FUNDAMENTOS TEÓRICOS. Mayra Yareli González Saucedo. EDUCACIÓN FÍSICA. Cuarto Semestre. Licenciatura en Educación Preescolar.
Distintos autores y autoras del ámbito de la expresión corporal se han referido globalmente al ritmo: • “corporación del ritmo, música y la palabra” “ejercicios de análisis de forma temporal” “ritmo y música”.
Aspectos que encierra: • Velocidad en relación al pulso más o menos rápido que manifiesta un movimiento.
Según las autoras, los movimientos deben apoyarse en el estímulo que viene del exterior. Fux propone, como contenido vinculado con el tiempo, la comprensión de la música, a través del movimiento. Ossona expone relacionar en un contexto principalmente de danza.
Para Verge la “memoria auditiva” es la capacidad de repetir distintas frases rítmicas; la creación de ritmos para percutirlos y asociarlos al movimientos; la “seguridad rítmica” asociada a un trabajo grupal; la “comunicación rítmica” que consistiría en adaptarse rítmicamente a las sugerencias de los demás; los “climas sonoros” como forma de responder con estado de ánimo ante el sonido; “descubrimiento de timbres “a partir de trabajo con instrumentos, objetos y con la propia voz; y por ultimo “improvisaciones rítmicas”.
A partir de 1939, donde las influencias de unas doctrinas como la gimnasia jazz, creado por Mónica Beckman. Así tomo influencias de la gimnástica y del valet clásico, de la danza moderna, y de la música jazz.
Un análisis histórico nos permite comprender la aparición de este inicialmente en la educación física y más delante de forma específica, en la expresión corporal.
Utiliza el ritmo con una doble finalidad, estimular al ejecutante a moverse, y otorgar el ejercicio su sentido de compas.
Por otro lado, la Gimnasia Rítmica Deportiva, el uso del ritmo en este caso no es como una forma de estimular la expresividad personal, sino más bien como una capacidad de ceñirse a el mediante la ejecución gimnastica.
Encontramos alrededor de la década de los 60 y 70 la aparición de una alternativa a las formas actuales de hacer ejercicio con soporte musical y dando por ese motivo gran protagonismo al ritmo, el “aerobic” se entiende como una forma de hacer ejercicio, donde el alumno o alumna reproduce de forma simultanea los movimientos del monitor/a a partir del ritmo.
METODOLOGIA DE INVESTIGACIÓN. • Con la intención de profundizar sobre los contenidos de expresión corporal y la manera de conceptuar cada uno de ellos, se realizaron entrevistas sobre este tema al profesorado de expresión corporal en la formación universitaria del futuro maestro especialista en educación física, a continuación se realizó un análisis de contenido. ANÁLISIS DE LOS DATOS.
“ir utilizando distintas músicas, adaptándolas a movimientos diferentes, el ir captando cuando hay cambios de ritmo”.
El contenido interpretado como adecuación del movimiento a estímulos sonoros:
“nos obliga a poner en movimiento a nuestro cuerpo a velocidades distintas, con estímulos sonoros”.
“El ritmo entendido como recurso capaz de facilitar el trabajo de expresión corporal”.
“El ritmo en sí mismo no es expresión corporal (…) es una habilidad más. (…) yo trato el ritmo sí, pero más como una forma de generar sensaciones, emociones, como una forma de generar escusas para moverse, como una forma de generar posteriormente reflexiones acerca de cómo se han sentido y porque”.
EL RITMO ASOCIADO A OTROS CONTENIDOS. “Aceptación de uno mismo” y “aceptación de los demás”.
El contenido del ritmo vinculado a la danza.
“actividades rítmicas y danza” los acentos de estos movimientos, cómo puedo realizar esto de una forma más rápida, pero a tiempo, o más lenta, cómo puedo desglosar los movimientos, y ellos entonces se dan cuenta de los acentos”.
“La música es una cosa que la utilizamos en educación física como motivante y en expresión para mi es fundamental, porque cuando tu consigues sacar el ritmo interior, tu ritmo interno fisiológico ya relacionarlo con el ritmo externo (…) tu estas aprendiendo algo nuevo, y eso es una forma de expresión”.
“Es importante hacer, copiar un poco, imitar modelos y después, a partir de ahí, tener opciones de creación; yo al menos en “ritmo y danza” suelo proponer un poco eso”.
Construye una herramienta en manos del docente para fomentar la dimensión expresiva del alumnado.
“Es una puerta de salida hacia otro tipo de tendencias artísticas de la expresión corporal, donde pueden encontrar perfectamente la danza colectiva”.
Conclusiones: Cabría preguntarse ante tales aportaciones, si en Cuando el ritmo se todos los casos en que se entiende como soporte de Bajo esta perspectiva el ha extendido el ritmo como un movimiento conocimiento a impartir al ritmo como contenido de estructurado y alumnado, estamos ante un expresión corporal creemos estandarizado, estos enfoque de el con cavidad que debe extenderse como conocimientos estarían más en la expresión corporal. el conocimiento que debe asociados al desarrollo de Entendemos que solo adquirir el alumnado la coordinación, de las relativo a adecuar su cuando el ritmo se competencias que le son movimiento a él. entiende como un “saber” propias a la expresión estamos ante contenidos corporal. propios de la expresión corporal.