡點 文 陳瑞芬 國立臺灣藝術大學通識教育中心副教授

都市住宅寸土寸金，搬家會捨

心 好 友； 為 了 截 稿 日 近 而 不 顧 親

不得傢俱，但捨了傢俱，得著了空

人，孤高不馴的態度，正如得到獎

間；捨了別墅，暫別擁有使用權，

杯多年後的灰塵般木然僵硬，人為

得了現金，寬解了貸款危機；捨了

萬物之靈，要顧及的應是內心的感

多年衣物，心情放下，換了主人照

受，而非那有形的冰冷物質啊！

顧，物盡其用，救了貧苦人；將絆 腳石化為踏腳石，拿出百分百認真

人生乃得與失精彩交織的樂

的 態 度， 面 對 問 題， 即 使 被 絆 倒

章，如何譜出悅耳動聽的交響樂，

了，姿勢也是優雅的，若太投入於

端看個人巧妙的拿捏功力。悲苦的

投資報酬率，過於功利，顧慮太多

樂章，如國立大學生因課業壓力而

就是最大弊病，失敗為成功之母。

自，得了自由，失去迎接成功的機 會。 考 試 院 長 關 中 女， 因 感 情 受

為獲上看數億元的樂透，失去

挫，由高樓一躍而下，雖解脫了情

了無價的快樂；為了愛情，失去了

感的桎梏，卻傷了父母的心；放棄

家人好友相處的美好時光；為了追

了照管子女的責任，成了不負責任

求夢想，卻失去了一切；為了得到

的父母，背負著社會唾棄聲浪中的

毫無生命的獎杯，卻失去了難能可

負面教材範例。單親父母失業攜子

貴的知己；為了追求無意義的財富

女跳海同盡，呼吸到解除經濟壓力

累積，卻失去了關心愛護自己的知

的自由空氣，卻失去了與孩子共同

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成長的機會、親子相處的喜悅和天

球員在球場上的風光，乃用孤

倫之樂，再也看不見寶貴生命的美

獨、寂寞、傷痕、汗水換來的，只

好未來。

看自己覺得值與不值，失了家人、 朋友，若得了個人自信、自在、自

都市人的壓力在於房貸、孩子

給 自 足， 只 要 心 中 能 自 我 平 衡 即

學費、家人保險費、名牌包、高級

可！得到必定會付出失去的代價，

名車等。鄉下人得失心、名利心較

如單親家庭父親為了養家，辛苦工

淡泊，同樣是住家，夜眠八尺，台

作，而子女因失去家庭溫暖，寂寞

北帝寶每坪數百萬元，而鄉下則每

而叛逆。人生哲理實乃蘊藏在家庭

坪數萬元，價差有千百倍之遙，只

倫理親情之中。

要心境轉變，環境便能改變，人生 的平衡點在於個人準確的掌控。

如照顧晚年父母，當及時訴衷 情，勿留遺恨，造成子欲養而親不

得失乃一體的兩面，態度決定

待；工作超時導致過勞死，雖得到

高度，要提得起放得下。要得到他

金錢的報償，卻失去了美好人生；

人的關懷，必須先行付出，不懂得

親人離開世上，雖叫人椎心刺骨，

關懷他人的冷血動物，終將咎由自

若能轉換心境，將可再次展開另一

取孤獨一生，同樣得不到他人的關

新生命。

懷。口足畫家楊恩典失了雙手，卻 活出了雙腳萬能的神話，不但食衣

教師與學生之間的關係，老師

住行自理無虞，還能生兒育女無懼

體會到對學生的影響力，得到了教

困難，實為最佳的生命鬥士，更是

學經驗與回饋，但卻失去了青春，

勇者的典範。失去了雙手，得到發

眼 見 歲 月 的 點 滴 流 逝。 公 車 上 讓

揮藝術天賦的機會，若非肢體上的

位，得到了助人的快樂，而失去短

缺陷，可能只是一個平凡女孩，但

暫 的 舒 適， 值 得 的！在 得 到 的 同

因失去正常形體，而成就平凡中的

時，也將付出等值的損失，得與失

偉大。

隨著年齡增長，時光流逝，實為公 允而平衡。

心靈饗宴 聞，便能「低頭便見水中天 」了。

偈語〈插秧偈 〉手把青秧插滿田，

生命中許多動點和關鍵時刻，都必

低 頭 便 見 水 中 天； 六 根 清 淨 方 為

須靜下心仔細思量，停頓是為下一

道，退後原來是向前。偈語形容一

階段的改變預做準備，如畫作中留

個 農 夫 插 秧 時， 一 把 把 青 秧 插 滿

白的部分，如生活要適度的讓自己

田，低頭看到水中盪漾的藍天，也

放鬆一般，沒有黑色白色的純粹，

看到了自己！一般人的通病，只看

怎能顯現其他色彩的多姿絢麗！

到 別 人 的 短 處， 看 不 到 自 己 的 過 失。水中藍天如明鏡，人要自覺自

看泛黃的照片，喚起回憶，可

悟， 使 本 性 清 澈 顯 現， 使 自 己 的

得到人生的啟示和反省。看到別人

眼、耳、鼻、舌、身、意六根，不

的缺陷得到心靈的豐滿，因為看到

被外面的色、聲、香、味、觸、法

別 人 沒 有 腳， 卻 能 了 然 有 腳 的 滿

六塵污染，時時保持自性的清淨，

足，喜樂！跌倒時要在地上多抓些

就是道，就是修行。

草，再爬起來，借力使力，由經驗 吸取教訓。親子的疏離由於工作賺

「退 後 原 來 是 向 前 」， 頗 有 哲

錢的忙碌，子女要體諒，父母要用

理意味。農夫插秧，一面插青秧，

心， 努 力 溝 通， 心 繫 於 親 情 的 維

一面往後退，回返到田邊，田中的

護，才不至於失了本。在學學生因

秧苗才能插得筆直，路徑似退而實

為打工，當了課業，實在是本末倒

進。有時退讓不是完全的消極，反

置。父母離異對子女的傷害深重，

而 是 積 極 的 以 退 為 進。 因 緣 天 注

反之亦使之成長加速，生命的起落

定，過去、現在、未來皆是變幻無

當到達最黑暗之時，便是最光明時

常，只有眼前才是真實的場景，否

刻的開端，當屆臨下坡谷底時，則

則便容易被過往的懷思與不捨，遮

正是邁向陡坡攀爬之時！

掩 了 當 下 的 美 好。 雖 然 人 不 可 無 情，但若無法務實的實踐心願時，

得失必須用另類思考，轉換心

何不放諸流水？讓時間帶走已經逝

境，失意乃得意之契機，順境易招

去 的 歲 月， 好 好 把 握 眼 前 所 見 所

嫉、受陷、受挫；反之逆境使人重

得失的平衡點

彌勒佛化身布袋和尚時的一首

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燃信心，奮發向上，以至再度獲得

光，在表現優異的光環之下，亦有

重生；禍福無常，得失非絕對而是

關節受傷，賽事受挫的痛苦。人生

相 對， 無 須 刻 意 趨 避， 要 勇 於 面

的榮耀不在永不失敗，而在於跌倒

對！李白將進酒人生快意須盡歡，

後再爬起來的決心。失去了才懂得

莫使金樽空對月，詩人誠實無欺的

珍惜，從哪裡跌倒，就由哪裡再站

性格，正是現代人應效法的。現代

起來，生命的延續乃在於智慧的累

詐騙層出不窮，投機者利令智昏，

積，懂得掌握得失的平衡點，將順

手段卑劣，行為不公不義，不勞而

當掌握穩健踏實的人生。

獲，踩在老實人的鮮血上慶功。防 堵之道要懂得保持靈活思路，失而 復得後再不貳過！ 麵 包 師 傅 吳 寶 春， 學 歷 雖 不 高，但生活刻苦富有研究精神，在 烘焙的開心世界中，找到生命的意 義。 王 永 慶 自 幼 貧 苦， 但 勤 奮 節 儉，自創品牌，樹立紮實口碑，成 就了台灣經濟奇蹟。人生就像煮茶 葉蛋，要有裂縫才會入味；老天爺 關上了一道門，但會再開一扇窗。 人生想得到什麼，就必須先失去。 世上沒有這麼多的捨不得，不要想 得太多，也就沒有失去的痛苦，先 放手才能得到，一切只是過程，並 非結束，擁有也只是過客，只是暫 時！如歷史上帝王將相、文人雅士 在仕途上的貶謫晉昇；現代外遇老 大與小三之戰；棒球王建民台灣之

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「雨過天青雲破處，者般顏色作將來 」 ─談青瓷的發展及汝瓷的工藝美 圖文 胡嘉綺 國立臺灣藝術大學造形所研究生

在東西方工藝成就上總有一種獨

得以美麗綻放。宋代瓷器是中國瓷器

特工藝是值得驕傲的，如西方可能是

史上最輝煌的時刻，不同於唐代南青

金 銀 器 的 雕 工 與 設 計， 他 們 在 這 方

（瓷 ）北白（瓷 ）的地域侷限，宋瓷的

面有著極高的裝飾成就，但基本還是

分類更加多樣且窯廠遍佈，每個窯廠

以繁複的設計與紋樣取勝；而中國人

又各有不同的燒造技術與裝飾風格。

講究的是天人合一的美學，不論在書

然總觀宋代造瓷工藝，其中最為人所

畫文物上都可以反映出文人古雅秀潤

稱道也最為博物館及蒐藏家所青睞的

的儒、道精神縮影。放眼中國工藝史

則非汝瓷莫屬。藝術大師李苦禪曾揮

上，陶器、青銅器、漆器、玉器等都

筆寫下：「天下博物館無汝（瓷 ）者，

有其獨領風騷的年代，但如果要說最

難稱得盡善盡美也。」然究竟汝瓷有何

能代表東方工藝的器物，則非瓷器莫

特殊之處可讓人譽之如此呢？本文將

屬，瓷器以一種典雅秀潤包含了中國

先從陶器和青瓷的歷史開始梳理，循

傳統的全部美學。

序漸進討論汝瓷的特殊工藝美。

倘若想正確梳理瓷器的淵源，則

青瓷的定義與歷史演變

必要從陶器開始說明。經由歷代陶工 技 術 的 改 良， 瓷 器 才 終 於 在 陶 器 的

細述中國的「瓷 」衍生出總總不

根基上得到發展。而初始的原始瓷器

同的面貌的原因，除了帝王的審美品

又經數代的發展，汝瓷才終於在宋代

味之外，戰爭與外來流行文化等因素

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都影響了瓷器的燒造。汝瓷在瓷器種類 中被歸類為青瓷，若想了解汝瓷的藝術 美，那必要先明晰何謂青瓷： 青瓷是表面施有青釉的瓷器。之所 以會形成青色調是因胎釉中含有一定量 的氧化鐵，除上述條件外還必須以還原 焰進行焙燒。但有些青瓷因含鐵不純或 還原氣氛不充足，在色調上則會偏黃或 黃褐色。 了解青瓷的定義後，其二是說明青 瓷工藝的歷程演進，如此才能把汝瓷放 於青瓷歷史的長河中，並歸究其特殊意 涵與工藝特徵，以下簡述宋代汝瓷以前 圖 1、2 西周 原始青瓷

的青瓷發展： 由考古成果證明早在三千多年前的 商朝中期之後，就已有由瓷土為胎並以 1200 度燒成的陶瓷，因敲擊時有清脆的 聲響且器物上裹有偏青綠的釉面，故稱 為「原始 青 瓷 」（圖 1）。 例如：西周 時 期西安張家坡和洛陽北窯出土的器物為 例，上述這些原始青瓷往往是與印紋陶

圖 3 新石器時期 馬家窯舞蹈紋彩陶盆

（圖 2）合燒，表現出原始瓷器與陶器密 不可分的關係。基本上絕大多數人都以 為原始瓷是從陶器發展而來的，但就學 者郭仁於 1959 年所發表的〈關於青瓷與

「雨過天青雲破處，者般顏色作將來 」 ─談青瓷的發展及汝瓷的工藝美

白 瓷 起 源 〉和 2003 年 劉 毅 發 表〈商 周 印紋硬陶與原始瓷器研究 〉中就對這種 觀念提出更正，兩位學者認為彩陶（圖 3）、黑陶（圖 4）、灰陶（圖 5）都因本質 上的侷限而無法發展成瓷器，他們藉由 從考古遺址所挖出的器物佐證，推論印 紋陶與原始青瓷兩者間較有承接關係。 圖 4 河姆渡文化 黑陶盆

戰國是原始青瓷的盛期，此時造型 往往與青銅器相似；裝飾手法也類似於 青銅器或陶器的拍印幾何紋飾。魏晉南 北朝是中國青瓷史中的發展時期，直至 此時瓷器才開始有自身獨特的面貌，以 文獻上論證，在東漢許慎的《說文解字》 一書中，還尚未有「瓷 」一字，直至晉 代呂忱的《字林 》中才有「瓷 」字的出 現，此時已可燒造出溫度達 1300 度且吸 水率小於百分之三的成熟瓷器，由出土 器物分析，起初的器物特徵多半器型碩 大且並具有獸形雙耳，器表的胎體也較

圖 5 崧澤文化 灰陶盆形豆

為厚重。 但隨著燒造技術的更上層樓，之後 瓷器的造型也開始多樣化，除實用器皿 外更有模擬動物、異獸造型的瓷器出 現，我們可從天雞壺（圖 6）的出現證 實此點，而另一種集異獸、動物裝飾的

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圖 6 東晉 天雞壺

圖 7 西晉 佛飾穀倉罐

圖 8 北朝 青瓷蓮花尊

圖 9 唐 王叔文夫人墓 青瓷注壺

器物則為冥器「穀倉罐 」（圖 7），「穀

廠集中於南方的地域侷限，此時的窯

倉罐 」是用來儲存糧食的器皿，目的

址已遍佈整個中原地區，但因各地資

是讓死者在地下世界依然能享有如生

源不同的限制與審美觀點的差異，北

前般的豪奢宴飲，而裝飾在器物簷口

方所製造的瓷器大多呈現出與南方不

的樓闕、異獸等西域風格提供了研究

同的藝術表現手法。入唐以後，逐漸

當時文化、建築、宴飲與宗教等的資

形成北方主要以燒製白瓷為主、南方

料。此外北朝更有青瓷蓮花尊（圖 8）

主要以燒製青瓷為主的「南青北白 」

的出現，以出土於河北景鼎封氏墓的

局面，其代表分別為河北邢窯的白瓷

蓮花尊為例，它以器腹為中心，上部

和浙江上林湖的越窯。在唐末五代時

設計成向下包覆的蓮瓣三層，下部也

期，越窯青瓷因器表青中帶綠與清茶

有類似的蓮瓣設計，整件作品作工繁

色相近，故多為好茶者所喜愛，在陸

複卻不失典雅，可看出此時匠人的設

羽《茶經 》便提及若飲茶則「邢不如

計巧思與燒造技術的再進步。

越 」，出土器物可以唐元和五年王叔 文 夫 人 墓 的 青 瓷 注 壺（圖 9）為 例。

隋唐時期則是瓷器史的另一個重

到了五代，越窯瓷器一度成為吳越王

要里程碑，在隋朝時，不同於先前窯

錢 氏 的 御 用 器 皿， 貴 族 與 庶 民 皆 不

「雨過天青雲破處，者般顏色作將來 」 ─談青瓷的發展及汝瓷的工藝美

 圖 10 唐 法門寺地宮秘色瓷

圖 12 宋 定窯 白瓷嬰兒枕

▲ 圖 11 匣缽與墊圈

得私用，因此當時又稱為秘色瓷（圖

14）、鈞窯（圖 15），當然除五大窯之

10），出土器物代表為一九八七年在陝

外仍有許多其他窯址，上述窯口見證

西扶風法門寺地宮發現的越窯青瓷碗

了中國陶瓷史上最輝煌的年代。宋代

盤十五件，經過伴隨出土的衣物帳對

的瓷器風格可用高雅凝重為總結，吾

照，證實即為傳稱已久的秘色瓷。

輩可從宋代瓷器釉色的晶瑩、胎骨的 選擇、器型的端莊三者得到印證。

汝瓷的歷史與考古 據宋人葉寘《坦齋筆衡 》書中記 經過前朝對燒瓷技術的探索與改

載：「本朝以定州白瓷有芒不堪用，遂

良，宋代瓷器的發展已達成熟階段，

命汝州造青瓷器。」，可看出定瓷與汝

無論燒窯場地的更新，如匣缽、墊圈

瓷之間的承接關係，定瓷因覆燒的關

（圖 11）的發明使用、釉色的奇幻多變

係，口沿皆不上釉故露出胎骨形成所

（色瓷的發明 ）、燒瓷氣氛的掌控（氧

謂芒口，但無釉的芒口卻不符合皇室

化焰或還原焰 ）、開片的技巧等都比

審美觀，故汝瓷便因此發展起來。依

先前更加進步。其中最著名的便屬宋

徐兢《宣和奉使高麗圖經 》和葉寘《坦

代五大名窯所燒出的瓷器：定窯（圖

齋筆衡 》的記載，推斷汝窯開始燒造

12）、汝窯、官窯（圖 13）、哥窯（圖

宮廷用瓷的時間，約略在宋哲宗元佑

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元年至宋徽宗崇寧五年（1086-1106）時間 約二十年。而最盛時為北宋晚期的數十年 間，因燒造時間短暫，故到南宋時汝瓷已 頗為難得。 學界從一九六零年代起便開始對汝瓷 窯址的正確地點進行探查，但成效一直不 圖 13 宋 官窯大瓶

彰，直到一九八六年河南省寶豐縣清涼寺 的農民在下田工作時發現了兩個完整的筆 洗，其釉色、器型皆與上海博物館所藏的 汝瓷一致，此後二十年間又陸續在同處發 現約十五座的宋代官窯燒窯爐、作坊、澄 泥池等，除出土大量的破片與瓷器外，還 伴隨十多公斤的釉料、燒瓷器具如：匣 缽、墊餅、墊圈等。此外，出土器物中也 有較大型的瓷器如薰爐等，此一發現讓學

圖 14 宋 哥窯葵口碗

者重新省思之前認為「汝窯無大器 」的說 法是否正確。

汝瓷之特殊工藝美探析 然而汝瓷究竟有何特殊之處？是何魅 力使其可以風靡於皇室？更使後人競相 收藏之呢？依明代谷應泰《博物要覽 》中 對汝瓷的特徵寫到：「其色卵白，汁水瑩 圖 15 宋 鈞窯靛青釉尊

厚，如堆脂然，汁中棕眼隱若蟹爪，底有 芝麻細小掙釘。」而學者倪再沁也列舉出

「雨過天青雲破處，者般顏色作將來 」 ─談青瓷的發展及汝瓷的工藝美

圖 16 宋 天青釉出戟尊

圖 17 宋 汝窯天青釉三足洗

十點以說明汝瓷的藝術特徵，他認為 汝瓷的特徵有：

圖 18 宋 青瓷水仙盆

6. 釉色有天青、卵白、粉青、豆青、 蝦青、蔥青或天藍，以天青為貴， 粉青為上，天藍亦彌足珍貴，汝民

1. 遠觀氣派，端莊典雅，明確地顯現

窯則偏青綠。

出徽宗特有品味和時代風格。 7. 以瑪瑙末為釉，釉層不厚而潤，有 2. 修胎極薄且精良，器型端正且極少

堆脂感，釉泡大。

變形，因此手感滑順，不起伏。 8. 側光而視，釉汁中棕眼隱起，釉表 3. 以生燒故，胎質較鬆。

若人臉上輕微的沁汗，或如肌膚的 毛細孔狀，然決不似玻璃表面般光

4. 胎體有厚有薄，然挖足極為精緻，

滑。

外撇呈八字足。 9. 有冰裂紋、蟹爪紋為真，無紋者尤 5. 支釘燒造，支釘痕細小如芝麻，亦

好。

有墊圈支燒者，數量較少，支釘露 胎呈灰白色，或略微偏黃，出土者 則因土沁，呈土黃色。

10. 縮釉處呈淡粉紅色，有縮釉斑者 真。

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圖 19 宋 蓮花式溫碗

圖 20 支釘燒所留下的釘痕

本文則以上述十項特徵歸結出以

圖 21 汝瓷特殊開片

立燒與支釘

下三點說明汝瓷特殊工藝性： 因汝瓷的器壁與器底皆較薄，故

器型與外觀

在高溫燒製下容易產生歪曲變形，所 以通常都以立燒方式燒製，雖也使用

就器型來說有出戟尊（圖 16）、三

墊圈支燒的器物，但大多還是以滿釉

足洗（圖 17）、水仙盆（圖 18）、蓮花式

立燒支釘的方式進行，關於此點可佐

溫碗（圖 19）等等，盤、洗等圓形器不

證於明代谷應泰《博物要覽 》或高濂

論口沿、器壁、器底都修飾的極薄，

《遵生八箋 》 ，上述二書皆有提及汝瓷

可見工法的提升與講究，圈足的處理

的特殊燒造方式。目前傳世的汝瓷皆

更為精妙，其足細薄往外捲，形成特

可以看到支釘痕（圖 20），支釘痕多半

殊的八字型足，堪稱汝瓷的另一個特

細小且一致，支釘數為單數三到五痕

色。另有三支乳狀足，例如傳世品中

不等，雖然支釘小如芝麻，但對於汝

的三足洗等。但由於胎體的薄透，為

瓷燒造過程中保持器物的形體有很大

避免燒造中間器物產生變形，故燒製

功效。

溫度低於其他青瓷約略控制在 1200 度。

「雨過天青雲破處，者般顏色作將來 」 ─談青瓷的發展及汝瓷的工藝美

紋飾、開片技巧與特殊釉料

到 :「汝窯宮中禁燒，內有瑪瑙末為油 （釉 ）。」可知匠人在上釉時加入了瑪瑙

除上述兩點外，汝瓷的紋飾、開

末當成發色劑，因汝窯有絕大部份是

片與釉料也十分重要，因徽宗篤信道

燒製御器，因此並無所謂成本考量，

教，道教思想的中心正是對天人合一

再者，考證於北宋杜綰《石譜 》可得知

精神的追求，汝瓷的青便體現了道教

汝州原本便為瑪瑙石的產地，故在取

樸實無華且萬物合一的美學特質。既

得原料上非常方便，因此成就了汝瓷

然以青色為上，汝瓷便捨棄了其他多

不同於其他青瓷釉色的特異之處。

餘的呈色裝飾，便以突顯出器物空靈 與雅緻，故大多數的汝瓷為素瓷，但

結論

仍有小部分例外，如清涼寺窯址中也 發現以模印、刻蓮瓣紋為裝飾的汝瓷 器皿。

綜觀中國陶瓷是一種包含著多重 文化意蘊的文化史。瓷器不僅具有堅 固、耐用的實質功能，同時又具有細

另外，汝瓷的開片技術也十分特

膩光滑、色澤溫潤的美學價值。它是

殊，曹昭《格古要論 》一書中首次對汝

土、水、火三種元素所交織而成的樂

瓷開片工法表示讚揚，他認為此為鑑

曲，而宋代又是這樂曲中最動人婉麗

定汝瓷真假的一個重要特徵，所謂開

的章節。宋人不僅承接了前朝的燒造

片即是瓷器釉面出現裂紋的現象，曹

經驗，更擴展了瓷器裝飾工法的各種

昭云 :「有蟹爪紋者真，無紋者尤好。」

可能，不管是民窯、官窯都有其各自

蟹爪紋是類似「ㄟ 」字形的形狀，因這

的特色，有的以繁複的紋飾取勝，但

些開片疏密有致、使器表在光線的折

也有以清麗簡單的風格為基調的瓷

射下會呈現一種白色晶瑩的線條，質

器，例如本文所介紹的汝瓷便是一種

感有如冰脆裂，坊間也可稱之冰裂紋。

極為簡單但又具代表性的宋瓷，其多 樣的器型、立燒工法、特殊的開片與

最 後， 就 其 特 殊 的 瑪 瑙 入 釉 探

晶瑩的瑪瑙釉皆可視為中國青瓷史上

討，在南宋周煇《清波雜志 》中便提

的新一個里程碑，其溫婉雅緻不僅深

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受當時皇族的青睞，同時也使無數的 收藏家與博物館競相收藏。

5 月。 6. 沈雪曼，〈中國早期青瓷的發展 -- 以浙 江青瓷為中心 〉，《國立歷史博物館館

參考資料： 一、專書： 1. 羅二虎，《中國美術考古研究現狀 》，上 海：上海大學出版社，2008 年 12 月。 2. 吳戰壘，《圖說中國陶瓷史 》，天津：百 花文藝出版社，2009 年 2 月。 3. 王樹良、張玉花，《中國工藝美術史 》， 重慶：重慶大學出版社，2010 年 1 月。 4. 田自秉，《中國工藝美術史 》，台北：文 津出版社 ，1993 年 7 月。 5. 汪慶正、範冬青、周麗麗，《汝窯之發 現 》， 上 海： 上 海 人 民 美 術 出 版 社， 1987 年。 二、期刊： 1. 王永義，〈中國歷代陶瓷文化初探－以 青瓷為例探討 〉，《大明學報 》。2002 年 6 月。 2. 倪再沁，〈天青汝窯、瓷中極品－汝窯 特徵與鑑賞 〉，《典藏古美術 》。2002 年 7 月。 3. 葉 于 菲，〈青 瓷 寧 靜 之 美 -- 沈 東 寧 〉， 《陶藝 》，2008 年 4 月。 4. 李剛，〈撲朔迷離的「秘色瓷 」〉，《典藏 古美術 》，2004 年 4 月。 5. 孫長初，〈吳晉青瓷動物裝飾的文化追 溯 〉，《國立歷史博物館館刊 》，2000 年

刊 》，1996 年 6 月。 7. 康才媛，〈上林湖越窰青瓷特徵與燒造 工 藝 演 進 -- 以 唐、 五 代、 北 宋 的 碗 為 例 〉，《國立歷史博物館館刊 》，1996 年 2 月。 8. 林淑心，〈談宋瓷的藝術風格 〉，《國立 歷史博物館館刊 》，1995 年 5 月。 9. 郭仁，〈關於青瓷與白瓷的起源 〉，《文 物 》，1959 年第 6 期。 10. 劉 毅，〈商 周 印 紋 硬 陶 與 原 始 瓷 器 研 究 〉，《華夏考古 》，2003 年第 3 期。 11. 王書敏，〈鎮江城市考古出土與六朝瓷 器散論 - 兼談生活用瓷與喪葬用瓷 〉， 《南方文物 》，2005 年第 4 期。 12. 宋柏松、袁勝文，〈魏晉南北朝瓷器紋 飾三題〉 ， 《中原文物》 ，2004 年第 6 期。 13. 陳萬里，〈中國歷代燒製瓷器的成就與 特點 〉，《文物 》，1963 年第 6 期。 三、圖片來源： ．圖 1：http://big5.china.com/gate/ big5/news.china.com/history/ all/11025807/20110117/16344853.html ．圖 2：http://cathay.ce.cn/ pieces/200912/25/t20091225_20690364. shtml ．圖 3：http://www.cctv.com/history/ special/C13382/20050111/101345.shtml

「雨過天青雲破處，者般顏色作將來 」 ─談青瓷的發展及汝瓷的工藝美 ．圖 4：http://big5.showchina.org:81/ gate/big5/www.showchina.org/zgwhxl/ zgtc2/200703/t109456.htm ．圖 5：http://txnews.zjol.com.cn/ system/2008/04/14/010416493.shtml ．圖 6：http://jackke168.blog.hexun. com/44499086_d.html ．圖 7：http://www.discuss.com.hk/ viewthread.php?tid=14613423&extra=page% 3D1&page=1 ．圖 8：http://www.hssyxx.com/zhsj/ kexue-2/co3-1/20/003.htm ．圖 9：http://www.syit.edu.cn/wskt/ zhongguomeishushi/kcxx/chap06/03/tpl_ course_0524d174.htm ．圖 10：http://hk.feicui168.com/ redianshoucang/news69601.html ．圖 11：http://www.yingzao.net/html/45/ n-5045.html ．圖 12：http://www.npm.gov.tw/ zh-tw/collection/selections_02. htm?docno=167&catno=18 ．圖 13：http://big5.showchina.org:81/ gate/big5/www.showchina.org/zgwhxl/ zgtc2/200703/t109451.htm ．圖 14：http://big5.showchina.org:81/ gate/big5/www.showchina.org/zgwhxl/ zgtc2/200703/t109451.htm ．圖 15：http://big5.showchina.org:81/ gate/big5/www.showchina.org/zgwhxl/ zgtc2/200703/t109451.htm

．圖 16：http://ruci.com.cn/trans. aspx?id=2147 ．圖 17：http://big5.xjts.cn/special/2010qncb/2010-10/20/content_5313438.htm ．圖 18：http://www.jizhiht.com/ysztx1161. html ．圖 19：http://www.atlaspost.com/ landmark-4329310.htm ．圖 20：http://www.atlaspost.com/ landmark-4329310.htm ．圖 21：http://news.folkw.com/www/ fwzwhyc/192939262.html

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「印象麗江 」之文化創意設計運用 圖文 葉茉俐 明道大學時尚造形學系專任副教授 國立臺灣藝術大學創意產業設計研究所博士生

緣起─詩境雲南

趣。他等待著 ……，悄悄、緩緩、在 不知覺中一點一點昇起，就如同雲悄

雲 南， 素 有「雲 之 故 鄉 」「雲 上

悄、緩緩的行成一樣；他等待著雲滲

天堂 」「雲之南方 」等如詩如幻之美

透他全身，好像自己也成了一朵雲。」

稱。 如 康 斯 特 勃 說：「雲 之 為 何 物，

印象麗江確實成為深入「雲之故鄉 」─

何等榮耀、尊顯 !」走一趟詩境雲南，

詩境雲南最佳的註解。

才能領會史岱凡 • 奧德紀說的：「恍 然間讓人以為雲端才是人們可以久居 之所，永永遠遠，在雲之上，在人之

「印象麗江」特色文化元素 運用

上。」2011 年臺藝大設計學院雲南文 創之旅，體驗當地著名「印象麗江 」表

「印象麗江是由名導演張藝謀執導

演後，方得以認真思考蔡明亮導演曾

的大型實景表演。以雪山為背景，汲

說的：「城市裡的人啊，終於找到一個

天地之靈氣，取自然之大成，在海拔

機會，抬頭看天上的雲了。」並嘗試探

3100 米的世界最高演出場地，讓生命

究在這「雲端感動 」的背後，其文化創

的真實與震撼，如此貼近每一個人。

意設計之運用模式，以提供更多轉換

來自 10 個少數民族的鏗鏘漢子，來自

文化創意的設計運用。一如《雲的理

16 個鄉下村莊的普通農民，500 多個有

論 》書中寫到：「懂得凝視雲，觀想雲

著黝黑皮膚的非專業演員，用他們最

的人，雲的每一種排列組合都有其意

原生的動作、最質樸的歌聲、最滾燙

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的汗水，與天地共舞，與自然同聲，

麗江讓我為之動容 」也如美學大師朱

帶給你心靈的絕對震撼。」這是雲南

光潛所謂：以有限傳達無限，是藝術

印象麗江官方網站的介紹。黑格爾認

最高的境界。

為：藝術之美，是宗教象徵之美、是 模仿自然之美、是生活動作之美 」。

蘇珊．郎格曾於《情感與形式 》中

藉由舞蹈的演出，反映其民族文化本

提 到：「原 始 程 度 的 舞 蹈 完 全 是 創 造

質與生活習俗的特性，也因此得以了

性的。各種力量在時空架構上都十分

解歷史淵源之特徵，及相關宗教信奉

明顯。是一種豐富表演時間結構並使

與地域風情。印象麗江由模仿擷取文

之具有生命力的手段。」而印象麗江

化中種種的特質，進而創造發揮為擴

360 度表演場域猶如「在祭壇或神壇周

張性實景的表演。時而表現含蓄蘊藉

圍，圍起神秘的舞圈，每個舞者憑藉

之美、時而陽剛奔放之美，其心靈的

著它立即進入神秘的境界。在這個封

感受和情感的表現，引人無限回味與

閉領域裡，展現了自己的思緒。這空

深思。且因此帶動當地整體文化產業

間已不是實際的空間，而是非物質、

之經濟效益，可謂文化創意產業之成

想像的空間，超越了一個幻化更多舞

功案例。分析其特色文化元素之運用

姿的視覺輪廓。」而這種原始舞蹈的創

包括下列項目：

造，也如遠古洞穴和森林具有魅力的 那股力量，深深吸引著旁觀者深情地

運用自然景觀的表演場域

凝視。以玉龍雪山為天幕的舞台，表

導演之一樊躍表示： 「我覺得讓觀

現著雪的四季變幻。「玉龍雪山以險、

眾能通過自然，通過我們的規定情景

奇、美、秀著稱於世，氣勢磅薄、玲

來把自己的情感釋放出來，這是實景

瓏秀麗。隨著時令和陰晴的變化，有

演出的巨大意義。在雪山面前，我們

時 雲 蒸 霞 蔚 時 隱 時 現； 有 時 碧 空 如

只想表達一種最直接最真實的情感，

水，群峰晶瑩耀眼；有時雲帶束腰，

讓來自城市裡的人們去體驗什麼才是

雲中雪峰皎潔；有時霞光輝映，雪峰

原始之美 」。而張藝謀說，「全世界所

如披紅紗，嬌艷無比。」

有藝術的最高境界就是感動，而印象

「印象麗江 」之文化創意設計運用

猶如數位化多元的背景呈現，但

使用這些藝術手段。我在日光下真切

大自然天幕的更迭，因非人為所能控

感受到了那種撲面而來的粗獷、自然

制， 將 充 滿 更 多 令 人 無 法 預 期 的 驚

的氣息，在雪山的映照下，構成白天

喜。歌德對自然的見解，如「藝術家是

演出的一大特色，反而成為一種全新

自然的主；同時也是自然的僕。藝術

的體驗。」因此大型實景演出克服了白

的對象是自然，把自然醇化了便是藝

晝光源演出的諸多弊端，在經過近百

術。充分說明自然乃為藝術文學創作

次的修改之後，演出全程 1 個小時中，

的源泉。自然為一無限的空間與時間

啟用了最先進的造水工程和煙霧效果

所形成，其間各種現象的存在，時刻

工程，終於將白天的劣勢轉為優勢，

影響著人類的心理和感官，因之；藝

讓每一個身臨其境的觀眾，都能無比

術家正由於自然現象的投射與映照，

真實地感受到運用白晝光源，與自然

便在心理上有所感受。」印象麗江的表

交相輝映，營造出令人讚嘆的視覺效

演場域，正足以說明其為結合自然現

果及從未體驗過的情感經驗。

象及人類生活的社會現象在內之總體 表現。

運用當地農民之非專業演員 印象麗江的全體演員都是非專業

運用天然晝光之舞台照明

的 演 員， 而 且 他 們 來 自 10 個 少 數 民

原始民族常在月光和火光等天然

族， 是 雲 南 16 個 鄉 下 村 莊 的 普 通 農

光源下舞蹈，以表達宗教信仰中敬天

民。共 500 多個有著黝黑的皮膚、輪廓

的虔誠。但利用固定式的天然照明，

深墜的臉龐、未經刻意修飾的髮容、

對表演者而言，並無法達到預期設計

不夠清楚的咬字發音、原始粗曠的肢

的 燈 光 效 果。 因 此 為 了 舞 台 視 覺 效

體動作，……。但這些種種缺乏專業

果，昏暗的光線、模糊柔和的形式，

表演訓練的缺陷美特質，卻反而因此

將更可隨心所欲運用各式燈光效果，

結合為數大的震撼，激發為延續自身

以達到預期空間氣氛營造。張藝謀表

少數民族的文化精隨，而向世人以熱

示「夜晚的燈光下，可以掩飾、隱藏並

血澎湃、狂聲怒吼出宣示的決心，均

突出一些東西，白天演出則完全無法

令人動容。

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運用民族元素之服裝音樂 「麗江以世外桃源般的巨大誘惑，

話，融合於自然天成的表演場域中一 覽無遺。

吸引著千千萬萬的遊客，成為人們探 尋古樸神秘的民族文化一方聖土。」麗 江的尋幽探勝不僅欣賞到傳說中詩境 雲南的美景，更能體驗豐富迷人的民

古道馬幫 「茶馬古道給人一種行走在天上的 感覺。」

俗風情。這個大型的實景舞臺表演， 除了展現文化的各種面貌及元素，其

麗江古城因馬幫興起而成為滇西

中服裝和音樂的特殊象徵更為顯著。

茶馬古道上的重鎮。馬鞍舞展現了馬

各族服裝飾品色彩形式之多樣，猶如

幫 男 人 的 英 雄 色 彩， 馬 鞍 邊 特 製 的

滿山遍野色彩繽紛的動態玩偶，相偕

細長彩色鬚條，在勇士奮力甩擲中，

魚貫雀躍而下，令人目不暇給，讚嘆

此起彼落的視覺量感，交織在一波波

連連。納西古樂以其獨特的師徒傳承

吆喝吶喊聲中，激盪出特有的視覺動

方式流傳至今，亦是中國古代音樂的

感。而筐舞展現了納西婦女任勞任怨

寶貴遺產。因此，除運用具有特色民

的偉大母性情懷，單純的背筐前後搖

族 元 素 之 服 裝 音 樂 外， 加 上 肢 體 動

晃動作，雖然節奏單調道具簡易，但

作、天幕、舞台布景、道具器物及遊

其純粹屬於動作與表情的細膩情節舞

走串連的樂音，均令這場表演盛宴成

動，卻足以感人心扉。雲南的特有矮

為豐富多元的動覺經驗整合。

腳馬，善於馱重物走山路。由下望上 的觀賞視角，看馬幫在紅頂上飛躍奔

「印象麗江」之文化創意表現

馳、馬背上雜耍特技，猶如由天而降 的好漢，也仿佛是六百年前茶馬古道

「印象麗江 」文化創意之具體呈

上「山間鈴響馬幫來 」的震撼再現。

現，於表演中分為古道馬幫、對酒雪 山、 天 上 人 間、 打 跳 組 歌、 鼓 舞 祭 天、 祈 福 儀 式 共 六 部 分。 將 人 與 自 然、 人 與 生 活、 人 與 祖 先 的 深 情 對

對酒雪山 「朋友來了，喝酒！朋友走了，喝 酒！高興了喝酒，不高興了喝酒。」

「印象麗江 」之文化創意設計運用

在雪山下這群充滿豪情熱血的漢

打跳組歌

子， 血 液 中 留 著 能 歌 善 舞、 大 塊 吃 肉、大口喝酒的天性。因此連划拳的 酒令同樣能變化成多樣的載歌載舞。

「 話就是唱歌，走路就是跳舞， 一個永遠天真快樂的民族。」

將相關之酒器、桌椅、傢俱等生活器 物穿插為表演情節及道具，猶如神來

「踏歌 」曾經是在我國古代民族

之筆，令人耳目一新。應和著納西快

中，廣泛流行的一種自娛性歌舞藝術

板的音樂節奏中，充分展露出天性樂

形 式， 源 遠 留 長。 據 大 陸 學 者 石 裕

觀、對朋友熱情、對生命豁達的人生

祖、王雲幼撰〈彝族踏歌壁畫及踏歌

態度。

述論 〉研究指出：「各個歷史時期均有 關於踏歌類樂舞的記載：三千多年前

天上人間 「玉龍雪山是傳說中情侶們的極樂 世界。」

的雲南滄源崖畫，便繪有五人圍圓的 『踏歌 』、『打歌 』舞圖；可見這項歌舞 活動在中國歷史上存在已久。」而打跳 是麗江少數民族的大眾娛樂活動，人

麗江被稱為殉情之都，在東巴經

們圍成圓圈，手拉手歡樂共舞。它所

裏曾經記載著感人的玉龍第三國的傳

建立的節奏單純、姿勢簡單，以致任

。玉龍雪山也是納西人無限崇敬的

何節拍節奏中均可加入，並開始用腳

十二歡樂山，多少癡情男女選擇在此

踏舞點。人們沉浸在重複單調的節拍

殉情，表演內容傳達著：「傳中遍地開

中，不知不覺地進入沉迷的境界。用

滿鮮花，沒有痛苦憂愁，在這裡有情

舞蹈和歌唱來愉悅身心，也藉此展開

人可以自由結合，青春的生命永不消

男女之間的自由交往，無時無刻表現

逝，情侶們永無人世的悲傷。」美麗哀

出他們特有的民族天性。

淒的故事，無疑為現實中不被祝福的 愛情，藉由「天上人間 」非現實幻象的 表演手法，釋放些許幻想的空間和心 靈的寄盼。

鼓舞祭天 「納西人自認是天的兒子，是自然 的兄弟。」

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對天的崇拜和對自然的親和是納

淚盈眶地一一回應著接受著，這來自

西人從古至今所推崇的。在東巴經書

神祕天堂的特別祝福。其中一首以其

中記錄著：「我是九天先祖的後代，我

當地方言所唱的歌，雖然當時無法了

是七地先宗的後代，越過九十九座山

解其意，然而卻仍被扣人心旋的旋律

不累者的後代，猛師壯象的後代，力

聲聲撞擊著，無以名狀的感動。後來

大無窮的巨人的後代，口含竹納亂卵

得知原來這首曲名為「回家 」，歌詞是

神山不嫌重者的後代，大江大河吸幹

這樣寫著：

後不解喝者的後代，三袋炒麵一口吞 下不嗆的後代，三根腿骨一口咬斷牙

「太陽升起來，我在。 太陽落下 了，我在。下雪了，我在。

不碎者的後代，身經百戰而不死者的 後代。」在漫天震響的鼓聲中，在振振 有詞的唱經聲中，我們仿佛感受到這

天晴了，我還在 …… 我就在這玉 龍雪山下，等你回來！」

個神聖王國人民心靈深處的驕傲。

文化創意運用模式 祈福儀式 「這是一個神奇的地方，叫天天答 應，叫地地答應。」

印象麗江無疑是成功的文化創意 設計運用案例，日本著名腦科學家茂 木健一郎在《感動腦 》一書中指出：

「請把你的雙手交叉，放在額頭。

「當人類遇上美好的事物或體驗未知

向著天的方向，雙手合十，展開你的

時，腦就會產生感動。」愛因斯坦也

雙臂，高舉過頭，許下你心中的願望

說：「放棄感動的人，如同行屍走肉，

吧。 站 在 這 神 奇 的 玉 龍 雪 山 前 的 我

生亦若死。」現實的「感動 」創作如何

們，虔誠地為從四面八方而來的你祈

產生，可自中國繪畫論中謝赫六法所

願，祈求天為你實現心願，為你喜降

謂「氣韻生動 」瞭解，實則由「心、

福氣。我們在這裡虔誠地為你祈願，

物、媒材 」從「不磨合 」走向「磨合 」

等你再來。」表演終了，全體演員以彷

的過程，結合「客體對象形式─心─

彿是祭祀肢體動作之顯示與舒展，引

表現形式 」、「內涵─形式 」的完整磨

導著如癡如醉的觀眾們，情不自禁熱

合，最終展顯流露的美感境界（1 童明

「印象麗江 」之文化創意設計運用

昌，2006）。

作品的原始質素，同時也是「模仿 」、 「反應生活 」和「創造心境 」的開端。

《文學與美學新論 》一書中指出：

以印象麗江為例，本文藉此衍生之「眼

藝術家既然是承受了宇宙自然現象的

到 心 」「心 到 心 」「心 到 手 」 之 三 繪

無盡變化，而引起了心靈對「真 」和

畫創作歷程，轉換為「印象麗江 」之

「美 」的感受，同時又受到了社會環境

文化創意設計運用模式。其客體物象

的影響，而在心裡意識尚有所感染和

為當地文化客體，如自然景觀、民俗

抉擇，故而在其「以心知物 」的藝術情

風情、傳統節慶、時空事件、信仰儀

緒發展過程中，對自然社會界的諸種

式、生活器物等。藉由文化客體中擷

現象和觀察，因其性格和稟賦才智不

取其關鍵性之文化元素，以動（動態動

同，而有所謂「直覺 」的辨認，「知覺 」

感 ）、聲（聲音 ）、材（材質材料 ）、形

的感悟和「概念 」的獲得，這三種具有

（形狀形態 ）等設計要素加以分析。然

相互影響的「以心知物」和「獲得真知」

後將分析結果轉換為設計內容，如「印

的哲學和美學的理念，便無形中構成

象麗江 」之舞台背景、音樂、舞蹈、

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服裝、道具等具體項目，如圖 1 說明如 下：

等設計內容。 5. 鼓舞祭天─以傳統節慶中祭祀器物 鼓為擷取之關鍵元素。其文化元素

1. 古道馬幫─以自然景觀玉龍雪山為

「動聲材形 」之分析，為打鼓動作及

擷取之關鍵元素。其文化元素「動聲

鼓聲，加以轉換為祭天儀式之磅礡

材形 」之分析，為延著山勢地形特

鼓聲及舞蹈等設計內容。

有的馬幫路及相關配備，雲貴高原

6. 祈福儀式以信仰中儀式動作為擷取

暗紅色嶺土，及廣闊一望無際的視

之關鍵元素。其文化元素「動聲材

野，設計轉換為以玉龍雪山為天然

形 」之分析，為肢體動作及祈福文

背景、暗紅色的之形表演跑道及環

字。加以轉換成為群眾祈福之儀式

場舞台表演場域，及馬幫的配備與

肢體動作及祈福內容等設計內容。

舞蹈結合的馬幫舞等設計。 2. 對酒雪山─以民俗風情好客喝酒習

結語

慣為擷取之關鍵元素。其文化元素 「動聲材形 」之分析，為喝酒之划

朱 光 潛 指 出：「美 不 僅 在 物， 亦

拳酒令、肢體動作及酒器桌椅器物

不僅在心，它在心與物的關係，也是

等。加以轉換為對酒山歌中的舞蹈

心藉物的形相來表現情趣。」「印象麗

動作、道具背景等設計內容。

江」對宇宙自然現象、歷史價值意義，

3. 天上人間─以殉情傳說故事為擷取

以及社會環境等，經由深刻的體驗觀

之關鍵元素。其文化元素「動聲材

察，透過表演藝術的創作，掌握時代

形 」之分析，為故事之情節表演及

動向和人類的心理因素，所表現出崇

時空場景舞台。加以轉換為殉情故

高的藝術理念和熱情，得以贏得觀賞

事之情節表演等設計內容。

大眾的共鳴。透析其運用之模式，猶

4. 打跳組歌─以生活器物中服裝飾品

如「雲撥見日 」，「只是凝視雲，觀想

為擷取之關鍵元素。其文化元素「動

雲是不夠的，還必須瞭解雲，對雲徹

聲材形 」之分析，為運用具有各原

底忠實，對雲一心敬虔。」

住民服裝飾品之色彩及特色。加以 轉換為各原住民載歌載舞之大融合

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玻璃的文化創意運用 ─「圓就是藝術」產品設計與經營行銷 圖文 黃美賢 國立臺灣藝術大學創意產業設計研究所助理教授 王禹文 國立臺灣藝術大學工藝設計學系學生 林可凡 國立臺灣藝術大學文創處助理

圖 1 圓就是藝術的外景（圖片來源：黃美賢攝 ）

圖 2 圓就是藝術的樓上庭園（圖片來源：臺藝 大玻璃工坊 ）

前言

間規模最大的公司，是為經營玻璃產 品為主的「圓就是藝術創策股份有限公

國立臺灣藝術大學文化創意產學

司 」（簡稱「圓就是藝術 」，如圖 1、圖

園區，96 年正式成立營運之初，招募

2）。創意總監黃寶賢老師為臺藝大工

了許多中小型文化創意產業進駐，透

藝設計學系兼任副教授及校友（藝專美

過產學合作的方式，進行教學實習、

工科畢業 ），最開始從事版畫創作與廣

研發創新、產業育成、社教推廣、以

告設計，爾後赴日學習玻璃創作 2 年，

及產品行銷。而進駐廠商中，廠房空

目前致力於玻璃與漆器等不同材質的

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結合，頗具個人特色，作品曾獲得全 省美展設計第一名、國家工藝獎二等 獎等獎項。因此，本文透過個案研究 的方法，以訪談黃老師本人及其作品 與相關文獻的分析，探討圓就是藝術 的產品設計與經營行銷策略。

公司經營理念 產品設計兼顧顧客需求與 個人自我實現

圖 3 黃寶賢先生創作的情形（圖片來源：臺 藝大玻璃工坊 ）

空間推展玻璃工藝創作，傳授他的專 業技藝，分享創作理念與人生觀念價

圓就是藝術主要依客人需求設計

值。他所進行的人才培育，包括學校

及生產產品，所以產品傾向大眾實用

在校生、校外教師以及藝術喜好者可

及擺飾的用品為多，並以製模大量製

說含括了正規教育、社會教育以技職

造的方式進行。另一方面，黃老師也

教育。黃老師也經常舉辦專業玻璃研

創作高藝術性的單件作品，以個人追

習活動，邀請日本、中國等國際優秀

求藝術創作及自我實現為優先，顧客

的師資到園區來現場教學、技藝示範

市場的需求次之。如此，圓就是藝術

及經驗交流，對於玻璃教育的推展充

的產品，創作立基兼顧了顧客需求與

滿熱誠。此外，公司也提供學生工讀

與自我實現，產品的風格分屬大眾性

與實習的機會，幫助學生能在學業及

與精緻性，也是一種與市場區隔的方

產業需求上有緊密的連結，有助於學

式（圖 3） 。

生未來畢業後之謀職與創業（圖 4）。

樂於教育推廣

勇於研究創新

圓就是藝術創辦人黃老師為國立

文化創意產品貴在創意，因此黃

臺灣藝術大學的校友，對於校友回饋

老師努力在個人作品上有所突破。近

之情，運用文化創意產業園區的廠房

年來他用心鑽研玻璃與漆器的結合，

玻璃的文化創意運用 ─「圓就是藝術 」的產品設計與經營行銷

圖 4 東 京 藝 大 藤 原 幸

晴荏─黃寶賢藝術創作展 」為

信、蕭銘芚老師與

例，它的風格主要是在玻璃

學生互動體驗吹製

與天然漆兩種材質的不同作

玻璃（圖片來源： 臺藝大玻璃工坊 ）

品，風格包括五大系列。其 一， 天 晴 系 列： 本 系 列 為 玻 璃鑄造結合漆器，藉由玻璃 量 體 的 透 光， 引 入 光 影、 折 射與穿透的各種變化，呈現 出特殊的視覺空間，若即若

試圖打破不同材質搭配，突破傳統的

離，若隱若現。其二，銀霞系列：本

風格，也努力在市場的差異化中尋找

系列利用玻璃吹製的技巧，在吹氣時

出獨特的市場定位。黃老師雖身為公

加入銀箔，透過膨脹產生的自然裂紋

司創意總監，並在臺藝大工藝設計學

結合紅、黑、白純色視覺表現，構成

系兼任助理教授教學工作，但是對於

主要的抽象線條，流露出銀霞般的自

藝術創新仍相當積極，真是難能可貴。

然光彩。其三，夜空系列：本系列以 純粹靜謐的黑色與豐富的漆藝，表現

圓就是藝術的產品特色

出和諧的美感。其四，銀波系列：本 系列是在光滑的玻璃表面上，創造出

黃老師的作品概可分為兩類，其

粗曠與細膩的對比。其五，山彩系列：

一為個人實現為導向的藝術精品，另

本 系 列 藉 由 造 型 與 色 彩 的 變 化， 表

一類為大眾需求的工藝產品，茲分述

現人類與自然的共生（黃寶賢，2011

如下：

ａ、b）。

精緻性藝術品之特色

漆矽晴荏展的各系列作品，彰顯

近年來黃老師鑽研於玻璃、漆器

材料的自然美以及純熟技巧的工藝

等異質材料的結合，以 2011 年 7 月至

美，透過科學技術結合天然玻璃漆，

10 月在新竹玻璃工藝館展出的「漆矽

加上作者豐富的美學素養與個人創作

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圖8

圖5

意念，展現出古老文化的 新價值以及媒材組合的新 意（黃寶賢，2011a） 。 這五個系列的作品分

圖6

圖9

別呼應主題，有晝夜，有 天 地， 有 光 影， 有 色 彩。 技 巧 有 熔 合、 烤 彎、 吹 製，以及鑄造的胎體，並 運 用 修 漆， 貼 箔、 變 塗 以

圖7

圖 10

及 磨 顯、 拋 光 等 技 法， 發 揮漆與玻璃的藝術特質（蕭 銘芚，2011）。作品造型簡 約，色彩內斂，具有高度 的藝術性（圖 5 ∼圖 9）。

．圖 5 天晴系列─光與影的對話 2541×13×15cm，鑄造法 （圖片來源：圓就是藝術創策股份有限公司 ） ．圖 6 銀霞系列─銀河 31×31×18 cm，吹製法 （圖片來源：圓就是藝術創策股份有限公司 ） ．圖 7 夜空系列─映月 50×38×1.5 cm，鑄造法，漆─蛋清法

通俗性工藝品之特色 通俗性工藝品為圓就 是藝術的主要經濟收入來 源，主要為玻璃產品，特

（圖片來源：圓就是藝術創策股份有限公司 ）

別是佛像及佛教相關工藝

．圖 8 銀波系列─桂華 26×26×15 cm，吹製法

品，技巧以脫蠟鑄造法為

（圖片來源：圓就是藝術創策股份有限公司 ）

主。首先，用油土或木櫛

．圖 9 山彩系列─光與影的對話 32.8×8.5×10 cm 鑄造法，漆─ 變塗法（圖片來源：圓就是藝術創策股份有限公司 ） ．圖 10 一般實用性工藝品─蓮硯 （圖片來源：圓就是藝術創策股份有限公司 ）

土雕塑成原型，然後用矽 膠翻模成為矽膠模，之後 再翻成臘雕，修飾蠟雕後 用耐火石膏翻成石膏模，

玻璃的文化創意運用 ─「圓就是藝術 」的產品設計與經營行銷 再將石膏模倒入調製好的玻璃，將之

於兼顧顧客需求和藝術家的自我實

放入電窯裡燒製，最後經過修整玻璃

現， 著 重 於 研 究 創 新 和 教 育 推 廣。

外觀，包括、粗磨、細磨、拋光等程

產品的特色可分為精緻性藝術品以及

序，產品方告完成（黃寶賢，2011b ，

通俗性工藝品，前者以玻璃和漆器等

圖 10）。

異質材料的結合，創意性強；後者為 客戶導向，接受一般機關團體訂單為

圓就是藝術行銷策略與 SWOT 分析

主。圓就是藝術的優勢在於公司創意 總監本身是創作力強的藝術家，也為 臺藝大文創園區占地最大的廠房。其

圓就是藝術行銷策略分析

弱勢在於行銷方式趨向保守，以固定

本文茲就行銷 7P 的理論觀點，圓

的客戶機關團體為主，並未加以多元

就是藝術產品（product），分為藝術精

促銷推廣。外在機會是：目前政府積

品和工藝產品兩類；就價格（price）而

極推動文化創意產業，臺藝大文創園

言，藝術精品採高價路線，顧客以收

區已被劃定為文創專用地，並且周邊

藏家個人或博物館等機關為主；一般

的浮洲火車站於 100 年 8 月開通，再加

工藝產品採平價路線，顧客為一般大

上 4800 戶合宜住宅建設開發案通過，

眾；就通路（place）而言，目前以固定

以及新北市政府又一村動漫中心的規

通路為主，目前主要通路有國立台灣

劃 等， 都 將 會 帶 來 更 多 的 人 潮 與 利

美術館、得寶旺公司的台藝美學竹科

基。展望未來，建議圓就是藝術宜擴

藝術中心、臺藝大實習畫廊及臺灣手

大服務範圍、加強行銷宣傳機制，將

工業推廣中心等；就促銷（promotion）

更有利於公司的發展與成長。另外，

而言，公司業務以代客生產為主，很

圓就是藝術為園區空間最大的廠房，

少做促銷活動（表一 ）。

如何運用之以發揮更大的功能，諸如 展示、研習、論壇等，是有待進一步

結語 圓就是藝術的經營理念，本質在

思考的課題。

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圓就是藝術的 SWOT 分析 優勢（Strengths）

劣勢（Weaknesses）

1.

1.

公司創意總監本身即為藝術家，且作品品 質優異。

2.

產品有限。

產 品 分 為 精 緻 藝 術 及 通 俗工 藝 兩 種 風

2.

格，客區隔銷售予不同客戶。 3.

較少辦理規劃促銷策略，以固有通路出售

以臺藝大的品牌對行銷，有利於顧客，容

圓就是藝術本身的品牌尚未彰顯，不易激 起顧客購買意願。

3. 通路範圍過於狹隘，影響產品行銷。

易獲得民眾接受及肯定。 4.

圓就是藝術為臺藝大文創園區廠房最大 的公司，有利進行展示、教學及行銷。

5.

曾獲得許多工藝競賽獎項，提升公司口碑 與知名度。

機會（Opportunities）

威脅（Threats）

1. 推廣文化創意為政府當今重點政策，相關

1.

補助及資源多。

知名品牌的玻璃大廠，佔據有很大的海內 外市場，對於圓就是藝術構成威脅。

2. 新北市政府已將臺藝大用地由商業改為文 創專區，有利於未來發展。

2.

大陸的模仿與低價策略威脅圓就是藝術 的市場。

3. 營建署將園區附近規劃了 4800 戶的浮洲 合宜住宅，將會帶動地方繁榮。

4. 園區附近的浮洲火車站 100 年 8 月通車， 帶來人潮的流動。 表 1 圓就是藝術創策股份有限公司 SWOT 分析表

參考文獻

． 黃 寶 賢 (2011b)。 王 禹 文 訪 談 黃 寶 賢 口 述。王禹文整理。2011 年 7 月 11 日。

．黃寶賢 (2011a)。「漆矽晴荏─黃寶賢藝

．蕭銘芚 (2011)。漆矽晴荏─黃寶賢藝術

術創作展」自序。臺北：新北市文化局。

創作展序文。臺北：新北市文化局。頁

頁 12。

10。

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VINTAGE STYLE ─美好年代的空間裝飾美學〈上篇〉 圖文 吳承圃 國立臺灣藝術大學雕塑學系碩士班研究生

前言 近幾年走在台北的街上，不論 是去餐廳用餐或是逛街購物，都可 以看到有些店家大玩復古風格，而 這些復古元素的再運用當中，又以 「Vintage」的風格最為風行，其裝飾 潮流席捲台灣，歷久不衰。在熱鬧 繁華的台北都會區，從店家櫥窗展 示到店內擺設等等，甚至是商品設 計都帶有復古裝飾元素的特色，這 股復古潮流在近幾年蔚為風行，瀰 漫整個空間設計圈，大量的老家具 與早期實木的木板、門窗等元素大 量被採用，許多屋齡超過五十年的 空間的再利用，早期的煌瑯結構與 拼貼地板、甚至是丁掛的外牆皆因 這股風潮，完整地被保留下來，老

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屋重新被賦予新生命，空間場域也 得到了新的再生。

美好年代時尚風 就是要 VINTAGE 「Vintage」 一 詞， 在 此 定 義 為 1920 至 1980 年代間生產之商品；若 要更仔細的定義，1920 年前流傳至 1950 今的物品則被稱為「Antique（古 董 ）」，1950 年 代 以 後 的 物 品〈尤 其 是家俱 〉則稱為「Vintage」。Vintage 之所以盛行，據資料所推測應是二 戰結束後，因長期所累積的不安感 趨於消弭，而戰爭結束後使得經濟 得以復甦，失業率降低，民生富庶 刺激大眾追求娛樂，因此促進了工 業發達以及產品的需求量大增，當 合成木板、鋁合金、塑膠以及合成 皮的廣泛應用，將傢俱的造型設計 帶來了嶄新的方向，使得外觀上追 求有機的、高彩的變化性，並且由 於普普藝術（Pop Art）的影響，使得 繽紛的色彩與印花圖紋大量應用在 1950 年代的商品設計。 而由於 Vintage 風格在材料上的

VINTAGE STYLE ─美好年代的空間裝飾美學〈上篇 〉

演進，使得工業化材料廣泛應用在現

質，甚至是精神，換上摩登精神再次

今的產品設計上，而其材質的可塑性

引 起 流 行。 若 按 照 設 計 風 格 光 譜 解

也造就了設計風格的變化，塑料演變

釋， 復 古 的 風 潮 大 約 以 十 年 為 一 周

出目不暇己的豐富色彩，同時追求實

期，每一段十年的末段都會發生針對

用的層面，也開拓了家具造型的更大

前一個十年的復古，從時尚界的時裝

可能性，而正因為這些改進，使得家

設計開始，全面擴及生活層面。

具更貼近人性化、前衛。而今日我們 討論傢俱的造型時，總會提及那段美

復古風潮的流行，代表一種對於

好年代的 Vintage 風格──那個創造出

過去的緬懷，而對於追求曾經那種熟

令人不可思議的設計典範。

悉的感覺，在這個資訊發達且工業進 步的年代，各類商品設計更是五花八

復古元素大流行

門時，卻還是不減懷舊風格的流行，

復古，這一個我很熱衷的字眼，

其實復古並不完全等於懷舊，也不代

是永遠不會退流行的元素，也是一種

表沒有創意，因為「流行復古 」的設計

崇 景 過 去 美 好 分 為 的 懷 舊 氣 氛。 從

是從過去的經驗之中得到新的靈感進

五零年代到九零年代的復古流行，都

而加以變化，也算是一種權充的裝飾

有風格上的差異，從外型、紋飾、材

做法；許多設計師在前人的設計基礎

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上找尋新的靈感，運用著復古的元素

的舊貨深自自然水漲船高，價格甚至

重新去詮釋古典風貌，成為屬於現代

超越新品，深具保值的潛力；如何透

的古典美學，雖然不是在創造元素，

過管道並低價取得貨源，到精準定價

而只是把既有的某種色調、某種風格

並找到合適的買家成為一門深奧的學

等復古的元素放入許多產品行銷手法

問，者種模式儼然成為近年來新興的

或設計中，但大多還是融合了現代時

「古物市場投資學 」。由於古物舊貨的

尚的元素。

種類繁多，並且時常發生買到贗品等 等的情況，致使古物收藏必須以更謹

風格舊物大學問

慎的方式去面對這塊龐雜的收藏家市 場，人們之所以看重古玩收藏，除了

古物市場投資學

它的文化價值以外，很看重的是經濟

收藏古物舊貨的興盛，也帶動收

因素，因為收藏的過程就是一個保值

藏古物的玩家之間的藏品流動，物以

和不斷增值的過程。對古物舊貨的投

稀為貴的準則成了這個市場的價格導

資，筆者整理多位藏家的意見提出以

向，凡是「年代越久遠 」、「保存樂完

下幾點供讀者參考：

整 」、「功能越正常 」、「市場越稀少 」

VINTAGE STYLE ─美好年代的空間裝飾美學〈上篇 〉

1. 量力而為，避免毫無目的的收藏

式全憑經驗，多閱讀相關資訊與多請

由於收藏古物的範圍龐雜，古物

教專家是必做的功課，這樣才能花最

又涵蓋台灣早期、中國、美國、歐洲

小的代價買到 CP 值最高的物品，進而

與 東 南 亞 地 區 的 古 物， 某 些 古 物 的

逐步變為收藏行家。

入手價格動輒數萬元至數十萬元，還 不包含所謂的物流費，透過他人購買

2. 培養一定的鑒賞能力

又會有所謂的真偽考究問題，花大錢

投資古玩最好先從收藏古玩開

購買贗品或復刻品的交易糾紛經常發

始， 建 議 可 以 從 有 歷 史 性 的 生 活 物

生，所以要入門這個領域的首要之務

品入手，避免深奧的玉器、木器與古

便是量力而為。初入門的初學者應根

董字畫。生活物品只有功能好壞的問

據個人興趣和愛好，去選擇適合自己

題，而復刻版的商品也很容易辨識，

的範圍挑選投資項目。這樣，才能集

幾乎入門者都可以清楚的區分這類物

中精力，仔細研究相關的投資知識；

品的優劣，舉凡家俱、燈飾、器皿、

的確，資訊的正確性是非常重要的，

海報文獻 …… 等都是屬於基礎鑑賞能

古物並沒有所謂的產品卡，認定的方

力培養的基礎物件。古物的造形與場

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域的搭配是相當重要的，收藏者往往

得穩定的貨源是投資古物的關鍵。在

一開始是因為某些歷史性或故事性而

興趣和嗜好的引導下，潛心研究有關

入手，但是談到投資，就不能不在意

資料，經常與同好交流心得，上網蒐

所謂「美感 」的問題，例如某些經典元

集資料，經常穿梭古玩商店和舊貨市

素便是決定增值潛力的關鍵，例如早

場之間，往往會有意外的收穫；時間

期大理石與家具的搭配使用、仿歐式

夠充裕的話，有機會也不妨「深入 」

的尖腳家具結構、工業金屬的運用、

到鄉下的老屋巷弄中，往往會有令人

獨一無二的手工製程、知名的老品牌

意外的發現，經由交涉與溝通獲得完

產品 …… 等指標，都是培養所謂「古

整具有價值的古物。總之，多看、多

物美學 」的基礎。

聽，多比較，在實踐中積累經驗，不 斷提高鑒賞水平才能持續長久。

3. 開發古物貨源 老東西的數量就這麼多，壞一件

4. 對收藏品要建立長期投資的觀念

少一件，無法再製再生產，有許多東

收藏品暨名「收藏 」，道理便是一

西是有錢也買不到的，因此，如何取

種長期投資，只有長期持有，才能獲

VINTAGE STYLE ─美好年代的空間裝飾美學〈上篇 〉

利豐厚。隨著時間流逝，同質性物品

個時候並沒有「囤貨 」的問題，自然沒

趨於稀少，妥善保管收藏品，使其保

有投資所謂的「績效 」。有趣的是，在

持最佳狀態，就是增值的不二法門。

收藏者轉為投資者的過程當中，要將

再者，尚須正確估算收藏品的投資淨

自己收藏的藏品轉化為商品的「價格

值；這也是古物投資最艱深的一塊，

化 」過程是很煎熬的，訂價太高賣不

因為觀念的偏差或是資訊的不足，往

掉，訂價太低憂傷了自己的心，這種

往將古物的「附加價值 」變成了「剩餘

既矛盾又模糊的認知是需要心理調適

價值 」，可以增值變成了保值，投資的

的，所以必須要很清楚的界定商品的

意義就消弭了。

定位，才不致混淆。

投資還有一種模糊的認知，就是

專業收藏成正業

收藏者轉變為投資者的過程中產生的

從台灣的古物收藏的現況，筆者

持有模糊；簡單地說，收藏的定義在

在此粗分為三個區塊：政商名流、職

於持有而不營利，單純喜愛的愛持是

業 收 藏 家 及 業 餘 收 藏 家 三 類， 其 中

基於興趣或其他感性的因素，所以這

政商名流由於往往經濟基礎雄厚，因

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此在收藏的區塊為單價高，收藏品相 對層次較高以及品質好等特點，多數 的藏家的收藏經驗豐厚，對於市場行 情的了解以及藏品的由來較為了解， 成為頂尖的收藏家。另外一個區塊為 職業收藏家，他們以古玩買賣為其志 業，以期對於古玩的了解及其專業的 判斷，依據其性質做專門或是有計畫 性的收藏，由於其專業的鑑定能力以 及對於市場的了解進行買賣，透過買 入賣出的差價取得取得經濟回報，以 靠商養收藏的方式支撐。另一塊則是 業 餘 古 玩 收 藏 愛 好 者。 比 例 上 佔 最 大。多數的業餘收藏家是受收藏熱影 響 而 投 入， 各 行 課 業 皆 能 看 到 其 身 影，而業餘收藏家大多數收藏品的範 圍廣泛，且對於收藏品的需求也較多

因此對於收藏的知識以及對於瞭解其

以收藏為主軸，而依個人經濟能力取

市場價值就必須更加謹慎。

決於其收藏古玩的的方向，使得業餘 收藏家成為收藏古玩的大宗。

擺設裝潢成風格 由於近年來工業化的結果，導致

因為收藏本身就是一種休閒娛

許多傢俱及物品的設計風格趨於單一

樂，要在自身經濟寬裕的條件才有餘

化或是「模組化 」與「規格化 」，家家

力進行投資，現今，收藏古玩已經不

戶戶的裝飾風格趨近一致，形成空間

再是商賈富豪們的專利，不少普通的

規劃的「現代主義 」風格，而那些「模

市民也正在逐漸地加入收藏行列，收

組化 」或「規格化 」的商品多是消費性

藏的人多所攜帶的目的也就複雜了，

的臨時性物品，因大量生產與價格低

VINTAGE STYLE ─美好年代的空間裝飾美學〈上篇 〉 廉，用料與品質自然沒有過去的物件 來得優良，定期淘汰是必然的趨勢， 空間規劃也變成即時性的了，當然優 點便是可以在變換一次空間裝飾的風 格。在這種狀態下，對於傾向營造獨 特風格的餐廳、店面甚至是住家，或 是緬懷過去時光的人們也漸漸的增 加，這也是當今追求差異化風格的一 種必然趨勢，「不要跟別人一樣 」才是 王道，才是潮流。然而，花很高的代 價追求精品或藝術品的模式令市井小 民望之卻步，而復古摩登的元素便是 不難入門的開端，老件的擺飾自然成 為空間裝飾的另類主流。由於 Vintage Fashion 風 格 的 提 出， 復 古 元 素 的 風 格再度風行。而實際上復古風格的帶 動，也導致主題店的盛行，許多店家 為了將店面打扮有特色以區別其他家 的裝飾方式，進而加速推動了老件新 用的現象，於是，不論是美式風格、 普普風格、太空年代、工業風格等等 各式各樣的懷舊或是摩登的時尚感的 店家越來越多，也促使許多民眾也沉 浸在這個美好年代的氛圍之中。（待 續）